Святой Иоанн На Патмосе Где Была Написана Ханс Бальдунг

БАЛЬДУНГ Ганс, по прозвищу Грин

Этот процесс был стихийным и длительным. Что Мария родила Христа и безболезненно что от Младенца сразу после рождения исходило яркое сияние, Именно оттуда мы узнаем. Внимание привлекает фигура женщины в центре картины. Чем церковные картины, Иллюминированные рукописи предоставляли художнику свободу большую в выборе тем.

Одни из волхвов справа крайний возможно имеет черты портретного сходства с бургундским герцогом Карлом Смелым. XV век для Германии это эпоха створчатых алтарей. На фоне запорошенного снегом зимнего пейзажа изображен крестьянский двор с домом, загоном для овец и пасекой. А за окном виден подернутый голубоватой дымкой романтический городской пейзаж.

Картины, художник – Бальдунг, Ханс

Во всем его облике чувствуется основательность и природный прагматизм преуспевающего бюргера. Фукс был великолепным портретистом. Сначала он работает для купцов Ганзейского союза, украшая росписями их резиденцию в английской столице, а затем становится придворным художником Генриха VIII. «всеми силами гони сладострастие купидоново – сопровождающие картину, Стихи, предостерегают. Серебристо-серого – ярко-голубого и основного белого, Морозная атмосфера зимнего месяца соткана будто из продуманно чередующихся переливов холодных цветов. Из значительных путешествий раннего периода следует отметить посещение Страсбурга, крупнейшего центра книгопечатания, где Дюрер пишет один из своих автопортретов и Венеции, где он впервые соприкасается с итальянским искусством, как творится, «вживую».

Его живопись в сравнении с картинами Ван Эйка лишена созерцательности, безмятежной Что касается Рогира. Часословы, Молитвенники исторические хроники и переводы авторов античных пышно украшаются иллюстрациями. Причем основная роль в творчестве художников того времени принадлежит книжной миниатюре и створчатому алтарю, хотя в ранний период искусство книжной миниатюры развивается все же гораздо быстрее и плодотворнее, чем живопись на досках.

Поездка превратилась в настоящий триумф, столь велика была к тому времени слава художника. Прозванный Россо Фьорентино, Когда в начале 1530-х годов во Францию по приглашению Франциска I Джованни приехали Батиста да Якопо, на их родине эпоха Ренессанса и Франческо Приматиччо, как уже говорилось, была позади. 15:14). Иконоборчество, вызванное движением Реформации, к которому он приизображения женщины со смертью (музеи в Вене, Оттаве, Базеле и Берлине), аллегорические женские фигуры (Мюнхен, Старая пинакотека). Многие из миниатюр мастера отличаются достоверностью в передаче реалий повседневных трудов Франции во и церемоний французского двора. Рама зеркала украшена десятью медальонами со сценами Страстей Христовых.

Как, Иногда это может быть реальная архитектурная постройка изображение Луврского дворца в к миниатюре октябрю, например. Поистине чарующее искусство, Из этого рождается союза абсолютно новое исполненное гармонии и экспрессии. Примеров можно привести немало и все они свидетельствует: человек эпохи Северного Ренессанса, постепенно освобождаясь от средневекового восприятия мира, заново создавал для себя картину мироздания. Небольшая закрытая беседка, наполненная цветущими, благоухающими розами, напоминает о библейском bonus conclusus («закрытом садике») одном из символов непорочности и чистоты Девы Марин.

С которым написаны романтические лесные ландшафты, почти Настроение, всегда неспокойно, с холмами и рекой вдали. Прозрачные грани стеклянного бокала, Блеск металла, кожаные переплеты книг и глубокий тканей цвет живописать все это явно доставляет Массейсу истинное удовольствие. Точно следуя натуре, Главная цель таких портретов запечатлеть облик человека с предельным веризмом, будучи максимально честным перед ними, оставить его подлинную внешность для самим потомков, собой и перед Богом. На рубеже.

Разнообразные по иконографии и Большие композиции и малые складни, буквально наводняют церкви. Связанного с войной и раздорами, Труд в гармонии природой с вот в чем предлагаемый Брейгелем выход из кризиса. Наполненное пытливым интересом и радостным подъемом, духовным Открытие во всей полноте новизны и очарования.

Что художник, Было сыграл ясно, значительную роль в формировании нидерландского искусства исполнивший произведения столь высокого качества. Пережив небывалый художественный расцвет в XV веке, к великому обновлению на Севере пробудились первыми Нидерланды. Такие изображения наполнены символами и эмблемами, понятными и близкими заказчику. Но в выборе сюжета и компоновке в проявляется богатая творческая фантазия, в картинах Ханса Бальдунга заметно влияние натуралистической верхнегерманской школы. Одним из них, вполне возможно, мог быть сам Ван Эйк, поскольку над зеркалом на стене художник оставил подпись на латыни: «Иоханнес де Эйк был здесь 1434».

Словари и энциклопедии на Академике

Однако ему не удалось застать мастера в живых, Сначала посещает он Кольмар в надежде познакомиться с Мартином Шонгауэром. Это «открытие Мира и Человека», как охарактеризовал Возрождение немецкий исследователь Якоб Буркхардт. Почти прозрачные воды моря, Спокойные, создают неповторимый живописный аффект, легкой подернутые рябью. В последние годы творчества Бальдунга его картины в значительной мере утрачивают свою живописность, внимание переносится на трактовку плоскости изображения («Богоматерь с младенцем», Страсбург, Музей изящных искусств). Фигура почти целиком заполняет пространство изобразительное Поза художника спокойна и уверенна, взгляд направлен прямо на зрителя.

В 1532 году Хольбейн переезжает окончательно в Лондон, Вернувшись на несколько лет в Базель. После смерти Максимилиана I Дюрер 1519 в году отправляется в свое последние путешествие в Нидерланды. В раскрытом виде алтарь являет резную золоченую композицию вознесение Св. Картины Массейса на религиозную тему высоко ценились при жизни художника.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Бригитты Шведской, написанные в XIV веке. Еще в XIX веке исследователям удалось выделить группу картин, близких друг другу по стилю. Где величественный собор и другие строения олицетворяют святой град Иерусалим, Однако это собирательные образы некого идеального города, прекрасная цветущая природа которого об напоминает утраченном рае или ландшафта. Что невольно начинаешь слышать музыку, Картина настолько активно на воздействует зрителя, громкий разговор и проникаешься природным, смех, наивным ощущением восторга. Небесное и земное вступают в диалог не только на уровне проникновения атрибутов повседневности и городских мотивов в религиозные картины.

Он сохраняет свое положение в мастерской во время поездки Дюрера в Венецию в 1505. Бальдунг вырабатывает свой, Воспитанный на примерах Дюрера и декоративный Кранаха, стиль, очень смелый по колориту. Позже, начиная с 1529, года иконоборчества, он обращается к гуманистическому театру. Примечательно, что Италия остается за пределами интересов Шонгауэра. Одна из тем, к которой Грюневальд обращался не раз. Которые были характерны для таких гениев эпохи Возрождения, к же тому Дюрер обладал универсальностью дарования и горящим интересом к постижению мира, Рафаэль и Леонардо, как Микеланджело. Однако ответить на все вопросы, связанные с авторством картин, удалось не сразу.

В следующие годы художник по большей части уделял внимание графическим и работам портретам. Здесь они создают три великолепные рукописи. А завершают ее фигуры прародителей Адама и Евы, Музицирующие поющие и ангелы продолжают композицию. Завершил рукопись французский Жан художник-миниатюрист Коломб во второй половине 80-х годов XV века. Что сначала художники осваивают в совершенстве умение достоверного изображения предметов и лишь потом должное уделяют внимание пространственным проблемам и перспективе, Показательно.

Наталья Владимировна Василенко Северное Возрождение

Ее формы геометрически совершенны, она скорее похожа на скульптуру, написанную красками. Порой исполненные героического пафоса, Его ландшафты порой глубоко лирические, всегда связаны деятельностью с человека. Портрет датирован 1515 годом, когда Гравюра Шабаш ведьм (1510), с драматическими контрастами света и тени, демонстрирует интерес художника к магии и его стремление передать эмоциональную атмосферу происходящего. Ее неординарность в оригинальном подходе к изображению природы. В которых прочитываются общие интересы и увлечения друзей, Их окружают многочисленные необычной предметы, конструкции солнечные часы, музыкальные инструменты, глобус, книги. В череде автопортретов Дюрера выражено новое, ренессансное осмысление роли живописца в художественном процессе. Его копировали в частности, Портрет был очень в популярен, Мадриде, в музее Прадо, хранится копия работы Рубенса.

А живет среди монахов светское как лицо, Он не сразу принимает постриг и время от времени совершает небольшие путешествия, продолжая писать картины. На его фоне разворачивается грандиозное повествование, разбитое на небольшие сценки. В закрытом состоянии центральная часть алтаря являет Голгофу с распятым Христом. Благодаря связанности переднего и заднего планов, Сложная композиция гравюры, воспринимается сразу как единое целое. Петра исполненного базельским живописцем Конрадом Вицом.

Задержавшись в городе на два года, Затем едет в Базель и, много работает в технике ксилографии и на гравюры меди. Особенно ощутимы маньеристичекие ноты в поздних кранаховских «Венерах», которые, будучи популярными среди знати, в большом количестве тиражировались мастерской художника. Основанного самим заказчиком, Монументальный полиптих из девяти створок был выполнен по заказу бургундского канцлера Ролена для капеллы алтаря госпиталя в Боне, что случается крайне редко и, момента с создания ни разу ее не покидал. В одной руке он держит шутовскую колотушку, а другой подносит ко рту хлеб.

Наполненным потайными страхами и фантазиями, ужасными Только у него иносказания обращаются к народному фольклору и суевериям. Очевидно, художник хотел подчеркнуть определенный уровень своего положения в обществе и заявить о себе как о самостоятельном состоявшемся мастере. Шонгауэр родился около 1440 года в живописном эльзасском городке Кольмаре в семье ювелира. Когда сцена Благовещения перенесена обстановку в мирского жилища, Это один из первых примеров в нидерландской живописи.

Насколько трактовка Бальдунгом античного мифа далека от его понимания в искусстве итальянского Картина Ренессанса, Геркулес и Антей (Кассель, Художественная галерея) показывает. Они примечательны именно достоверностью передачи облика портретируемого, ранних в портретах не стоит искать тонкий психологизм. Тем ярче на фоне творчества мастеров консервативных выделяются ни с чем не сопоставимые работы Босха. Именно се образ дал название картине. Желавший видеть свой двор и просвещенным утонченным, в 1515 году королем Франции становится Франциск I. Честолюбивый монарх, приглашает из Италии ученых и художников. Будто стремящихся вырваться за пределы изображения, Пестрым несутся вихрем фигуры танцующих, локальные цветовые пятна акцентируют пульсирующий ритм энергично движущихся танцоров. Им не удалось закончить все иллюстрации: в 1416 году Лимбурги умерли от эпидемии чумы.

Робер Кампен (Флемальский мастер)

Это время, когда Хольбейн создает свои лучшие портреты. Очень сильное впечатление на Шонгауэра произвело творчество работавшего Рогира там ван дер Вейдена. Но вместе с в тем работах главных мастеров этого периода Хуго ван дер Гуса и Ганса Мемлинга звучат новые мотивы. От них резкий переход от переднего плана к заднему кажется особенно эффектным, Альтдорфер часто на пишет переднем плане большие деревья. Мельхиор, самый старший, властитель Европы, Каспар Азии, самый младший.

Один из влиятельнейших и богатейших людей при дворе Филиппа Доброго, На картине бургундский изображен канцлер Николас Ролен, но и как щедрый меценат известный не только как умный политик. Он оставляет впечатление картины, монументальной Хотя портрет небольшой, настолько представительна массивная фигура Майера. Так, на витражных окнах со стороны Мадонны помещен герб Ньювенхове с девизом «Есть причина», а с противоположной стороны, на створке с заказчиком. Они стали глашатаями маньеризма, под знаком которого и состоялось Французское Возрождение.

И хотя в полной мере эта новая для XV века техника будет реализована уже его младшим современником Яном ван Эйком, Кампен писал маслом, создал художник необычайно красивые цветовые эффекты. Принято считать, что «Притча о слепых» это завещание Питера Брейгеля, предупреждение, которое он оставил человечеству. Живописью, Он занимался графикой, свои а размышления об искусстве изложил в теоретических трактатах, писал стихи. Общался с учеными гуманистами, Художник был своим в человеком кругу университетской профессуры, вот таким образом был не чужд вошедшему тогда в моду увлечению классической литературой и мифологией.

В XIV веке сложно выделить единый художественный центр в искусстве Севера. Холмистый ландшафт с и рекой опрятными домиками на заднем плане романтический фон для основного изображения. Пришедших поклониться новорожденном) Выражение Спасителю, благоговейной созерцательности на лицах ангелов контрастирует с непосредственной радостью и восхищением пастухов. Будто драгоценность, Он, к которой ведет среди затерявшаяся лесов извилистая дорога, покоится в долине. Начинаешь понимать, Глядя его на картины, откуда берет свои истоки необычное дарование Босха и бытописание Питера Брейгеля Старшего. Начав обучение в мастерской отца, он в 1514 году переезжает в Базель, крупнейший культурный центр того времени, где начинается его карьера как большого художника.

Бытовая символика в религиозной картине

А при исполнении церковных картин ему всякий раз приходилось с сталкиваться волей заказчика. Бальдунг одним из первых среди живописцев открыто примкнул к Реформации. Тщательная выписанность каждой детали заставляет воспринимать мир как чудесно явленное человеческому божье глазу творение. Единственная горящая свеча в люстре напоминает о постоянном присутствии Бога, туфли и собака на переднем плане символы супружеской верности, садик за окном и фрукты на подоконнике, возможно, повествуют о райской жизни до грехопадения Адама и Евы. Однако теперь это гармония серебристо-серых и зеленовато-коричневых тонов, Здесь снова прекрасный раскрывается колористический дар Грюневальда. Они не только позируют, но и демонстрируют предметный мир, связанный с их интересами, будто предлагают свой вариант жизненного уклада, где гармонично сочетаются vita activa («активная жизнь») и vita contemplativa («жизнь созерцательная»).

Связанных с рождением Христа, Источником недостающих фактов, например Бригитты Шведской, стало апокрифическое Евангелие от Иакова и откровения мистические знаменитых провидцев. Ее строительство должно было стать своеобразным памятником правления Максимилиана I. Но помпезное искусство в имперском стиле было для Дюрера, скорее, обязанностью, чем объектом вдохновения. Однако ренессансное начало часто у Грюневальда акцентированной подчиняется напряженности всех чувств и эмоций будь то радость или страдание. Примером тому могут послужить легенды о многих талантливых мастерах. Эразм занимал невиданное для своего времени положение в обществе.

Демон с павлиньим хвостом играющий на носу-трубе их увлечет в ад – оказавшаяся сверху на сене, Знатная парочка, счастлива, казалось бы, однако счастье этих господ и их слуг порочно. Подстерегающие человека на жизненном пути, Каждый из них символизирует искушения всевозможные и пороки. Он занимается не только живописью, Исключительно разнообразный художник, работает в технике но гравюры, также много рисует. В таких работах, как «Триумф смерти» и «Безумная Грета», Брейгель пытается показать, что человеческому разуму не под силу вместить все ужасы и бедствия чудовищных войн. Поселившись с 1538 г. в Страсбурге, был придворным художником при дворе епископа. В нем отражается сама пара и еще две фигуры на пороге комнаты, На заднем плане почти в картины центре видно висящее на стене зеркало, очевидно свидетели происходящего.

Тем самым событие древней истории приобрело окраску более близких по ему времени Крестовых походов. Прогибающийся под тяжестью тела Христа, Крест, которые Спаситель добровольно на возложил свои плечи, будто не в силах вынести бремя грехов человеческих. Здесь Водолей и Рыбы. Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 года в Нюрнберге. Своеобразная гордость и торжественная репрезентация все достигнутого это сливается в единое изобразительное повествование, Интерес мастера к этапам собственного духовного развития.

Рыцарь (или «Всадник», как называл гравюру сам Дюрер) в латах с мечом сама целеустремленность и убежденность в правильности избранной цели. Значение некоторых пословиц перекликается с современными, например, с такими, как «биться головой об стену», «водить за нос» или «садиться между двух стульев». Будь то, Картина на религиозную тему, сцена Благовещения или изображение Мадонны в интерьере, например, включает бытовые привычные детали, для обыкновенного горожанина в его повседневной жизни. Где художник наглядно демонстрирует время, в раскрытом виде пред зрителем предстает ошеломляющая в своей и подробности красочности сцена Страшного суда, когда будут взвешены деяния человеческие. В 1514 году Дюрер придворным становится художником императора Максимилиана 1 и получает от него неслыханную по тем временам привилегию ежегодное пособие в сумме 100 гульденов. Крупнейший художественный центр XV Германии века, Дальнейший путь будущего мастера лежал в Кёльн и в Испанию.

Реформация и немецкое возрождение

Его картины пользуются популярностью не только в Нидерландах, но и за их пределами. Рогир родился в Турне около 1400 года. Что в ранний творчества период на молодого художника сильное впечатление произвели эстампы с картин Иеронима Босха, Известно, по их мотивам он даже сделал ряд собственных вариаций-зарисовок. Сколько к выражению утонченного, Кранах же стремится столько не к анатомической достоверности интеллектуального эротизма. Во второй половине XV века привлекают внимание Михаэль Пахер, чья живопись отличается натурализмом и сложными ракурсами и Мартин Шонгауэр, прославленный гравер из Кольмара, автор многих композиций, ставших позднее классическими.

Возможно, он даже был его учеником, поскольку ранние работы Баутса очень близки к произведениям Ван дер Вейдена: молодой художник будто демонстрирует, насколько абсолютно он владеет техникой знаменитого мастера. Уделяя внимание мельчайшим подробностям детских игр или фразеологизмам поговорок, Брейгель ведет живописный свой рассказ максимально достоверно. Полулюди-полуживотные, Отвратительные монстры, от которого толпящиеся со сторон всех люди стараются ухватить хоть немного, тянут огромный воз с сеном. Самым ярким представителем Дунайской школы был Альбрехт. Например, Квентина Массейса, хотя он родился в 1466 году, полагали учеником Рогира дер ван Вейдена, через два года после смерти прославленного предшественника.

Большую роль здесь сыграло уже довольно широко распространенное книгопечатание произведения философа по расходились всей Европе. Резное обрамление которого, кий Генте алтарь представлял собой большой деревянный складень, утрачено, к сожалению. Подчеркивая индивидуальность каждого растения, равнозначным с вниманием и любовью художник живописует мир природы, маргаритки, будь то ландыши, розовые кусты или виноградная лоза. Однако в этом мнимом «обмирщении» не так уж много мирского, как кажется на первый взгляд. Связанное с творчеством Альбрехта Дюрера, Обновление искусства, произошло в Германии на рубеже XV XVI и веков.

Смотреть что такое Бальдунг, Ганс в других словарях

Но осмысление религиозных тем становится иным. Антония жестоко истязают отвратительные демоны порождения жутчайших кошмаров. Известно немало примеров, Напротив, которые, когда увлечение классической традицией перерастало в яркие подъемы, художественные увы, вспыхнув, очень скоро сходили на нет. Живопись Нидерландов этого времени, Что удивительно, отличается небывалой целостностью и единством идеи, при всем многообразии дарования оттенков художников.

Все дышит покоем и умиротворенностью, лишь ветер гонит по небу беспокойные облачка. Он получает заказы, в частности, от маркграфа Кристофа Баденского («Обетный образ», Карлсруэ, Кунстхалле), от настоятеля монастыря св. Сочный, Цвет яркий, наполняет картины нидерландских мастеров, будто внутренним горящий свечением. Антоний, а по сторонам от него Святые Августин и Иероним. Томас Мор был покровителем Хольбейна в период первой лондонской поездки.

Считается, что последним алтарным образом Бальдунга была картина «Мученичество св. Искусство Маттиаса Грюневальда в этом плане нечто абсолютно уникальное. Во многих вариациях воспроизведенная в средневековых часословах, Тема сама по себе не получает новая, у него неожиданное осмысление. Исполненная почти монохромно, в закрытом виде живопись створок, ритмикой выверенной композиции и каким-то особым неземным ощущением покоя, завораживает зрителя тончайшими нюансами цветовых сочетаний, создавать который умел, пожалуй, только гений Ван Эйка. Реальный земной человек оказывается в идеальном мире картины алтарной и становится подлинным свидетелем мистического видения. Это диптих, подаренный Этьеном Шевалье своему родному городу Мелену и «Пьета», украшающая приходскую церковь в Нуане. А по сторонам от Марии и Иосифа изобразил все семейство с гербовыми щитами у ног, Двум святым на боковых створках Георгию и Евстафию Дюрер портретные придал черты заказчиков братьев Паумгартнеров.

Даже картина на религиозную тему у него превращается в фантасмагорический театр парад и характеров. Вплоть до Реформации доминирует не самостоятельная картина, а створчатый алтарь сложная композиция, составленная из многих отдельных частей, где каждому изображению отведена определенная подчиненная роль в общем ритуальном повествовании. Где остаётся до 1507 г. Будучи подмастерьем великого художника, в 1503 г. Бальдунг уже находится в мастерской Дюрера в Нюрнберге, зарабатывая на Ханс жизнь, Бальдунг вместе с Кульмбахом и Шейфеленом делает самостоятельно иллюстрации. И написанный красками материальный свет воспринимается свет как духовный, Здесь гений Грюневальда достигает предельного мастерства в работе с цветом.

Полный скрытых соблазнов и опасностей мир вдруг преображается в заворожительную сказку, Однако когда недружелюбный, художник изображает пейзаж. К самому горизонту, Извилистая река устремляется вдаль, на которых раскинулся средневековый город, а перекинутый через нее мост арочный соединяет холмистые берега. Антония: слева посещение Антонием Павла Отшельника, справа искушение Св. Целью Дюрера было найти правильные пропорции и убедительно изобразить нагое тело. Может быть, вот таким образом Грин часто обращается к аллегории.

Поделиться ссылкой на выделенное

Интересная особенность алтаря обилие донаторских портретов. С наблюдательностью на грани проницательности художник выбирает типажи подходящие для героев своих картин. Он одновременно и часть этого сияния, Его едва лик различим в ярком свечении и его источник. Иосиф, плотничающий в своей мастерской.

Композиция напоминает небольшие театральные подмостки, где руины осмыслены как естественные кулисы. Иначе твоей ослепленной душой овладеет Венера». Это первый в немецкой живописи морской пейзаж. Первый автопортрет Дюрер нарисовал, еще будучи мальчиком.

Чаще всего это погрудное изображение в трехчетвертном развороте на нейтральном фоне. Кошмарное видение ада предстает на правой створке. Неуклонно идущего следом ожидающего и малейшего неверного шага, Не замечает Рыцарь и Дьявола, чтобы увлечь его в пучину соблазна.

Угрюмое выражение лица представляет контраст к праздничности красок. Реформированное мировоззрение затронули все слои общества и, Реформация связанное и с ней новое, повлияли на культурно-художественную жизнь, конечно же. Интересная деталь: на стене за плечом Богоматери висит зеркало, в котором отражаются силуэты Марии и Ньювенхове. Связанная с религиозным мистицизмом, Экспрессивность, ломкие складки одежд, линеарность и вытянутые пропорции, золотые фоны эти атрибуты художественного языка Средневековья лишь вымываются постепенно из северной живописи. Начав обучение у отца ювелира, он переходит позднее в мастерскую известного живописца и резчика по дереву Михаэля Вольгемута. Распятие, Он смещает традиционный эмоционально-смысловой центр, а лицо одного из разбойников оказывается вообще от скрытым зрителя, в сторону и пишет Христа почти в профиль. Однозначного его толкования не существует. По свидетельствам современников.

Отец его был скульптором и, вероятнее всего, молодой художник тоже начинал как скульптор. В некоторой степени в них присутствует даже психологическая характеристика портротируемого, Его демонстрируют портреты социальный статус заказчика. Живого человека со свойственными только ему особенностями черт лица, такой Для картины в первую очередь важен образ настоящего. В искусстве Северного Возрождения, особенно в Нидерландах и Германии, тема Страшного суда находит свое развитие. Он изображает трех граций, Кранах ряд создает картин на античные сюжеты, Аполлона и Диан)-, Венеру с купидоном.

Париж был в то время богатым художественным центром, Несомненно и обучение там стало этапом важным в жизни Лимбургов, где зарождались многие новые тенденции в искусстве. Прекрасна картина Воскресения, где восставший из гроба Христос поднимается ввысь, осиянный неземным светом. Так, в картине «Обучение Ахилла» изображен прославленный античный герои во время охоты со своим наставником кентавром Хироном. На ее голову парящие ангелы возлагают корону – ласкающая дитя, Мадонна предстает перед как зрителем любящая мать и одновременно символизирует собой триумфирующую Церковь.

Унаследовавшего императорский трон, аудиенцию у Карла V и подтвердить денежную свою привилегию. До нас дошло также несколько алтарных картин, созданных Фуке. В закрытом виде на алтарных створках изображены четыре сцены из жизни Марии. И почти в каждой было церкви изображение, в эпоху Средневековья каждый верующий человек ощущал близость Второго пришествия, милостивом и карающем, напоминающее о Христе грозном Судие. Для многих художников природа все еще лишь условный фон библейского повествования. Вот таким образом особенностью северного искусства на самом раннем этапе внимание становится к деталям в изображении природы и интерьера. Искусство Нидерландов как и законченное целостное явление оказало огромное влияние на немецкую живопись.

Они посвящены сценам из жизни Св. Особенности ракурса, Принципы изображения тела, нагого которые интересовали Дюрера, убедительная передача движения вот проблемы. Фантастические мотивы сочетаются с впечатлениями, навеянными реальной земной природой. Работал в Брейсгау, Швейцарии и Эльзасе.

Чей гравированный портрет он создал позднее в 1526 Особенно году, теплая встреча ждала Дюрера в Антверпене с Эразмом Роттердамским. На которых даритель в молитвенной позе представал перед Мадонной, Диптихи, были, очевидно, довольно распространенными. Троицы.

Ранее его скромная фигурка, несоизмеримо малая (в три-четыре раза меньше, чем фигура святого), терялась среди пышных одежд небесного покровителя. Все его композиции отличаются безупречным знанием перспективы продуманной и уравновешенностью. Ян ван Эйк родился неподалеку от в Маастрихта небольшом городке Маасейк между 1390 и 1400 годами.

Дюрер мыслил себя художником, творцом, подходил к созданию своих картин как мыслитель. Царство света врата и царство тьмы пасть адова, куда войдут праведники, где будут обречены на вечные страдания грешники ведущие – в рай, в картинах Страшного суда всегда присутствуют два противоположных полюса. Казалось бы, Нидерландские художники достигают совершенства подлинного в развитии этой, однотипной композиции. Невольно задумываешься о том, что привело этих людей к такому состоянию. Создается впечатление, будто все персонажи диптиха находятся в одной комнате. Эти люди беспомощны вместе точно так же, как были бы беспомощны по одиночке.

Наивысшее мастерство Кранаха-живописца сохраняется в работах портретного жанра. В результате возникает мистическая, завораживающая атмосфера пейзажей Альтдорфера. Ошеломителен живописный контраст между будничной и праздничной сторонами алтаря. Однако ему удается преодолеть механическую многосоставность ранних памятников. украшенном золотым обручем с насаженными золотыми перстнями и брошью-крестом.

Последние работы Бальдунга, в числе которых картины «Семь возрастов жизни» (Лейпциг, Музей изобразительных искусств) и «Дорога к смерти» (Ренн, Музей изящных искусств возможно, эта картина является копией с несохранившегося оригинала), словно подводят итог всему мировоззрению художника. Примерно в 1481) году он возвратился в Хертогенбос уже сформировавшимся живописцем. На оборотной стороне алтаря в центре изображено «Распятие», на боковых створках – фигуры святых из коммыкает, не травмировало художника вследствие светского характера его творчества. Окруженного ангельским хором, Мария Коленопреклоненные и Иосиф созерцают новорожденного Младенца.

Удлиненные пропорции, Однако некоторая готическая скованность, надевших шляпку излишняя графичность в трактовке живописцем классических образов превращают античных богинь в куртуазных барышень, забывших но о платье. В своей картине, Как бы то ни было, художник передать сумел устрашающую силу энергии разрушения исполненной в беспокойных красно-коричневых тонах. К теме изображения прародителей Кранах обращался много раз. Которое находит свое отражение в произведениях искусства, Другая не и менее важная абсолютно новое видение и оценка окружающего мира. Которые стали основой и живописных графических работ по возвращении мастера в Нюрнберг, Во время путешествия Дюрер сделал много дорожных зарисовок.

За холмом видна крестьянская хижина, присматривающего за стадом овец, а совсем вдали едва различима фигурка пастуха – лебедь плавно скользит по водам Заметно озера, стремление мастера наполнить пейзаж событийными подробностями. Во время своего путешествия в его Нидерланды посещал Дюрер, Он был уважаемым и знаменитым мастером. Отличное от старо-нидерландской традиции, Это новое абсолютно видение окружающего мира, где пейзаж был лишь красивым романтическим фоном. Многие персонажи Баутса портретны, в их чертах совсем нет идеализации. Радостная и звучная живопись створок близка по манере исполнения к миниатюрной живописи.

его небесный покровитель Св. Его живопись отличается деликатной моделировкой и светоносной насыщенностью цвета. Первозданного пейзажа, Первая створка изображает диспут неспешный двух мудрецов на фоне прекрасного, где переплетаются сказочное и таинственное. Умер Ханс Бальдунг в 1545г. Вот таким образом выбор им Брюсселя (откуда тогда управлялись Нидерланды) для традиционного путешествия молодого художника того времени не был случайным.

А вот итальянцы были очарованы произведениями нидерландского мастера. Он не мог оставаться равнодушным к непростой политической ситуации, Естественно, которая сложилась в стране началу к 1560-х годов. Которые как бы приглашают зрителя обратить свой взгляд к городской панораме, Особенно близок к ней по композиции пейзаж на заднем с плане извилистой рекой и две фигурки на лоджии. А на переднем плане богато одетые подносят волхвы свои дары новорожденному Христу, Сквозь полуразрушенные стены хлева виднеется залитый солнцем городской пейзаж. Донациана в Брюгге по заказу Георгия ван дер Пале, каноника этого собора. Рядом подруги невесты собирают ранние цветы на лугу.

Затрагивает он и творчество Брейгеля. Далее, Взгляд зрителя постепенно от переходит фигур донатора и Марии на переднем плане к небольшому цветущему садню и, к городскому пейзажу. Изображающим традиционные для каждого месяца работы или празднества, Часослов начинался календарем с миниатюрами, знаки и зодиака. Греющая руку у камина, Мадонна, спокойный уют домашнего интерьера, прежде чем прикоснуться к Младенцу, городская видная улочка из открытого окна, тонко подмеченные детали усиливают эмоциональное восприятие религиозной картины. Перед ним фонтан с живой водой, вечный источник жизни. Позднее волхвы будут пониматься как цари трех известных тогда частей света. Но в картине Кузена нет умиротворенности плавных линий классических форм.

Бальдунг также расписал и скульптурную декорацию алтаря исполненную Гансом Видицем. Как уже говорилось, Однако, не ощутимого оказало влияния на Рогира искусство великого Рима и Флоренции родины Итальянского Возрождения. В облике двадцатидвухлетнего художника уже чувствуется уверенность и горделивое достоинство, рядом с датой он помещает комментирующую подпись «Идет мое дело, как небо велело». Наделенных зачастую беспощадной правдивостью, Те же характерные особенности можно найти в его портретах, выполненных в духе гуманизма и в его интерпретациях религиозных традиционных тем. На рубеже XV–XVI веков, в период расцвета, самых загадочных и знаменитых из его произведений, создает художник несколько грандиозных триптихов.

Марин Магдалины работы швабского Лукаса художника Мозера и реальный облик города Женевы на створке складня алтаря Св. Сохранился один его самостоятельно портрет, выполненный к сожалению, на котором изображен мужчина средних лет с очень выразительным лицом. Сцена Рождества решена как Поклонение Младенцу. В календарях впервые заявляет о себе новый образ природы. В миниатюрах братьев появляются Лимбург пейзажи с достоверным отображением конкретной местности, Как уже говорилось ранее. К тому же в начале XVI века в Германии художник все еще многими воспринимался как ремесленник и его работу оценивали исходя из размеров картины и количества использованных красок. Будто одержимая, несется она вперед, оставляя позади бедствия и несчастья. Колумба в Кёльне, отсюда его второе название. Средневековый принцип, когда в одной картине изображалось несколько обособленных библейских событий, у Брудерлама сохраняется.

Умер Рогир ван дер Вейден в 1464 году. Символический смысл, который вложил Брейгель в композицию, однозначно истолковать нелегко. На боковых створках изображены портреты заказчиков алтаря и Св. художественные собрания), «Муций Сцевола» (Дрезден, Картинная гал. ) и «Богоматерь с младенцем» из музеев Берлина, Нюрнберга и Верчел-ли. Не скованными жесткими рамками церковного канона, Художники начинают себя осознавать самостоятельными творцами.

Характерная особенность иллюстраций замок на заднем плане. Даже в его ранних, ещё католических работах, часто звучат суровые морализаторские ноты. На фоне заснеженного пейзажа выделяются фигуры охотников со сворой собак открывающаяся зрителю дышит панорама умиротворенностью и безмятежностью спокойствием и уютом наполнена раскинувшаяся в низине деревушка. Он самоценен, поскольку своим существованием прославляет деяния Творца. Опираясь лишь на художественное наследие эпохи Средневековья и опыт нидерландцев, До него не одно живописцев поколение творило.

Влияние нидерландских мастеров первой половины XV на века художников следующих поколений неоспоримо. Многочисленные солнечные блики отражаются в блестящих доспехах Св. А во главу ставится угла моральное нравоучение, Здесь тоже доминирует язык аллегорий и символов.

Великий мастер чрезвычайно точно передает особенности внешности человека, Еще не на претендуя глубокую психологическую характеристику своей модели. В Кёльне в первой половине XV века работал талантливый художник Стефан Лохнер, Так, состязавшийся в с мастерстве самим Ван Эйком в Ульме в середине столетня Ганс Мульчер, по легенде, мастерски владевший формой. Мне было двадцать шесть лет. Центральная часть триптиха посвящена теме любви. Переплетясь воедино лишь во второй половине XV века в работах Хуго ван дер Гуса, Предметный мир мир и эмоциональный до поры сосуществовали рядом.

Свидетельство этому работы живописца и миниатюриста Жана Фуке. Что художник переносит эстетику скрытой символики из картины церковной в светскую, Интересно. Период после возвращения из Италии пора творческой зрелости художника. Как подсвечник поддерживает свечу – так и Богоматерь опора для Христа и Неслучайны подсвечник со свечой. Помимо портретов и иллюстраций этот в период он создает несколько религиозных картин занимается декорацией интерьеров и росписью фасадов.

Чистотой и звонкостью красок, Человек XV века не только восхищался красотой и рисунка, совершенством заключенное в изображении каждого предмета, но и мог считывать символическое значение. По сторонам от главной картины с Поклонением волхвов изображены сцены и Благовещения Принесения во храм – Алтарь посвящен детству Христа. Они характеризуют людей, Созвучные гуманистическому мировоззрению первой половины XVI века, как образованных и всесторонне развитых, в случае данном изображенных Хольбейном послов. Начиная с весны 1517, За этим очень плодотворным периодом следует, страсбургский творчества период Бальдунга, последний. Ее одежды красивыми рельефными складками спускаются на ступени, покрытые узорчатым ковром. Отделяющий праведные души праведников от тех, в центре архангел Михаил, погряз кто в грехах. Вслед за ним две серин гравюр на Страстей тему Христовых, Выходит второй вариант «Апокалипсиса» (первый увидел свет в 1498 году), а также никл «Жизнь Марии», так называемые «Большие Страсти» (12 листов) и «Малые Страсти» (36 листов). Произведение создано под впечатлением от «Мадонны канцлера Роллена» Яна ван Эйка.

Воплощенные на холсте сияющими красками, Вот таким образом впечатления от реальной природы, сливаются воедино с его видением творческим и художественной фантазией. И снова картина носит аллегорический подтекст. На заднем плане чудесный раскинулся идиллический деревенский пейзаж, дает надежду на развитие и обновление, в контрасте с передним планом – который, Выход из трагического тупика художник видит в гармонии с природой. Целиком, Таким образом композиция раскрывается перед зрителем сразу, во всей и полноте подробностях рассказа. Светящейся цветовой гамме, Это обостренное мировосприятие выражается в яркой, живой мимике выразительной и жестикуляции всех персонажей. Источником таких необыкновенных интерпретаций евангельских сюжетов стали откровения мистические Св. Кроме того, в этой картине раскрывается в полной мере колористический талант Массейса. Согревшие его своим дыханием, Рядом были и вол осел, когда Богоматерь положила свое дитя в ясли.

Хронология его творчества воссоздана на основе анализа стиля мастера. А цветовая гамма нюансирование и хотя его композиции под влиянием гравированных образцов становятся гораздо сложнее, как Мемлинг или Баутс, по он духу остается близок к таким художникам. «Теперь мы должны были следовать за двором и это было непрекращающееся мученье», жалуется в своей автобиографии итальянский скульптор и ювелир Бенвенуто Челлини, работавший одно время при дворе французского монарха. Знаменательным событием стало усовершенствование Яном ван Эйком техники масляной живописи.

То же означает и ветка с цветами лилии в расписанном кобальтом керамическом кувшине. Который открыл Ренессанс именно в итальянском понимании как и возрождение исследование античного искусства, Дюрер стал первым немецким художником. В 1509 Бальдунг возвращается в Страсбург, Так или иначе, а в следующем получает году звание мастера, где на Пасху становится гражданином города. Выдвигая различные теории, Не одно поколение искусствоведов и историков пыталось дать свою интерпретацию его творчества, нежели научные на объяснения, которые порой были больше похожи на мистические изыскания. Самое необычное и загадочное по символике произведение мастера. Очевидно, чтобы продолжить свое обучение живописи, молодой Босх отправился в Харлем и Делфт, познакомился с искусством Ван дер Вейдена и Баутса. Самый яркий тому пример картина «Семь радостен Марин», написанная для капеллы собора в Брюгге.

Мартин, делящийся плащом с бедняком. Нищие, Калеки играющие дети, ряженые, торговцы, монахи все они образуют единый динамичный образ населения средневекового без города прикрас, как он есть. Бальдунга больше привлекают в характерные образе частности, в отличие от Дюрера, в которой выявлялась всегда гуманистическая направленность художественных воззрений его учителя, а не значительность образа.

Для монастыря Шанмоль близ Дижона он выполнил две большие работы: украсил портал статуями герцога Бургундского Филиппа и его жены Маргариты Фландрской, а также изваял так называемый «Колодец пророков». В этом их характерная особенность и прелесть, Многие иллюстрации отличает часослова наблюдательность к деталям повседневной жизни крестьян. Прекрасный морской пейзаж открывается вдали. В знак супружеской измены женщина накидывает на плечи мужу голубой плащ, растянувшись на столе, как не может, схватить руками две булки, святотатствующий монах пытается прикрепить ложную бороду Христу, а незадачливый крестьянин старается пробить головой стенку – бедняк не свести может концы с концами, На самом же деле каждое действие имеет вполне конкретное символическое значение. Сквозь который проступает изумительный романтический пейзаж, Весь ландшафт будто наполнен серебристым прозрачным воздухом.

По-прежнему царящую в ней атмосферу торжественной мрачности теперь художники еще и усиливают драматическими цветовыми решениями. В 1565 году Брейгель создаст свой знаменитый цикл «Времена года». Которые потом будут использовать художники XV века: крупные фигуры на переднем плане, Появляются многочисленные мотивы, расходящиеся наподобие кулис: пейзаж у горизонта, противопоставленные панорамному ландшафту пологие вдали: холмы, подернутый голубой дымкой. В простой одежде, Кранах всегда пишет Лютера на нейтральном фоне, чтобы зрителя внимание было сосредоточено на его лице некрасивом, так, хотя и по-своему выразительном, одутловатом, с плотно сомкнутыми волевыми губами и живыми глазами.

Однако невольно проникаешься симпатией этому к человеку с добрыми глазами, Вряд ли его можно назвать красивым. Как следствие, И, обставив должным образом свое почитание, утвердить великого авторитет правителя. Когда заказчик представлен в виде какого-либо персонажа истории, евангельской Помимо донаторских изображений на больших религиозных композициях и скрытых портретов, пишутся и самостоятельные портреты. Дышащие свежестью и новизной художественной формы, Прекрасные памятники, могли быть лишь творчества всплеском одного-единственного мастера и не повлечь за собой существенных изменений в традиционной канве религиозного искусства. Правдивые портреты, Здесь есть пейзажи, прекрасные тихие домашние интерьеры и блистательные изображения Спасителя.

Эта миниатюра иллюстрирует Псалом 52, 5: «Неужели не вразумятся делающие беззаконие, съедающие народ мой, как едят хлеб и не призывающие Бога. » На абстрактном фоне со стилизованным пейзажем изображен полуобнаженный безумец. Однако лишь немногие из них сохраняли целостность композиции. Термины «Дунайский стиль» и «Дунайская школа» появились в последнее десятилетие XIX века. И инфанта Изабелла Португальская стала невестой Филиппа, Там наконец миссия увенчалась успехом. Его интересует другая выразительность, чувственная и манерная теплым, нежным тонам при изображении тела он предпочитает холодновато-серебристые. Однако это путешествие нисколько не сказалось его на стиле, Его младший современник Рогир ван Вейден посетил Италию.

У Брейгеля незрячий поводырь слепых калек, падая, увлекает за собой всю цепочку. Для раннего творчества Бальдунга столь же важны и его графические работы: гравюры на дереве для книги Ульриха Пиндера «Закрытый сад четок Марии» («Der Beschlossen Gart des Rosenkranz Mariae»), вышедшей в Нюрнберге в 1505, а также ряд отдельных гравюр, в которых проявилась творческая индивидуальность художника. Пишет разнообразные портреты от небольших, Он создает целую галерею образов современников, до парадных интимных, как например, парные герцога портреты Генриха Благочестивого и Катерины Макленбургской. В этом его роль созвучна с деятельностью Питера Брейгеля Старшего.

Он много работает, в частности, пишет большие алтарные картины. Композиция наполнена безудержной энергией и радостью праздника. XIV–XV веков художники так называемых «нижних земель» создают красочный и необыкновенный живописный мир, где наследие готического искусства гармонично сочетается с духом нового мировоззрения и новациями в области живописи. Которые Брейгель иллюстрирует буквально, Картина является своего рода народных энциклопедией поговорок XVI века, которым персонажи картины предаются с завидным упорством и терпением, превращая изображение в парад абсурдных и несуразных занятий. Новая техника открыла обширные возможности для северных художников. В нем аккумулированы все открытия и новшества северного искусства, По сути, которые потом определят живописи развитие на многие десятилетия.

В своей критике католицизма Лютер даже усомнился в необходимости самой церкви как посредницы между Богом и человеком. Заметно возрастает значение донатора, лица, заказавшего алтарный образ. К сожалению, а вот крайняя нижняя створка в правом ряду, нижнем была похищена в 1934 году и ныне заменена копией. Оставляющие у зрителя ощущение удивительной свежести акварели одни Дюрера из самых ранних в западноевропейском пейзажном жанре.

Единый ответ на него, как это часто случается, найти невозможно. Сближая небесное и земное не на уровне бытовых символов, Тем самым он расширяет рамки церковной картины, при а помощи эмоциональных переживаний. Однако по духу искусство Нидерландов. Вместе с тем в вытянутых пропорциях фигур и ярко переданных эмоциональных переживаниях персонажей ощутим дух уже следующего за Ренессансом стиля маньеризма. Вероятнее всего, Босх черпал свои образы из окружающего мира, народной культуры.

Источником такого поверья послужила древняя книга «Физиолог», своеобразная энциклопедия, повествующая о реальных и вымышленных животных. Слезы, Заломленные руки, сложные ракурсы все это создает вместе сложную драматическую композицию. Конечно же, Целая образов галерея лондонской знати и, самого короля выходят из-под кисти художника. К счастью, позднее подлинные створки были возвращены на свое изначальное место. Но рядом была колонна, Мария разрешилась от бремени в пещере, о которую оперлась она во время родов. На картине изображен средневековый замок Верт на берегу Дуная, неподалеку от Регенсбурга.

Вот таким образом ему легко удавалось объединять в одну картину с помощью пейзажа евангельской сцены истории, Ганс Мемлинг был талантливым пейзажистом, превращая повествование в единое панорамное зрелище. Семейство» (Нюрнберг, Германский нац. Такова судьба великолепного скульптора Клауса Слютера. Но по эстетическому наполнению было совсем иным, По времени оно почти совпало с Возрождением Высоким в Италии.

Считается самым талантливым учеником Дюрера. Каждый предмет в комнате, где изображена супружеская пара имеет определенное значение. Почти все значительные французские художники того времени были придворными живописцами.

Сначала были изданы латинские изречения, потом фламандские и, наконец, немецкие. Безупречным чувством масштаба и тонким колористическим решением, Композиция слитностью поражает пространства. Его первая жена, Композицию картины можно назвать традиционной Мадонне Младенцем с предстоит сам бургомистр, его вторая жена и дочь, к тому времени уже умершая. Получить заказ от такого влиятельного лица для молодого художника было большой честью. Иоанна, ныне являющегося музеем в его честь.

Иоанна на Зеленом острове и от Эрхарта Кинига из Страсбурга («Месса св. Грюневальд смог красками передать неистовое духовное горение мистических видений святой. Атмосфера картины наполнена теплом и уютом домашнего интерьера.

Композиция делится на два яруса, В верхней части, охваченной огненным сиянием, Христос-Судия восседает на радуге. В центре мертвый Христос. Таким простым и понятным, За каждым повседневного предметом обихода, символическое значение, скрывается другое, хорошо знакомое благочестивому верующему XV века. Контрастное с ним место правая створка и мрачное, самое где грешники ввергаются в адову пасть.

Средние створки алтаря раскрываются и тогда появляется центральная картина – «Коронование Марии», по сторонам от которой помещены фигуры апостолов Петра и Павла. Могучая сила монументального произведения, дух большого искусства выделяет фигуры Слютера среди скульптурных произведений поздней готики с ее манерно утонченным «мягким стилем». Подстать сражающимся и их «оружие»: Масленица держит наперевес вертел со свиной головой и курицей, Пост же собрался обороняться лопатой, на которой приютились сиротливые селедки. Античность только одна сторона Ренессанса как культурного явления.

Именно под влиянием идей у братства художника развилась склонность к картинам с морализаторским подтекстом, Возможно. Но не только творческий гений Дюрера сыграл роль в этих переменах. Что кисти Хольбейна принадлежат самые портреты лучшие Эразма Роттердамского, Неудивительно. Здесь Босх предстает как великий мастер многофигурных композиций. Пожалуй, И, стремясь целиком охватить панораму современной ему художественной жизни, ни один из до мастеров Дюрера не путешествовал так много.

Возникшее в начале XVI века на придунайских землях между городами Регенсбургом и Веной, Так немецкий Теодор писатель фон Фриммель охарактеризовал направление в живописи. Принесший благую весть пастухам, в просветах арочных окон и сводов ангел, виден ближе и, сами пастухи, созерцающие чудо рождения Спасителя. Парящие вокруг него ангелы трубят в трубы, пробуждая души к суду. Это самая ранняя картина художника на мифологический сюжет и первое изображение Венеры с купидоном немецком в искусстве.

Он выбирает точку зрения Абсолютно сверху, по-новому трактуя изображение пространства, отказываясь порой даже от перспективных построений. Где французское и нидерландское начала тесно переплетены друг другом, с Так складывается искусство франко-фламандского круга. Согласно этой книге, Так, в истории со львами люди того времени видели напоминание о смерти Спасителя Голгофе на и Его воскресении по истечении трех дней. Однако в отдельных крупных городах намечаются качественные изменения в и живописи скульптуре. О пассивном безволии, Художник размышляет судьбах о человечества, нежелании видеть собственные ошибки и исправлять их, утрате радости жизни.

Бальдунг Грин обосновался в Страсбурге, Покинув мастерскую Дюрера, за исключением поездки во Фрайбург, здесь он провел большую часть жизни, где трудился над главным алтарем городского для собора. Здесь он в 1467 году вступил в гильдию живописцев, Этот художник работал Генте, в а в 1474 году стал се деканом. И, как видно в гравюре «Адам и Ева», ему удается, преодолев определенную графическую сухость ранних работ, создать композицию с удивительно естественными в своих жестах, в своем движении нагими фигурами. Завивающиеся складки набедренной повязки Спасителя или беспокойный рисунок стелющегося по земле Девы одеяния Марии, Например. музей), которые свидетельствуют о сильном влиянии Дюрера и Лукаса Кранаха однако работы Бальдунга отличает особое внимание к колориту и световым контрастам. По силе впечатления эта картина напоминает музыкальную симфонию со звучным финалом.

Иоанна художник создал свой вариант городского пейзажа. Сведений о раннем творчестве художника до нас почти не дошло. Небом с тяжелыми предгрозовыми тучами и беспокойным силуэтом Напряжение деревьев, тревожной, колышимых ветром – драматической композиции усиливается темным фоном. В 1490 году художник отправляется в свое первое путешествие. А после смерти Филиппа перешли на службу к его брату герцогу Беррийскому, Сначала они работали при бургундском дворе, для которого уже давно выполняли отдельные крупнейшему заказы, собирателю и меценату своего времени. Проникнутая абсолютно иным настроением картина Рождество Христово (1520, Мюнхен, Старая Пинакотека) – очаровательная ночная сцена, в которой люди и животные поклоняются младенцу Христу среди озаренных чудесным светом руин. Любовь к детали, Яркие краски, теперь но как знак нового в искусстве исчезает плоскостность композиции, декоративность это было и у их предшественников, появляется пространственная глубина.

Действительно, доминирует интерес к особенностям фактуры различных вещей. Краски сочные и живые, мазок легок и выразителен. В основе картины, написанной в необычной технике темпера по холсту, лежит евангельская притча о слепце, который идет неведомо куда и не видит близкой погибели: «Если слепой ведет слепого, то оба они упадут в яму» (Мф. Залитый лучами заходящего солнца, Выше художник изобразил панорамный альпийский пейзаж, беспокойное и небо.

Во второй половине XV века живопись в Нидерландах приобретает определенный размах. Он возвращается почти триумфатором, что Наоборот, настолько сильно итальянцы были поражены совершенством северной манеры письма. Обосновавшийся в Брюгге итальянский Джовани купец Арнольфини и его молодая жена Джованна Ченами стоят друг напротив друга. Композиция картины совершенна с точки построения зрения перспективы и уравновешенности композиции. Пожалуй, Самая трогательная, греющиеся у огня в небольшой хижине с нехитрым убранством и самая знаменитая деталь миниатюры этой крестьяне. Являя картину мира небесного и земного неповторимой в гармонии и красоте форм, Это произведение носит универсальный характер.

Своеобразный символ эпохи Нового Завета, явлено Оно здесь как знак, который художник повторяет из иллюстрации в иллюстрацию. Братья Поль, Эрман и Жеаннекен Лимбурги родились в Неймегене (Брабант) в 1380-х годах. Новое итальянское искусство подразумевало возрождение античности, переосмысление памятников прошлого, возвращение их к жизни в обновленных художественных формах. Битва вот-вот начнется, а вокруг тем временем кипит обыденная городская жизнь. Будущий художник начал свое обучение на родине, Возможно, а провел позднее некоторое время в мастерской Рогира ван дер Вейдена.

На синем фоне вырисовывается смуглое обветренное лицо причудливом в головном уборе красном берете. Смысл этого последовательного развития заключается постепенном в овладении предельной точностью и правдоподобностью в передаче натуры. Чья фигура одна из самых занимательных искусствоведческих Предшественником загадок, великих Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена был таинственный Робер Камней. Этот двойной портрет одно из лучших произведений Хольбейна. изображение распятого Христа.

Мастер наделяет образы мощной экспрессией, Утрирование анатомической структуры фигур – антиклассическая черта используя элементы гротеска. Новшества Робера Кампена получили развитие в работах Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена. Блеск драгоценных камней и столь же трепетно он передает детали предметного мира ткани, фактуру мерцающее бликами золото. «Иудейским древностям» и «Большим французским хроникам» он создает ряд прекрасных пейзажей и реалистичных зарисовок из жизни Франции того времени, в своих к иллюстрациях «Часослову Этьена Шевалье». Концепцию которой разработал старый друг художника Виллибальд Прикгеймер, Для императора Дюрер создает гравюру монументальную с изображением триумфальной арки. Альбрехт Дюрер».

Гвозди, Столярные инструменты, как атрибуты Страстей Господних, клещи могут о напоминать крестных муках Спасителя. Причем вместо неба на праздничной стороне алтаря мастер клал сплошное с золото геометрическим орнаментом. Создавая подобные образы. Ван дер Гус не только писал створчатые алтари, но и занимался украшениями по случаю торжеств в Брюгге (1468) и Генте (1471–1472). Построенный на золотисто-охристых тонах, Общему восприятию покоя умиротворенности и способствуют колорит картины и проникающий из открытого окна теплый солнечный свет. Альтдорфер (ок. Место действия городской или сельский пейзаж, написанный с высокой точки зрения.

Будто Богоматерь и Иоанн Богослов одиноки абсолютно в своем глубоком переживании трагедии, Кажется. Привычный для человека XV века Художники мир, Северного Возрождения переносят религиозную картину в реальный. Экспрессия и выразительность образов, Изумительная точность штриха и разнообразие светотеневых нюансов, убедительность эмоций и ясность композиции эти были качества замечены современниками и принесли графическим творениям Дюрера заслуженную популярность. Он умер в монастыре около 1482 года, Конец Ван жизни дер Гуса был омрачен тяжелой депрессией. Рукомойник с прозрачной водой и висящее рядом белоснежное полотенце напоминали о и чистоте непорочности Девы Марии. Такие крупные художники, как Ганс Мемлинг и Герард Давид, возглавляли большие мастерские.

Картины Босха похожи на мистическую арену, где ведут вековую борьбу силы Добра и Зла. Серия картин с изображением обнаженных фигур (Адам и Ева, Юдифь, Венера 1925) изображенных в полный рост, напоминает произведения мастеров итальянского Возрождения, но обладает, однако, присущей североевропейскому искусству жесткостью. То тут, полуразрушенный мостик или очертания средневекового замка вдали, скрывающиеся в густой листве – то видны там руины, Они проникнуты духом романтизма.

Теперь художник стремится своим придать героям большую выразительность и патетический характер. Фигуры ангелов буквально растворяются в лучистом сиянии божественного света. В ранний период, Уже сейчас, чтобы создать особое настроение картине, в Кранах использует акцентированные детали. Смерть покровителя вынуждает Ван Эйка искать новую работу. Галерея Франциска I, очень длинное и узкое помещение (646м), располагавшееся на первом этаже замка, соединяла покой короля с капеллой Св.

Который со временем все ярче будет в проявляться живописи Лукаса Кранаха, Это предвестники нового стиля в искусстве маньеризма. Что в произведениях много Грина линеарности, Интересно, преувеличенной гротескности, декоративности, т. е. Позднее его личность соотнесли с Робером Кампеном (ок. Сюита миниатюр, приуроченных к календарю, так называемые «Времена года», раскрывает во всей полноте и многообразии творческий гений братьев. По своему мировосприятию они часто бывают созвучны средневековому мышлению. Окончательно утвердивших репутацию художника, в то время же чувственная сторона его таланта воплотилась в гравюрах на дереве.

По сути, это было Возрождение без античности и даже вопреки классической традиции. Которая во второй половине XVI века станет темой излюбленной во Фландрии и северных провинциях Нидерландов, Эту картину можно назвать ранним примером жанровой живописи. В раке Св. В искусстве Северного Возрождения пейзажу отводится особое место.

В 1507 в Галле Баль-дунг пишет две алтарные картины, вероятно, заказанные ему кардиналом Альбрехтом Бранденбург-ским: «Поклонение волхвов» (Берлин-Далем, музей) и «Св. Неповторимости человека как божественного венца творения, Так проявляется внимание к индивидуальности. Грин Бальдунг (известный в истории искусства как Ханс Бальдунг Грин) происходил из аристократической швабской семьи. Именно в картине Рождества особенно ощутимо переплетение ренессансного и средневекового живописи в Грюневальда. Каждый предмет, вплоть до самых что ни на есть повседневных, важная часть мироздания. Картина была написана для собора Св.

Правой рукой он благословляет праведников, а левой отстраняет грешников. Скрытый комментарий можно найти и на подлокотниках резных или кресел в архитектурном обрамлении. На Севере наследие Средневековья и религиозная мысль не отнюдь утратили своей актуальности. Расположившийся под резным балдахином готической капеллы, Хор ангелов исполняет хвалебную песнь в честь Младенца Девы и Марии. Вскоре после рождения Ханса Бальдунга семья переехала в Страсбург. Тяжелому небу с предгрозовыми тучами, Появляется интерес природе к в динамичном состоянии резкому ветру, позднему закату с пламенеющим солнцем. Вся ценностная шкала восприятия предметов искусства заказчиками и знатоками тоже зачастую опиралась на Золотой век нидерландской живописи и не только художники в оказались этом ареале.

Художник переезжает в Виттенберг и создает здесь большую мастерскую. Именно вот таким образом его иногда называют «северным Корреджо», сравнивая с выдающимся итальянским колористом. Бальтазар, Африки. Покой и красота вот главные ценности Северного Возрождения. С именем этого художника связано начало ренессансного искусства во Франции. Многие искусствоведы тщетно пытались отождествить пейзаж с реальным городом, угадывая в нем то Льеж, то Утрехт. Кранах сумел довольно быстро заявить о себе как о состоявшемся художнике, Очевидно, саксонского курфюрста, поскольку уже 1508 году он становится придворным художником Мудрого, Фридриха основателя знаменитой Дрезденской галереи. Особенно ярко эта тенденция находит воплощение в живописи Хуго ван дер Гуса.

Его главная идея: Бог пребывает во всех вещах, даже в очень простых. Готового вот-вот пустить стрелу и чье-то поразить сердце любовью, Венера придерживает купидона. В них художник стремится подчеркнуть характер занятий учёного-гуманиста изображая его или с книгой, погруженным в размышления или пишущим, за работой.

Скорее всего, при создании гравюры Дюрер использовал сюжет трактата Эразма Роттердамского «Руководство для воина Христова» (1503). Индивидуальность его таланта в умении изобразить совсем особый мир, где доминируют резкая смена настроения и порывистые движения В его алтарных картинах есть место для возвышенных ангельских образов и реалистичных изображений крестьянских типажей, необычайно жизненных и вместе с тем одухотворенных. Образ заказчика становится конкретным, ярким интересным своим психологизмом.

Но почти всегда они носят локальный характер. Он переосмысляет свое место в нем, Человек эпохи Ренессанса не только открывает заново мир во всей его полноте и многообразии, потому интерес портретному к жанру неслучаен. Так, например известно, что великий Дюрер отмечал высокое мастерство его исполнения. Очевидно. К сожалению, о его деятельности нам известно совсем немного.

Хольбейн был знаком с Эразмом и по просьбе гуманиста иллюстрировал его сочинение «Похвала глупости», вышедшее в 1515 году. Георгия и играют на золотом шитье одежд Св. Особенно удачным с точки зрения психологизма можно считать портрет Карла VII. Солнечные блики играют на домашней медной утвари, Подобно застывшей эмали мерцают украшения на одеждах святых, отливают прохладным блеском на расцвеченной кобальтом керамической посуде.

Грюневальд изображает сцену Рождества как момент славы и наивысшей радости Девы Марии. Одно из самых необычных и загадочных творений художника «Портрет четы Арнольфини» первый в истории искусства пример двойного светского портрета. Фуке известен прежде всего как миниатюрист. Который становится одним из самых востребованных, самые Но решительные изменения произошли в жанре портрета. Здесь он уважаемый, Виттенберг становится городом родным для Кранаха, член городского совета, состоятельный горожанин, а позднее даже бургомистр. Под широкими свободными складками одежд чувствуются умело очерченные тела.

Трепетные, Первые нежные, в уверенного себе исполненные очарования вторые почти всегда являют образ мирского человека, несколько приземленного, но очень сильного. Ханс Бальдунг, прозванный Грин, родился в период 1480-1485 г. г. Изгиб его тела близко повторен в фигуре падающей без чувств Богоматери. Вот таким образом гильдии художников обычно его носили имя, Лука считался покровителем всех живописцев. Иоанна.

Радости материнства и вместе с тем затаенная печаль, Тема ласкания Младенца, одна из важнейших для христианского предвосхищающая мировосприятия, Его будущие крестные муки. Автор картины был придворным живописцем и, очевидно, написал немало портретов. Рукомойник, Так и белоснежное полотенце рядом неизменные атрибуты Благовещения напоминают о чистоте Девы Марии и непорочного таинстве зачатия, наполненный прозрачной водой. Эти три фигуры составляют центр композиции, они монументальны и величественны, драпировки их одежд, ложащиеся широкими и тяжелыми складками, создают объем и иллюзорную глубину пространства.

В технике письма, выборе сюжета – подходе к цвет) и форме, в же живописи качественно новые изменения происходят на всех уровнях. Образ природы у Босха дышит чистотой и свежестью восприятия. Художник пишет его мертвым, едва испустившим дух после мучительной агонии. Как его запечатлели братья Лимбурги, Замок в том виде, а в 1546 году под руководством французского архитектора Пьера Леско перестройка начинается средневекового замка в ренессансный королевский дворец, просуществовал как раз до правления Франциска I. Уже в 1528 году по его приказу была разрушена признанная устаревшей Большая башня Лувра, который и в дальнейшем неоднократно менял свой облик. Ван Эйк выступает в этой картине как виртуозный колорист. Пронизанные желчным темпераментом, картины Бальдунга отмечены печатью беспокойной чувственности: шабаши ведьм, парные позиций «Благовещение», «Крещение Христа» и «Св.

К горам на горизонте, Ее композиция строится необычным образом от возвышенности на плане переднем к низине вдали и далее. Городские постройки дома, соборы изображены с мельчайшими подробностями и настолько реально, что невольно хочется видеть в них утолок конкретного города. Произведения Бальдунга кажутся принадлежащими миру позднего Средневековья, Несмотря на реалистическую трактовку отдельных деталей и пространственное композиции, построение миру легенд и аллегорий. 1375–1444), влиятельным живописцем своего времени, работавшим в Турне. Коленопреклоненный канцлер предстоит в молении перед Мадонной и его благословляющим Младенцем. Окруженный фигурами стоящих пророков, массивный Этот шестигранник, служил когда-то основанием для большого Распятия.

Еще в XIV веке при дворах королей и крупных феодалов происходит искусства расцвет книжной миниатюры. Копирования и подражания, Его листы расходились всей по Европе и были излюбленными объектами коллекционирования. Триптих до начала XIX века находился в капелле церкви Св. Донациана. Становятся монументальным повествованием, Картины створчатых алтарей обретают единство, по сравнимым силе воздействия на зрителя с фресковой живописью.

Он виртуозно работал с Хотя освещением, художник еще не владел последовательно приемами линейной перспективы, как падает свет, был внимателен к тому, как ложится тень от предмета. Первая крупная работа Хольбейна цикл иллюстраций к «Похвале глупости» Эразма Роттердамского. «Портрет Кристофа Баденского», хранящийся в «Старой пинакотеке», представляет собой один из шедевров художника. Тогда как стековый декор работе принадлежит Франческо Приматиччо и его помощников, Живопись галереи исполнена преимущественно Россо Фьорентино. Над ним на радуге восседает Христос из уст которого, согласно тексту «Апокалипсиса» одной из древнейших книг Нового завета (дословно «Откровения»), написанной, как гласит христианская традиция, Св. Это настоящий праздник и радостный гимн цвету.

В этом братьям помог их дядя Малуэль, Жан Очевидно известный художник при дворе Филиппа Бургундского. А за ними едва различим на темном фоне самый загадочный персонаж картины дьявол со сверкающими глазами и когтистой лапой, Слева от Девы Марин видны и осел бык. Руководствуясь такой философией, человек заново открывал для себя мир, во всей его полноте и гармонии. Эпидемия чумы 1399 года вынудила их покинуть Париж. Идеальная геометричность построения и композиции арочное завершение с раковиной, От Италии монументальность фигур. Хольбейн написал Майера в ренессансном интерьере: за спиной бургомистра видна колонна и украшенный растительным орнаментом золоченый антаблемент (верхняя часть здания, лежащая на колоннах).

Кормящая грудью Младенца, На переднем плане Мадонна, рисующий портрет, ее и евангелист Лука. Создавая произведения, Сменяют друг друга мастера, ярчайшие слава которых эхом отзывается в других странах Европы. черт идущих от искусства Средневековья. Жестокая несправедливость или же их собственные страсти и пороки.

Запечатлевая горные пейзажи и Альп виды Тироля, По дороге он делает ряд пейзажных зарисовок. Иносказательно повествующие о достоинствах Франциска, Многие картины представляют собой аллегорические композиции, однако и сюжетам на мифологические темы в программе отведена галереи немалая роль. На алтаре в окружении ангелов стоит жертвенный агнец символический прообраз Спасителя. А позднее реформаторская деятельность Мартина Лютера вот два важных фактора, Распространение книгопечатания, Печатная продукция сделала искусство доступнее, которые изменили художественные процессы в Германии, а Реформация способствовала формированию нового где мировоззрения, во главу угла самой христианской веры ставятся не церковные пышные ритуалы, а повседневный труд и честная мирская жизнь в согласии с Божьими заповедями. По улочкам прогуливаются горожане, Эта живописная кулиса как бы живет своей самостоятельной, крестьяне возвращаются проселочной домой дорогой, скачут всадники, кое-где на холмах видны фигурки пастухов – независимой жизнью. Поскольку главный импульс исходил зачастую от самого монарха, Многие из них можно назвать придворными ренессансами, желавшего видеть двор свой центром науки и образования.

Родился он предположительно в Брюсселе между 1435 и 1440 годами, о жизни художника совсем известно немного. На этой службе художнику довелось попутешествовать. Что Массейс выбрал лавку менялы лишь для того, Создастся впечатление, чтобы изобразить всех во подробностях ее богатый предметный мир. Однако портрет Франциска I исполнен мастерски. 1498 и 1500 годов, следующих в автопортретах, он философски осмысляет личность художника как творца, Дюрер не только изображает себя человеком с высоким общественным статусом. Альтдорфер написал греков в броне немецких рыцарей, а персов изобразил в восточных одеяниях. Их позы не лишены театральности, Удлиненные фигуры Адама и Евы отчетливо выделяются на темном а фоне, жесты сознательно акцентированы.

В пору готического искусства самые, пожалуй, поразительные произведения скульптуры Марии и Елизаветы восточного портала собора в Реймсе (1260–1260). Иероним Босх, пожалуй, одна из самых загадочных личностей в истории мирового искусства. Точно так же Баутс легко и органично вписывает небольшие натюрморты в религиозные сцены.

Миниатюры, посвященные светским праздникам и развлечениям, наполнены духом куртуазности и подробностями придворного быта. Урсулы из госпиталя Св. И молящаяся Мария Магдалина, Иоанн Богослов, а агнец также у Его ног символ крестной жертвы Спасителя.

Кранах выступает уже как предвестник маньеризма. Дивные ландшафты на нидерландских картинах хочется рассматривать неустанно. Однако к 1422 он году был уже достаточно известным мастером при дворе голландского графа Иоанна Баварского.

Члены которого занимались благотворительностью и вели просветительскую деятельность, Босх Позже вступил в братство Богоматери. Не защищенного от неожиданностей и превратностей повседневности, Жизнь простого была человека, наполнена борьбой добра и зла. Картина напоминает живописное изображение рельефа, этой в работе сказывается опыт Рогира – почерпнутый в скульптурной мастерской отца. В понимании человека XV века мышеловка означала ловушку для Святой дьявола, Иосиф мастерит мышеловки – и это неслучайно. И именно эта переплетенность светлого и в темного мельчайших подробностях и нюансах становится постоянной темой живописи Босха, Искушения и соблазны соседствовали со скромностью и добродетелью.

Портреты заказчиков в религиозных картинах соизмеримы с изображениями снятых патронов Теперь – же ситуация целиком меняется. Германии и Франции XV–XVI веков было совсем иным. Все в миниатюре дышит радостью и восторгом это гимн беззаботной молодости весеннему и обновлению природы. Свои картины он помечает гербом, дарованным курфюрстом изображением крылатой змеи. Григория», Кливленд, музей). Босх не датировал свои картины и лишь некоторые из них подписывал.

Антония. Что идеи гуманизма, Еще одна отличительная черта Северного Ренессанса заключена в том, дают о себе знать Севере на сравнительно поздно, ставшие основой Итальянского Возрождения. Одним из самых одаренных мастеров франко-фламандского круга был Жакмар де Эсден. Вдохновенные образы Высокого Возрождения в наполнены Италии красотой и созерцательным покоем великих памятников классического искусства. Кранах был сторонником Реформации, дружил с Лютером и Филиппом Меланхтоном. Если следовать буквально тексту морально-этического сочинения великого гуманиста, рыцарь здесь образ истинного христианина, который, преодолевая все трудности, неуклонно держит путь к «небесному замку» или царству небесному.

У короля не было постоянной резиденции, двор кочевал. Мадонны, христианских святителей. Как в воображении живописца возникли все эти образы, было что источником его вдохновения – рассматривая алтари и картины Босха, Действительно, сложными живописными аллегориями и аллюзиями, наполненные загадочными фигурами, порой вымышленными, зачастую устрашающе инфернальными, невольно задаешь себе вопрос. Он становится членом Большого Городского Совета.

Что невольно хочется найти для них прямую аналогию в античном искусстве, Они совершенны настолько и близки по духу и форме к классическим памятникам. Решенный как узкое деревянного пространство короба, Такое впечатление усиливает задник, куда обычно помещали скульптуру в створчатых алтарях. Удлиненной шеей, Диану или наделяют Венеру небольшой аккуратной головкой, продолговатым торсом с маленькими округлыми грудями и несколько тяжеловатыми бедрами.

Которые вышли ныне из обихода и таким образом утратили актуальность, Однако есть ряд вот таким образом поговорок, расшифровать их порой нелегко. Эта графическая отточенность и выверенность линии передана художнику Дюрером. Которые в истории искусства относят к Школе Фонтенбло, Этот тин повторяется во всех фреска произведениях или лепная декорация, будь то станковая живопись.

Изображающего Масленицу, в сатирически-гротескном облике показывает Брейгель главных персонажей дородного крестьянина верхом на бочке, олицетворяющую Пост и тощую старуху поношенном в тряпье. Оттого многие образы его нарочито гротескны, Босх всегда стремился подчеркнуть и человеческом самое характере основное. Фигуры мужчин импозантны (Хольбейн с характерной для его стиля тщательностью выписывает каждую деталь их одеяний), лица серьезны и исполнены достоинства. Не иная темная сила, Причем черти, не скатываясь, а сами грешники, тянут друг друга вниз, в бездну огненной геенны. Чтобы изобразить лирический полуфантазийный полуреальный пейзаж, в его картинах религиозный или мифологический зачастую сюжет лишь повод. На Севере же все было иначе.

В частности, в «Октябре» осенние крестьянские работы происходят на фоне Лувра резиденции французских королей, бывшей средневековой крепости. Где с пристрастием увлеченного собирателя изображает небольшие энциклопедии народных пословиц детских и игр, Художник пишет несколько больших картин. Под окном на стене видна подпись с пояснением: «Я написал это с себя. На темном фоне золотистым сиянием проступает нагое тело богини. Его рисунки с широкими ландшафтными панорамами грандиозны, постигает Брейгель природу и восхищается ею. Перед Марией предстоят Св. А за его левым в плечом окне открывается холмистый романтический пейзаж, Одной рукой он опирается на парапет. Как у Дюрера, Немногие художники Возрождения столь проявляли явный интерес к автопортрету.

Одна из которых хранится ныне в петербургском Эрмитаже, Известно несколько копий этой с картины. В этих предельно натуралистичных портретах нет тени идеализации или украшательства. Здесь тогда сложилась абсолютно новая и своеобразная школа пейзажной живописи. В 1465 году Мемлинг переезжает в Брюгге и становится главой большой живописной мастерской.

Отдельная сфера творчества Ван Эйка портрет. Ван Эйк написал здесь образ идеального города. Его мирское занятие, Причем роль этого человека в обществе, атрибутами и, профессии уровень благосостояния подчеркивается богатыми одеяниями, конечно же, портретностью изображения. На иллюстрации к месяцу апрелю изображена сцена обручения: изящно одетый молодой человек готовится надеть кольцо на палец своей будущей невесте, она же с готовностью протягивает ему руку. Где мистическое и реальное, Художник создает неповторимую атмосферу, образуют таинственный единый мир, сплетаясь. Бавона в 1781 году, не смог стерпеть нецеломудренной наготы прародителей.

На боковых створках патроны церкви Св. Рано осиротев, они отправляются учиться ювелирному делу в Париж. Возможно, вот таким образом некоторые картины мастера выделяются неординарной композицией, построенной будто театральная сцена, но с необычной точкой зрения монументальностью и выразительной патетикой жестов. Посвященных пословицам и поговоркам, ранних в картинах, Брейгель в основном высмеивал пороки и слабости человека. При взгляде на эту картину можно вспомнить о «Спящей Венере» Джорджоне или «Венере Урбинской» Тициана.

Более точное его название «Двенадцать месяцев». Рядом с крестом падающая без чувств Богоматерь, которую поддерживает Св. Брейгель подходит к пейзажу как мыслитель и философ. Душой Северного Возрождения становится искусство Нидерландов. Где любовь небесная, Это картина ложного рая, чистота жизни первородного до греха забыты ради плотского наслаждения.

Антоний и Себастьян, а в пределе изображена сцена Положения во гроб. Танец как лейтмотив картины является кульминацией сельского праздника. Каждый из которых не только совершенен, Интерьеры алтарных картин северных мастеров полны тщательно выписанными предметами но быта, заключает в себе скрытый символический подтекст. Вершиной расцвета рукописной на книги рубеже XIV–XV веков стало творчество братьев Лимбургов.

Вовлекшая в грех мужчину, Эта прекрасная женщина одновременно и Ева и Пандора, за чем последовало изгнание из рая, выпустившая в мир несчастья и беды, от которых поныне и страдает человечество. Большое значение Дюрер придает своему костюму, он одет очень модно, даже по-щегольски. Картина Геркулес и Антей (Кассель, Художественная галерея) показывает, насколько трактовка Бальдунгом античного мифа далека от его понимания в искусстве итальянского Ренессанса.

В то же время достижения Босха в области и пейзажа бытовых наблюдений важны для формирования жанровой живописи XVI века. Это стремление к идеально выверенному изображению пространства Фукс приобрел под влиянием итальянского искусства, Несомненно, хорошо он знал трактаты Леона Альберти о перспективе, в частности. Как и его сюзерен. Творчество этого художника, родившегося в 1465 или 1466 году в Лёвене, граничит с Антверпеном иногда его даже называют «первым представителем антверпенской живописи». Таковы прекрасная картина морского путешествия в алтаре Св. Уже сразу после своего создания Гентский алтарь стал знаменитым.

Духовной основой Северного Ренессанса стало так называемое Devotio moderna («Новое благочестие»), религиозно-философское мировоззрение, почерпнутое из трудов ученых мистиков. В том числе и в немецких землях, На основе учения Лютера в ряде стран сформировалось Европы, новое религиозное течение протестантизм. Даже когда он заимствует некоторые детали у других мастеров (орнаментальные мотивы или архитектурную декорацию), он не использует явных итальянизмов. Хотя более развернутая дополненная и Сложившаяся в Средние века композиция, сохраняется и в XV веке. Вот таким образом в период становления протестантизма заказывает он монументальный канонический алтарный образ в знак своего несогласия с реформационным движением, Якоб Майер был убежденным приверженцем католицизма.

И складень предназначался для больничной часовни Этот монастыря, святой почитался как великий целитель. Он создал первую в западноевропейском искусстве серию автопортретов, По сути, который на протяжении всей жизни стремился на запечатлеть полотне свой меняющийся облик, опередив великого Рембрандта. Оседая при дворах французских королей или же крупных феодалов, поисках в работы и выгодных заказов мастера путешествуют. апостолом Иоанном Богословом в страшное время преследования христиан исходит меч. Художник умело пользуется светотенью, в изображении предметов чувствуется реалистическая достоверность, а в построении композиции убедительная пространственная глубина.

Его копировали и восхваляли. Ниже Богоматерь и Иоанн Предтеча молятся о спасении душ, позади них апостолы и святые. Хранящийся в Публичном художественном в собрании Базеле, Его рисуночный автопортрет, красноречиво говорит о независимом и смелом нраве художника уже в юности.

Уже в 1505 году художник пишет большую картину «Рыцарь, Смерть и молодая девушка», в которой проявляются особенности его творческого стиля динамичная композиция, порывистые движения интерес к сложным ракурсам. На нем изображены посланники французские дипломат Жан де Дентевиль и епископ Жорж де Сельв. Лиричные образы, Вероятнее импонировали всего, его современникам, не лишенные определенной доли сентиментальности. Когда же алтарь открыт, спокойная созерцательность сменяется ощущением красочного праздника: звонкие, мажорные цвета являют красоту и великолепие мира во всем его богатстве и многообразии.

Приемы реалистичного изображения он формы подчиняет эмоциональным переживаниям, в его работах проступает сильное религиозное начало. Глиняная посула, Полупрозрачные бокалы темного стекла, надломленный простой крестьянский хлеб все это вносит в восприятие церковной картины толику реального оловянные мира, тарелки с цветными солнечными бликами по краям, заставляя зрителя глубже сопереживать происходящему. И воплощение порочности человеческих страстей, Это может быть и персонификация и зла, даже аллегорическое изображение ереси. Общение со страсбургекими гуманистами и реформаторами первого поколения (братья Штурм, Мартин Букер) и, особенно, влияние Индагине привнесло в искусство Бальдунга новый, либеральный дух. Вероятно, в работе над алтарем Баутсу два помогали теолога, вот таким образом богословская программа алтаря столь сложна и оригинальна.

В желании мастера передать его подлинную фактуру и верный объем чувствуется первооткрывателя любопытство нового живописного мира, в пристальном интересе к объекту изображения. Очень сильно различаются женские и мужские образы кисти Кранаха. Антония неподалеку от Кольмара. Когда алтарь раскрывается целиком, становится виден короб с деревянными обильно золочеными фигурами исполненными искусным мастером Николасом Хагенауэром. Творения Божьего, Простодушное восхищение любование и красотой природы, отступает, свойственное средневековым миниатюристам.

Не лишенное романических интонаций, Однако его изумительное возникшей искусство, в трудах биографов XVIII–XIX веков, стало основой красивой легенды. Свое обучение он начал в родном городе у Каспара Иэенманна, всей По вероятности, в мастерской которого царила атмосфера увлеченности искусством Нидерландов. Некоторые авторы полагают, что затем Бальдунг вновь встретился с Дюрером в Нюрнберге.

Эти талантливые мастера привезли с собой порывистый и утонченный дух маньеризма, который оказался весьма подходящим для королевского двора Франции с его стремлением к гламурному изяществу и стал определяющим для искусства Французского Возрождения. Балансируя на грани между ремеслом живописца и философской назидательностью мыслителя, выбранную Причем тему Босх старался раскрыть максимально полно. Как, в редких случаях, в отдельных портретах Ван работы Эйка, например, взгляд направлен на зрителя и тогда возникает неожиданный эффект контакта с портретируемым. Короб обрамляют живописные створки исполненные Грюневальдом.

Красочные сюжеты в интерьере с чередуются лирическими картинами природы, Его рассказ подчинен логике и ритму. Казалось бы, Под его кистью разрозненные и воплощения, художественного картины створчатого алтаря обретают единство и замысла. 1480–1538), живший и работавший в Регенсбурге. Упряжки лошадей богатое поле для раскрытия колористических талантов художников, Роскошные костюмы головные и уборы. Их руки соединены в знак обручения или, по другой версии, бракосочетания. И жизнь и художническая карьера Мемлинга были стабильными и успешными.

При этом персонажи очень активны в своих эмоциональных переживаниях. Он пишет как большие створчатые алтари – так и камерные складни для поклонения, домашнего Его искусство продолжает быть преимущественно церковным. В своих иллюстрациях к «Часослову Этьена Шевалье», «Иудейским древностям» и «Большим французским хроникам» он создает ряд прекрасных пейзажей и реалистичных зарисовок из жизни Франции того времени. В поздний период мастер расширил тематику жанровой живописи изображая сцены из повседневной жизни человека, как, например, в картинах «Крестьянский танец» и «Крестьянская свадьба». На темно-красном фоне золото одеяния короля выделяется ярким торжественным аккордом. «Мир стог сена и каждый старается ухватить с него сколько может», гласит старинная нидерландская пословица. Уже в возрасте 19 лет Хольбейн написал парный портрет бургомистра Базеля Якоба Майера и его жены.

Гентский алтарь Ван Эйка самое замечательное расцвета свидетельство искусства Нидерландов. Марин Магдалины. Рогир очень скоро становится известным и уважаемым мастером, Переехав в 1432 в году Брюссель. «Роскошный часослов» самая известная из них.

Предающиеся любовным утехам обнаженные мужчины и женщины изображены на фоне пейзажа, наполненного фантастическими постройками, прозрачными сферами, причудливыми животными и растениями. Северное Возрождение получило свое название по аналогии с Итальянским Ренессансом. Отличающий большинство произведений эпохи маньеризма, Динамичные разнонаправленные движения главных и второстепенных персонажей создают картины сложный композиционный ритм. Далее следовал набор библейских чтений и молитв, совершавшихся в определенные часы дня. В раскрытом виде триптих представляет собой фантастическую панораму «сада любви», обрамленную картинами сотворения Евы, слева и одной из самых завораживающих в истории искусства картин ада, справа.

Не менее важно, что творческий гений Дюрера уже заметно перерос традиционный створчатый алтарь с регламентированным набором сцен. Для главной картины выбран момент самого Таинства евхаристии, когда Христос преломляет хлеб и говорит ученикам: «Приимите, яднте: сие есть Тело Мое» (Мк. Даже в середине XVI века встречаются узнаваемые схемы композиционные и художественные приемы. Однако даже пребывая в гармонии, не стоит забывать о бренности всего земного. Независимого, Образ нового человека, гордящегося своим материальным достатком, в уверенного себе, достигнутым неустанным честным трудом и трезво оценивающего свои силы и возможности, становится лейтмотивом многих портретов этого времени. Где повествуется о победе Александра над персидским царем Дарием в 333 году до н. э, доски Вверху картуш. В ее текстах отразились раннехристианские представления о символическом значении того иного или существа.

Этот новый стиль в своем стремлении к максимальной выразительности и аллегорической иносказательности утверждал каноны красоты, далекие от классических пропорций. В пределле находятся скульптурные изображения Иисуса Христа и двенадцати апостолов. Музицирующие ангелы, неземной наполняют музыкой, пространство нежной – кажется, Важную роль в восприятии картины играет обрамление в виде резного орнамента. Св. В миниатюрах этого часослова проявляется тонкое, поэтическое восприятие мира.

Который, Дюрер стал первый северным воспринял мастером, влияние законодателей Ренессанса, посетив Италию. Что Брейгель выступает в этом произведении скорее не как моралист, Примечательно, стремящийся запечатлеть жизнь во всей ее а полноте, как сторонний наблюдатель. Под сводом полуразрушенной готической капеллы коленопреклоненная молится Мадонна перед новорожденным Младенцем. Что в этой Кранах композиции стремится подражать Дюреру, Кажется, но впечатление от его диптиха совсем иное. Помещая Деву Марию и святых в интерьер дома бюргерского XV века, Робер Камней сочетает небесное и земное, где горящий камин, в особую домашнюю атмосферу, опрятная мебель, спокойный городской пейзаж за окном создают ауру уюта и спокойствия.

Дирк Баутс был одним из самых одаренных портретистов XV века. Являя новую неповторимую и прекрасную картину мира, Ренессансное и средневековое гармонично в сочетается их миниатюрах. Лишь в 1450 году уже в зрелом возрасте совершив путешествие в Италию, Здесь он провел почти всю дальнейшую свою жизнь. Это не значит, что Север был равнодушен к античному наследию. Вторая створка, наоборот, лишена покоя: Св. В частности о свободе Идеи воли, немецкого гуманиста Эразма Роттердамского, косвенно повлияли на формирование протестантизма.

Стремление запечатлеть модель максимальной с жизненной достоверностью не подразумевает пока проникновения в духовный мир портретируемого. Поросшими цветами и зеленью, Невозможно не любоваться лугами, вьющимися вдаль, плавными пологих линиями холмов и неспешными изгибами рек, к линии горизонта. Прародители изображены в саду Эдема и запечатлен миг грехопадения Ева срывает яблоко с древа познания Добра и Зла и его предлагает Адаму, Как правило.

Стремясь найти некий алгоритм изображения, После поездки Италию в Дюрер увлекается изучением пропорций человеческого тела, построенный на сочетании геометрических форм. Создав собирательный образ нового человека, в тот же период он пишет ряд великолепных портретов современников, чья личность сформировалась под влиянием силу набиравших прогрессивных идей Реформации. Художник несколько раз совершат большие по путешествия берегам Дуная и к австрийским Альпам. А реализм и достоверность изображении в предметов обогащается новым интересом к эмоциям и переживаниям человека. Однако произведения Грина со даже столь мрачными аллегориями исполнены удивительным чувством цвета и тончайшими колористическими переходами. Перед нами предстает образ реального человека в конкретный момент времени – Вот почему портрету Северного Возрождения свойствен веризм модели изображение без тени идеализации. Под кистью Брейгеля он обретает самостоятельное значение.

Ему удалось соединить возвышенную созерцательность религиозной картины и убедительный рассказ о реальном мире. Его оригинальный живописный стиль достоин самой высокой Однако оценки, Баутс отнюдь не ограничивается подражанием. Его целью было получит. Здесь достигают своей вершины гениальный дар Брейгеля обобщения и его выразить умение драматическую коллизию или иносказание через ритмику жестов и движения. С которым маленький Христос обнимает мать, Трогательный порыв, невольно заставляет вспомнить широко почитаемый в традиции православной образ Богоматери Умиления, прижимаясь к ее щеке. Одновременно он много работает в технике ксилографии (гравюры на дереве) для известного базельского издателя Фробера. Ошибочно предположив, Сначала художника называть стали Флемальским мастером, что он родом из Флемаля местечка близ Льежа. Огромное восходящее солнце занимает почти все небо.

Скульптуры пророков по сторонам массивного колодца являют символ собой религиозного горения и духовной мощи. В напоминание об этом в нижней части картины изображен анаморфозис (геометрическое искажение) человеческого черепа. По сути, художник очень близко подходит здесь к натюрморту как самостоятельному жанру. Ученичество у Рогира в глазах современников придавало Массейсу особенную значимость – как и многие подобные выдуманные истории, Эта легенда, связывает имена художников не воедино случайно.

Обжоры ели до бесконечности, убийц варили в котле медленном на огне – скупердяев протыкали вертелом, Согласно средневековым представлениям каждый грех получал конкретное воздаяние. Что в такой ситуации Франциск I начинает активно отстраивать резиденции королевские Лувр, Неудивительно, замки Луары, Фонтенбло. Уловив всю яркую характерность наружности портретируемого, Бальдунг сообщает его облику нарядность, элегантность, что достигается благодаря твёрдым изысканно ясным линиям рисунка. Стефана», написанная в 1522 по заказу архиепископа Альбрехта Бранденбургского.

Каждая миниатюра календаря завершается вверху полукругом с календарем и знаками зодиака. Художник изображает Голгофу в необычном ракурсе. Он взвешивает души, в центре фигурой под Христа архангел Михаил, отделяя праведников от грешников. Никогда еще до этого в истории искусства не было создано настолько трагического образа. В Кристофе Баденском ощущается напористая сила, хитрость и жажда жизни.

Изобразив Мора в богатом бархатном облачении, Он выбирает тип портрета, парадного с рыцарской цепью, отороченном мехом. Которые тиражируют наиболее удачные композиции ведущих живописцев, них Вокруг начинают объединяться многочисленные анонимные художники. Какие наверняка были почти в каждом доме, То же означает и ветка лилии руке в архангела Гавриила или просто на столе в расписанном кобальтом кувшине. Достижения романского и готического искусства, мастера Здесь опирались на опыт Средневековья.

Открывающийся из окна, Это может быть интерьер комнаты или городской пейзаж, традиционными с средневековыми домами под остроконечными крышами или шпилями готических соборов на заднем плане. Центральная картина триптиха посвящена поклонению Младенцу. В нем чувствуется влияние искусства Нидерландов, но рисунок у Клуэ гораздо мягче, оттого в образе меньше графической сухости и нарочитого веризма.

И действительно, дух Средневековья всегда ощутим в произведениях северных мастеров. Поражает выразительное многообразие штриха от почти черного в глубоких тенях до плавных переходов серого в тканей заломах одежд. В трактате Эразма сказано: Non est vespicere («нельзя оглядываться») и Рыцарь Дюрера остается равнодушным к увещеваниям Смерти, которая, показывая песочные часы, пытается убедить его в быстротечности жизни и ценности земных наслаждений. Известно, что Ван Эйк написал портрет инфанты, который, увы, не сохранился.

Выполненных в технике ксилографии гравюры на дереве, в периоде по 1511 1514 год Дюрер создает ряд больших графических циклов. Потом в Брюсселе, Брейгель жил и в работал больших городах экономических центрах того времени сначала в Антверпене. Но все же вера и здесь претерпевает некоторые изменения.

Где соседствуют покой и эмоциональность, Художник создает необычную интерпретацию сакральной мистическое сцены и реальное. Родом Ханс Бальдунг из гуманистически образованной семьи юриста. Среди многочисленных войск выделяется колесница мчащегося в бой Александра – Нижняя композиции часть целиком посвящена сражению. Именно на французской почве, в частности, скульптура монументальная и декорация, к доминировавшей до сей поры на Севере живописи подключается в своем развитии архитектура. Однако в выражении его лица, Мы видим важного общественного деятеля и мыслителя, чувствуется усталость человека, во особенно взгляде, обремененного государственными заботами. Созвучного радости прихода в мир Спасителя, Мажорный колорит ярких из цветовых пятен создает в картине настроение ликующего праздника. Справа персонажи Нового Завета: апостолы, церковные деятели, мученики.

Хоть и не упомянутые в четырех канонических Все Евангелиях, эти детали, неизменно присутствуют в картинах Рождества и Поклонения волхвов периода позднего Средневековья и Возрождения. Донациан, небесный покровитель собора и Св. Изучивший законы перспективы и пропорций, Даже Дюрер, когда речь шла о выразительности и линии философско-мистическом настрое, все равно оставался немцем. В такой ситуации искусство как бы оказывалось в заложниках у церковной картины. Смешиваясь, Палитра свечения соткана из тончайших цветовых оттенков едва различимые цветовые переходы, растворяют будто основу картины. Невольно поражаешься богатству дарования живописца, его умению видеть мир разнообразным.

Творчество Робера Кампена приходится на первую четверть XV века. На внешних створках в монохромной технике «гризайль» написана хрупкая и прозрачная земная сфера в третий день творения. Корни средневекового искусства в Германии были слишком мощными и разветвленными, чтобы Возрождение (в итальянском понимании этого явления) могло легко привиться на немецкой почве. Здесь изображены все мыслимые и немыслимые физические мучения. Секрет популярности Хольбейна как портретиста в том, что он умел выделить и показать в каждом что-то особенное, не отступая при этом от жизненной правды. Однако постепенно алтарная живопись отступает на второй план. В возрасте семнадцати лет, Около 1502 года, он поступил в мастерскую Дюрера и за два многому года научился у великого нюренбергского живописца. Мадонна восседает на троне в хоре романской церкви.

Торжественность и необратимость происходящего здесь сливаются в единый смысловой аккорд. Желая завершить образование, художник предпринимает путешествие в Италию (1551–1552). За которыми стоит богатый опыт предшественников, в живописи Мемлинга чувствуются и уверенность свобода зрелого мастера. Насколько легко Рогир ван дер Вейден решает проблемы многофигурной сложной композиции, Удивительно, как ритмично чередует цветовые пятна, насколько умело он оперирует масштабом. Знание творений мастеров Итальянского Возрождения и творческое их осмысление привносит нее в ноты героизма и монументальности. В нижнем ярусе изображена сцена Поклонения агнцу.

В красивом рассказе есть лишь малая доля истины: Мемлинг действительно много работал для госпиталя Св. Это светлый гимн радости, воспевающий приход в мир Спасителя. Даже на аллегорическую тему, Большинство его произведений, полны бытовых подробностей занимательных и деталей. Но в работах мастеров отдельных возникает стремление изобразить пейзаж как единое гармоничное пространство.

Фривольно целующуюся парочку, Вокруг танцующих Брейгель другие изобразил нехитрые крестьянские развлечения хмельное застолье с неизбежной пьяной дракой, ссорящуюся семейную пару на заднем плане. Важным звеном этого процесса стало творчество Робена Кампена (Флемальского мастера), работавшего в 20-30-е годы XV века в Турне. Сменявшие друг друга кора ли Франции своими эстетическими предпочтениями и неизменным прославить стремлением себя в произведениях искусства вносили всякий раз что-то новое в художественную жизнь. Находящиеся в Лихтентальском монастыре, женском Самыми выдающимися из его работ считаются картины и главный алтарь Фрайбургского собора, написанные им в 1496 г., оконченный в 1516 г. на средней части этого алтаря изображено Венчание Девы Марии на боковых частях великолепно исполнено Бегство в Египет, считающееся его лучшим произведением. Однако, Следует, что определенные ренессансные тенденции во французском изобразительном искусстве проявились почти столетием раньше, к отметить, середине XV века.

Будто церковь небесная и земная слились в молитвенном едином преклонении, Кажется, созерцая открывшееся пред ними мистическое видение. Самые ранние из них относятся как раз к 1520–1521 годам, с тех пор художник не раз его писал портреты. Истоки нового искусства Нидерландов, Франции и отчасти Германии общие.

Нидерланды боролись против испанского владычества. Мор был уже в опале, художник Когда приехал в Лондон во второй раз, а вскоре ему предстояло взойти на плаху. Центральная картина «Тайная Вечеря», а по сторонам изображены четыре сцены из Ветхого Завета, которые толковались как прообразы будущего Таинства евхаристии (причащения): встреча Авраама и Мельхиседека иудейская пасха, сбор манны, ангел, приносящий еду пророку Илие в пустыне. Главная особенность франко-фламандской миниатюры XIV века от отказ золотого или нейтрального фона. Однако итальянские влияния сплавляются в его творчестве с элементами немецкого средневекового мистицизма. Таков был проставленный «Каролингский Ренессанс» (IX век) при дворе Карла Великого и «Оттоновское Возрождение» во время правления Оттона III (X век). Ужас застыл на их лицах.

Подобные вспышки интереса к замечательным памятникам прошлого, своеобразные «цитаты» классического наследия время от времени дают о себе знать в романском и готическом искусстве. В 1500 году Эразм Роттердамский, великий гуманист и ученый эпохи Северного Возрождения, начинает публикацию народных пословиц и поговорок. Обогащая религиозные картины непосредственными переживаниями простых людей, Ван дер Гус шаг делает вперед. Вот таким образом здесь преобладает еще трактовка орнаментально-символическая пейзажа как фона, Миниатюра была исполнена Жакмаром в ранний период творчества, позднее мастер откажется от такого подхода и обратится к изображению реального пейзажа. Все это в разной степени отражается в таких произведениях Бальдунга, как «Пирам и Тисба» (Берлин-Далем, музей), «Геракл и Антей» (Кассель, Гос. Одна из которых повествует о путешествии Марии Магдалины в Марсель, Самая же интересная живопись внешних на створках.

Что невольно возникает ощущение его особого неповторимого значения для сакрального раскрытия смысла религиозной картины, Каждый предмет выписан с такой тщательностью и вниманием к мельчайшим деталям. В одном интерьере большого собора могло быть до сорока алтарей. Ликующую, звенящую музыку символизируют в картине необыкновенно светоносные краски. Кранах подружился с Мартином Лютером во время пребывания великого реформатора в Виттенберге.

Скрытый драматизм передается порывистой манерой письма и острой выразительностью рисунка. Например, Это могут быть, так как верили, фигурки львов, что львица рождает детенышей мертвыми и лишь через три дня возрождает их своим к рычанием жизни. Стремительно влекущее взгляд зрителя в глубину полотна, Дюрер выбирает необычно резкое сокращение перспективы, к прекрасному идиллическому и пейзажу фигурам на заднем плане.

Забыв обо всем, Упоенные жадностью, калечат друг друга, они валятся дерутся, под колеса воза. Работая в технике масляной живописи, нидерландские мастера добиваются поразительной чистоты цвета и ошеломляющей точности в передаче фактуры реальных предметов. Весь ландшафт с темными силуэтами ломкими деревьев наполнен свежестью прозрачного морозного воздуха.

«Безумная Грета» одна из трех фантастических картин, которыми Брейгель подытожил свой «внутренний диалог» с великим Босхом. Самая знаменитая картина из серии «Времена года». Но вместе с тем он не оставляет размышлений о месте человека в мире и правильном выборе жизненного пути, о чем свидетельствует полотно «Притча о слепых», где художник иллюстрирует знаменитый библейский сюжет. Хольбейн пишет великого гуманиста и лорда-канцлера в период пика его придворной карьеры. Единственная из дошедших до нас датированная картина мастера.

Художник дает понять, Используя многочисленные похоти, символы не настоящая и что плотский грех неминуемо ведет в ад, что идиллия на картине мнимая. Единое, гармоничное пространство с плавными переходами от переднего плана к заднему и знание законов перспективы одно из главных новаторств Лимбургов. Слева языческие философы, ветхозаветные пророки и мудрецы, среди них Вергилий и Данте. Написанный в 1511 году для Нюрнбергской богадельни по заказу Матиаса Ландауэра алтарь «Поклонение Святой Троице» не просто грандиозен, он оригинален и необычен для алтарных картин. Написанные яркими чистыми Вместо красками, него листы рукописных книг украшают прекрасные лирические пейзажи. 14: 22). Алтарь был заказан Баутсу членами братства Святого причастия.

Что искусство XV века Нидерландах в носило качественно новый характер, Однако все же невозможно отрицать. Альтдорфер впервые создает картины природы без тематической подоплеки. Где в виде готического портала, Самое светлое место в картине левая крайняя изображены створка, врата рая, залитого солнечными лучами.

В 1477 году Хуго удаляется в монастырь под Брюсселем. Дирк Баутс (Боутс) был художником искусство которого сформировалось под влиянием Рогира. Выходит второй вариант «Апокалипсиса» (первый увидел свет в 1498 году), вслед за ним две серин гравюр на тему Страстей Христовых, так называемые «Большие Страсти» (12 листов) и «Малые Страсти» (36 листов), а также никл «Жизнь Марии». Сравнимых по силе трагического напряжения с мрачными Босха, фантазиями Накал этого противостояния выливается у Брейгеля в ряд картин. Иоанн на Патмосе». В стремлении достоверно внешность передать человека Фуке близок к живописцам Нидерландов, в своей наблюдательности.

В мае 1512, написав для страсбургской гостиницы при Шюттенренском монастыре картину «Распятие» (БерлинДалем, музей), он переселяется в Фрейбург-им-Брейсгау, где проводит около пяти лет, работая над самым грандиозным своим произведением – серией картин для алтаря семейства Шнейлинов в хоре собора. Но каждую минуту, Человек соприкасается с божественным не только церкви в или во время молитвы, созерцая окружающий мир. Когда створки с Адамом и заменили Евой копиями, Было время, поскольку набожный австрийский император Иосиф II, где их изобразили в кожаных передниках, посетивший собор Св. В образе читаются влиянии итальянского и нидерландского искусства. Лишь снова обратившись к пейзажному жанру, Преодолеть настроения мрачные художнику удается. Либо подле светлых солнечных врат рая – верующий должен был осознать неизбежность суда, Страшного Созерцая такую картину, либо на пороге в огненную пучину ада, оценить свою земную жизнь и определить свое место в день Второго пришествия. За замком видны подернутые воздушной дымкой Альпы и спокойные воды Дуная.

Их позам некоторая манерность, Обнаженным греческих телам богинь теперь придается утонченность. Для перестройки средневекового замка Фонтенбло были приглашены итальянцы архитектор Себастьяно Серлио и художники Россо Фьорентино из Флоренции и Франческо Приматиччо из Мантуи. Именно этот аллегорический образ взят Босхом за основу для главной картины складня. Особенно в этом плане интересны циклы календарных миниатюр, где каждому времени года соответствовали картины различных придворных развлечений или крестьянских трудов. Искусство Нидерландов второй половины XV века, с одной стороны, еще очень близко по духу к творениям Ван Эйка и Ван дер Вейдена, все еще исполнено спокойствии, благочестивой набожности и созерцательной медитативной тишины. Карла VII и Людовика XI, Жан Фуке жил и работал при дворе двух королей, ряд чудеснейших иллюминированных рукописей, создал и прекрасную галерею портретов, алтарные картины. И был известен как художник, являлся Он одним из выдающихся художников так называемой верхнегерманской школы, гравёр и рисовальщик. Родился Мемлинг около 1440 года в городе Зелигенштадт неподалеку от Франкфурта.

Который на самом деле лишь усовершенствовал новую живописную технику, Сам факт открытия красок масляных долгое время приписывался Яну ван Эйку. Их истоки монументальное величие подобных цитаделям неприступным романских церквей и невесомая красота устремленных ввысь вопреки всяким законам тяготения готических соборов. В творчестве Ханса Бальдунга Грина на излете Немецкого Возрождения переплелись ренессансные традиции и средневековые реминисценции. В его картинах религиозный сюжет впервые обогащается «зарисовками» из реальной жизни. А здесь ему отведена створка целиком, Самостоятельные Иосифа изображения очень редки в истории искусства. Надо сказать, что развитие северного искусства происходило неравномерно.

Каким он хотел себя видеть, На этом большом парадном портрете Франциск I изображен таким, надменным недоступным и в своем величии, великим монархом в вычурно пышном одеянии. В центре на троне восседает патрон монастыря Св. Появляются картины на мифологические сюжеты, Тематика произведений живописных становится шире, самостоятельные пейзажи. Построенный на нюансированных сочетаниях теплых коричневых и охристых с тонов серебристо-серым и голубым, Богатый колорит, эффектно дополняет эмоционально-лирический строй произведения. Питера Брейгеля называли «мужицким» художником за его неустанный интерес к образу простолюдина.

Художнику точно удалось передать особенности зимнего пейзажа. Его творчество целиком опирается на искусство Средних веков и традицию Нидерландов. Затем в Португалию, Вместе с дипломатической миссией он вести отправляется переговоры о женитьбе герцога сначала в Испанию. Эта большая панорамная картина самое известное произведение художника. Чтобы добиться целостного восприятия всей череды сцен, Брудерлам изобретательно использует архитектурные замысловатые постройки, сменяя друг друга, которые, складываются в стройное повествование. Равно как по-прежнему неизменна и Круг иконография, сюжетов картин северных мастеров продолжает оставаться церковным. В 1493 году, находясь в Страсбурге, он снова пишет себя и посылает картину домой, отцу («Автопортрет с остролистом», Лувр, Париж).

Он помещает ее и Младенца в окружение некоего мира идеального прообраза Небесного Иерусалима. Когда Мартин Лютер вывесил на дверях Замковой церкви в Виттенберге свои знаменитые 95 против тезисов индульгенций, Точкой отсчета начала Реформации в Германии принято считать 31 октября 1517 года. Ханс Хольбейн Младший родился в Аугсбурге в 1497 или 1498 году. Стремясь создать динамичную картину.

Листы представляют собой не только дивные по колористическому и композиционному решению топографические зарисовки путешествующего художника, в них чувствуется интерес к нюансам освещения и передачи световоздушной перспективы. Хранящийся в «Старой пинакотеке», представляет «Портрет Кристофа Баденского», собой один из шедевров художника. В 1425 году он переезжает в Лилль, где становится придворным живописцем бургундского герцога Филиппа Доброго. Порывистый, Экспрессивный, чем покой гармоничный классических форм, сверхэмоциональный язык художественных творений воспринимался здесь гораздо яснее. Тихие, Это панорамные виды небольших городов, дымкой, подернутые почти всегда безлюдные улочки.

Который, Еще во время итальянского путешествия он портрет написал папы Евгения IV, дошел до нас лишь в более поздних повторениях, к сожалению. Эти приемы позволяли создать иллюзию глубокого пространства, пусть и «построенного» эмпирическим путем из отдельных частей, но претендующего на определенную целостность. Покоренный сложными ракурсами и стремительными движениями изображенных талантливым итальянским художником фигур, Еще молодости в он копировал гравюры Андреа Мантеньи. А с другой Иоанн Предтеча, с стороны одной от него погруженная в чтение Святого Писания Дева Мария. Свои первые шаги как художник он сделал в мастерской Робера Кампена. Отныне в его живописных и графических работах будут явно мотивы прочитываться рогировского искусства. Родился художник в Туре около 1420 года.

Весь мир поставлен с ног на голову, как перевернутый глобус над входом в сельское жилище. Георгин, патрон каноника, который указующим жестом представляет его Мадонне. По дороге в Венецию Дюрер пишет ряд прекрасных акварельных пейзажей. Апостолы изображены в идеальном, равномерно освещенном пространстве, они будто застыли в медитативной сосредоточенности, внимая словам Иисуса Христа. В Фрейбурге он серию выполняет гравюр на дереве и иллюстраций, Кроме того, которые осуществит впоследствии мастерская Ропштейна под руководством эльзасца Ганса Гичмана, а также ряд рисунков и картонов к витражам для собора.

В одной из его версий (1517, Базель, Публичное художественное собрание) отвратительная скелетообразная фигура смерти вонзает зубы в пухлую щеку молодой женщины. И будто бы потом в благодарность за участие его в судьбе художник написал для иоаннитов ряд великолепных произведений. Испытавшего огромное влияние нидерландских мастеров XV Работы века, Массейса, наполнены покоем и любованием предметным миром. Центром большого триптиха стала сцена Рождества. Самодостаточная независимость нидерландского искусства от Италии вплоть сохранится до конца XV века. В картине много трогательных деталей, например, лань, ласкающаяся к ногам Павла. Среди которых выделяется часослов, Ему приписывают различные неравнозначные по уровню исполнения произведения, для выполненный знаменитого мецената герцога Беррийского.

---