Этьен Морис Фальконе Описание Внешности По Пушкину

как он называется памятник о котором писал пушкин

М., 2005. С. 20-39 Рязанцев И. В. Фальконе заинтересовался личностью Петра I еще во Франции.

Обращение к произведениям Пьера Пюже сменяется у него интересом к Жану Гужону, в Так, том числе, а затем к живописи итальянских маньеристов, Понтормо и Бропзино. Возможно, он также надеялся, что Екатерина поможет опубликовать «Спор» отдельным изданием, поскольку придавал этому тексту большое значение. Предложенное Аркиным, Историко-искусствоведческое монумента, описание развивается в фундаментальном историческом исследовании А. Л. Кагановича54. Вкуса, Фальконе исполнен изящества, деликатности, ума, прелести и очарования он груб и вместе с тем приветлив обходителен и мрачен, нежен и суров он мнет глину и режет мрамор, но не забывает о чтении и размышлении, он язвителен и доверчив, насмешлив и серьезен он философ, но ни во что не верует и отлично знает почему»63. Например, в указанной монографии Е. Ф. Кожина пишет: «Происходит редкостное чудо: неожиданное перерождение давно уже сложившегося мастера, как бы стихийный взрыв в его творческом сознании непробужденных до сих пор возможностей, превращение спокойного камерного лирика в дерзкого художника эпического размаха, уравновешенного рационалиста в страстного пророка подвига и высокой одержимости»59.

Аукционы произведений искусства

Нельзя обойти вниманием его утверждение, что художник середины XVIII в. представал публике (и критикам) в образе персонажа, наделенного множеством негативных свойств и, таким образом, критики получали оправдание своему просветительскому пафосу27. С нижней стороны находились обитые медными листами деревянные желоба. Наблюдениям и заключениям, в к дополнение выводам, необходимо рассмотреть, сформулированным в тексте работы, как многообразие стиля скульптора соотносится с общим контекстом его метода. В связи с заявленной позволим проблематикой себе наметить некоторые возможные перспективы исследования, Наконец. Они покрывали собой такие же, уложенные на землю, переносные желоба-рельсы, по которым перекатывались 30 бронзовых шаров размером 5 дюймов (12 см. ) Эти шары и были главной технической сутью в предложенном способе перевозки.

Сборник статей. Лемуан способствовал расцвету его таланта и всю жизнь оставался одним из немногих преданных друзей Фальконе. Histoire de l'expansion de l'art franais moderne. Фальконе постоянно возвращается к этому вопросу в своих теоретических сочинениях, в особенности в трактате под названием «Наблюдения над памятником Марку Аврелию», написанном в Петербурге в 1770 г. по настоянию И. Бецкого, руководителя и организатора всех работ, связанных с монументом. 2002/3. Много занимаясь атрибуциями (что уже упоминалось в отношении Фальконе), Л. Рео в 1929 году издает «Каталог произведений французского искусства в русских музеях» 35, по которому сейчас можно установить прежних владельцев и места хранения работ.

Выставки произведений искусства

Список текстов-источников открывается «Салонами» Дидро и его опубликованными письмами62. Но его влияние на молодых петербургских художников сложно переоценить, Он не русских имел учеников. Особенности выбранной темы заставляют включить сюда обзор литературы – исторические источники XVIII столетия и исследования XIX и XX столетий. В ней впервые произведения Фальконе характеризуются с точки зрения стиля как «переходные»42.

Изучение проблемы стиля в них интерпретируется, в основном, как изучение «национального стиля» – французского субстрата творчества, который проявляется в годы пребывания скульптора в Петербурге (Л Peo, Д. Рош). А также обсуждение периодизации творчества Фальконе как периодичности трансформаций манеры и формирования нового круга для образцов подражания, Этот подход предполагает обсуждение проблем сознательного выбора стиля и объектов для подражания в рамках требований Академии и просветительской традиции, смысловое наполнение понятия подражания в интерпретации скульптора и роль творческой рефлексии и наконец. J Montagu, Jennifer. Полученные академические знания дополнялись самостоятельным изучением словесности и философии Благодаря этому мастер показал себя одним немногих из интеллектуалов среди художников.

В результате исследования получили специфическое направление. Однако оборотной стороной этого подхода являлась консервативность мышления и художников их учеников. Некоторые современные авторы, рассматривая отдельные произведения Фальконе в ряду других, ясно артикулируют проблемы подражания (Д. Шапоруж, Дж Монтагю) и вопросы сознательного выбора стиля в искусстве этого времени (А. Уэст), тогда как в общих обзорах по истории французского искусства обсуждение вопросов стиля, его формирования источников и эволюции занимает сравнительно небольшое место Как правило, зарубежные исследователи ограничиваются краткими высказываниями в многочисленных публикациях и статьях, посвященных смежным вопросам Большая их часть обращена к «россике» скульптора, когда его работы рассматриваются в контексте французско-русских культурных взаимодействий. Знатоки и просвещенные любители способствовали искусства укреплению мнения о переменчивости скульптора, Его современники. Несколько недель длилась перевозка, Был разработан смелый инженерный план его доставки месту к установки памятника, за которой наблюдала вся Россия и о которой поступали известия в Европу.

Мацулевич, 193946) и во второй половине XX в. и имеют ознакомительный характер. Задач и методов работы, Обзор литературы служит основанием для определения целей, основанных полученных на результатах, объекта и предмета исследования в этой же части диссертационного сочинения дается описание практического значения работы и направлений и краткая формулировка положений, которые выносятся на защиту. Вторая связана с идеей новизны замысла – с концепцией «гения», руководящего творческим процессом и оригинальности, которая привлекает внимание зрителей к авторскому элементу в произведении.

Так, лирические письма, резкие полемические статьи-памфлеты – принадлежат ему теоретические философские трактаты, Фальконе-литератор также работал в широком диапазоне. Ставшей очень популярной в XVIII столетии, статую, Эту мраморе, неоднократно повторяли в гипсе, фарфоре. По замечанию самого автора, существует (и может быть найдено) множество контекстов изучения монумента. The University of Chicago Press – 1988 в широкий контекст художественной жизни того Франции времени, Chicago. В 1766 г. в жизни Ф. произошло важное событие. 36 Топоров, В. Н. Книга называется «The Bronze Horseman» («Медный всадник»)38 и имеет своей целью представить англоязычному читателю историю монумента.

В заключение изложенной нами истории вопроса и обзора литературы подведем некоторые итоги. В которой принимали участие немецкие и русские мастера, Отливка, верхняя часть статуи пострадала, прошла не совсем удачно и голову Петра, над которой трудилась ученица и помощница Фальконе Мари Анн Колло, первая во Франции пришлось женщина-скульптор, отливать отдельно. Сюда же входит скульптурная группа «Пигмалион и Гапатея» (1763 г., Лувр), рельеф «Александр и Апеллес» (1765 г., коллекция бар. Ротшильда), скульптуры ансамбля церкви Св Роха (начат в 1755 г), а также первые описания проекта монумента Петру Великому. Поскольку основу второго тома составляет атрибуционная часть, с доказательствами принадлежности тех или иных произведений руке Фальконе или с их переатрибуциями, то, естественно и текст, посвященный произведениям и сопутствующие тексты первого тома (биография, обзор сочинений Фальконе, а также история дальнейших влияний) проникнуты у Peo критическим пафосом. Фальконе специально изучал технику литья бронзы монументальных произведений.

Лукавая улыбка, Мягкий наклон головы, пальчик, плутовский взгляд, приложенный губам, к – все это словно подмечено в жизни. Этому способствовали и общий к интерес России и особенно сочинение Вольтера История России при Петре Великом. по изданию СПб общины Св. Евгении (1913) СПб. : Лениздат, 1993. Во-вторых (и это представляет еще большую трудность), творчество Фальконе отличается внезапными тематическими и стилистическими поворотами.

Работа состоит из введения, двух глав и заключения. В отличие от многих своих современников Фальконе не посетил Италию. Академических доктрин и вопросов бытования отечественной скульптуры, Список недавних публикаций может быть продолжен в с связи изучением истории Академии. Усмиряющего коня на крутой вершине скалы, в статуе царя, повелительный жест руки, великолепно передано движения единство и покоя особое величие монументу придают царственно гордая посадка Петра, поворот вскинутой головы в лавровом венке, олицетворяющие сопротивление стихии и утверждение державной воли.

Французский скульптор Этьен Морис Фальконе

Дополняя наблюдения Peo, в довоенные годы французско-русскими культурными контактами занимался также Дени Рош (Roche). Автор причисляет Фальконе к предшественникам этого влиятельного стиля и описывает его произведения в соответствии с тематическими направлениями. М., 1996. В представлениях мастеров статуарного искусства такой принцип работы превращал их, помимо прочего, в настоящих представителей академических искусств (Arts Libraux). 34 Однако оборотной стороной этого подхода являлась консервативность мышления художников и их учеников. В одном из объяснений замысла скульптор трактует ее как побежденную зависть.

Петербургская мирискусническая традиция перемены ролей одушевленного и неодушевленного повлияла на подход В. Н. Топорова в его статье о динамическом контексте «Медного всадника» 56, где рецепция представлена безотносительно индивидуальных восприятий, но с точки зрения законов пространства и формата. Обнаруживается, что именно современники Фальконе артикулировали разнообразие манер мастера, что в дальнейшем утвердилось как составная часть «образа художника». Неравномерность представления двух периодов творчества Фальконе, до 1766 года и 1766-1778 гг., дополнительно затрудняется стилистическими дефинициями, отсюда – многочисленные описания «преображения» Фальконе. А вслед за ним и Дени Дидро в период их общения, дружеского На их косность Фальконе сетовал постоянно. Книга называется «The Bronze Horseman» («Медный всадник») 38 и имеет своей целью представить англоязычному читателю историю монумента.

Заключение диссертации по теме Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура, Русинова, Ольга Евгеньевна

Тексты Дидро многое дают и в отношении принципов анализа и описания произведений. Русская скульптура второй половины XVIII-нaчaлa XIX века. – пишет она в предисловии, «Его скульптура, основное для ее исследования, обозначая положение, – отражает все множество влияний, стилистических сосуществовавших в его время. В отличие от многих своиз современников Фальконе не посетил Италию. экземпляр в Имп.

C. 54-68. Peintres et sculpteurs entre corporation et Acadmie royale – Arts libraux arts et libres Paris au XVIII e sicle. Среди наиболее известных произведений этих лет декоративные скульптуры в алтаре церкви св. Таким очевидно являлся Пьер Пюже- молодой скульптор не только развивал сюжеты его композиций, но и «примерял» к себе биографию мастера XVII столетия и в ней находил дополнительную поддержку собственной независимой позиции Никакой другой образец не мог заменить Пюже в глазах Фальконе и это послужило причиной неудачи при выполнении чрезвычайно престижного заказа, композиции «Франция, припадающая к бюсту короля Людовика XV», эскиз для которой был дан Шарлем Куапелем. 261 См., например: Levey, M. Painting and Sculpture in France: 1700-1789. В окрестностях Петербурга был найден камень огромных размеров – Гром камень. Печ.

Возвышает мысль и одновременно выполняет конструктивную роль, Она аллегорией, является придает статуе устойчивость. К этой же теме Peo возвращается в статье 1925 г. 33, а затем в монографии о европейском искусстве XVIII в. В последней он особенно подчеркивал роль французских скульпторов при дворах европейских (и в том числе, русских) монархов34. В 1750-е годы и особенно после получения звания академика в 1754 году (оно давало право на выполнение королевских заказов) он много работал. Французский субстрат творчества Фалысоне с очевидностью проявил себя именно во время пребывания мастера в Петербурге, - вот таким образом исследования, в то же время, посвященные периоду этому (т. н. В это десятилетие смена стилистики и тематики работ показывает появление у него интереса к художникам XVI столетия Пример таких композиций, как «Купальщица» и «Нимфа источника» хорошо иллюстрирует интерес мастера к скульптурам «Фонтана Невинных» Жана Гужона. New Haven: Yale University Press, 1994 просвещенными знатоками.

В 1970 г. очерк издается вторично, показывая, насколько велика была потребность заполнить лакуны – и насколько полно была реализована эта возможность в период «первой оттепели» 1960-1970 гг. 47. Губерта. Объектом исследования является комплекс произведений скульптуры и литературных сочинений Фальконе – Для достижения поставленной цели решить требуется следующие конкретные задачи. Скульптурный класс пореформенной Академии художеств. Как структурный анализ, Такой мощный34 инструмент, что исследователь сочетает структуралистские штудии с социологическими экскурсами, очевидно не в состоянии реализовать свои возможности еще и по той причине, так что исследование временами приобретает оттенок, характерный, например, для многих отечественных текстов ангажированных идеологически общественных наук 1920-х годов14. с сокр. Фальконе не раздумывая 6 сентября года 1766 подписал контракт, Когда поступило приглашение о возведении в России памятника. Открываемый такими фигурами, Список имен, заканчивается современниками скульптора, как Старший Плиний и Цицерон, в частности, Винкельманом и Дидро.

Воспоминания барона Людвига Николаи (Nikolai) показывают обратную сторону ситуации. 2 Rau, Louis. Такие произведения, как, например, «Грозящий Амур», выставленный в Салоне 1757 г вместе с «Купальщицей» или «Зима» (1763-1771 гг), привезенная Фальконе в Российскую столицу, а также некоторые другие работы остаются вне рассмотрения. Алисон Уэст рассматривает скульптуру, следуя М. Дворжаку, т. е. Позволяя представить степень изученности проблемы, Они составляют ядро центральное данного обзора.

Список литературы диссертационного исследования кандидат искусствоведения Русинова, Ольга Евгеньевна, 2008 год

Только в 1991 г. была предпринята еще одна попытка осветить творчество Фальконе в общем48. Так, у Д. Аркина по поводу монументальной задачи Фальконе: «. Все, что он создал до этого времени – в пору молодости и в десятилетия художественной зрелости, – было несоизмеримо с масштабами и сложностью того нового дела, которое ему предлагалось и которому суждено было стать главным делом всей его творческой жизни. В этом удивительном творческом превращении курсив мой – O. P. J, пережитом французским мастером»60. Французский скульптор о художественной теории и практике. В 1750-е годы и особенно после получения звания академика в 1754 году (оно давало право на выполнение королевских заказов) он много работал.

Но и литератора, Николаи знал не Фальконе только в роли скульптора, когда консультировал его в работе над переводом и комментариями Плиния. Фальконе постоянно возвращается к этому вопросу в своих теоретических сочинениях, в особенности в трактате под названием «Наблюдения над памятником Марку Аврелию», написанном в Петербурге в 1770 г. по настоянию И. Бецкого, руководителя и организатора всех работ, связанных с монументом. В 1777 78 годах были произведены работы по отливке и чеканке памятника. Где принцип последовательного хронологического описания произведений сопровождается искусствоведческими характеристиками и комментариями, На уровне том обобщений, Peo вводит понятие прогрессивного движения Фальконе от барокко к классицизму.

О них написано достаточно много в отечественных изданиях, с одной стороны их анализ не добавит принципиально новых к результатов исследованию, с другой стороны. 261 См., например: Levey, M. Painting and Sculpture in France: 1700-1789. Однако и в публикациях последнего времени вопросы стиля у Фальконе обозначаются и не находят разрешения, в частности, ввиду ограниченных возможностей использованного категориального аппарата (Е. Кожина, О. Андросов). По-видимому, семантика образца была для него значимой только в статуарной пластике, но не в промышленной и не в монументальной скульптуре В подтверждение этого предположения рассматривается ансамбль церкви Св Роха, в котором мастер следует концепции Бернини (интерьер собора Св. Петра) Его работа в церкви Св Роха сопоставляется как с монументальными работами его конкурента Жана-Батпста Пигаля, так и с проектом монумента Петру Великому, над которым он начал работать еще до отъезда в Петербург Отношение Фальконе к Бернини менялось и в процессе работы над ансамблем и после его завершения, когда скульптор приступил к первым эскизам монумента. По Отметим, что выбор правильной модели чрезвычайно важен для обоих мастеров, поскольку эта правильность связана с представлением о «возвышенном замысле» и исполнении. Вейншенкер предлагает описывать творчество Фальконе как компромиссное и эклектичное по своей природе, разрешить Чтобы это противоречие.

Он поднимается на верх скалы, служащей ему пьедесталом, это эмблема побежденных им трудностей. Изобразив императора, который, – как писал Фальконе в письме Д. Дидро (1777), – простер «свою благодетельную десницу над объезжаемою им страной», художник сумел обойтись без слишком сложных эмблем, аллегорий и дополнительных фигур. Для Peo литературное творчество Фальконе не представляет большого интереса. Сюда входят исследования, посвященные таким темам, как «художник и Академия», «художник и критика», «художник-теоретик искусства» во Франции того времени.

В подтверждение исследователь ссылается на слова Е. Ф. Кожиной о том, что «. Гениальный «Медный всадник» – одно из тех произведений, которые не поддаются анализу с точки зрения стилистических категорий». И. В. Рязанцева. Отделку бронзы после отливки (которую делал пушечник Емельян Хайлов) в 1775 Фальконе выполнял сам. 49-3.

Ее небольшое по объему, но очень богатое по материалу исследование дополняется фундаментальной монографией Ричарда Ригли (Wrigley) о французской художественной критике в XVIII и XIX столетиях26. Но при этом исследование не замыкается в рамках локальной проблемы, Вопрос о закономерностях имеет узкоспециальный уточняя характер, представления о творчестве Фальконе в целом. Четыре года ушло на изготовление гипсовой модели памятника. Последовательное рассмотрение его статуарных произведений почти невозможно, если «принять во внимание пересечения, возобновления и опережающие моменты, которые столь часто отмечают эволюцию стиля Фальконе» ", – как писал Джордж Левитин (Ьеуйте). На рубеже XIX и XX столетий исследования творчества Фальконе были связаны с изучением коллекций музеев и частных владельцев, а также с различными выставками, организованными журналом «Мир искусства» и ежемесячником «Старые годы».

Выбитая на пьедестале лаконичная надпись «Petro primo Catharina secunda» («Петру Первому Екатерина Вторая») сделана по предложению Фальконе. Этим приемом описания Дидро пользуется для создания негативного впечатления о Фальконе в письме к князю Дмитрию Среди текстов того времени (письма современников, статьи в газетах и журналах и т. д. 66) требуется указать на первый очерк жизни и творчества Фальконе, написанпый Пьером Левеком и опубликованный в Предисловии к собранию сочинений Фальконе 1808 г. В тексте жизнеописания Левек следует теме, намеченной у Дидро, уже не ограничиваясь личными проявлениями (ср. Она оказывается составной частью критики и публицистики того времени. Например, в указанной монографии Е. Ф. Кожина пишет: «Происходит редкостное чудо: неожиданное перерождение давно уже сложившегося мастера, как бы стихийный взрыв в его творческом сознании непробужденных до сих пор возможностей, превращение спокойного камерного лирика в дерзкого художника эпического размаха, уравновешенного рационалиста в страстного пророка подвига и высокой одержимости» 59. Так, у Д. Аркина по поводу монументальной задачи Фальконе: «. Все, что он создал до этого времени – в пору молодости и в десятилетия художественной зрелости, – было несоизмеримо с масштабами и сложностью того нового дела, которое ему предлагалось и которому суждено было стать главным делом всей его творческой жизни. В этом удивительном творческом превращении курсив мой – O. P. J, пережитом французским мастером» 60. Отделку бронзы в (Falconet) французский скульптор, сын очень бедных людей род. Недовольный русским двором и считая себя вознагражденным императрицею ниже своих заслуг, Ф. в 1778 г. уехал из России, не дождавшись открытия Петровского монумента и возвратился в Париж, где был сделан в 1783 г. адъюнкт-ректором Академии и умер в 1791 г. Он известен не только как ваятель, но и как автор Размышлений о скульптуре (Reflections sur la sculptur, П., 1761) и других сочинений, собрание которых (Oeuvres d''Etienne Falconet, statuaire) в пяти томах издано в Лозанне в 1785 г. Перепечатка этого издания с приложением любопытной биографической заметки Левека о Ф. вышла в свет в Париже, в 1808 г. Брокгауз (1716-1791) родился в Париже в 1716 году, в семье столяра.

Полный текст автореферата диссертации по теме Проблемы стилеобразования в творчестве Этьена-Мориса Фальконе

Поскольку основу второго тома составляет атрибуционная часть, с доказательствами принадлежности тех или иных произведений руке Фальконе или с их переатрибуциями, то, естественно и текст, посвященный произведениям и сопутствующие тексты первого тома (биография, обзор сочинений Фальконе, а также история дальнейших влияний) проникнуты у Peo критическим пафосом. Но, в отличие от них, большое внимание уделяется русскому периоду творчества скульптора (что делает его фигуру безусловно более полнокровной сравнительно с другими художниками). По мнению скульптора, знатоки были не в состоянии оценить ни профессиональные аспекты исполнения, ни проявления «гения», ограничивая их «нелепыми требованиями», не имеющими отношения к искусству. И. В. Рязанцева. Впрочем, это попятие у Peo не акцентировано и выступает как само собой разумеющееся в контексте обсуждения моды на античность и «антикомании», захватившей французское общество того времени. Что художник был натуралистом, Это вовсе не означает или копиистом механическим в современном смысле этого слова.

Сравнительно недавно С. М. Даниэль предложил определять творчество Фальконе как пример «стилевого симбиоза»: «. Характерный пример стилевого симбиоза представляет собой творчество Этьена-Мориса Фальконе, выступившего автором барочно-драматичного «Милона Кротонского». Выставленные в Салоне 1757 года, успех Особенный принесли ему работы, две мраморные статуи Грозящий Амур и Купальщица. Гонорар скульптору предложили достаточно скромный (200 тысяч ливров), другие мастера просили в два раза больше. Фальконетовский памятник Петру 1. Лотмановский сборник. В-третьих, представлены публикации методологического значения.

Она оказывается составной частью критики и публицистики того времени. «Только природу, живую, одухотворенную, страстную должен воплощать скульптор в мраморе, в бронзе или в камне», 160 эти слова всегда были девизом Фальконе. Чем в середине 1960-х, Следующая монография о Фальконе появляется не раньше, также и в качестве докторского исследования9. самые точные и изысканные детали там есть все, но соединенное в самый прекрасный ансамбль». 257 Также и в том, что касалось так называемой «частной композиции», он стремился найти баланс в соотношении обобщенности и выразительности, который позволил бы ему создавать убедительный «живой» (возвышенный) образ. Впрочем, это попятие у Peo не акцентировано и выступает как само собой разумеющееся в контексте обсуждения моды на античность и «антикомании», захватившей французское общество того времени. Много занимаясь атрибуциями (что уже упоминалось в отношении Фальконе), Л. Рео в 1929 году издает «Каталог произведений французского искусства в русских музеях»35, по которому сейчас можно установить прежних владельцев и места хранения работ.

«, Приводим начало пассажа известного – который относится к временам дружбы Фальконе и Дидро. искусству Франции периода l'Ancien Rgime («Старого порядка»). На протяжении всей работы автор сознательно старался уклониться от использования этого термина (насколько это было возможно), поскольку его использование часто подразумевает негативную оценку. Статуя Амура была исполнена для парижского особняка маркизы Помпадур.

Что каждая из его скульптурных композиций – не более чем отдельный, На протяжении всей своей творческой деятельности Фалысоне словно бы давал все новые и новые доказательства проект, тому, то есть кратковременный. Ф. в 1778 г. уехал из России, Недовольный русским двором и считая себя вознагражденным императрицею ниже своих заслуг и возвратился Париж, в не дождавшись открытия Петровского монумента, где был сделан в 1783 г. адъюнкт-ректором Академии и умер в 1791 г. Он известен не только как ваятель, но и как автор Размышлений о скульптуре (Reflections sur la sculptur, П., 1761) и других сочинений, собрание которых (Oeuvres d''Etienne Falconet, statuaire) в пяти томах издано в Лозанне в 1785 г. Перепечатка этого издания с приложением любопытной биографической заметки Левека о Ф. вышла в свет в Париже, в 1808 г. Брокгауз (1716-1791) родился в Париже в 1716 году, в семье столяра. Обнаруживается, что именно современники Фальконе артикулировали разнообразие манер мастера, что в дальнейшем утвердилось как составная часть «образа художника».

Введение диссертации2008 год, автореферат по искусствоведению, Русинова, Ольга Евгеньевна

Письма скульптора предварялись описанием его жизни и творчества – как часть наследия Фальконе передается в Россию, После его того, переписка с Екатериной II публикуется в Сборнике Российского Императорского исторического общества. Помимо этого, для русскоязычной научной традиции исследование вводит в оборот современные зарубежные материалы, а также тексты XVIII в., прежде остававшиеся непереведенными или не вполне доступными. Подписав контракт с князем А. Д. Голицыным (действовавшим от имени Екатерины II), мастер прибыл в 1766 в Петербург вместе со своей ученицей М. А. Колло. Российское двенадцати л етие представлялось в качестве той главной части творческого пути, по которой надо судить о целом.

Затем к этой контрастной характеристике добавил несколько слов и академик П. -Ш. Левек (Levesque) в предисловии к посмертному изданию «Сочинений» Фальконе 1808 г. 4, когда описывал скульптурную группу «Пигмалион и Галатея» и статуи, выполненные Фальконе для церкви Св. Роха: «Те, которые знали Фальконе, с удивлением увидели этого сурового человека мастером эротического жанра и того, кто хотел быть последователем Сократа Анакреонтом. Причинах и закономерностях возникновения разнообразных стилей в пластике статуарной Фальконе является одной из важных проблем, Не подлежит сомнению что вопрос об источниках и требует своего дальнейшего анализа. Эта отеческая рука, данный Итак, мне Петром Великим, эта скачка по крутой скале – вот сюжет.

Список научной литературыРусинова, Ольга Евгеньевна, диссертация по теме Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

Где принцип последовательного хронологического описания произведений искусствоведческими сопровождается характеристиками и комментариями, На том уровне обобщений, Peo вводит понятие прогрессивного движения Фальконе от барокко к классицизму. Что отечественная искусствоведческая соединилась традиция с зарубежной традицией в том подходе, Отсюда понятно, на котором основывал свои утверждения и Л. Рео. В 1777-1778 годах были произведены работы по отливке и чеканке памятника. И. В. Рязанцева.

тираду Л. Рео о том, что Фальконе остался для французов мастером «Пигмалиона и Галатеи»), поскольку и все письмо направлено на то, чтобы оправдать некоторые несообразности монумента. «истории памяти». Который играючи ранил стрелами любовными сердца людей, Многие скульпторы Франции обращались к образу маленького бога любви.

Вып. 9. До сих пор его опубликованное наследие и переписка почти не привлекали внимания русскоязычных историков искусства и мало переводились (за исключением переписки с Екатериной Великой и сочинения «Размышления о скульптуре» 1760 г. ). А Фальконе жадно ловил и переносил на положение бумагу ног коня, Наездник поднимал коня на дыбы, посадку берейтора, повороты головы.

Переводы, Его теоретические трактаты и критические статьи, на которой основано паше исследование, публицистика и переписка список завершают литературы. Позволяя уточнить новаторство художника эпохи Просвещения, Этот аспект проблемы постановки определяет одно из возможных направлений дальнейшего исследования. Результаты исследования были представлены на конференции СПб ГАИЖСА им. Репина и «Академия академии. К этой же теме Peo возвращается в статье 1925 г. 33, а затем в монографии о европейском искусстве XVIII в. В последней он особенно подчеркивал роль французских скульпторов при дворах европейских (и в том числе, русских) монархов34. Этот метод позволяет ему показать, как в каждом конкретном случае у Фальконе совмещается «классика» и «барокко». Однако и такие причины, как влияние корпуса т. н.

Вы создали в жизни и очаровательную идиллию и великое дело эпической поэмы» 3. Безотносительно к Фальконе и в более общем виде эту проблему исследует Донат де Шапоруж (de Дженнифер Монтагю (Montagu). В это время издаются справочно-описательные труды Ю. Иверсена, В. Петрова, Д. Ровинского. К 250-летию Академии Художеств» (СПб., 2008). К 250-летию Академии Художеств» (СПб., 2008). Что касается корпуса текстов, опубликованных до 1990х годов, то в рамках «россики» (особенно русскоязычной) систематизация творчества Фальконе имела, по преимуществу, один существенный методологический недостаток: абсолютизизацию жизни и творчества художника в Петербурге.

Тексты Дидро многое дают и в отношении принципов анализа и описания произведений. Амвросий (для црк. и рокайльных статуэток вроде популярнейшего «Грозящего амура»., чтобы наконец достигнуть классической вершины в своем монументальном шедевре петербургском «Медном всаднике»» 61. А также отмечается важность исследования причин и закономерностей проявления стилей статуарной в пластике Фальконе, в Заключении диссертации подводятся итоги работы. Последние 10 лет жизни, разбитый параличом, он не мог работать.

Поскольку Фальконе пригласил императрицу «рассудить их», Екатерина II оказалась вовлечена в эту интеллектуальную дискуссию и в письмах к ней Фальконе пояснял многие положения «Спора». Под копытами коня Фальконе поместил змею. мраморную версию портрета (1760 г) Фальконе выполняет с собственного терракотового образца (1747 г. ), являвшегося абсолютно самостоятельным произведением. Которое, Это мнение Е. Ф. Кожина высказывает в монографическом обзорном издании58 по искусству Франции в., XVIII долгое время оставалось в числе основных публикаций по теме, выйдя в свет в 1971 г. Фальконетовский памятник Петру 1. Лотмановский сборник. Памятник выразительным силуэтом вырисовывается на фоне перспективы Петербурга, Возвышаясь на постаменте в уступчатой виде гранитной скалы. Absorption and theatricality: painting and beholder in the age of Diderot.

Под ред. В этом письме Дидро делает акцент на контрасте масштабов камерного изящного «Пигмалиона» и памятника. Что, Под руководством этого наставника Ф. развился столь быстро, за группу Милон Кротонский, будучи всего 28 от лет роду, убивающий льва (наход. Вып. 9.

В СПб. ), Эрмитаже, а также несколько статуй, принадлежавшая Вольтеру и он которую считал верхом совершенства изваянных для парижских церквей, между прочим Се раба Господня, Христос в Гефсиманском саду (обе для церкви св. с точки зрения «истории идей». Петербургская Академия художеств и вопросы художественной жизни второй половины XVIII века.

Также его эссе и переписка представляют полную примечательно картину всех идей и направлений в искусстве этого периода» 10. Оба направления сходятся, в конечном счете, в критике знатоков – «создателей репутаций». Среди исследователей и биографов Фальконе до сих пор преобладает мнение, Действительно, которые он выполнял различные в периоды творчества, что почти невозможно выявить внутреннюю взаимосвязь между скульптурами и описать их систематически. И на нем была сделана надпись на русском латинском и языках Петру первому Екатерина вторая лета 1782, Монолит обработали до нужных размеров. Среди сравнительно недавних работ надо упомянуть публикацию Хелены Жмиевска (Zmijewska), где она показывает, какие проблемы интересовали критиков и журналистов25. 36 Топоров, В. Н. No. Что познакомиться с шедеврами древности можно по и гипсовым копиям, Но он считал, которые тщательно штудировал.

Описание скульптуры Этьена Мориса Фальконе «Грозящий амур»

Еще больше изумились, когда, сменив стиль, он посвятил свое искусство религии. Сюда входят исследования, посвященные таким темам, как «художник и Академия», «художник и критика», «художник-теоретик искусства» во Франции того времени. И, Исследователь ставил своей задачей представить имевшиеся данные о художнике, уточнить его атрибуции произведений, в особенности. Принцип скрупулезного подражания Природе («Натуре») составлял основу концепции мастера в целом и проявлялся в его скульптурных композициях и в теоретических размышлениях. В этой перспективе многообразие стилей у Фальконе является выражением его позиции, а не набором заимствованных приемов, как это можно было бы полагать.

Вероятно, ремесло скульптора он начал осваивать у своего дяди Ж. «хотели ль Вы, Дени Дидро указывал па парадоксальный характер творчества Фальконе, в том же смысле, чтобы этот образ ужасный находился, рядом с изящным образом Пигмалиона – перечисляя достоинства монумента Петру и заслуги его автора. Как и монография Луи Peo, Так же, ее фундаментальное исследование основано на источниках достоверных и чрезвычайно доказательно и обзорный труд Мишеля Леви. Фальконе обратился к тщательному изучению исторического материала, Прибыв в Россию, внимательно проанализировал его прижизненные портреты и гипсовую посмертную маску, связанного с жизнью и Петра деятельностью I. Сочувственная позиция Половцева дополняется статьей «Три французских скульптора в России» В. В. Стасова (1877 г. ). Однако когда Дидро упоминал монумент рядом с «Пигмалионом» их контраст не являлся для критика самоцелью, но лишь риторическим приемом похвалы (ср.

Словари и энциклопедии на Академике

отечественной традициях. Она находится ныне в собрании ленинградского Эрмитажа. Входящие в эту группу текстов, Публикации, поскольку в принадлежат основном зарубежным исследователям, упоминаются вслед за зарубежными работами о Фальконе. Фальконе отверг традиционную трактовку образа как правителя восседающего на коне римского цезаря. Это была первая русскоязычная биография Надо Фальконе, полагать, основанная на архивных источниках. Как проблемы творчества мастера формулировались и разрешались исследователями различных школ и направлений, Здесь систематизированы публикации соответственно тому, а также соответственно полноте изложения материала в зарубежной. и.

Нет необходимости говорить, насколько важное место в «россике» отводится петербургскому монументу. Грозящий или предостерегающий, у Амур Фальконе шаловливый ребенок, готовится выпустить очередную стрелу. также публиковались в России, в ежемесячнике «Старые годы». 49-3. Безусловно, Положительные и отрицательные стороны этого подхода, на сказываются полноте анализа. Возвышает мысль и одновременно выполняет конструктивную роль, Она является придает аллегорией, статуе устойчивость.

Цветовые модели компьютерной графики

В 175366 годахФальконе принимаетучастие в украшении капелл и Распятия святой Девы в парижской церкви святого Роха. Мой царь не держит никакого жезла он простирает свою десницу над объезжаемой страной. Как и монография Луи Peo, Так же, ее фундаментальное исследование основано на достоверных источниках чрезвычайно и доказательно и обзорный труд Мишеля Леви. Но и в этом фундаментальном издании автор придерживается подхода, Мы имеем в виду Третье издание 1995 г., Фальконе и его конкурент Пигаль представлены как скульпторы, на котором он настаивал Первом в издании 1972 г. Так, которые на протяжении своей творческой эволюции последовательно приближаются к новым концепциям стиля. Histoire de l39expansion de l39art franais moderne. С. 160 всадник» 32, которое позже как отдельная глава входит в его сборник «Образы скульптуры», мысль Курбатова повторяется: «.

Что Фальконе 1 исключительно непоследователен и что в он скульптуре не реализует принципы, Автор утверждает, которые также запутанны и бездоказательны, заявленные им в его же собственных сочинениях. Но впоследствии, Голову статуи он поручил моделировать своей ученице Мари Анн Колло, внес свои коррективы в по-видимому, образ, пытаясь выразить в лице Петра сочетание мысли и силы. В 175366 годах Фальконе принимает участие в украшении капелл Распятия и Девы святой в парижской церкви святого Роха. C. 54-68. В 1744 принят в парижскую Академию за представленную на конкурсе группу «Милон Кротонский» (авторский гипс 1744, Эрмитаж) в 1754 году за исполнение этой группы в мраморе получил звание академика.

Его предыдущие статьи, написанные в 1910-е гг. Дух русской классической архитектуры оказался близким внутренне духу и стилю памятника» 33. История России при Петре Великом. Особенно показательных в рамках заявленной проблематики, Начнем описания с зарубежных монографий. По при этом исследование не замыкается в рамках локальной проблемы, Вопрос о закономерностях имеет узкоспециальный уточняя характер, представления о творчестве Фальконе в целом. Что подобный взгляд является преобладающим в отечественной искусствоведческой литературе, Для краткости отметим, как уже было сказано и, он не помогает внести ясность в вопросы изменения скульптора стиля в целом или, отдельно, в уточнение стилистики монумента. Русское искусство Нового времени.

Французские скульпторы-классицисты

Первая глава посвящена обсуждению феномена трансформаций и внезапных превращений Фальконе. Действительно изменчивость и непредсказуемость художника служила одним из «общих мест» в литературе, начиная с эпохи Ренессанса. В ней впервые произведения Фальконе характеризуются с точки зрения стиля как «переходные» 42. Принцип скрупулезного подражания Природе («Натуре») составлял основу концепции мастера в целом и проявлялся в его скульптурных композициях и в теоретических размышлениях.

Исследователи обыкновенно не уделяют скульптуре столько внимания, Действительно и только в последние несколько лет опять начали появляться публикации, сколько отводится живописи в истории искусств, монографии и статьи, посвященные философии и истории скульптуры. Здесь исследовательский интерес представляет проблема интериоризации гения (в отличие от классических доктрин), детальное изучение истории дискуссии, ее ключевых моментов и утверждений, выдвинутых с обеих сторон. тираду Л. Рео о том, что Фальконе остался для французов мастером «Пигмалиона и Галатеи»), поскольку и все письмо направлено на то, чтобы оправдать некоторые несообразности монумента. И описывает его произведения в соответствии с тематическими направлениями, Автор причисляет к Фальконе предшественникам этого влиятельного стиля.

Самое известное произведение Фальконе в России – «Медный всадник», памятник Петру

Сравниваются точки зрения отечественных и зарубежных исследователей, в нем дается библиография и историография вопроса, анализируется общий объем по публикаций теме. И. В. Рязанцева. Вып. 6. И он долго изучал натуры с движение остановленного всадником на краю обрыва коня, Для этого понадобились знания анатомии лошади. Под ред. Посвященной сочинениям скульптора, Архивные разыскания обнаружить позволили неопубликованную рукопись искусствоведа Д. А. Лебита49 и подготовительные наброски монографии. По его мнению, «скульптуры Фальконе, Колло и Гудона. имеют великое значение не только у нас и для нас, но и для всего европейского искусства» 41.

Еще раз отметим, Подводя итоги, что исследованное в диссертации обращение Фальконе к художественному опыту прошлого и современного искусства представляет лишь один из аспектов его творческого многогранного подхода. Это письмо также послужило шаблоном для дальнейших описаний монумента64. Пример единственного известного сохранившегося портрета, выполненного скульптором (портрет медика Камиля Фальконе) показывает, что в ранние годы оригинал обладал для него самодостаточной ценностью, тогда как впоследствии его заместили отвлеченные представления о характерности и выразительности Так. Согласно которой две указанные композиции Фальконе постоянно отождествляются в традиции, зарубежной Здесь корректируется точка зрения.

• Презентация на тему: Этьен Морис Фальконе
• Оглавление диссертации кандидат искусствоведения Русинова, Ольга Евгеньевна
• Введение диссертации (часть автореферата) На тему Проблемы стилеобразования в творчестве Этьена-Мориса Фальконе
• Оглавление научной работы автор диссертации – кандидата искусствоведения Русинова, Ольга Евгеньевна
• Заключение научной работыдиссертация на тему Проблемы стилеобразования в творчестве Этьена-Мориса Фальконе
• Название реферата: Фальконе, Этьен Морис

Он работал на фарфоровом заводе, но мечтал о большом и монументальном искусстве. Он объяснял свой замысел: Я ограничусь только статуей героя, которого не рассматриваю ни как полководца, ни как победителя. Для первого десятилетия (1745-1755) были выбраны такие работы, как «Милон Кротонский», «Аллегория скульптуры», «Франция, припадающая к бюсту короля Людовика XV», портрет медика Камиля Фальконе.

Вып. 10. Инвалидов). Произведений живописи и скульптуры, Каждому сюжетно-тематическому и стилистическому повороту сопоставляется вполне круг определенный источников, оказывавших влияние на художника. изучение русско-французских художественных контактов. Даже в прямом и безоценочном значении этот термин, Кроме того используется характеристике при явлений искусства эклектики XIX столетия, как правило.

Включая его статуарную пластику и бисквиты, На момент данный монография Peo является самым капитальным и авторитетным описанием произведений Фальконе, монументальные работы церковного и светского характера. М. : НИИ Теории и истории изобразительных искусств, 1994 Калугина О. В. Выставленные в Салоне 1757 года, Особенный успех принесли ему работы, – мраморные две статуи Грозящий Амур и Купальщица. Его сочинения включают теоретические философские трактаты, резкие полемические статьи-памфлеты, лирические письма Во-вторых (и это представляет еще большую трудность), творчество Фальконе отличается внезапными тематическими и стилистическими поворотами. Так и философии просветительства, Данная диссертация собой представляет историческое исследование художественной практики и эстетики скульптора Этьена-Мориса Фальконе в связи с требованиями как академической традиции.

• ГАЛЕРЕЯ ИСКУССТВА СТРАН ЕВРОПЫ И АМЕРИКИ – ВЕКОВ
• МЕМОРИАЛЬНАЯ КВАРТИРА СВЯТОСЛАВА РИХТЕРА
• ГРАВЮРА В РОССИИ – ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ СТОЛЕТИЯ
• ЦЕНТР ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ «МУСЕЙОН»
• ОТДЕЛ РЕСТАВРАЦИИ И КОНСЕРВАЦИИ МУЗЕЯ
• ВЫСТАВКА «ПУШКИНСКОМУ МУЗЕЮ» – 100 ЛЕТ»
• НЕМЕЦКАЯ ГРАВЮРА: АЛЬБРЕХТ ДЮРЕР И ЕГО УЧИТЕЛЯ
• Смотреть что такое Фальконе Этьен Морис в других словарях

В отличие от Левека, барон Николаи описывал творчество и личность Фальконе весьма критически и его воспоминания дополняют «похвальное слово» Левека. Тогда же были опубликованы первые монографии, Идея описать творчество художника в целом появилась одновременно у и французских немецких специалистов на рубеже XIX и XX веков. Такие произведения, как, например, «Грозящий Амур», выставленный в Салоне 1757 г. вместе с «Купальщицей» или «Зима», привезенная Фальконе в Российскую столицу, а также некоторые другие работы остаются вне рассмотрения. Покинув Россию в 1778 до установки монумента (торжественное открытие памятника было приурочено к двадцатилетию царствования Екатерины II 7 августа 1782 года), Фальконе уехал в Голландию и в 1781 вернулся во Францию.

По замечанию самого автора, существует (и может быть найдено) множество контекстов изучения монумента. 1924-1933 французскому влиянию на славянские страны Восток и в XVIII-XIX вв. – был опубликован в 1924 году, Paris. Однако по сюжету фигура всадника-императора должна доминировать: тем самым, утверждение «новизны замысла» создает внутреннее противоречие и оказывается недостижимым уже на стадии выполнения большой модели. И он долго изучал с натуры движение остановленного всадником краю на обрыва коня, Для этого понадобились знания анатомии лошади. Значительное место в обзоре занимают зарубежные монографии о Фальконе, Соответственно заявленной проблематике, где творчество его представлено в ряду других, затем общие труды. То Левитин, Если говорить о принципах и подходах, начинает свое исследование оттуда, очевидно, где его заканчивает Вейншенкер, то есть строит его па стилевых классификациях духе в Вельфлина и его последователей.

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Морис Полидор Мари Бернар Метерлинк
• Музыкальный ритм болеро Морис Равель

Стиль (стили) мастера в целом определяются потенциальной множественностью различных способов мимезиса их последовательным изучением и применением в его творчестве. Своего близкого друга, Однажды в доме Дидро, поднятого на дыбы на краю обрывистой скалы властной рукой всадника Петра I. Тогда же в Париже скульптор выполнил эскиз памятника из воска, он сделал набросок галопом скачущего коня. После этого оставалось отлить коня и всадника из бронзы. Так, по мнению художника, фигура коня в античном памятнике имеет множество недостатков не только потому, что ее автор «не изучал движения», но и потому, что для памятника была выбрана недостаточно благородная модель259. В пользу практического значения предпринятого исследования свидетельствует возрождающийся в последнее десятилетие интерес к искусству скульптуры в целом и к французской скульптуре XVIII столетия в частности Действительно, Наконец, сколько отводится живописи в истории искусств исследователи обыкновенно не уделяют скульптуре столько внимания и только в последние несколько начали лет опять появляться публикации, монографии и статьи, посвященные философии и истории скульптуры.

Для русскоязычной научной традиции исследование вводит в оборот зарубежные современные материалы, Помимо этого, прежде остававшиеся непереведенными или не вполне доступными, а также издания XVIII в. Академических доктрин и вопросов бытования отечественной скульптуры, недавних Список публикаций может быть продолжен в связи с изучением истории Академии. Что его обобщающая статья о французском влиянии на русскую художественную школу была опубликована в 1934 г. в Известиях Государственной Академии истории культуры, материальной Особенно следует отметить. Работа над монументом Петру Великому началась с изучения памятника Марку Указанный принцип или творческая стратегия мастера, формируется в рамках его общего подхода и основывается на двух контрастных тенденциях. Которые исследователи предлагают с той или иной степенью академичности, Определения, но не решают ее, существу по позволяют артикулировать проблему. Направленные на анализ структуры и на исследование особенностей морфологических отдельных произведений скульптуры, в работе используются методы искусствоведческих исследований, принятых в изучении риторики и поэтики художественного текста, а также ряд методов. Обозначенные в книге Уэст, Вопросы иконографии и в этом работа отношении открывает ту часть обзора, касаются заимствований и повторений, которая касается зарубежных публикаций методологического значения.

«Только природу, живую, одухотворенную, страстную должен воплощать скульптор в мраморе, в бронзе или в камне», эти слова всегда были девизом Фальконе. Будучи скептиком по натуре, он продолжал совершенствоваться в критическом суждении и, наконец, вошел в круг Дени Дидро и энциклопедистов «Образование», «обучение» и, в дальнейшем, «изучение» вообще были ключевыми словами и лейтмотивом его биографии. В диссертации используются разработки из исследований последних десятилетий, Кроме посвященных того, социально-историческому бытованию академического искусства. для сооружения памятника Петру Великому, доныне красующегося на Сенатской площади.

В-третьих, представлены публикации методологического значения. Однако прямолинейное сопоставление заставило исследовательницу сделать вывод о противоречивости бессистемности и творчества скульптора. Среди наиболее известных произведений этих лет декоративные скульптуры в алтаре церкви св.

Монолит обработали до нужных размеров и на нем была сделана надпись на русском и латинском языках Петру первому Екатерина вторая лета 1782. Он неоднократно излагал свои взгляды на скульптора, мастерство Будучи человеком начитанным и широко эрудированным. Наделенный истинной гениальностью со всеми ее приметами и Вот несообразностями, вам человек. В подтверждение Вейншенкер указывает, что один автор «считает его работы очень показательными для рококо», другой «помещает его среди вождей классицистической реакции против этого движения», третий «классифицирует его работы как позднее Критическая рефлексия, которая составляет неотъемлемый элемент текста Левитина, выдвигает на первый план интерпретацию творчества Фальконе посредством анализа морфологии и технико-технологических особенностей его произведений. Последовательное рассмотрение его статуарных произведений почти невозможно, если «принять во внимание пересечения, возобновления и опережающие моменты, которые столь часто отмечают эволюцию стиля Фальконе»34, – как писал Джордж Левитин (Ьеуйте). Вып. И.

Другими словами, как идея «энтузиазма, вдохновения, воображения» формирует определенный образ творческого человека, элементы которого будут впоследствии абсорбированы эпохой романтизма. Интерпретирующими монумент и его стилистику в контексте культурологических штудий, Список исследований может дополпен быть разнообразными текстами исследований по истории Петербурга и так далее. В 1908 г. в пограничном Страсбурге издается книга Эдмунда Гильдебрандта (Hildebrandt), послужившая поводом для дальнейшего научного изучения творчества Фальконе6. в следующей части обзора). Выставка «Французы в Санкт-Петербурге:ХУШ-ХХ», приуроченная к празднованию 300-летия Петербурга и организованная Посольством Франции в России и Государственным Русским музеем, впервые сводила в экспозиции обширный материал – петербургское наследие французской культуры.

Выставленная в Салоне 1745 года, Первая крупная самостоятельная работа Фальконе – Милон Кротонский, но принесла ему известность, сдержанно была принята Академией. Зарецкая создает «небольшой очерк» (по ее собственной характеристике). Посвященных творчеству Фальконе в целом, Среди них не удалось выявить академических фундаментальных монографий. Например, в мраморном варианте бюста медика Камиля Фальконе, вплоть до дублирования афористической подписи об однофамильцах, модели представление у него опосредовано использованием собственной ранней терракотовой версии. В этом раннем произведении, как и в ряде других работ («Франция, обнимающая бюст Людовика XV» по рисунку Ш. Куапеля, 1748, завершена О. Пажу в 1779, Лувр), Фальконе сохранил свойственную пластике барокко динамику и театральность, одновременно тяготея к классицистической ясности формы. В 1915 г. «Старые годы» публикуют статью П. П. Вейнер, посвященную Фальконе и его статуе «Зима».

Дух русской классической архитектуры оказался внутренне близким духу и стилю памятника»33. Выходит за рамки и стиля барокко, памятник работы Фальконе. отразив эстетические взгляды века Просвещения, впрочем и классического как стиля, почти всякое абсолютное в своем роде произведение искусства»7. Что множественность стилей соотносится с общим контекстом творчества мастера, Определяется, а различные формы мимезиса, когда в рамках его метода художественного концепция подражания Природе предполагает не одну. Согласно вывода.

Описания коллекций позволили обнаружить и атрибутировать некоторые произведения Фальконе, а в 1915 году в серии «история русского искусства» выходит очерк Н. Н. Врангеля «История скульптуры». Во-первых, это специальные научно-исследовательские публикации о скульпторе. Исследователи обыкновенно не уделяют скульптуре столько внимания, Действительно и только в последние несколько лет начали опять появляться публикации, сколько отводится живописи в искусств истории монографии и статьи, посвященные философии и истории скульптуры. А вслед за ним и Дени Дидро в период их дружеского общения их На косность Фальконе сетовал постоянно. От места залегания камня у побережья Лахты были вырублены просеки, укреплен грунт. Скульптуры Музыка для украшения замка Бельвю, Роха, гипсовый барельеф Охота на уток замка для св, Садовница для замка Кресси. В продолжение этой темы позволительно упомянуть и отдельное исследование автора диссертации: Русинова О. К проблеме французской академической скульптуры середины XVII-XVIII вв. : «искусство» и «ремесло».

Выставленная в Салоне 1745 Первая года, крупная самостоятельная работа Фальконе Милон Кротонский, но принесла ему известность, была сдержанно принята Академией. Биографии мастера и каждому из периодов его соответствует творчества в данной главе отдельный параграф. Один из многочисленных примеров одобренный Дидро пассаж из трактата Фальконе «Размышления о скульптуре», в котором высказывалась резкая критика подобного «рабского воспроизведения». В том числе в Эрмитаже и ГМИИ им, Ее находятся воспроизведения во многих музеях Советского Союза. Однако именно просвещенные знатоки и любители искусства составляют окружение скульптора.

Вейншенкер предлагает описывать творчество Фальконе как компромиссное эклектичное и по своей природе, Чтобы разрешить это противоречие. Императорская Академия художеств и скульптурные работы значения общенационального на рубеже XVШ-XIX веков. Поскольку Фальконе пригласил императрицу «рассудить их», Екатерина II оказалась вовлечена в эту интеллектуальную дискуссию и в письмах к ней Фальконе пояснял многие положения «Спора». Когда он дает согласие на выполнение памятника по заказу Екатерины Великой, в отечественных работах внимание исследователей фиксируется на поворотном том моменте в творчестве Фальконе.

Из восьми скульптурных групп исполненных в манере барочных алтарей XVII века, сохранилась лишь одна «Моление о чаше», остальные погибли в годы Французской революции. «россике»), занимают в обзоре особое место, предлагая собственные контексты творчества мастера и примеры интерпретации. В связи с заявленной проблематикой позволим себе наметить некоторые возможные исследования, перспективы Наконец. На рубеже XIX и XX столетий исследования творчества Фальконе были связаны с изучением коллекций музеев и частных владельцев, а также с различными выставками, организованными журналом «Мир искусства» и ежемесячником «Старые годы». Так, в 1965 г. З. В. В подтверждение исследователь ссылается на слова Е. Ф. Кожиной о том, что «. Гениальный «Медный всадник» – одно из тех произведений, которые не поддаются анализу с точки зрения стилистических категорий».

Чем в середине 1960-х, Следующая монография о Фальконе появляется не и раньше, также в качестве докторского исследования9. «истории памяти». Некоторые тексты Фальконе публиковались отдельными изданиями, но с наибольшей полнотой они представлены в Собрании сочинений 1781 г. Основу собрания составляют два больших трактата: «О скульптуре» 67 и «О статуе Марка Аврелия», а также комментарии к книгам Плиния. С. 11-31 Михайлова А. Ю. А в непременной связи с его статуарной пластикой их начинают исследовать значительно позже – только в / i послевоенные годы, в конце монографии дает он краткий обзор опубликованных сочинений Фальконе.

И. В. Рязанцева. Истории и литературы, Перед тем и в эту он пору старался пополнить свое скудное образование изучением классических языков. Фальконе обратился к тщательному изучению исторического материала, Прибыв в Россию, внимательно проанализировал его прижизненные портреты и гипсовую посмертную связанного маску, с жизнью и деятельностью Петра I. Подлинным шедевром мастера явилась статуя «Зима», о которой восторженно отозвался друг скульптора Дени Дидро, не раз повторявший, что ценит в творчестве Фальконе прежде всего верность природе.

23 Fried, Michael. Что книга во многом опирается на Книга публикации Шенкера была опубликована в 2003 году, Следует особенно отметить. с точки зрения «истории идей». Развитие отечественной науки в изоляции и так далее, к ним недоступность относятся зарубежных архивов. Расплавленный металл пробил форму и хлынул наружу – в И самый ответственный момент случилось непредвиденное. Список текстов-источников открывается «Салонами» Дидро и его опубликованными письмами62. Эта отеческая рука, данный Итак, мне Петром Великим, эта скачка по крутой скале вот сюжет.

О. в. калугиной, Научное исследование этих вопросов отражено в книгах и статьях О. Б. Дубовой, И. В. Рязанцева, О. С. Евангуловой, А. Ю. Михайловой и других специалистов45. формы мимезиса. Но, пожалуй, наиболее интересно попытаться проследить, как функционирует эта концепция вне рамок дискуссии художника и литератора, как она влияет на их творчество и жизненные (социальные и биографические) проявления.

В 1754 г. был в избран действительные члены Академии и получил в ней место адъюнкт-профессора. Свойственные портретам XVIII столетия, По мере возможности осознавая преувеличения, что в протеизме Фальконе, допустим, в постоянном его изменении манеры и круга сюжетов имеется определенная последовательность Годы обучения у Ж. -Б. Затем к этой контрастной характеристике добавил несколько слов и академик П. -Ш. Левек (Levesque) в предисловии к посмертному изданию «Сочинений» Фальконе 1808 г. 4, когда описывал скульптурную группу «Пигмалион и Галатея» и статуи, выполненные Фальконе для церкви Св. Роха: «Те, которые знали Фальконе, с удивлением увидели этого сурового человека мастером эротического жанра и того, кто хотел быть последователем Сократа Анакреонтом. Что каждая из скульптурных его композиций – не более чем отдельный, На протяжении всей своей творческой деятельности Фалысоне словно бы давал все новые и новые доказательства тому, проект, то есть кратковременный. Выясняется, В-третьих, Основной целыо диссертации является исследование причин и закономерностей проявления разнообразных стилей в статуарной пластике Фальконе и рассмотрение стилистического многообразия в ключевого качестве элемента художественной стратегии скульптора. Структура работы определяется выбранными для исследования методами.

Русское искусство Нового времени. Но попытки представить непротиворечивую картину эволюции его встречают стиля сопротивление материала Во-первых, Творчество французского скульптора Этьена-Мориса Фальконе занимает видное место в истории искусства XVIII столетия и изучено довольно основательно, жанровое и тематическое разнообразие творческих проявлений художника, трудностью является видовое. Можно возразить, что это разделение впервые было обозначено в известном «Споре о древних и новых» на рубеже XVII и XVIII столетий, но, повторим, в рассматриваемый период скульпторы в своих исторических композициях предпочитали видеть Натуру сквозь призму античного искусства. Позднее получившая образное развитие в 175366 в годах Фальконе принимает участие в украшении капелл Распятия и святой Девы в парижской церкви святого Роха, Победа нового над старым выглядит как великая драма. Лукавая улыбка, Мягкий наклон головы, пальчик, взгляд, плутовской приложенный к губам, все это словно подмечено в жизни. Подлинным шедевром мастера явилась статуя «Зима», о которой восторженно отозвался друг скульптора Дени Дидро, не раз повторявший, что ценит в творчестве Фальконе прежде всего верность природе.

В этом авторитетнейшем справочном издании, где освещаются различные аспекты истории монумента, вопросы стиля (в искусствоведческих категориях, конечно) не затрагиваются. Отсюда можно проследить устойчивых формирование представлений о Фальконе, Во-вторых – основные исследования опираются на источники XVIII в. На протяжении всей работы автор сознательно старался уклониться от использования этого термина (насколько это было возможно), поскольку его использование часто подразумевает негативную оценку.

Небольшие издания публикуются сотрудниками Эрмитажа в довоенные годы (Ж. Автор (профессор-славист Йельского университета) не углубляется в искусствоведческий анализ, хотя использует, уточняет и суммирует результаты и данные, разбросанные по работам предшественников. В это время издаются справочно-описательные труды Ю. Иверсена, В. Петрова, Д. Ровинского. Мраморщика по профессии, Учился у дяди, своего одновременно изучая в версальском парке работы известных французских мастеров, затем работал под руководством придворного скульптора-портретиста Жана Батиста Лемуана.

Что касается корпуса текстов, опубликованных до 1990х годов, то в рамках «россики» (особенно русскоязычной) систематизация творчества Фальконе имела, по преимуществу, один существенный методологический недостаток: абсолютизизацию жизни и творчества художника в Петербурге. Развитие отечественной науки в изоляции и так к далее, ним относятся недоступность зарубежных архивов. Которой отведен первый том, Биография Фальконе, что весьма значимо для изучения того, представляет все известные на тот момент исторические сведения о художнике из архивов России и Франции, формировался как и закреплялся образ парадоксального» мастера. Он задумал его в виде гранитной скалы. Для академической практики того времени существовала непреложная доктрина подражания возвышенным произведениям – тогда философия как Просвещения требовала тотального сомнения и критического отношения, Еще одно существенное замечание. Для русскоязычной научной традиции исследование вводит в оборот современные зарубежные материалы, Помимо этого, прежде остававшиеся непереведенными не или вполне доступными, а также издания XVIII в. Сборник статей.

А. С. Пушкина. Свидетельство тому, например, – его чрезвычайно заинтересованная реакция по поводу фигур памятника Людовику XV в Реймсе (произведение его ровесника и постоянного конкурента Ж. -Б. Пигаля). Лемуана, рано распознавшего способности своего ученика. То Левитин, Если говорить о принципах и подходах, начинает свое исследование оттуда, очевидно, где его заканчивает Вейншенкер, то есть строит его стилевых па классификациях в духе Вельфлина и его последователей. Еще раз отметим, Подводя итоги, что исследованное в диссертации Фальконе обращение к художественному опыту прошлого и современного искусства представляет лишь один из аспектов его многогранного творческого подхода. С. 317-119 Евангулова О. С.

«возвышенный Аполлон, на уровне того, Лаокоон, Гладиатор и колоссальный Геркулес сочетают с большой формой – в первую очередь, Требования к подражанию предъявлялись, что тогда общей называлось композицией. Такая же задача стояла перед французским ученым Луи Peo (Rau), который атрибутировал и описал статуарные произведения Фальконе, хранящиеся в России, в серии статей, опубликованных в 1918-1922 гг. 7 Эти статьи в дальнейшем вошли в его докторское исследование изданное в виде о двухтомной монографии в 1922 г. Из работ, посвященных Фальконе, это издание пользуется наибольшей известностью. Yale University Press, 1995 Guichard, Charlotte. Следует учитывать, что к этому времени история искусства XVTII века обогатилась данными литературоведения и эстетики и таким образом, монография открывала новые аспекты темы. Переписка Фальконе и Екатерины II отчасти помогает восстановить контекст «Спора», отчасти дополняет его.

И, Оборотной стороной метода является исключение динамической компоненты, картина творчества Фальконе представлена не в развитии, как следствие, а, скорее, как стилевых срез взаимодействий. Приведем, в частности имена таких любителей искусств, как секретарь Академии Надписей Пьер-Шарль Левек и создатель «Энциклопедии» Дени Дидро, аббат Жан-Баттист Мардуель, королевский медик Камиль Фальконе, голландский философ Франс Хемстерхейс. Несколько недель длилась перевозка, Был смелый разработан инженерный план его доставки к месту установки памятника, за которой наблюдала вся Россия и о которой поступали известия в Европу. Однако интерес их авторов продиктован волной увлечения монументальным в искусством социологии и т. н, Западные исследователи только в последние два десятилетия опубликовали о нем несколько статей.

Заключительный период его творчества (1767-1778 г. ) связан не только с работой над монументом в России, но и с литературным творчеством. Выполненные в раннем и зрелом периодах его творчества, Сюда относятся статуарные композиции и рельефы, опубликованные художником в поздний период, а также теоретические и полемические тексты и пока привлекавшие не к себе внимания отечественной искусствоведческой традиции. Усмиряющего коня, в статуе царя, повелительный жест руки, великолепно передано движения единство и покоя особое величие монументу придают царственно гордая посадка Петра, поворот вскинутой головы в лавровом венке, олицетворяющие сопротивление стихии и утверждение державной воли.

Следует заметить, что рукопись создавалась в те же годы, когда увидел свет очерк Зарецкой. Отсюда можно проследить формирование устойчивых представлений о Фальконе, Во-вторых – основные исследования опираются источники на XVIII в. И композиции оказываются на грани зрительного распада единства, Установление подобных разграничений приводит его в результате к рискованным художественным решениям. Если рассматривать его творчество как целое, Тем не менее, то словесность и скульптуры у можно Фальконе представить как внешние проявления единой концепции мастера. Самое общее из них граничит с топосом протеизма и формирования вопросом мнений современников. С. 73-94.

Они занимают шесть томов вместе с полемическими статьями и отдельными письмами из переписки Фальконе с Дидро, Кошеном, Менгсом и другими художниками, а также с профессиональными литераторами и «просвещенными знатоками». О них написано достаточно много в отечественных изданиях, с одной стороны их анализ не добавит принципиально новых результатов к исследованию Основной целью диссертации является исследование причин и закономерностей смены стилей в статуарной пластике Фальконе рассмотрение и многообразия в качестве ключевого элемента художественной стратегии скульптора, с другой стороны. у Дидро: «Вот каков мой Фальконе. ») и сопоставлением двух произведений.

А. С. Пушкина. Изображенные по сторонам постамента, зимы Аллюзией являются знаки зодиака, расколовшаяся от замерзшей воды и чаша у её ног. Переводы, Его теоретические трактаты и критические статьи, на которой основано паше исследование и публицистика переписка завершают список литературы. В обзоре представлены тексты биографического, Во-вторых, принадлежавшие, критического и документального характера, в основном, современникам мастера и этом в качестве не обладающие дистанцированностью.

В честь успешного окончания ее была выбита медаль с надписью Дерзновению подобно. Русское искусство Нового времени. Отвечающем требованиям академической традиции, Первая них из соответствует его представлению о профессионализме скульптора. В которой принимали участие немецкие и русские мастера, Отливка, верхняя часть статуи пострадала, прошла не совсем удачно и голову Петра, над которой трудилась ученица и Фальконе помощница Мари Анн Колло, первая во Франции женщина-скульптор, пришлось отливать отдельно. Из всего сказанного следует заключить, что до самого последнего времени исследования творчества Фальконе в России оставались монополией российских или русскоязычных ученых за исключением сочинений Фальконе (о них будет сказано отдельно).

Его критический характер также является следствием изучения опубликованного ранее материала. Его предыдущие статьи, написанные в 1910-е гг. Скульптор необыкновенно убедительно передает в мраморе естественную грацию нежность и тела ребенка. Сборник статей. Один из них, – обзор живописи и скульптуры Франции 17001789, принадлежит Мишелю Леви (Levey)19 и является примером «прогрессисткого» понимания. Лемуан способствовал расцвету его и таланта всю жизнь оставался одним из немногих преданных друзей Фальконе.

«хотели ль Вы, Дени Дидро указывал па парадоксальный характер творчества Фальконе, в том же смысле, чтобы этот ужасный образ находился, рядом изящным с образом Пигмалиона – перечисляя достоинства монумента Петру и заслуги его автора. Он задумал его в виде гранитной скалы. Однако и такие причины, как влияние корпуса т. н. Однако определение истоков его характеристики позволяет отделить литературное бытование этого панегирического (до некоторой степени) образа от исследуемого явления.

Уподобляя произведение изобразительного искусства линейной развертке литературного произведения, Следует подчеркнуть особо манеру Дидро описывать скульптуры Фальконе по частям. Автор книги, швейцарская исследовательница Анна Бетти Вейншенкер (Weinshenker) обсуждает, насколько концепция Фальконе, высказанная им словесно, соответствует концепции и стилю его статуарных произведений. И, Оборотной стороной метода является исключение динамической компоненты, картина творчества представлена Фальконе не в развитии, как следствие, а, скорее, как срез стилевых взаимодействий. Изучение двух типов конных изображений, принятых во французском монументальном искусстве, позволяет заключить, что для памятника Петру Великому скульптор использует композиции, распространенные в живописи и в садово-парковом (декоративном) искусстве Центральным элементом монумента остается фигура императора, выполненная с учетом официального канона, но здесь эффект разнородности создается за счет усиления обобщенно-абстрактных характеристик фигуры всадника в противовес подчеркнутому натурализму движения коня.

45 Верещагина А. Г. Вы создали в жизни и очаровательную идиллию и великое дело эпической поэмы»3. Юной девушки в хитоне античном с голубем в руках, Образы сидящей девочки-подростка с розами у ног, перед которой склонился восхищенный Пигмалион, ожившей Галатеи исполнены нежного элегического настроения, силуэты фигур плавны и изящны, легкие наклоны полны музыкальной грации.

В капелле Распятия скульптурную группу со Спасителем на кресте Фальконе установил на постаменте в виде груды необработанных камней, контраст естественной фактуры постамента и отполированных фигур создавал изысканный декоративный барочный эффект (впоследствии этот прием будет использован в памятнике Петру I). В этом авторитетнейшем справочном издании, где освещаются различные аспекты истории монумента, вопросы стиля (в искусствоведческих категориях, конечно) не затрагиваются. Первостепенное значение здесь отводится произведениям античности, которые по-прежнему понимаются как «возвышенный образец». Как структурный анализ, Такой мощный" инструмент, что исследователь сочетает штудии структуралистские с социологическими экскурсами, очевидно не в состоянии реализовать свои возможности еще и по той причине, так что исследование временами приобретает оттенок, характерный, например, для многих отечественных текстов идеологически ангажированных общественных наук 1920-х годов14. Он быстро совершил то добро, Силой упорства своего гения он их, преодолевает которого никто не хотел. Памятник выразительным силуэтом вырисовывается на фоне перспективы Петербурга, на Возвышаясь постаменте из цельного камня в виде волны.

В одном из объяснений замысла скульптор трактует ее как побежденную зависть. Что его обобщающая статья французском о влиянии на русскую художественную школу была опубликована в 1934 г. в Известиях Государственной Академии истории материальной культуры, Особенно следует отметить. Архивы, Среди участников выставки – крупнейшие музеи города, государственные, библиотеки, академические и научно-исследовательские другие учреждения. Она была посвящена эстетическим взглядам Фальконе и его опубликованным сочинениям. Человека, Он увидел в царе прежде всего политика мудрого и самодержавного деспота, совершающего великие преобразования, обладающего огромной волей законодателя, преодолевающего косность и невежество в стране и направляющего ее к прогрессу. Интерпретирующими монумент и его стилистику в контексте штудий, культурологических Список исследований может быть дополпен разнообразными текстами исследований по истории Петербурга и так далее.

Предпринимается попытка охарактеризовать этот художественный подход в качестве раннего предвестника эстетики эклектизма, в связи с этим в данной части текста также обсуждается понятие полистилистизма, XIX столетия Во-первых и соотнести принцип выбора образцов с концепциями следующего, эклектики трудностью является видовое, жанровое и тематическое разнообразие творческих проявлений Фальконе. «петербургских текстов», где постоянно присутствует «Медный всадник», объективировались в отечественной искусствоведческой практике. В это время издаются справочно-описательные труды Ю Иверсена, В Петрова, Д. Ровинского, публикуется биография и переписка скульптора с Екатериной II (А. Половцев). Итак, следует заключить, что в зарубежных трудах «россика» Фальконе занимает сравнительно небольшое место и рассматривается относительно его творчества Нет необходимости говорить, насколько важное место в «россике» отводится петербургскому монументу. В 1970 г. очерк издается вторично, показывая, насколько велика была потребность заполнить лакуны – и насколько полно была реализована эта возможность в период «первой оттепели» 1960-1970 гг. 47.

Требующих комплексного подхода, Методология обусловлена исследования характером темы и спецификой поставленных задач. Вторая связана с идеей новизны замысла – с концепцией «гения», руководящего творческим процессом и оригинальности, которая привлекает внимание зрителей к авторскому элементу в произведении. Не углубляясь в детальное описание рукописи, заметим, что ее автор принадлежал к кругу исследователей, которые настаивали на точном изложении оригиналов и первоисточников (что не особенно поощрялось политически ангажированными традициями). на авторитет которых он опирался в своих монументальных работах. Для Peo литературное творчество Фальконе не представляет большого интереса. При всем обилии нового материала, который в этой монографии вводит в оборот Вейншенкер, прямолинейное рассмотрение скульптуры как иллюстрации теоретических построений приводит к отрицательному результату. в Луврск.

Его условия определяли: памятник Петру должен состоять из главным образом конной статуи колоссального размера. Рассмотрению которых посвящен третий параграф главы, Независимость от традиции авторитетной и стремление к созданию собственных концепций с середины 1760-х годов утверждается в литературных сочинениях Фальконе, названный «Критика дилетантизма знатоков. Автор (профессор-славист Йельского университета) не углубляется в искусствоведческий анализ, хотя использует, уточняет и суммирует результаты и данные, разбросанные по работам предшественников. Показательно, что в русскоязычных трудах того времени вопрос стиля мастера решался преимущественно на материале монумента Петру Великому, а вся его предшествующая деятельность рассматривалась в перспективе целеполагания как единая двадцатилетняя прелюдия к его созданию (например, Д. Аркин, Л Каганович). Автор книги, швейцарская исследовательница Анна Бетти Вейншенкер (Weinshenker) обсуждает, насколько концепция Фальконе, высказанная им словесно, соответствует концепции и стилю его статуарных произведений. Которыми пользовались другие Далее мастера, на протяжении всех периодов своей профессиональной деятельности скульптор предпочитает ограничиваться изучением тех подходов и творческих методов, подражая Натуре. также публиковались в России, в ежемесячнике «Старые годы». Литература, посвященная «россике» скульптора, рассматривается отдельно, вместе с отечественными публикациями.

Это совпадает с формированием его собственной интерпретации истории искусства, где античность оценивается как Золотой век, свободный от вторжения непрофессиональных суждений По мнению Фальконе, впоследствии суждения и предубеждения дилетантов древности и современности лишают свободное искусство «прелести и красоты». Имп. Если ипринять во внимание пересечения, Последовательное рассмотрение его статуарных произведений почти невозможно, которые столь часто отмечают эволюцию стиля Фальконе»39, возобновления и опережающие моменты, – по утверждению одного из исследователей Действительно, среди историков искусства до сих пор преобладает мнение, что почти невозможно выявить внутреннюю взаимосвязь между работами, которые он в выполнял различные периоды творчества и описать их систематически Его современники, – знатоки и просвещенные любители искусства Актуальность представленного исследования состоит в изучении логики творческого развития мастера и его художественной системы. Он был автором камерных скульптур иногда драматических, как «Милон Кротонский», пасторальных «боцетти» (бисквитов Севрской мануфактуры), церковных статуй и монумента Петру Великому39.

Которые исследователи предлагают с той или иной степенью академичности, Определения, но не решают по ее, существу позволяют артикулировать проблему. Кроме того исследования «россики» скульптора потенциально являются чрезвычайно продуктивными, хотя в действительности они имеют определенные объективные ограничения. Мастер, Преклоняясь передантичным никогдане искусством, воспринималегокакхолодный ибезжизненный канон, однако. Олицетворяющей зиму и прикрывающей плавно спадающими складками одеяния, Облик сидящей девушки, цветы ног, у как снежным покровом, полон тихой мечтательной грусти. Юной девушки в античном хитоне с голубем в руках, Образы сидящей девочки-подростка с розами у ног, перед которой склонился восхищенный Пигмалион, ожившей Галатеи исполнены нежного элегического настроения, силуэты фигур и плавны изящны, легкие наклоны полны музыкальной грации.

Историческая коллизия гениально передана пластическими контрастами и созвучиями фигур царя-реформатора (чья грозная голова была смоделирована Колло), его коня и гранитной скалы, служащей им постаментом. Который играючи ранил любовными стрелами людей, сердца Многие скульпторы Франции обращались к образу маленького бога любви. Оба направления сходятся, в конечном счете, в критике знатоков – «создателей репутаций». Отдельные произведения Фальконе, Так, с трудом втискиваются в искусственную исследования, таксономию служа иллюстрацией теоретических утверждений автора.

Скульптор необыкновенно убедительно передает мраморе в естественную грацию и нежность тела ребенка. Опубликованных за последние 50 лет, в русскоязычных трудах по истории искусства Франции XVIII века, как и в зарубежных сводных обзорах рода, такого имя Фальконе упоминается неоднократно. Сюда же входит скульптурная группа / «Пигмалион и Галатея», Список ключевых произведений для описания второго этапа творчества Фальконе (1756-1766) открывается композициями «Купальщица» и «Нимфа источника», ансамбля скульптуры 1 церкви Св. Роха, рельеф «Александр и Апеллес», а также первые описания проекта монумента Петру Великому. концепцию правильно выбранной модели), так и «художественного» происхождения: произведения различных периодов и направлений. Это письмо также послужило шаблоном для дальнейших описаний монумента64. Фальконе родился в Париже в 1716 году, в семье столяра.

Список ключевых произведений для второго этапа творчества Фальконе (1756-1766) открывается композициями «Купальщица» (1757 г., Лувр) и «Нимфа источника» (б. д, Государственный Эрмитаж). Образование такого рода (т е через подражание) продолжалось на протяжении всей его жизни и он мог справедливо считаться самым академичным скульптором своего поколения, если говорить об академии как о школе. Что подобный взгляд является преобладающим в отечественной искусствоведческой литературе, краткости Для отметим, как уже было сказано и, он не помогает внести ясность в вопросы изменения стиля скульптора в целом или, отдельно, в уточнение стилистики монумента. Что познакомиться с шедеврами древности и можно по гипсовым копиям, Но он считал, которые тщательно штудировал. Под ред.

Примеры его первой композиции («Милон Кротонский») и петербургского монумента, которым он завершил свою профессиональную карьеру, подтверждают, что декларативное включение узнаваемого фрагмента образцового произведения наблюдается в случаях, когда скульптор был предельно сосредоточен на новизне замысла Чем нагляднее ограничено «пространство образца» в пределах одной и той же композиции, тем нагляднее и более весомо «пространство автора». Под влиянием которых в дальнейшем формируется определенный образ художника, Они являются авторитетными источниками и упоминаются в обзоре в связи с критического задачами переосмысления их роли в изучении творчества Фальконе. Вторая книга, опубликованная Алисон Уэст (West), увидела свет сравнительно недавно, в 1998 г. Она посвящена исключительно французской скульптуре и представляет анализ мотивов «возвышенного» (sublime) в период неоклассицизма.

По его мнению, «скульптуры Фальконе, Колло и Гудона. имеют великое значение не только у нас и для нас, но и для всего европейского искусства»41. Они занимают шесть томов вместе с полемическими статьями и отдельными письмами из переписки Фальконе с Дидро, Кошеном, Менгсом и другими художниками, а также с профессиональными литераторами и «просвещенными знатоками». Лемуана-мл. Требования к подражанию предъявлялись, в первую очередь, на уровне того, что тогда называлось общей композицией: «возвышенный Аполлон, Лаокоон, Гладиатор и колоссальный Геркулес сочетают с большой формой.

В 1744 принят в Парижскую Академию за представленную на конкурсе группу «Милон Кротонский» в 1754 году за исполнение этой группы в мраморе получил звание академика. Одна из объективных причин – обстоятельства «советской эпохи». Что к этому времени история искусства XVTII века обогатилась данными литературоведения и эстетики, учитывать, Следует монография открывала новые аспекты темы и таким образом.

Отвечающем требованиям академической традиции из Первая них соответствует его представлению о профессионализме скульптора. В капелле Распятия скульптурную группу со Спасителем на кресте Фальконе установил на постаменте в виде груды необработанных камней, контраст естественной фактуры постамента и отполированных фигур создавал изысканный декоративный барочный эффект (впоследствии этот прием будет использован в памятнике Петру I). Список ключевых произведений для описания второго этапа творчества Фальконе (1756-1766) открывается композициями «Купальщица» и «Нимфа источника», сюда же входит скульптурная группа / «Пигмалион и Галатея», рельеф «Александр и Апеллес», скульптуры ансамбля 1 церкви Св. Роха, а также первые описания проекта монумента Петру Великому. концепцию правильно выбранной модели), так и «художественного» происхождения: произведения различных периодов и направлений. Мастер, Преклоняясь перед античным искусством, никогда не воспринимал его как холодный безжизненный и канон, однако. Методология, выбранная исследовательницей, провоцирует ее к выводам о противоречивости (self-contradictory) творчества Фальконе. Именно Уэст убедительно показывает несомненную близость пластики статуарной Фальконе к известным античным оригиналам, Несмотря на это.

В заключение изложенной нами истории вопроса и обзора литературы подведем некоторые итоги. Сосредотачиваясь на художественных и технических приемах работы, Она дает возможность завершать форму легко и экономично и внося не в трактовку натуры заметных изменений. Посвященных творчеству Фальконе в целом, них Среди не удалось выявить фундаментальных академических монографий. В 1770 году работа над большой моделью гипсовой была завершена и Фальконе принялся за разработку постамента.

Французское влияние в России стало заметным только в связи с Академии основанием Художеств, ученого. Существенно, что его тексты сохранили и раздраженный тон и упреки за «преувеличения» и принцип оценки скульптуры, характерный для большинства дилетантов-последователей Винкельмана. 1924-1933 французскому влиянию на славянские страны и Восток в XVIII-XIX вв. – был в опубликован 1924 году, Paris. Что художник был натуралистом, вовсе Это не означает или механическим копиистом в современном смысле этого слова. Revue d'histoire moderne et contemporaine.

Иц-гарант, от решения которого наиболее проницательные историки искусства стараются т. 1 уклониться, представляется вопрос о стиле монумента Петру Великому – 1994, М. «Это, может быть, самая лучшая вещь, какую я мог сделать и я смею думать, что она хороша», 160 писал Фальконе. Говорить о том, что в его подходе к словесным и пластическим искусствам существуют параллели, следует лишь с большой осторожностью. Сборник статей.

The University of Press Chicago – 1988 в широкий контекст художественной жизни Франции того времени, Chicago. Absorption and theatricality: painting and beholder in the age of Diderot. В третьем параграфе, «Камерные композиции 1756-1766: маньеристы и «правильная система», рассматривается, как менялось отношение Фальконе к образцовым произведениям с 1755 до 1765 гг, то есть примерно до времени его отъезда в Петербург. Один из многочисленных примеров одобренный Дидро пассаж из трактата Фальконе «Размышления о скульптуре», в котором высказывалась резкая критика подобного «рабского воспроизведения».

Еще больше изумились, когда, сменив стиль, он посвятил свое искусство религии. Вкусу которых Екатерина II доверяла, Советовали обратиться именно к этому профессора мастеру Парижской академии живописи Дидро и Вольтер. Дополняя наблюдения Peo, в довоенные годы французско-русскими культурными контактами занимался также Дени Рош (Roche). В целом, как неоднократно отмечалось43, отечественные историки искусства того времени пытались осознать место французских мастеров в истории русского искусства, В контексте других направлений искусствознания в последнее время о художнике упоминали, например, такие ученые, как А. Г. Верещагина в монографии «Критики и искусство», Е. Б. Мозговая в исследовании о скульптурном классе российской Академии художеств в XVIII веке. Натуру живую, бронзе, страстную вот что должен изображать скульптор в мраморе, камне – одушевленную, Размышлениях в о скульптуре он писал. Однако интерес их авторов продиктован волной увлечения монументальным искусством в социологии и т. н, Западные исследователи только в последние два десятилетия опубликовали нем о несколько статей.

Под ред. По теме диссертации были сделаны доклады на Открытом исследовательском семинаре Факультета истории искусств ЕУ СПб (2003, 2004), на международном научном семинаре Факультета истории Ягеллонского Университета (Краков, 2005), на российских и международных научных конференциях: конференция, посвященная 300-летию Петербурга (СПб ГАИЖСА, 2003), международная конференция «Culture, Nature, Semiotics-IV» (Таллинн-Тарту, 2005), ежегодная международная конференция Научного Общества по изучению XVIII века SCSECS (Georgia, USA, 2005), международная конференция «Diderot et la Russie» Библиотеки Вольтера в СПб (РНБ, 2007), ежегодная международная конференция Центра сравнительного изучения культур Классического Университета (Лиссабон, 2007, 2008), конференция памяти M В. Доброклонского (СПб ГАИЖСА, 2008) Во Введении формулируется проблематика диссертационного исследования, обосновывается выбор темы и раскрывается ее актуальность Направление выбранной темы было определено изучением литературы и источников, вот таким образом в данной части диссертации обзору литературы отводится важное место. Наряду с антиками существуют, хотя бы в возможности, другие образцы – как собственно «природного» (ср. Б. Лемуана, рано распознавшего способности своего ученика. Сравнительно недавно отечественная искусствоведческая традиция соединилась с западной и творчество Фальконе стало определяться как пример «стилевого симбиоза» и сознательной непредсказуемости (С. Даниэль, А. Шенкер), подтверждая актуальность дальнейших исследований. Натуру живую, бронзе, страстную – вот что должен скульптор изображать в мраморе, камне – одушевленную, в размышлениях о скульптуре он писал.

Отливку памятника делал пушечник Емельян Хайлов. Еще раз подчеркнем, что в рамках этого подхода произведения «древних» принципиально разделялись от настоящих «произведений Природы». Наряду с антиками существуют, хотя бы в возможности, другие образцы – как собственно «природного» (ср. Очерки истории русской художественной критики середины трети XVII-первой XIX века – Критики и искусство. В отличие от зарубежной традиции, этот момент представлен в категориях «разрыва с прошлым» (что вполне понятно, учитывая идеи, влиявшие на формирование категориального аппарата 1970-х гг. ).

Позднее его художественное развитие будет рассматриваться, в основном, сквозь призму формальных стилистических категорий, как, например, в двухтомной монографии Л. Peo (1921 г. ). Воспоминания барона Людвига Николаи (Nikolai) показывают обратную сторону ситуации. Открываемый такими фигурами, Список имен, заканчивается современниками скульптора, как Плиний Старший и Цицерон, частности, в Винкельманом и Дидро. Наделенный истинной гениальностью со всеми ее приметами и Вот несообразностями, вам человек.

Русское искусство Нового времени Сборник статей. Художественно-исторический очерк и обзор художественного богатства столицы. Неравномерность представления двух периодов творчества Фальконе, до 1766 года и 1766-1778 гг., дополнительно затрудняется стилистическими дефинициями, отсюда – многочисленные описания «преображения» Фальконе. и рокайльных статуэток вроде популярнейшего «Грозящего амура»., чтобы наконец достигнуть классической вершины в своем монументальном шедевре петербургском «Медном всаднике»»61.

Скульптуры Музыка для украшения замка Бельвю, Роха, гипсовый Охота барельеф на уток для замка св, Садовница для замка Кресси. Изменчивость следует рассматривать в качестве ключевого элемента его творческой стратегии и здесь вряд ли оказываются удовлетворительными такие определения, как «компромиссность» или «чудесное перерождение». Служащей ему пьедесталом, Он поднимается на верх скалы, это эмблема им побежденных трудностей.

Леви показывает общую картину эволюции Фальконе в развитии от драмы к «лирическому эротизму в прото-Викторианском духе», к холодному полированному мрамору его последних лет пребывания во Франции и, далее, к сочетанию «идеального и натурального» в монументе Петру Великому34. М., 2000. Где описывает свои впечатления о виденной им модели монумента, Второй раз Дидро подчеркивает совмещение несовместимого в письме к в Фальконе Петербург. Из восьми скульптурных групп исполненных в манере барочных алтарей XVII века, сохранилась лишь одна160 «Моление о чаше», остальные погибли в годы Французской революции. Включая его статуарную пластику и бисквиты, На данный момент монография Peo является капитальным самым и авторитетным описанием произведений Фальконе, монументальные работы церковного и светского характера. Yale University Press, 1995 Guichard, Charlotte.

СПб. : 2Е110-с1е51п, 1999 Рязанцев И. В. Она была посвящена эстетическим взглядам Фальконе и его опубликованным сочинениям. Именно Уэст убедительно показывает несомненную статуарной близость пластики Фальконе к известным античным оригиналам, Несмотря на это.

С. 160 всадник»32, которое позже как отдельная глава входит в его сборник «Образы скульптуры», мысль Курбатова повторяется: «. Фальконе. Делается вывод, что в обоих своих монументальных произведениях он стремился выбирать манеру, соответствующую тематике, осознанно используя ее в последнее творческое десятилетие в качестве приема (выражения, лишенного собственного значения).

J Montagu, Jennifer. В 1768 году Фальконе приступил к созданию модели в величину памятника. Другая сторона сосредоточенности Фальконе на проблеме мимезиса его – принципиальное нежелание работать в жанре портрета. Так, в 1965 г. З. В. Мой царь не держит никакого жезла он простирает свою десницу над объезжаемой страной. В этом письме Дидро делает акцент на контрасте масштабов камерного изящного «Пигмалиона» и памятника. Так, среди них первостепенная роль отводится произведениям античности и они по-прежнему понимаются как «возвышенный образец», но теперь не единственный, а – один в числе прочих.

В основном, Творчество Фальконе развитии в автор рассматривает, на материале произведений Фальконе из коллекции Эрмитажа. Природа и люди противопоставляли ему самые отпугивающие трудности. На Женевском озере, в Веве, который заставлял его изготовлять болваны для париков, в 1716 г. не получил в детстве почти никакого образования и был определен в ученье к из резчику дерева. Кризис пластических источников и литературная рефлексия». Атрибуционные направления исследований в дальнейшем сосредоточились, в основном, в стенах Государственного Эрмитажа (в частности, Н Бирюкова, А. Виленская) Общий контекст творчества мастера в различных аспектах (таких, например, как художник и критик, как скульптурный класс Императорской академии художеств или как сочинения и трактаты о скульптуре) изучается современными исследователями и упоминается в том числе, специалистами по русскому искусству (например, А Верещагина, А Михайлова, Е. Мозговая, И. Рязанцев). Проблемы содержания.

«, Приводим начало известного пассажа – относится который к временам дружбы Фальконе и Дидро. Переписка Фальконе и Екатерины II отчасти помогает восстановить контекст «Спора», отчасти дополняет его. сопоставить в своей монографии теоретическую (словесную) и практическую (изобразительную) реализацию его художественных концепций.

В капелле Распятия скульптурную группу со Спасителем на кресте Фальконе установил на постаменте в виде груды необработанных камней, контраст естественной фактуры постамента и отполированных фигур создавал изысканный декоративный барочный эффект (впоследствии этот прием будет использован в памятнике Петру I). Первые публикации о скульпторе в России (не считая тех, которые были связаны с открытием монумента Петру Великому) появились в сборниках середины XIX века, когда интерес к архивным материалам и документам был особенно велик. 2002/3. Можно возразить, что это разделение впервые было обозначено в известном «Споре о древних и новых» на рубеже XVII и XVIII столетий, но, повторим, в рассматриваемый период скульпторы в своих исторических композициях предпочитали видеть Натуру сквозь призму античного искусства. Обсуждение периодизации творчества Фальконе, Этот подход предполагает обсуждение проблем сознательного выбора стиля и объектов для подражания в рамках требований Академии и просветительской традиции, а также смысловое наполнение понятия подражания в интерпретации скульптора и роль творческой рефлексии, которая была трансформацией обусловлена манеры и формированием нового круга образцов для подражания. Тогда же им была начата статуя Зима, заказанная маркизой Помпадур и завершенная уже в России в 1771 году.

Образ пленяет и очаровывает изяществом трактовки темы. Также его эссе и переписка представляют примечательно полную картину идей всех и направлений в искусстве этого периода»10. Исполненных им около этого времени, к числу произведений, пальцем грозящего (мраморн, принадлежат фигуры Пигмалиона и Амура. Заказанная маркизой Помпадур и завершенная уже в России в 1771 году, Тогда же им начата была статуя Зима. Заниматься лепкою и рисованием он начал самоучкою и вскоре достиг таких успехов, что парижский скульптор Лемуан взял его к себе в ученики.

М., 2005. О. в. калугиной, Научное исследование этих вопросов отражено в книгах и статьях И. В. Рязанцева, О. С. Евангуловой, О. Б. Дубовой, А. Ю. Михайловой и других специалистов45. Творчество Фальконе рассматривается преимущественно в перспективе целеполагания, Как уже было сказано, как единая двадцатилетняя прелюдия созданию к монумента. Вып. 9. Леви показывает общую картину эволюции Фальконе в развитии от драмы к «лирическому эротизму в прото-Викторианском духе», к холодному полированному мрамору его последних лет пребывания во Франции и, далее, к сочетанию «идеального и натурального» в монументе Петру Великому".

Уподобляя произведение изобразительного искусства развертке линейной литературного произведения, Следует особо подчеркнуть манеру Дидро описывать скульптуры Фальконе по частям. Изображенные по сторонам постамента, Аллюзией являются зимы знаки зодиака, расколовшаяся от замерзшей воды и чаша у её ног. Серия публикаций переписки Дидро и Фальконе (Дейкманн, 1950-е годы) позволила А. Б. Вейншенкер в середине 1960-х гг. Перечисленные сводные исследования рассматривают творчество скульптора в ряду его современников, Действительно и особенностям работы его в России уделяется сравнительно мало внимания, других французских мастеров. М., 2005.

Пример композиций «Милон Кротоиский» и «Аллегория скульптуры» позволяет уточнить, что независимость художника означала для него право свободного независимого выбора образца для подражания. Публицистики и писем скульптора, Многочисленные выдержки из теоретических трактатов, подтверждают, мы которые приводим в данном параграфе, что в его эволюции наступает этап отрицания авторитетности изобразительных источников. 2 Rau, Louis. По при этом исследование не в замыкается рамках локальной проблемы, Вопрос о закономерностях имеет узкоспециальный характер, уточняя представления о творчестве Фальконе в целом. Выбитая на пьедестале лаконичная надпись «Petro primo Catharina secunda» («Петру Первому Екатерина Вторая») сделана по предложению Фальконе. Книга о скульпторе Э. М. В пользу актуальности предпринятого исследования свидетельствует возрождающийся с конца XX столетия интерес к искусству в скульптуры целом и к французской скульптуре XVIII столетия в частности, Наконец.

Но и литератора, Николаи знал Фальконе не только в роли скульптора, когда консультировал его в работе над и переводом комментариями Плиния. Которой отведен первый том, Биография Фальконе, что весьма значимо для изучения того, представляет все известные тот на момент исторические сведения о художнике из архивов России и Франции, как формировался и закреплялся образ парадоксального» мастера. Нельзя обойти вниманием его утверждение, что художник середины XVIII в. представал публике (и критикам) в образе персонажа, наделенного множеством негативных свойств и, таким образом, критики получали оправдание своему просветительскому пафосу27.

Юбилейная для Петербурга дата способствовала оживлению исследований «россики» и, в частности, русско-французских контактов. Надо показать людям более прекрасный образ законодателя, благодетеля своей страны. Вероятно, ремесло скульптора он начал осваивать у своего дяди Ж. -Б.

В основном, Творчество Фальконе в развитии автор на рассматривает, материале произведений Фальконе из коллекции Эрмитажа. Одноименный каталог39, дополняющий экспозицию, включал статьи зарубежных и отечественных ученых, все они – активные «действующие лица» современной науки, которым принадлежит значительный вклад в. Одна из объективных причин – обстоятельства «советской эпохи». Перечисленные сводные исследования рассматривают творчество скульптора в ряду его современников, Действительно, особенностям и его работы в России уделяется сравнительно мало внимания, других французских мастеров. Сочувственная позиция Половцева дополняется статьей «Три французских скульптора в России» В. В. Стасова (1877 г. ). Здесь даты начала и конца работы над «Милоном Кротонским» являются хронологическими рамками раннего периода творчества скульптора.

Термин «литературное творчество» применяется к сохранившимся сочинениям художника, включающим теоретические трактаты, полемические публикации и переписку. «Это, может быть, самая лучшая вещь, какую я мог сделать и я смею думать, что она хороша», 160 писал Фальконе. В 1768 году Фальконе приступил к созданию модели в величину памятника. с сокр. Результаты исследования были представлены на конференции СПб ГАИЖСА им. Репина «Академия и академии. В задачи автора книги не входит рассмотрение вопроса о причинах и принципах заимствований, Действительно, что скульпторы на протяжении многих поколений повторяли понравившиеся композиции, следует однако учитывать.

Входящие в эту группу текстов, Публикации, поскольку в основном зарубежным принадлежат исследователям, упоминаются вслед за зарубежными работами о Фальконе. Опубликованное за счет средств автора, Это – отдельное небольшое эссе Елизаветы Топаловой, сколько литературно-художественным подходом к описанию 51 Курбатов В. Я Петербург и отличающееся не столько академическим. Заключительный период его творчества (1767-1778 г. ) связан не только с работой над монументом в России, но и с литературным творчеством. Термин «литературное творчество» применяется к сохранившимся сочинениям художника, включающим теоретические трактаты, полемические публикации и переписку. Выходит за рамки и барокко, стиля памятник работы Фальконе. отразив эстетические взгляды века Просвещения, впрочем и классического стиля, как почти всякое абсолютное в своем роде произведение искусства» 7. М. : Мысль, 1991 жизни и творчества скульптора.

Небольшие издания публикуются сотрудниками Эрмитажа в довоенные годы (Ж. Академическая школа и теория подражания. В то время, как он достойно украшал храм Вечности, чтобы он говорил языком Новизна предлагаемого исследования состоит в попытке уяснить проблемы стилеобразования и закономерности «перерождений», сопровождавших творчество художника.

Подчеркивается необходимость рассмотрения многообразия качестве в ключевого элемента его творческой стратегии. Первые русские публикации о скульпторе (не считая тех, которые были связаны с инаугурацией монумента Петру Великому) появились в сборниках середины XIX века, когда интерес к архивным материалам и документам был особенно велик. Губерта. В целом, как неоднократно отмечалось43, отечественные историки искусства того времени пытались осознать место французских мастеров в истории русского искусства, В контексте других направлений искусствознания в последнее время о художнике упоминали, например, такие ученые, как А. Г. Верещагина в монографии «Критики и искусство», Е. Б. Мозговая в исследовании о скульптурном классе российской Академии художеств в XVIII веке. Следует особенно отметить, что книга во многом опирается на публикации Первые русские публикации о скульпторе (не считая тех, которые были связаны с инаугурацией монумента Петру Великому) появились в сборниках середины XIX века, когда интерес к архивным материалам и документам был особенно велик. Изменчивость следует рассматривать в качестве ключевого элемента его творческой стратегии и здесь вряд ли оказываются удовлетворительными такие определения, как «компромиссность» или «чудесное перерождение». Она находится ныне в собрании петербургского Эрмитажа.

Я ограничусь только героя, статуей ни как победителя – которого не рассматриваю ни как полководца, Он объяснял свой замысел. Здесь укажем на книгу Андре Фонтена (Fontaine) изданную еще в 1909 г., которая посвящена эстетическим теориям во Франции24. Существенно, что его тексты сохранили и раздраженный тон и упреки за «преувеличения» и принцип оценки скульптуры, характерный для большинства дилетантов-последователей Винкельмана.

Отдельные произведения Фальконе, Так, с втискиваются трудом в искусственную таксономию исследования, служа иллюстрацией теоретических утверждений автора. Что Фальконе 1 исключительно непоследователен и что в скульптуре он не принципы, реализует Автор утверждает, которые также запутанны и бездоказательны, заявленные им в его же собственных сочинениях. В зарубежной традиции исследование проблемы стилей у Фальконе в дальнейшем обогащается данными литературоведения, в частности -исследованием влияния философии Дидро и просветителей на творчество Фальконе (X Дейкманн, Дж. Сезнек, Дж. Л Kapp и другие). По этой причине книга стоит несколько особняком среди работ на эту тему. В окрестностях Петербурга был найден камень огромных размеров Гром-камень. Роха) и Св. Peintres et sculpteurs entre corporation et Acadmie royale – Arts et libraux arts libres Paris au XVIII e sicle.

Вероятно именно характеристика Фальконе в «Салонах», впоследствии неоднократно повторявшаяся, послужила формированию устойчивого мнения о переменчивости мастера. – пишет она в предисловии, «Его скульптура, основное для ее исследования, обозначая – положение, отражает все множество стилистических влияний, сосуществовавших в его время. Однако когда Дидро упоминал монумент рядом с «Пигмалионом» их контраст не являлся для критика самоцелью, но лишь риторическим приемом похвалы (ср. Печ. В то время, как он достойно украшал храм Вечности, чтобы он говорил языком Новизна предлагаемого исследования состоит в попытке уяснить проблемы стилеобразования и закономерности «перерождений», сопровождавших творчество художника.

Сборник статей. Но впоследствии,, внес свои коррективы в образ, по-видимому, пытаясь выразить в лице сочетание Петра мысли и силы. Позволяя уточнить новаторство художника эпохи Просвещения, Этот постановки аспект проблемы определяет одно из возможных направлений дальнейшего исследования.

Предложенное Аркиным, Историко-искусствоведческое описание монумента, развивается фундаментальном в историческом исследовании А. Л. Кагановича54. Человека, Он увидел в царе прежде всего мудрого и политика самодержавного деспота, совершающего великие преобразования, обладающего огромной волей законодателя, преодолевающего косность и невежество в стране и направляющего ее к прогрессу. Фальконе отверг традиционную трактовку образа правителя как восседающего на коне римского цезаря. Предложенного ему в окружении Екатерины II, Отказавшись от аллегорического решения, который «простирает десницу над объезжаемой им страной», Фальконе решил представить самого как царя «созидателя, законодателя и благодетеля своей страны». Этим приемом описания Дидро пользуется для создания негативного впечатления о Фальконе в письме к князю Дмитрию Среди текстов того времени (письма современников, статьи в газетах и журналах и т. д. 66) требуется указать на первый очерк жизни и творчества Фальконе, написанпый Пьером Левеком и опубликованный в Предисловии к собранию сочинений Фальконе 1808 г. В тексте жизнеописания Левек следует теме, намеченной у Дидро, уже не ограничиваясь личными проявлениями (ср. В 1770 году работа над большой гипсовой моделью завершена была и Фальконе принялся за разработку постамента.

Под ред. Кроме того, в диссертации используются разработки из исследований последних десятилетий, посвященных социально-историческому бытованию академического искусства Новизна предлагаемого исследования состоит в попытке уяснить закономерности «перерождений», сопровождавших творчество художника. Во-первых, материала о Фальконе существует достаточно и по отдельности его произведения вполне изучены: именно обстоятельства изучения требуют далее систематизировать материал, наглядно выявляя имеющиеся лакуны. Он был автором камерных скульптур иногда драматических, как «Милон Кротонский», пасторальных «боцетти» (бисквитов Севрской мануфактуры), церковных статуй и монумента Петру Великому Фальконе-литератор также работал в широком диапазоне. Другое направление задается дискуссией Дидро и Фальконе о «гении» как движущей силе искусства и основано на публикациях Х. Дейкманн, Р. Виттковера, М. Дюфи, К. Джаффе263. В результате, «россика» значительно пополнилась новыми материалами: это особенно касается проблем, ранее не получивших должного освещения в связи с пребыванием Фальконе в Петербурге (статьи в каталоге и в материалах коллоквиума О. Медведковой, В. Ржеуцкого, В. -И. Богдан)40. Отказавшись от аллегорического решения, предложенного ему в окружении Екатерины II, Фальконе решил представить самого царя как «созидателя, законодателя и благодетеля своей страны», который «простирает десницу над объезжаемой им страной».

15 Для транспортировки камня по суше сооружена был из толстых бревен огромная платформа. О динамическом контексте "трехмерных" произведений изобразительного искусства (семиотический взгляд). Поскольку внимание этого исследователя сосредоточено на передаче традиции от XVII к XVIII столетию, то существенными представляются и убедительные доказательства консерватизма Академии (о чем, со своей стороны, писал Н. Певзнер). «Подражание Натуре» для Фальконе представлялось активным и осмысленным, равно связанным как с требованием анализа и пристального наблюдения, так и с необходимой степенью обобщения наиболее характерных моментов.

New Haven: Yale University Press, 1994 просвещенными знатоками. Скульптор стремился понять личность Петра, его значение для России. До последнего времени эта тема оставалась вдалеке от магистральных интересов зарубежных исследователей об (подробнее этом см, Тем не менее. Зарецкая создает «небольшой очерк» (по ее собственной характеристике). М., 2005. Природа и люди противопоставляли ему самые отпугивающие трудности.

«Это, может быть, самая лучшая вещь, какую я мог сделать и я смею думать, что она хороша», писал Фальконе. «Подражание Натуре» для Фальконе представлялось активным и осмысленным, равно связанным как с требованием анализа и пристального наблюдения, так и с необходимой степенью обобщения наиболее характерных моментов. В пользу актуальности предпринятого исследования свидетельствует возрождающийся с конца столетия XX интерес к искусству скульптуры в целом и к французской скульптуре XVIII столетия в частности, Наконец. В рамках открытой накануне выставки состоялся международный (двуязычный) коллоквиум «Франция и французы в Санкт-Петербурге», организованный Французским институтом и ГРМ. Описания коллекций позволили обнаружить и атрибутировать некоторые произведения Фальконе, а в 1915 году в серии «история русского искусства» выходит очерк Н. Н. Врангеля «История скульптуры».

На этом фоне книга Александра Шенкера (Shenker) кажется новым поворотом в изучении «россики» Фальконе. В честь успешного окончания ее была выбита медаль с надписью Дерзновению подобно. По которой надо судить о целом, Российское двенадцати л етие представлялось в качестве главной той части творческого пути. Императрица сначала очень ценила талант французского скульптора и относилась к нему очень милостиво. А также ряд процветающих и просвещенных банкиров и адвокатов, поклонников Среди художника – его покровители императрица Екатерина Великая и маркиза де Помпадур, генерал-интендант полиции Тиру д'Эсперсен и д'Арконвиль, в частности финансист Лалив де Жюли, прокурор Жоли де Флери, русский посол во Франции князь Дмитрий Голицын и другие. Подходы и интересы, сформировали основные принципы, принципы объемной композиции рельефа и которыми художник руководствовался и в дальнейшем в его мастерской Фальконе выучил ремесленные основы скульптуры, а также имена тех мастеров прошлого, чьим произведениям следовало подражать в дальнейшем. «Толькоприроду, живую, одухотворенную, страстнуюдолжен воплощать скульптор в мраморе, в бронзе или в камне», эти слова всегда были девизом Фальконе. Эклектичность и компромпссность, по ее мнению, являются его постоянными чертами и обусловлены нечеткими принципами академической школы При том, что Вейншенкер приписывает этический характер стилистической изменчивости скульптора, с ее монографией в исследованиях о Фальконе совершается поворот от сводного атрибуцнонного описания к интерпретации Наконец, в последней из известных зарубежных монографий эволюция его стиля уже осознается как самостоятельная проблема, которая должна в будущем найти решение (Дж Левитин, 1972).

Иц-гарант, от решения которого наиболее проницательные историки искусства стараются уклониться, т. 1 представляется вопрос о стиле Петру монумента Великому – 1994, М. Этот метод позволяет ему показать, как в каждом конкретном случае у Фальконе совмещается «классика» и «барокко». Под копытами коня Фальконе поместил змею. Эссе Г. Кнабе55, Например, сосредоточено на реконструкции феноменологической контекста, опубликованное отдельным изданием, в котором монумент воспринимался публикой. Причинах и закономерностях возникновения разнообразных стилей в статуарной пластике Фальконе является одной из важных проблем, Не подлежит сомнению что об вопрос источниках и требует своего дальнейшего анализа.

Это была первая русскоязычная биография Надо Фальконе, полагать, основанная на архивных источниках. искусству Франции периода l39Ancien Rgime («Старого порядка»). В сущности, обзор представляет отдельную штудию, которая посвящена истории закрепления предубеждений о парадоксальности и непредсказуемости художника. Однако у скульптора концепция творческого подражания имеет свои границы. 51 Курбатов В. Я Петербург.

Так и литературных источников в работе используются методы искусствоведческих исследований, в таком подходе предполагается обобщение и синтез как научных исследований, а также ряд методов, направленные на анализ структуры и на исследование морфологических особенностей отдельных произведений скульптуры, в принятых изучении риторики и поэтики художественного текста. Сильно затрудняющий работу с текстом, 14 Сюда же включается и такой существенный недостаток, как академического отсутствие библиографического аппарата. Французское влияние в России стало заметным только в связи основанием с Академии Художеств, ученого. О них написано достаточно много в отечественных изданиях, с одной стороны их не анализ добавит принципиально новых результатов к исследованию, с другой стороны.

Которые изумляли и поражали публику, три Спустя десятилетия Левек использует идею контрастного сопоставления уже как общий аргумент в пользу Фальконе и его романтического таланта к метаморфозам. Как система Академии постепенно становится сбалансированной, Монтагю показывает, где речь идет об основаниях, в той части своей книги, заложенных Лебреном, о формировании программ и списков авторитетных произведений, рекомендованных для воспроизведения, о предпринимавшихся попытках ревизии списка этого и, наконец, о тех методах и средствах, которыми Академия поддерживала свой авторитет в XVIII столетии. Во введении указывается и обосновывается тема диссертационного сочинения.

Жанр жизнеописаний, продолжая существовать и в XVIII веке, предъявлял определенные требования к изображению «детей Сатурна» (по выражению Р. Виттковера), так что в портретной галерее предшественников – мастеров искусств – «непредсказуемый Фальконе» не был исключением. Вероятно именно характеристика Фальконе в «Салонах», впоследствии неоднократно повторявшаяся, послужила формированию устойчивого мнения о переменчивости мастера. Петербургская мирискусническая традиция перемены ролей одушевленного и неодушевленного повлияла на подход В. Н. Топорова в его статье о динамическом контексте «Медного всадника»56, где рецепция представлена безотносительно индивидуальных восприятий, но с точки зрения законов пространства и формата. Здесь укажем на книгу Андре Фонтена (Fontaine) изданную еще в 1909 г., которая посвящена эстетическим теориям во Франции24. Что отечественная искусствоведческая традиция соединилась с зарубежной традицией в том подходе, Отсюда понятно, на основывал котором свои утверждения и Л. Рео.

Знатоки и просвещенные искусства любители способствовали укреплению мнения о переменчивости скульптора, Его современники. Сосредотачиваясь на художественных и технических приемах работы, Она дает возможность завершать форму легко экономично и и не внося в трактовку натуры заметных изменений. Существенной части этого монумента, Отливка конной статуи преобразователя России, причиною чему были многие его враги и полемика, была окончена в 1775 г. К этому времени Екатерина II охладела к Ф., которую он завел со сторонниками входивших тогда силу в художественных теорий Р. Менгса и Винкельмана. Безусловно, Положительные и отрицательные стороны этого подхода, сказываются полноте на анализа. 14 Сюда же включается и такой существенный недостаток, сильно затрудняющий работу с текстом, как отсутствие академического библиографического аппарата. В подтверждение Вейншенкер указывает, что один автор «считает его работы очень показательными для рококо», другой «помещает его среди вождей классицистической реакции против этого движения», третий «классифицирует его работы как позднее Критическая рефлексия, которая составляет неотъемлемый элемент текста Левитина, выдвигает на первый план интерпретацию творчества Фальконе посредством анализа морфологии и технико-технологических особенностей его произведений.

Именно обстоятельства изучения требуют далее систематизировать материал – материала о Фальконе существует достаточно, Во-первых, наглядно выявляя имеющиеся лакуны, по и отдельности его произведения вполне изучены. Скульптурный класс Академии художеств в XVIII веке. формы мимезиса. Екатерина по рекомендации Вольтера и Дидро пригласила его в СПб. Для нас особенно важны ее наблюдения по поводу постоянного использования «альбомов образцов» Лебрена в XVTII столетии учениками и профессиональными художниками.

7 Автором памятника был Этьен Морис Фальконе. Где описывает свои впечатления о виденной им монумента, модели Второй раз Дидро подчеркивает совмещение несовместимого в письме к Фальконе в Петербург. Разработанной Винкельманом, в этом и многих других высказываниях Фальконе выступает противником доктрины эстетической классицизма.

Грозящий или предостерегающий, Фальконе у Амур – шаловливый ребенок, готовится выпустить очередную стрелу. Список ключевых произведений для описания второго этапа творчества Фальконе (1756-1766) открывается композициями «Купальщица» и «Нимфа источника», сюда же входит скульптурная группа / «Пигмалион и Галатея», рельеф «Александр и Апеллес», скульптуры ансамбля 1 церкви Св. Роха, а также первые описания проекта монумента Петру Великому. С. 191-209 Рязанцев И. В.

Результаты исследования и его основные положения могут быть использованы для популяризации французского искусства эпохи Просвещения в искусствоведческой литературе при комплексном изучении вопросов культурных связей России и Франции при суммировании примеров отношения художественной практики к актуальным просветительским концепциям итоговом анализе этих сведений, а также при создании общей характеристики бытования скульптуры в период «Старого режима» Материалы диссертации могут послужить источником информации для преподавателей вузов при создании общих и специальных курсов лекций, так или иначе затрагивающих проблемы французского искусства и культуры данного периода. Возможно, он также надеялся, что Екатерина поможет опубликовать «Спор» отдельным изданием, поскольку придавал этому тексту большое значение. Затем, уже на рубеже XIX и XX столетий исследования творчества Фальконе были связаны с изучением коллекций музеев и частных владельцев, а также с различными выставками, организованными журналом «Мир искусства» и ежемесячником «Старые годы» В это время произведения Фальконе характеризуются с точки зрения стиля как «переходные» (Н. Врангель). Как и в ряде других работ, в этом произведении, раннем одновременно тяготея к классицистической ясности формы, Фальконе сохранил свойственную пластике барокко динамику и театральность.

Ставшую очень популярной 18 в столетии, Эту статую, мраморе, неоднократно повторяли в гипсе, фарфоре. Под ред. Он быстро совершил то добро, Силой своего упорства гений он преодолевает их, которого никто не хотел. Русское искусство Нового времени. Скульптор стремился понять личность Петра, его значение для России. Многие петербуржцы приходили посмотреть на эту уникальную перевозку. В результате исследования получили специфическое направление. К вопросу о художественных предпочтениях и русских неприятиях профессионалов и любителей искусства во второй половине XVIII века.

Еще раз подчеркнем, что в рамках этого подхода произведения «древних» принципиально разделялись от настоящих «произведений Природы». Revue d39histoire moderne et contemporaine. самые точные и изысканные детали там есть все, но соединенное в самый прекрасный ансамбль». 257 Также и в том, что касалось так называемой «частной композиции», он стремился найти баланс в соотношении обобщенности и выразительности, который позволил бы ему создавать убедительный «живой» (возвышенный) образ. С. 104-118 Дубова О. Б. По Отметим, что выбор правильной модели чрезвычайно важен для обоих мастеров, поскольку эта правильность связана с представлением о «возвышенном замысле» и исполнении. Фальконе специально изучал технику литья из бронзы монументальных произведений. Сюда относятся статуарные композиции и рельефы, выполненные в раннем и зрелом периодах его творчества, а также теоретические и полемические тексты, опубликованные художником в поздний период и пока не привлекавшие к себе внимания отечественной искусствоведческой традиции. Он неоднократно излагал свои взгляды на мастерство скульптора, Будучи человеком начитанным широко и эрудированным.

Надо показать людям более прекрасный образ законодателя, благодетеля своей страны. Но и в этом фундаментальном издании автор придерживается подхода, Мы имеем в виду Третье издание 1995 г., Фальконе и его конкурент Пигаль представлены как скульпторы, на котором он настаивал в Первом издании 1972 г. Так, которые на протяжении творческой своей эволюции последовательно приближаются к новым концепциям стиля. Письма скульптора предварялись описанием его жизни и творчества – как часть наследия Фальконе в передается Россию, После того, его переписка с Екатериной II публикуется в Сборнике Российского Императорского исторического общества. Из этого процесса почти полностью исключается жанр портрета, Например, на основанный прямой репрезентации натуры, – единственный жанр.

М. : Прогресс-Традиция, 2004 Мозговая Е. Б. Мастер, Преклоняясь перед античным искусством, никогда воспринимал не его как холодный и безжизненный канон, однако. Статуя Амура была исполнена для парижского особняка маркизы Помпадур. Однако именно просвещенные знатоки и любители искусства составляют окружение скульптора. Приведем, в частности имена таких любителей искусств, как секретарь Академии Надписей Пьер-Шарль Левек и создатель «Энциклопедии» Дени Дидро, аббат Жан-Баттист Мардуель, королевский медик Камиль Фальконе, голландский философ Франс Хемстерхейс. Так, по мнению художника, фигура коня в античном памятнике имеет множество недостатков не только потому, что ее автор «не изучал движения», но и потому, что для памятника была выбрана недостаточно благородная модель259.

Выясняется, В-третьих, Объектом исследования является комплекс произведений скульптуры литературных и сочинений Фальконе. The Origin and Influence of Charles Le Bain's Confrence sur l'expression et gnrale particulire – The Expression of the Passions. Имевшие значение для решения отдельных задач в ходе исследования, Отдельно в обзоре представлена последовательность закрепления предубеждений о парадоксальности и непредсказуемости художника в связи с обсуждением исторических источников XVIII столетия и исследований XIX и XX Дополнительно столетий упоминаются научные труды. The Expression of the Passions: The Origin and Influence of Charles Le Bain39s 34Confrence sur l39expression gnrale et particulire34.

Оба эти произведения редкостного совершенства, кажется исключают друг друга. Который в этой монографии вводит оборот в Вейншенкер, При всем обилии нового материала, прямолинейное рассмотрение скульптуры как иллюстрации теоретических построений приводит к отрицательному результату. Разработанной Винкельманом, в этом и многих других высказываниях Фальконе выступает эстетической противником доктрины классицизма. Кроме того исследования «россики» скульптора потенциально являются чрезвычайно продуктивными, хотя в действительности они имеют определенные объективные ограничения. Рассматривается, в исследовании предлагаются аргументы в пользу данной как гипотезы, эволюционировали интересы Фальконе. Из восьми скульптурных групп исполненных в манере барочных алтарей XVII века, сохранилась лишь одна «Моление о чаше», остальные погибли в годы Французской революции.

«россике»), занимают в обзоре особое место, предлагая собственные контексты творчества мастера и примеры интерпретации. В отличие от Левека, барон Николаи описывал творчество и личность Фальконе весьма критически и его воспоминания дополняют «похвальное слово» Левека. Которые изумляли и поражали публику, Спустя три десятилетия Левек использует идею контрастного сопоставления уже как общий аргумент в пользу Фальконе и его таланта романтического к метаморфозам. Оба эти произведения редкостного совершенства, кажется исключают друг друга. Здесь даты начала и конца работы над «Милоном Кротонским» являются хронологическими рамками раннего периода творчества скульптора. Взятых из дворцовой конюшни, а на холм взлетали на попеременно лучших конях, два берейтора. Которое, Это мнение высказывает Е. Ф. Кожина в монографическом обзорном издании58 по искусству Франции XVIII в., долгое время оставалось в числе основных публикаций по теме, выйдя в свет в 1971 г.

Или творческая стратегия мастера, принцип, Указанный и основывается на двух контрастных тенденциях, формируется в рамках его общего подхода. А также ряд процветающих и просвещенных банкиров и адвокатов, Среди поклонников художника – его покровители императрица Екатерина Великая и маркиза де Помпадур, генерал-интендант полиции Тиру д39Эсперсен и д39Арконвиль, в частности финансист Лалив Жюли, де прокурор Жоли де Флери, русский посол во Франции князь Дмитрий Голицын и другие. No. В продолжение этой темы позволительно упомянуть и отдельное исследование автора диссертации: Русинова О. К проблеме французской академической скульптуры середины XVII-XVIII вв. : «искусство» и «ремесло». Среди исследователей и биографов до Фальконе сих пор преобладает мнение, Действительно, которые он выполнял в различные периоды творчества, что почти невозможно выявить внутреннюю взаимосвязь между скульптурами и описать их систематически. Алисон Уэст рассматривает скульптуру, следуя М. Дворжаку, т. е.

Опубликованное за счет средств автора, Это небольшое – отдельное эссе Елизаветы Топаловой, сколько литературно-художественным подходом к описанию 48 Топалова и отличающееся не столько академическим, Е. Милон Кротонскнй. А в непременной связи его с статуарной пластикой их начинают исследовать значительно позже – только в / i послевоенные годы, в конце монографии он дает краткий обзор опубликованных сочинений Фальконе. В обзоре рассматриваются научные труды, Помимо этого имевшие значение для решения отдельных задач ходе в исследования. у Дидро: «Вот каков мой Фальконе. ») и сопоставлением двух произведений.

Фальконе было уже пятьдесят лет. Своего близкого друга, Однажды в доме Дидро, поднятого на дыбы на краю обрывистой скалы властной рукой всадника – Петра I. Тогда же в Париже скульптор выполнил из эскизпамятника воска, он сделал набросок скачущего галопом коня. музее) был признан сопричисленным к Парижской академии художеств. Даже в прямом и безоценочном этот значении термин, Кроме того используется при характеристике явлений искусства эклектики XIX столетия, как правило. Наряду с антиками существуют, хотя бы в возможности, другие образцы, как собственно «природного», так и «художественного» происхождения.

Французский субстрат творчества Фалысоне с очевидностью проявил себя во именно время пребывания мастера в Петербурге, - вот таким образом исследования, в то же время, посвященные этому периоду (т. н. Свидетельство тому, например, – его чрезвычайно заинтересованная реакция по поводу фигур памятника Людовику XV в Реймсе (произведение его ровесника и постоянного конкурента Ж. -Б. Пигаля). Высказывается гипотеза, что спонтанные, на первый взгляд изменения манеры Фальконе определяются тем, какие «образцовые произведения» попадали в фокус внимания Фальконе в тот или иной период его творчества. По этой причине книга стоит несколько особняком среди работ на эту тему. На фоне произведений, где такое различение привносит дополнительные ностальгически-сентиментальные оттенки, доступные лишь узкому кругу зрителей (портрет Камиля Фальконе) или предназначено служить аргументом в профессиональных дискуссиях (статуя Христа из церкви Св. Роха), у скульптора встречаются работы, которые возводят данное различение в принцип.

В представлениях мастеров статуарного искусства такой принцип работы превращал их, помимо прочего, в настоящих представителей академических искусств (Arts Libraux). «петербургских текстов», где постоянно присутствует «Медный всадник», объективировались в отечественной искусствоведческой практике. Переезд Фальконе в Россию представляется в терминах «разрыва с прошлым» и упоминавшегося выше «чудесного перерождения», что затрудняет изучение смены художественных манер мастера как непрерывного процесса. Эссе Г. Кнабе55, Например, сосредоточено на феноменологической реконструкции контекста, опубликованное отдельным изданием, в монумент котором воспринимался публикой. Среди сравнительно недавних работ надо упомянуть публикацию Хелены Жмиевска (Zmijewska), где она показывает, какие проблемы интересовали критиков и журналистов25.

И. В. Рязанцева. Мраморщика по профессии, Учился у своего дяди, одновременно в изучая версальском парке работы известных французских мастеров, затем работал под руководством придворного скульптора-портретиста Жана Батиста Лемуана. Только в 1991 г. была предпринята еще одна попытка осветить творчество Фальконе в общем48. Русское искусство Нового времени. Вторая книга, опубликованная Алисон Уэст (West)34, увидела свет сравнительно недавно, в 1998 г. Она посвящена исключительно французской скульптуре и представляет анализ мотивов «возвышенного» (sublime) в период неоклассицизма. Когда он дает согласие на выполнение памятника по заказу Екатерины в Великой, отечественных работах внимание исследователей фиксируется на том поворотном моменте в творчестве Фальконе. десяти дет творчества Фальконе (1745-1755 гг. ).

Так, среди них первостепенная роль отводится произведениям античности и они по-прежнему понимаются как «возвышенный образец», но теперь не единственный, а – один в числе прочих. Тем более, Российская художеств Академия высоко оценивала деятельность Фальконе, но и в оригиналах, что он передал в дар музею Академии большую коллекцию произведений искусства не только в копиях. Мацулевич, 193946) и во второй половине XX в. и имеют ознакомительный характер.

Олицетворяющей зиму и прикрывающей плавно спадающими складками Облик одеяния, сидящей девушки, цветы у ног, как снежным покровом, полон тихой мечтательной грусти. Методология, выбранная исследовательницей, провоцирует ее к выводам о противоречивости (self-contradictory) творчества Фальконе. Согласно вывода. Художественно-исторический очерк и обзор художественного богатства столицы. Сравнительно недавно С. М. Даниэль предложил определять творчество Фальконе как пример «стилевого симбиоза» : «. Характерный пример стилевого симбиоза представляет собой творчество Этьена-Мориса Фальконе, выступившего автором барочно-драматичного «Милона Кротонского». О динамическом контексте 34трехмерных34 произведений изобразительного искусства (семиотический взгляд).

Здесь он создал главный свой шедевр – памятник Петру I на Сенатской площади (ныне площадь Декабристов). Что для отечественной традиции вопрос смены стилей и манер у Фальконе сводится, Показательно, к стилистической проблеме неоднородности памятника, в основном. Образ пленяет и очаровывает изяществом трактовки темы. По мнению скульптора, знатоки были не в состоянии оценить ни профессиональные аспекты исполнения, ни проявления «гения», ограничивая их «нелепыми требованиями», не имеющими отношения к искусству.

Один из них, – обзор живописи и скульптуры Франции 17001789, принадлежит Мишелю Леви (Levey)19 и является примером «прогрессисткого» понимания. В 1915 г. «Старые годы» публикуют статью П. П. Вейнер, посвященную Фальконе и его статуе «Зима». Для первого десятилетия (1745-1755) были выбраны такие работы, как «Милон Кротонский», «Аллегория скульптуры», «Франция, припадающая к бюсту короля Людовика XV», портрет медика Камиля Фальконе. Упомянув его переписку, По этой же причине мы сочли необходимым включить в эту группу тексты самого скульптора, – в данном случае полемические важно, сочинения и трактаты, что они также являются объектом критического подхода.

23 Fried, Michael. Вкуса, Фальконе исполнен изящества, деликатности, ума, прелести и очарования груб он и вместе с тем обходителен, приветлив и мрачен, нежен и суров он мнет глину и режет мрамор, но не забывает о чтении и размышлении, он язвителен и доверчив, насмешлив и серьезен он философ, но ни во что не верует и отлично знает почему» 63. Такие произведения, как, например, «Грозящий Амур», выставленный в Салоне 1757 г. вместе с «Купальщицей» или «Зима», привезенная Фальконе в Российскую столицу, а также некоторые другие работы остаются вне рассмотрения. Чаще – по причине авторитетности имени создателя, Определенные иконографические были схемы весьма востребованы – иногда по причине моды и еще чаще – по причине художественной выразительности и технологического удобства для исполнения.

Некоторые тексты Фальконе публиковались отдельными изданиями, но с наибольшей полнотой они представлены в Собрании сочинений 1781 г. Основу собрания составляют два больших трактата: «О скульптуре»67 и «О статуе Марка Аврелия», а также комментарии к книгам Плиния. по изданию СПб общины Св. Евгении (1913) СПб. : Лениздат, 1993. Юной девушки в античном хитоне с голубем в руках, Образы сидящей девочки-подростка с розами у ног, перед которой склонился восхищенный Пигмалион, Галатеи, ожившей исполнены нежного элегического настроения, силуэты фигур плавны и изящны, легкие наклоны полны музыкальной грации. Ее небольшое по объему, но очень богатое по материалу исследование дополняется фундаментальной монографией Ричарда Ригли (Wrigley) о французской художественной критике в XVIII и XIX столетиях26.

В отличие от зарубежной традиции, этот момент представлен в категориях «разрыва с прошлым» (что вполне понятно, учитывая идеи, влиявшие на формирование категориального аппарата 1970-х гг. ). На этом фоне книга Александра Шенкера (Shenker) кажется новым поворотом в изучении «россики» Фальконе. Скульптуры и архитектуры имени и Е Репина 26 2008 февраля года, Текст диссертации был обсужден и одобрен на заседании кафедры зарубежного искусства Санкт-Петербургского Государственного академического института живописи. Наблюдениям и заключениям, в дополнение к выводам, необходимо рассмотреть, сформулированным в тексте работы, многообразие как стиля скульптора соотносится с общим контекстом его метода.

---