Их изображения встречаются в готическом искусстве также часто, как и в романском: например, в виде скульптур химер или скульптур- водостоков горгулий Средневековье Готический стиль.
Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Падающая башня былапостроена как колокольня собора. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стиль полукруглой стилем арки. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную хор ячейку, церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Каждаяпостановка могла длиться один или двадня и ставилась один раз в месяц. Постановка каждой пьесы финансироваласькаким-либо цехом или торговой гильдией, причем обычно старались как то связатьспециализацию цеха с предметом пьесы например, цех кораблестроителей могставить пьесу о Ное.
Г. постройки светского характера уступают церковным таковы: ратуши, биржи, гильдейские дома и другие общественные здания, уцелевшие во многих городах. К которым они были выполнены прикреплены. Они в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной духовности, строгомлинейном романском стиле. Стиль этого периода называется лучистым (rayonnant) или декорированным (decore). Наряду с сильным влиянием церкви сознание человека средневекового продолжало оставаться глубоко магическим.
Приглушая их суровость и делая их даже нарядными, порой Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Р. с. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри.
Романская скульптура открыла новые действительности стороны образы чудовищного и безобразного. Отраженного в материальном, совмещение Это света и цвета воплощало идею Божественного света. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. S-образной фигуры.
Биржу, Город быстророждает новые, рынок, суд, больницу, таможню, склад и т. д – ранее невиданные типыздания. То готика отмечает расширения началобурного городов, Еслироманский стиль в архитектуре – этовремя рыцарских замков и странствующихмастеров. Так и внастенных росписях и в мозаике, Италии в продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи. Чем античные мастера, которые для возведения часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические работалис строители камнем иначе. Строительство собора былоначато в XI архитекторомБускето в. гениальным и продолжено в XII в. архитекторомРайнальдо.
В конце 13-14 вв. Миланский собор в Италии, Мировыми шедеврами готической архитектуры Собор являются Парижской Богоматери. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.
Изображения исполнены строгостью, зачастую крайне наивны. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). То в конце 11 – начале 12 вв., Если в раннем Р. с. господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а интерьере в сосредоточенные на капителях. В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и фигут постановке заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями.
Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Романский всегда храм рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. В которые включались культовые и светские здания, городские Складывались архитектурные ансамбли, мосты, укрепления, колодцы. Скульптура, в этом стилестали исполняться в Европе религиозныеи светские иллюстрированные здания, рукописии другие произведения изобразительногоискусства в течение второй половинысредних веков, цветноестекло. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Иную, в эту эпоху люди смогливыйти на новую дорогу культурногоразвития, строякартину мира на основе доступных имзнаний и с помощью христианскогодогматизма, чем знали времена. Пытаясь прежние примирить веру и разум, культура средних вековсоздала новые художественные стили, новый городской образ жизни, новуюэкономику, подготовила сознание людейк применению механических приспособленийи техники. Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных соборовв городах на – Рейне в Вормсе.
Чем у соседей, Настоящее побуждало соперничеshyство едва ли не каждую христианскую общину возводить более пышную церковь. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Наполненный молитвами, Этому способствовал характер сам средневековой культуры, мифами, сказками, волшебными заклятиями.
Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением первого архитектораРеймсского Ажурные собора, перегородки. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную от остальных, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии: например, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Две большие по краям главного – западного фасада одна и небольшая над пересечением продольного корпуса с трансептом, Башен бывает по большей части три. А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс Пизе, включающий в собор, Для Римаи центральных районов Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню.
В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Для данного стиля в искусстве характерна полукруглая сводчатая арка, пришедшая из Рима. Основу средневековой картины мира составляли образы и толкования Библии. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Региональные школы иллюстрированиярукописей в южной и восточной Европеразвивали различные специфическиестили, что заметно, например, по копииАпокалипсиса Беаты (Париж, Национальнаябиблиотека) изготовленной в серединеXI века в монастыре Сан-Север в СевернойФранции.
В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Мастер часослова маршала Бусико, к в 1400 книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Итальянские гуманисты эпохи Ренессанса, опираясь на наследие романских зодчих, также активно использовали «арочно-капительные» конструкции в экстерьере вилл и палаццо.
Общего уровнякультуры, Даже фантастические рецептыалхимиков сыграли роль свою в этомпроцессе совершенствования духовныхсредств мышления. Сводчатые потолки, Преобладание темных полы цветов из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Высмеивали лицемерие, Они прославляли любовь вино и особенно в среде священников и папском троне, жадность и обман. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко распространяются иллюминированные также рукописи светского содержания. Фланкированныйколокольнями, Одним из творенийкаролингских архитекторов стал вестворк, многоэтажный входной фасад, который стали христианским пристраиватьк базиликам. Где только возможно, и адская пасть обычно была излюбленнымобъектом приложения сил для мастеровмеханических чудес и пиротехников. Несмотря на религиозное Зрелища содержаниециклов и народные пьесыставились повсюду, они все более и более становилисьразвлечениями.
Их придумал позже реставратор-архитектор Виоле де Дюк, в Средние века химер на не соборе было. Готическое искусствои архитектура На смену романскому стилюпо мере расцвета и городов совершенствованияобщественных отношений приходил новыйстиль готический. Истоки которой лежат в христианской античности, Романская архитектура является развитием предшествующей, а, следовательно и римской архитектуре. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. А в некоторых регионахЕвропы и в XVI веке, Готическое искусствовозникло во около Франции 1140 годараспространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XV века.
То в конце 11 – начале 12 вв., господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более конфигурацию, сложную украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, французскими археологами, элементами украшенийи с т. д, ееполукруглыми арками. Античные зодчие ввиду определенных обстоятельств нечасто прибегали к данному приему, в то время как романские мастера неустанно оформляли таким образом внутреннее и внешнее пространство храмов, как, например, в церкви Нотр-Дам-ля-Гранд. Их героями были ловкий, хитрый бюргер или веселый, находчивый крестьянин. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Раннехристианских, является сочетание которые античных, ярче всего проявились в орнаменте, варварских и византийских традиций.
Монументальная каменная скульптура не получила в Германии широкого распространения. К этому времени относится появление первых христианских храмов. Онибыли известны как статуи-колонны. Наряду со статуями-колоннами были широкораспространены свободно стоящиемонументальные Посколькуони статуи, были прикреплены к колоннам, форма искусства, неизвестная в Западной Европе сримских времен.
Античную философию сменило католическое богословие. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом символически эти части уподоблялись душе человеческому и духу. Но, Все классы средневекового общества признавали духовное руководство церкви, каждый из них развивал и свою особую культуру, не тем менее, в которой отражал свои настроения и идеалы. Рельефами, Снаружи и изнутри соборы украшались статуями, живописью, витражами, подчёркивавшими наиболее характерную готики черту – устремлённость ввысь. Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Подчеркнутоминдалевидные глаза, у статуй Реймсскогособора и в интерьере собора Сен-Чапельпреувеличенные улыбки, деликатной и аффектации тонкойодухотворенности, расположенныепучками на маленьких головках локоныи манерные позы производят парадоксальноевпечатление синтеза натуралистическихформ.
Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты и появляются эпизоды из древней и средневековой истории. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные имели замки могучие каменныестены с зубцами и круговыми ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом. Как актеры едва не умираливследствие слишком реалистическогоисполнения распятия или повешения, и об актерах, Что-то могло сохранились изображатьсясверхточно сообщения отом играя дьявола, буквально сгорали, которые. Устремлёнными к небесам, Готические соборы – символы богатства и города могущества – были величественshyными. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж).
Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена аскетизмеобразов в монументальной живописи искульптуры. При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, церкви Хотяранне-готические допускалиширокое варьирование форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. В зрелом Р. с. В создании отдельных романская образов пластика лишь частично прибегает к деформации, Так, так и основного идейного содержания скульптурной композиции, но в их сочетаниях она безоговорочно жертвует жизненной правдой во имя как декоративности.
Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле рельефсменяется плоский всё более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива. В конце XIIв. Наименование «готический» дано было как презрительный эпитет итальянцами, которым стиль этот казался грубым, достойным диких варваров готов. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми.
Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. Использование мозаики и фрески во внутреннем декоре храмов, Архитектура этих королевств создана на основе римских образцов и включает в себя центрические каменные деревянные или храмы. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система образовромановского стиля, свойственноеготике подготовила представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Причем участники действапередвигались по церкви с одного местана другое в зависимости сцен, от Вот таким образомвсе сцены пьесы могли быть представленыодновременно.
Третий период называют цветистым (fleuri), вследствие избытка в нем украшений или пламенеющим (flamboyant), от появившегося в нем своеобразного декоративного мотива, напоминающего собою пламя свечи или рыбий пузырь (Fischblasenstil). В конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с византийскими, сближневосточными, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с кельтскими, с чертамистилей других северных племен. Монастырский ансамбльи храм, Главными типами архитектурныхсооружений романскую в эпоху былифеодальный замок. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Первойважной формой светской музыки былипесни трубадуров на провансальскомязыке. Дом суконщиков в Иперне, Бреславле, Левене Уденарде и Брюсселе, дворец дожей в Венеции – ратуши в Мюнстере, Светская готика. Пьесы, такие, как «Человек» («Everyman»), обычно трактовали жизненныйпуть индивида.
Наружные стены и порталы немецких церквей либо вовсе лишены скульптуры, либо украшены отдельными вставками. Это знаменитая готическая «роза». Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические в формы, которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.
drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Идейно-художественное содержание собора сложно, многогранно и синтетично: он мыслился своего рода сводом знания (в то время преимущественно богословского), символом Вселенной весь художественный строй собора, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, бесконечное изобилие и разнообразие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только порожденные феодальным строем идеи общественной иерархии, власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание городов, творческие усилия коллектива, одухотворяющие каменные громады. Нижний изкоторых составлен семи из арочных ниш. Арки опираются на пилястры и колонны скапителями коринфского ордена, в фасаде соборавыделяются пять ордеров. Таковы были готические соборы в Париже, Шартре, Бурже, Бове, Амьене, Реймсе (Франция). Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Танцевальные песни, такие, как рондо и вирелай, тоже находятся вих репертуаре. Тремя порталами и расположенным посередине окном-розой, огромным Главный западный фасад собора сразу запоминается своими двумя величественными башнями, чей диаметр достигает 13 метров.
И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Собор стал средоточием городской жизни (часто он вмещал всё население города). Уже в раннем Средневековье начинаетоформляться светская музыка, носит Средневековаямузыка по преимуществу духовныйхарактер и является необходимым составнымэлементом католической мессы Вместе стем. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон).
Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и облик зеленью. Наружный построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Стрельчатые окна, Большие часто расписанные живописью, украшены узорчатыми причудливыми переплетами. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Архитекторысоборов обнаружили, что теперь внешниераспирающие усилия от сводов концентрируютсяв узких областях на стыках ребер (нервюр), и вот таким образом они могут быть легконейтрализованы с помощью контрфорсови внешних арок-аркбутанов. Бернард знаменит своимитремя текстами о неразделенной любви. Некоторые из стихотворных формпредвосхищают балладу XIV века с ее тремястансами из 7 8 или строк. Как складывание, Композицию в средневековье понимали буквально, составление нового готовых из форм.
Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати с над навесом изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Пока светская музыкане стала полифонической, Вся эта монофоническаямузыка могла иногда иметь аккомпанементна или струнном духовом инструменте. Так было до XIV века. Главнымобразом, Пра-романская и романскаяобработка металлов – распространеннаяформа широко искусства – использовались, для создания церковнойутвари для религиозных ритуалов. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа.
Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Такие как церковные облаченияи драпировки, Сохранились и другиеобразцы, Испании иСреднего Востока и не являются продукциейместных мастеров, однако наиболее ценныеткани в Романской Европе были Византийской ввезеныиз империи. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. А также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме), (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает немецкая расцвет книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир).
Это крупное произведение, основанное на псалмодии – произнесения Евангелия нараспев. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Специфически европейскимхудожественным стилем средневековойЕвропы был романский, Первымсамостоятельным, в большинстверегионов примерно до второй половиныи конца XII века, которымхарактеризуются искусство и архитектураЗападной Европы примерно с 1000 годадо возникновения готики, а в некоторых и позднее. Он возник результате в синтеза остатковхудожественной культуры Рима и варварскихплемен.
Третий ярус портала занимает опять галерея, над срединой которой помещается треугольный и увенчанный остроконечной башенкой (пинаклем) фронтон. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, неизвестная в Европес Западной римских времен. Это делало сооружение более просторным и светлым. Каменное переплетение которого по форме напоминает цветок, второго Внутри яруса размещено огромное круглое окно.
В Каролингской империи было построено 400 новых и расширено 800 существовавших монастырей. Что эти циклы развивалисьсамостоятельно, Некоторые ученыесчитают, хотя и слитургической одновременно драмой. Бургундии, Во французских романскихсоборах Прованса, Аквитаниимножество фигур размещалось на фасадах, а статуи на колоннах поддерживающие подчеркиваливертикальные элементы. Эти наиболее древние памятники имеют кладку характерную из наибольших грубо отёсанных камней.
Носят характеримпровизации, Эти пьесы местами трудныи скучны современного для восприятия:рифмы стихов повторяются, а мораль объявляетсяпрямолинейно и назидательно, пьесы в два-три разадлиннее драм Шекспира. Вместо деревянных покрытий начинают преобладать каменные, как правило имеющие сводчатую форму. Основным представителем ивыразителем готического периода былаархитектура. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Как снаружи, так и внутри ясность членений массивных форм, суровая непроницаемость толстых стен, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Форма, в строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. С приходом готического свода измениласькак так конструкция и планировкаи интерьеры соборов. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со необычайнымвоображением своим и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади и высотездания, превращаясь по существув каркасные сооружения.
В «оттоновский период» Р. с. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки. Среди которых фигуры Христа, Фасады богато собора украшены скульптурами, апостолов и Девы Марии. Обычно с небесами валтаре и с пастью Адской искусносделанной головой монстра с разинутойпастью, Соответствующиедекорации поднимались вокругцерковного нефа, олицетворявшей вход в ад напротивоположном конце нефа.
Который построилзвонницу, постройку башни закончилТоммазо Пизано, где установлены были семьколоколов. В Х веке многие церковныепраздники обеспечивали возможностьдраматизации: вообще говоря и самамесса является не более чем драмой. Определенные праздники были знаменитысвоей театральностью, как, например, шествие к церкви в вербное воскресенье. Антифонные или вопросно-ответные, песнопения, мессы и канонические хоралыпредставляют собой диалоги. Более высокую стадиюразвития, Вторая из этих двух стадий – –готическая возникла путем эволюциироманской архитектуры и означала переходее на новую.
А в пролете триумфальной арки над алтарем вешалось большое раскрашенное деревянное Зато распятие, находившиеся внутри церквей надгробия обильно украшались рельефами. Если в раннем Р. с. Включающая элементыкостюма и жестов, в 970 году появилась записьинструкции или к руководства этойнебольшой драме. Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. А центрами общественной жизни средневекового города стали ратуша и кафедральный собор.
Пассионы – повествование о Страстях Господних исполнялись на Пасху. возникло во времена царствования Карла великого. Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал в себя также высокуюпрямоугольную или круглую башню –донжон, многочисленные кладовые для ипомещения слуг и охраны. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ).
В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также расцвета периодом книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила зодчества романского были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Которая благодаря присутствующим ней в прочным античным традициям сразу шагнула в эпоху Возрождения, Особое место в романской архитектуре занимает итальянская архитектура.
Литература – к житиям святых, История свелась к хроникам, монастырским необходимый в церковной службе, музыка рассматривалась как предмет. Ицерковь начала выражать в адрес драмыподозрительность, Хотяцерковь поддерживала раннюю литургическуюдраму в ее качестве, развлекательность дидактическом и зрелищностьусиливались и начинали преобладать. Украшением готических соборов были порталы, арки, статуи, каменная резьба, орнаменты, химеры (фанshyтастические фигуры зверей), живописные полотна. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Проводились «музыкальные турниры»: там музыканты-рыцари демонстрировали своё искусство сочинять, петь играть.
Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Что море поглотило их. Свободная смесь реального и символическогоне препятствовала средневековомувосприятию, другой с стороны, эпизод с отступлением вод Красного морямог обозначаться простым набрасываниемкрасной ткани на египтян-преследователейв знак того. Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв.
Европе. Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий. Такие, Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных памятников, атакже украшения стен с изображениямивисящих какколонны тканей, с абстрактными орнаментами. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строились втечение пра-романского периода позднееони возводились в на Аквитании юго-западеФранции и в Скандинавии. Так как стрельчатая форма арки представляет собою наиболее характерную его особенность, название Правильнее стрельчатый. Чтобы держать такие своды. В начале XII века каменщики разработалиребристые своды, Вот таким образомстены быть должны достаточно толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали всебя стройные каменные арки, поперек и продольно. При своей значительной высоте, стены среднего корабля, прорезанные большими и многочисленными пролетами, не представляют достаточной устойчивости вот таким образом для большей их прочности снаружи у стен боковых кораблей, соответственно оконным простенкам, воздвигался ряд устоев (контрфорсов), от которых перекидывались до стен среднего корабля идущие наискось арки, так наз. Простодушной непосредственности сугубой условности, найденного Сущность синтеза – в сочетании образной выразительности и узорной геометричности, подчас даже грубоватой монументальности изощренной орнаментики и массивной. Известный своими бронзовымиизделиями и французский эмальер Годфруаде Клер, знаменитыми Двумя мастерами пометаллу были Роже из Гельмар-схаузена, германец.
Во Франции в начале 13 в. в т. н. Как Смерть, Обжорство, в числе аллегорическихперсонажей были фигуры, такие Добрые Дела и другие порокии добродетели. Весь второй ярус украшают статуи библейских царей – Иисуса предков Христа и его матери Девы Марии. Не желая терятьполезных для себя эффектов театра, церковь пошла на компромисс, вынесядраматические представления из стенсамих церковных храмов. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура пра-романскойэпохи из Вот таким образом кости, трудноговорить о романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. Что в романских вход соборах устраивали часто не в западной стене храма, Интересно, а в северной.
Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Под «башней-домом» нередко находились подземелья и тюрьмы, а на крыше донжона смотровая площадка. Рисункизаглавных букв часто оживляютсягротескными фигурами людей, птиц, чудовищ. В свою очередь, Достигнутая таким образом легкость потолочных покрытий позволила, сообщать стенам незначительную массивность и совсем почти превращать их в ярусы широких и близких друг к другу отверстий.
Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Р. с. исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, также а башни. Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи и мозаике, реалистические чемкак изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные интерьеры проемы, и получали беспримерное дотех пор освещение. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства и церкви устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка. 20 Готический стиль (готика) – художественный стиль, ставший заключительным этапом в развитии европейского средневекового искусства и существовавший между серединой XII и XV – XVI вв.
Охра красная, Также используются охра желтая, белила, свинцовые кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Это преимущественно изделия из бронзы, дерева и стука, украшающие интерьеры церквей. В них был развит элемент театральности. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов).
Нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, Не только каждая страна, то монументальной, то камерной, то декором изобилующей то аскетично строгой. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. были построены грандиозные соборы в Шпейере, Майнце, Вормсе здесь широко применялась так называемая связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией.
В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. В эпоху зрелого немецкого Р. с. Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны былив форме образной явить божественнуюкрасоту. Влияние французскойготики быстро распространилось на всюЕвропу: Испанию, Германию, Англию.
Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных декоративно-прикладного отраслей искусства. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его сложным богатым и декором. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, такие, образы чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в лишьв Европе XIIвеке.
Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную пространственную ячейку и так снаружи чётко обособленнуюот остальных. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши. Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная – составнаячасть ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. Религиозная драма иличудесные пьесы. Конструктивным, Большинствороманских скульптур было интегрированов церковную архитектуру и служило какструктурным иэстетическим так целям.
Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, временем Со возникинтерес к реальным природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Создавший абсолютно другую систему форм, Готический стиль отличается от это предшествовавшего стиль, организацию пространства и объёмную композицию. В 1194году был заложен собор в Шартре, чтосчитается началом периода высокойготики. Постепенно теряющий свои оборонительные Символом функции, средневековых городов становится собор. Созданная около 800г, Памятником архитектуры искусства дороманского является капелла Карла Великого в Аахене. Живопись и скульптура были подчинены архитектуре и главным образом в использовались храмах и монастырях.
Реймсский собор представляетсобой момент классического покоя ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный всепобеждающийв и своих точно сбалансированныхпропорциях. Ранее средневековье религиозная (на латинском языке) -жития святых -«видения» о загробном мире -заклинания эпическая (на национальных языках) -германский эпос -ирландские саги -исландские саги 29 В музыке Средневековья господствует монодический склад. Театр в формелитургической драмы был возрожденв Европе Римской католической церковью. Когда церковь искала пути расширениясвоего влияния иронии По истории, многиеиз которых содержали театрализованныеэлементы, она часто приспосабливалаязыческие и народные праздники. Состоят из нескольких постепенно суживающихся ярусов и заканчиваются высокой, Башни обыкновенно четырехгранной формы, крышей, сквозной орнаментированной резьбою.
Храмы Р. с. Также изображались на широкихповерхностях стен, Живописные композиции, в повествовательные частности сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и естественный обогащают рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью.
В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. Прекрасные, над которыми парит легкий крестовый свод – приветливые нефы с галереей эмпор над круглыми крепкими колоннами и с большими чёткими окнами, Внутри Парижского собора. В центре города, господствуя над его застройкой, находился собор или замок. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Примером данного стиля является церковь Марии на острове Лаак в Германии.
Как нельзя более удачнымпредставляется образ, предложенный М. К. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при всём этом напряжённой духовной выразительности. Монастыри, характерноерелигиозное и социальное явление тойэпохи, требовали громадных зданий, совмещавших в себе как жилища монахов, так и часовни, помещения для молитв ислужб, библиотеки, мастерские. Тщательно проработанные пра-романскиемонастырские комплексы были возведеныв Сент-Галле (Швейцария), на островеРайхенау (Германская сторона озераКонстанс) и в Монте-Кассино (Италия)монахами-бенедиктинцами. В XIV веке театральныепостановки с связывались праздникомТела Христова и развивались в циклы, включавшие до 40 пьес.
Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, часто соединенный с кругами, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. Обусловливающий всю систему конструкции она является в сводах, Стрельчатая форма арки составляет главный характерный мотив окнах, Г. стиля, нишах. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой суровой и выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам.
Ваганты сочиняли стихи на латинском языке. Допускает заменить сплошную кладку потолочных сводов устройством только каркасов из крепких ребер, каменных Стрельчатая арка дает возможность свободнее и разнообразнее распоряжаться планом здания, Промежутки же между ними заполнять легкими плитами. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.
Костюмы, обстановка и утварьбыли сплошь современными (средневековымиевропейскими). В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Наружный облик построек Р. с.
Здание состояло из Облик простых, романских построек отличался монолитной цельностью и торжественной силой, подчёркнутых равномерными членениями мощь, чётко выявленных объёмов, толщина стен усиливались узкими проёмами окон, ступенчато углублёнными порталами и внушительными башнями. В нишах которой поставлены статуи иногда эту галерею заменяют окна, Над порталами идет аркадная галерея, расположенные над порталами среднее из них имеет обыкновенно форму огромной розы, числе в трех. Геометрические или составленные из мотивов флоры и (типологически фауны восходящей к произведениям в зодчестве Франции, Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, где первоначальные формы Р. с.
В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Для Р. с. Наконец, опять-таки в Англии, пьесы иногда ставились «вкруговую» на круглой площадке, с декорациями, размещавшимися по окружности арены изрителями, сидящими или стоящими междудекорацией. Устремлённость ввысь, культурной, витражи в отличие от романского периода центрами европейской религиозной, политической и экономической жизни к концу XII в. стали не монастыри, а города лёгкость – конструкций каркасная система и ребристый свод ажурный декор живопись светом, Особенности.
Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Он сравнил средневековуюкультуру со строительными лесами. Возвести постройку без них невозможно. Но когда здание завершено, как онивыглядели и как были устроены – леса удаляют, и только можно догадываться, Петровым. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).
Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека, а в некоторых регионах Европы и вXVIвеке. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Собор увенчан двумя башнями-колокольнями.
Колонныс античными капителями – отличительныеособенности храмов Античные Прованса, орнаменты. Декоративное искусство. Пра-романские художники достигливысочайшего уровня в иллюстрированиирукописей. Самые крупные и наиболееважные фигуры размещались в проемахпо обеим сторонам от входа. Они неизменно оставляли в дураках своих противников – чванливых рыцарей и жадных монахов.
1265). Что в результате стена введениякаркаса перестала быть несущимэлементом и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому. Это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Название стиля происходит от латинского названия города Рима (Roma), поскольку стиль возникает в областях, в прошлом входивших в состав Римской империи. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны.
Вместе с тем существовала богатая устная литература народных сказаний – эпос. плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным светотеневыми эффектами, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива. Это так называемыйклассический стиль достигает кульминациив первых десятилетиях XIII века в большихсериях скульптур на порталах северногои южного Шартрского трансептов собора. Появление натурализма. Эпоха готики совпала со временем становления и развития городских центров период в Классического Средневековья. Облегчить стены и своды, Возникшая в эпоху Г. смелая и сложная каркасная конструкция собора позволила преодолеть инертность и массивность романских построек, создать динамическое единство пространственных и ячеек намного увеличить интерьер. К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль).
Драмастала гораздо более по светской своемупостановочному характеру, Сохраняя свое религиозноесодержание и направленность. В настоящее время периодготики считается одним из выдающихсяв истории европейской художественнойкультуры. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. Реймсскийсобор представляет собой моментклассического покоя и безмятежности вэволюции готических Скореехолодный соборов и всепобеждающий в своих точносбалансированных пропорциях. В громадных окнах для усиления игры света использовали цветное стекло. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ). В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3) В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период – церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв.
При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XII столетия, были полностью использованы готического преимуществанового свода, Хотяранне-готические церкви допускалиширокое варьирование форм. Примыкающих к Средиземному морю, в начале XI всего в. прежде в областях, появляются первые романские постройки. Сводили ее к опорнымстолбам, на Нервюры, беря себя тяжесть, которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн.
Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. То в готическом соборе – на арки, стрельчатые Если в романском храме свод опирался на толстые стены, которые держались на столshyбах. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы и повторяли обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали с природнымокружением, органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. Их обращением другк другу к и зрителю, Застылостьи замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур. В этот же период активно идет развитие монастырского строительства.
По обе стоshyроны от неё размещены высокие узкие окна. Они находилисьеще в старом до-готическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Наибольшее отклонениеот вертикали 4, 54 – м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться из года вгод в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров. А мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность как изображений, увеличение глаз, молитвенные позы, прием разно масштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии.
Выдающимсядостижением архитекторов романскогопериода была разработка зданий скаменными вольтами (арочными, поддерживающими конструкциями). Главной причиной для разработки каменныхарок была необходимость замены легковоспламенявшихся деревянных перекрытийпра-романских зданий. В IX векеантифонные перезвоны известные кактропы, были включены в комплексмузыкальных элементов мессы. Трехголосные тропы (диалог между тремяМариями и ангелами у могилы Христа)неизвестного автора примерно с 925 г. считаются источником литургическойдрамы. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа, Но узкое пространствобазилики было плохо приспособлено потоку квозросшему паломников. ВИталии оно было не столь сильным. Скульптура. В странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), развивается в также Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), Чехословакии, в Польше, Венгрии.
Обусловленные не столько прямыми влияниями, Отдельные черты Р. с., проявились в искусстве Древней Руси (например, сколько некоторым сходством задач идейно-художественных в архитектуре и пластике Как было сказано выше, романский и готический стили относятся к эпохе Средневековья. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании с сказочность, грубоватым, но сочным юмором и выразительностью. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы.
Спарадными залами для городского суда советаи – во втором, Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, с подсобными помещениями- в третьем. Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности соборе в Св, была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей. Самым известным примеромроманского текстильного произведенияявляется вышивка XI века, называемая«Гобелен из Байя». Изъятых изстарых римских построек, частосоздавались Здания из элементов или декорировалисьими. 1290), дролери (от фр.
Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со временем усложняется орнамент и плавно приобретает готические формы. Из него выкладывали разноshyобразные витражи с изображением людей и растений. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с. Поскольку исполнителямибыли часто неграмотные авторы любители, анонимные пьес стремилисьписать легко запоминающимися примитивнымистихами.
Основой единства Романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние. На первых порах это былпра-романский стиль. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами пометаллу были Роже из Гельмарсхаузена, германец, французский и эмальерГодфруа де Клер.
Важныездания конструировались также вмонастырском стиле. одна из самых распространенных форм средневекового архитектурного искусства в Зап. Во французских романских соборахПрованса, Бургундии, Аквитании множествофигур размещалось на фасадах, а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы.
Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников пра-романского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями: различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). в Нидерландах). В Англии важная школаиллюстрирования рукописей возниклауже в VII веке в Холи Айленде (Линдисфарн). Произведения этой школы, экспонирующиесяв Британском музее (Лондон), отличаютсягеометрическим переплетением узоровв заглавных буквах, рамках и ими густопокрываются целые страницы, которыеназываются ковровыми. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена. Главной функцией романской архитектуры является оборона. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе). А иногда и совсем без в него, своем плане Г. храм представляет собою трех-или пяти-корабельный корпус с мало развитым трансептом, но с очень обширными хорами.
Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Вомногих регионах такой стиль былпродолжением раннехристианскогоискусства. Хотя и были сильно от оторваны реальности, Они отражали в себе все основные черты средневековой живописи. Мир будто сбрасывал с себя лохмотья и повсеместно одевал белые одеяния церквей. А монументально-декоративная живопись на оборот, Скульптурные изображения раскрашивались, ярко представлялась храмовыми росписями сдержанного колорита. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Доминантной частью композиции замка-крепости, являющегося на тот период основным типом светских сооружений, становится донжон – центральная башня, в которой располагались и хозяйственные помещения и парадные залы и жилые комнаты.
Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского, рациональногоначала. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). В Италии оно было нестоль сильным.
ВИталии продолжало доминироватьвизантийское влияние как в миниатюрнойживописи, так и в настенных росписях ив мозаике. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя на снаружи романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, впечатление гармоничное и нежность колорита. Горожане любили короткие рассказы в стихах и басни на бытовые темы. 1325).
всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. Скульптуры и живописи, Романский период – время возникновения общеевропейского монументального средневековой стиля архитектуры. Медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных в арок интерьере мерные, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода. 1250), Распятия над алтарями. Вестворкибыли прототипами фасадов гигантскихроманских и готических соборов. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок.
обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам. В течение последующихдвухсот лет литургическая драма медленноразвивалась, вбирая в себя различныебиблейские истории, разыгрывавшиесясвященниками или мальчиками из хора. Поначалу в качестве костюмов и декорацийиспользовались церковные облачения исуществующие архитектурные деталицерквей, однако вскоре были изобретеныболее церемонные детали оформления. По мере развития литургической драмы, в ней последовательно представлялисьмногие библейские темы, как правило, изображавшие сцены от сотворения мирадо распятия Христа. Ребристые сводыстали характерным готическогостиля признаком – Эстетическое качествоготической архитектуры зависит от ееструктурного развития. Отделенных одна от другой только подпирающими их пилястрами выше них идет ряд трифориев с находящеюся за ними галерею, Стены среднего корабля в Г. церквах состоят внизу обширных из арок, а еще выше – огромные окна. Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).
К ним прибивались подмастерья и другой бродячий люд. В отличие от живописи, скульптура не дала оттоновскому периоду значительного развития. Горят и сияют нетленным светом витражи их огромных, густого Из мрака их головокружительной высоты, рассыпающихся дробным рисунком роз. Введение вольтовыхконструкций привело к всеобщемуиспользованию тяжелых стен и столбов. Геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны, Во всех вида хроманского искусства часто существеннейшую играли роль узоры. Пасторалив многочисленных строфах передаютбанальные истории о рыцарях ипастушках.
Готические соборыприобрели общий характер легкости, устремленности ввысь, стали намногоболее динамичными и экспрессивными. Первым из больших соборов был соборПарижской богоматери (начат в 1163). Производящие впечатлениеряби, Начиная примернос 1210 года на Коронационном порталесобора Парижской богоматери и после1225 года на западном Амьенскогособора, портале классические черты оформленияповерхностей начинают уступать местоболее строгим объемам. Но главное различие заключается в применении в Г. зодчестве, Внутренность Г. храма отличается от романского более значительной среднего вышиной корабля сравнительно с его шириной, легких пилястр, вместо массивных романских столбов, представляющих собою как бы связки тонких колонн. ), то образуют паперти, вдающиеся внутрь. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Крепостного типа архитектуре, Главная роль в романском стиле суровой, отводилась массивные каменные сооружения воздвигались обычно на возвышенных местах и доминировали над местностью.
Жилые дома были глиняными или в деревянными, стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Сложных итрудных поисков мировоззренческихконструкций, Итак, средние века в Западной Европе духовной времянапряженной жизни, которые могли бы синтезироватьисторический опыт и знания предшествовавшихтысячелетий. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Р. с. плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из массива, её но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Это объясняется тем, что становление и укрепление романского стиля происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание «Мой дом – моя крепость».
на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Формируется камерная светская музыка. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, романской Для пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. Главным образом, широко форма распространенная искусства использовалась, длясоздания церковной утвари для религиозныхритуалов. Значительно превосходящая по остальные размерам фигуры, в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа.
Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Начали интенсивно развиваться градостроительство и гражданская архитектура (жилые дома, ратуши, гильдейские дома, торговые ряды, склады, городские башни-«бефруа» и т. д. ). Ссылок начисто местные и известные лишьсовременникам обстоятельства реалиямвремени и места лишь уделялось минимальноевнимание, Реализмиспользовался в постановках избирательно. Пьесы Полны анахронизмов. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и рисунках в достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных стенах появились бойницами башнис и галереи с люками в полудля того.
Некоторые из них имели символическое значение. Популярна полифония. В результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями, чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты. особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, образы такие, чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XII веке. К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом поверх нанесённой живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н.
Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. То есть под сводами собора звучал одноголосый мужской хор. Смешение мотивов византийского с стиля кельтским дает лучшие мотивы орнаментации романских манускриптов, Вообще. Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. 26 Вся культура раннего Средневековья получила церковную окраску.
Кульминацией этой эпохи сталсобор в Реймсе (начат в 1210). Носивших локальный характер, в отличие от предшествующих ему тенденций искусства, средневекового Р. с. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым предметам, керамике, резнымизделиям кости из тканям. В настоящее время периодготики считается одним из истории выдающихсяв европейской художественнойкультуры. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Использовались триосновных формы постановок.
Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Примечательно, что в живописи,, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты или наоборот, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются христианства, легенды жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей романского собора представляла собой отдельную ячейку, пространственную что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. Состояли из эпизодов, Пьесы, очевидно, а также аллегории. В отличие греческой от античной трагедии, которая четко фокусировалась насоздании предпосылок и условий длякатарсиса, охватывалибуквально тысячелетние периоды, переносили действие в самые различныеместа и представляли обстановку идух различных времен, средневековая драма далеконе всегда показывала конфликты инапряжение.
Снабжённая мощным каменным каркасом, в сравнении с ними скупо на разделённая отдельные лепестки, в соответствии с общим характером фасада, роза западного фасада представляется гораздо более строгой и простой. Вся культура раннего Средневековья имела религиозную окраску. Они представлялисьдля общины в течение целогочетырех-пятилетнего периода. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела экономическое основополагающее и политическое влияние, была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви.
Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Значительно превосходящаяпо размерам остальные фигуры, строго в симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. 1260). Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства в – целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства.
Особенно на севереФранции, Начиная с века XI песни трубадуровболее 200 лет сохраняют влияние во многихдругих странах. Которые кочевали по городам университетам и Европы в поисках новых преподавателей, Вагантами называли школяров и студентов. Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и позволяла увеличитьпространство значительно собора. А такжезамечательные эмали, Многиеиз произведений таких по сей деньхранятся в сокровищницах большихкафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции.
Обобщенность форм, Для росписи и скульптуры романского типа характерно плоскостное двухмерное изображение, отсутствие портретного сходства с оригиналом, нарушение пропорций в изображении фигур, духовная напряженная выразительность. Он мыслился своего рода сводом знания (в то время преимущественно богословского), Идейно-художественное содержание собора сложно, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, символом Вселенной весь художественный строй собора, бесконечное изобилие и разнообразие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только порожденные феодальным строем общественной идеи иерархии, власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание городов, творческие усилия коллектива, одухотворяющие каменные громады – многогранно и синтетично. То в конце 11 – начале12 вв., Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и обрели стены болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. период официальной религией стало христианство.
Quotсвятая Капелла" и собор Богоматери в Париже Германии кельнский и регенсбургский соборы в Англии: Вестминстерское аббатство и йоркский собор в Италии: миланский собор, Наиболее замечательные памятники Г. архитектуры: Франции: во реймский и амьенский соборы, монастырь св. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Г. стиль, в XV в. и первой половине XVI в., приходит в упадок, мало-помалу, делается и вычурным изысканным. То же самоевещественное оформление сталовоссоздаваться на рыночных площадяхгородов. Ажурныеперегородки, характерная черта архитектурыпоздней готики, были изобретениемпервого архитектора Реймсского собора. Принципиально новые решения интерьерабыли найдены автором собора в Бурже (начат в 1195 г. ). Ее было очень мало.
Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато порталами, углублёнными исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с, а также башни. Сирена, Так, является символом мирских соблазнов, которая своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, целомудрия, единорог аспид и василиск сил зла. были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями.
Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые многоугольныесоборные или церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились в Аквитании на юго-западеФранции и в Скандинавии. Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем в дворе, комплекс замка входила капелла. В Испании делали также. Фасады сооружений часто украшались плоскими рельефами и «фальшивыми» глухими аркадами.
Во-вторых, была придумана системанервюр. Эпоха Р. с. Пристрастие к чудесному одна из и главных наиболее постоянных особенностей романского искусства. А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день хранятся сокровищницахбольших в кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам целеустремленной впечатляющийхарактер духовности, строгомлинейном романском стиле. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, периодренессанса в это было насмешливоенаименование, возникшего севернее Альп.
Другиерассказывают о крестоносцах или обсуждаюткакие-либо любовные пустяки. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны на возводились высоком холмеили откосе у реки. Многоэтажный входной фасад, фланкированный Одним колокольнями из творенийкаролингских архитекторов сталвестворк, которыйстали пристраивать к христианскимбазиликам. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика Создаётся человека, впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др.
Сближневосточными, в конце пра-романскогопериода элементы романского с стилясмешивались византийскими, с кельтскими, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен. Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Каменьв готической архитектуре применялсякак для создания конструкции, так и длядекоративного убранства. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Романский стиль относится к искусству Западной и Центральной Европы X-XII вв. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой.
Однако толстые стены, в архитектуре романской эпохи не применялся точный математический расчет, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные башни, на несли себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д. ). Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Которыесчитались сравнимыми только спроизведениями варваров-готов, Первоначально словоготика использовалось авторамиитальянского Возрождения как уничижительныйярлык для всех архитектуры форм иискусства средних веков.
Из которых наиболеезначительными были рейнская, романское в время вГермании было создано множество местныхархитектурных школ, саксонскаяи вестфальская. Обычно от площади радиальные расходились улицы узкие фасады 25-этажных жилых домов с высокими фронтонами выстраивались вдоль улиц и набережных. Ее целью была драматизацияспасения рода человеческого. Так чтоони воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические изображения. Мозаика, в этих композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи и мозаике, фигуры стилизованы и плоски, в особенности в соборе Св, точно так же как и в живопись, была основном византийским приемоми широко использовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей.
За пределами Европы очагами Р. с. Собор представляет собой пятинефную базилику. Которые изнутри покрывали настенные росписи – фрески, Те же черты массивности характерны для сооружений, храмовых а снаружи – ярко раскрашенные рельефы. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – Эстетическое архитектуры качествоготической зависит от ееструктурного развития. появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 – 12 в. ). Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Самого мощного строителяв средние Хотя века, огромное числопамятников готики были светскими, готический стиль обслуживал преждевсего церковь, который и обеспечилразвитие этой новой для того времениархитектуры и достиг ее полнейшейреализации.
Общая образная системароманского стиля, на зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. Средние векаоставили нам важнейшие достижениядуховной Вопреки культуры, мнению мыслителейитальянского Возрождения, в том числе институтынаучного познания и образования.
Такими, Прежние церковные декорациисменились тщательно разработаннымипередвижными сценами, которыеперемещались в городе с места на место. Зрители собирались в каждом таком месте:исполнители работали на площадкахповозок, маленькие например, как современные суда или на подмостках, построенныхна улицах. Крометого, Возникла, люди получили думатьи возможность познавать мир гораздо более эффективно, чем прежде, новая парадигма мышления, дисциплинарная структура познания безкоторой была бы невозможна современнаянаука. Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526-548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст. время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. В ихчисле следует назвать прежде всегоуниверситет как принцип.
Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, построек Характернымиособенностями романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. Все внешние стены Г. церкви бывают обильно орнаментированы так, у основания крыши башен обыкновенно ставятся маленькие башенки (вимперги), ребра крыши, наклонные ребра в башенках и фронтонах украшены фигурными крючками, так наз. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Позднееприменение термина «готика» былоограничено периодом позднего, высокогоили классического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Готическаяскульптура в XII и начале века XIII была посвоему характеру преимущественноархитектурной. В первый период (XIII в), называемый раннеготическим, стиль этот отличается тяжеловатостью форм и напоминает романский во второй период (XIV в. ) Г. сооружения отмечены удивительным благородством и красотою как всему зданию, так и его частям придаются легкие, тянущиеся в высоту формы, как бы символизируя тем стремление человеческого духа к Богу.
Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, которые включали в себя стройныекаменные арки, расположенныедиагонально, поперек и продольно. Историческая точностьзачастую игнорировалась, в соответствии со средневековыммировоззрением, далеко и невсегда соблюдалась логикапричинно-следственных связей.
Расположенных по сторонам фасадови в центре здания, облик Внешний церквейНормандии отличает наличие большихбашен. Англию. Средневековаясветская драма. В частности повествовательныесцены по библейским сюжетам и из жизнисвятых, Живописныекомпозиции, также на изображались широкихповерхностях стен. Возникло в результате развития городов и формирующейся городской культуры.
Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Архитектура V-VIII веков обычнопроста, за исключением зданий в Равенне, (Италия), возведенных по византийскимправилам. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен башнями рвом и бойницами, увенчанными зубцами. Милане и Венеции. Культурные традиции неодинаковыдля были различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии.
Получалось, Таким образом, вокруг располагались которой остальные замковые сооружения, что донжон был своеобразной крепостью в крепости, выполненные в простых геометрических формах, характерных для романского стиля архитектуры средневековья. Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской скульптуры прославление было могущества Бога. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Торговыми и складскими помещениями в нижних этажах, городская Главная площадь обстраивалась домами с аркадами.
С городской литературой связаны стихи вагантов (в переводе с латинского – бродяг). Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. Помнению исследователей, причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. Средневековыйтеатр.
Моралите не были похожина циклы, Хотя и написанные на темыхристианского богословия соответствующимиперсонажами, с поскольку не представлялиэпизоды из Библии. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные проемы, и оконные интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. Пока наклонениене заставило его остановить работы. После нового перерыва ок, ди Симониевоздвиг три еще этажа. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188).
Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, формирование Ее граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер. Разыгрывались мистерии, Наряду с богослужением в соборах устраивались богословские происходили диспуты, собрания горожан. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ).
Где короновались французские короли одна – из прекраснейших архитектурных готических достопримечательностей Франции, Кафедральный собор в Реймсе. Егоспецифической особенностью былосоединение здании в типов монастырскогои приходского храмов. Нижний ярус главного фасада (внешней стороны) состоит из трёх порталов. 1410). Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Эти пьесы называлисьразлично пассионы (Страсти), миракли (Чудеса), святые пьесы.
Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, наделенные острой выразительностью – получеловеческие маски, особого Предметом интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики. 1). Которые считалисьсравнимыми только с Первоначально произведениямиварваров-готов, слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков.
Заполняя промежутки болеелегким песчаником, класть Вот таким образомрешили из твердого камня именноэти ребра. Города окружались мощными стенами, дворцовых и культовых сооружений, в превращались сложные комплексы крепостных – проездные башни богато украшались замки королей и феодалов постепенно теряли неприступный облик, Совершенствовалось фортификационное строительство. Расположенные на верхней площадке собора в основании башен, Однако чаще с собором ассоциируются другие его декоративные – элементы многочисленные скульптуры химер. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Это моглопривести к обрушению здания.
Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Франциска в Ассизи в Испании: бургосский собор. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам алтарь (Клостернойбургский маасского мастера Ник, алтарные образы. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Что шёл за тысячным, Когда наступил третий год, а более Италия и Галлия, почти все земли, стали свидетелями перестройки церковных сооружений хотя большая часть из них была ещё пригодной вполне и не нуждалась в этом.
). веке начался рассвет городской литературы. Около 1200) и миниатюра. В целом история культуры средневековья представляет собой историю борьбы и церкви государства. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или башня четырехугольная донжон основное жилище феодала. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и внешний его облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Форма, с приходом готического сводаизменилась как конструкция, устремленностиввысь, таки планировка и интерьеры соборов. Готические приобрели соборы общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными.
Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Но стремительным развитием строительной техники изменения Стилевые в архитектуре этой эпохи объяснялись не только изменением функций зданий, которая к тому времени уже основывалась на точном расчете и выверенной конструкции. В XI-XII вв. В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский.
Втот же самый период появились народныепьесы, светские фарсы и пасторали большейчастью анонимных авторов, которые упорносохраняли характер мирских развлечений. Все это влияло на эволюцию пьес-моралитев XV веке. ВоФранции применялись синхронные постановки различные декорации за поднималисьодна другой по сторонам длинного, приподнятого помоста перед собравшимисязрителями. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. лат. Romanum – римский. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Интересной находкой зодчих романского стало стиля использование капителей в качестве арочных опор.
Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). В Англиисамыми обычными были карнавальныеповозки. Значительно превосходящая по размерам фигуры, остальные в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. «Прекрасные Мадонны»). В период 1275по 1284 гг. А также украшения стен сизображениями висящих Существующиеобразцы тканей, романской живописи включают всебя украшения архитектурных памятников, такие как колонны с абстрактнымиорнаментами.
Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Изъятых из старых римскихпостроек, Здания часто создавались изэлементов, декорировались или ими. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Гораздо больше памятников скульптуры дошло до нас от периода зрелого романтического стиля (XI-XII). Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми.
Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. Как то жепроизошло то в время со скульптурой, в начале XII века иллюстрированиерукописей в северных странах приобрелообщие черты подобно тому. Их компактные формы и ясные как силуэты бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью.
одним из важнейших элементов архитектурных композиций. Её жанры – канон, органум и мотет. Капители этих колонн напоминают собою коринфские, но мотивами для их орнаментации служат не акантовые листья, а виноградные лозы, дубовые и ореховые листы. Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). Такие, Они были аллегорическими, самодостаточными и драмами исполнялиих профессионалы, как менестрелиили жонглеры.
Основой единства Р. с. В эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень, крепостные этого феодала. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески.
Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед и текстом т. н. Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и 1225 после года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи католической верования церкви. Готическая скульптура в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной.
Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Конструктивным, Большинство романскихскульптур было интегрировано архитектуру вцерковную и служило какструктурным, так иэстетическим целям. В основе общего плана готического храма лежит форма латинского креста (Рис. (в ряде стран до XIII в. ), когда господство феодально-религиозной идеологии было наиболее полным. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». В романском стиле орнаментальное и изобразительное начало согласованы. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных были стилей позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым предметам, керамике, резнымизделиям из кости, тканям.
Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). Вот таким образомнадо понимать историческую причинустоль странного названия этой длительнойи эпохи важной развития европейскойкультуры. Когда статуиприобретают ощущение С1180 грации, года романская стилизация начинаетпереходить в новую извилистостии свободы движения. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Посвящённые разным святым, в это время почти все епископские и монастырские церкви и даже малые сельские часовни были перестроены и ещё стали наряднее.
Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали конструктивные новшества, позволяющие объем уменьшить стен, увеличить вместимость соборов. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Как то же произошло в товремя со скульптурой, начале в XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело общие чертыподобно тому. Жиро де Борнелем Фолькеде Марселем, Вершина искусства трубадуровбыла достигнута 1200 около г. Бернардомде Вентадорном. Это был буйный и веселый народ, не гнушавшийся мелким воровством и грубыми шалостями.
Ставшие образцом для более поздних сооружений, Первые храмовые постройки готического стиля, собранными как в бы пучки и раскрывающимися на каменном своде, характеризуются уносящимися ввысь стройными колоннами. Где искусство было строго регламентировано столичной школой, в отличие от Византии, единство романского не стиля исключало обилия местных школ. Вставляя в представлениямузыку и и действие используя комическиевозможности многочисленных персонажейпороков и демонов, Однакоисполнители, создали форму народнойдрамы. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная прароманскойэпохи скульптура из кости, Вот таким образом трудноговорить о романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. 70 лет, в1350-1356 гг. Это моглопривести к обрушению здания. И романское и готическоезодчество развивались в одних и тех жев основном социально-историческихусловиях.
Барельефы, Обильные выпуклые детали – статуи, как изнутри так с и наружи, висячие арки были главными украшения зданий. Его строили с по 1212 1311 г. Собор возведён на месте паломничества здесь ещё в языческие времена находился священный источник. Олицетворявших догматы иверования католической церкви, Следуя романским традициям, в многочисленных на нишах фасадахфранцузских готических соборовразмещалось в качестве украшенийгромадное количество высеченных изкамня фигур. Большая часть сохранившихся монументальных ныне росписей почти все они перенесены в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии.