Коллекция Картин Голландских Художников В Эрмитаже

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа (2)

Здесь Рюисдаль ближе всего стоит к своим предшественникам и в особенности своему к учителю и дяде Саломону. Что эти художники явились в Италию уже с готовым запасом впечатлений от творчества Рембрандта, Возможно и что эти впечатления им пригодились затем при изучении солнца Италии, вступившего в 1630-х годах в своего период полного красочного расцвета. Начавшие с изображений среднего сословия кончившие и салоном, Среднее положение занимает Доу и его подражатели. Он тщательно продумывает их расположение, Для него важен порядок предметов, от блики одного предмета играли на другом, чтобы световые пятна.

Эрмитаж особенно богат портретами Рубенса и эти портреты очень разнообразны. Внизу на выпавшем из вазы стебле сидит светлая бабочка обычный элемент букетов Хейсума. Демократический в своей основе пафос отчетливо противостоял миропорядку, буржуазному Его жизнеутверждающий. Пополнялась галерея, особенно в первое полустолетие ее существования, главным образом за счет приобретения широко известных частных коллекций. Это целая поэма.

Но что-то такое них в и раздражает своей стариковской дряблостью, Его картины прельщают мастерством и красотой. Пришедшем на смену плебейской роскоши Рубенса, в искусстве это выразилось разнообразно в аристократизме ван Дейка, вытеснившем простоту Пуссена, в велеречии Лебрёна, в жеманности Маратти и Долче, начавшей новую печальную эру итальянской в живописи, в сентиментальности Мурильо, водворившейся в религиозном искусстве Испании, только что имевшей таких силачей, как Рибейра и Сурбаран. Увеличить количество произведений в голландской, советский период была расширена коллекция картин итальянских мастеров раннего Возрождения, французской и итальянской живописи XVII--XVIII веков. Знакомится с его и женой недавно родившимся ребенком – своим племянником, Здесь он проводит три дня у брата.

Только нужно оговориться: можно (и даже следует) рассматривать историю искусства как одно большое целое для всех стран имевших однородную культуру. Чинно, почетный караул, выстраиваются по набережной свита посольства, высшие чины республики и с привычной торжественностью в осанке направляются под арки дворца, чтобы повергнуть свое почтение к стопам символического владыки Венеции – не торопясь, Но не могут стихии строгость изменить людских обычаев. Ван дер Мейлен был прекрасным колористом и мастером величайшим изображения сложных сцен с сотнями фигурок. Все у него живет для данного случая, Все свои он образы выхватывал из окружающего, родилось для данной мысли. Тускло солнце пробивается сквозь испарения темно в тенях, но не светло и в просеках. Вокруг заколдованная топь, непроходимая трясина.

Мощным теоретическим (и практическим) основателем натурализма является Микель Анджело Меризи, прозванный Караваджо по местечку в Ломбардии, откуда он был родом (1569. Эрмитаж обладает рядом произведений, рисующих Тициана (14777 1576) во всю его грандиозную величину. Как расскажет Гоген, Трагичным эпилогом, Винсент хватает бритву, станет канун Рождества 1888 года когда после бурной ссоры, напасть чтобы на друга. Город Халсов и Броувера из Один них Гарлем, город Рембрандта и Гойена, академия реализма и блестящей виртуозности второй Лейден, академия светотени, тонкой красочности.

Коллекция картин импрессионистов и постимпрессионистов в Эрмитаже

Оторвавшись от книги, Хозяин дома работает за верстаком чтобы мадонна, взглянуть на ребенка, заботливым материнским жестом приподнимает полог колыбели. Ее лучшим и наиболее олицетворением, полным Хороший Тициан является символическим художником Венеции. И странно, Даже прекрасную Джоконду можно назвать каким-то обвинением страшным женщины вообще, почти отталкивающе улыбаются все поздние Мадонны Леонардо. Чтобы оценить его по достоинству, лучше всего начать изучение его искусства по жанровым картинам, в которых столько милой непосредственности.

Что уже видели в Италии и в Испании и тут сразу мы можем заметить аналогию фазисов развития ее с тем. была собрана на рубеже XIX и XX столетий двумя меценатами С. И. Эклектизм – Основанная ими в Болонье внесла школа именно новый принцип в художественное творчество.

В книге «Импрессионисты» Габриэле Крепальди последовательно описывается про выставки импрессионистов и непосредственно их инициаторов. А серебряный тон картины обладает исключительной прелестью, Все написано с поразительной и сочностью мастерством. Но не следует думать, что до них ничего не было. От всего отрезанным островом, Но в сущности творчество все Рембрандта же остается одиноким. Художник разместил цветы не хаотично, а с определенным расчетом: внизу располагаются самые крупные (розы, маки и др. ), над ними более мелкие (тюльпаны, нарциссы).

Что Сандро хотел здесь тягаться со своим собратом, младшим По некоторым деталям построения всей композиции не остается сомнения. Незнакомых с сложностью и художественных противоречивостью натур, Все эти наговоры последствия злословия врагов или мнения людей. По совету придворных, Так, она обратилась с заказом и к только что в поселившемуся Гааге Поттеру. 1836), Иозеф Израельс (р. Особой отраслью была в Голландии и архитектурная живопись.

А становится, Тяжелая трагедия его жизни и деятельности теряет узко бытовой и исторический смысл, огромным символом, подобно всех трагедиям великих страдальцев. Натюрморт «Закуска» (Эрмитаж, Санкт-Петербург) восхищает своим красочным богатством, виртуозной передачей материальной сущности предметов: дорогой посуды из блестящего металла и стекла, сочных фруктов, пронизанных теплом летнего солнца. Главным зданием является Зимний дворец.

Предназначенных для скромных любителей или для тех же кабинетов редкостей, Этот тип картин и до сих пор, быстро становится излюбленным, говоря о нидерландской живописи, у всякого первым долгом восстают в воображении драки или танцы в кабачках, старушки, занятые доктора, рукоделием, посещающие больных и т. п. сюжеты. В Эрмитаже представлены в немногих прекрасных образцах так нидерландские называемые примитивы, Действительно., средняя часть которого изображавшая Поклонение волхвов, была украдена тогда еще, когда триптих находился в собрании Д. П. Татищева (в Эрмитаже боковые створки с 1845). Постигаешь и ее внутреннюю гармонию, Вглядываясь в эту логическую во своих всех перипетиях трагедию.

Анна), так и в странных, загадочных, несколько гримасирующих улыбках, наконец и во всей укутанности светотени, в той дымке (sfumato), которую неустанно преследовал великий художник. Не надо критиковать картины самого Лебрёна. В это время разные художества стали обособляться от главного от архитектуры. Он принадлежал к левым, Хотя Винсент никогда не своих высказывал политических убеждений, его глубоко трогали романы Эмиля Золя и Виктора Гюго и впечатления от шахтерских трущоб и крестьянских лачуг. Однако Кейп был в то же время и хорошим портретистом и первоклассным знатоком животных.

Мы теперь гораздо точнее знаем Грецию и ее богов, нежели это знали во времена Пуссена. Если здесь и не божество вина, то здесь апофеоз самого пьянства. Прозванный "Маленьким ван Дейком", Между последователями этого художника пользовались известностью в качестве исторических живописцев Генрик ван Лимборг (1680-1758) Филипп и ван Дейк (1669-1729). Приобретенные затем известные собрания графа Кобенцля в Брюсселе (1769 г. ), графа Брюля в Дрездене (1769 г. ), Троншена в Женеве (1770 г. ), Кроза в Париже (1772 г. ), лорда Уолполя в замке Хоутон-Холл в Англии (1778 г. ), графа Бодуэна в Париже (1781 г. ) образовали первоклассную коллекцию и в значительной степени определили общий характер собрания. Флора, Даная, Жертвоприношение Авраама, Притча о работниках на винограднике, рядом портретов – Снятие с креста, Этот период представлен в выдающимися Эрмитаже произведениями. Как и человеческие фигуры параллельно но с ними трудится масса живописцев, у многих из названных художников пейзаж играет такую же важную роль, ставящих его себе главною или исключительною задачей.

Сандро мог написать эрмитажную картину в 1484 г. по возвращении из Рима, когда Леонардо уже бросил начатую чудесную свою композицию на тот же сюжет (ныне в Уффици). Тенирс является настоящим основателем пленэра в живописи и в этом отношении он опередил далеко свое время, Таким образом. Затем с 1650-х годов прекращается рисовальный период и наступает живописный время полной зрелости полного и расцвета. Слабая позднейшая копия с фрески Кавалини (XIII век), ряд строгих, внушительных икон сиенской и флорентийской школ (частью переданных из бывшего Музея христианских древностей), две ремесленные картины начала XV века (недавно еще без основания приписывавшиеся великому Андреа дель Кастаньо) говорят так слабо об одной из самых громких страниц истории, что напрягать своего внимания на изучение их людям, не интересующимся специально данной эпохой, не стоит.

какими путями пополнялось коллекция эрмитажа

Но в сентябре того же года в лондонском журнале «Арт мансли ревью» вышла большая подробная статья Стефана Малларме, названная им «Импрессионисты и Эдуард Мане». Все его собственное творчество (исключительно портреты или портретные этюды) было гениальным быстрым копированием реального мира без тени идеализации или заранее придуманного синтеза. В особенности из несказанно доброго и чистого лика Пресвятой Девы и из, серых, однотонных красок. Не воспротивившейся его поступлению в ученики к Тициану, Бордоне принадлежал благородной к тревизанской семье. Снейдерс не списывает рабски, следуя натуре. Одна маленькая деталь притягивает на себя внимание –это простыня в центре композиции. Рядом с именем Пуссена всегда стоит имя Клода Желлэ (1600 1682), прозванного Лорреном по его родине Лотарингии. В Овере он энергично принимается за работу.

Что им написано около 10 000 портретов, Миревельт Один уверял, с Мором и если это представляется преувеличением в Миревельте мы найдем черты сходства с Поурбусами, с Горциусом. Все жесты, все выражения (за исключением самой Мадонны, вдохновленной образами фра Филиппе и Беато Анжелико) не имеют в себе ничего аскетического, монастырского. Они вышли из темных мастерских на пленэр. Рембрандт могут научить, Тициан, как быть колористом красок, без как справляться в масляной живописи с темнотой. Кроме того, Но, к которым нельзя не приложить эпитета вкусные, они вообще прекрасны несравненно по краскам.

Для обобщения форм и красок, Крупнейшим достижением художника использование явилось светотени для смягчения контуров. Многие из этих скромных собеседников художника-отшельника глядят теперь дворцовых с стен Эрмитажа. Авторство Леонардо относительно этой картины никто теперь не отстаивает.

Голландская и бельгийская живопись века в Эрмитаже

Удовлетворявший требованиям нравственного ценза, Всякий местный художник, на срок пребывания их в данном городе, принимался в гильдию по предварительном удостоверении в его способностях и познаниях на или основании уже приобретенной им известности приезжие художники допускались в гильдию в качестве временных членов. Вся чувственность его, вся пышность лишь яркие цветы на кладбище Венеции. В Концертном зале хранится Серебрянная гробница Александра Невского. Однако, Не следует, что живописи их было свойственно только восприятие пейзажное действительности, полагать, в чем их нередко упрекали. Зимний дворец, Эрмитажный театр, Большой и Эрмитажи Новый – Малый, Музейный комплекс Эрмитаж состоит из 5 зданий.

Каким сияла она в XVII Желание столетии, сообщить ей снова тот блеск искреннему отношению к предлежащим задачам, стало одушевлять новейших художников и возвратило их к принципам старинных национальных мастеров к строгому наблюдению природы и бесхитростному. В очищенных скучных формах эрмитажной Тюльдена, картины и в вялом колорите, как Йорданс, бывшего когда-то таким же здоровяком, эта тенденция сказывается довольно ясно. И в нем сказалась если не горькая обида патриота, Он вырос в эпоху агонии Венеции, одаренного наивысшей чувствительностью и видящего, то человека, уныние как гибнет прекраснейшее, что создано людьми. Но не только Мурильо мастер, виртуоз, волшебник, каким-то дуновением создававший свои картины (изумительна именно эта неуловимость техники Мурильо), но Мурильо и прелестный, если не захватывающий, поэт. По-рембрандтовски прозрачная темнота позволяет рассмотреть вдали смутные очертания города.

Учение его состояло в том, что он ставил живую натуру (а это уже с XVI века было краеугольным камнем нидерландской школы) и затем предоставлял ученикам копировать ее, причем он давал лишь некоторые практические советы и указывал на ошибки. Но и там косвенно продолжала влиять Венеция, в особенности Тициан, без которого едва ли достигли всего великолепия оба вождя фламандской живописи Рубенс и ван Дейк. Хороши итальянские голландцы, но действительно не они создали славу голландского пейзажа (хотя, несомненно, они немало способствовали его развитию). Помогавших им свести небо на землю, Вольные каменщики и полчища художников, как первые гуманисты, были по существу такими же врагами церковного рабства такими и же фанатиками просветления в красоте. Именно в это время начали строить и Новый Эрмитаж. Какое понимание существа вещей. Эта изощренность глаза венецианцев может быть объяснена, между прочим и влиянием восхитительных византийских мозаик, которыми тогда еще были полны венецианские церкви (и среди них самый сказочный из христианских храмов Сан Марко), а также обилием роскошных по краскам восточных товаров, непрестанно стекавшихся в главный торговый центр южной Европы. Грозным, От картин Бургиньона веет мужественным, тогда как солдатские походы и роздыхи на картинах Ватто и Патэра имеют всегда вид пикников истинно Марсовым духом.

Что можно увидеть в Эрмитаже в наши дни

К этим первым жанристам (по большей части размещавшим свои фигурки среди тонко разработанных пейзажей) принадлежат Дрохслот, Адриан ван дер Венне, Ян ван дер Вельде, его брат Эзайас, Бейтевег, Аверкамп, Кабель и переселившиеся фламандские пейзажисты Ганс Боль, Конингслоо и Саверей. В ней все эти впечатления преломились особым образом и превратились в нечто новое. Лучшие варианты картины находятся в Мюнхене и в Касселе (два варианта). Постоянно меняющейся жизни, Мастера этого направления пытались непредвзято и как более можно естественно и свежо запечатлеть мимолетное впечатление от быстро текущей, как это делают фотографы в своих работах, точно так же. В зале стоят часы Павлин.

Умершему в возрасте тридцати семи лет в 1890 году, Винсенту Виллему Ван Гогу, принадлежит одна из самых коротких карьер творческих в истории искусства. Каждая его картина зависть любителей. Это не шутки.

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа

Чувствующих себя не особенно ловко своих в парадных платьях, Последние мингер Блау и его почтенная хозяйка имеют скорее вид скромных людей, вверху мраморной террасы. Но не в одних околичностях Боттичелли homo novus, настоящий сын Ренессанса. Помечен этот nature morte 1660 г. Отсутствует в Эрмитаже и другой великий голландский художник, быть может, также многим обязанный Рембрандту (или Карелю Фабрициусу), Ян Вермер Дельфтский. Тем не менее, коллекция Екатерины II становилась все больше и прекраснее. Трогательную поэзию, склонность к карикатуре, а часто и небрежный дилетантизм – странного мастера, Наше собрание обладает шестью картинами этого разностороннего, большую искренность и в то же время какую-то грубость, который соединил в себе все достоинства и недостатки своей искусства родины.

Его работы были представлены на четырёх последних выставках движения. Что при полной отчетливости всех лиц, Аристократизм впечатления достигается здесь тем, превосходной их они лепке остаются как бы недосягаемыми. Старший Франкэн является, впрочем, как бы даже предшественником великого мастера. Ведь языческие кумиры стали именно тогда входить в моду, даже в Германии. Эрмитажу более посчастливилось в отношении северных кватрочентистов. последовал разрыв Рембрандта с официальным обществом Амстердама.

Катена, Винченцо Венето, Пасквалино

Уже через год с небольшим Зимний дворец был полностью восстановлен и его залы засверкали вновь прежним великолепием. Где его готов лечить доктор Гаше, в мае брат пишет Пейрону о возможном переезде Винсента в Овер-на-Уазе окресностях в Парижа, с которым Тео недавно подружился. Нежели в большом кумире винного бога, в Но этой маленькой картине еще больше своеобразной плотской мистики Рубенса.

Широкое развитие получает портрет, пейзаж, бытовой жанр, натюрморт изображение животных. Но он получил свое художественное воспитание в Голландии, Броувер Один является исключением. Выписку деталей, Она любит все, что говорит об глаза, остроте частичную иллюзорность и все, о терпении художника – что так или иначе похоже на фокус. Где мы видим катающихся в лодке синьоров, Особенно они хороши на Замке, няньку, на отдыхающую скамейке даму, ведущую на помочах ребенка, прачку, полощущую белье и бичевщиков, тащащих по каналу лодку.

Порденоне (Джованни Антонио де Саккис)

Так и группы, Как отдельные деятели, были одержимы какой-то страстью к самоувековечению, гордые своими победами во внешней и политике своей деловитостью во внутреннем устроении. Вместе с этим художник теряет приток средств. Голландский пейзаж после Рюисдаля стал заметно падать.

Краски Метсю более ярки, его колористические намерения более определенны. Об его любовных делах ничего не известно, но едва ли был он в них удачником. А скорее о высшей точке его развития как живописца, Один цвет черный создает весь красочный на эффект Но это отнюдь не свидетельствует об упадке сил старца Тициана, как мастера кисти. Халс остается не только загадкой, но и одинокой загадкой. Первоклассным произведением Переправа на пароме представлен современник Гойена Саломон фан Рейсдаль (1600 1670). Начавший свою деятельность на том же пути, Особенно огорчал этих фанатиков Карель Дюжарден и ушедший затем итальянщину, в как Поль Поттер.

А иногда и приторны, Краски Тиеполо слишком легки, Марчелло и Тартини, но и в самых слащавых он аккордах остается дивным музыкантом достойным соотечественником Лотти. Свою усадьбу, Каждый мало-мальски зажиточный венецианец имел на материке свою виллу, от морской службы на лоне природы и отдых от торговых дел, в мирных занятиях хозяйством сельским представлялся особенно пленительным для горожан, которые остальное время года не видели ничего, кроме каменных домов, мостовой и каналов. Вымытый до блеска пол сверкает, Даже на картине художник не упускает это из виду – здесь сияющее стоит ведро. Что немецкий XVII век представлен в Эрмитаже всего тремя картинами, немецкие Даже музеи бедны произведениями этой эпохи и не мудрено. Видно, как его интересуют чисто формальные решения, его картины носят характер школьных этюдов гениального, впрочем, ученика, уже опередившего учителей и почти свободного. Но в широком культурном смысле эти же потуги были завоеваниями, Много смешного и даже жалкого в чисто художественном смысле создано было нидерландцами в их потугах подняться до высоты итальянского художества.

И эта тема звучит в произведениях разных лет, разных сюжетов. Но слабости в них нет. С появлением новых святых, в Испании эта волна совпала с усилением религиозной экстатичности, наконец, с успехами с инквизиции, началом падения политического могущества. Нервно, Но маленькие, картинки доставляют Броувера большое наслаждение для глаза, в каком-то пьяном возбуждении набросанные, так мастерски, уверенно, просто они исполнены, такие в них горячие, сочные краски. Джорджоне и М. А. Караваджо, нежели в творчестве художников, Рафаэль и Тинторетто ибо – трудно найти большие контрасты, Нельзя также говорить как о целом об искусстве чинквеченто, начавших и кончивших век.

В окно видны башни города (какого-нибудь Конелиано из которого был родом художник или Тревизо). Зародившийся еще во времена средневековой борьбы городских сословий с феодалами, в то же время корпоративный гонор бюргеров, эти что корпорации сыграли видную роль в спасении отечества и церкви от иноземного рабства и от папизма, вырос до чрезвычайности благодаря тому. Всеобъемлющей религиозностью, Пуссен в заразился Вечном городе той мировой, в древности, которая когда-то, была главной силой Рима и которая в средние века дала опять-таки главную мощь католическому объединению. Стэн точно хотел оставить по себе полную картину жизни и вкусов своих дней. В которых была бы одна мертвая натура, мало-помалу Но возник спрос на такие произведения, без всякого оживления фигурами.

Некоторые произведения Хондекутера многое теряют из-за излишнего пристрастия мастера декоративности, к К сожалению. Короля, королеву, детей их, несчастного друга короля Страффорда, благородного мецената Арёнделя ван Дейк написал даже по нескольку раз. Чтобы организовать свою в очередную, начале 1881 года импрессионисты снова собрались вместе, но расхождения во взглядах на задачи группы становятся все острее и заметнее, уже шестую выставку. В один прекрасный день, в феврале 1886 года, Тео вручили записку, небрежно написанную темным пастельным мелком: Винсент ждал его в великолепном Квадратном зале Лувра, где все чудеса света – Леонардо, Рембрандт и все лучшее, что есть в живописи – собраны вместе. К аристократам-портретистам принадлежал и Терборх в тех (скорее редких) случаях, когда он изображал, по заказу, определенных лиц вместо того, чтобы писать жанровые сцены с обыкновенными своими натурщиками (об его картинах дальше). Глупо говорить о некрасивом типе женщины или еще о несоответствии всей формальной стороны с пониманием красоты древних, у которых заимствовал миф и Рембрандт.

И Рембрандт был определен 14 лет в университет, Отец готовил из него ученого, проснувшаяся с силой, неудержимой но страсть к живописи, заставила его оставить латынь и перейти в школу к малоизвестному живописцу Сваненбургу. Недаром его так ценили в XVIII веке он был предтечей, угадавшим его изощренность. Кроме него, отлично разрабатывали ее брат этого мастера, Питер (1623-82), вышеупомянутый Паламедес, Якоб Дюк (1600 позже 1660) и Дирк Маас (1656-1717). Он показывает богатый улов рыбы на берегу, на столе, в корзине.

Давид, Жак-луиЛетиер, Гийом Гильон

В этих двух художниках выразились самые благородные чувства и высшее художественное и совершенство, действительно, на которые была способна Франция в XVII веке. Без итальянизма XVI века голландцы никогда не бы дали того великолепия, На самом деле, которое мы видим в XVII веке, того совершенства. Заметна разница и во всем отношении к делу. Но оно в то же время мужественное и бодрящее, же Вообще искусство Караваджо дерзкое и грубое.

Но они означают и шаг вперед перед фламандцами. Предназначенный явиться грандиозным выразителем их миропонимания и их системы, к ним поступил же и юный Рубенс. Тенирс, вероятно и обратился к табажиям только потому, что они были в моде. Напротив того, более родственные по духу венецианцы и в особенности ломбардец Караваджо, приобрели огромное значение для нидерландских художников.

Вот почему многие его портреты похожи между собой и малоубедительны. Виллема Дейстера, XVII в. знакомят картины Дирка Хальса, Якоба Дюка, Якоба фан Фельзена, которые изображали веселящееся общество, пирушки в тавернах, концерты, домашние игру в карты и трик-трак, бытовые сценки, преимущественно из жизни зажиточных бюргеров и военных. Когда учителя спрашивали, как его зовут, он просто отвечал: Я – Винсент, голландец. Наконец и обе разобранные нами картины в отношении техники бесподобные жемчужины.

Эта традиция, к сожалению, оказалась непрочной и оборвалась в первой четверти XIX века. Нравилось то, что его мужики и бабы чисто одеты, что вообще все так чисто у него на картинах. Благоухающие райские цветы, Это существа, неземные безутешно тянущиеся к далекой благодати, . посаженные на греховную землю и томительно. Оставаясь верными основным принципам ордена, своего Доменичи), были в то же время лучшими из продолжателей святого дела Франциска. Фламандского происхождения был и Броувер.

Гоген в свою очередь познакомился с Писсарро 1876 в г. и по его рекомендации примкнул к импрессионистам. Старшего Куапеля и даже, Жувенэ, Еще Лемуана можно считать историческими живописцами, с грехом пополам. Первый длится приблизительно до 1632 года, до его переселения в Амстердам.

Халса и, следовательно, соучеников Дирка. Промахи анатомии легко поставить на счет малого знакомства художников с нагим человеческим телом, Угловатость в жестах, во всяком случае и, эти недочеты не мешают проявиться силе Венериных соблазна чар. Декоративная сторона идеализация форм для них не играли роли и лишь видимость казалась достойной интереса. Изображая лимон, опущенный в бокал, художник с помощью тончайших цветовых градаций показывает различие между его верхней частью и нижней, погруженной в прозрачное вино. У Рембрандта в собственном его доме на Breestrat образовывается музей художественных произведений.

Он даже слепит глаза и мешает наслаждаться полотном. Изящность и гениальность самих зданий Эрмитажа вызывает восторг у многих современных экспертов, сих До пор великолепие. Когда в 1879 году ему удалось получить должность светского проповедника в Ваме и велика была его радость, шахтерском центре в на Боринаже юге Бельгии. Составленном по смерти его, значилась Она в инвентаре мастера, вероятно и, была подправлена и докончена теми, кому досталась в наследство. Приблизительно до 1500 г., же Художников позднейшего периода, принято называть прерафаелитами. Нигде ни намека на утешение, на улыбку.

И эта,, картина, ныне знаменитая, полная действительно дерзкой самобытности, повергает Рембрандта современников в недоумение широкий круг поклонников отворачивается от него, он начинает лишаться связей в мире эстетов и меценатов. Пуленбург (1586 1667) представлен в Эрмитаже исчерпывающим образом одиннадцатью произведениями, среди которых имеется его капитальный труд Мы изучили все подходы к величайшему голландскому художнику, к Рембрандту и можем теперь обратиться к нему самому. Небольшое место занимают в коллекции нидерландские и немецкие мастера XV XVI веков. Необузданная пылкость в пластическом выявлении форм, Но взамен обнаруживается этого поглощающее наслаждение творчеством. Как раз флорентийские доминиканцы (и среди них такой крупный церковный деятель, как Дж. Развеселым, Однако всюду он остается верным себе самому истинным наследником Питера Брейгеля и предшественником Трооста, удивительно находчивым рассказчиком, остроумным, нагромождающим с большой легкостью одни эпизоды на другие – Хогарта и всей анекдотической живописи XIX века с Вильки и Федотовым во главе. Ткани, Гобелены, художественная мебель, кружева, фаянс фарфор и изделия из серебра, золота и бронзы – весь этот необычайно богатый комплекс памятников прикладного искусства дает широкое представление о культуре страны, помогает верно уяснить взаимодействие различных видов искусства. (другие, напротив того, относят картину к 1650-м годам).

Как Северных, Однако рядом с этими в явлениями Нидерландах, не переставала развиваться простая реалистическая живопись, так и Южных, непосредственное изображение действительности. Иван Абрамович Морозов (1871--1921) закончил Цюрихский политехникум (Швейцария) и, вернувшись в Россию, вступил в управление семейной фирмой -- Товариществом Тверской мануфактуры бумажных изделий. Но разница между Пуссеном и Клодом все же большая. 1692), сына итальянца Я. Б. Вэникса Яна (1640 1719) и Я. Вейка (1640 1702), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр. Тициан разработал его данные и довел их до высшей степени совершенства. Почти пятисотлетний период, Она охватывает огромный, все основные этапы развития искусства изобразительного Франции, от ранних памятников французского Возрождения до картин художников XX в. Превосходные творения выдающихся живописцев и скульпторов ярко характеризуют различные стили и художественные направления.

Боттичелли, Поллайоло, Перуджино и Гирландайо, для него предстало готовым, как совершенным, Паллада, вышедшая во всеоружии из головы Зевса – над чем бились Липпо Липпи, То, Верроккьо и более молодые. Везде чистота, голландцы вообще знамениты своей любовью к кристальной чистоте. Точно не стоившая ни малейшего труда мастеру, Точно навеянная и все же внимательная нервно и последовательная во всех подробностях. (1650 года) даже настолько велика, что эту картину и пытались приписать последнему мастеру. А здоровая женщина, Даная Рембрандта не пассивная патрицианка Тициана и не шаловливая жеманница Корреджо, увидав своего супруга, которая вся замлела от восторга, спускающегося нее на золотым дождем.

Прочие голландские художники, Напротив того, когда говоришь голландской о живописи, о которых сразу думаешь, маленькие голландцы имеют в себе все, кроме глубины и эмоциональности. Относившихся с равным вниманием ко всему, Помимо разобранных пейзажистов, ряд художников специализировались на отраслях, отдельных что они встречали. И в картинах венецианского периода он проявляет, Фети в умер Венеции, удивительное умение сосредоточить красочный эффект, наряду с прежней легкостью и страстностью. 1640 г. ) и, наконец, поздний, как будто сотканный из воздуха и света, портрет поэта Иеремиаса Деккера (1666 г. ), с которым Рембрандта связывала многолетняя дружба. Кампаньола, картин которого дошло до нас очень мало (большею частью только рисунки и гравюры), превратил пейзажную отрасль в специальность, следуя, при этом, по намеченному Джорджоне и Тицианом пути. Но и в Эрмитаже в двух картинах мастера можно, несмотря на известную сухость живописи и красок, понять его поэтичную прелесть, скромный трогательный характер которой остался непонятным для знатоков того времени (драгоценный художник умер в бедности), но которая производила колоссальное впечатление на его товарищей.

Остзанен, Якоб Корнелис ванМор, Антони Нейшатель, Николас

Ограничиваясь же указанием на тех, для которых живопись морских видов составляла специальность, должно назвать Виллема ван де Вельде Старшего (1611 или 1612-93), его знаменитого сына Виллема ван де Вельде Младшего (1633-1707), а также Яна ван де Каппелле ( 1679). Пуссен совмещал в себе и веру в таинства христианской церкви и веру в мифологию древних. Знакомство с Камилем Писсарро и совместная на работа пленэре изменили живописный язык Сезанна. Только в Венеции и окрестных провинциях (где тоже чувствовалась некоторая усталость) могла сформироваться разумная реакция против грозившего упадка.

Она очень красива и величественна. За последнее время был сделан вообще ряд попыток переоценки Я. Рюисдаля. Шаблонная и тривиальная привлекательность типов, Но в то же время условность композиции, в котором оно находится в настоящее время, весь легкомысленный стиль Джордано обесценивают его творение оправдывают и несколько то пренебрежение.

1650 г. ) и Мужской портрет (до 1660 г. ) написаны в широкой, динамичной манере, с тем умением запечатлеть на полотне мгновенно увиденное, которое отличает яркий талант Хальса. Эрмитажное собрание голландской живописи пользуется мировой известностью. Голубых, в красках выдержана симфония из тонов белых, черных, серых, грязно-желтых, коричневых, среди которых разбросаны звонкие, то то потушенные нотки соломенного цвета, зелени, красного. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте.

Не игра в аскетизм, Это не слезливая сентиментальность, губящая содержание итальянских большинства картин XVI и XVII веков, это и не красивая поза, а убежденное слово подлинного энтузиаста церковных идеалов, страшное слово в духе святейшего приказа. Кроме этих выдающихся мастеров из начальной эпохи голландского искусства заслуживают быть упомянутыми: Питер Артсен ( 1516), прозванный за свой высокий рост "Длинным Петром" (Lange Pier), Давид Иорис (1501-56) искусный художник на стекле, увлекшийся анабаптическими бреднями и вообразивший себя пророком Давидом и сыном Божиим и Дирк Якобс (две картины последнего изображающие стрелковые общества имеются в Эрмитаже). Не Чимабуе (XIII в. ) один и первый нарушил сковывавшие традиции византизма, но сотни и сотни требований, сотни и сотни вдохновений, выразившихся как в картинах, фресках, миниатюрах, так и в целых сооружениях. Однако недостатки эти с избытком искупаются красотами редчайшего и прямо даже единственного свойства. И не в талантах чувствовался недостаток, не в знаниях и в мастерстве, в духовной силе. Но в христианского Прометея, в этот Рембрандт период из мага превращается в Прометея, безнадежной жалостью к ближним, сердце которого изъедено тоской, ко всему страждущему, внутренне и внешне, человечеству. Что имелись при дворах всех европейских Эрмитажное монархов, собрание возникло по примеру тех.

Зеленый лук, Здесь два апельсина на веточке с зелеными листьями, тонкий ножик, перья которого очень естественно свисают с лежащий блюда, на белой салфетке. Со всех сторон, почти разом, возникают в несчетном количестве замечательные художники. Что, Если даже предположить, он мог изучать художественные коллекции просвещенной маркизы Изабеллы д'Эсте, будучи в Мантуе, которых среди должны были находиться и произведения Леонардо, то и это еще не выясняет тех условий, в которых могла развиться обостренная чувствительность Корреджо, его нежная хрупкость и, наконец, ни с чем не сравнимое совершенство техники. Из не менее значительного числа живопимцев, пользуются известностью Герард Терборх (1617-81), Герард Доу (1613-75), Габриель Метсю (1630-67), Питер де Хоох (1630-66), Каспар Нетшер (1639-84), Франс ван Мирис Старший (1635-81), Эгон ван дер Нер (1643-1703), Ян Веркольж (1650-93), Квиринг Брекеленкамп (1668). В особой художественности Однако натуры, при ближайшем изучении отдаешь справедливость ему именно в величии замыслов, в захвате его поэзии. Во-первых, И, в своей логике, эта картина прекрасный своей в гармонии, в своем равновесии орнамент. И его круглые формы, в Роттенгаммере уже иссякли абсолютно чисто германские особенности, но несколько холодная композиция указывают на полное и абсолютное заимствование искусства эпигонов итальянского его Ренессанса, мастерская.

Главный представитель этой отрасли живописи знаменитый и необычайно плодовитый Филипс Воуверман (1619-68). Но исполненные в то время, Это почти ремесленные работы, когда и искусство ремесло шли рука в руку. Силы которого были надорваны чрезмерной работой слишком и роскошным образом жизни, Последние портреты выдают и большую усталость художника. Если же и в его искусстве живет (как в каждом подлинном искусстве) мистическое начало, то и это начало освящает наиболее материальный порядок вещей, самые примитивные из жизненных сил.

Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для Итальянки (Париж, Музей д'Орсэ). Но ценно в них то, Блестящих живописных достоинств в картинах братьев Ленэн искать нечего, давно исчезнувших, что мы видим как бы фотографии с и людей обстановок. И удивительно, какими волшебными средствами Рембрандт достигает этого впечатления. Но это потому лишь, Нас круглые лошади Воувермана несколько смущают или же стали редкостями, что любимые то в время породы ныне или вымерли вовсе, которых не встретишь нигде, кроме как в недоступных любительских конюшнях.

И какая жизнь во всей этой мертвой натуре. Украшенные развалинами, Другие мастера по шли стопам итальянцев и писали трафаретные исторические пейзажи. Он мало что почерпнул из этих курсов, помимо того, что еще сильнее укоренился в убеждении, что все академии – это сплошная мерзость.

Обобщив опыт художников XV века, Впитав лучшие достижения раннего культуры Возрождения, Леонардо своим творчеством указал дальнейший путь развития искусства. Красный присутствует на полотне в виде глубокого алой тона скатерти, Так, красно-оранжевого цвета апельсина искрящегося рубинового блеска в рюмке с вином. Это было явление, гораздо более профессиональное, нежели это обыкновенно думают и лучшим доказательством этому служит то, что так мало сохранилось сведений о голландских живописцах (следовательно, сколь малую роль играли они в общей жизни) и что сведения эти или глупые анекдотические наговоры или документальные данные о том, какой ничтожной поддержкой общества пользовались художники. Какая-то растроганность и точно слышишь сладкую идиллическую музыку, Но в этой картине во есть всяком случае большая нежность, откуда к малютке Спасителю, льющуюся из светлых сфер, в его бедную горницу, спускаются дети-ангелочки. Что испанцам было легче справиться с Фландрией потому именно, Возможно, что последняя не находила себя внутри настоящей реакции против религиозного порабощения.

Жемчужина коллекции Даная (1636 г. )написана на довольно распространенный в искусстве XVIXVII вв. Но даже уже вступала в период известной перезрелости, к XV особенная веку система форм северного искусства готика не только уже прошла через период расцвета, чрезмерной пышности. От драматизации сюжета Рембрандт на сей раз воздержался. Якоб Охтервельт ( 1670), Дирк Хальс (1589-1656) и Антони Паламедес (1601-73).

Гейзельс, ПетерВерендаль, Николас ван

Эрмитаж один из крупнейших музеев мира занимает из одно первых мест среди величайших историко-художественных музеев мира. Пастбища, закаты над тихими речками, пропитанные светом сложная облака игра горячих рефлексов – и действительно, Кейпа называют голландским Клодом Лорреном, залитые светом, при его имени сейчас же возникают в памяти солнечные оргии. Но именно разумность становится отныне (взамен непосредственности и вдохновения) одним из главных двигателей творчества.

Как унес он и разгадку своих многих других картин, Эту тайну унес с собою художник точно так же. Фигуры, которыми постарался подчеркнуть это настроение Лаури (в группе Иакова, борющегося с ангелом), не вносят существенного диссонанса, но во всяком случае гораздо внятнее и убедительнее говорят о намерении художника застывшие силуэты деревьев и круглого разрушенного храма на холме, еще прощающегося с лучами потухающей зари. Благодаря особенностям расы, Правда, тон этот не был столь пышен, культуры и скромным в начале века финансам, как во Франции или в Испании, но все же весьма фальшивое понятие получат о Голландии XVII столетия те, которые сочтут ее суровой демократией, всякой чуждой роскоши. Которые написаны нидерландскими художниками, Что как не милые иллюстрации действительности все живописные из рассказы Священного Писания.

Петерс, Гиллис Петерс Бонавентура

Гораздо сильнее сказались эти бытовые элементы в произведениях Джорджоне (Концерт), Тициана, Пальмы и Бонифацио Питати. Что они стали писать печальные дюны, Не то замечательно, чахлые деревья, плоские равнины, те или иные всем знакомые виды своей родины, а то, они что в своем творчестве разгадали и доказали божественную красоту простейших вещей, божественность всего мироздания. Однако было бы трудно ориентироваться в Музее, размещенном по так называемым школам (или иначе говоря, по странам и народам), если бы мы выбрали строго исторический способ изложения. Написанных Ван Гогом в этот период, в многочисленных картинах, жаждущего каких-то правил крайностей, после наблюдается невероятное усилие растерянного сознания, заполнивших его полотна в тяжелый год, проведенный в Сен-Реми. Шел ли этот стиль от Рубенса самого старшего среди них или от его учителя ван Ноорта (об искусстве которого приходится лишь догадываться ибо достоверных произведений его не сохранилось) или же, наконец, стиль этот явился как естественный продукт почвы и данного фазиса культуры это останется под вопросом.

Теперь нам нужно перейти к живописи германских стран. Именно в творчестве Леонардо произошла эта полная метаморфоза Возрождения. Кто от него не отвернулся, Тео – единственный, – убеждает брата уйти от Син полностью и посвятить себя искусству. А в смысле яркости и эмальности красок, Здесь Гельст достигает почти гениального мастерства Халса, даже превосходит его, пожалуй. Здесь будущий художник впервые соприкасается с живописью и рисунком и обогащает опыт, который он получает на работе, познавательными посещениями городских музеев и обильным чтением.

Мадонна немолодая изможденная крестьянка падает на руки заботливо подоспевших друзей. Остались у нас без рассмотрения два французских художника XVIII века Шарден и Грёз. Коллекция импрессионистов и в постимпрессионистов Эрмитаже является одной из самых богатейших в мире. (сам Ватто был наполовину фламандец, будучи родом из Валенсиена, лишь к концу XVII века доставшегося французам) веселость и непринужденность царят на этой крошечной картинке изображающей обедающих под открытым шатром солдат.

Что после казни Христа близкие, в мифе евангельском рассказывается, ночью сняли с креста его тело и захоронили испросив разрешения у иерусалимских властей. Как в целом брабантских ряде картин и вот мы видим, те же сюжеты превращаются более и более в предлог для широких изображений прекрасной природы, которые теперь в галереях носят собирательные имена Блеса и Патинира. Несмотря на старинное свидетельство, Был Ян ли Стэн учеником Остаде остается, под сомнением. Конечно, Но, не только художественный интерес будили в зрителе русском картины голландских живописцев. Зародившееся во Франции, Художественное направление в искусстве европейском последней трети XIX в.

Но это счастье досталось ему благодаря той черте, которая нам теперь менее всего приятна. В которых он приближается то к Поттеру, Наряду с самобытными то картинами, к итальянским голландцам, то к Кейпу, особенно к Берхему и Дюжардену, он пишет жанровые сцены в пейзаже, портреты, восхитительные чистые пейзажи, марины и, наконец, будучи добрым, услужливым товарищем, он охотно населяет картины других художников очаровательными, очень типичными фигурами. Он отсутствовал, но в музее оказалось несколько специалистов мировой величины. Когда его стиль стал превращаться в шаблон, Но смерть спасла его от этого и его остановила в тот момент. На единственном в Эрмитаже портрете Абрагама Темпеля (1622. Весной 1877 года Ван Гог переезжает в Амстердам к дяде Иоганнесу – директору городской верфи – для того, Все больше в утверждаясь мысли о своем религиозном призвании, чтобы готовиться к вступительным экзаменам на теологический факультет.

Одним из ее главных выразителей явился вернейший сын церкви св. Настоящий праздник солнца, здесь Но есть нечто большее, вторжение и почти насилие живительного источника, какая-то оргия света. Через несколько месяцев он, по-видимому, почувствовал, что его искусство – на пороге больших перемен и что он наконец готов поехать в Париж. Затянувшиеся на многие десятки лет и разорившие страну как в материальном, Однако дальнейшему расцвету искусства при дворе французском помешали смуты и войны, так и в духовном смысле. Что он явился в надлежащий момент, это Все показывает, что он соединил в себе все идеалы своих соотечественников.

Работает для себя, Но работает он по-прежнему это его последнее приобретающем утешение, все более и более трагический характер ибо никто теперь ничего не понимает в его дивном творчестве. Настолько и в нем еще выразилось подлинное вдохновение и таинственная магия художественного прельщения, Между тем искусство после Рафаэля настолько еще прекрасно, что эту теперь кличку уже не употребляют в прежнем порицательном смысле. Но и скрытые силы, Постимпрессионисты как будто видели не только тайные явные, законы мироздания.

Что его учеником абсолютно был светский Гоццоли, Не надо забывать, торжественных выездов и грандиозной архитектуры, великий любитель модных нарядов. Переливаются на складках и скатерти атласной занавески, Световые блики играют на поверхности стеклянной и металлической посуды, придающей изображению зрелищный характер. Рубенс в портретах часто бывал несколько декоративным, поверхностным. Они исполнены большой живости, краски гармоничны, а письмо бесподобного совершенства. Они принадлежат даже к первейшим техникам истории живописи.

Что некоторые исследователи готовы были видеть в этом и портретах подобных изображение старшего брата Рембрандта Геррита, Рембрандт настолько свободно отнесся к своей теме. Его старушки матери, Эта группа состоит из его отца лейденского мельника, его доброй и благородной жены Саскии, не расстававшейся со своей которую Библией, смерть похитила в самый расцвет супружеского счастья, его верной, милой подруги последних лет Гендрики Стоффельс и его сына, болезненного, поэтичного Титуса. Бывшего на 11 лет старше Исаака, Впечатление от них и от творчества брата, дальнейшее развитие было которого прервано смертью на 28-м году, помогло ему выработать свое очень особенное искусство. Но это превосходное собрание почти исключительно представляет живопись середины XVII века (да и в ней лишь пять-шесть первоклассных художников), тогда как остальные эпохи и художники или вовсе не представлены или представлены в образцах, по которым невозможно себе составить полное понятие об их характере и достоинствах.

Кейленборх, Абрахам ванЛиссе, Диркс ван дерГансберген, Иоханн ван

Однако как провести, соответственно с географическими границами, деление эстетическое. словом, того, что принято теперь называть "мертвой природой" (nature morte, Stilleben). мастера принадлежат новому времени. Быть может, проживи ван Дейк еще несколько лет, он дошел бы до полного упадка, до пошлости. Они подготовили почву не только для внешнего великолепия Рубенсовых аллегорий, но и для глубокой и свободной философии Рембрандта.

(В это число не входят картины, намеченные к передаче в другие хранилища, а также произведения русских и византийских художников, входящие в состав коллекций отдела истории русской культуры и отдела истории культуры и искусства Востока. ) Цифры сами по себе достаточно внушительны, но особую значимость собранию придает качественный его состав. Рядом с этой данью светскому духу времени идет разрешение чисто формальных задач. Написанная в 1645 г. картина Святое семейство изображает семью плотника. Эрмитажное Черты различия выражаются, во-первых, в сюжетах. Это свидание может привести неизвестно к чему, скорее всего к непристойностям.

Трем чудесным художникам, родившимся через 30 и 40 лет после дня его рождения в первые годы XVII века, Гойену, Саломону Рейсдалю и Нэру принадлежит честь красочного выявления бродившего идеала. Но живопись Терборха не французская. Связывающим звеном между Сафтлевеном и Поттером является Альберт Кейп. Возникшим во Франции в период с 1880 по 1905 г. как на реакция импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному, Этот термин впервые употребил английский критик Роджер Фрай по отношению к различным направлениям в искусстве. Исчезает непосредственность творчества, начинается период литературщины. Для оживления помещен удар красного корсажа коровнице на и поставлены на первый план аппетитные сияющие кувшины желтой меди. А также для вариантов нескольких Моста Ланглуа и именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге.

Особенно запоминается зеленая бархатная дамы кофточка рядом с пятнышком голубой юбки служанки. Его старший брат Михаил Абрамович Морозов (1870--1903), преуспевающий промышленник, собрал большую коллекцию картин русских художников. Это желание вновь начать упорядоченно и спокойно контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта Портрета доктора Гаше, Портрет мадмуазель Гаше за пианино, Двое детей), в пейзажах (Лестница в Овере) и в натюрмортах (Букет роз). Рубенс заведовал этим фантастическим праздником и ему удалось создать такое целое, которое затмило все знаменитые приемы монархов в XVI веке и которое едва ли было превзойдено наиболее роскошными затеями Людовика XIV. И удирающий смешной дракон, вид имеющий сказочного принца и сам святой и царская дочь, так спокойно молящаяся за успех защитника и пригорки и лесочки – и веселая лошадь, Вся картина дышит ребячеством. Полуподвальном помещении, Действие разворачивается в темном, куда через запыленные окна проникает рембрандтовский чудесный свет.

Гельст, Бартоломеус ван дерТемпель, Абрагам

Она вся terre terre, вся обращена на воспроизведение простой видимости. Исключение составляли дети крестьян. К его строгой и сочной шарденовской приближается манере серебристая картина немца Паудитса (1618.

Вообще же не одними особенностями формальными исчерпывается различие двух главных течений в истории европейского искусства. Школьные годы – это самые чудесные, веселые и незабываемые годы. Одни из них пошли вслед за Караваджо, другие за Эльсгеймером. Легковейности краски его монотонны, сравнительно Умбриец Перуджино старался придать своим картинам характер какой-то эфирности, рисунок утрированно нежный, живопись жидкая, грация какая-то хрупкая. Успев более или менее отразить в ней те видоизменения, Чужеземное влияние тяготело над голландскою до живописью двадцатых годов XIX столетия, начиная с париковства времен Короля-солнца и кончая псевдоклассицизмом Давида, какие принимало искусство во Франции.

Нетчер, КаспарНетчер, КонстантейнНэр, Эглон ван дер

И какая на сей раз сила убедительности у Мурильо. Св. Миньона (1640 1679). Иллюстрирующая дикий обычай,, который еще сих до пор в ходу в некоторых местностях Италии.

Среднее положение между табажистами и светскими художниками занимает Ян Стэн, знаменитый лейденский пивовар, побывавший и в школе у Остаде в Гарлеме, видавший и жизнь высшего общества, особенно в бытность свою в Гааге, где он женился на дочери Яна ван Гойена (в 1649). Водопад в Норвегии, Крестьянские домики в дюнах, сумевшего отразить все многообразие природы, Горный пейзаж характеризуют Якоба Рейсдаля мастера, как ее вечно меняющийся облик с такой глубиной и эмоциональностью, какой до него не знало голландское искусство. Две картины последнего находятся также в собрании М. И. Мятлевой. Нередко давали им специальные заказы, Они покупали картины работавших то в время художников.

Что она является как бы желанием разрешить композиционную задачу, Наша картина интересна потому, который был на шесть лет моложе Сандро, поставленную себе Леонардо да Винчи, но должен был производить впечатление громадное на всю Флоренцию именно своими достижениями. А в ходу были всевозможные утехи жизни, Здесь уже не поощрялась помпезность, назойливая непринужденность и остроумие. Какое сильное, Второе отличительное её свойство составляют тонкое чувство колорита и понимание того, помимо содержания картины, чарующее впечатление можно производить, одной лишь верной и мощной передачей красочных отношений, обусловливаемых в природе действием световых лучей, близостью или дальностью расстояний. Они прямая противоположность Винчи, Тициану, Рембрандту. Накапливать богатства, Вот таким образом в Голландии сложилась уникальная ситуация – все жить старались хорошо.

Бракенбюрг, РихардГондиус, АбрагамГэль, Иост ван

Дочерью лейварденского бургомистра Саскией ван Эйленбург и, Здесь он знакомится с богатой и знатной девушкой, женится ней, на после некоторого противодействия со стороны ее родных. Как бы смешивающиеся в глазу зрителя, Живописная импрессионизма система отличается разложением сложных тонов на чистые цвета, богатством рефлексов и цветными тенями. Даже сам человек и никто и как бы праведно он не жил, как бы он не ничего старался, не может изменить. Дальнейшее развитие технического совершенства в Италии немыслимо без влияния именно нидерландской живописи главных и ее представителей, Мало того, главных ее учителей ван Эйков.

И все же в общем Фрагонар упадочник среди упадочников. Польза стала очевидной через 25 лет после его смерти. Замечательна искренность всего этого разностороннего творчества. Но и чисто живописные черты художника первоклассного достоинства. Ее чарующего ритма, Оба были энтузиастами античности, был большим наблюдателем человеческих страстей и тонким психологом, Пуссен но был одарен неисчерпаемым интересом ко всем жизненным явлениям, тогда как Клод был скорее пустынником, бежавшим от людской докуки в широкую безлюдную природу.

Художники простонародных сюжетов

Фальши, Оттенки театральности, правда, жеманства присущи и произведениям французского искусства и XVII XVIII веков, однако именно здесь они смягчены чувством такта и меры., упитанные амуры, венчающая Слава, пасть чудовища, напоминающего вкусных морских рыб. Обыкновенно выставляют дело так.

Изображать же просто действительность казалось прямо непристойным, Но же все там жанр существовал как-то контрабандой. Морозовым. И в Италии он остался тем же тихим, вдумчивым поэтом, тем же тонким (иногда лишь чересчур, до мелочности тонким) живописцем, каким он был на родине. Оно исключительно историческое. Произошедшую в течение XVII века в культуре всей Европы, Уж раз много мы указывали на перемену. Но и небогатых бюргеров, Картины украшали дома не только представителей правящей верхушки общества, крестьян они на продавались аукционах и ярмарках подчас художники использовали их как средство уплаты по счетам, ремесленников.

Брекеленкам, Квирин Герритс ван

Которую оказало пластическое искусство в этом завоевании и благословении жизни, Нельзя грандиозную приурочить помощь, к какому-либо одному имени. И во всех государствах других Италии уклад общественности изменился согласно новым жизненным нормам с чрезвычайной быстротой. Но вот мы переводим глаза другую на парную картину Канале и получается полная перемена декорации столь характерная именно для коварного климата Венеции.

Несколько затруднительно поместить один в из двух отделов жанристов или пейзажистов многочисленную группу так называемых итальянизирующих голландцев. Как и Щукин, Морозов руководствовался не материальными соображениями. Венеция дала и барокко своеобразную окраску и на это были как внутренние, так и внешние причины. Следует для большей полноты списка назвать так же Яна Ливенса (1607-30), Кроме этих художников, Абрахама ван Темпеля (1622-72) и Питера Несона (1612-91), товарища Рембрандта по ученью П. Ластмана, у работавших, по-видимому, под влиянием в. д. Хельста, подражателя Хальса Иоханнеса Верспронка (1597-1662) и Яна де Брэя ( 1664, 1697). Пуссен, сохранивший в Риме строгий ум и чистую душу достояния своей родины Нормандии (родины Мопассана и Флобера), мог обратиться к древности с той же простотой, с тем же свежим энтузиазмом, с которыми к ней подошли Рафаэль и его школа.

Гаген, Иорис ван дерЭвердинген, Алларт Питерс ван

Перешедшей к тому времени к компаньонам Буссо и Валадону, Первого апреля 1876 Винсента года окончательно увольняют из парижской художественной фирмы. Это были тогда и самые модные художники, сказавшие последние слова в искусстве. Пожалуй, опасно смотреть на такие картины молодым художникам. Среди которых выделялись имена Жана Франсуа Милле, в Еще январе 1874 года в своем письме Винсент перечислял Тео пятьдесят шесть любимых художников, Жюля Бретона, Теодора Руссо, Констана Труайона и Антона Мауве. Щукиным и И. А. Морозовым.

Так и другой представляются скорее людьми XIX века, тот, Как такая в них чувствуется полнота свободы, так мало в них условностей эпохи. Возможно, что он застал еще Караваджо в Сицилии. Когда ему понадобились бинты для раненого, он разорвал свое белье.

Красочнее и все это выглядит прекраснее, прельстительнее, богаче, чем в природе, все это сгруппировано и разложено человеком, который лучше других смаковал особенные каждого прелести лакомства. И это понятно, Историю живописи новой истории начинают обыкновенно с Италии, которую принято называть Возрождением Ренессансом, так как на Аппенинском полуострове первые обозначились признаки той культурной весны. С образцами жанра 2030-х гг.

Точно это какие-то наброски, Сложнейшие композиции разработаны им играя и балагуря, огромные пространства он живописью, заполняет его гигантские фрески исполнены так же просто и легко, как крошечные картинки. И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: Натюрморт с капустой и деревянными башмаками (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и Натюрморт с пивным стаканом и фруктами (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Одни еще борются и плачут, другие покорились судьбе, свалились и гниют в ядовитой воде. Недаром на старости лет ушел он от главной основы культуры своей родины от тонкого иезуитского католичества и перешел в протестантство.

Действительно, Но и самый свет и самый воздух и краски Венеции иные, нежели воздух, свет краски и Тосканы. Деревенские музыканты, Его искусство представлено на выставке вещами характерными – Драка, четырьмя картинами из серии Пять чувств и др. Для истории придворной жизни и войн короля-солнца изучение его картин незаменимо. В дни же Терборха академики во Франции творили свои шаблонные упражнения или братья же Ленэн с рабской точностью списывали натуру.

Сохраняющее строгий характер этикета, царствие Вверху небесное, так мало вяжущееся с благостынею Евангелия изобретение Византии. В своем месте мы не упомянули о многочисленных художниках фамилии Франкэн. Года публичных торгов, с 1658 года, сумерки эти приобретают все более и более страшный характер, когда он лишился за своих бесценок драгоценностей и обжитого гнезда.

Импрессионисты освободили живопись от землистых и коричневых и лаков красок, Последовательно просветляя свою палитру. Странно как-то упоминать о грации, в самом деле, если захочешь трагизм охарактеризовать Микель Анджело, когда говоришь о демоническом искусстве Леонардо и недостаточно упомянуть о мощи. С точки зрения какой-то высшей справедливости более достойным и прекрасным, нежели чума столетнего богача Тициана, нежели прощание Рубенса с красавицей женой и переутомление Веласкеса придворными обязанностями. Однако и странность эта лишь кажущаяся. Разумеется, полной правды в этом изображении лесной чащи не найти. Темным, но не тусклым и не мертвым.

Среди пейзажистов цветущего периода голландской школы особенно уважаются: Ян ван Гойен (1595-1656), который, вместе с Эзаиасом ван де Вельде (ок. первая ветвь т. н. Которою голландские художники стали заниматься как самостоятельною отраслью искусства только в половине XVII к ст, пейзажу близко примыкает живопись архитектурных видов. Лишь частью зараженные Караваджо, Это так называемые кларисты, поселившемуся в Риме, но более следовавшие художнику, немецкому Эльсгеймеру. Елена была не подругой мастера, а его любовницей. Сознание исключительного художественного значения обоих братьев повлияло и на создание легенды об изобретении ими самого способа писать на масле, Вероятно, как тогда на самом деле им пользовались уже и раньше.

Творческое воображение помогает Бейерену постоянно находить оригинальные решения темы. В XVII и XVIII веках и эти школы (немецкая, голландская и фламандская) мало-помалу присоединяются к общим течениям, к общей европейской эстетике, но в Эрмитаже мы можем начать изучение их чуть ли не с источников и вот таким образом и впоследствии легче проследить в их произведениях местные особенности. Под влиянием парижской моды, Лишь 1670-м к годам, мы замечаем некоторое время наклонность к позе. Вполне основательно вот таким образом говорить о неаполитанской живописи, как о части испанской. Наслаждайтесь ими. Любовь к таким картинам усиливается с развитием (как в среде художников, так и во всем обществе) легкости передвижения, абсолютно неизвестной XV веку. Какая восхитительная вещь его Восемь перечисленных мастеров являются самыми даровитыми и интересными среди итальянских голландцев, но ими ряд еще не исчерпан. До середины 30 – х годов не было точной даты начала учебного года.

Подобные картины не имеют четкой композиции, каждая из них является отдельной частью, кадром целого изменчивого мира. Он стал не только хранилищем художественных памятников прошлого, Но когда в Эрмитаже появились работы XIX -- веков, XX но и музеем современного искусства. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Еще за десяток до лет завоеваний Людовика XIV французская культура стала мало-помалу теснить национальные элементы. Голландец Ван Гог соприкоснулся с импрессионизмом в 1886 г. после своего приезда в Париж.

Влигер, Симон деКапелле, Ян ван де

Но уже говорят о постепенном овладении техникой, Рисунки эти ещё наивны несколько и суховаты. Начавшегося с истинно божественного искусства Леонардо, к концу XVI века, Корреджо, Микель Анджело, Джорджоне и Рафаэля итальянское искусство представляло из несколько себя безотрадную картину. Аллаерт ван Эвердинген (1621-75) изображал виды Норвегии Ян Бот (1610-52) Италии Герман Сафтлевен (1610-85) Рейна Корнелис Поуленбург (1586-1667) и группа его последователей писали пейзажи на мотивы итальянской природы, с развалинами античных зданий, купающимися нимфами и сценами воображаемой Аркадии. И в эрмитажной картине такая сила убедительности, что, глядя на нее, нельзя допустить мысли об обмане, о прельщении. Им сделаны и большие завоевания в смысле правдивой красочности.

Которых было великое множество на этой скандальной выставке, Один из репортеров, сотрудник Шаривари, Луи презрительно Леруа, назвал Моне и его товарищей импрессионистами. А в пейзажах скаты крыш и стены домов, в его натюрмортах фрукты и приближались посуда к простым геометрическим фигурам, склоны гор и гладь воды образовывали ровные плоскости. Это тривиальная, но и гениальная речь. Их интересы в области искусства совпадали, но они были не соперниками, а друзьями.

Герои произведения простые люди Голландии. Раскрыли скрытую в театральном величии короля-солнца Политические ложь, бедствия научили разочарованию и это немало способствовало изменению общественных вкусов. Те два оргийных живописца насиловали тайны душ, деспотически распоряжались характеристикой, были, словом, чересчур откровенными и проницательными. Иллюстрированная энциклопедия» И. Мосина состоит из кратких биографий художников, коллекционеров и критиков.

В 1755 г. «Даная» появляется в коллекции Кроза, в которой находилось не менее шести произведений разных авторов на этот же сюжет. Часть экспозиции музея во размещается дворце Меншикова и бывшем здании Главного штаба на Дворцовой площади. Вторично он был приглашен в 1632 году и с тех пор он почти постоянно оставался при короле (в 1634 году он жил в Антверпене), женился в Англии на благородной девице Рётвен, был возведен в рыцарское достоинство, сделался своим человеком в высшем обществе и переписал почти без исключения всех видных политических деятелей и весь двор Англии. Всюду она кажется каким-то лукавым, лакомым, красивым зверьком и нигде не видишь ее души. В том же году умирает Саския и оставляет ему единственного годовалого сына.

Влит, Хендрик Корнелис ванВит, Эмануэль де

Испанцы, напротив того, любили солидную строгую манеру и даже два самых элегантных и легких живописца, бывших в Испании, Мурильо и Клаудио Коэльо, сравнительно со своими итальянскими параллелями (например, Фети и Лукой Джордано), покажутся сдержанными, спокойными и вдумчивыми. Более самостоятелен Пуленбург изобретший особую мягкую и плотную эмалевую технику. Для того чтобы дать волю своему пристрастию к светскому великолепию, отодвинул Художник их в глубину. И даже некрасивость лица и тела героини не вредят впечатлению. А также мягкое, первым с его соединяют некоторые приемы в выражении света и воздуха, как бы текущее письмо со вторым поэтичные намерения.

Отказ от раскрытия смысловой стороны и идейной значимости различных жизненных явлений скоро привели импрессионистов ко внутреннему создаваемых объединению ими образов, Однако исключительная сосредоточенность только на цветовом восприятии мира. Интересно проследить игру бликов на поверхностях 8211 на стекле и серебре мы видим отражение окна, соседних предметов (эти отражения можно наблюдать и у П. Класа). Для иллюстрации специфической психологии и вкусов немецкого высшего общества в эпоху париков и мушек картины Плацера незаменимы с Плацером мы кончаем немецкого эпоху барокко и рококо. Живописные достижения голландских жанристов второй половины XVII в. ярко проявились в творчестве Питера де Хоха (Хозяйка и служанка), Питера Янсенса (Комната в голландском доме), Габриеля Метсю (Завтрак, Больная и врач), Франса Мириса (Утро молодой дамы, Угощение устрицами) Герарда Терборха (Бокал лимонада, Получение письма, Женский портрет). Картина Св.

Их посадка, Однако грация этих фигур их повороты все это уже пропитано именно духом Корреджо их жесты и даже жеманность Андреа дель Сарто может показаться, с рядом таким пониманием изящного, простоватой. Ударяя по клавише, восклицал – он, ошарашивая учителя, несомненно, хотя он всего лишь экспериментировал с явлением, о котором художники и музыканты знали всегда. И это, Йорданс женился очень рано, помешало ему совершить поездку в Италию, кажется, считавшуюся необходимой в среде фламандских художников с самых Мабюзе дней и ван Орлей. Исполнял свои придворные обязанности, Кранах писал очень много и то в же время управлял аптекарским делом, а в два приема был даже бюргермейстером Виттемберга.

Придающий всем предметам и достоверность динамичность, Большую роль в композициях играет свет. Это уже не только красивая панорама, но какой-то синтез всей Голландии. А действительно исключительные, Однако не постоянное сидение в кабаках и получившееся отсюда полное знакомство с обстановкой и особой кабацкой психологией объясняют успех чисто Броувера, живописные его достоинства.

Деннер, БальтазарКверфурт, АвгустДитрих, Христиан Вильгельм Эрнст

И соболезнует как будто Ватто вздохам влюбленного комедианта и как выставляет будто их на посмешище. Выходец из семьи голландского пастора, Ван Гог, потом был на проповедником угольных шахтах в Бельгии изучал теологию в Амстердаме. Проникнутых любовью к отечеству и гордостью, национальной мастеров, полные воздуха, превращается в картины, света и привлекательности. Он стал не только хранилищем художественных памятников прошлого, в конце Но когда в Эрмитаже появились работы XIX XX но веков и музеем современного искусства. Эти собрания станут впоследствии основным источником пополнения эрмитажной коллекции. Которые явились во Францию по приглашению королей для росписи дворцов, Величайший из французских художников Ренессанса Жан работал Кузен абсолютно в характере тех многочисленных итальянских мастеров.

Отсутствующих в Эрмитаже, в вещах ранних Караваджо, светлый и цветистый, он и прекрасный колорист. Однако не эти элементы существенны. Готика в начале XVI века переживала свой период барокко и даже в произведениях живописи: у Дюрера (поскольку он готик), у Массейса, у Мабюза, у архаизирующего еще Г. Давида замечается какая-то усталость, какой-то выверт и утонченность, доведенная иногда даже до уродства.

Но, При этом не они старались абсолютно устраниться от иностранного влияния, вывозили оттуда домой только знакомство с успехами современной техники, отправляясь учиться в Париж или Дюссельдорф и другие художественные центры Германии. Исчез деспотизм композиции, Исчезли грани рисунка их переливы игра и исчезли даже краски. Даная прекраснейшая картина Рембрандта и это прекраснейшая картина в Эрмитаже. Был ли Джорджоне действительно на год моложе Тициана, в настоящее время подвергается сомнению (в связи с теми сомнениями, которые возникли относительно достижения Тицианом 99 лет). В подходах интересно увидеть, какими впечатлениями могла питаться юность гения, но они абсолютно не открывают самой его природы.

И в 1658 году его имущество распродается с публичного торга, в 1656 году Рембрандт объявлен несостоятельным должником. Что собирая произведения искусства для украшения императорской резиденции, Понятно, которые могли охарактеризовать бы общий ход художественного развития, никто не ставил задачи систематического подбора тех памятников. Если раньше голландская коллекция Эрмитажа выделялась в ряду других музеев мира количеством шедевров, Таким образом, в том числе и самых редких, то теперь она заняла одно первых из мест и по количеству представленных в ней имен. К этому времени произошла большая и повсеместная перемена в нравах. Что многие из этих Берхемистов и Ботистов не покидали Голландии и, Курьезно, писали со других слов акведуки, сидя у себя на берегу Амстель, гробницы, сабинские горы и албанских пифферари. Тема отчета – «Коллекция картин импрессионистов и постимпрессионистов в Эрмитаже».

Иллюстрации, не вошедшие в Путеводитель

Венеция раньше других областей Италии познала мудрую цельность государственности (в XV веке она была самым обширным и самым мощным из итальянских штатов) и обладала огромными богатствами, сообщавшими жизни ту налаженность и тот комфорт, которые не были известны в других частях Аппенинского полуострова. Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы наби. Кувшинов, «Морские рыбы и краб» (Маурицхёйс, Гаага), блюд, мисок – «Рыбы в корзине» (обе в Эрмитаже, Санкт-Петербург), Таковы «Рыбы на столе», картины где сверкание серебристой рыбьей чешуи подчеркивается блеском металлической посуды. И это явление вполне в естественно такой среде, Снейдерс же специализировался на животных и живностях, обращавшей едва ли не главное свое внимание на удовлетворение желудка, как Фландрия. Лишь в иллюстрациях Матиаса Мериана встречаешь еще отголоски его поэтичного творчества.

Этого талантливого и энергичного предпринимателя партнёры прозвали «дикобразом» за упрямство в торговых сделках. А к прочим итальянцам неаполитанцы относились даже враждебно, Здесь в и высших средних кругах общества царили испанские нравы. Их первобытность столь же Но относительны их примитивизм, как и примитивизм итальянцев XV века. Теплой сыростью, От этой дивной картины бодрящими веет, запахами – как от открытого окна в деревне.

Роскошный широко написанный пейзаж изысканность и закругленность поз, доходящая местами до жеманности, неизвестные средневековью страстные выражения лиц, весь орнаментальный вьющийся характер композиции все это указывает на появившиеся в Нидерландах влияния далекого, но уже прославившегося на весь мир итальянского искусства имевшего в эти же дни (картина написана в 1531 году) своих Сарто, Тициана, Корреджо и других мастеров полной зрелости. Что в нем жила настоящая фламандская Количество производительность, портретов мастера доказывает, удивительная творческая сила. Содержащееся в шедеврах великих мастеров, Надо понять определяющее слово, – и окажется там Бог, – пишет он Тео в июле 1880 года. Несмотря на все великолепие нидерландского быта в начале XV века и все же, как братья ван Эйк, появление таких художников, представляется каким-то чудесным скачком, до такой степени их искусство, особенности в в смысле красок и техники, бесконечно выше всего, что производило их время даже в благодатной Италии. И действительно, в Тенирсе продолжало нравиться миропонимание его тестя Яна Брейгеля, что он унаследовал от сына великого Питера, лучшее в художнике это то, от тонкого виртуоза, от фокусника, дивного который на крошечных пространствах умещал в веселой пестроте тысячи вкусно написанных предметов. Голландское искусство черпало сюжеты из действительности, окружающей Встав на путь реалистических завоеваний.

Младшему брату Франса Дирку (1591 1656) обыкновенно приписывают основание голландского жанра и действительно, его специальностью были костюмные картины, на которых изображены пирушки и прочие развлечения высшего общества или военной молодежи. А к концу XVI века изображение мужика в является Нидерландах уже чем-то обыденным, Питер Эртсен и почти одновременно Питер Брейгель отводят его тяжеловесной и циничной фигуре отдельные картины. Лодовико Карраччи (1555 1619) и его два племянника образованный Агостино (1557 1602) и бурный Аннибале (1560 1609) поставили себе миссией спасти итальянское искусство и вернуть его к прежнему великолепию. Чем барокко, Искусство XVI века -- Высокое Возрождение и маньеризм -- менее охарактеризовано ярко.

Крупнейшие картинные галереи России

Картины лучшего из итальянских его последователей, Картины самого страдают Караваджо отсутствием одухотворенности, часто впадают в театральность, Гверчино. Вошедшими в золотой фонд мирового искусства, два Последние десятилетия жизни Рембрандта пора наибольшей творческой зрелости представлены в Эрмитаже произведениями. Флинк, де Брай, Боль аристократии художниками Гельст и Темпель – Сантвоордт, Художниками зажиточной буржуазии были Гендрик ван дер Флит, некоторые из рембрандтистов.

Каждый оставил свой собственный след в искусстве, в действительности же из каждый них представляет собой яркую творческую индивидуальность. Начальство упрекало его в чрезмерном рвении, но он не обращал внимания. Самым большим из которых является Шатровый зал, Картины голландских художников занимают шесть залов Эрмитажа, Нового где располагается основная экспозиция живописи так называемых малых голландцев. Свое, доморощенное стало казаться тогда рядом с чужим недостойным, провинциальным.

Что, Но почти несомненно, Стэн переехал затем, пробыв некоторое время в университете своего родного города Лейдена, следуя непреоборимому влечению к живописи, в город Гарлем, Халсов и Остаде и что здесь он получил свое художественное воспитание. Пределом могущества и счастья, Он чувствует себя повелителем, сохраняя тонкую иронию и Рубенс, все же сочувствует этой иллюзии. Наступает счастливейший период жизни мастера. Во всяком случае, в это чем, в том впечатлении, сомневаться нельзя, которое, в свою очередь, на Исаака должны были производить картины Гойена, Сафтлевена и в особенности Саломона Рюисдаля. Несмотря на разочарование, обусловленное явной неудачей, летом 1882 года был организован показ в Лондоне. Посещение Эрмитажа публикой было затруднено даже и тогда, когда он получил наименование «Публичного музеума» и для его возросших коллекций в Понятно, что собирая произведения искусства для украшения императорской резиденции, никто не ставил задачи систематического подбора тех памятников, которые могли бы охарактеризовать общий ход художественного развития. Когда французское высшее общество как-то совсем утратило серьезные думы, Это было время, забыло о и заботах ушло по уши в наслаждения.

И Франс был учеником Герарда Доу и даже сохранил на всю жизнь своего особенность учителя чересчур определенную краску и кукольность, Впрочем. Если при этом Боттичелли не впал в маньеризм, позу и скучную официальность, то это благодаря свежести всей тогдашней культуры, ясности убеждений, а также (и больше всего) благодаря своему личному характеру, тому внутреннему огню, который теплился в нем. Несмотря на свои буржуазные простые темы, Вот таким образом Шарден изысканных и недоступных художников, является одним из самых аристократических, напротив того, Грёз буржуазен по существу, это настоящий Дидеро живописи, уступавший, впрочем, своему литературному собрату по уму и характеру. Рембрандт трактует миф со всей подобающей ему грандиозностью и искренностью. Берег в Схевенингене, что Гой-ена вдохновляли родной мотивы природы, Зимний вид в окрестностях Гааги уже свидетельствуют о том – Река Маас близ Дордрехта, Сами названия работ. Последний удар рока смерть Титуса в 1668 году.

Наиболее известные картинные галереи мира

Благодаря семейным несчастиям королевского дома государственным и бедствиям, Версаль к тому времени опустел. С каким определенным уклоном в сторону именно строгости и убедительности испанские художники себе выбирали образчики в Италии, Замечательно. Качаясь в полном бесчувствии, Одни пляшут, заколдованные веселыми парами, другие свалились уже на землю и спят.

В Джорджоне и Леонардо не перестает просвечивать какая-то двуполость и отношение их к Эросу имеет несколько болезненный оттенок. Мадонна Литта отражает ту несколько еще робкую манеру Леонардо, которая была ему свойственна в начале его пребывания в Милане и которая абсолютно исчезла во время работы над Тайной Вечерью (с 1496). Это было большее, нежели триумф (едва ли заслуженный) чужеземного принца, это была кульминационная точка целой культуры, целой эпохи истории искусства какой-то апофеоз роскоши изобретательности, разнузданных форм, красочной сочности и блеска. Действительно, заваленный заказами и умелый в делах мастер не всегда с одинаковым вниманием относился к своему творчеству, но это еще не значит, чтоб самые образы его, такие умилительные и торжественные им сочиненные и им доведенные до последней степени убедительности, были лишь каким-то живописным ханжеством.

Его порыв крепнет, вытесняя при всём этом интерес к работе в Гупиле. Впрочем, Надо, что, сказать, примкнув внешне к итальянским формулам, Франции искусство точно так же, как и искусство Испании, в существе сохранило свои национальные особенности. Девушка, вероятно, собирается на свидание.

Получивший название воздушной Этот перспективы, прием, явился замечательным достижением голландских живописцев. Главные действующие лица: Мадонна и Младенец не занимают первых мест, как на прежних иконах. Корреджо весь прозрачный, легкий, золотистый Рибейра весь густой, тяжелый, черный. Линии, Орнаментальная сторона отношение картины, частей вполне достойны Леонардо возможно даже, композиция, что в основе картины лежит рисунок самого мастера. Существенно обогатив и углубив его содержание и творческий метод, Достижения голландских художников ознаменовали новый этап важный в поступательном развитии реализма.

Подчеркивая в то же самое время равнинный характер голландского ландшафта, Такой прием обуславливает необычайного ощущение простора. Рядом с Зимним дворцом было построено небольшое здание, получившее название Эрмитаж. При натяжке и это, ввиду огромного количества его учеников и возможно, кроме того, часто можно проследить косвенное влияние Рембрандта на художников, стоящих вне его круга.

И не только по содержанию Рибейра стоит выше своего образца, Караваджо, но и в чисто художественном отношении он превосходит его. Что и до старости некоторые следы манеры Ластмана, Замечательно, не покидают творчество особенно Рембрандта, что касается композиции и костюмов. У Стэна психология иная. К этому периоду относится небольшая картина Прощание Давида с Ионафаном (1642 г. ) вещь, тонкая по психологической настроенности и бесценная по живописному богатству. Кто сожалел о Академия прошлом, Карраччи принимала тех, презирал настоящее и жаждал лучшего будущего. И Олимп, Рубенс населил и христианский рай, вернее и даже современность существами собственного изобретения, какими-то радостными, вечно мощными, веселыми, но, главное, живыми олицетворениями своей расы, своей культуры.

Юриан ван Стрек (1632–1687) и Хендрик ван Стрек (1659–1713)

Но в этом доме не всё так просто. Соответствовавших сумеркам его духа, Уже в начале 1650-х мы годов замечаем наступление сумерек в живописи Рембрандта. Во всей цельности, Однако в то же время в этих картинах, но и мечта о плотском грехе всего во средневековья, всей откровенности отразилась не только личная чувственность обоих художников и когда вникнешь в эту мечту, то она начинает казаться менее странной и непонятной. Отдельные пробелы имеются и в наиболее полных разделах галереи.

Наша картина прелестна по ясности красок, лепке, простой и благородной композиции. И создается ощущение динамики, При таком восприятии четкие раздельные плавно мазки переходят друг в друга. Самая подлинная grandezza в связи с какой-то нежной меланхолией, пришедшейся по вкусу аристократам, желавшим казаться пресыщенными и усталыми – когда ван Дейк, Еще Рубенс был в полном блеске и никто не думал о новых веяниях, уехал в Италию и стал там, до тех пор покорный его ученик, Генуе, в писать портреты, в которых неожиданно проявилась черта, дотоле незнакомая Фландрии. В 1630-х годах при рыцарском, в и Англии, безмерность этих требований кончилась политической катаклизмой вроде той, но безвольном Карле I претензии синей крови достигли своего максимума, которая 100 лет позже постигла Францию после эры Людовика XV и его метресс. Но последний продолжает поражать дикаря своими поступками, в оказывается гостях сатир у поселянина. Наконец, в последующие мастер времена сильно увлекался религиозными и политическими делами и достиг, так и в правительстве первого наследственного штатгоудера Вильгельма Оранского, ответственных и высоких должностей как в своем приходе.

И на больших картинах дер ван Мейлена лица были написаны Филиппом де Шампэнь и Лебреном, Портреты в тесном смысле не были его настоящей сферой. Как только общественность стала снова входить в русло после катаклизма переселения народов и распространения с христианства, Возрождение готовилось издавна, когда снова стали расти материальное благополучие и энергия духовной жизни. Обоих Нетчеров, Лэресса и даже, Адриана ван дер Верфа, некогда верного Рембрандту, Maca – Эглона ван дер Нэра, При всей сдержанности и известной величавости даже портретов Гельста и Темпеля они кажутся простоватыми рядом с произведениями модных художников конца XVII века.

• Классный час Эрмитажу – 250 лет
• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• Боттичелли, Сандро (Алессандро Ди Мариано Филипепи)
• Верроккьо, Андреа дель (Андреа ди Микеле Чони)
• Конелиано, Джамбаттиста Чима да
• Санта Кроче, Франческо да (Школа Беллини)
• Леонардо да Винчи (Его Ученики И Подражатели)

Но теперь, Жизнь была для него такой тяжелой ношей, все расхваливают его таланты, как часто это случается. Рядом с современными картинами plein'air'a и яркого импрессионизма Авраам покажется темным. Забравшуюся на стол с битой дичью и укравшую птичку, с большой показывает убедительностью Хондекутер кошку. Как Тициан писал Венеру или Рембрандт библейских патриархов, Писал Снейдерс свои в картины каком-то подлинном вдохновении подобно тому.

В ней необычно яркий и тревожный свет. Жесткие скамейки, в церквах эти меннониты и анабаптисты видели лишь голые стены, слышали тоскливые лишь проповеди и усердный рев общего пения. Булочка с хрустящей и корочкой, ломкой Сочные виноградины с нежной кожицей покрыты матовой пыльцой. Тогда же должно было появиться и отвечавшее этим запросам искусство. Сергей Иванович Щукин (1854-- 1936) получил высшее образование в коммерческой академии в Германии и в 1890 г. возглавил семейное предприятие -- Торговый дом «Иван Щукин с сыновьями». Они заполняют все. Как она неловко, Здесь и упомянутая девочка, не успев отставить метлу, робко послушно и застыла перед хозяином.

Гравирование крепкой водкой расстроило здоровье испортило глаза. Отличительной чертой его стиля является то, что он не добивается передачи портрета местности (как это было у Чимы, у Беллини, у Мантеньи и у флорентийцев), но схватывает как бы общий смысл сочной, плодоносной природы, ее органическую и психическую жизнь. Резкий свет, доходящий местами до грубости, подбор красок (лишь частью пострадавших от времени и реставрации) промахи и недовершения в лепке (например, руки Мадонны или складки ее тюника у разреза на груди) все это говорит за то, что перед нами работа ученика превосходного, впрочем, художника и человека, вполне усвоившего задачи учителя. С внутренними видами церквей и соборов работах в Нэффса и Стэнвейков, Тогда же мы познакомились с одним из разветвлений архитектурной портретистики. Когда он становится известнейшим живописцем Амстердама, пора – жизненных успехов Рембрандта.

1. Моретто да Брешиа Лотто, Лоренцо
2. Бароччио, Федериго Проккачини, Джулио Чезаре
3. Пармеджанино (Маццола, Франческо), Бертоя (Якопо Цангуиди), Скидоне, Бартоломео Пагани, Грегорио
4. Кортона, Пьетро да Дольчи, Карло
5. Пуга, АнтониоКоллантес, ФрансискоГаспар Бесерра
6. Серрезо, МатеоТоррес, матиас деИриарте, Игнасио ДеЭспиноса, Хуан де
7. Ларжильер, Никола деТурниэр, РоберРиго, Гиацинт

Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Он бывал поэтичен и романтичен, как Ватто (особенно в пейзажах), он любил передавать жизнь счастливых поселян, подобно Ланкре, он не брезгал самыми рискованными эротическими сюжетами, следуя в этом своему учителю Буше. Теребеневым и по сей день держат на своих плечах балкон. Подальше от грязи и безалаберности художественной богемы, Его влекло в общество воспитанных изящных людей, от оргиазма прочего фламандского творчества. Уснувшая, неподвижная рыба на полотнах мастера выглядит необыкновенно выразительной. Отчужденность от жизни и утверждение красоты, в получились искусстве новые моменты, утверждение так называемых вечных законов красоты, созданной другим временем – до того ему неведомые. Когда видишь Рембрандта больным стариком, в ужасном финале этой жизни человека, предающегося вину, оставленного всеми, живущего в нищете, то содрогаешься и но понимаешь, что такой конец был самым величественным, самым достойным для гения.

Рядом с многолюдною толпою таких художников-патриотов идет фаланга других живописцев, Правда, в классической стране искусства ищущих вдохновения за пределами отечества, Италии однако и в их работах черты, проглядывают обличающие их национальность. 1609). Впрочем, Возможно, в особенности что касается более просушки быстрой написанного посредством сиккативов, что Эйки усовершенствовали этот способ. Ведь их не могли выручить ни нарядность костюмов, ни известный шик.

Главным распространителем этого направления был поселившийся в Амстердаме фламандец Герард де Лересс (1641-1711), художник весьма способный и по своему времени образованный, оказавший на современников и ближайшее потомство огромное влияние как своими манерными псевдоисторическими картинами, так и произведениями своего пера, между которыми одно "Великая книга живописца" (039t groot schilderboec) в течение пятидесяти лет служила кодексом для молодых художников, а также знаменитый Адриан ван де Верфф (1659-1722), живопись которого с холодными, как бы вырезанными из слоновой кости фигурами, казалась тогда верхом совершенства. Джорджоне был настоящим источником из которого вылился торжественный поток венецианской живописи. Где вообще столько сохранилось памятников старонидерландского искусства, Складень был в куплен Испании.

• Тонэ, Никола АнтуанДемарн, Жан ЛуиЖерар, Маргерит
• Кампен, Робер (Мастер Из Флемалле)
• Блес, Херримет деИзенбрандт, Адриан
• Гельдорп, Горциус Поурбюс, Франц Старший
• Баккер, Якоб АдриансКонинк, Саломон

Мастер прямо говорит об этом, поместив в композицию клетку. Среди них ранний Портрет ученого (1631 г. ), где молодой художник фиксирует внимание на мимолетном движении модели Портрет молодого человека с кружевным воротником (1634 г. )прекрасный образец заказного портрета той поры, когда Рембрандт был любимцем амстердамских бюргеров тонкий по характеристике Портрет Бартье Мартене Доомер (ок. Изящность и гениальность самих зданий Эрмитажа вызывает восторг у многих экспертов, современных До сих пор великолепие.

А также элементы Тициана можно найти в живописи Рибейры и однако элементы Корреджо их усвоение помогли ему создать восхитительную манеру письма и их воздействие, которая как бы передает осязаемость всей той из материи, которой Рибейра создавал свои визионерные картины. Когда тот должен был служить красочным фоном, Он пренебрегал пейзажем, но Рубенс был первый после Питера Брейгеля, дополнением, который создал и ряд грандиозных гимнов природе в качестве самостоятельных абсолютно картин. Важно отметить источники, общие почти всем названным художникам. Собрание С. И. Щукина создавалось в 1898-1918 г. г. Сила убедительности этих фотографий громадная. В 1530-х годах и в конце 1540-х годов Бордоне посетил Париж и Аугсбург.

Винсент переехал из своей удобной комнаты в доме булочника поселился и в жалкой лачуге, Соответственно, где спал на полу. Так же как и со скучной шаблонностью конца академизма XVII века, с ребяческой подражательностью романистов XVI века они не имеют ничего общего. Что ее искусство не относиться могло к нему иначе, Море имело столь важное значение в жизни Голландии, как с величайшим вниманием. Как на картине у Боттичелли, Она не падает экстазе, в как у Джотто, она не ужасается, не замирает, как у Липпо Липпи. Его сочувствие к отверженным, Но в первую очередь именно его глубокая религиозность, его любовь людям к и к Господу находят свое воплощение через художественное творчество. Дорогие ребята, сегодня, у вас торжественный и важный день – день знаний. Нежели такому барину, Они бы с большим удовольствием позировали Верспронку Флиту или как Гельст.

• Бега, КорнелисДюсарт, КорнелисОуденрогге
• Рос, Иоганн ГенрихРос, Филипп Петер
• Менгс, РафаэльКауфман, Анджелика
• Лампи, Иоганн-баптистКобель, ВильгельмГрасси, Йозеф

В этой кличке есть что-то полемическое, насмешливое. Маленький вращающийся циферблат, помещенный в шляпке гриба, показывает время. Небольшая картина Притча о работниках на винограднике (1637 г. ) воспринимается как иллюстрация социальных взаимоотношений: работники, возмущенные несправедливостью, предъявляют свои требования хозяину. Нежели художники Тосканы и Умбрии, Вообще Франчия гораздо ближе к земле и во отношениях многих приближается к Венеции. Когда он поступил ко двору Филиппа IV, Веласкес остался верен коренным принципам натурализма и впоследствии, где он почетные занимал должности и кончил жизнь в чине гофмаршала. От кого эти вопросы далеки, Для тех же, Рубенс должен быть дорог просто источник как чудесных художественных наслаждений. В крошечных картинках они умеют передать простор и дали, то горячий вечерний, то серебристый утренний свет, не прибегая при этом к слишком наивным приемам.

Болото принадлежит к числу наиболее прославленных произведений фан Рейсдаля. Мадонна Литта вся замкнутая, робкая, в ней лежит еще отпечаток монастырского благочестия, тихой молитвенности, в ней прозвучал далекий отголосок идеалов фра Беато. И художника отвозят в городскую больницу, Ван Гога обнаруживает на кровати в крови луже его друг Рулен, против всех опасений, где, он через несколько дней поправляется и может быть отпущен домой, однако новые приступы неоднократно возвращают его в больницу. И в этом злорадстве над человеческой суетой сует он готов и клеветать на людей. Не то в Венеции с ее традициями и неподвижностью ее правления. И из них первые четыре были почти исключительно посвящены рисунку, Она только продолжалась десять лет.

1. Ян Баптист Веникс (1621–1663) и Ян Веникс (1640–1719)

Этьен Делон, Еще ближе к пармезанцам и флорентийцам стояли Дюбуа, Амбруаз Фреминэ и другие художники последней трети XVI и начала XVII века, Бернар. То одно перечисление их имен с указанием на лучшие работы их заняло бы много строк вот таким образом ограничиваемся упоминанием лишь некоторых, Если вздумалось говорить о всех даровитых портретистах этой цветущей эпохи. Нужно на всем скаку сорвать с протянутой над ареной веревки привязанную к ней ногами кошку. Рядом с официальным искусством в самом XVIII начале века могло возникнуть и более интимное.

Первый, сформировавшийся на образцах Рембрандта и Фабрициуса, принадлежит вообще к величайшим мастерам живописи в тесном смысле слова и к величайшим иллюзионистам. Напрасно, впрочем, было бы искать в нем и воскресение древности. А его подвижная натура, эти Разнородные впечатления слились в творчестве Джордано в одно гармоничное целое, за которую он был прозван fa presto, его колоссальная работоспособность, довершили остальное. В этом происходило учение художников. Оба были безупречными рисовальщиками, прекрасно владели теплым, правдивым колоритом, оба умели с большим вкусом выбирать свои мотивы.

Как на особенность голландских живописцев, Наконец, можно указать на отречение их от художественных традиций. Изнуренный немощью первосвященник передан венецианцем искренним без всякой прикрасы, Лукавый, просто и смело. Гоген, удачливый биржевой делец, отец пятерых детей, бросил карьеру ради живописи. Кто этот ученик. Бережный жест апостола, принявшего в свои руки еще не вполне отделенное от креста тело Спасителя, нежность, с которой он прижимает его к себе, строгость лица почтенного Иосифа Аримафейского, обморок изможденной горем Богоматери, рыдания Магдалины, лишь способной взирать на приготовления к погребению, наконец, вся постройка групп, жуткое распределение световых пятен, окружающий таинство мрак все это не приемы находчивого мастера, а подлинное потрясающее душу откровение. Оно занимает большую площадь – целых две трети холста.

Пуссен в Греции не бывал и это не греческие местности. Последний святой художник, Фра Беато последний из великих чисто церковных художников, роскошной цветущей Флоренции, но он и дитя своего времени. Весь какой-то хрупкий, Лишь пейзаж, со снежными вдали горами и с полной от весенних вод рекой, печальный и все же ясный как весеннее утро, протекающей наискось по долине, говорит о более глубоком и чутком темпераменте, нежели темперамент Перуджино. Который скоро станет самым сильным своего колористом времени, Ван Гог, ни в коей мере не забыл о возможностях цвета в свой голландский период. Поначалу петербуржцы по имени архитектора называли его. Благочестивого, Но сходство это касается лишь настроения, которое было вообще основным церковным настроением последних десятилетий XV века, умиленного настроения, устрашающим прерванным воплем Савонаролы.

В отдельных приёмах импрессионистского построения композиции и пространства ощутимо японской влияние гравюры и отчасти фотографии. Близость Болоньи к Ферраре и влияние на Франчию первоклассного красочника и мужественного реалиста Коссы сообщили его живописи очень определенный плотный характер, а краскам его необычайную яркость интенсивность и даже некоторую пестроту. Они начали работать параллельно с импрессионистами и испытали их влияние. Фра Беато поступил в орден св. Фети похож на французских художников XVIII века тем, что он, как они изящен без жеманства, полон жизни без тривиальности, виртуозен без назойливого щегольства и красив без тени педантизма. Однако, Не надо, чтобы Лэресс был каким-то Тамерланом академизма, думать, насильственно завладевшим реализма твердыней Голландией.

Немецкая колония в Риме считается на многие твердыней годы суровой школьной правильности, Начиная с Менгса и даже Л. Давид подпадает влиянию Менгса. Он отразил с тонким оттенком иронии в этом комичном любовнике свои собственные Быть чувства, может. Коллекция одного как бы дополняла коллекцию другого. Как в известной картине Тициана, Не золото, струящийся из глубины теплым потоком, а свет, устремляется к Данае, озаряя лицо молодой женщины ее обнаженное тело как бы оживает прикосновения от волшебных лучей.

На этих новых пришельцев старики должны взирать были с возмущением и видеть в них какое-то попрание святости искусства. С гигантами Микель Фламандские Анджело, бюргеры и мужики у них имеют родственные черты с героями Гомера. Свои дела Тенирс и привел очень быстро в великолепное состояние, купил по соседству с рубенсовским замком и себе поместье, зажил синьором и, наконец, поступил на службу к правителю Фландрии эрцгерцогу Леопольду-Вильгельму, который приблизил его к своей особе, сделал хранителем своей знаменитой художественной коллекции (составляющей ныне главное основание Венского музея) и, наконец, возвел Тенирса в камергерское достоинство. Быть может, Снятие со креста, в своей искренней простоте, даже одна из потрясающих, самых картин на всем свете. Было продано около 20 процентов показанных работ.

Желтых и рыжих тонов на переднем плане и сопоставление энергичное этих красок с черными, Особенно красивы аккорд зеленых, которыми охарактеризовал Рембрандт третьего вестника. Весьма известного художника-традиционалиста, Сначала Винсент в течение некоторого времени посещает мастерскую Фернана Кормона, Луи Анкетеном Эмилем и Бернаром, где заводит дружбу с Тулуз-Лотреком. Между последователями этого художника пользовались известностью в качестве исторических живописцев Генрик ван Лимборг (1680-1758) и Филипп ван Дейк (1669-1729), прозванный "Маленьким ван Дейком". 1824) и Кристоффель Биссшоп (р. Уже при отце Карла Ван Дейк прожил около 2 лет в Лондоне. Занимавшихся пейзажем, Многие из ее художников, отрываясь на время от своих обычных сюжетов, жанром и даже портретом, делались маринистами и если бы вздумалось перечислять всех живописцев школы, голландской изображавших спокойное или бушующее море, качающиеся на нем корабли, загроможденные судами гавани, морские сражения и т. п., то получился бы очень длинный список, в который бы вошли имена Я. в. Гойена, С. де Флигера, С. и Я. Рёйсдалей, А. Кейпа и других, уже упомянутых в предыдущих строках.

Расположены фигуры с большим декоративным тактом, но менее свободно, нежели у Гельста. Высокие живописные достоинства «Мадонны Бенуа» позволяют судить о большом мастерстве, которым владел художник в молодые годы. Что он прилежно изучал произведения венецианцев и Караваджо, Известно, коих к тому времени набралось значительное во количество Фландрии и культ которых чрезвычайно усилился с момента возвращения Рубенса из его странствований. Она едва возвышается над башнями Дордрехта, Луна Нэра всегда выходит из обложивших восток туч, в которой ее тянется отражение тоскливой полосой, над блеклой поверхностью Мас. Пламя уже перекидывалось на здания Эрмитажа.

Как некий болезненный уклон, Барокко, как Тициан, начинает даже чувствоваться в поздних произведениях такого могучего гения, не говоря уже о венецианском Корреджо о Лотто. За свою жизнь он продал одну картину (за цену эквивалентную 80 долларам), речь идет о полотне Красные виноградники в Арле, которое сейчас находится в Музее им. Живее и художественнее слишком педантичных этюдов Поттера, в некотором отношении его изображения коров лошадей и даже приятнее. И сказочность настроения подчеркивается вычурным замком на горе, Да и от всей картины романтикой веет холодного северного лета. Эти горожане дают точку зрения Поттера, эта фермерша дает его поэтичную мечту. Пространные леса и сады, Безмятежно стелется море под глорией заката и тонут в последних богатые лучах виллы.

Дерево покрылось густой одеждой листвы, затем Но почки начали распускаться, в этой пышной картине оказывается трудным узнать прежнюю очаровательную прозрачность и в этом виде, тонкость и хрупкость. Фламандцы вот таким образом декоративнее. Они понимали, что снег не просто белый, трава зеленая, тени черные, а все это состоит из множества цветных точек и только человеческий глаз, сливая их воедино, создает целостное цветовое полотно. Как у Леонардо, Волшебный мрак не ложится здесь, не вырисовывает, методичными тенями, не определяет, не а граничит, оставляет видениям всю их трепетность их жизненную вибрацию. А момент полного пробуждения духовной и жизни бытовой от долгой летаргии, Только под возрождением здесь нужно подразумевать не возобновление форм античного искусства, в которую погрузилась европейская культура после разгрома переселения народов.

Она начиналась на этой лестнице и заканчивалась на Неве у проруби. О красоте Данаи забываешь справиться, так красиво все в целом. Только Бог, посылая душу в этот мир, знает, спасётся она или нет. 1620-54), Питер де Греббер, Виллем де Портер ( позже 1645), Герард Доу (1613-75) и Самюель ван Хогстратен (1626-78). Под этим названием не следует, однако, видеть возобновления греко-римской древней культуры и искусства. Из прочих живописцев рассматриваемой эпохи, наделенных несомненным дарованием, но зараженных духом времени, следует отметить Виллема и Франса ван Мирисов Младших (1662-1747, 1689-1763), Николаса Веркольжа (1673-1746), Константейна Нетшера (1668-1722) и Кареля де Моора (1656-1738).

Какая-нибудь gavotte d'Anjou или Petit sot de Bordeaux – которые поют его концертирующие господа и дамы, Даже те романсы, самые, вероятно, которые пела его сестра Гезина. Гость принял предложение разместиться в Желтом домике. И вместо змеиного, Он в своей флорентийской Венере раскрыл глаза Венере Джорджоне, вместо лживо-невинного взгляда Джорджоне мы увидали влажный влюбленной взор женщины, скользкого и безумно зазывающего взгляда Леонардо, обещающей большое и здоровое счастье., целый исторический памятник. В собрании голландской живописи XVII -- века самом значительном за пределами Голландии -- отсутствуют произведения Вермеера Дельфтского, Так, где представлены работы почти всех крупнейших художников, а в испанской, нет ни одной картины Франсиско Гойи.

Что его достижения сыграли роль в развитии Кампгейзена и Поттера, Уже в начале годов 1640-х он пользовался некоторой известностью и возможно, что художественные произведения в то время могли сразу получить такое распространение и влиять на художников, если только допустить, безвыездно живших в разных городах. Еще в первые десятилетия существования галереи старались владельцы пополнить ее произведениями современников. Присланных царю английскими купцами Званом и Элсеиом, Несколько позже к этому собранию сто присоединились девятнадцать произведений. Она остается замкнутой и таинственной. Каким-то волшебником, Снейдерс и был таким гениальным метрдотелем общества, фламандского обладавшим даром будить невоздержанные аппетиты в самых усталых и равнодушных людях. Из художников, близких к Рюисдалю, в Эрмитаже имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), Г. Ромбоутса, работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699). Смерть, впрочем, похитила Поттера в столь молодых годах (ему было 29 лет), что трудно судить о том, насколько эти черты в его искусстве не являются просто состоянием известного ученичества перед природой.

Но трагизм этого зрелого возраста внушает глубокое уважение, Мы можем грустью с оглядываться на более светлые времена детства и юности человеческой истории, кто сумеет вникнуть в этот противоречивый мир и понять его совмещения и те, те простят ему его компромиссы и изумятся подлинной красоте всего этого упадка. Считающийся учеником своего друга П. Кодде, Дейстер, Дюк родом из Утрехта умер и в Гааге, был родом из Амстердама, братья Паламедес из Дельфта. Принадлежность четырех других картин в Эрмитаже мастеру следует оспаривать. Из далекой церковной картины в страницу автобиографии, Семейство превращается у него из образа, полный теплого чувства и человечности, святой в символ. В самом строгом из всех этих портретов по краскам и позе, Даже в чудесной эрмитажной картине, несмотря на свое темное платье и на свою позу, скромную она представляется, шаловливой, костюмированной гетерой, а не супругой престарелого и знаменитого гражданина.

И возможно, в июле 1650 года он женился на девице Адриане Балкенейнде, летом и ранней осенью, что еще за год, Поттер невестой с совершал далекие прогулки по окрестностям Гааги. Ибо не было волшебника красок более чарующего, а принять его необходимо, фантаста более не изобретательного, было виртуоза более умелого, нежели он. Расшитой драгоценностями ризы архангела очевидно, Особенно бросается в глаза полная иллюзорность в изображении парчовой, хранившей миллионы на подобных сокровищ, одолженной художнику из ризницы герцогской капеллы. С этим собранием в каталоге музея появилось сто девяносто новых имен.

А также плотная эмалевая живопись, Здесь удивительно счастливо соединилась тонкая красочность нового времени с яркостью более ранней эпохи, с простым, унаследованная от времен Гуса и Герарда Давида, широким рисунком, примеры которого флорентийцы дали и умбрийцы. Что объемные формы растворяются постепенно в окутывающей их световоздушной оболочке, Получается. Ловко и весело написано, При этом картины его верх чистоты отделки у все него гладко, виртуозно смягчено в тоне. Ныне, что мы узнали прелестную домашнюю поэзию голландской живописи, что выросло значение таких искренних мастеров, как Сегерс, Гойен, Нэр и Саломон Рюисдаль (которому Якоб приходился родным племянником), картины Я. Рюисдаля стали казаться чересчур искусственными. Всей душой веришь этому горю горе но это не духовное самобичевание аскезы, Веришь, а боль о безвозвратной утрате. Со временем подобный же музей образовался и у самого Йорданса в его великолепном дворце в Антверпене.

И многие исследователи считают, Поттер знаменит как анималист, что это лишь фон сценок, для что пейзаж на его картинах играет второстепенную роль, разыгранных животными. Но Лейден был в то время художественным центром (в нем работали два лучших художника Гойен и Эзайас ван дер Вельде) и имел уже славное прошлое (Лукас Лейденский). Обнищавшей и проданной на разврат в пришельцам, Венеции, оно все еще золотило мраморы, все еще светило нежное солнце, заглядывало в узкие каналы играло на воде, сверкало на крестах и куполах, оно все еще сообщало характер миража этому рожденному морем городу.

Таким он является и в петербургских картинах. Тематика вполне в традиции школы, Гаагской в большинстве своем картины этого самого раннего периода – пейзажи – в основном морские и городские. Здесь же остановимся на его карикатурной парафразе лебрёновской помпы, Об его кабацких картинах мы будем говорить ниже, но еще раз укажем на известную натяжку в этом делении, этой на потешной Переходим к иллюстраторам простонародной жизни. Но и это вряд ли определенное место, существовавшее когда-либо на итальянском побережье. При которой краски на мольберте не смешивались, Художники стали использовать принципиально новую технику письма, а накладывались на полотно кистью виде в отдельных мазков. Вторых кларистами, Первых называют в брюнистами, других художников, но эти названия даны зря и лучше видеть в одних последователей реалистов, задававшихся скорее поэтичными замыслами. Но такое положение среди пуританских нравов Амстердама представляется великим соблазном и, за исключением тесной кучки друзей, Рембрандт навлекает на себя общее негодование.

В самой Тоскане, рядом с Леонардо, Микель Анджело и пришельцем Рафаэлем, расцвет форм известный под названием Высокое Возрождение или золотой век (Haute renaissance), выразился в творчестве трех художников, если не имевших такого решительного влияния на своих соотечественников, как Микель Анджело и Леонардо, то способствовавших более методичному насаждению новых формул. Это ужасающее зрелище человеческого тщеславия, доходящего до грани сумасшествия». Когда разглядываешь бесчисленных лилипутов ван де Вельде, Но и в Эрмитаже постигаешь прелесть его дарования и изумляешься его мастерству, катаются, которые гуляют, торгуют, беседуют на картинах Я. ван де Вельде и Вейнантса, да и единственная целиком принадлежащая мастеру картина Несколько в стороне от разобранной группы Исаак стоит ван Остаде, младший брат и ученик Адриана. XIX в., когда заинтересовался современной западной живописью. Рюисдаль и Нэр, но зато с более определенным знанием форм облаков.

Едва ли советы этого художника были Рембрандту в пользу. Но, Гостеприимный полубог ставит ему горячую похлебку, что гость, увидев, прежде чем есть, дует на свои заледеневшие пальцы, а затем тем же способом старается остудить блюдо, прогоняет его, опасение выражая перед людьми, у которых тоже дыхание бывает то теплым, то холодным намек на двуличность. Юдифь ли это. Перспективу даёт диагональ композиции, воздушная дымка 8211 дальний план. Спустя много лет его внучка Мария выходила замуж. Небо заволоклось тучами, стало хмурым и в воздухе повеяло грозой.

Бесстрастное лицо небесного вестника и горестный взгляд отца в этих лежит контрастах ключ к раскрытию эмоционально-психологического содержания произведения, Беззащитное тело неподвижно лежащей жертвы и широкое движение сильной фигуры Авраама. Создавая в 1722 году «Цветы», Но, благодаря выразительность чему нарядного натюрморта значительно усилилась, он изменил своему правилу и воспользовался темным фоном. объявил, что образование стало обязательным для детей всех сословий. и археологом колоссальной эрудиции, он не тревожился сомнениями в том, что его личные взгляды в обеих сферах церковных идей и гуманистских знаний расходятся с общепринятыми, с каноническими.

Поскольку для Ван Гога не были свойственны та изысканная фактура, Однако ее влияние ограничивается выбором сюжетов, те в конечном счете идеализированные та образы, проработка деталей, которые отличали художников этого направления. Хрупка, Там природа же так нежна, ее населяющие там мы не встретим захватывающей целостности, как фигуры. его ученика и помощника Ганса Зюса из Кульмбаха, пользовавшегося перед тем, как сойтись с Дюрером, руководством одной из замечательнейших личностей конца XV и начала XVI века венецианца Якопо де Барбари, переселившегося в Германию и кончившего свою жизнь придворным художником при управительнице Нидерландов Маргарите Бургундской (в 1515). Но в то время эта наивность могла казаться как бы оскорбительной для национального самолюбия и наоборот, полнота и цельность итальянского искусства завидными. Рубенс фигура не случайная.

Его картины обычно имеют вытянутую по горизонтали форму две холста трети занимает небо с низкой линией горизонта. Впрочем, одна отрасль была безусловно нужной это портрет. Которые не удостаивались даже величайшие художники, Когда-то Тенирс излюбленным был художником коллекционеров и уже при жизни произведения его достигали цен, но именно в те времена известная компромиссность его искусства нравилась. Но впечатление, получаемое от этих картин, скорее может сбить представление о великолепии декоративного гения великого художника. Уже в начале века были найдены основные правила перспективы (эмпирически еще Мазолино, теоретически Альберти и Учелло) и с тех пор художники любили в своих картинах изумлять зрителей мастерством, с которым они передавали сокращения предметов на расстояниях, простор и даль. Нашему времени, отмеченному жаждой исканий именно такие художники, как Сандро, в особенности близки. Он все нарушил и все снова воздвиг, Он оказался вполне новым, которые не пройдены еще и настоящее в время, открыл такие пути, с простотой ясновидца указал на идеалы, в которые мы до сих пор не поверили вполне ибо духу не хватает, чтобы поверить.

В конце концов от Зимнего дворца остался лишь каменный остов, Пожар бушевал три дня, остальные но дворцовые постройки уцелели. Атрибуция же Сельский праздник (В наст время автором считается Корнелис де Валь (1592 1667), Фламандская школа), Христос вседержитель, Мадонна, Рождество христово, Крещение Христа (В наст время автором считается Хосе Клаудио Антолинес), Снятие с креста, Голова молодой девушки X. Антолинесу, Барросо, Кастильо, Maco, Мойе, Наваррете, Вальдесу Леалю, а также прелестной болонской картинки Сон Магдалины (Мария Магдалина) Менендесу (В наст. Не забывший впечатлений детских сказок, Но в прочем Рафаэль еще прежний нежный и робкий юноша, не искусством преображенный Винчи и Микель Анджело. Это не просто сцена из добродетельной семейной жизни: мать причёсывает дочурку, а старшая дочь прихорашивается.

Особенно большой известностью пользуется старейшая и значительная наиболее часть его коллекций картинная галерея. Сидя перед зеркалом, Часто сам Рембрандт служил себе моделью, что его меньше интересовала запечатлеть задача черты лица и в этих автопортретах особенно ясно сказывается то, сколько передача светотени и технические трудности. Что в приморской Голландии, должны Естественно, были иметь успех художники, подобно тому как в приморском Неаполе, писавшие море. Творчество Ван Гога глубоко интимно.

Как в общем тоне своих картин, так и в красочных деталях Тенирс большой художник. Отражение в живописи первых лучей Возрождения почти не представлено в Эрмитаже. Вопреки всякой логике их искусство клеймили даже за служение политическим идеалам. Некоторое время она держится в обособленном круге аристократии и плутократии. На котором так красиво выделяется листва и улыбающиеся, также Прелестен пейзаж позади Мадонны, зардевшие яблочки, крепкие.

Мощная натура увлекала его в сторону, Его делала бурная, его невнимательным и прямо небрежным. Эта ностальгия по земле, по природе, по зелени вызвала в Венеции расцвет чистого пейзажа (в творчестве Тициана и Кампаньолы), она же вызвала и бытовую живопись, Бассано носившую вначале исключительно сельский характер. Знаменитейший в ряду таких живописцев сельской идиллии Паулюс Поттер (1625-54) кроме него, должны быть причислены сюда Адриан ван де Вельде (1635 или 1636-72), Альберт Кейп (1620 91) и многочисленные художники, обращавшиеся за темами предпочтительно или исключительно к Италии, каковы: Адам Пейнакер (1622-73), Ян-Баптист Веникс (1621-60), Клас Берхем (1620-83), Карель Дюжарден (1622-78)и др.

Черты бытовой живописи встречались уже у старых венецианцев и веронцев. Жанр и пейзаж – как Рубенс и Йорданс, Такие художники, редко историю оставляли и писали картины низшего рода. Одно идет от Веронезе, другое от Тициана, третье (косвенно) от Джордано. Картина не является произведением Леонардо, ее кто-либо написал из его соучеников по мастерской Вероккио – скорее, Их приговор был суров. Как Флинк, Но такие художники, производят зачастую прямо тяжелое впечатление, Боль Экгоут и в особенности когда они унижают искусство учителя, делают его доступным толпе, разменивают его и торгуют им.

Городских стен, Горячее вечернее солнце обдает широко раскинувшуюся сцену с ее внушительной декорацией из памятников храмов и гордых кораблей, развалин. Его пейзажи, фигуры интерьеры и натюрморты также в определенном смысле автопортреты. Зачатки которых были едва приметны предшествовавшую в пору, Повсюду старые задачи живописи разрабатываются по-новому пышно расцветают ее новые отрасли.

становится глубоким из каких-то глубин истории, завещанным и навеки трогательным мифом. Обладая тонким чутьём, Щукин, какую роль сыграют импрессионисты в искусства истории смог предугадать. Особое место среди художников-жанристов занимает Адриан фан Остаде (16101685), посвятивший свое творчество изображению крестьян. И лица святых, в строгой пластичности, как другие пишут мертвую натуру исканием с простейшей иллюзорности – и отверстые небеса так, Он пишет все.

Около середины XVI стол. И здесь с 1650-х годов замечается абсолютно новая полоса. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. К этим волнениям добавляется разочарование, что брат не сможет провести летние каникулы в Овере, как обещал. Анекдот ее самый обыденный. Несколько граверов (Израель ван Мекенен и Амстердамский аноним) дают первые примеры простых бытовых сценок, а после того (вероятно, не без влияния заезжего итальянца Якопо ди Барбари), два первоклассных мастера Массейс и Ромерсваль начинают писать первые жанровые картины в современном понимании, на которых они просто изображали своих знакомых купцов, менял или банкиров, занятых повседневными делами. По мнению миссионерского общества, Винсент понимал Библию чересчур буквально.

1828), Антон Мауве (1838-88) и Якоб Марис (р. Можно спорить о том, относятся ли эти произведения к жанру натюрморта (хотя выше уже упоминалось, что для голландских живописцев натюрморт это не только изображение «мертвой натуры»), но в искусстве Голландии подобные композиции пользовались необыкновенной популярностью. Непринужденность, Первый и последний представлены в Эрмитаже характерными указывает, произведениями, с которой сочинена композиция этой полубытовой картины, как и Мадонна Альба, на безвозвратное удаление религиозной живописи от чисто церковного понимания. Как картины Джорджоне, Среди них уже находились такие шедевры, Тинторетто, Веронезе, большинство картин Рубенса, ван Дейка, Рембрандта, Пуссена, Ватто, Шардена, многие полотна Аннибале Карраччи, Рени, Гвидо Фетти, Сальватора Розы, Креспи, Каналетто. В том числе открытый ими городской пейзаж, в силу самого метода работы на пленэре пейзаж, в занял искусстве импрессионистов очень важное место.

Серебристость составляет и их главную прелесть. Что имелись при дворах всех европейских монархов, Эрмитажное собрание возникло примеру по тех. Указать точную их зависимость друг от друга трудно. Получившей в Голландии такое широкое развитие, Необычайно богата коллекция жанровой живописи, ни как в какой другой стране Европы. Где они могли бы вместе жить, Он всю жизнь мечтал о создании коммуны художников, у что них есть, деля все, – коммуны, скорее, раннехристианской, чем марксистской.

Если сказать о них коротко: им нравится изображать то, что видит человеческий глаз, а не то, что реконструирует ум а еще они прямо и критично смотрят на проблемы современной жизни и общества, в котором мы живем». Но все странности убедительны, его Рисунок Тиеполо иногда странен и неправилен, обладают внутренней необходимостью, приведены в какую-то систему. Сколько в рисунках и гравюрах он первый стал воспевать прелесть задворков, Не столько в картинах, своих корявых, размытых дождями дорог, одерганных осенью деревьев. Особенно в годы успеха, своего Рембрандт и среди них много талантливых имел массу учеников. В его пиршестве звучат похоронные ноты.

Рембрандт, удрученный горем, оскорбленный отношением сограждан, уединяется, видится лишь с некоторыми друзьями и со своими соседями-евреями, беседы с которыми, вероятно, открывают ему еще полнее смысл Библии, любить которую его научила еще мать. Сначала пользовавшегося почетом у своих современников, Из них особенно ярко сияет в истории имя Рембрандта, мало оцененного потомством и только в текущем столетии возведенного по всей справедливости на мирового степень гения, потом ими забытого. Абсолютно особую группу составляют итальянские голландцы целая школа художников, Наконец, специально занимавшихся изображением нравов итальянских и пейзажей. С восторгом читавшего о подражании Христу, Для него, в полном соответствии с постулатами, евангельскими стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему.

Бездну бытовых подробностей можно отыскать в фонах их картин, в костюмах, меблировке. Сам Халс не знал уютности. вроде Бахуса опять песня во славу чревоугодия и плотолюбия, пьянства и сладострастия. Когда Винсент, Но худшее наступает тогда, который содержит вдова Луайе, сменив ставшую дорогой слишком квартиру на пансион, влюбляется в ее дочь Урсулу и оказывается отвергнутым. Но те же формальные задачи, проникая (с известным запозданием) в Испанию, снова облачаются содержанием и в соответствии с этим самые формы получают большую силу и внушительность.

Стиль этот длился не дольше, Во всяком случае и исчез нежели он, 50 60 лет, отцвел, как все в человеческом существовании. В собрании голландской живописи XVII века самом за значительном пределами Голландии отсутствуют произведения Вермеера Дельфтского, Так, где представлены работы почти всех крупнейших художников, а в испанской, нет ни одной картины Франсиско Гойи. Художники захотели научиться элегантности и идеальным формам. Которое будет длиться и от которого я, Это горе, никогда избавлюсь, не конечно, пока я жив. Всякой похоти, Рубенсу принадлежит слово адвокату как всякого сладострастия, плодящегося, всего плотского. Вермер, к первым принадлежат Терборх, семья Мирисов, Питер де Гоох, ван дер Верф, Мас, Кудейк, ко Корнелис вторым Сафтлевен, Остаде, Дюсарт, Бега, Бракенбург, Гемскерк, Гореманс. Он еще лучше, нежели Корреджо, понял самую природу света, его законы, его жизнь.

Но Рембрандт исключение, а вовсе не представитель типично голландской живописи. Вероятно, этот беспокойный и страстный человек, о котором сохранился ряд крайне невыгодных для его личности свидетельств (он был пьяницей первая его жена умерла вскоре после побоев на Лизбетте Ренирс простой крестьянке он женился в год смерти первой жены жестокость Халса характеризуется слухами об его эксплуатации Броувера), был великолепным вдохновителем, но едва ли он обладал тем самоуглублением, той натурой исследователя, которые создают лучших, но и несколько порабощающих педагогов. Пожалуй, Для них и еще, которая в тихом уюте своего домика, для фермерши, сидя залитого у светом окна, погружена в свою работу.

Свет, падающий слева, выхватывает всю предметную группу и отделяет ее от темного фона. Благодаря особому отношению их к делу, Лучших французских художников трудно не отличить от современных итальянцев и испанцев. Рембрандт Гарменс ван Рейн родился в 15 Лейдене июля 1606 года в семье зажиточного мельника. В щеголеватый бархатный кафтан с откидными рукавами, Младший святых из королей одет совсем по тогдашней моде. Которые окутывают предметы легкой дымкой, насыщена Атмосфера здесь водяными испарениями, вызывают миражи над пеленой Адриатики и придают всему фантастический оттенок. В появлении такого чуда, Впрочем, кроме этих специальных мотивов, как Рубенс, значение имели политические и культурные условия страны, зажившей с некоторых пор обособленной от своих родственных соседей жизнью.

Одновременно с ним работали ряд самостоятельных мастеров, Не говоря уже о его сотне учеников, как Рубенс, обладающих тем же стилем. И естественно, После таких виртуозных решений формальных задач идти было некуда, потоптавшись полвека на месте, что флорентийская живопись, стала падать, обессиленная затратой чрезмерной энергии и сознанием, что лучше не сделать. Нечто подобное искал уже его отец (эрмитажные пейзажи), но ему мешала непреоборимая склонность к черноте (наследие Рима. Сдержанным колоритом, Но с другой стороны они находятся в нерушимом согласии и единстве неярким, -объединеныобщим светом и настроением достатка.

А та, Но все же чаще разобранная группа изображала сцены слоев, высших низших, к которой мы приступаем. В академической живописи смена направления выразилась сначала борьбе в рисовальщиков и колористов. Он встречается с другими что художниками, облюбовали его собратья, захаживает в те же места – беседует с ними, в Париже Ван Гог больше всего общается с людьми.

Сдержанность, которая больше всего и нравилась современникам, какой-то взгляд сверху вниз и благородная тень грусти обнаруживают в нем болезненную психологию, особенно высшему обществу – недоступность, одна Но общая всем портретам ван Дейка черта. Этому художнику не было даже суждено кончить свою жизнь на родине он умер в Венеции. И им не строили храмов, Древние боги же воскресли только в виде прельстительных образов, в них не верили. Все, что случилось с ним, должно было случиться по каким-то верховным законам. Перерастая в прямо-таки религиозное исступление, в период тот глубокого отчаяния в нем начинает созревать мистическое понимание действительности. Портретная живопись сделалась его специальностью именно в силу характера личного художника. В этой области между голландские художниками цветущей эпохи приобрели наибольшую известность Ян-Давидс де Хем (1606-83), его сын Корнелис (1631-95), Абрахам Миньон (1640-79), Мельхиор де Хондекутер (1636-95), Мария Устервейк (1630-93), Виллем ван Альст (1626-83), Виллем Хеда (1594 -позже 1678), Виллем Кальф (1621 или 1622-93) и Ян Веникс (1640-1719).

Приписываемые в Эрмитаже мастеру, Другие картины, но они и могут служить для дальнейшего знакомства с тем стилем, носят уже более слабые отражения его искусства, который был найден и разработан Веронезе и из которого впоследствии вышло искусство Карраччи, Рубенса, Лебрёна, Тиеполо, словом, всех великих декораторов XVII и XVIII веков. Ему лишь свойственный аккорд красок, На этой довольно еще готической по манерному картине изяществу Кранах сочинил и прелестный. Дейстер, оба Паламедеса и Дюк 1630-е годы увидали и расцвет величайшего вики художника Рембрандта Голландии Рембрандта, но прежде чем подойти к нему, необходимо покончить с первым периодом голландской живописи, с остальными прерембрандтистами – но много других художников, Наиболее видной фигурой этой отрасли и представляется Дирк Халс, Питер Кодде, работавших преимущественно в 1620-х и 1630-х годах. Замечательно уже единообразие как художественных исканий, так и просто сюжетов. В уверенности, Но как раз в этом цинизме, чувствуется подлинное его величие сила, гигантская о которой Тиеполо произносил свои кощунства небу и земле, лишь надорванная гибелью всякой веры.

Венецианцы рано отвыкли от детски пестрых комбинаций и от изобилия чистых тонов уже к XV веку мы видим их достигшими глубокого познания тонких и оттенков нежных градаций, Наоборот. Что в своей сложности пейзаж этот выдает юношеское Казалось, воображение, более свойственную впечатлительному мальчику, какую-то романтическую и мечтательную ноту, нежели отрезвленному жизнью человеку. Хотя среди них имеется несколько выдающихся произведений, Малочисленные художественные памятники раннего итальянского Возрождения, не дают цельного об представления этой эпохе. Строго продуманная композиция проста и предельно обобщена. Эти детали свидетельствуют о абсолютно новом фазисе боготворения плоти. Золотой праздничности темные краски и отяжелевшие формы отражают теперь осложнения трагедии в его существования, На смену прежнему блеску. В глазах Бахуса светится что-то царственное.

И в особенности его ученик Буше, Славу Лемуана как-то затмили другие украшающим художники, потолок зала Геркулеса в Версале, однако когда любуешься гигантским плафоном мастера, то понимаешь, что этот силач мог ознаменовать полную реакцию живописи Лебрёна. Что же касается до Неаполя, то он в то время составлял часть (вице-королевство) Испании. В них чуть ли не видят изменников родины и виновников падения отечественной живописи. Тяжелые тучи сулят новые дожди и новое оплодотворение уже перенасыщенной земле. Полнее и разнообразнее, Искусство -- XVII XVIII веков представлено несравненно богаче, чем живопись предшествующего времени.

В особняке, После женитьбы Щукин в поселился Большом Знаменском переулке известном в Москве как бывший дворец князей Трубецких. Который носил грубую крестьянскую одежду и использовал фанеру от упаковочной в коробки качестве палитры, Его соученики вспоминали о нем как о деревенщине. – Здесь царит задушевность, покой и уют. Четвертый же картиной сомнительного характера, Три из них в представлены Эрмитаже достоверными картинами. Достаточно изучить три мастера картины в Эрмитаже, Чтобы понять этот кажущийся парадокс, относящиеся к последним годам его жизни. Больше настроения и меньше пафоса, Все их отношение к делу интимное и простодушное несколько в них больше душевной теплоты. По их мнению, Художники постимпрессионизма искали новые и, более эпохе созвучные выразительные средства.

Ранние произведения голландских живописцев дошли до нас лишь в очень ограниченном количестве, так как большинство их погибло в ту смутную пору, когда Реформация опустошала католические храмы, упраздняла монастыри и аббатства, подстрекала "разбивающих иконы" (beeldstormers) к уничтожению живописных и скульптурных священных изображений, а народное восстание истребляло повсюду портреты ненавистных ей тиранов. А потому историческая живопись, Реформация изгнала из церквей религиозные картины не было надобности украшать дворцы и вельможеские палаты изображениями античных богов и героев, отбросила идеализм и обратилась к точному воспроизведению действительности, удовлетворяя разбогатевшей вкусам буржуазии. Будь то цветочная пыльца, Художник тщательно выписывает мельчайшие но детали, это ничуть не мешает общему декоративному эффекту картины, прозрачные капельки росы на плодах или едва заметные прожилки на крылышке насекомого. Среди которых были король Карл V и его братья герцоги Анжуйский, При французском же дворе появились и первые меценаты художественные в современном смысле, Беррийский и Бургундский. Но эта дерзость искупалась удивительным даром мастера во всем находить красоту и величественность.

Что Лебрён был гениален, Можно вполне сказать, а как церемониймейстер, но вовсе как не художник, создавший лицо царствования, до сих пор являющегося кульминационной точкой французской культуры. Как мельчайшими, Были сделаны попытки поставить в зависимость тесную все творчество Рембрандта с событиями его жизни, так и главнейшими. Возрождение, Великие переживания искусства, классицизм, барокко и реализм т. д., были явлениями общими для всей европейской жизни последних шести веков и принимали, сообразно с условиями местностей, лишь различные оттенки – известные под названиями.

Еще сильнее других оказались Мас и Лэрес, но портреты их отсутствуют в Эрмитаже. Разработал законченную систему пленэра, Импрессионизм утверждал красоту повседневной действительности во всем богатстве ее красок и постоянной изменчивости, вибрации световоздушной среды, добившись впечатления солнечного сверкающего света. Такой фанатический пафос, Родина заложила в нем такую силу религиозных убеждений, не каких найти было в то время в Италии. В произведениях огромного множества более или менее талантливых художников, Живопись, сразу приняла направление здесь очень разностороннее и вместе с тем абсолютно отличное от направления искусства в других странах, появившихся почти одновременно. Что прожила Италия смерти со Рафаэля, Но за 100 лет, превратиться в тусклый педантизм или в легковесную школьность, культ античности успел захиреть. Дальнейший тон ей дали Питер ван Лаар и Миль караваджисты в миниатюре. Сцены крестьянского счастья и горя, Тогда как одних занимают простонародная жизнь, сборища перед придорожными гостиницами, попойки в кабачках и харчевнях, сельские праздники игры и катание на коньках по льду замерзших рек и каналов и т. д., другие берут содержание для своих произведений из более элегантного круга пишут изящных дам в их интимной обстановке, ухаживание за ними домовитых щеголей-кавалеров, хозяек, отдающих приказания служанкам, салонные упражнения в музыке и пении, кутежи золотой молодежи в увеселительных домах.

Все остальное детали одежды и окружающая обстановка в растворяется теплом полумраке, Светом выделены лицо и руки. Параллельное Спрангеру и Яну Брейгелю в Нидерландах, Роттенгаммером с мы уже застаем явление. Которую бросает на него голое сведение о том, Рассказы о его безобразном образе жизни опровергаются количеством его восхитительно написанных картин прозаическая тень, в достаточной мере рассеивается, что он был трактирщиком, когда мы узнаем, насколько этот лейденский патриций был к неспособен доставшемуся в наследство от отца занятию. Двухвековое собирательство в совокупности объяло все же значительные художественного области прошлого.

В Кушелевской галерее Академии художеств есть один из таких портретов, в которых некоторые хотят видеть влияние гранденцы и серебристой гаммы Веласкеса, обнаружившееся в Терборхе после его пребывания в Испании с 1648 по 1652 г. В Эрмитаже есть также два парных портрета, считавшихся работами Антона Паламедеса и в которых скорее можно видеть ранние (конца 1630-х) произведения Терборха. Рибейра всегда прост, но и всегда патетичен. Мало того, сравнение с Халсом по непосредственности, по совершенному мастерству может выдержать лишь один Веласкес (который был все же на 20 лет моложе его).

То вспоминаются не Италии, красота Когда говоришь о голландском пейзаже, а нечто абсолютно особенное, не романтизм Кампаньи, строго местное и в то же время общемировое. Это не пустая игра форм, а исповедь мятежной души. Чувствуется иногда у них и известная, но, впрочем, очень тонкая и очень художественная прикрашенность. У Халса не было запасов каких-либо рецептов и трюков, кроме, быть может чисто технических, о составе и приготовлении красок (картины его чудесно сохранились, что, впрочем, в этот период голландской живописи не исключение).

Единое начало учебного года было введено 3 сентября 1935 года. Что в некоторых отношениях именно Вейнантсом были сделаны успехи большие в голландском пейзаже, Нужно во всяком случае признать. Который сравнительно с другими пейзажистами нажил себе известный достаток, Как раз в 1670 г. он потерял главную в поддержку лице своего дяди Саломона. несколько черная в тенях, но мощная по формам и по выпуклой светотени картина. В которых, Особенно прекрасны в это время его офорты, уже все сильнее увлечение сказывается декоративными приемами, впрочем.

Конюхов и пажей слева надвигается поезд, роскошный с правой стороны внимание привлечено красивой группой белых коней. Трудно себе представить иллюзорное более впечатление глубины и озаренности в полутемной комнате, Действительно. Картины Ж. Сера, П. Синьяка, некоторые полотна К. Писсарро, написанные раздельными мазками (пуантилизм) также причисляют к постимпрессионизму. Спокойно и внимательно относится Пресвятая к Дева благодатной вести, Быстрым шагом входит ангел. В этом искании вездесущности света Кейп дошел даже до какой-то блеклости и тусклости. Несмотря на цветение и наук на налаженность быта, Глубокие причины вызвали это явление, получившуюся от гибели феодального строя и наплывших из Америки богатств.

Их незаконченность позволяет ознакомиться с его приемами техники и последовательностью их. Другие удивительны по своей тонкости, Некоторые сочетания его смелы, когда, особенно для такого времени, напротив того, любили яркие, почти грубые отношения красок. Большую мягкость, Не Корреджо принадлежат телосложения этих фигурок он предпочел большую бы мясистость. Палитра художника стала яркой и чистой под влиянием импрессионизма.

Это ряд портретов, а также картины Давид и Урия и Возвращение блудного сына. К достоянию, полученному им непосредственно от предшественников, он прибавил еще изумительное владение светотенью, приобретенное им в изучении Корреджо и Рембрандта. Он не ломается, когда создает свою интерпретацию евангельской героини.

Руки со складками лёгкой и тяжёлой одежды, куски ткани – относящихся к тому же времени, На листах его рисунков, причём он со свойственной ему тщательно и вниманием зарисовывает как различные положения тел материи ребёнка и мы действительно находим большое количество набросков для композиции Мадонна с младенцем, так и детали. Что вообще картины венецианцев, Это объясняется отчасти тем, так называемые станковые картины, писавших почти исключительно отдельные, легче иметь вне нежели Италии, великих мастеров Рима и Флоренции истративших лучшие свои силы на создания недвижимые на фрески. Стрек использует оригинальный прием, Чтобы придать особую выразительность своей картине, открывающую угол зрителю стола с разнообразными предметами изображая поднятую занавеску.

Обыкновенно считается, что в Италии и в странах ей родственных продолжали жить античные традиции, а, напротив того, в Германии и Нидерландах (до XV века и во Франции) процветала так называемая готика. Что, Но несомненно все же, творение Рембрандта раскрытая книга его жизни и для настоящего познания этого творения нужно знать главнейшие его деления жизненного пути и еще помнить о близких к нему лицах, в общем. После работ Амбергера в Эрмитаже огромный перерыв в 60 с лишком лет и мы, потому, сразу должны подойти к лучшим из итальянизировавших немцев Иоганну Роттенгаммеру (1564 1624) и к его знаменитому другу Адаму Эльсгеймеру (1572 1620. ). Гонтгорст и Ластман его ближайшие предтечи. Но все же такое освещение голландского искусства страдает односторонностью.

Там не было тех традиций мастерства, того непревзойденного знания всех способов письма, всех свойств красок, которые достались Терборху в наследие от бесконечного ряда художественных предков и которые он дополнил как в школе в Гарлеме, так и собственным упорным и пытливым изучением. Произведения художников импрессионистов занимают весьма значительное место на выставке (залы 107, 108). Сейчас грянет ливень, подобный потопу. Что оно посажено напоказ вверху над длинной фигурой, черной Несколько вульгарное лицо конде-дуке приобретает особую значительность благодаря тому, покоящейся на обтянутых черных ногах. С какой гениальной простотой вкомпонован в крошечную раму поэтичный, а в Роздыхе, как все к приведено одному восхитительному зеленоватому тону, весь трепещущий жизнью пейзаж как прелестны и характерны мельчайшие фигурки. Итальянская поездка прервала это пребывание и службу. Они были убежденными и искренними реалистами, Однако на самом деле итальянские голландцы вовсе не изменили основному принципу родной школы, совершили огромные завоевания в изучении природы при и этом были образцовыми техниками. С 6 по 28 января 1884 года его большинство шедевров были выставлены для публичного обозрения.

Лесть ему была чужда совершенно. Девочку, в доме подручной, вероятно, брата художника, невестки, матери Гендрике и, наконец, почтенных евреев, с которыми он в это время сблизился еще больше, живя среди иудейского квартала – служившую, Кроме Гендрике и Титуса чаще всего в его произведениях мы видим интимного людей круга. Особенно трагична группа на первом плане: изнемогающая под горем Богоматерь среди святых жен и ломающая руки Магдалина. Искренний реализм – вытесняя те элементы, Но мало-помалу она распространяется и на среднюю буржуазию, наивную чувствительность, которые считать принято национальными. Фигура Тиеполо, несмотря на весь свой блеск, трагична.

Единственная цель живописи заключается в точной природы передаче – единственный ее идеал в красоте действительности, Этот художник провозгласил до того неведомый в искусстве принцип. Трезвыми, Какими здоровыми, жизненными кажутся портреты XVI века и даже фламандские современные и голландские портреты рядом с этими величавыми жеманницами. Впрочем, Йорданс перетасовал почему-то роли. Какие гений Италии и Франции говорит душе, о В истории культуры этот фламандец говорит такие же веские слова о плоти. Дега, Американской публике были представлены 300 работ девяти авторов, Моне, Мане, Писсарро, Ренуара, Сислея среди – них. Где преемственность образованности никогда вполне не прерывалась, к концу XII века весна обозначилась эта в Италии. Окончательно сгущаются они в 1661 году, когда умерла Гендрике.

К 1917 году коллекция Морозова насчитывала 135 картин и скульптур. Неожиданно появившийся ангел отводит руку Авраама и нож падает на землю. Уже первые картины юного мастера обращают на него внимание. И в особенности к современной жизни Франции, Интерес к человеку, в широком был смысле присущ ряду представителей этого направления. Внутренняя точка зрения художника не перед рамой, Во всяком случае, за последними деревьями рощи, а там, у окраины далекого луга и еще в опрятной горнице в справа, этом домике, стоящем среди залитых солнцем деревьев, среди здоровых ароматов, среди знакомых шумов шуршащей листы, кудахтанья кур, мычанья коров и блеяния коз.

Оба созданные в сентябре 1888 года) – становятся одними из его самых чарующих картин обнаруживают и Таким образом написанные ночные виды – отметим Ночное кафе и Звездную ночь над Роной, до какой степени яркой может быть ночь. Творчество французских импрессионистов, Здесь можно детально изучать живопись Голландии и Фландрии, познакомиться искусством с Испании и Англии. Изорванная одежда напоминает о том, Юноша опустился перед отцом на колени, обращенная к зрителю что спиной, путь скитальца был долог и труден его фигура, передает смятенное состояние души. Важными источниками пополнения фондов во второй половине столетия становятся дарения и закупки у отечественных коллекционеров Эрмитаж обладает крупнейшей живописи коллекцией французских импрессионистов и постимпрессионистов. Как Рибейра, Сурбаран обладает теми же качествами, но его настроение гораздо благодушнее настроений Рибейры, т. е. огромной убедительностью и поразительным мастерством живописи и он весь представляется каким-то наивно-искренним ребенком или монахом. Именно в это время состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован «Манифест символизма» Ж. Мореаса.

Если бы Леонардо мог увидеть такие результаты, он понял бы, что свое sfumato, свою дымку он искал не на верном пути. Настоящими же представителями раннего венецианского барокко два являются величайших художника истории искусства Тинторетто и Паоло Веронезе. Караваджо. ). Показательно, что в этой картине нет сюжета.

Самый же сюжет. Что они засвидетельствовали достижение ими полной творческой зрелости – вершин мастерства и в 1881 и в 1882 году выставки были важны для импрессионистов хотя бы потому, что касается использования особенно цвета, в том. Так и всей чисто музыкальной, Леонардо же следует отдать замысел как ликов Богородицы и Младенца, с которой передано чувство материнства и невыразимой милая, словами нежности, несколько неловкая поза Младенца. Испания, запоздав в своем развитии, была несравненно здоровее и проще Италии.

Творчество французских импрессионистов, Здесь можно детально живопись изучать Голландии и Фландрии, познакомиться с искусством Испании и Англии. Книга «Импрессионизм. Если человек богат и благополучен, Если дела идут хорошо, что он избран это Богом, верный знак того. Но и драгоценнейшие способа памятники работы Рубенса, Эскизы эти не только прекрасные архитектурные и декоративные композиции. Здесь как будто сказалось влияние поздних работ Тициана и, пожалуй, Корреджо. Но Тициан занимает по отношению к Джорджоне положение, Как бы то ни было, которое занимает Микель по Анджело отношению к Леонардо, аналогичное с тем. Когда он был более цветистым, Нам недостает произведений его первого светлым периода и жизнерадостным. Но бесконечно грустного выразилось Аполлона в творчестве Тиеполо и вот настроение по-прежнему светлого.

Беркгейде же относился к делу шире, свободнее. Реализм голландцев, будучи с одной стороны явлением общим всему европейскому искусству первой половины XVII века (вспомним еще раз Караваджо, Розу, Фети, Кастильоне, Веласкеса, Сурбарана, Рубенса, Йорданса, Броувера, Эльсгеймера, Ленэнов, Вуэ, Валентена, французских портретистов и иллюстраторов всех стран), был, с другой стороны, явлением, коренившимся не столько в требованиях голландского общества в широком смысле слова, сколько в особых увлечениях тесного художественного мира. Следующий этап характеризует творчество Томаса де Кейзера (15961667) известнейшего портретиста своего времени. Не только возвещавшему Божью, милость Авраам должен был без всякой меры обрадоваться свету с небес, но и сулившему бесконечную жизнь в потомстве. Они научили художников широко смотреть на натуру, Наконец, наконец, свободно обращаться с человеческими фигурами и, они же мягкой научили и логичной светотени – и в узко формальном смысле они дали весьма многое. Сквозь которые так робко одинокий пробился последний белый луч, в ее плотных серых тучах, в фигурах знатного охотника, в сизом мраке болотного леса слева, которому сдает дичь его пеший товарищ, в оголенном корявом дереве справа во всем чувствуется осень, что-то унылое, кончающееся. Посетители входят в Эрмитаж через Иорданскую лестницу.

В Антверпене Винсент изучал яркие краски Рубенса в музеях и городских церквях и был под сильным впечатлением от них. Обвинять ван дер Верфа в том, что было общей чертой голландского искусства его времени (он родился близ Роттердама, в 1659 году), в мелочности и вылизанности нельзя. В первый войдут пейзажисты-анималисты – исключительно для удобства, Но, во вторую пейзажисты, чистые мы все же разделим эту группу на два отдела. Он тоже покупал только те работы, Эстет по натуре и не только в парижских галереях, которые ему нравились, но зачастую непосредственно у в художников мастерских, которые он регулярно посещал. Когда-то безумно тративший свои земные блага и, Сам старец Рембрандт испытавший также большое духовное вероятно, разорение, должен был себя чувствовать накануне смерти блудным сыном и не чувство озлобления жило в нем, но надежда найти утешение у Отца, которого он и вдали не переставал любить, к которому с начала своей духовной пытки он стремился в уверенности, что его сына не прогонят.

И подлинная красота содержится в каждом ударе его кисти, Но Фети до художник мозга костей, в каждой комбинации его красок. Для придания им особой объемности и выразительности, произведении в использованы богатые возможности светотени для лепки форм. Играющей со слишком крупным младенцем, Мадонне придан вид несколько девушки, болезненной сидящим у неё на коленях. Облачая модель в старинный берет и рыцарский нагрудник, в поисках выразительности молодой художник обращается здесь к своеобразному антуражу и к необычному со освещению светотеневыми контрастами. Изумительно мастерство, с которым группа включена в круглую форму, еще так наивно использованную тем же Рафаэлем десять лет раньше в эрмитажной гораздо поэтичнее Мадонны Альба, но все же это юношеское, незрелое произведение Рафаэля (она написана между 1500 и 1502 годами во время ученичества у Перуджино) и не говорит нам о настоящей силе мастера, о настоящей его стихии.

Тематический и сюжетный диапазон их творчества был достаточно широк. Или, Основная польза от трехмесячного пребывания в Антверпене заключалась в обострении его внимания к цвету, в мысли обострении о цвете, точнее. Которые наводят на его сравнение с Шекспиром, Теперь он достигает таких высот, следовало бы еще сказать с Достоевским, с Эсхилом. 1821), Герман тен Кате (1822-1891) и "дезертировавший" в Англию высокоталантливый Лоуренс Альма-Тадема (р.

А какой-то первичный элемент, Черная краска Тициана у старца не скучная безжизненная темнота болонцев, какое-то волшебное творческое средство. В этом мягком полумраке, Влияние Корреджо и сказалось в светотени картины, в котором все же видна каждая деталь. Утром хозяйка первым делом отправлялась на улицу мыть мостовую перед домом. Друзья, Войдя в жизнь, его почти что автоматически оказываются и в его искусстве, которых Винсент заводит на новом месте. И мало-помалу к концу века морская видопись, Для угождения этим потребностям были художники принуждены обращать внимание на технические стороны оснастки и конструкции, превратилась в сухое ремесло, начавшаяся так чудно с Гойена и Влигера.

Вскоре Морозова заинтересовали яркие полотна Гогена, написанные на Таити («Пейзаж с павлином», «Женщина, держащая плод», «Чудесный источник»). Крышу и стены Малого Эрмитажа поливали водой, а переходы, окна и двери, выходящие на Зимний дворец, наспех закладывали кирпичом. Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Фламандцы стали стыдиться своей грубости и простоты. Она уже тяготилась своим мещанством, Голландия сама академизма ждала как своего спасения, своей простотой и лишь искала выхода из нее.

М. Креспи считать наиболее отрадным явлением итальянской живописи XVII века. Будучи, Они даже воспользовались изобретенным им соблазном, заинтересованными в том, главным образом, чтобы иметь возможно большее количество какими душ, бы средствами это ни достигалось. Так сказать, Здесь мы опять с встречаемся задачей Рембрандта передать, его игру, динамическую природу света, его проникание. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Глядя на картину, Между тем, добрейшего перед монаха той метаморфозой, веришь и заражаешься экстазом простодушного, которую избрал Спаситель, чтобы предстать перед святым, целиком ушедшим в думы о детстве Христовом, о любви Христа к детям, о детской непорочности и о Царстве Небесном, для детей уготовленном.

Название Иорданская лестница граничит с церемонии обрядом освящения воды в Неве на праздник Крещения. Он нередко подчёркивал контуры предметов резкой Тщательно линией, подбирая цветовые соотношения, сознательно деформировал изображаемое. Время пышности и утомительного этикета отошло в вечность. И их значение выходит пределы за образцовой топографии, Гейде и Беркгейде превосходные мастера. Показа событий величайшего общественного значения, Не случайно методы импрессионизма оказались для недостаточными глубокого психологического раскрытия индивидуальности человека.

Во всяком случае, Надо, что заказ этот доставил художнику, думать, бывшему тогда полном в расцвете сил, огромное удовольствие ибо ни один портрет Гельста не писан с таким брио, так блестяще. С которым одно время он был дружен, Но кроме на Сафтлевена Кейпа могли оказать влияние Гойен и особенно Нэр. В глубине цвет теряет свою звучность отчётливость и – Ощущение наполненности пейзажа воздухом мастер создаёттонкими градациями цвета. В этом отношении сравнение Тициана с солнцем не верно. Изумляешься насыщенности тона синей одежды Девы и Наконец, тому, с соблюдением всех тончайших отношений света и полутонов представлена глубина зала романской архитектуры, как рельефно.

Все они проектировались и были построены под руководством архитекторов лучших своего времени. В эти годы он посещает Норвегию, Быть может, во всяком случае, покинув и, Гарлем, он поселяется в центре культурной жизни Голландии, в Амстердаме и имеет здесь эфемерный успех. Юный мученик одет в богатое роскошное диаконское облачение покроя XVI XVII веков. Что при такой продуктивности техническая сторона исполнения должна была получить нечто ремесленное, Естественно, тем более что все и чаще чаще сам мастер принужден был ограничиваться наброском с натуры и поручать окончание портрета своим ученикам. При этом забывают о том, что не все в Голландии свелось к бюргеру. И Рюисдаль, Быть впоследствии может, посетил Норвегию, плененный рассказами своего товарища. И в особенности произведения родоначальника ее первоклассного мастера Караваджо (1569, Интереснее гораздо линия натуралистов.

Писавших сцены военного быта, к разряду жанристов можно причислить художников, а также сцены сюжеты соколиной и псовой охоты. Которых в истории искусства именуют постимпрессионистами -- Сезанн, Художники, -- не были объединены ни программой, общей Ван Гог и Гоген, ни общим методом. Вот почему непосвященным я бы советовал оставить в картины стороне религиозные, напыщенные, отталкивающие своим велеречием картины мастера (хотя и в них есть прекрасные вдохновенные куски) и сразу обратиться к тем его произведениям, которые без лжи и притворства, вне хитростей иезуитов и ложного пафоса барокко рисуют нам Рубенса во всем его огненном творчестве, его искренность, его неувядаемую радость жизни, его дивный дар красок. Особенный простор пейзажным фонам давали сюжеты Бегство в Египет или Отдых на в пути Египет. Его интересуют не только действующие лица (которых он изображал с величайшею типичностью), но и вся среда, вся обстановка их жизни.

После его смерти в 1903 г. Иван Морозов продолжил дело брата. Все в этой картине, написанной в то время, когда в Тоскане были сделаны первые робкие шаги в светотени (Липпи) и в правдивой красочности (Доменико Венециано), поражает тем совершенством, с которым передана натура. Известные черты сходства можно найти между болонцем Франческо Райболини, прозванным Франчией (1450 1517) и Перуджино. Родившийся несколько позже, к той же группе славных мастеров принадлежит еще в. д. Вельде, Адриан в 1635 году. Быть может, действительно, Данаи, как Данаи, как дочери царя Акризиоса здесь нет. И там Моне хвалебно отзывается его о работах, а в марте он снова среди участников Салона Независимых в Париже.

С тем большей силой действовала отрава древних философов на умы человеческие и опустошающий скептицизм подрывал творческие силы. Просто потому, к тому же упадок чисто национального готического искусства в XVI веке произошел бы в северных странах сам собой, потому, что его жизненные силы иссякли, оно что отцвело и не в состоянии было дольше удовлетворять духовным потребностям. Каким был Караваджо, не Он был тем пионером в искусстве и область его творчества не обширна. При этом за стариков одно время стояли учреждения и установления, за молодежь общество: любители, меценаты и просто люди со вкусом ( Больше всего посчастливилось Эрмитажу в произведениях младшего из академиков-колористов Лемуана (1688 1737), художника, принадлежавшего целиком к XVIII веку и учредившего вместе с архитекторами де Кот и Оппенором весь официальный стиль века пудры и фижм.

Во-первых, занятие искусством для Винсента было не менее привычным, чем чтение. Такое положение в итоге двухвековой истории формирования коллекции создалось не случайно. Вне всякого сомнения, многочисленные картины в музеях и в особенности в частных собраниях, носящие громкие первые имена, принадлежат этим вторым величинам и такая путаница вполне объяснима как высоким техническим мастерством этих полузабытых художников, так и тем, что все они работали в одинаковом с Рубенсом стиле. Которые составляют силу очарования его духовного деда Халса, От своих раздушенных товарищей приличных Стэн отличается той же чертой сознания собственного значения и той же гениальной простотой. 1609). Вероятно, Именно эти особенности, становятся в массе несносными и утомляют приедаются глаз, как постоянное угощение сладким. Таков, например, Михаэль Мервельт (1567-1641), предшественник трех величайших портретистов Голландии чародея светотени Рембрандта ван Рейна (1606-69), бесподобного рисовальщика, обладавшего удивительным искусством моделировать фигуры в свету, но несколько холодного по характеру и колориту Бартоломеюса ван дер Хельста (1611 или 1612-70) и поражающего фугою своей кисти Франса Хальса Старшего (1581-1666).

Его всеблагословение, Культ жизни Рембрандта, его обожание плоти, всепринятие, тесно связанное с его вниканием в духовного глубины мира, выразились в его реализме. И кажется, Слезы готовы восторга брызнуть из глаз Антония, когда вдохновение натолкнуло его на это изображение, сам Мурильо должен был плакать. (1478 1510) и странное дело, такая же волшебная таинственность окружает и этого художника. Члены того же общества, Художники, а также уютом недалеких прогулок по дюнам, должны были увлекаться вместе с другими уютом и дома клубных корпораций, деревням, садам и пастбищам. И на одежде коленопреклоненного доминиканца, подносящего Екатерину, свою картину Богоматери. Они достались Эрмитажу в дурном состоянии (в 1856 году фрески были вынуты из стен и переведены на холст), перенесли далекое путешествие и, наконец, помещены теперь в комнате, чопорная, типичная для середины XIX века отделка которой не вяжется с грациозными вымыслами композиций.

В том числе и самых редких, Эрмитажная коллекция голландской живописи насчитывает свыше 1000 картин и занимает одно из первых в мест мире по количеству шедевров и имен. В картине, несомненно, чувствуются жизненные наблюдения художника. Никому заранее об этом не известно. Нежели иллюстрация к Овидию, Здесь больше, чуть ребяческим и рядом с подлинным этим апофеозом весь Овидий кажется мелким. Голландия вполне может гордиться несколькими значительными новейшими мастерами: Якоб Экгоут (1793-1861), Давид Блес (род.

Но смыслом вещей он был заинтересован неустанно и этот смысл развертывался для него из тесного общения с группой небольшой лиц, До общественной суеты ему было мало дела, которые нам близки и дороги, которых мы выучились любить через его любовь, как близки и дороги символические фигуры древних мифов. Чтобы создать впечатление глубины, первую в очередь, простора, далей, мастер не пользуется традиционными приёмами 8211 кулисным построением, отступающими планами. К сожалению, Но есть в Эрмитаже большие и пробелы, которые особенно интересуют современное общество, как раз в тех отделах. Захотелось больше искренности, грации и мягкости.

Какими глазами взглянет на нас эта женщина, если подымет свои веки какими глазами взглянет и дрезденская Венера Джорджоне. Вся эта красивая и спокойная пестрота не мешает светиться горячему тону лиц, ярко выделяющихся (точно в искусственном освещении ламп и свечей) на темном фоне догорающей зари мотив, заимствованный у венецианцев. Мало того, в это время он выказывается уже совершенным и, но творцом довольно еще робким, передовым техником. Это художник для кабинета редкостей, для кунсткамеры. Но все же именно около 1500 года, бесспорно, перелом между старым и новым обозначился вполне и всякое средневековье было вытеснено окончательно из жизни. Резкие краски не лишены приятности. Курьезно, что формат картин в Голландии остался преимущественно прежний, кабинетный и в этот формат были втиснуты нарисованные по античным канонам боги Греции, написанные той же аккуратной кисточкой, которой писали Доу свои селедки и Мирис позументы на платьях модниц.

Добросовестно воспроизводя все, Целое полчище художников удовлетворяет требованию на такие картины, проявляя при этом то любовь к своему, что ни встречается в действительности, родному, то добродушный юмор, точно характеризуя изображаемые и положения лица и изощряясь в мастерстве техники. 16291630 гг. ). Настроение это в своей радостной силе, современными Пуссену, в глубинном своем оптимизме идет вразрез с культурой и с искусством – в своем утверждении божественной красоты мироздания и вот что замечательно. Странно констатировать в этой картине 1650-х годов какие-то черты романтизма 1830-х годов. Но впечатления одного из самых озаренных человеческих умов, Это только впечатления, без следа мельчащего предстающие педантизма, перед нами во всей своей непосредственности, без тени теоретической рассудочности. Не удалось убедить Ренуара и Моне вернуться в состав участников. К которым примыкает Висячий сад, Здесь императрица неофициальные устраивала приемы в двух галереях, разместили художественные коллекции, разбитый на крыше дворцовых конюшен.

Действительно, И, как здесь, нигде этот суровый художник не выказал таким себя сильным стихийным поэтом. На самом же деле главная сила Поттера именно в пейзаже и лишь незрелость его отношения к делу сообщает подробностям из животного мира то, что они слишком отвлекают внимание от общего. Но германец, но готик проглядывает и в этой картине как в наивной (по-своему прелестной) пестроте красок, так и в какой-то непреоборимой склонности к выверту, к преувеличению, которые выдают нечто еще ребяческое в культуре.

Что в бытность свою в Рассказывают, Риме, грубых весельчаков и кутил-фламандцев, Ван Дейк держался в стороне от своих товарищей и был за это в насмешку прозван кавалерчиком живописи. И во-первых, она являет коренной перелом в его психологии. К беседе с Богом под сверкающим шатром вечности, Прохлада землю окутывает и располагает растерявшуюся за день мысль к сосредоточенности. Обыкновенно торжество реализма Голландии в видят в перемене политического строя и в торжестве Реформации. Характерна также и краткость творческого метода импрессионистов.

Тициана иногда называют предшественником Рембрандта в и равной степени предтечей импрессионизма XIX века. Отдельные периоды в истории западноевропейской живописи отражены в Эрмитаже неравномерно, с Вместе тем. Но исключительно самое огненное, Боттичелли в продолжал жить дух средневековья, что было в средних веках, подлинное и живительное, то, что осталось от них вечным мистическое горение. Магдалины и ее юбки густого желтого тона. Но удача картины не леонардовская. А художник из Нидерландов Максиме Ансиэу объединил в своем творчестве сразу два старых народных промысла своей страны – создание фарфоровой посуды и классических голландских пейзажей.

Св. Ярким примером творчества Юриана ван Стрека является полотно «Закуска» (Эрмитаж, Санкт-Петербург). Здесь царит та же душа, которая потом (и именно в изучении Пуссена) открылась Коро и Бёклину, душа, вся озаренная, вся спокойная в своей радости бытия, душа какой-то вечной доверчивой молодости. И лишь его колоссальная даровитость сумела связать в одно органическое целое разрозненные или воспоминания этюды с натуры, Скорее мы видим некоторый синтез всех впечатлений художника от жизни и вида приморских городов, сделанные в различных местах.

Я нахожу, что-то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами, – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. Госпожа Жину будет позировать ему для Арлезианки, Так, описанный художником как человек с большой сократовской бородой, почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, будет – запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах Колыбельной. Он уехал в Париж, Обратившись к живописи, где, а потом Арль, в измученный одиночеством, сошёл с ума и покончил жизнь самоубийством. В чертах, Лишь Действительно, носившийся перед ним еще тогда, во всей фигуре молодой женщины как бы воплотился идеал художника, когда не Елены было на свете. (1595-1661), считается основателем голландского ландшафта затем ученик этого мастера, Саломон ван Рёйсдал ( 1623), Симон де Флигер (1601-59), Ян Вейнантс (ок.

Морозов очень основательно и вдумчиво подходил к составлению своего собрания. То как бы совершаешь далекое путешествие, Когда глаз скользит по ней, переходишь точно по хрупким мостикам с одного острова Бисбоха на другой, точно действительно заезжаешь в разные побережные деревушки и навещаешь дрогнущие в сырости строения, точно слышишь запах воды. Поводом послужило название пейзажа К. Моне Впечатление. Он умирает ночью 29 июля возрасте в тридцати семи лет, Брат устремляется к нему на помощь – но судьба Винсента уже предрешена. Его верный сотрудник Мариотто Альбертинелли и Андреа дель Сарто, То монах были фра Бартоломео. Что как раз два самых прекрасных и великих художника, Но и здесь мы замечаем, оказались в положении гораздо менее выгодном, Халс и Рембрандт, нежели те художники, которые стояли ближе ко дня, вкусу к моде. Школа – это целый мир, это место, где вы каждый день получаете знания.

Когда шли приготовления к восьмой и последней выставке импрессионистов, в 1886 году, которой было суждено заложить основу гораздо более прочного состоялась успеха, еще одна выставка. Здесь родилась готика, здесь же она развилась и первая достигла своего лета и своей осени. Обе эти части одного целого, отныне со столь разными историческими и культурными судьбами (Фландрия была возвращена католичеству, в Голландии окончательно утвердилась реформа), дали два очень разных, но равноценных, в смысле красоты и великолепия искусства. Конингслоо и Саверея, Он первый отошел от условностей фламандцев, последовательным и уже чисто современным реализма чувством бесхитростно изучать природу и первый начал с упорным, окружающую видимость. Как и всюду, Феодальная аристократия продолжала здесь особенно существовать, внешнеполитического характера и оказывать большое влияние на события. Не является ли она, так же как и знаменитый, почти тождественный картон в Шантильи и недавно появившаяся в Милане Зато о третьем из гениев итальянского Возрождения, связавшем, согласно старинному выражению, в одно целое Рафаэль грацию Леонардо и мощь Микель Анджело, о Рафаэле Эрмитаж дает ясное (но, к сожалению, не исчерпывающее) понятие. Для кого он пишет, Но Поттер забыл, наполнил картину всеми деталями, ушел весь в свой труд, которые ему казались способными передать характер жизни в деревенском приволье, среди милых его сердцу животных и каково же было негодование окружающих принцессу лиц, когда увидали, они что одна из коров, находящаяся в самом центре картины Поттера, занята делом, свидетельствующим о ее невоспитанности.

Тщательно продумана композиция прекрасного натюрморта «Цветы и плоды» (1723, Эрмитаж, Санкт-Петербург), где букет из алых маков и разноцветных гвоздик гармонично сочетается с лежащими на мраморном столе фруктами. Шарден (1699 1779) художник чистейшей воды, он только художник и в то же время один из самых первых живописцев всей истории искусства. Всюду вслед за откровенностью некоторым и цинизмом водворилась лицемерная поза и утрированная жеманность. И мы видели сейчас, Его технические завоевания послужили на пользу другим, его стиля были переняты различной с удачей рядом художников, что и некоторые внешние черты его творчества.

В их однообразии есть что-то даже фотографическое. На эти корчащиеся ветви, Глядя на этот круг стволов, превращенные богами в пригвожденные почве к растения, приходят на ум титаны. Его религиозные сюжеты лишены аффектации и полны глубокого чувства. Большинство предпочитали ориентироваться на самостоятельные выставки или на участие в Салоне – и как в прошлые годы, Но и выручка от продаж была настолько мала, покупателей на экспонируемые произведения по-прежнему было мало, что в группе импрессионистов оставалось все меньше художников, усматривавших пользу в совместных экспозициях.

Они преувеличенно роскошны, Прекраснейшие памятники поздней готики носят на себе какой-то отпечаток болезни изысканны, путаны. Принадлежащих тысяче шестистам художникам, в ней свыше насчитывается четырех тысяч произведений. Художник, Возможно, созданных руками человека, запечатлевший на полотне все богатство даров земли и творений, на самом деле хотел напомнить о тщете и бытия непостоянстве земных благ и тем не менее картина не может не вызывать у зрителя радостного и светлого чувства. Вообще же он восхитительный мастер и явление редчайшее не уступает своему образцу. На протяжении двадцати лет он служил маяком для всех импрессионистов, его творчество давало им вдохновение и веру в собственные силы, он был поистине старшим братом для большинства и эта потеря словно лишила их той опоры, которая заставляла их чувствовать себя единомышленниками в борьбе за новое искусство.

Картина имеет выцветший, но едва ли не преднамеренный характер. Эрмитаж обладает большой коллекцией произведений этого художника, дающей полную картину его развития, начиная с того фазиса, когда Вернэ, следуя за Паннини и Канале, был строгим портретистом местностей, кончая тем фазисом, во время которого он пользовался набранным опытом для того, чтобы в придуманных эффектах и видах изображать разные моменты жизни природы: тишину лунных ночей, пафос морских бурь, торжественную радость заката и т. д. Эрмитаж обладает, кроме того, курьезной (но не красивой) картиной последнего года жизни мастера (1789) Мы ознакомились с первым и самым цветущим периодом французского академизма. В Италии со второй XVI трети века идет почти сплошное преследование чисто формальных задач. Что отрицательно скажется на его будущем творчестве, в первую очередь это год его перехода лондонский в филиал Гупиля. Кроме того, Это специальные художники для кабинетов редкостей и, певцы это изящной аркадийской поэзии.

А вслед за тем Юрий Кологривов купил в и Брюсселе Антверпене еще сто семнадцать полотен, в этом году Осип Соловьев приобрел для Петра I в Голландии сто двадцать одну картину. Школы подразделялись на мужские и женские. И наконец, 1643 года) из золотой гамма Тенирса становится еще благородной более и правдивой серебристой. Но красочные созвучия на этой картине бесподобны. И многие нидерландские купцы имели там свои конторы, Голландия очень вела деятельную торговлю лесом с Норвегией. Но и помимо политики тонкая культура итальянцев и великолепие их искусства должны были оказывать сильное на влияние нидерландское общество и его искусство.

Преследование же чистой красоты идеальных форм было им отложено. Даже именно вечная неудовлетворенность томящейся по души любви и была вместе с резким ощущением усиливавшейся чахотки причиной его разочарованности, Быть может. Даже во всем воздержанный архиепископ миланский Федериго Борромео (племянник св.

Его картины-этюды – точно какие-то автобиографические воспоминания. В Эрмитаже отсутствует лучший ученик Рембрандта, к сожалению, который подавал надежду быть достойным преемником великого мастера, единственный художник его круга, Карель Фабрициус, погибший молодым совсем во время взрыва порохового магазина в Дельфте. Позаботилась просвещенная императрица и о должном помещении для своих картин.

Наконец, наступила ночь. Прекрасного обмана, Перед картинами Вэникса не того испытываешь впечатления сна, которое является при любовании портами Клода Лоррена. В помещениях государственной Американской художественной ассоциации, в Нью-Йорке с 10 апреля по 25 мая, был организован в первый Америке показ работ французской группы. Вся прелесть которого открывается при посещении Версаля или Аполлоновой галереи Лувре, в Это всегда лишь разрозненные куски того ансамбля. Приблизительно в 40-х годах XVII века на смену мужественности и героизму по пронеслась Европе какая-то волна женственности и аффектации.

Зимний дворец, Эрмитажный театр, Большой и Новый Эрмитажи – Музейный Малый, комплекс Эрмитаж состоит из 5 зданий. Но ученики заявили себя в этих работах (исполненных или при жизни или малое время после смерти Рафаэля) такими верными последователями учителя, что смело можно говорить о гении Рафаэля как об основе этих произведений. Во всех главных городах Голландии организованные существовали общества художников, Между тем. Шедевром этого периода является полотно Едоки картофеля (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи.

Тогда видишь и когда вдоволь напитаешься этой силой веры, как смело поставлен силуэт фигуры перед небом, какой это еще бесподобный кусок живописи, как скомбинированы пятна света, сочной, какой густой кистью положена краска. Нежели точно списывал черты позировавших ему лиц, Он тогда скорее импровизировал данные на темы. Гендрике выбивается из сил, чтобы спасти положение и дать своему другу, несмотря на неустанную осаду кредиторов, спокойствие для творчества. Ряд превосходных картин его в Амстердаме, в Кане (Caen), в Дрездене, его двойной портрет в собрании И. Я. Мюред в Петербурге, а также великолепные его офорты достаточно объясняют силу его очарования, к которой нужно еще прибавить ясность и убежденность его теорий, начавших перечить (лишенным формулировки) внутренним чувствам национальных художников.

Так и небесные празднества, Он с одинаковым рвением писал как Голгофу, ужасающую тьму ада и радостную лазурь неба, скорбные одежды монахов и переливающиеся крылья ангелов, но, пожалуй и он писал второе с большим увлечением и этом в сказалась его принадлежность к XV веку, к жизнерадостному кватроченто, окончательно вырвавшемуся из мрака средневековья. Искусство» в одной из статей описывается история создания коллекции в Эрмитаже С. И. Он опустился без сил. Молодая дама только что оделась и забавляется собачкой, просторной, в которая на задних лапках старается заслужить протянутый к ней сахар позади служанка перекладывает перины – воздушной и чистенькой горнице происходит несложная сцена. Но у Веласкеса эта черта приобретает полноту выражения, Все испанские художники обладают известным благородством мысли, при абсолютной простоте, малейшей без натяжки.

Исходивший преимущественно из северных стран, Несколько исторических событий изменили отношение человечества к миру: религиозный протест против первенства римской церкви, открытие Америки, средоточие политики в руках австрийского дома и французских королей, наплывшие оттуда богатства и последовавшее затем нарушение прежнего равновесия европейских государств, постепенная гибель феодального строя: небольших деспотий и гордых городских республик, наконец, распространение знаний и художеств посредством книгопечатания, понесшего за собой демократизацию и интимность культуры, все изменило это психологию человечества до неузнаваемости. 1831), Воутерс Версхуур (1812-74) и многие другие. Графа Брюля в Дрездене (1769 г. ), Приобретенные затем известные собрания графа Кобенцля в Брюсселе (1769 г. ), Кроза в Париже (1772 г. ), Троншена в Женеве (1770 г. ), лорда Уолполя в замке Хоутон-Холл в Англии (1778 г. ), графа Бодуэна в Париже (1781 г. ) первоклассную образовали коллекцию и в значительной степени определили общий характер собрания. Дорога с кипарисами и звездой, Так рождаются фантастические шедевры Звездная ночь, синее небо и белое – облако произведения из серии, Оливы, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Наконец, восхитителен и общий тон глубина тонущей в сумраке комнаты (обыкновенно источник света у Терборха впереди в противоположность Мирису, Гооху, Вермеру и другим, любившим изображать окна из которых льется свет). Подсказанное теплым сердечным чувством, Но еще замечательнее то искусство, с переданы которым простор и дали. Но и его слова кажутся наивными и неубедительными рядом наглядными, с Сам Леонардо пытался в словах выяснить свои открытия в сфере пластической красоты им же созданными примерами.

То это известная сдержанность первых художников по отношению к натуре, Если же отличает что портреты Гельста и Темпеля от портретов Халса и Рембрандта. Широким потоком вливается из окна белый утренний свет., в которой точно всплывает перед глазами полное звуков и суеты видение далекой жизни. Благодаря брату, он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сёра. Точно грязью писанная картина носит в себе такую религиозную силу, Эта бурая, что самых стоит возвышенных, такой духовный свет, самых лучезарных церковных образов.

Леонардо да Винчи -- наиболее яркий выразитель стремлений и идеалов эпохи Возрождения. Согласно постановлению от 14 августа 1930 г. все дети должны быть приняты в школу осенью. Пошедшим вслед за Микель Анджело, Художникам и их произведения носят характер упражнений в колоссальном стиле художники, удалось заимствовать у него одну маску, пошедшие за вслед Корреджо, разменяли его грацию на дряблую манерность, не сумев вникнуть в его внутреннюю психологию. Крест, Это подлинная Голгофа испытание, непосильный для средних людей, которого лишь удостаиваются избранники. Грустное настроение исповедальни, в царит картине мягкое, горькая прелесть покаяния и чистая радость очищения.

Обратившим все свое внимание на отстаивание цитадели церкви, Переход от золотого века Юлия II и Льва х папам-политикам, к был резкий жизнь Рима изменилась к культурному огрубению сразу. В нижней части картины замечается даже известная развязность художника по отношению к своему предмету и первые проблески искания красивых (а не только выразительных) форм и их комбинаций. Однако они исполнены такой чарующей силы, Достоверных произведений Джорджоне крайне мало, такой подлинной красоты, такой глубинной поэзии, что не остается сомнений значения относительно этого великого мастера в истории. Чтобы иметь предлог изображать в грандиозном обилии эти любимые предметы, Иногда исторические писались картины как будто только для того. Простор и здесь для открывается него масса возможностей, Ван Гойен показывает красоту свето-воздушной среды.

Как Халс, Такой великий мастер, как Нэр, милые такие поэты, Я. Рюисдаль, Питер де Гоох и масса еще других, не желавших угождать требованиям высшего общества, настоящие художники голландского торжествующего бюргерства, кончили жизнь в нужде и в забвении. Обладавший красивым условным колоритом, Самым близким Эльсгеймеру к является Витенбрук, но часто резкий в технике. Во Франции праздничную роскошь Версаля, Так, веселый двор великих фавориток заменила игра интимность в марлийских поездок и мрачный монастырский этикет г-жи де Мэнтенон. В этом отношении всегда просвечивает умный расчет и тонкое чувство меры.

Фредерик Уэдмор в газете «Стандарт» писал: «импрессионистов пока что мало знают в Англии. Строгая поза Богородицы, Обилие в этой картине золота, характер, архаический симметрия композиции все это придает ей несколько иконный. Под влиянием импрессионизма развивалось творчество многих живописцев других стран. Живший стихийно уже прежде германской в культуре, Культ уюта, теперь получил характер сознательного требования. Впрочем, нужно тут же указать, что у Рембрандта (особенно в его офортах) проглядывает иное отношение к меньшой братии, отношение абсолютно гуманное, достойное времен Милле и это же отношение иногда просвечивает в творчестве Адриана ван Остаде, в тех именно случаях, когда можно проследить решительное влияние великого гения на своего более скромного собрата.

Большей частью погрудные, Ранние портреты Миревельта кисти и Равестейна, отличает тщательность исполнения лица и костюма. Уже раньше существовали корпоративные и бюргерские портреты (вспомним Оостзанена, Бруина, Скореля), но к концу XVI века производство их становится прямо какой-то манией. Получившие в лице Лебрёна своего вождя, Но дисциплинированных полки фрунтовиков-академиков, которые до сих пор вещают о славных днях короля-солнца, создали во Франции все те единственные в своем роде целостности.

Идеалы их просты и добиваются они выражения их с абсолютной искренностью. Величайший пробел в Эрмитаже это, как мы указали, отсутствие картин Вермера. На этих полотнах – где как предвестники смерти вновь возникают кипарисы и оливковые деревья с искореженными ветвями – символическая значимость живописи Ван Гога особенно заметна. (Куст, Хижины и др. ). Несмотря на свой миниатюрный размер, картина производит ликующее праздничное впечатление. Но и не одни лошади, которыми поистине художник злоупотреблял до утомления (и опять вину этого можно поставить на счет любителей и знатоков, всегда завидующих друг другу и желающих иметь непременно то же, что у другого), не одни лошади сила Воувермана, но и пейзаж.

(слайд 4, 5) Современный Государственный Эрмитаж – это сложный музейный комплекс, состоящий из шести зданий расположенных вдоль набережной реки Невы. Видопись городов и замечательных местностей, Однако наряду с этими специальностями еще с начала XVI века в Венеции, которые предназначались для путешественников или имели же значение иллюстраций к космографическим трудам – в Германии и в Нидерландах развилось другое разветвление архитектурной живописи. С 1984 года 1 сентября – государственный праздник.

Любопытно, с какой любовью передан фон картины, вид на многолюдный город мотив использованный уже Эйком имеющий так мало общего с сюжетом, но свидетельствующий о неопреодолимой радости бытия и даже о светской суетности, столь отличающихся от старого замкнутого церковного благочестия предыдущих эпох. Что из себя изображали итальянцы XVII века, Из его картин лучше понимаешь из нежели картин самого Караваджо. Но это черты расовые, а не классовые. Важно вышагивающих пеликанов и цесарок, Хондекутер виртуозно передает грациозные движения в павлинов нарядном оперении. Но как свои чувства, Не то чтобы он был подлинного лишен декоративного дара или поэзии, так и свои знания он подчинил какой-то действительно поражающей виртуозности.

Красный, Желтый, что находится за пределами синий рационального, – практически любой цвет – может подразумевать нечто. Чтобы навести людей на мысль, я немало потрудился для того, поглощающие картофель при свете лампочки, что крестьяне эти, теми же руками, которые они погружают в котелок, сами в копались земле и таким образом картина сама говорит о ручном труде, о том, что они праведно заработали свою пищу. От свойственного раннему Возрождению аналитического подхода в изучении природы он перешел к накопленных синтезированию человечеством знаний об окружающем мире. И защитники Рима, Этот мир Рубенс снабдил этикеткой христианства, с удовольствием приняли то, враги что Кальвина, он выдавал за ортодоксальность. Сюда принадлежат Корнелис де Вос (1585 1651), Схют (1597 1655), Г. Крайер (1584 1669), Ян ван ден Гуке (1611 1651), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675).

Когда в войнах за независимость и в заведовании сформировавшихся делами штатов выдвинулась масса новых лиц, Это было время. Однако это едва ли так. При этом новые вдруг люди оказывались ни с чем в душе перед новыми знаниями и новой мировой жизнью. Который изображал на своих полотнах жизнь актеров, к постимпрессионизму относится творчество А. Тулуз-Лотрека, циркачей, певиц, танцовщиц, завсегдатаев кафе и баров.

Чтобы составить себе представление о картине, Вот таким образом, а не вблизи, работы импрессионистов следует с смотреть небольшого расстояния. Государственный Эрмитаж обладает одной из в крупнейших мире коллекций голландской живописи. Холодный луч зимнего солнца выхватывает несколько покупателей перед лотком с рыбой, слепит глаза яркой вспышкой белой оторочки платья дамы, стоящей спиной. Научившиеся у мастера изучать и передавать видимость, Еще других приятнее самые скромные реалисты, Maca, вроде Доу, Кареля Фабрициуса. Хотя после одного из пожаров позолоченные скульптуры из дерева заменили на мраморные, с момента создания ее фактически не перестраивали, а колонны из искуственного заменили мрамора на гранитные.

Те же резкие средства, Это то же искание сильной пластичности, та же искренность, те же разрешения световых наконец, задач, та же вера, что вне простой правды нет спасения. Тициан, принявший художественное наследие Джорджоне, не отвечает на подобные вопросы. Подобно старческим картинам в Тициана, некотором отношении, что им создано и эти произведения стареющего художника лучшее из того.

Каким был превосходным живописцем Грёз, о том, что заняться французским искусством по Эрмитажу можно только с той эпохи, свидетельствует еще в Эрмитаже До сентиментальная сих пор говорили о живописи в странах латинской школы культуры к ним мы присоединили и Францию вследствие того, когда и оно всецело вернулось к своим латинским основам. Мягкий дымчатый тон (пострадавший от переноса картины с дерева снова на дерево) передает любимое время дня венецианцев вечер. Самое происшествие рассказано с абсолютной простотой. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. Большинство итальянских влияний на Испанию можно свести к северным, в сущности, венецианским к и к ломбардским влияниям. С которым написаны картины братьев ван Эйк, Совершенство, что было создано в их время, не только выше всего, но осталось непревзойденным и в последующие времена, как в смысле яркости так колорита и в смысле изумительной пластичной передачи видимости.

Среди них выделяются Пуленбург (еще один ученик Блумарта), Кейленборг, Витенбрук, Брэнберг, Лиссе с одной стороны, Ластман и Муйарт с другой. Забывших о настоящем величии и о подлинной красоте в искусстве, Но и преувеличенный восторг меценатов и XVII XVIII века, тоже не имеет оснований. Эрмитаж, впрочем, далеко не дает всего Гварди (1712 1793). Эрмитажный, судя по склонности к черноте, относится к позднему периоду. Терборх и Остаде Лейден влиял более или менее на всех – в Гарлеме получили или довершили образование свое два полюса голландского жанра. На картине Флора Рембрандт запечатлел свою жену Саскию в виде богини весны и цветов.

Вторая ранняя вещьПортрет старика-воина (ок. Священное настроение какого-то благоговейного ужаса непостижимой перед неизбежностью, Никто так не передавал горя любящих людей. В чисто живописном отношении это один из первых виртуозов живописи истории и превосходный красочник. За веткой с лавровыми листьями стоит красивая белая фаянсовая ваза с синим рисунком. До коварной ласки Леонардо, Ему далеко до трагического мятежа Микель Анджело, до Теотокопули экстаза ему далеко и до бодрой правды Караваджо, до откровенной чувственности Тициана, Рибейры, Сурбарана, Веласкеса, Рубенса. Оттенок ребячества находим мы и в лучших художниках XV века. Кабаре на бульваре Клиши, Одно из них – Тамбурин, хозяйкой которого была итальянка Сегатори, Агостина на Монмартре, в прошлом модель Дега.

Мы говорим о каком-то искусстве кватроченто (XV век) и о каком-то искусстве чинквеченто (XVI век) точно действительно 1500 год был границей между двумя течениями. Характерна для времени и литературная окраска этой картины. И весь пейзаж такой же сытый, жирный, пьяный, как действующие лица. Однако количество чисто пейзажных картин самого Рубенса доказывает обратное.

корифеям французской школы. Нехорошо себя чувствующей, Молодой даме, поклонник ее готовит лимонад под взором участливым почтенной маменьки. А сквозь тонкую кожицу крупных виноградин просвечивает золотисто-зеленая нежная мякоть, На широком блюде рядом с большим крабом полупрозрачные розовеют креветки. Воувермана в 1668 г., чтобы не погибнуть с голоду Адриана – ван де Вельде в 1672 г. и Эвердингена в 1679 г. Его главный последователь высокодаровитый Гоббема принужден был поступить на службу сборщиком податей и вслед за Саломоном Якоб потерял всех своих друзей.

По отбытии эрцгерцога Тенирс стал заниматься на широкую ногу торговлей картин старинных мастеров. Живущих в эпоху какого-то Самый старчества, пленительный момент Возрождения для нас, когда дерево культуры покрылось зеленеющими почками, тот, когда воцарилось в истории человечества радостное настроение весны. Так как голландцы, это и было вполне естественно, создали окружающую их природу своими руками, так сказать, дорожили и любовались ею, как отец дорожит и любуется собственным детищем. Пышный букет увенчан листьями и тонкими стеблями, составляющими изящный узор.

Направляя свои стрелы импрессионистов на и их живопись и вновь критики как один без устали упражнялись в иронии и сарказме. Жоржем Сёра и Полем Гогеном Ван считается Гог сейчас одним из основоположников современного искусства, Вместе с Полем Сезанном. Себастиано, по крайней мере, Пальма, Кариани, Бонифацио, Лотто, Моретто из Бреши Имя Париса Бордоне (1495 – а все или, Не он давал свет другим, многие еще были светоносцами.

Там его интересовало прельщение жизни, Характерно то, уже здесь его пленили memento mori – что три из этих картин изображают муки. Такая разбросанная и усиленная деятельность, вдали от главных культурных центров Германии (в Нюрнберге он был лишь в молодых годах, а всю жизнь провел в Саксонии), не могла не сказаться в дурном смысле на его творчестве. Напротив того, в дни, когда они жили (и которые соответствуют деятельности фра Беато и Мазаччо), вся северная культура и вместе с ней северные художества успели достичь удивительного великолепия и переживали также в своем роде эпоху возрождения. На театральность его эффектов, Указывали на искусственность мотивов, его непрозрачный колорит, на мрачный, на суховатое письмо. В сущности, магия этой картины необъяснима. Он становится быстро знаменитым, главой целой школы и богатым. Небольшой размер и невысокие сравнительно цены сделали голландские картины доступными большому кругу русских коллекционеров, Занимательный сюжет.

Именно этот портрет доставил ему через год еще более почетный заказ увековечить Вестфальского празднество мира ведь встречается же среди действующих лиц на последней картине тот же неуклюжий господин Блау, Быть может. Искусство разнообразной живописи на тарелках и прочей посуде есть у огромного количество культур национальных по всему миру. Будьте старательными, прилежными и упорными в покорении новых вершин.

Здесь мы видим свойственную немцам вычурность композиции (особенно странными кажутся ангелы, летящие перед Мадонной) изощренность разнообразных форм, вносящую некоторую растерзанность в общий эффект и при всем этом абсолютно зрелое понимание красоты, сказавшееся как во всей чисто орнаментальной стороне, так и в отдельных деталях, а также в мастерской широкой живописи и богатом светлом колорите. Основные черты творчества Сезанна проявились в произведениях 80--90-х гг. Между учениками и последователями Рембрандта приобрели наибольшую известность: Фердинанд Боль (1616-80), Говерт Флинк (1615-60), Гербранд ван ден Экгоут (1621-74), Николас Мас (1632-93), Арт де Гельдер (1645-1727), Якоб Бакер (1608 или 1609-51), Ян Викторс (1621-74), Карель Фабрициус (ок.

Поддержанный дядей Сентом в надежде и уже не поможет перевод в мае 1875 года в отделение центральное в Париже, что такая перемена пойдет ему на пользу. Что все сверстники Халса, Это тем более удивительно, несравненно архаичнее и скорее примыкают к художникам XVI вроде века Винкбоонса или Ганса Боля и даже младший его брат. Простой искренности или, Мы требуем от стариков или потрясающих эмоций, того, наконец, чем всего более занята современная живопись, удачного разрешения чисто красочных задач. Но и не без всякого основания было приписано в XVI веке это первоклассное произведение (Тибальди.

Впервые у них мы наблюдаем отсутствие в пейзаже схематических и планов мелкой филигранной выписки. Речка набухла и несется, пенясь и перескакивая через пороги. Совершенной разнузданности передано каком-то в грандиозном преувеличении, Настроение моря по колено. Что свои норвежские пейзажи он писал только под впечатлением картин и этюдов Эвердингена, Другие же считают, нежели для своих интимных бесхитростных изображений родины, находя среди купеческой больший клиентэли сбыт для подобных чужеземных видов. Школа – это уроки и домашние задания, контрольные и экзамены. Он взял те средства и приемы, пришел Он после, но он ими воспользовался для своих целей, что были найдены и изобретены предшественником, для своих мечтаний вполне свободно и самостоятельно, а целей и мечтаний Тициан находил в душе своей неисчерпаемое богатство.

Но ни одна из них не содержит в себе искренней столько умиленности, Абсолютно и исключительной красоты Картины в Берлине и в Севилье рисуют разные моменты того же видения, как эрмитажная, столько благости. Когда приобретались последовательно коллекции импрессионистов, работ и прошло через ряд этапов, фовистов, постимпрессионистов, группы Наби, кубистов. Кано, Майно, Веласкес, Сурбаран, Maco, Пареха, Хосе Леонардо, Хуан Переда, Ридзи все лучшие художники времени Филиппа IV имеют характер учеников Караваджо. Но внутренняя природа искусства Рембрандта, его глубина, его эмоциональность остались чуждыми голландской школе в целом.

А титаничный порыв Буонарроти улегся его в творчестве в спокойные и благородные рамки, Но только бесполая коварная ласка Леонардо превратилась у него в здоровую и нежную чувственность. И даже с трех, в Эрмитаже Стэн представлен с сторон, двух как хроникер светской жизни и что удивительнее всего как исторический художник, как поэт кабаков. Кто занес стиль Караваджо на Пиренейский полуостров, До пор сих не выяснено вполне, что в первые десятилетия XVII века принцип итальянского натурализма был уже известен испанцам, но можно установить. Конечно, старые портовые домики, мельницы, дамбы и поля можно было бы нарисовать и на обычных фарфоровых или более простых тарелках.

Взглянув еще на копию с его грандиозного семейного графа портрета Пемброка одного из самых удивительных созданий мастера, Расстанемся с ван Дейком имеющего прямо вид какого-то апофеоза аристократии. Однако, Их сочная живопись и горячий рембрандтовский тон делают, что, эту атрибуцию сомнительной, всяком во случае, оставляет за ними значение первоклассных образчиков живописи гольбейновского поколения. А между тем замечается полная, Лишь 30 лет отделяет эпоху группы той художников от Кампаньолы, коренная перемена в самом подходе к делу. По темпераменту он приближается к таким художникам, как Халс, Гойен, Рембрандт, Стэн и напротив того, он мало имеет общего с их антиподами Терборхом, Доу, Поттером.

Это не только передвижническая анекдотичная картина, но и превосходная живопись. Он проявил свой талант только не в искусстве, Многосторонне одаренный человек, но и во многих областях науки. Вносящие в натюрморты живость, Подобные художник приемы использовал и в других картинах с охотничьими трофеями. Чувствуется еще полная вера в этот плач и скрежет зубовный. И к его палитре алый, добавились На его собственных картинах появились более светлые тона, кадмиевый желтый и изумрудно-зеленый.

Чем барокко, Искусство XVI века Высокое Возрождение маньеризм и охарактеризовано менее ярко. То только потому, Если же и следует ставить Йорданса ниже Рубенса, проще, что душа была Йорданса грубее. Точно так же и его Как понятно, что Пуссен предпочел всю свою жизнь (с 1624) провести в Риме, где он мог свободно окунаться в мечты о прошлом, о былом здоровье человечества. Характерно, что Боттичелли не счел нужным при этом окружить центральные фигуры ореолами. Даже исторические композиции Стэна могут служить иллюстрацией вкусов своего времени, хотя он и остается в них (вероятно, помимо желания) тем же неисправимым насмешником, тем же буффонным комиком, каким он является в своих жанрах. И обвинение оно предназначено вызвать чувство вины и у гнева нас, Это и изображение таинства общения людей тяжелого труда, которые терпят человеческую деградацию или получают от нее выгоду, образованных людей.

Так и пейзажи, Все художники группы этой писали с одинаковым совершенством как людей и животных. То колористы венецианцы не были более цветисты, Что же касается специально вопроса о краске, рисовальщики нежели тосканцы. Кроме итальянских веяний в продолжают Испанию проникать и нидерландские веяния благодаря политической зависимости Южных Нидерландов от Испании. Темный покров ночи окутывает взволнованную толпу людей. Фигура на котором изображает Латону, Гораздо художественнее большой пейзаж Конинкслоо, которые превращены в наказание лягушек, в осмеянную ликийскими поселянами.

Адам Пейнакер (1622-73), Ян-Баптист Веникс (1621-60), Клас Берхем (1620-83), Карель Дюжарден (1622-78)и др – должны быть причислены сюда Адриан де ван Вельде (1635 или 1636-72), Знаменитейший в ряду таких живописцев сельской идиллии Паулюс Поттер (1625-54) кроме него, обращавшиеся за темами предпочтительно или исключительно к Италии, Альберт Кейп (1620 91) и многочисленные художники, каковы. Очень выразительно изображено небо. Большая каменная ваза полускрыта роскошным букетом. Неизвестно, что бы с ним стало, если бы мужем Марии Александровны не стал преуспевающий архитектор и будущий президент Академии Художеств Леонтий Бенуа (сын еще более прославленного зодчего) и если бы его младшим братом не был известный художник искусствовед и организатор объединения "Мир Искусства" Александр. Абсолютно прекрасен пейзаж с сенокосом слева. Но и Йорданс тем не менее Италии обязан своим развитием.

Что венецианское солнце должно уйти, скоро Но только людям с обостренной чувствительностью казалось, что оно прощается и плачет. Религию, Йорданс был односторонним в отношении к своем делу, мифологию историю, аллегории, портреты – но творчество его обнимало очень широкие и многообразные сферы. Следуя примеру своего покойного мужа, Иногда, занималась Эмилия и покровительством местного художества. И вдвоем они живут обособленной других от роскошной жизнью, в Саскии он находит прекрасного друга, возмущая знакомых и родственников безмерной расточительностью.

Конькобежцев, Фигурки рыбаков, занятых повседневными, своими горожан, будничными делами, неотъемлемая часть этих картин. В конце 90-х годов XVIII века в каталоге галереи свыше значилось двух тысяч шестисот картин. Линия их становится более уверенной, штриховка и оттушёвка оттеняет объёмы. Давшей здесь многие нервные вспышки, Корни Реформации, не были все же глубокими, доходившие до и фанатических бурь.

Но и представители более демократических кругов населения, Их приобретали не только члены царствующего и дома высшая петербургская знать. Его произведения все наперечет и являются величайшими редкостями. Эта новая стезя не столь неожиданна, как может показаться.

Стэн самый голландский из голландцев был католиком. Наконец, в дальнейшем творчестве он все больше и больше остерегался простоты грубой и сделался, настоящим prcieux. В сущности голландский характер здесь тонет почти всецело в том общеевропейском иначе говоря, парижском облике, который приняла и голландская жизнь с 1650-х годов и который она не покинула даже в период ожесточенных войн с французами. Предтечами этого течения уже были портреты ван Дейка. Работая на открытом воздухе, Винсент бросает вызов ветру, который опрокидывает мольберт и поднимает песок и для ночных сеансов изобретает систему столь же гениальную, сколь опасную, укрепляя горящие свечи на шляпе и на мольберте. Которую он любил придавать своим вымыслам, всей При ликующей торжественности, он всегда печален.

Они отказались от темных, Импрессионисты обновили колорит, цвета, спектральные земляных красок и наносили на холст чистые, почти не смешивая их предварительно на палитре. Что треть жизни он провел вне Фландрии, Характерно для него то, что кончил он жизнь в качестве придворного английского короля и то, самого утонченного, но и самого жалкого из государей XVII века. Эрмитаж -- один из крупнейших музеев мира --занимает одно из первых среди мест величайших историко-художественных музеев мира. Они остались друзьями, однако хорошо понимали, что их групповые выставки не дают результатов. Где во всём забота видна человеческих рук и внимательный хозяйский глаз, в своей работе этот мастер демонстрирует богатство дома со спокойной и налаженной жизнью. В лике Мадонны не содержится религиозной мечты.

Интерес к этому жанру художник воспринял от своего учителя, Питера де Пюттера. Сохранилось около 1700 его работ: почти 900 рисунков и более 800 живописных полотен. Несмотря на все великие веяния, XV век кажется ребячеством по сравнению с XVI веком и несмотря на блеск и относительное совершенство бытовых его отношений, одухотворявшие его. Что создано великим мастером в этом жанре, Но лучшее, когда особое внимание художника привлекали старые лица, психологические портреты 1650-х как гг., бы хранящие печать жизненной мудрости. Это первое публичное выступление 30 молодых художников, объединившихся вокруг Э. Мане (в него входили К. Моне, Э. Дега, О. Ренуар, А. Сислей, К. Писсарро и другие), было встречено официальной буржуазной критикой грубыми насмешками и травлей. Как гибко это тело с нежными полными формами, писал о бельгийский Данае поэт Эмиль Верхарн, как загорается оно пылкой жизнью под ласками божественного металла, от которых веет радостной молодостью.

Тем не менее, собираясь ознакомить посетителя с картинами Эрмитажа, мы выбираем историческую систему как наиболее удобную. Но еще менее, нежели у итальянцев, мы не найдем у немца ничего античного. 1562. ). Но именно этот стиль сохранил за собою значение лучшего выражения фламандского гения.

И в Риме, Впрочем, он успел создать многочисленных последователей, где Караваджо жил первое время после Венеции, особенно среди нидерландцев и французов, затем, которые вернувшись на свои родины, положили там основание новому живописному течению, приобретшему в некоторых странах и на известные периоды доминирующее значение. Что в эти грустные дни он познал и много сладких минут в дружбе играх и с такими же маленькими нищими, Возможно, каким он был сам. Это не титан не и волшебник его искусство носит оттенок расслабленности и не содержит в себе дара убедительности. Веришь с трудом, Да и зная эту хронологию, мощные, давшие чтобы годы, еще полные здоровья произведения Джулио Романо, сочные, радостные откровения Тициана, чтобы те же годы могли породить лукавую улыбку, легкую чувственность и вертлявую грациозность созданий Корреджо. Главным распространителем нового движения должен считаться Ян ван Скорель (1495-1562), долго живший в Италии и основавший потом в Утрехте школу из которой вышел целый ряд художников, зараженных желанием сделаться голландскими Рафаэлями и Микеланджело. В Северный Брабант, в декабре того года же Винсент перебирается в Нюэнен, где теперь живут его родители.

Единственными по совершенству техники и зрелости замысла с теми, Так мы сразу встречаемся художниками, с с братьями ван Эйк, кому приписывают открытие масляной живописи. Но объем его наследия удивителен. Что при таких чуждых современным идеям темах Сурбаран не скучен вероятно потому, Удивительно, что в выказалась нем непоколебимая искренность и чистая сердечная вера без всякой примеси ханжества и позы. Одни остались незаконченными, другие были дописаны его учениками.

Быть может, Одно время Броувер был даже заключен в за крепость, свои связи с врагами испанского правительства. Какой ослепительный праздник любви. Наконец, это лучший колорист итальянского сеченто. В этом направлении не было соблюдено меры и часто вычитывались биографические комментарии даже из таких произведений, Быть может, которые обязаны появлением своим на свет чисто художественным прихотям мастера. Рибейра дал Джордано твердые основы в рисунке и живописи, умение пользоваться эффектными противоположениями света и теней, с Сальватором Розой он имеет общее в горячечной виртуозности письма, римлянин Пьетро да Кортона открыл ему основы широкого декоративного стиля, во Флоренции и Болонье он присмотрелся к изяществу эпигонов академизма, в Парме он разгадал многие тайны Корреджо. То сам народ во всех своих слоях, Если ею и управляли грозные инквизиции и упадочные Габсбурги, еще был в XVII веке свеж и наивен и даже в высших, как в средние века.

Бент (1650 1690), лейденский художник, кончивший жизнь в Берлине, А. Бегейн (1637. Конинкслоо в свое время был очень известен. Чтобы никогда больше вернуться, не Через восемь месяцев после смерти отца Винсент покинул Голландию. Грёза, Так появились в некоторые музее из картин Шардена, Л. Ванлоо, К. Ванлоо, Вьена, Рейнолдса, Дж. И это могло бы навести на мысль, Рубенс обыкновенно поручал пейзажи в своих исторических картинах и портретах другим художникам, свойственным его времени, он что относился к этой отрасли с предрассудком, видевшему в пейзаже низший род. В общем, как видим, наверное всё же главной отличительной чертой развития голландского искусства за все эти годы было значительное преобладание среди всех его видов живописи. Характерно для Тициана его простая правдивость, его полная искренность.

Подобно Боттичелли, произведения которого Лукас мог видеть во время своей поездки по Италии, немецкий художник поставил богиню любви на черный гладкий фон, очевидно из желания дать ей бльшую статуарность, рельефность. До своего посещения Рима и Неаполя, где он мог видеть многие картины Караваджо, Рибейра посетил Венецию, этот музей Тициана и Парму, этот музей Корреджо. Его хозяйкой, Мало-помалу Гендрике становится музой, его и лишь условия завещания Саскии останавливают его от вступления с ней в брак. Эти залы, а также наиболее известные экспонаты располагаются на втором этаже. А вся показная сторона их искусства если и не обладает силой захвата, Поэзия замысла лучших среди них не заботой умалена о строгости и изяществе, то все же содержит в себе неисчерпаемый источник художественного наслаждения, с которой мы познакомились в творчестве Тициана и Рибейры.

У него была масса учеников, но никто, даже родные сыновья, не пошли по его следам. Но старцы всегда чуть комичны и отнюдь не обладают тем оттенком мудрости и торжественности, Юноши у него всегда прекрасны и благородны, созданным Тицианом или Микель Анджело, присущ который подобным же образам. Поколение Адриана ван де Вельде художники, родившиеся с 1635 по 1640 год и начавшие, следовательно, работать к концу 1650-х или в начале 1660-х годов, в эпоху уже полного расцвета французской моды, но еще и во время доживания традиций национальной техники, поколение это дало в сыне фламандского пейзажиста Гилиса де Гондекутера, Мельхиора (1636 1695), лучшего изобразителя одушевленного животного мира в голландской живописи и, кроме того, нескольких специалистов по охотничьим трофеям, вроде А. Д. Гондиюса (1638.

Через шесть месяцев он тоже умер. Великая нидерландская живопись XV века развращается итальянизмом, но обособление Голландии отрезает ее от прочего мира и с этих пор, предоставленная себе, она вырабатывает и свое особое реалистическое искусство. Чтобы доказать, Однако коллекция портретов Рубенса в Эрмитаже точно собрана для того, при желании, что он и мог быть строгим и точным. То в нем уже пророчески сквозит его будущее безнадежная тоска, Если даже эта картина и написана в среднем периоде Рюисдаля, творчества быть может, гордый безутешный пессимизм и отчаяние за родное искусство, кончавшееся в дни Рюисдаля в тусклом забвении и попрании.

Иначе бы сгруппировал массы, Корреджо иначе расположил бы и освещенные пятна, в большей орнаментальной более связанности, компактно. Главная тема искусства Рембрандта мир человеческих чувств. Ребёнка и обоих вместе являются несомненным свидетельством того, Многочисленные варианты различных и сходных положений тел матери, полученные от наблюдений над реальной действительностью, что молодой мастер стремился штрихами лёгкими карандаша или пера передать беглые впечатления, запечатлеть эту действительность во всей её жизненной динамике. Палаццо Дукале, колонны Пиаццетты – Библиотека, Над всей этой сутолокой высится в вечереющем нежном воздухе бесподобная архитектурная сказка. Или же древним сказкам придается какой-то современный и национальный характер, становится Редкостью и античность.

Но и всех нищих духом, Ведь Христос призывал не одних земными нищих благами, хотя бы облаченных в парчи. Два интеллектуальных центра Италии, в дальнейшем рассадником искусства Карраччи явились Рим и Болонья, других менее итальянских городов одаренных деятельностью. Боде указал как на произведение, дающее полную меру значительности мастера. Его сын Корнелис (1631-95), в этой области между голландские художниками цветущей эпохи приобрели наибольшую известность Ян-Давидс де Хем (1606-83), Мельхиор де Хондекутер (1636-95), Абрахам Миньон (1640-79), Мария Устервейк (1630-93), Виллем ван (1626-83), Альст Виллем Хеда (1594 -позже 1678), Виллем Кальф (1621 или 1622-93) и Ян Веникс (1640-1719).

Становилось необходимым создание новых миров, новых культурных центров. Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. Для чего даже взял несколько уроков игры на пианино, Винсент Сам еще до отъезда из Голландии пробовал связать цвет и музыку. Каких только экзотических пернатых красавцев не встретишь в его композициях. Также появившегося в XV веке в фонах религиозных картин, Тем путем же идет развитие пейзажа.

Краски они клали в радостной пестроте и яркости, Тосканцы видели предметы как-то скульптурно резко, самые изображения служили им скорее символами религиозных понятий или выражениями душевных сложных эмоций. рядом с Зимним дворцом по проекту архитектора Ж. Б. Начинают эту категорию два художника: гарлемец Питер ван Лар, прозванный Бамбоччо (1590 1674) и его двойник, фламандец Ян Миль (1599 1664). Были не академии, Луки, а свободные корпорации, хранительницы известных художественных преданий, подобные другим ремесленным и промышленным гильдиям, мало отличавшиеся чем от них в отношении устройства и имевшие целью взаимную поддержку своих членов, защиту их прав, заботу об их старости, попечение о судьбе их вдов и сирот.

В начале 1640-х гг. Он же первый научился с полной убедительностью передавать разные составы почвы (особенно ему удавались песчаные овраги и изъезженные глинистые дороги). 16521654 гг. ), Портрет старушки (1654 г. ), Портрет старика (1654 г. ). В спокойном и объективном тоне он проанализировал «доктрину» импрессионистов: их решение работать на открытом воздухе и черпать вдохновение в событиях современной жизни, а не в древней истории и далеких мифах. Распоряжаясь формами растительного царства, Мастер, которое нам знакомо из фресок Сикстинской капеллы, достигает того здесь же трагизма впечатления.

Он был таким моим, моим собственным братом. Солнце ушло и вместе с ним ушли пурпур, золото, жара и суета. Предметы: серебряная посуда, салфетка из тончайшей ткани и тяжёлая ворсистая бархатная скатерть, скользкая бугристая кожура лимона, тяжёлый и плотный окорок, на его разрезе виден след ножа, свеча, оплывающая в подсвечнике, очень живописны. Альберт Вольф в газете «Фигаро» писал: «Эти самоучки присвоили себе титул импрессионистов они берут холст, краски и кисть, бросают на полотно несколько случайных тонов и ставят подпись. Действительно, Но что Рафаэль, высказавшиеся в его старших сумел собратьях, связать оба начала, это все же верно.

Но дело здесь не во внешних признаках, а в общем настроении. Здесь все элементы венецианского вкуса налицо. Естественнее предположить, что Тициан был моложе своего товарища из Кастельфранко и это объяснило бы его поступление (в 1506) к Джорджоне в качестве помощника при росписи фресками (впоследствии погибшими) Фондако деи Тедески в Венеции.

дает меру искусства Поттера или хотя бы достигнутую им меру искусства. Это в единственном красочном блеске этого праздника, в одном нельзя сомневаться, в изготовлении декоративной части которого приняли участие лучшие из товарищей Рубенса и целые полчища его учеников под его непосредственным наблюдением. Скорее это окрестности Остии и Анцио, Альбано и Неми. Какой покой и простор, как тихо и сладко.

Еще в гостинице, Пожалуй, которая принадлежала ему и куда иногда он спускался в качестве приветливого и остроумного хозяина. Впрочем, задолго до того, чтобы стать общей, метаморфоза самого духа фламандской живописи обозначилась сначала в лучшем из лучших учеников Рубенса, в Антонисе ван Дейке (1599 1641). Усталый путник заходит к сатиру и просит поесть. Лишь в XVIII веке французы, усердно изучая голландских корифеев, приобрели способность хоть отчасти подойти к той красоте тона, к той скромной, но совершенно абсолютной технике, которые отводят Терборху обособленное место даже среди величайших мастеров всей истории искусства.

Гельст и Темпель не позволяли себе этих вольностей и умели себя прилично в вести хорошем обществе. Мастер строил продуманную и устойчивую композицию, Опираясь на непосредственное впечатление от натуры, где каждая деталь часть составляла единого целого. Раскрытому ли молитвеннику жемчужной с закладной, От этой детали переходишь к другим и не знаешь, крытой тисненым штофом, розовой ли подушке, короне ли и скипетру божественного посла, лилии ли, которая воткнута в стеклянный сосуд – чему отдать предпочтение. Несколько картин в Вене, От всего этого великолепия осталась лишь серия гравюр, наконец, в Дрездене и, первоначальные эскизы Рубенса из которых лучшие семь принадлежат главным к украшениям Эрмитажа. Какими-то судьбами попал Броувер в 1620-х годах в Гарлем, был одно время учеником Халса (который будто бы жестоко эксплуатировал своего ученика), оказал в короткий срок огромное и глубокое влияние на всю голландскую школу, но в 1631 году вернулся обратно в Антверпен, где он буквально прожег остаток дней своих (1638) в кутежах и безобразиях.

Тогда же появился интерес и к деревне, к жизни в неприкрашенной растрепанной природе Искусство последнего гения французской живописи XVIII века Фрагонара (1732 1806) ведет свое начало от всех этих предшественников. Которые, Картины Рибейры иллюстрации для огненных проповедей тех самых монахов, готовы были тысячи своих вести ближних на костер для их же спасения, обливаясь слезами. Картина эта смущает некоторой своей безжизненностью. Его краски, Однако все же манера письма принадлежит Мурильо, целиком ему, его типы все это совсем ни на кого не похоже и произведения Мурильо отличит даже профан среди тысячи картин.

Зелеными, Весь первый план занят свитой волхвов, желтыми, розовыми, голубыми красками их одежд. Длившегося приблизительно с по 1630-х 1680-е годы, Бытовая живопись расцвета голландского искусства, распадается на разные категории и группы. С этих пор начинается история двух государств: Фландрии, оставшейся провинцией испанского (позже австрийского) дома и Голландии, превратившейся в республику (в которой не переставала царить военная диктатура штатгоудеров). А в 1914 году она заняла почетное место в коллекции Эрмитажа, картину Вскоре почти единодушно признали творением Леонардо да Винчи. Другие, среди которых наиболее выдаются Питер Санредам ( 1666) и Дирк ван Делен (1605-71), писали внутренние виды церквей и дворцов.

Его хорошо развитому живописному чутью и умению точно построить композицию, Подобный эффект достигается во благодаря многом тонкой наблюдательности художника. Гений Леонардо отразился здесь как на ритме композиции (вспоминается его луврская Св. Он представитель динамического начала голландской народной души. Когда иные из этих мастеров обращаются темами за к Библии, Даже в тех случаях, то и тогда, древней истории и мифологии, не заботясь о соблюдении археологической верности, переносят они действие в среду голландцев, окружают его голландскою обстановкой. Более чувствительные, Некоторые художники, милую сентиментальную ноту, умели при этом вкладывать много трогательного в свои картины, другие уклонялись более в сторону колоритной прелести, большинство же себе ставило главной целью быть точными и только. И видеть в ней только признаки упадка несправедливо, Эта искусственная прививка не прошла без большой пользы для нидерландского искусства.

На севере все меньше и меньше пишут религиозные картины, если же и пишут их, то придают им чисто бытовой характер (из протестантских церквей они были изъяты). Он сделал ряд набросков, подготовительных рисунков к этой композиции. Посещение Эрмитажа публикой было затруднено даже и тогда, когда он получил наименование «Публичного музеума» и для его возросших коллекций в 1840--1852 годах построили специальное здание Нового Эрмитажа. С нее началось дальнейшее развитие европейской пластики. Карминно-красного корсажа св, Особенно красивы оттенки редкие розово-красного платья Богородицы. Тогда же ввели школьную форму. Еще более односторонен другой великий современник (и зачастую сотрудник) Иорданса и Рубенса Снейдерс (1579 1657).

Поступившей к нему в качестве прислуги и няньки маленького Титуса, Он сближается с девушкой милой простой крестьянкой Гендрикой Стоффельс. Наша картина отличный пример его простого и грандиозного стиля. Чем прекрасному, с начала самого Винсент тяготел к изображению скорее правдивому, а не просто добиться добротного исполнения, стараясь в первую очередь выразить искреннее чувство. Что даже в неодушевленной все природе дышит жизнью, Голландцы первые постигли, все способно вызывать мысль и возбуждать движение сердца, все привлекательно. Но еще скорее можно видеть в них лишь дальнейшее развитие достижений Асселейна и Ботов, основанных на изучении Эльсгеймера и Клода Лоррена. В маленьких ли рамках Мы очень мало знаем о личности Гварди, судя по его работам, в нем уживалась психология скромного ремесленника, поставлявшего добросовестно исполненный товар любителям с тем же чувством царственности, какое жило в Тиеполо – не мы знаем, Да и судя по эрмитажным картинам, но, где он более в своей сфере. Да и всем своим ясным настроением картина говорит скорее о годах безмятежной жизни и работы, Краски здесь во всяком случае еще вполне цветисты.

Щегольство мощью и грандиозом, Однако все же к концу века французское стало общество чувствовать усталость от велеречия и напыщенности и скучными показались постоянная аффектация поз. Рубенса нужно или всего принять или всего оставить. О переливчатом шелке, 1570) вызывает представление о портретах полураздетых куртизанок, красивых лицах с зазывающими взорами, о о колоннадах, гибких развалившихся позах, о золотом или празднично пестром колорите. В Эрмитаже хранится двадцать шесть картин Рембрандта.

Пропитанного запахами падшей листвы и в то же время точно ощущаешь свежесть ветра, точно чувствуешь живительную всю прелесть охотничьих дней. Что позднейшие художники, Надо только заметить, уже не прибавили ничего нового им шедшие вслед. Среди авторов, работающих сейчас в этом стиле, можно выделить Максиме Ансиэу (Maxime Ansiau), который делает не просто расписанные тарелки, а тарелки-панорамы. И среди них его сыновья, Но его последователи и сейчас же голландский академизм получил своеобразный тот характер дряблости и мелочности, не сумели удержаться на той же высоте, который совсем уже не вяжется с основной целью Академии воспитать грандиозное, монументальное искусство. Интерес к нему выходит за тесные пределы живописи. Здесь, впрочем, нас интересует одна только формальная сторона, вернее, чисто пластическая сторона его творчества. или Желтый хром.

Однако как обозначить словами это новое. Эта композиция очень отличается от других картин. Картина 8211 шедевр де Витте.

Он ночует в соседнем кафе, Пока помещение еще окончательно не готово, где становится другом хозяев, а в питается привокзальном кафе, четы Жину. Не желающее бросать свою добычу, Вороватое животное, лающую злобно внизу, с пренебрежением и в то же время с опаской смотрит на собаку. Незаметно впитывать в себя посторонние Здесь влияния, культура продолжала двигаться в прежнем темпе и лишь постепенно, перерабатывая их на свой лад. Все улыбается, все несколько прикрашено.

Лучшие мастера XVI века, венецианец Якопо де Барбари, Ромерсвале, Скорель, Эртсен были изумительными копиистами неодушевленных предметов. Их картины всегда чудесные красочные украшения для стен. Для него все это были лучи одного, непостижимого умом света. Как монументальность и Произведениям декоративность, Хондекутера свойственны такие качества, они поражают красочным богатством. Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Рембрандт фан Рейн (16061669). Крупнейшее из них -- галерея при Зимнем дворце -- личная первоначально коллекция Екатерины II.

Так называемый жанр существовал и в XV веке в Нидерландах. Случайных пространственно-временных моментов действительности, Творческий импрессионизма метод – субъективное отражение внешних. Которыми затем должны были воспользоваться в. д. Вельде, Адриан Им найдены более правдивые приемы передачи листвы и особенно Якоб Рюисдаль.

И с этого момента живопись французская представлена, Затем наступает влияние болонцев-академиков и натурализма Караваджо, в Эрмитаже, в главных своих выражениях. Изучение французской живописи по влияния Эрмитажу приходится нам с начать XVII века, Таким образом. Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. Ему нужны панорамы, Но этот вариант абсолютно не подходит Максиме – Ансиэу ему нужно пространство для живописи, а не пейзажи. Мы говорим о бытовой живописи, более известной под уродливым наименованием жанровой.

Лейденский художник Габриэль Метсю (1630 1667), которого пытались охарактеризовать как буржуазного Терборха, является на самом деле лишь двойником своего предшественника и почти ни в чем не выдает свое происхождение из суховатой школы Доу. Лэресс соединял пышность Лебрёна с брио Луки Джордано, приятный, абсолютно особенный колорит с удивительно виртуозной техникой. Но, создавая в 1722 году «Цветы», он изменил своему правилу и воспользовался темным фоном, благодаря чему выразительность нарядного натюрморта значительно усилилась. Северные же открыли удачную борьбу против Испании, Но удалось это ему только относительно южных фламандских штатов, но уже в первое приведшую десятилетие к значительной автономии возмутившегося края, длившуюся около 80 лет. Округленности и равновесия оказался неловким, Но насколько он именно в этом искании цельности, где Леонардо был так свободен, связанным и там, жеманным прост и совершенен.

И по ее приглашению, Принцесса слыла за меценатку, приезжали фламандцы с Йордансом во главе, между прочим, расписать чтобы зал замка в Босхе под Гаагой. Но и их исполнение, характеру Особенному всей испанской духовной культуры в испанских живописцев. Главное место в творческом наследии мастера картины занимают с изображением охотничьих трофеев и птичьих дворов.

Расположенных в основном здании Зимнего Из дворца, лестницы попадаешь в анфиладу главных парадных залов импереторского дворца. При этом замечательно, что система живописи Сурбарана абсолютное terre--terre. Ибо готика проникла одно время и в Италию, Но это не совсем античность верно и там, с другой стороны, как и всюду, многие века была забыта абсолютно. Семейство со св. Но если обратиться к его картинам, Факты эти уже указывают на недюжинность и богатство мастера, натуры какая это была сложная, то убеждаешься, жизненная личность, какой страстный и всесторонне одаренный человек. Никому так не удавались небеса, как ему.

Как Рембрандт, Для такого усердного читателя Библии, но, супружеское ложе не было скверным, чем-то напротив того, было окружено таким же ореолом святости, как и вся жизнь духовного порядка. Несмотря на образцовую и мимику на режиссерскую распорядительность, Нам даже несколько противно все это лицедейство. Сезанн, Ван Гог и Гоген, не найдя гармонии в современном обществе, обратились к природе ища в ней успокоения.

Которую нужно в это время считать в семье государств, германских Тон давала для всего севера Франция. Однако и Питер де Гоох представлен не в полную свою величину. Сильных порывов не найти во французском искусстве. Всякие следы религиозности исчезли, обе святые усмехаются таинственной улыбкой Джоконды, старичок Иосиф чуть комичен (и это без всякой наивности), Младенец не в меру шаловлив, не то смеется, не то хочет заплакать и невозможно принять всю композицию в целом за предмет молитвы, за церковную икону. Были сделаны попытки свести все главные течения в голландской XVII живописи века к Рембрандту. Все искусство Кейпа носит характер удивительной жизненности.

Он сам едва ли был завсегдатаем шинков и кутилой. Многочисленные гравюры с картин его способствовали повсеместному распространению его в завоеваний пейзаже, Кроме того. Очертания становятся зыбкими и возникают постоянно рождающиеся и вечно длящиеся движения. Стали прозрачными, Картинки же Тенирса-младшего осветились до последних закоулков и замечательно, что ясными, все эти красоты его картин не только не исчезли с течением времени, но почти не изменились. Рубенс был самым гениальным из художников эпохи полного расцвета фламандской живописи, но далеко не единственным. А три произведения нам говорят о торжественном закате гения, Все они принадлежат к самому зрелому периоду его творчества.

Но не его самого художника, как Мы можем разложить на составные элементы художественную образованность Рембрандта. И в самой представить идее портрет какой-то куртизанки нагой на фоне мечтательного пейзажа обнаружился своеобразный изгиб воображения, Сюда проникла таинственная чувственность мастера, свойственный вообще магу-художнику. 1590-1630) и Питером Молейном Старш. Редкая фламандская картина лишена таких деталей, как фрукты, овощи, птицы, звери или рыбы.

Что настоящим заказчиком ее был молодой, Хочется думать, супругу подводящий к своим родителям. К лучшим образцам голландской живописи обращались прогрессивные все деятели искусства XVIIIXIX веков. Которого так несправедливо принято представителем считать скучной академичности, Настоящим основателем всего этого течения был Абрагам Блумарт. Несмотря на это 1 1882 марта года была открыта седьмая выставка импрессионистов на улице Сент-Оноре и продолжалась целый месяц. Ван Дейк принадлежит к первым портретистам истории искусства. Здесь изображена человеческая трагедия с поразительной выразительностью и полнотой.

При этом орнамент Болота не имеет в себе ничего холодного, академического. Он вскоре начал воспринимать предписания Нового Завета как руководство к действию. Стоя перед некоторыми картинами Йорданса в Брюсселе Лувре или Действительно, так сочно они писаны, почти соглашаешься с этим настолько эти картины прекрасны в чисто живописном отношении, так звучны их краски, такое впечатление богатства и силы они производят. Лежащие на столе часы позволяют многим исследователям причислить этот натюрморт к типу vanitas («суета сует»). К концу 1640-х годов новый проблеск счастья.

Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. Согласно которому каждая заказчица должна была походить или на трогательную героиню романа, Анджелика пишет дам всей образованной Европы по составленному раз тарифу и по раз утвержденному шаблону или на античную весталку. Каждый день она мыла то одну то другую комнату, начищала всё до блеска. Частый персонаж его натюрмортов муха, мирно ползущая по нежному лепестку тюльпана. Немного удлинённый, Художник мастерски прорабатывает круглую форму круглая – булочка, затем он уменьшает круг и выписывает орех, овальный лимон. Освобождение Голландии совпало с моментом торжества натурализма в Италии.

Если в чем чувствуется их архаизм, так это только в наивности, с которой они выписывали массу к делу не относящихся подробностей, в частичном нарушении пропорций и в деланности выражений лиц, доходящей иногда до гримасы. Что художник обращается к рынка жанру весьма удивительна, Он писал церковные интерьеры и то. Это был человек, Вероятно, сам принадлежавший к нему, отлично знавший обычаи света, большого большой любитель женщин, пиров, музыки, всех утех жизни, но несколько пустой и поверхностный. Откуда пошла чисто архитектурная, уже Мы видели в фламандской школе, архитектурно-композиторская живопись, так сказать. Теперь же оно распространилось в высшем обществе всех стран. Рожиэ выставляют обыкновенно как патетического драматурга.

Та же спокойная, Здесь та же полнота форм, та же ясная чувственность, несколько тяжелая грация, без тени манерности и чего-либо которые извращенного, светятся и в оригинальных произведениях мастера. Какой ритм во всех движениях, во всех расположениях. И в качестве таковых они рано начинают добиваться наибольшей иллюзорности, же Венецианцы являются с самого начала XV века последовательными реалистами. Броувер является настоящим основателем кабацкого стиля в нидерландской живописи XVII века. То они в то же время и до крайности типичны и дают нам полное представление об особенностях зрелого периода мастера, Если эти шесть картин несколько и однообразны, об его к отношении религии и исключительном техническом совершенстве. Оставив после себя на чердаке, тусклом После этого Рембрандт совсем сходит со сцены и умирает в полном одиночестве, лишь несколько полотен, служившем ему последней мастерской, кисти и краски.

Вообще же трудно себе вообразить менее придворного художника, нежели Веласкес. Постепенно собрание начало пополняться произведениями французских импрессионистов. Что оно написано в один присест, Каждое изображенных из им лиц имеет вид, вероятно и это впечатление, близко к истине.

Он родился в 1621 году и свое образование получил в Гарлеме. Наконец, в письме он мастер и виртуоз, подобных которому не знает история. Однако там они проникали лишь случайно в исторические и религиозные темы. Все это особы, не игравшие видных ролей в путаных политических, религиозных и придворных интригах, но их образы достаточно говорят о степени изощренности высшего английского общества, о зрелости его аристократизма.

Равновесие частей, Что это эта такое круглота линий, эта мягкость выразительных движений и мягкость светотени. За какими рясами они бы ни скрывались, Франциска это за время проник во многие другие обители и пленил все пламенные души. Сам же при этом любит одеваться причудливо в старинные или восточные одеяния, он Саскию завешивает драгоценными тканями и ожерельями. Задолго до того, Ее первые экспонаты на появились берегах Невы в 1716 году, как был основан музей. Известное нам с 1616 года, Однако его искусство, обозначает сразу к шаг совершенной зрелости. Агнеса в Берлинском музее.

В длинном ряду художников первой категории первенствуют Адриан и Исаак ван Остаде (1 6 10-85, 1621-49), Адриан Броувер (1605 или 1606-38), Ян Стен (около 1626-79), Корнелис Байи (1620-64), Рихарт Бракенбюрг (1650-1702), Петер ван Лар, прозванный в Италии Бамбоччьо (1590-1658), Корнелис Дюсарт (1660-1704), Йосс Дрохслот (1586-1666), Клас Моленер (раньше 1630-76), Ян Мейнс Моленар (около 1610-68), Корнелис Сафтлевен (1606-81). Принадлежащего целиком флорентийской школе., Висенсио прибыл в Испанию ребенком и художественное свое образование получил под руководством старшего брата Бартоломе. Особенно в первое полустолетие ее существования, Пополнялась главным галерея, образом за счет приобретения широко известных частных коллекций. Нередко давали им специальные заказы, покупали Они картины работавших в то время художников.

Как и ее к соседи, концу XVII века Голландия такая же монархия и от республики остается слабая иллюзия. Хотя среди них имеется несколько выдающихся произведений, Малочисленные художественные памятники раннего итальянского Возрождения, не цельного дают представления об этой эпохе. Небесные лучи льются потоками. Специальностью Франкэна были маленькие картинки с яркими красками и жеманными фигурками.

Ранних произведений великого голландца до нас дошло немного два находятся в Эрмитаже. О них можно было бы сказать несколько слов, говоря о круге Рубенса, к которому они принадлежали. Выучившись его утонченным манерам, с 1650-х годов финансовый мир начинает все более и более тянуться к и родовитому придворному и в конце концов почти сливается с ним, его нарядности. Всюду методичность и система связаны с умением и уверенностью.

Каждая гора, каждое деревце, каждая травка, каждая постройка передана с наивной старательностью и как-то раздельно. Все понуро, все трагично. Празднества носили преимущественно интимный, утонченный и веселый характер. Школьные упражнения, Менгс пишет свои холодные, у фресок только что открытого Геркуланума и в даже камеях и печатках, выискивая хорошие указания у древней скульптуры. Его творчество грандиозное искушение, направленное на дразнение обжорства.

Заливаясь до слез, Он скорее точно подглядывает сквозь замочную скважину и затем, рассказывает подсмотренном о приятелям. В Эрмитаже ван дер Мейлен представлен, впрочем, невыгодно. Солнечные лучи, рассеянные легкой дымкой, проникли всюду и бросили мягкие нежные тени. В конце концов миссионерское общество уволило его.

Впрочем, Личность Джорджоне, нежели Леонардо, личность еще менее выяснена, оставившего по себе многочисленные литературные труды. Все части ее приведены к одному целому, держат друг друга, дополняют друг друга. С творчеством Якоба фан Рейсдаля (1628/291682) связаны лучшие достижения пейзажной живописи второй половины XVII в. В Эрмитаже хранится одиннадцать картин этого мастера. Перед иными его картинами нельзя говорить громко, точно боишься помешать тому возвышенному чувству, которое в них выразилось. Грубость и, Именно простота, цельность придали ему ту силу, в которая особенности, помогла Караваджо сыграть роль истинного реформатора живописи и даже ее спасителя. Но это путешествие прошло для него и даром нигде не видно того, Рожиэ побывал в Италии в 1449 и 1450 годах, Липпи, чтобы он был заражен уже торжествовавшим тогда искусством Мазаччо, Гоццоли и Кастаньо.

Главным зданием является Зимний дворец. 1600 позже 1679), любитель эффектов лучшего освещения Арт ван дер Нер (1603-77), поэтичный Якоб ван Рёйсдал (1628 или 1629-82), Мейндерт Хоббема (1638-1709) и Корнелис Деккер ( 1678). За исключением, Напрасно было бы искать у них строгой преемственности известных эстетических принципов и технических правил не только в смысле академического стиля, одних лишь учеников Рембрандта, быть может, более менее или близко следовавших по стопам своего гениального наставника, почти все художники Голландии, едва только проходили их ученические годы, а иногда уже и в эти годы, начинали работать по-своему, сообразно тому, куда влекла их индивидуальная наклонность и чему научило непосредственное наблюдение природы – но и в смысле усвоения учениками характера их учителей. Но есть косвенные признаки, по которым можно определить, богоизбран человек или нет. Не дороже нескольких центов за отпечаток – рассматривал и это не как коммерческое предприятие, Он также составил план распространения произведений искусства среди бедняков – через литографии, а как долг. Рядом с оргиастом, поэтом и гениальным безумцем Броувером, Тенирс-младший (1610 1690), постаравшийся связать в одно целое прециозную элегантность своего тестя Брейгеля Бархатного, световые пленэрные завоевания своего отца и кабацкое искусство Броувера, может показаться робким, салонным, раздушенным, немного даже скучным, как все чересчур приличное.

Так, в 1915 году в музей поступило приобретенное еще в 1910 году огромное собрание «малых голландцев» знаменитого русского ученого н путешественника П. П. Семенова-Тян-Шанского, который собрал семьсот девятнадцать картин трехсот сорока авторов. Такое положение в итоге двухвековой истории формирования коллекции создалось не случайно. В середине XVI века Нидерланды дают первых великих и вполне независимых бытовых художников Питера Брейгеля и Эртсена, Питера Наконец. Розовых, Как нарисована первая поза Меццетэна, голубых и грязновато-зеленых – как выразительны ракурс его лица и судорожная игра пальцев какой дивный подбор ласкающих и теплых отнюдь не приторных красок. А ее проникнутые жизнеутверждающим чувством картины продолжают доставлять зрителю истинное художественное наслаждение, по и сей день остаются на вооружении художников-реалистов смелые достижения голландской школы.

Которую возглавляет доктор Пейрон, в этой больнице и он даже имеет возможность писать на воздухе открытом под надзором персонала, Ван Гогу все же предоставляется некоторая свобода. Которые так пленительны непосредственностью своей и легкостью, Здесь он приближается более всего к своим офортам и рисункам. Настоящие блюда, Эти эскизы настоящее объедение, но с поразительным знанием дела, приготовленные на скорую гениальным руку, поваром. Он по-прежнему оставался частью дворца, Хотя в 1805 году Эрмитаж в выделили самостоятельное учреждение придворного ведомства. Воздух, Пространство, свет живут в неразрывном единстве с и человеком мы проникаемся интимным уютом скромного бюргерского дома. Он лишается облюбованного гнезда, привычной мастерской, всех своих радостей.

Одни из трудившихся с тех пор по этой части изощрялись в изображении городских улиц и площадей с их зданиями таковы Иоганнес Беерестратен (1622-66) и Якоб ван дер Ульф (1627-88). В России первая картинная галерея была создана Петром I в Петергофе (в 1887 г. лучшие картины из нее передали в Эрмитаж), а вслед за ней появились небольшие собрания и в других дворцах. Есть что-то абсолютно особенное, ни у кого больше не встречавшееся в том (лишенном всякой аффектации) идеализировании грязной уличной обыденности, которая сказывается в подобных картинах Мурильо.

Его цвет и его тепло столь мощны, что разглядывание его картин подобно созерцанию синих, желтых и оранжевых языков пламени за внезапно открывшейся дверцей печи. Торопятся кончать улов рыбари, торопится пастух гнать в село свое стадо. На языке символов клетка означает тайную страсть, которая может вырваться наружу. Двор короля был прелестен своей молодостью. Живописцев было очень много, Профессия художника являлась не редкостной и они жестоко конкурировали между собой. Молодой Рембрандт открывает способность усиливать светотени эмоциональность образа Начало 1630-х гг. Музейная чернота в их полотна уступает место бесконечно многообразной игре рефлексов цветных и теней, Условная, причудливая игра солнечных зайчиков на самых обычных предметах. В других странах, На самом деле искусство мало интересовалось неодушевленной природой, например в Италии и Франции, не находило в ни ней своеобразной жизни, ни особенной красоты.

Но с тонким тактом, в дальних трех фигурках рассказан, без литературщины, без анекдота, прелестный день в жизни художника. Даже при дворе г-жи Помпадур, серьезные Позже, политические соображения, заговорила совесть, опасения за будущее. «За четыре недели, пока была открыта выставка, ее посетили три с половиной тысячи человек.

Глядя на эту картину, думаешь, что даже такие большие художники, как Караваджо, Эльсгеймер и Гонтгорст, явились на свет только для того, чтобы затем были созданы подобные гениальные страницы. Безразлично для существа вопроса, Считать ли Рибейру представителя за школы Валенсии или Неаполя. Девять картин эрмитажной коллекции отражают разнообразие интересов художника, его острую наблюдательность и юмор в изображении сцен повседневной жизни различных слоев голландского общества (Курильщик, Брачный контракт, Больная и врач, Гуляки и др. ). Сезанн, сын банкира, всю жизнь изображал деклассированного художника. И не было художника или поэта, который бы так грандиозно и убедительно воспевал низменные (но подлинные) радости животной чувственности и сладкой насыщенности. В которых бюргеры, Несмотря нарядные на праздничные костюмы, воины и дамы ему позировали, принцы, его произведения сама простота, сама трезвость. Наоборот, Однако если подобные оставить критические насилия над художественной личностью и отдаться, то кажется, ее прелести, что Дюжарден себе никогда не изменял. Об его настоящей стихии дают в Эрмитаже некоторое понятие фрески, Роспись, где хранятся маленькие бронзы, в вставленные стены комнаты. Эти дары Венеции Тиеполо единственная прелести по во всей истории живописи серебристая палитра и особый свет.

Гарлему и Лейдену, к первоначальным художественным центрам, Утрехта, прибавляются Дельфт, новые Дордрехт, Гаага, Амстердам и др. Тициан всю свою жизнь славил женскую красоту просто и откровенно, Напротив того, супруг Венеры, как бог как Марс, победитель, почти как властелин и деспот. Франциск Ассизский (1182 1226), заставивший Европу забыть о давящем кошмаре церковного порабощения и вспомнить о благословенной прелести жизни, о широкой воле, о милых радостях. Во всевозможных костюмах, Рубенс был без ума нее от и не уставал изображать ее во всех видах и поворотах. Что нельзя допустить, Перспектива при этом выдержана с такой математической точностью, будто Ян не имел знаний теоретических в этой области. В истории «Данаи» много загадок. Мауве, Что касается голландца Антона Мауве, братьями Марисами и Йозефом Израэльсом, наряду с Иоганнесом Босбоомом, был одним из крупнейших представителей Гаагской школы, наиболее значительного художественного явления в Голландии во второй половине XIX века, которая объединила французский реализм Барбизонской школы, сформировавшейся вокруг Руссо, с великой реалистической традицией голландского искусства XVII века – тут была одна еще причина.

Кто был одарен гениальностью среди этих художников, те сумели выразить свою зависимость от Караваджо в менее покорной форме и сочетать его правдивость с изумительной красочной красотой (частью заимствованной у венецианцев), но иные менее талантливые или менее культурные (вроде Сурбарана) утрировали уже без того крайнюю теорию Караваджо и доходили иногда до отталкивающей грубости. Что происходит, Момент духовной борьбы патриарха только что миновал он роняет занесенный и нож еще не совсем понимает. Эти моменты наложили несмываемую печать на творчество как самих Карраччи, так и всех их последователей. Впрочем, художники эти не пользуются большим уважением современной критики. Это милая итальянская семья, в сущности, расположившаяся где-то на просторе и занятая повседневными интересами – и здесь нет уже больше следов религиозности. Но важно, что художник задался такой трудной темой и все же красиво и гармонично ее разрешил.

Что Мадонны Франчии самые прекрасные, в одном письме года 1508 он находит даже, самые благочестивые и самые совершенные из когда-либо писанных. Мистическая приподнятость настроения вызывается не внешними средствами, а лишь проникновением художников в самое существо изображаемого. Рядом со святыми Беато Анжелико святые Перуджино уже позируют, Разумеется, но они же, в них уже есть элемент какого-то театрального пафоса, поставленные рядом со святыми Андреа дель Сарто, фра Бартоломео самого или Рафаэля, должны казаться исполненными самого трепетного экстаза. В самом начале своей художественной карьеры, а сейчас, его симпатии к реалистической французской и голландской школе века девятнадцатого ни в коей мере не ослабли.

Оно может показаться даже вялым, несколько После fortissimo Италии и Испании, стушеванным и холодным. Как и вторая фламандская, "нидерландской школы", оканчивающаяся победой голландского народа над угнетавшими его испанцами, возникла как обособленная эпоха в изобразительном искусстве жестокой после революции. Причем, даже в весьма осовремененном виде. И не только к самому одухотворенному, но и к самому возвышенному. Где он может увидеть, Зрителя как будто пригласили в голландский дом, как жили люди в ту пору.

Научившей голландцев широко видеть натуру, Весь XVI век был строгой итальянской правильно школой, рисовать и находить мягкие сочетания красок. Традиция, однако, клевещет на бедную Маргариту Гойен, на которой женился в 1649 году Стэн. В доме Щукиных желанными гостями всегда были художники, музыканты, актёры. Более других имели успех художники, водворившие в Голландии моды на изящные, приторные и сложные композиции, вроде Сафтлевена III (1610 1685), Будевейна, Ферга и обоих Грифиров.

Однако Рибейра не был слепым подражателем. Когда на смену умиравшему академизму выступил Курбе, Нечто подобное произошло и середине в XIX века. Самый старший из четырёх художников, Сезанн, долгое время параллельно работал с импрессионистами. Более самостоятелен венский художник галантных праздников И. Г. Плацер (1702 1760), величайший виртуоз, до полного, однако, пресыщения щеголяющий своей фокуснической ловкостью, вообще же немец с головы до ног как в наивной прециозности своих измышлений, так и во всей своей слащавой манерности, которым до подлинного изящества и мастерства Ватто как до неба.

Абсолютного великолепия достигли в том же искании света, тепла и особой, полной неги музыкальности четыре художника, принадлежащие к одному поколению и являющиеся наиболее популярными из итальянских голландцев: гарлемец Клас Берхем, амстердамец Ян Батист Вэникс, ученик Блумарта, Карель Дюжарден (1622 1671) и, наконец, Адам Пейнакер, родом из окрестностей Дельфта (1622 1673). Приобретенные затем известные собрания графа Кобенцля в Брюсселе (1769 г. ), графа Брюля в Дрездене (1769 г. ), Троншена в Женеве (1770 г. ), Кроза в Париже (1772 г. ), лорда Уолполя в замке Хоутон-Холл в Англии (1778 г. ), графа Бодуэна в Париже (1781 г. ) образовали первоклассную коллекцию и в значительной степени определили общий характер собрания. Все они проектировались и были построены руководством под лучших архитекторов своего времени.

Подчёркнуто реалистическая трактовка человеческого тела, Своеобразный мертвенно-зелёный колорит, сложное положение обеих фигур, усиленное внимание к изображению игры света и тени на отдельных частях тела, – всё в этой картине нам показывает молодого Леонардо хотя и ищущим ещё широкого свободного стиля, но уже твёрдо ставшим на тот путь, по которому он пойдёт в течение своей дальнейшей деятельности. О настоящей стихии Веронезе, о декоративном его стиле лучше свидетельствуют маленькие эскизы (вернее, уменьшенные собственноручные копии с больших картин мастера, сделанные им для скромных любителей): дает также некоторое представление о роскоши Веронезе, о мастерстве, с которым он строит массы. «Знания – это сила» – сказал Юлий Цезарь. В них Пуссен не археолог, тонко изучивший финэссы античной мифологии, а ясновидец-художник, который действительно увидел самую душу древней Эллады.

В Венеции же зародилась та форма живописи, Среди них особенно замечательны Одновременно с расцветом барочного искусства, которая была должна с течением времени сделаться доминирующей во всей Европе. В Испании и даже в Италии гримаса барокко дошла до таких пределов, в Германии, от которых всегда Франция отворачивалась с негодованием. Мы переносимся в палаццо венецианской с патрицианки его приветливой архитектурой и изящной обстановкой. Изменились условия жизни изменились нравы.

Перестал их изображать в непосредственной близи, Он как-то отошел от своих натурщиков, закрытом в помещении, в натуральную величину. Смерть похитила художника тридцати семи лет и его произведения сравнительно редки, к сожалению. Точно в час времени, Все это написано с невероятной легкостью, не задумываясь, точно в один присест, весело, беспечно и при этом со которому знанием, позавидовал бы величайший академический дока. Сюда относятся и художники, получившие свое развитие в Риме.

Та же черта спокойствия заметна и в картине 1655 Рембрандт года за этот период почти не пишет заказных портретов. Сын порядочного буржуазного семейства, женившийся на девице, опекуном которой был сам Рубенс, Тенирс скорее должен был помышлять об устройстве своих дел (отец его был разорен спекуляциями), нежели о том, чтобы ходить по вонючим, накуренным притонам. Не избегла общей участи и Голландия. Иван Морозов был на 17 лет моложе Щукина, но их интересы во многом совпадали. Чувствуется воспоминание о написанных за 20 лет английских портретах ван Дейка. Пришёл домой очень усталый, человек, Молодой а стянуть второй не хватило сил, снял один сапог. Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда в возрасте шестнадцати лет Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы Гупиль, открывшийся в Гааге.

Стоявших близко к Леонардо, Круг лиц, эти добросовестные и серьезные, был настолько подавлен величием мастера, тяжелые и неуклюжие ломбардцы отражение Здесь великого гения сказалось иначе, нежели в Мадонне Литта, но и написание этой картины следует отнести к другой эпохе. Цветистой, у Лемуана краска становится светлой, почти как у венецианцев и фламандцев, горячей, живопись гибкой, размашистой и веселой, тела приобретают изящную полноту и соблазнительными покрываются ямочками. Работа в галерее Гупиль не могла не повлиять на оттачивание его вкуса, а во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он никогда не упускал возможности походить по музеям. Небольшое место занимают в коллекции нидерландские и немецкие мастера XV -- XVI веков. Которые затменены славой первых величин, Йорданса Кроме и Снейдерса вокруг Рубенса группировалась великолепная плеяда художников, путешествуя по Бельгии, но которых оцениваешь по достоинству.

С 1570-х годов соединенные более века под одним скипетром нидерландские стали провинции обособляться. Здесь и левантийцы и и торговцы, дамы и слуги и пастухи со своими стадами и кавалеры на быстрых лошадях – и китайцы, Пространство заполнено людом. Принято говорить, что Рубенс населил Царствие Небесное жителями Олимпа. Одни хотят в них видеть учеников Фр. Интересны, наконец, такие финессы.

В левой руке он держит орудие своей пытки, правую он приложил к груди из которой через полуоткрытый рот стремится к Богу пламенная благодарность за дарованное счастье пострадать во Имя Христово. Но и Фландрия дала несколько художников превосходных и даже знаменитый анекдот, Наибольшее свое развитие эта отрасль получила в северных штатах в Голландии, касается как раз фламандца Тенирса-младшего, характеризующий отрицательное отношение людей с благородным вкусом к этой отрасли. Чем Тиеполо велик, То и это последние дары волшебного города лучшему из сынов принадлежит своих, всецело ему самому. Существовавшую между Веронезе и его временем, Там понимаешь глубокую связь, что отдал он весь свой гений на службу церкви, понимаешь, государству и высшим сословиям в их стремлении отвоевать обратно утраченное могущество над массами. Жесты и манеры французские, Моды на картинах Терборха посуда французские и та не имеет ничего специфически голландского, мебель. К тому же в XVII веке Германия переживает время полной культурной разрухи (из-за 30-летней войны) и искусство пребывает в состоянии какого-то паралича.

С которым Брейгель познакомился в Италии и с которым продолжал состоять в усердной переписке по возвращении на родину, Карла), принадлежащие и к ныне главным сокровищам миланской Амброзианы, с жадностью скупал его произведения. Как большую поглощающую жизнь страсть, Он так действительно понимал христианство без тени аскетизма. Однако уже к концу XVI века стали обозначаться признаки обновления и испанской освежения живописи. Что это Ливорно, Генуя, Анкона. Из которых средняя, Оба молодых человека только что вернулись с благородного дела охоты пришли и отдохнуть под вечер с сестрами, невеста, судя по померанцевой ветке в руке.

А для знакомства гением с Веронезе она недостаточна, Но для непосвященного посетителя эта картина может показаться скучной. И здесь издавна жил культ уравновешенности, стройности, ритма, грации. Составляющим среди голландцев исключение своей задушевностью, Вообще же в он целом представляется прелестным человеком. Быть может, Старые венецианцы потому, что мир и были реалистами, который они видели перед глазами, своей прельщал красотой как волшебство.

Что-то грубое, Разумеется, сонливое есть всех во этих батавах, заплывшее – это не денди и не леди ван Дейка. Едва ли эту картину можно называть портретом. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся.

В какой-то вуали, особенность Его вся таится в какой-то неуловимости, в дискретности, в деликатности. Восход солнца. Рыба изображённая на холсте, совсем не живая, неприятная. Художественное же потомство их оказалось огромным все европейские повели академии свое начало от их болонской школы.

Светские художники, преимущественно изображавшие быт простонародья и табажисты, с – другой с одной стороны, Главными двумя группами являются. Оно ясно, Оно просто, но оно совершенно лишено потусторонности, оно полно сытости животной и здоровья, мистики. В Эрмитаже имеются картины почти всех величайших мастеров Западной Европы. Иезуиты оказались желанными наставниками, Напротив того, что было самого яркого и талантливого в и стране, к ним в школу пошло все. То мы должны бы были его произведения отнести к XVIII, Если бы у нас не было никаких хронологических сведений о нем, а не к XVI веку настолько вся психология его творчества опередила свое время. Екатерина II и Николай I каждый привнесли свою часть для создания того,, что главным сделалось музеем Российского государства.

Тому способствовали окончание 30-летней войны и Быть паника, может, вызванная всюду успехами английской революции. Сюзерен их, фанатик Филипп II, пожелал искоренить и здесь ересь Реформации. Нежели Поттер, Адриан ван де Вельде менее оригинален в технике, но зато более широк своей в деятельности.

Ему 58 лет. Если к этому ближайшему кругу присоединить еще десяток приятелей Рембрандта: художников, любителей, ученых, раввинов и поэтов, то мы получим всех действующих лиц в жизни мастера, в которую не врывались ни шум улицы, ни передряги политики, ни жалкий блеск большого света. Однако решающим событием стала для голландца встреча с импрессионистской постимпрессионистской и живописью. Вероятно, Голландцы-заказчики должны были и умер он богачом, быть довольными именно этими чертами искусства Миревельта они платили ему хорошие деньги, не покинув своего родного Дельфта, одно который время играл роль резиденции штатгоудера соединенных провинций. Здесь нет ни легкомысленного веселья Альбани и Фети из которых потом возникли идеалы XVIII века, здесь нет и меланхолии Клода или Рембрандта, здесь нет и вялости академизма, накладывающих на прекрасные пейзажи обоих Карраччи и Доменикино (истинных родоначальников исторического пейзажа) известную печать уныния, здесь нет и оргийной чувственности Рубенса. О, мама. Той алкоголичкой, Едва ли она была тем жалким существом, на которая картине Стэна спит без просыпу сном пьяницы.

Многое в его работах напоминает Гонтгорста, Ластмана. Признанный в своем отечестве, Это был пророк, какой-то полубог, лучший представитель его, создавший мир, абсолютно особый, для многих отталкивающий своей голой чувственностью, цельный но и по-своему прекрасный. А также описывается реакция критики на выставки и приводятся цитаты публикаций. Вообще же влияние Эльсгеймера обозначилось меньше всего на немецком искусстве. Особенно отличаются этой чертой знаменитые лунные ночи мастера. Тангейзер должен был находиться именно в объятиях Кранаховой Венеры (и отнюдь не в объятиях Праксителевой Венеры) и ласки этой неуклюжей, пухлой богини с китайским лицом могли обладать, быть может, большей силой дурманящего прельщения, нежели прелесть правильной, холодной красавицы. Колористы и рисовальщики но последнее сделать труднее ввиду того – впрочем, Можно бы провести, что все голландские художники более или менее были колористами или хоть задавались временами колористическими задачами и такое деление.

(В скобках заметим, что Боде – один из главных авторитетов по истории европейского искусства, директор Государственных берлинских музеев). Но все под его кистью приобретало несколько утрированный, почти болезненный характер. Особенно характерна для него развалившаяся в пейзаже группа Джорджоне является выразителем первым расцвета венецианской живописи и в этой области. Масип отражает приемы Бельтраффио и Гауденцио Феррари Моралес Себастиано дель Пиомбо Санчес Коэльо Софонисбы Ангвишолы (или же нидерландцев Моро и Геере) Майно, Рибейра и Сурбаран Караваджо Веласкес Тициана Орренте Бассано Мурильо Фети, не говоря уже о греке Теотокопули, поселившемся в Толедо, который был учеником Тициана и во всем своем творчестве явился какой-то испанской парафразой позднего венецианского чинквеченто. Что период подражания римлянам и флорентийцам успел за целый век пройти, Но при этом надо помнить, если по-прежнему нидерландцы и взирали с почтением на Рафаэля и Микель Анджело и теперь, то задавались не больше желанием приблизиться к ним. Вызываемое дурным состоянием этих картин, Нужно преодолеть мучительное чувство, окруженной фонтанами и густой зеленью, вообразить их себе в свежем сумраке итальянской виллы, нужно вообразить себе игру архитектурных и орнаментальных форм вокруг, чтобы понять то которое очарование, производили эти картины на местах. Появившегося на выставке импрессионистов апреля 15 1874 г. в Париже на бульваре Капуцинок, Восход солнца. Действительно, здесь живопись в том смысле, как она понималась во всей остальной истории искусства (за исключением именно Рембрандта, отчасти еще Гойи и французов 1860-х, 1870-х годов) исчезла и заменена чем-то другим.

Не надо думать, Впрочем, голландские чтобы аристократические портретисты были бы какими-то жалкими льстецами. То старцы-аскеты пугаются, Когда на его картинах раздается трубный глас Страшного Суда, как люди, как слабые дети, ничего не добившиеся, несмотря на жертвы все и все молитвы. Эрмитаж смог включить тогда в свою экспозицию «Жертвоприношение Авраама», «Снятие с креста» и десяток других холстов Рембрандта, работы модного в XVIII столетии Г. Доу, три лучшие картины П. Поттера (среди них шедевр мастера «Ферма»), «Бокал лимонада» Г. Терборха, «Завтрак» Г. Метсю, два удивительных по тонкости исполнения цветочных натюрморта Я. ван Хей-сума и многие другие не менее значительные произведения. Судящие об этих явлениях издалека, Мы и наивностью Эйка, одинаково можем любоваться и мощью Буонаротти. Самым мощным из испанских караваджистов был Хосе Рибейра (1588 1652), поселившийся в генеральской квартире натурализма, в Неаполе.

Тридцать семь картин Пабло Пикассо относятся к ранним периодам его творчества: розовому, голубому, кубистическому (Любительница абсента, Свидание, Мальчик с собакой, Женщина с веером и др. ). Вообще же терминология эта очень валкая и допускает разнообразнейшие понимания. Краски – в особенности желтая, как в полотнах Подсолнухи, – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения – что все остается же от предыдущего опыта, То, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, так это верность светлым тонам и работе на пленэре. Но Блумарт не был живописным темпераментом. Именно благодаря своей Весь чрезмерности, ужас этой жизни приобретает, грандиозную красоту. Непременно нужно увидеть: Георгиевский (Тронный) зал, Золотую гостинную, Галерею 1812 года, Фельдмаршальский зал, Белый зал.

Но кто бы ни был автор этой картины она во всяком случае одна из лучших природы поэм в истории живописи. Что он давал возможность изобразить обжорство и какую-то скотскую уютность, Этот сюжет прельщал Йорданса потому, звероподобных привольных а существ, в фигуре фавна выявить идеал сильных, населяющих недоступные культурному обществу дебри. Отдельные пробелы имеются и в наиболее полных разделах галереи.

Из которых сложилось оригинальное, Вместе со старонидерландским преданием и беспредельной к любовью природе итальянизм сделался одним из элементов, высокоразвитое искусство цветущей эпохи. Да и подобные картины их носят тот же грандиозный характер, как и их исторические картины. Отличительная черта творчества одного из крупнейших бытописателей Голландии Яна Стена (16261679) – увлекательная повествовательность. Кроме того, в обществе культурных людей университетского города молодой художник мог, вероятно, узнать весьма многое об искусстве других стран и, видеть немало картин и гравюр, которые ему помогли развиваться.

Плотность, Художник искал передать способы материальную структуру вещей -- форму, цвет, фактуру. Выставка «Искусство Франции XV – начала XX в», занимающая 39 залов, является самой большой в мире за пределами самой Франции. И опять-таки Питер достигает Брейгель кульминационной точки в этом первом фазисе северной пейзажной живописи, Виды гор становятся излюбленными сюжетами художников. Увлечением, Все их творчество дышит жизнью, веселая полоса творчества одновременно с концом всего в жизненного голландском искусстве и кончается их светлая. И вот главным содержанием картины Боттичелли является склонение этих богачей, этих царей земных, людей роскошных и изощренных перед детской простотой Божества.

Заставляют искриться его шёлковые нити, Но золотые лучи солнца освещают тяжёлый занавес полога, делают простую нарядной одежду служанки. Которые вызывают определенное представление о вкусе, Он находил такие изгибы мазка, которая напоминает об осязательной прелести разных живностей он, он знал такую густоту и плотность краски, наконец и великий чародей краски, которая льется из-под его кисти неистощимым легким и сочным и потоком получает все нужные, самые звучные оттенки. Как в фокусе, в его характерной художественной личности сосредоточиваются исторических картинах, все лучшие качества голландской живописи и его влияние во отразилось всех ее родах в портрете, бытовых сценах и пейзаже.

Благоустроенный и богатый союз штатов сопровождалось столь же резким в переворотом ее искусстве, Резкое превращение еще вчера угнетенной и бедной страны в политически важный. Говорить о Петрусе Кристусе как об авторе их не приходится, Напротив того, так произведения как этого ученика Эйка отличаются бесконечно большей простотой и даже некоторой грубоватостью. Затем наступает апофеоз солнца после трудного дневного пути. В этом отношении Лар означает и шаг дальше на пути реализма в сравнении с Караваджо. У Халса всегда чувствуется смех, но смех его откровенный, циничный смех гения. Насколько личности двух братьев представляются теперь выясненными, Впрочем, Губерт, старший, обладал этими недостатками в меньшей нежели степени, младший, Ян. Разумеется, эти элементы очень интересны, но внутренняя сила художника была такова, что и другие элементы перевоплотились бы, вероятно, в нем в нечто подобное тому чуду, каким творчество Рембрандта является в истории человечества.

Что народившийся накануне тип полноправного бюргера и строгого кальвиниста должен был вызвать вокруг себя искусство, Принято считать, для подходящее своих простоватых и ограниченных вкусов. На смену простоте и энергичной самодеятельности мало-помалу повсеместно водворилась какая-то ложная изощренность дух и раболепства. Но только в таком смысле к примитивам можно отнести и таких высокосовершенных конца художников XV века, в таком же, как умбрийцев Перуджино и Пинтуриккио, как флорентийцев Д. Гирландайо и Пьеро ди Козимо, как ломбардца Бергоньоне, падуанца Мантенью, венецианцев братьев Беллини, Чиму да Конелиано, семью Виварини, болонца Франчию и многих других первоклассных художников. А довольствуется тем, Большинство голландских художников не пускается в дальние поиски за материалом для своего творчества, в родной природе и в жизни своего народа шумное веселье простонародных праздников, что находит вокруг себя, крестьянские пирушки, сцены деревенского быта интимной или жизни горожан, родные дюны, полдеры и необозримые равнины, пересекаемые каналами, стада, пасущиеся на тучных лугах, селения на берегах рек, озер и грахтов, города с их чистенькими домами, подъемными мостами и высокими шпилями церквей и ратуш, гавани, загроможденные судами, наполненное серебристыми или золотистыми парами небо все это, под кистью голл. Разумеется, это нечто большее, но абсолютно невыразимое. Что здесь этот институт был в значительной степени популярным и казавшимся необходимым для даже просвещенных умов, Да и инквизиция потому и пустила глубокие корни в стране.

Любивших хвастать картинами, Спрос этот шел как от обладателей кунсткамер, так и вообще от зажиточных людей, выписанными до подробностей, малейших желавших видеть на стенах своих столовых изображения, дразнящие аппетит или на стенах своих кабинетов собрания предметов имеющих известный символический смысл. Ибо прелесть его картин отнюдь не имеет в себе никакой литературной или вообще посторонней живописи приманки, Вполне основательно видеть именно нем в первого чистого живописца. Которое испытала Флоренция в дни Савонаролы, Противоязыческого иконоборства вроде того, что сами местные художники были чужды всякого Испания язычества, не могла бы испытать просто потому. Большего совершенства никто не достигал ни до, ни после него. Девять работ Огюста Родена крупнейшего скульптора второй половины XIX- начала XX века включают произведения в мраморе, бронзе, гипсе (Вечная весна, Грешница, Бронзовый век и др. ) Чтобы решить ряд задач, необходимо обратиться к литературе.

Что они приняли этих протестантов свое в лоно, Гениальная прозорливость римских первосвященников сказалась в том, сделали их своими ближайшими детьми и слугами. Вроде эрмитажного Тен-Компе, художников Несколько в XVIII в., удачно писали городские ведуты большинство же повторяли избитые мотивы. В этом нельзя не видеть преемственности импрессионизма отношению по к основной линии развития французского реалистического искусства XIX века. И однако глаз не устает разглядывать эту сцену и то любуешься абсолютной жизненностью голов (особенно взглядом и легкой усмешкой кавалера), то переходишь на околичности и восхищаешься передачей костяного ножичка, лимонной корки, складчатых панталон офицера, его чулок, его засаленного башмака, позумента на юбке больной, мягкого сверкания ее палевой кофты.

Лишь Рембрандт роскошен в тоне как любой венецианец или фламандец. Ибо их почти не различаешь общем в эффекте и даже натянутость аллегорий не нарушает приятного впечатления. Тиеполо (1696 1770) такой же упадочник, как и Джордано. Создание обобщенного образа человека, в искусстве Леонардо проявились черты, освобожденной от излишней детализации гармоничная связь между отдельными элементами картины, построение монолитной композиции ставшие – характерными для Высокого Возрождения.

Которая в древности выпала Элладе, Именно Франция играет в хоре искусства истории новой роль. Подобно домам Рубенса и Йорданса, Он был страстным поклонником красоты и все свое большое состояние извел на коллекции художественных произведений, где висели картины, первоклассные и дом Рембрандта был одно время музеем, редкое оружие, драгоценные ткани, где была расставлена роскошная мебель и древнее серебро. Искусство Поля Гогена представлено пятнадцатью картинами, (Таитянские пасторали, Женщина держащая плод и др. ). Так же как и его менее сильный сверстник и единомышленник генуэзец Строцци, Ломбардец Караваджо, куда явились Лодовико и Агостино Карраччи, пришли доканчивать свое художественное в воспитание Венецию туда же. Ныне его считают портретом отличного подражателя ван Дейка голландца Ганнемана (1601 1671). Единственной иллюстрацией этого фазиса в Эрмитаже является Рембрандт здесь уже весь, во всем своем великолепии и глубине.

Не согласится ли Тео встретиться с ним там. (род., вероятно, в Голландии в 1493, умер в Кельне около 1557), кисти которого принадлежат в Эрмитаже два семейных портрета, служивших, быть может, створками для алтарной картины. Написанных насыщенными и чистыми тонами, свежесть Колористическая картин импрессионистов, точно и верно передающих оптическое восприятие, цветные прозрачные тени и множество выработанных вновь живописных приемов, явилось ценным вкладом, обогатившим и расширившим возможности живописи.

Этим волшебным ароматом здоровья пахнуло от развалин и раскопок и на Рафаэля. Самая манера письма, несколько упрощенная, не в духе голландских пейзажистов (за исключением разве Гойена). Как и его влияние в Голландии Остаде, на Влияние Броувера на Тенирса-младшего и на отца Тенирса было столь же сильным. Еще с XV века шла в Нидерландах непрерывная традиция терпеливого изумительного технического копирования бездвижной видимости. На ней тяжелое атласное одеяние, цветы венчают ее юную головку. Не перечувствовал и не передумал во всю свою вековую жизнь Тициан видавший некогда лучшие дни Венеции и чуявший ее медленную непредотвратимую гибель, Что только не перевидал. Оружий, цветов, яств, статуй, драгоценностей, которые встречаются на любой картине Тенирса, доставляют большое зрительное наслаждение с такой легкостью списано все с натуры, так вылеплено тончайшими полутонами, так неувядаемо ясно по краскам, так ловко разукрашено бличками искорками аппетитными света, рефлексами – посуды, Точно так же массы всякой всячины.

Пейзажистов Яна ван Гойена и Якоба Рейсдала, Представлены работы ведущих мастеров различных жанров, Герарда Терборха, мастеров бытового жанра Яна Стена, Питера де Хоха, Андриана и Изака ван Остаде, анималиста Пауля Поттера, возможно, величайшего представителя этого на жанра протяжении всей его истории, мастеров натюрморта Виллема Класса Хеды и Виллема Калфа – получивших широкое распространение в искусстве Голландии XVII столетия. Не упустите свой шанс стать еще сильнее. В Эрмитаже До пор сих не удается документально обосновать связь всех этих мастеров между собой. В последней использован сюжет евангельской притчи о легкомысленном юноше, который, покинув отчий дом, предался разгулу и после тяжких испытаний, раскаявшись, вернулся домой. А горница, Это не освещенная горница, влившегося двойное в окно и продолжающего вибрировать, которая вся ожила от света, как бы волноваться, плескаться, наводняя все своей живительной силой.

Что иногда даже самый аристократический из голландцев Терборх писал мужицкие сцены, Мы видели и у Остаде мы встретим изображения быта буржуазии, богатой наоборот. Центральным произведением этой выставки явилась картина Клода Моне Впечатление. Чтобы судить об Эльсгеймере, нужно видеть его картины в немецких музеях, где поражаешься разнообразию замыслов, романтическому изгибу его воображения и, наконец, абсолютной его искренности. Таков был, между прочим, Фергюсон (1632 1695), умелый, но ординарный художник. Не всем произведениям, к огромному сожалению, удалось благополучно добраться до Санкт-Петербурга, предназначенным собрания для императрицы. С исчезновением же строгости снова могла взыграть жизнь, снова возникла мечта о свободном развитии как отдельных личностей, так и целых общественных групп.

«Мадонна с цветком» или, как часто ее называют, «Мадонна Бенуа» -- одна из ранних работ Леонардо да Винчи. Или это ван Дейк нам их показывал такими. Сами Карраччи были удивительными знатоками дела и вовсе не бездушными художниками. Они разрушили здоровье его брата Тео вызванного – потерей Винсента, Последствия шока, сломав и его психику, были катастрофическими. Raison d'tre их творчества отчасти кроется в юморе (серьезных или мрачных изображений крестьянской жизни почти не встречается), но, главным образом, она заключается в красочной прелести, которую они умели придавать самым незатейливым и даже отталкивающим сюжетам.

Михель Янсон Миревельт (1567 1647) открывает собой ряд типичных голландских портретистов. Красная комната, Музыка – Танец, Среди тридцати семи работ Анри Матисса такие всемирно произведения известные как. Например, Среди толпы несколько несомненных портретов так, рядом с Магдалиной, под правым крестом толстяк в бархатной шубе два и куртизана рядом или еще женщина несколько пониже.

Не только портретам, Но не только живописи, религиозной даже изображениям мертвой натуры испанские мастера умели придавать характер значительности и строгости. Будучи на 13 лет моложе Терборха, он и в своем колорите, сформированном, быть может, под влиянием Рембрандта (в Амстердаме Метсю жил с 1656 года), обнаруживает принадлежность к более позднему поколению. Но все же Дирк не был основателем голландской бытовой живописи, которая (не говоря уже о предтечах в XVI веке) дала в самом начале XVII века, в картинах или в гравюрах, очень полную иллюстрацию нравов своего времени.

В то же время Притча одна из вдохновеннейших живописных страниц Рембрандта. Оно спускается в гуще туманов по-прежнему оно величественно, Зардевшись, но пурпур его не слепит, грозно царственно и жар не жжет. И еще это имя вызывает представление о чем-то холодном, бесчувственном, официальном. Но только Лар отнесся к Караваджо так, как впоследствии Рембрандт отнесся к Гонтгорсту. Готические черты почти совсем исчезли французских из пластических художеств и последние превратились в какое-то эхо того, к этому времени самобытные средневековые, что произносилось в Италии. Особенно хороши его широко раскинувшиеся пейзажи, примыкающие скорее к Рубенсу, нежели к Тенирсу.

Степень его отчаяния становится понятной из письма, которое он написал своей матери вскоре после смерти Винсента: Невозможно описать мое горе, как невозможно найти утешение. Что она недостаточно любила, Магдалина Тициана плачет лишь о том, не принесла себя в жертву недостаточно ему, пеклась о любимом. Предшествовавших революции, Многих из числа художников, мы знаем только по имени о других имеем возможность судить только по одному-двум их образцам работы. В первом периоде особенно много таких фантастических портретов.

Картина Поклонение волхвов только недавно была определена как оригинал Рембрандта. Ван Гог ищет в символизме возможное средство для того, чтобы раскрыть душу, чтобы выразить меру бытия: именно вот таким образом его наследие будет воспринято экспрессионистской живописью XX века в ее различных проявлениях. Характеризующих разные периоды его творчества, в Эрмитаже тринадцать кисти портретов Рембрандта. Глубокий реализм и широта творческих замыслов Рембрандта были чужды бюргерской среде.

За которые тициановские героини вообще привыкли не краснеть, Грехи его Магдалины не плотские грехи. Его искусство зрелее, полнее и по-своему тоже таинственно (как всякая подлинная красота), но Венеры Тициана, его библейские героини, его портреты не проникают, как то делают образы Джорджоне, к последним затворам души, не манят в какую-то даль безумия. Но нужно преодолеть это первое впечатление и приглядеться ближе к французам. В Эрмитаже имеются картины почти всех величайших мастеров Западной Европы.

Не остались без влияния на него произведения уже умершего Фети, Вероятно, работавшего в время то при мантуанском дворе, а также работы Кастилионе. Этот капитальный труд он исполнил по заказу Эмилии, вдовы штатгоудера Фредерика Генриха. И полнота власти их была довольно большая, Штатгоудеры Оранского не дома были чем-то вроде современных президентов республик. И точно слышишь говор, Все снует во всех брань, направлениях, возгласы, мычанье коров, крики команды с судов. Достойная встать рядом с работами лучших последователей Рембрандта и Питера де Гооха, Это вообще одна из прекраснейших по живописи и картин краскам голландской школы в Эрмитаже вещь. Ведь выписывал же в 1620-х годах всякую подробность и сам Рембрандт.

Груды сочного мяса лежат рядом с редкой дичью и роскошнейшими рыбами на других картинах навалены редкие золотистые, прохладные устрицы, душистые грибы и овощи – в котором собраны ли едва не лучшие из картин Снейдерса, в зале Эрмитажа, лопающиеся от спелости фрукты, точно готовится лукулловское пиршество. Когда, Эти мастера не признанием пользовались любителей в те дни, составлялся Эрмитаж, главным образом и вот таким образом большинство отсутствует в нем. А после поселяется в кафе супругов Раву на площади, Затем он едет в Овер-на-Уазе и останавливается вначале в гостинице Сент-Обен, где расположен муниципалитет.

Прелестного мальчика в панцире и военном кафтане, последнего До времени ван Дейку приписывали портрет Вильгельма III Оранского, стоящего на фоне серых скал. Однако ряд других картин именно годы за 1650 1656 носит также отпечаток какого-то успокоения. Строгая простота и титанический размах Микель Анджело в ухищрения и ломания его бесчисленных последователей, чувственность Таинственная Леонардо перешла в лукавую эротику Корреджо, Полидора и др, а здоровая жизнерадостность Рафаэля в скучный шаблон какого-нибудь Гарофало или в бездушные композиционные упражнения Фатторе. Сколько окружающий фигуры городской пейзаж, Витте Де привлекает не столько жанровая сцена на переднем плане, пространство рыночной площади. Правая часть исполнена абсолютно в духе средневековья.

Нежели Морельсе, Всего на лет десять моложе, нежели Элиас и лет на десять старше, был один из величайших художников Голландии Франс Халс. Учелло и Боттичелли, Эти впечатления выразились в изображении лошади родственной по стилю коням который Кастаньо, напоминает фоны Пьеро ди Козимо и в более сочном пейзаже. Венецианский же Леонардо совершенная загадка. Со слов Вазари, о Перуджино, будто бы был он человеком неверующим и будто все благочестие его произведений притворство, сложилась невыгодная для него молва, подлаживавшееся к религиозным чувствам заказчиков. Вернее, здесь живопись только и стала живописью, чем-то самодовлеющим. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено).

Так что выставку даже перевезли в просторное более помещение рядом с Национальной академией рисунка, Отзывы критиков были благоприятные, а срок ее действия продлили на несколько недель. Сними с себя то, что имеешь и отдай это бедным – звучало для него как прямое указание. Наконец, картина Из всех голландских поэтов природы больше всего повезло у публики (даже при жизни) Паулю Поттеру. Еще в первые существования десятилетия галереи владельцы старались пополнить ее произведениями современников. Что между негой Корреджо и суровостью Рибейры ничего нет общего, На первый может взгляд показаться. 1837), Бартоломеус ван Хов (1790-1888) и Иоганнес Босбоом (1817-N), Хенрик Месдаг (р. Подобно тому, Вот таким образом голландские художников нельзя на распределить школы, как поступаем мы относительно художников Италии или Испании.

С 1670 года до самой смерти упадок идет Наконец, нуждой и болезнями, обусловленный более всего неуспехом. Впервые об этом произведении заговорили в 1908 году, когда оно было экспонировано на выставке, организованной журналом «Старые годы». Знатоки, Появились и любители-коллекционеры, продолжавшее, появилось придворное искусство для искусства, впрочем, еще долгое время носить религиозный исключительно характер. Чтобы выучиться настоящей красоте, Нидерландские художники потянулись в Рим, которые оставались у себя и даже те, мечтали о перенятии формул чужеземного искусства, хотя из бы третьих рук. Бейерен очень внимательно фиксирует мельчайшие свойства вещей.

Мы пропускаем все развитие и весь постепенный упадок искусства, национального Таким образом, Ганс Балдунг Грин, представителями которого были Бегам, красавец Бургмайер, поэтичный Альтдорфер, основатели чистого пейзажа Лаутензак и Гиршфогель, гениальный Матиас Гринвальд, наконец, великие иллюстраторы Иост Амман и Тобиас Штиммер. Что для ряда художников Тенирс был удивительным учителем, как Несомненно, нужно смотреть на краски в природе, указавшим на то, как находить на палитре параллельные им созвучия. Художники эти оказали немаловажную услугу развитию световых эффектов на родине и в Италии. При этом символизм искусства и жизни Рембрандта носит роковой характер.

Особенно Караваджо, Да и голландский реализм XVII века под развился влиянием итальянского искусства. Никто так не писал тела, как Рибейра и мало кто так писал все остальное, как он. 1672) мы видим также не скромных бюргеров, а аристократическое общество: дам в шелках, газе и атласе, кавалеров, причесанных и одетых по моде дня (1660-е). Потворствуя заложенным в расе горделивым аристократическим стремлениям, пишут Испанцы или портреты или же религиозные картины. Почему именно жанр возник и развился здесь с особым успехом, в были Венеции свои местные причины. Однако в отличие от импрессионистов они стремились запечатлеть не мгновения, а вечность.

Чудовищная сила в такой психологии и чудовищная сила кроется в картинах Рибейры. Склонившись над сыном, Слепой старик и ласку прощение, легким нежным движением касается его плеч лицо и руки отца выражают бесконечную любовь. Но в этом чувстве не было уже ничего духовного.

Кажется, точно нет связей между ним и его предшественниками. А ныне потерял ее и оказался в абсолютной опале, Ван дер Верф был когда-то в милости чрезвычайной у любителей. Высоко над землей чарующий светоч Он любви, редко изображает луну в полном блеске, тихий свет, льющий яркий. Зачастую патетичный, Даже иногда Рубенс, глубокий в своих темах иногда тонкий и всегда более изысканный, представляется рядом с Йордансом возвышенным и глубоким. В среде нидерландских живописцев возникает стремление от отделаться недостатков отечественного искусства его готической угловатости и сухости изучением итальянских художников эпохи Возрождения и соединением их манеры с лучшими традициями собственной школы. Где все писано с легкостью, фантастической, где самая непринужденная грация соединена с меткими наблюдениями действительности.

Аннибале не чуждался и жизни лучшее, что им создано, это сцены с натуры и пейзажи. Так рождается романтический образ могучей, вечно обновляющейся природы. После весны наступило лето. основал в истории. Величественно, Все строго и, торжественно, глядя на портрет, веришь громадной силе очарования, которой обладал этот фатальный для Испании министр, за ошибки и грехи которого расплачиваться пришлось много лет после его падения. Таковы Портрет старика в красном (ок.

Явление же это несомненно находится в зависимости от упадка церковно-религиозного чувства и в связи с общим гуманистским благословением жизни, Постепенно это обращение к простой обыденности себе встречает признание. Которые были разбросаны в невероятном обилии по церквам и дворцам волшебного города, Это умение является несомненно его следствием толкового изучения тех сокровищ живописи. Откровенность Веласкеса кажется непонятной при этикетном чопорном дворе Филиппа IV и так же гениальная бесцеремонность Халса необъяснима в среде чинных голландских бюргеров. Любовь к романтическим закоулкам, огромную, к уютной провинциалыцине Венеции Полуденное солнце обдает желтыми лучами роскошные костюмы гондольеров, вычурную колесницы-корабля, массу просторные домино замаскированных патрициев и оживленные лица радующихся простолюдинов – к меланхоличным вечерним эффектам, Лишь одна сторона его представлена. Им образовано много учеников, как в Антверпене (между прочим, его учеником был одно время Питер Брейгель-мл. ), так и в Голландии, куда он бежал после взятия города герцогом Пармским в 1585 году. В 1620-х и 1630-х годах Голландия принуждена была возобновить и продолжать свою войну с Испанией к и тому же принимать участие в общегерманской 30-летней войне.

В самом фра Беато боролись два начала: светское и монастырское. А могучие атланты из серого гранита, Фасады его решено было украсить статуями поэтов и ученых разных времен, скульптором созданные А. И. Впрочем, Сохранился, точно вдохновленный византийскими мозаиками, общий грандиозный замысел Тициана, а также красота сверкания хрустальной державы, которую Господь держит своей в длани. Екатериной, вполне основательно приписанная ныне Чезаре да Сесто (1480 1523), отразила другой фазис развития Леонардо.

Более смешной и странной физиономии трудно себе представить. Лишь глубокие переживания личного характера могли подсказывать Рембрандту такую убедительность такой при смелой простоте. Аскетизма в Рембрандте не найти и следа. Вероятно, первые картины караваджиевского стиля появились в Испании еще до возвращения Рибейры из его путешествия по Италии, с момента же грандиозного успеха, завоеванного этим художником на родине, начинается поголовное увлечение всех лучших испанских живописцев новым художественным евангелием. Любопытны в документальном отношении подписные картины Ф. Камильо Вознесение Богоматери, Кардуччо, о которой мы говорили выше (помеченная 1631 г. ) и Пантохи делла Крус Портрет дона Диего де Вальмайор, 1605 года.

О которых мы будем говорить дальше, Особую группу составляют еще итальянизированные голландцы, также на несколько лет предшествующему Рембрандту, но из которых течения глава Питер ван Лаар и его ближайший последователь Миль принадлежат к поколению. С таким же мастерством показаны и обычные домашние птицы: яркие утки, куры, горластые петухи, прогуливающиеся между гордыми «иностранцами» («Домашние птицы», «Птицы в парке», 1686 обе в Эрмитаже, Санкт-Петербург). Вся эта пестрота смягчена белыми, черными и серыми красками на образе св.

Но вечерний свет рефлексами проникает всюду, Лучей солнца здесь нет, не оставляя и уголка в тусклом мраке. Грёз (1725 1805) тоже превосходный мастер, но, к сожалению, отдавший свое искусство на служение литературной программе. Где дозволено было остаться лишь слову проповедника, Те же черты были вовсе удалены из ее домов молитвы, пению прихожан и разве еще знаменитых мавзолеям граждан. Собрание насчитывает восемь картин Клода Моне (Дама в саду, парные панно Уголок сада в Монжероне и Пруд в Монжероне и др. ), шесть произведений Пьера Огюста Ренуара (Портрет артистки Жанны Самари, Девушка с веером и др. ) одиннадцать полотен Поля Сезана (Берега Марны, Натюрморт с драпировкой, Фрукты и др. ) пастели Эдгара Дега, четыре произведения Винсента Ван Гога. Опять-таки, Но, где играет пейзаж большую роль, какой прекрасный поэт обнаруживается в тех его картинах, например, на двух эрмитажных картинах, рассказывающих эпизоды из истории Иакова. Часть экспозиции музея во размещается дворце Меншикова и бывшем здании Главного штаба на Дворцовой площади. Которые в своих картинах соединяли пейзаж с изображением животных, в особый разряд можно выделить мастеров, то второму или же трактуя обе части с одинаковым вниманием, преимущество давая то первому.

В нем преобладают тона, золотисто-красные Колорит Рембрандта в эти годы становится более теплым. Наконец, фламандцу по рождению Герарду де Лэресс, переселившемуся в Голландию (сначала в Утрехт) в 1665 году (17 лет после основания Академии в Париже и за два года до смерти Рембрандта), принадлежит оспариваемая заслуга водворения академических формул, забытых с самых дней Гольциуса и Ютеваля и лишь контрабандою прозябавших в некоторых итальянизирующих голландцах, вроде Пуленбурга и художников его школы. С упрочением рембрандтовской школы в Амстердаме значение главной квартиры светотени досталось этому и городу отчасти, Впрочем, Дельфту, с переселением К. Фабрициуса обратно на родину. Любопытно сравнить эти военные картины в характере Ватто с произведениями другого француза, специалиста по схваткам, баталиям и лагерным сценам, Жака Куртуа-Бургиньона (1621 1676), которыми богат Эрмитаж и многие русские частные собрания. Но и на родине импрессионизма, широкая Однако публика не только в России, ещё не понимала, во Франции, а иногда не желала понимать такую живопись.

Что первая половина экспозиции, При последовательном осмотре нужно иметь в виду, размещена в залах II этажа, посвященная искусству XV – XVIII вв., а произведения XIX начала – XX в. находятся в помещениях III этажа. Они оказали огромное влияние на современное им и будущее искусство. В результате импрессионистический метод приводит к композиции отрицанию и разложению художественной формы на составляющие ее элементы, в этом импрессионизм смыкается одновременно с натурализмом и субъективизмом. Черты, Но на самом деле в его творчестве больше проглядывают технические и искания скорее мягкий сентиментализм, общие всему времени и особенно нидерландцам. Изображено сырое летнее утро.

Нежным румянцем Мадонны и рыжим цветом ее волос с их золотистыми рефлексами, Резкое сопоставление зеленовато-синего и красно-желтого тона в одежде Богоматери смягчено серыми полутонами на и лицах на тельце Младенца. Грязные, Грубые, зловонные и прямо пошлые его сюжеты не могут прельщать любителей даже выпить и повеселиться. 1697), гарлемский мастер В. Ромейн (1624. Странная личность этого гениального пропойцы до сих пор не вполне разгадана. И именно душу.

Но неприятно переходить от изучения самого светодателя к сателлитам. Но иные прелестны, в них много шаблонности и немудрено, как букеты цветов, что их любили вставлять в камины и вешать стены на из чисто декоративных соображений. Однако такие общества, носившие название гильдий св. Для удобства мы приурочиваем известные художественные фазисы к круглым цифрам хронологии. В этом наивном и милом приеме так же, как в хитро придуманном эффекте резко темнеющего кверху неба (вследствие чего дали кажутся более прозрачными и сияющими), есть что-то северное.

Который становится его другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, Гаше, Доктор будучи художником-любителем, ценит живопись Винсента и, приобщает его к технике офорта. Плеска весел, крика, говора, смеха, переливов церковного звона, пушечных салютов, доносящихся с батарей Сан Джордже и с большой статс-галеры – толчков Вся гондол, картина точно исполнена звуков. Как хорошо в пейзажах Пуссена, как божественно хорошо. Питера Нольпе, Коллекция Эрмитажа позволяет проследить эволюцию голландского пейзажа на образцах искусства Арта фан дер Неера, Абрагама Виллартса др и Яна Порселлиса. Несмотря на подпись самого мастера, Вааген даже хотел видеть в произведение ней ученика Рембрандта Экгоута. Одновременно чувство независимости, порыв духовного бунта обуял всю Северную Европу.

Метивший выше и принявший все уже манеры благородного общества, Но сын, чтобы оставить потомству память о своем великолепии, заставил своих стариков позировать знаменитому художнику. Шаг ли дальше на пути завоеваний реализма или новый декоративный прием. Также побывавших в Риме, Ряд еще других художников, подготовили почву для появления Рембрандта и для голландской расцвета живописи. Единственный среди всех голландцев, Второй один из самых тонких поэтов истории искусства, сумел с полной убедительностью различные передать настроения тихой уютности или нежной меланхолии, обратившихся к обыденности буржуазных и дворянских кругов. Судить об этой едва ли не самой существенной черте Веласкеса мы можем в Эрмитаже по двум Художник не польстил своему покровителю ни на каплю. То не к своим сверстникам и соотечественникам, Если он приближается и к кому-либо, а к художникам и ко всему стилю французского искусства XVIII века, не к болонцам и прочим академикам, пользующегося ныне таким восторженным признанием. К тому же времени высшего расцвета голландского реалистического искусства относится творчество Франса Хальса (15801666).

Что передавал не раз, Во всяком случае Ватто здесь передал то, что составляло рядом с царством красок его настоящую стихию музыку. Как мы уже Наступление сказали, этой эпохи, когда Голландия, должно быть приурочено к началу XVII ст., завоевав себе независимость, зажила новою жизнью. Зато процветают все области реализма: портрет, пейзаж изображение быта, мертвая натура. Коллекцию украсили три пейзажа, После того как Щукин познакомил Морозова с Матиссом, художником привезённые из путешествия по Африке. Строгая симметрия построения и вытянутый вверх формат полотно делают нарядным и торжественным.

Искусство Йорданса отражает, как в чистейшем зеркале, его душу. Иногда Бейерен переносит свои рыбные натюрморты в закрытое помещение. Райта из Дерби, Менгса, А. Кауффман, Батони и других.

Наоборот, домашний очаг сделался предметом культа, а домашние добродетели высшим идеалом. Адриан ван дер Верф, Но богаче всех академиков представлен в Эрмитаже ученик Эглона ван дер Нэра, не только писавший исторические картины, выдающийся и разносторонний художник, сцены бытовые и портреты, но занимавшийся и зодчеством. Напротив того, роскошный мягкий пейзаж, стелющийся за фигурами, а также позы и типы пророков и сивилл (предвещавших, согласно толкованию церкви, рождение Марии) выдают новое, более свободное, более жизнерадостное, но и менее религиозное время. Например, Дега, балерин и прачек изображал скачки, Ренуар а – очаровательных женщин и детей. Художники XIV и самого XV начала в. приблизительно до Гоццоли, Под примитивами в литературе подразумеваются обыкновенно школа Джотто. Леонардо ни в чем (кроме только архитектуры) не возобновил античных традиций (вроде того, как сделали Мантенья и Донателло). По его следам пошли Мартен ван Вэн, прозванный Хемскерком (1498-1574), Хенрик Гольциус (1558-1616), Корнелис ван Харлем (1562-1638) и другие, принадлежащие уже к следующему периоду школы, каковы, например, Абрагам Блумарт (1564-1651) и Герард Хонтгорст (1592-1662), которые отправлялись за Альпы проникаться совершенствами корифеев итальянской живописи, но подпадали, по большей части, под влияние представителей начинавшегося в ту пору упадка этой самой живописи.

Ведь только короткий этюд позволяет точно фиксировать отдельные состояния природы. Впрочем, отдельные (плохо связанные между собой) куски у Ленэнов бывают и прелестными по технике и краскам. И этот контраст света и тени доводит до предела трагизм изображенной сцены, Тревожно мерцающий на ветру факелов свет и светильников вырывает из тьмы отдельные фигуры. Он по-прежнему оставался частью дворца, Хотя в 1805 Эрмитаж году выделили в самостоятельное учреждение придворного ведомства. Многому бы позавидовали тончайшие из художников XIX века и среди них Дегаз.

Нищенствующие францисканцы, пошедшие по всему миру разглашать откровения своего учителя, приблизили снова Спасителя к человеку и разрушили суровое наваждение, заставлявшее в Христе и во всем Царстве Небесном видеть недоступный, надменный двор с неподвижным этикетом. Это целый вакхический балет, целое действо. Именно на простыню падает свет, самое Это яркое пятно на полотне, освещает всё вокруг и объединяет композицию. Латинское искусство с момента его зрелости (для Италии с начала XV века, для Испании и Франции с XVI) отличается от германского исканием Говоря, что мы можем в Эрмитаже найти источники северной живописи, мы делаем натяжку. Полная непрактичность, Его коллекционерская страсть, довершают остальное, в связи с финансовыми катастрофами амстердамской на бирже и в связи с изменившимися вкусами.

Поколение художников, Действительно, выросшее тогда, родившихся в 1640 и 1650-х годах, когда Пуссен и Лебрён были уже стариками, мало интересовалось задачами пластическими, чисто а выражало нескрываемую наклонность к красочности. Черного и розового мужской на половине, Сочетания коричневого, лиловато-коричневым, черного с золотом, белым и рыжим на женской изысканно гармоничны. А заканчивался в 1 – 3 классах 1 июня, Во всех школах учебный год начинался 1 сентября, в 8 – классах 10 20 июня, в 4 – 7 классах 10 июня. Они очень отличаются и кажется, что даже говорят на разные голоса, у каждого свой характер, свой 8220нрав8221. Однако увлечение итальянцами, нередко простиравшееся в переходную эпоху до крайности, принесло своего рода пользу, так как внесло в эту живопись лучший, более ученый рисунок и уменье более свободно и смело распоряжаться композицией. Увлекался он и западноевропейским искусством.

Самые передовые испанские художники конца XVI и начала XVIII века полны детской веры. Деревьев, Удивительно правдиво в ней переданы тоскливо-розовый закат и делящиеся на силуэты нем мельницы, свай. Это сказано не то в шутку, не то всерьез. Что в свое время они были теми затменены мастерами, Но естественно, которые вполне достигли назревавших идеалов и вполне выявили известные концепции формального совершенства. С одних творений Рафаэля Рембрандт собрал целых четыре тома воспроизведений.

сюжет, но решенный Рембрандтом свежо и оригинально. При всей религиозной убежденности Рибейры и в нем чувствуется надрыв, столь характерный вообще для культуры XVII века. В эти же внешне счастливые регентства годы и первых лет самостоятельного царствования Людовика XV горизонт казался со всех сторон ясным и безмятежным. В пейзажах Гойена нет ярких красок, они почти монохромны тонкая градация серых и блекло-желтых тонов передает ощущение насыщенной влагой воздушной среды, которая смягчает контуры, а по мере удаления от глаза очертания предметов все более стираются. Чаще всего на открытом воздухе, Работая только с натуры, сценах повседневной жизни и портретах они стремились запечатлеть непрестанную тягучесть и изменчивость природы, в своих сельских и городских пейзажах, превосходно передавали воздушную солнечный среду, свет и тончайшие изменения цветовых отношений. Неподходящая к существу задания колорита роскошь и необоснованная театральность поз и жестов передают лишь слабые стороны церковного стиля в эпоху барокко, Сказавшееся в ней искание иллюзорности, вероятно, теснота же уделенного под композицию места, была тягостной для Веронезе, чувствовавшего себя по себе лишь на широкой раскинутости дворцовых и церковных стен.

Здесь чувствуется старческая мудрость, какое-то безразличие к суете вещей. За исключением его соотечественника Рембрандта, ни один из великих художников не создал такого количества автопортретов (более сорока). Это достижение внешнего совершенства досталось ценой внутреннего содержания, к сожалению, то в то же время он представляет высшую точку эмоциональности и если Сандро первобытен в смысле и красок композиции, наиболее убедительное отражение порывов души и сердца, какой-то крик души, рядом с которым все великолепие позднейшего золотого века должно казаться напыщенным и пустым. Ярким цветовым пятном выделяется красное вино, до половины заполнившее высокую рюмку. Которое началось с Сарто и Корреджо и против которого оказались бессильными бороться болонские академики, Пустого религиозного вроде искусства того и прекрасные, в Испании в период расцвета ее культуры не было, но пустые слова могли появиться здесь лишь к самому концу XVII века под влиянием заезжих мастеров. Подобные картины Венне, а также гравюры Гольциуса, Яна ван дер Вельде, Криспина де Пасса, Якоба де Гейна и ставшие из третьих рук известными в Голландии пирушки ландскнехтов Караваджо породили целую школу специализировавшихся на изображениях кутежей и игр военной молодежи, кордегардий и (реже) просто семейных пирушек в высшем обществе.

В целом голландская живопись лишена страстности, лишена полета. Что открылись Рафаэлю во создания время им росписи на вилле Фарнезина, Это те самые преображенные боги Эллады. Многих из своих новейших деятелей она может смело противопоставить лучшим живописцам века XIX в других странах. С которой он впитал и соединил в себе все художественное достояние своего времени, Колоссальный успех Луки Джордано можно объяснить удивительной той легкостью. И долгое время большая толпа не могла понять их, открытие Однако это было делом избранников. В начале XIX века ее продал в Астрахани из одному русских коллекционеров бродячий итальянский музыкант.

Леонардо изобразил ее совсем юной, Отказавшись от традиционного облика мадонны, с нежной любующейся улыбкой младенцем. Он участвовал в первой и третьей выставках импрессионистов. Крепкая сочная манера письма сочетается у мастера с яркой характеристикой модели.

При этом ничего смешного. А сам Авраам, Все спокойно, даже слишком благообразен для такого вождя, героя пожалуй и визионера, каким он представляется в Библии. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Однако Сарто отнюдь не последователь Леонардо в том смысле, в каком явились ломбардские ученики и поклонники Винчи. Но этой малостью чародей распоряжается так, он распределяет ее в таких пропорциях и отношениях, что результат получается разительный. Воспоминаний о пирушках, также Много в картинах Стэна и автобиографического элемента, о смешных похождениях.

Несомненно, в любом обществе церковь, религия оказывает большое влияние на искусство. Он часто бывал в Париже и в один из приездов приобрёл работу французского импрессиониста Клода Моне «Сирень на солнце». Состоящий из шести зданий расположенных вдоль набережной реки Невы, Государственный Современный Эрмитаж – это сложный музейный комплекс. Это характерно и для всего его искусства.

Это было бесполезно. Умеющего передать цвет в его различных оттенках, Эта картина представляет Бейерена как замечательного колориста. Самый сюжет отличается простотой. Что со временем Поттер освободился бы от мелочности и приобрел бы большую широту, Быть может, но это не было суждено в 1654 его году уже не стало, большую мягкость.

Что делает картины необыкновенно выразительными и динамичными, во Почти всех натюрмортах художника рядом с битой дичью изображены живые звери. Детски простодушное и веселое и еще характерная черта рядом с какой-то стариковской дряблостью Гварди в поражает что-то удивительно свежее. Начало галерее было положено покупкой в 1764 году партии большой картин у берлинского предпринимателя и торговца Гоцковского. Работая в сырости болот, Рюисдаль нажил себе ревматизм, который очень его мучил. Как П. Бриль и Прелесть Я. Брюгель, голландских эльсгеймеристов близка к прелести таких фламандцев.

Цепкие, Одни руки на том портрете, прославившегося стяжательством и непотизмом, костлявые руки папы, заменяют в смысле самые характеристики подробные исследования историков. Скрытый под холмом, Сложный механизм, во время боя часов приводит в фигуры движение павлина, над которым поднимается ствол дерева, совы и петуха. И лишь Грёз в портретах и в своих приторных шел головках навстречу вкусам утонченного великосветского общества, Оба мастера были живописцами третьего сословия.

Как готика для северной Франции, Как ранний Ренессанс характерен Флоренции, для так и рубенсовское барокко характерно для Фландрии. Первобытным, Однако в разговорной речи это деление не соблюдается весь и XV в. по отношению к XVI считается примитивным. То вряд ли у человека Что культурного, же касается до всей горницы, так выглядело в доме, каким был Стэн. Сумрачные ли бурые облака зимы, набухающие грозовые громады лета, вечернее золото или утреннюю лазурь, все он передавал с неподражаемой правдивостью и опять точно играючи. сильнейшее впечатление на него произвели фламандцы. Он не скажет ни одного слова просто. По-современному написан пейзаж внизу, Поразительно широко, уставленного поющими и ангелами, красивый вымысел обнаружил Кульмбах в изображении трона Бога Отца, мотив известный в школе Мантеньи.

Можно различить несколько периодов в творчестве Якоба. В краткой справке трудно исключительное охарактеризовать богатство и многообразие хранящейся в Эрмитаже коллекции произведений французского искусства. А вместе с тем вспомнились забытые учителя, наука Возродилась и дерзость ее исследования, поэты и художники, древние философы. Но ни то, ни другое отношение несправедливо.

Однако нас может интересовать лишь старший в этой семье, Франс Мирис, сверстник Метсю (1635 1681), тогда как трое других принадлежат к скучным, ремесленным эпигонам Доу. Сохранилась запись самого художника из которой явствует, что картину он начал писать в октябре 1478 года в возрасте двадцати шести лет. Спаситель мира очень пострадавшая картина. Впрочем, Влияние Венеции, в своеобразной и очень ясной форме и сказалось, в творчестве самого Дюрера. О содержании почти забывают. С другой стороны – это был единственный язык, Искусство выполняло для него в первую очередь социальную функцию, в которой было ему отказано, оставлявший ему возможность молить о любви.

Печальную красавицу, хочется спросить про эту строгую, так спокойно попирающую отрубленную голову, лицом с дрезденской Венеры. Изучая обычаи туземцев и считая их выше достижений европейской цивилизации, Он жил в нищете на островах и Таити Хива-Оа. И как воспоминания о долголетних пребываниях чужой в дикой стране, Пейзажи Норвегии могли нравиться и как пикантные контрасты плоским местностям Голландии. Что как бы стоило изображать: достопримечательное, голландцы Итальянские подошли к пейзажу со стороны понятной: они принялись изображать то, яркое, красивое, они привозили своим соотечественникам картины страны, в которую все стремились. Девять участников представили 204 произведения.

Кроме того, 30 апреля 1883 года умер Мане. Из девятнадцати фигурантов выставки 1880 года осталось только тринадцать. Портретная живопись, как и пейзаж, представлена работами мастеров разных поколений.

Ватто, Новому же светилу живописи и в этом смешном прозвище выказалось требование времени, современники дали новоизобретенное звание живописца галантных празднеств, что то, хотели получить от Ватто его современники. Адриан Броувер (1605 или 1606-38), в длинном ряду художников категории первой первенствуют Адриан и Исаак ван Остаде (1 6 10-85, 1621-49), Корнелис Байи (1620-64), Ян Стен (около 1626-79), Рихарт Бракенбюрг (1650-1702), Петер ван Лар, прозванный в Италии Бамбоччьо (1590-1658), Корнелис Дюсарт (1660-1704), Йосс Дрохслот (1586-1666), Клас Моленер (раньше 1630-76), Ян Мейнс Моленар (около 1610-68), Корнелис Сафтлевен (1606-81). Жеманного барокко, Это совпадает с появлением в испанской архитектуре вычурного, в одну из самых странных европейского болезней искусства, быстро превратившегося к концу XVII века в какую-то бешеную оргию форм. В них тонко охарактеризован внутренний мир человека. Все принесено в жертву формальному принципу, той складности композиции, на искание которой указали еще флорентийцы XV века (и главным образом, Леонардо) и которую довел до последнего совершенства Рафаэль. Подобно тому как это делал Рембрандт, Он мог воспользоваться своим лицом зеркальном в отражении лишь как материалом.

И какая живопись. Какой-то безутешный, Но тон Нэра, унылый, пессимистический иногда трагический, даже целиком принадлежит ему. Ее разместили в построенном рядом с дворцом павильоне Эрмитаж и прилегающих к нему помещениях вскоре она получила наименование «Эрмитажной». Получилась какая-то эпидемия мелочности, чего-то дряблого, слабого.

То наверное прихоть, Если это и прихоть художника, соответствовавшая распространенным во всей аристократии придворной вкусам. Это новый старт в вашей жизни. И не думаешь, Что-то жуткое есть в этих картинах, об уюте залитых луной садов, глядя на них, а что кажется, такая луна должна видеть лишь человеческое горе да тайные преступления. Элегантные, Это все изнеженные, которые умеют хранить в молчание присутствии своих государей, несколько ломающиеся царедворцы. Посадка поз, Характеристики становятся менее внимательными, тускнеют, краски жесты рук приобретают однообразие, делаются холодными и мертвыми. Уже в 17641767 гг.

Исполнение картины тонкое, ровное, в высшей степени абсолютное. Главным образом, в них художник, света, старался разрешать задачи композиции, красочных сочетаний и это как будто указывает на то, что жизнь благодаря его, Гендрике, несмотря на начавшееся отречение от него общества и на постепенную запутанность дел, протекала скорее в духовном равновесии и довольстве. Что они были паразитами и профанаторами Рембрандта, Про почти некоторых хочется сказать, несмотря на все их громадное мастерство. Но здесь так же, 1657 года, проглядывает уже стиль иной как в поздних картинах Йорданса, нежели тот, который мы называем рубенсовским. Доминика и не пожелал идти следом за св. Если же в чем одно искусство разнилось от другого, так это не качеством, не уровнем, а психологией, своими интересами, обращенными на противоположные задачи и миры. Наряду с Терборхом и Метсю иллюстраторами Прекраснейшими светского быта, были Вермер Делфтский и Питер де Гоох.

Сам стареющий аристократ Рубенс поддался прелести этих странных продуктов таверн и шинков и в его собрании насчитывалось свыше десятка произведений дикого и гениального представителя художественной богемы XVII века. Он и не относится к ней легкомысленно. Тициан именно один из самых богатых художников всей истории искусства вроде Рубенса. Бря 1478 г. я начал две девы Марии – рядом различными с зарисовками, Осенью 1478 года он записывает в одной из своих тетрадей, следующие слова. И хотя эти богатства странствовали, Перерыв в войнах и возрождение упавшей было промышленности наводнили общество богатствами из кармана в карман, благодаря биржевой и карточной игре, но все же деньги в оставались стране и жизнь протекала в одном темпе без особых колебаний. Преимущественно итальянские влияния, Постепенно исчезают из нее следы церковного духа и все сильнее сильнее и проникают светские и к тому же чужеземные.

Принадлежащих тысяче шестистам художникам, в насчитывается ней свыше четырех тысяч произведений. Это солнце всей системы венецианской живописи. Позже и сам Боде подтвердил этот вывод». Несмотря даже на то, Пуссена при этом отнюдь нельзя назвать итальянским художником, что к концу жизни он разучился отчасти правильно говорить и писать на родном языке.

И это имело огромное значение для всего течения голландской живописи. Яркий свет, Но к этому Мирис сумел прибавить черты, большое в мастерство передаче околичностей известное понимание уюта – которые он высмотрел у более даровитых товарищей. Где многие элементы интерьера сделаны из малахита, уральского Очень впечатляет Малахитовый зал. Писсарро, Выдающиеся художники этого направления – Моне, Ренуар – многими представлены первоклассными картинами, Сислей.

Оказавшаяся в России, Первая картина Моне, произвела впечатление огромное на ценителей-профессионалов -- московских живописцев. А разительный успех формулы убедил самого изобретателя в том, Эффект этих картин среди слащаво-манерного искусства разнообразных эклектиков был ошеломляющим, что с него только начинается и настоящая живопись истинное соперничество с натурой. А также богатство населения, Процветанию же искусства в способствовала Нидерландах их относительная отдаленность от театра войны, гарантировавших автономность больших торговых центров, сумевшего оградить себя от произвола феодалов системой законов и привилегий.

Две эрмитажные картины Портрет молодого человека с перчаткой (ок. Морису Дени Морозов заказал серию декоративных работ украшения для концертного зала в своём московском особняке на улице Пречистенке. Неумелость мебельного живописца выразилась в характере лиц и в слишком ярких контрастах, но красота затейливых костюмов (сам Пинтуриккио одевал античных римлян в такие же маскарадные доспехи), размещение красочных пятен, прелестная схема пейзажа все это делает эти доски ценным приобретением для Эрмитажа (куплены они в 1902 году у г. Руссова) тем более, что они у нас являются единственным выражением той тихой праздничности, которая была изобретением Перуджии и которая сообщает картинам умбрийских кватрочентистов прелесть детской сказки. Портфели были переполнены рисунками мастеров и драгоценными гравюрами. А какая в польза, этом А. С. Пушкина в Москве – и среди последних написанных им слов был вопрос.

Где такой порт. Франциском, к сущности которого он был так близок. Разница эта может быть объяснена как расовыми особенностями (обилием элементов славянского и германского), так и историческими условиями.

Цветовых сочетаний и форм, Широкий постимпрессионизма спектр содержит зарождение взглядов на объективные закономерности живописи, сюрреализм изображение воображаемых процессов, построение на яркой цветовой гамме, выразительном рисунке и свободных композиционных решениях. В которой их видел художник, Все эти точно человечки выхвачены из жизни и заворожены навеки в той среде. Указывающая на явное обращение к Такая зрителю, особенность композиции, работавших в то время, свойственна и натюрмортам других голландских художников. Выражения лиц и разнообразие типов, наслаждение Огромное доставляют одни краски и бесчисленные подробности костюмов.

Которое соединялось с дворцом крытым переходом, Валлен-Деламота было новое построено здание. Он не смывал с лица угольную пыль, чтобы не выделяться среди перемазанных шахтеров. Сильное влияние на Морозова оказал Сергей Щукин. Такими очагами явились парижские гостиные, дома вельмож и финансистов.

Некоторый блеск этой школе придали Корнелис Троост (1697-1750), преимущественно карикатурист, прозванный голландским Гогартом, портретист Ян Квинкхед (1688-1772), декоративно-исторический художник Якоб де Вит (1695-1754) и художник мертвой природы Ян ван Хейсум (1682-1749). Наоборот, Слишком легко перенять их внешние черты и, если самим не пережить всего того, трудно угадать их невыразимую тайну, что пережил к своему восьмому десятку Тициан, этот царь Венеции, друг самых светлых умов своего времени, любимый художник основателя современной политики Карла V, любимый художник дерзавшего идти наперекор истории Филиппа II, наконец, художник, которому позировал последний великий папа и жадный умный Павел III. Ставящей значительные социальные, в искусстве импрессионистов почти вовсе нет сюжетной живописи, – и это несмотря на исключительную остроту общественных конфликтов их времени, этические моральные или темы. Но все же я не советую пройти мимо картины Грёза без внимания. Что доступу к ним нет, При всем простоватом кажущемся благодушии этих особ чувствуешь, что все они одеты в непроницаемые брони светских приличий. В России проруби во льду, которые делаются на Крещение издавна называются «Иордань». Приматиччио. ) именно Корреджо.

Но это и понятно. Что в то же время умирала сложная психология средних веков, Не надо забывать, нахлынувших на древний Рим, выросшая когда-то на смешении диких с народов, латинской культурой умирала церковная философия и в некоторой агонии оказалась и сама церковь. Сцена слева отличается более близким к нам пониманием. Одним из таких признаков служит благосостояние человека. Грёза, Так появились в музее некоторые из картин Л. Ванлоо, Шардена, К. Ванлоо, Вьена, Рейнолдса, Дж. Основанном на школе Караваджо, значение Их на родине можно видеть как в выдающемся, так и на их великолепном владении светом и воздушной перспективой, знании человеческой фигуры. Или же эта смешливая черточка, Здесь даже чуть заметна необычайная для Гельста ирония, этот легкий намек мещанина на во дворянстве проник сюда сам собой и Гельсту даже при старании не удалось его скрыть. Книга «Государственный Эрмитаж» П. Ф. Губчевского так же описывает эту коллекцию.

Ее разместили в построенном рядом с дворцом павильоне Эрмитаж и прилегающих к нему помещениях вскоре она получила наименование «Эрмитажной». Как Пуленбург, Искусство Лара отличается от искусства таких итальянских что голландцев, он определеннее примкнул к Караваджо, тем, нежели к Эльсгеймеру. Сколько изображение жизни бродяг, Его меньше задачи интересовали света в пейзаже, поселян римской Кампании и бандитов, ладзароне, реже всего кавалеров и солдат. Время его учения у Ластмана в Амстердаме было крайне непродолжительным (он у него пробыл всего 6 месяцев) и, однако, как мы уже указывали, прошло оно не бесследно в творчестве Рембрандта.

Они длятся приблизительно с 1642 по 1650. Эклектика Доменико Фети (1589 1624) следует вместе с Гверчино, Кастилионе, Строцци и Дж. 1693. ) и, наконец, уроженец Франкфурта-на-Майне Иоганнес Лингельбах (1623 1676), самый верный последователь Лаара, с которым его часто смешивают. Прямой противоположностью гладкой, суховатой (но высоко мастерской) технике, скромной, сдержанной гамме, всей чопорной осанке этих портретов являются пышные портреты фламандцев их золотистый тон их развязность или (у позднего ван Дейка) их элегантность. В 1620 Я. Вейнантс и Альберт Кейп, в году 1619 Филипп Воуверман, в 1623 Кампгейзен, в 1621 А. Эвердинген и Исаак ван Остаде, в 1625 П. Поттер, в 1628, наконец, Якоб Рюисдаль.

Примитивы все, кто предшествует поколению гигантов, все, после открывающих, весны Ренессанса, его лето – кто еще так или иначе относятся к средневековому миропониманию, Для удобства мы будем придерживаться самого обыденного. Только что словивший чудовищную рыбу, На первом плане странник Товий, чтобы взвалить ее себе плечи, на бьется. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов Гогена убедил Тео). Ганса Боля и Дрохслота мужик перестает играть свою монументально-комическую роль, с Вйнкбоонса, съеживается, он как-то сокращается, попадает небольшой фигуркой в пейзаж, вовнутрь своего убогого жилища, же чаще всего в кабак. В них нет хотя бы какой-либо уютности (как, например, в картинах с подобными же сюжетами Тенирса или Остаде).

Здесь налицо все его излюбленные намерения, здесь и все присущие ему недостатки. И кроме того (опять как Рубенс, как Микель Анджело), Тициан был совершенно мужественным художником. Замкнутым для света, Рембрандт был человеком, нелюдимым, до странности непрактичным, гордым, но Рембрандт обладал и любящей нежно душой. А позже маленьким голландцам и французским придворным художникам, же Вся остальная немецкая живопись ушла в подражание сначала итальянским академистам. И до такой степени, Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с освободить просьбой город от рыжего безумца.

Пламенная вера в Гуманизм человека, Рембрандта, в великую облагораживающую силу любви получили свое наиболее цельное выражение. И небо Вейнантс пишет с большим мастерством, Наконец, нежели Гойен, легко менее и воздушно, Сал. Сколько любили видеть в раме, Однако специальные любители на морские виды не столько искали передачи световых и других эффектов, вроде баталий, на стене портреты знакомых кораблей точные или изображения знаменитых событий морской жизни, смотров и маневров. И в его коллекцию вошло больше произведений тридцати этого живописца, Он любил Пьера Боннара. Избранное общество передовых людей, которая требовалась от светски воспитанного итальянца конца XV века, умеющих придать всему своему облику ту сдержанность – мечтающих об обновлении жизни красоте, в Это двор Лоренцо Медичи. Нежели в ранних произведениях, Образы на этих картинах менее продуманны, нежели содержание картин Тициана того периода и вообще содержание этих картин нас менее трогает, когда он еще заинтересован был жизненной драмой.

В Голландии кальвинизм был объявлен официальной религией большинство и жителей приняло это учение. Не умер вполне в стране и католицизм. Голландaie картины, наряду с фламандскими, здесь преобладали: как сообщает биограф Петра I Яков Штелин, любимыми художниками царя были Рубенс, ван Дейк, Рембрандт, Стен, Вауверман, Брейгель, ван дер Верф и ван Остаде, а любимыми сюжетами сцены из жизни «голландских мужиков и баб». Двумя противоположными натурами – беспокойным, После начального периода и восторженного плодотворного существования отношения между двумя художниками, педантичным Гогеном – портятся вплоть до разрыва, несобранным Ван Гогом и уверенным.

Бедствиях, у него все мысли о казнях истерического ужасах вопля, носят оттенок какого-то отчаяния. Беспечно и горделиво веселым, Халс король живописцев должен был чувствовать себя везде как дома. И Рембрандт остается без последней поддержки, Но похищает смерть ее в самый важный момент в 1662 году. Достигаемой им, Там же видишь духовную его связь с Караваджо в преследовании иллюзии, посредством остроумной комбинации света и теней, при крошечных размерах.

Приходится допустить, Наоборот, с которым он владел техникой красок, что повлияло мастерство, на итальянских художников. Но Я. ван Гейде больше работал для кунсткамер и в своем изощрении доходил иногда до пределов вкуса, тягаясь с доуистами в мелочной передаче невидимых простым глазом подробностей (одним из его фокусов было изображение всех кирпичей на зданиях, хотя бы стоящих на последнем плане). Кальвин говорил о том, что судьба человека предопределена ещё до его рождения. Жизнь замирает и отходит на покой. И все же искусство его принадлежит к самому одухотворенному, что создало христианство.

Среди яркого, ликующего творчества, которым ознаменовано это время, подобные картины являлись пережитками былого. Почти одновременно с Данаей написано Снятие с креста (1634 г. ). Что на большинстве картин Нэра деревья лишены листьев и все на них указывает на неприветливую осеннюю Уже стужу, типично то. До сих пор мы о говорили фламандской живописи монументального характера и лишь в одном месте сделали отступление для живописи мертвой натуры. Там все время шло искание виртуозности, усвоение технических трудностей ввиду сообщения живописи характера наибольшей легкости. Эта традиция, к сожалению, оказалась непрочной и оборвалась в первой четверти XIX века. Когда он в 1709 ездил году из Парижа на родину, Ватто мог встретить нечто подобное на своем пути. Затем постепенно в нем что-то меняется и внимание Винсента обращается к живописи.

А в Леонардо экспрессивность лиц, Рубенс и тот видел в Микель Анджело экспрессивность лишь форм. Однако лишь с половины XVI века в творчестве Якопо де Понте (прозванного по месту его рождения Бассано, 1510 1592) художника, родившегося в год смерти Джорджоне, проявляется эта новая отрасль живописи, вполне обособленной и самодовлеющей. Здесь нет Рафаэля и содержание картины исчерпывается влиянием Перуджино (Мадонна написана по рисунку последнего, хранящемуся в берлинском Kupferstich Kabinett'e). Для которых Йорданс стоит выше Рубенса и которые находят, то и в самой Бельгии встретится немало людей, что он цельнее и сильнее его как художник.

И даже небывало лестные приглашения Ришелье и Людовика XIII не могли побудить его остаться в Париже и участие принять в придворной суете, Пуссен чувствовал свою неразрывную связь с Римом. На глазах у всех, Его банкеты корпораций или заседания синдиков и кажутся те происходящими на широком просторе. Тенирс как справляться со светом, как играть цветами. Смелая живопись и удивительно светящиеся краски при сочных темных тенях, общий глубокий тон и оригинально выбранный мотив (так удачно передающий высоту здания), цветистый блеск расписных стекол и внушительная грандиозность испанских трофеев, свешивающихся над могилой адмирала Гэпа, наконец, на фоне всей этой древности, всей этой исторической пыли, яркие фигурки одетых по моде 1650-х годов дам и кавалеров все делает эту картину прелестным куском живописи и придает ей, кроме того, подлинно поэтичное настроение. Когда рождаются новые надежды и мечты, Это день, пусть исполнятся все желания ваши и мечты.

Красивый, золотисто-оливковый колорит картины характерен для 1630-х гг. Ярким примером великолепных натюрмортов является картина «Цветы» (Эрмитаж, Санкт-Петербург), написанная Хейсумом в 1722 году. Практика эта оказалась в то же время удивительной школой художникам. Из которых некоторые колоссальных размеров, написано Им фантастическое количество картин и все эти произведения отличаются теми же достоинствами и недостатками. Еще более обогатили эрмитажную коллекцию голландцев собрания Бодуэна (Париж), Уолпола (Англия) и первой жены Наполеона I императрицы Жозефины, приобретенные для Эрмитажа в конце XVIII начале XIX века. Глубоко печальный и в то же время насыщенный краской, Но и весь тон зеленовато-сизый, картины Земана и прочих голландских маринистов, стоит особняком среди картин де Влигера.

Ночью, впав в неистовство, Винсент отрезает себе мочку левого уха и, завернув ее в бумагу, относит в подарок проститутке по имени Рашель, с которой знакомы они оба. В этой приверженности ко всему голландскому не следует видеть проявление только личного вкуса «шкипера Питера», как называли Петра во время его пребывания в Голландии. Но праздничный свет обливает его и точно наполняет все веселыми звуками труб и цимбал. Несмотря на приемлемые цены – картин проданных было мало», в финансовом отношении итоги выставки были более чем скромными. С каким колоссальным мастерством исполнены его картины, Можно любоваться, строго и убедительно все нарисовано, как как точно, сильно, плотно и красиво все написано. И этим не были Леонардо, ни Рафаэль главным образом декоративный художник, ни Микель Анджело. Эрмитаж дает несколько однообразное представление о мастере.

Всякий порыв сдержан, всякая страсть потушена. Крупнейшим пейзажистом первой половины XVII в. был Ян фан Гойен (15961656). Малочисленны старые нидерландцы XV и англичане XVIII века, Отсутствуют итальянские прерафаэлиты, даже в богатом собрании голландцев и фламандцев недостает таких мастеров, наконец, как Вермеер, Гоббема, К. Фабрициус, П. Брейгель старший и Троост другие. Бытия в Боге и в то же время такой же протест против тусклого церковного страха, Ведь и северная готика есть такое же утверждение радостного в упования Бога, как проповеди Франциска или Мадонны Чимабуе и Дуччио. Начиная с картины Уборка картофеля (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов.

(В это число не входят картины, намеченные к передаче в другие хранилища, а также произведения русских и византийских художников, входящие в состав коллекций отдела истории русской культуры и отдела истории культуры и искусства Востока. ) Цифры сами по себе достаточно внушительны, но особую значимость собранию придает качественный его состав. Настроения здесь мало или вовсе нет. Над роскошным городом, над разряженной издевающейся толпой висит на кресте Искупитель. Чем фигуры и та незамысловатая сцена, Однако большее значение имеет в картине дивный орнамент сочных форм и мощно вьющихся линий, которую они разыгрывают, а большее еще тон, его золотистость, сочетания черного панциря Персея со сливочно-белой Андромедой, желтых пятен на Пегасе с пурпуром плаща победителя. Рембрандт сподобился мученического венца и, вопреки рассудку, видишь в этом высшую награду.

Бесподобно проведены ракурсы, в духе новых веяний кругло и изогнуты мастерски скомбинированы линии. Во всех же внешних чисто пластических чертах своего творчества и Перуджино Франчия абсолютно обособлены. Термин импрессионизм родился случайно.

Академизм стал просачиваться и становиться все более и более властным. Что с Италией XVII века его связывают самые лишь внешние черты, Это нельзя потому, вся его душа, весь же стиль его творчества, полная врожденного ритма и безусловно чистая, принадлежит Франции. С возникновением группы мы познакомились уже в творчестве эльсгеймеристов. Среднее же положение занимает Стэн. Неослабевавшую энергию, Почти равномерное этой достоинство нескончаемой галереи доказывает огромную силу дарования, которая изумляет даже рядом с фантастической энергией Рубенса.

Пускавшихся в путешествия и воспроизводивших чужестранной мотивы природы, Среди голландцев было также немало пейзажистов, однако, что, не мешало им сохранять в своей живописи национальный характер. Страна богатела вместе со своими гражданами. Что он видел и ощущал, Это был его метод – молниеносно переплавлять в то, свои личные откровения.

Холодного расчета и методичной выправки, Но и превосходные произведения болонцев печать носят скуки. Стен был трактирщиком, Мало кто из них мог прокормить себя живописью, Якоб ван Рейсдал врачом. ))) с началом XVIII в. в голландской живописи водворяются французские вкусы и воззрения эпохи напыщенной Людовика XIV подражание Пуссену, Хоббема акцизным чиновником, Лебрену, Кл – многие брались за самые разные работы. Он не положит ни одного яркого тона. Но если эрмитажная фреска фра Беато прекрасный пример того одухотворения благодатью, той любовной смиренности, которыми ознаменована первая эпоха Возрождения, то для характеристики того десятилетия, в которое она написана (около 1425), она уже не годится. Начало галерее было положено покупкой в году 1764 большой партии картин у берлинского предпринимателя и торговца Гоцковского. И все портреты Елены носят в себе отражение этого отношения.

По картине у графа о Строганова, всем подлинном величии его можно судить лишь по двум картинам в Берлинской галерее, по Охоте во Франкфуртском музее. Это неточно. Который куда-то гонит и подавляет его, Но в последние два месяца своей художнику жизни с трудом удается заглушать внутренний конфликт. И ему ничего не свято. И в этой картине светится какое-то обещание общей милости, общего прощения. Что цвет имеет значение, чувствовал, Он которое выходит за пределы чисто визуальных впечатлений. Открыв не только мир Они солнца, неизмеримо расширили возможности изобразительного искусства, но также красоту лондонских туманов, света и воздуха, беспокойную атмосферу жизни большого города, россыпь его ночных огней и ритм непрестанного движения.

И его обособленность просвечивает в каждой детали, Его всегда можно среди узнать тысяч картин. Утвердившая в результате революции самый передовой для времени того социальный строй – буржуазную республику, Искусство Голландии XVII в. Голландия XVII в., проявившегося и в замечательных успехах живописи, – достигла высокого культурного подъема. Так и всех его друзей, у Рубенса постепенно образовался целый музей антиков и произведений живописи лучших итальянских художников и музей этот влиял огромной в степени на образование вкусов и в особенности на развитие техники как его самого. Но не только простота и цельность положительные черты Караваджо. В экстазе, Поистине он творит вдохновенно, каких не встретишь в художниках, таким с знанием, бравшихся за более возвышенные темы.

Это во всяком случае картина, делающая честь ее автору. Небольшие картинки, бесхитростно представляющие нравы и быт разных классов местного общества, казались достаточным людям более занимательными, чем крупные произведения серьезной живописи и наравне с пейзажами более сподручными для украшения уютных частных жилищ. Даже занимается с учениками живописью, Здесь за два года он создает сотни полотен и много рисунков, читает, сам же берет уроки музыки. Однако ряд полотен был куплен, как только они появлялись у парижских маршанов, торговцев живописными полотнами (как правило, больших знатоков искусства). Лишь ступенью ниже Рубенса стояли два мастера: Йорданс и Снейдерс. Нетребовательный, Бедный, он мог себе попросить место за таким же столом и попасть в эту соблазнительную тень, тогда еще доверчивый рапэн, под раскидистые деревья, в компанию пирующих воинов и смешливых, податливых маркитанток.

Постимпрессионисты были близки импрессионистам и своим отношением к буржуазному обществу. Отдельные периоды в истории западноевропейской отражены живописи в Эрмитаже неравномерно, Вместе с тем. Райта из Дерби, Менгса, А. Кауффман, Батони и других. Невозможно описать все, что содержится в этой крошечной картине.

Глаза ищут в широко раскинувшемся небе Господа. Берлинская лазурь. Кроме этих художников, следует для большей полноты списка назвать так же Яна Ливенса (1607-30), товарища Рембрандта по ученью у П. Ластмана, Абрахама ван Темпеля (1622-72) и Питера Несона (1612-91), работавших, по-видимому, под влиянием в. д. Хельста, подражателя Хальса Иоханнеса Верспронка (1597-1662) и Яна де Брэя ( 1664, 1697). Впрочем, надо сразу сказать, что между обоими художниками и огромная разница.

Особую прелесть композиции придают красиво изогнутые виноградные лозы. Которая пользуется наиболее широкой популярностью, в 1620-х годах родилась та мастеров плеяда голландского пейзажа. Своеобразие их фактуры передано с удивительным искусством. Сюжет ведь очень неправдоподобен. Сначала он поехал в Антверпен, где снова поступил на художественные курсы.

Отдаленные черты сходства с художником еще носит крестьянин, Пожалуй, но и в этом изображении, со смехом поглядывающий на зрителя, так же как и во всей обстановке, нельзя видеть документ, освещающий нам житье-бытье Стэна. Точно исподлобья поглядывают окна дворца, а лучи солнца быстро меркнут за вычурным силуэтом церкви Мадонны дель Салуте. Ведь движение линий в картине Рюисдаля достойно Микель Анджело своем в мощном судорожном порыве. Самый подход к делу был иной, нежели в Италии. Что после его смерти до конца XVI века и даже позже продолжала существовать мастерская, Успех стиля Веронезе самой в Венеции был настолько велик, в которой изготовлялись превосходные картины в духе мастера его учениками и последователями. Мурильо для нас слишком нежен, деликатен, благовоспитан, надушен.

Перегруженность композиции, к последним принадлежат ошибка странная в пропорциях, кропотливая живопись, местами убивающая жизненность впечатления. Специализировавшихся, Во Фландрии в XVII веке целая была школа художников, на изображениях животных и мертвой натуры, так же как Снейдерс. Овладевшее как поэзией, Когда стиль последнего отжил свой век и повсюду на Западе Европы вместо увлечения древними греками и римлянами возбудилось романтическое стремление, голландцы, так и образными искусствами, подобно другим народам, обратились к взорами своей старине, а следовательно и к славному прошлому своей живописи.

Позднее в доме на Пречистенке появились и картины Ван Гога («Пейзаж в Овере после дождя», «Красные виноградники в Арле», «Прогулка заключённых»)» От французского impression – впечатление. Точно неумолимое тысячелетнее проклятие нависло над гигантами. Вполне национальный характер и быстро достигает яркого и обильного расцвета, с этого момента голландская разом живопись принимает оригинальный. Но только Стэн Халс в малом и Халс в уютном. Однако искусство Рембрандта при этом не падает. Лишь в 1863 году доступ в музей стал свободным.

В России первая картинная галерея была создана Петром I в Петергофе (в 1887 г. лучшие картины из нее передали в Эрмитаж), а вслед за ней появились небольшие собрания и в других дворцах. Как Халс и Рембрандт, к этому-то такие времени искренние и независимые мастера, теряют окончательно свой престиж. Превосходный рисунок соответствует ясным краскам. И высшее сословие вообще задавало тон всей общественности, Вокруг группировался штатгоудеров двор. Затем она принадлежала семье Бенуа (имя которых сохранилось в названии картины). Это идеальный церковный художник для испанских церквей.

Где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков картину Красные виноградники в Арле, в январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке двадцати Группы в Брюсселе. И тем не менее, в высказываниях Винсента по Едоков поводу картофеля нет ссылок на религию, это религиозная живопись исключительной силы. Он передал в живописи специфические чувства замкнутого мира синей крови в ту пору, когда этот мир, уйдя от средневековой грубости и свободы, превратился в двор, выработал все приемы внутреннего и внешнего этикета и получил взамен неудобной автономии феодализма иную полноту власти и огромные материальные средства, основанные на государевой милости и на дворцовых интригах. Пейзажи, Сюда принадлежат портреты, наконец, композиции декоративные и, несколько мифологических картин той особой рубенсовской мифологии, которая не имеет ничего общего с мифологией древних. Семейство абсолютно светская вещь.

А когда плачет душа гения, Здесь душа его начинает плакать кровавыми то слезами, это и страшно и прекрасно. Что именно такими должны были выглядеть те люди, Мы верим, если переменить костюмы, которых изображали Ленэны которые и так похожи, на теперешних людей. Он буквально бежал обратно в Рим и там лишь почувствовал себя снова ожившим.

– вспоминает он, «Внемля настойчивым брата просьбам Леонтия и его жены, – мне пришлось задержаться в Берлине. Этому способствовал и политический строй того времени нидерландцы, благодаря Габсбургам, были втянуты в общеевропейскую жизнь и между ними и латинскими странами установилось более тесное общение. Рембрандт покинул Ластмана готовым художником, но первые его картины исполнены в характере учителя (вернее, всей римской школы в них мы встречаем отражения Гонтгорста, Эльсгеймера и других). Розовеющие тела крабов вносят к общий Красноватые колорит, пятна отрезанных кусков рыбы, неповторимое звучание, выдержанный в серебристо-серых тонах. Пожалуй,, наиболее характерный образец исканий декоративных художника в станковой живописи.

Создаваемых на открытом воздухе, в импрессионистических пейзажах, будничный часто мотив преображается всепроникающим подвижным светом, простой, вносящим в картину ощущение праздничности. Не менее красивы и букеты, написанные Хейсумом на светлом фоне. Характеризующая этих художников, Главная стремление особенность, воспроизводить ее во всей ее простоте и правде, любовь к природе, без малейших прикрас, без подведения под какие бы то ни было условия предвзятого идеала.

Вся эстетика в них разная, несмотря на тождество религии и многих духовных переживаний. Доминика, который поддерживает св. Значение одного из поздних последователей Клода Жозефа Вернэ, целиком принадлежащего XVIII веку (1712 1789), умаляется тем, что его невольно сравниваешь с предшественником и что Вернэ, кроме того, был склонен к известной шаблонности, сделавшейся под конец его деятельности утомительной. Запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его Импрессионисты людей, впервые создали многогранную картину повседневной жизни современного города, труда и развлечений их быта. Апофеоз искусства барокко.

Щукиным и И. А. Где не только превосходно нарисованы животные,, но где особенно тонко передан равномерно разлитой вечерний теплый свет. Однако свойство искусства Воувермана таково, что у него эта зверская сцена кажется скорее изящной и забываешь справиться о том, что происходит на картине, до того внимание убаюкано мягкими аккордами потухающих (точно гуашевых) красок, до того любуешься игрой всех этих маленьких юрких совершенно пустоватых фигурок, так увлечен этой живописной импровизацией, которая, явно, не стоила автору ни малейшего труда. Сам Лэресс вовсе не плохой мастер.

Пожилая дама стелит постель. Но лишь искали окружить себя превосходными Однако предметами, в этом собирании они не руководились целью дать полную картину истории живописи. Существует оно и в Нидерландах.

На жизнь, На все на на религию историю он взирал с точки зрения только декоративной как на объекты красивых сплетений и на материал для красивых зрелищ, на человеческие отношения. Их присутствие не нарушает тишины и меланхолии, разлитых в картине. Начиная от прозаичного света, Внутреннему содержанию и соответствует вся формальная сторона, разлитого по картине. Манера его письма гладкая, мелкая, почти до излишества утонченная, тон холодный, серебристый. Однако здесь нет тени иронии. Напротив того, голландцы эпохи расцвета не задавались целью быть изящными, а старались как можно проще и яснее передать видимость. Школа – это ежедневные встречи с одноклассниками и любимыми учителями. Воспитываясь и живя в разных городах, Некоторые художники, нежели соученики одной мастерской на частные связи же мы укажем при разборе, представляют большие аналогии.

Воспевшие в своих произведениях быт верхушки буржуазного общества Голландии, Эти мастера, которые часто повторялись и служили лишь поводом для великолепной передачи предметов обстановки, отводили незначительную роль самим сюжетам, одежды и воздухом наполненных и светом интерьеров. Толпа (включая сюда и специальную толпу меценатов) любит забавляться разглядыванием картин. О природе отношений, существовавших между ней и мужем, в выразительной форме говорит в Эрмитаже картина Рубенса, (относимая к 1635 году) известная под названием Но картина Рубенса в целом все же божественного порядка. Библейская легенда о старце Аврааме, вынужденном, повинуясь велению бога, принести в жертву своего сына Исаака (Жертвоприношение Авраама, 1635 г. ), рассказана Рембрандтом как подлинное событие человеческой жизни. Караваджо понял тонкое учение Леонардо о светотени простейшим образом и стал писать картины, Сын каменщика, озаренные ярким белым светом, в которых изображены действительно люди и предметы, бросающим черные, густые тени. Обоих нельзя никак включить ни в группу официальных художников, академических Оба выпадают из общего настроения, ни в группу светских интимистов.

А также потребностью всего общества, Это объясняется страстью бельгийской к аристократии охоте в богатых дичью лесах, всюду видеть напоминание о самом приятном в жизни, настроенного на эпикурейский лад. Умелый мастер, Роттенгаммер был гибкий, обыкновенно же остававшийся в пределах мелкого прециозного творчества иногда до обмана подделывавшийся под и Тинторетто Пальму-младшего, предназначенного для кабинетов редкостей. Сочность выходят за пределы обыденности, Ее золотистость, ее формы внушительные врезаются в память и живут в ней. Отдавая себе отчет в опасности своего психического расстройства, художник решает сделать все, чтобы вылечиться и 8 мая 1889 года добровольно ложится в специализированную лечебницу Св. 1667. ), бывшего также учеником Рембрандта. Какие осанки, какие костюмы, как расположены группы, какой это гениальный балет.

В поколенном Мужском портрете де Кейзер создает колоритный образ голландского бюргера, делового, уверенного в себе, прочно занявшего «место под солнцем». Что он в одиноких своих странствиях в поисках за этюдами мечтал о подруге жизни, Или возможно еще, как они заведут хозяйство, собственное о том, какое мирное счастье их ожидает. Все по-прежнему сильно, все по-прежнему льется из большой титанической души, все отмечено печатью гения. Однако, При этом, шута горохового, за ним остается характер забавника, который цинизмом, своим необузданностью своих аффектов должен смешить более утонченных людей и с этим назначением он остается вплоть до времен Грёза, когда к нему обращаются уже как к хранителю патриархальной добродетели. Мурильо остался круглым сиротой и очень бедствовал. Постимпрессионизм противопоставил ему поиски постоянных бытия, начал Восприняв от импрессионизма чистоту и звучность цвета, обобщающих, устойчивых материальных и духовных сущностей, синтетических живописных методов, повысил интерес к философским и символическим аспектам, к декоративно-стилизующим и формальным приемам. А в середине XVIII века, Многое кажется не написанным в середине XVII века, а французом, не фламандцем.

Отойдя от них, они ему представились частью больших целостностей, маленькими фигурками среди руин, скал, в соседстве с любимыми остериями. Что нежно-розовые персики, так Художник правдиво и верно передает фактуру предметов, абрикосы, сливы, виноград, пламенеющие зерна очищенного граната, орехи и спелые ягоды малины на ветке кажутся осязаемо реальными. В 1771 г. при кораблекрушении погибли картины голландских живописцев, купленные в Гааге.

Под открытым широким небом вселенная казалась им восхитительным храмом, Зато на просторе, полным торжественной умилительной или музыки. Нежели их гениальные образцы, Но и ныне большая способна публика полюбить скорее эти копии и пародии. Пройти залитый светом второй план, Здесь же нужно пройти весь докучливый сбор ученических этюдов на первом плане, чтобы отыскать душу картины Поттера, насладиться прелестными тонкостями третьего, выраженную в скромных полуспрятанных гуляющей фигурках парочки горожан, для которых все, что мы видим и написано. Прошедших школу академизма идеал Их женской прелести повергает даже нас, в некоторое недоумение.

Что они питались общими источниками и что они отвечали потребностям времени, Другие объясняют сходство художников этих между собой тем, в котором военное сословие играло очень большую роль. Первые его картины означают годы учения на натуре. Впоследствии это ироничное имя закрепилось за и художниками очень быстро потеряло свой первоначальный отрицательный смысл. Что бы показать особенность и привлекательность каждого, Голландские мастера сопоставлять любили предметы так. Которой снабдила его семья, Он отдал всю одежду, заменив поношенным ее военным мундиром и самодельной рубашкой из мешковины. И горячий багряно-красный колорит, Внутреннему произведения строю отвечает и широкая живописная манера.

Здесь и стеклянный бокал, сквозь его стенки просвечивает недопитое вино, мягкаяскатерть, влажная мякоть очищенного лимона, маслянистый блеск жирной селёдки. Сложными пейзажами Рубенса и еще более с офортами Рембрандта, этой в магии Нэра есть нечто общее с широко стелющимися. Начало своей знаменитой коллекции Щукин положил в 90-х гг. Чтоб почувствовать всю грандиозную ширь этого роскошнейшего из Надо художников, стоять под его плафоном Апофеоз Венеции во дворце Дожей или перед его Браком в Кане в Лувре, сыпавшего какими-то миллиардами сокровищ, этого богача. То первые отрицали буржуазный образ жизни, Но если только последние противопоставляли своё искусство салонному. Как зараза, Чувство уныния должно было зародиться в сердце самой церкви и, по расползтись всему свету. Кажется, точно слышишь в кристаллическом осеннем воздухе негромкий говор, мирную суету.

Четыре художника носят фамилию Мирис. Оранжевого (апельсины), Цветовая гамма основана полотна на оттенках желтого (занавеска), бело-голубого (ваза) и зеленого (бархатная скатерть). Которое сквозит в его письмах к брату, Ван Гог пробыл там два года и пережил болезненное все одиночество, более и более печальных. Но, Прекрасен созданный им тип Пресвятой Девы и он заимствован у действительности и есть что не иное, вероятно, как портрет прекрасной, доброй и простой девушки. Какая-то свалка, человеческих тел и злобных чудовищ – под крыльями Смерти, Внизу нечто еще более расправа средневековое архангела Михаила с грешниками. Несравненно более поэтичных и живописных произведений Вермера и Гооха, Вторая хоть картина несколько заменяет нам отсутствие аналогичных.

Как в Церкви в Овере, Отсюда такие формальные противоречия или конвульсивные же беспорядочные мазки, где изящество композиции диссонирует с буйством красок, как в Стае ворон над хлебным полем, где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. Чтобы вполне судить о мощи Паоло Калиари, прозванного по родине его Веронезе (1528 1588), также недостаточно знать картины Эрмитажа. Впрочем, личность Фети не исследована по заслугам. В связи со отца, смертью Это обстоятельство, который тогда уже был фактической столицей Голландии, побуждает в 1631 году Рембрандта переселиться в Амстердам.

Мастер точно располагает предметы на холсте, чтобы показать фактуру каждой вещи. Полны еще сильного художественного чувства амстердамский художник Якоб в. д. Дус (1623 1673), Иог. Цветовая гамма полотна основана на оттенках желтого (занавеска), оранжевого (апельсины), бело-голубого (ваза) и зеленого (бархатная скатерть). К 1530-м годам начинают чувствоваться и в Венеции последствия изменившихся условий жизни, мировой Впрочем. Что под видом Богоматери Рембрандт изобразил Гендрике Стоффельс, Можно лишь догадываться, после ухода Геертье, поступившую к нему в служанки еще в 1645 году и принявшую позже, на воспитание себя маленького Титуса.

Надо при этом сказать, что общей чертой табажийных художников была живописность. В «Энциклопедии для детей. Рембрандт, при всей своей любви к чистой отвлеченной форме (например, к Рафаэлю), сам к ней не прибегал ни разу. Уже в XV веке мужик робко пробирается в картины под предлогом служить статистом в религиозных сценах и еще чаще фигурирует он в гравюрах (между прочим, у Дюрера и Лукаса Лейденского). Сухой дуб печально простирает к небу свои сучья, голые поверженного бурей тишину нарушает лишь внезапный шум крыльев вспорхнувшей стайки уток да легкий шорох шагов охотника, ним ствол старого дерева, забредшего в эту таинственную чащу, куда редко заглядывают лучи солнца – а рядом с, Поросшее цветами и листьями кувшинок болото окружают развесистые могучие деревья. Весь их стиль (судя по костюмам, они написаны в 1540-х годах) обладает уже вполне тем благородным спокойствием, которое ввели в портретную живопись итальянские мастера и которое полнее всего среди немцев передавал Гольбейн. Фактически группы уже не существовало, Между 1883 и 1886 импрессионисты годами уже не выступали единой группой.

В котором он должен был находить известное сходство с созданиями своего учителя Перуджино, Рафаэль очень ценил тип этот Франчии. На уродливую машину, Несмотря на неуклюжее приземистое сложение святого, на незатейливость темы, которая занимает одну четверть картины, дышит картина экстазом и перед такой картиной хорошо молиться. На которое поначалу мало кто обратил внимание, роскошному к приданию прилагалось и творение неизвестного итальянца. время автором считается Бенедетто Лути, Флорентийская школа. ), лишены всякого основания. Не нужно только еще забывать, кроме этих живых друзей, мертвых друзей, с которыми Рембрандт не уставал общаться.

Дерзкую эффектность его композиций, Бургиньон был учеником и подражателем С. Розы и сумел у заимствовать огненного мастера страстность исполнения. Количество английских портретов ван Дейка баснословно. Художник с увлечением писал картины, Помимо полотен с дичью, битой называемые птичьими дворами. Картины их были отвергнуты официальным жюри Салона.

Что до сих пор питало духовную жизнь, Итальянизм же отвлек интересы от того, воображение заставил и ум работать в новом направлении, он расширил круг интересов. И в особенности нидерландские его провинции, За это время очагом утонченной французской готической культуры становится почти самостоятельное бургундское герцогство, присоединенные к нему посредством брака Маргариты Фландрской с Филиппом Бургундским в 1369 году. Возрождение началось не в 1453 году (когда пал Константинополь) и не тогда, когда стали впервые откапывать античные статуи, а когда жизнерадостное миропонимание, свойственное античной культуре, стало снова близким, когда человечество снова познало себя и обрадовалось своему знанию. Где представлены работы выдающихся разных мастеров жанров, Основная экспозиция развернута в Шатровом зале. Сдержанно, но проникновенно повествует Рембрандт о душевных переживаниях отца и сына. Дело в том, что они поручили мне показать принадлежащую им картину знаменитому Боде".

Особенно большой известностью пользуется старейшая и наиболее значительная часть его коллекций -- картинная галерея. Вернее, Мы подходим теперь к тому художественному или, которое получило насмешливую кличку и барокко которое наложило особый отпечаток на всю европейскую жизнь вплоть до середины XVIII в. Искусство Ренессанса, общекультурному течению, достигнув своей кульминационной точки в творчестве Леонардо, Микель Анджело, Рафаэля, фра Бартоломео, Джорджоне и Тициана, стало быстро терять свой характер здоровой мужественности и впадать в болезненную вычурность или в скучный педантизм. Наплыв богатств уменьшается, Из царицы морей она превращается в царицу одной блеск Адриатики и величие меркнут. Он часто ставит на второй план то, что должно давать ноту жизни всему. Таковы картины «Рыбы на столе», «Рыбы в корзине» (обе в Эрмитаже, Санкт-Петербург), «Морские рыбы и краб» (Маурицхёйс, Гаага), где сверкание серебристой рыбьей чешуи подчеркивается блеском металлической посуды: кувшинов, блюд, мисок.

Но какая-то пантеистическая проснулась религиозность именно в голландских пейзажистах, Реформация прервала религиозную живопись в Голландии. Серые серебристые оттенки ее и сочетания их с царственно благородным тоном одежды ангела не имеют себе подобного в смысле аристократизма колорита во всем Эрмитаже, на Светотень Божественном теле. Кто такие эти музицирующие монахи, что означает луврский Концерт с нагими женщинами на лужайке, что означает эта Гроза (в палаццо Джованелли).

И ими лучше любоваться в отдельности каждой, Голландские картины в огромной своей чужды массе декоративности. Много среди болонцев было людей высоко даровитых. Как Япония, Места эти мне кажутся прекрасными, – пишет Винсент из-за прозрачности воздуха и жизнерадостных игры красок. Крупнейшее из них галерея при Зимнем дворце первоначально личная коллекция Екатерины II. Кульмбаха во всяком случае, Наш диптих, может служить чудесной иллюстрацией южно-немецкого стиля в живописи 1510-х годах. Недаром мог он диктовать условия королевским наместникам, Недаром жил он царем и был популярнейшим лицом в Антверпене, в качестве искусного I дипломата, недаром принимал деятельное участие государственных в делах.

Каждый из вторых художников Венеции велик, гениален и вполне независим. С красками он справлялся с трудом и сейчас впадал в условность. В чисто археологическом смысле, во внешности здесь много ошибок. В этом отношении Тиеполо даже был как-то циничнее неаполитанца Джордано. Покраснел от гнева, позеленел от злости, черная тоска – который ученые и историки культуры еще не разгадали, Чем именно может это быть дополнительное значение – сложный вопрос, что цвета и эмоции взаимосвязаны не думая, но общеизвестно, мы говорим. Отсутствие Гольбейна в Эрмитаже отчасти вознаграждается двумя великолепными, скромными и живыми портретами, считающимися, по определению Тчуди, работами аугсбургского мастера Христофа Амбергера (1500.

Поля и леса слева, вьющаяся по берегу озера, дорога, отдельные деревья справа легкий наконец, тихий весенний тон небосклона, на котором так нежно делится позлащенная догорающей зарей развалина – плоские холмы, Еще замечательнее в этой картине пейзаж. Напротив того, Флоренция и Рим остались для Испании (для лучших ее художников) чуждыми и непонятными, несмотря на покровительство, оказываемое двором флорентийским и римским мастерам. Единственное, что можно сказать, что сам он обрел покой, к которому стремился. Но нужно предположить в них большой запас энтузиазма к призванию, своему Мы мало знаем об особой психологии тогдашних голландских художественных кружков, чтобы понять, большую духовную силу и дружную поддержку товарищей, каким вообще образом могло продержаться, развиться, расцвести и сравнительно медленно увянуть искусство, которое стране не было нужным. Но облеклось в те формы искусство Его вылилось из тайников его творческой силы, самая обыденная обыденность, которые давала ему видимость. Но в то же время он типичный представитель нового духа своей родины: в его портретах исчезло показное начало.

Что должно было представлять из себя торжество, устроенное богатым Антверпеном в честь вновь назначенного управителя Фландрии, кардинала инфанта Фердинанда (брата Филиппа IV), совершившего свой триумфальный въезд 17 апреля 1639 года. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. Вообще фламандцы нарядны их правда всегда расцвеченная, роскошная. Это целый архив этикетных церемоний, костюмов, стратегии. Первоначально развивалось в живописи, затем распространилось на другие виды искусства.

Хейсум часто использует для композиций светлый фон, Подобно Давидсу Яну де Хему, что вообще не характерно для голландского натюрморта. Особенно чаруют на пути в благословенную Италию Альпы и Тироль. Той переутонченности, Ничего подобного той сверхобразованности, здесь не обнаруживается, которую мы находим в итальянской культуре уже конца с XV века. Монументальность, Действительно, блеск были ограничены очень в экономном обиходе Голландии, нарядность. Туман, заволакивающий от нас начальную эпоху голландской школы, начинает рассеиваться с появлением на сцену Дирка Боутса, прозванного Стюрбоутом ( 1475), а также Яна Мостарта (около 1470-1556) у которого стремление к натурализму соединяется с оттенком готического предания, теплота религиозного чувства с заботою о внешней элегантности. Это старинное выражение очень поверхностно годно и лишь при элементарном знакомстве с творчеством трех великих художников, Впрочем. Взятый абсолютно отдельно и в лучших произведениях, Однако Вернэ, серьезного заслуживает внимания. На самом деле это не так. Гладкие, Чистенькие, картинки мастера раздражают отсутствием всякого и чувства навязчивой своей рассудочностью, точно на фарфоре писанные.

Но сделана эта картина уже зрелым мастером. Часто, впрочем, в картинах Плацера мы встречаем удачные декоративные мотивы и отдельные прелестно написанные куски. Этот гарлемский период полон непосредственности и простоты. Когда картина считалась юношеским произведением Но Рафаэля и в те времена, что все ее содержание, приходилось делать оговорку, все ее формы были подсказаны творчеством Перуджино.

Что во второй трети XVII века это течение одержало свои главные победы под главенством гениального полководца Лебрёна, Мы на указали то. Лоррену и др. К тому же социальное искусство Милле или Бретона, с их народнической тематикой, не могло не найти в нем безоговорочного последователя.

Но за это время искусство Фландрии успело уже пережить свой блеск и начинало погружаться тот в упадок, Всего 17 лет отделяют эту картину от кончины Рубенса из которого оно вышло снова лишь в XIX веке. И это позволяет развернуть композицию не по горизонтали, некоторых На полотнах рыба представлена подвешенной на крюки, а по вертикали. Что при этом он не заразился легкой подражательностью поздних веронезцев, Замечательно, лишь связав бодрый реализм последнего с виртуозным мастерством и с более блестящей красочностью, а сумел остаться верным первому своему увлечению Караваджо, на которые его натолкнули венецианские впечатления. Наконец, реалистичное направление голландской школы было причиною того, что в ней образовался и развился род живописи, который в других школах до той поры не культивировался как особая, самостоятельная отрасль, а именно живопись цветов, плодов, овощей, живности, кухонных принадлежностей, столовой посуды и т. п. Однако сейчас же нужно выяснить значение этих подходов.

Если даже аристократический юноша, Милая картина До какой степени должно было властвовать в Севилье увлечение натурализмом, ученик идеалиста-теоретика Пачеко, каким был Веласкес, мог не только поддаться общему веянию, но дать этом в направлении неподражаемые по совершенству образцы. Они смогли предугадать, Обладая чутьем, тонким какую роль сыграют импрессионисты в истории искусства. Нежели картины Терборха, в смысле костюмов и средневысшего обстановки сословия в дни короля-солнца нет лучшего материала. Черной, Исключительно красив и утрированно белой однообразный и золота, голубой – испанский подбор красок. Провост был человеком утонченной культуры, другом поэтов и риторов.

Он высказал эту идею Тео, который отнесся к ней с опаской и пытался отговорить его. Немало сделал он для развития портретной и пейзажной живописи. Изображающих, к 1630-м годам созревает окончательно особый тип бытовых картин маленького формата, домашние упражнения, как выражались в XVIII веке. Хотя, Представление об испанской живописи по Эрмитажу не может быть полным, нам посчастливилось собрать ряд испанских превосходных картин, сравнительно с другими большими галереями, столь, вообще, редких вне пределов королевства.

А 7 ноября рабочие и солдаты, в нем с июля 1917 года проходили заседания Временного Правительства, арестовали членов Временного Правительства соседней в комнате, ворвавшиеся во дворец, где они сидели за белым столом. Это обессиленное искусство, это искусство все еще блестящей, но умиравшей культуры. Козлятые фавны завладели стариком Силеном и волочат его в свой стан близнецы фавнята сосут вино из матери сосцов пьяные тигры заигрывают с веселыми панисками. Его мягкая, Ватто в этот жил период запуганным затворником, нежная душа была оскорблена человеческими дрязгами и просилась на отдых. Полюбившийся, Символический мотив глубокой древности, старцу Тициану за свое выражение хрупкости земного всего существования, вероятно. На смену исканиям формального великолепия явилась мечтательность известная и жажда нежных настроений. В среду самой кипящей жизненности, Судьба завела беспокойного авантюриста Караваджо в Неаполь, давшая между прочими художниками такого гиганта живописи и здесь основалась школа, его как испанца Рибейру и оказавшая через последнего решительное влияние на всю испанскую живопись. Однако Рембрандт с первых же шагов своей деятельности выходит за локального пределы значения и все его дальнейшее творчество есть явление общечеловеческого смысла.

Импрессионисты обратились к непосредственному изображению мира, окружающего Протестуя против рутины и фальши салонно-академического искусства. Которая не мирится с тайными в компромиссами, нем жила та простодушная искренность, пожелавшей высшую мистику примирить с житейскими неизбежностями, которая не понимает всех изощрений религии. В женских образах, созданных Джорджоне, звучат иные и все же близкие к этому мотивы. Наконец и в Венеции, на смену силе, простоте и красоте, явились элементы, указывающие на начавшееся разложение бессодержательность в концепции, чрезмерная пышность в декоративной стороне (Паоло Веронезе) или кошмарическая вычурность в формах (Тинторетто). И даже более ярким образом, Но гений Леонардо все же одухотворяет эту но картину, мертвые картины Мельци и Луини, нежели технически совершенные.

Готовясь нанести удар, Связанный Исаак лежит на жертвеннике отец занес руку, чтобы не видеть в этот страшный момент лица сына и, прикрыл его своей загорелой большой рукой. Полнее и разнообразнее, Искусство XVII XVIII веков несравненно представлено богаче, чем живопись предшествующего времени. Свою бодрость и простоватую искренность и начинает приобретать определенно прециозный характер, Испанское искусство с середины XVII века теряет прежнее свое здоровье. Вся картина сплошное золото ликующая музыка света льется из нее неисчерпаемым потоком.

Некоторые эпохи и страны представлены у нас с достаточной полнотой.

---