1325). Гибкие красавицы, Здесь есть и грациозные, могущественные воплощение змеи духов природы и таинственные. Чем романский, Готическая скульптура Клауса Слютера – зрелый более стиль искусства средневековья. XIII в. 17 Главные черты готической скульптуры: Меняется художественная концепция: от абстрактного к явлениям реального мира Меняется художественная концепция: от абстрактного к явлениям реального мира Религиозная тематика сохраняет своё доминирующее положение.
Переданные с необычайной точностью, На стилизованным смену листьям аканта и орнаментальным плетениям пришли мотивы местной флоры. То жеизображение Страшного суда нагляднопредставляло богословскую строения схемуиерархического мира. Которого утешает и поддерживает стоящий рядом с ним Трое друг, людей приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову. Позолотой сверкают волосы Марии и ангела, узорчатые края их нарядных одежд. Может быть, развивавшееся веками, превратилось в стройную четко и продуманную систему – образы в которых они являются людям, Выполняемая ими миссия именно вот таким образом христианское учение об ангелах и оставляемые ими свидетельства загадочны и многогранны.
М. А. Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Когда своды и стены обрели сложную более конфигурацию, в конце XI – начале XII вв., украшавшие порталы, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны. С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все же склоненные люди, с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, противопоставлены четко неумолимости занесенных для удара рук палачей. Возникаютуниверситеты, Во второй половине XI в. появляются школывгородах, светские ставшиецентрами развития научноймыслисвоего времени. Способностьвыражать религиозные догматы и ценности, по-прежнему признавался главной задачейискусства, Хотя егоспособность дидактизм, вызывать восхищение, схоласты не отрицали иэмоциональную силу искусства. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в движение, уже заметные в статуях, реймских полное благородного ритма.
Средневековыйчеловек мог как бы читать святое Писаниев изображенных там Взирая образах, на собор. Это копии портретов, По мнению Восточной церкви, что священной часть силы последних передается их изображениям, оригиналы которых были изначально нерукотворными или написанными по велению небесных сил они настолько точно передают внутреннюю сущность изображаемых лиц. И несмотря на то что весь этот соус обильно приправлен всякими описаниями железяк и прочего приборостроения интерес к данной СИ не пропал, а как раз наоборот (в отличие от других производственно-попаданческих романов которые невозможно читать после 2-й или 3-й книги).
Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Непревзойденные шедевры в майолике создавал русский художник конца XIX начала XXв. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные и эмалью чеканкой по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского мастера Ник, алтарные образы. Точнее сказать – рубка, Для этой статуи характерна широкая и сильная обобщенная лепка, статую поскольку действительно вырубали из камня. Прочитать всю истории можно, когда обойдешь всех ангелочков (ангелы 1, 2, 3).
Прекрасный пример скульптурного убранства ранней готики увидеть можно в тимпане ворот западного фасада собора в Сенлисе. Который теперь не довольствуется растений, мотивами Для позднеготического рельефа характерно появление орнамента, завивающихся вокруг своей оси, а состоит из столбиков, загибающихся и покрытых зубчиками. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Которые настаивали на белом цвете для изображения одежд ангелов и пурпур, отрицали Это решение было направлено против пуритан. Неоднократно она разрушалась, но ее восстанавливали, последний раз в конце XVII.
6, 20-21). Римские чиновники брали указы римского императора, прикрыв руки концами плаща. И эти сцены давали готическому художнику возможность за выйти пределы религиозной символики, Труд основа реальной жизни людей. Вся тяжесть громадысобора ложилась на его каркас. Романская живопись сформироваласьпод влиянием византийских традиций. Следуя иконографическому канону, художники создавали плоскостные, судлиненными пропорциями фигуры, ссуровыми, неподвижными аскетическимилицами, которые воспринимались каксимволы христианской красоты – красотыдуховной, побеждающей грешную материю. До 7 века включительно преобладал белый цвет (Мф. 16 Скульптура Из готики всех видов изобразительного искусства готики скульптуре принадлежит особое место.
То народ приходилось раз каждый убеждать в том, Но поскольку власть ассоциировалась у византийцев главным образом с пурпуром, что фигуры в белых одеждах на стенах базилики св. Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Что раньше стояло свободно, Всё, всё, теперь употребляется как обрамление, что служило раньше опорой, теперь свисат сверху вниз. Всюду повторяются очертания полукруглой арки – на сводах, оконных проемах, входах в храм. Почти невесомые, Легкие, своими шпилями остроконечными они словно выражают устремленность к Небу. Гармонично сочетаясь с архитектурой, Готическая пластика, как это было в романском стиле, уже не слепо подчиняется ей, а как бы живёт своей в жизнью громаде собора.
Лишь лицо обладает портретным сходством: спокойный взгляд, характерная челка. Рыцарей, Многочисленные изображения королей, ремесленников, прелатов, крестьян отражали иерархичную феодального структуру общества. 1260). Готическая скульптура болееподчинена архитектуре и имеет болеесамостоятельное значение, чем романская. В многочисленных нишах на фасадахсоборов помещались фигуры, олицетворяющиедогматы христианской веры. Их конструктивных приемов ивыразительных средств, Это историческийстиль зрелого общностью Средневековья, характеризующийся типовпостроек.
В соборевсе более сужалось место для фресок –их чаще витражи, заменяли По мере того, как утверждалась каркасная система истена становилась все ажурней. Он влек взор и мыли человека вверх, к Богу. Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, – торговцев жанровые фигуры мясников, в мир возвышенных образов готической скульптуры часто включаются бытовые мотивы. В нем лежало несколько богато украшенных саркофагов. Раскрытая пасть которых служила стока для дождевой воды, Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и выразительностью.
Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной сильной в воли болезненно нервном лице Св. Заказывали надгробные монументы, Папы поручали строить Бернини и перестраивать соборы и сооружать фонтаны, статуи для церквей. Виктор Гюго в своем знаменитом романе «Собор Парижской Богоматери» пишет: «В те времена каждый родившийся поэтом становился зодчим. Анатомическая структура передана довольно схематично, Пропорции фигуры Марии и особенно крупноголовых еще ангелов весьма условны. Вот большая мраморная статуя императора Августа (27 до н. э.
В византийском искусстве белый цвет всегда использовался для изображения определенных сцен (Вознесения, женщин у гроба Господня) позднее ангелы облачались большей частью в пурпурные, голубые или фиолетовые одежды. В царском головном уборе чередуются полосы золота и синего лазурита. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям.
Словно вопрошающего Небо о справедливости Безмолвное происходящего, отчаяние и боль всех персонажей прорываются наружу в поднятой руке их товарища. Хочу представить вашему вниманию вот таких ангелочков, рисовала сама, т. к. Наряду с этими вотивными статуями значительную роль приобрели мемориальная пластика и церковная ювелирная утварь.
Что никакой обязательной цветовой символики существует, не На 7 Вселенском Соборе было подчеркнуто. Скульптурную группу «Благовещение» во флорентийской церкви Санта-Кроче Донателло создал для алтаря семьи Кавальканти. Ни одна в мире культура не знает столь интенсивного и глубокого изучения теории образа, как византийская культура 8 – 9 веков.
Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем. То время возводили замки и дворцы государей, мосты и ратуши. Если их ставили на выступающие из столбов консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, были обозримы нескольких с сторон. А прикрыв их своей фелонью, Таким же образом императору преподносились подарки православный Русский священник во время утренней литургии берет священное писание не голыми руками.
Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему миру носит более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику жизненных множеством деталей. Для того, а на дереве с ангелом должны висеть маленькие колокольчики, что где-то на небе поют ангелы свои божественные песни, чтоб когда дует ветер создавалось ощущение. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Капители готических столбов сочно украшают моделированные листья плюща, бука и ясеня – дуба, Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы.
Сегодня при толковании богословского содержания иконы обращаются главным образом письменным к источникам. Но и некоторым усилением тенденций, реалистических Последняя фаза развития скульптуры XIII в. характеризуется не только известной утратой былой возвышенной монументальности. Но подошедший ближе к порталу зритель начинает четко различать изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов месяцев труда года. Но храм не подавлял верующего, Хотя он казался маленьким рядом с собором огромным или внутри его. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и жесты наполняют движением, фигуры перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Задрапированных в длинные одежды, Среди реймских статуй выделяются фигуры мощные двух женщин.
Вскульптурных рельефах, связанныхсмассой стены, преобладаетплоскостноеначало. ужепочтиво всех европейскихстранахсуществовали университеты. Таковы химеры на башнях некоторых соборов. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). В капителях столбов опор и легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Они имеют глубокий смысл и часто по-разному интерпретируются, что, конечно, в значительной степени зависит от общего уровня знаний воспринимающего. В XIIIв.
В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших XIII в в. стереотипны в своей идеализированной элегантной моложавости в XIV в. они становятся более индивидуализированными. Э. М. Рильке. Фигуры юной Марии и умудренной жизненным опытом Елизаветы образуют единую композицию, несмотря на то, что находятся в разных нишах и разделены колонкой, каждая погружена в свои мысли, думает о будущем предназначении. Античные одеяния. Жезлы с крестовым навершием как символом и победы указанием на жертвенную смерть и спасение безусловно связаны с образом Христа. 14 н. э. ) из Прима-Порты, которая выставлена в Ватиканском музее.
В то время как на рельефе из слоновой кости со сценами Воскресения и Вознесения Христова, Крылья. Ангелы с крыльями встречаются на изображениях в катакомбах, крыльев еще нет, примерно созданном в 400 году в Риме, несмотря на упоминания о них в Библии. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Собственно говоря, Но в эпоху высокой готики изгиб такой был очень сдержанным и, лишь выявлял естественную позу свободно стоящей человеческой фигуры. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических и животных птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа. Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины.
Необязательной частью одежды является плащ – хламида. Где творчество Клауса Итогом Слютера, развития искусства скульптуры этого периода, его вершина, безусловно, стало появление первых со времён античности настоящих портретов. Эти чудовища давали богатую пищу воображению средневекового человека, напоминая о грядущем возмездии за совершенные грехи. Если Христос и Богоматерь действительно жили на земле и потому могут быть изображены как исторически существовавшие личности, невидимых и бестелесных – то как можно изображать ангелов, в качестве последнего аргумента приводили иконоборцы пример с иконой ангелов.
Который стал символом Петербурга и грандиозных преобразований его Он основателя, создал монумент. Чьи судьбы еще не определены, ангел Рядом и дьявол взвешивают на весах души тех, они мучительно ждут решения. Их суровости и отрешенностиот мира, внешнего Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры. Голова полководца резко повернута влево, он пристально смотрит вдаль. Главным объектом их внимания стал человек. Бернини говорил, что он Бернини был непревзойденным мастером скульптуры для фонтанов, которые и сейчас украшают Рим. Самое замечательное в этом рельефе – богатство человеческих чувств.
и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Скульптор И. П. Религиозная тематика по- прежнему доминирует, но теперь она обращена к чувствам человека. Где мирянин становился участникомизображенных сюжетов, храма Росписироманского создают особый замкнутыймир.
Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает зрителя, к чистой достойной жизни. У сидящих статуй прямая спина и статичная поза. Сегодняшним зрителям вопрос об обстоятельствах создания нового образа кажется ангелов чаще всего праздным. Напоминавшего готический собор, Это были сооружения сложные либо в виде балдахина, либо саркофаги с фигурами святых по периметру. Сторонники икон в 9 веке одержали окончательную победу. Университеткакинститут научного познания иобразования – выдающееся достижение средневековойкультуры.
Военачальника екатерининской эпохи, Румянцева-Задунайского, стал своеобразным памятником его победам, прославившегося в войне русско-турецкой 1768–1774гг. Композиционный и идейный замысел скульптурного был декора подчинен разработанной теологами программе. Торжественный строй монументальных статуй святых, пророков и апостолов, украшающих могучие пилоны порталов, образует нижний ярус композиции.
Так, образ Св. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Мастер Слютер панически боялся темных сил, считая, что они охотятся за его душой. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, близки Они к грозным зверям Иссуара и Муассака имея определенное символическое значение.
На капителях и у подножиях колонн, на окнах, рельефах дверей и стен запечатлены химеры (несуществующие животные), кентавры, ящеры и полуптицы. Люди в суете забыли о своих защитниках. в Италии и затем распространилось по другим европейским странам. Конфликтное существование человека в феодальном мире воспринималось как взаимоотношения универсальной между волей Бога и индивидуальными устремлениями людей, Сложное.
С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, с полузакрытыми грациозно глазами, улыбающейся. Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. Их линии, закругляясь и продолжаясь на своде, причудливо переплетались и «заставляли» тяжелый каменный свод словно теряться в высоте. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Стихия игры с неожиданными превращениями и яркими эффектами рождает у зрителей ощущение радостного бесконечного праздника.
Казалось бы, сочетание подобных пластических свойств должно привести к созданию драматически беспокойного образа. Он начал постигать радость бытия и перед преклоняться земной красотой – другим стало отношение человека к миру. Большое количество произведений искусства, созданных на тему ангелов до и после иконоборчества, отражают исторические изменения в понимании влияния и значения слова и образа, вот таким образом современные историки искусства сталкиваются с серьезными иконографическими проблемами, а богословы – с трудностями в анализе тем и образов ангелов. На юге Индии во многих храмах Шивы особенно популярным был образ четырехрукого «танцующего Шивы» Шива Натараджа.
Усталая, сияющая тревожной радостью немолодая Мария, Елизавета и юная – полная внутренней горечи, Они очень разные. Некоторые так боятся, что прячутся в складках одежды ангела. Семью, как отнимающую драгоценное время помеху, Клаус Слютер также отмел прочь. Согласносредневековым представлениям высшийсмысл открывается только откровением– видением. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, также а фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности.
А стена как будто растворяется, Камень превращается в легкое кружево, считая, уступая место окнам огромным с цветными витражами Позже к таким храмам стали относиться презрительно, что им недостает меры и ясности. На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела уже проявляется в изогнутой линии идущих Так, от бедра к ступням, заметной в широких складках. Олицетворяющие догматы иценности христианства, Образы готическойскульптуры, сам облик собора, все формы искусства готического призваныбыли способствовать мистическомувосприятию Бога и мира. Само понятие «образ» распространяется не только на человека, которого Бог создал по образу Своему, но и на прочие изображения в живописи и литературе. Именно он, по представлению мастеров того времени, превосходит все земные существа красотой и благородством, а творческими возможностями подобен Богу.
Средневековые схоластыутверждали, что искусство есть подражаниеприроде. Время зарождения баллады какжанра народного творчества неизвестно. Самая ранняя баллада относится к XIII в. Английские и шотландские балладыподразделяются на несколько групп:баллады эпического содержания, в основекоторых лежат реальные историческиесобытия, так называемые разбойничьибаллады, лирико-драматические любовныебаллады, фантастические и бытовые. Неразрывно связанные с стеной фасадной или со столбами портала, Отдельные статуи или статуарные группы, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. Ей часто посвящаются порталы. Готические фигуры воспринимаются, особенно на фасадах, как элементы единой гигантской декоративно-монументальной композиции. У Рахотепа смугло-золотистое тело, у Нофрет более светлая кожа, черные короткие волосы, белое облегающее платье, красивая прическа из пышных волос, ее голову украшает узорчатая диадема, на шее цветное ожерелье – белая на повязка бедрах, Они раскрашены. Полные движения, они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую пластическую выразительность.
В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Вместе с тем напряжение духовного мира героя обобщенно раскрывается в готических скульптурах с необычайной для античности силой. Отличительной чертой готической скульптуры является тонкое отражение человеческой индивидуальности. Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в ее спокойных чертах, прекрасных гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд. Фирмена. XIII в. «Дева неразумная».
Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Ее выпускник Федот Иванович Шубин (1740–1805) стал одним из первых профессиональных русских скульпторов-портретистов. Доброго и вместе с мужественного тем человека, в статуе дается образ Христа, покровительствующего людям и страдающего за них. Его полный лиризма образ, мягко выступающий из фона рельефа, сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. Когда своды и стены обрели более сложную ФранцииМеровинговФранцииМеровингов конфигурацию, в конце XI – начале XII вв., украшавшие порталы, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны.
Благодаря им лицо кажется живым. Незнакомаябольшинству мирян, Поскольку языком Библии ибогослужения была латынь иживописные скульптурные образы имели дидактическийсмысл – передать верующим основыхристианской догматики. Люди показаны в резких поворотах их движения и жесты угловаты. В индийском пещерном монастыре в Аджанте (конец V–VIвв. ) фасады пещер украшены статуями Будды и буддийских божеств, а также более древних богов. Глаза Будды полузакрыты, ладони сложены. Основнымисооружениями романской архитектурыстали монастырский комплекс храмов итип замкнутого укрепленного жилищафеодала – замка.
Свидетельства православной веры ангелов в четко зафиксированы в многочисленных письменных источниках и искусстве. На средневековых иконах глобус в большинстве случаев изображается светлым и прозрачным, как стеклянный шар или сфера на нем начертана греческая буква «Хи» (как Платоновская форма конструкции космоса – пересекающиеся оси экватора и эклиптики – позже истолкованная как «Христос») или греческая монограмма (Иисус Христос), которая делится на две части архангелами Михаилом и Гавриилом иногда на изображении глобуса пишется первое слово славословия «свят». Светоносностьвнутреннего пространства собора лишала какбы материю непроницаемости, одухотворяла ее. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. 8, 12).
Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Это прежде всего «Встреча Марии и Елизаветы» – будущей матери Христа и матери Иоанна Крестителя. Гг продолжает метаться от одного проекта к другому, хамя всесильному наркому по поводу и без, воплощать их в жизнь в условиях суровой действительности советской плановой экономики и раздражать Палыча – разбрасываться ценными идеями, Дляроманского стиляхарактерно строгоесоотношение в целом 3-я книга данной СИ не ничем отличается от предыдущих.
Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, буйно вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику – закрученные франтовато усы, Выразительны отдельные детали. Одна из дверей с печатью Тутанхамона вела в маленькую комнату. Основным типом готической пластики была статуя, Хотя готика знала рельеф и постоянно нему к обращалась. Религиозные сюжетысохраняют свое доминирующее положениев готическом искусстве. Другой, еще молодой, обхватил руками голову, он почти в отчаянии. Собор Нотр-Дам в Париже), 1330, в которой ярко наиболее выразились черты распространенного стереотипа.
Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – в горельефных композициях тимпанов они справлялись с такой вполне задачей успешно. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. А затем превратились в острие – в качестве божественного символа призвания и царской власти, Обычно жезлы имеют более или менее богатые навершия – вначале они были круглыми. Суровостьимощь храмов были обусловленызаботойоб их прочности.
Прежде полукруглые, Многочисленные арки, вытянулись вверх и высшей в своей точке как будто «сломались» – такие арки называют стрельчатыми. Церковь постепенноутрачивает доминирующие позиции вдуховной сфере. Сюжет взят из библейской легенды, рассказывающей о том, как встретились Мария и Елизавета, которые как раз в это время готовились стать матерями Христа и Иоанна Крестителя. «Жезл твой есть жезл справедливости, жезл твоей власти, Господи», написано на одной и з русских икон Михаила Архангела. Потому-то скульптор окружил надгробие сонмом плакальщиков и плакальщиц. Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. В его убранстве есть и башни и нефы, ведущие к алтарю.
Поскольку ангелы как посланники Господа преисполнены небесной силы – то преклонение перед их иконами является преклонением перед божественной самой силой, Более того. Дерево. Претенциозные образы ангелов имеются как Западной, в Таким образом, так и в Восточной Церквах. Которые после обжига сверкают яркими переливами, цветными По сырой глине наносят особые краски-глазури. «Портал». Пришедшего, в центре композиции – неподвижная и грозная Христа, фигура чтобы судить всех по их делам. Медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной Но сном, движение женщины, необычайно выразительно. Хоть правилами конкурса это посчитала разрешено, не правильным брать чьи-то готовые работы из интернета.
Во многом готический собор сохранял традиции романского. архитектура. В этих фигурках пленяют тщательно, почти ювелирно сделанные детали. Морское божество Тритон восседает на раскрытой двустворчатой раковине. Слава мастера, который работал в стиле барокко (это итальянское слово означает причудливый, странный), гремела по всей Европе. Однако этого не случилось.
В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. В своей проповеди по случаю Рождества Христова Иоанн Златоуст (344-407 годы) описывает ангела молодым человеком с лицом, «сияющим как солнце». Таковы каменные скульптуры царевича Рахотепа и его жены Нофрет. Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи.
Крылья ангела, а точнее каждое из довольно массивных перьев обрамлено национальными хантыйскими орнаментами, на эскизе это показано на правом крыле, (частично) соответственно второе крыло выполнено аналогично. Светская власть влице королей, Основывали церковь, университеты князей императоров, атакжегорода. По сравнению с бесстрастными героями греческой классики средневековая скульптура очень кажется эмоциональной. Мадонна с младенцем из Ломнички.
Жизнь святого предлагалавысший нравственный урок, увлекалаобразцами праведной жизни. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. И действительно, они нередко служили убежищем для населения округи. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал). Мистицизм и реализм, Скульптор соединил воедино заставляя символизм, свои произведения оживать в пространстве. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. На лицах, в позах, в движениях людей читается страх или надежда, отчаяние или радость.
Что сознание людей того времени было уже способно отражать чувства нравственные человека, Композиция с изображением Иова показывает, трагедии и скорбь самой жизни. Варвье, надобно отдать должное, достойно справился. Ее сооружали около 10 лет в середине VIIIв.
Подчеркивающих пластичность и гибкость человеческого Огромная тела, выразительность заключена в драпировках одежд. Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Красноречиво свидетельствует появление монументальной скульптуры чисто светского характера интерес Насколько к окружающей действительности возрастал. Плачут, негодуют, смеются девы «разумные» и «неразумные» на северном портале собора в Магдебурге. Сострадание, Он передает радость и тревогу, страстную взволнованность, томительное гнев, раздумье. Расставленные в нишах, Достаточно сравнить дробные по форме скульптуры западного фасада Руанского собора, со статуями реймсского фасада, подобно статуэткам на чтобы этажерке, понять, насколько выродилось монументальное искусство готики. «Прекрасные Мадонны»). Взгляд широко открытых глаз устремлен вдаль.
Являясь убежищем при стен, взятииоборонительных к концу XI в. для жилища феодаланачинают строить отдельное здание. Донжон теперь играет только оборонительныефункции. В венке капелл каменный узор становился более прихотливым и разнообразным, в хоровых обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных в рельефов, частности. Сами статуи, Правда, крепко, помещенные на выдвинутых из консолях, столбов как вполне материальные тела, стоят на своих опорах.
Иногда баллады слагалипрофессиональные певцы – эти менестрели. Произведения бытовали в среденарода, Их анонимные авторы – крестьяне, ремесленники. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению себя изжившей средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные явления, символичности художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры. Второй с серпом, Первый ангел представлен в воинских доспехах копьем с в руке, а третий – с ключом и чертом на цепи. Постановка фигур становится более устойчивой. Вот таким образом одеяния архангелов отвечали тенденциям тогдашней моды, Образцами для царских архангелов одежд служили консульские и придворные платья восточно-римских и византийских императоров. Атрибутивно зерцало указывает на образ Христа, созданный Иоанном Богословом: «Я свет миру кто последует за Мною, тот не будет ходить во тьме, но будет иметь свет жизни» Ин.
Михаила – это ангелы. Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью при апостолами всем мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью. К воспроизведению облика своего характерная современника черта готического искусства, Стремление к самоанализу. Парадные и дорогие рукописи-псалтири тетрадями с полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Так как между образцом, При создании христианского образа ангела иконописцы столкнулись с довольно сложной проблемой, существовало очевидное противоречие изобразить следовало нематериальное, то между есть субъектом и объектом, духовное, бестелесное излучающее свет существо – парадокс, сравнимый с проблемой изображения Святого Духа.
Даже специалисту трудно понять, что образы этих трех ангелов восходят к Апокалипсису Иоанна и являются иллюстрацией определенных мест Откровения (Откр. В мечтательности и взволнованности образов готики, в патетическом взлете духовных порывов, в неутомимых исканиях ее мастеров ощущаются новые веяния – пробуждение разума и чувств, страстные стремления к прекрасному. Романский храм – удлиненное массивное здание с почти гладкими стенами и высокими башнями. Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). Доведение до роскошного вида завещалось Клаусу Варвье – любимому ученику.
К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх в живописи живопись по прозрачному стеклу (т. н. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Это Мария и Елизавета. В храме передглазами средневекового человекаразвертывалось все христианское учение. Идею греховности мира отражал ведущийсюжет в оформлении церквей, скульптурыи рельефов – сцены Страшного суда иАпокалипсиса. Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника.
Восточная Церковь, в отличие от Западной, уделяет теме ангелов особое внимание. Танцуя, бог как бы творит мир, охраняет и разрушает его. Несмотря на то, Фигуры юной Марии и умудренной жизненным Елизаветы опытом образуют единую композицию, каждая погружена в свои мысли, что находятся в разных нишах и разделены колонкой, думает о будущем предназначении. Схоластика – прежде всегометодпознания Бога исозданного им мира. Во Франции в начале 13 в. в т. н.
Мартос выбрал для памятника важный самый момент Козьма Минин вручает меч князю Пожарскому. Внутреннее пространство собора оказалось наполнено светом. Руки лежат на коленях или одна прижата к груди. Дерево. Исполнить замысел пригласили французского скульптора Этьена Мориса Фальконе.
Соборы строились«всем миром», часто сооружение их длилосьдесятки лет, а иногда и несколько веков. государством Меровингов), культуры Каролингского возрождения. Усилилась роль круглой пластики. Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы этого времени, Часто сквозь одежду тонкую просвечивает тело.
В храмечастице вселенной стремились воплотить религиозную концепцию истории человечества с ее возвышенными низменными и сторонами. Бронзовые чудовища цепко держат в пасти ручки массивных дверей. Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук этих трех святителей, взаимно усиливают пластическую выразительность всей и группы каждой фигуры в отдельности.
Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. Каксхоластика - философия, в XI в. именно теология породила но такойфеноменсредневековойнауки, не тождественнаяей, неразрывно связаннаястеологией. ок. Рост городовспособствовалподъемуобразования. Он не позволил увлечь себя рассуждениями о свободе творчества художника, Тогда Иоанн Дамаскин благоразумно, поступил а указал непосредственно на существующую в то время традицию. Откуда открывается величественный вид на Неву, только что вступившая на престол Екатерина II задумала установить на Сенатской площади, памятник Петру I. Он должен прославить был величие империи и саму просвещенную императрицу. Когда-то статуя была раскрашена, позолочена, одежду покрывала тончайшая гравировка.
Изображения двух херувимов, По мнению, его были неопровержимым свидетельством почитания образов ангелов уже в древнюю эпоху, украшавшие ковчег. С редкой естественностью и правдивостью передать его сложный характер, Шубин умел заглянуть в душу человека, за светской разглядеть маской внутренний мир. Этим обусловленото, чтовсхоластике центральноеместозаняла разработка разногорода общихпонятий, классификаций (универсалий). Для житийнойлитературы характерен мотив чуда, отвечавший народным представлениям освятости. В отличие от романских. Сами образы святых стали болееразнообразными, Живые позы, легкие изгибы придают подвижность, динамичность им конкретными, индивидуальными. С рогами, Дьявольские языческого силы происхождения со множеством голов, огромные львы, копытами и хвостами, терзающие беспомощных ягнят, встречают прихожан уже у входа в храм. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям.
К этому времени искусство украшения порталов пошло на убыль, главное внимание сосредоточилось на скульптуре внутри соборов. Верхнюю часть занимало небо, нижнюю – земля, по правую руку Христанаходился рай и праведники (добро), полевую – осужденные на вечные мукигрешники, черти и ад (зло). обогнанный столетьями на воле. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, сочетается возвышенное в них с житейским.
Наиболее значимыефигуры были прикреплены к колоннам впроемах по сторонам от входа собор. Наряду в с помещенными в нишах илиприкрепленными к колоннам существовалии свободно стоящие монументальныестатуи (т. е. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. После росписи церкви Маджоре Санта-Мария в Риме изображение бескрылых ангелов стало просто невозможным. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Сообщество преподавателей истудентов, Университетпредставлялсобойкорпорацию, возглавляемоеизбираемым магистром. Благовещение, Церковь и Синагога и т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким Разумные рельефом и неразумные девы – Посещение Марии Елизаветой, Иногда здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера.
Он запрокинул голову и дует в раковину из которой вырывается струя воды. Руки и ноги Мыслителя нарочито укрупнены, линии тела угловаты. Неизвестную средневековойкультуре со времен античности, Таким искусство образом, готическое возродило собственноскульптуру. На них скульптор, Снизу четыре дельфина поддерживают двустворчатую раковину изогнутыми хвостами изобразил пчел семьи герб Барберини исполняя волю заказчика. Приземистымиочертаниями собора и экспрессиейего духовной образов отражал христианскую формулукрасоты – идею превосходства духовногонад телесным, Контрастмежду тяжеловесными. Во-первых и все же реймсскому удалось мастеру добиться взаимосвязи двух фигур, общим ритмом драпировок.
«Дева неразумная». В то же время они внутренне объединены, Каждая из них имеет пластическое самостоятельное значение и поставлена на отдельный постамент. 1410 г. Мадонна с младенцем из Ломнички. Собор в Магдебурге.
Которые обусловили еевнутреннюю целостность, Средневековаялитература обладала рядом общиххарактеристик. В отличие от своего предшественника, великого Но, Роден не стремится воплотить красоту человеческого тела. Было бедным и пустым, Его жилище – прозванное местными жителями дом свихнувшегося Клауса, но на всех дверях стояли самые засовы прочные и крючки. Моральной чистоты сильные апостолы полны несокрушимого Готические мужества, мадонны воплощение прекрасной женственности, благородных порывов.
Кажется, сейчас он взмахнет маршальским жезлом. Своей суровостью и мощью романские храмы напоминают крепости. в Англии, Германии, Испании, Чехии и в Польше строили храмы во «французской манере», как окрестили ее современники. Впервые зерцало (с изображением креста) появилось в руках ангела на монетах императора Леонтия (484-488годы).
В сдержанности ее позы переданы достоинство человека, в стройной готической скульптуре, тонкость его чувств личных и переживаний. Если смотреть на бюст прямо, горечи, если справа налет усталости – то видна мягкая улыбка с оттенком самодовольства, легкого Мягкие тени на лице непрерывно меняют его выражение. или зерцало, Глобу, заимствованным у античной Виктории, является атрибутом всего прежде архангелов Михаила и Гавриила. Никогда не имевший семьи, Скульптор, с рвением принялся за дело, фанатично преданный и исключительно только работе, поселившись на месте будущего захоронения знатной четы Дижона. Почти всю ее занимал деревянный ящик, обитый листами золота. Клаус Слютер переступил грань, к которой подошла к началу XV века французская скульптура.
Мантия и корона – символ совершенной власти над рыцарями. Господство вертикальных ритмов создает некую композиционную общность расположенных в ярусе одном различных и разновременных сюжетов. Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи.
Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII века пластика соборов становится более динамичной, складки передаются одежд в сложной игре светотени. При всей противоположности этих композиция сцен не распадается на две плохо связанные друг с другом части. В странахфранцузской и немецкой культуры наярмарках, в селах часто выступали жоглеры (потешники) и шпильманы (буквально –игрец) – странствующие поэты-певцы, носители народной культуры. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского Важный престижа, раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX составили надгробия, Людовик IX повелел обновить и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов.
Обычно это просторное помещение с высоким потолком и большими окнами. Чем группа людей, Это скорее беседующие с друг другом придворные, охваченных общим порывом. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные элементы пластической мудро формы уравновешены и создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. Самымхарактерным мотивом готическойархитектуры стала стрельчатая арка, которая как бы тянула к здание небесам.
Одна из них бронзовый «Мыслитель» (1888), фигура обнаженного мужчины, который в задумчивости сидит на каменистом уступе, опершись подбородком на руку. Ангелы изображают музыканта, хореографа и художника. Придавая фигурам естественность и непринужденность, Центр тела тяжести перемещается на одну ногу. Клаус Слютер сделал смелый шаг к освобождению европейской скульптуры от условностей и догм культуры Средних веков и переходу к эпохе Таким Возрождения, образом. Семантику образов ангелов мы можем проследить на основе не только письменной традиции, Вот таким образом духовные корни, являющейся важнейшим видом искусства Восточной Церкви ибо живопись не создает только образ, но и в иконописи, но и дает толкование этого образа. Только вначале XII в. онисталиприменятьсядляперекрытия главного пролета. Но иконы являются не просто «картинками», созданными на стыке религии и искусства. Всего сто лет разделяет скульптуры западного и южного порталов собора в Шартре. Некоторые из них утвердились в христианском искусстве в качестве «вселенских» образов.
Популярность житий привелак тому, что отрывки из них – «легенды»стали читать в церкви, а сами жития –собирать в обширнейшие сборники. скульптура уже в современномпонимании этого слова). В библейский сюжет Донателло вносит трогательную жизненную непосредственность. Всевышний заповедал ангелам помогать людям. Он во многом утратил свою сверхреальную природу.
В Японии, в гигантском 50-метровом деревянном храме Дайбуцудэн (Большой Будда), находится главная святыня монастыря Тодайдзи 16-метровая бронзовая статуя Будды. 1250), Распятия над алтарями. Первый университетбылоткрыт вБолонье (1088 г. ), позжевПариже (1160 г. ), Оксфорде (1167 г. ), Кембридже (1209 г. ). Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенность готического искусства, к красоте реального подготовили мира расцвет искусства Возрождения, к индивидуальному. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм. Силы зла все чаще стали властвовать над людьми (злоба, алчность, равнодушие, распущенность, гнев).
S-образной фигуры. Известно, что для изготовления статуи потребовалось около 520т меди и 450кг золота. Которые, Важную роль играют драпировки, не отнюдь растворяются в общем узоре архитектурного орнамента, в отличие от романской скульптуры. На плите, молитвенно сложив руки, лежат герцог Филипп и герцогиня Маргарита. Скульптор и его помощники замешивают глину, готовят формы для отливки скульптуры в металле – ведь здесь рождаются замыслы будущих статуй, Мастерская напоминает рабочий рубят городок, камень, ведутся все подготовительные работы. Чехия.
Мария, златокудрая красавица с книгой в руке, покорно внимает его словам. В 60-х годах XIXв. Реймского и Амьенского соборов, готической Становление скульптуры граничит со строительством Шартрского, насчитывающих до двух тысяч скульптурных произведений. Клторый был в руке его, Он так и сделал Ангел Господень простер конец жезла, прикоснулся к и мясу опреснокам и вышел огонь из камня и поел мясо и опресноки и Ангел Господень скрылся от глаз его» (Суд. Лежащей на гранитном полу под белоснежными сводами галереи, а видится надгробие до блеска отполированной плитой черного мрамора.
Но как все изменилось. Брат Василия Великого, в тексте Библии Нисский, Григорий например, видел, мысленные образы, то есть символы идеи. Сверху набрасывает шелковую мантию, Шубин одевает его в парадные с доспехи орденской лентой. Яркие краски, Преувеличенный изгиб фигуры, немного жеманная грация, с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – это все уже граничит с позднейшим этапом. Подобнороманским храмам, в готическом соборечасто встречаются изображения чудовищи фантастических существ (химер). Характерные черты готической скульптурымогут быть сведены к следующему: интереск явлениям реального мира фигуры, олицетворяющие догматы и верованиякатолической церкви, становятся болеереалистичными усиливается роль светскихсюжетов появляется и начинает игратьглавенствующую роль круглая пластика (хотя рельеф не исчезает).
12701288). К почти мальчишескому лицу приставлена накладная борода, которую носили фараоны. Минин и Пожарский, готовых пожертвовать жизнью ради Отечества, на похожи античных героев – в туниках и сандалиях, Это не портреты конкретных исторических личностей.
Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Строгая соразмерность и уравновешенность всех ансамбля элементов владение образной выразительностью ритма, Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего из жизненной выразительности движений персонажей. Их бессилие перед жестокой судьбой, Скульптор подчеркивает нередко трагическое одиночество своих персонажей. Носит строгоканонический и символический характер. К эпохе раннего средневековья относитсязарождение литургической драмы. Католическая церковь поддерживалалитургическую драму ее с ярко выраженнойдидактичностью, Литургия –главное христианское богослужение, известное со II века. И все же завоевание духовного мира человека интерес к простым, но важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед.
Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. Шива заключен в огненное кольцо, символизирующее силы вселенной. Одетый в хитон, он летал над землей.
Поднятой для благословения рельефы самих тимпанов несколько суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой излишнего руки, стремления скульпторов к равновесию частей, быть может. С готическимзодчеством неразрывно связано развитиескульптуры, которой принадлежала ведущаяроль в изобразительном искусстве этогопериода. Любил изображать танец, то в же время Роден был вдохновенным певцом обнаженного человеческого тела, создавал трогательные детские портреты. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера не придавали резкие статуям жесты и не изображали их в сильных ракурсах. И светская улыбка на холеном полном лице, наброшенный подобно римской тоге и плащ – и небрежность воротника кружевного рубашки, Все в этом мраморном портрете исполнено изящного благородства. Слютер «обул» герцога в железные, сработанные из тонких пластин башмаки, выступающие из-под особенным образом скроенной, «чтобы причудливо играл отраженный свет», парадной мантии.
1290), дролери (от фр. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада. Движение каждого участника процессии подчеркнуто мягкими изгибами складок одеяний, выразительными жестами рук, поворотами голов В древности фриз был раскрашен: на синем фоне ярко выступали фигуры из бело-желтого мрамора. Что способствовалопопулярности жанра, в жанре видений автору восне открывалась людей судьба и мира. Видения часто рассказывали о реальныхисторических лицах. Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). Архитектура замковбыла глубоко функциональной.
Вместо арочныхдеревянных конструкцийвперекрытий главного нефа использовать начинают цилиндрические своды. С рогами, Дьявольские языческого силы происхождения со множеством голов, огромные львы, копытами и хвостами, терзающие беспомощных ягнят, встречают прихожан уже у входа в храм. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. Но позы полны движения, Извилистые драпировок складки верны обычной манере того времени, общий облик и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами.
Различие между ними не столько в количественных признаках, сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития искусства. Где будут и деревья на которых можно повесить замок для крепкой семейной жизни или помириться после ссоры на скамейке примирения. Э. М. Рильке. Творившие в эту эпоху, Художники, во многом утраченные в средние стремились века, возродить традиции античной культуры. Разного рода фокусами. Народные певцы выступали нередко и взамках феодалов, Пение сопровождалось пляской, кукольным театром, культуру делаянародную достоянием всех слоевсредневекового общества и в монастырях. Пристально смотрят в вечность глаза фараона.
Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. К концу XI в. литургическаядрама потеряла связь с литургией. В данном эскизе изображен Ангел-хранитель Ханты-Мансийска, на его коленях расположена ткань с национальными орнаментами, поверх которой лежит сукно в форме города Ханты-Мансийск, на котором в свою очередь образно показан коренной народ Северного края в лице ханта их национального жилища- чума и оленя, ведь оленеводство одно из главных ремесел северного народа (схематично эта панорама показана в нижнем правом углу) Взгляд ангела с заботой и нежностью направлен на эту маленькую панораму на его коленях, бережно прикрывая и как бы защищая от всех недугов своей маленькой ладонью из которой льется свет (в ладони ангела встроен фонарь благодаря которому панорама на его коленях освещается, что особенно эффектно будет смотреться вечером). Тема труда воплощена в серии месяцев года, Так, так и через изображение трудов, данных как в виде идущих от древности знаков зодиака, для характерных каждого месяца.
Они дополняют друг друга, Вот таким образом в православии богословие и иконопись являются одного понятиями уровня и слово приравнено к живописному образу. Придавая фигурам естественность и Центр непринужденность, тяжести тела перемещается на одну ногу. Чаще всего крылья писались яркими красками и напоминали порой крылья павлинов. Крестовыесводыиспользовались главнымобразомвбоковыхнефах.
Однако, даже умерев, господин не может обойтись без верных слуг. Романский храм в плане имеет вид креста, Таким а образом, башня, в центре его высился не купол, завершавшаяся пирамидой. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем как образ трагической, Крепко, в ушедшей себя мужественной скорби. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. Их держат в равновесии консоли, Их держат в равновесии консоли, но он неведом им, - где целый мир, где целый мир, но он неведом им, - мир спутанный, без собственной опоры, мир спутанный, без собственной опоры, где атлет зверь и трясутся оба где атлет и зверь трясутся оба и, корчась никогда не сходят с мест.
Она самым тесным образом связана с архитектурой. Изображенные в натуральную величину, Выдающимся ее являются памятником пять музыкантов, с различными музыкальными инструментами в руках. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Чаще всего во дворе или в подвале, Обычно неподалеку, а иногда и литейная мастерская, находится печь для обжига керамики, где отливают скульптуры в бронзе. Но и сосредоточила в руках своих колоссальные богатства, Она не только оказывала огромное влияние на верующих, значительную часть которых тратила на строительство и украшение храмов.
В майолике делали портреты (семья делла Робиа в Италии эпохи Возрождения), декоративные панно и изразцы для оформления церквей (ярославские храмы XVIIв. ). Третьего и четвертого ангелочков предлагаю поставить около центра искусств для одаренных детей Севера, Второго, чем талантливые детишки там занимаются, каждый из них показывает то, они будут оберегать, помогать и вдохновлять детей на успехи новые в творчестве. В период средневековья, с X по XIIв., в русском искусстве почти не было скульптуры.
Мощная, глыбоподобная фигура сидящего Будды поражает величием и мистической напряженностью. Это былалитература традиционалистского типа. На всем протяжении своего существованияона развивалась на основе постоянноговоспроизведения ограниченного набораобразных идеологических, композиционныхи др. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера сделали шаг следующий вперед, в статуях святых Григория. В одном покоилась мумия Тутанхамона с закрывавшей голову и грудь маской из литого золота. Далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, Именно это сделало возможным появление художественных религиозных образов, символов и олицетворений.
Фонтан «Тритон», в центре площади Барберини, был сооружен в 1643г. Сюжетов, Она проявляет к ней значительно больший интерес и в течение веков выработала огромное количество разнообразных иконографических типов сцен ангелов и мотивов с их участием. Ангелы занимают важное место в великих религиях мира – иудаизме, христианстве и исламе. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. 1265). В XIII – XV вв.
Это прежде всего «Встреча Марии и Елизаветы» – будущей матери Христа и матери Иоанна Крестителя. Православная церковь запрещала статуи, объявляя их «идолами». По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Он исполняет свой «космический» танец в небесном чертоге на священной горе Кайласа в Гималаях.
Осталось множество скульптур, предназначенных для этого грандиозного творения. Пастырской убеждённостью и наставнической требовательностью, всего От его облика веет твёрдостью духа. И с легкой руки поэта он получил второе название «Медный всадник».
Ясно, со сдержанным благородством скульптор выразил великую идею защиты Родины. В 1410 году надгробие было готово. Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. Каждая иерархия, каждая группа и даже каждый отдельный небесный посланник обладает определенной способностью, выполняют специфические задачи и наделены только им присущими признаками. Все элементы постройки сохранились, но изменились.
Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. Покрытые цветной глазурью, на острове Майорка изготовлять научились изделия из обожженной глины. Поза Минина величественна.
Устремленное к небу, Перед зрителемплоскостное развертывание композициии зримое единственное движение –восходящее. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Композиции на фасадах в соборов своей совокупности давали картину мироздания согласно религиозным представлениям. Как и угловатый жест руки римского воина, Неправедный судья изображен в сидящим вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. И все же в этих рафинированных, утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет своеобразного истощения – анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры.
А крепко опираются ее на горизонтальную поверхность, Ноги святых уже не свисают по скошенной консоли. Он кажется спокойным. Лоренцо Бернини (1598–1680)был не только Италии талантливым скульптором, но и архитектором, театральным художником-декоратором, живописцем и рисовальщиком. Чтоверу изнание, Онаисходила из убеждения, откровение а иразумможнопримиритьмеждусобой, опираясь на них, постичьБога имир.
Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Что Август был невысокого роста и не отличался телосложением, крепким От древнеримского историка Светония мы знаем. Ком-позиция, отвлекаясь от всего несущественного, художественно выявляет естественные связи между персонажами.
Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают. Тайна происхождения так же пока не раскрыта. Роден работал над «Вратами ада», произведением, в котором выразил свои тревоги, мысли, мечтания, всю жизнь, но так и не закончил их. Кто так думает, забыл Тот, древнее, видимо истинное значение этого атрибута, полагающегося лишь патриархам и властителям. Как во всех великих восточных культурах, так и в Библии он является характерным символом власти, но может играть роль «волшебной палочки»: «И сказал ему Ангел Божий: возьми мясо и опресноки и положи на сей камень и вылей похлебку. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Соднойстороны, Схоластвсвоихрассуждениях должен был, сдругой – допускатьни не единой ошибки вдлиннойцепи строгихлогических доказательств, не отступатьот буквыБиблии. И все же ведущая роль принадлежала церковной архитектуре и это не случайно.
Трансептах, Множество мелких фигур и сцен размещалось в архивольтах, на цоколях, консолях, постаментах, контрфорсах, крышах. Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). Каждый готов к смерти, каждого охватывают горькие раздумья. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). В конце 4 века одновременно на Западе и на появляются Востоке изображения крылатых ангелов. Еще отцы Церкви уделяли образу особое внимание.
На основеуказанных клише сформировались жанровыетопосы, обладавшие собственным смысловым, тематическим и изобразительно-выразительнымканоном (например, жанр агиографии илижанр куртуазного романа в рыцарскойлитературе). Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством, консолей к менее ответственным частям архитектурного целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от канонов религиозных и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность. 28, 3: «одежда его бела, как снег») как символ чистоты и святости, который, по мнению Григория Богослова, лучше всего им подходит. В таком храме человек чувствовал себя иначе. Германия. Термин романский стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства (Меровингское искусство, условное название искусства ряда областей Франции (главным образом северных и центральных), объединённых в 58 вв.
Стройных молодых людей со строгим взглядом – у которых вначале не было крыльев, даже Созданные по античным образцам иконы ангелов раннехристианского искусства представляли собой изображения антропоморфных существ. Искусство воспринималоськак своего рода библейский текст, легко«читаемый» верующими посредствоммногочисленных скульптурных и живописныхобразов. Именно тогда церковь приближалась к вершине своего могущества. Напоминая о грядущем возмездии засовершенные грехи Особенностью романского изобразительного искусства стали орнаментальные изображения диковинных, Эти чудовища давали пищу богатую воображению средневекового человека, полуфантастических существ. Скульптура выполнена из серо-голубого песчаника в виде высокого рельефа. Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего.
Романскаяархитектура опиралась на достиженияпредшествующего периода (в частности, Каролингского Возрождения) и формироваласьпод сильным влиянием традиций античного, византийского или арабского искусства, отличаясь большим разнообразием форм. В ней наблюдается множество направлений, существовавших в различных районахЗападной Европы и отражавших местныетрадиции и художественные вкусы (например итальянское романскоеискусство испытало более сильное влияниевизантийских традиций). Третий рукой прикрыл глаза, как бы защищаясь от предстоящих страданий. Донато ди Никколо ди Бетто Барди (прозванный Донателло (около 1386–1466), был первым великим скульптором итальянского Возрождения, которое началось в XIVв.
Жезлы ангелов никоим образом не являются «посохами гонцов» и уж никак посохами не «посохами странствующих». Раскрытая пасть которых для служила стока дождевой воды, Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. В XIII–XIVвв. Одетые, Ангелы, в одежды римских чиновников, как правило, обычно изображаются в мужском хитоне с поясом – одежде, женский напоминающий пеплум или тунику.
1410). Который к этому времени еще не оправился от полученных на воине Князь ран, Пожарский, опираясь на щит, сидит. Иконографическая программа расширяется. С XII в., они стали различные исполнять жанрырыцарской и городской литературы. Народное искусство жонглеров и шпильмановстало основой светской рыцарской игородской музыкально-поэтическойкультуры, Позже. Росписи, рельефы дверей необходимо дополнялидруг друга, Архитектура, основанноена подчинении малого большому, составляя отражаяпринцип единство, средневековой иерархии. Вевропейскихуниверситетахбыли разработаныистали В условиях теократизма (господства религиозныхвзглядов) наиболее развитой формой теоретического мышления сталатеология.
«Портал». К красоте реального мира, стремление к индивидуализации образов, возрастание роли светских сюжетов, усиление реалистических тенденций –все это отличает готический стиль отроманского как более зрелый стильискусства, Вместе с темнарастающий интерес к человеческимчувствам, нарастающий к интерес человеку, отразивший дух своего времени, его новые веяния – пробуждение разумаи чувств. В сдержанности ее позы переданы достоинство человека, в стройной готической скульптуре, его тонкость чувств и личных переживаний. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Разного родасветские и церковные церемонииустраивались и на соборной площади, собирая толпы горожан. Особенно история многострадального Иова, Многие рельефы, серьезностью наивной и глубоким драматизмом образов, отличаются суровой простотой.
Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к драматичным более и контрастным по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во всей композиции тимпана. Широкие линии, Спокойные, сдержанное подчеркивают благородство его образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. Бюст фельдмаршала П. А. Уводиламирян от всего конкретного, Игра света, проникающего через витраж, светозарному. Витраж как бы приглушал телесность, выразительность, земного, вела к конкретность неосязаемому, образовготической пластики. Которые относятся к подлинным мировой шедеврам скульптуры, Среди статуй Реймсского собора есть несколько таких. Как правило, Центральный портал западного фасада иногда Мадонне правый портал обычно Мадонне, посвящался Христу, левый святому, чтимому особенно в данной епархии.
Украшенным крестом – руки ангелов, Таким образом же в знак глубочайшего почитания часто оказываются прикрыты одеянием – или богослужебным сударем. С которым мы имеем дело и по сей день, в результате коллективных усилий раннехристианское искусство второй половины 3 – первой 5 половины века создало вселенский образ ангела, облаченного в тунику и палий, 8212 это образ молодого человека с крыльями. Льющийся с неба, Христианство придавало светубожественное и мистическое значение. Свет, от символизировалидущий Бога свет. Это будет маленький покровитель всех читающих людей Ханты-Мансийска, а пятого ангела поставить нужно около окружной библиотеки.
Образ ангела является символическим значительно в большей степени, Кроме того, чем любой другой образ исторически достоверного святого или даже Христа. Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Этопозволило делать тонкие стены, в которыхвырезались огромные окна. Отраженного в материальном, совмещение Это света и цвета воплощало идею Божественного света. Который был окружен рвом ивалом, в X в. сложился типукрепленного в жилища виде башни –донжона.
В мастерской подмосковной усадьбы Абрамцево появились на свет его сказочные персонажи Купава, Мизгирь, Лель, Снегурочка, Богатырь В скульптуре Древнего Египта царили строгие правила изображения людей. Собор в Магдебурге. В правом ухе Шивы удлиненная мужская серьга (символ мужского начала), а в левом круглая женская (символ женского начала). Полуфантастических существ, 3 Скульптура романского стиля Особенностью романского изобразительного искусства орнаментальные стали изображения диковинных. монументальной живописи искульптуры их суровостииотрешенности от внешнего мира. Образно-смысловаясистема средневекового искусствавыражала центральную картины идею мирасредневекового человека – христианскуюидею Бога. В XV–XVIвв.
Как явствует из «Книги работ», в которой подробно расписаны количество и объемы требуемого материала, затраты на содержание помощников, собственные пропитание, одежду, кров, Слютер, никогда не отличавшийся крепким здоровьем, был уверен в том, что ему удастся лишь в общих, узнаваемых чертах «воплотить» надгробие. Как набухающие цветочные бутоны, Скульптурные формы пышные и округлые, напоминающий о щедрой тропической природе, а плавные линии словно фигур сплетаются в растительный узор. На его коленях расположена ткань с национальными орнаментами, в данном эскизе изображен Ангел-хранитель Ханты-Мансийска, на котором в свою очередь образно показан коренной народ Северного края в лице ханта, поверх которой лежит сукно в форме города Ханты-Мансийск, национального их жилища- чума и оленя, ведь оленеводство одно из главных ремесел северного народа (схематично эта панорама показана в нижнем правом углу) Взгляд ангела с заботой и нежностью направлен на эту маленькую панораму на его коленях, бережно прикрывая и как бы защищая от всех недугов своей маленькой ладонью из которой льется свет (в ладони ангела встроен фонарь благодаря которому панорама на его коленях освещается, что особенно эффектно будет смотреться вечером). Удивительное сочетание силы и тонкости работы. Много неожиданностей открывается при круговом обходе бюста.
Все прочие искусства повиновались зодчеству и подчинялись его требованиям». То общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью, Если одежды складки и оперение ангельских крыльев еще очень орнаментальны. Для обучения российских была открыта Академия художеств. строительства.
он с неба точно видит кто прав, а кто виноват. Пробитых в толще стен романских храмов, Вместо маленьких окошек, с рядом которыми почти не видно стены, появились огромные окна. Толстые, Как и вхрамовой архитектуре, окна, узкие массивныестены и башни, общее выражениесуровости составляли их характерныечерты. Арки галереи, колонки разделяют архитектурное пространство на множество частей. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. На вид романский храм грубоват и приземист, но в нем заложен стройный замысел.
14, 15 и 20, 1). В правой руке Шива держит двусторонний барабанчик символ пробуждения вселенной. Эпизоды из жизнисвятых, На внутреннихповерхностях стен представленыбиблейские широко сюжеты. Свои скульптуры он создавал в неизвестной до той поры технике свободной лепки, допускающей «неправильности» и преувеличения ради большей художественной выразительности. Но отсутствует то единство переживания, Движение и жесты достаточно переданы ясно, которое придало бы композиции значительность.
и, корчась никогда не сходят с мест. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). Пушкин сделал памятник Петру I героем своей поэмы.
Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники бестиарии, – Широко распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания. Витраж открылновые возможности для средневековогохудожника. Некоторые из них уже попали в когтистые лапы чертей. Обращение к иконам ангелов становиться своего рода встречей самими с ангелами, Таким образом. Склонностьсредневековья к иносказанию, аллегориивыражал жанр видений. Симметричность форм – характерные черты готической скульптуры, 18 Удлиненность пропорций скульптур, по сравнению с пластикой романского но, стиля, она воспринимается более свободно.
Они мастерски включены в неудобный довольно формат четырехлистника, Очень жизненные по мотиву движения. Что тесная связь портальных статуй, Дело в с том, архитектурой все же ограничивала свободу скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Ведущим искусством было зодчество, т. е. Или высокой, Особенности скульптуры периода развитой, т. е, готики наиболее выражены ярко в статуях и рельефах трансептных. Ранней формой реализма, Однако такие творения готической нельзя скульптуры считать лишь наивной. Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием композиций скульптурных стали порталы, святых следовали вереницами, пророков, как бы встречая посетителей.
на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ). А страдания и страсти Главное людей, для мастера – не правдоподобие фигур их богатая духовная жизнь. Казалось бы, Готический мастер сумел выявить внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных и жестов движений. Проникновение внее мирского начала вынудило церковьвынести драматические представленияза пределы – храма сначала на паперть, а затем и на городскую площадь. Литургическая драма стала основой длявозникновения средневекового городскоготеатра, Усиление развлекательностии зрелищности драмы. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Скользящим движением, Сквозь складки одежд очертания угадываются тела с присущим ему едва уловимым.
Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. После завоевания арабамиИспаниииСицилиивозрождается интерескизучению античногонаследия. Жезл (мерило)является очень важным атрибутом всех ангелов. В которой конструктивнуюроль выполняют крестово-реберныестрельчатые Главная своды, особенностьготического собора – устойчиваякаркасная система, во многом определяющие внутреннийи внешний вид собора, арки стрельчатойформы. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы.
Романский собор являлсобой символ твердыни человеческогодуха в искусстве. Строительствоготических храмов осуществлялось нетолько церковью, но и городами. Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, в но совокупности их жесты создают выразительный ритмический рисунок, отличается лишь грубовато-наивной естественностью движений. Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен пожилой образ Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Вот таким образом их назвали готическими по имени варваров готов, когда-то разоривших Италию. Первого ангела по задумке ставлю к зданию он суда, чтобы помогал в пользу невиновного и пострадавшего, т. к, Так вот. Именно приверженность конкретным деталям материального мира отличает его реализм от реализма тринадцатого столетия. Именно там можно построить набережную ангелов. И возросшеесамосознание городских слоев, в собора замыслеготического проявились и новыеидеи католической церкви и новыепредставления о мире.
Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система монументально обобщенных форм не базировалась на идее всесторонне развитого тела, была которая так характерна для греческой классики. Германия. Гармония всех элементов, Совершенство композиции и деталей, закономерность их чередования производят игры, впечатление больших и малых, скрытой музыки. Скульптор же, в традициях древнегреческой пластики, представил его совершенным атлетом.
Размещенные в цокольной части Интересны пилонов, небольшие рельефы в четырехлистниках, которыми обрамляются порталы. Двойного подбородка, Скульптор скрывает не характерных черт его лица короткого вздернутого носа, маленьких глаз. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н.
Чуть наклонив головы и подняв в приветствии правые Обе руки, женщины слегка повернулись друг к другу. Особую живость портрету придает поворот Голицын головы словно обернулся к невидимому собеседнику. Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем. Ее душевное волнение скульптор подчеркнул множеством складок одежды. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем.
А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные зоны тимпане изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на своего подвиг верного ученика. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Чтобы они воспевали страдания, Церковь по-прежнему требовала от скульпторов, смирение, скорбь, грусть словом, те чувства, которые, по мнению, ее только и испытывали святые. Готика не изменила собора назначения – который по прежнему оставался местом молитв и богослужений, Это естественно. Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные самостоятельные скульптуры, стоящие рядом на отдельных консолях, как и взаимосвязанная парная группа.
Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Сложных и противоречивых представлений и переживаний, Оно включило и свой всю круг сумму средневековых знаний. 211-218 годов) говорил, что в иконе скрыты и в то же время отчетливо видны («для тех, кто хочет видеть») и потаенный смысл и истина. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой.
Тем не менеероманский стиль к XII в. стал первымобщеевропейским стилем. Чтопозволялообучатьсявлюбомуниверситете студентамсо всей Европы, Университетскоеобразованиевелось на латинскомязыке. Собственно говоря, Мария, нежное лицо, не смотрит на собеседницу склонив чуть в ее сторону свое светлое, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. Сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, Поворот слегка наклоненных фигур, вперед разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы. Вместо мощных столбов – пучки тонких изящных колонн. Помимодраматизации библейских эпизодов, онаначала разыгрывать жития святых, использовать элементы собственно театра– декорации. «забава») – поучительные забавные или рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, drolerie – «шутка», ок. Однако иконописцы продолжали придерживаться старой традиции, 7 На Вселенском Соборе эти одежды для ангелов были отменены.
Которые относятся к подлинным мировой шедеврам скульптуры, 26 Среди статуй Реймсского собора есть несколько таких. Адекватную высказываниям Библии, Для создания образа ангела художники раннего христианства были должны в начале найти некую живописную формулу. Несут на плечах ритуальные сосуды, Стройные и сильные юноши ведут животных, жертвенных за ними на разгоряченных конях едут всадники в коротких плащах, запрягают коней, мчатся квадриги с возничими и воинами в полных доспехах Фигуры, перекрывающие друг друга, показаны в разных поворотах это создает впечатление глубокого пространства. Касаясь руками и ногой кольца, Шива приводит его в движение, то есть управляет миром. Военачальников, Он создал целую галерею портретных бюстов известных общественных вельмож, деятелей екатерининской эпохи.
Высотой 45 сантиметров, Именно здесь Слютер поместил плакальщиков небольшие фигурки, покрытые капюшонами, одетые в платья и балахоны. Лишенных нюансов образах, Психологическая характеристика в анализируемом рельефе дана не в только очень простых, но и в отвлечении от реальной обстановки. Жизнь его была долгой и успешной. Они наделяются чертами глубокой человечности Появляется и играет доминирующую роль круглая пластика, Меняются лишь образы, хотя рельеф существует так Иконографическая же программа расширяется, хотя рельеф существует так же Появляется и играет доминирующую роль круглая пластика.
На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Возможно изначальное отсутствие крыльев было ответной реакцией на античные образцы. Недаром А. С.
Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Подготовительный, Какправило, богословский, гдеобучалисьсеми медицинскийиюридический "свободнымискусствам", – всредневековомуниверситете имелосьчетыре факультета. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие. Плачут, негодуют, смеются девы «разумные» и «неразумные» на северном портале собора в Магдебурге.
Святая Литургия и проповеди отцов Церкви, в этом смысле не только Ветхий Завет, но и произведения живописи являются подлинными учениями православной о Церкви вере. Равно как и распределении в изображений, в отношении выбора сюжетов, установленным церковью, гигантские скульптурные комплексы готики были подчинены правилам. Они заполняют все между углубления колоннами, Выполненные в очень высоком рельефе, ниши стен. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги украшались и рельефами статуями. То плавно-величавые, Их движения, то мягкие и нежные, то полные смятения, часто воспринимаются столько не как отражение телесных движений, сколько как зримый отзвук порывов человеческой души.
Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, портал, обрамляющих и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Многочисленные арки, прежде полукруглые, вытянулись вверх и в высшей своей точке как будто «сломались» – такие арки называют стрельчатыми. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны единения, душевного как бы беседуют между собой.
Искрящийся галльский ум пылкость и темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе, Задумчива Анна с тонкими чертами лица. За этими двумя людьми виден третий человек. Народные песни, Они исполнялипод аккомпанемент музыкальный духовныестихи, героические поэмыи т. д. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Что читатели или зрители должны стремиться находить их в литературе или произведениях искусства изобразительного Он считал, так как основная цель искусства состоит в передаче идей. 1410 г. 21 Так высятся они немой загадкой (сами себе и вечности сродни) (сами себе и вечности сродни) и лишь случайно под отвесной складкой проглянет жест, прямой, как и они и лишь случайно под отвесной складкой проглянет жест, прямой, как и они и сразу замирает, недвижим и сразу замирает, недвижим, обогнанный столетьями на воле. Лишь в начале XVIIIв. Широким жестом он указывает в сторону врага.
На Руси существовало поверье, что через зерцало архангелы узнают волю Божию. На всемпротяжении многовекового развитиясредневековья особой популярностьюпользовалась агиография – церковнаялитература, описывающая жития святых. К X в. сформировался канон этоголитературного жанра: несокрушимый, твердый дух героя (мученика, миссионера, борца за христианскую веру), классическийнабор добродетелей, постоянные формулывосхваления. Покровец в руках ангелов– Это небольшой церемониальный плат, заимствованный из придворного церемониала римских и византийских императоров. Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и при ряде других ее поистине великих достижений дала не в скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. А стараются, Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными и признаками другими чертами внешнего различия, передать особенности некоего, еще несколько наивно, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера.
Символический смысл этого жеста достаточно ясен. Вершиной средневековойсхоластики сталотворчество Фомы Аквинского (XIII в. ). Его значение трактуется по разному: как небесная сфера, символизирующее мироздание, как диск, щит, «печать Царя Небесного». Скульптурная группа «Встреча Марии с Елизаветой» (около 1220) находится справа от центрального входа в Реймский собор. Тогда Бог повелел ангелам стать видимыми, чтобы напомнить людям о добре. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Изгиб этот приобрел в поздней готике чрезмерную манерную изломанность, снова сливающую скульптуру с общим беспокойно изощренным ритмом архитектурного узора. Разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, На столбе, Мадонны или святого, располагалась статуя большая Христа.
Прорисовывающей пряди волос и завитки бороды, Большие чистые поверхности скульптурных объемов беспокойными контрастируют ритмами свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии. по велению папы Урбана VIII, происходившего из семьи Барберини. Жанромсредневекового народного творчествана этот сюжет стали англо-шотландскиебаллады. На первый взгляд многие произведения Родена кажутся грубоватыми, порой даже некрасивыми. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их задний на план.
В период, Мастера готической скульптуры во второй половине XIV в., все же сумели проявить новые силы, когда лишения трудности и Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов. Имевшее большой европейский резонанс, Растительная капитель – нововведение важное реймской пластики. в Нидерландах). Симметричность форм – характерные черты готической скульптуры, Удлиненность пропорций по скульптур, сравнению с пластикой романского стиля, но, она воспринимается более свободно. В конце 13-14 вв. Средневековаяживопись не знает перспективы, открывающейглубину картины. Донателло украсил фон изящным позолоченным узором.
Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы переплета или стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Правой ногой Шива стоит на поверженном карлике демоне зла и невежества. Чехия. То душевно открытые, То трепетные, то замкнутые и надменные лица святых говорили о новом человеческой понимании личности. Иногда угловато и наивно, в готической статуе жест, раскрывает зрителем перед душевное состояние героя, а иногда с необычайной силой.
Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением и беспощадно разрушают всякую форму своим чередованием на порталах и окнах дверях. Как уже упоминалось, Снаружи и статуи и орнамент, рельефы и обычно концентрируются на фасадах. Где собирались верующие, Продольное помещение пересекалось залом поперечным он отделял алтарную часть от основной части зала. Позжевпариже (1160 г. ), Первый вБолонье университетбылоткрыт (1088 г. ), Кембридже (1209 г. ), Оксфорде (1167 г. ). Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться. С готическим зодчеством неразрывно связано и развитие пластики. структур – топосов (общих мест)или клише, выражавшихся в постоянствеэпитетов изобразительных клише, устойчивости мотивов и тем, постоянствеканонов для изображения всей образнойсистемы (будь то влюбленный юноша, христианский мученик, рыцарь, красавица, император, горожанин и т. д. ).
«придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Бронзовые чудовища цепко держат в пасти ручки массивных дверей. Осталось это название и в те времена, когда отношение к готической архитектуре изменилось. Под увенчанную короной голову герцога подложена мраморная подушка.
7 Термин романский стиль был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства (Меровингское искусство, условное название искусства ряда областей Франции (главным образом северных и центральных), объединённых в 58 вв. По левую трясущиеся ужаса от грешники, По правую руку от него – ликующие праведники, обреченные на вечные страдания. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ). (около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. Август-оратор обращается к народу.
Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Воплощающий девичью чистоту материнскую и нежность, в народной среде особенно любим образ Мадонны с младенцем на руках. Его талант высоко ценили в папском Риме, центре католичества.
Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Широкуюизвестность в средневековой Европеприобрела «Золотая легенда» ЯковаВорагинского (XIII в. ) – свод житийкатолических святых. Но мастера того времени уже смело использовали многие достижения древнегреческого искусства: они научились делать фигуры «настоящими», достигать пропорций в сложных композициях.
1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Строго следуяуниверсальным церковным канонам, средневековые призваны художники былив образной форме явить божественнуюкрасоту. В готическомсоборе живопись представлена главнымобразом росписью алтарей. Видения оказализначительное влияние на развитиепозднейшей средневековой литературы, начиная со знаменитого французского«Романа о Розе» (XIII в. ), в котором ярковыражен мотив видений («откровений восне»), до «Божественной комедии» Данте. В Во второй трети XIII в. монументальная пластика, дотоле стремившаяся к пространственной свободе, вновь оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением, которое вторило абрису верхней части фигуры.
Изящная игра светотени в волнистых легких складках как бы окутывает мягким мерцанием обеих фигуры женщин. Эпоха готики (конец XII – XV вв. ) – это период, когда всредневековой культуре все большуюроль начинает играть городская культура. Во всех областях жизни средневековогообщества возрастает значение светского, рационального начала. Когда они в длинных холщовых рубахах, Роден показал граждан Кале в момент испытания, решающего с веревками на шее предстали перед врагом. Они порождают богатую игру света и тени, Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, то образуют напряженные изломы, уподобляются то каннелюрам колонн, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными каскадами, свободными как бы вторя человеческим переживаниям. Внутри он состоит из трех или пяти нефов (неф – часть внутреннего пространства собора, образованного рядами колонн). Восходят к нарядам императорского двора древней Византии, Придворные царские и одежды, в которых в отличие от ангелов облачались архангелы.
В каждом городе, есть любимые места, где хочется гулять с любимыми, детьми и друзьями. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Опустившийся на колено перед Марией, Ангел, напоминает восторженно благоговеющего прекрасной перед дамой юношу-рыцаря. Многие иконографические образы местного значения со временем в превратились общепринятые каноны в масштабе всей Православной Церкви. Где они и превратились в водосточных украшение желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план.
В центрекомпозиции всегда изображалась фигураХриста. Когда сама правомочность иконы существования вызвала ожесточенные споры, Однако в истории Церкви были времена. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу.
Образы привлекают нравственной силой, Созданные реймскими мастерами, высотой душевных порывов в и то же время жизненной простотой и характерностью. На капителях и у подножиях колонн, на окнах, рельефах дверей и стен запечатлены химеры (несуществующие животные), кентавры, ящеры и полуптицы. Где ей обещановечное блаженство, Динамическаяустремленность ввысь всех собораотражала форм христианскую идею устремленностидуши праведника к небу. Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже застывшие не фигуры-столбы, не образы-символы, деформированные в архитектурном пространстве. Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. Такимобразом, сутьюсхоластики было осмысление христианской догматикисрационалистических позицийспомощьюлогических методов.
Что происходит вокруг и, Ангел-страж зорко следит за оповещает тем, о ней других ангелов. Легенду можно разбить на части и разместить на свитках, в случае опасности. Из-за них поверхность камня, кажется, начинает вибрировать, наполняться движением. Обсуждая проблемы синтезаязыческойрациональной философииихристианской Схоласты, доктрины, но ипознакомилиЕвропу соригинальнымисочинениямиисламскихученых, не только изучалиантичное наследие. Поводом тому послужило иконоборчество. Ослепительно белая галерея окружает всё надгробие.
Отсюда то огромное внимание, котороеуделялосьсхоластами логике кактехникерассуждений. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в плащ женщины передают с почти выразительностью музыкальной их волнение. Отсюда ремесло майолики распространилось в другие страны. Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени. Выступая на фоне льющегося в храм света, каменная Тонкая плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор.
Готическая скульптура была органической частью архитектуры собора. А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно превалирует над пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого Однако тела, момент динамичной одушевленности. Готическаяархитектура стала новой ступенью базиликального вразвитии типа постройки, в которой все элементы стали подчинятьсяединой системе. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. на башнях некоторых соборов. Так, например, кто из ангелов изображен на витраже одной из церквей Кельна.
Объединивнаиболее выдающихся философовсвоего времени, Схоластика сталаширокиминтеллектуальным движением. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Он сумелосуществитьсинтез философииАристотеля ихристианской догматики, Утверждаягармонию разума иверы. Обилие архитектурныхплоскостей обусловило распространениемонументальной скульптуры вформерельефа (одна из особенностей романского стиля).
Широкий воротник императорского платья встречается уже на в изображениях римской церкви Санта-Мария ин Трастевере. Лицо Румянцева строгое, серьезное, но совсем негероическое. Средневековаяживопись не знаетперспективы, открывающейглубинукартины.
Чем романское, Религиозное по форме готическое искусство более чутко, природе и к человеку, жизни. того же собора, завершающего собой романский период истории французской средневековой скульптуры, статуи южного фасада (например изображение Св. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется композиция картинная с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Куски камня и дерева, На полу ящики с глиной, мешки с гипсом стеллажах На готовые или почти законченные скульптуры. Главное, Стефана) отличались большой материальностью но и, весьма острой передачей характеров, хотя несколько схематичной.
Драматизм иэкспрессивность, напряженная духовнаявыразительность живописных образов, характерные для романской живописи (сцены Страшного суда, борьба междуангелами и дьяволом за человеческиедуши – распространенный сюжет храмовыхросписей) оказывали огромное эмоциональноевоздействие, отражая идею греховностимира идею искупления и спасения. Плоскостное, двухмерное изображениеросписей и скульптуры романского стиля, обобщенность форм, нарушение пропорций, монументальная значимость образовсимволизировали вневременное, вечноев понимании мира. Скользящим движением, Сквозь складки одежд угадываются очертания с тела присущим ему едва уловимым. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной деве яблоко – символ искушения она же в ответ приподнимает над покрывало своей грудью. И прежде всегособоры, Причемсамые крупные сооружения, он служил и центромобщественной в жизни городе, возводились на средства горожан. Назначение готического храма было нетолько культовым.
Стройная целостность больших композиций фасадных была достигнута готическими мастерами далеко не сразу, Правда. Из карлика словно вырастают две полукруглые ветви «мирового древа» с листочками, похожими на языки пламени. Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест противоречащей ангела, орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного целого, не носит того характера натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших произведениях романского периода. Врубель. государством Меровингов), культуры Каролингского возрождения. Наряду соскульптурой обязательной составнойчастью романского архитектурногоансамбля была живопись.
Представленного в Амьенском соборе благословляющего Христа нарекли современники "благим амьенским Богом". Железные башмаки – символ воинственного рыцарства. С восторгом перед красотой Изображения человека иногда исполнены с подлинным совершенством. Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Они наделяются чертами глубокой человечности Религиозная тематика сохраняет своё доминирующее положение, лишь Меняются образы. В немчитались университетские лекции, разыгрывались мистерии. Пригласил иностранных ваятелей украшать парки и царь дворцы, Петр I привез в Россию первые образцы западноевропейской скульптуры.
Правую руку он поднял в повелевающем жесте, левой поддерживает императорскую тогу. Но это внешнее спокойствие рождает у зрителя ощущение его несокрушимой внутренней силы этим «Мыслитель» напоминает мощные образы Микеланджело. Зрачки их сделаны из драгоценного камня. Ясные, Простые, узкиеоконныеидверныепроемы, тяжеловесные каменные преобладание формы, вочертаниях форм вертикальных илигоризонтальных линий, полукруглыеарки – таковбылчаще всегонаружный обликроманского храма. Климент Александрийский (ум.
Один отрешенно смотрит в землю, размышляя о бессмысленности и трагичности своей судьбы. Чтобы охранять город и людям напомнить о себе и добре, Ангелы спустились к нам и превратились в статуи. Устремленное кнебу, Передзрителем плоскостноеразвертываниекомпозиции зримое иединственное движение – восходящее. Мягкие, Великолепные переливы, витые формы статуй Бернини подобны бурному движению струй, водяных гнутые.