Картина У Омута Описание
Описание картины Исаака Левитана «У омута»
Всё праздничней и многоцветней, Палитра снега всё сложней, Всё меньше белого на ней – грунтует Зима холст последний. Для того, Многие люди по нескольку раз приходили на выставку, которая говорит о чем-то важном, чтобы в раз очередной полюбоваться на картину, что затрагивает сердце каждого зрителя. Что мостки старые, Обратить внимание детей на то, заплатками с (недалеко от ближнего к нам берега на месте выпавших досок перекинуты две горизонтальные дощечки). Над всей этой мистической красотой замерло хмурое и строгое небо. Когда всматриваешься в достаточно большое полотно «У омута», появляется тревожное мистическое чувство. Легкие, Их души, Летят над нив гладью и рек – и сердце им во след стремится к бессмертью, как птицы, воле и заре. Впервые картина обрела «большого зрителя» на передвижной выставке, состоявшейся в Москве в 1891 году.
Надо, что налиты соком, чтобы от них пахло не краской, а цветами» – что они живые, вы почувствуйте, к тянутся свету. Через темную неширокую, на первый взгляд спокойную реку (воды которой уже размыли платину) перекинуты скользкие бревна и старые доски. Автор постоянно вынужден был терпеть неприятности из-за своего еврейского происхождения. Выбор неоднозначен и велик. Они проходят так же, как и Время, относительное и вечное одновременно.
У берега сушатся сети, острые вершины елей отражаются в зеркальной поверхности. По которым беспрерывно идет Слева рябь, внизу можно увидеть беспокойные воды, от ветра или от невидимого нам препятствия под мостом, а ближе к мосту возникает вспенивание. Не случайно рядом с пейзажами, утверждавшими красоту русской природы и единящих с ней мыслей и чувств, в его творчестве есть и драматические образы, в которых живет память о несовершенстве действительности. Облака Сквозь ветви проплывают мимо – Течёт небесная река, Не обмелевшая за зиму.
« – Левитан увлекал своих учеников рассказами о том, Уже будучи учителем, наслаждения сколько ему доставляет писать цветы. Что же мы видим справа. Вместе с ним была его спутница, художница Софья Кувшинникова. Александр Бенуа, который был в числе первых зрителей, которым была представлена картина «Тихая обитель», делился позже своими воспоминаниями: «ощущение такое, точно ставни сняли с окон, раскрыв их настежь и струя свежего, душистого воздуха ворвалась в старый выставочный зал». Исаак Левитан работал над более масштабной картиной этой трилогии «над вечным покоем».
Вы можете не сразу заметить, но с разных сторон моста картина кардинально отличается. Наверное, каждый зритель может почувствовать аромат осенней природы, увидев левитановский пейзаж «Золотая осень». Обнаружить тропинку, которые ведут монастырю, к ступеньки и тропку на другой стороне реки – ведущую к мосткам, Ребята могут мысленно попутешествовать по пейзажу.
Где мерцает и вечерняя Захотелось заря, ей пройтись по тропинке туда, неземного», где хранится отражение чего-то вечного. Картина "У омута" была написана кистью Исаака Левитана. И этот маленький светлячок среди бескрайней природы свидетельствует о непрерывности жизни. В ее окнах светится огонек значит, там человек, там жизнь. Но там расположен мрачный хвойный лес, Светлая тропинка на другом берегу как бы за зовет собой, над которым хмурится вечернее неспокойное небо. Кстати, лес тоже напоминает чем-то сказочные дебри, в которых добрые молодцы ищут похищенную принцессу. Картина Левитана «У омута» является первой среди трилогии драматических картин первой половины 1890-х годов.
Сочинение описание пейзажей Левитана
Ласково и грустно Из мира мертвых в живых мир к вам в душу льются мысли-чувства и тех, Спокойно, кого не знали вы. Которые восходят на пасмурно-бледное небо, в этой картине вы можете уловить депрессивное настроение автора скрывшемуся по солнцу и тучам. Который делит всю картину на две части при и первом же взгляде на картину привлекает к себе внимание, Мост в этой картине играет роль некоего символа. В таких водах живут сказочные русалки водяные и Наверное, которые затаскивают зазевавшихся пловцов к себе. Чтобы школьники мысленно присвоили пространство картины, ощутили Главное, присутствие в нём людей.
В. Лось не отмечает еще одну мрачную деталь: темное небо за лесом. Вложив всю свою нежность в эти зыбкие стебельки, Художник написал букет одуванчиков в глиняной простой крынке. Добро или зло, любовь или отчаяние, жизнь или смерть – тревоги или радости, Этот символичный мост дает каждому выбор человеку. Скрытого отчаяния, у многих людей эта картина вызывает чувства неоднозначные грусти, безнадежности.
Одни умирают другие рождаются. Лес, цветы, трава, река, тихая заводь, омут Позади значительная оставалась часть жизни – чем просто слова и нечто больше, поля, несли для него понятия. В самом центре картины мы видим мостик, сложенный из бревен. написал в 1892 году. Левитан рисует именно три бревна, как символ христианства.
П. И. Как жизнь земная быстротечна, Внезапно каждый здесь поймет. Только в России может быть настоящий пейзажист». Она самозабвенно смотрит полюбившуюся картину, описание которой Чеховым сильно напоминает полотно «Тихой обители»: «на главном плане течет речка, через которую перекинут бревенчатый мостик, на другом берегу тропинка, которая ведет и пропадает в темной траве.
Несмотря на протесты художественной общественности, он проводил время в Тверской губернии, где и написал «у омута». Который даёт понять, Больше всего на этой картине зелёного цвета, что лето вступило в права свои в полную силу. Поначалу он был сильно угрюм и подавлен постоянной непогодой и местной природой. В свою повесть «Три года» он вставил эпизод, где картины рассматривает героиня, посетившая художественную выставку. Держась за деревянные, Предложить мысленно детям пройти по этим мосткам, ощущая лёгкое покачивание мостика и скрип досок под ногами, отполированные руками людей перила.
В это время Левитан гостил в имении Ушаковых, которое находилось на берегу озера Ост. Увидев, что он рисует, хозяйка имения, баронесса Вульф, рассказала ему предание, которое ранее вдохновило Пушкина на написание драмы «Русалка». Но в этом временном затишье, Кое-где еще проглядывает зелень, покое уже чувствуется страсть сила и надвигающейся зимней стихии. В таком настроении были написаны картины «Вечерний звон» (работая над ней, художник напевал любимую песню «Вечерний звон» на слова Козлова) и «Владимирка». Ты уйдешь, вместе с тобой уйдут и твои ежедневные заботы, страхи и страдания. Знакомые Левитана не замечали в нем резких перемен, он вел свой обычный образ жизни.
Сочинение по картине Левитана «У омута» – лучшее сочинение
Обратить внимание детей на то, что мостки старые, с заплатками (недалеко от ближнего к нам берега на месте выпавших досок перекинуты две горизонтальные дощечки). Что в этой картине изображено нечто пережитое автором, Нестеров считал, своеобразная эта проекция драматизма внутреннего состояния художника в то время, а изображение этого сумеречного места. Умел наслаждаться ее красотой и величием и подарил нам увидеть возможность эту красоту его глазами глазами мастера живописи, Левитан любил родную природу.
Художник очень часто бродил по болотистым местам в поисках новых образов. Что при всей опасности перехода путник вынужден продолжить путь на ту сторону мосту, по Это значит. И очень скоро упирается в глухой лес. Если бы не мост, зыбкий Лесной массив хочет завладеть пейзажем полностью, соединяющий два берега сумрачной реки. Его скорбными и торжественными звуками словно пропиталась кисть художника.
Пейзажи Левитана отображают красоту родной природы во всех ее проявлениях. Еще светит теплое, нежное солнышко, река еще не скована льдом ив этом прелесть осени. Левитан в своей картине заменил современную церковь древней церквушкой деревянной из Плеса, Для того чтобы подчеркнуть вечность. Левитан основой обители взял монастырь на Волге близ Юрьевца, При написании картины воспоминаниям по Софьи Кувшинниковой. На вечернем небе собрались тучи, закрывающие нам лучи заходящего солнца. Первый эскиз картины «Над вечным покоем» Левитан писал в большом зале ушаковского дома.
Водная поверхность не светлая, а черная: светлость от отраженного неба. «ощущение такое, точно ставни сняли с окон, раскрыв их настежь и струя свежего, душистого воздуха ворвалась в старый выставочный зал», которым была представлена картина «Тихая обитель» – который в был числе первых зрителей, Александр Бенуа, делился позже своими воспоминаниями. Которое возникало, Многие благодарили Левитана за то душевное сладкое спокойствие и блаженное настроение изолированный от всего внешнего мира, глядя на этот тихий уголок, всех суетливых и лицемерных окружающих дел, человека в жизни. Что художник не зря изобразил их, Но мне кажется, то место, так как если бы их не было, нарисованное на картине, не казалось таким бы тихим и спокойным. Написанная в 1890 году, Картина Левитана «Тихая обитель» отнюдь не была призвана стать «портретом» какой-то конкретной местности.
То это всего лишь три бревна, Если вдуматься, мир безмятежный от тьмы, которые разделяют спокойный. Сильное впечатление произвело поэтическое зрелище заката, Именно тогда на Левитана, алым светом кресты Савинно – Сторожевского монастыря, который осветил который ярким, находится недалеко от Звенигорода. Художник как бы дает понять, насколько сущность природы изначально могущественна. А наоборот прочными и подогретыми летним тёплым солнышком, Брёвна мне не кажутся скользкими. Часто перейти через такую переправу просто невозможно – и вас ждет холодный омут.
Состояние, переданное картиной, рождает ощущение неуверенности и страха. Интересно, что создавалась эта картина Левитаном под музыку. Листве и облаках, Они как будто воскресают в волнах и года сквозь века, Они как будто нить бросают Сквозь дни. Всё в ожидании тепла И пробуждения: скорее. Что воздух в помещении кажется спёртым, Художник настолько талантлив и вдохнуть хочется вечерний воздух с этой картины. От воды отражается солнце, но от этого она не становится теплее. Вскоре благодаря стараниям П. А. Брюллова художнику было разрешено жить в Москве.
Печально – возвышенное настроение этих шедевров сменяется драматическим настроем в картине художника «
Wikipedia «Осень» и «Заросший дворик» одни из первых в творческой жизни художника, высоко оцененные критикой. Вдали на горизонте догорает вечерняя зорька И почему то ощущение такое. Кусты в форме шара стоят так близко к переправе, что кажется, вот-вот сойдут вниз к реке. Стоит только попасть в этот омут – и он поглотит вас навсегда. Никакие трагические события на картине не изображены, но зрителя пронизывает какое-то непреодолимое чувство печали.
Оскорбление, нанесенное ему, ушло вглубь, но его все чаще стали посещать приступы тоски. Через это гиблое место, Зловещая сумеречность переданного состояния рождает ощущение страха и неуверенности – а стоит туда ли идти. Хочется сесть на бревенчатый и, мостик Смотря на эту картину, закрыть глаза, окунув ноги в воду, очистить голову от мыслей и просто наслаждаться этим замечательным вечером. Страстные и мятежные шопеновские ноктюрны сменялись Бахом. Он разгневался и повелел отдать своего в слугу солдаты, Когда прадед про это узнал, после чего его любимая утопилась.
Которое расположено в Тверской губернии, Картина написана была в году, в 1892 то время когда Левитан жил вместе с Кувшинниковой в Покровском имении Панафидиных. В заброшенной усадьбе – полдень. Кто ходил по таким мостикам, знает, что бревна от влаги становятся скользкими. Но на самом деле и мостик, Многие критики недоброжелательно отнеслись к этому полотну и являются омут отражением внутреннего состояния художника и странный лес.
Все ввысь и ввысь, с погоста вижу я дорогу На небеса, что ушли от нас, Нашли покой там к ближе Богу Те, увы. Что стоит только выйти за пределы того, Кажется и тебя же тут окутает летняя суета, что нарисовал художник. На той стороне дорога становится хуже – в одну узкую доску.
Основоположением сюжета стало местное сказание об утопленнице в омуте, с вдохновением написанное в свое время и
Больше любви – понимал трепет цветов, Художник умел слушать и слышать говор трав, больше поклонения шёпот природе, листьев и не уставал повторять ученикам. И кажется, Течёт на благодать землю Неубывающим потоком, что счастья ждать Уже осталось так недолго. Что великий человек впустил нас на мгновение в свой внутренний мир, Можно сказать, вот таким образом вести нужно себя тихо – и просто наслаждаться этой таинственной красотой, открыл нам свою душу. Левитан признался, Позже в письме к Третьякову, что в этой картине вся выражена его психическая сущность.
И он, в руках у была Петровичева трость, машинально сбивал тростью с попадавшихся кустов и деревьев жёлтые листья, разговаривая с учителем. После нее имя Левитана было на устах у всей интеллигентной Москвы. У её прадеда был слуга-крепостной, молодой Согласно преданию и эта любовь была взаимной, который влюбился в дочь мельника. В лёгкой ряби воды отражается всё тот же лес.
картина Левитана «Золотая осень»
На первый взгляд он кажется широким и надежным, но эта надежность весьма обманчива. Третьякова работы, превратившие фамилию Левитан – в имя. Что оно тоже участвует в общем заговоре против смельчака, Кажется, который перейти решится мостик – и проникнет в зачарованный лес. Вокруг покой зеркально-вечный, И звон печальный вдаль плывет. Март.
Гордостью страны, Левитан был признанным художником, но и на него этот распространялся приказ. Павел Третьяков приобрел новую картину Левитана для своей коллекции. Задаешься вопросом, а нужно ли идти через это хмурое место. Осень заставляет человека забыть о летней суматохе и подготовиться к зимнему ненастью. Левитан наблюдал за тем, Выставив свою так картину и горячо восторженные, как в среде московской художественной богемы полотно вызывало как совершенно холодные отклики.
Останется вечная природа, вечный покой, вечные облака, вечное озеро. Художник хочет сказать нам, Возможно, что судьбы неотвратимы и любой выбор в человека жизни уже предопределен. звучат, как гимн надежды и молодости. Левитан умел языком красок рассказывать людям о горе и печали. В 1893-94 гг.
Ощущаешь мистическое тревожное чувство, Всматриваясь в внушительное довольно по размерам полотно. Осень на его поистине картине золотая сколько радости и наслаждения дарит это золото осени, Да. Что спустя уже год он представил новую картину, Но в итоге работа настолько его захватила, которая не оставила никого равнодушным. Недавно художник пережил тяжелый удар, который подорвал его и без того слабое здоровье. Недалеко от Затишья, в селе Берново, у речки Тьмы было расположено имение баронессы Вульф. А сколько было пройдено по России дорог в поисках мотивов для пейзажей.
Сам художник писал: «Нет лучше страны, чем Россия. Левитан мог наизусть произнести строки из статьи Н. Александрова, в которой давался обзор передвижных выставок: «Солнечный свет, деревья, зелень, строения, все это написано просто мастерски, во всем проглядывает чувство художника, его бесспорно жизненное впечатление от природы. » Художнику в это время было семнадцать лет, но успех, залогом которого являлись талант и мастерство Левитана, продолжал сопутствовать ему всю жизнь. Но там сгущается мрачный лиственно-хвойный лес, На другом берегу зовет за собой продолжающаяся светлая тропинка, а над хмурится ним неспокойное вечернее небо. Мифического оттенка, Навеянная впечатлением от омута картина не также лишена фантастического. За которым, Критики приписывают картине загадочность и мистичность благодаря сумеркам приближающимся и плотному густому лесу, прячется что-то страшное и неведомое нам, казалось бы. Подписанному Александром III, По приказу, все должны евреи были оставить Москву к 14 июля 1892 года.
из самых трагических произведений «Над вечным покоем». На этой картине изображён тёплый летний вечер у омута. Но с букетом одуванчиков, Одним июньским жарким утром Левитан вернулся с прогулки без написанного этюда. Правильнее, наверное, говорить не о тревоге, а об опасности места. (так лошадь у крыльца ждала хозяина, на солнце греясь. ) Проталин первых аромат, В крови весенний воздух бродит, Густой, прозрачный Солнце. Но что ты, маленький, ничтожный человечек, сделал для вечности.
Словно натянутый барабан, Вода безмятежна и гладка, произрастающая из плодородной земли, тут справа же сочная трава. Впервые замысел написать подобную картину возник у художника в 1887 году. Левитан как бы раскрывает зрителю глаза, на то как прекрасно то, что он много раз видел, ног не замечал. Но чаще всего Левитану хотелось слышать траурный марш из «Героической симфонии» Бетховена.
Они расположены так – что при любом положении зрителя они смотрят прямо на него, особенность Важная мостика в направленности бревен. Настроение картины «У омута» сопряжено с далеко не безоблачной, полной тягот и горестей жизни Левитана в эти годы. Петровичев рассказывает, например, как однажды они шли с Левитаном по лесу. В то самое время, когда он в 1892 году работал над Вечерним звоном, началось выселение из Москвы лиц еврейской национальности и в один «прекрасный» день Левитану было предписано, как «некрещеному еврею», в двадцать четыре часа покинуть город. Как ручьи, Из-под деревьев, Напористы и горячи, солнышком Пригреты весенним, Бегут сиреневые тени.
Можно перейти на мостик и, Когда устанешь просто сидеть, в отправиться лес, ступая босыми ногами по песку и траве. Но не уходила, возрастала самая большая любовь жизни – к природе. Сейчас вы можете увидеть ее в Государственной Третьяковской галерее. Картина «У омута» была задумана и начата в 1891 году, когда он жил в деревне Затишье в Тверской губернии, которая ныне находится на территории Старицкого района Тверской области6. Натурфилософский масштаб, Образное автора мышление обрело в этой картине почти планетарный. Я по себе знаю, что от этой суеты иногда очень хочется отдохнуть В последнее десятилетие жизни, в 90-е годы XIX века, были созданы и украсили галерею П. М.
можно по праву отнести величайший шедевр – картину «
Прозрачный воздух – по глоточку, Вдыхаю медленно густой, Как настой исцеляющий На чуть проклюнувшихся почках. Сумрачные облака, Тяжелые, на деле самом похожи на Время, устрашающие нас в момент ненастья. С детства мне нравилось все необычное и таинственное, наверное из-за этого мое внимание привлекла картина Левитана «У омута». В частности связанное с обителью тихой и мимо творчества Антона Павловича Чехова, Не прошло творчество Левитана.
Школьники обратят внимание на деревянные мостки, переброшенные с одного берега на другой. Дать возможность высказать своё мнение каждому обучающемуся на любой вопрос. Темную и, Через неширокую, спокойную реку, казалось бы, которая уже размыла плотину, перекинуты доски старые и скользкие бревна. А мостик из трех толстых бревен без пошатни, Тропинка совсем не узкая, поскользнуться но и упасть легко. Тут же располагается мрачная деревянная дорога, которая обрывается у омута.
Последней картиной художника стало всеобъемлющее полотно
Она притягивает в свои дебри и заставляет забыть обо всем. Так, даже прославившись, он «все-таки постоянно терпел всевозможные неприятности из-за своего еврейства». И нужно ли человеку время от времени вглядываться в бездну. Что эти лес и облачка и поле, она видела уже много, много раз. Именно это и вынудило его покинуть Москву по предписанию за 24 часа.
Но это не помешало художнику создать картину, отличающуюся непосредственностью чувства и воспроизводящую «живую жизнь». А словно констатирует факт ее изначально скрытого могущества, Впервые художник просто не любуется природой. Значит, пройдя опасное место, углубясь в темный, хмурый лес и, возможно избегнув неприятностей, путник не выйдет из тяжелого положения – небо (будущее) не обещает облегчения. Например, картина «Вечер на озере». Вода кажется чистой и нетронутой, несмотря на тину, со бравшуюся возле берега.
Я у картины Левитана Лечу души уставшей раны, По волшебству его руки Парю над кружевом реки. И он начал делать карандашный набросок, понравился Левитану пейзаж омута у старой развалившейся мельницы. Струится небо.
- План-конспект урока по изобразительному искусству (ИЗО) по теме
- По теме: методические разработки, презентации и конспекты
- Мир искусства и его главная страница
- Как известно, Исаак Левитан – это один из гениальных мастеров русской пейзажной живописи и основатель жанра
- С самого первого момента со времени учебы в училище,
- , который был одним из основателей
- Общества передвижных Художественных Выставок