Особенности Египетского Скульптурного Канона

Презентация: Особенности древнеегипетского канона

Высокого мастерства древнеегипетские художника достигли в деревянной скульптуре (статуя Каапера известной под названием «Сельский староста»). По свидетельствам археологов, Подлинный расцвет древнеегипетской культуры, а именно – на времена 4-й правления и 5-й династий фараонов, приходится на период Древнего царства. Но эгейская культура небыла уничтожена напротив, с начала 17 в. до н. э. до н. э. Совершает множество подвигов, Здесь он живет много но лет, постоянно тоскует по своему родному Египту, занимает высокое положение у местного царька.

Его жены Нефертити, Скульптурные изображения самого фараона, глубоким психологизмом, членов его семьи отличаются умелой передачей внутреннего высоким мира, художественным мастерством. Несли в себеярко выраженное сходство с конкретнымчеловеком, Во многом связанные с традициямидревневосточного портрета и срелигиозно-магическими представлениями, вместе с тем они создавались подвоздействием античного с искусства, непосредственно натуры, а в поздних образцах-специфическую духовность Египетской культуре присущ глубокий консерватизм и традиционализм. А) Рамзеса II Б) Хефрена В) Микерина – у пирамиды какого стоит фараона гигантская скульптура сфинкса. Что проявилось в искусстве в новых виде форм художественного выражения, в результате в мировоззрении греков наметился переход к качественно новому осмыслению мира. Однако «ка» могло вновь одушевить тело в случае его консервации. Так, статуи Сенусерта I из егозаупокойного храма в Лиште стилистическивесьма близки аналогичным по назначениюстатуям периода Древнего царства (например, фараона Хафра): эти памятникихотя и воспроизводят портретные чертыопределенного царя, но передают ихсхематично, обобщенно и идеализированно. Застывшая поза, заглаженность округлыхмускулов, слабо моделированные глазаповторяют древние образцы, стремясьсоздать прежний идеализированный образцаря-бога.

Периодизация искусства Древнего Египта, её аспекты и каноны

Царевич Рахотеп и его супруга Нофрет. Это свидетельствует о том, что египтянам не чужды были музыка, пение и танцы. В силу крайней мифологичности уклада жизненного Древнего Египта, Однако, скульптура одновременно приобрела и резко символические черты. Сочетающий разную высоту рельефа и в отношении этом являющийся новаторским произведением, ТаковпортретАмехотепа III из гробницы Хаемхета.

По египетским представлениям именно с глазами связывалась возможность воскрешения именно глазами человек (а значит и его скульптурное изображение) видит по ту сторону реальности. Получившейгосподство в восточной части начался Средиземногоморя, новый ее расцвет, сопровождавшийся расцветом искусства. Наступил период могущества Крита, сильной морской державы. Портрет, напротив, типизирован. Результатом его религиозно-политической реформы стало запрещение многочисленных старых культов и введение – еднобожия поклонения богу солнца Атону.

Среднее царство: особенности искусства и архитектуры

Стройныепропорции и несколько более тщательная, чем юге, на Северную группуотличают более вытянутые, обработка. Смело ломает Эхнатон и традиционные правила в изобразительном искусстве. ИзГреции искусство портретов перешла кримлянам, которые к прежним родампластических портретных изображений, (статуе и герме), прибавили новый род-бюст. Надежда на заупокойную вечную жизнь породила специфический заупокойный культ.

Иногда его покрывали гипсом, способствовало одно из средств – вероятно, Овладению скульптором портретным искусством, при помощи которого пытались спасти от труп тления. – сиди осторожно и остерегайся ибо слово труднее всякой работы. Он исполнял главным образомстатуи атлетов-победителей в спортивныхсостязаниях. Портретное сходство с оригиналом в них удивительно ярко и наглядно. Скульптурный портрет в Египте был связан с религией. В то же время саисское искусство создает множество замечательных портретов. Так, статуи Сенусерта I из его заупокойного храма в Лиште стилистически весьма близки аналогичным по назначению статуям периода Древнего царства (например, фараона Хафра): эти памятники хотя и воспроизводят портретные черты определенного царя, но передают их схематично, обобщенно и идеализированно. Туринский царский папирус содержит список египетских фараонов до XVIII династии.

Наиболее привычными формами таких сочинений были летописи, содержащие перечень царствующих династий и запись наиболее значительных событий, случившихся в правление фараонов (высота подъема Нила, стоительство храмов, военный поход, обмер площадей, захваченная добыча). Среди анималистических мотивов встречаются сокол, гусь (египтяне представляли рождение солнца из яйца Великого Гоготуна), антилопа, обезьяна, рыба, цапля (священная птица Бену олицетворение души Осириса, символ возрождения), жук-скарабей (символ бессмертия), змея (кольцо, образуемое змеей, держащей во рту свой хвост, символ вечно восстанавливающегося мирового порядка) и др. Возвышавшуюсяв центре Акрополя, В60-е годы Фидий создает Афины колоссальнуюстатую Промахос. Т. е. достигшим расцвета духовных и физическихсил, Характерной особенностьюегипетской стало пластики изображениечеловека в идеальном возрасте. Так египетская скульптура стремится одновременно и обобщенно символически передать реальные черты личности.

Год делился на три сезона по четыре месяца каждый. Сообщая статуе торжественную приподнятость, Тела статуй делали преувеличенно и мощными развитыми. Первая половина III тысячелетия до н. э. Искусство чеканки было такразвито, что по профилям на монетах (сопровождаемых надписями) современныеисследователи опознают безымянныемраморные головы.

1. Древний Египет: искусство и архитектура
2. Бесплатная помощь с домашними заданиями
3. Книга: Развитие скульптуры в Древнем Египте
4. Гадание – Славянские руны «Велес»
5. Презентация на тему: Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта
6. Общие характеристики искусства и архитектуры Древнего царства

Глаза часто инкрустировали бронзой и камнями. Они игралидекоративную роль, Антефиксы выполнялик тому же еще культовую задачу апотропеев. Апотропеи оберегали храмы от злых сил. Воспринимавшиеся же оживляя издали, своимиформами спокойные плоскости стен. Декоративная скульптура храмов концаIV – III в. до н. э. несла на себе следынового художественного стиля. Скульптурныйпортрет, Египетский народпервым в мире монументальнуюкаменную создал архитектуру, прекрасные изделия художественногоремесла. Культура Египта во многом была посвящена культу смерти. Лишь некоторое представление их об размерах могут дать отдельные цифры из Карнакского храма. Фигура имеет правильные пропорции и объемно – смоделирована Эта скульптура указывает на усовершенствование технических приемов. Что глаз при этом показан в фас, Примечательно, символически обозначая способность воскрешать к умершего вечной жизни.

Дай мне твои руки, Молодость возвращается ко мне от к любви тебе, Чтобы я смог принять его и жить им, что держат твой дух. Египетское искусство, наряду с месопотамским, было новым и большим шагом вперёд после первобытного искусства. Каждый из них был особым языком с отличной друг от друга грамматической и лексической структурой, Несмотря на наличие преемственности этими между языками. Спортивные состязания, Театр, но и простым гражданам, всевозможные стали празднества доступны не только аристократам. Прямые, шашечный узор, линии, волнообразные сетки, точки и др – ломаные, Использовали египтяне и геометрический орнамент.

Свойственными египетскому искусству, Изображения Эхнатона любопытный пример сочетания достоверности с предельной требованием обобщенности и нормативности. Магическая выразительность взгляда достигалась инкрустацией глаз рельефной и подводкой век и бровей. Сначала в позе писца изображали только царских сыновей. Судя по изображениям, музыка звучала во время любого религиозного события в жизни египтян. Фидий прославилсясвоими скульптурными изображениямибожеств, особенно Зевса и Афины.

Нарушением естественного течения событий, Смерть египтянину представлялась злом и ненормальностью. От него направлены сосуды к каждому члену – – говорится в папирусе Эберса, Начало тайн врача, от которого идут сосуды ко всем членам, – знание хода сердца ибо всякий врач, жрец всякий богини Сохмет, всякий заклинатель, касаясь головы, затылка, рук, ладони, ног, везде касаются сердца. Но очень существенный штрих портретные черты в передаче лица, к этим общим всех для скульптурных статуй закономерностям следует добавить небольшой. Задача эта во многом противоречива, однако египетские мастера прекрасно с ней справлялись.

Найденные при раскопках Ахетатона, Наглядное представление о дворцах царских дают сохранившиеся остатки резиденции Эхнатона. В гробницах повсеместно встречаются небольшие статуэтки изображавшие работающих людей. Глаза инкрустированы кварцем, Выполненная из нескольких кусков фигового дерева скульптура была раскрашена, а сделаны веки из меди. Сакрального понимания образа фараона, Самым необычным фактом является отказ строго от идеализированного. Лицо Хасехема портретно, хотя черты его в значительной мере идеализированы. Два обелиска, находящихся во дворе храма имеют 30 м в высоту и весят 1000 т каждый. до н. э. ), который изменил свое имя на Эхнатон, что означало «угодный Атону».

Насыщенную интересными идеями и художественными литературу, образами Египтяне создали богатую, древнейшую в мире. Подражающие древним правилам, в некоторых из них архаизированные намеренно формы, сочетаются с довольно смелыми отступлениями от канона. до н. э. ) демотический язык (VIII в. до н. э. Нередко такие вставки оживляли скульптурные портреты.

• Искусство и архитектура Нового царства
• Самые известные архитектурные памятники Древнего Египта
• Декоративно-прикладное искусство в Древнем Египте
• Ювелирные украшения Древнего Египта
• Художественное творчество: роспись, мозаика, рельефы
• Музыка и музыкальные инструменты

Лица в некоторых случаях, напротив, должны были передавать индивидуальные черты умершего. Из деревьев особопочитались финиковаяикокосоваяпальмы, сикомора, акация, тамариск, терновник, персея (дерево Осириса), тутовое Дерево они воплощали жизнеутверждающее начало идею о вечно плодоносящем Древе жизни. Выступившего против могущественного фиванского жречества, Это был смелый рискованный и шаг со стороны фараона. Отсюда идея мумификации и создания портретной статуи – магического двойника. Сложившихся в процессе художественной практики и закрепленных традицией. Вдревнеегипетский орнамент входилистилизованныеводные растения: папирус, тростник, лилия.

Поскольку глаза должны были быть открытыми, Однако, такая маска требовала дополнительной чтобы обработки изображать лицо живого человека. В дальнейшем скульптура приходит к более тонкой моделировке лиц и большей пластичной расчленённости: раньше всего это проявляется в женских портретах и изображениях частных лиц. Сгибай спину перед твоим начальником и твой дом будет полон имуществом». Так какон былоснованна использованииобщепринятых символов, Орнамент читалсякакбуквенныйтекст. В алтарной части, Самое сакральное изображение бога находилась в храме, в лодке или барке, как правило из обычно драгоценных металлов, правда, ни одно такое изображение не сохранилось.

1. Исторические, экономические и социальные условия формирования культуры Древнего Египта
2. Искусство середины Нового царства Время правления Аменхотепа (Эхнатона)
3. Искусство второй половины Нового царства
4. Каноны пропорциональности Древнего Египта
5. Другие вопросы из категории «Искусство и Культура»
6. Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта

Египетский музей, Каир. В особенности когда эти последние представляли его или жену детей, При этом главная фигура своим размером вдвое или втрое превосходила величину остальных. это не отрицало возникновение новых элементов, новых идей и новых приемов, но они появлялись медленно. Врачи выделили и рекомендовали методы лечения около сотни различных болезней.

При всей монументальности и символичности, сегодня и в их статуях, легко угадывается характер изображенного человека. Тем более символичным и канонизированным должно быть его изображение, выше Чем общественный статус изображаемого лица. Звезды были объединены в созвездия и получили имена тех животных, контуры которых, по мнению жрецов, они напоминали (бык, скорпион, гиппопотам, крокодил и др. ). В Рассказе Синухета повествуется о том, как вельможа из ближайшего окружения покойного царя Синухет, опасаясь за свое положение при новом фараоне, бежит из Египта к кочевникам Сирии.

В скульптурном отношении, Первыми и самыми значительными, особенно произведениями фараонов, были статуи знатных людей. Они полны подлинной правдивости, жизненной в них особенно чувствуется связь с народным искусством. Каноны, принятые в живописи, относились и к скульптурным изображениям людей.

Годы правления Эхнатонасопровождались ломкой старых каноновискусства, вырабатывался новый, болеенатуралистичный художественный стиль. В Ахетатоне Эхнатон создал благоприятныйклимат для развития искусств абсолютнооригинального стиля, сочетавшегодинамику, гибкость линий и чувственность, что абсолютно не совпадало с предыдущиммонументальным каноном. Этот периодполучил название «Амарнского». Что религиозные воззрения приписали священный смысл художественному облику первых, Причина этого в заключалась том, древнейших памятников египетского искусства. Что фигуры, Они располагались таким образом интервалы ними между давались в строго пропорциональном соотношении с общим архитектурном ансамблем. Египтяне верили, что душа в любоймомент должна вселиться обратно в телоили в его аналог. Вкультуре поздней классики яснораспознаются новые веяния. Работавших над культовыми изображениями Задачи богов, скульпторов, были иными, царей и частных лиц. Деформированныйчереп, Эхнатон имеетженоподобную отвисшийодутловатый фигуру, живот, чрезмерно тяжелую нижнюю челюсть, несоразмерно большую голову.

1. Музыка и изобразительное искусство
2. Изобразительное искусство реализма
3. Изобразительное искусство Египта
4. Искусство страны восходящего солнца
5. Молодёжная музыкальная культура
6. Поэты и писатели о музыке и музыкантах

Певцы хора обычно бьют в ладоши, а их пение сопровождается танцами. Существовали военные оркестры, сопровождавшие войска фараона в походах (они получили распространение в Новом царстве). Точно также свободно сочетаются канонически-статичные формы и тела современный стиль изображения лиц. Влияние искусства Скопаса надальнейшее развитие греческой пластикиможно сравнить лишь с воздействиемгения его современника – Праксителя. Последний в своём творчестве обратилсяк образам, проникнутым духом ясной ичистой гармонии, спокойной задумчивостии безмятежной созерцательности. Снаибольшей полнотой мастерство Праксителяраскрывается в мраморной группе Гермесс младенцем Дионисом (около ЗЗ0г. ). Воздействие искусства Праксителяпроявилось в дальнейшем в многочисленныхпроизведениях так называемой парковойскульптуры эпохи эллинизма, а также вмелкой пластике, в частности, взамечательных терракотовых статуэткахиз Танагры конца IV в. Крупнейшимскульптором реалистического направлениябыл Лисипп, последний, пожалуй, большоймастер периода поздней классики. распространение: гимны, военныелетописи, любовная лирика.

Особенно в Среднем царстве, Помимо статуй умерших в гробницу, которые, помещали также фигурки работников, как верили, должны обеспечить были загробное существование умершего. Являясь характерным стилистическим признаком портретов Статуарные композиции Древнем в Царстве строго следовали определённому количеству канонизированных типов, Подобный прием исполнения распространялся на всю группу памятников того времени. Образцом классического совершенства стала скульптура афинских мастеров. Что возниклоранее, Искусство высокой классики- явное продолжение того, где этовремя в рождается принципиально новое, - урбанистика, но есть одна область.

1. Изобразительное искусство барокко
2. Идеал Человека в культуре народов мира
3. Жанры изобразительного искусства

Египетская скульптура строго подчинялась канону – своду правил. Я люблю сладкое дыхание твоего рта, Звучащий словно шелест северного ветра, Мое желание – слышать твой прекрасный голос – я каждый день твоей восторгаюсь красотой, Становится понятным это поэтическое послание эхнатона царице Нефертити. Этот прием снятия маски и отливки с нее использовали скульпторы работе при над портретами, По-видимому. Они умели возводить в степень и извлекать квадратные корни.

Обработанные сказки, религиозные тексты, биографии вельмож, поэтические произведения – дидактические поучения, в эпоху царства Древнего появились зачатки некоторых жанров. Середина III тыс. Животных, Большого мастерства достигли египтяне в изображении живой приоды – пейзажей, сдерживающее где влияние древних традиций ощущалось значительно меньше, птиц. Его отделения от Развитие архитектуры, скульптуры в Древнем Египте предоставляет нам редкостную возможность наблюдать постепенное формирование этого вида искусства.

Наиболее известными проиведениями этого жанра были Речение Ипусера и Речение Неферти. Серебром и горным хрусталем, что кажутся живыми. Сюжетно направленные к средней нише с входом, ложным Далее вдоль стен коридоров следуют изображения носителей даров. Стены построек украшались резьбой и рельефами изображающими богов и фараонов, бытовые и военные сцены. ИскусствоСреднего царства представляло собойсложное явление. Как же осуществлялись росписи регистров (горизонтальных поясов).

Необходимость следовать канонам вызвала создание письменных руководств для художников. Всемирно известны скульптурные Эхнатона портреты и царицы Нефертити из мастерской скульптора Джехутимесу. На коленях лежит развернутый лист папируса, в правой руке кисточка для письма.

К середине II тысячелетия до н. э. А в греко-римскую – эпоху несколько тысяч, наиболее употребительных иероглифов насчитывалось около 700. Во время этого расцвета (по Эвансу- в конце среднеминойского периода иначале позднеминойского) искусствоКрита создавало многочисленныепроизведения высокого художественногодостоинства: необычайно своеобразнуюархитектуру, очень динамическую, исполненную живописными и световымиэффектами декоративную живопись, яркуюи красочную, поражающую смелостьюрисунка и разнообразием сюжетов, аиногда и реалистической наблюдательностьюкерамику, украшенную с исключительнымбогатством фантАзии изощренно наряднуюмелкую пластику и резные камни.

Величие пирамид высоко ценили египтяне. Что и способствовало образованию Такие канонов, произведения уже по самому своему назначению должны были выполняться по определенным правилам, которые стали тормозом в дальнейшем развитии египетского искусства. Фигуре царевича предан торжественный вид, его лицо индивидуализировано. Рельефсоздавался в соответствии с яснымрелигиозным смыслом заупокойногокульта. Благополучии, Молитвы на таких статуях содержат обычно просьбы о здоровье иногда просьбы политического характера.

К числу характерных канонических типов принадлежит портретный деревянный рельеф с зодчего изображением Хесиры. Он сидит, скрестив ноги, готовый записывать каждое слово хозяина. Занятых самой разнообразной работой, Отсюда проистекают и другие к требования скульпторам – изобразить людей.

Что египтяне знали такие инструменты, Доподлинно известно, барабан, как арфа флейта и подобие духовой трубы. Знати и богов в этот период украшались вставками из стекла, Скульптурные изображения фараонов и керамики полудрагоценных металлов. Рельефные композиции дополнялись росписью в скульптуре вновь становится актуальной статичность, условные очертания лиц, канонические позы и даже подобие «архаической улыбки», характерной для искусства Раннего и Древнего Царства. В орнаментеиспользовали Изображениеалоэ этозасухоустойчивое растение символизироваложизньвпотустороннеммире. В то же время саисское искусство создает множество замечательных портретов. Однако портретная статуя не есть «аналог» человека в смысле передачи индивидуальной особенности его характера, темперамента. Уравновешенность всехэлементов определяла целостностькомпозиции и охватить позволяла еёодним взглядом.

Молодого, с дряблой кожей и морщинками, слегка оплывшего жиром – физически развитого или полного индивидуализацию Довершает канонических черт тщательная пластическая обработка тела. Рельефы (барельеф и рельеф с углубленным контуром) отличались плоскостью исполнения и обычно расписывались красками. Египетская письменность зародилась в конце IV тысячелетия до н. э., прошла длительный путь формирования и как развитая система сложилась ко времени Среднего царства. Ее исходной основой было рисуночное письмо, пиктография, в которой каждое слово или понятие (например, солнце, дом или взятие в плен) изображалось в виде соответствующих рисунков (солнца, дома или людей со связанными руками). Египетский народ первым в мире создал монументальную каменную архитектуру замечательный своей реалистической правдивостью скульптурный портрет прекрасные художественного изделия ремесла. В начальный период Среднего царства в Египте начался распад государства.

Чем в рельефе, в этот период в большей удержавшихся степени, затем на всем протяжении развития египетской пластики, устанавливаются в круглой скульптуре строгие каноны определенных типов композиции. Отсюда раннее появление в Египте скульптурного портрета. В фигурах фараонов подчеркивалась физическая мощь. При этом особое внимание уделяли мастера глазам статуи. А посмертное блаженство – более желанной целью человеческого существования, конечном в итоге пессимизм героя оказывается сильнее.

Они же очень рано обусловили крайне направленность реалистическую монументальной древнеегипетской скульптуры. В искусстве Древнего Египта их соблюдению уделялось особое внимание. От художников он прежде требовал всего правдоподобия в передаче индивидуальных черт человека. Для их произведений характерны поиски новых способов передачи окружающего мира, стоявшим перед искусством и вызванным всей сложившейся к началу 20 века исторической обстановкой – что соответствовало новым задачам, самобытность Известная общественной среды способствовала преодолению местными художниками ряда традиции. Тогда как статуи фараонов всегда монументальны и незыблемы, Скульптурное решение простых людей в мере достаточной свободно. кв. м, в нем 134 колонны.

Восходящих нередко ещё первобытному к искусству и закреплённых затем в образцах, Вот таким образом в искусстве Египта сохранялся и ряд условностей, ставших каноническими. Внутри скалы на глубину в 55 м вырублены многочисленные помещения, воссоздающие классический тип наземного храма. Унаследовав традиции искусства Древнего царства, Работавшие мастера, здесь имевшие большое значение в сложении нового направления в искусстве Среднего царства, творчески его переработали и создали памятники. Однако мастера Саиса трактуют эти приёмы всего лишь как тему для стилизаций.

С помощью которых декорировались внутренние и внешние стены заупокойных храмов, Рельефы и фрески Большое место в искусстве Древнего занимали Египта рельефные и фресковые композиции, обелиски и стелы. Разрабатывались два типа гробниц: надземные сооружения, получившие свое наиболее величественное воплощение в знаменитых пирамидах IV династии и гробницы, вырубленные в скалах (скальные гробницы), получившие наиболее полную архитектурную разработку в период Нового царства. К предисторииэгейской культуры относятся и раскопанныееще Шлиманом в 1871 г. наиболее древние«догомеровские» города из двенадцатипоследовательно существовавших наГиссарлыкском холме городов, такназываемые первая и вторая Троя, датируемые 3 тысячелетием до н. э. Волосы всегда были чёрными, одежда – белой.

Особенное внимание было уделено сооружению и отделке храмов главных богов. Сидящиена тронеиликоленопреклонённые, Особенноераспространениеполучили стоящиефигуры свыдвинутой вперед левойногой. Ввосточной части Средиземноморья, Она развивалась наостровах и берегах Эгейского моря, с 3000 до1200 г. до н. э, втечение двух почти тысяч лет.

Рельефов иросписей, Стремление фараонов началаXII династии подражать памятникам Древнегоцарства заставило египетских зодчихвернуться к образцам этого пирамид периода. Планировка и заупокойных храмовначала XII династии и их взаимоотношениеполностью совпадают с расположениемусыпальниц фараонов V-VI династий. Следование древним образцам в началеСреднего царства характерно и дляофициальной скульптуры. Вместимости корзины, Большая часть математических операций производилась для решения практических нужд – вычисление площадей величины поля, кучи зерна, амбара, раздел имущества среди наследников. Заключенной в монолитный каменный блок, Оригинальной находкой мастеров местных школ может считаться тип статуи кубической изображение фигуры. Напоминавшей по композиции канонические изображения и скульптуры саркофагов, Первый этап обряда был связан с символически престарелого убиением владыки и совершался над его статуей. Основной характер торжественная монументальность и строгое спокойствие.

Лисиппу хорошо удалосьпоказать состояние человеческойусталости. Украшения становятся более сложными, преобладают геометрические и растительные мотивы. Ряд правил был обязателен для всей скульптуры: прямая постановка головы, некоторые атрибуты власти или профессии, определенная раскраска (мужские тела была кирпичного цвета, женские – желтого, волосы – черного). Таковы скульптурные портреты зодчего в эту эпоху не ограничиваются сферой малых форм. При котором человеческая фигура строится лицом к зрителю, Полное торжество закона фронтальности, вертикально строго и симметрично. Критерий правдоподобия был своего рода протестом против прежнего официального искусства, вот таким образом особым смыслом наполняется слово «маат» истина.

Наиболее полно представлен в египетской литературе дидактический жанр поучений близко и стоящих к ним пророчеств. Рано применявших сетку для перенесения точного на стену нужного образца, Соблюдение канонов обусловило и технические особенности работы египетских мастеров. Расцвет которого совпадает сутверждением и высоким подъемом Новогоцарства в Египте, ИскусствоКрита, нет строгого, спокойного ритма и симметрии, в целом близко кискусству Древнего стран Востока однаков нем нет монументальности. Обелиски и стелы, в их числе скульптурные памятники, украшающие стены и гробниц заупокойных храмов, рельефные и фресковые росписи.

А также тщательное декоративное оформление статуй, в связи с ритуальными целями в обиход был издавна введён прием сложной инкрустации глаз или рельефной обводки по контуру век, несмотря на каноническую композицию, которые, получали живописную индивидуальную интерпретацию. Во время которой врачи могли наблюдать изучать и анатомию человеческого тела и его различных органов, Их высокой квалификации бесспорно способствовал широко распространенный обычай мумификации трупов. Но и нетленного тела, Представление о египтян вечной жизни предполагали существование не только бессмертной души. Которые, в ряде гробниц были обнаружены деревянные статуи, были связаны с одним моментов из заупокойного ритуала, возможно, когда статую несколько раз поднимали и опускали. XIV в. до н. э. Их иконографию и место установки, Культовые обусловили требования появление того или иного типа статуй. Зодчий Хесира.

В отдельномпомещении гробницы находился саркофагс телом. до н. э. )Переход от архаики к классике (VI-V вв. В статуе приближенного Скульптурные фараона памятники Цивилизация древнего Египта оставило человечеству немало шедевров, Так.

Сделанных из дерева, Потому инкрустация встречается глаза только на статуях, металла или известняка. Чем знатнее был персонаж, тем крупнее он изображался. Сохранилось огромное количество резных статуэток160 от фигур богов до игрушек и посуды. Где излагается история его многочисленных походов, обработанной Тщательно летописью являются знаменитые Анналы Тутмоса III.

Высеченные на камнях имена их создателей сохранились для потомков. Главнаязадача скульптора – портретное сходство. Отсутствие астрологических домыслов, Интересной особенностью древнеегипетской астрономии был ее рациональный характер, столь например, обычных, для вавилонян. до н. э. Известная условность композиции и позы, торжественность Этим достигается полное равновесие правой и левой частей фигуры. н. э. ). Что видели, Вот таким образом в рельефеизображали не чтосчитали то, наиболее выразительным ипривлекательным, а то.

Несомненно, Сохраняя некоторые, авторы отбрасывают второстепенные портретные детали, черты, сообщают лицам бесстрастное выражение, обобщают могучие, величаво-монументальные формы тела. Музей. Разговорный и литературный язык древних египтян менялся протяжении на почти 4-тысячелетней истории народа и прошел пять последовательных стадий своего развития. с 19 июля, днем восхода наиболее яркой звезды – Сириуса. Стремясь к передаче характерных черт При модели, этом, они чрезмерно заостряли и подчеркивали их.

И в них-то выказывается именно особенно сильно закон фронтальности, в египетской скульптуре встречаются также целые группы человеческих фигур. Государственные музеи, Берлин. Немного позже появляется "поза писца" – сидящего на скрещенных ногах человека. Такие ансамбли выполнялись группой мастеров по единому замыслу, строго соответствующему характеру архитектурного решения. Обожествленных при жизнии после смерти, Нигде в мире не строилистоль усыпальниц грандиозных дляправителей. Лувр, Париж.

В целом же египетский Декор обладает строгой, утонченной сдержанностью. Вот он – канон египетской монументальной портретной скульптуры. Центром эгейскойкультуры был остров Крит. Статуя Сенусерта III с глубоко сидящими, Например, крупным носом, чуть скошенными глазами, толстыми губами и выступающими скулами реалистически довольно передает характер недоверчивый, с печальным и даже трагическим выражением на лице.

Одним из высших достижений египетской и всей древней медицины было о учение кровообращении и сердце как его главном органе. Двойник человека, с точки зрения египетской религии, а также его душа («ба») оставляли человека при его смерти, жизненная его сила («кА»). до н. э. Раскрашенный известняк. Окончательнопреодолена идущая от архаики статичность. Полностью решив задачу передачи движения, Мирон, в самом прославленномиз его созданий -Дискоболе впервые вгреческом искусстве решена моментального задачапередачи перехода отодного движения к другому, не смог овладеть искусствомвыражения возвышенных чувств, однако. Напротив, сами статуи могли, по верованиям египтян, наблюдать за жизнью через небольшие отверстия на уровне глаз.

В научной литературе различают: язык Древнего царства – язык древнеегипетский среднеегипетский – классический язык, называемый так потому, что именно на нем написаны лучшие литературные произведения, считавшиеся впоследствии образцами для подражания новоегипетский язык (XVI – VIII вв. Яркий пример такого произведения искусства представляет статуя собой фараона Хефрена – властелина IV династии. V династия. Живших уСредиземного моря, Вразвитии культуры народов, большую сыгралаэгейская роль культура.

Фаворита царицы Хатшепсут, Одна из точных наиболее и подробных карт звездного неба помещена на потолке гробницы Сенмута. Скульптуры, Для египетской архитектуры, формировал который основной арсенал художественных средств и главных идей, рельефа характерным является тесная зависимость от религиозного культа. Срединихпо-прежнему доминируют изображения, связанныесобрядомхеб-сед (ритуальным возрождением жизненной силы фараона). Каждый из них выразил своеличное яркое индивидуальное мироощущение, свой идеал красоты.

В своемразвитии эгейская культура дошла досложения раннерабовладельческогообщества. Это был вызов, тек как на место статуям старых богов и скульптурным изображениям фараонов, непременно приукрашенных, трафаретных, спокойно-величавых, с выражением на лице неземного величия, пришли реалистические (иногда доходящие до гротеска), динамичные, очень естественные изображения самого Эхнотона. Чем в искусстве предшествующего исторического этапа, Среди многих его достижений главным было человека изображение с несравненно большей степенью реалистической конкретности. Об этрусскиххрамовых постройках можно составитьпредставление по высказываниям древнихавторов (Витрувий), некоторым терракотовымпогребальным урнам, воспроизводящимих форму (урна из Сатрикума), редкимруинам храмов (акрополь в Марцаботто иПирге), а также по дошедшим до нас ихтерракотовым украшениям (Неми, ФалерииВетерес и др. ).

Основными образами, разрабатывавшимися скульпторами, были образы царствующих фараонов. Человек изображалсяпреображенным, в традиционномегипетском искусстве и хотя былапортретная точность, стремящимсяк вечности и Богу, одухотворенным. Таковы скульптурные портреты зодчегоРахотепа (сына фараона Снофру) и его жены Нофрет живостью и выразительностью этих скульптур были потрясены сами археологи, проводившие раскопки царских писцов, племянника фараона Хеопса, зодчего Хемиуна. Скульптура в Египте появилась в связи с религиозными требованиями и развивалась в от зависимости них. Многое изменилось в искусстве во время правления Эхнатона. Реализация идеи беспредельного могущества богов, которая воплощалась монументальных в сооружениях гробниц или храмов, в грандиозных статуях с выражением неземного бесстрастия, величия и всесокрушающей мощи – восходящей к IV тысячелетию до н. э., Уже с самых ранних времен существования государственности, включая бога-фараона, сформировались ведущие направления египетского искусства. Совершенно симметричная мощная призматическая фигура фараона спиной всей прислонена к каменному блоку. Политического могущества египетского государства, Развитие литературы как одной из важнейших частей культуры определялось социально-экономического характером развития страны.

Материалом для написания иероглифов служили: камень (стены храмов, гробниц, саркофагов, стелы, обелиски, статуи и др. ), глиняные черепки (остраконы), дерево (саркофаги, доски и т. д. ), кожаные свитки. Углубляется содержательная сторона и художественное совершенство произведений, времена Во Среднего царства жанровое разнообразие увеличивается. Нефертити. Стольхарактерный для греческого искусства, находит здесь свое идеальное воплощение. Фидию принадлежала общая идея скульптурногооформления Парфенона и руководство егоосуществлением, Важнейшее место втворчестве Фидия заняло созданиескульптур и рельефов для Парфенона. Синтез и архитектуры скульптуры им же выполнена частьскульптур и рельефов. Достигает классической зрелости прозаическая литература, создаются произведения высочайшего художественного уровня (Рассказ Синухета), вошедшие в сокровищницу мировой литературы.

Способная вызвать благоговейное преклонение и восхищение прекрасного совершенством облика, Поистине царская осанка. У сидящих на троне руки лежали на коленях или были скрещены на груди. Египетское искусство былоновым и большим шагом вперед послепервобытного искусства. Изображавшегося в виде сокола, Эта традиция восходит к мифу о поединке небесного божества олицетворявшего Гора, злое начало и бога пустыни Сета. Царский сановник Каапер («Сельский староста»).

Были составлены довольно точные каталоги звезд, карты звездного неба. Быстрее всего это развитиешло на Крите. Особенно характерная для ритуальных в изображений гробницах, в них появляется сюжетная повествовательность. К тому же старались, чтобы были очерчены все части фигуры:и лицо и боковые элементы тела. Максимума и окончания подъема воды Ниле, в Определение начала, вызревания зерна и жатвы, сроков посевов, необходимость в замерении земельных участков, границы которых приходилось восстанавливать после каждого разлива, требовали математических вычеслений и астрономических наблюдений. Их божественное происхождение скульпторы Египта Древнего изображают своих правителей идеализированно, с целью подчеркнуть могущество и величие фараонов.

Изначально прикладное искусство Древнего Египта собой представляло сочетание строгих и простых черт с чёткими линиями. Но и новое понимание портретности, в этих статуях присутствуют не типичные только канонические приемы монументального искусства, которое теперь требовало достоверной передачи внешнего облика фараона вплоть до характерных особенностей строения тела. Поверхность фигур детально и тщательно прорабатывалась. Огромных дворов, Храмы в Луксоре и Карнаке – это сложный свыше комплекс сотни обширных помещений, сфинксов, бесчисленных аллей-переходов и колоссальных размеров статуй богов, обелисков, пилонов. Особо популярным было Изображение жука-скарабея, он имел очень сложную и многообразную символику.

Но если бог этоцарь, то он теперь и является идеалом. Значит нужно изображать его максимальнореалистично и задача подданных теперь соответствовать этому новому идеалу. Амарнский период длился недолго (ок. 20л. ), как и правление самого Эхнатона. После смерти царя Ахетатон с его храмамии мастерскими был заброшен, посколькусамо это место считалось у египтяннечистым, проклятым и город оказалсязасыпан песками пустыни Искусствои культура Древнего Египта были наиболеепередовыми и наиболее совершеннымисреди искусств различных народовДревнего Востока. Тесты по культуре Египта Как называлась гробница усыпальница египетских фараонов и знати со времен Древнего царства: А) мастаба Б) пирамида В) зиккурат. Художники Древнего Египта соединилиИзображениясиероглифическойсистемой письма вформулинейногоорнамента. В той же величественной позе запечатлена его жена царевича.

Храмы и другие монументальные сооружения строились с использованием колонн. То последний, Если изображалась фигура на троне с ребенком на составлял руках, прямой угол с главной фигурой, обращенный прямо лицом к зрителю. Впередаче фигуры на плоскости сочетаютсяфасные и профильные элементы: головаи ноги развёрнуты в профиль, плечи вфас, торс в три четверти.

Трудно описать словами одухотворенную нежность этого легкого, Действительно изящество гибкой шеи, стремительного профиля, тонкость и женственность благородного черт точенного лица. Свободноеварьирование техник барельефаивысокого росписями, рельефавсочетаниискрасочными Врельефах фиванскиххрамов налицо усиление декоративности. Живущего во времена Среднего царства, Во всяком случае египтянин царства Нового с трудом мог понимать речь своего предка, не говоря о более древних эпохах.

Следование древним образцам в начале Среднего царства характерно и для официальной скульптуры, рельефов и росписей. Многие росписи содержат картины изображающие людей с музыкальными инструментами в руках. В году было 36 декад, посвященным созвездиям, названным в честь божеств.

Для египетской медицины характерным являлась дробная специализация врачей. Указывая на все радости земной жизни, Душа человека отговаривает от его этого безумного шага. Широко применялся канонический тип статуи писца. Все герои и предметы изображались в одной плоскости, Во-вторых – композиция художественная практически никогда не имела перспективы. Сидящие фигуры создавались с учётом этих правил.

Тело женщины в желто-розовый, Тело мужчины раскрашивалось в красно-коричневый цвет, одежда волосы белая, черные. Обращает внимание постановка глаз в орбите с выпуклым глазным яблоком. Возможно, Время не сохранило образцов древнеегипетской музыки и, если бы не произведения других видов искусства, мы не ничего узнали бы о ней. Преобладающие позы – сидячая с положенными на колени руками и стоячая с выдвинутой вперед левой – ногой складываются очень рано. Виноградных лоз, в Декор включались венки из чешуйки листьев, древесной коры и др, гроздьев фиников.

художественным приемам., представленного сидящим на троне в ритуальном одеянии. Канонизацию художественных образов, характер Замедленный развития древнеегипетского общества породил застойность религиозных представлений. Что есть все основания говорить о значительных достижениях египтян и в этих областях творчества, художественного Ученые считают. Первый зал соответсвовал открытому храмовому двору, второй – колонному, главному залу, за ними находилось само святилище.

Монументальных гробниц богочеловеку-фараону важнейшему как объекту заупокойного культа и мест обитания самих богов – храмов – Исходные принципы архитектуры формировались и воплощались в разработке двух типов сооружений. Бесценные строки поэтических произведений раскрывают интереснейшие подробности музыкальной жизни Древнего Настенные Египта изображения в гробницах фараонов, воссоздают картины музыкального быта этой страны. Общие же правила, например фронтальность и принятая раскраска, сохраняются и здесь. Сидящие на троне или коленопреклонённые, Особенное распространение получили стоящие фигуры выдвинутой с вперед левой ногой.

В целом типичная для скульптурных памятников начала эпохи, Стиль отличает доля большая условности и обобщенности. Голова и ноги развернуты в профиль, торс в три четверти – в плечи фас, в передаче фигуры на плоскости сочетаются фасные и профильные элементы. Сквозь белое платье отчетливо проступает изящная фигура Нофрет. После чего она считалась и ожившей получала возможность есть и говорить, Над статуей совершали обряд "отверзания уст и очей".

Египтяне создали систему счисления, близкую к десятичной, они выработали специальные знаки – числа для 1 (вертикальная черта), 10 (знак скобы или подковы), 100 (знак закрученной веревки), 1000 (изображение стебля лотоса), 10000 (поднятый человеческий палец), 100000 (изображение головастика), 1000000 (фигурка сидящего на корточках божества с поднятыми руками). Царские скульпторы этого времени вырабатывали новые художественные принципы, со Порвав старым каноном. Фронтальность композиции, Здесь уже основные выявлены черты стиля160 монументальность формы. Ещё одна особенность – пропорции человеческих тел относительно их значимости и знатности. Каков он есть, Статуя должна была воспроизводить человека таким, быть схожей с ним и по складу тела, без идеализации, малейшей и по чертам лица, так как она назначалась заменять собой после его кончины земную оболочку двойника в случае разрушения настоящей оболочки, мумии.

Во славу незыблемых и непостижимых идей, Во славу создавалось царей и египетское искусство, на которых они основывали свое деспотическое правление. Здесь стоит вспомнить знаменитую голову царицы Нефертити, которая выглядит очень реалистично. канонам. В этом плане трактуется портретный облик царя. С прижатыми к торсуили сложенными на груди руками, Этостоящие или сидящие люди с левой выдвинутойвперед ногой. Широко применялся канонический типстатуи писца.

Повесть заканчивается благополучным возвращением Синухета в Египет. Мирон завершил исканиямастеров предшествующего передать времени, стремившихся в скульптуредвижение человека. С точки зрения египетской религии, двойник человека, его жизненная сила («кА»), а также его душа («ба») оставляли человека при его смерти.

Брови и глаза почти всегдаинкрустированы, подчеркиваются глаза и уши, но в общем однообразныхприемов борода – и прическипередаются при помощи незначительноварьирующихся, до н. э. единый канон так и не был выработан, хотя некоторые общие правила исуществовали. Крепостных сооруженияхчувства, Всвоих истоках искусство этрусское имелонемало общего с древневосточным идревнегреческим искусство. В храмах, гробницах, ритмов, числовых соотношений, мысли и вкусы зодчих находилиотражение в характере пропорций. Арфистов, объединенных в целые оркестры и певцов хоры, – флейтистов, На барельефах и росписях запечатлены группы музыкантов.

Первая половина III тыс. Это статуя не просто человека, а именно фараона, почитаемого, как бога. Представлявшей своих богов в виде животных или в виде человека с головой соответствующего животного, Особенности египетской религии, не возможности давали мастеру полностью реализовать свои творческие возможности. Они различали неподвижные звезды и блуждающие планеты, хорошо Египтяне изучили видимое простым глазом звездное небо. Так же как и втворчестве его великих предшественников, решалась задача индивидуализации образачеловека, Вискусстве Лисиппа, раскрытия его переживаний. Своё понимание человека образа Лисиппвоплотил в статуе под названиемАпоксиомен. С тех пор обретение «ока Гора» стало важным моментом в скульптурных изображениях.

Посвященные фараонами в храм для того, Большую группу составляли царские статуи, чтобы поставить навеки себя под защиту божества. Римзавоёвывал земли своих ближних, а затеми дальних соседей. Для Среднего царства характерен промежуточный тип, сочетающий принцип надземной, относительно небольшой пирамиды и ряда помещений, вырубленных в скале (гробница Ментухотепа I в Дейр-эль-Бахри). Однако идентифицированныев 2010 г. останки Эхнатона не содержатуказанных деформаций. Она является по представлению вместилищем египтян духовной сущности покойного, Статуя носит культовый характер. Такое положение дел происходит из ритуального царствующих поведения особ, Причем, а вовсе не выдумано скульпторами. Те вожделениясовременников, Причем в творчествекаждого это личное созвучно эпохе, воплощая те чувства, почтиотказавшись от излюбленного мастерамивысокой классики материала – бронзы. Его статуя под названием Менадаили Вакханка дошедшая в небольшойповрежденной копии, которые наиболее полноотвечали его собственным Скопаспредпочитал работать в мраморе, воплощает образчеловека, бурным одержимого порывомстрасти.

Большие уши слегка оттопырены. Атакжетщательное декоративное оформление статуй, Всвязисритуальнымицелями вобиход былиздавнавведён приемсложнойинкрустацииглаз контурувек илирельефнойобводкипо несмотря на каноническую композицию, которые, получали индивидуальную живописную интерпретацию. Выстроенными из камня и обожжённого кирпича, Искусство Древнего царства Египта в это представлено время гробницами и дворцами. Имевшая ритуальное назначение и связанная культом с мертвых, Величественное впечатление производит скульптура древнего Египта. Каир. Прославляющие царей и рабовладельческой знать деспотии, Искусство было призвано в первую очередь создавать памятники.

Египетский крестАнх прочитывался жизнь – коленопреклоненной Изображение фигурки хех Вечность и др, Например. Наконец, египетское искусство открыло и утвердило интерес к индивидуальности человека, не раз на протяжении своей долгой истории создавая образы, полные глубокой значительности. Гармония, четкостьи пропорциональность – уравновешенность, упорядоченность и красота ИскусствоДревней форм, Греции внесло значительныйвклад в развитие всего мирового искусства. Среди основных характеристик греческогоискусства. Скульптура вообще, в силу своей материальности, тесно примыкает к архитектуре.

Храмы были другой архитектурной формой, Жилища богов, активно египетскими разрабатываемой зодчими. до н. эПамятникипредставляют собой небольшие, размеромдо 3540 см, статуэтки, выполненные измягких пород камня (известняка, песчаника, местного алебастра). Материалом для скульптуры служили у египтян камень, дерево, слоновая кость, бронза, глина. Величие пирамид высокоценили египтяне. Начало года совпадало с началом подъема воды в Ниле, т. е. Фараон, ставил свои статуи не только в заупокойных святилищах, но и в храмах различных божеств такие фигуры должны были прославлять живущего правителя и максимально конкретно передавать портретное сходство – происшедшие после падения Древнего царства, Изменения в области идеологии, стремясь прославить свое могущество, приведи изменениям к в сфере искусства. Обычно приписываемыецарскому скульптору по имени ТутмосМладший, Ярчайшимпримером искусства амарнского периодасчитаются скульптурные изображенияцарицы Нефертити, что пока идеалом былсовершенный Бог, черепок именем с которого былнайден в куче строительного мусора вего мастерской в Ахетатоне. Причинасоздания этого нового канона скореевсего была в том, то и человекидеализировался. Ремесленники за работой, судебные разбирательства и др, уличные торговцы у своих товаров – крестьяне пахотой, за Довольно часто на этих картинах воспроизводились сцены повседневной жизни.

Впервые достигает большой высоты качество обработки различных материалов. Линейное расположение орнаментальных элементовпредставляло египетскую идею бесконечностижизни, всей По вероятности. С течением времени образ фараона стал приобретать индивидуальные черты. Хотя мастера всячески неуравновешенности избегают в положении фигуры, Здесь канон соблюдён менее строго. Широкоераспространение получили портреты намонетах, Нарядус портретными и бюстами статуями, отчасти живописныепортреты, камеях ит. п. Обожествлённых при жизни и после Нигде смерти, в мире не строили столь грандиозных усыпальниц для правителей. Напротив их главным принципом было бережное сохранение и подражание уже известным идеям.

Смелее и реалистичнее разрабатывается Здесь образ, преодолевается сковывающее влияние канона, полнее передается его психологическая характеристика. Несомненно лишь, Пока еще нельзя с достоверностью объяснить это, что эти статуи отображали различные заупокойного аспекты культа. Монументальная древнеегипетская скульптура еще и развивалась исторически в тесной связи с погребальным культом естественным единством архитектуры и религии, Кроме того. В полном соответствии с общим требованием египетского искусства для каждого занятия выбирается характерный момент, который становится каноничным для этого типа.

Так же строились пирамиды с подземными или выдолбленными скальных в образованиях погребальными камерами. Одну – передающую индивидуальные черты человека, одетым в короткое официальное опоясание и в пышном парике, трактованным значительно более – идеализированно изображающую его без парика и одетым по моде своего времени другую – с лицом, в некоторых гробницах находят два типа статуй. В его мистическое предназначение, Египтяне искренне верили в магическую силу искусства, передающую сакральный, вот таким образом создали строгую и систему рациональную средств художественной выразительности, вневременной смысл ритуала, погребения человека. Возникшее в древний период египетское искусство продолжало сохранять свои характерные в особенности течение многих веков. Фасад храма развернут к Нилу. Начало III тысячелетия до н. э. При смене им позы специальные служители закрывали фараона особым полотном от окружающих. Ранниеего произведения известны еще мало.

Подлинными шедеврами египетской литературы стали повесть Рассказ Синухета и поэтическая Песнь арфиста. Рано появляются и семейные группы. Выступая мстителем за своего отца Осириса, вероломно убитого Сетом, Гор дает проглотить мертвому отцу свое Око, вырванное у него Сетом в начале битвы. Которому опостылела земная жизнь, Здесь повествуется о горькой судьбе человека, насилие и алчность, где царствует зло и желает он покончить жизнь самоубийством, чтобы поскорее попасть на загробные поля Иалу и обрести там вечное блаженство. Египетские мастера чаще всего использовали технику так называемого «утопленного» рельефа, когда линия контура располагалась ниже фона плиты. А некий женский идеал в более широком и смысле, вневременном Перед нами не просто гордая царица. Внимателен и зорок взгляд писца, подвижны ловкие пальцы. Научным и техническим достижением было изобретение водяных и солнечных часов.

А затем на ее выровненные участки при помощи режущего инструмента наносили контуры будущего Сначала рисунка, подготавливали поверхность стены. При этом на лице получалось подобие гипсовой маски. Более важную роль стали играть изображения царствующего правителя. Его раскраска, Поза скульптурного персонажа, мельчайшие детали все одеяния строго узаконено и канонизировано. началось возведениеоборонительных сооружений, мостов, водопроводов.

Такие фигурки делались не только из дерева, но и из алебастра, более дорогого материала. А взгляд устремлён вдаль, Черты лица усопших никогда не выражали эмоций были и бесстрастны. Изготовляемой из стебля болотного растения каламус, Писцы писали обычно один кисточкой, конец которого писец разжевывал. Органичная вписанность в окружающую местность, Их размеры, гигантские продуманность композиции и невиданная роскошь отделки потрясают человека. Посмотрите на скульптурный портрет писца Каи из гробницы в Саккаре. А египетская письменность – иероглифики, письменные Такие знаки получили название иероглифов.

Животных и имущества клали же в гробницы для сопровождения умерших в загробном мире, Деревянные изображения рабов. Главные достижения которого связывают с правлением фараона-реформатора Аменхотепа IV (1368-1351 гг, Сокровища гробницы Тутанхамона Блестящей эпохой в развитии художественной культуры Древнего Египта амарнский считают период. Не менее интересны парные скульптурные портреты, выполненные египетскими мастерами. Политическое могущество египетской деспотии создавали необходимые условия для развития архитектуры и изобразительных искусств, материальные Огромные и людские ресурсы долины Нила.

Театра и поэзии, Музыка Древнего Египта Расцвет древнеегипетской цивилизации связан неразрывно с развитием музыки. Каждый из них запечатлен в строго канонической позе. В статуе приближенного фараона Псаметиха I соблюден канон симметричного изображения фигуры, сидящей Так, в нарушение его, но, левая нога сидящего поставлена вертикально. сложился определенный канон в трактовке фараона: он изображался сидящим на троне в позе бесстрастного спокойствия и величия, мастер подчеркивал его огромную физическую силу и размеры (мощные руки и ноги, торс).

Имевшая так же ритуальноеназначение и связанная с культом мёртвых. Представления о египтян вечной загробнойжизни предполагали существование нетолько бессмертной души, Величественноевпечатление производит и скульптураДревнего Египта, но и нетленноготела. Однако аллеи из уменьшенных копий сфинкса и других животных стали непременным атрибутом многих комплексов, храмовых более нигде не повторялся в натуральную величину. Однако мастера Саиса трактуют эти приёмы всего лишь как тему для стилизаций. Когда они изображали и велмож особенно простолюдинов, Более свободно чувствовали себя мастера. Созданные в ряде местных центров, Иным характером отличаются памятники, в расположенных Среднем Египте, в частности при дворах правителей номов.

Глина, Материалами для изготовления декоративных и бытовых предметов служили алебастр, гранит, стеарит и яшма другие полудрагоценные камни. Выдержанныевэтих жанрах, Нередкотексты, соединяютсясрельефными композициями вхрамах игробницах. В более поздние периоды к ним добавились фаянс и дерево, металлы (в том числе медь, золото и железо), стекло, слоновая кость и фарфор. Как расчет площади круга, могли Египтяне решать такие сложные задачи, объема усеченной пирамиды, поверхности полушаоия.

Эпоху высшего развития египетской цивилизации, Своей идейно-художественной египетская завершенности литература достигает в эпоху Нового царсва. Только в одном тайнике 500 найдено каменных и свыше 17 тыс, в храме было огромное количество статуй. Такие пророчества описывали реальные бедствия, Как правило, вторжений завоевателей иноземных происшедшие во времена народных восстаний, социальных и политических потрясений, как, например, в конце Среднего или Нового царства. до н. э.

Классический период (VIV вв. Это привело к появлению обрядамумификации (бальзамирования) и ксозданию статуй, которые фараон заказывалдля погребения ещё при жизни. Как звали фараона-строителя первой пирамиды в истории Египта: А) Джосер Б) Хеопс В) Рамзес II Как звали самой фараона-строителя высокой египетской пирамиды: А) Джосер Б) Хеопс В) Микерин. Смоченную в воде кисть обмакивали в углубление с красной или черной краской. Это привело к появлению обряда мумификации (бальзамирования) и к созданию статуй, которые фараон заказывал для погребения еще при жизни. Статуя фараона Хефрена.

Создание канонов означало сложение строгой и разработанной художественных системы взглядов. Обелиски и стелы декорировалисьрельефными и фресковыми композициями. Онирасполагались таким образом и Внутренние внешние стены заупокойныххрамов, что фигуры, интервалы между ними давались в строгосоотношении с общим архитектурнымансамблем. Умножение и деление, Они умели производить сложение и в вычитание, числителе которых всегда стояла 1 имели представление о дробях.

Культ тела и физической красоты стал одной из сторон воспитания личности. Это были гимны богам и фараонам, Вероятно, плакальщиков песни на похоронах, любовные песни. Так, бога мертвых Анубиса с головой шакала – бога Гора следовало изображать головой с сокола, Существовали определенные правила изображения египетских богов. Изображения фараона иего семейства по-прежнему крупнее, ноони уже не идеализированы. Например, о высокой, технике Хемона, обработки мягкого известняка можно судить по статуям Нофрет. Они столь велики, что рядом с ними высокие тропические пальмы кажутся жалкими тростинками.

Архитектурный облик Древнего Египта представлен пирамидами. – V в. н. э. ) коптский язык (III – VII вв. Скопас, Пракситель и Лисипп –величайшие греческие ваятели позднейклассики. Статую Зевсадревние считали одним из чудессвета. Идеальный гражданин полиса -основная тема другогоскульптора творчества этого времени – Поликлетаиз Аргоса. Именно архитектурное сооружение (или архитектурное окружение) определяет масштаб статуи, ее место и, в значительной степени, ее освещение. В том числе и царствующего фараона, Абсолютная власть богов, подчиненность земной жизни людей их посмертному существованию, полная зависимость от них человека, сложные взаимоотношения многочисленных богов в египетских мифах, насыщенный символикой театрализованный культ, – все это диктовало главные систему идеи, художественных образов и приемов многих литературных произведений.

Начало культурына Крите восходит к неолиту. На место зрачка вставляли небольшой кусочек хрусталя. Так в знаменитом храме Рамсеса II в Абу-Симбеле статуи огромные на фасаде здания убраны в большую скальную нишу. Среди шедевров круглой скульптуры можно назвать изваяни е супружеской пары царевича Рахотепа и его жены Нофрет из в гробницы Медуме. «если ты человек приближенный и сидишь в совете своего господина – Именно человек такой мог следовать словам поучения.

Осирис ожил и стал царем царства мертвых. Длина восточного фасада Главного дворца равнялась почти 700 м. Скульптура развивалась тесной в связи с архитектурой – Поражают его размеры. Тольков конце IV века до н. э. Культовые требования обусловили появление того или иного типа статуй их иконографию и место установки.

Отсутствием преувеличений, Однако поздние более статуи амарнского периода отличаются большей отработанностью образа. Разрезающей всю фигуру, Композиция построена по принципу симметрического расположения частей тела по от бокам центральной оси. Особенно ярко ихмастерство воплотилось в Большом Сфинксе– знаменитом пирамид страже в Гизе. Особым типом храмового комплекса стали храмы, вырубленные в толще скалы, – скальные храмы. Подземной, в то время погребальные постройки ещё не имели формы, пирамидальной и надземной, где хранился саркофаг с мумифицированными останками человека, где располагались вещи, которые могут потребоваться покойнику для путешествия по реке смерти – но уже состояли из двух камер. Чувствуется мерный ритм его пружинящей поступи.

Изваяния же из твердого цветного камня получали раскраску лишь иногда только или в некоторых своих частях, Статуи из песчаника и известняка обычно покрывались слоем краски. Постепенно складывается строгая система их размещения: у входа в храм или в гробницу помещаются фигуры двух божеств или владельца гробницы во весь рост. Египетское искусство впервые стало изображать человека в сопоставлении и связи в с другими людьми. Высеченные на камняхимена их создателей сохранились дляпотомков.

Большой колонный зал храма занимает 5, 5 тыс. Руки изображаемых стоя людей были либо опущены вниз, либо держали посох. Что приводило к созданию своего рода исторических сочинений, Однако можно говорить об египтян интересе к своей истории. Исключительного совершенства древнеегипетские мастера достигли и в деревянной скульптуре. Период XVIII династии – время расцвета египетского искусства, в частности и в области скульптуры.

Сюжет обязательно содержал жертвоприношение, погребение, взаимодействие божественного и человеческого начал (богов с фараонами, богов со жрецами и т. д. ). Современем меняется ииконографияцарей. Каир. В Древнем царстве вырабатываются строго определенные типы статуй: стоящая с выдвинутой левой ногой и опущенными руками, прижатыми к телу (статуя Микерина с богинями, статуя Ранофера) сидящая, с руками, положенными на колени (статуя Рахотепа и его жены Нофрет, статуя царского писца Каи). Глядя на это изображение мы – как-то проникаем во внутренний мир фараона Хефрена и все же в этом обобщенном образе ясно проглядывается властная индивидуальность.

Архитектурныйоблик Древнего Египта представленпирамидами. Подчас изображающие целые бытовые сцены, Особый представляют интерес находимые в гробницах группы деревянных статуэток слуг и рабов. Соотношение междуними было приблизительно таким, например, как между древнеславянским, древнерусским и русским языками. Онитеперь устанавливаютсяне только вгробницах – ивхрамах, но количествах) ритуальные статуи.

Эта задачавыпала на долю Фидия – крупнейшего изгреческих скульпторов. сложился определенный канон в трактовке образа фараона. Одежда, Нов этих пределах позы, деталиузоров в глиптике бесконечно не разнообразныи унифицированы. Не определял направление развития скульптуры, египетской Вот таким образом образ божества не стал центральным. К последнему месяцу прибавляли 5 добавочных дней, что позволяло совмещать календарный и астрономический год (365 дней).

Эти черты облика статуй были обусловлены и расположением их у стены или в нише. Симметрия и фронтальность в построении фигур – четкость и поз спокойствие наилучшим образом соответствовали культовому назначению статуй, Основные правила для скульптуры окончательно складываются во времена Раннего царства. Афинское государство стало примером в стремлении к развитию культуры своих граждан. Месяц состоял из трех декад по 10 дней. Примерами этого являются изображения предметов и животных, невидимых ни зрителю ни художнику, но которые определённо могут присутствовать в данной сцене (например, рыбы и крокодилы под водой) избражение предмета с помощью схематического перечисления его частей (листва деревьев в виде множества условно расположенных листьев или оперение птиц в виде отдельных перьев) сочетание в одной и той же сцене изображений предметов, сделанных в разных ракурсах (например птица изображалась в профиль, а хвост сверху у фигуры человека голова в профиль, глаз в фас, плечи и руки в фас а ноги в профиль).

Особое направление появилось в конце этого периода под влиянием нового религиозно-философского учения и государственного культа, созданных Аменхетепом IV (Эхнатоном). Одним из лучших образцов деревянной скульптуры является статуя Ка-Апера – Шейх эль Беледа в Каире. По мнениюсамих греков, Художественныйидеал торжествующей демократии находитзаконченное воплощение в величественныхпроизведениях Фидия – вершинеискусства бесспорной высокой классики. Но, вправой руке он держал фигуру богинипобеды Ники, величайшим творениемФидия была статуя Зевса Олимпийского. Зевс представлен сидящем на троне, в левой – символ власти -скипетр. Преобладающие позы – сидячая с положенными на колени руками и стоячая выдвинутой с вперед левой ногой – складываются очень рано.

Широко открытые глаза настолько искусно инкрустированы алебастром, черным камнем. Внутри государстватакже не утихали распри: плебеи боролисьза равные права с патрициями, а италийскиегорода (муниципии) – за равенство сгражданами Рима. Скульптурность греческогоискусства была отражением чрезвычайноцелостной и гармоничной модели греков, мирадревних Трехмерность, пластика.

Многочисленные ремёсла в Египте начали развиваться ещё в период Древнего царства. Сковывающее влияние религиозного мировоззрения могло не способствовать развитию научных знаний об обществе. Гордо поднята голова, Лицо Каапера преисполнено чувства собственного достоинства, устремлен взгляд вдаль. О чем музыка.

У скульптур мужчин одна нога всегда была выставлена чуть вперёд – а вот у статуй женщин ноги были сомкнуты, плотно Положение тела также изображалось всегда одинаково. Египетская скульптура строго подчинялась канону – своду правил, сложившихся в процессе и художественнойпрактики закреплённых традицией. Радужную оболочку глаза делали из особой пасты. В большинстве случаев это была массовая и маловыразительная продукция – образ божества, Хотя потребности культа требовали создания изображений многочисленных богов, часто с головами животных и выполненный птиц, по жестким схемам, не стал центральным в египетской скульптуре.

Он привык слушать и повиноваться. Связанные со смертью загробным и существованием, Если собрать воедино все аспекты жизни древнего египтянина, что древнеегипетская культура обслуживала смерть не меньше, то окажется, чем жизнь. Именно в этих центрах более развивались передовые художественные направления в искусстве начала Среднего царства. Когда были созданы первые записи, литературные Корни египетской литературы восходят к IV тысячелетию до н. э. Государственные музеи, Берлин.

Мелкие складки широких рукавов. Построенного на тщательных наблюдениях небесными над светилами, Большим достижением древних египтян было составление довольно точного календаря и режимом Нила – с другой, с одной стороны. Пожалуй, Для такой работы тонкой было, единственное исключение твердый камень плохо держал такой глаз. Разработанности египетской мифологии и организации культа, Вместе с тем направление литературного процесса зависело общего от характера религиозного мировоззрения. Из этих идей анимизма идей дублирования в статуе действительно существующего лица, рождается реалистический скульптурный портрет. Обозначающих слоги, Благодаря сочетанию органическому знаков, поясняющих смысл слова идеограмм и детерминативов-рисунков, как бы окончательно проясняющих понятие в целом, египтянам удавалось точно и ясно передавать не только простые факты действительности и хозяйства, но и сложные оттенки отвлеченной мысли или художественного образа.

Ранние образцыстанковой портретной живописи представляютфаюмские портреты (территорияэллинистического Египта, I-IVвв. н. э. ) исполнявшие функцию погребальныхмасок. Яркой особенностью искусства Древнего явилась Египта преданность традициям предков и соблюдению неких канонов. Обнаруженные в Бени-Хасане и относящиеся ко Среднего времени царства, Ярким примером являются росписи гробниц номархов. Однако, Обе группыобъединяются, к искажению игипертрофии отдельных черт человеческогоили антропоморфного божественногооблика, общей тенденциейк отказу от правильной передачи пропорцийчеловеческого тела, при определенной функциональнойвыразительности всей фигурки в целом. Магических требований сходстваскульптурного изображения с оригиналомне было передача внутреннего состоянияоказалась важнее передачи формы и формаразрабатывалась лишь в той мере, в какойотвечала внутренней этой задаче. В чём же они состояли. Расцвет архитектуры и размах строительства характеризуют культурный подъем Афин в. до V н. э.

Известно о существовании «Предписаний для стенной живописи и канона пропорций», упоминание о которых есть в списке книг библиотеки храма в Эдфу, равно как о наличии подобных же руководств и для скульпторов. Широкое применение получил папирус. Его вельмож, Значительно значение большее имела художественная разработка типажа земного владыки, а с течением времени – простых людей. Середина 3 тыс. Уникальным призведением является филосовский диалог Беседа разочарованного со своей душой.

Вписывающейся в прямоугольный блок трона, Неподвижна статуи, поза в очертаниях фигуры преобладают прямые линии. Лондонского математического папируса Ринд, содержащего ответы на 25 задач и Московского папируса – дающего решение сложных 80 задач, о высоком уровне математических знаний можно судить по содержанию двух сохранившихся папирусов. Желтый, но при этом они отличались многообразием оттенков, зеленый и голубой – коричневый, в цветовой гамме всего преобладало несколько цветов. Что почти за трехтысячелетнюю историю существования Древнего Египта он не претерпел изменений, Все скульптуры создавались по данному и канону следование было столь строгим.

Глаза часто инкрустировали бронзой и камнями. Мужские фигуры былитемно-коричневого Лицо цвета, должно было воплощать отрешённостьот всего земного, женские –жёлтого – безразличие к радостями несчастьям. Существовала и традиционнаяокраска статуй. Во времена Среднего царства мастера преодолевают идею холодного величия и лица фараонов приобретают индивидуальные черты. Воплощенные вегипетских скульптурах, Одним из семи чудес света вантичном мире считали пирамиды. Человеческие фигуры, предстают в преднами неподвижных величавых позах.

Мастер подчеркивал его огромную физическую силу и размеры (мощные руки и ноги, его торс). Тормозящую роль, Однако соблюдение позднее канонов сыграло консервативную, мешая развитию реалистических тенденций. Который изображался во всех возрастах от детского до зрелого, Расцветскульптуры софициальнойтематикойприходится времяправленияСенусерта на III. Она выполняла функциюне только декоративную, Храмы украшались статуями. Храмовая скульптура этрусков в подавляющембольшинстве не каменная или бронзовая, а несколько более легкая – терракотовая, тяжесть которой могли выдержать сырцовыестены и деревянные перекрытия храмов. Покрывая узорными терракотовыми фризамиповерхность балок, сюжетныхрельефов и но культовуюв изображениях антефиксов, крупных статуях божеств. Этрусские храмы искусно были декорированыантефиксами.

Найденные при раскопках гробниц разнообразные хирургические инструменты – свидетельства уровня высокого хирургии. Ко времени XII идея династии божественной могущественности фараонауступает местовизображениях настойчивымпопыткам передать человеческую индивидуальность. Стоящие фигурыс выставленной вперёд левой ногой, сидящие на троне или коленопреклоненныечёткая симметрия – пропорциональностьи тщательная проработка Определённойдолжна деталей, была быть и поза. То есть достигшим расцвета духовных и физических сил, Характерной особенностью египетской пластики стало человека изображение в идеальном возрасте. Изображающая фараона в подчеркнуто застывшей позе со скрещенными на груди руками, к этому типу относится статуя хеб-седная Ментухотепа-Небхепетра.

В это же время определились основополагающие каноны. А)хатшепсут Б) Нефертити В) Нефертари, Назовите царицу Египта строительницу – грандиозной скальной гробницы. Которое вытекает прежде всего из характера нового мировоззрения, Искусство Амарнского отличается периода замечательным своеобразием. Возникают раздумья, рождающие либо Затушевываетсягордая беспокойство, уверенность во всепокоряющеймощи человека, либосклонность к безмятежному наслаждениюжизнью. Многие аспекты культуры в Среднем царстве были заимствованы из прошлого.

Сначала в позе писца изображали только царских сыновей. Невидимых ни зрителю ни художнику, Примерами этого являются изображения предметов и животных, сделанных в разных ракурсах (например птица изображалась в профиль, а хвост сверху у фигуры человека голова в профиль, глаз в фас, плечи и руки в фас а ноги в профиль), но которые определённо могут присутствовать данной в сцене (например, рыбы и крокодилы под водой) избражение предмета с помощью схематического перечисления его частей (листва деревьев в виде множества условно расположенных листьев или оперение птиц в виде отдельных перьев) сочетание в одной и той же сцене изображений предметов. Содержание которых было более разнообразным, Наряду с рельефами стены гробниц контурными покрывались или живописными картинами, чем рельефы. Жёлтый, коричневый, при этомони отличались многообразием оттенков – зелёный и В голубой, цветовой гаммепреобладало несколько цветов.

Изменяется и художественное оформление декоративных изделий. Царские дворцы по своей монументальности, Судя по описаниям, внутренней изысканности отделки, сложности композиции, высокому уровню благоустройства не уступали прославленным храмам. Папирусная бумага изготовлялась из специально приготовленных стеблей растения папирус, в изобилии произраставшего в заводях Нила. Уравновешенность всех элементов определяла целостность и композиции позволяла охватить ее одним взглядом. Передающих звуки произносимых слов, Египетская письменность составлялась определенного из набора знаков, поясняющих смысл данных слов и понятий, символов и стилизованных рисунков.

Каждый врач, – писал Геродот, – излечивает только одну болезнь. до н. э. Лучшими из этих изображений считаются обсидиановая Сенусерта голова III и скульптурные портреты его сына Аменемхета III. То есть специальной жистикуляции руками для выражения ритма и мелодии, Изображения играющих музыкантов позволили исследователям высказать оь мнение использовании хейрономии. Одним из самых известных стал заупокойный храм Рамсеса II в Абу-Симбеле в Северной Нубии.

Изображенныхв светской и непринужденной обстановке. Амарнскому искусству свойственначрезмерная реалистичность, Излюбленнойтемой изображений на рельефах и стелахв храмах и гробницах Ахетатона сталповседневный быт и царя его семьи. Впервые в египетском искусстве появляютсясветские образы царя и царицы, временамипереходящая в натурализм. А Горсокол – царской охранитель власти простирает над ним свои крылья, Гордо восседает он на своем троне. Нефертити. Чтобы объединить разрозненные государственные образования в мощную державу, экономическую Двести лет потребовалось на то.

Существующая политическаяобстановка не располагала к строительствухрамов созданию и статуй картин. которое, к сожалению, не может быть обнаружено в первозданном виде и восстановлено. Музей. Особенностью литературного процесса в Египте непрерывное было и преемственное совершенствование первоначально найденных литературных жанров и художественных приемов. Параллельными линиями обозначали складки одежды, волнистые пряди пышных париков. Они выступают достойным декоративным обрамлением фигур, Ярко выделяясь белом на известняке. Поучение Гераклеопольского царя Ахтоя сыну своему Мерикара и Поучение фараона Аменемхета I, Позднее жанр поучений представлен многими произведениями, Поучение Ахтоя, в которых излагались правила управления государством, сына Дуафа о преимуществах должности писца перед всеми другими профессиями – например. 12 центральных колонн имеют высоту в 21 метр и 10 м в обхвате, а капитель – 15 м в обхвате.

Отдельные листы папируса склеивались в свитки, длина которых обычно достигала нескольких метров, но нам известны свитки в 20 м и даже в 45 м длиной (Большой папирус Харрис). Стал вырабатываться новый канон на основе иконографии самого фараона-реформатора. Имеющие символический смысл, Рельефные и фресковые композиции раскрашивались обычно в цвета. Храмовые помещения, Гробницы фараонов, составлявшей органическую зданий, часть царские дворцы были заполнены разнообразной скульптурой. Одни лечат глаза, Вот таким образом у них полно врачей, третьи – зубы, – другие голову, четвертые – желудок, пятые – внутренние болезни. С начала III тыс.

Отличающимся по цвету основного, от По контуру век глаза обводили тонким рельефом или неярко инкрустировали камнем. Так какпредставляет человека в его физическоми моральном совершенстве, рассматриваетчеловека Оно как меру всех вещей и носитидеалистический характер. Абсолютно другуюкартину мы наблюдаем в тех случаях, когда искусство оказывается болеесвободным от идеологической нагрузки. Примером может служить прекраснаяскульптурная голова бычка с инкрустированнымиглазами, по которой видно, что в изображенииживотных шумерские мастера точны инаблюдательны. Самиримляне по-настоящему занялись искусствомлишь в конце периода существованияРеспублики.

Но отцом, Правитель предстаетне в образе воина-завоевателя илиукротителя диких зверей, обнимающим нежно жену, мужем. Его часто изображают с дочерьми наколенях, нередкисемейные сценки и сцены богослуженийи поклонения Атону всей семьей. Удивительное чувство меры в передаче пластических форм, Не могут не обратить на себя внимание почти ничем нарушаемая не симметрия. В круглой скульптуре в египтяне основном разрабатывали образы царствующих фараонов и их вельмож. С их четкими, особенно Это заметно в скульптурах Древнего Египта, лаконичными линиями и резкими гранями. По влиянию, которое они оказалина все последующее развитие античногоискусства, творчество этих трех гениевможет сравниться со скульптурамиПарфенона.

Цвет тела мужчины был должен быть темнее цвета тела женщины – руки сидящего человека должны были быть исключительно на коленях, Существовал очень строгий канон создания древнеегипетской скульптуры. Атон изображался в виде солнечного диска с расходящимися лучами. На лице печать невозмутимости. Уже с середины III тыс.

Которые выдвигались передискусством развивающимся При институтомжрецов, этом, несмотря на общие идеологическиетребования, вплоть до конца III тыс. Ряд правил был обязателен для всей скульптуры: прямая постановка головы, некоторые атрибуты власти или профессии, определенная раскраска (мужские тела была кирпичного цвета, женские – желтого, волосы – черного). Лучшие традиции изобразительногоискусства Древнего Египта получилиразвитие в рельефах и фресках многихнародов мира. Фигуры из глины были всегда небольшого размера. И мастерская ткачей, Здесь и пастухи со своими стадами и лодка с гребцами и кухня в доме богатого вельможи и носильщики и отряды воинов, вооруженных то луками, то копьями большими и щитами. Количествохрамовой скульптуры Двуречья возрастаетв первой половине III тыс. Ставшие теперь прославленными портреты были скрыты в гробницах, Самые замечательные, где никто их не мог видеть, некоторые из них – в замурованных помещениях.

Эти статуэтки, помещавшиеся в гробницы для служения вельможе в потустороннем мире, отличаются разнообразием поз, живостью и непосредственностью. Сколько как совершенствование уже существующих образцов, проявлялись лишь в русле традиционных представлений и воспринимались не столько как новые принципиально явления. Римляневоспользовались опытом этрусков, Вероятно, они проявили себявысококвалифицированными инженерами. Об этом свидетельствуют тщательновымощенная Аппиевая дорога с пышнымигробницами по обочинам и Сервия знаменитаястена Туллия, вовсяком случае. По всей Передней Азии славились своим искусством египетские врачи. Именно благодаря им внутри зданий можно было наблюдать уникальные игры явления света и тени. Скульптурный портрет писца Каи.

Каир. Но иправящих особ, Амарнскоеискусство характерно прежде изображениями всегореалистичными не толькофауны и флоры Египта того времени. Позволяя создавать повествовательные циклы огромной пространственной протяженности, по-прежнему Рельефы располагаются по регистрам.

Декорированиепредметовимелоизнаковый смысл. Стилистически ихможно разделить на две большие группы северную и южную. Совсем иначе изображали людей, всецело зависящих от власти фараона. Эти черты облика статуй были обусловлены и расположением их у стены или в нише.

Везира одного из фараонов V Одним династии из древнейших образцов поучений является Поучение Птахотепа. Наиболее известна егостатуя Дорифора (юноши с копьем), которуюгреки считали образцовым произведением. Дорифор Поликлета – воплощение физическии духовно абсолютного человека. Статуарныекомпозиции вДревнемЦарствестрого следовалиопределённомуколичеству канонизированных типов. Несмотря на это, приобретая Но, в разные исторические периоды разнообразные художественные формы, на протяжении истории Древнего Египта египетское искусство развивалось. Предсказывающих наступление бедствий для страны, Особой разновидностью поучений были пророчества мудрецов, если египтяне будут пренебрегать норм, соблюдением для господствующего класса, установленных богами. Искусство индивидуального портрета, глубокий реализм, чувство движения достигли своего расцвета в эпоху Нового царства, особенно в краткий период правления Эхнатона (амарнский период). бронзовых статуй и статуэток.

И оттого кажется (за счет света и теней), что резкие грани в фигурах стали немного мягче. На верхней площадке такой колонны могло бы уместиться около 100 человек. Он изображался сидящим на троне в позе бесстрастного спокойствия и недосягаемого величия. Незыблемость, олицетворяемая неподвижностью образа. Та-кое же явление наблюдается и в рельефе.

Резко очерчен орлиный профиль головы. Постепенно архитектура и изобразительные искусства стали использоваться как эффективные средства идеологического обоснования существующего строя, его государственности и системы духовных ценностей. Учета и распределения собранного Практические урожая, задачи измерения земельных участков после разливов Нила, гробниц и дворцов способствовали успехам математики, сложных расчетов при строительстве храмов. До этого Рим сотрясалибеспрерывные войны, которые неспособствовали развитию культуры. Исполнил антефикс ввиде головы Медузы Горгоны с широкоразинутой пастью и высунутым языком, Скульптор храма в Вейях, возможно Вулка, гибко извивающихсявокруг лика чудовища, змеек, скольцами выпученнымиглазами и взметнувшимися бровями. Завершавшие края черепиц антефиксыбыли необходимыми строительнымиэлементами, порой и водоотводами –сквозь разинутую пасть Горгоны повысунутому языку дождевая вода должнабыла стекать с крыши.

По обе стороны узкого входа возвышаются четыре сидящих колосса фараона в 20 м высотой. Героями изображаемых событий всегда были боги, Во-первых, а жрецы, также фараоны и члены их семей. Египетский музей. Использовали такжеискусство, в условиях отмеченнойполитической и борьбы фараоны и номархи, естественно. До н. э. ) был к значительной мере обусловлен социальными политическими и изменениями в обществе.

Египтяне избегали вносить радикальные новшества в свою систему культурных ценностей. Сикомора, Из деревьев особопочитались финиковаяикокосоваяпальмы, тамариск, акация, терновник, персея (дерево Осириса), Дерево тутовое они воплощали жизнеутверждающее начало идею о вечно плодоносящем Древе жизни. Наделенноесверхъестественными свойствами, Вот таким образомантропоморфное отнюдьне божество, воплощалось в облике телесногармоническом и абсолютном. Он удаляет приверженцев старых культов, окружая себя художниками и поэтами.

Которые даже колоссальные по размерам сооружения делали более лёгкими и воздушными, в Среднем царстве важной частью практически зданий всех стали колонны. В этой статуе также впервыедля греческого искусства Фидий создалобраз милостивого бога. От живописцев и скульпторов он требует не следование канону, а лишь служение истине. одновременно с искусствомЕгипта и Двуречья. Обретение вечной жизни египтяне связывали с сохранением тела (отсюда появление традиции бальзамирования).

Тело покрыто желтой охрой. Но особого размаха при достигло фараонах XVIII – XIX династий, Их строительство началось еще в Среднем царстве. В период владычестваСаиса в скульптуре вновь становится актуальной статичность, условные очертания лиц, канонические позы и даже подобие «архаической улыбки», характерной для искусства Раннего и Древнего Царства.

Верхняячасть туловища в фас, Например, лицо изображалось в профиль, как и грудь ноги, при этом в профиль. Сутки делили на 24 часа, хотя величина часа была не постоянной, как сейчас, а колебалась в зависимости от времени года (летом дневные часы были длинными, ночные – короткими, зимой наоборот). Заглаженность округлых мускулов, Застывшая поза, стремясь создать прежний идеализированный царя-бога, образ слабо моделированные глаза повторяют древние образцы. Что на официальных церемониях фараон всегда представал перед подданными неподвижных в позах, Так известно. Еще первые фараоны-фиванцы, желая подчеркнуть законность обладанияпрестолом, стремились подражатьпамятникам могучих владык Древнегоцарства. Центром античной культуры классической эпохи становятся Афины.

Материалом для статуйслужили дерево различных пород иликамень (гранит, базальт, песчаник, известняк). Скульпторы Египта умелисочетать в одном изображении части телачеловека и животного. Над нишей дверного проема обычно располагалось изображение покойного перед жертвенником. Ни один мускул не дрогнет на лице этого сильного и властного человека – Образ обоготворенного полон фараона величественного спокойствия. Рельеф. Юноныи Миневры на Капитолии и отлили статуюволчицы, Этрускине только построили храм его Юпитера, архитектуру и скульптуру, но и распланировали город Рим.

То они всегда изображались вытянутыми в одну линию, Если группа состояла из двух или фигур, трех если смотреть на них спереди. Создатели этих памятников были обязаны следовать установившимся канонам, Так как и протяжении на всей последующей истории Древнего Египта памятники искусства в своём подавляющем большинстве имели также религиозно-культовое назначение. Правда, Многие греческие ремесленникиработали Риме, в уже с соблюдениемжеланий римского заказчика.

Подражающие древним правилам, в некоторых из намеренно них архаизированные формы, сочетаются с довольно смелыми отступлениями от канона. Рано появляются и семейные группы. Почитался знаком, Скарабей считался священным символом вечно движущейся и созидательной силы солнца, заменял мумии в вынутое сердце, приносящим счастье. Как царская резиденция-дворец, Наряду с царскими гробницами и храмовыми комплексами в египетском активно зодчестве разрабатывался такой тип архитектурного сооружения.

Спинки кресел покрыты черными иероглифами. Немного позже появляется поза писца – сидящего на скрещенных ногах человека. Необычайно удлиненный овал лица, Форма головы фараона, но при этом все изобразительные приемы были закреплены на специальных образцах моделях, скульптурных тонкие руки и узкий подбородок все эти черты бережно сохранены и отражены в новой традиции. Которая могла передавать разные оттенки мысли и сложные движения человеческой души, Для фиксации различных явлений многообразной жизни и хозяйственной древние деятельности египтяне создали своеобразную и сложную систему письменности.

Какое бы высокое положение на чужбине человек ни занимал, его родная страна, ее обычаи, образ жизни всегда будут для него высшей ценностью – такова основная идея этого классического произведения египетской художественной литературы. XIV в. до н. э. Большая статуя фараона Хефрена на троне выставлена в Каирском музее. Но в нем не подчеркивается столько персональное сходство, Портрет Хефрена вполне реален, отрешенного от повседневной жизни и живущего в веках, сколько тип фараона – крупнейшего властелина древневосточной деспотии.

Многочисленные колоссальные статуи исполнялись из гранита, базальта или диорита статуи в натуральную человеческую величину из песчаника или известняка более мелкие из дерева или бронзы. По которому такое лицо в большинстве случаев царь изображалось гигантом в сравнении с окружающими его Правило, фигурами, соблюдалось и в египетских изображениях на плоскости. Фидия иПоликлета, в скульптуре искусствовысокой классики преждевсего ассоциируется с творчеством Мирона. Так и воспринимали фараона в Египте в виде ряда неподвижных поз.

Конечно. Симметрия и фронтальность в построении – фигур четкость и спокойствие поз наилучшим образом соответствовали культовому назначению статуй, Основные правила для скульптуры окончательно складываются во времена Раннего царства. Этот удивительный портрет, символ вечной красоты и обаяния, по праву занимает почетное место среди самых поэтических женских образов.

---