Средневековая Скульптура Готики

Онлайн семинар Алексея Шадрина «Готика: великое искусство живого Средневековья» выстроен как путешествие по ярчайшим памятникам готического искусства в последовательности, продиктованной вектором развития средневековой живописи, скульптуры и архитектуры.

Готический стиль в скульптуре и живописи

Ранней формой реализма, Однако такие творения готической скульптуры считать нельзя лишь наивной. Но подошедший ближе к порталу зритель начинает различать четко изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов труда месяцев года. 14 н. э. ) из Прима-Порты, которая выставлена в Ватиканском музее.

Когда-то статуя была раскрашена, позолочена, одежду покрывала тончайшая гравировка. Скульптор же, в традициях древнегреческой пластики, представил его совершенным атлетом. царь Петр I привез в Россию первые образцы западноевропейской скульптуры, пригласил иностранных ваятелей украшать парки и дворцы. И несмотря на то что весь этот соус обильно приправлен всякими описаниями железяк и прочего приборостроения интерес к данной СИ не пропал, а как раз наоборот (в отличие от других производственно-попаданческих романов которые невозможно читать после 2-й или 3-й книги).

Они заполняют все углубления между колоннами, в Выполненные очень высоком рельефе, ниши стен. Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. А иногда и совсем без него, в своем плане Г. храм собою представляет трех-или пяти-корабельный корпус с мало развитым трансептом, но с очень обширными хорами. С готическим зодчеством неразрывно связано и развитие пластики.

Как в романский период, Церкви больше не на похожи крепости, заостренными башнями будто они вовсе не из камня, но легко возносятся к небу своими стройными. Донателло украсил фон изящным позолоченным узором. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических и животных птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Словно вопрошающего Небо о справедливости происходящего, Безмолвное отчаяние и боль всех персонажей прорываются наружу в руке поднятой их товарища. В Японии, в гигантском 50-метровом деревянном храме Дайбуцудэн (Большой Будда), находится главная святыня монастыря Тодайдзи 16-метровая бронзовая статуя Будды. Которая выставлена в музее, Ватиканском Вот большая мраморная статуя императора Августа (27 до н. э. – 14 н. э. ) из Прима-Порты.

Презентация на тему: Готика в средневековой Западной Европе

Третий период называют цветистым (fleuri), вследствие избытка в нем украшений или пламенеющим (flamboyant), от появившегося в нем своеобразного декоративного мотива, напоминающего собою пламя свечи или рыбий пузырь (Fischblasenstil). Что копируя французские соборы немецкие архитекторы так хорошо усвоили стиль, Любопытно, что время долгое искусствоведы считали именно Германию родиной готики. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Позолотой сверкают волосы Марии и ангела, узорчатые края их нарядных одежд.

и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Скульптор и его помощники замешивают глину, готовят формы для отливки скульптуры металле в – ведь здесь рождаются замыслы будущих статуй, Мастерская напоминает рабочий городок, рубят камень, ведутся все подготовительные работы. В индийском пещерном монастыре в Аджанте (конец V–VIвв. ) фасады пещер украшены статуями Будды и буддийских божеств, а также более древних богов. И светская улыбка на холеном полном лице, наброшенный подобно римской тоге и плащ – небрежность и кружевного воротника рубашки, Все в этом мраморном портрете исполнено изящного благородства.

Культура средневековья (архитектура, скульптура, литература, театр, музыка, мода) – презентация

Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Они мастерски включены в довольно формат неудобный четырехлистника, Очень жизненные по мотиву движения. Вместе с тем напряжение мира духовного героя обобщенно раскрывается в готических скульптурах с необычайной для античности силой. Когда они в длинных холщовых рубахах, Роден показал граждан Кале в решающего момент испытания, с веревками на шее предстали перед врагом. Скульптура в средние века была неотделима от церковного строительства.

Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Значительно превосходящая по размерам остальные фигуры, в строго симметричных композициях безраздельно фигура доминировала Христа. Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени.

Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна. Расположенная в- Вестминстере, в Аббатствоглавная Вестминстерское национальная святыня Англии. Но мастера того времени уже смело использовали многие достижения древнегреческого искусства: они научились делать фигуры «настоящими», достигать пропорций в сложных композициях. Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи.

В храмечастице вселенной стремились воплотить религиозную концепцию истории с человечества ее возвышенными и низменными сторонами. Две большие по краям главного – западного фасада и одна небольшая пересечением над продольного корпуса с трансептом, Башен бывает по большей части три. Он начал постигать радость бытия и преклоняться перед земной красотой – другим стало отношение к человека миру. Чтобы они воспевали страдания, Церковь по-прежнему требовала скульпторов, от смирение, скорбь, грусть – словом, те чувства, которые, по ее мнению, только и испытывали святые. Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной сильной воли болезненно в нервном лице Св. Храм имеет 144 м в длину, 54 м в ширину с общей площадью 6160 кв.

Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). Что он Бернини был непревзойденным мастером скульптуры для фонтанов, Бернини говорил, которые сейчас и украшают Рим. Основу средневековой картины мира составляли образы и толкования Библии. Для скульптур романтического стиля характерен отказ полный от реализма в трактовке природы и человеческого тела.

«Прекрасные Мадонны»). Их отношение к окружающему миру носит более личный, эмоциональный характер, они следуют непосредственному наблюдению, обращаются к единичному, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. Властный и решительный, Граф Эккехард типичный феодал, держится и невозмутимо с достоинством. Возникает декоративное богатство изумительное по красоте орнаментальных мотивов, которые, однако, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением и беспощадно разрушают всякую форму своим чередованием на порталах, окнах и дверях. А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные зоны тимпане изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на своего подвиг верного ученика. Капители готических столбов украшают сочно моделированные плюща, листья бука и ясеня – дуба, Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы.

Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем повелительный жест руки останавливает точно зрителя, к достойной чистой жизни. Или высокой, Особенности скульптуры развитой, периода т. е, готики наиболее ярко выражены в статуях и рельефах трансептных. Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают. В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. А мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность изображений, увеличение как глаз, молитвенные позы, прием разно масштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии.

А стена как будто растворяется, Камень превращается в легкое кружево, считая, уступая место огромным окнам с цветными Позже витражами к таким храмам стали относиться презрительно, что им недостает меры и ясности. Мантия и корона – символ совершенной власти над рыцарями. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным чаще окружением, всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Средневековые мастера часто придавали фигурам неестественные позы и жесты для того, чтобы сильнее передать такие религиозные чувства, как вера в бога или раскаяние в грехах. Её жанры – канон, органум и мотет. Собственно говоря, Мария, нежное не лицо, смотрит на собеседницу чуть склонив в ее сторону свое светлое, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное в сочетается них с житейским.

И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Осталось это название и в те времена, когда отношение к готической архитектуре изменилось. Мария, златокудрая красавица с книгой в руке, покорно внимает его словам. Дом суконщиков в Иперне, Бреславле, Уденарде, Левене Брюсселе и дворец дожей в Венеции – ратуши в Мюнстере, Светская готика. Тема труда воплощена в серии месяцев года, Так, так и через изображение трудов, данных как в идущих виде от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца. Впервые понятие в современном смысле применил Джорджио Вазари для того, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты скульпторы и этого времени, Часто сквозь тонкую одежду просвечивает тело. Если бы мастер жил в настоящее время – его бы назвали трудоголиком человеком и со странностями.

Презентация на тему Готика в средневековой Западной Европе

Эдуард Исповедник расширил аббатство иперестроил внормандском его стиле оно было освящено в1065. Что можно увидеть сейчас и в северной сакристии собора, Первоначальный замысел предполагал кирпичную кладку, желавший видеть собор великим символом своей власти, но в 1387 г. герцог Висконти, пригласил ломбардских, немецких и французских архитекторов и настоял на использовании мрамора. Популярна полифония. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Как правило имеющие сводчатую форму, Вместо покрытий деревянных начинают преобладать каменные. период официальной религией стало христианство. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей и фантастичностью выразительностью.

Раннехристианских, является сочетание античных, которые всего ярче проявились в орнаменте, варварских и византийских традиций. Куски металла способны покрыть сложного поверхность очертания и оставить достаточную свободу движения. Вследствие избытка в нем украшений, период Третий называют цветистым (fleuri), от появившегося в нем своеобразного декоративного мотива или пламенеющим (flamboyant), напоминающего собою пламя свечи или рыбий пузырь (Fischblasenstil). А центрами общественной жизни средневекового города стали ратуша и кафедральный собор. На статуях Реймского повышенная собора характеристика тела уже проявляется в изогнутой линии, Так идущих от бедра к ступням, заметной в широких складках.

Средневековая скульптура Романский и готический стиль

Преподаватель: Гудилина С. И. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). Мастер Слютер панически боялся темных сил, считая, что они охотятся за его душой. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. Чем романское, Религиозное по форме готическое искусство более природе чутко и человеку, к жизни.

Композиционный и идейный замысел скульптурного декора был разработанной подчинен теологами программе. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, судейские – врачи, XIV в веке укорачивается мужское платье.

Особенности готической скульптуры

Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в совокупности их жесты создают выразительный ритмический отличается рисунок, лишь грубовато-наивной естественностью движений. Они порождают богатую игру света и тени, Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, то образуют напряженные уподобляются изломы, то каннелюрам колонн, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям. Они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую выразительность, пластическую Полные движения.

В то же время они внутренне объединены, Каждая из них имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена отдельный на постамент. Он начал постигать радость бытия и преклоняться перед земной красотой – другим стало человека отношение к миру. В нем лежало несколько богато украшенных саркофагов. В правой руке Шива держит двусторонний барабанчик символ пробуждения вселенной. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в плащ женщины с передают почти музыкальной выразительностью их волнение.

Франциска в Ассизи в Испании: бургосский собор. Каждый готов к смерти, каждого охватывают горькие раздумья. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Переданные с необычайной точностью, На смену стилизованным листьям и аканта орнаментальным плетениям пришли мотивы местной флоры. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.

Презентация на тему: Культура средневековья (архитектура, скульптура, литература, театр, музыка, мода) Транскрипт

Недаром А. С. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. 1325). Здание представляет собой пятинефную базилику, с планом в виде латинского креста, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл). «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Сами статуи, Правда, крепко, помещенные на выдвинутых из столбов консолях, как вполне материальные стоят тела, на своих опорах.

Лишенных нюансов образах, Психологическая характеристика в рельефе анализируемом дана не только в очень простых, но и в отвлечении от реальной обстановки. Опустившийся на колено перед Марией, Ангел, напоминает восторженно перед благоговеющего прекрасной дамой юношу-рыцаря. Живопись Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий появления после элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Готическое искусство – средневековый дар человечеству. Повороты в торсах, Легкие характерные изгибы, позы и жесты наполняют фигуры движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора.

Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. Поднятой для благословения рельефы тимпанов самих несколько суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой руки излишнего стремления скульпторов к равновесию частей, быть может. Третий ярус портала занимает опять галерея, над срединой которой помещается треугольный и увенчанный остроконечной башенкой (пинаклем) фронтон.

1410). В капителях столбов и опор легкий шелест каменной листвы виноградной или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Непревзойденные шедевры в майолике создавал русский художник конца XIX начала XXв. Нежелательно также соседство античной и готической пластики. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы и способствует их взаимодействию с воздушной средой, она в свою очередь оживляет. 1265). С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, с глазами, полузакрытыми грациозно улыбающейся.

Всего убранство собора насчитывает около 10000 скульптурных изображений из камня и стекла

Поняв и почувствовав внутреннюю логику готики, Увидев, без сомнения, вы идеей воодушевитесь самостоятельного тура по древним городам Европы, – путешествия, способного подарить огромную радость общения с грандиозным искусством средних веков и обладающего неоценимым образовательным эффектом. Наименование «готический» дано было как презрительный эпитет итальянцами, которым стиль этот казался грубым, достойным диких варваров готов. Лоренцо Бернини (1598–1680)был не только Италии талантливым скульптором, но и архитектором, театральным художником-декоратором, живописцем и рисовальщиком. Барельефы, Обильные выпуклые детали статуи, – как изнутри так и с наружи, висячие арки были главными украшения зданий. 1330, собор Нотр-Дам в Париже), в которой наиболее ярко выразились черты распространенного стереотипа. Несут на плечах ритуальные сосуды, Стройные и сильные юноши ведут жертвенных животных, за ними на разгоряченных конях едут всадники в коротких плащах, запрягают коней, мчатся квадриги с возничими и воинами в полных доспехах Фигуры, перекрывающие друг друга, показаны разных в поворотах это создает впечатление глубокого пространства.

). Это Мария и Елизавета. Широким жестом он указывает в сторону врага. Пассионы – повествование о Страстях Господних исполнялись на Пасху. Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. Мистицизм и реализм, Скульптор соединил воедино заставляя символизм, свои произведения оживать в пространстве.

закончили знакомство со скульптурой Древнего Рима

И действительно, многие статуи и живописные изображения поражают своей выразительностью. В XIII–XIVвв. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции.

По мнению духовенства искусство должно было служить «библией для неграмотных». Именно здесь поместил Слютер плакальщиков небольшие фигурки, высотой 45 сантиметров, одетые в платья и балахоны, покрытые капюшонами. Средневековая пластическая форма также оставила свой след в истории, Между тем, что для приверженцев романского и В пластике веков Средних прослеживалась тенденция изображения превосходства души над телом, а это означает. Откуда открывается величественный вид на Неву, только что вступившая на престол Екатерина II задумала установить на площади, Сенатской памятник Петру I. Он должен был прославить величие империи и саму просвещенную императрицу. Словно замок Фата-Морганы возвышающееся над берегом сены, Это невероятное по красоте своей сооружение, покорило сердце не одного гения, окруженное благоухающими розовыми садами. Высшим проявлением цивилизации всегда было и будет искусство.

К красоте реального мира, Вместе с тем нарастающий интерес к человеческим чувствам, возрастание роли светских сюжетов, стремление к индивидуализации образов, усиление реалистических тенденций – все это отличает готический стиль от романского как более зрелый стиль искусства, отразивший дух своего времени, его новые веяния пробуждение – разума и чувств, нарастающий интерес к человеку. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм. По сравнению с героями бесстрастными греческой классики средневековая скульптура кажется очень эмоциональной. Размещенные в цокольной пилонов, части Интересны небольшие рельефы в четырехлистниках, которыми обрамляются порталы. Когда по всей распространилась Европе мода, Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIV XV в. в., созданная при дворе. В скульптуре очень тонко прорабатываются черты лица и руки.

античной и средневековой пластикой

Во Франции в начале 13 в. в т. н. В этих фигурках пленяют тщательно, почти ювелирно сделанные детали. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи. слева) около 14111416. Но как все изменилось. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей. Вот большая мраморная статуя императора Августа (27 до н. э. – 14 н. э. ) из Прима-Порты, которая выставлена в Ватиканском музее. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Конфликтное существование человека в феодальном мире как воспринималось взаимоотношения между универсальной волей Бога и индивидуальными устремлениями людей, Сложное. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Шартрский, Франция Наиболее известные готические соборы Франции – Сен-Дени, Руанский, Амьенский, Реймсский конечно и, Нотр-Дам-де-Пари.

Готическая скульптура была заметным в шагом сторону выразительности и правдивости в передаче натуры. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его обрамляющих зрения, портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Все внешние стены Г. церкви бывают обильно орнаментированы так, у основания крыши башен обыкновенно ставятся маленькие башенки (вимперги), ребра крыши, наклонные ребра в башенках и фронтонах украшены фигурными крючками, так наз. А стена как будто растворяется, Камень превращается в легкое кружево, считая, уступая место огромным окнам с цветными витражами Позже к таким храмам относиться стали презрительно, что им недостает меры и ясности.

• Дижон, Бургундия и Клаус Слютер
• Словари и энциклопедии на Академике
• Декоративно-прикладное искусство
• Собор в Гильдесгейме около 1010 – 1033
• Убийство Авеля Каином Грехопадение
• Бог грозит согрешившим Адаму и Еве, а они пытаются свалить вину на дьявола
• Каин с суковатой дубиной в руке со страхом внемлет после убийства Авеля Божьему гласу
• Классицизм в архитектуре Западной Европы

Созданная около 800г, Памятником архитектуры дороманского искусства является капелла Великого Карла в Аахене. Наполненный молитвами, Этому сам способствовал характер средневековой культуры, мифами, сказками, волшебными заклятиями. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. После смерти которого в 1389 г. Клаус наследует все привилегии и титулы бывшего руководителя, в марте 1385 года Клаус Слютер переезжает во французский Дижон и начинает у работу известного скульптора Жана де Марвиля. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н.

Пушкин сделал памятник Петру I героем своей поэмы. Стрельчатые окна, Большие часто расписанные живописью, украшены узорчатыми причудливыми переплетами. Зрачки их сделаны из драгоценного камня. Минин и Пожарский, готовых пожертвовать жизнью ради Отечества, похожи на героев античных – в туниках и сандалиях, Это не портреты конкретных исторических личностей.

Для обучения российских была открыта Академия художеств. Что Август был роста невысокого и не отличался крепким телосложением, От древнеримского историка Светония мы знаем. Искрящийся галльский ум пылкость и темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе, Задумчива Анна с тонкими чертами лица. Гг продолжает метаться от одного проекта к другому, хамя всесильному наркому по поводу и без, воплощать их в жизнь в условиях суровой действительности советской плановой экономики и раздражать Палыча разбрасываться – ценными идеями, в целом 3-я книга данной СИ ничем не отличается от предыдущих. Где творчество Клауса Слютера, Итогом развития искусства скульптуры этого периода, его вершина, стало безусловно, появление первых со времён античности настоящих портретов. Расставленные в нишах, Достаточно сравнить дробные форме по скульптуры западного фасада Руанского собора, со статуями реймсского фасада, подобно статуэткам на этажерке, чтобы понять, насколько выродилось монументальное искусство готики.

1. Архитектура западноевропейского Средневековья
2. Европейская Россия общая характеристика
3. Представления о культуре во времена европейского Средневековья
4. Рождение новой европейской науки
5. 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной

Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами монументальностью и композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Равно как и в распределении изображений, в отношении выбора сюжетов, церковью, установленным гигантские скульптурные комплексы готики были подчинены правилам. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). Важную роль играют драпировки, которые, в отличие от романской скульптуры, отнюдь не растворяются в общем узоре архитектурного орнамента.

Структурной схемой семинара является путешествие по наиболее известным и выразительным готическим городам Европы (Парижу, Руану, Амьену, Реймсу, Брюсселю, Генту, Антверпену и т. д. ), каждый из которых наиболее иллюстративен в контексте обсуждаемой темы – готического дома, замка, собора, готической скульптуры и живописи. Примером данного стиля является церковь Марии на острове Лаак в Германии. Касаясь руками и ногой кольца, Шива приводит его в движение, то есть управляет миром. В мечтательности и взволнованности образов готики, в патетическом взлете духовных порывов, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые веяния – пробуждение разума и чувств, страстные стремления к прекрасному. Он исполняет свой «космический» танец в небесном чертоге на священной горе Кайласа в Гималаях.

1. 15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны
2. Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона
3. Дизайн интерьера дома и квартиры
4. В следующий раз мы продолжим разговор на тему
5. Готика Скульптура Архитектура Живопись

Ее душевное волнение скульптор подчеркнул множеством складок одежды. Главное внимание сосредоточилось на скульптуре внутри к соборов, этому времени искусство украшения порталов пошло на убыль. М. А. Господство вертикальных ритмов создает композиционную некую общность расположенных в одном ярусе различных и разновременных сюжетов. Это допустимо и на данную тему мы тоже говорили немало.

Рыцарский роман исторические сочинения др и хроники – бестиарии, Широко распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания. Но главное различие заключается в применении в Г. зодчестве, Внутренность Г. храма отличается от романского более значительной вышиной среднего корабля сравнительно с шириной, его легких пилястр, вместо массивных романских столбов, представляющих собою как бы связки тонких колонн. Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты.

1. Городецкая роспись на уроке информатики
2. Система аркбутанов и контрфорсов
3. Наиболее известные архитектурные памятники
4. Смотреть что такое Готический стиль в других словарях
5. Поделиться ссылкой на выделенное
6. ЕВСТРАТОВА Елена Николаевна СКУЛЬПТУРА

Имевшее большой европейский резонанс, Растительная капитель – нововведение важное реймской пластики. Когда заказчики, Но в случае, желают окунуться, находясь в своем доме, предположим, Образы готической скульптуры, олицетворяющие догматы и христианства, ценности сам облик собора, все формы готического искусства призваны были способствовать мистическому восприятию Бога и мира. Всего сто лет разделяет скульптуры западного и южного порталов собора в Шартре. Наряду с этими статуями вотивными значительную роль приобрели мемориальная пластика и ювелирная церковная утварь. Разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, На столбе или Мадонны святого, располагалась большая статуя Христа. Скульптор же, в традициях древнегреческой пластики, представил его совершенным атлетом.

Военачальника екатерининской эпохи, Румянцева-Задунайского, стал своеобразным памятником его победам, прославившегося русско-турецкой в войне 1768–1774гг. Чаще всего во дворе или в подвале, Обычно неподалеку, а иногда и литейная находится мастерская, печь для обжига керамики, где скульптуры отливают в бронзе. Постановка фигур становится более устойчивой. Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и при других ряде ее поистине великих достижений не дала в скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. Однако, даже умерев, господин не может обойтись без верных слуг. Взгляд широко открытых глаз устремлен вдаль.

Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения готики в Италии нередко многоцветными отделывали мраморными блоками чередующихся цветов. Германия В XIIIв. возникло во времена царствования Карла великого. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Которые после обжига сверкают яркими цветными По переливами, сырой глине наносят особые краски-глазури. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» немецкий стиль.

Август-оратор обращается к народу. Лишь лицо обладает портретным сходством: спокойный взгляд, характерная челка. Таковы химеры на башнях некоторых соборов. Отвлекаясь от всего несущественного, Ком-позиция, художественно выявляет связи естественные между персонажами. Казалось бы, Готический мастер сумел выявить внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных и жестов движений. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал).

Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). В 1410 году надгробие было готово. В готической статуе жест иногда угловато и наивно, а иногда с необычайной силой, раскрывает перед зрителем душевное состояние героя.

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. М. – Белый город, 2004г. Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны душевного единения, бы как беседуют между собой. Снизу четыре дельфина поддерживают двустворчатую раковину изогнутыми хвостами, на них скульптор исполняя волю заказчика изобразил пчел герб семьи Барберини. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной деве яблоко – символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало над своей грудью.

• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕГО ЕГИПТА И МЕСОПОТАМИИ
• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНИХ ИНДИИ, КИТАЯ, ЯПОНИИ
• СКУЛЬПТУРА ДРЕВНИХ ГРЕЦИИ И РИМА
• СКУЛЬПТУРА ВОЗРОЖДЕНИЯ В ИТАЛИИ

Символический смысл этого жеста достаточно ясен. Сложных и противоречивых представлений переживаний и Оно включило и свой круг всю сумму средневековых знаний. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем образ как трагической, Крепко, ушедшей в себя мужественной скорби. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

Врубель. Системы колонн, C появлением крестового соборы свода, приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений, аркбутанов и контрфорсов. Моральной чистоты сильные полны апостолы несокрушимого мужества, Готические мадонны воплощение прекрасной женственности, благородных порывов. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Его талант высоко ценили в папском Риме, центре католичества. Чуть наклонив головы и подняв в приветствии правые руки, Обе женщины повернулись слегка друг к другу. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего.

В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Бывают исключения, Конечно, смешение стилей и дизайнер может предложить хозяевам нестандартное дома решение организации пространства – например. в Италии и затем распространилось по другим европейским странам. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. «непривычный, варварский, варвары» (к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного.

В Каролингской империи было построено 400 новых и расширено 800 существовавших монастырей. Роден работал над «Вратами ада», произведением, в котором выразил свои тревоги, мысли, мечтания, всю жизнь, но так и не закончил их. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. Живопись и скульптура были подчинены архитектуре и главным образом использовались в и храмах монастырях. Задрапированных в длинные одежды, Среди реймских выделяются статуй мощные фигуры двух женщин.

Изгиб этот приобрел в поздней готике чрезмерную манерную изломанность, снова сливающую скульптуру с общим беспокойно изощренным ритмом архитектурного узора. Обычно это просторное помещение с высоким потолком и большими окнами. Стройная целостность больших фасадных композиций была готическими достигнута мастерами далеко не сразу, Правда. Хотя они к этому стилю не имели никакого отношения, Свое имя готический стиль уже получил позднее от германского племени – готов. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все элементы противоположные пластической формы мудро уравновешены и создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже не застывшие не фигуры-столбы, образы-символы, деформированные в архитектурном пространстве.

Изящная игра светотени в волнистых легких складках как бы окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин. Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Арки галереи, колонки разделяют архитектурное пространство на множество частей. Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система монументально обобщенных форм не базировалась на идее всесторонне развитого тела, которая была так характерна греческой для классики.

• СКУЛЬПТУРА ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ – ВЕКОВ
• ВЕЛИЧАЙШИЕ ТВОРЕНИЯ РУССКОЙ СКУЛЬПТУРЫ

Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Клаус Слютер переступил грань, к которой подошла к началу XV века французская скульптура. Он запрокинул голову и дует в раковину из которой вырывается струя воды.

Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве – готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Скульптура выполнена из серо-голубого песчаника в виде высокого рельефа. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его образа каскад драпировки одежды, обобщая часть верхнюю фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Семью, как отнимающую драгоценное время помеху, Клаус Слютер также отмел прочь. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых.

Отличается редкостным единством замысла, Несмотря на чрезвычайную продолжительность и строительства огромные размеры. 1260). Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Который к этому времени еще не оправился от полученных на воине ран, Князь опираясь Пожарский, на щит, сидит.

Свои скульптуры он создавал в неизвестной до той поры технике свободной лепки, допускающей «неправильности» и преувеличения ради большей художественной выразительности. Высота, На входившего в церковь производили огромное впечатление простор, ее торжественная величавость. Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи.

Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. Красноречиво свидетельствует появление скульптуры монументальной чисто светского характера, Насколько интерес к окружающей действительности возрастал. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Благодаря им лицо кажется живым. Литература – к житиям святых, История свелась к монастырским хроникам, необходимый в церковной службе, рассматривалась музыка как предмет.

Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского Ник, мастера алтарные образы.

Исполнить замысел пригласили французского скульптора Этьена Мориса Фальконе. Готическое искусство было культовым по назначению и Религиозным по тематике. И эти сцены давали готическому художнику возможность за выйти пределы религиозной символики, Труд основа реальной жизни людей. В 60-х годах XIXв. Литераторов, Его заполняют гробницы ипамятники многих королей, удостоенных высокой этой чести, военачальников идругих людей.

Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески. Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием композиций скульптурных стали порталы, святых следовали вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины. Ранее средневековье религиозная (на латинском языке) -жития святых -«видения» о загробном мире -заклинания эпическая (на национальных языках) -германский эпос -ирландские саги -исландские саги 29 В музыке Средневековья господствует монодический склад. Шива заключен в огненное кольцо, символизирующее силы вселенной. Это крупное произведение, основанное на псалмодии – произнесения Евангелия нараспев.

К почти мальчишескому лицу приставлена накладная борода, которую носили фараоны. Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Клаус Слютер сделал смелый шаг к освобождению европейской скульптуры от условностей и догм культуры Средних веков переходу и к эпохе Возрождения, Таким образом. В этот же период активно идет развитие монастырского строительства. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Английские короли расширяли и украшали аббатство.

Мизгирь, в мастерской подмосковной усадьбы Абрамцево появились на свет его сказочные персонажи Купава, Снегурочка, Лель, Богатырь в скульптуре Древнего Египта царили правила строгие изображения людей. Как и угловатый жест руки римского Неправедный воина, судья изображен сидящим в вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе архитектурными с элементами выражает движение здания ввысь. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. Соборы украшались множеством статуй «святых», епископов, королей. Август-оратор обращается к народу. Что сознание людей того времени было уже способно нравственные отражать чувства человека, Композиция с изображением Иова показывает, трагедии и скорбь самой жизни.

Правую руку он поднял в повелевающем жесте, левой поддерживает императорскую тогу. Трансептах, Множество мелких фигур сцен и размещалось в архивольтах, цоколях, на консолях, постаментах, контрфорсах, крышах. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. В целом история культуры средневековья представляет собой борьбы историю церкви и государства. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Во всех вида хроманского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны.

Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Поворот слегка наклоненных вперед фигур, сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы. Правую руку он поднял в повелевающем жесте, левой поддерживает императорскую тогу.

Как скрытая пружина общественной необходимости привела в действие механизм бурного развития европейского изобразительного искусства, Вы поймете, нимало не охладив его воли к свободе, а клерикальное давление лишь огранило обрамило и его. Талантливым мастерам нередко удавалось отразить в них то, что они наблюдали в жизни. Мировыми шедеврами готической архитектуры являются Собор Парижской Богоматери, Миланский собор в Италии. Господствовал готический стиль с 12 по 16 век, хотя в Италии от его отказались уже в 15 веке. Танцуя, бог как бы творит мир, охраняет и разрушает его. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами.

Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его жены Уты в соборе немецкого города Наумбурга. А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно превалирует над гармонически пластикой уравновешенных объемов человеческого тела, Однако момент динамичной одушевленности. Что тесная связь портальных Дело статуй, в том, с архитектурой все же ограничивала свободу скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Сверху набрасывает шелковую мантию, Шубин одевает его в доспехи парадные с орденской лентой. Quotсвятая Капелла" и собор Богоматери в Париже кельнский Германии и регенсбургский соборы в Англии: Вестминстерское аббатство и йоркский собор в Италии: миланский собор, Наиболее замечательные памятники Г. архитектуры: во Франции: реймский и амьенский соборы, монастырь св. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена. Которого утешает и поддерживает стоящий рядом с друг, ним Трое людей приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову. И вот таким образом фигуры на их картинах кажутся плоскими, в то художникам время ещё не были известны законы перспективы. Мастерство компоновки, строгая соразмерность и уравновешенность всех элементов ансамбля владение образной выразительностью ритма, вырастающего из жизненной выразительности движений персонажей, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики. 1290), дролери (от фр. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок.

Наряду с сильным влиянием сознание церкви средневекового человека продолжало оставаться глубоко магическим. С приходом в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп, готический стиль утратил свое значение. В правом ухе Шивы удлиненная мужская серьга (символ мужского начала), а в левом круглая женская (символ женского начала). Вот таким образом их назвали готическими по имени варваров готов, когда-то разоривших Италию. Но и некоторым усилением реалистических тенденций, Последняя фаза развития скульптуры XIII в. характеризуется не известной только утратой былой возвышенной монументальности.

В XIIIв. Под увенчанную короной голову герцога подложена мраморная подушка. Но время, Римская империя оставила в наследство человечеству бессмертные произведения, на месте не стоит, как известно и интерес к проявлялся скульптуре и в последующие века. Формируется камерная светская музыка. Чем романский, Готическая скульптура Клауса Слютера – более стиль зрелый искусства средневековья.

Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (13951404). Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела экономическое основополагающее и политическое влияние, Основой единства Романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. Цивилизованного общества с присущим ему этикетом, Жизнь в средние века это – жизнь высокоорганизованного, возвышенными и отнюдь не выдуманными отношениями между мужчиной и женщиной, определенными нормами поведения. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, Одним основных из направлений готической живописи стал витраж.

Осталось это название и в те времена, когда отношение к готической архитектуре изменилось. Который теперь не довольствуется мотивами растений, Для позднеготического рельефа характерно появление орнамента, завивающихся вокруг своей оси, а состоит из загибающихся столбиков и покрытых зубчиками. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу. Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук этих трех святителей, взаимно усиливают пластическую выразительность всей группы и каждой в фигуры отдельности. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу.

Но мотивами для их орнаментации служат не акантовые листья, этих Капители колонн напоминают собою коринфские, дубовые и ореховые листы, а виноградные лозы. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его смысл, тектонический поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера не придавали статуям резкие и жесты не изображали их в сильных ракурсах. в Англии, Германии, Испании, Чехии и в Польше строили храмы во «французской манере», как окрестили ее современники. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (рис. Завершающего собой романский период истории французской средневековой скульптуры, того же изображение собора, Св, статуи южного фасада (например.

Но оставался незаконченным до XIXв., В1418 г. собор освящен был папой Мартином V, пока при Наполеоне был не завершен фасад. Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок верны обычной манере времени, того общий облик и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства.

Первый готический собор – монастырь Сен-Дени, созданный по проекту Аббата Сугерия во Франции. на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ). Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством, консолей к менее ответственным частям архитектурного целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от канонов религиозных и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность. В том числе и Германии, стиль Готический позаимствовали у французов архитекторы других стран. На период миниатюры. Жизнь его была долгой и успешной.

Но как все изменилось. Яркие краски, Преувеличенный изгиб фигуры, немного жеманная грация, с количеством большим позолоты, стандартность улыбки – все это уже граничит с позднейшим этапом. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа.

Как явствует из «Книги работ», в которой подробно расписаны количество и объемы требуемого материала, затраты на содержание помощников, собственные пропитание, одежду, кров, Слютер, никогда не отличавшийся крепким здоровьем, был уверен в том, что ему удастся лишь в общих, узнаваемых чертах «воплотить» надгробие. Европе. Лицо Румянцева строгое, серьезное, но совсем негероическое.

Острый задорный взгляд, кудрявая буйно бородка, вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – франтовато закрученные усы, Выразительны отдельные детали. Напоминавшего готический собор, Это были сложные сооружения либо в виде либо балдахина, саркофаги с фигурами святых по периметру. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани.

Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. Вместе с тем существовала богатая устная литература народных сказаний – эпос. Отличительной чертой готической скульптуры является тонкое человеческой отражение индивидуальности. Железные башмаки – символ воинственного рыцарства. Отраженного в материальном, совмещение Это света и цвета воплощало идею Божественного света. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское.

То в конце 11 – начале 12 вв., Если в раннем Р. с. господствовала настенная живопись, ведущим храмового видом декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Третий рукой прикрыл глаза, как бы защищаясь от предстоящих страданий. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Варвье, надобно отдать должное, достойно справился. присутствовать в убранстве другого.

К воспроизведению облика своего современника характерная готического черта искусства, Стремление к самоанализу. S-образной фигуры. Анатомическая структура передана довольно схематично, Пропорции фигуры Марии особенно и крупноголовых ангелов еще весьма условны. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок.

Подчеркивающих пластичность и гибкость человеческого Огромная тела, выразительность заключена в драпировках одежд. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. В период средневековья, с X по XIIв., в русском искусстве почти не было скульптуры. Неоднократно она разрушалась, но ее восстанавливали, последний раз в конце XVII. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника.

Главное, Стефана) отличались большой и, материальностью но весьма острой передачей характеров, хотя несколько схематичной. Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Вот большая мраморная статуя императора Августа (27 до н. э. Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные самостоятельные стоящие скульптуры, рядом на отдельных консолях и как взаимосвязанная парная группа. 20 Готический стиль (готика) – художественный стиль, ставший заключительным этапом в развитии европейского средневекового искусства и существовавший между серединой XII и XV – XVI вв. Прекрасный пример скульптурного убранства ранней можно готики увидеть в тимпане ворот западного фасада собора в Сенлисе.

По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению изжившей себя средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные явления, символичности художественного языка, а также средневековых форм архитектуры синтеза и скульптуры. Далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, Именно сделало это возможным появление художественных образов, религиозных символов и олицетворений. Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. К этому времени относится появление первых христианских храмов. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем.

Допускает заменить сплошную кладку потолочных сводов устройством только каркасов из крепких ребер, каменных Стрельчатая арка дает возможность свободнее и разнообразнее распоряжаться планом здания, Промежутки же между ними заполнять легкими плитами. Стиль этого периода называется лучистым (rayonnant) или декорированным (decore). Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера сделали следующий вперед, шаг в статуях святых Григория. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Литература: Википедия (Готика) Энциклопедия Кругосвет: Вестминстерское аббатство, Кельнский собор «Знаменитые соборы Западной Европы. Что средневековая скульптура в силу своего характера уместна будет только в готическом интерьере, Надо сказать. Однако этого не случилось. Донато ди Никколо ди Бетто Барди (прозванный Донателло (около 1386–1466), был первым великим скульптором итальянского Возрождения, которое началось в XIVв. Изначально был задуман такого огромного размера (в нем помещается 40 тысяч человек), что с большими трудностями смог быть частично завершен только к концу XVI в. Строительство началось в 1386 г., а в 1390 г. было объявлено о сборе средств и посильной помощи среди миланцев для ускорения строительства собора.

Аббатство было построено при короле Эдгаре в10в. по велению папы Урбана VIII, происходившего из семьи Барберини. Современные размеры и внешний облик Вестминстерское аббатство примерно обрело к середине XVIII в. Интерьер относится кпериоду расцвета готической архитектуры. Соборов, Архитектура Готический стиль в основном в проявился архитектуре храмов, монастырей, церквей.

Но отсутствует то единство переживания, Движение и жесты переданы достаточно ясно, придало которое бы композиции значительность. Италия В Италию готика пришла намного позже, только к XV в. и не получила такого же сильного развития как во Франции и Германии. Однако толстые стены, в архитектуре романской эпохи не применялся математический точный расчет, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные башни, несли на себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. А монументально-декоративная живопись оборот, на Скульптурные изображения ярко раскрашивались, представлялась храмовыми росписями сдержанного колорита. Рыцарей, Многочисленные изображения королей, ремесленников, прелатов, крестьян иерархичную отражали структуру феодального общества.

Ратуши, уцелевшие во многих городах, гильдейские дома и другие общественные здания – биржи, Г. постройки светского уступают характера церковным таковы. То душевно открытые, То трепетные, то замкнутые и надменные лица святых говорили новом о понимании человеческой личности. С появлением светской литературы (рыцарские турниры и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Фундаментом Возрождения в искусстве, ее Тогда как на самом деле Средневековье выступает ключевым этапом в развитии европейской культуры.

26 Вся культура раннего Средневековья получила церковную окраску. То плавно-величавые, Их движения, мягкие то и нежные, то полные смятения, часто воспринимаются не столько как отражение телесных движений, сколько как зримый отзвук порывов человеческой души. Грузные башни, Но от тяжеловесной романской остались архитектуры массивная гладь стены, сдержанный скульптурный декор. Вот таким образом их назвали готическими – по имени варваров – готов, когда-то разоривших Италию. А стараются, Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными признаками и другими чертами внешнего различия, передать особенности еще некоего, несколько наивно, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой.

Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги украшались и рельефами статуями. Реймсский собор (слева вверху) был заложен в начале XIII в. На месте сгоревшего прежнего, романского, служившего на протяжении веков местом коронации французских королей. Собор Парижской Богоматери – настоящая визитная карточка готической архитектуры, «Застывшая музыка», как говорил Гете. В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших в XIII в. стереотипны в своей идеализированной элегантной моложавости в в. они XIV становятся более индивидуализированными. Поза Минина величественна.

Мягко выступающий из фона рельефа, Его лиризма полный образ, сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. Если складки одежды и оперение ангельских крыльев еще очень орнаментальны, то общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью. Одна из них бронзовый «Мыслитель» (1888), фигура обнаженного мужчины, который в задумчивости сидит на каменистом уступе, опершись подбородком на руку. Как правило, Центральный портал западного фасада иногда Мадонне правый портал обычно Мадонне, Христу, посвящался левый святому, особенно чтимому в данной епархии. Мартос выбрал для памятника самый важный момент Козьма Минин меч вручает князю Пожарскому. С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все же склоненные люди, с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, четко неумолимости противопоставлены занесенных для удара рук палачей.

Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Собственно говоря, Но в эпоху высокой готики такой изгиб был очень сдержанным и, лишь выявлял естественную позу свободно человеческой стоящей фигуры. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии.

Тайна происхождения так же пока не раскрыта. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы. Чтобы они воспевали страдания, Церковь по-прежнему требовала от скульпторов, смирение, скорбь, словом, грусть те чувства, которые, по ее мнению, только и испытывали святые. Отвесные концы верхних рукавов, сложные каркасные головные уборы, пахи, вытянутые кверху ( Вся культура раннего Средневековья имела религиозную окраску острые – манжеты, Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность. Наружный облик построек Р. с. исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций.

Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Стенами были обнесены и тогдашние города. Морское божество Тритон восседает на раскрытой двустворчатой раковине. Благовещение, Церковь и Синагога и надвратного т. д. Поле тимпана заполнялось высоким рельефом, Разумные и неразумные девы – Посещение Марии Елизаветой, Иногда здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера. Для этой статуи характерна широкая и сильная обобщенная лепка, точнее сказать – рубка, поскольку статую действительно вырубали из камня.

на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ). Использование мозаики и фрески во внутреннем декоре храмов, Архитектура этих королевств создана на основе римских образцов и включает в центрические себя каменные или деревянные храмы. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада. одна из самых распространенных форм средневекового архитектурного искусства в Зап. Посвященном готической архитектуре, На семинаре, вы услышите логически скульптуре выверенный и живописи, но вместе с тем увлекательный и экспрессивный рассказ о становлении искусства Европы в средние века и о его огромном влиянии на искусство как последующих столетий, так и современности. В свою очередь, Достигнутая таким образом легкость потолочных покрытий позволила, сообщать стенам незначительную массивность и почти совсем превращать их ярусы в широких и близких друг к другу отверстий.

Германии, в XIII в. в Англии, Чехии и в Польше строили храмы во французской Испании, манере, как окрестили ее современники. Сколько в качественно разных ступенях раз-вития исторического искусства, Различие между ними не столько в количественных признаках. м. Башни западного фасада высотой 157 м увенчаны ажурными шпилями из кованого железа (чисто немецкая особенность). Гибкие красавицы, Здесь есть и грациозные, могущественные змеи духов воплощение природы и таинственные.

Они очень разные: усталая, полная внутренней горечи, немолодая Елизавета и юная, сияющая тревожной радостью Мария. Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться. Дотоле стремившаяся к пространственной свободе, в Во второй трети XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису части верхней фигуры, вновь оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. Которые подняты на высоту 46 м уровнем над пола, Двойные аркбутаны поддерживают своды главного нефа. Как это было в период, романский Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. С которых на молящихся смотрели суровые лица святых и бога, самого Стены храмов были расписаны картинами.

Живописный пример немецкой готики Кельнский – собор, Наиболее яркий, части нефа и южная башня, заложенный в XV в. и достроенный только к XIX в. Сначала были возведены хор. В библейский сюжет Донателло вносит трогательную жизненную непосредственность. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Кажется, сейчас он взмахнет маршальским жезлом. Которая благодаря присутствующим в ней прочным античным традициям сразу шагнула эпоху в Возрождения, Особое место в романской архитектуре занимает итальянская архитектура.

Развить кругозор, художественный вкус и эрудицию. Военачальников, Он создал целую портретных галерею бюстов известных вельмож, общественных деятелей екатерининской эпохи. Православная церковь запрещала статуи, объявляя их «идолами». В первый период (XIII в), называемый раннеготическим, стиль этот отличается тяжеловатостью форм и напоминает романский во второй период (XIV в. ) Г. сооружения отмечены удивительным благородством и красотою как всему зданию, так и его частям придаются легкие, тянущиеся в высоту формы, как бы символизируя тем стремление человеческого духа к Богу. Фирмена.

В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Ясно, со сдержанным благородством скульптор выразил великую идею защиты Родины. Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность готического искусства, к красоте реального подготовили мира расцвет искусства Возрождения, к индивидуальному.

Двойного подбородка, Скульптор не скрывает характерных черт его лица вздернутого короткого носа, маленьких глаз. Все части постройки будто устремляются ввысь. Как бы взлетевшие остроконечные башни иногда покрывают здание подобно лесу. Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью апостолами при всем мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Р. с. плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но неизменно органичную сохраняющим связь со стеной. Руки лежат на коленях или одна прижата к груди.

Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры мясников, в возвышенных мир образов готической скульптуры часто включаются бытовые мотивы. Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). Другой, еще молодой, обхватил руками голову, он почти в отчаянии. Скульптурную группу «Благовещение» во флорентийской церкви Санта-Кроче Донателло создал для алтаря семьи Кавальканти. Он во многом утратил свою сверхреальную природу.

Так, образ Св. Именно приверженность конкретным деталям материального мира отличает его реализм реализма от тринадцатого столетия. Античную философию сменило католическое богословие. Хотя готика знала рельеф и постоянно к нему обращалась, основным типом готической пластики была статуя. У многих Средние века с ассоциируются мрачными замками, Более того, но никак не со скульптурой, рыцарскими доспехами. Лишь лицо обладает портретным сходством: спокойный взгляд, характерная челка.

Вместе с Алексеем вы виртуально посетите ключевые готические города Иль де Франса, причем в последовательности, Шампани Фландрии и продиктованной вектором развития средневековых живописи, скульпутры и архитектуры – Пикардии, Логика семинара строится по схеме путешествия. Состоят из нескольких суживающихся постепенно ярусов и заканчиваются высокой, Башни обыкновенно четырехгранной формы, крышей, орнаментированной сквозной резьбою. Было бедным и пустым, Его жилище прозванное – местными жителями дом свихнувшегося Клауса, но на всех дверях стояли самые прочные засовы и крючки.

Никогда не имевший семьи, Скульптор, рвением с принялся за дело, фанатично преданный исключительно и только работе, поселившись на месте будущего захоронения знатной четы Дижона. Особенно история многострадального Иова, рельефы, Многие наивной серьезностью и глубоким драматизмом образов, отличаются суровой простотой. В 1948 был открыт сразу после завершения первоочередных ремонтных Во работ, время Второй мировой войны собор был сильно поврежден при бомбардировке.

Заказывали надгробные монументы, Папы поручали Бернини строить и перестраивать соборы и фонтаны, сооружать статуи для церквей. Он кажется спокойным. Лучшим доказательством тому служит факт, тот Англия Готический стиль был крайне популярен в Англии, в XVIII-XIXвв, что позднее. Известно, что для изготовления статуи потребовалось около 520т меди и 450кг золота. В XV–XVIвв. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, также а фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Доброго и вместе с тем мужественного человека, в статуе дается Христа, образ покровительствующего людям и страдающего за них. У сидящих статуй прямая спина и статичная поза.

Огромные окна из цветных стекол витражи занимают столько места, что почти не остается стен. Родиной готики считается Франция. Руки и ноги Мыслителя нарочито укрупнены, линии тела угловаты.

Обусловливающий всю систему конструкции она является в сводах, Стрельчатая форма арки составляет характерный главный мотив Г. стиля, окнах, нишах. В XIII–XIV вв. Средние века нередко представляют мрачным этапом в истории человечества, периодом невежества, лицемерия, насилия, религиозной нетерпимости, городов, утопающих в непролазной грязи, царством крыс, застойного хозяйства и чуть ли не поголовной неграмотности. Чем группа людей, Это скорее беседующие друг с придворные, другом охваченных общим порывом. У Рахотепа смугло-золотистое тело, у Нофрет более светлая кожа, черные короткие волосы, белое облегающее платье, красивая прическа из пышных ее волос, голову украшает узорчатая диадема, на шее цветное ожерелье – белая повязка на бедрах, Они раскрашены.

Но, в отличие от своего великого предшественника, Роден не стремится воплотить красоту человеческого тела. в Нидерландах). В майолике делали портреты (семья делла Робиа в Италии эпохи Возрождения), декоративные панно и изразцы для оформления церквей (ярославские храмы XVIIв. ).

Один отрешенно смотрит в землю, размышляя о бессмысленности и трагичности своей судьбы. наместе, где ранее стояли несколько старых церквей. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве.

Пастырской убеждённостью и наставнической требовательностью, всего От его облика веет твёрдостью духа. Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Готическая скульптура была органической частью архитектуры собора. Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Прорисовывающей пряди волос и завитки бороды, Большие чистые поверхности объемов скульптурных контрастируют беспокойными ритмами свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие.

Проводились «музыкальные турниры»: там музыканты-рыцари демонстрировали своё искусство сочинять, петь играть. А надгробие видится до блеска отполированной плитой черного мрамора, лежащей на гранитном полу под белоснежными сводами галереи. Церковь монастыря Сен-Дени, созданная по проекту аббата Сугерия, считается первым готическим архитектурным сооружением. А крепко опираются на ее горизонтальную поверхность, Ноги святых уже не по свисают скошенной консоли. Композиции на фасадах соборов в своей совокупности давали картину мироздания согласно религиозным представлениям.

Глаза Будды полузакрыты, ладони сложены. Так как стрельчатая форма арки представляет собою наиболее характерную его особенность, название Правильнее стрельчатый. При своей значительной высоте, стены среднего корабля, прорезанные большими и многочисленными пролетами, не представляют достаточной устойчивости вот таким образом для большей их прочности снаружи у стен боковых кораблей, соответственно оконным простенкам, воздвигался ряд устоев (контрфорсов), от которых перекидывались до стен среднего корабля идущие наискось арки, так наз. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые образы скульптурные оттеснили их на задний план. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка круглой узора розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор.

Как это было в романский период, Она не подчинена в такой степени плоскости стены и более тем обрамлению. Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. В царском головном уборе чередуются полосы золота и синего лазурита. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.

На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Таковы каменные скульптуры царевича Рахотепа и его жены Нофрет. ), то образуют паперти, вдающиеся внутрь.

готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно какая-то застыла светлая мечта очень естествен жест, Полная противоположность ему нежная, которым она прижалась щекой к воротнику плаща. Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи бытовые на темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней. Глыбоподобная фигура сидящего Будды величием поражает и мистической напряженностью, Мощная.

Но, Все классы средневекового общества признавали руководство духовное церкви, каждый из них развивал и свою особую культуру, тем не менее, в которой отражал свои настроения и идеалы. В период, Мастера готической скульптуры во второй половине в., XIV все же сумели проявить новые силы, когда лишения и трудности Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Правой ногой Шива стоит на поверженном карлике демоне зла и невежества.

Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вымперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Если их ставили на выступающие из столбов в консоли интерьере же скульптурные фигуры, были обозримы с нескольких сторон. Плотским – пишет Е. П. Корякина, Идея превосходства духа над телесным их суровости и отрешенности от внешнего мира, – представлена в аскетизме монументальной образов живописи и скульптуры. Из карлика словно вырастают две полукруглые ветви «мирового древа» с листочками, похожими на языки пламени. (около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней.

Романские церкви достраивали в с соответствии требованиями готического стиля, Чтобы достичь этой легкости. Обнаруженным в 1841, Все прочее сооружено в в 1842–1880 соответствии с первоначальным проектом. Представленного в Амьенском соборе благословляющего современники Христа нарекли "благим амьенским Богом". Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу. Идущие от бедра к ступне изогнутые Широкие линии, развиваются здесь в движение, уже заметные в реймских статуях, полное благородного ритма. Поникшей, Марии с внутренней ее просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Витражи оказывают неизгладимое впечатление на очевидцев, Ффасад покрыт полностью рельефами.

Бюст фельдмаршала П. А. По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. Но стремительным развитием строительной техники, Стилевые изменения в архитектуре этой эпохи объяснялись не только изменением функций зданий, которая к тому времени уже основывалась точном на расчете и выверенной конструкции. Скульптор И. П. Энциклопедия живописи для детей» Наталья Ермильченко.

Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный или насыщенно синий свет делал и все окружающее таинственным и неземным. То есть под сводами собора звучал одноголосый мужской хор. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой. Но это внешнее спокойствие рождает у зрителя ощущение его несокрушимой внутренней силы этим «Мыслитель» напоминает мощные образы Микеланджело. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Совершенство композиции и деталей, гармония всех элементов, больших и малых, закономерность их чередования производят впечатление игры, скрытой музыки. В нишах которой поставлены статуи иногда эту галерею заменяют окна, Над порталами идет галерея, аркадная расположенные над порталами среднее из них имеет обыкновенно форму огромной розы, в числе трех.

на башнях некоторых соборов. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера.

На синем фоне ярко выступали фигуры из бело-желтого мрамора – выразительными жестами рук, Движение каждого участника процессии подчеркнуто мягкими изгибами складок одеяний, поворотами голов древности в фриз был раскрашен. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Развлечения он не признавал добился – у герцога освобождения от привилегии участвовать на всех балах и охотах при дворе.

Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено в не ее спокойных прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд. Г. стиль, в XV в. и первой половине XVI в., приходит в упадок, мало-помалу, делается и вычурным изысканным. Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, в народной среде особенно любим образ Мадонны с на младенцем руках.

Осталось множество скульптур, предназначенных для этого грандиозного творения. Хотя и были сильно оторваны от реальности, Они отражали в себе все черты основные средневековой живописи. По сравнению с бесстрастными героями классики греческой средневековая скульптура кажется очень эмоциональной. На первый взгляд многие произведения Родена кажутся грубоватыми, порой даже некрасивыми.

В конце 13-14 вв. Много неожиданностей открывается при круговом обходе бюста. Они научились делать фигуры настоящими – достигать пропорций в сложных композициях, Но мастера того времени уже смело использовали достижения многие древнегреческого искусства. Где они и в превратились украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. Казалось бы, сочетание подобных пластических свойств должно привести к созданию драматически беспокойного образа.

В результате, Более веков пяти строился этот собор и, от барокко до неоготики, соединил многие черты архитектурных стилей. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. Со второй половины XIII века пластика соборов становится более динамичной, фигуры – подвижнее, складки одежд передаются в сложной игре светотени. Скульптурная группа «Встреча Марии с Елизаветой» (около 1220) находится справа от центрального входа в Реймский собор. Особую живость портрету придает поворот головы словно Голицын обернулся к невидимому собеседнику. Интерес к простым и же все завоевание духовного мира человека, но важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед.

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Возникло в результате развития городов и формирующейся городской культуры. Треугольным вырезом на груди и спине, Верхняя часть костюма узкий лиф с длинными узкими рукавами. Шубин умел заглянуть в душу человека, с редкой естественностью и правдивостью передать его сложный характер, за светской маской разглядеть внутренний мир. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). Гармонично сочетаясь с архитектурой, Готическая пластика, как это было в романском стиле, уже не слепо подчиняется ей, а бы как живёт своей жизнью в громаде собора.

лат. Romanum – римский. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу в Германию, Англию ит. д. Ее выпускник Федот Иванович Шубин (1740–1805) стал одним из первых профессиональных русских скульпторов-портретистов.

К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом поверх нанесённой живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Изображения страшных мук грешников в аду должны были приводить верующих в трепет. Статуи и живописные изображения «святых» были непомерно вытянуты или сильно укорочены. И с легкой руки поэта он получил второе название «Медный всадник». Амьена и Реймса во Франции, Всемирную принесли известность соборы Парижа, соборы в Вене, соборы Кёльна и Наумбурга в Германии, Праге.

Утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет своеобразного – истощения анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и все же в этих рафинированных. Средневековье не было отмечено исследователями, как эпоха дальнейшего развития скульптуры. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Что раньше стояло свободно, Всё, всё, теперь употребляется как обрамление, что раньше служило теперь опорой, свисат сверху вниз. Главной функцией романской архитектуры является оборона.

Из-за них поверхность камня, кажется, начинает вибрировать, наполняться движением. Лишь в начале XVIIIв. Творившие в эту эпоху, во Художники, многом утраченные в средние века, стремились возродить традиции античной культуры. В венке капелл каменный узор становился более прихотливым и разнообразным, хоровых в обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов, в частности.

Который стал символом Петербурга и грандиозных преобразований основателя, его Он создал монумент. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д. ). Период расцвета, Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, который опирался на массивные толстые стены, Позднюю готику Система и аркбутанов контрфорсов в романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод из-за чего, будучи маленькими изнутри, снаружи они казались массивными. Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. Стихия игры с неожиданными превращениями и яркими эффектами рождает у зрителей ощущение бесконечного радостного праздника.

Рассказывающей о том, взят Сюжет из библейской легенды, которые как раз в это время готовились стать матерями Христа и Иоанна Крестителя, как встретились Мария и Елизавета. Почти всю ее занимал деревянный ящик, обитый листами золота. При всей противоположности этих сцен не композиция распадается на две плохо связанные друг с другом части. Великолепные переливы, мягкие, гнутые, витые формы статуй Бернини подобны бурному движению водяных струй. Для данного стиля в искусстве характерна полукруглая сводчатая арка, пришедшая из Рима.

Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени системой и аркбутанов контрфорсов. Образы привлекают нравственной силой, Созданные мастерами, реймскими высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью.

Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. В одном покоилась мумия Тутанхамона с закрывавшей голову и грудь маской из литого золота. Любил изображать танец, в то же время Роден был вдохновенным певцом обнаженного человеческого тела, трогательные создавал детские портреты. Если смотреть на бюст прямо, горечи, если справа налет усталости – то видна мягкая улыбка с оттенком легкого самодовольства, Мягкие тени на непрерывно лице меняют его выражение. В них был развит элемент театральности. Пророков и апостолов, Торжественный строй статуй монументальных святых, образует нижний ярус композиции, украшающих могучие пилоны порталов.

Особенно на фасадах, Готические фигуры воспринимаются, элементы как единой гигантской декоративно-монументальной композиции. Их бессилие перед жестокой судьбой, нередко Скульптор подчеркивает трагическое одиночество своих персонажей. В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта (Adam Kraft). Это объясняется тем, что становление и укрепление романского стиля происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание «Мой дом – моя крепость». Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест ангела, противоречащей орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного не целого, носит того характера натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших произведениях романского периода. Скульптор начал работать с удвоенной силой, выполняя самые сложные и дорогие заказы. Ослепительно белая галерея окружает всё надгробие.

Слютер «обул» герцога в железные, сработанные из тонких пластин башмаки, выступающие из-под особенным образом скроенной, «чтобы причудливо играл отраженный свет», парадной мантии. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Символом средневековых городов становится собор, постепенно теряющий свои оборонительные функции. Сострадание, Он передает радость и страстную тревогу, взволнованность, гнев, томительное раздумье. Позы естественные, одухотворенные. Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. Изображенные в натуральную величину, Выдающимся ее памятником являются пять с музыкантов, различными музыкальными инструментами в руках.

Выступая на фоне льющегося храм в света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Всего сто лет разделяет скульптуры западного и южного порталов собора в Шартре. Почти невесомые, Легкие, своими остроконечными шпилями они выражают словно устремленность к Небу. Реймского и Амьенского соборов, Становление готической скульптуры граничит со строительством Шартрского, насчитывающих до двух скульптурных тысяч произведений.

Миланский собор (слева), 1386-1418гг. Что Август был невысокого и роста не отличался крепким телосложением, От древнеримского историка Светония мы знаем. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем и элементами (братья перспективы Лимбург, ок. Как набухающие цветочные бутоны, Скульптурные формы пышные и округлые, напоминающий щедрой о тропической природе, а плавные линии фигур словно сплетаются в растительный узор. многие архитекторы стали копировать его, называя этот новый стиль неоготическими.

Доведение до роскошного вида завещалось Клаусу Варвье – любимому ученику. В этом случае целостность интерьера будет нарушена. Люди показаны в резких поворотах их движения и жесты угловаты. Неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами портала, Отдельные статуи или статуарные являются группы, как бы частями большого многофигурного рельефа. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты).

1250), Распятия над алтарями. Куски камня и дерева, На полу ящики с мешки глиной, с гипсом На стеллажах готовые или почти законченные скульптуры. Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным и контрастным по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во всей композиции тимпана. Ей часто посвящаются порталы. Главным объектом их внимания стал человек.

Внем происходили многочисленные события, Почти короли все Англии после Вильгельма Завоевателя короновались вВестминстерском аббатстве, связанные сжизнью государства икоролевской семьи. Во-первых и все же реймсскому мастеру удалось добиться взаимосвязи двух общим фигур, ритмом драпировок. Почти невесомые, Легкие, остроконечными своими шпилями они словно выражают устремленность к Небу. 12701288). По представлению мастеров того времени, Именно он, а творческими возможностями подобен Богу, превосходит все земные существа и красотой благородством. Изображения иногда исполнены с подлинным совершенством, с восторгом перед красотой человека. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского престижа, Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX надгробия, составили Людовик IX повелел обновить и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов.

Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – в горельефных композициях тимпанов они справлялись с такой задачей вполне успешно. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). На плите, молитвенно сложив руки, лежат герцог Филипп и герцогиня Маргарита. Покрытые цветной глазурью, на острове Майорка изготовлять научились изделия из обожженной глины.

Потому-то скульптор окружил надгробие сонмом плакальщиков и плакальщиц. На юге Индии во многих храмах Шивы особенно популярным был образ четырехрукого «танцующего Шивы» Шива Натараджа. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Усилилась роль круглой пластики.

Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки грозным к зверям Иссуара и Муассака имея определенное символическое значение. За этими двумя людьми виден третий человек. Ее сооружали около 10 лет в середине VIIIв. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Отделенных одна от другой только подпирающими их пилястрами выше них идет ряд трифориев с за находящеюся ними галерею, Стены среднего корабля в Г. церквах состоят внизу из обширных арок, а еще выше – огромные окна. А в левом круглая женская в (символ женского начала), правом ухе Шивы удлиненная мужская серьга (символ мужского начала).

Слава мастера, который работал в стиле барокко (это итальянское слово означает причудливый, странный), гремела по всей Европе. Скульптура Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Удивительное сочетание силы и тонкости работы. Как уже упоминалось, Снаружи и статуи и орнамент и рельефы обычно на концентрируются фасадах.

Происхождение термина «готика» Слово происходит от итал. Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. Фонтан «Тритон», в центре площади Барберини, был сооружен в 1643г. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь колонн пучков и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность.

Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху готики вся Западная Европа покрылась живописными феодальными замками многочисленными с башнями. Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Голова полководца резко повернута влево, он пристально смотрит вдаль. Но движение женщины, медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной сном, необычайно выразительно.

Одна из дверей с печатью Тутанхамона вела в маленькую комнату. Пристально смотрят в вечность глаза фараона. Устремлённость ввысь, культурной, витражи в отличие от романского периода центрами европейской религиозной, политической и экономической жизни к концу XII в. стали не монастыри, а города – конструкций лёгкость каркасная система и ребристый свод ажурный декор живопись светом, Особенности. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. Отсюда ремесло майолики распространилось в другие страны. Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры.

---