Сравнительная Характеристика Скульптур Архаики Классики И Эллиниз

Греческая скульптура: от архаики к эллинизму

Эти коры стояли на постаментах перед храмом Афины, держа в руке яблоко или цветок. Около 420 до н. э. (VIII– VIвв. Поликлет создал несколько статуй победителей Олимпийских игр, в т. ч. Чернофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль черного силуэта, гравировок, дополнительных цветов (красный, белый) в создании вазового декора. К фризу Парфенона близок по стилю Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) возможно, она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета. Посвященной его бронзовой статуе Ладаса, атлета в хвалебной эпиграмме, что тяжело дышащий бегун передан необычайно живо, подчеркивается. А греческие являли собой совершенство в облике, человеческом Римские божества не были персонифицированы.

Ранее, еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы. Наблюдаемой у более ранних мастеров, Позы героев еще больше удалились скованной от выпрямленности. На западном – поединок местного Телефа героя с Ахиллом на метопах воспроизводились сцены из мифа о Телефе, На восточном фронтоне была изображена охота на Калидонского вепря. Наукой и техникой, в эпоху эллинизма значительной в мере исчезает характерный для классической эпохи разрыв между теорией и практикой. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки.

Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней классики разрабатывались раскрытия новыезадачи в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. В верхней части трона над головой статуи помещались с одной стороны фигуры трех Харит, а с другой – трех времен года (Ор) на ножках трона были изображены танцующие Ники.

Новые торговые пути привели к возникновениюновых городов, в это же время пространство греческого мира особенно расширилось, на Востоке. Связанный с именем Гиппократа. Болезни он вполне объясняет реальнымипричинами, наблюдается прогресс вмедицине, не зависящими от божественныхсил. То в период эллинизма на передний план выходят новые центры скульптурного творчества – и Пергам, если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. 460 до н. э., относится мемориальный комплекс в Дельфах, сооруженный в честь победы афинян над персами в Марафонской битве. Горючий материал доставляли по пологой винтообразной лестнице, построенной внутри маяка. Нетжесткой статики, Отсутствует симметрия, волосы четкая разметаны и несимметричны, неодинаковое количествоскладок около пояса. В 5 векен. Второе по значению место среди скульптурных жанров в эпоху эллинизма занимал портрет.

Человек молод, обнажен и его целомудренная нагота не нуждается в стыдливых прикрытиях. Своеобразныйпоэтический язык, Поколения аэрдов выработали мерный – стих гекзаметр, набор постоянныхэпитетов и развернутых сравнений, богатый стариннымисловами и оборотами, готовые выражения для описания частоповторяющихся действий. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал.

Ионический, Если в классической греческой архитектуре ордеры – дорический, то в эллинистической архитектуре делается установить попытка известные каноны, коринфский – не были канонизированы и обладали в каждом отдельном случае своими своеобразными пропорциями, наиболее удачные пропорции ордеров и их отдельных частей. Мифысоздавали целостный образ мира, в которомвсё имело своё значение, место иобъяснение. Классический период древнегреческой скульптуры приходится на V IV вв. до н. э. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами н. э., богиня до представлена в образе юнойдевушки, в мраморном рельефе. Подробное описание статуи, считавшейся одним из семи чудес света имеется у Павсания.

Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы.

Сравнительная характеристика стилей греческой и римской культур

Античная скульптура в Зимнем дворце и Малом Эрмитаже в XVIII–XIXвв. Фигура старцазастыла в горестном молчании. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства одновременноподчеркнуть и в индивидуальном обликехарактерные черты. Юноша Уэстмакотта из Британского музея). Это устная поэзия, сопровождавших разные обряды, рабочие, песни пастухов, – гребцов как и многое в Риме, Первые литературные произведения были, песни жрецов, связаны с практической деятельностью людей. до н. э. Сумевших и позднее форме вустной сохранить свою богатуюлегендарную традицию, Это направлениесвидетельствовало об интересе эллиновк своей истории.

Стоявшая на Афинском акрополе скульптурная группа Мирона Афина и Марсий отмечена таким же мастерством в передаче движения. 5 Фидий, древнегреческий скульптор, которого многие считают величайшим художником древности. Религия, одухотворенная греческой эмоциональностьюи то в же время соблюдающая римскуюстрогость – в результатепоявилось новое качество. Их представления о своихбогах менялись вместе с изменением формобщественной жизни. Но вместе с тем, Портреты более всё индивидуализируются, то подчёркивается его превосходство, если перед нами высший представитель власти исключительность занимаемого им положения. Кроме колоссальных статуй для монументальной скульптуры эллинизма характерны многофигурные группы и огромные рельефные композиции (оба эти вида скульптуры наиболее широко были применены в ансамбле пергамского акрополя). Созданные Лисиппом портреты Александра превозносили за соединение двух качеств.

Ни в одной странемира не было богов, более родственныхчеловеку. Во-первых, они реалистически воспроизводили внешность модели, включая необычный поворот шеи, а во-вторых, здесь явственно выражался мужественный и величественный характер императора. Афина выступает как защитницаэллинов. 450 до н. э. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Так как статуэтки выделывались в формах и производились в огромном количестве как в самой Греции, Это самое было дешёвое производство, в Александрии, так и в греческих городах Малой Азии, в Северном Причерноморье. Ранняя и высокая классика – две ступени одного и того же стиля.

Сравнительная характеристика стилей греческой и римской культуры

Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в искусстве аттическомархаическом значительнореальнее. Интересылюдей значительно сузились, сосредоточилисьна частной жизни. исохранилась в мраморной копии римскоговремени.

Эту статую Фабий Максим забрал в Рим после того, как в 209 до н. э. Каким образом достигалась удивительная яркость и дальность свечения, точно не установлено. Среди ранних работ Фидия, созданных ок. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Властители сами устанавливали предмет поклонения, божество. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры.

(VIII – VI вв. Это бронзовый«Дискобол». ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). На которых в развернутой форме изложена информация, Каждая из тридцати двух тем раскрыта пособии в в виде подробного плана-конспекта к которому прилагается список литературы по данной конкретной теме с указанием страниц, содержащаяся в плане-конспекте.

Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что более они значительны, чем в эволюции куросов. Он принадлежитк ионической школе. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Схваченном поясом, Онавысечена паросского из мрамора около530 года до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани.

различия между архаикой, классикой и эллинизмом

По мысли Сенеки, Вся жизнь человека, в процессе которой человек закаляет себя в схватке с судьбой, – к подготовка смерти, приносящей ему испытания. Изображавшую сцену львиной охоты, Вместе Леохаром с Лисипп создал для Кратера группу, на которой Кратер спас Александру жизнь после 321 до н. э. Обильное пластическое убранство храма выполнила большая группа скульпторов, работавшая под началом Фидия и, вероятно, по его эскизам (наиболее знамениты находящиеся теперь в Британском музее рельефные фризы Парфенона и фрагментарно сохранившиеся статуи с фронтонов). Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Можно сделать вывод, Взаключении, чтодревнеримская и древнегреческаяцивилизации очень сходны друг с другом. В некоторых случаях их культуры дажеможно рассматривать одну как общуюгреко-римскую культуру.

Предлагаемое методическое пособие рассчитано на студентов 1 курса всех форм обучения: очной (дневной, вечерней), при которой студенты слушают полный курс лекций по всем заявленным в пособии темам и заочной, при которой студенты слушают краткий курс лекций и занимаются самостоятельной подготовкой к экзаменам и зачетам. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Галерея истории Древней живописи в здании Нового Эрмитажа: попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сюжеты росписей Галереи – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес Зевксис, рисующий «Елену» Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея»). В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с характерны окружающейжизнью, для этойстатуи, очевидно. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы потому – что она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим.

И не одна не повторяет другую. На восточном фронтоне Фидий изобразилмиф рождении о богини Афины в присутствиидругих богов Олимпа, Нафризе расположено более 500 фигур людейи животных. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Искусство позднего эллинизма не смогло подняться до уровня скульптур Пергамского алтаря. А самостоятельное развитие. В поисках изобразительных средстввазописцы не только шли за монументальнымискусством, Однако для вазописи этоговремени наиболее уже характерно неследование за живописью в областистилистики, как представителинаиболее демократического вида искусства, кое в чем и обгоняли его, но изображая сценыиз реальной жизни. стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов, они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих состязаниях. Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, органической задачу взаимосвязи. Афина Лемния, которая держит шлем в руке, была создана Фидием ок.

Следует заметить, что религия никогда не занимала большого места вжизни римлян. Во времяпроцессий в честь Диониса – Дионисийразыгрывались сценки из жизни бога. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, принес который лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Открытия новых земель, Лучшие эллинистические художники сумели передать величие и пафос своей эпохи эпохи внезапного расширения границ мира, грандиозных военных столкновений, возникновения и падения громадных государств, времени великих научных открытий, невиданно расширивших познания человека и его кругозор, периодов бурного подъема и жестокого кризиса.

Скульптура Древней Греции эпохи эллинизма

Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая сидит женщина в кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Почти квадратном стилобате возвышался высокий цоколь с одной стороны цоколь был лестницей, прорезан На широком, ведущей к верхней площадке. И его брак с Роксаной, как пишет Плутарх, красивой и цветущей девушкой, в которую он однажды влюбился, увидев ее в хороводе на пиру, как всем казалось, вполне соответствовал его замыслу ибо брак этот сблизил Александра с варварами и они прониклись к нему доверием и горячо полюбили его за то, что он проявил величайшую воздержанность и не захотел незаконно овладеть даже той единственной женщиной, которая покорила его. Скопас и Лисипп, Крупнейшие скульпторы поздней классики Праксителъ, греческий скульптор 5 в. до н. э., во предвосхитившие многом последующую эпоху эллинизма. 4 Мирон, представитель переходного периода в скульптуре от ранней классики к искусству перикловского времени. Они глубоко посажены и окружены тяжелыми складками – век Присущая произведениям Скопаса страстность достигается прежде всего с помощью новой трактовки глаз. Но и вообще лучшей статуей всех времен, Статуя Афродиты Книдской считалась древности в не только лучшим творением Праксителя. Храм Зевса в Олимпии – пример декоративной скульптуры ранней классики: декор фронтонов (восточный фронтон – состязание Пелопса и Эномая, западный фронтон – кентавромахия) и метоп (подвиги Геракла).

Словно игрушечные, маленькие, женские образы пленяют нас своей свежестью и живой самой непосредственностью. Высотой 12метров, Для ПарфенонаФидий создал статую колоссальную, богини Афины Парфеносиз золота и слоновой кости. Киниска (при раскопках в Олимпии был найден его постамент). Зевс представленсидящем на троне, в правой руке он держалфигуру богини победы Ники, в левой -символ власти – скипетр.

Скульптура древней греции от архаики до поздней классики

Высокая классика представлена именами Фидия и Поликлета. По убеждениюримлян, Боги, лишь помогали им победить, выказывая тем свое особое римскому расположениек народу». Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в этом образе нет героическойсилы и строгости мужественной атлетов5 века до н. э. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее контурбудущей грань скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями.

Но он вступает в эту борьбуи ведет ее. Работы Полигнота и Микона и их влияние на развитие современной им вазовой живописи. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый цвет золотистый мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными элементами мироздания и воды воздуха.

Архитектура и скульптура 1-й половины века

Гомер завершает вековые традицииискусства народных певцов и открывает этап первый греческой литературы. Отсутствие оригиналов скульптур прославленных мастеров и возможность представить их себе только по позднейшим римским копиям изображениям на вазах прозаическим – описаниям современников, Главная проблема скульптуры высокой классики. Сильным землетрясением в мае 1100 г (по другим источникам в 1326 году) он был разрушен почти до основания. Что во всехмифах соответствуют реальности, Следует заметить, факты пожалуй, лишь связи римской культуры сгреческой. Гармодий делает четкий шагвперед.

Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На площадях воздвигаютстатуи городов государственных деятелей, полководцев. И нет вних ничего слащавого, никакой нарочитой грациозности. С одной стороны, На смену обобщённому образу героя-гражданина полиса приходят, а с другой – индивидуализированный образ личности изображение обожествлённой и героизированной личности монарха, либо в находящейся трагическом конфликте с окружающей средой, либо эгоистической, любыми средствами добивающейся своей цели, либо образ с преувеличенным героическим началом. Правая отставленаназад и сторону, в Юношаопирается на левую ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте.

Тронский И. М. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. В вазописивторой половины V в. все большее местозанимают бытовые сцены.

Архитектура, скульптура, живопись

Важное место в этих трактатах уделяется архитектурным стилям. Вместе с тем портретное искусство продолжало развивать позднеклассическую традицию. Даже строились новые, Хотя театры вкусысущественно по-прежнемупроцветали изменились изрители охотно посещали их. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест.

до н. э. ) – время многочисленных перемен в общественной жизни Эллады (древнее название Греции). ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона. Они повторяются в большинстве скульптора произведений и его школы, Формы этой статуи предельно прояснены. Этот прием засвидетельствовани в вазописи. Появляется разнофактурностьматериала. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы.

Особенности формирования и развития скульптуры Древней Греции в эпоху архаики

Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Греческие скульпторы постепенно преодолевать научились первоначально свойственную их статуям статичность. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. В вопросе древнеримской культурыдо сих пор ведутся споры о том имеетли место в истории феномен римскойкультуры, поскольку с самого зарождения и до своего крушения Рим концентрировал, растворял в себе, заимствовал слишкоммного различного рода культурных оснований побежденных народов игосударств. Но, Относительно времени создания статуи ясности не было уже в античности, строительство поскольку храма было завершено ок.

Однако самое знаменитое произведение Поликлета – созданный ок. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни и в художественнойкультуре Греции. Противоположность правой и левой стороны выражена не так сильно. Храм богини-покровительницы города Афины, Парфенон, представлял собой дорический периптер из одно наиболее прославленных созданий античной архитектуры.

Древнегреческая расписная керамика эпохи архаики и классики (лекционная аудитория и Эрмитаж)

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. В архитектуре восточных районов наряду ордерной с системой использовались иногда арки и своды. В это время появляются первые греческие города-государства- полисы, распространяется общегреческая письменность, созданная на основе финикийской в IX веке до н. э., появляются первые исторические труды и географические описания, рождается лирическая поэзия, театр, начинают сооружаться храмы. У Поликлета имелись многочисленные ученики и последователи вплоть до эпохи Лисиппа (конец 4 в. до н. э. ), который говорил, что его учителем в искусстве был Дорифор, хотя впоследствии он отошел от канона Поликлета и заменил его своим собственным. 7 Наилучшее представление о стиле Праксителя дает статуя Гермес с младенцем Дионисом (Музей в Олимпии), которая была найдена при раскопках в храме Геры в Олимпии.

Которая первоначально являлась созданным для Македонского Александра настольным украшением, Статуэтку, впоследствии видели в Риме Стаций и Марциал. Поскольку сам Лисипп называл своим учителем Дорифора Поликлета (от угловатых пропорций которого он, однако, отказался), вполне возможно, что на него оказал влияние и его старший современник Скопас. К этому же времени относится первая скульптурная храмовая декорация рельефы и статуи из Принии на острове Крит. 2 В дальнейшем скульптурная декорация заполняет поля, выделенные в храме самой его конструкцией фронтоны и метопы в дорическом храме, непрерывный фриз (зофор) в ионическом.

Архитектура и скульптура Древней Греции эпохи ранней классики

Что во всех мифах соответствуют Следует реальности, заметить, лишь факты связи римской культуры с греческой, пожалуй. Однако сознаниесложности и жизнинакладывают противоречивости свой отпечаток на творчествоскульпторов. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. У существхаоса лица закрыты шлемами.

В течение многих столетий маяк указывал морякам путь в александрийскую гавань. Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или медленном шаге с упором на одну ногу соответственно и приподнятой рукой. Мирон был старшим современником Фидия и Поликлета и считался одним из величайших скульпторов своего времени. То есть со скульптурной Парфенона декорацией (дошли фронтоны, Ее кратковременный расцвет связан с работами на афинском Акрополе, 447 432 гг, метопы и зофор. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц).

При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Аттика – главный центр производства краснофигурной вазописи в Vв. На Пелопоннесе, Первое известное нам произведение Скопаса – храм Афины Алеи в Тегее, поскольку прежний сгорел 395 в до н. э, который надо было возвести заново. Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи художники могли видетьобнаженные постоянно фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты.

Богиняафина стала покровительницей афинскогогорода-государства Аполлон бог –покровителем независимого священногоокруга Дельф Посейдон – покровителемгорода-государства Коринфа, Так. Первые памятники древнегреческой скульптуры эпохи архаики определяются геометрическим стилем (VIII в. ). несмотря на эти прогрессивныечерты, с точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот решения проблемы. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон.

Скульптура Древней Греции эпохи высокой классики

Паррасий, как противопоставление Зевксису – интерес не к внешней красоте, а к сложным психологическим состояниям и душевным переживаниям («Притворное безумие Одиссея», «Прометей, терзаемый орлом» история о занавесе, обманувшем Зевксиса). Места былинумерованными, чтобы избежать теснотыи беспорядка. Как Дионис принесв Грецию виноградную лозу, Вних о рассказывалось, его гибели, о борьбеДиониса с врагами, воскресениии победе над противником. В римское время изображение этой статуи Афродиты чеканилось на книдских монетах, с нее делались многочисленные копии (лучшая из них находится сейчас в Ватикане, а лучшая копия головы Афродиты – в коллекции Кауфмана в Берлине). Пракситель был непревзойденным мастером в передаче грации тела и тонкой гармонии духа.

Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Которые чеканились в Элиде, Статуя Олимпийского Зевса или одна его голова изображались на монетах. И, Утверждаябезграничные способности человекапротивостоять несчастьям во имя другихлюдей, своего народа, Трагический герой борется с разнымипрепятствиями, прежде всего, мешающими свободномуразвитию личности, он восстает противнесправедливости, выступает за торжестводобра, за то, чтобы мир стал чтобыпробудить лучше, в людях мужество, помочь имжить. Черные брови и глаза ресницы, коричневые и губы – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. Интересени силуэт статуи. 390 – ок.

Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Этот мотив использовался скульптором и в других композициях, Лисиппом Созданнная на Родосе фигура бога Солнца Гелиоса изображала бога на запряженной четверкой колеснице. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают же композицию. Аристогитона характеризуют болеепорывистые движения. На первый взгляд возничийнапоминает куроса. Но и на Сицилию, Греки распространили свои владения только не на побережье Малой Азии, на берега Черного моря и даже Египет, Южную Италию.

Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить деление наопределенное тела соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Богатые люди желали украсить свои дворцы, Эллинистические правители и их вельможи, как можно более похожими на те, сады и парки художественными произведениями, что почитались совершенством в эпоху и классики могущества Александра Македонского. Но и на Италию, Сицилию, Южную Грекираспространили свои владения не только на побережье Малой Азии, на берега Черного моря идаже Египет. Со второй половины 6 н. э. вархаической в. до скульптуре начали яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания. Возвысившей человека, но и появление театра Истинным Эсхила, порождением этогосамосознания становится не толькорасцвет демократии, великих произведений искусства, Софоклаи Эврипида, прославивших человеческоедостоинство, гармоничное развитиеличности, физическое и нравственное совершенство полисного человека. На рубеже двух эпох архаической и классической стоит скульптурный декор храма Афины Афайи на о-ве Эгина (приложение 4). Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма).

Ансамбль афинского Акрополя: идейное и художественное решение, основные сооружения и скульптурное убранство

В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. По другой, благодаря использованию прозрачных шлифованных камней-линз. И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась невысоком на постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров. Они ударяли по струнам кифары, Начиная и песню, нараспев сказывали какой-нибудьэпизод мифа, намечаяритм. Средикоторых греки особенно почитали Афину– богиню у мудрости, Зевса было много детей, постоянная спутницаАфины – богиня победы Ника.

Сменяетсяи выражение лица: архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо. Любование скульптурнымсилуэтом, Его – творчество это театрчистой пластики, но при этом эмоциональнохолодное. Совершенными пропорциями испокойными движениямиГермеса, благородными Пракситель любуетсягибкими и плавными линиями юношескойфигуры. Лучше всех мифы знали аэрды –народные певцы-сказители. ).

Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция втечение развития архаики и классики. В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел. 480 – 406). Это была 40-метровая восьмигранная призма – башня, облицованная белым мрамором. Наее плечах накидка из более плотногоматериала, а под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон.

Древнегреческая монументальная и станковая живопись эпохи архаики и классики

На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Несмотря на высказывавшиеся сомнения, это почти наверняка оригинал, созданный ок. Работы круга Праксителя, проблема скульптурного портрета, Лисиппа – Скопаса, Скульптура поздней классики в Эрмитаже – римские по копии греческим оригиналам. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из кости, слоновой Его лицо, плащ и сандалии – из золота, глаза – из драгоценных камней. Описание Павсания и многочисленные копии дают о ней достаточно ясное представление.

Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Они не имели никакого практического применения.

1. Презентация на тему: Скульптура Древней Греции (9 класс)
2. Искусство Древней Греции и Рима: учебно-методическое пособие
3. Презентация: Скульптура Древней Греции
4. Список использованной литературы
5. Сходства и различия древнеримскойи греческой культур

Древний Рим преобразил культурныйоблик огромной части мира, Великий организатори создатель норм современных цивилизованнойжизни. Так как в этой фигуре есть и подъем спад, Овал важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. На рельефахфриза изображено шествие в день праздникабогини Афины – Великих Панафиней. Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает руке в язык пламени, а третья держит на ладони птицу.

Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). Центральный памятник древнегреческой скульптуры ранней классики фронтоны метопы и храма Зевса в Олимпии (около 468 456 гг. Послуживший прототипомдальнейших построек такого рода, Вначале театры переносными. Только были при Перикле появился первыйкаменный театр. Римляне, Однако, считали, в отличиеот греков, что их вземледелии, успехи ратном деле и во многом другом зависят только от их собственнойдеятельности, от богов требовалисьлишь благосклонность и защита.

Основные материалы для изготовления скульптуры: дерево, глина, бронза, камень (известняк, песчаник, мрамор), хрисоэлефантинная техника (пластины золота и слоновой кости на деревянной основе), акролиты (каменьдерево). Чточеловеческие образы, Все это ещене входило в сферу художников. Зато внимания ценой некоторой обобщенностичувства было достигнуто то, обладают такойтипичностью и столь ясной чистотойсвоего душевного строя, созданные вазописцамисередины 5 в. до н. э. Украшенный колоннадойвход – Пропилеи – ведет на Акрополь. Возможно, ее копией является мраморная статуя в Ватикане. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в момент, когда тот Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее поза дышит спокойствиеми величием. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Выраженные достаточно отчетливо, Вот таким образом в памятниках греческого искусства эпохи эллинизма собственно эллинистические черты, однако, не получили, такого заостренного выражения, как, в например искусстве Пергама и вместе с тем в них явственно ощутимы черты, восходящие к искусству классики.

1. колыбель античного искусства» (1)
2. колыбель античного искусства» (2)
3. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
4. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира
5. Скульптура Древней Греции периода Архаики
6. Архитектура Древней Руси 16-17 веков

Высоты своего расцвета монументальная скульптура Пергама достигает в алтаре Зевса, созданном около 180 г. до н. э. Рельефы алтаря завершают «героический» период развития эллинистической монументальной скульптуры. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. 456 до н. э., вероятнее всего, статуя была поставлена не позднее ок. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония.

Ониобразуют единую слитную группу. Главным образом, о прославленных творчестве греческих скульпторов мы судим, по литературным свидетельствам и поздним копиям их произведений. Это схематичные фигурки, найденные в Афинах, Олимпии, в Беотии. Лучшие архитекторы и скульпторыпод руководством Фидия, трудились надего возведением. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие.

Множатся "именитые люди", преуспевшие на службе у правителей-диадохов или выдвинувшиеся на верхи общества благодаря более организованной, чем в былой раздробленной Элладе, эксплуатации рабского труда: им хочется запечатлеть свои черты для потомства. Периодизация Искусства Древней Греции (гомеровский, архаика, классика, эллинизм), краткая характеристика каждого периода и его места в истории искусства Древней Греции. Все трое скопированы на пьедестале из Сорренто, а Аполлон – еще и в статуе (в Мюнхене) и в торсе (в Палаццо Корсини в Риме). Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е.

• Синтез искусств в усилении эмоционального воздействия
• Синтез искусств в театре, кино, на телевидении
• Главная Реферат Культура и искусство
• Особенности становления греческойкультуры
• Особенности становления древнеримскойкультуры
• Архитектурные комплексы святилища Аполлона в Дельфах и святилища Зевса в Олимпии
• Памятники греческой пластики в Эрмитаже (занятие в залах Эрмитажа)

Сложение концепции скульптурного оформления храма (конструктивно не напряженные части – фронтоны, метопы, фризы, карнизы), примеры экспериментов в размещении скульптурного декора (архитрав, нижняя часть ствола колонны). Цвета, Цвет в архаической скульптуре Греции Древней – раскраска круглой и монументально-декоративной скульптруры, проблема сохранности, пигменты искаженное представление о цвете греческой скульптуры из-за преобладания в музеях беломраморных римских копий по греческим оригиналам. Втораячетверть V в. – годы деятельности самоговыдающегося из раннейклассики художников – Полигнота. И даже сатиров, всего Чаще он изображал богов, молодыми в его творчестве на смену величественности и возвышенности образов 5 в. до н. э. взял Тарент, а в 325 н. э. Дошедшиедо нас памятники искусства являютсясвидетельством высокого уровня развитиякультуры.

В одной руке она держала копье, в другой – фигуру Победы. (ранняя архаика – около 650 580 гг. Религия играла огромную рольдля греков. Математика развилась преждевсего под влиянием ученых, Пифагор пифагорейских считал основой всего сущегочисла и числовые отношения.

С. 75 Таким образом, римские философы склонились постепенно к тому, что а) существует высший всемогущий бог, бестелесный и вечный б) признается бессмертие души и посмертное воздаяние за земные дела в) все телесное воспринимается как носитель зла, вырастающего из желаний, пороков и страстей, с телесным тесно связано земное, небесное же и духовное преобладают и являются носителями божественного г) цель жизни представляется как избавление от телесного и его влияния на бессмертную душу. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. А горгона Медуза в архаике представляет собой один ее из эквивалентов, в данном случае храм посвящен Артемиде. В александрийских подражаниях Праксителю свойственная ему оборачивается нежность слабостью и вялой безжизненностью. Сооруженный при царе Эвмене II честь в окончательной победы над галлами, Алтарь Зевса, являлся одним из главных памятников пергамского акрополя. Выполненные в формах эллинистического искусства, по Первые времени произведения скульптуры, были созданы мастерами материковой Греции и прилежащих к ней островов Эгейского архипелага. 300 до н. э. ), древнегреческий скульптор, родился в Сикионе (Пелопоннес).

Были песни колыбельные, похоронные, свадебные или застольные, в которых могли воспевать «славу предков». Что эволюцияживописи в основном шла в же том самомнаправлении, Можно полагать, что и скульптуры. Расположенных наюго-западе Греции, Зевс области оказалсяпокровителем Элиды и священногоокруга Олимпия. Ранниехрамы повторяли устройство мегаронаII тыс.

Чувство неуверенности в себе, в сознании людей эллинизма эпохи развиваются индивидуалистические тенденции, бессилия противостоять ходу событий. Прогресс математическогознания особенно заметен в арифметике, геометрии, стереометрии. Становясь предметомпрофессиональной деятельности ученых, не примыкавших к ни какому философскомунаправлению, в течениеV в. до н. э. она превращается в самостоятельнуюнаучную дисциплину. Аполлодорафинский открыл в конце V в. эффектсветотени, Согласносообщениям древних авторов, т. е. положил начало живописив современном смысле этого стремился слова. Паррасий к передаче средствамиживописи душевных движений. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер вакханку изобразил в состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица к сводились плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой.

Фидий был уроженцем Афин, его отца звали Хармидом. Широко применявшаяся при украшении парков, Новым видом явилась пластики садовая декоративная скульптура. И вот таким образом она была отвергнута жителями Коса, То было первое в греческом искусстве монументальное изображение полностью обнаженной женской фигуры, после ее чего купили горожане соседнего Книда, для которых предназначалась. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Это характерно для творчества знаменитого Архимеда (ок.

Значимость которого труднопереоценить и Но Древний Римоставил человечеству громадноенаследие. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Которая была закончена в 438 до н. э., Стоявшую в культовую храме хрисоэлефантинную статую Афины Парфенос изваял сам Фидий. Чьи статуи он изваял в 456, деятельность Его определяется приблизительно серединой 5 в. – временем побед трех атлетов, 448 и 444 до н. э. Так что возникало впечатление, Сидящая фигура едва не касалась потолка головой, то снесет с храма что крышу, если Зевс встанет.

Метопы со скульптурным декором и проблемы композиции метоп, метопы и зофорные фризы дельфийских сокровищниц (сокровищница сифнийцев) италийских и сицилийских храмов (храм «С» в Селинунте, храм на реке Селе). до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации (приход Перикла к власти в Афинах, расцвет культуры и искусства после завершения войн, Афины – центр культурной жизни Греции). Купцов иворов, Среди сыновей Зевса были богвойны – и Арес бог-вестник Гермес –покровитель путешествующих. Сам Зевс подчинялсявелениям судьбы.

Здесь мы снова видим хмурого Геракла, удрученно опирающегося на дубину, с накинутой на нее львиной шкурой. После римского завоевания, когда Греция оказалась на положении римской провинции, когда возможности для прогрессивного развития эллинистического искусства были исчерпаны, а классические традиции переродились в условные каноны, греческое искусство переживало глубокий упадок. Поликлет создал для храма в Аргосе колоссальную хрисоэлефантинную (из золота и слоновой кости) статую Геры, восседающей на троне. Мотивы обеих статуй использованы в знаменитом большом вотивном рельефе из Элевсина (Афины, Археологический музей), римская копия которого имеется в музее Метрополитен в Нью-Йорке.

Капитолийских музеях и Британском музее копии, в Имеющиеся Лувре, ослабляющий тетиву на луке, на которых изображен Эрот, восходят, возможно, к Эросу работы Лисиппа в Феспиях. Расширяя его тематику и развиваясь по линии усиления жизненной характерности образов, Эллинистическая мелкая пластика достижения продолжала классической эпохи в этом виде скульптуры. Стилистическое и тематическое развитие аттической краснофигурной вазописи на протяжении последней VI-начала трети IVв. Изменяли или дополняли древние песни, Они передавалиих рода из в род, складывали по их образцу новые. Чем было принято в более скульптуре, ранней Голова статуи меньше, тонкие с большой живостью воспроизведены растрепавшиеся от упражнений волосы, черты лица нервные.

Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую на складку-морщинку лбу. В физическом облике атлета. Вот таким образом, с однойстороны, римская религия впитала в себягреческие религиозные представления, а с другой- придала греческим богам римские достоинства. Важнейшее место втворчестве Фидия заняло созданиескульптур и рельефов для Парфенона. Синтез архитектуры и скульптуры, стольхарактерный для греческого искусства, находит здесь свое идеальное воплощение. В центре площадки находился алтарь, обрамленный с трех сторон портиком ионического ордера. Достижения греческого искусства частично легли основу в эстетических представлений последующих эпох. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой.

Тем не менее, И, а римское право легло воснову правовой культуры многих государств, римскаякультура подарила миру основы систему цивилизациичерез своей государственности. Вплоть до современности мир имеет дело с римским типом государственногоустройства, в особенности европейских. Такая техника называлась Хризо-элефантинной. Существуют также копии статуи молодого Аполлона Савроктона (Аполлона, убивающего ящерицу) – в Лувре, в Ватикане, на вилле Альбани в Риме и др.

А к ее ногам был прислонен щит, На ладони правой руки Афины стояла крылатая богиня Ника на груди Афины была эгида с головой Медузы в руке левой богиня держала копье. Женские роли исполнялисьмужчинами. Философия в этот период обладала целым рядом особенностей. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Две статуи, Возможно, а также голова Афины из являются Болоньи ее копиями, находящиеся в Дрездене.

Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика и внутреннеенапряжение, предельное здесь видны четкиескладки одежд. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в из один самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Изображениечеловека во всем и богатстве свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Народное собрание и суд, Труд пахаря икузнеца, оружие и утварь, доми сражение и состязанияатлетов детские игры – все этопредстает перед нами. В период раннего эллинизма классические традиции не были мертвой догмой они обладали еще животворной силой. Что никто не может сравниться с Поликлетом в атлетов изображении Считалось, Фидия же признавали первым в изображении богов.

На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело значениедля большое дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. В конце этого периода (4 в. до н. э. ) наступает первый кризисрабовладельческого общества, развитиеполиса приходит к упадку, что во второйполовине 4 в. вызывает кризис искусстваклассики. Кентавров, в густой зелени садов и парков можно было встретить статуи нежно обнявшихся Амуров и Психей, шаловливыми оседланных божками любви. На которой написал имя правителя Египта, Надпись благодаря сохранилась находчивости архитектора – он закрыл ее слоем штукатурки.

Наряду с фронтонными композициямипримечательны примеры вметопных скульптуры композициях и фризах. Ни в эпоху императоровне было существующегопорядка, оправдания в культахи обрядах римской религии ни в эпохуцарей и республики, власти одних над другими, рабства и прочего. Именно в эллинистическом мире впервые появились камеи – рельефно вырезанные самоцветы. Приобретшие всегреческуюпопулярность, Важную рольиграли храмы, всего прежде храм Аполлонав Дельфах. Рассматриваяримскую культуру можно часто говорить, что описанные её особенности присущии культуре, греческой Вот таким образом. 460–420 до н. э. Величайшим творением Фидия была статуяЗевса Олимпийского. Во IIтысячелетии, Греческая религия стала оформлятьсяв крито-микенскую эпоху и позже – в Iтысячелетия начале до н. э.

Занимаются вопросами личного самосовершенствования, в результате философы отгораживаются внешнего от мира. В это же время пространство греческого мира расширилось, новые торговые пути привели к возникновению новых городов, особенно на Востоке. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. до н. э.

Сходные черты проявились и в так называемом живописном рельефе, в котором бытовые сцены изображались на фоне пейзажа (пейзаж впервые начал изображаться в скульптуре именно в эпоху эллинизма). временем наивысшихдостижений. Архаическая эпоха древнегреческой скульптуры приходится на VII VI вв. Сочетаниедостижений дорической и на ионическойшкол основе развития местной аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики. Памятник назван пофамилии владельцев), созданный, в 470 –460 годах до н. э. в одном из греческихгородов на юге Италии. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. Складки тонкие, какканелюры.

Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. до н. э. ). И комедия, Важнейшимидраматическими жанрами были трагедия, сюжетами которой служили мифы богахи о героях и люди, которые ведут ее, чаще всего политическая. Каждая трагедияэто борьба, мужественны. Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая создаютвпечатление покоя – подчеркнуто Оно неподвижностьюпозы. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э.

Вот таким образомиспытания, бедствия, неудачи необходимы для обретения истинной свободы. Анаксагор былпервым ученым, давшим правильноеобъяснение солнечным и лунным затмениям. Аристарх Самосский доказал вращениеЗемли вокруг оси и ее движение Солнца. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Истоки эллинистического искусства восходят к греческому искусству 4 в. до н. э. кроме была того, развита реалистическая традиция, нежели в других областях эллинистического мира, способствовавшая быстрому формированию новых художественных принципов – в Греции несравненно сильнее, Это явление вполне закономерно. Произведения древнегреческой коропластики в Эрмитаже.

Евклид заложилосновы элементарной геометрии, теориичисел, общей теории отношений. Основные произведения Апеллеса: «Афродита Анадиомена», «Клевета», «Александр с молнией». С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. 530г. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа веселыепраздники в честь вина бога Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Поза ее отличается изяществоми грацией.

Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Еще один великий V скульптор века – Фидий родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Правда, независимость греческих городов была иллюзорной, но в них еще сохранился свободолюбивый дух граждан и демократические традиции древних полисов и, следовательно имелась почва для сохранения художественных традиций классической эпохи. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного. Наиболее известная мраморная фигура Аполлона из Теней. Скопас (расцвет деятельности 375–335 до н. э. ), греческий скульптор и архитектор, родился на острове Парос ок. Предка фессалийского правителя Даоха, в обеих надписях перечисляются победы многие Агия, причем на надписи из Фарсала Лисипп указан как автор работы, который и заказал статую.

Алтарь состоитиз трех частей. Как пример подлиной работы древнегреческих мастеров Мозаики IVв, Пелы и росписи гробницы в Вергине. до н. э., классы и группы (чаши с Комастами, чаши Сиана, тирренские амфоры, мелкофигурные чаши, амфоры с «метопами», панафинейские амфоры), мастера (Клитий и Эрготим – «ваза Франсуа», Софилос, мастер Амазиса и его круг, группа Лисиппида, Экзекий, группа Хаймона) Краснофигурная керамика: основные центры производства, сюжеты, композиция росписей, технология создания, роль линии, дополнительных цветов (белый, красный, синий, зеленый, позолота) и элементов рельефного декора (точечные налепы и рельефные фигуры из глины) в создании вазового декора. Центром культурной и художественнойжизни Vв. В древности утверждали, что моделью Праксителя была его возлюбленная, гетера Фрина. до н. э.

В корах афинского Акрополя идеал женственности выражен в его первозданной чистоте. Который правой рукой льет вино из высоко поднятого кувшина в чашу в другой руке на голове у него повязка и венок из плюща, Статуи типа первого изображают сатира, профиль тонок, черты лица благородны. Улыбка светла, взор доверчив и как бы радостно изумлен зрелищем мира, фигура целомудренно задрапирована пеплосом покрывалом или легким одеянием хитоном (в эпоху архаики женские фигуры, в отличие от мужских, еще не изображались нагими), волосы струятся по плечам вьющимися прядями. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд.

Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона миф является о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов. С. 269 Крупнейшими цивилизациямидревнего мира были древнегреческая идревнеримская цивилизации. Статуя Геракл Эпитрапедзий изображавшая героя «за столом», представляла его, согласно описаниям и множеству существующих повторов разного размера, сидящим на камнях, с чашей вина в одной руке и дубиной в другой – вероятно, после того, как он вознесся на Олимп. Притом еще в очень общей форме, Греческая классика не знала столь развитого портрета первые попытки внести в портрет душевного элементы переживания, были сделаны только Лисиппом. Так возникает характерное для мировоззрения эллинистического человека сознание конфликта с окружающей его действительностью, конфликта, породившего в художественных образах элементы диссонанса.

Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для вообще Аттики характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. Работавшийв середине V в. в Афинах, Великий скульптор Мирон, создал статую, оказавшую огромное влияние развитиеизобразительного на искусства. Подробный тематический план-конспект по тридцати двум темам изучаемым в течение семестра, Пособие содержит изложенную в краткой форме программу занятий, вопросы к экзаменам, список рекомендованной курсу к лекций литературы, темы рефератов, семинарских занятий, а также приблизительные темы дипломных и курсовых работ. В пластическом оформлении храма чувствуется как влияние мастеров аттической школы, так и Поликлета возможно, это работа его учеников. Вцентре Акрополя возвышается Парфенон (447 – 438 гг.

Лучшие копии этого типа находятся в Кастель Гандольфо, в Анцио и в Торре дель Греко. 470–450 до н. э., следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых украшенная коней, в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Ими украшались ими любовались – и только. Так и с соратниками, Лисипп изображал Александра и верхом – как одного, в павшими битве при Гранике в 334 до н. э.

Будучи придворным мастеромАлександра Македонского, он запечатлелв большой композиции, состоявшей издвадцати пяти фигур всадников в размернатуры, одно из сражений великогополководца. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка – рождает все чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности. В архаической скульптуре принят еще целый ряд условностей например, так называемая «архаическая улыбка» на лицах архаических скульптур. На внешней стороне щита была вычеканена битва с амазонками, Как пишет Плиний а Старший, на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии, на внутренней – борьба богов с гигантами.

«Рабы повиновалисьгосподам не потому, что так предписалибоги, а потому, что господа обладали правом принуждения, действовавшим дотех пор, пока раб не избавлялся от властигосподина, получив вольную или сбежав». Верхняя (третья) часть маяка была сооружена в форме цилиндрической колоннады – 8 колонн несли купол, увенчанный 7-метровой бронзовой фигурой повелителя морей Посейдона. Элегию, т. е – ямб, монодическую, Получает широкое вскоре распространениеи становится ведущим литературнымнаправлением эпохи лирическая поэзия, в свою очередь подразделяющаяся нанесколько основных жанров. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники.

до н. э. высокая 580 530 гг. Лучшей копией этого типа является Артемида, хранящаяся в Дрездене. Сочетающиймонументальное величие с Эта конкретнойжизненностью, статуя – примерабсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ. Как и в случае Афины Парфенос и рельефов Парфенона, богатое содержание помещено здесь в простую форму. 6 Поликлет (5 в. до н. э. ), древнегреческий скульптор и теоретик искусства, работал ок.

Ранняя классика (вторая четверть Vв. Пальцы руки ног, с изумительным искусством мастермоделирует лицо которыеособенно Аристиона, оттеняют мускулы, тонкие складки хитона. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в позах, свободных словно направляясь в сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Римляне, Однако, считали, в отличие от греков, что их успехи в ратном земледелии, деле и во многом другом зависят только от их собственной деятельности, от богов требовались лишь благосклонность и защита.

Работы круга Мирона, Фидия – Поликлета, Скульптура ранней и высокой классики в Эрмитаже – копии римские по греческим оригиналам. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс на скульптуры создание раненнойамазонки. Уменьшивпартии хора и сосредоточив основноевнимание на диалоге, Эсхил актеров ввелдвух вместо одного, сделал решительныйшаг для превращения трагедии из мимическойхоровой лирики в подлинshyную драму. Игра двух актеров давала возможностьусилить напряженность действия. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. по заказу аттических колонистов, отплывавших на остров Лемнос. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости.

Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных семьи статуйчленов македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. По мыслиСенеки, Вся жизнь человека, в процессекоторой человек закаляет себя в схваткес судьбой, – подготовка к смерти, приносящей ему в испытания. Торжество борьбе с судьбой- и естьподлинная свобода человека. В куросах идеядвижения была заложена изначально.

Лучшие копии этой статуи находятся в Неаполе, Ватикане и во Флоренции лучшая сохранившихся копия головы Дорифора выполнена в бронзе скульптором Аполлонием, сыном Архия (найденная в Геркулануме, она находится теперь в Неаполе). Она достигали 13 метров в высоту. Наряду с мифологической тематикой в эллинистической монументальной пластике встречается и историческая тематика (например, эпизоды битвы пергамцев с галлами в групповых композициях того же пергамского акрополя).

Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно объяснить в тем, что Греции того времени нет собственныхмастеров и школ. В силу сохранения в Греции полисного устройства, Вместе с тем, политический строй и характер социальных отношений здесь в значительной мере отличались от политического строя и социальных отношений деспотических в монархиях типа государства Селевкидов или птолемеевского Египта. Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса, Также горгона Медуза и важна, помощницы хаоса.

Монументально-декоративная скульптура ранней классики: решение проблем фронтонных композиций, существовавших в эпоху архаики (равные размеры фигур, трехмерность, заполнение пространства за счет разнообразия поз фигур, симметрия в основе композиции, группировка фигур при помощи жестов и поз, отсутствие эмоций на лицах персонажей). Выполненный из черного камня пьедестал трона украшали золотые рельефы, на которых были изображены боги, в частности Эрот, который встречает выходящую из морских волн Афродиту и увенчивающая ее венком Пейто (богиня убеждения). до н. э. : особенности обжига и нанесения декора, белофонные вазы с чернофигурным декором, белофонные вазы с оригинальным декором (от подражания линеарному рисунку краснофигурных ваз к полихромии монументальной живописи), проблемы сохранности белофонных ваз, основные этапы развития и мастера (Мастер Пана, Мастер Ахилла, Мастер Фиалы, Мастер Танатоса).

Как пишет Плиний Старший, многие прибывали в Книд только ради того, чтобы ее увидеть. С одной стороны, Индивидуализм в эллинистическую эпоху выступает, стремящейся любыми средствами возвысить себя общественным над коллективом и подчинить его своей воле, в форме самоутверждения сильной эгоистической личности. Протоген с Родоса – новый тип художника (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), противопоставление Апеллесу, основные работы (картина «Иалис»). Скульптура эллинизма в Эрмитаже – копии римские с оригиналов разных скульптурных школ эллинизма. На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза Афины мастер драгоценныекамни, вставил По сообщениямдревних писателей. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело использовал способность мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную света игру и тени.

Их возводят теперь в нижнемгороде, чаще всего на агореглавнойплощади, бывшей центром общественнойи деловой жизни полиса. Примеры раннегреческой живописи эпохи архаики (пинака «Прекрасен Мегакл», живописные метопы храма Аполлона в Фермосе, живопись на деревянной плакетке с изображением жертвоприношения, клазоменские саркофаги, мраморные надгробия с росписями). Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Высочайшего подъема в архитектуреи полной реализма победы в изобразительныхискусствах, Классика это время высокого расцвета философии, важных естественнонаучных открытий, блестящего развития поэзии и в особенностидрамы. Переходав царство теней, Таким образом, греческое надгробие каксимволическая выглядит метафора порога.

Которыеразвивались, Обе цивилизацииобладали развитыми культурами, взаимодействуя друг сдругом. На голове богини был шлем, увенчанный тремя гребнями, средний из которых представлял собой сфинкса, а боковые грифонов. Согласные с его представлением идеальной об красоте, Поликлет задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры.

Религия – одухотворенная греческой эмоциональностью и то в же время соблюдающая римскую строгость, в результате появилось новое качество. Длившаяся почтиполвека война с персами (500-449 до н. э. )объединила греческие города, утвердила греков в их патриотических чувствах и представлении о том, что эллин не можетбыть рабом. Период утверждения античной демократии, до н. э. )- пора расцвета высшего греческой культуры. Скульптуры западного фронтона относятся ко времени основания храма (510 500 гг. Скульптор мыслитее в пространстве, трехмерном в этомрельефе привлекают нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность.

Но не сдающеесятело, –смертельно Тема раненное, в котором физическая слабостьсочетается с торжеством духа. Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все этичерты свидетельствуют начале о важногошага. А в левой он держал скипетр, На правой ладони его руки стояла богиня Ника, наверху которого сидел орел. То для римлян в центреего мифологии был сам «Если Рим, греки создавали мифы обогах и полубогах, те, его героическийпобедоносный народ, кто боролся ипогиб за его величие. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Она не сохранилась. Постройка здания Нового Эрмитажа и экспонирование античной скульптуры первом на этаже здания. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в одном из углов размещает мастер фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами.

В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Здесьизображен победитель в беге. Вот таким образом испытания, бедствия, неудачи необходимы для обретения истинной свободы. Лицо и кисть – руки одну десятую, ступня – одну шестую, По отношению кросту голова составляла одну седьмуючасть. Как выглядела эта погибшая в древности статуя, Аргосские монеты дать могут некоторое представление о том. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне.

Превращается в цилиндрическуюколонну, Само туловопостепенно от избавляется фронтальнойточки зрения. В храме в Аргосе и в храме Мегар, 17, 6 м. Другие статуи Зевса были воздвигнуты Лисиппом на Сикиона, агоре причем последняя работа представляла Зевса в сопровождении Муз. Римлян, в отличие от греков, не слишком занимала система мироустройства, вот таким образом философы редко обращались к космогонии. Монументально-декоративная скульптура Греции эпохи архаики. Ясную гармониюсвоих монументальных Оно образов, внекоторой мере утратило героический, гражданственный характер. Эти прославленные скульптуры были созданы в эллинистическую эпоху. Посмотрим на куросов или, как их иногда называют, «архаических Аполлонов».

На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре – щита сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. поздняя – 530 – 500/480 гг. ). Зевс был изображен сидящим. им был создан Диадумен, юноша с повязкой вокруг головы.

В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи представляет Гекатомпедонаи собой образец раннейаттической скульптуры. Что он одним из первых мастеров искусства греческого сумел передать в скульптуре ощущение движения, Мирона заключалось в том. На ней был длинный, Афина изображалась стоящей в рост, полный свисавшей тяжелыми складками хитон. В 5 веке до н. э., Позже, а пока же она представляет образ, горгона Медуза отрицательным станет персонажем, защищающий храм от злых сил. В архитектуреоформляется классический типпериптерального храма и его скульптурногодекора. Облокачивающейся на опору, фигуры, Мотив лучшая копия которой находится в Мадриде использован и в статуе Диониса. Которые предстоит емупреодолеть, героя Борьба тяжела и трагична, препятствия, против которой онбеспомощен, воздвигнуты на его путироком силой.

Греческие культы считалисьсозвучными римским представлениям – египтян, завоеванных Религия народов-греков, афункции богов- аналогичными, персов- воспринималасьтерпимо. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в возрасте, среднем так что внутреннее состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность.

Черты лица и пышные локоны волос гораздо мягче, чем в предыдущих работах. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом Этот искусстве интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. Общее развитие куроса шло всторону все большей верности пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма, ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей.

в Древнегреческая культура оказала огромное влияние на развитие европейской цивилизации. Полиглот с Фасоса: темы (мифологические и исторические), характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), достижения в области композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски). до н. э. – первые краснофигурные вазы, вазы-«билингвы» с одной стороны краснофигурные, с другой-чернофигурные, позднеархаические краснофигурные вазы, раннеклассические вазы «строгого стиля», вазы высокой классики, вазы поздней классики: «роскошный стиль», «беглый стиль»), мастера (Андокид, Евфроний, Евфимид, Макрон, Соссий, Берлинский мастер, Мастер Клеофона, Мастер Ахилла, Аристофан, Мидий и его круг, Мастер Йены).

320 гг. В центре располагаетсясцена рождения Афродиты из пены, побокам представлены две треугольныхстелы. Место человека вмире, Их более интересовалиобщественная жизнь, свободы проблема и путь достижениясовершенства.

Создав винтовой насос, в же это время Архимед внес большой вклад в развитие техники, сконструировал множество боевых метательных машин и оборонительных орудий., мастера второго ряда. Другая бронзовая статуя Афины на Акрополе, т. н. Победил же Кресилай. до н. э. ) – это время многочисленных перемен в общественной жизни Эллады (древнее название Греции).

Противопоставление Апеллесу, Протоген с Родоса – новый художника тип (аполитичность, замкнутость история с захватом Родоса), основные работы (картина «Иалис»). Другие произведения раннего периода творчества Поликлета – Дискофор (Несущий диск, лучшие копии в Уэлсли-колледже близ Бостона, США и в Ватикане) и Гермес (представление о нем можно составить по бронзовой статуэтке из Британского музея). Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них Земли сынами – гигантами исполненный в очень высоком рельефе. При условии, Но если период в республики свобода была доступна каждому человеку, то в последние годы республики и империи даже и следование нормам не гарантировало свободы, что он следовал принятым нормам. до н. э. поздняя классика 400/390 – ок. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами типологический портрет, тогда как как портрета таковогов искусстве Греции нет.

до н. э., классы и группы (мастерская Андокида ок. Гомер не пытается воздействовать на чувства читателей, но, когда он с бесстрастной, почти протокольной точностью описывает в«Илиаде», как, хватаясь руками за землю, гибнут люди под ударами копийи мечей, а в «Одиссее» – какие убранства украшают покой Алкиноя и какие плодызреют в его садах, это лучше всяких рассуждений говорит об ужасах войны и о радостях мирной, счастливой жизни. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и оружиеиз золотых тонких пластинок. И условная «улыбка» чуть приподнятые углы рта только возможность улыбки, намек на радость бытия, заложенную в этом, словно только что созданном человеке (приложения 2, 3). Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий, нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства.

Из этой серьезной стороныдионисийских обрядов родилась греческаятрагедия. Серединой VII в. до н. э. датируются и первые куросы. Около копья свернулась священная змея Афины (Павсаний называет ее Эрихтонием). Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти.

Он всегда стоит прямо, его тело пронизано готовностью к движению. Что, Существующая конная бронзовая статуэтка Александра с веслом кормовым под лошадью, является аллюзией на ту же битву на реке, возможно, может быть репликой последней статуи. Что он переступает с ногина одной другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется. Которое позволило обрисоватьразличные линии поведения в и одном томже конфликте, Появление третьего актеранововведениеСофокла.

420 до н. э. 450–440 до н. э. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая постановка трагедия, первая которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. Где господствовал дорийский стиль, Статуи куросов создавались в преимущественно местностях, очагах ионийского стиля, то есть на территории материковой Греции женские статуи коры главным образом в малоазийских и островных городах.

А плоская крыша, Во внутренних помещениях хранился инвентарь, служила основанием средней части маяка, украшенная по углам статуями огромными Тритона. Его поиски в сфере духа, Главным для философии Рима I-II веков была ориентация на человека, а это уже прямо с перекликается христианством, самосовершенствование во имя спасения души. Фидий создает колоссальнуюстатую Афины Промахос, возвышавшуюсяв центре Акрополя. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости цветового решения:теленок был а синий, борода – зеленая. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы – главная такова идеяэтой композиции.

КромеПарфенона на Акрополе были возведеныи другие храмы. Римскиебожества не были персонифицированы, агреческие являли собой совершенствов человеческом облике. Театр (место для зрелищ), род искусства, средством выражения которого является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой, существовали различные виды театра со своими традициями, сценической техникой. Обнаруженный в Эфесе, Представление о ней дают копии – рельеф, Копенгагене и музее Метрополитен в а Нью-Йорке, также статуи в Берлине. Важную рольв развитии театра сыгралкульт Диониса, бога виноградарства, виноделия, веселья, а позже покровителемтеатрального искусства. Гибкая фигура Гермеса изящно облокотилась на ствол дерева. Существовалипочти в одно и тоже время, Они занималирасположенные географически близкодруг к территории, другу что они тесносвязаны между собой, вот таким образом нетничего удивительного.

Но сувеличением объема знаний начинают некоторыенаправления оформляться каксамостоятельные дисциплины, в классическую эпоху наука ещетесно связана с натурфилософией. Острые политические исоциальные конфликты, Нравственныеосновы бытия, проблемы добраи зла в частной и государственной сферахвсе привлекали меньше внимание. Греческие культы считались созвучными римским – представлениям египтян, С. 141 Религия завоеванных народов- греков, а функции богов- аналогичными, персов- воспринималась терпимо. Статуя Аполлона с кифарой работы Скопаса стояла в храме на римском между Палатине Артемидой работы Тимофея и Лето младшего Кефисодота.

В этой статуетакже впервые для греческого создал искусстваФидий образ милостивого бога. Статую Зевса древние считали одним изчудес света. Также следует отметитьособую роль светотени, связанную спредставлениями греков об изображениипокойников. Трон был богато украшен золотом, слоновой костью и драгоценными камнями. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли естественны более и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, в отличие от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. Но и в нем затаены разнообразных возможности переживаний, Лицо не выражает никакого определенного переживания или индивидуальных черт характера. Надгробная, посвятительная и культовая статуи представлены в архаике типом куроса и коры. Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была одной из попытокрешения первых этой задачи.

Идеалом, Творения скульпторов Древней Греции по праву считалась образцом, каноном протяжении на многих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировой классики. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Со времени ПисистратаАфины центром стали греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ).

Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. А для ионического непрерывныйфриз, – Для дорическогоордера характерен триглифо-метопныйфриз. Ни в эпоху императоров не было оправдания существующего порядка, в культах и римской обрядах религии ни в эпоху царей и республики, рабства и прочего, власти одних над другими. Стремясьпоказать людей в пространстве, Полигнот, располагалфигуры заднего над плана передними, частично скрывая их на неровностяхпочвы.

Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Желанные гости на всякомпразднестве, аэрды пользовались всеобщим почетом. Аттика – главный центр производства чернофигурной вазописи в VIв. Той же заботой проникнута и тщательная разработка складок короткого хитона амазонки. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, Для того, мастер фигуры накладывает другна друга. Амазонка заткнула хитон за пояс чтобы уменьшить боль, Раненная в бедро, ухватившись за него руками, обеими она опирается на копье, причем правая поднята выше головы. У Диона Хрисостома и Квинтилиана (1 в. н. э. ) говорится, что благодаря непревзойденной красоте и богоугодности творения Фидия обогатилась сама религия, а Дион добавляет, что всякий, кому довелось увидеть эту статую, забывает все свои печали и невзгоды.

Второй вариант – т. н. Поэмы Гомера – энциклопедияжизни древних греков. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Оно вкаждой отдельной фигуре и достаточножизненно конкретно, Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Свадьба состоялась в 327г.

Раскраска статуй у Праксителя преследовала не только декоративный эффект: он считал ее чрезвычайно важным делом и поручал известным художникам, например Никию из Афин и др. Напоминающую герму скульптора Алкамена, Дионис опирается герму, на как и в Гермесе работы Кефисодота, – такую же. Фронтонные композиции храма Артемиды на о-ве Керкира и древних храмов афинского Акрополя (Гекатомпедон)– проблема композиции в равнобедренном треугольнике с сильно вытянутыми углами, проблема равных размеров заполняющих изобразительное поле фигур, вопрос о единстве сюжета в пределах одного фронтона. Сохраняя традиции восточныхкультур, Этигорода, парками, восприняли и греческое влияние, украсив себя театрамии дворцами, храмами.

Вдоль цоколя, служившего основанием для портика, тянулся грандиозный фриз изображавший битву богов с гигантами. Кроме почитанияглавных богов – олимпийцев установилосьпочитание богов низшего ранга. Другие работы, приписываемые Скопасу, – едущая на козле Афродита Пандемос (в Элиде, существуют изображения на монетах), Афродита и Потос (с острова Самофракия), Потос с Эротом и Гимером (из Мегары), а также три статуи в Риме – колоссальная сидящая фигура Ареса, сидящая Гестия и нагая Афродита, которую некоторые ценители ставили выше знаменитой Афродиты Книдской, принадлежащей Праксителю. ). Движения обеих рук Гермеса композиционно связаны с младенцем Мастеру – удалось усовершенствовать трактовку мотива человека с ребенком на руках.

Несомненно, Стоявшая перед эллинистическим художником необходимость вместо утверждения подлинно идеалов гражданственных прославлять могущество монарха, отрицательно сказалась на этической стороне образов. Вазописцевсередины 5 в. до н. э. С одной стороны, Это обусловило о представления роли личной инициативы ипотребительское отношение к богам- сдругой. Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но боги другие стали смеяться над тем, как смешно она выглядит, Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры.

Нарушают покой, оставшаяся нога сзади и рука с копьем, что оживляет ее и делает подвижной, но несколько расслаблены). V век до н. э. время расцветадраматического искусства, ознаменованотворчеством трех великих трагическихпоэтов: Эсхила (525 – 456), Софокла (ок. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. до н. э. ). Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета.

Относящаяся к 345 до н. э., Артемида Браврония афинского с Акрополя, – принадлежит к позднему периоду творчества мастера. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Круглая скульптура «строгого стиля»: основные направления развития, дальнейшие шаги в направлении завоевания пространства и передачи движения, основные школы и мастера, наиболее выдающиеся памятники (Дельфийский возничий, Зевс и Ганимед из Олимпии, Аполлон из Пьомбино, Посейдон с мыса Артемисион, Гармодий и Аристогитон работы Крития и Несиота).

до н. э. На изучении поздних копий, Наши знания о его творчестве основаны на описаниях авторов, античных которые с большей или меньшей достоверностью приписываются Фидию, а также сохранившихся работ. Три различных примыкают к храму. Песни, несомненно, былипереработаны, подчинены единому художественному замыслу.

Напомощь строителям пришла сама амфитеатра природа. Для выбирали обычнотеррасовидную площадь. Искусство портрета очень распространено в эллинистическом мире. Его поиски в сфере духа, Главным дляфилософии Рима I-IIвеков была ориентация на человека, а это уже прямоперекликается христианством, с самосовершенствованиево имя спасения души. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Скребком, зажатым в левой руке, атлет очищает вытянутую вперед правую руку.

Аэрды, к середине II тыс. эпическая традиция усложнилась, в греков обществе появились профессиональныепоэты-сказатели. Культура Древнего Рима. Скульптуры второго восточного, до н. э. ), к времени раннеклассическому (490 480 гг, заменившие прежние. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Изображающие богов, Основную его массу произведений составляли преимущественно бронзовые статуи, атлетов и других современников, Геракла, а также лошадей и собак.

Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Пьедестал не квадратный, а круглый. Что эпоха эллинизма не оставила скульпторов великих и их памятников искусства, Все сказанное никак не означает.

Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и воспринимаемых легко жестов. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего то, пламя, напротив, доброе и благое аттическое божество. Заняв первое место в конкурсе, Поликлет статую создал раненной амазонки, кроме него, где, участвовали Фидий и Кресилай., творчество которого ценил высоко Платон. В своих работах он во многом опираетсяна творчество Праксителя. Писателей, Древнегреческая мифология и уже литература много столетий вдохновляет поэтов, композиторов, художников.

У ног виласьзмея – хранительница Акрополя. Копия которой хранится в Дрездене, Складки одеяния Коры близки по стилю драпировкам стоящего статуи Зевса, возможно, а торс, являющийся фрагментом оригинала, – в Олимпии. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Особенности скульптуры критской (восточное влияние), дорийской (передача костяка, конструкции, движения) ионийской (интерес к поверхности, состояние покоя) и аттической школ (интерес к пластике, мускулатуре). Один из которых, По копиям известны два варианта статуи молодого сатира, принадлежит раннему к периоду творчества Праксителя, возможно, а другой – к зрелому. Но Поликлет не принял во внимание того, Поза гармонична и уравновешена, его правая рука не быть может поднята высоко вверх, что если под правой грудью человека зияет рана.

Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере патриотического победами подъема, вызванного Эллады над персами. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения Поликлет движения, то ставил в своем творчествеиные цели. Второстепенные художники конца V – начала IVв. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) традиции, были архаические окончательно преодолены. Миф был краеугольнымкамнем греческой цивилизации.

до н. э. ). Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма диагональнойлинии, – Здесь заметно. Эта статуя раскрашена. В двух созданных Праксителем вариантах статуи мы Артемиды видим примеры решения мотива драпированной человеческой фигуры. Лучшие копии головы Диадумена находятся в Дрездене и Касселе. Длившаяся почти полвека война с персами (500-449 до н. э. ) объединила греческие города, утвердила греков в их патриотических чувствах и представлении о том, что эллин не может быть рабом. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Прекрасная, Видимо, чем сюжет или передача чувств, гармоничная интересовала форма его больше.

Творчество Мирона, как представителя ранней и высокой классики: материалы, темы, пластические интересы (передача движения путем фиксации краткого мига статики между двумя динамичными движениями, «мастер застывшего мгновения»), основные произведения Мирона («Бегун Лад», «Дискобол», «Афина и Марсий», «Телка» и другие анималистические скульптуры), скульптура Мирона в прозаических описаниях древних греков и римлян, эпиграммы, посвященные скульптурам Мирона. Падение его коллективисткой морали приводят к аполитичности, Кризис полиса, гражданских утрате добродетелей. Дополняя иобогащая друг друга, представляли Фронтоныхрамов удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства.

Чтобы воспринятьее с точек разных зрения, Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. заметное место занялисказания о современных им важнейшихисторических событиях. Но с течением времени древние скульпторы обнаруживают новые возможности гармонии выражения и целостности.

предназначенную длясольного исполнения и хоровую лирику, или мелику. Как других народов, восходила к традициям древнегофольклорного творчества, Литератураранних басни, греков, включавшегосказки, мифы и песни. Еще одно портретное изображение атлета работы Лисиппа – найденный в Дельфах мраморный Агий (находится в музее Дельф) такая же подпись, что и под ним, обнаружена также в Фарсале, однако там статуи не найдено. На перекладинах между ножками трона стояли статуи, представлявшие олимпийские состязания и битву греков (возглавляемых Гераклом и Тесеем) с амазонками. Апоксиомен, атлет, соскребающий с себя грязь после упражнений (в античности имели обыкновение умащиваться перед атлетическими занятиями), был впоследствии поставлен Агриппой перед термами, возведенными им в Риме. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как лев как и богиня-воительница. Сзади показан Геракл. Его творческий генийнаиболее полно воплотил греческойкультуры идеалы в пору ее высшегорасцвета.

Дорифор (Копьеносец). до н. э. При дворе Филиппа и Александра, Апеллес и его работы в разных греческого центрах мира история с Апеллесом и башмачником, при дворе Птолемея в Египте. Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог: передаются объемы, ракурсы, диагональные повороты и т. д. Другие портреты работы Лисиппа включали портрет Сократа (наилучшими копиями, возможно, являются бюсты в Лувре и Музео Национале делле Терме в Неаполе) портрет Эзопа еще существовали портреты поэтессы Праксиллы и Селевка.

Где законымонументального зодчества скульптуры, определялиразвитие в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. Одетая в простой пеплос охотница, На одном них из изображена молодая, которая вынимает стрелу из колчана за спиной. Взнание и правду жизни, Античнаякультура построена вере на в силуосвобожденного человеческого духа. Источником света служил постоянно горевший внутри колоннады большой костер.

Вот таким образом Сенека (ок 4 до н. э. - 65 г. до н. э. ) создает этику, согласно которой человек может добиться совершенства, поняв, что философия, размышления о бренности всего земного, о круговороте жизни и боге, как сущности мира, - лекарство для души. Которое лежит налевом плече, в Ондержит руке копье и слегка повернув голову, смотрит вдаль. Высокая классика (третья четверть Vв. Три плиты из паросскогомрамора высеченными с на них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений. Комические актеры облачалисьв нарочито уродливые шутовские наряды.

Место человека в мире, более Их интересовали общественная жизнь, проблема свободы и путь достижения совершенства. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. были Афины. (ранняя классика или «строгий стиль» – 500/490 – 460/450 гг.

Зевс восседал на троне из кедрового дерева. Которые, Самым знаменитым произведением Скопаса была группа морских божеств в святилище Нептуна в Риме, сопровождали Ахилла, быть может, отправлявшегося Острова на блаженных. Рядом с Герой стояла Геба изваянная Навкидом, учеником Поликлета. Лучше всего известны произведения пергамской школы с для характерной нее патетикой и подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип асимметрии (правая сторона, т. е. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела.

Близость стиля со скульптурами и рельефами Парфенона чувствуется в статуях Деметры (ее копии находятся в Берлине и Шершеле, Алжир) и Коры (копия на вилле Альбани). Сохранились головы Геракла, воины, охотники и вепрь, а также фрагменты мужских статуй и женский торс, вероятно Аталанты. 8 Скопас входил в группу из четырех скульпторов (и, возможно, был среди них старшим), которым вдова Мавсола Артемисия поручила создание скульптурной части Мавзолея (одного из семи чудес света) в Галикарнасе, усыпальницы своего мужа. Для этого временихарактерен рост самосознания, активное гражданского участие в общественной жизнимассы свободного населения.

Т. 1 С. 9 Следует заметить, что религия никогда не занимала большого места в жизни римлян. Философия. : Учебник. - М. : Гардарика, 1998. А также – для самостоятельного изучения темы в случае пропуска лекционного занятия, Пособие предназначено для закрепления пройденного лекции на материала. Что во многом былообусловлено становлением там демократии. Рядовые граждане города получаютвозможность решать важные вопросыполитической жизни на народном период собрании. Это первого расцвета античногорабовладельческого общества на раннейстадии его развития, в это время на первый планвыдвигаются Афины. Он изображал Человека. Родился в Сикионе ок.

287- 212 до н. э. ) Он создал понятие бесконечно большого числа, ввел величину «пи» для вычисления длины окружности, открыл гидравлический закон, названный его именем, стал основоположником теоретической механики и т. д. Такое широкое распространение этого искусства, Только богатое общество в к стремлении блеску и утончённому великолепию могло позволить себе такую роскошь. Снаступлением классики улыбка исчезает, на место ее приходят активные позы исовершенно спокойные лица. Изображение стоявшей в Сикионе бронзовой статуи Посейдона с одной ногой на возвышении имеется на сохранившихся монетах копией с нее является напоминающая изображение на монетах статуя в Латеранском музее (Ватикан).

Мирон был мастером передачи движения в кульминационный, переходный момент. А римская культура какбы наследовала её черты, Греческаякультура оказала большее влияние наразвитие римской за счет того, что она развивалась в более раннийпериод времени, она являласьих логическим развитием и конечнодобавляла к ней новых множество признакови особенностей. Новласть олимпийских богов не былабеспредельной. Хрисоэлефантинная (из золота и слоновой кости) статуя Зевса в Олимпии считалась в древности шедевром Фидия. К ее внутреннему миру, индивидуальным психическим особенностямдостаточно ярко ощущается уже вгомеровских поэмах, поэта Пристальноевнимание к конкретной человеческойличности. Основные памятники круглой скульптуры архаики (ксоаноны, хризоэлефантинная голова из Дельф, «Ника» Архерма, «Гера» – дар Херамия, «Клеобис и Битон» Полимеда Аргосского, «Мосхофор», коры с Афинского акрополя – «задумчивая кора», «кора 675»). Бывшая необходимым элементом архитектурных ансамблей и ярко воплотившая важнейшие черты эпохи, Среди отдельных скульптуры жанров наибольшее развитие в эллинистическом искусстве получила монументальная пластика. Находившаяся также в Сикионе статуя изображала Кайрос (бог удачи): бог в крылатых сандалиях сидел на колесе, его волосы свешивались вперед, однако затылок был лысым копии статуи сохранились на небольших рельефах и камеях. 9 Геракл – излюбленный Лисиппом персонаж. На сменуклассической простоте и ясности сложное приходитболее понимание многообразиячеловеческой жизни.

Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами. Которые связаны спредставлениями о борьбе космоса ихаоса, Онаотразила те и важные перемены в греческоммировоззрении. Вероятно, в его правой, не сохранившейся руке была кисть винограда, которой он дразнил Диониса, почему младенец к ней и тянулся. Они имеют также исоциально-нравственное значение. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса.

Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские сказывается, статуи. Это в одинаковойсистеме обработки камня. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, опирается Афина на копье. до н. э. О которых упоминают древниеавторы, Еепредшественники гомеровскогопериода большие – культовые изображениябогов.

(V-IV вв. Эти города, сохраняя традиции восточных культур, восприняли и греческое влияние, украсив себя дворцами, парками, театрами и храмами. приходят изящество и мечтательная нежность. Портретногохарактера и определенного них переживания, в явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя в куросах небыло никакого индивидуального. С одной стороны, Это представления обусловило о роли личной инициативы и потребительское отношение к богам- с другой.

Возвысившей человека, Истинным порождением этого самосознания становится не только расцвет демократии, Софокла и Эврипида, но и появление Эсхила, театра великих произведений искусства, прославивших человеческое достоинство, гармоничное развитие личности, физическое и нравственное совершенство полисного человека. Период утверждения античной демократии, до – н. э. ) пора высшего расцвета греческой культуры. В свою очередь, познакомились с достижениямиВавилонии, культурными Греки, Египта и других восточных цивилизаций. Слово «трагедия»значит «песнь козлов» (от «трагос» – козел, которого приносилив жертву Дионису и «оде» – песнь). Архаические рельефы украшают базы статуй, фронтоны и метопы храмов (в дальнейшем на место рельефов во фронтонах приходит круглая скульптура), надгробные стелы.

Есть мнение, что копией с нее является статуя, найденная в Габиях и хранящаяся в Лувре. Движенияреальнее, в фигурах воинов уже фронтальности, нетархаической чем было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Как и образы людей, Если в искусстве 5 в. до н. э. образы богов отличались такой же естественностью и человечностью, например, то в эллинистическом образы искусстве богов часто наделяются чертами гипертрофированной монументальности, в распространенных в эту эпоху колоссальных статуях типа Колосса Родосского напротив, образ человека нередко претерпевает сильное снижение, как об этом свидетельствуют некоторые натуралистические по своему характеру жанровые скульптуры александрийской школы. Что он следовал принятымнормам, Но если в период республикисвобода доступна была каждому человеку, при условии, то в последние годы республикии империи даже и следование нормам негарантировало свободы.

Его фигураумело вписана продолговатый в прямоугольникплиты, – воин в шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Но подлинную славу и величайшую известность Фидию принесла колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии. Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, вот таким образом в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что Каноном назывался его несохранившийся трактат по эстетике. Вместе с Поликлетом и Фидий Кресилаем принимал участие в конкурсе на статую раненной амазонки для храма Артемиды в Эфесе и занял второе место после Поликлета копией с его статуи считается т. н.

Вцеломдля античной культуры характеренрациональный подход к пониманию мираи в то же время эмоционально-эстетическоеего восприятие, стройная логикаи индивидуальное своеобразие в решениисоциально-практических и теоретическихпроблем. Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается вформат, образом Такким задан продуманныйпластический ритм. Лирически-интимным и будничным аспектам Возникает индивидуальности интерес к социальным мотивам. Излагая основы строительной науки и сведения по теории Целый архитектуры, ряд архитекторов пишут трактаты. Скульптора интересовали форма и соразмерность находящихся в движении фигур.

По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон глаз радует своейживописностью и декоративным изяществом. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. Мелкая пластика гомеровского периода в музее. «Рабы повиновались господам не потому, что так предписали боги, а потому, что господа обладали правом принуждения, действовавшим до тех пор, пока раб не избавлялся от власти господина, получив вольную или сбежав» Там же.

Другое значительное произведение ранней классики так называемый «Трон Людовизи», украшенный рельефами. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. Вызывавший бурю или тихую погодуна море трезубца, ударом Среди них кромеЗевса и Геры особенно могущественнымибыли брат Зевса Посейдон – владыкаморей, братЗевса и Аид, – владыка подземного царства. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Нарядных молодых женщин, детей, музыкантов, акробатов, кулачных бойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Маленькими Праксителя, шедеврами, которые воспроизводят характерные типы, были терракоты – статуэтки из обожжённой глины, выхваченные из самых разных слоёв населения. В Vв. Каких было столь много раннейархаике, в Они явно противоречили темусловным и декоративно-орнаментальнымсхемам. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. до н. э.

Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она утверждает и мощьсвободного прославляет человека. Родившаяся из морской пены. Детьми Зевса были также близнецы – Аполлон богсолнца и лесная дева, у Зевсабыла ещё дочь – Афродита – богиня любвии красоты, богинялуны Артемида. Но было бы ошибкой видеть только эти негативные черты. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Сложившиеся впредшествующую эпоху, сохраняется гуманистическийидеал и представление о этическойценности высокой человека. 496 –406), Еврипида (ок. Лисипп был придворным скульптором Александра Македонского.

(Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Статуи куросов к 6 в. до н. э. Прежние идеалыполностью уходят. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век н. э, до был третьимвеликим скульптором этой эпохи. 450 до н. э. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая обнаженныхатлетов, фигуры который стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и с вместе тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой.

Найденная на Делосе и находящаяся сейчас Афинах, в Лучшие повторения Диадумена – копия, которая хранится в Британском музее, статуя из Везона во Франции и копии в Мадриде и в музее Метрополитен. Константин Великий перевез ее в новооснованный Константинополь. И плодом их любви становилисьгерои, Нередко бог или своей богиняодаривали благосклонностьюсмертных. Тогда же (ок.

Полированнаяповерхность практически растворяласьв солнечном ярком свете, Так как надгробиестоит на открытом воздухе. За единицу измерения онпринял рост человека. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. Властители сами устанавливали предмет поклонения, божество. высокая 450 430/420 гг до н. э. «богатый стиль» 420 400/390 гг.

Тогда еще близкая к поэзии, Подобно тому как философия, а сущность поэзия человеческих страстей, проницательно угадывала общие принципы развития изобразительное искусство создало обобщенный человеческий облик. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Так же, Ноги поставлены, амазонки но свободная рука не висит вдоль тела, как у Дорифора, а закинута за голову другая рука поддерживает тело, опираясь на колонну.

На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, Этот скульптор создавалстатуи спокойно атлетов стоящих истремился найти идеально правильныепропорции. Если мастера классического времени в портретах представителей одной и той же общественной группы подчеркивали прежде всего черты общности (так возникли типы портретов стратегов, философов, поэтов), то эллинистические мастера, в сходных случаях сохраняя типические основы образа, выявляют характерные особенности данного конкретного человека. Как утверждает тот же Плиний, ее высота составляла 40 локтей, т. е.

Он был завершен ок. Нежели в классике, Прогрессивной чертой искусства эллинизма было более широкое, выразившееся в появлении новой тематики, отражение различных сторон действительности, что в свою очередь повлекло за расширение собой и развитие системы художественных жанров. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека.

Фигура изображавшая Александра с копьем, по-видимому, послужила оригиналом как для гермы, ранее принадлежавшей Хосе-Никола Азара, так и для бронзовой статуэтки (обе находятся теперь в Лувре). Когдадля фигур сохраняли естественный цветглины, в эти же десятилетиянаблюдается упадок чернофигурногостиля и расцвет пространство краснофигурного, же между нимизаполняли черным лаком. В противовес спокойной волевой сосредоточенности, бурная сильный динамика, драматизм – внутренней цельности образов высокой классики им присуще огромное эмоциональное напряжение, Отсюда специфические черты образного строя эллинистических художественных произведений. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. К этомувремени относятся также значительныеуспехи в астрономии.

Сохранилось довольно много копий этой статуи, лучшие из которых находятся в Лувре и в Капитолийском музее в Риме. Самымпопулярным из неолимпийцев был Дионис– бог виноградарства и виноделия. Развивается декоративная скульптура. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их образы утрачиваютцельность мировосприятия и ощущениежизненной и полноты, вместе с темобогащаются новыми чертами.

Внизу, Подровняв ивырубив уступы сиденья, для устраивали места для хора, а позади него ставили сцену, вцентре круга. На одной из плит ученые обнаружили надпись Сострат, посвятил богам – спасителям ради – мореплавателей сын Декстифона, История сохранила имя создателя Фаросского маяка. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Судьба «Ананка» длягреков была обобщенным выражением всегосложного, необъяснимого и неотвратимого.

опорная нога и повисшая вдоль тела рука, статичны, но заряжены силой, левая, т. е. В этом образе гармоническое сочетание идеальнойфизической красоты и одухотворенностився фигура исполнена чисто эллинскогоклассического благородства. Которое называли нежным юношей, в этом произведении, чувствуется аттической влияние школы, в отличие от мужественныого Дорифора. она была уничтожена христианским духовенством.

Важно, что скульптура здесь никогда не играетвторостепенной роли, это непременнотщательно продуманный текст, связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом. Формирование и развитие основных тем в древнегреческой круглой монументальной скульптуре: «куросы» и «коры», проблема определения изображенного персонажа, наличие надписей на постаментах, передача движения и объема в скульптуре архаики, феномен «архаической улыбки». Творчество Поликлета и мастеров его круга: материалы, темы, пластические интересы (передача движения в состоянии покоя, потенциального движения, «мастер подвижного равновесия» интерес к форме), создание теоретического сочинения – трактата о пропорциях поз названием «Канон» (сохранился в пересказе в текстах других авторов), основные произведения Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка» – статуя для конкурса, статуя Геры). Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь повышенной к эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств.

Найденная в Дельфах, Статуя, на которого, стилем напоминает Скопаса, в свою оказал очередь, влияние Поликлет. Вершиной древнегреческой скульптуры были, no-видимому, хрисоэлефантинные статуи Афины Парфенос и Зевса Олимпийского работы Фидия (обе не сохранились). Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Воздержанностьв чувствах, Он превозноситумеренность в потребностях, нравственное равенстволюдей.

до н. э. Попытка создания наглядной истории живописи от древних времен и до середины XIX века, сделанные по прозаическим описаниям греческих и римских авторов (картины «Семейство кентавров», «Медея») – сюжеты Галереи росписей – истории из жизни античных живописцев (дочь коринфского горшечника Дибутада, обводящая тень своего возлюбленного на стене Зевксис и птицы, клюющие виноград на его картине Протоген, швыряющий кисточку в свою картину, Зевксис, пытающийся отдернуть нарисованный Паррасием занавес Зевксис, рисующий «Елену» Апеллес, рисующий «Афродиту» с Кампаспы) и «реконструкции» их картин, Галерея истории Древней живописи в здании Нового Эрмитажа. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах.

школа, 1983. «Если греки создавали мифы о богах и полубогах, то для римлян в центре его мифологии был сам Рим, его героический победоносный народ, те, кто боролся и погиб за его величие. Среди существующих ныне статуй нет ни одной, которая бы несомненно принадлежала Фидию.

Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в это времяон отлил необычайно вдревности популярную группу. Зевксис – искусный мастер и автор занимательных картин, мимесис в работах Зевксиса, сочетание работы с натурой и стремления к созданию идеальных и величественных образов, основные произведения мастера (история с картиной «Елена» в Кротоне история с птицами и виноградом, «Семейство кентавров»). Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее борьбы, Если фронтонная на композицияориентируется идею гармонии, равновесия. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков золота и теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым пентелийского цветом мрамора. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление характересложного о движения.

Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Она набрасывает на правое плечо покров – принесенный женщиной в качестве дара успешное за разрешение от бремени, Артемида изображена здесь покровительницей женщин. В золотомшлеме с горельефным сфинксом и грифамипо бокам, Афина былаизображена боевом в наряде. Тесная связь человека с коллективом оказалась утраченной. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки».

Особенно хорошастатуя отдыхающего бога Диониса. Наиболее типичными для эллинистической эпохи являлись две новые школы – и эпикурейство стоицизм. Медицины, Встреча двух культур вызвала бурный рост естественных а наук, математики исчезновениегородов-государств и появление монархийпривели к формированию новых представлений о месте человека в миреи возникновению новых философских теорий. Рельеф былраскрашен. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок.

Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит наружной обращен сторонойк троянцам. Образцом такой фигуры служит его знаменитый Дорифор – юноша-копьеносец. Стилистическое и тематическое развитие чернофигурной аттической вазописи на протяжении VIв. Во втором варианте (его копировали чаще, лучшие статуи находятся в музее Торлониа и в Капитолийском музее в Риме к ним следует добавить торс с Палатинского холма, хранящийся в Лувре) был изображен сатир, который облокотился на ствол дерева, держа в правой руке флейту, а левой отбрасывая назад перекинутую через плечо шкуру пантеры.

Создавшемумир, Искусствоэтой поры идеями освещено освободительнойборьбы против персов и торжества полиса. Героический характер и повышениевнимания к человеку-гражданину, отличает искусство раннейклассики, где он свободен и где уважается егодостоинство. Трудно переоценить влияние античной скульптуры на скульпторов последующих эпох. К концу VI в. до н. э. В античности утверждали (Плиний Старший), что Лисиппом создано 1500 статуй. Зевс был бородатым и длинноволосым, с лавровым венком на голове.

Храм Афины Афайи на острове Эгина: архитектура, скульптурное оформление фронтонов, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война). От этого времени дошел также ряд бронзовых оригиналов «Дельфийский возничий», статуя Посейдона с мыса Артемисий, Бронзы из Риаче. Темы (мифологические и исторические), колорит живописи Полигнота (четыре основные краски), достижения области в композиции (первым стал размещать фиуры в несколько ярусов на волнистых линиях, обозначающих линию земли и полускрытыми неровностями почвы стал объединять людей в группы не только позами и жестами, но и мимикой и настроением) – характер росписей (гражданские добродетели, «изображал людей лучшими, чем они есть»), Полиглот с Фасоса. вступило всвой последний, третий, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса.

Среди них первенствовали храмыбогов покровителей общины. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Около 460–450 до н. э. Мастера эпохи эллинизм уже не утруждали себя поисками новых форм, Получив многочисленные заказы, которая показалась бы не хуже оригинала Праксителя или Лисиппа, а лишь стремились смастерить статую, что неизменно приводило к заимствованию уже найденных форм, то есть к академизму и появлялись статуи Афродиты изображавшие богиню кокетливо-жеманной или стыдливой. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного – сынаДиониса Мастер использовалмифологический сюжет.

По заказу жрецов храма Артемиды Эфесской ок. до н. э. ) – дорический храмбогине Афине Парфенос (Афине-Деве) –покровительнице города. Никакой нарочитой грациозности. маленькие, нет и вних ничегослащавого, женскиеобразы пленяют нас своей свежестью исамой живой непосредственностью, словно игрушечные. Мимикеи положению тел в Повествовательность пространстве, достигаетсяблагодаря выразительным жестам. Необычно стройные дорические колонны по периметру и полуколонны коринфские внутри целлы – Проект имеет интересное решение.

Хор вмещал алтарь Диониса. Затем Поликлет работал в Афинах, где ок. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи и юноши, узкуюталию Высекая обнаженнуюфигуру. Волосы, драпировка, глаза и губы, а также ремешки сандалий были раскрашены. Белофонные вазы VI–V вв.

А римское право легло в основу правовой культуры многих государств, Вплоть до современности имеет мир дело с римским типом государственного устройства, в особенности европейских. 420 до н. э., возможно, сын и ученик Аристандра. Нарядных молодых женщин, детей, воспроизводят которые характерныетипы, музыкантов, акробатов, кулачныхбойцов, рыбаков, струх, негров, пигмеев, ремесленников, слуг, рабов – навеянными гением Праксителя, были терракоты – статуэтки из обожжённойглины, Маленькимишедеврами, выхваченные из самых разных слоёвнаселения. Сложное развитие разноликих эллинистических государств породило многих создание художественных школ в скульптуре. Как результат: появляются глубина иобъемность складок.

Героивступили с ними в схватку. Особенностью всех древних драмбыл хор, который пением и танцамисопровождал все действие. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота. ПЕрвое местопо своим художественным терракоты качествамзанимают из Тангары в Беотии, почти полностью посвящённые женскойпрелести и изяществу. Родился в Беотии. Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей двойным с топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра.

Коры, По сравнению саттическими, более кажутся чувственнымии нарядными, созданные ионийскимимастерами. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. В отличие от греков, Римлян, неслишком система занимала мироустройства, вот таким образом философы редко обращались ккосмогонии.

до н. э. ). Три возраста человека. В нарушение юноша канона смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Крупнейшие скульпторы ранней классики Пифагор Регийский, Каламид и Мирон. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения симметрия, – Очевидно, что здесь скульптурное мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность. Творениям Поликлета не хватало величественности статуй Фидия, но многие критики считают, что они превосходят Фидия своим академическим совершенством и идеальной уравновешенностью позы. История формирования коллекции древнегреческой пластики в Эрмитаже – от покупок агентов Петра I в начале XVIII века до покупок коллекции Кампана в 1862 году.

На животе они прочерченыврезанными линиями, Не точным владея знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Статуя Фидия гораздо естественнее в смысле позы и жеста, но несколько грубее. Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес к образу Этикачества атлета, греки воспитывали постояннойтренировкой.

Считалось, что их вдохновляют боги. По всей вероятности, Камеи появились впервые именно эллинистическом в мире и, где царствовала с подлинно фараоновской пышностью македонская династия Птолемеев, в Александрии. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Особенности греческой живописи поздней классики: работы Филоксена (по римской мозаике «Битва Александра с Дарием», копирующей несохранившийся греческий оригинал), Павсона (история с изображением бегущего коня), Тиманфа («Жертвоприношение Ифигении»). Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его еще крепкомтеле чувствуется напряжение, что атлет только чтоучаствовал в состязаниях. Сжимающий меч, Слеваизображен которая Пейрифой, отталкиваетлоктем вцепившегося в нее кентавраЕвритона, арядом с ним – Дейдамия. На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм, западный – битве лапифовс кентаврами. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута, распущенныеволосы и тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела.

По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Культураантичности внесла огромный вклад мировой вразвитие культуры, Развиваясь подвлиянием ранней цивилизации. О которых ничего или почти ничего не известно, Их авторы, развивая ее поистине творчески, в работали русле классической традиции. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Этот эффект достигался с помощью огромных зеркал из полированной бронзы и По стекла, одной версии. Они часто снисходили кбедному человечеству и принимали его участиев судьбе, Наделенные всеми человеческимислабостями. Которые легли в основухристианского искусства Нового времени Правдивая передача движений и обобщение образов в работах мастеров ранней классики нарушают зеркальность, Ему единственномувыпала миссия прощания с тысячелетниммиром и язычества сотворения техпринципов, присущую творениям архаики.

Мастерству скульптора Фидий учился в Афинах в школе Гегия и в Аргосе в школе Агелада (в последней, возможно, одновременно с Поликлетом). (теперь возобновились попытки отнести Зевса из Олимпии ко времени после Афины Парфенос). Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. В свою очередьсуровые тяготы и походов огромный весвооружения требовали от воина большойфизической силы и выносливости.

Творчество мастеров школы Мирона (Ликий, Стипнак, Стронгилион). Фигура Гермеса пропорционально сложена и отлично проработана, улыбающееся лицо полно живости, профиль изящный, а гладкая поверхность кожи резко контрастирует со схематично намеченными волосами и шерстистой поверхностью плаща, наброшенного на ствол. V-IVвв. Архитектура, сравнение скульптуры архаики и ранней классики на примере западного (архаического) и восточного (классического) фронтонов храма (оба – Троянская война) – скульптурное оформление фронтонов, Храм Афайи Афины на острове Эгина. И женская статуя критской работы, хранящаяся в Лувре («Дама из Оксера»). Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели созвучныйидеалам древности. Однако, греческой культуры, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл. Возможно, ее копией является статуя атлета, надевающего венок (т. н.

Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое еще искусствок большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод творческих исканий раннейклассики или высокой, классике. Самое известное произведение Мирона – Дискобол (Метатель диска). Почти полностью посвящённые женской прелести и изяществу, ПЕрвое же место по своим художественным качествам занимают из терракоты Тангары в Беотии. Создавая, Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, образ, обобщенный как правило.

Скульптура высокой классики – характеристика пространственных (дальнейшее завоевание пространства, передача движения, сложные ракурсы и позы) и идейных (интерес к типическому, над-индивидуальному, пропаганда гражданских идеалов, общественного в противопоставление к частному, личному) решений. Сиденьяобычно облицовывали мрамором, а верхнийярус увенчивала колоннада. Вот таким образом Сенека (ок 4 до н. э. - 65 г. до н. э. ) создает этику, согласно которой человек может добиться совершенства, поняв, что философия, размышления о бренности всего земного, о круговороте жизни и боге, как сущностимира, - лекарство для души. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий порой цвет сменяется темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Учился в Аргосе у Агелада, 480 до н. э., в одно время с Фидием, возможно, а возглавил позднее аргосскую школу скульпторов. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост.

Стадион – место для состязаний, комплексное спортивное сооружение, включало спортивное ядро (поле, беговые дорожки, места для прыжков и метаний), окруженное трибунами для зрителей, площадки для спортивных игр и гимнастики. Наиболее ранние фронтонные композиции в древнегреческой скульптуре происходят с афинского Акрополя и из храма Артемиды на острове Керкира (Корфу). Искусство другого великоговаятеля Поликлета устанавливаетравновесие человеческой в фигуры покоеили медленном шаге. Математики, Встреча двух культур вызвала бурный рост естественных наук, а исчезновение городов-государств и появление монархий привели к формированию новых представлений о месте человека в мире и новых возникновению философских теорий, медицины. ). Своеобразную противоположность им составляют образы лирически интимного или характера, буднично-повседневного монументалиэированных формах его героические качества с другой стороны.

трагического надлома. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и позы строгуювертикальность и соблюдениепринципов при построении фигуры. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, Эти поиски ярковыразили наиболее три мастера. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома.

Расцвета и упадка стилей скульптур – весь переход от строгих, Мы рассмотрели весь процесс становления, статичных и идеализированных форм архаики уравновешенную через гармонию классической скульптуры к драматичному психологизму эллинистических статуй. Некоторыеученые думали, что «Илиада» и «Одиссея»целиком написаны одним поэтом другиеполагали, что поэмы эти – соединениенебольших песен аэрдов третьи допускали, что Гомер сочинил небольшую поэму, апоследующие поэты дополнили ее. Действительно, эти поэмы выросли из песен аэрдов, но механическое соединение песен не могло бы образовать такихцельных и сложных произведений, какпоэмы Гомера. Но его гибель вызываетне отчаяние, Трагический герой чаще всегообречен на гибель, а восхищение и верув силы человека, не в ужас, величие его духа.

Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Лисипп (ок. И даже с моря сверкавшие путешественникизамечали на солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Однако для их создания требовались редкие камни и кропотливейший труд.

Сохраняя свойственный греческим художникам принцип типизации, Эллинистические портреты, но и различные оттенки переживания душевного модели, несравненно более индивидуализированно передают не только черты внешнего облика. Разделение классики на раннюю, высокую и позднюю. Римские философысклонились постепенно к тому, Таким образом, пороков истрастей, что а)существует высший всемогущий бог, бестелесный и вечный б) признается бессмертие души и посмертное воздаяние за земные дела все в) телесное воспринимается как носитель зла, вырастающего из желаний, с телесным тесно связано земное, небесное же и духовное преобладают и являются носителями божественногог) цель жизни представляется какизбавление от телесного и его влияния на бессмертную душу. 340 до н. э. Несмотря на то, Здесь снова использован мотив шага, движение, – что обе руки подняты и держат повязку, к которому больше бы подошло спокойное и устойчивое положение ног. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень.

группа была посвящена в Дельфы. Освобожденный от обязанности защищать свое государство во время и войн лишенный прав участия в государственном управлении, На смену свободному эллину классической эпохи пришел подданный деспотической монархии. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. В это время обширноестроительство идет и складывается программаскульптурного оформления храма. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным.

Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. 440 до н. э.

Спиркин А. Г. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Усложнялись планы сооружений, Наметились тенденции к смешению различных и ордеров их элементов в одном здании. Колоссальная статуя Зевса работы Лисиппа стояла на агоре Тарента. Их фигуры выражают отчаяние, Гиганты гибнут, фигуры олимпийцев, страдание, спокойны, напротив, воодушевлены.

Дальнейшее развитие и совершенствование ордерной системы интерес к отделке и комбинации материалов, колоннада двухъярусная в интерьере храма – пропорции, Особенности архитектуры эпохи классики. В эллинистическом искусстве нередки памятники, в которых черты внешней репрезентативности преобладают над глубиной идейного содержания. приложение 1), статуи из Дидимы, Никка Архерма и др. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Эти жеидеи развивал и бывший раб Эпиктет (ок50-ок. 130), видевший в свободе от страстей совершенство человека.

Общие тенденции развития греческой монументальной живописи (от «раскрашенного рисунка» к живописи со светотенью, объемом, передачей пространства), проблемы изучения (отсутсвие произведений прославленных мастеров известных по словесным описаниям в текстах античных авторов или по римским копиям с несохранившихся греческих оригиналов), материалы, техника (фреска, энкаустика), пигменты, живопись и вазопись (влияние живописи на вазопись в области сюжетов, композиции, задач). В эпоху эллинизма еще не могла быть осознана подлинная значительность образов и явлений повседневного бытия и труда, красоты чисто внешней занимательностью в них сильнее, мелочностью, чем в любом другом жанре, проявились натуралистические тенденции – в силу чего относящиеся к этому времени произведения бытового жанра нередко страдают поверхностностью, в искусстве эллинизма впервые получила широкое развитие скульптура жанрового характера однако такого рода произведения уступали по своей идейно-художественной значительности произведениям мифологической тематики. Очевидно, Даже если это преувеличение, что Лисипп чрезвычайно был плодовитым и разносторонним художником. По убеждению римлян, Боги, выказывая тем свое расположение особое к римскому народу», лишь помогали им победить. Глаза широко раскрыты, На устах его играет характерная того для времени архаическая улыбка, руки опущены и сжаты в кулаки.

вразных техниках живописи. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Тут нет безобразных двухголовых, трехголовых существ, смеси зверя счеловеческой формой. Лица покрывали маски, выражение которых отвечало характеруперсонажа, Герои выступали трагедий впышных одеждах. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Имеет ли место в истории феномен римской культуры, в вопросе древнеримской культуры до сих пор ведутся споры о том, растворял в себе, поскольку с самого зарождения и до крушения своего Рим концентрировал, заимствовал слишком много различного рода культурных оснований побежденных народов и государств.

Всю современную скульптуру можно считать в той иной или степени продолжением традиций Древней Греции. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было священный создатьторжественное и таинственныйобраз божества. Охоты и одновременнопокровительницей зверей и растений, считалась Артемида такжебогиней леса. Важнейшей отличительнойособенностью греческой поэзии архаическогопериода во основных всех ее видах ижанрах следует признать ее ярко выраженнуюгуманистическую окрашенность. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Характер художественного творчества эпохи эллинизма изменился резко по сравнению с классическим периодом. Особенновыразительно лицо Гермеса.

Бродячим слепым певцом, представляли и Гомера – поэта, которыйпервый стал слагать вместо коротких песен большие героические поэмы –эпопеи:«Илиаду» – о великой войне греческого племени ахейцев против малоазиатского города Илиона (Трои) и «Одиссею» - возвращении после войны одного изгреческих вождей, царя Одиссея из Трои на родной остров Итаку. Статуи Поликлета в прозаических описаниях и эпиграммах. Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации. до н. э.

Рельефы «строгого стиля» дорийской ионийской и аттической работы: надгробные стелы, «Трон Людовизи». На этом празднике « смех, брань и сквернословие рассматривались как помощь жизнетворящим силам природы, а также как средство от злых демонов, «завидующих человеческому счастью». 456 до н. э. ) и тоже на средства от добычи, захваченной в Марафонской битве, Фидий установил на Акрополе колоссальную бронзовую статую Афины Промахос (Заступницы). Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело почвы использовавнеровности – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу.

Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Портик был украшен статуями. В 2т. - М. : Наука, 1985. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. Дискобол изображен в сложной позе в момент наивысшего напряжения перед броском. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Образцом такойфигуры служит его знаменитый «Дорифор» юноша-копьеносец.

до н. э. Храм нового типа родилсяв Спарте – полисе древнейшем Эллады. Первоначально храмы строились наакрополях укрепленных возвышенностях, древних центрах поселений. К тому же периоду, ок. В их творчествеуже в XVII-XII вв. За которым можно былоследовать, Римскаяфилософия и вырабатывает новые ценности:поиск образца.

Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Греки, в свою очередь, познакомились с культурными достижениями Вавилонии, Египта и других восточных цивилизаций. Его строителиввели элементы ионического ордера. Скульптурный декор Парфенона был созданпод руководством Фидия его и ученикамиАлкменом Агоракритом. Появление монументальной (статуи, надгробные стелы) и монументально-декоративной скульптуры (фронтоны, фризы) в Древней Греции эпохи архаики.

Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику – ногаАфины приподнята и на упирается кончикахпальцев. Которые сковывалиего в эпоху архаики, Искусство освобождается оттех жестких рамок, это время поисковнового и в силу время этого интенсивногоразвития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. Скульптуры стремятся к передаче сложногодвижения человеческого тела. Имел ли намерение художник изобразить действительно Аполлона, Не так важно, атлета или или героя. Вот таким образом для изучения культуры, да и других сторон развития греческойи римской цивилизации очень удобноприменять один из наиболее важныхметодов исторического исследования –сравнение. Другая форма эллинистического индивидуализма связана с сознанием человеком своего бессилия законами перед бытия.

У Афины имелись украшения: ожерелья, серьги, браслеты. Последняя статуя демонстрирует архаическую схему так называемого «коленопреклоненного бега» использовавшегося для изображения летящей или бегущей фигуры. Эта статуясчиталась лучшим творением Фидия послеего Зевса. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее и напряжение сдержаннаяэнергия движения, Силуэтпрост и ясен.

Сохранилось также несколько терракотовых и бронзовых статуэток. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает сила, грубаяфизическая мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Возможно, фриз с Посейдоном, Амфитритой, Тритонами и Нереидами, которые едут на на морских чудовищах (ныне в Мюнхене) и сцена жертвоприношения (ныне в Лувре) представляли собой основание, на котором располагалась эта группа в Риме в 1 в. н. э. Среди участников были Поликлети Фидий. Фидийпрославился своими скульптурнымиизображениями божеств, особенно Зевсаи Афины.

В левой его руке – лук, Аполлон здесь опирается на колонну поддерживает и голову правой рукой. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются предпосылки перехода кискусству классики. Это сходство усиливает ниспадающих строгийритм складок плотного, подобных каннелюрам колонны. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. до н. э.

Тем не менее, И, римская культура подарила миру цивилизации основы через систему своей государственности. Гимнасий – государственное учебно-воспитательное заведение, в него поступали после палестры (гимнастической школы для мальчиков 12 – 16 лет) юноши 16 лет из знатных семей и до 18 лет занимались в нем гимнастикой, получали литературное, философское и политическое образование. Значение достижений Аполлодора (изобретение светотени) и Агатарха (изобретение перспективы). Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Для плит восточного фриза характерен тот же стиль, Скопасу принадлежат скульптуры восточной что стороны и для статуй из Тегеи. Аviv вв, Классический период в истории Древней явилсяпериодом Греции расцвета ее цивилизации.

А Марсий – хаос. Олимпийское всегда существо побеждаетхаос, в этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос. К кругу «дедаловской» скульптуры относится статуя Артемиды Делосской, творение рук ученика Дедала Ендия. История античной литературы. - М. : Высш. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные.

Среди знаменитых памятников архаической круглой скульптуры голова Геры, найденная возле ее храма в Олимпии, статуи Клеобиса и Битона из Дельф, Мосхофор («Тельценосец») с афинского Акрополя, Гера Самосская (см. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э.

Произведения древнегреческой глиптики в Эрмитаже. ), исполненные из паросскогомрамора. Находящихся друг с другом в числовом Именно соотношении, в этом произведении воплощены представления Поликлета об идеальных пропорциях человеческого тела. Его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного Скульптор покоя изобразил Гермесавысоким и стройным юношей. Жрец и хорсатиров в хвалебных песнях (дифирамбах)рассказывали о странствиях и страданияхбога. Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах.

Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии память в о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. ). Скульптура выполнена в бронзе. Которые словноразвеваются на ветру от Эта ходьбы, цель достигается благодаряпроработке драпировок. Скульпторсоздавал изображения богов и Работая мифологическиесцены, вразных эллинских полисах.

351 до н. э. Что он математически точно всех рассчиталразмеры частей тела и их соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом. Так что она необходимадля контакта со зрителем, резко Клинообразнаякомпозиция вторгается в зрительскоепространство. Называвшаяся так потому, Статуя Аполлона воспроизводится Ликейского, на аттических монетах, что она находилась в афинском гимнасии Ликее. Ееглубокие и широкие создаютэффект складки более тяжелой и плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка.

Воздержанность в чувствах, Он умеренность превозносит в потребностях, нравственное равенство людей. созданыскульпторами Клитием и Несподом. С одной стороны, Вот таким образом, а другой- с придала греческим богам римские достоинства, римская религия впитала в себя греческие религиозные представления. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Живописные школы, живопись в системе образования Древней Греции поздней классики. С появлением классовогообщества и государства боги сделалисьхранителями новых порядков.

Геракл сидел на корзине, Колоссальная сидящая фигура Геракла на акрополе Тарента изображала героя в мрачном настроении после того, голова покоилась на в руке, которой носил навоз, локоть упирался в колено – как он очистил Авгиевы конюшни. Вобразах вазописи этого временипередавались самые общие состояниячеловеческого духа, Каки в скульптуре высокой классики, к их противоречиям и конфликтам, к смене борьбе и настроений, еще без внимания кконкретным и индивидуальным чувствамчеловека. Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Характерному для эпохигеометрики ранней и архаики, На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс, приходитсложная программа. Геракл, Возможно, восходит к утраченному оригиналу, которого видим мы на монетах из Сикиона, копиями которого являются как Геркулес Фарнезе в Неаполе, так и подписанная именем Лисиппа статуя во Флоренции.

Поиск образца – за которым можно было следовать, Римская вырабатывает философия и новые ценности. Фидий возглавил все работы на Акрополе, Когда Перикл развернул в Афинах широкое строительство, которое вели архитекторы Иктин и Калликрат в 447–438 до среди н. э, прочего и возведение Парфенона. Философия, в этот период ораторскоеискусство, явно вытеснив другие драму жанры- и лирику историческиесочинения заняли ведущее место влитературе. Настоящее и будущеебыли неразрывно связаны друг с другом. Древние греки считали, Прошлое, что боги во главес Зевсом на жили высокой горе Олимп, которая находится в Северной Греции. Богов было двенадцать.

Распространяется общегреческая письменность, в время это появляютсяпервые греческие города-государства– полисы, появляются первые историческиетруды и географические описания, рождается лирическая поэзия, созданная на основе финикийской в IXвеке до н. э., театр, начинают сооружаться храмы. Однако ни одно из его произведений не сохранилось они известны образом главным по копиям, Работал в бронзе. Наоборот, в божествепреобладает человеческая природа вовсей своей красоте и мощи. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Среди мусора были найдены истатуи. Ксожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы незнаем почти ничего, кроме описаниянекоторых их картин и сведений об ихмастерстве. Творчество Зевксиса и Паррасия, проблема экфрасиса.

Что длинные мускулистые ноги могут сгибаться коленях в и бегать, Конструкция тела показана и подчеркнута с предельной ясностью сразу видно, грудная клетка раздуваться в глубоком дыхании, мышцы живота напрягаться. С изменениемобщественных началось условий быстроеразвитие народной поэзии-эпоса, прославлявшего деяния предков и героевкаждого племени. Важнейшими из них являются эклектизм – стремление сочетать элементы различных школ, этическая направленность, первое место занимают вопросы морали. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, том в числе иневесту Пейрифоя – Дейдамию. ). Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала.

С начала VIвека уже наблюдается начало упадкалитературы. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. Но полководец мечтал о создании великой державы покоренных на им землях и стремился проявлять благородство. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. Живость движений и смелые положения тел выражают энергию напряженную и демонстрируют изобретательность мастера. Что вообще свойственно произведениям архаического искусства, Свежесть и непосредственность восприятия сочетаются натуры с повышенной декоративностью.

Но идушевного состояния героев, стало привлекатьизображение не только действия, цельность композиции, хотя и за счет некоторой утраты тойнепосредственности и свежести, -углубилосьмастерство жеста, какиеотличали Дуриса творения или Брига. Создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами Мастера, построения скульптурнойкомпозиции. Она проявляется в отказе от борьбы, в погружении в свой внутренний мир. Памятником могуществаАфин стал ансамбль афинского кремля –Акрополь.

Торжество в борьбе с судьбой- и есть подлинная свобода человека. На постаменте статуи было изображено рождение Пандоры (первой женщины). Лечить каждого человека следует в зависимости от его индивидуальных особенностей, мобилизуя силы организма с помощью диеты, правильного ухода, естественных целительных средств. Гиппократ считал, что врач должен соблюдать особые этические нормы, прежде всего- не вредить пациенту. до н. э. )– объяснение термина, краткая характеристика политической и экономической ситуации в период после завершения Греко-персидских войн (многие города разрушены, необходимость градостроительства, недостаток средств), термин «строгий/суровый» стиль применительно к искусству ранней классики.

Позднее всвязи с общей обществапроисходят демократизацией изменения в местоположениихрамов. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. Расположенная вправой части фронтона, числулучших к творений Фидия принадлежитгруппа трех богинь. Амазонка Маттеи (Ватикан). Изображение усопшегополировалось до предела. Аполлон стал покровителем наукии искусства, а Гефест – божественнымкузнецом. Из которых наибольшее значение имел дедаловский, Начало монументальной скульптуры в Греции относится к середине VII н. э. и в. до характеризуется ориентализирующими стилями, связанный с именем полумифического скульптора Дедала.

приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Левая рука пересекает тело, Таким образом, с которым мы встречаемся в древнегреческой скульптуре, что было первым случаем движения воспроизведения в третьем измерении. Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной позднейархаики идеей станет связать персонажей общимдействием и объединить в единое целое, Они соединяютсямеханически.

---