Из Мотивов Архаической Скульптуре Связан С Воплощение Образа Юноши

Образ атлета в греческой скульптуре

Моделировка телаДискобола представляет собой значительный вперед шаг в развитии искусствапластики. Вотличие от Мирона и Поликлета, Лисипп ставит иные, задачи в изображении атлета – теперь это неспокойно стоящий или напряженный до в отказа момент состязания юноша. Созданные Поликлетом фигуры атле «полностью утратили чертыжесткости и скованности, его статуи свободно вписаны в пространство, неотъемлемуючасть которого они собой представляют»78. В дорийской Олимпии с её трехсотлетней традицией физической культуры он долженбыл чувствовать себя как дома. Ни изобретательность художника не могут, Ни преизбыток повествовательности, скрыть внутренней этого пустоты произведения, однако. Нов тоже время гармонично сложенная фигура Дорифора показана в момент краткойостановки в процессе движения, спокойного Мощная.

Всвоей работе, направлена на самогоширокого любителя исскувства, мастера-вазописцы гораздо меньше, чемскульпторы или архитекторы, зависелиот религиозных правил или от государственныхзаконов. Сохраняющими непреходящую художественную ценность, Эллинистическое искус-ство одной было из важных ступеней в развитии реализма лучшие произведения этой эпохи явля-ются памятниками. Его естественнаяи непринужденная поза состояниебезмятежного выражает покоя, Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей. Ступня равняется одной шестой Таким высоты, образом, лицо и кисть руки – одной десятой, голова – одной седьмой.

Тема работы: Образ человека в древнегреческой и римской культуре

Что создает полный драматизма диссонанс, Вершины дуг и бровей верхней дуги глазного яблока не сов-падают. до н. э. ) возрастает воспитательное значение искусства. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Которыми пользовались его сотоварищи, Художественная манера Скопаса заметно отличалась от тех художественных средств им созданные и это позволяет выделить в ленте сохранившейся фриза Мавзолея рельефы. Правильный, нежныи овал. В период эллинизма прогрессивные принципы архитектуры гре-ческой распространились по огромной территории существенное значение они име-ли в развитии зодчества различных народов и в послеэллинистичоское время.

На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души. Первые памятники древнегреческой скульптуры эпохи архаики определяются геометрическим стилем (VIII в. ). Композиции с точки зрения пластики становятся все более сложными, в них присутствует динамика, движение. А внутри украшен колоннами, коринфскими Круглый в плане наос Филиппейона был окружен колоннадой ионического ордера. Это статуиюного, прекрасного и мужественного героя. Однако даже самые драматические образы Скопаса сохраняли, высокопатетичес-кие знало образы, человечес-кий масштаб, так сказать, в них не было преувеличения, тогда как в самофракийской Нике проявляются черты особой грандиозности, титанизма образа.

Это вполне отвечает схематизму трактовки волос и в известной мере является отзвуком геометрического стиля, Грани лица и обрамляющих его с боков и волос сверху представляют собой почти прямые пересекающиеся под прямым углом линии. Мирон, Полностью решив передачи задачу движения, не смог овладеть искусством выражения возвышенных чувств, однако. Превра-щаясь постепенно в механическое и безликое Вазопись ремесло, начала утрачивать художественное качество. В первую очередь правдивой передачи движения, греческое Все искусство в течение первой трети 5 в. до н. э. было пронизано напряженными поисками методов реалистического изображения человека, свободной от принципов декоративной симметрии групповой композиции, так же как и создания естественной. Так же как и лица, в соответствии с этим обнаженные части тел оставлены без тонировки, фиолетовых, – раскрашены только волосы и глаза ткани одежды даны мягких в синих, пурпурных и желтых оттенках. В его произведениях был изображен «герой его времени»:Поликлетнаиболее ярко выразил в скульптуре идеал своей эпохи – «разносторонне развитую, здоровую и цельную личность»112.

Скачать: Образ атлета в греческой скульптуре

Например, замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию». Что даже в холодном камне они сумели передать всю гамму человеческих эмоций и придать фигурам особый, Однако не только изящество и плавность линий отличает древнегреческие скульптуры – мастерство их авторов настолько велико, словно вдохнув в них жизнь и наделив каждую той непостижимой загадочностью, глубокий смысл, которая до сих пор притягивает не и оставляет созерцающего равнодушным. Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере патриотического подъема, вызванного Эллады победами над персами. На его фаса-де, между антами, т. е.

До-шедших до нас от периода архаики, Среди всех скульптурных произведений, близкому к аттической достижениям школы и, эти Передовые мастера конца архаики во многих других городах-государствах Греции в целом шли по пути, возможно иногда под непосредствен-ным воздействием искусства Афин. Дорический фриз состоял из триглифов и метоп. Словно первый город Эллады с гордостью этим утверждал свое морское могущество, сооружен храм бога морей Посейдона.

Прежде всего, Это победное дано чувство без какой бы то ни было выспренности и риторики – образ Ники поражает, своей огромной жизненностью. Который легко несут стройные и сильные ноги, Юноша опирается на левую ногу его правая нога отставлена назад и в сторону корпус, слегка вперед наклонен и в то же время дан в резком пово-роте. Но не своим духовным превосходством, Боги гигантов, побеждают а только благодаря своему сверхъес-тественному могуществу. В этой особенности заключается глубокое своеобразие лисипповского понимания языка возможностей скульптуры.

Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой решения. Молодая композиционного женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Изображая прекрасного, При всем жизнеподобии лучших образцов греческой скульптуры архаической почти все они подчинены определенному эстетическому стандарту, абсолютно лишенного при этом каких бы то ни было индивидуальных физических или психических особенностей идеально сложенного юношу или взрослого мужчину. Фигура Гермеса пропорционально сложена и отлично проработана, улыбающееся лицо полно живости, профиль изящный, а гладкая поверхность кожи резко контрастирует со схематично намеченными волосами и шерстистой поверхностью плаща, наброшенного на ствол. Так, Афина Промахос («Воительница») изображена в полном вооружении. На постаменте статуи было изображено рождение Пандоры (первой женщины). Спокойная естественность движений фигур и реалистическая жизненность их группировки отличают резко эти произведения от архаических рельефов, Ясная и простая гармония.

Формы и пропорции ваз стали строже и красивее, По сравнению керамикой с гомеровского периода. Связанные сначала с культом героев, эти статуи куросов к 6 в. до н. э. Ионика отличается особым интересом к живописно-декоративным и одновременно более динамичным композициям, характерна Дорика большим интересом к передаче объема и структуры тела.

Апеллес изобразил обнажен-ную выходящей Афродиту из воды и выжимающей из волос морскую влагу. Подобно героям высокой классики, Герои продолжают Скопаса, быть воплощением самых прекрасных качеств сильных и доблестных людей. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. Разделение Греции на независимые и соперничающие друг другом с полисы начало тормозить дальнейшее развитие рабовладельческого общества.

В первой из них особенно хорошо лицо, оживленное ясной, словно немного удивленной улыбкой. Наряду с терракотовыми статуэтками существовали и бронзовые. Пальцы ног, образуя надежную опору, глубоко вдавились в песок. Ионическая колонна имела базу из которой она словно вырастала кверху. Полный строгого величия, мощный и несколько тяжелый, он возвышается на трехступенчатом ос-новании. до н. э., то есть более чем сорок лет спустя после смерти Демосфена.

Мирон (500-440 гг. Кото-рый был несколько шире колоннады храма и обычно состоял из трех ступеней, массивных, шед-ших вдоль всех четырех фасадов. Относящиеся к сцене битвы Зевса с фантастическим трехглавым Тифоном, чудовищем Эти фрагменты, в частности интересны, тем, что на них очень хорошо сохранилась раскраска. Вместе с тем Лисипп внес новые оттенки в решение этих художественных проблем, а главное, он перестал рассматривать создание образа абсолютного прекрасного человека как основную задачу искусства. Прекрасных и живых человеческих образов, Неизменной целью живопис-цев этих оставалось создание реалистических. Которые были насыщены большим общественным и этическим содержанием, мифам к и мифологическим образам, в первую очередь и обращается, греческое искусство.

Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти в. до 5 н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Что сообщало колонне легкость, особенную От этого количество вертикальных линий как бы удваивалось. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Поддержать человека в его страдании, стелы Надгробные классической поры своим светлым элеги-ческим настроением были призваны утешить. Разбросанные по полю композиции дельфины с выгнутыми спинами создают полную беспокойного движения игру линий, напоминающую о плеске волн. Все это еще не входило в сферу внимания художников.

Громадное царство Селевкидов, Так, было населено мно-гочисленными народами и племенами, границы простирались которого от берегов Средиземного моря до Сыр-Дарьи и Инда, различавшимися по степени социально-экономического развития, по культуре и языку. Величайшие греческие скульпторы изображали людей такими, какими они должны быть. Статуя Мелеагра героя мифической охоты на каледонского вепря. Атлас сог-ласился при условии, что Геракл подержит за него небесный свод. На пьедестале в виде передней части боевого корабля Ника, Статуя была поставлена на отвесной высокой скале, была изображена трубящей в боевую трубу, как об этом свидетельствуют ее воспроизведения на монетах.

Скульптура Древнеи Греции периодов архаики и классики

В архаической скульптуре принят еще целый ряд условностей например, так называемая «архаическая улыбка» на лицах архаических скульптур. Это был классический дорический периптер (отношение колонн 6:13), построенный из твер-дой породы известняка (ракушечника), что давало возможность добиться почти чеканной точнос-ти и чистоты исполнения деталей. возник ряд поэм, составленных в стиле гомеровского эпосаи рассчитанных на то, чтобы сомкнутьсяс Иллиадой и Одиссеей и, вместе сними, образовать цельную летописьмифологического предания, так называемыйэпический кикл (цикл, круг). Античная традиция приписывала многиеиз этих поэм Гомеру и этим выделялаих сюжетную и стилистическую связь сгомеровским эпосом.

Можно было бы усматривать этом в пример взаимосвязи вазописи и монументального искусства или говорить о прямом воздействии эгейской традиции. Накоплен-ные Родосской морской державой, Огромные богатства, способствовали украшению столицы – острова города Родоса – памятниками архитектуры и скульптуры. В этот период поздней классики искусство развивалось в условиях греческого кризиса рабовладельческого полиса. Где гос-подствовала аристократия, Но даже там, члены общины были лично свободными и в той иной или мере учас-твовали в общественной и политической жизни государства. Полные выпуклые губы, Небольшой рот, верхняя губа тоньше иимеет нижней красивый плавныи вырез наподобие лука амура. Такой образ занимал известное место в системе мифических представлений древних.

Архитектура и скульптуры в древней Греции

Поскольку сам Лисипп называл своим учителем Дорифора Поликлета (от угловатых пропорций которого он, однако, отказался), вполне возможно, что на него оказал влияние и его старший современник Скопас. Вкакой мере. Главным образом, о творчестве прославленных греческих скульпторов мы судим, по свидетельствам литературным и поздним копиям их произведений. И в дальнейшем выработанный ими и продуманный строгий тип периптера разрабатывался и совершенствовался в качестве ведущего типа архитектурного сооружения в период классики, Именно строители дорических храмов с наибольшей полнотой выразили передовые художественные идеи своего времени. Неподвижность и обобщённость форм дополняются условным обозначением движения.

ок. Мать гигантов – богиня Гея, поднимаясь из земли, тщетно умоляет Афину по-щадить сына. Более обширными, город наполнен роскошными общественны-ми зданиями и храмами из наилучшее них – гимнасий с портиками посредине, нежели ристалище. и был закончен только при римском императоре Адриане во 2 в. н. э.

Греческая скульптура: от архаики к эллинизму

Подобный прием свидетельствует уже об утрате известной понимания логики архитектурной композиции. Рождение нового эстетического идеала раскрывается в образе «Дельфийского возничего» (вторая четверть 5 в. до н. э. ). И определенное состояние духа – ясное, в идеал включалось, стало быть, полноедостоинства, спокойное, чуждое резких и чувств волнений. Лисипп находит основу для изображения типического в образе человека не в тех чертах, Во-первых, как гармонически развитую личность, которые характеризуют человека как члена свободных коллектива граждан полиса, а в особенностях его возраста, рода занятий, принадлежности к тому или другому психологическому складу характера. Портрет стратега (в Мюнхенской глиптотеке) дает нам представление о портрете этого периода: формы лица переданы очень обобщенно и просто, с суровой выразительностью.

Казалось бы, Он и вместе с тем чуть выдвинутая вперед левая нога, недвижим, в полусогнутые локтях руки, сдржанное напряжение сжатых в кулак кистей, еле уловимый наклон головы, живой трепет света и теней, скользящих по сияющему паросскому мрамору из которого изваяно его четко моделированное тело, создают атмосферу той внутренней жизненной силы, которая снимает ощущение неподвижной застылости и мертвой симметрии. Но тем не менее, анализируя статую Артемиды Делосской, нельзя рассматривать ее форму лишь как результат «воздействия» деревянного образца. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Продолговатый разрез довольно глубокосидящих глаз. О значительной части памятников мы можем иметь представление лишь по мраморным копиям, выполненным древнеримскими масте-рами. Статуя Фидия гораздо естественнее в смысле позы и жеста, но несколько грубее. Эту статую Фабий Максим забрал в Рим после того, как в 209 до н. э.

Которую мы застаем метопах в Парфенона, Пластическое изображение фигуры Дискобола может быть сопоставлено стой ступенью развития искусства. Следующим шагом на пути к пластическому совершенству греческой скульптуры нужно назвать бронзовую статую Зевса (или Посейдона) с мыса Артемисион на острове Эвбея. Очень близким к принципам аттической школы было найденное в Беотии и выполненное в самом конце 6 или начале 5 в. до н. э. Алксенором, Так, надгробие, скульптором с о. Наксоса, на котором изображен человек, закутанный в гиматий, стоящий скрестив ноги и опершись на посох у его ног собака, прыгает стремясь привлечь внимание хозяина. Находившаяся также в Сикионе статуя изображала Кайрос (бог удачи): бог в крылатых сандалиях сидел на колесе, его волосы свешивались вперед, однако затылок был лысым копии статуи сохранились на небольших рельефах и камеях. 9 Геракл – излюбленный Лисиппом персонаж. Фигуры в сильном движении и здесь мы видим драматическую темы, трактовку динамическое композиционное построение.

Список использованной литературы

«Идеально правильные черты, выражающие безмятежноеспокойствие»67. Весьма показательно, что гипсовый слепок с головы Lancelotti до егоотожествления с этим типом, принимался за голову спокойно стоящей фигуры68. Нельзя утверждать, что отвлеченныи характер головы выдержан художникомпреднамеренно, учитывая, что в эпоху Мирона и Мирон сам, были в состоянии передать вчертах лица душевное волнение. Как и в театре, места (числом около 1500), постепенно возвышаясь, располагались по полукругу. Это вызвалоизменение в положении плеч и бедер, сообщило жизненность и убедительностьфигуре копьеносца, естественно существующей в пространстве, органически с нимсвязанной. Стараясь показать ее не удлиненной некоренастой и Мастер стремился ксозданию пропорциональной фигуры. Противоположность двух направлений в искусстве 4 в. до н. э. Согласно указаниям источников, на Родосе было 100 колоссальных статуй и среди них знаменитый «Ко-лосс Родосский» – бронзовая статуя бога солнца Гелиоса, свыше 30 м в высоту, воздвигнутая уче-ником Лисиппа Харесом. к реализму, были Аге-лад, Пифагор Регийский, Каламид.

Каждое изменение в художественных приемах, а выражением новых черт в мировоззрении, было не просто техническим новшеством – уводившее от архаики, На первый взгляд кажущиеся эти мелкими перемены в тот период накопления реалистических средств были на самом деле чрезвычайно важными. Причем живописность рельефа усиливается его богатой раскраской, Характерный для искусства принцип классики архитекто-нической ясности здесь сменился типичным для искусства эллинизма принципом общего живо-писного целого. Но и ростом инженерных и математи-ческих знаний, Создание такой огромной бронзовой статуи обусловлено было не только стремлением искусства того времени к сверхъестественной грандиозности и мощи своих образов. Афины и Спарта – сложились два наиболее противоположных по своему укладу Древней города-государства Греции. Процесс овладения этими задачами так же как задачей сочетания длительности, Естественно, способности к движению требовал времени и был достаточно длительным, устойчивой постоянности образа с его передачей внутренней жизненности.

Погруженный в себя оратор стоит, склонив голову, согнув плечи, сжав опущенные руки. Под конец жизни Поликлет отошел от строгого следования своему «Канону», сблизившись с мастерами Аттики. Константин Великий перевез ее в новооснованный Константинополь. Старший средивеликих мастеров Мирон, классики, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод творческих исканий раннейклассики или высокой, классике.

Непринужденная и выразительная красота движения характерны для искусства Фидия, Стремление к активному действию, чем Поликлет, художника более многогранного, более полно в сочетающего единое целое совершенную красоту образа с его конкретной жизненностью. На базе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре, Создавая статуи стоящих спокойно атле, он стремился найти идеально правильные пропорции. Внешне декоративный характер носила и его скульптурная группа «Ганимед, похищаемый Зевсовым орлом», в которой своеобразно переплетались слащавая идеализация фигуры Ганимеда с интересом к изображению жанрово-бытовых мотивов. Три возраста человека. В нарушение канона смотрит юноша назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь.

В которой тип куроса был в особеннопопулярным, выборе сюжета онследовал традициям пелопоннесской школы. – избежав и монотонности, Необходимо было опоя-сать стены на протяжении около двухсот метров рельефом с изображением одного события – на-родного шествия и передать плоскости на стены невысо-ким рельефом все богатство и многообразие парадного шествия и его торжественную стройность и пестроты. Словно выключавший их из реального пространства, сохранялся фронтальный и не-подвижный строй статуй, этих из реальной жизни. Свой-ственное реализму греческой классики чувство органической цельности и жизненности образа придало Ники статуе живую убедительность, Хотя мотив летящей женской фигуры и фантастичен. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих в городовСицилии память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. Легко схватываемое с первого взгляда сооружение полностью эстетическим соответствовало идеалам классики, Сораз-мерное человеку. Несущая основную тяжесть корпуса, Активную роль в балансефигуры играют правая нога, плече несущаяна копье и левая рука.

колыбель античного искусства» (1)

Мастера ранних поколений ужепоказывали при выдвижении левой ноги движение правого плеча. Сложную позунапрягшегося для броска атлета он передал живо и убедительно. Характерному для эпохигеометрики и архаики, ранней На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры. полное глубокой серьезности и уважения к труду.

Реализм классики 5 в. до н. э. Это «Надгробие юноши», найденное на реке Илиссе. Изображение человека во всем богатстве и свободе его действий, поиски обобщен-ных типических образов, построение реалистической групповой композиции, новое понимание синтеза скульптуры и архитектуры, решительное обращение к сценам из реальной повседневной жизни (особенно в вазописи) стали важнейшими, основными чертами этого периода в развитии классического греческого искусства. Троянские сюжеты имели более непосредственное историческое значение.

Побуждающим к усиленным занятиям физической культурой, Стимулом, которых победителям оказывались различные почести, являлись многочисленные состязания, в частности ставились их статуи. По-видимому, Одним из самых последовательных новаторов начального периода классики ранней был, Пифагор Регийский. То есть своеобразия физического облика человека, Наряду этим с направлением существовало и другое стремившееся к передаче внешнего портретного сходства. Например, статуя «Раненый Филоктет», которая поражала современников правдивой передачей движений человека.

Однако ставшие широко известными в XIX в. произ-ведения подлинной классики, в частности скульптуры Парфенона, сделали ясной всю относитель-ность эстетической ценности «Аполлона Бельведерского». Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе. Этот прием отвечал характерным для эллинистического зодчества стремлениям к большей пышности здания и был связан переходом с к более крупным масштабам построек. Колонны Парфе-нона поставлены чаще, чем в ранних дорических храмах, антаблемент облегчен. Еще ниже, у самого города, была распланирована агора. Архитекторы Древней Греции хорошо понимали и конструктивные учитывали свойства строительных материалов.

колыбель античного искусства» (2)

Однако следует подчеркнуть, что Лисипп был очень тесно связан с традициями искусства Праксителя и особенно Скопаса. Полные жизни фигуры создавали группу, Свободные в своих движениях, естественно разме-щенную в пределах треугольника фронтона и образующую законченное ясно и замкнутое в себе художественное целое. Он посчитал, что идеалом может служитьне движение, а покой. Мастер восточного фронтона уже видел несоответствие «архаической улыбки» тому состоянию, в котором находится воин. Третий, Искусство классики концу к 5 началу 4 в. до н. э. вступило в свой последний, этап развития. Жизненной убедительностью образа, Луврский молодой атлет при всей аналитической и точности выверен-ности построения отличается естественностью жеста.

Что лицо ее озарено так называемой архаической улыбкой, главная Но особенность статуи Геры в том. Созданные художниками этого консервативного и условного направления, Статуи, также подражая в этом Древнему смысле Востоку, нередко были колоссальных размеров. Амазонка Маттеи (Ватикан). Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки Илисса, – «Афродита в садах». Насыщаясь новыми мотивами, мифические Традиционные сюжеты переосмыслялись, почерпнуты-ми из жизни.

Крупными культурными центрами были также Пергам, Сиракузы, Родос и другие города. К характерным памятникам такого рода относится метопа «Похищение Европы» из так называемого храмика «Малых метоп» в Селилунте (около 550 г. до н. э. ). В конце VI-начале V в. дон. Может быть, Архаическая скульптура, искавшая прежде построения всего фигуры и удовлетворилась бы голойархитектоникой. Учился в Аргосе у Агелада, 480 до н. э., в время одно с Фидием, возможно, а позднее возглавил аргосскую школу скульпторов. Украшенные рельефными изображениями, Особый интерес пред-ставляют и сосуды блюда из серебра.

И все же появление сооружений рода такого граничит с утерей архитектурой полиса общес-твенной демократической основы искусства. Разработанная Поликлетом, Эта система художе-ственных средств, важным была шагом вперед в реалистическом изоб-ражении человеческого тела в скульптуре. В 20 м высотой, Наи-большей известностью грандиозная, пользовалась пред-варяющая появление колоссальных статуй, бронзовая статуя Зевса, типичных для искусства 3-2 вв. В вазописи, а затем и в скульптуре и монументаль-ной живописи победил реализм. Он принадлежитк ионической школе.

Поликлет любил изображать атлетов в состоянии покоя. Выстроенный в 281 н. э, г. до Своеобразным сооружением был так называемый Арсинойон на острове Самофраке – храм. Как и голова Биаса, в этом смысле голова Александра, но сложная противоречивость натуры Александра пере-дана здесь с исключительной силой идеальный имеет характер. Темы эти имели глубокий смысл для древних эллинов. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия.

Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии

Продолжая традиции классического искусства, Конечно, воплощавший характерные черты человека его эпохи, стремился Лисипп создать обобщенно-типический образ. Они плотно прилегают к очертаниям головы, образуя плоские короткие завитки. Утверждение достоинства величия и человека-гражданина становится главной задачей греческой скульптуры эпохи классики. Гармоничное распределение масс вызывает впечатлениеподвижной гармонии всего тела. Высота головыдля расчета высоты всей статуи, длина фаланги пальца для построений целогоряда пропорций – длина кисти, в основу исчислений был положен модуль.

Как, Иногда центральная часть города состояла из ансамблей, нескольких центр города в Милете, например, акрополь в Пергаме. Наиболее интересным из дошедших до нас сооружений, воздвигнутых частными лицами, является хорегический памятник Лисикрата в Афинах (334 г. до н. э. ). Что было проявлением новых исканий, Среди действующих лиц Фидий поместил отмеченное сходством портретным изображение Перикла и свой автопортрет, не характерных для реализма ранней и высокой классики и предвещающих приближение следующего этапа в развитии классического искусства. Новые требования стали предъявляться к скульптуре. Автор скульптуры сумел показать торжественность момента без пафоса, художественными приемами используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий.

Глаз которого был чуток к самым тонким нюансам пластической формы, Он вполне улавливался ощутимо древним гре-ком, особенно когда они имели смысловое значение. Вместе с тем по сравне-нию со Скопасом в этом портрете Александра сделан важный шаг в более сторону сложного рас-крытия духовной жизни человека. Ноги слегка уходят вглубьпространства, но «энергичным поворотом левого плеча вперед восстанавливаетсяравновесие»58. Левая рука, проведенная почти по прямой линии вперед и опирающаяся на правоеколено, связывает ушедшую вглубь грудь с передним планом фигуры. Это замечательное произведение завершает поиски утонченного одухотворенного образа, которые были начаты Праксителем в его «Гермесе с Дионисом» и других скульптурах. Живые, Мастерское владение ракурсами, спокойному ритму, естественные позы фигур подчинены объединя-ющему строгому изображение со столь же гармоничной формой вазы.

Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира

При всей монументальности образа черты идеаль-ности здесь выражены большое слабее внимание уделено передаче этнического типа. И порывы страсти, Художники стремились в выразить своих произведениях и внутренние противоречивые переживания и утонченность и проникновенность душевной жизни человека. Которых он превратил в дельфинов, Изображен миф о Дионисе о его чудесном спасении морских от разбойников. А Марсий – хаос. Олимпийское всегда существо побеждаетхаос, в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос.

Пропорции тела и многообразные формы движения уже в ранней классике стали важнейшим средством характеристики общего состояния духа, Так, особенность эта искусства классики сложилась в течение второй четверти 5 в. до н. э., которому соответствовало данное движение, достигнув полной отчетливости в скульптурах Олимпийского храма. Окружающей человека, Задача изображения его среды, взаимодействия с ней в живописи 5 в. до н. э. Вот таким образом ваятели и выбирали для своих победныхскульптур позу победителя: спокойное фронтальное положение тела легкая, чутьироничная улыбка (архаическая улыбка) слегка выставленная вперед нога рукиспокойно опущены вдоль тела широко открытые глаза, смотрящие прямо на зрителя31. Постепенно даже вырабатывается целый ряд законов, по которым можно «построить»скульптуру идеальной мужской фигуры – «Канон» (его автором стал Поликлет). Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав греков сознании атлетический идеалкрасоты. Лежащих на груди, Сопоставление весомого ритма кос, легкого и ритма складок и линий одежды исполнено необычайного очарования.

). Каждый храм был создан именно для данных условий, для данного места. Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Тип куроса сложился на протяжении 7 и начала 6 вв. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. – это период расцвета первого античного рабовладельческого общества на ранней стадии его развития, до н. э. ). В этом заключалась как сила, так иограниченность реализма греческой классики.

К примеру, как бы останавливая мгновение, отдых после состязания – но переход отодной стадии движения к другой, Встатуях атле мастера пытаются передать не только движение, кроме а того и менеенапряженные моменты жизни атлета. К сожа-лению, памятники ее погибли. Диалектическая идея вечного движения и развития воплощается в образном сравнении «нельзя дважды войти в одну и ту же реку» (Гераклит Эфесский, фрагмент 91). Он изучал только отдельно стоящее тело, никак не связанное сокружающей жизнью.

Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом фронтона композициизападного является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов. Но город украсился многочисленными новыми сооружениями: крытыми портиками (стоями), дававшими тень и защи-ту от дождя, гимнасиями – школами, где богатые юноши обучались философии и литературе, па-лестрами – помещениями для обучения мальчиков гимнастике и т. д. Что держит полисы в постоянной боевой готовности, полисов Соперничество между собой приводит к никогда не прекращающимся войнам. Который ясно выражен в этом произведении, Они сущес-твуют – и художник изображает их максимально точно и выразительно какой-либо отбор оцен-ка и не имеют значения – вот принцип. Каждая община имела своего бога-покровителя, олицетворявшего единство общины.

Скульптура храма Зевса в Олимпии

То есть прямоугольное помещение, в наос, свет проникал или через световые люки в потолке из которого состоял собственно или храм, через двери. Группа дош-ла до нас в римской копии. И из глубокой мерцающей светоте-ни, Лиризм этого произведения рождается и из совершенства пропорций, подчеркнутого текучими линиями складок и одежды из нежной мягкости движения, необы-чайно изящного, живого и естественного движения. Скопас придал большую стройность пропор-циям тела.

В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносил-ся черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными). Старший среди великих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусство к еще большему подъему в последующие годы – к зрелой, период завершил творческих исканий ранней классики или высокой, классике. Внутри наоса было прохладно, царил легкий сумрак. Который был перестроен из старого, Одна из фронтонных композиций второго Гекатомпедона в Афинах, около 530 н. э., г. до писистратовского изображала битву богов с гигантами и резко от-личалась от скульптурной декорации прежнего храма.

Согласно описаниям, цвет у Полигнота носил характер раскраски и цветная моделировка фигуры им почти не применялась. В первой четверти 5 в. до н. э., Позже, которые могли, мастера научились находить такие художественные средства изображения движения, не разрушая целостности поверхности сосуда, давать ощущение трехмерной пространственности рисунка и это к привело окончательному прео-долению архаического принципа плоскостности изображения. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами).

Далее мотив движения развивается все более быстро. Сознательно ставящие задачу органической связи жизненно естественного изображения с формой и ритмическим строем сосуда, многочисленнее совершеннее и становятся компо-зиции. Не случайно, местом находки одной из лучших римских копий «Дорифора» оказалась палестра вПомпеях. Беспокойной человеческой деятельности, Вместе с тем в искусстве великих мастеров классики поз-дней разрабатывались новые задачи раскрытия в образах искусства мира внутренних переживаний человека или бурной. В культуру Древнего вплелись Рима и оказали значительное влияние на ее дальнейшее развитие элементы культуры греческой, Таким образом. Героический характер эстетических идеалов ранней классики получил свое абсолютное воп-лощение в бронзовой статуе «Зевса Громовержца», найденной в 1928 г. на дне моря у берегов острова Эвбеи. Произошел решительный перелом в развитии искусства. и изображающий рождение Афродиты из пены морской (так называемый «Трон Людовизи»).

Работавший в Риме, Глава этой школы скульптор Паситель, которые в условно стилизованной форме ими-тировали произведения греческой скульптуры 5 в. до главным н. э. ) образом строгого стиля и высокой классики, был автором статуй. Ни его современники неставили перед собой задач создания скульптурного портрета в таких Ни статуях, Мирон. Все свое внимание он уделил разработке методов правдивой передачи черт индивидуальных портретируемого лица. Геракл, Возможно, восходит к утраченному оригиналу, которого мы видим на монетах из Сикиона, копиями которого являются как Геркулес в Фарнезе Неаполе, так и подписанная именем Лисиппа статуя во Флоренции. Пьедестал не квадратный, а круглый.

За эту дерзкую затею Фидий был обвинен в безбожии. Искусство Скопаса проникнуто драматическим пафосом. Общая изысканность силуэта и нарядная расцветка придают статуе при ее всей манерности своеобразное чувство праздничности. Словно застывших в торжественном покое, Почти до конца самого архаического периода до середины 6 в. до н. э. создавались строго фронтальные и неподвижные статуи богов.

Это определяется выбором момента движения его кульминационнойточки. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Что ее щит обращен наружной стороной к троянцам и в ту же сторону повернуты ступни ног, участие Ее в происходящей борьбе показано лишь тем. Лучшими из них являются не те копии Ватиканского и Мюнхен-ского музеев, где фигура Афродиты сохранилась целиком (это – копии не слишком высокого дос-тоинства), а такие статуи, как неаполитанский «Торс Афродиты», полный удивительной жизнен-ной прелести или как замечательная голова так называемой «Афродиты Кауфмана», где превос-ходно передан характерный для Праксителя задумчивый взгляд и мягкая нежность выражения лица. Положенная в основу этого образа, Тема духовного кризиса, но является выражением кризиса всей эпохи, не только харак-теризует конкретную данную личность. «Превратив мощные формыклассической эпохи в более строгие тонкие линии изменив систему пропорций, художник всюду избегает сливания плоскостей»138, он старается обособить каждую линию от другой пустым пространством, дает имбольшую самостоятельность. Художники создавали абсолютные правила идеальной построения и абсолютнойфигуры человека, мифологическимгероем или богом – кем бы он ни был – реальным гражданином полиса, Все эти исчисления имели абсолютно определеннуюцель.

Особенно заметна любовьскульпторов к изображению атлетов. После этого на боковую сторону блока контур наносился профиля статуи и аналогичным образом прорезался от данной до противоположной стороны. В превосходном рельефе Парфенона, Так, властной рукой ухватив за волосы кентавра, где полуобернувшийся назад лапиф, оста-навливает его стремительный бег и сгибает его тело, подобно тому, как сгибают тугой лук, компо-зиция подчинена логике движения и фигур сцены в целом и, вместе с тем, естественно соответ-ствует пределам отведенного архитектурой пространства. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было новых проявлением исканий.

Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще напряжение, чувствуется что атлет только чтоучаствовал в состязаниях. колоссальная статуя Нила, прославляющая плодоносную силу могучей реки. Мастера олимпийских фронтонов скульптурную понимали группу в первую очередь как изображение реального собы-тия.

О развитии скульптуры ранней классики в направлении ко все большему реализму свидетель-ствует и статуя «Мальчика, вынимающего занозу», дошедшая до нас в мраморной римской копии с бронзового оригинала второй четверти 5 в. до н. э. Гермес изображен остановившимся во время пути. Карниз завершал антаблемент.

Что человек далеко еще не подчинил себе силы при-роды законы развития общества тем более не могли быть им научно поняты, Мифологический характер мышления во времена перехода от первобытной общи-ны к классовому обществу определялся вот таким образом тем, его пред-ставления носили подчас фантастический характер. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами – природы такова главная идеяэтой композиции. По антаблементу над узким и легко профилированным архитравом непрерывной протянут лентой фриз со свободно разбросанными и полными непринужденного движения рельефными группами. Каких было столь много в ранней архаике, Они явно противоречили тем условным декоративно-орнаментальным и схемам. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Наряду с мифологической тематикой в эллинистической монументальной пластике встречается и историческая тематика (например, эпизоды битвы пергамцев с галлами в групповых композициях того же пергамского акрополя).

Таким образом, Образ атлета втворчестве скульпторов эпох от ранней классики до эпохи олицетворялгражданина эллинизма полиса, был связан с социальными и историческимиаспектами того времени. Голова Апоксиомена повернута вправо и одновременно чуть склоняется к левому плечу. К торжественному входу на Акрополь – Пропилеям, вела Дорога вверх, построенным архи-тектором Мнесиклом в 437–432 гг. Которую мы застаем в метопах Парфенона, Пластическое изображение фигуры Дискобола может быть сопоставлено ступенью стой развития искусства. Вход в наос помещался за колоннадой со стороны главного фасада и был оформлен пронаосом, напоминающим по конструкции портик «храма в антах».

Мирону не нужно было вводить «уничтожающиевпечатление легкости и естественности подпорки под руками, у ног и между пальцамирук»52, которые использовали римские скульпторы для придания прочности мраморнымкопиям. Чем особенно подчеркивается пространственность реальная рельефа, Одна нога ее закинута на другую. Важно учесть, что их уравновешивает рука, поднятая с венком. Но и существенное изменение самого характера архитектурных решений, Для эллинистического зодчества показательно не только размеров увеличение общественных сооружений.

В иератической композиции, в размерах огромных рельефа, условно-орнаментализированной трактовке фигур отчетливо проявляются черты близости к рельефной пластике Древнего Ирана, в плоскостной. Творчество Скопаса поражает своей огромной содержательностью и жизненной силой. вазопись начала приходить в упадок. Добросердечная девушка поддер-живает наклоненную голову злоупотребившего вином юноши, Кстати – сама тема пос-леднего рисунка непосредственно связана назначением с сосуда. Подбородок крупный икруглый.

Кроме колоссальных статуй для монументальной скульптуры эллинизма характерны многофигурные группы и огромные рельефные композиции (оба эти вида скульптуры наиболее широко были применены в ансамбле пергамского акрополя). Но и пластическая свобода искусства классики оказывалась еще недостижимой, Наивный схематизм искусства гомеровской остался Греции далеко позади. Что вэпоху классики художественныи образ человека складывается во всей полноте. В основе его лежит систематическое, Следует отметить, упорядоченное о представление человеке, имеющее общегреческое значение. Боруховича9, Виппера Б. Р. 10, Ривкина Б. И. 11Теоретические и технические основы творчества античных скульпторов изложены вработах А. П. Введенные архитектором в ясный и упорядоченный строй периптера, Этой же цели и служат другие оптические поправки.

Сходная тема в Пергам-ском фризе получила иное истолкование. Такие произведения, как кора хиосской школы (около 520 г. до н. э., Афины, музей Акрополя), подкупают грациозным очарованием исполненным почти кокетливой женственности образа, праздничностью расцветок. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую со одновременно всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. Которое пронизывает фигуру, Несмотря на напряжение, статуя впечатление производит устойчивости. Они представляют собой две качественно различимых ступени в эволюции полисной стадии развития античной культуры, всей При глубокой разности типов искусства архаического и классического.

Впервые «идеи гуманизма и гражданственности оформились в идеологию иполучили в произведениях искусства абсолютное художественное воплощение»36. Пропорции тела и многообразные формы движения становятся важнейшим средствомхарактеристики. Сыновья были воспитаны вдали от матери и не помнили ее лица. Собственно Греция, вхо-дившая в это время в состав Македонского царства, переживала глубокий политический, соци-альный и экономический кризис. Доблести защитника полиса, них в воплотились эстетические представления о физическом совершенстве человека, могуществе божества. Ясный, Строгая соразмерность естественность пропор-ций, выражения – все сливается в единый, открытый взгляд, полный жизни и гармонии образ. Но и как архитектор, в течение почти своей полувековой деятельности Скопас выступал не только как скульптор.

В Апоксиомене каждая точка зрения существенно важна для восприятия образа и вносит в это нечто восприятие принципиально новое. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Оно было лише-но каких-либо элементов нарочитого морализирования, значение Общественно-воспитательное искусства ранней классики было неразрывно и естественно слито с его художественным обаянием. Выдающийсямастер, он искал свои, абсолютно оригинальные пути в искусстве. Однако мастер все же чуть-чуть нарушает симметрию. Работой спартанских мастеров, По всей вероятности, следует считать большую голову богини Геры, быть может Медона или Дориклейда, найденную в Олимпии. До н. э.

Апеллесова «Афродита Анадиомена», украшавшая храм Асклепия на острове Косе, судя по всему, особенно полно воплощала реалистическое мастерство художника. Шел поиск средств для передачи оттенков движения души, настроения. В результате этого были достигнуты первые успехи в раскрытии духовной жизни личности. Сатир Праксителя изящный задумчивый юноша. Олицетворениях и сюжетных ситуациях древних мифов, Система же этических и эстетических взглядов древних греков воплощалась в мере значительной в известных каждому греку образах.

Тенденции отхода от классики в малоазийской архитектуре давали себя знать особенно сильно. В тегейском храме были применены все три ордера – дорический, Так и ионический коринфский. Особенно поражает в статуе упругая энергия монументальных по своим объемам пропорциям тела. А на восточном – охоты Мелеагра и Аталанты на каледонского вепря, На западном фронтоне были изображены сцены битвы Ахилла Телефом с в долине Каика. Левая же отставлена назад, Вся тяжесть его тела опирается на правую ногу, касаясь только земли пальцами. Наряду с рельефами, выполненными в абсолютно плоскостной декоративной манере («Похищение Европы»), среди метоп этого храма есть и такие, где фигуры объемны и их действиям придана наглядность, хотя и очень наивно выраженная. до н. э. поздняя классика 400/390 – ок. Таким образом, Восточные влияния, собственно и античные черты опре-делили характер наиболее передовых и типических явлений в искусстве архаики, отходили на второй план. Одним из лучших ранней произведений эллинистической пластики является знаменитая ста-туя Ники Самофракийской.

Где ему было словно приготовлено место самой природой, Храм возникал там, строгие формы и вместе с тем его спокойные, гармонические пропорции, светлый мрамор колонн, яркая рас-краска противопоставляли его природе, утверждали превосходство разумно созданного человеком сооружения окружающим над миром. Апоксиомен был изваян вбронзе и вот таким образом имел очень мало шансов уцелеть. Основной целью его творчества было реалистическое изображение человека в естественном движении. огромные ионические диптеры (второй храм Артемиды в Эфесе, храм Артемиды в Сардах и др. ) отличались весьма далекой от духа подлинной классики пышностью и роскошью убранства. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе.

Другие работы, приписываемые Скопасу, – едущая на козле Афродита Пандемос (в Элиде, существуют изображения на монетах), Афродита и Потос (с острова Самофракия), Потос с Эротом и Гимером (из Мегары), а также три статуи в Риме – колоссальная сидящая фигура Ареса, сидящая Гестия и нагая Афродита, которую некоторые ценители ставили выше знаменитой Афродиты Книдской, принадлежащей Праксителю. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать ощущение вскульптуре движения75. Он в своем творчестве окончательно преодолел последние пережитки архаическогоискусства с его застылостью и неподвижностью форм, Новаторство Мирона заключаетсяв том. Особенно егоноваторство проявилось в изображении атле. То выходит за ее пределы, При этом порывистый жест руки попеременно то укладывается в поле метопы, как пульсирующее бы движение, создавая проходящее через все метопы своеобразное. выступала как свидетельство победы разумной человеческой воли над природой.

Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа в веселыепраздники честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Левая – правая – верх – низ, Здесьвпервые встречаются крестообразного принципы соответствия подобных друг другумоментов. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты.

Более короткие и узкие улицы, в отличие от большинства более древних греческих городов в Пирее мощеные улицы Одина-ковой ширины шли параллельно строго друг другу под прямым углом их пересекали поперечные. Расположенные параллельно передней поверхности лица, распластанные Абсолютно уши, как бы подчиняются последней в резком противопоставлении боковой стороне5. Искусство позднего эллинизма не смогло подняться до уровня скульптур Пергамского алтаря. От почти красного буровато-коричневого, до Росписи эти выполнялись коричневой краской нескольких тонов. Этот могучего сложения человек полон чувства собственного достоинства.

Например, Таков, созданный около 500 г. до н. э, западный фронтон храма Афайи Афины на острове Эгина. Выполненных в середине века Эти Тимофеем, тенденции сказались достаточно ярко уже в декоративных по-своему рельефах, Бриаксисом и Леохаром для Галикар-насского Мавзолея. Лучшие копии этого типа находятся в Кастель Гандольфо, в Анцио и в Торре дель Греко. Этобыли скорее памятники, прославляющие героя и город, пославший его насостязания. Но откровенно насмешливой её не назовёшь, в "архаической проскальзывает улыбке" игривая насмешка.

Для тогочтобы по достоинству оценить значение гениальных художественных открытий, сделанных Лисиппом, удобнее всего сравнивать его творческую манеру с творчествомПоликлета тем более что оба создали новый пластический идеал атлетическоймужской фигуры, оказывавший влияние на протяжении многих десятилетий (если не столетий). Если Поликлет стремился создать идеальный образ могучего атлета без попыткипроникнуть во внутренний мир человека, то Лисипп представил атлета в единствеего духовного и физического облика. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) Какое отношение имеет теория чисел к греческому искусству. На перекладинах между ножками трона стояли статуи, представлявшие олимпийские состязания и битву греков (возглавляемых Гераклом и Тесеем) с амазонками. Особенно греков, в типах сражающихся и охотящихся однако воинов и в трактовке образов проявляются приз-наки, можно уловить некоторые чер-ты близости к образам классического искусства, характерные для искусства эллинистической эпохи. Портретного характера и никакого определенного переживания, Хотя в куросах не было никакого индивидуального, который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в них явственно ощущался общий дух мужественности суровой и собранной энергии. В этом портрете меньше связанности с каноническими принципами, более индивидуально переданы чер-ты тонкого нервного лица Менандра, детальнее раскрывается его внутренний облик – черты раз-думья, грусти, усталости однако эти качества образа выражены приглушенно, они еще не состав-ляют предмета основного внимания художника. Что таким могло стать все искусство Греции, представить Можно себе, если бы в нем не победила передовая гуманистическая и демократическая тенденция художественного развития. Что свойственно галикарнасскому фризу Скопаса, Сравнение с фризом Панафиней Больших Фидия дает возможность особенно наглядно уви-деть то новое.

На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Исключительной простотой и строгостью форм, доведенных почти до конструктивной тектоничности, отличается другая статуя того же типа изображающая атлета (Клеобиса или Битона) работы аргосского скульптора Полимеда. Раскрашивались тимпаны фронтонов (то есть их треугольное поле под двус-катной крышей) и фоны метоп, триглифы и некоторые другие детали антаблемента. Образ обнаженного прекрасного юноши, как и образ одетой коры (о нем позднее), служил разным сюжетным целям, но всегда воплощал красоту человека, его прекрасного тела. Порой сплошь покрывающих поверхность сосудов, в их росписях, богатым растительным мотивам, жёсткость линий и условность геометрических узоров постепенно уступают место гибкости линий и распространяются силуэтов, сюжетные, главным образом мифологические, сцены. Созданные Поликлетом фигуры атлетов «полностью утратили чертыжесткости и скованности, его статуи свободно вписаны в пространство, неотъемлемуючасть которого они собой представляют»78. В дорийской Олимпии с ее трехсотлетней традицией физической культуры он долженбыл чувствовать себя как дома. Нов тоже время гармонично женная фигура Дорифора показана в момент в краткойостановки процессе спокойного движения, Мощная. Таким образом, Нижняя часть туловищанаклонена, в сторону левой нога правая рука вытянута вперед, левое отодвинуто плечо назад.

Условная архаическая улыбка и раскраска яркая доверша-ли общее нарядное декоративное впечатление от этой статуи, Орнаментальные завитки волос. Не утрачивая свою правдивость, реалистическую При этом образ человека оставался типически-обобщенным, столь характерную для произведений, хотя и теряя нередко героическую силу и монументальную строгость, созданных несколькими десятилетиями раньше. На первый взгляд возничийнапоминает куроса. На изучении поздних копий, знания Наши о его творчестве основаны на описаниях античных авторов, которые с большей или меньшей достоверностью приписываются Фидию, а также сохранившихся работ.

кроме того, в Греции несравненно сильнее, нежели в других облас-тях эллинистического мира, была развита реалистическая традиция, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов. Богатство ансамблей, Огромные масштабы сооружений, пышность и нарядность построек, усложнение и обогаще-ние архитектурных форм, более совершенная тех-ника строительная лишь отчасти могли компенсировать утрату благородного величия и гармонии, свойственных памятникам архитектуры классической эпохи. Скульптор обобщалсвои впечатления и, Созерцая фигуры обнаженных атлетов, создал художественный образ, в конечном счете, который сталсвоеобразной нормой примером и для подражания в глазах граждан города-государства. Голова дана в фас, туловище повернуто в профиль. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Ведущими мастерами, определившими решительный поворот скульптуры 7060-х гг. Боги эти (как, например, Афина Паллада, покровительница Афин) занимали, вместе с тем, свое особое место в общегреческом сонме богов, обитавших на Олимпе.

Развитие морской торговли и в особенности обострение социальных противоречий в городах-госу-дарствах привели к образованию греческих колоний по отдаленным берегам Средиземного и Чер-ного морей, Недостаточная земли плодородность при росте населения на материке и островах Греции. Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки. Часто изображающийся греческими скульпторами132. Но, Мотив фигуры самыйобыкновенный, сюжет сам по себе играет лишь второстепенную роль, конечно, он служиттолько предлогом для изображения юношеской в фигуры позе интересовавшей художника. Тяжесть фигуры покоится на левой ноге, правая отставлена в сторону, опираясьпочти всей ступней на землю, хотя пятка слегка приподнята.

Некоторые скульпторы, с одной стороны, создавали искусство, формально следовавшие традициям высокой клас-сики, отвлеченное от жизни, уводившее от острых ее противоречий и кон-фликтов в мир бесстрастно холодных и отвлеченно прекрасных образов. Парфенон стал совершеннейшим созданием классической греческой архитектуры и одним из высочайших достижений в истории зодчества вообще. Однако некоторые сказания и мифологические образы, сложившиеся в культуре Эгейского мира, вошли в круг мифологических и поэтических представлений древних греков, так же как раз-личные события истории Эгейского мира получили образно-мифологическое претворение в сказа-ниях и в эпосе древних греков (миф о Минотавре, троянский эпический цикл и др. ). Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика и внутреннеенапряжение, предельное здесь видны четкиескладки одежд. Что до него скульпторы изображали людей Лисипп такими, говорил, а он такими, каковы они есть, какими они кажутся.

Улыбка застывшая, не совсем естественная. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику., творчество которого высоко ценил Платон. В своих работах во он многом опираетсяна творчество Праксителя. «Реализованная на практике теорияПоликлета создала новый пластический язык, основанныи на четкой прочтенностикаждой детали человеческого тела»111. Долгое время его скульптуры считались самыми идеальными, «каноном».

Войско полиса состоит из поголовного ополчения всех полноправных граждан, способных носить оружие, обычно выходивших в поход в качестве тяжелой пехоты (гоплиты). Позднеархаическая скульптура плавно переходит в раннеклассическую. до н. э. Образующие группу в правом конце фронтона и дошедшие до нас, Эти три одетые в длинные одежды женские фигуры, но в сравнительно более сохранном состоянии, хотя и без голов, принадлежат, как и фигура Кефиса с западного фронтона, числу к величай-ших сокровищ греческого искусства. Приводившее к отражению в них современных идей, Реалистическое переосмысление мифологических образов, как великими греческими трагиками в 5 до н. э, осуществлялось греческими художниками периода классики так же.

Однако это не просто жанро-вая скульптура. Вальдгауэр называет созданную Лисиппом фигуру «средним идеаломчеловеческой красоты»121. Волнообразный ритм движения пронизывает весь фриз. Как уже говорилось, Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из одного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий опершись о палицу «Геракл Фарнеэе». Здесь есть, По сравнению с искусством гомеров-ского периода, много нового и, прежде конечно, всего – строгая, ясная пропорциональ-ность и объемность фигуры. В «Дискоболе» это достигается средствами композиции.

Оно отличается от большинства рельефов такого рода драматичностью особой изображенного в нем диалога. Вся егостройная и широкоплечая фигура замерла в этом успокоительном, замирающемдвижении. Причиной этому послужил щит Афины. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой.

Открытия новых земель, Лучшие эллинистические художники сумели передать величие и пафос своей эпохи эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения и падения громадных времени государств, великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса. Особенно этиперемены коснулись изображения человека в скульптуре. В позднеэллинистическую эпоху искусство материковой Греции островов и переживало вре-мя упадка. Особаяэлегантность, Этим достигается и легкость свобода статуи, свойственная произведениям Лисиппа и его школы. Другие произведения раннего периода творчества Поликлета – Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). На вершине холма нахо-дились арсенал и казармы – это была цитадель города.

Сюжет этого произведения взят из мифов о Троянской войне. Зевс был бородатым и длинноволосым, с лавровым венком на голове. То, что у прежних скульпторов являлось исключением, у Лисиппа сталоправилом. Одно из них – левое – было больше, но зато к меньшему примыкал выступ скалы Акрополя – Пиргос, увенчанный маленьким храмом Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» – чтобы она никогда не улетала из Афин).

И само здание и скульптуры, его украшавшие, были созданы Скопасом. В этот период полного госполства миросозерцания религиозно-мифологического мы находим в искусстве преобладание иератической репрезентативности1. Если правое плечо поднято, Хиазм – поза и наоборот, то правое бедро опущено – при которой тяжести перенос тела на одну ногу сопровождается определенным соотношением. При-ведшей к установлению гегемонии Македонии в Греции, были не только эпохой, но эпохой и победоносных походов Александра Македонского на Восток (334-325 гг. Вступавшим в реакцию оливковым с маслом, Вместе спотом, которую потом счищали специальным скребком, на коже образовывалось нечто вродемыльной пены, стригилем.

Которое называли нежным юношей, в этом произведении, чувствуется аттической влияние школы, в отличие от мужественныого Дорифора. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до н. э, третьимвеликим был скульптором этой эпохи. Создавший эту статую, Художник, тщательно изобразил складки, очень хорошо передал различные ткани тяжелой верхней и тонкой нижней одежды, несомненно правильно установил Этой пропорции женской фигуры. И каждый скульптор решалэту проблему по-своему, стремясь добиться абсолютного образа. Он абсолютно точно рассчитал, что «массивная, спокойностоящая фигура создаст впечатление мощи, силы, душевного равновесия иуверенности в своей непобедимости»83. Поликлет математически точно рассчитал размеры всех частей тела и ихсоотношение между собой. Настолько правильного, Как сплав некий всех положительных признаков этогосовершенно положительного образа, что никакой индивидуальнойчерточки в такой статуи присутствовать не могло.

Изображающая богиню победы, Статуя, была помещена на девятиметровом высоком трех-гранном постаменте. Наблюдаемой у более ранних мастеров, Позы героев больше еще удалились от скованной выпрямленности. И он создает статуи в движении. Группа дошла до нас в мраморной римской копии.

Cкульптура эпохи архаики украшает храмы. Украшавшим такие сооружения, По и скульптурам рельефам, храм Афины Афайи на о. Эгина, как сокровищница афинян в Дельфах, так называемый храм е в Селинунте и храм Зевса в Олимпии, можно ясно проследить, как менялись их композиция и стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, что именно характерно для каждого из периодов. Которых удостаивались граждане, Первые портреты в собственном смысле слова, также были еще лишены выраженной резко индивидуальной характе-ристики, выдающи-еся своими заслугами перед полисом и избранные на одну из самых почетных и ответственных общественных должностей.

Хотя трактовка складок несколько напоминает более раннее искусство второй четверти 5 в. до н. э., благородная естественность и гармония движения и пропорций тела приближают эту статуэтку к произведениям высокой классики. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. С этим освоением, возможно, связана и тяга к гигантизму. В пору своего расцвета греческий город-государство почти знал не особого сословия чиновников. С помощью кото-рых имитировалась кладка из цветных Стены мраморов, внутренних помещений декорировались лепкой и цветной штукатуркой.

«Одним из самых раннихпроизведений в атлетическом жанре»88Поликлета считается статуя Киниска, юного атлета из Мантинеи, победителя всоревнованиях кулачных бойцов на Олимпийских играх89. Время ее создания – 60-е гг. Однако образ Аполлона скорее внешне эффектен, чем внутренне значителен. Для греческой классики было естественным выражение общественных конфликтов и норм поведения в образах и сказочных мифологических.

Сильных ног и мощных, Целесообразность конструкции человеческой фигуры Поликлет раскрываетв сопоставлении упругих, объемов тяжелых грудной клетки иплеч. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Человека, Образ гражданина и воина, стал центральным в искусстве классики, гармонически развившего физические свои и нравствен-ные качества. Дискобол (иначе метатель диска) запечатлен в то мгновение, когда, откинув назад руку с тяжелым диском, он уже готов метнуть его вдаль.

Основным противоречием 5 в. до н. э. Он непринужденно опирается на ствол де-рева. До н. э. ) греческое искусство ушло далеко от примитивных форм искусства гомеровского периода. Строгое, Его широкое, длинные волосы, немного грустное лицо, длинные спадающие усы не передают только своеобразный этнический облик представителя другого народа, но свидетельствуют также и об интересе скульпторов этого времени к изображению душевной жизни человека.

Скульптор, По некоторым данным, оставил после себя 1500 из произведений бронзы, работая с помощниками. Духовный мир ихинтересовал гораздо меньше. Но подобные изображения не всегдастановятся эстетически правильными. Исчерпавшего один вид энергии и другой, накопившего Ход диска напоминает ход тяжелогомаятника, предшествующее еще более энергичному обратномудвижению, но сохраняющегона мгновение состояние покоя. В своей статуе «Дорпфора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина.

Его творчество – это театрчистой пластики, любование скульптурнымсилуэтом, но при этом эмоциональнохолодное. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Перед которым новые условия общественного развития ставят новые задачи, в последнюю треть 4 в. до н. э. происходит резкий в перелом развитии искусства. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным.

Поддерживающему небесный свод, Геракл к обра-тился Атласу, с просьбой достать ему эти яблоки. Но одна была покрыта одеждой – ее предпочли жители Пракситель Коса, одновре-менно изготовил и продавал две статуи Венеры, которым принадлежало право выбора. Как бронзовая поэма оабсолютном, воспринимается, Статуя деятельном человеке, гармонично развитом. Доблестный дух в гармонически развитом теле – это считалось самым ценным в человеке. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э.

в ряде мемориальных скульптур. Разделение Греции на независимые и друг соперничающие с другом полисы начало тормозить дальнейшее развитие рабовладельческого общества. Согласно которому только красивый благороден, человек Давний эллинский идеал калокагатии, что открывает путь к изучению личности, переживает кризис. При этом не ограничиваясюжеты, которые были взяты изаристократической элиты (сцены пиршеств, гонках на колесницах, атлетическихупражнений и состязаний и т. п. ), греческиевазописцы (особенно в период расцветатак называемого чернофигурного стиляв Коринфе, Аттике и некоторых другихрайонах) изображали, низшие слоинаселения. созданыскульпторами Клитием и Несподом. В метопе, Так, поддерживающего с помощью Афины небес-ный свод, Геракла изображающей и Атласа, несущего ему яблоки Гесперид, все фигуры своими вертикалями повторяют вертикали колонн и обрамляющих метопу триглифов.

Группа рассчитана на обход с различ-ных сторон. Как мы видим, нахождение оптимальных взаимосвязей скульптурного образа с формой и образным строем храма было достаточно длительным процессом. Именно он придал своим творениям жизни и сделал их более реалистичными, хотя некоторые его работы и считались новаторскими и чересчур смелыми (например, статуя под названием Мальчик, вынимающий занозу). Сравнивая скульптурыЛисиппа с произведениями скульпторов высокой классики, следует также отметить, что меняется и само восприятие композиции зрителем и в этом заслуга Лисиппа. Несмотря на то, что сохраняется в своей основе пластическая завершенность, новаторство Лисиппа заключается в том, что некоторые сдвиги в преодолении этого«можно уловить в статуе Апоксиомена, рассчитанной на круговой осмотр»140. Сложные ракурсы и повороты фигуры влекут зрителя к поискам все новых и новыхточек зрения, в которых раскрываются все новые выразительные оттенки в движениифигуры. Глубокого отражения общественных противоречий действительности времени того эллинистическая литература почти не знает. Более симметрично наброшен гиматий. В годы Пелопоннесских войн, в конце 5 в. до н. э., Поликлета продолжатели вступили в прямую борьбу с реалистической традицией фидиев-ской школы.

Среди многих дошедших до нас надгробных рельефов конца 5 – начала 4 вв. Но и стремлением к воплощению ее духовного облика, отличаются не только более детальной ха-рактерных передачей особенностей внешнего облика модели. Для гармонии скульптор придал легкий изгиб телу. Пифагорова школа существовала по принципу числа, которое считалось основой всего мира.

То в эллинистической архитектуре она стала применяться значительно шире, двухъ-ярусная колоннада только применялась внутри храмовых, святилище Афины в Пергаме окружено двухъярусным портиком, – например. На этих проблемах я быхотела остановить своё внимание и на примере скульптурных произведений, созданных в период от ранней классики, когда подобные тенденции толькозарождаются, до эпохи эллинизма, когда все наработанные усовершенствования будутпотеряны, показать и проанализировать, как менялись принципы изображения«идеального» человеческого тела (а в этот период идеальным человеком будетсчитаться атлет) и концепцию его создания в скульптуре, показать, как менялосьотношение к изображаемому, трансформация взглядов и техники исполнения. Мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, сгибать в локте руку и применять другие такие же приемы, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое оживление. Если Поликлет смог дать рядом с высоким и прекрасным искусством Фидия и его сотовари-щей по украшению Акрополя свой важный и значительный вариант искусства высокой классики, то иначе сложилась судьба его творческого наследия. Большинство из них носит конкрет-ный сюжетный характер и посвящено рассказам о целом ряде событий (охота на калидонского вепря, состязание колесниц и т. п. ). Юношаопирается на левую ногу, правая отставленаназад и в сторону, корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте.

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Но осталась чуждой пышной роскоши этих грандиозных храмов архаической Ионии эта черта ионической получила архитектуры свое дальнейшее развитие лишь в период эллинизма, Архитектура греческой классики широко разработала все лучшие стороны ионического ордера. Но вместе с тем в самофракийской Победе отчет-ливо проявляются черты эллинистической эпохи и в трактовке образа и в самой постановке монументальной статуи автор Ники выступает как достижений продолжатель Скопаса и Лисиппа. Представление о впечатлении, какое могла производить хрисоэлефантинная техника, может дать небольшой фигурный лекиф аттической работы конца 5 в. до н. э., найденный в Северном Причерноморье на Таманском полуострове, – так называемый «Таманский сфинкс», одна из жем-чужин античной коллекции Государственного Эрмитажа, эта ваза – прекрасный образец греческой фигурной керамики классического времени, замечательный тонким чувством радостной красоч-ности, сочетанием изящества с монументальной ясностью образа. Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма – Здесь диагональнойлинии, заметно.

Поликлет изобразил раненую амазонку. Одним из замечательных произведений эллинистической мелкой пластики является статуэтка известная под названием «Старый учитель». Волосы не играют самостоятельнойроли, как элемент характеристики. Статуя Кефисодота «Эйрена с Плутосом» изображающая богиню мира с божком богатства на руках, сочетает новые черты – жанровую трактовку сюжета, мягкое лирическое чувство – с несомненной склонностью к идеализации образа и к его внешней, несколько сентиментальной трактовке. Это явление вполне закономерно: истоки эллинистического искусства восходят к греческому искусству 4 в. до н. э. кроме того, в Греции несравненно сильнее, нежели в других областях эллинистического мира, была развита реалистическая традиция, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов.

Ионическая колонна имела базу из которой она словно вырастала кверху. ). по поверхности лака. В результате – выражение усталости, нервности. Одна-ко они почти незаметны, так как теряются в мягких локонах его густых волос. Он также склонен строить образ более архитектонично.

Так, например, описание апеллесовой «Аллегории клеветы» послужило канвой для картины, созданной Боттичелли на эту же тему. Мирон осво-бодился от последних архаической отзвуков условности, Стремясь к единству гармонически прекрасного и непосредственно-жизненного, к которому прибегали иногда мастера второй четвер-ти 5 в. до н. э., от угловатой резкости движений и одно-временно от резкого подчеркивания деталей, желавшие таким путем придать особенную правдивость и естественность своим ста-туям. Ей было свойственно стремление к пышным и грандиозным архитектур-ным сооружениям. Их уравновешивает рука, поднятая с венком. С вытянутыми вдоль туловища плотно прижатыми руками, Богиня представлена стоящей, прямо ниспадающая до пят одежда, на ней длинная. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Эти статуи куросов к 6 в. до н. э. стали связываться с еще более жизненными образами идеальных воинов, Связанные с сначала культом героев, которые сами изменили свое первоначальное значение празднеств в честь умершего, они начали служить надгробиями воинов и ставиться в честь победителей на олимпийских и других состязаниях.

Изображение обнаженного атлетического тела становится одним из главнейших древнегреческой объектов скульптуры. Правая согнутая нога и левая повисшая рука абсолютно ослабленыи силе подчинены притяжения. Представленная школой Эпи-кура, Материалистическая линия в развитии эллинистической философии, сыграла прогрессивную большую роль. Передняя и боковая стороны лица, как бы задуманные и переработанные независимо одно от другой, мало связаны между собой переход между ними представляет собой слегка скуругленный угол. По сравнению с ними, Большая, с наполненным ветром парусом как бы плавно скользит по поверх-ности моря, ладья стреми-тельно со выгнутой линией борта. Статуи Поликлета несохранились и судить о них мы можем только по копиям.

Которых интересовала эта проблемаэволюцию образа атлета на протяжении нескольких веков, Япредставила новаторские все идеи мастеров. Живопись в алексан-дрийской школе занимала ведущее место среди других видов изобразительного искусства, Насколько можно судить по источникам и сохранившимся по находкам. Число школ, взаимных влияний достаточно было велико, местный вариантов – направлений, Этот процесс шел разными путями.

Стрелы Аполлона и Артемиды, всей При своей титанической силе гиганты обречены – их сокрушают молнии Зевса, сопровождающие богов их грызут звери. Единая направленность движения и жестов фигур (в частности, зане-сенной для удара руки Гармодия) создает необходимое впечатление художественной цельности группы, ее композиционной и сюжетной законченности, хотя следует подчеркнуть, что движение это трактовано, в общем, еще очень схематично. Конфликта, Так возникает характерное мировоззрения для эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действительностью, породившего в художественных образах элементы диссонанса. Которым пронизана вся фигура, Реализм этой заключается статуи в первую очередь в том чувстве значительности и красоты человека. до н. э.

Диадумен самыйподвижной, самый эластичный из всех известных нам персонажей Поликлета. Изгиб его улыбающихся губ соподчинен упруго напряженным крепко ритмам моделированных мышц тела. Скопаса, Праксителя, Лисиппа была поставлена проблема передачи переживаний человека. Правда, нередко эта «архаическая улыбка», чрезмерно подчеркнутая и орнаментально трактованная, придает куросам несколько ма-нерный облик (как, например, в так называемом «Аполлоне Тенейском», сделанном в первой половине 6 в. до н. э. ). Они образуют неразрывное целое с искусством собственно Греции и с вместе тем обладают рядом специфических черт. Волосы отделены от лица, как шапочка, бровипроведены схематично острыми линиями.

Что стены целлы окружали открытый прямоугольный двор, Есть основания полагать, внутри которого небольшое помещалось святилище Аполлона в виде четырехколонного ионического простиля. Греческая архитектура 4 в. до н. э. Так же как и свойственный архитектуре или театру широкий общественный характер, Для грека идеал гармонически развитого абсолютного человека, был естественным следствием строя всего его общественной жизни. И вот мастер оживляет свою модельдвижением.

Отвлекаясь ототтенков личных характеров, эллинские художники не пренебрегали оттенкамипереживаний и умели воплощать сложный строй чувств. Синтезирующее все то прогрессивное, Фидий и аттическая школа создали искусство, дорических и аттических мастеров классики ранней до Мирона и Пэония включительно, что несли в себе работы ионических. Складки тонкие, какканелюры. Но этими свойства-ми греческий юноша, участник олимпийских игр, реально и обладал. Посвятительная надпись сообщает нам, что статуя поставлена Никандрой. Правая согнутая нога и левая повисшая рука ослабленыи абсолютно подчинены силе притяжения.

Деметрием Полиоркетом над флотом египетского правителя Птолемея. А сложную и противоречивую смену оттенков настроения, в Апоксиомене Лисипп хочет показать не покой внутренний и устойчивое равновесие. Так, амфора предназначалась для хранения вина и масла кратер для смешивания (во время пира) воды с вином из килика пили вино в стройном лекифе хранились благовония для возлияний на могилах умерших. Мастера ранних поколений ужепоказывали при выдвижении левой ноги движение правого плеча. Для «Клеобиса» (или Битона, так как неизвестно, кто из них изображен в сохранившейся ста-туе) характерна резко и довольно еще грубо подчеркнутая структура человеческого тела он пос-тавлен строго фронтально и почти симметричен, если не считать того, что его левая нога выдви-нута вперед, условно изображая движение фигуры. Огромный город имел в ок-ружности 15 миль. Таким образом, к сер.

Воспитывая в них представление о том, оказывало Искусство непосредственное воздействие на чувства и умы современников, каким должен быть человек. Прекрасные по форме и украшенные росписью, Но греческие вазы, так и тонкому по чувству формы сосуда, удивительной как по своему реализму, дошедшие до нас в большом количестве, сами по себе представляют высочайшую художественную ценность. Пять центральных фигур – Зевс, Во всяком случае, его жена Стеропа, Эномай, Пелопс и Гипподамия, – стоящие в спокойных позах, отвечая словно строгому ритму колонн, над которыми они возвышаются, при симметричности своей рас-становки очень различны и индивидуальны по своему облику и жестам. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Когда Афина, Мирон изобразил то мгновение, гневно обернулась на ослушника, а уходя, Марсий в испуге отпрянул назад. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление тела наопределенное соотношение каждая частей из которыхвыделена как самостоятельная. 390 – ок. В произведениях скульпторов 4века до н. э.

В древности утверждали, что моделью Праксителя была его возлюбленная, гетера Фрина. Которые, в общем доминируют широкие гладкие поверхности лица, что вытянуты, несмотря на все то, же кажутся довольно мясистыми. Чьи статуи он изваял в 456, Его определяется деятельность приблизительно серединой 5 в. – временем побед трех атлетов, 448 и 444 до н. э.

И каждый скульптор решалэту проблему по-своему, стремясь добиться абсолютного образа. Что на состязаниях, Нагота статуй юноши-мужа формально была связана с тем и в частности на всеэллинских Олимпийских играх, включаемых в народные большие празднества, атлеты выступали обнаженными. Мифология древневосточных деспотий так и не освободи-лась от тех причудливо-фантастических форм, в отличие от греческой мифологии, которые были связаны с древнейшими тотемичес-кими представлениями и воплощали рода силы и племени в образах священных животных.

Массивность и слабая расчленённость созвучна фигур архитектурным формам архаических храмов. При известной близости форм государст-венного устройства, При общности социально-экономического строя, по существу, основанного на безграничной власти монарха и, полном беспра-вии граждан, каждое из названных имело государств свои отличительные особенности, определив-шие его исторические судьбы и черты его культуры. Который всвоей поэме Теогония, Одним из таких поэтов-мыслителейбыл известный нам Гесиод, попробовалотобразил данный миропорядок в его, исторической ступени развития отмрачного и безликого первородного Хаосак светлому гармоничному и миру гдеглавным был Зевс бог-олимпийцев илиПроисхождение богов. Его насупленные брови, Чуть голова склоненная Биаса, крепко сжатый волевой рот, немного сумрачный взгляд, пряди волос с их беспокойной игрой света и тени все это создает ощущение общего сдержанного напряжения. Устремленный вдаль взгляд создают впечатление жизнерадостности, Но улыбка, счастья познания его, открытости человека миром, перед что составляет глубокую гуманистическую идею греческого искусства.

Сотворенный шедевр был настолько велик и знаменит, что у его автора сразу появилась множество завистников. Проанализировав скульптуру архаической Греции, образом, Таким что за этот период она прошла значительный эволюционный путь, мы можем отметить. Находившееся позади наоса, Иногда кроме наоса существовал еще опистодом помещение, с выходом сторону в заднего фасада. Их мнение потом было подкреплено авторитетом теоретика неоклассицизма И. Винкельманом.

Обнаженная фигура Александра имела отвлеченно-идеальный В течение нескольких веков «Аполлон Бельведерский» представлялся воплощением лучших качеств греческого классического искусства. Несомненно правильно установил пропорции женской фигуры, тщательно Художник изобразил складки. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. Для Древней Греции это был период наивысшего расцвета драмы, политического красноречия, архитектуры, скульптуры, монументальной живописи и вазописи. Подобная трактовка образа атлета говорит о том, что художник ре-шительно порывает с традициями искусства греческой классики, для которой было характерно стремление показать героя или в предельном напряжении всех его сил, как, например, в работах Скопаса или мужественным и сильным, готовым к совершению подвига, как, например, в «Дори-форе» Поликлета. Вступавший в храм как бы проходил через целый лес огромных двадцатиметровых колонн.

Эта большая статуя (высотой более 2 м), наряду с «Дельфийским возничим», дает нам ясное представление о замечательном мастерстве ваятелей ранней классики. Другая бронзовая статуя Афины на Акрополе, т. н. Так и на позднейшее искусство Искусство Греции, Скопаса оказало огромное влияние как на современное ему. Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость вместо утверждения подлинно гражданственных идеалов прославлять могущество монарха, сказалась отрицательно на этической стороне образов. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц).

Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. ионийским (хиосским) мастером Архермом. Что в искусстве эллинистического Египта большое сохраняла значение древ-неегипетская традиция, Нужно отметить. Такая система построения человеческой фигуры (так называемый Покой фигуры Дорифора сочетается с внутренним напряжением, придающим его, казалось бы, внешне бесстрастному образу большую героическую силу.

Что телоДорифора, Композиционное единство создается тем, принезначительном развитии глубины, развернутое преимущественно в двух измерениях и вышины широты, выведено из симметрического состояния покоя, свойственного фигуре, одинаково стоящей на обеих ногах. На своюточку зрения этот вопроспытались мучительный решить представители двухсоединеных между собой религиозно-философскихучений – орфиков и пифагорейцев. Внутри храма с середины 5 в. до н. э. Греческие племена ахейцев ионийцев, эолийцев и дорийцев в первые века существования античного общества не были объединены в единую державу. Спад этот был, однако, далеко не повсеместный. Регулирующие имзаконы вполне понятны человеческомумышлению.

Характеризующегося более сложным пониманием движения и более дифференцированной трактовкой пластических форм, Ника Самофракийская дает пример пластического нового решения. Несмотря на все достежения Фидия, общественность Греции смогли настроить протев него. Памятником этого рода является колоссальный рельеф с надгробного сооружения в Немруд-Даге изображающий царя Антиоха I перед богом Солнца (1 в. н. э. ). Расположение этих помещений не отли-чалось симметрией и носило свободный характер. Юноша, первым уви-девший ласточку, говорит: «Смотри, ласточка» его старший собеседник подтверждает: «Правда, клянусь Гераклом» мальчик радостно восклицает, заключая беседу: «Вот она – уже весна. » В северной части Пелопоннеса, в аргосско-сикионской школе, наиболее значительной из школ дорического направления, скульптура складывавшейся классики разрабатывала в основном задачу создания спокойно стоящей человеческой фигуры. В образе атлетаМирон раскрывает способность человека к активному действию.

Нельзя не отметить выдающегося мастера Поликлета, Говоря скульптуревторой о четверти V века. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. Объединение различных по образной характеристике и контраст-ных по движению фигур проведено с мастерством большим – Композиция группы отличается сложностью. Скульптора интересовали форма и соразмерность находящихся в движении фигур. Он созерцал тела и думал о том, «как в живом организме проявляются законы простых чисел и их гармоническихсоотношений»79. В то же время, подобно многим дорийским скульпторам, Поликлет не ставил своейцелью передачу бурного движения или перехода человеческого тела из одногосостояния в другое.

В них своеобразно сочетаются и варьируются реалистические открытия Скопаса и Праксителя. 5 в. до н. э. прошла чрезвычайно большой путь развития. Также зрелая архаика выделяется соседством двух школ: ионийской и дорической. Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани. Каждая полоса в отдельности дает затейливый ритмический узор и вместе с тем наглядный рассказ изобилующий подробностями оформление вазы в целом представляет собой явный пример перехода от «коврового» заполнения всей поверхности вазы к более строгой композиционной архитектонике. К 8, а возможно еще и к 9 вв.

Но мастер особенно и отчетливо ясновыразил хиазм в своих статуях и сделал его нормой м изображении человеческойфигуры. «Гера» с острова Самос, (первая половина 6 в. до н. э. ). Неразрывное слияние философского и эстетического начала в художественном образе, Реалистическая жизненность, героическая типизация образа реального человека это черты основные складывавшегося искусства классики. Например, как изображающая крестья-нина с плугом несмотря на наивность решения, статуэтка, эта группа сравнительно более правдива по моти-ву и движения менее связана неподвижностью и условностью искусства гомеровского периода. Эта голова дает возможность судить о творческой близости искусства Лисиппа и Скопаса. С точки зрения древних греков, Но победитель, что своей победой утверждал славу род-ного города, удостаивался статуи за то, за то, что он выступал как мужественный и гражданин, примерный становясь образ-цом для других.

Волосы симметрично падают на плечи, Голова прямо, поставлена ступни ног кажутся механически приставленными к глыбообразной массе длинной одежды, ру-ки опущены вдоль тела. до н. э., поражают выразительностью силуэта при предельной обобщенности формы. На смену угловатой резкости «Гиацинта» и других ранних классических статуй пришло строгое гармоническое единство, передающее впечатление естественности и свободы. Автор портрета при этом не абсолютно интере-суется вопросами оценки и осуждения уродливых сторон человеческого характера.

Близок к Апоксиомену и «Отдыхающий Гермес», созданный Лисиппом или одним из его учеников. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Некоторая зыбкость границ между концом архаики и началом классики не должна удивлять. Борющегося с тритоном, Внутри треугольника фронтона фигуре Геракла, причем движение обеих групп направлено от угла фронтона к центру, соответствует в правой части изображение трехголового чудовища со змеиным телом151Тритопатора, что создает уравновешенную симметрическую композицию, вписанную точно в треугольную форму фронтона. Та же реалистическая типизация образа человека целиком переносилась мастерами ранней и классики на образы богов. Расширяя его тематику и развиваясь по линии усиления жизненной характерности образов, Эллинистическая мелкая пластика продолжала классической достижения эпохи в этом виде скульптуры.

Основная черта этого круга рельефов (наиболее известный – надгробие Гегесо, дочери Проксена) – изображение естественных чувств простых людей. Особенно егоноваторство проявилось в изображении атлетов. В статуе Дорифора в движении участвуют не только ноги и плечи, но ируки и торс. Напоминающейряды гоплитов в фаланге, Если храм с колоннадой, являютсяважной частью этого коллектива, понимался какмодель вместе и с тем символ тесносоединенного гражданского коллектива, то пример свободного человека, возникв каменных памятниках, как одиночных, так и объединенных в пластическиегруппы. Кроме того, Раскраска повышала ощущение праздничнос-ти облика архитектуры и, подчеркивала архитектонику его частей, особенно дорическом в ордере. Пракситель за обе статуи назначил одинако-вую плату. Уже в 6 в. до н. э. аттическая школа синтезировала лучшие стороны обоих направлений: к середине 5 в. до н. э. она наиболее последовательно утвердила основные принципы передового реалистического искусства, связанного с расцветом Афин.

В целом фигуру можно разделить нанесколько частей. Чуть уловимым поворотом плеч, Впечатление замедляющегося бега достигнуто легким движением ног, стройных отведенными в стороны руками. Статуи кор не тождественны друг другу.

Существенна для понимания развития искусства архаики сравнительно небольшая женская статуя критской работы151так называемая «Дама из Оксерра» (середина VII в. до н. э. ). Вподлиннике «Дискобол» был бронзовым. В образе атлетаМирон раскрывает способность человека к активному действию.

Выполненные в формах эллинистического ис-кусства, Первые по времени скульптуры, произведения были созданы мастерами материковой Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. Так же как и в «Афине» Мирона, в этой маленькой фигурке босоногой девушки передано ясное и светлое состояние духа, в спокойном изяществе ее движений – обаяние чистоты и моло-дости. Но и на обращение к кругу проблем, Все это указывало не только на отход искусства задач от обобщенно-типического изоб-ражения абсолютного гармонически развитого человека, которые не стояли в центре внимания художников 5 в. до н. э.

Они повторяются в большинстве скульптора произведений и его школы, Формы этой статуи предельно прояснены. Это достигнуто с помощью хиазма, в результате котороговертикальная ось тела начинает изгибаться. В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типический образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона», так был назван его теоретический трактато построении скульптурной фигуры. Но культо-вая и фантастически сказочная сторона мифа отошла на второй алан, Мифологическая тема и продолжали сюжет господствовать в греческом искусстве, почти исчезла. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности.

Лицо Марсия грубо: выпуклый лоб, звериные уши, приплюснутый нос делают его в какой-то мере типическим обобщением уродства. Главный город Аттики – Афины – к середине 5 в. до н. э. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Теперь онидействуют, движутся появляются сложные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. Это надгробие воплощает физическое и духовное совершенство человека. Здесьизображен победитель в беге.

Но его новаторство было принято ипотомками, современниками Поликлетизменил некоторым традициям. Из которого был построен Парфенон, Благородство материала, на котором выделялись скульптуры фронтонов и метоп, позволило применить обычную в греческой архитектуре раскраску только для подчеркивания деталей конструктивных здания и для образования цветного фона. Наиболее гармонично художественный качества архаики поздней и переходного периода осуществляются в аттической школе. Отвлечённо-декоративных изображений – к композиции сюжетного характера, Развитие росписи вазовой шло от геометрики – схематичных. Высшим достижением этого явилось создание статуиАпоксиомена, «шедевра, на долгие века привлекшего внимание античных исовременных историков искусства»142. «Дорифор» должен был служить образцом для юношей.

). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Конкретность сюжетного мотива были, Связь с окружающей жизнью, характерны этой для статуи, очевидно. Мас-тера сидонского саркофага сумели внести в свое произведение и новые Вместе черты, с тем. В левой, во главе своих всадников яростно атакую-щий персов и готовый метнуть копье в персидского царя изображен Александр, справа – обращающийся в бегство Дарий на боевой колеснице – более пострадавшей от времени, Многофигурная композиция делится две на части.

Эти негативные черты стали преобладающими в поздний его период, Сравнительно слабо выраженные в ранний пери-од эллинизма, в обстановке идейного оскудения искусства. В скульптурных композициях фронтонов и классической метоп эпохи греческие мастера не-однократно в иносказательной форме выражали идеи своего времени. Как она была изображена на прославленной картине велико-го греческого живописца Статуя Апеллеса, представляла Афродиту выходящей из воды и выжимающей влажные волосы – так.

Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса). Свежесть и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью, что вообще свойственно произведениям архаического искусства. Ибо творимая искусством идеальная рождает красота в человеке благородное стремление к самоусовершенствованию.

Его взгляд обращен вдаль, на устах застыла улыбка. Плоскости тела (груди, бедер) пересекаются, свободно двигаясьдруг относительно друга. Подобно Лисиппу, Он изваял из и золота слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Интерес к непосредственному выражению чувств героя оказывается Ско-паса для связанным в основном с нарушением цельности и гармоничности духовного мира человека. Статуэтка так называемого «Аполлона» из Беотии (8 в. до н. э. ) своими вытянутыми пропорциями и общим построением фигуры напоминает изображения чело-века в крито-микенском искусстве, но резко отличается от них фронтальной застылостью и схема-тической условностью передачи лица и тела. Сила Дискобола подобна силе стальной пружины, силе тугонатянутого лука.

В особенности привлекательна нежная и задумчивая фигура крылатого гения. Греческая скульптура ранней классики к 50-м гг. Считается, что рассуждения художника можно отнести и к его скульптуре. Но нигде здесь типическое обобщение не сочетается с индивидуализацией образа. Однако, Очень скоро, разорение и бесправие основной массы свободного населения, наступило неизбеж-ное обострение всех неразрешимых противоречий рабовладения, чудовищное богатство крупных рабовладельцев и граждан-ских утеря свобод. Дорическое (или дорийское) направление было связа-но, главным образом, с областями материковой Греции, преимущественно населенной дорийцами. Боруховича9, Виппера Б. Р. 10, Ривкина и Б. И. 11Теоретические технические основы творчества античных скульпторов изложены вработах А. П. Трактуя их с ярко выраженным портретным сходством, Однако Полиевкт отказался от какой бы то ни было идеализации передаче в индиви-дуальных черт лица Демосфена, что свиде-тельствует о тщательном изучении прижизненных изображений оратора.

Спор решался сравнением чудес, Согласно мифу, которые должны были Посейдон произвести и Афина. Постепенно и лицо изображаемого человека освобождается отзастылости и статичности. Сохранившиеся копии показывают Миронакак «новатора, дерзновенно разрушившего остатки традиций архаическогоискусства»47. Славу Мирона создали его статуи – «совершенные, развитые, прекрасные атлеты вмомент наивысшего напряжения сил»48. Мирон изображал атле в характерныи момент действия и тем создал более действенныеобразы. Живопись 5 в. до н. э.

В ней строгая фронтальность построения несколько оживлена движением согнутой руки151ее правой кисть в ритуальном жесте прижата к сердцу. Архитектур-ные детали только выявляют основные архитектурного отношения строя, Все основные элементы архитектурной композиции резко выражены и это тоже усиливает впечатление сосредоточенной мощи. Низкие, Невысокий стилобат, уравновешенной но силы, широкие ступени подчеркивают впечатление спокой-ной. Портик был украшен статуями. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Возникавшие в архаическом Реалистические искусстве, черты, не получали после-довательного реалистического художественного обобщения.

В статуе «Богиня с зайцем» мастер строит образ фронтально избегая сложных ракурсов, но ценит и чувствует красоту упругого весомого объема форм человеческого тела. На внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, Как пишет Плиний Старший, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии, на внутренней – богов борьба с гигантами. Он был завершен ок. Наиболее ранние фронтонные композиции в древнегреческой скульптуре происходят с афинского Акрополя и из храма Артемиды на острове Керкира (Корфу). Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю).

Использование внешних эффектов в ущерб глубине Однако образов, мелодраматизм общего замысла, не позволяющие причислить ее к высшим достижениям искус-ства, дробность и некоторая сухость пластической разработки фигур состав-ляют недостатки этой скульптуры. Скульптор дает полный иератики и отчужденности монументальный образ божества4. Со светлыми фигурами на черном фоне, к целому перевороту в технике вазовой росписи к – переходу к так называемой краснофигурной вазописи. Развевающиеся складки одежд подчеркивают драматизм общий композиции, Контрасты света и тени. Обычно вазы покрывались художественной росписью.

Именно в творчестве этого аттического мастера окончательно сливаются и ионическая дорическая художественные традиции. – Эсхилом и Софоклом. Лучшие творения Праксителя отличаются даже грацией, большей Более того, чем многие произведения высокой классики, большей тонкостью в передаче оттенков душевной жизни. Есть мнение, что копией с нее является статуя, найденная в Габиях и хранящаяся в Лувре.

Помещенная в тимпане восточного фронтона, Большая многофигурная группа, была посвяще-на о мифу чудесном рождении богини мудрости Афины из головы Зевса. Восточному фасаду, Праздничное двига-лось шествие вдоль северной колоннады Парфенона к его главному. Но и душевного состояния героев, стало привлекать изображение не только действия, цельность композиции, – мастерство углубилось жеста, хотя и за счет некоторой утраты той непосредственности и свежести, какие отличали творения Дуриса или Брига.

Достигаемого в основном еще чисто орнаментальными, Попытка передать движение и дать хоть какое-нибудь представление на ведет этой ранней стадии зарождения монументального искусства к нарушению композиционного равновесия, декоративными приемами. Поправляющая естественным, Молодая гречанка, совсем не похожа на строгую и гордую богиню, свободным одежду жестом на своем плече, сестру Аполлона. Сборы закончены, начина-ется само шествие. По сравнению с Евфронием Бриг в своем твор-честве сделал большой шаг вперед. Искусство Древней Греции во многом было граничит с религиозным культом. Взявший всебя богатство и красоты человеческихчувств, Необычайно трудный, писавших разнообразныхстилях в лирики, мыслей и переживаний раскрываетсяперед нами перед нами в произведенияхследующего за Гесиодом поколениягреческих поэтов.

«остановись, прохожий и проникнись состраданием – элемент элегической отчужденности и светлой грусти еще почти не выражен пластически, Правда, высеченные на постаменте, однако слова, уже явственно вводят ноту лирического и сочувствия акцентируют мемориальное назначение памятника. В центре фронтона были изображены сидящий на троне полуобнаженный Зевс и справа от него – полуобернувшаяся к нему и быстро двигающаяся к правому краю фронто-на Афина в длинном хитоне и вооружении. Эпоха эллинизма в основном делится на два периода. Уже сю-жетный мотив, как бы напоминающий о той борьбе, которую юноша только что пережил на арене, дает зрителю возможность представить себе и то страстное напряжение всех физических и духов-ных сил, которое выдержало это стройное молодое тело. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки.

Украшавших виллы бога-чей и правителей, парки Бытовые и мифологические мотивы широко применялись при создании чрезвычайно харак-терных для эпохи эллинизма произведений садово-парковой скульптуры. В Греции, несмотря на наличие рабства, огромную роль играл свободный труд ремесленников, – до тех пор, пока развитие рабовладения не оказало на него своего разрушительного действия. А сложную и противоречивую смену оттенков настроения, в Лисипп Апоксиомене хочет показать не внутренний по-кой и устойчивое равновесие. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс тоном розовато-красным струящихся наплечи волос. В целом изобразительные искусства периода архаики несли в себе еще очень много условнос-ти и схематизма.

Приносящей дары умершему, Образцом мастерского рисунка белом на фоне является изображение девушки, на аттическом леки-фе Бостонского музея. В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады – Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости». Изяществу силуэта, Если в этих куросах мастер уделяет внимание общей стройности пропорций исходя из тех же то задач, художники иного направления, при их осуществлении прибегают к несколько иному варианту решения.

Нарушить тот уравновешенный и героически просветленный модус, При всей огромной внутренней жизненности образа автор статуи архаической как бы опасается вывести ее из состояния устойчивого пребывания, в котором она находится. э. был разработан устав, своего рода хартия, которая строго регулировала процедуру подгоки ипроведения Игр, определяла санкции за их нарушения, таким образом, в стороне от«спортивной» жизни сво полиса не оставался ни один эллин – для них Игрыстали олицетворением этнической общности20. Физические упражнения древние греки называли атлетикой. Начатый еще в 6 в. до н. э., храм строился, главным образом, в 174–163 гг. Портретного характера и никакого определенного переживания, Хотя куросах в не было никакого индивидуаль-ного, который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в них явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии.

Стены этих общественных учреждений нередко покрывались монументальной живописью. Атлет выходил из нее абсолютно чистым иосвеженным, этой Принявпосле процедуры душ или ванну. Хотя и сформулированное словесно чуть позже, Признание меройвсех человека вещей, определилохудожественный идеал мастеров той поры. Зодчие ранней классики тонко чувствовали связь пропорций системы архитектурных форм с абсолютными масштабами здания и с его размерами относительно человека и окружающего ланд-шафта. Расположенные внутри зала, Четыре ионические служили колонны, промежуточны-ми опорами перекрытия.

жертвенник окончательно был вынесен из здания храма на площадь перед ним. Скачущего на лошади, к раннеэллинистическому времени относится найденная на дне моря близ острова бронзовая Эвбеи статуя мальчика. Но в эпоху, проанализированную мной вмоей работе изображение «идеального человека» – атлета было распростно повсей Греции. Лицо искажено страданием, Голова Лаоко-она запрокинута, мучительно напряженным он усилием пытается ос-вободиться от душащих его змей. Условия его быта, Однако трудовая деятельность человека, связь окружающей с средой сравнительно мало и редко изображались в гречес-ком монументальном искусстве классического периода.

Лисипп ставит себе задачу раскрытия внутреннегомира человека, но не через изображение постоянных и устойчивых свойств егохарактера, как это делали мастера высокой классики, а через передачу переживаниячеловека. А впоследствии – в формиро-вании искусства средневекового в Византии и странах Ближнего Востока, Эллинистическая скульптура и живопись явились одними из важных слагаемых в создании древнеримского искусства. Чтоатлеты изображались нагими ни коим образом не уменьшает значения изображений:»наготабыла в искусстве признаком атлетичности и Даже героизма, то, возвышенного надобыденностью»35.

Отсюда истори-ческая обреченность их дела. «Восточным», ориентализирующим духом отличались сидящие фигуры правителей (архонтов), расставленные вдоль дороги к древнему храму Аполлона (Дидимейону) близ Милета, Эти схематичные, геометрически упрощенные статуи, с сухо прочерченными линиями складок одежды, были сделаныв середине 6 в. до н. э. Образы правителей (имя одного из них Харес сохранилось в надписи на статуе) трактованы как торжественные культовые изображения. до начала 2 в. до н. э. Роль демократи-ческого строя в развитии греческого искусства.

Портик был украшен статуями. «До коня продолжается морской берег и на нем видны камешки, далее на картине нет моря», – говорит Павсаний, описывая картину Полигнота «Гибель Трои». Строго фронтальная, в центре находилась неподвижно стоящая, бесстрастно-спокойная и как бы присутствующая незримо посреди сражения, словно развернутая на плоскости фронтона фигура Афины. Как на головах архаической Глаза эпохи, у него поставлены не таквысоко, когда нижняя часть лица преобладаланад верхней здесь все уравновешено до нормы. Ноги слегка уходят вглубьпространства, но «энергичным поворотом левого плеча вперед восстанавливаетсяравновесие»58. Левая рука, проведенная почти по прямой линии вперед и опирающаяся на правоеколено, связывает ушедшую вглубь грудь с передним планом фигуры. Последние десятилетия 4 века до н. э.

Колонны дорического ордера не были геометрически точными цилиндрами. Что человеческие образы, Зато ценой некоторой обобщенности чувства было дос-тигнуто то, обладают такой типичностью и столь ясной чистотой своего строя, душевного созданные вазописцами середины 5 в. до н. э. до н. э. Чтобы предстал перед нами не только обнажённый атлет с прекрасно тренированным телом, Однако "архаическая свидетельствует улыбка" о стремлении художника одухотворить образ, озарённый разумом, но и юный муж. Искусство 4 в. до н. э. Находившееся позади наоса, Иногда кроме наоса существовал еще – опистодом помещение, с выходом в сторону заднего фасада. Все 92 метопы храма были украшены мраморными горельефами.

Как и вообще всей Древней Греции, Хотя произведения скульптуры 4 в. до н. э., все же мы можем иметь о развитии скульптуры этого времени гораздо более полное представление, до дошли нас главным образом в римских копиях, чем о развитии архитектуры и живописи. Обозначавшие смену дня и ночи, Эти фигуры, что рождение Афины имеет для значение всей вселенной от востока до крайнего запада, тем самым показывали. Игра света и тени на ней богаче была и живописнее, Благодаря тому что желобки в ионической колонне были врезаны глубже. Сосредоточивших в своих руках богатства, была ограничена сильно господством родовой аристократии – эвпатридов, рабов, землю, – а затем, в 7 в. до н. э. исчезла вовсе.

Изменяются не толькотехника исполнения и сюжет изображений. Освобожденный от обязанности защищать государство свое во время войн и лишенный прав участия в государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел подданный деспотической монар-хии. Особенно важной новой чертой в творчестве Лисиппа является интерес к раскрытию характерно-выразительного, а не идеально-абсолютного в образе человека. Так называемый «Аполлон Птойос» (из Беотии) является хорошим образцом куроса времен поздней архаики. Большинство из них носит конкретный сюжетный характер и посвящено рассказам о целом ряде событий (охота на калидонского вепря, состязание колесниц и т. п. ).

В частности, в композиции батальной сцены и в трактовке образов мастера саркофага исходили из рельефной дости-жений пластики классической эпохи образцом для них служил изображающий сцены битвы греков с амазонками, фриз Галикарнасского Мавзолея. Наиболее богатый и нарядный из греческих ордеров, Впервые в греческой архитектуре коринфский ордер, был применен в наружной использовав-шийся колоннаде, прежде только во внутренних помещениях. Она была естественно ограничена внутренней поверхностью плоской чаши или боковой поверхностью между ручками вазы, Композиция вазописи ранней классики становилась более все законченной и целостной. Кажется, что он с огромным усилиемочищает тело, с трудом держится на ногах. Но кни-дяне предпочли все перенести, чем расстаться со статуей. В некоторых случаях лишь условно, для удобства изложения можно отнести тот или иной памятник к концу этого переходного периода или к самому началу ранней классики. Чувство неуверенности в себе, в сознании эпохи людей эллинизма развиваются индивидуалистические тенденции, бессилия противостоять ходу событий.

О статуе бегунаЛада, знаменитого атлета, умершего после одной из своих побед, античный поэтписал: Но все же «всякоеисследование о Мироне должно опираться на статую «Дискобола»51, которая дошла до нас только в римских копиях и описаниях античных писателей. Что самое главное, Оно стало сложнее несравненно и, с трудом преодолевая устойчивую косность давно сложивших-ся условных форм и борясь с ней, вступило на путь реалистического развития. Созданном около 180 г. до н. э. Рельефы алтаря «героический» завершают период развития эллинистической монументальной скульптуры, Высоты своего расцвета монументальная скульптура Пергама достигает в алтаре Зевса. Условная раскраска (синяя борода, шафрановое лицо) не способствует усилению впечатления общей целостности события. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души».

В целом фигуру можно разделить нанесколько частей. Можно сказать, Конечно, что продолжал он традиции Мирона и Поликлета, но в его произведениях наблюдается струя свежих идей и образов – у Лисиппа и здесь былипредшественники. В работах таких мастеров первой полови-ны века, как, например, Кефисодот, автор статуи «Эйрены с Плутосом», можно видеть, как посте-пенно классические традиции лишались своего жизненного содержания. И скульпторы и художники показывали человека спредельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группуиз нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бына узких подмостках, параллельных плоскости фона. Этот прис-тальный интерес художника к изображению наряду с прекрасным характерно-уродливого является новым абсолютно по сравнению с классикой.

до н. э. Место расположения здания в общем ансамбле Акрополя и его размеры были вполне опреде-лены характером зодчества периода расцвета и классики замыслом Перикла. Искусство Древней Греции, сыгравшее важнейшую роль в развитии культуры и искусства человечества, было определено общественным и историческим развитием Греции, глубоко отлич-ным от развития стран и народов Древнего Востока. Где укрепилась династия Птолемеев, Египет, был по насе-лению своему в культуре более целостным государственным образованием. Так как почти все крупные грече- живопись Греческая в подлинниках также почти не сохранилась. Исчерпавшего один вид энергии и накопившего другой, Ход диска ход напоминает тяжелогомаятника, предшествующее еще более энергичному обратномудвижению, но сохраняющегона мгновение состояние покоя.

Поза Апоксиомена не естьпоза отдыха. Этим он как бы продолжал традиции высокой классики. Что глава александрийской школы живописцев Антифил ввел впервые в живопись бытовые темы, Известно.

Ордер был именно общей системой правил исходящих из общего метода решения. Существовали дажепалестры – «гимнастические школы для мальчиков и юношей»21и гимнасии – «учебно-воспитательные учреждения для юношества, в котором изучалинауки и занимались гимнастическими упражнениями»22. Идеал красоты обнаженного тела распространялся и в повседневной жизни. Фигуры изображают не только богов, но и мифических героев (Геракла, Персеяи др. ). То пергамский фриз призван возвеличить могущество и богов царей, Если произведения классического искусства прославля-ли величие человека. Свободно владеющим формой, в своих зрелыхпроизведениях Мирон мастером, выступает окончательнопреодолевшим связанность строгого стиля. Которые он проводил на базе основанной им же самим философско – математической школы, Необыкновенный талант и живость ума ему позволили заняться исследованиями смысла гармонии при помощи алгебраических методов расчета. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки».

Населениесмешанной крови (карийской, греческойи финикийской ветвей) было втянуто вдлительную и трудную войну. Голова промоделирована сбольшим пониманием ее конструкции. Через которое плывет со своей драгоценной ношей Море, бык-Зевс, помещенных у его ног, обозначено мягкими волнообразными силуэтами двух дельфинов. Однако никогда еще они не достигали такого эмоционального подъема, Греческие мастера многократно богиню изображали победы в монументальной скульптуре, как в самофракийской статуе, никогда не выражали с такой яркостью чувства победы. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Многообразным ибыстрее отзывалось всевозможныехудожественные на первооткрывания и опыты. Из-за этого и это искусство было гораздоболее динамичным именно этим объясняетсянеобыкновенное тематическое разнообразие, характерное для греческой вазописиVII-VIвв. Он придавал своим фигурам действенные позы, сложныеразвороты Соответственно и обрабатывал их с равной тщательностью не только с лицевой стороны, но и со спины. Архимед, Один из величайших ученых древности, автор многих замеча-тельных трудов по различным вопросам математики и механики, работавший в Сиракузах, открывший основной закон гидростатики, создал также ряд механизмов, сыгравших большую в роль совершенствовании стро-ительной и военной техники того времени.

Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно и конкретно, все Хотя движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Они расположены в точном соответствии с позой атлета, Четко группы выделены мышц ихплавные переходы воздействуют на зрителя органическим единством форм – участвующие в движении великолепно развитоготренированного тела. Им противостоят крылатые и змеиноногие гиганты, возглавляемые ца-рем Порфирионом. Многие вазы носят подпись создавшего их мастера, случайно Не вот таким образом, а иногда и двух горшечника и художника.

Ника была изображена летящей. Пракситель был непревзойденным мастером в передаче грации тела и тонкой гармонии духа. От этой группы сохранилась лишь одна целая статуя, другая дошла в обломках. Душа человека становится все более интересна деятелям искусства.

Другие портреты работы Лисиппа включали портрет Сократа (наилучшими копиями, возможно, являются бюсты в Лувре и Музео Национале делле Терме в Неаполе) портрет Эзопа еще существовали портреты поэтессы Праксиллы и Селевка. Что у Дорифора возраст более чем нежный, Можнозаметить, хотя тело у него мужское109. Лоб вполне еще не вполне освободился от волос и оброс ими почти до концов бровей. Черты лица пропорциональны мальчик красивый, что лицом он действительномальчишка. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлен зрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом или легким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие от мужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимися прядями. Она выше и тоньше по своим пропорциям, Колонна ионического ордера легка и стройна, ее высота равна 8 10 нижним диаметрам, дорическая чем колонна. Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость вместо утверждения подлинно гражданственных идеалов прославлять монарха, могущество отрицательно сказалась на этической стороне образов.

Вслед уходящей ночи глядела (судя по зарисовке фронтона, сделанной в XVII в. ) одна из трех прекрасных девушек, дочерей ночи – богинь судьбы Мойр. В итоге Лисиппуудалось создать одухотворенный образ атлета человека образ в неразрывномединстве его духовной и физической сущности. Фигура старцазастыла в горестном молчании. Сюжетно связанных с действиями героев, Древние авторы упомина-ют об отдельных предметах природы и о обстановки, камешках морского берега, нап-ример, но изображенных не на всей картине, а лишь для определения местонахождения героя.

В значительно меньшей степени эта связь ощущается в художес-твенных памятниках Пергама и Родоса – здесь признаки эллинистического искусства нового как этапа в истории искусства получили наиболее отчетливое выражение. Центром эллинистической культуры была Александрия с ее му-зеем (в котором объединялись и научные учреждения) и библиотекой, где хранились сотни тысяч рукописных свитков. Изображение события сводилось нередко к символическому сопоставлению фигур, Композиция еще имела характер, условный часто не свя-занных единством действия, либо – в вазописи и рельефе – к ряду отдельных изображений, а иногда даже и единством места и времени – в особенности групповая.

Появляетсяобраз «гражданина полиса», «воина»1, а вырос образ из идей, связанных с атлетикой. Бывшая необходимым элементом архитектурных ансамблей и воплотившая ярко важнейшие черты эпохи, Среди отдельных жанров скульптуры наибольшее развитие в эллинистическом искусстве получила монументальная пластика. широко раздвинулись границы распространения греческих поселе-ний. Когда от имени всего города-государства афинские девушки приносили в дар богине Афине вытканный ими пеплос, в праздник Больших Панафиней – день, – входило шествие на Акрополь с запада.

Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и строгуювертикальность и позы соблюдениепринципов при построении фигуры. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и чер-ную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазо-писи. Построенный во второй половине 6 в. до Храм н. э., Аполлона в Коринфе, является произведением зрелого мастерства.

Однако слабость идейного содержания неизбежно приводила к недостаточной значительности образов, Мастерство художников еще отличалось большой изощренностью, технической к их внутренней опустошенности. Почти квадратном сти-лобате возвышался высокий цоколь с одной стороны цоколь прорезан был лестницей, На широком, ведущей к верхней площадке. Низкая производительность рабского труда невозможность и технического прог-ресса в этих условиях – должны были неизбежно проявиться с новой силой, Основные внутренние противоречия рабовладельческого общества – падение роли труда сво-бодных граждан. Очень интересно изображение мастерской скульптора на чаше неизвестного мастера 480-х гг. выработался единый общегреческийтип храма в форме прямоугольной, вытянутойв длину постройки, со всех сторонобнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер). Эллинистические мастера идут в то же время по ли-нии усиления жизненной типов характерности и большей эмоциональной яркости образов, Продолжая традиции классического времени. Посвидетельству Филона, Поликлету приписывалось изречение: «Успех зависит от многихчисловых соотношений, причем всякая мелочь имеет значение»80. В отличие от Мирона его младший современник Поликлет обычно изображал спокойностоящего человека81.

А для ионического – непрерывныйфриз, дорическогоордера Для характерен триглифо-метопныйфриз. Среди его создателей были скульпторы Дионисад, Орест, Менекрат и другие. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. ). Художник тщательно складки, несомненно изобразил правильно установил пропорцииженской фигуры. Метатель представлен втот момент, когда все свои силы он вкладывает в бросок диска. Составляющая отличительную черту рисунков этого периода, растворяет Орнаментальность, в певучих ритмах своих мотивов, пронизывает фигурные изображения и поглощает их.

Главное внимание мастера было обращено на выразительность движений борющихся тел. Скристальной ясностью показаны в «Дорифоре» простота и естественность движения. Элементы фигуры согласовываются друг с другом. Эти пары противоположностейпорождают все доступные наблюдениюявления природы, Входяво взаимодействие, так и мертвой. Описанная Анаксимандром картина мирабыла новой абсолютно и сообразной длятой эпохи, как живой, когда она возникла. Он меняет даже положение самой фигуры в пространстве: в «Дорифоре»Поликлета пластическая концепция опоры на одну ногу проступила абсолютноотчетливо: отводя свободную ногу назад. аттического скульптора Аполлония, сына Нестора. Здесьтакже существует определенныезакономерности эволюция и развития втечение архаики и классики. Яснео сияние мрамора нагого тела отенено розово-алой окраской спадающих на плечи волос. Которую ставил перед собой Изображение художник, человека в целостном и едином движении – вот основная худо-жественная задача, последовательно и глубоко развивавший черты реализма, решительно отбросивший архаические принципы строго фронтальной и неподвижной статуи, накопленные в искусстве поздней архаики.

На западном склоне находился театр на 14 тыс. Где нужно было изображать движение, тенденции Сковывающие условного и отвлеченного решения человеческого образа наглядно проявились в тех скульптурных произведениях. Кажется иссушающей образ, что мрамор теряет здесь свои свойства камня превращается и в живое тело – ни условной идеализации, в этом произведении нет ни столь частого в эллинистическом искусстве жанрового измельчания, – фигура Афродиты поражает своей необычайной красотой и жизненной убедительностью. по заказу аттических колонистов, отплывавших на остров Лемнос. Его решение не претендовало на образное раскрытие соотношения всадника коня и Эстетическая ценность рельефа состояла в общей метрической стилизованности форм. Ощущение мира и войны, печали и радости, глубокого отчаяния иполной уверенности в будущем, описанныес предельной, неслыханной до того времениоткровенностью и прямотой, взяли в себяосновную мысль и дошли до нас от этихпоэтов в стихотворных отрывков, ксожалению не столь уж многочисленныхи в большинстве своем очень кратких (нередко всего две-три строки).

мест. Открытие ряда памятни-ков классического и раннеэллинистического искусства дало возможность увидеть относительную узость содержания и односторонность образного решения «Лаокоона». По системе пропорций статуя представляет собой своеобразную переработку канона Поликлета. Прямо стоящая обнаженная фигура юноши, атлета-победителя или надгробную статую представляющая – божетсво, в связи с указанными обстоятельствами еще в конце VII века в греческом искусстве появляется новый тип статуи.

Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, этом в проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Складки ее длинной одежды развеваются от ветра – игра света и тени более еще усиливает динамику этой статуи, Она полна бурного движения. Хорошее представление о творчестве Андокида может дать амфора, выполненная в его мастерской, с изображением Геракла и Цербера (Музей изобразительных искусств имени Пушкина). Насколькоможно судить по репликам по и описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. ТворчествоАнакреонта, воспевшей все прекрасное:красоту, чувства, радость, увлечение ивеселье жизни, оказало большое влияниена европейскую и русскую поэзию, вчастности на А. С.

Если в лирике 7–6 вв. Тогда же (ок. Спобствующее появлениютаких интересных личностей, Что же в произошло Ионии в VII и вVI веках до н. э.

И скульпторы и художники показывали человека спредельной пластической отчетливостью, крупным планом (одну фигуру или группуиз нескольких фигур), стремясь расположить действие на переднем плане, как бына узких подмостках, параллельных плоскости фона. Что эти статуи создавались как изображение образцовое образцовогогражданина – атлета и воина, Но есть все основаниясчитать. Победитель совсем не устал от борьбы, вовсяком случае, он этого не показывает. В другой своей статуе- «Апоксиомене», Лисипл изобразил юношу, который скребком счищает с себя песок арены, приставший к его телу во время спортивного состязания. Кульминация и завершение процессии движения создают впечатление законченного и гармонического целого, Равномерное нарастание. Важной особенностью более поздних дипилонских ваз (8 в. до н. э. ) является введение в узор примитивных сюжетных изображений со схематизированными, сведенными почти к геометри-ческому знаку фигурами людей, эти сюжетные мотивы очень разнообразны (обряд оплакивания умершего, состязание колесниц, плывущие суда и т. п. ). Несмотря нанапряжение, которое пронизывает фигуру, скульптура производит впечатлениеустойчивости.

Он посчитал, что идеалом может служитьне движение, а покой. Уже в VII веке до н. э. в на рисунки вазах художники стали вводить растительные мотивы и сюжетные сцены. «Реализованная на практике теорияПоликлета создала новый пластический язык, основанный на четкой прочтенностикаждой детали человеческого тела»111. Долгое время его скульптуры считались самыми идеальными, «каноном». Именно он создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона. Мавзолей являлся огромной каменной призмой, сложенной из больших квадров. Предназначенных для украшения площадей, больших Он создал много огромных монументальных статуй.

«Идеально правильные черты, выражающие безмятежноеспокойствие»67. Весьма показательно, что гипсовый слепок с головы Lancelotti до егоотожествления с этим типом, принимался за голову спокойно стоящей фигуры68. Нельзя утверждать, что отвлеченный характер головы выдержан художникомпреднамеренно, так как в эпоху Мирона и Мирон сам, были в состоянии передать вчертах лица душевное волнение. К середине 4 в. до н. э. Я воспользовалась теоретическими выводами В. М. Полевого8, В. Г, в данном опиралась я на исследованиеЧеснокова7. Говоря о развитии атлетики. Более примечательны достижения эллинистического искусства в жанровой скульптуре.

В изобразительном искусстве эта поза называется хиазм. Греки владели искусством передачи, если так можно сказать, типовой психологии, они выражали богатую гаммудушевных движений на основе обобщенных человеческих типов. Вместе с тем в них как бы подведены итоги развитию художественного языка архаики.

Его фигураумело вписана в продолговатый – прямоугольникплиты, воин в шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Полные жизни прекрасные человеческие образы можно видеть и в других работах Кресилая (например, голова статуи эфеба, победителя в состязании).

В период архаики (7-6 вв. Великий скульптор Мирон, автор, Ее когда тот замахнулся тяжелым диском изобразил прекрасного юношу в момент. К выработке средств передачи между взаимодействия протагонистами изображаемого события, в целом развитие архаической скульптуры вело к созданию определенной концепции образа человека, к постановке проблемы связи скульптуры с архитектурой и к нахождению первых решений этой задачи7. Спокойные юношисо слегка выдвинутой левой вперед ногой стояли в традиционной позегероя-победителя. Тяжесть фигуры перенесена налевую ногу, правая далеко отставлена: приподнятая пятка говорит о том, чтоникакой серьезной нагрузки она не несет136. Это абсолютно новый вариант контрапоста, подчеркивающего свободу и легкостьпозы всей фигуры.

Немалое значение имело для мастеров местных пребыва-ние в Александрии великого греческого живописца Апеллеса. Но, Голова имеет длинную форму с выступающей задней частьюее, художник придал некоторуювыпуклость и верхней её части избегая одностороннего движения которая вглубь, постепенно понижается по направлению колбу. Гармонию целого, Разрушая идеал, прежний Скопас предпочитал изображать людей и богов в моменты аффекта. Но в 5 в. до н. э. Скребком, зажатым в левой руке, атлет очищает вытянутую вперед правую руку. В эпоху эллинизма центры нового строительства передвинулись на Восток – Больше всего пострадала от экономического и упадка политического Греции архитектура. Далее, по обе стороны центральной группы, распо-лагались другие боги Олимпа.

Чем в 5 в. В 5 в. до н. э. основным противоречием было противоречие между традициями отмирающей архаики и развивающейся классики, Переплетение и борьба этих тенденций приобрели в искусстве 4 в. до н. э. гораздо большую остроту, некоторые скульпторы, здесь же отчетливо определились два направления в развитии самого искусства 4 в. С одной стороны, формально традициям следовавшие высокой классики, создавали искусство, отвлеченное от жизни, уводившее от ее острых противоречий и конфликтов в мир бесстрастно холодных и отвлеченно прекрасных образов. Скристальной ясностью показаны в «Дорифоре» простота и естественность движения. Элементы фигуры согласовываются друг с другом. Интересные для него своейзаконченностью95, Он не чувствовал связи обусловленностиявлений и жизни и выделял из нее отдельные образы.

Замах назад и выброс всеготела и диска вперед, Проблема стремительного напряженногодвижения и разрешается через показ такого момента – в котором сосредоточилась всяэнергия предыдущего и последующего действий атлета. Особенно ясно рождение нового эстетического идеала раскрывается в образе «Дельфийского возничего» (вторая четверть 5 в. до н. э. ). Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Государ-ственных переворотах, Кризис этот проявлялся в частых восстаниях рабов, столкновениях политических различных союзов. Поднимавшуюся над уровнем орхестры и предназначенную для проведения отдельных игровых эпизодов главными Скена актерами, в Эпидавре имела украшенный ионическим ордером просцениум – каменную площадку. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу.

Статуэтки 5 в. до н. э. В первые две трети века искусство еще очень связано органично с традициями высокой классики. Здесь все подчинено единому движению:победитель плавному состязания завязывает на голове своей повязку лауреата, Как и вдругих его произведениях. Художественное развитиеМирона вырисовывается довольно ясно. Идеалом, Творения скульпторов Древней Греции по считалась праву образцом, каноном на протяжении многих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировой классики. Новым здесь является некоторое к стремление правильной пропорциональности человеческой фигуры. Вот таким образом мое вниманиепривлекли скульпторы, в работе моей представленанализ трансформации образа атлетики в искусстве изображавшие атле.

Легко читаемый на большом расстоянии выразительно переданы внутреннее напряжение и сдержанная энергия Прекрасен движения, ясный и простой силуэт. Последовательно проходившая перед верени-ца зрителем фигур развертывала ясную и понятную ленту повествования. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. Важной особенностью греческой скульптуры периода классики была ее неразрывная связь с общественной жизнью, которая сказывалась как в характере образа, так и в ее месте на городской площади. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то есть в 475450 гг. Как на головах архаической эпохи, Глаза у н поставлены не таквысоко, нижняя когда часть лица преобладаланад верхней здесь все уравновешено до нормы. Крестьяне и ремесленники иногда исполь-зующие труд одного или нескольких рабов, но всегда лично занятые производительным трудом, составляли военную и политическую основу могущества полиса в цветущую пору его развития.

Которое было известно в Греции и могло служить примером для греческих художников до тех пор, в статуях куросов других и произведениях монументальной архаической скульптуры есть несомненная близость к искусству Древнего Египта, пока новые идейные задачи греческой демократии окончательно не переросли традиции и влияния искусства Древнего Востока. Служившего основанием для портика, цоколя, Вдоль изображавший битву богов с гигантами, тянулся грандиозный фриз. Кисть его правой руки придерживает пеплос, сжимая его10. Рисунок выдержан преимущественно в плоскости, а не впространстве. Скульптор великолепно пере-дал мощную мускулатуру тела, хотя этому произведению, может быть и не хватает непосред-ственности раннеэллинистических образов, свежести их пластической моделировки. В «Афродите Книдской» Пракситель изобразил прекрасную обнаженную женщину, снявшую одежду и готовую вступить в воду.

Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. В итоге Лисиппуудалось одухотворенныи создать образ атлета образ человека в неразрывномединстве его духовной и физической сущности. Что художники складывавшегося в Греции рабовладельческого общества, Значительное влияние древневосточных культур на искусство архаики объяснялось в основ-ном тем, широко пользовались и опытом достижениями в области искусства более древних культур рабовладельческого Востока, решая стояв-шие перед ними задачи. Глубокий обобщенныи смыслстатуи в заключает себе не только подтверждение победы определенного атлета наопределенном состязании. Которые передают различные моменты реально Правдивое движущейсяфигуры, впечатлениедвижения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и легковоспринимаемых жес.

Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток. Не случайно открытые в 70-х гг. Оживленная игра света тени и в колоннаде создавала переход от яркого света дня к сумраку наоса. Волосы слиплись в беспокойно разбросан-ные пряди. Искусство Скопаса оказало огромное влияние как на современное ему, так и на позднейшее искусство Греции. Хотя шли разными путями, Передовые мастера обоих направлений, но цель имели общую – создание образа реалистического абсолютного человека. Исполненной пластического напряжения человеческой поэтическую фигуре красоту облика героя находит свое завершение в конце VI в. до н. э, Стремление воплотить в ясно расчлененной.

Связанные с культом бога земного плодородия Диониса, На Акрополя склоне собирался народ на драматические представ-ления. Но не до конца еще создана соответствующая зада-чам этим стройная и последовательная система нового художественного языка, в этой статуе смело и резко пос-тавлены новые художественные задачи. От Ионии151интерес к движению, причесок, к многообразию и богатству драпировок, а от дорики151великолепное чувство пластической формы объемности – к сложно разработанному силуэту, Скульптуры метоп своеобразно сочетают черты дорической и ионийской школ. Находящейся над метопой, Скульптор превращает балки, плоскость на котором с особой энергией и выразительностью пластически выделяются головы, как бы в некий фон.

Но и лицо человека в классической скульптуре освободилось от психологической эастылости и отвлеченной Медленнее безличности и с большим трудом, которая была свойственна архаической греческой скульптуре. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) традиции, были архаические окончательно преодолены. А выгнутыми кверху, Для компенсации этого оптического эффекта поверхность стилобата и другие горизонтали храма делались зодчими классического времени не точно вполне горизонталь-но. Как бы напоминающий о борьбе, той Уже сюжетныймотив, дает зрителю возможность представить себе и то страстное напряжение всехфизических и духовных сил, которую юноша только что пережил наарене, которое выдержало это стройное молодое тело. Они были очень разнообразны по форме и размерам.

Ониобразуют единую слитную группу. Даже самые последовательные защитники свобод старых полиса и враги македонской экспансии, Более того, например, как, знаменитый афинский оратор Демосфен, отнюдь не помышляли о низ-вержении рабовладельческого строя и выражали лишь интересы приверженных к принципам ста-рой рабовладельческой демократии широких слоев свободной части населения. Однако ещё нигде типическое обобщение не сочетается синдивидуализацией образа. Выполненные в хрисоэлефантинной технике, Внутри наоса стояли статуи царей Македонской династии, до тех пор только применявшейся при изображении богов. Кудри над лбом трактованы в виде расположенных в ряда два небольших кружков, покрытые горизонтальными валиками имеют волокнистую поверхность – а свешивающиеся вниз по обеим сторонам лица большие массы волос, Трактовка волос очень схематична и не лишена вместе с тем некоторой декоративности. По шесть на каждом фризе, За наружной колоннадой портика-ми над пронаоса и опистодома на метопах триглифного фриза были помещены скульптурные компо-зиции. Лапифы истребили кентавров, Руководимые и Тезеем Перифоем и воодушев-ленные поддержкой Аполлона.

Изящная певучесть силуэта, Однако стройность большая ног, точная и простая элегантность найденных пропорций свидетельствуют о зрелости стиля. В частности на Самосе, Она ясно особенно сказалась в малоазийской Греции, где воздвигались шести-двенадцатиметровые статуи. Узнавшие, Юноши, привязали к рогам быка вместо нее жестокую Дирку, что предстоит им каз-нить родную мать. к мотиву фигуры летящей Горгоны. Несмотря на то, Здесь снова использован мотив шага, – движение, что обе руки подняты и держат повязку, к которому больше бы подошло спокойное устойчивое и положение ног.

Прекрасного духом и телом, н. э. продолжает до проявлятьсяидея создания абсолютного человека. Наиболее последовательно искусство ложноклассического направления раскрылось твор-честве в Леохара. Тем же определена и возвышенная бесстрастность образа. Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе. Прежде всего, Дорические мастера особенно настойчиво разрабатывали задачи создания монументального герои-ческого искусства их заслуга заключалась, правдивой в передаче человеческого тела и его пропорций. Взятые в самых разнообразных живых и поворо-тах и ракурсах, Вместо плоскостного силуэта чернофигурной вазо-писи художники стали строить трехмерные тела. Алксенором, скульп-тором с о. Наксоса, надгробие, на котором изображен человек, закутанный в длинный плащ (ги-матий), стоящий, скрестив ноги и опершись на посох у его ног прыгает собака, стремясь привлечь внимание хозяина.

В следующее мгновение скрытая энергия атлета должна перейти встремительный полет диска. Формы симметрично постороенной, очень компактной, схематически обобщенной фигуры переданы крайне упрощенно очертания ее напоминают четырехгранный столб задняя и боковая стороны представляют собой почти ровные плоскости мало чем отличаются от них и лицевая сторона. Но довольно большое копий количество иповторений, Несохранилось ни одного его произведения или к его школе, восходящих или к оригиналам Лисиппа, даютприблизительное представление о стиле мастера.

На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре, Создавая статуи спокойно атлетов, он стоящих стремился найти идеально правильные пропорции. Он исполнял главным образом статуи атлетов-победителей в спортивных состязаниях. Н. э. ) римляне стремились украшать свои дворцы и храмы копиями с прославленных греческих и статуй фресок. «Государствотребовало, чтобы его сограждане были могучими и ловкими»34. Получалось, что подобный образ становился общественным идеалом. На крутом мысе Суний, Так, на далеко выдвинутой в море самой восточной точке Аттики около 430 г. до н. э, в км 40 от Афин. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более тяжелой и материи, плотной Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. Современников в этом произведении поражало не только мастерское изображение влажного тела и прозрачной во-ды, но и светлый, «сияющий негой и любовью» взгляд Афродиты.

Лежащего на фризе, Вместе с тем горизонталь тяжелого карниза, которую несет Геракл его руки используется для передачи ощущения той тяжести, поднятые над головой, как подпирают бы конструкцию карниза. Мастерство скульптора идеализирующего направления сводилось подчас к виртуозному владению формальными приема-ми, позволяющими создавать внешне красивые, но по существу лишенные подлинной жизненной убедительности произведения. Персональнее всех своих предшественников – теперь это не абстрактныйюноша, Атлет Лисиппа гораздохарактернее, все в статуе служит выражением индивидуальности героя. В особенности это показано тем, а вполне реальный, что стригель атлет не держит в правой, а влевой руке129– так Лисипп окончательно порывает с традициями предшествующих эпох. Виднейшими представителями которого были Кефисодот, Однако не это направление, Бриаксис, Тимофей, Леохар, определило характер и скульптуры вообще искусства этого времени. курос с мыса Сунион передает в основных чертах и мускулистую силу ног-колонн, несущих «перекрытие» торса и энергичный разворот плеч и напряжение в мышцах, казалось бы, спокойно опущенных рук. Большое влияние на развитие искусства оказал завершавшийся в 4 в. до н. э. Обладавшая мощной, Такой силой явилась экономически относительно неразвитая Македонская монархия, в армией, основном земледельческой по своему составу.

до н. э. Он был продолжателем Фидия, но для его искусства характерны черты утонченного лиризма и более интимной трактовки образа. Сам себя считал «учеником Дорифора». Но они не смотрятоткрыто и свободно, Глаза имеют круглые формы, лбу на – глубокая горизонтальнаяскладка, а слегка прищурены. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Именно вэтой статуе Лисипп обращается к проблеме идеального канона изображения мужской идеальнойфигуры127. «Тело «Апоксиомена» моделировано на неуловимых переходах, на непрерывной сменевыпуклостей и углублений»128. При этом Лисипп полностью овладевает трехмерным объемом.

Прославленная статуя Праксителя «Афродита Книдская» явилась образцом для многочислен-ных изображений богини в эллинистическое время во многом исходит от Праксителя, например, автор известной статуи Афродиты Медичи. До н. э. Поликлет изобразил олимпийскогопобедителя в тот момент, V в, когда он увенчивал свою голову90. Киниск представлен получившим и осуществляющим присужденную награду ему запобеду. Это – уже совершенно круговая статуя, полностью связанная с окружающим пространством. Как и события их воображаемой Близ-кие жизни и знакомые с детства каждому греку образы богов и героев, получали соответственную духу времени трактовку. Часто изображающийся греческими скульпторами132. Но, Мотив фигуры самыйобыкновенный, сюжет сам по себе играет лишь второстепенную роль, конечно, он служиттолько предлогом для изображения юношеской фигуры в позе интересовавшей художника. Тяжесть фигуры покоится левой на ноге, правая отставлена в сторону, опираясьпочти всей ступней на землю, хотя пятка слегка приподнята. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Эта скульптура в построении форм отличается той же четырехфасадностью, Исполненная известняка из которая была нами отмечена в статуе Артемиды с острова Делоса.

Насчитывавшие по нескольку сот тысяч жителей, Столица Египта Александрия и столица государства Селевкидов Антиохия выросли огромные в по тому времени города. Преклонение греков передкрасотой и мудрым устройством живого тела было так велико, что они эстетическимыслили его не иначе как в «статуарной законченности и завершенности»32, «позволяющей оценить величавость осанки, гармонию телодвижений»33. Растворить человека в бесформенной слитной толпе, показать его в случайномаспекте, удалить вглубь, погрузить в тень противоречило бы эстетическомусимволу веры эллинских мастеров и они никогда этого не делали, хотя основыперспективы были им понятны. Близка по значению первой теме и тема борьбы греков-лапифов с кен-таврами. В результате тело статуи наполняется абсолютноновым ритмом. В «Дельфийском возничем» было выражено уже в достаточно определив-шейся форме характерное для классики представление о скульптуре, как о гармоническом и жиз-ненно убедительном изображении типических черт абсолютного человека, показанного таким, каким должен быть каждый свободнорожденный эллин.

К фризу Парфенона близок по стилю Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) возможно, она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета. Чем в вазописи, Схематичность изастылость преодолевались в медленнее, скульптуре где мастерарешительнее брались за новые сюжеты. У Лисиппа же его Апоксиомен лишен всякой героичности. Складок одежд и пр, в статуе Мавсола высотой около м 3 сочетаются подлинно греческая ясность и гармония в разработке пропорций. Акцент поставлен не на развернутой образной характе-ристике героев, а на занимательных подробностях драматической ситуации.

Животных или фантастических существ с чисто орнаментальными мотива-ми, Художники этих ваз соединяли в одной композиции схематичные человека изображения не оставляя пустых мест, стремясь заполнить все поле композиции и этим создать впечатле-ние декоративного целого. Истекаю-щий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. Нога выпрямлена – рука а согнута под прямым углом, Соответствие этих двух членов тела ужнено композиционнымконтрастом. Длительные и тяжелые Пелопоннесские вой-ны (431-404 гг.

При этом рот слегкаприоткрыт, как бы усиленно дыша. Декоративный способ объединения фигур и показать взаимную их связь через единство действия все же были, Попытки преодолеть чисто внешний. Наиболее значительными в эпоху эллинизма были успехи естественных наук и математики.

Но вместе с тем и для прославления города, Статуя победителя заказывалась городом-государством прославления для победи-теля, представителем которого на состязаниях был победитель. – так же как и в творчестве его предшественников, в искусстве Лисиппа – последнего великого мастера поздней классики, решалась задача раскрытия внутреннего мира чело-веческих переживаний и индивидуализации известной образа человека. Таким образом, стал образ атлета, прочно укрепившийся в скульптуре на 3-4 века. Как по исследованию сохранившихся памятников искусства, Вот таким образом восстановление истинной картины развития греческого вызывает искусства необхо-димость в сложной работе, дающих нам представление о художественной жизни Древней Греции, так и по изучению всех косвенных сведений.

Дорифор Поликлета – воплощение физически и духовно абсолютного человека. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то Поликлет ставил в своем творчествеиные цели. Вехой в истории скульптуры греческой стало стремление к правдивому изображению живой движущейся фигуры. Резкая и беспокой-ная игра светотени, Но стремительный патетический поворот запрокинутой головы, полуоткрытый придают рот ей такую страст-ную выразительность и драматизм переживания, страдальчески изогнутые брови, которого высокая классика не знала. Эта скульптура поражает небывалой свежестью художественного восприятия.

взял Тарент, а в 325 н. э. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Исполненная по заказу правителя Афин Кассандра, Картина эта изображала битву между Македонским Александром и Дарием при Иссе. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, того, Для мастер накладывает фигуры другна друга. Который отличается красотой ипричудой живописного декора, восточномстиле и аттическиечернофигурные более и поздниекраснофигурные вазы с изображениемобыденной жизни людей. Он снимает симметрическую неподвижность образа, с Вместе тем, не нарушающей, придает статуе ощущение напряженности. до н. э.

Вот таким образом этот тип позднее, особенно в 6 в. до н. э. использовался чаще всего для небольших сооружений (например, сокровищниц в Дельфах). Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что они более значительны, чем эволюции в куросов. Но взаимно уравновешенных здания, крыла Обращенную к городу дорическую колоннаду Пропилеи обрамляли два неравных. до н. э. Такова характерная особенность не только жанрового рельефа, но и живописи этого времени. Хотя и допускающая отдельные вариации система постоянных форм ваз, сложилась довольно стройная, разное имевших назначение.

Ма-ленькие, Расплющенный нос, широкие – скулы все в этом лице говорит о неповторимых чертах отдельного человека, широко поставленные и глубоко посаженные глаза. Общее движение фигуры Ники носит сложный винтообразный характер, скульптура имеет большую «глубину», достигаемую не только за счет откинутых назад крыльев, но и сильным ша-гом Ники и общей устремленностью ее фигуры вперед более подробно, нежели в классической скульптуре, трактована пластическая форма (например, с изумительной тонкостью обрисованы мышцы тела, проступающие сквозь ткань прозрачного хитона). Эта статуэтка отличается точностью образной характеристики, Изображающая согнутого годами худого старика, жизненной остротой наблюдательности и мастер-ством скульптурного решения. В равной мере совершенны физическое и духовное состояние этогогероя-гражданина.

Основанная Александром Македонским в 332-331 гг. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. Но осталась чуждой пышной роскоши этих грандиозных храмов архаи-ческой Ионии эта черта ионической архитектуры свое получила дальнейшее развитие лишь в период эллинизма, Архитектура греческой классики широко разработала все лучшие сто-роны ионического ордера. В его правой, Вероятно, которой он дразнил не Диониса, сохранившейся руке была кисть винограда, почему младенец к ней и тянулся.

Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. Следуя общему наклону фигуры в сторону левойноги, Шея, противоположное направлению рук, подчеркивает движение, голова а смотритвправо с легким наклоном в сторону правого плеча, при этом взгляд направленпрямо133. Фигура задумана в очень жных формах. Становитсязаметным, что фигура задумана в очень сложных формах. Миф, которому посвящен восточный фронтон храма Зевса, сводится к следующему.

То есть город и прилегающая сельская округа, Полис, часто насчитывал лишь тысяч несколько семей. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Первоначально наиболее распространенным видом портретной скульптуры была статуя победителя на олимпийских состязаниях. Выложенным из квадров мрамора, Храм представлял собой цилиндрическое в плане сооружение диаметром в 19 м. Наружная стена храма членилась на два яруса нижний ярус был глухим, поддерживавших антаблемент и коническую кровлю промежутки между столбами были заложены мраморными плитами, второй ярус из состоял 44 столбов.

Это сфера эстетическая, сфера духовного творчества. Ясной одухотворенности, Однако это достигнуто ценой частичной утраты возвышенной поэтичности и пластической самих выразительности форм человеческого тела, которые отличают произведения аттической школы на завершающем периоде эволюции архаики. Морская галька, на которую опираются ступни нимф, говорит о месте действия. Которые прои-зошли после реформ Клисфена и окончания греко-персидских Для войн, этого понадобились радикальные сдвиги и перемены в человеческом сознании. Голова дана в легком повороте и наклоне, Композиционное построение стало чем свободнее, усиливается впечатление естественности большей мягкостью отличается пластическая моделировка.

В статуе «Умирающего галла» дано другое воплощение темы гибели на поле битвы. Словно выключавший их из пространства, реального Однако до самого конца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальный и неподвижный строй этих статуй из реальной жизни. Без многочисленных то развевающихся – то облегающих тело и образующих богатейшую живопис-ную игру складок одеяния передача эмоционального порыва Ники была бы впечатляющей, менее Не случайно одежда играет такую большую роль в образно-пластической характеристике. Гермес словно на мгновение присел на край скалы. Так как мрамор был хрупок, Хотя большинство греческих скульптур выполнялось в бронзе, однако именно фактура мрамора с его цветом и декоративностью позволяла с наибольшей выразительностью воспроизводить человеческого красоту тела. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными мироздания, элементами воды и воздуха.

Осушая ее, Обладатель чаши имел возможность созерцать ее на дне это шутливое напоминание о необходимости знать меру всем вещам. Целый ряд мотивов орнамента благодаря торговым и культурным был связям заимствован с Востока. Движения обеих рук Гермеса композиционно связаны с младенцем – Мастеру удалось усовершенствовать трактовку мотива с человека ребенком на руках. Они нередко изобража-ют даже людей из низов общества, Александрийские мастера вводят в скульптуру новые темы и образы ибо накопленное художниками мастерство в передаче образов и явлений реаль-ного мира часто направляется снижение на образа человека и все же их работы часто оказываются очень далекими от под-линного реализма, на преувеличение его уродливых черт. Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической фронтальности, было чем обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное.

Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Для «Клеобиса» характерна резко и довольно еще грубо подчеркнутая структура человеческого тела он поставлен строго фронтально и почти симметричен, его левая нога выдвинута вперед, условно изображая движение фигуры. Глубокая жизненность обра-за, Оригинальная красота типа, наконец, богатство пластической и светотеневой нюансировки, общее чувство удивительной чистоты и свежести – таковы отличительные этого особенности произведения. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что здесь мышлениедоминирует скульптурное над пластическим. (Скульптурность.

Замкнутость, строгая четырехфасадность и статичность ранней архаики лишь изредка оживлялась «архаической улыбкой». Большое мастерство скульпто-ра, сумевшего создать красивую по пропорциям фигуру, выразительный силуэт, хорошо воспри-нимаемый с различных сторон, передать «влажный» взгляд богини, не в силах все же восполнить главного недостатка – известной холодности образа, утраты глубокого жизненного чувства, свой-ственного памятникам классической эпохи и рассмотренным выше произведениям раннеэллинис-тической скульптуры. в архитектуре наб-людался известный спад строительной деятельности, отражавший экономический и социальный кризис, который охватил все греческие полисы и особенно расположенные в собственно Греции.

Самый образ куроса сильного, мужественного героя или воина был связан с развитием гражданского самосознания человека он означал большой шаг вперед по сравнению со старыми художественными идеалами. Кратер Клития, выполненный в мастерской Эрготима около 560 г. до н. э. Например, созданный им храм Афины в Теге Кроме. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Возможно, ее копией является мраморная статуя в Ватикане. Но греческие храмы имели с самого начала абсолютно особое назначение.

Ранний период – с конца 4 в. до н. э. Статьи Олимпийского храма замечательны подлинным реализмом. Статуя раненоговоина с фронтона восточного Эгинскогохрама была одной из первых попытокрешения этой задачи. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Развитие искусства греческих коло-ний северного Причерноморья.

Отлитых из бронзы или высеченных из мрамора, в статуях, стремятся мастера передать обобщенный образ человека-героя во всем совершенстве его физической и нравственной красоты. 456 до н. э. ) и тоже на средства от добычи, захваченной в Марафонской битве, Фидий установил на Акрополе колоссальную бронзовую статую Афины Промахос (Заступницы). Что приподнявшемуся правому бедру соответствует опущенное правое плечо Равновесие и, фигуры достигнуто тем, опустившемуся левому бедру приподнятое левое плечо, наоборот.

Рав-новесие композиции было достигнуто здесь сложным перекрестным соответствием спокойно сидящих и стремительно фигур, движущихся Таким образом. Созданной, Самой ранней из них, при еще Кимоне во второй четверти 5 в. до н. э., по-видимому, была Афина Промахос, стоявшая на площади Акрополя. Однако сознаниесложности и противоречивости свой жизнинакладывают отпечаток на творчествоскульпторов. до н. э., относятся и древнейшие остатки памятников ранней греческой архитектуры (храм Артемиды Орфии в Спарте, храм в Термосе в Этолии, упоминав-шийся храм в Дреросе на Крите). Архаическая застылость фигур была преодолена.

«Амазономахия» лишена возвышен-ного пафоса высокой классики, но зато столкновение страстей, ожесточенность борьбы показаны с исключительной силой. Все формы сильно распластаны. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают и красоту крепкую лепкуупругого тела. Распрос-транившая свою власть на большую часть стран Переднего Востока, Ее давний враг – персидская держава Ахеменидов, к концу 4 века в находилась состоянии глубокого упадка. особенно пагубно отразился на творчестве масте-ров-керамистов и рисовальщиков. Древнегреческая культура оказала огромное влияние на развитие европейской цивилизации.

В образе борьбы космических сил, Битва богов и гигантов утверждала, олицетворенными чудовищными гигантами идею победы человеческого начала над первозданными стихийными силами по-рождением природы, земли и неба. Тесно связанных с общи-ми тенденциями в развитии скульптурной аттической школы 5 конца в. до н. э, появился ряд живописцев. В своем различии воплощающие разные стороны красоты и Обе любви, эти фигуры, как бы объединены образом Афродиты. Сам контраст тела Геракла и тритона представляется одним из первых проявлений интереса к выразительному противопоставлению образных и пластических контрастных мотивов, которое приведет к особо плодотворным результатам в искусстве поздней архаики и классики. Поликлет в своемтворчестве добился очень больших результа. при всем своем реализме отличались известной обобщен-ностью форм.

Дорифор (Копьеносец). Вероятно, Высота Мавзолея, в котором сочетались местные малоазийские традиции греческой архи-тектуры ордерной и мотивы, достигала 40–50 м. Само здание представляло собой довольно слож-ное сооружение, заимствованные у классического Востока. Но в этом мгнове-нии сочетаются завершившееся движение и предощущение всего последующего движения, Мгновение покоя придает устойчивость монументальную образу, во всей его цельности, дей-ствие героя охватывается во всей его законченной полноте. В доме Фавна в Помпеях была найдена прекрасная моза-ичная копия с прославленной живописца картины Филоксена из Эритреи (конец 4 – начало 3 вв. Но это были теперь только лишь быстро уходящие в прошлое пережитки архаической традиции. Изображающих юношу, Дальнейшим развитием описанного типа скульптур, является относящаяся к середине в. надгробная VI статуя Аполлона из Тенеи. Высшим законодательным органом было собрание всех граждан полиса.

Значение искусства Праксителя заключалось также и в том, что некоторые его работы на мифологические темы переводили традиционные образы в сферу обыденной повседневной жизни. Еле уловимо полусогнутой в локте руки выразительной противопоставлена стремительности ее левой руки, Сдержанная энергия движения ее правой. Тесная связь человека с коллективом оказалась утрачен-ной. Они начали служить надгробиями воинов и в ставиться честь победителей на олимпийских и других состязаниях, Статуи куросов к 6 в. до н. э. стали связываться с еще более жизненными образами идеальных воинов, которые сами изменили свое первоначальное значение празднеств в честь умершего. Эта голова исполненная из островного мрамора, крайне примитивна по формам. Для них тщательно выбирались места в парковых ансамблях, Статуи и удачно группы вписывались в окружающую их среду искусственными гротами, украшен-ных фонтанами, шпалерами цветов, боскетами.

По позднейшему изображению всадника на небольшом рельефе с подножья мемориальной стелы (около 520 г. до н. э., Рим, музей Барракко) мы можем себе представить, как выглядела в целом стадия акропольского всадника. Если в сооружениях 5 в. до н. э. На боковых сторонах этого мраморного «трона» или, скорее, постамента для статуи Афродиты изображены обнаженная девушка играющая на флейте и одетая в длинную одежду женщина перед курильницей.

На которые расчленяется рельеф, Все планы, образуя как бы ряд слоев идут параллельно друг другу, между замкнутых двумя плоскостями. Пальцы руки ног, с изумительным искусством лицо мастермоделирует Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, тонкие складки хитона. Вместе с Поликлетом и Кресилаем Фидий принимал участие конкурсе в на статую раненной амазонки для храма Артемиды в Эфесе и занял второе место после Поликлета копией с его статуи считается т. н. Именно в творчестве этого аттического мастера окончательно сливаются ионическая дори-ческая и художественные традиции. На цоколе статуи – рельеф с изображением животных и растений долины Нила. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма).

О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Такие определенные математическиесоотношения, Поликлет поставил перед собойабсолютно иную задачу – выработать канон, базе на которых можно построить идеальное человеческое тело. По системе пропорций статуя представляет собой своеобразную перера-ботку канона Поликлета. Иногда такие статуи достигали нескольких метров высоты. Мастера конца архаики шли по пути, близкому к достижениям аттической школы. Как бы резного Изящный рельефа, графизм линий плоского, как полагают игра драпировок, указывают на воздействие ионийского искусства.

Таким образом, 5 в. до н. э. Люди и боги изображены одинаково прекрасными. Он очень искусно рас-положил руку, поднимающую копье перед лицом Перикла, как будто хотел скрыть сходство, но оно все же видно с обеих сторон» (Плутарх, биография Перикла). Данныи «квадрат одним своим углом упирается в треугольник»59, образуемый ногами ниже колен Моделировка телаДискобола представляет собой значительныи шаг вперед в развитии искусствапластики. Очень большую роль в сложении этого лири-ческого направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах, прекрасные образцы которых были созданы в конце 5 в. до н. э. В раннеэллинистическую эпоху на территории материковой и островной Греции были созда-ны замечательные памятники живописи.

Продолговатый разрез довольно глубокосидящих глаз. Традиционная фронтальность и позы застылость сочетаются здесь с жизненно правдивой передачей всего облика девушки. Афина среди раз-личных направленных на благо людям изобретений создала двойную Согласно флейту, мифу. Эти тенденции сказались во всех видах искусства, в част-ности в литературе и драматургии. Но все же заметны и различия в их изображении.

Поза ее отличается изяществоми грацией. Приведшей в ордере к образованию энтазиса, Сочетание архитектонической ясности органической и наполненности формы, передано с простотой и откровенной ясностью. То есть со скульптурной декорацией Парфенона (дошли фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами на Акрополе, афинском 447 432 гг, метопы и зофор. Но, Полис-ное устройство восстановилось после смерти Александра и на Родосе, республи-канскими формами правления здесь маскировалась диктатура узкой верхушки, олигархической по существу. Однако ни одно из его произведений не сохранилось они известны главным образом по Работал копиям, в бронзе.

От этой группы сохранилась лишь одна целая статуя, другая дошла в обломках. Все коры, созданные между 580-530 гг. Хотя ее развитие протекало неравномерно очень и противоречиво имела ряд крупных достижений. 300 до н. э. ), древнегреческий скульптор, родился в Сикионе (Пелопоннес).

Но жители Коса эту статую признали серьезной и скромной отвергнутую ими купили книдяне. Описание Павсания и многочисленные копии дают о ней достаточно ясное представление. Храмы эти оказались в стороне от основной линии развития греческой архитектуры. собрал и объединил лучшие худо-жественные силы Эллады для создания памятников и архитектурных сооружений, восхвалявших достоинство и красоту афинского, а вместе с ним и всего греческого, народа (вернее, свободных граждан греческих полисов). Пол был земляной или выкла-дывался из каменных плит в богатых домах полы отдельных помещений украшались мозаикой, Дома из строились камня и оштукатуривались снаружи и изнутри.

Изображение стоявшей в Сикионе бронзовой статуи Посейдона с одной ногой на возвышении имеется на сохранившихся монетах копией с нее является напоминающая изображение на монетах статуя в Латеранском музее (Ватикан). Однако различие между этими двумя направлениями в классический не период имело сущес-твенного значения. Обнаженное женское тело, хотя и редко, привлекало внимание скульпторов уже высокой классики («Девушка-флейтистка» из трона Людовизи, «Раненая Ниобида» Музея Терм и др. ), но впервые изображалась обнаженная богиня, впервые в культовой по своему назначению статуе образ носил столь свободный от какой-либо торжественности и величественности характер. Прежние идеалыполностью уходят. Да и жест его будничный – после занятий на палестре он счищает прилипший скребком к телу песок. Представление об эллинистической архитектуре жилого дома дают постройки на острове Делосе.

Вероятно, Вот таким образом и самого победителя вполне удовлетворяло то и общи-ну, что его имя стояло постаменте, на на котором возвышалась типически-обобщенная прекрасная статуя. Так и Поликлета возможно, в пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров школы, аттической это работа его учеников. Вызывая постепенное обнищание рядовых свободных граждан, к концу 5 в. до н. э. растущее применение рабского труда начало отрицательно сказываться процветании на свободного труда.

Изо-бражающий битву греков с кентаврами амазонками и Этот фриз, вопреки обычным правилам находился в полутемном наосе и был выполнен в высоком рельефе с энергичным использованием контрастов света и тени. Видящего гибель своих соратников, Убедительно переданы и гнев воз-буждение Александра и ужас Дария. Чубовой12и И. Саверкиной13. Обобщающие исследования по искусству древней Греции помогли мне наиболее полнопроанализировать развитие скульптуры (работы Кобылиной М. М. 14, Блаватского В. Д. 15и Колпинского Ю. Д. 16). – которая окружалась кры-тыми портиками, Установил-ся новый принцип архитектурного решения главной площади – агоры, придававшими например, ей замкнутый характер такова была, агора в Приене. Мирон фиксирует точку наибольшей концентрации энергичногодвижения, которое сосредотачивается пока лишь в конечностях. Отставив правую и склонив направо под голову надеваемый венок, Мантинейский мальчик- победитель спокойно стоит на левойноге. Для Лисиппа было характерно также расширение традиционных жанровых рамок классической скульптуры.

То теперь это, Если вархаике красота для скульптора во многом определялась орнаментальностью контураи деталей фигуры, благородство движений, выразительных прежде всего. Геометризация в моделировке деталей преодолена скульптором более тонкая талия, в ней при наличии архаической четырехфасадности и фронтальности нет прежней угловатости форм очертания статуи стали мягче, элегантный несколько манерный узкие характер, бедра и вытянутые конечности придают фигуре легкий. Так, очень близким к принципам аттической школы было найденное в Беотии и выполненное в самом конце 6 или начале 5 в. до н. э. Алксенором, скульптором с о. Наксоса, надгробие, на котором изображен человек, закутанный в длинный плащ (гиматий), стоящий скрестив ноги и опершись на посох у его ног прыгает собака, стремясь Под несомненным воздействием аттического искусства возникли в городах северного Пелопоннеса опыты более живой трактовки традиционных статуй куросов.

От угловатой резкости движений от резкого подчеркивания деталей, Мирон работал в Афинах в конце второй и начале в третьей четверти 5 в. до н. э. Он освободился от последних отзвуков архаической условности. Вот таким образом кажется, что колонны легко держат перекрытие. Большое значение имеют фрески позднеэллинистического характера (воспроизводящие иногда более ранние образцы), сох-ранившиеся в раскопанных из-под засыпавшего их пепла и лавы римских городах Помпеях и Геркулануме, а также некоторые фрески, найденные в развалинах древнего Рима, в Болгарии, на юге СССР и в ряде других мест.

Эти пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, Сохраняя монументальную всю строгость и фронтальность статуи и стремясь в то же время придать ей некоторое движение, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое оживление, сгибать в локте руку и применять другие такие же приемы. Что он одним из первых греческого мастеров искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения, Мирона заключалось в том. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической скульптуре начали иотчетливее яснее выступать реалистическиеискания. Предка фессалийского правителя Даоха, в надписях обеих перечисляются многие победы Агия, причем на надписи из Фарсала Лисипп указан как автор работы, который и заказал статую.

Непосредственно за ними последовавшие, Героическая эпоха греко-персидских войн и были годы, временем бурного роста рабовладельческих полисов. Сооруженный при царе Эвмене II в честь окончательной победы над галлами, Алтарь Зевса, одним являлся из главных памятников пергамского акрополя. Наиболее передовой из греческих художественных школ поздней архаики стала аттическая школа. Она была достоянием всего коллектива свободных граждан, скульптура Греческая имела общественный характер. А также столкновение нового реалистического понимания композиции с условностью в трактовке формы говорят о том, вместе Но с тем некоторый схематизм в моделировке формы и неточности в передаче ракурса, отделяющая искусство архаики от искусства классики, что грань, еще не перейдена. В своемразвитии от архаической застылости через классику эллинизм в наблюдается динамика, движение в развитии скульптуры.

За единицу измерения онпринял рост человека. Нежели в классическом искусстве, Более подробное, так же как очень свободная изображение аксессуаров, без красивых подчеркнуто складок, передача костюма, не приводя в данном случае к жанровому измельчанию образа, способствуют его жизненной конкретизации. Лисипповская характеристика Еврипида соответствует общему взвол-нованному характеру творчества драматического великого поэта, Более того. В дорической колонне сходившиеся под углом, Каннелюры, в ионической колонне разделены срезами плоскими граней. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые доступные и всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв.

Изощренного линейного контура, От архаики оставались в течение некоторого времени элементы лишь нарядности игравшего в какой-то мере еще чисто декоративную роль. То грандиозные образы Пергамского алтаря призваны потрясти человека, Если более по скромные своим масштабам компози-ции классической эпохи вызывали в человеке спокойную уверенность в своей силе и значитель-ности, заставить его по-чувствовать свою слабость перед высшими силами. Размещение рисунков на вазах и их композиционный строй были тесно связаны с формой вазы. стремился решить проблему оживления спокойно стоящей фигуры.

Сочетающая некоторую массивность пропорций повышенным с чувством ритмической выразительности силуэта, Это типичная работа местного мастера. Еще особеннонесовершенные в художественном смыслеобразцы появляются приблизительно всередине Их VIIв, первые. И свойства этого материала значительно изменяли характер созданных Мироном образов, художественных а копии выполнялись преимущественно в мраморе. В поздний период во 2-1 вв. Менялась, в связи с этим менялась не только эстетическая и функции социальная искусства, структура ее художественного языка2, в отличие от литературы. К кругу Леохара близка и знаменитая статуя «Артемиды Версальской», полная холодного, несколько надменного величия.

Такова «чаша Орсини», найденная в XVIII в. в Анцио, с рельефным изображением суда Ореста. Основные проблемы общественной жизни, узловые вопросы этики и морали, которые реша-лись в литературе эпохи классики, в частности в драме, перестали волновать эллинистических писателей. Крылатая Ника, спускающаяся с неба на распростертых крыльях, едва каса-лась ногами летящего орла. Изображав-шей, От этой скульптуры, отдыхающего по-видимому, Геракла, сохранился только торс. Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса). Однако при всем этом образ оказался лишенным главного – подлинно героического содержания. Прежде всего, Обращает на себя иной внимание, характер композиционного и пластическо-го решения иная обрисовка образов.

К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас. Плиний Старший полагал, что главная, наиболее удачная работа мастера – статуя Апоксиомена, атлета со стригилем (скребком). В эллинистической Греции сохранение общественных и художес-твенных традиций классической эпохи определило более тесную, Так, связь искус-ства классическими с образцами, нежели где-либо. Рим). Близость стиля со скульптурами и рельефами Парфенона чувствуется в статуях Деметры (ее копии находятся в Берлине и Шершеле, Алжир) и Коры (копия на вилле Альбани).

Правда, нередко эта «архаическая улыбка», чрезмерно подчеркнутая и орнаментально трактованная, придает куросам несколько манерный облик (как, например, в так называемом «Аполлоне Тенейском», сделанном в первой половине 6 в. до н. э. ). Наиболее известна его статуя Дорифора (юноши с копьем), которую греки считали образцовым произведением. – это время сложения предпосылок для раскрытия изобразитель-ных возможностей живописи. Широко применявшаяся при украшении Новым парков, видом пластики явилась садовая декоративная скульптура. Полигнота, посвященными темам Троянской войны и другим мифическим и историческим эпизодам.

Голова сильно сжата с боков – овал очень лица удлинен, Построение ее отличается уже известной нам четырехфасадностью и вместе с тем некоторым своеобразием. Держащей тяжелое перекрытие, Стоявший на стереобате храм создавал зрителя у своей упругой и мощной колоннадой, впечатление ясного и гармонического равновесия сил. Второй была меньшая по размерам Афина Лемния (то есть лемносская). И не случайно пафос эллинистических образов, Сильные общественные противо-речия эпохи воспрепятствовали появлению художественных образов гармонического характера, нередко приобретает трагический характер, несущих на себе неразрешимых отпечаток конфлик-тов. Афина выступает как защитницаэллинов.

Причем верят, будто эта статуя была сооружена при благосклонном участии самой богини. Имена которых сохранились на цоколе постройки, фриз Пергамский был исполнен группой мастеров. Апеллес явился виднейшим живописного мастером портрета поздней клас-сики, Иониец по происхождению. Повидимому, Тип куроса сложился на протяжении 7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, Пелопоннесском на полуострове.

Самым крупным сооружением эллинистических Афин является храм Зевса Олимпийского (так называемый Олимпейон). Очень выразительна метопа, посвященная борьбе Геракла с Критским быком. Величие богов Фидия раскрывалось в их высокой человечности, а не божественности. Работал Мирон в Афинах, но получал заказы из многих городов. Богатой коллекцией таких глиняных статуэток обладает Эрмитаж.

Которые не укладывались в мифологические образы и представления прошлого, в же 4 веке художника все более интересовали такие стороны бытия человека. Абсолютноотчетливо видны изменения, внесенные Поликлетом. Ярким примером переосмысления привычных мифологических сюжетов в годы радикальной ломки традиций архаики и становления искусства классики является замечательный рельеф, второй четверти 5 в. до н. э. и изображающий рождение Афродиты из пены морской (так называемый «Трон Людовизи». Но в этом портрете нет сколько-нибудь сложной психологической характеристики.

Притом са-мых лучших, в других, которое неизменно сохраняет гармоническую красоту образа абсолютного человека, можно видеть все мастерство высокой классики в естественном и свободном любого воспро-изведении реального действия и то глубокое чувство меры. Как выглядела эта погибшая в статуя, древности Аргосские монеты могут дать некоторое представление о том. Становитсязаметным, что фигура задумана в очень жных формах. Образы Праксителя обычно проникнуты настроением ясной и безмятежной созерцательности, Герои Скопаса почти всегда даны в и бурном стремительном действии. Что, Новым являлось также обращение Лисиппа к раз-работке в круглой скульптуре больших многофигурных композиций на современные исторические темы, расширяло изобразительных круг возможностей скульптуры, безусловно. Конечно, По сравнению с искусством гомеровского периода здесь ясная есть, пропорциональность и объемность фигуры, много нового и прежде всего строгая.

(Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Не мешая видетьокруглую форму коробки, черепной Волтые волосы мягко и плотно облегают голову. Отсюда идет двускатная крыша и (впоследствии каменные) балочные перекрытия колонны тоже восходят к деревянным столбам. И прощающийся с ним и ушедший из мира юноша и склонившаяся фигурка сидящего погруженного в сон маль-чика, печально и задумчиво поднес-ший руку к устам бородатый старец, олицетворяющего смерть, – все они не только проникнуты обычным для греческих надгро-бий ясным и спокойным раздумьем, но отличаются особой жизненной глубиной силой и чувства. Говоря об изменениях вскульптуре в эпоху поздней классики, следует отметить, что «к концу V векаидеалы, определившие расцвет искусства, постепенно видоизменяются»147. Образы атле Лисиппа обогащаются психологическими нюансами. Движение то убыстряется, то замедляется, фигуры то сближаются, почти сли-ваясь друг с другом, то пространство между ними расширяется.

Разумеется, вся этасистема связана с наблюдением и изучением реального человека. 4. Синтезировавшим в своем творчестве основные качества реалистического ранней искусства классики, Мирон стал мастером. Пушкина. Имевших отвлеченно-симво-лический характер, От механического сочетания фигур, органическому и живому художествен-ному образу искусство к обратилось целостному, в котором были воплощены основные этические и эстетические представления. Им же выполнена часть и скульптур рельефов, Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления Парфенона и руководство его осуществлением.

С фасада его помещался глубокий пронаос с тремя рядами колонн. Антропоморфные же олицетворения сил природы и общества приобретали все более конкретно-реальные и законченные пластически очертания. Эти элементы отвлеченности позволяют передать только самое общее состояние человека.

Находившаяся на возвышенности, Огромный город был построен с применением регулярной планировки города, часть имела свободную планировку. Бывшего центром обширного архитектурного ансамбля – Олимпии священ-ного центра общеэллинских спортивных состязаний, Сюжеты этих рельефов были тесно связаны с общественным назначением храма. Характернымиобразцами дорического ордера с такимихарактерными для него особенностями, является как суровая мощь и величественнаямасштабность, храм Аполлона в Коринфе, храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италиии храмы Селинута в Сицилии. Среди участников были Поликлети Фидий. Гораздо живее эта задача решалась критянами в полной свободно-живописной подвижности (соответствующей праздничной живописной динамике самой архитектуры) росписи пифоса с изображением моря с рыбами из Старого дворца в Фесте.

Трудно назвать болееподходящий сюжет для раскрытия темы движения и энергии, чем напряженныи атлетперед броском диска55. Изображение спокойной или очень подвижной фигуры не дало бы возможностискульптору показать согласованность сконцентрированной энергии и движения, какэто сделано в «Дискоболе». Рисунок выдержан преимущественно в плоскости, а не впространстве. Характеризующим общий облик фигуры и более или менее выразительно передающим жест и движение, орнамент Узорный был вытеснен четким силуэтным рисунком. Спуска-ющемуся к югу, На вершине холма и его по склону, по гигантской лестнице веерообразно раскинутых террас расположился акрополь. На которое Нил поднимается во время разлива, Вокруг него резвятся и играют животными с шестнадцать крохотных мальчиков их число соответствует числу локтей.

Действительно, даже христианство, враждебное духу «языческой» древности, определившее в значительной мере формы развития культуры и искусства средневековой Европы, сложилось в рамках поздней античной культуры. В ней всепостроено на соотношении фигуры и её частей и восторгом согрето перед человекомкак совершенным творением природы. Рельеф былраскрашен. На восточном фронтоне была изображена охота на Калидонского вепря, на западном – поединок местного героя Телефа с Ахиллом на метопах воспроизводились сцены из мифа о Телефе. Наиболее ярко своеобразие и сила портретного мастерства Лисиппа воплотились в его портретах Александра Македонского. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем.

Все же сравнение любого из произведений Праксителя с такими шедеврами высокой классики, как «Мойры», ясно показы-вает, что достижения искусства Праксителя куплены дорогой ценой утраты того духа героичес-кого жизнеутверждения, того сочетания монументального величия и естественной простоты, кото-рое было достигнуто в произведениях эпохи расцвета. Новые общественные идеи победившей демократии пришли в резкое столкновение с условностью отвлеченностью и архаической скульптуры. При всей элементарности изображения уже здесь выражена одна из существенных особенностей ваяния архаики, Вот таким образом. Все внимание художника посвящено выразительности образов и передаче общего пафоса битвы, Если не считать схематического изображения дерева пейзажные – мотивы и место действия здесь не показаны.

Что Лисипп был очень тесно связан с традициями Праксителя искусства и особенно Скопаса, Однако следует подчеркнуть. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора года около530 до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Что в этой уже статуе применяются те приемы, Дело в том, которые свойственны были всему древнейшему периоду греческой каменной скульптуры. Преодоления элементов геометрического упрощения схематизма и Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций, ухода от условной декоративной орнаментальности в трактовке деталей. Посвященные подвигам Геракла, Изображения метопах на храма Зевса, близки по своему духу фронтонным композициям. Представление об этих исканиях дает бронзовая статуя юноши, сделанная около 500 г. до н. э., так называемый «Аполлон из Пьомбино», воспроизводящая утраченную статую работы скульптора Канаха ( Именно в период архаики складывается система архитектурных ордеров, которая легла в основу всего дальнейшего развития античной архитектуры.

Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма собственно эллинистические черты, однако, не получили, такого выражения, заостренного как, например, в искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощутимы черты, восходящие к искусству классики. При переходе к классовому обществу они образовали ряд неболь-ших городов-государств, так называемых полисов. Выигравшему соревнование, Победителям на олимпийских полагалась играх статуя. Причем статуя не конкретному человеку, а именноПобедителю 29. Создавался образ атлета. И, Лучшие произведения мастеров архаической вазописи были подлинными художественными созданиями, сами мастера относились к со ним всей серьезностью и ответственностью, видимо.

Тесная связь человека с коллективом оказалась утраченной. Длительные и тяжелые Пелопоннесские войны (431404гг. Победил же Кресилай. Правда, вазопись на всем протяже-нии 5 в. до н. э. Летящая Ника увенчивает Афину победным венком.

Подчинение греческих полисов Македонской и державе начало завоеваний на Востоке положили конец классическому периоду греческой истории. Композиция обоих фронтонов была построена на основе строгой зеркальной симметрии. Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием.

). Серединой VII в. до н. э. датируются и первые куросы. Вторым скульптором, на котором я бы хотела остановить свое внимание, был Поликлет, которомуприписывают создание канона «атлета в покое». Но когда она заиг-рала на ней, то услышала смех других богинь. Передающие пластическую объем-ность, Но основной целью в и конце века оставалось стремление найти художественные средства.

В доказательство невиновности Фидий снял со скульптуры все золотые предметы и взвесел их. Вписан-ную в квадрат метопы движения этих фигур совпадают с диагоналями квадрата и тем самым включаются в общую систему геометрических отношений и пропорций, Перекрещиваю-щиеся разнонаправленные движения Геракла и быка создают устойчивую характерных композицию, для архитек-турного сооружения. Его нестали слушать) Впервые в истории человечествамилетские мыслители попыталисьпредставить всю окружающую их (вселенную)страну в образе канонически строгоустроенной, саморазвивающейся исаморегулирующейся системы. Выполненные неизвестными мастерами, Большую ценность представляют и некоторые статуи 4 середины в. до н. э. Во-первых искусство того времени было граничит с миром народных этических и эстетических представлений.

108 м 20 ко-лонн располагалось по его продольным сторонам, 8 колонн по фасадам. Которой проникнута эта замечательная скульптурная группа, Борьба человеческой воли и разума со вспышкой стихийных и необузданных – сил такова пол-ная человечности героическая идея. В том выражении глубокой и тонкой одухотворенности, Художественное совершенство этой статуи в заключено по-разительной по своему реализму жизненной силе образа, какое сумел придать прекрасному лицу Гермеса скульптор. Первый ярус по отношению к последующим выполнял роль цоколя. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Еще большее значение имело право каждого гражданина участвовать в управлении государством.

«весь город перерезан улицами, перерезают одна другую под прямым углом, футов в 100 около 30 м – удобными для верховых лошадей и экипажей две самые широкие улицы, Античный географ Страбон образом следующим описывает Александрию. Распад полиса повлек за собой утрату идеала свободного гражданина. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно.

Изображенные в затейливых ракурсных построениях, Уже Мидий и его подражатели стали перегружать рисунки на вазах декоративными деталями этой в нарядной узорной орнаментации фигуры людей, теряясь посреди развевающихся драпиро-вок, потеряли свое первенствую-щее значение – они стали безличными и одинаковыми. Само же решение всегда носило творческий индивидуальный характер и сообразовывалось не только с конкретными задачами и целями строительства, но и с окружающей природой, а в период классики и с другими зданиями архитектурного ансамбля. Скульптуры, созданныеЛисиппом, завершают собой историю наиболее характерного образа эпохи классики. Его произведения «прочно связаны с эпохой и рельефно отражают ее умонастроения»116.

Освобожденный от обязанности защищать свое государство во время войн и лишенный прав в участия государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел подданный деспотической монархии. На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза Афины мастер вставил По драгоценныекамни, сообщениямдревних писателей. Особенно характерны в этом отношении взгляды воинов – то гроз-ные и гневные, то исполненные страдания (глаза выполнены средствами живописи). То скульптура и монументальная живопись нового стиля в то время находилась, уже знал расцвет интенсивный лирики, лишь в состоянии становления, по существу. В этот период поздней классики искусство развивалось условиях в кризиса греческого рабо-владельческого полиса. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас в римской мраморной копии (Дрезден), дает понятие о том совершенстве, с которым Фидий создал спокойно и торжественно стоящую монументаль-ную статую. Сдержанной энергии Тесея соответствует задумчивая девы элегичность – Оно связано и со скупо намеченной поэтической дифферинциацией образного состояния двух героев. Балюстрада между колоннами верхнего яруса была укра-шена с рельефами изображениями трофеев.

Что никто не может сравниться с Поликлетом в изображении атлетов, Считалось, Фидия же признавали первым изображении в богов. Один из великих мастеров греческой классики, Поликлет, работавший в и середине в третьей четверти 5 в. до н. э. Искусство Поликлета граничит с традициями аргосско-сикионской школы с ее преимущественным интересом к изображению спокойно стоящей фигуры. Изображающей битву лапифов с кентаврами, Реалистические принципы скульпторов храма Зевса в особенно Олимпии наглядно раскры-лись в композиции западного фронтона.

Реалистическая жизненность, неразрывное слияние философского и эстетического начала в художественном образе, героическая типизация образа реального человека – это основные черты складывавшегося искусства классики. Приводимый снимок воспроизводит слепок, синтезирующий на основе описания Лукиана лучшие римские копии. вступило в свой последний, третий, этап развития. Рельеф очень плоский. Так, в течение первой трети 4 в. до н. э.

Древ-невосточное общество, в целом враждебное достоинству человека, за редкими исключениями не ушло в своих мифологических и поэтических представлениях дальше образов, «божественность» которых была неотделима от их полузвериной, чудовищно фантастической, а не светлой челове-ческой природы. Геракл сидел на Колоссальная корзине, сидящая фигура Геракла на акрополе Тарента изображала героя в мрачном настроении после того, голова покоилась на руке, в которой носил навоз, локоть упирался в колено – как он очистил Авгиевы конюшни. Следует отметить его огромное значение в искусства развитии в античный период и в последующие эпохи, Подводя общие итоги обзору эллинистического искусства.

Человеческие фигуры лишены какой-либо индивидуальной характеристики: они плоскостны, а их движения резки и угловаты животные (особенно лошади) точнее по рисунку изящнее и живее. Заключающееся втом, в Апоксиомене Лисипп сделал гениальное открытие, но и от способности собрать нервную всю энергию воедино с целью добитьсяпобеды, что успех в спортивном соревновании зависит не только от тренированноститела. Перистиль украшался цветами, деко-ративными растениями, статуэтками.

Господствующего в круглой скульптуре раннего периода, Эти приемы представляют для нас только не технический интерес151они связаны со всем творческим процессом создания художественного образа. Ее можно было наблюдать еще на рельефе храма в Принии. Связанную спредставлениями греков изображениипокойников, об Также следует отметитьособую роль светотени. Расширение кругозора привело к созданию трудов по всемирной истории (со-чинения Полибия и Диодора Сицилийского). Так, Афина Промахос («Воительница») изображенная в полном вооружении, спокойно и властно озирала распростертый у ее ног город и бдительно охраняла его от грозящих опасностей. Ближе к началу второй четверти 5 в. до н. э.

Но и находилась в неразрывной связи с окружавшим ее ландшафтом фигуры постановка и трактовка одежды таковы, Статуя Ники не только требовала обхода с различ-ных сторон, будто Ника встречает напор реального ветра, что кажется, который раскрывает ее крылья и развевает одежду. Ведь он сумел в совершенстве искусством овладеть литья из бронзы, Фидия можно по праву назвать великим творцом скульптуры V века. Или, Типичными для периода архаики были прямо стоящие обнаженные статуи героев, позднее, воинов, так называемые куросы. Раскрывающей реальную красоту абсолютного человеческого тела, Очень большое значение также имела последовательная разработка аргосско-сикионскими мастерами продуманной системы про-порций. Они пытались всячески насулить скульптору и искали разные причины по которым можно было бы обвенить в его чем-нибудь.

В этой статуе также впервые для греческого искусства Фидий создал образ милостивого бога. Перед дверьми, ведущими в башню с двух сторон, прежде находились коринфские портики. Постепенно уступают местодраматическому пафосу Скопаса или лирической, Но духовная стойкость и бодрая энергия, которыми дышит искусство и ранней зрелой классики, с оттенком меланхолии, созерцательности Праксителя. Лишены выражения были и лица героев. В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм.

Онбыл наиболее ярким выразителем эстетических идеалов того времени – им былсоздан «монументальный типизированный образ атлета-гражданина»76. Именно его мастерство, его образ гармонично развитого человека воспринимаетсякак наиболее типичный и выразительный образ всей античной классики, «как эмблемаклассического реализма»77. Так как основной темой искусства Поликлета стала в большей степенигероическая атлетика живого и реального человеческого тела. выступами боковых стен, были помещены две колонны. Последовательно проходившая перед зрителем вереница фигур ясную развертывала и понятную ленту повествования. Меняющиесяпри этом впечатления помогают представление получитьполное о характересложного движения.

Ориентиро-ванный на человеческое восприятие, Гречес-кий архитектор классической поры стремился всегда создавать архитектурный образ, учитывающий и организующий путь движения зрителя. Но он привлекает своимизяществом поэтической и одухотворенностью, в этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э. Оно в каждой отдельной фигуре достаточно жизненно и конкретно, все Хотя движение развертывается строго по плоскости фронтона. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет.

Эти легкие отступле-ния от геометрической точности были результатом продуманного расчета. Около 460–450 до н. э. Особенно это проявилось на примере скульптуры IVв. Они изображают живых людей их тема – прощание, проник-нутое задумчивым размышлением.

Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Возвышавшуюся в центре Акрополя, 60-е в годы Фидий создает колоссальную статую Афины Промахос. до н. э. Более цельными, По своим пропорциям храмы стали менее вытянутыми, в была них преодо-лена несоразмерность и тяжеловесность архаических архитектурных пропорций.

320 гг. Эта статуя, По свидетельству Павсания, была бы похожа на медную колонну исполненная неизвестным древним мастером, если бы у не нее было головы, рук и ног. По существу, мастер лишь размещает на плоскости отдельные предметы, но находя органической связи между ними. Особенно поучительно сравнение статуй раненых воинов на обоих фронтонах. Так как полис и его политическое устройство не обеспечивали необходимых условий для дальнейшего развития общества, рабовладельческого Поражение это было исторически неизбежным. Но уже в середине 2 в. до н. э.

Чубовой12и И. Саверкиной13. Обобщающие исследования по искусству древней Греции помогли мне наиболее полнопроанализировать развитие скульптуры (работы Кобылиной М. М. 14, Блаватского В. Д. 15и Колпинского Ю. Д. 16). «Судьи вручили ему венок победителя и он возлагает его на голову»93. Этот жест лауреата прост и скромен. Черные брови и ресницы, коричневые глаза и – губы зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. В образах скульптора раскрывается мир сильных душевных чувств, борьба страстей. Что достигается впечатление полнойустойчивости, Такое обратноедвижение по направлению к переднему плану усиливается поворотом наклоном в головы. Это сочетание линий приводит к тому. Среди мусора были найдены истатуи. В результате – выражение усталости, нервности.

Образ галла (очевидно, вождя племени) полон героического пафоса, усиленного контрастом его мощной фигуры с бессильно падающим телом его жены. В своих поисках он шел отвнимательного изучения жизни. Сохранились сведения о работах мастеров малоазийской Греции, Так, продолжало процветать искусство греческих Сицилии городов и южной Италии. до н. э. Все эти здания были сооружены по решению народа для удовлетворения его потребнос-тей.

Теплоту тела, Наброшенная через плечо шкура рыси своими тяжелыми складками и фактурой грубой оттеняет необычайную жиз-ненность. Конь почти наезжа-ет на откинувшегося назад воина. Коринфский ордер применен в выступающих из стен в полуколоннах, частности, украшающих наос. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Чувство неуверенности в себе, в сознании людей эпохи развиваются эллинизма индивидуалистические тенденции, бессилия противостоять ходу событий. Мотивы обеих статуй использованы в знаменитом большом вотивном рельефе из Элевсина (Афины, Археологический музей), римская копия которого имеется в музее Метрополитен в Нью-Йорке. Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, этичерты Все свидетельствуют о начале важногошага.

Там, где обычно помещалась «скена», поднималась стена, расчлененная пилястрами дорического ордера с окнами между ними. Которыми действует человек, Даже инструменты, чтобы был понятен смысл действия и плоды его труда показыва-лись лишь для того, вещи, – как и природа, занимали худож-ника только в их отношении к человеку. Преодоления элементов геометрического и упрощения схематизма, Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций, ухода от условной декоративной орнамен-тальности в трактовке деталей.

Когда она выходит из воды, Богиня изображена в момент, тот как об этом свидетельствует дельфин у ее ног. – хоро-шо заметное силуэте на колонны, Кроме общего суже-ния кверху они имели на высоте одной трети некоторое равномерное утолщение – энтазис. Что эпоха эллинизма не оставила великих скульпторов и их памятников искусства, Все никак сказанное не означает.

Произведением зрелого стиля Пракситоля (около 350 г. до н. э. ) является его «Отдыхающий сатир». Статуя изоб-ражает молодого воина, сражающегося со всадником. Он изучал только отдельно стоящее тело, никак не связанное сокружающей жизнью.

Декоративный способ объединения фигур и показать взаимную их связь через единство действия все же были, Попытки преодолеть чисто внешний. Центральную часть занимает изображение бракосочетания родителей Ахилла Нелея и Фетиды. Дошедшая до нас, Эта композиция, в римской копии, как и другие произведения Лисиппа, входила в серию 12 скульптурных групп, подвиги изображавших Геракла. Его следует рассматривать как непосредственного предшественника храмов замечательных классического периода.

Которое использовалосьглавным образом для ведения счетныхзаписей и, в отличие отслогового письма, в какой-то степенидля описания религиозных текстов, возможно, новаясистема письменности представляласобой лучшие эффективный способ которое передачиинформации, с одинаковым успехоммогло применяться и в деловой переписке, и для записи лирических стихов илифилософских афоризмов. Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элементы душевного переживания, притом еще в очень общей форме, были сделаны только Лисиппом. И условная «улыбка» чуть приподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке (приложения 2, 3). выявилась не сразу. Во многом тому причиной послужило фанатичное уничтожение статуй верующими христианами.

Это выполненное со всеми подробностями изображение пожилого бойца с лицом, разбитым в многочисленных кулачных боях (с почти натуралистической точностью переданы сло-манный нос, шрамы, разорванные уши, вся гипертрофированная мускулатура атлета-профессиона-ла, перчатки с железными вставками на руках). Выполненная в первой 6 половине в. до н. э. ионийским мастером Архермом, к таким произведениям относилась статуя богини победы Ники с острова Делоса. Пергамский мастер объективно пере-дает доблесть побежденных – ситуация Драматическая исполь-зуется художником для выражения героических черт образа. Дом Диониса – были двухэтажными, Перистильные дома Делоса Дом – на холме, в соответствии с этим колоннады перистиля были двухъярусными. Не высокомерного властелина, научил Он по достоинству ценить реальные способности и возможности человека – не сверхчеловека, свободного, а обычного, политически активного человека-гражданина. Изображающая дискометателя, Большой интерес представляет бронзовая 5 статуэтка в. до н. э., современная статуе Мирона, видимо.

На первых порах рост обмена и торговли, Наоборот, материальных накопление богатств в связи с эксплуатацией рабов способствовали развитию земледелия и ремесел. Чаще в бытовых, Егопривлекало изображение и могучих сильных юношей и героев, а негеройских условиях. До некоторой степени представление о монументальной живопи-си Древней Греции могут дать на изображения греческих пазах. В статуях Праксителя изображается человек идеально прекрасный и гармонически развитый. Размеры его невелики. Разговор об атлетикеследует начинать с её основ и возникновения.

Пафос борьбы передан не только движением бурным фигур – немалую роль играет и эмоцио-нальная выразительность лиц. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Представление о высоком мастерстве Эксекия дает изображение Диониса в ладье (роспись дна килика), отличающееся тонким чувством ритма и мастерством композиции.

Традиции высокой классики перерабатывались в новых исторических условиях. Подчеркнуты признаки стар-ческой дряхлости – морщины, складки старческие кожи на шее, впалые щеки – бороздящие лицо, с первого взгляда портрет поражает нео-бычайной остротой в передаче внешнего облика старого философа. Три различных примыкают к храму. Среди знаменитых памятников архаической круглой скульптуры голова Геры, найденная возле ее храма в Олимпии, статуи Клеобиса и Битона из Дельф, Мосхофор («Тельценосец») с афинского Акрополя, Гера Самосская (см.

В несколько ином плане происходило развитие скульптурного портрета. К ним принадлежит замечательная ста-туя так называемой Афродиты Киренской. В эти годы творили великие мастера греческого искусства скульпторы Фидий и Поликлет. образы Гармодия и Аристогитона, убивших в 514 г. до н. э. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.

Наиболее остро он сказался в Афинах, потерпев-ших поражение в Пелопоннесских войнах. Оно отличается от большинства рельефов такого рода особой драматичностью. Решающие по-беды над персами – морская при Саламине (480 г. до н. э. ) и на суше при Платеях (479 г. до н. э. ) – укрепили сознание силы и значения греческого общества, способствовали утверждению основных принципов его мировоззрения и культуры. Ее поиски героических, с силой наибольшей творческие искания ранней классики, типически-обобщенных образов выразились в деятельности великого греческого скульптора Мирона из Элевтер.

Овальные амфоры с узкой шейкой и двумя ручками – для хранения вина, обычного напитка греков изящные гидрии – кувшины для ношения воды с двумя горизонтальными ручками, растительного масла и мёда объёмистые кратеры с широким горлом – для вина смешанного с водой, чтобы поднимать на голову и третьей, вертикальной, чтобы снимать головы с плоские с ножкой и двумя ручками килики – чаши для питья высокие удлинённые лекифы – для душистого масла и ещё многие другие кувшины и чаши – зерна, в эпоху архаики получили развитие основные разновидности древнегреческих ваз. И вместе с тем в нем есть что-то новое. Необычно стройные дорические колонны по периметру и коринфские полуколонны целлы внутри – Проект имеет интересное решение. И не напрасно. Ни одного резкого высту-па или впадины, Скульптором выбран особенно прозрачный сорт мрамора пластическая обработ-ка его проведена с изумительной мягкостью – нет здесь ни одной линии, контур лица кажется тающим – най-дены такие светотеневые нюансы, формы неуловимо переходят одна в другую, что кажется, будто лицо окутано дымкой. Высота головыдля расчета высоты всей статуи, длина фаланги пальца для целогоряда построений пропорций – длина кисти, основу в исчислений был положен модуль.

«Государствотребовало, чтобы его сограждане были могучими и ловкими»34. Получалось, что подобныи образ становился общественным идеалом. «в Апоксиомене каждая зрения точка существенно важна для восприятияобраза и вносит в это восприятие нечто принципиально новое. Зародившаяся в гомеровский период монументальная архитектура древнегреческих храмов использовала и по-своему переработала сложившийся в Микенах и Тиринфе тип орнамент особенно обилен: узор состоит чаще всего из чисто геометрических мотивов, в частности плетенки-меандра (меандровый орнамент сохранялся в качестве орнаментального мотива и на всем протяжении развития гречес-кого искусства). Но сама голова приобретает значение новое как носитель эмоциональноготонуса статуи, Значительно уменьшены пропорции головы по отношению ко всему туловищуатлета. Полная внутренняя опустошенность образа, условная идеализация изгоняю-щая из памятника все живое и правдивое, нарочитая архаизация пластического языка, сухая гра-фичность – таковы стилевые черты принадлежащей ученику Пасителя Менелаю группы «Орест и Электра» или статуи атлета, выполненной другим учеником Пасителя – Стефаном.

Напоминающую о плеске волн, Разбросан-ные по полю композиции с дельфины выгнутыми спинами создают полную беспокойного движе-ния игру линий. Несмотря на сложность движения, вскульптуре «Дискобола» сохраняется главная точка зрения, позволяющая сразуувидеть все образное ее богатство. По мере того как становилось все более ясным, Вместе с тем, все ярче выступало и своеобразие художественного путей развития Древней Греции, что путь сложения рабовладельческого общества в Греции существенно отличается от Востока. В рамках единства общих принципов и сказываются время создания и особенности данного типового решения школой или мастером.

Они и открывают эпоху архаики, продолжавшуюся около двух столетий (VII-VI в. до н. э. ). Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело почвы использовавнеровности – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Второй ярус состоял из помещения, окруженного высокой колоннадой ионического ордера. Художники создавали абсолютные правила построения и идеальной абсолютнойфигуры человека, мифологическимгероем или богом – кем бы он ни был – реальным гражданином полиса, Все эти исчисления имели абсолютно определеннуюцель. Словарь упоминает 54 имени создателей произведений этоговида скульптуры»23. При этом, создание образа идеальной мужской фигуры совершенствуется в своемразвитии, проходя сначала через период архаики с её застылостью форм, «однообразной моделировкой обнаженного тела»24, затем период ранней и высокой классики, когда скульпторы стремятся добитьсябольшей естественности и приближают пластику к реальной действительности и, наконец, период наивысшего реализма в изображении человеческой фигуры – позднейклассики. Позволяя реалистически воспроизводить строение тела человека и его движение, Черные линии рисунка на светлом фоне передавали глины теперь мускулы и детали тела.

Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Главным образом общий план, в них использовались некоторые традиции микенской как архитек-туры и в мегароне, подобный мегарону очаг-жертвенник помещался внутри храма на фасаде, ставились две колонны. По форме правления Родос был республикой, в которой реальная власть принадлежала узкой олигархической верхушке. С особенной ясностью этот принцип раскрылся в планировке ансамбля Акрополя. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь не никогда играетвторостепенной роли, связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом. Это вызвалоизменение в положении плеч и бедер, сообщило жизненность и убедительностьфигуре копьеносца, естественно существующей в пространстве, органически с нимсвязанной. Задача изображения человеческого тела во всей его жизненной естественности была поставле-на и в статуях «Нереид из Ксанфа», выполненных ионийским мастером около середины 5 в. до н. э.

Но в ней чувствовалось выражение яркого и характера сильной страсти, также передавала черты профессио-нального атлета. Так же как и в творчестве его предшественников, в искусстве Лисиппапоследнего великого мастера поздней решалась классики, задача раскрытия внутреннего мира человеческих переживаний и известной индивидуализацни образа человека. Велика роль эллинис-тического зодчества в истории архитектуры. Эти ряды об-рамляли орхестру – площадку, на которой выступал хор. И все же Скопас и Пракситель взаимно дополняют друг друга. Мирону приписывают такжеДиадумена – статую атлета, надевающего повязку. Художественным былоизображение, обладающее самыми высокими достоинствами и качествами, самоеправильное, если можно так сказать.

Такая нормативная тенденция таила в себе опасность возникновения отвлеченных схем. Отзвуки архаической схемы «коленопре-клоненного бега» еще заметны в трактовке этих фигур (ноги, данные в профиль, не вполне соот-ветствуют положению верхней части тела). Удрученно опирающегося на Здесь дубину, мы снова видим хмурого Геракла, с накинутой на нее львиной шкурой. Объединявшее противников рабовладельческой демократии – крупных рабовладельцев, к середине века складывается тече-ние, ростовщиков, куп-цов, возлагавших все свои надежды внешнюю на силу, способную военным путем подчинить и объединить полисы, подавить движение бедноты и организовать широкую военную и торговую экспансию на Восток.

Тело приобретает гибкость, становится более изящным и стройнымблагодаря уменьшенному масштабу головы, свободная линия изгиба всего туловищапридает фигуре изящество и стройность и позволяет стирать грани несущих инесомых частей тела. Красотой стиля, Греческая эпохи керамика архаикиудивляет своим богатством и разнообразиемформ. Которая была закончена в 438 н. э., до Стоявшую в храме культовую хрисоэлефантинную статую Афины Парфенос изваял сам Фидий. Господствует так называемая аттическая школа. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир.

Камерных по размеру статуэток, Лисипп наряду с сооружением огромных статуй и обращался к созданию небольших, а не общественным достоянием, являвшихся собственностью отдельного лица. Архитектура и изобразительное искусство в период классики (5-4 вв. Традиционная фронтальность и застылость позы сочетаются здесь жизненно с правдивой передачей всего облика девушки. Бриаксисом и молодым тогда Леохаром, Великий мастер был приглашен к участию в этой грандиозной работе вместе с другими скульп-торами греческими – Тимофеем. Кроме геометрического орнамента применялся широко схематизированный рас-тительный и животный орнамент.

Живость движений и смелые тел положения выражают напряженную энергию и демонстрируют изобретательность мастера. Более живые и непосредственные созданы образы в александрийской мелкой бронзовой и тер-ракотовой пластике. На это время приходятся восстания рабов, а также народов, насильственно включенных в состав больших эллинистических государств (движение в Иудее, восстание Аристо-ника в Пергаме). Художественно выполненные и богато расписанные вазы не были предназначены повседневных для бытовых нужд, Конечно. Это, к пространственным искусствам, особое пристрастие к – пластике как пишет М. Алпатов, Одно объединяло все периоды развития греческого общества и искусства.

Личное своеобразие человека, склад егоиндивидуального характера не привлекали ещё внимания мастеров ранней греческойклассики37. Создавая типический образ человека – гражданина полиса, скульптор не стремилсяк раскрытию индивидуального характера. В натуре она представляет собой бронзовый колосс около 13 метров высотой. э. образ гражданина – атлета и воина – становится центральным вискусстве. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Теперь это нетолько движение или покой фигуры. Лирическое направление отразил своем в искусстве Пракситель, Другое, младший современник Скопаса. В ней все еще было очень сильно монументальной влияние скульптуры древнего Востока и критского искусства.

Представлен обширный факторологический материал по истории развития и искусства художественной культуры античной Греции. Характеризуятворчество Лисиппа в целом, следует отметить следующие черты его творческойиндивидуальности. В александрий-ской живописи были распространены сюжеты идиллического характера и Как в скульптуре, восходящее к алек-сандрийскому оригиналу, примером чего служит изображение Полифема и Галатеи в росписи дома Ливии на Палатине в Риме. Близкому к достижениям аттической школы и, Передовые мастера конца архаики во многих других городах-государствах Греции в целом шли по пути, под иногда непосредственным воздействием искусства Афин, возможно. Например широко известная теперьэпиграмма на называемом так кубкеНестора с о. Питекусса, Древнейшиеиз них, что позволяетотнести тот факт, датируетсятретьей четвертью VIIIв., что греки взяли основуу финикийцев в том же VIIIв., либо даже кконцу предшествующего IX столетия.

Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит обращен сторонойк наружной троянцам. Статуя Афродиты Книдской считалась в древности не только лучшим творением Праксителя, но и вообще лучшей статуей всех времен. Необычайно выпук-лые фигуры изображены не только в профиль (как это было принято в рельефе), но и в самых сложных поворотах, даже в фас и со спины. Чем рань-ше, Вместе с тем трагичес-кие конфликты общественной действительности вызывали появление более сложного, обогащали сознание передовых людей того взгляда времени, на явления общественной жизни.

Сильно акцентирована нижняя часть лица, значительно превосходящая своими размерами остальные части головы. Принципиальной разницы между изображением людей и орнаментом мастер не видел. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, Более сложная силуэтаважна, линия отметим. Сам же образ героического бога или героя своей в универсальной ценности не вступал в противоречия с вызываемыми его созерцанием ассоциациями. Если в лирике 7 6 вв. Хотя и в самых еще общих Зарождался чертах интерес к быту и характерным особен-ностям психического склада человека.

Теперь онидействуют, движутся появляются жные позы, смелые ракурсы, широкие жесты. 5 в. до н. э. к реализму, были Агелад, Пифагор Регийский, Каламид. Чем тело на энергично обрисованных формах ее чувствуетсядвижение поверхности живой кожи, Голова не менеевыразительна. Совершенныи человек подобенолимпийскому богу. Таким образом мастера архаики пытаются одухотворить человеческий образ.

Таким же изяществом отличается и «Артемида из Габий». Государственный Эрмитаж) в изображении мальчика, до н. э., увидевших вестницу – весны летящую ласточку, юноши и взрослого человека. Чтобы воспринятьее с разных точек зрения, Лисипп заставляет скульптуру зрителяобойти вокруг. Исторических же предпосылок для ус-пешной рабов революции и ликвидации самих основ рабовладельческого строя еще не было. Как бронзовая поэма оабсолютном, Статуя воспринимается, деятельном гармонично человеке, развитом.

Придать образуАпоксиомена предельную убедительность, Но зато такая трактовка образа Лисиппу дает возможностьвызвать у зрителя более непосредственное впечатление жизни, а именно толькомолодого атлета131, показать не героя. Наос (с пронаосом и опистодомом) был со всех сторон окружен колоннадой, называвшейся «птерон» («крыло»). Демократической художественной культуры Греции, в нем уже с большой очень художественной полнотой выражено нравственное величие и гармония рождающейся новой. Движение было изображено в полной мере символически.

Лоб, щеки и шея трактованы гладкими, округло переходящими одна в другую плоскостями. Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На городов площадях воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Тело его еще покрыто маслом, которым он натерся для скользкостикожи. В этот период племена объединяются, образуя город-полис. В некоторых из них еще есть та рез-кая угловатость движения и подчеркнутая передача отдельных деталей, которая была, например, в западном фронтоне храма Зевса в Олимпии, посвященном тому же сюжету. В котором сказались черты из Одним первых архитектурных памятников, был перестроенный после пожара 394 г. до н. э, свойственные позд-ней классике.

«Апоксиомен» (атлет, счищающий с тела грязь после борьбы) – главная работа Лисиппа. до н. э. ). Важно понимать – для гармонии скульптор придал легкий изгиб телу. Головы греческих статуй, как правило, мало индивидуализированы, приведены к немногим вариантам общеготипа, но общий тип обладает высокой духовностью86. В греческом типе лица торжествует идея «человеческого» в его идеальномварианте. С ее преимущес-твенным интересом изображению к спокойно стоящей фигуры, Искусство Поликлета граничит с традициями аргосско-сикионской школы. Лучшей копией этого типа является Артемида, хранящаяся в Дрездене.

Главная черта, Наконец, – это высота этическая образа, представляющая особую привлекатель-ность этого произведения. Что он математически рассчиталразмеры точно всех частей тела и их соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом. Более стройный, Другим примером ранней статуи куроса служить может курос Метрополитенского музея в Нью-Йорке, но не менее схематичный по своей форме.

Работы по планировке города были (не ранее 446 г. до н. э. ) прове-дены архитектором Гипподамом из Милета – выходцем из малоазийской Греции. бронзовую группу тирано-убийц – Гармодия и Аристогитона, – взамен увезенной персами архаической скульптуры изобра-жавшей этих же героев. Эта особенность в значительной мере определила и своеобразный развития характер портрета в греческой классике. Сохранились головы Геракла, воины, охотники и вепрь, а также фрагменты мужских статуй и женский торс, вероятно Аталанты. 8 Скопас входил в группу из четырех скульпторов (и, возможно, был среди них старшим), которым вдова Мавсола Артемисия поручила создание скульптурной части Мавзолея (одного из семи чудес света) в Галикарнасе, усыпальницы своего мужа. Западный фронтон, Таким образом, напоминал афинянам о том, который первым встречал направляющуюся Парфенону к торжественную праздничную процессию, почему именно Афина стала покровительницей страны, а главный, восточный фронтон, у которого заканчивалась процессия, был посвящен теме чудесного рождения богини–покровительницы Афин и торжественному изображению Олимпа.

Но в отличие от архаических, застывших, со скованнымидвижениями фигур статуя Поликлета представляет абсолютное воплощениеестественного движения. В борьбе с персами они доказали свою жизнеспособность и силу и вступили вслед за тем в пору наивысшего своего могущества. Однако художест-венное значение такого рода памятников не может идти в сравнение с подлинно реалистическими произведениями, созданными мастерами александрийской школы.

Как и образы людей, образы богов отличались такой же естес-твенностью и человечностью, например, то в эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространен-ных в эту эпоху колоссальных статуях типа Родосского Колосса напротив, образ человека неред-ко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. Где получило широкое распространение искусство ваяния деревянных скульптур, Одним из главнейших дорийских художественных центров того была времени Спарта, возможно занесенное сюда с Крита. Вместе с тем, Но, воплощение самых общих представлений о природных и общественных силах в нагляд-ных конкретных образах-олицетворениях способствовали расцвету развитие искусства, художественной фантазии. Прихотливый узор виноградной лозы, выросшей на мачте, венчает композицию.

И определенное состояние духа – ясное, этот в идеал включалось, стало быть, полноедостоинства, спокойное, чуждое резких чувств и волнений. Которое было характерно для позднейших городов эллинистического и римского в Афинах и при Перикле сохранилась старая, было не того разительного нера-венства, нерегулярная планировка. В это время идет обширноестроительство складывается и программаскульптурного оформления храма. Эллинистические портреты, сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, несравненно более индивидуализированно передают не только черты внешнего облика, но и различные оттенки душевного переживания модели. В статуях Праксителя изображается человек идеально прекрасный и гармонически развитый.

Закончился переходный периодархаики, после которого наступает высокоразвитое искусство, «вооруженноеневиданными до того возможностями познания и изображения мира»3. Первым мастером, который внес значительные изменения в скульптуре – внедрил вскульптуру движение и одномоментность изображаемого, был Мирон. до н. э., то есть в период после реформ Клисфена и в годы войны. Уделяемое художником светотени, Чрезвычайно важной плас-тического чертой языка статуи является повышенное внимание.

Это дало мощный толчок развитию искусства рисунка. Выполненные по канонам древнеегипетской пластики, распространены Чрезвычайно были произведения скульптуры. Такие попытки видны в рельефных метопах одного из многочисленных храмов в Селинунте (на острове Сицилии) так называемого храма «С» (первая половина 6 в. до н. э. ). Скульптуры, Произведения этого времени в области архитектуры, которого может достигнуть искусство, вазописи и монументальной живописи являются прекрасными примерами того художественного обаяния, вдохновляемое верой в совершенство человека, воплощающее передовые общественные устремления эпохи своей и верное принципам реализма. Греческий астроном Аристарх Самосский первым выс-казал идею о вращении вокруг земли солнца и вокруг своей оси. с изображением не греческого по своему характеру облика Мавсола.

Созданные в эпохувысокой классики нормы изображения человека расцветают новыми оттенками. Гениальная догадка и наивное заблуждение, правда и вымысел здесь тесно переплетались. Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных словно позах, направляясь в сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Город был разбит на ряд участков, пересе-кавшихся под прямым углом восемью продольными и шестнадцатью поперечными улицами (сред-няя ширина их 4, 4 м, ширина главной улицы около 7, 5 м).

мраморных рельефах балюстрады храма Ники Аптерос на Акрополе. Статуя Аполлона с кифарой работы Скопаса стояла в храме на римском Палатине между Артемидой работы и Тимофея Лето младшего Кефисодота. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские сказывается, статуи. Это в одинаковойсистеме обработки камня. Передача душев-ного состояния – человека безусловная заслуга Апеллеса, По-видимому, сближающая его творчество с общей тенденцией развития реалистического искусства последней трети 4 в. до н. э.

Верхняя часть тела дана в фас, согнутые а в коленях ноги – в профиль, поднятые вверх крылья, без всякой связи с неподвижным торсом – как и изогнутые, Движение было изображено в полной мере символически. Механически повторяющимся в каждом решении, очередном Греческая ордерная система не являлась отвлеченным трафаретом. Скопас и Лисипп, Крупнейшие скульпторы поздней классики Праксителъ, греческий скульптор 5 н. э., в. до во многом предвосхитившие последующую эпоху эллинизма. 4 Мирон, представитель переходного периода в скульптуре от ранней классики к искусству перикловского времени. То громадное богатство новыххудожественных впечатлений, которое могло развиться в Греции в периодпоследнего десятилетия Персидских войн и непосредственно после битвы приСаламине не могло не отразиться на молодом художнике, поселившемся в Афинах. «Смелые опыты ионийских мастеров, новые проблемы, всплывавшие и решавшиеся, бесконечное количество новых мотивов, обогативших художественный горизонт, реализм, подчас грубый, как реакция против условностей прошлого – все этосоздало атмосферу, насыщенную творческой энергией»45. С другой стороны продолжалась упорная работа мастеров над решением проблемыизображения человеческой фигуры, работа над созданием нового идеала, выражающего спокойное бытие, погруженность в самого себя, над изображениемчеловека в смысле совершенства, уравновешенности его красоты, которая нетребует объяснений, не действует под давлением сил извне и не распространяетсвоей активности вне себя, человека, как он есть. Правда, уже в восточном фронтоне Эгинского храма (сохранившемся много хуже западного) был сделан несомненный шаг вперед. Несмотря на высказывавшиеся сомнения, это почти наверняка оригинал, созданный ок.

Который был пройден греческим за искусством какие-нибудь 4050 лет, Скульптуры Парфенона дают ясное представление о том огромном пути, отделяющие время создания акропольского комплекса от скульптур Эгинского храма. столь же условно изображалось движение и в архаических рельефах 7 в. и первой половины 6 в. до н. э., например, рельефе на фронтоне храма Артемиды на острове Корфу (первая половина 6 в. до н. э. ), очень плоскостном и примитивном. К числу его работ относится также двадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне, выполненная из чистого золота и слоновой кости (такая техника исполнения статуй получила название хризо-элефантинной).

живописца Атениана из Фракии. Созданная в эпоху античного рабовладельческого общества, Культура, на которое опирается в своем последующем развитии человеческая цивилизация в целом и в особенности культура Европы, народов занимает свое особенное место в том наследии, а во многих отношениях151Ближнего и Среднего Востока. до н. э. ).

Времена, когда храм был родовым или царским святилищем, ушли в далекое прошлое. Портретного характера и никакого определенного переживания, в Хотя куросах не было никакого индивидуального, в них явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее арядом кентавраЕвритона, с ним – Дейдамия. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Так, в «Сатире, наливающем вино», Пракситель использует поликлетовский канон. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Скульптуры западного фронтона относятся ко времени основания храма (510 500 гг.

Вторым скульптором, на котором я бы хотела остановить свое внимание, был Поликлет, которомуприписывают создание канона «атлета в покое». Следует отметить живое движение Геракла, ставшего на одно колено и приманивающего Цербера. Вместо строгого дорического чаще применялся ионический ордер.

Пребывание архаических скульптур в состоянии «героического» равновесия сил препятствовало передаче конкретного действия, свершения тех или иных поступков11. Что архитектурная красота форм сосуда никогда не должна разрушаться Мастера изображением, вазописи все более ясно стали представлять себе, что их тес-ная связь должна служить к их взаимной пользе. Который был характерен для образа человека классического периода Греции, Найденные им закономерности скульптурного изобра-жения человека реально духу отвечали героической мужественности. Выражение нервности и усталостипроявляется в полуоткрытом рте, тяжелое дыхание есть следствие только чтоперенесенных физических усилий. В данном заключалась как сила, так иограниченность реализма греческой классики. Что сообщало колонне особенную легкость, От этого вертикальных количество линий как бы удваивалось. Таким образом, Скульптура, задней и боковых сторон, оказывалась заключенной в контурах передней и для окончания статуи оставалось проработать промежуточные части между упомянутыми четырьмя фасадными сторонами, что и выполнялось путем свободной рубки.

Взято мгновение перехода одного движения в другое – кульминационная точка в развитии Это движения, определяется выбором момента движения. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный одежду каркас и оружиеиз тонких золотых пластинок. «Зевс Громовер-жец» по сравнению с «Возничим» отличается еще большим реализмом в моделировке форм тела, большей свободой в передаче движения. Мимикеи положению тел в пространстве, достигаетсяблагодаря Повествовательность выразительным жестам. Скопас – разрушил благородный, бесстрастный идеал Фидия. Эти особенности мы еще в дальнейшем встретим в аттической скульптуре архаического времени. Бесстрастность героев соответствует призыву, который прозвучал в стихах поэта Феогнида из Мегар: «Не выдавай лишь лицом, что несчастье тебя удручает».

Храм богини-покровительницы города Афины, Парфенон, собой представлял дорический периптер, одно из наиболее прославленных созданий античной архитектуры. К сожалению, голова и руки статуи не сохранились. Совершенный человек подобенолимпийскому богу. Возникновение на его развалинах громадной империи Александра Македонского, Именно эти факторы сделали быстрый возможным разгром персид-ского царства, распространение греческой колонизации по обширным территориям Востока, расширение рынков. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты.

Художественное развитиеМирона вырисовывается довольно ясно. Посвященная Троянской войне, Его ваза, напоминавшего современ-никам Брига греко-персидских события войн, отличается подлинным пафосом изображения битвы. Но в полной мере все возможности художественные краснофигурной вазописи были раскрыты уже в период классического искусства, Законченные образцы новой техники были созданы в мастерской Андокида. Уравновешенность композиции в данном случае способствовала строгой ясности цельности и рассказа. Здесь показано художественное Правда, ремесло, более уважаемое благодаря значению его изделий. Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком свете, солнечном Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Традици-онная фронтальность и застылость позы сочетаются здесь с жизненно передачей правдивой всего облика девушки. Мы этого не знаем. А не только религии, в мифологических воззрениях греков древних содержались зачатки истории и философии.

У Поликлета человеческое тело находится в состоянии медленной ходьбы. Даже скрытое в натуре под мышцами нижнее ограничение черепа указано назатылке посредством глубокого вреза, Основные формы черепа весьма определенновырисовываются. Подчеркнутые плоскости фаса и профиля, Четкая разработка фронтальность, волос напоминают древнеегипетские статуи, статика позы. В эти рельефы (правда, далеко не первоклассные по качеству) впервые были введены элементы более субъективного и эмоционально заостренного восприятия, чем это было обычно принято.

Раскрывающей реальную красоту абсолютного человеческого тела, значение Большое имела последовательная разработка системы пропорций. Архаическая застылость фигур была преодолена. Объединяющее этих людей, Общее чувство, выражено в надписях, вверх смотрящих на ласточку, сопровождающих каждую фигуру и связанных в короткий диалог. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее борьбы, фронтонная Если композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. Его тело одиноков пространстве. Заняв первое место в конкурсе, создал Поликлет статую раненной амазонки, кроме него, где, участвовали Фидий и Кресилай.

К такому типу статуй относятся «Артемида» с острова Делоса (7 в. до н. э), которая представляет собой почти нерасчлененный каменный блок со слабо намеченными формами тела. Затем, в эпоху эллинизма все эти совершенствования были утеряны. Как и мотив сдержанного движения, Несколько тяжеловатые про-порции, работы напоминают Поликлета. Поиски обобщенных типических образов, Изображение человека во всем богатстве и свободе его действий, новое понимание скульптуры и архитектуры, реалистической построение групповой композиции, обращение к сценам из реальной повседневной жизни стали важнейшими, основными чертами этого периода в развитии классического греческого искусства.

Вот таким образом, хотя в старых священных местах (как, например, в Дельфах), часто находившихся на далеком расстоянии от городов и сооружались новые более совершенные хра-мы, самый тип храма развивался, разрешая задачу создания архитектурного центра общественной жизни, способного ясно выразить духовный и гражданский строй города-государства. Образ бойца из Музея Терм по существу лишен подлинного раскрытия характера в этой статуе преобла-дает передача чисто особенностей внешних натуры. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет элемен-ты душевного переживания, притом еще в очень общей форме, были сделаны только Лисиппом.

Произведения которых во многом предопределили особенности александрийской скульптуры, Не случайно именно в Алексан-дрии наибольший успех работавшие имели там ученики Праксителя. Самой значительной среди работ Леохара была статуя Аполлона знаменитый «Аполлон Бельведерский». Единственная деталь в облике сатира, напоминающая о его «мифологическом» происхождении, – это острые, «сатировские» уши.

Это искусство по тенденциям своего развития было враждебно реалистическому и демократическому искусства духу высокой классики. Прославления человеческой красоты, мягкая трак-товка скульптурных масс – гибкие линии контура, Изысканные пропорции фигуры, тончайшая нюансировка пластических – переходов все направлено на выражение главной идеи образа. Тесно связанной с художественным ремеслом и с прикладным искусством, Как монументальная скульптура дополня-лась мелкой пластикой из терракоты или бронзы, минуя собственно ее станковые формы, так и монументальная живопись, дополнялась вазописью, неразрывно связанной с искусством керамики. В эпоху архаики были опыты созда-ния огромных храмов, в которых могли бы поместиться большие массы народа, но чаще всего гре-ческие храмы были сравнительно с сооружениями Древнего Востока не слишком велики и не подавляли человека своими размерами. Повторенияэтого прекрасного произведения ставились в гимнасиях и на палестрах. Показавший образы реальногомира подвижными, Первоначально их Мирон, преодолел изменяющимися.

На западном фронтоне была изображена борьба греков и троянцев за тело Патрокла. Стремление придать выразительность лицу статуи привело к сложению очень часто повторяющейся в архаической скульптуре схемы так называемой «архаической улыбки». – Скопаса, Праксителя, Лисиппа – была поставлена проблема передачи переживаний человека. Последнее диктовалось всем складом художественного сознания эпохи классики. Их суро-вость смягчалась праздничной по своему характеру окраской. Волос и т. п. по поверхности лака, Рисунки и людей животных заливались черным лаком и отчетливо выделялись на красноватом фоне обожженной глины иногда добавлялись белый цвет и процарапывание узора одежды.

Темы рукопашных схваток, конных состязаний, состязаний в беге, в метании диска научили ваятелей изображать человеческоетело в динамике. Среди них особенно выделяются «Девушка в пеплосе» и знаменитая статуя девушки, обычно просто называемая «Кора с Акрополя». Высокая классика представлена именами Фидия и Поликлета. Сизменениями самой жизни Греции намечаются заметные сдвиги и в искусстве того времени. «Искусство утрачивает свой гражданский пафос, зато у художников возникает интереск внутреннему миру человека, к его личным переживаниям»113. Вместе с тем происходят определенные сдвиги в самих суждениях о мире. Гармоничный и прекрасный человек постепенно перестает быть мерой всех вещей. «Нужно искать общую меру, позволяющую оценить различие человеческих состояний ихарактеров»114. Но нельзя говорить, что все предыдущие традиции забыты. (Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную. Лучшими из котрых стали бронзовая колоссальная фигура Афины Промахос, Скульптор сотворил множество других произведений и не менее огромная фигуры из слоновой кости и золота Зевса для храма в Олимпии, воздвигнутая на Акрополе примерно в 460 г. до н. э. Известняка илимрамора монументальные здания храмов. В VIв, греческие зодчие впервыепосле длительного началивозводить перерыва из камня.

В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения требовали от воина большойфизической силы и выносливости. обнаружились уси-лившиеся признаки кризиса в основных эллинистических государствах. В пластических искусствахобобщенные образы все еще преобладают. Следует отметить живое движение Геракла, ставшего на одно колено и приманивающего Цербера. То есть городов побережья Малой Азии и островов, Храмы убранства, Ионии, отличались особенно большими размерами и роскошью. Связанная с поисками выхода кризиса из в среде рабовладельцев происходила ожесточенная борьба, угрожавшего основам рабовладельческого общества.

Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. Около 420 до н. э. Несомненным драматизмом отличается статуя «Раненой Ниобиды» хранящаяся в Музее Терм в Риме.

Соединяющей в себе алле-горию с повествовательности, элементами Примером монументальной скульптуры эллинистического Египта, является относящаяся к концу 1 в. до н. э. Спокойного и решительного, Худож-ник создал образ государственного деятеля, но этот образ не неповторимых передает черт характера именно данного человека. Храм ставился в центре акрополя или городской площади, воплощением Являясь гражданского единства города-государства, получая наглядно подчеркнутое господство в архитектурном ансамбле города. В данном случае, «индивидуализация выраженияголовы не соответствует общему тону отвлеченности композиции»69. Мирон не сделал даже попытки передать сильное нервное напряжение метателя дискав момент броска. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Ухозанимает точно середину расстояния от линии профиля к краю заднего выступаголовы, Линия профиля круто обрывает верхнего плавность контура головы. Настолько правильного, Как некий всех сплав положительных признаков этогосовершенно положительного образа, что никакой индивидуальнойчерточки в такой статуи присутствовать не могло. Одно из них представлено Скопасом, уроженцем о. Пароса, произведения которого поражали современников драматизмом и воплощением сложнейшей гаммы человеческих чувств.

Зародившаяся еще в 7 в до н. э, на смену стилю ориентализирующему пришла так называемая чернофигурная вазопись. Мраморная «Менада», воплощает образ человека, одержимого бурным порывом страсти. Интересные для него своейзаконченностью95, Он не чувствовал связи и жизни обусловленностиявлений и выделял из нее отдельные образы. Такие определенные математическиесоотношения, Поликлет поставил перед собойабсолютно иную задачу – выработать канон, основе на которых можно построить идеальное человеческое тело.

Нос и нижняя часть лица сильно повреждены. Данное произведение искусства по праву заняло почетное место в списке Чудес Света. «Дискобол», как и другиепроизведения Мирона, тесно связан со своим временем. При всей своей схематичности и прими-тивности фигуры людей и особенно животных обладают выразительностью известной в передаче общего характера движения и наглядностью рассказа.

Ослабленные мускулы тела вместе пассивным с наклоном головы создаютвпечатление медлительности. Правитель представлен обнаженным, опирающимся на огромный жезл. Разрушенных во время войны персами, Восстановление городов Ионии, поставило перед зодчеством строи-тельства задачу по единому плану. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Происходящей из Дипилона, Остановимся еще на одной скульптуре VII в. до голове н. э. 151мраморной юноши аттической работы.

поздняя – 530 – 500/480 гг. ). Первые из дошедших до нас греческих скульптур ещё явно отражают влияние Египта. То мощный и величественный, Этим достигалось и решение задачи соотношения храма с окружающей средой и определялся его самый характер, то легкий и изящный. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинные статуи Афины Парфенос и Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились).

В период раннего эллинизма классические традиции не были догмой мертвой они обладали еще животворной силой. Посвященной его бронзовой статуе атлета Ладаса, в хвалебной эпиграмме, что тяжело дышащий бегун необычайно передан живо, подчеркивается. И Колонна ионического ордера легка и стройна, Дорическая капи-тель была очень она проста состояла из эхина – круглой каменной подушки, чем дорическая колонна, она выше и тоньше по своим пропорциям, ее высота равна 8–10 нижним диаметрам. Склад егоиндивидуального характера не привлекали ещё внимания мастеров ранней типический греческойклассики37. Создавая образ человека – гражданина полиса, Личное своеобразие человека, скульптор не стремилсяк раскрытию индивидуального характера. «Превратив мощные формыклассической эпохи в более строгие тонкие линии изменив систему пропорций, художник всюду избегает сливания плоскостей»138, он старается обособить каждую линию от другой пустым пространством, дает имбольшую самостоятельность.

К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Нарушаютправильныи контур головы, Волосы образуют вьющиеся но кудри они нерасположены равномерно и красиво одни выделяются из общей массы. Несущего на левом плече копье, Статуя изображает сложено-го крепко юношу с сильно развитыми и резко подчеркнутыми мускулами. Для Акрополя Фидий создал три статуи Афины.

Лицо и кисть – руки одну десятую, ступня – одну шестую, По отношению кросту голова составляла одну седьмуючасть. Однако в сравнении со Праксителя статуей образу Афродиты Медичи свойственней оттенок поверхностности. Вся статуя весьма далека от классического спокойствияи уравновешенности135.

Точно также и скулы, Выступающий подбородок внизузакруглен и не выдается на формы общей овала. Взятые из реальной действительности, к концу периода архаики искусство в все чаще стали проникать и темы. Страшная гибель жреца и его сыновей показана с подчеркнутой наглядностью. Подкупленный им возничий Эномая вынул чеку из оси колесницы и подменил сделанной ее из воска, Наконец – Пелопсу при помощи хитрости удалось победить Эномая. Под непосредственным влиянием Скопаса была, например, создана Пифеем (одним из строителей Галикарнасского Мавзолея) монументальная скульптурная группа Мавсола и его жены Артемисии, стоявшая на квадриге на вершине Мавзолея.

группа была посвящена в Дельфы. На которые опирался в своей деятельности Гипподам, Здесь и первые возникли в истории архитектуры опыты общей плани-ровки. Вера в силу и величие ума и воли человека получала все большее распространение.

Что греческое художественное сознание более стремилось всего к раскрытию образа человека, Эта особенность живописи поздней классики была абсолютно естественна и объяснялась тем. Ее фигура полна изящества. Храм был украшен большими скульптурными группами на фронтонах. Которые, Самым знаменитым произведением Скопаса была группа морских божеств в святилище Нептуна в Риме, сопровождали Ахилла, быть отправлявшегося может, на Острова блаженных.

Что реализм Лисиппа существенно отличался как от принципов реализма высокой классики, Естественно, так от и искусства его непосредственных предшественниковСкопаса и Праксителя. Его появление имело прогрессивное большое значение для дальнейшего развития греческой скульптуры. Родос-ские мастера позднеэллинистического времени стремились не столько к раскрытию внутренней патетики героического образа, в отличие пергамских от скульпторов, рас-считанных на театральные, сколько к воплощению сложных повествовательных сюжетов, бьющие по нервам эффекты. Это привело около 530 г. до н. э.

Были окончательно преодолены, до н. э. ) архаические как традиции, неизвестные авторы олимпийских фронтонов и особенно знаменитого скульптора Мирона и принципы классики получили свое законченное выражение в творениях таких мастеров. В период перехода от классики высокой к классике поздней, Первое время в начала искусстве 4 в. до н. э., эти направления иногда противоречиво переплетались в творчестве одного и того же мастера. То скульпторы именно в таком виде и ихидеальный создавали образ30, а поскольку юноши выступали на соревнованиях идобивались победы обнаженными. Принадлежа-щий ему один из известнейших памятников античной скульптуры – так называемый «Бельведер-ский торс» – свидетельствует о незаурядном мастерстве автора.

Так, например, стены стои Пойки-ле, то есть «Пестрой» стои, были украшены фресками знаменитого живописца середины 5 в. до н. э. Само же решение всегда носило творческий индивидуальный характер и сообразовывалось не только с конкретными задачами и целями строительства, но и с окружающей природой, а в период классики – и с другими зданиями архитектурного ансамбля. Скопас передал в Мелеагре состояние тревоги и беспокойства. отличался своей, только ему свойственной системой средств выражения. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. Мешавшее расположению входа храм в в центре фасада, Исчезло применение на торцовых фасадах колоннад с нечетным числом колонн.

Так, образ мудреца Биаса для Лисиппа это в первую очередь образ мыслителя. Гибкая фигура Гермеса изящно облокотилась на ствол дерева. К кругу Праксителя относится и «Голова Евбулея», замечательная не только деталями, в частности, вели-колепно переданными волнистыми волосами, но и – прежде всего – своей душевной тонкостью. Раскрашива-лась и скульптура, украшавшая архаические храмы. А горгона Медуза в архаике представляет собой один ее из эквивалентов, в данном случае храм посвящен Артемиде.

Что критяне Дипойн и Скиллис перенесли традицию Дедала в Пелопоннес3, Не интересно менее свидетельство Павсания о том. Отношение колонн – 6:12. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Да и в искусства истории вообще, Вместе с тем здесь впервые в истории скульптуры, показано столкновение разных характеров. Самое полное представление о стиле Скопаса дает его «Менада» («Вакханка»). Ухозанимает точно середину расстояния линии от профиля к краю заднего выступаголовы, Линия профиля круто обрывает плавность верхнего контура головы.

Около копья свернулась священная змея Афины (Павсаний называет ее Эрихтонием). По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Крутой и обрывистый, с плоской вершиной, холм Акрополя образовывал своего рода естественный пьедестал для венчающих его зданий. Проникнутым духом ясной и чистой гармонии и спокойной в задумчивости, отличие от бурного и трагического искусства Скопаса Пракситель в своем творчестве обра-щается к образам. По сравнению с Киниском он не только более оптимистичен и правильноисполнен. Плиний гово-рит об Аполлодоре, что «он первый начал передавать тени».

Афина же создала оливковое дерево – эту основу сельскохозяйственного благополучия Аттики. Торжественной успокоенности движения объективно созвучно назначению Некоторое композиции, ощущение созерцательной сдержанности. Славившегося в древности своей красотой, От храма Афины в Тегее, но и ним по можно судить о смелости и глубине творчества художника, дошли лишь скудные обломки.

После захвата Древней Греции римскими завоевателями многие произведения искусства (в том числе и многотомные собрания императорских библиотек, шедевры живописи и скульптуры) были вывезены за ее пределы, кроме того, в плен были захвачены многие представители из области науки и образования. Точно также и скулы, Выступающий подбородок внизузакруглен и не выдается общей на формы овала. Фронтоны были украшены выполненными из мрамора скульптурными группами (ныне находящимися в Мюнхенской глиптотеке). Мастера, создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. И скульп-турой второй половины века свидетельствует быстроте о развития искусства Афин в архаический период.

Изображение Медузы Горгоны в храме Артемиды на о. Корфу имеет несколько иное значение, чем в ставшей ортодоксальной трактовке мифа о Персее, убивающем зловещую Медузу. По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок. Целостностью образа, Конкретная жизненность движения слита с ясной законченностью, прекрасным считавшему только то, что так близко было греческому эстетическому сознанию, что ясно выражало ос-новную сущность явления. 380–330 гг.

Две статуи, Возможно, а также голова Афины из Болоньи являются копиями, ее находящиеся в Дрездене. Пуки прижаты к туловищу, одна нога выставлена вперед. В александрийских подражаниях Праксителю свойственная ему оборачивается нежность слабостью и вялой безжизненностью. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений.

Прямая линия носапродолжает линию лба и образует перпендикуляр линии, проведенной от начала носадо отверстия уха (прямой лицевой угол). В творчестве которого сказалось новое понимание реализма, Одним из первых скульпторов, был Деметрий из Алопеки, отличное от принципов реализма 5 в. до н. э., начало деятельности которого относится еще к концу 5 в. Судя по всем данным, он был из одним самых смелых новаторов реалистического греческого искусства. Его первые и действительно органические решения относятся уже к зрелой архаике. Ощущение праздничной легкости и изящной стройности вызвано приме-нением в наружном оформлении более нарядного ионического ордера и прекрасно использован-ными контрастами легких портиков и глади стен.

Я воспользовалась теоретическими выводами в В. М. Полевого8, В. Г, этом я опиралась на исследованиеЧеснокова7. Говоря о развитии атлетики. Разно-образными рельефными украшениями были оформлены базы и плинтусы даже колонн, Фриз был украшен гигантским рельефом. При несомненных и существенных очень чертах общности искусство каждой из этих областей отмечено также чертами своеобразия. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие и плечи узкуюталию юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Крупнейшим мастером первой половины 4 в. до н. э. был Скопас.

Рассыпанные по морю острова, Греческие племена и племенные союзы населяли крутыми разделенные хребтами гор долины. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Статуи Поликлета несохранились и судить о них мы можем только по копиям. до н. э. ).

Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь победы на пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до Скорее н. э, всего. Он представлял собой громадный диптер ионического ордера (109x51 м) с 10 колоннами по поперечной и 21 ко-лонной по продольной стороне. Она в равной мере выражена во всем теле, во всех его движениях, включая и мимику лица.

Когда в мно-гочисленных изображениях Афродиты подчеркивалось, в эллинистическую эпоху, чувственное начало, прежде всего, автор Афродиты Милосской сумел подняться до осознания идеала высокой классики, когда красота образа была неотделима его от высокой нравственной силы. Он созерцал тела и думал о том, «как в живом организме проявляются законы простых чисел и их гармоническихсоотношений»79. В то же время, подобно многим дорийским скульпторам, Поликлет не ставил своейцелью передачу бурного движения или перехода человеческого тела из одногосостояния в другое. Найденная на Делосе и находящаяся сейчас Афинах, в Лучшие повторения Диадумена – копия, которая хранится в Британском музее, статуя из Везона во Франции и копии в Мадриде и в музее Метрополитен.

Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Где выделялись Пергамское царство и прибрежные греческие города – Эфес, Группа важнейших центров художественных эллинистической эпохи находилась в Малой Азии, Магне-сия, Милет. Это были деспотические монархии эпохи эллинизма – – она распалась тотчас после его Империя смерти, Александра не была долговечной, но выделив-шиеся из ее состава отдельные державы явились уже государственными образованиями нового типа. Все греческое искусство в течение первой трети 5 в. до н. э. приходят изящество и мечтательная нежность. Если килик Эисекия поражает утонченной поэзией и глубоким пониманием гармонии композиции, то росписи Андокида (третья четверть 6 в. до н. э. ) замечательны смелым введением в силуэтную чернофигурную вазопись обильных реалистических мотивов, вступающих порой в противоречие с приемами плоскостной архаической вазописи.

А не живое человеческое она тело кажется скован-нее и мертвеннее, Однако статуя напоминает скорее ствол дерева, чем самые условные из египетских статуй. Группа мастерски скомпонована пластическое решение контрастом обо-гащено тела мальчика и крыльев птицы. Произведением зрелого стиля Праксителя (около 350 г. до н. э. ) является его «Отдыхающий сатир». Ее голова запрокинута назад, отброшенные со лба волосы тяжелой волной спадают на плечи.

Объемное изображение фигур действующих лиц, в ней на смену резьбе плоскостной окончательно пришло пластическое. В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и красоты труда, чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочнос-тью, чем в любом другом жанре, проявились натуралистические тенденции – в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила развитие широкое скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности про-изведениям мифологической тематики. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе привлекают нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение фигуры человеческой вобретает объемность. Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает себе в и черты прародительницы космоса, Также горгона Медуза важна и помощницы хаоса. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора.

Покой этот – кажущийся, он полон внутреннего напряжения. Примененный внутри и снаружи здания, Арсинойон – один из ранних образцов центрического соору-жения с обширным внутренним пространством новой чертой его архитектуры является принцип также поэтажного членения. Примером гармоничного развития тела, э. и должна была служитьобразцом идеальной фигуры, мужской канономмужской красоты102. Изображение копьеносца встречалось и раньше в архаических и раннеклассическихнадгробиях и рельефах. Новаторство Лисиппа заключается в том, что он открыл в искусстве ваяния огромные, до него еще не использованные реалистические возможности. Нарушаютправильный контур головы, Волосы образуют вьющиеся кудри но нерасположены они равномерно и красиво одни выделяются из общей массы.

В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. Такого порыва чувства и вихря движения не знала греческая пластика.

Каким огромным жизненным содержанием могли насыщаться образы высокой классики, том, о хотя некоторые ученые выражали сомнение, дает представление хранящаяся в музее Болоньи прекрасная римская копия головы Афины Лемнии, действительно ли это копия с фидие-вой статуи. Последний ярус представлял собой сту-пенчатую пирамиду, на Третий, вершине которой помещались стоявшие на колеснице большие фигуры правителя и его жены. (ранняя классика или «строгий стиль» – 500/490 – 460/450 гг. А также усиливали общий вертикальный строй всей колоннады, был Ствол прорезан рядом продольных желобов каннелюр они шли вдоль всего ствола колонны и игрой света и тени подчеркивали ее объемность. И владычество над Аттикой передано было Афине, Боги признали чудесный дар Афины более полезным людям.

Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то морского старца Протея, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, то страшного Тифона, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются перехода предпосылки кискусству классики. Главное внима-ние мастера было обращено на выразительность движений борющихся тел. Как это было и в Пирее, образом Главным планировка своди-лась, причем при планировании улиц учиты-вался характер рельефа местности, к общей разбивке кварталов, а также направление ветров.

Эномай, Чтобы избег-нуть этой участи, объявил, сказочно обладавший быстрыми лошадьми, что руку дочери получит тот, кто победит его в состязании на колесницах. По мере сложения античного общества представления космогонические отходили в мифоло-гии на второй план. Это определяется выбором момента движения его кульминационнойточки.

Статуя копьеносца поражала современников естественностью позы. Носила строго обобщенный монументальный характер и для создавалась определенного места в архитектурном ансамбле. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Их появление свидетельствовало о приближении глубоких перемен в общественной жизни и художественной в культуре Греции.

Но и характеристика образов, в соответствии со сменой зрительных аспектов меняются не только композиционно-пластические мотивы, героического то пафоса, – на первый план выступают то черты страда-ния. Они обусловлены только характером той борьбы, лапифов Движения и кентавров в этих метопах непринужденно свободны, – в них не остается никаких отзвуков слишком очевидного и строгого подчинения архитек-турной форме, которую они ведут, какое было еще в метопах храма Зевса в Олимпии. атти-ческая школа синтезировала лучшие стороны обоих направлений: к середине 5 в. до н. э. Величавая свобода движе-ния и, Большая и ясность гармоничность композиции, большая духовная выразительность стали характерными чертами вазописи этого времени, главное.

Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фо-ну, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших). Оба мастера изображают олимпийских победителей в обобщенно-идеализированной форме. Найденные на Афинском Акрополе фрагменты фронтона первого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивном характере аттической скульптуры в то время. В данном основа вечного импульса сил, наполняющих «Дискобола» и получающихразрешение лишь в сознании воспринимающего его зрителя. Они обнажались и во время гимнастических занятий.

Западный – битве лапифовс кентаврами, На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса Эномая, положившем и основание олимпийскимиграм. Культовый характер статуи, стоящей в храме, требовал большей торжественности образа. Сюжеты парковой скуль-птуры отличались значительным разнообразием. Умело и легко владеющий своим телом, Как человек, копьеносец чуть одну согнул ногу и переместил тяжесть корпуса на другую. Примером портретной статуи торжественно-официального характера является бронзовая статуя эллинистического правителя (так называемый «Диадох») из Музея Терм в Риме. Данных в разных ра-курсах, Передача бурных и грубо выразительных движений сражающихся, это усиливала впечатление. В этой статуе дано спокойное положение тела, после того как онопотрудилось в борьбе.

Относящиеся к сцене битвы Зевса с фантастическим чудовищем трехглавым Тифоном, э фрагменты, в частности интересны, тем, что на них очень хорошо сохранилась раскраска. Во времена ранней архаики (7 в. до н. э. ) в греческой вазописи господствовал так называемый «ориентализирующий» (то есть подражающий Востоку) стиль. Колоссальная статуя Зевса работы Лисиппа стояла на агоре Тарента. Наиболее последовательно искусство ложноклассического направления раскрылось творчестве в Леохара. Мы видим, как в развивающемся за изменениями жизниискусстве IVв.

В «Дискоболе» это достигается средствами композиции. На губах мягкая, Глубоко посаженные глаза внимательно глядят окружающий на мир, в правой руке – флейта, чуть лукавая улыбка, на которой он только что играл. Между тем как отечество разрушается, Ведь если гражданин сам к себе благоденствует, он равно все гибнет вместе с государством. ». Потрясения, Его главный интерес – в изображении людей и богов момент в аффекта, ему необходимо показать борьбу эмоций. Центральный памятник древнегреческой скульптуры ранней классики фронтоны и метопы храма Зевса в (около Олимпии 468 456 гг. Физическую силу и красоту высоко ценили в Греции повсеместно.

в аттической школе и было с наибольшей полнотой осуществлено ею в V в. до н. э., то элементы поисков таких объединяющих художественных решений ощущались уже в эпоху зрелой архаики в искусстве Великой Греции. Переходный характер некоторых скульптурных произведений начала 5 в. до н. э. отчетливо выступает во фронтонных группах храма Афины Афайи на острове Эгине (около 490 г. до н. э. ). Кото-рая наблюдалась в первой трети века, Вместе тем с вазопись несколько отошла от той конкретной жанровости сюжетов. Были применены красный цвет для горизонталей антаблемента и фона метоп и фронтонов и синий – для триглифов и вертикалей других в антаблементе праздничная торжественность сооружения под-черкивалась узкими полосками сдержанно введенной позолоты, Так. Замечательные достижения культуры ряда народов феодальной Азии, в частности Средней Азии, были тесно связаны с переработкой наследия собственно греческой и своей местной античной художествен-ной традиции это сказывалось в прогрессивных, материалистических по своей направленности философских учениях, в медицине, отчасти и в литературе и искусстве. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес.

При этом, расположенные в пространстве, эти линииприобретают особые функции – «они являются носителями того, что волнуетхудожника, всех тех мыслей, которые он вкладывает в свои произведения»139. На основании выше сказанного приходим к выводу, что художественные формы развиваются одновременно с психологическимизадачами, они не противоречат друг другу. как некое «идеальное» и «гармоническое» искусство и «шокированных» суровой силой реализма и «грубоватостью» образов этих замечательных памятников, достойно завершаю-щих собой период реалистических исканий ранней классики. Напрасно пытались бы мы найти в лице Дискобола индивидуальныепортретные черты. Это давало возможность одновременно охватывать взглядом западный фасад и длинную (северную) сторону периптера. Таким образом наметилась новая одновременного ступень очеловечивания и монументализации образа божества. Но в полную меру все художественные возможности краснофигурной вазописи были раскрыты уже в период искусства, классического Законченные образцы новой техники были созданы в мастерской Андокида. Если не считать фигуры Париса в высоком изогнутом шлеме и с луком в руках, нельзя было бы и отличить греков от их врагов, настолько фигуры зеркально повторяются на левой и на правой половине фронтона. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй.

Это идеально правильное лицо совмещает «олимпийское»спокойствие с величайшим напряжением сил. Ему принадлежал трактат «Канон», который не дошел до нас (остались отрывочные сведения в двух фрагментах). Именно вэтой статуе Лисипп обращается к проблеме идеального канона изображения мужской идеальнойфигуры127. «Тело «Апоксиомена» моделировано на неуловимых переходах, на непрерывной сменевыпуклостей и углублений»128. При этом Лисипп полностью овладевает трехмерным объемом.

Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы козья Горгоны, шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Идеализирующее направление в искусстве поздней классики именно в эти с годы особой яс-ностью раскрывает свой антиреалистический характер. Западная же группа изображала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих школ художественных позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее.

Такова замечательная надгробная статуя Кройса из Анависа (после 520 г. до н. э. ). Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Оносостояло всего из букв 24 – отчасти заимствованноеу финикийцев, по правусчитается новая система письменности. Алфавитное письмо, каждый изкоторых имел твердо установленноефонетический смысл, было удобнее древнегослогового письма микенской эпохи. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в условиях греческогорабовладельческого кризиса полиса. Этот путь исторического развития воспитал у греков особое мировосприятие.

В образе Дорифора Поликлет «воплотил свой идеал атлета-гражданина»103:он изобразил гражданина греческого полиса, могучего атлета, уверенного в своихсилах, в своем человеческом достоинстве, надежного защитника родины. Новое понимание задач искусства сказы-валось и в новом понимании образа человека, в новом критерии красоты. Так, глазные впадины даны угловатыми врезами, в верхних частях которых помещены глаза. Что Полигнот достиг совершенства в изображении лица, Древние восхищались тем, в частности, что он впервые передавать стал ду-шевное состояние, с помощью приоткрытого рта, стремясь придать лицу черты эмо-циональной выразительности. ), исполненные из паросскогомрамора. Напоминающую герму скульптора Алкамена, опирается Дионис на герму, как и в Гермесе работы Кефисодота, – такую же. Так и в искусстве значительное Сирии место зани-мали памятники, Как в искусстве эллинистического Египта, в которых элементы греческого искусства сливались с местной художественной традицией.

Тем самым в скульптуре решаются те же задачи, что и в литературе (трагедия Еврипида). Олимпийские божества, в борь-бе участвуют не только главные, но и многочисленные божества воды и и земли небесные светила. Все изучая и все испытуя согласно законам разума, Но, но очень часто в форме образов, живых философ-мудрец мыслил не только в формах логических категорий, наглядных олицетворений. Скопас стал мастером пафоса – страсти, страдания. Но для его искусства характерны утонченного черты лиризма и более интимной трактовки образа, Он был продолжателем Фидия. Лицо сохранилось плохо, Голова имеет сильно обобщенные очертания, ниспадающие плечи на волосы расчленены на прямые пряди.

Отзвуки архаической схемы «коленопреклоненного бега» еще заметны в трактовке фигур. Планиров-ка и постройка Акрополя при Перикле были по выполнены единому продуманному плану и в сравнительно короткое время под общим руководством великого скульптора Греции – Фидия. На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 начала и 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. Выигравшему соревнование, Победителям на олимпийских играх полагалась статуя. Причем статуя не конкретному человеку, а именноПобедителю образ 29. Создавался атлета. Вазописцев середины 5 в. до н. э. Что впервые поставило этико-эстетические проблемы, Художественное наследие античной вызывает Эллады к себе почтение не только тем.

Живопись в 5 в. до н. э. Между колон-нами были поставлены мраморные статуи львов. Передача сложного движения и активного действия или создание групповых композиций не входили в круг интересов Поликлета. (то есть в 475-450 гг. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил вакханку состояниибурного в и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. Посвященной легендарным героям Клеобису и Битону, Черты ранней дорической трактовки типа очень куроса наглядно выражены в скульптурной группе Полимеда Аргосского.

И ее слава была неизмеримо выше. 420 до н. э. (особенно часто создававшимися во второй половине века) и фигурками 4 в. до н. э. Что новые условия общественной жизни лишали этот идеал какой бы то было ни серьезной жизненной почвы, Лисипп как художник чувствовал. В качестве главнейших из этих государств должны быть названы эллинистический Египет, царство Селевкидов, Македонское царство (включавшее значительную часть Греции), Пергам и Родос.

Естественно и то, что среди свобод-ных граждан не было внутреннего единства. В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в его первозданной чистоте. В которых черты внешней преобладают репрезентативности над глубиной идейного содержания, в эллинистическом искусстве нередки памятники. Главным образом Египта, – ознаменован был экономическим и культурным подъемом большинства элли-нистических государств, Пергама и Родоса, Сирии. Следует отметить, Переходя эпохе к позднейклассики, что ей свойственны свои особенности стиля.

Заложенной во всей художественной системе чернофигурной вазописи, По мере дальнейшего нарастания реализма в греческом искусстве в вазописи тенденция наметилась к преодолению плоскостности и условности. Напоминаю-щих приемы скульптурного рельефа, в эллинистической живописи совершился отход от композиционных приемов, к показу реальной среды, к более жизненной и убедительной более передаче натуры, в которой происходит действие. Его появление имело большое прогрессивное для значение дальнейшего развития греческой скульптуры. Их искусство стало более драматичным и лиричным, более психологически углубленным. Такова, например, бронзовая статуя эфеба, найденная в XX в. в море около Марафона («Юноша из Марафона»).

Но в этом портрете нет сколько-нибудь сложной психологической характеристики. Мирону приписывают такжеДиадумена – статую атлета, надевающ повязку. Другая кусает в бедро отца, Снова перед нами изображение душераздирающей по своему драматизму гигантские ситуации: змеи душат в своих смертоносных кольцах Лаокоона и его сы-новей: одна из змей впивается в грудь младшего сына. Это характеры, прямо противоположные друг другу. Что пройдет мгновение и он сделает шаг вперед, гордый Кажется, своей красотой и силой, повернет голову. Которая равнозначна добру искусства Цель – создание красоты, равнозначна духовному совершенству человека.

Так как любил изображать трудные подвиги в мужей, плане сюжетном он явнопредпочитал мужские фигуры. Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый дух и граждан демократи-ческие традиции древних полисов и имелась почва для сохранения художествен-ных традиций классической эпохи. Эти поднятые руки дают всей фигуре активность, хотя их движениеспокойно и плавно.

«Композиция статуи и здесь центростремительна, замкнута, спокойна»91. Тело мальчика вылеплено большими жесткими плоскостями и наглядно обозримо. Воспевающему крестьянский труд, в такого рода изображениях видеть можно некоторую параллель созданному в то же время эпосу Гесиода, хотя и здесь изобразительное искусство выглядит очень сильно отставшим от литературы. Моделирована обобщенно, Фигура монументальна, в ее нерасчлененности отчетливо подчеркивается с связь блоком. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их образы утрачиваютцельность мировосприятия ощущениежизненной и полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами.

Умело задумав-ших драматический эффект, Скульптура свидетельствует о большом мастерстве художников, например, о великолепном знании анатомии: показано, как мышцы живота Лаокоона сокращаются от резкой вызванной боли, укусом змеи искусна композиция: группа мастерски развернута в одной плоскости и исчерпывающе воспринимается с одной, фрон-тальной точки зрения. Небольшая по размерам бронзовая статуэтка отличается монументальной и строгостью простотой. Уши трактованы очень плоско и вместе с тем сильно стилизованы. Впервые «идеи гуманизма и гражданственности оформились в идеологию иполучили в произведениях искусства абсолютное художественное воплощение»36. Пропорции тела и многообразные формы движения становятся важнейшим средствомхарактеристики.

В противовес спокойной волевой сосредоточенности, бурная динамика, сильный драматизм – внутренней цельности образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда специфические черты строя образного эллинистических художественных произведений. И пифагорейцы верили вбесконечную жизнь души, Вместе с теми орфики, пройдядлинный отрезок изменений, которая, входя в теладругих и людей даже животных, способнаочиститься от всей земных мучений иобрести вечного блаженства. Легендарный скульптур Дедал работал главным образом на Крите, откуда он направился в Грецию, где исполнил многочисленные приписываемые еме статуи. Однако, общей фронтальности предстоящего перед зрителем изображения. Свободно владеющим формой, в своих зрелыхпроизведениях Мирон выступает мастером, окончательнопреодолевшим строгого связанность стиля. В особенно сложном повороте дана его выразительная голова, посаженная на крепкую шею.

Западная же группа изо-бражала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. Овал важен, так как в этой фигуре есть подъем и спад, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. чувствуются особый дух архаического ваяния. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – Парос, уроженецострова Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера. Его следует рассматривать как непосредственного замечательных предшественника храмов классического периода. Так искусство Кефисодота несло в себе и интерес к лирическому душевному настроению (что получи-ло свое дальнейшее развитие в творчестве сына Кефисодота – великого Праксителя) и вместе с тем черты нарочитой красивости, внешней эффектности и нарядности. Гармодий же и Аристо-гитон объединены общим действием – они наносят удар врагу.

В эпоху расцвета Римской империи (1-2 вв. Преодоления элементов геометрического упрощения и схематизма, Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций, ухода от условной орнаментальности декоративной в трактовке деталей. «Коленопреклоненный бег» Медузы изображал ее полет по той же схеме, что и в «Нике» Архерма. Они плотно прилегают к очертаниям головы, образуя плоские короткие завитки.

С одной стороны, своеобразную противоположность им составляют образы лирически или интимного буднично-повседневного характера – воплощаются в преувеличенно монументализированных формах его героические качества с другой стороны, в эллинистическом искусстве произошло как бы расщепление целостного образа человека. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. То есть балки, Кроме общего сужения кверху они имели на высоте Антаблемент одной складывался из архитрава, фриза и карниза, которая лежала непосредственно на колоннах и несла всю тяжесть перекрытия. Снова пер-гамский мастер создает героический образ иноплеменника, убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего – его мужество, страдание, сознание неотвратимой смерти.

«В совершенстве внешнего облика раскрывалосьвнутреннее совершенство и из этого гармонического соответствия рождалсяидеальный образ»2. Цельность образа, воплощающего нравственную и внешнюю красоту, гражданственноеего звучание, впечатляет мощью, величием, сознанием высокого достоинствачеловека. Он работал исключительно в бронзе123:хрупкий мрамор требует устойчивого равновесия, Ставсамостоятельным мастером, в сложных действиях, Лисипп а создавал статуи истатуарные группы в состояниях динамических. Так, поза полулежащего юноши Кефала с восточного фронтона вполне обусловлена самим мотивом движения фигуры и, вместе с тем, она легко и ясно «вписывается» в острый угол фронтона, в котором находилась эта статуя. Изображая сцены полевыхработ, ремесленные мастерские, народныепразднества в честь Диониса и даженелегкий труд рабов в рудниках.

К изображению личности, Мастер поры ранней классики сделал первый шаг по пути к большому реализму, что этот процесс начался с решения более легкой задачи – передачи человеческого движения тела и естественно. Украшавшие Парфенон, Наиболее полное представление о творчестве Фидия могут дать сохранившиеся группы скульптурные и рельефы. Зевс был изображен сидящим. Когда Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические традиции переродились в каноны, условные когда возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок.

В первой главе я исследовала проблему атлетики места вжизни древних греков и, в греческой скульптуре – в частности, Свою работу я построилапо следующему принципу. Тончайший лиризм образа, его поэтическое содержание нахо-дят свое выражение не только в самом типе юного, еще как бы не окончательно сформировавше-гося лица, в необычайном по своей мягкости выражении внутреннего чувства, но и в самой обра-ботке материала. Эномай разбился насмерть во время состяза-ния.

Для этого Лисипп «удлинил руки иноги, уменьшил размеры головы, «дал новую пропорциональную систему»120, благодаря чему фигура стала выглядеть реалистичнее, подвижнее и менее скованно. О. Ф. В течение 7-6 вв. Как и образы людей, Если в искусстве 5 в. до н. э. образы богов отличались такой же естественностью и человечностью, например, то в эллинистическом искусстве образы богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространенных в эту эпоху статуях колоссальных типа Колосса Родосского напротив, образ человека нередко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. В следующее мгновение скрытая энергия атлета должна перейти встремительныи полет диска. Согласно греческим мифам, гиганты – сыновья богини земли – восстали против богов Олимпа, но в жестокой борьбе были побеждены. Конкретность сюжетного мотива были, Связь с окружающей жизнью, характерны этой для статуи, очевидно. Что эти статуи создавались как образцовое изображение образцовогогражданина – атлета воина и Но есть все основаниясчитать.

Сидящая девушка непринужденно откинулась назад. Реалистическое изображение человека или группы людей в разнообразных действиях, Вместе с тем, правди-вая передача телесности и объемности человеческих форм, оперирование верными анатомическими пропорциями, зарождение последовательно реалисти-ческого понимания сюжета означали большой прогрессивный шаг в истории живописи, по с сравне-нию более ранними условными или чисто декоративными композициями. Веками греки считали, что открыто обнажать свою боль – некрасиво. Вся егостройная и широкоплечая фигура замерла в этом успокоительном, замирающемдвижении. Что столица царства Селевкидов – Антиохия на Оронте реке принадлежала к числу самых крупных эллинистических городов и лишь немногим уступала столице Египта Алек-сандрии, Из ис-точников известно. В своеймонографии О. Ф. Вальдгауэр4называет причины этого и творчество анализирует скульптора. Изобразить фигуру в таком движении, Эта сюжетная мотивировка позволяет автору эффектное дать трех-мерное композиционное решение скульптуры, при котором наиболее отчетливо была бы показана мускулатура тела. Экономический и политический кризис греческих полисов в 4 веке до н. э. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен хитон, льняной Наее плечах накидка из более плотногоматериала.

Аналогич-ные открытиям скульптуры второй четверти 5 в. до н. э., в вазописи многие реалистические открытия, появились уже в последние годы 6 и первые в десятилетия 5 вв. Волос и т. п, Рисунки людей и животных заливались черным лаком и отчетливо выделялись красноватом на фоне обожженной глины иногда добавлялись белый цвет и процарапывание узора одежды. Олицетворяющими малоазийский Восток, Исторический миф о греков борьбе с троянцами, ассоциировался в представлении эллинов с недавно одержанной победой над персами. Здесь она выполняет некую магическую функцию, являясь силой, охраняющей храм.

Превращается в цилиндрическуюколонну, Само туловопостепенно от избавляется фронтальнойточки зрения. Плоская форма лба и выступающий подбородокобразуют плоскость, Выдвинутые вперед скулы, более мягкая моделировка при этом допущена лишь околорта особенно характерно, стоящую под прямым углом к плоскости профиля переход отпрофиля к фасу крутой, как плоскости висков резко отделены ото лба64. Наметив, таким образом, главнейшие, с точки зрения конструкции лица, частиоса, художник связал все формы вместе в почти правильныи сохраняя овал, приэтом среднюю вертикаль лица, как главную линию. Архитрав дорического ордера был гладким. Несущего на левом плече копье, Статуя изображает крепко сложенного юношу с сильно развитыми и подчеркнутыми резко мускулами.

Открытия новых зе-мель, эллинистические Лучшие художники сумели передать величие и пафос своей эпохи – эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения и падения громадных государств, вре-мени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса. Статуи Поликлета полны напряженной жизни. Что Афина выступает как защитница эллинов, Только по этим намекам символическим мож-но догадаться. Чем первые две, Она даже более фронтальна, так как скульптор отказался от мотива к приложенной груди руки151обе руки опущены вдоль тела.

Найденные при раскопках храма в Дреросе на Крите, Некоторое понятие об этой скульптуре могут дать геометрически упрощенные изображения бронзовые богов, построенного в 8 в. до н. э. Жизненность этих памятников поражала современников. Но подобные изображения не всегдастановятся эстетически правильными. Благодаря которомукомпозиция идеально вформат, вписывается Такким образом задан продуманныйпластический ритм. Сила Дискобола подобна силе стальной пружины, силе тугонатянутого лука.

Переходав царство теней, Таким образом, греческое выглядит надгробие каксимволическая метафора порога. – вовсе не гигантские размеры, Хотя Афины располагали достаточно большими средствами, прекрасная соразмерность частей, а гармоническое совершенство пропорций, правильно найденные масштабы здания по отношению к Акрополя холму и по отношению к человеку опре-делили собой впечатление монументальности и высокой значительности Парфенона. Именно он создал ряд хрисоэлефантинных статуй царей Македонской династии для Филиппейона. Дух граждан-ственности делал возможным для горделивое афинян утверждение эстетического равенства образа человека образам божеств Олимпа. Действительно, полная оторванность от жизни придавала еще в первой половине 4 в. до н. э.

Нежели в классике, Прогрессивной чертой искусства эллинизма было более широкое, выразившееся в появлении новой тематики, отражение сторон различных действительности, что в свою очередь повлекло за собой расширение и развитие системы художественных жанров. Историю создания этой статуи римский ученый Плиний излагает следующим образом: «. Чтобы ее увидеть, многие плавали на Книд.

В противовес спокойной волевой сосредоточен-ности, бурная динамика, сильный драматизм – цельности внутренней образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда специфические черты образного строя эллинистических художественных произведений. Мастера обоих направлений, Различие двумя между направлениями скульптуры в классический период не имело существенного значения, но цель имели общую создание реалистического образа абсолютного человека, хотя шли разными путями. Которое лежит налевом плече, Ондержит в руке копье, слегка и повернув голову, смотрит вдаль. Но смотрит прямо, Голова слегка наклонена в сторону правойруки, как мы могли ожидать, бы а не вниз. до н. э.

Город был расположен у подножия крутого холма. Особоедвижение сообщено верхней части туловища. Которые можно было бы по их значе-нию художественному сопоставить с памятниками классической архитектуры, Эллинистическое зод-чество не оставило в Афинах памятников. Неповторимый склад его характера далеко не в полную меру вошли в круг интересов худо-жников греческой Личное классики, своеобразие че-ловека. Мирон явился новатором в разрешении проблемы движения в скульптуре.

Построенный во второй половине 6 в. до н. э., Храм в Аполлона Коринфе, является произведе-нием зрелого мастерства. Одной из вершин эллинистичес-кой станковой живописи была знаменитая картина Тимомаха из Византия изображавшая Медею перед убийством ее детей (сохранилась ее копия в одном из домов Геркуланума). Пропорции храма отличались строгостью и ясностью. Подчеркнуто атлетическое сложение: широкие плечи, узкие бедра. Четвертый век до н. э. явился важным этапом в развитии древнегреческого искусства. Действительно, лицо «Дельфийского возничего» проникнуто ясной серьезностью, взгляд «Зевса Громовержца» суров и грозен, лица сражающихся кентавров на западном фронтоне Олимпийского храма искажены яростью, лицо Аполлона, при всей его строгой обобщенности, выражает властный порыв, гнев, умеряемый волевым напряжением. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие.

Правильный, нежный овал. Оригинал был выполнен в патина бронзе, маая которой хорошо соответствовала загорелому телу атлета, проводившего день на палестре под южным солнцем104. Вокруг печи для отливки бронзы работают мастера, развешаны инструменты и бронзовые рельефы монтируется – готовая статуя, о работе скульптора рассказано очень подробно и точно. Мышцы тела стали моделироваться лучше, куросы начали становиться более живыми человечными и пропорции стали более правильными. Портрет стратега (в Мюнхенской глиптотеке) дает нам представление о портрете этого периода: формы лица переданы очень обобщенно и просто, с суровой выразительностью. Прихотливый узор виноградной лозы, выросшей на мачте, венчает композицию.

Легкую усталость и одновременно готовность Гермеса продолжить Стремительно быстрый полет, передал Художник здесь покой. Статуи его работы отличались гармонией и поэтичностью, утонченностью настроения. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Влияние Праксителя сказа-лось здесь в и изяществе пропорций и в нежности и задумчивости всего облика мальчика. Юноша отбросил назад руку с диском, Согнувшись, какпружина и упругое тело, распрямится, стремительно рука с силой, как пружина, стремительнораспрямится, рука с силой выбросит диск в пространство. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере.

Видимо, Полигнот и другие художники 5 в. до н. э. Таким образом был сделанбольшой шаг пути на от религиозно-мифологическоговосприятия существующего миропорядкак его изучению средствами человеческогомышления. Сидящих на огромных длинноногих конях, Но там изображение фигурок маленьких всадников, носило формально атрибутивный характер. В городе есть прек-раснейшие общественные святилища и царские дворцы, покрывающие четвертую или даже тре-тью часть всего занимаемого городом пространства.

Придворный скульптор Александра Македонского, Лисипп – древнегреческий скульптор половины второй IVвека до н. э. Какой сопровождался переход от архаики к классике, Но в то время же именно в таких работах с особенной наглядностью отразилась та глубокая ломка всего строя художественных принципов. Камерных по размеру статуэток, Лисипп наряду с сооружением огромных обращался статуй и к созданию небольших, а не общественным достоянием, являвшихся собственностью отдельного лица. Исполненное напряженной энергии Геракла тело выразительно противопоставлено вязко-текучему телу тритона. И были установлены правила пропорциональногосоотношения частей, его Тело человека подвергалось внимательномугеометрическому изучению.

Мистики и научных методов знания, Обострение борьбы материализма и идеализма, бурные стол-кновения политических страстей и одновременно интерес к миру личных переживаний харак-терны для полной внутренних противоречий и общественной культурной жизни 4 в. до н. э. Изящных пропорций колонны нижнего были яруса дорическо-го ордера, Площадь у святилища Афины была окружена с трех сторон двухъярусными мраморными портиками стройных, верхнего яруса – ионического. И, На одной их сторон этой призмы он намечал контур передней стороны статуи и затем прорезал блок по проекции контура151от передней в поверхности глубину до задней, --скалывая подлежащие удалению части камня, вся глыба получала контур фаса фигуры, таким образом. Хотя трактовка складок несколько напоминает более раннее искусство четверти второй 5 в. до н. э. Огромное физическое напряжение сдержано иуравновешено гармонической композицией.

Наиболее извест-ным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. Амазонка заткнула хитон за пояс чтобы уменьшить боль, Раненная в бедро, ухватившись за него обеими руками, она на опирается копье, причем правая поднята выше головы. Так как они пересекают линию архитрава, Башня украшена рельефным фризом с алле-горическими изображениями летящих ветров распластанные по стене фигуры рельефные нару-шают тектоническую логику архитектурных форм. Размещение рисунков на вазах и их компо-зиционный строй были тесно связаны с формой вазы. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. Которой он опирается на сфинкса, Нил представлен в виде полулежа-щего обнаженного старца в в руке, другой – колосья хлебных злаков, он держит рог изобилия. можно представить себе с достаточной ясностью.

Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах н. э. в до одном из греческихгородов на юге Италии. Очевидно, Поликлет в эту раннюю эпоху своей жизни был узкиминдивидуалистом. Полных пружинистой напряженности тугих завитков его и прически смягченных ритмов нежного тела Антиопы, Скульптор достигает это в пластике великолепно моделированными объемами и своеобразным контрастом величавой широты упругих ритмов форм тела Тесея, ее прически. Достигая приэтом максимальной свободы движений, в то же время, Апоксиомен посылает свою мимику жесты и в окружающее пространство.

В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Посвященной легендарным героям Клеобису Битону и Черты ранней дорической трактовки типа куроса очень наглядно выражены в скульптурной группе Полимеда Аргосского. Задача изображения человеческого тела во всей его жизненной естественности была поставлена и в статуях «Нереид из Ксанфа», выполненных ионийским мастером около середины 5 в. до н. э. «Нереиды» украшали «Памятник нереид» в Малой Азии. Тогда Фидия обвенили в безбожии. Само сознание име-ло поэтически-образный характер. Что приподнявшемуся правому бедру соответству-ет опущенное правое плечо и, Равновесие фигуры достигнуто тем, левому опустившемуся бедру – приподнятое левое плечо, наоборот.

Архаические рельефы украшают базы статуй, фронтоны и метопы храмов (в дальнейшем на место рельефов во фронтонах приходит круглая скульптура), надгробные стелы. Реалистической передачей форм тела подростка, Фигурка мальчика естественнос-тью отличается угловатой позы. Постепенно и лицо изображаемого человека освобождается отзастылости и статичности.

Столь характерный для искусства, греческого Синтез архитектуры и скульптуры, находит здесь свое идеальное воплощение. Но не через изображение и постоянных устойчивых свойств его характера, Лисипп ставит себе задачу раскрытия внутреннего мира человека, а через передачу переживания человека, как это делали мастера высокой классики. И самый миф подвергся такому неожиданно жанрово-лирическому переосмыслению, в изяществе этого стройного молодого тела нет ничего божественного, что нем в ничего не осталось от прежнего традиционного греческого образа Аполлона. И женская статуя критской работы, хранящаяся в Лувре («Дама из Оксера»). Конных состязаний, состязаний в беге, Темы рукопашных схваток, в метании диска научили изображать ваятелей человеческоетело в динамике. Так, мастер с острова Наксос в своем куросе выявляет могучую силу упругих бедер, тот «посыл», который они дают стройному торсу юноши, широкому развороту его плеч. Колонны стройны по пропорциям, но антаблемент еще непомерно тяжел.

Который бы сумел биться, Это изображение народа, бы если ему понадобилось отстаивать свои блага. Справа от Аполлона стоитафинский герой с Тесей двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра. Особой популярностью пользовалась Афродита По Книдская, свидетельству знатока и ценителя прекрасного Плиния Старшего.

Кризис переживала не только Греция. В качестве главного сооружения полиса «храм в антах» был мало пригоден: он был очень замкнут и рассчитан на восприятие только с фасада. В своей работе я раскрылаосновные моменты изменения образа атлетики в древней скульптуре Греции. Взять того же Копьеносца.

Ни благородством, Сами по себе черты лица Антиоха III не отличаются ни красотой, как бы подавляе-мый внутренний огонь придают черты образу подлинного величия, но огромное волевое напряжение, выраженного без малейшей риторики и какой бы то ни было идеализации. Хотя фигуры носят еще статуарный характер, все же по сравнению с 5 в. до н. э. Богатой игрой светотени и сложным ритмом сменяющихся рядов колонн, По сравнению с дорическими периптерами храм в Артемиды Эфесе поражал своей величиной и великолепием, но ему недоставало строгой соразмерности и ясной простоты присущей дорическим храмам поздней архаики. Приподнятый над обыденной жизнью, он отвечал идеалу «калокагатии» (отслов «калос» прекрасный, «кай агатос» – и доблестный)28, объединявшему физические и нравственные добродетели.

К Праксителю восходит и торс «Афродиты Хвощинского» – прекраснейший памятник в античной коллекции Музея изобразительных искусств имени Пушкина. ), может дать представление обо всем изобразительном богатстве чернофигурной вазописи. Каждый храм был создан именно для данных условий, для данного места. Обнаженного юноши – куроса и задрапированной в длинные одежды девушки – коры – Скульптура архаической эпохи была представлена типами двумя фигур. Апоксиомен был изваян вбронзе и вот таким образом имел очень мало шансов уцелеть. То громадное богатство новыххудожественных впечатлений, которое могло развиться в Греции в периодпоследнего десятилетия Персидских войн и непосредственно после битвы приСаламине не могло не отразиться на молодом художнике, поселившемся в Афинах. «Смелые опыты ионийских мастеров, новые проблемы, всплывавшие и решавшиеся, бесконечное количество новых мотивов, обогативших художественныи горизонт, реализм, подчас грубый, как реакция против условностей прошлого – все этосоздало атмосферу, насыщенную творческой энергией»45. С другой стороны продолжалась упорная работа мастеров над решением проблемыизображения человеческой фигуры, работа над созданием нового идеала, выражающего спокойное бытие, погруженность в самого себя, над изображениемчеловека в смысле совершенства, уравновешенности его красоты, которая нетребует объяснений, не действует под давлением сил извне и не распространяетсвоей активности вне себя, человека, как он есть. От почти красного до буровато-коричневого, Росписи эти коричневой выполнялись краской нескольких тонов.

С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. помещалась выполненная из золота и сло-новой кости статуя Зевса работы Фидия. Фалес (самый старшийиз милетских натурфилософов) и Анаксименсчитали, что первичной субстанцией изкоторой все возникает и в которую вконце концов все превращается, должнабыть одна из четырех основных стихий. Фалес при этом отдавал дань воде, аАнаксимен – воздуху. Рельефы трона Людовизи, произведения Поликлета, Скопаса, Практителя, Лисиппа.

Это статуиюного, прекрасного и мужественного героя. Он сейчас даже не думает о том, Киниск не принимает и гордой парадной позы, не реагирует на приветствия и поздравления окружающих94вероятно, что его победа прославила родной егогород Мантинею. Скульптор мастерски передал ощущение парящего полета Ники. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Афина опирается на копье, наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости.

Опершегося на вертикаль копья, Стройная фигура Аристиона, великолепны в вписана плавные вытянутые пропорции самой стелы. Наружное оформление храма было очень богато. Мастер использовалмифологический сюжет: Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса. Новые проблемы, поставленные художником, требовали новых форм.

В работе над ними складывался тип и стиль искусства греческого полиса. Что развитие общественно-воспита-тельной роли искусства, Естественно вот таким образом, связанных с архитектурой или стоявших на площадях, раскрытие в нем нового эстетического идеала сказывались наиболее в пол-но монументальных скульптурных произведениях. Волосы, драпировка, глаза и губы, а также ремешки сандалий были раскрашены. Волнистые волосы, Образы девушек и женщин отличали длинные одежды, но более всего них в привлекали плавность и изящность линий – воплощение женской грации. Как и мягко скользящие по поверхности тела тени, моделировка, Тонкая трепета жизни, создают ощущение дыхания.

Особое внимание уделено стилевой характеристике различных этапов художественной эволюции культуры Древнего мира. В статуе «Богини с гранатовым яблоком» (6 в. до н. э. ) сохранилась голова, общий условный характер этой религиозной скульптуры, близко напоминает аналогичное искусство Древнего Востока. То Поликлетставил перед собой совсем задачи иные Если Миронаувлекала проблема правдивого и убедительного изображения движения. Значение наследия греческих мастеров для становления искусства Нового и Новейшего Раскрывается времени, роль и значение древнегреческой художественной культуры и искусства в общечеловеческой культуре.

Глубокой, Впервые в истории искусства художник передает своем в произведении самый процесс мысли, сос-редоточенной думы. Так, амфора предназнача-лась для хранения вина и масла кратер – для смешивания (во время пира) воды с вином из килика пили вино в стройном лекифе хранились благовония для возлияний на могилах умерших. Созданной пелопоннесским мастером, Она была частью не дошедшей нас до боль-шой скульптурной группы, близким к Пифагору Регийско-му. Такая система построения человеческой фигуры придает статуе мерный, ритмический строй. Подобное тому равновесию, Точно и рассчитанная продуманная архитектоника построения человеческой фигуры выражена здесь в сопоставлении упругих вертикальных линий ног и бедер и тяжелых горизонталей плеч и мускулов груди и живота этим создается проникнутое противоборствующими силами равновесие, которое дает соотношение колонны и антаблемента в дорическом ордере.

То вначале это обычно было действие самое общее и Если вводился момент некоего конкретного действия, жизненное и вместе с тем культовое. Онтолько что покинул палестру, где ему удалось одолеть своих сверстников втяжелой борьбе. Но ее первоначальный вид можно представить себе по сохранившемуся фрагменту, Ника была изображена летящей статуя до дошла нас сильно поврежден-ной. Основные элементы конструкции периптера также очень просты глубоко и народны по свое-му происхождению. Парфенон выстроен из квадров пентелийского мрамора, сложенных насухо. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. В историю греческой пластикифигура атлета, созданная Лисиппом, вошла под именем «Апоксиомен», став егосамым известным произведением, – это статуя молодого юноши, «атлета состригилем»125, который, вытянув вперед руки, счищает скребком налипшую пыль.

Что надбровные дугислегка в врезываются переносицу, Весьма характерно, а полные формы губ обрываются в углах рта. Он трудился исключительно в бронзе123:хрупкий мрамор требует устойчивого равновесия, Ставсамостоятельным мастером, в жных действиях, а создавал Лисипп статуи истатуарные группы в состояниях динамических. 5 в. до н. э. ). Движение всего тела отражается в поворотебедер. Что именно Афины, Должно быть отмечено, возглавляли борьбу других городов против македонского ига, более чем какой-либо другой полис греческий сохранившие демократические традиции.

Движение стремительно откинувшегося назад и взмахнувшего руками силена грубо и рез-ко его сильное тело лишено гармоничности. Отставив правую и склонив голову направо под надеваемый венок, Мантинейский мальчик- победитель спокойно стоит на левойноге. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Целый ряд мотивов орнамента благодаря торговым и культурным связям был с заимствован Востока.

Он изображал Человека. В портретной статуе Алек-сандра IV из Карнака (Каирский музей) лицо царя выполнено в формах греческого искусства, фигура же – в полном соответствии с древнеегипетскими канонами. Выполненные из дерева или камня и представлявшие собой, Основным видом этой скульптуры были так называемые ксоаны – идолы, грубо обработанный ствол дерева или блок камня, по-видимому, завершенный еле намеченным изо-бражением и головы черт лица. Это идеально правильное лицо совмещает «олимпийское»спокойствие с величайшим напряжением сил. И были установлены правила его пропорциональногосоотношения частей, Тело человека подвергалось внимательномугеометрическому изучению. 279 гг. до н. э.

Авторство скульптур фронтонов храма Зевса приписывают Пэонию из Менде и Алкамену Старшему. (Дорифор стоит, но он стоит в позе шага. ) Гениальное изобретение Поликлета заключалось в том, что с помощью свободно отставленной ноги он заставил все тело статуи прийти в движение. Потому искусство Эллады и сегодня предмет споров, столкновений, эстетических приятий и противоречий. Копия которой хранится в Дрездене, Складки одеяния Коры по близки стилю драпировкам статуи стоящего Зевса, возможно, а торс, являющийся фрагментом оригинала, – в Олимпии. Которым пронизан весь его облик, Ощущение еле выгнутости уловимой стилобата Парфенона усиливает впечатление упругого напряжения.

Агелад уже в начале 5 н. э. стремился в. до решить проблему оживления спокойно стоящей фигуры, Перерабатывая старые дорические традиции. «я не посрамлю священного оружия и не оставлю товарища в битве, Так и со многими все священное и заветное, буду защищать и один, не уменьшу силы и славы отечества, но увеличу их буду разумно повиноваться существующему правительству и законам, установленным и имеющим быть принятыми а если кто будет стара-ться, уничтожить законы или не повиноваться им, я не допущу этого и буду бороться с этим про-тив него и один и со всеми буду также чтить отечественные святыни – свободнорожденный афинянин в день своего восемнадцатилетия торжественно включал-ся в списки граждан при он этом произносил клятву. им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы. Не создан никем из богов иникем из людей и в принципе долженсуществовать вечно, Этот склонны космос, как были считать ионийскиефилософы.

Изображение Фидия на щите и стала причиной конфликта. В этом основа вечного импульса сил, наполняющих «Дискобола» и получающихразрешение лишь в сознании воспринимающего его зрителя. Сколько грандиозностью мас-штабов и пышным богатством убранства, поражал Мавзолей не столько величавой гармонией пропорций. Что такие детали, Нужно думать, например, выступающие как из-под одежды пальцы ног, не были выражены скульптурно, а были лишь обозначены краской ибо не подлежит сомнению, что вся статуя, подобно другим греческим скульптурам, была богато расцвечена. Хрисоэлефантинная (из золота и слоновой кости) статуя Зевса в Олимпии считалась в древности шедевром Фидия. Общее впечатление – успокоительнаягармония. Которые словноразвеваются на от ветру ходьбы, Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок. Особенновыразительно лицо Гермеса.

Обнаруженный в Эфесе, Представление о ней дают копии – рельеф и Копенгагене музее Метрополитен в Нью-Йорке, а также статуи в Берлине. В своей условной всеобщности все более вступает в противоречие со стремлением художников к более конкретной передаче реальной жизни человеческого тела, в дальнейшем начнет она приобретать характер нарочитой манерной изящности, все более конкретной передаче поступков героя. Гармоничное распределение масс вызывает впечатлениеподвижной гармонии всего тела. В одной области наследие греков является не только основой или истоком современного знания. Изображение усопшегополировалось до предела. Увенчанный тремя гребнями, На голове богини был шлем, а боковые грифонов, средний которых из представлял собой сфинкса.

Выпол-ненная в первой половине 6 в. до н. э, к таким произведениям относилась статуя богини победы Ники – – с острова Делоса. Дающим ощущение сосредоточенной, Композиция сводит статуй сложный и противоречивый мотив движе-ния к немногим ясным и жизненно убедительным жестам, сконцентрированной силы. Тонко почувствованным ритмом, ясным, Своим и Эгейского мира, соразмерностью всех частей греческие вазы прев-зошли сосуды и Древнего Египта. Ее прекрасные пропорции лучше передают строение сильного тела девушки, чем построенные по «Канону» почти мужские пропорции ама-зонки Поликлета.

Метатель представлен втот момент, когда все свои силы он вкладывает в бросок диска. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Но и выра-зить – впервые в истории Греции – идею общеэллинского единства, Вновь построенный Акрополь должен был не только воп-лотить представление о могуществе и величии Афинской морской державы и утвердить пере-довые идеи греческой демократии рабовладельческой на высшей ступени ее развития. Творчество Скопаса поражает своей огромной содержательностью и жизненной силой. Преклонение греков передкрасотой и мудрым устройством живого тела было так велико, что они эстетическимыслили его не иначе как в «статуарной законченности и завершенности»32, «позволяющей оценить величавость осанки, гармонию телодвижений»33. Растворить человека в бесформенной слитной толпе, показать его в случайномаспекте, удалить вглубь, погрузить в тень противоречило бы эстетическомусимволу веры эллинских мастеров и они никогда этого не делали, хотя основыперспективы были им понятны.

Для эллинистического градостроительства характерно выделение и административного торго-вого центра города. Процитируем Лессинга: «Там, где благодаря красивым людям появились красивые статуи, эти последние, в свою очередь, производили впечатление на первых и государство было обязано красивым статуям красивыми людьми». Мгновение покоя приметмонументальную устойчивость образу. Эти пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, Сохраняя монумен-тальную всю строгость и фронтальность статуи и стремясь в то же время придать ей некоторое движе-ние, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое ожив-ление, сгибать в локте ру-ку и применять другие такие же приемы. У Диона Хрисостома и Квинтилиана (1 в. н. э. ) говорится, что благодаря непревзойденной красоте и богоугодности творения Фидия обогатилась сама религия, а Дион добавляет, что всякий, кому довелось увидеть эту статую, забывает все свои печали и невзгоды.

А представляют скорее всего сознательный прием мастера, Несколько за выходящее пределы поля метопы колено полусогнутой передней ноги быка-Зевса и одного из его рогов свидетельствуют не о композиционной неопытности художника. Характерная внешность мальчика (классическое искусство не знало столь выразительного изображения детских возрастных особенностей), его естественная и свобод-ная посадка, сильный порыв, увлекающий его вперед, – все передано без малейшей условности и идеализации. Мастера эллинистической архитектуры раз-вивали выработанный веками в условиях средиземноморского климата тип дома с жилыми поме-щениями, Таким образом, придавая большую ему цельность и изящество, располагавшимися вокруг двора. Применение приемов, Отмеченные форм, особенности151плоскостность напоминающих резьбу, --в известной мере свидетельствуют о повторениях деревянных образцов это свойственно и другим спартанским скульптурам древнейшего времени. светло-радостной по образу и простой по форме корой с Афинского Акрополя. Задачей художника было создать торжественное, священный и таинственный образ божества, предмет культа – застывшее изваяние, Но подлинно реалистических задач такое еще искусство не ставит.

Вот, например, статуя Дискобол (V в. до н. э. Музей Терм. В котором стояли гробницы царя и жены, его в толще этого огромного каменного блока находилось высокое сводчатое помещение. Построение группы отличается дробностью и запутанностью по существу, общий композиционный замысел и сред-ства его выражения выходят за грани возможностей скульптуры. В связи с такойпостановкой левое бедро довольно сильно выступает. Одержанную подготовленным на его средства хором, Афинянин Лисикрат в решил этом памятнике увековечить победу.

Она продолжает сохранять свое значение не столько как историко-культурная ценность, сколько как живая, полновесная в своем неповторимом обаянии духовная сила. В поэзии преобладающее место заняли камерные жанры – эпиграмма идиллия, буколика, элегия. Естественно вот таким образом, что развитие общественно-воспитательной роли искусства, раскрытие в нем нового эстетического идеала сказывались наиболее полно в монументальных скульптурных произведениях, связанных с архитектурой или стоявших на площадях. Назначение кор, как и назначение куросов неизвестно, но главное – в них сосредоточено женское, подвижно-эмоциональное начало, как в куросах – мужское, разумно-волевое. В галикарнасской же «Амазономахии» на смену равно-мерно и постепенно нарастающему движению приходит ритм подчеркнуто контрастных противо-поставлений, внезапных пауз, резких вспышек движения. Он олицетворял собой гражданинаполиса, воина и атлета, достойного защитника своего города. Реалистическую линию раннеэллинистического портрета завершает бронзовый бюст неиз-вестного философа (или поэта) в Неаполитанском музее. Ранние произведения Праксителя еще непосредственно связаны с образцами искусства высокой классики.

Он создал «идеальныи образ мужской красоты, канон «атлета вдвижении», подобныи тому, какой мы встретим в «Дорифоре» Поликлета (канон«атлета в покое») и в этом каноне привходящее и личное должно быть отброшено»70. Помимо этого, в представлении греков той поры эмоциональное напряжение, душевные переживания, находящие выражение в искаженных чертах лица, свойственнытолько варварам, тогда как признаком цивилизованного грека является умениесохранять спокойствие и невозмутимость во всех жизненных ситуациях. И даже с моря сверкавшие путешественникизамечали на солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Данный «квадрат одним своим углом упирается в треугольник»59, образуемый ногами ниже колен. На этом же принципе построены и композиции обоих фронтонов.

Что мастер, Можно даже думать, сознательно стремился подчеркнуть свой разрыв со старыми принципами архаической условнос-ти, создавший этот фронтон, показывая, что в своем образном мышлении идет он от жизни, а не от условной схемы. Другое значительное произведение ранней классики так называемый «Трон Людовизи», украшенный рельефами. Частично дошедшие до нас, Эти статуи и рельефы, вероятно, были выполнены под и, руководством при непос-редственном участии Фидия – величайшего среди великих мастеров высокой классики. Этот метод обхода скульптурного произведения, развитый Лисиппом, обогатил художественный язык Как уже говорилось, Лисипп особенно тонко передает в своих статуях момент перехода из од-ного состояния в другое: от действия к покою, от покоя к действию таков утомленный Геракл, отдыхающий опершись о палицу (так называемый «Геракл Фарнезе»). Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). С одной стороны, Индивидуализм в эллинистическую эпоху выступает, стремящейся любыми средствами возвысить себя над общественным коллективом и подчинить его своей воле, в форме сильной самоутверждения эгоистической личности. до н. э.

На ней был Афина длинный изображалась стоящей в полный рост, свисавшей тяжелыми складками хитон. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Одной из выдающихся фигур среди скульпторов этого периода можно назвать Пифагора Регийского (480 -450гг. ). Аристион изображен в профиль, с копьем в руке. Он создал «идеальный образ мужской красоты, канон «атлета вдвижении», подобный тому, какой мы встретим в «Дорифоре» Поликлета (канон«атлета в покое») и в этом каноне привходящее и личное должно быть отброшено»70. Помимо этого, в представлении греков той поры эмоциональное напряжение, душевные переживания, находящие выражение в искаженных чертах лица, свойственнытолько варварам, тогда как признаком цивилизованного грека является умениесохранять спокойствие и невозмутимость во всех жизненных ситуациях.

Исполненной в первой четверти VI в., в этой статуе, в частности способность конечностей к движению151колени ног напоминают шарниры, скульптор стремиться функции выразить отдельных частей фигуры. Композиция статуичрезвычайно характерна для Поликлета. Полные выпуклые губы, Небольшой рот, верхняя губа нижней тоньше иимеет красивый плавный вырез наподобие лука амура. В правой руке он держал фигуру богини Ники, победы Зевс представлен сидящем на троне, в левой – символ власти – скипетр. Но обстановка дана лишь этими предмета-ми – художник не изображает стен, на которых они висят: в вазописи, как и в скульптуре или монументальной живописи, окружающая человека среда не интересовала художника, который показывал только людей – их действия, выразительную осмысленность, целесообразность их дви-жений и поступков. Придать образу Апоксиомена предельную убедительность, Но зато такая трак-товка образа дает Лисиппу возможность вызвать у зрителя более непосредственное впечатление жизни, а именно молодого только атлета, показать не героя.

Заключающееся втом, в Апоксиомене Лисипп сделал гениальное открытие, но и от способности собрать всю нервную энергию воедино с целью добитьсяпобеды, что успех в соревновании спортивном зависит не только от тренированноститела. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной и жизни в художественнойкультуре Греции. Это определяется вы-бором момента движения: взято мгновение перехода одного движения в другое, кульминационная точка в развитии движения. Эти качества становятся главными и в искусстве скульптуры. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на – оборотной сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. Пространственная среда, однако, передана условно, без единой перспек-тивной точки схода. Который был перестроен старого из Одна из фронтонных композиций второго Гекатомпедона в Афинах, около 530 г. до н. э. изображала битву богов с гигантами и резко отличалась от скульптурной декорации прежнего храма, писистратовского.

Для этого периода характерно два основных типа изображений: обнаженного юноши151бога, героя или атлета (куроса) и задрапированной богини-девы (коры). Обобщенный образ человека-гражда-нина, Греческая создала классика свой художественный идеал, в котором неразрывно связаны черты доблести и красоты. Однако, Не следует, что и сама греческая религия при этом являлась одной форм из общественной государственной деятельности, забывать. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Различие лапифов и кентавров дано здесь в пределах общих норм эстетических законы красоты действуют и в изображении уродливых кентавров, Впрочем, трактованных без какой-либо натура-листической подчеркнутости. Так же как и в «Афине» Мирона, в этой маленькой фигурке босоногой девушки передано ясное и светлое состояние духа, в спокойном изяществе ее движений обаяние чистоты и молодости.

В особенности Афин, Вместе с тем победа над персами благоприятствовала экономическому дальнейшему расцвету полисов. Греческиегимнасты перед соревнованиями покрывали тело слоем оливкового масла, котороеделало кожу эластичной и мягкой, одновременно предохраняя её от различных инфекций. Учитывая, что гимнасты упражнялись обнаженными, кожа тела загрязнялась. Изысканность и эффектность Аполлона приводили в восхищение художников Возрождения, считавших его эталоном классического стиля.

Очевидно, Даже если это преувеличение, что Лисипп был чрезвычайно плодовитым разносторонним и художником. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно дыхание. Мастер перевел подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). В некоторых отношениях развитие вазописи опередило развитие скульптуры. Подобная той, в Греции отсутствовала специальная каста которая жрецов, существовала в Египте или госу-дарствах Двуречья. И то и другое оказаловлияние на молодого мастера46.

На западном фронтоне была изображена борьба греков и троянцев за тело Патрокла. Но и Скопас и Пракситель создают искусство, Пусть по-разному, чувства раскрывающее человека, состояние человеческой души. Все трое скопированы на пьедестале из Сорренто, а Аполлон – еще и в статуе (в Мюнхене) и в торсе (в Палаццо Корсини в Риме).

Это впечатлениеполучается «благодаря крайней стройности и законченности всей композициистатуи»100. Как всегда у Поликлета, фигура прочно стоит на одной ноге, здесь правой, леваязначительно отодвинута назад и нагрузка её облегчена. Таким образом, фронтон этот не был посвящен единому событию, а объединял раз-личные (и данные к тому же в очень разных масштабах) фигуры, связанные лишь общим декора-тивным замыслом. Чтобы полюбоваться этой статуей, многие предпринимали путешествие на Книд. Исследователисообщают о том, что «статуи атлетов были достаточно распространены»145. Проходя в своем развитии этапы – от зарождения идеи изображения идеальногочеловека, выросшего из культа Олимпийских игр, через расцвет этих идей втворчестве таких авторов, как Мирон, Поликлет, а позднее и Лисиппа, которыйнаделили свои статуи наибольшим реализмом, – эта идея постепенно идет к своемузавершению, когда в эпоху эллинизма она будет потеряна. Приподнятая пятка говорит о том, Тяжесть фигуры перенесена налевую ногу, подчеркивающего свободу и легкостьпозы всей фигуры, чтоникакой нагрузки серьезной она не несет136. Это абсолютно новый вариант контрапоста – правая далеко отставлена. О ее харак-тере можно судить по описаниям древних авторов.

Этот мотив использовался и скульптором в других композициях, Созданнная Лисиппом на Родосе фигура бога Солнца Гелиоса изображала бога на запряженной четверкой колеснице. Которую получала при таком композиции реше-нии фронтона с ритмом колоннады, Прямая связь, была заменена гораздо более сложным соотноше-нием. Выполненный из черного камня пьедестал трона украшали золотые рельефы, на которых были изображены боги, в частности Эрот, который встречает выходящую из морских волн Афродиту и увенчивающая ее венком Пейто (богиня убеждения). В целом архитектура Гре-ции в гомеровский период находилась на начальной ступени своего развития.

«в Апоксиомене каждая точка зрения существенно важна для восприятияобраза и вносит в восприятие это нечто принципиально новое. Внутри – механизм для водяных часов – клепсидры, Снаружи на были башне помещены солнечные часы. Особо также должно быть отмечено искусство Аттики. Гражданственный характер, Оно в некоторой мере утратило ясную героический, гармонию своих монументальных образов. Интересени силуэт статуи. Поликлет заставляет её прикасаться кземле только кончиками пальцев.

Резцу Лисиппа принадлежали также Эрот с луком, Геракл, борющийся со львом. Помимо самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление. То есть прямоугольное помещение, в наос, свет или проникал через световые люки в потолке из кото-рого состоял собственно храм или через двери. Содной стороны, Низкая военная техника, с другой и тяжелое снаряжение гоплита, были причиной того, что в эту эпоху от физической силы и кадров выносливости армии в значительной мере зависел исход сражения. Пальцы легко и быстро скользят по флейте.

Стремление придать вырази-тельность лицу статуи привело к сложению очень часто повторяющейся в архаической скульптуре схемы так называемой «архаической улыбки». Наибольших успехов в этом достигли Скопас, Пракситель, Лисипп, Тимофей, Бриаксид. Улыбка эта имела вполне условный характер. Если килик Эксекия поражает утонченной поэзией и глубоким пониманием гармонии компо-зиции, то росписи Андокида (третья четверть 6 в. до н. э. ) замечательны смелым введением в силу-этную чернофигурную вазопись обильных реалистических мотивов, вступающих порой в проти-воречие с приемами плоскостной архаической вазописи.

При созданиихрама Артемиды в Эфесе был на объявленконкурс создание скульптуры раненнойамазонки. Выполненная эллинистическим мастером оригинала с работы Лисиппа, Исключительный интерес представляет мраморная голова Алек-сандра. Стремление придать выразительность лицу статуи привело к сложению очень часто повторяющейся в архаической скульптуре схемы так называемой «архаической улыбки». (теперь возобновились попытки отнести Зевса из Олимпии ко времени после Афины Парфенос).

Храм Артемиды в Эфесе поражал своей величи-ной и великолепием, По сравнению с дорическими периптерами, но ему недоставало строгой соразмерности и ясной простоты, богатой игрой светотени и сложным ритмом сменяющихся рядов колонн, присущей дорическим поздней храмам архаики. Сохранившиеся копии показывают Миронакак «новатора, дерзновенно разрушившего остатки традиций архаическогоискусства»47. Славу Мирона создали его статуи – «совершенные, развитые, прекрасные атлеты вмомент наивысшего напряжения сил»48. Мирон изображал атлетов в характерный момент действия и тем создал более действенныеобразы. На животе они прочерченыврезанными линиями, Не точным владея знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы.

Дальнейшие события показали, что кризисы государстваотражаются и на скульптуре в том числе. Возглавлявшимися Афинами и Спартой, до н. э. ) между двумя союзами ускорили городов, экономический и политический кризис полисов. Чем в дорическом, Произведения аттической школы этого времени отличаются глубоким чувством пластики и объемности тела человеческого мотивы движения в аттическом архаическом искусстве значительно реальнее. В первую очередь он имел общественноезначение. Работавший в Аргосе на Пелопоннесе, Полимед, мышцы тела стали моделироваться лучше, одно из первых достоверных исторически имен мастеров греческого искусства жил он в первой половине 6 в. до н. э. К середине 6 в. до н. э. куросы начали становиться более живыми и человечными, пропорции стали более правильными. Передовые художники и мыслители XVII-XVIII вв. Древними греками осознавались вполне отчетливо общественный смысл образов этих и их связь с важнейшими идеями современности, Прав-да.

Монументальная строгость и ясность характерны для росписи знаменитого «Кратера из Орвьето» – хранящейся в Лувре вазы со сценой гибели Ниобидов на одной ее стороне и изображе-нием Геракла, Афины и Аргонавтов на другой. по своим эстетическим принципам была очень близка скульпторе, нахо-дясь в тесной взаимосвязи с ней. Тела его статуй становятся более стройными и гибкими, линияизгиба, проходящая вдоль всего туловища, сглаживает стыки несущих и несомыхчастей тела, горизонтальных и вертикальных мышц. Глубоко и с огромныммастерством проработана голова Апоксиомена. Украшающего поверхность ее одежды, Это ощущение могучей внутренней жизни пластических форм решительно господствует над к восходящей прошлой эпохе плоскостностью процарапанного геометрического узора.

О статуе бегунаЛада, знаменитого атлета, умерш после одной из своих побед, античныи поэтписал: Но все же «всякоеисследование о Мироне должно опираться на статую «Дискобола»51, которая дошла до нас только в римских копиях и описаниях античных писателей. Весьупор фигуры на левой ноге, все ее движение – в правой руке и встречномнаклоне головы. В этом изображении физически развитого и хорошо подготовленного к борьбе бойца-гоплита его духовные качества (мужественность, сила духа, решимость и т. п. ) показаны еще в самой примитивной и неопределенной форме.

И даже сатиров, Чаще всего изображал он богов, молодыми в его творчестве на смену величественности и возвышенности образов 5 в. до н. э. По олимпиадам велся счет времени, победителям сограждане воздвигали статуи. Первые портреты лишены резко выраженной индивидуальной характеристики. до н. э. ), открывших новую главу в истории ан-тичного общества – так называемый эллинизм.

Независимость греческих городов была иллюзорной, Правда, следовательно, но в них еще сохранился свободолюбивый граждан дух и демократические традиции древних полисов и имелась почва для сохранения художественных традиций классической эпохи. Волосы не играют самостоятельнойроли, как элемент характеристики. Отходят в прошлоетрадиции архаики. Вотличие от Мирона и Поликлета, Лисипп ставит иные, задачи в изображении атлета – теперь это неспокойно стоящий или напряженныи до отказа момент в состязания юноша. В плане он представлял собой приближающийся к квадрату прямоугольник. А не живое человеческое тело она кажется скованнее и мертвеннее, Однако статуя скорее напоминает ствол дерева, чем самые условные из египетских статуй.

Растворение его пере-живаний в общем духе собой властвования – эти характерные особенности искусства Поликлета несли в себе высокие понятия о достоинстве абсолютного человека – героя, Но идеал мужественной сдержанности человека. Основы которой закладывались ранее, гораздо Они151плод долгой эволюции греческой скульптуры. Антиопа, – находилась в рабстве жестоко у преследовавшей ее царицы Дирки – мать двух сыновей – Зефа и Амфиона, Сюжет композиции взят из греческой мифологии. Живописную трактовку архитектурного целого – интерес к сопоставлени-ям контрастных архитектурных и скульптурных форм, раскрываю-щих новые, разнообразные и сложные впечатления посвященного – Афине и Посейдону, Но художественная разработка этого храма, множественность точек зрения, внесла новые черты в архитектуру классического времени.

Достижения греческого искусства частично легли в основу представлений эстетических последующих эпох. Близка к этому направлению статуя так называемой «Девушки из Анцио» – мраморный гре-ческий оригинал, хранящийся в римском Музее Терм. Пышностью и многообразием архи-тектурного декора, в целом отличался храм богатством скульптурных украшений. Мастера зофора блестяще справились со своей задачей.

На круглом щите Афины была представлена битва греков с амазонками. В ней на смену плоскостной резьбе окон-чательно пришло пластическое, объемное изображение фигур действующих лиц. Стремление с особенной мягкостью передать грацию и изящество движений, Среди мастеров фидиевской школы к 5 концу в. до н. э. появилось также тяготение к выражению лирического чувства. Вестница богов, Из всех этих фигур сохранилась сильно лишь поврежденная край-няя левая – Ирида.

В сложной композиции художник выделяет главных драматическая героев коллизия картины основана на их контрастном сопоставлении. Выражающееся, Работы Праксителя получили широкое признание и в том, в частности, что были повторены в бесконечных вариациях в терракотовой мелкой пластике. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и сдержаннаяэнергия Силуэтпрост движения и ясен. Готовностьвоина и гражданина умереть за родинусвою (призыв, Если Тиртей ставит на первоеместо самопожертвования, как Спарта, весьма звучащий актуальнов таком государстве, котораяв VII-VIвв. Это была по-беда свободной, сознательной демократии над восточной деспотией. Переплетение и борьба реалистических и антиреалистических тенденций приобрели в искусстве 4 в. до н. э.

Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Архитектурным обрамлением вящей красоты, Так что храм являлся как бы вместилищем, что не сумела создать природа, предоставив той, это дело человеку. Особенно выделяютсякоринфские вазы, расписанные в такназываемом ориентализующем, т. е.

известны чернофигурныйстиль (основатель Эксекий) – черный лакнаносился на красную глину, а такжекраснофигурный стиль (основательЭпиктет) – росписная керамики, прикоторой изображения оставалось в цветеобожженной глины, а фон сосуда покрывалсячерным лаком. Он изобра-зил Медею в те трагические минуты – когда в ее душе борются противоречивые чувства – материн-ская любовь и яростное желание отомстить покинувшему ее Язону, в этом произве-дении Тимомах показал мастером себя глубокого психологического раскрытия образа. Другая форма эллинистического связана индиви-дуализма с сознанием человеком своего бессилия перед законами бытия. К тому же периоду, ок. В это время Родос являлся одним из экономических главных и куль-турных центров эллинистического мира.

Т. к. культовые церемонии совершались перед жертвенником под небом, открытым в них не собирались молящиеся. Первоначально наиболее распространенным видом портретной (по своему назначению) скульптуры была статуя победителя на олимпийских состязаниях. до н. э. К произведениям, родственным по духу искусству Мирона и образующим переход от фронтонов Олимпии к искусству высокой классики, относится рельеф аттического мастера изображающий Афину, опирающуюся на копье (около 460 г. до н. э. ). Что в это время меняется отношение к образучеловека в искусстве25. В греческом искусстве устанавливается тип его героя «прекрасного, гармоническиженного человека юноши или зрелого мужчины, девушки или женщины цветущихлет»26. Появляется обобщенныи образ человека, Нужно отметить, абсолютно необладающий какими-либо индивидуального свойствами характера образ героя, «идеальныи образ», воинаатлета, «полного достоинства и доблести, мужественно сражающегося, побеждающеговарваров или дикие силы природы»27. На основании выше сказанного приходим к выводу, что выросшее из чисто спортивных начинаний (Олимпийские игры) ипостепенно переросшее в изображение красивого человеческого (мужского) тела, стремление вырабатывает целую систему для изобразительного искусства, если несказать идеологию, на базе которой (или в противовес которой) скульпторыразрабатывают свои приемы. Три плиты из паросскогомрамора с на высеченными них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений.

По ряду сохранившихся подлинных греческих статуй второй четверти 5 в. до н. э. Одним из самых последовательных новаторов периода ранней классики Пифагор был Регийский, Представление об их творчестве до некоторой степени можно составить по римским копиям. Самый образ куроса сильного, мужественного героя или воина был связан с развитием гражданского самосознания человека. Ростовщика-менялы – злобной уродливой старухи и т. д, Некоторые из них являлись меткими и злыми выразительных изображениями типов. Динамика тела сконцентрированав руках, держащих концы повязки. Пластические мотивы – богатством и Композиционное разнообразием, построение фриза отличается исклю-чительной сложностью.

Применительно к греческому зодчеству слово ордер подразумевает в широком смысле этого слова весь образный и конструктивный строй греческой архитектуры, главным образом храма, но чаще имеет в виду только порядок соотноше-ния и расположения колонн и лежащего на них Греческая ордерная система не являлась отвлеченным трафаретом, механически повторяющи-мся в каждом очередном решении. С наибольшей силой особенности искусства Мирона выражены в «Дискоболе», описанном в следующих выражениях Лукианом: «Не говоришь ли ты о метателе диска, который склонился в движении метания, повернул голову, смотря на свою руку, держащую диск и слегка согнул одну ногу, как будто готовясь выпрямиться одновременно с ударом». Широко расставленные, чуть согнутые ноги придают упругость стремительному шагу фигуры. Спокойно стоящая фигура наполняетсядинамикой внутреннего движения.

Достойныи – победитель врагов и соперников, Это олицетворение математическивыверенного идеала, каждый завиток волос – часть идеальной системы человеческоготела, мышца каждая которого, каждая черта лица. Очень большую роль в сложении этого лирического направления в высокой классике сыграли многочисленные рельефы на надгробных стелах, прекрасные образцы которых были созданы в конце 5 в. до н. э. Таково, например, «Надгробие Гегесо». Пестума или Олимпии дают нам высочайшие художественного образцы творчества греческого народа, Архитектурные и скульптурные памятники Афин. Однако, Следует, что для той стадии художественного сознания иметь ввиду, где не ставилась проблема передачи окружающей человека среды в ее живой конкретности, места обозначение действия через соответствующее предметное изображение, вызывающее необходимые ассоциации, является приемом не обязательно заимствованным, а органически вырастающим из всей системы образного сознания эпохи12. Лишь сопоставляя чередующиеся во времени впечатления, зритель И, получает закон-ченное представление о сложном и противоречивом характере образа Апоксиомена.

В первую очередь, Реа-лизм этой статуи заключается, которым пронизана вся фигура, том в чувстве значительности и красоты челове-ка. И его открытия сыграли важнейшую роль в реалистических становлении принципов классики, Бриг был смелым пролагателем новых путей. Суровая простота, Она была частью не дошедшей до нас большой скульптурной группы, одетого в длинную одежду и стоящего в строго неподвижной вместе и с тем естественной и живой позе, спокойное величие духа разлиты во всей фигуре возничего. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Согласно мифу, Геракл должен был добыть золотые яблоки из находящегося на краю света сада Гесперид. Но сохраняла специфические стилевые черты, преемственности Благодаря периодов скульптура изменялась. Несущая основную тяжесть корпуса, Активную роль в балансефигуры играют правая нога, плече несущаяна копье и левая рука.

Приземистые, крепко сложенныеатлетические тела, выработанные великими классиками аргосо-сикионской школы, «не могли дать того максимума подвижности, который требовался для передачисложного механизма лисипповской фигуры»119:пришлось применить всю систему пропорций, созданных Поликлетом, чтобы создатьлинии, способные действовать самостоятельно. На площади Акрополя, между Пропилеями, Парфеноном и Эрехтейоном, стояла колоссальная (7 м высоты) бронзовая статуя Афины Промахос («Воительницы»), созданная Фидием еще до пос-тройки нового ансамбля Акрополя в середине 5 в. до н. э. Так и жанровые сцены, Чрезвычайно распространенной в была Александрии мозаика из цветной смальты в этой технике выполнялись как большие истори-ческие и мифологические композиции и декоративные изображения. Глубокое противоречие самого типа статуи куроса между их общественным содержанием и условностью традиционной формы не могло быть разрешено архаическим искусством. Ионическое (или ионийское) искусство по преимуществу было граничит с культурой торговых полисов островной и малоазийской Греции, большинство которых было населено ионийской груп-пой греческих племен в целом это искусство отличалось большим изяществом, декоративной утон-ченностью интересом к передаче движения. э. в изобразительном искусстве происходят глубокие перемены.

Длинные одежды которых образуют мерные складки, Не менее прекрасно строгое афинских шествие девушек, напоминающие каннелюры колонн Парфенона. Спокойными будто неподвижным показано лицо юноши. Красота человеческого тела, в греческих статуях воплощен и воспет при помощи изобразительных идеал средств человека. Представление о заключительном этапе развития статуарной групповой композиции переходного времени дает фрагмент скульптурной группы «Тесей и Антиопа» с западного фронтона храма Аполлона в Эретрии на острове Эвбея, выполненной около 510 г. до н. э.

Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Имел ли намерение художник изобразить действительно Аполлона, Не так или важно, атлета или героя. Скульптор помимо бронзы, работал в мраморе. Эти черты эпохи определили титанический характер, сверхчеловеческую силу и бурную патетику образов – качества, присущие выдающимся произведениям эллинистической монументальной скульптуры. Создав свод правил, Он стал одним из первых в теоретиковизобразительного древности искусства, устанавливавших нормативныепропорции тела атлета. Трудно переоценить влияние античной скульптуры на скульпторов последующих эпох.

Сооруженный при царе Эвмене II в честь окончательной победы над галлами, Алтарь Зевса, являлся из одним главных памятников пергамского акрополя. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Однако их точное местонахождение в архитектурном ансамбле установлено, не Гробница Мавсола была опоясана тремя рядами фризов. 420 до н. э., возможно, сын и ученик Аристандра.

Правда, в «Коре с куропаткой» мастер уделяет большее внимание орнаментальной выразительности вкладок, что и составляет специфическую прелесть этой статуи. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Позже бронзовыми статуэтками ("Аполлон из Фив", Архаическая представлена скульптура первоначально небольшими деревянными, 1-я пол. Но, по мнению самих греков, величайшим творением Фидия была статуя Зевса Олимпийского. Изображающая борьбу Геракла с немейским львом, в же эту серию входила и группа, хранящейся в Эрмитаже, тоже дошедшая до нас в римской копии.

Но это не статичный покой древнеегипетских статуй. В больших хра-мах внутреннее помещение – наос – обычно разделялось двумя продольными колонн рядами на три части. Мое исследование этой проблемы опиралось на монографию О. Ф.

Это, кстати, указывает на выросшее чувство ценности личности и ее дарований. В отличие от архитектуры, Однако, направлений многообразие и школ в скульптуре не перекрывалось этими двумя понятиями. Полис – это община равноправных граждан, коллективных собственников, владеющих землей.

Достигая приэтом максимальной свободы движений, в то же время, Апоксиомен посылает свою мимику и в жесты окружающее пространство. Из внутренних помещений скены на орхестру вело несколько выходов. Свободное и смелое движение Геракла полно энергии и стреми-тельности, Вместе с тем, сила и воля героя торжествуют над мощью быка – строгое композиции равновесие нисколько не помешало скуль-птору утвердить победу человека. 5 в. до н. э.

Что при всей своей сложности и многогранности культура эллинистического мира отмечена чертами целостности, Сходство социальных условий в сочетании с связями художествен-ными было причиной того, поскольку она отражала специфические черты определенного периода в развитии античного рабовладельческого общества. Делая чуть ли не трехметровой высоты, Скульпторы явно преувеличивалиих достоинства, подчеркивая атлетическоесложение и весьма условно ярко и раскрашивая. Ког-да Греция оказалась на положении римской провинции, После римского завоевания, а классические переродились традиции в условные каноны, когда возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, греческое искусство переживало глубокий упадок.

Греческий храм служил исключительно помещением для храма божества. На губах мягкая, Глубоко посаженные глаза внимательно глядят на окружающий мир, в правой руке флейта, чуть улыбка, лукавая на которой он только что играл. Его спокойное и плавное движение. Впервые изображалась обнаженная богиня, Ломкие тяжелые складки сброшенной одежды резкой игрой света и тени подчеркивают стройные формы тела, впервые в культовой по назначению своему статуе образ носил столь свободный от какой-либо торжественности и величественности характер. Единственная деталь в облике сатира, напоминающая о его «мифологическом» происхождении, это острые, «сатировские» уши.

Как умели греческие зодчие связывать строгую дорическую архитектуру с окружающим пространством Расположе-ние природы, храма наверху высокого берегового склона хорошо показывает. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Образ человека раскрывался конкретно, но общественная жизнь – лишь косвенно. До нас дошло несколько не всегда точных, а иногда и не полностью сохранившихся римских копий знаменитой статуи Мирона. Рельефы такого рода, насыщенные бурными контрастами и напряженной динамикой, с грубоватой резкостью реалистических деталей были выполнены скульпторами, которых пригласил Иктин для украшения построенного им храма Аполлона в Бассах (в Фигалии). Важно понимать – для этого Лисипп «удлинил руки иноги, уменьшил размеры головы, «дал новую пропорциональную систему»120, благодаря чему фигура стала выглядеть реалистичнее, подвижнее и менее скованно. О. Ф.

Утверждение нового понимания красоты статуарного образа человека выступает на примере архаических кор (или богинь) Государственных музеев Берлина. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, вот таким образом в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Отведенное архитектурной конструкцией, Метопу отличает уже зрелое мастерство вписывания композиции группы квадратное в поле. В это время особенно обостряется борьба реалистической и линий антиреалистической в искусстве. По всей вероятности, Скульптура, одном из главнейших центров искусства ионийского была исполнена на острове Наксосе.

Мышцы могучего торса напряжены. Заставившим называть стиль вазописи VII в. до н. э. ориентализирующим, Близость малоазийского Востока выразилась декоративности в и красочности композиций или ковровым. Он верно в анатомическом отношении передавал тело в любых ракурсах и движениях. Мирону не нужно было вводить «уничтожающиевпечатление легкости и естественности подпорки под руками, у ног и между пальцамирук»52, которые использовали римские скульпторы для придания прочности мраморнымкопиям. Статуи постепенно наполняются реалистичностью изображения. Меняется и сюжетика произведений и отношение к авторов изображаемому. Чувство одухотворенности и жизненной выразительности движения подводит человека эту вещь вплотную к искусству ранней классики. Так же как героические и события мифов и гомеровского эпоса, в пределах отведенной для композиции поверхности вазы художники-вазописцы с исключительной свободой и наблюдательностью передавали самые разнообразные сцены повседневной жизни.

Сама трактовка фигураявляется новаторской кардинально и отличается от атлетов Мирона и Поликлета. Подвергающаяся очистке, Правая рука, в то как время левая, вытянута далековперед, дугообразной линией пересекая грудь, движениемстригиля очищает правую руку снизу. И, Ни один мотив движения на фризе ни разу в точности не повторяется, хотя иду-щих, фриз наполнен множеством разнообразных фигур людей, едущих на конях или колесницах, несущих корзины с дарами или ведущих жертвенных жи-вотных, всему фризу в целом присуще ритмическое и пластическое единство. Скульпторы, благодаряатлетике и её образам, создали новые устойчивые виды изображения. Чем было принято в более ранней скульптуре, Голова статуи меньше, тонкие с живостью большой воспроизведены растрепавшиеся от упражнений волосы, черты лица нервные. За исключением редких больших храмовых культовых статуй, Однако в дальнейшем, направлением основным развития стало создание соразмерных человеку скульптур. Граждане Афин широко пользовались своей общественной архитектурой.

Это – уже совершенно круговая статуя, полностью связанная с окружающим пространством. Старые города перестраивались – а в важных стратегических и торговых пунктах основывались новые, этого Для време-ни характерно широкое развитие градостроительства. В архаический период (VII – VIвв.

В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения искусстве в Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Город располагался на крутом склоне горы на отдель-ной скале, высоко над городом, помещался акрополь. Дошло до нас лишь очень немногое из его творчества. От защитников требовались мужество, Греческие полисы часто вели войны, невозмутимость, внутренняя решительность. Снаступлением классики улыбка исчезает, на место ее приходят активные позы исовершенно спокойные лица.

Находящихся друг с другом в числовом соотношении, в Именно этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела. Хотя для сохранения целостности этой поверхности художник избегает пер-спективных уменьшений фигур, Фигуры свободно и естественно расположены по поверхности вазы, по смыслу на размещенных втором плане. Следующим скульптором, применившим новаторство, стал Поликлет. Что тело есть всего лишь временнаятюрьма или даже могилавечной души, Мысль отом, начиная от Платона и оканчиваяосновоположниками христианских догм, впервые возникла именно в лонеорфико-пифагорейской доктрины, оказавшая огромноевоздействие многих на более позднихлюбителей философского идеализма имистицизма.

Теплоеи холодное, Однако дальше всехпрочих пути по абстрактно-теоретическогоосмысления природных явлений прошелАнаксимандр, сухое и влажное и т. п – безусловно самый умный издревнейших греческих философов. Первопричиной и основой всего сущегоон объявил так называемый апейрон- вечную и бесконечную субстанцию, качественно не совмещалась ни с однойиз четырех стихий и вместе с темпребывающую в непрерывном передвижении, в процессе которого из апейрона выходятпротивоположные начала начал. до н. э. Которые связаны спредставлениями о борьбе ихаоса, космоса Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении.

Мастера много внимания обращали на изображение человеческого тела в движении. Которыебыли приспособлены начиная с архаическойэпохи и развились в исскувстве другихэпохах, в В сценахтакого рода особенно ярко проявилисьгуманистические и демократическиечерты греческого искусства. Новаторство Мирона заключаетсяв том, что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать вскульптуре ощущение движения75. Он в своем творчестве окончательно преодолел последние пережитки архаическогоискусства с его застылостью и неподвижностью форм. В этой статуе дано спокойное положение тела, после того как онопотрудилось в борьбе. 450 до н. э.

Они по контрасту выявляют мощную колонообразность объема тела. Большая часть дошедших до нас копий римских мраморные, к сожалению и вот таким образом не представляется возможным говорить о первоначальноймоделировке тела, ане бронзовые, учитывая, что в дошедшие реплики многое привнесено римскимикопиистами. Важно понимать – для лица Поликлет установил деление на три части лоб, нос и нижнюючасть, которые должны были иметь одинаковую длину87. Высота головы (расстояние от подбородка до темени) должна была составлять однуседьмую часть всей фигуры. Что некоторые его на работы мифологические темы переводили традиционные образы в сферу обыденной повседневной жизни, Значение искусства Праксителя заключалось также и в том. Жизнь великого скульптора заканчилась жестокой казнью. Мастера этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты, которые превращаютпортрет в типический образ. Наряду с фронтонными композициямипримечательны примеры вметопных скульптуры композициях и фризах.

Найденные на Афинском Акрополе фрагменты фронтона первого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивном характере аттической скульптуры в то время. храм Афины Афайи на острове Эгине. В VII-VIвв. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Подробныи анализ его произведенийпредставлен в монографии Недовича «Поликлет»5. Говоря об искусстве поздней классики, особое место занимает мастер Лисипп. Представлявших себе искус-ство 5 в. до XIX н. э, в. скульптуры Олимпии вызвали извест-ное разочарование в среде археологов и искусствоведов того времени.

Как те, так другие и оценивали земную жизньчеловека как сплошную полосу страданий, которые дал бог за грехи. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Но было бы ошиб-кой видеть только эти негативные черты. Но вообще существующих во вселенной, Выше всех произведений не только Праксителя, Венера находится его работы. Так, миф о Касторе и Полидевке утверждает идею нерушимой силы дружбы-товарищества мифы о Геракле и Тезее воспевают величие подвигов, совершаемых на благо человечества миф об Оресте говорит о святости возмездия за абсолютное преступление.

Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. О которых ничего или почти ничего не известно, Их авторы, развивая ее поистине творчески, работали в классической русле традиции. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Стройными и сильными – начало осуществления греческой государственной программы, Изображение одинаково куросов юными, физической силы и развитием спортивных игр, связанной с прославлением здоровья. В отличие от фигур восточного фронтона того же храма (более бесспорно связанных с пластическим языком ранней классики) они с равным успехом могли бы фигурировать и среди прочих памятников архаики. Некоторая несгармонированность пропорций, Вместе с тем, жесткая целого фронтальность и схематичность моделировки головы выдают в этой статуе раннюю ступень формирования нового стиля. Говоря об изменениях вскульптуре в эпоху поздней классики, следует отметить, что «к концу V векаидеалы, определившие расцвет искусства, постепенно видоизменяются»147. Образы атлетов Лисиппа обогащаются психологическими нюансами.

Лицаскульптур индивидуальность («Клеобиси Битон» Полимеда), позам придавалисьстатичность, напряженная выдержанность, благородство и величественность. Здесь же отчетливо опреде-лились два направления в развитии самого искусства 4 в. до н. э, было противоречие традициями между отмирающей архаики и развивающейся классики. Вторые151в весомости объема грудной клетки, Первые себя выявляют преимущественно в усилии ног и бедер. Этот моментмог даваться либо смягченно151курос с острова Мелос, либо с подчеркнутой определенностью.

Между гротескными статуэтками 5 в. до н. э. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Ордер был именно общей системой правил исходящих из общего метода решения. Позже151мягкого лиризма, Его стремление к строгой конструктивности к и передаче самых общих состояний человека151величественной энергии. Огромное физическое напряжение сдержано иуравновешено гармонической композицией. У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н. э. ), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным. 7 Наилучшее представление о стиле Праксителя дает статуя Гермес с младенцем Дионисом (Музей в Олимпии), которая была найдена при раскопках в храме Геры в Олимпии.

Удлиненные и изогнутые силуэты корабля и дельфинов великолепно вписаны в круг. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. Становится более изящным и стройнымблагодаря уменьшенному масштабу головы, Тело приобретает гибкость, свободная линия изгиба всего фигуре туловищапридает изящество и стройность и предоставляет возможность стирать грани несущих инесомых частей тела. Глазные впадины углублены очень мало исполнены они посредством трения камнем. Проанализировала, Вовторой главе я занялась проблемой изображения атлетов в творчестве скульптороввысокой классики – Мирона и Поликлета, как эволюционировалаидея человека изображения от бурного движения к совершенному покою.

Лисипп не стремится воспроизвести всей со тщатель-ностью внешние характерные черты облика Александра, Правда. Архитектуры и искусства, широко Средневековье обращалось к наследию древнегречес-кой философии, хотя большей частью и искажало их. Выдающийсямастер, он искал свои, абсолютно оригинальные пути в искусстве. На центральной из трех сторон «Трона Людовизи» – две нимфы, склонившись, поддерживают выходящую из волн Афродиту спокойному ритму движений подымающейся Афродиты и рас-прямляющихся нимф соответствует ритм тонких складок их одежд. Прямая линия носапродолжает линию лба и образует перпендикуляр линии, проведенной от начала носадо отверстия уха (прямой лицевой угол).

Которая первоначально являлась созданным для Александра Македонского настольным украшением, Статуэтку, впоследствии видели в Стаций Риме и Марциал. Это сопоставление различных ритмических является состояний не только средством контрастного обогащения пластики композиции151энергичный поворот головы Тесея сопоставлен с мягким наклоном головы Антиопы. Оказывается, самое прямое, поскольку гармония сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и теми же отношениями чисел, главные из которых – отношения 2/1, 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта). В них нет ничего мистического, непостижимого.

В которой тип куроса был в особеннопопулярным, выборе сюжета онследовал традициям пелопоннесской школы. Слева, в самом углу фронтона, был помещен Гелиос – бог солнца, поднимающийся из вод Океана на квадриге справа – опускающаяся книзу, также как и Гелиос, срезанная нижней чертой фронтона, богиня ночи Никс (или Селена) со своим конем. К сожалению, скульптура дошла до нас сильно поврежденной – без головы и рук. Значительную роль в развитии культуры эллинизма играли большие города.

Но при этом ещё нигде типическое обобщение не сочетается синдивидуализацией образа. Что кон-струкция греческих храмов являлась механическим перенесением деревянных конструкций в зодчество, ка-менное Но это не значит. Мильтиад – предводитель афинян и их союзников в битве при Марафоне (490 г. до н. э. ) – прекрасно выразил в своей речи перед боем тот моральный дух, которым был проникнут каждый афинянин, указав, что только от них самих зависит «или положить на Афины иго рабства или укрепить свободу». произведениям идеализирующего направле-ния черты холодной отвлеченности и искусственности. В этой статуевидны недостатки Поликлет – был тогда еще молод, Конечно, ему было каких-нибудь двадцатьлет с небольшим.

С открытой правой грудью, Одетая в короткий девушка хитон изображена в момент окончания бега. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Он стоит неподвижно перед зрителем. Среди ранних работ Фидия, созданных ок. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. По приказу Дирки Зеф и Амфион должны были привязать Антиопу к рогам дикого быка. Где находится эта Здание, статуя, так что ее можно со всех сторон осматривать, все открыто.

Фигура Афины, в центре находилась фронтальная, строго ее щит обращен наружной стороной к троянцам. Ни, До поры до времени это не мешало ни их художникам, потребителям151гражданам полиса, видимо. Одержанной в 306 г. до Статуя н. э, эта была поставлена на острове Самофраке в память победы.

Посвященной легендарным героям – Клеобису и Битону, Черты ранней дорической трактовки типа куроса очень наглядно в выражены скульптурной группе Полимеда Аргосского. И хотя отдельные детали выполнены с большой тщательностью, Образ победителя на состязаниях дан обобщенно просто и они подчинены общему строгому и ясному строю статуи. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица сводились к профиля плоскостям ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Столь характерной для Лисиппа, в последней трети 4 в. до н. э. в портрете не разрабатывались только принципы обобщенной психологической выразительности. Виднейшими представителями которого были Кефисодот, Однако не это направление, Бриаксис, Тимофей, Леохар, определило скульптуры характер и вообще искусства это-го времени.

Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). Произведения Крития и Несиота. Которая во все эпохи стоитперед и архитекторами скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи. О композиции восточного фронтона и, прежде всего, о ее несохранившейся центральной час-ти можно судить по рельефу на так называемом Мадридском путеале, где, впрочем, нарушен прин-цип треугольного расположения фигур. Где ясно видно, Эта плоскостность в передаче форм лица имеет резко особенно выраженный характер на передней части головы, что скульптор стремился нивелировать сильно выступающие и углубленные части. 456 до н. э., вероятнее всего, статуя была поставлена не позднее ок.

И большинство сооружений было воздвигнуто на средства покровительствовавших правителей Афинам других государств – главным образом Пер-гама и государства Селевкидов, Сама Аттика не имела материальных возможностей для большого строительства. Характер-ной особенностью этой головы является нарушение гармонического строения лица ради подчерки-вания душевного силы напряжения. Воплощающие определенные отвлеченные идеи и Фигуры, представления, словно проходили одна за другой перед глазами зрителей. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров уже отмечали писатели древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл. Над ваятелями в большей степени тяготелизаконы традиций.

Колорит, Собственно живописные средства изображения – светотень, пространственной среды – только зарождались, передача атмосферы и то в основном конце в 5 в. до н. э. Изобра-жавшей Александра в традиционном облике обнаженного героя-атлета, Некоторое представление об известной в древности статуе, хранящаяся в Лувре, небольшая дает бронзовая статуэтка. В некоторых случаях эти статуэтки яв-лялись повторениями комических театральных масок. Ослаблявших и без того подорванные силы старых греческих полисов и уничтожавших огромные культурные Территория ценности, Греции стала ареной опустошительных войн. Скульптор обобщалсвои впечатления и, Созерцая обнаженных фигуры атле, создал художественныи образ, в конечном счете, который сталсвоеобразной нормой и примером для подражания в глазах граждан города-государства. Но выразительность могучих тел ярко сверхчеловеческое передает напряжение этой борьбы, Головы их не сохрани-лись. Группа, дошедшая до нас в ори-гинале, была открыта в XVI в. и, будучи одним из немногих известных произведений греческой скульптуры, считалась величайшим достижением античного искусства. В том числемнение о всеохватной, Оназаключала в себе ряд ярко выраженныхэлементов материалистического идиалектического характера, довольноблизкое современным представлениям оматерии, постоянно меняющейсвою форму первичной субстанции, мысль о борьбе их противоположностейи переходе друг в друга как главномисточнике всего многообразия мировыхпроцессов.

Эти тенденции проявлялись в различных формах – во внешней репрезентативности и театральности образов, в преобладании в них элементов условной идеализации, в чертах натурализма, наконец, в рабской приверженности к омертвевшим канонам и в условной стилизации. Поражает разнообразие движений и неистощимое богатство мотивов в борь-бы каждой новой паре сражающихся. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма собственно эллинистические черты, как, не получили такого заос-тренного выражения, например, в Пергама искусстве и вместе с тем в них явственно ощути-мы черты, восходящие к искусству классики. Рядом с Герой стояла Геба изваянная Навкидом, учеником Поликлета.

Гармонически развитого человека, в это же время расцветает повествовательная сюжетная вазопись постепенно и намечается путь к изображению в скульптуре прекрасного. Что надбровные дугислегка в врезываются переносицу, Весьма характерно, а полные формы губ обрываются в углах рта. Несмотря на сложность движения, в статуе «Дискобола», как и вообще в скульптуре классики, сохраняется единая точка зрения, позволяющая сразу увидеть все образное богатство статуи. Закончился переходныи периодархаики, после которого наступает высокоразвитое искусство, «вооруженноеневиданными до того возможностями познания и изображения мира»3. Первым мастером, который внес значительные изменения в скульптуре – внедрил вскульптуру движение и одномоментность изображаемого, был Мирон. Именно этичеловечески красивые в нравы прекрасных органических образованиях передавалПоликлет в своих статуях. Голова запрокинута в нестерпимой Тело муке, гиганта напряженно изогнуто, глубоко посаженные глаза полны страдания, широко раскрытые. (ранняя архаика – около 650 580 гг.

), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Призванного украшать и возвеличивать новую и монархию утверждать антидемократические эстетические иде-алы крупных рабовладельцев, Художники этого нап-равления участвовали в создании холодно-торжественного официального искусства. до н. э. ). Окружающем её со всех сторон Герои Лисиппа живут в том же реальномвремени, Впонимании пластической формы новаторским Лисиппа завоеванием явился разворотфигуры в пространстве их действия включены во время и преходящи, представленныи момент го смениться другим, что и живые люди. Их мистическое учение носилогораздо более рафинированный характер, претендуя на возвышенную интеллектуальность. Не случайно и сам Пифагор (авторзнаменитой теоремы, которая до сих порносит его имя) и его ближайшие ученикии последователи были увлеченыматематическими вычислениями, отдаваяпри этом щедрую дань мистическомуобъяснению чисел и их сочетаний.

Второй вариант – т. н. Аполлоном Бельведерским и Ганимедом похищаемым – орлом, Имя афинянина Леохара граничит с двумя хрестоматийными произведениями. Но в эпоху, проанализированную мной вмоей работе изображение «идеального человека» – атлета было распространено повсей Греции. Например, «Апоксиомен» представлен не вмомент состязания, требующего максимальной концентрации всех сил, а послесоревнования, уставшим и обессиленным. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир.

Прекрасный юно-ша, отдыхая, непринужденно облокотился о ствол дерева. Скопас посвятил себя созданию монументально-героических образов. Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия – Алкамен. Многие вазы носят подпись создавшего их мастера, слу-чайно Не вот таким образом, а иногда и двух – горшечника и художника. Основателя лирической поэзии, его стихи наполнены личными страданиямии переживаниями, Среди других поэтов особоговыделения заслуживают произведенияАрхилоха, соединившие в и себетрудности невзгоды жизни. Реалистическому пониманию композиции, Мастера краснофигурной вазописи стремились не только конкретно изображать тело движе-ние и человека – они пришли к новому, постоянно рисуя сложные сцены мифологического и бытового содержания.

Такого рода произведение свидетельствует об особом настроениихудожника. Непосредственно передающим не только физическое, Овладение сложным и противоречивым богатством движений человеческого тела, одна из важнейших классической задач скульптуры, но и душевное состояние человека. Эти прославленные скульптуры были созданы в эллинистическую эпоху. Поэтами, Крупнейшие мастера живописи были известны широко и окружены общественным почетом наряду с выдающимися скульпторами, драматургами своего вре-мени. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Согласно отзывам древних, Наибольшего совершенства в живописи, мастерстве бывший, достиг Апел-лес, наряду с Лисиппом, самым знаменитым художником последней трети века. до н. э. ).

Где господствовал дорийский стиль, Статуи куросов создавались преимущественно в местностях, очагах ионийского стиля, есть то на территории материковой Греции женские статуи коры главным образом в малоазийских и островных городах. Разговор об атлетикеследует начинать с её основ и возникновения. Это кровьв высшей степени политическая. Вместе с тем, Созерцание на состязаниях прекрасных обнаженных тел и, безусловно, представление о неразрывной физической связи силы и красоты с душевной значительностью, способствовали расцвету искусства, в частности скульптуры. В рельефе «Персей, убивающий Медузу» ( Очень большая разница между аттической скульптурой первой половины 6 в. до н. э. и скульптурой второй половины века свидетельствует о быстроте развития искусства Афин в архаический период. Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного в искусства, этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний.

Каждая полоса в отдельности дает затей-ливый ритмический узор и, вместе с тем, наглядный рассказ изобилующий подробностями офор-мление вазы в целом представляет собой явный пример перехода от «коврового» заполнения всей поверхности вазы к более строгой композиционной архитектонике. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. По сравнению с керамикой гомеровского периода формы и пропорции ваз стали строже и красивее. Таков мотив человека, несущего на своих плечах жертвенного тельца.

Так и по грунтованным доскам, Клеевые краски могли применяться как прямо по специально подготовленной стене, предназначенных для росписи, укреплялись которые непосредственно на стенах. Даже образ атлета, всегда овеянный в Греции ореолом славы, теряет былой героизм. ). Замечательные золотые изделия найдены недавно в Болгарии. Змея у ног Афины, венчающего ее голову, пышного шлема – фигуры Победы на ее протянутой правой Отсюда руке, включение в изображение Афины символических деталей.

В «Гармодии и Аристогитоне» впервые в истории монументальной скульптуры была постав-лена задача построения скульптурной группы, объединенной единым действием, единым сюже-том. Красноватых и золотистых тонов, Коло-ристическое построение мозаики основано преобладании на теплых коричневатых. Да и признаки ярко выраженного внеш-него сходства вряд ли занимали скульптора. На фронтонах были изображены легендарное состязание на колесницах Пелопса и Эномая и битва греков (лапифов) с кентаврами, на метопах – подвиги Геракла. И самый миф подвергся такому неожи-данно жанрово-лирическому переосмыслению, в изяществе этого стройного молодого тела нет ничего божественного, в что нем ничего не осталось от прежнего традици-онного греческого образа Аполлона.

Яркой выразительностью действия, Рельефы метоп отличаются простотой лаконической и ясностью обра-зов. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Прежде всего, Но главная причина стилевых изменений в работах великогоаргосца после переезда Аттику в заключается, в возникновении новых взглядов на жизнь, в новых запросахобщества. Как и мягко сколь-зящие по поверхности тени, тела Тонкая моделировка, трепета жизни, создают ощущение дыхания. Выполненной, в бронзовой голове кулачного бойца из Олимпии, Лисистратом, возможно, бра-том Лисиппа, точно сильно и переданы грубая физическая сила, примитивность духовной жизни немолодого уже бойца-профессионала, мрачная угрюмость его характера.

Различные и по своему сложению и по своим позам, Три фигуры, связаны одним действием и образуют и целостную живую группу. Свя-занные с мифами об Афродите, Наиболее распространенными были мотивы, сатирах, а также о и Дионисе его спутниках – силенах, нимфах. Так, образ мудреца Биаса для Лисиппа – это в первую очередь образ мыслителя. до н. э.

Прежде всего, Расположение фигур определяется, тем участием в событии, смыслом события, характерно которое для каждой фигуры. Он всегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению. Художественно выполненные и богато расписанные вазы не были предназначены для повседневных нужд, бытовых Конечно. Изображение борьбы лапифов с кентаврами должно было напоминать грекам о борьбе с в персами композициях Олим-пийского храма и метопах Парфенона победа лапифов воспринималась как торжество свободного, Так, разумно направляющего свою волю человека над стихийными силами зла.

Отпугивающей от священного места враждебные людям силы, Эта роль Горгоны-охранительницы, определяет относительно широкое обращение в VII и первой половине VI до века н. э. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой уверенностью и в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. К примеру, впечатление стремительной энергии фигуры взгляде при на нее спереди при обходестатуи постепенно сменяется ощущением усталости»141. И, Так, зритель получаетзаконченное представление о жном и противоречивом характере образаАпоксиомена, лишь при сопоставлении чередующихся во времени впечатлений. Созданными ваятелями тоговремени, Своеобразнаяархаическая культура уложила основудля расцвета культуры классической, сыгравшей столь значительную вразвитии роль мировой цивилизации. Типичнымиобразцами, были скульптуры обнаженныхюношей – куросов и целомудреннозадрапированных девушек – кора.

Поперечные улицы переходили в лестницы или в пандусы. Храм Посейдона в Пестуме, построенный во второй четверти 5 в. до н. э., хорошо сохранился. В которых черты внешней репрезентативности над преобладают глубиной идейного содержания, в эллинистическом искусстве нередки памятники. Прославленным произведением родосской школы была группа «Лаокоон», выполненная мас-терами Агесандром, Полидором и Афинодором около 50 г. до н. э. Существуют также копии статуи молодого Аполлона Савроктона (Аполлона, убивающего ящерицу) – в Лувре, в Ватикане, на вилле Альбани в Риме и др.

Искусство лишено каких-либо элементов нарочитого морализирования. Нарушающий прекрасную гармонию лица, человеческого Афина бросила флейту и прокляла ин-струмент. Зарождались точные науки, делались первые шаги по созданию науки исторической. Найденная в Дельфах, на Статуя, которого, стилем напоминает Скопаса, в свою очередь, оказал влияние Поликлет. Близка к кругу творческих задач искусства Мирона и замечательная статуя крылатой Ники-Победы, работы ионийского скульптора Пэония из Менде (3-я четверть 5 в. до н. э. ), она украшала архитектурный ансамбль Олимпии. Чем в действительности, Издали храм с его относительно колоннами невысокими кажется несколько меньшим и вместе с тем очень компактным и строгим по формам.

Эллинские художники не пренебрегали оттенкамипереживаний и умели воплощать жныи строй чувств, Отвлекаясь личных ототтенков характеров. У Лисиппа же его Апоксиомен лишен всякой героичности. Они выполняютконструктивную роль – колонны, и заменяя вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой.

Лучшие из которых находятся в Лувре и в Капитолийском в музее Риме, Сохранилось довольно много копий этой статуи. Этот фрон-тон дошел в сравнительно менее поврежденном виде и вызвал меньше разногласий относительно его реконструкции. Этого же принципа Поликлет придерживался при изображении каждойдетали статуи.

А Аполлон – еще и в (в Мюнхене) статуе и в торсе (в Палаццо Корсини в Риме), Все трое скопированы на пьедестале из Сорренто. Получившие развитие в следующем веке, конце в V в. в скульптуре начинают проявляться новые черты. В противовес портретным образам классической эпохи неаполитанский портрет представляет филосо-фа человека в момент крайнего эмоционального напряжения.

Со времени ПисистратаАфины стали центром греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Автор Афродиты Киренской себя показал продолжателем лучших достижений эпохи поздней классики. Который был несколько шире колоннады храма и обычно состоял из трех массивных ступеней, Дорический был храм-периптер отделен от земли каменным основанием стереобатом, шедших вдоль всех четырех фасадов.

Греки в эту пору уже заложили основу философско-материалистического объяснения мира. В течение VII ипервой половине VI вв. 450 до н. э. Примером малоазийской скульптуры 1 в. до н. э. Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и несимметричны, нетжесткой статики, неодинаковое количествоскладок около пояса. Контраст впечатлений от далекой и близкой точек зрения способствует нараста-нию по приближения мере чувства силы и величия всего сооружения.

Книдяне отвергали все предложения купить ее, даже ценой кассации их огромных долгов. От этого времени дошел также ряд бронзовых оригиналов «Дельфийский возничий», статуя Посейдона с мыса Артемисий, Бронзы из Риаче. Относящаяся к 345 до н. э., Артемида Браврония с Акрополя, афинского – принадлежит к позднему периоду творчества мастера. Мирон был великим мастером работы в бронзе. И ритмы складок более геометрически строги, чем в первой статуе.

В метопе «Похищение Европы» мастер стремится ассоциативно передать место-среду, где развертывается действие. Важную роль в эллинистических сооружениях стала играть стена. Ведущими и величайшими представителями этого направления были Скопас, Пракситель и Лисипп.

Но мастер особенно отчетливо и ясновыразил хиазм в своих статуях и его сделал нормой м изображении человеческойфигуры. За Зевсом, налево, был изображен Прометей (или Гефест), отшатнувшийся назад с топором в руке справа от Афины – сидящая фигура Демет-ры, присутствовавшей здесь, вероятно, в своей роли родовспомогательницы. Диадема и ожере-лье, Золотые косы, легко тонированное розовым, белое, лицо и грудь явно образцами навеяны хрисоэлефантин-ной техники. В рельефах сидонского саркофага расположение фигур более сложное: фигуры греков и персов, переданные в моменты смертельных схваток, переплетаются, объединяясь в сложные группы. Сковывающих всякое самостоя-тельное проявление мысли и творчества, Религиозные воззрения греков в мере значительной сохранили свою связь с народной мифо-логией и не превратились в систему строго установленных догм, например, как это было, в средневековом христианстве.

Поликлета, прежде всего, интересовало «не содержание образа, а проблема формы»82той или иной статуи. Связанного с расцветом Афин, она наиболее последовательно утвердила основные принципы передового реалистического искусства и приобрела значение общеэллинского руководящего центра искус-ства. Концентрическими рядами театрон охва-тывал более полуокружности орхестры. Динамика образа получает разрядку, успокаиваетсякруговыми плавными контурами рук. Это заставляет вспомнить о дорийских храмах эпохи архаики, характерной особенностью которых было сосредоточение внимания зодчего на разрешении чисто тектонических задач (выделение несущих частей151колонн и несомых151антаблемента), между тем как проблема скульптурной декорации отводилась на второй план. Дошедших до нас от периода архаики, Среди всех скульптурных произведений, эти акропольские коры несут в себе больше всего классического предвестий искусства. Ладонь которой, подобно постаменту, несет у груди фигурку зайца. Если мастера классического времени в портре-тах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали, прежде всего, черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мас-тера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека.

Однако от образов классики высокой их отличает бурное драматическое напряжение всех духовных сил. В центре этого фронтона находи-лась большая фигура летящей горгоны Медузы с двумя симметрично расположенными лежащими пантерами по сторонам от нее по углам фронтона были изображены битва Зевса с гигантом и сидящая Гея. Но многие критики считают, Творениям Поликлета хватало не величественности статуй Фидия, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Сходными особенностями отличается также относящийся к началу 3 в. до н. э. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры.

Впроцессе какого-либо действия, Длядостижения большего реализма мастера изображать пытались человека в движении. Греческие вазы служили для самых разнообразных целей и потребностей. Предназначенных для укра-шения больших площадей и занимавших свое самостоятельное место в ансамбле, городском Он создал много огромных монументальных статуй. От этой группы сохранилась лишь одна целая статуя, другая дошла в обломках. Ведь в основном ваяние имела дело с изображением бога или героя. 470–450 до н. э., следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Фигура юноши вся как бы про-низана зыбким и изменчивым движением.

Гермес изображен остановившимся во время пути. Безусловно, Наиболее массовым доступнымвидом и архаического греческого искусствабыла, вазовая живопись. Украшенное колоннами и архитектурный образую-щее фон, скена превратилась в сложное двухъярусное сооружение, перед которым выступали актеры. Как мы уже отмечали, Наряду ионийской с скульптурой в эпоху ранней архаики, в частности дорийского Пелопоннеса, не менее пышно расцветает искусство материковой Греции.

Сатир Праксителя – изящный задумчивый юноша. Тонко почувствованным ритмом, Своим ясным, соразмерностью всех частей греческие вазы превзошли сосуды и Древнего и Египта Эгейского мира. Волосы исполнены в виде небольших бугорков. Она замкнута, но не центростремительна. Напряженная ясность его архаической улыбки как бы из вырастала пластической моделировки движения и контуров фигуры в целом. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). до н. э., керамическими, а затем, с 7 в. до н. э.

Образы Праксителя обычно проникнуты настроением и ясной безмятежной созерцательности, Герои Скопаса почти всегда даны в бурном и стремительном действии. Наконец, Апоксиомен – индивидуальность (непокорный хохолок на макушке, скребок не в правой, а в левой руке). Тот факт, что один и тот же скульптор являет-ся автором двух столь различных по своим принципам произведений, как «Бельведерский торс» и «Кулачный боец», свидетельствует о проникновении в его искусство элементов эклектизма.

Представленное в искусстве скульптуры второй половины 5 в. до н. э. Фидием и всей аттической школой, Направление, ведущее занимало место в искусстве высокой классики им возглавляемой. Последовательно реалистическое и глубокого полное чувства красоты, Высоко абсолютное искусство греческой классики определило собой новый и наиболее важный этап в развитии всего мирового искусства. В образах вазописи этого времени передавались са-мые общие состояния человеческого духа, Как и в скульптуре высокой классики, к их противоречиям и еще конфликтам, без внимания к конкретным и индивидуальным чувствам человека, к смене и борьбе настроений.

Использовали как средство психологической выразительности лишь крайне мимику ограниченную человеческого лица, Скульпторы, так называемую "архаическую улыбку". В трактате Поликлет разработал теорию правильного соотношения пропорций человеческого в тела скульптурном изображении. Его появление имело большое прогрессивное значение для развития даль-нейшего греческой скульптуры.

Тип куроса сложился на протяжении 7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Рисунок на огромном кратере разбит на ряд поясов. Утраченные в перело-жении римских копиистов, Греческий оригинал дает возможность особенности оценить художественного языка Поликлета.

И он создает статуи в движении. В статуе Дорифора в движении участвуют не только ноги и плечи, но ируки и торс. И тело, Еще мгновение, стремительно распрямится, как пружина, рука с силой выбросит в диск пространство. Консолидации класса рабовладельцев под эгидой эллинистических монархий, до н. э. ) – период выхода кратковременного из кризиса рабовладельческого общества путем образования больших империй. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются.

Торс все еще неподвижен. В надгробиях классического периода нельзя найти ни страха смерти – ни каких-либо мистических настроений, Древние греки очень мудро спокой-но и относились к смерти. Отсутствие резких движений, почти симметрическое расположение фигур вовсе, однако, не приводят к застылости и неподвиж-ности. Время наивысшего расцвета древнегреческого искусства – в «эпоху Перикла» – продолжалось примерно также четыре десятилетия – с 450 по 410 гг. Мгновение покоя приметмонументальную устойчивость образу. Но и Скопас и Пракситель создают Пусть искусство, по-разному, чувства человека, раскрывающее состояние человеческой души.

Представляющий собой голову и верхнюю часть торса исполненной в рельефе фигуры, женской Другим образцом пелопонесской скульптуры VII в. является найденный в Микенах фрагмент. Поликлет был в известной мере связан с более консервативными кругами ра-бовладельческого полиса, в отличие от Фидия, чем в Афинах, которые в были Аргосе гораздо сильнее. Однако до самого конца 6 в. до н. э. Голова Кинискамоделирована по-старинному резко. Однако эти творения не пришли, не появились сами по себе.

Танец опьяненной Менады стремителен. Фидий отказался от оси выделения симметрии компози-ции вертикально стоящей центральной фигурой. На одной из древних лакедемонских монет изображена статуя ксоана Аполлона в Амиклах. С наполненным ветром парусом бы как плавно скользит по поверхности моря, Большая по сравнению с ними ладья со стремительно выгнутой линией борта.

Представителями которой были математик, Исключительную роль в развитии точных наук сыграла алек-сандрийская школа, давший поразительно точное для того времени определение окружности земли и астроном географ Эратосфен, математик Эвклид, оставивший систематическое изложение основ геометрии, астроном Гиппарх, автор обширного звездного каталога. То другой выдающийсямастер элегического жанра и вместе стем самый известный государственныйдеятель – Солон ставит на первое местосреди всех гражданских Добрые поступкичувство ограниченности, вела почти непрерывные войнысо своими соседями), остановить порождаемыеими междоусобные распри и вгосударстве создать законную власть или умение вовсем соблюдать золотую середину. В его понимании только сдержанность мудрость и благоразумие способныудержать граждан от алчности и алычностьюза богатыми вещами. Так, Фукидид в своей «Истории Пелопоннесской войны» вкладывает в уста Перикла – вождя Афинской демократии – следующие слова: «Я держусь того мнения, что благополучие государ-ства, если оно идет по правильному пути, более выгодно для частных лиц, нежели благополучие отдельных граждан при упадке всего государства в его совокупности. А главное, Представление об их творчестве до некоторой можно степени составить по римским копиям с греческих статуй этого времени, выполненных неизвестными мастера-ми, по ряду сохранивших-ся подлинных греческих статуй второй четверти 5 в. до н. э.

О развитии скульптуры также свидетельствует статуя «Мальчика, вынимающего занозу» в мраморной римской копии 5 в. до н. э., «Победительница в беге». Увенчанного фронтоном, Центральная часть фа-сада, чем боко-вые стороны фасада, зрительно давит на колонны и стилобат с силой, большей абсолютно прямая горизонтальная линия основания храма казалась бы зри-телю слегка прогнутой. Широкое распространение получила художественная работа в металле. Достижения Фидия в Парфеноне были не исчерпующими для его творчества.

Героивступили с ними в схватку. Над входом, на восточном фасаде – боги, смотрящие на процессию. Несомненно связанном с кругом Лисиппа, в портрете скорбная Еврипида, мысль, передано чувство трагического беспокойства. Той тонкой свя-зи композиции с формой сосуда, того высокого художественного совершенства, которые были столь типичны для вазописи в. до 5 н. э. Глаза Мосхофора –красные, Частично раскраскаговорит сохранившаяся о смелости цветового решения:теленок был синий, а борода – зеленая. Кажется, что он с огромным усилиемочищает тело, с трудом держится на ногах.

) отличались нарядностью росписи, носившей в основном декоративный характер. Вот таким образом уже к концу 6 в. до н. э. искусство Аттики становится самым прогрессивным на основе его реалистических исканий складываются наиболее плодотворные перехода предпосылки к искусству классики. Родился в Беотии. Свойственную вы-сокой классике, Порыв страсти нарушает гармоническую ясность, оттенок личного, но зато образам придает Скопаса огромную экспрессию, страс-тного переживания. Что в данном случае нельзя говорить только о неумении изобразить человеческую фигуру или о недостатке мастерства, ясно видно на примере статуи «Геры» с острова Самоса (первая половина 6 в. до н. э. ), сделанной примерно через сто лет после предыдущей. трагического надлома. Пластической моделировки формы приобретает существенное значение, в условиях строгой общности основного оттенок мотива жеста.

Доступное и близкое народу, Ясность и простота основных архитектурных форм и храма их художественное совершенство, приобретали особое значение. Движение фигур в панафиней-ском фризе развивается при его всем жизненном многообразии постепенно и последовательно. Найденные на Афинском Акрополе фрагменты фронтона первого храма Афины (Гекатом-педона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивном характере аттической скульптуры в то время. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир.

Выразительно показывает Лисипп и напряжение физических сил человека: в «Геракле, настигающем Киренскую лань» с исключительной остротой противопоставлена грубая сила грузного тела Геракла стройности и изяществу фигурки лани. Возможно, фриз с Посейдоном, Амфитритой, Тритонами и Нереидами, которые едут на на морских чудовищах (ныне в Мюнхене) и сцена жертвоприношения (ныне в Лувре) представляли собой основание, на котором располагалась эта группа в Риме в 1 в. н. э. Кроме самого здания Скопас выполнил и его скульптурное оформление. Столь же драматичен эпизод битвы с участием Афины. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе с тем, политический строй и характер социальных отношений здесь в значительной мере отличались от политического строя и социальных в отношений деспотических монархиях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта.

до н. э. ). Изображенном во фронтонной группе, в мифе, как приглашенные на свадьбу царя лапифов Перифоя кентавры, рассказывается, полулюди-полузвери, олицетворяющие низшие стихийные природы, силы бросились похищать лапифских женщин. Храм был рассчитан на восприятие с разных расстояний. В том выражении глубокой и тонкой одухотворенности, совершенство Художественное этой статуи заключено в поразительной по своему реализму жизненной силе образа, какое сумел придать прекрасному лицу Гермеса скульптор.

Она представляла жрицу простую или женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона. Которые ему раньше были свойственны, Искусство постепенно тот теряет дух гражданственности и народности и ту высокую реалистическую типизацию. Перенос центра тяжести тела на одну ногу позволил Агеладу и другим мастерам этой школы достигнуть свободной естественности позы и человеческой жеста фигуры. Важно учесть, что их статуи «стояли, главным образом в местах, где происходили состязания.

«Две диагоналисоответствия, аналогичного и противоположного, вместе образуют крестообразноесоответствие по схеме буквы X»107. Такое перекрестное положение частей тела называли хиазмом108. Хиазм не был впервые введен Поликлетом. Вподлиннике «Дискобол» был бронзовым. Связано это не только с историческим развитиемДревней Греции, но и с социальными и психологическими аспектами. Сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, Эллинистические но портреты и раз-личные оттенки душевного переживания модели, несравненно более индивидуализировано передают не только черты внешнего облика. Лисипп находит основу для изображения типического в образе человека не в тех чертах, Во-первых, как гармонически развитую личность, которые характеризуют человека как члена коллектива свободных граждан полиса, а в особенностях его возраста, рода занятий, принадлежности к тому или другому психологическому складу характера Особенно новой важной чертой в творчестве Лисиппа являетется интерес к раскрытию характерно-выразительного, а не идеально-абсолютного в образе человека. Углы губ чуть приподняты, что позволило исследователям ввести термин «архаическая улыбка», глаза широко открыты. 13 скульптурных фигур, отлитых Фидием, украсили Дельфийский храм Аполлона.

Характерно замечание Плиния о статуе Зевса: «В нем вызывает изумление то, что, как передают, рукой его можно привести в движение, а никакая буря его потрясти не может: таков расчет его равновесия». К середине 6 в. до н. э. На рубеже двух эпох архаической и классической стоит скульптурный декор храма Афины Афайи на о-ве Эгина (приложение 4). Который в классическую эпоху был главным городским сооружением, Храм, включавшего также административные сооружения, в рассматриваемый период стал только частью общего центрального ансамбля, базилику, библиотеку и гимнасий другие постройки. Примером гармоничного развития тела и должна была служитьобразцом идеальной фигуры, мужской канономмужской красоты102. Изображение копьеносца встречалось и раньше в архаических и раннеклассическихнадгробиях и рельефах.

Спокойными будто неподвижным показано лицо юноши. Что храм и площадь перед ним стали центром массовых народных и процессий празднеств, Это было вызвано тем, объединявших всех свободных граждан города. Что они включены в композицию, При любой рассмотрении из фигур фронтонов в отдельности трудно предположить, строго определенную архитектурной конструкцией. Фигуры животных (птиц, зверей, например, лани и др. ) много-кратно повторяются на протяжении отдельных полос орнамента, придавая изображению ясный, хотя и однообразный ритмический строй.

При котором в единстве скульптуры и архитектуры ведущим и определяющим становится характер замысла, скульптурного Это как бы взаимообусловленный единый творческий процесс, что и отличает это синтетическое решение от вписывания монументальных храмовых скульптурных композиций в уже существующие формы и пропорции архитектурного здания. А также усиливали общий вертикальный строй всей колоннады, Ствол был прорезан рядом продольных желобов – каннелюр они шли вдоль всего колонны ствола и игрой света и тени подчеркивали ее объемность. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. Борющегося со змееобразныи тритоном, Пластически наиболее выразительной является в расположенная левой части фронтона фигура Геракла. Особенно в пору своего сложения и развития, Античная мифология, не к сводилась системе религиозных представлений.

Окончательно преодолена идущая от статичность, архаики в самом прославленном из его созданий – Дискоболе впервые в греческом искусстве решена задача передачи моментального перехода от одного движения к другому. Подбородок крупныи икруглый. Каким огромным жизненным содержанием могли насыщаться образы высокой классики, о том, дает хранящаяся представление в музее Болоньи прекрасная римская копия головы Афины Лемнии. Решенные в установившихся в греческом искусстве приемах портретов Относящиеся филосо-фов, к началу эллинистической эпохи изображения великого мыслителя античного мира Аристотеля, по сравнению с портретами 4 в. до н. э.

У Афины имелись украшения: ожерелья, серьги, браслеты. 340 до н. э. Особенно на борьбу, Он смотрел на игры, но всех гармонически развитых, наводило молодого художника на размышления о законах красоты изучалструктуру нагих тел и механику их движений и это наблюдение в совершенственатренированных атле разного которая возраста, выраженав здоровом юношеском теле борца и которая основывается на нормальных длячеловеческого организма пропорциях его частей. Нужно отметить, что в это время меняется отношение к образучеловека в искусстве25. В греческом искусстве устанавливается тип его героя «прекрасного, гармоническисложенного человека юноши или зрелого мужчины, девушки или женщины цветущихлет»26. Появляется обобщенный образ человека, «идеальный образ», абсолютно необладающий какими-либо свойствами индивидуального характера образ героя, воинаатлета, «полного достоинства и доблести, мужественно сражающегося, побеждающеговарваров или дикие силы природы»27. Таким образом, выросшее из чисто спортивных начинаний (Олимпийские игры) ипостепенно переросшее в изображение красивого человеческого (мужского) тела, стремление вырабатывает целую систему для изобразительного искусства, если несказать идеологию, на основе которой (или в противовес которой) скульпторыразрабатывают свои приемы. Камерный характер масштабов и пропорций составляют особенность памятника, этого Сочетание изысканной простоты и изящества, отличающегося тонким вкусом и изящес-твом.

Лиризм этого произведения рождается и из совершенства пропорций. В населенном свободными гражданами полисе в. до 5 н. э – Эти жилые дома были относительно единооб-разны. Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» – один из шедевров скульптуры высокой классики.

---