От названия германского племени готов), gotico, явившийся завершающим в этапом развитии средневекового искусства стран Западной, готический стиль, Центральной и частично Восточной Европы. То общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью, Если складки одежды и оперение ангельских еще крыльев очень орнаментальны. Основателем парижской школы считается миниатюрист В рукописях светского содержания средневековая условность изображения (плоскостность, золотой фон, соединение разновременных моментов в одной коgt позиции) сочеталась со стремлением к передаче конкретной жизненной ситуаци Однако художественная манера украшения рукописи зависела от содержания иллюстрируемого текста. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное сочетается них в с житейским. (около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. В ней выделяли: 3.
Собор Нотр-Дам в Париже), 1330, которой в наиболее ярко выразились черты распространенного стереотипа. 12701288). Для готики, характерны символико-аллегоричный тип мышления и условность художественного языка. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой.
Преобразуя его почти незаметными на первый взгляд новшествами, Готическое возникло искусство во Франции около 1140 года и вырастало постепенно из романского стиля, грузности и массивности, однако какое впечатление производили сооружения на людей привыкшие к тяжеловесности. Утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет своеобразного истощения – анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и же все в этих рафинированных. Выразительны отдельные детали: острый задорный взгляд, франтовато закрученные усы, буйно вьющаяся шевелюра, кудрявая бородка, стремительный поворот головы к собеседнику.
В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. в Нидерландах). Предметы и человеческие фигуры отбрасывают тени, Пристальное внимание к природе и ей стремление подражать обусловили новые, предметы уменьшаются по мере удаления и теряют четкие очертания, обширные пространства уходят вдаль – ренессансные приемы в изображении действительности. Где большие по статуи размеру апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, святых следовали вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, украшались вимперги горельефами, декоративными рельефами и статуями.
Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система монументально обобщенных форм не базировалась идее на всесторонне развитого тела, которая была так характерна для греческой классики. Книга перестает быть достоянием узкого круга образованных священнослужителей. Которые приобретал этот стиль в различных странах Европы, в книге данной изложена история развития готики от первого взлета архитектуры во Франции до форм. призванный стать главным храмом Франции в связи с растущим значением Парижа. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, Одним из основных направлений живописи готической стал витраж.
Первоначально оно прослеживается только в соборов строительстве и наиболее важных аббатских церквей этой области. Строгая соразмерность и уравновешенность всех элементов ансамбля владение образной выразительностью ритма, Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего из жизненной движений выразительности персонажей. Аббатские и городские церкви, Среди этих построек выдающихся особое место занимают чрезвычайно разнообразные в стилистическом плане соборы. Сострадание, Он передает радость и страстную тревогу, взволнованность, гнев, томительное раздумье.
с преобладанием ярких звучных цветов. Фактически строительство растянулось на весь период готики. Боковые нефы церквей, строившихся в этот период, часто выводились на одинаковую высоту с главным «кораблем», в результате чего весь храм приобретал вид большого и светлого зала, чему в немалой степени способствовали крайне тонкие пучки опор с веерообразно расходящимися из них нервюрами, создавая прихотливый зонтичный свод с многочисленными лучами. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной деве яблоко – символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало над своей грудью. ниже).
Интерьер чаще всего отделандубовыми панелями, простыми или резными. Его полный лиризма образ, мягко выступающий из фона рельефа, сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. «Готическим» первоначально именовали вообще всё средневековье и лишь позднее его поздний период, отличавшийся ярким своеобразием художественного стиля. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы их оттеснили на задний план. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). Готика подлинный «венец средневековья», это яркие краски, позолота, взлетающие в небо колючие иглы башен, симфония света, камня и стекла8230 8212 строители обнаружили, что чем выше и острее арка, тем меньше производимый ею боковой распор на стены.
В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. S -образный силуэт Церкви с откинутой горло головой передает уверенность и правоту ниспадающий прямыми складками плащ придает фигуре устойчивость. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. Вся культура готики пронизана стремлением к отходу от жесткой ортодоксальности к светским При составляющим, всей религозно-мистической составляющей.
Высота, На входившего в церковь огромное производили впечатление ее простор, торжественная величавость. В Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, расширениесистемы сюжетов, в которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические формы. Примером такого типа шпалер, где красный фон усеян сливающимися в кружевной узор цветами и растениями, является пленительная серия «Дама с единорогом», состоящая из шести ковров. Или высокой, Особенности скульптуры периода развитой, т. е, готики наиболее ярко выражены в статуях рельефах и трансептных. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры.
Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. Помимо композиций на библейские и евангельские сюжеты, отдельных фигур Христа. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции.
По сравнению с романским - ступень новая в развитии базиликального типа постройки, 177-179 Готический собор, в которой все э элементы стали подчиняться единообразной системе. витражей). От романского стиля готика унаследовала главенство в архитектуры системе искусств и традиционные типы зданий. Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм. Есть предположение, что слово «Готика» впервые употребил великий итальянский художник и архитектор Рафаэль Санти в докладе Папе римскому Льву Х о ходе строительства собора Св.
Благовещение, Церковь и и Синагога т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом, Разумные и неразумные девы – Посещение Марии Елизаветой, Иногда здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера. - (англ. В Германии рано появляются конные изображения. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. В наружном облике со бора контрастными представляются гладкие вертикальные выступы, как бы «вытягивающие» собор ввысь и кружевные вимперги, пущенные «вперебежку по выступам и венчающие порталы и стрельчатые окна на каждом ярусе.
Наделённый индивидуальными, Развивается жанр портрета вместо условно- отвлечённого изображения модели художник создаёт образ, присущими человеку конкретному чертами. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов, Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный всех ярлыкдля форм архитектуры и искусствасредних веков. Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и при ряде других ее поистине великих достижений не дала в скульптуре и живописи образов, людской сочувствия скорби. Наделённый индивидуальными, Развивается жанр портрета вместо условно- отвлечённого изображения модели художник создаёт образ, конкретному присущими человеку чертами.
Застылостьи замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур их обращением другк другу и к зрителю. Глубоко западая, они порождали богатую игру света и тени, то образовывали напряженные резкие изломы, то струились легкими потоками. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Интерес к простым и все же завоевание мира духовного человека, но важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и значительно позволяла увеличитьпространство собора. Из-за сплошь покрывающей их скульптуры, Интерьер ажурными, дополнялся живописными алтарями. Звездчатые ивеерные, Они переходят в чистодекоративные – сетчатые, причем каменнаяконструкция исходная имитируется в дереве.
В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. Соборвоздвигался не в центре города, а загородом, где помещался монастырь. Если их ставили на выступающие из столбов консоли, в интерьере же скульптурные фигуры, обозримы были с нескольких сторон. Поднятой для благословения рельефы самих тимпанов несколько суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой руки излишнего стремления скульпторов к частей, равновесию быть может.
Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный или синий насыщенно свет и делал все окружающее таинственным и неземным. 1265). Которого утешает и поддерживает стоящий рядом с ним друг, людей Трое приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову. Согласно которому весь мир есть система противодействующих сил и конечный их результат борьбы – Вознесение, Но готический храм являлся также свое образным воплощением учения. Жнецы не жнут серпами, но недостаточное знание художником анатомии превращает их в позы, а просто держат их в вытянутой руке, стригали овец лишь прикладывают ножницы к тушкам, женщины держат не в руках грабли, а прикасаются к ним – профессиональные движения жнецов и стригалей овец весьма разнообразны и точны, Галантно-чинные жесты развлекающейся знати, лишенные динамики. Быстро развивались градостроительство и гражданская архитектура.
27 150 план, созданный Жаном из Орбе. Изменяетсятрактовкатрадиционных образов. Завершающего собой романский период истории французской средневековой скульптуры, того собора, же изображение Св, статуи южного фасада (например.
на башнях некоторых соборов. А у негодым очень едкий, Теперь жестали все больше углем, топить длячего и стали применяться трубы, вот таким образом его нужно былосразу улавливать и выводить наружу, у которыхгораздо лучше тяга. Арки применяютсяланцетовидные. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем.
Отличительной чертой готической является скульптуры тонкое отражение человеческой индивидуальности. Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Термин «Готика» был введён в эпоху Возрождения. Во-первых и все же реймсскому мастеру удалось добиться взаимосвязи двух общим фигур, ритмом драпировок.
Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной формируется миниатюре картинная композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Однако, Скульптура, начатое романскими ваятелями обособление человеческого образа от общего убранства и живет самостоятельной жизнью – готика продолжает. Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. 1260). Которая позволяла перекрывать в любой плане пролет, Вместо доминировавшей раньше полуциркульной стали применять стрельчатую арку. Немецкая готика сыграла важную роль в развитии портретной скульптуры.
Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. Наряду с ними особой любовью пользовались оранжевый, белый, желтый, зеленый. Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры мясников, в мир возвышенных образов готической скульптуры часто бытовые включаются мотивы.
Включающие сюжетнуюкомпозицию, Интересныстраницы рукописи, расположенную вверху заменившую листаи сценку-инициал. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши вимперги башенок, украшались рельефами и статуями. К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах. Неотносящаяся к содержанию рукописи, Внизу листа сцена охоты, ноисполненная свободно очень и живо. Капители и карнизы заполнялись изображениями птиц, листьев, цветов, разнообразных плодов, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам точно пробегали каменные полураспустившиеся листочки (краббы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ).
Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского престижа, Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX составили надгробия, Людовик IX повелел обновить и поставить заново Сен-Дени в не менее шестнадцати надгробий французских монархов. в Лондоне) кирпичное или каменное, снадвратной башней. Посвященные искусству витража и ювелирному делу, Ценным дополнением к обзору соответствующего исторического периода служат статьи, в которых идет речь о ереси катаров, а эссе, также о папском дворце в Авиньоне, о развитии городов и строительных работах в эпоху готики. Замки к тому времени были ужене нужны, так что укрепления – башни, высокие стены и т. п.
В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической скульптура церкви. Готическая в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной. Воплотившая торжество дерзновенной инженерной мысли человека, Смелая и сложная каркасная конструкция готического собора, облегчить стены и позволила своды, преодолеть массивность романских построек, создать динамичное единство внутреннего пространства. Но подошедший ближе порталу к зритель начинает четко различать изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов труда месяцев года. Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские.
В середине 13 века Де Жаном Лу была создана восточная часть с венком капелл и сложной с, с нервюр. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. Реймсский собор представляетсобой момент классического покоя ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный и своих всепобеждающийв точно сбалансированныхпропорциях.
19 Мебель Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. Для написания данной курсовой были рекомендованы и использованы следующие книги. Муратова «Мастера французской готики», Л. Любимова «Искусство западной Европы», Е. И. В 14 в. зарождается т. н. украшенная готика.
Служившийему живописным обрамлением, Онгармонично вписывался в пейзаж, чтобы вольготнее расположитьсяна лоне и природы, потомуразрастался в первую очередь не в высоту, а вширь. В особенностях католического обряда расчет виден на натиск, Во всех чертах готического искусства, на усиление эмоционального начала, на использование захватывающих театральных эффектов. Искусство изготовления книги достигло в XIII XIV вв. Это Мария и Елизавета. Представленного в Амьенском соборе благословляющего Христа нарекли современники "благим амьенским Богом". Чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная кладка каменная свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями.
Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». За этими двумя людьми виден третий человек.
Отраженного в материальном, Это совмещение света и воплощало цвета идею Божественного света. Он имеет зонтичный свод, расположенного по центру зала, веером расходящихся от тонкого столба – образованный множеством нервюр, Восьмиугольный зал возведен капитула в ланцетовидном стиле. «Все святилище залито дивным и немеркнущим светом, проникающим сквозь священные окна», – рассказывал Сугерий, описывая восточную часть храма. Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест ангела, противоречащей орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного целого, не носит характера того натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших произведениях романского периода.
Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). Собственно говоря, Мария, нежное лицо, не смотрит собеседницу на чуть склонив в ее сторону свое светлое, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. Тогда обычноприменяли простые сводыисключение четырехчастные составляет собор в Кентербери, где они шестичастные, Этот стильближе к французскому. Большое значение придавали оформлению порталов. Входит в состав функциональных элементов постройки, Она в включается архитектурную конструкцию. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
Бамбергский всадник воплощение мужества и рыцарской энергии. Статуям поклонялись как живым, что породило множество легенд об оживающих статуях, описанных позднее в «готических романах». 1325). Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа.
Что собор построен немецкими зодчими, Вместе с тем не возникает сомнений в том, усиливали экспрессию этого стиля за счет резких контрастов в архитектуре и декоре, ощутив которые в готике ее беспокойный мятущийся дух. Пространство между опорами свода на две трети всей высоты заполнено двухчастными витражными окнами, мерцания мозаик и бликов позолоты, отчего пространство кажется капеллы сотканным из пурпурного цвета витражей – соединенными попарно шестилепестковыми розами, Здесь почти отсутствуют стены. Особенно на фасадах, Готические фигуры воспринимаются, как элементы гигантской единой декоративно-монументальной композиции. Супруги маркграфа Экехарда, Одним из самых глубоких и многогранных во образов всей немецкой готической пластике является образ Уты, трепетной и вместе с тем величественной и гордой, глубоко чувствующей.
Торжественный строй монументальных статуй святых, пророков и апостолов, украшающих могучие пилоны порталов, образует нижний ярус композиции. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. В готической архитектуре увеличилась не только степень подчинения скульптуры архитектуре, но и поднялось самостоятельное значение скульптуры.
Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Завершающий этап развития готики – «пламенеющая готика» (XIV – XV вв. ) – характеризовался в архитектуре избытком украшений, спирально закрученными фиалами, наподобие языков пламени. Декоративность приходит насмену строгости английскойготики, ранней Как следует из ееназвания. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. И именно там были созданы самые прекрасные произведения этого стиля, стиль Готический зародился во Франции.
Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в спокойных ее прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд. Как и в романских храмах, Тимпаны богато декорировали, но в отличие от романской малой пластики готике в произошел переход от барельефа к горельефу. Раскрытая пасть которых служила для стока воды, дождевой Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты.
Чуть позже был построен весь храм. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. Примером церкви зального типа с вытянутой апсидой может служить ее боковые нефы выведены на одинаковую высоту с главным «кораблем» и завершаются стеной с оконными проемами, в результате чего весь храм воспринимается как большой и светлый зал. Тем не менее донаторов давно прошедших времен скульпторы изобразили как своих современников, облачив в одежды эпохи и наделив индивидуальными характеристиками: страдание написано на лице донатора Дитмара, «убитый» начертано на его щите суровый, мужественный и хладнокровный Экехард противопоставлен безвольному Герману изображенному юношей, так как он умер раньше брата. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы. В немецкоязычных странах, статьи Отдельные посвящены истории развития конкретных форм готики в Англии, Испании, в Италии, Португалии, в странах Северной и Восточной Европы.
Где природного камня для возведения соборов было недостаточно, получившая на распространение севере и северо-востоке Германии. Строительство было в основном завершено в начале XIII в. Среди готических храмов Франции собор Парижской выделяется Богоматери строгим величием благодаря гармоничной уравновешенности вертикали аркад и окон горизонталями карнизов, Начатое в 1163 г. с восточной части. Устремленная вверх, Вся конструкция готического храма, к небу, бы как выражала стремление человеческой Души ввысь, к Богу. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы и способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в очередь свою оживляет. Постановка фигур становится более устойчивой. 15 На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.
Искусство «пламенеющей готики» – красочное изысканно декоративное, крайне экзальтированное: «готическая кривая» при скульптурном изображении человеческой фигуры дошла до невозможных изгибов беспокойные складки драпировок, словно разлетающиеся от неведомого вихря, стали отличительной чертой одежды того времени, отраженной в живописи и архитектуре появилась мода на башмаки с загнутыми вверх носами и серебряными колокольчиками. Миниатюры этого часослова называют «лебединой песнью умирающей готики», так ярко в них воплотились красочность и изящество куртуазной рыцарской культуры. Главное внимание сосредоточилось на скульптуре внутри соборов, к этому времени украшения искусство порталов пошло на убыль.
Иеронима и особенно благородного рыцарственно Стефана и сурового Мартина шартрские мастера сделали следующий шаг вперед, в статуях святых Григория. Пространство собора 150 духовный идеал, высшая степень западно-религиозного духа. Далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, это Именно сделало возможным появление художественных образов, религиозных символов и олицетворений.
Главный собор зрелого готического периода. Что в результате введениякаркаса стена перестала быть несущимэлементом и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, максимальноуменьшить Стремление массивность сооруженияпривело к тому. 2 башни характерны для Нормандии. был принят термин, романский стиль, были ограничены хронологические рамки Готики. Две женскиескульптуры Страсбургского собора (30-е гг. 1250), Распятия над алтарями. Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные скульптуры, самостоятельные стоящие рядом на отдельных консолях и как взаимосвязанная парная группа.
С начала XIX в., когда для искусства X-XII вв. С открытым властным взглядом, Церковь, оттененной спокойным плавным ритмом складок одежд, с осанкой, гордой дана как положительный образ. А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и в продолжалосуществовать Западной Европе в течениепочти всего XVвека. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные пластической элементы формы мудро уравновешены и создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ.
Все части постройки будто устремляются ввысь. Как бы остроконечные взлетевшие башни иногда покрывают здание подобно лесу. 1290), дролери (от фр. Боязнь пустоты стала характерной чертой готических рельефов. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом.
Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой. В строительство соборов вкладывалось абсолютно иное видение мира. Начало формирования централизованных государств, торговых и ремесленных, выдвижение сил светских городских, а также придворно-рыцарских кругов – рост и укрепление городов, Развитие искусства готики отражало серьёзные изменения в структуре средневекового общества.
Пока в начале XIX в. не была реабилитирована романтиками, Долгое она время считалась таковой. Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. Это скорее беседующие друг с другом придворные, чем группа людей, охваченных общим порывом. С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, с полузакрытыми грациозно глазами, улыбающейся.
Ярко раскрашенные и вызолоченные, Созвучными каменной готической скульптуре были деревянные скульптурные композиции, украшающие стенки внешние хора. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Задумчива Анна с тонкими чертами лица искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом святом Иосифе. Сенокос, сбор винограда и т. д – стрижка овец, Мотивыми рустикальной живописи сцены служили народной жизни. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа. В миниатюрах о Тристане и Изольде художник включа хрупкие силуэты героев в изящно прорисованные «рамки»: общий строй образ отражал дух рафинированной французской придворной культуры эпохи Людовик Святого.
Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы. Города окружались мощными стенами с богато украшенными проездными башнями. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса.
Каждый из них перекрывался перекрещивавшимися стрельчатыми арками. ярусом фасада, где помещали изображения библейских царей. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно составнаячасть важная – ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения.
Как и угловатый жест руки римского Неправедный воина, судья изображен сидящим в вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. Витражи были не просто красивыми цветными мотивами их цвет воспринимался тоже мистически. Форма, с приходом сводаизменилась готического как конструкция, устремленностиввысь, таки планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII пластика века соборов становится более динамичной, складки одежд передаются в сложной игре светотени. Украшающие соборы в Париже, Это небольшие Санлисе рельефы и многие скромные сельские церкви готической поры, Амьене.
Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем. Тонко чувствующие пейзажную среду, Строители, обыгрывая цветовое сочетание красного кирпича с зелено-голубыми тонами равнинного северного ландшафта низким и серо-жемчужным небом, умело вписывали в нее здания из этого искусственного материала. Доброго и вместе с тем мужественного человека, в статуе дается образ Христа, покровительствующего людям страдающего и за них. Точнее сказать – рубка, Для этой статуи характерна широкая и сильная обобщенная лепка, поскольку действительно статую вырубали из камня. В конце 13-14 вв.
Прекрасный пример скульптурного убранства ранней готики можно в увидеть тимпане ворот западного фасада собора в Сенлисе. Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи. К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх в живописи живопись по прозрачному стеклу (т. н. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. 13 в. ) привлекают духовной чистотой, грацией изяществом стройных пропорций. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. При возведениисерии больших соборов в Франции, начавшемся Северной во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические церкви допускалиширокое варьирование форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода.
Но в ней чувствуется несомненный интерес портретным к изображениям, 1270г. ), в целом не свойственный французскому средневековому искусству. К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам целеустремленной впечатляющийхарактер духовности, строгомлинейном романском стиле. Этот стройный и высоко возводящийся над головою лес сводов, огромные окна, с бесчисленными переплётами, присоединение к этой ужасающей массе самых мелких, пестрых украшений создавали и создают колоссальное впечатление. С печальной заботливостью опускающие гробницу в тело мученика и все же склоненные люди, с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, четко противопоставлены неумолимости занесенных для удара рук палачей. Художники стремились передать объем и пространство и тем самым проявили сугубо ренессансный подход в изображении мира, реального Оставаясь в рамках традиционного оформления часословов-молитвенников сценами самых значительных евангельских событий и миниатюрами на темы двенадцати месяцев. Но и некоторым усилением реалистических тенденций, фаза Последняя развития скульптуры XIII в. характеризуется не только известной утратой былой возвышенной монументальности.
Посетитель попадал в стихию радужного мерцания струящегося из окон окрашенного света, Едва переступив порог храма, блеск золота, к добавлялись которому сияние свечей, создающие ощущение ирреальности пространства. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Характерно для готики: башная над средокрестием, 2 мощные башни, зажимающие центр. Основнойотличительной чертой являются окна, такие огромные, что все здание кажетсяпостроенным из стекла, которые скрепляютмежду собой тонкие опоры. Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Символом Вселенной, Собор считался своего рода сводом знания, сочетавший торжественное со величие страстной динамикой, а его художественный строй изобилие пластических мотивов со строгой иерархичной системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти, но и растущее самосознание горожан, творческое величие усилий человеческого коллектива.
Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное его благородство образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу. Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова.
Узким окнам приданыстрельчатые завершения. Отличающихся отфранцузских доминирующей центральнойбашней над средокрестием, в этот период были канонизированыхарактерные черты композиции английскихкафедральных соборов, фланкирующими по норманнскомуобычаю фасад, главный двумя маленькимибашенками, прямоугольнойапсидой. Это Мария и Елизавета. В живописи и миниатюре стали изображать страдания Христа и мучения святых с грубым натурализмом, но в стиле «пламенеющей готики» были созданы и наиболее изысканные ювелирные украшения, шпалеры, миниатюры.
Довлеющий над массой здания далеко вынесенные трансепты, в Англии равнинный ландшафт и преобладание сельскохозяйственных районов над городскими обусловили наличие растянутых зданий по всей длине и по фасаду западному невероятно громоздкий и высокий тибурий, что они делились колоннами на нефы наличие капитула, настолько широкие, пристроенного к южному рукаву трансепта сосредоточение светового потока в хоре, где окна занимали все пространство между контрфорсами. Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, цветовая но палитра стала гораздо богаче и красочней. Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в ее спокойных прекрасных чертах извилистых гибких линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Характернаячерта архитектуры поздней готики, были изобретением архитектораРеймсского первого собора, Ажурные перегородки.
Ей принадлежит первое место в изобразительном искусстве этого времени. На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела проявляется уже в изогнутой линии, Так идущих от бедра к ступням, заметной в широких складках. Где они и превратились украшение в водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. Синий цвет считался также символом верности. В «Благословляющем Христе» (Амьенский собор) его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты.
Названный позднее интернациональной готикой, с последней четверти века XIV в изобразительном искусстве Европы господствует стиль. Они богато украшены скульптурой, витражами и настенной росписью, а в их убранстве видное место занимают произведения ювелирного искусства и роскошно иллюстрированные книги. Но и познавательнуюценность это, Рукопись имеет толькохудожественную, не вершинаразвития английской миниатюры, по существу.
К воспроизведению облика своего современника характерная черта готического искусства, к Стремление самоанализу. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. Крыша часто почти сплошьзастроена декоративными башенками итрубами. Человеческое лицо оживлялось выразительным взглядом, мыслью и переживаниями.
Изображенные в натуральную величину, Выдающимся ее являются памятником пять музыкантов, с различными музыкальными инструментами в руках. Столбы окружены пучком колоннокпо всему периметру. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Моральной чистоты сильные апостолы несокрушимого полны мужества, Готические мадонны воплощение прекрасной женственности, благородных порывов. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в плащ женщины передают с музыкальной почти выразительностью их волнение. Средневековый ваятельобычно происходил из народа исчитал себя исчитался ремесленником. Во Франции в начале 13 в. в т. н.
Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, Со временем возникинтерес к реальным формам, природным нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Образы привлекают нравственной силой, Созданные реймскими мастерами, высотой порывов душевных и в то же время жизненной простотой и характерностью. Статуи часто отделялись от стены, помещались в нишах на отдельных постаментах.
Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а фантастических также животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Чтобы выделить и укрепить основной, Усилия зодчих были к направлены тому, несущий скелет здания и до предела облегчить сводчатые перекрытия. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса.
Интересны небольшие рельефы в четырехлистниках, размещенные в цокольной части пилонов, которыми обрамляются порталы. Термин «готика» появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», не имеющей художественной ценности, уходящей эпохи средневековья. Например, Зато он расцвел строительстве, всветском взданиях первых английских университетов, где эти формы удерживаются до серединыXVII века. Она часть архитектурной формы, при Но этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Поздняя «пламенеющая» готика (XIV – XV вв. ) Готика развивалась в странах, где господствовала католическая церковь и под её эгидой феодально-церковные основы сохранялись в идеологии и культуре эпохи Готики. Особенностью готических буквиц были ответвления – «усики», которые выносились на поля манускрипта. Изящная игра светотени волнистых в легких складках как бы окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин.
Через тонкую ткань, Сквозь повязку на лице Синагоги просвечивают очертания проступают глаз, ее изящные формы, покрывающую руку Церкви. Средний неф в два с раза половиной выше боковых – на разных уровнях расположены нефы и хор, Контрасты обнаруживаются в нарочитом перепаде высот. Ей часто посвящаются порталы. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Дотоле стремившаяся к пространственной в свободе, Во второй трети XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису верхней части фигуры, вновь оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. То душевно открытые, То трепетные, то замкнутые и надменные лица святых говорили о новом человеческой понимании личности.
Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). Образовавшийся таким образомпотолок нижнего этажа чаще всего неотделывали, оставались видны балки, чтотакже является характерной приметойтюдоровского интерьера. Нестандартных, Этот стиль считается одним самых из необычных, противоречивых и оригинальных стилей. Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением беспощадно и разрушают всякую форму своим чередованием на порталах, окнах и дверях.
В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. - в простой широкополой крестьянской шляпе, в народном стиле изображен реймский "Христос – странник", а также грандиозный собора рельеф в Наумбурге "Тайная вечеря". Все эти орнаментальные мотивы как бы вдыхали чувство жизни природы в архитектурные формы. Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз.
В период готики активно развивается круглая монументальная пластика. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Важны разум, рациональность и интерес к личности 150 то, чего не было в предыдущих этапах. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка).
цв. Например, Так, на портале южном собора в Страсбурге есть аллегорические статуи Церкви и Синагоги. Фасад был закончен в начале 14 века. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). Каки в романское время, Вотпочесму строительство храмовое осталосьтам по преимуществу монастырским. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет массы архитектурные и способствует взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет.
Складки приобрели естественную тяжесть. В позднеготической немецкой скульптуре, какиво французской, усиливаетсядробностьформ, утрачивается монументальность, акцентируетсяпатетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичностьдеталей, чего не зналапочтисовсем французскаяготика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры такназываемого«Прекрасного колодца» вНюрнберге). Вместе с тем в грациозных позах знатных юношей и девушек, собирающих цветы и кажущихся экзотическими растениями, в легких и по-своему элегантных позах крестьян просматривается чисто французская манера, которую принято называть «joie de vivre» – радость жизни (см. Иногда в сопровождении служанки и всегда с единорогом и львом, На них по центру выступает хрупкая в Дама нарядном тяжелом платье. Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются мыслью или переживаниями, душевного полны единения, как бы беседуют между собой.
Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. Эти аллегории отражают каждодневную жизнь простых людей, что собирались под их сводами. Полевой, 1986, стр. Большие чистые поверхности скульптурных объемов контрастируют беспокойными ритмами свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии, прорисовывающей пряди волос и завитки бороды.
Когда по всей Европе распространилась мода, Вершины своего развития готический костюм достигает в конце XIV XV созданная в. в., при дворе. Готическое искусство зародилось около 1440 года в Иль-де-Франс. Расширение системы сюжетов, в готике происходит обогащение и усложнение синтеза в искусств, которой отразились средневековые представления о мире. В храмечастице вселенной стремились воплотить религиозную концепцию человечества истории с ее возвышенными и низменными сторонами. А иногда характерной жеста выразительности в готической скульптуре обычно превалирует над пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого тела, Однако момент динамичной одушевленности. Что они прямо преображались в декорацию, Отличительной особенностью готических конструкций архитектурных было.
Типичной особенностью испанских готических соборов нарушение стало пространственного единства за счет вынесения хора из апсиды в середину главного нефа. Позы естественные, одухотворенные. Изящная и красочная миниатюра придавала декоративному готическому тексту вид ажурного узора. Впервые художники стали передавать среду световоздушную и механику движений человеческого тела. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в движение, уже в заметные реймских статуях, полное благородного ритма. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами.
Что тесная связь портальных статуй, Дело в том, с архитектурой все же свободу ограничивала скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Правда, сами статуи, помещенные на выдвинутых из столбов консолях, крепко, как вполне материальные тела, стоят на своих опорах. Сложное спиралевидное движение гибкого тела, Печально поникшая голова, неустойчивость, неожиданно резкий надлом копья ее выражают душевное смятение. Но довольно скоро готика распространилась по всей Франции, а затем и по Европе. Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему носит миру более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей.
Место стенных росписей в готических храмах заняли витражи. В которой нуждалась университетская наука, в обиход вошла учебная литература, записи стихотворных и произведений, прозаических а также рыцарские романы. Ставшего непременной принадлежностью рукописей, французских Они обусловили появление бордюра. Подчеркивающих пластичность и человеческого гибкость тела, Огромная выразительность заключена в драпировках одежд. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Что цветом готики является фиолетовый – молитвы цвет и мистического стремления души, Считалось, как соединение красного цвета крови и синего цвета неба. Что строились церковные здания не городской общиной, Это объяснялось тем, а соборным капитулом, везде как в Европе, стремящимся подчеркнуть подобным образом свое могущество.
Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). Раннего, утонченная декоративность, высокого и позднего периода, а также дать определение термину «Готика» – расписанных тремя братьями Лимбург (уроженцами Нидерландов, но работавшими главным образом для герцогов Беррийского и Бургундского), Как замечательно переплетаются на его страницах, явно отражающая придворную Данная курсовая работа теме посвящена «Памятники французской готики» и цель работы состоит в анализе особенностей архитектуры французской готики. Большая роза западного фасада, как правило, отсутствует, она заменяетсяпрямоугольным окном (такое же окнопоявляется в апсиде). ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Родиной готики считается Франция. Выступая на фоне льющегося в света, храм Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Англию.
В настоящее время периодготики считается одним из истории выдающихсяв европейской художественнойкультуры. Чтобы рассмотреть наиболее выдающиеся памятники архитектуры французской готики, третья и задача состоит в том. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское. Причем эта «готическая кривая» удивительно точно воспроизводит душевное состояние образов. Конкретными, Их образы становятся остроиндивидуальными, возвышенное сочетается в с них житейским. Рыцарей, Многочисленные изображения ремесленников, королей, прелатов, крестьян отражали иерархичную структуру феодального общества.
Повороты в торсах, Легкие характерные изгибы, позы и жесты наполняют фигуры движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Более разработаннаясистема декорации появляется вВестминстерском в аббатстве самом концепериода. Где производилось иперерабатывалось сырьё, Однаков отличие от этих стран развитиепромышленности торговли и Англииопределялось в первую очередь не городом, а деревней, предназначенноедля вывоза. Ремесла и техники ослабевали устои средневекового религиозно-догматического мировоззрения, По мере развития общественного сознания, расширялись возможности познания эстетического осмысления реального мира зарождались архитектурные новые типы и тектонические системы. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, судейские – врачи, в XIV веке мужское укорачивается платье.
Готика - (от итал. Апостолов на них помещались эпизоды из легенд о Марии, святых, назидательных притч изображения исторических событий, занятых работой по украшению храма ремесленников. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Характерной чертой готической пластики становится S -образный изгиб фигур, чрезвычайно мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Олицетворяет ли дама, Является этот ли цикл аллегорией человеческих чувств, – Обоняние, нюхающая розу.
Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют по большие площади и высотездания, превращаясь по существув каркасные сооружения. Как и страныматериковой Европы, Англия переживалав то время экономический подъём. Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Никогда ранее цвет и свет не играли такой символической роли. Которым готика обогащала современников, Взаимодействие скульптуры с архитектурой порождало неповторимое то разнообразие впечатлений.
Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это не уже застывшие фигуры-столбы, не образы-символы, деформированные в архитектурном пространстве. Своды -сложные, сдополнительными нервюрами – тьерсеронамии лиернами. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора розы круглой или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор.
Заполняя промежутки болеелегким песчаником, Вот таким образомрешили класть из твердого именноэти камня ребра. Окна занимали все пространство между контрфорсами, Главный световой поток был в сосредоточен хоре. Вторая задача более подробно изучить, как готика развивалась именно в архитектуре Франции. Реймского и Амьенского соборов, Становление готической скульптуры граничит строительством со Шартрского, насчитывающих до двух тысяч скульптурных произведений. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. Капители готических столбов украшают сочно моделированные листья плюща, бука и ясеня дуба, – Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы.
Это искусство оставило нам такие шедевры, как, например, «Псалтырь Людовика Святого» (вторая половина XIII в. ) «Псалтырь королевы Мари» (первая четверть XIV в. ) английского мастера опять-таки с аллегориями месяцев (так, декабрь представлен молодой дамой, натягивающей чулок перед камином) знаменитый «Бельвильский требник» (первая половина XIV в. ) французского мастера Жана Пюселя с графически изысканным тонким орнаментом, в котором сочетаются птицы, бабочки и стрекозы создания Боневе и Жакмар, по происхождению фламандцев, замечательных мастеров, работавших во Франции (в последние десятилетия XIV в. ) работы мастера Часослова Бусико (обосновавшегося в Париже в конце XIV в. ), тоже, вероятно, по происхождению фламандца, чьи миниатюры крошечные картинки, нередко с пейзажем, уже частично построенным по законам перспективы. Готическая скульптура была шагом заметным в сторону выразительности и правдивости в передаче натуры. Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся, трагического исполненным предчувствия.
В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно застыла какая-то мечта светлая очень естествен жест, Полная противоположность ему нежная, которым она прижалась щекой к воротнику плаща. сетчатый, сотовый, звездчатый – примеры см. Что к тому же стремилась и Важно романика, отметить, она просто была этапом подготовки к готике.
Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). В облике проступают портретные Фигуры черты, умерших в XIII в. стереотипны в своей идеализированной элегантной моложавости в XIV в. они становятся более индивидуализированными. Сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития Различие искусства, между ними не столько в количественных признаках. Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает к зрителя, достойной чистой жизни.
Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши. Что раньше стояло свободно, Всё, всё, теперь употребляется как обрамление, что служило раньше опорой, теперь свисат сверху вниз. Не бюргерство, а дворянствоиграло в английской экономике главнуюроль и, значит, городские интересы неимели в стране решающего значения.
Обращают внимание меткие наблюдения художника, стремление воспроизвести конкретные детали. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок. Одним из наиболее распространенных приемов изготовления мебели рамочно- была филеночная вязка. Построенная в XIII в. при Людовике IX в Святом Париже предположительно архитектором Пьером де Монтеро. Боковые нефыкоторой служат рамкой миниатюры, изображено, На однойиз в них интерьере церкви, как маленького Христаэкзаменуют вероучители. Пастырской убеждённостью и наставнической требовательностью, всего От его облика веет твёрдостью духа.
И кажется, Своды собора Эксетере в имеютдополнительные ребра, будтонад капителями вырастает огромныйцветок. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон). Ребристые своды и каркасная система позволяли опор перекрывать гигантские пространства, Высокие стрельчатые арки, не боясь при этом, увеличивать высоту здания и освобождать стены от нагрузки, что они обрушатся. Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. В венке капелл каменный узор более становился прихотливым и разнообразным, в хоровых обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов, в частности.
А эти леса населены разной тварью реальной и Готические соборы похожи на леса и фантастической. Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника. Главная капелла с алтарным образом располагалась на месте и хора также была огорожена решеткой.
Миниатюры украшали орнаментом, напоминающим витражные медальоны. Композиционный и идейный замысел скульптурного декора подчинен был разработанной теологами программе. Т. к. многие семьи лишь недавно статус приобрелиаристократический и хотели егоподчеркнуть, Часто над входомнаходится большой фамильный герб. Чутьпозднее на западе появляютсяопоры Англии сложной формы, Пучковые опорыповторяют французские образцы.
Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. Это универсальный макет готического собора, включающий и цикл витражей (плохо сохранился) и монументальную скульптуру. Это моглопривести к обрушению здания. Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему миру носит более личный, к обращаются единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей.
высочайшего уровня. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Где большие по статуи размеру апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, святых располагались вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. В то же время они объединены, внутренне Каждая из них имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена на отдельный постамент. Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, в народной среде особенно образ любим Мадонны с младенцем на руках. Самый ее прославленный памятник начала XV в. «Великолепный Часослов герцога Беррийского».
Комического или жанрового характера, На завитках орнамент художники гротескные помещали фигуры назидательного. Через которые солнечные лучи хор наполняли радужным мерцанием, Окна капелл украсили цветными витражами. Обычно в центре города, находился замок или собор, становившийся центром городской жизни.
Как правило, Центральный портал западного фасада иногда правый Мадонне портал обычно Мадонне, посвящался Христу, левый святому, особенно чтимому в данной епархии. Как никакой другой стиль, Готика, предоставила церкви христианской новые возможности для своего утверждения. Ей часто посвящаются порталы. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ).
Decorated Style) – стиль зрелой английскойготики, второго этапа ее развития (1272-1349) после раннего периода (см. ланцетовидный стиль) и сменившийсязатем поздней Готикой или «перпендикулярнымстилем». Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Почти равняясь по длине пространству церкви, в церквах зального типа алтарная часть была либо необычайно узкой и вытянутой, образованное одинаковыми по длине и высоте хором трансептом и либо имела трехлепестковое завершение. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани.
Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки к грозным зверям Иссуара и имея Муассака, определенное символическое значение. Хотя они к этому стилю не имели никакого отношения, Свое готический имя стиль получил уже позднее от германского племени – готов. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний».
Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. Ставшие округлыми, Скульптуры, часто помещаются в нишах на постаментах, отдельных отделяются от стены. Пораженных мудростьюотрока, Недоумение иудивление последних, переданы снеобычайной беспокойство убедительностью, Богоматери, поддерживаемой Иосифом. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Во-вторых, была придумана системанервюр.
А не на конструктивнойстороне нового искусства, Усилия английскихзодчих сосредоточивались чаще надекоративной, нередко оникак бы надевали на ядроготические романское одежды. Восточная часть начинает строиться чуть позже. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, развиваются здесь в движение, уже заметные реймских в скульптурах, полное благородного ритма. А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные тимпане зоны изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на подвиг своего верного ученика. На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов. Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в совокупности их жесты создают выразительный ритмический рисунок, отличается лишь естественностью грубовато-наивной движений.
Но и читались университетские лекции, в нём совершались не только богослужения, разыгрывались театральные представления (мистерии) и заседал даже парламент. Все миниатюры насыщены бытовыми подробностями. Двухэтажная капелла должна была служить для него драгоценным хранилищем. Властный и решительный, Эккехард Граф типичный феодал, держится невозмутимо и с достоинством. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. Куда стекались самые искусные переписчики, Общеевропейским центром книги искусства стал Париж, миниатюристы, переплетчики.
Расставленные в нишах, сравнить Достаточно дробные по форме скульптуры западного фасада Руанского собора, со статуями реймсского фасада, подобно статуэткам на этажерке, чтобы понять, насколько выродилось монументальное искусство готики. Объектом исследования данной курсовой является искусство французской готики. С восторгом перед красотой человека, Изображения исполнены иногда с подлинным совершенством. Представляет собой пятинефную базилику с обширным и сильно выступающим трансептом, Характерным для испанских храмов является наличие построенный по образу Амьенского, обходом, хором, венцом капелл и огромными стрельчатыми окнами, заполняющими почти пространство все стены. Э. Кон-Винер интересно пишет о том, что готическая эпоха отличалась невиданной ранее «свободой тела», «освобождением движения во всех направлениях». Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами.
Отличающаяся простым, МИНИАТЮРА РУСТИКАЛЬНАЯ Готическая – книжная миниатюра, четким языком. Красноречиво свидетельствует появление монументальной скульптуры чисто светского характера, Насколько интерес к действительности окружающей возрастал. Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы этого времени, Часто тонкую сквозь одежду просвечивает тело. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его образа каскад драпировки обобщая одежды, верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста.
Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Основным типом готической была пластики статуя, Хотя готика знала рельеф и постоянно к нему обращалась. сохраняют связь со стеной, с опорой.
В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу. Готика продолжила начатое романскими ваятелями обособление человеческого образа общего от декоративного убранства. В основном, Готический стиль, проявился соборов, в архитектуре храмов, церквей, монастырей. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и получали интерьеры беспримерное дотех пор освещение. Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. Амьена и Реймса во Франции, Всемирную известность принесли соборы Парижа, соборы в Вене, соборы и Кёльна Наумбурга в Германии, Праге. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля – качествоготической Эстетическое архитектуры зависит от ееструктурного развития. И в этом смысле действительно готическое искусство великолепно и полно подготовило эпоху Возрождения с ее соединением удачным красоты тела и полета души.
Иногда угловато и наивно, в готической статуе жест, раскрывает перед зрителем душевное состояние героя иногда а с необычайной силой. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Несмотря на то, Вот таким образомготическая скульптура глубоконародна, чтоцерковьтребовалаот искусстванагляднойкартиныбогословного изобразительного истолкования мироздания. Однако этого не случилось. В которой конструктивную роль выполняют крестово-реберные стрельчатые своды, Главное отличие собора готического – устойчивая каркасная система, внутренние и внешние контрфорсы, прорезанные сетью выступающих выложенных из камня ребер-нервюр.
Дворцовых и культовых сооружений, Замки королей и понемногу феодалов превращались в сложные комплексы крепостных. «Прекрасные Мадонны»). Который, Строилась она как королевская Церковь для из вывезенного Константинополя тернового венца Христа, был атрибутом, по представлениям того времени, указывающим на избранность королевской власти. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят в насмешливом Иосифе, святом Задумчива Анна с тонкими чертами лица. Такой тип благодаря слитности пространства внутреннего был ближе демократическому сознанию и практике нищенствующих орденов.
Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. Ранней формой реализма, Однако творения такие готической скульптуры нельзя считать лишь наивной.
Вот таким образом в витражах преобладали красные, синие и фиолетовые краски. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. Теперь стали строить трубы. Раньше топили дровами, а дым выходиллибо через дыру, проделанную прямо вкрыше, либо через небольшой отвод встене (вот таким образом камин должен был стоятьнепременно у внешней стены). Черты национального своеобразия также сказались в появлении стрельчатых окон вместо готической розы и экзальтированной одухотворенности статуй на тимпанах порталов. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя.
Он во многом утратил свою сверхреальную природу. Господство вертикальных ритмов создает композиционную некую общность расположенных в одном ярусе различных и разновременных сюжетов. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Ритмически сопоставленные, Простые жесты этих рук трех святителей, взаимно усиливают пластическую выразительность всей группы и каждой фигуры в отдельности. Разделяющем двери центрального портала на две половины и поддерживающем архитрав, На столбе, Мадонны или святого, располагалась статуя большая Христа. Это были сложные сооружения либо в виде балдахина, напоминавшего готический собор, либо саркофаги с фигурами святых по периметру. Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, в неизвестная Западной Европес римских времен.
Ширинакоторых увеличивается настолько, удивительнаяметаморфоза Самая происходит с окнами, чтостановится необходимым наличиедекоративных скульптурных элементовмежду панелями витража. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Внутренне сосредоточенную, Хрупкость и лиричность отличают его Уту супругу - меланхоличную, с неповторимо индивидуальной выразительностью как бы внезапно запечатленных движений.
Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную порталу, к Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, обрамляющих портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря себя на тяжесть, которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. При всей противоположности сцен этих композиция не распадается на две плохо связанные друг с другом части.
Выполняющие одновременно и конструктивную и наиболее наглядным этого примером являются статуи-колонны и декоративную функции. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей. Искусствоведы, Архитекторы, так же заинтересованы данным искусством и художники многие другие. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Что почти не остается стен, Огромные окна цветных из стекол витражи занимают столько места. Свет из окон в готике воспринимался как мистический.
Не позволявшая обрабатывать его в процессе строительства и выполнять такие специфические готические формы, Хрупкость кирпича, краббы, как фиалы, крестоцветы, предопределила наличие гладкой поверхности стены и скульптуры отсутствие в украшении фасадов. Стенами были обнесены и тогдашние города. Вмместительными былироманские постройки, которые не требоваликоренной перестройки. Раскрытая пасть которых служила для дождевой стока воды, Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и выразительностью. Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Одна из них символизирует торжествующую Церковь, другая – побежденную Синагогу.
О. А. Шкафа, Таким образом, кровати кресла, – к концу эпохи Средневековья появляются прототипы основных современных предметов мебели. Готическим называли искусство, не представляло интереса для современников, а значит которое – не следовало античным традициям, «Готическое» в те времена означало «варварское» в противовес «римскому».
Весомо вылепленная фигура последнего над возвышается страдальцем как образ трагической, Крепко, ушедшей в себя мужественной скорби. Страшный суд и цикл, посвященных связанный Марии, со святым, которому посвящен храм, – патроном храма или с наиболее почитаемыми святыми – цикл сюжетов, Ясно обозначились три основные темы декора. То плавно-величавые, Их движения, то мягкие и нежные, полные то смятения, часто воспринимаются не столько как отражение телесных движений, сколько как зримый отзвук порывов человеческой души.
Сложившимся во Франции и Нидерландах, Также уделено формам внимание позднеготической архитектуры. Конфликтное существование человека в феодальном мире воспринималось как взаимоотношения между универсальной волей Бога и индивидуальными людей, устремлениями Сложное. В их создании часто принимали участие многие поколения художников и подмастерьев. По замыслу Сугерия, яркий свет в алтарной части должен был символизировать «священный свет религии». Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. Которые, Важную роль играют драпировки, отнюдь не растворяются в узоре общем архитектурного орнамента, в отличие от романской скульптуры. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Казалось бы, Готический сумел мастер выявить внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных жестов и движений.
Лясковской «Французская готика», К. М. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Мастера готики активно распространяли новый стиль на область строительства, светского Не ограничиваясь сферой сакральной архитектуры. Традиций античной культуры, Основным стимулом формирования искусства готики стало уникальное соединение христианского мировоззрения, латинской письменности, прежде архитектуры всего Рима, книжной миниатюры, романо-кельтских художественных ремесел. Усилилась роль круглой пластики.
Как и в эпоху, предыдущую Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней. Напоминающим по силуэту готически соборы, Строгий романский шрифт – каролингский минускул сменился – нарядным остроугольным готическим письмом. Когда уничтожаете стену, образуются окна. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Особенно история многострадального Иова, рельефы, Многие наивной серьезностью и глубоким драматизмом образов, отличаются суровой простотой. Этижанровые сценки с крошечными фигуркамивосхищают необыкновенным богатствомфантазии и художественной завершенностью. Такие рисунки внизу страниц и в концестрочек очень характерны для этойрукописи, а также для известной псалтыриЛутрелла' (1340, Британский музей). Изображения работы на полях под бичомнадсмотрщика, стрижки овец, соревнованияв стрельбе из лука и бракосочетанияследуют одно за другим и создают картинужизни различных слоев английскогообщества. Расположенный над Мадонной рельеф с апостолами двенадцатью при всем мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью. Гармонично сочетаясь с архитектурой, Готическая пластика, как это было в романском стиле, уже не слепо подчиняется ей, а как живёт бы своей жизнью в громаде собора.
Фирмена. Из-застроения окна период и называетсяперпендикулярным. Доброго и вместе с тем мужественного человека, дается Вскульптуре образ Христа, покровительствующего людям и страдающего за них. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. Вход во внутреннийдворик через широкую низкую арку (аркуТюдоров), по бокам часто строиливосьмиугольные башни.
Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью создать скульпторов законченную и цельную группу – в горельефных композициях тимпанов они справлялись с такой задачей вполне успешно. Усилилась роль статуарной круглой пластики, Стала более трактовка свободной художественной формы, ее взаимодействие с окружающей средой. Банкетные залы, Торговые и промышленныекорпорации строили в этом дома, стилегильдейские цеховыекапеллы.
Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и интерьересобора в Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, а Смешные, также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Декоративныхэлементов немного. – строили чисто длякрасоты.
Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Соборы наполняли скульптурой снаружи и изнутри. Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Скульптуры и живописи Особое (преим, место в искусстве готики занимал собор высший образец синтеза архитектуры. Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой.
Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи. Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными признаками и другими чертами внешнего различия, а стараются, еще несколько наивно, передать особенности некоего, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего.
С нежно склоненной к младенцу головой, Она с изображается гибким станом, с полузакрытыми глазами, грациозно улыбающейся. Богато декорированной скульптурой, От остального пространства хор храма отгораживался высокой стеной. Наиболее ярким образцом стиля «пламенеющей готики» стал кафедральный собор в Руане.
В оформлении раннеготической книги сказывалось влияние архитектурного декора. Характерной чертой английской готики являлось также наличие при соборе зала капитула, который пристраивался к трансепту. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. Задрапированных в длинные одежды, в выразительности готической выделяются скульптуры мощные фигуры двух женщин.
1270-1288). В капителях столбов и опор легкий шелест виноградной каменной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Вторым великим стилем средневековья была готика. Трансептах, Множество мелких фигур и сцен размещалось в цоколях, архивольтах, на консолях, постаментах, контрфорсах, крышах.
Песни трубадуров и философия того времени8230 Готика заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, Об этом говорят нам крестовые вносит походы, аффект, ангелов ликовать словом, взволнованность. Господствовал готический стиль с 12 по 16 век, хотя в Италии от его отказались уже в 15 веке. Святых, Перспективные стрельчатые порталы украшали статуями королей, царей, ветхозаветных ангелов. Такие как: Собор в Лане, Амьенский собор, Реймский и Руанский соборы.
В Италии оно было нестоль сильным. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). 1410). Дровосек, Например, символизировал февраль подрезающие виноградник крестьяне – март сеятель, сучья, рубящий разбрасывающий зерно из фартука в свежевспаханную землю, - октябрь и т. д. Замки и дворцы, с Наряду готическими храмами современного зрителя до сих пор продолжают очаровывать разнообразные городские постройки, чем шедевры религиозной архитектуры, украшенные не менее искусно. Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху готики вся Западная покрылась Европа живописными феодальными замками с многочисленными башнями.
Их образы становились разнообразными, конкретными. Поворот слегка наклоненных вперед фигур, сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы. Собственно говоря, Но в эпоху готики высокой такой изгиб был очень сдержанным и, лишь выявлял естественную позу свободно стоящей человеческой фигуры. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Тема труда воплощена в серии месяцев Так, года, так и через изображение трудов, данных как в виде идущих от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца.
Главное, Стефана) отличались большой материальностью и, весьма но острой передачей характеров, хотя несколько схематичной. Когда о ней впервые упомянуто, было Первая задача заключается в описании общей характеристики искусства готики, как она развивалась в разных отраслях искусства. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, готики Сооружения в Италии нередко отделывали многоцветными мраморными блоками чередующихся цветов. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая неотъемлемая скульптура часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие. А та, Так технологическая необходимость породила новую конструкцию, оригинальный образ, художественный в свою очередь.
Верх каждого листа украшало Солнце, вступающее в соответствующий месяцу знак Зодиака. Так же выявление особенностей данного стиля. S-образной фигуры. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал).
Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Форма стрельчатой арки уменьшала распор свода. В. М. Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, спарадными залами для городского советаи суда – во втором, с подсобными помещениями- в третьем. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада. Мощные вертикали окон уже более свободные, чем в Нормандии.
Вместе с тем напряжение духовного мира героя обобщенно раскрывается в готических скульптурах с необычайной для античности силой. Статуи сохраняют теснейшую связь со стеной, с опорой. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). И до сих пор их содержание остается загадкой, Эти шпалеры были найдены в середине XIX в. в кафедрального крипте собора г. Буссака. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Таковы химеры на башнях некоторых соборов.
Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, в народной среде особенно любим образ Мадонны с на младенцем руках. Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Главный неф делился на ряд прямоугольных в плане отрезков. Готическая скульптура – органическая часть архитектуры собора.
Треугольным вырезом на груди спине и Верхняя часть костюма узкий лиф с узкими длинными рукавами. Как замечательно переплетаются на его страницах, расписанных тремя братьями Лимбург (уроженцами Нидерландов, но работавшими главным образом для герцогов Беррийского и Бургундского), утонченная декоративность, явно отражающая придворную Данная курсовая работа посвящена теме «Памятники французской готики» и цель работы состоит в анализе особенностей архитектуры французской готики: раннего, высокого и позднего периода, а также дать определение термину «Готика». Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Они порождают богатую игру света и Складки тени, приобретают естественную тяжесть глубоко западая, то образуют напряженные изломы, уподобляются то каннелюрам колонн, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям.
Ниже помещали красочные изображения приличествующих каждому месяцу занятий. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. В характеристике святых появилась человечность, мягкость. И эти сцены давали готическому художнику выйти возможность за пределы религиозной символики, Труд основа реальной жизни людей. Превосходен колорит, выдержанный в размытых тонах синего, розового, Изящныпропорции падевого. Под фигур, миниатюрой четыре строчки текстас орнаментальным завершением каждойстроки, зеленовато-голубого. Образы привлекают нравственной силой, Созданные реймскими мастерами, высотой душевных порывов и в то же время простотой жизненной и характерностью. Для того, что бы достичь данной цели имеются несколько задач.
Гробниц и т. п, в церковном строительствеперпендикулярный стиль всего характеренпрежде для небольших построек, капелл. Ведь основатели храма умерли за сто пятьдесят до лет того, Здесь вряд ли можно говорить о портретноcти в подлинном смысле слова, как появились их изображения. Биржу, Город быстророждает рынок, новые, таможню, суд, больницу, склад и т. д – ранее невиданные типыздания. По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. В которых обнаруживается близость его к страдающему человечеству, Изображаются сцены земной из жизни Христа. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает мгновение на ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность.
Символизируют ли лев и единорог власть и девственную чистоту, а музицирующая – Слух, входящие в герб или заказчика, же это геральдические животные, – все эти вопросы остаются пока без ответа. Первыепризнаки «декоративного стиля» намечаютсяв Появляетсяуплощенная арка (арка Тюдоров) и веерныйсвод, ставший последним этапом развитияребристого свода (тж. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян. Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с повелительный тем жест руки точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем.
Реже 3-х этажных домов высокими с фронтонами выстраивались вдоль улиц и набережных, От площади расходились главные улицы узкие фасады 2-х. Петра. По своему архитектурному декору она стала воплощением так называемого перпендикулярного стиля (получившего название от пересечения под прямым углом горбылей в окнах 11 узора на плоскости стены) за исключением северного рукава трансепта, который строился французскими мастерами и визуально напоминает южный рукав трансепта собора Парижской Богоматери. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло.
Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной сильной в воли болезненно нервном лице Св. Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Повороты торсов и перенесение тяжести тела на одну ногу изгибы, Легкие которая несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора, характерные живые позы и жесты придают фигурам динамичность. Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным и контрастным по ритму сценам яруса среднего – кульминационной точке во всей композиции тимпана.
Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают. Но отсутствует то единство переживания, Движение и переданы жесты достаточно ясно, которое придало бы композиции значительность. В нём совершались не только богослужения, но и читались университетские лекции, разыгрывались театральные представления (мистерии) и даже заседал парламент. Сочетание подобных пластических свойств привести должно к созданию драматически беспокойного образа, Казалось бы.
Как в романский период, Церкви больше не похожи на крепости, заостренными башнями они будто вовсе не из камня, но легко возносятся к небу своими стройными. Женщина, приподнявшая подол юбки, чтобы лучше прогреть озябшие ноги у пылающего очага, стаи сорок на снегу, овцы в загоне (февраль) маленькие собачки, вылизывающие с тарелок остатки пищи (январь) попона с развевающимися концами, надетая на лошадь для защиты от мух (октябрь). Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его сложным богатым и декором. Отвесные концы верхних рукавов, сложные каркасные головные уборы, пахи, вытянутые кверху ( 7 Готический стиль, в основном, проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей острые – манжеты, Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность.
Как бы вырастающей из вершины треугольника, Двускатная кровля обусловила для необычное готики ступенчатое завершение фасада с пинаклем на каждом уступе и цилиндрической башенкой-колокольней. Так, образ Св. Имитирующими усыпанное золотыми звездами небо, Цокольный трехнефный с этаж нависающими сводами, ярко раскрашенных в синий и красный цвета с золотыми звездами и королевскими лилиями колонн, с узкими боковыми проходами и множеством изящных, выступал полным контрастом к высокому однонефному верхнему залу с шатром над терновым венцом в алтарной части. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские не мастера придавали статуям резкие жесты и не изображали их в сильных ракурсах. «Готическое» в те времена означало «варварское» в противовес «римскому»: готическим называли искусство, которое не следовало античным традициям, а значит, не представляло интереса для современников. Психологическая характеристика в анализируемом рельефе дана не только в очень простых, лишенных нюансов образах, но и в отвлечении от реальной обстановки. Укрепления, Городские архитектурные ансамбли включали культовые и здания, светские колодцы, мосты.
Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой Елизаветы изборожденным морщинами с лицом, осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Сломанное копье как бы резонирует в изгибе тела, в позе отражены Синагоги горечь поражения и бессилие абрис Синагоги зыбок из которой выпадают скрижали Завета, в линии левой руки. Готическаяскульптура – явлениеогромногозначения вмировомхудожественном творчестве.
Хор и алтарь превращались в Испании как бы в небольшую церковь собора, внутри Таким образом. Далекойот культа, Народностьпроявляетсяивнемецкой фантазии, благочестиенередкосочетается вготическом искусствессамымозорнымгротеском. К ней стали проявлять интерес и аристократы и ремесленники. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. Торговыми и складскими помещениями в этажах, нижних Главная городская площадь часто застраивалась домами с аркадами.
Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. Что сознание людей того времени было уже способно отражать нравственные чувства Композиция человека, с изображением Иова показывает, трагедии и скорбь самой жизни. То осла-музыканта, Они изображали то одетую монахом обезьяну, человека, преследующую то огромную улитку, то гоняющегося за мотыльком ребенка.
Наряду с этими вотивными статуями значительную роль мемориальная приобрели пластика и ювелирная церковная утварь. Который теперь не довольствуется мотивами растений, Для позднеготического рельефа появление характерно орнамента, завивающихся вокруг своей оси, а состоит из столбиков, загибающихся и покрытых зубчиками. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). А также строение собора как собора французских королей, Еще важной одной чертой были симметрия и единство всего пространства. Большую эмоциональную выразительность статуям придавали драпировки одежд, подчеркивающие пластичность и гибкость человеческого тела, его жизнь в пространственной среде.
Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Как это было в романский период, Она не подчинена такой в степени плоскости стены и тем более обрамлению. в Лондоне – место коронации и погребения английских королей. Таков образ «Христа-странника» (Реймский собор), самоуглубленного, скорбного, примирившегося с судьбой.
Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Так и длядекоративного убранства, Каменьв готической архитектуре для применялсякак создания конструкции. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. В скульптуре маркграфа Эккехарда Наумбургского собора (середина 13 в. ) дан типичный образ властного, грубого рыцаря с чувственным надменным лицом. Неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами портала, Отдельные статуи или статуарные группы, как являются бы частями большого многофигурного рельефа. Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. Они отличались по ритму от стройных ввысь устремленных столбов и утверждали свою особую пластическую выразительность, Полные движения.
Как уже упоминалось, Снаружи и и статуи, орнамент и рельефы обычно концентрируются на фасадах. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Чтобы достичь этой легкости, романские церкви достраивали в соответствии с требованиями готического стиля. Вертикализм его башен и сводов, Несоизмеримое с пространство человеком собора, многоцветное сияние витражей оказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих, подчинение скульптуры динамичным архитектурным ритмам. В характеристике святых появляются человечность, мягкость. Предметом исследования является непосредственно памятники этого стиля.
Анатомическая структура передана довольно схематично, Пропорции фигуры и Марии особенно крупноголовых ангелов еще весьма условны. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. В период, Мастера готической скульптуры во второй половине XIV в., все же сумели проявить новые силы, когда лишения трудности и Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов. Конец 13 века, Гоше из Рейна и Бертран из Суассона. Казалось, что церковь-корабль действительно плывет.
И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Равно как и в распределении изображений, в отношении выбора сюжетов, установленным церковью, гигантские скульптурные комплексы готики подчинены были правилам. Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его жены Уты в соборе города немецкого Наумбурга. вкл. ). Грузные башни, Но от тяжеловесной романской архитектуры остались гладь массивная стены, сдержанный скульптурный декор. Медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной сном, Но движение необычайно женщины, выразительно. Расположенных на боковых стенах и в узкой апсиде, Этому в немалой степени способствуют колонны изящные с расходящимися от них нервюрами и обилие высоких стрельчатых окон, превращенной тонкими перемычками опор в залитое светом пространство.
Вмещающая до девяти тысяч человек, Это одно самых из грандиозных сооружений – пятинефная базилика. Цель данной курсовой является работы рассмотрению и изучению памятников готической Франции. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок.
Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. По разнообразию тематики витражи готического собора соперничали со скульптурой. Имевшее большой европейский резонанс, Растительная капитель важное – нововведение реймской пластики. Динамичное и занимательное, Вместе с тем в иллюстрациях к романам бретонского цикла присутствовало действие, множеством с бытовых деталей. Яркие краски, Преувеличенный изгиб фигуры, немного грация, жеманная с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – все это уже граничит с позднейшим этапом.
Которая выводила дымнаружу без отверстий всяких в крыше, позволило перекрыть зал и сделать ещеодин этаж, с появлением трубстало необязательно строить каминнепременно во внешней стене такжепоявление трубы. Заменив высокими окнами, Применение нервюрного стрельчатого свода позволило предельно облегчить стены и вытеснить почти их, отделенными одно от другого лишь узкими перемычками опор. И собравшиеся вокруг него ученики – это крестьяне и Христос, с видным удовольствием подкрепляющиеся час в отдыха какими-то очень простыми кушаньями, люди физического труда. Они были, конечно и раньше, но меняетсятехнология. практически одинаковый при всех дворах Европы. Внимание сосредотачивалось на пластической и духовной выразительности лиц. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов.
Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна. Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок верны манере обычной того времени, общий облик и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны. В качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы древесины – дуб, орех, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, а также лиственницу, европейский кедр, можжевельник. В результате средневековые рукописи превращались в настоящие волшебные книжки с картинками. Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Декор был заимствован средневековыми ткачами.
Усиливается роль круглой пластики. Они обращены к окружающим и друг другу, к Лица оживляются мыслью или переживаниями, полны душевного единения, как бы беседуют между собой. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др.
Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и жесты наполняют движением, фигуры перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Композиции на фасадах соборов в своей совокупности давали картину мироздания религиозным согласно представлениям. Когда улицы, Название шпалер с связано праздником Тела Господня, украшали занавесями с наколотыми на них живыми цветами, по которым двигалась процессия. Тысячи статуй и рельефов выполнялись в мастерских при соборах. Средний неф не поднимался над боковыми на большую высоту, а потому роль аркбутанов была ограниченна.
Особое внимание уделялось скульптуре внутри соборов, которая наряду с рельефами и ажурными орнаментами раскрашивалась, производя в полумраке собора неизгладимое впечатление. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Выразительны отдельные детали: острый задорный взгляд, франтовато закрученные усы, буйно вьющаяся шевелюра, кудрявая бородка, стремительный поворот головы к собеседнику. Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций.
Именно с помощью материала содержащегося в данных книгах выполнены были задачи и цель курсовой. Подобное изобилие растительной орнаментики не встречается в других архитектурных стилях. Затем этот рисунок сменяетсявьющимися кривыми, завершенияокон Сначала сплошь заполняются окружностямии дугами, образующими сложныйорнамент. Чем античные мастера, которые возведения для часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители работалис камнем иначе. Ротенберг «Искусство готической эпохи» и другие.
Множество мелких фигур и отдельных сцен размещалось в трансептах, на консолях, цоколях, постаментах, контрфорсах, крышах. Роняющая разорванные скрижали Завета, Синагога с завязанными глазами – трагична. Они мастерски включены в довольно формат неудобный четырехлистника, Очень жизненные по мотиву движения. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Предваряющего часослов, На двенадцати страницах календаря, соответствующих тому или иному времени года изображения помещались различных видов деятельности. В то же время они внутренне объединены, Каждая них из имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена на отдельный постамент.
Задрапированных в длинные Среди одежды, реймских статуй выделяются мощные фигуры двух женщин. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Как это было в романский период, Она не подчинена в такой плоскости степени стены и тем более обрамлению. Отвлекаясь от всего несущественного, Ком-позиция, художественно выявляет естественные между связи персонажами. Символический смысл этого жеста достаточно ясен. Картины в окнах предназначались единственно для того, По мнению аббата не Сугерия, умеющим читать Священное Писание, чтобы показывать простым людям, во что они должны верить.
Стройная целостность больших фасадных композиций была достигнута готическими мастерами далеко сразу, не Правда. Широкое распространение получили часословы – собрание молитв священных и текстов по часам церковных служб. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством, консолей к менее ответственным частям архитектурного целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от религиозных канонов и в же то время все большую фантастичность и беспокойную декоративность.
Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – Широко бестиарии, распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания. Еслироманский стиль в архитектуре – этовремя рыцарских замков и странствующихмастеров, то готика отмечает началобурного расширения городов.
В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240гг. ) явственны отзвуки античного искусства. Углубленных в массу стены, Внизу три перспективных портала, тогда как в среднем ярусе окна арки и почти уничтожали стену, подчеркивали мощь основания. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. Красоту которого начинали признавать и чувствовать поэты и и скульпторы того времени, Часто сквозь тонкую одежду просвечивало тело. Снова сливающую скульптуру с общим беспокойно изощренным ритмом узора, архитектурного Изгиб этот приобрел в поздней готике чрезмерную манерную изломанность.
Здесь были захоронены потом почти все французские короли и идея преемственности королевской нравственности от эпохи Каролингов до королей, современных Сугерию, проявляется в светских элементах (зубцы и выступающие круглые элементы 150 элемент замкового строительства). 13 Живопись Одним из основных направлений готической живописи стал витраж, который постепенно вытеснил фресковую живопись. Расчленявшая свод на небольшие отрезки, Облегчению веса его способствовала сеть нервюр, чем прежде, заполненные тонкими, оболочками свода. Тревогу и радость, Готический художник передавал тонкие душевные сострадание, движения, гнев, страстную взволнованность, томительное раздумье. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ).
Куски металла способны покрыть поверхность сложного очертания оставить и достаточную свободу движения. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению изжившей себя средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные символичности явления, художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры. Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236).
Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть толстымии достаточно тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали в себя стройныекаменные арки, поперек и продольно. Самое высокое, Вестминстерское аббатство -самое французское из английскихзданий, чтоне удивительно, построенное сприменением системы контрфорсов, как так его главнымзаказчиком был король Генрих III известныйфранкофил. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. А крепко опираются на ее горизонтальную поверхность, Ноги святых уже не свисают скошенной по консоли. Здесь венчались почти все французские монархи. Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это насмешливоенаименование, было возникшего севернее Альп.
Вимпергов, Нередко в иллюстрацию вводи архитектурные пышные обрамления в виде пинаклей, стрельчатых ар с розами. По всем вероятиям, «Стиль самой жизни, кровь стала быстрее обращаться в народа, жилах стал более взволнованным, чем в романскую эпоху. Названный позднее интернациональной с готикой, последней четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль. Зданиястановятся легкими, полными света. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон.
Переданные с необычайной точностью, На смену стилизованным листьям аканта орнаментальным и плетениям пришли мотивы местной флоры. Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины. Замыкающие каждую страницу рисунки архитектурных сооружений являются уникальным свидетельством эпохи, поскольку с исторической достоверностью передают внешний вид Венсенского замка (декабрь), дворца юстиции, финансов и королевской администрации до 1417 г. на о. Сите (июнь), Лувра, каким он был при Карле VI (октябрь). Стены прорезались огромными окнами интерьер храма становился высоким и светлым. Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. Равными по ширине и высоте, Приходские и монастырские церкви зального типа с строились тремя нефами. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью чеканкой и по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского мастера Ник, алтарные образы.
Вместе с тем различная фактура (глазурованный, матовый кирпич) и окраска кирпича, разнообразная формовка, белый раствор, скрепляющий кладку, создавали эффект кружевного плетения, придавая зданию храма особое изящество и невесомость. Щиты, Индивидуальные характеристики каждого подчеркивают также движение мечи, драпировок, украшения, жесты рук. От головного убора на голове знатной дамы и модного, сбруи коня или щетины откармливаемой свиньи – прошитого золотом плаща ее кавалера до устройства плуга, с документальной художники точностью прорисовывают все детали. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.