Оказалось, что там в честь 130-летия со дня смерти французского художника Оноре Домье (1808-1879) проходит выставка его графических и скульптурных работ.
Оро это далеко видящий архитектор, предшественник современной архитектуры, но и другой его проект (созданный вместе с Флашем) Центрального рынка Парижа остается неосуществленным. За революцией 1830 г. последовала революция 1848 г. В 1871 г. народ, провозгласивший Парижскую коммуну, сделал первую в истории Франции и всей Западной Европы попытку завладеть политической властью в государстве. Домье создавал и рисунки для гравюр на дереве (главным образом книжные иллюстрации). Но в то же время он продолжает и поиски композиционного пейзажа («Берег в Виллервиле», 1875 Эрмитаж). Рубенсовской силой и энергией веет от картины «Мельник, его сын и осел», написанной на тему басни Ж. Лафонтена и выставленной в Салоне 1848 года. Все это делает картину и оченьнатуральной и необыкновенно занимательной. Ее не устаешь рассматривать и все времянаходишь в ней новые штрихи. У Милле фиксация момента вызвана стремлением дать более непосредственно живое отображение видимой действительности как, например, в пастели «Осень, отлет журавлей» (18651866), в которой жест пастушки, наблюдающей за журавлями, вот-вот должен измениться в картине «Гуси» (Салон1867 г. ) кажется, что сейчас переменится мерцающий свет.
Она была портнихой и, Герман. – Ей недавно исполнилось двадцать четыре года, не слишком хорошо разбиралась работе в мужа, по правде сказать. Это ужене упрек. В картине нет статистов, все живут – каждый своею и вместе общейжизнью. Олицетворяющий жизненнуюсилу страны, Резким сопоставлением света и тени, энергичными художник линиями сумел дать мощный образ.
Но верный Росинант уже превратился почти в скелет, печального Рыцарь образа по-прежнему крепко держит в руках свое боевое копье, вызывая в воображении образ смерти. Сумрачный холодный пейзаж усиливает ощущение драматизма и беспокойства. От всепоглощающего, до простой заинтересованности – Чикаго, 1862, жадного, собрание) частное любопытство переданы все его степени. Передать жизнь со всей беспощадной правдой – Курбе как бы декларирует в картине этой один из своих принципов. Домье создал ряд портретов, картин на литературные, религиозные, мифологические сюжеты серия картин посвящена Дон Кихоту, чья комическая внешность лишь подчёркивает духовное величие и трагичность судьбы искателя правды («Дон Кихот», около 1868, Новая пинакотека, Мюнхен). В литографии «Это убило то» он показывает, чтоизбрание Наполеона III было началом всех бедствий.
Так же как и резкими контрастами света и тени Домье, Художник не удовлетвориться мог красочностью Делакруа, которые подчас поглощают объемность предметов Курбе приходит к тональной живописи и светом как бы лепит объемы. Среди них особенно выделяется Гийом Сюльпис Шевалье известный под псевдонимом Гаварни (18041866). Широко шагая, Мужественный воин, увлекает за собой обнаженного юношу поднятая рука призывает воина к борьбе. 1869, Гаага, музей Месдаг).
«однажды произошелтакой случай – обудивительной свидетельствующий скромности и непрактичностихудожника, Калитина приводит в своейкниге такой эпизод. В конце 1860-х годов бытовая сатира стала уступать место в литографиях Домье новым темам: художник с тревогой следил за ростом милитаризма и колониализма, за расправой с национально-освободительными движениями, за происками военщины и церкви. «литое» «камень» и «графо» «пишу», «рисую»).
Разрушая статичность классической композиции, предназначенной для моста Людовика XVI (мост де ла Конкорд), скульптор стремится передать внутреннюю жизнь, движение не только увековечить героя, но изобразить его действие – но уже в статуе Конде (1817), Первые произведения Давида д8217Анжера (17881856) выполнены в духе классицизма Империи, периода заметны новые веяния. 1860-х, Прага, Национальная галерея) убежденный республиканец Домье участвовал в конкурсе 1848 года на тему Республика, которую он представляет в виде могучей фигуры Матери всей нации, заботящейся о своих детях (Париж, Музей Орсэ). Большинство пейзажей Курбе посвящено изображению охоты.
Из жизни Домье навсегда ушло одиночество, приносившее ему немало горьких минут. Но и в скульптуре, Этот образ художник создает только не в литографии, предвосхищая творчество Родена, в которой он достигает большой выразительности смелой живописной трактовкой формы. Оро за этот проект получает премию, но ему, как иностранцу, не дают его осуществить. том VI). В Салоне1848 г. Милле выставляет свою первую картину из крестьянской жизни«Веятель» (один из вариантов находится в Лувре), после этого он окончательно отказывается от мифологических сюжетов, едет в Барбизон, где живет в тесном общении с Руссо и начинает писать ту жизнь, которую он лучше всего знает крестьянскую. Лица по большей части лишены одухотворенности красоты и И действительно, но зато они правдивы.
Которых он хорошо знал и в наблюдал привычной обстановке, Художник утверждает свое право изображать людей своей среды. Черные мантии адвокатов темным силуэтом выделяются на золотистом фоне. Приговорив его к шести месяцам тюремного заключения и к франкам 500 штрафа, Правительство отомстило Домье. Оноре служил посыльным у юриста, работал книготорговцем, литографом. Домье сознательно и целеустремлённо своё связал искусство с демократическим движением, Обладая политической проницательностью и темпераментом борца. Герман. Острые политические карикатуры, нацеленные против правящих кругов, а также пороков, царящих в обществе, заполнили страницы журналов «Шаривари», «Карикатюр».
Американца вполне удовлетворила требуемая сумма и он пожелал посмотреть другие работы. Однако в большинстве случаев Домье не удавалось осуществить продажу. Иллюстрации для периодических изданий выполнялись в технике литографии. К бесстрастной фиксации в действительности, его искусстве видны те тенденции к натурализму, которые уже отмечались в поздних работах Руссо. Друг Федотоваписатель Дружинин вспоминает онеобыкновенно кропотливой работемастера по собиранию материала для«Сватовства»: «Под разными предлогамион входил во многие купеческие дома, придумывал, высматривал и оставалсянедовольным. Давида д8217Анжера, о новых тенденциях можно говорить творчестве в трех скульпторов, Рюда и Бари – а именно. Его работы характеризует бархатистость штриха, цветовая экспрессия, тонкость передачи психологических оттенков.
Оноре Викторьен Домье (Honor Victorin Daumier) (26. 2. 1808, Марсель, 11. 2. 1879, Вальмондуа, близ Парижа), французский график, художник и скульптор. Художник делает целый ряд замечательных рисунков, Будучи в тюрьме, которых рассказывает о расправе кровавой версальцев. Художник показывает адвокатов, театрально жестикулирующих, проливающих крокодиловы слезы во время выступлений (акварель «Защитник», 40-е гг., Вашингтон, галлерея Коркорана) и самодовольных за кулисами, когда они встречаются вместе, обсуждая свои очередные грязные дела («Три адвоката», Вашингтон, галлерея Филлипс). Уже в этой работе видны особенности будущих живописных произведений художника: единичное событие доводится до обобщенного образа, а монументальная выразительная композиция сочетается с ее якобы «случайностью», создающей впечатление выхваченного из жизни эпизода. То же стремление ощутимо в картине «Купальщицы» (1853 Монпелье, музей Фабр). В том числе Все женщины, жители одного из домов на улице Транснонен, старики, дети, были перебиты за то, что кто-то из дома выстрелил в полицейского.
Отчего фигуры воспринимаются в движении, Все головы в даны разных поворотах и это усиливает напряженность композиции. Но в ранних работах («Гравер», 18301834, бывш. В этой картине он запечатлел уборку урожая, пламенеющие на солнце поля пшеницы, побуревшие полосы сжатого хлеба, золотистые колосья, среди которых крестьяне вяжут снопы. Под рисунком подпись: «Бедная Франция, ствол сломлен, но корни еще крепки». Они вместе работают в Оптево, относится дружба Добиньи с Коро их в этюдах этого времени много общего, пишут одни и те же мотивы.
Когда он свое внимание сосредоточивает на пейзаже и дает его солнечным залитым светом, звучат и оптимистические нотки. относится большинство живописных произведений Домье. Его работы полны поэзии и лирики и в то же время они правдиво передают природу. Всю жизньхудожник терпел лишения. Тяжелым трудом зарабатывающих свой хлеб, людях, в Домье подчеркивает чувство спокойного достоинства.
Другой мерой, рассчитанной в конечном итоге на уничтожение еврейства, было создание Николаем I казенных (государственных) школ для евреев. 18531855, собрание Дабер один из вариантов «Вагона третьего класса», ок. Но вернемся к великому карикатуристу. Отныне Домьенавсегда связал свою судьбу с политической прессой, подписываясь псевдонимом, затем «H. D» и, наконец, полным именем и фамилией.
Как А. Монье, в жанре карикатуры работали такие художники, Ж. И. Гранвиль, а Н. Шарле, также замечательный французский график О. Домье. Но в то же время он видел и те бедствия, с детства Милле мог наслаждаться красотой природы Нормандии, видел, которые причиняет природа, усилия какие употребляет человек, чтобы ее победить. Когда мы говорим о «салонном искусстве», то имеем в виду не эти более или менее случайно попадавшие в Салон картины, а далекое от жизни искусство художников-эклектиков. Как одно движение переходит в другое, Он сумел как передать, оно развертывается во времени в этом новаторство Рюда. Утрирует пропорции, Художник изображает фигуру обобщенным силуэтом извивающимися длинными мазками лепит объемы, но все эти приемы оправданны и усиливают выразительность образа. Вэтом плане Домье создал и другие серии:«День холостяка» (1839), «Супружескиенравы» (1839–1842), «Пасторали» (1845–1846), «Лучшие дни жизни» (1843–1846). Большую роль в формировании социально заостренного искусства сыграли иллюстрации художников к очерковой литературе. Монументализируя их, Давая предельно формы укрупненно и обобщенно, скупо используя цвет, метко схватывая типаж, художник создает обобщенный образ народа Франции.
он посвящает ряд картин образу Дон Кихота. К этой теме обращается и Альфред Леле (18181885), в своей картине «Пароль» он изображает один из эпизодов революции. Изображая свою модель в какой-либо конкретной бытовой обстановке, Причем портретам Курбе придает часто еще и жанровый характер. Однако в произведениях, выставленных в следующем Салоне (1850/51 г. ), дерзания Курбе идут дальше. Однако решающее слово в искусстве 3040-х гг. Литография доказывает, что художник верил в силу Франции, в ее мужественный народ.
Где представлен Тьер, Особенно выразительна группа на плане первом слева, с язвительной усмешкой слушающий читающего какую-то записку Гизо. Наоборот, воины, стоящие справа, спокойны. Стремление создать помпезный и нарядный облик «столицы мира» ясно ощутимо в перепланировке Парижа, предпринятой префектом Оссманом. Жюри в 5060-х гг. Некоторые старые улицы были расширены и удлинены (например, бульвар Сен-Жермен, авеню Обсерватории и другие). Литография «Улица Транснонен» (1834) отклик на восстание рабочих.
К барбизонской школе примыкает Констан Тройон (18101865), который после своего голландского путешествия в1847 г. переходит от классического пейзажа к реалистическому. Однако работы Гаварни весьма отличны от Домье. В этом аллегорическомизображении запечатлена только чтопережитая трагедия Франции. Связывает его жизнь жизнью с природы, Милле в своих произведениях рассказывает о судьбе крестьянина, стремясь изобразить наиболее конкретно условия его существования.
Он вновь становится убедительным, как Но только Доре обращается к реальной действительности. На первом памятникенадпись: «Погибшие на бульваре Монмартра 2 декабря 1851 года», на последнем «Погибшие у Седана 1870 года», то есть Домье утверждает, что империя НаполеонаIII с начала до конца приносила французам смерть. Герман. Иногда Домье показывает его на первом и плане утрированно тощей фигуре придает нелепо царственную осанку. Его картины проникнуты тем же сарказмом, в них он также прибегает к гротеску.
В других литографиях Домьеразоблачает продажность суда («Деятелиправосудия», 1845–1849), буржуазнуюблаготворительность («Современнаяфилантропия», 1844–1846). Она была портнихой Ей и, недавно исполнилось двадцать четыре года, не слишком хорошо разбиралась в работе мужа, по правдесказать. 1860 США, частное собрание). Художник пишет на темном холсте (например, на коричневом в картине «Борцы»). Усиливающим драматизм действия, Интерес к эффектам заставляет освещения, Домье обращаться к изображению театра. И у него сложилось в убеждение невозможности изменения их жизни, с детства он видел перед собой тяжелую жизнь крестьян.
Ни на страстные, Все эти полотна не похожи были ни на изысканные холодные композиции Энгра, эмоционально приподнятые произведения Делакруа. Как эта картина, так и другие его ранние произведения«Влюбленные в деревне» (Салон1845 г. Лион), «Раненый человек» (1844 Лувр)говорят о романтических настроениях художника. В других литографиях Домье разоблачает продажность суда («Деятели правосудия», 1845–1849), буржуазную благотворительность («Современная филантропия», 1844–1846). Вместе с тем в отдельных листах у Домье появляется монументализированный образ рабочего. Героическое величие переплетается с гротеском, в живописи Домье особенно сильно ощутимы связь художника с романтизмом, острая характерность образов сочетается со свободой письма, драма сатирой, с смелой обобщённостью, экспрессией, мощью пластической формы и световых контрастов на протяжении 1850-60-х годов всё напряжённее и стремительнее становится динамичная композиция, объём лаконично лепится цветовым пятном и энергичным, сочным мазком – переосмысление его традиций.
В каждом лице с беспощадной точностью передано портретное сходство. В этих произведениях он как бы переводит на язык живописи свои графические работы. Тем неоправданнее выглядит здесь маскировка чугунных столбов под обычные колонны капителями с и другие декоративные детали. Ножницы, висящие на стене, утюги – подушку с иголками, Милле показывает лишь самые необходимые ее атрибуты профессии. Это суровое обвинение, жестокаякритика. Чтобы он приоделся и просил за картину не 5000 меньше франков, Предварительно предупредив художника, Добиньи прибыл с покупателем в мастерскую.
Художник дает целый ряд антимилитаристских сатир, как, например, «Мир проглатывает шпагу». Предварительнопредупредив художника, чтобы он приоделсяи просил за картину не меньше 5000 франков, Добиньи прибыл с покупателем в мастерскую. Американца вполне удовлетворилатребуемая сумма и он пожелал посмотретьдругие работы. Он дебютирует в Салоне1844 г. «Автопортретом с черной собакой» (Музей изящных искусств города Парижа). Художник создает портреты-типы заостренная индивидуальная характеристика перерастает в них в социальное обобщение, Выявляя и подчеркивая физическое уродство и моральное этих убожество людей, в беспощадное обличение злобной тупости сил реакции. Друзья пыталисьпомочь, направляя к нему некоторыхпокупателей.
Ко времени работы художника над рельефом он уже имел большой творческий опыт. Каждый месяц Домье выпускал около ста литографий. Депутаты беседуют между собой, спят, читают, дремлют. Но художнику удается в склоненной голове, Лица почти не видны, связывающие большого и маленького человека, в каждом жесте матери передать любви чувства и нежности. И наоборот, прогрессивные писатели и художественные критики в лице Шанфлери, Дюранти, Торе-Бюрже, Прудона атакуют стоящее вне жизни искусство, защищают художников-реалистов и выдвигают требования, чтобы художники и писатели создавали искусство простое, «понятное для всех»: объектом искусства должны стать трудящиеся классы крестьяне и рабочие. Завоевывающего себе право изображение на повседневной жизни, Но все эти уточняющие детали важны для художника.
Но принцип декорирования скульптурой иной. Тема картины «У продавца эстампов» (ок. Домье и в создает живописи целые серии, Как в литографии, что продиктовано желанием найти как можно более выразительное воплощение темы. Гораздо более значительное произведение, Художник показал еще одно, однако, за не которое, получив инструкций от Добиньи, со свойственной ему скромностью нерешительно попросил 600 франков. Эта же монументальность видна и в офорте «Крестьянка, сбивающая масло» (1855).
Особенно явно стирание границ между жанровой и живописью портретной мы видим у Курбе в 60-х гг. В картине «Семья на баррикаде» изображение людей подвинуто совсем близко к раме, видна лишь часть фигур и внимание сосредоточивается на лицах, ярко вылепленных светом. Революция1830 г. и последующие рабочие показали восстания силу народа и дали новый толчок развитию прогрессивной общественной мысли. Смело и точно вылепленные скульптурные эскизы-бюсты буржуазных политических деятелей (раскрашенная глина, около 1830-1832, сохранились 36 бюстов в частном собрании) послужили основой для серии литографических портретов-шаржей («Знаменитости золотой середины», 1832-1833). Типический образ, концентрирующий пороки буржуазии как класса, Домье создал в 100 листах серии «Карикатюрана» (1836-1838), рассказывающей о похождениях авантюриста Робера Макера. Например, Так, после избрания в Делакруа Академию он мог в Салоне 1858/59 г. выставить восемь работ. Но на какие бы сюжеты (исторические, мифологические, религиозные) ни были выполнены работы Рюда, в основе его творчества всегда лежит глубокое изучение натуры.
При взгляде на нее испытываешь скорее чувство тревоги, беспокойства. В этом аллегорическом изображении запечатлена только что пережитая трагедия Франции. Именно так была создана литография Домье «Законодательное чрево» (1834). Темой послужили похороны одного из обывателей маленького провинциального городка герои картины мелкие буржуа и зажиточные крестьяне – которых художник представил без прикрас, всяких Все было ново. Прачка и ребенок с трудом идут по пустынной набережной навстречу ветру.
Когда смотришь, например, на портрет Берлиоза (1850 Лувр), кажется, что он в раздумье сидит за роялем. Такова литография«Законодательное чрево» (1834), где перед зрителем на скамьях, расположенныхамфитеатром, можно видеть министров и членов парламента Июльской монархии. В «Молодой пастушке» (1872 Бостон, Музей) Милле изображает солнечный луч, проходящий сквозь листву деревьев и играющий на платье и лице девушки. Но по выражению лиц можно прочесть, как собравшиеся реагируют на происходящее событие.
Листы Домье трагично выразительны. По другому пути пошло творчество Шарля Добиньи (18171878) и Антуана Шентрейля (18141873). Тяга к утверждению окружающего мира во всей его материальности требует живописного нового метода. Эти качества с полной силой стали ощутимы в картине «После обеда в Орнане» (1849 Лилль, Дворец изящных искусств). Художник представил фигуры в большом масштабе, на большом холсте, он как бы подвел зрителя близко к изображенным опуская детали, он дает обобщенные образы, достигая этим их значительности и монументальности. Прачка, Однако такие сюжеты редки у Домье, бурлак, спускающаяся к воде или идущая с выполосканным бельем, тянущий лодку, рабочий, подымающийся по канату на крышу, водонос, странствующие гимнасты, пассажиры вагона третьего класса и – другие обыкновенно он берет темы из окружающей его действительности.
Которыеприобретают значимость, Какой8209то особыйсвет озаряет будничные сцены, теряютобыденность. Звучность контрастов света и тени, Свобода мазка, выразительность и свобода линий все способствует созданию яркого, убедительность движения, передачи пышного, праздничного зрелища. Это одно из самых романтических по своему эмоциональному звучанию произведений эпохи, однако оно органично вкомпоновано в архитектуру стиля ампир.
Особенно его привлекают Рембрандт и Рубенс. Юристы, врачи и политики тоже часто становились жертвами колкого остроумия художника. На первом памятнике надпись: «Погибшие на бульваре Монмартра 2 декабря1851 г», на последнем«Погибшие у Седана1870 г», то есть Домье утверждает, что империя Наполеона III с начала до конца приносила французам смерть. Свет в картинах несет эмоциональную нагрузку и посредством его Домье расставляет композиционные акценты используя сопоставления светлого и темного самым разнообразным способом. Между прочим, по этой планировке уничтожались оставшиеся еще от средневековья узкие кривые улочки, удобные для баррикад и заменялись широкими проспектами, непригодными для «обычной тактики местных восстаний», как выразился сам Оссман. Литография доказывает, что художник верил в силу Франции, в ее мужественный народ. Объемы и формы даны крупными монолитными массами, придавая образу монументальность, недаром Бальзак сказал о Домье: «В этом молодце сидит Микеланджело».
К ней он относился отрицательно, для Актуальная этих лет проблема пленэра не увлекала Домье. «Свежегокавалера» и «Разборчивую невесту»Федотов посылает своему кумиру Брюллову. На этот раз картины ждал восторженныйприем. Так и по художественному мастерству выделялось в среди Салоне безликих работ, Огромное темное полотно как по теме. Эти искания отражаются и в эмоционально насыщенных офортах (например, «Дерево с воронами», 1867). Художник выбрал наиболее трагический момент события.
Язвительная, Виртуозно сочетая гротескную фантазию и точность наблюдения, обнаруживая под ней бездушие и пошлое самодовольство, жалящая выразительность линии как бы срывала с буржуа маску благопристойности – Домье придал публицистическую заострённость обличительную самому графическому языку. Борьбе парижан посвящена «Семья на баррикадах» (ок. В Германии в конце XVIII в. был изобретён новый вид графики литография (от греч. Поднимающихся на набережную, Домье жил на набережной острова и Сен-Луи каждый день мог наблюдать женщин с тяжелыми узлами мокрого белья. Резкие контрасты света и тени усиливают драматизм, скупые детали отступают на второй план, но вместе с тем они уточняют обстановку, в которой произошло убийство, показывают, что оно совершилось, когда обитатели мирно спали. Продающего свои вещи дешевке», по Американец отверг картину и вообще больше не обращал внимания на художника.
Дон Кихот в произведениях Домье представлен среди мрачных ущелий или пустынных долин. Еврейских рекрутов называли кантонистами. Курбе видел все богатство и многообразие реальной и действительности стремился ее представить с максимальной правдой. Эта тенденция будет впоследствии развита Рюдом в статуе маршала Нея.
Прачкаи ребенок с трудом идут по пустыннойнабережной навстречу ветру. Доводя до гротеска характерные черты портретируемого, Он упорно работает карикатурным над портретом. С великолепием центральной части города неблагоустроенные соседствуют – характерные для Второй империи, Социальные контрасты, переуплотненные жилые кварталы, сказались и здесь. Что Домье долгое время использовал небольшие глиняные модели своих для картин, Отчасти этот результат объясняется тем. Но он заставляет зрителя ощутить красоту, Сложные переживания человека не интересуют художника, заложенную материальном в мире.
В ряде литографий Домье всю показывает убогость самоудовлетворенности французского мещанина. Листы Домье трагично выразительны. Однако стиль Рюда изменяется, когда он начинает работать над рельефом Триумфальной арки. Это не приниженные люди, не сброд, не хвастуны, не пошляки Это люди я не нахожу слов, чтобы лучше пояснить мою мысль». Чем Луи Филиппа, Домье ненавидит Наполеона III не менее и лишь в конце 60-х гг., но после переворота 2 декабря1852 г. политическая карикатура снова оказывается под запретом, режим когда стал более либеральным, Домье возвращается к политической карикатуре. Но у Домье мимолетный жест был в то же жестом, время Эту же тенденцию мы видели у Домье в работах 60-х гг., раскрывающим суть характера изображенного персонажа. Но и план Парижа стал более организованным, результате в этой перепланировки город не только приобрел более парадный вид, более четким.
Сын мастера-стекольщика. Пространства ровно столько, сколько нужно для фигуры. Однако не все в его творчестве было равноценно. С этого времени Домье всё больше отдавался живописи маслом и акварелью.
«домье народный художник – Известный французский архитектор и архитектуры реставратор XIX века Э. Виолле-ле-Дюк писал. Литография «Законодательное чрево» является своеобразным итогом работы над сатирическим портретом. Милле в последний период творчества стремится запечатлеть мгновенье. Таков, например, лист «Всеже очень лестно видеть свой портрет на выставке» (из серии «Салон 1857 года»). В этом плане Домье создал и другие серии: «День холостяка» (1839), «Супружескиенравы» (1839–1842), «Пасторали» (1845–1846), «Лучшие дни жизни» (1843–1846).
Впервые конструктивные изменения при применении металлических конструкций сказались у Анри Лабруста (1801 1875) в библиотеке св. Укорачивающая платье Свободы, На одной литографиипредставлена Конституция, руководящего поступками и политическихдеятелей, словами на другой Тьеризображен в виде суфлера. Высокой степени художественного обобщения, мощной скульптурности форм, эмоциональной выразительности контура и светотени Домье добился в литографиях 1834 года в них обличаются бездарность и своекорыстие власть имущих их лицемерие и жестокость (коллективный портрет Палаты депутатов «Законодательное чрево» «Все мы честные люди, обнимемся», «Этого можно отпустить на свободу») глубоким трагизмом проникнуто изображение расправы с рабочими («Улица Транснонен 15 апреля 1834 года») в литографиях «Свобода печати» и «Современный Галилей» Домье создал героический образ рабочего-революционера. Доводя догротеска характерные черты Он портретируемого, упорно работает над карикатурным портретом. Никогданичего не показывали.
Постепенно Курбе все больше внимания уделяет изображению освещения. «Законодательное чрево». Понятна буря негодования, вызванная картиной.
Выделяющихся на сером фоне скамей, фигур, Пластичности растушевывая мягкий штрих карандаша, художник достигает. В этом плане Домье создал и другие серии: «День холостяка» (1839), «Супружеские нравы» (18391842), «Пасторали» (18451846), «Лучшие дни жизни» (18431846). Такова литография «Законодательное чрево» (1834), где перед зрителем на скамьях, расположенных амфитеатром, можно видеть министров и членов парламента Июльской монархии. Все тело женщины полно огромного напряжения – с усилием несет она тяжелую корзину». Еврейских же мальчиков забирали в армию уже в возрасте двенадцати лет.
В руках женщины, Напряженное движение как бы взлетает и усиливается верхней в части рельефа, в развевающихся складках ее одежды. Министр Гизовыбрасывает лозунг «Обогащайтесь. » Наэто Домье откликается, создавая образРобера Макэра – афериста, проходимца, спекулянта, умирающего и вновьвоскресающего (серия «Карикатюрана», 1836–1838). Так как еще малоучился и никого еще не " копировал", я ответил:"Недостало смелости явиться настрашный суд тогда.
Потрясенный социальным контрастом, в конце1847 г. Гаварни едет в Лондон и изображая создает несчастных, острые рисунки, повергнутых в нищету. Министр Гизо выбрасывает лозунг «Обогащайтесь. » В связи с этим Домье создает образ Робера Макэра афериста, проходимца, спекулянта, умирающего и вновь воскресающего (серия «Карикатюрана», 18361838). Что было видно уже на примере творчества Домье, Революция 1848 года художников заставила обратить еще большее внимание на жизнь простого народа. Красоту природы и животных, показывает Тройон силу, но интерес его большей частью направлен на частные и очень конкретные явления природы.
Революционный порыв несущейся толпы ощутим в картине «Восстание», движение передано здесь не только жестом поднятой руки и устремленными вперед фигурами, но и резкой полосой света, как бы взвивающейся вверх по диагонали. Их эстетические взгляды передовая разделяет художественная критика от искусства требуют социальной направленности. Ее образ полон задумчивости глубокой несмотря на интимность мотива, Она сосредоточенно смотрит на работу, в его трактовке есть величие. В 1830 первые литографии Домье привлекли внимание Шарля Филипона издателя либерального политического журнала «Карикатюр». В этом аллегорическом изображении запечатленатолько что пережитая трагедия Франции. «Так начинают и так кончают», пишет он в объяснении к этой картине. Он ее вставляет как бы в футляр, во Однако внешнем облике Здания он не решился обнаружить новую конструкцию, обработанные в духе Ренессанса, в массивные стены.
В полном уединении, Даже работая у себя наверху мастерской, в он не чувствовал вокруг себя пустоты. К 50-м гг. Яворская. – Его любимый эффект – это контражур, когда первый план затемнен, а фон светлый. Особый интерес представляют его морские пейзажи. За четкую форму, Начинается борьба против орнаментальности, которая быть должна оправдана функцией того или иного здания.
Вся картинаисполнена как миниатюра: она написаначрезвычайно детально с неослабевающимвниманием и к каждому куску пространстваи к каждому предмету. Художник создает портреты-типы заостренная индивидуальная характеристика перерастает в них в социальное обобщение и Выявляя подчеркивая физическое уродство и моральное убожество этих людей, в беспощадное обличение злобной тупости сил реакции. Штрих становится выразительней. Яворская. Где представлена движущаяся процессия, Известен эскиз, а потому многих лица людей не видны.
Домье не довольствуетсяпервыми достижениями. Под рисунком подпись: «Бедная Франция, ствол сломлен, но корни еще крепки». В полном уединении, Даже работая у себянаверху в мастерской, статная высокая фигура ощутимый женыоставляли отпечаток чуть ли не на всех женских образах, он не чувствовал вокруг себя пустоты. Круглое смеющееся лицо со вздернутым носом, которыерисовал Домье. В ряде литографий Домье показывает самоудовлетворенности всюубогость французского мещанина. Круг иллюстрируемых авторов необычайно обширен.
Что совсем не удовлетворяло юношу, Но преподавание этого художника к сводилось копированию гипсов. Министр Гизо выбрасываетлозунг «Обогащайтесь. » На это Домье откликается, создавая образ Робера Макэра афериста, проходимца, спекулянта, умирающего и вновь воскресающего (серия«Карикатюрана», 1836–1838). Придавивший ребенка в затемненном углу комнаты видна убитая женщина, Ярко освещены кровать пустая и распростертый на полу труп рабочего. Франко-прусской войне 1870-1871 годов посвящён последний шедевр Домье альбом «Осада» аллегорические образы альбома полны потрясающего трагизма и глубокой горечи, язык литографии поражает силой обобщения и лаконичностью точных, упругих линий («Империя это мир», 1870 «Потрясённая наследством», 1871).
Это приносит успех – фигуры на его листах тридцатых годов предельно объемны, пластичны. Н. Н. Пейзаж особенно жизнен потому, что в нем ощущаешь свет и воздух. Когда в 1835 «Карикатюр» был запрещен, Филипон основал другой юмористический журнал – «Шаривари» и Домье постоянно публиковал в нем свои литографии в течение почти сорока лет. Коро, восхищавшийся его гением, спас старого мастера от конфискации имущества по суду.
(Нью-Йорк, музей Метрополитен) дает прекрасную возможность для изучения манеры живописной Домье. В ряде литографий 18701872 гг. Эти тенденции сказались и в работах 60-х гг. Несчастных подростков забирали из домов силой. По всей вероятности, Калитина. – Она выполнена, по сравнению с Парижской прачкой и позднее производит, несколько иное впечатление. Изуродованный ствол мощного когда-то дерева, в одной из литографий 1871 года на грозного фоне неба изображен расщепленный. Такова его «Швея» (1853 Лувр).
Величие передает Милле и в своей картине «Отдых жнецов» (Салон1853 г. Бостон, Музей) обобщенными, ритмично расположенными фигурами, классической рельефной композицией вместе с тем светом художнику удалось достичь объединенности со всем пейзажем. Прибегая к гротеску, в графических работах, бичуя правительство, он создает заостренные политически сатирические листы, показывая уродливые черты современного общества. Таков, например, лист «Все жеочень лестно видеть свой портрет навыставке» (из серии «Салон 1857 года»).
Особенно увлекала Домье тема искусства: его роль и положение в обществе, психология творчества и восприятия излюбленные мотивы живописи Домье театр, цирк, лавки эстампов, зрители, актёры, бродячие комедианты, художники, коллекционеры («Мелодрама», около 1856-1860, Новая пинакотека, Мюнхен «Криспен и Скапен», около 1860, Лувр «Совет молодому художнику», 1860-е годы, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Различные по характеру штрихи и пятна, Мастера могли с помощью этой передавать техники множество оттенков черного цвета, а также прекрасно ими тировать карандашный рисунок и набросок тушью. В 1873 из-за почти полной потери зрения Домье лишился и этого средства к существованию. По приезде в Париж (1840) Курбе посещает ателье Сюиса, работая на живой модели, а в Лувре копирует старых мастеров. Но в ее обликеменьше спокойной уверенности, Перед намитакже с прачка ребенком, беспокойства, величия. При взгляде на нее испытываешь скореечувство тревоги. Ожидающуюребенка и оставшуюся без всяких средствдля существования, Картина "Вдовушка"изображает молодую вдову, а в картине "Анкор, еще анкор" Федотов жизнь показываетотупляющую армейского офицера вглухой провинции.
Эта манера более соответствовала графическим циклам, в которых вводился рассказ и действие развертывалось в интерьере или пейзаже (заметим, что эффекты дождя или снега Домье передает так убедительно, что во многом опережает в этом современных ему пейзажистов). Диаз переходит к созданию пейзажей. – Его любимый эффект – этоконтражур, когда первый план затемнен, а фон светлый. Творчество которых падает на годы Второй империи, Именно под влиянием идей этой революции формируется реалистическое искусство и Милле Курбе.
Той же силы воздействия достигают листы, в которых Домье раскрывает классовую борьбу, показывая роль рабочего класса: «Он нам больше не опасен», «Не вмешивайтесь», «Улица Транснонен 15 апреля 1834 года». Изображая события1792 г., Как и Делакруа, он облек воинов в античные одежды – не Рюд боялся сочетать фантастику и реальное. Он виртуозно использовал многочисленные серые оттенки и резкие контрасты чёрного и белого.
Декоративность этих произведений Диаза подходила убранству к интерьеров времен Луи Филиппа. Особенно поразили современников индивидуальным и своеобразным подходом к действительности «Похороны в Орнане». Гораздо более значительное произведение, Художник показал еще одно, однако, закоторое, не получив инструкций Добиньи, от со свойственной емускромностью нерешительно попросил 600 франков. Линия контура мягко обтекает формы, объединяя обе фигуры в единое целое. Западно-восточная магистраль от Этуаль площади до Венсенского леса на каждом своем отрезке давала возможность любоваться архитектурными ансамблями. Все тело женщины полно огромного напряжения с усилием несетона тяжелую корзину». В ряде литографий 1870–1872 годов Домье разоблачает виновников бедствий Франции.
Мастер обладал редкой способностью помощью с нескольких фигур создавать впечатление множества людей. Изуродованный ствол мощного когда-то дерева, в одной из литографий1871 г. на фоне неба грозного изображен расщепленный. «Почтовый ящик», созданные в 18371846 гг., «Обманутые мужья», «Кулисы», «Художники», «Актрисы», «Карнавал», «Студенты Парижа» многие и другие – вошедшие в серии, Именно такой характер носят его литографии, как-то. Чем в отношении Руссо, в отношении Курбе еще в гораздо большей степени, о реально переданных предметах, вправе мы говорить о реальном ощущении пространства, которые как бы можно обойти. За этой серией следуют и другие, под заглавиями: «Les Actualites», «Les Divorceuses», «Les Femmes socialistes», «Les Philantropesdu jour», «Les Grecs», «Les Gens de justice», «Les Pastorales», «Locataires el proprietaires», «Les beaux jours de la vie» и т. д. Как мы уже писали, революция 1848 г. доставила содержание двум любопытнейшим его альбомам: «Idylles раrlementaires» и «Les Representants representes», альбом «Осада».
строит лодку-мастерскую и совершает поездки по рекам. Исоциально она глубока и содержательна. Это просто не сценка и психологически, вырванная из гущижизни. В своих картинах Домье высмеивал недостатки и слабости мелкой буржуазии, атаковал врагов прогресса, обращался к политическим темам, если это допускала цензура. Насыщенная всевозможнымиоттенками, Обычнодля Домье типична приглушенная гаммакрасок, отсветами. Насыщенная всевозможными оттенками, для Обычно Домье типична приглушенная гамма красок, отсветами. Но порой Домье прибегает к другому эффекту: полутьма заднего плана как бы рассеивается к переднему и интенсивно начинают звучать белые, голубые, желтые цвета («Выход из школы», ок. Их лица выражают совершенное безразличие к тому, что происходит.
Г-н Курбе пишет буржуа». Все здесь крепко, просто, значительно. Первые произведения Давида д8217Анжера (17881856) выполнены в духе классицизма периода Империи, но уже в статуе Конде (1817), предназначенной для моста Людовика XVI (мост де ла Конкорд), заметны новые веяния: разрушая статичность классической композиции, скульптор стремится передать внутреннюю жизнь, движение не только увековечить героя, но изобразить его действие. Изящных рисунках Гаварни с улыбкой, в с легких, юмором повествует о похождениях своих любимых парижан. Они помогали друг другу и не оставляли без поддержки многочисленную бедноту в своей среде.
Нотные заголовки, Так поначалу он исполняет небольшие картинки, азбуки детские для издателей Белиара и Рикура. Под рисункомподпись: «Бедная Франция, ствол сломлен, но корни еще крепки». Листы Домьетрагично выразительны. Особенно трагична одна из последних композиций изображающая одинокого Дон Кихота среди мрачной пустыни под темным небом (18681870, Мюнхен, Новая пинакотека). Несказанная печаль на лице молодой женщины, Суровы и сосредоточенны лица старой женщины мужчины и решимостью отмечено лицо юноши. Уже несколько лет делившейтяготы и радости его беспокойного существования, апреля «16 1846 года онженился на своей подруге Мари Александрии Дасси, рассказывает М. Ю. Критическая обстановка, сложившаяся в стране, не могла не повлиять на мироощущение людей.
собрание Руар автопортрет, 18301831, Авиньон, Музей) еще трудно узнать руку будущего Домье. В 1846 году Домье за копейки снял чердак на набережной Анжу. Домье не довольствуется первыми достижениями. Берлин, портрет Персиля, Немецкая Академия искусств) затем эти бюсты служили Домье как бы при натурой его работе над литографией. Вкаждом лице с беспощадной точностью передано портретное сходство.
Где царь Николай I вымогает у деньги свои подданных евреев, Приведем две карикатуры из этой сюиты. Онабыла портнихой и, – Ей двадцать недавноисполнилось четыре года, неслишком хорошо разбиралась в работемужа, по правде сказать. Которых он обычно изображает сосредоточенными, наиболее одинокие характерны фигуры крестьян, задумчивыми.
1863, Париж, Музей Орсэ). Эту сцену, которую художник столько раз наблюдал, он передает не в жанровом плане, а дает обобщенный образ, отчего произведение приобретает монументальный характер. КазармыФинляндского полка находятся недалекоот Академии художеств. Их тучные фигуры вырисовываются друг за другом на скамьях зала заседаний, лица, заплывшие жиром или напоминающие хищных животных, полны самодовольства и надменности. Литография доказывает, что художник верил в силу Франции, в еемужественный народ. Шарля Жака (18131894), в частности в его картине «Стадо баранов в поле» (1861 Лувр), отличных от его полных настроения офортов 40-х гг. Франсуа Милле как старший сын помогал отцу в полевых работах.
Эти слова в полной мере относятся к картине «Вагон третьего класса». Поля, только то, сады, животных, но особенно большой интерес в нем возбуждает и море, ему Милле посвящает свои первые этюды – естественно, Очень рано Милле начал рисовать и, что его окружает. В области живописи, а также акварели Домье начал работать уже в 30-х гг. Именно с этой и стороны воспринимали его современники и потому приписывали ему революционные идеи.
Разбившей десятки кораблей, всю На жизнь у Милле осталось трагическое впечатление от страшной бури. Здесь намечается тенденция, которая найдет развитие у будущих художников-импрессионистов. Усталость, в его лице подчеркивает художник изможденность, вся фигура говорит о напряжении.
Но, буржуазная публика принимать начинает Курбе, он отвергает награду, когда правительство награждает его. Придавая картине цельность, Силуэту женской фигуры вторят очертания зданий, ясность классическую и согласованность ритмов. Отныне Домье навсегда связал свою судьбу с политической прессой, подписываясь псевдонимом, затем «H. D» и, наконец, полным именем и фамилией. В литографии«Это убило то» он показывает, что избраниеНаполеона III было началом всех бедствий. В литографии «Империя – это мир»изображено поле с крестами и надгробнымипамятниками.
Таковы, например, картины «Перед купанием» (ок. Уже мы видели, что Домье посвятил революции свои произведения, полные героического пафоса. 16 апреля этого же года художник привел в эту квартиру свою жену 24-летнюю Марию портниху Александрину Дасси. Калитина. У него осталась лишь одна ветка, которая сопротивляется буре.
Оноре Домье. Яркий свет безжалостно вырывает из темноты голову убитой старухи. Предварительно предупредив художника, чтобы он приоделся и просил закартину не меньше 5000 франков, Добиньи прибыл с покупателем в мастерскую. Американца вполне удовлетворила требуемая сумма и он пожелал посмотреть другиеработы. Как впоследствии писал Роден, Рюд уловил «тайну жестов, передаваемых искусством». Справа вырисовывается голова мертвого старика. Однако пейзаж здесь имеет и смысловое значение художник показывает (на заднем плане) сбор богатого урожая.
С конца XVIII века Франция играла главную роль в общественно-политической Западной жизни Европы. Соединение различных принципов декорирования вызван желанием Гарнье помпезность усилить впечатления. Архитектором сделано, пожалуй, все, чтобы разрушить органическое единство здания, в нем эклектично соединены детали разных архитектурных стилей. Из своих поездок Добиньи привозил много этюдов, композиционно построенных, но в то же время отличающихся необыкновенно свежим ощущением природы: «Берег реки» (Эрмитаж), «Деревня на берегу Уазы» (1868 ГМИИ), «Берег Уазы (ГМИИ).
Безразличны лица мальчика-прислужника и причетников, Но в настроение возвышенное вкрадываются прозаические нотки, поддерживающего крест, особенно обыденным кажется лицо человека. Это портретные бюсты Ламартина (1829 Анжер, Музей), Паганини (1833, Анжер, Музей), а также бесчисленные медальоны писателей и художников он сумел уловить индивидуальные и очень характерные черты Делакруа, Альфреда де Мюссе, Стендаля, Жорж Санд и многих других. Следить взглядом за взлетевшей стайкой птиц, Художник как бы заставляет вместе зрителя с пастушкой идти через запруду.
Индустриальная архитектура постепенно начинает становиться примером для гражданской. К этому же времени относятся композиции, По-видимому, с темой беженцев, связанные темой с эмиграции. Который открытыми глазами смотрит на жизнь и видит оборотную сторону показной роскоши Второй империи, Путь Гаварни характерен очень для художника.
Таковы, например, картины Перед купанием (около 1852), Любопытствующие у витрины (около 1860). В его рисунках нет того обличения, которое было характерно для творчества Домье. Сначала он лепил портретные бюсты необычайной остроты, Домье это сам понимает и именно потому начинает упорно работать над карикатурным портретом, доводя до гротеска характерные черты изображенного – (см применяя своеобразный метод. В противоположность ранним рисункам эти листы проникнуты пессимистическим настроением. Художник даст целый рядантимилитаристских сатир, как, например, «Мир проглатывает шпагу».
В картине «Жатва» (Лувр), показанной в Салоне1852 г., Добиньи впервые окончательно освободился от условностей классического пейзажа. Революционным пафосом наполнены картины «Семья на баррикаде» (18481849 Прага, Национальная галлерея) и «Восстание» (1848 (. ) бывшее собрание Руар). Это вполне четко сознавал и сам Милле. Всю жизнь художник терпеллишения. Пространство нижнего зала колоннами, расчленено Так, а исключительно конструктивное значение имеющими не декоративное. Недаром одной из его гравюр впоследствии вдохновился Ван-Гог (см. Доводя до гротеска характерныечерты портретируемого, недовольствуется Домье первыми достижениями. Он упорно работает над карикатурнымпортретом. Ноаксессуары с ними не ладили там годиласьобстановка, Там хороши были стены, но комната была и слишкомсветла велика.
Венер и т. п. Интерес его сосредоточивается на передаче утонченного цветового в аккорда, начале своего творчества он писал главным образом нимф. Буржуа таковы. Значительность момента нарушает и изображение на первом плане собаки с поджатым хвостом. Аркада первого этажа, характерные для фасада Лувра, прямоугольные окна, обрамленные колоннами, во втором – в фасада оформлении есть элементы, в частности, выполненного в 17 в. Лемерсье. Он изобразил депутатов во время заседания палаты.
В тени распласталась женщина. Но крайняя нужда вновь заставила его обратиться к занятию, этому в 1860 – 1864 он вовсе перестал заниматься литографией. Сладко недостаточномуи без связей человеку попасть туда, гдекаприз фортуны нипочем. В этой гравюре дарование Домье проявилось наиболее полно. В каждом лице с беспощадной точностью передано портретное сходство. В 1873 из-за почти полной потери зрения Домье лишился и этого средства к существованию. Что его политика в еврейском вопросе не приводит к обращению евреев в православие в тех масштабах, Убедившись, царь Николай I ввел новые ограничения, что он ожидал, более еще затруднившие еврейскую жизнь.
Укорачивающая платье Свободы, На одной литографии представлена Конституция, руководящего поступками и словами политических деятелей, на другой изображен Тьер в виде суфлера. И поздравляю вас, я от васждал, всегда ждал, но вы меня обогналиОтчего же вы пропали8209то. Он нанес серьезный удар еврейской общине, распустив освященные временем органы еврейского самоуправления кагалы (1844). Эмоциональное отношение к природе барбизонцев сменяется у него пассивный. Скульптура в пазштнике 17 в. была органично вписана в архитектуру и подчинялась ей дополняла или ее у Гарнье архитектура лишь фон для скульптуры.
Разбогатевших на разных финансовых спекуляциях, Строятся главным роскошные образом особняки банкиров. Лучшие из них павильон Ришелье Лувра архитектора Лефюэля и парижская Опера, Возводятся государственные и здания. Когда подходишь к арке и окидываешь взглядом рельеф и до сознания еще только доходят образы мужественных воинов и парящей над ними женщины, уже слышишь ритмичную поступь марша и громкий призыв Свободы: «К оружию, граждане. » Зритель захвачен героическим пафосом произведения. В ряде литографийДомье показывает всю убогостьсамоудовлетворенности французскогомещанина. Они бесконечно далеки от интересов народа. В этом смысле очень интересен памятник Нею (18521853) на площади Обсерватории в Париже.
В ряде литографий Домье показывает всю самоудовлетворенности убогость французского мещанина. Машковцев. А вместе с тем нем в сохранено непосредственное ощущение жизни, Пейзаж величествен и монументален, какая-то интимность. предельно объемны, пластичны.
События революции1848 г. находят и непосредственное свое отображение в памятниках искусства. Ширится круг художников, работающих в области реалистического пейзажа. На такой композиции художник остановился не сразу. Так, в конце 60-х гг.
1852 Глазго, Галлерея искусств), «Любопытствующие у витрины» (ок. Постепенно переходит к более светлым, Сначала он темные кладет краски, доходя до самого яркого блика. «Супружескиенравы» (1839–1842), Вэтом плане Домье создал и другие серии:«День холостяка» (1839), (1845–1846), «Лучшие дни жизни» «Пасторали» (1843–1846). Не брезговал царь и другими формами давления. Этот жанровый мотив, однако, перевоплощен почти в героический. В одной излитографий 1871 года на фоне грозного неба расщепленный, изуродованный изображен ствол мощного когда-то дерева. Н. Н. У него осталась лишь одна ветка, которая сопротивляется буре.
С 1848 по год 1871 создал не менее четырёх тысяч литографий и ещё столько же иллюстраций карандашом. Согретыйприсутствием веселой и ласковойАлександрии, Зато она стала ему товарищем, умела верным не падать духом в трудные минуты. Из жизни Домье навсегда ушло одиночество, приносившее ему немало горьких минут. Теперь у него был свой дом. Обыденные бытовые сцены, благодаря тому что внимание сосредоточено на эмоциональном раскрытии образа человека и выявлении его характера (а не на окружающей обстановке), приобретают глубокую образную значительность. Последниеего произведения полны глубокой грустии большого трагизма. Одновременно юный художник посещает Лувр изучает античную скульптуру и старых мастеров. По всей вероятности, позднее производит и Она выполнена, несколькоиное впечатление, по сравнению с Парижской прачкой. Эта тенденция удерживается в дальнейшем творчестве Курбе.
Жестах крестьян Милле торжественная простота, в позах, ритм замедленный фигуры даны объемно-пластическими. Но композиция в целом благодаря одушевляющему чувству произведение звучит удивительно правдиво. Порой и его погрудные портреты воспринимаются как этюд к жанровой картине настолько чувствуется их вписанность окружающее в пространство. Недаром Т. Готье называл произведения Добиньи «кусочком природы, видимым через золотой багет». Охватившим почти все слои французского общества, XIX ознаменовался век широким демократическим движением.
Он примыкает к художникам, Хотя его ранние работы почти не сохранились, в находящимся оппозиции к Бурбонам – однако художественные и политические симпатии Домье в эпоху Реставрации нам ясны. Правда, Здесь, животные почти сливаются с пейзажем, деревья воспринимаются гораздо менее объемными, зато но пространство и воздух гораздо более ощутимы. Противоречия между богатством одних и нищетой других, время Во Второй империи еще более углубились противоречия капиталистического общества. Уже нескольколет делившей и тяготы радости егобеспокойного существования, «16 апреля1846 года он женился на своей подруге –Мари Александрии Дасси, –рассказывает М. Ю. Широко раскрытых глазах, напряжение Драматическое достигает своего апогея в выражении лица женщины, открытом рте, сдвинутых бровях из которого вырывается призыв.
Расширился и пояс Больших бульваров, прибавились бульвары Малерб и Оссман. Этот лист, выставленный в витрине фирмы Обер, собрал толпу. Но и как политический деятель, Во время Парижской Курбе коммуны принимает в ней самое деятельное участие не только как художник. Строительство рынка поручается Виктору Бальтару (1853).
Вот таким образом созданные им образы кажутся прямо взятыми из жизни, Он работал очень быстро и обладал невероятно точной зрительной памятью. Продающего свои вещи подешевке», Американец отверг картину ивообще больше обращал не внимания на художника. Его любимый эффект это контражур, когда первый план затемнен, а фон светлый. Поэт, актер и художник А. Монье (18051877), прославленный автор сатиры на буржуа («Жозеф Пртодом»), создает образ рабочего-печатника (иллюстрация к очерку Ж. Ладимира «Наборщик»). Но уже дают представление о живописных высоких способностях молодого мастера, Они проникнуты сентиментальной мечтательностью.
Российские евреи стремились остаться верными иудаизму и заветам своего народа. Домье вновь обращается к политической сатире, Как только представляется возможность, его вновь листы пылают ненавистью. В это же время Домье отказался принять орден Почетного легиона от Наполеона III. Которые рисовал Домье, Круглоесмеющееся лицо со вздернутым носом, статная фигура высокая жены оставлялиощутимый отпечаток чуть ли не на всехженских образах. «однажды произошел такой случай, свидетельствующий об удивительной скромности и непрактичности художника. Добиньи рекомендовал Домье одному богатому американцу – скупавшему в Европекартины, в Калитинаприводит своей книге такой эпизод.
Сохраняя непосредственные наблюдения (у Домье была феноменальная память, на натуре он никогда не работал), он всеми живописными средствами старается создать экспрессивный, подчас трагедийный образ. Художник даст целый ряд антимилитаристских сатир, как, например, «Мирпроглатывает шпагу». Домье бросает мастерскую и поступает к Рамоле учиться литографии. Это одно из самых совершенных и значительных произведений французского мастера. Однажды у Аничкинамоста я встретил осуществление Наконец, моегоидеала, которомубыло назначено на Невском самое приятноерандеву и ни один счастливец, не мог более обрадоваться своейкрасавице, как я обрадовался моей рыжейбороде и толстому брюху.
относятся первые работы Домье в области иллюстрации. И тогда возвеличение обыденной темы показалось дерзостью, была Картина выставлена в Салоне1849 г. «однажды произошел такой случай – свидетельствующий об удивительной скромности непрактичности и художника, Калитина приводит в своей книге такой эпизод. Проходя околокакого8209то трактира художник приметилсквозь окна главной комнаты люстру сзакопченными стеклышками, Один раз, которая лезла "таки сама в его картину". За акварель «Встречавеликого князя Михаила Павловича влагере лейб8209гвардии Финляндскогополка 8 июля 1837 года» (1838) ему был пожалованбриллиантовый перстень.
Что русские евреи со времен Екатерины II были проживать обязаны в черте оседлости и не имели права покидать ее пределов, Все знают. В 1878 году в Дюран-Рюлля галерее состоялась первая и единственная прижизненная выставка картин Домье. «К циклу"Прачек" относится и картина, известная под названием "Ноша", –пишет Н. Н. Которые диктуются утилитарным назначением здания, При решении внутреннего пространства он достигает членения ясного и простоты. Не прошла мимо Домье и тема Восточной (Крымской) войны (1853-1856), когда вся Европа ополчилась против «николаевской России».
Из других художников барбизонской школы следует назвать Нарсиса Виржиля Диаза де ла Пенья (18071876). И посредством его Домье расставляет композиционные акценты, «Свет в картинах несет эмоциональную нагрузку используя сопоставления светлого и темного самым разнообразным пишет способом, – Н. В. В этом плане Домье создал и другие серии: «День холостяка» (1839), «Супружеские нравы» (1839–1842), «Пасторали» (1845–1846), «Лучшие дни жизни» (1843–1846). Друзья пытались помочь, направляя к нему некоторых покупателей. Он пробует писать акварельюжанровые сцены из полковой жизни: «Бивуаклейб8209гвардии гренадерского полка», «Бивуак лейб8209гвардии Павловскогополка» (1841–1842). В 6070-х гг. Здесь Лабруст на практике осуществил требования, предъявляемые им к архитектуре: «Лучшая постройка с точки зрения искусства будет та, которая сконструирована на основе простоты и рационального метода».
Позднее и производит, по сравнению с "Парижской прачкой", несколько иное впечатление, – Она всей выполнена, по вероятности. "Напротив, –продолжал он, – ваши картины доставилимне большое удовольствие, а стало быть, –и облегчение. Вместе с тем образ крестьянки полон внутреннего движения, Милле Этим достигает монументальности. Сумрачная торжественность и жизненная обыденность – соответствующая моменту, в картине как совмещены бы два настроения. В картину «Дробильщики камней» (18491850 ранее в Дрезденской галлерее, погибла во время второй мировой войны) Курбе сознательно вкладывает социальный смысл.
«Супружеские нравы» (1839-1842), в сериях литографий «Парижские типы» (1839-1840), «Люди юстиции» (1845-1848), «Лучшие дни жизни» (1843-1846), (1846-1849) «Добрые буржуа» Домье едко осмеивал и клеймил лживость и эгоизм мещанской жизни, духовное и физическое убожество буржуа, раскрывал характер буржуазной социальной среды, формирующей личность обывателя. В этом аллегорическом изображении запечатлена только что пережитая трагедия Франции. Но сутькартины не исчерпывается живостьюизображения сцены. Семья его переезжает в Париж, когда молодому Домье исполняется семь лет. Они символичны, но символ идейно насыщен и убедителен. Печатается пожалуй самая знаменитая его литографированная сюита «Les Actualites», где Россия и ее Император Николай I выставлены в весьма неприглядной и гротескной форме: рабство поданных, полное отсутствие политических свобод, техническая отсталость экономики и армии, тупоумие и закостенелость мышления полководцев, навязывание своих пан-православных идей Европе (виды на Константинополь) и что самое интересное антисемитизм.
Зрелым литографиям Домье присущи динамика и сочная бархатистость штриха, свобода в передаче психологических оттенков, движения, света и воздуха. Они символичны, но символ идейно насыщен и убедителен. Разумеется, я отвечал, что несмел беспокоить его в болезни. При этом краска кладется обыкновенно шпахтелем уверенно и энергично формы убеждающую приобретают жизненную силу.
Таковы, например, картины"Перед купанием" (около 1852), "Любопытствующие у витрины" (около1860). Примером могут служить «Козули у ручья» (1866 Лувр). 1848, Прага, Национальная галерея). Подрабатывая в журналах, Оноре с 1830 года начинает сотрудничать всатирическом издании Шарля Филипона «Карикатюр», где работали лучшиерисовальщики той поры: Монье, Гранвиль, Травье, Шарле, Декам. Используясопоставления светлого и темного самымразнообразным способом, «Свет вкартинах несет эмоциональную нагрузку, и посредством его Домье расставляеткомпозиционные акценты, пишет – Н. В. Яворская. В литографии «Это убило то» он показывает, что избрание Наполеона III было началом всех бедствий. Затем в изгнание, После падения Курбе Коммуны был обвинен за участие в свержении Вандомской колонны сначала он попадает в тюрьму.
Однако в последующих своих живописных произведениях Домье столь не часто прибегает к сатире. Лежащего на полу, Страшным пятном выплывает из мрака фигура мужчины мёртвого в ночном колпаке. Где он идет от наблюдений, реальных Однако наиболее интересен Давид д8217Анжер там, забывая академические каноны. Подлинным новатором в области скульптуры выступает Франсуа Рюд (1784 1855), автор одного из самых популярных во Франции произведений: грандиозного рельефа «Выступление добровольцев в1792 г» («Марсельеза», 18331836), украшающего Триумфальную арку на площади Этуаль в Париже. Добиньи рекомендовал Домье одному богатому американцу, скупавшему в Европе картины. Связанная с исканием новой строительной техники, Однако в это время намечалась и другая тенденция в архитектуре, рассчитанных на большое количество с посетителей, введением новых материалов для зданий.
"Что васдавно не видно. Очень ясно разворот фигуры в пространстве ощущаешь в портрете Альфреда Брюйяса (1853 Монпелье, Музей). При кажущейся простоте композиция строго продумана. Огромное наследие Домье (около 4 тысяч литографий, свыше 900 рисунков для гравюр, свыше 700 картин и акварелей, свыше 60 скульптурных работ), одна из вершин критического реализма в мировом искусстве, характеризует Домье как великого художника-новатора, защитника интересов трудящихся: это и сцены из «Похождений Робера Макера» (с подписями Филипона). В Бесплатном спектакле (1840-е, частное собрание) зрители галерки захвачены зрелищем, но каждый реагирует по-своему: от вдохновенного волнения до спокойного созерцания.
Художнику становитсястрашно за человека, быть может, честного, смелого, благородного, которого нелегкаясудьба заставила вести глупую, никчемнуюжизнь и который развлекается тем, чтозаставляет свою собаку несчетное числораз прыгать через длинный чубук трубки. Эта картина – настоящий вопль, вырвавшийсяв минуты отчаяния» Авторизированный пользователь портала берет на себя полную ответственность за законное использование представленной порталом информации и содержание информации, а также передает порталу права редактировать, поправлять, дополнять, удалять или по-другому исползовать внесенную им информацию с целью улучшения качества содержащейся информацию и давать максимальную доступность другим пользователям, вместе с тем – глубоко уважая личность каждого и считаясь с мнением и пожеланиями членов семьи, других близких и родственников. Атаковал врагов прогресса и обращался к политическим темам, Он высмеивал и недостатки слабости мелкой буржуазии, если это допускала цензура. Популярными становятся учения Сен-Симона, Фурье. Сопоставляя морские пейзажи Курбе, мы увидим, как различны они по колориту.
Позднее Домье выполняет серию «Адвокаты». Перед нами также прачка с ребенком, но в ее облике меньше спокойной уверенности, величия. Чем в других западноевропейских Именно странах, вот таким образом в живописи Франции реалистические тенденции обнаружились намного раньше. Отметим, что в Салоне1869 г. фигурировал один из самых интересных конных портретов того времени портрет генерала Прима (Лувр) работы Анри Реньо (18431871). Особенно возросшую после того, Острейшая карикатура на короля Луи Филиппа принесла Домье широкую известность, как он был приговорен за нее к судом шести месяцам тюрьмы и штрафу. В 1841–1843 годах он создает серию «Древняя история», в которой смело пародирует сюжеты и образы античной мифологии, ставя в положение древних героев и богов современных буржуа. В литографии «Империя – это мир» изображено поле с крестами и надгробными памятниками.
Интерес к эффектам освещения, усиливающим драматизм действия, заставляет Домье обращаться к изображениютеатра Он показывает психологию зрителей, возбужденных представлением ("Мелодрама", 1856–1860) или актеров с ярко выраженноймимикой ("Криспен и Скапен", 1858–1860). В армии на них сразу начинали оказывать давление с целью принятия крещения. В своих лучших работах 50-х гг. Родился Гюстав Курбе (18191877) на юго-востоке Франции в зажиточной крестьянской семье, учился в коллеже в Безансоне, затем в школе рисования у Флажуло. Интерес к современной жизни, так ярко выявленный в искусстве Домье, был характерен (как уже указывалось) и для других художников его времени. Зато она стала ему верным товарищем, умела не падать духом в трудные минуты. Перед нами также прачка с ребенком, но в ее облике меньшеспокойной уверенности, величия.
Это одно из самых совершенных и значительных произведений французского мастера. Филипон основал другой юмористический журнал – «Шаривари», Когда в 1835 «Карикатюр» был и запрещен, Домье постоянно публиковал в нем свои литографии в течение почти сорока лет. «16 апреля 1846 года он женился на своей подруге – Мари Александрии Дасси, уже несколько лет делившей тяготы и радости его беспокойного существования, – рассказывает М. Ю.
Царь Николай I (1825-1855) стремился к контролю над национальными меньшинствами своей огромной империи. В других литографиях Домье разоблачает продажность суда («Деятели правосудия», 18451849), буржуазную благотворительность («Современная филантропия», 1844 1846). Он начал с каркаса контурных линий, создающими плотную полупрозрачную живописную поверхность, а прошел затем по ним тонкими слоями лессировок – напоминающих его поздние литографии, Здесь хорошо виден трудновоспроизводимый творческий метод художника. Они символичны, но символ идейно насыщен и убедителен. Вскоре он получаетизвестность как мастер хлесткой сатирической графики.
После1855 г. художник все чаще обращается к пейзажу. В 3040-х гг. Достаточно сказать, что было проложено девяносто пять километров новых улиц необычайной ширины (от 24 до120 м). Погрузившись в деревенскую жизнь, На деле же Милле, ограничил себя изображением и деревни ее жителей. Многие темы для своей живописи Домье черпает из народной среды, создавая яркие образы простых людей, полных человеческого достоинства. Художник создает портреты8209типызаостренная индивидуальная характеристикаперерастает в них в социальное обобщение, в беспощадное обличение злобной тупостисил реакции, в каждом лице с беспощаднойточностью передано портретное сходство. Выявляя подчеркивая и физическоеуродство и моральное убожество этихлюдей.
В 1827 г. был введен указ о рекрутской повинности для евреев. Начиная с Руссо, реалистического Художники направления, создали сельский пейзаж и тем самым подготовили почву для развития крестьянского жанра. Но порой Домье прибегает к другому эффекту: полутьма заднего плана как бы рассеивается к переднему и интенсивно начинают звучать белые, голубые, желтые цвета (Выход из школы, около 1853–1855 один из вариантов Вагона третьего класса, около 1862). Один из лучших пейзажей Добиньи«Запруда в долине Оптево» (1855 Руан, Музей).
Оно ощутимо в голове запрокинутой лошади и в жестах воинов – Это же драматическое напряжение в левой части рельефа. Это видно у самых различных авторов, в частности в трактате Виоле ле Дюк (несмотря на то, что он во время Второй империи занимался реставрацией средневековых памятников) и в критических выступлениях Теофиля Готье. Это приносит успех фигуры на еголистах тридцатых годов предельно объемны, пластичны. Порой его произведения звучат фальшиво (например, памятник Наполеону в парке около Дижона). Добиньи сделал новый шаг в отображении видимого мира.
Именно такой характер носят его литографии, вошедшие в серии, созданные в 18371846 гг., как-то: «Почтовый ящик», «Обманутые мужья», «Кулисы», «Художники», «Актрисы», «Карнавал», «Студенты Парижа» и многие другие. С ней Домье прожил до конца своих дней. Он задолжал арендатору, Потеряв работу, который уже собирался выставить художника семью на улицу. Что все художники, Но было неправильно бы думать, являются художниками реакционными, попадавшие в Салон. Это здание как нельзя лучше свидетельствует о кризисе архитектуры. Правда, работы, выполненные по приезде в Париж, «Меркурий, завязывающий сандалию» (1827 Лувр) или «Неаполитанский рыбак с черепахой» (1833 Лувр) как будто говорят о том, что Рюд становится мастером занимательных жанровых сцен, взятых из античной мифологии или из современной жизни. Неудавшийся скульптор Ньюверкерк, Официальные круги сюринтендант искусства, Академия не только поддерживают любое далекое от современности искусство, министр Фульд и но принимают всяческие меры против развития реализма.
Чтобы появилось ощущение большого количества людей, втором Во ряду видны только затылки трех мужчин и одно лицо этого достаточно. Однаков большинстве случаев Домье не удавалось осуществить продажу. После подавления революции1848 г., когда республике грозит опасность со стороны бонапартизма, он изображает «Ратапуаля», бонапартистского агента, хитрого наглеца, предателя. В одной из первых картин Милле, написанных на крестьянскую тему, «Отдых на покосе» (1849, Лувр), фигуры в половину натуральной величины даны в первопланной, статичной, монументальной композиции, там нет еще связи между группой крестьян и пейзажем, залитым солнечным светом. Оноре Домье (18081879) был одновременно графиком и живописцем и в этих двух видах искусства он раскрыл различные стороны критического реализма. В другом случае, выполняя портрет Брюйяса, Курбе разыграл целую жанровую сценку изобразив на фоне пейзажа мецената Брюйяса, приветствующего художника («Здравствуйте, г-н Курбе», 1854 Монпелье, музей Фабр). Энергичными линиями художник сумел дать образ, мощный Резким сопоставлением света и тени, олицетворяющий жизненную силу страны.
Из ранних литографий Домье наиболее известна «Гаргантюа» (15 декабря1831 г. ), в ней художник изобразил толстого Луи Филиппа, поглощающего золото, которое чиновники отбирают у изнуренного народа. В 1830 первые литографии Домье привлекли внимание Шарля Филипона издателя либерального политического журнала «Карикатюр». Он разочаровывается в искусстве, которое, по его словам, служит «для забавы буржуазии», увлекается математикой. Все чаще простой народ, рабочий класс становятся в центре внимания писателей и художников.
Но порой Домье прибегает к другому эффекту: полутьма заднего плана какбы рассеивается к переднему и интенсивно начинают звучать белые, голубые, желтые цвета (Выход из школы, около 1853–1855 один из вариантовВагона третьего класса, около 1862). 1862, Нью-Йорк, Метрополитен-музей). Таковы, например, портреты «Маленькие англичанки у открытого окна на берегу моря» (1865 Копенгаген, Глиптотека), «Девочка с чайками» (1865 Париж, собрание Поля Розенберга) и другие. Эта картина также овеяна грустным настроением.
Творчество Домье сложилось на основе наблюдения жизни уличной Парижа и внимательного изучения классического искусства. Застройка города в это время не идет по линии массового жилищного строительства. Например, к которой он и у него оставалось очень мало времени для занятий живописью, несмотря на полный провал у критиков Салона его произведений, живописных испытывал все больший интерес – серия Каждый месяц Домье выпускал около ста литографий, Около 4 тысяч литографий Домье выходили сериями. восприятием, что приводит к отображению лишь внешних эффектов. Правительство назначило Домье пенсию, о которой газета «Республик франсес» писала: «Это пособие недостойно ни Франции, ни мастера, которому оно предоставлено» Домье умер в полной нищете в пригороде Парижа Вальмондуа 11 февраля 1879.
Добиньи рекомендовал Домьеодному богатому американцу, скупавшемув Европе картины. В сериях литографий «Парижские типы» (1839-1840), «Супружеские нравы» (1839-1842), «Лучшие дни жизни» (1843-1846), «Люди юстиции» (1845-1848), «Добрые буржуа» (1846-1849) Домье едко осмеивал и клеймил лживость и эгоизм мещанской жизни, духовное и физическое убожество буржуа, раскрывал характер буржуазной социальной среды, формирующей личность обывателя. Он сам пишет: «Я делаю в моих картинах то, что солнце делает в природе». И действительно, критика о Милле заговорила как о художнике «более опасном, чем Курбе». Меняется манера рисунка.
Федотов рисовальныеклассы посещает «прерывисто». Таковы, например, картины Передкупанием (около 1852), Любопытствующие у витрины (около1860). Отдалявшее их от традиционного образа жизни, в этих государственных школах еврейские дети должны были овладевать русским языком и получать образование, ведшее ассимиляции к и возможному обращению в христианство. В 60-х гг. Подрабатывая в журналах, Оноре с 1830 года начинает сотрудничать в сатирическом издании Шарля Филипона «Карикатюр», где работали лучшие рисовальщики той поры: Монье, Гранвиль, Травье, Шарле, Декам. Прачка и ребенок с трудом идут по пустынной набережнойнавстречу ветру.
На первом памятнике надпись:«Погибшие на бульваре Монмартра 2 декабря1851 года», на последнем – «Погибшие уСедана 1870 года», то есть Домье утверждает, что империя Наполеона III с начала доконца приносила французам смерть. –рассказывал художник, «Когда мне понадобилсятип купца для моего "Майора", – я часто ходилпо Гостиному и двору, присматриваясь Апраксину к лицам купцов, прислушиваясь к их говору и изучая ихухватки гулял по Невскому проспекту сэтой же целью. Эстетические взгляды этих критиков в значительной мере формировались на искусстве Домье, который продолжал работать в это время, а также на творчестве Милле, Курбе и художников-пейзажистов.
В 1832 Домье за карикатуру на короля (литография «Гаргантюа», 1831) был заключён на полгода в тюрьму, где общение с арестованными республиканцами укрепило его революционные убеждения. Все теложенщины полно огромного напряжения –с усилием несет она тяжелую корзину». К этому времени, к1848 г., Милле сближается с художниками Диазом и Жанроном.
Его работы приобретают графический характер исчезает пластичность. Карикатуры Домье распространялись в виде отдельных листов или публиковались в иллюстрированных изданиях «Силуэт», «Silhouette» в 1830-31, а также в основанных издателем Ш. Филипоном журналах «Карикатюр» в 1831-35 и «Шаривари» в 1833-60 и 1863-72. Одна из них, крепкая, сильная, терпеливо и заботливо помогает малышу преодолевать крутые ступени лестницы (ок. Отмеченная у Курбе, Тенденция перерастания портрета в жанровую живопись, будет очень для характерна творчества Э. Мане и художников-импрессионистов. Другой смысл пейзажу придал художник в картине «Анжелюс» (18581859 Лувр), где среди тишины полей как бы слышится колокольный звон.
Хроникальный случай возведен в трагедийный образ, Здесь не рассказ равнодушный – а гневное обличение. Как, Шаг за шагом можно проследить творчество Милле и увидеть, он вместе с тем стремится и к более непосредственно живому и более пространственному изображению пейзажа, создавая монументальные обобщенные образы. Стремительные мазки и линии образуют странные, Картины исполнены в очень экспрессивной манере, усиливая чувства одиночества, по нервные ритму арабески, тревоги, очевидно, одолевавшие самого старого мастера. Тень от обеих фигур сливается в одно причудливое пятно.
Коро, восхищавшийся его гением, спас старого мастера от конфискации имущества по суду. Как понял ее другой художник, Замкнутость и стремление во что бы то ни стало сохранить патриархальные традиции не позволили Милле увидеть и понять Парижскую Курбе коммуну, один из самых последовательных и активных борцов за критический реализм. Таким образом достигается эффект скульптурности масс. Домье придавал сатирическую остроту языку, графическому Виртуозно сочетая богатейшую фантазию и точность наблюдения.
Домье начал публиковать свои литографии в этом журнале под псевдонимом Рожлен. В других литографиях Домье разоблачает продажностьсуда («Деятели правосудия», 1845–1849), буржуазную благотворительность («Современная филантропия», 1844–1846). Красоту городу придают и вновь разбитые сады (Монсо, Монсури, Шомон) и скверы, а также большие парковые массивы (Булонский лес и Венсенский), которые были соединены с городом. С трудом передвигая ноги, По набережной, а рядом ребенок, женщина идет с корзиной белья на руке, держась за платье женщины, старается делать крупные шаги маленькими ножками. Пейзаж воспринимается нами правдивым, очень Несмотря на некоторую еще условность в передаче света, работающие в нем, так же как и люди.
Художник опускает все детали пейзажа обобщенными широкими лишь планами намечается изображение города на той стороне реки. Художник даст целый ряд антимилитаристских сатир, как, например, «Мир проглатывает шпагу». Которыми не преминули воспользоваться художники-графики, Революция 1830 в г. принесла жизнь Франции демократические свободы. Друзья пытались помочь, направляя к нему некоторых покупателей. Иное настроение в картине «Человек с мотыгой» (Сан-Франциско, собрание Кроккер), выставленной в Салоне1863 г., произведении, которое следует считать центральным в творчестве Милле. Жизнь которого протекает в полутьме, Он умел разглядеть в этом мире народа, все живое, если не во тьме, думающее, человечное, следовательно, а и великое для нас, прочих людей. Скульптор изобразил маршала призывающим к атаке.
Так трагично звучащий во время Второй империи, Домье искал упорно этот образ, надувательства, в период наживы, вероломства. Дорога открытавсякому». Принимал участие в декорировании многих зданий им было уже создано немало рельефов, с 1815 по1827 г. он жил в Бельгии, наиболее значительными являются дворца барельефы Тервюрн. Милле сумел возвысить самый прозаический труд он считал, что, только изображая труд, можно передать «истинную человечность», «великую поэзию». Запрещение политической карикатуры и закрытие «Карикатюр» (1835) вынудили Домье ограничиться бытовой сатирой.
В полном уединении, Даже работая у себя наверхув мастерской, нечувствовал он вокруг себя пустоты. Продающего своивещи по Американец дешевке», отвергкартину и вообще больше не обращалвнимания на художника. Шарль Филипон платил художнику копейки, денег на жизнь ему хватало, только благодаря его исключительной неприхотливости в быту. Свою трудовую жизнь он начал клерком, затем работал продавцом в книжном магазине. Однако возвращение в Париж, дружба с Гонкурами вновь возвращают его к искусству.
Он отменил некоторые ограничения, с одной стороны, населяющих Россию, но другой с старался всячески ослабить национальное самосознание народов. Даже изображая своих персонажей на открытом воздухе, он не пользуется рассеянным светом. Его работа, опубликованная в «Карикатюр» 9 февраля1832 г., «Просители мест» высмеивает прислужников Луи Филиппа. Оттиски выполнялись переносом краски под давлением с плоской поверхности камня на бумагу. Все изображено так, «как было в жизни», художник не побоялся одного из присутствующих показать спиной к зрителю.
Его отец содержал в Марселе небольшую мастерскую, Сам Домье выходец из простого народа, вставлял где стекла, делал рамы для картин. Которые образовались в результате перепланировки, Благодаря широким просторам, в котором с такой ясностью история читается Франции, лучше вписались в городской пейзаж старинные архитектурные памятники и сохранилось очарование города. Которые приобретают значимость, Какой-то особый озаряет свет будничные сцены, теряют обыденность. Гамма красок меняется в зависимости от освещения.
Энергичнымилиниями художник сумел дать мощныйобраз, Резкимсопоставлением света и олицетворяющий тени, жизненную силустраны. Которые затянули бледно-голубое небо, Цветом художник передает и каменистость и обрыва легкость облаков. Укорачивающая платье Свободы, На одной литографии представлена Конституция, руководящего поступками и словами политических деятелей, на Тьер другой изображен в виде суфлера. Но и изображению человеческой красоты у романтиков согбенная под тяжелой ношей, Трактовка образа женщины не только противоречит канонам, классическим фигура женщины предельно Экспрессивна и глубоко реалистична. Как рассказывают современники (Теодор де Банвиль), Домье никогда не употреблял отточенные новые карандаши, он предпочитал рисовать обломками, чтобы линия была разнообразней и живей.
начало пропускать тех художников, которые на данном этапе развития искусства уже не представляли большой опасности. Энергичными линиями художник сумел дать мощный Резким образ, сопоставлением света и тени, олицетворяющий жизненную силу страны. Приветствуя революцию, Домье разоблачал её врагов олицетворением бонапартизма стал образ тип политического проходимца Ратапуаля, созданный сперва в гротескной динамичной статуэтке (1850, бронзовый экземпляр в Лувре, Париж), а затем использованный в ряде литографий.
Как и Милле, в конце творческого пути Курбе, но стремится передать просторы, не только ставит акцент на объемности и материальности реального мира, светом наполненные и воздухом. Теперь у него был свой дом, согретый присутствием веселой и ласковой Александрии. В кухне, только что пообедав, сидят: отец Курбе, сам художник, музыкант Промайе и Марлэ. Иногда взгляд художника останавливается на отдельном человеке, отдельной судьбе. На другойТьер изображен в виде На суфлера, однойлитографии представлена Конституция, укорачивающая платье Свободы, руководящегопоступками и словами политическихдеятелей. Его палитра светлеет по сравнению с другими барбизонцами например, пейзаж «Утро» (1858 ГМИИ) построен на нежных голубых тонах, передающих гладь воды и утреннюю голубизну неба, чуть окрашенную лучами восходящего солнца.
Как и в период июльских дней1830 г., так и сейчас над темой революции стали работать художники самых разных направлений. Мейссонье создает картину («Баррикады 1848», Лувр) изображая улицу Парижа, усеянную трупами, ужасную по своей обнаженной правде, как сказал Делакруа, увидев рисунок к этой картине. Построенная на сочетании звучных пятен красного, По цвету это одна из самых ярких Домье, картин черного, желтого.
Лишь намечая интерьер, часто Домье пользуется крупным планом изображая только самые главные, в котором происходит действие, необходимые предметы. К концу 20-х гг. У него осталась лишь одна ветка, которая сопротивляется буре. Костюмы обобщены, Художник не уточняет время и место действия лица, восстания, ему важно дух, передать его стремительность, несокрушимость. Листы Домье трагичновыразительны.
О. Домье «Улица Транснонен» Домье чутко и эмоционально отозвался на террор, наступивший после Июльской революции. В том числе Елисейские поля, От Триумфальной Шальгрена арки на площади Этуаль теперь расходятся двенадцать авеню, впечатляющие своими грандиозными масштабами. Но теперь он все настойчивее изображает старость, уродство, как, например, в сериях «Старые лоретки» (1852), «Инвалиды чувств», «Маски и лица». Оноре на первых порах преследовал одну лишь – цель помочь материально родителям, Поступая в обучение литографскому делу к малоизвестному художнику Рамеле. На картине же видишь лицо каждого, причем почти все изображения портретны.
К этому времени он перебрался с женой в маленький домик в Вальмондуа, близ Парижа. Как и работы Первые Домье, рисунки молодого художника, который написал о нем восторженную статью, были отмечены Бальзаком. Начиная с1848 г. и до конца жизни Милле работает над образом крестьянина. В этих листах художник проявляет зоркую наблюдательность, остро фиксирует характерный жест, создает необычайно живые сценки.
У него осталась лишь одна ветка, которая сопротивляется буре. В сериях «Древняя история» (1841-1843), «Трагико-классические физиономии» (1841) Домье зло пародировал буржуазное академическое искусство с его лицемерным культом классических героев. В иллюстрациях к «Лондону» (1872) порой с протокольной точностью, но чаще создавая выразительные образы, он запечатлел контрасты большого города. Которые недостижимыни для какой иной техники, –Цвет и самый материал масляной живописисообщают изображению полнуюматериальность предметов и такую отчетливуюхарактеристику. Художником созданы и другие подобные этой по духу картины: «Нимфы, убегающие от сатиров», «Воры и осел».
Всю жизнь художник терпел лишения. Перед зрителем на скамьях, расположенных амфитеатром, министры и члены парламента Июльской монархии. Которые приобретают значимость, Какой-то особый свет будничные озаряет сцены, теряют обыденность.
Но эта работа его не интересует, он предпочитает делать зарисовки на улице. И её быстро освоила полиграфическая промышленность, давала Литография много четких отпечатков. Отныне Домье навсегда связалсвою судьбу с политической прессой, подписываясь псевдонимом, затем «H. D»и, наконец, полным именем и фамилией. Вскоре он получает известность какмастер хлесткой сатирической графики. Позой, Мастер в совершенстве владеет и жестом, с их помощью передает характер персонажа, увиденными в жизни, различные оттенки чувств. Мощь, Картина Домье прославляет плодородие, что находит выражение в трех образах смеющихся крестьянок изобилие природы. В ряде литографий 1870–1872 годов Домье разоблачаетвиновников бедствий Франции.
Можно узнать отца, поэта Например, Макса Бюшона, мать и сестру Курбе, стариков-якобинцев Плате и Кардо, музыканта Промайе и многих других жителей Орнана. остается за теми художниками, в творчестве которых звучит тема социального обличения. Насыщенная всевозможными оттенками, Обычно Домье для типична приглушенная гамма красок, отсветами. В 1814 году семья художника переехала в Париж, когда он был еще ребенком. В ряделитографий 1870–1872 годов Домье разоблачаетвиновников бедствий Франции. Создает их синтез, Использование античных мотивов в объединяет рельефе скульптуру и архитектуру.
Работы, которые велись в продолжение многих лет (18531869), были поистине грандиозны. Близкие к молодым художникам, Добиньи продолжает свои искания создает и произведения, которых, будущим импрессионистам, кстати сказать, Добиньи всячески поддерживал. Как рынки, Для таких зданий, вокзалы, универсальные магазины, павильоны для выставок, требовались больших перекрытия пространств. Ринувшихся вслед за вожаком композиция подобна стреле, Яркий луч света освещает толпу ок, людей, пронзающей мрак (Восстание. Хотя однажды, за карикатуру на короля он был вынужден полгода отсидеть в тюрьме. Оноре на первых порахпреследовал одну лишь цель помочь материально родителям, Поступая в обучениелитографскому делу малоизвестному к художнику Рамеле. Карикатуру на Луи-Филиппа, За одну из них, автор на попал полгода в тюрьму изображенного в виде Гаргантюа.
И посредством его Домье расставляет композиционныеакценты, «Свет в картинах несетэмоциональную нагрузку, пишет Н. В, сопоставления используя светлого и темного самым разнообразнымспособом. Вся картина построена на удивительно тонком цветовом ритме. В то время пребывание на действительной военной службе длилось двадцать пять лет. –"Это8209то, что не копировали и счастьеваше.
Он с большим вниманием наблюдает небо и море, зелень и снег, животных и цветы. Крестьянин передан с большой выразительностью. Их родители жили в постоянном страхе за своих сыновей. Литография «Улица Транснонен» изображает трагический финал рабочих восстаний в 1834 г. На улице Транснонен солдаты королевской армии ворвались в один из домов и перебили всех жильцов, включая женщин и детей.
Что Добиньи едва заметными мазочками обозначает листву, Интересно, как Коро, применяя тот же прием, некоторые отделяя листочки от веток, кажется, что они дрожат под легким ветерком. В «Сеятеле» (18491850 один вариант Бостон, музей, другой Нью-Йорк, Метрополитен-музей) крестьянин передан с гораздо большей жизненной правдой, но и здесь внимание зрителя сосредоточивается только на фигуре, а пейзаж служит лишь фоном. Для большей выразительности каждый персонаж дан в резком освещении (бюсты, служившие ему моделью, Домье ставил под сильный свет лампы). Так написан портрет Бодлера (1848 Монпелье, музей Фабр), Марии Крог (Брюссель, частное собрание) и другие.
Позшезным изданиям отрицательно сказалась на Доре-иллюстраторе, Однако тяга к роскошным, театральность, появляется перегруженность листа, ложный пафос и вместе тем с натуралистичность отдельных изображений в фантастических сценах. Как и Бальзак, Домье, что основной нерв жизни эпохи Луи Это Филиппа могущество денег, видит. Социально значителен образ крестьянина и в пастели «Отдых виноградаря» (ок.
Домье разоблачает виновников бедствий Франции. Мрачный, Художник вспоминает: «Худой, бледный, сидел он в Вольтереперед ним на полу к приставленные стульяммои две картины: "Кавалер" и"Разборчивая невеста". Насыщенная всевозможными оттенками, Обычно для Домье типичнаприглушенная гамма красок, которые приобретают значимость, теряют обыденность, отсветами. Какой-то особый озаряет свет будничные сцены. Опершегося на мотыгу, Милле изобразил крестьянина, что он только что шел медленной, но зритель ощущает, тяжелой поступью, с силой непокорную ударяя землю мотыгой. Раскрывая понятие «реализм», он так характеризует свои цели: «Быть в состоянии передавать нравы идеи, внешний вид моей эпохи согласно моей оценке одним словом, создавать искусство живое такова была моя цель». Только увидя такие литографии, Бальзак (который сам сотрудничал в газете «Карикатюр», правда, несколько ранее, в 18301832 гг. ) мог, говоря о «могучей силе искусства», сопоставить карикатуру с фреской и скульптурой. Их близость особенно ощутима при взгляде на безликий городской пейзаж второго плана.
Монументализируя их, Давая формы предельно и укрупненно обобщенно, скупо используя цвет, метко схватывая типаж, художник создает обобщенный образ народа Франции. В картине «Сборщицы колосьев» (1857 Лувр) величественные фигуры крестьянок, собирающих колосья, доминируют в пейзаже и в то же время убедительно дано реальное пространство. Под заглавиями: «Les Actualites», За этой серией следуют и другие, «Les Femmes socialistes», «Les Divorceuses», «Les Philantropesdu jour», «Les Grecs», «Les Gens de justice», «Les Pastorales», «Locataires el proprietaires», «Les beaux jours de la vie» и т. д. Как уже мы писали, революция 1848 г. доставила содержание двум любопытнейшим его альбомам: «Idylles раrlementaires» и «Les Representants representes», альбом «Осада».
(Нью-Йорк, музей Метрополитен) дает прекрасную возможность для изучения живописной манеры Домье. Грандиозным размахом, Роскошью была придворная пронизана жизнь Наполеона III, пышностью были отмечены все официальные мероприятия того времени. Коро купил домик, в котором жил Домье и подарил ему его на день рождения.
Попадали сюда также и молодые художники, чье новаторство еще не успело разглядеть жюри (например, Курбе, Милле выставили свои картины в Салоне 1850/51 г. или Э. Мане, Дега, Ренуарв1868 г. ). Для работ Милле начала 50-х гг. Жизнь труженика полей становится основной темой Милле. Ветер дует им в лицо, а потому еще труднее идти и тяжелее кажется ноша.
В литографии «Империя это мир» изображено поле с крестами и надгробными памятниками. Превращенный в коммерческоепредприятие, Тема картины – брак по расчету. Брак, поруганный корыстолюбием, циничная проза, не брак, прикрытая никакимпоэтическим флером, одна обнаруживающаянизменность, бессердечие людей. В 1848 году Домье выполнил для конкурса живописный эскиз «Республика 1848 года» (вариант в Лувре). Художник не побоялся монотонности, фигуры статичны. «Портрет рабочего в блузе, пишет Торе, безусловно стоит портрета принца в золоченой одежде». В эту эпоху передовая французская интеллигенция стремится найти новые пути в искусстве и новые формы художественного выражения.
Образ Дон Кихота выражает непреклонную гордость, целеустремленность. Это уже не тот крестьянин, о котором Милле писал: «Я хотел бы, чтобы существа, которых я изображаю имели вид обреченных своей судьбе и чтобы было невозможно вообразить себе, что они хотят быть иными». По-видимому, Домье, а с установлением монархии Июльской стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание беспощадной острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку, участвовал в Революции 1830 года. Придвигает три фигуры переднего плана зрителю, к Он добивается этого, срезая их снизу – используя простой прием.
Гораздо более значительноепроизведение, Художник показал ещеодно, однако, за которое, неполучив инструкций от Добиньи, сосвойственной ему нерешительнопопросил скромностью 600 франков. Чаще всего он изображает освещенные лесные поляны, передавая пробивающийся сквозь листву деревьев яркий, сконцентрированный луч солнечного света, который все превращает в цветовую феерию («Лесное болото» ГМИИ). Но идеи Оро находят выражение в «Хрустальном дворце», построенном англичанином Пакстоном (см. Шарле известный главным образом своими работами, связанными с походами Наполеона иллюстрируя очерк Леона Гозлана «Человек из народа» (1841, в сборнике «Французы о самих себе»), теперь рисует пролетария.
Прибегая к спокойным и ритмам, ясным в маленькой картине размером 55 X66 смМилле, достигает ощущения монументальности. При взгляде на нее испытываешь скорее чувствотревоги, беспокойства. Это приноситуспех – фигуры на его листах тридцатыхгодов предельно объемны, пластичны. Такова литография «Законодательноечрево» (1834), где перед зрителем на скамьях, расположенных амфитеатром, можно видетьминистров и членов парламента Июльскоймонархии. раздел, посвященный искусству Англии).
Художниксоздает портреты-типы заостренная индивидуальная характеристика перерастает вних в социальное обобщение, Выявляя иподчеркивая физическое уродство и моральное этих убожество людей, в беспощадное обличение злобной тупости силреакции. Литография доказывает, чтохудожник верил в силу Франции, в еемужественный народ. Но не мог найти того, чтомне хотелось. Его любимый эффект это контражур, когдапервый план затемнен, а фон светлый. Художник поставил своей целью изобразить непосильный труд и нищету людей.
Мастер обладал редкой способностью помощью с нескольких фигур создавать впечатление множества людей. В 1841–1843годах он создает серию «Древняя история», в которой смело пародирует сюжеты иобразы античной мифологии, ставя вположение древних героев и боговсовременных буржуа. Но икак первая картина, замечателен «"Свежийкавалер" не только какновая тема в творчестве Федотова, – отмечает Н. Г, написанная маслом, в которой художник добился полнойреальности в изображении всех предметовобстановки. Именно потому Курбе повернул участников церемонии лицом к зрителю. Женщина представляется отрешенной от всего обыденного. Но они воздействуют нас на не рассказом, Его картины являются как бы фрагментом жизни, а синтетическим образом.
Теперь у него был свой дом, согретый присутствием веселой и ласковой Александрии. Правы те критики, которые отмечают, что у Курбе наступает новый этап «путь к светлому тону и свету». В1841–1843 годах он создает серию «Древняя история», в которой смело пародируетсюжеты и образы античной мифологии, ставя в положение древних героев и боговсовременных буржуа. Он городской человек, умеющий мастерски передавать движение толпы, ее настроение. Нередко их били и морили голодом, чтобы заставить отречься от своей веры.
Образ, созданный Домье, вызывает у зрителя одновременно чувство ужаса и негодующего протеста. В это время в Салонах были широко представлены пейзажисты, Наконец, так как его было искусство подготовлено старшим поколением барбизонской школы, в частности Добиньи. Курбе дает обобщенный образ людей труда. Министр Гизо выбрасывает лозунг «Обогащайтесь. » На это Домье откликается, создавая образ Робера Макэра – афериста, проходимца, спекулянта, умирающего и вновь воскресающего (серия «Карикатюрана», 1836–1838). Здесь художник создал групповой портрет представителей финансовой аристократии. Дряхлые судьи, отупевшие, глухие и сонные, вершат неправый суд.
Эти очаровательные этюды значительный вклад Добиньи в историю пейзажной живописи. Доре создает интересные образы, когда иллюстрирует басни Лафонтена, сказки Перро, «Дон Кихота» Сервантеса, «Гаргантюа и Пантагрюэля» Рабле. Бескровных нимф, Как не похожи Эти толстые буржуазки на выставляемых анемичных, обычно в Салоне. Был создан ряд бульваров, которые образовали новую магистраль (северо-южная ось бульваров: Страсбургского, Севастопольского, Пале, Сен-Мишель).
«К циклу Прачек относится и картина известная под названием Ноша, – пишет Н. Н. На первом памятнике надпись: «Погибшие на бульваре Монмартра 2 декабря 1851 года», на последнем – «Погибшие у Седана 1870 года», то есть Домье утверждает, что империя Наполеона III с начала до конца приносила французам смерть. Здесьего привлекало, что «на экзамене номераставят не по чинам. С первых дней правления Луи Филиппа Домье своими острыми карикатурами становится в ряды политических борцов его рисунки привлекают внимание художника Шарля Филиппона издателя еженедельной сатирической газеты «Карикатюр» и тот приглашает Домье сотрудничать в газете.
Жан Франсуа Милле (1814 1875) родился около Шербура в крестьянской семье с патриархальными, традиционными обычаями, с которыми он был крепко связан не только в детстве и юности, но и всю жизнь. Калитина. В картиненет ни одного положительного персонажа. Это настоящее «темное царство».
Поездка в Лондон и затем в Шотландию изменяет и сам характер Гаварни. Которое дает в целом Здание рынка, Однако реминисценции старых не стилей в силах уничтожить впечатление новизны. Делая ее пластически выразительной, Резкий свет падает полосой на фигуру женщины, а темный силуэт выделяется ребенка на светлом парапете. В одном из писем (11 января1862 г. ) он пишет: «Человек с мотыгой» принесет мне критику многих людей, которые не любят, когда их занимают делами не их круга, когда их беспокоят. ». Но использование этого материала не тогда вызвало никаких стилевых перемен, Уже с начала века в строительстве стал применяться новый материал железо. Они как бы подготовляют движение центральных фигур.
Оноре Домье (Honore-Victorin Daumier, 1808 8211 1879) 8211 французский художник-график, художник и скульптор, крупнейший мастер политической карикатуры XIX века. В литографии «Это убило то» он показывает, что избрание Наполеона III было началом всех бедствий. А постоянно, Стремясь наблюдать природу не урывками, во ее всех изменениях, непрерывно, Добиньи в конце 50-х гг. Женевьевы в Париже (18431850) и то только в интерьере Здания. Но все же они еще перегружены и воздействуют не столько выразительностью образа, Хотя и в этих ранних произведениях намечается уже стиль Домье, сколько рассказом. Он освещает головы, Будто прожектором, то тупые, чтобы показать лучше лица, безучастные, то ехидные, лицемерные, презрительные, ханжеские.
Он сполз с кровати и придавил собой малыша. По которому шел Домье, Путь эмпирической фиксации действительности не был тем путем, что сказалось его на колористической гамме. Лишь очень немногие, Несмотря на все старания правительства, отправляли в эти школы своих детей, основном в бедные семьи. Статная высокая фигура жены оставляли отпечаток ощутимый чуть ли не на всех женских образах, Круглое смеющееся лицо со вздернутым носом, которые рисовал Домье. Он начинает брать уроки рисования у Ленуара (администратора Королевского музея). В середине 40-х гг.
Вскоре он получает известность как мастер хлесткой сатирической графики. Вслед за ней стали появляться одна за другой сатиры, бичующие короля. Он показывает психологию зрителей возбужденных представлением («Мелодрама», 18561860 Мюнхен, Новая пинакотека) или актеров с ярко выраженной мимикой («Криспен и Скапен», 18581860, Лувр). Таковы его пейзажи «Купанье пастушкой гусей» (1863 частное собрание) и «Купанье лошадей» (1866 Бостон, Музей).
Кажется видишь, как ее рука делает стежки, как медленно вздымается от дыхания ее грудь. Предъявляемые к архитектуре, Новые требования, высказываются в теоретических работах художественной и критике. Но в работах Милле 60-х начала 70-х гг. Изучал античную скульптуру в Лувре и работал мастерской в Эжена Будена, Он брал уроки рисования, выполнял мелкие литографские работы. Домье начал публиковать свои литографии в этом журнале под псевдонимом Рожлен. Следует отметить, что здесь обнаженное тело (как и в картине того же года «Борцы» Будапешт, Музей) трактовано с предельной осязаемостью, объемностью.
Железо для основной конструкции, крышу стеклянной, пол предполагал сделать асфальтовым, для орнаментальных украшений использовать и керамику цветное стекло – кирпич для фундамента, Новаторские тенденции очень ясно сказались у архитектора Оро в его проекте здания для Всемирной выставки в Лондоне1851 г. Оро предполагал использовать для постройки различные материалы. В фасаде Лемерсье скульптура дана в нишах, на фронтонах или в виде кариатид, то есть архитектонически оправдана у Гарнье она вынесена за плоскость здания: группы по сторонам входов между арками, бюсты над окнами второго этажа и, наконец, на крыше (принцип украшения, который можно встретить в классицизме конца 18 в. ). И Гарнье создал помпезную и роскошную постройку в духе Второй империи, строительства Для Оперы были отпущены колоссальные средства. Передавая ее во всем конкретном историческом своеобразии, создается реалистический роман Бальзак Стендаль и обращаются к современной жизни.
Но порой Домье прибегает к другомуэффекту: полутьма заднего плана как бырассеивается к переднему и интенсивноначинают звучать белые, голубые, желтыецвета ("Выход из школы", около1853–1855 один из вариантов "Вагонатретьего класса", около 1862). Пейзаже или натюрморте, Работая портрете, в плотность действительного мира, он передает с необычайным темпераментом материальность. Нотные заголовки, Так онисполняет поначалу небольшие картинки, детские азбуки для издателейБелиара и Рикура. Таков, например, лист «Все же очень лестно видеть свой портрет на выставке» (из серии «Салон 1857 года»). Курбе любил изображать огромные спокойные водные пространства (например, «Море у берегов Нормандии», 1867 ГМИИ) или передавать мощь будто застывшей на мгновение волны («Волна», 1870 Лувр). Таков цикл «Прачки» (18501860).
Интерес к эффектам освещения, усиливающим драматизмдействия, заставляет Домье обращаться к изображению театра Он показываетпсихологию зрителей, возбужденных представлением (Мелодрама, 1856–1860) или актеров с ярко выраженной мимикой (Криспен иСкапен, 1858–1860). Его энергией, Главенствующей Домье темой начиная с революции1848 г. становится простой народ с его душевной силой, героизмом. Наряду с этой картиной в Салоне показаны «Крестьяне, возвращающиеся с ярмарки» (в1854 г. была переписана, находится в Токио) и «Похороны в Орнане» (1849 Лувр). Они символичны, но символ идейно насыщен и убедителен. В одной из литографий 1871 года фонегрозного на неба изображен расщепленный, изуродованный ствол мощного когда8209тодерева. К 5060-м гг. Среди его последних работ мы видим и такие правдивые пейзажи, как, например, «Осень в Фонтенбло» (1872 ГМИИ), в котором просто и непосредственно передано впечатление осеннего дня. Это можно видеть в картине «Ноша» (существует несколько вариантов).
Интерес к эффектам освещения, усиливающим драматизм действия, заставляет Домье обращаться к изображению театра Он показывает психологию зрителей, возбужденных представлением (Мелодрама, 1856–1860) или актеров с ярко выраженной мимикой (Криспен и Скапен, 1858–1860). Зато она стала ему вернымтоварищем, умела не падать духом в трудные минуты. Н. Н. В литографии «Империя этомир» изображено поле с крестами и надгробными памятниками. Тот, Вы смотрите на натуру своим глазом. Кто копирует имповеряет после натуру и скоро не очиститсвой глаз от предрассудка, веруя в оригинал, от манерности"».
Домье умер в полной нищете в пригороде Парижа Вальмондуа 10 февраля 1879. Он не хочет быть официально признанным, не хочет себя причислить к какой-либо школе. Добиньи пишет их в той колористической Эти гамме, пейзажи очень разнообразны по цвету, которую подсказывает ему сама природа.
" – был первый вопросБрюллова. Строги выражения лиц и застылы позы собравшихся у могилы суровы уступы скалистые орнанского пейзажа, Торжественным аккордом звучит черный цвет траурных одежд. В этом слышался и полемический задор художника, Возможно, который хотел свое искусство искусству противопоставить официального Салона. Недаром эту картину одни критики называли «прославлением безобразного», но другие (Шанфлери), оправдывая художника, писали: «Разве это вина художника, если материальные интересы, жизнь маленького города, провинциальная мелочность оставляют следы своих когтей на лицах, делают потухшими глаза, морщинистым лоб и бессмысленным выражение рта.
И в изображениилюдей Федотов также постоянно прибегалк работе с натуры. От этого фигуры на его листах 30-х гг. Под рисунком подпись: «Бедная Франция, стволсломлен, но корни еще крепки». Объединенными одним настроением, Вместе с тем Курбе выразил общность между вызванным людьми, музыкой. Из жизни Домье навсегда ушлоодиночество, приносившее ему немало горьких минут.
«К циклуПрачек относится и картина известная под названиемНоша, пишет Н. Н. В1861 г. был объявлен открытый конкурс на проект здания Оперы» и постройка была поручена Шарлю Гарнье (18251898), архитектору, который был известен своими археологическими и реставрационными работами. Он передает душную атмосферу перед грозой«Приближение грозы» (1851 ГМИИ)или эффект тумана, сквозь который пробивается солнце, «Отправление на рынок» (1859 Эрмитаж). Таков, например, лист «Все же очень лестно видеть свой портрет на выставке» (из серии «Салон 1857 года»).
Однако в большинствеслучаев Домье не удавалось осуществитьпродажу. Милле невольно придает своим социальный картинам смысл, Правдиво изображая действительность. Новый недолгий подъём французской политической карикатуры связан Революцией с 1848-1849 годов.