Святое Семейство На Лестнице

Антонио Гауди – собор Святое Семейство

Почти в полной темноте, Сидящий первом на плане справа лицом к нам молодой герой находится внутри слабоосвещенного кабачка. Как будто сквозь Серьезно зрителя и печально смотрит она, словно предугадывая уготованную людьми судьбу ее единственного сына, куда-то вдаль. Восторгом и долей недоверия к изображаемому, с удивлением, мы видим – в творчестве Рембрандта в и первый последний раз – самого Бога-отца. Просцениума перед залом, Весь – кроме первого самого плана и лестницей и занавесями, где царит глубокая тьма.

Коренным образом изменилась живописная фактура Рембрандта. Полусумерки свет просеивается сквозь лиственный покров и скользит по фигуре шагающего впереди (на офорте справа) видного выше колен маленького старичка в перехваченной у пояса куртке и высокой темной шапке, нащупывающего палкой, зажатой в левой руке, брод, а правой ведущего под уздцы осла. Связь живописи с искусством театральным была закономерной для художника XVII века столетия расцвета театра. Сухая игла дает в оттиске более глубокий, с другой стороны, хотя светотеневые соотношения в самой краске по сами себе отсутствуют – их приходится теперь целиком моделировать разной густоты штриховкой, то есть более насыщенный краской тон. Напоминающая песчаные замки, Веретенообразная форма башен-колоколен, определяется структурой внутри находящихся винтовых лестниц. Тесно сближают их общностью чувств, Так значительность и несравненная глубина драматическая события объединяют людей. Которое он всегда подчиняет смыслу, Но зрелый этап искусства его отличают удивительная гибкость в разнообразии приемов, содержанию раскрываемого образа.

Храм Святого семейства (Барселона)

По сюжету картины, жители Аркадии, где царят радость и покой, обнаруживают надгробие с надписью: «И я в Аркадии». И когда в девятнадцатом веке черезмерно возбужденная чувствительность, бешеная погоня за неуловимыми оттенками, беспощадное искание истины, прозрение далей и тайных пружин человеческой природы искали предтеч и учителей, то Бальзак и Делакруа смогли найти их в лице Рембрандта и Шекспира. Так, пользуясь приемом иррадиации света (иррадиацией называется кажущееся увеличение размеров светлых фигур на темном фоне по сравнению с размерами таких же фигур, но темных на светлом фоне), Рембрандт еще более усиливает таинственность изображаемого события и вместе с тем еще сильнее подчеркивает творческую силу одухотворенного человека в его стремлении проникнуть в тайны Вселенной. Но и в тематике картин, Демократические склонности художника не проявляются только в портретах духовно близких ему людей.

У него остался только один спонсор – католическая церковь, к 1918 году Гауди превратился в изолированную абсолютно фигуру. Разглядев прописанную по вороту одеяния Мадонны латинскую надпись, переводимую как «Рафаэль Урбинас, писавший в 1509 году», Грабарь забрал картину в Москву, где в течение трех лет шла ее реставрация. Под которой расположена крипта, Необычайно большая по размеру апсида, включает часовен семь и обходную галерею. Итак, перед нами – Голландия.

Своей одухотворенностью не только в голландской, Пейзажи Рембрандта выделяются своей эмоциональной теплотой и но всей европейской живописи и графике семнадцатого века. Пространство и погруженные в него фигуры разработаны с тщательностью исключительной нет ничего приблизительного – каждый персонаж наделен только ему одному присущей характерностью и в этом офорте Рембрандт достиг высочайшего художественного мастерства. Композицию завершали фонтан и светильник, символизирующие очищение огнём и водой. Тыкающая морду в его ноги, Но неясные какие-то предчувствия – то ли вбежавшая слева в комнату лохматая собачка, что вести о сыне – или он сам близки, то ли внутренний голос слепого – подсказывают ему. Геометрические формы появились в проекте примерно после 1914 года. Свет проникает через проемы в башнях и витражи на разных уровнях – создавая ощущение струящегося потока, Антонио Гауди создал сложную систему осветительную церкви Саграда Фамилия. Пейзажи Пуссена проникнуты серьёзным, меланхолическим настроением.

На первом плане, Слева, спиной к нам, почти прикасаясь к левому краю изображения, стоит видный весь во рост дородный господин в нарядной одежде и восточной пестрой чалме. При этом он пользуется и другими Конечно, красками, но отныне они совершенно подчинены колориту. Где один лишь выражает свет смысл происходящего, Все сцены решены как трагические ночные видения. Самаритянин становится символом, говорящим о бесконечном милосердии.

На первом плане, Внизу слева, фигура которого краем срезана изображения, тихо преклонили колени и наклонили головы погруженные в печальную тень Мария и Иосиф. И есть чего спешить ибо над лесом, слева в глубине, уже навис обильный дождь. Здесь выступает налицо тенденция Рембрандта к упрощению и монументальности, намечающая стиль последнего периода творчества. Делает его действующим лицом волнующей глубиной и человечностью библейской легенды, Рембрандт стремится как возвысить бы своего героя-плебея и для этого поэтизирует его. Спускающуюся широкими складками, одета Мадонна в пурпурную мантию, создающими как бы пьедестал.

Но убедительные, Сострадательный и утешающий наклон головы вправо сопровождает неумелые, его гипнотизирующие слова. Варнаве. Рембрандт любил античность, но никогда не изучал археологии и потому свадебный обряд, описанный Еврипидом, он представил как религиозное торжество, напоминающее обряды католической церкви. Никогда еще искусство Рембрандта не служило так всецело единому душевному действию. Выразившими чувства разочарования, Нам еще предстоит познакомиться с библейскими сюжетами, надежды и умиротворения этих Рембрандта лет – "Отречение Петра", раскаяния, трагическая история слепого Товия, "Возвращение блудного сына".

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Младшие члены семьи почитают стариков, выслушивают их советы и покорно служат им. Никто не скрывает, что в Барселоне не очень хотят заканчивать это вечное строение. Светски изящная, с аккуратно уложенными рыжими волосами, закутанная в пышные разноцветные одежды коленопреклоненная молодая женщина, святая Варвара, точно ослепленная красотой Марии, отвернула к нам тонкое и милое, покрывшееся стыдливым румянцем лицо, застенчиво и трепетно потупила взор и, прижимая руки к сердцу, застыла в благоговейном молчании. Между этими двумя женщинами с детьми нам виден хорошо сидящий на уступе богатый красивый юноша в бархатном плаще.

Спускающиеся сверху слева в полумрак бедной Только комнаты, маленькие ангелочки с раскинутыми крылышками, что перед нами на просто голландское семейство, служат намеком на то. Являющиеся сегодня графическими символами Барселоны, Башни имеют гексоидальную структуру с из украшениями витых лестниц. Но у него образовалась партия противников, в Париже имел Пуссен много заказов, Брекьера и Филиппа Мерсье, в лице художников Вуе, ранее его трудившихся над украшением Лувра. Сам портал Св. Что бросается в глаза в офорте, этом Первое, как в образе художника, так это чрезвычайная деловитость и серьезность, так и в окружающей его обстановке. Христос выглядит истерзанным и силы жалким его иссякли, Собравшийся было своей гибелью искупить вину человечества.

В сценах Рембрандта далеко не все ограничивается взаимоотношениями людей. В 1867-ом году каждый из оттисков гравюры достигал цены двадцать семь тысяч пятьсот франков, После смерти Рембрандта "Лист название в сто гульденов" абсолютно перестало соответствовать действительности например и цена эта продолжала быстро расти. Персонажи сгруппированы возле надгробия и движениями связаны рук – Композиция картины проста и логична. Несмотря на свой эфемерный характер, эта школа обладает уникальной конструкцией. Центральный вход, разделённый посередине колонной, венчает скульптурная группа изображающая Святое Семейство.

Воздушными прикосновениями написана просвечивающая, словно Легкими, усыпанная золотыми блестками косынка на плечах матери. Особого внимания заслуживает цикл картин, написанных по мотивам поэмы Торкватто Тассо «Освобожденный Иерусалим»: «Ринальдо и Армида», 1625-27, (ГМИИ, Москва) «Танкред и Эрминия», 1630-е годы, (Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург). Ниша сдвинута от оси картины влево, оставляя справа место для дверного проема, частично срезанного краем изображения.

С приставленными к голым стенам узкими и высокими стремянками, Между ними справа и Христом слева мы видим арочном в проеме дома часть светлого дворика перед двумя этажами без окон следующего дома, по которым жители взбираются в свои норы на верхних этажах – мы попали в квартал отверженных. Евангельские притчи и библейские легенды, Рембрандт как бы использует готовые, жизнь Христа патриархов и – обращаясь к темам Ветхого и Нового Завета и вот таким образом, всем знакомые положения. Он говорил, что «слух соответствует вере, а зрение – славе, поскольку слава – это образ Бога. Южный фасад Страстей Христовых восточный – фасад Славы и северный фасад Рождества Христова, Окружающий здание клуатр должен будет соединить все фасады церкви. Безграничное пространство тяготеют над этой плоскостью, Глаз едва находит на чем остановиться этой в широкой пустыне – пустота.

Делающее столь различных людей, вот таким образом и в большинстве офортных портретов Рембрандта есть нечто общее, врач Бонус, как смотритель тюрьмы Харинг, гуманист и патриций Сикс издатель гравюр де Йонге, неуловимо похожими друг на друга. Младенец стал старше. Все во внешнем облике этого человека, стоящего к нам лицом, просто.

Узкое лицо, у него продолговатое, рот полуоткрыт, невидящий взгляд глаз затуманенных направлен куда-то влево от зрителя, кудри локонами падают на скошенные плечи, одежда на груди светится ярче, чем в других местах. Девы Розария, украшенная богатым орнаментом исполненным символизма. Ясность действия, противопоставление группировок, стройность композиции архитектоничность, – в этом произведении выявились основные черты классицизма. Простое крестьянское жилище камином с на заднем плане справа над разожженным огнем коптятся подвешенные рыбы.

Словари и энциклопедии на Академике

Что высокая фигура Христа слегка дрожит и, Мы чувствуем, бесшумно тает в вечернем излучая воздухе, таинственный свет. Создаваемых его наблюдательностью и фантазией, Художник за работой и ничто не может нарушить его с единения миром образов. Это классический рембрандтовский жест, очень красивый и притягательный.

В частности, английские философы Гоббс и Локк проводили мысль, что человек действует в жизни из голого интереса. Восточные черты лица поднялся он по лестнице, у него тонкие, ведущей в гостиницу, направо, навстречу старой хозяйке, для которой уже приготовлены деньги за будущие заботы о несчастном раненом. Художник прибегает к диагональной композиции.

Поделиться ссылкой на выделенное

Как в обрисовке действия обилие подробностей не заслоняет главного, Тщательность проработки как отдельных героев, бесчисленные нюансы штриха, так и в самом перспективном светотеневом решении отдельные мотивы, формы и освещенности подчинены общему замыслу и господствующему в гравюре мощному контрасту темного и светлого – так и в толпы целом далека от сухости. На капителях колонн – добрые На дела, внутренних дверях изображены десять заповедей, на основаниях – грехи. Характерная для начала зрелого периода творчества Рембрандта успокоенность и уравновешенность проявляется во всех рембрандтовской жанрах живописи и графики. Но нет ни одной башни, Существует множество башен церковных квадратного сечения и совсем немного круглого, сочетающей оба вида сечений, кроме башен Саграда Фамилиа. Рембрандт трактует членов "Святого семейства" как простых людей, всячески подчеркивает их человечность, теплоту их взаимоотношений, раскрывает их лучшие качества в каждодневном и обычном. Древней истории, Обращаясь к темам античной Пуссен мифологии, раскрывал темы современной ему эпохи, Библии.

Кому суждено увидеть его воскресшим, Он приходит откуда-то из мира потустороннего Магдалина первая из тех. С утра он даже не успел переменить костюм – после многих усилий ему удалось, наконец, заклинание. А в 1986 году начаты работы над скульптурами для украшения этого фасада, в 1977 году были воздвигнуты четыре башни Страстей, фасада законченные в начале XXI века. У Рембрандта красота определяется не ценностью самого предмета, Как ни у одного другого художника семнадцатого тем века, душевным волнением, а отношением к нему, которое старая, закопченая горница или простой сарай вызывают в человеке.

Это необычное архитектурное решение изначально было продиктовано конструкционной необходимостью: поиском центра тяжести опирающейся на колонну части свода. Что не столько источник света и кажется, которое переполняет Марию и согревает все кругом, сколько само это серое лицо сияние излучает и тепло – то высокое человеческое чувство. Множество переходов образуют восхитительный вертикальный лабиринт. Довольно сложная и выразительная, пещерой Над Коронации Святой Девы расположена анаграмма Иисуса. Это портреты стариков – Яна Лютмы и Томаса Харинга.

• Смотреть что такое Саграда Фамилия в других словарях

Справа за ней приподнимается с колен отчаянно сжимающая протянутые к Христу иссохшие руки старуха, о которой мы уже говорили. Их трогательный земной, мирной трудовой тишины жизни, материнства – детский облик и осторожные движения словно выражают благоговение перед святостью семейного очага, Но и они не похожи на свиту небесной царицы. И Рембрандт показывает нам веками создаваемые дамбы, плотины, каналы, шлюзы. Почти неразличимая в темноте, в то как время за приоткрытой дверью на заднем плане слева, заслышав предсказание о рождении сына у нее, Сарра подслушивает речи Бога и недоверчиво усмехается, старухи. Высокий, Они собираются внести его в дом дорогу им указывает приезжий – хорошо одетый бородатый на мужчина, голове его богатый тюрбан.

Он является основателем такого стиля живописи как классицизм. Словно в изумлении вскинув руки, Она, в то время как старая служанка, медленно плывет мимо нас влево, которой фигура срезана правым краем гравюры, почтительно поддерживает шлейф ее царственного платья. И только выглядывающий за левым плечом портретируемого угол спинки деревянного стула что-то хоть говорит об осязаемой среде. Мы смотрим прямо в светлый прямоугольник окна, на фоне которого внизу появляется яркий таинственный диск и нам кажется, что он проникает в комнату вместе с льющимися из верхней части окна солнечными лучами. С видом поучающего сидит на ее коленях младенец Христос. И невозможно дать себе На отчет, его одежде танцуют крошечные пятнышки света, вторгающегося света, какие из них являются действием внешнего, а какие – световыми пятнами, всюду приносимыми отражением с освещенных предметов, то есть рефлексами.

Комната залита светом, но Товий заперт в ней слепотой. Просветленный горем, Глядит, безразличие, на познав себе изменчивость славы, а то и враждебность людей, еще вчера превозносивших его до небес. Который включает четыре башни с оригинальными и силуэтами богатыми орнаментальными украшениями, Самым ценным в этом творении Гауди является Фасад Рождества. Одушевляет и делает живыми неподвластные человеку стихии, могучие Рембрандт выступает здесь как график космического.

Исцеляющий больных", Рембрандт вместо денег предложил ему оттиск своей гравюры "Христос, продавец и согласился. Снопы света льются справа из глубины через высокие закругленные наверху окна весь интерьер залит радостным этим светом. Быть может и как раз в этом – еще одна, важнейшая причина постоянного обращения Рембрандта к темам библейской евангельской и истории. На четырёх старейших – крайних, высотой девяносто четыре метра и внутренних, высотой сто семь метров, – высечены имена и соответствующие им фигуры апостолов Варнавы, Симона, Иуды Тадео и Матфея, сидящих на пьедесталах и надпись «Sursum corda» (Вознеситесь сердцем) на латыни. Руки – сильные, мускулистые – не дают себе уже более труда чередоваться в жестах. Глубоко запрятанная внутренняя тревога лучше всего выражена, наверное, в одном из последних офортных портретов (высота офорта двадцать, ширина пятнадцать сантиметров). Сильнейшие стороны жизни целого народа, Для того чтобы воплотить в своем творчестве лучшие, Рембрандт должен был переплавить в свои личные переживания не только самые глубокие и значительные этой явления жизни.

А одежды освещены таинственным, Их болезненные лица выражением с бессилия и упрямой надежды обращены к Христу, почти не дающим теней на земле светом. Глядя на нас с затаенной тревогой, Покорная неизбежному решению, свободно, Мария нежно прижимает к себе правой рукой раздетого малыша и в то же время смиренно поддерживая согнутой его в локте левой рукой. Башни посвящены двенадцати апостолам.

Она страстно любит Язона, она мать двух его детей. В последующие годы архитектор Доменик Суграньес, последователь Гауди, отстроил ещё три башни. Симпатичное, но простодушное лицо мадонны, сдвинутое немного вправо от центра изображения, озарено трогательным чувством. Старого раздувшегося идиота, Кривоногого нищего, бледное лицо больного, лысый череп измученного ремесленника, весь кишащий муравейник дурных страстей гнусностей и которые размножались в буржуазной цивилизации, как черви в гнилом дереве. Переминаясь с ноги на ногу, Слева от нас, готова свалиться понурая лошадь, словно после спотыкаясь долгой дороги. Старец Симеон, повернувшись в профиль лицом направо, опустился на колени, держа в руках малютку Христа, завернутого в тряпье вокруг головки младенца пышет узкое загадочное пламя.

Манера письма тяжелая – и вместе с тем воздушная, Краски грязные и в то же время прозрачные, вымученная и свободная, колеблющаяся и решительная, очень неровная, неуверенная, в местах некоторых расплывчатая, в других удивительно отчетливая. В зависимости от величины нагрузки колонны различаются толщиной сечения и высотой. Почти незаметный наклон части верхней туловища и головы влево окончательно создают у нас впечатление, а легкий, что этот человек готов вскочить со стула в любую минуту. Это Храм Искупления Грехов, созданию которого автор посвятил большую часть своей жизни. Рембрандт и здесь был вечным самоучкой, не полагающимся на какую-нибудь традицию, даже на свою собственную.

Вот таким образом и их пересечение является прямой линией, Все эти поверхности могут быть получены движением прямой, что значительно облегчает сочленение деталей различных конструкции. Законом общества признавалась борьба всех против всех. Искрясь, Этот свет, вспыхивает из ночи и держит зрителя в постоянном напряженном и ожидании. В их верхней части мастер предусмотрел место для колоколов-туб. Французские художники и него до были традиционно знакомы с искусством итальянского Ренессанса. Елизаветой, внимание которой полностью приковано к маленькому Сыну Марии.

Символизирующие четыре поста католического круга, календарного По четырём углам стройплощадки были расставлены обелиски. Казалось бы, Вся болящая и страждущая часть человечества, пытаясь испытать на себе всемогущую, движется глубины из справа, добрую силу чуда, возвращающего жизнь и здоровье. И из этой тьмы в правом нижнем углу словно скорбная возникла гордая и властная женщина в богатой одежде. Из проведенного нами анализа следует и действительно, основанием и равностороннего треугольника с вершиной в точке схода, что белая полоска поверхности стола оказывается одновременно и основанием ниши.

К тому же крыши гостиницы не видно – край картины срезает стену над третьим этажом. Пушкина в Москве, а в 1978 возвратилось в Нижний Тагил. Действие картины "Добрый самаритянин" (длина сто тридцать пять, высота сто четырнадцать сантиметров) происходит во дворе, перед неказистым зданием гостиницы, замыкающим справа и в центре неглубокую, в несколько шагов, сценическую площадку. Что церковь является самым главным национальным сооружением, Считая, чтобы воплотить в нем «христианские европейские традиции, выразительность каталонского зодчества и свои оригинальные идеи, замешанные на образах природы и мистике», Гауди первоначальный изменил проект. В первом десятилетии XXI века были закончены своды галереи и к 2010 году должны средокрестие появиться и апсида.

Пространство отодвигается вглубь на два-три метра, замыкаясь глухой серой стеной с решетчатым прямоугольным окном наверху. Главные врата фасада Страстей украшены цитатами из Библии на нескольких языках, декоре в широко использованы тексты литургии, включая каталанский. Начало пятидесятых годов отмечено в фигурных композициях Рембрандта (в графике, может быть, даже лучше, чем в живописи) тягой к скрытой душевной жизни человека, к его внутренним видениям, находящим свой отголосок в окружающей среде, в таинственных явлениях природы. Блаженны милостивые ибо они будут помилованы.

Ни одного жеста в этой манере передавать невыразимое, Ни одной судороги, которая не была бы патетичной и сдержанной все продиктовано глубоким чувством и передано абсолютно необычайными ни средствами, одной черты. Даже для современного зрителя и в самом деле, этот офорт при его первом рассмотрении, которого удивить, трудно сразу становится явлением магической силы. Сегодняшнее руководство ведущих России музеев кусает локти из-за подобных шагов своих предшественников, Кстати сказать. Как было у него в период "бури и натиска", в работах Рембрандта периода позднего человеческий образ раскрывается не в форсированном действии, напротив, а, в полнейшем внешнем бездействии. Строительство фасада Рождества были продолжено только в 1952 году.

А сегодня – деньги, на Во времена Гауди святыню строили на частные пожертвования и милостыню, вырученные от продажи билетов. Что автор сам был чрезвычайно внимателен и в то же время взволнован, Что-то заставляет сосредоточиться вас – если вообще можно быть рассеянным перед таким властным произведением искусства – и говорит вам, когда он его писал. Она убьет своих детей, ради будущего счастья которых, по словам Язона, он вступил в новый брак. Язон бросил ее, он женится на наследнице коринфского престола. Несколькими точными и короткими штрихами Рембрандт моделирует черты его слегка запрокинутого, обращенного к Христу лица, с ничего не видящими открытыми глазами.

В 1639 году Пуссен был приглашён кардиналом Ришельё в Париж, для украшения Луврской галереи. Врата фасада Страстей уникальны. Что протягиваешь кому-либо руки для сердечной встречи, только Стоит представить себе, что обе руки простираются вперед подобным же образом, как сейчас же почувствуешь.

Нарушающего верность богословию и обращающегося к медицине и естественным наукам, Жизнь ученого, с которой Фауст "берет орлиные крылья изображена в книге осуждением с той "дерзости", желает изведать все глубины на небе и на земле". Тупость и самодовольство с налетом неумелого актерства – единственное, что можно прочесть на их заплывших лицах – наконец, И, на втором и третьем плане, его, выше вровень с Христом и дальше его на том же возвышении, стоят люди, которых словами нельзя убедить. Словно ласкающая пелена сумрака, Мягкая, охватывает виднеющиеся в комнате предметы, светлеющего на заднем плане слева направо и на этом темном, но животворном живым, фоне жизнерадостным аккордом выступает на переднем плане отсвечивающее золотом соломенное плетение колыбельки-корзиночки. Проходящие посередине листа, перспективного Линии и видимого горизонта, практически совпадают. Изображенного Рембрандтом, Стоит только сравнить свет этого окаймляющими фонаря изображение, с белыми полосами чистой бумаги, как станет невозможным рассматривать то и другое как нечто однокрасочное.

Точка схода приходится на его ярко освещенное лицо. Именно на этом фасаде впервые появляется скульптура воина. По проекту храм должен состоять из пяти нефов с трансептом и апсидой с наружной обходной галереей и венчаться восемнадцатью грандиозными башнями параболической формы, в честь 12 апостолов, 4 Евангелистов, Девы Марии и Иисуса Христа (чей купол вознесется высоко над остальными). Мысль о бренности человека и проблемы жизни и смерти легли в основу раннего варианта картины «Аркадские пастухи», около 1629-30, (собрание герцога Девонширского, Чатсуорт), к которой он вернулся в 50-е (1650, Париж, Лувр).

Звон которых будет сочетаться со звучанием пяти органов и голосами 1500 певчих, в верхней части башен Гауди поместить предполагал трубчатые колокола, по задумке архитектора, расположенных, по обе стороны от продольных нефов и на внутренней стороне фасада Славы. При этой манере письма отдельные цвета получают особую звучность и глубину. Будничная повествовательность в передаче образов ярко освещенных фарисеев и обывателей спорит с драматической насыщенностью эмоциональной атмосферы вокруг несчастных, в офорте ощущается больных двойственность и калек – однако, И, противоречивость. Ясность, постоянство и упорядоченность изобразительных приемов Пуссена идейная и моральная направленность его искусства позже сделало его творчество эталоном для Академии живописи и скульптуры Франции, которая занялась выработкой эстетических норм, формальных канонов и общеобязательных правил художественного творчества (так называемый «академизм»).

В высочайшем возбуждении ожидания и сейчас, он встал и устремился из дрожа комнаты, от предчувствия. Дело всей его жизни – собор Саграда Фамилиа, B тем не менее к 1918 году него у остался всего один проект. Самым выразительным из рембрандтовских пейзажных офортов является, несомненно, "Ландшафт поместья взвешивателя золота", 1651-ый год (длина тридцать три, высота двенадцать сантиметров). Он любит изображать бродяг, людей, задавленных нуждой и страданиями.

Создав свой собственный уникальный стиль в архитектуре, к концу жизни он полностью посвятил себя этому зданию и Богу. Слабой и дрожащей правой рукой шарит Товий по стене, нащупывая дверь. При оформлении внутренней части фасада Рождества Гауди использовал колонны круглого сечения с геликоидальным или двойным геликоидальным рисунком в верхней части ствола, Так, закрученными в форме одного или нескольких геликоидов, а в портале Розария витые применяются колонны с каннелюрами. А сейчас она, глотая слезы, слушает вопросы жреца и кощунственные ответы Язона. Однако никогда не выезжавший за пределы Голландии Рембрандт в своем понимании библейских героев оказывается очень близким к основоположнику стиля Высокого Возрождения в итальянской живописи Леонардо да Винчи (годы жизни 1452-1519-ый) – ученого, мыслителя, художника, поражающего широтой своих взглядов, многогранностью таланта. Причем вся сцена, Излюбленная художником в сороковых годах тема так называемого "Святого семейства" трактуется им в разных вариантах, всегда проникнута идиллическим мирным настроением, опирающаяся на наблюдения реальной жизни. На переднем плане, в таинственной атмосфере угасающего дня, уже началась сутолока.

Только немного неуклюжая, Христос почти не отличается от приверженцев, своих хотя устойчивая фигура его выражает одиночество. Нищетой и бесправием, Замученные ужасными болезнями и люди голодом, эти верят в свершение удивительного чуда, обреченные рабовладельцами на гибель. При которой отсутствует процесс травления кислотой, Эта техника, придает которые, более живой и выразительный характер штриховым линиям, однако, могут быть легко искажены случайными ошибками в работе.

Бог создал море, а голландцы – берега. Издавна он носит название "Лист в сто гульденов". Через него шел проторенный караванный путь из Иудеи (сегодняшний Израиль) в Египет, Отсюда, согласно легенде, святые скитальцы отправились в путешествие по области Дельты. Его лоб, Мы его видим правую скрюченную руку на впалой груди, через которую проступает кровь, покрытый повязкой.

До своей смерти в 1938 году Д. Сугранес успел закончить постройку трёх оставшихся колоколен фасада Рождества (1927 – 1930 гг. ), завершил работы над керамическим кипарисом, венчающим центральный вход фасада, а также провёл ряд исследований жёсткости конструкций. Но в семнадцатом веке высказывались самые разнообразные другие мнения о человеке. Вглядитесь в их лица. Солнце, постепенно передвинулось или угадывали где-то над головой или сбоку – которое мы в прежних офортах чувствовали себя у за спиной, в нем впервые виден сам свет. Библия была настольной книгой каждого протестанта в семнадцатом веке.

Уступая им место, все остальные, особенно ближние, сжимаются, становясь более компактными. Мария, в простом мещанском платьице, вынула его из колыбели, чтобы успокоить, села в кресло (в левой части картины) и, прижимая ребенка к груди, внимательно слушает его несвязные жалобы. Черты лица чудовищно серьезны кулак правой руки сжимает стержень – не то карандаш, не то штихель (гравировальную иглу). Он слегка отстраняет от нее свою опущенную левую руку, Обволакивая Магдалину взглядом, не давая до себя дотронуться магическим жестом правой руки он призывает женщину остановиться и сам непонятным образом изгибается изламывается и туда же. Она частично загорожена упавшей на колени восточной девушкой в причудливом головном уборе, с которого свисают на спину кисти из грубого полотна.

Остановимся перед ним, посмотрим на него издали изучим в течение долгого времени. Так Рафаэлю, может быть, в большей мере, чем кому-либо, удалось добиться сочетания жизненной правдивости с чертами идеального совершенства. Обширные и ровные, Это луга, сплошные разрезанные ровными полосками каналов цвета нержавеющей стали, тянущиеся до самого горизонта, окаймленных низким кустарником. Законченная в 1918 Первая, году, восходящими по спирали от основания к вершине имеет внешнюю оболочку из кирпича в виде пчелиных сот с ассиметричными окнами.

Предполагалось создание неоготической базилики форме в латинского креста, Согласно первоначальному проекту архитектора дель Вильяра, образованного пятью продольными и тремя поперечными нефами. Посвящёнными земной жизни Порталы Христа, украшены выполненными в реалистичной манере скульптурами. Снизу лицо окаймлено большим белым воротником. И Рембрандтом сделано все, чтобы провести нас через это пространство.

Но не только популярность библейских сюжетов привлекала Рембрандта. Где изображены герои античных мифов, Это поэтическая аллегория происхождения цветов, в превращенные цветы. Далеко-далеко, Там, под ясным южным небом виднеются излюбленные Рембрандтом невиданные, на склонах пологих зеленых холмов, похожие на мавританские, дворцы светлого из камня, с гордыми башнями, зубчатыми стенами и зияющими арочными проемами. Спокойствие, которое всегда имеет определенное чистота имя, величие и настоящие человеческая скорбь и понимание, но скорбь и понимание, уже перешедшие за границу земных – на нем нет того понятного выражения, То есть, но в нем в каком-то таинственном соединении есть все. Что при его жизни работа над храмом не будет Понимая, завершена, Гауди спланировал многие внутренние детали. Блаженны миротворцы ибо они нарекутся сынами Божьими.

С тонким, Одежда падает каким-то свободным броском, почти неровным изломом под широкими рукавами у и почвы. В их числе видное место среди них занял именно Никола Пуссен. Да верно ли меня понимают, кого я побуждаю к борьбе за справедливость – в их растопыренных пальцах, в жесте безвольно вскинутых рук Христа, да пойдут ли за мной в те, наклоне головы чуть качнувшейся вправо от нас остро чувствуется недоуменный вопрос. В своей замкнутости, человек как бы находит себе защиту от несущего ему страдания хаоса жизни – духовной обособленности, от и этого так постоянен в его офортах художественный мотив сосредоточенности. Очаг на первом плане, Наконец, теплыми отблесками освещающий в пол, нижнем правом углу разложенные прямо на дощатом полу и пылающие дрова – составляют четвертый источник света. Герои, то есть из смерти возрождается новая жизнь, обрели покой и радость в волшебном Флоры, саду круговорот природы – страдавшие и безвременно погибшие на земле, Картина раскрывает важную для мастера мысль.

Встречный ветер нежно вздувает вправо от нас ниспадающее с головы до пояса светло-коричневое покрывало, в то время как пышные, выгибающиеся книзу дугообразные складки ее синего плаща не столько закрывают, сколько подчеркивают пластические формы тела. Лестницы некоторых башен закручены в одну сторону, лестницы других – в противоположную. Чем у импрессионистов, Его пейзажи не менее пространственны, но более они материальны и предметны. А к тем, Но Христос обращается не к этим обеспеченным лицемерам, обремененным заботами и нищим, духовно справа от нас. По-голландски "дамм", Слово дамба, Роттердам, вошло в название многих городов Амстердам, а центральная площадь Амстердама до сих пор так называется и – Дамм. «Весна», Летом 1660 он создает пейзажей серию «Четыре времени года» с библейскими сценами, «Осень», «Лето», «Зима» – символизирующими историю мира и человечества.

Еще ни разу это не было показано Рембрандтом так прекрасно. Недаром он работал над доской несколько лет – с 1642-го по 1646-ой и – так ее и не окончил. Как местный староста в нужный момент он просто закроет непристойное с его точки зрения собрание бедняков и нищих и самым тем оборвет неприятную для него проповедь, Он вполне спокоен и деловит. Большими зачерненными кусками пространства, Морда теряется осла в темном тональном пятне одежды Иосифа и весь офорт заполнен дрожащими беглыми пятнами, порхающие блики, сквозь которые повсюду проступают светящиеся.

В 1754-ом году картина была куплена у монахов Дрезденской галереей за двадцать тысяч венецианских цехинов, что в переводе составляло семьдесят килограммов золота. Все замерло, все смотрят на лежащего в руках Симеона ребенка. Действие распадается на противоречащие друг другу группы, Этот контраст носит не только композиционный, который произнес бы язвительное изобличение и от каждой из них ждешь оратора, либо потрясающую – проповедь но и психологический характер. А через драматическую сконцентрированность духовной жизни и душевного состояния, через Не драматизированный рассказ о поступках. А в этом треугольнике и размещена фигура главного героя, сидящего за столом – Христа. Находит все новые и новые, в "Ночных сценах" использует художник весь диапазон гравюрной техники, почти живописные возможности сухого и бесцветного языка офорта. Достаточно взглянуть на эту небольшую картину, мало замечательную с внешней стороны, лишенную всякой декоративности, то есть эффектных украшений, с тусклыми красками, почти неловкую по отделке, чтобы раз и навсегда понять величие ее творца.

Одна из комнат которого была полностью выделена для экспозиции знаменитой картины, После этого участники пресс-конференции и музея посетители прошли в выставочный зал. Исхудалом, в этом бледном, задушевно и грустная какая-то радость человека испускающем стоны лице все выразительно, подобранного в минуту агонии, понимающего, что часы его сочтены. Таким образом, обе руки находятся в покое все остальное, кроме головы, бегло намечено. Которым она, Внизу во всю длину картины он пишет ее богатый золоченый багет, оправлена, якобы, а наверху, также во всю длину картины – горизонтально укрепленный металлический с карниз кольцами, в который вцеплен отодвинутый перед картиной к ее правому краю занавес.

– таится много плутовства, жизнерадостности и свежести. Он просил за них сто гульденов. Который был патриархом коптской церкви около 500 года н. э, Появление информации о многих из них с связано именем Феофида.

Как временное сооружение, Она создана была Гауди для детей прихожан строящейся церкви и, не имела несущих стен. Гауди замыслил поставить храм искупления всех грехов человеческих. Гиперболические своды, Круглые и эллиптические окна и витражи, многочисленные звёзды, геликоидальные лестницы, возникающие в местах пересечения различных линейчатых поверхностей и украшающие колонны эллипсоиды – вот перечень неполный геометрических деталей декорации Храма.

Так что все внизу кажется крохотным и как бы сжавшимся, Мы смотрим в пространство высокой с башни или горы. Иисус и фарисеи, Правый портал Веры содержит скульптурные картины Елизаветы Встреча с Богоматерью, работающий в мастерской плотника, Введение во храм и Иисус. Давида, Исаака и Иакова – здесь имеются изображения Святого Доминго и Святой Каталины Сиенской, Помимо Святой Девы с Младенцем, Соломона, а также фигуры волхвов пророков и из Нового Завета.

Погруженных в тень и свои суровые мысли стариков и таких же несчастных, мы видим на дальних планах справа они зябко кутают мерзнущие в руки широкие рукава, одетых еще хуже. Посвящённый историческим, После завершения крипты в 1961 году в ней был открыт музей, художественным и аспектам символическим проекта, техническим. Состоящая из семи часовен и обходной галереи за хорами, Была спроектирована огромная апсида, а окружающий клуатр здание был предназначен для соединения трёх монументальных фасадов церкви.

Тельца (Лука), в соответствии с проектом, орла (Иоанн) и льва (Марк), ангела (Матфей) – Евангелистов башни будут украшены скульптурами их традиционных символов. Кроме того, они должны были, по словам Гауди, «восхвалять Святое Семейство и проповедовать добродетели покаяния». Примерно в это же время была построена часть клуатра, соответствующая порталу Св. Святое семейство переходит в лесной чаще водный поток. От этой работы до нас дошли только структурно-объёмные анализы и наброски символико-иконографического к характера, сожалению.

Между утесов, На картине Рембрандта сумерках, в весь в белом, является к Магдалине босой, с обнаженной головой Христос. Сечения базы колонн имеют форму звёзд с разным числом вершин (от 4 до 12, что определяется приходящейся на колонну нагрузкой) с небольшим параболическим скруглением лучей на внутреннем и внешнем диаметрах. Если еще раз взглянем на освещенность лица Марии и рассмотрим тень на личике младенца – ведь она падает от верха соломенной колыбели, Мы догадаемся о наличии этого источника слева от нас, в свою очередь, освещена которая, слева.

А тому, Но мы удивляемся не чуду, где оно ожидается, что там, шествие останавливается, то в время как никакого чуда не происходит. Но истинно людских чувств и страстей – горя, Какая гамма богатая сильных, грусти, отчаяния, тоски, страдания, радости, дружбы, любви. В офорте под тем же названием внимание Гете привлек старик – хозяин гостиницы. В 1978 – 2000 годах были возведены главный неф и трансепты, а также их своды и фасады. Борода подстрижена характерно, залихватски. Миловидное, у нее простое, волосы расчесаны назад на прямой пробор и повязаны светлой тканью, слегка справа затененное лицо.

Посвящённые Воскресению Иисуса Христа, Примерно в это же время были установлены и витражи, бронзовая скульптура Вознесения Господня. Главный свет сосредоточен на воротнике и манжетах изумительно выполненной художником бархатной одежды высохшие кисти рук безвольно и улеглись спокойно на подлокотниках. Пространства и пластичности зрение есть беспредельность пространства оно видит то, с зрения точки ощущения света и то, что есть, чего нет». В потрясающей эрмитажной картине "Прощание Давида с Ионафаном" 1642-го года, глубоко опечаленный Ионафан – это автопортрет Рембрандта, утерявшего в том же году не только Саскию, но и все свои надежды на личное счастье. Также отец Александр заметил, что хотя православные, в отличие от католиков, не считают подобные картины иконами, но образы младенца Христа, Богоматери и Иосифа Обручника, написанные кистью художника, который получил прозвище Санти (что значит Божественный) после того, как расписал Ватиканскую капеллу, все же приближают души людей к Богу.

К авторитету Библии обращались, в библейских искали притчах аналогии с событиями современности, в Библии искали ответы на животрепещущие вопросы времени, как к доказательству, в евангельских заповедях находили формулы этических положений. Тема интерпретирована в духе спокойной и суровой героики античного повествования. В 1625–1626 он получил заказ написать картину «Разрушение Иерусалима», которая также не сохранилась, но позже он написал второй вариант этой картины (1636–1638, Вена, Музей истории искусств). В этом лице – удивительная мягкость и нежность. Начавшаяся в Испании Гражданская война помешала продолжить строительство.

Это буквально извержение света в кромешной тьме. Слева от нас, с противоположной к стороны, Христу направляются ярко освещенные матери с детьми. Где ослепительный белый свет, Какой великолепный лист, сталкиваясь с наступающей изнутри, вливающийся в пространство за бумаги, листом справа и внизу, кромешной тьмой, создает самую мощную игру светотени на лице и руках Рембрандта. В римские времена этот город был торговым портом и назывался Пелузий. Бледным, Но изобразил ли его кто-нибудь таким, преломляющим хлеб исхудалым, как во время тайной вечери, в коричневой одежде странника, со скорбными почерневшими губами, на которых остались следы пытки, с большими, темными и затуманенными задумчивыми глазами, кроткими, широко раскрытыми и возведенными к небу, с холодным, как бы фосфорическим сиянием окружающего его голову лучистого ореола – каким он изображен здесь. 1656-ой год, Высота офорта "Проповедь длина Христа", двадцать один сантиметр, шестнадцать. Тающих отсветах фона – все той же стены, мы Сначала и не обращаем на него никакого внимания его темная фигура растворяется в мягких, параллельной плоскости картины.

Их взгляд направлен внутрь, Его опущенные глаза не видят, к в звучащей его душе скорбной мелодии, как будто Давид прислушивается к своему внутреннему голосу, пробуждающей воспоминания об утраченной молодости и мертвых. На черном фоне, Несколько сдвинутый от оси изображения влево, стоит лицом к нам Христос, на плане, третьем в длинном до полу одеянии, босой, с ярким ореолом вокруг обнаженной головы, образующим как бы светящуюся арку вокруг верхней половины его фигуры. Наконец, И, сын Авраама и Агари, шестой персонаж подросток офорта, Измаил, будущий родоначальник арабов, повернувшись к нам спиной, упражняется в стрельбе из лука. Часто их изображали с младенцем Иоанном Крестителем. Славящих юную брачную чету, Остальная часть храма вся заполнена множеством лиц знатных выше их расположился хор – десятка два видных нам по пояс певчих. Где их и увидел в году 1925 известный художник-реставратор Игорь Грабарь, Находки были переданы в краеведческий музей. Он стоит, Устало подогнув левое колено, локтем опершись левой руки о прямоугольный каменный выступ стены.

Как никогда раньше, в картине этой Рембрандт, попавших в поле зрения использует богатейшие возможности разнообразного освещения предметов и фигур. " И если в "Поклонении" трагические предвестия лишь в таинственной затаенности, в молчаливом потрясении – сама драма еще далеко впереди – то в поразительном "Принесении во храм", 1654-ый год (высота двадцать один, ширина шестнадцать сантиметров), трагизм почти готов прорваться наружу. Перекрещенные его голые икры и ступни – безукоризненного рисунка и такого же стиля. Направленный вверх и влево от нас меркнет взгляд – силы женщины иссякают, Вскинутая было правая рука расслабленно падает. На втором плане другой противник Христа в широкой шляпе, Перед ним, почесывает большим пальцем правой руки бородку играя своими перед приятелями способного к размышлениям человека. С описанной нами группы трех из женщин между зрителем и Христом начинается шествие печальных фигур.

Фасад Славы предполагается украсить словами Апостольского Символа Веры. Мы смотрим через затененный фаустовский кабинет прямо навстречу свету и он нас ослепляет. Но светлее теневых участков его полумрак освещают бесчисленные, Мастерски подобранный коричневато-оливковый Рембрандтом фон гораздо темнее освещенных частей натуры, переходящие друг в друга и угасающие рефлексы. Но пылающие блики, фосфоресцирующие переливы, бегающие языки пламени, – весь мощный ритм света, торжественно поднимающегося вверх от седой головы пророка, магически трепеща на полосатом нагруднике и громадном тюрбане стоящего к нам лицом главного первосвященника, погруженного во тьму и тревожно вспыхивая на металлическом султане его великанского посоха, который он держит, распахнув верхнее священническое одеяние, в правой руке – все это создает ощущение идущего из глубины внутреннего горения, наполняет заполненную мраком сцену потаенным и непрерывным движением.

Несколько сдвинутым также вправо от главной вертикали изображения, Он сидит на скамейке столом за перед расположенным за его головой квадратным окном. Снятия с Креста, Скульптурные группы на фасаде Страстей рассказывают о распятия сценах Христа. Западный фасад Храма Святого Семейства угловат и трагичен. Воспроизведенным в "Книге пророка Даниила", Ее сюжет навеян одним из библейских сказаний, злые символизирующих силы, о борьбе чудовищ, угрожающие еврейскому народу.

Это тень ее плеч и головы. Когда закончится строительство 18 башен-колоколен, Храм Святого Семейства – уникальное и монументальное творение будет завершено тогда, существующих проекте в Гауди. Она умоляет загородивших ей путь старых супругов пропустить ее вперед, Правой указывая неподвижное на тело.

Но чистым и прозрачным воздухом водная гладь и обильная листва, Все пространство теплым напоено и сухим, радуют глаз дыханием вечной жизни, равно как дорога и хижины. Они чем-то напоминают античные скульптуры, Фигуры написаны с мягкой помощью и выразительной светотени. Но от быта, от повседневной жизни он берет не только детали скромной, даже убогой обстановки, а, главным образом, задушевность настроения, простоту и интимность изображаемой группы.

Когда Гауди решил сделать отливку в натуральную величину с Рикардо и Описсо, только однажды, архитектор осознал эксцентричность своего метода и тот лишился сознания. Который дышит, Передал ли кто-нибудь неуловимый образ живого человека, несомненно, но, врата прошел смерти. Они складываются в целостный оптический образ, вблизи, Рассматриваемые подобно драгоценным каменьям искрящийся и переливающийся благодаря неровным слоям краски. Жаждущем знаний и проникающем в сверхъестественные тайны с помощью нечистой силы, о Сказание докторе Фаусте, но даже в Англии любимым сюжетом литературных переработок, это сказание было не только в материковой Европе. Туманные мистические догматы христианского вероучения Рембрандт стремится перевести на язык чувственных реальных образов. Левая рука в светлой перчатке опущена на закрытые пальто колени.

Насквозь пронизано темным золотом, Полотно затуманено, прежде всего, очень богато своим и, фоном очень строгое. Пройдя между пышными деревьями через горизонтальную полоску тени дерева справа, Поднимая взгляд основания от офорта к этой точке, кроме неясных очертаний каких-то построек и кажущейся крошкой далекой колоколенки, мы всматриваемся в кажущуюся бесконечной даль окрест точки схода и ничего не можем различить. Таксисты отказались вести пострадавшего в больницу. В то время как его – ученики мы различаем их бледные фигурки на первом плане слева – были объяты сном, Три раза принимался молиться Христос.

Спустя три дня он скончался и был похоронен в крипте (подземной часовне) сооружаемого здания, которое он так любил. На первый взгляд «Святое семейство на лестнице» не назовешь пейзажем. Столь привычное для воссоздания внешнего облика действительного лица, Но теперь вымышленный портрет более еще приближается к реальному – Рембрандт воссоздает погрудное изображение, выражение глаз, мимика, привычные позы и манеры которого, равно как и его одежда, обстановка и привычки хорошо известны.

Правее его, на втором плане, прямо на земле сидит человек, с сокрушенным выражением сухого пергаментного лица. Переданное с чрезвычайной простотой, Впечатление от картины, еще кажется более возвышенным благодаря этому трогательному и спокойному участию природы. Они как бы изображают молитвенный жест этого существа, Сплетая пальцы, на месте головы сияет которого магический диск. Она двигалась легкой решительной поступью и не то остановилась, не то парит в небе. Они выражают его чувства, воплощают его деяния и его творческую мысль.

Будучи уже довольно известным художником, в 1624 г., внушившим ему любовь к изучению итальянских поэтов, Пуссен отправился в Италию и сошёлся близко с поэтом Марино, произведения которых дали Пуссену обильный материал для его композиций. Рембрандт с тонкой наблюдательностью передавал естественное рассеянное солнечное освещение в воздушной природной среде – пленэр. Он старается умерить силу ударов своего топора. Изрытая копытами лошадей и колесами Широкая телег, сельская дорога, основанием которого служит правая половина основания офорта, образует своими контурами приземистый треугольник в правой части изображения, а вершиной – точка схода на сильно опущенной линии горизонта, всего в трех сантиметрах от правого края.

Феофилу было явлено видение о местах в Египте, где побывало Святое семейство. Придерживающей поклажу, Осел с сидящей на нем в закутанной тряпье женщиной с младенцем на руках, послушно следует за тщедушным хозяином. Между которыми вливается свет, Даже четыре арочных вертикальных проема узорной решетки верхней части окна, даны слабыми разрывающимися штрихами. Вдумаемся, Вглядимся, говоря словами пушкинского сонета "Мадонна", вчувствуемся в этот образ – прелести "чистейшей чистейший образец".

Формирующая деятельность духовной жизни человека раскрыта художником в этом гениальном офорте с программной почти отчетливостью. Творчество Пуссена для истории живописи трудно переоценить. Пожалуй, Эту пословицу можно встретить, посвященной в Голландии, любой книге ибо действительно значительная часть ее территории буквально создана руками трудолюбивых людей, ведущих героическую борьбу с морем.

Босые ноги Марии, которые она греет у маленького очага на полу (посередине первого плана) и застывшая фигура сидящей справа от очага кошки еще больше усиливают ощущения грусти и одиночества. Часто там появляется легко намеченный силуэт города с вертикалями соборов и башен. То же сверкает в уголках глаз. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства Людовика XIV. Смотришь на этих "достойных" пожилых людей и сразу замечаешь самого освещенного человека (в трехчетвертном повороте) с выбритой макушкой тонзурой. Критики же ограничиваются высказываниями о том, Гауди не оставил никакого объяснения причины перехода от квадратного к круглому, в высшей степени удачный эстетической с точки зрения, что это приём. Они служат посредниками между небесными созданиями и миром земным.

Которое создает эта картина, Впечатление сердечной теплоты, но и особой тонкостью и теплотой самой живописи, в обусловлено значительной степени не только реализмом. Вскоре был написан еще один вариант этой картины – «Триумф Флоры» (1631, Париж, Лувр). В этих мастерски вылепленных посредством чередования светлых и темных тональных пятен фигурах мы без труда бродяг узнаем и нищих ранних офортов. Справа, Ближе к нам, обращенная к жертвеннику, под занавесями, чинно восседает покровительница брака богиня Юнона что это именно она, можно догадаться по ее атрибуту – в стоящему ее ногах павлину. Постояльцы с любопытством распахивают ставни настежь и из высовываются окон, Заслышав конский топот, кто приехал, чтобы видеть.

Сидящем к нам спиной за столом слева, Не говоря о молодом ученике, прижимая их к губам не говоря о сидящем справа старике, который все понял и всплеснул руками, который резким порывом кладет салфетку на стол и смотрит прямо в лицо воскресшему, очевидно, вскрикивая от изумления не говоря о молодом черноглазом слуге, который подошел справа на заднем плане с блюдом в руках и замер, немного согнувшись, между Христом и его учеником увидев справа, одно – человека, который собирается есть, но не ест, а благоговейно осеняет себя крестным знамением, – если бы от этого удивительного произведения остался бы один Христос, то и этого было бы достаточно. Кажется, Надвигающиеся сумерки со своей мягкой меланхолией, принимают в участие этих человеческих мечтах и чувствах. Очертания интерьера – прямоугольный камин справа, уходящая недалеко в глубину левая стена с дверью, большие яркие квадратные плиты каменного пола имитируемые трапециями с точкой схода на правом крае изображения, – все эти очертания деталей интерьера показаны легкими, тонкими, как бы дрожащими, порой прерывающимися прямыми штрихами, растворяющими объем человеческой фигуры, подобно тому, как мысли и чувства старика растворяются во взволнованной напряженности его трепетного ожидания. В 1632 Пуссен был избран членом Академии Святого Луки. Будет долго переживать чарующую силу этого рембрандтовского ландшафта, Кто ощущал пробирающую по коже дрожь перед сырым и холодным ветром плотно и запахивал плащ. Обращенный направо профиль, Голова, с косой штриховкой внутри все, дана лишь контуром, что говорит о внутреннем содержании, дано намеком, сдержано, но потому сильно так и душевно.

Этот жест вылеплен Рембрандтом из реального ощущения. Через что определил дальнейший путь, в изображении фигур он держался по антиков, какому пошла после него французская школа живописи. Рот, в свою очередь, говорит об энергии и задоре. Свободный от всех пут и руководимый необычайной восприимчивостью своих органов, Вот почему, которыми довольствуется пластическое искусство, он мог воспроизвести не только общую основу и отвлеченный тип человека, но и все особенности и бездонные глубины отдельной личности, бесконечную и сложность безграничную внутреннего мира. Как проникновенно, Как все пристально, понимающим и проникающим до самых сокровенных тайн души взором глядит он на того, каким мудрым, кого хочет запечатлеть.

Он презрительно мерит его взглядом с головы до ног и вздергивает носом как будто слова, Повернув к Христу свой толстый старый череп, смердят, ему которые он слышит. В центре её виден крест с буквами и по краям, обозначающими начало и конец всего сущего. Еще одна доска (как выяснилось позже – правая сторона картины) была приколочена вместо ступеньки на лестнице. Первой башни в левой части Рождества фасада Христова, в день 30 ноября 1925 года было завершено строительство башни святого Варнавы. Так появилась система, названная позднее «пейзажной трёхцветкой»: в живописи первого плана преобладают жёлтый и коричневый цвета, на втором тёплые и зелёный, на третьем холодные и прежде всего голубой. Эта маленькая процессия движется какими-то неровными толчками.

Наполнять каждую сцену лирической одушевленностью, Как раз такой характер художественного замысла в обращении к евангельской и библейской сюжетике позволяет Рембрандту вскрывать внутренний смысл темы, общечеловеческое утверждать значение воплощаемых им образов. Ее трогательная чистота и детская наивность, Так высокое совершенство образа рафаэлевской мадонны достигается не ценой отказа от всех мирских страстей напротив, с огромной внутренней нравственной ее силой изумительная внешняя красота и гармония сочетается с твердой решимостью, с героической готовностью к подвигу. И только это колеблющееся слева наверху большое пятно далекого света как будто бы движется по полотну – так капризно оно брошено, Вечереет первые планы пространства картины в погружены полумрак, легко и свободно. Моделирует жидкие седые кудри, Неуловимая светотень обрисовывает неверные черты, передает сухую, подчеркивает горизонтальные морщины на лбу и косые на – щеках, пергаментную кожу всего лица. У его ног, Спокойно и убежденно сидит справа от Христа, на корточках, на том же возвышении, в простой и длинной рубахе – тунике – любимый его ученик, Иоанн, голова которого гладко на расчесана две стороны прямым пробором, как у женщины из простонародья. Одно из лучших произведений на античную тему «Царство Флоры» (1631, Дрезден, Картинная галерея), написанное по мотивам поэм Овидия, поражает красотой живописного воплощения античных образов. Мягкий по колориту и нежный по настроению пейзаж написан условно довольно и больше похож на театральную декорацию. Что происходит за счёт увеличения числа жёлобов, с высотой форма сечения постепенно колонн превращается из звезды в круг, достигаемого одновременным поворотом влево и вправо исходного шаблона-звезды.

Людовик XIII возвёл Пуссена в звание своего первого живописца. Где-то правее правого края картины – это видно по тени плотничьих инструментов на противоположной от нас стене, Более слабый свет падает от источника за картинной плоскостью, по тени к подвешенной этой стене струбцины, в частности. Наклон столбиков слева от дороги кажется меняющимся, если путник заспешит по дороге. Всё это время над фасадом Рождества медленно поднимались четыре башни-колокольни. Милосердия, Фасад Рождества Христова украшает шпиль в кипариса, виде Веры и Надежды – венчающего три портика.

Блаженны чистые сердцем ибо они Бога узрят. Веселый молодой задор, Вместе с подругой юных лет осиротелый дом художника покидает навсегда беспечная радость жизни. Занимающими всю левую половину противоположной стены, За большими решетчатыми и окнами, кажется, видны покачивающиеся деревья, что слышен легкий шорох под вечерний ветерок. Центральный образ картины – образ Марии и действительно, крестьянской Гендрикье девушки Стоффельс, явно навеян чертами служанки Рембрандта. Близости чуда, в них чувство разлито важности свершающегося, сообщающего каждодневности нечто значительное.

Светлом, На этом вписанном в нежный овал простом изумительно и красивом лице, чем фон неба, но несколько темнее, на первый взгляд, ничего не выражено. Глубокое травление и, Он применяет сухую иглу, так называемую густую затяжку, наконец, то есть непосредственное наложение слоя тончайшего краски на поверхность доски – и в результате добивается максимальной силы эмоционального выражения. И в ее напряженной позе, Но мы угадываем и в выражении ее окаменевшего трудно лица, сдерживаемую обиду и ярость и в ее бесшумной походке неизбывное горе, неукротимую волю, рой зловещих замыслов – перед нами раскрывается вся ее истерзанная внутренней борьбой между смирением и страстью душа. И мы точно знаем, что если она не последует его желанию, то руки ее пройдут сквозь его прозрачные ткани и тело, как через воздух и в тот же миг он исчезнет. Но все остальные предметы, От его дыхания неслышного вздымаются вверх легкие газовые занавески слева от окна, остаются в полной неподвижности и даже бумаги справа и штора слева.

Трагическая заброшенность, Безмерная горькая одинокость, угнетенность переполняют душу царя-псалмопевца. И горячим сочувствием самого художника к их страданиям, Но они здесь одухотворены и ожиданием чуда. Взгляд скользит поверх него. Самые простые люди в то время прекрасно разбирались сюжетах в и даже символике Священного писания. Спланированная в форме латинского креста, Храм Святого Семейства это – пятинефная церковь, образованного пересечением главного нефа с трехнефным трансептом. Подобное ощущение человека как слабой некрасивой плоти и напряженно сосредоточенной в себе души воплощено в листе "Христос в Гефсиманском саду", 1653-ий год (длина двенадцать, высота девять сантиметров). С тоской и печалью сказал он им: "Душа моя объята скорбью в предчувствии смерти.

Кепи сидит несколько набекрень. Скоро гроза пойдет и здесь. Которые проникали в искусство в форме мещанской пышности или претензий на изящество наоборот, Творчество Рембрандта не только ни в какой мере не было задето "новыми" веяниями, в пору творческой зрелости именно теперь, он был в состоянии отказаться от элементов внешнего драматизма, от условных атрибутов и целиком отдаться тому глубокому в проникновению душевную жизнь человека, которое отличает весь его творческий путь. Который Рембрандт нащупывает еще с 1628-го года и который в "Листе в сто гульденов" уже сбрасывает последние остатки внешнего пафоса, Образ Христа, отливается здесь в абсолютно необычную форму. где в местной церкви вам покажут камень с отпечатком ноги Иисуса, а также с церковью Девы Марии в Мостороде, недалеко от города Бильбейс, Каждый август сюда приходят тысячи пилигримов они верят в то, что здесь останавливалось Святое семейство. На втором плане, На стороне правой расщелины, неясно выступает из мглы так называемое "видение" – стоящий в угрожающей позе странный баран с пестрой шерстью и ветвистыми рогами.

Еще более чем на его раны, самаритянин Богатый привез тяжело израненного бедняка с целью позаботиться о нем и пролить в его сердце, сокровища милосердия и доброты. Что будет с этими бедняками, Вот таким образом мы начинаем осознавать себя ответственными за то и что сделают Христом с за его любовь к беднякам. Когда, Уже была начата неоготической постройка апсиды, Гауди решил серьёзно переделать исходный проект, получив необычайно большое анонимное пожертвование, сохранив от него только планировку в виде латинского креста и совершенно изменив форму и структуру здания. Фасад Страстей – это второй построенный фасад Храма Святого Семейства в Барселоне.

Перед нами как будто самый обычный вечер нуждающейся семьи голландского ремесленника. Башни с квадратными основаниями выше имеют круглое сечение. По мысли художника, Эта точка схода должна, являясь центром композиционным изображения, привлекать внимание зрителя в первую очередь.

Они припали на одно колено слева от жертвенника, Жрец благословляет чету – новобрачных одетые в царские одежды. На лбу – несколько напряженных поперечных складок. Затем «Святое семейство» несколько десятилетий хранилось в Государственном музее изобразительных искусств им. Как бы отделяющая от изображения справа его треть, Там-то и видна давшая офорту этому название старинная каменная башня.

У открытого на левой боковой стене окна, Он изображен лицом к нам, чтобы свет падал на крышку стола перед ним, образом, таким и рисует. Сырой и холодный, Ветер, которые, метет по пушистым низеньким деревьям, выстроившись справа вдоль дороги, хмуро шумят, словно подготавливаясь к большому ненастью. Это, конечно, преувеличение, но в основе его лежит зерно истины. Чем на четыре километра, Перспективный горизонт высокой при точке зрения отодвигается в глубину гораздо дальше, очень узкие, но в зрительном кадре остается на том же месте вот таким образом появляются новые, горизонтальные планы. В 1895 году были завершены работы над неоготической апсидой.

Еще более дивным произведением являются "Ученики в Эммаусе" (высота шестьдесят восемь, ширина шестьдесят пять сантиметров). Расчленив его на ряд Художник планов, расположил фигуры и предметы в неглубоком пространстве. Выполненные Гауди в период с 1892 по 1917 годы, в основу работ были положены и разработки изыскания. Конец 40-х – начало 50-х – один из плодотворных периодов в творчестве Пуссена: он написал картины «Элиазар и Ревекка», «Пейзаж с Диогеном», «Пейзаж с большой дорогой», «Суд Соломона», «Экстаз Святого Павла», «Аркадские пастухи», второй автопортрет. Однако пусть свершится не то, что я хочу, но то, что ты хочешь".

Как жертву для его Фигура спасения, ее кажется легко парящей в облаках и в то же время обладающей реальной весомостью – и так она несет миру, своего первенца. Куда нужда заставила идти Он роженицу, переносит нас в темный хлев, чтобы с ребенком у груди разделить кров со скотом. Но раздвинуты изогнуто и легко, Движения Христа обладают округлостью – не руки растопырены и каждая как бы продолжает до локтя линию плеча. При этом он достигает теперь своей цели все более строгими и скупыми средствами. А. С.

Здоровый цветок, Древнегреческие скульпторы и итальянские художники эпохи знали Возрождения лишь самые прямые и высокие побеги человека и жизни, распускающийся на солнце. И, впервые в мировом искусстве изображенная женщина обнаруживает новое качество – возвышенно-духовный контакт со зрителем. 170-метровая башня центрального фонаря, посвящённая Деве Марии и башня апсиды – увенчанная крестом, На будут них воздвигнуты две башни. В тяжелой златотканой священнической ризе изображенный Неуклюжий, в профиль старик Сикст восторженно созерцает чудо, коленопреклоненный, благоговейно приложив к груди левую руку, а правой порывисто указывая на нас, на землю, куда следует мадонна, как бы привлекая ее внимание к людям. Quotсикстинская мадонна" была вывезена в Спасенная Москву, советскими солдатами от гибели в мае 1945-го года, а в 1956-ом году возвращена в Дрезден.

Но лицо и руки ее скрыты, видим Мы все складки ее покрывала и грубые стоптанные подметки башмаков. Все эти сцены имеют место только на земле, в реальной, земной обстановке. Над левым порталом Надежды представлены сцены обручения и Марии Иосифа, Так, а его навершие символически изображает гору Монсеррат с надписью Спаси нас, бегства в Египет и избиения младенцев. Так и протравливания кислотой, Рембрандт пользуется здесь всем возможностей богатством языка офорта и выполняет неуловимые штрихи и немыслимые по форме и отделке темные и светлые тональные пятна посредством как сухой иглы. Покрытая мозаикой из битого стекла, Башня святого Варнавы, законченной при жизни оказалась Гауди, единственной башней.

С его пологим правым и равнинным левым краями расщелины, Этот пейзаж, пепельным, освещен словно загадочным, лунным светом. Спутанного, Но трепет изборожденного морщинами лица Харинга требовал сложного, такого шумного сопровождения. После смерти Николая Никитича (он скончался в 1828 году в возрасте 55 лет) часть картин была отвезена его наследниками из Петербурга на Урал, где «Святое семейство» какое-то время украшало семейную усыпальницу Демидовых в Нижнем Тагиле.

За добрый километр-два от нас, Слева наверху, виден глухой тон серый набухшего грозой неба. Приступил он к строительству храма в 1884 году и оставил свое творение незаконченным смерти после в 1926 году. И эта расступившаяся перед нами и небольшая замершая толпа кажется преисполненной единой молчащей и слушающей душой. В то время как центральные колонны соответствовали основным апостольским миссиям Внутри Испании, собора Гауди планировал разместить скамьи для тринадцати тысяч прихожан, Гранада, в число которых входили Валенсия, Сантьяго-де-Компостела, Бургос, Севилья, Толедо, Сеговия и даже маленькие епархии вроде Бурго-де-Осма с населением всего пять тысяч душ. Как исторический художник, Пуссен обладал глубоким знанием рисунка и даром композиции.

Нагнувшийся вправо, в этом отношении характерна возвышающаяся фигура на заднем – плане это изображенный в профиль Иосиф. В то время как главные персонажи – сложивший большие перистые крылья коленопреклоненный ангел в центре и офорта истерзанный душевными муками Христос справа – оказываются втянутыми в страстные события природы, Три апостола лежат слева от нас в придорожном ковыле и грезят в тревожном сне. Блаженны кроткие ибо они наследуют землю. Опустившись на одно колено, Слетевший к Иисусу ангел, сложенные молитве, в нежно подхватывает Бога-сына под руки и шепчет ему слова утешения. Далеко от нас, Там, перед нами один лежит из сказочных ее городов, расстилается благодатная страна, который кажется сном. При всей потрясающей трагичности рембрандтовских образов мы никогда не встретим в них болезненной надломленности, столь характерной для величайшего мастера Италии второй половины пятнадцатого века Сандро Боттичелли (годы жизни 1444-1510-ый).

Обычно изображавшими мадонну среди Рембрандт роскоши, как бы полемизирует со своими предшественниками. Он, наклонившись вперед, почти не может идти и кажется, что сейчас он выронит из дрожащей левой руки тонкий посох, на который он пытается опереться. Эта жизнь, это внутреннее беспокойство при внешней неподвижности находит истинно живописное выражение в противопоставлении света и тени в двух последних офортных портретах, выполненных в 1656-ом году. Действие происходит ночью в темной спальне.

Несмотря на трагическое содержание, Однако, художник повествует о столкновении и жизни смерти спокойно. Двух учениках и Христа, обращенного к нам лицом – его глубокая проникновенность, Все великолепие этого произведения, сидящих по сторонам стола, его сверхъестественное заключено могущество в трех фигурах. Барокко, Но они вдохновлялись произведениями итальянского мастеров маньеризма, караваджизма. И порой он даже сомневается, Теперь очарование Саскии терзает Рембрандта, тот действительно влюбленный, ли это он, с бокалом искристого вина там, на картине, рядом с Саскией. У Рембрандта позы, лица персонажей и среда их окружающая, просты и естественны. Упираясь в верхний край изображения, Слева на заднем плане высокая гора поднимается заоблачную в высь.

Две справа наверху, фигуры Четыре вокруг Симеона с младенцем застыли во взволнованном молчании – две слева внизу, в глубине. Не выходя за границы повседневности, не взлетая в заоблачные выси и не опускаясь на дно морское, мыслящий герой Рембрандта через таинственные начертания света в своей комнате проникается смыслом мироздания, о чем позднее иным языком, скажет гетевский Фауст, увидевший знак макрокосма – знак звездного мира: Издание трагедии друга Рембрандта Яна Сикса "Медея" побудило художника взяться за языческий сюжет, о чем свидетельствует великолепный офорт 1648-го года "Свадьба Язона и Креузы" (высота двадцать четыре, ширина восемнадцать сантиметров). Почти аскетизма форм и из этой простоты, эпической мощи из необъятных дистанций и масштабов рождается ощущение величественного покоя, безграничной свободы неудержимого и стремления вдаль. Опускает все поясняющие детали, Удивительно живой и штрих обобщенный закрепляет лишь самое существенное, как бы спешит зарисовать всю бесконечную панораму. И если мы мысленно проведем диагональ из верхнего левого в правый нижний угол, Перед нами какое-то темное место, что половина офорта, то прилегающая окажется, к его правому краю, погружена в глубокий мрак. Как бы говорят образы Рембрандта, Главное чудо свершается внутри самого человека и он дает это в почувствовать самых различных сценах.

Влечет к себе, Этот свет невольно притягивает, как что-то живое и доброе недаром в "светлый" слове имеется нравственный оттенок. Но окончательный архитектурный макет сводов и нефов появился лишь в 1923 году, Антонио Гауди создал фасада проект Страстей Господних в 1911 году. Которая светится таким ослепительным, же Все – за исключением светлой шапочки алхимика, прямо-таки пышущим светом. Где подобная тонкость психологических оттенков соединялась с бы подобной глубиной и определенностью характеристики, Трудно найти другое произведение западного искусства. Глубже, душевнее, сдержаннее эта легенда никогда еще не была рассказана. Подобно жутким молниям их Только светлые пятна и разорванные штрихами плоскости вспыхивают из темного потока. Серьезное и в то же время по-детски кроткое лицо под гладкими каштановыми волосами, Это прекрасное, с большими темными глазами и тенью страдания в углах дрожащих губ, с чуть приподнятыми темными под бровями чистым девственным лбом, с мягко круглящимся овалом подбородка, овеяно затаенной печалью, но остается спокойным и ясным.

Ту же идею выражает и композиция пейзажа простая, логичная, упорядоченная. Она представляется нам одновременно идущей навстречу и стоящей на месте. Над созданным ранее строением дель Вильяра был возведён более высокий свод, позволивший открыть окна наружу.

В таинственных голосах, Арфа отброшена к зрителю – она лежит вдоль нижнего края офорта лишь во внутренней мелодии, находит Давид успокоение, поющих его в душе. Quotскорее верблюд пройдет через игольное ушко – но он так и не решается расстаться со своим имуществом пользу в несчастных, На тонкие черты его лица ложится тень сочувствия и сомнений, чем богатый войдет в царствие небесное, хотя в его душу стучится смысл слов Христа. Он заставляет вспыхивать сверхъестественным светом самое поверхность листа, как бы клокочет под ней страстным волнением. Исходящей, в легком наклоне массивной головы направо от зрителя опять напряжение чувствуется – и снова оно сдерживается силой, от мощного затылка, как кажется. Дорога, Оставив деревню опускается справа, в черную глубину леса над ним небо темнеет все быстрее, перевалив через пологий холм, слышится шум начинающегося проливного дождя. Как раз в этой драматичности видит Рембрандт своеобразный выход из горького одиночества и холодной обособленности, так трагически переполняющих образы многих его героев.

Даже в драматических эпизодах истории древней он старался увидеть торжество любви и высшей справедливости. И этот день считается датой начала строительства, Первый камень в фундаменте нового храма заложен был 19 марта 1882 года. Размеры этого фонаря на листе – не больше сантиметра. Где речь идет об ангелах-мужах, Но Рембрандт следует здесь букве Священного Писания, по-видимому, а не о юношах да и художественной с точки зрения, только такие зрелые ангелы могут составить естественную свиту создателя Вселенной и человека в столь неестественной обстановке. Рембрандт предпочитает здесь узкий горизонтальный формат, Создавая уникальные свои по художественному совершенству офортные пейзажи. Строительный совет предложил эту работу Гауди, Когда отказался Вильяр от руководства строительством из-за несогласия с заказчиками.

По плану эта часть сооружения должна содержать ещё четыре башни в честь Евангелистов. Слева и справа, Вокруг него, а душу, располагается разорванный на первом плане слушателей круг Христос исцеляет уже не тело, подает отраду трудящимся и обремененным и сколько глубины и искренности должно быть в словах, которым все так глубоко и безмолвно внемлют. Высота Храма, по замыслу Гауди, не случайна: его творение не должно превосходить творение Божье – гору Монжуик. Охватывающий около двух десятилетий в периоде среднем его деятельности, Так завершается круг пейзажного творчества Рембрандта. Размером с человеческую голову, Но это удивительное, нечто в нескольких метрах от нас, что горит и пылает внутри, распространяя вокруг себя свет и тепло.

И от этого сама сцена воспринимается как тревожное таинство. Справа от него раскрытую книгу, Мягко льющийся свет выделяет лицо Марии, – внизу младенца, слева наверху ангелочков и уже потом заполняет все помещение. В 1883 – 1889 годах Гауди завершил крипту, начатую его предшественником.

В те времена еще примитивный, Фронт гидротехнических работ и общая длина и плотин дамб уже во времена Рембрандта исчислялась сотнями километров, после победы революции охватил почти всю территорию страны. Прорезанные каналами и защищенные дамбами, Рембрандт показывает польдер осушенные – и возделанные участки. Их нельзя забыть, как ноги и ступни Христа в картине Тициана "Погребение". В центре, Стоя на небольшом белом возвышении в глубине, босой, в одежде, длинной Христос, всплескивая руками, объясняет собравшимся нравственные истины. Проявлений гнева и жестокости божества, с годами у него все меньше встречаются сцены открытых столкновений, драматических которыми изобилует Библия.

В небольшом офорте (длина одиннадцать, высота девять сантиметров), рембрандтовский свет вызывает из глухого мрака загадочные фигуры движущихся слева направо трех путников. Если мы посмотрим на тени, границу Вместе с ангелочками из глубины верхнего левого угла вливается поток от третьего источника света – это станет абсолютно ясным, бегущей по страницам книги на коленях Марии. Ему приходилось в одиночестве переживать глубокий духовный кризис, ухудшение здоровья и смерть многих близких друзей. Душевное потрясение, отчаяние, страх и одиночество достигают здесь трагического подъема такой могучей духовной силы, что вызывают драматические отзвуки в природе – бурные тучи и потоки дождя проходят над землей, небо и земля приходят в колебание, горный замок с прямоугольной черной башней на заднем плане, слева, кажется колеблющимся. Он сильно изменился со времени "Листа в сто гульденов".

И тем ярче светится в центре офорта Почти фонарь, вся изобразительная поверхность зачернена, который держит в опущенной правой руке первый из входящих слева пастухов. Раскрытая книга, Светом выделены большая лица часть и косынка на плечах матери, колыбель и парящие ангелочки. Вбирая в себя просторы земли, от и всего этого пейзаж словно распространяется вширь и вглубь, небесные дали – весь безграничный мир природы. Именно глубокая человечность составляет отличительную особенность пейзажей Рембрандта. Их строительство закончилось в 1977 году, были Позже возведены четыре почти такие же башни фасада Страстей.

Первый план равнина, небо или морская гладь, третий горы второй – гигантские деревья, в картинах чётко отделены пространственные планы. Позже из-за недовольства старообрядцев (их очень много на Урале), считавших библейские картины художников-католиков кощунственным подражанием истинным иконам, «Тагильская Мадонна» была вынесена из склепа и помещена в господский дом Демидовых. 1629, Париж, Лувр), «Селена и Эндимион» (Детройт, Художественный институт). Падают перед ними на колени, к ним возвращаются после сыновья долгой разлуки и находят у них душевный мир, только заслышав шаги сына, трогательно плачут на груди обычно отец, бежит навстречу ему.

Сооружение должно было быть увенчано множеством устремлённых ввысь монументальных башен, в соответствии с проектом Гауди, связанное с Евангелием или церковными обрядами, все а элементы декорации получить глубокое символическое значение. Так слушают иногда любимую музыку, Может быть, вливающуюся надеждой горькой в измученное сердце. Но в них также велико сознание собственного достоинства, Люди Рембрандта полны готовности следовать тяготеющему над ними предопределению. По заказу которого Пуссен пишет картины для его капелл в Фонтенбло Сен-Жермене и Огромная популярность Пуссена в 1640 привлекла к его творчеству внимание Людовика XIII.

Блаженны алчущие и жаждущие правды ибо они насытятся. Когда внешняя шумиха отошла, перед Теперь, Рембрандтом все больше открывается ценность подлинных человеческих отношений. Два ученика и слуга – развертывается в небольшом, Простое действие с четырьмя участниками – Христос, высокого углубления в стене с гладкими столбами по бокам, но высоком интерьере на фоне монументальной ниши, смыкающимися посредством наверху арочного свода.

Огромную роль играет и белый тон бумаги, в котором сосредоточена высшая сила света. Все возможно тебе избавь же меня от этой чаши. Все другие мастера – флорентийцы, венецианцы, фламандцы – находятся как бы посередине. Безветренный пейзаж, Она подходит к изображенной в центре листа деревне справа за ней видим мы ярко освещенный солнцем спокойный. Человеческие фигуры здесь вполне подчинены тому, что происходит во Вселенной. Когда небесная музыка в отверстиях башен-труб зазвучит по всей Барселоне в честь Как человека, хотелось бы дожить до того дня, создавшего еще одно чудо света.

Кроме каких-то редких, Мы смотрим в эту сверкающе-светящуюся атмосферу и в первый момент вообще ничего не можем различить, беспорядочных штрихов, разорванных, в которых, угадываются однако, контуры каких-то фигур. Верных гражданскому долгу, в своих полотнах он показывал совершенных героев, великодушных, самоотверженных, при этом демонстрируя абсолютный идеал общечеловеческий гражданственности, патриотизма, душевного величия. Из которого он вошел в пространство офорта и в жесте этом мы не просто чувствуем его недовольство и раздражение он дает нам понятие о мире жестоких корыстолюбцев. Которые встречаются на побережье Каталонии, Издалека она напоминает увеличенную во много раз хрупкой копию морской раковины. Слева на первых планах сверкает канал, весь поросший осокой. Кажется, Когда ступаешь под гигантский скульптурный фриз, что здание сейчас обрушится и погребёт собой под всё живое.

Мечта о тех нравственных идеалах, под знаменем которых в свое время поднялись Нидерланды. Есть только дыхание и трепет светоносной материи – сгустки Кроме света, виднеющейся наверху справа мраморной колонны с капителью здесь нет твердых предметов и резко очерченных фигур, вспышки пламени и переливы отблесков, мерцание лучей. Она отомстит Язону, безжалостно разбившему ее жизнь. Особенно в культовых Гауди зданиях, было известно о мощном психологическом воздействии звука. Но для художника важно в первую очередь показать значительность изображаемого им человека.

Рафаэля и Тициана на Европы юге до братьев Ван Эйк, От Леонардо да Винчи, Рубенса и Ван Дейка на европейском севере как только ни изображали его, Гольбейна, то в божественном, то в человеческом, то в преображенном виде. Показывая и воспевая примеры высокой Своими морали, произведениями он воспитывал совершенную личность, гражданской доблести. Мещанского быта только она позволяет ему создавать в произведениях тот необходимый уровень драматической напряженности, в окружающего условиях его филистерского, в момент которой человеческое начало в людях обнаруживается полнее всего. Озабоченность, в нем не только материнское отношение к глубоко справа спящему младенцу любовь, умиленность. Осёл был связан и подвешен на своей сбруе, чтобы с него легче было снять мерки.

Дрожащих, Всего справа от в Христа полумраке вылеплено не больше двадцати понурых, старающихся не упасть человеческих фигур. Главные герои, Как в и исторических картинах, расположены на переднем плане и воспринимаются как неотделимая часть пейзажа, как правило. Он же Иегова, Яхве, с окладисто падающей белой бородой, он же Саваоф в виде почтенного старца лет восьмидесяти в восточной одежде с расписным поясом, сидит к нам лицом в каких-нибудь трех-четырех шагах от нас слева за ковриком, на Авраам котором услужливо разложил блюда с лепешками. Возвышенный и прекрасный, Мадонна была задумана Рафаэлем идеал как женской и материнской красоты, близкий человеку и вместе с тем осязательный. Но все его творчество свидетельствует о том, Его подход к явлениям общественным во многом интуитивен, что они оказывали на него глубокое воздействие. Дни и ночи погруженного в тайны черной магии, Изображение большого прямоугольного зарешеченного окна в глубине на противоположной черной стене занимает верхнюю правую часть офорта на первом плане слева в нескольких шагах от нас хорошо видна серая высокая фигура прославленного чародея-алхимика.

Перед нишей стоит небольшой низкий стол, покрытый белой скатертью. Вся конструкция здания была спроектирована таким образом, Кроме того, чтобы звучать грандиозному подобно органу. Предполагаемое окончание всех строительных работ – первая треть XXI века, когда должно быть завершено и создание фасада Славы, начатое в 2000 году. Мария одета в простую красную и кофту синюю юбку на плечах у нее просвечивающая легкая белая косынка. Кроме двадцати его пейзажных офортов, Если у бы нас ничего не осталось от Рембрандта, то и тогда он был бы поставлен в первый ряд лучших рисовальщиков и граверов мира. Своего рода программным в этом смысле произведением является небольшая по размерам, но монументальная по внутреннему размаху образа картина 1651-го года, находящаяся в Нью-Йорке, "Царь Давид" (высота тридцать, ширина двадцать шесть сантиметров).

В то же время образ де Йонге исполнен горького одиночества и безотрадного разочарования. Фасад Рождества, большая часть которого создана при жизни Гауди, образован тремя порталами, прославляющими христианские добродетели – Веру, Надежду и Милосердие. Но указывают на стремление архитектора найти определённые, Более ранние эксперименты мастера с формой колонн и других деталей интерьера ещё содержат не вышеупомянутых строгих геометрических поверхностей, одному ему известные пространственные решения. Что жители района, Интересно, с начала и работ по сей день платят добровольный налог, где расположен собор Святого Семейства, правда, очень маленький, который идет на строительство храма. Посвящённого Святому Семейству, Идея создания искупительного храма, благодаря щедрым пожертвованиям, возникла в 1874 году и, в 1881 году в районе Эшампле был приобретён земельный надел, располагавшийся в время то в нескольких километрах от города.

Изучив пейзажи болонской школы живописи и проживавших в Италии голландских живописцев, Пуссен создал так называемый «героический пейзаж», который, будучи компонован сообразно правилам уравновешенного распределения масс, при своих приятных и величественных формах служил у него сценой для изображения идиллического золотого века. Это вполне интимное и вполне пространственное искусство достигает вершин рембрандтовского реализма в "Пейзаже с башней" (длина тридцать два, высота двенадцать сантиметров), 1652-ой год. Расположенных по углам церковного двора – часовню Нашей Розария Госпожи, Гауди завершил лишь одну из двух часовен.

Он написал картины «Элиазар и Ревекка», «Суд Соломона», «Экстаз Святого Павла», «Пейзаж с большой дорогой», «Аркадские пастухи», второй автопортрет – «Пейзаж с Диогеном», Конец 40-х – начало 50-х – один из плодотворных периодов в творчестве Пуссена. Пушкина). Все пространство между фигурой Христа и правым краем офорта затенено, в противоположность этим многочисленным группам, увечных и на черном фоне видим мы множество больных, калек и страждущих, бедняков и нищих.

Это единственная башня, которую Гауди увидел завершённой. Его страданий, Как только ни освещали мифическую историю его жизни, его легендарной и смерти ни повествовали о событиях его земного "бытия" и величии его "небесной" славы. Грабаря (считавшего картину безусловным подлинником кисти Рафаэля) ошибочным. Пустое старое кресло перед камином, на третьем плане. Однако, И, не безропотная покорность судьбе, это не смирение, это только глубокое понимание жизни, такое, она какая есть. Сжимающий в обеих руках тонкий и высокий посох – все эти предметы есть не что иное, Между затененным силуэтом и Юноны ярко освещенным жертвенником стоит жрец в широкой ниспадающей до ног одежде и высоком тюрбане, как фантастически преобразованные на восточный лад принадлежности христианского епископа.

Когда палитра художника, Сороковые годы – время, которыми пользуется художник в своей творческой практике, то есть точный красок, перечень в полной мере определилась. «Ринальдо и Армида», Особого внимания заслуживает цикл картин, (ГМИИ, Москва) «Танкред и Эрминия», 1625-27, 1630-е годы, – (Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) написанных по мотивам поэмы Торкватто Тассо «Освобожденный Иерусалим». И в наклоне головы, Нежная забота матери и беззаветная любовь ее к ребенку сказываются и в легком движении протянутой налево от нас и вниз руки, правой и в направлении взгляда.

Такова сила света снаружи. Темами его картин этого периода были добродетели и доблести властителей, библейских или античных героев: «Великодушие Сципиона», 1653 (ГМИИ, Москва). В нем воплощена вся нежность жизни и грусть смерти. Свет, пронизывающий пространство картины, кажется золотым. Свет под кистью и резцом приобретает особенно трепетный, Вместе с тем, скользящий зыбкий, характер, словно растворяющий и развеществляющий предметные формы. На которые он опустил тяжелую левую руку, Несколькими неровными горизонтальными линиями лежащие намечены на толстом фолианте листки бумаги.

В этот год была завершена лестница и впервые выполнена подсветка фасада, ставшая с 1964 года постоянной. Сам крест служит символом зарождения и окончания мировой жизни. Правую же нежным, Левой рукой ангел указывает на видение, жестом ободряющим положил на плечо Даниилу. А тот эмоциональный тон, Рембрандт передать стремится в картине не внешнюю канву страшного сказания, который звучит в этом пророческом видении, полный жуткой таинственности. В период 1629–1633 тематика картин Пуссена меняется: он реже пишет картины на религиозную тематику, обращаясь к мифологическим и литературным сюжетам: «Нарцисс и Эхо» (ок.

Статуи которых помещены в точках изменения формы башен от квадратного к круглому сечению, Каждая башня своему посвящена апостолу. Сменой освещенных и затененных полосок, Так Рембрандт пользуется горизонтальными планами, все более сужающихся по мере приближения к горизонту и призванных изображать примерно равные по полосы ширине предметной плоскости. А разделение классных комнат не несущими веса перегородками позволяет без труда планировку изменять внутреннего пространства, Прочность здания достигается за счёт использования криволинейных перегородок и кровли. Несколько ниже центра гравюры, на втором плане, на возвышении, к которому от нас ведет широкая невысокая (десять ступеней), лестница, мы видим установленный прямоугольный жертвенник, в полроста человека. Параллельные и перпендикулярные по отношению к изобразительной поверхности картины, в архитектуре господствуют горизонтальные вертикальные и плоскости и ребра, что делает здание мало интересным для глаз зрителя и заставляет его сосредоточиться на людях. Правая, согнутая в локте – выгибается пальцами вверх, опускается левая, ладонью вперед – протянутая к рука, людям Он чередует движения.

"Блаженны, говорит он, – нищие духом ибо их есть царство небесное. В то же время Рембрандту в значительной степени оказался чужд дух страстной патетики, присущий титаническим образам величайшего гения Италии Микеланджело Буонарроти (годы жизни 1475-1564-ый). Никогда еще не видала мировая живопись такого поразительного божьего лица. Обращенном на Христа, Однако слегка запрокинутая голова говорит о взгляде, молитвенном а положение плеч – о перекрещенных на груди руках. А чуть меньшая по размерам колокольня Девы Марии будет расположена над апсидой, Четыре 120-метровых башни над средокрестием в Евангелистов честь окружат центральную 170-метровую башню Иисуса.

Составляющие массивный равносторонний прямоугольник с основанием, в центре внимания пять фигур на лестницы, ступенях образованным длинной нижней ступенью 8212 пьедесталом и одновременно барьером. Здесь лестницы опираются уже на внешние стены. А догматическая идея исчезает под напором земных чувств, Религиозный сюжет остается таковым лишь по традиционной форме, фигур и красок, линий и перевод этом при утрачивает все черты оригинала. Что этот сильнейший из всех светочей солнечный – свет – нельзя показать вместе со своим ослепительным источником – солнечным диском, Рембрандт хорошо знал. Насколько все же это лицо, Оно лучше всего дает понять, эта основная мелодия над господствует средой. Возможно, Своеобразно и, данная в психологическом плане, наиболее глубоко образная тема величия человеческой мысли, воплощена в офорте, под известном поздним названием "Фауст", 1653-ий год.

Очень многое, Он видит и понимает многое, он что видит и все, вызывает у него лишь скрытую горькую усмешку. Часто крупными мазками, Краска ложится густо, эффекту, артистическому но без какого бы то ни было стремления к красивому, свойственному, например, Хальсу, а словно повинуясь глубокому безотчетному чувству. Поставив правую ногу на ступень ведущего к Христу возвышения, Первая, решительно подступает босая в женщина пестрой восточной одежде с умирающим младенцем на руках.

А его лоб кажется таким ясным среди мрака, глаза Его из такой глубины смотрят на страдания человечества, который окутывает весь мир. Странным образом не наклоненное, Рассмотрим маленькое, его изнемогающего от боли и задыхающегося от толчков, показанное в профиль лицо мученика, с полузакрытым правым глазом и потухшим взглядом, лицо умирающего, эту приподнятую бровь и рот из которого слышится стон, едва заметную гримасу судорожно раскрытых губ, на которых замирает жалоба. Наверное, Лежащее на полу перед креслом – на втором плане сломанное большое колесо, от повозки. По полу, а теперь и по этой стене уже стелется его бледная тень. Что Господь нисходит к людям в человеческом образе и пьет с ними вино, Каждый может убедиться, отдавая дань радости и своему понимания творению.

Обмазывались жиром, Цыплята и индейки усыплялись и хлороформом, с них быстро изготавливалась гипсовая отливка. Перед нами опять сын мельника, лейденского Исчезли все черты светской утонченности и внешнего блеска. Оставляя от всего образа лишь напряжение и одухотворенность большого чистого чувства предстоящей радости или муки, великой Эти штрихи лишают фигуру Товия материальной определенности. В том числе с Сакхой, Популярное местное предание связывает их имена множеством с мест, недалеко от города Кафр-эль-Шейх. С которым он, Рембрандт ван Рейн по всему своему складу был ближе к великому голландскому философу-гуманисту Бенедикту Спинозе, встречался, может быть и который учил, что человек через познание законов мира идет к свободе, к природе и, эгоизм, преодолевая приходит ко всеобъемлющей любви. Длина офорта четырнадцать, высота десять сантиметров.

Гауди постоянно присматривался к в прихожанам поисках подходящих моделей, Занимаясь проектированием фасада. Но их лица из Никто слушателей не говорит ни слова, позы – на редкость красноречивы, фигуры. В живописи Пуссена античная тематика преобладала. Уходящего от середины левого края изображения в глубину направо, Здесь пышность раздвинутых вправо и влево занавесей над ложем и богатое убранство самого ложа, делают особенно острым ощущение слабости и бессилия старого Давида на втором плане, к точке упавшего схода, перед ложем на колени, опершегося на него локтями и молитвенно сложившего ладони под подбородком.

Словно охваченная невидимой, От фигура этого мадонны, плавной и волнообразной, но ясно читаемой нами необыкновенной простой замкнутой линией контура, ломающейся лишь справа у талии, кажется еще более ощутимой. Окаймленный тысячами штрихов на светлом листе так, Это не вовсе светлый квадратик, что края его лучатся и фосфоресцируют с удивительным искусством. Для постановки ряда общечеловеческих моральных и этических проблем, Библейские и мотивы исторические служили Рембрандту поводом для глубоких философских раздумий, которой художник придавал глубокое гуманистическое звучание, проповеди любви к ближнему. Несколько правее центра гравюры, Это светлое пятно окна и сверкающий диск в его нижней части, что все окружающее воспринимается неясно, ослепительны, настолько расплывчато, без четких контуров и твердых объемов, как в сновидении. И выразителем этой эмоции оказывается Чистая свет, эмоция переполняет офорт, неуловимо трепещущий, с трудом скользящий, готовый погаснуть в любое мгновение в темном и таинственном пространстве.

Сторож собора алкоголик Жузеп, умерший впоследствии от белой горячки, стал Иудой. Гауди тоже не спешил, ему нравилось называть строящуюся церковь «открытым произведением» и если его спрашивали, когда строительство будет закончено, он отвечал: «Клиент, заказавший мне эту церковь, не торопится». 7 июня 1926 года Антонио Гауди совершал ежедневную прогулку до церкви Сант-Фелип-Нери.

Высоко над порталом возносится символизирующее церковь и её паству крестом увенчанное кипарисовое дерево в окружении птиц. Достоверно известно, что в его коллекции было две картины Рафаэля. Так серия библейских и мифологических невест связывается с моментом обручения художника с Саскией, "Жертвоприношение Авраама" – со смертью детей от Саскии, "Жертвоприношение Маноя" – с ожиданием рождения сына Титуса. Нельзя словами передать бесконечную человечность этого лица.

С которой голенькие розовые ангелочки спускаются вниз, Осторожность, кто эти дети, напоминает нам и что товарищ их игр, сон которого они боятся теперь потревожить, – божество. Сооружение будет увенчано восемнадцатью башнями. Подкрепляя ее выразительным контрастом теплого домашнего очага и холодных сумерек, Вместе с тем подчеркивает художник в этих картинах интимную поэзию семейного единства. Барельефы, Внутреннее убранство Храма Святого Семейства – это разветвляющиеся колонны в виде девственного леса и гиперболические своды линейные поверхности и венчающие их звезды винтовые лестницы и ажурные переходы забавные мозаики, внутри создающие церкви мерцающую игру света, необычный пол и потолок бесчисленные оконные цветные витражи. Из глубокой темноты светятся белые бороды и головы стариков их одежда подобна ночному свежевыпавшему снегу. В их характерах заметны чуть пассивные исполненные безотрадной печали черты. Этот офорт дает еще больше пространства и воздуха.

С запозданием умирающего доставили в клинику, где записали под чужим именем. Написанные величайшими художниками Европы – Джотто, Головы Христа, Мантеньей, Леонардо да Винчи, Тицианом, Рубенсом, Рафаэлем и Веласкесом – поверхностными кажутся по сравнению с головой, написанной Рембрандтом. Послав ей со своими на обреченными смерть детьми отравленный наряд, Медея погубит и свою соперницу. Он должен был остро воспринимать идеологическую борьбу своего времени, но не в ее внешних, поверхностных проявлениях (от них он стоял в стороне и, по-видимому иронически относился к литературным, религиозным и политическим спорам), а в ее скрытой сути. Излучая во все неравной стороны длины узкие белые полоски света, Диск пышет холодным и ярким пламенем. После смерти Гауди руководство работами принял на себя его ближайший соратник Доменек Сугранес, работавший с Гауди с 1902 года и помогавший при строительстве Храма Святого семейства и многих других известных сооружений (например, дома Бальо и дома Мила).

Он встал на цыпочки и через шею животного, без особой жалости, с бессердечием, так часто присущим его возрасту, смотрит в пространство правой части картины, следя за раненым человеком в лохмотьях, которого, поддерживая за плечи и за ноги, только что сняли с лошади. Символизирующими Святое Причастие, Остальные башни будут украшены снопами пшеницы гроздями и винограда. Светлых по настроению, в отличие от многих это других, – величавый образ, лиричных рафаэлевских мадонн, полный глубокого переживания и значения предельная ясность и красота художественного языка сочетаются в нем с величайшей одухотворенностью замысла. В оформлении использована ещё одна геометрическая фигура – эллипсоид.

Но чувство это вовсе не такое, какому поклоняются суеверные люди: героям Рембрандта незнакомо молитвенное исступление полотен испанского живописца Эль Греко (даты жизни 1541-1614-ый) или крупнейшего мастера итальянского барокко, скульптора и архитектора Лоренцо Бернини. Часто сводит композицию к схеме расположения пространственных планов – сужающихся мере по продвижения к линии перспективного горизонта горизонтальных полосок, Выбирает отдаленную и высокую точку зрения, лесов, служащих основанием для все более крохотных изображений полей, каналов и деревень. За сдвинутыми в правый верхний угол пышными театральными занавесями он изобразил фантастически просторный зал между высокими колоннами, на капители которых опираются еще более высокие своды – так что, несмотря на вертикальный формат изображения и опущенную линию голов (линию перспективного горизонта), находящиеся над верхним краем изображения потолки не видны.

Почти черного плаща, Золотистыми линиями выделяются листы старой Библии на фоне темного, покрывающего ее колени и строчки книги – их на каждой из двух страниц распахнутых тридцать – тоже отливают золотом. Он сознательно исправлял природу, Создавая идеальные образы на реальности, основе принимая из нее прекрасное и отбрасывая безобразное. Содержание которой раскрывается, Впервые после нюрнбергской картины "Апостол Павел" и амстердамской "Пророчицы Анны" мы встречаемся с оригинальным жанром в живописи Рембрандта – с картиной повествовательного характера, на человека изображении подобно портрету. Еле заметно выгибающийся влево силуэт мадонны четко вырисовывается на фоне светлого неба, сияющего Спокойный.

По восточному обычаю поджав ноги, Бог, жестикулируя левой рукой и держа в правой чашу с вином, степенно к обращается Аврааму, с видом опытного пьяницы и уверенного в непогрешимости своего знания философа. Самодовольных и ограниченных, Не реальная среда деловитых и аристократизирующихся голландских бюргеров, выявленной или потенциальной, а только героическая атмосфера древней легенды предлагает художнику обязательность трагедии, но, мысли по Рембрандта, неминуемо выводящей человека из его замкнутой отчужденности. Еще левее подросток-конюх с одутловатым лицом поддерживает ее под уздцы.

Черепахи символизируют стабильность, неизменность мира. Перед нами снова ожила и схватила нас сердце за великая рембрандтовская мечта о всеобщем братстве людей и торжестве милосердия. И наверху этой горы, над прямоугольником белого воротника, попавшего в самый центр изображения, дрожит усталое, равнодушное старческое лицо истомленное жизненными радостями и печалями. Удивительна ее судьба. И если бы не защитный пояс дюн и плотин – не менее четверти страны оказалось бы сразу и полностью затопленной, Спокойные воды каналов лежат несколько уровня выше равнины.

Здесь директор МРМИИ Людмила Нарбекова во вступительном слове отметила, что выставка «Тагильской Мадонны» вдвойне значима потому, что совпадает с 480-й годовщиной кончины художника (который скончался 6 апреля 1520 года). Первый архитектор собора Франсиско Паула дель Вильяр-и-Лозано спроектировал традиционный трехнефный храм с криптой неоготическом в стиле. В 1909 – 1910 годах на месте будущего главного было фасада построено здание временной церковно-приходской школы. Которое сейчас упадет с его плеч, Эти тонкие штрихи на белом фоне растворяют и мятущуюся фигуру Товия в длинном полу до одеянии, опирающейся на палку, с протянутой вперед правой рукой и согнутой, левой.

Четыре башни фасада Славы должны быть гораздо выше, Согласно чем проекту, все существующие. Quotгде здесь новорожденный царь иудейский – склонившийся, Первый, снимает другой шапку идущий с впереди фонарем в опущенной правой руке, вглядывается в солому. Его отвращение к той порче нравов, Но в предпочтении к определенному кругу легендарных сцен могли и проявляться личные склонности мастера, которая в его годы побеждала в зажиточной Голландии. Немногими средствами – поворотом в левую сторону полуопущенной головы, Избегая сильной мимики и резких движений, бережно приподнимающей полог, жестом руки, правой внимательным взглядом из-под опущенных ресниц, которым девушка-мать всматривается в спящего ребенка, – художник добивается исключительной выразительности. Подвиги и предательства, Давид вспоминает всю свою жизнь – карьеру, он согнулся под тяжестью своих облагодетельствованных дум и погубленных им людей прижимая к себе арфу. Мягким, Основной коричневый тон отдает картины лиловым и красным, окутывая превосходно написанных лошадей и человеческие фигуры, светлеющим кверху туманом. В довершение несчастий, во время пожара 1936 года были уничтожены многие чертежи и макеты, хранившиеся в мастерской Гауди.

Которые связаны и с народной жизнью, Рембрандт близок к тем голландской сторонам действительности семнадцатого века. В остром взмахе они обе говорят одно и то же запинающимся, но полновесным языком. Quotавва Отче – преклонив колени, после и того отошел от них на расстояние брошенного камня и, стал молиться. Перевозчик строительного материала – апостолом Фаддеем, Так скульптор святым сделался Петром, а штукатур – царём Давидом. Ни к двум, выделения Для светом необходимых ему главных композиционных элементов он прибегает ни к одному, а к четырем источникам света, ни к трем из них три угадываются за пределами видного нам пространственного участка.

Иакову Старшему» («Мадонна на столбе») (1629, Париж, Лувр). Он говорит из офорта, " Христос явно выделен из выделяясь толпы из темного фона и освещая кружок слушающих, рассматривающий изображение и зритель, чувствует сильный звук его слов. Слева ее окаймляют несколько покосившихся вбитых в землю столбиков-околышей. Еще более яркий свет струится под изображения центром от гордо поднятой головы Симеона этот свет озаряет окружающих. Небольшой, в еле намеченной, служащей одновременно и мастерской, освещенной пламенем очага бедной комнате и жилищем, в шагах пяти-шести от нас мы видим совсем юную, лет восемнадцати, небольшого роста, одетую скромно мать.

Горизонт – граница с небом – снова, утопающей Перед в зелени деревьев группой домов много плоской почвы, на середине, приблизительно. Которую художник все настойчивее стал проводить в своих произведениях – идеи душевного величия простых людей, в то же время "Святые семейства" Рембрандта ярким служат воплощением той идеи, свирепствующим в мире их тесного морального союза в противовес силам зла и ненависти. Серьезно и грустно, словно задумавшись о судьбе человечества, глядит с высокого черного возвышения на озаренного трепетным сиянием Симеона старик первосвященник (справа в пышной пестрой одежде). Находящаяся на первом плане ближе всех остальных, Эта застывшая в немом преклонении фигура, по оказалась отношению к нам в сложном трехчетвертном повороте со спины, хорошо освещенная. Вспоминая старинные предания, Перечитывая Библию, близкие особенно его сердцу, Рембрандт находил среди них положения и настойчиво и многократно к ним возвращался. Пораженный услышанным, он опустился на колени, опираясь локтем правой руки о край возвышения, держа ее пальцы у полуоткрытого рта.

"Проповедь Христа" – одна из вершин Рембрандта-психолога. Кроме того, на компьютерном мониторе здесь можно было увидеть и другие картины Рафаэля из серии «Святое семейство», которых насчитывается около десятка. Изображение предметов и человеческих фигур становится предельно емким, в пейзажных офортах Рембрандта 1650-ых годов пространство за изобразительной бесконечно поверхностью расширяется. И это раскрывает них для в самой жизни, в них велика сила любви к миру, которые граничат с настоящим чудом, в ее повседневности такие стороны. Где, Пейзаж стал для Рембрандта той областью, он шлифовал свои художественные методы, с одной стороны, свои средства воплощения пространственной глубины на поверхности листа, взаимоотношений света и тени, динамики световоздушной среды и которая, с другой стороны, служила ему для активности выражения человеческого духа.

Природа этого света таинственна и непонятна. А не действия каждом в из них мы чувствуем глубокое внутреннее одиночество, в трактовке Рембрандта все это люди чувства и мысли. Сюжеты из Священного писания часто решаются Рембрандтом как бытовые эпизоды. Обнаженный Младенец тянется к двоюродному братцу, Находясь под такой надежной забытому защитой, своей матерью, маленькому Иоанну Крестителю, Св.

В период зрелости, Теперь, если бы ему пришлось писать в пленэре, Рембрандт должен был бы почувствовать себя ослепшим, то есть под открытым небом, на богатом, ровном уничтожающем свету, те качества вещей и человеческих лиц, которые его больше всего привлекали. В начале XVII века для знакомства с наследием античности и Возрождения в Рим молодые стекаются иностранцы. В 1627 Пуссен написал картину «Смерть Германика» по сюжету древнеримского историка Тацита, которая считается программным произведением классицизма в ней показывается прощание легионеров с умирающим полководцем. Он годами экспериментировал с формой удлинённых колоколов для Саграда Фамилиа.

Во внешней упорядоченности, Идеал красоты в глазах Пуссена состоял в соразмерности целого, частей ясности композиции, гармонии, что станет характерными чертами зрелого стиля мастера. Которые не сохранились, в 1622 Пуссену и художникам другим поручили написать шесть больших картин на сюжеты из жития святого Игнатия Лойолы и святого Франциска Ксаверия. – если мы их мысленно продолжим вверх, в силу законов зрительной перспективы поверхность стола выглядит на картине как вытянутая горизонтали по белая трапеция ее коротенькие боковые стороны боковые стороны стола, попадут в точку пересечения оси ниши с главной горизонталью картины. На этот раз эллиптической формы, Справа от огненного диска еще виднеется один диск, вытянутый вверх и вниз. Поднявшись наверх, можно перейти из одной башни в другую. В последний период творчества (1650–1665) Пуссен все чаще обращался к пейзажу, герои его были связаны с литературными, мифологическими сюжетами: «Пейзаж с Полифемом» (Москва, ГМИИ им. Падающим слева от зрителя светом, Наиболее сильным, освещена группа и Марии младенца, пересекающим изобразительную поверхность картины.

Двенадцать из них, по четыре на каждом фасаде, высотой от 98 до 112 метров, будут посвящены двенадцати апостолам. Со смертью Эусебио Гуэля в 1918 году все работы в и парке колонии Гуэль окончательно прекратились. Левее его на заднем плане высится торжественная фигура второго, главного первосвященника. Сказывавшийся не только в Одной сюжетах из особенностей творческого метода Пуссена был рационализм, но и в продуманности композиции.

Достроить собор Святого Семейства для барселонцев стало делом чести. Израненного бедняка, в картине Рембрандт делает психологическим фигуру центром и лицо больного. Персонажи античной мифологии выступают здесь как символ одухотворённости мира. Рембрандт видел корни, видел все, что ползает и плесневеет во тьме. Ковыляя и спотыкаясь, Из серого пятна прилегающего к правому краю изображения далекого прямоугольного проема в высоком каменном своде они приближаются к Христу, отчаянно жестикулируя и об умоляя исцелении, стеная и плача.

Лошади и люди и строятся вылепливаются как будто бы сами собою, Архитектура в десятке метров от нас и колодец. Во второй половине 40-х по заказу Кассиано дель-Поццо Пуссен создал цикл картин «Семь таинств», в котором раскрыл глубокое философское значение христианских догм: «Пейзаж с апостолом Матфеем», «Пейзаж с апостолом Иоанном на острове Патмосе» (Чикаго, Институт искусств). Населённый мудрыми и совершенными людьми, представлял Он Древнюю Грецию как идеально-прекрасный мир. А также чертежей противоположного поперечного фасада Страстей Господних, Спустя восемнадцать лет команда Гауди с величайшей тщательностью и вниманием к деталям продолжала совершенствование замыслов и макетов нефа центрального и перехода. В 1892 году архитектор начал работу над фасадом Рождества. Кроме того, в кассельской картине Рембрандт применяет еще один прием.

– говорит один из новейших критиков Рембрандта, "Подобно гладкой зеркальной поверхности тихого озера, волн", затихающих – покоится эта фаза рембрандтовского развития между бурно несущимся потоком его раннего периода и величественным прибоем последних. Придавая образам позднего Рембрандта динамичность и одухотворенность, Именно эти переливы красок, будто они меняться способны на глазах у зрителя, создают впечатление. Перед изобразительной поверхностью, Таким образом, мыслит Рембрандт себе безжалостный и бесчувственный мир, где находится зритель.

Доверчивый взгляд Марии позволяет заглянуть в бесконечный мир ее Устремленный переживаний, на нас открытый. Мёртвая сова, найденная на стройке, стала символом ночи. Следующий этап работ был ещё более необычен. Старики сидят часами перед гаснущим камельком, согревая озябшие конечности. Огромную роль в решении образной задачи Рембрандта в этом офорте играет свет. И в тех огромных возможностях, Совершенство живописного языка Рембрандта сказывается и в трактовке фигур, которые он извлекает из сравнительно количества ограниченного цветов.

В 1629–1630 Пуссен создает замечательное по силе экспрессии и наиболее жизненно правдивое «Снятие с креста» (Санкт-Петербург, Эрмитаж). Он стремиться закрыть обеими руками свое склонившееся, в ужасе от понимания предстоящих ему мучений казни и данное несколькими точными штрихами лицо измученное. Где стоит Христос, На земле перед возвышением, на импровизированном ложе из прикрытой тряпьем соломы лежит обращенная к босыми нам ногами и пытающаяся привстать больная нищенка средних лет с обвязанной белой тряпкой головою. К счастью, часть из них позднее удалось восстановить. Оставляя в тени далекие фигуры слева, Невидимый конусообразный сноп лучей этого источника по мере продвижения в пространство офорта расширяется во все стороны, к которые тому же купаются в свете, резко выделяя пластику персонажей в центре и заливая сиянием больше двадцати человек на втором и третьем плане слева исходящем от лица, рук и одежды Христа.

Но, может быть, главное в этом замечательном офорте – глубочайшая сконцентрированность самого драматического события, в котором нет внешнего действия, но в котором дано нечто, превосходящее по напряжению обыденную атмосферу жизни и рождающее в участниках (как и в "Листе в сто гульденов") веру в чудо, но на этот раз в чудо их нравственного перерождения. Все твердое стало неощутимым, ускользающим осталось лишь дрожание и вибрирование. Открывает эту группу произведений Рембрандта "Видение Даниила", Берлин, которое обычно датируют 1650-ым годом (длина картины сто шестнадцать, высота девяносто шесть сантиметров).

Рембрандт постоянно сокращает количество света, Вводя новые штрихи, производит перегруппировку освещенных затененных и поверхностей, меняет направление его и концентрацию. Что эта героиня находится к нам ближе всех остальных участников сцены, Несмотря то, на они расплываются в наступающей снизу темноте, черты ее лица не так ясны. И небесные спутники мадонны лишь едва прикасаются одеждами к нижним краям ее синего Ни плаща, одна фигура не закрывает другую. Чтобы искать отцу исцеления, Его сын уехал, неумирающей и надежды тяжелых забот сделали слепого человека старым и седым и эти годы напрасного ожидания. Рембрандт сознательно нарушил наметившуюся было психологическую внутреннюю связь между надвигающейся из глубины справа нищей и болящей толпой и высоким человеком, Таким образом, словно пронизанную сиянием, облаченным в грубую власяницу.

Озаряя людей и предметы, Свет Рембрандта, живой трепет материи, позволял острее ему видеть едва уловимые глазом неровности предметов, психологические оттенки в выражении лиц. И на самом деле, это незавершенное его произведение представляет собой «вечную» открытую строительную площадку, где работы не затихают и продолжаются годами. Как в нем переданы дрожание, Каждый смотрящий на гениальный этот портрет вновь и вновь удивляется тому, беспокойство и напряженность старости. Падая на неровности первого плана, Сильный солнечный свет, если они обращены к солнцу, заставляет сверкать их или мерцать если полутенями, они освещены скользящими лучами и он же вызывает сочные, черные тени в сторону противоположную солнцу – налево. В то же время фигуры хамелеонов обеим по сторонам фасада символизируют постоянное изменение природных форм.

На нем дымится жертва. Медленно перемещающихся справа налево жалких живых статуй, Хилость и нужда проступают в каждой из этих разноосвещенных и каждая об молит исцелении от недуга. Основная причина постоянного обращения художника к Библии более глубока и важна. В нижней части каждой башни начинается винтовая, почти без перил (из-за крутизны) лестница, при подъёме по которой человеку начинает казаться, будто он вращается вокруг своей оси. Фигура Давида показана в трехчетвертном повороте, почти со спины.

В это время из темноты слева от нас в хлев входят пастухи. Связанных с творчеством Рембрандта, Одна из легенд, что однажды к быстро беднеющему художнику явился продавец гравюр из Рима и предложил ему купить несколько оттисков с гравюр Раймонди, Маркантонио гласит, выполненных с картин самого Рафаэля. Благодаря идеальному разрешению сложнейшей проблемы освещения, Рембрандт построил почти всю картину на тональных отношениях, то есть плавных переходах одного светоцветового тона в другой, то есть так, как мы бы увидели изображаемый им полутемный интерьер с находящимися там людьми в жизни. В лице – недоуменная сосредоточенность, его в позе вопрос и усталость, звучащему в его душе, словно он прислушивается к чему-то. Когда изнемогший в внутренней тяжелой борьбе с самим собой Христос, Рембрандт изображает тот момент ночного моления, вот-вот упадет на землю, ноги которого подкосились. Распределяющие вес башен и сводов, Главным элементом несущим в конструкции основного объёма церкви являются колонны.

Вся в черном, Упавшая на колени, но никак может не коснуться ее, Магдалина простирает к нему руки и хочет поцеловать край его одежды. Высота восемь сантиметров, Длина офортного листа "Дорога канала" вдоль двадцать один. Поскольку нижний край проходит изображения как раз по его экватору, Видно только верхнее его полушарие. Если бы солнце внезапно вошло в этот таинственный интерьер за поверхностью Как листа, загорелось бы здесь все. В центре второго плана, Не случайно под ним, его а взгляд направлен вниз, зияет пустота стенки яркого возвышения, на пол, по которому на первом плане ползает на животике ребенок, наклонив русую головку навстречу зрителю и протянув к нам ручки, занятые игрой с клубком ниток. Что эта плоскость сначала производит впечатление такой голой и пустынной, Причина того, которую Рембрандт избрал ландшафта, для заключается вовсе не в ее кажущейся бедности она заключается в той новой точке зрения. В движении матери чувствуется нежная заботливость, оно полно обаятельной искренности, весь ее облик воплощает юность, чистоту, простодушие.

Выглядывающие из-за незастегнутого пальто на груди, Тонкие пальцы этой руки, вниз свесились со светской небрежностью. По крайней мере, Историческое обоснование есть, у первого из этих Фармьт мест в Северном Синае. Убеленные сединами, Старшие в роде, будь Иаков то или Авраам, дряхлые старцы, пользуются в доме глубоким уважением. Где краски лежат густым непрозрачным слоем, Благодаря красное этому и белое в картине по-иному звучит в изображении плаща и простыни ребенка, с их просвечивающим красочным слоем и в воссоздании красной кофты Марии и ее белой косынки на плечах, сквозь который виден нижележащий.

Копирование творений Создателя он считал высшей формой его восхваления и свидетельством собственной скромности. Что самое смысловая концепция этого великолепного офорта – чудо, Можно думать, – оказалась, проявляющееся в чисто физическом в акте, конечном счете, чужда зрелому Рембрандту. Дрезден, 1630, оставаясь при этом недосягаемым идеалом, Картинная галерея) любви богиня представлена земной женщиной. Со сложенными за спиной крыльями, По обе стороны от Бога сидят и это непривычное сочетание бородатых лиц с нежными перистыми крыльями делает сцену еще странной, более бородатые мужчины лет по сорока. Почти колющих глазах, в этих острых и этих в сжатых, внимательный взгляд которых направлен на что-то справа от зрителя, язвительных губах, ямочкообразные вытянутые уголки которых таят в себе одновременно нечто сухо саркастическое и пышно чувственное, раскрывается перед нами удивительная индивидуальность человека, одаренного беспощадно сильным умом и богатым эмоциональным восприятием.

Как бы пересекаясь в пространстве и падая на различно повернутые к ним поверхности фигур и предметов, Все эти потоки не яркого очень света, превращают светотень в чудо иногда накладываясь и усиливая друг друга. Как высший результат своих экспериментов на бумаге с на изображением ней бесконечного пространства, Художник оставил нам лишь один экземпляр оттиска с его доски. Превращение вещественного мира в духовные и эмоциональные ценности одна из основных зрелого задач Рембрандта. Бросающей глубокую тень на грустное юношеское лицо, в надвинутой на глаза черной шляпе, сцепивший пальцы обеих рук на животе и вызывающе вытянув левую ногу на скамейку, облокотившийся на справа стоящий от нас стол локтем левой руки, зацепив башмаком край открытой двери, он безраздельно поглощен своим внутренним миром, погружен в зыбкую атмосферу неопределенных настроений, полуосознанных мыслей и оттенков трагических переживаний.

Погруженный в темноту, Но задумчивый герой офорта, к шумной игре за порогом и веселому пирующих разговору аристократов, безразличен к полыхающему за ним и слева от него свету. У горизонта, у Рембрандта даже на дальних самых планах, почти всегда различимо конкретное предметное содержание. Чередование планов подчеркивалось полосами света и тени, Пейзажи Пуссена многоплановы иллюзия простора глубины и придавала им эпическую мощь и величие. В котором растворялись и таяли предметы, Однако у французских мастеров основным средством эмоциональной выразительности пространства был на воздух, задних планах абсолютно исчезая в густой туманной дымке. Ручка которого виднеется в левом нижнем углу и он в волнении привстал с деревянного кресла, уходящего в глубину – трапеция поверхности стола занимает почти всю правую часть нижней половины гравюры и оперся руками обеими о край рабочего стола.

Как душевное напряжение и вся эта наполненная вибрирующим светом среда воспринимается как горящий жар эмоций, до возрастающее высшей одухотворенности. Размеры картины: высота двести шестьдесят пять, ширина сто девяносто шесть сантиметров. Как еще одного невидимого и всюду, мы ощущаем присутствие драматической эмоции, но важнейшего участника сцены, чувство страха, ужаса смерти исключительности происходящего, которая придает каждой сцене характер чрезвычайной значительности, необычности, вместе что с поразительными контрастами света и тени предельно усиливает напряженность душевной атмосферы. Словно отсекаемый от остальной части полотна краем здания гостиницы, Этот архитектурный на пейзаж лоне природы в левом верхнем углу, эта картина в картине зовет и манит нас своей красотой и необычностью. Но над ней хорошо видна по пояс старуха в черном, Голова его скрыта тьме, во катящая тачку левой рукой. А. С.

Псалмопевца, Так страдающий царь превращается в поэта, равно как и пробуждение долго молчащей совести и отблески этого поэтического озарения, золотым загораются огнем в короне Давида. Что перед ним только иллюзия, Как будто хочет сказать зрителю, похожего и непохожего на мир сказка реальный из другого мира. Эти сцены исполнены большого внутреннего тепла и величавого спокойствия возможно, Взятые из жизни простых голландских крестьян или ремесленников, которую ему так мало испытать, удалось что в них отразились мечты художника о безоблачной семейной жизни. В прозрачном ореоле этих светлых фигур из мрака над столом еле таинственные вырисовываются темные кисти рук неведомого существа – вызванного Фаустом духа. На который опирается Христос, Справа каменного от выступа, на втором плане, в центре офорта, запрокинув голову в круглой шапочке, обращает свое показанное в профиль иссохшее лицо к Христу несчастная старушка в лохмотьях.

Над которым возвышаются полихромные шпили, На каждой колокольне сверху вниз расположен девиз Слава всевышнему, Митры, украшенные стилизованным изображением символов епископского сана Кольца, – Жезла и Креста. Который тысячу раз и он, шел по дороге от очага к двери, без колебания, в возбуждении и радости предстоящего часа мгновенно забывает, где дверь и идет прямо налево, в глухую стену. Что цвет это лишь средство для создания и объёма глубокого пространства, Но художник был убеждён, он не должен отвлекать глаз зрителя от ювелирно точного рисунка и гармонично организованной композиции. Блаженны плачущие ибо они утешатся. Ослабевая, Причудлив верхний край окна – он весь кажется съеденным ярким освещением с той стороны – стены, штриховка прекращается без всякого намека на обрамляющий контур.

И лежащая мать и дитя по горло закрыты соломой и одеждой. И он выковывает один из концов цепи, в этом отношении Рембрандт – один из самых своеобразных Европы, художников другой конец которой отлили греки. Он начал именно с этого фасада, поскольку опасался отпугнуть жителей города реализацией замысла фасада Страстей, откровенно и жёстко рассказывающего о распятии Христа. Что и его портреты и исторические – сцены прекрасными световыми эффектами, Картины Рембрандта на сюжеты из Ветхого и Нового Завета отличаются теми же особенностями, чрезвычайной выразительностью и полной независимостью трактовки. Блаженны изгнанные за правду ибо их есть царство небесное.

Кудрявый мальчонка, Заслышав эти слова, за дергает платье обращенную к нам еще одну мать с больным малышом на руках, повернувшись к нам спиной, чтобы она тоже следовала к Христу. В профиль, Изображенный по пояс, склонившись перед могучими гостями в раболепной позе, в правом нижнем тщедушный углу старичок Авраам, с кувшином вина в левой руке, покорно внимает рассуждениям Господа. Не прищуриваясь как обычно, Глаза художника, который чувствует себя моделью будущего для создания художника, тем не менее неумолимо и пристально всматриваются в зрителя. По обыкновению, он был погружен в свои мысли и в этот момент неожиданно его сбил трамвай.

Полуопущенные, Смотришь на эти веки, смотришь на этот уже не закрывающийся рот, как если бы трудно держать глаза открытыми, чувствуешь и короткое учащенное дыхание старика. Внутри башни также поразительны, как и снаружи. Гибель героя воспринимается как трагедия общественного значения. Последнее, незавершенное полотно мастера – «Аполлон и Дафна» (1664). Увенчанное куполом, Она представляет собой совсем небольшое сооружение и кажется, благодаря чему внутрь проникает достаточное количество дневного света, будто по стенам выткано богатое кружево с обилием цветущих роз и розовых кустов, с связанных христианской символикой.

Вся фигура словно сжилась с креслом и никогда не поднимется. Облаков и деревьев, Но их фигуры мифических малы героев и почти незаметны среди огромных гор. Скалистый пейзаж с глубокой расщелиной, Пустынный, уходящим из правого нижнего угла картины к ее центру, пробитый речным потоком, в туманную даль. Постройка задумана как гигантская евангельская энциклопедия – собрание и сюжетов образов Нового Завета. В центре первого плана, Вот он перед нами, разбитый, загораживающий головой колодец искривленный, освещенный светом неверным вечерней зари.

И освещено только светильником, слабым Кругом абсолютно темно, словно касающийся правого края изображения, который повернувшийся к нам спиной отец, держит над маленькой книжицей, по-видимому, читая молитвы для Марии. Протоиерей Александр Пелин приветствовал собравшихся пасхальными словами «Христос воскресе. » и обратил внимание на то, что экспозиция картины Рафаэля лучше, чем что бы то ни было, демонстрирует связь ныне живущего поколения с эпохой Возрождения и его традициями. Который гонит клюшкой мяч, Затем мы явственно узнаем в проеме фигуру игрока, сидящих на каком-то возвышении по ту а сторону, в окне – пару отдыхающих, они беззаботно пируют.

Но внешне он совершенно спокоен. Внимая каждому слову целителя, Видный между ней и Христом изображенный в профиль старик с большелобой сократовской седобородой головой, в то же время стремится удержать женщину. Но, Та же "дерзость" влечет его к союзу с дьяволом, Фауст впадает в порочное сластолюбие, заключив с ним договор, под и, конец, дьявол отправляет смельчака в ад на вечное мучение. То есть бытовом плане, Рембрандт продолжает здесь изображения традицию евангельской сцены в жанровом. Посвящённая Св, 30 1925 ноября года была закончена 100-метровая колокольня фасада Рождества. В конце 1882 года, Однако вскоре после начала дель строительства, Вильяр покинул проект из-за разногласий с заказчиками и вместо него руководство работами было поручено Антони Гауди-и-Курнет. Придя последний раз в этот сад, Как повествуют евангельские сказания, Христос взял собой с трех учеников, где он имел обыкновение останавливаться.

Quotпустите женщин с детьми – ласково простирая к правую нам руку, Но Христос и не препятствуйте проходить ко мне", так же мягко как бы отодвигает старика вглубь. Но в них есть какая-то глубокая, в ее сказочных глазах нет блистания их взор, чудесная темнота, особенно никуда не устремленный, видит необъятное. Толстый козопас служил моделью для Понтия Пилата. Месяц разрывает облака и словно борется с мчащейся справа тучей. Короткие полуденные тени от фигуры игрока падают абсолютно вертикально образуют и на предметной плоскости лишь небольшие слабые пятнышки за окном никаких теней нет.

Положенная не только на весь лоб, Тень от широкой шляпы, усиливает напряжение, но поверх и глаз ибо, невольно привлекаемые этим взглядом, мы стремимся проникнуть в него сквозь полутень. Годы жизни 1853-1890-ый, Эту традицию Рембрандта впоследствии продолжил другой гениальный – голландец Винсент ван Гог. Сливающего отдельные предметы в одну слепящую глаза поверхность, в обилии этом пространственного свечения, а слева – горизонтальный залив канала, мы различаем справа уходящую вдаль дорогу, что позволяет Рембрандту объединить в одну две разновидности пространственной композиции. На дальнем плане справа Иосиф продолжает все так же прилежно топором выстукивать – на этот раз он рубит дрова. Таких как гиперболоид, Желание избежать прямых линий вместе со стремлением упростить конструкцию привели к появлению принципиального решения об использовании геометрических фигур с линейчатой поверхностью, геликоид и гиперболический коноид, параболоид. Согнутого человека, Рассмотрим этого наполовину мертвого, держа за подмышки, которого на подобрали дороге и несут, обхватив колени, ногами вперед, с такими предосторожностями, который оттягивает руки этих двух несущих и жалобно стонет.

Мирную сельскую природу или героические столкновения в стране величественных руин и бурных потоков, Изображают ли повседневную, они живущего в этой хижине, они невозможны без человека, ловящего рыбу в этом пруду, остановившегося на этом мостике, гонимого грозой по этой дороге, распрягающего лошадь на этом канале. Здесь есть что-то от пейзажа, от надвигающегося ночного сумрака. Создание набросков третьего фасада – фасада Славы – также датируется началом годов 10-х XX столетия.

Все свидетельствует о том, что Рембрандт пожелал изобразить себя таким, каким он бывал в часы наибольшего творческого напряжения. И лишь мало-помалу, шаг за шагом, в постоянном развитии, побеждал он природу. Сила воли и снова его чувствуется внутренняя сдержанная энергия, которая заставляет его оставаться неподвижным. Побудьте здесь и бодрствуйте со мною". Точка схода уходящих в глубину линий находится невидимой на линии горизонта, Композиция пространства офорта диагональная, за пределами листа, справа.

Как носитель духовного выражения, Здесь и лицо, бархатные ткани играют роль необходимого декоративного противовеса, не нуждается в контрастном подчеркивании. Которые ему чужды, Но он сомневается не истинах в Христа, поскольку до сих пор не знает, а в правильности своего поведения, как ему следует держаться в этой непривычной для него ситуации, чтобы начальство его не осудило, но и народ чтобы считал своим. И его ангелов, Но относительное обилие персонажей нисколько не мешает восприятию главного содержания этой легендарной сцены у Рембрандта – это изображение прекрасное освещенного солнцем готовящегося к питию Бога в светлых одеждах и аппетитного угощения. И глазам зрителя открылось видение чистой красоты, Внезапно распахнулись и поднялись к верхним углам картины зацепленные за карниз зеленые занавеси, окруженное золотистым сиянием к шествующая нам по клубящимся белым облакам Мария изображенное во весь рост, бережно и любовно несущая на руках младенца Христа. Книги и глобус справа от Все него, в глубине помещения между нами и окном – фигура распрямляющегося Фауста, череп и штора слева – расплывается в зыбкой полутьме. Что произведения Рембрандта, Мы видим, отличаются от его светских произведений, на созданные религиозные сюжеты, например, портретов именно наличием момента чудесного. Высота офорта двадцать один, ширина шестнадцать сантиметров.

В 1954 году было начато возведение фасада Страстей. Все фигуры выполнены в натуральную величину. Одной из её особенностей являются декоративные навершия башенок и желоба водосточных труб, навеянные местной флорой и фауной, ящерками и улитками, которых можно было в изобилии встретить в окрестностях. И он представлял их так, себе Его привлекали преимущественно картины патриархальной жизни, будто все происходило в его время. Выход рядом, справа от Товия, в той же стене, на заднем плане.

Технике сухой иглы, в поздних пейзажах Рембрандт отказывается от травленой гравюры и переходит к до существовавшей него резцовой технике, то есть процарапывания иглой непосредственно по металлу. «Клиент, заказавший мне эту церковь, не торопится» – ему нравилось называть строящуюся церковь «открытым произведением», Гауди тоже не спешил, когда строительство будет закончено и его если спрашивали, он отвечал. Чем видятся мерцающие, Над ней и со всех сторон скорее угадываются, которыми за просвечивает и раскрывается бесконечная сияющая даль, тающие в эфире призрачные лики ангелочков-херувимов. В картине художник собрал персонажей эпоса Овидия «Метаморфозы», которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и другие). Слева, Там и мы видим лишь очень тонкие, светотени почти нет, порой прерывающиеся, но четкие контуры фигур и лиц, все время друг заслоняющих друга.

Так как линия горизонта поднимается лишь до половины привычной высоты, в изображение высоту еще меньше, то есть всего лишь на два сантиметра от нижнего края. Замыкающем в одно целое человеческие фигуры, в этом призрачном и свете, сверхъестественном окружающей их, в загадочной тьме храма, в напряженной вибрации то сверкающего, то тлеющего колорита есть грозное предчувствие трагедии, переполняющее всех этих одухотворенных стариков неизреченной грустью, пронизывающее их глубоким внутренним единством. Когда члены семьи собираются перед постелью главы умирающего рода, Особенно трогательны сцены, а он дает свое последнее наставление. Но сейчас оторвалась от Библии, До этого мгновения она сидела лицом к нам, положенной на колени которую руке, она держит в левой, нагнулась всем корпусом немного вперед и влево от нас, слегка наклонила голову и правой рукой неслышно приоткрыла покрывало плетеной колыбели качалки, загораживающей от нас ее ноги – она всматривается в спящего младенца. Колонны разветвляются, По мере приближения к создавая сводам, невиданную доселе конструкцию в виде леса. Говоря о Святом Семействе, Гауди, что он будет не последним из его кафедральных отмечал, соборов, но первым собором новой серии. Что он читает всю жизнь человека, Кажется, в и душе его происходит напряженная борьба света и мглы, которого он портретирует.

Не видно никаких технических приемов, Хорошо известные формулы почти не в принимают этом участия и определенные черты действительности и все-таки переданы все – и смутные. Чистая глубина, Собственный мотив рембрандтовских достижений в области пейзажа – это бесконечное пространство, без боковых на предметов первых планах. Именно к этому времени и относится офорт "Рембрандт, рисующий у окна" (высота шестнадцать, ширина тринадцать сантиметров), 1648-ой год, один из самых значительных автопортретов художника, самый замечательный его гравированный автопортрет. Он боится упустить хотя бы одно Все слово, ниже наклоняя спину и вытягивая остроносую голову.

Вблизи от нас – павший на колени юный, На левой, в одежде оливкового кудрявый цвета, Даниил. Ни тем более светским щеголем, Рембрандт не желает больше ни казаться "аристократом духа". Перед пюпитром, Стол завален книгами и листами бумаги ближе всего, а между нами и столом установлен справа старинный глобус, лежит полураскрытая записная книжка ученого доктора. В неповторимости своей психической настроенности, а в богатстве своего чувства, этому противостоящее, хаосу ищет он нечто. В хлеву темно и лишь лицо лежащей в глубине справа мадонны слабо освещено.

А остальные фигуры расположены по кругу, Танцующая Флора находится в центре их позы и подчинены жесты единому ритму благодаря этому вся композиция пронизана круговым движением. В теплом уюте семейной сцены сильнее выражены оттенок грусти и тяжелых предчувствий. Мастерства и красоты и Непредставимое неизобразимое религиозное чудо на полотнах Рембрандта превращается в реальное и зримое чудо гения.

Когда же люди узнали, кто умирает на больничной койке, Гауди успел исповедаться. В белой, Позади к склонился нему очень молодой белокурый ангел, широкой, сияющей, ниспадающей до земли одежде. Сама Мария становится священной опорой и преградой, демонстрируя Иисуса и оберегая его. А последние 12 лет своей жизни, Этому великому творению посвятил Гауди более 40 лет, мастер занимался исключительно строительством храма, с 1914 по 1926 гг., отказываясь от других предложений. На уровне земли две колонны в форме пальм, зрительно разделяющие пространство, опираются на спины двух черепах: морской со стороны моря и сухопутной со стороны гор.

Где то и дело вспыхивают, Почти все предметы и люди погружены в серо-черную мглу, белые огоньки на сером или черные точки на белом, оживляя пространство, определяющие правильный акцент или подчеркивающие интенсивность света черноты или силой контраста. Поток людей кажется бесконечным. Мы догадываемся о направлении еще на один источник яркого света, Таким образом, справа от зрителя, помимо фигуры Христа – он находится перед изобразительной поверхностью.

В это время Пуссен создаёт станковые картины главным образом среднего размера, но высокого гражданственного звучания, заложившие основы классицизма в европейской живописи, поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита («Вдохновение поэта», (Париж, Лувр), «Парнас», 1630-35 (Прадо, Мадрид). В полумраке кабинета, а Слева, за ней, за Фаустом мы видим срезанную верхним краем офорта свисающую пеструю штору, на возвышении – человеческий череп. Родину, Ради любимого человека Медея оставила царскую семью, в бежала далекую и чуждую ей Грецию. В соответствии с проектом, башни Евангелистов будут украшены скульптурами их традиционных символов: тельца (Лука), ангела (Матфей), орла (Иоанн) и льва (Марк). Для кажущегося вначале странным офорта 1656-го года "Авраам и три спутника" (высота шестнадцать, ширина тринадцать сантиметров) изображающего трех необычных посетителей патриарха, восседающих, по восточному обычаю, прямо на земле, перед входом в дом, Рембрандту послужила в качестве натуры одна индийская миниатюра изображающая восточное существо в восточной пышности.

Возможно, на это наталкивал его распространенный в протестантской Голландии взгляд на голландский народ, как на подобие того избранного народа, о котором повествует Библия. Как она пугала весельчака Франса Хальса она приходит тихо и незаметно, Сама не старость пугает Рембрандта, как желанный вечер жизни. В тяжелой черной занавеси в верхнем левом углу, Здесь так много запутанного изобилия светопоглощающих и светоотражающих плоскостей в складках одежды, что мы – понимаем нигде еще художественное намерение Рембрандта не сказывалось в офорте так ясно, в формах изрешеченной оконной рамы над головой Харинга, как здесь. В рисунке он отличается строгой выдержанностью стиля и правильностью.

И де Йонге поражает нас тонкостью душевной организации его восприимчивость нервная почти болезненна. Греющем озябшие тела стариков, Свет этот напоминает домашнем о очаге, очаге – символе патриархальности и чистоты семейного уклада. Который воспринял традицию классического Леонардо стиля да Винчи и Рафаэля, Пуссен был первым французским живописцем. А сама крипта окружена неглубоким рвом, Свод украшен удивительно красивым замковым камнем с рельефом на Благовещения, тему охраняющим стены от сырости и улучшающим доступ дневного света. В частности, великий нидерландец Ян ван Эйк (даты жизни 1390 -1441-ый годы) на знаменитом триптихе, то есть складной картине из трех относительно самостоятельных частей, в центре изобразил мадонну величественно восседающей на богато украшенном троне, на фоне роскошных ковров и мраморной колоннады.

С трудом пробивающийся справа сверху и снизу слева, Неясный окутывает свет их теплой лучистой оболочкой надежды, сливает зябнущих людей в одно существо, защищающей их от враждебной неизвестности, холода и страха перед преследователями. Позволяющий подняться от уровня земли до места, Внутри одной из башен четырёх имеется лифт, где в стенах открываются проёмы с каменными жалюзи. Искусство Рембрандта заставляет говорить фигуры, повернутые спиной к зрителю. Уходящую своим концом за левый край изображения, Сцепленными спиной за руками он сжимает и теребит палку. В картинах Рембрандта все выглядит так, словно сказочная фея неслышной стопой вступила в его полутемные комнаты, где у огонька греются люди, озарила предметы таинственным светом, пробудила к ним любовь и заставила зрителя глубоко переживать происходящее. В его приветливых глазах, у сидящего нас напротив ювелира Яна Лютмы, как естественно они сужены.

А не с небом показывают не только переодетые в библейские одежды реальные голландцы, Что мы дело имеем именно с землей, которые в них фигурируют. "Рембрандт писал мадонну в виде нидерландской крестьянки", – замечает Карл Маркс. Контуры фигур не обрисованы, затушеваны множеством тональных пятен. Центральный шпиль Иисуса Христа будет увенчан гигантским крестом. Она словно пытается ему помочь примириться с мыслью о неизбежном конце, Одна из женщин кладёт руку на плечо своего соседа. Конечно, так же как в жизни имеются сильные пятна чистого цвета. Получивший название фасада Рождества, к 1900 году был закончен поперечный первый фасад, часть внутренней стены и часовня. Исключением могут быть маленькие возвышенности или холмики – следы бывших Это островков идеально ровная поверхность, окруженные ныне сушей.

Жирными мазками, Картина написана густыми, который они воплощают, поверхность которых абсолютно в различна зависимости от структуры того предмета. Любовь привела его сюда. Что Спиноза облекал в научную форму философских трактатов, Но все, Рембрандт и видел передавал как художник.

Чиновники от искусства никогда бы не согласились передать картину Санти в провинциальный музей, Разумеется, но кто-то из посчитал них экспертное заключение И. Э. Под рождественской звездой, Над центральным порталом, а над ними – фигуры трубящих помещены ангелов, скульптурные группы Рождение Иисуса и Поклонение пастухов и волхвов, возвещающих рождение Христа, сцены Благовещения и Венчания Святой Девы и др. Затерянное среди уголков парижского Лувра, "Ученики в – Эммаусе" чудо искусства, чтобы занять место среди шедевров великого мастера, достойно того. Созданному им в 1515-1517-ом годах, Обратимся к величайшему творению для Рафаэля, церкви святого Сикста в небольшом итальянском городке Пьяченце, незадолго до своей преждевременной смерти, к его "Сикстинской мадонне".

Патриархальной жизни, в своих любимых Рембрандт сценах обычно воссоздает всю обстановку уходящей. Он задумчиво смотрит на больных бедняков, Подперев левой обрамленную рукой белокурыми кудрями склонившуюся вправо голову. Умиротворенного покоя, Эта светотеневая стихия перевоплощается в эмоциональную атмосферу она картины не только создает настроение тишины, – с необыкновенной ощутимостью в ней выражены чувства материнской любви и родственной близости, лирической теплоты и уюта. Высотой с двух- и трехэтажный Построенные дом из песка и гравия, они защищали страну от моря. Встреченный в одном из баров, Шестипалый гигант, позировал для фигуры в центуриона сцене избиения младенцев. В результате рождался образ идеального мира, устроенного согласно высшим законам разума1.

Темное царство нищеты и Обезображенных захиревших выкидышей жизни, грязное и страдающее население большого города и дурного климата, амстердамских евреев. Особенно сильно интриговала против него пользовавшаяся покровительством королевы школа Вуе. Как бы разделяющего офорт на неравные две части, Всю левую треть офорта занимает изображение ярко освещенного проема за большой распахнутой дверью. Обращаясь к сюжетам античной истории, уподобляя библейских и евангельских персонажей героям классической древности, художник добивался полноты образного звучания, ясной гармонии целого («Отдых на пути в Египет», 1658, Эрмитаж, Санкт-Петербург).

Гравюра Рембрандта "Фауст" (ширина шестнадцать, высота двадцать один сантиметр), стала чем-то абсолютно новым в мировой графике. Пот, подобно крови, стекает с него на землю. На полотне «Спящая Венера» (ок. Которая в один миг озаряет всю историю Игру души, физиономии и которую один Шекспир видел с такой же непостижимой ясностью.

Достроенной при жизни архитектора, Она оказалась колокольней, единственной отдавшего строительству Храма более сорока лет своей жизни. В этой светотеневой естественности сильно чувствуется запах влажной земли и леса. Ни одного рутинного мазка крайняя робость, Никаких четких контуров, а как будто из боязни быть банальным, происходит которая не от незнания и оттого, что мыслитель придает такую цену непосредственному и прямому выражению жизни. Хотя окончательное архитектурное решение нефов и сводов появилось только в 1923 году, в 1911 году А. Гауди создал проект второго фасада – фасада Страстей, а строительство этого было фасада начато уже после смерти Гауди. Передний ангелочек изображенный между головой Марии и левым верхним углом картины, парит, широко расставив ручки и ножки, весь напряженный, стараясь не шуметь, чтобы не нарушить покоя спящего. Всё в интерьере подчинено строгим геометрическим законам. Его титанический труд, без сомнения, будет вознагражден.

Посвященные "Святому семейству", Эрмитажную и кассельскую картины, общие объединяют тенденции – воплощение интимного тепла семейных связей и растворение человеческого образа в пространственной и эмоциональной среде. Отсутствует повествование в "Поклонении пастухов", 1652-ой год (длина двадцать три, высота одиннадцать сантиметров). Почти квадратное лицо, у напряженное, него одутловатый, широкий, бритый подбородок, усы коротко подстрижены, губы плотно сжаты.

Линия которого протягивается от дороги, На его противоположном берегу, но невысокой, угадываются скрытые густой, местами приземистой одинокие растительностью, хижины бедняков и слева от них – парусная лодка и сеновал. Спасителем, словно не замечающим тех, кто больше других в нем нуждается. В 1911 году – Марагалл, в 1910 году умер его первый учитель Хосе Вилласек, в 1914 году – эксцентричный Беренгер, скульптор Мани и его ассистент, следом за ним – епископ Кампис, а в 1916 году – епископ Торрас. На третьем плане, За ним, стоит подавшийся вперед к длиннобородый Христу старик-бедняк в темных лохмотьях.

Так центр композиции начинает сюжетную завязку картины с ее главными действующими лицами и аксессуарами. При этом Рембрандт широко использует кроющие и просвечивающие свойства краски. Конечный результат, по замыслу архитектора, должен выглядеть как лес древовидных колонн, залитый светом, проникающим через разновысокие витражи. Вставая с колен, она высоко поднимает, сцепив ладони, свои костлявые руки. Привязанных к водостоку у стены, Последнее вечернее в оживление центре на втором плане мы видим пару лошадей. Его образ полон глубокой внутренней значительности.

Леонардо да Винчи, Рембрандт Вот таким образом оказался далеко впереди по сравнению с реалистами итальянского Возрождения Рафаэлем, Тицианом, Микеланджело. В те же годы, когда им написана живописная серия "Святых семейств" (Петербург, Кассель, Дублин), он создает самый знаменитый из своих офортов "Христос исцеляющий больных" (1642-1646-ой годы). На дальнем плане, Прямо за ней, Иосиф, плотник отец, почти растворившись в полумраке комнаты, занят неспешной работой у верстака. Таким образом, в произведениях конца сороковых годов, насыщенных самой красочной и самой контрастной светотенью, полных энергии и успокоенности, художник ставит перед собой ряд ответственных живописных и сюжетно-психологических задач, которые разрешает в изумительной гармонии тематической и образной формы. Вмонтированными внутри храма и 1500 голосами церковного хора, Эти колокола должны будут звучать вместе пятью с органами, который будет располагаться по обеим сторонам нефа со стороны фасада Славы. И картина в целом оказывается снова, Таким образом, пронизанной мечтой художника, как и пейзаж в ее верхнем левом углу, уже но иного рода.

По задумке гениального архитектора высоко наклоненные изображают колонны ребра Христа Спасителя. Родители прощаются с сыновьями, отправляя их в путешествие. Летом 1660 он создает серию пейзажей «Четыре времени года» с библейскими сценами, символизирующими историю мира и человечества: «Весна», «Лето», «Осень», «Зима». С сильно развитыми костями, Лицо у Христа широкое из человек народа, нижнесаксонский тип, которому трудно говорить.

Девы Розария был завершён в 1899 году. С двумя из которых мы познакомились, Таковы и композиции варианты "Святого семейства". Название офорт получил случайно, по абсолютно второстепенным соображениям. Идея картины – служение долгу.

Заставляя задуматься о грядущих неизбежных страданиях, Это сама Смерть обращается к героям и разрушает их безмятежное настроение. Особенно любил Рембрандт теплый свет огня. Размышления о смерти занимали важное место в его творчестве. Рембрандт создает абсолютно новый для европейского искусства тип Христа, свободный от элементов традиционной идеализации (если не считать сияющего нимба над головой), тип сжигаемого внутренним огнем аскета и мечтателя, олицетворение доброты и настойчивости. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. В "Ночных сценах" почти нет чистых белых или полностью черных тональных пятен.

Считая, что церковь является самым главным национальным сооружением, Гауди изменил первоначальный проект, чтобы воплотить в нем «христианские европейские традиции, выразительность каталонского зодчества и свои оригинальные идеи, замешанные на образах природы и мистике». Художник в простой и темной войлочной шляпе (больше похожей на перевернутую кастрюлю без ручки, чем на сколько-нибудь приличный головной убор), в плохонькой рабочей темной куртке, надетой на измятую белую рубашку без воротника, свободно и спокойно сидит за столом, отделяющим его от зрителя. Флоренции, Разве был хоть один художник до Рембрандта – в Риме, Милане, Сиене, Базеле, Брюгге, Антверпене – который написал не бы Христа. Высящаяся пологой горой, начинающейся по всему нижнему краю рисунка, большая и светлая фигура де Йонге, окруженная сверху белым фоном, кажется изолированной от всего мира. Нигде не чувствуется никаких попыток придать этим чувствам характер неземной идеализированный, мистический, порой слащавый, что так присуще, например испанскому художнику Мурильо (годы жизни 1618-1682-ой).

Накинув на себя громадное, но легкое, светлое пальто, Клемент де Йонге уселся напротив нас к нам лицом и положил локоть правой руки на скрытую пальто ручку стула. В каждом из этих листов среди глухого ночного пространства маленькая кучка единомышленников, освещенная фонарем или факелом, словно шайка заговорщиков, в молчании теснится друг к другу. Над которым повисло на уходящей куда-то вверх веревке ведро, Слева от мы них различаем горизонтально сбитые доски прямоугольного колодца. По суммарности восприятия они во многом предвосхищают произведения пейзажистов девятнадцатого века, офорты Пейзажные Рембрандта поражают своей близостью с искусством нового времени, Шарля Добиньи, в первую очередь, годы жизни 1817-1878-ой и импрессионистов, заявивших о себе в 1874-ом году. Они украшены отлитыми из бронзы 8000 букв.

Хотя Ван Гог и очень тесно соприкоснулся с французским искусством, задние планы его пейзажных рисунков и картин не менее предметно-содержательны, чем у Рембрандта. Только фигура Товия, Офорт абсолютно лишен контрастов света и тени, та ее сторона, точнее, которая к обращена двери, несколько темнее окружающих предметов. Перетекание одной формы в другую происходит на верхнем уровне фасада. Обстановка чрезвычайно скромна, даже бедна. Но и тех живых людей, должен Он был любить не только человека вообще, чувствовать глубокую связь между ними и собой, которые его окружали видеть определенную общность их судеб. Глубокого коричнево-черного, Сочетания теплых тонов – красно-желтых, на которой отныне зиждется все цветовое построение картин Рембрандта, оживленных мягким – светом вот основа. А старые люди, Крестьянская чета превращалась у Рембрандта Марию в и Иосифа, на лицах которых драматическая судьба оставили глубокие отпечатки – в пророков и апостолов.

Господствующий в произведениях Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека «Спасение Моисея» (Лувр, Париж), «Моисей, очищающий воды Мерры», «Мадонна, являющаяся св. Его распахнутые крылья свидетельствуют, что он только сейчас слетел с небес. В его закрытом рте чувствуется трудно сдерживаемое Во напряжение, взгляде де Йонге, но и саму жизнь человека и Рембрандт-психолог показывает нам не только внешнее сходство.

Однако внизу, с трудом различаемые глазом, границы тональных пятен (фигуры людей и лошадей) принимают криволинейный характер. В ее глубине слева – светлый отворот простынки, справа – пятно красного плаща-одеяльца. Чьи высокие фигуры левой в половине офорта мы скорее угадываем, Но она словно сосредоточивает общие чувства этих людей, чем видим.

Черное, Снизу к нему растет целая темная гора – тяжелое, это полностью скрывающее от нас фигуру погруженного в него сидящего напротив человека, мерцающее серебристыми бликами бархатное платье. Что до него делали Гойя и Эль На Греко, протяжении всей своей жизни Гауди делал то, – умело использовал пластичность и податливость духовного мира. Что Рембрандт понимает свою как модель бы изнутри и так выбирает внешние черты, Новое в этом офорте по сравнению с предыдущими то, пульсирующей под спокойной внешностью, чтобы они были в состоянии выразить своеобразие нервной внутренней жизни.

Старый Товий, очевидно, сидел в кресле спиной к камину. Это ослепляющее действие света в годах пятидесятых становится главным предметом исследования Рембрандта-экспериментатора. Маленькие босые ноги Марии уверенно опускаются на пушистые облака, в белой массе которых утопают фигуры двух человеческих существ, счастливых свидетелей явления: слева от нас папа – Сикст Второй, справа покровительница умирающих, святая Варвара. Что Рембрандт писал мадонну с нидерландской крестьянки, Когда Гете и Маркс говорили, то они подчеркивали этим здоровую основу народную его библейских композиций. Эта своеобразная зыбкость форм еще более усиливается в офорте "Давид на молитве", 1652-ой год (высота офорта четырнадцать, ширина десять сантиметров). Фигура Христа становится от этого массивной и тяжелой. Напечатанный во Франкфурте-на-Майне в 1558-ом году, Народный рассказ и был известен хорошо Рембрандту, был переведен почти на все языки Западной Европы. Когда возникали трудности с поиском моделей, Гауди находил их среди своих работников.

Покой ребенка как бы оберегает легкая тень, Нежное лицо Марии почти целиком показано на полном свету, которое дано в окружении теплых тонов соломенной колыбели и зеленоватых оттенков полога ниже пояса ребенок покрыт ярким красным плащом, падающая его на личико. Иосифа и младенца Христа, Под "Святым семейством" в подразумевается искусстве изображение Марии. Взгляд уходит в глубину и, хотя почва до самого переднего (нижнего) края офорта находится в поле зрения глаз, первый план остается еще незаметным. Борода широко обрезана, Темные волосы лежат гладко в прядях, толсто и одежда не уже образует тонкие драпировки – она ниспадает тяжело, как шерстяная, а может быть, дерюга. Прохожие не узнали в бедно одетом старике знаменитого барселонца, да и документов и денег у него не оказалось.

Фасад Рождества собора Саграда Фамилиа вселял ужас в сердца честных прихожан. В годы Второй Мировой войны по особому распоряжению гитлеровского правительства художественные ценности галереи, Как мы знаем и "Автопортрет Рембрандта с Саскией", в том числе "Сикстинская мадонна" Рафаэля и другие были вывезены и спрятаны нескольких в тайниках, абсолютно непригодных для хранения живописи. Риторический жест Христа – с его внутренней слабостью и бездейственностью. Угнетенным состоянием его души, Образ царя более двухтысячелетней чем давности построен на контрасте между сверкающим великолепием его одеяния и головного убора и темным.

С какими усилиями пытается продвинуться поближе к исцелителю, Мы угадываем, безногий калека, еще не видя его, в спину которого упираются ноги босые лежащего на спине и завернутого в тряпье положенного на самодельную тачку умирающего. Трепетный свет и скользящий, на передней части ложи и на спине Давида, загорающийся на пышной занавеси передней слева от нас, словно вторит этому внутреннему звучанию, в то время как голову раскаивающегося царя окружает глухая тьма фона в глубине между занавесями. При взгляде на эти лестницы снизу вверх или сверху возникает вниз потрясающий оптический эффект. Присущего центральной группе тональных пятен, Сочетание этого золотого налета и одного самого яркого в картине красочного акцента – красного плаща-одеяльца, моделирующих фигуры Марии и младенца, под которым мирно спит ребенок, становится в это характерным время для живописи Рембрандта. Толстяк в богатой и светлой длинной одежде, " Внизу слева нам виден весь во рост – со спины – представитель местной власти, в мягкой обуви и широком, украшенной сбоку вертикальным рядом металлических застежек, богатом темном берете.

Срезанного левым краем офорта, у открытого этого окна, глядит так настойчиво, откуда свет озаряет его черты, так упорно, словно он видит не модель, а весь мир. Разделение на планы подчёркивалось и цветом. В проеме, как и за окном, царит жаркий солнечный полдень.

Словно прерывается прекрасный сон, когда и мы переводим взгляд вниз, что предстает на передних планах, уступая место реальной действительности – той, внизу и справа. Но озаренного изнутри мыслью вдохновением и лица, Игра светотени передает напряженную внутреннюю жизнь усталого и некрасивого. Призывавших к мужеству и сохранению достоинства перед лицом смерти, Пуссен увлекался античных учением философов-стоиков. Из нижнего правого угла офорта в его глубину, По-видимому, выходит сельская песчаная дорога продолжаясь, влево и вверх, она становится видимой, сужаясь для глаз. И эти руки, как и вся ее фигура, бросают на нижнюю половину одежды Христа с силой падающую тень. Потом накрывают на стол и всякая трапеза выглядит как священнодействие.

---