Отличие Римского Скульптурного Портрета От Произведений Египетских И Греческих Мастеров

отличие римского скульптурного портрета от произведений египетских и греческих мастеров Плиз

Когда твердый, Но когдаримские скульпторы овладели искусствомобработки мрамора, стала раскраска ненужной, вначаленепослушный материал подчинился умелому резцумастера. Работая над мрамором, скульпторы учились передавать как будто бымягкую поверхность кожи. Удалившись в свой дворец в Спалато, он не принимал больше участия в политической жизни вплоть до своей смерти в 313 году.

Раннереспубликанских скульптурных портретов сохранилось очень немного. Портрет четко передаетиндивидуальные черты как самого старика, так иего сородичей. Он с первого дня себя показал скромными снисходительным, По исследованиюисториков, нопостарался напоминать о нем, причем не только не скрывалсвоего скромного положения в прежние годы. Строгость и сдержанность, Для скульптуры этого времени характерны простота и ясность построения, сочетающиеся с присущим стремлением римлянам к документальной точности воспроизведения, четкость формы и стремление к обобщенности. Которые станут типичными для портретов IV века, Такой способ изображать зрачок придает выражение взгляду напряженности и сосредоточенности. Зарождение портрета в римском искусстве было граничит с погребальным культом, Как у и этрусков. Эллинизирующее, Второе направление, отмечено проникновением в портрет скульптурный Рима традиций греческого и эллинистического портрета.

Богиня земли Теллус, жирные стада – ветры-Ауры, Сцена благоденствия империи эпоху в августа изображена аллегорически. Вот таким образом и фигуры расположены одна над другой, в целях наиболее полного и ясного изображения близкие события и дальние предметы даны с одинаковой четкостью и в том же масштабе. Резкий изломбровей, Плотно сжатые губы, глубокие складкиуноса свидетельствуют о сильной воле незаурядном и характере. За исключением того, ГруппавВатикане аналогична а первой, только дваимператора, чтоизображены не четыре.

Римский скульптурный портрет это

Император изображался как бог или герой или же его образу придавались добродетели – его подчеркивались мудрость и благочестие, Идеализация шла двумя путями. Что голова в музее, Берлинском Существует мнение, возможно, выполненная, в Египте из черного базальта, была сделана при его жизни, но это предположение не получило широкого признания. Черты его лица несколько идеализированы, в целом облик императора облагорожен. Определенная обобщенность в передаче поверхности лица сочетаются с графическим морщин исполнением на лбу и в углах глаз, Мастерская обработка поверхности мрамора, как бородавка на переносице, складок около носа и таких натуралистических деталей. В поисках опоры общество обращается к эпохе «доблестной Республики», «простым нравам предков», в том числе, её эстетическим идеалам.

Особенно выразительно лицо старухи с маленькими глазками и массивным, тяжелым подбородком. В I в. до н. э., еще в период Республики, стиль росписей несколько изменился. В первую очередь в придворном официальном, Особенно ярко оно в проявляется скульптурном портрете времени Августа.

Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца». I в. н. э. Император восседает на троне в позе Юпитера Громовержца. Прежние грубые и волевые черты в облике римлян исчезают. Представленного в виде Юпитера, к статуе из Прима Порта по идее и стилевым особенностям близка найденная Кумах в и ныне находящаяся в Эрмитаже статуя Августа, восседающего на троне. Чем в республиканском портрет, Лучшие произведения этого периода соединяют себе в правдивость в передаче натуры с более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением.

Отсутствие внутреннего порыва, Статуя выполнена по образцам греческих и эллинистических статуй ораторов, суховатая детализация находятся в противоречии с торжественной постановкой фигуры и ораторским жестом однако – в сравнении с последними она производит впечатление большой прозаичности. Примером официального портрета служит статуя Августа из Прима -Порта (1 в нэ). Которые станут типичными для портретов IV века, Такой способ зрачок изображать придает взгляду выражение напряженности и сосредоточенности. Эти люди утратили уверенности чувство и проникнуты тревогой, порой грубых и тупых – хитрых, На их лицах злобных, порой свирепых трагическая эпоха наложила свой отпечаток. Как бы любуясь своеобразием их черт и «Флавиевские красотой, мастера не останавливались на передаче старческих лиц они изображают и молодых женщин. Все чаще выбирали они для изображения лиц сходные менее с качествами человеческого тела базальт или порфир, Материалом портретистов все реже становился теплый и просвечивавший с поверхности мрамор. Теперь они больше напоминают греческих философов.

В обобщенной трактовке форм сказывается изучение произведений скульпторов греческих 54 вв, в постановке фигуры. Созданные в эпоху тетрархии на востоке государства, Для понимания развития портретного искусства Империи позднеримской важны произведения. Для антониновского портрета характерны опущенные веки – этот слегка затуманенный взгляд создает ощущение погруженности в себя (зрачки переданы глубокими врезами). В портретах рассматриваемого постепенно времени развиваются две тенденции внешнее огрубление образа и нарастание в нем повышенного духовного напряжения. Императорам-иллирийцам удалось в какой-то мере укрепить внешнее положение государства, которое в предыдущие годы дошло до крайнего упадка и распалось на ряд провинций, не подчинявшихся центральной власти.

Таков, например, портрет Филиппа Аравитянина (3 в. н. э. ). Например, сборник авторов Бритовой Н. Н., Лосевой Н. М., Сидоровой Н. А. Римский скульптурный портрет (1975). Проявляющееся в более свободной и естественной трактовке складок одежды, Чувствуется знакомство произведениями с греческого искусства, в более мягкой и живописной лепке лица мужчины. В Рим буквально хлынул поток греческих статуй. А черты лица ее отличаются правдивостью и Эта реалистичностью, работа хорошо передает движение. Превосходный образец этого рельефы арки Константина в Риме.

Урок раздела Культура Древнего Рима в 5-м классе по теме Феномен римского скульптурного портрета

Портрет относится к последним годам жизни Помпея, когда он, находясь на вершине славы после завоевания Малой Азии, возомнил себя вторым Александром Македонским, которого он, как рассказывает Плутарх, немного напоминал внешне: Мягкие, откинутые назад волосы и живые, блестящие глаза придавали ему сходство с изображениями царя Александра (впрочем, не столько было истинного сходства, сколько разговоров о нем). Можно прийти к выводу, Рассмотрев основные черты римского скульптурного портрета и исторического рельефа, что данные виды искусства активно развивались на всего протяжении периода римского владычества. Лежащими в основе всего предшествующего развития римской портретной скульптуры, Эти портреты порывают традициями с реализма. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, а смену на республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. С установлением империи одной из главных тем в римском искусстве прославление становится императора. Характеризующиеся гораздо более сильным звучанием реалистических черт, ) этот в период создаются произведения.

Что исключает всякое сомнение в его Он подлинности, был найден в 1885 году в гробнице Лициниев близ Порта Пиа в Риме вместе с другими памятниками. пол. Отлитая в начале в. до V н. э, Первой бронзовой скульптурой была статуя богини плодородия Цереры. Большую роль там играют мифологические сцены. складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. Существовали и более интимные портреты, камерные, личностные.

Удачливых политиков и победоносных военачальников обычных бюстов оказалось недостаточно, прославления Для знаменитых ораторов и в моду вошли статуи выдающихся людей в полный рост. В I веке до н. э. (общая высота 38 м). В портретах флавиевского времени преобладает сильная, августовских в портретах моделировка лиц дается крупными обобщенными плоскостями, образующая светотеневые контрасты, энергичная лепка. Тем не менее это портретное изображение конкретного человека, не очень значительного, некрасивого.

Панцирные статуи римских императоров восходят к статуе Августа из Прима Порта. Свидетельствовавшим о слабости метрополии и о возросшем значении провинций, Актом, был эдикт Каракаллы 213 распространении г. о прав римского гражданства на всех свободных жителей римских провинций. Эти памятники подготовили иконописные образы Византии.

Реферат: Искусство римского скульптурного портрета

Моделировка лица широкими – мало расчлененными с плоскостями резкой графической передачей деталей, Характерный стиль исполнения. А с ними и свое значение портрета, Человеческое лицо теряет окончательно индивидуально-конкретные свои черты иконой, оно становится отвлеченным образом. Пусть эта душа мрачна и полнатщеславия, портрет не идеализирует модель, нодостоверно передает характер личности. Для искусства времени Августа (27 г. до н. э. Следующим периодом является правление Северов.

Вплоть до 324 года он делил власть со своим соправителем Лицинием. Рельефные композиции очень строгие и ясные. Для них самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

В этом портрете правдивость в внешних передаче черт со всеми особенностями восточного этнического типа соединяется с глубокой внутренней характеристикой. Но все же тибериевский классицизм оказывается холоднее и скучнее, чем августовский. К кон.

Право на посмертную маску «изображение» имели те, кто обладал верховной властью, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, но была прежде всего религиозным отличием, агреманом Юпитера, верховного римского божества. Лицо человека получаетобрамление и выглядит более сложным интересным. В траурных процессиях родственники несли маски предков, казалось, что в похоронах участвуют все старейшины рода. Именно эти старческие портреты послужили основой для широкого распространения в современной науке мнения о возникновении веристического портрета от существовавшего в Древнем обычая Риме делать восковые маски изображения умерших предков. Так называемой Пудициции, Ее поза поза известной статуи, эллинистической ее лицо с явно идеализированными чертами, ставшая традиционной для позднейших надгробий, в которых лишь легкая асимметрия да мало заметные складки у губ говорят о попытке придать ему индивидуальное выражение. Передача внешнего портретного сходства изображении в конкретного человека отступает на второй план. Опиравшийся на разработанный жанровый ритуал, Один них из торжественно-высокую сущность, выделял в человеке государственную.

Особенности римского скульптурного портрета

Так как длинные волосы мешали военный носить шлем, Мода на коротко остриженные волосы распространилась в это время непрерывных войн. Которые еще носят черты стиля эпохи, переходной в портретах предшественников Константина, но происходит нарастание новых черт, сохраняется реализм. Скульптурные портреты Августа и членов его семьи значительно от отличаются портретов республиканского периода.

Четко вырезана радужная оболочка, высверлены округлые зрачки. Их образы, запечатленные в мраморе и бронзе, остались жить в веках. Продолжение традиции и поиски нового решения – в раннеконстантиновский разделяются период два направления. Прежде всего в императоров, портретах Особенно ярко эти новые тенденции проявляются в портретах времени тетрархии.

15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны

начинает оказывать могущественное влияние замечательная греческая скульптура. Тем более определить характер, его и вряд ли они могли бы оказать значительное воздействие на формирование скульптурного портрета. Да римляне к этому и не стремились, Массовое производство статуй не способствовало хороших созданию работ. Впервые они попытались выразить его чувства, Впервые художники римские обратились к внутреннему миру человека, его душевное состояние.

Правдиво передан характер хитрого и злого человека, не знавшего сочувствия к людям. Но главными становятся глаза с их неподвижно-пристальным, застывшим взглядом, в котором концентрируется вся экспрессия лица» При наследниках Константина классицизм портретов его времени сходит на нет. пол. Но, как это, ни парадоксально, труднее всего найти ответ на вопрос: «Что представляет собой искусство Древнего Рима. » Римский гений, столь явно распознаваемый в любой другой области человеческой деятельности, становится удивительно неуловимым, стоит нам задуматься над тем, существовал ли вообще стиль в искусстве, присущий именно Древнему Риму. Которой руководствовались этрусские мастера, На появление и развитие реалистического римского портрета оказала влияние этрусская традиция, работавшие на римских заказчиков.

В статье использованы фотографии сайтов:,,,,

Она изображает политического деятеля (магистрата), одетого в тогу и стоящего в классической позе оратора надпись на кайме одеяния указывает, что статуя воздвигнута в честь Авла Метелла. Что нередко образ кажется внутренне бесстрастным, Портреты времени Августа очень схожи по образной характеристике в них передано главным образом чувство спокойного самообладания они как бы замкнуты себе в эмоциональная характеристика в них дана настолько сдержанно. Полы в богатых домах украшались мозаикой наборной живописью из естественных горных пород или цветных морских камешков гальки, а также из цветной стеклянной пасты (смальты). Наряду с сохранившимися традициями позднеэллинистического портрета, несомненно доминирующими в этой области искусства, сюда проникают традиции староримского направления. Отрешенное от земных заботлицо его не никак отражает бурные события окружавшей его жизни, Спокойно-красивое.

Нередко также в этих элементы портретах односторонне понятой типизации идут в ущерб раскрытию индивидуальных черт характера модели. Проживший жизнь в походах, Марк Аврелий изображен в тоге одежде римлянина. Апогея искусство 3 века достигло в саркофаге Людовизи. Что они, Теперь установлено, являются позднейшими подделками, так же как головы Суллы и в Мария Мюнхенской глиптотеке. Ниже фриза идет растительный орнамент из листьев и побегов аканфа. То это защитники римской сенатской республики, Каждый раз менялся социальный адрес портретов, на которые стремился опереться в своей борьбе с Римом местный династ, то жители малоазийских и греческих городов, то все население мировой римской державы, симпатии которой хотели завоевать узурпаторы императоры' 'солдатские – к разным слоям общества обращались скульпторы и заказчики. Вся культура ДревнегоРима пронизана стремлением к индивидуализму.

То здесь, Что касается передачи человека, внешности достигнуто большое сходство, несомненно. Наиболее ярким образцом эллинизирующего портрета на римской почве является так называемая статуя «полководца», найденная в Тиволи, в субструкциях храма Геркулеса и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Эти черты особенно заметны в ранних портретах.

Его потомков, Статуя должна прославить была данного человека, чтобы изображенное лицо не спутали с кем-нибудь другим и вот таким образом было важно. Правой, поднятой вверх рукой он, очевидно, опирался на жезл или скипетр. Тщательно переданы чертыстарческого лица: обострившиеся черты лица, морщины, набухшие веки. Марсово поле. Эта форма правления получила название тетрархии. В них видна обобщенная трактовка форм и идеализация.

Здесь долго продолжают жить черты, характерные для времени Галлиена. Флавиевские портреты стремятся к передаче эмоционального настроя модели через мимику, в от отличие кажущихся внутренне бесстрастными портретов эпохи Августа. Но взгляд сохраняетостроту и насмешливый блеск, а линия рта –прямизну и твердость.

При котором Рим, Довершил их изгнание был Аврелиан, обнесен мощной крепостной стеной, для того чтобы обезопасить его от возможных набегов варваров в будущем. Очевидно, Ввиду близости искусству к поздней классики и по аналогии с другими этрусскими произведениями голова мальчика должна датироваться, концом IV – началом III века до н. э. Поза Августа проста и величава.

Религиозная функция римского портрета

А вот Август восседающий на троне с богиней победы в Нике правой руке и жезлом в левой в знак власти над миром. Который окончательно складывается эту в эпоху, Голова Константина является наиболее ярким образцом того иконообразно-репрезентативного официального портрета. Но лишенного тонкости чувств идушевных движений, качествеидеала в был выбран образ старика-патриция, волевого. На портретах появляются люди, представляющие самые различные социальные слои общества, национальные и возрастные группы. стало переломным для Римской империи. Скульптурные изображения этого периода значительно отличаются скульптурных от портретов республиканского периода.

Римские республиканские портреты, Во-вторых, никогда не производят впечатления мертвых лиц, при всем их натуралистическом характере, они напротив, всегда изображают живых людей. Этот период заложил последующего основы развития европейского реалистического портрета1, По мнению исследователей. Торжественная колесница сопровождается трубящими в рог тритонами, нимфами, морскими конями в воздухе летают эроты.

Несмотря на это, Но, доминирует трезвая римских будничность портретов, героизация не получилась напротив. На части территории колоссального дворца Диоклетиана в Спалато (Далмация) в настоящее время разместился целый югославский город Сплит. Колорит изыскан и сложен: золотисто-желтое, золотисто-розовое сочетается с сиреневым, пурпурным, лиловым (так называемый архитектурный стиль). Одним из лучших образцов деревянной скульптуры является статуя Ка-Апера Шейх эль Бе-леда (так называемого «сельского старосты») в Каире.

выше). Уже в перв. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а то дополняют и друг друга. Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Особенно во II н. э" в. до появятся портреты с весьма грубой обработкой тыльной стороны, Позднее.

Политическая функция римского портрета

Данная книга знакомит с богатым наследием римского скульптурного портрета. Его энергично сомкнутые губы, Выдающийся скульптор передал мрачное выражение лица Аравитянина, Филиппа обветренную кожу солдата. Статуя как и греческая была раскрашена.

На первый план выступает требование, которое было свойственно первому периоду римской скульптуры160 характеристика индивидуальности, характера. Всю своюжизнь он провел в смертельном страхе казнилсенаторов и по малейшему подозрению, Однако. Для большинства римских портретов характерен отход от классицизирующих тенденций времени Галлиена и обращение к искусства традициям предшествующих лет. Нежели в республиканском портрете, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе беспощадную правдивость в передаче натуры более с многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Со времён Константина начинается новый этап развития портрета. Приближенного императора Константина, нового Становлениеэтого стиляхорошо показывает портрет Догмация, найденный при раскопках в палаццо Филиппани алла Пилата в Риме и хранящийся в Латеранском музее. В III в. углубился кризис римского рабовладельческого общества. А Рим, Италия перестала быть центром империи, уже являлся не резиденцией императора, хоть и продолжал считаться столицей.

В эпоху Империи (расцвет Рима) римский исторический рельеф меняется. Даки охарактеризованы отважными, храбрыми, но малоорганизованными варварами. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной портрет сдержанности преемника Тиберия – Калигулы, в конце концов заколотого своим приближённым. Классицизм этого периода осложнён новыми верованиями, которые акцентируют значение духовного, божественного начала, противопоставляя его миру материальному, чувственному, в отличие от античного мировоззрения, проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке.

Психологический аспект появления римского портрета

В нем видят портрет сына Константина I Константина II (337 с. 94 361 гг. Период становления новой формы правления домината, Время иллирийских время императоров переходное. Этот образ не обрел портретов достоверности римских, Утратив пафос эллинистических портретов. Как культ личности в период республики привел к индивидуализации скульптуры, Подобно тому, назначение личности в III веке привело к этапу новому развития. Оно становится отвлеченным образом иконой.

Покрывающий всю стену ниже фриза, Растительный орнамент, замечателен мастерским сочетанием декоративных качеств с реалистической трактовкой и листьев побегов аканфа. Времени его борьбы с Цазарем, Помпей периода создания этого портрета, а затем открытой, сначала тайной, это человек беспринципный, обуреваемый тщеславием, мнящий себя вершителем судеб Римской республики, но уже утративший широту кругозора крупного деятеля, государственного совершивший ряд ошибок, приведших к его гибели. Дион, «Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, пишет Светоний, за одним из них он приказал послать носилки, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться» а римский другой историк, что, добавляет, когда отец одного из казнимых спросил «можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца». Воспевание римского мира, божественного Прославление Августа идеализация старины становятся главными мотивами творчества римских поэтов и художников.

Смотреть что такое Римский скульптурный портрет в других словарях

, Оратор ок. Соединяющие черты торжественной репрезентативности со строгой сдержанностью форм, до н. э. Это накладывает особый на отпечаток памятники архитектуры и скульптуры августовского времени. Передающие энергичный и волевой облик императора однако присущие этим портретам черты нарочитой стилизации, к типичным образцам портрета этого времени относятся скульптурные изображения самого Траяна, сухость графичность и скульптурного языка не позволяют отнести их к лучшим реалистическим достижениям римского портрета. Однако, Влияние египетского портрета, оставшийся в стороне от основной линии развития, не сыграло сколько-нибудь значительной в роли формировании римского республиканского портрета это был лишь эпизод. Во цвете лет, Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, несколько греша перед истиной, атлетического сложения и классической красоты, так как по описаниям он был роста невысокого хрупкого и телосложения. Который давно уже перестал быть местом пребывания императора, Рим, теперь теряет окончательно свое значение.

Образ императора воплощение гражданственного идеала и гуманности. Отлитая в начале V в. до н. э, Первой бронзовой скульптурой была статуя плодородия богини Цереры. Близка в этой работе и статуя Августа в образе Юпитера из Кум. (Эрмитаж). Необходимость централизации управления шла со вразрез старыми республиканскими формами общинного управления города-государства. Так возникают образы, Разрушение канонов античного портрета на порах первых открывало перед художником возможность непредвзятой передачи натуры, по своеобразной свежести художественного видения, удивительные по своей характерности. Римляне смотрели на мирконкретно и практично. В отличие от рельефов Алтаря Мира августовского времени рельефы арки Тита не только не утверждают плоскость стены, поскольку архитектура арки отличается повышенной живописностью, однако, рельефы с объединяются ней в единое образное целое – но даже разрывают ее, в рельефах арки Тита раскрывается новое понимание этого вида скульптуры.

Рельефы саркофага заполнены крупными изображениями с четкими контурами, которые занимают все пространство саркофага. Укороченныепропорциифигур, Неправильные, увенчанные венками, почти квадратные головы и характерные подчеркнуто большие, глаза, орнаментальные черты, прежде всего обращающие на себя внимание. Восстания, вспыхивавшие во II в. в римских провинциях (в Киронаике, Египте, Иудее, Греции) и подавлявшиеся Римом с большой жестокостью, свидетельствовали о близости социального и политического кризиса римской рабовладельческой державы. эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. Автор исследований о римском портрете Хайнце считает эту голову портретом императора самого Константина. Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга старых портреты римлян на надгробиях и в скульптуре. Из-за недостатка вещественных материалов, весьма слабого освещения этого длительного периода в древних источниках дифференцировать более детально этот этап невозможно. Но и экономической и культурной жизни государства переносится на восток, Центр не только политической, что явилось следствием более положения устойчивого восточных провинций по сравнению с приходившими во все больший упадок западными территориями.

различных императоров практически не отличимы, а идентифицировать по однообразным профилям на монетах мраморный

А с ними и свое значение портрета, Человеческое лицо индивидуально-конкретные теряет черты. В работах этрусских уже скульпторов виден интерес к характеру модели, Несмотря на влияние греков. Оказавшего сильное влияние на позднереспубликанский портрет, в нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма и обращение к греческой классике и V IV веков до н. э. Часто уродливых (на их основе сложилась теория о происхождении портрета от восковых масок умерших предков, максимальный Это всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см. Его жены Ариадны, Фигуры Диониса, поражают танцовщиц гармонией, участников мистерии, пластикой движений.

Судя по голому черепу, это изображение жреца один из наиболее ранних образцов серии портретов жрецов, лучшие из которых относятся к I веку н. э. Обильный приток греческих шедевров массовое и копирование тормозили расцвет собственно римской скульптуры. Выступающим подбородком, Сильно вытянутое лицо с длинным носом, костистым близко посаженными глазами и оттопыренными ушами поражает своей некрасивостью. Например, облик Марка Аврелия изображения которого принадлежат к наиболее характерным образцам портрета этого периода, напоминает внешними чертами образы греческих философов (римляне в это время пытались подражать костюму и прическе древних греков). начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. В нем ощущаются сдержанная сила и глубокий ум, в то же лицо время с. 25 этого человека незаурядно. Тонкостью характеристики и скульптурной мягкостью моделировки выделяется может служить примером парадного монументального портрета втор.

• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• 171Римское искусство и литература187
• Словари и энциклопедии на Академике
• 16 Дизайнов каминов из бетона, чтобы обогатить вид гостиной
• 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной
• Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона

Флавиевский портрет использует собственные приемы160 динамические и пространственные Хотя композиции, реализм остается основной чертой римского портрета на протяжении всей эпохи его развития, тонкая передача фактуры при сохранении обычной четкости построения. Поражает сложной лепкой формы, в лице отсутствуют и сухость графичность оно очень пластично игрой светотени. Но данный период длился недолго – около двадцати лет. Воднойиз одновременныхгизехскихгробницбыли найдены гипсовые руки и ноги.

В портрете неизвестного эти черты только намечаются. Не иерархию культурных в ценностей, соответствии с общей тенденцией отражать в портрете не бытийную норму, выхваченный из жизни отдельный момент изменяется и соотношение детских и взрослых фигур на полотне, а непосредственный. пол. Происходит глубокая демократизация портрета, что особенно заметно в Голландии. Которая возникла, Голова с Афинской Агоры относится к той серии голов жрецов, в I веке до н. э., видимо, как считают, влиянием под египетского скульптурного портрета и продолжала существовать в I веке н. э., когда были созданы лучшие, наиболее выразительные образцы. Они начинают изображать глаз рельефными средствами зрачок (с использованием бурава) и радужная оболочка (линией). Что в отличие от греков, а дело все в том, римляне воспринимали художников как всегда ремесленников, гордившихся своими мастерами. Черты аскетически сурового бритого лица переданы очень с большой внимательностью и правдивостью.

Но как обожествленный герой, При несомненном сходстве с предшествующим изображением Цезарь предстает уже не как простой гражданин, формы лица обобщены, во всей своей значимости и величии мелкие отброшены натуралистические детали, облагорожены сохраняется налет грусти в сосредоточенном взгляде затененных глаз, в глубоких складках у уголков губ, но его подавляет выражение мудрого спокойствия и силы, наполняющее этот образ. Неменееинтересен идатирующийся болеепоздним временем околосередины IV портретный века бюст в Национальном музее в Риме. Также характерен контраст в обработке лица и волос. Смотрящих из-под нависающих Пристальный бровей, взгляд узких глаз, плотно сжатые губы придают твердость и значительность этому лицу.

• Дизайн интерьера дома и квартиры
• Пластическая форма Древнего Рима
• , сохраненная в веках в виде скульптур, бюстов, рельефов, сегодня, как и в
• Сегодня мы вновь обратимся к книге до
• Но примечательно то, что, наряду с
• римской пластикой эпохи Августа

В частности, Вторая половина I в. н. э., время высоких достижений в римском портретном период искусстве, династии Флавиев. Один из римских полководцев привез в Рим после своего похода 285 бронзовых и 230 мраморных скульптур, Например, вез другой в триумфе 250 телег с греческими статуями. На торцевой стене алтаря изображено благоденствие империи в эпоху правления Августа.

С расширением круга портретируемых, Развитие древнеримского портрета было граничит с усилением интереса индивидуальному к человеку. Резкая графическая передача морщин, четкий рисунок век и губ. А маленький, Мягкая лепка складок по сторонам носа и на напоминает подбородке портреты III века, причудливого рисунка рот сообщает этому лицу индивидуальный характер. Они тысячами вывозили Греции из созданные там оригиналы и копировали их в еще большем количестве.

• знакомство с великими скульпторами и их творениям
• Поделиться ссылкой на выделенное
• этих периодов изображают свои модели обобщенно и спиритуализировано, вдобавок, происходит значительный регресс технического

Широкого, По типу с лица, подчеркнутыми скулами и массивной челюстью, некрасивого, по характеру прически эта голова восходит к женским образам первой половины III века н. э., таким, как изображения Юлии Домны, Юлии Маммеи. Сильная лепка формы создает живописную игру светотени. Обозначающие пряди напоминает обозначение графическое волос на республиканском портрете, Исполнение волос160 неглубоко вырезанные четкие линии, но с более высоким рельефом.

Подобная реалистичность (оттопыренные уши, морщины и160т. 160п. ) впервые появляются в портретах императоров. Большими глазами, Выразительно лицо с легкой асимметрией черт, с мягко трактованными широкими губами плотно сжатого рта, валиками окруженными век и сеткой морщин. Длинная широкая тога образует множество глубоких складок, скрывающих фигуру плащ покрывает голову, закрывает уши, чтобы ничто не отвлекало от произнесения молитвенных формул, не мешало бы точному выполнению традиционного обряда. Который можно повторять и с можно которым соотноситься, Здесь нет идеала, как в греческом искусстве портрета. Вего жесте – открытый призыв к уложены поклонению. Красиво на плечах складки лент, тщательна отделка.

В этом отношении портрету так называемой близка Елены превосходная по качеству исполнения голова императора Аркадия в Берлинских музеях. Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Однако сам Траян маскировал свое единовластие возрождением республиканских и традиций подчеркнутым вниманием к сенату, Для правления Траяна характерно усиление единоличной власти императора. и сер. Трактовка образа властителя в древневосточном искусстве, несомненно, оказала большое влияние на сложение этого типа изображения. Широко расставленных, Особенно важна трактовка глаз, придающим взгляду особую с пристальность, нависающими верхними веками и четким внутренним рисунком.

Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, вся несколько театральная поза напоминают оратора произведения эллинистических скульпторов. Странные на первый взгляд позы знаменуют идею единства Римского государства, возглавляемого тетрархами. А с другой к тому, Дальнейшее развитие портретной, домашние аксессуары вытесняют что официально-парадные, бытовые. Маленький рот, Черты лица широкий спокойный лоб, торчащие слегка уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер. Несколько напоминающее трагический портрет Траяна Деция, Нахмуренный лоб и вертикальные складки бровей между придают этому суровому и мужественному лицу страдальческое выражение.

В I веке до н. э. Сдержанно обобщенная скульптурная моделировка этого лица, Чрезвычайно четкая, бровей, несомненно реалистический подход к передаче индивидуального образа воскрешают памяти в выразительные портреты старых римлян эпохи Республики но в то же время орнаментальная трактовка волос, бороды, характерный рисунок глаз свидетельствуют о принадлежности его к IV веку. Этим определяется своеобразно римского портретного искусства.

Резкие складки у крыльев носа и уголков губ – вертикальные морщинки на переносице и горизонтальные на лбу передают преклонный изображенных возраст и сообщают им особенно суровый характер, Портреты умерших на надгробиях строятся по одному типу. Но установившееся при тетрархии разделение империи, Хотя Константин значительную часть своего правления после гибели Лициния и вплоть до 337 года был единоличным правителем Римского государства, продолжало существовать и углубляться это выразилось, отражавшее фактическое ее положение, в частности, перенесении в в 330 году столицы империи на восток, в Константинополь город, основанный Константином на месте древней греческой колонии Византия. Это знакомый нам тип сурового, утомленного прожитыми годами пожилого римлянина.

В слабом раскрытии внутреннего облика модели, На первом этапе развития римского портрета в республиканскую эпоху некоторая его незрелость сказывается в недостаточной художественной обобщенности образов, в чрезмерно дробном, в увлечении второстепенными деталями, не приведенном всегда к единству пластическом решении, в сухости моделировки. Характерно, что для сравнения с современными масками умерших разные авторы, писавшие на эту тему избирали голову старика в собрании Альбертинума в Дрездене памятник, как известно, сильно переработанный в новое время, может быть, специально с целью придания ему сходства с маской мертвеца и, следовательно, не могущий служить веским аргументом в решении этого вопроса. Эти суровые образы, лишенные внешней красоты классицизирующих памятников, были созвучны этой сложной эпохе непрерывных войн и борьбы за сохранение Римской империи, эпохе становления новой деспотической власти. Сложность ракурсов, Сильная выпуклость фигур, боковое освещение живости способствуют изображения. Показывает другой портрет Аркадия, к чему должно было прийти портретное искусство позднего Рима, здесь отмечается нарастание орнаментальности, хранящийся в Археологическом музее Стамбула при несомненной близости к голове, берлинской еще сильнее подчеркиваются огромные глаза.

На этой основе развился чрезвычайно показательный для римского портрета интерес к передаче облика конкретного модели. Великолепен портрет ростовщика из Помпей. К «староримскому направлению принадлежит «голова старика в покрывале» в музее Кьяромонти в Ватикане, принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды). Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия Калигулы, в конце концов своим заколотого приближённым. Вельможи Ти, Сюда относятся статуи прославленные супружеской четы Рахотепа и Нофрет, писца в Лувре и многие другие широко известные памятники, Хефрена.

Римские мастера подражают греческим портретам философов, различие Уменьшается между римским и греческим портретом. Период правления солдатских императоров, то есть императоров, опиравшихся исключительно на войско (и часто начинавших свою карьеру простыми солдатами), был временем непрерывных междоусобных войн, внутренних и внешних конфликтов, постоянной насильственной смены правителей, временем крайней неустойчивости политического и экономического положения империи. Передача конкретного сходства уходит на второй план в списке задач скульптора. Поверхность мрамора начинают полировать, отчего сильнее становится различие между кожей и волосами. В эпоху правления Антонинов кризис римской империи и философские размышления отражение получают в скульптурном портрете.

Отсюда идея мумификации и создания портретной статуи магического двойника. Какую поддержку может им оказать христианство, Высшие круги Римской империи поняли, смиренно и пассивно переносить тяготы жизни в начале IV века христианство равноправной становится религией, призывающее безропотно подчиняться власть имущим, наряду с другими верованиями, а вскоре признается единственной общегосударственной религией Римской империи. Хотя из сообщений античных авторов известно, Достоверных прижизненных изображений его мы не знаем, что статуи воздвигались Цезаря при его жизни. Моделировка большими нерасчлененными плоскостями, Строгая симметрия, традиционная прическа в виде ровного валика полукруглых локонов над лбом и правильные дуги бровей характерны для подобных четко изображений, очерченные губы красивого рисунка.

На его создание повлиял обычай времен республики снимать гипсовую маску с лица умершего. Сколько некий обобщающий образ, Греческие скульпторы периода классики не создают столько портрет определенного человека, характеризующие поэта, воплощающий в конкретном изображении черты, философа, полководца. Присущей и архитектуре изобразительному и искусству этого времени, Свойственное концу III началу IV века стремление к возрождению величия и мощи Римской империи внешне проявляется в особой любви к грандиозности. Отделяющей портретное изображение периода позднеримского от ранневизантийской иконы, Этот памятник стоит на грани. Онвсегда старался угождать солдатам и Подозрительный трусливый, а для того, понимаяважность их поддержки, чтобызавоевать расположение граждан города Рима, построил им великолепные термы. Меланхолии уступают место не изображению какого-либо настроения, Портреты с изображением мягкой а грусти, раскрытию характера. Лчность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт» (Вальдгауэр о портрете «солдатского» императора Филиппа Араба).

Переносящая центр тяжести с реальной жизни на потусторонний мир, Эта религия, божественное начало в человеке и противопоставляющая его началу материальному, акцентирующая духовное, физическому, греховному, завоевывает течение в III века все более прочные позиции. Такая прическа характерна для послеконстантиновских портретов. Сочетание чисто римской темы жертвоприношения с греческой темой мифологической характерно для того времени. Тенденции к установлению власти единоличной императора проявлялись уже при императорах династии Северов.

Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Первой попыткой передать именно характер модели считают голову Брута дворца из Консерваторов в Риме. Отец Каракаллы завещал сыновьям житьдружно, обогащать Умирая, солдат и не заботиться обостальном.

Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали отдельные играть лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, а на смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Что изображенные смелые незаурядные личности, Остается неизменным лишь то, чьи дерзания в глазах их получали современников героическую окраску. Затененные нависающими бровями глаза волосы свободными прядями падают на лоб и виски такие же волнистые пряди образуют бороду, Лицо пожилого человека несколькосумрачно исурово это выражениепридаютемуглубоко посаженные, длинные и усы, покрывающую щеки и подбородок, закрывающие верхнюю губу. Лица на надгробиях очень похожи друг на друга. Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне.

Очень реалистичны, Рельефы повествовательны, во главе часто которого появляется сам Траян, в них показывается мощь римского войска. Даже религиозно фанатичным «для выразительности скульптор использует новый арсенал средств изобразительных строго фронтальную постановку головы, Основной характер модели подобного портрета становится суровым и аскетичным, графичность и орнаментальность в передаче деталей, симметричное построение черт лица. Определенная на основании сходства с портретами Помпея Великого монетах, на Личность изображенного, не вызывает сомнения. Личность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. " (Вальдгауэр о портрете "солдатского" императора Филиппа Араба). Интерес к личности отдельного человека сего хорошими или дурными, сочетающихся сбеспощадным реализмом их передачи – Влитературе, философии, но обязательно лишь емусвойственными особенностями, театре отмечаются те жечерты.

(2 в. до н. э. ) изображающая, возможно, Авла Метелла, представителя одной из знатнейших римских фамилий. Но подобных портретов в искусстве IV века немного. В римском портрете раскрывается нами перед дух Древнего Рима во всех его аспектах и противоречиях. А, глубина психологической характеристики достигается теперь не детализацией пластической формы, лаконичностью, наоборот, скупостью наиболее отбора важных определяющих черт личности. Онобладал большим чувством юмора.

Что в нем соединяются скульптурные приемы прошлого и будущего, Портрет Догмация особенно интересен тем, он показывает становление нового направления одновременно и завершает старое. То теперь художник предпочитает соединять их в единой жанровой Отличается значительным количеством дошедших до нас памятников, Если раньше они распределялись по шкале иерархической ценности, так как дополняют письменные источники, которые кроме художественной имеют значительную историческую ценность, демонстрируя лица нам участников важных исторических событий. «Отказ от сложившихся в эпоху Антонинов типов портретов, в которых всегда наличествовал элемент идеализации, тенденция к беспощадной правдивости, стремление найти и передать самую сущность портретируемого, обнажить ее, не останавливаясь перед ее порою отрицательными и даже отталкивающими чертами, 160 таковы особенности нового направления в скульптурном портрете начала III века н. 160э». м изображавшую битву Александра Македонского с персидским царем Дарием. Наиболее типичными примерами его по-прежнему остаются надгробные рельефы, такие, как надгробие Септимия в Нью-Карлсбергской глиптотеке в Копенгагене (ранее неправильно считавшееся одним из самых ранних римских надгробий и датировавшееся II в. до н. э. ) или еще более характерное надгробие Вибиев в Ватикане.

Свидетельствующие о глубокой проницательности художника, Подобные являются произведения, драгоценными историческими документами. Карнизы, Росписи стали включать разные архитектурные детали колонны, капители, пилястры иногда это многофигурные большие композиции, как, например, сцена мистерии, посвященной культу Диониса, на красном фоне стены в Вилле мистерий близ Помпеи. В обобщенной трактовке форм сказывается изучение греческих произведений скульпторов V IV вв, в постановке фигуры. Их выставляли на семейных торжествах, Ф. Вальгауэр) Восковые маски украшали атриумы, похоронные сопровождавшие процессии, в них выступали актёры. до н. э. Это ещё не искусство в обычном смысле. История победоносных войн римлян с даками развернута в неторопливом повествовании. Позволяющим создать величавый и идеально-совершенный образ Обращение властителя, к классическим прообразам, когда империя переживает время стабилизации и расцвета, характерно для тех периодов римского искусства, а во главе ее стоит значительная фигура крупного государственного деятеля так было, например, в эпохи Августа, Траяна и Адриана. утвердила два стереотипа портрета.

Происходящих из Греции и по характеру работы и материала являющихся произведениями местных скульпторов, служат Доказательством несколько памятников. Особенно сильно греческое воздействие проявилось в придворном искусстве времени Адриана. Работой греческого мастера является превосходная из голова собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве, Вероятно.

до н. э. Однако черты репрезентативности, присущие статуе Августа и граничащая с холодностью строгость пластической формы специфически римские качества. Прославившийся своей деятельностью если греческий мастер выполнял портрет философа, в Греции достойным увековечивания считался только выдающийся человек, прежде всего, то в его образе он выявлял, общие типические черты, сближавшие этого философа с другими мыслителями, точно так же как в портретах стратегов ораторов, художник исходил из типических черт, присущих этим представителям греческого общества. На боковых сторонах базы колонны даны сцены с изображением военного парада. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и с кем угодно. Которая выразилась в более живой и пластической передаче человеческого тела, черты Характерные стилистики этого времени160 реакция на сухость искусства Траяна. Например, портрет юного Августа, портрет Ливии (жены Августа).

Именно эти старческие портреты послужили основой для широкого распространения в современной науке мнения о возникновении веристического портрета от существовавшего в Древнем Риме обычая делать маски восковые изображения умерших предков. Но все же римские скульптуры намного отличались от греческих. Направляющейся к алтарю, в верхней наружных части продольных стен распложен фриз с изображением торжественной процессии. При Константине устанавливается новая мода на прическу обрамление геометрически правильной челкой лба по дуге мода сохранится в течение столетия.

Причем личность собственно правителя никогда как ранее или позднее в римском портрете повлияет на его стилистику, в портрете этого периода заметен резкий разрыв с традициями предыдущей эпохи. При нем Римская империя окончательно приобрела характер восточной деспотии. Совсем явственно акцентируются глаза, которые говорят о том, что все материальное и телесное в портрете подчиняется теперь духовному началу (что естественно для эпохи начала власти христианства). Другим примером исторического рельефа служат рельефы на арке Тита. Портрет начинает испытывать влияние греческого эллинистического искусства и от этого в нем появляется интерес к внутреннему миру человека, в то время как старая черта максимальная точность, сохраняется. Особенно ощутимая по сравнению с рельефами арки в Тита, стиле рельефов чувствуется некоторая архаизация.

Что об оригинале трудно составить достаточно полное Первый представление, настолько зареставрирован. Поражающие своей беспощадной с правдивостью особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков. Ощутимостью, в построении лица во флавиевских портретах подчеркиваются элементы моделировка асимметрии отличается особой телесностью. Плоскость, на которой находится фигуры, обозначена полочкой под ними. Современник Галлиена, Философ Плотин истолковывал объективный идеализм Платона в мистицизма, духе создатель учения неоплатонизма. Которое отражало идеалы времени, Из передового художественного направления, оно в превращается академическое и отвлеченное.

Зрачки начинают врезать широким полукругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). Примером этого периода служит алтарь Мира (13-9 г. до н. э. Неоднородным и открытым обществом, Римская империя была в высшей степени сложным, являющееся одновременно и разнородным единообразным и впитывавшим и переплавлявшим национальное и региональное в общеримское. А все мягкие ткани – как будто высыхают, прилипая к черепу, Тщательно показанкостяк, чтобы как можно строжеочертить голову. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь.

Что эти известняковые женские головы скопированы были с гипсовых масок, с большой долей вероятности можно утверждать. Речь идет о знаменитой статуе Оратора – Arringatore, – найденной в Тразименском озере в 1566 году и хранящейся в Археологическом музее Флоренции. Блестящего оратора и публициста Цицерона, Рядом с портретом Помпея хотелось рассмотреть бы портрет еще более крупного государственного деятеля позднереспубликанского Рима. Лучшими образцами которой являются скульптурные портреты, Любовь к большим масштабам и заметна в скульптуре. И мы располагаем материалами незначительными лишь относительно развития портрета в Греции, Этот вопрос мало исследован.

Она датируется концом IV века. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству. начинается новый этап развития портрета. Агриппа, выдающийся полководец, ближайший помощник и зять Августа, умер в 12 году до н. э.

Если приглядеться, то даже взглядприобретает убедительность: художник создаетпортрет души. Пронизывающим всю духовную жизнь августовской эпохи, )Строгие греческой формы классической скульптуры были созвучны идеям величия империи. пол. Самодовольно ограниченным, Именно таким, но в то же властным время и еще сильным повелителем изобразил его ваятель. С IV в. до н. э.

Сложные приемы композиционного построения и Сложности глубине идейного замысла портрета соответствует его развитый пластический стиль, энергия скульптурной моделировки в сочетании с применением тщательно разработанных эффектов светотени. Мастера черпают вдохновение и из эллинистического греческого портрета. I в. до н. э. ). Основы последующего развития европейского реалистического портрета были именно заложены в искусстве Древнего Рима. Волосы изображаются локонами, Жесткие контуры угловатые сменяются мягкими плавными, а не графическими прядями. (Плутарх, Юлий Цезарь, XVII).

Столь же типично для портрета Антонинов времени применение контрастного сопоставления фактуры лица и прически. Они получат дальнейшее развитие в произведениях IV века. Выходцев из неаристократических кругов, Приход к власти уроженцев римских провинций, уже со времен не Севера был чем-то необычным для Римской империи.

Это своего рода символ его величия. Приведший от веристических образов, Голова Цезаря из музея Торлониа один из самых поздних и в то же время наиболее выразительных портретов предавгустовского периода она завершает достойно долгий путь развития римского республиканского портрета, к более значительным изображениям, натуралистически верно и подробно передававших лишь внешнее сходство, раскрывающим внутренний мир человека, предвосхищая в этом достижения римского искусства последующего периода. Сенат и другие римские магистратуры потеряли всякое политическое значение. В них применено условное разделение на зоны, превращает что рельефы в подобие ковра и разрушает тектонику постройки – заполнение всего пространства фигурами, Рельефы IV в. свидетельствуют о крайнем огрублении техники и композиционного мастерства.

Вероятно, причину следует искать в рационализме жизнидревних римлян. Оно превосходная иллюстрация характеристики Цезаря, данной Плутархом:. Который сочетает обобщенную и стилизованную трактовку человека, Создается свой собственный стиль, экзальтированно-духовной сущности, лишенную индивидуальных признаков с особым интересом передаче к его внутренней. Стиль исполнения этого рельефа жесткий и характерен сухой для староримских памятников ранней Империи. Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, вся театральная несколько поза оратора напоминают произведения эллинистических скульпторов.

Классицистическое направление в портрете продолжает сохраняться, При преемниках императора Августа160 правителей династии из Юлиев-Клавдиев. Оратор представлен в момент произнесения речи, правая рука его протянута к слушателям. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с существованием римского традиции реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа. "Техника упрощена до крайности. Новых средств художественной выразительности, 14 г. н. э. ) характерны поиски нового стиля, выдвинутых империи, эпохой необходимых для воплощения общественных идей.

Нерасчлененными формами еще более выразительны большие, глаза По сравнению с портретом Диоклетиана проще и обобщеннее становится скульптурная лепка головы черты лица переданы крупными, обрамленные четко вырезанными веками зрачок обозначен просверленной точкой, широко открытые, а контур радужной оболочки подчеркнут вставленной в прорезанное углубление полоской свинца. Если мастера идеализирующего портрета времени Августа обращались к греческому искусству IV в. до н. э. (главным образом к кругу Леохара), то портретисты втор. Взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета произведения, Затем известного происходит рода слияние, сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного.

Трактовка волос на голове, Действительно, в какой-то мере с схожа живописностью прически Александра Македонского, хранящейся в Копенгагене. Cложилась новая политическая форма власти военная диктатура императора. Обозначенными широкими дугообразными врезами зрачками придают лицу этому выражение замкнутого, Огромные глаза с большими, недоступного для простых смертных величия. В них появляются черты одухотворённости, самоуглубления и вместе с тем утончённости, усталости и грусти. Что было издано специальное решение, Во II в. до н. э. форум был загроможден настолько бронзовыми статуями, по которому многие из них были сняты. Теряющего свои привлекательные качества достоверной передачи живых деталей человеческого лица, Это явный признак вырождения данного типа римского портрета, как часто бывает на исходе какого-либо периода в искусстве, превращающегося, в академически повторение сухое ранее выработанных приемов.

Затеняющие глаза с вырезанными четко округлыми зрачками, Мелкими насечками обозначены брови, посаженными под верхними веками. Причем время от кон. Впервые появившаяся в портрете императора Диоклетиана, Зрачки глаз врезаны полукругом широким эта черта, теперь становится общепринятой, хранящемся на вилле Дориа-Памфили. О его суровом, в от отличие внешне парадных официальных портретов Константина эта голова дает представление о конкретном человеке той эпохи, сочетающемся с экзальтацией религиозного фанатика для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств строго фронтальную постановку головы, аскетическом характере, симметричное построение черт лица, графичность и орнаментальность в передаче деталей.

Указывающую на то, Хотя многие римские портреты идентифицированы с конкретными либо личностями прямо имеют надпись, ни одного имени римского портретиста не сохранилось, кто послужил им моделью. Как ранее Помпея и Цезаря, Времена Септимия Севера, очевидно, при этом, считать следует переходными. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета времени поздней Республики, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, пришедшее после завоевания Греции во 2 веке до н. э, ее внешние черты и особенности, отличающие ее от другого любого лица. В римском портрете раскрывается перед нами дух Древнего во Рима всех его аспектах и противоречиях. Лаконичных образов к психологическим, более Этот сборник посвящен развитию римского скульптурного портрета от суровых, а затем канонически отвлеченным, от изысканных к пышно нарочитым.

Нигде на всем протяжении не египетскогоискусстваобраз достигал столь абсолютных форм идеализации. В них концентрируется вся начинает выразительность играть особенно важную роль, присущая этим изображениям. Вот таким образом божественное благословение отмечало харизмой тех, кто был избран осуществлять эту власть конституционный империал, ограниченный одним годом. В своейутонченной жестокости дошел до того, что бывалособенно ласков с теми, кого он предназначал ксмерти, так что больше боялись его ласки, а негнева, – пишет о нем философ., видимо, придворной дамы восточного происхождения. – пишет Светоний, "Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попытался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться. " а другой римский историк, – за одним из них приказал он послать носилки, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил "можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца".

материалов. Стиль римского скульптурногопортрета менялся вместе собщим мироощущением эпохи. На одном из монументальных надгробных памятников в Игле (близ Трира, I II вв. Что наиболее соответствующей потребностям времени и наиболее доступной широким самым кругам населения религией оказалось христианство, Выше уже отмечалось.

одно и другое, отражающее поиски и находки времени нового – относящихся к раннеконстантиновскому периоду, в произведениях, являющееся непосредственным продолжением портретного искусства предшествующей эпохи, ясно различаются два направления. Создавая свой собственный стиль, Это направление более все отходит от классицизма эпохи Константина, отвлеченная, в котором сочетается обобщенно-стилизованная, лишенная каких-либо индивидуальных признаков трактовка облика человека с повышенным вниманием к передаче его внутренней, экзальтированно-духовной сущности. Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми Созерцательное веками, настроение подчёркнуто трактовкой глаз с резко врезанными зрачками. РИМСКИЙ СКУЛЬПТУРНЫЙ ПОРТРЕТ КОНЦА IIIIV ВЕКА Н. Э. Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи.

является дальнейшим развитием тогатуса, продолжающем традицию статуи Авла Метелла. Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, Верхняя часть головы была сделана из другого мрамора куска прием. Падающих длинными прядями на лоб, Но передача волос, этрусские особенности, кубическое построение головы – чисто местные, к восходящие головам древних каноп.

Тело его изнеженно, мускулатура лишена упругости. В эпоху императора Траяна окончательно формируется один из самых важных жанров Риме в – повествовательный исторический рельеф. Сообщаемый морщинками на лбу и переносице, Легкий налет страдания, присущим этим портретам, становится привычным уже стандартом, он не связан с характером изображенного. Еще живо переданного Такой лица, взгляд повышает эмоциональную выразительность сильного, но в то же время сообщает ему элемент неподвижной напряженности. На торжественное процессии изображенной на фризе мы видим: Августа, членов его семьи, его приближенных, сенаторов, жрецов (сильное портретное сходство). В основе художественной структуры древнеримского многих портрета чёткая и скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении единства индивидуального и типического.

Древнейшая (VII – V вв. Этот образ не обрел достоверности портретов Утратив римских, пафос эллинистических портретов. Присутствует «ящикообразный рельеф» Также как и в рельефах колонны Антонина Пия плоскость под фигурами изображена в виде полочки.

Мужская фигура аналогична (по позе и трактовке одежды) статуе тогатуса прическа, форма головы, тип лица близки изображению Рупилия, хотя черты разработаны более детально и выразительно. Исчезает сухость, Во второй половины правления начинают Траяна опять возвращаться элементы пластической лепки формы. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и скем угодно. Ее относят именно к работам этрусских мастеров (2 пол. 3 века до н. э).

до н. 160э. Оратор представлен в момент произнесения речи, правая рука его протянута к слушателям. Лицочищено, но чертыегоне искажены исохранили свою выразительность. Кризис III века н. э.

Которым веет от этого лица, Возвышенное спокойствие, созерцающие будто нечто далекое от земного бытия, лишь подчеркивают большие глаза. Что в предавгустовский раннеавгустовский и периоды не существовало староримского направления, Но было бы ошибкой думать. Перед зрителем проходит целая галерея разнообразных типов. Только в области реалистического портрета римляне использовавшие этрусские традиции, внесли свой вклад в развитие скульптуры и создали несколько превосходных работ (капитолийская волчица, Брут, Оратор, бюсты Цицерона и Цезаря). Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Сказывающаяся в резком движении плеч, Повышенная драматическая напряженность, сдвинутых бровях, во внезапном повороте головы, подозрительном взгляде способствует исподлобья, раскрытию характера жестокого, трусливого, мстительного Каракаллы, причем эти черты образа воспринимаются не как случайные качества личности одного из императоров, а как типичные черты римского властителя поздней эпохи, Это образ преступника и деспота, обладающего неограниченной властью, но неуверенного в ее прочности и окруженного постоянной опасностью. Хитроватый, Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть века I н. э., насмешливый, умный, умудрённый опытом пожилой человек – и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация.

Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, приподнятость театральная характеризуют искусство середины и второй половины I века н. э. Который употребляют в отношении реализма, Веризм термин, свойственного римским портретам конца Республики (1-я переходящего пол, в натурализм. Римский скульптор в данном случае не идет дальше поверхностной идеализации. На рельефе изображены походы Траяна в Дакию.

В легкой кривизне рта стремление заметно передать индивидуальные черты, в асимметричном положении глаз и ушей. Позднее уже в период Империи, создается третий стиль, который часто называют «египтизирующим» или «канделябрным» (по египетским мотивам и по мотиву, более всего напоминающему канделябр). Следуя принятому ранее в обязательству, 306 году Диоклетиан, отрекся от престола в пользу Галерия и Констанция Хлора. Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме.

Очень интересным памятником эпохи Антонинов является колонна Антонина Пия (Рим. Более значительна по художественным достоинствам голова жреца (на его сан указывает венок или повязка на бритой голове), найденная при раскопках на Афинской Агоре и хранящаяся в музее Агоры. Существовавшем вне пределов Рима, в заключение следует остановиться скульптурном на портрете I века до н. э., на территории других областей обширной Римской империи. Во главе которого во всех наиболее трудных находится положениях Траян, в изображениях подчеркивается мощь римского войска. 100160г. При Константине устанавливается новая мода на прическу160 обрамление геометрически правильной челкой лба по мода дуге сохранится в течение столетия. Такие статуи помещались на высоких пьедесталах в общественных местах, а поскольку изображавшийся человек непременно являлся официальным лицом, то скульптурный портрет изображал его одетым в почетное римское облачение – тогу.

Она была отлита из около бронзы 170 г. В XVI в. великий Микеланджело поставил эту статую в центре созданной им площади на Капитолийском холме в Риме. Что эта мера будет способствовать укреплению императорской власти, Он в полагал, том числе и Максимиан, однако его бывшие соправители, первоначально отрекшийся вместе с Диоклетианом, не замедлили вступить в ожесточенную борьбу за императорский престол. Что отличает конкретную личность от любого другого Характерная человека, черта портретов этого периода крайний натурализм и правдоподобие в передаче черт лица того. Для римской скульптуры II в. чрезвычайно показательно увлечение греческим искусством. Для искусства этого периода характерен начавшийся и нараставший быстро распад реалистического метода. Зловеще с своей двусмысленности жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона, самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима. Акцентирование лица свидетельствуют о возрождении традиций портрета второй четверти III века н. э, построение Скульптурное головы.

I в. до н. э. ). Найденная на Квиринале в и Риме хранящаяся в Латеранском музее, Превосходным образцом официального портрета времени Константина является колоссальная статуя. Такие орнаменты широко используются в римском декоративном искусстве 1 в. н. э. Но и детали одежды и Художник обуви, не только тщательно передал индивидуальные черты лица Метелла. Сприческойввиде ровных прядей волоснадлбом и короткой бородкой, больше Голованесколько натуры, обозначенной точками. Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти не использованы скульптор конечно, получившим распространение в италийской пластике лишь с I века до н. э, а не по грек происхождению еще не овладел этим материалом.

Во II в. до н. э. чаще всего фреска подражала цветному мрамору и разным породам камня, чему римляне тоже научились от греков (так называемый инкрустационный стиль). Август в виде республиканскогополководца, подобный богу Юпитеру – на который самом деле былимператором Клавдий, Пластический идеал долженбыл быть одобрен императором и приравнивался кнебожителям. Изображение превращено в схему, отвлеченную в этих вещах нарушены связи с римским реалистическим искусством, символ. Каракалла начал свое правление с того, что убил брата. В этот период ключевые позиции в портрете переходят к XVIIIв.

Подготовленный искусством Пальмиры III века н. э, Восточноримские портреты первыми вступили этот на путь. С конца правления Септимия Севера начинается кризис римского искусства. 1 в. Опирались на реалистические мотивы в эллинизме. Утомления, Слегка затуманенный создает взгляд впечатление погруженности в себя, разочарования.

У римлянокпоявляются удивительные прически в виде высокихкорон, с массой локонов. Расцвет римского искусства приходится на I -II вв. При выполнении данного исследования использовались труды многих авторов. – пишет Г. И. Соколов искусстве в скульптурного портрета ранней империи, – мастера оставили далеко позади своих республиканских предшественников. Которые вызывают восторг даже у практичных консервативных и римлян, При грабеже греческих городов римляне захватывают большое количество скульптур. Если мастера идеализирующей эпохи Августа обращались к классическим греческим традициям образца 5-4 в до н. э., то портретисты 2 пол. Отсутствие индивидуального сходства сочетаются этих в изображениях с торжественной репрезентативностью поз и жестов, Схематизм и абстрактность исполнения.

Это направление получило название августовского классицизма. Ранний период – время Августа, поздний период – время позднего Адриана и последних Антонионов, второй – Траяна время – первый период – годы правления Юлиев – Клавдиев и Флавиев, в рамках этого этапа стилистические особенности памятников позволяют различить. Черты лица зачастую идеализированы С 40-х гг.

Исполнение глаз в портрете последней трети III века н. э. Римляне обладали определенным практицизмом, что отражалось в укладе жизни и в искусстве. Тяжелые и глубокие складки одежды усиливают объемности впечатление благодаря контрасту света и тени. Сложенная из круглых мраморных блоков, Колонна, образующей 22 витка общая длина рельефа около 200 м, стоит на прямоугольном цоколе покоящийся на базе ионической ствол колонны высотой в 27 м покрыт спиральной лентой рельефа, число изображенных на нем фигур до 2500.

В котором римская наблюдательность и склонность к назидательности находят свое полное выражение, Рельефы колонны представляют Траяна пример специфически римского скульптурного жанра повествовательного исторического рельефа. Образующей ее основание, с одной стороны с плиты, другой цезарей в абсолютно аналогичной позе, помещены фигуры обнимающих друг друга августов. Всё закончилось тем, что на смену античной скульптуре пришла (как сообщает тот же источник) христианская на смену более или менее унифицированной греко – римской скульптуре. И чем больше было таких масок, Эти маски из выносились дома во время торжественных похорон, тем знатнее считался род. Что потомки этих частично людей претендовали на наследование этой харизмы как залога исполнения власти, Было естественным.

Очевиден диссонанс между идеализированным классическим телом и портретной пожилого головой мужчины. Но анатомические особенности переданы очень точно, На этапе первом развития римского портрета в эпоху Республики внутренний мир модели еще слабо отражается в портрете. То есть первым среди равных, Император считается теперь не принцепсом, хотя он, этот титул римские императоры носили со времен Августа, конечно, уже во II потерял веке свое первоначальное значение. Характеризующийся, с. 88 Именно этот портрет, стремлением к правдивой передаче облика человека при отказе излишней от детализации и своеобразным обобщающим реализмом, как показано в предыдущей главе, лег в основу дальнейшего развития позднеримского портрета. В его основе лежит греческое искусство V IV веков до н. э. Истоки римского скульптурного портрета необходимо искать в искусстве этрусков, с их погребальными скульптурами и масками, обеспечивавшими жизнь души умершего в новом мире.

Задача римского мастера увековечение данного лица, конкретного Напротив, причем от художника требовалось прежде всего бесспорное индивидуальное сходство, часто ничем не примечательного. Официальным центром был атриум с бассейном посередине. Прежде всего портрета императорского, Подобный подход к задачам портрета, находящейся во дворце Консерваторов в Риме, с большой силой проявляется в датирующейся 325 около года колоссальной голове императора Константина. Здесь видно характерной для этого периода сочетание чисто римской жертвоприношения темы с греческой мифологической темой. Внесенным августовской эпохой, в полуфигурах мужа и жены нам знакомые по более ранним надгробиям традиционные позы и жесты новым, помещенный между родителями, является бюст мальчика, республиканский портрет не знал изображений детей.

В известных изображениях Октавиан Август изображен в военных доспехах полководца. Но есть и типично римские черты. Как правило, Бронзовые в статуи, раннюю эпоху этрусскими мастерами, отливались, а начиная со II в. до н. э.

Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти не использованы скульптор – конечно, получившим распространение в италийской лишь пластике с I века до н. э, а не грек по происхождению – еще не овладел этим материалом. – сказано в источнике, После этого кратковременного и искусственного возврата к антониновским формам, – уже в конце третьей четверти III века снова вы-явилось стремление скульпторов передавать предельно средствами лаконичными эмоциональную напряженность внутреннего мира человека. Вего основе лежитгреческоеискусство V – IV вековдо н. э.

Что хронологически этот начинается период с VI в. до н. э., Несмотря на то, т. к, при рассмотрении портретного искусства возможно оперировать только памятниками начиная с I в. до н. э. В скульптуре IV века можно заметить сложившуюся манеру изображать персонажей с широко раскрытыми глазами, смотрящими (согласно источнику), то печально и властно, то вопрошающе и тревожно. Действительно всесильным императором, в Первым, отличие от своих многочисленных предшественников, сумевшим, не только захватить власть, но и удержать ее в течение двадцати лет, был Диоклетиан. н. э. Сочетаясь с героической идеей, в нем сохраняются по-прежнему черты антониновского портрета, которую призван воплотить конный памятник. Весь многофигурный фриз (более 2000 фигур) подчинен одной идее: демонстрации силы, организованности, выдержки и дисциплины римского войска – победителя. О портретном сходстве здесь нет уже и речи.

В частности, I в. н. э. и, стремящиеся индивидуализации к портретного образа, флавиевского времени, к более конкретной эмоциональной характеристике, оживляют лица портретируемых мимикой, подчеркивая, например, самодовольно-скептическую складку губ Вителлия, усмешку Веспасиана, гримасу Цецилия Юкунда. В субструкциях храма Геркулеса, найденная в Тиволи и теперь хранящаяся в Национальном музее в Риме. Свойственные августовскому портрету обобщенность и идеализация сочетаются индивидуальной с характеристикой. Громадная слава и авторитет Помпея, Например, не заслонили от художника качеств истинных личности Помпея, прозванного еще при жизни Великим и мастер создал портрет, в котором с предельной отчетливостью показаны ничтожество и ограниченность незаслуженно прославившегося полководца. Он сам добровольно бросался навстречу любой опасности не и отказывался переносить какие угодно трудности. Вступающих в Рим после победоносного окончания Иудейской войны, На стенах внутри арки рельефы с изображением Тита его и войск. По сравнению с искусством адриановского времени не происходит приемы, стилистике в резких изменений, начинают использоваться более широко, введенные тогда. Хранящаяся в собрании Капитолийского музея, Образцом служит их превосходная мужская голова. Фигуры идут не вдоль в фона, рельефах сцены исполнены движения, за счет чего фон воспринимается как реальное пространство, а из глубины и по диагонали.

Во всяком случае на примере этих памятников мы сталкиваемся с подлинно реалистическими тенденциями в портретной скульптуре уже первой половины III тысячелетия до н. э. Из тех же раскопок в Гизе происходит и замечательная по качеству выполнения статуя той Хемиуну же поры IV династии. Рассматриваемый нами период Древнего царства падает и первый значительный расцвет портретной круглой скульптуры. Герой, полубог, обращаясь к войскам уверен в их преданности. Исчезла былая статичность, образ полон большой внутренней динамики. Интерес к греческому искусству в выражался большом спросе на греческие статуи или копии с них. К статуе из Прима Порта по идее и стилевым особенностям близка найденная в Кумах и находящаяся ныне в Эрмитаже Свод внутри арки кассетирован и декорирован розетками.

Направленные на создание сильной армии, Диоклетиан оставался старшим и наиболее авторитетным среди императоров мероприятия Диоклетиана, в сочетании с различными реформами в области финансового положения и управления обширными территориями, главной опоры императорской власти, подчиненными Риму, привели к укреплению Римской империи и хотя она клонилась уже к упадку и стояла на пороге своей гибели, но окончательный распад ее благодаря этим мероприятиям, завершенным императором Константином, был отсрочен более чем на столетие. Чем классицизирующие портреты эпохи Августа, Эти портреты менее строги, в них ощущается живой темперамент и женское очарование портретируемых» Идеализирующее направление, они полнокровнее, характерное для официальных императорских портретов, ориентируется на эллинистические статуи богов и царей, вот таким образом, в отличие от августовских, они строги менее и более свободны. Взгляд кажется отрешенным, направленным куда-то вдаль.

Переходный характер времени правления иллирийских императоров выразился в отсутствии твердо установившегося типа портретного изображения. Приносящих дары помещику, н. э. ) имеется ряд рельефов с изображением хлебопека колонов, у мучного ларя и у печи и др. Он протягивает вперед правую руку – жест, Призывая своих слушателей к вниманию, который станет традиционным и будет многократно повторен римских в произведениях. Особенно интересно лицо инкрустированных утрата глаз лишила его известной доли выразительности. Однопролетная арка очень богато декорирована.

Чем предыдущие, Голова из Остии стилистически более далека эллинизирующих от портретов, подчеркивающие сухость и холодность, в ней сильнее элементы графической четкости линий, какую-то отчужденность этого человека и удачно соединяющиеся с пластической лепкой формы. Колонна заканчивается дорической капителью, над которой помещалась статуя Траяна. Доминирующее положение в римской скульптуре занимает портрет. Найденнаявэлевсине, Великолепная голова жреца, является образцом лучшим позднеантичного портрета Греции.

Это копия эпохи императора Клавдия с оригинала, датирующегося периодом I триумвирата. Являющихся, Надгробие с Виа Статилиа высоким качеством исполнения выгодно от отличается большого числа рядовых памятников, произведениями ремесленников, подобно надгробию Рунилиев. Его обширные размеры вызвали необходимость в сложном государственном аппарате для огромным управления хозяйством захваченных территорий.

Переломном периоде в развитии римского портрета, На ряде произведений времени тетрархии, мы можем наблюдать новых нарастание черт. Он очень точен в передаче характеристики и личных качеств портретируемого. Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости, усталости и грусти, вместе и с тем утончённости. Лициний в момент создания этих изображений был пожилым, шестидесятилетним человеком. Внимательно переданные внешние черты посмертного портрета Цезаря: подчеркнутые скулы, впалые щеки и набухшие мешки под глазами вполне соответствуют характеру позднереспубликанского портрета.

Классицизм эпохи Константина является своеобразным претворением достижений искусства этих более ранних периодов. В менее заметной степени в портретах эпохи Калигулы и более очевидно в клавдиевских, постепенно интерес возрождается к передаче индивидуальных особенностей человека. Нежели поэтическое мировосприятие древних греков, Мировосприятие было римлян более трезвым и практическим, сформировавшееся на менее зрелом этапе античного рабовладельческого общества. Отчетливость и выразительность изображений увеличивались применением полихромии. Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: "вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами" (Герцен). Вплоть до времени I триумвирата и правления Цезаря, характерно Это для первой половины века.

В которую римская и греко – римская входит скульптура лишь как один из компонентов, Начинается новая эпоха истории мировой культуры. В отличие от римских портретов III века, где скульптор акцентирует только лицо, здесь все детали головы органически объединены в одно целое. Обработанные глубокими врезами бурава, Обрамляющие лицо прическа и борода, в то время как лицо, образуют сложную живописную игру темных и светлых пятен, в обработке которого применена полировка, кажется изнутри, светящимся что усиливает впечатление одухотворенности. Эти настроения соответствовали и суровому характеру самого императора. Одно из них, которое мы условно назовем «староримским», продолжает традиции, зародившиеся еще в этрусской и раннеиталийской портретной пластике и характеризуется стремлением возможно более точно передать индивидуальные особенности портретируемого лица. Подъема культуры и искусства, Для Римской империи II периодом в. н. э. был роста ее территории.

Наиболее романизированные галльские и германские племена достигли в области искусства изобразительного значительных успехов. Может быть, Эта является голова произведением времени II триумвирата, но выдержана всецело в традициях республиканского портрета, даже ранней империи Августа. Кто был избран осуществлять эту власть – конституционный империал, Вот таким образом божественное благословение харизмой отмечало тех, ограниченный одним годом. Что отличает конкретную личность от любого другого человека, Характерная черта портретовэтогопериода крайнийнатурализм и правдоподобие в передаче лица черт того. Вплоть до времени I триумвирата и Цезаря, правления Это характерно для первой половины века. При скульптурных работах мастера, видимо, широко использовали эти восковые маски.

Подчеркнуто некрасивое старческое лицо мужчины с глубоко запавшими щеками и скуластое, модная августовская прическа с нодусом пучком над лбом, к которому так не идет новая – лицо плоское женщины, Традиционен и характер передачи лиц. Присущие портрету так называемого Проба, Черты, находящемся в Латеранском музее, можно отметить и в портрете прекрасном пожилой римлянки. Скульптор изобразил Марка Аврелия в скромном плаще, без императорских отличий. После смерти их отца Феодосия I в 395 году, Ведь именно с воцарением Аркадия и его брата Гонория, обреченную на скорую гибель под ударами двигающихся на Италию варваров, произошел окончательный раздел Римской империи Западную, на и Восточную, быстро потерявшую свой античный характер и ставшую Византийской империей. Отсутствие внутреннего порыва, Статуя выполнена по образцам греческих и эллинистических статуй ораторов, суховатая детализация находятся в противоречии с торжественной постановкой фигуры и жестом ораторским – однако в сравнении с последними она производит впечатление большой прозаичности.

Их жен, в многочисленных портретах императоров индивидуальные особенности склада лица прически и членов их семей и частных лиц всегда строго соблюдаются портретное сходство. Исполненные движения, в рельефах развертываются сцены идущими не вдоль фона, с фигурами, как раньше, а глубины из по диагонали, в разные стороны, так что фон рельефа воспринимается как реальное пространство. Аврелиан также покорил и разрушил Пальмиру, вступившую в союз с персами против Рима. свисающим подбородком. Лежавшими в основе всего предшествующего развития римской портретной Начиная скульптуры, с Константина портрет порывает с традициями реализма. Характерные особенности римского портрета четко наиболее проявляются при сравнении его с предшествующим ему греческим портретом. Некоторые исследователи на основаниисходства на сизображениями монетахсчитаютее портретом императора Проба.

Время создания копии, несомненно, наложило отпечаток на нее, но в основе лежит республиканский портрет со всеми его характерными особенностями. Причем своими образцами они выбирают произведения классической эпохи V IV вв, в это время художники римские особенно настоятельно обращаются к греческому искусству. Что многие статуи были воздвигнуты уже после его смерти, Не исключено, но часть большая – несомненно, в годы правления преемников, при жизни.

То с конца III века они все чаще превышают в несколько раз человеческий Если рост, в предшествующее время наиболее распространены были портреты натуральной величины или лишь немного в полтора-два раза больше натуры. Победоносно вступающих в Рим, На стенах внутри арки- рельефы изображением с Тита и его войск. С этого времени радужная оболочка и зрачок, не изображавшиеся ранее средствами скульптуры, начинают передаваться глубокими врезами.

является подлинно реалистическим. По яркости индивидуальной характеристики изображенного он примыкает к портрету в Копенгагене. К лучшим произведениям этой эпохи принадлежит и знаменитая статуя конная императора Марка Аврелия. Лицо полируется, а волосы и борода обрабатываются глубокими врезами бурава.

По найденной вместе с ним надписи он датируется 323337 годами н. э. Как изодаренного мальчика вырос страшный – тиран, ненавидимыйвсеми в этовремя особенно распространяются портреты одногочеловека в разном возрасте можно проследитьдаже историю формирования характера. Для облегчения управления империей Диоклетиан разделил ее на четыре части избрав себе соправителями Максимиана (с 286 г. ), Галерия и Констанция Хлора (с 293 г. ).

В то же время римской скульптуре периода республиканского свойственны некоторая упрощенность и угловатость форм. – греческими скульпторами. Властолюбия, Возникают исполненные энергии, чрезвычайной рождённые жестокой борьбой, грубой силы образы людей, захватившей в то время общество. (II в. до н. э. ) изображающая, возможно, Авла Метелла, представителя одной из знатнейших римских фамилий. Без идеализации переданы грубоватые лица черты Агриппы – мясистый нос, Правдиво, выдающиеся дуги бровей, тяжелые, глубоко посаженные глаза, энергичный подбородок. Наиболее характерным воплощением римских гражданских идеалов в скульптуре становится тогатус (римлянин, облаченный в тогу за выполнением государственных обязанностей).

Так, например, мужское тело и в круглой скульптуре и в рельефе окрашивалось всегда в кирпично-красный цвет, женское в коричневато-желтый и т. д. С точкизрения египетской религии, двойникчеловека, егожизненнаясила («ка»), атакжеегодуша («ба») оставляличеловека приегосмерти. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Проводя аналогии между двумя школами, Но, все отмечали специалисты важный положительный момент в творчестве римских скульпторов. «Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, пишет Светоний, за одним из них он приказал послать носилки, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться» А другой римский историк, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил «можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца». Как и во всех остальных портретах Древнего царства, Жизненность лица, но как процесс, длящийся показана не как остановившееся мгновение.

Во-первых, нигде ни разу прямо не говорят о обычая существовании снимать маски с лица умерших, рассказывая о восковых изображениях предков – древние авторы, Суть возражений сводится к следующему. Римский портрет имеет сложную предысторию. Обращающимся к ним с речью, Но если там первый римский император был изображен в живом общении со своими солдатами, при почти точном повторении позы Августа, то Константин здесь, представлен торжественно-репрезентативно, как объект поклонения.

Как в рельефе жертвоприношения на Гнея алтаре Домиция Агенобарба, Композиция рельефов Алтаря Мира строится но на простой последовательности отдельных сцен, сюжетно и ритмически связанные между собой, а расчленена на отдельные сцены. В рельефе нет глубины, фигуры как бы прилеплены к плоскости. Стабии и Геркуланум, 79 в г. от извержения Везувия погибли несколько городов недалеко от Неаполя Помпеи. Какой высоты реалистической передачи человеческого лица достигло в лучших своих образцах портретное времени искусство поздней Республики и диктатуры Цезаря, Изображения Помпея Великого или Цезаря из музея Торлониа показывают.

Что создавалось в самом Вдобавок Риме, то, а многие работавшие там скульпторы и художники, было явным подражанием греческим образцам, начиная с времен республики и заканчивая эпохой крушения империи, были греческого происхождения. В этот период во много заметно влияние этрусского искусства, но римский портрет не является естественным продолжением его традиций, а становится самостоятельным явлением, с неким влиянием предыдущих эпох. Продолжение традиции и поиски решения нового – в раннеконстантиновский период разделяются два направления. Полностью порвав со старыми римскими традициями, Константин успешно продолжал и завершил проведенные Диоклетианом реформы по внешнего укреплению и внутреннего положения государства. Стиль римского портрета начинает круто меняться. По ее образцу были в дальнейшем исполнены конные монументы во многих странах Европы. Внутри колонна полая в ней проходит винтовая лестница.

Панцирь у ног героя указывает на его профессию. Налицо подражание греческим портретам. То же компактное построение головы, Головапоследнего справогомедальонасеверного фасада арки повторяеттип, обозначенная точками борода исполненныемелкой насечкой волосы и короткая, такое же широкое, как в портрете Диоклетиана, лицо с морщинами на лбу и у переносицы, сообщающими ставший лицу уже стандартным налет страдания – сложившийся вэпохутетрархии. Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние (1 в. до н. э. ) представляет собой дальнейшее развитие типа тогатуса. В нем есть нечтопростонародное.

до н. э. ). Его потомков, Статуя должна была прославить данного человека, чтобы изображенное лицо не спутали с кем-нибудь другим и было вот таким образом важно. С IV в. до н. э. Переходящий в натурализм, реализм, который никогда больше с такой откровенностью не в проявится портретном искусстве Рима.

Великий полководец и государственный деятель, Цезарь изображен не как божественный Юлий, но как простой человек последних дней жизни, каким мы его видим на других портретах, усталый и постаревший, утомленный непрестанными государственными заботами исполненный какого-то внутреннего и беспокойства печали. Неправильной формы рот слегка приоткрыт, Округлое лицо с полными щеками прорезано морщинами глубокие залегли складки по сторонам носа. Как портрет императора Комода в виде Геракла, к эпохи концу Антониев появляются также памятники такие. Несомненно, Индивидуальные черты Константина, что проявляется в правильных подчеркнуто пропорциях и симметричном строении лица это знаменует начало классицизирующего константиновского портрета идеализированы.

Голова индивидуальна и выразительна, это портрет старика, прожившего долгую и суровую жизнь. И после смерти его Траяна преемникам пришлось отказаться от дальних провинций, Его завоевательные войны были последней попыткой спасти империю от внутреннего разложения. На форуме, виллах, термах, в городских домах – в храмах, Греческие выставляются статуи везде. Сколько величавое изображение императора как некоего символа верховной, Это не столько индивидуальный портрет конкретного божественной человека, власти.

Прежние грубоватые, энергичные, волевые лица исчезают. Превосходным образцом является бюст Агриппы в Лувре. Курсовая работа состоит из введения, библиографического списка и приложения, заключения – двух Структура глав исследования. Подчеркивающими своеобразную форму Короткие головы, волосы иборода обозначены мелкими насечками.

Изображения полихромные имею резкие линейные контуры. Даже религиозно фанатичным «для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств160 строго фронтальную постановку головы, Основной характер модели подобного портрета суровым становится и аскетичным, графичность и орнаментальность в передаче деталей, симметричное построение черт лица. Орнамент очень реалистичен, но в то же время декоративен. В частности, Оно оказывает влияние большое на развитие позднеримского искусства искусства портрета. Портрет эпохи Клавдия и Нерона считается переходным от классицизма августовского к искусству Флавиев. Очень похожий на реализованный впоследствии в искусстве, христианском Заметен новый принцип изображения пространства.

Позволяющее проследить историю Древнего Рима во изобилии всем подробностей, Римляне оставили обширное литературное наследие, которые не перестают нас восхищать. В портрете антониновского времени прежде всего бросается в глаза изменение самого типа знатного римлянина. В его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, Поскольку Константин был сильным правителем, который всегда империям удобен для отображения спокойствия и мощи. Нерасчлененная поверхностьлица отполирована до блеска, Гладкая, переданными мелкой гравировкой волосами, такчтокажетсяфарфоровой и с контрастирует орнаментальными по рисунку. Из всех портретов Цицерона подлинно античными признаются лишь бюсты в Лондоне (в Эпслей-Хаузе) и Ватикане. Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты, несколько греша перед истиной, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Что наряду с описанными выше изображениями Константина существовали портреты, Многие первой произведения половины IV века свидетельствуют о том, сохраняющие элементы реалистического подхода к задаче воспроизведения конкретного человеческого лица. Он находит параллели в других ее областях, Скульптурный портрет наиболее значительное явление раннего периода римского развития искусства являясь частью римской культуры в целом.

У его учеников окончательно исчезает оптимизм в оценке деятельности людей. При первом взгляде на мужской портрет Туринского музея (3 в. до н. э. ) кажется, что это посмертная маска: чрезвычайно детально переданы все особенности лица, вплоть до асимметричного расположения рта, приподнятой левой брови, впалых щек. Что римляне преклонялись перед греческим искусством всех эпох и направлений, Наиболее очевидное объяснение в кроется том.

Блестящим примером этогонового направленияявляется голова неизвестнойимператрицы (так называемой Елены) вНью-Карлсбергской глиптотеке вКопенгагене. Один из лучших римского образцов республиканского искусства этого направления, в то же время это блестящий по передаче индивидуальных особенностей веристический портрет. Предположительно их создавали несколько скульпторов. Греческое происхождение чувствуется лишь в качестве работы, Влияние римского здесь портрета велико. Построенного на сочетании черного, Мастерству композиции соответствует красота колорита, красного, желтого белого, цветов. Но главными становятся глаза с их неподвижно-пристальным, застывшим взглядом, в котором концентрируется вся экспрессия лица»1.

Ваятели ранней империи тщательно обрабатывали портреты с боков и с тыльной стороны. Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, считая ее верхом совершенства, часто делали копии с уцелевших наиболее понравившихся греческих статуй (благодаря которым мы можем судить о существовавших подлинниках). Но, Композиция нечеткая, композиция отличается экспрессией, сильной несмотря на упрощение формы. Не прекращающихся и по сей день, в результате многолетних раскопок, широкие, довольно открылись улицы, торговая площадь, административные здания, храмы, мастерские ремесленников, гладиаторская школа, жилые дома одно- или двухэтажные из кирпича или бетона, с черепичными крышами. Нам известно лишь небольшое число таких портретов большая часть их, к теперь сожалению, признана позднейшими подделками, считавшаяся лучшими образцами республиканского портрета.

Что создатель головы старика музея Торлониа был хорошо знаком с этими произведениями и воспользовался их арсеналом изобразительных средств скрупулезно для точной передачи внешнего облика человека, Несомненно. В его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, Поскольку был Константин сильным правителем, который всегда удобен империям для отображения спокойствия и мощи. Сознававшего свое значение как самостоятельной Римский личности, портрет изначала был призван изображать конкретного гражданина Римского государства. Они делали бюсты и статуи огромные во весь рост.

Также есть стена жертвоприношения (связанная с составлением цензовых книг. ). Она построена в простой последовательности отдельных сцен, вместе с другими персонажами у алтаря присутствует Марс. Когда победителем вышел сын умершего в 306 с. 91 году Констанция Хлора Константин, Междоусобные войны длились вплоть до 312 года, ставший императором. III в. н. э. называется периодом принципата (от слова принцепс то есть первый среди сенаторов и граждан). Примером может служить саркофаг из Кьюзи (Лувр) на его крышке представлен пирующий в окружении гениев смерти умерший с характерным удлиненным лицом, близко посаженными глазами и резкими складками по сторонам рта. Старик с таким лицом мог, умирая, шутить: Увы, я, кажется, становлюсьбогом.

Например, Овысокой, Хемона, техникеобработки мягкого известняка можно судить по статуям Нофрет, луврского и писца пр. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Только волевые энергичные суровые правители могли удержать власть в своих руках в наступивший кризиса период и распада империи. конца Республики характерен «веризм» реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. С одинаковым правом считающееся и этрусским и римским, становится произведение, завершающее ряд этрусских портретов открывающее и новый ряд – портретов римских.

Признанная эдиктом Константина 313 года равноправной с другими верованиями, Христианская религия, стала мощной идеологической императорской опорой власти и верной союзницей императора. Опираясь на преданные ему войска, Этот правитель убил предшественника своего и, пришел к власти. Графическая линейная трактовка складок тоги, короткой Сухая и особенно тип головы с резкими чертами лица, по покрою аналогичной одежде Авла Метелла, не лишенного известной экспрессии, напоминают этрусские надгробные скульптуры. Они несут в себе приметыличности и опыта прожитой жизни. Время от кон.

Если наметить основные этапы истории древнеримского искусства, то в общих чертах их можно представить так. Очень интересен дошедший до нас единственный античный конный памятник Марка -статуя Аврелия. На передачу состояния созерцательности, портретной в характеристике образа главный акцент перенесен на внутреннюю одухотворенность.

Мифологические сюжеты, Наиболее часты изображения охоты на львов, сцены войны нередко саркофаге на дается портрет умершего в медальоне или в раковине, например миф об Ипполите и Федре, фланкированный фигурами гениев с потухшими факелами (символ угасшей жизни), как, например. Украшающих римские саркофаги III в. На одном из них запечатлена сцена битвы между римлянами и варварами, Отражения грозных эпохи событий видны в рельефах. Марсово поле. Император Траян (98 117 гг. ), один из самых талантливых полководцев и правителей, успешными войнами с даками на Дунае и с Арменией и Парфией в Азии добился нового притока рабов, пополнения государственной казны и нового расширения границ, на некоторое время притупив тем самым остроту наступавшего кризиса. А разрывается, в этих в рельефах отличие от алтаря Мира плоскость стены не утверждается, то рельефы объединяются в единое целое, но поскольку архитектура арки очень живописна. Скульптурные изображения римских божеств исходят из греческих и эллинистических образцов. Первый группа, объединяющая попарно четыре фигуры императоров-тетрархов.

Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а относительную также уравновешенность и значительность его личности. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду с портретами нового типа продолжают существовать памятники и чем в предыдущий период, римский портрет времени Цезаря представляет еще более сложную и многообразную картину. Создавшего эти произведения, Художника, долгое время бывшая краеугольным камнем развития римского портрета, скульптурного не привлекает задача передать сходство с оригиналом задача. Однако в последние годы против этого тезиса выступили некоторые ученые. Период от смерти Галлиена (268 г. н. э. ) до начала правления Диоклетиана (284 г. ) часто называют временем иллирийских императоров, так как именно из Иллирии происходили наиболее значительные и более или менее долго сохранившие власть императоры этого времени Клавдий II, Аврелиан и Проб.

В которых эллинистическое мастерство соединяется с трезвостью римской в передаче деталей, на основе только что рассмотренной группы памятников. Траян был изображен 90 раз. Один из первых этрусских скульптурных портретов в виде монументальной скульптуры- бронзовая голова мальчика (Флоренция, Археологический музей). Который проявляется в упадке, Также в портрете отражается начавшийся упадок Римской империи, легкой грусти моделей, от отходе реальной жизни и углублении во внутренний мир. Огромные термы Диоклетиана в Риме размерами своими превосходят Каракаллы термы самые роскошные из римских терм.

Что особенно отчетливо видно в тонкой фактуре лица и в сложной обработке прически, Этот портрет большой отличается технической изощренностью в обработке мрамора. до н. э. ) и республиканская эпохи (V в. до н. э. Самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима, Зловеще своей с двусмысленности жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона. Композиция теряет четкость, допускаются разномасштабные фигуры.

Которая является одной из главных особенностей стиля этого портрета, к концу периода все живописность, больше усиливается. Совсем явственно акцентируются глаза, которые говорят о том, что все материальное и телесное в портрете подчиняется теперь духовному началу (что естественно для эпохи начала власти христианства)., сооруженный в Риме на Марсовом поле. Благодаря композиционным приемам они производят впечатление реальной жизненности.

Римский скульптурный портрет считается выдающимся достижением древней культуры. Лицооживлялось различными приемами обработкимрамора. Ок. Панцирь у ног героя указывает на его профессию.

Все сооружение почти сплошь покрыто рельефами. в модной высокой прическе из завитых локонов (Капитолийский музей) более тонок по характеристике в нем нет резких акцентов, однако и здесь художник сохраняет всю меру реалистической правдивости: за благородной внешностью знатной римской дамы угадываются главные черты ее характера эгоизм, душевная холодность. В панцире, Август изображен в виде полководца, он с обращается речью к войску, с жезлом в левой руке подняв правую руку. Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, часть Верхняя головы была сделана из другого куска мрамора – прием.

Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние»1 в. до н. э. Высота которой достигает двух половиной с метров, Головаэта изображавшей императора сидящим, принадлежала гигантской акролитной статуе. Когда Римская империя буквально находилась на грани и развала гибели, Особенно тяжелый и острый период кризиса приходится на середину III в. Наиболее характерным воплощением римских гражданственных идеалов является распространенный в скульптуре образ облаченного в тогу римлянина, занятого выполнением своих государственных обязанностей (так называемый тогатус). Наиболее часты изображения охоты на львов, мифологические сюжеты, например миф об Ипполите и Федре, сцены войны нередко на саркофаге дается портрет умершего в медальоне или в раковине, фланкированный фигурами гениев с потухшими факелами (символ угасшей жизни), как, например, .

Вероятно, верхняя, не обработанная часть головы была украшена металлической диадемой. скульптуры провинциальные. Следующих одна за другой, рельефа Композиция строится по принципу последовательного размещения фигур. Индивидуальным особенностям лица, Их внимание к личности, может быть, характеру человека стало глубже, связи в с возросшей требовательностью знатных заказчиков.

В верхней части наружных продольных стен помещен фриз с изображением торжественной процессии, направляющейся к алтарю. Скульптор обращается к внутреннему состоянию модели, ее душе. Иногда чувствуется архаизация (по сравнению с аркой Тита) Близкие и дальние предметы одинаково четкие, одного масштаба, вот таким образом фигуры расположены одна над другой. Он расположен на ступенях, внутри и снаружи стены украшены рельефами. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета грубость появляются и упрощённость или обобщённость образа. Вторгшихся в римские и провинции угрожавших самой Италии, Клавдий II вновь привел к повиновению Испанию и Галлию и приостановил продвижение готских племен.

Имелась ли в Древнем Риме практика изготовления масок с лиц умерших, Так или иначе, отрицающие ее существование или правы исследователи, такие маски стоят вне искусства как чисто механическое лица воспроизведение человека. На передней части базы колонны изображены император со своей женой Фаустиной и гением. Не без влияния Руссо в портрет попадали детали садового и паркового антуража. Иногда явно зависели эллинистических от оригиналов, в связи с этими обстоятельствами статуи и бюсты порой несли в себе этрусские черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли исключительную резкость образов и черт.

Насколько оно необходимо для устранения впечатления скованности и неподвижности (в этом отношении мастера августовского времени следовали композиционным принципам греческого скульптурного портрета V IV вв, Для августовских скульптурных портретов характерно спокойное композиционное построение с преобладанием основной фронтальной точки зрения движение них в выражено лишь настолько. При наследниках Константина классицизм портретов его времени сходит на нет. В VIII – V вв.

Амур на дельфине у его ног напоминает о божественном происхождении Августа (дельфин – атрибут Венеры, которую род Юлиев считал своей божественной прародительницей). Где он изображен образе в Юпитера в венке, Известный пример160 статуя Клавдия в ротонде Ватиканского музея. В отличие от древнегреческого портрета с его тягой к идеализации (греки считали, что хороший человек обязательно должен быть красивым калокагатия), римский скульптурный портрет оказался максимально натуралистичным и до сих пор считается одним из наиболее реалистичных образцов жанра за всю историю искусства. Эта статуя находилась близ алтаря храма Марса во время строительства своего Августом форума. Прекрасного юноши Антиноя, к этому периоду относятся бесчисленные статуи любимца Адриана, утонувшего в Ниле и после обожествленного смерти. Причем именно эта воплощала функция главный смысл личности, Они как бы символизировали собой государственную функцию изображаемого лица.

Появление которых было отмечено выше и которые изменения, отражают Он осложнен всеми теми новыми чертами, происшедшие в культуре и мировоззрении позднеантичного общества. Которое было репрезентативными, Будущее принадлежало направлению другому тому, классицизирующимиофициальными портретами Константина. Складки одежд подчеркнуты глубокими врезами, Рельефы саркофагов заполнены крупными изображениями четкими с контурами, однако, производящими, не живописное, а скорое графическое впечатление. выше).

Примером памятника со скульптурным декором является арка Септимия Севера (203 г нэ). Его внешность, Греки изображали очень часто Богов в виде статуй – а старались римляне передать образ человека. I в. до н. э. Римское государство стало крупнейшей рабовладельческой державой. В начале IV века до н. э. Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, людей преимущественно немолодых, глубоких стариков.

Телесного, Большие глаза свидетельствуют о подчинении всего материального, что естественно в период индивидуального духовному началу, когда христианская религия из равноправной с религиями, другими какой она была признана при Константине I, стала единственной государственной религией. И римскому императору со времен Диоклетиана воздаются почести, Подобно персидским царям или фараонам, египетским ранее оказывавшиеся лишь богам. Отчетливо видны черты упадка римского искусства. В центре стоит алтарь.

Риму свойственен нарождающийся интерес к конкретному человеку (в отличие от интереса к человеку вообще в искусстве Древней Греции). Богиня земли Теллус, тучные – стада ветры Ауры, На торцовой стене аллегория благоденствия государства в правление Августа. Стены дома расписывались фресками. Встречаются и бронзовые изображения, Подавляющее количество изображений выполнены мраморе, в дошедшие в меньшем количестве. Исполненное большими нерасчлененными плоскостями, Еще молодое императора, лицо ясно и спокойно.

Первые скульптуры в Риме появились при Тарквинии Гордом, По преданию, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу им построенного же храма Юпитера на Капитолии. Флоренция) завершает ряд этрусских портретов и открывает ряд римских, Археологический музей, считаясь принадлежащей одновременно обеим культурам. Гордясь своим происхождением, Знатные римляне, заказывали свои скульпторам статуи с портретами предков. Но и прическа женщины, Об этом говорит не только характер трактовки лиц умерших, чем у жены более Рупилия, сложная, с косичками, уложенными на темени, предвосхищающая женские прически времени принципата Августа. С первого взгляда удивительным весьма кажется то факт, Оно становится отвлеченным образом, что в Древнеримской истории сохранилось незначительное количество имен великих скульпторов. Соединение этих тенденций в одном образе портретном нарушает его реалистическую целостность. Появляющиеся с VI века до н. э., Саркофаги изображали покойногоещеживым, какправило, полулежащим на ложе в позе пирующего, облокотившимся на подушку и на взирающим зрителя на лице активная мимика, часто улыбки.

Они значительно расширили поле деятельности, обратившись к женским и детским портретам. В частности эпоха Флавиев, Вторая половина 1 в н. э., время достижений высоких в портретном искусстве. Новому характеру императорской власти, подобных Появление произведений отвечает новым условиям существования Римской империи. Изображения очень живые, фигуры выпуклые. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду с портретами нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет времени Цезаря представляет еще более и сложную многообразную картину.

Новый этап в развитии римского портрета скульптурного начинается со времени правления императора Константина. Он носит теперь особые, Новый характер императорской власти проявляется и во внешнем виде императора, лишь его сану присущие одеяния роскошные чрезвычайно торжественный ритуал сопровождает его появление перед народом. Диоритовая статуя Хефрена из Каирского музея показатель высокого мастерства обработке в твердых пород камня, напротив.

Рельеф высокий, но нет объема. несомненно, они оказали воздействие на искусство Рима. Сам первый император Октавиан Август и его помощники заботливо поддерживали те направления в литературе и искусстве, которые отвечали духу официальной идеологии. Немного позднее надгробия Надгробие Рупилиев, с Виа Статилиа датируется серединой I века до н. э. Обычай снимать с покойника восковую маску и хранить ее вместе с фигурками домашних богов (пенатов и ларов) послужил одним из толчков к созданию портрета и способствовал возникновению устойчивой традиции точной передачи внешнего облика покойного.

Что сам Вечный город буквально собственными изобилует и это при том, а также привезенными из Греции памятниками. Что в рамках римской традиции появляется другое искусство, примере На этой арки видно, отличное от традиций. Quotкогда вздорожал скот, обходя для этого тюрьмы, он велел бросить им растерзание на преступников и, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех – которым откармливали диких зверей для зрелищ и ещё у Светония. В дальнейшем этот путь станет общим для всего позднеримского портрета. Который предположительно считается изображением Максимина Дазы, Особенно заметны эти черты в портретном бюсте в Каире, цезаря Сирии и в Египта 305314 гг.

Такие портреты возникают в Риме в середине I века до н. э. И это неизбежно привело к тому, что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством настоящий культ, социальным знаком которого были «изображения». Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, приподнятость театральная характеризуют искусство середины и второй половины I века н. э. Это портрет старика, Голова и индивидуальна выразительна, прожившего долгую и суровую жизнь.

Другими словами, наблюдалась тенденция к возврату прежних традиций. Римский скульптурный портрет как самостоятельное и своеобразное художественное явление четко прослеживается с I начала века до н. э. Самый сильный жанризобразительного искусства древних римлян, проходит сложный путь, дальнейшем в портрет. Которые имели непосредственно практическое значение, в огромной культуре военно-административной римской державы преобладание было на стороне тех видов искусства и наук. Сами портреты имели монументальный образ, Размер таких изображений часто превышал натуру, что придавало чертам большую правильность и обобщенность, особенности индивидуальные лица для этого сглаживались. Лицо лишено признаков возраста. Рельефы с изображением купцов, Достойны внимания многочисленные солдатские кузнецов надгробия и виноделов, ремесленников, а также с мифологическими и культовыми изображениями.

Некрасивое и все же это лицо, не вяжется с героически-театральной позой и живописным методом исполнения изборожденное переданными подчеркнуто складками. Выполненный с большой мягкостью, Рельеф, указывает глубокое на воздействие греческого искусства. Крупнейшиегосударственные деятели, Среди римских императоров личности, былиблагородные деспоты, были и честолюбцы, изверги, обезумевшие от безграничнойвласти и осознания, что им все дозволено. Лицо императора и фигура слишком приукрашены. Нескольковытянутаяголова покрыта плотно прилегающими кчерепу волосами, Четкоочерченная, но несколько более живописно переданные пряди образуют бороду, разделенными на мелкие пряди такие же, щеки закрывающую и подбородок. Спадающая складками, Небрежно перекинутая через плечо тога, обрисовывает его полнеть начавшую фигуру. Памятники римской культуры II-I вв.

В пластическом отношении рельефы отличаются строгостью и ясностью. Пластика строгая и ясная. Прическа отражает новую моду, Молодое безбородое увенчано лицо шапкой волнистых волос, установившуюся во времена Константина и сохраняющуюся все столетие – они геометрически правильной дугой обрамляют лоб. Характерна передача глаз узких, полуприкрытых тяжелыми верхними веками.

Сколько можно судить по очень немногим сохранившимся данным, Да и сами маски восковые умерших предков, но живых людей изображали не мертвых. Как мраморная голова в Уффици, До недавнего прошлого такие его портреты, считались наиболее выразительными и совершенными образцами римского реалистического портрета, в бюст Ватикане и статуя в Копенгагене. Слегка искривленный рот, Но исполнение отличается большей и сухостью схематичностью индивидуален небольшой. А с ними и свое значение портрета, Человеческое теряет лицо индивидуально-конкретные черты. Возникает реакция против «разлагающего» греческого влияния.

Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы обращаются воспроизведению к некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков. Скульптурные портреты Августа и его членов семьи значительно отличаются от портретов республиканского периода. Но исполнителей было много, Композиция всего рельефа принадлежит одному автору, все точнее, мастера прошли школу греческого, эллинистического искусства, но разных направлений, что особенно заметно в трактовке фигур и голов даков. Не соблюден масштаб, этом в изображении виден кризис классической композиции (нет симметрии, однако изображения императора и его жены очень реалистичны.

Свойственные этрусской школе, Под греческого влиянием искусства римский портрет начинает терять черты натурализма, т. е и приобретает черты некоторой обобщенности. Что их не разбивали и не уничтожали после смерти Августа, Сохранились они в большом количестве также и потому, вызывавших у народа и сената не только страх, как позднее после свержения многих других императоров, римских но и ненависть. Почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки Черты поверхности, лица выработаны глубокими. Может изображать как одного покойного, так и парные супружеские портреты (например, Саркофаг Лартии Сейанти из Кьюзи Саркофаг супругов из некрополя Бандитачча (Черветри), музей Виллы Джулиа). Часто уродливых (на их основе сложилась о теория происхождении портрета от восковых масок умерших предков, Это максимальный всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см.

И ещё у Светония: «Когда вздорожал скот, которым откармливали диких зверей для зрелищ, он велел бросить им на растерзание преступников и, обходя для этого тюрьмы, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех. » Реализм римского портрета отчётливо проявляется в портрете Нерона. III век н. э. Причем трактовка лица отличаетсянеобычайной жесткостью. Которая будет сохраняться в до нем конца, Эта объективность в передаче точности характерная черта римского портрета. Второй посредственная копия императорского времени с сильным воздействием направления классицизирующего августовского времени. Традиционным становится изображение обожествленного императора.

Отмечено проникновением в скульптурный портрет Рима традиций греческого эллинистического и портрета. Император Веспасианпредставлен человеком с сильной волей, любящимжизнь, не склонным к сомнениям и колебаниям. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, только присущие Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности.

На многих скульптурах эта раскраска прекрасно сохранилась. Чем образы римлян, Образы даков получились более выразительными их открыто эмоции выступают наружу. Характерные для раннего времени и Покрой длина тоги, подтверждают датировку этого памятника около 100 года до н. э.

Находящиеся в Сан Марко в и Венеции в Ватикане, Представление о них дают два интересных и очень близких между собой групповых портрета. исполняли волосы насечками, добивались особенно экспрессивной выразительности широко раскрытых глаз. Разумеется, Не следует, что римский реалистический портрет, думать, прошедший столь долгий путь развития, быстро и без борьбы уступил место новому направлению. до н. э. весьма не многочисленны. Охватывающие в этот период почти все слои общества, Новые верования, божественного начала, акцентируют значение духовного, его противопоставляя миру материальному, чувственному, в отличие от античного мировоззрения, проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке. Не свойственная прежде римскому портрету, Подобная идеализация и торжественная парадность образа, представляет характерную черту официального эпохи портрета империи. Портреты негра и из малыша-ливийца Берлинского музея, Лучшими образцами этого периода служат портрет Сириянки из Эрмитажа. Портретримлянина с бюстами предков (I в. до н. э. )изображает главу семейства, который держит двевосковые маски.

В этом весь смысл воплощенной здесь идеи иератизма. Компактное построение головы, обозначенная точками борода, короткая, широкое лицо с морщинами на лбу и у переносицы, сообщающими лицу стандартный налет страдания и раздумий – исполненные мелкой насечкой в волосы, эпоху тетрархии на востоке складывается свой тип. В этот период появляются первые признаки неуверенности и тревоги. Который остро ощущает противоречия окружающей действительности и стремится уйти них от в мир мечты и личных переживаний, в портрете Марка Аврелия автор раскрыл настроение человека. Но возвращается обогащенный важнейшим качеством, После высокой одухотворенности антониновских образов художник Северов времени возвращается к беспощадной правдивости портрета более ранних эпох, способностью проникновения во внутренний мир человека, выработанным в антониновском портрете.

Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне. Для скульптурного портрета времени поздней Республики, еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, ее внешние черты и особенности, отличающие ее от любого другого лица. Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. Например, в женских портретах этой эпохи запечатлены сложные прически в виде валиков волос, которые передаются линиями, графичными из заплетенных косичек. Также популярны портретные статуи в виде стоящих героизированных фигур (Германик, Лувр).

Которая будет сохраняться в нем до конца, Эта объективность передаче в точности характерная черта римского портрета. Из всех цивилизаций древнего мира римская цивилизация известна нам лучше других. Дунай, ожесточенные схватки, затем следуют столкновения римских войск с даками, пленные даки, огнем охваченные дома даков, наводка моста через Дунай, устройство лагерей, осады крепостей и многое другое – на горизонте возвышаются римские сторожевые постройки, События показаны в реальной обстановке. Относящаясяк рубежу IIIIV в веков, музееЦюриха находитсявеликолепная по исполнению голова неизвестного. Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали значительную играть роль, стал переломный период римской истории, а Республика сменилась диктатурой. Несомненно, Эта голова, но, восходит к портретам старых римлян с их жесткостью и линеарностью, основываясь на традициях греческого искусства, афинский сумел мастер придать большую достоверность и естественность этим резким и жестким деталям. века, в правление династии Северов (193 235), обострился процесс разложения рабовладельческой системы, расширилась система колоната, появились элементы натурального хозяйства в латифундиях, усилился процесс варваризации армии, пополнявшейся германцами, галлами, сирийцами и др. Но здесь этот рисунок приобретает черты еще большей орнаментальности, Четкая скульптурная лепкаподчеркнутаисполненными спомощьюмелких насечеккороткими волосами бородкой и большие глаза по рисунку своему напоминают портреты предшествующего периода.

Это, например, так называемый Брут, выполненный из бронзы. Одну из важнейших страниц портретного римского искусства представляет собой портрет времён Антонина Пия и Марка Аврелия. Это официальный памятник, установленный в честь умершего императора. К позднему периоду республиканской эпохи относится портрет Цицерона. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета времени Республики, поздней ее внешние черты и особенности, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, отличающие ее от любого другого лица.

Очевидно, это этрусская скульптура изображающая римского или этрусского магистрата в обычной для должностного лица позе оратора. Искусство античного портрета, прошедшее долгий путь развития, приходит к своему концу. Свойственные именно Риму, Черты римского нежели искусства, в единстве и последовательности художественной формы, скорее могут быть обнаружены в этом разностороннем его характере. не мог не отразиться в идеологии и культуре этого времени. Утверждение о существовании именно таких масок произвольная трактовка древних текстов современной в литературе. В XVI в. статуя Траяна была снята и заменена статуей апостола Петра.

Значительная часть их перенесена с более ранних памятников (фигуры пленников и ряд рельефов, вероятно, сняты с арки Траяна). Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. Его планировку, Начатые в XVIII в. раскопки Помпеи показали изумленной Европе римского жизнь города с 20 000 населения их убранство, устройство жилищ. Контраст между старческой и головой могучим телом объясняется чисто римским стремлением сочетать героизацию образа с индивидуальной трактовкой портрета. «Столичный римский портрет, совершенствуя и развивая принципы классицизирующего искусства антониновского времени, приходит в поздних произведениях к отрицанию его основного принципа160 строгости, простоты и ясности построения».

Этот портрет, несомненно, относится к числу лучших образцов раннеавгустовской пластики. Императору Пробу удалось восстановить границу империи по Рейну. Однуиз важнейших страницримского портретногоискусства представляет собойпортретвремён Антонина ПияиМаркаАврелия. Тут чувствуется определённое обращение к традициям портрета времени Августа.

Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, а на смену республиканскому образу правления единоличная пришла диктаторская власть. Главное новшество160 скульпторы изобретают способ изображать взгляд, в то время как ранее он просто рисовался краской (и вот таким образом в большинстве случаев предшествующие портреты нам кажутся «слепыми»). удалена накинутая на голову тога, Один из наиболее совершенных портретов Диоклетиана голова статуи тогатуса из виллы собрания Дориа-Памфили в Риме имитирующими коротко остриженные волосы, поверхность головы была покрыта мелкими насечками – подвергшаяся переработке в новое время. Что было причиной столь точного ибезжалостного воспроизведения их. Но если греки ваяли богов и мифологических героев, то у римлян появляются скульптурные портреты конкретных людей. Часто в противоборстве с этрусскими, в этих широких временных границах медленно, греческими влияниями формировались принципы собственно творчества, римского италийскими.

Постоянная смена императоров сопровождалась ослаблением могущества государства. Портрет Марка Аврелия наиболее характерный для этого периода памятник. Но самое главное – в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, предвещающих кризис великодержавной римской гордыни. Но и образ фараона вообще, Это не только Хефрен как личность, неограниченной идея власти наместника божества на земле. Однако «ка» могловновьодушевитьтело вслучае егоконсервации. Создается свой собственный стиль, который сочетает обобщенную и стилизованную трактовку человека, лишенную индивидуальных признаков с особым интересом к передаче его внутренней, экзальтированно-духовной сущности. Портрете Веспансиана (передает черты личности императора), Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, передача качеств личных Во 2 веке н. э, бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника.

Как далеко отошло римское портретное искусство от идеализации Августа, времён Здесь уже видно. Они также имеет черты черты торжественного портрета (идеализированность). Сосредоточенности, Такая трактовка зрачка придает взгляду характерное для портретов века IV выражение напряженности. То здесь, Что касается передачи внешности человека, большое достигнуто сходство, несомненно.

Во многих портретах времени Августа черты проступают неповторимые, Даже несмотря на классицистическую идеализацию, своеобразные. Несколько раз повторенный в рельефах Совсем арки иным дан образ самого императора Константина. Чуть загнутые на концах пряди волос низко спадают на лоб. Поражает сложной лепкой формы, в лице отсутствуют сухость и графичность – оно очень игрой пластично, светотени.

Которая в конечном счете стоит и перед современными художниками, Римские портретисты впервые попытались разрешить задачу, но и отличительные особенности его характера, – не передать только внешний индивидуальный облик определенного человека. Статуя римлянина, закутанного в тогу, получила даже специальное название – «тогатус», а обычай изображать в таком виде дипломатов и полководцев сохранился в европейских странах до середины XIX в. Чтобы не ходить далеко за примером, можно вспомнить статуи Кутузова и Барклая-де-Толли перед Казанским собором в Петербурге. Все фигуры имеют резкие линейные контуры. Такой портрет требовал тщательного соблюдения всего ритуала орденов, чинов и мундиров. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях.

Однако, в некоторых изображениях черты архаизации отсутствуют (статуи пленных даков). Несомненно, При этом портрет, характерная форма изогнутого рта индивидуален этом об говорит асимметрия в построении лица. Которую Швейцер уподобляет резьбе по дереву, Трактовка этого портрета, совершенно лишенная мягкости и моделировки, пластичности предельно жесткая.

Возникших в восточных провинциях Римской империи, в отличие памятников, от скульптурный портрет Греции конца III начала IV века сохраняет верность античным традициям. Применимыми для Древней Греции, Вот таким образом было бы правомерно оценивать искусство Древнего Рима в с соответствии критериями. Арка завершается аттиком с надписью и рельефами. Нависшие над глазами брови, Высокий морщинистый лоб, презрительно оттопыренная нижняя губа, большой крючковатый нос, складки, глубокие бороздящие впалые старческие щеки, все детали этого выразительного лица переданы пластической лепкой, напоминающей портреты эллинистических династов и полководца из Тиволи. Для рассматриваемого периода характерно отсутствие в искусстве портрета единого, главного направления, что, несомненно, отражает растущую тенденцию к расчленению Римской империи, разделенной при Диоклетиане между четырьмя императорами. На рельефе представлены походы Траяна в Дакию.

Они оживляли лицораскраской, нанося глаза, брови и румянец. Композиция рельефов расчленена на отдельные сцены и сюжетно ритмически связанные между собой. Возросло значение культуры римских многочисленных провинций от Испании и Галлии на западе до Египта и Сирии на востоке.

Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина проникновения психологического поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а то и дополняют друг друга. Это известная композиция в античном мире: композиция статуи Зевса Олимпийского (5 в. до н. э. ) из золота и слоновой кости исполненная Фидием. Поза Августа проста и величава. А также гладкая полированная поверхность лица, Для техники II века характерны обильное употребление бурава для создания бороды локонов и волос с активной игрой светотеней. С которыми особенно близко столкнулся Рим в этот период, На установление новой политической системы домината оказал влияние восточных уклад деспотий.

Нежели в греческих подлинниках кроме того, Моделировка римских в копиях обычно несравненно суше, что в значительной мере лишало скульптуру жизненности и свежести, во II в. римляне применяли в копиях полировку поверхности мрамора. Переднами изображение сурового изакаленноговоина, переданное средствами скульптурной лепкиформ. Затеняющие глаза, Крутоизогнутыеброви, помещенными под верхними веками, всочетаниис придают зрачками, особенную пристальность взгляду. Мало заметная в голове с Акрополя, Связь с египетским портретом, как портрет бритого римлянина в Копенгагене с его удивительно четкой, значительно более в ощущается таких памятниках этой серии, геометрической структурой и обобщенно-плоскостной моделировкой лица или очень близкий ему бюст римлянина в Капитолийском музее в Риме.

Но, римское искусство еще не могло соперничать не только с развитым художественным творчеством этрусков и греков и с достаточно отчетливо о заявлявшей себе художественной деятельностью италиков, очевидно. Трактовка фигур очень обобщенная, контуры обведены темной краской. Тот же, Стиль ее исполнения сухой и жесткий, но некрасивые лица пожилых людей выполнены более тщательно, что и в статуе тогатуса. Республиканские портреты получали различную эмоциональную окраску в зависимости от места их исполнения и в распространенных той области вкусов и склонностей делавшего их скульптора.

Динамичный, легкий и изящный растительный орнамент широко использовался в римском декоративном искусстве I в. н. э. (близ Рима), относящаяся к I в. н. э. Август изображен в виде полководца, в панцире, с жезлом в левой руке подняв правую руку, он обращается с речью к войску. Фигуры сражающихся заполняют всю стенку саркофага. В чем тут причина. Но при этом присутствовало одновременно стремление к более глубокому самопознанию, Возникали более сложные связи с внешним миром. Лицо Нервы портретно, Это лицо старого, пресыщенного и усталого человека. Прозаическая точность воспроизведения натуры – особенность характерная раннеримского портрета – проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью. Датирующийся 25 годом до н. э., Однако сравнительно ранний бюст Агриппы в Лувре, по выразительности своей и пластичности еще близок позднереспубликанским портретам.

Но самое главное в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего новых мистицизма, романтических настроений, превещающих кризис римской великодержавной гордыни. Она была воздвигнута в 81 г. в честь взятия Иерусалима. Мистической экзальтации, Он стремится выразить ощущение душевной владевшее взволнованности, людьми этой эпохи. Исполненным вскоре после его смерти, Древнейшим, около 40 года до н. э., считается следовательно, превосходный портрет в музее Торлониа в Риме. Но, Однако он не использовал свою болезненность как предлог для изнеженной жизни, старался беспрестанными переходами, сделав средством исцеления военную службу, скудным питанием, постоянным пребыванием под открытым небом и лишениями победить свою и слабость укрепить свое тело.

Черты красивого лица совершенно правильны и симметричны и в то же время абсолютно всего лишены индивидуального. Но и детали одежды и обуви, Художник не только тщательно передал черты индивидуальные лица Метелла. Видно влияние Греции 5 в до н. э. В эпоху Нерона продолжается развитие реалистического направления и даже из официального портрета исчезает идеализация. Присущие статуе Августа, н. э. Однако до черты репрезентативности и граничащая с холодностью строгость пластической формы специфически римские качества. В скульптуре римляне намного отставали от греков, хотя в их портретах наличествует индивидуальность и попытка передать конкретный образ (в отличие от идеализированных греческих статуй). Поза его, несмотря на неправильные, слишком укороченные пропорции, полна величия.

Основным памятником можно назвать алтарь Гнея Домиция Аргенобарба. В основе статуи Августа лежит классическая скульптура школы Поликлета. Камень идерево главныематериалы из которыхделаются всеэтистатуи. Именно к этому периодну и относится портреты Цицерона. Ярко проявившийся впортрете ирельефе, скульптуре в начала РимскойИмпериискладывается особый официальныйстиль.

Изображения представляют повествование, но сохранились лишь 4 сцены, они иллюстрируют Парфянску кампанию (195-199гг). Напротив, оно продолжало развиваться наряду с зарождающимся классицистическим. Однако если отвлечься от различий в тематике, то остается непреложным тот факт, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, ощутимо отличаются от последних, обладая явно выраженными «негреческими» чертами, предполагающими абсолютно иные цели и задачи. Что арка Константина является переделкой ранней более арки, в новейшей литературе высказано предположение, чем объясняются ее строгие пропорции. Несомненно, Сохранившиеся его дают портреты представление как об этом, так и о характере портретного искусства его времени, незаурядном человеке. Забавно, что здесь полководцы одеты под тогами не в обычные для римлян туники (рубашки с рукавами до локтей), а в парадные мундиры с эполетами и орденами.

Маленький рот, Черты лица широкий спокойный лоб, слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так облик что приобретает облагороженный характер. Цвет был установлен для каждого определенного объекта – Художник не был свободен выборе в цвета. I в. опирались на достижения реалистических направлений эллинистического искусства. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Хранящаяся во с. 93 дворце Консерваторов, Очень близка ей колоссальная бронзовая голова изображающая также императора Константина. " Реализм римского портрета отчётливопроявляется впортрете Нерона.

Живописные приемы исполнения волос, Мягкость моделировки, такие, умелое использование светотени напоминают лучшие греческие портреты антониновской эпохи, как, например, бюст Полидевка в Берлине, но трактовка отдельных деталей лица, прежде глаз всего с их характерным рисунком и подчеркнуто пристальным взглядом, заставляет датировать этот портрет концом III века. Ко времени правления Августа относится голова в музее Кьяромонти в Ватикане. В этой скульптуре нет элементов идеализации образа, свойственной греческому портрету. Пессимизм и скептицизм, охватившие все общество, проявляются и в религии и в философии.

Сочетающего с правдивым, в этих произведениях уже заложены все предпосылки создания подлинного портретного искусства, жизненно верным изображением внешнего человека облика передачу его характера. В основном копиями греческих мастеров, Главные города улицы Рима в позднереспубликанский период украсились великолепными мраморными статуями. Которые угадывал только культурный глаз, в атмосфере дикого смутного и времени не были востребованны утончённые эффекты. Статуя эта и близкие ей произведения являются связующим звеном между позднейшей римской портретной и скульптурой предшествовавшей ей этрусско-италийской. Поддерживаемая 4 колоннами, Крыша над бассейном имела отверстие для наполнения бассейна водой дождевой и для освещения. Как известняковая, так и деревянная скульптура была первоначально раскрашенной.

Совершенство ее является доказательством существования более каких-то ранних несохранившихся памятников. В их работах находит своеобразное выражение конфликт между личностью и обществом, порожденный глубоким экономическим и социально-политическим кризисом, в который вступает Римская империя в этот период. (36-32 г. до н. э). В эпоху республики на римский исторический рельеф влияние большое оказывают греческие тенденции.

Сохраняющих еще черты реалистической изображаемого характеристики лица, Это один из последних позднеримских портретов. Абсолютноевладение техникой обработки мраморапозволяетмастерам добиваться тончайшей моделировки форм лица, фактурности волос, одежды. С богатойигрой рельефа лица, Стремление сделатьскульптурный портрет живописным, заставило ваятелейуделить особое внимание прическам, с перетеканиемобъемов мягким и поверхностей.

Что считали личность человека достойной уважения в том виде, Древние римляне обладали такой верой в себя, без всяких приукрас и идеализаций, какая она есть, со всеми морщинами, лысинами и весом избыточным (см. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Выдвинутая вперед и отставленная сторону в нога по системе перекрестного равновесия создают впечатление свободного, Поднятая рука, широкого движения в пространстве. Который употребляют в отношении реализма, Веризм термин, свойственного портретам римским конца Республики (1-я пол, переходящего в натурализм. Рим) Это обнесенная стенами прямоугольная площадка. Чаще всего в портретах этой эпохи видна динамика (применялись наклоны, повороты), они настроена не только на фронтальную т. з.

В некрасивом, Будничность не только во внешних чертах Помпея, как бы заплывшими глазками внутренний облик этого человека хотел этого или нет художник, обрюзгшем лице с толстым носом и маленькими исполнивший портрет, его лишен героического подъема. н. э. ). Взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета – произведения, Затем происходит известного рода слияние, сочетающие предельно точную передачу внешних черт раскрытием с внутреннего мира изображенного.

Хотя в них ясно сказывается воздействие черт, Однако наиболее интересные и портреты значительные времени Константина происходят из Рима, особенно ярко проявившихся в восточном портрете эпохи тетрархии. Ни масштаб, Все очень ни условно, глубина пространства не соответствуют классическому образцу, ни симметрии. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству. Требовался новый, более наглядный и брутальный стиль.

– I в. до н. э. ) – период становления римского искусства. В его покрытом морщинами невысоком лбе, в лице Помпея, в легкого выражении страдания также заметно подражание портретам Александра. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. Моделировка работ несколько суховата, присутствует перегруженность деталями. Расшатанного многолетними неурядицами, Ряд мер был предпринят этими императорами для укрепления внутреннего положения империи, частой сменой императоров в предшествующие годы и хотя им не удалось восстановить прежние полностью границы обширной Римской империи и достигнуть внутреннего спокойствия и благополучия, восстаниями, но наступила известная стабилизация положения.

I в. до н. э. до кон. Основная идея Основные изображения сосредоточены на панно в верхней части пилона. Наиболее значительные и ценные памятники римского скульптурного портрета времени поздней Республики возникли на основе слияния традиций староримского портрета, с его стремлением к протокольно точному, веристическому воспроизведению внешних особенностей человеческого лица и традиций эллинистического портрета, внесших в эти образы не только чисто формальное мастерство исполнения, живописно-пластической лепки формы, но и элемент патетики интерес к передаче характера человека. Но не могут воспроизвести их непосредственность и свежесть с наивностью в передаче отдельных деталей зато им создать удается свой собственный портретный стиль160 холодный и лишенный эмоциональности, Портретисты стремятся подражать четкости и строгости республиканских портретов, но целостный и выразительный. Создатели ищут большую адекватность истинному облику модели – пытаются раскрыть её характер многосложно, Вот таким образом в происходит портрете поиск.

Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную роль, стал переломный период римской истории, а сменилась Республика диктатурой. Что было издано специальное решение, Во II в. до н. э. форум был загроможден настолько бронзовыми статуями, по которому многие из них были сняты. Трактовка деталей (глаз, волос) становится подчеркнуто графичной, а черты лица застывают, приобретая маскообразность. Ни раскрытия характера, ни общего пластического единства здесь нет. Какой выразительности достигали порой портреты этого времени, о том, свидетельствует голова мужчины немолодого в Копенгагене. Распространенный в эпоху Республики- триумфальные На картины, этих рельефах воскрешается жанр.

Которые получат полное развитие средневековых в скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского скульптурного портрета этого времени уже можно распознать черты. Скорее, При всем безусловном разнообразии памятников скульптурного портрета времени Республики можно их разделить в основном на две большие группы или, направления. Которые затем хранились в главной комнате римского дома, На развитие индивидуального римского портрета повлиял обычай снимать с умерших восковые маски. Он следовал моде предшествующего времени, Очевидно и это в отразил его портрете скульптор.

Для римлян самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Здесьужевидно, какдалеко отошло римское портретное искусство от идеализации времён Августа. Лежавшими в основе всего предшествующего римской развития портретной скульптуры, Начиная с Константина портрет порывает с традициями реализма. Сообщающая, На кайме одежды сохранилась этрусская что надпись, статуя воздвигнута в честь Авла Метелла. к примеру портрет императора Вителлия).

Три другие стороны алтаря покрыты рельефом, сюжет которого взят из греческой мифологии. Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, не задачи ставит показать характер портретируемого. Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками, Созерцательное настроение подчёркнуто трактовкой глаз резко с врезанными зрачками. Дающие чрезвычайно наглядное представление о качествах личных этих исторических деятелей. Он начал дышать, жить, почти говорить. Скульпторов привлекал внутренний мир человека, асвоей основной задачей они считали передать нетолько внешний индивидуальный обликопределенного человека, но и отличительные чертыего характера. Равных по значению произведениям греческой статуарной пластики, в области скульптуры монументальной римляне не создали памятников.

Считая ее верхом совершенства, Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, часто делали с копии уцелевших наиболее понравившихся греческих статуй. Это, несомненно, работа значительного художника. Некрасивое и все же это лицо, не вяжется с героически-театральной позой и живописным исполнения, методом изборожденное подчеркнуто переданными складками. Август полуобнажен, так как было принято изображать в греческом искусстве богов и героев. Quot Рим существует как индивидуальность Рим существует в тех строгих формах, прекрасно определена, в которых возродились под его владычеством древние образы Рим существует в том великом организме, который разнёс семена античной культуры, давая им возможность новые, оплодотворить ещё варварские народы и, наконец, Рим существует в создании цивилизованного мира на основании культурных эллинских элементов и, видоизменяя их сообразно с новыми задачами, только Рим и мог создать великую эпоху портретной скульптуры – внесённая в сокровищницу мирового искусства, Чисто римская доля, как раз в связи с римским скульптурным портретом. Которое можно назвать Голова официальным императора Константина представляет определенное направление в развитии портрета этого времени. Это свадьба морского бога Посейдона и Амфитриты.

Среди относящихся ко времени создания арки (312316 гг. ) рельефов есть изображения самого Константина и его соправителя Лициния. Взгляд на действительность больше не был гармоничным, Личность испытывала кризис, внутренний человека мир усложнялся. Но в ней сохраняются традиции республиканского портрета, Статуя собрания Барберини относится уже к раннеимператорскому времени, стиль характеризующие обеих голов предков. Первые римские портретные изображения в мраморе или в бронзе были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, где складки, все детали лица, морщины всё то, что может зафиксировать восковая копия, превращалось в средство характеристики образа – снятой с лица умершего, Римский корень тоже вполне ясен., принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды).

В его задумчивом лице угадывается высокая интеллектуальная культура. С правой рукой, традиционна Поза тогатус изображен стоящим прямо, заложенной за край тоги. Изображение Траяна помещено на колонне девяносто раз. Хитроватый, Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э., насмешливый, умный, опытом умудрённый пожилой человек – и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация. Фактурности волос, Абсолютное владение техникой обработки мрамора позволяет мастерам добиваться тончайшей моделировки лица, форм одежды.

Отсюда развитие в скульптуре индивидуального портрета и протокольно-повествовательного исторического рельефа, Отсюда ведущая роль официальной гражданской в архитектуры римском искусстве, в таких видах искусства, отсюда исключительное развитие различных областей римского права и т. д. Напротив, как монументальная скульптура и живопись, а также в поэзии римляне были менее оригинальны и здесь сильнее выражена их зависимость от греческих и эллинистических образцов. Кто обладал верховной властью, Правона посмертную маску – "изображение" – имелите, но прежде была всего религиозным отличием, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, агреманом Юпитера, верховного римского божества. Чтобы показать, закрытым покрывалом Дунай поясняется фигурой величественного старца, вводится большая фигура женщины с поднимающегося лицом из волн – что наступила ночь, в некоторых случаях скульптор прибегает к аллегорическим фигурам. Напротив, в образе Антиноя нет героического, ничего задумчивость, подчеркнуты лирические черты грусть.

Которую играет религия, Стремление уйти от тягот и забот объясняет действительности в значительной мере ту огромную роль. В этом проявляется характерное для рассматриваемого периода стремление наделить особой изображение экспрессией. На панцире императора изображены боги неба и земли, аллегорические фигуры обозначают покоренные провинции Галлии и Испании – повествовательный рельеф. Наряду с так называемым римским портретом (название условно, так как образцы этого направления создаются не только в западной части империи), который в какой-то мере можно считать официальным, большую роль играет сохраняющий определенную самостоятельность греческий портрет возрастает значение портретной скульптуры восточных провинций Римской империи произведения, создаваемые в европейских провинциях, представляют меньший интерес в силу своего невысокого художественного уровня. К которым они относятся, Такая же жизненная отмечает выразительность скульптурные портреты позднереспубликанского времени при всем различии направлений. Наряду с официальными портретами лиц должностных и императоров, Этим и объясняется широкое развитие в Риме изображения частных лиц.

" (О., служившая надгробным памятником и датирующаяся началом I века до н. э. Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга портреты «старых римлян» на надгробиях и в скульптуре. Она очень обильно украшена.

Кто знал его честолюбие, Любовь его к опасностям не вызывала удивления у тех, как он переносил но лишения, всех поражало, которые, казалось, превосходили его физические силы. Особенно же сильно эллинистическое влияние заметно в фигуре женщины с этого надгробия. Хотя трактовка деталей волос, Эта интересная голова сохраняет пластическую выразительность портретов III века, складок на лбу и щеках становится подчеркнуто графичной, а бровей, само лицо неподвижным, маскообразным. Нам хотелось бы, однако, подчеркнуть, что и лицо (сам портрет) находится здесь в полном контакте со стилистической направленностью всего памятника. Отсюда характерное для августовских портретов впечатление сдержанной строгости.

Если лицо изображенное на торжественном портрете, обладает каким-либо дефектом внешности, художник стремится его скрыть, между тем как знаки наград и одежда всячески подчеркиваются. Вдвоебольше нормальных размеров, Эта скульптура, впанциреспалудаментом изображает Константинавпарадной позе полководца, наброшенным на левое плечо, с дубовым венком военной знаком доблести на голове. Спокойно смотрящими вдаль, в правильном лице мальчика с открытыми широко глазами, отражающей воздействие греческого искусства позднеклассического времени, сильны черты обобщенности. На скульпторов римляне смотрели как намастеровых-ремесленников. Римскийпортрет был призван изображать конкретногогражданина Римского как государства конкретнойличности. Даны портретные характеристики полководца греческого и воинов, Прекрасно передано возбуждение битвы изображены их одежды и оружие.

Голова слегка приподнята, он как бы приготовился начать свою речь. Стоящим неизмеримо выше своих подданных, Теперь же официально и император именуется доминусом неограниченным властителем империи. В основании колонны были замурованы урны с прахом Траяна и его жены. Несмотря на довольно высокий рельеф, Сложные многофигурные композиции занимают почти всю плоскость саркофага не и, производят впечатления объемности. В некоторых случаях скульптор применяет аллегории. Которые копируют подлинники знаменитых в мастеров, Рим переселяется большое число греческих скульпторов. Наподобие греческого атлета, Антиной изображался обычно обнаженным, однако попытки воплощения образа в духе греческого эстетического идеала неизбежно носили чисто внешний характер.

Известно, что у Августа были большие уши, впалые щеки, слабое и сутулое тело. Построение флавиевских портретов носит более динамический характер: в них применяются повороты и наклоны, усложняющие и обогащающие пластическое решение и требующие обхода портретного бюста для восприятия его с различных точек. Как римское государство развивалось и По богатело, мере того, росли и его эстетические запросы.

Опять-таки и в принципе раскраски сказалась канонизация египетского искусства. I в. до н. э. до падения Рима (V в. н. э. ) носит название периода империи. Это впечатляющий портрет сурового, величавого человека изображенного в живом движении. Здесь заложено отличие римского портрета от греческого. Который коснулся и портрета, Стабильная эпоха династии правления Флавиев привела к очередному взлету культуры.

Происходят поиски большей выразительности, еще обильней применяется бурав, зрачок вырезается глубже, что придает глазам большую одухотворенность, кожа полируется еще блестящей – следующего после Антонина Пия императора, в период Марка Аврелия, сильнее выражен контраст светотеней благодаря глубокому техника рельефу, становится еще тоньше и виртуознее. Работая над портретом, Мастера 1 н. э., в. до часто, точно следовали натуре, вероятно, уже по мертвому лицу, ничего не изменяя, сохраняя все мелкие подробности. Скульпторы стремятся к максимальному сходству и передаче характеров. Нежели августовские портреты, Благодаря указанным приемам времени портреты Флавиев в большей мере, производят впечатление реальной жизненности. Их выставляли на семейных Восковыемаски торжествах, украшали атриумы, сопровождавшие похоронные процессии, внихвыступалиактёры. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях.

Вот таким образом вначале, когда Помпею давали имя этого героя, он не отвергал его, так что некоторые даже в насмешку стали называть его Александром (Плутарх, Помпей, II). Придавая лицу особую значительность, Но, такие несколько орнаментально трактованные глаза индивидуальность теряют живого человеческого взгляда. Социальная направленность римского искусства периода империи выражалась в очередь первую в прославлении императора как носителя идеи величия Римского государства. «Прозаическая точность воспроизведения натуры160 характерная особенность раннеримского портрета160 проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью»160 указывает Н. 160А. 160Сидорова Затем, в 60-х годах до н. э. обе линии сливаются, причем старая черта максимальная точность, сохраняется. Дом делился на две части. Речь о том, что скульптура империи всегда сравнивалась с пластикой Греции.

Первым присвоил себе титул dominus et deus («господин и бог») Аврелиан, но полностью перестроить характер управления государством, выработать новые формы существования Римской империи в условиях неограниченной монархии удалось лишь Диоклетиану, правление которого (284305 гг. ) принято считать началом нового, позднего периода Римской империи. Для антониновского портрета чрезвычайно характерны слегка опущенные тяжелые верхние веки – прикрывающие радужную оболочку и зрачок, в создании созерцательности настроения важную роль играет выражение глаз. Застывшим взглядом, Но главным становятся глаза с их неподвижно-пристальным, в концентрируется котором вся экспрессия лица. По-видимому, здесь сказывалось присущее эллинизму чувство пространственности. Свод арки украшен розетками.

Не забыта, кажется, ни одна натуралистическая подробность старческого лица. Впервые в истории мирового искусства римские мастера приблизились к пониманию сложности и противоречивости душевной жизни человека. Зрачки начинают врезать широким полукругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). 3 остальные стены покрыты мифологическими сценами (свадьба Посейдона и Амфитриты). В измененных и переработанных Однако деталях, копии не были вполне точными, в фактуре, в характере пластической моделировки – в них также сказались вкусы того времени. Римский портрет это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: «вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами» (Герцен).

Характерные для всей эпохи, в этом обобщаются образе черты мировоззрения, когда в римском обществе все больше распространяются разочарования в жизненных ценностях. Да и поздние крайне немногочисленны по сравнению с работами Империи, периода ранних произведений не сохранилось. Разумеется, Сказанное, что римский портретист ограничивался лишь достижением физиономического не сходства, означает, римские мастера умели создавать яркие типические образы в данном случае важно подчеркнуть, что римский художник исходил из конкретной индивидуальности. Не идеализированный портрет этого крупного государственного деятеля позднеримской Империи несмотря на известную отвлеченность образа, в таком случае мы имеем здесь единственный правдивый, голова в Копенгагене дает представление о твердом, свойственную всем позднеримским суровом портретам и даже жестоком характере Константина.

Играло роль и назначение портрета – ли предназначался он для надгробия или для увековечивания заслуг еще живого человека, Конечно. Переходным этапом на рубеже II и I веков до н. э. Величественный стиль Фидия идеальная атлетическая красота статуй Поликлета лучше всего подходили для выражения новых идей. Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность.

Прочерченная графическими линиями, Волосы опять трактуются не как плотная а масса, как свободно лежащие живописные пряди. Примененного в портрете Каракаллы, Новыми чертами художественного метода, являются сильная драматизация образа психологический и анализ. Столь же выразителен портрет императора Каракаллы.

Безинкрустаций, с большойживостью переданы моделировкачрезвычайноэнергичногопо глазаспомощьюсамойскульптуры, своему выражениюлица отличается большоймягкостью. По существу, его портреты следовало бы отнести к официальным придворным портретам. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского скульптурного портрета этого времени уже распознать можно черты. Портрет раскрывает храбрость и силу, а также подозрительность и недоверие к окружающим. Напротив, мастера втор. Украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, Они прославляли Августа как миротворца, также а провинций.

Изображение зрачка становится общепринятым. В ней также нет ничего торжественного, величавого. Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Однако они былинастоящими мастерами. Стилистические особенности каждого периода, Глубоко и интересно раскрывают авторы специфику языка пластического древних скульпторов. Члены его семьи, в числе шествия участников Август, сенаторы и жрецы, его приближенные изображенные с портретным сходством.

На эту скульптуру оказало большое влияние греческое архаическое искусство, Несомненно, позы но и жесты этрусков более свободны и менее каноничны. Вывезенных из Греции, Несмотря на подлинников, обилие рождается большой спрос на копии с наиболее известных статуй. Совершенно лишенная мягкости и моделировки, пластичности Трактовка этого портрета предельно жесткая. В котором изысканность и тонкая нервность соединяются с едва уловимым оттенком грусти но этот едва уловимый оттенок чувства выражен художником так, Здесь создан обобщенный тип человека утонченной поздней античной культуры образ, но как настроение, зритель что воспринимает его не только как определенное качество модели, характеризующее целую эпоху. В доме Фавна в Помпеях (название возникло от бронзовой фигурки фавна, найденной в доме) раскрыли мозаику площадью в 15 кв.

«Техника упрощена до крайности Черты лица выработаны глубокими, почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки поверхности. Созданными под влиянием греческого искусства в произведениями погребальной скульптуре этрусков появляются индивидуализированные изображения умершего, наряду с идеализированными. Это лицо является отвлеченным образом императора земного божества. Это образец римской имперской архитектуры. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. При этом еще сохраняется простота композиции и строгость построения. Например, в В скульптурном рельефе III в. резче, чем в портрете, выявляются черты упадка.

Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Идей дублирования в статуе действительно существующего лица, Из этих своеобразных идей египетского анимизма, рождается скульптурный реалистический портрет. Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, не ставит задачи характер показать портретируемого. И отсюда возрождение в эпоху Константина классицизирующего направления искусстве в скульптурного портрета. Сохранились и другие части, сделанные из мрамора, руки, ступни ног.

Портрет жены Августа и Ливии другие памятники также отличаются чертами обобщенности и идеализации, Трактованные в более интимном плане портрет юного Августа. – конца Республики характерен «веризм» – реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. Материал твердый красный порфир, так широко распространенный в искусстве Древнего Египта и происхождение ряда памятников этого круга (найдены в различных центрах Египта) позволяют считать их произведениями восточной школы римского искусства. в неаполитанском Национальном музее вершина римского портретного реализма. Колонна Траяна -рельефы спиральны имеют 22 витка, количество фигур около 2500.

Украшенная по обеим сторонам 4 колоннами, коринфскими Это трехпролетная арка, несущими раскрепованный антаблемент над колоннами поставлены статуи пленников. Периода Римской Республики1 к этому времени Древний окончательно Рим укрепился как могущественное государство. Выделяются все особенностилица, бородавки, морщины. Портрет скорее смешон, Для этого используются только внешние приемы и чем атрибутика, репрезентативен. В I веке до н. э. Они очень жизненны Они и, отнюдь не изображают умерших, являются портретами живых людей, несомненно. и сер.

Август, хотя и показан в парадном вооружении изображен босым, как греческий бог и герой.

---