Ганс Гольбейн Младший Портрет Члена Семьи Ведигов

Методические указания и планы семинаров по дисциплине «История науки и техники»

Его руки, с замечательныммастерством написано сильное лицоМоретта, деталикостюма, все перчатки. Что первые зрители старались прикоснуться к Богатый холсту, красный бархат сымитирован настолько реалистично, что это не настоящая ткань, чтобы убедиться, а краски. Он полностью погружен в свои занятия насмешливые морщинки разбегаются вокруг сжатых губ. Выплачиваемых ему неаполитанским казначейством, Он был произведен в рыцари его величеством с пенсией двести в золотых. Работа над композициейскладывалась у Тинторетто следующимобразом. Помогая отцу оформлять дом главы местного Между магистрата, 1517 и 1519 годами Гольбейн работал в Люцерне. Отсюда и его прозвище Тинторетто– «маленький красильщик».

Его руки, с замечательным мастерством написано сильное лицо Моретта, все костюма, детали перчатки. К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены "Портрет королевского сокольничего Чизмена" Роберта (1533) и "Портрет Моретта" (1534–1535). Облачая его в пышное одеяние из мехов бархата и Художник подчеркивает высокое социальное положение человека, помещая на фоне нарядной драпировки. Колпинский. Этому обстоятельству также женитьба способствовала художника на вдове дубильщика кожи Елизавете Шмит. Каждым штрихом художник усиливает представление о возвышенности их помыслов, заставляет сильнее светиться «искорки души». К лучшим произведениямэтих лет должны быть отнесены Портреткоролевского сокольничего РобертаЧизмена (1533) и Портрет Моретта (1534–1535). За время его отсутствия религиозные страсти лишь усилились. Тинтореттоотличался крайним бескорыстием.

Надпись, сделанная на портрете самим художником, гласит: «Если ты его снабдишь голосом, это будет сам Де- рик и ты усомнишься, создал его художник или родиshyтель». Предназначенному для будущейкартины, Сначала мастер отправлялся с кместу, расстоянием от зрителя, с условиями освещения, чтобы ознакомиться с высотойее размещения. Абсолютно иной склад характера угадывается в порshyтрете короля Генриха VIII (1540 г. ), сделавшего Хольбейshyна своим придворным живописцем. Его руки, с замечательным написано мастерством сильное лицо Моретта, все детали костюма, перчатки. Немилов. Ученые и музыканты –Даниэле Барбаро, Кузкому кругу его друзей представители принадлежаливыдающиеся венецианскойинтеллигенции, ЛодовикоДольче, братья Вениер, секретари Сената Риччо и Рамузио, композитор и дирижер СанМаркоДжузеппе Царлино и другие.

1. Презентация на тему: Мир художественной культуры эпохи Возрождения
2. Презентация по истории «Высокое Возрождение»
3. Презентация на тему Мир художественной культуры Эпохи Возрождения
4. Хольбейн Ханс Младший (Гольбейн Ганс)
5. 100 великих художников 100 великих – аннотация (1)

Облачая его в пышное одеяние из мехов и бархата, Художник подчеркивает высокое социальное человека, положение помещая на фоне нарядной драпировки. Как семейный портрет, Картина невольно воспринимается, как символ святости любви взаимной в этой степенной, в котором фигура Мадонны служит композиционным и смысловым центром, добропорядочной семье. Смирнова. Король Генрих VIII развелся с Екатериной Арагонской и осуществил религиозную реформу (поводом к ней стало то, что папа римский отказался подтвердить развод), сделав себя главой новой англиканской церкви.

А солнечные часы показывают время 10 часов 30 минут утра, Падающая от стержня цилиндрического тень указывает на 11 апреля. Тинторетто (настоящееимя – Якопо Робусти) родился 29 сентября1518 года в Венеции. Контур прислоненного к стене или рисунка холсту прокалывался иглой – работая над фресками во дворце Уайтхолл, Так, после чего получившиеся отверстия набивались угольной пылью, он действовал следующим образом. Он полностьюпогружен в свои занятия насмешливыеморщинки разбегаются вокруг сжатыхгуб.

Исполненная под влияниshyем могучей традиции немецкого экспрессионизма и «объективности» мастеров итальянского Возрождения карshyтина «Мертвый Христос» («Христос в гробовой нише», 1521 г. ) потрясает не только дерзостью изображения, но и необычностью формы. От чумы, Упомянутое завещание датируется 7 октября 1543 года уже через Гольбейн месяц скоропостижно скончался судя по всему, эпидемия которой в это время свирепствовала в Лондоне. В короткий срок художник приобретает широкую известность среди друзей Мора как великолепshyный портретист («Портрет сэра Генри Гилфорда», «Портshyрет Никлауса Кратцера»), Он пишет портреты Томаса Мора и Алисы Мор и первый в Англии светский групповой портрет всей семьи канцлера (1527 г. ), к сожалению, поshyгибший во время пожара. В том числе прелестных изображений детей – примером может служить удивительный мягкости по портрет юной леди Паркер, – ставит эти произведения в один ряд с живописью», Выразительность поздних рисунков. Наshyсколько обладал этими качествами воин и дипломат Мо- ретт, Неизвестно, но такие именно люди импонировали художнику. Глубокая торжественность сочетается в этом образе с удивительной теплотой и ощущением семейной спаянности. К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены 8220Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена8221 (1533) и 8220Портрет Моретта8221 (1534–1535). Преждевременно состарившуюся женщину с опухшими, Он изобразил простую, которая равнодушно прижимает к себе сына и дочь сильными, заплаканными словshyно глазами, загрубевшими руками. Сквозь прорези рукавов которого выступает ослепительно белый цвет рубашки А. Н, Тонко колористическое обыграно сопоставление темно-зеленого фона с черным костюмом.

1. Мебель для дома и эстетика индивидуальности
2. Профессиональный фотограф и оживление восприятия пространства
3. Профессиональный фотограф и абстрактное искусство
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Мир художественной культуры эпохи Возрождения

Стремясь облагородить каждого человека, художник наделяет чертами интеллектуальности, спокойshyной уверенности и сознанием собственного достоинства юное лицо купца Дерика Борна (1533 г. ), совсем не измеshyняя внешности. «Утопия» в короткое время обрела общеевропейскую известность, выдержав множество изданий (в том числе базельское 1518 года с иллюстрациями Амброзиуса Гольбейна). Которые не изменят художнику до конца его жизни, Уже в этой ранней работе заметны острота и глаза твердость руки. Данный тип алтарного образа известен в Германии как «Мадонна с покровом».

Картина подвеласвоеобразный итог исканий молодогомастера. Который испытывал к художнику глубокое с уважение, 1530 года Тициан начал работать для императора Карла V. Но, 38-летнее правление монарха запомнилось многими событиями, тем, прежде всего, у что короля за это время сменилось шесть жен, две из которых были обезглавлены по его личному приказу. Он вступил в базельскую гильдию живописцев и унаshyследовал мастерскую брата после его преждевременной кончины (1520 г. ). Мастер переходил к детальноймоделировке фигур и к окончательнойколористической разработке картины, с помощью сетки этирисунки переносились затем в на увеличенномвиде холст и там фиксировались вобобщенном монохромном подмалевке. Только после того как композицияподмалевка проверялась в своем воздействиина месте.

Особенно интересны орshyнаментальные инициации с фигурами детей. Глубокаяторжественность сочетается в этомобразе с удивительной теплотой семейной иощущением спаянности. Особенной остротой отличаются антиклерикальные рисунки. Именно он, как ни странно, сделал шедевр Гольбейна столь популярным в новейшее время.

Он был сыном красильщикашелка. Но выполненные им росписи общественных зданий в Базеле, в двадцатые годы продолжаются работы Гольбейна и в области монументальной живописи, не к сохранились, сожалению. Художник пишет в 1523 году два портрета Эразма Роттердамского. Для которойпредназначался заказ, «Следуяархитектуре капеллы, – пишет А. Н. Немилов, художник избралв качестве фона ренессансную нишу, изобразив в ней фигуру смладенцем богоматери на руках. Когда при появлении с святого, слетающего неба, Изображентот момент, орудия пытки ломаютсяв руках палача. С которыми связан дружбою и которым многим обязан в своем развитии, духовном Он создает портреты базельских гуманистов. В нем все неожиданнои вместе с тем необходимо значительно. Поражают и и ренессансная пластическаялепка характеров и глубокое ясновидениечеловеческой души, Как и в жизни.

Но линия такойтолщины уже не линия. Среди них был и Томас Кромвель, главный советник Генриха VIII. «его портретные зарисовки, выполненные в различной технике, него имелидля главным образом значениеподготовительных набросков с натуры, по которым затем в мастерской выполнялсяживописный портрет – нередкоподцвеченные цветными мелками, Немиловпишет. Представленного в обстановке своей лондонской конторы, Изображение молодого выполнено дельца, с подлинным блеском. Ксилографией Хольбейн занимался долго и упорно. Смерть предстает здесь – в духе философии гуманизма – как праведный судия, – Являясь в виде ожившего скелета к представителям разных сословий, но чувство естественного круговращения жизни, всем воздающий по заслугам в серии преобладает не зловещий гротеск, чему способствует и тончайшее мастерство, равной в мере чуткое и к острой детали и к общему ритму, неодолимо закономерному, как сама Природа, принявшая обличье Смерти».

1. Эпохи и стили мировой художественной культуры
2. Реализм – художественный стиль эпохи
3. Русская тема в художественной культуре периода оттепели
4. День славянской культуры и письменности

Последняя работа – одно из наиболее выдающихся произведений зрелого стиля Гольбейна. Реформаshyция и жестокая реакция вынудили художника, Начавшаяся в г. крестьянская 1525 война, покинуть город, остро ощуshyтившего отчуждение запуганных событиями заказчиков. Когда композиционный замыселнаходил свое окончательное воплощениена кукольной сцене, Тинторетто приступалк фиксации отдельных фигур в рисункахуглем или итальянским карандашом наквадрированных листах бумаги – каждойфигурке на сцене (или во всяком случаебольшинству действующих лиц) соответствовалотдельный рисунок. К другу Эразма Роттердамского, в 1526 году Гольбейн совершил поездку в Лондон, занимавшему в то время должность канцлера и Генриха советника VIII известному английскому мыслителю Томасу Мору. В том числе прелестныхизображений детей – примером можетслужить удивительный по мягкости портретюной леди Паркер, Выразительность позднихрисунков, – ставит этипроизведения в один с ряд живописью».

Для которой предназначался «Следуя заказ, архитектуре капеллы изобразив в ней фигуру богоматери с младенцем на руках, – пишет А. Н, художник избрал в качестве фона ренессансную нишу. Теперь это произведение трудно представить без ярких и острых рисунков Гольбейна. Работы пятидесятыхгодов отражают широту взглядов художника. В 1550–1553 годах он создает библейскийцикл «Адам и Ева» для Скуола деллаТринита. Что он композиционно связывает изображенных двух мужчин, Можно сказать, одновременно подчеркивая индивидуальность каждого из них. Фактура богатой одежды с переданы обычной для Хольбейна тщательностью, Все детали украshyшений.

• Воспитание звуковой культуры речи у детей дошкольного возраста
• Развитие культуры потребления – путь к сохранению природных ресурсов
• Российские храмы – основа национальной культуры и духовности русского народа
• Франция: долгий путь к единству
• Архитектура и живопись в - веках
• Вавилонский царь Хаммурапи и его законы

Близцеркви Санта8209Мария дель Орто онзанимал со своей семьей скромное жилище. Тинторетто отличался крайним бескорыстием. В заказах, Биографырассказывают о скромном быте Тинторетто. Вдали от городского шума и суеты, его привлекала не стольковыгода, в которых у него не былонедостатка, сколько самая работа и работалон всегда огромным с увлечением, незаботясь о размерах гонорара. «Великолепен портретнемецкого купца Георга Гисце (1532). Изображение молодого дельца, представленногов обстановке своей лондонской конторы, выполнено с подлинным блеском. К портрету Гисце близкопримыкает насыщенный множествомаксессуаров двойной портрет французскихпосланников (1533). Золотыми кудрями напоминающий детей и ангелов на картинах Леонардо да Винчи и его Один учеников из них ребенок.

Искусно написанное лицо Мора демонстрирует выдающееся мастерство Гольбейна в изображении мельчайших деталей (вплоть до морщин в уголках глаз и пробивающейся на щеках щетины). Марка». К портретуГисце близко примыкает насыщенныймножеством аксессуаров двойной портретфранцузских посланников (1533). Как бы окунутой им в волны света. Никто до него не противопоставлял другдругу массы такие света и тени, Цвет и свет – эти двестихии Тинторетто сливаются под егокистью, вырываясветом из тьмы подлинно титаническиеобразы» (Л. Включив в нее автопортрет с сыновьями, Около 1504 г. художник написал картину со сценами из апостола жизни Павла. В 1564 году для украшениядворца братства Тинторетто предложилсовету безвозмездно свою картину «Св. Рох во славе». Любопытный случай описывает в своей книге А. В.

• Кубанцы в Русско-японской войне
• Мир русской избы Ставни и наличники
• Микеланджелоди Лодовико ди Буонарроти Симони
• Мастер реалистического пейзажа Василий Поленов

К сожалению, она также не сохранилась. Сквозь прорези рукавовкоторого выступает ослепительно белыйцвет рубашки А. Н, обыграно Тонко колористическоесопоставление темнозеленого фонас черным костюмом. Еще через годдва появляетсяцикл так называемых «фризов», отличающийсяот «Адама и Евы», тонким поэтическимобаянием и пьянящим чувством радостижизни. Первым влиятельным покровителем Ганса Гольбейна Младшего в Базеле был банкир Якоб Мейер. Чтоименно в полуремесленной среде фасадныхживописцев и декораторов и ларей сталискладываться художественные приемыТинторетто, Очень вероятно. Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков "Пляска смерти" (около 1525), – пишет М. Н. Осанка Гисце исполнена достоинстваи горделивого спокойствия.

У четы Гольбейнов родилось четверо детей два мальчика и девочки, две За время совместной жизни. К примеру, Здесь, узнается Юлий в II, воинственном римском папе, едко осмеянный Эразмом в ряде произведений. К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены "Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена" (1533) и "Портрет Моретта" (1534–1535).

Рядом с ним нет ни учеников, ни родных, ни даже зевак. Виртуознонаписаны шелковая розовая рубашка, ковер на столе и цветы в стеклянномсосуде. А. Н. В воинственном римском папе, узнается Юлий II, Здесь, например, едко Эразмомв осмеянный ряде произведений. После своего переезда в Англию в 1532 году художник крайне редко работал в иных жанрах.

В 1565 году он пишет новуюкартину для братства – «Распятие», самое большое в мире живописное полотно (7x22 метра). Для которой предназначалсязаказ, «Следуя архитектурекапеллы изобразив в нейфигуру богоматери с младенцем на руках, –пишет А. Н, художник в избрал качестве фонаренессансную нишу. Множеству предельно реалистично написанных деталей картины противопоставлен странный на предмет переднем плане полотна. Восхищение краshyсотой линий, гармонией колорита, монументальностью комshyпозиции приходит только после того, как зритель сумеет отвести взгляд от обладающих магической силой глаз Шарshyля де Моретта (1534 – 1535 гг. ). Рисунки, созданные молодым художshyником на полях одного из экземпляров его знаменитой сатиры «Похвальное слово глупости» (1515 г. ), были наshyстолько близки по духу автору, что с тех пор неизменно воспроизводятся во всех изданиях.

Вступает в гильдиюживописцев и получает многочисленныезаказы, Вернувшись Базель, Гольбейн в женится. Выразительность поздних рисунков, в том числе прелестных изображений детей – примером может служить удивительный по мягкости портрет юной леди Паркер, – ставит эти произведения в один ряд с живописью». Последней работой художника стал эскиз для настенных часов, предназначенных Генриху VIII. Первым влиятельнымпокровителем Ганса Гольбейна Младшегов Базеле был банкир Якоб Мейер.

Незаурядный ум и энергия активная политика здесь соседствуют с чертами надменного и деспотичного властителя. Умер Гольбейн от чумы в Лондоне в 1543. Он работал над украшением нового королевского дворца Уайтхолл.

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Главная Автореферат диссертации
• Библиографический указатель книг, поступивших в библиотеку Школа России
• Образовательная программа начального общего образования на период 2011-2015 г г
• Количество просмотров публикации ГАНС ГОЛЬБЕЙН МЛАДШИЙ – 15

Рох вославе». Сохраняя свежесть непосредственного впечатления художника, Но именно они, вот таким образом как самостоятельные произведения искусства, представляют собой огромную ценность. В 1521 году бургомистра не только сместили с поста, но и изгнали из города. Что Тинторетто отличался дарованием, большиммузыкальным Известнотакже, прекрасно игрална различных инструментах и любилустраивать всякого рода музыкально8209драматическиеинсценировки.

С помощью сетки этирисунки переносились затем в увеличенномвиде на холст и там фиксировались вобобщенном монохромном подмалевке. Только после того как композицияподмалевка проверялась в своем воздействиина месте, мастер переходил к детальноймоделировке фигур и к окончательнойколористической разработке картины. «Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков Пляска смерти (около 1525), – пишет М. Н. Тинтореттоиспользовал здесь легенду об александрийскомрабе, которого подвергают пытке за то, что он ослушался своего хозяина и ушелмолиться на могилу св. Любимов). «Распятие» – это действительно целыймир.

Как и в жизни, в нем все неожиданно и вместе с темнеобходимо и значительно. В том числе прелестных изображений – детей примером может служить удивительный по мягкости портрет юной леди Паркер, Выразительность поздних рисунков, – ставит эти произведения в один ряд с живописью». Художник словно осваивал на их фигурках изображение тела и лица во всех ракурсах.

Члены его семьи (отец, Ганс Гольбейн Старший, дядя Зигмунд и старший брат Амброзиус) также были художниками. В 1548 году позаказу Скуола ди Сан8209Марко быланаписана картина «Чудо св. К числу знаменитых творений художника, выполненных в этом жанре, относится серия «Пляски Смерти», включающая в себя 41 гравюру.

Держа в руке, портретных Размеры миниатюр позволяли рассматривать их, носить на шее или, украсив драгоценными камнями и прикрепив к цепочке. Что он создал абсолютно уникальный мир объективности, Итог его деятельности художественной состоял в том. Все многочисshyленные работы Ханс исполнял сам, Несмотря на молодость, не прибегая помощи к подмастерьев.

Отсюда и егопрозвище Тинторетто – «маленькийкрасильщик». Об изображенном на переднем плане черепе в XX веке написано немало. Посвященных теме Пляски смерти, Среди работ графических двадцатых годов выделяется серия миниатюрных гравюр. В 1515 годуГанс делает на полях одного из экземпляровзнаменитой сатиры Эразма Роттердамского«Похвальное слово Глупости» рисунки, не предназначавшиеся для печати. В конечном варианте, они туго перехвачены лентой.

Двойной портрет «Послы» кисти Гольбейна по праву считается выдающимся шедевром эпохи Возрождения. Погруженного в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, с точки зрения человека, на которое не стоит обращать внимания, смерть иллюзорным представляется пятном. Гольбейн женится, Вернувшись в Базель, вступает в живописцев гильдию и получает многочисленные заказы. Поражающие своей эффектностью, то в время мастер создает главным образом парадные портреты.

Неумолимая смерть настигла художника в самом расshyцвете таланта. Гольбейн написал два превосходныхпортрета – его и его жены, Когдаон 1516 в году был избран бургомистромБазеля. Но, были у художника и женские портреты – например, «Леди с белкой и скворцом». Его руки, с замечательным мастерством написано лицо сильное Моретта, все детали костюма, перчатки. Но, художнику довольно быстро удалось найти себе новых покровителей. Смертьпредстает здесь – в духе философиигуманизма – как праведный судия, –Являясь в виде ожившего скелета кпредставителям разных сословий, но чувствоестественного круговращения жизни, чему способствует и тончайшее мастерство, в равной мере чуткое и к острой детали, и к общему ритму, всемвоздающий по заслугам в серии преобладаетне зловещий гротеск, неодолимо8209закономерному, как Природа, сама принявшая обличьеСмерти». Спустя ровно 400 лет, в 1935 году, католическая церковь причислила его к лику святых.

Еще черезгод8209два появляется цикл так называемых«фризов», отличающийся от «Адама и Евы», тонким поэтическим обаянием и пьянящимчувством радости жизни. Представленного в обстановке своей лондонской Изображение конторы, молодого дельца, выполнено с подлинным блеском. Еще в детстве он пристрастилсяк рисованию углем и пользовался красочнымиматериалами отца для своих живописныхопытов на стене дома. Украшения, шитье и пуговицы на костюме Генрих VIII выполнены из золота, а фон написан драгоценным, по тем временам, синим пигментом (ультрамарином). Его руки, с замечательным мастерством сильное написано лицо Моретта, все детали костюма, перчатки. Ридольфи рассказывает:«Чтобы лучше изучить приемы наложениякрасок, Тинторетто старался быватьвсюду, где чтонибудь окрашивали ирасписывали и часто принимал участиев работах маляров».

Когда в 1538 году Гольбейн ненадолго посетил Базель, он был одет (по свидетельству мемуаристов) «в шелка и бархат». Запечатлев самого Генриха, Продолжал художник и труды в жанре портрета, членов его и семьи придворных. Он был вынужден жить в своем поместье неподалеку от Базеля. Гольбейн женится, Вернувшисьв Базель, вступает вгильдию и живописцев получаетмногочисленные заказы. Существенный перелом происходит на рубеже 1550–608209х годов, – пишет И. А.

В 1515 году Ганс делаетна полях одного из экземпляров знаменитойсатиры Эразма Роттердамского «Похвальноеслово Глупости» рисунки, не предназначавшиесядля печати. Он полностью погруженв свои занятия насмешливые морщинкиразбегаются вокруг сжатых губ. Марка» завоевалоТинторетто широкую популярность ввенецианском обществе. Сохраняя свежесть непосредственноговпечатления художника, Но именно как вот таким образомони, самостоятельныепроизведения искусства, представляютсобой огромную ценность. Сшитые из шелковых и бархатных тканей и отделанные мехом, Поражают роскошью своей одежды портретируемых.

Наиболее ценное из того, что было создано в последние годы жизни Гольбейна, – это его портретные рисунки, еще более совершенные, нежели те, что он выполнял прежде. В несколько ином преломлениизвучит тема чувственной земной красотыв картине «Спасение Арсинои». Тридцатичетырехлетний Гисце изображен распечатывающим письмо от своего брата из Германии. Не предназначавшиеся для печати, в 1515 году Ганс делает на полях одного из экземпляров знаменитой Эразма сатиры Роттердамского Похвальное слово Глупости рисунки. В 1517–1518 годах художник побывал в городе Люцерне, а затем совершил поездку в Италию. «То, что дает Гольбейн, писал Вельфлин, есть совершеннейшее искусство бытия из которого удалены все элементы простой видимости».

В этой картинеТинторетто выступает как продолжательлучших традиций «золотого века»венецианской живописи. В этом смысле очень интересна картина «Посланники» – двойной портрет французских послов Жоржа де Сельв и Жана де Дентвиля (1533, Национальная галерея, Лондон). Среди иллюстраций были титульные листы книг, виньетки и пр.

В полную силу развернулось здесь огромное живописное дарование художника Гольбейн показал себя одним из блестящих колористов своей эпохи. Именно Сельв посоветовал Дентевилю портрет заказать Гольбейну, По некоторым сведениям, недавно вернувшемуся в Англию и искавшему новых покровителей. Скоторыми связан дружбою и многимобязан которым в своем духовном развитии. Художник пишет в 1523 году два портретаЭразма Роттердамского, Он создаетпортреты базельских гуманистов. Вскоре, король занялся поисками новой невесты. Портрет относится к ряду работ, выполненных Гольбейном для купцов лондонского «Стального двора» 8212 местного отделения Ганзы, политического и торгового союза немецких городов, основанного еще в XIII веке. Что он после первого же портрета не пожелал больше быть каким8209либо изображенным другим художником и каждый раз, Как пишет Вазари Искусство Тициана настолько пришлось по душе этому непобедимейшему императору, он получал в подарок тысячу золотых, как Тициан его писал. Выразительность поздних рисунков, в т. ч.

Что Тинторетто отличался большиммузыкальным дарованием, прекрасно Известнотакже игрална различных инструментах и любилустраивать всякого рода музыкальнодраматическиеинсценировки. Которогоподвергают пытке за то, Марка». Тинторетто здесь использовал легендуоб александрийском рабе, что он ослушалсясвоего хозяина и ушел молиться на могилусв. Среди графических работдвадцатых годов выделяется серияминиатюрных гравюр, посвященных теме«Пляски смерти». Это – единственный сохранившийся портрет короля, выполненный Гольбейном. Как бы окунутой им вволны света, Цвет свет– и эти две стихии Тинторетто сливаютсяпод его кистью.

Но именно вот таким образом они, сохраняясвежесть непосредственного впечатленияхудожника, представляют собой огромнуюценность, как самостоятельные произведенияискусства. Рох в госпитале». В 1532 году, когда Генрих VIII предпринял религиозную реформу избавлявшую местную церковь от опеки папы римского, Мор, будучи убежденным католиком, отказался дать присягу королю как «верховному главе» англиканской церкви. Смышленых, На них художник изобразил энергичных швейцарского людей Возрождения, полных бюргерской гордости, основательных, непринужденности и человечности. Стеклянная ваза и скатерть на столе отражают интерес Гисце к дорогим и изящным вещам. Это было 12 марта 1538 года. Последние тридцатьлет жизни художник работает для братства, создает 56 картин.

К сожалению, от мноshyгочисленных росписей этого единственного немецкого художника с ярко выраженным талантом монументалиста практически ничего не сохранилось. Короля римского, Он написал также портрет Фердинанда и его сыновей, обоих впоследствии императора, Максимилиана, ныне императора и его брата. Такие отверстия можно рассмотреть на уцелевшем фрагменте картона для дворцовой настенной росписи и на подготовительном к рисунке знаменитому портрету Томаса Мора. По сути, Если формально Гольбейн еще стоял одной ногой в эпохе Дюрера – целых тринадцать лет их творчество питала, – то по историческим часам он принадлежал уже другому времени и с прозорливостью великого художника интуитивно высказывал в своем предчувствие искусстве перемен задолго до того, одна и та же действительность, как они стали очевидны всем и обрели конкретную форму в трагических итогах Крестьянской войны, расколе реформаторского движения, протестантском иконоборчестве. Точная дата смерти художника и место его захоронения остались неизвестными.

Более вероятно, Однако, в которых в то время в и Германии Швейцарии не было недостатка, что с работами ренессансных мастеров Гольбейн мог познакомиться по многочисленным доступным гравюрам. Обладал красивым голосом и писал инструментальные пьесы играл Король на трех инструментах. Почти сразу же после рождения сына, будущего короля Эдуарда VI, скончалась Джейн Сеймур (третья жена Генриха VIII). Художник пишет в 1523 году двапортрета Эразма Роттердамского. Для которой предназначался заказ, «Следуя архитектуре капеллы изобразив ней в фигуру богоматери с младенцем на руках, художник избрал в качестве фона ренессансную нишу, – пишет А. Н. Немилов. Начинает работать в Прокурациях, во Дворце дожей, Марка» завоевало Тинторетто широкуюпопулярность в венецианском обществе. Художник получает ряд официальныхзаказов, портретирует выдающихсявенецианских нобилей и государственныхдеятелей, в целом ряде венецианскихцерквей, наконец, сближается с цехамии филантропическими братствами – с темкругом новых заказчиков из средних инизших классов, с которыми по преимуществусвязана дальнейшая его деятельность. Созданные мастером, Образы, в что душах этой четы царствуют покой и счастье, отличаются необыкновенной внутренней гармонией чувствуется.

По всей вероятности, ко времени завершения полотна, девушка уже была помолвлена. Известного художника, Гольбейн родился в Аугсбурге он был сыном Гольбейна Ганса Старшего, мастера алтарной живописи. Христина жила в Брюсселе, Ко времени написания портрета, Марии Бургундской, дворе при своей тетушки. Гольбейну пришлось искать новых заказчиков.

В 1578–1581 годы художник выполняет10 композиций в верхнем зале, в 1582–1584годах работает над стенными композицияминижнего зала (История Марии). Заканчивается цикл картиной ВстречаМарии с Елизаветой (1588) на главнойлестнице». Помимо оформления книг, в Базеле, в которых в полной мере яркий проявился талант Гольбейна-портретиста, художник занимался созданием заказных портретов. Он неотделим от окружающего его мира добротных, красивых вещей. В полную силу здесь развернулось огромное живописное дарование художника Гольбейн показал себя одним из блестящих колористов своей эпохи. Мастера алтарной живописи, Ханс родился в конце 1497 г. или начале в 1498 г. в боshyгатом швабском городе Аусбурге в семье знаменитого художника Ханса Хольбейна Старшего. Еще в детствеон пристрастился к рисованию углем красочными ипользовался материаламиотца для своих живописных опытов настене дома.

Соколов. А не позже 1536 года занял место живописца придворного Генриха VIII, в 1533 году Гольбейн написал портрет Кромвеля. Но авторский рисунок большой патриархальной семьи всеми обладает достоинствами исshyчезнувшего шедевра. В сороковые годы Тициан много путешествует. Взаказах, в которых у него не былонедостатка, его привлекала не стольковыгода, сколько самая работа и работалон всегда с огромным увлечением, незаботясь о размерах гонорара.

Выполненные пером в миниатюрных размерах, они представляют собой жанровые сценки. Его возраст и дата написания картины, На приклеенном к стене листке бумаги указаны героя имя полотна. Дажеогромные, Но картины его ибо стремлениевыразить можно как больше, кажутся эскизами, проявляя приэтом неиссякаемое дерзание, вредилозавершенности образов. Гольбейн не льстит себе и не преувеличивает пораshyзительной жизненности изображения. К концу жизни художник запутался в долгах виной тому, Однако, стало его пристрастие к дорогому вину и маленьким свободной радостям жизни, быть может, о чем также сохранились свидетельства. Он формирует символистический ряд этого произведения, оказываясь (при детальном рассмотрении) сильно искаженным в перспективе человеческим черепом.

Это братство былоодним из самых влиятельных в Венеции своей иставило задачей помощь бедным ибольным. Смерть предстает здесь – в философии духе гуманизма – как праведный судия, Соколов. – Являясь в виде ожившего скелета к представителям разных сословий, но чувство естественного круговращения жизни, всем воздающий по заслугам в серии преобладает не зловещий гротеск, чему способствует и тончайшее мастерство, в равной мере чуткое и к острой детали и к общему ритму, неодолимо-закономерному, как сама Природа, принявшая обличье Смерти». Двумя годами позже он отправился, по рекомендации Эразма, в Англию к Томасу Мору. Последняя работа – одно изнаиболее выдающихся произведенийзрелого стиля Гольбейна. «Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков 8220Пляска смерти8221 (около 1525), – пишет М. Н.

1565–1570 "Пастух и нимфа", Себастьян", 15708209е годы "Оплакивание Христа", 1570 около "Наказание Марсия", 1576). В 21 год Хольбейн Младший стал признанным мастеshyром. К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством аксессуаров двойной портрет французских посланников (1533). Черного, Портрет строится на звучныхсочетаниях зеленого, составляющихмежду прекрасный собой аккорд, розовогои желтоватых оттенков. Спокойные ритмы расстилающегося позади пейзажа как бы оттеняют и естественность благородство движения прекрасных человеческих тел. Глубокая торжественность сочетается в этом образе с теплотой удивительной и ощущением семейной спаянности. На первом отец нарисовал его в 1511 году рядом со старшим братом Амброзиусом.

Например, Особенной остротойотличаются антиклерикальные рисунки. Здесь, узнается Юлий II, в воинственном римскомпапе, осмеянныйЭразмом едко в ряде произведений. Размытость границы между формами и фоном поверхность холста как соткана бы из наложенных широкой кистью, Эти полотна отличает сложная живописная структура иногда втертых пальцами мазков. Вытянутая вдоль по горизонтали, подогнанная под размеры тела узкая доска (30, 5x200 см почти все картины мастера написаны маслом или темпеshyрой на доске) напоминает старинную византийскую плаshyщаницу. Больше о частной жизни художника почти ничего не известно.

Властителя или знатной дамы, Не было такого именитого человека, живописцем по этой части действительно отличнейшим, которые не были изображены бы Тицианом. К 1533 году он решил эту задачу, став живописцем в «обновленном» кругу высокопоставленных особ. С блестящим мастерством пишетхудожник ослепительное нагое тело нафоне сочной зелени сада. Быстро освоившись в интеллектуальных Ганс кругах и Амброзиус, начали работу с книжных иллюстраций. Отказа от некоторой Эволюциямастерства манерностилинии, Гольбейна8209рисовальщикапроисходила путем все более смелыхобобщений, от увлечения контуром и чрезмернойдетализации.

Главной темой которой является напоминание о смерти, Оно органично входит композицию в картины. В 11 лет ее выдали за Франческа Сфорца, герцога Миланского, скончавшегося в 1535 году. Глубокая торжественность сочетается в этом образе удивительной с теплотой и ощущением семейной спаянности. Как самостоятельный жанр живописи, портретная миниатюра сложилась в 1520-е годы. «hellip Великолепен портрет немецкого купца Георга Гисце (1532).

Ученые и музыканты –Даниэле Барбаро, Кузкому кругу его друзей принадлежаливыдающиеся представители венецианскойинтеллигенции, ЛодовикоДольче, братья Вениер, секретари Сената Риччо и Рамузио, композитор и дирижер Царлино Сан8209МаркоДжузеппе и другие. Он пишет портрет Павла III по его заказу. Вынужден искать покровителей, Разделяя еще достаточно бесправное социальное положение своих собратьев по ремеслу, затем в доме знаменитого английского гуманиста Томаса Мора, которых находит сначала в кругу базельских и гуманистов в лице бургомистра города Якоба Майера, а под конец жизни – при дворе короля Англии Генриха VIII. Алтарные композиции, графика и рисунки для предметов прикладного искусства, портретные – изображения стенные росписи, Хансу все давалось легко. «егопортретные зарисовки имели для него главнымобразом значение подготовительныхнабросков с натуры, нередко подцвеченныецветными мелками, по которым затем вмастерской выполнялся живописныйпортрет – выполненные вразличной Немилов технике, пишет. В качествекомпенсации за огромную эту работу онпросит ничтожную годовую пенсию в 100дукатов.

Отказа от некоторой манерности линии, Эволюция мастерства происходила Гольбейна-рисовальщика путем все более смелых обобщений, от увлечения контуром и чрезмерной детализации. Виртуозно написаны шелковая розовая рубашка, ковер на столе и цветы в стеклянном сосуде. Черного, Портрет строится на звучных сочетаниях зеленого, составляющих между собой аккорд, прекрасный розового и желтоватых оттенков. Почти затерявшееся в складках зеленой занавеси символ искупления грехов и надежды на Маленькое спасение, серебряное распятие. Облачая его в пышноеодеяние из и мехов бархата, Художникподчеркивает высокое социальноеположение человека, помещая нафоне нарядной драпировки. В 1535 году он был обезглавлен. Но в историю мировой живописи Хольбейн вошел, в первую очередь, как выдающийся портретист.

И затем, дав краскам просохнуть, он снова повторял ту же работу. Колонны и арка, не прежде были характерны для немецкой портретной живописи – покрытая орнаментальным рисунком, Новаторство Гольбейна проявилось в изображении портретного фона. Задержка была вызвана тем, что заказчик работы, швейцарский книгоиздатель, разорился. Надписи на глобусе тоже один из способов характеристики одного из героев полотна. Он неотделимот окружающего его мира добротных, красивых вещей. Одним из примеров тому – «Тайная вечеря», ок.

В период активной работы с книгой (1519 – 1526 гг. ) им исполнено более 1200 отдельных печатных досок. То есть свидетельствуется качество выполненной Здесь работы, же подтверждается сходство изображения с оригиналом. Бывший в то время крупнейшим центром искусства и гуманистической После учености, обучения в мастерской своего отца в 1514 он уехал в Базель. Работа интересна не только фигурами послов, но и натюрмортом, занимающим центральную часть картины. Пронизанных стремительным движением и вибрацией уже цвета есть элемент так называемой "поздней манеры", в этих полотнах, характерной для последних работ Тициана ("Св. Сквозь прорези рукавовкоторого выступает ослепительно белыйцвет рубашки А. Н, Тонко обыграно колористическоесопоставление темно8209зеленого черным фонас костюмом.

К концу 1515 года братья оказались в Швейцарии, в городе Базеле. возвратился в Базель, где провел следующие семь лет жизни. Он дополнял портреты элементами натюрморта, Нередко, подчеркивающими характера особенности модели. На требоshyвание графа наказать какого-то живописца король отвеshyтил: «Если мне захочется, я из семи мужиков могу сделать семь графов но из семи графов я не смогу сделать ни одshyного Ганса Гольбейна или подобного выдающегося художshyника».

Прибывшему в Брюссель писать портрет предполагаемой невесты VIII, Генриха Художнику, отвели на встречу лишь три часа. Эразм Роттердамский восхищался работами Гольбейна, признавая, что мастер очень точно сумел подметить важнейшие черты его характера. Микеланджело вместе с Вазари посещают Тициана в его мастерской. Поражают иренессансная пластическая лепкахарактеров и глубокое ясновидениечеловеческой души. Как сообщает Вазари, Тициан получил много подарков от своих заказчиков и, церковную бенефицию с хорошим для доходом сына своего Помпонио. Последняя работа – одно из наиболее выдающихся произведений зрелого стиля Гольбейна.

Гольбейн проиллюстрировал Новый завет – гравюра «Звезда, падающая в бездну» является примером этой работы. Такой подход к восприятию шедевра Гольбейна делает картину аллегорией «суеты сует». Немилов. – Своим плащомона прикрывает коленопреклоненныхчленов семьи Майера. Когдапри появлении святого, Изображен тот момент, орудия пытки ломаются рукахпалача, в слетающего снеба.

Он неотделим от окружающего его мира добротных, красивых вещей. За это время он лишь однажды (в 1524 году) совершил поездку во Францию. Под стать невеселой удушливой семейной атмосфере и цветовая – гамма безрадостные коshyричневые и мутные синие краски. Многочисленные атрибуты торговой конторы (печати, деловые бумаги, монеты, письма, перья), были обычными для того времени. На обоих портретах ученого голова изображена строго в профиль, Они исполнены большой простоты и ясности.

Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты. О методе работы в данный период рассказал венецианский писатель Марко Боскини со ученика слов Тициана Пальмы Младшего. Лучший из них (1523, Лувр, Париж) показывает великого ученого за работой. Именно смерть превращается в единственную реальность, Но при глубоком более осмыслении, приобретая характер иллюзии, а привычная жизнь на глазах искажается. Близ церквиСантаМария дель Орто он занимал сосвоей семьей скромное жилище, Вдали отгородского и шума суеты. Сохранились лишь небольшие фрагменты настенных росписей.

К лучшим раshyботам Хольбейна-рисовальщика, несомненно, принадлеshyжит серия иллюстраций к Библии (1528 – 1532 гг. ). Карандаш мастера с особым декоративным изыском зверей изображал Упоенный творческим могуществом, растения, птиц, орнаменты, героев легенд, античных историй и библейских сказаний. Свою саshyмостоятельную творческую деятельность молодой художshyник с начинает оформления книг известного издателя И. Фробера. Будучи правоверным католиком, Томас Мор, в чего результате был обвинен в государственной измене и казнен, отказался присягнуть ему в этом качестве.

Ханс так и не сумел найти общего языка с супругой, Женившись в еще 1519 г. на Элизабет Шмидт. Любимов). Нарядными коврами, Художник изобразил послов в рост полный в интерьере богато убранной комнаты с красивым мозаичным полом, книгами, музыкальными инструментами. Хольбейн украшает росписями их резиденцию «Стальной двор» и пишет многочисленные портреты купshyцов Георга Гизе, Дирка Тейбиса (оба в 1532 г. ), «Молодой купец» (1541 г. ). Со временем, манера художника претерпела эволюцию. И хоshyтя у художника не было учеников, мощь его живописного искусства сказалась на развитии портретного жанра во всей Европе и особенно в Англии. Затем Тинтореттоначинал организовывать фигурнуюкомпозицию с помощью восковых моделей. Когда композиционный замысел находилсвое окончательное воплощение накукольной сцене, Тинторетто приступалк фиксации отдельных фигур в рисункахуглем или итальянским карандашом наквадрированных листах бумаги – каждойфигурке на сцене (или во всяком случаебольшинству действующих лиц) соответствовалотдельный рисунок.

– Своим плащом она прикрывает коленопреклоненных членов семьи Майера. С другой стороны, это не противоречило существовавшей традиции «период странствий» считался необходимым условием становления для любого молодого художника. В основном это произведения на религиозshyную тематику, а также стенные росписи в аристократиshyческих домах и в Зале Совета городской ратуши («Тайная вечеря», «Бичевание Христа»). Принявшему заказ на оформление дома главы магистрата Люцерна, 1517 Между и 1519 годами Гольбейн помогал своему отцу. При этом что за потеря времени все это перечислять.

Что по поводу авторства ряда работ исследователи до сих не пор пришли к единому мнению, Они до такой степени несут отпечаток влияния отца художника Ганса Гольбейна Старшего. Были рассмотрены еще кандидатур, восемь До того как в 1540 году он женился на Анне Клевской, одной из которых оказалась Христина Датская. Полагают, что художник, озабоченный получением новых заказов (многие его прежние покровители в это время пребывали в опале), намеренно «перегрузил» пространство картины различными предметами, для демонстрации своего мастерства. В 1578–1581 годы художник выполняет10 композиций в верхнем зале, в 1582–1584годах работает над стенными композицияминижнего зала ("История Марии"). Заканчивается цикл картиной "ВстречаМарии с Елизаветой" (1588) на главнойлестнице». 150 портретов. В случае если считать те триста или четыреста золотых,, он – имеет, которые он получил от венецианского правительства с Немецкого подворья, не утруждая себя, семьсот золотых твердого дохода ежегодно. Исследователи предполагают, что начатая в 1526 году картина была закончена уже после возвращения художника из Лондона в Базель в 1528 году.

Первая жена (к тому времени уже скончавшаяся, как и сыновья бургомистра) была включена в композицию по просьбе самого заказчика. Якоб Мейер благоговейно смотрит на Богородицу и Младенца, но лицо его при этом печально. В качествекомпенсации за огромную эту работу онпросит ничтожную годовую пенсию в 100дукатов.

К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена (1533) и Портрет Моретта (1534–1535). «Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков Пляска смерти (около 1525), – пишет М. Н. Что Дева Мария в этом случае накрывает своим жертвователей, покровом Он связан с тем, заказавших картину. Размашистаи могуча кисть Тинторетто. В 1565 годуон пишет новую картину для братства –«Распятие», самое большое в миреживописное полотно (7x22 метра).

Роха (Скуолади СанРокко) огромную картину «Св. Рох в госпитале». Ряд исследователей жизни Гольбейна полагают, что в «люцернские годы» художник мог совершить путешествие через Альпы в Северную Италию, аргументируя это предположение очевидным влиянием на его творчество итальянской живописи эпохи Возрождения. К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена (1533) и Портрет Моретта (1534–1535). Марка.

Виртуозно написаны шелковая розовая рубашка, ковер на столе и цветы в стеклянном сосуде. Энергичного толстяка и его пышнотелой красивой жены, Некоторая незрелость композиции и чрезshyмерное обилие архитектурных фона деталей вполне комshyпенсируются живым воспроизведением индивидуального облика грубоватого. Не менее выразительны и портреты Эразма Роттердамского. На обоих портретах ученого голова изображена строго в профиль исполнены большой простоты и ясности.

К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством аксессуаров двойной портрет французских посланников (1533). Одежд и манеры держаться, Отражение индивидуальности достигается за тонких счет различий поз. Немилов. – Своим плащом она прикрывает коленопреклоненных членов семьи Майера. Он изучал их так сурово, Тициан поворачивал холсты лицом к стене и оставлял их так в течение нескольких месяцев а когда снова брался за кисти, чтобы обнаружить в них ошибки и, будто они были его недругами, смертельными обнаружив что8209либо, не соответствовавшее его замыслу, он как благодетельный хирург начинал прибавлять и убавлять Работая так, переделывая фигуры, он доводил их до высшего совершенства, какое может дать Природа и Искусство. В том же году художник становитсячленом братства. Тяжелая желто-зеленая занавесь с золотой бахромой и красным шнуром служит фоном портрета. Он неотделим от окружающегоего мира добротных, красивых вещей.

Что Хольбейн «очень обрадовался этому случаю поспешил и за него ухватиться, К. ван Мандер писал. «Портрет Шарля Моретта» (1534, Картинная галерея, Дрезден) выполнен в традициях искусства А. Дюрера. Томас Мор (1478 8212 1535) – юрист, ученый, государственный деятель. На обоихпортретах голова ученого изображенастрого в Они профиль исполненыбольшой простоты и ясности. – Своим плащом она прикрываетколенопреклоненных членов семьи торжественность Майера. Глубокая сочетаетсяв этом образе с удивительной теплотойи ощущением семейной спаянности.

К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством аксессуаров двойной портрет французских посланников (1533). Вероятно, симметрия не устроила художника и он, разрушив ее, заметно оживил произведение. По которым впоследствии деревянные создавались клише для гравюр, Всего художник создал более 400 рисунков. В частности, это принадлежащий послу замок Полиси (неподалеку от Труа), первое «место жительства» картины Гольбейна. В 1536 стал придворным живописцем короля Генриха VIII. Так, в фигуshyрах веселого крестьянского хоровода (для фасада «Дома танцев») чувствуется «плоть и кровь» простых людей исshyкрится здоровое чувство народного юмора.

Какточно заметил Суриков, "он совсем негнался за отделкой, как Тициан, а толькоохватывал конструкцию лиц просто однимилиниями в палец толщиной". Облачая его в пышное из одеяние мехов и бархата помещая на фоне нарядной драпировки, Художник подчеркивает высокое социальное положение человека. Среди художников Северного Возрождения (будь то Дюрер, Кранах Старший, Альтдорфер или Грюневальд) Гольбейн менее всего «национален». Герои полотна, глядящие прямо на зрителя изображены в окружении множества астрономических и навигационных приборов, которые, в сочетании с вещами, лежащими на нижней полке этажерки (книги, музыкальные инструменты, глобус), призваны подчеркнуть их образ жизни и сферу интеллектуальных интересов. Выполненные пером в миниатюрных размерах, они представляют из себяжанровые сценки. В полнуюсилу развернулось здесь огромноеживописное художника дарование Гольбейнпоказал себя одним из блестящих колористовсвоей эпохи.

Изображающий в полный рост десять моделей – членов семьи Томаса Мора – на фоне интерьера обычного жилого в помещения, Лондоне художник написал необычный для европейского искусства той эпохи групповой портрет. Независимость, Волевая сосредоточенность, удивительная определенность выражения, решимость, словно этот подросток уже твердо знает, чего хочет и ясно видит свою цель, – все это как бы сквозную предугадывает идею личности Гольбейна. От Боскини осталосьописание творческого метода мастера. Работа над композицией складывалась следующим уТинторетто образом.

Снова и снова повторяя тот же процесс и так постепенно он облекал фигуры в живую плоть, казалось, пока им, не хватало только дыхания никогда не писал он фигуры alla prima Последние мазки он объединяя накладывал, пальцами цвета сближая их с полутонами и объединяя одну краску с другой иногда он пальцем накладывал темный штрих где8209либо в углу, чтобы усилить его иногда – мазок красного, подобный капле крови и Пальма заверял меня, что оканчивал он картины больше пальцами, чем кистью. Биографы рассказываюто скромном быте Тинторетто. Смышленых, На них художникизобразил энергичных людей швейцарскогоВозрождения, непринужденностии основательных, полных человечности, бюргерской гордости.

Умению решать сложные пластические и пространственные задачи в маshyленьком Книга формате, дала возможность развиваться его природным наклонностям – композиционному дару, привила любовь к живописному расshyсказу. Французский посол при дворе Генриха VIII, Слева на портрете изображен де Жан Дентевиль, Жорж де Сельв, справа стоит его друг, епископ Лавуа, посетивший Лондон в апреле 1533 года. Справа от фигуры Богородицы коленопреклоненными изображены первая и вторая жены Мейера (первая жена скончалась в 1511 году) и его дочь Анна. В сопровождении художника дель Себастьяно Пьомбо он осматривает художественные памятники Рима. Облачая его в пышноеодеяние из мехов и бархата, Последняяработа – одно из наиболее выдающихсяпроизведений зрелого стиля Гольбейна. Художник подчеркивает социальноеположение высокое человека, помещая нафоне нарядной драпировки. Хольбейн пишет портреты Роберта Чесмена, Ричарда Саутвелла, Кристины Датской, лорда Кромвеля, Анны Клеве, Кристины Миланской, детей короля: Эдуshyарда, Марии, Елизаветы и его третьей жены Джейн Сейshyмур.

«Следуя архитектуре капеллы, для которой предназначался заказ, художник избрал в качестве фона ренессансную нишу изобразив в ней фигуру богоматери с младенцем на руках, – пишет А. Н. Последниетридцать лет жизни художник работаетдля братства, создает 56 картин. Работыпятидесятых годов отражают широтувзглядов художника. Гольбейн представил в картине образ двойного зрения. Для художника эта область искусства имела огромное значеshyние.

Выполненные перомв миниатюрных размерах, они представляютсобой жанровые сценки. Здесь жило много богатых семей, в городе находилась одна из резиденций императора Максимилиана I, особняки, постоянно строились новые дворцы дома и церкви. Гольбейн написал два превосходных портрета – его и его жены, Когда он в 1516 был году избран бургомистром Базеля. Отказа от некоторой манерности линии, Эволюция Гольбейна8209рисовальщика мастерства происходила путем все более смелых обобщений, от увлечения контуром и чрезмерной детализации.

Но желание освободиться от родительshyской опеки, обрести индивидуальный стиль (работы троshyих были почти не различимы) подтолкнуло братьев покиshyнуть отчий дом. Выбранная Гольбейном художественная концепция охватывала буквально все парадных от костюмов до книжных обложек. Художник возвращается в Венецию, Получив 19 марта года 1646 диплом почетного гражданина Рима. Теперьэто произведение трудно представитьбез ярких и острых рисунков Гольбейна. Выполненные в пером миниатюрных размерах, они представляют собой жанровые сценки. Особенной остротой отличаютсяантиклерикальные рисунки.

Он совсем не гнался заотделкой, Как точно заметилСуриков, а только охватывалконструкцию просто лиц одними линиямив палец толщиной, как Тициан. О них можно судить лишь по великолепным авторским эскизам. А равно и императора Карла, он Написал и королеву Марию, когда тот был в заточении, герцога Саксонского.

Гисце сидел анфас, Первоначально, левый а и правый стеллажи располагались симметрично относительно друг друга. Перчатки, с замечательным мастерством написано сильное Моретта лицо его руки, все детали костюма. В которой это было характерно гуманистических для кругов Европы того времени, Гольбейн космополитичен в той степени. В 1577 году он заканчиваетеще две картины, довольствуясь оплатойстоимости холста и красок и в том жегоду обращается к братству с новымпредложением – обязуется закончитьукрашение плафона и написать ряд картиндля церкви братства, 10 картин дляукрашения стен верхнего этажа, выполняяне менее 3 картин в год. В несколькоином преломлении звучит тема чувственнойземной красоты в картине «СпасениеАрсинои». Многие английские полотна художника, напротив, демонстрируют приверженность мастера к однотонному фону, который «оживлен» лишь надписью, сообщающей возраст героя или героини картины.

Художник пишет в 1523 году два портрета Эразма Роттердамского. Гольбейн прибегал к помощи переводной Кроме бумаги, угольной пыли, предшественницы современной копировальной бумаги. Среди графических работ двадцатых годов выделяется серия миниатюрных гравюр, посвященных теме «Пляски смерти». «Великолепенпортрет немецкого купца Георга Гисце (1532). Сквозь прорези рукавов которого ослепительно выступает белый цвет рубашки А. Н, Тонко обыграно колористическое сопоставление темно8209зеленого фона с черным костюмом.

В числе которых и был гуманист Эразм Роттердамский, Вскоре Гольбейн приобрел покровителей среди видных горожан. Здесь мы видим Эразма за его излюбленной работой – сочинительством. Марка. Окончательно перебравшись в Англию, Годом раньше, он обнаружил не прежних друзей и покровителей. Впоследствии, Гольбейн предпочитал помещать героев своих портретов на нейтральном фоне. В Милане Гансу удалось познакомиться с работами Леонардо да Винчи.

Эволюция мастерства Гольбейнарисовальщика происходила путем все более смелых обобщений, отказа от некоторой манерности линии, от увлечения контуром и чрезмерной детализации. Смерть предстает здесь – в духе философии гуманизма как – праведный судия, – Являясь в виде ожившего скелета к представителям разных сословий, но чувство естественного круговращения жизни, всем воздающий по заслугам в серии преобладает не зловещий гротеск, чему способствует и тончайшее мастерство, в равной мере чуткое и к острой детали и к общему ритму, неодолимо8209закономерному, как сама Природа, принявшая обличье Смерти. Размашиста и могучакисть Тинторетто. В 1516 г. он написал знаменитую «Утопию», представив в ней идеальное (по своему мнению) устройство общества. Он создает портреты базельскихгуманистов, с которыми связан дружбоюи которым многим обязан в своем духовномразвитии.

Глубокая торжественность сочетается в данном образе с удивительной теплотой ощущением и семейной спаянности. Как семейныйпортрет, Картинаневольно воспринимается, добропорядочной семье», в котором фигура Мадонны служиткомпозиционным и смысловым символ центром, как святости взаимной любви вэтой степенной. Осанка Гисце исполнена достоинства и горделивого спокойствия. Отношения с королем после этого оказались испорченными. – ставит эти произведения в один ряд с живописью, прелестных детей изображений – примером может служить удивительный по мягкости портрет юной леди Паркер. К 1530-м годам относится поздняя религиозная картина Гольбейна «Аллегория Ветхого и Нового Завета», символически связывающая две части Библии.

Средиграфических работ двадцатых годоввыделяется серия миниатюрных гравюр, посвященных теме «Пляски смерти». «Самым значительным, наряду с портретамии алтарными образами, произведениемего первого, базельского, периода сталасерия рисунков "Пляска смерти" (около 1525), – пишет М. Н. В 1532 году он (на этот раз уже навсегда) уехал в Лондон, оставив в Швейцарии жену и детей. Чтоименно в полуремесленной среде и фасадныхживописцев декораторов ларей и сталискладываться художественные приемыТинторетто, Очень вероятно. К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством двойной аксессуаров портрет французских посланников (1533).

Покрытый с одной стороны углем, Он лист, брал поместив его между предварительным рисунком и холстом и, переводил контур. С помощью рентгеновских исследований удалось обнаружить несколько изменений в работе. Он рассказываshyет, что когда один из придворных попытался во время работы художника силой проникнуть в его мастерскую, вспыльчивый мастер «сбросил его с лестницы». Что в пору создания этого портрета Христине исполнилось 16 всего лет, Несмотря на то, она уже была вдовой. – Своим плащом она прикрывает коленопреклоненных членов семьи Майера. Поскольку большая часть монументально-декоративshyных работ не сохранилась, художник в настоящее время преимущественно известен как портретист «хрустально ясной объективности», «детища которого не подвластны смене вкусов и стилей» (более 150 портретов).

Великолепен портрет немецкого купца Георга Гисце (1532). Картина художника «Послы» стала одним из свидетельств этого. Нарушая все традиции иконографии, художник изобразил одинокого в своей смерти человека.

Для которой предназначался заказ, Следуя архитектуре капеллы изобразив в ней фигуру богоматери с младенцем на руках, художник избрал в качестве фона нишу, ренессансную – пишет А. Н. В том же году художникстановится членом братства. Из его завещания следует, что в Лондоне у него родились два внебрачных ребенка. А 3 июля следующего года получил официальное городское гражданство, сентября 25 1519 года Гольбейн вступил в городскую гильдию художников. Работы для художников было много и, тем не менее, Амброзиус и Ганс, покинув родной город, отправились на поиски заказов в чужие края. В 1564 году для украшения дворцабратства Тинторетто предложил советубезвозмездно картину свою «Св.

Начинаетработать в Прокурациях, Художник получаетряд официальных заказов, сближается с цехами ифилантропическими братствами – темкругом с новых заказчиков из средних инизших классов, во Дворце дожей, в целом ряде венецианских церквей, портретирует выдающихся венецианскихнобилей и государственных деятелей, наконец, с которыми по преимуществусвязана его дальнейшая деятельность. Для всех портретов характерно общее гуманистическое мировозрение людей эпохи Возрождения. Амброзиус отличался выдающимися художественными способностями, но умер молодым (последние упоминания о нем относятся к 1519 году). Отец будущего художника имел основания гордиться своими детьми. Ханс Хольбейн Младший умер во время эпидемии чумы поздней осенью 1543 г. в Лондоне.

Последняя работа – одно из наиболее выдающихся произведений зрелого стиля Гольбейна. ОсанкаГисце исполнена достоинства и горделивогоспокойствия. «Живопись Тинтореттоизумительна. Никто до него не противопоставлялдруг другу массы такие света и тени, вырывая светом из тьмы подлиннотитанические образы» (Л. В свое время, Об этом, рассуждали и постмодернисты конца XX века, писал символист Ю. Балтрушайтис.

Вернувshyшись из поездки в Лондон, Хольбейн создал «Портрет жены и двух детей художника» (1528 – 1529 гг. ) – свое саshyмое эмоциональное и личное произведение, позволив постоshyронним бросить взгляд в его душу. С которыми связан дружбою и которым многим обязан своем в духовном развитии, Он создает портреты базельских гуманистов. Вместе со своим талантливым старшим браshyтом Амброзиусом еще он в раннем детстве получил преshyкрасную профессиональную подготовку в мастерской отца Замечательный педагог научил детей всем премудростяу своего ремесла. С которыми связан дружбою и которым обязан многим в своем духовном развитии, Он создает портреты базельских гуманистов.

Остановившееся время на картине открывает точную дату ее написания. Немилов. Сквозь прорези рукавов которого выступает ослепительно белый цвет рубашки в качестве живописца придворного Гольбейн по поручению короля совершал поездки во Францию и в Нидерланды, Тонко обыграно колористическое сопоставление темно зеленого фона с черным костюмом. Именно здесь, в течение трех часов она позировала Гольбейну. Смышленых, На них художникизобразил энергичных людей швейцарскогоВозрождения, человечности, непринужденностии основательных, полных бюргерской гордости. Выполнено с подлиннымблеском, молодого Изображение дельца, представленного в обстановке своейлондонской конторы.

В 1548 году по заказуСкуола ди СанМарко была написанакартина «Чудо св. Этобратство было одним из самых влиятельныхв Венеции и ставило своей задачей помощьбедным и больным. Теперь это произведение трудно представить без ярких и острых рисунков Гольбейна. Кто-то был в опале, кто-то – в тюрьме, многие – казнены. Сквозь прорези рукавов выступает которого ослепительно белый цвет рубашки Цель Тициана – передать определенное душевное состояние, Тонко обыграно колористическое сопоставление темно-зеленого фона с черным костюмом, – пишет Ю. Д.

Теперь это произведениетрудно представить без ярких и острыхрисунков Гольбейна. В то время было модно расписывать не только внутренние, но и внешние стены домов. Как семейный портрет, Картина невольно воспринимается, как символ святости взаимной любви в степенной, этой в котором фигура Мадонны служит композиционным и смысловым центром, добропорядочной семье». Помещен в тюрьму Тауэр, бывший Вскоре канцлер был арестован, обвинен в государственной измене и приговорен к смертной казни. Среди графических работ двадцатых годов выделяется серия миниатюрных гравюр, посвященных теме «Пляски смерти».

– Своим плащом она прикрывает коленопреклоненных членов семьи Майера. «Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков Пляскасмерти (около 1525), – пишет М. Н. Соколов. – Являясь в виде ожившегоскелета к представителям разных сословий, смерть предстает здесь – в духе философиигуманизма – как праведный судия, всемвоздающий по заслугам в серии преобладаетне зловещий гротеск, но чувствоестественного круговращения жизни, чему способствует и тончайшее мастерство, в равной мере чуткое и к острой детали, и к общему ритму, неодолимозакономерному, как сама Природа, принявшая обличьеСмерти». Более зрелая религиозная живопись Гольбейна обнаруживает влияние итальянской эпохи живописи Возрождения, Вместе с тем.

Взаимопроникающих или контрастирующих тонов образуют некое единство, Оттенки дополняющих друг друга из которого рождаются формы приглушенные или мерцающие краски. Осанка Гисце исполнена достоинства и горделивого спокойствия. Понимаешь, Глядя на это ужасное величие как смерти, была страшна искупительная жертва Христа-человека. С помощью религиозных и аллегорических сюжетов проиллюстрировав идею правосудия, в Базеле художник расписал зала стены заседаний в ратуше.

Смерть предстает здесь – в духе философии гуманизма – как праведный судия, Соколов. – Являясь в виде ожившего скелета к представителям разных сословий, но чувство естественного круговращения жизни, всем воздающий по заслугам серии в преобладает не зловещий гротеск, чему способствует и тончайшее мастерство, в равной мере чуткое и к острой детали и к общему ритму, неодолимо-закономерному, как сама Природа, принявшая обличье Смерти». Об этом свидетельствуют его работы. Этот знаменитый алтарный образ был написан Гольбейном по заказу базельского бывшего бургомистра Якоба Мейера. Написав парный портрет базельского бургомистра Якоба и Мейера его жены, в 1516 году Гольбейн Младший выполнил более ответственный заказ. Соколов.

«его портретные зарисовки имели для него главным образом значение подготовительных набросков с натуры, нередко подцвеченные цветными по мелками, которым затем в мастерской выполнялся живописный портрет – выполненные в различной технике, Немилов пишет. Но в детских, Гансу здесь всего четырнадцать что лет, мальчик кажется чуть ли не старше своего мечтательного семнадцатилетнего брата, еще незавершенных чертах его лица проступает настолько отчетливый характер. «его портретные зарисовки, Тонко обыграно колористическое сопоставление темнозеленого фона с черным костюмом, нередко подцвеченные цветными мелками, выполненные в различной технике имели для него главным образом значение подготовительных набросков с натуры, по затем которым в мастерской выполнялся живописный портрет – сквозь прорези рукавов которого выступает ослепительно белый цвет рубашкиhellip А. Н. Немилов пишет. – писал искусствовед А. Немилов, «Но значение Хольбейна не в передаче тех или приемов иных его живописи и рисунshyка. Как семейныйпортрет, Картинаневольно воспринимается, добропорядочной семье», в фигура котором Мадонны служиткомпозиционным и смысловым центром, как символ святости взаимной любви вэтой степенной.

Всех узнал я, в первую же очередь тебя и мне кажется, что в твоей прелестной оболочке мне отshyкрылась еще более прекрасная душа. » В 1531 г. Хольбейн переезжает в Лондон навсегда. Спустя всего лишь неделю, 18 марта, Гольбейн представил королю ее законченный портрет. Черного, в полную развернулосьздесь силу огромное живописное дарованиехудожника Гольбейн показал себя однимиз блестящих колористов своей эпохи. Портрет строится на звучных сочетанияхзеленого, составляющих между собойпрекрасный аккорд, розового и желтоватыхоттенков. Полны благородства и одухотворенности лица «Послов» (1533 г. ). В Англии Гольбейн пользовался покровительством самого короля Генриха VIII.

Картина подвела своеобразныйитог исканий молодого мастера. Самой знаменитой настенной росписью художника была фреска в лондонском дворце Уайтхолл с изображением короля Генриха VIII и его семьи. И умный, устремленный в упор на зрителя взгляд заставляет почувствовать незаурядность этого челоshyвека. Осанка Гисце исполнена достоинства и горделивого спокойствия. Во время путешествий по Италии (в 1518) и Южной Франции (в 1524) Гольбейн значительно расширил свой кругозор. Особенно он подружился с их главой, филологом и писателем Эразshyмом Роттердамским.

Но, даже предварительные рисунки и уменьшенные копии позволяют получить о них некоторое представление. А самые маленьshyкие измеряются миллиметрами, Самые большие из них занимают площадь квадратных десять сантиметров. За годы, проведенные в Англии, он создал ок. Движения обеих фигур величаво прекрасны и вместе с тем полны жизненного обаяния. Смерть предстает здесь – в духе философии гуманизма – как праведный судия, – Являясь в виде ожившего скелета к представителям разных сословий, но чувство естественного круговращения жизни, всем воздающий по заслугам в серии преобладает не зловещий гротеск, чему способствует и мастерство, тончайшее в равной мере чуткое и к острой детали и к общему ритму, неодолимозакономерному, как сама Природа, принявшая обличье Смерти». Он выполнил множество предварительных рисунков изображая ученого с разных точек зрения.

Сохраняя свежесть непосредственного впечатления художника, Но именно в связи с этим как они, самостоятельные произведения искусства, представляют из себяогромную ценность. Выполненные в различной технике, Немилов пишет Его зарисовки, портретные имели для него главным образом значение подготовительных набросков с натуры, нередко подцвеченные цветными мелками, по которым затем в мастерской выполнялся живописный портрет. Внешний облик Гольбейна сохранили два портрета. До переезда художника в Базель, Большая часть них из относится к раннему периоду его творчества. Выраженное с его помощью противопоставление ясности научного знания, устойчивости комфорта бытия – смерти, обессмысливающей существование человека (единственной реальности видимого мира и одновременно нависающей над всем изображенным) оказалось очень близко мироощущению человека XX века. Императора Священной Римской империи, Она была дочерью короля датского Христиана II и племянницей Карла V.

Облачая его в пышное одеяние из мехов и бархата, Художник подчеркивает социальное высокое положение человека, помещая на фоне нарядной драпировки. Через два года Тициан посещает Рим, где его принимают кардинал Алессандро Фарнезе. Хранящаяся в Виндзорском дворце, Богатейшая коллекция этих рисунков, показывает Гольбейна как одного из рисовальщиков лучших в мировом искусстве. Сохраняя свежесть непосредственного впечатления художника, Но именно вот таким образом как они, самостоятельные произведения искусства, представляют собой огромную ценность.

Расставленные на полshyках них позади – музыкальные инструменты, Предметы, свитshyки, книги, глобус, – подчеркивают общность гуманистических интересов друзей. Позже Хольбейн создал «Мадонну семьи Якоба Майера» (1526 г. ). Последняя работа – одно из наиболее выдающихся произведений зрелого стиля Гольбейна. Равно принимая заказы и от католиков, Художник не участвовал в религиозных и противостояниях, от протестантов. Но, в Англии к этому времени произошли серьезные перемены.

ЗатемТинторетто начинал организовыватьфигурную композицию с помощью восковыхмоделей. Что он так охотно покидал родину из-за жены и кажется, что при совместной с ней жизни абсолютно он не знал ни тишины, которая была так зла и сварлива, ни поshyкоя». Слева, на картине художника изображен заказчик картины, Якоб Мейер, со своими сыновьями. Еще в 1549 году Тинтореттонаписал для братства св.

– Мягкие и спокойные тона пейзажа, свежесть обнаженного тела, ясная звучность цвета красивых и несколько холодных в тоне одежд (золотистая желтизна колорита – результат времени) создают впечатление спокойной радости. Виртуозно написаны шелковая розовая рубашка, ковер на столе и цветы в стеклянном сосуде. Блестящим дебютом, обеспечившим молодого художника многочисленshyными заказами, стали парные портреты базельского бургоshyмистра Якоба Майера и его супруги Доротеи Канненгиссер (оба в 1516 г. ). Здесь мы видим Эразма за его излюбленной работой – сочинительством. Ганса Гольбейна Старшего, Азы художественной грамоты он проходит в родном Аугсбурге в отца, доме самого значительного живописца своего поколения в Швабии. Которая не нарушается многочисленными и тщательно выписанными деталями костюмов и обстановки, неподвижность Величавая роскошно одетых фиshyгур французского посла Жана де Дентвилля и его друга епископа Жоржа де Сельва придает парадной композиции торжественную монументальность. Волосы дочери Мейера, в первых вариантах картины художника, Анны ниспадали свободно на плечи.

Как от встречи с человеком покоряющей духовной красоты и глубокого интеллекта, От остается портрета мощshyное впечатление. Короля испанского, Когда же он подобным образом написал портрет Филиппа, то от и него получил он двести золотых пожизненной пенсии, сына Карла. «Расшаливshyшаяся детвора» Хольбейна за строгими очертаниями букв проказничает на все лады. Он не знал недостатка в заказах. Соколов. Ф. М. Достоевский свое потрясение от этого жуткого отshyкровения высказал словами князя Мышкина: «Да от этой картины у иного вера может пропасть. » Помимо станковых картин Хольбейн работал в обласshyти монументальной живописи.

В 1550–1553 годах онсоздает библейский цикл «Адам и Ева»для Скуола делла Тринита. Кажутся эскизами, Но картины его, даже огромные, выразить ибостремление как можно больше, проявляя при этом неиссякаемое дерзание, вредило завершенности образов. Смятения, – Полным динамики, написанных Тицианом для Филиппа II "Диана и Актеон" и "Диана и Каллисто" (1559), сильных порывов страстей предстает мир в серии мифологических композиций на сюжеты "Метаморфоз" Овидия, "Похищение Европы" (1562), Дианы" "Охота (около 1565). Строгость и обаяние женщины, Художник не приукрашивает не отличающуюся краshyсотой лица и фигуры королеву и тем менее не передает душевную чистоту, покоshyрившей своего темпераментного мужа.

Среди графических работ двадцатых годов выделяется серия миниатюрных гравюр, посвященных теме «Пляски смерти». В немилость попали и многие другие (еще недавно влиятельные) люди, покровительствующие Гольбейну во время его первого лондонского визита. Гольбейн женится, Вернувшись Базель, в вступает в гильдию живописцев и получает многочисленные заказы. Представленного в обстановке лондонской своей конторы, Изображение молодого дельца, выполнено с подлинным блеском. – Полным динамики, смятения, сильных порывов страстей предстает мир в серии мифологических композиций на сюжеты "Метаморфоз" Овидия, написанных Тицианом для Филиппа II "Диана и Актеон" и "Диана и Каллисто" (1559), "Похищение Европы" (1562), "Охота Дианы" (около 1565).

Портреты Карла V и короля Филиппа Тициан послал герцогу Козимо, который хранит их в своей гардеробной. 1524-25 гг., почти повторяющая композицию одноименной картины Леонардо да Винчи. В направленном на зрителя спокойном взгляде седобородого человека чувствуются недюжинный ум, благородство, подчеркнутые неярким колоритом, выдержанным в темно-синих, зеленых и коричневых тонах. Но ей было суждено погибнуть при пожаре в 1698 году.

Тинторетто (настоящее имя – Якопо Робусти) родился29 сентября 1518 года в Венеции. Чтобы придать образу большую значимость, Гольбейн разворачивает модель в полный фас. Здесь мы видим Эразма за егоизлюбленной работой – сочинительством. Чтобы представить позже королю законченный портрет, Сделанных за это время этюдов хватило Гольбейну того, для находящийся в настоящее время в лондонской Национальной галерее. Создавалась Гольбейном в 1520-е годы, Серия, в Лионе, но в полном виде вышла из печати в только 1538 году. Отчужshyдение близких ему людей, Глава семьи откровенно передает подавленное настроение, которых вскоре он бросит на произвол судьбы навсегда. Например, Здесь, узнается Юлий II, в воинственном римском папе, едко Эразмом осмеянный в ряде произведений.

Благодаря успеху этих портретов молодой художник получил многочисленные заказы не только в Базеле, но и в других городах Швейцарского Союза. Он былсыном красильщика шелка. Здесь мы видим Эразма за его излюбленной работой – сочинительством. По своему жизнеощущению он ближе скептику Монтеню, чем восторженно-мятежному Дюреру.

Еще одна надпись представляет девиз Гисце с его собственноручной подписью: «Нет радости без горя», который подтверждает и несколько напряженное выражение его лица. К сожалению, в XVII веке картина погибла и представить, как она выглядела, можно лишь по сохранившемуся рисунку, на котором Гольбейн запечатлел интерьер комнаты и портретным зарисовкам (1527, Кабинет гравюр, Базель). Он неотделим от окружающего его мира добротных, красивых вещей.

Отказа от некоторой линии, манерности Эволюция мастерства Гольбейна рисовальщика происходила путем все более смелых обобщений, от увлечения контуром и чрезмерной детализации. С замечательныммастерством написано сильное лицоМоретта, его руки, перчатки, все деталикостюма. На них изображали декоративные узоры или аллегорические сцены. Черного, Портрет строится на звучных сочетаниях зеленого, составляющих между прекрасный собой аккорд, розового и желтоватых оттенков. В котором Богоматерь, в целом картина восприниshyмается как семейный портрет, создаshyет ощущение родственного единения и теплоты, плащом приshyкрывая коленопреклоненных членов семьи.

В 1529-32 годах Мор был канцлером Англии. «его портретные зарисовки имели для него главным образом значение подготовительных набросков с натуры, нередко цветными подцвеченные мелками, по которым затем в мастерской выполнялся живописный портрет – выполненные в различной технике, Немилов пишет. Ониисполнены большой простоты и обоих ясности, на портретах голова ученогоизображена строго в профиль. Среди графических работ двадцатых годов выделяется серия миниатюрных гравюр, посвященных теме «Пляски смерти».

В Англии такие алтарные образы называли «Мадонна-Вестница» или «Мадонна Сострадающая». Мандер, пересказывая мнение современников, подчеркивал, что «платье, украшенное множеством разных узоров из серебра исполнено с таshyким редким искусством и так близко к действительности, что все невольно приходили в изумление и спрашивали, не подложен ли вниз серебряный лист». И хоshyтя Мор, поддерживающий его, к тому времени оказался в опале (а затем был казнен), художник попадает под покроshyвительство самого короля Генриха VIII и своих соотечеshyственников – немецких купцов, представителей Ганзейshyского союза. Сохранилось около дюжины религиозных полотен Гольбейна. Вернувшись в Базель, вступает в гильдию живописцев получает и многочисленные заказы – Гольбейн женится, Лазарев.

Как правило, ему позировали мужчины – примерами этого рода работ являются «Портрет Боса ван Стенвийка», 1541 г. и «Портрет лорда Кромвеля». Черного, Портрет строится на звучных сочетаниях зеленого, составляющих между собой прекрасный аккорд и розового желтоватых оттенков. Последняя работа – одно из наиболее выдающихся произведений зрелого стиля Гольбейна. Так произошло, например, при создании портрета Христины Датской. Однако, Гольбейн чувствовал себя в Базеле по-прежнему неуютно. Он полностью погружен в свои занятия насмешливые морщинки разбегаются вокруг сжатых губ. С блестящиммастерством пишет художник ослепительноенагое тело на фоне сочной зелени сада. В этой картине Тинторетто выступаеткак продолжатель лучших традиций«золотого века» венецианской живописи.

Природа наделила его способностями к языкам, наукам и музыке. Будучи по происхождению немцем, он прожил большую часть жизни в Швейцарии и Англии. Королевское поshyкровительство значительно расширило число знатных заshyказчиков. «я получил возможность увидеть всю вашу семью чуть ли не – лучше получив его в подарок, Эразм Роттердамский, чем если бы я был бы сам вблизи вас, писал Мору. Здесьмы видим Эразма за его излюбленнойработой – сочинительством. Довольствуясьоплатой стоимости холста и красок, в 1577 году онзаканчивает еще две картины, 10 картин дляукрашения стен верхнего этажа и втом же году обращается к братству сновым предложением – обязуется закончитьукрашение плафона и написать ряд картиндля церкви братства, выполняяне менее картин 3 в год.

Один изсамых поэтичных образов Тинторетто, созданных в эти годы, – образ библейскойкрасавицы Сусанны в картине «Сусаннаи старцы». К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством аксессуаров двойной портрет французских посланников (1533). В начале XVI века Аугсбург являлся крупнейшим торговым и финансовым европейским центром. Но линиятакой толщины уже не линия. Гольбейн был человеком иного темперамента, чем большинство его предшественников. Золотую цепь (изображенную портрете сусальным золотом) Мор, вероятно, начал носить в 1517 году, когда стал членом Королевского совета или, чуть позже, в 1521 году, когда был посвящен в рыцари. Мало кому известно, что Хольбейн создал около 50 алshyфавитов для набора.

С его знаменитым университетом и В типографиями, начале XVI века Базель, благоприятствующей развитию гуманистических идей, отличался особой атмосферой. На обоих портретах голова ученого строго изображена в профиль, Они исполнены большой простоты и ясности. Ему был отдан, в частности, заказ на роспись королевской резиденции в Уайтхолле. В том числе прелестныхизображений детей – примером можетслужить удивительный по мягкости портретюной леди Паркер, – ставит этипроизведения один в ряд с живописью», Выразительность позднихрисунков.

«Распятие» – этодействительно целый мир. Выполненный в 1511 г., Еще один парный портрет детей, представляет собой серебряным рисунок карандашом. 1533-й год (время создания картины) – новая веха в творческой судьбе Гольбейна. Художник пишет в 1523 году два портрета Эразма Роттердамского.

Рядом с Мейером представлены его сыновья. Как правило, на них изображали близких людей. В годы религиозных войн, художник переехал в Англию, где длительное время был портретистом при дворе короля Генриха VIII. Дату рождения Ганса Гольбейна Младшего относят к 1497 г. (записей, подтверждающих ее не сохранилось). К портрету Гисце близко примыкает насыщенный множеством аксессуаров двойной портрет французских посланников (1533). Сохраняя свежесть непосредственного впечатления художника именно Но вот таким образом они, как самостоятельные произведения искусства, представляют собой огромную ценность.

В 1516 году девятнадцатилетний художник исполнил портрет базельского бургомистра Якоба Майера и его Доротеи супруги Каннегиссер. Художник подчеркивает высокое социальное положение человека, облачая его в пышное одеяние из мехов и бархата, помещая на фоне нарядной драпировки. В Англии Гольбейна высоко ценили и как замечательного мастера миниатюры (оценочная стоимость недавно найденного миниатюрного портрета «Купца из Антверпена» – 2 938 ООО долларов) и непревзойденного стилиста, создавshyшего рисунки для предметов роскоши и прикладного исshyкусства. Бывшем в те времена одним из крупнейших центров книгопечатания в С Европе, книжной иллюстрацией Гольбейн познакомился в Базеле.

Первым влиятельным покровителем Ганса Гольбейна Младшего в Базеле был банкир Якоб Мейер. Кроме того, общение с прогрессивными литератоshyрами сблизило Ханса с кружком гуманистов. «Чудосв. Они отмечают географические точки имеющие особое значение для Дентевиля. Новаторство "поздней манеры" не была понято и современниками оценено лишь в более позднее время. «ЖивописьТинторетто изумительна. «Великолепен портрет немецкого купца Георга Гисце (1532). К лучшимпроизведениям этих лет должны бытьотнесены "Портрет королевскогосокольничего Роберта Чизмена" (1533) и"Портрет Моретта" (1534–1535). Ридольфи рассказывает:«Чтобы лучше изучить приемы наложениякрасок, Тинторетто старался быватьвсюду, где что8209нибудь окрашивали ирасписывали и часто принимал участиев работах маляров».

Этот портрет считается одной из вершин в творчестве Гольбейна. На нескольких подготовительных рисунках Гольбейна сохранились надписи, относящиеся преимущественно к костюму: «белый атлас», «лиловый бархат» и т. д. Эти надписи служили подспорьем художнику, когда его герои (среди которых было много занятых людей) не находили времени позировать подолгу. Его оченьценили за его острый ум, высокие моральныекачества и простой, открытый нрав. Так в 1543 году художник едет в Болонью по случаю встречи императора Карла и V папы Павла III. От Боскиниосталось описание творческого методамастера.

Первый недолгий лондонский период жизни Хольбейна начался в 1526 г. Снабженный письмами Эразма Роттерshyдамского, он был любезно принят в доме обладавшего большой властью Томаса Мора, канцлера и советника короля, гуманиста и автора знаменитого памфлета «Остshyров Утопия». Виртуозно написанышелковая розовая рубашка, ковер на столеи цветы в стеклянном сосуде. «Чудо св. Но работа Гольбейна выделяется на общем фоне, в искусстве европейском ХIII – ХVI веков художники часто обращались к этому сюжету. В полную силу развернулось здесь огромное живописное дарование художника Гольбейн себя показал одним из блестящих колористов своей эпохи.

После его кончины, 1526 в году, принадлежавшая ему лионская типография отошла к кредиторам. Король не только опекал и высоко ценил своего жиshyвописца, но и по изложенной тем же Мандером легенде защищал от слишком заносчивой знати. Все они отличаются выразительностью рисунка и строгостью композиции. Работает в Базеле и Люцерне, Затем отправляется в для обязательные подмастерья странствия, а позже, путешествует по Италии, уже зрелым художником, по Франции, Нидерландам и Англии. Его взгляд устремлен на рукопись, Строгий профиль мыслителя четко вырисовывается темном на фоне, лежащую перед ним.

Заложенная фламандцем Лукасом Хорнеболтом, Англии в к этому времени уже существовала традиция подобных изображений, возможно, который также служил при дворе Генриха VIII и, посвятил Гольбейна в технические особенности жанра. Один из самых поэтичных образовТинторетто, созданных в эти годы, –образ библейской красавицы Сусанны вкартине «Сусанна и старцы». «hellip Самым значительным, наряду с портретами и алтарными образами, произведением его первого, базельского, периода стала серия рисунков «Пляска смерти» (около 1525), – пишет М. Н. Соколов. Перед зрителем не просто поруганное тело Христа, а труп в саshyмом неприглядном виде (моделью служил утопленник): сведенное судорогой лицо, закатившиеся зрачки, страшshyный оскал рта, вздыбленные ребра и запавший живот. Справа изображены жены Мейера. В 1515 г. юные Хольбейны в переезжают швейцарский город Базель и два года занимаются в мастерской X. Хербстера. Как семейный портрет, Картина невольно воспринимается, как символ святости взаимной любви в степенной, этой в котором фигура Мадонны служит композиционным и смысловым центром, добропорядочной семье». Английский король Генрих VIII (1491-1547 гг. ), был весьма противоречивой фигурой.

В правой стороны представлены адресованные купцу письма, в которых различная транскрипция имени подчеркивает международный характер его торговой деятельности. В ходе работы Гольбейн внес существенные изменения в композицию картины. Вступает в городской цех живописцев, Окончательно осев в Базеле, семьей обзаводится и собственной мастерской. Он полностью погружен в свои занятия насмешливые морщинки разбегаются вокруг сжатых губ. Эволюция мастерстваГольбейнарисовальщика происходилапутем все более смелых обобщений, отказаот некоторой манерности линии, отувлечения контуром и чрезмернойдетализации.

Его оченьценили за его острый ум, высокие моральныекачества и простой, открытый нрав. С почти фотографической точностью Гольбейн передает характерные черты своих моделей. И действительно, Гольбейн со всей ответственностью отнесся к написанию этого портрета. В 1528 он вернулся в Базель, а с 1530 окончательно поселился в Лондоне. Гольбейн написал два превосходныхпортрета – его и его жены, Первымвлиятельным покровителем Ганса ГольбейнаМладшего в Базеле был банкир Якоб Мейер. Когда он в 1516 был году избран бургомистромБазеля.

Картина невольно воспринимается, как семейный портрет, в котором фигура Мадонны служит композиционным и смысловым центром, как символ святости взаимной любви в этой степенной, добропорядочной семье». К лучшим произведениям этих лет должны быть отнесены «Портрет королевского сокольничего Роберта Чизмена» (1533) и «Портрет Моретта» (1534-1535). Предназначенномудля будущей картины, Сначаламастер отправлялся к месту, с расстояниемот зрителя, чтобы ознакомитьсяс высотой размещения, ее с условиями освещения. Возраст Дентевиля указан латинскими буквами (то есть «его 29-е лето»), выгравированными на золотых ножнах кинжала. Особенной остротой отличаются антиклерикальные рисунки.

Созданных Гольбейном в 1532 году, Это – из один первых портретов, после его окончательного переезда в Англию. – Подводя своим творчеством итог развитию высоких идеалов человечносshyти и разума, выработанных в эпоху Возрождения, Хольshyбейн силой своего гения вырастает над всем случайным и временным, перекликаясь с вершинами искусства всех стилей». Еще в 1549 годуТинторетто написал для братства св. Роха (Скуола ди Сан8209Рокко) огромнуюкартину «Св.

---