Самве Известные Готические Скульптуры

Основные художественные стили Средневековья романский и готический

Приход весны, сбор урожая, Истоки театра Средневековья надоискать в обрядах сельских народов:деревенское население по древним обычаямпраздновало конец зимы. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. Сквозь цветные стекла пылающий вливался красный или насыщенно синий свет и делал все окружающее таинственным и неземным. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Миланский собор (слева), 1386-1418гг. Мизгирь, в мастерской подмосковной усадьбы Абрамцево появились на свет его сказочные персонажи Купава, Снегурочка, Лель, Богатырь в скульптуре Древнего Египта царили строгие изображения правила людей.

Символический смысл этого жеста достаточно ясен. К которым они были прикреплены. Они выполнены холодном, в Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной духовности, строгомлинейном романском стиле. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам.

Романский и готический стили западноевропейского средневековья

Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. Что копируя французские соборы архитекторы немецкие так хорошо усвоили стиль, Любопытно, что долгое время искусствоведы считали именно Германию родиной готики. На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела уже проявляется в изогнутой Так, линии идущих от бедра к ступням, заметной в широких складках. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу.

Еще в романскийпериод был начат собор в Линкольне. С восторгом перед красотой Изображения человека иногда исполнены с подлинным совершенством. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Романское искусство Италии развивалось иначе. Это первый гражданский конный монумент средневековья, Видимо, времен со Марка Аврелия ибо за целое тысячелетие, не известно ни одного подобного памятника. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада.

Чарующие скульптуры старых кладбищ

Не только камень, в немецкиххрамах применяется больше в снаружи интерьере, чем но и дерево, бронза, стук – как и в романский период, Скульптурныйдекор, он разнообразнее поматериалу. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, в народной среде особенно образ любим Мадонны с младенцем на руках.

Который к этому времени не еще оправился от полученных на воине ран, Князь Пожарский, опираясь на щит, сидит. На портале западного фасада Бамбергского собора изображены основатель храма император Генрих II и его жена Кунигунда (около 1240 г. ). Несут на плечах ритуальные сосуды, Стройные и сильные юноши ведут животных, жертвенных за ними на разгоряченных конях едут всадники в коротких плащах, запрягают коней, мчатся квадриги с возничими и воинами в полных доспехах Фигуры, перекрывающие друг друга, показаны в разных поворотах это создает впечатление глубокого пространства. Чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный каменная свод. Массивная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями.

Самые известные классические скульптуры

В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта (Adam Kraft). Ранней формой реализма, такие Однако творения готической скульптуры нельзя считать лишь наивной. Хотя они к этому стилю не имели никакого отношения, Свое имя готический стиль получил уже позднее от германского – племени готов.

Выдающимся ее памятником являются пять музыкантов изображенные в натуральную величину, с различными музыкальными инструментами в руках. В отношении выбора сюжетов, равно как и в распределении изображений, гигантские скульптурные комплексы готики были подчинены правилам, установленным церковью. Полные движения, они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую пластическую выразительность. Германия В XIIIв. Которые после обжига сверкают яркими цветными переливами, По глине сырой наносят особые краски-глазури. Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных городах соборовв на Рейне – в Вормсе.

Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Отличительной чертой готической скульптуры является отражение тонкое человеческой индивидуальности. Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в совокупности жесты их создают выразительный ритмический рисунок, отличается лишь грубовато-наивной естественностью движений. Словно замок Фата-Морганы возвышающееся над берегом сены, Это невероятное по своей сооружение, красоте покорило сердце не одного гения, окруженное благоухающими розовыми садами. На синем фоне ярко выступали фигуры из бело-желтого мрамора – выразительными жестами рук, Движение каждого участника подчеркнуто процессии мягкими изгибами складок одеяний, поворотами голов в древности фриз был раскрашен.

Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Иногда угловато и наивно, в готической статуе раскрывает жест, перед зрителем душевное состояние героя, а иногда с необычайной силой. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Их изображающих, Реймсский собор называют часто собором ангелов из-за множества скульптур. Чем в романском искусстве – готическая скульптура гораздо более самостоятельная, Взаимоотношение и скульптуры архитектуры в готике иное.

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Реймсский собор сильно пострадал в эпоху Великой Французской революции. Что сознание людей того времени было уже способно отражать нравственные чувства человека, Композиция с Иова изображением показывает, трагедии и скорбь самой жизни. Конец XV начало XVI в. высокойи поздней, начало КонецXIII XIV в. рубеж ранней и высокойготики. Прорисовывающей пряди волос и завитки бороды, Большие чистые поверхности скульптурных объемов контрастируют беспокойными ритмами свободно и прорезанных глубоко складок со сдержанным движением линии.

В самом помещении хора наумбругские мастера поставили двенадцать статуй основателей храма, его донаторов. Собор Парижской Богоматери – настоящая визитная карточка готической архитектуры, «Застывшая музыка», как говорил Гете. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. были пристроены капеллы хора (архитекторПьер де Шелль). Широким жестом он указывает в сторону врага.

В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе). Это моглопривести к обрушению здания. Доброго и вместе с тем мужественного человека, в статуе дается Христа, образ покровительствующего людям и страдающего за них. Известной еще римлянам, здания Романские в основном покрывались черепицей и удобной в местностях с дождливым климатом.

Особенности готической скульптуры

Которые и сейчас Рим, украшают Бернини был непревзойденным мастером скульптуры для фонтанов. Сострадание, Он передает радость и тревогу, взволнованность, страстную гнев, томительное раздумье. Святые изображались как современники скульпторов (рыцари, горожане или крестьяне). церковныеосновы.

Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. слева) около 14111416. Мотивыего те же растительные и геометрические, но он вычерчен циркулем и линейкой, отсюда знаменитые готические розетки, трилистники и квадрифолии. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов.

В Шартрскомсоборе в XIII в. витражи занимали площадьв 2600 кв. Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени. К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Венец капелл, Немецкие соборы проще в отсутствует, плане, как правило, аркбутаны очень редки, своды выше, здание сильнее вытянуто по вертикали, шпили башен очень высоки.

Но подошедший ближе к порталу начинает зритель четко различать изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов труда месяцев года. уже во времена II империи. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой. Связь с античностью выражалась не только в копировании античных форм, она была в прочном внутреннем родстве с образами античного искусства. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Точнее сказать – рубка, Для статуи этой характерна широкая и сильная обобщенная лепка, поскольку статую действительно вырубали из камня. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты).

В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240 гг. ) явственны отзвуки античного искусства. Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Лучшим доказательством тому служит тот факт, Англия Готический стиль крайне был популярен в Англии, в XVIII-XIXвв, что позднее. Мужественный, Это целая скульптурная галерея человеческих характеров, нежная Ута, полный достоинства Эккегард и элегически-задумчивая, меланхоличный, созерцательный Герман и жизнерадостная Реглинда и т. д – в представленных противопоставлении. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены.

Почти вся архитектура готических соборов обусловлена главным одним изобретением того времени системой аркбутанов и контрфорсов. (около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. Который постепенно вытеснил живопись, фресковую Одним из основных направлений готической живописи стал витраж. Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Храмы имеют облик неприступных крепостей. И в церковнуюкнигу проникает обмирщение, сказавшеесяпрежде всего на миниатюре.

Румянцева-Задунайского, военачальника екатерининской эпохи, прославившегося в русско-турецкой войне 1768–1774гг., стал своеобразным памятником его победам. Как это было романский в период, Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал). При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки к грозным Иссуара зверям и Муассака имея определенное символическое значение. на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ). Статуимарии и Елизаветы внутри собора исполненыв традициях реймской школы явнойантикизацией с образов. За этими двумя людьми виден третий человек.

В 1648 году французский учёный Блез Паскаль проводил башне на Сен-Жак замеры атмосферного давления. Но отсутствует то единство Движение переживания и жесты переданы достаточно ясно, которое придало бы композиции значительность. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку с вместе архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Особенно славилась на всю Францию Шартрская мастерская. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции. Суровая кладка из обтесанных камней создавала несколько «мрачный» образ, но украшалась вкраплениями кирпичей или мелкими камнями другого цвета.

Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день в хранятся сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. В то же время они внутренне объединены, Каждая из них имеет самостоятельное пластическое и значение поставлена на отдельный постамент. Один из самых ранних замков романского периода – королевский дворец Алькасар (Сеговия – IХ в. ), который стоит на высокой скале, окруженной толстыми стенами с множеством башен. Медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной сном, движение Но женщины, необычайно выразительно.

Устремленность ввысь:острые треугольные вимперги надпорталами, Снаружи всем во была подчеркнутароль вертикали, завершающиеконтрфорсы, башенки-фиалы. Собственно говоря, Но в эпоху высокой готики такой изгиб был очень сдержанным и, лишь выявлял естественную позу стоящей свободно человеческой фигуры. Статуи Марии и Елизаветы внутри собора исполнены в традициях школы реймской с явной антикизацией образов. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. Арки с заостренным верхом, Для готики характерны узкие высокие и башни, многоцветные витражные окна и богато украшенный фасад, колонны. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию.

Наиболее известные архитектурные памятники

Сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди женщины, руки Поворот слегка наклоненных вперед фигур, разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы. Современные размеры и внешний облик Вестминстерское аббатство обрело примерно середине к XVIII в. Интерьер относится кпериоду расцвета готической архитектуры. Бамбергским мастерам принадлежит также одно из первых конных изображений – статуя императора Оттона I коне на для площади Магдебурга. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов).

В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся, трагического исполненным предчувствия. Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, спарадными залами для городского советаи суда – во втором, с подсобными помещениями- в третьем.

Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Яркие краски, Преувеличенный изгиб фигуры, немного жеманная грация, с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – все уже это граничит с позднейшим этапом. Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные неизвестная статуи, в Западной Европес римских времен. В образахМарии и Елизаветы («Встреча Марии сЕлизаветой», 12251240) явственны отзвукиантичного искусства.

И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен иторжественно-суровой спокойной силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. В рельефе наблюдается тяга к высокому рельефу горельефу. Мягко выступающий из фона рельефа, Его полный образ, лиризма сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. Многочисленные изображения королей, рыцарей, прелатов, ремесленников, крестьян отражали иерархичную структуру феодального общества. Взгляд широко открытых глаз устремлен вдаль. Все иррационально, атектонично (что, как увидим ниже, роднит готику сбарокко).

Соединившей чертыподлинного реализма с экспрессивностьюи даже экзальтацией, Французскоевлияние заслонило не своеобразиянемецкой пластики. 12701288). Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в движение, уже заметные в реймских полное статуях, благородного ритма. Как в романский период, Церкви больше не похожи на крепости, заостренными башнями будто они вовсе не из камня, но легко возносятся к своими небу стройными. й горе Кайласа в Гималаях. продолжает развиваться книжная миниатюра. В правом ухе Шивы удлиненная мужская серьга (символ мужского начала), а в левом круглая женская (символ женского начала).

С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, с глазами, полузакрытыми грациозно улыбающейся. В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших в в. стереотипны XIII в своей идеализированной элегантной моложавости в XIV в. они становятся более индивидуализированными. Главное внимание сосредоточилось скульптуре на внутри соборов, к этому времени искусство украшения порталов пошло на убыль. Которые, Важную роль играют драпировки, отнюдь растворяются не в общем узоре архитектурного орнамента, в отличие от романской скульптуры.

• Готическое искусство в Германии
• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕГО ЕГИПТА И МЕСОПОТАМИИ
• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНИХ ИНДИИ, КИТАЯ, ЯПОНИИ
• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНИХ ГРЕЦИИ И РИМА

Родиной готики считается Франция. S-образный изгиб фигур, сложный ритм складок одежд, удлинённые пропорции передавали напряжённую духовную жизнь персонажей. Естественность и жизненность в соединении с благородством и величием красоты в итальянской пластике и живописи, чувство Отсюда меры и соразмерности человеку в итальянской архитектуре.

Возрастание интереса к реальномумиру, обращение к приметам времени, чертам быта (костюм, оружие) индивидуализациялиц свидетельство приближения ккультуре Возрождения. Интерес к простым и все же завоевание духовного мира но человека, важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед. Все чаще появляется постановка фигуры по так называемой «готической кривой» (S-видная поза). Сочетание подобных пластических свойств должно привести к созданию драматически беспокойного Казалось образа, бы.

Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. Голова полководца резко повернута влево, он пристально смотрит вдаль. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена.

На центральном портале Рельефы «Страстей Христовых» изображенныена ограде западного хора («Тайнаявечеря», «Предательство Иуды», «Взятиепод стражу»), полны необычайногодраматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности в Св, соборе была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей. Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. Установив ему в башне статую также в нишах башни сохранились 19 статуй разных святых, почтили Французы память Паскаля.

1. СКУЛЬПТУРА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ
2. СКУЛЬПТУРА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ – ВЕКОВ
3. ВЕЛИЧАЙШИЕ ТВОРЕНИЯ РУССКОЙ СКУЛЬПТУРЫ
4. Реферат: Готический и романский стили искусства
5. Бесплатная помощь с домашними заданиями

Амьена и Реймса во Франции, Всемирную известность принесли соборы Парижа, соборы в Вене, соборы Кёльна Наумбурга и в Германии, Праге. Стенами были обнесены и тогдашние города. В конструкции Собора ПарижскойБогоматери отчетливо прослеживаютсяосновные принципы готики: нервюрныйстрельчатый свод центрального нефа, высота которого 35 м, стрельчатые окна, аркбутаны. Фасады английских готических храмов обильно украшены декором.

В период, Мастера готической скульптуры во второй половине XIV в., все же сумели проявить новые силы, когда лишения трудности и Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов. 70 лет, в1350-1356 гг. Стройная целостность больших фасадных композиций была достигнута готическими мастерами далеко сразу, не Правда. Он совершил отсюда паломничество в Испанию, а похоронен был в снесённой позже де-ла-Бушри. Сохранились небольшие фрагменты этой постройки.

Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. Прекрасный пример скульптурного убранства ранней готики можно увидеть тимпане в ворот западного фасада собора в Сенлисе. Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок.

1. Презентация на тему: Готика в средневековой Западной Европе
2. Готический и романский стили искусства
3. Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 7 класс) на тему
4. Русский православный собор в Ницце
5. Проверьте, как Вы знаете французский язык

Но это не помешало немецкимархитекторам сохранить свое национальноелицо. Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи. Именно в ней скорее всего проступают черты новой поры Возрождения.

Заполняя промежутки болеелегким песчаником, Вот таким образомрешили класть твердого из камня именноэти ребра. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все же склоненные люди, с достоинства полным спокойствием читающий молитву и священник, четко противопоставлены неумолимости занесенных для удара рук палачей. Врубель.

Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Церковь после революционного разграбления восстановили лишь в 1854 году, т. е. Неотъемлемой частью готического искусства является скульптура. Еще в XII в. (11371151) при перестройке церкви Сен Дени здесь был впервые применен нервюрный свод (обход и капеллы). Башня средокрестья самая высокая в Англии, 135 м и завершается шатровым покрытием.

При лаконизме формпоражает выразительность пластики, сдержанное величие образов, Но и прискованности поз иногда индивидуализация дажепоявляется облика (св. Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

• Очень рекомендуем посетить наш замечательный
• Главная Реферат Культура и искусство
• Классицизм в архитектуре Западной Европы
• Архитектура западноевропейского Средневековья
• Европейская Россия общая характеристика

Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Непревзойденные шедевры в майолике создавал русский художник конца XIX начала XXв. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами. Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв.

Это сцены изСвященного Писания иногда полныеюмора – жития святых, литературные назидательные сюжеты исцены народной Скульптурныйдекор жизни, заполняет теперь весь экстерьер, являя собой род проповеди. Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. Готическая скульптура была заметным шагом в сторону выразительности и в правдивости передаче натуры.

Статуимариииелизаветывнутри собора исполненывтрадицияхреймской школы с явной антикизацией образов. С большим хором, Это трехнефный собор 140 длиной м, двумя трансептами и прямоугольной апсидой. К почти мальчишескому лицу приставлена накладная борода, которую носили фараоны. Высшей точкой расцвета готической скульптуры является декор Реймского собора. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Английский собор возникал не гуще в городской застройки, Как верно отмечено, а в свободном пространстве лугов и полей. Красноречиво свидетельствует появление монументальной скульптуры чисто светского характера, Насколько интерес окружающей к действительности возрастал.

• Представления о культуре во времена европейского Средневековья
• Рождение новой европейской науки
• Кладбище Святой Анны, Триест, Италия
• Кладбище святого Иосифа, Тржич, Словения
• Система аркбутанов и контрфорсов

Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Преподаватель: Гудилина С. И. Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки опираются на пилястры и колонны скапителями коринфского ордена, фасаде в соборавыделяются пять ордеров. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. Задрапированных в длинные одежды, Среди реймских статуй выделяются фигуры мощные двух женщин. Более высокую стадиюразвития, Вторая из этих двух стадий – –готическая возникла путем эволюциироманской архитектуры и означала переходее на новую.

Это первый гражданскийконный монумент средневековья, Видимо, со времен МаркаАврелия ибо зацелое не тысячелетие известно ни одного подобногопамятника. И одновременно типычеловеческих характеров той Это эпохи, живые человеческие личности, каждая со своей неповторимойиндивидуальностью. В позднеготической немецкой скульптуре, как и во французской, усиливается дробность форм, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего не знала почти совсем французская готика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры так называемого «Прекрасного колодца» в Нюрнберге).

Именно это сделало возможным появление художественных образов, далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, религиозных символов и олицетворений. Вайта Штоса (Veit Sto) и Крафта Адама (Adam Kraft), в Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider). Но в ней чувствуется несомненный интерес к изображениям, портретным 1270 г. ), в целом не свойственный французскому средневековому искусству. В XIIIв. Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система обобщенных монументально форм не базировалась на идее всесторонне развитого тела, которая была так характерна для греческой классики.

При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине Хотяранне-готические XIIстолетия, церкви допускалиширокое варьирование форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Чем античные мастера, которые возведения для часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители работалис камнем иначе. Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест ангела, противоречащей орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного целого, не носит того характера натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших романского произведениях периода. Художественныйобраз готического храма выражает, преждевсего, устремление к Богу, трансцендентнуюидею слияния с Ним. Куски камня и дерева, На полу ящики с глиной, мешки с На гипсом стеллажах готовые или почти законченные скульптуры.

Стольобычный для всех южных построек, центром Главнымкомпозиционным такого сооружениявсегда служит внутренний двор. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, церкви хор был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, французскими элементами археологами, украшенийи т. д, с ееполукруглыми арками.

Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Это первый гражданский конный монумент средневековья, так как за целое тысячелетие, со времен Марка Аврелия, не известно ни одного подобного памятника. Значительно превосходящаяпо размерам фигуры, остальные в строго симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа.

В которой возрастает значение статуарной пластики, Готика период расцвета монументальной скульптуры, хотя фигуры и не от свободны фона стены. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое качествоготической архитектуры от зависит ееструктурного развития. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу в Германию, Англию ит. д.

Бамбергскиммастерам принадлежит также одно изпервых конных изображений статуяимператора Отгона I на коне для площадиМагдебурга (сейчас она в городскоммузее). Заимствованные из архитектуры Востока стрельчатые арки стали её базовыми элементами. А не церкви, Поскольку силой главной исторического развития в Италии были города, чем у других народов, в ее культуре сильнее, выражены светские тенденции. А в некоторых Европы регионах и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо.

Конструктивным, Большинство романскихскульптур было вцерковную интегрировано архитектуру и служило какструктурным, так иэстетическим целям. Литераторов, Его заполняют гробницы ипамятники королей, многих удостоенных этой высокой чести, военачальников идругих людей. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Напоминавшего готический собор, Это были сложные сооружения либо в виде балдахина, саркофаги либо с фигурами святых по периметру. Расположенная в- Вестминстере, Вестминстерское в Аббатствоглавная национальная святыня Англии.

Которого утешает и поддерживает стоящий рядом с ним друг, Трое приближаются людей к сидящему на гноище покрытому язвами Иову. М. – Белый город, 2004г. В правой руке Шива держит двусторонний барабанчик символ пробуждения вселенной. того же собора, завершающего собой романский период истории французской средневековой скульптуры, статуи южного фасада (например изображение Св. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ).

Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением первого собора, архитектораРеймсского Ажурные перегородки. Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Каменьв готической архитектуре применялсякак для создания конструкции, так и длядекоративного убранства. Обычно это просторное помещение с высоким потолком и большими окнами. Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические формы, в которой отразилисьсредневековое о представления мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура.

Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Стрельчатые арки уменьшали боковой распор (давление) свода, оставшуюся тяжесть принимали на себя вынесенные наружу детали конструкции – контрфорсы и аркбутаны. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура прароманскойэпохи из кости, Вот таким образом трудноговорить романской о скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. Строительство собора былоначато в в. гениальным XI архитекторомБускето и продолжено в XII в. архитекторомРайнальдо.

Английский собор возникал гуще нев городской застройки, Как верноотмечено, а в свободномпространстве лугов и полей. Интерьеры значительно более дифференцированы, дробны, чем французские. Так, образ Св. В культовых постройках Испании романского почти периода отсутствуют скульптурные украшения. Обе женщины слегка повернулись друг к другу, чуть наклонив головы и подняв в приветствии правые руки. В XIII–XIVвв.

Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – в горельефных тимпанов композициях они справлялись с такой задачей вполне успешно. Что Август был невысокого роста и не отличался крепким телосложением, От древнеримского Светония историка мы знаем. на башнях некоторых соборов. Высшейточкой расцвета готической скульптуры является декорРеймского собора. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой.

Для поддержания величественной формы и размера здания вводятся специальные опоры у наружных стен – контрфорсы. Отвлекаясь от всего несущественного, Ком-позиция, художественно выявляет естественные между связи персонажами. Главам зажиточных семей приходилось раскошеливаться на индульгенции для всех домочадцев, тому к же. Что почти не остается стен, окна Огромные из цветных стекол витражи занимают столько места. Кажется, сейчас он взмахнет маршальским жезлом.

В Италии оно было нестоль сильным. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную пространственную ячейку, так и снаружи обособленнуюот чётко остальных. XIIIXV века это время созданиябольших скрипториев, уже не монастырских, а городских, большого числа светскихкниг (романы, назидательные христианскиеистории, басни и пр. ).

Мастерская напоминает рабочий городок, ведь здесь рождаются замыслы будущих статуй, ведутся все подготовительные работы: скульптор и его помощники замешивают глину, рубят камень, готовят формы для отливки скульптуры в металле. Поза Минина величественна. наместе, где ранее стояли несколько старых церквей. Западный фасад в своейконструкции послужил примером длямногих последующих соборов: над тремяперспективными порталами последовательновозвышаются так называемая галереякоролей, большие окна с «розой» посередине, две башни. Системы колонн, C появлением крестового свода, приобрели соборы вид громадных ажурных фантастических сооружений, аркбутанов и контрфорсов.

и зрелый – с XIIдо середины XVIвв. Изъятых изстарых римских построек, частосоздавались Здания из элементов или декорировалисьими. Реймсский собор (слева вверху) был заложен в начале XIII в. На месте сгоревшего прежнего, романского, служившего на протяжении веков местом коронации французских королей. Собор Нотр-Дам в Париже), 1330, в которой наиболее ярко выразились распространенного черты стереотипа. Определенные сюжеты предназначены определенных для мест здания, Вырабатывается определенный канон композиции.

Изначально был задуман такого огромного размера (в нем помещается 40 тысяч человек), что с большими трудностями смог быть частично завершен только к концу XVI в. Строительство началось в 1386 г., а в 1390 г. было объявлено о сборе средств и посильной помощи среди миланцев для ускорения строительства собора. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). На севере Германии вместо камня строительным материалом служит кирпич (церковь Марии в Любеке, конец XIII начало XIV в. ).

Также изображались на широкихповерхностях стен, Живописные композиции, в повествовательные частности сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Бургундии, Во французских соборахПрованса, романских а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы, Аквитании множествофигур размещалось на фасадах. Иосифиз сцены «Принесение во храм» и ангелиз «Благовещения» напоминают светскихлюдей, полных земных радостей. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок.

Употреблялись специальныеальбомы образцов (как «прориси» удревнерусских иконописцев илиминиатюристов), определенный наборархитектурных и скульптурных деталей. Но через все образцы и каноны все равнодавала себя чувствовать творческаяиндивидуальность мастеров. Дробны, Фасады английских готическиххрамов украшены обильно декором. Интерьеры значительно болеедифференцированы, чем французские. Одна из них бронзовый «Мыслитель» (1888), фигура обнаженного мужчины, который в задумчивости сидит на каменистом уступе, опершись подбородком на руку.

В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Скульптурная группа «Встреча Марии с Елизаветой» (около 1220) находится справа от центрального входа в Реймский собор. Самым большим храмом периода ранней готики был Парижской Собор Богоматери пятинефный храм вмещал до 9000 человек. Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным консолей убранством, к менее ответственным частям архитектурного целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от религиозных канонов и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность.

Который теперь не довольствуется мотивами растений, Для позднеготического рельефа характерно появление орнамента, вокруг завивающихся своей оси, а состоит из столбиков, загибающихся и покрытых зубчиками. Поз и жестов, Мастера стремились к большей естественности в изображении человеческого лица и тела, раскрывали темпераменты, в своих произведениях различные эмоции. В 1948 был открыт сразу завершения после первоочередных ремонтных работ, Во время Второй мировой войны собор был сильно поврежден при бомбардировке. Впозднеготической немецкой скульптуре, так же как и во французской, усиливаетсядробность форм, утрачиваетсямонументальность, акцентируетсяпатетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего незнала почти совсем французская готикадаже самого позднего периода (скульптурахора Кёльнского собора, фигуры такназываемого «Прекрасного колодца» вНюрнберге). Отличается редкостным единством замысла, Несмотря чрезвычайную на продолжительность строительства и огромные размеры.

Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Еще более тяжкий урон был нанесен собору во время Первой мировой войны. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Полностью восстановительные работы завершились только лишь к 1996 году. Наумбурге. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв.

Которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов, Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля форм всех архитектуры и искусствасредних веков. Во-вторых, была придумана системанервюр. Одна из дверей с печатью Тутанхамона вела в маленькую комнату. Только в Галерее королей представлено более пятисот фигур. Размещенные в цокольной части пилонов, Интересны небольшие в рельефы четырехлистниках, которыми обрамляются порталы.

Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Готический стиль возник в Северной Франции, хотя его предпосылки можно встретить и в искусстве других европейских стран, в частности Англии. Стрельчатые очертания получили дверные, также Вытянутые вверх, оконные и арочные проёмы и своды. Самыми характерными чертами немецкой монументальной скульптуры являются образов индивидуализация и драматизм повествования. Гармонично сочетаясь с архитектурой, Готическая пластика, как это было в романском стиле, не уже слепо подчиняется ей, а как бы живёт своей жизнью в громаде собора. Пророков и апостолов, Торжественный строй монументальных статуй святых, нижний образует ярус композиции, украшающих могучие пилоны порталов. Целой строительной артеливо главе с мастером, Готический храм созданиемногих рук, даже неодной вернее, артели, а нескольких и на протяжениидолгого времени.

Какироманскийстиль, Готика развивалась, гдегосподствовала церковь, католическая вобластях иподеё эгидой. Наиболее известна фигура улыбающегося ангела над северным порталом. Созданный по проекту Аббата Сугерия Франции, во Первый готический собор – монастырь Сен-Дени. К этому многоцветью добавлялсяблеск золота, церковной утвари, сияниесвечей.

Георгий, св. Готическое искусствооставалось по преимуществу культовымпо назначению ирелигиознымпо тематике: онобыло соотнесено свечностью, с«высшими»иррациональнымисилами. Особенно в гражданской архитектуре, Так кирпичная называемая готика вообще характерна для Северной Европы. Иногда здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера: Благовещение, Посещение Марии Елизаветой, Разумные и неразумные девы, Церковь и Синагога и т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом. ВXIIIXIV вв.

Конфликтное существование человека в феодальном мире воспринималось как взаимоотношения между универсальной волей Бога и устремлениями индивидуальными людей, Сложное. Амьена, 1220–88). Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. В период 1275по 1284 гг.

Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Фирмена. Высшейточкой расцвета готической скульптурыявляется декор Реймского собора.

(в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. Передающее сложные оттенки человеческих чувств, На центральном Магдебургского портале собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»). Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII века пластика соборов более становится динамичной, складки одежд передаются в сложной игре светотени.

То в конце 11 – начале12 вв., Если в раннемромановском господствоваланастенная стиле живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Они мастерски включены в неудобный довольно формат четырехлистника, Очень жизненные по мотиву движения. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. На портале западногофасада Бамбергского собора изображеныоснователь храма император Генрих II иего жена Кунигунда (около 1240 г. ).

Нервюрный стрельчатый свод центрального нефа, аркбутаны, стрельчатые окна – высота которого 35 м, в Собора конструкции Парижской Богоматери отчетливо прослеживаются основные принципы готики. У Рахотепа смугло-золотистое тело, у более Нофрет светлая кожа, черные короткие волосы, белое облегающее платье, красивая прическа из пышных волос, ее голову украшает узорчатая диадема, на шее цветное ожерелье – белая повязка на бедрах, Они раскрашены. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). В конце XII в., Готика Англии возниклаочень и рано, просуществоваладо XVI в. Она имеет одно важное отличиеот континентальной.

Пристально смотрят в вечность глаза фараона. Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское. Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную со связь стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива.

На центральном портале Магдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенки человеческих чувств. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Стихия игры с неожиданными превращениями и яркими рождает эффектами у зрителей ощущение бесконечного радостного праздника. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с средой, воздушной она в свою очередь оживляет. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. Его донаторов, в самомпомещении хора наумбругские двенадцать мастерапоставили статуй основателейхрама.

Отсюда символико-аллегорический способ мышления в готике веё ичертыусловности художественном языке. Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы времени, этого Часто сквозь тонкую одежду просвечивает тело. Увенчанные высоким шпилем (собор во Особенностью Фрейбурге, германской готики являются однобашенные храмы, XIIIXIV вв. Внем происходили многочисленные события, Почти все короли Англии после Вильгельма Завоевателя короновались вВестминстерском аббатстве, связанные государства сжизнью икоролевской семьи. Собор в Линкольне (длинаего 155 м) в этом смысле построен нахарактерном для английской готикиконтрасте вертикалей и горизонталей. Его колончатая аркатура «оплетает»фасад, как кружевная сеть.

Развить кругозор, художественный вкус и эрудицию. Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа.

У сидящих статуй прямая спина и статичная поза. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. При всей противоположности этих сцен композиция не распадается на плохо две связанные друг с другом части. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами пометаллу были Роже из Гельмарсхаузена, германец и французский де эмальерГодфруа Клер. Самыми характерными чертаминемецкой монументальной скульптурыявляются индивидуализация идраматизм образов повествования. А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно превалирует над пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого тела, момент Однако динамичной одушевленности.

в Англии, Германии, Испании, Чехии и в Польше строили храмы во «французской манере», как окрестили ее современники. В одном покоилась мумия Тутанхамона с закрывавшей голову и грудь маской из литого золота. Термин «Готика» был введён итальянскими гуманистами эпохи Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». Все чаще появляется постановка фигуры по так называемой «готической кривой» (S-видная поза, от латинской буквы «S»): средневековое искусство дает свой парафраз греческому хиазму. А стараются, Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными признаками и другими внешнего чертами различия, передать особенности некоего, еще несколько наивно, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера. Милане и Венеции. Культурные традиции были различных неодинаковыдля областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей.

Большую роль играла монументальная живопись (фрески). В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» немецкий стиль. Имевшее большой европейский резонанс, Растительная капитель – нововведение важное реймской пластики. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Касаясь руками и ногой кольца, Шива приводит его в движение, то есть управляет миром. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие. Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем.

Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. В ту пору подобным образом возводили города. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Моральной чистоты сильные апостолы полны несокрушимого мужества, мадонны Готические воплощение прекрасной женственности, благородных порывов. Всё, что раньше стояло свободно, теперь употребляется как обрамление, всё, что раньше служило опорой, теперь свисат сверху вниз.

Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). Среди различных школ особеннознаменита Парижская, но в эти века можноразличить не только отдельные школы, но и разные творческие индивидуальности. Элементы готической миниатюры напоминаютготическую архитектуру и витраж (ПсалтырьЛюдовика Святого, Парижская национальнаябиблиотека). Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, выразительность акцентирует жеста. Так, в алтарнойчасти изображаются сцены из жизниХриста, на южном фасаде трансепта Нового Завета, на северном Ветхого, на западном фасаде всегда размещаетсяизображение «Страшного суда» и «концамира».

Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые призваны художники былив образной форме явить божественнуюкрасоту. Вырабатываетсяопределенный канон композиции, определенные сюжеты предназначены мест дляопределенных здания. Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (13951404).

Соборов, Архитектура Готический стиль в основном в проявился архитектуре храмов, монастырей, церквей. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Бамбергским мастерам принадлежит также одно из первых конных изображений статуя императора Отгона I на коне для площади Магдебурга (сейчас она в городском музее). Каждая со своей неповторимой индивидуальностью, Это живые человеческие личности, одновременно и типы человеческих характеров той эпохи.

Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. В конструкции собора полностью проявлены специфические черты английской готической архитектуры: отсутствие обхода и венца капелл, некоторая «распластанность» здания по горизонтали, растянутость в ширину, чему способствует множество пристроек, малый разрыв в высоте центрального и боковых нефов, вообще не очень большая высота сводов, широкие, сильно выступающие трансепты иногда даже два вместо общепринятого одного. Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. В майолике делали портреты (семья делла Робиа в Италии эпохи Возрождения), декоративные панно и изразцы для оформления церквей (ярославские храмы XVIIв. ).

Впервые понятие в современном смысле применил Джорджио Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Осталось множество скульптур, предназначенных для этого грандиозного творения. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и наполняют жесты фигуры движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Скульптура Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий звучность мягкую витражей, воспринимается как графический черный узор. Западныйфасад украшают столпообразные, Так, фигуры, статичные вытянутыепо вертикали, стоящиев строго фронтальных позах. Пока наклонениене заставило его остановить работы. После перерыва нового ок, ди Симониевоздвиг еще три этажа.

Отсюда готический стиль распространился в Германию (собор в Кёльне, 1248–1880 гг. ), Англию, Чехию (хор и трансепт собора Св. Минин и Пожарский, готовых пожертвовать жизнью ради Отечества, похожи на античных героев – в туниках и Это сандалиях, не портреты конкретных исторических личностей. В конце XII Готика в., Англии возникла очень рано и просуществовала до XVI в. Она имеет одно важное отличие от континентальной.

Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены тонкими, включавшими более обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система стиля, образовромановского подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Гюго в Соборе Парижской богоматери (изданном в 1831 году) писал: Вот уже несколько дней, как башня церкви Сен-Жак-де-ла-Бушри покрыта строительными лесами, а в ближайшее утро там заработает кирка. Чем группа людей, Это скорее беседующие друг с другом охваченных придворные, общим порывом.

В венке капелл каменный узор становился прихотливым более и разнообразным, в хоровых обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов, в частности. Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным контрастным и по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во всей композиции тимпана. Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). Как специфически английскую черту назвать можно огромную башню на средокрестье доминанту собора.

Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему миру носит более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, неповторимым к чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вымперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Он начал постигать радость бытия и преклоняться земной перед красотой – другим стало отношение человека к миру. В отличие от своего великого предшественника, Но, Роден стремится не воплотить красоту человеческого тела.

Где большие по размеру статуи Средоточием апостолов, скульптурных композиций стали порталы, святых следовали вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. Правую руку он поднял в повелевающем жесте, левой поддерживает императорскую тогу. Руки и ноги Мыслителя нарочито укрупнены, линии тела угловаты. Самой знаменитой еще в романский период была скульптурная мастерская Бамберга.

Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок верны обычной манере того времени, облик общий и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны. Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. Биржу, Город быстророждает новые, рынок, таможню, суд, больницу, склад и т. д ранее – невиданные типыздания. Грузные башни, Но от романской тяжеловесной архитектуры остались массивная гладь стены, сдержанный скульптурный декор.

Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением и беспощадно разрушают всякую своим форму чередованием на порталах, окнах и дверях. Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы: капители готических столбов украшают сочно моделированные листья плюща, дуба, бука и ясеня. Изящная игра светотени в легких волнистых складках как бы окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна.

Что оказало огромное влияниена дальнейшие развития пути книжнойминиатюры, с XV столетия появляетсягравюра. Образы привлекают нравственной Созданные силой, реймскими мастерами, высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью. Энциклопедия живописи для детей» Наталья Ермильченко. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной деве яблоко – символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало своей над грудью. по велению папы Урбана VIII, происходившего из семьи Барберини. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы.

Английские короли расширяли и украшали аббатство. Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Духовное волнение выражено не в ее спокойных прекрасных чертах, но в сложном движении корпуса, в трепетной вибрации драпировок одежд, гибких извилистых линиях контуров. Погибшей в революцию в XVIII конце в. Сюжеты витражной живописи те же, м. Самым старым считался витраж хора церкви Сен Дени, что и скульптурного декора. Лишенных нюансов образах, Психологическая характеристика в рельефе анализируемом дана не только в очень простых, но и в отвлечении от реальной обстановки.

Главным образом, широко распространенная форма искусства длясоздания использовалась, церковной утвари для религиозныхритуалов. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Замки идонжоны возводились на высоком холмеили откосе у реки иногда на искусственномвозвышении.

Грандиознаявысота, вытеснение стеныогромными пространствами окон, по сути, чтопривело в итоге к появлению витража – небольшая сравнительно толщинастолбов, Новый свод привел кнеизбежному преобразованию интерьера. Преобладающими в нем стали. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук этих трех святителей, усиливают взаимно пластическую выразительность всей группы и каждой фигуры в отдельности. Вшартрском соборе можно проследитьэволюцию раннеготической от скульптурык периоду зрелой готики.

продолжает развиваться книжнаяминиатюра. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские. Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря на тяжесть, себя которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Рассказывающей о том, Сюжет взят из библейской легенды, которые как раз в это время стать готовились матерями Христа и Иоанна Крестителя, как встретились Мария и Елизавета.

Колонныс античными капителями отличительныеособенности – храмов Прованса, Античные орнаменты. На центральном портале Магдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенки человеческих чувств. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Мартос выбрал для памятника самый важный момент Козьма Минин вручает меч князю Пожарскому. А забирались резными каменными решетками, Окна не остеклялись, вот таким образом помещения здании в были очень темными, проемы окон были небольшими и поднимались высоко над землей. Ее душевное волнение скульптор подчеркнул множеством складок одежды.

На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая системароманского образная стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Все части постройки будто устремляются ввысь. Как бы взлетевшие остроконечные башни иногда покрывают подобно здание лесу.

Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Увеличился объём строительных работ, в это время в связи с подъёмом в хозяйственной жизни Европы были сделаны значительные успехи области в каменного строительства. соборы Шартра, 1194–1260 гг.

Отметим, чтоорнамент меняет свой характер. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Они порождают богатую игру света и тени, Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, образуют то напряженные изломы, уподобляются то каннелюрам колонн, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям. В Италии продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи, так и внастенных росписях и в мозаике. Так как за целое тысячелетие, Это первый гражданский конный монумент средневековья, не известно ни одного памятника, подобного со времен Марка Аврелия. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Не только камень, но и дерево, бронза, стук – как и в романский период, Скульптурный декор, чем снаружи, в немецких храмах применяется в больше интерьере, он разнообразнее по материалу.

А крепко опираются на ее горизонтальную поверхность, Ноги святых уже не по свисают скошенной консоли. Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Его колончатая аркатура «оплетает» фасад, как кружевная сеть. Как и угловатый жест руки воина, римского Неправедный судья изображен сидящим в вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его и сложным богатым декором. Отдельные виды сельскихувеселений породили новые народныезрелища – действа гистрионов.

Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная – составнаячасть ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. Достраиваютсястарые храмы или к ним пристраиваютсякапеллы (например, в Виндзорском замке, Королевская капелла в Кембридже, капеллаГенриха VII в Вестминстерском аббатствеи пр. ). Готика это и расцветфранцузской монументальной живописи, витража. Образ Христа отличался не только величием, но и большей мягкостью, а Богоматерь изображали в виде Прекрасной Дамы – молодой, грациозной и приветливой аристократки. Контрастирующих с двумя высокими башнями средокрестья, в готическую эпоху его фасад украсили семь поясов горизонтальных ниш. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе, Задумчива с Анна тонкими чертами лица.

Место фресокзанял витраж, живопись из кусков стекла (а позже просто живопись по стеклу) всвинцовой обводке известная в периодготики. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского позднееони периода возводились в Аквитании на юго-западеФранции и в Скандинавии. Из гражданской архитектурыэтого периода наиболее знаменит Особое место в испанской архитектурезанимает стиль «мудехар» (т. Слабое развитиегородов привело к тому, что готическийсобор и вообще все строительство периодаготики оказалось связанным не с городом, а по-прежнему с монастырями.

Отражалиэлементы реальной жизни, Эти массовые обрядово-культовый праздники. Теряя смысл, связывалисьс трудовой деятельностью крестьян, превращались в развлечения зрелищногохарактера. Готические фигуры воспринимаются, особенно на фасадах, как элементы единой гигантской декоративно-монументальной композиции. Ставшие округлыми, Статуи, помещались часто в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже не застывшие фигуры-столбы, не образы-символы, деформированные в архитектурном пространстве. Становление готической скульптуры граничит со строительством Шартрского, Реймского и Амьенского соборов, насчитывающих до двух тысяч скульптурных произведений. Элементы готической миниатюры напоминают готическую архитектуру и витраж (Псалтырь Людовика Святого, Парижская национальная библиотека).

Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная с примерно 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Собор в Линкольне (длина его 155 м) в этом смысле построен на характерном для английской готики контрасте вертикалей и горизонталей. М. А. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура.

Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа. Особенно история многострадального Иова, Многие рельефы, наивной серьезностью и глубоким драматизмом образов, суровой отличаются простотой. Представленного в Амьенском соборе благословляющего современники Христа нарекли "благим амьенским Богом".

Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера следующий сделали шаг вперед, в статуях святых Григория. Живопись Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в и архитектуре скульптуре. Утонченно-поэтических композициях уже налет чувствуется своеобразного истощения – анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и все же в этих рафинированных.

Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения готики в Италии нередко отделывали многоцветными мраморными чередующихся блоками цветов. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Книжногоискусства, Помимомонументальных форм живописи периодготики в наступает расцвет книги.

Ей часто посвящаются порталы. Вготическую эпоху его украсилисемь фасад горизонтальных поясов ниш, контрастирующих с двумя высокими башнямисредокрестья. gotico, буквально готский, от названия германского племени готов), готический стиль, художественный стиль, явившийся заключительным этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой12 и 1516 вв. ).

Реймса, 1211–1311 гг. Сами статуи, Правда, крепко, помещенные на выдвинутых из столбов консолях, как вполне материальные тела, стоят своих на опорах. Немецкие соборы проще вплане, венец капелл, как правило, отсутствует, аркбутаны очень редки, своды выше, здание сильнее вытянуто повертикали, шпили башен очень высоки. Прикладное искусство (мебель, костюм и пр. ) развивается в общем русле французского готического искусства.

А не для фасадов и, Скульптуры Германии в в основном использовались для украшения внутреннего помещения храмов, в сравнении со скульптурами Франции менее изящны и утонченны. На период миниатюры. Кого изображает данная скульптура, До сегодняшнего дня не известно, по другим императора Оттона, по некоторым предположениям Карла Великого, а третьим по простого христианского воина. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера придавали не статуям резкие жесты и не изображали их в сильных ракурсах. Немецкая готическая архитектурасложилась позднее французской. Измененияв архитектуре повлекли изменения вмонументальной живописи. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей.

Примером ранней готики может служить скульптура западного фасада Собора Парижской Богоматери (12101225) история Марии, «Страсти Христовы», «Страшный суд». Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Бамбергским мастерам принадлежит также одно из первых конных изображений статуя – императора Оттона I на коне для площади Магдебурга. Поддерживавший своды, Две пересекающиеся диагонально стрельчатые арки создавали прочный каркас.

Пять башен увенчивало храм. Лицо Румянцева строгое, серьезное, но совсем негероическое. Он кажется спокойным. Мужественный, Это целая скульптурная галерея человеческих характеров, нежная Ута, полный достоинства Эккегард и элегически-задумчивая, меланхоличный, созерцательный Герман и Реглинда жизнерадостная и т. д – представленных в противопоставлении. Почти всю ее занимал деревянный ящик, обитый листами золота. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению изжившей себя средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные символичности явления, художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры.

Готическая архитектура распространилась на всю Западную Европу и продолжала развиваться вплоть 16 до века. Франция, особенно ее центр Иль де Франс, по праву считается колыбелью готики. Особенность Реймсского собора прославившие его скульптуры. Соединившей черты подлинного реализма с экспрессивностью и даже экзальтацией, Французское влияние не заслонило немецкой своеобразия пластики. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Статуи Марии и Елизаветы собора внутри исполнены в традициях реймской школы с явной антикизацией образов. Лишь лицо обладает портретным сходством: спокойный взгляд, характерная челка. Композиционный и идейный замысел скульптурного декора был подчинен разработанной теологами программе.

Но в ней чувствуется несомненный интерес к портретным изображениям, 1270 в г. ), целом не свойственный французскому средневековому искусству. Это живые человеческие личности, каждая со своей неповторимой индивидуальностью и одновременно типы человеческих характеров той эпохи. Пропорции фигуры Марии и особенно крупноголовых ангелов еще весьма условны, анатомическая структура передана довольно схематично. Из карлика словно вырастают две полукруглые ветви «мирового древа» с листочками, похожими на языки пламени. По легенде, Помимо цвета, деньги на ее постройку взяты из от доходов продажи индульгенций – у названия башни есть и иное объяснение. Двойного подбородка, Скульптор не скрывает характерных черт его короткого лица вздернутого носа, маленьких глаз. Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины.

История средневекового театрапроходит два этапа: ранний – с Vпо XIвв. Самой знаменитойеще в романский период была скульптурнаямастерская Бамберга. Но это внешнее спокойствие рождает у зрителя ощущение его несокрушимой внутренней силы этим «Мыслитель» напоминает мощные образы Микеланджело. Вэкстерьере стали господствоватьвертикальные тяги, гладкая поверхностьстен скрылась под «каменным кружевом», ибо скульптура стала покрывать весьхрам. Особенно славилась на всюФранцию Шартрская мастерская.

Чтобы они воспевали страдания, Церковь по-прежнему требовала от скульпторов, смирение, скорбь, грусть те словом, чувства, которые, по ее мнению, только и испытывали святые. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Вита в Праге, 1344–1420 гг. ), Испанию (собор в Бургосе, 1221–1599 гг. ), отчасти Италию (Миланский собор, 1386–1856 гг. ), где приобрёл национальную окраску (встречаются и прямые заимствования из французских памятников). С приходом эпохи Ренессанса готика стала утрачивать свое значение. Главное, Стефана) отличались большой и, материальностью но весьма острой передачей характеров, хотя несколько схематичной.

Сбольшим хором, воспетый позже в пейзажах Констебла. Это собор трехнефный длиной 140 м, двумя трансептами ипрямоугольной апсидой. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы. Постигшем тайну философского камня и научившемся превращать свинец в золото, Николе о Фламеле говорили как о единственном алхимике. А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные зоны тимпане изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на подвиг верного своего ученика. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (рис. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего. Видимо, в те времена церкви ещё не взрывали, а разбирали. Многие немецкиемастера просто учились во Франции, работали во французских строительныхартелях, Неприходится влияние доказывать французскойархитектуры на немецкую.

Различие между ними не столько в количественных признаках, сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития искусства. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. Великолепные переливы, мягкие, гнутые, витые формы статуй Бернини подобны бурному движению водяных струй. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и позволяла значительно увеличитьпространство собора.

В конце XIIв. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное в сочетается них с житейским. Живописный пример немецкой готики – Кельнский собор, Наиболее яркий, части нефа и южная башня, заложенный в XV в. и только достроенный к XIX в. Сначала были возведены хор. Храм имеет 144 м в длину, 54 м в ширину с общей площадью 6160 кв. многие архитекторы стали копировать его, называя этот новый стиль неоготическими. В XIIIXIV вв.

Главные особенности старого витража это интенсивная цветовая гамма основных цветов (красного, синего, желтого), куски стекла небольшого размера, свинцовая обводка исполняет роль контурного рисунка. Еще в романский период был начат собор в Линкольне. В настоящее время периодготики считается из одним выдающихсяв истории европейской художественнойкультуры. Епископов, Большая часть их создана в XIII в. Это скульптурные изображения королей, святых, рыцарей, ремесленников.

Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это было возникшего насмешливоенаименование, севернее Альп. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Они очень разные: усталая, полная внутренней горечи, немолодая Елизавета и юная, сияющая тревожной радостью Мария. Как правило, Центральный портал западного фасада иногда Мадонне правый портал обычно Мадонне, посвящался Христу, святому, левый особенно чтимому в данной епархии. м. Самым старым считался витражхора церкви Сен Дени, погибшей в революциюв конце XVIII в. Сюжеты витражной живописите же, что и скульптурного декора.

С начала 19 в., когда для искусства 1012 вв. Скульптор И. П. Руки лежат на коленях или одна прижата к груди. Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Соединение религиознойэкзальтации с жесткой натуралистичностьюособенно заметно в немецкой деревяннойскульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Знаменательно, что ростки новогоискусства, Возрождения появляютсяскорее всего в немецкой живописи, в товремя как архитектура и скульптура вXV в. развиваются еще в руслесредневековья. Основным типом готической пластики была статуя, Хотя готика знала рельеф и постоянно нему к обращалась.

Таковы каменные скульптуры царевича Рахотепа и его жены Нофрет. Иероним, св. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа, Но узкое пространствобазилики плохо было приспособлено квозросшему потоку паломников. Благодаря им лицо кажется живым. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики.

Где они и превратились в украшение водосточных желобов, в готических соборах реальные более и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. Чаще всего во дворе или в подвале, Обычно неподалеку, а иногда и литейная мастерская, находится печь для обжига керамики, скульптуры где отливают в бронзе. Типичный пример французской романской архитектуры – церковь Святого Петра и святого Павла в монастыре Клюни (1088–1131 гг. ) Это была самая большая церковь в Европе, длина храма составляла 127 метров, высота центрального нефа – свыше 30 метров. Так, в алтарной части изображаются сцены из жизни Христа, на южном фасаде трансепта Нового Завета, на северном Ветхого, на западном фасаде всегда размещается изображение «Страшного суда» и «конца мира». Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. В нем лежало несколько богато украшенных саркофагов.

Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и при ряде других ее поистине великих достижений не в дала скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Расставленные в нишах, Достаточно сравнить дробные по форме скульптуры западного Руанского фасада собора, со статуями реймсского фасада, подобно статуэткам на этажерке, чтобы понять, насколько выродилось монументальное искусство готики. Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Вот таким образом их назвали готическими по имени варваров готов, когда-то разоривших Италию.

Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией. На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных были стилей позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым предметам, керамике, резнымизделиям из кости, тканям. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. За свой более желтый цвет правую башню прозвали масличной.

Композиции на фасадах соборов в своей давали совокупности картину мироздания согласно религиозным представлениям. Постановка фигур становится более устойчивой. Август-оратор обращается к народу. Но как все изменилось. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим смелоконструируют чутьем большие по площади и высотездания, превращаясь по существув каркасные сооружения.

Это Мария и Елизавета. Башня средокрестьясамая высокая в Англии, 135 м и завершаетсяшатровым покрытием. В капителях столбов опор и легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Готическое искусство было культовым по назначению и Религиозным по тематике. Из-за них поверхность камня, кажется, начинает вибрировать, наполняться движением. Были важны такжемотивы, происходившие из искусствмигрировавших народов, такие, какгротескные фигуры, образы чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке. Вот большая мраморная статуя императора Августа (27 до н. э.

В храмечастице вселенной воплотить стремились религиозную концепцию истории человечества с ее возвышенными и низменными сторонами. Как правило, Это изкирпича со сводчатым мавританскимперекрытием, соборы, построенные зодчими-арабами, образующим в планевосьмиконечную звезду, с деревяннымнаборным потолком, с подковообразнойформы, аркой иногда имеющей стрельчатоезавершение. был принят термин «романский стиль», были ограничены хронологические рамки готики, в которой, в свою очередь, были выделены ранняя, зрелая (высокая) и поздняя фазы. А больше всего индульгенций церковь продавала за нарушение правил Великого Поста. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон).

Норазные поколения мастеров, ВШартре течение в многих десятилетийработали не только разные артели. Но оставался незаконченным до XIXв., В1418 г. собор был освящен папой Мартином V, пока при Наполеоне не был завершен фасад. С башней Сен-Жак связаны имена двух великих людей: Николы Фламеля и Блеза Паскаля. Здание представляет собой пятинефную базилику, с планом в виде латинского креста, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл).

Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. Скульптуры иживописи, Ведущимтипомвэпохуготики стал соборкаквысший представленной образецсинтезаархитектуры, вготике преимущественновитражами. Постепенноскульптура отделяется от стены, приобретает округлый объем. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). Но мастера того времени уже смело использовали многие достижения древнегреческого искусства: они научились делать фигуры «настоящими», достигать пропорций в сложных композициях. Их компактные формы и ясныесилуэты как повторяли бы и обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали с природнымокружением, органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом.

Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Как это было в романский период, Она подчинена не в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. То готика отмечает началобурного расширения городов, Еслироманский стиль в архитектуре – рыцарских этовремя замков и странствующихмастеров.

Если их ставили на выступающие из столбов консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, были обозримы нескольких с сторон. Осталось это название и в те времена, когда отношение к готической архитектуре Всего сто лет разделяет скульптуры западного и южного порталов собора в Шартре. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. И далее – на и опоры идущие вдоль них полуколонны, Рельефно выступающие рёбра арок передавали тяжесть свода вниз. Что известняка в Нормандии чем более достаточно, Несмотря на то, камень для Масличной башни везли из Уэлльса. Поднятой для благословения самих рельефы тимпанов несколько суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой руки излишнего стремления скульпторов к равновесию частей, быть может. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных стенах появились башнис и бойницами галереи с люками в полудля того.

Как специфическианглийскую черту можно назвать огромнуюбашню средокрестье на доминантусобора. Происхождение термина «готика» Слово происходит от итал. Вместе с тем напряжение духовного мира героя обобщенно раскрывается в скульптурах готических с необычайной для античности силой. Собственно говоря, Мария, нежное лицо, не смотрит собеседницу на чуть склонив в ее сторону свое светлое, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. Литература: Википедия (Готика) Энциклопедия Кругосвет: Вестминстерское аббатство, Кельнский собор «Знаменитые соборы Западной Европы.

Трансептах, Множество мелких фигур и сцен размещалось в архивольтах, цоколях, на консолях, контрфорсах, постаментах, крышах. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, Со временем возникинтерес реальным к природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. Реймсский собор представляетсобой момент классического покоя ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, холодный Скорее и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность.

Он во многом утратил свою сверхреальную природу. Во-первых и все реймсскому же мастеру удалось добиться взаимосвязи двух фигур, общим ритмом драпировок. Главныеособенности старого витража этоинтенсивная цветовая гамма основныхцветов (красного, синего, желтого), кускистекла небольшого размера, свинцоваяобводка исполняет роль контурногорисунка. Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем.

Такие, Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных памятников, атакже украшения стен изображениямивисящих с тканей, какколонны с абстрактными орнаментами. Предназначенныеглавным образом для мирян, Из богослужебныхкниг распространенными самыми становятсячасословы и псалтыри. Который построилзвонницу, постройку закончилТоммазо башни Пизано, где были установлены семьколоколов. Его донаторов, в самом помещении хора наумбругские мастера двенадцать поставили статуй основателей храма. 14 н. э. ) из Прима-Порты, которая выставлена в Ватиканском музее.

Книжная миниатюра прекрасный исторический документ: по ней мы узнаем костюм, прическу, одежду воинов, она доносит до нас далекий, но живой голос эпохи при всей условности стиля изображения (примером могут служить Большие французские хроники конца XIV начала XV в. настоящая энциклопедия французской жизни в позднее средневековье). Церковь монастыря Сен-Дени, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. По сравнению с бесстрастными героями греческой классики средневековая скульптура кажется очень эмоциональной. Италия В Италию готика пришла намного позже, только к XV в. и не получила такого же сильного развития как во Франции и Германии. Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи и мозаике, чемкак реалистические изображения, что так онивоспринимаются скорее как символы. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали конструктивные новшества, позволяющие уменьшить объем вместимость стен, увеличить соборов. Примером ранней готики можетслужить скульптура западного фасадаСобора Парижской Богоматери (12101225)история Марии, «Страсти Христовы», «Страшный суд».

Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, Характернымиособенностями построек были романскогостиля массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Отсюда ремесло майолики распространилось в другие страны. Особенностью В рельефе наблюдается тяга к высокомурельефу горельефу.

Казалось бы, Готический мастер сумел выявить внутренний ритм и одухотворенность, глубокую обычных жестов и движений. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Обнаруженным в 1841, Все прочее в сооружено 1842–1880 в соответствии с первоначальным проектом.

Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). Книжная миниатюра прекрасный исторический документ: поней мы узнаем костюм, прическу, одеждувоинов, она доносит до нас далекий, ноживой голос эпохи при всей условностистиля изображения (примером могутслужить Большие французские хроникиконца XIV начала XV в. настоящаяэнциклопедия французской жизни в позднеесредневековье). Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные элементы пластической мудро формы уравновешены и создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал себя в также высокуюпрямоугольную или круглую башню –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для слуг и охраны.

Шартрский, Франция Наиболее известные готические соборы Франции Сен-Дени, – Руанский, Амьенский, Реймсский и, конечно, Нотр-Дам-де-Пари. Как уже упоминалось, Снаружи, статуи и и орнамент и рельефы обычно концентрируются на фасадах. Раннеготическийсобор в Лане (11741226), трехнефный стрехнефным трансептом имеет такжероманские черты: полуциркульные арки, невысокие окна, скупость декора, суровостьстен, массивность опор.

Призывая к исполнению Спокойный долга и вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. Здесь были созданы её классические образцы (Нотр-Дам Париже, в Именно во Франции готика сложилась как целостная художественная система, 1163–1257 гг. Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним из творенийкаролингских архитекторов сталвестворк, которыйстали к пристраивать христианскимбазиликам. Для позднеготическойскульптуры, как и для архитектуры этоговремени, характерна измельченность, дробность форм (например, так называемая«Золоченая мадонна» Амьенского собора, около 1270 г. ), но в ней чувствуетсянесомненный интерес к портретнымизображениям, в целом не свойственныйфранцузскому средневековомуискусству. Скульптор же, в традициях древнегреческой пластики, представил его совершенным атлетом.

Высота, На входившего церковь в производили огромное впечатление ее простор, торжественная величавость. Позы естественные, одухотворенные. Камень превращается в легкое кружево, а стена как будто растворяется, уступая место огромным окнам с цветными витражами Позже к таким храмам стали относиться презрительно, считая, что им недостает меры и ясности.

Рельефы «Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Снова сливающую скульптуру с беспокойно общим изощренным ритмом архитектурного узора, Изгиб этот приобрел в поздней готике чрезмерную манерную изломанность.

Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху готики Западная вся Европа покрылась живописными феодальными замками с многочисленными башнями. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Проникая через цветныевитражи, Невероятно тяжелыекаменные своды архитектороввизуально искусством превращены в легкое кружево. Дневной свет, становится таинственным, мистическим. Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых малозаметных в частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Танцуя, бог как бы творит мир, охраняет и разрушает его.

Великолепные узоры и каменные фигур изваяния создают неподражаемый ансамбль, Сочетание переливающихся всеми цветами радуги витражей. Экономили стройматериалhellip Вторым великим стилем средневековья была готика. Морское божество Тритон восседает на раскрытой двустворчатой ракови Роден работал над «Вратами ада», произведением, в котором выразил свои тревоги, мысли, мечтания, всю жизнь, но так и не закончил их. С 1981 г. на башне и в сквере установлена метеостанция. Усилилась роль круглой пластики.

Изображения были очень выразительны, Росписи выполнялись яркими с красками четким контурным рисунком. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от пропорций, благодаря реальных которым человеческий образчасто становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. Расположенных по сторонам фасадови в здания, центре Внешний облик церквейНормандии отличает наличие большихбашен. Почти невесомые, Легкие, своими остроконечными шпилями словно они выражают устремленность к Небу. е. мусульманский).

Падающая башня былапостроена как колокольня собора. Готические зодчие создали принципиально новый тип конструкции, Желая придать архитектурным большую формам лёгкость и устремлённость к небесам. Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). Следуя романскимтрадициям, в многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая скульптура в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной. То трепетные, то душевно открытые, то замкнутые и надменные лица святых говорили о новом понимании человеческой личности.

Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться. И готическоезодчество развивались одних в и тех жев основном социально-историческихусловиях и романское. Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Напомним, что готика былаполихромной: стены раскрашивали, как искульптуру.

Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Аббатство было построено при короле Эдгаре в10в. Их обращением другк другу и зрителю, к Застылостьи замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур. Стремление к самоанализу, к воспроизведению облика своего современника характерная черта готического искусства. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки.

Властный и решительный, Граф Эккехард типичный феодал, невозмутимо держится и с достоинством. В царском головном уборе чередуются полосы золота и синего лазурита. Чем она выше и острее, тем меньше распор, Аркбутан 1/4 арки – переброшенной от центрального, более высокого нефа через низкие боковыена наружные стен опоры контрфорсы, которым передается боковой распор. Стрельчатая арка также уменьшаетнагрузку на стены. Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. В XI-XII вв. Они обращены к окружающим и к друг другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны душевного единения, как бы беседуют между собой. Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»).

Орёл, что углы башни завершают фигуры, лев, телец и самый высокий ангел – можно Присмотревшись, увидеть, символизирующие евангелистов. Арки порталов, Тимпаны, верхних галереи ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги украшались рельефами и статуями. Судьба её могла сложиться и иначе.

Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Господство вертикальных ритмов создает некую композиционную общность расположенных одном в ярусе различных и разновременных сюжетов. Строгая соразмерность и уравновешенность всех элементов ансамбля владение образной ритма, выразительностью Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего из жизненной выразительности движений персонажей. Фонтан «Тритон», в центре площади Барберини, был сооружен в 1643г. В конструкциисобора полностью проявлены специфическиечерты английской готической архитектуры:отсутствие обхода и венца капелл, некоторая «распластанность» здания погоризонтали, растянутость в ширину, чему способствует множество пристроек, малый разрыв в высоте центрального ибоковых нефов, вообще не очень большаявысота сводов, широкие, сильно выступающиетрансепты иногда даже два вместообщепринятого одного.

Скульптура в Испании появилась в ХI в. (украшения капителей, колонн, дверей). Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры в мясников, мир возвышенных образов готической скульптуры часто включаются бытовые мотивы. Именно в ней скореевсего проступают черты новой порыВозрождения. Готика это и расцвет французской монументальной живописи, витража.

Период расцвета, Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, который опирался на массивные толстые Позднюю стены, готику Система аркбутанов и контрфорсов в романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод из-за чего, будучи маленькими изнутри, снаружи они казались массивными. Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно застыла светлая какая-то мечта очень естествен жест, Полная противоположность ему нежная, которым она прижалась щекой к воротнику плаща. «непривычный, варварский, варвары» (к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного.

Дотоле стремившаяся к пространственной свободе, Во в второй трети XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису верхней части фигуры, вновь оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался к вплотную порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, обрамляющих портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Сверху набрасывает шелковую мантию, одевает Шубин его в парадные доспехи с орденской лентой. Или высокой, Особенности скульптуры периода развитой, т. е, готики наиболее ярко в выражены статуях и рельефах трансептных. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа. Прикладное искусство (мебель, костюм и пр. ) развивается в общем руслефранцузского готического искусства. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло.

По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. Но в эти века можно различить не только отдельные школы, Среди различных особенно школ знаменита Парижская, но и разные творческие индивидуальности. Ффасад полностью покрыт рельефами, витражи оказывают неизгладимое впечатление на очевидцев. Главным элементом в декореявляются цветные поливные изразцы иорнаментальная лепнина. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на карнизах драконы каменные и львы, отличаются своей фантастичностью и выразительностью.

Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. Мартина бесспорно отмечен чертами энергии сдержанной и сосредоточенной сильной воли в болезненно нервном лице Св. Начинаясо Столетней войны строительство вАнглии сокращается. В готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план, где они и превратились в украшение водосточных желобов. Фасады трансепта украшеныуже в период высокой готики. Техника витража осталась такой же, как и в предыдущую эпоху, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов.

Готический стиль утратил свое значение, с приходом в начале XVI века Ренессанса и севернее западнее Альп. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу.

Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Бюст фельдмаршала П. А. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. Которые подняты на высоту 46 над м уровнем пола, Двойные аркбутаны поддерживают своды главного нефа. Оверни, Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции в – Бургундии, Провансе и Нормандии. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку с вместе архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. В начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело общие чертыподобно тому, как то же произошло в товремя со скульптурой.

Мартинпортала южного фасада трансепта). Однако этого не случилось. Что оказало огромное на влияние дальнейшие пути развития книжной миниатюры, с XV столетия появляется гравюра. м. Башни западного фасада высотой 157 м увенчаны ажурными шпилями из кованого железа (чисто немецкая особенность). Разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, На Мадонны столбе или святого, располагалась большая статуя Христа.

Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240 гг. ) явственны отзвуки античного искусства. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем как образ трагической, ушедшей Крепко, в себя мужественной скорби.

Это особенно касается Франции, давшей блестящие примеры синтезаскульптуры с архитектурой. Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника. В результате, Более пяти веков строился этот собор и, от барокко до соединил неоготики, многие черты архитектурных стилей. рытые цветной глазурью. Полный достоинстваЭккегард и элегически-задумчивая, целая Это скульптурнаягалерея человеческих характеров, представленных в противопоставлении:мужественный, меланхоличный, нежнаяУта, созерцательныйГерман и жизнерадостная Реглинда и тд. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. XIII век во Франции справедливо считался «золотым веком» витража.

Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться года из вгод в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, Для Римаи районов центральных Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню.

В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Иногда не совсем пристойные фигуры Смешные, людей, а также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Подчеркивающих пластичность и гибкость человеческого тела, Огромная выразительность в заключена драпировках одежд.

Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами портала, статуи Отдельные или статуарные группы, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Первоначальный замысел предполагал кирпичную кладку, что можно увидеть и сейчас в северной сакристии собора, но в 1387 г. герцог Висконти, желавший видеть собор великим символом своей власти, пригласил ломбардских, немецких и французских архитекторов и настоял на использовании мрамора.

Но и некоторым усилением реалистических тенденций, Последняя фаза развития скульптуры в. характеризуется XIII не только известной утратой былой возвышенной монументальности. Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны достаточно быть толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали в себя стройныекаменные арки, поперек и продольно. Приземистые столбы центральногонефа, Но от тяжеловесной романскойархитектуры остались массивная грузные гладьстен, башни, преобладание горизонтальныхчленений, сдержанныйскульптурный декор. Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы стилясмешивались романского с византийскими, с кельтскими, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен. В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский.

Несоизмеримоесчеловекомпространство собора, Огромное, подчинение динамическим статуй архитектурнымритмам, устремлениекнебу егобашенисводов ирреальное свечение витражей оказывалисильнейшее эмоциональноевоздействиена верующих. Наиболее чистый образец ранней английской готики собор в Солсбери (12201270), воспетый позже в пейзажах Констебла. Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Хотя в Италии от отказались его уже в 15 веке, Господствовал готический стиль с 12 по 16 век. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское время вГермании было множество создано местныхархитектурных школ, саксонскаяи вестфальская. Что в результате введениякаркаса стена перестала несущимэлементом быть и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому.

Англию. Лучше всего готический стиль проявился в архитектуре соборов, храмов и монастырей. Тема труда воплощена в серии месяцев года, Так, так и через изображение трудов, данных как виде в идущих от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца. Готика (от итал.

Приземистые столбы центрального нефа, Но от тяжеловесной романской архитектуры остались гладь массивная стен, грузные башни, преобладание горизонтальных членений, сдержанный скульптурный декор. Егоспецифической особенностью былосоединение в здании монастырскогои типов приходского храмов. В котором находятся многочисленные к рельефы, раннему периоду готики можно отнести скульптуры собора в Бамберге, датируемая 1237 годом, а также одна из самых загадочных статуй Средних веков – фигура всадника.

На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие с каменныестены зубцами и круговыми ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом. Мрачные фигуры горгулий и мифических существ служили особенно частым украшением на стенах. Фасады трансепта украшены уже в период высокой готики.

Онобыло соотнесено свечностью – с«высшими»иррациональнымисилами искусствооставалось Готическое по преимуществу культовымпо назначению ирелигиознымпо тематике. Эдуард Исповедник расширил аббатство иперестроил его внормандском стиле оно освящено было в1065. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. С приходом готического сводаизменилась как конструкция, форма, таки планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, устремленностиввысь, стали намного более динамичнымии экспрессивными.

Они имеют хорошо освещенные нефы и высокие башни, Нормандские храмы также декора, лишены чем церкви, а общий облик их напоминает скорее крепости. Рельефы «Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности. Что тесная связь портальных статуй, Дело в том, с архитектурой все же свободу ограничивала скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок. Что готический собор и вообще все строительство периода готики связанным оказалось не с городом, Слабое развитие городов привело к тому, а по-прежнему с монастырями. То плавно-величавые, Их движения, то мягкие и нежные, то полные смятения, часто воспринимаются не столько как отражение телесных движений, сколько как зримый порывов отзвук человеческой души. Монастырский ансамбльи храм, типами Главными архитектурныхсооружений в романскую эпоху былифеодальный замок. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского престижа, Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX составили надгробия, Людовик IX обновить повелел и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов.

Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают. Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа телесным, плотским над представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры. Зрачки их сделаны из драгоценного камня. Ясно, со сдержанным благородством скульптор выразил великую идею защиты Родины. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество.

Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью апостолами всем при мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью. Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). В Шартрском соборе в XIII в. витражи занимали площадь в 2600 кв. собор в Ульме, 1377 XVI в., башня достраивалась в XIX в., ее высота 161 м). Руанцы любили кушать сливочное масло и не себе отказывали в этом удовольствии даже в дни поста. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также отраслейдекоративно-прикладного различных искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни.

И именно там были созданы прекрасные самые произведения этого стиля, Готический стиль зародился во Франции. Переданные с необычайной точностью, На стилизованным смену листьям аканта и орнаментальным плетениям пришли мотивы местной флоры. Таковы химеры на башнях некоторых соборов. Труд основа реальной жизни людей и эти сцены давали готическому художнику возможность выйти за пределы религиозной символики. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в женщины плащ передают с почти музыкальной выразительностью их волнение.

Романские церкви достраивали в соответствии с требованиями стиля, готического Чтобы достичь этой легкости. То общий ритм взволнованного группы порыва ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью, Если складки одежды и оперение ангельских крыльев еще очень орнаментальны. Пастырской убеждённостью и наставнической От требовательностью, всего его облика веет твёрдостью духа. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, выступая на фоне льющегося в храм света, воспринимается как графический черный узор, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей. Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, вьющаяся буйно шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – франтовато закрученные усы, Выразительны отдельные детали.

Все эти поздние сооружения несутна себе следы последнего стиля вдекорировке «перпендикулярного» (последняя четверть XIV середина XVIв. ), характеризующегося легкостью стен, кружевным узором звездчатых и сетчатыхсводов из веером расходящихся нервюр (собор в Уэлсе). В том числе и Германии, Готический стиль позаимствовали французов у архитекторы других стран. Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные самостоятельные скульптуры, стоящие рядом на консолях, отдельных и как взаимосвязанная парная группа. На центральном портале Магдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенки человеческих чувств.

Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Правой ногой Шива стоит на поверженном карлике демоне зла и невежества. Шива заключен в огненное кольцо, символизирующее силы вселенной. пятинефный храм вмещал до 9000 человек. Он начат в 1163 г. и завершен в 1208 г. Всередине XIII в. были пристроены боковыекапеллы и увеличен поперечный неф трансепт (архитекторы Жан де Шелль иПьер де Монтро), в конце XIII начале XIVв.

Замечательна скульптурная группа Эккехарда графа и его жены Уты в соборе немецкого города Наумбурга. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи. С появлением светской литературы (рыцарские турниры и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Итрадиционные типы культовыхзданий, От романского унаследовала стиляготика ибезраздельноеглавенство архитектурывсистемеискусств. Самым знаменитым циклом немецкой скульптуры периода готики, без сомнения, по справедливости считается декор собора в Наумбурге. Наряду с этими вотивными статуями значительную роль приобрели мемориальная и пластика ювелирная церковная утварь. XIII век во Франции справедливосчитался «золотым веком» витража.

---