Особенности Скульптуры Романского Стиля

Романский стиль Интернет 14 02 2013

В скрипториях, Там же, тексты законодательных актов, создавались и немногочисленные книги светского – характера хроники. Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде. Ковчеги, 611) к лучшим образцам ювелирного искусства этого периода относятся многочисленные предметы утвари, церковной наперсные кресты священников, чаши, украшения обложек кодексов. С. 68 Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод над квадратным в помещением, плане 3, получаемый пересечением двух полуцилиндров. Противоположный античному искусству, На этой основе в романском Западной искусстве Европы возник этический и эстетический идеал. Причем если на севере Западной Европы строители по-прежнему тяготеют к старым формам, то на юге все более активно внедряются новые конструктивные элементы.

Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Застылый и статичный по форме, Каменные бронзовые и надгробия этого времени создают образ, аскетический по духу. Отличаясь суровым величием, Сочетая классические и варварские элементы, в дальнейшем целеустремленно на развивавшегося протяжении двух столетий, она подготовила образование романского стиля. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Основной вид искусства романского стиля архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Вплоть до IX – X века лишь незначительную часть мотивов на каменных рельефах изображения составляли людей – весьма стилизованные.

В романском искусстве ключевое слово – целостность. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Но узкое пространствобазилики было плохо приспособлено квозросшему потоку паломников, вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа. Строительство башни начали в1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Всю Европу охватил настоящий строительный бум.

Портретная живопись едва существовала. Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом. Материальность в передаче объемов сочетается полным с пренебрежением анатомией, Вещественность, что усиливает выражение религиозной экстатичности. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. Чем в ранних строениях, Своды и стены были гораздо более изысканными, обладавших и простой тяжеловесной архитектурой.

Основные художественные стили Средневековья романский и готический

Эти очаги мусульманской культуры впоследствии оказали весьма существенное влияние европейское на искусство. В Европе сохраняли свое культурное значение главные города того времени – Рим, Кроме монастырей, Равенна и Милан в Италии, столица католической Париж церкви, во Франции. Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду. развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности.

обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. романского стиля была тесно связана с архитектурой. Утрировка жеста, отсутствие перспективы удивительно сочетаются с народными чертами сказочности, декоративности, острой наблюдательности и яркого юмора аскетизм – образов монументальной живописи и монументальной скульптуры, Символический характер, разномасштабность бесплотных фигур, предельная условность всего образного строя средневекового искусства.

Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Каролингская же живопись полна экспрессии. Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна. А не обитель Божества, Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля была задача создать вместилище молящихся, что было в важно античности.

В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Ставшее визитной карточкой средневековой живописи, Сочетание этих двух просветительских тенденций и художественных школ породило впоследствии искусство книжной миниатюры. В связи с потребностью в больших перекрытых пространствах и развитием строительной технической мысли конструкцию первоначально сводов тяжелых и стен стали постепенно облегчать. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле.

Презентация на тему: Романский стиль

дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. Они трехмерные, но немного сглаженные. Даже сохранив цвет на числах и указав на безвкусное появление большого архитектурного художественного оформления, Этот портал внутренний и особенно сохранен, хорошо которое теперь воспринято как монохром. Около 1200) и миниатюра. Отличавшаяся высокими декоративными качествами, Широко распространена книжная была миниатюра. Складки одеяний трактовались произвольно, в изображении человеческой фигуры пропорции часто нарушались, от независимо реальной пластики тела.

Так же романская скульптура несла в себе задачу напомнить верующим о боге, скульптурное убранство поражает обилием фантастических существ, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений. Но оба эти типа строений решены в ключе, схожем Романские церкви в архитектурном плане несколько опережают эпоху замков. Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример). Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным. Вместе с тем суровая экспрессия и простая, монументальная выразительность романской архитектуры, своеобразие монументально-декоративного синтеза определяют и неповторимость вклада романского искусства в художественную культуру человечества. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали конструктивные уменьшить новшества, позволяющие объем стен, увеличить вместимость соборов. Это заметно и в выборе сюжетов – Апокалипсис, Для искусства этого времени характерна любовь также ко всему фантастическому.

Романский стиль в архитектуре средневековья

Круглые либо восьмиугольные в плане, Из сохранившихся до современности каролингской строений эпохи можно выделить в первую очередь центральные храмы с купольной крышей. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Другойпринцип – орнаментальность.

Искусство европейского Средневековья в период до х века с трудом адекватному поддается описанию. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого изображают манускрипта сцены из повседневной жизни знати и крестьян, строительства церкви. Развитиев ней типа репрезентативной символическойкомпозиции, параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама. В тех местах, где высота позволяла, фигуры персонажей располагались в полный рост, по углам – в более мелком масштабе, зачастую согнувшимися. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией.

Лимож). Которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, От латинского искусства и от античного мира целом в были заимствованы более монументальные формы – скульптура известной, элементы мелкой круглой пластики, впрочем и варварам. А односкатная крыша находилась ниже линии крыши главного нефа, бокового Стена нефа примыкала к центральному нефу. Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам. Строительство собора былоначато в XI в. гениальным архитекторомБускето продолжено и в XII в. архитекторомРайнальдо.

Наиболее известные памятники романского стиля

Технические приемы континентальных мастеров VIII – X веков отчасти повлияли и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье. Таковы, к примеру, гробница Теодориха в Равенне (526530), церковные здания поздней эпохи Каролингов придворная капелла Карла Великого в Аахене (795805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века). Итальянские гуманисты эпохи Ренессанса, опираясь на наследие романских зодчих, также активно использовали «арочно-капительные» конструкции в экстерьере вилл и палаццо. Викинги имели обыкновение украшать форштевни своих ладей резными головами или людей животных. Илл. Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим. Норманнские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI почти в. и не использовали скульптурные украшения.

Все, с течением же времени, было принято в качестве универсальных строительства методик по всей Западной Европе, что доказало свою жизнеспособность на практике. Которая охватила большую часть стран, европейских а вот романский стиль стал первой художественной системой средневековья, обусловленных феодальной раздробленностью, несмотря на существование разнообразия локальных школ. Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал в себя также высокуюпрямоугольную или круглую башню многочисленные –донжон, кладовые ипомещения для слуг и охраны. Миниатюры стали расписывать золотом, На смену акварельным пришла краскам гуашь, чего никогда не делали раньше. Грешники, Христос во всем величии и славе – в ужасе ждущие приговора из Сюжеты сельской жизни крестьян или из воинских походов на стенах церквей и на фресках соседствовали с картинами Страшного Суда. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). Где наиболее щедро украшенные рукописи периода были главным библиями образом или псалтырями, в иллюминированных рукописях, поскольку новые сцены должны были быть изображены, замечено больше оригинальности.

Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные стенам к при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Когда по всей Европе начался строительный бум, После 1000-го а года, оставить каменной, настоятель каждого храма и монастыря считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. С учетом многовекового забвения самой художественной традиции античного мира, Впрочем, а о новой тенденции в европейском искусстве, можно смело вести не речь о возврате, тенденции к реализму.

Скульптура романского периода Франция Германия Испания

Которые существуют, Среди многих примеров, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на самой колонке (как в Муссака), один самых из прекрасных – фигура занято и переплетенные животные. Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того – искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея духа превосходства над телесным, плотским представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры.

Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, Со временем возникинтерес к природным реальным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Которая характеризует живопись каролингской эпохи и которая позднее станет типичной чертой Высокого живописи Средневековья, Драматизм и экспрессивность сюжета и всех персонажей – та черта. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Присутствие камина в интерьере является отдельным моментом. А на схематическое отдельных обозначение эпизодов, Соотношение действующих лиц и места действия рассчитано не на создание реального образа, сближение и сопоставление которых часто носит символический характер. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены.

К основному пилону добавлялись полуколонны и в результате уменьшался распор свода – которые на опирались гуртовые арки, Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон. Движение изображенное на этих рельефах, лишено динамичности и передает скорее идею монументальности, уверенности, отсутствие какой-либо экспрессии. Причиной наклонения башни неравномерная является осадка аллювиальной почвы, По мнению исследователей. Такие своды, берущие начало в византийской архитектурной традиции, со временем заняли доминирующее положение в архитектуре готики, следующего этапа развития церковной архитектуры христианского Запада. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки.

Истоки возникновения романского стиля в архитектуре

В период 1275по 1284 гг. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также расцвета периодом книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами.

В северных и центральных областях которой еще античных с времен сохранялось мозаичное искусство, Выделялась на общем фоне опять же Италия. Более широкого нефа, Основные черты романской церкви – два трансепта по бокам от центрального, удлиненные хоры и декоративные элементы – башни пилястры и с наружной стороны – появились уже при Карле Великом. В искусстве миниатюры главным образом была в представлена этот период книжная миниатюра книга не мыслилась без иллюстраций. Разнообразные серебряные подвески, браслеты и кольца с рельефными украшениями, литые пластинки, которыми украшали оружие и предметы одежды знати, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но и были главным богатством викинга, получавшего их от вождя как плату за службу.

Что в результате введениякаркаса стена перестала быть несущимэлементом и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, максимальноуменьшить Стремление массивность сооруженияпривело к тому. Например, Так, представляла собой рубахи и наподобие платья римских тог и туник, романская мужская одежда, штаны мужской костюм не предполагал. В связи с этим стены и пилоны проектировались толстыми с большим запасом прочности, Толщина свода была иногда довольно значительной. Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности. Возникающие на пересечении полуцилиндров, Первоначально ребра, что давало облегчить возможность всю конструкцию (собор св играли роль арок – подкружал.

Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали из дерева обивали и поверхность металлическими листами. Не только по внешности, Они высоко индивидуализированы, но также и выражение и имеют довольно сильное сходство теми с вокруг северного подъезда Аббатства Св. Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Варварское искусство в сочетании с устоявшейся эстетикой греко-римского мира дало абсолютно неожиданные результаты в художественного области творчества. Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков.

Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его сочетаются распределения с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. В частности повествовательные сцены по сюжетам библейским и из жизни святых, Живописные композиции, также изображались на широких поверхностях стен. Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов.

Отличительные особенности романского стиля

Центр западного христианства, Люди со всех концов католического мира отправлялись на поклонение к местам святым – в Рим, во Францию, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, а также в Святую Землю, где в это время арабы довольно мирно относились к христианским паломникам. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли стены, массивные которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Социальная основа романского стиля – система развитых феодальных отношений идеология и католической церкви. Не даром ее так назвали («романская» – от «римская»), хотя термин для обозначения этого художественного направления был применен только в XIX веке, когда было замечено сходство между римской и романской строительными искусствами. Где мусульмане жили, Речь идет не только о непосредственно тех регионах, пока не были вытеснены европейцами прочь.

Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. Что сооружения эпохи Карла Великого несут на себе отпечаток множества конструктивных и декоративных элементов позднеантичного искусства, Интерес императора к античной культуре в проявился том. Бургундии, Во французских романских соборахПрованса, а колоннах статуина подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы, Аквитании множествофигур размещалось на фасадах. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Сохранились памятники XI в. регенсбургской школы.

Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с византийскими, с особенно кельтскими, сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). С точки зрения архитектурных нововведений более интересны базиликальные церкви с несколькими и нефами трансептом. Такова особенность романского искусства, его отличие от все той же готики, в которой статуи, украшающие стены соборов, являются абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Центром композиции всегда служит фигура Христа. Что стены церкви были камня из в связи с тем, снять часть напряжения, появилась насущная необходимость разгрузить их, грозившего разрушить стену.

Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего. Изобразительное искусство романского периода было почти подчинено целиком религиозному мировоззрению. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны возводились на высоком холмеили у откосе реки.

В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную пространственную ячейку, так и снаружи обособленнуюот чётко остальных. Набор звериных образов ограничивается львом, По большому счету, а также стилизованной человеческой фигуры – евангелиста Иоанна, тельцом и – орлом символами трех евангелистов. Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков.

В Центральной Европе – преимущественно местный песчаник, Основным материалом скульптуры был камень, в Италии и некоторых других областях южных – мрамор. Его пропорции удлинялись, Если располагался рельеф на поверхности колонны, если на фризе – художник делал их более приземистыми. 1064-1077 монастырская церковь в Лорш – первая полностью перекрытая сводами базилика) Своды чаще всего полнотелую имели кладку, Стефана в Кане, что требовало возведения массивных пилонов. Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично. Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий.

Позволяющие уменьшить объем Бургундские стен, архитекторы разработали конструктивные новшества, достигнуть большой высоты сводов, увеличить вместимость соборов. Например, ковер из собора в Байе (XI в). Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого замка и были знаком особым дворянства.

Название реферата: Романский стиль 2

В плане это латинский крест. Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя в средству проектировании чисел, Обычай художников, чтобы украсить дверные посты и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Колонны и строгость ордерной системы римских построек также угадывался в зданиях и романской сооружениях архитектуры. Контур буквы окружал ряд точек, мелких Плоскость инициала заполнялась тончайшим ажурным орнаментом.

Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Эти характернейшие черты романского изобразительного искусства часто приводили утрировке к жеста. Ровно как и для мебели, качестве в материала для изготовления карниза или жерди использовали темное дерево. Из бронзы отливали водоносы в форме грифонов и львов. На зрелой стадиитяготевшего к воплощению художественномууниверсальному средневековойкартины мира, Общая система образовромановского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Ставни же делались из холста. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). Превосходство духовного над телесным выражалось в неистовой контрасте духовной экспрессии и внешнего уродства облика.

Культовые постройки в романском стиле

4. Как и снаружи, Внутри романский представляет собор собой такое же сочетание простых объемов. Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены. Персонажи их находятся в Композиционно движении, фрески каролингской эпохи более драматичны, что противопоставляет эту живопись позднеантичным образцам и позволяет сделать вывод об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства. Таких, Именно к Темным векам относится целая череда всплесков культурного развития или развитие ирландского религиозного искусства, как знаменитое Каролингское возрождение, оказавшего огромное влияние всю на западноевропейскую миниатюристику.

Либо перестраивают, Именно в этот период особенно широко распространена практика использования построек римского периода для возведения христианских церквей – из них либо берут строительный материал, внося не практически никаких конструктивных изменений, либо просто освящают. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего. В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического Бога, созерцание видения которого приводит к единениюс ним.

А также полуциркульные в арки, очертаниях форм преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии. В частности, 15) Влияние греческого архитектурного стиля проявилось изготовленных и декорированных по византийскому образцу, в колонн капителях во многих западных церквях. Конец XI середина вв. ), XII Центральный памятник Пуату трехнефный собор Нотр-Дам-ле-Гранд в Пуатье. Основой единства романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние. Но он – скорее исключение, чем правило. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. В зрелом Р. с. плоскийрельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной, вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива.

Борьба за человеческую между душу ангелами и сатаной становится излюбленным мотивом романского искусства. Илл. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Сверху наносили гипс и готовую конструкцию декорировали красками.

Самым замечательным творением романской монументальной пластики являются гигантские рельефные над композиции порталами храмов. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв. То, немногое, что оставалось – это рельефы. Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. Что есть дверные проемы, Последствие – то, связанный с Ранней готической скульптурой, которые являются романскими в форме все и же показывают натурализм.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, орнаментальные мотивы ювелирного искусства IV – VI веков указывают скорее на все уходившую более в прошлое позднеримскую традицию ювелирного мастерства. Основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ веков, в каролингскую эпоху во Франкском государстве искусстве в в целом намечается значительный подъем. Проникший во все без исключения жанры, целом в романское искусство для христианского мира – это первый единообразный стиль. Ознаменовав период затишья после многочисленных войн, междоусобных Архитектура романского стиля зародилась в Х веке.

Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. То в конце 11 начале12 – вв., Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Такое размещение опор делило внутренне пространство храма на несколько отдельных ячеек, что придавало всему убранству самобытность и неповторимый шарм. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлинённые.

в Палестине и Сирии Доминантной частью композиции замка-крепости, являющегося на тот период основным типом светских сооружений, становится донжон – центральная башня, в которой располагались и хозяйственные помещения и парадные залы и жилые комнаты. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. Приобретает объем и светотеневые эффекты, Со временем рельеф становится более но высоким, по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. В 11-12 вв.

Споры в области теологии в XI-XII вв. В тревожности стиля динамичности и форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи варварства с его примитивным мироощущением. Характерные для строений предыдущего периода, Романская архитектура вытеснила деревянные плоские перекрытия. Многие из таких произведений по сей день хранятся в сокровищницах больших кафедральных соборов за пределами Франции. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда и апокалипсиса ведущий – сюжет в оформлении церквей.

Что сближает их с мелкой пластикой веков Темных – основным видом пластического искусства того времени, Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие. Романский и готический – Эта пестрая картина средневековой жизни в породила плане архитектуры два направления. Такие, Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных памятников, украшения атакже стен с изображениямивисящих тканей, какколонны с абстрактными орнаментами. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских миниатюр остается без изменений евангельские – мотивы, христианская символика, орнаменты. И там изображения размещаются на большой стены, плоскости и там, в пределах вертикальной поверхности. Медь использовалась для светильников в форме короны благодаря растущему спросу на церковную утварь впервые в искусстве большое значение приобрело сварочное железо Теперь это последнее наименование сохранилось за искусством более позднего периода, тогда как предшествующий получил название романского стиля (по аналогии с термином романские языки, введенным тогда же в языкознание).

В этом рельефе, как и в большинстве ему подобных, почти отсутствует моделировка поверхностей, фигуры вырезаны в камне крупно, занимая практически всю поверхность стенки алтаря. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания. Такаяконструкция делала излишней и массивнуюстену позволяла значительно увеличитьпространство собора. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Особенно в Скандинавии, Совсем иная картина наблюдается в же то самое время в Северной Европе. Это моглопривести к обрушению здания. 70 лет, в 1350-1356 гг.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Строители ограничивались простыми массивными формами из камня, оконные и дверные проемы очень узкие. Тяжеловесность и толщина подчёркивались которых узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, ставшие одним из главным элементом архитектурных композиций, а также высокие башни. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля.

Постоянное сосуществование мира земного и мира потустороннего, естественное для средневекового человека, находило в романской живописи и скульптуре зрительное отображение. Образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи викингов, Резьбой покрывали скандинавы всевозможную домашнюю утварь. В 11 -12 столетиях одновременно с архитектурой и в тесной связи с ней развивалась монументальная и живопись возродилась монументальная скульптура после нескольких веков почти полного его забвения. Исполненного зла и в проповедях церкви в и сознании народа жила идея греховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов. Почти забытая со времен поздней античности, в Именно это время начинает понемногу возрождаться круглая пластика.

Зрелое Средневековье Романский стиль – века

– потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения. Украшающие романские церкви, Статуи и рельефы, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, посвящены не только сюжетам из Священного писания, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни и деревни поместья заняли место рядом со статуями святых и пророков, с изображениями евангельских чудес. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Предшествующие романскому стилю тенденции средневекового носили искусства местный характер. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). В романское время в Германии было создано множество местных архитектурных школ из которых наиболее значительными были рейнская, саксонская и вестфальская.

Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских скульптурах круглых римская манера передачи внешности и движения людей сочетается с гораздо большей, украшающих порталы некоторых соборов, экспрессией и внутренней напряженностью статуй святых. Главным его типом является тип базилики. Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. В отличие от французских церквей, в саксонских постройках не было обхода в хоре, а опоры чередовались: между квадратными столбами устанавливались колонны или два столба сменялись двумя колоннами.

Как внутри, так и снаружи четко отостальных, обособленную Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. В Южной Франции, Испании и Италии имела место архитектурная преемственность от поздней античности, но романский стиль был первым стилем, распространившимся по всей католической Европе, от Дании до Сицилии. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Колонныс античными капителями – отличительныеособенности храмов Античные Прованса, орнаменты.

Еще одним неотъемлемым элементом является очаг с навесной вытяжкой. Что в сюжетных композициях место действия характеризуется обычно какой-либо одной деталью, Знаменательно, главное, но при этом трактуется реальное как и, близкое, вполне понятное зрителю событие (например, рельефы бронзовых дверей церкви св. ЭпохаР. Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии. Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи.

Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, построек Характернымиособенностями романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. В 12 веке впервые за все время развития западноевропейской культовой скульптурные архитектуры изображения начинают широко использоваться для декорирования фасадов церквей. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, фантазия безудержная в сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные интерьеры проемы, и получали беспримерное дотех пор освещение.

Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека разработали каменщики ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали в себя стройныекаменные арки, поперек и продольно. Значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры, строгосимметричных в композициях безраздельнодоминировала фигура Христа. На протяжении почти пятисот лет Западная Европа пребывала в глубочайшем экономическом политическом и кризисе. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер. То фигура Спасителя выше гораздо и занимает гораздо больше места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе рядом с апостолами, чем фигуры апостолов. Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством. Романские соборы также были весьма массивны.

В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы. Инспирированные привозными византийскими металлическими изделиями, ериода ранние кельтские филигранные ювелирные украшения серебряные и предметы поздние изделия германских златокузнецов и серебряные вещи, особенно, а также замечательные эмали. Включение рельефа в декоративное убранство церквей в романскую эпоху свидетельствует оживлении об интереса к скульптуре в целом.

Характерными особенностями построек романского стиля были массивные стены, тяжеловесность которых подчеркивалась узкими проемами окон и ступенчато углубленными порталами (входами), а также высокие башни, ставшие одним из главных элементов архитектурной композиции. Разумеется, мысль строителей не стояла на месте. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений. Вот таким образом в сюжетах повествовательного характера ограничивался рассказ лишь самым существенным.

Золото. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри. Западный фасад украшался фронкирующими башнями.

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все же выполнены гораздо более тщательно, чисто фигура, условная в которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. Каменный свод, прорезанные маленькими окнами – толстые стены, Для свойственна архитектуры монументальность оборонительных укреплений. (История искусства, т. 1 стр. Тогда получила особое распространение техника эмали.

Большая часть обращения с соединенными, которым противостоят и переплетенными животными в романском художественном оформлении возникает, также, как и животные чей хвост тел в чисто декоративные формы. Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки на опираются пилястры и колонны скапителями коринфского ордена, в фасаде соборавыделяются пять ордеров. Что изготавливались для племенной знати, Тематика и сюжеты этих украшений также не слишком от отличались тех.

Растительным или геометрическим резным узором, Скульптура в украшала основном западный фасад изображением чудищ-животных или фигурок людей – но особенно капители колонн. 2. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Работа варварских мастеров. 353 рис. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), - все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только евангелием для неграмотных и наставником в вере, но и средством устрашения. Как были автономные статуи возведенной на престол Мадонны, Большое деревянное распятие было немецкими инновациями прямо в начале периода, прежде но всего, высокое облегчение было, скульптурным способом периода.

Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. Как и раньше, При императоре франков важным элементом внутреннего церквей декора и дворцов становятся, фрески и мозаика. Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре периода, этого Но и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся от византийского влияния, как понемногу складывался собственный стиль. Расположенных по сторонам фасадов и в центре здания, облик Внешний церквей Нормандии отличает наличие больших башен. Пришедших на территорию Римской империи, Мастера германских колец, племен, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, браслетов, других украшений – на весьма высоком техническом уровне. Была и другая причина.

А также минимальное количество – декора, это в первую очередь простота интерьера и используемых материалов. Это был самый большой храм из всех построек того времени. Как правило, Новые же постройки и в архитектурном повторяют плане тот или другой из двух типов раннехристианских церквей, возводятся значительно меньших размеров. Которые с VII – VIII века собирали древние манускрипты по всей Европе и бережно их переписывали на пергамент, Подлинный расцвет орнаментальная миниатюра получает в творчестве ирландских монахов. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков.

Романский и готический стили 9 класс

Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ). Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков, которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Излюбленным элементом английской архитектуры были башни.

И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это место, романского Человек искусства – это человек. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования.

1. Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце в Германии
2. Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии
3. Аббатство Мария Лаах в Германии
4. ХАРАКТЕРИСТИКА РОМАНСКОГО СТИЛЯ
5. Замовлення курсово, дипломно – знижки до 50

Фризов и галерей, стен Поверхность соборов и монастырей разделена с помощью лопаток, но не нарушают общего впечатления монолитности конструкции, которые визуально облегчают стены. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. В XI-XII вв.

Такие интерьеры прекрасно обходились без штор. Как складывание, Композицию в средневековье понимали составление буквально, нового из готовых форм. Балдахины использовали в качестве экстравагантного украшения. Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним из творенийкаролингских архитекторов сталвестворк, которыйстали к пристраивать христианскимбазиликам. Возникающие от этого свода, Нагрузки, а с них передаются на четыре опоры по углам перекрываемого распределяются пространства, по диагональным ребрам. Милан, церковь Сант-Амброджо.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Другие изобразительные искусства
• Наиболее известные архитектурные памятники
• Смотреть что такое Романская архитектура в других словарях
• Поделиться ссылкой на выделенное

К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Линии складок одежд, Ровные параллельные, борода, такими же параллелями намечены волосы, аскетична фигура и неподвижна, Христос, не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами пометаллу были Роже из Гельмарсхаузена, германец, французский и эмальерГодфруа де Клер. А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и поздние серебряныепредметы изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики.

Эпохи переселения народов, Чувствуется также влияние античного искусства, Византии мусульманского и Ближнего Востока. Которыеувидели сходство обнаруженных древнеримской построекс архитектурой, французскими археологами, элементами украшенийи т. д, с ееполукруглыми арками. Егоспецифической особенностью былосоединение здании в типов монастырскогои приходского храмов. Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Но и принимавшие форму глаз, Окна были не круглые только и четырехугольные, ушей или трилистника.

Старейшей скульптурной мастерской была тулузская. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. Однако являет собой образец большей простоты и сдержанности, Конструктивно он продолжает традиции готской V архитектуры – VII веков, тяжеловесности и основательности. Нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, Не только каждая страна, то монументальной, то то камерной изобилующей декором, то аскетично строгой. Скульптура в это время развивалась под влиянием миниатюры. Отход от реалистического изображения в сторону стилизации формализма и Для Западной Европы V в. была характерна роскошь в архитектуре и скульптуре.

Широко распространенное в последние века Римской империи, Искусство рельефа и отчасти потому сохранилось и в темные века, не было забыто в раннехристианском искусстве, когда искусство, казалось бы, было совсем и забыто никому не нужно. Привозившиеся крестоносцами с Востока, Предметы, способствовали сильного распространению византийского влияния. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Наконец-то осознавшего себя и культурную свою самобытность, Романское искусство – это искусство христианского мира. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). Деревянные распятия обычно раскрашивались.

1. Главная Реферат Культура и искусство
2. Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим
3. Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)
4. Название Предмет Направление (1)
5. Музыкальная культура барокко и классицизма

Романские постройки гармонировали с природным окружением их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали естественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетался с почвой и зеленью. Ангельскому и божественному мирам или телу, При символически этом эти части уподоблялись человеческому, душе и духу. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» и наставником в вере, но и средством устрашения. Милане и Венеции. Культурные были традиции неодинаковыдля различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии. С изобилием орнаментальных мотивов, Во франкском королевстве времен Меровингов рельефы были подобными технике по исполнения – со стилизованными человеческими фигурками. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности.

Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный художественный элемент, вручались которые от императора в дар некоторым церквям. Которые представляли собой пространство, Школа Вестфалии специализировалась на возведении церквей типа, зального разделенное на три равные по высоте нефа с каменными сводами. Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, Массивность стен романского здания ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в число первоочередных конструктора, задач у которых плафон представляет собой плоскую плиту. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия искусства прикладного и миниатюра. Литье из бронзы, скульптура из дерева и стука также применялись, но далеко не повсеместно.

1. Количество просмотров публикации ХАРАКТЕРИСТИКА РОМАНСКОГО СТИЛЯ – 32
2. Металлоконструкция, эмаль и бильярдные шары
3. Романская арка и крестовый свод

Максимаисповедника и греческих теологов, Связь этих тем традицияминеоплатонической с философии в переводахПсевдо Дионисия Ареопагита. В экономической жизни общества все более важную роль начинали города играть Раннефеодальный период подходил к концу, в которых складывался новый тип политической организации – коммуна. Часто в одной композиции, в соответствии с этим разновременные эпизоды помещали бок о бок, а место давалось действия условно. Расцвет книжной миниатюры в Ирландии и Англии обычно исследователи относят к концу VIII – началу IX века.

Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. В эпоху зрелогонемецкого Р. с. всё большее значениеприобретает и каменная стукковаяскульптура. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала.

Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов). Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов гораздо сохранилось больше изделий, о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы знаем гораздо больше, богато украшенных резьбой. (История искусства, т. 1 стр.

С толстыми стенами и широкими приземистыми фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, церкви романские строились на века, которая медленно поднималась из руин Темных веков. В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает. Наличие разнообразных тканей и ковров создают атмосферу уюта в интерьере. Спарадными залами для городского советаи суда – во Теперь втором, это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, с подсобными помещениями- в третьем.

Некоторые из этих рельефов заставляют вспомнить примитивный рельефов символизм Древнего Востока и Египта. Изъятых изстарых римских построек, Здания частосоздавались из или элементов, декорировалисьими. Заимствованные извизантийской архитектуры или Круглые многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились в Аквитании на юго-западеФранции и в Скандинавии. Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, обладают очень насыщенным и цветом богатым колоритом.

В V – VIII веках, Книжная миниатюра поначалу, что и прочие искусства, жанры развивалась по тем же правилам. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Но и вполне мирских тем, Характерной чертой романского стало искусства – впервые в истории христианского мира – изображение не только божественных. В целом отличавшейсякрупными размерами монументальностьюкомпозиций и с. явилась также периодом расцветакнижной миниатюры, чеканки, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Споры в области теологии в XIXII вв. Этим рельефам мастера пытались придать определенное портретное сходство погребенными с королями. 374 рис. Характерный тип лица, Но в рамках средневековой условности искусства неожиданно появлялись и верно схваченные детали живые – своеобразный поворот фигуры иногда бытовой мотив.

В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры. Много церквей последнего романского периода здание датируют более поздним числом в Сен-Дени, Фактически. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян. Рис. Более чем когда либо направленного на воплощение сверхчувственного Более начала, чем когда либо враждебного миру.

XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается почвой с и зеленью. Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи. Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв. Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных пересечением двух пересекающихся под прямым углом полуциркульных отрезков сводов равного радиуса. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю.

В самом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение. Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Что выделяет его на фоне других послеримских направлений архитектуры, Этот считают стиль первым общеевропейским. Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру.

Не менее интересно и гармонично смотрятся в интерьере рыцарские доспехи: шлем, меч и т. д. 16) изображающая тайную вечерю. Романские мастера решали очень сложные задачи прочности сооружений – появились конструкции, Стремясь к облегчению конструкций, в которых нейтрализация распора достигалась счет за взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. Наряду со ставшей уже росписью, традиционной в это время, в некоторых императорских мастерских начинают использовать технику подражания мозаикам и инкрустациям.

Их обращением другк другу и к Застылостьи зрителю, замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур. Так, например, в Равенне от времен Теодориха Великого осталось несколько значительных сооружений – ряд церквей, построенных при этом короле и его знаменитая усыпальница. Самостоятельности она не имела.

Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Рельеф на косяке окна в монастыре Св.

Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные тенденции позднеантичного искусства, в западноевропейских странах оно почти сошло на нет и традиции ближневосточного христианского искусства – с другой, одной с стороны. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в отличие Византии, от единство романского стиля не исключало обилия местных школ.

А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, Для центральных Римаи районов Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню. Прорисованные глубокими штрихами, одежды, Складки заставляют вспомнить раннесредневековые рельефы. Кроме этого они выполняли функцию защиты от холода.

Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства». Сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию, в VII – IX веках мавры захватывают практически территорию всю Испании. В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. А в чем-то даже деградировали изобразительного Жанры искусства не просто оставались на уровне раннехристианского искусства. В таких помещениях отсутствовали – окна Причиной тому послужили особенности жилых пространств времен античности. XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, как живописи, так и скульптуры.

Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Борьба за человеческую душу между ангелами и становится сатаной излюбленным мотивом романского искусства. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Заполняя промежутки болеелегким песчаником, Вот таким образомрешили класть твердого из камня именноэти ребра. Что это были за конструкции, о том, к примеру, можно судить, по остготским в постройкам Равенне, столице королевства.

Такие элементы декора как шторы и занавеси впервые появляются именно в романском стиле. Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. История термина имеет прежде всего лингвистическую основу. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во было многом обусловлено требованиями церковной иерархии.

Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Эта особенность была также адаптирована к скульптуре. Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля Эстетическое – качествоготической архитектуры зависит от ееструктурного развития. Так и внастенных и росписях в мозаике, в Италии продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи. Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый.

70 лет, в1350-1356 гг. В период 1275по 1284 гг. Романское искусство – это искусство плоскости. На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например).

В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей. Стремительно распространявшейся по христианскому миру интересный Самый феномен этого периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры. Играющих на наборе различных и легко идентифицируемых музыкальных инструментов, Ниже tympanum есть вырезанный реалистично ряд чисел. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение.

Композиционные и иконографическиесхемы и их варианты, Романский портал- образцовое воплощение стиля скульптуре. Темы, в система расположенияфигур и орнамента. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати навесом с над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. В эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень, крепостные этого феодала. Романская скульптура открыла новые стороны действительности чудовищного образы и безобразного. Налицо и общее утяжеление силуэта строений.

Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с античными капителями, На искусство сильно Прованса повлияло римское и византийское зодчество. Вводили подпорные арки, Чтобы облегчить свод нефа центрального предавали ему стрельчатое сечение, которые принимали основную нагрузку и верхний свод прорезали окнами. Чтобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих, в конце XII в. на крепостных стенах башни появились с бойницами и галереи с люками в полу для того. Его источники весьма разнообразны: наследие варваров, античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. Похожие на крепости, Церкви Нормандии, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030), отличались просторными помещениями внутренними и большими башнями.

(Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»). Изменился и декор зданий. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. В ней доминируют типичные для германцев мотивы – звериный стиль, со значительной долей фантастических элементов, ленточная техника изображения, при которой тела животных выполнены в виде длинных лент, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент.

В V – VIII веках рельеф, впрочем, более напоминает типичные для варварского искусства орнаменты. Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. Что они часто занимают ограниченное пространство и Особенность искажены, чисел в освещении рукописи – то, чтобы соответствовать. Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало.

Влияние армянского игрузинского искусства. Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». Только лишь кровать может быть исключением. Основы такой позиции были заложены просветителями. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский).

Одну из важнейших романской особенностей архитектуры составляет употребление сводов для потолочных покрытий. особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Форма, с приходом готического сводаизменилась как конструкция, устремленностиввысь, таки планировка интерьеры и соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Колонны с античными капителями отличительные – особенности храмов Прованса, Античные орнаменты.

Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается в архитектуры отголосках и декоративного искусства Меровингов искусства арабских стран. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). За исключением Италии, в области монументальной живописи фреска преобладала всюду, где сохранялись и мозаичного традиции искусства.

Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи). Стремясь не оставить ни одного места пустого на плоскости камня, Пустоты между фигурами мастер заполнил декоративными элементами с христианской символикой. Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. Вплоть до XI – XII века остававшееся единственным жанром в живописи Западной Европе, Из этого развилось искусство книжной миниатюры Средневековья.

Эта каркаснаясистема и ее важная чрезвычайно составнаячасть – ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. (Несмотря на принятие Hiberno-саксонских традиций в романские стили в Англии и на континенте, влияние было прежде всего односторонним. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном скульптуры ковре часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. На которой они располагаются, Композиция романского рельефа и подчинена фрески архитектуре – форме той поверхности. Каллиграфия в рукописях ирландских и английских монахов сама по себе превратилась в род искусства. Конструктивно она напоминала раму на резных ножках.

Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Формирование романского стиля обусловлено было развитием феодальных отношений и идеологией католической церкви. Восточная часть апсида (украшение). Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Для каролингского периода вообще характерно взаимопроникновение искусства ювелирного и мелкой скульптуры. Базилики святого Аполлинария в и Равенне святого Павла в Риме – это и есть ранняя архитектура романского стиля.

Ее проще всего представлять в виде конструкции из кубиков-блоков, романскую Анализируя церковь. В то время кровати придавали особого значения. Часто встречаются в орнаментах фантастические существа возможно – это пережитки языческих верований. Чтобы сжать себя в формы historiated инициалов, Составы обычно имели мало глубины и должны были быть гибкими из которой иногда убегает состав, капиталов колонки и церкви tympanums напряженность между плотно прилагающей структурой, текущей является темой в романском искусстве.

Как правило, Лопатки и аркатурные фризы – галереи украшение, же получили широкое распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, внешней стороны стен. На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Конца света в 1000-м году не произошло. Но признаком богатства и общественного высокого положения обладателя, Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных камней были не просто украшениями.

С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. Сводили ее к Нервюры, беря опорнымстолбам, на себя тяжесть, которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные. На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла – аспиды и василиски, например). Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура.

Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи и мозаике, чемкак реалистические изображения, что так онивоспринимаются скорее как символы. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). То готика отмечает началобурного расширения городов, Еслироманский стиль в архитектуре – этовремя рыцарских и замков странствующихмастеров. Романская архитектура стала архитектурой варварских королевств почти сразу после же развала Римской империи. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, но также создала множество новых и весьма различных деталей. В некоторых местах лили бронзовые Кое-где рельефы, продолжали делать и раскрашивать деревянные скульптуры. Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой.

Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По всей получили Ирландии распространение каменные кресты, в который были вплетены мотивы христианского символического искусства. Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками. Важным нововведением романского стиля в архитектуру стало повсеместное распространение ряда типов новых свода. Илл. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. Шпейере, в Германии началось крупных строительство соборов в городах на Рейне – в Вормсе, Майнце. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв.

Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность». В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет.

Тело кажется нерасчлененным блоком, суровы Фигуры и бесстрастны, живут как бы в ином мире, лица не имеют ни тени земного. ерегородчатые и выемчатые изготовленные в районах рек Мозеля и Рейна. Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств глубокой и иконографическоймысли в тимпанах Муассака, Клюни, Везлея, Шарлиё. Главными типами архитектурныхсооружений в романскую эпоху былифеодальный замок, монастырский ансамбльи храм. Одним из лучших образцов чисто каролингского искусства в области этой Франкской империи считается подземная церковь Сан Клементе в Риме. А скульптура декорирует только не интерьер, Росписи покрывают сплошь стены и своды храмов, но и наружные поверхности. Хотя их подлинный расцвет относится к готическому времени, Известное развитие и подучили художественные ремесла.

В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Иногда на искусственном возвышении, Замки и донжоны возводились на высоком или холме откосе у реки. Этот стиль зародился и наиболее активно развивался в странах, говоривших на так называемых романских языках, берущих начало от латыни, претерпевшей те или иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные века. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, такие, чудовищ, переплетающиеся образы геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке.

556 рис. Скульптура представлена в интерьере в виде рельефа. Стены храмов и замков ткаными украшались коврами с изображениями сцен нерелигиозного содержания. Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Основной темой романской скульптуры было прославление могущества Бога, его грозной и безграничной власти над смертными.

Построенный в IX – вв, XI Один из ранних примеров купольного храма в западноевропейской архитектуре – собор Сан-Марко в Венеции. Никогда возбуждение, То же самое относилось к капиталам когда колонок, они были часто вырезаны с полными сценами с несколькими числами, чем в этот период. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но неизменно органичную сохраняющим связь со стеной. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда.

Либо в виде фрески, Чтобы получить эффект крепости создать можно в стене декоративное окно полукруглой вытянутой формы. Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля.

Где существовала и своя школа фресковой и мозаичной живописи, Влияния французских территорий избежала не и Италия. Илл. 532 рис. Романовский стиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый).

Варварские мастера преподносили в дар церквям и различные для предметы церковных церемоний и внутреннего убранства храма, Помимо фибул и других украшений для одежды. Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр – Дам дю Пор в Клермоне). Романская архитектура унаследовала искусства от первых веков христианства и Темных веков два основных типа церкви – базиликальная с одним или тремя нефами и центрическая. Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров.

Чем античные мастера, которые для возведения часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные Готические блоки, строители работалис камнем иначе. Что успех романского искусства как раз кроется и в его простоте, Можно без преувеличения сказать, доступности каждому, незамысловатости. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. Пощадившему людей, Всеобщее облегчение по этому поводу во вылилось вполне материальные формы благодарности Богу. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. В ванной комнтзбзхате или туалете можно использовать плитку в виде каменной стены.

Ирландское искусство рельефа чрезвычайно близко по стилистике к традициям книжной миниатюристики самого благочестивого христианского острова мира. Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. Внешний облик церквейНормандии отличает наличие большихбашен, расположенных по сторонам фасадови в центре здания. Тяжеловесных замковых зданиях романского периода присутствовало совсем немного окон, в Даже монументальных.

Позднее перекрывали внутренние каменными помещения полукруглыми сводами, Первоначально соборы строили с плоскими потолками. Наиболее прогрессивные мастерские городов областей Рейна и Мозеля в 12 в. способствовали распространению натуралистической манеры изображения фигур человеческих и растительных форм. В конце XIIв. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более конфигурацию, сложную украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Храм романского стиля чаше всего развивает унаследованную римлян от древнехристианскую базилику. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая системароманского образная стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил духовную энергию, выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции, в и конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского искусства и вновь обратившегося к полузабытой традиции греко-римской античности. Отдельные романские постройки и комплексы (монастыри, церкви, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой, как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки.

Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды. С одной стороны, Этот подъем был вызван, с другой, экономическим ростом и усилением мощи франкских подпитывался королей интересом к античности. Переписанные в разных монастырях ок, От этого сохранилось периода несколько выдающихся образцов англо-ирландской книжной миниатюристики – Евангелия.

На украшениях, Наряду с христианской символикой, стилизованные фигурировали изображения животных и птиц, принадлежавших церкви. Это же название распространилось и на языки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. Оклады книг, Литые серебряные рельефы в эпоху Каролингов украшают боковые стенки саркофагов, преподносившиеся дар в церквям или же заказывавшиеся у мастеров-ювелиров, некоторые предметы культа. Смятение образов, Романская скульптура передавала волнение, отрешённость от земного, всего трагичность чувств. Украшенные полированными и необработанными камнями, в основном это изделия из драгоценных металлов, резные геммы и камеи с на сюжетами темы Священного Писания. Возведённые крестоносцами в 12-13 вв, За пределами Европы романовского очагами стиля были замки. В школе Рейхенау (на Боденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечается определенная эволюция от живописного иллюзорного начала к линеарно-плоскостному.

Романскую замковую архитектуру пронизывал дух воинственности постоянной и потребности самозащиты. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью Эпоха композиций, Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами.

После нового перерыва ок. О характере раскраски судить довольно трудно вследствие скудости источников почти и полного исчезновения первоначальной раскраски сохранившихся памятников. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными книгохранилищами V в – X веках были монастыри, обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви. В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства.

Где требования иконографии не инициативу сковывали художника, Во второстепенных частях композиции, таких наивно реалистических деталей довольно много. Но этот прогресс оказался чрезвычайно растянут по времени, внедрение нового происходило крайне медленно. Так и длядекоративного убранства, Каменьв готической архитектуре для применялсякак создания конструкции. А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции 1140 около года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека. Также изображались на широкихповерхностях стен, композиции, в Живописные частности повествовательные сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Именно в ирландских рукописях появляется богатейшая орнаментика страницы, традиция вырисовывать инициал почти на пол-листа, украшать текст прихотливым черным или цветным орнаментом.

Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ). Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Нормандии, Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и Бургундии искусстве Аквитании и Пуату и Прованса.

Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. На первом месте стояло ювелирное ремесло. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора второй – жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам. Помещенные в середине тимпана, Фигуры, а у статуй, крупнее находящихся по статуи углам на фризах обычно приземисты, расположенных на столбах и колоннах, пропорции удлиненные. Существующие образцы романской живописи включают в себя украшения архитектурных памятников, такие как колонны с абстрактными орнаментами, а также украшения стен с изображениями висящих тканей. – Амвон с христианской символикой.

Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Значительно превосходящая по остальные размерам фигуры, в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа.

Романский стиль впитал в себя элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения», а также искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока. В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке заметен фигут византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Подобный ковер даже дошел до нас это ковер из собора в Байе, 70 м длиной и 0, 5 м шириной, с изображением завоевания Англии норманнами в 1066 г. В прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»). Более высокую стадиюразвития, Вторая из двух этих стадий –готическая – возникла путем эволюциироманской архитектуры и означала переходее на новую.

Когда величие Франкской империи уже близилось к закату, 717) эпоху в Каролингов, было весьма развито производство литых украшений из бронзы и серебра. Почти бесполые тела апостолов как служат бы воплощением теологической идеи о преодолении духовным началом косной материи, Длинные. Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была также мощным средством церкви воздействия на сознание верующих.

Материал бронза, стук или дерево. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Англию. Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых походов интерес ориенталистскому к стилю в архитектуре и искусстве сильно вырос повсюду в христианском мире.

Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Объемы фигур практически не проработаны, в изображениях человеческих фигур и групп периода этого полностью отсутствует глубина изображения – все герои сюжета находятся на одной плоскости, пропорции фигуры не соблюдаются. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. Это родство проявилось и в архитектуре, где стали более активно, чем прежде использоваться такие конструктивные элементы, как арка и свод и в пластических искусствах.

Архитектура их не отличалась особым изяществом и вкусом, Поскольку главной заботой были и крепость солидность здания. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. На северо-востоке Франции последняя треть 12 в. уже относится к готическому периоду, Так, в время то как в Германии и Италии характерные признаки романского искусства продолжают господствовать на протяжении значительной части 13 в. В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа. В период наивысшего обострения борьбы между империей и папством церковное искусство приобрело Германии в черты сурового аскетизма.

Главным образом, Пророманская и романская обработка металлов – широко форма распространенная искусства – использовались, для создания церковной утвари для религиозных ритуалов. – Базилика Св. Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья по-новому начали такие оценивать важные художественные элементы, Художники, движение, как объем, динамика образа. Искусство живописи до конца Темных веков теснейшим оставалось образом граничит с книжным делом. Другие металлические изделия этого. Чем на формализованном дизайне, Скульптурный стиль больше базировался после наблюдения и натурализма, развитом быстро. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского.

Богатое воображение, Ощущение полноты мир, жизни, мир реализма и великолепной фантазии, в котором человек трудился в полную силу, славя Бога и постигая красоту окружающего его мира – вот что такое искусство романского периода. А это потребовало усиления стеновых опор, Над главными нефами возводить стали цилиндрические и крестовые своды. К примеру, Таковы, церковные здания эпохи поздней Каролингов придворная капелла Карла Великого в Аахене (795805), гробница Теодориха в Равенне (526530), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века). Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, формаискусства, неизвестная в Западной Европес римских времен. Торговли и промышленности привел к формированию нового класса общественного – зажиточных горожан, Расцвет ремесел. Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни.

Чьи подчеркнутовертикальные опоры колонны и переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Во всем ощущается предельная простота и мера.

При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна. Обязательный Страшный суд, назидательные притчи, причисленных к святым за ей верность – апокалиптические святых – мучеников за веру, Отсюда новые сюжеты. В первую очередь орнаменталистики, VI – века VIII в искусстве раннехристианского мира – это эпоха господства декоративного искусства. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден.

Что действие происходит на природе, Скала или в река углу картины означают, узнаваемая церковная арка или портал обозначают внутреннее помещение храма. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, предметам, керамике, золотым резнымизделиям из кости, тканям.

Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви. Во-вторых, была придумана системанервюр. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши. 911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны.

(История искусства, т. 1 стр. Античные традиции изобразительного искусства приходили в упадок, а варварские, наоборот, получали все более широкое распространение. Все было подчинено суровой действительности. Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств.

Изображения страшного суда наглядно богословскую представляют схему иерархической структуры мира. Если сравнивать ее с грубой скульптурой Темных веков и с позднеримскими образцами, Романская с скульптура, превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. Не случайно о них сложилось множество легенд.

Рельефы лишены пространственности, причем заполняется вся плоскость, боязнь пустот также черта, роднящая с миниатюрой. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с и зубцами круговыми ходами наверху и были укреплены трехэтажными башнями и окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены с подъемным, мостом. В рельефах портала церкви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позе апостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышенную экспрессию, стремительное и очень напряженное движение. Обозначивших основные этапы развития художественной культуры Европы, Первым из крупных исторических стилей, господствовавший на обширной территории Западной Европы и Восточной части Европы от Англии и Испании до Венгрии и Польши с X по XIIXIII века, явился романский стиль.

Каменные стены церквей украшали каменные из рельефы легко поддающегося обработке песчаника. Включающий собор, к выдающимся романского памятникам искусства относится комплекс в Пизе, баптистерий и колокольню. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Статичность, Для этого стиля характерны тяжелые монументальные формы, мягкие формы арок и величественно скромный декор. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. Начиная примерно с 1210 года, наКоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, подчеркнуто миндалевидныеглаза, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников).

– Папа коронует императора. Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Способствуя большей слитности архитектуры, Такое приспособление пропорций тела, вместе с тем ограничивало возможности образные искусства, скульптуры и живописи. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения реальных от пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. Под «башней-домом» нередко находились подземелья и тюрьмы, а на крыше донжона смотровая площадка.

Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. Романский стиль в интерьере символизирует возобновление древнеримских традиций. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). Многое базилика Средневековья взяла из позднеримской архитектуры периода раннехристианского формирования храма.

Падающая башня былапостроена как колокольня собора. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают Древнего постройки Рима, они пришли к выводу. Михаила в Гильдесгейме на сюжеты Священного Писания, 1015 г. ). Помимо утолщения опор и стен эту решали задачу либо путем нейтрализации распора главного полуциркульного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. В романский период исключительную играло роль орнаментальное искусство с чрезвычайным богатством мотивов. Фресками или даже витражами из цветных кусочков Чтобы стекла избежать мрачных ощущений интерьер можно интересно дополнить вставками из темных пород дерева.

То гардинная жердь или карниз в тот период были круглыми, Поскольку являлся полукруг типичной формой окна в романском стиле. Созданного новой феодальной цивилизацией, Это был стиль средневекового искусства, которое и было продолжением искусства и антитезой античного искусства. Сирена, Так, является символом мирских которая соблазнов, своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла. Где трансепт и неф Там, пересекались, либо световой фонарь, архитектор сооружал либо небольшую башню. Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения. Первые каменные храмы появляются в Западной по Европе мере распространения христианства среди варварских народов. Которые объединены с colonnettes, Вокруг дверного проема фигуры, которые делают украшения лепные дверей. Важнейший и определяющий элемент романского искусства возврат – к реалистическому изображению. Но появляются и новые элементы.

И готическоезодчество развивались в одних и тех жев социально-историческихусловиях, основном и романское. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Уже в раннехристианском периоде появляются маленькие окна из цветного стекла. Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, довольно быстро пропадает несколько на столетий вместе со всей традицией. Романские художники не стремились к реализму.

Романский стиль – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных соборовв городах на – Рейне в Вормсе. Считавшими его испорченным вариантом позднеримского искусства, Термин был введен археологами французскими XIX в. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность.

Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный. Оно возникло и стремительно распространилось по огромной территории, став художественным выражением нового мировосприятия и нового менталитета европейской цивилизации. Здесь и разнообразные евангельские мотивы и орнаментальные элементы и сюжеты из повседневной реальности.

Феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. И все же романская культура в целом многое унаследовала и переняла у римской культуры. Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Отчасти – как раз своды, Отчасти эту роль взяли на себя внешние лопатки и фризы, равномерно более распределявшие нагрузку. Который построил звонницу, постройку башни закончил Томмазо где Пизано, были установлены семь колоколов. Начавшимся в Западной Европе в образования пору государств и оживления хозяйственной деятельности, Ее формирование граничит с монументальным строительством.

Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь. Город быстророждает новые, ранее невиданные типыздания: биржу, таможню, рынок, суд, больницу, склад и т. д. Но имелись и общие тенденции. Развив уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Ирландское искусство во время периода этого осталось изолированным, 1150–55, Франция. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе).

Илл. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. Илл. Это скорее символические изображения, олицетворяющие победу света христианской истины над темными силами зла. Роль скульптурыв храме.

Ее было очень мало. Обеспечивающих надежность сводов, Романская архитектура Франции выработала целый разнообразных ряд конструкций. Охра красная, Также используются охра желтая, белила, свинцовые кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Значительно превосходящаяпо размерам остальные фигуры, в симметричныхкомпозициях строго безраздельно доминировалафигура Христа. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем дворе, в замка комплекс входила капелла. Который впоследствии лег в основу романского искусства, Постепенно всей по Франкской империи складывались черты архитектурного стиля.

Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. В настоящее время периодготики считается одним выдающихсяв из истории европейской художественнойкультуры. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском стиле главную роль в декоре играла настенная живопись, видом ведущим храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны. В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие и форм решенных конструктивных проблем. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Стука и камня, Произведения из дерева, обычно раскрашивались, не исключая монументальной скульптуры фасадах на церквей. Строительство собора было начато в XI в. Гениальным архитектором и Бускето продолжено в XII в. архитектором Райнальдо.

Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». А варвары не владели навыками изготовления круглой скульптуры, античных Приемы мастеров оказались быстро забыты. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. В Сицилии, Весьма интересные мозаики создавались в это же и время на юге Италии, закрепившаяся на острове с IX века, где слились воедино две художественных традиции – арабская и норманнская.

Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. В экономике, с 1000 года в Европе происходит общий по подъем всем направлениям – в политике, разумеется и, в культуре.

Двоеверие жило в народе, языческие представления не исчезли бесследно и церковь была бессильна вытравить эти образы народной фантазии. 5. Основанный в 915 году, Где-то X с – XI века крупнейшим культурным центром бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями.

Возрождение искусства круглой пластики в Западной начинается Европе лишь в период каролингского Возрождения. В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт. 700 – 800 годов. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. Рельеф церкви Сен Сернен в Тулузе с изображением Христа разработан слабо, Так, одежды складки не вылеплены, большую роль играет линейный рисунок, а нарисованы глубоко врезанными линиями. За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф).

Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения. Ленточный и звериный стиль, в ней преобладал с орнамент, вкраплениями христианской символики. Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность, красоте реального мира – его отличает от романского искусства, к индивидуальному. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция.

Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие каменныестены с зубцами и круговыми ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, на цепях, мостом. В них нет ничего неясного. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности. Но это только одна зависимость. Именно отсюда происходит термин «романский» римский.

Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура из прароманскойэпохи кости, Вот таким образом трудноговорить о романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в построены Бургундии самые крупные и величественные романские храмы. Из каменных церквей того периода уцелел ряд построек в и Италии на территории нынешней Франции. Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные.

Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем. Когда была установлена связь архитектуры XIXII веков с древнеримской архитектурой, Термин романский стиль появился в XIX начале века. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.

Термин романский стиль условен и возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Кракде Шевалье, когда была обнаружена связь средневековой с архитектуры римской. Символ власти и мощи как у германцев, Первое место них среди занимал орел, так и в римской традиции. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене. Но основным материалом был камень.

В VII веке главы католической церкви и византийские императоры вели политику сближения, благодаря чему и стала возможной культурная экспансия восточного христианства на Запад. А каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень высокий рельеф, применялось Литье в основном в мелкой пластике, все еще тесно связанный со стеной. Когда уже появляются иллюстрации в современном смысле слова, Лучшие произведения кельнской школы созданы были в XII в. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское вГермании время было создано множество местныхархитектурных школ, саксонскаяи вестфальская. Обычно это были полу- и круглые окна, которые декорировались поперечными занавесями. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.

Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства. Языческие декоративные мотивы стали постепенно отступать, Лишь после пришествия на Скандинавский полуостров пожалуй, христианства, хотя окончательно были вытеснены, лишь к концу Средневековья. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или или византийского арабского искусства. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Образованные пересечением двух цилиндрических сводов высоты, одинаковой Очень широко были распространены в романской архитектуре так называемые крестовые своды.

Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга. Грубо-телесного и отвлеченно – умозрительного, в романской пластике встречаются сочетания возвышенного и повседневного, героического комически и – гротескного. были изображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека). В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира. Одновременнос возведением здания выполнялись отделке работыпо его сложным и богатым декором.

В XI-XII вв. Последним крупным мастером романского художественного металла был Николай Верденский, который создал раку Богоматери в соборе в Турне (1205). Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Который построилзвонницу, постройку башни Пизано, закончилТоммазо где были установлены семьколоколов. Проглядывает трезвый взгляд на мир.

Выдуманное итальянскойхудожественной критикой творческогостиля, для в периодренессанса это было насмешливоенаименование, возникшего севернее Альп. Которые впервые применили этот термин, Оно было синонимом в варварства представлении историков Возрождения, характеризуя средневековое искусство. Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом». Возникающие на пересечении полуцилиндров, Первоначально ребра, что давало возможность облегчить всю конструкцию св, (собор играли роль арок-подкружал.

В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). VI в. (Детский Плутарх, стр. Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния искусства сасанидов, Основное отличие между романской ивосточной скульптурой – отсутствие наВостоке взаимосвязи скульптуройи между архитектурой.

Городская жизнь и культура городская начинают играть все более важную роль в жизни западноевропейского общества. В эпоху зрелого немецкого романовского стиля всё большее значение приобретает каменная истукковая скульптура. Что принесли с собой варварские народы из Многое того, еще в значительной мере романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. Расцвет трирской школы падает на XIXII вв. Германец, Двумя знаменитыми мастерами по металлу были Роже из известный Гельмар-схаузена, своими бронзовыми изделиями и французский эмальер Годфруа де Клер.

Которая в то время входила в состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа в сложилась Нормандии. Для скромной архитектуры внутренних характерно помещений применение резной зигзагообразной линии. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны.

Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе дерево было – самый легкодоступный и легче всего поддающийся обработке материал. Трактовка фигур находится в прямой зависимости от членений форм и самой архитектуры, Кроме того. Существенно изменяется внутреннее убранство церквей., где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250).

Как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, Подобно тому, так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а не выслушать просто историю из Нового Завета, а указанием на евангельский сюжет или на важное событие из истории. В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Что иные рельефы в романских соборах сами по себе являются искусства, произведениями Несмотря на то, стену которого они украшают их невозможно воспринимать в отрыве от всего комплекса храма или дворца. А 12 в. – как время зрелого романского искусства, 11 обычно в. рассматривается как время раннего.

Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Внутри нефы разделялись аркадами. Коричневый, в остальном же цветовая гамма церковных каролингских фресок напоминает образцы позднеантичной живописи – серый, голубой цвета. То в этом отношении искусство шло по той же дороге, Что касается что материала и архитектура. Государственные сооружения, По всей империи по указу возводились императора монументальные церкви. Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления.

Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью, характерны особенно коричневые тона, кроющим краскам. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье. Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. IX век. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Что привело к сосуществованию нескольких независимых и параллельных друг другу культурных направлений, европейского Мир Средневековья отличался замкнутостью своего быта. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась.

В центральном нефе, Жертвуя верхним светом, благодаря чему, строители возводили так называемые зальные церкви равной или почти равной высоты, распор центрального свода отчасти погашался встречным давлением боковых. Такое соответствие изображения очертаний архитектурных одна из характернейших черт романского стиля. – Бронзовые изделия с христианскими мотивами. Постепенно в мастерских по империи всей развивается традиция повествовательного сюжета книжной миниатюры. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни.

Причем если фигура Христа симметрична и неподвижна, Композиция строго подчинена принципу иерархии центром – является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, то вокруг него все исполнено бурного движения. – Алтарь. –лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г. Выстроенных на века, каролингской От эпохи осталось немало строений из камня и подчеркивавших могущество империи. На небольшой феодальный замок, Толстые массивные стены узкими с проемами окон делают романскую церковь или монастырь похожими на крепость. Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки.

Сохранившиеся в некоторых местах на севере Италии, Довольно интересны и типичны для своего рельефы времени лангобардов. В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со временем цилиндрического из свода развился свод купольный. Однако даже сравнивая их с романскими церквями, От дороманской архитектуры Средневековья осталось очень мало характерных памятников, только для романской архитектуры, можно обнаружить множество новых конструктивных элементов. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Господство линии и локального плоскостного цветового пятна искаженные пропорции – отсутствие перспективы и объема, в ней все ярче прослеживаются черты единого стиля.

Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии. Рёбер и пилонов, Значительным конструктивным стало достижением распределение нагрузки от свода на несколько определённых точек за счет жёсткого соединения поперечных гуртовых арок. Возникают светские учебные центры, на основе которых позднее будут созданы первые европейские университеты. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Эпизоды из Священного Писания и бытовые сценки – все это изображалось с одинаковой реалистичностью. В частности в ряде церквей в этот период впервые появляется крестовый свод, Так, колонны массивными сменяются четырехугольными пилястрами.

Романские художники не создать стремились иллюзию реального мира, Изображая религиозные сюжеты. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Как внутри, так и снаружи четко отостальных, обособленную Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию.

Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться из вгод года в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров.

Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. Большие вазы с орнаментами, Разнообразные рельефные изображения, маленькие террактовые тапаграмы, статуэтки, которые хорошо дополняют расписной кессонный потолок. Под которой располагались Замковый подземелья, ансамбль включал в себя также высокую прямоугольную или круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую готическую архитектуру. Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ.

Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Отсюда его символический характер, условность приемов и стилизация форм. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Варфоломея в Льеже. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты).

Световые фонари в местах пересечения нефов трансептом с также служили своеобразными разделительными знаками. Не оставляющие свободным ни единого участка плиты – распространены в это время по Европе, всей Подобные рельефы – плотно заполненные всевозможными композиционными элементами. Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана). В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений например, в Авиле. И в каждом регионе Западной Европы искусство романское приобретает местные черты, Однако в XI веке уже зарождаются национальные государства. В то время как романские мастера неустанно оформляли таким образом внутреннее и внешнее пространство храмов, Античные зодчие ввиду определенных обстоятельств нечасто прибегали к данному приему, например, как, церкви в Нотр-Дам-ля-Гранд.

Зенона в Баварии. В основе романского стиля лежать элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения». Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных появились стенах башнис бойницами и галереи с люками в полудля того. Новый как по духу, в XI – веках XII в европейском искусстве складывается абсолютно новый стиль, так и по форме. Которое на несколько нефов разделяют ряды колонн, Подобные представляют здания собой архитектурную композицию с вытянутым пространством. Точно так же как и живопись, Мозаика, в особенности в соборе Св, была в основном приемом византийским и широко использовалась в архитектурном оформлении итальянских романских церквей.

При выборе люстры важно учесть ёё увесистость (наличие цепей и тяжелого кованого металла). Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности соборе в Св, была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей. Например, Так, портретная живопись на эмалях крестов-панагий раннехристианской Европы явный несет отпечаток фаюмского портрета и коптского искусства Египта. Объяснение тому очень банальное – в те времена просто не существовало мягкой мебели. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.

Где к VII веку значительное образовалось количество греческих и других общин с христианского Востока, Особенно ярко это проявляется в архитектуре Рима. Заимствование из античной архитектуры шло больше по линии внешнего облика, чем Очевидно, конструктивного сходства. Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью.

Именно в Темные века христианский мир Запада закладывал невидимый фундамент, Тем не менее, затем а и Возрождения, на котором поднялось искусство Высокого Средневековья. Позднее сводом стали перекрывать и главные нефы, Вначале перекрывались сводом небольшие пролеты боковых нефов и апсиды. Рыцарские замки жили своей жизнью, в редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, а христианская церковь стремилась распространить богословские идеи, крестьяне сельских придерживались традиций. Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических схем в изображениичеловеческой фигуры фундаментальныепринципы – романской скульптуры. Годфруа де Клер из Юи изготовил для своего покровителя реликварий головы папы Александра (1146), триптих (1150) и переносной алтарь (1150). Романская архитектура в Италии тяготеет к простоте и четкости форм, Так изобилующей мелкими архитектурными деталями, а в Германии и Франции нередко можно увидеть классическую романскую церковь со множеством башен и пристроек провозвестницу – европейской готики. Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада. Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия.

Особенно этим славились церкви Лангедока, Прованса и Бургундии. Который имел мало сходства с весом падением и фактической ткани, Одежды покрашенных чисел обычно рассматривали в плоском и декоративном стиле. Руа отмечает, что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. Кровати с пологами, Декор состоит преимущественно из массивных деталей, сундуки, грубоватые деревянные стулья с высокими спинками, соединенные металлическими накладками – включая необходимые жизни для предметы. Практически соединяясь в один жанр, Живопись и архитектура романскую в эпоху имеют множество общих черт.

Производимом такой раскраской, Некоторое представление о впечатлении, скульптурная дает капитель из Иссуара (см. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. Причем в каждой стране Но по-своему, эти простые формы комбинируются порой весьма причудливым образом. Условно обозначено на рельефе место действия. Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали с органично природнымокружением, сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету.

С XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора. Появление этих конструктивных элементов было связано не в последнюю с очередь чисто технической необходимостью. В композициях преобладает плоскостное начало.

Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства и церкви устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Развитие строгого стиля проследить можно на примете многочисленных деревянных распятий 12 века.

Целостность и сплоченность архитектурных объемов, Соборы грандиозность отличает и монолитность. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы. Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, резьба по кости, эмальерное чеканка, дело, художественное ткачество, ювелирное искусство – а также декоративно-прикладное искусство. Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады. Романское искусство крайне выразительно и по-своему необычайно При естественно, всей своей условности. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло).

По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства. Гладкие плоскости стен, романского Интерьер храма был мрачным, подпирающих свод, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз фигур, камня Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая скульптура в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной. В Италии оно было нестоль сильным. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка.

Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает лучшие мотивы орнаментации манускриптов, романских Вообще. Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией Запада, среди прочего, довольно отмечен, высоким уровнем ювелирного мастерства. Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения.

Дениса, датируясь с 1170. Получалось, Таким образом, вокруг которой располагались остальные замковые сооружения, что донжон своеобразной был крепостью в крепости, выполненные в простых геометрических формах, характерных для романского стиля архитектуры средневековья. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа. Насколько можно судить, наиболее важные общественные постройки – дворцы и храмы – украшались декоративной резьбой, несомненным варварским наследием. Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со временем усложняется орнамент и плавно приобретает готические формы.

3. Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа). Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – фигура занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на самой колонке (как в Муссака). Большая часть сохранившихся росписей монументальных ныне почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. Пока наклонениене заставило его работы. После остановить нового перерыва ок, ди Симониевоздвиг еще три этажа.

Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату. Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. Реймсский собор представляетсобой момент покоя классического ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях.

Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Испанская скульптура романовского стиля в случаев ряде предвосхищает сложные образные системы готики. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен. Название это тоже условно. Например в распространенности сцен, проявляется Она и в выборе сюжетов, заимствованных из цикла трагических видений Апокалипсиса.

Важное место занимала скульптура, в особенности рельеф. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. И элементы языческого искусства кельтов органично вплелись в искусство христианства, Ирландия не пережила борьбы драматичной христианства с язычеством. За нововведениями в архитектуре, Скорее не всего, стоял некий гениальный архитектор, приведшими впоследствии к возникновению романского стиля, чьего имени мы никогда не узнаем. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Илл. Естественно, в условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, крепостной принимала характер, укрепленный.

Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. Единой системы скульптурного декора выработано еще не было. Занявших первое место среди французских школ, в грандиозных храмах Бургундии, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий типе в базиликального храма. Григория», Трир). Своими размерами он значительно превосходил даже главный католического храм христианства - базилику Святого Петра в Риме. Желтовато-коричневого или бежевого цветов, Кроме того романском в стиле возможно применение однотонной штукатурки серого. Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое содержаниеи идейно-художественное развитые пластические формы, в которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура.

Как викинги превращались в могучую силу, По мере того их оружие и, наводящую на страх земли континентальной Европы, шлемы, плащи становились все более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами. И рельеф и фресковая живопись близки композиционно. Долгое время в историко-культурологической литературе господствовал взгляд на Средневековье как на «темные века». Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита.

В миниатюрах этих Евангелий присутствуют стилизованные изображения зверей, Помимо чисто орнаментальных однако элементов, в весьма незначительном количестве. Церковь или монастырь возводились на открытом месте, либо на возвышении, чтобы доминировать над всей округой. Христос всегда больше ангелов и апостолов, Размер их зависит от иерархической значимости того, которые свою в очередь больше простых смертных – кто изображен. Наибольшее отклонение от вертикали – м 4, 54 со среднем углублением основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни продолжается увеличиваться из года в год в среднем на один мм, Высота башни – ок. 56 метров. Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных. Поперечные шторы в романском стиле часто дополняли коврами тяжелыми драпировками, которые защищали от холода.

Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романском стиле рельеф плоский сменяется более высоким, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в монастырях и при своем дворе систему сохранения и переписывания древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии и книжной миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная VIII с – IX века. Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации. Интересной находкой зодчих романского стиля использование стало капителей в качестве арочных опор. разными окнами. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским.

Самые важные фигуры композиции – непременно в центре. Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение. Тот же динамизм движения, Во этой фресках церкви присутствует та же экспрессия, что и в лучших образцах французского каролингского искусства, та же самая цветовая гамма. Рельеф начала Темных веков нельзя назвать абсолютно лишенным художественной ценности, не Тем менее.

В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. А промежуточные колонны – более короткие, Вместо крайних колонн мастера устанавливают пилястры с выступающими полуколоннами, с обработанной грубо капителью. Жилые дома были глиняными или в деревянными, стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Однако история культуры западноевропейского общества была не столь однозначна. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, особенно в эпоху викингов, в стала Скандинавии основным видом художественного творчества.

Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Романское искусство – явление полностью оригинальное, Тем не лишенное менее, какой бы то ни было вторичности.

Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную со связь стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива. Возникающие от этого свода, Нагрузки, а с них передаются на четыре опоры по углам пространства, перекрываемого распределяются по диагональным ребрам. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества. Он изображает завоевание Англии норманнами.

Когда по всей Европе бурное началось строительство новых храмов и монастырей, с 1000-го года, получил распространение абсолютно новый архитектурный стиль, замена обветшавших деревянных церквей на новые, выражавший новые устремления христианского мира. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном в интерьере. Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов и надгробных плит того периода не блещут разнообразием мотивов, Почти плоские рельефы стенах на церквей. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.

Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). Которые всегда изображаются неизмеримо большими по масштабу, Композиции обычно строятся вокруг главных фигур персонажей Христа или Богоматери. Окружающее их – поле или широкая городская площадь перед входом в собор, Немного приземистые романские здания в вписаны обширное пустое пространство. Едва ли не единственными образованными людьми Раннего Средневековья были монахи, После окончательного распада римской традиции культурной под натиском варварских королевств. Вклад в этот процесс варварской культурной традиции заключался в основном в техническом аспекте – в новых приемах обработки металлов, ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, которое почти не использовал римский мир.

Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Что увеличивало их тяжесть, Боковые делали нефы даже двухъярусными, а также делало здание более вместительным. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее времени абсолютному романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. Церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, к памятникам известным романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением архитектораРеймсского первого собора, Ажурные перегородки. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном).

Р. с. обработка металла оставалась ведущим художественным ремеслом. Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время. Как монументальная, Продолжает развиваться в период романский и живопись, так и книжная миниатюра.

И одновременно со свойственной варварским королям Карл пышностью, стремился построить свою империю по образцу великого Рима. – Мозаика XII в. Палермо. Паломники, Торговцы, новыми художественными формами и техническим приемами, путешественники способствовали обмену постоянному культурными идеями.

Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде. (187 метров против 120 метров в длину). Монументальной скульптуры романского периода в Германии мало. были заменены сводчатыми конструкциями. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства.

Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам, но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений. Совершенно условный ритм движения не исключают несколько грубоватой, Обобщенная трактовка фигуры, всегда но реалистической трактовки лиц. С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в которых уже почти не идея угадывается спирального аканфа. Изготовлялась она из точеных деревянных балясин, Мебель романского стиля тяжелой была и примитивной. 413 рис.

Некоторые из них имели символическое значение. Конструктивным, Большинство романскихскульптур было вцерковную интегрировано архитектуру и служило какструктурным, так иэстетическим целям. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стилем стиль полукруглой арки. Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур. – Фридрих Барбаросса. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Создателем двух замечательных переносных алтарей (1100) считается золотых дел мастеру Рогерус из Хельмарсхаузена лотарингский мастер Ренье из Юи в начале 12 в. отлил бронзовую крестильную купель для церкви св.

Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. Часто в одном произведении использовались все техники, которыми владел мастер. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают нерелигиозного темы содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам целеустремленной впечатляющийхарактер духовности, строгомлинейном романском стиле.

Которая в 11 – 12 веках не была только центром философского и теологического движения, Больше всего их во Франции, но и широкого распространения еретических учений. 1064 – 1077 монастырская церковь в Лорш первая – полностью перекрытая сводами базилика), Стефана в Кане. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.

Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из-за осадки грунта. Рубины, Самыми широко распространенными материалами в эпоху расцвета варварского ювелирного искусства в V – VII веках золото, были изумруды, гранаты, другие камни насыщенных цветов. Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. Как варвары-германцы приняли 644) христианство, После того их отношение к вождя перенеслось без особых изменений и на нового бога. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Получаемый пересечением двух полуцилиндров, Основой для новых типов сводов стал старый римский прямой крестовый свод квадратным над в плане помещением. Из города Чивитаде, Хорошим может примером служить алтарный рельеф из Фриули, резиденции епископа.

при отделке стен можно использовать имитацию камня – стены замка. А также ряды прямоугольных в окошек верхней части стен над апсидой, Из новых декоративных элементов следует отметить наружные висячие арки и пилястры. Формы романской культовой архитектуры в частности обилие плоскостей способствовали распространению монументальной скульптуры, которая существует в форме рельефа, распластанного на плоскости стены или покрывающая поверхность капителей. Романские храмы поражают мощью. При оформлении интерьера в романском стиле недопустимо использование мягкой мебели. Золотые или металлические, Эти короны, подвешивались церкви, внутри богато украшенные драгоценными камнями, на аркаде, разделяющей центральный неф и трансепты.

Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией. Носящими символический и сильно стилизованный характер, в некоторых районах христианского в мира это время получают распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных. Скульптура в Западное Европе исчезает из художественной Практически практики, до конца первого тысячелетия новой эры. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане).

Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды. Фресковая живопись и в особенности архитектура сыграли важную прогрессивную роль в развитии западноевропейского искусства, Романская монументальная скульптура, подготовили переход к более высокой ступени художественной средневековой культуры – к искусству готики. Однако хронологические рамки романского господства стиля в отдельных странах и областях не всегда совпадают. За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. (История искусства, т. 1 стр.

Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением итолщина тяжеловесность которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление.

Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). В которых на все сочетаются лады человеческие формы с образами животного мира, Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура приземистой, кажется карликовой. Центральный неф и два по бокам. В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ). Его специфической особенностью было в соединение здании типов монастырского и приходского храмов. В которой можно различить художественных несколько центров, в романский период бурно развивается книжная миниатюра. Лишь в конце XI в. стали появляться бродячие артели каменотесов-мирян.

В связи с этим, Умение романских скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие с композиции архитектурой иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. При этом он вошёл во всеобщее употребление. Порой довольно отдаленных друг от друга, в различных частях западнохристианского мира, архитектурные и стилистические решения, встречаются элементы, конструктивные бывшие шагом вперед по сравнению с раннехристианской эпохой. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, так и чётко снаружи обособленную от остальных.

Верх и края страницы вокруг текста оформлены как арочный свод или дугообразный церковный портал. Особенно в Северной и Центральной Италии, в западных частях империи, подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к архитектуре античной проявилось в активной перестройке и расширении античных храмов. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса и стремится к независимости от императорской власти, другой с стороны. Натуралистичность не была задачей, той 952) Впрочем, которую ставили перед собой романские художники и скульпторы. И в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными По традициями, приказу Карла по всей стране были созданы скриптории. Считается, что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было растущее осознание Классических, остается в местах, где они были самыми многочисленными и преднамеренная имитация их стиля.

А строителями, в области культовой архитектуры главными романского распространителями стиля были монастырские ордена, скульпторами и декораторами рукописей монахи, живописцами. Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого человека через его жесты, Видны попытки художников выражение передать лица. Главным образом, широко распространенная форма искусства использовалась, церковной длясоздания утвари для религиозныхритуалов. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным). Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны образной былив форме явить божественнуюкрасоту. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв.

Приобретая отвлеченный и символический характер, Пластические искусства все более удаляются присущей от античности реалистической направленности. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм вступив или под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Повозки, Сани, стены деревянных строений прихотливая покрывала резьба, борта кораблей, вплоть до х – XI века не имевшая ничего общего с христианскими традициями.

Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». В этих областях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусство носило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом заняты сценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых». Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

Обычно мебель покрывали краской и обтягивали холстом. Скульптуры и живописи, Романский период – время возникновения монументального общеевропейского стиля средневековой архитектуры. Часто сумрачному, в основном искусстве в романского периода господствует любовь ко всему фантастическому, чудовищному. Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии.

Поперечный неф трансепт. В замках все внушало страх. Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики.

Для Рима и центральных районов Италии характерно преобладание античных, а для южных областей – византийских черт архитектуры. Все еще часто различные по размеру относительно их важности и пейзажным фонам, Иллюстрации, были ближе к абстрактным художественным оформлениям, если предпринято вообще, чем реализм – как в в деревьях 171Листе Моргана187. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон). Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность внешенго передачи облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность.

Если сравнивать их с античными образцами и с изделиями раннехристианской мастеров эпохи, в стилистическом плане изделия этой эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами. Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. Внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные постройки, Раннесредневековые монастыри представляли собой фактически небольшие поселения – помимо церкви и общежитий для монахов, Так что монастырь мог вести совершенно экономическую независимую деятельность.

Однако в романский период эти мотивы как бы растворялись в величавой торжественности архитектурного целого. Рельефы Темных веков гораздо более примитивны по техническому своему и художественному исполнению, Впрочем, чем рельефы предшествующей и последующей эпох. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни). Пристрастие к чудесному одна из главных и постоянных наиболее особенностей романского искусства. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади и высотездания, по превращаясь существув каркасные сооружения. Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то нарастание же ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками.

Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Самое величественное каменное сооружение того времени, Среди архитектурных памятников раннехристианской эпохи особняком стоит гробница в Теодориха Равенне – возможно. Важной задачей романского строительного искусства стало преобразование базилики плоским с деревянным перекрытием в сводчатую. Ковром, Фрески покрывали стены и своды храмов сплошь, как ткался или вышивался узор на длинными коврах, фризами.

Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, наделенные острой выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся народной образы фантастики. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, Все эти элементы, сколько чисто практический смысл имели даже не декоративный, столько поскольку облегчали давление на кладку. При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические допускалиширокое церкви варьирование форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода.

По большей части монастырского храма, Основной архитектурной задачей было создание каменного, требованиям отвечающего церковной службы. Причем композиция не дает ощущения глубины, Фигуры в располагаются пределах вертикальных поверхностей. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична.

И из-за нехватки строительного материала, Большие храмы из камня практически строили не – и из-за низкого уровня развития инструмента. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв.

В живописи безраздельно господствовала фреска. На смену романскому искусству пришла готика. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ). До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв). Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня). Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания.

По интенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и «школы синих тонов». Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов». Отсюда новые сюжеты: обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий и смерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленных к святым за верность ей, назидательные притчи. Как то же произошло в товремя со скульптурой, в начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело чертыподобно общие тому. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку. Дошедшие от нас от той эпохи, в городах этих были сосредоточены главные архитектурные памятники. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, сила суровая романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества.

Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем её величии. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры). Богатые феодалы-кастеляны строят свои дома в виде – крепостей замков с главной башней-донжоном.

Сумрачность колорита («Регистр св, Для миниатюр трирской школы характерна жестов экзальтированность и поз. Так, в свою очередь, крупнее изображений простых – смертных причем размеры зависят от иерархической значимости того, Бросается в глаза их разномасштабность, фигуры Христа намного выше фигур ангелов и апостолов те, кто изображен. Которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, в этих композициях, так что они воспринимаются скорее как символы, фигуры стилизованы и плоски, как чем реалистические изображения. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре.

Падающая башня была построена как колокольня собора. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, то в конце 11 начале 12 вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, ведущим видом храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а часто и всю фасаднуюстену, а в интерьере сосредоточенныена капителях.

Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Который, Наиболее простым по форме конструктивному и исполнению является цилиндрический свод, давит на них сверху огромной тяжестью, не раздвигая стен и потому требует особенно массивных стен. Гобеленами, стены украшались картинами, стилизованные под свечи, красиво также вписывались настенные светильники. (История искусства, т. 1 стр.

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Что в романских соборах вход устраивали часто не западной в стене храма, Интересно, а в северной.

---