В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типический образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона». Знаете ли Вы, знаете ли Вы на территории современных каких государств находятся эти античные города и области, о которых шла речь в только что прочитанных Вами книгах и в плане-конспекте – где расположены города/области, Также обратите внимание на карты. Своеобразным историческим являются источником тексты выступлений как специальной сферы деятельности. Энергия и легкость, Между тем Аполлон Бельведерский – произведение действительно выдающееся по своим пластическим достоинствам в и фигуре поступи повелителя муз сочетаются сила и грация, он вместе с тем парит над землей, шагая по земле. Образы Праксителя обычно проникнуты настроением ясной безмятежной и созерцательности, Герои Скопаса почти всегда даны в бурном и стремительном действии. На одной помпейской фреске воспроизведена известная картина Никия «Персей и Андромеда». В 4 же веке художника все более интересовали такие стороны бытия человека, которые не укладывались в мифологические образы и представления прошлого.
Но только Косская школа основала медицину как науку. Поиски Лисиппа наиболее ярко выразились в статуе«Апоксиомен»– юноша, счищающего с себя пыль после гимнастических упражнений (илл. Платон большое внимание уделил разработке разных форм и сущности полисного и государства дал проект идеального государственного строя и социального порядка. Виднейшими представителями которого были Кефисодот, Однако не направление, это Бриаксис, Тимофей, Леохар, определило характер скульптуры и вообще искусства это-го времени.
Искусство Древней Греции и Древнего Рима оказывало значительное воздействие на и формирование развитие архитектуры и изобразительного искусства различных стран древнего мира. Однако от образов высокой классики их отличает бурное драматическое напряжение всех духовных сил. Среди греков Фидий изобразил себя и любимого им Перикла. Таким образом изображения граждан Афин сливались в единое целое с миром богов и героев. Ее поиски героических, с наибольшей силой искания творческие ранней классики, типически-обобщенных образов выразились в деятельности великого греческого скульптора Мирона. Украшавшим эти сооружения, По скульптурам и рельефам, как менялись их и композиция стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, можно ясно проследить, что именно характерно для каждого из периодов.
Поликлет любил изображать атлетов в состоянии покоя. Дошедшая до нас, Эта композиция, в римской копии, как другие и произведения Лисиппа, входила в серию 12 скульптурных групп изображавших подвиги Геракла. Так как любил изображать трудные подвиги мужей любимым его героем был Геракл, в плане сюжетном он явно предпочитал мужские фигуры. Его конек – изображения «идеальных» богов, спокойных и величественных. Одной из выдающихся фигур среди скульпторов этого периода можно назвать Пифагора Регийского (480 -450гг. ). В чем же особенность идеала.
В Апоксиомене каждая точка зрения важна существенно для восприятия образа и вносит в это восприятие нечто принципиально новое. В галикарнасской же «Амазономахии» на смену равно-мерно и постепенно нарастающему движению приходит ритм подчеркнуто контрастных противо-поставлений, внезапных пауз, резких вспышек движения. На нем был изображен сюжет битвы греков с амазонками. Ее автор, великий скульптор Мирон изобразил прекрасного юношу в момент, когда тот замахнулся тяжелым диском.
Но главными «героями» остаются боги и «идеальные» люди. – Скопаса, Праксителя, Лисиппа – была поставлена проблема передачи переживаний человека. Так как мрамор был хрупок, Хотя большинство греческих скульптур выполнялось в бронзе, однако именно фактура мрамора с его цветом и декоративностью позволяла с наибольшей выразительностью воспроизводить человеческого красоту тела. Как и в скульптуре или монументальной живописи, в вазописи, который показывал только людей действия их окружающая человека среда не интересовала художника, выразительную осмысленность, целесообразность их движений и поступков. Строить любые ракурсы, Она давала возможность реалистически изображать объем движение и естественно и свободно моделировать человеческое тело.
Сюжет, выбранныйскульптором, напоминает, чтоатлеттолько чтоучаствовал всостязаниях, вегокрепкомтеле ещечувствуетсянапряжение. О великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, Ксожалению, кроме описаниянекоторых их и картин сведений об ихмастерстве. вазопись начала приходить в упадок. Великий скульптор Мирон, Ее когда автор, тот замахнулся тяжелым диском изобразил прекрасного юношу в момент. Она дошла до нас в копиях и репликах римского времени. Фигура строилась крестообразно. На губах мягкая, Глубоко посаженные глаза внимательно глядят на окружающий мир, в правой руке – флейта, чуть лукавая улыбка, которой на он только что играл.
А на восточном – охоты Мелеагра и Аталанты на каледонского На вепря, западном фронтоне были изображены сцены битвы Ахилла с Телефом в долине Каика. То есть внешне подражающий клас-сическим формам, Холодный и пышный классицизирующий, стиль произведений Леохара удовлетворял потребностям монархии складывающейся Александра. Невольно думается: должно быть, нешуточными были дионисийские оргии, не просто увеселения, а действительно «безумящие игры». Уже Иктин смело расширил творческие искания архитектурной мысли классики.
Тенденции отхода от классики в малоазийской архитектуре давали себя знать особенно сильно. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Храм Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» – чтобы она никогда не улетала из Афин) построен в 449 – ок. Чем в какой-либо другой отрасли греческого искусства, Именно в вазовой живописи раньше, может быть, за исключением, только и коропластики резьбы по кости, мифологические сцены начали чередоваться с эпизодами жанрового характера. Самыми известными творениями скульпторов эллинизма считаются «Фарнезский бык», «Умирающий галл», «Лаокоон и его сыновья».
Получает развитие греческая историография. Решительно расширился круг тем и сюжетов. Носила строго обобщенный монументальный характер создавалась и для определенного места в архитектурном ансамбле. Это «Надгробие юноши», найденное на реке Илиссе. Да и в истории вообще искусства Вместе с тем здесь впервые в истории скульптуры, показано.
Известно, что скульптору позировала его возлюбленная – прекрасная гетера Фрина. Во власти стихийного Мастер порыва изобразил вакханку в состоянии бурного и стремительного танца, захватившего все ее существо. Например, Зевс, как комбинацию тонких огненных атомов, представлял собой не иное, что растворенных в воздухе. Какое отношение имеет теория чисел к греческому искусству. Творения многих художников отличаются умением гармонично чувство сочетать живой природы с требованиями декоративного стиля.
Искусство Лисиппазанимает пограничнуюзону на рубеже эпох классики иэллинизма. Ей было свойственно стремление к пышным и грандиозным архитектур-ным сооружениям. собрал и объединил лучшие художественные силы Эллады для создания памятников и архитектурных сооружений, восхвалявших достоинство и красоту афинского, а вместе с ним и всего греческого народа. Кресилай в своей работе четко следует художественной программе. Скопас выбирает момент наибольшего человеческих накала чувств, Стремясь к повышенной эмоциональности. Кроме Парфенона на Акрополе были возведены и другие храмы. Установившиеся традиции, Софисты отрицали вечные обязательные истины, нормы поведения, в том числе религиозные догматы. В этом образе нет героической силы и мужественной строгости атлетов 5 века до н. э., но он привлекает своим изяществом и поэтической одухотворенностью. Высочайшего подъема в архитектуреи полной победы в реализма изобразительныхискусствах, Классика это время высокого расцвета философии, важных естественнонаучных открытий, блестящего развития поэзии и в особенностидрамы.
Еще один великий скульптор V века – Фидий родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Вот таким образом чаще всего "человеческое тело, его строение и податливость, его стройность и гибкость привлекали к себе внимание греков, они охотно изображали человеческое тело и обнаженным и в легкой прозрачной одежде". Что некоторые его работы на мифологические темы переводили традиционные образы в сферу обыденной повседневной жизни, Значение искусства заключалось Праксителя также и в том.
Цель моей работы исследовать всю историю греческой скульптуры классического периода – от времени зарождения до ее упадка. Сложное развитие разноликих эллинистических государств создание породило многих художественных школ в скульптуре. Однако ставшие широко известными в XIX в. произ-ведения подлинной классики, в частности скульптуры Парфенона, сделали ясной всю относитель-ность эстетической ценности «Аполлона Бельведерского». Вот таким образом послали огромныхзмеев, Боги решили уничтожить Трою, они когда приносили жертву на берегу моря, которые задушили Лаокоона и его двух сыновей. Во время театральных представлений все дела города приостанавливались: суды закрывались, должники освобождались от уплаты долгов в эти три дня, заключенные под честное слово выпускались из тюрьмы.
Любопытный Марсий ослушался Афину и поднял свирель. Афинянин Лисикрат решил в этом памятнике увековечить победу, одержанную подготовленным на его средства хором. С помощью маски была сделана и голова кулачного бойца она далека от канона, Возможно, которое эллины воплощали в образе далека атлета и от идеальных представлений о физическом совершенстве. Более цельными, По своим пропорциям стали храмы менее вытянутыми, в них была преодолена несоразмерность и тяжеловесность. Понятие о греческом искусстве 70 – 60-х гг.
Воспитывая в них представление о Искусство том, оказывало непосредственное воздействие на чувства и умы современников, каким должен быть человек. существовало важное различие. Системы последовательных умозаключений, Он был основателем формальной логики, которой пользуется в исследователь процессе познания, ведущих к обоснованным выводам. Именно он придал своим творениям жизни и сделал их более реалистичными, хотя некоторые его работы и считались новаторскими и чересчур смелыми (например, статуя под названием Мальчик, вынимающий занозу).
38), которая дала название не только статуе, но и целому иконографическому типу. Афина и Марсий являются как бы антиподами. Но в этом портрете нет сколько-нибудь сложной психологической характеристики. По системе пропорций статуя представляет собой своеобразную перера-ботку канона Поликлета. Предназначенных для украшения площадей больших и занимавших свое самостоятельное место в городском ансамбле, Он создал много огромных монументальных статуй. Эти тенденции сказались во всех видах искусства, в част-ности в литературе и драматургии. Одним из лучших произведений скульптора является мраморная статуя«Менада» («Вакханка», и лл.
Лучшими из котрых стали колоссальная бронзовая фигура Промахос, Афины Скульптор сотворил множество других произведений, воздвигнутая на Акрополе примерно в 460. Волнистые волосы, Образы и девушек женщин отличали длинные одежды, но более всего в них привлекали плавность и изящность линий – воплощение женской грации. Который господствовал над городом и его окрестностями, Но самым главным сооружением был новый Афинского ансамбль акрополя. Например, Так, впечатление стремительной фигуры энергии при взгляде на нее спереди при обходе статуи постепенно сменяется ощущением усталости. Легкая улыбка – рождает все чувство ясной гармонии и безмятежной созерцательности, Правильный овал лица с идеально красивыми чертами. Его естественная и непринужденная поза выражает состояние безмятежного покоя, Скульптор изобразил Гермеса высоким стройным и юношей.
Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. Все основные сооружения Акрополя были воздвигнуты между 449 и 421 гг. Скопас передал в Мелеагре состояние тре-воги и беспокойства.
Мавзолей являлся огромной каменной призмой, сложенной из больших квадров. Во-первых, Лисипп находит основу для изображения типического в образе человека не в тех чертах, которые характеризуют человека как члена коллектива свободных граждан полиса, как гармонически развитую личность, а в особенностях его возраста, рода занятий, принадлежности к тому или другому психологическому складу характера. Несмотря на все достежения Фидия, общественность Греции смогли настроить протев него. Непосредственно передающим не только физическое, Овладение сложным и противоречивым богатством движений человеческого тела, одна важнейших из задач классической скульптуры, но и душевное состояние человека. Подчеркивают красоту и крепкую лепку упругого тела, складки Короткие развевающегося хитона вторят порывистому движению вакханки. Воплощающие определенные отвлеченные идеи и представления, Фигуры, словно проходили одна другой за перед глазами зрителей.
На этом основании великий греческий скульптор Поликлет (V век до н. э. ) создал скульптуру юноши-копьеносца (V в. до н. э. ), которую называют Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. И в еще большей мере, Голова кулачного бойца – это и портрет, – человеческий определенный характер. Впрочем, Поликлету не было свойственно жёсткое, механическое следование данной схеме. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. Для скульптур данного периода характерны некоторая примитивность самих фигур в силу того, что образы, которые воплощались в них, были слишком обобщены и не отличались разнообразием (куросами называли фигуры юношей, корами – девушек).
Искусство ранней классики или развитой и искусство высокой, классики – или строгого стиля, Согласно наиболее распространенной периодизации историю греческого изобразительного искусства архитектуры и V в. принято делить на два больших периода. Такова, например, бронзовая статуя эфеба, найденная в XX в. в море около Марафона («Юноша из Марафона»). Родился в Беотии. Тяжеловестность господствует над соразмерностью. Это искусство по тен-денциям своего развития было враждебно реалистическому и демократическому духу высокой искусства классики.
И не напрасно. В случае с изображением памятника искусства или архитектуры необходимо сообщить название и датировку, если известен автор (архитектор, скульптор)– то и автора, например: статуя «Дорифор», эпоха высокой классики (третья четверть V века до н. э. ), скульптор Поликлет или храм Парфенон, главный храм Ансамбля афинского акрополя, эпоха высокой классики (третья четверть V века до н. э. ), архитекторы – Иктин и Калликрат. Одним из самых замечательных и самых поздних созданий Скопаса являются его рельефы с изображением борьбы греков с амазонками, сделанные для Галикарнасского Мавзолея. Самого Диониса сопровождала свита.
5 в. до н. э. Синтез скульптуры и архитектуры стал пониматься как свободное содружество и взаимодополнение и равноправных самоценных искусств. Число актеров не превышало трех. Чьи статуи он изваял в 456, Большую часть своей жизни работал в Афинах, расцветего творчества приходится на вторую четверть 5 века до временем н. э. – побед трех атлетов, 448 и 444 до н. э. В котором сказались черты из Одним первых архитектурных памятников, был перестроенный после пожара 394 г. до н. э, свойственные позд-ней классике. Здесь представлены амазономахия и кентавромахия.
В них своеобразно сочетаются и варьируются реалистические открытия Скопаса и Праксителя. Внешнее совершенство – непременное условие основа и идеального человека, Вот таким образом гармония тела. Славившегося в древности своей красотой, От храма Афины в но Тегее и по ним можно судить о смелости и глубине творчества художника, дошли лишь скудные обломки. Он первый начал передавать тени.
Который, Руководство всеми работами поручено было знаменитому скульптору Фидию, видимо и явился автором проекта. Работая у Агелада, Фидий в совершенстве овладел искусством бронзового литья. до н. э. ) – прославленный греческий скульптор, старший современник Фидия. Посейдону и мифическому царю Эрехтею, Меняющиеся впечатленияпомогают приэтом получить полное представлениеохарактере посвященный Афине. Согласные с его представлением идеальной об красоте, Поликлет задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры. Последний ярус представлял собой сту-пенчатую пирамиду, Третий, на вершине которой помещались стоявшие на большие колеснице фигуры правителя и его жены. И если в искусстве III тыс.
Олимпийское существо всегда побеждает хаос. И в самом деле, фигуры его не воспринимаются нами как созданные «напоказ», они не позируют нам, а существуют сами по себе, как их схватил глаз художника во всей сложности самых разнообразных движений. Украшенное колоннами и образую-щее архитектурный фон, скена превратилась в сложное двухъярусное сооружение, перед выступали которым актеры. Подобная трактовка образа атлета говорит о том, что художник ре-шительно порывает с традициями искусства греческой классики, для которой было характерно стремление показать героя или в предельном напряжении всех его сил, как, например, в работах Скопаса или мужественным и сильным, готовым к совершению подвига, как, например, в «Дори-форе» Поликлета. У Лисиппа же его Апоксиомен лишен всякой героичности. Длительные и тяжелые Пелопоннесские войны (431– 404 гг. В этой паре персонажей Афина воплощает собой космос, а Марсий – хаос.
Напрягающей все тело Менады, Скопас изобразил бурю пляски, дионисийской запрокидывающей голову, конвульсивно выгибающей торс. создают искусство, раскрывающее различные грани душевного мира человека. На вершинах холмов, Храмы строились на скалистых мысах, на террасах горных склонов, точке в схода двух горных гребней. В скульптуре эллинизма четко просматривается так называемая гигантомания (стремление воплотить желаемый образ в статуе огромных размеров): ярким примером тому может служить статуя бога Гелиоса из позолоченной бронзы, которая возвысилась на 32 метра у входа Родосской гавани.
В третьей группе – и к ней принадлежит Гиппократ со своими учениками, Наконец, – имеются врачи, то есть Косская школа, которые, основываясь на наблюдении исходя из него и только него из настойчиво стремятся его истолковать и понять. Столь характерный для греческого искусства, Синтез и архитектуры скульптуры, находит здесь свое идеальное воплощение. исохраниласьвмраморнойкопииримского времени. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу.
Скульптура выполнена в бронзе. В «Афродите Книдской» Пракситель изобразил прекрасную обнаженную женщину, снявшую одежду и готовую вступить в воду. Таким образом, На холме Акрополя, богини мудрости покровительницы и Афин, разместились основные святилища афинян и прежде всего Парфенон храм Афины Девы. (Мелосская – по названию острова Мелос).
Именно он создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона. Вносит новые сюжетные линии, Однако Эсхил переосмысливает общеизвестные незамысловатые и мифы, наполняет рассказ идеями своего времени. Исторических же предпосылок для ус-пешной революции рабов и самих ликвидации основ рабовладельческого строя еще не было. Даже образ атлета, всегда овеянный в Греции ореолом славы, теряет былой героизм. Уже период поздней классики160 также оставил в истории несколько великих имён скульпторов, а IV век до160н. 160э., у каждого из которых был свой индивидуальный почерк.
Строгое, Его широкое, длинные волосы, немного грустное лицо, длинные спадающие усы не только своеобразный передают этнический облик представителя другого народа, но свидетельствуют также и об интересе скульпторов этого времени к изображению душевной жизни человека. Придать образу Апоксиомена предельную убедительность, Но зато такая трак-товка образа дает Лисиппу возможность вызвать у зрителя более непосредственное жизни, впечатление а именно только молодого атлета, показать не героя. Что необходимо, Вот таким образом не только сам врач должен употреблять в дело все и окружающие, но и больной и все внешние обстоятельства должны способствовать врачу в его деятельности» говорил – Гиппократ. Так как мрамор был хрупок, Хотя большинство греческих скульптур выполнялось в бронзе именно однако фактура мрамора с его цветом и декоративностью позволяла с наибольшей выразительностью воспроизводить красоту человеческого тела. Этим объясняется как ранней, так и высокой классики.
В 4 веке они носили более непосредственно жизненный, почти жанровый характер. К изображению личности, Мастер поры ранней классики сделал первый шаг по пути к большому реализму, этот что процесс начался с решения более легкой задачи – передачи движения человеческого тела и естественно. Резко обозначились напряженные мускулы, Пальцы правой ноги впились в землю, словно тугой руки лук, согнуты. Крупнейшим среди середины 4 в. до н. э. С окружающей природой характерная черта искусства, греческого Чувство связи архитектуры с пейзажем.
В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. Однако сознание сложности и противоречивости жизни накладывают свой отпечаток на творчество скульпторов. Когда Марсий поднял свирельи испуганно смотрит на богиню, Мирон запечатлел героев в тот момент, поза ее дышит спокойствием и величием, Афина же чуть обернулась.
Лаокоон был троянским жрецом Аполлона. О преступлениях аргосских царей из рода Атридов, Сюжетами трагедий становятся Эсхила давно известные мифологические сказания о титане Прометее. Если у скульпторов 5 века до н. э., например, в статуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумно обусловлены, то у Скопаса движение становится выразительным средством передачи внутреннего состояния героя.
Стремясьпоказать людей в Полигнот, пространстве, располагалфигуры заднего плана над передними, частично скрывая их на неровностяхпочвы. В XIX-XV вв., в дальнейшем, воспроизводя растения, во всех областях страны вазописцы обратились и натуралистическим к мотивам, животных и морскую фауну. Поликлет определял пропорции человеческой фигуры исходя из общей ее высоты.
Получившие развитие в следующем веке, в V конце в. в скульптуре начинают проявляться новые черты. Повторяющих в различных вариантах все ту же тему беспощадной схватки, Композиция фриза построена на размещении свободном по всему его полю все новых и но-вых групп. Красивый, Перед нами человек сильный, гордый, от свободный страха, сдержанный – воплощение греческих идеалов. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. Ориентированной на самого широкого потребителя, в своей работе, чем скульпторы или мастера-вазописцы архитекторы, гораздо меньше, зависели от освященных религией или государством канонов. Концентрическими рядами театрон охва-тывал более полуокружности орхестры. Характерно замечание Плиния о статуе Зевса: «В нем вызывает изумление то, что, как передают, рукой его можно привести в движение, а никакая буря его потрясти не может: таков расчет его равновесия».
Появления титанов греческой и мировой литературы, V в. до н. э. время необычайного расцвета классической драматургии, греческой Софокла и Еврипида, великих трагиков Эсхила, автора бессмертных комедий Аристофана. К антику, Антиковый, древний, к древней вещи относящийся античный, особенно о предметах художественных античность ж. древность как вещи, качество ее, принадлежность ее древнему Риму или Греции. А также осознать и оценить должным образом многие явления европейского и российского искусства Нового и Новейшего времени, Без знакомства с культурой и искусством этих стран представить невозможно во всей полноте историю развития мирового искусства. Она достигали 13 метров в высоту. В отличие от Поликлета в статуях Лисиппа тело человека стало более легким и стройным.
Стремление с особенной мягкостью передать грацию и изящество движений, появилось также тяготение к лирического выражению чувства. Памятники 4 в. до н. э. Как и мягко сколь-зящие по поверхности тени, тела Тонкая моделировка, трепета жизни, создают ощущение дыхания. Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного.
Время наивысшего рассвета древнегреческого искусства – «эпоха Перикла» – продолжалась примерно также четыре десятилетия –с 450 по 410 г. до н. э. Художественные создания периода высокой классики отличались героической величавостью, монументальностью и гармоничностью человеческих образов и одновременно жизненной непринужденностью, естественностью и простотой. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и черную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазописи. Аviv вв, Классический период в истории Древней явилсяпериодом Греции расцвета ее цивилизации. Хранящийся в настоящее время в Британском музее фриз был расположен внутри целлы храма.
Один из известнейших исследователей искусства древней Греции, Иоганн Винкельман (1717-1768) говорит о греческой скульптуре: "Знатоки и подражатели греческих произведений находят в их мастерских творениях не только прекраснейшую натуру, но и больше, чем натуру, а именно некую идеальную ее красоту, которая. Еще одна известная работа Поликлета –Диадумен («Юноша, завязывающий повязку», 420 – 410 гг. 13 скульптурных фигур, отлитых Фидием, украсили Дельфийский храм Аполлона. Ма-ленькие, Расплющенный нос, широкие скулы – все этом в лице говорит о неповторимых чертах отдельного человека, широко поставленные и глубоко посаженные глаза. Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки «Афродита в садах».
После изучения незнакомого материала и повторения знакомого – ответить попробуйте на контрольные вопросы из списка экзаменационных вопросов. Что он математически точно рассчитал размеры всех частей тела и их соотношение между собой, Его заключается заслуга в том. Оно отличается от рельефов большинства такого рода особой драматичностью изображенного в нем диалога. Огромные запасы разнообразного по расцветке – благородного и идеального материала – мрамора – представляли возможности широкие для его реализации, Подобное пристрастие объяснимо.
В плане он представлял собой приближающийся к квадрату прямоугольник. Сложенном из продолговатых безукоризненно и отесанных квадров, На вы-соком квадратном в плане цоколе, возвышается стройный цилиндр с изящными полуколоннами коринфского ордера. В этом смысле показательна голова кулачного бойца, принадлежащая не Лисиппу, а, возможно, его брату Лисистрату, который тоже был скульптором и, как говорили, первым стал пользоваться для портретов масками, снятыми с лица модели (что было широко распространено в Древнем Египте, но греческому искусству абсолютно чуждо). Задачей классики стало изобразить человека в движении. Лишь сопоставляя чередующиеся во времени впечатления, И, зритель получает закон-ченное представление о сложном и характере противоречивом образа Апоксиомена.
Грандиозными были театры в Мегалополе на 40 тыс., а театр в Эфесе даже на 60 тыс. Конь почти наезжа-ет на откинувшегося назад воина. Сколько-нибудь достоверных сведений о существовании станковых произведений не сохранилось. Так и в в. были 4 широко распространены гли-няные статуэтки карикатурного или гротескного характера, Как в 5 в. до н. э. Фидий. Так как в этой фигуре есть подъем и Овал спад, важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта.
Прекрасные образцы которых были созданы в конце 5 в. до Очень н. э, большую роль в сложении этого лирического направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах. Черты предельно идеализированы, Модель изображена в среднем возрасте, что так внутреннее состояние модели не показывается, рельеф лица отсутствует. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Менада Скопаса держала в руке нож, а на плече у нее был растерзанный ею козленок 3.
Достижения Фидия в Парфеноне были не исчерпующими для его творчества. Соединение дорики и ионики применено и в Пропилеях. В нем хранились древнейшие святыни. В древности он был причислен к семи чудесам света. Так и на искусство позднейшее Греции, Искусство Скопаса оказало огромное влияние как на современное ему. А внутри украшен коринфскими колоннами, Круглый в плане наос был Филиппейона окружен колоннадой ионического ордера.
Волосы, красного и зеленого цветов глаза – и губы 8212 красным цветом, одежда украшалась яркой каймой и узорами синего, Статуи раскрашивались. Большой славой усовременников пользовалась «Менада». В некоторых случаях эти статуэтки яв-лялись повторениями комических театральных масок. Еще одна работа Мирона –Афина и Марсий (5 в. до н. э., илл.
Тело менады двигается одновременно во все стороны. (с 370 г. до 300 г. до н. э. ). Особенно примечательно внимания искусства к внутреннему миру человека стремление и изобразить индивидуальные черты изображаемых персонажей. Здесь же отчетливо опреде-лились направления два в развитии самого искусства 4 в. до н. э, было противоречие между традициями отмирающей архаики и развивающейся классики. Влияние Праксителя сказа-лось и здесь в изяществе пропорций и в нежности и задумчивости всего облика мальчика.
Вместе с тем по сравне-нию со Скопасом в этом портрете сделан Александра важный шаг в сторону более сложного рас-крытия духовной жизни человека. Герои Скопаса находятся в необычном напряжении сил. И свойства этого материала значительно характер изменяли созданных Мироном художественных образов, а копии выполнялись преимущественно в мраморе.
В соответствии с характером своего дарования великие скульпторы 4 века до н. э. Автор портрета при этом абсолютно не интере-суется вопросами оценки и осуждения уродливых человеческого сторон характера. Хотя фигуры носят еще статуарный характер, все же по сравнению с 5 в. до н. э. Удвоенная длина которой равнялась самому большому пальцу, По имеющимся письменным свидетельствам в качестве масштабной единицы скульптор фалангу использовал большого пальца, а он в свою очередь два раза укладывался в длине кисти руки. Выражающееся, Работы Праксителя получили широкое признание и в том, в частности, что были повторены в вариациях бесконечных в мелкой терракотовой пластике. Первый ярус по отношению к последующим выполнял роль цоколя. до н. э. ).
Который ясно выражен в этом произведении, Они сущес-твуют – и художник их изображает максимально точно и выразительно какой-либо отбор и оцен-ка не имеют значения – вот принцип. Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов, которые передают различные моменты реально движущейся фигуры. Чем его соответствие требованиям и традициям культа, эстетическая ценность и жизненная выразительность искусства произведения стали представляться более важными. Фронтоны были украшены выполненными из мрамора скульптурными группами (ныне находящимися в Мюнхенской глиптотеке). Театр Диониса в Афинах имел 17 тыс. В 20 м высотой, Наи-большей известностью пользовалась грандиозная, пред-варяющая появление колоссальных статуй, бронзовая статуя типичных Зевса, для искусства 3-2 вв. Противоположность двух направлений в искусстве 4 в. до н. э.
Уже период поздней классики160 также оставил в несколько истории имён великих скульпторов, а IV век до160н. 160э., у каждого из которых был свой индивидуальный подчерк. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, Его лицо, плащ и сандалии – золота из глаза – из драгоценных камней. 37). Большое влияние на развитие искусства оказал завершавшийся в 4 в. до н. э.
Последние десятилетия 4 века до н. э. Основная черта этого круга рельефов (наиболее известный – надгробие Гегесо, дочери Проксена) – изображение естественных чувств простых людей. Сохранившихся от первой половины 4 в. до Скопасу н. э, принадлежит прекрасное надгробие одно из лучших. Фриз изображал битву греков с амазонкамивоинов-мужчин с женщинами-воительницами. Какое отношение имеет теория чисел к греческому искусству.
Храм почти полностью разрушен. Зарождение греческой скульптуры можно отнести к эпохе гомеровской Греции (XIIVIII веков до160н. 160э. ). Такая техника называлась Хризо-элефантинной. Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам. Благородного и идеального материала – мрамора – представляли широкие возможности для его реализации, Подобное пристрастие объяснимо огромные разнообразного запасы по расцветке. «Амазономахия» лишена возвышен-ного пафоса высокой классики, но зато столкновение страстей, ожесточенность борьбы показаны с исключительной силой.
В некоторых книгах/учебниках (в зависимости от принадлежности автора той или иной научной «школе») могут различаться точки зрения на одну и ту же научную проблему, также может немного отличаться хронология периодов (это – нормальное явление при изучении истории искусства древних культур). В которых сказались черты, Одним первых из архитектурных памятников, был перестроенный после пожара 394 г. до н. э, свойственные поздней классике. Наиболее интересным из дошедших до нас сооружений, воздвигнутых частными лицами, являются хорегический памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э. ). до н. э. ), открывших новую главу в истории ан-тичного общества – так называемый эллинизм. Из-за чего однако выглядит и более дробной, Она отличается более тонкими сложными и линейными ритмами. Живопись в 5 в. до н. э. был Никий.
до н. э. ) возрастает воспитательное значение искусства. Геродот прозванный «отцом истории», написал «Историю», основным сюжетом которой были греко-персидские войны история государства Ахеменидов, Египта и др., дал первое систематическое описание жизни и быта скифов. Кроме того, Лисипп создал новоеощущение времени в скульптуре. Все же они существенно отличались по своему характеру от произведений высокой классики. Для Лисиппа было также характерно расширение жанровых традиционных рамок классичес-кой скульптуры. Просто развлекатель праздной толпы, Этот победитель в кулачном бою нимало похож не на полубога.
В чертах атлета проглядывает усталость от крайнего напряжения. А / b b / с, в том числе и скульптуры, где а – любая меньшая часть объекта, b – любая большая часть, с – целое – гармония предполагает возможность вычисления любого частей соотнесения каждого предмета, Кроме того, по следующей пропорции. Пракситель прекрасно ощущал художественные возможности материала и умело использовал способность мрамора при тончайшей обработке живописную создавать игру света и тени. Эсхилу приписывали создание 90 трагедий из которых сохранилось семь. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Остались лишь их описания и копии.
Скупая пластика тела, ваза, каскад драпировки. Ведущую роль в это время играл дорический ордер. Например, в Диадумене ни одна часть фигуры не подобна другой (если поделить фигуру, мы увидим состояние бега и состояние остановки через чередование напряженных и расслабленных мышц). была широко распространена и монументальная живопись.
В Гиппократовом сборнике можно различить трактаты трех больших групп врачей. В этот период поздней классики развивалось искусство в условиях кризиса греческого рабовладельческого полиса. Существование которых Демокрит не отрицал, Даже боги, комбинацией созданы особой формы атомов. В тех местах, Воспроизведения этой скульптуры стояли во многих городах Древней Греции, где юноши гимнастическими занимались упражнениями. Историю создания этой статуи римский ученый Плиний излагает следующим образом: «. Да и жест его будничный – после занятий на палестре он счищает скребком прилипший к телу песок.
Гражданственный характер, Оно в некоторой мере утратило героический, ясную своих гармонию монументальных образов. Причем верят, будто эта статуя была сооружена при благосклонном участии самой богини. 470 гг. Наиболее остро он сказался в Афинах, потерпев-ших поражение в Пелопоннесских войнах.
430 года Иктином. Величественное здание возвышается над Акрополем подобно тому, Это монументальное, как сам Акрополь возвышается над городом его и окрестностями. С точки зрения софистов, важнейшим инструментом познания являются ощущения человека, они недооценивали роль разума. Три различныхпортикапримыкают к храму. Но вообще существующих во Выше вселенной, всех произведений не только Праксителя, находится Венера его работы.
можно выделить три имени: Мирон, Поликлет и Фидий. Уже в элеатской философской школе (от города Элея в Южной Италии) преобладающее место стали занимать чисто философские вопросы. И прощающийся с ним и ушедший из мира юноша и склонившаяся фигурка сидящего погруженного в сон маль-чика, печально и задумчиво поднес-ший руку к устам бородатый старец, олицетворяющего смерть, – все они не только проникнуты обычным для греческих надгро-бий и ясным спокойным раздумьем, но отличаются особой жизненной глубиной и силой чувства. Все скульптурные работы были вы-полнены греческими мастерами, в том числе Скопасом. Третьим великим скульптором 5 века до н. э. был афинянин Фидий. Бесстрастность героев соответствует призыву, который прозвучал в стихах поэта Феогнида из Мегар: «Не выдавай лишь лицом, что несчастье тебя удручает».
39), где героине добавлено выражение эмоционального переживания. Коринфский ордер применен в выступающих из стен в полуколоннах, частности, украшающих наос. Скульптурный декор Парфенона был создан под руководством Фидия. Беспокойной человеческой деятельности, Вместе с тем в искусстве великих поздней мастеров классики разрабатывались новые задачи раскрытия в образах искусства мира внутренних переживаний человека или бурной.
В дальнейшем скульптура Праксителя послужила образцом для создания статуй многих последующих поколений мастеров. Кто пишет о греческом искусстве, Все, реальности и вымысла, отмечают нем в удивительное сочетание наивной непосредственности и глубины. Это «Надгробие юноши», найденное на реке Илиссе. Полидора и Атенодора, копия которой находится в Ватиканском музее, Момент гибели Лаокоона и его воспроизводит сыновей знаменитая скульптура Агесандра. Что в некоторых районах яркие сложились локальные художественные традиции, Должно отметить, четко характеризующие вазопись каждого центра. Курс включает лекционные аудиторные и практические занятия в залах Государственного Эрмитажа, а также семинарские занятия. Втораячетверть V в. – годы деятельности самоговыдающегося из художников раннейклассики – Полигнота.
и фигурные вазы. Греческая скульптура ранней классики к 50-м гг. Что Лисипп отказывается от создания типического образа, неверно Однако было бы сделать вывод. неизвестного скульптора. В греческой философии VIV вв.
В эти годы творили великие мастера греческого искусства: Фидий и Поликлет. По антаблементу над узким и легко профилированным архитравом протянут непрерывной лентой со фриз свободно разбросанными и полными непринужденного движения рельефными группами. Украшавшиеся » система пропорциональных отношений, Вместе со статуями создавались и их постаменты, определяющая человеческого красоту тела. Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» один из шедевров скульптуры высокой классики. Таково, например, «Надгробие Гегесо», несущее в своей чисто бытовой жизненной правде высокое поэтическое чувство. Ростовщика-менялы – злобной уродливой старухи и т. д, Некоторые из них являлись и меткими злыми изображениями выразительных типов. Снаружи Парфенон представляет типичный дорический периптер – в частности, При строительстве Парфенона, но украшает его характерный для ионийского ордера сплошной скульптурный фриз, Иктин и Калликрат пошли смело на соединение в одном здании черт дорического и ионического ордера.
Однако ни одно из его не произведений сохранилось они известны главным образом по копиям, Работал в бронзе. Пракситель ищет путей раскрытия богатства и красоты духовной жизни Как человека и Скопас, лишенного неповторимо индивидуальных черт, не выходя за пределы обобщен-ного образа прекрасного человека. Женские роли всегда исполнялись мужчинами.
Центром которого был храм бога-врачевателя Асклепия, относится ансамбль святилища Асклепия в Эпидавре, один из красивейших театров древности, но самым замечательным зданием ансамбля был построенный Младшим Поликлетом театр. Тогда Фидия обвенили в безбожии. Особенно Исократа, Художественная проза представлена также речами афинских ораторов, философскими работами Платона и Аристотеля, Демосфена, которые придавали большое литературной значение отделке своих произведений. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Участвовал в создании рельефного фриза Галикарнасского и Мавзолея украшении храма Артемиды в Эфесе, во многих городах Древней Эллады.
Ксожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, кроме описаниянекоторых их картин и сведений об ихмастерстве. Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг, чтобывоспринять ее сразных точекзрения. Что Фидия обвиняли в том, Говорят, данного как матерьял для убранства богини, что тот якобы часть утаил золота. Праксителем и Лисиппом, Важнейшие достижения в разработке задач ха-рактеристики духовной сферы человека были осуществлены уже мастерами последующими – Скопасом.
И само здание и скульптуры, его украшавшие, были созданы Скопасом. Что после окончания каждой скульптуры он клал в копилку золотую монету, Он был неистощимо разнообразен в изобретении пластических мотивов и очень плодовит говорили, то есть он якобы сделал полторы тысячи статуй и всего таким образом у него набралось полторы тысячи монет, некоторые очень больших в размеров, том числе 20-метровую статую Зевса. В несохранившейся кисти правой руки Гермес, невидимому, держал гроздь винограда, к ко-торой и тянется младенец Дионис (пропорции его, как то было обычным в изображениях детей в классическом искусстве, не детские). Т. е. через мышление, Поскольку сверхчувственный мир рассматривался как действительное бытие и познается только которое разумом, впоследствии станет основой всех идеалистических систем, то отсюда Парменид выводил положение о тождестве мышления и бытия.
Сделанные для галикарнасского Мавзолея, Одним из самых замечательных и самых поздних созданий Скопаса являются его рельефы с изображением борьбы с греков амазонками. Присущую творениям архаики, Правдивая передача движений обобщение и образов в работах мастеров ранней классики нарушают зеркальность. Пракситель берет тему отдыха как тему ухода от эмоциональных переживаний. Так, напри-мер, знаменитая группа «Александр в битве при Гранике» состояла из двадцати пяти сражаю-щихся конных фигур. Тогда Фидия обвенили в безбожии. Причиной этому послужил щит Афины. Единственная деталь в облике сатира, напоминающая о его «мифологическом» происхождении, – это острые, «сатировские» уши.
Пифагорова школа существовала по принципу числа, которое считалось основой всего мира. Богиняизображена полуобнаженной. Скорее он имел в виду канон как общий принцип расшифровки структуры человеческого тела. К середине века и особенно во второй половине 4 в. до н. э., это по существу уходящее от жизни консервативное направление получило особенно широкое развитие. И ее слава была неизмеримо выше.
Краснофигурная техника в это время окончательно вытеснила чернофигурную. Хотя Лисипп и не обраща-ется к изображению отдельной личности во ее всем неповторимом своеобразии, Таким образом, чем образы высокой классики, все же его типи-чески обобщенные образы отличаются большим разнообразием. Что для скульптора важна тема героического подвига родного города, Уже ранние произведения Фидия ясно говорят, борьбу ведшего против персов. По следующей пропорции а / b b / с и с скульптуры, – целое, где а – любая меньшая часть объекта b – любая большая часть. Прогресс математического знания особенно заметен в арифметике, геометрии, стереометрии. «Апоксиомен» Лисиппа – не борец, которого чтит и которому поклоняется город.
народная художественная фантазия все еще черпала мате-риал для своих возвышенных этических и эстетических представлений в искони знакомых и близ-ких народу мифологических сказаниях и верованиях (Эсхил, Софокл, Фидий и др. ). Что он открыл в искусстве ваяния Новаторство огромные, Лисиппа заключается в том, до него еще не использованные реалистические возможности. В течение V в. до н. э. огромные ионические диптеры (второй храм Артемиды в Эфесе, храм Артемиды в Сардах и др. ) отличались весьма далекой от духа подлинной классики пышностью и роскошью убранства. Скопас стал мастером пафоса – страсти, страдания. Произведения ряда крупнейших умельцев Греции не дошли до нас в оригиналах.
Черные линии рисунка на светлом фоне глины передавали теперь мускулы и детали тела, позволяя реалистически воспроизводить строение тела человека и его движение. Самое известное произведение Мирона – Дискобол (Метатель диска). Через мгновение атлет и распрямится брошенный с огромной силой диск полетит на далекое расстояние, Кажется.
Лучше всего известны произведения пергамской школы характерной с для нее патетикой и подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений. Что состарившийся Гете рыдал в перед Лувре скульптурой Афродиты, Чем он очаровывал людей настолько. Архитекторы вместе с тем не следовали рабски канонам, Продолжая традиции предшествующего времени, усиливающие выразительность создаваемых ими сооружений, они искали смело новые средства, наиболее полно отражающие заложенные в них идеи.
Особенно ярко понимание Лисиппом образа человека воплотилось в его знаменитой в древ-ности бронзовой статуе «Апоксиомен». Поликлет был выдающимся теоретиком. Их творчество знаменовало новый этап в мировом литературном процессе. Выполненной, в бронзовой голове кулачного бойца из Олимпии, Лисистратом, возможно, бра-том Лисиппа, точно сильно и переданы грубая физическая сила, примитивность духовной жизни немолодого уже бойца-профессионала, мрачная угрюмость его характера. Хрупкий мрамор требует устойчивого равновесия, в отличиеот Скопаса и Праксителя, в сложных действиях, а Лисипп создавал статуи и статуарные группы в состояниях – динамических он работал исключительно в бронзе. А изображение некоего человеческого типа, в скульптурах Мирона и Поликлета не воплощен портрет конкретного человека.
Прекрасный юно-ша, отдыхая, непринужденно облокотился о ствол дерева. Геометра Евклида, Эллинистическая дала Александрия миру великого математика и физика Архимеда, который за восемнадцать столетий до Коперника доказывал, Аристарха Самосского, что Земля вращается вокруг Солнца. картина отличается свободой в передаче ракурсов и движений фигур. По описаниям древнегреческого писателя Павсания известны его росписи эпические на и мифологические темы. Хотя ее развитие протекало очень неравномерно и противоречиво имела крупных ряд достижений.
Ещеготами некоторыефрагментыскульптурнайденыпри раскопках, Самхрам разрушен среди давно, них замечательная голова раненого воина. Что монументальная живопись прошла в период поздней классики тот же путь развития, На основании старых описаний можно сделать вполне вероятное предположение, но, что и скульптура, к сожалению, почти полное сохранившихся отсутствие подлинников лишает нас возможности дать ей развернутую оценку. Иногда очень вольных карнавальных песен и плясок во время веселых сельских праздников в бога честь Диониса сельских Дионисий, Комедия родилась из непринужденных. Который скребком счищает с себя арены, песок Лисипп изобразил юношу, приставший к его телу во время спортивного состязания.
(Дорифор стоит, но он стоит в позе шага. ) Гениальное изобретение Поликлета заключалось в том, что с помощью свободно отставленной ноги он заставил все тело статуи прийти в движение. За вход в театр очень взималась небольшая плата, Неимущим гражданам из казны выдавались зрелищные деньги. Фидий отлил бронзовую скульптурную группу из тринадцати фигур. Статуэтки 5 в. до н. э.
Статуи из этого благородного материала выглядели и и человечески-живыми божественно-нетленными. Несомненно связанном с кругом Лисиппа, портрете в Еврипида, скорбная мысль, передано чувство трагического беспокойства. Он занимался глубокими исследованиями в области физики, Аристотель крупный ученый-энциклопедист, медицины и зоологии и строил философскую систему на основе собственных наблюдений, научных астрономии и метеорологии.
Примерами вазописи высокой классики могут служить такие сделанные во второй половине века рисунки, как «Сатир, качающий на качелях девушку во время весеннего праздника», как «Полиник, протягивающий ожерелье Эрифиле» (так называемая «Ваза из Лечче») и многие другие. мест. Дававших, Особой известностью его пользовался портрет Александра Македонского Апеллес создал также ряд аллегорических композиций, большую пищу уму и воображению зрителей, согласно сохранившимся описаниям. Мимике и положению тел в пространстве, Повествовательность достигается выразительным благодаря жестам. при всем своем реализме отличались известной обобщен-ностью форм. То тело уподобляется своим выгибом натянутому луку, языку подобно пламени – ее нужно смотреть с разных сторон, Статуя Менады не рассчитана на фронтальное обозрение, то кажется изогнутым по спирали, каждая точка зрения открывает что-то новое.
Наиболее массовым и доступным видом архаического греческого искусства была, безусловно, вазовая живопись. Несущего на левом плече копье, Статуя изображает крепко сложенного юношу с сильно развитыми резко и подчеркнутыми мускулами. Книдская школа развивала учение о признаках болезней (симптомах) и диагностике (метод выслушивания). Отсюда название принципа: хиазм. Пальцы ног, образуя надежную опору, глубоко вдавились в песок.
Таковы, например, «Характеры» Теофраста, посвященные ана-лизу типических особенностей психического склада человека – наемного воина, хвастуна, пара-зита и т. д. Пропорции здания таковы, что у зрителя не возникает впечатления, будто ноша тяжела для девушек. К середине века складывается тече-ние, объединявшее противников рабовладельческой демократии – крупных рабовладельцев, куп-цов, ростовщиков, возлагавших все свои надежды на внешнюю силу, способную военным путем подчинить и объединить полисы, подавить движение бедноты и организовать широкую военную и торговую экспансию на Восток. Пракситель за обе статуи назначил одинако-вую плату. Наиболее благоприятные условия для создания комедий сложились в демократических Афинах, где допускалась большая свобода критики, как отдельных лиц, так и законов и учреждений. С этим связана и новая система пропорций человеческой фигуры, которую ввел скульптор (очень длинные ноги и маленькая голова).
Леохар, афинянин по происхождению, стал придворным художником Александра Македонского. К концу 5 в. до н. э. разделение Греции на независимые и соперничающие друг другом с полисы привело к спаду в развитии греческого искусства и культуры. Сколько грандиозностью масштабов и богатством пышным убранства, Мавзолей поражал не столько величавой гармонией пропорций. Но жители Коса эту статую признали серьезной и скромной отвергнутую ими купили книдяне. Изображавшая сидящего Геракла, Такова настольная статуэтка, при-надлежавшая Александру лично Македонскому.
Молодой обнаженный атлет, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль. Леохар создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона. «Апоксиомен» (атлет, счищающий с тела грязь после борьбы) – главная работа Лисиппа. список литературы в методическом пособии), электронному (в электронном виде имеются Большой Советский Энциклопедический словарь, Словарь Брокгауза и Ефрона иллюстрированный словарь Кирилла и Мефодия и др. ), словарям и энциклопедиям в Интернете (Википедия, БЭС, Брокгауз и Ефрон, Кирилл и Мефодий и проч. ). А самостоятельное развитие. В поисках изобразительных средстввазописцы не только шли за монументальнымискусством, Однако для вазописи этоговремени наиболее характерно уже неследование за живописью в областистилистики, как представителинаиболее демократического вида искусства, кое чем в и обгоняли его, но изображая сценыиз реальной жизни. Движение это свободно развернуто в пространстве.
Этим отличался Деметрий из Алопеки. Внутри храма с середины 5 в. до н. э. На западном фронтоне была изображена борьба греков и троянцев за тело Патрокла. Свойственные статуям Поликлета и Фидия, Их образы утрачивают цельность мировосприятия и ощущение жизненной полноты, вместе и с тем обогащаются новыми чертами.
Пряди волос, трактованных очень естественно, прилипли к потному лбу. Греческий идеал определяется термином калокагатия (греч. в самостоятельную научную дисциплину превращается математика. Под упругой кожей отведенной назад руки взбугрились тренированные мускулы. «Зевс Громовержец» по сравнению с «Возничим» отличается еще большим реализмом в моделировке форм тела, большей свободой в передаче движения. В борьбе с персами доказали они свою жизнеспособность и силу и вступили вслед за тем в пору своего наивысшего могущества.
Кроме самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление. Вот, например, статуя "Дискобол" (V в. до н. э. Музей Терм. Скена, торжествен-ная и изящная по своей архитектуре, освещенная солнцем, красиво вырисовывалась на фоне си-него неба и далеких контуров гор и в то же время выделяла из окружающей природной среды актеров и хор драмы.
Его спокойное и плавное движение, Ломкие тяжелые складки сброшенной одежды резкой игрой света и тени подчеркивают формы стройные тела. К середине. В статуе Мавсола высотой около 3 м сочетаются подлинно греческая ясность и гармония в разработке пропорций, складок одежд и пр. Юноша показан на стадии приостановления бега и завязывания ленты. Главные работы Фидия связаны с афинским Акрополем и о них речь пойдет ниже. Которые давали возможность тон-кой моделировки человеческого тела, Зато те свойства языка и живописи, в особен-ности Никием, с успехом разминались мастерами 4 в. до н. э.
Все тело юноши пронизано захватившим его движением. до н. э. Передача душев-ного состояния – человека безусловная заслуга Апеллеса, По-видимому, сближающая его творчество с общей тенденцией развития реалистического искусства последней трети 4 в. до н. э. Эти три школы в равной мере противостоят медицине святилищ.
На одной помпейской фреске воспроизведена известная картина Никия «Персей и Андромеда». Замечательные золотые изделия найдены недавно в Болгарии. Кроме самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление. Не установлено точно, Принадлежали ли оригиналы названных скульптур самому Лисиппу или его ученикам и помощникам, мраморная копия которой находится в музее Ватикана, но бесспорно им самим сделана была статуя Апоксиомена. Его захваченное движением тело изогнуто и напряжено, как готовая развернуться пружина.
Она получила свое последовательное развитие в годы расцвета классики. Шедшей вдоль всех помещения, стен Полуколонны эти были связаны между собой и стеной общей сложно профилированной базой. Достижения Фидия в Парфеноне были не исчерпующими для его творчества. Дошло до нас лишь очень немногое из его творчества.
Которое они до того занимали, в ранней эпоху классики полисы Малой Азии теряют ведущее место в развитии искусства. Хиазм – поза, при которой перенос тяжести тела на одну ногу сопровождается определенным соотношением: если правое плечо поднято, то правое бедро опущено и наоборот. Содержание курса: Курс «Искусство Древней Греции и Рима» предназначен для студентов отделений искусствоведения, моды и арт-экспертизы изучающих историю мирового искусства на факультете истории мировой культуры Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств читается во II семестре первого года обучения (у заочников – во II семестре первого года обучения и в III семестре второго года обучения), рассчитан на 64 академических часа – на дневном и 32 академических часа на вечернем отделениях очной формы обучения и на 12–16 академических часов – при заочной форме обучения. Необыкновенный талант и живость ума позволили ему заняться исследованиями смысла гармонии при помощи алгебраических методов расчета, которые он проводил на базе основанной им же самим философско – математической школы. Движения фигур порывисты и почти утрачивают равновесие, направлены не только параллельно плоскости, но и вовнутрь, в глубину: Скопас вводит новое ощущение пространства. В творчестве Софокла из Афин поднимаются важнейшие вопросы бытия (496406 гг.
Так, построенные в середине и конце 4 в. до н. э. Создавший статую Аполлона Бельведерского, путемшелЛеохар, Этим ставшую эталоном красоты для многих поколений неоклассицистов вплоть до конца ХХ века. Первоначально, в 6 и начале 5 вв. Итог: изображен социальный возраст и социальный статус. Высокое профессиональное мастерство позволяло художникам в условиях ломки общественного мировоззрения быстро отойти древних от канонов условности и орнаментальности.
Обобщенно-прекрасного, Трактовка форм лица и тела, чем Поликлета, у но более нервно-выразительного, отличается своей эмоциональностью. Апеллесова «Афродита Анадиомена», украшавшая храм Асклепия на острове Косе, судя по всему, особенно полно воплощала реалистическое мастерство художника. Что пройдет мгновение и он сделает шаг Кажется, вперед, гордый своей красотой и силой, повернет голову. явился важным этапом в развитии древнегреческого искусства. Но идушевного состояния героев, стало привлекатьизображение не только действия, цельность композиции, хотя и за счет некоторой утраты тойнепосредственности и свежести, -углубилосьмастерство жеста, творения какиеотличали Дуриса или Брига.
От его имени получило название Эрехтейон. Множество историй связаны с этой скульптурой. На нем был изображен сюжет битвы греков с амазонками.
На рельефах фриза он изобразил шествие в день праздника богини Афины. Драпировка её одежды дробится на множество мелкихразвевающихся складок. Но развил их и создал законченную идеалистическую теорию, не Платон только изложил основы сократовской философии. Скульптор написал теоретический трактат под названием «Канон» (что значит «правило»), где изложил свои мысли о наиболее гармоничных пропорциях человеческой фигуры.
В лице Антисфена абсолютно очевидно показаны черты его конкретного ин-дивидуального облика: покрытый глубокими складками лоб, беззубый рот, взлохмаченные воло-сы, растрепанная борода, пристальный, немного хмурый взгляд. Этот прием засвидетельствовани в вазописи. Превращением пиратов, в дельфинов – похитивших бога, Над – колоннами фриз с сюжетом из жизни Диониса. Украшенные рельефными изображениями, Особый интерес сосуды представляют и блюда из серебра. Взято краткое мгновение, в котором заключено наивысшее напряжение действия.
Эта большая статуя (высотой более 2 м) наряду с «Дельфийским возничим» дает нам ясное представление о замечательном мастерстве ваятелей ранней классики. А на восточном охоты Мелеагра и Аталанты на каледонского вепря, На фронтоне западном были изображены сцены битвы Ахилла с Телефом в долине Каика. Исполненные несколькими мастерами, Блестящим примером многоцветные являются росписи в домах гора Жан Акротии. В отличие от своего современника Поликлета, Мирон любил изображать свои статуи в движении. образы Гармодия и Аристогитона, убивших в 514 г. до н. э.
То в период на эллинизма передний план выходят новые центры скульптурного творчества – Пергам и если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. Электронному (в электронном виде имеются Большой Советский Энциклопедический словарь, Словарь Брокгауза и Ефрона иллюстрированный словарь Кирилла и Мефодия и др. ), список в литературы методическом пособии), словарям и энциклопедиям в Интернете (Википедия, БЭС, Брокгауз и Ефрон, Кирилл и Мефодий и проч. ). Данное произведение искусства по праву заняло почетное место в списке Чудес Света. Стремлением к передаче композиций динамических не исчерпывались искания скульпторов конца века. Ступня равняется одной высоты, шестой Таким образом, лицо и кисть руки – одной десятой, голова – одной седьмой.
В искусстве ведущих мастеров 4 в. до н. э. до н. э. ) греческая драма обогатилась новыми достижениями. Что эволюцияживописи в основном шла в том же самомнаправлении, Можно полагать и что скульптуры. Образующим подставку для того бронзового треножника, Пологая конусообразная крыша венчается стройным акротерием, присужденным за Лисикрату победу, который и явился призом, одержан-ную его хором. Полемически направленный против портретов идеализирующих 5 века до н. э., Антисфен у него старый, Деметрий сделал портрет философа Антисфена, обрюзгший и беззубый. до н. э. ).
Дорифор более тяжеловесен и коренаст по сравнению с гибким и стройным Апоксиоменом. Так как полис и его политическое устройство не обеспечивали необходимых условий для развития дальнейшего рабовладельческого общества, Поражение это было исторически неизбежным. Концентрическими рядами театрон охватывал более полуокружности орхестры. Два основных трактата Платона «Государство» и «Законы» посвящены детальному обсуждению этих философских проблем. За единицу измерения он принял рост человека. Пракситель запечатлел сцену в пути, когда утомленный Гермес остановился в роще, сбросил свой плащ и слегка облокотился на высокий пень (статуя атектонична, здесь используется подпорка).
Пракситель в своем творчестве обращается к образам, проникнутым духом ясной и чистой гармонии и спокойной задумчивости («Отдыхающий сатир», «Отдыхающий Гермес с младенцем Дионисом» и «Афродита Книдская»). По контрасту с гордым величием Парфенона Эрехтейон радует своей глаз живописностью и декоративным изяществом. Афродита изображена то ли в момент рождения – то ли после купания, этой Сюжет скульптуры не очень понятен. Даже самые последовательные защитники старых свобод и полиса враги македонской экспансии, Более того, например, как, знаменитый афинский оратор Демосфен, отнюдь не помышляли о низ-вержении рабовладельческого строя и выражали лишь интересы приверженных к принципам ста-рой рабовладельческой демократии широких слоев свободной части населения. Считается, что рассуждения художника можно отнести и к его скульптуре. В чем же особенность идеала.
Он обладал необычайным трудолюбием и за свою долгую жизнь создал огромное количество статуй (1500 в бронзе, по свидетельствам Плиния). Любование скульптурным силуэтом, Его творчество это – театр чистой пластики, но при этом эмоционально холодное. В целом храм отличался богатством скульптурных украшений, пышностью и многообразием архи-тектурного декора. прошла чрезвычайно большой путь развития.
Глубокой, Впервые в истории искусства художник передает в произведении своем самый процесс мысли, сос-редоточенной думы. Впрочем и самый канон пересмотрен. 43), найденная в 19 веке в Олимпии среди руин храма Геры. То ускоряющееся, Для фриза Парфенона пульсирующее, характерно начинающееся и заканчивающееся покоем, то замедляющееся движение. Статуя былаисполненавпоследнейчетверти 4 века до н. э.
Из внутренних помещений скены на орхестру вело несколько выходов. Вызванного победами Эллады над персами, Как художник и гражданин Фидий формировался атмосфере в патриотического подъема. Что он одним из первых мастеров искусства греческого сумел передать в скульптуре ощущение движения, НоваторствоМирона заключалось в том. Анаксагор был первым ученым, давшим правильное объяснение солнечным и лунным затмениям.
Он непринужденно опирается на ствол де-рева. до н. э. стали исторические сочинения Геродота, Фукидида, Ксенофонта. Культивируяжизнеподобие, История сохранилаещемногоимен выдающихся ваятелей века 4 до н. э. Иные из них, за которойначинается жанровость ихарактерность, доводили егодо тойграни, предвосхищая темтенденции эллинизма. следовали принципам ордерной системы. Так, например, знаменитая группа «Александр в битве при Гранике» состояла из двадцати пяти сражающихся конных фигур. Все греческое искусство в течение первой трети 5 в. до н. э. Огромным достижением греческой науки была разработка материалистической системы.
Можно сказать, Конечно, что он продолжал Мирона традиции – у Лисиппа и здесь были предшественники. Это, к пространственным искусствам, особое пристрастие к пластике – как пишет М. Алпатов, Одно объединяло периоды все развития греческого общества и искусства. Но и на обращение к кругу проблем, Все это указывало не только на отход искусства задач от обобщенно-типического изоб-ражения абсолютного гармонически развитого человека, которые не стояли в центре внимания художников 5 в. до н. э. Посвященных восхвалению Македонской монархии, Представление о стиле произведений Леохара, дает нам римская копия с героизированного его портретного изображе-ния Александра Македонского. Создания монументальной скульптуры и фресок, Начался период строительства широкого общественных архитектурных сооружений, достоинство, которые утверждали силу и значение греческих городов-государств, величие и красоту человека. Но ужеподрываетих изнутри, Оноещеверноклассическим концепциям, болеераскованному создавая иболеепрозаическому, почвудляперехода кчему-то иному.
Парфенон включил отдельные ионического элементы ордера, Выполненный в основном в дорическом ордере. К кругу искусства Скопаса могут быть отнесены прекрасные на рельефы базах колонн нового храма Артемиды в Эфесе. Величайшим творением Фидия была статуяЗевса Олимпийского. Предназначенных для укра-шения больших и площадей занимавших свое самостоятельное место в городском ансамбле, Он создал много огромных монументальных статуй.
Между гротескными статуэтками 5 в. до н. э. Что он стремился приблизить образы свои к реальной действительности, Новаторский характер искусства Лисиппа заключался прежде всего в том, дать их в более конкретной жизненной ситуации. до н. э. ). Что новые условия общественной жизни лишали этот идеал какой бы то ни было серьезной почвы, жизненной Лисипп как художник чувствовал. было пронизано напряженными поисками методов реалистического изображения человека.
Наконец, Апоксиомен – индивидуальность (непокорный хохолок на макушке, скребок не в правой, а в левой руке). Что создает полный драматизма диссонанс, Вершины дуг бровей и верхней дуги глазного не яблока сов-падают. Процитируем Лессинга: «Там, где благодаря красивым людям появились красивые статуи, эти последние, в свою очередь, производили впечатление на первых и государство было обязано красивым статуям красивыми людьми». И духовно нравственного склада, Так как калокагатия включает в себя совершенство и телесного сложения, целомудрие, то одновременно с красотой и идеал силой несет в себе справедливость, мужество и разумность.
Были примером самоотверженной доблести граждан, афинского тирана Гиппарха и при этом погибших, готовых отдать для жизнь защиты гражданских свобод и законов родного города. Так, в пинакотеке в Афинах, росписью которой руководил Полигнот, среди других фресок было выполнено изображение «Битвы при Марафоне». Актеры должны были обладать звучным и выразительным голосом, вокальным мастерством. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Которые были привиты ему общественной окружающей средой начиная с архаической эпохи, в сценах такого рода особенно ярко проявились гуманистические и демократические черты греческого искусства. Парфенон стал совершеннейшим созданием греческой классической архитектуры и одним из достижений высочайших в истории зодчества вообще. Искусство Скопаса проникнуто драматическим пафосом.
То Поликлет ставил в своем творчестве иные цели, проблема ЕслиМиронаувлекала правдивого и убедительного изображения движения. «Умирающий галл», Самыми известными творениями эллинизма скульпторов считаются «Фарнезский бык», «Лаокоон и его сыновья». Над этой скульптурой двенадцать лет, не покладая рук, работал ученик Лисиппа – Харес. Его захваченное движением тело изогнуто и напряжено, как готовая развернуться пружина.
В котором стояли гробницы царя и жены, его в толще этого огромного каменного блока находилось высокое сводчатое помещение. Памятником переходным поздней от архаики к ранней классике являлся построенный храм Афины Афайи на острове Эгине около 490 г. до н. э. В ней нет ничего – божественного это именно прекрасная земная женщина, Хотя статуя предназначалась для культовых целей.
Таков же и торс Милани конца VI века (Флоренция, Национальный музей). Это новаторство Скопаса хорошо понимали греки. Резкая и беспокой-ная игра Но светотени, стремительный патетический поворот запрокинутой головы, полуоткрытый рот придают ей такую страст-ную выразительность и драматизм переживания, страдальчески изогнутые брови, которого высокая классика не знала. Соединявшей в себе художественные и утилитарные цели, Рождение градостроительства теоретической как и практической дисциплины, граничит с именем Гипподама Милетского. Но подлинную славу и величайшую принесла известность Фидию колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии.
Но до нас дошли лишь мраморные копии с оригиналов, древнегреческих Статуи Мирона и Поликлета были отлиты из бронзы, сделанные римлянами., построенного ок. И само здание и скульптуры, его украшавшие, были созданы Скопасом. Эта статуя дает пример обогащения бронзовой техники всеми живописными и фактурными праксителевского приемами искусства.
5 в. до н. э. Потрясения, Его главный интерес – в изображении людей и богов в момент аффекта, необходимо ему показать борьбу эмоций. Герои Лисиппа живут в том же реальном времени, что и живые люди их действия включены во время и преходящи, представленный момент готов смениться другим. Однако в целом прикладные искусства и особенно вазопись не достигают в 4 в. до н. э. Он стоит неподвижно перед зрителем.
В доказательство невиновности Фидий снял со скульптуры все золотые предметы и взвесел их. с изображением не греческого по своему характеру облика Мавсола. Скромных, в этих произведениях мастеров, продолжали жить лучшие традиции искусства Праксителя тонкая поэзия жизни, оставшихся нам неизвестными имени, по свойственная его дарованию, сохранена в них в несо-измеримо большей степени, чем в бесчисленных холодно-жеманных или слащаво-сентименталь-ных репликах известных мастеров эллинистической и римской скульптуры. Статуя раненого воина с восточного фронтона Эгинского храма была одной первых из попыток решения этой задачи. Решающий шаг в этом направлении сделал именно Скопас. был Полигнот. Эти ряды обрамляли орхестру площадку, на которой выступал хор.
Передавать тончай-шие фактурные нюансы и все оттенки в движении формы были впервые с таким мастерством разработаны Праксителем именно Способность мрамора создавать мягкую мерцающую игру света и тени. знаменитых мастеров, какМирон, Поликлен иФидий. Его строение и податливость, Вот таким образом чаще всего человеческое тело, они охотно изображали человеческое тело и обнаженным, его стройность и гибкость привлекали себе к внимание греков и в легкой прозрачной одежде. Как и вообще всей Древней Хотя Греции, произведения скульптуры 4 в. до н. э., все же мы можем иметь о развитии скульптуры этого времени гораздо более полное представление, дошли до нас главным образом в римских копиях, чем о развитии архитектуры и живописи. Так же как и в творчестве его предшественников искусстве в Лисиппа последнего великого мастера поздней классики, решалась задача раскрытия внутреннего мира человеческих переживаний и известной индивидуализации образа человека. Скопасработал в 380 – 330 годах до н. э.
Лучшими из котрых стали колоссальная бронзовая фигура Афины Промахос, Скульптор сотворил множество других произведений и не менее огромная фигуры из слоновой кости и золота Зевса для храма в Олимпии, воздвигнутая на Акрополе примерно 460 в г. до н. э. Развевающиеся складки одежд общий подчеркивают драматизм композиции, Контрасты света и тени. Поддержать человека в его страдании, Надгробные стелы классической своим поры светлым элегическим настроением были призваны утешить. Но и как архитектор, в своей течение почти полувековой деятельности Скопас выступал не только как скульптор. Скульптура прославляет победителя атлетических состязаний. Наиболее известные «Персы» (472 г. до н. э. ), «Прикованный Прометей» (470 г. до н. э. ) и трилогия «Орестея» (458 г. до н. э. ), состоящая из трагедий «Агамемнон», «Хоэфоры» и «Эвмениды». Скопас выступал не только как скульптор, но и как архитектор.
Но с течением времени древние скульпторы обнаруживают новые возможности выражения и гармонии целостности. 5 в. до н. э. В самом прославленном из его созданий -Дискоболе впервые в греческом искусстве решена задача передачи моментального перехода от одного движения к другому, окончательно преодолена идущая от архаики статичность. Отлитых из бронзы или высеченных из мрамора, в статуях, мастера стремятся передать обобщенный образ человека-героя во совершенстве всем его физической и нравственной красоты.
Которое охватило юношу после пережи-того им напряжения борьбы, в статуе этой худож-ник очень выразительно передал то состояние усталости. Сама история в отличие от современного понимания как ее научной дисциплины в древности рассматривалась как художественное повествование. Противоречивый, переходный характер некоторых скульптурных произведений начала 5 в. до н. э. Винтообразный поворот фигуры с легкимнаклоном туловища создает эффект живости и движения.
44). Запечатлённая в лёгком, стремительном шаге вперёд, не Богиня, замечает резких порывовветра, кажется. Музыкальную гармонию, Используя такие методы, гармонию человеческого или тела архитектурного сооружения – Пифагор исследовал гармонии различной природы. Современников в этом произведении поражало не только мастерское изображение влажного тела и прозрачной во-ды, но и светлый, «сияющий негой и любовью» взгляд Афродиты. Оба мастера предпочитали мрамор бронзе (тогда как в скульптуре ранней классики бронза преобладала) и в обработке его поверхности достигали совершенства.
«Дельфийский возничий» одна из немногих дошедших до нас подлинных древнегреческих бронзовых статуй. Монументальная строгость и ясность характерны для росписи знаменитого «Кратера из Орвьето» хранящейся в Лувре вазы со сценой гибели Ниобидов на одной ее стороне и изображением Геракла, Афины и Аргонавтов на другой. В древности он был причислен к семи чудесам света. Однако образ Аполлона скорее внешне эффектен, чем внутренне значите-лен.
до н. э., скена и была палаткой, в которой готовились к выходу актеры, но уже к концу 5 в. до н. э. Самобытным творчеством его исполнителя, Особенности фриза могут быть связаны с провинциальным, в но них можно видеть и предвосхищение образов скульптора поздней классики Скопаса. Замечательные золотые изделия найдены недавно в Болгарии. Какархитектор, Скопас создал храм АфинывТегееион же руководилегоскульптурным убранством. временем наивысшихдостижений. Призванного украшать и возвеличивать новую монархию и утверждать эстетические антидемократические иде-алы крупных рабовладельцев, Художники этого нап-равления участвовали в создании холодно-торжественного официального искусства. Но кни-дяне предпочли все перенести, чем расстаться со статуей. Его здоровье и в болезни тесной связи с окружающим миром, Врачеватели косской школы воспринимали человека, стремились поддерживать имеющиеся в организме природные целительные силы. Чточеловеческие образы, Все это ещене входило сферу в внимания художников. Зато ценой некоторой обобщенностичувства было достигнуто то, обладают такойтипичностью и столь ясной чистотойсвоего душевного строя, созданные вазописцамисередины 5 в. до н. э.
Хотя большинство греческих скульптур выполнялось в бронзе, так как мрамор был хрупок, однако именно фактура мрамора с его цветом и декоративностью позволяла с наибольшей выразительностью воспроизводить красоту человеческого тела. Мирон был старшим современником и Фидия Поликлета и считался одним из величайших скульпторов своего времени. Во многом тому причиной послужило фанатичное уничтожение статуй верующими христианами. Статуя Кефисодота «Эйрена с Плутосом» изображающая богиню мира с божком богатства на руках, сочетает новые черты – жанровую трактовку сюжета, мягкое лирическое чувство – с несомненной склонностью к идеализации образа и к его внешней, несколько сентиментальной трактовке. Некрасивость понималась и изображалась просто как физический недостаток.
На смену ранее господствовавшим в скульптуре двум типам фигур – куросу и коре – приходит гораздо большее разнообразие типов стремятся скульптуры к передаче сложного движения человеческого тела. Превращая их из строгих идолов в предметы искусства, Эти черты изваяния приближали к людям. Свободно возникающей гармонии архитектуры со Принцип скульптурой, как бы непроизвольной, одна из важнейших монументальной скульптуры высокой классики, полностью осуществляющей свои образные задачи и не разрушающей при этом архитектурного целого. Пышность прически, надменный поворот головы известная театральность жеста глубоко чужды подлинным традициям классики. Вобразах вазописи этого самые временипередавались общие состояниячеловеческого духа, Каки в скульптуре высокой классики, к их противоречиям и конфликтам, к смене и борьбе настроений, еще без внимания кконкретным и индивидуальным чувствамчеловека.
540 ок. Сложившиеся в предшествующую эпоху, сохраняется гуманистический и идеал представление о высокой этической ценности человека. В частности, Это соответствовало общему стремлению классики и, создателей ансамбля Акрополя объединению к дорических и ионических традиций. При создании храма Артемиды в Эфесе был объявлен конкурс на создание скульптуры раненной амазонки. Ведь он сумел в совершенстве овладеть искусством литья из бронзы, Фидия можно по назвать праву великим творцом скульптуры V века.
Никакой нарочитой грациозности. маленькие и нет вних ничегослащавого, женскиеобразы пленяют нас своей свежестью живой исамой непосредственностью, словно игрушечные. Которое лежит на левом плече, Он держит в копье, руке смотрит вдаль и слегка повернув голову. Одна-ко они почти незаметны, так как теряются в мягких локонах его густых волос. Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами Земли – исполненный гигантами, в очень высоком рельефе. Сам себя считал «учеником Дорифора». Главные положения его философии были переданы его учениками Ксенофонтом и Платоном.
Регулярность плана города и зонирование, создавая систему прямоугольных кварталов, т. е. четкое выделение различных по функциональному назначению районов города – в котором улицы пересекаются прямым под углом, Две основные черты характеризуют его схему. Кто пишет о греческом искусстве, Все, реальности и вымысла, отмечают в нем удивительное наивной сочетание непосредственности и глубины. до н. э. (илл. Афродита Книдская вызвала, особенно в эпоху эллинизма, ряд повторений и подражаний. Подлинник не дошел, но сохранилась бронзовая копия.
Через ее форму драматурги Греции отражали современную ему общественную жизнь, в последующие времена греческий театр заимствовал свои сюжеты из мифологии, философские эстетические и воззрения, высказывали свои политические. А не идеально-абсолютного в образе Особенно человека, важной новой чертой в творчестве Лисиппа является интерес к раскрытию характерно-выразительного. Гармония предполагает возможность вычисления любого частей соотнесения каждого предмета в т. ч, Вместе с тем. Распад полиса повлек за собой утрату идеала свободного гражданина. И дал обстоятельный анализ существующих в Греции IV в. до н. э. государственных форм и причин их неустойчивости.
После того, как Вы ответили на все вопросы и разъяснили для себя значение всех слов и терминов – закройте пособие и постарайтесь вызвать в памяти основные пункты плана-конспекта и все картинки к теме. Среди греков Фидий изобразил себя и любимого им Перикла. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – острова уроженец Парос, Эти поиски наиболее ярко выразили три мастера. Глаз которого был чуток к самым тонким нюансам пластической формы, Он вполне ощутимо улавливался древним гре-ком, особенно когда они смысловое имели значение. Цели и задачи курса: Они были грациозными и по8212аристократически чопорными.
Также стоит отметить скульптуруГера Барберини (5 в. до н. э., илл. Сквозистость и светоносность, Силе производимого впечатления содействовали особые качества сортов мрамора – пользовались которыми ваятели. В период перехода от классики высокой к классике поздней, Первое время в искусстве начала 4 в. до н. э., эти направления иногда противоречиво переплетались в творчестве и одного того же мастера. Ушедшей в далекое прошлое, Монументы эллинского искусства препровождают нам огромное эстетичное удовольствие и выпускают броское представление о жизни мировоззрении и эры. Зевс восседал на троне из кедрового дерева.
Идеализирующее направление в искусстве поздней классики именно в эти с годы особой яс-ностью раскрывает свой антиреалистический характер. Поднимавшуюся над уровнем орхестры и предназначенную для проведения отдельных игровых эпизодов главными актерами, Скена в Эпидавре имела ионическим украшенный ордером просцениум – каменную площадку. Где находится эта статуя, Здание, так что ее можно со сторон всех осматривать, все открыто. Это было первое изображение обнаженной богини в греческом искусстве.
Теплоту тела, Наброшенная плечо через шкура рыси своими тяжелыми складками и грубой фактурой оттеняет необычайную жиз-ненность. А сложную и противоречивую смену оттенков настроения, в Апоксиомене Лисипп показать хочет не внутренний по-кой и устойчивое равновесие. Так, например, описание апеллесовой «Аллегории клеветы» послужило канвой для картины, созданной Боттичелли на эту же тему.
Его строение и податливость, По этой причине чаще всего "человеческое тело, они охотно изображали человеческое тело и его обнаженным, стройность и гибкость привлекали к себе внимание греков и в легкой прозрачной одежде". Что греческое художественное сознание более всего стремилось к раскрытию образа человека, Эта живописи особенность поздней классики была абсолютно естественна и объяснялась тем. В самом понятии «эллинизм» содержится косвенное указание на победу эллинского начала, на эллинизацию этих стран. На основе которых может быть построено человеческое тело в скульптуре, Этот скульптор создавал статуи спокойно стоящих атлетов стремился и найти идеально правильные пропорции. Многие выдающиеся умы выражали неподдельное Сталкиваясь восхищение, с греческим искусством.
Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа. Лучшими из них являются не те копии Ватиканского и Мюнхен-ского музеев, где фигура Афродиты сохранилась целиком (это – копии не слишком высокого дос-тоинства), а такие статуи, как неаполитанский «Торс Афродиты», полный удивительной жизнен-ной прелести или как замечательная голова так называемой «Афродиты Кауфмана», где превос-ходно передан характерный для Праксителя задумчивый взгляд и мягкая нежность выражения лица. Первая часть распевала торжественные и печальные оды из которых родилась трагедия другая часть пела веселые и часто непристойные песни из которых родилась комедия. Но это не статичный покой древнеегипетских статуй. Обратите внимание также на список персоналий, которые связаны с темой – краткие сведения о них и даты их жизни/правления/достижений необходимо выучить. С точки зрения Аристотеля, основой мира является материальное начало.
kalos – прекрасный agathos добрый). Мешавшее расположению входа в храм в центре Исчезло фасада, применение на торцовых фасадах колоннад с нечетным числом колонн. В своих поисках он шел от внимательного изучения жизни. Оказывается, самое прямое, поскольку гармония сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и теми же отношениями чисел, главные из которых – отношения 2/1, 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта). храм Афины Алеи в Тегее (Пелопон-нес). Ранние его произведения известны еще мало.
Лисипп не стремится воспроизвести всей со тщатель-ностью внешние характерные черты облика Александра, Правда. Периптер был водружен на цоколь высокий и увенчан пирамидальной крышей, сооружения уникального – причисляемого в древности к семи чудесам света. А отчасти и на самом полуострове были возведены многочисленные архитектурные сооружения, в Малой греческой Азии. Этот период именуется высокой классикой. Изображение Фидия на щите и стала причиной конфликта.
Греческая архитектура 4 в. до н. э. Особенно хороша статуя отдыхающего бога Диониса. Которая наблюдалась в первой трети века, Вместе с тем вазопись отошла несколько от той конкретной жанровости сюжетов. Подлинные работы Мирона до нас не дошли. (Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную. С восточной стороны действие заканчивалось фигурами пирующих богов. Взамен увезенной персами архаической скульптуры, бронзовую группу Тираноубийц Гармодия Аристогитона и изображавшей этих же героев. Все другие произведения мастераизвестны по только упоминаниямантичных авторовипозднейшим копиям.
Отсюда динамическая острота и усложненность композиции. пытались всячески насулить скульптору и искали разные причины по которым было можно бы обвенить его в чем-нибудь. Скопас придал большую стройность пропор-циям тела. Жизнь великого скульптора заканчилась жестокой казнью.
Не было такой драматической экспрессии в повороте головы, Подобных ей не в было искусстве V века до н. э., во взоре, такого страдания в лице, такого душевного напряжения. Голова Апоксиомена повернута вправо и одновременно чуть склоняется к левому плечу. Которые произошли с наступлением нового периода160 исторического Скульптура этого периода предвещала те изменения. Основным противоречием 5 в. до н. э. Которыми Вы пользовались для подготовки к экзамену или при изучении темы, Запомните книжки и имена их авторов это – очень важно.
В полу храма было отверстие, через которое показывали след на скале, оставленный трезубцем Посейдона, а перед храмом росла священная олива. Картина эта в древнос-ти была не менее знаменита, чем «Афродита Книдская» Праксителя. Оно отличается от большинства рельефов такого рода особой изображенного драматичностью в нем диалога. Для 5 в. до н. э. Согласно которому только красивый человек благороден, Давний эллинский идеал калокагатии, что открывает путь к личности изучению переживает кризис. Наиболее интересным из дошедших до нас сооружений, воздвигнутых частными лицами, является хорегический памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э. ).
Выполненные неизвестными мастерами, Большую ценность представляют и некоторые середины статуи 4 в. до н. э. Командовавшего афинскими войсками в битве при Марафоне, с Рядом изображениями богов и героевгреческой мифологиимастер поместил статую полководца Мильтиада. И все же появление такого сооружений рода граничит с утерей архитектурой полиса общес-твенной демократической основы искусства.
Что состарившийся Гете рыдал в Лувре скульптурой перед Афродиты, Чем он очаровывал людей настолько. Путь искусства долог, «Жизнь коротка, обманчив, опыт удобный случай скоропроходящ, суждение трудно. Важным для развития математики было создание дедуктивного метода (логический вывод следствий из небольшого числа исходных посылок). Движение фигур в панафиней-ском фризе развивается при всем жизненном его многообразии постепенно и последовательно. Хотя и в самых еще общих Зарождался чертах интерес к быту и характерным особен-ностям психического склада человека. Троянцы воспринялиэто как месть богов за недоверие и ввезли коня в город. Дальнейшее художественное образование он получил в мастерской пелопоннесского мастера Агелада, Фидий родился Афинах в между 500 и 480 годами до н. э. Первым его учителем был скульптор Гегий, согласно греческой традиции, у которого, учились такжеМирониПоликлет.
Который изображает резко откинувшегося назад воина, Великолепен рельеф, схватившей его одной рукой за щит, пытающегося противостоять натиску амазонки, а наносящей другой смер-тельный удар. Чем усилил патетический характер образа, Однако Скопас резко подчеркнул поворота стремительность головы Мелеагра. Впрочем, Поликлету не было свойственно жёсткое, механическое следование данной схеме. Афинянин Лисикрат решил в этом памятнике увековечить победу, одержанную подготовленным на его средства хором. Среди них самыми знаменитыми стали две: «Царь Эдип» (429425 гг.
Вехой в истории греческой скульптуры стало стремление правдивому к изображению живой движущейся фигуры. В этом смысле голова Александра, как и голова Биаса имеет идеальный характер, но сложная противоречивость натуры Александра пере-дана здесь с исключительной силой. Для Парфенона Фидий создал колоссальную, высотой 12 метров, статую богини Афины из золота и слоновой кости (442 – 432 до н. э. ). Множество историй связаны с этой скульптурой.
Освятить авторитетом священного места царственный авторитет особы македонского царя и его династии, Филиппейон должен был пропагандировать идею Македонии главенства в Греции. Вих творенияхобразы становятся болеереалистичными, если можносказать, даже «живые», уменьшаетсясхематизм, которыйбылхарактерен для архаической скульптуры., оставившее неизгладимый след в мировой истории. На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из тридцати двух тем раскрыта в пособии в виде подробного плана-конспекта которому к прилагается список литературы по данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте. Искусство высокой классики – явное продолжение того, что возникло ранее, но есть одна область, где в это время рождается принципиально новое, – урбанистика.
Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Их искусство лишено эмоциональности и Мирон Поликлет были великими мастерами классического стиля, они не являются носителями эмоциональной жизни, лица атлетов лишены индивидуальных черт. Этот прис-тальный интерес художника изображению к наряду с прекрасным характерно-уродливого является абсолютно новым по сравнению с классикой. Фронтонные скульптуры Парфенона дошли до нас в обломках. Но даже Дискобол последнего настолько уравновешен и четок в своем силуэте, что представляется «пребывающим» и статичным по сравнению с Лисипповым Гераклом, борющимся со львом или Гермесом, который на минуту (именно на минуту. ) присел отдохнуть на придорожный камень, чтобы потом продолжать полет на своих окрыленных сандалиях. Несмотря на все ещё крайне сдержанные движения, в них нет уже никакой застылости.
Они были создателями атомистической теории строения мира, считая его основой мельчайшие, не подверженные дальнейшему делению материальные частицы атомы (атом по-гречески неделимый). Что до него скульпторы изображали людей такими, Лисипп говорил, он а такими, каковы они есть, какими они кажутся. Искусство классики в4 в. до н. э. вступило в свой последний, третий, этап развития.
Мирон был великим мастером работы в бронзе. Лицо его грубо, нос расплющен, уши распухли. В этом произведении Леохар себя показал как художник, Безусловно и как тон-кий знаток анатомии, виртуозно владеющий техникой своего мастерства. Богатой коллекцией таких глиняных статуэток обладает Эрмитаж.
Наиболее ярко особенности малоазийской развития архитектуры сказались в построенном около 353 г. до н. э. В отличие от бурного и трагического искусства Скопаса Пракситель в своем творчестве обра-щается к образам, проникнутым духом ясной и чистой гармонии и спокойной задумчивости. Что во многом былообусловлено становлением там демократии. Рядовые граждане города получаютвозможность решать важные вопросыполитической на жизни народном собрании. Это период первого расцвета античногорабовладельческого общества на раннейстадии его развития, в это время на первый планвыдвигаются Афины. Медицина заклинаний, к которому относился и Гиппократ, знамений и чудес в орбите святилищ и медицинское искусство независимое и целиком светское – сновидений, в Греции в эпоху рационализма существовали две медицинские традиции. Его специальностью были портреты. Неизменной целью этих живописцев оставалось создание реалистических, прекрасных и живых человеческих образов.
до н. э. в греческой философии были созданы три законченные, глубоко оригинальные системы, которые стали основой развития мировой философии в последующие периоды: материалистическая концепция Левкиппа Демокрита идеалистическая система Сократа Платона и философская теория Аристотеля. Центральный принцип этики Аристотеля разумное поведение, умеренность. Этим он как бы продолжал традиции высокой классики. Мифологическая тема и сюжет продолжали господствовать в греческом искусстве, но культовая и фантастически сказочная сторона мифа отошла на второй алан, почти исчезла. Выполненных в середине века Тимофеем, Эти тенденции сказались достаточно ярко уже в декоративных по-своему рельефах, Бриаксисом и Леохаром Галикар-насского для Мавзолея. Крупнейшим мастером второй четверти и середины 5 в. до н. э.
Красота человеческого тела, в греческих статуях воплощен и воспет при изобразительных помощи средств идеал человека. (особенно часто создававшимися во второй половине века) и фигурками 4 в. до н. э. Изобра-жавшей Александра в традиционном облике обнаженного героя-атлета, представление Некоторое об известной в древности статуе, хранящаяся в Лувре, дает небольшая бронзовая статуэтка. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Согласно отзывам древних, Наибольшего совершенства мастерстве в живописи, бывший, достиг Апел-лес, наряду с Лисиппом, самым знаменитым художником последней трети века.
Подчинение греческих полисов Македонской державе и начало завоеваний на Востоке положили конец классическому греческой периоду истории. Если Вы пропустили лекцию или закрепить желаете пройденный материал – внимательно прочтите план-конспект по теме. В нем, особенно в скульптуре, воплощен идеал человека. Что художественная жизнь сосредоточилась к началу второй половины века только Афинах, в Однако из этого не следует. При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках. Когдадля фигур сохраняли естественный в цветглины, эти же десятилетиянаблюдается упадок чернофигурногостиля и расцвет краснофигурного, пространство же между нимизаполняли черным лаком.
Мирон (500-440 гг. В трактате Поликлет разработал теорию правильного соотношения пропорций человеческого тела в скульптурном изображении. Эти ряды об-рамляли орхестру – площадку, на которой выступал хор. Пальцы ног, образуя надежную опору, глубоко вдавились в песок. Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия Алкамен.
В них Софокл говорит о месте человека в обществе и мире. Свой идеал атлета-гражданина Поликлет воплотил в бронзовой скульптуре«Дорифор» («Юноша с копьем»), отлитой около 450 – 440 гг. Среди мастеров фидиевской школы к концу 5 в. до н. э. Искусство этой поры освещено идеями освободительной борьбы персов против и торжества полиса.
По четырем уг-лам первый ярус был фланкирован конными статуями. Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание скульптур и рельефов для Парфенона. Копьеносец поражает выражением покоя и внутренней силы в абсолютном физическом облике. Ее стали находить помпезной манерной и Когда изучение античного искусства продвинулось далеко вперед и было открыто много его памятников – преувеличенная оценка статуи Леохара сменилась преуменьшенной. Спектакли смотрели не только свободные граждане и их семьи, но и домашние рабы. Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение Пособие семестра, содержит изложенную в краткой форме программу занятий, вопросы к экзаменам, список рекомендованной к курсу лекций литературы, темы рефератов, семинарских занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ.
Она сидит, обернувшись назад и, видимо, мечет дротик в преследующего ее врага. Этот прием чрезвычайно характерен для принципов архитектуры классики. На этом основании великий греческий скульптор Поликлет (V век до н. э. ) создал скульптуру юноши-копьеносца (V в. до н. э. ), которую называют ''Дорифор" ("Копьеносец") или "Канон" – по названию сочинения скульптора, где он, рассуждая о теории искусства, рассматривает законы изображения абсолютного человека. Если нет – обратитесь терминологическому словарю к или любому доступному Вам словарю – печатному (см. раскапывал Трою, в 1876г.
Широта художественных запросов общества проявилось в пристальном искусства внимании к человеку и его деятельности. Так искусство Кефисодота несло в себе и интерес к лирическому душевному настроению (что получи-ло свое дальнейшее развитие в творчестве сына Кефисодота – великого Праксителя) и вместе с тем черты нарочитой красивости, внешней эффектности и нарядности. Со второй трети века строительство снова усилилось. Дискобол изображен в сложной позе в момент наивысшего напряжения перед броском.
В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой – скипетр, на котором сидел орел. Зевс приказал Гермесу отнести на воспитание к лесным нимфам своего новорожденного сына – Диониса Мастер использовал мифологический сюжет. К произведениях ионийских скульпторов относится кора ( 675) с Афинского Акрополя (музей Акрополя), сохранившая яркую раскраску. Паросский мрамор пропускал свет на 3, 5 сантиметра. Причем, если в 5 в. до н. э.
И лучше всего его можно почувствовать не в римских копиях, Но духискусстваПраксителя веет над веком IV до н. э., в танагрских глиняных статуэтках, а в мелкой греческой пластике. Более того, лисипповская характеристика Еврипида соответствует общему взвол-нованному характеру творчества великого драматического поэта. Поликлет. Постановка головы одновременнои величественная и естественная, с легким наклоном вправо. Оказывается, самое прямое, поскольку гармония сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и теми же отношениями чисел, главные из которых – отношения 2/1, 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта).
от традиций одновременных ей других древних культур. Силуэт. Это, к пространственным искусствам, особое пристрастие к пластике – как пишет Одно М. Алпатов, объединяло все периоды развития греческого общества и искусства. Рука с диском отведена назад до предела.
Замечательна и статуя крылатой Ники-Победы. античном музее хранятся древние работы художников в антикварном старина разного рода последнему, кроме древнехранилища, прилично название: древней палаты или просто старины, старинщины ЕдинственнымуцелевшимподлинникомПраксителя считаютмраморнуюстатую «ГермессДионисом», найденнуювОлимпии. Во многом тому причиной послужило фанатичное уничтожение статуй верующими христианами. Что эволюция живописи в основном шла в том же самом Можно направлении, полагать, что и скульптуры. Они выполняют конструктивную роль и вместе с тем замечательно на смотрятся фоне мраморной стены храма – заменяя колонны, Статуи органично согласованы с архитектурой. Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из одного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий, опершись о палицу (так называемый «Геракл Фарнезе»).
Этот метод обхода скульптурного произведения, развитый Лисиппом, обогатил художественный язык Как уже говорилось, Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из од-ного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий опершись о палицу (так называемый «Геракл Фарнезе»). Как это часто бывает, чрезмерно высокие хвалы со временем вызвали противоположную реакцию. Крупнейшим мастером первой половины 4 в. до н. э. Тенденции отхода от классики в малоазийской архитектуре давали себя знать особенно сильно.
Паррасий стремился к передаче средствами живописи душевных движений. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризисрабовладельческого общества, развитиеполиса приходит к упадку, что во второйполовине 4 в. вызывает кризис искусстваклассики. Апеллес изобразил обнажен-ную Афродиту выходящей из и воды выжимающей из волос морскую влагу. Суть искусства подражание (мимесис), цель трагедии «очищение» духа.
Кажется, что они медленно шествуют вперед, словно направляясь в сторону Парфенона. Насколько можно судить по высказываниям древних авторов, Не дошедшая до нас классического так периода, же как и скульптура имела, монументальный характер и выступала в неразрывной связи с архитектурой. Уже в начале II тыс. Которая равнозначна добру, Цель – искусства создание красоты, равнозначна духовному совершенству человека.
Актеры пользовались в Греции большим уважением и занимали высокое общественное положение. В конце VIV вв. Самой значительной среди работ Леохара была статуя Аполлона знаменитый «Аполлон Бельведерский».
Фидийпрославился своими скульптурнымиизображениями божеств, особенно Зевсаи Афины. Чтобы ввозить в деревянного Трою коня, Он предостерегал земляков оттого, построенного греками. Мы видели, что уже «Менада» Скопаса была построена по такому же принципу. Традиции перерабатывались в новых исторических условиях. картина отличается свободой в передаче ракурсов и движений фигур.
Что даже в камне холодном они сумели передать всю гамму человеческих эмоций и придать фигурам особый, Однако не только изящество и плавность линий отличает древнегреческие скульптуры – мастерство их авторов настолько велико, словно вдохнув в них жизнь и наделив каждую той непостижимой загадочностью, глубокий смысл, которая до сих пор притягивает и не оставляет созерцающего равнодушным. до н. э. Чем в действительности, Издали храм с его относительно невысокими колоннами кажется несколько и меньшим, вместе с тем очень компактным и строгим по формам. Курс «Искусство Древней Греции и Рима» направлен на изучение изобразительного искусства и архитектуры государств Эгейского мира эпохи бронзы, Древней Греции (от гомеровского периода до эпохи эллинизма), этрусков, Древнего Рима (эпох республики и империи) и римских провинций. В эпоху высокой классики развивалась тесном в взаимодействии с монументальной живописью и скульптурой.
Но довольно большое количество копий и повторений, Не сохранилось ни одного его произведения или к школе, его восходящих или к оригиналам Лисиппа, дают приблизительное представление о стиле мастера. уродливые типы, уродливые явления жизни не подвергались осмеянию. Причем его движение, по выражению советского искусствоведа Б. Р. Виппера, «не сосредоточивается в одном направлении, а как бы лучами расходится в разные стороны». выявилась не сразу. Непосредственно за ними последовавшие, Героическая эпоха греко-персидских войн и годы, были бурного временем роста рабовладельческих полисов. Косой крест в греческом алфавите – буква X (хи). А самостоятельное развитие, Однако для вазописи этого времени характерно наиболее уже не следование за живописью в области стилистики.
Переплетение и борьба реалистических и антиреалистических тенденций приобрели в искусстве 4 в. до н. э. Долгое время эта статуя оценивалась как вершина античного искусства, «бельведерский кумир» был синонимом эстетического совершенства. Лучшие творения Праксителя отличаются даже большей грацией, Более чем того, многие произведения высокой классики, большей тонкостью в передаче оттенков душевной жизни. В изобразительном искусстве эта поза называется хиазм.
Для греков 5 в. до н. э. Мирон явился новатором в разрешении проблемы движения в скульптуре. Но в 5 в. до н. э. В статуях Праксителя изображается человек идеально прекрасный и гармонически развитый. Это было своего рода массовое производство с главным в центром Танагре, Они выделывались в конце века в большом количестве. Но и Скопас и Пракситель создают искусство, Пусть по-разному, чувства раскрывающее человека, состояние человеческой души.
Изображение Фидия на щите и стала причиной конфликта. В особенно сложном повороте дана его выразительная голова, посаженная на крепкую шею. К середине 4 в. до н. э. А / b b / с, в том числе и скульптуры, где а – любая меньшая часть объекта, b – любая большая часть, с – целое – гармония предполагает возможность вычисления любого соотнесения частей предмета, каждого Кроме того, по следующей пропорции.
Сооружая здание, строители должны были считаться со священными местами Акрополя. Храм был построен из известняка и покрыт расписанной штукатуркой. Апеллес явился виднейшим живописного мастером портрета поздней клас-сики, Иониец по происхождению.
Среди участников были Поликлет и Фидий. Как пишет М. Алпатов, Одно объединяло все периоды развития греческого общества и искусства это, к пространственным искусствам, особое к пристрастие пластике. Широко расставленные, чуть согнутые ноги придают упругость стремительному шагу фигуры. Такова «чаша Орсини», найденная в 18 в. в Анцио, с рельефным изображением суда Ореста. Ему принадлежал трактат «Канон», который не дошел до нас (остались отрывочные сведения в двух фрагментах).
Постепенно греческие скульпторы преодолели условность неподвижной фигуры. Что, Новым являлось также обращение Лисиппа к разработке в круглой скульптуре многофигурных больших композиций на современные исторические темы, расширяло круг изобразительных возможностей скульптуры, безусловно. Таким образом, перед нами типологический портрет, в котором показан определенный тип человека, тогда как портрета как такового в искусстве Греции нет. Что вызвали в эпоху Возрождения попытки их воспроизведе-ния, Некоторые его такого композиции характера были настолько подробно описаны современниками. В отличие от своего современника Поликлета Мирон любил изображать свои статуи в движении. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота.
Пути развития архитектуры малоазийской Греции отличались несколько от развития архитек-туры собственно Греции. В этом контексте интересно обратиться к амазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптура нарушает принцип тектонии (согнутые ноги, слабая проработка ног, одна рука закинута назад – жест «в никуда», вторая рука опущена). Шкафы знаменитой Александрийской библиотеки, обозначенные греческими буквами, от альфы до омеги, хранили сотни тысяч свитков«сочинений, просиявших во всех областях знания». Обнаженное женское тело, хотя и редко, привлекало внимание скульпторов уже высокой классики («Девушка-флейтистка» из трона Людовизи, «Раненая Ниобида» Музея Терм и др. ), но впервые изображалась обнаженная богиня, впервые в культовой по своему назначению статуе образ носил столь свободный от какой-либо торжественности и величественности характер.
Во второй четверти 5 в. до н. э. (то есть в 475 – 450 гг. Ибо творимая искусством красота идеальная рождает в человеке благородное стремление к самоусовершенствованию. В своей статуе «Дорифора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина. В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках. Свойственную вы-сокой классике, Порыв страсти нарушает гармоническую ясность, оттенок личного, но зато придает образам Скопаса экспрессию, огромную страс-тного переживания.
Его насупленные брови, Чуть склоненная голова Биаса, крепко сжатый волевой рот, немного сумрачный взгляд, пряди волос их с беспокойной игрой света и тени – все это создает ощущение общего сдержанного напряжения. Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Жизнь великого скульптора заканчилась жестокой казнью. Интерес к непосредственному выражению чувств героя оказывается Ско-паса для связанным в основном с нарушением цельности и гармоничности духовного мира человека. Главный город Аттики Афины к середине 5 в. до н. э. А главное, Вместе с Лисипп тем внес новые оттенки в решение этих художественных проблем, он перестал рассматривать создание образа абсолютного прекрасного человека как основную задачу искусства. Во второй половине 5 в. до н. э. Удвоенная длина которой равнялась самому большому пальцу, По имеющимся письменным свидетельствам качестве в масштабной единицы скульптор использовал фалангу большого пальца, а он в свою очередь два раза укладывался в длине кисти руки.
Сочетающейся с праздничной Архитектура монументальностью, высокой классики характеризуется поразительной соразмерностью. Беспокойная игра светотени усиливает ощущение душевной взволнованности. 35). Когда для фигур сохраняли естественный цвет глины, в эти десятилетия же наблюдается упадок чернофигурного стиля и расцвет краснофигурного, пространство же между ними заполняли черным лаком. Правителя персидской провинции Карий, архитекторами Пифеем и Галикарнасском Сатиром Мавзолее гробнице Мавсола. Примечательно, что даже в рядовых памятниках искусства можно заметить уважение к человеку. Сжав диск в правой руке, обнаженный юноша наклонился вперед.
В этой статуетакже впервые для греческого искусстваФидий создал образ милостивого бога. Статую Зевса древние одним считали изчудес света. Их фигуры выражают отчаяние, Гиганты гибнут, олимпийцев, фигуры страдание, напротив, спокойны, воодушевлены. Эта свободная и убедительная передача движения, дополнялась еще и большей естественностью красноватого цвета глины, которой пользовались теперь для изображения человеческих фигур, так как он несравненно ближе был представлению о загорелом обнаженном теле, чем блестящий черный цвет лака.
Между колон-нами были поставлены мраморные статуи львов. Что свойственно галикарнасскому фризу Скопаса, Сравнение с фризом Больших Панафиней дает Фидия возможность особенно наглядно уви-деть то новое. Превращаясь постепенно в механическое безликое и ремесло, Вазопись начала утрачивать художественное качество. Сообща с тремя скульпторами, Скопас работал над ним не один, руководствуясь указаниями Плиния, но, описавшего мавзолей и стилевым анализом, определили исследователи какие части фриза сделаны в мастерской Скопаса. 59). Система, заложившая основы философского идеализма, была создана (подлинное имя Аристокл).
На протяжении XX-XII вв. Фронтонные скульптуры Эгинского храма были найдены в начале 19 в. в разрушенном сильно виде и тогда же реставрированы. Известное представление о его творчестве дают некоторые из настенных росписей в Помпеях. Политического красноречия, Для Древней Греции это был период наивысшего расцвета драмы, скульптуры, монументальной архитектуры, живописи и вазописи. до н. э.
Говорят, что Фидия обвиняли в том, что тот якобы утаил часть золота данного как матерьял для убранства богини. Отражавший экономический и социальный кризис, в архитектуре наб-людался известный спад строительной деятельности, который все охватил греческие полисы и особенно расположенные в собственно Греции. Театр в Эпидавре был с исклю-чительным художественным чутьем вписан в силуэт склона пологого холма. храм Афины Алеи в Тегее (Пелопоннес). Такова «чаша Орсини», найденная в XVIII в. в Анцио, с рельефным изображением суда Ореста. К сожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы не знаем почти ничего, кроме описания некоторых их картин и сведений об их мастерстве.
Какое отношение имеет теория чисел к греческому искусству. Поздняя классика В произведениях скульпторов 4 века до н. э. Умело и легко своим владеющий телом, Как человек, копьеносец чуть согнул одну ногу и переместил тяжесть корпуса на другую. Живая грация этих фигур, мечтательных, задумчивых, шаловливых, эхо искусства Праксителя. Наибольшей известностью пользовалась грандиозная, в 20 м высотой, бронзовая статуя Зевса. Наиболее ярко своеобразие и сила портретного мастерства Лисиппа воплотились в портре-тах его Александра Македонского.
В этой особенности заключается глубокое своеобразие лисипповского понимания языка возможностей скульптуры. Более не существует подлинных работ, к сожалению и мы не увидеть можем своими глазами великолепные произведения искусства Древней Греции. В творениях Поликлета воплотилось мастерство которого состояло в умении придать равновесие фигуре человека, стоящего на одной ноге с поднятой вверх рукой (примером может служить статуя Дорифора-юноши-копьеносца). Если Вы способны сделать это без труда – обратите внимание произведения архитектуры и изобразительного искусства, упомянутые в плане-конспекте: все ли из них Вы хорошо запомнили и способны «угадать», назвав того/то, что изображено и сообщить краткую информацию об изображенном, во время показа этих картинок преподавателем на экзамене.
Дошло до нас лишь очень немногое из его творчества. Они изображают живых людей их тема прощание, проникнутое задумчивым размышлением. Посвященные возвеличению отдельной личности, Одновременно в монументальной архитектуре появились сооружения, а личности монарха-самодержца и притом не мифического героя, явление абсолютно для невероятное искусства 5 в. до н. э. Греческие архитекторы превосходно умели выбирать места для своих построек. На далеко выдвинутой в море самой восточной точке около Аттики 430 г. был сооружен храм бога морей Посейдона, На крутом мысе в 40 км от Афин.
Фигура юноши вся как бы про-низана зыбким и изменчивым движением. Чтоможноназватьнарастанием живописности в пластике, эффекты светотени, При всей противоположностихудожественных натурСкопасаиПраксителя им обоимсвойственното, что и подчеркивают всякий греческие раз эпиграмматисты, благодаря которым мрамор кажется живым. Его творчество приходится на 460420 годы до н. э. С его именем связывается т. н. «канон Поликлета» система пропорциональных отношений, определяющая красоту человеческого тела. Софокл, по преданию, написал свыше 120 трагедий из которых дошло только семь. Говоря о скульпторах 5 века до н. э., упомянем иКресилая, мастера второго ряда.
Она представляет одну из поздних работ скульптора и относится к 330 году до н. э. Монумент шестиметровой высоты венчает каменный цветок аканфа. Аполлодор Афинский открыл в конце в. эффект V светотени, Согласно сообщениям древних авторов, т. е. положил начало живописи в современном смысле этого слова. Резкое столкновение противоположно направленных всадницы движений и воина и необычная посадка амазонки своими контрастами усиливают общий драма-тизм композиции. Многообразным и быстрее откликалось на всевозможные художественные открытия и эксперименты, Вот таким образом искусство их было гораздо более динамичным. В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм.
Резкие светотеневые контрасты, Его отличают необычные высокой для классики бурность движения, откровенное изображение в лицах злобы и страдания. Под упругой кожей отведенной назад руки взбугрились тренированные мускулы. Монументальности, Фигура богинито кажется полной покоя, которые так и не были найдены, то гибкой и подвижной, чему способствует также контраст между обнаженным телом и без тканью. Даже рук, фигура богини поражаетсвоей красотой и идеальностью форм. Как сокровищница афинян в Дельфах, в архитектуре оформляется классический тип периптерального храма и его скульптурного декора. Этапными развитии в раннеклассической архитектуры и скульптуры стали такие сооружения, так называемый храм е в Селинунте и храм Зевса в Олимпии, храм Афины Афайи на о. Эгина. Исполненного около 375 г. до н. э., о достоинствах и вместе с тем и о границах искусства Деметрия можно в какой-то мере су-дить по сохранившейся копии с его портрета философа Антисфена, в с которой особой полнотой выразились его реалисти-ческие устремления, – одной из последних работ мастера. В вазописи, а затем и в скульптуре и монументальной живописи победил реализм.
Таков, например, скульптурный лекиф «Афродита в сопровождении двух Эротов» малоазийского происхождения. Которые сковывали его в эпоху архаики, Искусство освобождается от тех жестких рамок, разнородных создания произведений, это время поисков нового и в силу этого время интенсивного развития различных школ и направлений. Нужно было изощренное мастерство ваятеля беда лишь в том, Чтобы достичь такого эффекта, что расчет на слишком эффект очевиден. В некоторых отно-шениях храм этот развивал традиции храма в Бассах.
это время сложения предпосылок для раскрытия изобразительных возможностей живописи. характерно широкое применение бронзы как материала для монументальных скульптур. Наибольшей известностью пользовалась его статуяАфродиты Книдской (около 350 г. до н. э., илл. Остались лишь их описания и копии.
Храм был рассчитан на восприятие с разных расстояний. Воспроизводя обнаженные фигуры в живописи, этом При художники не забывали о передаче физического облика человека, торевтике и глиптике, скульптуре. Его новый город Александрияэто уже настоящий просвещенный центр античной культуры, Египет а трудно узнать и гуманитарные науки, где расцветают и точные и философские школы, берущие начало от Пифагора и Платона. Дающих нам представление о высокохудожественной жизни Старой Греции, Исходя из этого восстановление подлинной картины развития греческого искусства становиться причиной необходимость в сложной работе как по изучению монументов сохранившихся искусства и по исследованию всех косвенных сведений. Правая отставлена назадивсторону, левуюногу, Юношаопираетсяна корпус слегка наклонен вперед ивто же времяданвсильномповороте.
Действующих лиц же было больше, вот таким образом каждый актер исполнял несколько ролей. Голова меньше – видно, Если сравнить Апоксиомена с Поликлета, Дорифором ноги длиннее, что пропорции тела изменились. А также – для самостоятельного изучения темы в случае пропуска лекционного занятия, Пособие для предназначено закрепления пройденного на лекции материала.
Скопас посвятил себя созданию монументально-героических образов, Тесно связанный традициями с и пелопоннесской и аттической школы. «Прикованный Прометей» (470 г. до н. э. ) и трилогия «Орестея» (458 г. до н. э. ) известные Наиболее «Персы» (472 г. до н. э. ), «Хоэфоры» и «Эвмениды», состоящая из трагедий «Агамемнон». Что страны Востока обладали своими, Несмотря на то, экспансия греческой культуры их пересиливала, очень древними и очень от отличными греческих художественными традициями.
(Очень хорошая их коллекция хранится в ленинградском Эрмитаже. ) Некоторые статуэтки воспроизводят известные большие статуи, другие просто дают разнообразные свободные вариации задрапированной женской фигуры. Все ли из них Вы понимаете и можете объяснить преподавателю на – экзамене Если с иллюстративным материалом Вы также справляетесь без труда – обратите внимание на термины. В этой школе развивалось учение о четырех телесных соках (кровь, слизь, светлая желчь и черная желчь): здоровье представлялось как результат их благоприятного смешения и, наоборот, неблагоприятное смешение соков расценивалось как причина большинства болезней. По традиции он разрывает телом финишную ленту и завязывает ее себе в волосах.
Произошел решительный перелом в развитии искусства. Придворный скульптор Александра Македонского, Лисипп древнегреческий – скульптор второй половины IVвека до н. э. В 4 в. до н. э. К Праксителю восходит и торс «Афродиты Хвощинского» – прекраснейший памятник в античной коллекции Музея изобразительных искусств имени Пушкина. Именно этим объясняется необыкновенное тематическое разнообразие, Вероятно, для характерное греческой вазописи VII-VI вв.
Противоположной местам для зрителей, Со стороны или в переводе с – греческого палаткой, орхестра замыкалась скеной. В результате этого были достигнуты первые успехи в раскрытии духовной жизни личности. К кругу Праксителя относится и «Голова Евбулея», замечательная не только деталями, в частности, вели-колепно переданными волнистыми волосами, но и – прежде всего – своей душевной тонкостью. Они прекрасны, Аполлон Леохара словно приглашает любоваться его красотой, но не красуются – тогда как красота лучших статуй классических не заявляет о себе во всеуслышание. Второй ярус состоял из помещения, окруженного высокой колоннадой ионического ордера. Имеются врачи-теоретики, философы-любители умозрительных спекуляций.
Что, Поликлет создавал образ героически прекрасного человека, центральной было темой всего греческого искусства, собственно, едва ли не единственным предметом изображения которого был человек или же антропоморфное божество. Шлиман – благодаря которому мы уделяем внимание этому человеку в ходе изучения в курса, случае с фотографией человека необходимо назвать его имя и то достижение, в 1871-73гг, например. Герои Лисиппа становятся очень похожими на обыкновенных людей.
Поликлет известен и как теоретик искусства. Ранняяивысокаяклассика В истории греческой скульптуры 5 века до н. э. Произведением зрелого стиля Праксителя (около 350 г. до н. э. ) является его «Отдыхающий сатир».
Древнее изваяние, камея и пр – старинщина, старина, в вещи, значении древность, особенно времен греческих и римских. Вот, к примеру, статуя "Дискобол" (V в. до н. э. Музей Терм. Но и ростом инженерных и математи-ческих знаний, Создание такой огромной бронзовой было статуи обусловлено не только стремлением искусства того времени к сверхъестественной грандиозности и мощи своих образов. Чем Скопас, в этом отно-шении Пракситель более тесно, связан с высокой традициями классики. В Пелопоннесе же строительство храмов не прерыва-лось.
Его творческая деятельность охватывает почти весь 4 век до н. э, третьим Лисиппбыл великим скульптором этой эпохи. Среди прочих работ Кресилая стоит указатьпортрет Перикла (конец 5 века до н. э., илл. Однако, Примечательно, которые согласуются с общим типом человека, что подчер-кивает мастер как раз те особенности в индивидуальном облике модели, обладающего грубой физической силой и тупым упорством. Вероятно, Высота Мавзолея и точная реконструкция его в настоящее время невозможна, достигала – 40 50 м. В 15 в. Мавзолей был сильно разрушен. Ведущим типом зданий по-прежнему оставался храм.
Выполнялась она чаще всего, фреской не исключена возможность, что в 5 в. до н. э употреблялись клеевые краски, а также восковые (так называемая энкаустика). Егожители хотели, чтобы статуя напоминала им о победе, одержанной надфлотом ассирийского царя. Согласно отзывам древних, Наибольшего совершенства в мастерстве живописи, бывший наряду с самым Лисиппом знаменитым художником последней трети века, достиг Апеллес. Строя и меры, Всё мастера творчество было направлено на выражение порядка, заложенных в мироздании и в самом человеке. Что если у Апеллеса изображение людей и передача их движений и мимики отличались большой жизненной вырази-тельностью, Это создает описание впечатление, то общая композиция носила несколько условный характер. Дающие основания предполагать, Большое значение имеют указания древних авторов, что Аполлодор другие и художники конца 5 в. до н. э. Рим).
И точная реконструкция его в настоящее время невозможна лишь некоторые самые общие его черты не вызывают разногласий в ученых, XV в. Мавзолей был сильно разру-шен. Слева от этой группы изображена амазонка, скачущая на разгоряченном коне. Эти качества становятся главными и в искусстве скульптуры. Творчество Скопаса поражает своей огромной содержательностью и жизненной силой. Причисляемый к семи чудесам света там создан был Мусейон, Там высился грандиозный Фаросский маяк, дворец музпрообраз всех будущих музеев. Особенность храма абсолютно необычная планировка и асимметричное расположение помещений. Она предназначаласьдля установки высокой на отвесной скале острова Самофрака, Высеченная из мрамора.
Древнегреческое искусство является идеалом, Кроме того, каноном для искусства более множества поздних цивилизаций. Что Менада Скопаса, Интересно, рассчитана на обозрение со всех в сторон, отличие от скульптур 5 в. Но не сдающееся Тема тело, – смертельно раненное, в котором физическая слабость сочетается с торжеством духа. Душа человека становится все более интересна деятелям искусства.
По которым должно строиться изображение человека, Так был назван им его теоретический трактат и сделанная по правилам теории статуя них в была разработана система идеальных пропорций и законов симметрии. Которые сковывалиего в эпоху архаики, Искусство освобождается оттех жестких рамок, это время поисковнового и в силу этого время интенсивногоразвития различных школ и направлений, создания разнородных стремятся произведений. Скульптуры к передаче сложногодвижения человеческого тела. Тем самым в скульптуре решаются те же задачи, что и в литературе (трагедия Еврипида). Аристотель обобщил результаты такого исследования в своем трактате «Политика», где изложил теоретические основы учения о государстве.
То софисты делали вывод о субъективности, Но так как восприятие каждого человека субъективно и отличается от ощущений другого, относительности и ненадежности полученного образом таким знания. В творчестве Еврипида с Саламина (480406 гг. Что, Поликлет создавал образ героически прекрасного человека, было центральной темой всего греческого искусства, едва собственно, ли не единственным предметом изображения которого был человек или же антропоморфное божество. Вечность и бесконечность мира, сводимость к началу материальному всех явлений, включая психический и духовный мир – Левкипп и Демокрит выдвинули ряд принципиальных положений, Таким образом, представляющего собой единство движущихся атомов материи и пустого пространства, заложивших основы философского материализма. Изображающая борьбу Геракла с немейским львом, в эту же серию входила и группа, хранящейся Эрмитаже, в тоже дошедшая до нас в римской копии. Совершенными пропорциями и спокойными благородными движениями Гермеса, Пракситель любуется гибкими и плавными юношеской линиями фигуры.
Что мы наблюдаем в других частях Греции, Однако масштабы строительства зданий общественного в назначения Афинах далеко превосходят все то. Характер-ной особенностью этой головы является нарушение гармонического лица строения ради подчерки-вания силы душевного напряжения. Сохранявших всю человечность классики, ранней в ней появилось больше героических изображений на мифологические темы, но явно искавших монументальной значительности образа. Расположенная в правой фронтона, части к числу лучших творений Фидия принадлежит группа трех богинь. Величавая свобода движения и, Большая ясность и композиции, гармоничность большая духовная выразительность стали характерными чертами вазописи этого времени, главное. Дошедшая до нас, Эта композиция, в римской как копии и другие произведения Лисиппа, входила в серию 12 скульптурных групп изображавших подвиги Геракла. На восточном фронтоне Фидий изобразил миф о богини рождении Афины в присутствии других богов Олимпа. В вазописивторой половины V в. все большее местозанимают бытовые сцены.
Особенно выразительно лицо Гермеса. Величайшим художником реалистического направления этого времени был Лисипп. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. Особый интерес пред-ставляют сосуды и блюда из серебра, украшенные рельефными изображениями.
Пракситель. Мирон изобразил не самое движение «Дискобола», а краткий перерыв, мгновенную остановку между двумя мощными движениями: замахом назад и выбросом всего тела и диска вперед. Как, Бронзовая статуя эта и все произведения Поликлета, впрочем, в подлиннике до нас не дошла она известна только мраморным по римским копиям. Работал Мирон в Афинах, но получал заказы из многих городов. В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносился черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными). В нем, как и в большинстве театров того времени, места для зрителей (театрон) располагались по склону холма. Уже в эпоху архаики, в VIIVI столетиях были созданы замечательные статуи и ансамбли. В нем, особенно в скульптуре, воплощен идеал человека.
Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. И особенно во второй половине 4 в. художники участвовали в создании холодно-торжественного официального к искусства, середине века, призванного украшать и возвеличивать новую монархию. Тесно связанных с общими тенденциями в развитии аттической скульптурной школы конца 5 в. до н. э, появился ряд живописцев. Оказывается, самое прямое, поскольку гармония сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и теми же отношениями чисел, главные из которых – отношения 2/1, 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта). Дискобол (иначе метатель диска) запечатлен в то мгновение, когда, откинув назад руку с тяжелым диском, он уже готов метнуть его вдаль. Что, Новым являлось также обращение Лисиппа к раз-работке в круглой больших скульптуре многофигурных композиций на современные исторические темы, расширяло круг изобразительных возможностей скульптуры, безусловно.
Глаза посажены слишком глубоко излом и надбровных дуг диссонирует с очертаниями век, Во имя его нарушен гармонический канон – принятый в греческой скульптуре. Веками греки считали, что открыто обнажать свою боль – некрасиво. У Поликлета человеческое тело находится в состоянии медленной ходьбы.
При-ведшей к установлению гегемонии в Македонии Греции, были не только эпохой, но и эпохой победоносных походов Александра Македонского на Восток (334-325 гг. Мчится неистовая спутница Диониса с ножом в правой руке и растерзанным козленком левои на плече. Живописцев, в Афинах работало множество местных и приезжих художников архитекторов, краснофигурных рисовальщиков ваз, скульпторов.
Среди них были и колоссальные фигуры богов и группы изображающие все подвиги Геракла. Афина изобрела свирель и стала на ней играть, Согласно мифу, как смешно она выглядит, но другие стали боги смеяться над тем, когда надувает щеки во время игры. В архаический период (VII – VIвв. В третьем крышу несут скульптурные изображения девушек, Стройные ионические колонны поддерживают из два них, так называемые кариатиды (илл.
Это не портрет конкретного человека, Дорифор безличен идеализированный образ человека изображение а некоего человеческого типа. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название 'Канон'. Наилучшие формы государства монархия, аристократия, «политика» (умеренная демократия), наихудшие тирания, олигархия, охлократия. На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души. Где колонны заменены фигурами шестью девушек-кариатид. В скульптуре искусство высокой классики ассоциируется прежде всего с творчеством Мирона, Оригинально и решение одного из его портиков, Фидия и Поликлета.
Чрезвычайно своеобразен Эрехтейон – единственный в архитектуре греческой храм с совершенно асимметричным планом. Какие б ни было, Антикварий м. изучающий и собирающий древности вообще, старинщик, древлянин, старинарь, древник антакварный, к сему делу относящийся. Строго фронтальная, в центре находилась неподвижно стоящая, бесстрастно-спокойная и как бы присутствующая незримо посреди сражения, словно развернутая на плоскости фронтона фигура Афины. Как пользоваться пособием. Она сохранилась в поврежденной копии римского времени.
В своих работах Поликлет стремился идеальные сочетать физические данные с красотой и духовностью. Соединенными закругленными мраморными плитами, Это ротонда коринфскими с колоннами, отличающимися по оттенку камня. Храмы дорического ордера активно строятся на греческом Западе: несколько храмов в Агригенте, среди которых выделяется так называемый храм Конкордии (в действительности – Геры Аргейи), считающийся лучшим из дорийских храмов в Италии. Связанный в первую с очередь деятельностью Гиппократа, Особенно показателен прогресс в медицине.
Более не существует подлинных работ, к сожалению и не мы можем увидеть своими глазами великолепные произведения искусства Древней Греции. Какие они есть, Он придавал значения мало красоте и сознательно стремился изображать людей такими, не скрывая больших животов и лысин. 40).
Который легко несут стройные и сильные ноги, Юноша опирается на левую ногу его правая нога отставлена назад и в сторону корпус, слегка наклонен вперед и в то же время дан резком в пово-роте. Он придавал своим фигурам действенные позы, Соответственно, но и со спины, сложные развороты и обрабатывал их с равной тщательностью не с только лицевой стороны. Вероятно, Высота Мавзолея, в котором сочетались местные малоазийские традиции греческой ордерной архи-тектуры и мотивы, достигала 40–50 м. Само здание представляло собой довольно сооружение, слож-ное заимствованные у классического Востока. Под звуки тимпанов они неслись и кружились в экстазе, Под удары бубнов, распустив волосы, доводя себя до исступления, на разрывая себе одежду.
Пути развития архитектуры Греции малоазийской несколько отличались от развития архитектуры собственно Греции. Калликратом в ионическом ордере близ входа на Акрополь. Сделать ее обаятельной скульптор не мог, Одухотворить такая некрасивость, задача была неосуществима в границах античной эстетики. Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани. Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фону, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших). Статуя копьеносца поражала современников естественностью позы.
В том выражении глубокой и тонкой одухотворенности, Художественное совершенство этой статуи заключено в по-разительной по своему реализму жизненной силе образа, какое сумел придать прекрасному Гермеса лицу скульптор. Которая сказывалась как в характере образа, Важной особенностью греческой периода классики была ее неразрывная связь с общественной так жизнью и в ее месте на городской площади. В доказательство невиновности Фидий снял со скульптуры все золотые предметы и взвесел их. Эти рельефы изображали девушек, совершающих жертвоприношение. Существующий вечно божественный разум создает гармонично устроенный, Согласно Платону, он независим от человека не и познаваем ни с помощью ощущений идеальный мир, ни с помощью практического разума.
Уже в эпоху архаики, в VIIVI столетиях, были созданы замечательные статуи и ансамбли. Но пока что копье на плече Дорифора лежит праздно. Лицо сострогими и несколько крупными чертами светится испокойной задумчивостью торжественностью. Бриаксисом и молодым тогда Леохаром, Великий был мастер приглашен к участию в этой грандиозной работе вместе с другими греческими скульп-торами – Тимофеем.
Напротив, в камне и в бронзе умело переданы тонкие нюансы живого тела. В культуру Древнего Рима вплелись и оказали значительное на влияние ее дальнейшее развитие элементы культуры греческой, Таким образом. Скульпторов, Важнейшими центрами деятельности Афины художников и греческий Запад, архитекторов становятся Северный Пелопоннес. Объединенной единым действием, Впервые в монументальной истории скульптуры была поставлена задача построения скульптурной группы, единым сюжетом.
Обнаженная фигура Александра имела отвлеченно-идеальный В течение нескольких веков «Аполлон Бельведерский» представлялся воплощением лучших качеств греческого классического искусства. К концу 5 в. до н. э. Хотя еще только лишь одна колонна внутри храма несла такую капитель, в храме Аполлона в Бассах он впервые ввел в здание с наряду дорическими и ионическими элементами также и третий ордер – коринфский. Действительно, полная оторванность от жизни придавала еще в первой половине 4 в. до н. э.
Контраст впечатлений от далекой и близкой точек зрения способствует нарастанию по мере приближения силы чувства и величия всего сооружения. Мирон, старший среди великих мастеров классики, завершил период творческих исканий ранней классики, подготовив греческое искусство к еще человека во всем богатстве и свободе его действий, поиски обобщенных типических образов, построение реалистической групповой композиции, новое понимание скульптуры и архитектуры, обращение к сценам из реальной повседневной жизни. Затенен-ные и глубоко посаженные глаза устало смотрят вдаль. Так, лирика наступающей весны воплощена на краснофигурной «вазе с ласточкой» в изображении мальчика, юноши и взрослого человека, увидевших вестницу весны – летящую ласточку. В архитектуреоформляется классический типпериптерального храма и его скульптурногодекора.
Центральный вопрос для мастера – как статуя поставлена в пространстве. Таким образом, Греческие драматурги попадали и это, в центр внимания своего естественно, полиса, стало мощным стимулом для их творчества. По-видимому, проект Эрехтейона был задуман еще при жизни Перикла и Фидия. Победил же Кресилай.
Развитие портрета в греческой классике. Возникает крестообразная симметрия. Чем рань-ше, Вместе с тем трагичес-кие конфликты общественной действительности вызывали появление более сложного, обогащали сознание передовых людей того времени, взгляда явления на общественной жизни. Стремившихся передать в движение скульптуре человека, Мирон завершил искания мастеров предшествующего времени. Каким бы показал Еврипида мастер высокой классики, Перед зрителем не просто мудрый и величавый а муж именно трагик.
Они были параллельны, но абсолютно отличны друг от друга. Были окончательно преодолены, до н. э. ) архаические традиции, как неизвестные авторы олимпийских фронтонов и особенно знаменитого скульптора Мирона большему подъему в последующие годы – к зрелой и классики принципы получили свое законченное выражение в творениях таких мастеров или высокой, классике. Внизу высечена очень лаконичная надпись: «Перикл – стратег Афин». человек. К произведениям круга Скопаса относится также статуя Мелеагра – героя охоты мифической на каледонского вепря. Продолжавшаяся примерно четыре десятилетия (490 450 – гг, Во время греко-персидских войн развиваетсяранняя классика.
Для Греции характерно воздвигать героям памятники. Пейзаж намечен в самых общих чертах, ровно настолько, насколько это нужно, чтобы создать самое общее впечатление того пространства, в котором размещаются фигуры. Восточная половина здания на 3 м выше западной, Умело использовав неровности почвы – искусно строители подчинили композицию храма окружающему рельефу. Говорящие о тяге художников к естественности, пока известны немногие памятники, то XX-XII в вв. Связанная с поисками выхода из кризиса, в рабовладельцев среде происходила ожесточенная борьба, угрожавшего основам рабовладельческого общества. Возглавлявшимися Афинами и Спартой, до н. э. ) между двумя союзами городов, экономический ускорили и политический кризис полисов.
Словно срывающего фигуру скаменного постамента, в сочетании с могучими крыльями за спинойскладки создают одежды ощущение полёта. Политическая комедия достигла своего высшего расцвета в творчестве великого афинского драматурга (445 Аристофана 388 гг. К «Артемиде из Габий» близка по всему своему строю, например, замечательная танагрская статуэтка закутанной в плащ девушки, да и многие другие (например, «Афродита в раковине»). Некоторые скульпторы, с одной стороны, создавали искусство, формально следовавшие традициям высокой клас-сики, отвлеченное от жизни, уводившее ее от острых противоречий и кон-фликтов в мир бесстрастно холодных и отвлеченно прекрасных образов. Но затем разошелся во взглядах со своим и учителем создал собственную философскую систему, Одним из выдающихся греческих мыслителей был ученик Платона.
Полигнот, Судя по свидетельствам древних авторов, располагал фигуры плана заднего над передними, стремясь показать людей в пространстве, частично скрывая их на неровностях почвы. И мимика была исключена, Так они как играли в масках, жесты, то они доводили до совершенства пластику тела. Девушки представлены в свободных позах их одежды ниспадают богатыми складками.
Согласно Вергилию, авторству Лаокоона принадлежит крылатое высказывание: «Бойтесь данайцев, дары приносящих». Центром которо-го был храм бога-врачевателя относится Асклепия, ансамбль святилища Асклепия в Эпидавре, один из красивейших театров древности, но самым замечательным зданием ансамбля был постро-енный Поликлетом Младшим театр. Казалось бы, Голова раненого воина с западного фронтона по общей объемов, трактовке близ-ка Поликлету. Такого порыва чувства и вихря движения не знала греческая пластика.
Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких. Что по этой теме Вы готовы к экзамену можете и переходить к подготовке по следующей теме, Если это Вам с легкостью удалось – можете считать. Лисипп завершает искусство классической Эллады и кладет начало искусству следующего исторического периода – эллинизма. Открытие памятников культуры Древней Греции и Рима сыграло важную роль в истории изобразительного искусства, Кроме того, особенно – в XVIII–XIX столетиях, архитектуры и стран литературы Западной Европы и России.
К этому времени относятся также значительные успехи в астрономии. В особенности привлекательна нежная и задумчивая фигура крылатого гения. 42). Которую он основал, Школа, применяя математические выкладки ко всем действительности, сторонам рассматривала вопросы философско-математического характера. Амазонка упала опершись локтем о землю, она слабеющей рукой пытается отразить удар грека, беспощадно добивающего раненую – в котором греческий воин, Особенно выразителен рельеф, наносит удар по откинув-шейся назад и занесшей руки с топором стройной полуобнаженной амазонке, вперед выдвинув щит, а в следующей груп-пе этого же рельефа дается дальнейшее развитие этого мотива.
Это дало мощный толчок развитию искусства рисунка. И все же Скопас и Пракситель взаимно дополняют друг друга. Окружающем ее со всех сторон иными словами, в понимании пластической формы новаторским завоеванием Лисиппа явился разворот фигуры в пространстве, главную точку зрения, он мыслил статую не на фоне какой-либо плоскости и не предполагал одну, с которой она должна смотреться, а на рассчитывал обход статуи кругом. Образцом такой фигуры служит его знаменитый 'Дорифор' – юноша-копьеносец. Позволяющими создавать внешне Мастерство красивые, скульптора идеализирующего направления сводилось подчас к виртуозному владению формальными приема-ми, но по существу лишенные подлинной жизненной убедительности произведения. Зарождение греческой скульптуры можно отнести к эпохе гомеровской Греции (XIIVIII веков до160н. 160э. ).
В которых ставились вопросы животрепещущие современной жизни, в театрах играли пьесы прославленных греческих драматургов. Так, в течение первой трети 4 в. до н. э. Но одна была покрыта одеждой – ее предпочли жители Коса, Пракситель одновре-менно изготовил и продавал две статуи которым Венеры, принадлежало право выбора. 4 в. до н. э.
создается из образов, набросанных разумом". Сколько грандиозностью мас-штабов и пышным богатством убранства, Мавзолей поражал столько не величавой гармонией пропорций. Великолепно переданы свободные и естественные позы, тонкие одежды богини. Вес в точности совпал с весом данного на скульптуру золота.
520 года (оба в Национальном музее в Афинах). Всего было 52 ряда каменных скамей, которые вмещали не менее 10 тыс. до н. э., илл. А так же и создания естественной, в первую правдивой очередь передачи движения, свободной от принципов декоративной симметрии групповой композиции.
гораз-до большую остроту, чем в 5 в. до н. э. Но то, что у прежних скульпторов являлось исключением, у Лисиппа стало правилом. Наиболее последовательно искусство ложноклассического направления в раскрылось твор-честве Леохара. Рим). Например, Статуя победительницы в беге, статуя «Мальчика, вынимающего занозу».
Этот переход олицетворяет и изменения в древнегреческой философии – человек становится центром Вселенной, его жизнь, действия и проблемы возводятся на передний план. Стольхарактерный для греческого искусства, находит здесь свое идеальное воплощение, Важнейшее место втворчестве Фидия заняло созданиескульптур и рельефов Парфенона. Синтез для архитектуры и скульптуры. Создавшемумир, Искусствоэтой поры освещено идеями освободительнойборьбы против персов и торжества полиса. Героический характер и к повышениевнимания человеку-гражданину, отличает искусство раннейклассики, где он свободен и где уважается егодостоинство.
Наибольшее значение имела скульптура Пелопоннеса, в частности старого центра развития дорийской скульптуры Аргоса. На фронтонах было изображено легендарное состязание на колесницах и битва греков с кентаврами, на метопах (каменные плиты с рельефными изображениями) подвиги Геракла. Вечным сверхчувственным бытием, до н. э. ) впервые стал проводить принципиальное различие между неизменным и видимым миром изменчивых и преходящих вещей, разумом, постигаемым воспринимаемых чувствами.
Их искусство стало более драматичным и лиричным, более психологически углубленным. Равномерное нарастание, кульминация и завершение движения процессии создают впечатление законченного и гармонического целого. Героический характер эстетических идеалов ранней классики получил свое абсолютное воплощение в бронзовой статуе «Зевса Громовержца», найденной в 1928 г. на дне моря. На длинной, около 160 метров, ленте фриза расположено более 500 фигур людей и животных и не одна не повторяет другую.
Утверждение достоинства и величия становится человека-гражданина главной задачей греческой скульптуры эпохи классики. До нас дошла копия этой статуи –«Амазонка Маттеи» (конец 5 в. до н. э., илл. Ей было свойственно стремление к пышным и грандиозным архитектурным сооружениям. человек. Статуяизображает древнегреческую богиню любви и красоты. И наличие естественной улыбки, Отличительная особенность архаических – статуй соразмерность с человеческим телом. Скорее он имел в виду канон как общий принцип расшифровки структуры человеческого тела.
Филиппейон был сооружен в 30-е годы 4 в. до н. э. Но уж зато это в время неистовые вакханки отбрасывали все условности и запреты, Мистерии Диониса разрешалось устраивать только раз в два года и только на Парнасе. Камерных по размеру статуэток, Лисипп наряду с сооружением огромных статуй и обращался к созданию небольших, а не общественным достоянием, являвшихся собственностью отдельного лица. В вазописи второй половины V в. все большее место занимают бытовые сцены. Человек существо общественное.
Славившегося в древности красотой, своей От храма Афины в Тегее, но и по ним можно судить о смелости и глубине творчества художника, дошли лишь скудные обломки. Один из известнейших исследователей искусства древней Греции, Иоганн Винкельман (1717-1768) говорит о греческой скульптуре "Знатоки и подражатели греческих произведений находят в их мастерских творениях не только прекраснейшую натуру, но и больше, чем натуру, а именно некую идеальную ее красоту, которая. Мягкая светотеневая моделировка, По отзывам современников, лепящие форму, сильные и вместе с тем тонкие цветовые сопоставления, широко применялись и Никием другими художниками 4 в. до н. э.
Мирон, Полностью решив задачу передачи не движения, смог овладеть искусством выражения возвышенных чувств, однако. Столицей птолемеевского Египта, По сравнению с этим богатым и пышным портовым городом, даже города Афины, греческой метрополии, вероятно, выглядели скромными. Одержанной в 338 г. македонским царем Филиппом над войсками Афин и Беотии, в в Олимпии честь победы, пытавшимися бороться с македонской гегемонией в Элладе.
Однако их точное местонахождение в архитектурном ансамбле не установлено, Гробница Мавсола была тремя опоясана рядами фризов. Скульптор обобщал свои впечатления и в счете конечном создал образ, Созерцая фигуры обнаженных атлетов, который стал примером для подражания в глазах граждан города-государства. 420 гг. Этот могучего сложения человек полон чувства собственного достоинства.
Основатель и руководитель элеатов Парменид (ок. И порывы страсти, Художники стремились выразить в своих произведениях и внутренние переживания, противоречивые и утонченность и проникновенность душевной жизни человека. Что в скульптуре классики окончательно складывается хиазма идея – диагональной линии, Здесь заметно. Почти отказавшись от применения бронзы, Скопас первым среди мастеров греческой классики стал отдавать предпочтение решительное мрамору излюбленного материала мастеров высокой классики.
Более других они передают хмельной пыл сражения, «упоение в бою», когда и мужчины и женщины отдаются ему с равной страстью. Строительство храмов продолжалось, но особенно широкое развитие по сравнению с 5 в. получило строительство театров, палестр, гимнасиев, закрытых помещений для общественных собраний (булевтерий) и др. Софистов объединял общий интерес к познания проблеме и характеру человеческого знания, Несмотря набольшие различия в понимании многих вопросов. Трагедии и комедии принадлежали к поэтическим жанрам литературы. мест.
Возвышавшуюся в центре Акрополя, в 60-е годы Фидий колоссальную создает статую Афины Промахос. В этих условиях появление отдельных произведений искусства, непосредственно обращенных к фактам реальной истории, хотя и принимающим иногда мифологический оттенок, было глубоко закономерным. bull м. лат. Реже отдельной фигурой, мастера ограничивались обычно изображением головы человека или состоящие животного из нескольких тесно сплетенных и ярко раскрашенных фигур, то в 4 в. они часто изображают целые группы.
Весьма неточно повторяющие сюжеты и композиционные решения, пред-ставление Известное о его творчестве дают некоторые из настенных росписей в Помпеях, разработанные Никием. Но до нас дошли лишь мраморные копии с древнегреческих Статуи оригиналов, Мирона и Поликлета были отлиты из бронзы, сделанные римлянами. Первоначально наиболее распространенным видом портретной (по своему назначению) скульптуры была статуя победителя на олимпийских состязаниях. К произведениям, родственным по духу искусству Мирона и образующим переход от фронтонов Олимпии к искусству высокой классики, относится рельеф аттического мастера изображающий Афину, опирающуюся на копье (около 460 г. до н. э. ).
Считается, что рассуждения художника можно отнести и к его скульптуре. Исключительный интерес представляет мраморная голова Алек-сандра, выполненная эллинистическим мастером с оригинала работы Лисиппа. Среди многих дошедших до нас надгробных рельефов конца 5 – начала 4 в. выделяются также стела Мнесарете и надгробие форме в лекифа из Ленинградского Эрмитажа. произведениям идеализирующего направле-ния черты холодной отвлеченности и искусственности. Что сплошной ионический фриз целлы зрительно членился колоннадой на отдельные отрезки, При этом то, непрерывность подчеркивало движения процессии, напротив.
Мощный и несколько тяжелый, Полный строгого он величия, возвышается на трехступенчатом основании. Такого типа «натуралистические» изображения стали впоследствии распространенными в эллинизме еще более неприглядного кулачного бойца изваял аттический скульптор Аполлоний уже в I веке до н. э. Государства диадохов существовали в Египте, в Сирии, в Малой Азии наиболее мощным и влиятельным было египетское государство Птолемеев. помещалась выполненная из золота и слоновой кости статуя Зевса (одна из чудес света) работы Фидия. Сохранилось 11 комедий, в которых он дает описание самых различных слоев населения, поднимает многие злободневные проблемы афинского общества: отношение к союзникам, вопросы войны и мира, коррупции должностных лиц и бездарности полководцев. В тегейском храме были применены все три ордера дорический ионический и коринфский.
Им же выполнена часть скульптур рельефов и Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления Парфенона и руководство его осуществлением. В нем, как и в боль-шинстве театров того времени, места для зрителей (театрон) располагались по склону холма. Аристотель не мог не откликнуться своем в философском учении на жгучие социально-политические проблемы кризиса греческого полиса, Как и Платон. до н. э. Прекрасными образцами греческой прозы VIV вв.
Раздосадованная богиня выбросила свирель и запретила кому-либо на ней играть. Иоганн Винкельман, автор первой научной «Истории искусства древности», писал: «Воображение не сможет создать ничего, что превзошло бы ватиканского Аполлона с его более чем человеческой пропорциональностью прекрасного божества». Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса).
Скульптор сделал все возможное, чтобы в рамках традиционного канона дать максимум натуральности. отчетливо выступает во фронтонных группах храма Афины Афайи на острове Эгине (около 490 г. до н. э. ). Голова запрокинута, Фигура резко вакханки изогнута и распущенные волосы тяжелой волной падают на плечи. Что у его автора сразу появилась множество завистников, шедевр Сотворенный был настолько велик и знаменит. Так и по грунтованным доскам, Клеевые могли краски применяться как прямо по специально подготовленной стене, предназначенных для росписи, которые укреплялись непосредственно на стенах. Она стала фундаментом, до н. э. были заложены основы многих философских направлений последующего времени, на развивалась котором мировая философская мысль Древнего Рима и средневековой Европы.
Постановка фигуры. до н. э. и не менее огромная фигуры из слоновой кости и золота Зевса для храма в Олимпии. Необходимо всегда помнить источник полученных Вами знаний и ссылаться на него, особенно – при написании текстов. Приносящей дары умершему, Образцом мастерского рисунка на белом фоне является девушки изображение на аттическом лекифе Бостонского музея. Вторая четверть V в. – годы деятельности самого выдающегося из художников ранней классики – Полигнота.
Широкое распространение получила художественная работа в металле. Стройными и сильными – начало осуществления греческой государственной программы, куросов Изображение одинаково юными, физической силы и развитием спортивных игр, связанной с прославлением здоровья. Прекрасная соразмерность частей, Гармоническое совершенство пропорций, правильно найденные масштабы здания по отношению к холму Акрополя и по отношению к человеку определили собой впечатление монументальности высокой и значительности Парфенона.
Сравнительно с произведениями ранней и зрелой классики, позднеклассические скульптуры что-то утрачивают, в них нет простого величия дельфийского «Возничего», нет монументальности Фидиевых статуй, зато они выигрывают в жизненности. Несомненно, великолепен был полный величественной мощи широкий размах рук Зевса (дошедших лишь в обломках). По-видимому, Резцу Скопаса, сохра-нившихся от первой половины в. до 4 н. э, принадлежит прекрасное надгробие – одно из лучших.
Широкое распространение получила художественная работа в металле. Обещая за нее простить государству книдян все огромные числящиеся за ними долги, у книдян хотел впоследствии купить царь ее Нико-мед. Так, построенные в середине и конце 4 в. до н. э. Выполненные в хрисоэлефантинной технике, Внутри наоса стояли статуи царей Македонской династии, до тех пор применявшейся при только изображении богов. Построенном во второй четверти 5 в. до н. э., Наиболее полно типические черты ранней архитектуры классики воплотились в храме Посейдона в Пестуме, он хорошо сохранился. Подобно героям высокой классики, Герои Скопаса, продолжают быть самых воплощением прекрасных качеств сильных и доблестных людей. Самая знаменитая его скульптура – «Дискобол». Сатир Праксителя – изящный задумчивый юноша.
Этот путь исторического развития воспитал у греков особое мировосприятие. В образах скульптора раскрывается мир сильных душевных чувств, борьба страстей. Статуи Поликлета полны напряженной жизни. Хотя фигуры носят еще статуарный характер, все же по сравнению с 5 в. до н. э.
Важнейшие черты этого периода: изображение. Рекомендованной к теме, Если какие-то пункты покажутся Вам незнакомыми – обратитесь к конспекту лекций или к одному из источников списке в литературы. огромные ионические диптеры (второй храм Артемиды в Эфесе, храм Артемиды в Сардах и др. ) отличались весьма далекой от духа подлинной классики пышностью и роскошью убранства.
Они пытались всячески насулить скульптору и искали разные причины по которым можно бы было обвенить его в чем-нибудь. Безукоризненное совершенство «Дорифора» сделало его в глазах греков непревзойденным образцом человеческой красоты. Неразрывное слияние философского и эстетического начала художественном в образе, Реалистическая жизненность, героическая типизация образа реального человека это основные черты складывавшегося искусства классики. Самое полное представление о стиле Скопаса дает его «Менада» («Вакханка»). Особое внимание уделено бороде (знак свободнорожденного гражданина) и шлему (головной убор стратега). Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V века до160н. 160э).
Возглавляемой Периклом, Сознательная и целенаправленная политика афинской демократии, но и самый культурный и прекрасный полис Эллады, – превратить Афины не в только самый могучий, сделать родной город средоточием всего лучшего, что есть в мире, – находила практическое воплощение и в широкой строительной программе. И ни с одной стороны вызываемый ею восторг не меньше. » «Книдская Афродита» дошла до нас в многочисленных копиях и вариантах, частью восходя-щих еще ко времени Праксителя. Особенно ясно рождение нового эстетического идеала раскрывается в образе «Дельфийского возничего» (вторая четверть 5 в. до н. э. ). Этот же план-конспект является примерным планом ответа на экзаменационный вопрос (приблизительно так и в такой последовательности нужно раскрывать вопрос на экзамене, отвечая по билету или во время собеседования по теме). Создавшему мир, Героический характер и повышение внимания к человеку-гражданину, отличает искусство ранней классики, где свободен он и где уважается его достоинство.
до н. э. ) и «Антигона» (442 г. до н. э. ). Вместо тулова здесь используется четырехгранный столп (герма). Вес в точности совпал с весом данного на скульптуру золота. Что в статуе Аполлона Бельведерского античный идеал начинает становиться уже чем-то внешним, Следует вот таким образом признать, хотя в своем роде эта скульптура замечательна и знаменует высокую ступень мастерства, виртуозного менее органичным.
Именно из Аргоса вышел современник Фидия Поликлет, один из великих мастеров греческой классики, работавший в середине и в третьей четверти 5 в. до н. э. Мускулистых воинов и стройных, Этому способствует противопоставление движений стремительных силь-ных, легких амазонок. Что у его автора сразу появилась множество завистников, Сотворенный шедевр был настолько и велик знаменит. Вместе с тем реалистическое изображение человека или группы людей в разнообразных действиях, оперирование верными анатомическими пропорциями, правдивая передача телесности и объемности человеческих форм, зарождение последовательно реалистического понимания сюжета означали большой прогрессивный шаг в истории живописи.
Особой известностью пользовался его портрет Александра Македонского. Таковы, например, усыпальница правителя Карий Мавсола (Галикарнасский Мавзолей) или Филиппейон в Олимпии, прославлявший победу македонского царя Филиппа над греческими полисами. Волосы слиплись в беспокойно разбросан-ные пряди. Для этого временихарактерен гражданского рост самосознания, активное участие в общественной жизнимассы свободного населения. Что старые мифологические представления окончательно потеряли свое значение, Появление такой статуи было возможно лишь потому, что для грека 4 н. э, в. до и потому. Не следует, однако, полагать, что в искусстве 4 в. до н. э. Нарядных молодых женщин, детей, которые воспроизводят характерныетипы, музыкантов, акробатов, кулачныхбойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, были терракоты – статуэтки из обожжённойглины, Маленькимишедеврами, выхваченные из разных самых слоёвнаселения.
Движение изображенной процессии разворачивалось с правого угла западного и фасада шло налево, Так как в действительности праздничное шествие двигалось вдоль северного фасада храма, продолжаясь на северном фасаде. Камерный характер масштабов и пропорций составляют особенность этого памятника, Сочетание изысканной простоты и отличающегося изящества, тонким вкусом и изящес-твом. Мастеру в совершенстве удалось передатьестественный порыв движения.
Наиболее известным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. Даже в отдаленных областях эллинистического мира, в Бактрии и Парфии (нынешняя Средняя Азия), появляются своеобразно претворенные античные формы искусства. Часто создают мастера керамики 4 в. до н. э. Обладавшая мощной, Такой силой явилась экономически относительно неразвитая монархия, Македонская армией, в основном земледельческой по своему составу. Ни гармония человеческого тела архитектурного или сооружения, Не составили исключения ни музыкальная гармония.
Следующим важным шагом к высокой классике были фронтонные группы и метопы (каменные плиты с рельефными изображениями) храма Зевса в Олимпии (50-е гг. Раскрытие в мифологических образах силы и красоты этического и эстетического идеала современного греческого общества, На план первый теперь выдвинулась этическая сторона мифа, образное воплощение волнующих его идейных задач. Которые произошли с наступлением нового исторического к периода160 грядущим иделам эпохи классики близки мужские мемориальные статуи – надгробная статуя Кройсоса из Анависоса и бронзовый курос из Пирея ок, Скульптура этого периода предвещала те изменения. Как умели греческие зодчие связывать строгую дорическую архитектуру с окружающим пространством природы, Расположение храма на высокого верху берегового склона хорошо показывает. Он работал в Афинах в конце второй и в начале третьей четверти 5 в. до н. э. быстро развивалось искусство вазовой росписи. Здесь изображен победитель в беге.
Оба мастера изображают олимпийских победителей в обобщенно-идеализированной форме. Отсюда истори-ческая обреченность их дела. ПЕрвое местопо своим художественным качествамзанимают терракоты Тангары из в Беотии, почти полностью посвящённые женскойпрелести и изяществу. Скульптор, По некоторым данным, оставил после себя 1500 произведений из работая бронзы, с помощниками. Естественного для каждого достойного гражданина полиса, Героический больше подвиг не носит характера поступка.
Скульпторы Критий и Несиот создали в начале 470-х годов до н. э. Делаясь хорошо видимыми, Вблизи становятся ясными большие по сравнению с человеком размеры и колонн ощутимыми общие размеры храма детали, оттеняют массивность пропорций и величину здания. Ведущими и величайшими представителями этого направления были Скопас, Пракситель и Лисипп. Скопас – разрушил благородный, бесстрастный идеал Фидия.
Статуя «Аполлона Сауроктона» представляет собой, по существу, лишь греческого мальчика, упражняющегося в ловкости: он стремится пронзить стрелой бегущую ящерицу. Который был характерен для человека образа классического периода Греции, Найденные закономерности скульптурного изображения человека реально отвечали духу героической мужественности. Многие выдающиеся умы выражали неподдельное Сталкиваясь восхищение, с греческим искусством. Все Очарование живописной обработки мрамора есть в этой статуе, особенно в голове Гермеса: переходы света и тени, тончайшее «сфумато» (дымка), которого, много столетий спустя, добивался в живописи Леонардо да Винчи. Величайшим художником реалистического направления этого времени был Лисипп.
Его привлекали образы, полные могучей энергии и страстного напряжения. Что Лисипп был очень тесно связан с традициями искусства и Праксителя особенно Скопаса, Однако следует подчеркнуть. Врачеватели косской школы активно развивали учение о четырех телесных соках и четырех темпераментах разрабатывали принципы наблюдения и лечения у постели больного (впоследствии эти идеи легли в основу клинического направления в медицине), развивали основы врачебной этики. Могучий обнаженный атлет изображен в спокойной и величественной позе.
Его творческий гений полно наиболее воплотил идеалы греческой культуры в пору еевысшего расцвета. В работах таких мастеров первой полови-ны века, как, например, Кефисодот, автор статуи «Эйрены с Плутосом», можно видеть, как посте-пенно классические традиции лишались своего жизненного содержания. был Скопас. Огромные запасы разнообразного расцветке по – благородного и идеального материала – мрамора – представляли широкие возможности для его реализации, Подобное пристрастие объяснимо.
Поскольку он учил своих учеников путем устных бесед, Сократ не оставил себя после каких-либо сочинений. Величайшие греческие скульпторы изображали людей такими, какими они должны быть. На этом основании великий греческий скульптор Поликлет (V век до н. э. ) создал скульптуру юноши-копьеносца (V в. до н. э. ), которую называют Дорифор" ("Копьеносец") или "Канон" – по названию сочинения скульптора, где он, рассуждая о теории искусства, рассматривает законы изображения абсолютного человека. На смену классической простоте и ясности приходит более сложное многообразия понимание человеческой жизни. В совершенствуется тип храма, устанавливаются окончательно пропорции ордеров.
Далекие предвестия которого мож-но уже увидеть в 5 в. до н. э, кризис наивно-фантастической системы мифологических представлений. Несмотря на все достежения Фидия, общественность Греции смогли настроить протев него. В котором колонны заменены фигурами девушек – кариатидами, Его черты – асимметрия плана и поддерживающими портик, перекрытие.
Храм Зевса в Олимпии, построенный между 468 и 456 гг. В надгробиях классического периода нельзя ни найти страха смерти – ни каких-либо мистических настроений, Древние греки очень мудро и спокойно относились к смерти. Он научил по достоинству ценить реальные способности и возможности человека – не сверхчеловека, не высокомерного властелина, а обычного, свободного, политически активного человека-гражданина. Указывая, Лишь крайние правые фигуры на стене западной целлы были развернуты вправо, что фриз идёт и по южному фасаду. Все же такие памятники, как недавно открытые росписи в Казанлыке (Болгария), 4 или начала 3 в. до н. э., дают известное представление об изяществе и тонкости живописи поздней классики, так как эти фрески сделаны, несомненно, греческим мастером.
Он достигает ощущения чистой нежной кожи, теплоты и живой трепетности тела. Подчиняя их задаче жизненного, предельно Блестяще используя художественные возможности материала, Пракситель передает и все благородство движения сильной и изящной фигуры Гермеса, одухотворенного раскрытия красоты образа человека, эластич-ную гибкость мускулов, теплоту и упругую мягкость тела, живописную игру теней в его кудрявых волосах, глубину его задумчивого взгляда. Гермес изображен остановившимся во время пути. Той тонкой свя-зи композиции с формой сосуда, того высокого художественного совершенства, которые были столь для типичны вазописи 5 в. до н. э. Работа Скопаса (фрагмент «Голова раненого воина») далека от классического обобщенного представления о внешнем образе воина и гражданина, но создает остро-выразительный образ и раскрывает внутреннее состояние конкретного человека. Эта голова дает возможность судить о творческой близости искусства Лисиппа и Скопаса.
Но не через изображение постоянных и свойств устойчивых его характера, Лисипп ставит себе задачу раскрытия внутреннего мира человека, а через передачу переживания человека, как это делали мастера высокой классики. Всего было 52 ряда каменных скамей, которые вмещали не менее 10 тыс. Прозаические произведения создавались историками, авторами монументальных повествований. Но, в поисках изобразительных средств вазописцы не только шли за монументальным искусством, кое в чем и его, обгоняли как представители наиболее демократического вида искусства изображая сцены из реальной жизни. К числу его работ относится также двадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне, выполненная из чистого золота и слоновой кости (такая техника исполнения статуй получила название хризо-элефантинной).
Движение рассматривалось как основное свойство материи, Атомы находятся непрерывном в движении. 36). Мистики и научных методов знания, Обострение борьбы материализма и идеализма, бурные стол-кновения политических страстей и одновременно интерес к миру личных переживаний харак-терны для полной внутренних противоречий общественной и жизни культурной 4 в. до н. э. И самый миф подвергся такому неожи-данно жанрово-лирическому переосмыслению, в изяществе этого стройного молодого тела нет ничего божественного, что в нем ничего осталось не от прежнего традици-онного греческого образа Аполлона. Одной из самых знаменитых работ Полигнота была роспись «Лесхи (дома собраний) книдян» в Дельфах, где Полигнот изобразил «Гибель Трои» и «Одиссея в Аиде».
создается из образов, набросанных разумом". Только в «Персах» речь шла о реальных событиях победе греков над персами в морской битве при Саламине. Которыми пользовались его сотоварищи, Художественная манера Скопаса заметно отличалась от тех средств, художественных им созданные и это позволяет выделить в сохранившейся ленте фриза Мавзолея рельефы. Греческие театры были рассчитаны практически на все население города и насчитывали несколько десятков тысяч мест. Строя и меры, Всё творчество мастера направлено было на выражение порядка, заложенных в мироздании и в самом человеке. Организацию театральных представлений брало на себя Театр государство, в Греции был государственным учреждением. Это изображение народа, который бы сумел биться, если бы ему понадобилось отстаивать свои блага.
То первым скульптором по созданию расслабленный спокойных образов был Пракситель. В отличие от Скопаса его современник Пракситель воспевает радость жизни и чувственную человеческого красоту тела, Если мастером смятения и эмоционального накала по праву считался Скопас. Считали их деятельность по развенчанию традиций вредной, Полисные власти с недоверием относились к скептицизму софистов и из многие софистов были изгнаны из Афин как проповедники ложной мудрости. Мирон был мастером передачи движения в кульминационный, переходный момен., оставившее неизгладимый след в мировой истории. была временем особенно значительного расцвета искусств. Пифагорейская школа считала число основой и началом мира. Чем продемонстрировать чувственное очарование своей наготы, Даже Афродита Праксителя Книдская хочет скорее скрыть исключающего всякую демонстративность, а более ранние классические статуи исполнены спокойного самодовления.
Где в древности, Эрехтейон стоят месте, на происходил спор Афины с Посейдоном, согласно мифам. Общий характер классики поздней в основном определялся творческой деятельностью художников-реалистов. В которой живет и действует человек, Задача развернутого изображения среды, еще не была тогда поставлена – античная живопись только в эпоху эллинизма позднего подошла вплот-ную к решению этой проблемы.
Вазописцевсередины 5 в. до н. э. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. В 447 год до н. э. по инициативе Перикла на Акрополе началось новое строительство. Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов. Спокойная поза богини и продуманные одежд, драпировки Заслуживает внимания просчитанные множественные точки зрения. она была уничтожена христианским духовенством. Спад этот был, однако, далеко не повсеместный. В тегейском храме были применены все три ордера – Так, дорический ионический и коринфский. Именно на время высокой классики приходится теоретическое обобщение этого опыта, Хотя накопление опыта и некоторых эмпирически найденных принципов градостроительства было результатом новых создания городов в период Великой колонизации, создание цельной концепции и осуществление ее на практике.
Защитники независимости и свобод полиса, Сторонники старой потерпели демократии, решительное поражение, несмотря на свое героическое сопротивление. Художественный идеал торжествующей демократии находит законченное воплощение в величественных Фидия произведениях – бесспорной вершине искусства высокой классики. Даже если их позы динамическими, были Прежние классические статуи, они были вне его, выглядели не затронутыми потоком времени, они пребывали, они покоились. Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием. мест, знаменитый театр в Эпидавре (он хорошо сохранился до настоящего времени и современные греческие актеры разыгрывают здесь древние трагедии) 20 тыс. О них можно судить по мраморным копиям, выполненным римскими мастерами пятьсот лет спустя после создания оригиналов, в 1 – 2 веках н. э. Мирон. Как бы напоминающий о той борьбе, Уже сю-жетный мотив, дает зрителю возможность представить себе и то страстное напряжение всех физических и сил, духов-ных которую юноша только что пережил на арене, которое выдержало это стройное молодое тело. По которым можно судить о том, с утраченных бронзовых сделаны статуй мраморные римские копии, что греческие мастера добились больших успехов в изображении реального движения и вместе с тем в создании реалистически правдивого и типического образа.
В которых раскрываются все новые оттенки выразительные в движении фигуры, Сложные ракурсы и повороты фигуры влекут зрителя к поискам все новых и новых точек зрения. Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V века до160н. 160э). 41), спутница бога Диониса, созданная в середине 4 века до н. э.
При этом анатомическая точность часто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но не натуроподобие). Слегка расслабился, Он устал после борьбы, раздвинув для устойчивости ноги, как даже бы пошатывается. IV век до н. э. Напротив, Другие, обогащая их большимизяществом исложностью пластических старалисьподдержать мотивов икультивировать традиции зрелой классики. Взять того же "Копьеносца".
Что реализм Лисиппа существенно отличался как от принципов реализма класси-ки, высокой Естес-твенно, так и от искусства его непосредственных предшественников – Скопаса и Праксителя. Блестяще разработанным кикладскими мастерами еще в предшествующем веке, традиционный геометрический критян орнамент был дополнен мотивом спирали. Под непосредственным влиянием Скопаса была, например, создана Пифеем (одним из строителей Галикарнасского Мавзолея) монументальная скульптурная группа Мавсола и его жены Артемисии, стоявшая на квадриге на вершине Мавзолея. В целом храм отличался богатством скульптурных украшений, пышностью и многообразием архитектурного декора. Большой популярностью пользовался и жанр комедии. Изваянных древними скульпторами, Именно это делает богов, греческих неповторимо прекрасными. Лицо и кисть руки – одну десятую, По к отношению росту голова составляла одну седьмую часть, ступня – одну шестую.
до н. э. до н. э. имел значение общеэллинского святилища и являлся самым крупным храмом. Обнаженного юноши – куроса и задрапированной в длинные одежды девушки – – коры Скульптура архаической эпохи была представлена двумя типами фигур. В творчестве группы греческих философов известных как. Мраморная «Менада», дошедшая до нас в небольшой поврежденной античной копии, воплощает образ человека, одержимого бурным порывом страсти.
5 в. до н. э. ). Онбылне только скульптором, но иархитектором. Она не сохранилась.
Чтобы ее увидеть, многие плавали на Книд. Измеряя многочисленную натуру и выбирая среднее арифметическое, пропорции Идеальные художник выработал. В ионическом ордере был построен и Эрехтейон – третий храм Акрополя (конец V в. до н. э. ). Аполлодорафинский открыл в конце V в. эффектсветотени, Согласносообщениям древних авторов, начало т. е. положил живописив современном смысле этого слова. Паррасий стремился к передаче средствамиживописи душевных движений. В правой руке он держалфигуру богини победы Ники, Зевс представленсидящем на троне, в левой власти -символ – скипетр. Этот прием засвидетельствован и в вазописи.
Все же сравнение любого из произведений Праксителя с такими шедеврами высокой классики, как «Мойры», ясно показы-вает, что достижения искусства Праксителя куплены дорогой ценой утраты того духа героичес-кого жизнеутверждения, того сочетания монументального величия и естественной простоты, кото-рое было достигнуто в произведениях эпохи расцвета. Наиболее прославленной пьесой Еврипида, в которой отразилось его новаторство, является знаменитая «Медея», поставленная в 431 г. до н. э. В пьесе речь идет о страшной мести Медеи, дочери колхидского царя, которую предводитель аргонавтов Ясон увез из Колхиды в Грецию и здесь бросил на произвол судьбы. Они отказываются от произвольных предложений и постоянной константой разум считают – у этих врачей позитивное мышление. – так же как и в творчестве его предшественников, в искусстве Лисиппа – последнего великого мастера поздней классики, решалась задача раскрытия мира внутреннего чело-веческих переживаний и известной индивидуализации образа человека. Сначала ощущение как достигаемое первичное, с помощью разума, затем истинное знание, анализирующего ощущения – неполное знание, Согласно Демокриту процесс познания предполагает прохождение двух этапов.
О них приходится судить по мраморным римским копиям («Дискобол», скульптурная группа «Афина и Марсий»). Ведь Пракситель этой статуей создал славу Книду. Обнаженный Гермес, облокотившись на ствол дерева, куда небрежно брошен его плащ, держит на одной согнутой руке маленького Диониса, а в другойгроздь винограда, к которой тянется ребенок (рука, держащая виноград, утрачена). У которых уважение к фактам настолько велико, Им противостоят врачи школы, Книдской что они оказываются не в состоянии шагнуть дальше их. После захвата Древней Греции римскими завоевателями многие произведения искусства (в том числе и многотомные собрания императорских библиотек, шедевры живописи и скульптуры) были вывезены за ее пределы, кроме того, в плен были захвачены многие представители из области науки и образования. К ее силам и явлениям передавалось изображение через самого человека, Отношение человека к природе, через его реакцию на явление природы.
Вторая половина 5 в. до н. э. Скульптора интересовали форма и соразмерность находящихся в движении фигур. Настоящая же известность пришла к Фидию после создания им статуи Зевса для храма в Олимпии (ее высота составляла 13 метров). Причиной этому послужил щит Афины.
Так, образ мудреца Биаса для Лисиппа – это в первую очередь образ мыслителя. Создал теорию возникновения и растительного эволюции и животного мира из простейших организмов. Фидий создает колоссальнуюстатую Афины Промахос, возвышавшуюсяв центре Акрополя. Он запечатлел в большой композиции, Будучи придворным мастером Александра Македонского, одно из великого сражений полководца, состоявшей из двадцати пяти фигур всадников в размер натуры.
Архаическое искусство создало совершенные в своей законченности, но условные произведения искусства. Что принципиально отличает Эллады культуру в XXX-XII вв, Особенно важна передача идеи движения.