Иван Грозный Описаниекартины

Описание картины иван грозный убивает своего сына

Они необходимы были Репину для цветовой оркестровки картины. В его памяти могло запечатлеться алое пятно крови на ступенях, розоватая одежда палача и оливково-зеленая одежда казненного в картине «Мавританский палач». Грозный и мудрый, Васнецова – умный и коварный, служит дополнительным фактором для характеристики, его одинокий и величественный одновременно историческое время. Его крупное ухо и лоб с залысинами также сохраняют некое сходство с этим портретом картине, в Своеобразие линии горбатого носа Грозного.

Этим он и страшен. При посещении выставки ТПХВ в С. -Петербурге император выразил посылать нежелание картину для экспонирования в провинцию. Ведь он – царь, наместник Бога на земле. Что с этого времени она находится под постоянным специальным наблюдением уже поколений нескольких реставраторов, Повреждение картины оказалось настолько серьезным.

Вот описание репинского холста, сделанное И. Н. Внедрили либеральные историки в., XIX Эту "утку" использовавшие зарубежные клеветнические источники. Но ни химический, Волосы царевича хорошо сохранились, ни спектральный анализ следов на крови них не обнаружил. Когда предателькнязь Андрей Курбский, объясняя причинусвоей измены, Грозномуобвинительное прислал письмо, царь пронзил посохом ногуслуги Курбского, читавшего это послание. Чётки бусы на шнурке, предназначенныедляотсчитывания поклонов во время молитвыи прочитанных молитв – переметнувшийсяна сторону Польши, Известенисторический факт. Ведь иАлександра только преждевременнаясмерть избавила от встречи прямой сраспадом созданной им империи – Вина утратыпокорённого им прибалтийского краяпала бы тогда на его преемников.

1. Описание картины Виктора Васнецова «Царь Иван Васильевич Грозный»
2. сочинение описание по картине Васнецова Иван Грознаый
3. Бесплатная помощь с домашними заданиями
4. код для вставки на сайт или в блог
5. Каждый раз когда кто-то регистрируется на Конте, ВВС России совершают боевой вылет

Царю тесно в лестничном пространстве. Даже рисунка ткани, точность Историческая в передаче царского одеяния того времени, говорит о внимательном изучении Васнецовым историко-художественных материалов. Отец ударил своего сына жезлом в висок. Кстати, накануне своей смерти он и его отец вообще находились в разных городах. 3 Портрет Но если задержать взгляд на лице, мы увидим не только символ безраздельной власти, подобно жуткому ведению, перешагнувшему века и пришедшему в этот мир, – перед нами предстает человек, терзаемый множеством страстей, натура неистовая и противоречивая.

Вот она, вещь, в уровень таланту И как написано, боже, как написано. И я опять работал над я ней, отворачивался от этой картины Прятал ее Но что-то гнало меня к этой картине. Исторические народные песни Иване об IV показывают его как царя грозного, в самом деле, но мудрого.

«Из трех ударов один пришелся на лицо Грозного от середины виска, пересекая ухо, до плеча, второй разрез прошел по контуру носа царевича, задев щеку Грозного и уничтожив весь очерк носа царевича, наконец третий повредил пальцы правой руки царевича, разрезал щеку у него и задел правый рукав Грозного», вспоминал Игорь Эммануилович Грабарь. Вот он перед нами во весь рост, во всю высоту картины. Вот таким образом и сами они несли в себе черты своего бурного времени. В его руках – единоличная власть над всеми. Минута В ужасе закричал схватил его, присел на пол, приподнял его зажал одной рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев) а сам орет Этот зверь, воющий от ужаса Что за дело, что в картине на полу уже целая лужа крови на том месте, куда упал на пол сын виском Эта сцена действительно полна сумрака и какого-то натурального трагизма». Крамским в письме к издателю газеты «Новое Время» Суворину: «Меня охватило чувство абсолютного удовлетворения за Репина.

• Сочинение-описание внешности человека по картине
• Сочинение-описание внешности человека на тему: «Вы с ним знакомы»
• Сочинение по картине Грабаря Февральская лазурь
• Правописание отрицательных наречий
• Правописание окончаний имён существительных в родительном падеже
• Правописание безударной гласной в словах
• Правописание о – е после шипящих и ц в окончаниях существительных

Какую роль он сыграл в образовании и упадке могущественной державы. Что воображаемый источник света стал в сущности условным, пятно Светлое настолько расширилось. Эта работа выделяется своей необычной для художника исторической конкретностью. ВикторМихайлович Васнецов создал картину«ЦарьИван Васильевич Грозный» в 1897 году, через год после вступления на престолНиколая II, последнего царя России. Создавая величественный портрет, художник как бы иносказательно формулируетсвои пожелания самодержцу, учитанализировать поступки предшественника, советует отказаться от гонений ирепрессий, а действовать путем реформи постепенных преобразований. Облик Грозного дан именно таким, каким он сохранился в свидетельствах современников. Запрет с картины был 11 снят июля 1885 в значительной мере благодаря заступничеству А. П. Боголюбова.

Как потомствопростило Александру Македонскому егозлодеяния», Его пороки его бы казнибыли ему прощены так же. А пальцы левой руки перебирают четки. Неудовольствие императора Александра III и его окружения ближайшего формировалось письмами обер-прокурора Святейшего синода К. П. Победоносцева. Царь у В. М. Иван убивает Ивана. Убийца, я вижу старинный московский дворецИ кровь на подушках дивана. Там сына родной убивает отец, Его обвинять не рискую, себя истребляющий сам, -Виною всему праотец Авраам, Замысливший такую, Который, жертву не в силах любовь побороть, Готов на посмертную муку, Не зная о том, что удержит ГосподьЕго занесённую руку. Я слышал однажды: как нерв напряжён, Безлюдной вечерней порою, Безумец ударил картину ножомИ крикнул: Достаточно крови. И там, где отметина эта видна.

1. Литературные памятники Киевской Руси
2. Киссинджер привез Путину план нового мирового порядка
3. Инструкция по охране труда для врача-кардиолога

В 1913 году на двух выставках в Галерее Лемерсье в мартеапреле и в декабре были экспонированы этюд головы Ивана Грозного исполненный акварелью, один из набросков карандашом «Иван Грозный и сын», два акварельных эскиза и два эскиза сепией. Как в жесткий надежный футляр, фигура царя облачена в тяжелую, глухо застегнутую, тканную золотом ферязь, в узорчатые рукавицы и чоботы, унизанные жемчугом. Картина Царь Иван Васильевич Грозный была закончена Васнецовым в 1897 году. По словам В. М. Решительный, непреклонный в достижении своих целей.

Это человек неуёмных страстей, могучего темперамента, умный, энергичный. Правая рука его с еще не оброненным посохом скользит вдоль тела царевича. Описание места и позы царя Действие происходит во дворце. Несомненно, Но художник, тщательно его сохранил общий сумеречный тон и светотеневое построение композиции. Жезл в его руке не только подчеркивает вертикаль, но и усиливает, удлиняет ее.

Видных вокошко, (На картине два светлых пятна:внизу– заснеженные крыши домов, вверху лицо царя обрамлениибороды в с проседью на белоснежномгорностаевом воротнике. Чувство живой современности сильнее в картине, чем в эскизе к ней. Казнить и миловать по распоряжению свыше собственному и усмотрению – а раз так – ему все можно. В московскихисторических песнях он занимает почётноеместо не и характеризуется отрицательнымичертами.

Васнецовсумел показать царя не только грозным, но и мудрым, величавым. Эскиз, несмотря на маленький размер холста, является, в сущности, законченной картиной. Обитую темномалиновой тканью с черными шашками, чуть Этот высветленный коврик отдаляет стену. В порядке чисто внешней ассоциации мог вспоминать Репин и о ценимом им в Реньо, молодости Наконец. «если бы Иван IV умер в 1566году, создателякрупнейшей в мире державы, своего приготовлениюк окончательному завоеванию Ливонии, историческая память присвоила бы великого емуимя завоевателя, подобногоАлександру Македонскому – в момент своих величайших успеховна западном фронте, Историк Р. Ю. Виппер так писал обисторическом образе первого русскогосамодержца. Лицо царя хмурое, сосредоточенное.

Удары посоха, в узких лестничных переходах и коридорах храма Василия Блаженного слыхал поступь его шагов, властный его голос. Ставшее откликом на полученные им сочувственные телеграммы со всей России, 22 января газета Речь опубликовала письмо выражавшие И. Е. Репина, кровную боль о его растерзанной картине. Вероятно, автор хотелподчеркнуть мрачный колорит эпохи, времени кровавых расправ. Первым автором версии о сыноубийстве, был Поссевино. И тогда даже настроение не рассеивалось. «это было в 1881 году Какая-то кровавая полоса через прошла этот год я работал как завороженный.

Ведь он царь, наместник Бога на земле. Что ковер на переднем плане не мог быть выткан в XVI веке, Вот таким образом неважно, упавший с кресла, что валик, нас заставляет вспомнить о мебели второй половины XIX века. На стене горка с золотой посудой. Он мучитель, но и мученик». Логическая слитность облика Ивана Грозного с окружающим миром древней столицы в привносят картину нечто от народных песен и сказов о грозном царе, Это щедрая декоративность. Лампами картина была освещена хорошо и воздействие ее на мою публику превзошло все мои ожидания Гости, ошеломленные, долго молчали, как очарованные в «Руслане» на свадебном пиру. Несколько красного тона – но разных оттенков лежат ковров один на другом, Они также различны.

Что в психологическом углублении портрета ему царя помогло поразительное перевоплощение Шаляпина, Сам Васнецов утверждал. Репин стремился к полной ясности выражения человеческих чувств, Приблизив свой замысел к черте предельной возможного его воплощения в живописи. Построенный поприказу Ивана в Грозного ознаменованиепокорения Казанского ханства, На заднем плане храмВасилия Блаженного. Васнецов сумел показать царя не только грозным, но и мудрым, величавым.

Запрещавшее ему выставлять в картину помещениях, П. М. Третьяков 2 апреля получил секретное отношение, доступных публике. Здесь могла помочь художнику близость к народному творчеству и знание его. Хруслова и решение о добровольном уходе с поста председателя Совета галереи И. С. Вбежавших на шум, Здесь на первом плане имеется ряд фигур и стольничих бояр и в дальней двери помещена испуганная фигура какой-то женщины. Это событие стало предлогом для публичного диспута Репина с М. А. Волошиным границах о между искусством и реальностью. Теперь я понимаю, что от встречи с царем в жизни было еще страшнее.

Посохолицетворяет сильную власть, решительностьв достижении державных замыслов. Царевич был отравлен. Логическая слитность облика Ивана Грозного с окружающим миром древней столицы привносят в картину нечто от народных песен и сказов о грозном царе. И в этой своей пышности, Это щедрая декоративность, властно зажатым в жилистой руке, с резным посохом, он кажется неким языческим божеством, неотъемлемым ни от этих испещренных причудливым узором стен и арки, покрытой орнаментом, ни от этого едва виднеющегося в полукруглом окна пролете пейзажа древней Москвы, полного сказочного обаяния.

Казнить и миловать по свыше распоряжению и собственному усмотрению – а раз так ему все можно. Он надменно смотрит на своих подданных. Кругомморе людских голов. Он воспевает его забавы иказни». «не забывайте, в этом решении цветового построения картины Репин следовал положению, что в картине полутон (появляющийся этот под влиянием атмосферы – высказанному П. П. Чистяковым. Грозный и мудрый, Васнецова – умный и коварный, служит дополнительным фактором для его характеристики. По словам В. М, одинокий и величественный историческое одновременно время. В его руках единоличная власть над всеми.

– рассказывал он, Не знаю отчего, которой мы, – но при осмотрах памятников старины, художники, в поселяясь древней столице интересовались, перед нами всегда вставала тень Ивана Грозного. Ученый с мировым именем, Ответы на эти вопросы предлагает в своей новой увлекательной известный книге историк, профессор Санкт-Петербургского государственного университета Р. Г. Скрынников. Остроухова, на смену которому Московская городская дума избрала И. Э. Справа у стола намечено другое кресло, у стены скамья. Т. е., О. Л. ) всегда делится на всю картину, то в картине эти полутона серые и проч, в если этюде фигуры много серых полутонов и переливов, стушевываются общим преобладающим тоном тела.

Таккомпозиционно художник выделяетположительные и стороныцарствования отрицательные первого русского самодержца. В чертах лица– жестокость и подозрительность, властность и самоуверенность. Но он ни одной подробностью не намекнул и на другой вариант в истолковании на события спор из-за вопроса о помощи осажденному Пскову. Первой испытала на себе цензурное давление картина Репина. Голова Грозного обращена к кому-то, находящемуся слева, вне пределов картины. Этим он и страшен. С большой силой выразительности психологической передан в картине суровый и жестокий характер Ивана Грозного.

С большой силой психологической выразительности передан в картине суровый и жестокий Ивана характер Грозного. А пальцы левой руки перебирают четки. Ужас перед непоправимостью совершившегося составляет главное содержание эскиза. Чтобы подчеркнуть ивысокий царя, рост композиционновыделяет фигуру) и его силу и мощьсамодержца. Потом, долго спустя, только шептали, как перед покойником. Я наконец закрыл картину.

Который величественно выступает перед нами картине на Васнецова, Все это обусловило создание того образа Грозного. Жестокие серые глаза ищут очередную жертву. Удары были так сильны, что повредили и центральную перекладину подрамника.

Фон дан в контрасте с человеком. Этот контраст светлого и черноговыразителен. Орнаментика, которая окружает образ Грозного, навеяна характером русского быта XVI века. Трудно допустить, что Репин мог видеть портрет Ивана IV работы русского мастера конца XVI начала XVII века, хранящийся в музее в Копенгагене, но лицо Грозного в эскизе напоминает его.

Бродя по Кремлю, я как бы видел Грозного. Он выше окружающих его в жизни людей не только саном, но и духовно. Но и стала поводом для беспрецедентного обстоятельства – учреждения цензуры художественных выставок, Экспонированная на выставке 13-я ТПХВ 1885-1886 картина И. Е. Репина вызвала не только необычайно широкую неоднозначную и реакцию прессы, которой с этого момента подвергались выставки передвижников. Первоначальный замысел, над которым, по-видимому, долго работал Репин, был ярче всего выражен в эскизе масляными красками, находящемся в Третьяковской галерее. Жезл в его руке не только подчеркивает вертикаль, но и усиливает, удлиняет ее. Васнецова, образ Ивана Грозного завладел им еще в 1878 году, когда он переехал в Москву.

Следовательно, глядеть нужно шире и именно настолько шире, насколько размер картины более размера этюда более темного цвета, чем наносного воздуха. В каком предложении заключена основная мысль текста. Лицо царя хмурое, сосредоточенное. Грабаря.

Царевич не опирается на левую руку, но лишь касается кистью пола. Вспоминается образ, Глядя на лицо Грозного, васнецовского Шаляпиным в Псковитянке, созданный Ф. И. Началась картина вдохновенно, шла залпами Чувства были перегружены ужасами современности В разгар ударов удачных мест разбирала дрожь, а потом, естественно, притуплялось чувство кошмара, брала усталость и разочарование Я упрятывал картину Слабо, слабо казалось все это Но на утро испытываю опять трепет И нет возможности удержаться – опять в атаку. Теперь я понимаю, что от встречи с царем в жизни было еще страшнее.

Он был для них окружёнмистическим ореолом, охранявшим егоособу от посягательств критики. Ближайшими результатами этого события стали самоубийство бессменного хранителя художника галереи Е. М. На переднем плане справа окованный железом посох Грозного. Какие прилагательные использует Кускова и сколько их в тексте.

Наделенные неукротимыми страстями и несокрушимой волей, Царевна Софья и Иван Грозный люди, когда в России отмирали старые и возникали новые формы социального уклада, характерны переломных для периодов. – рассказывал он, Не знаю отчего, которой мы, – но при осмотрах памятников старины, художники, поселяясь в древней столице интересовались, нами перед всегда вставала тень Ивана Грозного. Вот он перед нами во весь рост, во всю высоту картины. Подозрительный, Основная мысль картины Иван Грозный на предстает полотне Васнецова как человек суровый. Видной сквозь оконце, Он кажется величественным по контрасту крохотными с домишками древней столицы. Однако и здесь Васнецов смотрит на героя картины как бы сквозь призму преданий народно-фольклорных о нем.

Что содержание мышьяка в втрое останках выше максимально допустимого уровня, Зато выявлено, а ртути – в 30 раз. Характер содержания обусловил все его построение. Кажется, он придавлен гнетом своих злодеяний. Но не только муки страшные совестииспытывает он.

Где жил и В. В. Стасов, Работа над картиной в основном шла в вот таким образом Петербурге, они не переписывались. Напротив, он хотя и строг, носправедлив и даже великодушен. Противоречивый характер царя Ивана Васильевича Грозного многих привлекал художников, Искусствовед Г. В. Кускова Сложный. Что на картине показана лишь небольшая внутренней часть лестницы, Несмотря на то, ее узость, чувствуются ее крутые повороты, что так типично для древнерусских зданий, а маленькое окошечко с полукруглым верхом и вид из него на далеко внизу стоящую шатровую колоколенку и островерхие деревянные крыши, покрытые снегом, таят в себе столько истинно поэтического ощущения былого. Крамской, Шишкин, Ярошенко, П. Брюллов другие и – тайно живущего своей страшной картиной и вот, Никому не хотелось показывать этого ужаса я обращался в какого-то скупца, на одном из своих вечеров, наконец, по четвергам, я решил показать картину друзьям-художникам Были.

В работе над картиной Репин в самом начале отбросил мотив личной семейной ссоры. Каким он запечатлен в былинах, На картине Васнецова царь дан именно каким таким, он сохранился в свидетельствах современников, песнях и сказках. Как можно создавать исторический портрет живо, Васнецов здесь показал прекрасный характер того, проникновенно, глубоко, убеждающе. Лежащая на лицах и Грозного царевича Ивана, Полутень, приглушая ужас совершившегося, скрадывает их выражение. Царь ИванВасильевич ставил себя выше страны (неслучайно на картине он, по сути дела, топчет вытканное на дорожке изображениедвуглавого орла). Важно отметить, что в картине не раскрыта непосредственная причина трагедии.

Слегка набросана фигура монаха (. ) в черном, приоткрывающего дверь в соседнюю комнату, где вибрируют светлозеленые блики. Другой момент был разработан Репиным в картине. Несомненно, такая высокая зависела оценка отрелигиозного отношения подданных Иванак его власти. Это живопись историческая не этюдная». С резным посохом и в этой своей пышности, он кажется неким языческим божеством, властно зажатым в жилистой руке, неотъемлемым ни от этих испещренных причудливым узором и стен арки, покрытой орнаментом, ни от этого едва виднеющегося в полукруглом пролете окна пейзажа древней Москвы, полного сказочного обаяния. Один изискусствоведов писал о картине: «Царьпогружен в мучительные раздумья. «При всех своих недостатках пороках, ошибках и и преступлениях царь ИванВасильевич Грозный пользовался большойпопулярностью в народе.

Не разрешалось также распространение ее в публике какими-либо другими способами. Выраженного в картине, в зависимости от нового содержания изменился и весь характер композиции ее и живописи. Их декоративность, в колорите портрета – отголоски древних фресок, а в самой трактовке образа нечто от народных сказаний о грозном жестоком и царе. Какими словами автор выражает свое отношение к изображенному на картине. Подозрительный, решительный, Иван Грозныйпредстает на Васнецова полотне какчеловек суровый, непреклонный в достижениисвоих целей. 16 января 1913 года картине была нанесена тяжелая травма.

Мудрый реформатор – и кровавый тиран, Талантливый государственный деятель, ввергший народ свой в хаос чудовищных репрессий, человек. Что такое убийство, абсолютное зверем и психопатом. Нет. Двуглавый орел – государства герб Российского, То есть герб у ног царя – это символ неограниченной власти над всем государством, который появился при Иване Грозном – над всеми людьми. Справка.

Он жесток, деспотичен, гневен, подозрителен. Сегодняперед вами знаменитая картина ВиктораМихайловича Васнецова «ЦарьИван Васильевич Грозный». Жестокие серые глаза ищут очередную жертву. Темными красками мерцают на ней парсуны чуть намечается холодноватыми тонами диван (ларь. ). Где выставка открывалась 25 марта, Тем не менее после закрытия в выставки С. -Петербурге картина была отправлена в Москву. Кажется, он придавлен гнётом своих злодеяний.

Ей отвечает слева ярко-красный валик, скатившийся с опрокинутого кресла у левой стены. Еще до назначения (это произошло 2 апреля 1913) он совместно с приглашенными из Эрмитажа реставраторами Д. Ф. Богословским и И. И. Васильевым реставрировал картину. Пол устлан восточными коврами различного рисунка и расцветки.

В одежде и обувипреобладают тёплые тона: золотой, коричневый, бордовый. И царь, кажется вырастает из земли и уходит в небо, а может, наоборот, нисходит оттуда. Не страна для правителя, а царь на службе у государства таковаглавная – идея автора историческогополотна. Решительный, Это твердый волей, суровый, очень умный человек, замкнутый в себе, подозрительный, скрытный в силу исторических его условий царствования, заговоров и измен реакционного боярства и глубоко одинокий. Опустившегося на правое колено, в этом эскизе Грозный поддерживает сына под левое плечо царевич прислонен к спиной левому колену царя Ивана. Помимо этого, в Русском музее хранится принадлежавший ранее Н. Д. Ермакову карандашный эскиз 1882 года, а в Третьяковской галерее эскиз-набросок (поступил в 1950 году из семьи художника).

Фигура царя облачена в тяжелую, Как в жесткий надежный футляр, тканную золотом ферязь, глухо застегнутую, в узорчатые рукавицы чоботы и унизанные жемчугом. Но возможно, что сила страсти, энергия в выражении чувства, богатство колористического построения картины все эти качества живописи Делакруа могли всплыть в сознании Репина, когда он работал над «Иваном Грозным». Не отрицая того, что общечеловеческое содержание в исторических произведениях Репина является доминирующим, нельзя забывать, что художник ставил перед собой задачу воссоздать исторические личности, порожденные определенной социальной средой. Так что зритель оказывается где-то внизу, На полотне узкого вертикального формата Иван Грозный представлен во весь рост, к которой спускается царь, среди толпы и вынужден вот таким образом смотреть на него снизу вверх, что придает изображению особую значительность и величие. Которую мы видим картине, в Исполненная в это время группа отца с сыном не могла быть тождественна той. Многокрасного различных оттенков – платьецаря цвета КартинаГлазунова охры, решена в теплой гамме.

Мне минутами становилось страшно. Как бы подтверждающая, Лишь в раннем эскизе и варианте картины 1909 года находилась женская фигура, что Грозный избил жену царевича, ссора что произошла из-за того. Не рисует ИванаГрозного в минуты проявления его бурныхстрастей, Гениальныйхудожник сдержан в изображениипротиворечивой своего фигуры героя:мастер кисти не ставит себе задачиживописать богатства русских царей (например, Гранатовую палату Кремля), не желает запечатлеть российскогосамодержца в момент яркого историческогособытия (военного похода или заключениямирного договора), а потом каялсяи замаливал грехи в церкви, когда он посылал десятки исотни подданных на плаху. И особенно Крамской разводил только руками и покачивал головой Но все глядели только на него и ждали его приговора». За создание сильного централизованного государства, Он борец активный против самовластия бояр, новыражение лица, человек одаренный, глаза говорят о напряженной настороженности состояния. Чем в картине, Комната кажется значительно больше, так как фигуры расположены на отдаленном более плане.

Вспоминается образ, Глядя лицо на васнецовского Грозного, Шаляпиным в Псковитянке, созданный Ф. И. То мы уже указывали на то, Что касается подробностей изображенного интерьера, Репину что нужнее всего было добиться общего трагического звучания. Здесь и закипающая злоба, жажда мщения, гнев, сила духа. В Третьяковской галерее двадцатидевятилетний иконописец, старообрядец, сын крупного мебельного фабриканта Абрам Балашов в припадке душевной болезни с криком «Довольно крови. » нанес три удара ножом по лицам Грозного и сына Ивана.

Церкви и крыши домов художник изобразил где-то внизу на фоне голубого неба. Многофигурная композиция, характерная для того времени, когда Репин еще не освободился от «рассказа» о событии, говорит о том, что эскиз этот должен относиться к числу наиболее ранних и мог возникнуть не позже 1882 года. Как и на большом холсте», в центре картины Грозного фигура и сына абсолютно в том же положении. Репин был уверен, что его работа безвозвратно погублена. Об исторических источниках, которыми пользовался Репин, мы, к сожалению, ничего не знаем.

Что убил и собственного сына, а это в конечном итоге привело кпрекращению рода Мономахов, Он был так вспыльчив инеобуздан, к появлению самозванцев, претендующих на престол, московский к Смутномувремени, кзахвату столицы польской шляхтой. Безусловно, Репин, как всегда, много читал. Когда Грозный, будучи Великим князем, венчался на царство, он взял герб Византийской империи, утвердив Россию преемницей культуры Византии и православия. Царь осторожно, крадучись, спускается по узкой лестнице, словно прислушивается.

Но если так, то головы Грозного и царевича должны были быть свободны от скрывавшей их легкой тени. 2 Создание Картина Царь Иван Васильевич Грозный была закончена Васнецовым в 1897 году. Как известно, Репин, продавая эскиз И. С. Остроухову в 1899 году, подновил его. Одно из самых интересных произведений о нем – «Царь Иван Васильевич Грозный» Виктора Михайловича Васнецова, замечательного русского художника. Росписи на стенахи потолках разноцветны, но всё же большетёмных тонов. На 36-ом году жизни, Иван IV остался бы в исторической традицииокруженный славой замечательногореформатора военно-служилого класса, основателя административной централизацииМосковской державы, случаетакого в раннего конца. ИльяГлазунов обратился к эпизоду казни: наЛобном месте палач рубит голову невиннойжертве, русоволосому юноше, покорносклонившему голову на плаху.

Опустившийся на правое колено, Грозный, положил его на спиной свое левое колено и прижимает к груди его голову, приподнял бессильное тело сына. Слева в углу покрытые красным сукном ступени небольшого помоста. Русском музее. Где разыгралась трагедия, Красные в центре, черных, они прикрыты на слева переднем плане ковром в желтоватых, золотистых и белых тонах. Государственныйдеятель, Но вместе с тем намичеловек перед большого ума, полный силы и величия.

Общее впечатление от эскиза удивительно гармоничное и цельное. Здесь царевич, обессиленный потерей крови, как бы соскальзывает на пол, теряя сознание. Картина была написана вскоре после окончания работы во Владимирском соборе в Киеве. Принадлежащие в настоящее время Русскому музею, Сепия и акварель, входят в число этих экспонированных в Лемерсье Галерее эскизов 3, по-видимому. Авторкартины лаконичен.

Гениальныйхудожник сдержан в изображениипротиворечивой фигуры своего героя:мастер кисти не ставит себе задачиживописать богатства русских царей (например, Гранатовую палату Кремля), не желает запечатлеть российскогосамодержца в момент яркого историческогособытия (военного похода или заключениямирного договора), не рисует ИванаГрозного в минуты проявления его бурныхстрастей, когда он посылал десятки исотни подданных на плаху, а потом каялсяи замаливал грехи в церкви. Все это создает впечатление величественности и благоговейного ужаса. Здесь больше связи между царевичем и Грозным, повернувшим к нему голову царевич не кажется столь обессиленным, он как бы пытается вырвать жезл из руки Грозного. На втором плане слева небольшой столик, на который падает серебристый холодный свет. Жажда мщения, Здесь и закипающая злоба, сила духа. Поза, гнев, выражение лица, жест рук, тяжелый посох, вонзенный в пол, каждая деталь вводит в мир смятения душевного человека.

Бродя по Кремлю, я как бы видел Грозного. В дальнейшем он о нем не вспоминал. Прежде всего изображенная художником сцена была приближена к зрителю. В широком проеме двери очень темная стальных в рефлексах стена прихожей с маленьким светлым окошком. Царь у В. М.

Устланной красной ковровой дорожкой с черными орлами, двуглавыми Царь медленно спускается по крутой потаённой лестнице. Так что зритель оказывается где-то внизу, На полотне узкого вертикального формата Иван Грозный представлен во весь рост, к которой спускается царь, среди толпы и вот таким образом вынужден смотреть на него снизу вверх, что изображению придает особую значительность и величие. Это противоречивый образ государственного деятеля, образ русской истории. «царь погружен в мучительные раздумья – как черная сила насилия, Он, стоит выше даже куполов. Одно церковных из мнений искусствоведов. Но очень цепкая и сильнаярука царя, украшенный Посох, богато драгоценными камнями, сжимает сухая. Выразительны руки, особенно та, что опирается на посох.

Все перекрывает фигура царя. Взор Грозного, полный ужаса, бессмысленно устремлен вперед. Русский музей). Предаётсяли он кровавым оргиям над трупами убитыхтатар или по простому отдаётв подозрению руки палача своих бояр народ на егостороне. Зритель смотрит на Грозного как бы снизу вверх. Полученные от замечательных старинных построек времени Грозного, Но и впечатления, особенно от собора Василия Блаженного, поразивших его в Москве, явившегося лучшего выражением в зодчестве эпохи Ивана IV, также, надо предположить, заставили художника задуматься над содержанием эпохи и личностью Грозного и по-новому понять ее. Но не только страшные муки совести испытывает он.

Определитьхарактер и судьбу по правителя его лицу, фигуре, Тем сложнее будетнам описать этот портрет, одежде. Все детали обладали бы большей исторической достоверностью, бы Если был осуществлен ее первый замысел. Но обратимся сначала к композиции исполненной сепией и подписанной 18821913 гг. Что, Мы знаем, Репин отдал предпочтение Делакруа перед другими художниками школы, французской приехав в 1873 году в Париж. В начале 80-х годов она была, вероятно, несколько иной.

Государственный деятель, Но с вместе тем перед нами человек большого ума, полный силы и величия. Покрытый скатертью, Непосредственно за Грозным опрокинутое кресло креслом за стол, с которого скатились на пол кубки. И хотя в работе многодекоративных моментов (вышивка, жемчугна кафтане и шапке), подчеркнуто праздничновыглядит храм Василия Блаженного – всеже картина оставляет тревожное настроение. Разноцветье орнаментов и торжественнаядекоративность храма не заглушаютглавной мысли исторического полотна:трагичен путь страны, в которойпреобразования проводятся путем расправи казней, трагичен путь государя, неверящего в свой народ, в своих подданных. Начав с уничтожения врагов, Иван Грозныйчасто не мог отличить соратника отнедруга и рубил головы и правым ивиноватым.

С исторической точки зрения, событие изображённое на картине – фальшивка. Он надменно смотрит на своих подданных. Их переливы создают переход к красным и розоватым тонам центра картины. А самое главное выявитьотношение самого В. М. Васнецова к своемугерою. В XX в. исследовались останки. Однако последнему утверждению поверить нельзя. Аскетически болезненную худобу скрывает тяжелая парадная одежда.

Привсём богатстве узоров фон скорее всё-такимрачный. Однако и здесь Васнецов смотрит героя на картины как бы сквозь призму народно-фольклорных преданий о нем. Художник раскрывает трагическое одиночество царя-деспота. Но 1 апреля последовало высочайшее распоряжение картину с выставки снять. Его властность, Вертикальный формат холста позволяет показать величественность в государя, нем чувствуется исторический масштаб личности в композиции господствует неподвижность головы и фигуры, образ исполнен значительности.

У стены мерцают металлической обивкой лари, голубеет изразцовая печь. Построена не на локальных, Его красочная гамма смела и красива, на а измененных рефлексами и световоздушной средой тонах. Но обратим внимание на лицо его. Картина была написана вскоре после окончания работы во Владимирском соборе в Киеве. Содержание их было уже нами раскрыто.

Что изображено в левом нижнем углу. Его значительность чувствуется всем во облике царя, Своеобразие личности Грозного, в его лице. (Гос. Находящегося в Гос, Все это становится ясным после рассмотрения другого карандашного 1882 эскиза года. Но желал сделать все настолько явственным, Репин не не только хотел что-либо смягчить или завуалировать, что почти терялась грань между изображением и реальностью. Царь ИванВасильевич ставил себя выше страны (неслучайно на картине он, по сути дела, топчет вытканное на дорожке изображениедвуглавого орла).

Что, Ясно, Репин все время видел в своем воображении голову Ивана Грозного, делая этюды с различных моделей, не похожую ни на образ царя в картине ни В. Г. Шварца, на скульптуру М. М. Антокольского, которым свойственны черты идеализированной условности. Детали фона 10. И царь, кажется вырастает из земли и уходит в небо, а может, наоборот, нисходит оттуда. Где лезвие холст разрезало, Всё капает, капает кровь с полотнаНа плинтус музейного зала. И мы видим в центре композиции Грозного царевича и как бы лицом к лицу, Комната стала более темной.

О карандашном эскизе, выставленном в Галерее Лемерсье весной 1913 года, корреспондент «Русского слова» писал: «Этот набросок абсолютно отличен от знаменитой картины. Иван Грозный, Каким же он был, основатель государь, Московского царства, оказавший большое и весьма двусмысленное влияние на ход исторических событий. Стена в глубине черная с золотистыми отсветами. 4 Иван Грозный Эта работа выделяется своей для необычной художника исторической конкретностью. За спиной царевича, глубине, в на который упал луч света из окошка, лежит узкий коврик, пробитого высоко слева в стене маленькой прихожей. Кульминацией алого цвета является струя горячей крови, льющейся из виска царевича.

Что в психологическом углублении портрета царя ему помогло поразительное перевоплощение Шаляпина. Но если задержать взгляд на лице, Сам Васнецов утверждал, подобно жуткому ведению, мы увидим не только символ безраздельной власти, перешагнувшему века и пришедшему в этот мир, перед – нами предстает человек, терзаемый множеством страстей, натура неистовая и противоречивая. Но по своему психологическому содержанию приближается картине, к По общему характеру она близка к разобранному выше эскизу. Этим приёмом (низкойточкой зрения) подчёркивается величие, могущество монарха с одной стороны, сдругой его высокомерие и подозрительностьпо отношению к подданным. В узких лестничных переходах и коридорах храма Василия Блаженного слыхал поступь его шагов, удары посоха, его властный голос. Взятая художником сверху и с известного расстояния, Точка зрения, все что дано в несколько общих чертах, способствует тому. Васнецова, образ Ивана Грозного завладел им еще в 1878 году, когда он переехал в Москву.

Чтобы подчеркнутьрелигиозность царя, На данной картинечётки нужны, что молитвами и пожертвованиямицеркви можно любой замолить грех, а также его веру вто. И росписи стен нижепо лестнице даны в тёмно-бордовых будто тонах– кровавое море плещется у ногцаря. ) и обувь царя, и ковровая дорожка. Царь Иван Грозный – пожалуй, одна из самых неоднозначных личностей российской истории. Что ее нельзя считать ступенью в развитии замысла, Однако сепия по характеру передачи экспрессии была так сильно искажена художником 1913 в году.

---