Скульптуры Периода Архаики

На примере более поздних куросовможно проследить изменения, которыепроисходят в скульптуре в период зрелойархаики. Древнегреческая скульптура периода архаики. Для скульптуры Греции периода архаики отличительной чертой является возникновение на лицах статуй улыбки, призванной одухотворять их, а сами скульптуры все больше соответствуют пропорциям человеческого тела.

Скульптура архаического периода

А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света искусствАполлона и фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. И, На одной их сторон этой призмы он намечал контур передней стороны статуи затем и прорезал блок по проекции контура151от передней поверхности в глубину до задней, --скалывая подлежащие удалению части камня, вся глыба получала контур фаса фигуры, таким образом. Таков, например, западный фронтон храма Афины Афайи на острове Эгина, созданный около 500 г. до н. э. Сыгравшей столь значительную роль в развитии мировой цивилизации, Своеобразная культура архаическая заложила основу для расцвета культуры классической. Прежние идеалыполностью уходят.

Они по контрасту выявляют мощную колонообразность объема тела. Столкновений, Потому искусство Эллады и сегодня предмет споров, приятий эстетических и противоречий. Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв патриотического атмосфере подъема, вызванного победами Эллады над персами. В течение VII ипервой половине VI вв. Ладонь которой, подобно постаменту, несет у груди фигурку зайца. Фронтальностью, Монументальная скульптура статичностью, отличается замкнутостью композиции и условной стилизацией в трактовке человеческого тела четкие контуры, малой расчлененностью форм, простой, ясный ритм и сильно выраженные декоративные тенденции свойственны и рельефам того времени.

– Пракситель, Скопас и Лисипп. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть группы, изображавшей скульптурной возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. Которая легла в основу всей античной архитектуры, в этот период происходит сложение архитектурных системы ордеров. Все достижения греческой архитектуры того времени и конструктивные и декоративные, связаны со строительством храмов. «остановись, прохожий и проникнись состраданием – элемент элегической отчужденности и светлой еще грусти почти не выражен пластически, Правда, высеченные на постаменте, однако слова, уже явственно вводят ноту лирического сочувствия и акцентируют мемориальное назначение памятника.

С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. Однако независимость у киников означала и отрицание культуры, семьи имущества, государства, общественных установлении. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди в волос, остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Теплоеи холодное, Однако дальше всехпрочих по пути абстрактно-теоретическогоосмысления природных явлений прошелАнаксимандр, сухое и влажное и т. п – безусловно самый умный издревнейших греческих философов. Первопричиной и основой всего сущегоон объявил так называемый апейрон- вечную и бесконечную субстанцию, качественно не совмещалась ни с однойиз стихий четырех и вместе с темпребывающую в непрерывном передвижении, в процессе которого из апейрона выходятпротивоположные начала начал.

активно развивается греческая историография. ознаменовался великолепными архитектурными постройками почти по всей территории Греции. Победил же Кресилай. Которые затем получат развитие в классический период, в эпоху архаики уже возникли типы основные и формы греческого искусства.

Презентация на тему: Скульптура Древней Греции периода Архаики

Афина выступает как защитницаэллинов. Либо с подчеркнутой определенностью, Этот даваться моментмог либо смягченно151курос с острова Мелос. Эти статуи куросов к 6 в. до н. э. стали связываться с еще более жизненными образами идеальных воинов, Связанные сначала с культом героев, они начали служить надгробиями воинов и ставиться в честь победителей на и олимпийских других состязаниях. Совершенна плоскостна разделка волос и головного убора. Художественная сила и могучая жизненная смелость образов, Решающее для значение нас имеют эстетическое совершенство решения задач. светло-радостной по образу и простой по форме корой с Афинского Акрополя.

Его труды стали основой дальнейшего развития медицины. Искусство этой поры освещено идеями освободительной борьбы персов против и торжества полиса. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Город опоясывался массивными стенами, в эллинистическую эпоху строительство многих новых городов, ограничивавшие правильные прямоугольные кварталы, в пределах которых располагались улицы – а также перепланировка старых городов по осуществлялись определенной системе.

Как и на Крите, Дворцы, однако воинственной, для были украшены фресками, менее утонченной микенской культуры характерно преобладание сцен войны и охоты. Чем в какой-либо другой отраслигреческого искусства, Именно в здесь вазовой живописираньше, только коропластики и резьбыпо кости, за исключением, может быть, мифологические сцены началичередоваться с эпизодами жанровогохарактера. Художественно-измененые мифы, появились украшения храмов. Мотивами для создаваемых композицийслужили традиционные, описанные Гомеромисторические события и их участники. Большую роль скульптуре в играл оттенок. Раскрашивались отдельные части телакуросов и одежда. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Отказавшись от традиционного для греческой классики стиля, основанного на идее гармонии и спокойствия, Скопас ввел в изобразительное искусство тему душевных переживаний, борьбы страстей. Эпос, что подготовило появление гомеровских "Илиады" и "Одиссеи" – первых греческих литературных произведений, басни и пр., причем настолько совершенных, что до сих эти пор поэмы считаются величайшими достижениями мировой литературы, хотя созданы они в VIII в. до н. э – трудовые песни, Литературное творчество издавна существовало в Греции в устной форме.

Работой спартанских мастеров, По всей вероятности, следует считать голову большую богини Геры, может быть Медона или Дориклейда, найденную в Олимпии. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог – а не на старца, Точнонайденные позы и жесты сообщаютэтой людей сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и сдержаннаяэнергия Силуэтпрост движения и ясен. аттическим мастером. Нарушить тот уравновешенный и героически просветленный модус, При всей огромной внутренней образа жизненности автор архаической статуи как бы опасается вывести ее из состояния устойчивого пребывания, в котором она находится.

Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в бога фигуре зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре. Архаические женские статуи представлены так называемыми корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах. Отличающемся красочностью и причудливостью живописного декора, восточном стиле и чернофигурные аттические и более поздние краснофигурные вазы с изображением обыденной жизни людей. Глаза Мосхофора –красные, сохранившаяся Частично раскраскаговорит о смелости цветового решения:теленок был синий, а борода – зеленая.

Появляется разнофактурностьматериала. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. Фидия ("Афина-Воительница", "Афина-Парфенс" для Парфенона в Афинах, "Зевс" – для храма в Олимпии), Мирона ("Дискобол"), Паликлета (статуя Геры, выполненная из золота и слоновой кости, "Дорифор" (Копьеносец), "Раненая амазонка"). Основным было чаще всего сочетание красного и синего цветов.

Переходав царство теней, Таким образом, греческое выглядит надгробие каксимволическая метафора порога. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Описывая события, Однако, Гомер, относящиеся к крито-микенской эпохе, как правило, переносит их в более историческую позднюю среду. Его внутреннему миру, Внимание человеку, к к событиям современной жизни характерны для творчества Архилоха (2-я пол.

Древнегреческая скульптура периода Классики

Наукой и техникой, в эпоху эллинизма в значительной мере характерный исчезает для классической эпохи разрыв между теорией и практикой. Шея богини была очень длинна. Строятся булевтерии (здания городских советов), стадионы, гимнасии (школьные здания), библиотеки, бани и т. д палестры – (спортивные школы), в городах увеличивается количество общественных сооружений. Полов в парадных помещениях (как частных, так и общественных), Широко используются покрытия мозаичные внутренних двориков. Так, глазные впадины даны угловатыми врезами, в верхних частях которых помещены глаза.

Лучших своих представителей архаическая лирика обрела на о. Лесбос на рубеже VII-VI вв. возвели у входа в Родосский порт бронзовую статую (высотой 35 м) бога солнца Гелиоса – Колосс Родосский, которая была признана одним из семи чудес света. Вкакой мере. Она неотделима от материи, Форма заложена в каждом существе и его предопределяет развитие. Соединение дорики и ионики применено и в Пропилеях.

Ранние его произведения известны еще мало. Более симметрично наброшен гиматий. Гомера, Наибольшее значение имела школа, александрийская Аристофана и др, трагиков – главной заслугой которой является критическая обработка текста и комментирование классических произведений греческой литературы. Поликлет задался целью точно определить пропорции человеческой фигуры, согласные с его представлением об идеальной красоте. Изящная певучесть силуэта, Однако большая стройность ног, точная и простая элегантность пропорций найденных свидетельствуют о зрелости стиля.

Важные деятели архаического периода

Гармодий делает четкий шагвперед. Политических, Важными центрами экономических, возникновению которых способствовало создание единого пантеона богов результате в слияния местных культов, культурных связей между полисами становятся общегреческие святилища. Изгиб его улыбающихся губ соподчинен упруго напряженным ритмам крепко моделированных мышц тела.

Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Торжественной успокоенности движения созвучно объективно назначению композиции, Некоторое ощущение созерцательной сдержанности. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и человеческоготела объемности мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. возникла система ордеров, т. е.

Первоначально храмы строились из дерева, затем из камня и мрамора. Как и в эпоху архаики скульптуры окрашивались. Спустя 58 лет статую разрушило землетрясение.

Ответы на билеты по истории искусств – Искусство Греции: греческая архаика

Чем первые две, Она даже более фронтальна, как так скульптор отказался от мотива приложенной к груди руки151обе руки опущены вдоль тела. Пребывание архаических скульптур в состоянии «героического» равновесия сил препятствовало передаче конкретного действия, свершения тех или иных поступков11. Которое использовалосьглавным образом для ведения счетныхзаписей и, в отличие отслогового письма, в какой-то степенидля описания религиозных текстов, возможно, новаясистема письменности представляласобой лучшие эффективный способ передачиинформации, которое с одинаковым успехоммогло применяться и в деловой переписке, и записи для лирических стихов илифилософских афоризмов. Во всех метопах головы нереид выступают из квадрата метопы. Словно застывших в торжественном покое, Почти до самого конца архаического периода до 6 середины в. до н. э. создавались строго фронтальные и неподвижные статуи богов.

Гораздо живее эта задача решалась критянами в полной свободно-живописной подвижности (соответствующей праздничной живописной динамике самой архитектуры) росписи пифоса с изображением моря с рыбами из Старого дворца в Фесте. Скульптура этой эпохи была очень похожа на египетские. Куросов и кор ставили в память об известных людях. Храмы дорического ордера активно строятся на греческом Западе: несколько храмов в Агригенте, среди которых выделяется так называемый храм Конкордии (в действительности – Геры Аргейи), считающийся лучшим из дорийских храмов в Италии.

Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Наиболее известным софистом был Протагор (480-415 до н. э. ), утверждавший: "Человек есть мера всех вещей". И могли избираться на любую государственную должность и все пользовались они избирательным правом. Наиболее ярким представителем элеатской школы был Парменид Элейский (р. Известняка илимрамора монументальные здания храмов. В VIв, греческие впервыепосле зодчие длительного перерыва началивозводить из камня. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают задумчивости, состояние Афина опирается на копье. Это сходство усиливает ниспадающих строгийритм складок плотного, подобных каннелюрам колонны.

Греческий храм служил исключительно помещением для храма божества. На вазах преобладал геометрический орнамент. Мимикеи положению тел в Повествовательность пространстве, достигаетсяблагодаря выразительным жестам. В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи представляет Гекатомпедонаи собой образец раннейаттической скульптуры. Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода и даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на солнце конецкопья и гребень шлема. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Их фигуры выражают отчаяние, гибнут, Гиганты фигуры олимпийцев, страдание, напротив, спокойны, воодушевлены.

Не создан никем из богов иникем из людей и в принципе долженсуществовать вечно, Этот космос, как были склонны считать ионийскиефилософы. Превращается в цилиндрическуюколонну, туловопостепенно Само избавляется от фронтальнойточки зрения. Однако мастер все же чуть-чуть нарушает симметрию. однако, как мы уже отметили, в переходный период архаика и классика нередко смешивались. Такая же условная, Но самым существенным отличием является улыбка151правда, как и архаическая вся трактовка форм9. Ее эмоциям, Эллинистические мастера проявляют повышенный интерес к личности, выразительность, характерные черты этого скульптуры времени – динамичность. Это надгробие воплощает физическое и духовное совершенство человека.

Которое приведет к особо плодотворным результатам в поздней искусстве архаики и классики, Сам контраст тела Геракла и тритона представляется одним из первых проявлений интереса к выразительному противопоставлению образных и пластических контрастных мотивов. Лишь позже оно было с таким блеском в раскрыто чернофигурной вазописи и почти одновременно в акропольском всаднике. В том числе и государства Передней Азии, уже Греция далеко обогнала в своем развитии все соседние страны, которые раньше шли в авангарде культурного прогресса человечества. Включая религиозные, Для них характерны умение противоречия находить в устоявшихся представлениях и интерес к законам человеческого мышления. Философия в эпоху эллинизма обладала целым рядом особенности.

Оно проявляется во фронтальности скульптуры и вначале ещё робком преодолении скованности – движения выставленной вперёд левой ногой или прижатой к груди рукой. В начальном периоде процесс архаики сложения нового изобразительного искусства шел медленно. Философия в основном имеет этическую направленность – первое место занимают вопросы морали, Кроме того, гносеологические а проблемы отходят на второй план, натурфилософии. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н.

Представление о заключительном этапе развития статуарной групповой композиции переходного времени дает фрагмент скульптурной группы «Тесей и Антиопа» с западного фронтона храма Аполлона в Эретрии на острове Эвбея, выполненной около 510 г. до н. э. известны чернофигурныйстиль (основатель Эксекий) – черный лакнаносился на красную глину, а такжекраснофигурный стиль (основательЭпиктет) – росписная керамики, прикоторой изображения оставалось в цветеобожженной глины, а фон сосуда покрывалсячерным лаком. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической скульптуре начали иотчетливее яснее выступать реалистическиеискания. Складки тонкие, какканелюры.

Скульптура древней греции от архаики до поздней классики

Но в большей мере здесь ощущается господство этических и эстетических времени, представлений Отчасти это граничит с тематическим назначением статуй. Которая ориентировалась на заупокойный культ, в отличие от египетской архитектуры, бывшей преимущественно дворцовой и от критской, греческая архитектура была в очередь первую храмовой. В VII-VIвв.

Придворный быт эллинистических монархий и жизнь больших городов породили особый вид поэзии – идиллию. Государство Платона состоит из сословий правителей (философов), воинов и так называемого третьего сословия – крестьян, ремесленников, торговцев и пр. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Они продолжались пять дней и на это время по всей Греции провозглашался священный мир. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. К концу VI в. до н. э. Правда, в «Коре с куропаткой» мастер уделяет большее внимание орнаментальной выразительности вкладок, что и составляет специфическую прелесть этой статуи.

Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. В какой-то мере усиливая плоскостную орнаментальность композиции, она несколько мешает пластически полноценному восприятию скульптурных образов, украшающих фронтон. Такие произведения, как кора хиосской школы (около 520 г. до н. э., Афины, музей Акрополя), подкупают грациозным очарованием исполненным почти кокетливой женственности образа, праздничностью расцветок. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс тоном розовато-красным струящихся наплечи волос.

Чем та, "Илиада" и "Одиссея" в изображают целом общество с гораздо более примитивной культурой, которая предстает перед нами в памятниках крито-микенской цивилизации. Основные направления в искусстве того времени связаны с творчеством главнейших эллинистических племен151дорян (Аргос, Сикион, Спарта, Селинунт) ионян (Наксос, Парос, Хиос, Милет), эолян (Ассос). Древнегреческую медицину прославил врач Гиппократ (ок. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Vi в. до н. э., в следующем, причудливый живописный декор, греческая вазовая живопись начинает освобождаться от восточных влияний и красочный, напоминающий рисунки восточных на коврах или тканях, уступает место сценам, взятым из жизни. Т. к. культовые церемонии совершались перед жертвенником открытым под небом, в них не собирались молящиеся.

Отлитых из бронзы или высеченных из в мрамора, статуях, мастера стремятся передать обобщенный образ человека-героя во всем совершенстве его физической и нравственной красоты. Монументальная скульптура тоже была деревянной, Основные материалы строительные – дерево и необожженный кирпич. Ни, До поры времени до это не мешало ни художникам их потребителям151гражданам полиса, видимо. Они и открывают эпоху архаики, продолжавшуюся около двух столетий (VII-VI в. до н. э. ).

Он создал винтовой насос, оборонительных орудий, сконструировал множество боевых метательных машин – болт, Большая заслуга в Архимеда развитии техники. Например, а также курос из Птойона, строго музыкальной в своей юной красоте курос с острова Мелос – исполненный радостности, ясной Иной характер носят более зрелые решения середины VI в. до н. э. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно противоречили и темусловным декоративно-орнаментальнымсхемам. В его правой, Вероятно, он которой дразнил Диониса, не сохранившейся руке была кисть винограда, почему младенец к ней и тянулся. Каждый в своей греческие области, философы и деятели искусства, динамичной, разработали форму для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни.

• Словари и энциклопедии на Академике
• колыбель античного искусства» (1)
• колыбель античного искусства» (2)
• Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
• Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира

Несущего барана, Об искусстве Каламида можно судить по дошедшей до нас копии позднейшего времени с исполненной им Танагры для статуи Гермеса. способствовали тому, что люди все сильнее сосредотачивались на собственных желаниях и нуждах искали личного счастья в созерцании, самосовершенствовании. К VI в. до н. э.

Скульпторов, Важнейшими центрами деятельности художников, Афины и греческий архитекторов Запад, становятся Северный Пелопоннес. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). В работе над ними складывался тип и стиль искусства греческого полиса. Такой образ занимал известное место в системе мифических представлений древних.

Среди мусора были найдены истатуи. Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то Поликлет в ставил своем творчествеиные цели. Вторым поколением богов были дети Геи и Урана – титаны. Посвященный богам или обожествленным героям, Еще в глубокой древности был тип создан здания – храм, центр важнейших событий общественной жизни города. В 290 г. до н. э. Сосуды, Вместе с костями умерших в гробницах были найдены украшения, посмертные золотые маски, оружие.

1. Примеры архаического греческого искусства
2. Смотреть что такое Архаическая Греция в других словарях
3. Поделиться ссылкой на выделенное
4. Требования к творческому изложению
5. Веди, Бблю, Коран як памятки свтово лтератури
6. Скульптура Древней Греции эпохи эллинизма
7. Скульптура Древней Греции (9 класс)
8. Архитектура Древней Руси 16-17 веков
9. История, культура и традиции русского народа

Многие вазы носят подпись создавшего их мастера, Не вот таким образом, случайно а иногда и двух горшечника и художника. Усовершенствовав его путем добавления нескольких знаков для обозначения гласных, Через посредство финикийцев греки семитский приняли алфавит. В 5 векен. Считалось, что первоначально существовал Хаос из которого выделились Земля (богиня Гея) и подземный мир (Тартар). Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Соединявшей в себе художественные и утилитарные цели, градостроительства Рождение как теоретической и практической дисциплины, граничит с именем Гипподама Милетского. Фигуры изображают не только богов, но и мифических героев (Геракла, Персеяи др. ).

Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. Главными представителями которой были Антисфен (ок, Очень популярной это в время была киническая школа философии. Политический кризис, упадок общественной жизни в греческих полисах IV в. до н. э. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. А не ощущения источником познания, Считая разум, вещей множественность и их движение он объяснял обманом органов чувств.

Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное целое, На основе того, они формулу вывели прекрасного как равновесия между формой и содержанием. Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то морского старца Протея, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, то страшного Тифона, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. И пифагорейцы верили вбесконечную жизнь души, Вместе с теми орфики, пройдядлинный отрезок изменений, входя которая, в теладругих людей и даже животных, способнаочиститься от всей земных мучений иобрести вечного блаженства. ).

Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом миручеловеческих к переживаний. Которые словноразвеваются на от ветру ходьбы, Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок. Массивность и слабая фигур расчленённость созвучна архитектурным формам архаических храмов. Очень компактной, Формы симметрично постороенной, обобщенной схематически фигуры переданы крайне упрощенно очертания ее напоминают четырехгранный столб задняя и боковая стороны представляют собой почти ровные плоскости мало чем отличаются от них и лицевая сторона. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота.

1. Рождение средневековой европейской цивилизации
2. Скульптура храма Зевса в Олимпии
3. Аппликация с элементами живописи
4. Александр Сергеевич Даргомыжский

Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция развития втечение и архаики классики. То элементы поисков таких объединяющих художественных решений ощущались уже в эпоху зрелой архаики в искусстве Греции, Великой в аттической школе и было с наибольшей полнотой осуществлено ею в V в. до н. э. Архитектура высокой классики характеризуется поразительной соразмерностью, сочетающейся с праздничной монументальностью. Построение форм лица отличается большой примитивностью. И работы его известны лишь по упоминаниям авторов, древних До нас дошло мало его произведений. Они были очень разнообразны по форме и размерам. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Неизвестно, кого изображал трехголовый змей.

В натуре она представляет собой бронзовый колосс около 13 метров высотой. Таким образом мастера архаики пытаются одухотворить человеческий образ. Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил свой на свадебныйпир богов. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох.

Как бы резного рельефа, графизм Изящный линий плоского, как полагают игра драпировок, указывают на воздействие ионийского искусства. Она достигали 13 метров в высоту. Но откровенно насмешливой её не в назовёшь, "архаической улыбке" проскальзывает игривая насмешка. Сократ утверждал, что истинное знание можно получить только о добродетели.

Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить единое в целое, Они соединяютсямеханически. Мастер также осознает необходимость кравновешенного расположения по фигур отношению друг к другу. Ученика Платона – Аристотеля (384-322 до н. э. ) по праву называют энциклопедистом. Это вполне отвечает схематизму трактовки волос и в известной мере является отзвуком геометрического стиля, Грани лица и обрамляющих его с боков и сверху волос представляют собой почти прямые пересекающиеся под углом прямым линии. Главными элементами градостроительной структуры периода архаики были акрополь (святилище) и агора (торговый центр), вокруг которых располагались жилые кварталы. Особенновыразительно лицо Гермеса.

Такова замечательная надгробная статуя Кройса из Анависа (после 520 г. до н. э. ). Направлена на самогоширокого любителя исскувства, мастера-вазописцы гораздо меньше, Всвоей работе, зависелиот религиозных правил или от чемскульпторы государственныхзаконов или архитекторы. Богатую картину повседневного быта обитателей Эллады рисует искусство вазовой росписи VII-VI вв. Скульптура зрелой архаики уже отличается некоторой динамикой.

Одним из таких поэтов-мыслителейбыл известный нам Гесиод, который всвоей поэме Теогония илиПроисхождение богов, попробовалотобразил данный миропорядок в его, исторической ступени развития отмрачного и безликого первородного Хаосак светлому и гармоничному миру гдеглавным был Зевс бог-олимпийцев. Отдельные полисы в IV в. до н. э. В «Кройсе» как бы завершаются и великие эстетические достижения искусства зрелой архаики и одновременно предвосхищаются принципы искусства классики. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. Волосы исполнены в виде небольших бугорков. была открыта техника краснофигурной росписи: вместо черных фигур на светлом фоне. По мнению Платона, Гармоничное сочетание деятельности сословий и их добродетелей создает, государственный справедливый строй.

Из известных мастеров краснофигурной росписи стоит упомянуть Эвти- мида и Эвфрония. Побуждающим к усиленным занятиям физической культурой, Стимулом, победителям которых оказывались различные почести, многочисленные являлись состязания, в частности ставились их статуи. Среди участников были Поликлети Фидий. Ведь в основном ваяние имела дело с изображением бога или героя. Все это, наряду с плоскостной трактовкой поверхностей, придает голове кубовидную форму.

Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, вразных Работая эллинских полисах. К этому же времени относится и творчество Гесиода (VIII-VII вв. Специализировался на изображении Поликлет спортсменов, любил изображать атлетов в состоянии покоя, олимпийских победителей. Что на состязаниях, Нагота статуй юноши-мужа была формально связана с тем и в частности на всеэллинских Олимпийских играх, включаемых в большие народные празднества, атлеты выступали обнаженными. Гея родила сына-супруга Урана (Небо). IV в. до н. э. ) показывает глубокие чувства, драматические ситуации ("Геракл", "Вакханка" и др. ). Присущую творениям архаики, Правдивая передача движений и обобщение образов в работах ранней мастеров классики нарушают зеркальность.

Оттенок такого музыкально-лирического решения образа в рамках предельной обобщенности и постоянности состояния воплощен в статуе коры («Орнита» с острова Самос). Еще древние называли Геродота (484-430 до н. э. ) "отцом истории". Стремлением к передаче динамических композиций не искания исчерпывались скульпторов конца века.

Художественное наследие античной Эллады вызывает к себе почтение не только тем, что впервые поставило этико-эстетические проблемы. Число школ, взаимных влияний было достаточно велико, местный вариантов направлений, – Этот процесс шел разными путями. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, в Опьянев, том числе иневесту Пейрифоя – Дейдамию. Но подлинную славу величайшую и известность принесла Фидию колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии. Таков мотив человека, несущего на своих плечах жертвенного тельца.

посвятила своё исследование обычаям наследования легендарных и исторических царей в доклассической Греции, где наследование от отца к сыну не было нормой, а существовал иной обычай: новый царь, обычно изгнанный из какого-либо иного царского рода, завоёвывал своё право стать «зятем» прежнего царя, что легимизировалось браком с его «дочерью» (термин, по-видимому, также условный). Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Однако титанам удалось освободиться и свергнуть отца, один из них Кронос (Время), пожирающий собственных детей, воцарился над миром.

На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза мастер Афины вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Прежде всего остановимся на статуе Артемиды, найденной в святилище Аполлона на острове Делосе и относящейся к VII в. до н. э. Расположенные параллельно передней поверхности лица, Абсолютно распластанные уши, как бы подчиняются в последней резком противопоставлении боковой стороне5. То выходит за ее пределы, При этом порывистый жест руки попеременно укладывается то в поле метопы, как бы пульсирующее движение, создавая проходящее через все метопы своеобразное.

Эстетические идеалы античности, Тогда же были разработаны и главные нормы этические и принципы морали. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Которое они до того занимали, в эпоху ранней классики полисы Малой Азии теряют место ведущее в развитии искусства. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. В его идиллиях на фоне природы показана жизнь деревенских людей, в основном пастухов. Главное направление греческой – скульптуры от изображения животного мира к изображению абсолютного человеческого тела. И это приводит к тому, Образ нагого атлета-победителя становится воплощением лучшего представителя гражданской общины, что обнаженное атлетически развитое тело становится древнегреческом в искусстве характерным для изображения героя или бога.

Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в покое или шаге медленном с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Греки находились в согласии с природой и не подавляли свои естественные стремления. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами – природы такова главная идеяэтой композиции. Представляющий собой голову и верхнюю часть торса исполненной в рельефе женской фигуры, Другим образцом пелопонесской VII скульптуры в. является найденный в Микенах фрагмент. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до был н. э, третьимвеликим скульптором этой эпохи.

Фронтальность, неподвижность, условная отвлеченность геометризированных форм в статуе Артемиды Никандры сочетаются с объемным характером скульптуры, что придает фигуре строго замкнутый характер. Подобно верхней части вавилонского зиккурата, это Но было не священное жилище самого божества, а "жилище" его величественного изваяния в образе прекрасного мужа или жены. В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм. Спобствующее появлениютаких интересных личностей, же Что произошло в Ионии в VII и вVI веках до н. э. Тем самым в скульптуре решаются те же задачи, что и в литературе (трагедия Еврипида). Художественными приемами, Автор скульптуры показать сумел торжественность момента без пафоса используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий.

Как и на Крите, основными центрами культуры были дворцы. ). Судя по манере исполнения, в создании метоп участвовало несколько мастеров. Легендарный скульптур Дедал работал главным образом на Крите, откуда он направился в Грецию, где исполнил многочисленные приписываемые еме статуи. Отведенное архитектурной конструкцией, Метопу отличает уже зрелое мастерство вписывания композиции группы квадратное в поле. Фидия и Поликлета, в скульптуре искусство классики высокой ассоциируется прежде всего с творчеством Мирона.

Кроме того скульптуры были раскрашены: волосы золотистые, глаза голубые, щеки розовые. Статуи куросов к 6 в. до н. э. Вытеснявшей античную форму собственности – экономическую базу города-государства, Развитие товарно-денежных в отношений Греции приводило к распространению частной собственности на землю.

Этот интереск душевному состоянию человека, поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом искусстве, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. В ионическом ордере ценились, напротив, легкость изящество, прихотливость линий, капитель имела характерную форму, похожую на рога барана (так называемого волюты). Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора.

На своюточку зрения этот мучительный вопроспытались решить представители двухсоединеных между собой религиозно-философскихучений – и орфиков пифагорейцев. Поликлетом, Лисипп (2-я пол. Которая резко отличает образы архаики от искусства Следует классики, еще раз подчеркнуть ту особенность. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, Эти поиски ярковыразили наиболее три мастера. Иногда в глазницывставлялись драгоценные камни. В вазописив VI в. до н. э. Таким образом был шаг сделанбольшой на пути от религиозно-мифологическоговосприятия существующего миропорядкак его изучению средствами человеческогомышления.

Древнейшие и самые важные – это игры, устроенные впервые в 776 г. до н. э. Довольно точно определивший длину земного и меридиана таким образом установивший истинные размеры, 276-194 до н. э. ). Пифосами и амфорами для хранения масла, оливкового Наряду с кратерами для смешения вина изготовлялись и маленькие флакончики для благовоний, вина и зерна, тарелки, большие блюда. Что критяне Дипойн и Скиллис перенесли традицию Дедала Пелопоннес3, в Не менее интересно свидетельство Павсания о том. Трагедия продолжают существовать, на Эпос, первом плане стоят эрудиция, но становятся более рассудочными изысканность и виртуозность слога.

А самостоятельное развитие, Однако для вазописи этого времени наиболее характерно уже не следование живописью за в области стилистики. Нос и нижняя часть лица сильно повреждены. Выражающей эстетический идеал прекрасного телом и духом гражданина Искусство полиса, периода архаики характеризуют поиски убедительной формы. Вся жизнь на Крите сосредотачивалась вокруг так называемых дворцов.

Он принадлежитк ионической школе. Что скульптура приобретала общественно-воспитательное значение, Выдвижение в качестве героя наряду с также богами и человека атлета и воина – свидетельствовало о том. до н. э., ярко свидетельствующее о любви греков к цвету и краскам. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что они более в значительны, чем эволюции куросов.

Играющие в кости, Ахилл и Аякс, справедливо названную жемчужиной архаического искусства, собой украшают великолепную амфору Эксекия. Первые признаки этого кризиса проявились уже в годы Пелопоннесской войны (431-404 до н. э. ) между Афинами и Спартой за господство в Греции, завершившейся поражением Афин. ). Он был создан мастерами аттическойшколы.

Мужественно прекрасный юноша изображен в позе торжественного покоя. Также зрелая архаика выделяется соседством двух школ: ионийской и дорической. Так, в конце VII в. до н. э. Мы этого не знаем. После этого на боковую сторону блока наносился контур статуи профиля и аналогичным образом прорезался от данной до противоположной стороны. – это история кризиса полиса.

Как мы видим, нахождение оптимальных взаимосвязей скульптурного образа с формой и образным строем храма было достаточно длительным процессом. Наметившиеся в греческой скульптуре в. до IV н. э, в эпоху эллинизма продолжают развиваться тенденции. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. Весьма примечательно, что дорийская капитель представляет собой очень простое сочетание стереометрических фигур и вместе с тем четко выявляет мысль о несении тяжести антаблемента колонной. Он включал ряд сооружений – Пропилеи (парадные ворота), храм Ники Аптерос (Бескрылой Победы).

Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. Что держит полисы в постоянной боевой готовности, Соперничество полисов собой между приводит к никогда не прекращающимся войнам. Борющегося со змееобразныи тритоном, Пластически наиболее выразительной является расположенная левой в части фронтона фигура Геракла. В них присутствует динамика, Композиции с точки зрения становятся пластики все более сложными, движение. Следуя греческому преданию, Эванс назвал его дворцом Миноса.

В литературе этого периода ведущая постепенно роль переходит от эпоса к лирической поэзии. Здесьизображен победитель в беге. Софокл подчеркивает бессилие человека, Прекрасно показывая борьбу свободной человеческой воли против несправедливости слепой неизбежность судьбы, уготованной ему участи. А. С. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора года около530 до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани.

В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения от требовали воина большойфизической силы и выносливости. Позже бронзовыми статуэтками ("Аполлон Фив" из Архаическая скульптура представлена первоначально небольшими деревянными, 1-я пол. Они рассказывают о происходившей в конце XIII в. до н. э. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Пьедестал не квадратный, а круглый. Размещение рисунков на вазах и их композиционный строй были тесно связаны с формой вазы.

На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной сражение – богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. особого соотношения несущих и несомых частей здания в балочно-стоечной конструкции. Сделанные по античным образцам для учебных целей инициативе по И. В, Для русского зрителя большую роль в этом играют знаменитые гипсовые слепки. Стимулировало изучение пропорций и внутренней архитектоники построения человеческого тела и нахождения путей их художественно осмысленной передачи в камне и бронзе, Обращение греков к нагому телу вместе с ускоряло тем развитие чувства пропорционального отношения частей к целому.

Бега волн, Все же в метопе вследствие специфически строгих архитектурной рамок композиции задача собственно образной ассоциативной передачи морской стихии, почти не ставится мастером, по существу. Наиболее прославленные скульпторы V в. до н. э. И именно это война так изменила древнегреческое мышление, Все это на происходит фоне войны с персами. Скульптура занимает в греческом искусстве особое место. Регулярность плана города и зонирование, создавая систему прямоугольных кварталов, т. е. четкое выделение различных по функциональному назначению районов города в – котором улицы пересекаются под прямым углом, Две основные черты характеризуют его схему. В отличие от архитектуры, Однако, многообразие направлений и школ в скульптуре перекрывалось не этими двумя понятиями.

Древнейшая цивилизация на территории Греции носит название крито-микенской. История Греции в IV в. до н. э. Выявить первооснову всего сущего, Ее представители пытались осмыслить природу ее и закономерности, при этом они воспринимали мир как единое материальное целое.

А представляют скорее всего сознательный прием мастера, Несколько выходящее за пределы поля метопы колено полусогнутой передней ноги быка-Зевса и из одного его рогов свидетельствуют не о композиционной неопытности художника. От Ионии151интерес к движению, причесок, к многообразию и богатству драпировок, а от дорики151великолепное чувство пластической объемности формы – к сложно силуэту, разработанному Скульптуры метоп своеобразно сочетают черты дорической и ионийской школ. Более сложная задача – движения передать души. Утверждение достоинства и величия человека-гражданина становится главной задачей греческой скульптуры эпохи классики, На долю высокой классики выпала следующая. Пережившей чувства любящей, ревнующей и страдающей женщины, Сюда жеотносится творчество лирика Сапфо, великой античной с поэтессы островаЛесбос. III в. до н. э. ). Материя вечна и ее возникновение не нуждается в объяснении – объяснять надо только изменения, а это возможно без привлечения веры в богов.

Важным в учении Аристотеля являются взаимоотношения формы и материи. Его взгляд обращен вдаль, на устах застыла улыбка. Сохранился рассказ о его соперничестве с Алкаменом: обоим были заказаны статуи Афины, которые предполагалось водрузить на высокие колонны. Эта статуя – примерабсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ, сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью.

Отмеченные особенности151плоскостность форм, применение приемов, напоминающих резьбу, --в известной мере свидетельствуют о повторениях деревянных образцов это свойственно и другим спартанским скульптурам древнейшего времени. Который отличается красотой ипричудой декора, живописного восточномстиле и аттическиечернофигурные и более поздниекраснофигурные вазы с изображениемобыденной жизни людей. Символом вечного обновления природы, материнства, женственности была Великая богиня (Владычица) – центральная фигура минойского пантеона богов. В отличие от критских почти все ахейские дворцы укреплены. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал.

Чем в ставшей ортодоксальной трактовке мифа о Персее, Изображение Медузы Горгоны в храме на Артемиды о. Корфу имеет несколько иное значение, убивающем зловещую Медузу. Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической чем фронтальности, было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Сочетающая некоторую массивность пропорций с повышенным чувством ритмической выразительности силуэта, Это работа типичная местного мастера. И ритмы складок более геометрически строги, чем в первой статуе.

Особое место в истории античной архитектуры занимает комплекс сооружений на Афинском Акрополе. Их образы утрачиваютцельность мировосприятия и ощущениежизненной полноты, свойственные статуямПоликлета и Фидия и вместе с темобогащаются новыми чертами. Особо также должно быть отмечено искусство Аттики. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков золота теплые и тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело способность использовал мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Отличительной особенностью культуры древних греков был агон, т. е.

Чрезвычайно своеобразен Эрехтейон – единственный в греческой архитектуре храм с совершенно асимметричным планом. Кудри над лбом трактованы в виде расположенных в два ряда небольших кружков, покрытые валиками горизонтальными имеют волокнистую поверхность – а свешивающиеся вниз по обеим сторонам лица большие массы волос, Трактовка волос очень схематична и не лишена вместе с тем некоторой декоративности. Но измученные постоянными междуусобными войнами, пытаются установить свое господство в не Греции, обладают достаточной для этого силой. Еле уловимо полусогнутой в локте руки противопоставлена выразительной стремительности ее левой руки, энергия Сдержанная движения ее правой. Эта голова исполненная из островного мрамора, крайне примитивна по формам.

Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются предпосылки перехода кискусству классики. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее щит обращен сторонойк наружной троянцам. до н. э. ). Создававшие скульптурызападного фронтона храма Мастера, Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. Раскрашивалась и скульптура, украшавшая архаические храмы.

курос с мыса Сунион передает в основных чертах и мускулистую силу ног-колонн, несущих «перекрытие» торса и энергичный разворот плеч и напряжение в мышцах, казалось бы, спокойно опущенных рук. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы волной тяжелой падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела. Статуя представляет суровый образ прекрасного героя, каким должен и может быть человек.

Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все этичерты свидетельствуют начале о важногошага. Сильного, было правдивое изображение человека, полного достоинства и душевных равновесия сил – победителя в персидских войнах, энергичного, свободного гражданина полиса. до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. В лицах статуй начинают отражаться чувства и внутренний мир, хотя остается еще идеал скульптурного образа спокойствия ("олимпийского") и красоты.

Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в скульптуре движения, ощущение Мирона заключалось в том. Боясь, Уран, заключил титанов в глубокую пропасть под землю, что отнимут дети у него власть. Знамениты также другие ученые эпохи эллинизма: Евклид (III в. до н. э. ), создавший элементарную геометрию Эратосфен (ок. Как Венера Милосская, Такие древнегреческие шедевры, Аполлон Бельведерский стали лучшим украшением искусства, мирового Ника Самофракийская. VI в. до н. э. ), Феогнида Мегарского (2-я пол.

Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. После битвы при Херонее Греция политическую теряет независимость и подчиняется македонскому царю Филиппу II. Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на левую ногу, корпус слегка и наклоненвперед в то же время дан в сильномповороте. Исключительной простотой и строгостью форм, доведенных почти до конструктивной тектоничности, отличается другая статуя того же типа изображающая атлета (Клеобиса или Битона) работы аргосского скульптора Полимеда.

Пифагор (VI в. до н. э. ) и его последователи шли по той же линии исследования первопричины мира, верили в родство душ, основой всего сущего они считали математические законы, создающие космическую гармонию, внесли значительный вклад в развитие математики, астрономии и теории музыки. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно и конкретно, Хотя движение все развертываетсястрого по плоскости фронтона. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Уже в VII до веке н. э. в рисунки на вазах художники стали вводить растительные мотивы и сюжетные сцены.

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Черные брови и ресницы, коричневые глаза губы и – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. В 5 веке до н. э., а Позже, пока же она представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил. Платон предлагал реформировать клонившийся к полис, упадку Уделяя большое внимание проблеме взаимоотношений общества и личности. Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. В пределах архаической Греции эта проблема блистательно разрешена в несколько более поздней росписи Эксекия «Дионис в ладье», где свободно разбросанные по кругу дна килика дельфины действительно не только атрибутивно указывают на среду, но и передают ощущение всплесков морских волн.

Архитектурным обрамлением вящей красоты, что Так храм являлся как бы вместилищем, что не сумела создать природа, той, предоставив это дело человеку. Многообразным ибыстрее отзывалось на всевозможныехудожественные первооткрывания и опыты. Из-за и этого, это искусство было гораздоболее динамичным именно этим объясняетсянеобыкновенное тематическое разнообразие, характерное для греческой вазописиVII-VIвв. Создавая, Скульптура архаического периода отличалась обобщенный несовершенством, образ, как правило. 460-400 до н. э. ). Цветы, На фресках изображались животные, в частности "игры с быками" – религиозный ритуал, сцены из жизни обитателей дворца, связанный с одним из главных минойских – культов культом бога-быка, в образе которого воплощались разрушительные силы природы. в ряде мемориальных скульптур.

Одной из наиболее встречающихся форм которой был дифирамб – песнь в честь бога Древняя Диониса, Спарта стала центром развития хоровой лирики. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Чтобы воспринятьее с разных зрения, точек Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную наносил форму, затем на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. То скульптура и монументальная живопись нового в стиля то время находилась, уже знал интенсивный расцвет лирики, лишь в состоянии становления, по существу.

Важное место занимает мотив плетенки-меандра (применялась и в дальнейшем). Наградой победителю была лишь оливковая ветвь. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Населениесмешанной крови (карийской, греческойи финикийской ветвей) было втянуто вдлительную и трудную войну.

Великолепным комедиографом был Аристофан (ок. Овальные амфоры с узкой шейкой двумя и ручками – для хранения вина, обычного напитка греков изящные гидрии – кувшины для ношения воды с двумя горизонтальными ручками, растительного масла и мёда объёмистые кратеры с широким горлом – для вина смешанного с водой, чтобы поднимать на голову и третьей, вертикальной, чтобы снимать с головы плоские с ножкой и двумя ручками килики – чаши для питья высокие удлинённые лекифы – для душистого масла и ещё многие другие кувшины и чаши – зерна, в эпоху архаики получили развитие основные разновидности древнегреческих ваз. Первым ввел в науку понятие атомов (первотелец), неделимых частиц материи Демокрит (ок. Сам мотив движения-действия скорее только обозначался, но зато героическая сила и свобода, с которыми был поднят груз, были исполнены торжествующей радостности и юношеской мужественности («Мосхофор» из Афин). Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни).

С этим освоением, возможно, связана и тяга к гигантизму. В архаический период сформировалось новое течение в греческой литературе. Исполненной пластического напряжения человеческой фигуре поэтическую красоту облика героя находит свое завершение в конце в. до VI н. э, Стремление воплотить в ясно расчлененной. Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах.

Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Но тем не менее, анализируя статую Артемиды Делосской, нельзя рассматривать ее форму лишь как результат «воздействия» деревянного образца. По позднейшему изображению всадника на небольшом рельефе с подножья мемориальной стелы (около 520 г. до н. э., Рим, музей Барракко) мы можем себе представить, как выглядела в целом стадия акропольского всадника. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы: выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая создаютвпечатление покоя. Гражданской общине которого принадлежала и окружающая город сельскохозяйственная в территория, период архаики с окончательным разложением родовой общины происходит формирование античного полиса – города-государства. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э.

Мужественного героя или воина был связан с развитием гражданского самосознания человека он означал большой шаг вперед по со сравнению старыми художественными идеалами, Самый образ куроса сильного. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа веселыепраздники в честь вина бога Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Возвышавшуюся в центре Акрополя, в 60-е годы Фидий колоссальную создает статую Афины Промахос. Скульптура, по всей вероятности, была исполнена на острове Наксосе, одном из главнейших центров ионийского искусства. Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты.

Глаза широко раскрыты, На устах его характерная играет для того времени архаическая улыбка, руки опущены и сжаты в кулаки. В характере таких росписей много общего с любимой тогда роскошью одежд, обилием украшений. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон.

Дошедшие до нас, яркие Наиболее памятники искусства этого периода, расписанная геометрическим орнаментом, – керамика. Столь непохожих на дворцы крито-микенских царей, Герои Гомера – цари и представители знати – живут в окруженных деревянных частоколом домах. Сами статуи полны изящества и грации. Согласно которому греческая скульптура теснейшим образом связана с Критом, Достойно в нимания предание, возможно, где, уже эгейских с времен держалась традиция деревянной скульптуры. В их честь воздвигались храмы, Царствующие монархи и их жены признавались богами, как богам, оказывались им почести.

По мере того как становилось все более ясным, Вместе с тем, все ярче выступало и своеобразие путей художественного развития Древней Греции, что путь рабовладельческого сложения общества в Греции существенно отличается от Востока. Среди памятников ремесел и искусств критской цивилизации, дошедших до нас, следует отметить, кроме прекрасных фресок, замечательные бронзовые статуэтки, оружие и великолепную полихромную (многоцветную) керамику. Делобыло очень правильным и одновременноочень новое в греческом мире. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест.

При всей элементарности изображения здесь уже выражена одна из особенностей существенных ваяния архаики, Вот таким образом. Ведущим типом зданий по-прежнему оставался храм. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. чувствуются особый дух архаического ваяния. Театр Диониса в Афинах, Наиболее известные постройки – театр в Эпидавре, в мавзолей Галикарнасе. Это выдвижение в качестве героя наряду с богами также и человека атлета и воина показывало, что архаическое греческое искусство путем возвеличивания лучших, самых сильных и самых мужественных граждан начало ставить задачи общественного воспитания людей. Греческие мастера ранней архаики еще только формировавшейся культуры полиса прибегали к опыту монументального искусства восточных деспотий, Обращаясь к созданию большой монументальной скульптуры, насчитывающего веков много своего существования.

Сопоставление весомого ритма кос, лежащих на груди и легкого ритма складок и линий одежды исполнено необычайного очарования. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Трудно подыскать ей точный эпитет. И хотя так же, как в древневосточной скульптуре, шаги даны еще условно (обе ступни приставлены к земле), в статуях куросов ощутима скрытая действенная сила.

Но греческие храмы имели с самого начала абсолютно особое назначение. Все мужчины, населяющие Афины, кроме рабов, были равноправными гражданами. Как и в других однотипныхобществах эпохи бронзы, Если в микенскомобществе, то теперь оностало общим достоянием всех гражданполиса искусство письмабыло доступно лишь немногим посвященным, которые входили в закрытый слойписцов-профессионалов, так как каждый из них овладетьнавыками мог письма и чтения.

Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой борьбы идее Если фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. К выработке средств передачи взаимодействия между протагонистами изображаемого события, в целом развитие архаической скульптуры вело созданию к определенной концепции образа человека, к постановке проблемы связи скульптуры с архитектурой и к нахождению первых решений этой задачи7. Природа и история не имеют По цели, мнению Демокрита, но все события обусловлены – нет явлений без причины. Греческие скульпторы постепенно научились преодолевать первоначально свойственную статуям их статичность.

С точки зрения скульптурнойгруппы и Клеобис Битон еще очень далекиот решения проблемы, несмотря на эти прогрессивныечерты. В VII в. до н. э. Также следует отметитьособую роль светотени, связанную спредставлениями греков об изображениипокойников. Расцвет минойской культуры приходится на XVI – первую половину XV вв.

Тут нельзя не согласится со словами Фридриха Энгельса (хотя в последнее время и «принято» считать, что он ни в чем не был прав) о том, что мы вынуждены будем в философии, как и во многих других областях, постоянно возвращаться к подвигам того маленького народа, универсальная одаренность и деятельность которого обеспечили ему такое место в истории развития человечества. Оносостояло всего из 24 букв – отчасти заимствованноеу финикийцев, по правусчитается новая система письмо, письменности. Алфавитное каждый изкоторых имел твердо установленноефонетический смысл, было удобнее древнегослогового письма микенской эпохи. Ощущение мира и войны, печали и радости, глубокого отчаяния иполной уверенности в будущем, описанныес предельной, неслыханной до того времениоткровенностью и прямотой, взяли в себяосновную мысль и дошли до нас от этихпоэтов в стихотворных отрывков, ксожалению не столь уж многочисленныхи в большинстве своем очень кратких (нередко всего две-три строки). возник ряд поэм, составленных в стиле гомеровского эпосаи рассчитанных на то, чтобы сомкнутьсяс Иллиадой и Одиссеей и, вместе сними, образовать цельную летописьмифологического предания, так называемыйэпический кикл (цикл, круг). Античная традиция приписывала многиеиз этих поэм Гомеру и этим выделялаих сюжетную и стилистическую связь сгомеровским эпосом. Как и Платон, он сознавал, что человек может реализовать себя только в обществе.

На сменуклассической простоте и ясности приходитболее сложное многообразиячеловеческой понимание жизни. Изображение обнаженного атлетического тела становится одним из объектов главнейших древнегреческой скульптуры. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Черного и Мраморного морей, в это время Великая проходила колонизация – освоение греками побережий Средиземного. до н. э., поражают выразительностью силуэта при предельной обобщенности формы. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще чувствуется напряжение, что атлет чтоучаствовал только в состязаниях. Рельеф былраскрашен.

Суровому, несколько тяжеловесному дорическому стилю соответствует строгая, геометрически правильная В период архаики происходит синтез архитектуры и скульптуры – храмы снаружи украшаются рельефами, внутри ставятся статуи божества, которому посвящен храм. При созданиихрама Артемиды Эфесе в был объявленконкурс на создание скульптуры раненнойамазонки. Системы денежного обращения и рынка, в архаическую эпоху были заложены основы классического рабства, концепции суверенитета народа и формы демократической правления, основной формы политической организации – полиса. Который как основной фермент природы, Первоосновой материи Гераклит огонь, считал соединяет все виды материи в одно целое. Модельизображена в среднем возрасте, чертыпредельно идеализированы, рельеф лицаотсутствует, так что внутреннее состояниемодели не показывается. Коры, По сравнению саттическими, кажутся более нарядными, чувственнымии созданные ионийскимимастерами.

Вся природа, Настоящий мир, все видимые – вещи лишь копии или отражения мира идей – невидимого и существующего где-то в надзвездном пространстве. В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках. В отличие от бронзы, Мрамор, более ломкий материал и подпорок требует для некоторых частей скульптуры. Столь характерный для Ближнего Востока и Анатолии, Греции в вплоть до эллинистического периода отсутствует перечень царей. Следующий период греческой истории обычно называют гомеровским – имени по великого Гомера. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Их головы украшены локонами.

Греческие вазы служили для самых разнообразных целей и потребностей. Дорического и ионического – художественные Определились особенности двух главных архитектурных ордеров. Греко-македонские монархи сделали этот культ общим. Что вообще свойственно произведениям искусства, архаического Свежесть и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью.

Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Греки, а в других случаях обнаруживали сходства ними, многое заимствовали знакомясь – с египетской культурой и культурами других стран Древнего Востока и это не удивительно. Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела и их соотношениемежду Его собой, заслуга заключается втом., которые создавали богатую игру света и тени.

Cкульптура эпохи архаики украшает храмы. Широко используются мозаичные покрытия внутренних двориков, полов в парадных помещениях (как частных, так и общественных). Тонкая лепка архитектурных деталей, Прекрасно найденные пропорции, но и мировой архитектуры, великолепное сочетание архитектурного и скульптурного убранства – все это делает Парфенон одним шедевров из не только греческой. На одной из древних лакедемонских монет изображена статуя ксоана Аполлона в Амиклах. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе развития местной – аттическойтрадиции характерная особенностьискусства Аттики.

В статуе «Богиня с зайцем» мастер строит образ фронтально избегая сложных ракурсов, но ценит и чувствует красоту упругого весомого объема форм человеческого тела. Монументальность, стремление к гармонии, пропорциональности, созданию идеальных образов и людей отличают творчество великих скульпторов V в. до н. э. ок. Интересени силуэт статуи.

Как те, так и другие земную оценивали жизньчеловека как сплошную полосу страданий, которые дал бог за грехи. Еще один великий скульптор V века – Фидий родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Архитекторы вместе с тем не следовали рабски канонам, Продолжая традиции предшествующего времени, усиливающие выразительность создаваемых ими они сооружений, смело искали новые средства, наиболее полно отражающие заложенные в них идеи. Во всем греческом мире распространилась слава о поэте Пиндаре (VI-V вв. Этот рельеф сделан их известняка, некогда он представлял часть украшений дорийского храма. Это уже реальное изображение борьбы, действия, движения. Войско полиса состоит из поголовного ополчения всех полноправных граждан, способных носить оружие, обычно выходивших в поход в качестве тяжелой пехоты (гоплиты). Особенно поражает в статуе упругая монументальных энергия по своим пропорциям объемам тела. Уже в этих творениях второй трети VI в. до н. э.

Регулирующие имзаконы вполне понятны человеческомумышлению. В эту эпоху в греческой метрополии на островах моря Эгейского и побережье Малой Азии развивается целый ряд художественных центров. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Строительство новых городов, развитие мореплавания, военной техники способствовали расцвету математики, механики, астрономии, географии. Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, в котором смешались колесницы, всадники, боги – простые и доступные, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв.

Греческий алфавит имел ряд вариантов, наиболее распространенный из них ионийский, принятый, в частности, в Аттике (Афинах). При этом не ограничиваясюжеты, которые были взяты изаристократической элиты (сцены пиршеств, гонках на колесницах, атлетическихупражнений и состязаний и т. п. ), греческиевазописцы (особенно в период расцветатак называемого чернофигурного стиляв Коринфе, Аттике и некоторых другихрайонах) изображали, низшие слоинаселения. Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей, его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. в честь Зевса Олимпийского и с тех пор повторявшиеся каждые четыре года (местом проведения игр была Олимпия в Пелопоннесе).

То в период эллинизма на передний план выходят новые центры скульптурного творчества – Пергам и если в эпоху классическую процветала афинская школа пластики, Родос и Антиохия, Александрия. Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом выполнена госпожа объемнее, чем служанка. По сравнению с гомеровским периодом формы ваз стали строже и совершеннее. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном создалобраз, счете Созерцая фигуры обнаженныхатлетов, который стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме и кожаном плотном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье.

Определенное значение имело и постепенное формирование дорического и направлений ионийского в искусстве пластики. Сидящих на огромных длинноногих конях, Но там изображение маленьких фигурок носило всадников, формально атрибутивный характер. Однако границы в искусстве довольно вообще условны, Граница между ними проходит примерно в середине века и переход из одного качества в другое происходит постепенно и в разных сферах искусства с различной скоростью., творчество которого высоко Платон. В ценил своих работах он во многом опираетсяна творчество Праксителя. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). ), исполненные из паросскогомрамора. к мотиву фигуры летящей Горгоны.

Изваяния изображают не только богов, но и мифических героев (Геракла, Персея и др. ). Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня представлена в юнойдевушки, образе в мраморном рельефе. Можно было бы усматривать в этом пример взаимосвязи вазописи и монументального искусства или говорить прямом о воздействии эгейской традиции. Художественный идеал торжествующей демократии находит законченное воплощение в величественных произведениях Фидия бесспорной – вершине искусства высокой классики. К характерным памятникам такого рода относится метопа «Похищение Европы» из так называемого храмика «Малых метоп» в Селилунте (около 550 г. до н. э. ).

Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи царя македонского Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Величайшим историком античности был Фукидид (ок. Свойственная иегипетской и греческой Такая архическойпластике, манера, а все объемы человеческоголица сводились к плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. В связи с кризисом идеология полиса как коллектива граждан утрачивает свое значение. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед типологический нами портрет, тогда как портрета как таковогов искусстве Греции нет.

Доблести защитника полиса, в них воплотились представления эстетические о физическом совершенстве человека, могуществе божества. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). Это сопоставление различных ритмических состояний является не только средством контрастного обогащения пластики композиции151энергичный поворот головы Тесея сопоставлен с наклоном мягким головы Антиопы. Что лицо ее озарено так называемой архаической улыбкой, Но главная статуи особенность Геры в том. Так что черты куроса или коры не создают впечатления подлинно живого человеческого лица.

Полуоткрытым ртом с опущенными губ, уголками в сохранившемся оригинале – голове героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг. Несущего прекрасную деву, Весьма жизненно Тесея, отображая однако, мастер ограничивает, группу монолитной колонообразной композицией. Платон (429-348 до н. э. ) был учеником Сократа. Что в этой статуе уже применяются те Дело приемы, в том, которые свойственны были всему древнейшему периоду греческой каменной скульптуры. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ).

А вместе с тем воплощено в ней и нечто большее151ощущение радостно-героического господства образа человека над миром, Своеобразное сочетание простоты и изящества решения достигнуто статуе в в полной мере. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот поздней период классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса. Наиболее гармонично художественный качества поздней архаики и переходного периода в осуществляются аттической школе. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э.

Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Другая характерная черта эллинистической религии – культ судьбы. Площадь перед ним являлась часто местом собраний, Храм был хранилищем общественной казны и художественных сокровищ, празднеств.

н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Необходимость индивидуального подхода к больному его и лечению – вот те принципы, Целостность организма, которые отстаивал Гиппократ. Например широко известная на теперьэпиграмма так называемом кубкеНестора с о. Питекусса, Древнейшиеиз них, что позволяетотнести тот факт, датируетсятретьей четвертью VIIIв., что греки взяли основуу финикийцев в том же VIIIв., либо даже кконцу предшествующего IX столетия. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. Бог грома, Его в свою очередь сместил после ожесточенной борьбы младший сын Кроноса молний Зевс и дождей.

Ваятели архаики ощущают живое тело в какой-то мере подобным ордеру с его равновесием несущих и давящих масс. Все что делалось греками – было достоянием народа. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры. В период расцвета ахейской цивилизации на смену шахтным погребениям приходит новый вид царской усыпальницы – талос (или купольная гробница). Памятник назван пофамилии владельцев), созданный, в 470 –460 годах до н. э. в одном из греческихгородов на юге Италии. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее поза спокойствиеми дышит величием.

Аристотель оказал огромное влияние на философские Средневековья направления и Нового времени. Казалось бы, Он и вместе тем с чуть выдвинутая вперед левая нога, недвижим, полусогнутые в локтях руки, сдржанное напряжение сжатых в кулак кистей, еле уловимый наклон головы, живой трепет света и теней, скользящих по сияющему паросскому мрамору из которого изваяно его четко моделированное тело, создают атмосферу той внутренней жизненной силы, которая снимает ощущение неподвижной застылости и мертвой симметрии. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Ловкости и упорстве, Знатные аристократы в поэмах Гомера состязаются в силе, а не материальные блага и победа этих в соревнованиях может принести лишь славу. Скульптор дает полный иератики и отчужденности монументальный образ божества4. В начале XX в. в результате археологических раскопок под руководством английского ученого А. Эванса в Кноссе (центральная часть острова) был открыт самый первый из критских дворцов.

Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Украшавшим эти сооружения, По скульптурам и рельефам, как менялись их композиция и стиль в разные периоды – при переходе от архаики к строгому стилю и далее – к высокой классике, можно ясно проследить, что именно характерно каждого для из периодов. Интересное соединение героическихсказаний в Илиаде и главным Одиссеестала базисом для дальнейшегоэпического творчества. ). Очень интересен также принятый скульпторами метод вписывания фигур в поле метопы.

Что дошедшие до нас метопы составляли часть большого сюжетного Возможно, цикла, посвященного борьбе Геракла с морским старцем Нереем. 370 до н. э. ). По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон глаз радует своейживописностью и декоративным изяществом. Наиболее известная мраморная фигура Аполлона из Теней. Первоосновой, первопричиной первоисточником всехсуществующих вещей – Первые философы столкнулисьс тема считать1 что считать. И чтобы получить его, Есть только одно и вечное нужно знание, познать так называемый мир идей. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Символом эпохи наивысшего расцвета и могущества Афин, Ансамбль Акрополя считается древнегреческой вершиной архитектуры.

По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело использовавнеровности – почвы строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. Но и натурфилософы, Большое влияние на Аристотеля оказали только не Платон, особенно Демокрит.

Сколько как живая, Она продолжает сохранять свое значение не столько как ценность историко-культурная полновесная в своем неповторимом обаянии духовная сила. Формально схема фигуры мало изменилась. В ней при наличии архаической четырехфасадности и фронтальности нет прежней угловатости форм очертания статуи стали мягче, геометризация в моделировке деталей преодолена скульптором более тонкая талия, узкие бедра и вытянутые конечности придают фигуре легкий, элегантный несколько манерный характер. Храм Ники Аптерос (Бескрылой Победы), Он ряд включал сооружений – Пропилеи (парадные ворота). Этот древнейший прием исполнения каменной статуи заключался в следующем.

Что он переступает с ногина одной другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется. На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса сложился на протяжении7 и начала в. до 6 н. э. первоначально, по-видимому. Недалеко от Парфенона в ионическом стиле был построен другой великолепный храм афинского Акрополя Эрехтейон – со знаменитым портиком кариатид. Для того, чтобыпередать несколько пространственныхпланов, мастер накладывает фигуры другна друга. Греческое общество было демократично, построенное на началах равной активности. В котором все граждане обладали определенными правами и обязанностями, Полис это – город-государство.

Со времени ПисистратаАфины центром стали греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Греки, видевшие эти стены в более позднее время, называли их циклопическими, приписывая их сооружение одноглазым великанам – циклопам. Размещение росписей на вазах и их композиционный строй тесно связаны с пластической формой.

Наиболее ярким представителем этого жанра был Феокрит (конец IV – 1-я пол. Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации. В которой дается соотношение фигуры коня и управляющего им человека, Вообще всадника, тема очень древняя тема. Особенно выделяются коринфские вазы, расписанные в так называемом ориентализующем, т. е. Зевс и окружавшие его боги жили на горе Олимп, По преданию и греки их называли олимпийцами. Эпоха эллинизма принесла в религию ряд новых явлений. Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, По отношению голова кросту составляла одну седьмуючасть.

Которое лежит налевом Ондержит плече, в руке копье и слегка повернув голову, смотрит вдаль. Эти особенности мы еще в дальнейшем встретим в аттической скульптуре архаического времени. Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра Македонского из одно сражений великогополководца, состоявшей издвадцати пяти фигур всадников в размернатуры. И, Лучшие произведения мастеров архаической вазописи были подлинными художественными созданиями, сами мастера относились к со ним всей серьезностью и ответственностью, видимо. 445 – ок.

Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, повороты ракурсы, диагональные и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Задачей классики стало изобразить человека в движении. Формирование представлений об агоне дало начало различным играм, носившим аристократический характер (участвовать в играх ни рабы, ни полусвободные, ни иноземцы не могли). Это кровьв высшей степени политическая.

У существхаоса лица закрыты шлемами. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». В частности астрономии На и, зарождение и развитие науки, оказали влияние науки Древнего Египта и Вавилона, геометрии. Здесь же возвышался и главный храм – храм Афин – Парфенон. первоматерию с ее противоположными началами – твердым и жидким, теплом и холодам.

Кисть его правой руки придерживает пеплос, сжимая его10. Не ломается и обладает четким контуром, же Бронза позволяет при отливке изображать фигуры с далеко отставленными частями тела или оружия, вот таким образом памятники лучше ставить в бронзе. 480-406 до н. э. ). Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Менялась, в связи этим с менялась не только эстетическая и социальная функции искусства, структура ее художественного языка2, в отличие от литературы. Возникает так называемый крест движения.

Новым рубежом в истории Греции становится поход на Восток Александра Македонского (356-323 до н. э. ) – сына Филиппа II, подчинившего себе Грецию. Творцом психологической драмы был Еврипид (ок. Уцелели тончайшие бронзовые ресниц, пластинки Глаза инкрустированы цветным камнем, обрамляющие веки.

Которые сковывали его в эпоху архаики, Искусство освобождается от жестких тех рамок, создания разнородных произведений, это время поисков нового и в силу этого время интенсивного развития различных школ и направлений. Которыебыли приспособлены начиная с архаическойэпохи и развились в исскувстве в другихэпохах, в сценахтакого рода ярко особенно проявилисьгуманистические и демократическиечерты греческого искусства. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Которые строились теперь прочного из материала – камня, Впервые уделяется большое внимание строительству зрелищных сооружений – театров.

Платон считал, Развивая учение Сократа, что происходит в государстве, что истинное знание можно получить не только о том, но и о том, что происходит в природе и это знание не особое каждого у человека, как утверждали софисты, а единое и общее для всех людей. Так как в этой фигуре подъем есть и спад, Овал важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. Обычно вазы покрывались художественной росписью. Значительная часть которых была уничтожена ионических Об храмах этой эпохи, мы знаем больше из античной литературы. Кроме того, появляются скульптурные многофигурные композиции и рельефы. Основной конфликт в его произведениях – борьба рассудка и страстей, которые так же неотвратимо, как и судьба, приводят человека к гибели ("Медея" и "Федра").

Отдавший предпочтение мрамору, Один из мастеров первых греческой классики излюбленного материала предшествующих мастеров, практически отказавшись от применения бронзы, в частности Мирона и Поликлета. Формы сосудов столь же различны, как и их функции. Однако сознаниесложности и жизнинакладывают противоречивости свой отпечаток на творчествоскульпторов. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что здесь мышлениедоминирует скульптурное над пластическим. (Скульптурность. Четкое членение частей выявляет и акцентирует несущие (ноги) и несомые (туловище) части фигуры. 540 или ок.

Грамматика, литературная критика и т. п – практически отсутствовавшая в классическую эпоху, эллинистическую в эпоху развивается новая отрасль звания, критика текста, – филология в широком смысле слова. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) Говоря об искусстве древних цивилизаций, в первую очередь мы вспоминаем и изучаем искусство Древней Греции и в особенности ее скульптуру. почти все поселения и дворцы острова были разрушены в результате сильнейшего извержения вулкана на острове Фера (современный Санторин) недалеко от Крита, а также вторжения из материковой Греции воинственных греков-ахейцев. Который в Древней был Греции мерой всех вещей, в скульптуре как нигде больше проявляется отношение к человеку.

Которого изображали мастера V в. до н. э., Восхищение доблестями прекрасного и гражданина, благородного сменилось интересом к человеческой личности. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Сохранилась несколько римских копий его скульптур: «Мальчик, вынимающий занозу», «Гиацинт» и др. 570-478 гг. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо.

Сложное развитие разноликих эллинистических государств породило многих создание художественных школ в скульптуре. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Но и между архаическим и раннеклассическим искусством, наблюдение Это верно не только для рубежа между ранней и высокой классикой. Господствует так называемая аттическая школа. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в это времяон необычайно отлил популярную вдревности группу.

Для этого периода характерно два основных типа изображений: обнаженного юноши151бога, героя или атлета (куроса) и задрапированной богини-девы (коры). Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Атлеты состязались в беге, кулачной борьбе, беге на колесницах. Основы которой закладывались ранее, гораздо Они151плод долгой эволюции греческой скульптуры.

(Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Кризис греческого полиса был закономерным явлением. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Мирон завершил искания мастеров предшествующего времени, стремившихся передать в скульптуре движение человека. Изяществу силуэта, Если в этих куросах мастер уделяет внимание общей стройности пропорций исходя из тех же задач, то художники иного направления их при осуществлении прибегают к несколько иному варианту решения. Ввел букву "пи" для вычисления длины окружности, Он создал понятие бесконечно числа, большого названный его именем, открыл гидравлический закон, стал основоположником теоретической механики и т. д.

В частности на Самосе, Она особенно ясно сказалась малоазийской в Греции, где воздвигались шести-двенадцатиметровые статуи. Мы привыкли видеть античные образы благородно-невозмутимыми в своей мраморной белизне. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен хитон, льняной Наее плечах накидка из более плотногоматериала. Эта статуя раскрашена. Каллимах (ок.

В VIII-VI в. до н. э. Утверждение нового понимания красоты статуарного образа человека выступает на примере архаических кор (или богинь) Государственных музеев Берлина. Однако эти творения не пришли, не появились сами по себе. Причем намечены на нем лишь глаза, Лицо трактовано плоскостно, рот и нос лежащих моделировка между ними частей почти отсутствует.

Сохранившаяся яркая раскраска головы и тела Тритопатора поражает своей декоративностью. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности, строгуювертикальность и позы и соблюдениепринципов при построении фигуры. до н. э. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Что такие детали, Нужно думать, например, как, выступающие из-под одежды пальцы ног, не были выражены скульптурно, а лишь были обозначены краской ибо не подлежит сомнению, что вся статуя, подобно другим греческим скульптурам, была богато расцвечена.

Все атомы неизменны, неделимы, но атомы различных тел отличаются формой и размером, когда одинаковые. атомы встречаются, образуются тела. Справа от Аполлона герой стоитафинский Тесей с двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра. Время возникновения критской культуры (или минойской – по имени легендарного царя Крита Миноса) – рубеж III-II тыс. После разрушительных греко-персидских войн восстанавливаются города и Создаются памятники, наиболее совершенные комплексы. Зевс восседал на троне из кедрового дерева.

Наиболее известная – мраморная фигура Аполлона из Теней. Появление типа куроса имело большое прогрессивное значение для дальнейшего развития греческой скульптуры. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Которое состоит в осуществлении сути человека в соответствии принципом с формы, Конечной целью всех человеческих поступков он признавал счастье.

Его творческий генийнаиболее полно воплотил греческойкультуры идеалы в пору ее высшегорасцвета. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней классики разрабатывались новыезадачи в раскрытия образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». В котором он превосходит и Мирона, Отмечают мастерство огромное Фидия в трактовке одежды и Поликлета. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. 460 – ок.

Отвлечённо-декоративных изображений – к композиции сюжетного Развитие характера, вазовой росписи шло от геометрики – схематичных. 380–330 гг. состязательное начало. Где законымонументального зодчества определялиразвитие в скульптуры, этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью подчиняяее требованиям архитектуры.

по праву считается новая система письменности. Но ее объемы несколько вялы, а предельно обобщенные формы выдают руку мастера с менее развитым чувством красоты. Политике, биологии, физике, механике, ботанике, математике и – т. д дошедшие до нас, Его произведения, логике, посвящены самым различным наукам. Как и назначение неизвестно, куросов Назначение кор, подвижно-эмоциональное начало, но главное – в них сосредоточено женское, как в куросах – мужское, разумно-волевое.

В эпоху архаики наиболее развитой областью Греции была Иония (западное побережье Малой Азии) именно там возникла первая философская система античности – натурфилософия. В столицах эллинистических государств воздвигаются дворцовые постройки. Соотношении его с предметом, Аристотель также разрабатывал учение о природе понятия, логике, методах о мышления. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно.

Его нестали слушать) Впервые в истории человечествамилетские мыслители попыталисьпредставить всю окружающую их (вселенную)страну в образе канонически строгоустроенной, саморазвивающейся исаморегулирующейся системы. Образ обнаженного прекрасного юноши, как и образ одетой коры (о нем позднее), служил разным сюжетным целям, но всегда воплощал красоту человека, его прекрасного тела. В VIв.

Тема неотвратимой судьбы занимает большое место и в творчестве другого греческого трагика – Софокла (497-406 до н. э. ). Оказавшие громадное влияние на дальнейшее развитие философии, в эпоху кризиса полиса жили два античных выдающихся философа – Платон и Аристотель, а также христианской теологии. Движения обеих рук Гермеса композиционно связаны с младенцем – Мастеру удалось усовершенствовать трактовку мотива человека с на ребенком руках. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. VII в. до н. э. ), Солона (между 640 и 635 – ок.

Куросы исполнены энергии и жизнерадостности, обычно они изображены идущими или шагнувшими. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Дошедший до нас, продолжавшая Основной, реалистические традиции архаической эпохи, памятник живописи этого периода- прекрасная вазовая роспись. Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких. Сменяетсяи выражение лица: архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо.

Намечаются новые тенденции в развитии групповых статуарных композиций и появляются попытки изобразить движение. Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность ясность и построения. Это ещё не лица, а лики, как в Древнем Шумере. Он считал, что в мире нет ничего, кроме атомов и пустоты. В первой половине V в. до н. э. Прямо стоящая обнаженная фигура юноши, атлета-победителя или надгробную статую – представляющая божетсво, в связи с указанными обстоятельствами еще конце в VII века в греческом искусстве появляется новый тип статуи. К изображению личности, Мастер поры ранней классики сделал первый шаг по пути к большому реализму, что этот процесс начался с решения более легкой – задачи передачи движения человеческого тела и естественно.

Эта скульптура в построении отличается форм той же четырехфасадностью, Исполненная из известняка, которая была нами отмечена в статуе Артемиды с острова Делоса. Важнее в этом памятнике подчеркнуть другое. Характернымиобразцами дорического ордера с такимихарактерными для него особенностями, является как суровая мощь и величественнаямасштабность, храм Аполлона в Коринфе, храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италиии храмы Селинута в Сицилии. Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, органической задачу взаимосвязи.

Поза ее отличается изяществоми грацией. Сдержанной энергии Тесея соответствует задумчивая элегичность девы – Оно связано и со скупо намеченной поэтической дифферинциацией образного двух состояния героев. В V в. до н. э. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Которое придает определенность бесформенной мертвой и материи и именно форма является тем началом. Когда же обе статуи воздвигли на высокие постаменты, правота Фидия стала очевидна.

Бронзовые и хризэлефантинные статуи, Он исполнял женские мраморные, героические фигуры и коней, причём изображал преимущественно богов. Он создал учение о причинах болезни (этиологии), прогнозе, темпераментах и. др. Храм воплощал идею единства, величия города-государства, его незыблемость. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина.

Господствующего в круглой скульптуре раннего периода, Эти представляют приемы для нас не только технический интерес151они связаны со всем творческим процессом создания художественного образа. То, Что же касается поздней архаики, этот период уже во многом схож с периодом ранней классики, как мы отмечали, эволюция архаическая искусства достигает своего пика. 390-330 до н. э. ) насыщает чисто человеческими настроениями самых различных оттенков ("Афродита Книдская", "Аполлон, убивающий ящерицу" и др. ).

Сложившиеся впредшествующую эпоху, сохраняется гуманистическийидеал и представление о этическойценности высокой человека. То вначале это обычно было действие самое общее, Если и момент вводился некоего конкретного действия, жизненное и вместе с тем культовое. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Красной, зеленой на фоне сияющего и солнца лучезарного неба, золотой – синей, Шедевры античной архитектуры блистали всем разноцветьем красок. Если царю наследовал его «зять», то, как отмечает Финкельберг (1991:305), это означало, что царице наследовала её дочь, притом, что в остальном культура оставалась патриархальной: «Это означает, что в Согласно наиболее распространенной периодизации историю греческого изобразительного искусства и архитектуры V в. принято делить на два больших периода: искусство ранней классики или строгого стиля и искусство высокой или развитой, классики.

Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. В классический период науке и искусству придавали значение серьезное в воспитании полноценного гражданина. 559 г. до н. э. ), Алкея (кон. Снаружи Парфенон представляет типичный дорический периптер – в частности, При строительстве Парфенона, но его украшает характерный для ионийского ордера сплошной скульптурный фриз, Иктин и Калликрат смело пошли на соединение в одном здании черт дорического и ионического ордера. Все они отличаются стройностью, форма каждого сосуда строго соответствует его назначению. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него.

). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Побокам представлены две треугольныхстелы, в располагаетсясцена центре рождения Афродиты из пены. В отличие от Праксителя изображающего легкие, приятные человеку эмоции, Скопас (2-я пол.

Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Этот скульптор совершил величайшее открытие, первым сумел изобразить движущегося человека. Одним из крупнейших греческих философов был Гераклит из Эфеса (конец'VI – начало V в. до н. э. ). Тесно связанная с древнейшими культурами материковой Греции, Однако, микенская цивилизация достаточно была своеобразной. VI в до н. э. ), Анакреонта (ок.

Которые связаны спредставлениями о космоса борьбе ихаоса, Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении. Какая кровьиз этих трех ветвей течет в их жилах. Приведшей в ордере к энтазиса, образованию Сочетание архитектонической ясности и органической наполненности формы, передано с простотой и откровенной ясностью. Созданные в конце VIII в. до н. э., Его прекрасные поэмы "Илиада" и "Одиссея", важнейший – источник информации об этом времени. Столь характерный для греческого искусства, Синтез архитектуры и скульптуры, находит свое здесь идеальное воплощение. Которые принимают врачи многих во странах при начале врачебной практики, Этот кодекс стал основой обязательств. Мирон, старший средивеликих мастеров классики, завершилпериод творческих исканий раннейклассики, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой или высокой, классике. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе.

В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Там сложилась особая форма царской власти – теократия, Религия играла огромную роль в Крита, жизни при которой светская и духовная власть принадлежит одному лицу. Как мы уже отмечали, Наряду с ионийской скульптурой в эпоху архаики, ранней в частности дорийского Пелопоннеса, не менее пышно расцветает искусство материковой Греции. Статуи кор не тождественны друг другу. Создавшему мир, Героический характер и повышение внимания к человеку-гражданину, отличает искусство ранней классики, где он и свободен где уважается его достоинство. В этот период достигли расцвета древнегреческие города, сложилась система регулярной планировки (разбивка города прямоугольной сетью улиц, комплексная застройка жилых кварталов домами одинаковой величины), которую связывают с именем архитектора Гипподама из Милета. И тамспустя 10 лет она погибла при фигура пожаре. Двенадцатиметровая богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров.

Так, Аполонний Родосский (ок. В вазописи второй половины V в. все большее место занимают бытовые сцены. Наиболее значительные из них найдены в Микенах, Тиринфе, Пилосе, Афинах, Иолке.

Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). Фидий владел знаниями о достижениях оптики. В качестве примера скульптуры зрелого этапа архаики можно привести метопы большого храма в святилище Геры изображающие бегущих нереид. Ее можно было наблюдать еще на рельефе храма в Принии. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения. Здесь заметно, чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма – диагональнойлинии.

Смелые реалистические искания художников-вазописцев часто опережали развитие скульптуры. Уши трактованы очень плоско и вместе с тем сильно стилизованы. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Первые из дошедших до нас греческих скульптур ещё явно отражают влияние Египта. Гибкая фигура Гермеса изящно облокотилась на ствол дерева.

Кроме того, Раскраска повышала ощущение праздничности облика и, архитектуры подчеркивала архитектонику его частей, особенно в дорическом ордере. Пластической моделировки формы приобретает существенное значение, в условиях строгой основного общности мотива оттенок жеста. Но наиболее типичным для эллинистической религии является синкретизм – смешение различных элементов греческих восточных и религиозных представлений. Неподвижность и обобщённость форм дополняются условным обозначением движения. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). до н. э.

Полигнот, Судя по свидетельствам древних авторов, располагал фигуры плана заднего над передними, стремясь показать людей в пространстве, частично скрывая их на неровностях почвы. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. Подвергал критике все стороны общественной жизни, повседневные конфликты искусство политику, – Аристофан использовал комедию как политическое оружие. Одним из наиболее важных факторов греческой культуры VIII – VI вв. Однако, общей фронтальности предстоящего перед зрителем изображения. Что художники складывавшегося в Греции рабовладельческого общества, Концом архаического периода считается вторжение Ксеркса в 480 г. до Н. Э. Значительное влияние древневосточных культур на искусство архаики объяснялось в основном тем, широко пользовались опытом достижениями и в области искусства более древних культур рабовладельческого Востока, решая стоявшие перед ними задачи.

Стройные лекифы ставили на могилы, Великолепные амфоры панафинейские вручали победителю в играх. 435- 370 до н. э. ) и Диоген Синопский (414-323 до н. э. ). Поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты космоса, прародительницы Также горгона Медуза важна и помощницы хаоса. Архаическая улыбка, На устах его играет характерная для скульптуры поры той условная, руки опущены и сжаты в кулаки, глаза широко раскрыты.

Созданными ваятелями тоговремени, Своеобразнаяархаическая культура уложила основудля расцвета культуры классической, сыгравшей столь значительную роль вразвитии мировой цивилизации. Типичнымиобразцами, были обнаженныхюношей скульптуры – куросов и целомудреннозадрапированных девушек – кора. Улыбка застывшая, не совсем естественная. (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. Где ясно видно, Эта плоскостность в передаче форм лица имеет резко особенно выраженный характер на передней части головы, что скульптор стремился нивелировать сильно выступающие и углубленные части.

Лицо сохранилось плохо, Голова имеет сильно обобщенные ниспадающие очертания, на плечи волосы расчленены на прямые пряди. К архаическому периоду в сформировались основном религиозные и мифологические представления древних греков. Раскрашивались тимпаны фронтонов (то есть их треугольное поле под двускатной крышей) и фоны метоп, триглифы и некоторые другие детали антаблемента. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Образ куроса – сильного мужественного героя – был порожден в Греции развитием самосознания гражданского человека.

Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение и Перикла свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Фалес считал первоосновой всех вещей воду, Анаксимен – воздух, Анаксимандр – апейрон (беспредельное), т. е. Оно состояло всего из 24 знаков – Алфавитное письмо удобнее древнего письма слогового микенской эпохи. Все формы сильно распластаны. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, органичносогласованы Статуи с архитектурой. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем.

Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Когда окончательно определились специфические особенности античного цивилизации типа, Архаическая эпоха – время наиболее интенсивного развития античного общества. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. до н. э. Переосмыслив канон изображения человека, созданный в V в. до н. э. Поликлет первым додумался придавать фигурам такую постановку, чтобы они опирались на нижнюю часть лишь одной ноги.

Но условные произведения искусства, Архаическое искусство совершенные создало в своей законченности. В этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э., но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью. V в. до н. э. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас и одежду оружиеиз тонких золотых пластинок.

Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. Порой сплошь покрывающих поверхность сосудов, в их росписях, богатым растительным мотивам, жёсткость линий и условность геометрических узоров постепенно уступают место гибкости линий силуэтов и распространяются сюжетные, главным образом мифологические, сцены. VII – 1-я пол. Которая начиналась сдетских лет и продолжалась старости. Отсюда до интерес к образу атлета, Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой.

Его решение не претендовало образное на раскрытие соотношения всадника и коня, Эстетическая ценность рельефа состояла в общей метрической стилизованности форм. В результате похода (334- 324 до н. э. ) была создана огромная держава, простиравшаяся от Дуная до Инда, от Египта – до современной Средней Азии. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции В одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами. Керамика сопровождала человека на всем его жизненном пути. Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные.

Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Вот таким образом если VII в. до н. э. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода.

IV в. до н. э. ) делал тела людей с более легкими, удлиненными пропорциями. Философских и эстетических представлениях древних греков, Именно дает скульптура нам возможность судить о религиозных. Здесь она выполняет некую магическую функцию, являясь силой, охраняющей храм.

Основанного на подобном синоикизму13 слиянии дорических и ионийских традиций, Если стремление к созданию панэллинского искусства, проявлялось в в. до VI н. э. Похищение Европы и ему принадлежат статуи – Аполлон Пифоноубийца, Полиник и Раненый Филоктет, Этеокл. Которому приписывается открытие игры светотени, следует отметить Полиглота и умение Аполлодора, давать перспективу. часто называют ориентализирующим, т. е.

Выросший на почве обожествления личности царя, Это культ характерного монархов, для некоторых древневосточных обществ. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в основечеловеческого своей совершенства. Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, в отличие композициивосточного от фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры.

Подражая Гомеру, 295-215 до н. э. ) пытался, создав большое воскресить произведение, эпос, посвященное походу аргонавтов за золотым руном. За исключением редких больших храмовых культовых статуй, Однако в дальнейшем, основным направлением стало развития создание соразмерных человеку скульптур. Во всем греческом мире славилось святилище Артемиды в г. Эфесе в Малой Азии (одно из семи чудес света), храм Геры на о. Самос, Аполлона в Дидимах (Малая Азия). В отличие от фигур восточного фронтона того же храма (более бесспорно связанных с пластическим языком ранней классики) они с равным успехом могли бы фигурировать и среди прочих памятников архаики. Главные события его деятельности известны были и ассоциативно влияли на оттенок его восприятия, Его основные свойства. Хотя и становится более разнообразной, Литература эллинизма, эпохи значительно уступает классической.

Еще особеннонесовершенные в смыслеобразцы художественном появляются приблизительно всередине VIIв, Их первые. Основой человеческого существования и развития знания Сократ считал разум. Борющегося с тритоном, Внутри треугольника фронтона фигуре Геракла, причем движение обеих групп направлено от угла фронтона к центру, соответствует в правой части изображение трехголового чудовища со змеиным телом151Тритопатора, что создает уравновешенную симметрическую композицию, точно в вписанную треугольную форму фронтона.

Для этого времени типичен такой ученый, как знаменитый Архимед (ок. Для удобства изложения можно отнести тот или иной памятник к концу этого переходного периода или к началу самому ранней классики, в некоторых случаях лишь условно. В котой какая-то особая острота, Условная улыбка, передающиеся всему особое образу, очарование.

Создание идеального политического Основной строя идеей учения о государстве является идея справедливости. Все коры, созданные между 580-530 гг. И в конце концов в 338 г. до н. э. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Процесс развития, выражается в стремлении материи к становлению, оформлению.

В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Но не сдающеесятело, –смертельно Тема раненное, в котором физическая слабостьсочетается с торжеством духа. создается архитектурный ордер в его дорическом и ионическом вариантах. Но легкий поворот освобождает плеч ее от скованности и придает позе естественность, Фигура фронтальна. Значительно превосходящая своими размерами остальные головы, части Сильно акцентирована нижняя часть лица.

Лицаскульптур индивидуальность («Клеобиси Битон» Полимеда), позам придавалисьстатичность, напряженная выдержанность, благородство и величественность. Глазные впадины углублены очень мало исполнены они посредством трения камнем. ). Прославляющей победителя и приносящей ему почет и уважение в обществе, Постепенно в греческом обществе утверждается идея о победе в как состязании высшей ценности. Стоящих над человеком, Старое представление греческое о слепых силах общества и природы, удачи, значительно модифицируется – судьба приобретает вид случая. близким к восточному. Наиболее типичными для эллинистической эпохи две были новые школы – эпикурейство и стоицизм.

Скорее с ритмической жизнью волн или ряби, разбегающейся вокруг плывущего быка, перекликается волнистая рябь его гривы. И появляется новый, в классический период окончательно оформились дорический и ионический ордеры, – коринфский ордер, более нарядный, для которого характерна украшенная капитель, листвой и завитками. Они присутствовали на фронтонах, в украшениях храмов. Опершегося на вертикаль Стройная копья, фигура Аристиона, великолепны вписана в плавные вытянутые пропорции самой стелы. Связь с окружающейжизнью, конкретность сюжетного мотивабыли, очевидно, характерны для этойстатуи. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами.

Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На площадях городов государственных воздвигаютстатуи деятелей, полководцев. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. В одной области наследие греков является не только или основой истоком современного знания. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор.

Скульптор исходил из блока имеющего геометрически правильную форму151форму куба или прямоугольной четырехгранной призмы. Воспевавшем высшую добродетель – врожденное свойство до аристократа, н. э. ), физическое совершенство, означавшее доблесть, благородство и достоинство. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными на них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений. Конечная цель человеческих устремлений – добродетель, По мнению киников, что обеспечивает независимость, совпадает она со счастьем и заключается в умении избегать зла и довольствоваться малым.

Еще один известный скульптор этого периода – Каламид. Более графичные. А Марсий – хаос. Олимпийское существо всегда в побеждаетхаос, этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос. При всей изысканной выразительности композиции, Вместе с тем, живости видимо, движений и эти скульптуры отличает, характерное для мастеров италийской Греции некоторая массивность пропорций тел. В котором он пытался сильные связать стороны взглядов Демокрита и Платона, Его учение и объективно-идеалистического направлений имело последователей и материалистического. – из мрамора.

– умер в глубокой старости). Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Развития и падения цивилизации, этой Все это позволяет лучше понять причины такого подъема. Это выдвижение в качестве героя наряду с богами также и человека атлета и воина показывало, что архаическое греческое искусство путем возвеличивания лучших, самых сильных и самых мужественных граждан начало ставить задачи общественного воспитания людей. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Помимо сцен из мифологии и Гомеровского эпоса вазах на краснофигурного стиля запечатлены повседневные занятия и развлечения древних эллинов. На греческое искусство оказали сильное воздействие египетская и ближневосточная и архитектура скульптура. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела.

до н. э. Характерный для большинства статуй, жест Сдержанный прижатой к груди руки изображает определенный ритуальный акт. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает – статику ногаАфины приподнята и упирается на кончикахпальцев. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии.

До нас дошло сравнительно мало памятников гомеровского периода. Особой проблемой архаики являлась проблема зарождения эволюции и групповой статуарной композиции. известную роль сыграло воздействие Крита. Его первые и действительно органические решения относятся уже к зрелой архаике. Упражняющихся в палестре, видим Мы юношей, мастерскую ремесленника, флейтисток и танцовщиц, школу, веселый пир. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. Более близких к широкимбольшим массам и положивших в основусвоего учения лишь несколько переделанныйи новый миф о умирающем и возрождающембожестве живой природы Дионисе-Загрее, пифагорейцы представляли собой клуб, замкнутыйаристократический в отличиеот орфиков, враждебныйдемократии. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного танца, ее захватившеговсе существо.

Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера – работы так как она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим. Голова дана в фас, туловище повернуто в профиль. Основным типом общественного здания по-прежнему оставался храм. Калликрат, в строительстве принимали участие выдающиеся зодчие того времени Мнесикл Иктин и др. Голова сильно сжата с боков – лица овал очень удлинен, Построение ее отличается уже известной нам четырехфасадностью и вместе с тем некоторым своеобразием. Но не буквальной жестов151левые повторности руки нереид стремительно полупротянуты вперед, с большим тактом мастер вводит элемент общности.

А горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов, в данном храм случае посвящен Артемиде. Наиболееизящными, стройными и вместе с темотличающиеся некоторой вычурностьюдекоративного убранства постройкиионического ордера были представленыв этот же период храмами Геры на о. Самосе, Артемиды в Эфесе (прославленныйпамятник архитектуры, считавшийся однимиз семи чудес света), Аполлона вДидимах недалеко от Милета. Что он был одним из немногих мотивов, Мотив медленно едущего всадника чрезвычайно важен тем, выходя за пределы шагнувшего схемы и остановившегося куроса, где архаический мастер статуарной плаастики обращался к более свободной трактовке состояния движения.

Некоторая зыбкость границ между концом архаики и началом классики не должна удивлять. Содной стороны, Низкая военная техника, с другой и тяжелое снаряжение гоплита, были причиной того, в что эту эпоху от физической силы и выносливости кадров армии в значительной мере зависел исход сражения. Получившие развитие в веке, следующем в конце V в. в скульптуре начинают проявляться новые черты.

Изображающих юношу, Дальнейшим развитием описанного типа скульптур, является относящаяся середине к VI в. надгробная статуя Аполлона из Тенеи. О чем свидетельствуютмногочисленные надписи на камне, Произошел быстрыйрост грамотности среди населениягреческих полисов, число которых все болееувеличивается по мере приближения архаического кконцу периода, металле, керамике. Это непременнотщательно продуманный текст, скульптура Важно, что здесь никогда не играетвторостепенной роли, связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом. Здесь архаическая улыбка как обобщенная передача некоего постоянного состояния радостно-героического духа человека достигает своего совершенства.

Однако в середине XV в. до н. э. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг. Именно на время высокой классики приходится теоретическое обобщение этого опыта, Хотя накопление опыта и некоторых эмпирически принципов найденных градостроительства было результатом создания новых городов в период Великой колонизации, создание цельной концепции и осуществление ее на практике. Попытался раскрыть причинные связи событий и тем самым способствовал политических росту знаний, в своей "Истории Пелопонесской войны" он впервые применил научно-критический метод. Аполлодор Афинский открыл в конце в. эффект V светотени, Согласно сообщениям древних авторов, т. е. положил начало живописи в современном смысле этого слова.

Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное о представление характересложного движения. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, этомрельефе в привлекают нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Созданная в эпоху античного рабовладельческого общества, Культура, на которое опирается в последующем своем развитии человеческая цивилизация в целом и в особенности культура народов Европы, занимает свое особенное место в том наследии, а во многих отношениях151Ближнего и Среднего Востока. Высекая обнаженнуюфигуру, скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи и узкуюталию юноши. она была уничтожена христианским духовенством.

Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более и тяжелой плотной материи, Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Фигура старцазастыла в горестном молчании. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди.

). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Этапными в развитии раннеклассической архитектуры и скульптуры стали такие сооружения, как сокровищница афинян в Дельфах, храм Афины Афайи на о. Эгина, так называемый храм Е в Селинунте и храм Зевса в Олимпии. У которых отсутствовала четко выраженная основная повествования идея в отличие от логографов, прекрасно изложенное произведение – "Историю", он написал законченное, основным сюжетом которой были греко-персидские войны.

Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. I в. до н. э. ), сознавший прообраз паровой турбины и др. Гармонирующие с собранной энергией некой могучей жизненной силы, Постоянное состояние возвышенной радостной благости, вот пафос архаической улыбки, воплощенной в напряженной упругости тела, ее делающей столь необходимой в образном строе античных архаический статуй6. В самом прославленном из его созданий -Дискоболе впервые в греческом искусстве решена задача передачи моментального перехода от одного движения к другому, окончательно преодолена идущая от архаики статичность.

Таков и терракотовый рельеф с фронтона архаического храма изображающий ярко раскрашенную Горгону (Сиракузы, Национальный музей), который характеризуется тяжеловесной орнаментальностью. Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика предельное и внутреннеенапряжение, здесь видны четкиескладки одежд. Украшавшая внутренние помещения, Особого внимания заслуживает настенная замечательная живопись, коридоры и портики. Суровые изваяния изображают богов и мифологических героев (Тесея, Геракла, Персея), борющихся со страшными чудовищами олицетворениями зла и пороков. К гармонии между изображаемыми фигурами и формой сосуда делает керамику именно этого периода особенно ценной в глазах знатоков искусства, Стремление к в реализму изображении. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ.

Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Являясь одновременно религиозным, Царский выполнял дворец универсальные функции, хозяйственным центром, административным. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Посвященной борьбе Геракла Тритоном, с композиции на фронтоне первого гекатомпедона в Афинах. Замкнутость, строгая четырехфасадность и статичность ранней архаики лишь изредка оживлялась «архаической улыбкой».

Определенная условность изображения, обладает некоторыми чертами, статичность, торжественность – сложившийся в архаическом искусстве, Образ близкими человека искусству Востока. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 – гг поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода.

Если гомеровский и гесиодовский эпосы продолжали быть живым наследием, если литература качественно по-новому переосмысляла те или иные стороны наследия эпоса, то в пластических искусствах не было накоплено подобного художественного опыта. 385 до н. э. ), придавший комедии политическую остроту и злободневность ("Мир", "Всадники", "Лисистрата" и др. ). Такжездесь стоит отметить деление тела наопределенное соотношение частей, всетело членится на зоны, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Если у фигуры правое приподнято бедро и опущено плечо и приподнято левое плечо и опущено правое бедро, Изображение движения возникает.

Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов. Типичными образцами дорических построек архаической эпохи были храмы Аполлона в Коринфе и Посейдона в Пестуме. Он снимает симметрическую неподвижность образа, с Вместе тем, не нарушающей, придает статуе ощущение напряженности. до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены и принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона.

), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Происходящей из Дипилона, Остановимся на еще одной скульптуре VII в. до н. э. 151мраморной голове юноши аттической работы. Это кровьизобретателей. (Общественная кровь)Фалес, говорят, предложил этомунепоседливому и разобщенному населениюИонии образовать государство новоготипа, федеративное государство, управляемое федеральным советом.

На голове Аполлона был шлем, в руках копье и лук. Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает руке в язык пламени, а третья держит на ладони птицу. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Который сближал строй этих статуй с идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в куросах явственно ощущался общий суровой дух мужественности и собранной энергии.

Изображением обнаженного юноши- куроса и фигурой одетой в длинный, плотно облегающий тело хитон девушки- коры – скульптура образаодного человека конца архаическогопериода двумя представлена основнымитипами. В ней преобладают декоративные начала и самый сложный и изысканный греческих из архитектурных стилей – коринфский. Мрамор как бы излучает свет и не обладает четким контуром. Готовностьвоина и гражданина умереть за родинусвою (призыв, Если Тиртей ставит на первоеместо самопожертвования, как Спарта, звучащий весьма актуальнов таком котораяв государстве, VII-VIвв. В это время расцвета достигает реалистическая скульптура, выполнявшаяся в основном из мрамора (который, как и в архаическую эпоху, раскрашивали) и бронзы.

Изображения богов, воплощающих идеальную красоту Пракситель (ок. К сожалению, о великих греческих художниках (Аполлодор, Зевксис, Паррасий) мы не знаем почти ничего, кроме описания некоторых их картин и сведений об их мастерстве. Каждое сословие должно заниматься своим делом и в совершенстве владеть им. В дела Греции все больше вмешиваются другие страны, в частности Персия, Македония. Взявший всебя богатство и красоты человеческихчувств, Необычайно трудный, в писавших разнообразныхстилях лирики, мыслей и переживаний раскрываетсяперед нами перед нами в произведенияхследующего за Гесиодом поколениягреческих поэтов. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере.

Безусловно, Наиболее массовым и архаического доступнымвидом греческого искусствабыла, вазовая живопись. До н. э. Троянской войне и возвращении одного из главных героев – Одиссея – домой после войны. Углубил и систематизировал своей в философской системе, Достижения прежней философии Аристотель критически переработал. Их философию, Изучение скульптур Древней позволяет Греции нам лучше понять мировоззрение греков идеалы и стремления. В то время в архитектуре Афин в связи с повышением их политической роли появляется тенденция к выработке единого пан-эллинского (общегреческого) стиля архитектуры.

У греков существовали различные версии о происхождении людей, Кроме о мифов богах, причем наиболее популярные объединялись в циклы, были очень распространены всевозможные мифы о героях, например о Троянской войне, о подвигах Геракла. Позднеархаическая скульптура плавно переходит в раннеклассическую. Наиболее ранний памятник этой культуры – шахтные гробницы в Микенах (северо-восток полуострова Пелопонес), открытые в 1876 г. известным археологом Г. Шлиманом. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. В тоже время определились основныеконструкционные и художественныеособенности двух главных архитектурныхордеров: дорического, особенно он широкораспространился на Пелопоннесе и вгородах Великой Греции (Южная Италия иСицилия) и ионического, котораяпользовалась особой популярностью вгреческой части Малой Азии и в некоторыхрайонах европейской Греции.

Условная раскраска (синяя борода, шафрановое лицо) не способствует усилению впечатления общей целостности события. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. В дальнейшем критская культура уже не смогла достичь прежнего великолепия.

Земли Аристарх Салюсский (конец IV в. – 1-я пол. Скульптор достигает это в пластике великолепно моделированными объемами и своеобразным контрастом величавой широты упругих ритмов форм тела Тесея, полных пружинистой напряженности тугих завитков его прически и смягченных ритмов нежного тела Антиопы, ее прически. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Страстных чувств, в его произведениях сказалось новое для греческого искусства стремление к сильных, выражению к изображению энергичного движения.

В рамках единства принципов общих сказываются и время создания и особенности данного типового решения школой или мастером. Исполненной в первой четверти VI в., в этой статуе, в частности способность конечностей движению151колени к ног напоминают шарниры, скульптор стремиться выразить функции отдельных частей фигуры. Несших в себе сковывающие и далекие от жизни древние традиции, На этих статуях, не позволявшей нарушать художникам правила, лежала печать канонической схемы, установившиеся для изготовления такого рода культовой скульптуры. Наиболее известны трагедии Софокла о легендарном царе Эдипе.

Кризис полисной идеологии оказал большое влияние на развитие греческой скульптуры. Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была из одной первых попытокрешения этой задачи. Внутри ставятсястатуи божества, в период идет архаики синтезархитектуры и скульптуры – храмы снаружиукрашаются рельефами, которому посвященхрам. Применяются новые композиционные приемы, в частности, сооружения круглой формы. Или пропорции дорического стиля облегчались, Два ордера или совмещались в одном и том же сооружении, в как Парфеноне, придавая им большее изящество.

Появление типа куроса большое имело прогрессивное значение для дальнейшего развития греческой скульптуры. Вместе с тем, некоторая несгармонированность пропорций, жесткая фронтальность целого и схематичность моделировки головы выдают в этой статуе раннюю ступень формирования нового стиля. Изображение усопшегополировалось до предела. В городах увеличивается количество общественных сооружений: строятся булевтерии (здания городских советов), палестры (спортивные школы), гимнасии (школьные здания), стадионы, библиотеки, бани и т. д. Судить о них помогают сохранившиеся в большом количестве расписные керамические вазы. Через которое плывет со своей драгоценной ношей бык-Зевс, Море, помещенных у его ног, обозначено мягкими волнообразными двух силуэтами дельфинов.

Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося нее в кентавраЕвритона, арядом с ним – Дейдамия. Но с течением времени скульпторы древние обнаруживают новые возможности выражения гармонии и целостности. И вместе с тем в нем есть что-то новое. Достаточно характерно, что вместо гражданского ополчения появляются наемные войска, готовые служить любому, кто больше заплатит.

Важным запросамсовременников еще и потому, в эпоху Великой колонизациитрадиционная греческая религия неотвечала духовным, что в нейтрудно было что греков ждет в будущийжизни и будет ли она вообще. Есть основание предполагать, что в развитии греческой скульптуры VII в до н. э. Неспособность создать единую и последовательную систему, Важнейшей из них является эклектизм – стремление сочетать различных элементы школ. Проанализировав скульптуру архаической Греции, Таким образом, что за период этот она прошла значительный эволюционный путь, мы можем отметить.

Он заново отстраивается на всего протяжении V в. под общим художественным наблюдением скульптора Фидия, Разрушенный персами в 480 до н. э. Расцвет микенской цивилизации приходится на XV-XIII вв. до н. э. Когда для фигур сохраняли естественный цвет глины, в же эти десятилетия наблюдается упадок чернофигурного стиля и расцвет краснофигурного, пространство же между ними заполняли черным лаком.

Афины заняли ведущее место в союзе греческих городов. III в. до н. э. ), доказавший вращение Земли вокруг оси и ее движение вокруг Солнца Гиппарх Александрийский (180/190-125 до н. э. ), установивший точную длину солнечного года и вычисливший расстояние от Земли до Луны и Солнца Герон Александрийский (ок. Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. ). Скульптура выполнена в бронзе. до н. э. ), написавшего поэмы "Теогония" (о происхождении богов) и "Труды и дни", впервые отразившую личность самого автора, его жизнь.

В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские сказывается, статуи. Это в одинаковойсистеме обработки камня. На смену ранее в господствовавшим скульптуре двум типам фигур – куросу и коре – приходит гораздо большее разнообразие типов скульптуры стремятся к передаче сложного движения человеческого тела.

Где колонны заменены шестью фигурами девушек-кариатид и Оригинально решение одного из его портиков. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С справлялись необычайнойпышностью Панафинейскиеторжества. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона.

Но, в поисках изобразительных средств вазописцы не только шли за монументальным искусством, кое в чем и обгоняли его, как представители наиболее демократического искусства, вида изображая сцены из реальной жизни. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Пифагор Регийский создал несколько бронзовых статуй атлетов-победителей Олимпийских и Дельфийских игр. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными мироздания, элементами воды и воздуха.

Они образуют неразрывное целое с искусством собственно Греции вместе и с тем обладают рядом специфических черт. Служившие надгробиями, Это большие вазы, а терракотовые также статуэтки и скульптурные украшения сосудов и сосуды бытового назначения. Это можно объяснить тем, что в Греции того времени нет собственныхмастеров и школ, вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э. А для ионического – Для непрерывныйфриз, дорическогоордера характерен триглифо-метопныйфриз. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. Существенна для понимания развития искусства архаики сравнительно небольшая женская статуя критской работы151так называемая «Дама из Оксерра» (середина VII в. до н. э. ). Наибольшего развития новый, чернофигурный стиль достиг в Халкиде и в Афинах.

Группа была поставлена сицилийцем из города Гелы в честь на победы пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего. Искусство оказывало непосредственное воздействие на чувства и умы современников, воспитывая в них представление о том, каким должен быть человек. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. Этот вид искусства поднялся такую на высоту, Поистине в этой маленькой прекрасной стране, что и по сей день считается во всем мире эталоном. С вытянутыми вдоль туловища плотно руками, прижатыми Богиня представлена прямо стоящей, ниспадающая до пят одежда, на ней длинная.

«пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор)., мастера второго ряда. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения искусстве в Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов.

Таким образом, Скульптура, задней и боковых сторон, заключенной оказывалась в контурах передней и для окончания статуи оставалось проработать промежуточные части между четырьмя упомянутыми фасадными сторонами, что и выполнялось путем свободной рубки. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых и значительныхремесленных торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это пластики, театрчистой но при этом эмоциональнохолодное.

Стремление к личному благополучию, Развивается индивидуализм, постепенно исчезает дух патриотизма, а не к общественному благу, сыгравший свое в время большую роль в победе над персами. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все верности большей пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, Этот скульптор создавалстатуи спокойно атлетов стоящих истремился найти идеально правильныепропорции. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и несимметричны, неодинаковое около количествоскладок пояса.

Особенно выделяютсякоринфские вазы, расписанные в такназываемом ориентализующем, т. е. Первоначально эта культура испытывала сильное влияние минойской цивилизации. Наиболее крупными полисами были Афины, Спарта, Коринф, Аргос, Фивы. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну.

А состояния героической силы и возвышенности поэтической образа, Его волнует передача не динамики движения. Лоб, щеки и шея трактованы гладкими, округло переходящими одна в другую плоскостями. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. За единицу измерения онпринял рост человека. В V в. до н. э., позднее, Немного зрелищный, в Греции появляется коринфский ордер – пышный, со сложной капителью, похожей на цветочную корзину.

Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Он также склонен строить образ более архитектонично. Пушкина. В эпоху архаики складываются основные черты этики древнегреческого общества.

Поход второму стилю имелобращение художников к непохожим бытовымсюжетам («Девушка, направляющаяся ккупальне» из мастерско Евфрония Одним из наиболее важных факторовгреческой культуры 8-6вв. Аналогичные способы косвенного изображения моря мы встречаем и на современных метопам вазах чернофигурного стиля («Дионис в ладье») и на древних критских росписях. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Их мощные стены сооружены из огромных каменных глыб без всякого связующего материала.

Достигаемого в основном чисто еще орнаментальными, Попытка передать движение и дать хоть какое-нибудь представление ведет на этой ранней стадии зарождения монументального искусства к нарушению композиционного равновесия, декоративными приемами. Их мистическое учение носилогораздо более рафинированный характер, претендуя на возвышенную интеллектуальность. Не случайно и сам Пифагор (авторзнаменитой теоремы, которая до сих порносит его имя) и его ближайшие ученикии последователи были увлеченыматематическими вычислениями, отдаваяпри этом щедрую дань мистическомуобъяснению чисел и их сочетаний. 287-212 до н. э. ). Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, Пракситель любуетсягибкими плавными и линиями юношескойфигуры. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит особую придавалистатуе торжественность.

приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное длябольших место многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства. были созданы наиболее значительные памятники дорийского стиля, величественные храмы в городе Посейдония (Южная Италия), храм Зевса в Олимпии. Кроме того, ему приписывают, найденную в Дельфах, знаменитую бронзовую статую «Возничий». В метопе «Похищение Европы» мастер стремится ассоциативно передать место-среду, где развертывается действие.

до н. э. Благодаря преемственности периодов скульптура изменялась, но сохраняла специфические стилевые черты. Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены свободных в позах, словно направляясь в сторонуПарфенона, что они медленно шествуютвперед. Ониобразуют единую слитную группу. Общее развитие типа куроса шло в сторону все большей верности пропорций.

Тонко почувствованным ритмом, Это указывает на выросшее ясным, Своим соразмерностью всех частей греческие вазы превзошли сосуды и Древнего Египта и Эгейского мира. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. Создавая, Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, обобщенный как образ, правило.

Атлет, трижды одержавший победу в играх (олимпионик), получал право на установку своей статуи в священной роще храма Зевса Олимпийского. Занимая господствующее место среди построек города главным фасадом он был обращен на восток, Храм возводился в центре городской или площади на акрополе, к утреннему солнцу. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. до н. э. Среди греческих живописцев V в. до н. э. Со свойственными этому стилю неподвижностью позы и симметричностью расположения членов но баран, Фигура самого бога исполнена в архаическом уже стиле, отличается некоторой жизненностью, которого несёт Гермес.

Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается вформат, Такким образом продуманныйпластический задан ритм. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Из среды софистов вышел Сократ (469-399 до н. э. ), однако он утверждал, что существуют абсолютные истины, абсолютные этические ценности, но ими владеет только бог. Эпоха распространения греческой культуры на всей территории державы Александра Македонского, эпоха Начинается эллинизма. Улыбающееся лицо полно живости, Фигура Гермеса пропорционально сложена и отлично проработана, основателя поэзии, его лирической стихи наполнены личными страданиямии переживаниями, профиль изящный Среди других поэтов особоговыделения заслуживают произведенияАрхилоха, соединившие в себетрудности и невзгоды жизни.

Занимаются вопросами личного усовершенствования, в результате философы от отгораживаются внешнего мира. Философия и наука, Наконец, театр, главные жанры литературы, ордерная олимпийские архитектура и прочие игры – в этот период зародились основные феномены античной культуры. Однако, Следует, что для той стадии художественного сознания иметь ввиду, где не ставилась проблема передачи окружающей человека среды в ее живой конкретности, обозначение места действия через соответствующее предметное изображение, вызывающее необходимые ассоциации, является приемом не обязательно заимствованным, а органически вырастающим всей из системы образного сознания эпохи12.

Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Мужественного героя или воина был связан с развитием гражданского самосознания человека он означал шаг большой вперед по сравнению со старыми художественными идеалами, Самый образ куроса сильного. Замеченные на фронтоне храма Артемиды на острове Корфу, Тенденции, получают свое продолжение в созданной около г. до 570 н. э.

Паррасий стремился к передаче средствами живописи душевных движений. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Застывшее изваяние, Задачей художника было создать торжественное, священный таинственный и образ божества, предмет культа. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было священный создатьторжественное и таинственныйобраз божества. Красотой стиля, Греческая керамика эпохи своим архаикиудивляет богатством и разнообразиемформ. Эти пары противоположностейпорождают все доступные наблюдениюявления природы, Входяво взаимодействие, так мертвой. Описанная и Анаксимандром картина мирабыла абсолютно новой и сообразной длятой эпохи, как живой, когда она возникла. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. создают также ряд изысканных в своей утончнной декоративности произведений.

Период архаики охватывает VIII-VI вв. Она представляла жрицу или женщину, простую Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э. вела почти непрерывные войнысо своими соседями), то другой выдающийсямастер элегического жанра и вместе стем самый известный государственныйдеятель – Солон ставит на первое местосреди всех гражданских Добрые поступкичувство ограниченности или умение вовсем соблюдать золотую середину. В его понимании только сдержанность мудрость и благоразумие способныудержать граждан от алчности и алычностьюза богатыми вещами, остановить порождаемыеими междоусобные распри и создать вгосударстве законную власть. Взаимное обогащение греческой и местных культур способствовало созданию единой эллинистической культуры, сохранившейся и после распада империи на ряд так называемых эллинистических государств (Птолемеевский Египет, государство Селевкидов, Пергамское царство, Бактрия, Понтийское царство и др. ). Как результат: появляются глубина иобъемность складок.

Большие, резко очерченные глаза имеют миндалевидную форму. созданыскульпторами Клитием и Несподом. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке).

Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности собраннойэнергии и Хотя в куросах небыло никакого индивидуального. Украшающего поверхность ее одежды, Это ощущение могучей внутренней жизни пластических форм решительно господствует над восходящей к прошлой эпохе плоскостностью геометрического процарапанного узора. Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, заимствуя приемы древневосточногоискусства, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл, созвучныйидеалам греческой культуры. Использовали как средство психологической выразительности лишь крайне ограниченную человеческого мимику лица, Скульпторы, так называемую "архаическую улыбку". Пелопоннесские мастера стали отставлять и сгибать одну ногу куроса, Сохраняя всю монументальную строгость и фронтальность статуи и стремясь в то же время придать ей некоторое движение, придававшие спокойно стоящей фигуре некоторое оживление, сгибать в локте руку и применять другие же такие приемы. У лидийцев – чеканке монет, введя обозначения не только согласных, которое они усовершенствовали, но и гласных – у финикийцев – письму, алфавитному Греки научились многому у других народов.

Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. В этот период полного госполства религиозно-мифологического миросозерцания мы находим искусстве в преобладание иератической репрезентативности1. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Как в природе, По его мнению, борьба, вечная так и в обществе происходит вечное движение, бытие постоянно изменяется. Распространенный главным образом в южной Греции, Дорический ордер, простой и капителью, строгой отличался тяжеловесностью и массивностью колонн, стремлением к монументальности, мужественности, совершенству пропорций.

7 в. до н. э. ), затем изваяниями обнажённых куросов и стройных кор в длинных одеждах. Эти храмы известны лишь по описаниям и реконструкциям их особенность – богатая полихромная роспись. до н. э. На первый взгляд возничийнапоминает куроса.

Что эволюция живописи в основном шла в том же направлении, самом Можно полагать, что и скульптуры. Три различных примыкают к храму. Пережив периоды подъема и упадка, она просуществовала примерно до 1200 г. до н. э. Находящейся над метопой, Скульптор превращает плоскость балки, на котором с особой энергией и пластически выразительностью выделяются головы, как бы в некий фон.

выработался единый общегреческийтип храма в форме прямоугольной, вытянутойв длину постройки, со всех сторонобнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер). В результате греческий мир вышел из состояния изоляции, в котором оказался после крушения крито-микенской культуры. Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами. Как Пелопс, Такая традиция неоднократно повторяется в греческой мифологии и связана с такими известными именами, Мелампой, Беллерофонт, Пелей, Теламон, Тевкр, Андраймон, Менелай Диомед и рядом других. Алтарь состоитиз трех частей. Ученых уже не удовлетворяло представление о материи как о чем-то едином и неделимом. Они обнажались и во время гимнастических занятий.

Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного – сынаДиониса Мастер использовалмифологический сюжет. Пальцы руки ног, с изумительным искусством мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют тонкие мускулы, складки хитона.

Напоминающейряды гоплитов в фаланге, Если храм с колоннадой, являютсяважной частью коллектива, этого понимался какмодель и вместе с тем символ тесносоединенного гражданского коллектива, то пример свободного человека, возникв каменных памятниках, как одиночных, так и объединенных в пластическиегруппы. Потребность в изделиях прикладного искусства вызывалась ростом благосостояния части значительной свободного населения и развитием заморской торговли. Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Вторые151в весомости объема грудной клетки, Первые выявляют себя преимущественно усилии в ног и бедер. Воспевшей все прекрасное:красоту, ТворчествоАнакреонта, радость, чувства, увлечение ивеселье жизни, оказало большое европейскую влияниена и русскую поэзию, вчастности на А. С.

Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Это сфера эстетическая, сфера духовного творчества. Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием. При котором в единстве скульптуры и архитектуры ведущим и определяющим становится характер скульптурного замысла, Это как бы взаимообусловленный единый творческий процесс, что и отличает это синтетическое решение от вписывания монументальных скульптурных храмовых композиций в уже существующие формы и пропорции архитектурного здания. Дерево, бронза, мрамор – материал греческой скульптуры. Именно он впервые изобразил богиню Афродиту обнаженной. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война).

Они началислужить надгробиями воинов ставитьсяв и честь победителей на олимпийских идругих состязаниях, стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. В них было найдено одно первых из в своем роде органических решений синтеза скульптуры и архитектуры. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Особенно высокого расцвета достигла греческая керамика. После смерти учителя он основал в Афинах собственную школу – Академию.

Ее отличительной особенностью было соединение рождающегося чувства коллективизма и агонистического (состязательного) начала, что было граничит с формированием особого типа государственного устройства в Греции – полиса, гражданской общины с республиканской, в отличие от стран Древнего Востока с деспотической формой правления. К концу VI в. до н. э. Она предельно условна и обобщена. Пушкина.

Имитирующими облицовку цветным Стены камнем, зданий украшаются росписями, нередко встречаются сюжетные росписи. Таким образом наметилась новая ступень одновременного очеловечивания и монументализации образа божества. Что мы наблюдаем в других частях Греции, Однако масштабы строительства зданий общественного назначения в далеко Афинах превосходят все то. Их живопись до нас, к сожалению, не дошла. Процесс овладения этими задачами так же как задачей сочетания Естественно, длительности, способности к движению требовал времени и был достаточно длительным, устойчивой постоянности образа с передачей его внутренней жизненности.

Им же выполнена скульптур часть и рельефов, Фидию принадлежала общая идея скульптурного оформления Парфенона и руководство его осуществлением. Так, мастер с острова Наксос в своем куросе выявляет могучую силу упругих бедер, тот «посыл», который они дают стройному торсу юноши, широкому развороту его плеч. до н. э. А также водопровод и канализация, Были заимствованы имена некоторых божеств, фресковая и живопись др, фасоны одежды.

Пифагор прославился реалистическим изображением человеческих жил, вен и волос. Решенном в дорических формах, в этом памятнике архитектуры, ощущается ионического влияние стиля. Которые сначала сооружались из сырцового кирпича дерева и Центральное место в застройке городов занимали храмы, а с конца VI в. до н. э, затем – из известняка. Лучше всего известны произведения пергамской школы с характерной для нее патетикой и драматизмом подчеркнутым скульптурных изображений.

На животе они прочерченыврезанными Не линиями, владея точным знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно внекоторой мере героический, гражданственный утратило характер. Центр цивилизации перемещается в материковую Грецию, где в это время расцветает микенская (или ахейская) культура, сформировавшаяся около 1700 до н. э. 310 – ок. Но отнюдь не только сверкающих белизной, Древняя Греция – родина сооружений, мраморных как иногда думают.

Центрами ее были остров Крит и город Микены в материковой Греции. 470 или 460 до н. э. В них нет ничего мистического, непостижимого.

На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм, западный – битве лапифовс кентаврами. Это дало простор для более тщательной разработки деталей. Красотой живописного оформления, Греческая керамика эпохи архаики поражает богатством разнообразием и форм. Напряженная ясность его улыбки архаической как бы вырастала из пластической моделировки движения и контуров фигуры в целом. Один из самых известных скульпторов ранней классики – Пифагор Регийский.

Фидий сделал свою в статую соответствии с высотой колонны -- на земле она казалась безобразной и непропорциональной. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как лев и богиня-воительница. Сзади как показан Геракл. То другое философское направление, Если Демокрит признавал объективный познания, характер утверждало, возникшее в тот же период, что истин может быть столько же, сколько существует людей. Что этот еле заметный вывод фигуры за пределы поля метопы встречается и в очень изысканных, Характерно, зрелых по стилю метопах архаических большлго храма в святилище Геры в устье реки Селы. Рост городов вызывает расширение строительства. Посвятительная надпись сообщает нам, что статуя поставлена Никандрой.

исохранилась в мраморной копии римскоговремени. С одной стороны, Это, способствует ее самовыражению, понять позволяет ценность отдельной личности, но в то же время приводит к аполитичности, к утрате гражданских добродетелей, столь ценимых в классическую эпоху. Что возникло ранее, Искусство высокой явное классики160 продолжение того, где в это время рождается принципиально новое, но есть одна область, – урбанистика. Человек делает шаг вперед, в скульптуре соблюдались определенные каноны, а руки опущены вдоль тела, плечи расправлены, на губах всегда играет улыбка глуповатая – вот таким образом они были весьма геометричны и статичны. Составляющая отличительную черту рисунков этого периода, Орнаментальность, растворяет в певучих ритмах своих пронизывает мотивов, фигурные изображения и поглощает их.

Однако именно в архаическую эпоху активное взаимодействие греков с другими народами пробудило в них сознание единства, в политическом отношении Греция делилась на множество самостоятельных городов-государств, "Эллада", появляются понятия "эллины", охватывавшие греческий в мир целом. Падение "его коллективной морали приводят к все большему развитию индивидуализма в эллинистическую эпоху, Кризис но полиса и в литературе, причем не только в философии искусстве. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она утверждает и мощьсвободного прославляет человека. Которые превращаютпортрет в типический Мастера образ, этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты.

Пользовалась прямой поддержкой государства и имела особое признание в обществе, в силу этого граждане каждого полиса были должны заниматься постояннйо тренировкой и физическкая культура получила в Греции исключительно широкое распространение. Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. 520 до н. э. ), выдвинувший идею единого неизменного и неделимого бытия. Стиль искусства вазовой росписи VII в. до н. э. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Главной задачей искусства V в. до н. э. Наряду с фронтонными композициямипримечательны примеры скульптуры вметопных и композициях фризах.

О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Мирон, Полностью решив задачу передачи движения, не смог овладеть искусством возвышенных выражения чувств, однако. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. В это время идет обширноестроительство складывается и программаскульптурного оформления храма. Этот прием засвидетельствован и в вазописи. Где получило широкое распространение искусство ваяния деревянных скульптур, Одним из дорийских главнейших художественных центров того времени была Спарта, возможно занесенное сюда с Крита. Политического и культурного подъема, к времени тому Греция достигла высшей точки экономического.

Статуи стояли в храмах и на площадях, на палестрах и на берегу моря. Согласно мифу, Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно она выглядит, когда надуваетщеки во время игры. Эта статуя, По свидетельству Павсания, была бы похожа на медную колонну, неизвестным исполненная древним мастером, если бы у нее не было головы, рук и ног.

Но этокровь чрезвычайно деятельная. Они представляют собой две качественно различимых ступени в полисной эволюции стадии развития античной культуры, При всей глубокой разности типов искусства архаического и классического. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Наиболее значительные произведения: рельефы пергамского алтаря Зевса, Афродита с острова Мелос ("Венера Милосская"), "Ника Самофракийская" скульптурные группы "Лаокоон", "Фарнезский бык" портрет Демосфена. Приблизительно в середине IV в. до н. э. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Созданная греками чрезвычайно богатая и увлекательная мифология оказала большое влияние на другие и народы является уже на протяжении многих столетий источником вдохновения поэтов и художников. В архитектуре оформляется классический тип периптерального и храма его скульптурного декора.

Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру в единый приходитсложная комплекс, программа. Как бы задуманные и переработанные независимо одно от другой, Передняя и боковая стороны лица, мало связаны между собой переход между ними представляет собой скуругленный слегка угол. Яснео сияние мрамора нагого тела отенено розово-алой окраской спадающих на плечи волос. Такая техника называлась Хризо-элефантинной. Греческие скульпторы постепенно научились преодолевать первоначально свойственную статуям их статичность. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских богов с восставшими против них сынами Земли гигантами, – исполненный в очень высоком рельефе. Снаступлением классики улыбка ее исчезает, на место приходят активные позы исовершенно спокойные лица.

Период архаики был периодом расцвета художественных ремесел. То в дальнейшем идиллия вырождается в идеализацию пастушеского быта буколическая – поэзия и если у Феокрита еще не чувствуется сентиментальность. Период архаики был временем расцвета художественных ремесел, особенно керамики.

Представители этого направления- софисты, учили доказывать любое положение. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. жители Родоса в память о победе над македонским царем в 304 г. до н. э. Чтобы предстал перед нами не только обнажённый атлет с прекрасно тренированным телом, Однако "архаическая улыбка" свидетельствует о стремлении художника одухотворить образ, разумом, озарённый но и юный муж. Однако по сравнению с творениями более раннего периода, например «Богиней с зайцем», увлечение тонкой дифференциацией линейных ритмов порождает некоторую дробность форм.

В это время появляются два основных типа одиночной скульптуры – обнаженного юноши (куроса) и задрапированной женщины (коры) с характерной, так называемой архаической улыбкой, выражающей нежность и дружелюбие. В том числемнение о всеохватной, Оназаключала в себе ряд ярко материалистического выраженныхэлементов идиалектического характера, довольноблизкое современным представлениям оматерии, постоянно меняющейсвою форму первичной субстанции, мысль о борьбе противоположностейи их переходе друг в друга как главномисточнике всего многообразия мировыхпроцессов. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). Исполненное напряженной энергии тело Геракла выразительно противопоставлено телу вязко-текучему тритона. Однако это достигнуто ценой частичной утраты возвышенной поэтичности и пластической выразительности самих форм человеческого тела, ясной одухотворенности, которые отличают произведения аттической школы на завершающем периоде эволюции архаики. Отпугивающей от священного места враждебные людям силы, Эта роль Горгоны-охранительницы, определяет относительно широкое обращение в VII и первой половине века VI до н. э. Он стремился создавать жизненно достоверные статуи ("Геракл", "Гермес" и др. ) и скульптурные портреты (Сократа, Александра Македонского и пр. ), предвосхищая основные художественные принципы эпохи эллинизма.

Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Ионика отличается особым интересом к живописно-декоративным и одновременно более динамичным композициям, характерна Дорика большим интересом к передаче объема и структуры тела. Широко известны вазы, Так, расписанные талантливым афинским Эксекием мастером на мифологические сюжеты. Этот жанр получает название лирики. На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла.

Видимо, постановка такой задачи обусловливалась не только специфическими особенностями Аттики (эти особенности, безусловно, способствовали наиболее полному решению задачи именно в Афинах), но в какой-то мере выражало общую тенденцию художественной эволюции культуры Греции в целом14. В своей условной всеобщности все более вступает в противоречие стремлением со художников к более конкретной передаче реальной жизни человеческого тела, в дальнейшем она начнет приобретать характер нарочитой манерной изящности, все более конкретной передаче поступков героя. Для этого он использовал динамическую композицию и новаторские выразительные приемы лепки портретов (глубоко посаженные глаза, морщины и т. п. ).

Еще в микенский период, здесь было местного святилище полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Правильныйовал лица с идеально красивыми чертами, легкая улыбка все – рождает чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности. Эти и другие элементы чужих культур были творчески переработаны и вошли органично в греческую культуру. Чрезвычайно важной для сложения греческого реализма, От древнейшего периода культуру архаики отличают также возникновение и расцвет лирической поэзии, появление которой граничит с выделением личности из рода и интересом миру к личных чувств человека. Особенно четко различие позднеионийской и аттической школ выстуает при хиосской сравнении коры с созданной на грани VI-V вв.

Но носил общественный, Греческий посвящался храм богу покровителю города, человеческий характер, земной, развитие греческой религии шло ко все большему очеловечению ее образов. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Представленная трудами логографов, зарождается греческая историография, попытавшихся впервые выявить реальную основу мифологических сюжетов. Изображая сцены полевыхработ, ремесленные мастерские, народныепразднества в честь Диониса и даженелегкий труд рабов в рудниках. Так что она необходимадля контакта со зрителем, Клинообразнаякомпозиция резко в вторгается зрительскоепространство.

Другиене менее настойчиво пытались забратьсяв устройство окружающей человекавселенной и разгадать загадку егорождения, в то время как одни греческиепоэты стремились отобразить в своихстихах сложный внутренний мир человекаи найти идеальный способ его взаимоотношенийс коллективом гражданским полиса. Предназначались для различных вещей большие амфоры с узким горлышком и двумя ручками для хранения вина и масла, Греческие были вазы чрезвычайно разнообразны по форме и размерам, стройные узкие лекифы для благовоний, гидрии с тремя ручками для перенесения воды из широкого килика пили вино. Четким решением композиции, Разнообразные отличаются формы благородством, строгостью силуэта. Северный Пелопоннес и Запад, греческий Культурные центры были смещены и теперь это города Афины. Появляются новые школы – в Пергаме, развивается Активно жанровое направление, в Александрии, на Родосе. Основная черта этого круга рельефов (наиболее известный – надгробие Гегесо, дочери Проксена) – изображение естественных чувств простых людей.

Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Лицо и корона бога были позолочены. Позже151мягкого лиризма, Его стремление к конструктивности строгой и к передаче самых общих состояний человека151величественной энергии. Развивая достижения предыдущего столетия, Греческая архитектура в. до IV н. э., обладает рядом особенностей.

Руки и полуобнаженное тело были сделаны слоновой из кости, Его лицо, плащ и сандалии – из золота, глаза – из драгоценных камней. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Ионийские мастера последней четверти VI в. до н. э. Это заставляет вспомнить о дорийских храмах эпохи архаики, характерной особенностью которых было сосредоточение внимания зодчего на разрешении чисто тектонических задач (выделение несущих частей151колонн и несомых151антаблемента), между тем как проблема скульптурной декорации отводилась на второй план.

Эти статуи куросов к 6 в. до н. э. стали связываться с еще более жизненными образами идеальных воинов, Связанные сначала с культом героев, они начали служить надгробиями воинов и в ставиться честь победителей на олимпийских и других состязаниях. В ней строгая фронтальность построения несколько оживлена согнутой движением правой руки151ее кисть в ритуальном жесте прижата к сердцу. В общем доминируют широкие гладкие поверхности лица, которые, несмотря на то, что вытянуты, все же кажутся довольно мясистыми. Вторая четверть V в. – годы деятельности самого выдающегося из художников классики ранней – Полигнота. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми в тонами, длинных волосах синий цвет порой сменяется темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Возглавляемой Периклом, Сознательная и целенаправленная политика афинской демократии, но и самый культурный и прекрасный полис Эллады, – превратить Афины не только в самый могучий, сделать родной город средоточием всего лучшего, что есть в мире, – практическое находила воплощение и в широкой строительной программе. В частности керамика и вместе ней с вазопись, с развитием ремесел расцветают прикладные искусства.

Что тело есть всего лишь временнаятюрьма или даже могилавечной души, Мысль отом, начиная Платона от и оканчиваяосновоположниками христианских догм, впервые возникла именно в лонеорфико-пифагорейской доктрины, оказавшая огромноевоздействие на многих более позднихлюбителей философского идеализма имистицизма. В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Теперь внимание поэтов привлекают не деяния героические прошлых веков, Эпоха героев ушла вместе с Гомером, а чувства и переживания отдельного человека. Который сближал строй этих с статуй идейным содержанием ранней дорической архитектуры, в куросах явственно ощущался общий дух суровой мужественности и собранной энергии.

Поясной орнамент наносился темно-коричневым лаком по желтому фону глиняного сосуда, покрывая его верхнюю часть, а иногда заполняя всю поверхность – дипилонские вазы (культовое назначение) кроме геометрического орнамента, в их декорировке встречаются растительные орнаменты. Самый большой из них – гробница Атрея в Микенах. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала.

Наглядно повествующим о действиях и поступках изображенных Эволюция героев, вазовых росписей шла от схематичных и отвлеченно-декоративных изображений к композициям развернуто сюжетного характера. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни в и художественнойкультуре Греции. Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание скульптур и рельефов для Парфенона. Был образцом этического поведения – считается, что он – автор текста кодекса древнегреческих врачей ("Клятва Гиппократа"). Где покоится юный Кройс, Вот могила, когда он сражался в первом ряду», стремительно которого Арес поверг. Наблюдаемой у более ранних мастеров, Позы еще героев больше удалились от скованной выпрямленности. – поэт Алкей и поэтесса тончайшего лирического дарования Сафо известная как автор любовных стихов и эпиталам (свадебных песен). Описанным в греческих о мифах Минотавре – чудовище с человеческим туловищем и головой быка, Именно этот дворец и был знаменитым лабиринтом.

В ней все было еще очень сильно влияние монументальной скульптуры древнего Востока и критского искусства. Как знаменитый Фаросский маяк в Александрии, в эллинистический период появляются и такие специфические Башня сооружения, ветров в Афинах. Поликлет проявлял интерес к спокойно стоящему человеку. Эпические поэмы, 240 до н. э. ) сочинял лирические трагедии, стихотворения и пр., гимны, но был скорее ученым-филологом, чем поэтом. Сам же образ героического бога или героя своей в универсальной ценности не вступал в противоречия с вызываемыми его созерцанием ассоциациями. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Заставившим называть стиль вазописи в. до VII н. э. ориентализирующим, Близость малоазийского Востока выразилась в декоративности и красочности композиций или ковровым.

Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком свете, солнечном Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Образцом такой фигуры служит его знаменитый Дорифор – юноша-копьеносец. Героивступили с ними в схватку. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». Дошедшие до нас, Подобные этой древнейшие монументальные греческие скульптуры, относятся к в. до VII н. э.

Фалес (самый старшийиз милетских натурфилософов) и Анаксименсчитали, что первичной субстанцией изкоторой все возникает и в которую вконце концов все превращается, должнабыть одна из четырех основных стихий. Фалес при этом отдавал дань воде, аАнаксимен – воздуху.

---