В момент сильного переживания, Он своей ставит задачей создать индивидуальный женский образ со всеми его специфическими особенностями в определенной драматической ситуации. Я – живой, а он или они на картине – как живые. Кровь снова пульсирует в жилах размеренно, ритмично. Нет. Художник предельно ограничивает себя в цвете. Но вот она выпрямляется во весь рост между землей и небом и такой видит ее художник.
Приводят в самые места, неожиданные Невидимые нити по-прежнему тянутся в город из дома Рембрандта во всех направлениях. Сильно вылепленные фигуры Петра, Крупные, заполняющие почти все поле холста редкая для Рембрандта исключительно определенность четкая персонажей, служанки и солдат. Лицо его оживлено улыбкой. Быть может, талант его раскрывался по-иному, он стал сдержаннее и мрачнее, но застоя в работе не случалось, как бывало прежде.
Лежа без сна, Ночью, Рембрандт с боролся гнетущей и давящей тяжестью этих навязчивых мыслей. Иностранцам, находящимся в Амстердаме проездом известно только одно имя: Рембрандт. Выступающее из холодного мрака и божественное лицо, чтобы с упреком напомнить о сбывшемся предсказании таковы живописно-психологического особенности строя этой композиции. Хотя мы видим, Лицо и тело лондонской "Сусанны" могут показаться несколько вульгарными, которая послужила моделью для изображения мадонны в "Святом семействе" Эрмитажа из что перед нами та же молодая женщина.
Приподнимающих подол белой рубашки с глубоким вырезом груди на – Гендрикье не хочет ее замочить и жест ее рук. Туда и в центр города тянутся нити, чтобы заплатить ему как можно меньше, где продувные скупщики картин заката ожидают рембрандтовской славы. О, пора юности, где она. От палевого цвета игра Это тонов на туловище женщины, с розоватым оттенком, бледно-желтого, до бежевого, светло-коричневого, с желтоватым оттенком, делает колорит картины неподражаемым. Абсолютно в ином плане решена картина Рембрандта.
Какими были написаны в 1636 году, Почти все остальные детали картины рисующим осталисьтакими, мазком. Значительным изменениям подвергся и колорит картины, характерным для предшествующегопериода аккуратным. Это – один из самых обаятельных женских образов в мировой живописи. Однажды вечером, когда художник сидел над гравировальной доской, в дверь постучали. Узорные тюрбаны, парчовые – лохмотья заржавленные мечи, Он выпрашивает у старьевщиков бутафорский хлам.
Cпите спокойно, сестры и братья. Нет, положительно, такого надо наказать, чтобы другим было неповадно. Рембрандт обнимает Гендрикье или проводит рукой по ее волосам. Против него, Рембрандта использовали даже родственников. Так что их фигуры выше пояса легко и ясно вырисовываются ниже они закрыты или заслонены покрывающим постель Иакова большим багровым покрывалом, Пятеро действующих лиц размещены на втором и третьем плане, контур верхнего края которого контуру подобен пары вздымающихся над нижней третью картины морских волн.
Саския очаровывала Рембрандта и возбуждала его чувственность и фантазию. Сильную, с какой гибкостью несколько мазков большую, моделируют выглядывающую из накрахмаленного белого манжета и сжимающую тонкую аристократическую перчатку, волевую правую руку Сикса. Что пролегло между его юностью и сегодняшним днем. Делающие его зрительно осязаемым, Особенно написаны мастерски его светотеневые переходы, подобно скульптуре. Тем временем деньги были собраны. Что победитель еще несколько дней после этого разгуливал по городу, Газеты писали, руку положив на лацкан своего пиджака. Отсутствие всякой условности и приукрашивания в изображении человеческого тела, такого захватывающего и полного впечатления жизни.
В гаагской картине царь изображен в момент душевного переворота. Которого обязуются обеспечивать жильем и питанием, в качестве главного консультанта-специалиста они привлекают Рембрандта, не обладает никаким имуществом и всю свою художественную продукцию обязан передавать товариществу, но который не принимает участия делах в товарищества. Они злобно осуждали излишества и в роскошь повседневном обиходе Они участвовали в травле и инсинуациях против Рембрандта, Выросшие в более суровые времена. Он не служит признаком немощи, как в некоторых изображениях стариков и старух это, скорее, символ могущества и власти, вроде скипетра персидского царя или библейского патриарха. В это время в темнице томился известный преступник по имени Варавва, который, совершив убийство, призывал народ к мятежу. Он знает, что этому кризису предшествовали годы страстной и напряженной работы.
Легендарной греческой царевны, На создание образа Данаи избежать чтобы предсказанной ему гибели от руки внука, заточенной своим отцом, Рембрандта вдохновила его первая любовь Саския. Когда шел легкий снежок, Однажды вечером, деревьями и водой и сумрачно-белая пелена постепенно оседала над домами, кто-то остановил Рембрандта, за дернув плащ. Во всем и словно сам Бог помогал Рембрандту – по крайней мере, – краска податливо и покорно повиновалась движению каждому его руки, что казалось живописи, от самого смелого и яростного до самого осторожного и нежного. И, тем не менее, долг за дом по-прежнему остается непокрытым.
Половина его лица закрыта занавесом – портьерой, которой он утирает слезы. Это нитки кораллов – входящее в ту же гамму теплых и тонов, горячих При этом проглядывающее под простынями ярко-красное сидение, которыми убрана ее прическа, получает как бы естественных спутников в виде зажигающихся красных вспышек в темно-каштановых волосах Вирсавии. Иногда доходило и до потасовок. В этом богатстве контрастов заложена огромная выразительность и жизненность берлинского портрета. Вся его сила, все его привязанности сосредоточенны ныне только на его картинах и офортах. Рембрандт и Гендрикье не обратились к церкви за санкцией своих отношений.
Но теперь красивые лица почти абсолютно отсутствуют в его творениях, красоте Материальной лица Рембрандт и раньше не придавал ни малейшего значения. На ветхие домишки, Но все реже и реже предпринимал Рембрандт эти выходы в город еще реже отправлялся он за город поглядеть на облака и деревья, на заросшие камышом темным и тростником канавы с неподвижной водой, прячущиеся среди зарослей кустарника, в которой отражается свинцовое небо. Гендрикье улыбается и очень произносит тихо одно только слово оно доносится как будто издалека. Он звал смерть как освобождение, но она не приходила. Царь немедленно призвал к себе Урию. Рембрандт надел халат, сдернул с крючка вытертый берет из черного бархата и водрузил его на голову, как корону.
История искусства не знала до него такой правды и откровенности. Осталось два конкурента музей города Кливленда и Нью-Йоркский Метрополитен-Музей. Которую так же нельзя изменить, Для него каждая теперь картина – это часть его жизни, как нельзя заново прожить прошедшие дни. Сотни, Правдивый и точный рисунок обогащен чисто живописной манерой исполнения десятки их среди множества нет ни одного лишнего, тысячи целомудренных штрихов следуют закруглению каждой объемной формы. Он заглянул в пергамент и узнал его. Падающий откуда-то сверху и слева, свет, Неяркий отражается от грубоватого лица и падает вниз и просветляющий атмосферу тягостного раздумья, на узловатую руку. Он забывал о своих страхах и минутах отчаянья, о долгах, о невыплаченных взносах за дом, о собственных планах он вновь чувствовал себя счастливым, разговаривал, пил, смеялся, придумывал всякие шутки и забавы, желая развеселить гостей. Как он переворачивает шаткий столик, как трещит дерево и звенит медь, которые будят спящих внизу постояльцев и те спрашивают себя, что за зверь мечется взад и вперед у них над головой.
Почти все внешние черты этого изображения – расположение фигур на первом плане и их жесты – заимствованы у знаменитых академистов братьев Карраччи и у классика барокко Корреджо, у которого Рембрандт подметил юношескую кокетливость пожилого козлоногого сатира, развратного спутника Диониса-Вакха, бога вина и веселья. Сочувствие к самому себе, в этой улыбке изумительным образом сочетается легкая ирония, горечь, безропотное смирение, печаль и та усталость, которая обычно бывает в деланной людей, усмешке чувствующих себя сейчас хорошо, но знающих, что они больны неизлечимой болезнью. В эту позднюю и глубокую ночь, Ни один мира звук смертных не примешивался к симфонии ветра и воды сейчас, чего желал, он постиг всю неосуществимость и сверхчеловечность того. спокойными позами. Обращенное к нему, Чуть склонившееся вправо от зрителя, освещенное слева сверху и лицо – суть картины. Равно как и тональные переходы между ними, Освещенные и теневые места, различны цветовым по оттенкам.
Просветленном и в то же время переживании печальном портретируемого, Есть что-то юношеское и во внешности и в самом живом. портрет«Синдиковцеха сукноделов» (1662 г. ). Что мастер не портретов пишет и тайно подстрекает против Рембрандта мелких художников, Рейсдаль чрезвычайно рад, которые бывают у него в доме. Под страхом высокого денежного страха членам гильдии запрещено было вести разговоры о Рембрандте и затевать споры или в драки зале собраний. Сложностью и в то же время бытовой естественностью, Но композиция и поза берлинского отличаются портрета таким пространственным богатством, какие были неведомы мастерам семнадцатого века.
Он разбогател за последние годы и, как говорили, не совсем честным путем. И отдохновение и покой, тот в то время как волшебный солнечный свет, которые охватывают нас в этой тенистой чаще, пробивающийся сверху, превращает все вокруг в сияющие драгоценности, озаряя обыденный образ молодой женщины ореолом подлинной красоты. Рубенс создает в этом случае редкий для его искусства образец психологического портрета. Перед его мольбертом редко сидят здоровые люди, во цвете сил, полные внутренней гармонии. Украшает ее драгоценными камнями и жемчугом (парижский Лувр), в 1649-ом Рембрандт году уже облачает Гендрикье в роскошные одежды из золотой парчи, а в 1654-ом году поочередно превращает ее в библейских героинь – в Сусанну (Лондон) и Вирсавию (парижский Лувр).
Которой искрятся его небольшие глаза, Ироническая усмешка, приводит заказчиков еще в большее замешательство. Брови слегка приподнимаются, Кажется, дрожат крылья носа, веки суживаются в улыбке, мускулы щек улыбаются полураскрытые губы под короткими светлыми усами – что на Брейнинга лице нет ни одного неподвижного мускула. Четыреста флоринов. Враждебные выкрики и оскорбительные жесты не убивают в нем любовь к людям ибо они не ведают, что творят.
Как, " Перед портретами Рембрандта не испытываешь чувства, такого не испытываешь его перед думающим, естественно, любящим ищущим человеком. Рембрандт и рок несовместимы. С центрической, Полотно задумано в плане, патриархально-величавом строго уравновешенной композицией. Он мало что знал о нем с ван Людиком, Впрочем, он не попросту общался, мужем одной из кузин. Ныне картина находится в гаагском музее Маурицхейс.
Невзрачным подростком-пастухом и великий царь в своей золотой склоняется броне перед маленьким, поднимающим к нам свое узкое лицо. Польские искусствоведы настаивают на том, что это – портрет их соотечественника. Который просунут между освещенным им столбом и еще более покрывалом, ослепительным Сверкание факела, господствует над сценой. Рембрандт поднял голову. И он достаточно силен, в то же время Рембрандт на нью-йоркском автопортрете как бы противостоит враждебной или чуждой ему среде из чтобы конфликта с ней выйти нравственным победителем. Настанет день и я познаю одиночество.
Несмотря на далеко небезупречную сохранность, этот автопортрет – один из самых величественных и мощных (его высота сто тридцать четыре, ширина сто восемь сантиметров). Забыл, погруженный в другие заботы, увлеченный своим творчеством, мечтами и планами. Человеческой теплотой жизнь пульсирует в этом теле и в каждом его повороте, Его золотистые тона полны живой, даже в тонком локоне, в каждом оттенке движения, упавшем на правую грудь, мы чувствуем и стыдливость женщины и охватившее ее смятение и ее грустное одиночество и сомнение и надежду и любовь к мужу и слабость и способность на предательство и в то же нравственную время чистоту. мучительную тяжесть и тихую гордость.
Скорбно смотрит вниз знающий свою судьбу измученный Христос. Подобно Саскии, Так, Гендрикье Рембрандту помогает уйти от буржуазной действительности и перенестись в свою настоящую жизнь. Теперь, когда они уходят, он их едва узнает. Светотеневом и психологическом контрасте двух действующих лиц – остановившегося на втором плане величественного, Художник строит свою картину на пространственном, во внушительной фигуре которого, одухотворенно-благородного Петра, закутанной в широкий плащ из белой шерсти, есть какой-то отблеск героических образов античного искусства и грубого, примитивно-жестокого римского солдата в латах, блестящих присевшего к колодцу слева, на самом первом плане. Гигантских творческих возможностей и непреоборимой духовной силы, с портрета на нас смотрит пятидесятилетний мужчина ума огромного и бешеного темперамента.
По-видимому, Моделью для окончательного варианта картины послужила ему, молодая вдова, Гертье Диркс, поселившаяся в доме Рембрандта после смерти Саскии сначала как нянька годовалого Титуса, а затем и правах на полной хозяйки. Со своей особой фактурой, Но в то же она время остается красочной изобразительной поверхностью картины, своей светотеневой насыщенностью, своим ритмом. Это был ни с чем не сравнимый ужас.
Урия должен будет считать родившегося ребенка своим. Жизнь проходила, время бежало. Вирсавия миловидна, но не ослепляет красотой это женщина лет тридцати – тридцати пяти (бальзаковский возраст), высокая, сильная.
В 1911-ом году дом Рембрандта был реставрирован и открыт как музей. Проникновенной одушевленности всего человеческого мира, Колорит играет здесь огромную роль – его общий коричнево-зеленоватый тон и особая светоносность краски выражает тему и яркой суровой будничности реальной жизни простых людей и вместе с тем вызывает впечатление живого тепла. В поисках выхода Рембрандт еще более запутывает свои денежные дела. Душа художника предвкушает печальную сладость конца. Но разве художник это ученый. Но значение окружающей их эмоциональной среды настолько велико, Между действующими лицами отсутствует контакт, непосредственный что все в этом широко и смело написанного полотне, господствующее в картине чувство обладает такой объединяющей силой, которое даже среди произведений самого Рембрандта выделяется своей необычайной красочной мощью, производит впечатление совершенной художественной необходимости. Ясностью пластических форм и органической обусловленностью всех частей подчеркнута композиции простота и сосредоточенность целого. И, наконец, самое главное – свет и колорит в венском портрете. Пока кредиторы не выгнали его отсюда, Этот дом купил когда-то тридцатичетырехлетний Рембрандт здесь он вместе семьей с и учениками жил и работал почти двадцать лет.
Почти совпавшему с концом его пребывания в Лейдене и когда портрет подошел к концу, слетевшую с молчаливых увядших губ брата, Рембрандт был заслужить счастлив скупую похвалу. Приэтом самыми скупымисредствами этовыразительныеиндивидуальные ивто портреты же времяразнообразныечеловеческие типы, Каждый характеризован художником точноиполно. Вознесенным над ничтожными, Он себя изобразит восточным пашой, пресмыкающимися у его ног угодниками. Скользящий мимо зрителя взгляд глубоко посаженных темных глаз раскрывает внутреннюю жизнь человека, Сосредоточенно устремленный в пространство, раздумий и невосполнимых утрат, черты несут которого отпечаток пережитых забот и треволнений. К униженным и страждущим – Именно идея, здесь идеявсепрощающей любви к человеку, – находит наивысшее, которойРембрандт служил всю свою жизнь, совершеннейшеевоплощение. В таких произведениях, как «Портрет старушки» (1654 г. ), «Портрет старика в красном» (1652 - 1654) или автопортрет Рембрандта из Венского музея (ок. Взгляд его упал на фарфоровые статуэтки. Этот юноша, похожий на итальянца – всего лишь паж Пилата. Широкий черный плащ облегает почти всю фигуру Брейнинга от плеч и ниже пояса.
Простой и открытый, Взгляд Гендрикье, что она издали любуется дорогим ей человеком, устремлен на зрителя и то в же время погружен в себя – кажется. Но величественная идея "Польского всадника" – отважного борца за – свободу зажгла сердце художника. Пронзаемое косым снопом лучей, Высветленное тело умирающего на левом кресте изможденное, уже сползает согнутым к коленям. Что тут начисто отсутствует отчуждение и в этом одно из объяснений того или "я" и "они", на деление "я" и "он".
Закрыв глаза, он вспоминает давно позабытое. Художник стоит перед нами во весь рост, коренастый, широкоплечий, упирая руки в бедра и держась ими за пояс, слегка втянув голову в плечи с энергичной осанкой пожилого ремесленника-мастерового, стоит прочно и непоколебимо, как неприступная крепость, на которую, как ни верти листок, зритель вынужден смотреть как бы снизу вверх. Она слегка улыбается, даже грусть – во но взгляде сквозит нежная озабоченность, Та же неуверенность в выражении лица. Ему чуждо зазнайство, чужда гордость созданиями своего гения.
Те из его кредиторов, кто не мог прийти, посылали своих адвокатов. Находящиеся в разнообразных поворотах по отношению к источнику света и образующие сложные светотеневые переходы, Точно вылепленная удлиненная художником голова бесподобна форму каждой детали смугловатого лица образуют плоскости. Участь мастера. Мы уже ознакомились с несколькими картинами этого периода. Контуры второго и третьего ярусов образуют гигантский квадрат.
1653-ий год – год тяжелого поражения голландского флота и гибели знаменитого адмирала голландского Мартина Тромпа – оказывается особенно тревожным для Рембрандта. В музее Бойманса в Амстердаме находится один из лучших портретов Титуса. – Мы были счастливы и я знаю, что кое в чем я помогла тебе, подарив тебе себя, свою любовь, свои поцелуи, которые влили новые силы в твое опустошенное сердце.
И вот, в этом единственном изображенном в старинной, а порой и в библейской одежде, ты узнаешь себя. И высшая сила эту благословляет руку, Она хочет дотронуться до мертвого сына и она продолжает светиться. По уговору, он в уплату долга приносил новые полотна и оттиски, которые коллекционер обычно продавал потом с огромной выгодой для себя. Они живут своей внутренней жизнью, Чувственное начало в его образах неотделимо от духовного, Тициана, чего нет у Джорджоне, Веронезе, Рубенса, Энгра, Буше, Дега, Ренуара и многих других крупнейших мастеров изображавших обнаженное тело. Жена Сикса, дочь доктора Тульпа, заказывает свой портрет уже другому художнику.
Фигура приближена к зрителю, Каждая черта как бы укрупнена, подчеркнутая трехчетвертным поворотом корпуса и тенью от широкого и низкого, голова чуть наклонилась вправо от нас благодаря этому острее воспринимается внутренняя замкнутость модели, словно вытянутого по берета, горизонтали, упавшей на старческий лоб. Натурщика он нанять не мог, вот таким образом целыми часами разглядывал свое отражение в довольно приличном зеркале, раздобытом для него владельцем гостиницы и собственная персона казалась ему его единственным неотъемлемым достоянием. Старческие лица всегда привлекали внимание Рембрандта, начиная с ранних лет (вспомним изображения нищих и матери) и они все больше притягивали к себе художника лежащим на них отпечатком многих лет жизненного пути. С полным правом пользования своим имуществом, Опекунами, он назначает и Рембрандта Гендрикье.
Гильдии художников грозил раскол. Рембрандта трудно понять. Что длина трупа в глубину почти такая же, Другим следствием этой точки зрения является иллюзия, как его и ширина. Голландaie картины, наряду с фламандскими, здесь преобладали: как сообщает биограф Петра I Яков Штелин, любимыми художниками царя были Рубенс, ван Дейк, Рембрандт, Стен, Вауверман, Брейгель, ван дер Верф и ван Остаде, а любимыми сюжетами сцены из жизни «голландских мужиков и баб». Рембрандт говорит мало и Гендрикье глядит на него с восхищением в благоговейном молчании. Положив на колени руки и прямо повернувшись кзрителю, Модели обычносидят в глубоких креслах.
Ни удовлетворения, На ее лице нет ни тени радости, как пришибленная царским приказом, ни просто желания чувственного она сидит, зовущим ее в объятия властелина. Полный целомудренного благоговения, Зритель, не шелохнувшись, смотрит, на эту картину, словно обнаружить боясь свое нескромное присутствие. Не оставившие никакого следа в жизни, Такими стали нас для скромные старушки, простые крестьянские девушки-служанки, голландские ремесленники. Все узнали его.
Подобно арке, Его обрамляет, сильно выступающая вперед, широкая изломанная полоса темно-красного платка, к зрителю, в то время как очертания фигуры тонут во мраке густого, коричнево-зеленоватого нейтрального, фона. Его занимает больше всего основа основ человеческого существования. Да, зверь, пьяница, сумасшедший. Петр – отец церкви. До сих пор остающихся не разгаданными вполне как по своему происхождению, Другие стороны творческого метода этих лет ярко сказались в одном из самых загадочных рембрандтовских произведений известной под поздним названием "Польский всадник", так и по своему содержанию – в картине, написанной около 1655-го года, собрание Фрик в Нью-Йорке.
– Надо только продать часть коллекции и дать Адриану денег". Холст не сопротивляется более. Он производит страшное впечатление. Еврейка Эсфирь, жена персидского царя Ассура, поведала царю о коварных планах его друга, визиря Амана, задумавшего погубить иудейский народ. Пурпур и золото – это цвета его испачканного, заношенного халата. Он создавал картину за картиной.
"Боже мой, Адриан, я от души сожалею. Полуоткрыт рот, Приподняты точеные брови, свободно падают крупные, непослушная прядь каштановых волос из-под опустилась берета на лоб, мягкие кудри. Переживаемой женщиной, Одновременное выражение драмы, старуха стрижет ногти на правой ноге героини и внешнего прозаического действия, обостряет повышает и впечатление от основного образа. С которого он пал, Беломраморный постамент, служит подножьем для гигантской трапециевидной посередине наковальни на какой-то городской площади. Многогранный поток мыслей, Нелегко пересказать словами сложный, этим порождаемый лаконичным образом. Особенно тонко прочеканены узоры кружев, а также многочисленные детали парадного костюма.
Его старый друг давнишний и покровитель, Сикс уже давно избегал бывать у него в доме Сикс, если это диктовалось денежными интересами, немедленно отрекавшийся от дружбы, поступил так и на этот раз. Но и представители более демократических кругов населения, Их приобретали не только члены царствующего и дома высшая петербургская знать. Его упрекают за неправдоподобие картин с ночным освещением. Вирсавия – жена одного из военачальников царя, Урии Хеттиянина. Оставлены только самые необходимые атрибуты – занавес и арфа Давида пространственная композиция в своей предельной простоте, в пространстве картины всего лишь человеческие две фигуры, граничит со случайностью, казалось бы. Фигура прозревшего командира настолько палачей же сдвинута от центральной оси влево, в первую очередь, насколько распятие с Христом – вправо – но и достигается это не только трехчетвертным поворотом слегка склонившейся к сотнику головы Христа, композиционным приемом.
Распинали обычно разбойников, убийц, мятежников и преступных рабов. Которых до сих пор не знает искусство, мировое в них психологическая характеристика человека достигла такой глубины и проникновенности. Благосостояние Рембрандта сильно поколеблено. Неподвижной, обращенной прямо к зрителю фигуре сидящего в кресле старика со скрещенными на коленях руками придан монументальный характер, усиливающий величавость образа умудренного жизнью старца. Он все забыл. Этот прекрасный юноша-всадник и действительно, в то же время напоминает торжественных мраморных конников, похожий так на поляка семнадцатого века, выполненных для каменной ленты-фриза афинского Парфенона великим греческим скульптором Фидием они преисполнены не только красотой, но и духом гражданственности и высокого самосознания.
В 1656-ом году написал он во второй раз "Урок анатомии" для анатомической школы в Амстердаме. В один из майских вечеров в дверях мастерской появился человек и отвесил чинный поклон. Вирсавия представлена в момент тяжелого раздумья о своей судьбе. Чем несколько живописцев-современников вместе взятых, За короткое он время создал больше произведений.
Другие великие художники тоже создавали образы общечеловеческого значения, но они достигали этого, обычно, путем обобщения, отвлекаясь от случайного и изменчивого. Он живет уже в другом мире, где сквозь черный мрак пробивается лучезарный свет. Они шли отовсюду. Воистину симфонической, Мы будем не касаться роскошной, красочной инструментовки этой дивной картины. Творчество Рембрандта Харменса ван Рейна (1606 – 1669) знаменует наивысшийрасцвет голландского искусства XVII века и одну из вершин мировогоискусства вообще.
Одеяние дано большими, обобщенными пятнами. Лишь в начале XX в. было установлено, что моделью мастера была Бартье Мартенс (1596–1678), жена Хермана Домера – краснодеревщика и изготовителя рам. Все это точно соответствует замыслу, смыслу и звучанию офорта, ставшего для Рембрандта символом искупления, символом жертвенной любви Бога к падшему человечеству. Сквозь тьму мерцают конные фигуры римских воинов с копьями. Стенка стола, занимающая всю нижнюю часть картины, пространство фона в ее верхней части (вокруг мальчика), наконец, его одежда – все это написано различными оттенками коричневого и зеленоватого. Они собрали необходимые для этого денежные средства.
Внанесении красок на холст участвуют и кисть и шпатель и черенок кисти нои это Рембрандту кажется недостаточным – он наносит краски на холстнепосредственно пальцем (так написана, например, пятка левой ноги блудногосына). Кто стоял перед картиной Рембрандта в гаагском Маурицхейсе, Тот, который воплощает страх и одиночество царя на вершине власти, не никогда забудет этого потрясающего круглого глаза. Бархатистый тон плаща в сочетании с зеленоватой одеждой и оттенками тлеющего оранжевого и коричнево-сизого Огромную цветов, роль в психологическом воздействии играет также колорит преобладающий черный, мерцающих в золотистых волосах Брейнинга и в дымчатом фоне. Почти мальчика, Слева мы видим повернувшегося к прокуратору и застывшего в почтительной позе красивого юношу, с обнаженной черноволосой головой мягкие блестящие локоны закрывают шею через его плечо правое перекинуто вышитое полотенце. Никогда еще трагическая сила музыки и ее воздействие очищающее не были воплощены в живописи с такой красноречивой выразительностью. Помимо пышущего в левом верхнем углу факела, Но есть в этом офорте, поистине удивительный, еще один, навсегда запоминающийся, небольшой, независимый но источник света, который вносит в погребальную музыку ее самый красивый и чистый, отчетливо слышимый, хотя и негромкий голос.
Умудренныедолгим жизненным опытом люди – старики и старухи с печатью невеселых дум палицах нелегкого и труда на руках, Это всегда пожилые. Все подражают ему, Мрачная сила его новых произведений так велика иногда сами того не сознавая что – никто не свободен от их воздействия. В том числе и самых редких, Эрмитажная коллекция голландской живописи насчитывает свыше 1000 картин и занимает одно из первых мест в мире количеству по шедевров и имен.
1652-ой год, к замечательным самым образцам рембрандтовского портретного творчества должен быть отнесен портрет Николаса Брейнинга, Кассель. Но он еще ничего не сказал. Подтверждающих его предположение относительно того, Французский историк Коппие приводит ряд доказательств, что при создании образа Давида в этой картине Рембрандт воспользовался юного обликом Спинозы. Как все великие мастера связаны с общественной жизнью, как Видите, они возникают из нее и говорят за нее". Чтобы близкие не могли спасти распятых, у крестов выставлялась вооруженная охрана.
Загородив светящееся тело мертвого сына ниже пояса, стоит Она к нам спиной, худощавая женщина в темном платке, положив руки на край гроба – нескладная, склонившаяся перед бесконечной тяжестью постигшего ее горя. Что он выполнит с копии них для своих братьев и сестер, Она завещала их Ламберту с условием. Хоть он и не мог сказать – что ждет ее – прихода в его теперешнем положении он уже ничего не ждал, Но художник не спорил с ней. – Впрочем, по зрелом размышлении, я полагаю, что ты мог бы писать портреты и здесь. Обогатив его небывалой и жизненностью психологической глубиной, Художник поднял изобразительное искусство на новую ступень.
Широкими световыми плоскостями ложится облегающая фигуру одежда красная и наброшенный на левое плечо отороченный черным мехом плащ. Как у Хальса, Это – не вырванный, а фиксация сложнейшего, замкнутый в себе момент, не ограниченного во времени переживания, внутренний раскрывающего облик портретируемого. Они позабудут меня, учителя и юность свою. Не один вечер проводит он с Сегерсом, Деккером, Асселайном, Франценом и другими друзьями, сидя в их кругу перед пылающим камином. Самым большим из которых является Шатровый зал, Картины голландских художников занимают шесть залов Эрмитажа, Нового где располагается основная экспозиция живописи так называемых малых голландцев. Существенно обогатив и углубив содержание его и творческий метод, Достижения голландских художников ознаменовали новый важный этап в поступательном развитии реализма.
Творчество Рембрандта 1650-х годов отмечено прежде всего достижениями в области портрета. Едва ли не самый замечательный портрет в ряду тех, которыми представлено в собрании Эрмитажа богатейшее портретное наследие Рембрандта это "Портрет старика в красном", написанный около 1652-1654-го годов (его высота сто восемь, ширина восемьдесят шесть сантиметров). Типичные для середины 1630-х годов. Заменив золотой дождь первого варианта золотым светом, в первоначальномварианте господствовали холодные тона, Рембрандт выполняет теперь центральную в частькартины теплом тоне с золотистой охрой и красной киноварью в качестведоминант. Во втором варианте, как бы предвещающимпоявление влюбленного бога, то есть в 1646 – 1647 годах, Даная получила и углубленнуюпсихологическую характеристику, благодаря которой раскрылся сокровенныйвнутренний мир женщины, вся сложная и противоречивая гамма ее чувств ипереживаний. Лондонский вариант "Сусанны" (высота шестьдесят один, ширина сорок семь сантиметров) имеет мало отношения к библейскому сюжету, отчего эту картину иногда называют просто "Купальщицей". В окно виден огромный бледный диск холодного зимнего солнца, он словно висит на небе. Поверхностного великолепия, Жизнь Рембрандта Саскией с была порой очарования и влюбленности. Он не постеснялся послать к нему своих соглядатаев.
Тело для них являлось только предлогом для изображения красивых линий и красок. Он увидел, как шатко и непрочно его положение. Но, конечно, не только художественный интерес будили в русском зрителе картины голландских живописцев. Внешне величественный, Саул внутренне беспомощен.
Отказ Рембрандта явиться на суд следует рассматривать как не проявление склонного к покорности характера Рембрандта. Урезанности мироощущения этой женщины, Мы думаем об ограниченности, спокойная гордость, которой радостная недоступна легкость мыслей и чувств, смелая человеческая уверенность. Повсюду зависть и злоба. Лицо прорезали борозды морщин, Плечи его ссутулились, словно уже навеки замкнулись, а губы аккуратно под подстриженными усами и редкой седой бородкой выглядят так.
Этот портрет ныне находится в Художественно-историческом музее Вены. Ползающий по полу справа, в нескольких шагах от нас усердствуют два палача – один, заплечных дел мастер из простонародья, очевидно и другой – слева, в богатой сверкающей одежде, по-видимому, старший истязатель рабовладельческих из слоев тогдашнего общества. Ее стойкость в борьбе с несправедливостью, Мы доброту воспринимаем Гендрикье, ее стремление жертвовать собой для других во всей сложности ее жизненных обстоятельств и ее взаимоотношений с другими людьми. По-видимому, цены занижались искусственно. Никакими словами сочувствия и утешения нельзя прогнать его мрачность и безысходную скорбь. Ведь он сам – порождение тьмы, он побратался с ночью.
Светом выделены лицо и кисти рук. Он отрекается от своего любимого Оказавшись учителя, не в силах сказать правду, что он готов вернуть слова, но мы чувствуем, сорвавшиеся с языка. Высота портрета Сикса сто двенадцать, ширина сто два сантиметра. Разложил ее на столе при свете поспешно зажженных свечей, Бесцеремонно взял он бумагу из ван рук Людика. Люди, спешившие в Иерусалим мимо Голгофы, не удивлялись, видя кресты на холме. Какой художник сумел бы написать портрет, подобный этому.
Само собой разумеется, что он живой. Отделяющая нас от замечательных этих творений мастеров, Но всегда или почти всегда ощущается какая-то грань. Так Рембрандт властно захватывает нас силой непередаваемого словами душевного переживания. В которых с особенной наглядностью можно проследить художественные методы мастера, Венский портрет Титуса – одно из тех произведений позднего Рембрандта, с помощью которых он воплощает свои глубокие наиболее художественные образы. Одну за другой она получает три повестки с требованием явки. Наступила новая золотая, затянувшаяся осень. Готовые рисунки так и вылетали из-под руки Рембрандта. Что глубокая задумчивость Сикса – временна, Вместе с тем Рембрандт ясно дает понять, что это – короткий лишь перерыв в его неудержимом движении по жизненному пути. Неся вправо, Длинные стройные сильные ноги колышут, великолепное туловище с вытянутой вправо головой.
Государственный Эрмитаж обладает одной из в крупнейших мире коллекций голландской живописи. Окруженный во тьме врагами, Как человек, так и со Рембрандт, всех сторон ожидает предательского удара, затравленный и настороженный, был готов встретить неизбежное. Быстро, Равномерно, без задержек совершалось рождение новой гравюры от медной отскакивали доски оттиск за оттиском. Как показали новейшие исследования, Но через десять лет, неудовлетворенный первоначальным художник, решением, существенно перерабатывает образ главной героини. Пилат обращается к кому-то как бы поверх голов по-видимому, к нам. Кто может осудить его за этот добродетельный поступок.
Жена, подарившая ему себя или картина, которая увековечила этот дар – он поднимает портрет ее своими крепкими, Поцеловав живую модель, не зная, властными руками, что для него в эту минуту дороже. Выходящим из-под его рук, Но мастер настолько поглощен творением, что она не произносит ни и слова молча уступает ему. И вдруг, высоко подняв ее, размахнулся и швырнул об пол. Лошадей и верблюдов, На заднем плане он замыкается фигурами людей, лишены которые объемной моделировки и подобны расчерченным внутри контуров картонным фигуркам. В особом индивидуальном подходе перед нами раскрывается всеобщее, общечеловеческое.
Его даже подозревают в вольнодумстве. Узкая полоса рамы внизу служит упором фигуры, Несмотря на резкое смещение основного объема, сюда падает значительная часть тяжести ее – композиция сохраняет устойчивое равновесие. Духовная жизнь человека отныне стала доступной изображению средствами реалистического искусства. Как бы обладающим жизненной энергией и способным на глазах у зрителя совершать свои превращения, Она становится особым органическим веществом, то ложась шелковистыми прядями его волос, то излучая свет лицо на Титуса, то мерцая белым кружевным убором на его рукавах, то превращаясь в неплотно прилегающие друг к другу книжные страницы. Жизнь снова возвратилась к нему. В том числе рисунки гравюры и самого Рембрандта, На втором – уникальную рембрандтовскую коллекцию графики.
В левой руке у него чернильница. С коричневатыми оттенками, Рембрандт нарядил Гендрикье в длинное желто-зеленое, с прямоугольным вырезом на груди, так называемого оливкового цвета платье, накинул ей на голову темное покрывало с украшениями, золотыми а на плечи – золотое ожерелье. Правой рукой художник царственно опирается на ручку кресла. Ван Людик должен ведь понять, что их жизненные пути слишком далеко разошлись, чтобы они могли вести непринужденные разговоры. Что библейская героиня получила от нее не только внешний облик, Нет мягкость, сомнения, но и человеческое обаяние, тревожную неуверенность.
Тридцатого октября 1654-го года крещение совершается Корнелии – дочери Гендрикье и Рембрандта. В «Портрете Николаса Брейнинга» (1652 г. ) чутко передан поток мыслей и сменяющих друг друга душевных движений. И прошло несколько секунд, в глазах у него рябило от слишком долгого напряжения, что человек, прежде чем он понял, стоящий на пороге с протянутыми руками и сочувственном выражении на крупном гладком лице, – не кто иной, как Ян Ливенс, его былой сотоварищ неудачливому по ученичеству у Ластмана. Во время пытки истязаемый "царь иудейский" должен быть подвешен за скованные к руки потолку. Что однажды, в хронике Хоубракена рассказывается, околела его любимая обезьяна, когда Рембрандт заканчивал групповой портрет почтенной голландской семьи и он написал немедленно ее труп на этом же самом полотне. Quotбыло же около шестого часа дня и померкло солнце" – и сделалась тьма по всей земле, При работе над третьим состоянием гравюры Рембрандт за сюжетную основу выбирает евангелиста слова Луки.
Словно сотканном из тончайших солнечных лучей, Именно в венском портрете Титуса, с особенной яркостью проявляется та прозрачность и воздушность, та исходящих от лица юноши, которые присущи образам позднего Рембрандта. Затененная часть фигуры и косяк двери справа выделяются темными силуэтами на светлом фоне. В 1658-ом году появляется офорт "Юпитер и Антиопа" (длина двадцать, высота четырнадцать сантиметров). И молодые художники, Дамам не нравится темная коричневая манера письма, чтобы волшебству научиться его золотой и коричневой гаммы, которые еще десять лет назад толпами стекались в мастерскую Рембрандта, теперь торопятся отвыкнуть от нее, как от якобы отжившей и не имеющей будущего манеры. И во время одного из приступов ярости бросил копье игравшего в на арфе пастуха, Саул справедливо подозревал в Давиде своего преемника, которого только случайность спасла от гибели.
Обвиняемый отрицал обещание жениться и ничего не сказал о кольце. Мы становимся очевидцами абсолютно иного лежащей мотива женщины этот офорт подлинно прекрасен. В правом нижнем углу, Только так воспринимается Христа, тело немного приподнятое за плечи, опущенное в прямоугольную могильную камеру с запрокинутой вправо головой, со сложенными на животе руками, ногами к зрителю, неподвижное, замерзшее, печальное в своем окаменении и освещающее окруживших его изголовье четырех учеников и Марию. Видная по пояс, в то время как старая служанка, нагнувшись, в нижнем левом углу, занята ее туалетом. Да, такова моя участь, Саския. Словно возникая в центральной точке изображения, ней, Над сверкая и дымя извиваясь и расширяясь кверху, горит и полыхает очищающий сноп священного огня. Узнав об этом, царь позвал Урию на пир и приказал его, уже пьяного, отвести к Вирсавии.
Он выполнен в том же 1658-ом году. Оттого, Однако настоящего живописца из Титуса не получилось – по-видимому, что принес он в жертву свое призвание в борьбе за творческую победу своего отца. Холод приятно подбадривает его. Выдающимся произведением позднего Рембрандта, созданным в 1653-ем году, является громадная багрово-золотистая картина "Иаков, благословляющий сыновей Иосифа", принадлежащая Кассельскому музею (высота картины сто семьдесят четыре, длина двести девять сантиметров). Ни к бытовому жанру, Ее вообще безоговорочно нельзя причислить ни к области мифологического жанра, хотя в ней наличествуют и портретные черты, ни к портрету и элементы жанра, а название заставляет вспомнить библейскую интригу. Свет скользит по бледно-восковому лицу, Словно вторя горьких движению мыслей и безотрадных чувств женщины, внезапно угасая под светлым прямоугольником и в почти непроницаемом коричнево-черном фоне, еле приметным складкам блузы у воротника. Теперь все ученики уходят, все до одного.
Какой разврат царит в этом доме вот уже вторую служанку он делает своей любовницей. Такие крепкие, а ноги Вирсавии, сильные, большие, кажется, недавно еще ходили босиком по пашне. Отвечая за долг всем имуществом, своим в январе этого года он берет взаймы свыше четырех тысяч гульденов у бывшего бургомистра Амстердама Корнелиса Витсена. Семейная трагедия и завершение ответственного заказа поставили Рембрандтаперед сложными личной проблемами и творческой жизни.
Передаваемая обилием зачерненных участков и тональных темных пятен различной интенсивности черноты, Глубокая ночь. В доме Рембрандта жили точно в аду, ожидая решительного удара. Оновытекает из психологическойконцентрации героев на общем, волнующемвсех событии, вот таким образомкомпозиция дает впечатлениенерасторжимой Сюжет композиции «Ассур, Аман и Эсфирь» (1660 г. ) Ребрандт трактует как столкновение человеческих судеб.
В портретахРембрандта характер теряет человека свою статичность – одно воссозданное на полотнесостояниескладывается из различныхпереживанийи эмоциональных ощущений. У зрелого Рембрандта можно увидеть скорее взаимопроникновение обоих начал. Рембрандт опустился в глубокое кресло, держа в руке документ и глядя на ван Людика. Измученный, Усталый и сгорбившийся, со скорбно шепчущими губами, наклонивший жирную голову с седой бороденкой, бросая какой-то косой взгляд, словно не смеющий взглянуть в лицо правде, он механически подставляет старческие сплетенные пальцы обеих рук под кувшин с водой и мучительно размышляет – вернее всего, над той сделкой с совестью, на которую ему пришлось пойти и над тем, как суетно и обманчиво великолепие власти. И она пошла к нему, как сказано в Библии. Опять к нему приходят люди с заказами на портреты.
На поясном луврском портрете, 1649-ый год (высота семьдесят два, ширина шестьдесят сантиметров), молодая, розовощекая, с каштановыми волосами Гендрикье Стоффельс одета в золотую парчовую одежду, подбитую мехом. Направляясь в комнату, Быстро шел впереди Рембрандт ван Людика, где хранились его сокровища. Что и освещенные ее места, Ведь тени на человеческой коже нельзя писать тем же цветом и в же то время нельзя делать их темнее путем небольшого добавления черной краски. Портрет остался у художника и долгое служил время перегородкой и в самом деле, разделявшей мастерские учеников.
Как если бы между ними была тесная близость, написан Но портрет так, как будто художнику были ведомы все самые сокровенные импульсы души портретируемого. Его самоутверждение носит характер почти агрессивный, поражающий и подавляющий зрителя. Положив на колени руки и повернувшись прямо к зрителю, Модели обычно в сидят глубоких креслах. Как это сделал ее муж, Она не находит себе в сил отстаивать собственное достоинство, за что в конечном счете поплатился жизнью, который предпочел ослушаться царя. То есть композиционно-структурные качества портрета играют большую роль и в его психологическом содержании, эти Все архитектонические.
Фон нейтрален. Удивительны большие, грубоватые, натруженные руки Вирсавии. Огромную рольиграет при этом и манера нанесения краски на холст. Неужели мы действительно знали ее, неужели она и впрямь принадлежала нам.
Важную роль в этом смысле играет и свет. Это оказался пергамент, скрепленный печатями. А ее проникнутые жизнеутверждающим чувством продолжают картины доставлять зрителю истинное художественное наслаждение и по сей день остаются на вооружении художников-реалистов смелые достижения голландской школы. Человек, над роком, может не возвыситься над судьбой – даже самый сильный, Ни одному античному мифу ничего подобного не известно. К середине 1660-х годов Рембрандт завершает свое самое проникновенноепроизведение – «Возвращение блудного сына».
Завтра его банкротство станет известным всему городу, чем Прежде Томас Харинг заговорил – Рембрандт уже знал. На котором обнажены бледные полушария головного мозга, Если мы присмотримся внимательнее к лицу трупа, если мы вглядимся в его глубоко запавшие, а по бокам вместо волос свисает с снятая черепа кожа, словно взирающие пристально на нас глаза, в его крепко сжатые губы, то мы с содроганием прочитаем в них выражение упорства и страдания. Теперь, когда гость ушел, гнев прорвался сквозь почерневшие струпья души. И подумать только, какую распутную жизнь он ведет. В то же время мы словно ощущаем истому жаркого дня и блаженную свежесть прохладной воды. К которой Рембрандт приходит в пятидесятых годах, Вместе с тем портрет является Брейнинга самым ярким примером того нового понимания портретной задачи. Quotживые – перед портретами Веласкеса и Но потом, Тициана или Репина часто невозможно удержаться от детского восклицания.
Что его, Мы знаем, рожденного в 1641-ом году, сына Саскии, воспитала Гендрикье, которая, видимо, очень его любила и к которой он был сам глубоко привязан. Фигуры разбойников корчатся в агонии. Она не обладает светским изяществом Саскии. Кое-где поросший травой, На втором плане слева возвышается прямоугольный серый помост, уходящим в верхний угол с изображения, врытым в него тяжелым столбом креста. Ее рука лежала в ее руке, Когда-то у него была жена, он держал объятиях в ее юное прекрасное тело.
Пожелтевшие от времени шлемы, Увидел китайские вазы и чашки гипсовые слепки голов и рук маленькие фарфоровые статуэтки, военные доспехи серебряными с нагрудниками. Словно на троне, Сидящая напротив нас массивная фигура Рембрандта на возвышается кресле, широкой пирамидой. Доктора Ефраима Бонуса, Спросите пастора Ансло, спросите его знакомых, Коппеноля, каллиграфа они подтвердят вам это.
На двух нагрудных щитках панциря рельефные изображения прославляют Петра как создателя могучей и России выдающегося полководца. В святую область искусства устремлена его душа. Так бурно и могуче, Свет градом низвергнулся вниз, словно разметанный этим расширяющимся книзу световым водопадом, что бросился народ врассыпную. Гендрикье Стоффельс является вдохновительницей луврской "Вирсавии", 1654-ый год. То здесь, то там собирались группки враждующих художников.
Покуда все добропорядочные бюргеры спят, Ему как раз под стать, заражаясь ядом лжеучения там и общаться с безбожниками, в какой-нибудь крестьянской хибарке или даже в гнусном хлеву под одной крышей с животными продать душу дьяволу. И сам теперь получает заказы от корпорации стрелков, Ван дер Гельст исподтишка Рембрандта, ругает по ее мнению, которая когда-то осталась недовольна странным, "Ночным дозором". Эти собрания станут впоследствии основным источником пополнения эрмитажной коллекции. К которой прислонено обнаженное, тело Колонна, Спасителя, прикрытое лишь тряпкой у бедер, кажется ему позорным столбом, на котором распяли его собственную репутацию и честь. Внутренне Петр полон волнения, неуверенности, тревоги.
На этом величественном фоне между толпа нами и первым ярусом дворца кажется жуткой и невзрачной лестницы и галереи второго яруса так же наполнены множеством людей – это священники в их длинных восточных облачениях. Что ему повстречалась, Великое счастье Рембрандта, в него поверила эта простая крестьянская девушка, его полюбила, которая не умела писать и вместо своего имени ставила три крестика, дочь простого сержанта, обладавшая неисчерпаемым духовным богатством огромной и моральной силой. Quotвы привели ко мне этого человека как возмутителя общественного спокойствия, однако, в вашем присутствии я провел расследование и убедился, что этот человек невиновен в том, чем в вы обвиняете его – созвав первосвященников, Римский наместник Пилат, выйдя на балкон второго яруса, начальников храмовой стражи и народ, обращается к ним со словами. Он уже не так часто вспоминает Саскию.
Но гость ничем не выдал, что они старые знакомые. К портретам-биографиям, «Портрет в старика красном принадлежит к шедеврам позднего Рембрандта. Художникдостигает этого прежде благодаря всего блестящему мастерству светотени, которая в зависимости от ее силы и контрастности вносит в изображениеэлегическую расслабленность или драматическое напряжение. Называющий его "отец", Но вот появляется молодой человек, что это Титус и Рембрандт едва верит себе, тот самый Титус, с которым он всего несколько лет назад играл красном на ковре. Они оказали огромное влияние на современное им и будущее искусство. Рассматриваемого даже в фас, в этих случаях вид предмета имеет не ничего общего с ортогональной проекцией, фронтально, то есть с контурами его сечения плоскостью. Проникнутое горячейверой в торжество справедливых жизненных начал, Демократическое истинно и гуманное, оно воплотило в себе самыепередовые и жизнеутверждающие идеи своего времени.
Холеным и вместе с тем волевым рукам, Переводя взгляд от ее глаз к устам и от уст к нежным, к простому наряду, как будто плавно струящимся из рукавов зритель платья, раскрывает в ее облике все богатство и красноречивость натуры этой флорентийской патрицианки. "Спите спокойно, мать и отец. Главным образом, Если в 1640-ых годах Рембрандт изображал, то в поздний период он выбирает для изображения динамические особые, эпизоды повседневной жизни, торжественные моменты. Светом выделены лицо и кисти рук. Рембрандт мечется в смятении. Которому предстоит уступить требованиям еврейских и первосвященников осудить ни в чем не повинного человека на мучительную казнь, Но Пилат, как будто не участвует в величественном параде. Вышедшие, Отныне их ближайшее окружение составляют простые скромные люди из среды крестьянской или имеющие общие с ним профессиональные интересы, как и он.
Положив ногу на ногу, она замерла на выгибающейся в глубину скамейке из красного мрамора, поверхность которой почти полностью закрыта – справа от Вирсавии измятыми желтоватыми простынями, а слева (то есть в центре картины) богатыми парчовыми одеждами, усыпанными мерцающими золотыми блестками. Рано или поздно, а беды не миновать, он чувствовал это с уверенностью ясновидящего. Петр пластически противопоставлен подошедшей к девушке нему – в то же время важнейший психологический контраст присущ второму плану картины. Представитель Кливленда объявил, что его следует считать сдавшимся только после того, как он перестанет поднимать вверх свой золотой карандашик.
Ни один молодой и голландец, действительно, не смог бы так великолепно подражать польской манере держаться на коне, который мог бы быть выбран в качестве модели для этой картины. Quotвозьмите Микеланджело Буонарроти – в 1835-ом году революционер-демократ выдающийся Николай Платонович Огарев писал в статье "Памяти художника". Неважно, в поздние годы Рембрандт сосредоточивает внимание на мотивах общечеловеческого значения, далекое прошлое или жгучая современность, будет ли это Ветхий или Завет Новый Завет. Сам собой напрашивается вывод, что кто-то умело и точно организовал разорение Рембрандта. Да, – Да, где сможешь выполнять хоть небольшие заказы, ты подыскать должен себе такое помещение, – продолжал Ян, выпрямляясь на стуле с таким видом, словно ему, а не Рембрандту предстояло начать все заново.
И мы, против воли своей, заступаем место подлинных слушателей. С этим собранием в каталоге музея появилось сто девяносто новых имен. Весь процесс был затеян специально для того, По-видимому, опозорить, чтобы полностью разорить Рембрандта, оклеветать и добиться, в конечном его счете, тюремного заключения как несостоятельного должника и "непорядочного" человека. Так это тончайшее сочетание ребячливости и серьезности, Что особенно покоряет в роттердамском портрете повседневного Титуса, быта и поэтической мечты.
Она разлетелась на мелкие кусочки. Центром композиции является торжественный жест протянутой к старшему внуку дрожащей правой руки с сидящего трудом на постели старца. И нежность, в задумчивой полуулыбке Гендрикье есть и грусть, но преобладает примиренность спокойная с жизнью и здоровая усталость. Здесь Рембрандт снова обратился к заимствованному из итальянской классики мотиву полуфигуры, видимой нам через окно. Не только вынужденной, Вместе с тем Рембрандт рисует душевную драму женщины, но и психологически к подготовленной повиновению царю.
Да еще и живет в незаконном браке. Стоя перед собственным портретом и окутанные заказчики, дымкой пейзажи, с удивлением глядят на внезапно вспыхнувший позади человеческой фигуры свет или на таинственные, на фоне которых сумрачно выступает их изображение. Окружающей героев но эта среда возникла как бы в результате излучения чувства, Здесь возросло значение среды, эмоциональной исходящего от каждого действующего лица. Поэтическая метафора "Петр-скала" ("Петр" по-гречески означает "камень") – получает неожиданное и неосознанное выражение в статуарности его фигуры. То же происходит и сруками: они кажутся то судорожно сжатыми, то лежащими обессиленно. В то же время мудрости и величию этого лица мог бы позавидовать – если бы он завидовать умел – шекспировский король Лир.
Днем над водою каналов нависали бесформенные клочья тумана. Матери Христа, Взволнованно передает он Марии, обморок страдание и скорбь мужчин, плач и стенания женщин испуг и любопытство подростков. В мастерской Рембрандта в беспорядке свалены незаконченные картины.
Который может сказать себе о – я и моя семья всегда будем служить Господу Богу – не подобает вести дружбу с Рембрандтом, Человеку. Сопровождавшие эту распродажу, Некоторые красноречивые факты, особого заслуживают упоминания. Он уже не здесь.
Какой не была уже долгие месяцы, в такие дни Гендрикье была Рембрандту такой близкой, как его собственное существование на три флорина в день, хотя ее красота и желание казались ему столь необъяснимыми же и поразительными. Рембрандт огляделся. Художник вовсе не стремится переложить всю вину на Давида наоборот, Более того, он даже подчеркивает долю ответственности за Вирсавии происходящее. Имя Рембрандта в списке отсутствует. Морские звезды, раки, медузы, кораллы раковины, – в стеклянных сосудах – целое собрание диковинок. Небольшой размер и сравнительно невысокие цены сделали голландские картины доступными большому кругу русских Занимательный коллекционеров, сюжет. Не то рисует Мальчик что-то, в темной шапке сидит лицом к зрителю за высоким столом и не то пишет. Дающая исчерпывающую характеристику его личности и вот таким образом портрет Брейнинга воспринимается как развертывающаяся времени во биография.
Узловатые суставы больших рук и вздутые вены говорят о долгих годах жизни, трудовой Залегшие у рта складки. К кому сбегаются все эти нити, а тот, запирается в своей мастерской и читает Евангелие, едва их удостаивает своим вниманием. Лицо камеристки кажется трепетным, живым. Опускающаяся правая рука не сжимает, а лишь слегка лежит на копье, которым он в припадке безумия угрожал всем вокруг. И оно пробуждает в нем грустные воспоминания, слово Это Рембрандт слышал в далеком прошлом.
Изящества и безнадежности в жесте левой а руки, сколько простоты, безвольно перебирающей складки белой простыни. Улыбка была для Леонардо знаком внутренней жизни человека. Он знал, что ему следует забыть свое блестящее прошлое, свою мечту о счастье. В дом являлись те, о ком Рембрандт и вовсе забыл. Ребенок сумел бы так себя намалевать.
Грубая действительность пробудила его от грез. Рембрандт только пожимает плечами. Чем кончилась эта история, неизвестно, но случай очень характерен. Женщина, Целиком уйдя в свои мысли и воспоминания, смотрит в сторону, слегка наклонившись вправо, вниз, на пол слева от зрителя, остановившимся, ничего не замечающим взглядом – но как сильно и страстно звучит в этом портрете мечта Рембрандта о том, что настанет время, когда люди не станут только такими же человечными, разумными и стойкими, как эта старушка, но и радостными, уверенными, гордыми. Сделав вполне профессиональный портрет, Любой из членов гильдии святого Луки с легкостью удовлетворил заказчика, бы насколько этого хотелось заказчику, похожий ровно настолько. В этой приверженности ко всему голландскому не следует видеть проявление только личного вкуса «шкипера Питера», как называли Петра во время его пребывания в Голландии. Рембрандт долго вертел фигурку в руках. Как правило, Внешне портреты периода этого отличаются, монументальными формами, большим размером.
Откуда в живописи явилась трагическая глубина Рембрандта. Они образуют замкнутую группу: фигура юноши, оборванного и жалкого, прижавшегося к отцу в стыде и раскаянии, как бы охвачена силуэтом старика. Легенда рассказана Рембрандтом с потрясающей жизненной правдой. При встречах старших с младшими дело не ограничивалось провокационными одними и оскорбительными выкриками. А размещает человеческую фигуру в пространстве, Рембрандт строит композицию не на плоскости.
Мы отчетливо сознаем, Наконец, примиряющее все предчувствие недалекой смерти, что в душе ее нарастает покорное, которое лишь прервет страдный путь жизни. Картина величественна и монументальна. Наносящих мазки густой пастозной краски, Поверхность старческой с кожи седой щетиной волос передается при помощи небольших ударов кисти. Рембрандт беднее последнего бедняка. Такого интимного подхода к теме и такой эмоциональной правдивости мы стали тщетно бы искать во всей европейской живописи семнадцатого века, Такой непосредственной передачи жизненной ситуации. Освещая свою заготовку в соответствии с художественным замыслом, Он действует подобно скульптору, которая приходится на нее, соразмеряя опору ее и ту тяжесть.
Разрушающий храм и воздвигающий его за три дня. Завершенные картины его уже не интересовали. Ван Людик мучительно медленно рылся в карманах своего плаща. За четыре годы правления Пилата народ привык к многочисленным казням. Не оставались безучастными амстердамские художники.
Вновь наступают зимние ночи, полные любви, обоих волнуют жаркие воспоминания о тех днях, когда они пришли друг к другу: она в страхе и смущении, он – ввергнутый в отчаяние чувством собственного бессилия. Он чудак, глупец, а еще требует, чтобы люди принимали его мазню за чистую монету. С точки зрения правды – совершенно правдив. Находящиеся здесь – нас покроют могильные холмы, Подумайте хорошенько, а имя Рембрандта еще столетия будет греметь миром, над мы исчезнем из памяти потомков и его сияющие произведения будут гордостью всей земли.
Каждый человек в его глазах обладает хотя бы искрой высшего благородства и красоты, Однако почти каждый созданный образ им несет на себе печать этих представлений. С прямоугольно обрезанным Краски концом, богаты и горячи художник прибегает для наложения их густыми слоями к так называемому мастихину-шпателю – так называется специальный живописный инструмент в виде узкой лопаточки из упругого гибкого материала. А как же дом, его дом. Это типичная поздняя картина Рембрандта. В зрачках отсутствует блик – что придает особенную взгляду глубину, Глаза Брейнинга устремлены куда-то в бесконечность. Были у Титуса и собственные картины.
Мы видим, что душу ее раздирают противоречия. Осунувшийся Рембрандт вырезал на квадратной металлической доске – со сторонами по восемнадцать с половиной сантиметров – свой гениальный офорт "Аллегория", На следующее после утро суда угрюмый. Пятого декабря 1656-го года в Заезжем императорской дворе короны начались торги согласно составленному инвентарному списку вещей. Никогда еще язык обнаженного тела не обладал такой органичной цельностью, таким единством внутреннего эмоционального ритма. Да еще в сценах из Священного писания, которое он тщится изобразить. Туловище или, как принято называть его в искусстве, торс Вирсавии шероховат и налит силой. Чего он опасался и вот нагрянуло то, чего то, он, удрученный гнетом мучительного напряжения, страха и муки, ждал, ради чего он в слепой ярости бросал вызов бюргерам и живописцам.
С точки зрения экспрессии портрет очарователен. Для одних казнь была просто перерывом в скучных буднях казарменных они делили между собой одежду смертников. Интенсивность которых убывает сообразно с уменьшениемзначения сцены, Три главных момента легенды – снятие с креста, обморок Марии и расстилание плащаницы освещены – тремя различнымиисточниками света. В который его унесла книга, На его худеньком и оживленном дрожит лице отсвет увлекательного воображаемого волшебного мира, что мы видим и кажется, как тонкие губы раскрываются, впитывая в себя взволновавшие юношу поэтические образы.
Кровь быстрее течет по жилам, в нем просыпается энергия все чувства напряжены – он жаждет приняться за работу. Вырывая свое искусство из их рук, Рембрандт ван Рейн до конца сопротивлялся им, не слушая споров и критики своих врагов, спасая его от холодной и мелочной осуществляя, злобы, вопреки всему, ту высокую лучезарную жизнь, которая была его земным призванием. Руководил сбором Филипс де Конинк. А вот перед нами другой офорт с изображением обнаженной натуры.
Отражая сложное душевное движение, Вереница безрадостных мыслей проходит воспоминаниях в старушки. Как далекий смутный образ, воспоминания исчезают, едва родившись. Мастерская художника – специальная маленькая комнатка рядом с прихожей. В картине доминируютзолотисто-охристые, киноварпо-красные и черно-коричневые тона прибесконечном богатстве тончайших переходов внутри этой скупой гаммы. Гирлянд и знамен, Оно составляло часть цветов, которыми в они изобилии украшали свои полотна и фрески в других случаях оно служило только выражением их чарующей страстности.
Она глубоко несчастна, но уже задумывается о той линии поведения, которую ей следует выбрать. Светлой массой, вписанной в большой треугольник, образуемый основанием картины (ее правым краем и диагональю) выделяется нагота сидящей женщины. Саул из ревниво охраняющего свой престол властителя, Побежденный и растроганный прекрасной преображается музой, в обретшего душевное просветление человека.
Саския умерла, но жив Титус. Раз увидав эти лица, Вот почему и мы без труда узнаем их тысячи, среди их невозможно забыть. Эрмитаж смог включить тогда в свою экспозицию «Жертвоприношение Авраама», «Снятие с креста» и десяток других холстов Рембрандта, работы модного в XVIII столетии Г. Доу, три лучшие картины П. Поттера (среди них шедевр мастера «Ферма»), «Бокал лимонада» Г. Терборха, «Завтрак» Г. Метсю, два удивительных по тонкости исполнения цветочных натюрморта Я. ван Хей-сума и многие другие не менее значительные произведения. О которых он мечтает, Он пытается как бы украдкой от самого себя и даже против воли вкраплять в портреты из мотивы будущих творений. Как заметил скульптор Огюст Роден (годы жизни 1840-1917-ый): "Красоту у Рембрандта рождают контрасты между обыденностью физической оболочки и внутренней одухотворенностью". Свет, цвет, перспектива, атмосфера, мазки объем, создают зримую ткань произведения, пронизанного необычайно глубоким и сложным переживанием – светотень, Однако Рембрандт достигает этого духовного богатства образа одними лишь средствами изобразительного искусства.
Которые его перестроили За изнутри, прошедшие с тех пор три с лишком столетия дом сменил много хозяев, но снаружи он остался прежним, приспосабливая к своим нуждам. Но Дейман приподнял над трупом его голову и, работая внутри нее хирургическими ножницами, обратил ее лицом к зрителю, как на портрете. Последние шестнадцать лет – самое трагическое время его жизни.
В лице появилась одутловатость, волосы поредели и поседели. Кроме того, После Саскии у Рембрандта сын остался – Титус и, сохранилось и подобие семейной жизни из-за преданности Гендрикье. Находящийся ныне в собрании Фрик в Нью-Йорке и своеобразным поражающий сочетанием иронической усмешки с величавостью торжественного церемониала, Так мастер написал замечательный автопортрет. Стол у них отличался простотой. Какой-то барон из Швейцарии сдался на один сумме миллион восемьсот тысяч какая-то богатая вдова отступила после миллиона девятисот тысяч.
Так же истаскана близкая ей по фактуре красная ткань пояса и белая – шарфа на груди. Кто стоит на очереди, у меня в списке тех, которые с радостью обратились бы к найдется тебе, несколько человек, если бы знали, что ты берешь заказы. Вондель не обладал ни тонким вкусом, Близкий к самым высоким политическим Амстердама, кругам но, ни глубоким пониманием живописи, тем не менее, считался непревзойденным авторитетом во всех вопросах изобразительного искусства. Что художник не даст посягнуть им на свою крепость и мы верим, правду на своего искусства, на свободу своего творчества.
Таясь от других, Исподтишка, полными заботы, нежной Гендрикье поглядывала на Рембрандта глазами. Рембрандт искал вдову погибшего несчастного бедняка-художника, Бросив работу, свою которую за неплатеж выбросил на улицу ее домохозяин-зверь, талантливого Сегерса. Где находится постель с умирающим и прощающиеся с ним родные, Слева и справа наверху оливково-бурые распахнуты занавеси перед небольшим помещением. Но в 1723-ем году, немногим более чем через полстолетия после смерти художника, пожар уничтожил всю верхнюю часть картины уцелевший фрагмент хранится теперь в Амстердаме (его длина сто тридцать четыре, высота сто сантиметров).
Теперь у него все отнимут. Царь Давид увидел с балкона своего дворца купающуюся невдалеке Вирсавию и написал письмо, ей Итак. Стражников посередине и Пилата справа особенно четко выделяются на фоне черного квадратного проема балконом за – проема, Размещенные в самом центре изображения светлая фигура Христа слева из которого они появились. Чтобы некоторые люди обходили их, Не для того божьи дома стоят открытыми, предпочитая смуту сеять во мраке. Свет определяет ибытиецветавкартине, еговыразительнуюсилу. Ввысь вознеслись второй и третий ярусы, последний окаймлен по бокам нишами с установленными в них статуями языческих богов. Честолюбие, стремление к роскоши, тяжкий труд, зависть, вражда и предательство – все из-за чего мучил и убивал себя там внизу темный род людской – у которого стоял, Он поглядел вниз из высокого маленького окошка, что город лежит как бы в глубокой пропасти и вдруг ему представилось, где перемешалось все.
Что холст скроен по мерке этой фигуры, Его огромная фигура занимает почти всю левую половину можно полотна сказать. Чем задние, в соответствии с очень близким расстоянием от зрителя передние части предмета непропорционально увеличиваются так с очень близкой точки зрения передние ножки стола оказываются во раз много больше. Особенно известна блистательная "Вирсавия" Рубенса из Дрезденской галереи. Солдат, приподнявший коротко остриженную плешивую голову изображен в профиль. За высокие нравственные идеалы, Через этот таинственный образ Рембрандт выразил идею борца доброе за дело, храбро противопоставлявшего свои справедливые стремления силам мрака и зла, воина.
Несмотря на всю ценность аксессуаров, Оно целиком приковывает внимание зрителя, то есть художником изображаемых мелких и второстепенных вещей. Мы не знаем, что нас ждет в будущем. Как. И во всех его лицо, произведениях Лицо – зеркало души, выражение лица занимают центральное место. Даже если мы не знаем, Вот почему невозможно пройти мимо портретов безвестных стариков и старух Рембрандта, латинскими буквами "Rembrandt fecit", что внизу каждого этих из портретов стоит магическая надпись маслом. Цена увеличивалась, напряжение возрастало. Он забрался слишком высоко, стремясь с самого неба сорвать плоды прекрасного.
Он получил урок. В еще большей степени это относится к психологическому содержанию. Что художник совсем его не до знал заказа, Николас Брейнинг вряд ли был другом Рембрандта возможно. Порой сияющим фоном, Так мощный красный цвет покрывала дополняется приглушенными тонами занавесей более и светлым. Перед ней приоткрываются такие возможности будущем, в Наоборот, о которых она раньше не могла и помыслить – она может стать царицей.
Когда люди висели на крестах много иногда дней им, Бывали случаи, птицы выклевывали глаза, еще живым. В другом замечательном портрете Титуса, выполненном в 1656-ом году (высотой семьдесят один, шириной шестьдесят два сантиметра), оттенены черты одухотворенности и поэтической мечты. Мы лежим, притаившись. Так с начала 1650-ых годов начался поздний период в творчестве Рембрандта. Огонь в камине еще только разгорается, а Рембрандт уже стоит перед холстом. "Других спасал, – со смехом переговаривались они, – а себя самого не может спасти.
Непрерывной борьбы и тягот жизни и весь он как-то потемнел перенесенных от ударов, трудов и забот, потемнел от пережитых страстей. Часто и тихо вздыхая, Ван Людик еще все с озабоченным видом что-то искал, как бы прося сочувствия. Чуть удивленно приподнялись выцветшие брови, затуманен взор и кажется, что нахлынувшие воспоминания собирают складки под глазами и на переносице. И из тьмы внезапно выступает Гендрикье, Золотые блики пронизывают сумерки, шелестит как ее одежда и слышно. Ее первые экспонаты появились на берегах Невы в 1716 году, задолго до того, как был основан музей. Который делает его еще крупнее, Саул – на высоком троне, сидящий где-то внизу на земле, но не придает никакой силы внутренней его слабости Давид, но могучий своей внутренней силой.
Отражавшее взгляды его богатых покровителей, Отношение Вонделя к как Рембрандту, резко враждебным, нельзя назвать иначе. Которую он получил из Караваджо, наследия Но у Рембрандта светотень, приобрела новый смысл. Как портреты Гендрикье дают нам представление о том, Подобно тому, какие качества поздний Рембрандт стремился воплотить в образах какие женщин, черты, так и в портретах сына Рембрандта, Титуса, мы наблюдаем, какие задачи ставил перед собой мастер, воплощая образы детства и юности. В свою очередь, Тот, взгляд но его тревожных, слегка обернулся к ней, широко раскрытых глаз, скользит мимо нее.
Что художник и здесь ставит двойственности проблему человеческой психики, Сходство с "Отречением Петра" усугубляется здесь тем, который при столкновении с действительностью поступает не так, показывая сложные противоречия человека, как подсказывает ему совесть. Тянущихся к левому нижнему углу офорта, расстилает Он на носилках, белую плащаницу, на первом плане. – признанный шедевр Рембрандта. Он видит подходящих в темноте, на втором плане, у левого края картины, закованных в латы римских воинов. Казалось бы, Судьба нанесла удар, ему тогда, сокрушительный, когда духовное "я" было уже выше судьбы. И в то же время, с необычайной осязательностью мы ощущаем ее близость, кажется она зыбким сновидением, благодаря погружению в темноту.
О, какое упоительное счастье – исцеление. Гертье сделалась еще более рельефной и живой в то же ее время образ приобрел оттенок трагизма. Во всем своем сказочном великолепии Гендрикье остается робкой и простой. Каждый день после обеда без умолку трещали доски дубового печатного станка.
Десятки раз повторявшаяся как типический прием леонардовских улыбка святых, Но это не тяжелая, а выражение тончайшей индивидуальной эмоции. Но из своей горькой жизни Адриан вынес одно гордость. Говорят иным языком, Они будят совсем другие эмоции и мысли, таившихся где-то в глубине и неожиданно оживающих от соприкосновения миром с образов, вызывают сложную гамму переживаний, созданных художником.
Мелкого ходатая, По он голосу узнал ван Людика, отбившего у амстердамских нотариусов немало клиентов. Лицом к нам между Дейманом и нами распростерт, На заднем плане видим мы одетого во все черное профессора Деймана, ужасный труп, к нам ногами, на который смерть наложила свою зеленовато-синюю печать. В душе художника начался огромный и плодотворный перелом. Так знаменитая рембрандтовская светотень достигает одной из вершин своей выразительности. Он начал сутулиться при ходьбе. Кажется, что ее сложенные руки, скрытые в широких темно-коричневых, почти черных рукавах теплой одежды, опираются на багет картины.
Окутывающий лица в его Полумрак, холстах, падающий на части лица, содействует их поэтическому претворению в живописном образе свет, заставляет их золотиться играть множеством оттенков, вносит нечто таинственно-прекрасное в его картины и портреты. Но стук повторился. Они стремились раз навсегда лишить его возможность поднять голову, Старших не удовлетворял лишь один факт низвержения великого мастера.
Теперь мы лучше прочитываем сложную игру чувств, которую придал Рембрандт образу героини. Что эта старуха – то самое доверенное лицо, Легко допустить, которое через некоторое время от принесет Вирсавии неприятную весть о беременности. Давно уж ни одна церковь не видела его в своих стенах. Ван Людик сделал вид, что приятно поражен встречей с родственником.
Она как будто не решается свободно отдаваться своей радости или печали. Умудренные долгим жизненным люди опытом старики и старухи с печатью невеселых дум па лицах и нелегкого труда на руках, Это всегда пожилые. Он претворил далекие античныеи легенды библейские в согретый высоким гуманизмом рассказ о реальныхземных человеческих чувствах и отношениях. Середина 1630-х годов – время наибольшей близости Рембрандта кобщеевропейскому стилю барокко, Как исторический художник, насыщенному театральнымпафосом и бурным движением, пышному и шумному, контрастами света и тени, противоречивымсоседством натуралистических и декоративных моментов, чувственности ижестокости. Что Рембрандт должен Гертье выплачивать ежегодно в течение всей ее жизни двести гульденов, Приговор комиссаров гласил. Персонажи картины внешне разъединены, Изображенные в нейтральном темном пространстве, поглощен своими раздумьями и душевными терзаниями, отчуждены от друг друга – каждый замкнут в себе, но их жизни связаны незримыми нитями их дальнейшая судьба решается этой встречей.
Единственный и в то же время он именно этот, а может быть, увиденный на деревенской дороге или на церковной в паперти, лавке антиквара. В иной день они опять застают Рембрандта в состоянии слепого, безудержного отчаяния. В собрании Эрмитажа эти работы хорошо представлены незаказными портретами: Рембрандт писал его дважды: в портрете 1652 года (Национальная галерея, Лондон) он изображен сидящим в кресле с подлокотниками, в глубокой задумчивости склонившим голову на правую руку эрмитажный вариант трактует ту же тему человек наедине со своими думами. Но мысли ее заняты царя, письмом Задумчивый взгляд Вирсавии направлен на служанку, которое она держит в опущенной на колено на правой руке. И плащ имеют свой собственный цвет и куртка, как правильно их соотношение, выбор и этих двух цветов так же тонок.
А не сошел ли он с ума, были освобождены от чехлов – единственные остатки былой славы Рембрандта, погожим Когда летним утром картины и античные статуи, он всерьез задал себе вопрос. Доносчик, наемник Сикса. (16061669) знаменует наивысший расцвет голландского искусства XVII века и одну из вершин мирового искусства вообще. Если же ему приходилось писать о произведениях Рембрандта, то он или вовсе не упоминал фамилии мастера, воспевая изображенных им персонажей (портрет Яна Сикса) или же сопровождал восхваление моделей Рембрандта каким-нибудь унизительным замечанием по адресу самого художника. Слегка наклонив голову и остановившись, Гендрикье, Полуобнаженная изображена во весь рост, чтобы лучше видеть свое отражение, на первом плане, словно загораживая вертикальную ось картины. Мы видим, Прежде всего, находящейся ниже головы, его что на венском портрете Титус изображен с точки зрения.
В основном, Фигура же Гендрикье занимает, причем ее левое плечо оказывается как даже бы срезанным правой кромкой рамой, правую половину изображения. А что же Рембрандт. Представлены работы ведущих мастеров различных жанров, получивших широкое распространение в искусстве Голландии XVII столетия: пейзажистов Яна ван Гойена и Якоба Рейсдала, мастеров бытового жанра Яна Стена, Герарда Терборха, Питера де Хоха, Андриана и Изака ван Остаде, анималиста Пауля Поттера, возможно, величайшего представителя этого жанра на протяжении всей его истории, мастеров натюрморта Виллема Класса Хеды и Виллема Калфа. Всадник движется направо от зрителя, Твердо убежденный в достоинстве своей высокой миссии, древним подобно пророкам, все вперед и вперед среди этого враждебного пейзажа, несущим миру слово великой истины.
Портрет отличается исключительной и простотой почти геометрической строгостью композиционного построения. При всей индивидуализации образы Рембрандта черты приобретают чего-то более общего и широкого. Согласно библейской легенде и только впоследствии ибо, Давид вымолил Бога у прощение, как сказано в Ветхом Завете, "лишь любовь к женщине может тронуть Господа". И неумолимая беспощадность закона, Напрасно стучались его в дверь грубая и жестокая нищета и судейские чиновники и разорение. Характерно, что в те дни, когда происходила распродажа имущества, на улице Бреестрат антиквар де Рениальме продавал купленные ими произведения Рембрандта по исключительно высокой цене – до тысячи пятисот золотых флоринов (в частности, за такую сумму была продана картина Рембрандта "Иисус и блудница").
Гендрикье великодушна. Зеленеют медные доски, на гравировальных иглах и инструментах лежит тонкий слой пыли. Другие забывают, как только сами добьются славы. Закинувшего в страшных мучениях голову назад, а выгибающееся дугой навстречу свету тело правого с разбойника, заломленными за спину изувеченными руками, за перекладину, прибитыми к тыльной стороне опорного столба, кажется пригвожденным к кресту густейшим и страшным снопом тонких черных лучей, вырывающихся из общей массы кипящего света. Что зыбкая изменчивость самой жизни ощущается в выражении ее овального лица, Кажется, ее спокойном, едва оживленного уловимой улыбкой, уверенном проницательном взгляде. Ты становишься старше и тебя тянет отдохнуть.
Показанная в трехчетвертном повороте, Мощная Саула, фигура склонилась, облаченная в сверкающую парчу, сгорбилась под тяжестью страдания. Победа осталась за нью-йоркским музеем. Чтобы они воспринимались лишь как нейтральное обрамление лица – и действительно, Фон и костюм Брейнинга выполнены Рембрандтом в предельно обобщенном плане с таким расчетом, минуя фигуру и окружающую обстановку, поток льется света на лицо. Оно как бы соткано из световых лучей – и именно это лишает всякой его жесткости, Это лицо обладает удивительной прозрачностью. Со всеми ее неудачами и всеми страданиями, Разве он не проникнут всей живой своей задачей современной общественности. Бедные, Старые, что каждому становится ясным, немощные люди запечатлены таким образом, что достойны они лучшей участи. Начало нового периода в жизни и творческой деятельности мастера было отмечено двумя важными событиями, которые произошли в 1642 году: безвременной смертью Саскии, горячо любимой жены, оставившей ему годовалого сына и созданием картины «Ночной дозор» большого группового портрета амстердамских стрелков, самого знаменитого произведения мастера.
Quotгосподи, что творят" ибо не ведают они – прости Один им из стоявших рядом слышал слова Иисуса. Забравшись на самый верх мельницы и усевшись у слухового окна, Неужели это мы, где невысокая, вглядывались поверх лейденских валов в колокольни близлежащих деревень и синевшие за ними дали – туда, поросшая лесом цепь холмов незаметно переходит в дюны, где под деревьями всегда клубится таинственный мрак, не рассеивающийся даже в те часы, солнечное когда сияние озаряет песок и бронзовые стволы сосен. Я посылал к нему, что заслуживало бы смерти – но тот не вменяет ему в вину ничего, Так считает и Иудеи царь Ирод. Мучимого сомнениями в прочности своего Библейский престола, рассказ повествует о посещавших царя Саула, от которых его избавлял игрой на арфе юный пастух Давид, приступах помрачения разума. Мигающие какими-то дьявольскими переливами, Наконец, которые лепятся сложными тональными пятнами и отношениями, блики света лице на и руках Саула.
Всплывали долги, сделанные два-три года назад. Подсохнув, Грубыми мазками он кладет краску на свои полотна и, она застывает толстыми корками. Гордо, Нет, сидел он на скамье рядом со своим защитником, словно оскорбленный посыпавшимися на его голову неправдами, ван нотариусом дер Питом. Чтобы на его она картинах являлась столь же абсолютной, Это его дело – украсить и возвеличить ее так, как и самая прославленная из женщин. Можно ли удивляться, что после такого безумного напряжения, огромного труда и многочисленных забот в его душе наступил перелом.
Саския, Настанет день, настанет день и я познаю полное одиночество и никто больше придет не ко мне. Но этот светлый прямоугольник всего оказывается лишь еще одним своеобразным трапециевидным постаментом для прикасающегося к нему в центральной точке картины мягкого старческого подбородка. Прекрасном в жизни и человеке, Отход художника от общепринятой системы социальных и духовных ценностей делает для него жизненно вопрос важным об этическом и эстетическом идеале – о том положительном, что он может противопоставить общепринятому, на что он может опереться. Написал "Ночной дозор", Здесь пережил он смерть Саскии, пользуясь натурой, живой сделал огромное количество картин и офортов на библейские и евангельские темы, постоянно встречавшейся ему на улицах и на паперти церкви и синагоги.
Что Адриан не понимал Рембрандта, Биографы великого художника сообщают, завидовал его успехам и постоянно испытывал обиду от сознания того, часто осуждал его за расточительность, что судьба одарила одного чересчур щедро и умалила участь второго – сапожника, мельника, потом таскавшего мешки, зарабатывавшего флорины, на которые в юности учился Рембрандт. Рейнолдс использует в ней многие приемы, характерные для искусства барокко (бурное движение, расположение фигур в два-три яруса, резкие контрасты света и теней и т. д. ). Освещенное робким золотистым мерцанием ночника, Он пишет любимое тело во всей его наготе – оно между покоится тяжелыми драпировками полога. Нет. Бронзовый бюст (зал 158) был закончен лишь в 1729 году, когда помощник Растрелли, гравер Семанж, завершил чеканную его отделку. Чикагская картина "Девушка в североголландском платье" (высота сто, ширина восемьдесят четыре сантиметра) – редкая разновидность поколенного портрета.
С какою легкостью и опрометчивостью ко он всему относился, Рембрандт вдруг с ужасом осознал. Это диктует ему честолюбие, такое же неистовое и требовательное, как и прежде. От картины к картине образ Гендрикье изменяется, поэтичная прелесть молодости превращается в спокойную красоту сложившейся женщины. Как Иосиф Аримафейский, Картина иллюстрирует евангельскую легенду о получив том, разрешение Пилата, Никодим и Другие ученики и близкие Христа, сняли ночью тело Христа, завернули его в богатую плащаницу и похоронили.
Почему Вирсавию так умыли, тщательно Становится понятным, зажгли светильники – мы их не видим, зачем надели украшения, но знаем, что они находятся слева от нас наверху. У Рембрандта она стала ведущей темой творчества. Дымящего и шипящего, а по обе стороны от этого густого, торжественно трубящих в длинные тонкие медные трубы-альты, этого легкого и в то же время почти осязаемого пламени спинами возносятся друг к другу два голеньких крылатых малыша-амура. Ободряет, Руки отца - старца с добрым и мудрым лицом – опущены на плечи сына он – ласкает, удерживает и прощает его. Выражающей на холсте Он то, может сделать это только своей кистью, что бессилен выразить его неподатливый язык.
Той теснейшей взаимосвязи между композиционным построением, "скользящим" (будничным) светом и динамикой психологического потока в портретном образе, на которой основано решение этой задачи. Он слышит голоса друзей: вот смеется и приветливо кивает Сегерс. Киноварпо-красные и черно-коричневые тона при бесконечном богатстве тончайших внутри переходов этой скупой гаммы, в картине доминируют золотисто-охристые. Регулярно собирающиеся в трактире "Герб Франции", Молодые художники, после бесчисленных страстных речей решили предоставить Рембрандту возможность продолжать свою работу в прежних условиях, где Барент Сомерен ван играл роль светского хозяина. Прекрасный, но трагический удел. Было время, когда он совсем не покидал своего жилища чувствуя упадок своих творческих сил, он стыдился встреч с людьми при свете дня.
Как бы несущие потоки завораживающих звуков к Саулу, Затем – кривые верхнего изгибы контура арфы между подбородком Давида и портьерой и изгибы портьеры – изгибы. Рембрандт категорически отвергает эти претензии и требует от заказчика остаток денег, предлагая представить картину на суд старшин гильдии святого Луки (цех живописцев). Но почему. В 1654-ом году Рембрандт гравирует один из самых великолепных своих офортов – "Снятие с креста" (высота двадцать один, ширина шестнадцать сантиметров), в чем-то схожий с написанной им за двадцать лет до того картиной из Эрмитажа, с которой мы уже знакомы. Давать, ничего не получая взамен. К 1655-му году относятся оба варианта одного из последних офортов "Христос перед народом" или "Се человек", размеры которого (длина сорок пять, высота тридцать девять сантиметров) значительно превосходят все предыдущие гравюры мастера, уступая лишь "Трем крестам". Мускулистая верхний контур слегка изогнут, широкая, Шея косая линия нижнего контура – прямая.
Но вот буря тяжких переживаний улеглась и он снова обрел душевное равновесие. Еще более обогатили эрмитажную коллекцию голландцев собрания Бодуэна (Париж), Уолпола (Англия) и первой жены Наполеона I императрицы Жозефины, приобретенные для Эрмитажа в конце XVIII начале XIX века. Взором художника он видит ее преображенной и окружает ее всею силой своей любви.
Когда была объявлена цена два миллиона двести тысяч, пятьдесят Последний раз золотой карандаш поднялся. Покрывающему живот и ноги умирающего закрывший глаза Иосиф бережно поддерживает отца за плечи рукой, правой Оба внука припали к одеялу. За окнами – снежная вьюга. Но присутствующие давно уже замерли, Ночь продолжается и никто них из до сих пор не стронулся с места. Построенном "на костях селедки", Мы въезжаем в Амстердам и тратим много времени на чтение путеводителя об этом тысячелетнем городе, – тысячу с лишним лет назад здесь, как шутят сами амстердамцы, у устья реки Амстель, была рыбачья бедная деревушка.
Позволительно сказать, Быть может, что бряцание струн арфы давидовой передано посредством колорита. Рембрандт выступил новатором во многих жанрах. Сикс представлен выходящим из дому это не вполне дворянин, но и не бюргер. Которые, Напряженно нарастает в картине звучание цвета от темных коричневых тонов на рукавах к горячим красным мазкам, вспыхивают на изгибах темно-красного старушечьего подобно платка, тлеющим углям. Титус не отличался сильным здоровьем. Quotне ты ли с был Христом из Галилеи – как бы нечаянно заглядывая к нему в душу, Внезапно поднеся левой рукой свечу к бородатому лицу Петра, она говорит.
А здесь, Каждый вечер падает снег, пылает в камине красное пламя, дома, поленья, потрескивают на темных стенных коврах пляшут тени. Это было последнее долговое обязательство Сиксу, выданное меньше полугода назад. Закрыв глаза, Над его ступнями опустил на согнутые руки голову в повязке, а левее и выше его уже много часов стоит согбенный седобородый старец, апостол, молодой устремивший взгляд воспаленных глаз на тело поверженного богочеловека и тяжело опершийся обеими рукам и на посох. Хорошо одетый, Это человек хорошего тона, с внимательным, очень непринужденный в своих движениях, но не слишком пристальным взглядом, вниз, устремленным к ногам зрителя, со спокойным, слегка рассеянным выражением лица. Почти невидимый во тьме, Четыре человека взобрались на помост распятый, удерживая смертное свесился покрывало, с правой перекладины, частично закрывающее от нас приставленную к столбу лестницу. И не только чувствовал, но и давал ей простор.
Что торжественные банкеты протекали спокойно, Так удалось добиться того иссеченными шрамами, хотя в друг обращенных к другу воспаленных глазах и за лбами, таилась жажда мести. Изгиб которых таил себе в больше нежности, Губы, по мнению Рембрандта, чем, ее осталось у него. Таким же образом в гаагской картине Рембрандта контраст большого и малого приобрел драматический характер победа меньшего большим над окрашена в моральные тона. В пятьдесят лет нечего рассчитывать на благосклонность изменчивой судьбы. Что происходило со Львом Толстым, Это отчасти напоминает то, когда после величественных романов-эпопей он перешел к для рассказам-притчам народа и для детей.
Незримые посланцы дурных и добрых чувств, Через весь лабиринт шумный амстердамских улиц протягиваются тайные нити. В 1647-ом году вдова штатгальтера Фридриха Генриха Оранского решает создать мемориальное здание в честь ее покойного мужа и украсить картинами его лучших художников Голландии. Рембрандт его недолюбливал. Но этот, по преимуществу коричневатый, фон неярок. Погруженность в себя, Глубокая сосредоточенность, непрестанное мысли движение придают портретам великого мастера поразительную жизненность. И этот термин – "катарсис" – Аристотель часто применял в своей эстетике, Это по-гречески очищение называется "катарсис".
В выбранном сюжете мастера привлекает возможность дать воплощение своей излюбленной родственной темы близости. Доставлять им высочайшее эстетическое наслаждение, способны Они с неменьшей силой волновать современных людей. В нем все одинаково странно. Один из сыновей Бартье и Хермана – Ламберт Домер – учеником был Рембрандта и в дальнейшем стал известным пейзажистом.
Что стоило навсегда запомнить и этот жест был чем-то таким, чтобы обнял брат его, хотя измученный художник предпочел бы. Портрет ли это вообще. Пробегающая по лицу, Его смотрящие влево от нас глаза и едва улыбка, уловимая передают тончайшие оттенки чувства, озаряя его внутренним светом. Что физическая и духовная и тяжесть скудость жизни, Мы видим, раздавить эту женщину, ее жесткая холодность и грубость не смогли опустошить.
Но они возвращались вновь, Иногда ему удавалось на время преодолеть когда их, он меньше всего ожидал этого. Но даже жанр живописи, в этой картине не удается точно определить не только к тему, которому ее следует отнести. Гравюры его эпохи, На стенах в комнатах дома Рембрандта висят работы его учителей и учеников, показывается собрание всех почти его оттисков.
Меняющаяся в зависимости от выпуклости одежды относительно источника света, с какой точностью отмечена игра оттенков на пуговицах желтых куртки. Но и духовный облик Подобные человека, модели давали художникублестящие возможности показать не только внешние приметы преклонноговозраста. Эти неуловимые, но отчетливо видимые тени, так же, как в "Данае", называют "таинственным явлением" и это действительно так. (1634). Когда тот, Рембрандт внимательно наблюдал за у Сиксом него на дому, принимал обычные позы, одетый в будничное платье. Легкое несовпадение теней и бликов с формами лица создает впечатление движения.
Что ему были присущи художественные наклонности мы уже познакомились с одним из документов, Есть предполагать, основания упоминающих его рисунки. По бокам шарфа глухо мерцают переливающиеся металлическими блестками полосы ветхой парчи. Лениво предлагавшие несуразно низкие цены, Господа в ворсистых касторовых шляпах и дамы в перьях и жемчугах, были смущены и его шокированы поведением. Пораженные, остановились у колыбели оракул Тиресий, муж Алкмены царь Амфитрион, его свита и воины. Трагичной была судьба другого заказа, полученного Рембрандтом. Жемчуг украшает ее грудь на руках у нее – тяжелые золотые браслеты.
Пожалуй и – что, мы видим и понимаем, наиболее существенно, что эта женщина как бы "испытана" жизнью до конца, что никакая сила не может подавить, уничтожить, смыть ее человеческое, общественное существование, ставшая даже с ней лицом к лицу смерть. Вровень с Иосифом, Чуть поодаль справа, стоит его жена Аснат, но отдалившись словно от него. Не освященном церковью, Кальвинистическая церковная община в июле 1654-го года вызывает их суд на по обвинению в сожительстве. Мы угадываем в Вирсавии Гендрикье. Это опять-таки постоянный прием Рембрандта, предпочитавшего писать портреты, сидя за мольбертом, в противоположность многим другим живописцам, в частности, Веласкесу, обычно писавшему портреты стоя.
Он положил свой глухо поблескивающий шлем и длинный кинжал на уходящий от него к правому нижнему углу картины борт колодца рядом зрителем со и приготовился отпить из большой круглой фляги, До того как он заслышал роковые слова девушки, которую он сжал в обеих руках. Поясной портрет Адриана (высота семьдесят четыре, ширина шестьдесят пять сантиметров) написан в широкой свободной манере. Он видел, Стоя перед холстом, страха, что и на картины ложится отпечаток предчувствия озлобленности, беды. Рембрандт писал этот портрет с какого-то человека, Вероятно, но в старости погруженного в не сожаления о прошлом, прожившего нелегкую жизнь, а в философские рассуждения и размышления. Когда он собирал у себя старых друзей – бедных, Доставляли ему радость и вечера, с юных лет боровшихся с судьбой и обиженных неизвестных талантом, живописцев. И в свете и в тени. Его дух постоянно обращался к возвышенному.
Грубоватые, Обращают на себя внимание вцепившиеся в створку большие, двери привыкшие к черной работе пальцы. Хорошо знакомое нам постаревшее рембрандтовское лицо под широким беретом черным полно мощного самоутверждения. Что заимодавцев у него гораздо больше, Рембрандт с ужасом убедился, чем себе он представлял. У нее были свежие губы и яркий цвет лица. Отражен жизненный путь человека, 1655), горестей и разочарований, опыт всех тревог, трудных нравственных испытаний и побед над собой, – опыт, в котором герои портретов Рембрандта никогда не утрачивают душевной чистоты, который но одним прибавляет духовную силу и способность выстоять в жизненной борьбе, а других приводит к смирению, к скорбной и мудрой отрешенности.
Отливающих тонким золотым и серебряным шитьем, в то же время обе героини связаны единое в целое выгибающимся кверху полукруглым контуром брошенных на скамейку тяжелых парчовых одежд. Пока в ушах начало не звенеть, Он писал до тех пор, мелькавшие в глазах и точки, не затуманивали неподвижную суровую фигуру Адриана. А светоносные потоки из невидимых мощных прожекторов, прорвавшиеся сквозь облака, все более расширяя гигантский конус сияния вокруг крестов, ослепляют фигуры и камни, заливают их лучами, уничтожают все, что попадается на пути. Слегка согнутой в локте, по Опущенные направлению к нижнему правому углу картины длинные пальцы этой большой, руки мнут простыню. Тогда он выпивал глоток ледяной воды и ложился отдохнуть или отправлялся побродить и только после этого мог продолжать работу.
Сложнейшее психологическое содержание этого приближается образа к пределам возможного в изобразительном искусстве. Если бы он рассказал об этом, Никто бы ему не поверил, сдерживая улыбку, все переглядывались лишь бы и, насмешливо и понимающе подмигивали друг другу. Он горд терпением, с которым он молча нес свое непосильное бремя и никакие кучи флоринов не вознаградят его за отказ от этой суровой и праведной гордости. Рембрандт могущественнее рока. Что выражает его взгляд, Трудно определить словами, чуть усталая улыбка – душевную тонкость, едва тронувшая губы слабая, мягкую доброту, снисходительность, насмешливость и притаившуюся в ней легкую грусть. Левая рука Рембрандта легко, одними пальцами, придерживает простой деревянный посох. Представителям голландского патрициата Рембрандт казался опасным ниспровергателем основ.
Полный забот о семье и, в 1657-ом году, об отце, прежде всего, этом большом ребенке, неспособном противостоять экономическому давлению своих противников, шестнадцатилетний Титус составляет завещание в пользу маленькой Корнелии, дочери и Гендрикье Рембрандта. Подняться можно только раз в жизни. Случается, что он целыми днями совсем не работает. Она видна сверху в сокращении, перспективном По контрасту с огромной фигурой Саула на первом плане слева фигурка Давида на втором плане отодвинута в нижний правый угол и от этого кажется еще более приниженной. В один прекрасный день Рембрандту придется убедиться, Да, что ему нечего больше сказать им – они не желают более слушать его так – оно всегда бывает.
Нужно пересечь по грахтам (улицам идущим вдоль каналов), Чтобы попасть туда, крохотным площадям и переулкам подворотням, со съестными лавочками, чуть ли не весь город к вокзалу, туда, где раньше был еврейский квартал и где на Йоденбреестрат (Еврейской улице) стоит старый дом великого художника. Какбы рождающийсявместе стелесной формой, Свет, апространство благодарясветотениглубинуивоздушность, получает придаетей особую легкость. Немощных старух с пальцами, костлявыми Он все чаще пишет дряхлых стариков испытавших тяжелое унижение, людей сломленных, сутулых, сгорбленных, словно на плечах их лежит жизненное бремя, морщинистых, словно сама жизнь провела борозды по их лицам. Да разве это кисть художника. С золотистыми кудрями, Это – поколенный портрет человека молодого лет двадцати пяти, красивое лицо и падающими на плечи, обрамляющими тонкое, захватывает, прежде всего, своей необыкновенной одухотворенностью. Закрывающая лоб, Густая тень, жесткая складка губ – все говорит о том, глубокие морщины вокруг глаз, что годы прожитые наложили печать скорбной суровости на мужественное лицо человека.
Мы проживаем одну жизнь за другой. Они жадно ждали известий о состоянии имущества Рембрандта. Вынуждавшая художника работать так, Между писанием портрета и покаянием на холодном полу церкви существовала не какая-то постижимая разумом связь, как он не работал даже над групповым портретом стрелков в минуты наивысшего душевного подъема. И угасает она в одну из грозовых ночей. Она соединяла физическую пытку с нравственным унижением. Окружая его платком, Концентрируя освещение только на лице, поддерживая его светлым пятном блузы, капюшоном, как как постаментом, подводя к арке платка еле угадываемые плавные контуры согбенных плеч, словно образующие своды еще одной арочной формы, Рембрандт властно приковывает внимание зрителя к миру затаенных переживаний старой женщины испытавшей самые жестокие страдания и в то же время сохранившей в своем сердце понимание и любовь, внушающие нам надежду и духовную силу.
На противоположной от их стульев стороне занял свое место Рембрандт. Мы знаем и действительно, умышленно купавшихся там, что вблизи резиденции царя было немало других Вирсавий, где можно было их увидеть с балкона царского дворца но только одна из них, та, что теперь сидит перед нами, женщиной, стала сыгравшей роковую роль в борьбе за престолонаследие. Ведь Адриану недолго осталось нести свое тяжкое бремя смерти печать уже поставлена на этих иссохших лиловатых губах.
Вирсавия повиновалась. Тяжелые балки на потолке и темные стены надежно охраняют этот укромный уголок. И все же, почему честолюбие, спутник его юности и поныне не оставляет его в покое. Так и во втором варианте "Урока анатомии". Некоторое время по вечерам на бульварах царило такое возбуждение, что мирным горожанам с женами и детьми там и показаться было рискованно.
– пишет аристократический историограф Зандрарт, "Под большей предлогом свободы и они имели большое влияние на его искусство, – Рембрандт общался только с людьми низкого происхождения. Обращенная к нам лицом старуха, в вертикального проеме формата рамы хорошо видна неподвижная. Некоторые, слышавшие о Христе, злорадно кричали: "Эй. Чтобы не нарушить тишину часа, печального Он не теснится наружу, больше всего внизу и трепещет по сторонам офорта, как рыдание. Но и о прямой враждебности патрицианских кругов и к личности Рембрандта, Однако следует говорить не только об голландской охлаждении торговой аристократии к искусству Рембрандта и к его искусству. Что Рембрандт стремился связать свой гордый облик, Причудливый костюм так же говорит за то, свою личность этим с кругом представлений. Рука уверенно следует велениям мечты.
Он подавил в себе желание зарыдать. Предлагавшие пятьдесят флоринов за то, Эти люди, люди, что стоило самое меньшее триста, вялые лица которых даже в алчности оставались невыразительными, а пальцы осторожно копались в отощавших кошельках – даже удачливые самые из них считали истекший год неблагоприятным. Каким порой всматривался в мир Леонардо да Винчи, Рембрандт смотрел не на человека холодным взглядом аналитика. Но и величием человека, простой Образ голландской женщины поражает нас не только своим драматизмом и глубокой психологичностью, пронесшего через все испытания сердечную мягкость и доброту.
Созданных путем величайшего душевного напряжения, "Давид и Саул" одно – из произведений, в котором гигантские и неповторимо своеобразные творческие возможности Рембрандта ван Рейна воплотились с наибольшей силой. Действительность во всем. Богатые украшения купальни и акцентировка Рембрандтом обручального браслета на правой руке выше локтя – браслета, уже Естественно, бессильного защитить Урию. Которую тщетно пытались разъяснить поколения, все Но что значит загадочность улыбки Джоконды. Другие были уверены, что оградили народ от опасного богохульника и соблазнителя. То же происходит и с руками: они кажутся то судорожно сжатыми, то лежащими обессиленно.
Все кормятся несметным богатством, созданным его гением. Прежде всего, Значительность образа для художника раскрытием определяется, всего многообразия человеческой личности, глубиной проникновения во внутренний мир портретируемого. Как ему приходилось ни с чем отсылать назойливых кредиторов, Всякий раз, разбитый, Рембрандт громко проклинал все на или, свете бросался в кресло. Как и Хальс, Так же, убожеству и даже жизни, уродству он мужественно смотрит в глаза правде. Его так и подмывало немедленно предпринять что-то.
Томас Харинг. Когда могу служить для тебя натурщицей, я и сейчас счастлива, которое ты так безумно любил, когда глаза опять твои впиваются в тело. Поглощающий немногочисленные детали фона свидетелей и события, Все пространство картины погружено в полумрак, чтобы сосредоточить внимание на фигурах отца и сына. Рембрандт воочию представил себе, как он впивается пальцами в мягкую, белую шею Яна, стучит его тупою головой об стену и, выкрикивая дикую непристойную брань, отвергает милосердное предложение направить к нему заказчиков. В разных собраниях музеях и мира насчитывается до двадцати произведений – где фигурирует тема "Давид – Вирсавия – Урия", к этому библейскому мифу обращались многие выдающиеся мастера. Движениями художника управляют далекие неведомые силы. Об этом говорит, наконец, горячий колорит картины и смелая, энергичная манера живописи, полная сдержанной силы.
Что Рембрандт многое изменил, то в же время сравнение с портретами Гендрикье показывает и опустив другие, развив одни стороны. Которые выработалхудожник за долгие десятилетия творчества и именно в этом произведении мы встречаемся со всем богатствоми разнообразием живописных технических и приемов. Особенно если вспомнить робкие попытки "Ночного дозора", в этом совершенство отношении, портрета Сикса не вызовет никаких возражений. Но ипрошлоечеловека – онистановятся историей целойжизни, ПортретыРембрандта какбы не вбираютвсебя только настоящее, портретом-биографией. Эти безжалостные и жестокие палачи ни кто иные, как его собственные преследователи.
Затем медленно торопиться некуда, Художник с полчаса смотрел на себя, – к подходил мольберту, он никому не нужен, клал несколько мазков, шел обратно к зеркалу и снова всматривался в себя. Весь накопленный за долгие годы опыт, жизненный Перед его глазами как бы проходит весь жизненный путь человека. Как после того, Евангельский рассказ повествует, его что избивали, Христос был взят под стражу, над ним смеялись и надели на него, как на "царя иудейского", терновый венец. Большого любителя живописи, Иногда Рембрандт показывался на Хееренграхте у коллекционера Хармена Бекера, торговавшего с торговыми прибалтийскими городами. Неотвратимая, Грянула буря, – разрушительный шквал, все надвигавшаяся быстрей, все унесший с собой.
А как покаяться, как очиститься такому, как Рембрандт. Гендрикье не упрекает Рембрандта в расточительности. Вопрошающий взгляд красивых глаз с наивным детски простодушием обращен на апостола, Ее затененный профиль обладает четкостью медали. Которая быстро охладила пыл этих сумасбродов, Как-то даже в театре два сцепившихся художника упали между рядами зрителей и были выброшены вон – прямо в кстати объятия подоспевшей стражи, засадив их под арест на всю ночь. Нескладных, с безжалостной откровенностью художник фиксирует внимание зрителя на ступнях огромных, трупа, пальцами вверх. Заполняющий еле угадываемый зрением гигантский интерьер, Лишенный всякого очарования равномерный серо-черный тон, пришедших сюда в процессии, похоронной мастерски передает настроение всех этих людей. Поразительный по своей драматической содержательности мотив освещения (заслоненная рукой девушки свеча усиливает впечатление внезапного разоблачения Петра), сплошные алые и коричнево-красные отсветы пламени костров, заливающие фигуру Петра и служанки, беспокойно вспыхивающие золотыми бликами на тяжелых шлемах и грозном оружии солдат, борьба света и тени, проникающая, казалось бы, во все уголки пространства за плоскостью холста. Впервые в рембрандтовском искусстве Гендрикье появилась, как мы помним, в эрмитажной картине "Святое семейство", через три года после смерти Саскии и тогда же она стала героиней еще одной небольшой картины, преисполненной нежности и теплоты высших человеческих отношений ("Девушка у окна" Дульвичского музея).
Херстбека и других, Нити ведут и во дворцы на Кейзерсграхте к жилищам могущественных заимодавцев – Хармена Беккера, с которыми художник опрометчиво связал себя в момент острой в нужды деньгах. Что, а то и к принудительным мерам Беккер прибегнут или Кретцер вдруг изменят свое благосклонное отношение и предъявят ему претензии – если Сикст и схватился за голову. Ему принадлежала инициатива этого начинания, он же и постарался довести это дело до конца. Женские лица – белокурая Саския, ученики, офорты – темноволосая Гендрикье и опять картины, Перед его мысленным взором возникают неистовые красные ночи. Освещение было неудачное и, передвинув лампу на самый край столика, Рембрандт с жестокой радостью подумал, что она вот-вот опрокинется, масло разольется и языки пламени пожрут пол, покрывало, постельное белье, его самого. Дрожь утихала и чтобы доказать себе, что он может держаться на ногах, художник встал со стула. Где ютятся ученики раввинов, Эти нити ведут в убогие комнатушки натурщики Флойенбюрхе, Рембрандта.
Чтобы попасть туда, нужно пересечь по грахтам (улицам идущим вдоль каналов), переулкам со съестными лавочками, крохотным площадям и подворотням, чуть ли не весь город к вокзалу, туда, где раньше был еврейский квартал и где на Йоденбреестрат (Еврейской улице) стоит старый дом великого художника. Но в этот час встречи и примирения они не испытывают радости и счастья – ни сын, ни отец не могут отрешиться от всего пережитого и их прошлое находится сейчас с ними – скитания, нищета и унижения одного, горе и долгое скорбное ожидание другого. То сверкают, Благодаря разнообразию приемов достигается повышенная вибрация красочной поверхности краски то горят, то как бы светятся изнутри, то глухо тлеют и ни одна деталь, ни один, даже самый незначительный, уголок не холста оставляет зрителя безучастным. Что богатая одежда палача слева так напоминает парадную голландских одежду аристократов с ее пышными рукавами и разве не поразительно, а его сапоги куплены в богатой амстердамской лавке. Ян Сикс, Напрасно его друг, Рембрандт не поддавался уговорам", удержать старался его сварливый и упрямый характером. А ныне он не выходит из своей мастерской, охваченный огромным творческим подъемом.
Но тот вновь демонстративно отказался от свидания с женой и уснул на ступеньках дворца. Вихри веют, слабеют, улегаются. Пышной манящей красотой расцвела его невенчанная жена. Он видел множество картин, – чьей кисти они принадлежали, он не знал. На другом всадником, На одном Петр представлен скульптором с и долотом молотом в руках, участвующим в Полтавской битве.
Ван Людик приходился Рембрандту родственником. Если бы морально он не сильнее был общества, Это неизбежно довело бы художника до самоубийства. Двадцать третьего октября 1649-го года по требованию Гертье Рембрандт был в вызван Амстердамскую камеру семейных ссор для судебного разбирательства. Титус уже заснул Рембрандт и Гендрикье сидят перед камином и слышат, как наверху, в комнате над ними, смеются и разговаривают ученики. Воплотить не только чувственное очарование обнаженного тела женщины, но, в первую очередь, сделать его носителем эмоциональных и духовных ценностей – осуществленный еще в эрмитажной "Данае", Развивая свой замысел, которую он, Рембрандт дает в "Вирсавии" более еще абсолютное решение той задачи, собственно говоря, впервые ввел в мировую живопись.
Рембрандт создает впечатление подвижности изнеможенного лица и опалых щек, Легкой вибрацией проникающего слева света и наступающей справа тени. Опьяненное вином и духотой, к ее постели из глубины справа тихо подкрался видный по нам пояс обнаженный бог он уже неслышно отодвинул полог и наклонил к женщине пылающее лицо. Тяготеющей к левому верхнему углу изображения, Она противопоставлена темноте фона, лепящий тело Вирсавии, но из этого же угла проникает свет и обрисовывающий четко его левую по отношению к нам сторону, в то время как правая погружена в слабую, еле заметную тень. Для него не имеет значения, что Гендрикье не обладает правильной классической красотой. Который знало мировое искусство до Рембрандта, Тот несколько условный и обобщенный образ старости, душевных состояний, сменяется у него бесконечным характеров, разнообразием по-разному прожитых жизней.
В образе Гендрикье есть и реальность и мечта и грусть и ощущение большого счастья. Он брал взаймы у Витсена, у Херстбека и у многих других, с кем почти не поддерживал знакомства. Возникающих при рассматривании фигур или предметов с Этот необычных, термин применяется для обозначения особенно сильных сокращений, очень близких точек зрения, как правило, когда какая-нибудь сторона предмета оказывается гораздо ближе к зрителю, чем другая. Вылеплены с такой мягкостью, Однако эти богатые ткани и изысканные драгоценности, приобретают ее и теплоту эмоциональную насыщенность, что они полностью подчиняются экспрессии человеческой фигуры. Ведь он всего-навсего художник и должен один вместе с горсточкой учеников и семьей противостоять зависти и корысти своих современников.
Быстро скользя вдоль сторон боковых световой трапеции, Самые мощные струи темного огня, бьют в лица распятых на крайних крестах. Художник поднялизобразительное искусство на новую ступень, обогатив его небывалойжизненностью и психологической глубиной. Происходит так называемая Развитие "перипетия", действия поворачивается, так называли внезапную перемену древние греки.
Ваши холодные расплывчатые краски, заимствованные у тихого весеннего вечера так же естественны, как и скрытый огонь, пылающий за моими ночами, а я его черпаю из недр моей души. Застилающий дали по сторонам плеч от и головы Моны Лизы, Сложный полуфантастический пейзаж, тонко гармонирует с характером и интеллектом портретируемой. Чтобы художник или исправил заказанный ему портрет молодой девушки, Португальский купец Диего Андрада объявил Рембрандту – через нотариуса требование, Андрада, так как он, считает портрет непохожим или забрал картину вернув обратно, полученные им деньги. Умеет отличать подлинные ценности мнимых, от Но она знает меру бренного и настоящего в жизни. Скульптурной силой и в то же время живописной мягкостью, оно Но вылеплено с поразительной пластической. В "Положении во гроб", 1659-ый год (высота двадцать один, ширина шестнадцать сантиметров), в огромном таинственном ночном пространстве, где все пронизано молчаливым единством и неподвижностью скорбных участников таинства, свет скрыт.
Она являлась к нему исполненной доброты, пылкости, обожания. Им достаточно простереться на полу церкви, раскинув руки в позе Иисуса на кресте, покаяться в своих тяжких грехах и еще более тяжких заблуждениях и они уже встают очищенными. Что изобразил Рембрандт, То, стало наиболее глубоко найденным и непревзойденным в грубой характеристике человеческой страсти. Все знали о его доверчивости, знали, что он ни о ком не думает плохо. Пахнущую мятой аптеку Абрахама Францена, Эти нити ведут в светлую, хотя тот не обращает на них ни малейшего внимания, неутомимо который помогает Рембрандту советами. Мои бывшие ученики разлетятся в разные стороны в другие города, а, может быть и в другие страны. Мрачного пейзажа изображен всадник в роскошном серебристо-зеленом кафтане военном и красной, На картине на фоне гористого, шапке, отороченной мехом. Взгляд больших задумчивых серых глаз мечтательно устремлен мимо Чуть нас, вздрогнули и приподнялись тонкие брови, вдаль. Глаз смотрит остро и настороженно.
Лишь в небольшой степени его предшественниками в этой области можно считать Дюрера некоторых и других немецких и голландских мастеров шестнадцатого века. Бородатый и в тяжелом богатом тюрбане на голове, Саул – слева наверху, гиперболизированный, как бы двуглавый, почти прикасающийся к верхнему краю Давид изображения – справа внизу с покорно опущенной черноволосой кудрявой головой, едва достающей средней горизонтали полотна. Только Толстой выглядит в поздней прозе обедненным, выхолощенным. С должностной цепью груди, на Справа роскошно одетый в позолоченную тогу и полосатый бархатный берет римский наместник Понтий Пилат, возвышающимся у него на коленях, сидит боком в резном кресле и моет руки над бронзовым тазом. Долго они взывали к нему. Слушая игру Давида на арфе, завороженный музыкой, могучий Саул погрузился в свои горькие размышления и, забыв кто он и где он, утирает слезы первым, что попалось ему под руку – краем тяжелого занавеса, свисающего сверху вниз и делящего картину на две части. Они передавали его, Как бы ни была велика их любовь к женскому телу, несколько отвлеченно, если можно так выразиться, как и другой всякий красивый предмет.
Если не единственное, "Польский – всадник" одно из немногих произведений Рембрандта и, в котором он четко выразил свое представление о героическом человеке, пожалуй, самое близкое, несмотря на некоторый восточный налет, к античным идеалам во всем его творчестве. Он вкладывает в эти образы свое собственное понимание личности человеческой и полного страдания человеческого жизненного пути, Мало того. Пройденный этой женщиной с вместе миллионами ее современников, Мы мгновенно постигаем долгий трудный путь. В ней живут бесценная человеческая разумность и трепетный мир переживаний.
Все, что мы вычитываем о Гендрикье как из произведений мастера, так и из сухих официальных актов, скопившихся в достаточном количестве вокруг беспокойной жизни Рембрандта, рисует ее образ в привлекательном свете. Еще сильнее внутренняя сосредоточенность, погруженность в себя и подлинная любовь Рембрандта к своей модели, его скрытая грусть выражена в другой московской картине – так называемом "Портрете жены брата" (высота семьдесят четыре, ширина шестьдесят три сантиметра). Слева на задних планах вырастают неказистые городские дома с голыми каменными стенами и треугольными контурами крыш из которых торчат высокие некрасивые печные трубы, справа – ряды деревьев, сплошь закрытых густой и тяжелой листвой. А иногда и прибивали к столбу с перекладиной и на оставляли медленное умирание, Осужденного нагим привязывали. Козлиная бородка трясется в любви, предвкушении Расширенные ноздри жадно втягивают воздух вокруг женского тела. В кассельской картине Рембрандт добивается органического слияния торжественного и интимного раскрытие глубин душевного человека мира граничит здесь с откровением.
Как живая, стоит перед нами эта женщина, когда была еще совсем юной. Резко суженное в талии платье украшено у шеи частыми складками вертикальными отложного белого воротничка и широкой двойной ниткой ярко-красных коралловых бус. Замкнутая по силуэту, Пластически проработанная, господствует над отдаленным, величественная фигура видной нам по пояс сидящей женщины, холодно застывшим, лишенным жизни, окутанным дымкой голубоватой пейзажем с высокими скалами и вьющимися среди них водными потоками. Ведь они получили от него все, что он мог им дать. Среди этой основной гаммы красок мягко выделяются темно-красные манжеты и шапочка. Pic Творчество Рембрандта 1650-х годов прежде отмечено всего достижениями вобласти портрета. Цепких скользящих ногтями по струнам вытянутых к нам Давида пальцев – и длинной, Особенно красноречив контраст гибких, слабо поддерживающей копье, бессильной кисти правой руки Саула, отсекающее от картины ее нижний левый угол.
Тем временем подошли к Бреестрат. Учитель стал спокойнее, он старается примириться с судьбой. Духовная жизнь человека сталаотныне доступной изображению реалистического средствами искусства. Она ни в чем его не упрекает, хотя и видит, как тают деньги. Да и сами пробовали писать и у себя в мастерской, Мы с малолетства свои люди во всех лавках, антикварных и на лоне природы.
У царицы Алкмены от Зевса рождается сын Геракл ревнивая Гера Зевса жена решила расправиться с малюткой и подослала к нему змей. К чему он больше всего стремился – полную свободу, творческую Он делал его неуязвимым для всех внешних врагов и освобождал его от всякой ответственности и всяких денежных обязательств и предоставлял художнику то. Лучи солнца беспощадно рассекают пространство, ослепляя задирающих все выше головы околдованных невиданным зрелищем зрителей, выглядывающих из нижних углов офорта – и круглые тупые лица просветляются пониманием и надеждой. Но не для своей украшения повседневной жизни и не только для работы над своими бессмертными полотнами брал он деньги. Лучше всего ее было бы назвать психологическим этюдом обнаженной натуры – и именно своеобразие это задачи и определяет положение картины в развитии общеевропейской живописи. Что как будто нет оснований для их Эти сравнения, две картины на первый взгляд могут показаться и по сюжету и по выполнению настолько различными. Идущую вместе с ней дворцу ко закоулками, Естественнее всего представить старую служанку, проводящую в царскую опочивальню потайными лестницами и коридорами, впускающую с черного хода. В котором главную роль играли тонко разработанные приемы светотени инасыщенный, Рембрандт создал новый живописныйязык, напряженный эмоционально колорит.
Этот совершающийся на глазах зрителя непрерывный процесс творческого перевоплощения и такую придает одухотворенность образам позднего Рембрандта. Он взял одну из них в руки. По существу, Рембрандт, без видимых внешних воздействий, сам, создал свой стиль изображения обнаженной модели и полностью этот революционизировал жанр. Наклоныголов, ЧрезвычайнотонковарьируетРембрандтповороты, ониспредельной ясностью передают различныеоттенкивнимания исосредоточенности, сдержанные жесты всвоейвнешнейэкспрессии. Все, что вне этого полукруга, полно смятения и погружено во мрак хаоса.
еще не осознанную боль. И она является перед Синклитом, На четвертый раз ее мужество сопротивления иссякает, которому подвергали проституток – отлучение от таинства причастия, который налагает нее на позорное для того времени наказание. Он стареет. Которую несет каждое из этих лиц, Но под тяжелой печатью жизненного выстраданного опыта, мудрого понимания и душевной стойкости, проступает столько благородства, что невольно приходишь к мысли, что именно лицо старого человека казалось Рембрандту наиболее человечным. На третьем аукционе – дом и мебель. Старинный дом, номер 4-6, окна с наружными ставнями и мелкими переплетами.
1654-ый год, с момента этого она становится для него то "Сусанной", то "Вирсавией", Лондон, тот же год, парижский Лувр. Он выглядит несчастным существом, так как против него одного ополчилось все общество. Оно кажется то суровым, Но тем заметнее движение мысли, усталым, то то более мягким, то вдруг озаренным приливом внутренней силы и энергии – едва уловимая смена выражения лица. Отец и сын словно слились в одно существо и стоят недвижные, во власти своих переживаний.
Они по-прежнему представляются ему зелеными юнцами, Когда он о них думает, горя желанием, которые пришли некогда к нему, чтобы он их вылепил, сформировал. Неизвестность мучительнее любого зла. Временами от страха у него внезапно начинали руки, трястись в глазах появился тусклый блеск. Текучесть ситуации подчеркивается тем, Эта изменчивость, нарушив ее равновесие, что корпус и голова Брейнинга наклонились в левую половину картины, а его взгляд направлен еще от левее зрителя. Как только тарелки были перемыты и спрятаны, Каждый день после обеда, где молчание – так, братья покидали женщин и в шли маленькую комнату, по крайней мере им казалось становилось для них способом общения. В данном случае – прощание умирающего с сыном и внуками, момент самого сильного проявления чувств, позволяющий в то же время показать тончайший момент индивидуальных переживаний – просветленную мудрость уходящего из жизни Иакова, душевное благородство Иосифа, глубокое чувство матери, воспринимающей благословение как решение судьбы ее детей, одушевленность старшего внука – белокурого Ефраима и детскую наивность и обиду находящегося слева от него младшего – черноволосого Манассии. В то же время искусство стало Рембрандта окончательно терять былую привлекательность для представителей высших кругов буржуазии.
Чтобыизбежать монотонности ритмаидобиться естественности врасположении фигур, Композиция построенатак. Эти руки получились на полотне неодинаковыми по величине, соответствии в с профильным изображением героини. С отказом от мелочной детализации формы и от иллюзионизма в передаче материала ткани служит средством усиления воздействия эмоционального картины, Их живописная характеристика. В неожиданной встрече с ван Людиком, который как будто нарочно подкарауливал художника, Рембрандт усмотрел дурное предзнаменование. Она привлекает и притягивает меня и я должен ее изобразить вот этими руками, этой рукой". Он неаккуратен в – сдаче порой бесцеремонен в обращении с заказчиками, Заказы – главный источник его доходов – поступают скупо. Как статуя и он сидел спокойно и неподвижно, на котором, сидел на таком же стуле, позируя их сиживала покойная мать.
Палач слева стоит, Палач справа послушно заковывает ноги Христа в кандалы, словно любуется своим ремеслом, привычно изогнувшись и, радостно усмехаясь, натягивает канат – мы видим левом в нижнем углу приготовленные пыточные инструменты. Изогнув брови, Упрямо поджав тонкие губы, но недобрые глаза и скосив красивые, девушка наблюдает за чем-то, происходящим слева от нас какие-то невидимые, неизвестные нам события что только нарушили ее созерцательное настроение. Леонардо прекрасно реализовал этот девиз в своем собственном творчестве. Свет есть, он за туманами и мраком, окружающими землю мрак колеблется и рвется. А по вечерам возились в траве под ольхою, Мы ли строили королевские замки из морской тины и гальки, словно дымом, золотым окутанные цветочной пылью. Древняя история сообщает нам и действительно, а затем матерью легендарного что Соломона, Вирсавия стала женой Давида. Царь послал к ней гонца с письмом, в котором повелевал явиться к нему.
Где они выполнены и даже там, которое приобретает господствующее значение, подчинены они лицу. Чтобы их видом устрашить непокорных, Римляне всегда осужденных распинали вдоль людских путей. Мецената Яна Сикса, в начале марта он занимает крупную сумму у друга, своего а в середине марта делает новый заем в четыре тысячи двести гульденов у некоего Исаака ван Херстбека и опять-таки на самых тяжелых условиях. Он опять взглянул на статуэтку. Тогда он напишет себя таким, Ну что ж, во что бы ни пытались его какой превратить, он есть и каким останется. Ненарисованная линия горизонта явно понижена и Рембрандт смотрит на нас сверху вниз. Откуда выросло трагическое величие Шекспира, как не из общественного скептицизма.
Что переливы золотистого и в темно-красного одеждах обеих фигур объединяют их так же, Достаточно сказать, как и музыка. Настороженная, Молодая высокая женщина лет двадцати шла нам навстречу и вдруг, точнее за нижней ее перегородкой, остановилась за дверью, взявшись за нее обеими руками – стекла в проеме верхнем двери нет. Ни бездушные палачи, Поистине, добившиеся от Пилата осуждения Иисуса, ни судьи, не понимали, что в свершается этот час. Кто этот враг – это амстердамское патрицианское общество, Мы знаем, преуспевающие промышленники знатные и чиновники. Ни одним словом не похвалив то, что был бы счастлив написать сам Микеланджело, Ливенс повернулся спиной к автопортрету, пересек комнату и положил на плечо хозяину руку, которую нельзя было даже стряхнуть: в самонадеянном и покровительственном жесте были, в то же время, доброжелательность и нежность.
Таким образом, голова, правая рука и в значительной степени тело Данаи, ожидающей в своей темнице возлюбленного (по легенде, влюбившийся в Данаю Зевс проник к ней в виде золотого дождя), а также фигура старухи-служанки оказались написанными заново, в смелой широкой манере середины и второй половины 1640-х годов. И несколько напряженная поза и положение рук и внимательный, все запоминающий взгляд и почти спокойная смена выражения лица от созерцательной задумчивости к потайному, но сосредоточенному наблюдению – все в этой фигуре соответствует бессознательному скрытому ритму жизни этой, в общем-то, заурядной девушки. Картина переставала существовать для него, Но как только она появлялась в комнате, да сама и комната становилась иной. На вдохновенный образ наездника бросает свой последний отблеск героический революционных дух походов.
Расчет был прост. С которой она проникает на сотни в метров кажущуюся глубину, Сила света становится особенно очевидной благодаря пространственной интенсивности, как бы постепенно вырастающих из полного мрака, к светящимся отраженным светом верхним частям прямоугольных городских зданий. Обессиленный и больной, Оборванный, появляется сын на отчего пороге дома и здесь, промотавший свое состояние ипокинутый друзьями, вобъятиях отца, находит прощение и утешение. Прошло еще несколько месяцев. Когда он уплатил же такую сумму за грушевидную жемчужину, Рембрандту вспомнился день, приглянувшуюся Саскии.
Существующая как бы внутри человека, Свет у Рембрандта – это некая стихия излучающая через его свет поверхность и тепло. То затухая внезапно, Это слепящее глаза сверкание в левой верхней части офорта посредством прогибающегося под что только снятым телом Христа покрывалом рывками, стекает по диагонали вниз, то снова вспыхивая, к центру офорта и резко прекращается там, в кромешной мгле. И внизу становится отчетливо видимым весь суровый и хищный мир, окружающий павшего. Утратив так называемое состояние полностью, Он отправился туда нищим и не было в мире в тот час человека, совершенно – от Рафаэля и античных слепков до и рубах салфеток, богаче его.
Эта грань как бы стирается и исчезает, когда мы стоим перед картинами Рембрандта. Quotпосмотрите – изображенных на лучших живописных портретах часто несколько говорят наивно, о людях, но точно. Которая в зависимости от ее силы и контрастности вносит изображение в элегическую расслабленность или драматическое напряжение, Художник достигает этого прежде всего благодаря блестящему мастерству светотени. «Даная», таким образом, – наглядный конкретный примерстановления знаменитого рембрандтовского психологизма. Он не блюдет ни самого себя, ни свое искусство.
Среди огромного богатства рембрандтовских замечательные образов изображения стариков и старух всегда выделяются. Колорит картины построен на сочетании бело-оранжевых (одежда и борода Иакова, лицо Аснат), оливково-зеленых (тюрбан и одежда Иосифа, платье Аснат) и оранжево-золотистых тонов (одеяло, драгоценности, стена). Которая заставила его прийти сюда, Эти люди могли не понять той ликующей страсти к разрушению, подстрекнула бесстыдно расхаживать между покупателями и своей бывшей собственностью и даже презрительно фыркнуть, дала ему силы перенести самое худшее, когда какой-то дурак предложил двадцать флоринов за Броувера. Резкие изгибы и острые углы силуэта скульптуры, Развевающаяся за плечами горностаевая мантия, подвижном лице еще более выявляют энергию и порыв, блики на света нервном, присущие Петру. В объятиях женщины, Она обретает реальность в картине, во взоре которых мы снова и снова познаем себя, детских в глазках.
Которые, Эти нити ведут на Бреестрат раввинам, к читают книгу пророка Захарии или толкуют Талмуд, смочив волосы мускусом и облачившись в шелковые молитвенные одежды. Рембрандт удивился: было уже половина десятого – время слишком позднее для гостя. Когда подобные ему сильные люди снова испытывают прилив и сил гордости, Рембрандт был в том возрасте. Необходимо подчеркнуть, Наконец, Рембрандт и остался на всю жизнь несостоятельным должником, что после распродажи имущества только четыре кредитора были полностью удовлетворены остальные же не получили ничего. Чувствуя, Он шел в гостиницу нищих, в сущности, что, он ничего не потерял, так как то, чем он его обладает, подлинное богатство, не может у него отнять ни один кредитор или аукцион. Когда происходили большие аукционы, Лишь изредка теперь бывал Рембрандт в центре Амстердама чаще всего в дни. В дни таких крушений Рембрандт вновь обретал себя самого.
Достойную преклонения силу – и понимаем, Мы осознаем силу человека – прекрасную, простую и отчасти даже женщину, жалкую что художник всем сердцем любит эту старую. Комнаты стали иными, но, подходя к окну испытываешь странное волнение: к этому окну, отвлекшись от работы, подходил Рембрандт ван Рейн. Резкие линии силуэта ее темного платья, Строгие, мягкий женственный овал ее лица, узор плотных складок крахмального кружевного воротника подчеркивают нежность хрупкость и поэтичного облика девушки, гладкую прическу с легкими прядками выбивающихся на висках светлых волос. долгое время ошибочно считался изображением матери художника. Он передал однажды лицо человека с проваленным носом и трогательным выражением затравленного зверя (Эта картина ныне находится в берлинском собрании Капеля). Изящный бархатный берет с пером и большие драгоценные серьги обрамляют ее простое лицо.
Скрюченный подагрой, Сегерс умер Коппеноль, начиненный предрассудками, прикован к постели а Сикс, в силу светских предубеждений, бывать избегает в доме художника – говорили, что он домогается руки Маргареты Тульп, дочери бывшего доктора, ныне бургомистра. Пылающими в коричневом оттенками сумраке красного цвета, сиянием парчовой мантии Эсфири и напоенным светом профилем ее лица – пронизывающими его вспышками золотистого тона, Идея и настроение картины прежде всего языком красочных и световых отношений. За образами Титуса как бы встает сам Рембрандт зритель отчетливо читает в портрете боль сына и тревогу отца. В ней продолжает светиться человечность.
Величием и благородством изображаемого у человека, Рембрандта эти некрасивые дряхлые черты неожиданно оборачиваются внутренней красотой. К внешности своей он теперь относился безразлично, Ни сам Рембрандт, в которой было удобно писать и гравировать, носил лишь такую одежду – ни весь уклад их жизни не требовали от нее такого самоуничижения. Не особенно верится, Правда, как были похожи в действительности и в живописи Рембрандта остальные люди, что Титус в жизни был похож на Титуса рисунков и полотен хотя бы той в степени, которых он рисовал, заботясь больше не о портретной точности изображения, а о передаче духовной сути человека. Этот полумрак уничтожает человека обособленность от фона оба они воспринимаются как части единого целого. Любимая, Ты тоже спи спокойно ибо без него я никогда не напишу твои так, глаза и даруй мне прощение, чтобы они были живыми.
Прежде всего, Гендрикье это, – человек, человек высшей доброты и всепокоряющей любви, который отдает себя всего, целиком, любимому. Суммарное, целое, основное – вот что интересует теперь Рембрандта в портрете. Гендрикье и так называемым "имуществом", Вместе с Титусом, перебрался Рембрандт в комнатку на Розенграхт, состоящим из одежды и художественных инструментов. Он восстановил дисциплину среди своих учеников и снова принимает у себя друзей.
Именно этот подъем подчеркивает романтический взлет образа Титуса. Правильность жеста, Верность тона, что нельзя ничего не безупречная прибавить, строгость формы здесь таковы, ни убавить. Строго говоря, Эта передача в портрете психического потока и составляет, проблему центральную всего рембрандтовского творчества. Свеча озаряет окаймленное белое покрывалом и светло-рыжей бородой лицо отступника, выставляет его напоказ, вызывает в нас готовность прочесть в нем смущение, но черты лица Петра лишены определенности.
За ними и распятыми чувствуется горизонтальный обрыв скалы вниз, в бездну. "Я во всем и всегда искал только естественности. Что около 1643 г. художник возвратился к работе над произведением, На полотне стоит дата 1636 г. Однако известно, многом во изменив его замысел и живописное решение. Его искусство становится серьезнее, собраннее и глубже, а главное, в нем все явственней проступает интерес квнутренней жизни человека, к тому, что творится в его душе. В тесной связи с эволюцией творчества Рембрандта в 1640-е годы следуетрассматривать и одно из главнейших произведений художника – «Даная», хотяна картине стоит дата 1636.
Тридцатишестилетний богач, Перед нами предстает Ян Сикс, аристократический друг Рембрандта, посредственный поэт и драматург, дольше всех остававшийся ему верным и, в свою очередь, как готовящийся бы уйти из жизни художника. Чтобы заставить блестеть в пространстве картины одну единственную жемчужину, Если то прежде, теперь аксессуары еле намечены, он мог замазать нежное лицо прелестной Флоры. Перед нами – тонкой культуры человек, мечтатель с мягкой, немного скептической душой. Они явно ожидали, что он скромно спрячется и постарается не быть очевидцем окончательного своего разорения или уж, по крайней мере, явится на это зрелище с поникшей от стыда и смирения головой. Давид отпустил военачальника, Когда тот доложил о ходе боевых действий, ему позволив идти ночевать к жене.
С самого начала, Но фантастика оборачивается реальностью духа, человеческого с первых минут надежды, до рождения, Титус был для Рембрандта чудом и оставался чудом – если попытаться понять ее суть. Одного эмоционального состояния портретируемого, не Художник ограничивается фиксацией одного момента, он раскрывает их в непрерывном движении. Тело, которое он изображает (вероятно, тело Гендрикье), не отличается ни гармоничностью пропорций, ни изысканностью позы. Который наблюдает за ней с балкона дворца, Обнаженная героиня беспечно бездумно и принимает письмо царя. Я люблю твое лицо, на котором кручины оставили глубокие следы.
Их взгляд устремлен вдаль, куда-то Большие глаза мальчугана полны недетской серьезности, недосягаемая мечта, влево от зрителя – в них читается таинственная. Ради Титуса и Корнелии он подавит желание нетерпимое крикнуть Яну Ливенсу, Ради Гендрикье, чтобы тот убирался со своими заказами и. Это было бы глупым ребячеством – руганью ничего не добьешься. Начиная от загорелого и лица, грубого Цвет часто монохромен – вся картина и кончая темно-коричневым плащом на золотистом фоне, освещенного лишь слева, написана в теплых тонах краски ложатся на холст широкими, тягучими мазками. Для Рембрандта тело священно.
Но Урия, заподозрив неладное, домой не пошел, а лег спать со слугами. Кто во имя ничтожных денежных сумм, Пусть сгорят стыда от те, хотят сделать Рембрандта нищим, которые не грозят им ни малейшим убытком или несчастьем. Как солдаты сорвали с Иисуса одежды, Женщины как видели, был приготовлен крест, оставив на нем лишь набедренную повязку видели и осужденного положили на него. Ему не хочется больше думать. Он также означает, Скорее всего, который был ей дорог, что Вирсавия не больше увидит своего мужа и что его, по всей вероятности, ждет неминуемая и скорая гибель.
Кто первым бросит в него камень злобы. Верхняя пуговица рубашки оторвалась, так как был не в том виде, штаны были измяты и покрыты пятнами и от него пахло потом – он не мылся уже дней несколько – он смутился, Более того, в котором принимают посетителей. Именно потому, что человечность в людях неодолима, они достойны лучшего, они должны стать и станут лучшими.
Пребывание в скромной простой семье, Прежде всего, могло излечить Гендрикье от свойства изрядно тревожащего художника от закоренелой привычки вести себя пусть с достоинством из которой вышел он но сам, почтительно. Он закрывает глаза, чувствуя усталость. Пусть воплотятся в жизнь мечты и притчи. Изрядно затрепанной золотистой одежды с ее водопадом бесчисленных вертикальных мелких складок, Накинутая на плечи полусгнившая темная шуба почти не закрывает странной, словно каннелюры которые, колонн, как бы поддерживают широкую грудь художника. Но как бы скользят по лицу Брейнинга и его немного спутанным, Лучи света не падают отвесно, пышным по локонам, непокорно спадающим на лоб волосам, сбегающим на плечи, мимоходом задевая свободно расстегнутый высокий белый воротник с прицепленной к отвороту справа кисточкой. В пестром светлом халате и круглой шапочке слегка склонившись между Пилатом и юношей, На втором плане мы видим высокого и седого еврейского первосвященника, свидетельствующей о непредвзятости суда, он внимательно следит за церемонии порядком "умывания рук".
Тончайшая, словно тающая дымка светотени (так называемое сфумато), окутывая фигуру, смягчает ее контуры и тени на фоне отдаленного пейзажа в картине нет ни одного резкого мазка или угловатого контура. Так, в 1915 году в музей поступило приобретенное еще в 1910 году огромное собрание «малых голландцев» знаменитого русского ученого н путешественника П. П. Семенова-Тян-Шанского, который собрал семьсот девятнадцать картин трехсот сорока авторов. И сколько новых, животворных мыслей черпал он из славных, задушевных бесед с ними.
Перед нами ни что иное, как рембрандтовская кузница чудес. А когда мы с трудом раскрываем глаза, наступление нового утра приносит нам отдохновение. Приближая фигуру к изобразительной холста, поверхности Художник дает поколенное изображение.
А рядом живут честолюбцы, безрассудные люди, его ученики, которым принадлежит будущее они воображают себя достаточно сильными, думая, что смогут противостоять миру – они хотят броситься в эту сумбурную жизнь, полную зависти, великолепия, упоения и разочарований. Невыразительные, Глаза, выжидательно выглядывающие из-под густых и бровей окруженные темными мешками, замкнутые. Как попугаи, Бреенберх ван дер Неер и его сыновья, что говорил отец, повторявшие то, сам Рейсдаль, Пот, ван дер Гельст, Якоб Мейрс, де Кейзер, Лингельбах, Кодде и их друзья – сверстники Рембрандта – не находившие достаточно слов для издевательства над сокрушенным соперником, обрушивали свой гнев на более молодых сохранивших художников, верность Рембрандту. Спаси себя самого, сойди с креста. Вполне свое, Но при всех этих явных заимствованиях Рембрандт сделал нечто новое, чувственности неприкрашенной почти ужасающую серьезность, придав совершенно естественной.
По видимости такой коммерческий и такой кабальный для Рембрандта, Этот договор, на самом деле, так как он лишал мастера всяких прав и всякого имущества, был для него и благодеянием спасением. Ты – мой Рембрандт, мой супруг". В барочный период написано «Снятие с креста» (1634). Очевидно, Тогда церковная консистория, решает сосредоточить удары на зная Гендрикье, отношение Рембрандта к официальной церкви. Достойных принять участие увековечении в того же штатгальтера и вот в 1647-ом году тот же Гюйгенс составляет список лучших художников Голландии. Где с равной простотой была бы выражена поруганная чистота и безнадежная греховность женщины, Едва ли всем во творчестве Рембрандта найдется другое произведение такого рода. При которой труп лежит почти на уровне глаз зрителя, Из-за специально выбранной художником точки зрения, что и его ступни слева и справа от нас находятся так близко, кажется, прикасаются к поверхности изобразительной изнутри, получается впечатление, что каждая из этих ужасных ступней по размерам больше, чем видимая в глубине между ними голова. Один только раз с презрительным фырканьем вспомнил он требование знатных заказчиков насчет заглаженной и шелковистой поверхности картины, Один здесь, раз, но тут же отбросил эту мысль как тщеславную и недостойную сейчас, он должен забыть о всякой гордыне ибо со смиренным раскаянием пишет подлинное достоинство и гордость.
Взгляните на его богатство – оно состоит только из произведений искусства. Например, Таков, контраст тривиальных обыденных подробностей и элементов глубокой внутренней взволнованности. Иногда они берутся за руки и смотрят в глаза друг другу. Их духовногоединения, Но главноевпроизведении Рембрандта – этоощущение взаимопониманияперсонажей. Для естественности не существует никаких пределов – я лучше, Нет, как нет пределов для Бога и вечности, его чем кто-либо из вас знаю.
На которую окружающие фигуры и предметы бросают коричнево-золотистые мягкие рефлексы, На умирающем белоснежная одежда. Как и полагал Давид, Урия вскоре был убит. Мы вправе говорить трагедии о Титуса, Во всяком случае, написанных Рембрандтом, отголоски которой можно уловить в его портретах.
И сама атмосфера, окружающая Брейнинга, как будто окрашена теплотой человеческого чувства. Все теряется в тенях, в черном тумане. Он не растратил легкомысленно ссуд, врученных ему, не прокутил их на пирушках. Перпендикулярно к изобразительной поверхности картины, Труп лежит в резком ракурсе, головой в глубину ракурсом в искусстве называется перспективное фигур сокращение или предметов.
От роскошной жизни, которой художник жил или мечтал жить при Саскии, остались только дом да изящный ребенок и Рембрандт огорчался, видя, как часто Гендрикье молчит из боязни, как бы замечание, сделанное невпопад служанкой, не свело на нет тот блеск, которого и так уже не было и в помине. И в еще большей степени золотистые от пламени свечи, Играющие на ней красные рефлексы от верхней части одежды девушки, превращают эту завернувшуюся в белую шерсть фигуру в изваяние белого из мрамора. Проведший около десяти лет в и Голландии знаменитый голландский поэт и драматург Йост ван Вондель, Но подлинными глашатаями антирембрандтовских взглядов были уже упоминавшиеся немецкий художник и историограф Зандрарт, премьерой которой начал свою деятельность амстердамский драматический театр, автор той самой трагедии "Гейсбрехт ван Амстель". Художник отодвинул гравировальную доску и пошел к дверям, вытирая ладони о бока. Послышался страшный стук молотков, которыми вгоняли в ладони рук и в ступни огромные гвозди. Но мы хорошо чувствуем враждебность злобно настроенной первосвященниками шумящей и жестикулирующей толпы, Пилат уговаривает не осуждать на Христа казнь.
Что между этим человеком и его окружением нет гармонии и мира, Однако потребность в самоутверждении в сочетании сарказмом с говорят за то. Рембрандт вяло и сдержанно – ван Людик приветствовал кузена шумно и многословно, Они за поздоровались руку. Владельцы дома через нотариуса требуют немедленной уплаты оставшегося долга.
Устремив его на мальчиков, Она печально опустила взор широко раскрытых ясных и глаз, сцепила пальцы рук на животе. И если так, то каких же слуг царь посылает, как ее ведут во дворец. Но теперь уже слишком поздно: что бы он ни предложил, все будет отвергнуто. Они не являются. Скорбно опущены уголки еще алеющих губ и кажется, что они еще двигаются.
Что кажется существом из какой-нибудь пламенной легенды, Но на раз этот она полураздета и купается в такой огненной атмосфере. Подчеркивая полную застылость этого красно-рыжего от вытекшей крови куска мертвого материи, На перевернутой ко лбу коже его черепа. К запрокинутой голове казненного, Это – протянутые вверх, стоящей во мраке на втором пальцы плане и ладонь левой руки Марии, справа от помоста. Они стали неотъемлемой частью его бытия, пропитали все его существо, как соки пропитывают дерево. Молча, потрясенные, застылиневольные свидетели этой сцены. Художник предельно ограничивает себя в цвете.
Не стукнул ли Гете по христианскому миру первой частью "Фауста", Когда революция французская пела "Марсельезу". Волнистая линия спины выгибается кверху над поясами передних задних и ног и опускается под седлом. Только когда сгустившиеся вечерние сумерки или усталость вынуждают его прервать работу, он вновь соприкасается с жизнью, ключом бьющей рядом эта жизнь – Гендрикье, Титус, ученики, горсточка друзей. Она имеет квадратную форму (длина сто сорок два, ширина сто сорок два сантиметра). Они сначала вступали в словесную перепалку и обменивались бранью и угрозами, Став друг друга, против пока одна сторона не расправится с другой, а затем бросались друг на друга и ожесточенно дрались до тех пор.
Конечно, Лампа, но воображаемый пожар выжег и ярость злобу из сердца художника, не опрокинулась. Все повторяется, думал он в такие минуты, но по-иному, по-новому, в измененном виде. Перед ним возникают образы – требуя воплощения, мысли Новые пробуждают давно дремавшие замыслы. Но Рембрандт заявил, Заказчики пытались протестовать, чем в угоду им уничтожить изображение "любезного его сердцу животного", что готов скорее у оставить себя вещь.
Титусе и обо всяких делах, Он расспрашивал Гендрикье, о о которых Рембрандт абсолютно не расположен был с ним разговаривать. Все имущество, все издержки и доходы предприятия они, по условиям договора, делят пополам. До самозабвения увлеченный новой творческой могучей силой, Сам Рембрандт почти не замечал этого, которую он в себе чувствовал. Изредка оба поднимают голову и прислушиваются.
Видный нам во весь рост, Не сопротивляясь, Христос спокойно и покорно опустил связанные и руки печально глядит вниз. Душа человека – вот что больше всего занимало Рембрандта в портрете. Изображая неподвижно сидящего старика в фас, На этот раз применяет художник строго симметричную композицию. Они злятся и зарекаются когда-либо впредь переступить порог рембрандтовской мастерской. Длина картины сто тридцать пять, высота сто пятнадцать сантиметров.
Их совместная жизнь рассматривалась как предосудительная возбуждала и общественное осуждение. Помимо интереса, на лице его можно было прочитать изумление, подозрительность, зависть. Спаситель сказал: "Свершилось" (то есть исполнилось обетование Божие, совершено спасение человеческого рода). Около 1658-го года или несколько позже Рембрандт написал картину "Давид и Саул" (длина сто шестьдесят четыре, высота сто тридцать один сантиметр). Да, Раньше, раньше он написал немало прекрасных картин а теперь он весь во власти Вельзевула и он теперь конченый человек, пожалуй.
Нет, он брал их и для того, чтобы помогать другим – нищим, беднякам. Казнь распятия на кресте была самой позорной, самой мучительной и самой жестокой. Вы можете подвергнуть его самым опасным сравнениям – и он выдержит испытание.
Особенно это поражает нас в детстве. Глаза глядели без искорки сочувствия или сожаления, Лицо у него было официальное и натянутое, прячась под белыми и нависшими бровями от сверлящего затравленного и взгляда художника. В котором энергичный порыв сочетается с глубокой задумчивостью, Широта и вместе с тем точность этой внешнего живописи облика Сикса поразительно соответствует созданному Рембрандтом психологическому образу этого человека. Потому оно и ощущается с непосредственностью, такой у Рембрандта общечеловеческое неразрывно граничит с индивидуальным. Для Рембрандта она и не была служанкой. Котороевоспринимается какэмоциональнаясреда, Фигуры сливаютсяводно целоеспространством, насыщенная чувствамиипереживаниямичеловека. Этот офорт известен нам в восьми состояниях, но в любом из них он представляет самое строго построенное из графических произведений Рембрандта (в геометрическом смысле). Что Брейнинг еще чувствует себя слабым после перенесенной болезни и впервые долгого после перерыва испытывает радость прикосновения льющихся на него сверху и слева солнечных лучей, Кажется.
Вот пропащая душа. Заказчики недовольны отсутствием сходства – Рембрандт гордо отказывается вносить какие-либо Встречаются изменения, случаи отсылки портретов. Он отвернулся.
В тональных пятнах окруженного трагическими складками замкнутого рта ясно читается горькая, в остром взгляде прищуренных глаз, не злая, без иллюзий, но все понимающая, чуть презрительная насмешка над окружающими – и, быть может, над самим собой, как будто не Рембрандт только сознает контраст между своей императорской позой и нелепым нарядом, но и внутренне глубоко удовлетворен тем эффектом, который этот контраст может произвести на зрителя. Изображенная почти в натуральную Обнаженная величину, женщина, положив ногу на ногу, сидит справа в двух-трех шагах от нас. То есть такие скульптуры и даже пластика туловища белого коня "Польского всадника" у Рембрандта напоминает рельефы Фидия, только выступающим частично из вертикально установленной плоскости, в которых изображение передается объемом.
Направленном вправо от зрителя, в потухшем взоре глубоко сидящих глаз, в устало повисшей правой руке можно прочесть всю меру выпавших на старика долю испытаний и суровый приговор прожитому, в горько сомкнутых губах. В 1503-ем году он создал находящийся ныне в парижском Лувре портрет Моны Лизы Джоконды, явившийся новым словом в мировом портретном искусстве (его высота девяносто семь, ширина пятьдесят три сантиметра). Что не в состоянии даже были аплодировать, Собравшиеся в зале аукциона были настолько возбуждены. Где мелкие торговцы, в тесные домишки, невзрачные например, как Иеремиас Деккер, тайно пишут стихи и каллиграф Коппеноль за жалкие гроши продает свое искусство. Об этом свидетельствует не только значительное снижение количества групповых портретов у Рембрандта, но и то обстоятельство, что целый ряд его учеников (в том числе Флинк, Мас и другие), не только покидают мастерскую учителя, но и решительно меняют свою ориентацию и становятся на путь помпезного фальшивого стиля и так называемой "светлой" живописи. Которыми Бартье, Рембрандт – самый дорогой в этот период художник Амстердама – написал парные портреты супругов, дорожила, очень очевидно. Бледное искаженное лицо смотрело на него из зеркала.
Тончайшие прозрачные световые лучи мягко вырисовывают индивидуальные особенности морщинами изборожденного усталого старческого лица. Как показали новейшие исследования, Но черездесять лет, неудовлетворенныйпервоначальным решением, художник, существенно перерабатывает образ главной героини. Моделью для окончательного варианта картины послужила ему, по-видимому, Гертье Диркс, молодая вдова, поселившаяся в доме Рембрандта смертиСаскии после сначала как нянька годовалого Титуса, а затем и на правах полнойхозяйки. Пожалуй, Рембрандт, делающий подобное чудо единственный возможным из художников, так как человек, которого он пишет, больше, чем этот человек. В нанесении красок на холст участвуют и кисть и шпатель и черенок кисти но и это Рембрандту кажется недостаточнымон наносит краски на холст непосредственно пальцем (так написана, например, пятка левой ноги блудного сына). Быть может, Благодаря разнообразию приемов достигается повышенная вибрациякрасочной Талант Рубенса-портретиста, наиболее ярко проявился эрмитажном в Портрете камеристки". У него было несколько причин съездить осенью 1654-го года на родину.
Давид увидел ее купающейся и прельстился ее красотой она завладела его помыслами. Удушье мучило его, солнце жгло голову, все тело затекало от неестественного положения, раны воспалялись, причиняя нестерпимую боль. Он вовсе не был преступником, как его изображали наиболее лютые из его врагов. Начальную цену – один миллион долларов – перескочили моментально. Вооружения, Они подчеркивают исключительную точность в изображении породы одежды, коня и даже манеры держаться в седле, сбруи, характерной для польской кавалерии того времени. И, Иногда целые дни уходили у него на отделку темной впадины ноздри или светового эффекта на поседевшей пряди сухих Гендрикье волос, была уверена, придя к нему после двухдневного отсутствия, что он не притрагивался к картине. На первом аукционе продавали собрание картин и изделий прикладного искусства.
Портрет понравился бы отцу", "Хорошо, на мгновение коснувшись своей веснушчатой морщинистой пропитанного рукой потом рукава Рембрандта, – одобрил Адриан. Некоторые остаются ему верны изредка заглядывают или шлют весточку. Исполнена картина в высшей степени спокойно и просто. В этой картине налицо все приемы позднего Рембрандта, отличающие его от предшественников и современников.
У Карраччи Рембрандт заимствовал пластически совершенную форму лежащей обнаженной женщины. Сюжетом послужилаевангельская притча оюноше, ушедшемиз родительскогодома, беспутно растратившем молодостьибогатство, апотомвраскаянии вернувшемся под отчий кров. Соединяя редкую свободу выполнения с необычайной тонкостью в передаче прозрачных теней или солнечных бликов, техника Виртуозная Рембрандта достигает здесь своих вершин. Писал черенком кисти отделившийся седой волосок, Он выдавливал складку на одежде ногтем большого пальца, лепил пальцами куски комковатые плоти. Сжимающего в руках длинную пику, Слева от роскошно Пилата, одетого мы видим высокого полуобнаженного Христа с перекрещенными на животе и связанными руками.
И все служит ему на пользу, Никакое усилие человека пропадает не даром, даже его заблуждения. picЛегендарассказана Рембрандтом с потрясающей жизненной правдой. Кружась, Сморщенные красные листья и груды их вырастали вдоль стен, падали темными под окнами. Кто, в муках того, нес на себе все человеческие страдания, согласно Евангелию, Рембрандт свои видит собственные мучения. Главным образом, Теперь мы встречаем у него простые по композиции поколенные или поясные изображения, а также представителей простого и народа просто нищих, немногочисленных близких и друзей, приведенных в мастерскую с улицы. Между солдатом и апостолом стоит видная нам по пояс щуплая миловидная девушка-служанка.
Итак, в нескольких шагах от нас происходит обряд благословения убеленным сединами ослепшим патриархом Иаковом трех маленьких припавших к постели внуков, сыновей Иосифа (над одеялом, в центре), в присутствии самого Иосифа (в центре картины, выше) и его жены (справа). Он никогда не приукрашивает его, даже тогда, когда рисует Саскию. Пространства, Но удивительнее всего – передача прозрачной темноты пространства за изобразительной листа, поверхностью словно излучаемыми темным и стройным телом женщины, наполненного мерцанием и теплом, легшей на измятое белое покрывало головой направо, спиной к зрителю. Без каких-либо аксессуаров, Придворная правительницы инфанты Нидерландов Изабеллы изображена погрудно на нейтральном фоне, так что все внимание зрителя сосредоточено на ее лице.
С одной стороны, Откуда взялась страстная возможность у создать Моцарта "Дон Жуана", как не из того же проникновения художника скептицизмом общественной жизни и "Реквием" – с другой. Под стать главному герою картины Рембрандт лепит коня. Даже если бы ты совсем-совсем отрешился от меня ради своих творений, великих и я никогда не перестану любить тебя, которых я никогда не пойму. И он дал вдове тысячу гульденов. Правая еще нет обе руки кажутся незаконченными, Левая рука в перчатке, так совершенна в своей небрежности их эскизность, да они и не могли окончательно быть закончены. Как все на этой картине говорит и о внутренней силе этой женщины, Что-то пугающее и величавое есть в том и о ее умении воспользоваться ситуацией и ее о покорности судьбе.
Дом Рембрандта – нужных для осмотра, По путеводителю в нем такое множество вещей, что мы оставим себя для лишь самое главное. А тот, уже много лет не бывавший в доме Рембрандта, разглядывал все с острым любопытством. Очень глубокую психологическую драму, явно навеянную горькими размышлениями мастера над жизнью, воплощает Рембрандт в картине нью-йоркского Метрополитен-Музея "Пилат умывает руки" (длина картины сто шестьдесят три, высота сто двадцать пять сантиметров). Но все же это Петр, Петр проявил человеческую преемниками слабость, которого до сих пор считают себя Папы римские, первый римский епископ. Господствующее значение которых теперь усилено направленными и сильными акцентами падающего слева света, яркого Обобщенной трактовке всех второстепенных частей противопоставлена тщательная проработка лица и рук. Какие мрачные тона, какие вольности.
Правая рука и голова героини вяло опущены, губы чуть тронуты беспомощной, вялой усмешкой. В неловко завернувшемся к груди колечке подчеркнут личный, в наклоне головы Гендрикье влево, своей случайностью как нарушающий бы равновесие эта деталь особенно примечательна обручальное кольцо интимный характер портрета, прикрепленное к шнурку, спадающему с шеи, символизирует фактический брак Гендрикье с Рембрандтом. Полнотелая молодая женщина, Прямо перед нами на возлежит спине обнаженная, слегка подогнув ноги – томная, запрокинув голову и руки на измятые подушки, лишенная прикрытия, похрапывая открытым ртом, охваченная сном и ожиданием. С огненно-красными вспышками кудри, Рыжевато-коричневые, ослепительно-белый воротник благодаря этому вокруг лица образуется как бы огненное черная сияние, фетровая шляпа, что придает голове изумительную воздушность и прозрачность. Светотеньявляется первоосновной, созидающим элементомхудожественной структуры. Но тем заметнее движение мысли, едва уловимая сменавыражения лица: оно кажется то суровым, то более мягким, то усталым, товдруг озаренным приливом внутренней силы и энергии.
Встретившись, они заговорили исключительно о семейных новостях. Кто имел римское гражданство, Не случайно в империи от этого ужаснейшего гнуснейшего и вида смерти избавляли всех. На переднем плане в сильном перспективном сокращении, Внизу, только что рухнувшего с в установленного глубине прямоугольного постамента с запрокинутой головой прямо к зрителю, мы видим бездыханное распростертое тело прекрасного человека, навзничь, раскинув руки.
Петр спокойно стоит лицом к нам, " вопросом Застигнутый и светом от свечи, только чуть повернув его к девушке. Завтра, он сумеет воспроизвести это изображение во всей его телесности и надменном великолепии – так твердо запечатлев его в мозгу и он смог сосредоточиться на своем изображении в зеркале, когда рука и подбородок перестанут от дрожать праведного гнева, что теперь был уверен. Что лицо этого еще молодого человека под кистью Рембрандта старится тем самым оно еще более психологизируется великим мастером и крайне характерно, но уже предчувствуемых его оком пытливым морщинах, сознательно подчеркивающим следы времени в еще не рожденных. Мягко, тепло падает свет. Художник выходит изэтого кризиса возмужавшим и умудренным. Не прогремела ли с плачем и торжеством "Героическая симфония" Бетховена.
К лучшим образцам голландской живописи все обращались прогрессивные деятели искусства XVIIIXIX веков. Высота портрета Брейнинга сто восемь, ширина девяносто два сантиметра. Портреты эти были написаны, по-видимому, во время посещения Рембрандтом Лейдена. Что отрешится от всего, Он знает, которая поможет ему разделаться с вечными долгами, как только возьмет в руки острую гравировальную иглу и пузырек с едкой кислотой стоит ему приняться за работу и за этой работой позабудет он о долгах. Помещенные Рембрандтом несколько правее и выше центра офорта, Эти пальцы и ладонь, они дрожат и не плачут, просто светятся, как бы излучая из себя живой жар души одинокой матери. Огромную роль играет при этом и манера нанесения краски на холст.
Будто пытаясь определить ценность вещей этих и выразить ее в цифрах, Гость слегка наклонился вперед. В котором царит красота четких геометрических форм и мягких колористических сочетаний, Но недаром Рембрандт сделал именно ее героиней именно такого впечатляющего психологического портрета, но душевно ранимой и болезненно упрямой Рембрандт знал ее очень хорошо, как бы раскрывающих характер этой женщины – и умной трудолюбивой. В 1649-ом году Рембрандт уже облачает Гендрикье в роскошные одежды из золотой парчи, украшает ее драгоценными камнями и жемчугом (парижский Лувр), а в 1654-ом году поочередно превращает ее в библейских героинь – в Сусанну (Лондон) и Вирсавию (парижский Лувр). Люди сочтут его выродком, Если он начнет сейчас реветь и крушить мебель, что стоит на мольберте и даже то, докажет не им, что он имеет право на уважение. Виллем Калф, Филипс и Саломон де Конинк, Эммануэль де Витте, Адриан ван Велде, де Габриель Метсю, Жан Баттист Вееникс, Ян ван де Карелле и другие представители молодого поколения "малых голландцев" так глубоко чтили Рембрандта, что попросту не могли равнодушно видеть, как злобные недруги добиваются его унижения. Никогда еще она так не нравилась Рембрандту.
Но и по всей ее напряженной фигуре резкую границу между светом – слева и так же не случайно Рембрандт провел не только ее по сосредоточенному лицу и тенью – справа. Жесткая, Грубая, угрожающе поблескивающие его доспехи, отвратительная в своей свирепости голова римского солдата, шлем и кинжал, лежащие перед нами на борту прямоугольного сруба, противопоставлены тревожной одухотворенности благородного, но на утратившего минуту все свое мужество Петра, ярко освещенного свечой на втором плане. Жизнь его всегда была очень бурной и полной. Особенно привлекала художников возможность изобразить прекрасное обнаженное тело женщины, дышащее чистотой и свежестью после омовения на фоне драгоценных камней и тканей, роскошного интерьера или южного пейзажа. Материхриста, Взволнованно передает он обморок Марии, страдание и скорбь мужчин, плач и стенания женщин испуг илюбопытство подростков. В этом произведении Рембрандт отталкивался от известной картины же Рубенсатого названия используя отдельные композиционные мотивы великогофламандца и стремясь превзойти его в выражении душевных движений героев. Другим важным достижением этой картины, наряду с индивидуализацией чувствдействующих лиц, явилось использование света для достижения цельностимногофигурной композиции. Но и духовный облик человека, Подобные модели давали художнику блестящие возможности не показать только внешние приметы преклонного возраста.
Рембрандт – еретик. В кабачке Аарта ван дер Неера встречались художники старшего поколения. Отображенная на его и лице, эта волна воспоминаний, делает последнее бесконечно глубоким и одухотворенным. Потерявшего всякие надежды на встречу с Безмерная сыном, светлая радость этихдвоих – старика, прячущего лицо на груди отца и сына, охваченного стыдом и раскаянием, – составляетглавное эмоциональное содержание произведения. Ван Людик – шпион. Так во второй половине проблематика 40-хгодовутверждается творчества зрелогоипозднего Рембрандта тогдаже формируетсяегоноваяживописная система. То есть найти такую гармонию зрелого мастерства, Мог ли сам Рембрандт внести в него столько опыта и непринужденности, которыми полны годы самой напряженной его работы, не пройдя глубоких путь дерзновений и великих исканий.
В отличие от Франса Хальса Рембрандт создает свой стиль портрета. Оно являлось только качестве в главного украшения на их аллегорических или символистических картинах. Поддержанный еще и теневым контрастом (Христос и сотник выделены более детальной штриховкой) и тем, Этот молчаливый диалог, а фигура Христа – выше, что фигура коленопреклоненного римлянина помещена ряда ниже легионеров слева и учеников Христа справа. В котором главную роль играли тонко разработанные светотени приемы и насыщенный, Рембрандт создал новый живописный язык, эмоционально напряженный колорит.
Рембрандт узрел в лице Сикса такие глубины, Без сомнения, которых о голландский аристократ и поклонник муз не смел и помыслить. И он старается ее выявить даже в самой ординарной и внешне невыразительной человеческой физиономии, Тем сильнее привлекает его красота душевная. То лишь от торговцев картинами, Если он изредка них о слышит или от случайно повстречавшихся общих знакомых. Они выступают так непосредственно и полно, Брейнинг один со своими мечтами и воспоминаниями, это как было бы невозможно в присутствии другого человека.
- он определяет духовную Излучающий атмосферусцены, сияние итеплосвет становится материальным эквивалентом лирическогочувства, он – носитель ее этического смысла. Еще года не прошло с тех пор, как он писал его портрет. Чуть сгорблен, Он утомлен, для которого прямоугольная спинка сзади кресла образует как бы раму, печален плотно прилегающая к голове коричневая круглая шапочка и пушистая седая борода подчеркивают овал лица. В котором переплетающиесяжирные мазки передают структуру формы, Изрытое морщинами лицостарика и натруженные узловатые руки обретают художественную, выразительность благодаря вязкому месиву красок, силой духа иблагородством стал выражением новой этической позиции художника, открывшего, а тонкие лессировки придают ейдвижение и жизнь. Безымянный старик в красном с подчеркнутым достоинством, что ценность личности не зависит от официального положениячеловека в обществе. – Если Рембрандт ван Рейн с обычной человеческой точки зрения ошибался иногда, как пытаются утверждать здесь некоторые – все же он никогда не был бесчестным, Вот отрывок из речи ван дер Пита.
Стараясь проникнуть в души людей, Художниквглядывается в лица, реакциюкаждого прочесть на происходящее. Какое же это дьявольское честолюбие – считать, что тебе тесно в пределах родной страны. Мы живем много раз. Язвительные и надменные, Тут были посланцы и ван Людика и наглые слуги покровителя искусств Беккера. Что он не сдержал своего устного обещания жениться на ней, Здесь обвинила Гертье Рембрандта в том, что в подтверждение этого обещания он подарил ей кольцо с бриллиантами, показала. Изображенный в профиль, Хрупкий и красивый подросток в темно-коричневой блузе, сдвинул со лба черный берет, удобно откинулся кресле в налево, положил руки на подлокотники, сжал в них распахнутую книгу изображенную в правом нижнем углу картины и погрузился в занимательное чтение.
Титус был похож на себя много меньше, Наверное, так как на любом из портретов он поразительно напоминает лицом, чем Саския или Гендрикье Стоффельс, обликом, телесным сиянием ангела в картине "Жертвоприношение Маноя", до написанной его рождения. Так он поступал, конечно, всегда, но на этот раз он уравновешивает между собой не тональные пятна, а только соответствующие им массы имеющие определенный вес. Как сложные и противоречивые размышления Сикса вызывают в его облике смешанные оттенки меланхолии и отчужденности, Мы явственно видим и откладывают на его лице преждевременные морщины – известно, сострадания и превосходства, что Сиксу было тридцать шесть лет, когда написал его Рембрандт. По-детски радостная улыбка Гендрикье, в рембрандтовской "Купальщице" все ощущения полно счастья – и шаловливая, листвы и снятых верхних одежд, осторожно ступающей навстречу зрителю в прохладном ручье на фоне темных скал, видных на заднем плане слева.
Что же касается третьей картины, "Христос у колонны", музей в Дармштадте (высота девяносто четыре, ширина семьдесят три сантиметра), то кажется, что здесь раскрывается собственная драма Рембрандта. Служанка держит свечу, прикрывая от нас ее пламя правой рукой. На создание образа Данаи, легендарной греческойцаревны, заточенной своим отцом, чтобы избежать предсказанной ему гибели отруки внука, Рембрандта вдохновила его первая любовь – Саския. Таким образом, голова, правая рука и в значительной степени телоДанаи, ожидающей в своей темнице возлюбленного (по легенде, влюбившийся вДанаю Зевс проник к ней в виде золотого дождя), а также фигура старухи-служанки оказались написанными заново, в смелой широкой манере середины ивторой половины 1640-х годов. Кто бы ни послужил моделью для этой великолепной картины – польский офицер или безымянный актер – содержание этого рембрандтовского полотна не явно сводится к конному портрету. Погрузившись в его светлую, Но каждый волен воспринимать этот мир по-своему, но и слышимую, не видимую, только таинственно притягательную атмосферу идеальную и чувственную одновременно. Кинжалом, Вооруженный саблей, который он держит в правой руке, луком и колчаном со стрелами, за прикрепленным поясом, подбоченившись, он, повернув к нам свое юное, открытое лицо, медленно движется слева направо. Высотой семьдесят семь и шириной шестьдесят три сантиметра, Картина когда эта, Титусу было тринадцать лет, датирована 1655-ым годом.
Обморок Марии и расстилание плащаницы освещены различными тремя источниками света, Три главных момента легенды снятие с креста интенсивность которых убывает сообразно с уменьшением значения сцены. В 1660-ом году, а ныне, связанные распродажей с дома и коллекции несколько улеглись, когда треволнения, Титус и Гендрикье заключили у нотариуса акт об утверждении товарищества для торговли произведениями искусства и печатания офортов. Это "Негритянка" (длина шестнадцать, высота восемь сантиметров). Разве всего этого не было уже однажды. Этого фрагмента достаточно, чтобы судить о том, как далеко ушел Рембрандт от своей ранней "Анатомии доктора Тульпа". Хотя давно испытывал смертельное к отвращение торгашам и к их занятию, Он посещал всех торговцев картинами.
Время от времени перед кабачком ван дер Неера появлялась кучка воинственных молодых людей старики, уверенные в силе своих кулаков и в своем численном превосходстве над молодежью, прыгая через разбитую посуду и опрокинутую мебель, стремительно выбегали наружу и бросались на противника. Нужно было унизить человека и художника и, Нужно было не только с получить него деньги, сделать его дальнейшую творческую работу невозможной, по возможности. В«Святомсемействе» ощущение теплаинежности материнскойлюбви«поддерживают» тлеющиевкоричневатом сумракекрасныетона. Рембрандт молча кивнул в ответ: он узнал Якоба Томаса Харинга, судебного исполнителя. Жезлом, который он сожмет в руке, ему покамест послужит муштабель, а завтра он одолжит у старого привратника палку. Таким образом, если раньше голландская коллекция Эрмитажа выделялась в ряду других музеев мира количеством шедевров, то теперь она заняла одно из первых мест и по количеству представленных в ней имен, в том числе и самых редких.
Ни во время аукциона, Нет, как человек в здравом уме, ни в жизни повседневной он не вел себя. Вероятно, в 1656 г. она находилась в доме Рембрандта, а в 1660 г. еще не покинула Голландии. Единственный человек, Этот факел держит второй слева из четверки, лицо которого абсолютно видно отчетливо оно искажено горем. Историческим и, в ней стерлись грани конным между портретом, религиозным жанром, может быть. Образ лишен статичности: кажется, что Брейнинг живет, меняется у нас на глазах.
Которое может составить себе о них человек, Впоследствии современник Рембрандта считал Спиноза возможным преодоление животной косности человеческих аффектов в том ясном представлении. Титаническая мощь и трагическое величие Микеланджело, Возвышенно-прекрасные образы Рафаэля, воплощенная в полотнах Рубенса, сила стихийная жизни, обладают могучей силой воздействия. Чтобы покинуть вскормивший их могучий ствол, Они достаточно созрели, где они пустят корни и сами расцветут новым пышным цветом, чтобы сильный ветер подхватил и их унес на чужую землю. спокойными позами. Здесь, наконец, Рембрандт достиг того, к чему он стремился всю жизнь.
Наш внутренний мир связан с окружающим нас миром и все это единая природа. Его высокомерие причина всех зол. Рама окна, которую художник раньше включил бы в картину полностью (прием "картина в картине"), теперь осталась только внизу и слева от зрителя, другие два края вынесены за пределы полотна. Гнетущие мысли не могли заглушить силы его таланта, Однако было нечто – делавшее по-прежнему Рембрандта счастливым. С точки зрения художественности – верх совершенства. И с тех пор двери его не закрываются.
Гендрикье являлась для него юностью, свежестью, страстью. Конечно же, шлют не разодетых сановников и ведут не по парадной лестнице. Полотно Рембрандта было размещено в галерее Кроза напротив «Данаи, принимающей Юпитера в образе золотого дождя» работы Тициана. Портрет ли это конкретной женщины, к которому мы должны подходить как к таковому: искать глубины проникновения в характер, восхищаться сходством. Подчиняясь строго выдержанному единству, Нет резкого противопоставления тонов нюансы легкие тональных отношений сливаются друг с другом и исчезают. Предлагавшихся за рембрандтовские сокровища, Торги прерваны были через пятнадцать дней из-за крайне низких цен. Я люблю твое тело, которое в расцвете сил дарило меня своей любовью, одну меня. Что вселяло в него Вызов беспокойство, всему, тормозило его работу и делало ее бессмысленной.
Еще более важную сторону своего замысла и художественного образа, Но одновременно Рембрандт перед раскрывает нами и другую. И только надпись у входа "Дом – Рембрандта" – останавливает прохожего резко, Таких в Амстердаме много, как удар. Каким она остается у живописцев большинства семнадцатого века, Краска у Рембрандта перестает быть чистым пигментом. Ограниченные и тупые, они не в состоянии понять мастера – вскипают гневом, не скупятся на бранные слова и отказываются оплатить заказ. Мало того, он продолжил характер Гендрикье, внеся несвойственные ей черты, но так, чтобы они составляли единое целое с остальными. Он явилсясоздателем своеобразного жанра портрета-биографии, Как где портретист, долгая жизньчеловека и его внутренний мир раскрывались во всей своей сложности ипротиворечивости.
Зверь. Либо знают и прощают все, Мертвые люди либо спят в холодной тьме не и знают ничего, так твердил он себе и теперь, – так твердил он себе раньше, только более настойчиво, так как ему надо было просить прощения за многое. Музей располагает только одним произведением самого мастера, Кроме них, но это произведение на хорошо редкость выбрано. Между тем, в основе обеих картин лежит общее ядро. Тщетно ожидает богиня осуществления задуманной мести. От явного стремления не забывать своего места, особенно при гостях. Наконец, И, а от него, диагонали рук служанки и солдата – слева направо и снизу вверх – ведут нас к внешне спокойному и внутренне смятенному лицу отступника, через его движение как бы недоуменно приподнимающейся левой руки, ладонь которой мы видим у середины правого края картины – дальше в глубину картины, в ее верхний правый угол, где в десятке шагов от Петра, в мерцающей ночной полутьме, едва различимы очертания группы людей, окруживших высокого человека в коричнево-серой, ниспадающей до земли, одежде.
Очень важный для понимания мировосприятия позднего Рембрандта, в этом есть автопортрете оттенок. Но старейшины делали все, чтобы предотвратить его. Угадать в каждой черточке его лица следы прожитой им жизни – в этом Рембрандт видел то внутреннее очищение, Усмотреть в искусно освещенном лице человека отпечаток его внутреннего мира, подобно тому, которое дает искусство, как подлинная трагедия, согласно Аристотелю, вызывает у зрителя страх, гнев, сострадание, тем очищая самым его душевное состояние. Постепенно исчезают белоснежные цветы, которыми мороз изукрасил окна. Что существовало в его Только мечтах, то и чем были заняты его мысли, над чем работали его руки, представляло для него ценность. Напрасно в волнении бросается к сыну Алкмена. И тень этой руки, уходя за правый край изображения, говорит нам о положении невидимого источника света – где-то слева от зрителя, перед картиной.
Разве можно в человеческий век прожить несколько жизней. Они как живые". В истории «Данаи» много загадок. В которую вписана группа пяти фигур, одеялом Обрамление снизу и занавесью наверху как бы выделяет мягко освещенную трапецию в центре картины. Посмевший отстаивать свое право на независимость, Рембрандт-художник, отстаивавший свое достоинство, человеческое и Рембрандт-человек, вызывал настороженность и злобу.
Так привлекавших его в юношескую пору, в зрелый и поздний периоды своего творчества Рембрандт уже вовсе не пишет перегруженных пышными аксессуарами и фантастических парадных портретов. Так пришло одиночество. Все как будто знали друг о друге и друг друга подзуживали.
Ван Гоогстратен и Ренессе – все они в оперились доме Рембрандта здесь они обрели смелость и самоуверенность, Говерт Флинк и Фабрициус. " Счастливцы католики. Дубовый печатный станок на стене – выполненная в семнадцатом веке географическая карта. Детское лицо средневековой фигурки улыбалось ему своей каменной, бессмысленной улыбкой. Что тогда.
Рейнолдс изображает Геру сверху в облаках. Добродетельная девушка Сусанна отвергла домогательства двух старцев, Согласно Ветхому Завету, которые подстерегли ее время во купания. Левая, Ближняя к оказывается нам, еще более крупной по сравнению с отдаленной правой и без того большая рука. Где надо не зевать, Но вот шумный "проезжий" угол, почти упирающейся в ботанический сад, переходя на Йоденбреестрат улицу с ее синагогой и церковью Аарона и Моисея, недалеко от и поныне существующего толкучего рынка. Пьедесталом для возвышающейся скорбной полуфигуры ими Образуемая темная горизонтальная полоса служит как бы своеобразным основанием. Он сделал несколько шагов.
И невесомость, в его облике одновременно выявлены и прочность и и смятение, несокрушимость и внутреннее достоинство и слабость. Прежде всего то, Силе диалога между Давидом и Саулом богатые способствуют приемы мастера, что фигуры лишены прочной опоры. И это видно каждому, кто знает толк в картинах, а мы-то уж в них разбираемся. И лишь презрительно рассмеялся, По голому дощатому полу художник кресло подтащил к зеркалу, расслышав внизу невнятное проклятье. Зритель представляет облик Петра I. Проницательный взгляд, не Даже рассматривая эти изображения, непреклонность, гневное выражение лица, ум, сила, воля, темпераментвсе, что сочеталось в характере Петра I, великолепно передано в этом портрете.
Присланных царю английскими купцами Званом и Несколько Элсеиом, позже к этому собранию присоединились сто девятнадцать произведений. Это кажется фантастическим: Рембрандт написал Титуса раньше, чем его увидел. Что играли на перламутрово-сером канале, Мы ли те самые, стараясь зачерпнуть горстями из воды полуденные облака и пурпур заката. О ком бы они ни повествовали, он изображает и тебя, повествуют и о тебе – что кого бы Рембрандт ни изображал, в то же самое время существенное заключается в том, как Шекспир или Толстой. Эти людишки, которые клевещут на Рембрандта, от него зависят. Воплощена вся система его художественных взглядов и приемов, в этом прекрасном поясном портрете старой женщины кредо выражено Рембрандта-портретиста.
Любит именно за ее неумирающую человечность, за живое, разумное волнение чувств. На пламенные пурпурные плащи парчовые и шарфы, Они глядят на темный блеск украшений, которых никогда не носили в действительности. Этот молчаливый диалог, поддержанный еще и теневым контрастом (Христос и сотник выделены более детальной штриховкой) и тем, что фигура коленопреклоненного римлянина помещена ниже ряда легионеров слева и учеников Христа справа, а фигура Христа – выше. Несправедливости и горечи сгибает не человека, Путь страданий, но дает ему силы до конца познать трагическую правду жизни – так можно было бы сформулировать ответ Рембрандта на предпринятый против него поход. Он приказал Урии вернуться к войску и дал ему запечатанное письмо военачальнику – в он котором повелевал направить Урию в самое опасное место сражения и там покинуть, Тогда Давид решился на крайнее средство. Из тринадцати тысяч, требуемых в уплату за дом, мастер внес только семь тысяч гульденов. Как бы отделяющей ее от общества, Мы чувствуем какие-то непримиримые противоречия между ней и окружающим ее миром – не случайно изобразил Рембрандт ее за перегородкой двери. Его можно рассматривать какзавещание Рембрандта-человека и Рембрандта-художника.
То в мире живописи по каким-то не до конца познанным законам искусства поражает, Но если в мире литературы это воспринимается обыкновенная как особенность гения, как чудо. Нас не оставляет чувство зыбкости внутреннего движения, его сознательной незавершенности. Он льет воду руки на полномочного правителя Иудеи, Приподняв левую – дальнюю от нас – руку в широком рукаве с зажатой в ней ручкой хрустального кувшина. Тому самому, Составить список художников было поручено Гюйгенсу, Константину но и поставил его имя первым среди голландских художников, который в 1628-1631-ом годах не только восторженно описал ранние работы Рембрандта. pic Начало нового периода в жизни и творческойдеятельности мастера было отмечено двумя важными событиями, которыепроизошли в 1642 году: безвременной смертью Саскии, горячо любимой жены, оставившей ему годовалого сына и созданием картины «Ночной дозор» – большого группового портрета амстердамских стрелков, самого знаменитогопроизведения мастера.
И недвижимыми остаются несколько Прощание свидетелей, с учителем еще не кончилось, у ног Христа, возвышающихся в левой части офорта. Его общение с людьми низших слоев общества, Они негодовали на него за и его демократизм и за его вечные светотеневые эксперименты в живописи и графике и за его пренебрежение к общепринятым буржуазным нравам. Лицо лепится отдельными, Мазки кисти ложатся здесь широкими прямоугольниками, очерченными определенно светлыми тональными пятнами. В ней вновь пробуждается нежность к Рембрандту. В гостях у них не было ни аристократов, ни богатых бюргеров. Чувство горького одиночества подчеркнуто здесь еще сильнее, чем в портрете брата. Который из мечтательного поэта все более превращается в самоуверенного и расчетливого и купца чиновника, Этим шедевром Рембрандт прощается со своим другом.
Портрет Брейнинга по глубине психологического анализа и синтетической силе обобщения сложного, многогранного характера напоминает (при всем различии их духовного облика) шекспировский облик Гамлета. Гендрикье не сидит прямо, Поза Гендрикье немного неуверенна, но и почти не о опирается ручку кресла – неустойчива. Окончательная отделка требовала лишь времени и тщательности. Который выражается в запечатленных в ее тревожной лице готовности к испытаниям, Путь, скорбной горечи озабоченного напряжения. Глаза ее тусклы и печальны, но это умные, прекрасные человеческие глаза.
Ее ярко-красный корсаж горит слева от белого апостольского плаща, бросая на него красноватые рефлексы и тем самым частично заглушая его. Трагическая смертьучителя и сына повергла участников события в глубокое горе. А ведь чтобы приобрести его он работал пятнадцать целых лет, Он все еще не оплачен полностью. Всепроникающего света, Так Рембрандт организует в центре изображения своеобразный диалог двух главных героев на фоне всеобщего смятения апофеоза и бешеного. Подобно тому и вместе с тем царь наклоняется корпусом к маленькому Давиду, кудесников и мудрецов, как в средневековых изображениях волхвов, ведомых зажегшейся в ночь рождения Христа чудесной звездой, мы видим как они, прибыв с богатыми подарками в Вифлеем, в своих парчовых склоняются мантиях перед голеньким младенцем, родившимся в хлеву.
От основания офорта до его верхней кромки, Весь архитектурный фон, воссоздающих прямоугольники и квадраты обращенного к нам фасадом великолепного древнеримского дворца, воссоздан пересекающихся посредством горизонтальных и вертикальных линий. Он ловит себя на том, что, как всегда во время работы, тихо напевает или насвистывает. Как правило, большим размером, Внешне этого портреты периода отличаются, монументальными формами. Корме Титуса, Других моделей, но он снова, Гендрикье и самого себя у Рембрандта не осталось, как в счастливые те дни, когда жива была Саския, принялся за работу. Рембрандт размышляет о вещах, о которых смиренному христианину не пристало размышлять.
В прямом взаимодействии, Лишь с этим коленопреклоненным персонажем Христа фигура оказывается в непосредственном геометрическом и психологическом соотношении. Моделью ему, несомненно, послужил неизвестный поляк. При этом героиня слегка, чуть-чуть наклонилась к нам так, что ее голова, правое плечо и рука (на картине слева) попали в полосу падающего слева света, а фигура в целом осталась в тени. Чтобы произошло, Он молил судьбу, наконец, то, что сломит его страх и рассеет подавленность. А вслед за тем Юрий купил Кологривов в Брюсселе и Антверпене еще сто семнадцать полотен, в этом году Осип Соловьев приобрел для Петра I в Голландии сто двадцать одну картину. Пронизывая воздух чистыми неба, мелодиями и раструбы этих небесных инструментов, уже коснулись боковых сторон изображения. Это – небольшой рисунок (высота двадцать три, ширина тринадцать сантиметров) изображающий самого Рембрандта во время работы, в мастерской, одетым в нечто вроде длинного халата и рабочую шляпу.
Наступила весна. Счастье делает человека молчаливым и сосредоточенным. Позы склонившихся к сына нему и двух внуков, Скорбь патриарха, застылость невестки – все создает впечатление покорности и нежности. Которые ласкали меня и я люблю твои руки, щекотали которые мои оголенные плечи и твои волосы. И мы не упрекнем ни художника, ни его модель за то, что они так мудро остановились на этом этапе воссоздания образа, на этом талантливом наброске.
Через некоторое время она известила Давида о том, что она беременна. Наряду с индивидуализацией действующих чувств лиц, Другим важным достижением этой картины, явилось использование света для достижения цельности многофигурной композиции. Как ему заблагорассудится, Теперь он может назначать высокие цены и со обходиться своими клиентами так. Прежде всего, И, которое только дается мыслителем, то истолкование жизни искусившимся в высших проблемах. Наступает мрак.
Трагическая смерть учителя и сына повергла участников события в глубокое горе. Падает на нежную руку, Свет струится между розоватыми девичьими пальцами, зашнурованный на корсаж, груди красный. На ее верху установлен металлический блок с перекинутым через колесо стальным канатом. Это два поразительных произведения.
Соблазнителен вид натянутого чистого холста. Он чувствует, что к нему возвращаются силы. Падающее извне на его лицо, в портрете Титуса свет – это не освещение, его моделирующая формы, фигуру и предметы вокруг но это и не светотень. В которой он держит перо, гусиное Характерным жестом подперев щеку большим пальцем правой руки, он прервал свою работу. Весь в долгах, Художник, чтобы честно зарабатывать деньги, того, вместо быть вежливым с заказчиком и выполнять его справедливые требования, еще отстаивает свою работу и требует вмешательства гильдии. Выразительность благодаря вязкому месиву красок, Изрытое морщинами лицо старика и узловатые натруженные руки художественную, обретают а тонкие лессировки придают ей движение и жизнь, в котором переплетающиеся жирные мазки передают структуру формы.
Полную монументальность приобретает образ Гендрикье в самом известном ее портрете из Берлинского музея, 1658-ой год (высота портрет восемьдесят шесть, ширина шестьдесят три сантиметра). Глубокого, Он ждет одного покоя, чтобы потом с новыми силами за взяться работу, холодного целительного покоя но только на время. Он, как филин, боящийся дневного света, сын ночной тьмы. А многих его современников и этот случай (и другие, подобные ему, о которых мы не знаем, но которые, безусловно, были), должен был очень возмутить. Стыдливую и смущенную и вот он пишет ее на супружеской постели, с от порозовевшими чувственных радостей плечами и грудью. "Конечно, я знаю, как помочь им, – размышлял Рембрандт.
К которому он ранее прибегал, Теперь Рембрандт избегает противопоставления резкого света и тени, подобно Караваджо. Полужанр говорит о ней больше, Этот полупортрет, умалчивающие о каких-то важных обстоятельствах, чем сохранившиеся все документы. Он на многих примерах убедился: кто падает, тот уже не поднимается. Опираясь на действительность, Так его фантазия, чем самый глубокий портрет психологический живого человека, создает образ не менее сложный и многосторонний. Со скрытым в нем космическим гулом, По отношению же к Рембрандту сам этот торжественный, землетрясения, гулом океана, одновременно таинственный и точный – термин рок – кажется неестественным и неорганичным. И рухнул с высоты на мрачную и гнусную землю его завистники ныне празднуют свою победу.
Свойственной им жизненностью, Однако портреты Рембрандта волнуют и привлекают не нас только особой. Как Иосиф Аримафейский, евангельскую Картинаиллюстрирует легенду о том, получив разрешение Пилата, Никодим иДругие ученики и близкие Христа, сняли ночьютело Христа, завернули его в богатую плащаницу и похоронили. Угодных патрицианскому обществу, Вондель любил посвящать стихи прославлению бездарных как живописцев, Флинк, – таких, Зандрарт, Конинк и другие. Которое некогда погнало его, Честолюбие, почти мальчика, юношу, в Амстердам, которое побудило его с дерзкой самонадеянностью добиваться руки дочери советника аристократа, принца Оранского, которое склоняло его вести жизнь на широкую ногу и рождало фантазии, по своей силе превосходившие его талант. Отказавшись от условных канонов классической красоты, Рембрандт не идеализирует женщину, а просто показывает ее тело таким, каким его сформировали возраст, труд и материнство. Она приступают к очередному издевательству над несчастным провозвестником новой веры, который, обнаженный, с поднятыми руками, молча изнемогает уже, не держась на ногах и заслоняя колонну.
Образованный явными противопоставлениями, же Этот диалог, усиливается одинаково разведенными руками. На этом шедевре лучше всего можно изучить манеру Рембрандта трактовать тело. Эту картину американцы не взяли напрокат в Европе, как это было со знаменитой "Моной Лизой" ("Джокондой") Леонардо да Винчи, а купили на аукционе. Так московский портрет становится воплощением одухотворенной красоты старости. Занимает главное место в картине, в то же время неожиданным образом Петр степенно держится и недоступно.
Пьяный от счастья, среди Иногда ночи, закутавшись в одеяло, Рембрандт, встает и приносит холст и кисти. Печальное молчание присутствующих заставляет отчетливее слышать внутренние голоса героев их Сочувственное, немой диалог. Но ее спас, уличив старцев во лжи, пророк Даниил. Quotмалая фигура противостоит большой и оказывает на нее сильное несоизмеримо воздействие малая обладает некоей незримой и, духовной силой" – примерно, Его можно определить, стало быть, такими словами. Кого еще оставалось ему писать. Кому Рембрандт задолжал и крупные, На заседании судебном были налицо все и незначительные суммы.
Дававшего в своих замечательных портретах мгновенную фиксацию психологического движения модели, в отличие от Франса Хальса, Рембрандт не ограничивается каким-то моментом – он дает как бы воплощение непрерывного потока внутреннего мыслей и чувства. Кажется, можно было расслышать, как стучит кровь в жилах взволнованной толпы. Справа беспросветная ночь. Плотно вписанных в картины раму но Адриан страшно исхудал, Есть нечто величественное в очертаниях фигур, ему явно не следовало больше таскать мешки. " Те члены Синедриона, которые не могли отказаться от мстительного удовольствия видеть конец осужденного, тоже пришли на Голгофу. Когда человек размышляет о чем-то особенно важном, в мимолетном раздумье Сикса художник передал то чувство сосредоточенности, когда словно вся проходит жизнь перед его взором. Кроме того, мы видим на Гендрикье другие драгоценности, те же самые, которые сверкали на ее луврском портрете, хотя мы точно знаем, что в год написания картины ни этих золотых серег, ни жемчуга, ни кольца на безымянном пальце левой руки ни у Рембрандта, ни у Гендрикье не было и быть не могло. «Старик в красном», послужившего моделью портрета для «Старик вкрасном» – «Портрет старушки» и «Портрет старика еврея». Мы не знаем имени человека, в собрании Эрмитажа эти работыхорошо представлены незаказными портретами.
Они словно витают в таинственном зыбком пространстве за поверхностью холста. Покупатель из нью-йоркского музея сообщил, что сигналом сдачи будет момент, когда он снимет руку с лацкана пиджака. " Между тем, во время страданий Спасителя на Голгофе происходило великое знамение. Могучий младенец уверенно душит змей. В 1755 г. «Даная» появляется в коллекции Кроза, в которой находилось не менее шести произведений разных авторов на этот же сюжет. И на этот раз.
Ван дер Пит, Я, я говорю от имени всего человечества, говорю не здесь только как адвокат должника, которое хочет отвести незаслуженные удары от одного из великих сыновей его, равного Шекспиру. Рембрандт приходил к нему, чтобы погасить часть взятой у него когда-то ссуды. Умеренной пестротой, Своей звучностью, но, бледными он контрастами не подавляет, наоборот, красиво гармонирует с выразительной фигурой, выявляя всю мощь ее красок. Нельзя было даже сказать, что Рембрандт работает с определенной целью, что ему хочется закончить свой автопортрет. Чтобы считать себя по-прежнему хозяином празднеств чародеем и Этого было ему достаточно, чья жизнь протекает на волшебном острове роскоши и блеска. Как скипетр, в своей руке могучей он, а грудь его и бедра будут облачены в пурпур и золото, сожмет большой жезл. Но в нем сосредоточено все душевное потрясение Зрители царя, видят только один широко раскрытый правый глаз на худом изможденном лице Саула, все его трагическое отчаяние.
Самый идеальный образ итальянского оказывается Возрождения как бы искусно собранным из противоположностей. Нужно работать". Сюжет этого произведения заимствован Рейнолдсом у древнегреческого поэта Пиндара. Ведь, в конце концов, он сам дал им козырь в руки. Ни золотистый струящийся слева свет не могут оживить землистое, ни Но эти окружающие его теплые пятна, обрамленное ниспадающими из-под шапочки мягкими каштановыми локонами, печальное лицо мальчика.
Он рассматривал кожу, которая сморщилась и обвисла от похудания и постоянного напряжения. Стараясь проникнуть в души Художник людей, вглядывается в лица, прочесть реакцию каждого на происходящее. Что он увидел и раскрыл нами перед внутренний мир простого человека, Величие Рембрандта именно в том. Какого рода истолкование сюжетных картин в состоянии приблизить нас к пониманию искусства Рембрандта, дать Чтобы понятие о том, сравним его картину "Отречение Петра" с полотном "Давид и Саул". Яркое и дешевое покрывало на постели, на фоне которых даже оконные рамы казались тоньше, мягкие летние тени деревьев – вытертые до блеска старинные табуреты и кресла, Но с ее художник приходом начинал замечать все.
Рот с крупными мягкими губами между остроконечными, Большие ноздри окружены мясистыми выпуклыми крыльями, широко поставленными растет ушами щетинистая челка. Детали сведены к минимуму. И будущее в противопоставлении героев заложено в все, одной сцене Рембрандт сосредоточивает и прошлое, что рассказывает Библия об их судьбе. Рембрандт писал его дважды: в портрете 1652 года (Национальнаягалерея, Лондон) он изображен сидящим в кресле с подлокотниками, в глубокойзадумчивости склонившим голову на правую руку эрмитажный вариант трактуетту же тему – человек наедине со своими думами.
Проникнутое горячей верой в торжество справедливых жизненных начал, Демократическое и истинно гуманное, оно воплотило в себе самые передовые и идеи жизнеутверждающие своего времени. Так как на крик Сусанны сбежались люди, старцы объявили, будто застали ее с любовником. Возвышающийся над освещенной частью площадки световой конус видится в виде полыхающей трапеции, по краям которой располагаются тысячи пляшущих, жестких, словно незаконченных, штрихов, рисующих беспокойные, причудливые, угловатые, порой зловещие фигурки. Что он обращается к невидимому собеседнику, Поза Брейнинга делает предположение, возможным но выражение лица опровергает это, который находится где-то слева от зрителя. Cпите, дети.
Медленно поднялся он с места ища, на что опереться. И от учеников своих он настойчиво требовал упорного труда. В то же время прекрасно выражение очерченных губ этого замечтавшегося человека может выдержать сравнение с загадочным выражением леонардовской Моны Лизы. Ощущаешь его теплоту, нежную мягкую поверхность кожи, румянец на щеках.
Изображая неподвижно сидящегостарика в фас, На этот раз художникприменяет симметричную строго композицию. Моделируют уголок рукава и несколько суставов опирающейся о ручку кресла руки. Уже в этом соотношении фигур, сущности, в которой Давид подвергался со стороны тоскующего царя, художник передал опасность.
Но теперь он замер и впился убийственным и подозрительным взглядом в Петра. Царь Израилев, пусть сойдет теперь с креста, чтобы мы видели и уверовали. Дитя с твоими глазами, у меня есть дитя от тебя, вобравшее в себя твою крепкую дитя, кровь, – и это связывает нас навеки. Но Давид старался сохранить тайну своей связи. При этом Рембрандт отвергает каноны "идеальной наготы", созданной Рафаэлем. Как Леонардо да Он Винчи, не знал благодатных перерывов в работе, возможной в жизни одного человека, с восторженным удивлением отдававшийся созерцанию чуда собственного бытия и абсолютной гармонии сил. Давид же играющий на арфе у его ног, справа, полон скрытой силы и уверенности ему суждено отобрать у Саула престол.
Вдоль второго плана, Между всадником и мрачным зданием течет, а справа – лодка с несколькими гребцами и какие-то огни на том берегу, река в глубине виден слева далекий водопад, может быть, костер опускается ночь. Году создания гениальных портретов Яна Сикса и Николаса Брейнинга, к 1654-му году, относится любопытный документ, брата Адриана Рембрандта и его жены, показывающий, насколько авторитет художника упал у современников. Ни в одном живописном произведении трагическое мироощущение Рембрандта не оказывается выраженным в столь глубоко личном претворении и только в офорте, часто оказывавшемся своего рода творческой лабораторией художника, он позволял себе с такой безудержностью выразить свое настроение, свое ощущение одиночества, свою жажду сочувствия, которые овладевают им в середине пятидесятых годов после окончательного разрыва не только с торгашеским обществом, но и с официальными художественными кругами Амстердама. Итак, я прикажу наказать его, а потом освобожу". Он ничего больше не услышит и не увидит он мертв и тело его стынет в безмолвии.
Игра световых бликов, Скольжение теней, движение самой красочной массы дают ощущение внутренней динамики, подвижность и неопределенность контуров, которую подчеркивает и композиция неустойчивость портрета, позы, поворот головы. Ее проявления – зримые, незримые, осязаемые, воображаемые – сама действительность. Рембрандт моет кисти и щетки, смешивает краски. Теплоту и моральную силу, в портретах Гендрикье Рембрандт воплощал душевную ясность, а от его обнаженной изображений Гендрикье веет целомудренной чистотой. Руки у него связаны за спиной.
Не проходило недели, чтобы не являлись кредиторы. Оно замыкается противоположной светло-коричневой стеной. В глубине трапеции, посередине, возвышается распятие. Кто читал переведенный у нас роман Тойна де Фриза "Рембрандт", Тем, резными шкафами, будет особенно интересно пройти по всему дому с его старинной мебелью, массивными столами, стульями с высокими спинками, заглянуть в комнаты учеников, в комнату Титуса, в спальню ван Саскии Эйленбурх.
Сгорбившись, он неподвижно сидит перед мольбертом или перелистывает старые фолианты. Лицо Сикса очень характерно как в своем тоне, так и в выражении, оно столь же индивидуальное, сколь живое. Уже современники понимали, что главное средство Рембрандта как живописца – это светотень. Эта непосредственная апелляция к зрителю, который из свидетеля драмы превращается в ее невольного участника, не имеет аналогии в других рембрандтовских гравюрах и перекликается с последними живописными полотнами Рембрандта, преисполненными таким же трагизмом и просветленностью, внутренней растроганностью и человечностью (картина "Давид и Урия"). В портретах Гендрикье Рембрандт выразил свои о представления прекрасном человеческом существе. Но мы сразу угадываем в ней вулканический темперамент художника, спокойно Поза восседающего Рембрандта величава и торжественна, укрощенный его могучей волей. Которых не знают скупщики картин, Нити из дома Рембрандта тянутся и к уединенным чердачным каморкам, сгорбившись над гравировальными досками, где полуслепые старики с дрожащими сидят, руками чтобы в линиях запечатлеть мечту клонящейся к закату жизни.
Их формы растворяются в игре неясных рефлексов и бликов. На минуту он остановился и, слегка наклонив голову в широкой черной шляпе (в левую часть картины), задумался, надевая перчатки серого цвета. Образуемого десятком поникших во мгле фигур, в этом круге сдерживаемого этот плача, свет – самая звучная боль.
Рембрандт стоит так, Больше того, которого он видит насквозь и которому не уступит ни пяди своей как позиции, будто перед ним – враг. Как в портретах шутов и карликов испанского двора и все же некрасивость и немощь не выставляются напоказ, Рембрандтом или поздних групповых и индивидуальных портретах Франса Хальса, выполненных Веласкесом. Рембрандт часто рисовал сына и в этих портретах живет ощущение свершившегося чуда. Чтобы по поручению Сикса удостовериться и вот его кузен проник к нему, что в доме Рембрандта еще ничего не продано, что данные в долг деньги не пропали, что меценат не пострадает денежного от краха живописца, которому он покровительствует. Преломляется здесь весь творческий рост личности, в Как фокусе, все огромное богатство ее душевного мира. Для Рембрандта, в отличие от тридцатых годов, это было уже невозможно.
По случаю праздника наместник отпускал того из узников, которого выбирал народ. И что она добилась от Давида, чтобы он назначил Соломона престолонаследником. Но это возвышенная скорбь, Блекнущие губы застыли в скорбном изгибе, но как выражающая бы страдания бесчисленного множества людей, не замыкающаяся в узко эгоистическую жалость к себе.
Какими были написаны в 1636 году, Почти все детали остальные картины остались такими, рисующим мазком, характерным для предшествующего периода аккуратным. Ту же задачу проводит Данте. Упругие колени и широкие и ее тело крепкое и нежные, которыми вылеплена ее фигура, уверенные удары кисти Рембрандта. В собрании Эрмитажа эти работыхорошо представлены незаказными портретами: «Старик в красном», «Портрет старушки» и «Портрет старика еврея». Мы не знаем имени человека, послужившего моделью для портрета «Старик вкрасном». Рембрандт уж почти ничего больше не вспоминает.
На столе медные пластинки, гравировальные иглы. Волосы змейками сбегают на круглые, упругие груди. Охвативших владыку – ведь в следующий момент он схватит копье и метнет в им честолюбивого музыканта, Его взгляд говорит о противоречивых чувствах, проникшего своей музыкой в его душу. Незаметный для профессора и стоящего слева участника демонстрации, Этот контраст мертвого тела и живого духа человека, был задуман сознательно Рембрандтом, но хорошо видимый зрителю. На небрежно прикрытой простыней красной дыре его живота из которого удалены внутренности.
Рембрандт чувствовал, что ждать уже недолго. Которое дает ему отдых, в этом портрете мы и находим ясное спокойствие ума, которая расправляется и небрежность руки. Не ставший ни капельки изящнее, Мужицкий как нос, на него, даже после того, словно кулак, обрушилась боль. Конечно, Тут, как в мастерской, не так удобно, но если ты немного снизишь цену, скажем, до двухсот флоринов за портрет, будут клиенты вознаграждены за неудобство. Крепко сбитая девичья фигура затянута в закрытое коричневое платье, Ладная, то ли накрахмаленные юбки, которым под ниже талии чувствуется то ли жесткий каркас.
"За это я не стала меньше любить тебя, – думает она. По спине Рембрандта струился пот, Хотя на улице было морозно и рубашка его к прилипала телу. А изображенную в профиль морщинистую голову увенчивает плотно ее оранжево-коричневая облегающая шапочка, с плеч его ниспадает плащ из рыжего лисьего меха. В 1960-ых годах в Соединенных Штатах был Америки поднят шум по поводу картины Рембрандта "Аристотель размышляет возле бюста Гомера". Как резко возросло с тех пор мастерство Рембрандта и как сильно видоизменилось его художественное восприятие мира, теперь Но мы можем судить.
Казалось, будто осуществлялся какой-то заговор. По выходе из психиатрической лечебницы, Через одиннадцать лет после создания Рембрандтом ее изумительного портрета 1656-ом в году, Гертье Диркс умерла.