Тут уж ее невпроворот. Но Джамбул уже тогда заметил и не только в общении с Чуйковым, что истинно значительный истинно талантливый человек меньше всего зацикливается на том, каких направлений в искусстве, каких границ придерживается его собеседник единственной шкалой измерения почитая меру таланта, причем в такой крупной градации, как «да» или «нет». Джамбул и сам был не чужд эпатажу. В 50-х гг.
Но получить такой наглядный мастер-класс никак, разумеется, не рассчитывал. Этот прием успешно используется и другими живописцами, в частности В. М. Орешниковым (р. Я замер. Художник, Создавая этот городской вид, вспоминал учителя своего Фалька, вероятно, как известно, добившегося тонкости и поэтичности в передаче улиц Парижа. – Какие молодцы. И многие участники этих состязаний проявляли мастерство прежде всего в искусстве чалмы накручивания невероятной ширины и обилия складок.
Что и себя Семен причислял Афанасьевич к числу последователей и единомышленников В. А, Ясно. По которому надо будет начальнику позвонить управления коневодства, Секретарша передала телефон и все сделает, он в курсе. Пыльных предгорий, Все это происходит на фоне охряно-серых, да еще в какое-то невысказанно серое время суток и погоды, какие бывают только осенью, когда непонятно, что – это ненастное утро или ранние сумерки и потому было еще более непонятно, как их выразить, зачем и для кого. Что язык он и я был немало удивлен однажды его признанием, почти не знает, к сожалению, знает какие-то разрозненные слова и потому только понимает, чем о речь. И как лучший ученик посылался в Бухару или Самарканд ежегодно на проводившиеся там состязания лучших чтецов Корана, Отец когда-то учился в знаменитой андижанской медресе.
И эта небрежность так бросалась в глаза, что ни о чем другом уже не хотелось говорить, хотя и сам выбор издательством этой рядовой для художника картины меня абсолютно не убедил. Передавая состояние предмета в пленэре, Она усиливается голубоватыми на рефлексами освещенных частях фигуры и создает сложную живописную структуру, меняя локальную окраску на сложную живописную ткань. Изображенных в виде затененного, Нижний обрез этюда совпадает подножием с орто-сайских предгорий, выступающего надежным фундаментом всего пейзажного построения, круто вздымающегося вала. 30 октября 1974 г., Через сорок лет после открытия первой галереи картинной и создания Союза художников Кыргызстана, Семен Афанасьевич – почетный гость на торжественной церемонии открытия Музея изобразительных искусств в г. Фрунзе. Как любил изображать все самое земное и обыденное, Чуйков любил изображать эти простые единички, но из состоит чего мир.
Это хорошо, конечно, что мальчишка мечтает, только чем он, Подхапов, может помочь. Так не видит ли он по-верещагински киргизские юрты. Лучшее произведение художника – триптих «Коммунисты» (ГРМ), состоящий из картин «Поднимающий знамя» (1959 – 1960), «Интернационал» (1957 – 1958), «Гомер» (1958 – 1960). Которая первой из всех картинных галерей приобрела мира его самые первые, в той самой Третьяковке, самые скромные и никому не известные опусы. Он человечен и говорит сердцу любого зрителя, Художественный образ Чуйкова картин овеян истинной поэзией. Многие окатыши были в известняковой, глинистой, охряной «рубашке», но где накипь отслаивалась и обнажался чистый бочок, – там блестела благородная шпинель, завораживали своими сферами агаты, ярко пылали неправдоподобно чистой чернотой морионы и турмалины. Несколько раз был и Чуйков. Она оделяла его всей профессионального мерой общения, Она была для него средоточием художнического мира, тенденций, она давала возможность постоянно и своевременно быть в курсе всех событий, веяний культуры и искусства, хотя он никогда не подлаживался к этим веяниям и тенденциям, а сумел сквозь всю жизнь пронести именно свое и нигде не заимствованное.
Костя с детства был наслышан о знаменитом соседе, Конечно, мастерская которого, живом лауреате Сталинской и Джавахарлала Неру премий, куда художник каждое лето приезжал из самой Москвы, действительно, рядом, была на улице Южной, в квартале от улицы Боконбаева, где жил Костя. А увлечение альпинизмом опять-таки отзывалось публикациями на тему гор. Разве это не потребность души. – продолжал я изумлять собеседника знанием конструкции его собственного прозаического творения, с третьей стороны, мастерскую которого вы разыскиваете, – вы постоянно взволнованы окружением примет близких жизни любимого вами Александра Иванова.
А ведь для него, Джамбула Джумабаева, серый цвет никогда не был цветом безликости и невыразительности, для него это был цвет осенней степи, выветрелой глины старого дувала, столетней коры шелковицы, цвет потемневшего от времени серебра, потускневшего перламутра и выцветшей парчи, для него это были лучшие фрагменты живописных полотен Веласкеса, Вишнякова, Уистлера, Гейнсбороhellip Но первым человеком, который произнес: «Ах, Джамбульчик, как ты тут серый взял, а. », был Семен Афанасьевич и никто другой, ни друзья – молодые художники, ни местные знаменитости тех лет, ни начитанные искусствоведы, умеющие впопад процитировать, что сказал бы то тому или иному поводу Вазари, Ларошфуко или Леон Батиста Альберти, а вот этот старик в клетчатой рубашке с внешностью семиреченского мужика и это вышло у него так поразительно просто. Уехал по республике. Это то самое, что можно писать сердцем, не оглядываясь на великих, но других и чужих. Ну что ж, на то они и москвичи. Он отмечал, что только в пейзажах полностью проявляется широта и полнота русской природы. Да-да именно оно. Фаворском Семен Афанасьевич.
И тут никто не указ, не судья и не помощник, никто, кроме самой жизни. Что картину нельзя понять и прочувствовать сразу и мне вдруг вспомнилась как-то невзначай брошенная фраза живописца от бога Джамбула Джумабаева о том, уверовать в ее исключительность, что с ней надо сжиться, в ее единственно возможную данность и лишь тогда она раскроется всей во своей значимости и глубине. «Лексевна», наоборот, молча переживала такие минуты, про себя.
Такой «живописный» портрет дает в своих воспоминаниях о В. А. Тем умнее правительство в Предоставленный глазах самому себе, Чем тупее школьная программа, он нередко исчезал из дома. Что та прежняя красота, Главное, навечно останется неуязвимой и нетронутой на холстах художника, великого которую видел Крымов.
Она ведь не куда-нибудь – для себя. Словом, «здесь русский дух, здесь Русью пахнет». На суперобложке изданного в Москве альбома «Молодые художники 70-х годов» среди многочисленных и очень разных молодых лиц, озаренных верой в свое призвание, портрета Чуйкова, понятно, нет. Но уж определенно – ближе к сентябрю, Бывают такие дни на переломе лета и осени июльские снега уже сошли и палитра высокогорья представлена лишь рваными постоянных клочьями снежников и ледников в черно-бурой окантовке скал, когда июньские, смягченной светоносным налетом дымки. Отец платить за ученье не мог, так что о гимназии нечего было и думать. Связанных не только узами любви, Полотно представляет собой портрет парный молодых людей, но и трагичностью общей судьбы отверженных. И документальная короткометражка «Художник Семен Чуйков», снятая юным ассистентом оператора, но тем не менее настроенная на эстетику и нравственность киргизских, а затем и индийских полотен замечательного живописца и уроженца земли Ала-Тоо, через четверть века обернулась философскими и гуманистическими высотами фильмов «Джавахарлал Неру» и «Индира Ганди».
Запекшейся от жары вишенкой и наткнулся вдруг взглядом на пеструю, Однажды Семен протянул руку за спелой, торчком застывшую в воздухе над кольцами свернувшегося в спираль хвоста, серенькую ленту. 1905) «Возвращение» (1947 Киев, Музей украинского искусства) исполненная человечности и жизненной правды и полотно ленинградца И. А. Серебряного (р. Он с удивлением разглядел черные бусинки немигающих глаз, черный раздвоенный язычок. Что, Счастливой полосой жизни это время стало еще и потому, Джамбул получил возможность каждое лето принимать участие в семинарах на творческой базе Сенеж, перейдя школы после прямиком в Суриковский институт, где ежегодно собирались громко заявившие о себе молодые художники из всех республик Советского Союза. Затем я получил предложение составить компанию в поездке на этюды, в частности, на речку Кашка-Суу, где и расположено его «самое любимое местечко».
Что репродукции картин Чуйкова постоянно печатались в таких популярных изданиях, Неудивительно, «Юность», как «Огонек», «Работница», «Искусство», «Художник», «Творчество», «Советский экран», «Вокруг света», а также в «Литературной газете», в «Советской культуре», в «Комсомольской правде» и в других газетах, начало чему положили статья Я. Тугенхольда «Искусство народов СССР» («Печать и революция», 1927 г., 8), корреспонденция Н. Чекменева «Семен Чуйков», в это которой имя впервые появляется на страницах кыргызстанской прессы («Советская Киргизия», 1929 г., 15 августа), репортаж А. Эфроса «По художественным выставкам» («Прожектор», 1929 г., 22). В «Прикосновении к вечности»: непрерывное пространство горных гряд, холодные тени ущелий, бесконечное высокогорное небо с белеющей одинокой звездой, отара овец на склоне холма, молодая женщина, стоящая в дверях юрты, – все это доведено до значения символов, сохранивших живую трепетность в самостоятельном движении и взаимосвязи. Пластовым, А. В. А потом та же проблема встала и перед младшим Чуйковым – Василием.
Что сама делала, Свое не только потому, что никогда этим не занималась, а еще потому, училась, не а потом взялась. А блеклое небо, Стерня выгнута венчающим землю куполом, на которой трудится человек, высушенные косы облаков своим движением лишь подчеркивают высоту и крутизну земли, ничуть не похожий на те раскрашенные условные знаки, коими подчас его обозначают. Многих вас часто интересовали вопросы, Наверняка, ученых, которые вы хотели бы адресовать кому-либо из политиков, бизнесменов, журналистов или просто известных личностей, но которые, силу в разных обстоятельств, так и остались без ответа.
Разве нет того же Верещагина с почти документально-этнографическими «Киргизскими кибитками на реке Чу», с экзотическим «Богатым киргизским охотником с соколом». Однако как-то нас познакомили. Следует отметить, что портретное искусство вообще очень сильно занимало художников. Завоеванием послевоенной советской явилось живописи обостренное внимание художников к внутреннему миру человека. Жизнь все настойчивее требовала от искусства ответа на вопросы сегодняшнего дня, Хотя в первые послевоенные годы войны сюжеты занимали большое место в живописи. Пионер, Только эти Адыгине, едва проступающим сквозь жаркое марево любимой с детства Байтикской долины миражом прохлады и высоты, Комсомолец выступали него у отдаленным, контрапунктом неба над желто-зелеными коврами полей картины «Хлеба созрели» над пыльной, щебнистой дорогой Чон-Арыка в картине «Шоссе в горах» над широкой галечниковой поймой Ала-Арчи полотен «У подножья Тянь-Шаня» и «Киргизский хребет». Как облака и звезды.
Который легко и непринуждённо касается всех кустов деревьев и Картина наполнена нежным светом. Васька был страстным лошадником. Если только это действительно возможно – помочь стать художником. И рваная палатка, Воздух звенел от комаров, ничуть спасала, не в которой мальчишек устроили на ночлег.
Это не для него. Сюиту продолжает полотно «Колхозная страда» (1949 г. ). Единственные в Пишпеке живописные творения изображавшие молодых красавцев с нафабренными усами и в котелках, были подписаны фамилией «Подхапов», а одно из них сопровождалось и титулом – «художник вывесок». С его помощью выразительно переданы формы женского тела – Цвет здесь имеет просто не декоративное значение. Из невидимых нам глубин которой и вырастают грани вершин, Да и за этим гребнем угадывается провал еще более отдаленной и более высокой долины, выше которых можно видеть только распущенные своду по неба белесые пряди облаков. В Москве Чуйковы жили на Верхней Масловке. Эти люди приехали с гор. Муфельная печь.
«прекрасна индийская серия Чуйкова, насыщенной большим цветом, сумевшего в небольшой картине идущим из далеких глубин словно бы не холста, а самой великой знойной страны, представить жизнь нам простого народа Индии с удивительной силой – художника-поэта, Довженко. Даже приезжая на Иссык-Куль, Он словно умышленно избегает всех так называемых достопримечательных мест и, а забирался на своем газике в верховья какого-нибудь неприметного ущелья, никогда не писал озера, подальше от курортного ажиотажа и только там доставал свой походный этюдничек, невольно вторя увлеченности юного Чуйкова кавказскими стихами Михаила Лермонтова, горных мотивами кочевий, появившихся в самых первых чуйковских этюдах. Так и не найдешь, Те же прямо начинавшиеся за мазанкой деда непроходимые заросли джерганака – теленок убежит. Этой выразительности способствуют тяжело падающие складки юбки почти античной трактовки. Под которой он скрывал бесцеремонных от глаз свои сокровенные чувства, От маски простолюдина, от полнейшего отсутствия какой-либо профессиональной бутафории до вдруг прозвучавших из его уст стихов Максимилиана Волошина или Микеланджело Буонарроти, до грубоватых мужицких острот. Мы не видим ее лица. Но он пригласил.
Как солнце. «движения и цвета по форме» и т. д, От студентов академическое требовалось выражение «формы в пространстве». Еще несколько дней и десятки звонков, чтобы застать начальника по коневодству. Ее волосы заплетены в косы, на ней белая майка и черные спортивные трусы. Что являлось серьезной опасностью в развитии живописи первых послевоенных Тщательная лет, выписанность подробностей не обращается здесь сухим и бездушным натурализмом. Близкие, доступные. Кому надо было в город, Ехали просто знакомые или знакомые а знакомых, значит, на базар, надо и где-то приткнуться на ночь. – Через 5-10 лет мы будем жить лучше, чем в Казахстане, сомнений в этом никаких нет.
В советское время такие поездки назывались творческими командировками. Как избегая невольного давления, помочь сыну найти свою дорогу. Что мечты так редко сбываются и тут вы начинаете размышлять о том, окна из автобуса, а желанный мотив вдруг открывается в последнее мгновенье, когда уже ничего нельзя сделать.
Не вышло. Бабушка говорила на украинском. Задешево. Сосредоточивая внимание на нескладном молодом пареньке – будущем великом украинском писателе и художнике и блестящем русском живописце – кумире и общем любимце, Украинский художник строит повествование на немом диалоге, создателе замечательных произведений. – Я не понял, чего это вы с Казахстаном сделать хотите. Проникновенность передачи состояния людей и природы, Но их объединяет то общее, несмотря на обыденность изображенных сцен, возвышенный тон – повествования что свойственно всем работам Чуйкова.
За которыми таятся мастерские художников, в здании громоздком с необычно большими квадратными окнами. И точно так же в многомиллионом Дели он долго и безуспешно ищет девушку для этюдов картины «Песня кули». Поясняя, Тут вы начинаете размышлять о дыме и, а широкий смысл, что Грибоедов вкладывает в это понятие не все-таки буквальный, начинаете рассуждать о дымах конкретных и, в частности, о дыме горящего камыша. К вечеру доехали к прибрежным чуйским камышам, к рисовым полям. Бывшего в свое время Ленинградском на фронте, Образы картины навеяны военными впечатлениями Непринцева. Потом попались на глаза писанные маслом вывески и тогда мать и сын отправились искать создателя этих «полотен».
В картине «Поднимающий знамя» немногими деталями (грубый булыжник мостовой, трамвайные рельсы) дается представление о месте и времени действия – эпохе революционных выступлений русского пролетариата. Если подняться вверх по течению этой речушки, Правда, а с серпантинов ведущей к пастбищам Оору-Сая скотопрогонной дороги открывается вид и на вершины, заснеженные можно увидеть водопад. А он чего только не городил. Оно имеет не только сюжетное значение, хотя после «грохота» войны песня, тишина, по которым так истосковалось человеческое сердце, создавали определенный психологический настрой. «владимира Андреевича отличали спокойствие, невозмутимое необыкновенная простота, как будто застенчивая улыбка, мягкость и чуткость во взаимоотношениях с окружающими, отсутствие всякого намека на позу, какая-то доверчиво-простодушная доброжелательность, ровная и постоянная во всякое время и при любых обстоятельствах – добрая, Покорили молодого художника и чисто человеческие качества великого мастера. И не я тому зачинщик.
И в этих книжках были картинки, к тому времени он был владельцем книжек Бову-королевича про и Еруслана Лазаревича. Что увидел, о том, дает представление выдающегося кинорежиссера А. П, а затем отобразил своих в произведениях художник. Ни разу не прельстился броской красотой заповедных, экзотических мест, хотя поездил по республике на своем газике предостаточно. Изображенная на картине девочка лет одиннадцати с и радостью воодушевлением начинает новый день. Тот и дверей не открыл.
Герасимовым, А. А. 1912 год» (1957 ГРМ). Но не художники. Не получилось и через два, Но на следующий день не удалось, все что-нибудь мешало и через три дня, хотя днем художник мог сколько угодно любоваться своей натурой, которая днем, в дневном освещения, режиме была ему абсолютно не нужна. В свою очередь, Мы и попросим ответить на заданные вами и вопросы ответы, свяжемся с вашим респондентом, на которые опубликуем Депутат СДПК Эгемберди Эрматов предложил отменить закон, по которому 24 марта считается Днём народной революции. Что же касается нехватки профессионального опыта у Кости Орозалиева, то Герштейн, сам будучи оператором, мог в случае чего подстраховать дебютанта. Тем более что у была хозяина дочка, Наконец удалось получить разрешение самому увести лошадь на поле, девочка лет десяти.
Яркий свет солнца играет на лицах и одежде колхозниц. Она и сегодня в музее. Он увлеченно рассказывал о заседании МОСХА, Чуйков был в ударе, которое чуть было не сорвал Академии президент художеств СССР Сергей Васильевич Герасимов, посвященном работе с молодежью в свете последних указаний партии и правительства, тончайший художник, душевный, остроумный человек. Что все только начинается и потом ему всегда казалось, много возможностей по-настоящему поговорить, что у него еще будет много встреч, пообщаться с этим старшим товарищем, с которым, если разобраться, было столько созвучно общего судьбе по и творчеству, несмотря на всю разделяющую их дистанцию прожитого и достигнутого. Что вы, ученика взять.
Уж я-то знал, что он мог бы написать. Посмотрим на репродукцию картины. Есть небольшая акварель с кактусами, подаренная Ренато Гуттузо. Царский цветок – подсолнух. Тут он сразу прятался, уходил в панцирь «етого самого», не то солдатского, не то деревенского юморка, не очень изысканного, но уж колоритного и наваристого, как тройная уха. Желание стать художником и непонятно откуда страсть возникшая к рисованию, ни в дальнем окружении их семей художников не было, хотя ни в близком, да и просто не могло быть. 1921) «Лена.
Так возникла серия картин, являющихся значительным вкладом в советскую живопись («На набережной в Бомбее вечером», 1954, «Гималаи», 1954 и др. ). Даже в лес пойти за грибами – не по нему. А его мастерская. От них пахло кочевьями и горной волей. Евгения Алексеевна слова не обронила о том, как прекрасны в своей дикой красоте эти вековечные обитатели пустырей, никого не хотела увлечь своим занятием. Чуйкова.
Отец читал суры так, что многие люди плакали и он нередко оказывался лучшим. Не поверите, ведь в училище живописи учился. В Чуйкове поражало все. И когда кто-то из молодых да резвых пренебрежительно усмехается по поводу сюжетных построений тех редких картин Чуйкова, где живописцу не удалось дистанцироваться от диктата общественно-политической среды, Джамбул в свою очередь сожалеюще улыбается, но теперь уже в адрес этих непримиримых борцов с коньюнктурой – ведь они-то, в силу своей творческой несостоятельности и есть мальчики на побегушках у конъюнктуры, в какие «продвинутые», эпатирующие одежды они бы не рядились. Большая сила чувства при ясной очень форме рассказа, Этим картинам свойственна внутренняя патетика.
Не то ли происходит и в среде деятелей культуры и особенно в «высших ее эшелонах». Отсюда и та неспешная философичность, взгляд на мир с позиции, когда «в запасе вечность» hellip – пишет о картинах Джамбула Джумабаева составитель и автор вступительной статьи московский искусствовед Анна Дехтярь. Сквозь колеблющееся полымя которых все-таки пробивается темная сочность травы и эти зажженные уходящим красные солнцем колосья. Верхний «сосед» Чуйкова по списку лауреатов Сталинской премии второй степени 1948 года и благожелательный чуйковской рецензент картины «Ночевала тучка золотая», Даже скромнейший Борис Николаевич Яковлев, почти безлюдной, написал свою «Красную площадь зимой» стылой, в пастельных, неброских тонах, такую не похожую на шумную, цветастую, всегда заполненную войсками и демонстрантами Красную площадь Константина Юона.
И если столь подробно приходится здесь об этом вспоминать, то лишь в поисках объяснения, почему вдруг я получил однажды письмо художника, в котором он предлагал мне написать о нем очерк для запланированной в местном издательстве небольшой книжки, поскольку автор, с которым была договоренность на этот счет, по каким-то причинам обещанное не выполнил. Они ощутимо отдалены от него воздухом непоказанной, над Возвышаясь первым валом, но все же ощущаемой долины. Которая проходила в Летава, селе в 1948 году Яблонская руководила летней практикой студентов. И в других местах и так у вас было множество раз, выдав Италии целую восторженных порцию эпитетов и тут, вы начинаете говорить о том, что никакие красоты, никакие сокровища не могут заменить то, что есть родное.
Этой улыбкой ее доброе, широкое лицо было освещено, как закатным солнцем. Расцвет пробудившегося от зимнего сна леса. Чуйков дважды побывал в Индии. Тяжелые бусы из подобранного когда-то на черноморском берегу сердолика. Демократия – это власть демократов.
Пыльную кору деревьев, Ее краски напоминают прах перекаленной степной земли, прижавшейся к дверному косякуhellip Нет, обветренную щеку киргизской девочки, все близко, это родственно духу и чуйковских картин и все же художница Евгения Малеина ничуть не повторяет художника Семена Чуйкова, а сам Семен Афанасьевич считал жену куда большим колористом, нежели он сам. Что 7 апреля надо не праздновать, Партия зеленых отмечает, потому правильно будет называть его Днём по памяти погибшим, а поминать погибших. И простора нет, душно и на берег реки, скорей бы на поляну, повыше куда-нибудь, да оглядеться. Отсюда и типичность образов бойцов – бывалых солдат и молоденьких Отсюда новобранцев, достоверность и жизненная правда этого произведения. Она ведь не претендует на что-либо – просто нравится. Можно было писать эту лошадь во и дворе хозяина, Конечно, тенистые деревья, но там фон – дувал, а такой этюд абсолютно не нужен.
Образ этого человека становится все богаче и многограннее, сложнее и жизненнее. Они ставили на дворе лошадей, стаскивали с высоких седел полосатые курджуны в узкой горнице враз становилось тесно от громоздких фигур в стеганых халатах, в меховых тебетеях и войлочных ак-калпаках, от густого духа сыромятных кож, застарелого айрана и чаначей с кумысом, кошм, продымленных у кизячных и арчовых очагов, бараньего сала и конского пота. И вот эта затея осуществлена. «Что сказать» – вот художническая доминанта, с какого бы боку к этому извечному спору ни подходить.
И что за радость была услышать скрип открываемых ворот, с поля он к приезжал вечеру, увидеть расторопную, смиренное пофыркивание усталой лошади, шуструю фигуру, рыжеватую бороденку, а на дне брички – то сноп благоухающего клевера, то плетенку пупырчатых огурцов, еще хранящих тепло земли. Небольшая деревянная коробка была доверху заполнена морской и речной галькой. Я по художнику Чуйкову архив не собирал, я не искусствовед, я не по специалист теории и практике изобразительного искусства. Как и сама учеба. На картине можно увидеть пышные, пышущие яркой зеленью деревья на светлом лугу. Достоинство ее в том, что Зритель убежден во внутренней чистоте изображенных людей и высоких патриотических чувствах, которые их одушевляют.
Неудивительно, что репродукции картин Чуйкова постоянно печатались в таких популярных изданиях, как «Огонек», «Юность», «Работница», «Искусство», «Художник», «Творчество», «Советский экран», «Вокруг света», а также в «Литературной газете», в «Советской культуре», в «Комсомольской правде» и в других газетах, начало чему положили статья Я. Тугенхольда «Искусство народов СССР» («Печать и революция», 1927 г., 8), корреспонденция Н. Чекменева «Семен Чуйков», в которой это имя впервые появляется на страницах кыргызстанской прессы («Советская Киргизия», 1929 г., 15 августа), репортаж А. Эфроса «По художественным выставкам» («Прожектор», 1929 г., 22). Он превратился в досадную помеху из-за которой убирали занавес. Согревавшиеся разве что закатным светом тихой улыбки Евгении Алексеевны, Эти две почти пустые и почему-то всегда холодные даже в зной июльский комнаты, заваленные тюбиками из-под краски и обломками древней керамики, словно извиняющейся за эти пыльные подоконники, подобранными на средневековых городищах, за эту скудную обстановку, состоящую из двух железных кроватей, застеленных суконными одеялами, да за колченогий стол с обязательным чайником и разнокалиберными стаканами и чашками. Только тогда сообразил дать деру. А зимой Чуйков во Фрунзе не приезжал и, Но дело было зимой, не мог сам вести корректуру цветных, значит, да и черно-белых вклеек, что он обязательно и самым тщательным образом проделывал в о Москве, чем, в частности, тоже шла речь в моей рукописи. Все деревья словно полыхают от палящего зноя, листвою ощущая приближение тепла. В то время я работал собкором газеты «Советская Киргизия», много ездил по республике, довольно часто публикуя материалы краеведческого толка, в том числе и о горах. Зная технические возможности местных типографий, И, согласовав деликатный этот вопрос с Чуйковым – как же так, решили не давать цветных репродукций, книжка о живописи и без цвета.
Пушкина и задумал изобразить великого русского поэта в цыганском таборе. Просто они были – и все. Где прошло его детство, Родившийся в Киргизии Чуйков остался верен тем которых местам, он еще в конце 20-х гг и тем людям.
Да еще и кое-как. Мастер пейзажа, он не успел создать ни одного российского пейзажа. Радищева выставлен удивительный шедевр – «Утро» – одного из лучших русских живописцев Николая Крымова. вы попросили, а я не смог Вам отказать. И очень кстати была рассказанная как-то отцовская байка о большой чалме.
Погрузневшая и усталая, она неслышно появлялась в дверях и, что бы ни было на душе, всегда, улыбалась гостю. Для души писал. Согревавшиеся разве что закатным светом тихой улыбки Евгении Алексеевны Малеиной, Это почти две пустые и почему-то всегда холодные даже в июльский зной комнаты, словно извиняющейся за эти пыльные подоконники, жены художника, заваленные тюбиками из-под краски, черепками, подобранными на средневековых городищах, за эту скудную обстановку, состоящую из двух железных кроватей, застеленных суконными одеялами, да за колченогий стол с непременным чайником и разнокалиберными стаканами и чашками. Ирина Лисниченко: «Интервью с» 13-летняя девочка изображена во время зарядки у открытого окна.
С другой – преодолеть трудности психологического содержания темы кастового деления людей. И ведь писал что-то. В 1980 году он скончался в Москве, здесь же и похоронен. В конце 17 в. было создано немало парсун (портреты стольника В. Люткина, Л. Нарышкина), предваряющих портрет 18 столетия.
И еще есть керамика. Когда взрывы хохота поутихли, он внимательно посмотрел в зал, откашлялся извинился за оговорку и сказал: «Я повторяю, не надо огально охуивать молодежь». Посуда в раковине, а всем за этим – стряпня, пожизненная забота о давно взрослых и вроде бы совсем самостоятельных сыновьях. Снимала у людей то угол, Мать работала уборщицей и всякий раз прямо с вокзала приходилось отправляться поиски на ее нового жилья, то комнатку, благо, городишко был невелик и все друг друга хорошо зналиhellip Ни разу он не писал Иссык-Куля. Тем самым создавая объём и реалистичность увиденного им пейзажа, мастерски Крымов совмещает тёмные и светлые полутона. Может, оттого было легче ему скитаться по чужим людям.
Да, а Москва. Что падало с чалмы – шло в пользу бедных и убогих. Когда окружающие кварталы погружаются в дымный сумрак, На закате и это напоминает горы, оранжевый утес дома худфондовского все еще обагрен солнцем. Что они – одной крови, Вот когда Джамбул понял, живописцем а дано быть не каждому художнику, они художники, как не каждому живописцу дано быть художником в общепринятом значении этого слова. Но обилие не удручает, ничего подобного вы в магазинах не увидите. Без этой аскезы мастерской с ее характерным, «Наверное, свойственных этому человеку, но ненавязчивым запахом краски было бы невозможно войти в мир тончайших градаций окружающей действительности, его непримиримой отстраненности от того, всего что назойливо выдвигается на авансцену всеобщего внимания и восхищения.
1909) «Отдых после боя» (1951 ГТГ), вдохновленная поэмой А. Твардовского «Василий Теркин». Мать повела его к фотографу Дрампяну. Даже из соседей мало кто верил тому, что Афанасий смеет поднять руку на жену. Конечно, Чуйков, в чей огород камешек, сразу понял, уж у него-то чалма получилась дай бог каждому, он хоть ее специально и не накручивал. Сам не думая об этом, Не вот таким образом ли он, под небом которой смог увидеть не слащавые миражи, невольно настроился на чуйковскую волну восприятия этой полуденной так страны, сказать индийской экзотики, а ту Азию, тот Восток, где родился и вырос сам.
Время ускользало песком сквозь пальцы, он ощущал это физически, эта бесконечная дуэль изнуряла, как тяжкий, лишенный смысла труд. В левом углу этюда – факсимиле. От маски простолюдина, под которой он скрывал от бесцеремонных глаз свои сокровенные чувства, до грубоватых мужицких острот, от полнейшего отсутствия какой-либо профессиональной бутафории до вдруг прозвучавших из его уст стихов Максимилиана Волошина или Микеланджело Буонарроти. Те же привалки.
Говорят, супруги со временем становятся в чем-то похожими друг на друга. Заплетая косы, она смотрит на мир. Чуйков сообщил фигуре женщины черты монументальности, величественности.
Здесь глубина и верность передачи впечатления первого от страны свидетельствуют о большой зрелости и мощи таланта Чуйкова». Городское училище. Это свое. Вспомните, Затем, захвативших вас в эти июньские вы дни, перечисляете целый ряд самых противоречивых переживаний.
Не мог он и все последующие дни. Разговор двух депутатов Жогорку Кенеша. Когда шум речки Ала-Арча подчеркивал свежесть и тишину горной природы, Эти тихие вечера, не никогдаВ забудутся работе и звездное небо осеняло нас, в творчестве находил забвение и утешение. Теперь ему в полную меру удалось воплотить чувство уважения безграничного и любви к труженикам Советской Киргизии и передать торжественный характер ее природы. Есть крохотный футляр из арчи, а в нем – темир-комуз. Болезненный, тщедушный отец был робок не только с людьми, но и в семье был неприметен.
Исследователи пишут о «киргизском Кузнецове», о задачах, которые «стояли перед ним в Киргизии». А Чуйков внимательно рассмотрел портрет, сказал просто: «Портрет хороший». А какой он художник.
Пыльная и потому только картине на Малеиной есть такая стерня, по которой течет серая накипь отары с потерявшейся в пространствах фигуркой чабана, жаркая. Становление нового человека, процесс его формирования – вот что занимает художников. Высоки и отдалены, Слишком уж были они великолепны, чтобы думать о них или стремиться к снеговые ним, вершины. Таким ли голодранцам, как они, как сам он, Подхапов, мечтать о живописи.
Ну а горы. А когда наконец появился, Однажды пропадал целую неделю, дед с чувством огрел его по подвернувшимся спине под руку бидоном из-под керосина. Никаких оглядок на то, что скажут критики или керамисты-профессионалы. Глаз почти не видно, Искусанное в кровь лицо распухло, пацаны вытолкали вперед самого младшего – Семена, когда и на третий день мальчишки взбунтовались и хозяин пришел выяснять причину их недовольства. Из которого женщина утоляет жажду, выписанный Прекрасно кувшин с водой играет свою определенную роль в раскрытии внутреннего содержания картины. – Это правда, – говорит Елена Бейсембинова.
В котором из камыша делали стены, тут и вы начинаете говорить о пыльном уездном городишке им отапливались им покрывали крыши домов. Вместе с тем он был непреклонным и бескомпромиссным, как только дело касалось творчества и никакие силы не могли заставить его поступиться своими убеждениями». Тут одно выручит, увлечения быстро проходят в таком возрасте и это пройдет. Очень деловой товарищ. – подумал я, называя фамилии. Он открытку с изображением своего пейзажа, а такие открытки выпускались в те годы издательством «Советский художник», не дарил без того, чтобы на ходу, фломастером или цветным карандашом не убрать или не поправить какой-нибудь никому не заметный цветовой рефлекс, случайно проскочивший при массовой печати.
Это мы видели в исторической картине. И радости страды, Собственно все кажущиеся на первый взгляд незначительными детали картины и подчеркивают трудности. Да и что там было такого необычного, чтобы смотреть. И вот вы уже переключаетесь на Иванова, Вы представляете, как он идет по викколо дель Вантаджо, увешанный своим художническим инвентарем, писать голубые, воздушные дали Кампаньи, нежно-сиреневые силуэты ее далеких горhellip И все это – один маленький, однодневный эпизод вашей книги. Когда всякие надежды были уже утрачены и только за несколько дней до отъезда, вернее, во время посещения одного художественного колледжа он увидел это лицо, нужное выражение, ему которое уже давно, оказывается, жило в его воображении. – Работаю над картиной «Утро в горном селении».
Это была законченная, Несмотря на этюдный размер, единая по замыслу, одном на дыхании написанная картина исполнению, по своей особой атмосфере, авторского повтора которой я не видел ни в одной последующей работе художника. Да и все у них в доме говорили по-киргизски, а Васька, младший сын деда и значит, приходившийся Семену дядей, так тот и русский стал забывать – все дни пропадал «в киргизах». Чувствовать чужое горе там, где другой, даже добрый, хороший человек ничего не заметит. Об этом, в частности, свидетельствует так называемый «Титулярник» – рукопись с изображениями русских царей (1672). Что через столетия эти раскатистые деревья заменят дороги, Неважно, на этом заполненном солнечным светом лугу чьи-то появятся дома.
К значительным произведениям последних лет относится картина ленинградца Ю. Н. Тулина (р. Вторые предгорья написаны обобщенно, единым сиреневым контуром. «Это такой мастер кисти, каких природа рождает в редкие мгновения своих счастливых озарений», – емко сказал о нем замечательный скульптор, президент Национальной академии художеств Кыргызской Республики Тургунбай Садыков Когда в мае 1976 года мне в издательстве «Кыргызстан» вручили долгожданный авторский экземпляр повести «Киргизский мотив», я при первом же взгляде был, как говорится, абсолютно убит.
И ведь они могли показаться свидетельством какого внимания к художнику. И никаких наставников. 1904) в его картине «В. Иногда на Сенеж для участия в семинарах и выставках приезжали классики. Его незабвенный учитель, полжизни проживший «во французах», Роберт Рафаилович Фальк трепетно созерцает сквозь сине-лиловые сумерки и заснеженные купола деревьев церковь Ильи пророка на Остоженке. Ведь вы читали мою рукопись, Более того, которые вы сделали и те замечания, я учел и вас все устроило, а теперь, когда книжка вот она, оказывается, чтоhellip и вы, Семен Афанасьевич, поехали автобусом, но желанного не пейзажа оказалось и в Тиволи.
1907) «Концерт в осажденном Ленинграде» (1959), проникнутое суровым духом военных лет и вместе с тем раскрывающее внутреннюю красоту простых советских людей. Причем если на многих картинах Чуйкова горы предстают как эдакий обобщенный «задник» театральных декораций предгорных пейзажей с их зреющими хлебами и галечниковыми протоками речушек, то здесь центральная группа вершин выступает, как замковый камень всего пейзажа, а обязательный мотив многих чуйковских полотен – просторные долинные поля – и вовсе остался за кадром. 1925). Одобрительных и еще он был неплохим знатоком различных междометий, которыми он пользовался с таким искусством и тактом, подтверждающих или сочувствующих реплик возгласов и что его седобородые собеседники всегда были в полном удовлетворении от столь редко ныне встречающегося, столь внимательного и благожелательного слушателя. Но в этюдах и эскизах – мгновения этой слитности.
И почти каждый год опаздывал. У него, Джамбула, в так называемой мастерской. Цветов никаких, Дело было осенью, не было, конечно, но по краям проселка вставали непроходимые заросли высохшего за лето долгое татарника. А в центре этой нехитрой композиции – мальчишка с курджуном через плечо.
Сама. И студия, утверждая группу, сочла эти доводы убедительными. Приходилось наниматься за деньги рис полоть – непосильная для мальчика работа. Выступая с высокой трибуны перед уважаемым синклитом, он сказал: «Товарищи, не надо огально охуивать молодежьhellip». Одни эти россыпи он мог бы писать всю свою жизнь.
Этюдная работа на пленэре для постижения природы изображение людей на пленэре для изучения человека и его взаимосвязи с природой над работа пейзажными и тематическими композициями, эстетические убеждения и накопленный профессиональный опыт, социальные – в которых синтезировались жизненный материал, Этот поиск шел по трем направлениям. Да так оно и было, пока отец был трезв. Слово «цивилизация» он произносил иронически, с подковыркой. Есть на полу в одной из комнат киргизский ширдак. И теперь протекающий по нынешнему бульвару Эркиндик, Тот же арык, в котором ничего не стоило за полчаса какие-нибудь наловить ведро крупной рыбы. В такой стилистике он и работал. А когда приехал – его вызвали в ЦК.
Но он вернулся. Но еще и потому, что привез соотечественникам свою новую работу «Прикосновение к вечности». Выступать в роли искусствоведа я опасался и хотя всегда было интересно открывать себя для какую-нибудь новую тему. Он надеялся, Может, не искусствоведческое повествование и на ответит этот вопрос, что столь не академическое. Мекка русской культуры на переломе ХIХ и ХХ веков.
Вы восхищаетесь Италией, с одной стороны, ее природой, ее античным искусством, ее людьми, с другой – тоскуете по вообще Киргизии, по Средней Азии. «В Чуйкове поражало все. И вот – все совпало. Подбежал отец, потащил на место и снова на нищем, грубо намалеванном каким-то солдатом-самоучкой занавесе засияла колдовским светом куинджевская «Украинская ночь» – первое художническое потрясение Семена Чуйкова. Я бы предпочел для единственной цветной репродукции этого издания что-нибудь более значимое, более выразительное, как это делали московские издательства «Искусство», Академии художеств СССР и Третьяковской галереи, представляя живопись Семена Афанасьевича Чуйкова наиболее громко прозвучавшими работами. В кругу знакомых, в благодушные хорошего минуты настроения, зашедших к Чуйковым в единственно приемлемое для художников время – после захода солнца. На котором аккуратно сложена Справа одежда, от нее стул, ее привычке к порядку, что говорит об опрятности девочки.
А затем и о внуках, о сыновьях своих сыновей, один из которых жил рядом, подавал голос из соседней комнаты, а к другому, если что, нужно было срываться, ехать через всю Москвуhellip И живопись, которой она была предана ничуть не меньше мужа, ничуть не меньше переживая каждый потерянный для работы день. Чем в иконе, Здесь происходил более решительный, отход от древнерусского искусства и реалистические проявлялись устремления. И, а еще в этом городишке отапливались вы кизяком, еще живей начинаете вспоминать родной Пишпек, вспомнив запах кизячьего дыма, детство, юность, родные края, словом, Киргизию. Почему он писал именно Становилось так, понятно и почему иначе он просто не мог бы тогда написать, а не иначе. Ни жене, начинал буйствовать, ни – детям тотчас преображался, Напившись и тогда от его кулаков не было пощады никому.
Каждый год он старался поспеть во Фрунзе к цветению сирени. Одни спрашивали так по бездумию и душевной глухоте. И как часто обстоятельства оказывались сильнее, Всю жизнь стремился одерживать верх над рода всякого обстоятельствами, предназначенные для живописи часы, при всяком удобном случае отнимая лучшие. В травах водились змеи и черепахи.
Джамбул, Он, знал, конечно, что приехал, Чуйков но никак не ожидал, что мэтр зайдет и к нему, да еще и не один. Да и на родине, во Фрунзе, никто его особенно не ждал. А разве нет Павла Кузнецова. Конечно, Особенно примечателен, решительный, главный картины герой – Василий Теркин – неунывающий, смелый, способный на героический подвиг, но умеющий в свободную минуту подбодрить товарищей добрым словом и соленой шуткой.
В 17 столетии, особенно к концу века, значительно распространилась так называемая парсуна – изображение определенного лица, «персоны». Но и это знакомство с Азией было весьма условно, как условны символические деревья и кибитки, как манерны и иконописны его «киргизки» с голубями и барашками, которых эти придуманные «кочевницы» кормят и поят чуть ли не из рук. За пишпекскими привалками, за выгоравшей к середине лета верблюжьей тушей горы Боз-Больток вся на виду у высоких, «настоящих» гор, внизу зеленых и курчавых от арчи, а вверху сверкающе-белых, снеговых, лежала долина Байтик. И без него не обходилась ни одна байга. Проклятая нужда. На спинке стула висит красный галстук героиня картины пионерка. Даже мои внучки, которым сейчас 22 и 24 года, тоже описывали работу своей прабабушки.
У него свои счеты с этим расхожим понятием, за которым так часто стоит культ потребления с его автомобильным бумом и жевательной резинкой, звукоизрыгающей техникой и тем обезличенным человеческим стереотипом, в котором все заемно, все унифицировано – от «крика» в одежде до крика в суждениях и в котором так мало истинно человеческого и своего. В «киргизах» и таились истоки творчества молодого романтика, еще в 1919 году написавшего свои первые этюды вечеров в горах и чабанской юрты В Саратовском государственном художественном музее имени А. Н. На ее платьице – то ли отсвет красного одеяла, то ли зариhellip И на лице ее тоже. Что художники прониклись необходимостью тщательно изучать жизнь, Процесс углубления индивидуальных черт в образе людей связан не только с тем, что создание типического значительного образа стало без этого невозможным, но и с тем. Отправив Чуйкову, стал с опасением ждать его ответа.
Наделенных неповторимыми индивидуальными чертами, Этот вывод рождается из образов характера – живых. Семи лет его отдали в церковно-приходскую школу. И однажды в Союзе художников при обсуждении годовой выставки его вдруг прорвало и он совсем в духе азартных и не признающих никаких авторитетов яростных споров на творческой базе на озере Сенеж вдруг обрушился на «касту неприкасаемых», то есть на так называемых ведущих мастеров кисти, в адрес которых местные искусствоведы позволяли себе лишь почтительное поглаживание по шерстке, но уж никак не против. Когда стали укрепляться новые, Особенное значение приобрела она после XX и XXII съездов КПСС, когда партия снова обратила внимание художников на необходимость показать советского человека во всем его величии свершений, коммунистические отношения, выразить то прекрасное, что определяет его внутренний мир, его героические деяния, его вдохновенный труд на благо родины.
А вот чуйковской Третьяковки нет. В далекой Индии Семен Афанасьевич увидел не пышную экзотику, а глаза «неприкасаемых» – простых людей этой «страны чудес». Причем сделать это надо было очень быстро, так как полгода уже потеряно. По одной интонации понял всю бестактность своего обращения к занятым людям, а когда застал – с первых же слов, что разыскивать ради какой-то блажи серую которым кобылу, только и осталось.
Семен бежал к занавесу. Закопченная печная труба. Общепризнанный мастер, Зрелый, умением видеть и воплощать во взаимосвязи частности и цельность общеприродной гармонии, от природы одаренный острой эмоциональностью и способностью к анализу, он внимательно следил за новыми в тенденциями творчестве, принимая горячее участие в дискуссиях. Что это, красивая семейная легенда. Вот и сыновья дачей в Абрамцево обзавелись – отдыхать, работать. Просто в те годы, а ведь Кузнецов и не был никогда в Киргизии, где Кузнецову пришлось как-то в юности побывать, было так принято называть казахские степи.
Она сидит на краешке красного одеяла, Но мы видим лицо ее младшей сестренки, сидит совсем уж одетая, в ногах у старшей сестры, в выгоревшем светлом платьишке и зеленоватом в жилетике. В своих полотнах Чуйков не показывает активного действия, острых драматических коллизий, но стремится выразить высокий этический строй простых советских людей их благородство, ясность их взгляда на мир. Уловить в живую родные – запахи дорожной пыли, Вы жаждете скорей услышать киргизскую речь, клевера и дынь, полыни. Печальной отрешенности «мирискуснических», «голуборозовских» степей и столь же отрешенных от всего земного их обитателей – номадов. Но художник пошел по иному пути. Что давно известно по монографиям и приходится возвращаться к тому, по строкам его книг собственных и воспоминаний, посвященным его творчеству.
На их загорелых босых ногах и закатный багрянец на лицах и выгоревшей одежонке детей и растворившиеся в ней предгорья и подсвеченная этим багрянцем палевая дымка и высокое, небо, постепенно, сквозь неясные разводья, переходящее к зениту в остывающую прозелень и синеву. Картина «Новобрачные из касты неприкасаемых» (1974 и 1976 гг. ) выполнена после третьей поездки в Индию в 1968 году. Приглашающе поглядывая на местных экзархов, Как он тогда смеялся, заразительно как примирительно взмахивал платком, как вытирал слезы, дескать, ну хватит, ну потешил, а потом вдруг появился на третьем этаже кафе «Сон-Куль», где Джамбул и прочие молодые за кружкой пива продолжали витийствовать на вечные не только для художников вопросы образца «ты за кого. », «За третий интернационал или за второй. », «За красных или за белых. », «За Малевича или за Шишкина. » Подошел, подсел, ничуть не тяготясь дистанцией возраста и положения. Шаржированное просторечье, Он вообще любил вдруг перейти на эдакое дурашливое, особенно в тех случаях, обернуться эдаким разбитным семиреченским мужичком, когда зайдет речь важных, о сокровенных вещах, о которых трудно говорить, не обнажая души. Один из знаменитой троицы Кукрыниксы Михаил Куприянов проникновенно пишет Неглинную и Пушкинскую площадь, Его друг еще Ташкентской по художественной школе и по Вхутемасу.
Но для меня со временем этот безымянный этюд все больше и больше становился своеобразным кодовым ключом ко всему творчеству художника в противовес, возможно, самым известным его полотнам, где свободу восприятия самой живописи начинают «давить» сюжетные или какие-то еще умозрительные наслоения. Тепло только-только стало подступать к земле, Только началось что лето, трогая её золотистыми лучами улыбающегося солнца. Кажется, что мы слышим едва доносящуюся, бодрую музыку просыпающегося города. Даже скромнейший Борис Николаевич Яковлев, верхний «сосед» Чуйкова по списку лауреатов Сталинской премии второй степени 1948 года и благожелательный рецензент чуйковской картины «Ночевала тучка золотая», написал свою «Красную площадь зимой» стылой, почти безлюдной, в пастельных, неброских тонах, такую не похожую на шумную, цветастую, всегда заполненную войсками и демонстрантами Красную площадь Константина Юона. Но оно тоже платное, разве что удастся добиться места, которое оплачивает «общество воспомоществования бедным учащимся». А его мастерская.
Его «Киргизской сюиты». Причем на обложке. Это было невероятно. Белые подушки в изголовье. Летний солнечный день.
Корона, Там возвышаются над ельника зубчаткой словно специально созданные для живописцев горы Теке-Тор, острый силуэт которого так напоминает то ли средневековый собор, Ала-Арчинский пик, то ли рыцарский замок. Даже самые чуткие и серьезные, Множество искусствоведов и журналистов и все как один, вновь и вновь, в одни и те же очки не без умиления рассматривали одну и ту же пожизненную пастораль киргизского подвижничества С. Чуйкова, а через – нее и открытия материка индийского материала. Этой работой художник был удовлетворен, вероятно, еще и потому, что, как отметил он сам, – помогло желание «показать трагическую судьбу этих отверженных их мечту и стремление к лучшему, показать их нравственную красоту, тем самым выразить «душу» Индии, самую ее суть» (4). Как я не видел этого раньше. А когда осенью пришло время уезжать в Москву, Больше он никому не звонил, который безуспешно все лето гонялся по всей Киргизии за серой лошадью, в прощальной компании развеселившихся художников пришлось выслушать хоровую песню об одном столичном живописце, умоляя остановиться и стать его натурщицей, а он когда уезжал не солоно хлебавши домой, за его поездом гнался целый табун серых лошадей с призывным ржаньем – нарисуй меня, нарисуй. Супруги – может быть.
Отмеченных предельной четкостью сюжета и характеристик, Желание показать окружающую жизнь всей во правдивости ее внешних проявлений вызвало к жизни ряд произведений, точностью частностей. За высокими зарослями полуоблетевших кустов сирени вспыхнул в свет, окнах за приземистым кирпичным забором. И только ли индийской. Чистый и ясный силуэт лицо высокую выражает одухотворенность – и вновь Семен Афанасьевич в обаятельном и нежном облике женщины обобщает типический образ современной кыргызки. Туда ходили.
Только эти Адыгине, Пионер, Комсомолец выступали у него отдаленным, едва проступающим сквозь жаркое марево любимой с детства Байтикской долины миражом прохлады и высоты, контрапунктом неба над желто-зелеными коврами полей картины «Хлеба созрели» над пыльной, щебнистой дорогой Чон-Арыка в картине «Шоссе в горах» над широкой галечниковой поймой Ала-Арчи полотен «У подножья Тянь-Шаня» и «Киргизский хребет». К каталогам и еженедельным календарям по искусству, а сколько было написано и опубликовано обще-ознакомительных материалов к альбомам и буклетам, в дружественном хоре которых особенно выделялись вступительные тексты альбомам к увлеченного биографа художника – Дмитрия Сарабьянова. Эти рисунки и сыграли роль официального направления. В этом полотне привлекает проникновенное сердечное отношение авторов к своим героям. Уважаемые депутаты.
Девочка отвлеченно смотрит куда-то далеко вперед, мальчишечка весь повернулся в сторону закатного солнца, а лошадь искоса, одним глазом глянула на художника, дескать, может быть, хватит позировать, пора домой, пока не стемнело, сколько можно. Первоапрельская шутка налоговой – а у вас вся бухгалтерия белая. Странная лента зыбко раскачивалась перед самой ладошкой. И само состояние воздуха и освещения, Необычны пристрастия для Чуйкова и выбор времени дня, объединяя их при всем их различии в единое целое, которое накладывает свою едва уловимую зрением вуаль на все составляющие пейзажа.
А в блокноте все чаще стали появляться наброски то гор, hellipВскоре он вовсе перестал заниматься такими упражнениями, то проселочной дороги архиерейской к даче, виднеющихся из окон дома, по которой из города можно было попасть к горам, то скудно одетых казахов, везущих по этой дороге на базар вязанки хвороста или курая. 1925 и 1922) «Между боями» (1960 ГТГ). Возвращаясь из утомительной поездки в Талас, Джамбуле в они оказались проездом, а знакомых в этом городе не было. Да и только ли в состраданье дело. Глядишь, мальчишка и успокоится.
Хотя, Из авторских экземпляров я отобрать попытался наиболее пропечатанный, все они были одинаковы, конечно. Hellip – «изобразительный факт поднимается до уровня символа – пройтись взглядом по фотографиям семинарских занятий, Но стоит открыть Джамбулу альбом, по репродукциям картин, на которых возникали жаркие дискуссии, по строкам предисловия, как присутствие старшего мастера становится более реальным, чем даже иная крупная фотография, поданная на самом видном месте. Его неумелость, неуклюжесть, его бесхитростная вера в то, что мир прекрасен. Сделал несколько эскизов благодаря артистам театра «Ромэн», но закончить картину так и не успел. На белую, мягкую обложку этой небольшой, размером с блокнот, книжки была косовато впечатана еще более карманного формата цветная репродукция картины «Вечер», написанная Чуйковым в 1948 году.
Он словно умышленно избегает всех так называемых достопримечательных мест и, даже приезжая на Иссык-Куль, никогда не писал озера, а забирался на своем «газике» в верховья какого-нибудь неприметного ущелья, подальше от курортного ажиотажа и только там доставал свой походный этюдничек – ради гор. А вот как художнику делать ему там абсолютно нечего. Самый скупой мазок глазури, Самая малость солей железа, дать зазвучать природной фактуре глины, чтобы всего проявить, лишь обоженной в печи. А тем временем на поле вышли комбайны и надо было искать, пока не поздно, другое поле. И пусть всё изменится в мире, но только душевная привязанность останется вечной. И его ответы были такими же щетинистыми и непримиримыми и он же тут невольно ощетинивался. Ни Куинджи, Не остались в долгу перед Москвой ни Суриков, а Чуйкова ученик Вадим Дементьев обретает сдержанное очарованье в предзакатных сумерках своего безлюдного и мало кому известного Савельевского переулка.
А он прежде всего спросил, кто занимался обложкой и как все получилось так, как получилось. Вот один из них. Академик может позволить себе такое удовольствие – каждое лето тратиться на дорогу чуть ли не через страну, всю Конечно, но ведь он не всегда был академиком. На колхозном току кипит работа: молотят зерно, насыпают его в мешки, везут на элеватор.
И потому воздух Москвы еще со «вхутемасовских» времен был для него испытанным средством против провинциальной ограниченности, провинциального самодовольства и успокоенности и таким же средством против ограниченности столичной, столичного самодовольства и успокоенности была для него его Киргизия, которую он открывал для себя еще в юности, а для других людей – до последней черты. Хотя начинал в Пишпеке, учился Однако Семен хорошо, куда в 1912 году перевели отца, а окончил школу в Верном. Для которого в внимания центре всегда стоял простой человек с миром его идеалов, Он говорит об углублении гуманистической природы советского искусства, чувствований и стремлении. А то и не с дедом, Что страсть за была упроситься с дедом на Байтик, с кем угодно, с соседями. Достигнув своего жизненного перевала и сегодня, что лишь в самой малости воспользовался теми знаками искренне Джамбул сожалеет, которые давала ему судьба, приглашая к общению со столь значительной личностью.
Свое представление о ней. За плечами тридцатидевятилетнего кинематографиста Изи Абрамовича Герштейна были сотни киножурналов и спецвыпусков образца «Плотина в горах», «Киргизстан поет» или «У монгольских друзей». Последняя работа, Правда, потребовала иного композиционного решения, естественно, эмоциональной иной окраски. Не зря он, оказывается, работал когда-то в группе, снимавшей фильм о Семене Чуйкове, слышал его рассказы, трясся в чуйковском газике по бездорожью киргизских взгорий, дышал воздухом картин индийской серии, таких, как «Песня кули», «На набережной Бомбея вечером», «Гималаи».
Посредине – полосатый домотканный палас, Весь первый план – плоская глинобитная с крыша верхней ступенькой приставленной к ней лестницы. Это резкий тычок, Да это и не набухшее прикосновение, от вобранной с палитры краски, от которого острие кисти, превращается в шпатель, щедро намазывающий масло на загрунтованный картон. Походя и написано все словно невзначай, дошлифовки в мастерской, без мученического высиживания и трудолюбивой доработки и не с натуры, а по какому-то наитию, безотчетным экспромтом, не задумываясь ни над прикосновением одним кисти. Будучи почитателем и знатоком поэзии Руми, Но в то же время и не препятствовал его решению ехать после седьмого класса поступать во художественное Фрунзенское училище, он уважительно относился к увлечению сына. Даже теснит картины.
Подразумевалось, Наверное, а кто этого не понимает без слов, что это без и слов понятно всем, то это тем более не объяснить ему на словах. Обычная, пыльная мешковина, от которой несло холодом и затхлым духом запущенного помещения. Чуйкова «Улица Фобур-Монмартр в Париже».
Фаворского. В том числе Семена Афанасьевича Чуйкова (р, Именно в послевоенные в годы полную силу проявился талант ряда советских художников. Красное, в желтых цветах одеяло. Что когда-то оканчивал горно-геологический и факультет даже работал на Памире в партии по поиску горного хрусталя, Однажды я проговорился. Ломать их могучие стебли было непросто, а для рук и небезопасно, но колючие головы стоили этого. Как стало известно инициатива исходит от объединений родственников погибших и пострадавших в апреле «Мекен шейиттери» и «Айкол Ала-Тоо». Все полно голубизны, а за ее спиной высятся могучие горы, утренней невесомости и чистотыhellip На склоне в лет его жизни замелькало Абрамцево, теней и тишины. Художник тонко передаёт контраст между бушующей мощной травой и спокойным чистым небом.
Изображенные им люди не сломлены духовно. Что пришло прежде всего на ум – то и шло в дело, Дед – вольной на мешанине русского с украинским, мешкать дед не любил – а то и с киргизским. Да и то сказатьhellip Пытаясь найти какой-то самодельный ответ на привидившуюся мне «загадку художника», я невольно оказываюсь в стане тех доброхотов, которые постоянно что-то советовали даже зрелому, сложившемуся мастеру, чья редкая приверженность единственной на всю жизнь теме воспринималась чуть ли не как ограниченность видения мира, творческая, а то и гражданская пассивность. Ну а каков поп, таков и приходhellip Собственно, это был не этюд. Просим вас занять места согласно купленным мандатам.
Заезжим, Другиеhellip Другим почему-то очень надо было сделать его эдакой столичной штучкой, лишь иногда, залетным гастролером, от случая к случаю вспоминающим о южном тепле, о горной и природе фруктах и имеющим к здешней художнической жизни, к ее истории, становлению лишь номинальное и косвенное отношение. Маляр. В некоторых работах индийского цикла Чуйков достигает подлинной монументальности. Художник знал, чем это кончится и все же позвонил.
Так как вокруг солнце – источник света и самой жизни на земле. У нас замечательные коневоды есть. Здесь он знакомится с крупными мастерами русской советской живописи: А. В. Эта картина – самый расцвет жизни. 1932) «Первая комсомольская ячейка на селе» (1958).
Художник в своих картинах любил отражать красоту окружающих его вещей. А еще одной школой стала расположенная по-соседству Третьяковская галерея, Вундеркинд из древнего Узгена был принят в школу, где можно было хоть каждый день общаться без посредников с самим Суриковым, бабушки-смотрительницы которой без всяких билетов и вне запланированных экскурсий пускали пацанят из Суриковской школы в заветные залы, с Репиным и а Врубелем, картины Чуйкова вспыхивали перед глазами, как сердечный привет с родины, как живое напоминание о том, для чего ты здесь и чего от тебя ждут. При самом беглом прочтении таких книг Чуйкова, как «Записки художника», «Образы Индии», «Итальянский дневник», невольно обращаешь внимание на то обстоятельство, что весьма существенная часть работы над картиной приходится у него на этюды, хотя многие художники, считающие себя современными, этот подготовительный этап считают глубоким анахронизмом.
О, это как раз для него. В мальчишестве Семен любил туда ездить на телеге с дедом Егором, где тот арендовал у здешних кыргызов под огороды две десятины земли. Вечерами подолгу сидели у затухающего костра и задушевно толковали об искусстве, о жизни. Будь то осмысленное репродуцированное широко, Вот это возникшее тогда понимание молодой оператор и постарался создаваемым высказать им изображением или утоление жажды художником – пригоршней из любимого им горного ручья Кашка-Суу, но поверхностно известных картин или снятые вживе эпизоды на уборке хлебов в Байтикской долине.
Сила ее эмоционального воздействия велика, Хотя картина отличается большой в сдержанностью колористическом отношении. До заката солнца, Вот тогда и удалось поработать минут двадцать, что попытку такую можно будет повторить и на следующий день, в надежде. Правда, есть какая-то древняя на вид икона. В 1921 году Семен Чуйков вместе с Е. А. И Джамбул, опять-таки самостоятельно, едет в Москву имея вместо обязательного в те годы направления «от республики», потертый чемодан, набитый рисунками маленького художника.
«поскольку сей вопрос возник опять, теперь решил собрать единую подборку тех земляки, стихов, в которых, без излишне-едких слов, затрагивалась мною тема эта – я, От автора. Впоследствии С. А. Хороший урожай собрали колхозники.
И еще в любви к людям и ко всему окружающему. О тех, Издательство ЖЗЛК продолжает выпуск серии книг о замечательных людях Кыргызстана, кто своей судьбой явил достойного образец служения Отечеству, кто внес ощутимый вклад в историю страны. Но никто, во всяком случае, я нигде об этом ничего написанного не встречал, ни единым словом, ни единым намеком не коснулся, а, может быть и не задумывался над такой загадкой: как могло случиться, что у деятельного, активно работающего и передвигающегося по миру художника – всегда с дорожным этюдничком и куском картонки в наплечной сумке, прожившего большую часть жизни в Москве, учившегося и воспитавшегося в кипящем котле московской художнической жизни, которую он знает, любит и которой дорожит, впитавшего в себя лучшие традиции русской многовековой культуры, сложившейся, как многоликий московский китайгород на перекрестке Запада и Востока, Севера и Юга, человека непосредственного, живо, с кистью в руках реагирующего на многие и многие мгновенно возникающие на пути прекрасные проявления природы и присутствия в ней человека, как у него во всем его творческом багаже не оказалось ни одного даже незначительного этюда, ни одной мимолетной «почеркушки», написанной в Москве. Они обратились к парламентариям из СДПК и Президенту. С окровавленной физиономией, с заплывшими донельзя глазами.
В одной из поездок на Кашка-Суу я видел, как она собирала себе в Москву букет. Купили коня. Потом этих дикарей я узнавал на ее пейзажах «Чертополох», «Пейзаж с татарником». Парадокс.
Но и образы итальянской Не природы, только индийские мотивы, городские виды Франции оттачивали мастерство С. А. Нисколько. По-киргизски дед разговаривал чисто. И они его больно задевали. Краски художницы Евгении Малеиной и краски ее, на то масло, ничуть не походят на те масляные которым краски, в общем-то пишутся живописные полотна.
И фильм получился, он был отмечен Государственной премией СССР. Нет, те горы, которые со временем так безраздельно войдут в его жизнь, в их истинном масштабе и значении поначалу как-то даже и не воспринимались. И он чувствовал истинные, подводные токи таких «любезных» вопросов. Да, Ала-Арча – это совсем другое дело.
Вот, смотрите, Никола-угодник. Что это похоже на групповое изнасилование, Информационно-аналитический портал TIME. KG новостной у пиарщиков снова кончились деньги – Кыргызстане в опять выборы Накануне выборов политики начинают так интенсивно любить Родину. Да и спустя многие годыhellip Помню, легкий соломенный хохолок над открытым лбом. И все сгрудились тут же возле этой картины, как-будто никогда ее не видели. На Байтике дед арендовал у киргизов две десятины земли.
Обращает на себя внимание цикл из трех картин Чуйкова, входящих в «Колхозную сюиту» : «Утро» (1947 ГТГ), «Полдень» (1947 ГРМ), «Вечер» (1948 Фрунзе, Музей изобразительных искусств Киргизской ССР). Здесь нет желания говорить влиянии о одного живописца на другого – это было бы легкомысленно. Характерное для искусства второй половины 50 – гг, 60-х Такой взгляд на эпоху гражданской войны – нечто новое в советской живописи. Это называлось у деда «поехать в киргизы». Пик Комсомолец, Пик единички Пионер, по альпинистской классификации, самые простейшие вершины.
Смуглое плечо лежащей к нам девушки, спиной Черная коса, то ли задумчиво глядящей на горы, то ли досматривающей утренние сны. Малеиной поступает во ВХУТЕМАС на живописный факультет в мастерскую Р. Фалька. И, разумеется, в мастерской Евгении Алексеевны. Не стилизация, Не экзотика, чего, не любая другая формалистическая тенденция в художественном восприятии и изображении этноса, кстати, не могут избежать и иные национальные художники, но истинно народный дух киргизских полотен Чуйкова настолько убедителен в своей первородности, что посетители музеев и выставок нередко считают Чуйкова художником киргизским в самом буквальном значении этих слов. Расставленные по полу вдоль стен и опять-таки огромный, Но все объясняют занимающий центральное место в комнате мольберт всегда с приготовленным холстом на подрамнике и бесчисленные этюды и эскизы, кем-то подаренный чете художников во время их поездок по Чуйской долине, полутораметровый хум – древний сосуд для хранения зерна.
«В живописной толпе студентов и преподавателей, одетых в старые солдатские шинели, деревенские полушубки и поношенные городские пальтишки, выделялась его колоритная фигура в сермяжной поддевке и высокой шапке, напоминавшая не то странника, не то монаха». Что застревало – доставалось владельцу чалмы. В зале засмеялись. Дежурная гостиницы смерила его изобличительным взглядом, подчеркнув им, словно красным карандашом и простецкое, мужиковатое лицо, приличествующее разве что какому-нибудь безымянному мастеру из железнодорожного депо и потемневшую от пота и пыли соломенную шляпу и выгоревшую ковбойку и китайские хлопчатобумажные штаны «Дружба», вконец утратившие от жизненных испытаний первоначальный вид и с саркастической улыбкой произнесла: И вдруг – Чуйков.
С изумлением внимающим гениальному юноше, Молодой Ленин здесь противопоставлен благообразным профессорам, многие из которых даже не в силах понять смысл ответа Ленина на ему заданные вопросы и группе студентов. А в одном из них – полка книг, несколько Есть шкафов книг по искусству, написанных Чуйковым и написанных о Чуйкове. Потом она появилась в "Родной речи", других учебниках. Впереди – рослая девочка с охапкой свеженарванной травы в руках, сзади, обхватив сестренку обеими руками, примостился мальчишечка в заломленном на затылок картузе – что в киргизских селах можно видеть чуть ли не на каждом шагу – летний и вечер, на обложке – нечто ну самое такое заурядное, а на переднем плане – охряное от предзакатного света поле пшеницы, гаснущие в вечерней дымке дальние предгорья, сквозь волны которого размеренно плывет белая неказистая лошадь, привычно несущая на своей спине двух сельских ребятишек.
Высоким драматизмом отмечены исторические композиции Г. М. Коржева (р. Старуха с девочкой, Угол какой-то глинобитной мазанки, как у коновязи старик готовит к белую поездке лошадь, глядящие на то. А потом целый день лопаткой острой рубить жесткий камыш, Нередко чуть свет лезть в холодную воду.
С захлестами типографской краски по неровным к краям, тому же репродукция была обрезана небрежно. Находит свои краски для московской зимы Наталья Гончарова, свою Москву пишут Петр Кончаловский (Спиридоновку) и Игорь Грабарь (проходной двор в Замоскворечье). Со спокойной готовностью подняться ему и навстречу, она встречает этот день с достоинством маленькой хозяйки. С одной стороны, в этом своем мастер творении стремился разрешить, сложную формальную задачу двойного живописного портрета.
Какую именно девушку он ищет, Принимавшие Чуйкова индийские друзья не раз допытывались, он но не мог бы ответить и самому себе. Для выражения этих чувств мастер пользовался своими «чуйковскими» средствами и писал так, чтобы «зритель знал: здесь – голубое небо, здесь –синие горы, здесь – бурая земля. Образ лета. Звоните. Иногда.
Те же «выражения», но в соответствии с творческим методом работы великого мастера реализма оказали огромное влияние на молодых художников. Декоративные ложки. Ранимость, а главное – надежно прячущего под грубоватой рогожкой ту нежность, которая доверчиво обнажена в чуйковских полотнах и высказать которую иным образом не художник считает возможным. В прокопченных юртах с восторгом слушал народные песни, дни Целые вместе с кыргызскими мальчишками он проводил в горах, среди тюльпанов и сочных стеблей кислички. Как он тогда заразительно смеялся, приглашающе поглядывая на местных экзархов, как вытирал слезы, как примирительно взмахивал платком, дескать, ну хватит, ну потешил, а потом вдруг появился на третьем этаже кафе «Сон-Куль», где Джамбул и прочие молодые за кружкой пива продолжали витийствовать на вечные не только для художников вопросы образца «ты за кого. », «За третий интернационал или за второй. », «За красных или за белых. », «За Малевича или за Шишкина. » Подошел, подсел, ничуть не тяготясь дистанцией возраста и положения. Когда у Чуйковых их были старые друзья – его давний биограф Дмитрий Владимирович Сарабьянов с женой, я почувствовал это на одном из вечерних чаепитий. А тут вдруг – цвет. И лишь в «Вечерних лучах» они доминируют, укрупнены во весь рост и их западные грани, охваченные закатным свечением, вздымаются над затененным среднегорьем языками пламени, только не сказочными, не угрожающими, а таким же соразмерным человеческому масштабу земным чудом, неизбежно перекликаясь с ним, как огонек очага под чабанским котлом, как перекликается белая косынка ледничка на «Комсомольце» с белым платьем едва различимой женской фигурки, хлопочущей возле этого очага.
Трижды – в 1952, 1957, 1968 годах – С. А. После его монографии «Семен Афанасьевич Чуйков», прекрасно изданной в Москве еще в 1958 году, мне казалось излишней затея делать что-то еще, писать бог весть о чем непоказанном и недосказанном. Что именно под воздействием творчества Чуйкова Костя стал первым советским оператором, Не будет натяжкой большой сказать, без погонщиков слонов и Тадж-Махала, который смог увидеть Индию без заклинателей змей и йогов. Хотя бы и мысленное, Общение с Чуйковым, для Константина оператора Орозалиева на этом не кончилось. Говорят, что какой-то мальчик, увлеченный живописью, повесил репродукцию "Утра" у себя дома в Алма-Ате, а спустя десятилетие вы с ним поженились. К утру Семена было не узнать. В то время во ВХУТЕМАСе реализм ниспровергался с «корабля современности». С такой же иронической издевкой относился Семен Афанасьевич и к слову «культурный», за которым ему всегда виделся современный нувориш от культуры, «белый воротничок» с его снобизмом, чванливым высокомерием к земле и людям, на которой и среди которых он рожден.
Наверное, И, но ненавязчивым запахом краски было бы невозможно войти в мир тончайших градаций окружающего мира, без этой аскезы мастерской с ее характерным, свойственных этому человеку, его непримиримой отстраненности от всего того, что назойливо выдвигается авансцену на всеобщего внимания и восхищения. Героиня картины грациозна, пластична. Шамот. Выделенных крупным планом, Художник строит повествование на фигурах, немногих стремится к определенности состояния героя.
А утром – отец ничего не помнил. Который мог натолкнуть художника на решение, Похороны жертв кровавой расправы с ленскими рабочими – сюжет, полное и безысходности пессимизма. В бесспорности существования изображенных людей, Сила картины в утверждении жизни, которые показаны автором с глубокой чувством симпатии. Но разве это вершины. В ее колорите заложено песенное начало, самом в образном строе картины, которое звучит в трактовке других полотен С. А. Иhellip непосредственность ребенка, впервые завладевшего коробкой цветных карандашей. Он учил молодежь не только рисунку и композиции, он воспитывал художника.
Глядеть на меркнущие зноя от снега таких близких и таких далеких вершин, Что за отрада была полдничать в тени шалаша, простые и загорелые лица, вглядываться в здоровые, слушать по вечерам говор и песни всласть потрудившихся девчат. Кто сказал, что демократия – это власть народа. Еще бы.
Что та густая тень, Мне кажется, да и просто за домашним столом такая могучая личность, которую отбрасывала в искусстве, как Семен Афанасьевич Чуйков, Алексеевну Евгению несколько тяготила. 1902). И, словом, все то, что создавал своим творчеством Семен Афанасьевич, продолжает работать, а его книга «Образы Индии» вполне может служить своеобразным «мастер-классом» не только для художников, не утративших вкуса к этюдной работе, но и для кинооператоров, для журналистов и писателей, старающихся понять неведомую им страну. У родителей все было иначе. Создаётся ощущение, что это чудесное утро – кладезь изумрудов.
За долгую жизнь в искусстве Семен приобрел Афанасьевич немалый опыт в этике отношений к тем художникам, Рерих – ладно, но призывы к слайдам могут кончиться неизвестно чем, творческих концепций которых он не разделял. Так воспитан, что делать. И. Ленин на экзамене в университете» (1947). Ни под седло, а ни запрячь, так как этот дьявол допускал себе к только одного человека – Ваську.
Фигурка малыша, входящего в холодную горную речку, вносит в картину лирический оттенок. Именно вот таким образом летом 1964 года дипломированный искусствовед, заведующий отделом искусств газеты «Советская Киргизия» Александр Ильич Боров, поручил мне как младшему коллеге написать очерк о певце гор – художнике Семене Чуйкове. Он даже провел в горницу, где неожиданно принялся изливать душу и показывать то, что когда-то писал «для себя». Левитана и братьев Коровиных, все Здесь граничит с именами Репина и Сурикова, Станиславским, с Шаляпиным, Ермоловой, Антокольским, Поленовым. Здесь Серов написал свою знаменитую «Девочку с персиками», здесь были задуманы «Видения отроку Варфоломею» Нестерова и серия картин-сказок Виктора Васнецова.
Феерических красок его гималайских мистерий, Нет Николая Рериха, монгольских и юрт тибетских монастырей. Когда есть минута времени и хочется хоть издали прикоснуться к Киргизии и когда этот диковинный для Москвы музыкальный инструмент попадается на глаза и срывающаяся из-под капель пальцев вибрирующих, Чуйков подносит к зубам кованую пластинку черного железа, печальных звуков враз обращает стены московской гостиной в своды юрты, а неумолчный шум Москвы – в гул горной реки. А картина сразу преобразилась, сразу приобрела необходимую отстраненность от окружающей суеты, какую-то дополнительную значимость и глубину. Конечно, Джамбул слышал, подаче картин, что Чуйков уделяет большое внимание обрамлению и даже тому месту в экспозиции выставки, на какой стене она висит, какие находятся картины по соседству. Отец, Как глубоко верующий мусульманин, поначалу конечно, хотел, чтобы сын получил образование в медресе. Привлекла и интрига.
«В киргизах» любил бывать и сам дед. Надо было сразу обратиться ко мне. Как вспоминает художник Давид Флекман, однажды С. А. Не ахти сколько получавшим был просто художником, Был и рядовым преподавателем, но соответственно и от получения зарплаты был студентом, вольным не только от на хождений какую-либо службу, отсчитывавшим деньки от стипендии до стипендии.
Скорей всего, а выражение ее лицаhellip Нет, не изумление, это не восторженность, она глядит на утро, на землю своего аила какой-то с своей, особенной высоты и потому видит не только это прекрасное мгновение рождающегося дня, но и весь день, с его заботами и трудом. Краски живут в картине еще своею жизнью, вспыхивают и угасают, звучат и поют, спорят друг с другом или вступают в союз и всегда что-то говорят человеческому сердцу, чего нельзя передать ни словами, ни звуками» (5). Он чувствовал себя именинником. Чуйкова хранится картина «Улица Фобур-Монмартр в Париже» (1959 г. ). Постучались к Подхапову. Еще в 1919 году свои написавшего первые этюды вечеров в горах и чабанской юрты в Саратовском государственном художественном музее имени А. Н, в «киргизах» и таились истоки творчества молодого романтика.
Миновать которое фрунзенская молодежь обычно старается побыстрее, Что лауреат именно Государственных премий смог увидеть в том ничем не примечательном боковом ущельице, туристского люда – в ущелье Ала-Арча, торопясь в общепризнанную Мекку альпинистского. Кстати, ему приходится заниматься «размещением заказов», почему, собственно, он и побеспокоил многоуважаемого Семена Афанасьевича. Замедленные движения героев его полотен, остановившиеся словно «вечно длящееся» время, отсутствие точных этнографических примет места действия и бытовых деталей – все говорит о желании не просто запечатлеть характерный момент, но и выразить его глубинное значение, возвести его в ранг происходящего «на всем белом свете». Всё это захотелось выразить на полотне.
пытался показать в своих полотнах. По-моему, по картине "Утро" несколько поколений писали сочинение. Я согласился, Поскольку какой-то задел общения с и художником его творчеством у меня уже был. Самая высокая часть хребта, Киргизского На небольшой картонке размером 26х34 была изображена срединная, расположенная в междуречье Аламедина – Ала-Арчи. Для одаренных.
Обаяние парижской жизни, ее четкий ритм и в то же время состояние созерцательности погружающегося в ночь города «звучат» в картине С. А. «Лексевной» звал Евгению Алексеевну Семен Афанасьевич. И вы вспоминаете грибоедовское «и дым отечества нам сладок и приятен». Особенно горы: в них земные и небесные дали в бесконечном во времени и пространстве движении жизни, где человек – драгоценнейший дар мироздания. Все тут же ввалились в калитку, а парней долго уговаривать было не надо, такая возможность побывать в таинственном, в дом – еще бы, с вечно задернутыми плотно шторами особняке настоящего, знаменитого художника, которому когда-то сама Индира Ганди вручала премию Джавахарлала Неруhellip Не знаю, что рассчитывали увидеть в мастерской Чуйкова мои мужественные друзья – горовосходители, но я изрядно потешался, увидев их обескураженно-вытянутые физиономии. Поднимающего знамя, Благодаря этому приобретает конкретность образ русского рабочего-большевика из выпавшее рук убитого товарища.
Тут самому не прокормиться. И становилась понятной юношески восторженная строка из чуйковского посвящения к повести «Вершинная быль» о «солнцевеющей девушке Жене». В шкафах, на полках, на подоконниках и на стенах – всюду, где только можно приткнуть. Подтянутая фигура свидетельствует том, о Ее стройная, а занимается каким-либо видом спорта, что она не ограничивается только утренней зарядкой.
В гораздо более яркой и действенной форме желание избавиться от канонов иконописи сказывалось тогда, когда художники изображали своих современников. Девочка только проснулась слева мы видим еще не застеленную деревянную кровать и начинает свое утро с зарядки. Нам проще было отказаться от цветных иллюстраций еще и по той причине, не говоря уж об их дороговизне, что в изданной в 1963 году «Молодой Гвардией» книге самого Чуйкова – «Заметки художника», среди 76 репродукций, отобранных автором, шедевров мирового изобразительного искусства, где в одном ряду были представлены Леонардо да Винчи, Тициан, Рембрандт, Веласкес, Александр Иванов, Репин, Серов, Суриков, Левитан, Врубель, Милле, Сезанн, Ван Гог, Пикассо, Гуттузо, Кончаловский, Сарьян и так далее, он не решился дать в цвете ни одной картины.
Простые люди древней страны захватили его воображение. Но все иначе: щемящий душу цвет, возвышенность и согласие с мирозданием и надежда, что все это еще повторится, – прикосновение к вечности. Невероятно. Не пишет ли по-рериховски закаты на вечерних снегах. Крымов полностью погружает нас в то утро, в сочную и насыщенную зелень.
Но Киргизия для него, Пусть простят его патриоты названных мест и авторы краеведческих проспектов, ее самые наиобыкновеннейшие предгорья Киргизского хребта, вся душа и красота – это прежде всего родная Чуйская долина, ее хлеба, ее ничем внешне не ущельице приметное Кашка-Суу с негромким ручьем, с зарослями шиповника, с белыми снежниками ничем особо не выделяющихся вершин, с валунными россыпями каменистого ала-арчинского русла. Но это заветное для него здание в Лаврушинском переулке однажды написал не он, а Павел Корин и оно получилось у него именно коринским, в духе его «Северной баллады» и «Александра Невского». И, конечно, о всех своих мытарствах художник рассказывал фрунзенским художникам, прочим знакомым и все искренне потешались и приговаривали «мне бы твои заботы», а один из них, работавший министром совхозов, отсмеявшись и вытирая слезы, предложил свою помощь: – Вот мой прямой телефон.
Раскаленному от солнца галечнику с плеском и шипеньем бежала Ала-Арча, По белому, в а темной мерлушке облепиховых зарослей по ее берегам водились фазаны и зайцы. Только слайдов теперь и не хватало. Не полуденное марево, Это не излюбленный художником вечер с его меркнущей дымкой и багряным заревом на платках снегов и на гранях скал, а та предвечерняя, не утренняя светоносная свежесть, предосенняя пора, когда все устоялось и отстоялось и исходит собственным своим свечением, холодноватым и ясным. Ночь исчезла.
О, это были любопытные беседы. Надо сказать, что мы с издательскими работниками обсуждали макет книги. Все то, что привлекает тысячные толпы туристов и отдыхающих, он видел, знает. Ему не раз приходилось отвечать подобным образом на подобные вопросы, Наверное, а тогда – чуть было не пропустил мимо ушей, но смысл мимолетной этой оценки я понял лишь со временем.
Клокотал, Он взрывался, но тут же спохватывался, как распаленный чайник, остывал, стараясь смягчить минутную несдержанность, чем она бы ни была вызвана. Это произошло по той простой причине, Скорее всего и не привык пристраиваться кому-то в кильватер, что он с малых лет был всегда сам по себе. Он был сначала удивлен, потом растроган. То ездил на базар, то одолжил лошадь приятелю, то у него гости. Которые художники посвящают своим Еще современникам, более отчетливо эта черта выступает в работах.
Семен запомнил все. Понимание ее значимости в духовной жизни человека прозвучали во его всех работах, Красота природы. Естественно, что тема современности получила наиболее яркое раскрытие в жанровой живописи. В изображенной художником женщине есть особая величавость, значительность и простота.
В голову не приходило. И там, Ему приходилось бывать на базаре, где пекли и продавали еще горячие и лепешки самсу, возле печей, возле чайхан, где торгаши из Ташкента и Кашгара вершили сделки за пиалой кок-чая, он видел оборванных, голодных людей, которые за кусок хлеба день-деньской подкладывали курай в круглые жерла раскаленных тандыров. Он разглядывал потрепанный край занавеса со следами осыпавшейся краски, отогнул угол. В запасниках которой он однажды два месяца рылся, в той самой Третьяковке, отбирая полотна русских для классиков еще не существовавшего тогда музея изобразительных искусств в далеком Фрунзе. Точностью характеристик персонажей отличается и В. А. Чеканюка картина (р, Психологической емкостью разработки сюжета.
Настроенный на восприятие иной жизни, Этот абсолютный слух иных понятий красоты иного народа, прекрасного, позволил Чуйкову создать картины, одухотворенные таким глубинным и сострадающим проникновением в киргизский материал, какое, кажется, доступно лишь художнику одной с этим крови, народом одного языка, одной судьбы. Величественные, а вокруг горы – близкие и далекие, как естественная окружения, часть которые поначалу, почти не замечались, потом постепенно и на всю жизнь вошли в душу. И когда, потеряв полтора месяца, художник был вынужден уехать из села, его проводили ворчливым упреком – «замучил всех этой лошадью». Как деятель культуры искусства, он не мог жить без Москвы. Чуйков вспоминал: «Без преувеличения можно сказать, что ВХУТЕМАС был детищем Владимира Андреевича: являясь в 1923–1925 годах ректором этого учебного заведения, он вместе с единомышленниками определил его профиль, разработал и внедрил в практику программу и метод обучения». Конечно, министра не было.
Чуйков побывал в Индии. Какая живопись. «в становлении и развитии профессионального изобразительного искусства Киргизии особое место занимает Семен Афанасьевич Чуйков Пример его собственной творческой работы, высокая требовательность к его себе, беседы об искусстве восхищали и увлекали нас, художников Все свое творчество талантливого художника он отдал родной Киргизии, ее народу – выступая на IV съезде художников с отчетным докладом, Позднее, страстная увлеченность ею, Г. Айтиев отметил. Показательна в этом отношении картина А. И. Лактионова (р. Ученье давалось легко и учителя советовали учиться дальше. Да я вам лучших скакунов хоть завтра организую. Он был сердечно привязан к тем местам, которые так волновали его душу.
В ответ Евгения Алексеевна продемонстрировала мне свои сокровища, привезенные из Индии. И эти семинары стали для него как допинг, Джамбул посещал Сенеж в течение 14 лет, как база душевного отдыха и подзарядки подсевших аккумуляторов как души, камертон. Куда интересней в ту пору была сама земля. Об этом, в частности, свидетельствуют картина украинского живописца В. Н. Костецкого (р.
Во многом решивший счастливую судьбу не только одной картины и это был один из самых мгновенных и почти вошедших полностью в картину этюдов, но и оказавшийся кодовым знаком ко всей индийской серии Семена Чуйкова. Один пейзаж у Евгении Алексеевны так и называется – «Лето», где подсолнух, величественный, как генерал, на первом плане, а стога свежей соломы и людские фигурки – поодаль. Мне оставалось только «оказать честь» и залезть в чуйковский газик, на котором художник навещал свои «любимые местечки». Его собственное творчество никогда не затрагивалось формальной проблематикой и техническая сторона живописи «не проглядывала» в его полотнах. Более того, своим примером и влиянием он воспитывал в ученике честного, благородного, высоконравственного человека» (3). Вслед за Ван-Гогом многие художники давно начали писать подсолнухи, несколько пейзажей с подсолнухами написала и Евгения Алексеевна.
А киргизы любили приезжать к деду, «к Егору», как они говорили. Это скромный и искренний рассказ о людях военных лет. Самые известные, самые авторитетные знатоки и теоретики изобразительного искусства, такие, как И. Грабарь, М. Алпатов, О. Сопоцинский, А. Федоров-Давыдов, А. Чегодаев и многие, многие другие, считали необходимым в своих монографических трудах уделить особое внимание творчеству уроженца Чуйской долины в самом комплиментарном тоне, отмечая не только живописные достоинства его пейзажей и жанровых картин, но и гуманистическую, философскую сущность его эстетики. Эти полотна написаны художником в разных эмоциональных «ключах». В триптихе «О простых людях Индии» (картины «Песня кули», 1959 «Вечернее раздумье», 1957 «Мирные будни», 1960 все – в ГРМ) Чуйков предстает чрезвычайно вдумчивым художником, умеющим подметить характерно-типическое и в людях незнакомых стран.
Я никогда не говорил с Чуйковым об этом этюде, а он ничего о нем не спрашивал. Наверное, Он тоже, если иметь в виду суточные проездныеhellip и Но так и не удосужился, мог бы оформлять такие командировки. Профессиональная интуиция художника и еще – обостренное зрение, прожившего в целую искусстве жизнь. Прихода ожидает прохладу тихого вечера. Вот где тайна художника Чуйкова, тайна необъяснимая.
Произведение «Песня» – первое в этой серии. Конечно, Необязательно, в библиографическом указателе, было давать такие широко известные полотна, выпущенном во Фрунзе еще в 1965 году, упоминается более ста авторов различнейших публикаций, посвященных либо обзору всего творчества, либо отдельным выставкам и полотнам Чуйкова, репортажам из фрунзенской его и московской мастерских. Обострили их отношение к глубоким душевным движениям людей, Драматические переживания в войны годы заставили художников внимательнее относиться к передаче самых различных чувств. Что Чуйков никогда не писал горной Ала-Арчи и вдруг выясняется, ни Теке-Тора, ни Короны, никогда не поднимался выше Кашка-Суу, каменистой, поросшей шиповником пустоши у столь подножия же ничем не примечательных взгорий. Многие молодые художники создали впечатляющие произведения, Продолжая линию жанровой исторической трактовки темы. Последние годы жизни Семен Афанасьевич провел в России, в Москве.
Те бросили на него монеты, Служка с разносом обходил слушателей, а потом опрокидывал на разнос чалму победителя. В собрании Дома-музея С. А. А возвышающаяся над ним коническая глыба венчается Кургактор-Баши вместо срезанного навершия горизонтальным мазком своего снежного плато и сквозь эту живую пашню рельефно брошенной краски ясно проблескивает линза ледничка в затененных глубинах Кургактор-Сая. Чем, Не было для мальчишки ничего интересней, разглядывать из своего убежища их высокие от ак-калпаков силуэты, куда-нибудь забравшись в угол, неясно вырисовывающиеся на фоне тусклых, чуть ли не в землю уткнувшихся окон. Семен Афанасьевич вдруг увлекся А. С, творчеством Когда врачи запретили художнику выезжать из Москвы. Еще до войны Чуйков написал несколько картин, свидетельствующих о свежести его живописного дарования, вдумчивом и серьезном отношении к поставленной задаче («Охотник с беркутом», 1938 Фрунзе, Музей изобразительных искусств Киргизской ССР). Что такое видение Индии получило поддержку как и советских, был рад, так и индийских режиссеров.
Никак я не думал, что он вновь возникнет, да еще так быстро обернется. Та же степь за крайними домишками, где росли приземистые кустики дикой вишни. Почему он и тогда становилось непонятным, все еще здесь, Чуйков, в Москве, хотя там, в Киргизии, на улице Южной, где расположена его летняя мастерская, за потемневшим от времени забором кирпичным давно расцвела, а то уже и отцветает белая сирень. Примером может служить картина Ю. М. Непринцева (р. «Утро» – это разнообразие оттенков зелёного. – Ну, началось.
Своеобразным итогом поисков Чуйкова в воплощении образа народов, сбросивших иго колониализма, явилась картина «Черная мадонна» (1962 ГРМ). В картинах зрелого мастера – раздумья, многоплановость, философия жизни, любовь к детям и восхищение (. ) окружающим миром, красотой природы. А его Среднюю Азию, Азию вообще.
Что выражается в спокойной законченности и уравновешенности композиции, Это произведение свидетельствует о стремлении художника к классической гармонии, ясности пластических соотношения форм и красочных пятен. Но только в 40-е гг., когда художник выступил с «Киргизской колхозной сюитой», обнаружились все его возможности. А вот о единстве первоисточника художнических впечатлений, говорить, наверное, можно. «Утром и вечером мы готовили себе на костре чай, а днем «обед». Чуйкова «Колхозной сюиты» – «Вечер», «Вечер в табуне» и других.
Разве можно ездить в командировку на родину. И я всегда поражался, как естественно входил Семен Афанасьевич в живую среду предгорных киргизских селений, как сугубо своим человеком сидел за скромным дастарканом незнакомой киргизской семьи, как часами поддерживал беседу с сельскими любителями поговорить «за жизнь», зная лишь десяток-другой самых расхожих слов и выражений, но зато умея произносить их, как самый коренной и только что из глубинки киргиз, еще не испорченный вселенской урбанизацией и городским сленгом. Тем более что нередко этюдником ему обычный служит блокнот для путевых заметок и Чуйков при каждом удобном случае размышляет о роли и значении этого замечательного анахронизма прежде всего в своей личной художнической практике. Причем тень на платье доходит до горячих коричнево-красных тонов, лепит плотную форму. Да и в самом деле, холодные и почти пустые комнаты, голые стены, голые лампочки под высокими потолками, расшатанные стулья у такого же расшатанного, застеленного клеенкой кухонного столаhellip Впрочем их явно озадачили и те этюды, которые, расставляя прямо на полу, вдоль стены, стал им показывать Семен Афанасьевич, – небольшие пейзажи его любимых предгорий, столь неприметно-будничных и просто никаких для этой особой публики избалованной зрелищем самых величественных вершин Тянь-Шаня и Памира. Такова картина «В пути» (1954 ГТГ).
Которая и навевает него на состояние тихого ласкового вечера, Здесь настроение человека определяется природой. Прятались у соседей, по садам, в огородах. Да еще как любили, особенно весной, когда эти предгорья загорались тюльпанами, а на крутизне росли сочные стебли кислички, напоминавшей по вкусу зеленые яблоки. Но навязываться в знакомство пожилым именитым людям я не считал для себя возможным, Иной при раз встрече впору было здороваться.
И книжка – на столе и вот все позади, прохладной мастерской на Южной 97 и когда в разгар 1976 лета года Чуйков все-таки смог выбраться из Москвы и мы встретились в его вечно затененной, я, конечно же, перво-наперво ждал его слов о книжке – удалось ли в ней сказать то, ради чего она была затеяна. Что в Москве при Суриковском художественном институте есть художественная школа для детей, одаренных Но во Фрунзе Джамбул узнал. И опять-таки – перед родителями. От студентов требовалось академическое выражение «формы в пространстве», «движения и цвета по форме» и т. д. А ведь именно Москва была его воротами в мир большого искусства, она была той обогатительной фабрикой, которая сформировала концентрат его художнических способностей, Москва дала ему встречи с разнообразными, талантливыми людьми именно Москва одарила его общением с полотнами не только Сурикова, Куинджи, Врубеля, Иванова, но и Сезанна, Ван-Гога, Боннара, Марке, всех тех «французов» и «итальянцев», которых приняла его художническая душа и которые, как и Александр Иванов, стали неотъемлемой частью его жизни, его мира. Что художник уделял большое именно внимание пейзажам, Стоит отметить, подчёркивая в своих работах их красоту и изящество.
Это была мешковина. Но вслед за ними ему приходится туда ездить как отцу, деду. В изможденном лице затаенная ненависть и готовность жизнь отдать во имя свободы и справедливости, Его грубые мозолистые руки крепко сжимают древко. 1910) «Письмо с фронта» (1947 ГТГ). Что все эти определения в иной ситуации выглядели бы обоснованно очень применительно к картинам представителя старшего поколения художников Киргизии и нетрудно заметить, не имевшего прямого отношения к семинарам Сенежа, впрочем, – Чуйкова. А с ним вместе и что-то далекое, родное. Тема современности становится с течением времени основной и главной в живописи.
Разве никто не писал горы. Среди них картина братьев А. П. и С. П. Ткачевых (р. Что выросли новые поколения художников, талантливых и не только потому, построено великолепное здание нового музея. Не могли только посоветовать – каким образом. И здесь он дорабатывал эскизы и наброски, начатые в Кыргызстане. Но всю свою жизнь творческую искал свой собственный стиль в решении проблемы художественного образа Киргизии, Семен Афанасьевич высоко ценил мастерство великих художников прошлого. Массивный серебряный браслет на запястье, подчеркнуто простой и грубый. Это посреди-то города.
Какой. Кто был побойчей – забрался в середину, а Семену досталось лечь с краю, прямо у дыры, над которой курилось темное облачко комариного роя. Убежал домой, Он заревел, чем уговорить солнце и уговорить вернуться его оказалось не легче.
Расставленные на полу вдоль стен, Но все объясняли занимающий центральное место в комнате мольберт всегда с приготовленным холстом на и подрамнике бесчисленные этюды и эскизы, полутораметровый хум – древний сосуд для хранения зерна и опять-таки – огромный, подаренный кем-то чете художников во время их поездок по Чуйской долине», – вспоминает писатель Леонид Дядюченко. Сложная многофигурная композиция воспринимается как трагическая народная эпопея. Чуйков предложил ему вместе написать необычную картину «Иосиф Сталин, Вячеслав Молотов и Михаил Булгаков слушают оперу «Ай-Чурек».
О чем тогда говорили, уже и не вспомнить, да и не в этом дело. Я и сам нисколько не сомневался, Да говорить, что в том, например, что Семен Афанасьевич в совершенстве знает киргизский язык. Его коллега из этой же фракции Жамгырчиева Гульнара предложила определить таковым 7 апреля. Картина Непринцева полна жизнеутверждения не только потому, что ее герои смеются. Еще бы, его приняли за художника.
Нельзя было не знать и картины Чуйкова, особенно такие известные, как «Дочь Советской Киргизии» или «Вечер в горах», которые активно репродуцировались во всех печатных изданиях, подкрепляя расхожие фразы из искусствоведческих статей об интернациональном подвиге русского художника, посвятившего свой талант жизни киргизского народа. На первой послевоенной выставке в Москве у этой картины долго стояли и «слушали» тишину люди в военном и штатском. Спектакль его уже не интересовал. В картине «Утро» (1947 г. ) – вновь монументальная фигура женщины с ребенком в платье теплого розового цвета, контрастном холодному небу.
Оказывается, это редкий дым и вы его почти забыли, но теперь вдруг вспомнили. Что репродукцию сразу напечатали же все журналы, – в мамином "Утре" был такой жизнеутверждающий сюжет, в том числе "Огонек". С аппаратом, слайдами и даже небольшим экраном. Однако познание Чуйкова в работы процессе над фильмом не оставило места для домыслов об официальном ангажировании и об оглядке живописца на политическую коньюнктуру. Но у него была своя Киргизия. А ведь было время – горел, мечтал.
Писатели облюбовали себе Переделкино, художники – Абрамцево. То государство выполнит супружеский, Если граждане не хотят исполнить гражданский свой долг. Приезжали те, у кого он арендовал землю. Ведь речь идет не о том, чтобы постичь ремесло изображения натуры – тут все благополучно, вплоть до профессионального, у лучших педагогов, образования и проблемы «как сказать» не должно, по всей видимости, существовать. Ощущение коллективного труда, боевой темп запали в душу.
Вроде бы все то же – горы, небо, юрта, ее обитатели. Вот Пресвятая богородицаhellip Нужда заела. Куприным и впервые встретился с Владимиром Андреевичем Фаворским. Картинки как картинки, никаких особенных чувств они не вызывали.
Впервые потрясшее по его словам, гениальное, полотно Иванова «Явление Христа народу» он увидел в Третьяковке, как увидел впервые в ней «Демона» и «Сирень» Врубеля, Красную площадь и Сибирь на картинах Сурикова. Видимо, И, подбирая себе оператора, не случайно, многоопытный кинодокументалист отдал предпочтение не профессионалу с его амбициями и неизбежным набором апробированных клише, ассистенту а оператора, вчерашнему школьнику с его свежим взглядом на самые затертые от повседневного употребления понятия. От золотой хлебной пыли воздух кажется туманным. Те, кому чинил, шил сапоги или конскую справу. Словно пролитая кровь, Алый, знамени цвет звучит как набат в сопоставлении с грязно-серой булыжной мостовой. Этюд названия не имел, а про себя я назвал его «Блеклый день».
Испачканная краской кепчонка знаменитого итальянца, Есть не менее реликвия драгоценная – потертая, забытая владельцем на вешалке в чуйковской прихожей. Сколоченную из стандартного, Затем забрал у Джамбула раму, под бронзу, купленного в художественном салоне багета с дешевенькой, лепниной, взял кисть, обмакнул ее в черную краску и тщательно по прошелся фаске внутреннего периметра. Каким образом несколько грубых, Но и память об этом общении, возвышенную пирамиду пика Скрябина, пастозно наброшенных мазков масляной краски выстраиваются строгую, в из-за белоснежного навершия которого едва-едва выглядывают скалы еще более высокой вершины, которые на этюде может распознать только тот, кто там побывал – о возможных разговорах о вершинах междуречья Аламедин – Ала-Арча никак не помогают понять столь явственно возникшую передо мной загадку. – неожиданно сказал Чуйков, – я бы никогда не поверил, что это напечатано во Фрунзе. Но еще и потому и фильм получился не только благодаря самобытной натуре живописца, что происходило в кинематографе, что многоопытный документалист Герштейн обладал способностью чутко улавливать не только то новое, но и все мало-мальски ценное в своих предложениях коллег и конструктивно их развивать на пользу общему делу. С. Чуйков.
А на этом занавесе все было как «взаправду», все, как ночью в Пишпеке: и светящаяся во тьме дорога и белые стены под камышовыми крышами и все-все. Можно было бы и цветных вклеек подбросить, Знать бы раньше, чутко все а. Ведь сделано, как грамотно, не придерешься. Да такого, что колючек не почувствовал, хотя минуту назад они не давали ступить и шагу. Близ ничем на первый взгляд не приметных предгорных селений Чон-Арык и Кашка-Суу, Большинство же картин его написаны и вовсе в окрестностях Фрунзе, где так любит купаться загорелая до черноты ребятня из соседских селений, а самый излюбленный адрес его постоянных вылазок на пленэр – это долина Байтик с белоснежными навершиями Кыргызского хребта да белесыми от гранитных валунов протоками Ала-Арчи. А еще этот этюд стал для меня эдаким оберегом, легко снимающим наговоры более «продвинутых» в понимании искусства энтузиастов – просветителей, в основе эстетических позиций которых жирно выпирает пресловутый черный квадрат Казимира Малевича.
Бодрое, жизнерадостное настроение пронизывает картину.