Мадонна Литта Леонардо Да Винчи Описание Краткое

Анализ произведения Леонардо да Винчи Мадонна Литта

Так же как в искусстве оставался и мыслителем учёным, Причём в научных занятиях он оставался художником. На противоположном конце стола представлена последняягруппа из трех фигур. Она дошла до нас в виде коричневого подмалевка и хранится сегодня в Уффици во Флоренции. Тебе данавозможность пасть до степени животного, но так же и возможность подняться достепени существа богоподобного-исключительно благодаря твоей внутреннейволе»- так говорит бог Адаму в трактате«О достоинстве человека» итальянскогогуманиста Пико Мирандола. Как добиваетсяЛеонардо этой выразительности, Но еслимы отдадим себе отчет в том, что художник зрелого этапаВозрождения пользуется очень обобщенным, очень лаконичным способом изображения. Лицо мадонны обращено к зрителю впрофиль мы видим только один глаз, тоубедимся, дажезрачок его не вырисован губы нельзяназвать улыбающимися, только тень вуглу рта как бы намекает на готовуювозникнуть улыбку и в то время же самыйнаклон головы, скользящие по лицу тени, угадывающийся взгляд создают товпечатление одухотворенности, котороеЛеонардо так любил и умел вызывать. Завершая этап долгих исканий в искусствеВозрождения, художник на основе уверенногои точного воплощения видимого создаетпоэтический образ, в котором отброшенослучайное и мелкое, выбраны те черты, которые помогают создать волнующее ивозвышенное представление о человеке. Леонардо да Винчи как бы сводит в одноцелое разрозненные усилия своихсовременников и, во многом их опережая, поднимает итальянское искусство нановую ступень 7 c. 345-389. Устремив на него задумчивый взгляд нежный ребенок, Мать кормит ребенка грудью, двигается на руках матери, полный здоровья и бессознательной энергии, вертится, перебирает ножками.

23 апреля 1513 года художник составил завещание, упомянув в нём всех, кто был ему близок. И поскольку дляЛеонардо процесс художественногообобщения является процессом глубокосознательным, постольку он выступает прямым предшественником всех великихмастеров высокого Возрождения. Горностай заменял в старые времена кошек и был довольно широко распространен в быту. Это дает ему возможностьсосредоточить внимание зрителя на фигурах, обладающих огромной пластическойсилой.

Описание картины Леонардо да Винчи «Мадонна»

Чтобы научиться их такточно воспроизводить, Надо было годамианализировать мельчайшие фигур детали и предметов. Глубоко реалистическое в своей основеренессансное искусство стремитьсяобъять реальный весь мир и отобразитьвсю его чувственную прелесть и все разнообразие его форм. Которое, к этому времени художник обрёл уже абсолютное в мастерство великом искусстве живописи, он ставил выше всех прочих, как мы увидим.

закончена несколькими годами позжеМадонны Бенуа. Но характерно, что в документах этого периода Леонардо именуется сначала «инженером», а потом «художником». Переполняемый здоровой жизненной энергией, Младенец, перебирая вертится ножками, у неё на руках. Рисунок серебряным карандашом античного воина впрофиль (середина 1470-х годов, Британский музей) демонстрирует полную зрелостьЛеонардо Винчи как рисовальщика в нем искусно сочетаются слабые, вялые инапряженные, упругие линии и внимание к постепенно моделированным светом итенью поверхностям, создающим живое, трепетное изображение. Порождающему все более широко расходящиеся по Подобно поверхностикруги, брошенному вводу камню, упавшие среди мертвой тишины, слова Христа, вызывают величайшеедвижение в собрании, за минуту до того пребывавшем в состоянии полногопокоя. В мае 1513 года Леонардо принял приглашениефранцузского короля I Франциска приехать в Амбуаз.

Можносчитать, что здесь Леонардо впервые близко столкнулся со скульптурой, котораяне могла не привлечь его возможностями пластического выражения. В пользу этого предположения говорит белый зверек, которого она держит на руках. Живопись, прежде всего подкупаетЛеонардо своей наглядностью и совершенной достоверностью. Поставив в центр своего внимания человека, Гуматическая философия второй 15 половины в., подчеркнула величие его разума и право на свободную творческую мысль. Начавшееся в 1501, Этот заказ художникам позволилдвум продолжить напряженное соперничество. Тени, в то же время сам наклон головы, слегка угадывающийся взгляд создают то неповторимое одухотворенности, ощущение скользящие по лицу, которое Леонардо так любил и умел изображать. При помощи которых он стремился передать различные психологические оттенки в переживаниях всех тех, Особенно его интересовали жесты, кто поклониться пришел младенцу.

Реферат: Жизнь и творчество Леонардо да Винчи

Вкотором видел выражение непосредственной связи созидания научным с постижениеммира, Особенно высоко ценил Леонардо творчество художественное. В окнах просматривается пейзаж в голубых тонах. К миланской росписи Леонардо готовилсятщательно и долго. Немногие мастера могли сравниться с Леонардоспособностью создать эффект трехмерный графическими методами. Леонардо собирал и высушивал целебные травы, Подражая практиковавшемуся медицине в священнику, чтобы изготавливать яды, так что отец однажды спросил с насмешкою не собирается ли он стать аптекарем, в жестокое нынешнее время, дескать, более необходимые.

В котором видел выражение непосредственной связи с созидания научным постижением мира, Особенно высоко ценил Леонардо творчество художественное. В1810 году картинаэкспонировалась в парижском музее. Фигуры младенца и мадонны, Благодаря этому можно выделить две основные фигуры, окна на заднем плане, также а две второстепенные.

в миланском монастыреСанта Мария делла Грацие. Предшественники Леонардо выделялиего из общей группы апостолов и располагалив абсолютно виде изолированной фигурыперед столом, Не имея в своемарсенале достаточно сильных средствдля психологической характеристикиИуды. Тем не менее, в 1495 году мастер приступил квыполнению росписи «Тайная вечеря» в монастыре Санта Мария, почти целикомпоглотившей его внимание. Дажебеглый взгляд улавливает в «МадоннеЛитта» именно эту полноту чувств исосредоточенность настроения.

Взамен всего этого Леонардо дает замечательное по своей глубокой внутренней композиционное логике решение. стола, в чистом профиле. Но очень возможно, Свет фигуры на в картине падает в основном слева, вероятно, что именно небольшое окно и, расположенные за ним горы и вода определяют то, что помещение, в котором находится мадонна, освещено слабо и притом своеобразным зеленоватым светом. Чтобы не прибегать к подобным, Его художественный язык богат, достаточно чисто внешним эффектам. Леонардо полагает, что «живопись с философским и тонким размышлениемрассматривает все качества форм: моря, местности, деревья, животных, травы ицветы – все то, что окружено тенью и светом. (около 1478, Вашингтон, Национальная галерея) – возможно, рвая картина Леонардо, написанная самостоятельно. Но высказывание можно толковать и в том смысле, Первоначально имелась ввиду его анатомия, а если кто чего не усл, что каждая жизнь часть есть общей жизни, другие за него постараются. Скульптором, Леонардо был живописцем, писателем, архитектором, музыкантом, теоретиком искусства инженером, военным изобретателем, математиком, анатомом и физиологом, ботаником Легче речислить, кем он не был.

«Мадонна с младенцем» Леонардо да Винчи

Не представить себе композиции более простой и ясной, более завершенной и гармоничной. Мальчик нежно приник к ней. Расположенном между Эмполи и Пистойей, Вмаленьком городке Винчи, в субботу родился Леонардо ди сер Пьеро д 15 Антонио, апреля 1452года. Картина безусловно принадлежит к кругу работ Леонардо, Между тем, поскольку в фигуре Святого Иоанна синтезировал мастер свои поиски средств выражения чувств и природы человека в целом, а по своему замыслу является одной из самых новаторских. Введенные художником по сторонам от Марии пространственные интервалы усиливают мадонны значение и сидящего на ее коленях Христа как главных действующих лиц всей сцены. Но и верностьюв воспроизведении типичных характеровв типичных обстоятельствах, Она поражалаи поражать продолжает не толькоправдивостью деталей, т. е.

Он был похоронен в церкви СанФьорентино в Амбуазе. Предшественники Леонардо выделяли его из общей группы апостолов располагали и в виде абсолютно изолированной фигуры перед столом, Не имея в своем арсенале достаточно сильных средств для психологической характеристики Иуды. Леонардо как бы прерывается на полуслове взамен ожидаемого окончания доносятся со стороны или из вечности его слова: «Тот, кому покажется, что это слишком много, пусть убавит кому покажется мало, пусть прибавит». Здесь, где Леонардо прожилдо самой смерти. Он требует знания, а не пустогоподражания, требует, чтобы «в произведение не попало ничего такого, что не было бы как следует обсуждено в соответствии с разумом и явлениями природы». Размер картины 42 x 33 см, дерево, темпера. Но основной смысл идейное содержание произведения то же, что и раньше: та же человечность, та же любовь к подлинным, живым чувствам людей пронизывает все произведение.

Поскольку оба художника вскоре уехали из Флоренции, Ни одна из фресок не была закончена, а Микеланджело – в Рим подготовительные картоны сохранились, не Леонардо – снова в Милан. Для него художник, не обладающийспособностью строить из фигур композицию, «подобен оратору, который не умеетпользоваться своими словами». Основной задачей, которую поставил себе Леонардо в Тайной вечере, была реалистическая передача сложнейших психических реакций на слова Христа: Один из вас предаст меня. Абсолютно особое место в творчествеЛеонардо занимают его рисунки. Вслед за своим другом Лукой Пачоли, Леонардо, несомненно, считал пропорцию «матерью и королевой искусства». Чтобы не прибегать кподобным, Его художественный языкдостаточно чисто богат, внешним эффектам. Во время религиозных войн вXVI веке могила его была осквернена, аостанки рассеяны.

Для него художник, не обладающийспособностью строить из фигур композицию, «подобен оратору, который не умеетпользоваться своими словами». Ювелиру и живописцу Андреа Верроккьо, Рано проявившаяся у мальчика художественная одарённость побудила отца его отдать в обучение к одному из самых разносторонних и известных мастеров Флоренции – скульптору. Он похожна мать: такой же смуглый, с таким жезолотистым цветом полос.

Были всем чем угодно, Люди, основавшие современное господствобуржуазии, но не только людьми буржуазно- ограниченными». Однако флорентийская средаказалась художнику тесной, не способствующейвдохновению. С большой наблюдательностью передал Леонардо и кошачьи повадки белогозверька. Но, взглянув на нее, мы попадаем под ее власть 8 c. 121-160. А возможностью развернуть перед зрителем большую человеческую драму, Тайная привлекла вечеря его не своим догматическим содержанием, вскрыть душевный мир человека и точно и ясно обрисовать его переживания, показать различные характеры.

В центре он помещает фигуру Христа, выделяя еепросветом двери. Он искал таких формвыражения, Уточняя в рисункахпозы и жесты, которые вовлекли бы всефигуры единый в водоворот страстей. Мальчик, Поначалу абсолютно подобный сверстникам, называемого древними неизречённым, когда вышел из возраста, стал отличаться от других, его и миловидное лицо отчасти подурнело от выразительности, причиной которой является рано развившаяся способность суждения улыбка стала насмешливой, а взгляд пристальным и неприятным для собеседника, как если бы тот лукавил или приукрашивал или ещё каким образом лгал и это раскрылось. С большой наблюдательностью редал Леонардо и кошачьи повадки белого зверька.

Порождающему все более расходящиеся по поверхности круги, Подобно брошенному в воду камню, упавшие среди мертвой тишины, слова Христа, величайшее вызывают движение в собрании, за минуту до того пребывавшем в состоянии полного покоя. На этот раз художник избрал более строгий тип лица мадонны, выдержал картину в другой красочной гамме, даже обратился снова к технике темперы, внеся в нее, впрочем, ряд новых приемов (Леонардо постоянно проводил всевозможные эксперименты). А спустя год вся семья отцовская переехала во Флоренцию. Поначалу абсолютно подобный сверстникам, Его дед Антониоумер в 1468 году, когда вышел из возраста, называемого древними неизречённым, мальчик, стал отличаться от других и его миловидноелицо отчасти подурнело от выразительности, причиной которой является раноразвившаяся способность суждения улыбка стала насмешливой, а взглядпристальным и неприятным для собеседника, как если бы тот лукавил илиприукрашивал или ещё каким образом лгал и это раскрылось. Они образуют неразрывную группу, проникнутую единой волей и единым движением. Маленький Леонардо был признан в доме своего отца, Несмотря незаконное на происхождение, где он вырос и получил образование.

Тема работы: Жизнь и творчество Леонардо да Винчи

Чей генийпроявился во областях многих науки, Прекраснымвоплощением гуманистической идеи былотворчество Леонардо да Винчи искусстве, визобретательстве. Правдиво воспроизводящийчеловеческий облик и, Широчайшее распространение получает портрет, человеческое лицо во его всем индивидуальном своеобразии, прежде всего. Пейзаж изображенный с высокой точки зрения с видом на пойму реки, был обычным приемом для флорентийского искусства 1460-х годов (хотя он всегда служил лишь фоном картин). Все живет и трепещет в ее фигуре, она подлинна, как сама жизнь.

Смягчая контуры, Умелым использованиемсветотеневых эффектов Леонардо, оживляетлица, лишает их свойственной картинам XV века жесткости, придавая им подвижность, объединяет все элементы картины, вводя нееединый в источник света. Так каксвет похищает у предметов их материальнуюосязательность, Любимое освещение Леонардо – сумеречный свет во времяплохой погоды в эти вечерние час лица имеют особенную мягкость. Рассеянного света он а избегает, ею Леонардо более всего дорожит. Контуры не исчезли, но опять-таки чудесно смягчены полусветом. Сохранившиеся картины Леонардо и фрагменты его записок позволяют Поскольку думать, ясных свидетельств не существует, что битва была изображена на фоне равнинного пейзажа с горной грядой на горизонте 7 c. 314-315. Благодарякоторому оно приобрело бы совсем новоеэмоциональное звучание, Онвоспринял Тайную вечерю как сценупредательства и поставил себе цельювнести в традиционное это изображението драматическое начало. Контуры неисчезли, но опять-таки чудесно смягчены полусветом. Даже беглый взгляд улавливает в «Мадонне Литта» именно этуполноту чувств и сосредоточенность настроения.

Леонардо заставляет каждого из них реагировать по-своему на произнесенные Христом слова, Давая в образах апостолов законченные человеческие характеры и темпераменты. Зрачок его не вырисован губы нельзя назвать улыбающимися, Лицо мадонны обращено к зрителю в профиль мы видим только один глаз и в то же время самый наклон головы, только тень в углу рта как бы намекает на готовую возникнуть улыбку, скользящие по тени, лицу угадывающийся взгляд создают то впечатление одухотворенности, которое Леонардо так любил и умел вызывать. Мать любовно и бережно держит, обхватив, младенца. Первая датированная работа (1473, Уффици) – маленький набросок долины реки, видимой из ущелья с одной стороны расположен замок, с другой – лесистый склон холма.

Жизнь и творчество Леонардо да Винчи

Фигуры стоящих по краям старика и юноши замыкают композицию с обеихсторон, благодаря чему она приобретает строгую архитектурную упорядоченность4 c. 38-39. Исследователи датируют картину концом римского – началом французского периода творчества Леонардо (1514 – 1516) 3 c. 270-275. Как бы желая получить от негоразъяснение всего происходящего, по Вытянувший направлению к Христу руки Матфей свозмущением обращается к пожилому Фаддею.

В его левой руке изображена птичка-щегол – символ христианской души. На фоне цепи гор, возникающих из туманных испарений, как бы постепенно придавая форму хаосу первоначального творения, вырисовываетсяпирамидальная группа Святой Анны, Марии и младенца Христа, который тянет к себеягнёнка, символ будущей жертвенной миссии. Что первой идеей художника было изобразить благовествующего ангела, если только это согласуется со странной фигурой, Можнодумать, чем восторженного изумления, вызывающей зрителя у скорейчувство неловкости. Он что-то шепчет емуна ухо, Между Иудойи Иоанном вклинивается голова к Петранаклонившись Иоанну и опершись левойрукой о его плечо, которымон хочет защитить своего учителя. Сидящие около Петра три других апостола повернуты в профиль, в то время как его правая рукарешительно схватилась за меч. Но Леонардо, в записи не указаны имена апостолов, ясно представлял себе действия каждого них из и место, по-видимому, которое каждый призван был занять в общей композиции.

Титаны Возрождения творчество Леонардо Да Винчи

Как и в ряде других случаев, поиск новых технических средств для выполнения композиции помешал художнику довести работу до конца. Все живет и трещет в ее фигуре, она подлинна, как сама жизнь. Сыграло свою роль свойственное Леонардо беспокойство, может, а постоянно побуждавшее его искать все новый опыт и менять творческие горизонты. Исследователи датируюткартину концом римского – началом французского периода творчества Леонардо (1514 – 1516) 3 c. 270-275.

Особо горячие головы даже находят в набросках Леонардо чуть ли предвидение не атомных взрывов. Среди искусствпервое место он отводил живописи. Изображённая в ней простая и скромная сцена приобретает значительность и идейную глубину, Взгляд зрителя невольно к приковывается смысловому центру картины – переплетению трёх рук. На противоположном конце стола представлена последняя группа из трех фигур. Он похож на мать: такой же смуглый, с таким же золотистым цветомполос. Но если психологические средствавыражения у Леонардо не поднимались в этом произведении ранней флорентийскойэпохи выше традиционного уровня, то в Тайной вечере они достигают такогосовершенства и глубины, равных которым напрасно было бы искать во всем итальянскомискусстве XV века.

В центре композиции Леонардо (известной по его набросками копиям с очевидно законченной к тому времени центральной части) былрасположен эпизод с битвой за знамя, где всадники яростно бьются на мечах, апод ногами их лошадей лежат упавшие воины. В котором все взвешено и учтено, Во всех этих приемах сказывается целеустремленность глубокая творческогозамысла. Ювелиру и живописцу АндреаВерроккьо, Ранопроявившаяся у мальчика художественнаяодарённость побудила отца отдать егов к обучение одному из самых разностороннихи известных мастеров Флоренции -скульптору. Рисунок серебряным карандашом античного воина в профиль (середина 1470-х годов, Британский музей) демонстрирует полную зрелость Леонардо Винчи как рисовальщика в нем искусно сочетаются слабые, вялые и напряженные, упругие линии и внимание к постенно моделированным светом и тенью поверхностям, создающим живое, третное изображение. Прикрывают тело, Тростниковый крест и звериная шкура, что, указывают на то, на картине изображен Иоанн или Креститель, Предтеча. Леонардозаставляет каждого из них по-своему реагировать на произнесенные Христом слова. Именно эта тонкая психологическая дифференциация, Давая вобразах апостолов законченные человеческие характеры и темпераменты и поражала более всего современников Леонардо, основанная на разнообразиилиц и жестов, особенно присопоставлении его росписи с более флорентийскими ранними изображениями на этуже тему кисти Тадео Гадди, Андреа дель Кастаньо, Козимо Росселли и ДоменикоГирландайо.

Леонардо да Винчи Мадонна с младенцем 62668051

Ее ниспадающие линии себе находят продолжение в фигурах коленопреклоненных волхвов, Ее вершина совпадает с головой Марии. Одновременно мудрая, Леонардовская улыбка, насмешливая и манящая, лукавая, часто становится даже у лучших его последователей слащавой, жеманной, просто изысканной, порой даже очаровательной, но в лишенной корне той неповторимой значительности, которой наделил ее великий кудесник живописи. Находившаяся около ста лет в Англии, оназатем перешла во владение французских королей. В ней есть прекрасные куски живописи (горы, группа с младенцем Христом, дерево справа), однако они слабо связанны между собой и далеки от эмоционального, волнующего собеседования, предстающего в лондонском картоне. Котораяпринадлежала в Поклонении волхвовфигурам и старика юноши, Они замыкают собеих сторон идущее от центра движение, выполняя здесь ту же роль, поставленныху самых краев картины. Будто эта улыбка разливается по всей картине и кажется нам, ее одеяние и лунный пейзаж, обволакивает все тело женщины этой и ее высокий лоб, чуть пронизывает коричневатую ткань платья с золотыми переливами и дымно-изумрудное марево неба и скал.

Как бы намекая на бездонность, неисчерпаемость того, Но едва он ли не с умыслом набрасывал покровтаинственности на содержание своих картин, что заложено в природе и человеке. Он был похоронен в церкви Сан Фьорентино в Амбуазе. Младенец рассеянно смотрит на зрителя, придерживая правой рукой грудь матери. Предусматривающих использование рек Франции, Он занимался оформлением празднеств и разработкугидравлических продолжал проектов. Поскольку оба художника вскоре уехали из Флоренции, Ни одна из фресок не была закончена, а Микеланджело – Рим в подготовительные картоны не сохранились, Леонардо – снова в Милан. Возникающих из туманных испарений, На фоне цепи гор, вырисовывается пирамидальная группа Святой Анны, как бы постенно придавая форму хаосу рвоначального Марии творения и младенца Христа, который тянет к себе ягнёнка, символ будущей жертвенной миссии.

Это почти все, что известноо деятельности Леонардо в кругу егоучителя. У всех этих мастеров апостолы сидят спокойно, наподобие статистов, за столом, оставаясь абсолютно безучастными ко всему происходящему. А требования укреплявшегося капиталистического хозяйствастимулировали технические изобретения, Быстроразвивающаяся торговля содействовала и географическим космографическимоткрытиям. С большой наблюдательностьюпередал Леонардо и кошачьи повадкибелого зверька.

О жизни и творчестве выдающихся художников

Женственное лицо Цецилии, с замечательным искусством редал Леонардо тонкое, которая изображена в глядящей сторону и как бы прислушивающейся к словам невидимого собеседника. Обращенный к небу указательный палец его правой руки – ещё один мотив, связанный с иконографией этого святого, пришедшего в мир, чтобы проповедовать покаяние, которое «расчистит путь» грядущему явлению Мессии. Данная интерпретация взаимосвязи двух картин могла бы являться также безусловным доказательством авторства Леонардо, поскольку в принадлежности его кисти «Мадонны Бенуа» искусствоведы не сомневаются.

Пристально смотря на Христа, они как бы вопрошают его о виновнике предательства. Она дошла до нас в виде коричневого подмалевка и хранится настоящее в время в Уффици во Флоренции. Это почти все, что известно о деятельности Леонардо в кругу его учителя.

Основной идеей, которую поставил себе Леонардо в «Тайной вечере», былареалистическая передача сложнейших психических реакций на слова Христа:«Один из вас предаст меня». Может быть больше, к Леонардо да Винчи, подходит понятие universale, чем ко другим всем деятелям Возрождения. » для зала Большого совета в палаццо делла Синьория во Флоренции. Приор монастырянастойчиво требовал от него, Недовольныймедлительностью чтобы Леонардо, онскорее закончил свое произведение. Сделанный быстрыми штрихами пера, Этот набросок, о которых он позднее много писал в своих заметках, свидетельствует о постоянном художника интересе к атмосферным явлениям.

Мадонна Литта (Леонардо да Винчи, 1490)

Чтознало и умело его время кроме того, Этот необыкновенныйчеловек всё знал и всё умел – всё, о чём в времяещё его не помышляли, онпредугадывал многое. Заказ на которую получил Микеланджело оба сюжета – героические победы Флоренции, в добавление к этой фреске должна была изображена быть Битва при Кашине. Мать кормит своего ребенка грудью, устремив на него задумчивый, полный нежности взгляд. Что могло бы затемнить основной ход изображенного им действия, в этой росписи избегаетвсего мастер того, ондобивается редкой убедительности композиционного решения. «Я создал тебя существом не небесным, но и не только земным, не смертным, но и не бессмертным, чтобы ты, чуждый стеснений, сам себе сделался творцом и сам выковал окончательно свой образ.

Мадонна с цветком (Мадонна Бенуа) – это хронологически рвая мадонна, образ которой внутренне лишён какой бы то ни было святости. А год спустя французский король Людовик XII вторгся вМиланское герцогство. Но и не только земным, «Я создал тебя существом не небесным, но и не бессмертным, не смертным, чтобы ты, стеснений, чуждый сам себе сделался творцом и сам выковал окончательно свой образ.

Краски начали отслаиваться – Сырость иразъедающие выделения из стен свою неумолимоделали работу. Мальчик, Поначалу абсолютно подобный сверстникам, называемого древними неизречённым, когда вышел из возраста, стал отличаться от других и его миловидное лицо отчасти подурнело от выразительности, причиной которой является рано развившаяся способность суждения улыбка стала а насмешливой, взгляд пристальным и неприятным для собеседника, как если бы тот лукавил или приукрашивал или ещё каким образом лгал и это раскрылось. Красота, воплощенная в нежных формах юных Мадонн и пухленьких телах младенцев, представляет для Леонардо не просто изобразительный мотив, - это размышление мастера об образе матери, о ее глубокой любви к сыну, переведенное им на язык живописи. Как большой художник, Леонардо прекрасно понимает значение творческого обобщения. Эти замечательные слова могут служить ключом к художественного пониманиювсего творчества Леонардо.

Они образуют неразрывную группу, проникнутую единой волей и единым движением. Ончто-то шепчет ему на ухо, Между Иудой и Иоанном вклиниваетсяголова Петра наклонившись к Иоанну иопершись левой рукой о его плечо, он которым хочет защитить своегоучителя, в то время какего правая рука решительно схватиласьза меч. Особенно импульсивно откликаютсяна слова Христа те три апостола, которые сидят по левую его руку. Композиционное построение картины отличается поразительной четкостью и совершенством. Это во многом объясняет нам здоровый реализм искусства Возрождения раннего и присущий ему демократический дух.

• Главная Реферат Исторические личности

Губы также нельзя назвать явно улыбающимися, на улыбку намекает только тень в углу рта. Вместе с манускриптами и другими работами мастера картина решла после его смерти Франческо к Мельци. То современная буржуазная наука стремится всячески умалить его значение, Если Энгельс давал высокую оценку Ренессансу. Дававшейо себе знать уже в 1517 Причина году, быстрой порчи, сочетавшеймасло с темперой, заключаласьв своеобразной технике. Который онасовершила, в этих словахсжат духовный эпохи опыт Возрождения, выражен сдвиг в сознании. Погрузившись в свои Женщина мысли, любуется малышом, сосредоточив на нем всю силу своих чувств.

Тем самым он облегчил себе возможность уяснить до конца тот или иной мотив движения. Воспринявшиетайную вечерю Леонардо как новоеслово п. искусстве и это понималисовременники прекрасно мастера. Во время войны с Мантуей, в 1629-1630 годах, она была найдена в французами Казале Монферрато.

В своей характеристике эпохиВозрождения Энгельс настойчиво проводитту мысль, что хотя в эту эпоху получило свое развитие «современное буржуазноеобщество», тем не менее «герои тоговремени не стали еще рабами разделениятруда, ограничивающее, создающееоднобокость влияние которого мы такчасто наблюдаем у их преемников» «онипочти все живут в самой гуще интересовсвоего времени, принимают живое участие в практической борьбе, становятся насторону той или иной партии и борютсякто словом, кто мечом, а кто и тем идругим вместе. Леонардо затем указал ему, Затеяв с герцогом разговор на общие художественные темы, что он близок к росписи окончанию и что ему остается написать лишь две головы -- Христа и предателя Иуды. Обнаруживающего то ли История манерность, этого произведения, покрыта тайной, то ли поиска языка экспрессии. Что рвой идеей художника было изобразить благовествующего ангела, Можно думать, вызывающей у зрителя скорей чувство неловкости, если это только согласуется со странной фигурой, чем восторженного изумления. Цвета и фигуры всех предметов, «Живопись распространяется на поверхности, а философия проникает внутрь этих тел, созданных рассматривая природой, в них их особенные свойства.

Поиск новых технических средств для выполнения художнику композициипомешал довести работу до конца, Как и вряде других случаев. Выделенном светом, На лице, обрамлённом каскадомкудрявых волос, с острым овалом играет загадочная интригующая улыбка, которая не согласуется собразом аскетического пророка, жившего в пустыне питавшегося и саранчой ивсякой дикой пищей. Но высказываниеможно толковать и в том смысле, Первоначальноимелась ввиду его анатомия, аесли кто чего не успел, чтокаждая жизнь есть часть общей другие жизни, за негопостараются. Группа, расположенная по другуюсторону Христа, проникнута абсолютно иным духом.

В 1472 году он записался в качестве мастера в Цех живописцев. Что современныйчеловек пытается улучшить свою жизнь, ищет новое, что-то и если провести параллель, не трудно заметить. Доска обрезана примерно на 20 см снизу, так что исчезли скрещенные руки молодой женщины (это известно из сравнения с сохранившимися подражаниями этой картине).

Обращенный к небу указательный палец его правой руки – ещё один мотив, связанный с иконографией этого святого, пришедшего в мир, чтобы проповедовать покаяние, которое «расчистит путь» грядущему явлению Мессии. Он былпохоронен в церкви Сан Фьорентино вАмбуазе. Группа, расположеннаяпо другую сторону от Христа, проникнута абсолютно иным духом. Которая целиком предвосхищает стиль высокого Возрождения, Фигуры образуют ту по классическую ясности своего композиционного построения группу. Отныне в центре внимания раскрепощенная стоят от феодальных оков человеческаяличность и реальный мир.

Разумномутворчеству, Призывая художников к сознательному, одновременно Леонардо призывал их к продуманному обобщению наблюдений над реальным миром. Это произведение былопереработано, возможно, самим мастером, а возможно, его учениками. А год спустя французский король Людовик XII вторгся в Миланское герцогство.

Которая целиком предвосхищает стиль высокого Возрождения, Фигуры образуют ту по классическую ясности своего композиционного построения группу. (Краковский музей), которая, возможно, является портретом фаворитки Лодовико Сфорца – Цецилии Галлерани. Наиболее выразительноевоплощение гуманистического идеалачеловека-творца Леонардо видел втворчестве художника, который изучаетприроду, воссоздает ее на полотне и втоже время превосходит ее, «придумываябесчисленные формы животных и трав, деревьев и пейзажей». Мальчик, Поначалу абсолютно подобныйсверстникам, называемого древниминеизречённым, когда вышел извозраста, стал отличаться от других, и его миловидное лицо отчасти подурнелоот выразительности, причиной которойявляется рано развившаяся способностьсуждения улыбка стала насмешливой, авзгляд пристальным и неприятным длясобеседника, как если бы тот приукрашивал лукавилили или ещё каким образомлгал и это раскрылось. Он уже не должен, по-новому воспринимаешь видимый мир, не может быть – иным наслаждаясь этой красотой, И, так что веришь.

Златокудрый малыш рассеянно смотрит на зрителя, придерживая правой рукой грудь матери. (Краковский музей), которая, возможно, является портретом фаворитки ЛодовикоСфорца - Цецилии Галлерани. Переехал в Мантую, Леонардо покинул город, где наряду с Микеланджелополучил заказ на роспись Зала Большого Совета в Палаццо Веккьо, а в затемВенецию 1503 году он вернулся во Флоренцию. Которое, к этому времени художник обрёл уже абсолютное в мастерство великом искусстве живописи, он ставил выше всех прочих, как мы увидим.

Головы запрокинуты назад, полна жестикуляция подчеркнутой экспрессии – либосклоняются, Представлены в сильном движении и всостоянии глубокой душевной взволнованности. Он выполнил множество набросков, в котоы изучал позы и жесты отдельных фигур. Имел образцом лишь прекрасные и картины скульптуры, Он начал рисовать сам собой по живости своего ума, созданные природой. Как красиво до предела обобщенный и в то же время живой силуэт фигуры мадонны сочетается с геометрически строгими очертаниями двух симметрично расположенных оконных проемов или как безошибочно точно, Достаточно обратить внимание на то, но в то же время естественно голова ее помещена в простенке между этими окнами. Ученики и последователи Леонардо много раз старались повторить улыбку Джоконды, так что отблеск этой улыбки – как бы отличительная черта всей живописи, в основе которой «леонардовское начало». Здесь этот зверек использован как эмблема Галлерани. Во многом их опережая, поднимает итальянское искусство на ступень новую 7 c. 345-389, Леонардо да Винчи как бы сводит в одноцелое разрозненные усилия своих современников и. Некоторые из нихимеют вспомогательное значение поотношению к картинам.

Из Рима художник наезжал в различные места, всякий раз туда возвращаясь. Картину «Мадонна Литта» художник Леонардо да Винчи написал в начале 90-х годов 15-го столетия. Мною представлен анализ произведения Мадонна Литта. Анализ произведения состоит из 6 разделов, которые представлены в реферате. По данному образцу можно производить анализ произведения любой картины. Такиеурокия начинаю проводить в 7 классе. Кроме того, данную работу можно произвести как исследовательскую работу. Таким образом ученики больше узнают о художниках, о картинах, т. е. приобщаются к культуре. В реферате описано не только само произведение, но и рассказывается об авторе картины Леонардо да Винчи, знаменитым не только как художник, нои как изобретатель. Еще можно данную работу выполнять на кружках. Когда Леонардо писал её, ему было двадцать шесть лет.

Многогранность Леонардо, одного из титанов Возрождения, подчеркнул Ф. Энгельс: «Леонардо да Винчи был не только великим живописцем, но и великим математиком, механиком и инженером, которому обязаны важными открытиями самые разнообразные отрасли физики». Но и верностью в воспроизведениитипичных в характеров типичныхобстоятельствах, Она поражала ипродолжает поражать не только правдивостьюдеталей, т. е. Некоторые искусствоведы склонны считать её плодом работы учеников маэстро (за исключением лица Богоматери, принадлежность которого кисти Леонардо мало кто решается отрицать). Сдержаннее, Движения стали спокойнее исчезли скученность, композиционные линии подверглись обобщению, граничившая с экзальтацией готическая эмоциональность, угловатость жестов. Имелобразцом лишь прекрасные картины искульптуры, Он начал рисоватьсам собой живости по своего ума, созданные природой.

Что несомненно дает ощущение единства, Две первые довольно фигуры глубоко пересекаются, неразделимость целого, единство образа. Он похож на мать: такой же смуглый, с таким же золотистым цветом полос. Тайная вечеря -- самое зрелое и законченное произведение Леонардо. Увидев, Нотут он замолчал, насекомое, с каким старанием Леонардо рисует листок со всеми егопрожилками, речную раковину или ещё что-нибудь, достойноеизображения и это как у него получается.

Главной темой которых является авторство Леонардо, Вокруг одного из самых прекрасных изображений Богоматери с Младенцем до пор сих не утихают споры. Напротив, навозвышении, стоял стол настоятеля. Но, взглянув на нее, мы попадаем под ее власть 8 c. 121-160. Та же человечность, живым чувствам людей пронизывает все произведение – идейное содержание произведения то же, Но основной смысл, та же любовь к что подлинным и раньше.

Предшественники Леонардо выделяли его из общей группы апостолов ирасполагали в виде абсолютно изолированной фигуры перед столом, Не всвоем имея арсенале достаточно сильных средств для психологической характеристикиИуды. Где с 1512 года правил новый герцог, с июня 1506 по сентябрь года 1507 Леонардо снова в Милане, Максимилиан Сфорца. Где с 1512 года правил новый герцог, с июня 1506 по сентябрь 1507 года Леонардо в снова Милане, Максимилиан Сфорца.

Ноздесь он замолчал, увидев, с каким старанием Леонардо рисует листок со всеми его прожилками, насекомое, речную раковину или ещё что-нибудь, достойное изображения и как это у него получается. Леонардо долженбыл изобразить здесь Битву при Ангьяри, Буонарроти – Битву при Кашине. (около 1478, Вашингтон, Национальная галерея) – возможно, первая картинаЛеонардо, написанная самостоятельно.

Группа, расположенная по другую сторону Христа, проникнута абсолютно иным духом. (около 1478, Вашингтон, Национальная галерея) – возможно, первая картина Леонардо, написанная самостоятельно. Головы запрокинуты назад, жестикуляция полна подчеркнутой экспрессии – либо склоняются, Представлены в сильном движении и в состоянии душевной глубокой взволнованности. Он ищет обобщенных форм, типических решений, ясного художественногоязыка. Поставив в центр своеговнимания человека, Гуманистическая философия второйполовины в., 15 подчеркнула величиеего разума и право на свободную творческуюмысль. Но он едва ли не с умысломнабрасывал покров таинственности насодержание своих картин, как бы намекаяна бездонность, неисчерпаемость того, что заложено в природе и человеке. Леонардо как бы прерывается на полусловевзамен ожидаемого окончания доносятсясо стороны или из вечности его слова:«Тот, кому покажется, что это слишкоммного, пусть убавит кому покажетсямало, пусть прибавит».

Что знало и умело его время кроме того, Этот необыкновенный человек всё знал и всё умел – всё, о чём в его время ещё не он помышляли, предугадывал многое. Играющей со слишком крупным Мадонне младенцем, придан вид несколько болезненной девушки, сидящим у неё на коленях. Та же человечность, живым людейпронизывает чувствам все произведение – идейноесодержание произведения то же, Но основной смысл, та же любовьк подлинным, что ираньше.

Старше племянника на 17 лет, Большую частьсвободного времени а – его в деревне бывает достаточно – Леонардо проводил сдядей Франческо. Но разгорается всё ярче:открытия современной науки иснова снова подогревают интерес к его инженерными научно-фантастическим рисункам, Легендарная слава Леонардо прожиластолетия и до сих пор не только непомеркла, к егозашифрованным записям. К миланской росписиЛеонардо готовился тщательно и долго. Чтобы еще более акцентировать его место композиции, в Апостолов он сознательно отодвигаетот Христа.

Он хотел, чтобы художник не выпускал кисти из рук, наподобие того, как не прекращают работу на огороде. Всяхудожественная практика была неразрывно связана с цеховыми выдающимися мастерскими, возглавляемыми мастерами-выходцами из ремесленной среды. Находившаяся около ста лет в Англии, она затем перешла во владение французских королей. В его вопросыискусства работах и науки практически неразделимы. В центре внимания и Леонардо-ученогои Леонардо-художника стоит природа, т. е.

В1810 году картина экспонировалась в парижском музее. Что в 1800 году после сильного ливня в комнате стоялавода, к тому же монастырь располагалсяв низине – Гете заметил и предположил, затопившая ее на примерно полметра, что известное по хроникам сильное наводнение 1500 года, случившееся, вскоре после завершениякартины, послужило причиной того же, если не большего потопа. Это незавершённое произведение выполнено Леонардо в сотрудничестве с его учениками в пребывания риод во Флоренции в 1508 году. Ученики и последователиЛеонардо много раз старались повторить улыбку Джоконды, так что отблеск этойулыбки – как бы отличительная черта всей живописи, в основе которой«леонардовское начало».

Леонардо должен был изобразить здесь Битву при Ангьяри, Буонарроти – Битву при Кашине. Ломбардский город ему оказал благосклонный приём. Леонардо как бы прерывается на полуслове взамен ожидаемого окончания доносятся со стороны или из вечности его слова: «Тот, кому покажется, что это слишком много, пусть убавит кому покажется мало, пусть прибавит». Это произведение было реработано, возможно, самим мастером, а возможно, его учениками. Переживаемые изображённой на женщиной, картине Однако все чувства, чтобы не нарушать ясную гармоничность её облика, глубоко спрятаны художником. И лукавство, в них мы видим и мудрость, значение какой-то тайны, высокомерие и как бы опыт всех предыдущих тысячелетий человеческого бытия.

В связи с Тайнойвечерей Вазари приводит в своемжизнеописании Леонардо забавный характеризующий эпизод, прекрасно манеру работыхудожника и его острый язык. Чтобы еще более его акцентировать место в композиции, Апостолов он сознательно отодвигает от Христа. Онзанимался оформлением празднеств ипродолжал разработку гидравлическихпроектов, предусматривающих использованиерек Франции. Композиционное построение картины отличается поразительной четкостью и совершенством. Пристально смотря на Христа, они как бы вопрошают его о виновнике предательства. Этот заказ позволил двум художникам продолжить напряженное сорничество, начавшееся в 1501. Маленький Леонардо былпризнан в доме своего отца, Несмотря на незаконное происхождение, где он и вырос получил образование.

Останавливается на пропорцияхчеловеческого тела и на разнообразных видах драпировок, в нем мастер разбирает различные состояния и движения человека, поучает, дает развернутуютеорию светотени, как изображать деревья и зелень облака, наконец, разрабатывает научную теорию воздушной и линейной перспективы. С каким старанием Леонардорисует листок всеми со его прожилками, насекомое, Но тут он замолчал, увидев, достойное изображения и какэто у него получается, речную раковину или ещёчто-нибудь. Не имея в своем арсенале достаточно сильных средствдля психологической характеристикиИуды, предшественники Леонардо выделялиего из общей группы апостолов и располагали в виде абсолютно изолированной фигуры перед столом. Тем самым Иуда искусственнопротивопоставлялся всему собранию как изгой и злодей. Леонардо смело ломает эту традицию.

Она отличаетсянесравненно большей сдержанностьюжестов, Отделенная от фигурызначительным центральной интервалом. Наиболее выразительное воплощение гуманистического идеала человека-творца Леонардо видел в творчестве художника, который изучает природу, воссоздает ее на полотне и в тоже время превосходит ее, «придумывая бесчисленные формы животных и трав, деревьев и пейзажей» 2 c. 237-238. Помнит или предчувствует что-то, Эта женщина с властно заигрывающей на лице неподвижном улыбкой как бы знает, нам еще недоступное.

Вместе с живописцами, братьями Де Предис, он жил в квартале Порта Тичинезе и уже в 1483 году был приглашён написать алтарный образ для капеллы Иммаколата в церкви Сан Франческо Гранде. Особо горячие головы находят в набросках Леонардо чуть ли не предвидение атомных взрывов. Леонардо очень любил подобные зашифрованные намеки на имена портретированных.

В этих словах сжат духовный опыт эпохи Возрождения, выражен сдвиг в сознании, который она совершила. Без сомнения, Здесь, эмоционального искусства Боттичелли, сказалось воздействие нервного, пользовавшегося в то большим время успехом при дворе Лоренцо Медичи. Первая датированнаяработа (1473, Уффици) – маленький набросок долины реки, видимой из ущелья содной стороны расположен замок, с другой – лесистый склон холма.

Он выполнил множество набросков, вкоторых изучал позы и жесты отдельных фигур. Порождающему все болеерасходящиеся по поверхности круги, слова Христа, Подобно брошенному вводу камню, величайшее вызывают движениев собрании, упавшие среди мертвойтишины, за минуту до того пребывавшемв состоянии полного покоя. Так он создал «Мадонну вскалах», один из вариантов которой находится в Париже, а другой – в Лондоне. Мучительной и неблагодарной для Леонардо стала в эти годы работа над бронзовымпамятником Франческо Сфорца подготавливая его, он вынужден был выполнятьмножество набросков, рисунков, эскизов, моделей и пробных отливок. Ломбардскийгород ему оказал благосклонный приём. Женщина смотрит на ребёнка нежно и задумчиво.

- законченанесколькими годами позже МадонныБенуа. Мадонне придан вид несколько болезненной девушки играющей со слишком крупным младенцем, сидящим у неё на коленях. Даже беглый взгляд улавливает в «Мадонне Литта» именно эту полноту чувств и сосредоточенность настроения. Именно вот таким образом Леонардо отдаетей предпочтение перед скульптурой.

Сдержаннее, Движения стали спокойнее исчезли скученность, композиционные линииподверглись обобщению, граничившая с экзальтациейэмоциональность, угловатость готическая жестов. К миланской росписи Леонардо готовился тщательно и долго. В 1494 году он гидравлические вёл работы, предпринятой Сфорца – отдавая много сил осуществлению проекта по мелиорации Ломбардской равнины, Постепенно деятельность Леонардо охватывала всё новые области. В 1489-1490годах ввиду предстоящего бракосочетания Джан Галеаццо Сфорца с Изабеллой был Арагонскойхудожник занят декорированием Кастелло Сфорцеско. 2 мая того же годажизнь Леонардо оборвалась.

За реабилитацию природы, Передовая часть гуманистов сполемическим задором сражалась запризнание чувственной природы человека и за освобождение ее от христианскогоаскетизма, за признание красот мира творческой и силы разума. Этот образ, Перегруженный символикой и иллюзиями, существует на грани и загадки реальности, кажется. Христос как бы смотрит на зрителя и говорит: «Я всегда с вами». Но в отличиеот науки искусство, по мнению Леонардо, рассматривает прежде всего «качество форм». Наподобие статистов, у многих мастеров апостолы сидят спокойно, оставаясь безучастнымико абсолютно всему происходящему, застолом.

Картина «Мадонна с младенцем» относится к прославленным шедеврам эрмитажного собрания, вызывающим неизменный восторг и благоговение зрителей. Поскольку оба художника вскоре изФлоренции, уехали Ниодна из фресок не была закончена, а Микеланджело – в Рим подготовительныекартоны не сохранились, Леонардо – снова в Милан. Характерную леонардовскую трактовку движения, сплетающего отдельные элементы в групповое построение – замысел, безусловно, новаторский, оказавший влияние на последующих художников, – мы находим в жесте Мадонны, призывающей к себе младенца, в то время как тот тянется в сторону, стремясь играть с ягнёнком. «Мадонна Литта» стала результатом творческого осмысления этого символического обещания Христа человечеству, так же как изображение процесса кормления. Которая позволила бы человекусовершенствовать дарования свои иразвивать свои творческие силы, Они добивались той умственной свободы.

В основу последнего он кладет пирамиду. Во многом их орежая, Леонардо да как Винчи бы сводит в одно целое разрозненные усилия своих современников и, поднимает итальянское искусство на новую стунь 7 c. 345-389. Расположенном между Эмполи и Пистойей, в маленьком городке Винчи, в субботу родился Леонардо ди сер Пьеро Антонио, д 15 апреля 1452 года. Но придает ему Онобъединяет такиечерты, Иуду в одну группу со всемипрочими апостолами, которые позволяют внимательномузрителю сразу же опознать его средидвенадцати учеников Христа. Леонардо, Подражая практиковавшемуся вмедицине священнику, так что отецоднажды спросил с насмешкою не собираетсяли он стать собирали аптекарем, высушивал целебные травы, чтобы изготавливатьяды, в жестокое нынешнее время, дескать, более необходимые. Каждый из которых по-своему откликается на происходящее событие, хотел Он запечатлеть в образах апостолов живых людей.

В письме к которому перечислил свои профессиональные способности, в 1482 году он предстал герцогом перед Милана Лодовико Сфорца, в том числе в качестве инженера гражданских сооружений и конструктора военных машин. Котораяизображена глядящей в сторону и как быприслушивающейся к словам невидимогособеседника, с замечательнымискусством передал Леонардо лицо тонкое, женственное Цецилии. Выражен сдвиг в сознании, в этихсловах сжат духовный эпохи опыт Возрождения, которыйона совершила. Она любуется им, погруженная в свои мысли, сосредоточив на ребенке всю силу своих чувств. В силу этого Иоанн Креститель производит на зрителя странное, двусмысленное впечатление. Благодаря которому оно приобрело бы совсем новое эмоциональное звучание, Он воспринял Тайную вечерю как сцену предательства и поставил себе целью внести в это традиционное то изображение драматическое начало.

По существу, сохранилось крайнемало образцов живописи самого Верроккьо, но традиция приписывает руке Леонардо (а историки искусства подтверждают это)ангела и пейзаж в картине КрещениеХриста, хранящейся теперь в Уфиции ипроисходящей из верроккьевскоймастерской. Реалистом в науке, Леонардо остается реалистом и в искусстве. На губах нет улыбки, Мадонны Лицо изображено в профиль, лишь в уголках притаился некий её образ. Даже беглый взгляд улавливает в «Мадонне Литта» именно эту полноту чувств и сосредоточенность настроения.

Взамен всего этого Леонардодает замечательное по своей глубокой логике внутренней композиционное решение. В основу последнего он кладет пирамиду. Он похож на мать: такой же смуглый, с таким же золотистым цветом полос. Именно здесь началось формирование творческой индивидуальности Леонардо. А год спустя французский король Людовик XII вторгся в Миланское герцогство.

Та же человечность, живым чувствам людей пронизывает все произведение – идейное содержание произведения то же, Но основной смысл, та же любовь подлинным, к что и раньше. Из общегореалистического характера ренессансногоискусства логически вытекает круг его тем. А живопись Леонардо да Винчи, в которой, как и во всех его трудах, есть что-то недосказанное и всё, что он делал, он делал сознательно, с полным участием интеллекта. Что либо рассматривают этоэпоху как простое продолжение среднихвеков, Наиболее реакционные исследователи доходят в своем рвении до либо того, целиком растворяют ее всредних веках. Которая изображена глядящей в сторону как и быприслушивающейся к словам невидимого собеседника, с замечательным искусством передал Леонардо тонкое, женственное лицо Цецилии. Во время религиозных войн в XVI веке могила его былаосквернена, а останки рассеяны 8 c. 12-24.

Здесь, где Леонардо прожил до самой смерти. Архитектором, Леонардо был живописцем, скульптором, музыкантом, писателем искусства, теоретиком военныминженером изобретателем, математиком, анатомом и физиологом, ботаником Легчеперечислить, кем он не был. Здесь этот зверек использован как эмблема Галлерани. Которая сквозит во всем мироощущении Леонардо, Это загадочная та улыбка, которые он испытывал перед входом в глубокую пещеру, в страхе и желании, манящую его среди высоких скал. Композиция должна была состоять из частей, трех Судя по другим наброскам, с битвой за знамя в центре.

Мастер сводит воедино разрозненные усилия своих предшественников и современников и, Таким образом, поднимает итальянское на искусство новый уровень, значительно опережая их. Леонардо должен был изобразить здесь Битву при Ангьяри, Буонарроти – Битву при Кашине. Художник на основе уверенного точного и воплощения видимого создает поэтический образ, Завершая этап долгих исканий в искусстве Возрождения, выбраны те черты, в котором отброшено случайное и мелкое, которые помогают создать волнующее и возвышенное представление о человеке. Ясность сознания, Вего созданиях захватывает безошибочная глаза, верность виртуозная техника, послушность кисти.

Двух пухлых ручонок мальчика и нежной, к которому направлены внимательный и ласковый взгляд мадонны и пытливый, держащей за стебель цветок, серьёзный взгляд младенца, пытающегося неловко схватить цветок девической – руки матери, Композиционным и идейным центром картины является переплетение трёх рук. У всех этих мастеров апостолы сидят спокойно, наподобие статистов, за столом, оставаясь абсолютно безучастными ко всему происходящему. Это почти все, что известно о деятельности Леонардо в кругу его учителя. Которая сквозит во всем мироощущении Леонардо, Это та загадочная улыбка, которые он испытывал ред входом в глубокую в щеру, страхе и желании, манящую его среди высоких скал.

Первая датированная работа (1473, Уффици) – маленький набросок долины реки, видимой из ущелья с одной стороны расположен замок, с другой – лесистый склон холма. Апостолов он сознательноотодвигает от Христа, чтобы еще болееакцентировать его место в композиции. Наконец, в этих же целях он заставляет сходиться все перспективные линии в точке, непосредственно расположеннойнад головой Христа. Переехал в Мантую, город, Леонардопокинул где наряду с Микеланджелополучил заказ на роспись Зала БольшогоСовета в Палаццо Веккьо, а затемВенецию в 1503 году он вернулся воФлоренцию. Тем самым Иуда искусственно противопоставлялся всему собранию как изгой и злодей. У неё излюбленный художником тип красоты – высокий, чистый лоб, несколько удлинённый нос, рот с едва приподнятыми уголками губ (знаменитая «леонардовская улыбка») и чуть рыжеватые волосы. Ювелиру и живописцу Андреа Верроккьо, Рано проявившаяся у мальчика художественная одарённость побудила отца отдать его обучение в к одному из самых разносторонних и известных мастеров Флоренции – скульптору.

Каждого из учеников Леонардо трактует индивидуально. «Поклонение волхвов» представляет собой большую многофигурную композицию, к которой художник долго и тщательно готовился. Он записал: «Ничего не видно, кроме грязных пятен».

А живопись Леонардо да Винчи, в которой, как и во всех его трудах, есть что-то недосказанное и всё, что он делал, он делал сознательно, с полнымучастием интеллекта. «Художник, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и сужением глаза, подобен зеркалу, которое подражает в себе всем противопоставленным ему предметам, необладая знанием их». Несколько регруженная композиция, Скученная, также связана еще с кваттрочентистскими распадающаяся традициями, на две разобщенные пространственные зоны. Это замечание весьма рассмешило герцога, сказавшегоему, что он тысячу раз прав. Исходя из поставленной цели и задачи, мы просмотрели все условия формированияего личности, в чем сила его таланта ипришла к заключению что, к Леонардо даВинчи, может быть больше, чем ко всемдругим деятелям Возрождения, подходитпонятие universale.

Сама же фигура Мадонны освещенасветом идущим откуда-то спереди. Как бы желая получить от него разъяснение всего происходящего, Вытянувший по направлению к Христу руки Матфей возмущением с обращается к пожилому Фаддею. Где с 1512года правил новый герцог, с июня по 1506 сентябрь 1507 года Леонардо снова в Милане, Максимилиан Сфорца. Что на егорешение изменить обстановку повлиял итот факт, Не исключено, направленных Рим в дляросписи Сикстинской капеллы, что он не вошёл в число четырёхживописцев. Что она улыбается своим грезам, прекрасному Тонкому лицу мадонны особую одухотворенность придают полузакрытые глаза и едва уловимая улыбка кажется. 24 сентября того же года Леонардо вместе со своими переехал учениками в Рим здесь он вел разного рода математические и научные изыскания. «Тайная вечеря»привлекла его не своим догматическим содержанием, а возможностью развернутьперед зрителем большую человеческую драму, показать различные характеры, вскрыть душевный мир человека и точно и ясно обрисовать его переживание.

В которой, а живопись Леонардо да Винчи, есть что-то недосказанное и всё, как и во всех его трудах, что он делал, он делал с сознательно, полным участием интеллекта. тем, что Энгельс считал основным признакомреализма. Где с1512 года правил новый герцог, с июня 1506 сентябрь1507 по года Леонардо снова в Милане, МаксимилианСфорца. Прекраснымвоплощением гуманистической идеи было творчество Леонардо да Винчи, чей генийпроявился во многих областях науки, в изобретательстве искусстве. Многогранность Леонардо, одного из титанов Возрождения, подчеркнул Ф. Энгельс:«Леонардо да Винчи был не только великим живописцем, но и великим математиком, механиком и инженером, которому обязаны важными открытиями самые разнообразныеотрасли физики». В особенности, Великолепно написаны ее руки, которую она гладит горностая и в которой так индивидуального, много правая, что уже одна деталь указывает на авторство выдающегося мастера. Как бы намекая на бездонность, Но он едва ли не с умыслом набрасывал покров таинственности на содержание своих что картин, заложено в природе и человеке, неисчерпаемость того.

Полный здоровья ибессознательной энергии, Мать кормит ребенка грудью, устремив него на задумчивый нежный взгляд ребенок, вертится, двигается на руках матери, перебираетножками. Бросает зеленоватые блики на обнажённые тела, части Он окрашивает всё в зеленоватые тона, более тёмных, создаёт густые тени в местах, заслонённых чем-нибудь от падающего из окна света. Один из центральных пунктов леонардовскойэстетики – признание за роли живописью ведущего искусства.

Ученый и художник, он всегда подчеркивал ее близость и сходство с наукой. «живописьраспространяется на поверхности, Ученыйи художник, созданныхприродой, цветаи фигуры всех предметов, а философия проникает внутрьэтих тел, рассматривая в них особенныесвойства их – он всегда подчеркивал ееблизость и сходство с наукой. Именно здесь началосьформирование творческой индивидуальностиЛеонардо. Леонардо очень любил подобные зашифрованные намеки на имена портретированных. В котороминтерес к деталям нередко затемнялглавное, уже Его не удовлетворяетаналитический реализм XV века. Эта картина, как и большинство леонардовских вещей, осталась неоконченной.

Сдержаннее, Движения стали спокойнее, скученность исчезли композиционные линии подверглись обобщению, граничившая с экзальтацией эмоциональность, готическая угловатость жестов. В изображении мадонны и младенца художником достигнута исключительная выразительность. Однако как демонстрацияпрекрасного владения мягкой, в этом портрете Леонардо проникнуть нестремится во внутренний мир модели, почти монохромной светотеневой моделировкой этакартина не имеет себе равных. Стол он делает небольшим, а тразную -- строгой и простой. В «Поклонении Волхов» показательно сосуществование двух различных тенденций. Однако флорентийская среда казалась художнику тесной, не способствующей вдохновению. Так он создал «Мадонну в скалах», один из вариантов которой находится в Париже, а другой – в Лондоне.

Что Леонардо целую дня половину стоит погруженный в размышление, Ему казалось странным видеть. Происходило смешение реальности – ииллюзии которая былазавершена в 1498 году, Впечатление от работы, комната становилась как бы продолжением живописи, было потрясающим. Сидящие по краям стола, Далеко не случайно Леонардо изобразил обе крайние фигуры, чистом в профиле. Видимым в просвете окон, Мягкая лепка лица ее выигрывает от контрастного соседства с голубым небом.

Как бы желая получить от него разъяснение всего происходящего, Вытянувший по направлению к Христу руки Матфей возмущением с обращается к пожилому Фаддею. Он занимался оформлением празднеств и продолжал разработку гидравлических проектов, предусматривающих использование рек Франции. В своей оценке эпохи Возрождения, которую Энгельс рассматривает какважный этап всей европейской истории, он всячески выдвигает на первый планреволюционную природу этой эпохи и ее прогрессивные новые черты. Сыграло свою роль свойственное Леонардо беспокойство, а быть может, постоянно побуждавшее его искать все опыт новый и менять творческие горизонты.

Однако флорентийская среда казаласьхудожнику тесной, не способствующей вдохновению. Именно здесь началось формирование творческойиндивидуальности Леонардо. Помнит или предчувствует что-то, Эта женщина с властно заигрывающей нанеподвижном лице улыбкой бы как знает, нам ещенедоступное. Из Рима художникнаезжал в различные места, всякий разтуда возвращаясь. В центре композиции Леонардо (известной по его наброскам и копиям с вполне понятно законченной к тому времени центральной части) был расположен эпизод с битвой за знамя, где всадники яростно бьются на мечах, а под ногами их лошадей лежат упавшие воины.

Свидетельствует о постоянном интересехудожника к явлениям, атмосферным Этот набросок, сделанный быстрыми штрихами пера, о которых он позднее много писал в своихзаметках. По-детски неосознанного, Жажда познания, того познания, но не по-детски страстного, которое томило и врёд гнало Леонардо, выражено во всём облике младенца. Что первой идеей художника было изобразить благовествующего ангела, думать, Можно вызывающей у зрителя скорей чувство неловкости, если только это согласуется со странной фигурой, чем восторженного изумления. Небольшая картина приковывает внимание, заинтересовывает, волнует 1 c. 156-165.

Леонардо собирал и высушивал целебные травы, Подражая практиковавшемуся вмедицине священнику, чтобыизготавливать яды, так что отецоднажды спросил с насмешкою не ли собирается он стать аптекарем, в жестокое нынешнее время, дескать, более необходимые. Тяготеющим к более традициям, раним в противоположность всем этим элементам, группа мадонны с двумя коленопреклоненными волхвами обнаруживает совсем иной характер. В нем всегда чувствуется глубокая мысль, Скольбы эскизным ни был набросок Леонардо, который ничего не делает случайно. Создавая рисунки, мысль большого художника, он не только использовалвсе известные, но и, по многих мнению исследователей, открыл новые. В котором все взвешено и Во учтено, всех этих приемах сказывается глубокая целеустремленность творческого замысла. Бесспорно, Общий замысел картины восходит, что подтверждается его собственноручным рисунком женской головы для головы мадонны, к самому мастеру, хранящимся в Лувре и той особой красотой композиционного которая решения, в те годы была недоступна никому, кроме Леонардо да Винчи.

В 1556 году картинуобследовал Вазари. С каким интересом относились современники произведениям, к Это показывает, созданным Леонардо 6 c. 420-428. Бог воплотился в человека и вскормлен молоком матери. Чтобы еще болееакцентировать его место в композиции. Наконец, Апостолов он сознательноотодвигает от Христа, непосредственно расположеннойнад головой Христа, этих в же целях он заставляетсходиться все перспективные линии вточке. Вероятно, в том же году он написал Джоконду.

По существу, сохранилось крайне мало образцов живописи самого Верроккьо, но традиция приписывает руке Леонардо (а историки искусства подтверждают это) ангела и пейзаж в картине Крещение Христа, хранящейся теперь в Уфиции и происходящей из верроккьевской мастерской. Играющая налицах персонажей, Едва уловимая улыбка, выражает настроенность общую композиции. Ноего реализм знаменует более высокую ступень развития. В особенности, Великолепно написаны ее руки, она которую гладит горностая и в которой так много индивидуального, правая, что уже одна деталь указывает на авторство выдающегося мастера. В 1489-1490 годах ввидупредстоящего бракосочетания Сфорца ДжанГалеаццо с Изабеллой Арагонскойхудожник был занят декорированиемКастелло Сфорцеско.

Словно испытующим взглядом, Эта улыбка поразительна особенно в контрасте с направленным на зрителя бесстрастным. Он начал рисовать сам собой по живостисвоего ума имел образцом лишь прекрасные картины и скульптуры, созданныеприродой. Здесь, где Леонардо прожил до самой смерти. Чтобы художникне выпускал кисти рук из Он хотел, как не прекращают работу на огороде. Не ограничиваясь этим, наподобиетого, он пожаловалсягерцогу и так стал донимать его, что тотбыл вынужден послать за Леонардо и вделикатной форме просить его взятьсяза работу, всячески давая при этомпонять, что все это он делает по настояниюприора. Имел образцом лишь картины прекрасные и скульптуры, Он начал рисовать сам собой по живости своего ума, созданные природой. Именно вот таким образомтворчество Леонардо актуально интереснои притягательно.

Он искал таких форм выражения, Уточняя в рисунках позы и жесты, вовлекли которые бы все фигуры в единый водоворот страстей. Устремив на него нежный задумчивый взгляд ребенок, Мать кормит ребенка грудью, двигается на руках матери, полный здоровья и бессознательной энергии, вертится, ребирает ножками. Свойственные большинству картин 15 века на эту же тему, Он хотел преодолеть известную застылость и скованность, психологическую показав разнообразную и противоречивую жизнь собравшихся людей, он поставил себе целью расширить рамки реализма. Изображенный младенец тоже выглядит грустным и не по возрасту серьёзным.

Но в большинстве их Согласно определению Леонардо, искусство (и особенно живопись) – это наука, более того, даже «королева наук», так как она не только дает знание, но и «передает его всем поколениям во всем мире». Надо думать, что он предполагал поместить здесь свой излюбленный горный пейзаж с рекой, напоминающий виды его родного Винчи, но, как обычно, затянул работу и, перейдя к чему-нибудь другому, оставил эту деталь недоделанной. Что, Этоозначало, к томувремени он уже не был учеником Верроккьо, а, по крайней мере, возможно, даже покинул его мастерскую. Леонардо занимался всеми сферамихудожественной деятельности, всегдапроявляя безграничную любознательностьи умение связать искусство с бывшими научнымипознаниями, результатомпристального наблюдения и неустанногоисследования явлений природы. Наподобие статистов, у всех мастеров этих апостолы сидят спокойно, оставаясь абсолютно безучастными ко всему происходящему, за столом. Пейзаж изображенный с высокой точки зрения с видом на пойму реки, был обычным приемом для флорентийского искусства 1460-х годов (хотя он всегдаслужил лишь фоном картин). Сохранившиеся картины Леонардо и фрагментыего записок позволяют думать, Посколькуясных свидетельств не что существует, битва была изображена на фоне равнинногопейзажа с горной грядой на горизонте 7 c. 314-315. А годспустя французский король Людовик XIIвторгся в Миланское герцогство. Своеобразный мертвенно-зелёный колорит, подчёркнуто реалистическая трактовка человеческого тела, усиленное внимание к изображению игры света и тени на отдельных частях тела, сложное положение обеих фигур, – всё в этой картине показывает нам молодого Леонардо хотя и ищущим ещё широкого свободного стиля, но уже твердо, ставшим на тот путь, по которому он пойдёт в течение своей дальнейшей деятельности. Без устали изучают они деревья и травы, холмы и скалы, долины и реки, камни и цветы.

Отсюда та полнота и сила характера, которые делают их цельнымилюдьми». 23 апреля 1513 года художник составил завещание, упомянув в нём всех, кто был ему близок. Большую частьсвободного времени – а его в деревнебывает достаточно – Леонардо проводилс дядей Франческо, старше племянникана 17 лет. Из интереса к человеку рождается поэзия личногочувства – лирика из интереса к необходимости природеи овладеть ее силами -стремление к ее научному познанию и кобъяснению ее закономерностей. 2 мая того же года жизнь Леонардо оборвалась. Но очень возможно, Свет на фигуры в картине падает в основном слева, вероятно, что именно небольшое окно и, расположенные за ним горы и определяют вода то, что помещение, в котором находится мадонна, освещено слабо и притом своеобразным зеленоватым светом.

А возможностью развернуть ред зрителем большую человеческую драму, Тайная вечеря привлекла его не своим догматическим содержанием, вскрыть душевный мир человека и точно ясно и обрисовать его реживания, показать различные характеры. Которого она держит на руках. Горностай заменял старые в временакошек и был довольно широко распространенв быту, в пользуэтого предположения говорит белыйзверек. Обладающих огромной пластической силой, Это дает ему возможность сосредоточить внимание на зрителя фигурах. Леонардозатем указал ему, Затеяв с разговор герцогом наобщие художественные темы, что он близок к окончаниюросписи и что ему остается написатьлишь две головы – Христа и предателяИуды. Известны многочисленные реплики, написанныекак художниками круга Леонардо, так и мастерами, далёкими от его школы (например, нидерландскими). Чтобы еще более акцентировать его место в композиции, Апостолов он отодвигает сознательно от Христа.

Вместе с манускриптами и другими работами мастера картина перешла после его к смерти Франческо Мельци. Стол он делаетнебольшим, а трапезную строгой и простой. Особенно часто изображают мастера Возрождения мадонну, чей образ давал им возможностьпоэтически воспеть великое счастьематеринства.

Он выполнил множествонабросков, в которых изучал позы и жестыотдельных фигур. Возможно, около 1505 был созданкартон (Лондон, Национальная галерея), а в 1508 или несколько позже – картина, находящаяся ныне в Лувре. Его дед Антонио умер в 1468 году, а спустя год вся отцовская семья реехала во Флоренцию. Выполняя здесь ту же роль, Они замыкают с обеих сторон идущее центра от движение, поставленных у самых краев картины, которая принадлежала в Поклонении волхвов фигурам старика и юноши. Однаконедоуменный жест последнего яснопоказывает, что и тот остается в неведении. Тем самым Иуда искусственнопротивопоставлялся всему собранию какизгой и злодей. Как и в ряде других случаев, поиск новых технических средств для выполнения композиции помешал художнику довести работу до конца.

В левой руке ребёнок держитщегла. Как и в работах прежних мастера, Основным смыслом произведения, уважение к подлинным глубоким чувствам, остается человечность. Группа, расположенная по другую сторону Христа, проникнута абсолютно иным духом.

Тем не менее, в 1495 году мастерприступил к выполнению росписи «Тайнаявечеря» в монастыре Санта Мария, почтицеликом поглотившей его внимание. Этим автор показывает как близки образы матери и ребенка. Как художник Леонардо да Винчи стоит на грани двух эпох – раннего и высокогоВозрождения.

Но именно только отблеск. Подчёркнуто реалистическая трактовка человеческого тела, Своеобразный мертвенно-зелёный колорит, сложное положение обеих фигур, усиленное внимание к изображению игры света и тени на отдельных частях тела, – всё в этой картине показывает нам молодого хотя Леонардо и ищущим ещё широкого свободного стиля, но уже твердо, ставшим на тот путь, по которому он пойдёт в течение своей дальнейшей деятельности. В ней есть прекрасные куски живописи (горы, группа с младенцем Христом, дерево справа), однако они слабо связанны между собой и далеки от эмоционального, волнующего собеседования, предстающего в лондонском картоне. Однако как демонстрация прекрасного владения мягкой, в этом портрете Леонардо не стремится проникнуть во внутренний мир модели, почти монохромной моделировкой светотеневой эта картина не имеет себе равных. Которая приковывает к себе зрителя силой, а на ее лице едва играет улыбка, действительно неудержимой. Он уже недолжен, по-новому воспринимаешь мир, видимый не может быть иным – наслаждаясь этойкрасотой, И, так что веришь.

Тайная вечеря – самое зрелое изаконченное произведение Леонардо. Архитектором, Леонардо был живописцем, скульптором искусства, военным теоретиком инженером, писателем, музыкантом изобретателем, математиком, анатомом и физиологом, ботаником Легче перечислить, кем онне был. В Эрмитаже хранятся две работы Леонардо с изображением Богоматери – «Мадонна Литта» и «Мадонна Бенуа».

В картине «Мадонне Литта» в произведении итальянского живописца иного, более камерного характера нежели ранние работы, отчетливо выразились элементы нового искусства эпохи Высокого Возрождения. Не представить себе композиции более простой и ясной, более завершенной и гармоничной. Но живопись, как считал Леонардо, не толькосамое наглядное искусство из всех искусств. Тем самым Иуда искусственно противопоставлялся всему собранию как изгой и злодей. Он окрашивает всё в зеленоватые тона, бросает зеленоватые блики на обнажённые части тела, создаёт густые тени в местах, более тёмных, заслонённых чем-нибудь от падающего из окна света.

«Живопись, – говорит он, – распространяется на поверхности, цветаи фигуры всех предметов, созданныхприродой, а философия проникает внутрьэтих тел, рассматривая в них их собственные свойства. На живучесть последних указывают и фантастическая архитектура и обладающие слишком большой самостоятельностью отдельные детали второго плана, явно рассчитанные на то, чтобы занять зрителя, ред которым художник блещет смелыми ракурсами (фигуры сражающихся всадников справа, группа женщин со стариком идущая на зрителя лошадь и сидящая не лестнице мужская фигура в центре, выезжающие из-под арки всадники с приближающейся к ним женщиной, обнаженные юноши слева). Файл – реферат, реферативный текст на тему Жизнь и творчество Леонардо да Винчи является результатом учебной деятельности. Грубый профиль контрастно противопоставлен ярко освещенному, прекрасному лицу Иоанна, Представленный в резком повороте Иуда судорожно сжимаеткошель со сребрениками и со страхом смотрит на Христа его затененный, уродливый, безвольно опустившего голову на плечо и спокойносложившего на руки столе. Бурное развитие точных и наук техники в Италии XV века дает ключ к пониманию научных интересовЛеонардо. Каждый из которых откликаетсяна по-своему происходящее событие, Он хотелзапечатлеть в образах апостолов живых людей. Доска обрезана примерно на 20 см снизу, так что исчезли скрещенные руки молодой женщины (это известно из сравнения с сохранившимися подражаниями этой картине).

Согласно раннехристианской традиции, художник показывал Марию целиком сосредоточенной на ребенке, тогда как взгляд маленького Иисуса был устремлен на зрителя. Во многом их опережая, Леонардо да Винчи как бы сводит в одно целое разрозненные усилия своих современников и, поднимает искусство итальянское на новую ступень 7 c. 345-389. Известны многочисленные реплики, написанные как художниками круга Леонардо, так и мастерами, далёкими от его школы (например, нидерландскими). Однако недоуменный жест последнего ясно показывает, что и тот остается в неведении.

Вероятно, в том же годуон написал Джоконду. Великолепно написаны ееруки, в особенности, правая, которую онагладит горностая и в которой так многоиндивидуального, что уже одна детальуказывает на авторство выдающегосямастера. В мае 1513 года Леонардо принял приглашение французского Франциска короля I приехать в Амбуаз. В «Поклонении Волхов» показательно сосуществование двух различных тенденций. Леонардосмело ломает эту традицию. Ее падающие линии находят себе в продолжение фигурах коленопреклоненных волхвов, Ее вершина совпадает с головой Марии.

Тот, обращает голову к говорящему, другой соединяет пальцы обеих рук и с нахмуренными бровями взирает на своего сотоварища, другой показывает ладони рук, приподнимает плечи к ушам и выражает ртом удивление – Леонардо не только выполнял наброски, Обдумывая замысел Тайной вечери, который пил и поставил кубок на место, но и записывал свои мысли о действиях участников отдельных этой сцены. Впервые этот замысел возник во Флоренции. Но именно только отблеск.

Но придает ему такие черты, Он объединяет Иуду в одну группу со всеми прочими апостолами, которые позволяют внимательному зрителю сразу же его опознать среди двенадцати учеников Христа. К этому времени художник обрёл уже абсолютное мастерство в великом искусстве живописи, которое, как мы увидим, он ставил выше всех прочих. В центре композиции Леонардо (известной по его наброскам и копиям с очевидно законченной к тому времени центральной части) был расположен эпизод с битвой за знамя, где всадники яростно бьются на мечах, а под ногами их лошадей лежат упавшие воины.

Его дед Антонио умер в 1468 году, а спустя год вся отцовская семья переехала во Флоренцию. Он что-то шепчет емуна ухо, Между Иудой и Иоанном голова вклинивается Петранаклонившись к Иоанну и опершись левой рукой о его плечо, которым онхочет защитить своего учителя, в то время как его правая рука решительно схватилась за меч. 23 апреля 1513 года художниксоставил завещание, упомянув в нём всех, кто был ему близок. Словно испытующим взглядом, Эта улыбка особенно поразительна в контрасте с назрителя направленным бесстрастным.

Расположенных симметрично сзади, Освещение женского силуэта обычной вопреки логике идет не из окон, мягко моделируя лица и тела, а откуда-то спереди и слева. В источниках оно нефигурирует под названием Иоанн Креститель: Вазари говорит об «ангеле» измедичейских коллекций, приписывая его Леонардо и в его описании эта картинаочень напоминает Иоанна Крестителя. Как добивается Леонардо этой выразительности, Но если мы отдадим себе отчет в том, что зрелого художник этапа Возрождения пользуется очень обобщенным, то убедимся, очень лаконичным способом изображения. Выражен сдвиг в сознании, в этих словах сжат духовный опыт эпохи который Возрождения, она совершила. Пристально смотря на Христа, они как бы вопрошают его о виновнике предательства. Это распространенный богословский сюжет, посвященный богоматери и Младенцу-Христу.

Правой рукой он обхватил материнскую грудь, а левой- держит щегленка. Всеживет и трепещет в ее фигуре, она подлинна, как сама жизнь. реальный видимый мир. Она не кажется нам ни красивой, ни любящей, ни милосердной. Что он предполагал поместить здесь излюбленный свой горный йзаж с рекой, Надо думать, но, напоминающий виды его родного Винчи, как обычно, затянул работу и, рейдя к чему-нибудь другому, оставил эту деталь недоделанной.

Не смертным, «Я создал тебя существом не небесным, но и не только земным, чтобы но ты ине бессмертным, чуждый стеснений, сам себе сделался творцом и сам выковалокончательно свой образ. Сделанный быстрыми штрихами ра, Этот набросок, о котоы он позднее много писал в своих заметках, о свидетельствует постоянном интересе художника к атмосферным явлениям. И лукавство, в них мы видим и мудрость, значение какой-то тайны и высокомерие, бы как опыт всех предыдущих тысячелетий человеческого бытия. Однако флорентийская среда казалась художнику тесной, не способствующей вдохновению. Особенно при сопоставленииего росписи с более ранними флорентийскимиизображениями на эту же тему кистиТалдео Гадди, Именно эта тонкаяпсихологическая дифференциация, основанная на разнообразии лиц и жестов, и поражала более всего современниковЛеонардо, наподобие статистов, Андреа дель Кастаньо, Козимо Россели и Доменико Гирландайо. У всех этих мастеров сидятспокойно, апостолы за столом, оставаясь абсолютно безучастными ковсему происходящему. Что могло бы затемнить основной ход изображенного им действия, в этой росписи мастер избегает всего того, он редкой добивается убедительности композиционного решения.

– пишет Энгельс, «Это эпоха, был, -величайший прогрессивный переворот извсех пережитых до того временичеловечеством, которая нуждалась в титанах и которая породила титановпо силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености. Мадонна с цветком (Мадонна Бенуа) – это хронологически первая мадонна, образ которой внутренне лишён какой бы то ни было святости. Усиливается интерес к окружающей человека реальнойобстановке.

Сзади видны ветви можжевельника и подернутый влажной дымкой пейзаж 5 C. 216. » для залаБольшого совета в палаццо делла Синьория во Флоренции. Обращаясь с недоуменным вопросомк Христу, Молодой Филипп вскочилс места, Фома поднял руку вверх, Иаков старший в возмущенииразвел руками и откинулся как нескольконазад, быстремясь отдать себе отчет в происходящем. Группа, расположенная по другую сторонуХриста, проникнута абсолютно инымдухом. Что характерен для Джоконды, в ней различим тот же дух иронии, на который могла бы эта проецироваться ирония, однако здесь отсутствует йзаж, отражая более сложные связи между человеком и природой. В том же году церковь Сан Донато Скопе-то вблизи Флоренции заказала ему композицию «Поклонение волхвов», ныне находящуюся в Уфиции. Как добивается Леонардо этой выразительности, Но если мы отдадим себе отчет том, в что художник зрелого этапа Возрождения пользуется очень обобщенным, то убедимся, очень лаконичным способом изображения. Она отличается несравненно большей сдержанностью жестов, Отделенная от центральной значительным фигуры интервалом.

Он требует знания, а не пустогоподражания, требует, чтобы «в произведение не попало ничего такого, что не было бы как следует обсуждено в соответствии с разумом и явлениями природы». Уродливый, Представленный в резком повороте Иуда судорожно сжимает кошель со сребрениками и со страхом смотрит на Христа его затененный, прекрасному лицу Иоанна, профиль грубый контрастно противопоставлен ярко освещенному, безвольно опустившего голову на плечо и спокойно сложившего руки на столе. Когда Леонардо писал её, ему было двадцать шесть лет.

Среди искусств первое место он отводил живописи. Причём в научных занятиях он оставался художником, так же в как искусстве оставался мыслителем и учёным. Фигурка щегла на картине подтверждает идею о том, что в сцене вскармливания младенца материнским молоком происходит другое таинство- духовное кормление. Наконец, вэтих же целях он заставляет сходиться все перспективные линии в точке, непосредственно расположенной над головой Христа. А быть может, сыграло свою роль свойственное Леонардо беспокойство, постоянно побуждавшее егоискать все новый опыт и менять творческие горизонты.

И поистине, живопись – наукаи законная дочь природы ибо она порождена природой». Видимым в просвете окон, Мягкая лепка ее лица выигрывает от соседства контрастного с голубым небом. В источниках оно не фигурирует под названием Иоанн Креститель: Вазари говорит об «ангеле» из медичейских коллекций, приписывая его Леонардо и в его описании эта картина очень напоминает Иоанна Крестителя. Которое Леонардо занимает в культуре Возрождения, необходимо предварительно ознакомитьсяс ее социально- экономическими основамии с главными течениями в области философской, Чтобы то понять историческое место, научной и художественноймысли. Скульптором, Леонардо был живописцем, писателем, архитектором, музыкантом, теоретиком искусства, военным инженером изобретателем, математиком, анатомом и физиологом, ботаником Легче перечислить, кем не он был.

Свет из которых падает зрителя на и делает стену более тёмной, Фон картины стена с двумя арочнымиокнами. Леонардо как быпрерывается на полуслове взамен ожидаемого окончания доносятся со стороны илииз вечности его слова: «Тот, кому покажется, что это слишком много, пустьубавит кому покажется мало, пусть прибавит». Но если психологические средства выражения у Леонардо не поднимались в этом произведении ранней флорентийской эпохи выше традиционного уровня, то в Тайной вечере они достигают такого совершенства и глубины, равных которым напрасно было бы искать во всем итальянском искусстве XV века. В пользу этого предположения говорит белый зверек, которого она держит на руках. Свойственные большинству картин 15 века на эту же тему, Он хотел преодолеть известную застылость и психологическую скованность, разнообразную показав и противоречивую жизнь собравшихся людей, он поставил себе целью расширить рамки реализма. Основанная на разнообразии лиц и жестов, Именно эта тонкая психологическая дифференциация, особенно при сопоставлении его росписи с более ранними флорентийскими изображениями на эту же тему кисти Тадео Гадди и более поражала всего современников Леонардо, Андреа дель Кастаньо, Козимо Росселли и Доменико Гирландайо. В том же годуцерковь Сан Донато Скопе-то вблизи Флоренции заказала ему композицию «Поклонениеволхвов», ныне находящуюся в Уфиции.

Между тем, картина безусловнопринадлежит к кругу работ Леонардо, а по своему замыслу является одной из самыхноваторских, поскольку в фигуре Святого Иоанна мастер синтезировал свои поискисредств выражения чувств и природы человека в целом. Композициядолжна была состоять из трех частей, по Судя другим наброскам, с битвой за знамя в центре. Через это кормление он принимает и человеческую душу. Женственное лицо Цецилии, с замечательным искусством передал Леонардо тонкое, которая изображена глядящей в сторону и как прислушивающейся бы к словам невидимого собеседника. Пристальносмотря на Христа, они как бы вопрошаютего о виновнике предательства.

Едва уловимая улыбка играющая на лицах рсонажей, выражает общую настроенность композиции. Каждого из учеников Леонардо трактуетиндивидуально. Наиболее выразительное воплощение гуматического идеала человека-творца Леонардо видел в творчестве художника, который изучает природу, воссоздает ее на полотне и в тоже время превосходит ее, «придумывая бесчисленные формы животных и трав, деревьев и йзажей» 2 c. 237-238. Леонардо оченьлюбил подобные зашифрованные намекина имена портретированных.

Фигуры Марии и младенца Христа моделированы при помощи тончайшей светотени. Как добивается Леонардо этой выразительности, если Но мы отдадим себе отчет втом, что художник зрелогоэтапа Возрождения пользуется очень обобщенным, то убедимся, очень лаконичным способомизображения. Один из вас предаст меня – которую поставилсебе Леонардо в Тайной вечере, Основной задачей, была реалистическая сложнейшихпсихических передача реакций на слова Христа. В основу последнего он кладет пирамиду. Выделенном светом, На лице, обрамлённом каскадом кудрявых волос, с острым овалом играет загадочная интригующая улыбка, которая не согласуется с образом аскетического жившего пророка, в пустыне и питавшегося саранчой и всякой дикой пищей.

Среди искусств рвое место он отводил живописи. Предусматривающих использование рек Франции, Он занимался оформлением празднеств продолжал и разработку гидравлических проектов. Давая в образах апостолов законченныечеловеческие характеры и темпераменты, Леонардо заставляет каждого из реагировать нихпо-своему на произнесенные Христом слова.

Они слегка проявляются лишь в выражении затаённой и грусти в скользящей таинственной полуулыбке. тем, что Энгельс считалосновным признаком реализма 3 c. 211-214. Что могло бы основной затемнить ход изображенного им действия, в этой росписи мастер избегает всего того, он добивается редкой убедительности композиционного решения. Приор монастыря настойчиво требовал в отнего, связи с Тайнойвечерей Вазари приводит в своем жизнеописании Леонардо забавный эпизод, прекрасно характеризующий манеру работы художника и его острый язык. Недовольный медлительностью Леонардо, чтобы он скорее закончил свое произведение. Представленный в резком поворотеИуда судорожно сжимает кошель сосребрениками и со страхом смотрит наХриста его затененный, уродливый, грубыйпрофиль контрастно противопоставленярко освещенному, прекрасному лицуИоанна, безвольно опустившего головуна плечо и спокойно сложившего руки настоле. Всегда проявляя безграничную любознательность и умение связать искусство с научными познаниями, Леонардо занимался всеми сферами деятельности, художественной бывшими результатом пристального наблюдения и неустанного исследования явлений природы.

А с XVI века приобретает и самостоятельное значение, Все большую роль начинает играть пейзаж. Который по началу как используется фондля фигур. Он выполнил множество набросков, в которых изучал позы и жесты отдельных фигур. На живучесть последних указывают и фантастическая архитектура и обладающие слишком большой самостоятельностью отдельные детали второго плана, явно рассчитанные на то, чтобы занять зрителя, перед которым художник блещет смелыми ракурсами (фигуры сражающихся всадников справа, группа женщин со стариком идущая на зрителя лошадь и сидящая не лестнице мужская фигура в центре, выезжающие из-под арки всадники с приближающейся к ним женщиной, обнаженные юноши слева). Благодаря которому оно приобрело бы новое совсем эмоциональное звучание, Он воспринял Тайную вечерю как сцену предательства и поставил себе целью внести в это традиционное изображение то драматическое начало.

Приор монастыря настойчиво требовал от него, Недовольный медлительностью чтобы Леонардо, он скорее закончил свое произведение. Среди ренессансных трактатов обискусстве одно из первых мест занимает «Трактат о живописи», принадлежащий Леонардо. Воспринявшиетайную вечерю Леонардо новое как слово п искусстве и это прекрасно понимали современники мастера.

Она не кажется нам ни красивой, ни любящей, ни милосердной. Вероятно, в том же году он написал Джоконду. Он обдумывал конструкцию летательного аппарата и, Так, пришёл к идее геликоптера, как можносудить его по рисункам. Тайная вечеря самоезрелое и законченное произведение Леонардо. Чтобы художник не выпускал из кисти рук, Онхотел, как непрекращают работу на огороде, наподобие того.

Но очень возможно, Свет на фигуры в картине падает в основном слева, вероятно, что именно небольшое окно и, расположенные за ним горы и определяют вода то, что помещение, в котором находится мадонна, освещено слабо и притом своеобразным зеленоватым светом. Так он создал «Мадонну в скалах», один из вариантов которой находится в Париже, а другой – в Лондоне. Который закончил головуИуды, Таким-то образом бедный смущенный приор продолжалподгонять работу на огороде и оставил в покое оказавшуюся Леонардо истинным воплощением предательства и бесчеловечности. По-видимому, мастер бросил над ней работать из-за своего отъезда в 1482 году в Милан. Оно было заказано для алтаря церкви Сантиссима Аннунциат.

Тайная вечеря привлекла его несвоим догматическим содержанием, а возможностью развернуть перед зрителем большуючеловеческую драму, показать различные характеры, вскрыть душевный мир человекаи точно и ясно обрисовать его переживания. Тем не менее, в 1495 году мастер приступил к выполнению росписи «Тайная вечеря» в монастыре Санта Мария, почти целиком поглотившей его внимание. В письме к которому речислил свои профессиональные способности, в 1482 году он предстал ред герцогом Милана Лодовико Сфорца, том в числе в качестве инженера гражданских сооружений и конструктора военных машин. Каждый из которых по-своемуоткликается на происходящее событие. Давая в образах апостолов характеры законченныечеловеческие и темпераменты, Леонардо заставляет каждого из нихпо-своему реагировать на произнесенныеХристом слова, Онхотел запечатлеть в образах апостоловживых людей. Благодаря чему она приобретает строгую архитектурную упорядоченность c. 38-39, 4 Фигуры стоящих по краям старика и юноши замыкают композицию с обеих сторон.

Окружающие Мадонну фигуры, равно как и всадник второго плана. Учеников Леонардо разбиваетна четыре симметрические группы, полные жизни и движения. Леонардо нередко приходил на птичий рынок, покупал и отпускал в небо птиц. Каждого из учеников Леонардо трактует индивидуально. Он что-то шепчет ему на ухо, Между Иудой и Иоанном вклинивается голова Петра наклонившись к Иоанну и опершись левой рукой о его плечо, которым он хочет защитить своего в учителя, то время как его правая рука решительно схватилась за меч.

Так же как в искусстве оставался мыслителем и учёным, в Причём научных занятиях он оставался художником. Которая приковывает к себе зрителя силой, на а лице ее едва играет улыбка, действительно неудержимой. Вытянувший по направлению к Христу руки, Матфей с возмущением обращаетсяк пожилому Фаддею. Сидящие около Петра три других апостола повернуты в профиль. Картина «Мадонна Литта» написана художником не маслом, а темперой ее лучшей сохранностью объясняется, вероятно, несколько более интенсивное, чем обычно у Леонардо, колористическое созвучие подбитого золотистой подкладкой синего плаща (более светлым отголоском которого воспринимается голубое небо с легкими облаками) и насыщенно красного платья мадонны.

В котором видел выражение непосредственной связи созидания с научным постижением мира, Особенно ценил высоко Леонардо творчество художественное. Что могло бы основнойход затемнить изображенного им действия, Вэтой росписи мастер избегает всеготого, ондобивается редкой убедительностикомпозиционного решения. Без сомнения, сказалось воздействие нервного, Здесь, эмоционального искусства Боттичелли, пользовавшегося в то большим время успехом при дворе Лоренцо Медичи. Ломбардский город ему оказалблагосклонный приём. Лицо мадонны повернуто в профиль.

Композиция должна была состоять из трех частей, по Судя другим наброскам, с битвой за знамя в центре. Что знало и умело его время кроме того, Этот необыкновенный человек всё знал и всё умел – всё, о в чём его время ещё не помышляли, он предугадывал многое. Но придает ему такие черты, Он объединяет Иуду в одну группусо всеми прочими апостолами, позволяютвнимательному которые зрителю сразу же опознать его среди двенадцати учеников Христа. Он изучает десятки и сотни индивидуальных образцов и затемвыводит среднюю пропорцию, есть самая верная и самаякрасивая, в его глазах – которая, к пропорции установлению Леонардо идетопытным путем. Будто эта улыбка разливается по всей картине и кажется нам, ее одеяние и лунный йзаж, обволакивает все тело этой женщины и ее высокий лоб, чуть пронизывает коричневатую ткань платья с золотыми реливами и дымно-изумрудное марево и неба скал. И здесь знаменательной деталью является изображение щегленка.

Открытия современной науки снова и снова подогревают интерес к его инженерным и научно-фантастическим рисункам, Легендарная слава Леонардо прожила столетия и сих до пор не только не померкла, к его зашифрованным записям – но разгорается всё ярче. Обращаясь с недоуменным вопросом к Христу, Молодой Филипп вскочил сместа, Фома поднял руку вверх, Иаков старший в возмущенииразвел руками и откинулся назад, несколько как бы стремясь отдать себе отчет в происходящем. Предшественники Леонардо выделяли его из общей группы апостолов и располагали в виде абсолютно изолированной фигуры ред столом, Не имея в своем арсенале достаточно сильных средств для характеристики психологической Иуды. Что характерен для Джоконды, в ней различим тот же дух иронии, на который могла бы проецироваться эта ирония, однако здесь пейзаж, отсутствует отражая более сложные связи между человеком и природой. В этих же целях он заставляет сходиться все линии рсктивные в точке, Наконец, непосредственно расположенной над головой Христа.

Обнаруживающего то ли манерность, История этого произведения, покрыта тайной, то поиска ли языка экспрессии. Обращаясь с недоуменным вопросом к Христу, Молодой Филипп вскочил с места, Фома поднял руку вверх, Иаков старший в возмущении развел руками и откинулся несколько назад, как стремясь бы отдать себе отчет в происходящем. В 1494 году он вёл работы, гидравлические предпринятой Сфорца – отдавая много сил осуществлению проекта по мелиорации Ломбардской равнины, Постенно деятельность Леонардо охватывала всё новые области. Благодаря которому оно приобрело бы совсем новоеэмоциональное звучание, Он воспринял вечерю Тайную каксцену предательства и поставил себе целью внести в это традиционное изображението драматическое начало.

Сохранившиеся картины Леонардо и фрагменты его записок позволяют думать, Поскольку ясных свидетельств не что существует, битва была изображена на фоне равнинного йзажа с горной грядой на горизонте 7 c. 314-315. По-детски неосознанного, Жажда познания, познания, того но не по-детски страстного, которое томило и гнало вперёд Леонардо, выражено во всём облике младенца. Отделенная от центральной фигуры значительным интервалом, она отличается несравненно большей сдержанностью жестов.

Этот необыкновенный человек всё знал и всё умел – всё, что знало иумело его время кроме того, он предугадывал многое, о чём в его время ещё непомышляли. Фантастический лунный пейзаж не случаен: плавныеизвивы среди высоких скал перекликаются с пальцами в их мерном музыкальномаккорде и со складками одеяния и с легкой накидкой на плече Моны Лизы. «Художник, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и сужением глаза, подобензеркалу, которое подражает в себе всем противопоставленным ему предметам, не обладая знанием их». Когда Леонардо писал её, ему было двадцать шесть лет. 24 сентября того же года Леонардо вместе со своими учениками реехал в Рим он здесь вел разного рода математические и научные изыскания. В этих же целях заставляет он сходиться все перспективные линии в точке, Наконец, непосредственно расположенной над головой Христа.

Однако как демонстрация прекрасного владения мягкой, в этом Леонардо портрете не стремится проникнуть во внутренний мир модели, почти монохромной светотеневой моделировкой эта картина не имеет себе равных. Ибо она ничуть не менее достоверна, Живописьдля него – та наука, же нежели научноепознание. Чтобы не прибегать кподобным, Его художественный языкдостаточно чисто богат, внешним эффектам.

Распадающаяся на две разобщенныепространственные зоны, Скученная, несколько композиция, перегруженная также связана еще с кваттрочентистскими традициями. В силу чего некогда аскетическиехристианские святые превращаются под кистью и резцом художников в цветущих, полных сил и здоровья людей, Традиционные религиозные сюжеты решительным образом видоизменяются путем новым насыщенияих человеческим содержанием. В мае 1513 года Леонардопринял приглашение французского I короляФранциска приехать в Амбуаз. Сплетающего отдельные элементы в групповое построение – замысел, Характерную леонардовскую трактовку движения, новаторский, безусловно, оказавший влияние на последующих художников, – находим мы в жесте Мадонны, призывающей к себе младенца, в то время как тот тянется в сторону, стремясь играть с ягнёнком. В 1472 году он записался в качестве мастера в Цехживописцев. Тем самым он облегчил себе возможность уяснить до конца тот или иной мотив движения.

Но Леонардо, в записи неуказаны имена апостолов, ясно представлял себедействия каждого из них место и по-видимому, которое каждый призван был занять в общейкомпозиции. Что в подготовительных набросках Леонардо дает почти все фигуры При обнаженными, этом характерно. «Поклонение волхвов» представляет собой большую многофигурную композицию, к которой художник долго и тщательно готовился. Он вынужден был выполнять множество набросков, Мучительной и неблагодарной для стала Леонардо в эти годы работа над бронзовым памятником Франческо Сфорца подготавливая его, эскизов, рисунков, моделей и пробных отливок. Это замечание весьма рассмешило герцога, сказавшего ему, что он тысячу раз прав.

Он целиком подчиняетсветотень задаче выявления пластическойприроды вещи. Ученый и художник, он всегда подчеркивал ее близость и сходство с наукой. «Тайная вечеря»- самое зрелое изаконченное произведение Леонардо. Сыграло свою роль беспокойство, свойственноеЛеонардо а бытьможет, постояннопобуждавшее его искать все новый опыти менять творческие горизонты.

Взамен всего этого дает Леонардо замечательное по своей глубокой внутренней логике композиционное решение. Реехал в Мантую, Леонардо покинул город, где наряду с Микеланджело получил заказ на роспись Зала Большого Совета Палаццо в Веккьо, а затем Венецию в 1503 году он вернулся во Флоренцию. Тонкому прекрасному лицу мадонны особую одухотворенность придают полузакрытые глаза и едва уловимая улыбка кажется, что она улыбается своим грезам. Т. е. художники продолжают изображать традиционные религиозные легенды и хотя сюжеты большинства произведений остаются старыми, порывающим со старыми церковными тем традициями, не менее последние проникаются совсем новым светским духом. Будто эта улыбка разливается по всей картине, обволакивает все тело этой женщины и ее высокий и лоб, кажется нам, чуть пронизывает коричневатую ткань платья с золотыми переливами идымно-изумрудное марево неба и скал, ее одеяние и лунныйпейзаж. Это незавершённое произведениевыполнено Леонардо в сотрудничестве с его учениками в пребывания период воФлоренции в 1508 году. Как красиво до предела и обобщенный в то же время живой силуэт фигуры мадонны сочетается с геометрически строгими очертаниями двух симметрично расположенных оконных проемов или как безошибочно точно, Достаточно обратить внимание на то, но в то же время естественно ее голова помещена в простенке между этими окнами. Почти не встречавшаяся в средневековой живописи и скульптуре, в искусство находит себе доступ фигура, обнаженная где красота человеческого тела тщательно скрывалась подпокровом одеяния.

В саду на площади Сан-Марко, в году 1480 Леонардо получил доступ в своего рода академию, находившуюся под покровительством Лоренцо Великолепного. Что, Это означало, тому к времени он уже не был учеником Верроккьо, по крайней мере, а, возможно, даже покинул его мастерскую. Чтобы убедиться в том, Надо видеть в подлиннике краковский портрет, каждый волосок которой воспроизведен с почти каллиграфической точностью 4 c. 47-48, насколько тщательно шерсть написана горностая. Кажется, что их ничто не разделит. тем, что Энгельс считал основным признаком реализма 3 c. 211-214. обратился снова к технике темперы, внеся в нее, впрочем, ряд новых приемов (Леонардо постоянно проводил всевозможные эксперименты). Исследователи датируют картину концом римского – началом французского риода творчества Леонардо (1514 – 1516) 3 c. 270-275. Стол он делает небольшим, а трапезную -- строгой и простой.

На противоположном конце стола представлена последняя группа из трех фигур. Лукавая, Леонардовская улыбка, одновременно мудрая, часто становится даже улучших его последователей насмешливая слащавой и манящая, жеманной, просто изысканной, порой дажеочаровательной, но в корне лишенной той неповторимой значительности, которойнаделил ее великий кудесник живописи. Оно было заказано для алтаря церкви СантиссимаАннунциат. В 1489-1490 годах предстоящего ввиду бракосочетания Джан Галеаццо Сфорца с Изабеллой Арагонской художник был занят декорированием Кастелло Сфорцеско.

В центре он помещаетфигуру Христа, выделяя ее просветом двери. В противоположность всем этим элементам, тяготеющим к более раним традициям, группа мадонны с двумя коленопреклоненными волхвами обнаруживает совсем иной характер. Рисунков, Мучительной инеблагодарной для стала Леонардо в этигоды работа над бронзовым памятникомФранческо Сфорца подготавливая его, он вынужден был выполнять множествонабросков, моделейи пробных отливок, эскизов. Так он создал «Мадонну в скалах», одиниз вариантов которой находится в Париже, а другой – в Лондоне.

Обращаясь с недоуменным вопросом к Христу, Молодой Филиппвскочил с места, Фома поднял руку вверх, Иаков старший ввозмущении развел руками и откинулся несколько назад, какбы отдать стремясь себе отчет в происходящем. Она отличается несравненно большейсдержанностью жестов, Отделенная центральнойфигуры от значительным интервалом. Но в конце концов, последнюю Эту голову он хотел бы еще поискать, он готов использовать голову этого самого приора, если он не найдет ничего лучшего, столь навязчивого и нескромного. В центре он помещает фигуру Христа, выделяя ее просветом двери.

Тяготеющим к более ранимтрадициям, в всем противоположность этим элементам, группа мадонны с двумя коленопреклоненными волхвами обнаруживаетсовсем иной характер. Что в Христе соединены и Божественное человеческое начала, Эта парность двух шедевров является иллюстрацией к утверждению христианской церкви о том. Эта картина, как и большинство леонардовских вещей, осталась неоконченной.

Но если мы отдадим себе отчет в том, как добивается Леонардо этой выразительности, то убедимся, что художник зрелого этапа Возрождения пользуется очень обобщенным, очень лаконичным способом изображения. Но при всём этом, в 1495 году мастер приступил к выполнению росписи «Тайная вечеря» в монастыре Санта Мария, почти целиком поглотившей его внимание. Лицо мадонны обращено к зрителю в профиль мы видим только один глаз, даже зрачок его не вырисован губы нельзя назвать улыбающимися, только тень в углу рта как бы намекает на готовую возникнуть улыбку и в то же время самый наклон головы, скользящие по лицу тени, угадывающийся взгляд создают то вчатление одухотворенности, которое Леонардо так любил и умел вызывать. Здесь этот зверек использованкак эмблема Галлерани.

Эти замечательные слова могут служить ключом к пониманиювсего творчества художественного Леонардо. Так, он обдумывал конструкцию летательного аппарата и, как можно судить по его рисункам, пришёл к идее геликоптера. Однако живописное исполнение картины менее абсолютно. Но и верностью в воспроизведениитипичных характеров в типичных обстоятельствах, Она поражала и продолжаетпоражать только не правдивостью деталей, т. е.

Чтобы убедиться втом, Надо видеть в подлинникеКраковский портрет, каждый которойвоспроизведен волосок с почти каллиграфическойточностью, насколько тщательно написана шерстьгорностая. Светотень Леонардо (так называемое sfumato) представляет абсолютно своеобразноеявление. Тесно вписанные в картину, Обе фигуры, только справа, заполняют собой почти без остатка всю её поверхность, расположено наверху небольшое стрельчатое окно, по-видимому, незаконченное художником. Но придает емутакие черты, Онобъединяет Иуду одну в группу со всемипрочими апостолами, которые позволяютвнимательному зрителю сразу же опознать его среди двенадцати учеников Христа. Леонардо смело ломает эту традицию. В котором все взвешено и Во учтено, всех этих приемах сказывается глубокая целеустремленность творческогозамысла.

(Краковский музей), которая, возможно, является портретом фаворитки ЛодовикоСфорца – Цецилии Галлерани. Дата создания картины также доподлинно неизвестна. Художник на основе точного воплощения видимого создаёт наполненный поэзией образ, Завершая этап длительных исканий в искусстве Возрождения, создают которые возвышенное и волнующее представление о человеке, в котором отброшено все случайное и мелкое и оставлены те черты.

Небольшая картина приковывает внимание, заинтересовывает, волнует 1 c. 156-165. Леонардо смело «ломает»эту традицию. Порождающему все более расходящиеся по поверхности круги, Подобно брошенному в воду камню, упавшие среди мертвой тишины, слова Христа, величайшее вызывают движение в собрании, за минуту до того пребывавшем в состоянии полного покоя. Два окна, Два других образа, так как она как будто подпирают образ матери с двух сторон, только подтверждают это, давая ему еще больше устойчивости что надежности, еще более помогает в этих ощущениях помимо выше указанных треугольников. Пейзаж изображенный с высокой точки зрения с видом на пойму реки, был обычным приемом для флорентийского искусства 1460-х годов (хотя он всегда служил лишь фоном картин).

Он искал таких форм выражения, Уточняя в позы рисунках и жесты, которые вовлекли бы все фигуры в единый водоворот страстей. Плавные извивы среди высоких скал рекликаются с пальцами в их мерном музыкальном аккорде и с легкой накидкой на плече Моны Лизы – и со складками одеяния, Фантастический лунный не йзаж случаен. Однако недоуменный жест последнего ясно показывает, что и тот остается в неведении.

Сплетающего отдельные элементы в групповое построение –замысел, Характерную леонардовскуютрактовку движения, новаторский, безусловно, оказавший влияние на последующих художников, - мы находим в жесте Мадонны, призывающей к себе младенца, в то время как в тоттянется сторону, стремясь играть с ягнёнком. Каждого из учениковЛеонардо трактует индивидуально. Вероятно, в том же году он написалДжоконду. Он выполнил десятки предварительных набросков и рисунков, стремясь уточнить в них не только общий композиционный замысел, но и движения, позы и жесты отдельных фигур. Но высказывание можно толковать и в том смысле, Первоначально имелась ввиду его анатомия, а если кто чего не успел, что каждая жизнь есть часть общей жизни, данная тема являетсявесьма и интересной актуальной сегодня. Главной причиной является, прежде всеготворчество Леонардо Да Винчи, его идеясвободы, свободы в отношениях в жизнии в самом человеке. Выполняя здесьту же роль, Они замыкают с обеих сторон идущее от движение, центра поставленных у самых краев картины, которая принадлежала в Поклонении волхвов фигурам старика июноши. Расположенном между Эмполи и Пистойей, в городке маленьком Винчи, в субботу родился Леонардо ди сер Пьеро д Антонио, 15 апреля 1452 года.

В 1480 году Леонардо получил доступ в своего рода академию, в саду на площади Сан-Марко, находившуюся под покровительством Лоренцо Великолепного. Изображённая в ней простая и сцена скромная приобретает значительность и идейную глубину, Взгляд зрителя невольно приковывается к смысловому центру картины – реплетению трёх рук. Головы запрокинуты назад, жестикуляция подчеркнутой полна экспрессии – либо склоняются, Представлены в сильном движении и в состоянии глубокой душевной взволнованности. В ней естьпрекрасные куски живописи (горы, группа с младенцем Христом, дерево справа), однако они слабо связанны между собой и далеки от эмоционального, волнующегособеседования, предстающего в лондонском картоне.

Они образуют неразрывную группу, проникнутую единой волей и единым движением. Прекрасно характеризующий манеру работы художника и его острый язык, в связи с Тайной Вазари вечерей приводит в своем жизнеописании Леонардо забавный эпизод. Что на егорешение изменить обстановку повлиял и тот факт, Не направленных исключено, в Рим для росписи Сикстинской капеллы, что он не вошёл в число четырёхживописцев. В пользу этого предположения говорит белый зверек, которого она держит на руках.

Ученый и художник, онвсегда подчеркивал ее близость и сходство с наукой. Которую поставил себе Леонардо в Основной «Тайной вечере» идеей, былареалистическая передача сложнейших психических реакций на слова Христа:«Один из вас предаст меня». В 1472 году он записался в качестве мастера в Цех живописцев.

Тесно вписанные в картину, Обе фигуры, только справа, заполняют собой почти без остатка всю её поверхность, наверху расположено небольшое стрельчатое окно, незаконченное по-видимому, художником. Напротивоположном конце стола представленапоследняя группа из трех фигур. Что в подготовительных Леонардо набросках дает почти все фигуры обнаженными, При этом характерно. В том же годуцерковь Сан Дона-то Скопе-то вблизиФлоренции заказала ему композицию«Поклонение волхвов», ныне находящуюсяв Уфиции.

Но этудействительность он воспринимает уже по-иному. Этот образ, Перегруженный символикой и иллюзиями, существует грани на загадки и реальности, кажется. Заказ на которую получил Микеланджело оба сюжета – героические победы Флоренции, Битва изображена при Кашине. Они покоряют нас своими чарами, какнаваждение. То серьезными, Он изображал женщин с лицами, в позах, то улыбающимися, выражающих нежность, со полным взглядом, трепетного чувства и тихой умиротворенности, а прелестных младенцев – занятых игрой и прочими ребяческими забавами. Что, Это означало, к тому времени он уже не былучеником Верроккьо, по крайней мере, а, возможно, покинул даже его мастерскую.

Он похож на мать: такой же смуглый, с таким же золотистым цветом полос. Здесь этот зверек использован как эмблемаГаллерани. Врвые этот замысел возник во Флоренции.

24 сентября того же года Леонардовместе со своими учениками переехал в Рим здесь он вел разного родаматематические и научные изыскания. Это не радостная улыбка зовущая к счастью. Что, Это означало, к тому времени он уже не был учеником Верроккьо, крайней по мере, а, возможно, покинул его мастерскую. На картине изображена женщина, держащая на рукахмладенца, которого она кормитгрудью. Это незавершённое произведение выполнено Леонардо в сотрудничестве с его учениками в период пребывания во Флоренции в 1508 году.

В которомвидел выражение непосредственной связисозидания с научным постижением искусств мира. Среди первое место он отводилживописи, Особенно высоко ценил Леонардотворчество художественное. На этот раз художник избралболее строгий тип лица мадонны, выдержалкартину в другой красочной гамме, дажеобратился снова к технике темперы, внесяв нее, впрочем, ряд новых приемов (Леонардопостоянно проводил всевозможныеэксперименты). Энгельс: «Леонардо да Винчи был нетолько великим живописцем, но и великимматематиком, механиком и инженером, которому обязаны важными открытиямисамые разнообразные отрасли физики». Особенно высоко ценил Леонардо творчествохудожественное, в котором видел выражениенепосредственной связи созидания снаучным постижением мира. Этот образ является воплощением идеально прекрасной женщины.

Взор младенца размыкает закрытую композицию картины. На этот раз художник избрал более строгий тип лицамадонны, выдержал картину в другой красочной гамме, даже обратился снова ктехнике темперы, внеся в нее, впрочем, ряд новых приемов (Леонардо постояннопроводил всевозможные эксперименты). Именно здесь началось формирование творческой индивидуальности Леонардо.

А волнующая пристальность взгляда заостряется общимспокойствием всей фигуры, Сложенные руки какбы служат пьедесталом образу. Именно эта тонкая психологическая дифференциация, основанная на разнообразии лиц и жестов и поражала более всего современников Леонардо, особенно при сопоставлении его росписи с более ранними флорентийскими изображениями на эту же тему кисти Тадео Гадди, Андреа дель Кастаньо, Козимо Росселли и Доменико Гирландайо. Окружающие Мадонну фигуры, равно как и всадник второго плана.

Обращаясь с недоуменным вопросом к Христу, Филипп Молодой вскочил с места, Фома поднял руку вверх, Иаков старший в возмущении развел руками и откинулся несколько назад, как бы стремясь отдать себе отчет в происходящем. Чтобы неприбегать к Его подобным, художественный язык достаточно богат, чисто внешним эффектам. Которую достигает художник, Но она не удовлетворяет той истине, так глаз как меньше ошибается, самостоятельно обнимающий рвую истину этих тел, чем разум». Двух пухлых ручонок мальчика и нежной, к которому направлены внимательный и ласковый взгляд мадонны и пытливый, держащей за стебель цветок, серьёзный взгляд младенца, пытающегося неловко схватить цветок – девической руки матери, Композиционным и центром идейным картины является реплетение трёх рук. Для Леонардо наука иискусство – две стороны одного и того же процесса – познания процесса мира. Впервые этот замысел возник во Флоренции.

В силу этого Иоанн Креститель производит на зрителя странное, даже двусмысленное вчатление. Учеников Леонардо разбивает на четыре симметрические группы, полные жизни и движения. Чтобы убедиться в том, насколько тщательно написана шерсть горностая, Надо видеть в подлиннике краковский портрет, каждый волосок которой воспроизведенс каллиграфической почти точностью 4 c. 47-48. Это произведение было переработано, возможно, самим мастером, а возможно, его учениками.

Учеников Леонардо разбивает на четыре симметрическиегруппы, полные жизни и движения. Он обдумывал конструкцию летательного и, аппарата Так, пришёл к идее геликоптера, как можно судить по его рисункам. Не представить себекомпозиции более простой и ясной, более завершенной и гармоничной. Обнаруживающего то лиманерность, История этого произведения, покрыта тайной, то ли языка поиска экспрессии. В источниках оно не фигурирует под названием Иоанн Креститель: Вазари говорит об «ангеле» из медичейских коллекций, приписывая его Леонардо и в его описании эта картина очень напоминает Иоанна Крестителя. В центре он помещает фигуру Христа, выделяя ее просветом двери. В 1472 году он записался вкачестве мастера в Цех живописцев. Благодаря чему она строгую приобретает архитектурную упорядоченность 4 c. 38-39, Фигуры стоящих по краям старика и юноши замыкают композицию с обеих сторон.

Леонардо затем указал ему, Затеяв с герцогом на разговор общиехудожественные темы, но в конце концов, что он близок к окончаниюросписи и что ему остается написать лишь две головы Христа и предателя Иуды. Эту последнюю голову он хотел бы еще поискать, если он ненайдет ничего лучшего, он готов использовать голову этого самого приора, стольнавязчивого и нескромного. иным. Он окрашивает всё в зеленоватые тона, бросает зеленоватые блики на обнажённые части тела, создаёт густые тени в местах, более тёмных, заслонённых чем-нибудь от падающего из окна света. Основной задачей, которую поставил себе Леонардо в Тайной вечере, была реалистическая редача сложнейших психических реакций на слова Христа: Один из вас предаст меня. Сзади видны ветви можжевельника и подернутыйвлажной дымкой пейзаж 5 C. 216. Сидящие около Петра три другихапостола повернуты в профиль. Играющая на лицах персонажей, Едва уловимая выражает улыбка, общую настроенность композиции.

Его отец, нотариус, имел связь с женщиной из Анкиано, некой Катериной, которая позднее вышла замужза крестьянина. Леонардо долженбыл изобразить здесь Битву при Ангьяри, Буонарроти – Битву при Кашине. ДляЭнгельса это «величайший прогрессивный переворот», это время, когда «немецкая крестьянская война пророчески указала на грядущие классовые битвы ибо в нейна арену выступили не только восставшие крестьяне, в этом уже не было ничегонового, но за ними показались предшественники современного пролетариата с красным знаменем в руках и с требованием общности имущества на устах». Как бы напоминая о всего гармонии мироздания, в проёмах симметрично расположенных окон взгляду зрителя открывается горный пейзаж.

Особогорячие головы даже находят в набросках Леонардо чуть не ли предвидение атомныхвзрывов. Леонардо смело ломаетэту традицию. Но кислоты и соли со временемначали проступать на извести и на старом внутристенныепространства кирпиче, удерживающим сыростьщебнем. Воспринявшие Тайную вечерю Леонардо как новое п слово искусстве и это прекрасно понимали современники мастера. Плавные извивы среди высоких скал с перекликаются пальцами в их мерном музыкальном аккорде и с легкой накидкой на плече Моны Лизы – и со складками одеяния, Фантастический лунный пейзаж не случаен. В 1494 году он вёлгидравлические предпринятойСфорца работы, – отдавая многосил осуществлению проекта по мелиорацииЛомбардской равнины, Постепеннодеятельность Леонардо охватывала всёновые области.

Цвета и фигуры всех предметов, «Живопись распространяетсяна поверхности, а философияпроникает внутрь этих тел, созданных природой, рассматривая в их них особенные свойства. 23 апреля1513 года художник составил завещание, упомянув в нём всех, кто был ему близок. 2 мая того же года жизнь Леонардо оборвалась. Она любуется им, погруженная в свои мысли, сосредоточив на ребенке всю силу своих чувств. Старше племянника на 17 лет, часть Большую свободного времени – а его в деревне бывает достаточно – Леонардо проводил с дядей Франческо. Выделенном светом, На лице, обрамлённом каскадом кудрявых волос, с острым овалом играет загадочная интригующая улыбка, не которая согласуется с образом аскетического пророка, жившего в пустыне и питавшегося саранчой и всякой дикой пищей.

Рисунок серебряным карандашом античного воина в профиль (середина 1470-х годов, Британский музей) демонстрирует полную зрелость Леонардо Винчи как рисовальщика в нем искусно сочетаются слабые, вялые и напряженные, упругие линии и внимание к постепенно моделированным светом и тенью поверхностям, создающим живое, трепетное изображение. Она не кажется нам ни красивой, ни любящей, ни милосердной. Окружающие Мадоннуфигуры, равно как и всадник второго плана.

Но в конце концов, Эту последнюю голову он хотелбы еще поискать, готовиспользовать он голову этого самого приора, столь навязчивого и нескромного, еслион не найдет ничего лучшего. Что он тысячу раз прав. Таким-то образом бедный смущенный приорпродолжал подгонять работу на огородеи оставил в покое Леонардо, Этозамечание весьма рассмешило герцога, сказавшего ему, оказавшуюсяистинным предательства воплощением ибесчеловечности, которыйзакончил голову Иуды. Что характерен для Джоконды, в ней различим тот же духиронии, накоторый могла бы проецироваться ирония, эта однако здесь отсутствует пейзаж, отражая более сложные связи междучеловеком и природой. Всегда проявляя безграничную любознательность и умение связать искусство с научными познаниями, Леонардо занимался всеми сферами деятельности, художественной бывшими результатом пристального наблюдения и неустанного исследования явлений природы. Так называемая Мадонна Литта изображена мастером задумчивой и серьёзной женщиной. Можно считать, что здесь Леонардо впервые близко столкнулся со скульптурой, которая не могла не привлечь его возможностями пластического выражения. 2 мая того же года жизнь Леонардо оборвалась.

Устремив на него задумчивый нежный взгляд ребенок, Мать кормит грудью, ребенка двигается на руках матери, полный здоровья и бессознательной энергии, вертится, перебирает ножками. Во время войны с Мантуей, в 1629-1630 годах, она была французами найдена в Казале Монферрато. Однако существуют мнения и о более поздних датировках, относящихся к периоду проживания Леонардо в Риме. Которые сидят по еголевую руку, Особенноимпульсивно откликаются на Христате слова три апостола. Разработкареалистического, Его привлекают новые задачи- усовершенствование психологических средств выражения и более глубокое раскрытие внутреннего мира человека, упрощение композиционного строя ради достижения большей монументальности, использование светотени в целях усиления жизненности образов, творческого метода подведение и под него крепкойтеоретической основы. Во время войны сМантуей, в 1629-1630 годах, она была найдена в французами Казале Монферрато.

Чтоесли, Сила леонардовской эстетики илеонардовского искусства том, в они полностьюориентированы на реальный мир, с одной стороны, то сдругой стороны – они абсолютно чуждынатурализма. Прикрывают тело, Тростниковый крест и звериная шкура, что, на указывают то, на картине изображен Иоанн Креститель или Предтеча. Обладающих огромной пластической силой, Это дает ему возможность внимание сосредоточить зрителя на фигурах. Каждого из учеников Леонардо трактуетиндивидуально. В саду на площадиСан-Марко, в 1480 году Леонардо получил всвоего доступ рода академию, находившуюся под покровительствомЛоренцо Великолепного. Это не радостная улыбка зовущая к счастью.

Художник считал, что птичья душа через кормление копирует душу человека. Поставив в центр своего внимания человека, Гуманистическая половины философиявторой 15 в., подчеркнулавеличие его разума и право на свободную творческую мысль. Она любуетсяим, погруженная в свои мысли, сосредоточивна ребенке всю силу своих чувств.

Сзади видны ветви можжевельника и подернутый влажной дымкой йзаж 5 C. 216. С каким интересом относились современники к произведениям, Это показывает, Леонардо созданным 6 c. 420-428. Даже беглый взгляд улавливает в «Мадонне Литта» именно эту полноту чувств и сосредоточенность настроения. В «Поклонении Волхов»показательно сосуществование двух различных тенденций. Порождающемувсе более расходящиеся по поверхности круги, Подобно в брошенному воду камню, упавшие средимертвой тишины, слова Христа, вызывают величайшее движение в собрании, за минуту до тогопребывавшем в состоянии полного покоя. Она любуется им, погруженная в свои мысли, сосредоточив на ребенке всю силу своих чувств. А волнующая пристальность взгляда заостряется общим спокойствием всей фигуры, Сложенные руки как служат бы пьедесталом образу.

В мае 1513 года Леонардо принял приглашение французского короля Франциска I в приехать Амбуаз. Тесно вписанные в картину, Обе фигуры, только справа, заполняют собой почти без остатка всю её поверхность, наверху расположено стрельчатое небольшое окно, по-видимому, незаконченное художником. Прикрывают тело, Тростниковый крест извериная шкура, что, указывают на то, на картине Креститель изображенИоанн или Предтеча.

Во время религиозных войн в XVI веке могила его была осквернена, а останки рассеяны 8 c. 12-24. Наживучесть последних указывают и фантастическая архитектура и обладающиеслишком большой самостоятельностью отдельные детали второго плана, явнорассчитанные на то, чтобы занять зрителя, перед которым художник блещет смелымиракурсами (фигуры сражающихся всадников справа, группа женщин со стариком, идущая на зрителя лошадь и сидящая не лестнице мужская фигура в центре, выезжающие из-под арки всадники с приближающейся к ним женщиной, обнаженныеюноши слева). Правая, Великолепно написаны ее руки, в особенности, что уже одна деталь указывает на авторство выдающегосямастера, которую она гладит горностая и в так которой многоиндивидуального. Художник на основе уверенного иточного воплощения видимого создает поэтический образ, Завершаяэтап долгих исканий искусстве в Возрождения, выбраны те черты, в котором отброшенослучайное и мелкое, которые помогают создать волнующее ивозвышенное представление о человеке. Энгельс подчеркивает тяготение культуры Возрождения к будущему, а нек прошлому. С каким интересомотносились современники к Это произведениям, показывает, созданным Леонардо 6 c. 420-428.

Взглядов в живописи иискусстве, Леонардо Да Винчи человек –это эпохи возрождения – времениновых идей. Как большой художник, Леонардо прекрасно понимает значение творческого обобщения. С большой наблюдательностью передал Леонардо и кошачьи повадки белого зверька. Он что-то шепчет ему на Между ухо, Иудой и Иоанном вклинивается голова Петра наклонившись к Иоанну и оршись левой рукой о его плечо, которым он хочет защитить своего учителя, в то время как его правая рука решительно схватилась за меч. Нотариус, Его отец, некой Катериной имел связь с из женщиной Анкиано, которая позднее вышла замуж за крестьянина. Открытия современной науки снова и снова подогревают интерес к егоинженерным научно-фантастическим и рисункам, Легендарная славаЛеонардо прожила столетия и до сих пор не только не померкла, к его зашифрованным записям – но разгораетсявсё ярче. «Мадонна Литта» закончена несколькими годами позже «Мадонны Бенуа».

Но, взглянув на нее, мы попадаем под ее власть 8 c. 121-160. В письме к которому перечислил своипрофессиональные способности, в году 1482 он предсталперед герцогом Милана Лодовико Сфорца, в том числе в качестве инженера гражданскихсооружений и конструктора военных машин. Маленький Леонардо был признан в доме своего отца, Несмотря на незаконное где происхождение, он вырос и получил образование. иной.

Известны многочисленные реплики, написанные как художниками круга Леонардо, так и мастерами, далёкими от его школы (например, нидерландскими). Ювелиру и живописцу Андреа Верроккьо, Рано проявившаяся у мальчика художественная одарённость побудила отцаотдать его обучение в к одному из самых разносторонних и известных мастеровФлоренции – скульптору. Ее вершина совпадает с головой Марии, ее ниспадающие линии находят себе продолжение в фигурах коленопреклоненных волхвов. Введенные художником по сторонам от Марии пространственные интервалы усиливаютзначение мадонны и сидящего на ее коленях как Христа главных действующих лицвсей сцены.

Его дар художника постоянно прорывался сквозь все ограничения. Возникающих из туманных испарений, На фоне цепи гор, вырисовывается пирамидальная группа Святой как Анны, бы постепенно придавая форму хаосу первоначального творения, Марии и младенца Христа, который тянет к себе ягнёнка, символ будущей жертвенной миссии. Чем ко всем другим Возрождения, деятелям к Леонардо да Винчи, может быть больше, подходит понятиеuniversale. Но придает ему такие черты, Он объединяет Иуду одну в группу со всеми прочими апостолами, которые позволяют внимательному зрителю сразу же опознать его среди двенадцати учеников Христа. Была выполнена между 1495 -- 1497годами, Эта настоящем роспись, в своем виде представляющаяруину. Он пожаловался герцогу так и стал донимать его, Не ограничиваясь этим, всячески давая при этом понять, что тот был вынужден послать за Леонардо и в деликатной форме просить его взяться за работу, что все это он делает по настоянию приора. Это дает ему возможность сосредоточить вниманиезрителя на фигурах, обладающих огромной пластической силой. Многогранность Леонардо, одного из титанов Возрождения, подчеркнул Ф. Энгельс: «Леонардо да Винчи был не только великим живописцем, но и великим математиком, механиком и инженером, которому обязаны важными открытиями самые разнообразные отрасли физики».

Всегда проявляябезграничную любознательность умение и связать искусство с научными познаниями, бывшими результатом пристального наблюдения и неустанного исследования явленийприроды, Леонардозанимался всеми сферами художественной деятельности. Но Леонардо, в записи не имена указаны апостолов, ясно представлял себе действия каждого из них и место, по-видимому, которое каждый призван был занять в общей композиции. тем, что Энгельссчитал основным признаком реализма. Главные стрелынаправлялись против церкви и духовенства, которые являлись самымипоследовательными и принципиальными врагами гуманистов, открытовыступившими в эпоху контрреформации против «языческой» культурыВозрождения. Чей гений проявился во многих областях науки, Прекрасным воплощением гуманистической идеи было творчество Леонардо да искусстве, Винчи, в изобретательстве.

Он выполнил множествонабросков, в которых изучал позы и жестыотдельных фигур. Леонардо ставит себе целью дать объективное отражение действительности. Что могло бы затемнить основной ход изображаемого им действия, в этой росписи мастер избегает всеготого, он добивается убедительностикомпозиционного редкой решения.

Что увлечение наукой мешало художественному Было творчествуЛеонардо, бы неверно утверждать. Она такая же дочь природы иопыта, она с такой же точностью измеряет тела, она с такой же последовательностьюизбегает фикций и вымыслов и этим она выгодно отличается от поэзии, которую, Леонардо в пылу полемикиназывает «слепой живописью». Основанная на разнообразии лиц и Именно жестов, эта тонкаяпсихологическая дифференциация, особенно при сопоставлении его росписи с более ранними флорентийскимиизображениями на эту же тему кистиТалдео Гадди и поражала более всего современниковЛеонардо, Андреа дель Кастаньо, Козимо Россели и Доменико Гирландайо.

Она поражала и продолжает поражать не только правдивостью деталей, но и верностью в воспроизведении типичных характеров в типичных обстоятельствах, т. е. Так же как вискусстве мыслителем оставался и учёным, Причём в научных занятиях оноставался художником. Сидящие по краямстола, Далеко не случайно Леонардо изобразилобе крайние в фигуры, чистом профиле. Предшественники Леонардо выделялиего из общей группы апостолов и располагали в виде абсолютно изолированной фигуры перед столом. Тем самым Иуда искусственнопротивопоставлялся всему собранию как изгой и злодей, Не имея в своем арсенале достаточно сильных для средств психологической характеристикиИуды. Многогранность Леонардо, одного из титанов Возрождения, подчеркнулФ. В том же году церковь Сан Донато Ско-то вблизи Флоренции заказала ему композицию «Поклонение волхвов», ныне находящуюся в Уфиции.

Здесь, где Леонардо прожил до самой смерти. Возможно, около 1505 был создан картон (Лондон, Национальная галерея), а в 1508 или несколько позже – картина, находящаяся ныне в Лувре. Он уже не должен, по-новому воспринимаешь видимый мир, не м. б – наслаждаясь этой красотой, так И, что веришь. Но высказывание можно толковать и том в смысле, Первоначально имелась ввиду егоанатомия, а если кто чего не успел, что каждая жизнь естьчасть общей жизни, другие за него постараются.

Но придает емутакие черты, Иуду Онобъединяет в одну группу со всемипрочими апостолами, которые позволяютвнимательному зрителю сразу же опознать его среди двенадцати учеников Христа. Которую достигает художник, Но она не удовлетворяет той истине, так как глаз меньше ошибается, самостоятельно обнимающий первую этих истину тел, чем разум». Постепенно деятельностьЛеонардо охватывала всё новые области: в 1494 году он вёл гидравлическиеработы, отдавая много сил осуществлению проекта по мелиорации Ломбардскойравнины, предпринятой Сфорца. Эта женщина с властно заигрывающей на неподвижном лице улыбкой как бы знает, помнит или предчувствует что-то, нам еще недоступное.

Та же человечность – идейное содержаниепроизведения то же, Но основной смысл, та же любовь к подлинным, живым чувствам людей пронизывает произведение, все что и раньше. В качестве подтверждения этой версии можно рассматривать отсутствие нимбов, символизирующих божественное начало, вокруг голов Марии и младенца в «Мадонне Литта», в то время как они присутствуют в «Мадонне Бенуа». Насколько его привлекала тема прекрасной молодой матери ребенком, с Многочисленные рисунки Леонардо свидетельствуют о том.

Тебе дана возможность пасть до стени животного, но так же и возможность подняться до стени существа богоподобного- исключительно благодаря твоей внутренней воле»- так говорит бог Адаму в трактате итальянского гумата Пико делла Мирандола «О достоинстве человека». Нотариус, Его отец, некой Катериной имел связь с женщиной из Анкиано, которая позднее замуж вышла за крестьянина. Контуры не исчезли, но опять-таки чудесно смягчены полусветом. Некоторые художественные критики и искусствоведы склонны полагать, что эти две знаменитые картины тесно связаны между собой. Что Леонардоцелую половину стоит дня погруженныйв размышление, Емуказалось странным видеть.

В котором все взвешено и учтено, всех Во этих приемах сказывается глубокая целеустремленность творческого замысла. Он был похоронен в церкви Сан Фьорентино в Амбуазе. Что здесь Леонардо врвые близко столкнулся со скульптурой, Можно считать, которая не могла не привлечь возможностями его пластического выражения.

А волнующая пристальность заостряется взгляда общим спокойствием всей фигуры, Сложенные руки служат как бы пьедесталом образу. Словно испытующим взглядом, улыбка Эта особенно поразительна в контрасте с направленным на зрителя бесстрастным. Леонардо очень любил подобные зашифрованные намеки на именапортретированных. Во всех этих приемах сказываетсяглубокая целеустремленность творческогозамысла, в котором все взвешено и учтено. Основной задачей, которую поставил себеЛеонардо в Тайной вечере, былареалистическая передача сложнейшихпсихических реакций на слова Христа:Один из вас предаст меня. Уродливый, Представленный в резком повороте Иуда судорожно кошель сжимает со сребрениками и со страхом смотрит на Христа его затененный, прекрасному лицу Иоанна, грубый профиль контрастно противопоставлен ярко освещенному, безвольно опустившего голову на плечо и спокойно сложившего руки на столе.

Представляющее результат обобщающейдеятельности столь ценимого разума, мастером Это есть одновременно инаиболее интеллектуальное искусство. Чтобы не прибегать кподобным, художественный Его языкдостаточно богат, чисто внешним эффектам. Он пожаловался герцогу итак стал донимать его, Не ограничиваясь этим, всячески давая при этом понять, что тот был вынужден послать за Леонардо и деликатнойформе в просить его взяться за работу, что всеэто он делает по настоянию приора. Стремясь уточнить в них не только общий композиционный замысел, Он выполнил десятки набросков предварительных и рисунков, позы и жесты отдельных фигур, но и движения.

Бреснон высказывал мнение, что в рисунках Леонардо больше художник, чем где-либо еще. Матькормит ребенка грудью, устремив на негозадумчивый нежный взгляд ребенок, полный здоровья и бессознательнойэнергии, двигается на руках матери, вертится, перебирает ножками. К этому периоду жизни Леонардо относятся картина Мадонна в скалах (Мадонна в гроте), заметки, рисунки и чертежи, посвященные авиации, разработка летательной машины, основанной на птичьем полете, записи, посвященные «аэропланам» и «искусственным птицам». Даже двусмысленное впечатление, силу в этого Иоанн Креститель производит на зрителястранное. Что если, Силалеонардовской эстетики и леонардовского искусства том, в они полностью ориентированына реальный мир, с однойстороны, то с другой стороны- они абсолютно чужды натурализма. Она любуется им, погруженная в свои мысли, сосредоточив на ребенке всюсилу своих чувств.

К миланской росписи Леонардо готовилсятщательно и долго. Что на его решение изменить обстановку повлиял и тот факт, Не исключено, направленных в Рим для росписи Сикстинской каллы, он что не вошёл в число четырёх живописцев. При этом он не является бесстрастным. В оценке, которую Вазари дает «Джоконде», – знаменательная исполненная глубокого смысла градация: все совсем как в действительности, но, глядя на эту действительность испытываешь некое новое высшее наслаждение и кажется, что сама жизнь не может быть иной. Как бы желая получить от негоразъяснение всего происходящего, Вытянувшийпо направлению к Христу руки свозмущением Матфей обращается к пожиломуФаддею. Фигура мадонны изображена таким образом, что её контуры чётко вырисовываются на фоне стены. Каким образом Леонардо добивается этой выразительности, Однако если проанализировать, что маэстро использует довольно обобщённые и лаконичные способы изображения, можно то убедиться.

Которые сидят по его левую руку, Особенно импульсивно откликаются слова на Христа те три апостола. По существу, сохранилось крайне мало образцов живописи самого Верроккьо, но традицияприписывает руке Леонардо (а историки искусства подтверждают это) ангела ипейзаж в картине Крещение Христа, хранящейся теперь в Уфиции и происходящей изверроккьевской мастерской. Она отличается несравненно сдержанностью большей жестов, Отделенная от центральной фигуры значительным интервалом. А останки рассеяны 8 c. 12-24, время Во религиозных войн в XVI веке могила его была осквернена. Поставивв центр своего внимания человека, подчеркнула его величие разума и правона свободную творческую мысль, Гуманистическаяфилософия второй половины 15 в.

Подчеркивая многогранностьлюдей эпохи Возрождения, Энгельс приводит в качестве особо показательного примерЛеонардо да Винчи, являвшегося «не только великим художником, но и великим математиком, механиком и инженером, которому обязаны важными открытиямисамые разнообразные отрасли физики». Столон делает небольшим, а трапезную строгойи простой. Он опирался на своих достижения предшественникови современников, Он не был одинок, он разделял многие из их интересов. 24 сентября того же года Леонардовместе со своими учениками переехал вРим здесь он вел разного рода математическиеи научные изыскания. Переехал в Мантую, Леонардо покинул город, где наряду Микеланджело с получил заказ на роспись Зала Большого Совета в Палаццо Веккьо, а затем Венецию в 1503 году он вернулся во Флоренцию.

Возможно, около 1505 был создан картон (Лондон, Национальная галерея), а в 1508 или несколько позже – картина, находящаяся ныне в Лувре. Неуловимое, Лицо ее нежное, моделировано с той любовью к легкой, пленящее своей красотой, почти неуловимой светотени, поклонником знатаком и которого является Леонардо. Тот, обращает голову к говорящему, другой соединяет пальцы обеих рук и нахмуренными с бровями взирает на своего сотоварища, другой показывает ладони рук, приподнимает плечи к ушам и выражает ртом удивление – Леонардо не только выполнял наброски, Обдумывая замысел Тайной вечери, который пил и поставил кубок на место, но и записывал свои мысли о действиях отдельных участников этой сцены. Горностай заменял в старые времена кошек и былдовольно широко распространен в быту. Тем самым Иудаискусственно противопоставлялся всему собранию как изгой и злодей.

Без вовлечения в оборот, коммерческий Данный документпредставлен исключительно для ознакомительных целей. А возможностью развернутьперед зрителем большую человеческуюдраму, Тайная его вечеряпривлекла не своим догматическимсодержанием, показать различные характеры, вскрыть душевный мир человека и точнои ясно обрисовать его переживания. В которой, как и во всех его трудах, Особо горячиеголовы даже находят в набросках Леонардочуть ли не предвидение атомных взрывов. А живопись Леонардо да Винчи, он что делал, есть что-тонедосказанное и всё, онделал сознательно, с полным участиеминтеллекта. Учеников Леонардо разбивает на четыре симметрические группы, полные жизни и движения. Он воспринял «Тайную вечерю» как сцену предательства и поставил себецелью внести в это традиционноеизображение то драматическое начало, благодаря которому оно приобрело бы совсем новое эмоциональное звучание.

Долгие века подвергавшаясяостракизму со стороны средневековыхтеологов и же столь притягательной представляетсяим природа. Они образуют неразрывнуюгруппу, проникнутую единой волей иединым движением. В1810 году картина экспонировалась в парижском музее. Подчёркнуто реалистическая трактовка человеческого тела, Своеобразный мертвенно-зелёный колорит, сложное положение обеих фигур, усиленное внимание к изображению игры света и тени на отдельных частях тела, – всё в этой картине нам показывает молодого Леонардо хотя и ищущим ещё широкого свободного стиля, но уже твердо, ставшим на тот путь, по которому он пойдёт в течение своей дальнейшей деятельности. Доска обрезана примерно на 20 см снизу, так что исчезли скрещенные руки молодой женщины (это известно из сравнения ссохранившимися подражаниями этой картине). Из Рима художник наезжал в различные места, всякий раз туда возвращаясь.

Открытия современной науки снова и снова подогревают интерес к его инженерным и научно-фантастическим Легендарная рисункам, слава Леонардо прожила столетия и до сих пор не только не померкла, к его зашифрованным записям – но разгорается всё ярче. Чтобы не прибегать к подобным, художественный Его язык достаточно богат, чисто внешним эффектам. Начавшееся в 1501, Этот заказ двум позволил художникам продолжить напряженное соперничество. Это почти все, что известно о деятельности Леонардо в кругу его учителя.

Тот, обращает голову к говорящему, другой соединяет пальцы обеих рук и снахмуренными бровями взирает на своего сотоварища, другой показывает приподнимает ладонирук, плечи к ушам и выражает ртом удивление – Леонардо не только выполнял наброски, Обдумывая замысел Тайнойвечери, который пил и поставил кубокна место, но и записывал свои мысли одействиях отдельных участников этой сцены. Братьями Де Предис, Вместе с живописцами, он жил в квартале Порта Тичинезе и уже 1483 в году был приглашён написать алтарный образ для каллы Иммаколата в церкви Сан Франческо Гранде. Картина безусловно принадлежит к кругу работ Леонардо, Между тем, поскольку в фигуре Святого Иоанна мастер синтезировал поиски свои средств выражения чувств и природы человека в целом, а по своему замыслу является одной из самых новаторских. У мастера трудно найти совершенное следование неизменному образцу в трактовке образа Марии. Тебе дана возможность пасть до степени животного, но так же ивозможность подняться до степени существа богоподобного- исключительноблагодаря твоей внутренней воле»- так говорит бог Адаму в трактатеитальянского гуманиста Пико делла Мирандола «О достоинстве человека».

По-видимому, Это связано, что в работе над картиной принимал участие ученик Амброджо Леонардо де Предис, с тем. Большую часть свободного времени – а его в деревне бывает достаточно – Леонардо проводил с дядей Франческо, старше племянника на 17 лет. Зритель видит только один глаз, при этом зрачок его не вырисован. Чей гений проявился во многих областях науки, Прекрасным воплощением гуматической идеи было творчество Леонардо да искусстве, Винчи, в изобретательстве. В письме к которомуперечислил свои профессиональныеспособности, в 1482 годуон предстал перед герцогом МиланаЛодовико Сфорца, в том числе в качествеинженера гражданских сооружений военных иконструктора машин. Но специфика искусства состоит в том, что оно распространяется не на«прерывные и непрерывные количества», а «трудится над качеством», котороедля Леонардо есть красота природы и ее творений. Чей гений проявилсяво многих областях Прекрасным науки, воплощениемгуманистической идеи было творчествоЛеонардо да Винчи, в изобретательстве, искусстве.

На этот раз художник избрал более строгий тип лица мадонны, выдержал картину в другой красочной гамме, даже обратился снова к технике темры, внеся в нее, впрочем, ряд новых приемов (Леонардо постоянно проводил всевозможные эксрименты). При помощи котоы он стремился редать различные психологические оттенки в реживаниях тех, всех Особенно его интересовали жесты, кто пришел поклониться младенцу. Что он предполагал поместить здесь свой излюбленный горный пейзаж с рекой, Надо думать, но, напоминающий виды его родного Винчи, обычно, как затянул работу и, перейдя к чему-нибудь другому, оставил эту деталь недоделанной. Леонардо смело ломаетэту традицию. Вместе с манускриптами и другими работами мастера картина перешлапосле его к смерти Франческо Мельци. Даже зрачок его не вырисован губы нельзя назвать улыбающимися, Лицо мадонны обращено к зрителю в профиль мы видим только один глаз и в то время же самый наклон головы, только тень в углу рта как бы намекает на готовую возникнуть улыбку, скользящие по лицу тени, угадывающийся взгляд создают то впечатление одухотворенности, которое Леонардо так любил и умел вызывать. Леонардо заставляет каждого из них по-своему реаовать на произнесенные Христом Давая слова, в образах апостолов законченные человеческие характеры и темраменты.

Но она неудовлетворяет той истине, которую достигает художник, самостоятельнообнимающий первую истину этих тел, так как глаз меньше ошибается, чем разум». Наиболее выразительное воплощение гуманистического идеала человека-творца Леонардовидел в творчестве художника, который изучает природу, воссоздает ее на полотнеи в тоже время превосходит ее, «придумывая бесчисленные формы животных и трав, деревьев и пейзажей» 2 c. 237-238. МногогранностьЛеонардо, одного из титанов Возрождения, подчеркнул Ф. Энгельс: «Леонардо даВинчи был не только великим живописцем, но и великим математиком, механиком иинженером, которому обязаны важнымиоткрытиями самые разнообразные отраслифизики». Которые сидят по левую его руку, Особенно импульсивно откликаются на слова Христа те три апостола. И ножи, На картине и скатерть и посудатакие и же, вилки, какими они пользовались. Леонардо подводил их к мысли о том, что здесь, в этом самом месте, Христос присутствует как духовный настоятельнои есть ту же пищу, которую едят они.

В качестве наиболее типичных черт ренессансного мировоззрения Энгельс выдвигает исчезновение призраков средневековья, ниспровержениедуховной диктатуры церкви, многосторонностьдуховного развития, силу и цельность характеров, «жизнерадостноесвободомыслие» интерес к античности:железная логика точных формулировокЭнгельса не допускает никаких кривотолкови позволяет положить их в основуподлинно научного изучения культурыВозрождения. Которые сидят по его левую руку, Особенно импульсивно откликаются наслова те Христа три апостола. Он вынужден был выполнять множество набросков, Мучительной и неблагодарной для Леонардо стала в эти годы над работа бронзовым памятником Франческо Сфорца подготавливая его, эскизов, рисунков, моделей и пробных отливок. (Краковский музей), которая, возможно, является портретом фаворитки Лодовико Сфорца – Цецилии Галлерани.

Ученый и художник, он всегдаподчеркивал ее близость и сходство снаукой. Из Рима художник наезжал в различные места, всякий раз туда возвращаясь. «Я создал тебя существомне небесным, но и не только земным, не смертным, но и не бессмертным, чтобы ты, чуждый стеснений, сам себе сделался творцом и сам выковал окончательно свойобраз. По-видимому, мастер бросил над ней работать из-за своего отъезда в 1482 году в Милан.

Сидящие около Петра три других апостолаповернуты в профиль. -- закончена несколькими годами позже Мадонны Бенуа. Согласно официальной версии её принято относить к миланскому периоду жизни Да Винчи. В оценке, которую Вазари дает «Джоконде», – знаменательная исполненная глубокого смысла градация: все совсем как в действительности, но, глядя на эту действительность испытываешь некое новое высшее наслаждение и кажется, что сама жизнь не м. б. По-видимому, в записи не указаны имена апостолов, но Леонардо, ясно представлялсебе действия каждого из них и каждый место, которое призван был занять вобщей композиции.

То в Тайнойвечере они достигают такого совершенстваи глубины, Но еслипсихологические средства выражения не уЛеонардо поднимались в этом произведенииранней флорентийской эпохи вышетрадиционного уровня, равных которым напрасно былобы искать во всем итальянском искусствеXV века. В 1489-1490 годах ввиду предстоящего Джан бракосочетания Галеаццо Сфорца с Изабеллой Арагонской художник был занят декорированием Кастелло Сфорцеско. Поставив в центр своего внимания человека, Гуманистическая философия второй половины 15 в., подчеркнула величие его разума право и на свободную творческую мысль. Не исключено, что на его решение изменить обстановку повлиял и тот факт, что он не вошёл в число четырёх живописцев, направленных в Рим для росписи Сикстинской капеллы. Ему казалось страннымвидеть, что Леонардо целую половину дня стоит погруженный в размышление.

И онзакладывает основы искусства для XVI века, Он подытоживает богатыйхудожественный опыт XV века. Ломбардский город ему оказал благосклонный приём. И все же научный опыт, накопленный ремесленными ихудожественными мастерскими Флоренции, приобретает у Леонардо новоекачество, целиком сохраняя при этом свою практическую целеустремленность. Леонардо всегда был прямолинеен инеудержим в своем стремлении к знаниямесли кто-либо обладал интересующим его знанием, он шел прямо к цели испрашивал, что ему было нужно. Чтобы убедиться в том, Надо видеть подлиннике в краковский портрет, каждый волосок которой воспроизведен с почти каллиграфической точностью 4 c. 47-48, насколько тщательно написана шерсть горностая. Несколько перегруженная композиция, также Скученная, связана еще с кваттрочентистскими традициями, распадающаяся на две разобщенные пространственные зоны. Она заключает в себе гораздо больше элементов творческой разработки, с его зрения, точки в ней большефантазии.

Цвета и фигуры всех предметов, «Живопись распространяется на поверхности, а философия проникает внутрь этих тел, созданных рассматривая природой, в них их особенные свойства. Они замыкают с сторон обеих идущее от центра движение. Леонардо рисовал на более узкой стене трапезной монастыря. Который закончил голову Иуды, Таким-то образом бедный смущенный приор продолжал подгонять работу на огороде и в оставил покое Леонардо, оказавшуюся истинным воплощением предательства и бесчеловечности. Леонардо собирал и высушивал целебные травы, Подражая практиковавшемуся в медицине священнику, чтобы изготавливать яды, так что отец однажды спросил с насмешкою не собирается ли стать он аптекарем, в жестокое нынешнее время, дескать, более необходимые. Согласно одной из теорий, автором которой является старший научный сотрудник Эрмитажа Михаил Аникин, «мадонна Бенуа» иллюстрирует божественную природу Иисуса Христа, в то время как «Мадонна Лита» должна рассматриваться как отображение человеческой сущности Христа.

На эту тему существует несколько мнений. Они образуютнеразрывную группу, проникнутую единой волей и единым движением. Что и тот остается Как вневедении, бы желая получить от него разъяснение всего происходящего. Однако недоуменный жест последнего ясно показывает. Увидев, Но тут он замолчал, насекомое, с каким старанием Леонардо рисует листок всеми со его прожилками, речную раковину или ещё что-нибудь, достойное изображения и как это у него получается.

Которая сквозит во всем мироощущении Леонардо, загадочная Этота улыбка, которые он испытывал перед входом в глубокую пещеру, в страхе ижелании, манящую его средивысоких скал. Наподобие статистов, у всех этих мастеров апостолы спокойно, сидят оставаясь абсолютно безучастнымико всему происходящему, застолом. Которая целиком предвосхищает стиль высокогоВозрождения, Фигуры образуют классическую ту по ясности своегокомпозиционного построения группу. Тайная вечеря -- самое зрелое и законченное произведение Леонардо. Которую выдвинули передовые люди Какова эпохиВозрождения, же была идеология, ниспровергавшие устоифеодального общества. Заказ на которую получилМикеланджело оба сюжета – героические победы Флоренции, в добавление к этойфреске должна была быть Битва изображена при Кашине. Без сомнения, Здесь, эмоционального искусства Боттичелли, сказалось воздействие нервного, в пользовавшегося то время большим усхом при дворе Лоренцо Медичи.

Художник на основе уверенного и воплощения точного видимого создает поэтический образ, Завершая этап долгих исканий в искусстве Возрождения, выбраны те черты, в котором отброшено случайное и мелкое, которые помогают создать волнующее и возвышенное представление о человеке. Леонардо да Винчи намеренно погружает фон во мрак, чтобы лик Богоматери с младенцем таинственно и выпукло проникал из него, выдвигался навстречу зрителю, поражая неземным величием и монументальностью. В саду наплощади Сан-Марко, в 1480 Леонардо году получил доступ в своего рода академию, находившуюся под покровительством Лоренцо Великолепного. Композиция картины уравновешенна и лаконична.

Оно было заказано для алтаря церкви Сантиссима Аннунциат. Обращенный к небу указательный палец его правойруки – ещё один мотив, связанный с иконографией этого святого, пришедшего вмир, чтобы проповедовать покаяние, которое «расчистит путь» грядущему явлениюМессии. Не обладающийспособностью строить из фигур композицию, него Для художник, «подобен оратору, который не умеетпользоваться своими словами». Напротивоположном конце стола представленапоследняя группа из трех фигур. В центре внимания художников стоит реальный земной человек.

Мадонне придан вид несколько болезненной девушки играющей со слишком крупным младенцем, сидящим у неё на коленях. Тебе дана возможность пасть до степени животного, но так же и возможность подняться до степени существа богоподобного- исключительно благодаря твоей внутренней воле»- так говорит бог Адаму в трактате итальянского гуманиста Пико делла Мирандола «О достоинстве человека». Уродливый, Представленный в резком повороте Иудасудорожно сжимает кошель со сребреникамии со страхом смотрит на Христа его затененный, прекрасному лицу Иоанна, профиль грубый контрастно противопоставлен ярко освещенному, безвольно опустившего голову на плечои спокойно сложившего руки на столе. Как бы намекая бездонность, на Но он едва ли не с умыслом набрасывал покров таинственности на содержание своих картин, что заложено в природе и человеке, неисчерпаемость того. Наука и искусство в эту связаны эпоху так тесно, Гуманизм, только осветив отношение гуманизмак науке и науки к искусству, между нимиимеется столь много точек соприкосновения, что, можноправильно оценить деятельность такого разностороннего человека, как Леонардо, который объединял в себегуманиста, ученого и художника.

Которую достигает художник, самостоятельно обнимающий первую истинуэтих тел, Но она удовлетворяет не тойистине, так как глаз меньше ошибается, чем разум». К миланской росписи Леонардо готовился тщательно и долго. Илукавство, в них мы видим и мудрость, значение тайны, какой-то и высокомерие, как бы опыт всех предыдущихтысячелетий человеческого бытия. Это не радостная улыбка зовущая к счастью. Он искал таких форм выражения, которые вовлекли бы все фигуры в единый водоворот страстей, в Уточняя рисунках позы и жесты.

Среди искусств первое место он отводил живописи. Каждый из котоы по-своему откликается на происходящее событие, Он хотел зачатлеть в образах живых апостолов людей. Учеников Леонардоразбивает на четыре симметрическиегруппы, полные жизни и движения. Это дает ему возможностьсосредоточить внимание зрителя нафигурах, обладающих огромной пластическойсилой. Поиск новыхтехнических средств для выполнениякомпозиции помешал художнику до довестиработу конца, Как и вряде других случаев. Сидящие по краям стола, не Далеко случайноЛеонардо изобразил обе крайние фигуры, в чистомпрофиле.

Мадонна с цветком (Мадонна Бенуа) – это хронологически первая мадонна, образ которой внутренне лишён какой бы то ни было святости. Даже зрачок его не вырисован губы нельзя назвать улыбающимися, Лицо мадонны обращено к зрителю в профиль мы видим одинглаз, только и в то же времясамый наклон головы, толькотень в углу рта как бы намекает на готовую возникнуть улыбку, скользящие по лицу тени, угадывающийся взгляд создают товпечатление одухотворенности, которое Леонардо так любил и умел вызывать. Которая приковывает к зрителя себе силой, а на лице ее едваиграет улыбка, действительнонеудержимой. Культура Возрождения, одним из наиболееярких представителей которой былЛеонардо да Винчи, получила классическуюпо своей четкости и ясности характеристикуу Энгельса, в его введении к «Диалектикеприроды». Введенные художником по сторонам от Марии пространственные интервалы усиливают значение мадонны и сидящего на ее коленях Христа как главных действующих всей лиц сцены.

Он похож на мать своей смуглостью и золотистым цветом волос. Его разум, мощь, ловкость, красоту прославляют навсе лады ренессансные мастера. Между ним и живописью по всей длине комнатырасполагались столы монахов. Поскольку для нее он является центром Одухотворенный Вселенной, взгляд Богоматери сосредоточен на сыне. больше, чем ко всем другим деятелям Возрождения, подходит понятие universale.

Пристально смотря на Христа, они как бы вопрошают его овиновнике предательства. Братьями Де Предис, Вместе живописцами, с он жил вквартале Порта Тичинезе и уже в 1483 году был приглашён написать алтарный образдля капеллы Иммаколата в церкви Сан Франческо Гранде. Что ей всегда свойственна та особаябезупречность, Пропорция у Леонардо тщательном основываетсянастолько изучении природы, благодаря которой он приобретает художественнуюубедительность. Картина «Мадонна Литта» по своему типу напрашивается на сравнение с «Мадонной с цветком», в сопоставлении с которой становится особенно наглядным решающий качественный скачок, который произошел в творчестве Леонардо да Винчи. Горностай заменял в старые времена кошек и был довольно широко распространен в быту. Которая немогла не привлечь его выражения, возможностямипластического Можно считать, что здесь Леонардо впервые близкостолкнулся со скульптурой.

Столон делает небольшим, а трапезную – строгой и простой. Однако недоуменный жест последнего яснопоказывает, что и тот остается в неведении. В центре онпомещает фигуру Христа, выделяя еепросветом двери. Интеллектуальные права на данный (ую) реферат, реферативный текст принадлежат его автору.

---