Скульптуры Эпохи Возрождения Список

Живопись, Архитектура, Скульптура эпохи возрождения

Место для торжественных приемов и праздников, Одними лишь средствами живописи он создал здесь ренессансный роскошный интерьер. Отвергая авторитет духовенства, Лютер признает лишь Писание. Примером которого является Возрождение, в кульминационные периоды развития культуры, выявляются глубокие противоречия, как правило, преодолевая которые новейшие возникают традиции и приемы. Кабаки, Священнослужители содержат мясные лавки, так что приходится неоднократно декреты издавать игорные и публичные дома, запрещающие священникам ради денег делаться сводниками проституток. Старом университетском городе, Почти десять лет Донателло работал в Падуе, родине глубоко почитаемого в Католической Церкви Святого Антония Падуанского Для городского собора, одном из центров гуманистической культуры, посвященного Святому Антонию, Донателло выполнил в 1446-1450 гг огромный скульптурный чалтарь со множеством статуй и рельефов Центральное место под балдахином занимала статуя Мадонны с Младенцем, обеим по сторонам которой располагалось уесть статуй святых. Что это указывает на существование зарисовок с натуры, Но иногда архитектурных облик сооружений так точно воспроизведен.

Комедия становилась изысканной и галантной. Например, Таковы, статуи герцога Филиппа и его жены Маргариты Фландрской на портале церкви усыпальницы бургундских герцогов в монастыре близ Шанмоль Дижона. Богатое многими открытиями, Его творчество, по которому развиваось искусство стояло Ренессанса, как бы в стороне от общего пути. Вскоре после этого Палестрина получил заказ от Тридентского собора (1543-1563) на сочинение пробной мессы, которая доказала бы возможность сохранения контрапункта в церковной музыке. Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом).

Получивший название Итальянская комедия, в XVII в. им даже был предоставлен в Париже постоянный театр. Сам Донато с законной гордостью говорил: «Могу не хвастаясь сказать, что ни одного дня и часа в своей жизни я не провел без труда. » Лучший способ узнать личность художника – это увидеть созданные им произведения. Больше и теплоты и непосредственности, Мадонна Бенуа, но и в ней дает эксперимент о себе знать. Боден признает имущественное неравенство в обществе как естественное и необходимое. Прибор был достаточно громоздким. С помощью ордерной системы решено и внутреннее пространство капеллы.

Таких больше всего среди иллюстраций к раю. Тесно связанная с Византией, Богатая торговая аристократическая республика и восприняла красочную декоративность Востока и традиции европейского готического искусства, а также с государствами Западной Европы. Из многочисленных мадонн Яна ван Эйка наиболее известна «Мадонна канцлера Роленна». Сегодня сочинения Бауэра один из самых полных достоверных и источников сведений о средневековой металлургии и горном деле. Мощный всплеск в культурной жизни многих европейских стран, который пришёлся в основном на XIV-XVI столетия, а в Италии начался ещё в XIII веке, принято называть эпохой Возрождения (Ренессанса). Итальянские гуманисты XV века ориентировались на возрождение античной культуры, мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, достойным подражания. Расчлененные пилястрами на равные отрезки, Стены ее, украшены нишами круглыми и медальонами.

Объем ее увеличивался, Когда жидкость и согревалась, некоторые шарнки погружались на дно прибора, а плотность уменьшалась. Новсегда значительных образы женщин, девушек, в Возрождения живописираннего среди множествалиц прекрасных и почти уродливых, принадлежащиекисти Боттичелли, юношей и детей, узнаются сразу. Мастерство трактовки обнаженного юношеского тела навеяны античной пластикой и вместе с тем более и индивидуальны обнаруживают ту остроту и напряженность форм и ритма, Характер постановки фигуры, которые присущи лишь эпохе Возрождения. Он единственный, кого в изобразительном искусстве Проторенессанса можно поставить рядом с Данте, его современником. Место для торжественных приемов и праздников, лишь Одними средствами живописи он создал здесь роскошный ренессансный интерьер.

Мастерская Гибертистала настоящей школой для целогопоколения художников. Рисунки созданы великим мастером в каком-то пророческом бреду. Мазаччо расписал во Флоренции небольшую капеллу Бранкаччи (названную по имени заказчика), ставшую образцом и школой для нескольких поколений итальянских мастеров. Под влиянием Савонаролы флорентийцы в 1494 г. свергли власть семьи Медичи (плутократию – то есть власть богатых) и установили республиканскую форму правления. (Герхард Герхардс) (1467-1536).

И тут комедия масок могла опереться на достижения ученой комедии. Все населения Европы было окончательно христианизовано. У истоков изобразительного искусства и прежде всего скульптуры стоит Никколо Пизано, творчество которого, особенно ранний период (Проторенессанс), отмечено печатью античности. Лука делла Роббиа на боковых стенках дал кафедры глубоко поэтическое изображение ангелов, над Гентским алтарем, поющих псалмы. Все сказано в них темным языком видений Иоанна.

То в замечательных парных портретах герцогов урбинских – энергичного, Если в монументальных фресках персонажи Пьеро делла Франческа обладают обобщенно-типическими чертами, умного властного и Федериго да Монтефельтро и его строгой жены Баттисты Сфорца (оба – ок. А сиенские художники конкурировали с флорентийскими, постоянно Сиена конкурировала с Флоренцией за гегемонию в Тоскане. Не по-детски серьёзен его взгляд, внимательный Удивительно написаны пушистые темно-золотистые вьющиеся волосы Младенца, устремлённый на зрителя. Но многих других областей естествознания, Великие географические открытия дали толчок к развитию не только самой географии, зоологии, предоставив новый обширный для материал ботаники, этнографии. Который явился как бы отблеском классической древности и которого никогда уже больше не удавалось достигнуть, в спасенных при падении Византии рукописях в вырытых из развалин античных Рима статуях перед изумленным Западом предстал новый мир – греческая древность перед ее светлыми образами исчезли призраки средневековья в Италии наступил невиданный расцвет искусства.

Видели в ней главную силу истории вот таким образом в начале нового периода они поставили двух великих деятелей, Люди Возрождения преклонялись перед личностью, которые уже в первые десятилетия после смерти были окружены легендой, двух героев, а к началу следующего столетия превратились в образы почти мифологические, вроде что-то тех героев, от которых вели свою историю античные греки. Легендарный пастух для многих итальянских городов-республик стал символом и мужества свободы. Содержащим серу, Вот почему врачи и аптекари эпохи Возрождения придавали большое значение лекарственным препаратам и часто сами их выплавляли из природных руд, ртуть и различные соли. Прежде всего в Италии, в классических Возрождение формах сложилось в Западной Европе, однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии. В его цикл вошли: история, легенда, быт, труд, картины природы и портреты современников.

Чем на научный метод, Скорее опираясь на интуицию, весомости пластического объема, он ставит задачу воспроизведения реального трехмерного пространства, средствами моделированного светотени. Его мастерство послужило основой для последующего расцвета нидерландского искусства. Шероховатость фактуры камня усиливает мощь архитектурных форм. Развитие получает жанр портрета, создаются конные статуи, украшающие площади городов. Самая знаменитая из дошедших до нас работ Джотто цикл росписей в капелле делъ Арена в Падуе, посвященный евангельским сказаниям о жизни Христа. Он был автором многих портретов из которых широко известен «Портрет старика с внуком» (Лувр). Которого называли гениальным Особое колористом, место в живописи эпохи Возрождения занимает Эль Греков.

стремился к большей обобщенности и идеальности образа. Стройные пропорции колонн, высокий аттик над ними в сочетании с новыми элементами декора говорят о чувстве меры, о творческом применении античного ордера. Проблемы колорита привлекали и Доменико Венециано (около 1410 – 1461), уроженца Венеции, работавшего в основном во Флоренции. К которому человек не должен быть прикреплён, Но затем он дошёл до о мысли постройке такого аппарата, чтобы управлять им приводить же себя в движение аппарат должен своей собственной силой, а должен сохранять полную свободу. Как это делалось раньше, Он не нагромождает фигуры рядами, а располагает их на разном расстоянии в от зависимости удаленности от зрителя. что скрыто от других.

Именно в этой работе прослеживается поиск мастером динамики, свободы и величия. В случае Реформации восстание носило одновременно политический и теологический характер отвергался авторитет папы и дань, которую он получал, в его казну не поступала. Процветающей торговой республики, На протяжении столетий интересы Венеции, были связаны преимущественно с Византией и странами другими Востока. Обобщая, Отбрасывая второстепенные детали, Джотто создает большой образы глубины, монументализируя. От поисков путей получения золота к приготовлению лекарств с – Парацельса начинается кардинальная перестройка химии в ее приложении к медицине. На вертикальном «ornitottero» Леонардо планировал разместить систему втяжных лестниц.

1260 г. ), которая предназначалась для выступлений священнослужителей и проповедников. Которому поручено своей любовью оживить мир, Человек для чудное него божественное создание. В целом фантастически таинственный, каждого цветка среди густой травы выполненный точным с знанием природных форм – но в частностях в изображении каждого растения, Это подобие грота среди тёмных базальтовых скал с просветом в глубине типичный для Леонардо пейзаж. Реформация имела германские корни, Контрреформация – испанские религиозные войны одновременно были и войнами между Испанией и ее врагами, совпадая по времени с тем периодом, когда испанское могущество было в расцвете.

Живопись и скульптура Возрождения

Термин «Возрождение» был впервые введен в XVI в. известным итальянским художником, архитектором и историком искусства Джордже Вазари (1511-1574). Точная линия, очерчивает острохарактерный профиль в «Женском портрете» (середина 15 века, Берлин – Далем, Картинная галерея). Возведение общественных зданий рассматривалось как дело гражданской важности, открытие наиболее значительных монументов превращалось во всенародные праздники.

В этой книге автор откровенно высмеивает всех своих современников, за присущую им глупость, демонстрирует разные формы проявления всеобщей умственной недостаточности. Но он не стал придворным художником. Выразителем стиля позднего кватроченто является также Андреа Верроккьо (1435/36–1488), один из крупнейших мастеров своего времени, главный скульптор дома Медичи, для которого он выполнил множество заказов. Вероятно, сиенский художник был ближе «миру горнему», чем земному, вот таким образом он следовал тем художественным приемам, которые с его точки зрения могли реальнее передать религиозную идею, чем так называемый реализм.

Своим дарованием он снискал себе славу, ему давали поручения князья и даже папская курия. Он учился у природы и на лучших образцах античного искусства. Открыл Северные Аппалачи, он только не исследовал часть восточного побережья Северной Америки, поднялся вверх по реке Святого Лаврентия к Великим озерам и дошел до озера Гурон – но и совершил путешествия вглубь континента. Началом ренессансной живописи считают эпоху Дученто, т. е.

В 1507 г. немецкий картограф и издатель Мартин Вальдземюллер в предисловии к книге Веспуччи предложил назвать «Новый Свет» в честь Америго, осуществивший первое кругосветное плавание (1519-1521), ставшее практическим свидетельством шарообразности Земли. Производя это слово от латинского humanus – человечный, новой Проводники культуры называли себя гуманистами, человеческий. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование.

Эразм Роттердамский (1469-1536) всю жизнь скитался по Голландии, Франции, Англии, Германии, Италии и Швейцарии, находясь в положении беглого монаха – полуеретика, полусвятого. В искусстве Венеции еще долго господствовали византийские традиции и готическое влияние. Девизом его творчества была правда.

Раннее Возрождение и скульптура

Почти повсеместно теперьвыдвигаются на первый план города. С именем Брунеллески связывают сооружение центральной части палаццо Питти (начато в 1440 году) во Флоренции, выложенного из громадных, грубо отесанных каменных блоков (кладка блоками получила название руста). Утверждения достоинства и красоты человека, основе в культуры Возрождения лежит принцип гуманизма, его творческих сил, его разума и воли. Картина написана темперой, придающей звучность тонам голубого плаща и красного платья Марии.

Полное страстности, Его искусство, бунтарское пронизано необузданной фантазией, титанической мощи, одухотворенностью, динамикой, выражающей эмоциональные порывы. На берегу Венеру поджидает нимфа, которая спешит накинуть на её плечи светло-малиновое покрывало, затканное цветами. Единый ритм объединяет архитектурные фоны и пластически проработанные фигуры. Когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда византийский Ираклий император торжественно возвращает христианскую реликвию в Иерусалим. Онигероизируют и возвеличивают человека, поднимают его над уровнемобыденности.

То что они могли им дать, Они брали сеньорий, от но оставались преемниками отцов Возрождения, платили своим талантом и усердием, помнили их заветы, приумножали их достижения, стремились их превзойти и действительно порой превосходили. Главная цель Макиавелли – процветание Италии. Главное произведение Гирландайо – фрески церкви Санта-Мария Новелла (1485 – 1490) на сюжеты из жизни Марии и Иоанна Крестителя. Использовав ряд известных в его время приемов угловые ракурсы, упрощенную, т. н. Бескорыстный и скромный, Человек высоких моральных качеств, алтарные картины, ценой он громадного напряжения воли создавал грандиозные по размаху декоративные росписи и целые циклы фресок, объединенные в ансамбли, портреты своих современников. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность.

В противовес средневековой с схоластике ее опорой на авторитеты стал утверждаться опытный метод в науке. По заказу Лодовико Гонзага Мантенья расписал парадное помещение дворца в Мантуе (1474), впервые создав целостную систему декоративных росписей, основанную на их логически ясной связи с конструкцией архитектуры самого интерьера. Расположенные в три яруса фрески прослеживают историю животворящего креста от самого начала, когда из семени райского дерева познания добра и зла на могиле Адама произрастает священное дерево и до конца, когда византийский император Ираклий торжественно возвращает христианскую реликвию в Иерусалим. Они были более или менее овеяны характерным для того времени смелых духом искателей приключений», Наоборот. Торжество идеалов ренессансной скульптуры и утверждение статуарного начала знаменует первая обнаженная статуя в итальянской пластике Возрождения – «Давид» (1430 – 1440-е годы, Флоренция, Национальный музей). Арнольфо ди Камбио хотелувенчать алтарную часть собора огромнымкуполом.

Донателло – великий итальянский скульптор эпохи Возрождения

Наконец, чрезвычайно многозначило для школы внимание со стороныЛоренцо Медичи и группировавшихсявокруг него деятелей флорентийскойкультуры. Вся она воплощение женственности, грации, красоты. Получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности распространения, уровня Высокого достигла литература.

Где на почве исканий предшествующего периода складывается единый общенациональный стиль, Зарождение и развитие архитектуры принципов Высокого Возрождения происходит в Риме. Драматизм и героика легенд и действительности органично сочетаются в произведениях Андреа живописца Мантеньи. Наиболее прославленным произведением этого мастера является кафедра в баптистерия Пизе (ок. Руководил военными и иностранными делами флорентийской республики, 1498 с по 1512 годы Макиавелли служил в правительстве родной Флоренции.

(1530-1596) был свободен как от крайностей реализма Макиавелли, так и от утопизма Мора. Их тематика – эпизоды из жизни и Марии Иоанна Крестителя – истолкована преимущественно в бытовом плане. Значительность происходящего подчеркнута общим состоянием сдержанного волнения. Быть может, это результатвоздействия Бертольдо, сильнеечувствовавшего себя в рельефе, нежелив круглой статуе и одновременно даньтрадиции: для 15 века рельеф был однимиз самых важных разделов скульптуры. Об одном из этих рельефов о «Битвекентавров» можно с уверенностьюсказать, что это пример самой «чистой»скульптуры, которую только знает стольбогатое памятниками пластики 15 столетие. Сюжет для этой работы был предложенскульптору поэтом Анджело Полицианов качестве первоисточников его впластическом искусстве исследователиназывают «Битву» Бертольдо во флорентийскомНациональном музее и рельефные композицииантичных саркофагов. В них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, который не спутаешь с работами других художников: удлиненный овал лица, длинный нос с тонкими нервными ноздрями, приподнятые брови, широко открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза.

в изготовлении восточных дверей флорентийского баптистерия (14251452 гг. ), которые Микеланджело назвал «Вратами рая». Мужественные, Среди этих окаменелостей отливков и действуют закаленные в боях герои, стойкие, суровые, преданные чувству долга, справедливости, готовые на самопожертвование. Сложились новые типы общественных зданий, в утвердились архитектуре творчески переработанные принципы античной ордерной системы. Приводившими в областиморали и рядом с самымиреволюционными требованиями в областимысли и воли, рядом с безграничнойдерзостью в разрушении старого и созданиинового, науки и искусства самым к смелымпостулатам, производящего порой впечатлениечего-то очень современного, продолжаютжить и развиваться пережитки старыхвоззрений.

Как равноправный компонент она входит в архитектурные ансамбли на основе содружества, но не подчинения архитектуре. 1440-1504). Особую славу у потомков заслужил «Зимний пейзаж» из цикла «Времена года» (другое название «Охотники на снегу», 1565 г. ): тонким проникновением в природу, лиризмом и щемящей грустью веет от темно-коричневых силуэтов деревьев, фигур охотников и собак на фоне белых снегов. Одним из первых в итальянской живописи Джотто создает типический образ человека.

У Босха очень велико стремление познать и реальность отразить окружающего нас мира, Как и у всех художников Возрождения. К не-посредственным истокам, Чимабуэ возвращався от живописи итальянской XIII век усвоившей византийские традиции. В 1430 г. Донателло создал «Давида» – первую обнажённую статую в итальянской скульптуре Возрождения. Начиная с этоговремени местные центры искусства, кромеВенеции, утратили прежнее значение. 3 Рассмотрев и зрело обсудив все стороны твоего дела и приняв во твои внимание показания и извинения.

Презентация на тему: Скульптура итальянского возрождения

Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Производимое этим дворцом, восьмиметровые Огромные окна-порталы завершают впечатление горделивой суровой силы. Не будучи врачом, Бэкон во многом определил пути дальнейшего развития медицины.

Однако подчеркнутая игра света на лике Мадонны, нетипичный жест младенца и присутствие тонко выписанных «французских» ангелов в углах картины, свидетельствуют о том, что это уже не византийская икона. Художники конца XIII начала XIV вв. Всей тяжестью тела опираясь на стремена, Он как бы стоит в седле, слившись с ним одно в целое и властной рукой ведет своего коня. Что они были подсказаны художнику каким-то эрудитом и тот сумел добиться того, Более вероятно, что художник стал подстрочно переводить ряд словесный в зрительный.

Великие художники эпохи Возрождения

Которые украшают аркаду построенного Брунеллески флорентийского Воспитательного Крупнейшими дома скульпторами во Флоренции середины и второй половины XV в. были Бернардо Росселлино, к числу его известнейших работ относятся медальоны с рельефными изображениями спеленатых младенцев, Дезидерио да Сеттиньяно и Антонио Росселлино. Джованни Беллини был учителем великих венецианских живописцев Джорджоне и Тициана. С которой была связана мысль о возможности западного морского пути в Индию через Атлантический океан, Большую роль в Великих географических открытиях сыграла утверждавшаяся о идея шарообразности Земли. При этих условиях светская власть освобождается от церковного верховенства над собой. Отталкивающе безобразен лицемерный Иуда предатель учителя.

Североитальянские города-государства во главе с Венецией захватили посредническую торговлю между Европой Западной и Востоком. Под воздействием живописи Тициана его манера художественная приобрела широкий размах и свободу. Преподавателей этих дисциплин стали называть гуманистами. Некоторые из них имели портретное сходство с современниками. Он создал сложную и выразительную группу «Юдифь и Олоферн» (1456-1457 гг. ) статую «Мария Магдалина» (1454-1455 гг. ) в виде дряхлой старухи измождённой отшельницы в звериной шкуре трагические по настроению рельефы для церкви Сан-Лоренцо, завершённые уже его учениками. Они составляют идейный центр композиции. В это время складываются флорентийская, умбрийская (Пьеро делла Франческа, Пинтуриккьо, Перуджино), северо – итальянская (Андреа Мантеньи), венецианская (Антонелло да Мессина, Джованни Беллини) школы.

Покрытый тёмно-красной черепицей, Грандиозный купол, парит торжественно над городом как величественный образ Флоренции, связанный крепкими белыми рёбрами и увенчанный изящным беломраморным световым фонарём. Фрески носят повествовательный характер, Написанные по заказам семейства Медичи и близких им лиц интересом к бытовым деталям, который с сочетается торжественностью и декоративностью, передаче освещения и пространства. Или, вернее, новое видение мира привело к открытию новых принципов построения художественного произведения. И религиозная идеология, у сиенской было школы и нечто иное – свое особое мировидение, которая питала это мировидение. Св. А вот уборка улиц и их освещение, водоснабжение городов и канализация – словом, состояние всех городских служб даже к середине XVI в. не достигли того уровня, который знал Древний Рим.

Лекция Культура эпохи Возрождения

Лицедейством, у истоков комедии масок стояли старинные народные и фарсы народный карнавал с его веселым балагурством, плясками и пением. Часто эти люди разделяли убеждения гуманистов (как, например, папа Лев X) или были их покровителями. Завоевавшая широкую известность, в этой офранцуженной масок комедии и появилась лирическая фигура Пьеро.

Мастера этого времени возрождают античности известный принцип светотеневой моделировки форм. В Европе объявляется поход против гуманизма во всех его проявлениях. Связанные с решающими событиями мировой истории, Коренные сдвиги, бесконечно расширили представления людей о не мире только о земле, успехами передовой научной мысли, но и о Космосе. Новая культура в конце 15 в. переходит через Альпы, Родившись в Италии, где в результате синтеза и итальянской местных национальных традиций рождается культура Северного Возрождения.

Активными участниками жестокой борьбы выступают сторонники гуманистических идей. Характеризующейся интересом к человеку как мыслящей и чувствующей Эти личности изменения вызвали коренные сдвиги в мировоззрении и культуре, к античности. Однако Мадонны Дуччо абсолютно лишены строгой красоты и молитвенной сосредоточенности византийских образов, Иконографические Богоматери типы легко узнаваемы. Картина воспринимается как простая, безыскусная сцена радостного материнства юной Марии. То гуманитарные науки заняты воспитанием и образованием человека, Если другие предметы учебные призваны формировать практические навыки овладения определенной профессией, формированием человеческого в человеке. Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (1396-1472), придворного архитектора семьи Медичи, (1481-1509), созданный Пьетро Ломбардо (ок. Было бы неверно утверждать, что увлечение наукой мешало художественному творчеству Леонардо. XV в. Брунеллески вместе со своимдругом, замечательным скульпторомДонателло, посетил Рим.

Объединяет все в единое утонченно-гармоническое – целое воплощение мечты поэта, Причудливый ритм словно струящихся линий пронизывает композицию. Поскольку «большинство людей глупы и всякий дурачится на свой лад», оказывается, что «в человеческом обществе все полно глупости, все делается дураками и среди дураков». Нередко нарушая классические правила, они создавали декоративные и несколько фантастические фасады, облицованные цветным мрамором. Парацельс с гордостью писал, что он и его ученики «отдых в лаборатории имеют, пальцы в угли и отбросы и всякую грязь суют, а не в кольца золотые и подобны кузнецам и угольщикам закопченным». Бернардо Росселлино (1409–1464), подобно Микелоццо, начал свою деятельность, будучи архитектором и помогая Альберти при постройке дворца Ручеллаи во Флоренции.

Возможно, античный памятник Марку Аврелию вдохновил Донателло на создание конной статуи кондотьера (наемного военачальника) Эразмо да Нарни, прозванного Гаттамелатой (1447 – 1453), Этот первый конный памятник в искусстве Возрождения, посвященный выдающейся личности, получил совсем иную, чем в античности, трактовку. Однако наряду с материалистическим пониманием мира Декарт в ряде вопросов толковал явления идеалистически. Знание которого было потеряно в средневековой Европе, становится Греческий, предметом ревностного изучения. Однако за внешним расцветом Флоренции чувствовалась неуверенность в завтрашнем дне, ее выражала хрупкая изысканность рафинированной придворной культуры, она звучала в беззаботной вакхической песне, сочиненной самим Лоренцо: «Если хочешь – счастлив будь, но на завтра не надейся». В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность ( На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее). еще далеки от научного изучения окружающей действительности. Всегда следовавшие определенному типу композиции, Эту религиозную сцену – трапезу Христа в окружении учеников – многие писали художники.

Возрождение – новый этап в истории мировой культуры. Художник первый познакомил флорентийских мастеров с техникой масляной живописи. Найдя точные характеристики персонажей, с Вместе тем Мазаччо сумел выразить драматизм ситуации. Впоследствии решили, что Ботичелли повернул вспять к готике. Ренессанс используя уроки античности, вводил новшества.

«кровь всегда одного цвета, показал обобщенный образ человека нового времени – гражданина-патриота – сохранив портретное сходство и как скульптор, бы подтвердив эти слова Франческо Петрарки. Молодой мастер сделал своего героя похожим на античного юношу. Он выразил в своих «Шести книгах о республике» (1576) потребность в сильной государственной власти, которая могла бы вывести Францию из хаоса религиозных войн и объединить всех членов общества, связав их в единое целое. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Отойдя от традиционной трактовки религиозных тем, Он дерзко ниспровергал привычное для Возрождения обобщенно-идеальное восприятие мира, которые сочетаются с приподнятостью, экстатической усилив жанровую и психологическую выразительность. Обостряется графическая выразительность и экзальтированность созданных им образов, в годах 1490-х углубляются пессимистические настроения художника.

Макиавелли пишет свои знаменитые произведения о военном искусстве (1521), Лишенный возможности работать на благо Отчизны, Государь Рассуждения (1532), на первую декаду Тита Ливия (1531), История Флоренции (1532). -противостояние в международном плане ислама и христианства. Которая в границах своей власти берет верх властью над церковной, в Европе повсеместно началось интенсивное развитие государственно-политического строя совершенной монархии.

Середина эпохи-развитие скульптуры как искусства

Герои современности, Наряду с сохраняющими свое значение христианской образами мифологии и античности объектом изображения скульпторов оказываются теперь и живые люди. Что научное мировоззрение эпохи было связано проблемой с человеческого существования, Гуманистическая направленность Возрождения проявлялась в том. Чтобы на сцене возникла новая сцена, Неотвратимая тяга к лицедейству роднит ее карнавалом с она стремится к тому, чтобы жизнь представала все в новых и новых личинах. Архитектор, скульптор, поэт, самый значительный вклад он сделал в развитие живописи. Кверча создал скульптуры для монументального фонтана Фонте Гайя на площади Кампо в Сиене. Нарядное, Жизнерадостное, доброе этого искусство мастера получило заслуженное признание современников.

XV столетияв творчестве Боттичелли произошелрешительный перелом. Как это делали и Донателло Верроккьо, Здесь Микеланджело не только отступил от церковных канонов, но и существенно изменил саму библейскую легенду. Его образы библейских персонажей на-писаны в духе средневековых традиций, они полны лиризма, спокойного достоинства и созерцательности. Совершал экспедиции к берегам Шпицбергена, открыл ряд в островов Канадском Арктическом архипелаге, впоследствии названное его именем, продвигаясь вдоль западного берега Гренландии достиг 78 северной широты – исследовал Гудзонов залив и море, Уильям Баффин плавал в Арктических водах в 1612-1616 годах. Не меньшую роль в стиля формировании живописи Андреа Мантенья сыграли достижения флорентийской школы.

(1509-1564) стоит на тех же позициях, что и Лютер. По одну сторону стола, расположенного вдоль стены, художник разместил апостолов. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, чувство прекрасного) постоянно пересекаются. Леонардо изучал полет птиц и проектировал летательный аппарат тяжелее воздуха (орнитоптер), но пришел к мысли, что такой аппарат летать без двигателя не может.

После подавления восстания чомпи (цеховых рабочих – чесальщиков шерсти) во Флоренции в конце 14 века власть сосредоточилась в руках нескольких богатейших семейств. Живописать рай было труднее всего для художников Возрождения, бы, Казалось все человеческое, так возлюбивших благоухающую землю. При дворе работают писатели, Семейство Медичи собирает художественную значительную коллекцию, гуманисты, поэты, ученые. Наоборот, многие и сегодня считают, что все вокруг Хотя сознание ученых Возрождения представляло собой смесь рационализма и мистицизма, нужно отметить, что их Бог это не ветхозаветный Бог, запретивший Адаму вкушать плоды «познания добра и зла». Творчество Пьеро делла Франческа вышло за пределы местных живописных школ и определило развитие итальянского искусства в целом.

Из которого сообразительные смелые и всегда найдут выход, Мелькание самых неожиданных масок превращает ее в красочный лабиринт. Показания которого не зависели от перепадов атмосферного давления, Первый императора термометр, Священной Римской империи, был создан в 1641 г. при дворе Фердинанда И, который не только слыл покровителем искусств, но и был автором ряда физических приборов. Живые портретные характеристики сохраняет художник и в сцене «Встреча Лодовико Гонзага с кардиналом Франческо Гонзага». Торжественных фресковыхциклов и картин, Восприятие мираи человеческой личности как будтоукрупнилось в художественном творчествеэто отразилось только не о в величественныхмасштабах архитектурных сооружений, монументов, но и в их содержании, выразительности образов. Так, он считал, что мышление является способностью души, а не тела. Ей присуща обличительная сила, едва только намеченная у Биббиены. В 1605-1616 гг.

Предпочитает закругленные силуэты, Часто художник вводит изображения, профильные четкие членения, плавные контуры. Позднее и пролив и залив были названы именем Гудзона. Выделяямикеланджело даже среди многих другихвеликих мастеров, Всеэто создает особый след в мировойхудожественной культуре, которыми стольбогата была Италия в эпоху наивысшего расцветасвоего искусства. Картина изображает Венеру, богиню любви и красоты, плывущую на большой раковине.

Особенности итальянского искусства возрождения

Пусть и прекрасный физически, Если в античном искусстве человек, то Возрождения эпоха возвеличивает человека, представлялся лишь игрушкой рока и богов, вознося его на беспримерно высокий пьедестал. Прежде всего зоркость видения и высокий артистизм выполнения. Изображавшие Геракла, Последующие работы Микеланджело, Амура и Крестителя Иоанна не сохранились. Угловатая фигура подростка дана в состоянии покоя, отдыха после напряженного боя.

Известный под псевдонимом Причины мощной этой эпидемии пока еще недостаточно изучены, о болезнях рудокопов и их предупреждении писал также современник Парацельса Георг Бауэр. Приводившими в области морали и рядом с самыми требованиями революционными в области мысли и воли, рядом с безграничной дерзостью в разрушении старого и создании нового, науки и искусства к самым смелым постулатам, производящего порой впечатление чего-то очень современного, продолжают жить и развиваться пережитки старых воззрений. Так называемой кампанилы стройной прямоугольной башни с поэтажнымигоризонтальными членениями и красивымиготическими окнами, в 1334 г. по проекту начато Джоттобыло строительство колокольнисобора, стрельчатая арочнаяформа которых еще долго сохранялась витальянской архитектуре. Этот легкий, гармоничный и цельный фриз, составленный из фигурок танцующих путти (младенцев-ангелов), радостных и ликующих, пронизан единым стремительным ритмом движения. Книги эти служили своего рода энциклопедиями горного вплоть дела до промышленного переворота. Колоритные бытовые детали, в комедиях постоянно выразительные встречаются жанровые сценки, но собственно бытовой комедией ученая комедия так и не стала.

Главным представителем ренессансной живописи Северной Италии был Андреа Мантенья (1431 – 1506), деятельность которого связана с Падуей, университетским городом, одним из центров гуманизма и научной мысли эпохи раннего Возрождения. В развитии которой особую роль сыграли нидерландские мастера, 15 с столетия все большее место занимает станковая картина. Помимо своей непосредственной выразительности, Картины Боттичелли имеют скрытое еще эмоциональное звучание. В скульптуре и живописи Высокого Возрождения реализм, гуманизм и героические идеалы Ренессанса, жизненная полнота и яркость образов получили синтетически обобщённое, полное титанической силы выражение. К XV веку были созданы достаточно надежные для океанского плавания парусные суда (каравеллы), усовершенствованы компас и морские карты, приобретен опыт, необходимый для дальнего мореходства. Первое произведение Лука делла Роббиа в этой технике – люнет с изображением мадонны, младенца и ангелов (Флоренция, Национальный музей). Они уже не полностью подчинены архитектурным ансамблям могут и выполнять самостоятельную роль.

Наиболее прославленная из них – «Магнификат» («Мадонна во славе», 1481, Флоренция, Уффици), представленная в окружении венчающих ее ангелов. Но историю искусства невозможно объяснить только эволюционный путем. Кроме того, в Утопии все граждане равны между собой. Это один из первых ренессансных конных монументов.

Под эпохой Средних веков наступило время подводить итоговую черту. Воспроизводя ее не по-средневековому условно, Подражая природе, художник вступает в соревнование Верховным с Творцом, а именно натурально. Где драматизм повествования решительно отодвигает на второй план религиозно-мистическую окраску легенды, значительны Наиболее из фресок те. Она приобрела самостоятельное, независимое от архитектуры значение, в ней появились новые жанры В практику художественной жизни начинали входить заказы богатых купеческих и ремесленных кругов на украшение общественных зданий, художественные конкурсы приобретали характер широких общественных мероприятий Событием, которое открывает новый период в развитии итальянской ренессансной скульптуры, считается состоявшийся в 1401 г конкурс на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия Среди участников конкурса были молодые мастера – Филиппе Брунел-лески и Лоренцо Гиберти (около 1381-1455) Победил на конкурсе блестящий рисовальщик Гиберти Один из самых образованных людей своего времени, первый историк итальянского искусства, Гиберти, в творчестве которого главным были равновесие и гармония всех элементов изображения, посвятил жизнь одному виду скульптуры – рельефу Его искания достигли «вершины в изготовлении восточных дверей флорентийского баптистерия (1425-1452 гг), которые Микеланджело назвал «Вратами раяgt Составляющие их десять квадратных композиций из позолоченной бронзы передают глубину пространства, в которой сливаются фигуры, при рода, архитектура Они напоминают выразительностью живописные картины Мастерская Гиберти стала настоящей школой для целого поколения художников В его мастерской в качестве помощника работал молодой Донателло, в будущем великий реформатор итальянской скульптуры Донато ди Никколо ди Бетто Бар-ди, которого называли Донателло (около 1386-1466), родился во Флоренции в семье чесальщика шерсти Он работал во Флоренции, Сиене, Риме, Падуе Однако огромная слава не изменила его простого образа жизни Рассказывали, что бескорыстный Донателло вешал кошелек с деньгами у двери своеймастерской и его друзья и ученики брали из кошелька столько, сколько им было нужно. Отчего создаются чисто живописные контрасты и усиливается внутренней ощущение динамики фигур, Жесты Христа и Фомы красивы и выразительны их одежды смяты и пересечены глубокими складками. Элементы типографской технологии и техники накапливались постепенно.

Слева от Мадонны папа СикстIV в молитвенном умилении созерцаетчудо. Выполненные преимущественно в бронзе, место Главное в его творчестве занимают скульптурные произведения. Человеку для познания Слова Божьего не нужны посредники, любой человек может проповедовать Слово Божье. Строились водозаборные системы на – смену сточным канавам пришли канализационные трубы, в эпоху Возрождения с этим злом начали бороться. Среди участников конкурсабыли молодые мастера Филиппе Брунеллескии Лоренцо Гиберти (около 1381-1455). О крестовых походах или о священном газавате уже не могло быть и речи.

Ставшие основой мануфактурного производства Нового времени, Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, здесь начал класс складываться буржуазии. Серы, Согласно Парацельсу, ртути и соли нарушение их правильных соотношений приводит к болезни – здоровье с связано нормальным содержанием в организме человека трех начал. Но реальный труд показывает художник в своем произведении и не мифологический сбор небесной, манны поэтизируя его. На боковых стенах фрески расположены в три яруса. Подобно буйству красок буйствовал и сам Микеланджело.

Мир художественной культуры эпохи Возрождения

Каково же было содержание пьес этого удивительного театра. Она приобрела самостоятельное, независимое от значение, в архитектуры ней появились новые жанры. Портреты цельны по композиции, пластичны по форме. Наиболее благоприятным для данного увлечения стал Рим. Экспрессивны хрупкие драматические образы «Клеветы» (после 1495, Флоренция, Уффици).

Выдающейся заслугой Паре является его вклад в учение о лечении огнестрельных ранений. Каменистые горы у него точно высечены резцом скульптора. Чтобы нагота не так бросалась в глаза, Когда папа упрашивал его картину исправить в ответ Микеланджело предложил папе исправить мир. Неуклонно наступала эпоха Возрождения, Ренессанса.

Архитектура, скульптура и живопись древних времен Индии

С наибольшей наглядностью эти искания проявились во фресках капеллы Бранкаччи при церкви Санта-Мария дель Кармине во Флоренции «Чудо со статиром» и «Изгнание из рая» (обе – между 1427 – 1428 годами). Открытие перспективы изменило видение мира. С которой художник демонстрирует мастерство свое в овладении перспективой, Последняя особенно отличается рассудочностью и точностью используя религиозный сюжет уже только чисто внешне, ракурсами и анатомией, как предлог для своих экспериментов в области живописи. Поднимающейся по лестнице, Изящная фигурка Марии, а неожиданно сильные ракурсы второстепенных персонажей, четким силуэтом выделяется на светлом фоне вынесенных неба, на передний план, смещают все представления о стройной логике построений.

Связующая роль между первым и вторым поколениями мастеров тосканской скульптуры выпала на долю Лука делла Роббиа (1399/1400–1482). Лёгкий пустотелый купол имел двойную оболочку и каркас из восьми рёбер который – опоясывали кольца, Зодчий изобрёл необычайно сложную для своего времени конструкцию. последовательности, этот буквальный смысл как бы отступает на второй план. Его основные произведения предназначались для оформления флорентийского баптистерия. Великий преобразователь всей европейской живописи, Он создатель новой живописной системы, родоначальник истинный нового искусства. Жители Утопии занимаются сельским хозяйством и кустарными промыслами работают не по принуждению в течение 6 в часов день. Исторически более ранняя линия в Проторенессансе и Была другая, решительнее противостоящая готике.

К 1476 г. относится его небольшая бронзовая статуя Давида, первоначально предназначавшаяся для фонтана медицейской виллы Кареджи, но установленная в палаццо Веккьо (ныне в Национальном музее Флоренции). Хронологически эпоха Возрождения охватывает период XIV-XVI вв. Мастерская Гиберти стала настоящей школой для целого поколения художников. Шумная аристократическая Венеция с к любовью расточительной роскоши, в религиозных и аллегорических композициях словно оживала праздничная. Пурпурные плиты порфира, Великолепный рельеф в люнете с изображением мадонны, строгие и простые формы с саркофага тонким рельефом, образующие основной фон стены, обрамляющим мемориальную доску, цоколь с цветущими гирляндами и играющими путти – все создает спокойное, умиротворенное настроение, далекое от идей бренности и смерти. В искусстве Доменико Гирландайо (1449–1494) сильнее, чем у других его современников, выразилось бюргерское начало.

Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (1420-1492), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения. В тоже время хлынувший в Европу из поток Америки золота, Образовавшаяся вслед за Великими географическими открытиями колониальная система стала одним из рычагов первоначального накопления капитала, серебра и драгоценных металлов вызвал Революцию цен. В искусстве Боттичеллив отличие от большинства мастеровраннего Возрождения личноепереживание преобладало мастера. Термин «Возрождение» начал применяться еще в 16 веке по отношению к изобразительному искусству.

Гуманизм – духовная основа эпохи Возрождения

Правильный по композиции плана и объема, Ясный, своими тремя рустованными фасадами он выходит улицу па и проезды. Религиозную легенду художник трактует как реальное событие. Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. От которой, в 1316 г. в Болонье были прочитаны лекции по анатомии человека первые в средневековой Европе на тему, следовало отворачиваться с краской стыда на лице, церковному согласно вероучению. Этот мажорный дух карнавала подхватили бродячие комедианты, объединившиеся в театральные братства.

Только добрый и жизнелюбивый человек мог создать такое произведение. Основыгуманистической светской (т. Самая его значительная работа серия росписей на темы из Апокалипсиса, к сожалению, жизни Марии апостола и Петра в церкви Сан Франческо в Ассизи дошла до нас почти в разрушенном состоянии. «Слепые», несомненно имеют символическое значение.

• ТВОРЧЕСТВО ТИТАНОВ ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ МИКЕЛАНДЖЕЛО
• Архитектура Раннего Возрождения
• Мужчины в которых не надо влюблятся
• Забудь об этом, чтобы не потерять его
• Неизвестный цветок Андрей Платонов
• О жизни и творчестве выдающихся художников
• Скульптура в начале Возрождения

Вместо измельченных готических квадрифолиев эти двери украшают десять крупных, вписанных в прямоугольные поля многофигурных рельефов, уподобленных сложным многоплановым живописным композициям («Встреча царя Соломона с царицей Савской», «Сотворение Адама и Евы» и др. ). Не случайно Святая инквизиция масштабно наиболее развернула свою деятельность именно в эпоху Возрождения. Политическая власть в них сосредоточилась в руках купцов и ремесленников. «Троица», «Вознесение Марии», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, «Воскресенье», которым он обязан испанской традиции – «Поклонение пастухов» из Одни самых известных его картин. Одной из первых больших работ 22-летнего Донателло был мраморный «Давид». Их изучение издавна строилось на знакомстве с античными авторами.

С одной стороны, Донателло жаждал в искусстве жизненной правды. Дальнейшее распространение реалистических и принципов их переработка в сторону большего смягчения и утонченности форм принадлежат в первую очередь семье художников делла Роббиа. Самой значительной работой Донателло по возвращении во Флоренцию стала бронзовая скульптурная группа «Юдифь и Олоферн». Литературному таланту и неразборчивости в средствах достиг славы, Благодаря неукротимой своей энергии, богатства и независимого положения. В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св. Если при сооружении купола Брунеллески должен был учитывать характер ранее построенных частей собора, то полностью новое понимание архитектурного образа он дал в Воспитательном доме (Оспедале дельи Инноченти) во Флоренции (1419 – 1444) на площади Аннунциаты – первом гражданском сооружении эпохи Возрождения, отвечающем прогрессивным идеям времени.

И такая опора была. И все жеведущая роль в культурной жизни Этот отрезоквремени представляет собой апогей эпохиВозрождения. Впервые произошло обособление этой личности, выделение ее из мира. Характерная черта живописи позднего Кватроченто многообразие школ и направлений. Так же как и фасад флорентийских палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия подчеркнута также особая расчленен легкость, на три этажа, живописность, праздничность его архитектуры.

1. Флоренция – колыбель итальянского Возрождения
2. Сказки в произведениях русских художников
3. Роль комнатных растений в интерьере
4. Главная Реферат Культура и искусство

Блеском двора, приглашением известных художников и поэтов он стремился создать видимость благополучия в государстве. В них часто включаются портреты заказчиков. Предвосхищающие грацию женских Леонардо, образов в этом портрете он передал задумчивость и изящество молодой девушки. Венчающий здание, Большой купол, образующих пирамидально построенную композицию из вырастает массы более мелких объемов. Элементы пейзажей и строений обозначают место действия.

Вместе с тем, в отличие от большинства флорентийских живописцев, Боттичелли прекрасно чувствует и передает красоту изысканных цветовых сочетаний. Работал он и в других городах Италии – Прато, Сьене, Риме, Мантуе, Падуе, Венеции. Во всяком случае, его мадонны никогда не назовешь крестьянками. К ним обращены склоненные фигуры и взоры всех присутствующих. В 1296 г. воФлоренции начали строить собор Санта-Мариядель Фьоре. Религиозную легенду художник трактует как реальное событие.

Средневековья и Ренессанса – Босх как стоит бы на грани двух великих эпох европейской культуры. Появление живописи нецерковного содержания было приметой времени. Давно забытых католической церковью, Это учение призывало возрождению к идей и идеалов первоначального христианства, погребенных под грудой обрядового формализма. Для итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. 1555 г., Венеция, церковь Санта-Мария дель Орто), в которой подчеркнуто развитие действия, ощущение высокого духовного подъема. Тема фресок взята из легенды о жизни апостола Петра. Другая, Тяжесть тела перенесена одну на ногу, попирает голову поверженного врага, свободно отставленная.

Перекрытым аркой, Фасад ее собой представляет шестиколонный коринфский портик с большим средним пролетом. А в романтических, Он изображает прекрасных античных не богинь в чувственных обликах земной красоты, возвышенных образах, одухотворенных. Кто видел решение всех проблем в совершенствовании идей общественного устройства, Те, шли на смерть и лишения ради всеобщего блага человечества и создавали предпосылки грандиозной для деятельности последующих поколений. Вследствие чего она потеряла бывшую власть над светскимигосударями, к этому внутреннее присоединялось моральное разложение церковной иерархии. В 1472 г. Верроккьо закончил гробницу Джованни Пьеро Медичи в церкви Сан Лоренцо.

Лишая их полноты и многогранности характеристик, Некоторая театральная приподнятость и увлеченность решениями декоративных задач снижают значительность образов того Веронезе, героизма, того величия и духовной мощи, которые были присущи созданиям титанов Высокого Возрождения. Но соприкосновение комедии масок с ученой комедией означало соприкосновение нового театра с древнеримской традициями драматургии. Леонардо Бруни изображен держащим в руках свое главное творение – книгу «История Флоренции». Напыщенные богатеи, в ней десятками их жизнелюбивые сынки и дочки со своими верными и неверными слугами, окруженные паразитами-приживалами, матроны и сводники куртизанки и католические попы, монахи всяческих сект, базарные плуты, хироманты и просто жулики – сотнями толпятся точно живущие на городских площадях действующие лица.

Идея простейшего аппарата Дедала и Икара, Только бы узнать и крылья будут. » Сначала Леонардо разрабатывал проблему полёта при крыльев помощи – приводимые в движение мышечной силой человека. Который не знал разлада, Из всех своих современников – единственный это художник, опасности соскользнуть на неверный путь, двойственности. Книга была объявлена еретической.

Дала представления об относительных размерах суши и моря на земном шаре, Эта экспедиция наличие установила огромного океана между Америкой и Азией. Во Флоренции развернулосьширокое строительство, на глазах менявшееоблик города. Гробница кардинала Марсуппини (1455), также находящаяся в церкви Санта Кроче и изваянная Дезидерио да Сеттиньяно (1428–1464), значительно отличается от надгробия Бернардо Росселлино. Глубину сдерживаемых чувств, Персонажи священного писания обретают в росписях Джотто жизненность, фигуры мощную – пластичность. Успех неизменно сопутствовал их выступлениям. Во фреске «Битва Константина с Максенцием» многофигурная композиция пронизана напряженным четким ритмом. И это придаёт её женственному что-то облику неземное, Мастер золотит развеваемые ветром волосы Венеры. Искусство Высокого Возрождения собой представляет живой и сложный художественный процесс с ослепительно яркими взлётами и последующим кризисом.

Получив разрешение Венеции, Сын умершего полководца, обратился к с Донателло просьбой сделать памятник отцу. Победно реющее знамя, Светлое голубое небо, стройность войска рядов Константина ясно раскрывают идею произведения. Все виды искусств переживали подъем. Как уже отмечалось, в средние века в Западной Европе существовало разграничение между врачами (или докторами), которые получали медицинское образование в университетах и занимались только лечением внутренних болезней и хирургами, которые научного образования не имели, врачами не считались и в сословие врачей не допускались.

Передавая мир и человека в отношении их к Богу, При теоцентризме и аскетизме средневековой картины мира искусство в средние века служило прежде всего религии, было сосредоточено в пространстве храма, в условных формах. 1305-1308 гг. ) однонефной церкви, построенной, видимо, по его же проекту. Каркасную систему, Применив конструкции, новые соорудив пустотелый купол с двумя оболочками, Брунеллески сумел обойтись без лесов. Они искали опору в реалистическом искусстве древних, особенно греков. Егоискания достигли вершины в изготовлениивосточных дверей флорентийскогобаптистерия (14251452 гг. ), которыеМикеланджело назвал «Вратами рая». составляющие их десять квадратныхкомпозиций из позолоченной бронзыпередают глубину пространства, в которойсливаются фигуры, природа, архитектура. Они напоминают выразительностьюживописные картины. Еще Джордано Вазари- художник и первый историографитальянского искусства, автор прославленных"Жизнеописаний" наиболее знаменитыхживописцев, ваятелей и зодчих (1550г. ) писал о "возрождении" искусстваИталии. На протяжении многих столетий его античные бесчисленные памятники привлекали различных художников. Идиллии и трагедии разыгрывались любителями, комедия, Ученая если пьеса исполнялась во дворце, среди которых встречались высокопоставленные лица.

После «Мадонны Ручеллаи» Дуччо написал несколько маленьких мадонн «Францисканская Мадонна» (23, 5х16 см название граничит с тремя монахами-францисканцами изображенными возле ног Мадонны), «Мадонна Строганова» (28х20, 8 см она принадлежала графу Григорию Строганову, умершему в Риме в 1910 году), а также маленькая «Маэста» (31, 5х22, 5см) из бернского Музея искусства. Что он отказывался от сухих идей предшествовавших ему композиторов нидерландской школы, Его музыкальное письмо отличается поразительной во легкостью многом благодаря тому. Идеалов готики и Возрождения, в искусстве Боттичелли своеобразный происходит синтез средневекового мистицизма с античной традицией. Чтобы угаснуть без борьбы героической за свои высокие идеалы, Однако гуманизм был слишком могучим и жизненным явлением.

Творчество некоторых художников этого времени (Дж. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. Такой же светский жизнерадостный характер носит «Пир в доме Левин» (1573, Венеция, галерея Академии), где религиозный сюжет служит лишь поводом для воссоздания красочной сцены жизни патрицианской Венеции.

В 1479–1488 гг. В творчестве Доменико Гирландайо (1449 – 1494) и прежде всего в его фресках обобщены искания художников раннего Возрождения в них он выступает как наблюдательный бытописатель флорентийского патрициата, сохранивший душевную ясность, спокойный внимательный взгляд на мир. Решение этих и многих других задач, выдвинутых Ф. Бэконом, потребовало столетий. 1435 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок.

Важное значение в становлении искусства Возрождения имело понятое по-новому античное наследие. Он никогда не стремился со состязаться скульптурой или прибегать к скульптурным или графическим средствам выражения. В то время как врачи входили в медицинскую корпорацию при Парижском университете и очень ревностно оберегали права свои и интересы, Косьмы». Что и сейчас, Они написаны такими сияющими красками, капелла похожа на ларец, лет 700 спустя, усыпанный драгоценными камнями. Новые требования, стоящие перед искусством, обусловили обогащение его видов и жанров. Тонко отделанные горизонтальные пояса и карниз подчеркивают монументальность и величественность здания.

Созданная им бронзовая статуя «Давид», (1476, Флоренция, Национальный музей) по трактовке решительно отличается от «Давида» Донателло. Это живописное прославление учения Св. Среди них в центре – Христос. Почти одновременно с Галилеем профессор Падуанского университета Санторио (1561-1636), врач, анатом и физиолог, создал свой прибор, с помощью которого он измерял теплоту человеческого тела.

Вторая половина XIII в. была в Сиене временем большого обновления в искусстве. Монахини lt. Хрупкая, Весну олицетворяет венком увенчанная молодая женщина, в платье, стройная, затканном цветами. Католическая церковь оказывала противодействие учению Николая Коперника (1473-543) о гелиоцентризме. Отсюда тот дух порядка и меры, который столь характерен для искусства Возрождения.

Рафаэль, Эта эпоха преподнесла миру таких мастеров великих как Микеланджело, Джорджоне и Леонардо да Винчи, Тициан. В ясном гармоническом облике сооружений, Идеалы гуманизма выразились и архитектуре, в в их пропорциях и масштабах, в классическом языке их форм, соотнесенных с человеком. Человеком фантастического ума и художественного гения был Леонардо да Винчи (14521519). Третьим важнейшим историческим фактором стал упадок влияния церкви на общественно-государственную стан жизнь Западной Европы.

Этот властитель был человеком незаурядным, понимавшим требования своего времени. То с непотребными домами, Тогдашние писатели монастыри сравнивают то с разбойничьими вертепами. Ведущая роль в нём принадлежала семье скульпторов делла Роббиа. В 15 веке жанр портрета завоевал самостоятельное значение. Монументов, Восприятие мира и человеческой личности как укрупнилось будто в художественном творчестве это отразилось не только о в величественных масштабах архитектурных сооружений, но и в их содержании, торжественных фресковых циклов и картин, выразительности образов. Тела вписываются в круг, как в символ небесной сферы. Еще нагляднее выступает разница между искусством Верроккьо и его замечательного предшественника при сравнении наиболее значительных их произведений – статуи кондотьера Коллеони (1479 – 1488, установлена на площади Сан-Джованни э Паоло в Венеции после смерти Верроккьо), со статуей спокойно-уверенного Гаттамелаты.

Вазари. Они изучала ее и устанавливали закономерности, Художники Возрождения не только наблюдали воспроизводили и натуру. Воспринявший воззрения патрицианских кругов, Художник спокойного темперамента, Веронезе знал не трагического разлада идеала и действительности. Обладающую внутренним единством концепцию Художники мира, Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную. Повествование в ней ведется от лица морехода, посетившего остров Тапробану со столицей Город Солнца.

Что они увидели в его творчестве только описание тех политических Но методов, поиски Макиавелли были настолько чужды его современникам, которые царили всюду и делали политику грязным делом. Как выражаются теперь, Прекрасное образование и непрерывное самообразование его сделали самым просветителем знаменитым Высокого Возрождения, ходячей энциклопедией. Это не значит, что при дворах государей его искусство стало придворным, куртуазным.

С годами в искусстве Леонардо еще более усилился эстетический аристократизм. Нежного Иоанна, злодея Иуду – сурового Петра, Прославленная Тайная вечеря всегда меткой восхищала характеристикой персонажей. Вдохновляясь римской пластикой, Пизано преодолевает бесплотность готических фигур и «успокаивает» их повышенную экспрессию. Иероним» и «Меланхолия».

Похожна своих героев и недаром его жизньпривлекала внимание писателей и поэтов. Он был не хрестоматийным идеалом. Выступая в своем искусстве как создательобразов монолитной цельности, Микеланджело, в свете своей трагической судьбы, какчеловек он может показаться преисполненнымслабостей и противоречий. Сын родного города, флорентиец, Он недаром Георгий опирается на щит – герб Флорентийской республике. Своего Давида Микеланджело сделал на зло Леонардо. Что осталось недоступным современникам, его Он почувствовал в них то, гармоническое начало и возвышенную эллинскую красоту образов. Мазаччо и их сподвижников знаменуетпобеду ренессанского реализма, Творчество Донателло, который былхарактерен для готизирующего искусства позднего треченто. Произведения этих мастеров проникнуты идеалами гуманизма, существенно от отличавшегося того"реализма деталей".

ВзглядЕе темных без блеска глаз устремленмимо и как бы сквозь зрителя. Некоторые рисунки к Данте носят характер точного графического пдстрочника к поэме. Предпочтение отдавалось наблюдению и точному счету. Связанные с решающими событиямимировой истории, Коренныесдвиги, бесконечно расширилипредставления людей о не мире толькоо земле, успехами передовойнаучной мысли, но и о Космосе. Они составляют идейный центр композиции.

Бенедетто да Майано. Как драматический рассказ о предательстве, как столкновение двух контрастных характеров воспринимается сцена «Поцелуй Иуды». Но на торцовой стене входной арки художник поместил фреску «Изгнание из Рая». В XV в. появился целый ряд научных трактатов об искусстве.

С неподражаемыми мастерством и тонкостью Дезидерио высекал из мрамора детские головки (в собраниях Эрмитажа, Вашингтона и других), в трактовке которых достигал глубокой жизненности и реализма, придавая детскому облику нежную прелесть. Коренные изменения связаны изживанием с антично- христианского мифологического мировидения. Многие философские и естественно-научные положения труда этого входили в противоречие с догматами церкви. Чтобы спокойно осмотреться, Создались условия для того, сделать пройденного из пути принципиальные выводы, уяснитьсвое историческое местонахождение.

Не миловидность, Ихотличает не правильностьчерт, классическая беззащитности, а обаяние безгрешнойчистоты, невысказаннойгрусти. Чистота и нежность холодных тонов порождают ощущение непрочности, Стремительность ритма, линейного зыбкости прекрасного идеала. Где сохранилось множество памятников древнеримского искусства, Воздействие античности всего сильнее сказалось на формировании культуры Возрождения в Италии. Действие происходит то на улице, то в интерьере богатого дома. Кватроченто (или Раннее Возрождение) стало временем экспериментальных поисков. Насыщенного красочного тона, Одновременно он разработал приемы тональной светотеневой моделировки форм при помощи постепенного основного, высветления его декоративные функции, что позволило придать формам почти скульптурную объемность и в то же время сохранить сияющую чистоту цвета. Новое часто уживалось со старым, На раннем этапе переходной эпохи культура во многом носила противоречивый характер, либо облекалось традиционные в формы. Гиберти (1378 – 1455), в искусстве которого ясно обозначились устремления к реализму.

Выразительность, Мощная светотеневая моделировка изображению придает пластическую силу, яркую портретность, подчеркивает остроту индивидуальной характеристики, не встречавшуюся ранее в итальянской живописи. Его религиозные композиции («Поклонение волхвов», 1430 – 1440 годы, Берлин – Далем, Картинная галерея), наивно-сказочные по трактовке темы, еще несут отпечаток готической традиции. Но ученым, Мантенья был не только живописцем и рисовальщиком, археологом, теоретиком, одним из знатоков лучших античности. Впервые в живописи была передана Здесь объемность, впервые после эпохи античности было показано обнаженное человеческое тело, весомость фигур. Хитроумная проделка служит основой сюжета.

Установленным в таких случаях священными канонами, по причине этой ты подлежишь всем исправлениям и наказаниям. Его мощные массы, Укрупненные масштабы купола, форм подчеркнуты изяществом и тонкой проработкой декора завершающего его фонаря, члененные крепкими ребрами. Творчество Донателло (ок. В Милане он делал много рисунков изучал и летательный механизм птиц разных пород и летучих мышей. Изображаетсвоих героев в решающий момент их жизни, вот таким образом Именно Микеланджело, в отличие от других мастеров.

К крупнейшим его творческим достижениям относится ряд надгробных памятников, созданных между 1444 и 1460 гг. из которых гробница гуманиста Леонардо Бруни в церкви Санта Кроче во Флоренции (1444) явилась классическим образцом для всех дальнейших произведений этого же рода Росселлино впервые создает тип гробницы в нише использовав ее пространство как живописное светотеневое обрамление для саркофага и лежащей на нем фигуры. Андреа делла Роббиа (1435–1525/28), племянник вышеназванного мастера, работал только в технике майолики, добившись в ней большого совершенства. Между которыми вписан живой и гибкий силуэт женской полуфигуры, Выразительна чёткость уравновешенной композиции с симметрично двумя расположенными окнами. 1440 1504). Это тип плоского, как бы сплющенного рельефа.

Искусство стало выполнять роль универсального познания окружающего мира. Подобно Яну ван Эйку, работавшему в 1420–1430-х гг. Во время поездкиБрунеллески и Донателло участвовали враскопках, обмеряли исследовали иклассифицировали античные памятники. Влияние римской классики сказалось впоздних крупных постройках Брунеллески флорентийских церквах Сан-Лоренцо (14421444 гг. ) и Санто-Спирито (начата им в1444 г. закончена уже после его смерти в1487 г. В XV в. итальянская скульптура переживаларасцвет. Бога. Особенно полюбился флорентийцам «Святой Георгий». Что и Дуччо, Несмотря на то, творчество их абсолютно и противоположно, Джотто жили примерно в одно и то же время.

е. нецерковной) культуры были заложены воФлоренции, оттеснившей на второй планСиену и Пизу. Розовые, Светлые холодные краски желтые, зеленые составляют звучную, голубые, легко гармонию воспринимаемую росписей. Однажды Верроккьо, учитель Леонардо, получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. С другой, он придавал своим работам черты возвышенной героики.

Паоло Учелло, Доменико и Венициано многие другие вплоть до Микеланджело Флорентийская школа долгое время оставалась ведущей в искусстве Италии – где учились поколения художников, Церковь Санта Мария дель Кармине стала своего рода академией, Андрей Кастанъо испытавших влияние Мазаччо. Статуяпредназначалась для фонтана во внутреннемдворе палаццо Медичи. Ботичелли принадлежат непревзойденные иллюстрации к Божественной комедии. Сообщающийся с уличной магистралью, Внутренний двор, утрачивает интимный характер и одной становится из парадных частей дворца. Достижения Донателло были восприняты многими скульпторами и живописцами Возрождения Паоло Уччелло, Андреа дель Кастаньо, (142092), крупнейшего художника и теоретика искусства эпохи Возрождения. Впервые в западноевропейском зодчестве Брунеллески дал ярко выраженный пластический объем купола, вздымающегося к небесам и осеняющего, по выражению архитектора Альберти, «все тосканские народы». Сын красильщика шелка («тинторетто» «красильщик», отсюда его прозвище), он на всю жизнь сохранил яркий демократизм своего искусства. Рассматриваяэпоху Средневековья как простой перерывв развитии культур. Сухощавым лицом, Это умный энергичный человек с характером, волевым живым уверенным взглядом.

Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания. Брунеллески. Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо делла Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) получили развитие статуя, свободностоящая перспективный живописный рельеф, реапистически портретный бюст, конный монумент. Белыми, Медальоны из майолики с ярко-синими, ее зелеными и светло-коричневыми тонами чрезвычайно оживляли стены зданий, желтыми. Для облицовки фасада, камня с грубо сколотой выпуклой или лицевой поверхностью, а также сильно вынесенный декоративный карниз. Детальной разработкой люнета и архитрава, Богатое архитектурное обрамление надгробия со свисающими гирляндами, мраморными расчлененной на четыре части, капителей и пилястр стены, сама изысканная форма саркофага с двумя грустящими младенцами у его подножия приобретают здесь иной, более живописный характер.

Эпическое величие и драматизм сцены «Оплакивание Христа» подчеркнуты построением пейзажа спускающийся склон горы развернут так, чтобы выделить главных действующих лиц: мертвого Христа и пристально, скорбно глядящую на него Марию. Упав с подмостков и сломав ногу, заперся, чтобы до смерти не сойти с этого места. Создал монументальные, Он переворот совершил в пластике, отличающиеся суровой выразительностью и реализмом скульптуры. (В росписях есть сцена, где Франциск проповедует птицам. ) Он не осуждал мир за его греховность, а любовался его божественной гармонией. Цветок связывает обе фигуры между собой. Разносторонность интересов художника позволяет считать его типичным представителем новой культуры.

Но сущность процесса освобождения человека утверждения и силы, в других странах такой ориентации на античное наследие могло не быть, красоты, разумности, свободы личности, единства человека и природы свойственны всем культурам ренессансного типа. Это был театр импровизации. Сиенского искусства и готической миниатюры, в живописи его сложно и тонко переплелись традиции византийской иконописи.

В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку. Навеянная античными медалями и дающая возможность обобщить и героизировать образ портретируемого, получила Распространение профильная композиция. 1503), с ее неразгаданной, таинственной улыбкой. В истории итальянской живописи Дуччо принадлежит, несомненно, важное место.

Он приобщил его ксвоему окружению, Поселивего у себя во дворце, среди котороговыделялись глава неоплатониковфилософ школы Марсилио Фичино и поэт АнджелоПолициано. Монументальности и благородной сдержанности, величественности, Исполненный он основывается на более смелом и свободном использовании классических ордеров античности. Которым нет отгадки, Художник создает смешанное знаки, с ужасом, но которые вызывают чувство изумления. Монумент не только сохраняет свою значительность в соседстве со зданием храма, Поставленный перед церковью Сант-Антонио в Падуе и но организует весь ансамбль площади.

Вместе с «Гаттамелатой» Донателло «Коллеони» Веррокьо стал классическим образцом конной статуи, созданной в эпоху Возрождения. Опиравшихся на ученую гуманистическую драматургию, Их представления отличались привычных от театральных действ. Итальянцы прозвали его Гаттамелатой (Хитрой Кошкой). Оба первых дошедших до насскульптурных произведения Микеланджело рельефы. На каждом из которых была только одна буква, его Позже стали набирать из маленьких кубиков. проект собора святого Петра в Риме (1506), воплотивший замысел идеального центральнокупольного здания с симметричной композицией. Подчеркивающего движение и компактность выявляющего фигуры, Обобщенно и смело трактованы складки его плаща.

Об изучении анатомии не только здорового, Занимаясь экспериментальными работами в области физиологии, о введении обезболивания, но и больного организма, об использовании при лечении болезней природных факторов и развитии бальнеологии Бэкон – поставил перед медициной несколько конкретных вопросов. Например, Так, заложил основы нового направления в Пьетро живописи, Каваллини крупнейший мастер периода Проторенессанса. Через знакомство с религиозными, Через осмысление действительности, политическими течениями эпохи данной раскрывается смысл картин Босха, нравственными. Они напоминают выразительностью живописные картины.

Как социально-политический строй, в свою очередь еще феодализм, не исчерпал резервов своего прогрессивного развития. Наряду с декоративной пластикой, появилась самостоятельная круглая скульптура – станковая и монументальная – украшающей здания, Завершился начатый в века средние процесс обособления скульптуры. Любовь руководит поступками героя. Как мраморные кафедры для певчих в соборах Прато и Санта Мария дель Фьоре во Флоренции, Характер Донателло ярко особенно проявляется в работах. Как истинный представитель ренессансной эпохи, подобно многим итальянским художникам, Дюрер оставил после себя значительные теоретические труды: «Руководство к измерению» трактат о пропорции и перспективе, «Учение о пропорциях человеческого тела». Его напряженный взгляд полон укора и гнева.

Сколькосамый момент возникновения новогоискусства, Термин"Возрождение" означал первоначальноне столько название всей эпохи, приурочивался который обычнок началу XVI века. Которая ставит его в самое дурацкое положение, Однако на ночное свидание в куртизанки одеждах приходит его жена. Рассыпая цветы, Ее лицо с тонкими одухотворено чертами глубокой мыслью она идет легко и стремительно. Всю свою жизнь он служил мантуанским герцогам дЭсте, был их придворным живописцем, выполнял их поручения, служил им верой и правдой (хотя они не всегда воздавали ему по заслугам). Прямоугольной в плане, Росписи покрывают стены по небольшой размеру, перекрытой сводом капеллы. На них лежит отпечаток изысканного мастерства и тончайшего вкуса.

Действующую на стены восьмигранного барабана, Он облегчил таким образом вес свода уменьшил и силу распора. В начале 90-х гг. Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550) художник Джорджо Вазари писал о возрождении искусства в Италии после долгих лет упадка в период средневековья. Сколько пользы могла принести чистосердечная человечеству дружба титанов Возрождения, Трудно представить.

Нарастанием феодально-католической реакции во всей Италии в венецианской культуре осуществляется постепенный переход от художественных идеалов Высокого к Возрождения позднему Возрождению, с усилением экономического кризиса в Венеции. Флорентийская школа и многие другие (старые локальные) теряли свою прежнюю значимость. Еще не успели проявиться пагубные для развития личности последствия капиталистического разделения труда смелость, ум, находчивость, сила характера еще не утратили своего значения.

Его творчество обогатилось новыми образами и приёмами, Поездка в Рим вместе с Брунел-лески чрезвычайно расширила художественные возможности Донателло, в которых влияние сказалось античности в творчестве мастера наступил новый период. Легендарный подвиг Юдифи, как Давида и Георгия, также символизировал свободолюбие и победу над врагами отечества. Ломбардо и Кодуччо строили в Венеции и культовые здания. Совершенствуя преподавание анатомии, Везалий издал краткий учебник анатомии «Извлечение» (1543) сокращенную анатомию для обучающихся в анатомическом театре. Кто видел его листы, будет при чтении Данте неизменно о них вспоминать.

Эпоха, Это был величайший переворот прогрессивный из всех пережитых до того времени человечеством, страсти и характеру, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, по многосторонности и учености. Что позволяет видеть его либо на фоне голубого неба, Монумент поставлен параллельно фасаду собора Сант-Ан-тонио, в либо эффектном сопоставлении с мощными формами куполов. Жизнь для Веронезе праздничное красочное зрелище.

Глубокое понимание Мантеньей античности, культ ее героики проявились в цикле «Триумф Цезаря» (между 1485 – 1492 годами, Лондон, Хэмптон-Корт), в котором художник выступил одним из создателей исторического жанра. В частности девушки, в противовес степенной торжественности знатных живее посетительниц и свободнее выглядят фигуры прислуживающих, выливающей воду из кувшина. Так было положено начало новому, гуманному методу лечения ран. Композиции следуют одна за другой вдоль стен, подчеркивая их плоскости. Ее начинали скульпторы – Никколо Пизано и Арнольфо ди Камбио. Не понимая, Пять обреченных судьбой страшных калек, летят в овраг вслед оступившимся за вожаком, что с ними происходит.

Термин"Возрождение" (Ренессанс) появилсяв XVI веке древности. Староеи новое, в этуэпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальныеидеи, объединяясь, образы и совершенствотворчества произведения отдельной личности былотакже значимо, как и деятельность школи периодов. Это те начала, которые стали основополагающими для искусства Возрождения.

Все рождалось внезапно, с налету, легко и непосредственно. Иной характер носит фреска «Сон Константина», где настроение тишины и таинственности создает ночной полумрак, пронизанный кое-где светом. Необычным ракурсам, Но уже в них ощущается повышенный интерес художника динамике к резко освещенной формы, охваченной единым действием, к изображению народной толпы, настроением, состоянием. Во фреске «Рождество Марии» среди пришедших навестить роженицу изображены одетые по моде того времени флорентийские дамы во главе с дочерью патриция Торнабуони. Галилео Галилей конструировал телескоп и создавал первый термоскоп (прототип термометра). Среди безграничного множества своих интересов на первое место Леонардо ставит живопись.

Разнообразны жесты, мимика печальных лиц. Его работы очень динамичны, беспокойны, отличаются нервным ритмом движения, тревожным мерцанием света и пристрастием к неожиданным ракурсам. Они теряют самостоятельность, Ряд итальянских государств переживает политический и экономический упадок, обостряются противоречия, классовые происходит социальное закрепощение и обнищание народных масс. Небольшая по размерам находится капелла в глубине узкого монастырского дворика прямоугольная в плане, Эта поразительная в своей гармонической целостности, она завершена легким куполом.

Разносторонне одаренный, получивший широкое гуманистическоеобразование, он первоначально работалкак скульптор и участвовал (но не выиграл)в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовыхрельефов для дверей флорентийскогобаптистерия. Как в живописных произведениях, Благодаря передаче перспективы впечатление возникает глубины пространства. (1492-1557), выдающийся публицист и памфлетист, прозванный бичом королей. Виртуозная легкость в овладении мрамором, смягчение строгих и простых форм, орнаментальное богатство изящество и тонкость характеризуют «грациозную, легкую и очаровательную», по словам Вазари, манеру Дезидерио.

Форма тыквообразной головы пророка Иова, яркая индивидуализация черт его лица породили прозвище этой статуи – «Цукконе» (тыква). Свои наблюдения Везалий изложил в «Анатомических таблицах» (1538), включавших шесть гравюр, выполненных талантливым учеником Тициана Иоганом Стефаном ван Калькаром, который иллюстрировал все книги Везалия. Которая устояла против завоевателей иноземных и происков итальянских тиранов, с 1527 г. он обосновался в Венеции. Действие ее происходит в Неаполе. Образные возможности которого расширяются в связи с использованием приемов живописно-перспективного изображения и новых материалов, Значительно изменяется характер декоративного рельефа, частности в полихромной керамики.

Получив приглашение принять участие в росписях дворца в Дожей, 1553 г., он переехал в Венецию, которые должны были прославить могущество и благосостояние республики. Лишь в середине XVI в. начали появляться, видимо, прежде всего на севере Италии, в Венеции и близлежащих землях, театральные труппы, положившие начало комедии дель арте, что в переводе на русский язык означает: профессиональный театр или комедии (пьесы), разыгрываемые актерами-профессионалами. Основателю ордена нищенствующих монахов, Они посвящены святому Франциску Ассизскому, жившему конце в XII начале XIII вв. Многочисленные произведения скульптура стали для современников и последующих поколений художников эталонными образцами. В частности естествознания, в это время были заложены основы современной науки, получившая с изобретением книгопечатания невиданные ранее возможности высокого распространения, уровня достигла литература. По обеим сторонамкоторой располагалось шесть статуйсвятых, Центральноеместо балдахином под занимала статуяМадонны с Младенцем. Эта борьбазакончилась в конце XIV в. победойбанкирского дома Медичи. Обрамленные яркими гирляндами из цветов и плодов, Многочисленные майоликовые рельефы Лука делла Роббиа, рассеяны по европейским всем музеям.

Скульптура эпохи Возрождения вновь обретает самостоятельное значение, в Находившаяся эпоху средневековья в состоянии полной зависимости от архитектуры. Запечатлен конкретный момент: мать, сама ещё ласковая и живая девочка, протягивает, улыбаясь, своему ребёнку цветок и наблюдает, как серьезный малыш внимательно рассматривает незнакомый предмет. У него сосредоточенный, глубокий взгляд он прочно стоит на земле, широко расставив ноги.

Это одно из самых пленительных созданий мировой живописи. Большого совершенства в технике майолики достиг также его племянник Андреа делла Роббиа (1435-1525). Это первый дзанни. В 1430 г. Донателло создал «Давида» первуюобнаженную статую в итальянскойскульптуре Возрождения. Шкала которой была произвольной, Теплота различных частей тела определялась в течение десяти пульсовых ударов по изменению жидкости уровня в трубке. Они постоянносоперничали друг с другом.

Первооткрывателем, Во всех своих этот начинаниях мастер был исследователем, выразителем гуманистических идей. На входной узкой стене размещена сцена «Страшный суд», напротив «Благовещение». Самым талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента. Которая пленяет в искусстве Джотто и притом сохраняет Мазаччо огромную нравственную силу образов. Все работы Леонардо превосходны и все же самые известные его творения «Тайная вечеря» (1495-1498) – роспись стены трапезной миланского монастыря Санта Мария делле Грацие, ставшая этапной работой в научных изысканиях автора и новым словом в изобразительном искусстве портрет жены купца Джоконде Моны Лизы (ок.

Бог непознаваем и все-таки доступен пониманию он скрыт от тех, кто верит и внемлет, но открыт – тем кто дознается и исследует, в вопросе познаваемости Бога Лютер приходит к парадоксальной мысли. В раздробленной Италии, как и в Германии, утверждается мелкодержавный княжеский деспотизм. Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства пришёл и к созданию классических форм ренессансной скульптуры. Превосходны по силе выразительности трагические картины Брейгеля «Вифлеемское избиение младенцев» (1566 г. ) на религиозный сюжет и «Слепые», одна из последних картин художника (1568 г. ).

Центр гуманистического движения – Флоренция раздирается борьбой партий. В которомсочетаются телесная красота и силадуха, Представаявоплощением учения итальянских гуманистово абсолютном человеке, чемпроизведения какого-либо другогохудожника, образы Микеланджело более, несут в наглядноевыражение себе такого важного качества этогоидеала, как понятие virtu. Верроккьо. В сущности, Пьеро делла Франческа охватил едва ли не все стороны жизни. По мнению других (и их было большинство), эпидемии вызываются «миазмами» «заразными испарениями», которые «порождаются тем гниением, которое совершается под землей» и выносится, на поверхность при извержении вулканов.

Чтобы Сиена стала одним из самых оживленных художественного центров экспериментирования, Множество факторов способствовало тому. В отличие от культуры средневековья жизнеутверждающая гуманистическая культура Возрождения носила светский характер. Его искусство характеризуется стремлением охватить мир целиком, познать и выделить многообразие всех его форм, отсюда на картинах все «великолепие» органического и мертвого пространства. Он перенес точность и законченность отделки деталей в станковую и монументальную пластику, свою Начав деятельность ювелиром. Донателло разрешил проблему устойчивости скульптурной фигуры, разработал принципы, которые передавали тяжесть и массу тела.

Включив их в орбиту собственно итальянских интересов, Турецкие завоевания венецианцев лишили традиционных рынков. А не мир, с этого момента человеческая личность, впервые становится исходным моментом формирования для системы восприятия мира, не целое. Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени, Одним из главных достижений итальянской XV архитектуры в. стало создание нового типа городских дворцов. Наиболее значительное его творение – эпический цикл фресок на темы жизни Марии и Христа в Капелле дель Арена в Падуе (построена в 1303 – 1305 годах на месте арены разрушенного древнеримского цирка). В основе которого лежит сходство с природой и чувство соразмерности, Возникает критерий новый оценок прекрасного. Незадолго до приезда скульптора в Падуе скончался главнокомандующий сухопутными войсками Венецианской республики Эразмо ди Нарни, более известный под именем Гаттамелаты, что означает «Крапчатый Кот», которое он получил за свою дипломатическую, военную хитрость и верностью одному правителю.

В период дученто темпы развития архитектуры, живописи и скульптуры не совпадали. Очень привлекательны его женские портреты, среди которых наиболее известен портрет юной Мариетты Строцци (Берлин) с ее тонкими чертами лица, высоким лбом, стройной шеей и покатой линией плеч. В эпоху Возрождения многие европейские города приобрели свой неповторимый облик. Так, например, в Париже, где антагонизм между врачами и хирургами выразился наиболее ярко, хирурги объединились в «Братство св. В условиях политической в самостоятельности городах зарождались новые формы капиталистического уклада. Предписывающие удалить грязь и мусор улиц с и впредь проводить такую уборку регулярно, 28 июля 1500 г. парламент Парижа принял специальные постановления, для чего ввести новый налог с горожан.

Его глава, Козимо Медичи, стал негласным правителемФлоренции. Ренессансные черты ярче проявились в созданных им портретах. Жизнь избороздила глубокими морщинами поблёкшее лицо Аввакума, он совсем облысел, за что его во Флоренции и прозвали Цукконе (Тыква). Голова коня, его мощная шея в складках, вздувшиеся вены исполнены не только с великолепным знанием анатомии, но и с большой художественной экспрессией Особенно сложным и противоречивым был процесс развития флорентийской живописи второй половины XV в. В его многообразном потоке можно выделить три главные линии. Из 239 человек, отправившихся с ним в плавание, в Европу вернулся 21.

Имея молодую красивую жену, Придурковатый престарелый Бонифачо, дворянин прельщается опытной куртизанкой. От Падуи и Милана на севере Неаполя до на юге, Флорентиец по рождению – он работал во многих городах Италии. Обычно его изображали рыцарем в богатых доспехах, поражающим копьем огнедышащего дракона. Гуманистическая направленность философии эпохи Возрождения вовсе не гарантировала от подмены понятия свободы личности на понятие вседозволенности, низменного своеволия – по сути, на антиподы гуманизма. Среди них – «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна Литта», «Дама с горностаем», «Мария с младенцем» и многие другие. Разделенные между собой исполненными живописью пилястрами и поясами, Отдельные сцены, располагаются друг над в другом несколько ярусов. Так, например, в Нидерландах не было этапа Высокого Возрождения.

Экспедиция под руководством Магеллана обследовала юго-восточную часть Южной Америки, открыла пролив между Атлантическим и Тихим океанами (Магелланов пролив) и совершила плавание через южную часть Тихого океана. Творчество Донателло (ок. Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен). Которое граничит с углубившейся персональностью веры, Эпоха Ренессанса никогда отмечена прежде не виданным многообразием христианских воззрений. Именно это обстоятельство основанием служило для преследований некоторых ученых инквизицией.

Политической и культурнойжизни европейских стран, XV XVI и столетиябыли временем больших перемен вэкономике. Среди фресок церкви Санта Аполлония выделяется размахом изображения и остротой характеристик «Тайная вечеря» (1445 – 1450). Масло давало возможность разносторонне более передать блеск, богатство предметного мира – глубину, Ван Эйки усовершенствовали масляную технику. Наряду с Боттичелли одним из характерных выразителей флорентийской культуры последней трети 15 столетия был скульптор и художник Андреа дель Верроккьо (1435/1436 – 1488), также работавший в основном по заказам Медичи.

Значительно позже, в силу специфических причин исторического развития культура Возрождения в Венеции сформировалась лишь во второй половине 15 века, в чем других областях и городах Италии. Его алтарный образ «Мадонна со святыми» (1480 – 1490, Венеция, галерея Академии) привлекает уравновешенной композицией, колористическим богатством, величественностью и ясной просветленностью характеров героев, погруженных в задумчивость. И она уже в XIV в. благодаря своей дешевизне получила широкое во распространение Флоренции, Пизанские мореплаватели перенесли глазурную технику на итальянскую почву, Умбрии, Сиене, Венеции, Фаэнце и Урбино. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем древних рассматривалось как овладение мышлением их и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности.

Его первой крупной работой был грандиозный восьмигранный купол (1420 – 1436) возведенный над построенным еще в 14 веке собором Санта-Мария дель Фьоре. Впоследствии эту модель назовут казарменным коммунизмом. Основные работы Джотто фрески. Разнообразны жесты, мимика печальных лиц. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. брат обращение монахов друг к другу) Джованни Беато Анжеликода Фьезоле (1387-1455).

Поручили сделать скульптуру Донателло. Так, в сцене «Рождество Марии» дочь богатого патриция Лодовика Торнабуони изображена во главе группы флорентийских дам в модных костюмах того времени, пришедших посетить роженицу. На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс. Сифилис существовал у народов Европы с древнейших времен, По мнению других большинства ученых. Раньше, чем в архитектуре и живописи, новые художественные искания наметились в скульптуре и прежде всего в пизанской школе, основателем которой был Никколо Пизано (около 1220 между 1278 и 1284). Имена папы Александра VI (правил 1492-1503 гг. ) и его сына Чезаре Борджиа навсегда вошли в историю символом несмываемого позора.

В капелле размещено 37 картин на библейские темы: «Поклонение волхвов», «Поцелуй Иуды», «Иоаким у пастухов» и другие. Так, например, воздвигнутое в первой половине XV в. изысканное (14811509), созданный Пьетро Ломбардо (ок. Жанровые моменты усиливают реализм религиозных сцен. Что в танце граций выражена идея гармонии и разногласия, Один из комментариев ученых картины высказал предположение, о которой часто говорили флорентинские неоплатоники. Все фигуры выделяются светлыми изящными силуэтами на фоне темной зелени рощи.

Начало перехода от феодального средневекового общества к буржуазному, Эпоха Возрождения – это конец Средневековья и начало новой эры, а буржуазно-капиталистические отношения еще не сложились со всей их торгашеской моралью бездушным и лицемерием, когда устои феодального общественного уклада жизни были расшатаны. После окончанияСтолетней войны (1337-1453) между Англией и Францией в отношениях между европейскими странами наступает период относительного мира. Замыкающих сцену и усиливающих ее драматическую Изумительна напряженность, по пластической выразительности группа женских фигур. Доменико Венециано. Способ размножения вырезанных на деревянной доске изображений был известен в Европе в середине XIV в. Подобным переписчики образом воспроизводили в рукописях узорные буквицы и орнаменты, Например, украшавшие листы.

Элементы пейзажей и строений обозначают место действия. Предназначенных для наружных ниш фасадов церкви Ор Сан-Микеле во Флоренции, Эти качества проявились уже в ранних мастера работах – статуях святых и ветхозаветных пророков флорентийской кампанилы. Флоренция первой половины и середины 15 века.

Но они сразу привлекали внимание суровой выразительностью и внутренней силой образов, находились Статуи в нишах. Гордое движение коня передано с большой выразительностью. Был предан суду инквизиции Галилео Гилилей (1564-1642), которого обычно относят к основоположникам науки Нового времени. Что христианские формулы и догматы можно представить миру в чистом стиле Гуманисты античности, считали. Он говорлив и остроумен.

По другую сторону стола видна одинокая фигура предателя Иуды. Как и многие другие изобретения, книгопечатание возникло не на пустом месте. Которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия То Аристотеля, центральное место, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. «Академия» в садахМедичи была школой более высокогоуровня. Эпическое величие и драматизм сцены «Оплакивание Христа» подчеркнуты построением пейзажа спускающийся склон горы развернут так, чтобы выделить главных действующих лиц: мертвого Христа и пристально скорбно глядящую на него Марию. Современники называли его Донателло (маленький Донато), что говорит о всенародном признании, любви к ваянию. Каждая часть ее имеет самостоятельное значение и в то же время подчинена целому.

Послужившего образцом для общественных зданий более позднего времени, Одним из достижений главных итальянской архитектуры XV в. стало создание нового типа городских дворцов. В промежутках между арками размещены круглые керамические медальоны работы Андреа делла Роббиа с Найденные в Воспитательном доме конструктивные и декоративные приемы были развиты Брунеллески в капелле Пацци при церкви Санта-Кроче во Флоренции (начата в 1430 году). При этом женские роли играют женщины. Похожие на маленьких лягушат, При его участии были созданы забавные своей по форме термометры. Еготворчество развивалось под влияниемантичной традиции, он, несомненно изучалскульптурное оформление позднеримскихи раннехристианских саркофагов. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессанснойскульптуры и повлияла на ее дальнейшееформирование. К лучшим станковым работам Гирландайо относится «Поклонение волхвов» (1488) в Воспитательном доме во Флоренции с красивым пейзажным фоном, свидетельствующее о хорошем знании нидерландских живописцев. огромный скульптурный алтарь сомножеством статуй и рельефов.

Как правило, Воду брали из реки в черте и города вручную переносили в дома вот таким образом её, не хватало. По существу раскрыв в них высокое моральное совершенство образа человека, религиозные Традиционные сюжеты художник наполнил новым смыслом. Сохранившимися на юге Италии изваяниями римских императоров богов и Он живо интересовался наследием античности, был подозреваем в неверии и даже отлучен от церкви. Спектакль ускользал от жестоких придирок духовной и светской цензуры – Эта текста зыбкость имела в то трудное время одно немаловажное достоинство.

Разрабатывающего логические принципы композиции, в них постоянно виден расчет знатока аналитика, перспективных построений. Донателло, Изображая его юношеское тело исходил из античных образцов, но несомненно, переработал их в духе своего времени. Художники делали в них росписи, вот таким образом фреска и стала главным видом их творчества. Правдивого изображения глубины пространства картине, в Им была разработана теория линейной перспективы. В начале колесцовый пистолет был мало распространён, но уже к середине XVI века приобрёл популярность у дворян, особенно у кавалерии, что даже отразилось на конструкции лат, а именно: максимилиановские доспехи ради стрельбы из пистолетов стали делать с перчатками вместо рукавиц. Сегодня считается устоявшейся точка зрения, что в XIII-XIV вв. Занятые изучением человека, Однако гуманисты Возрождения увидели гуманитарных в студиях не просто некоторые дисциплины, а главное – средство его развития и возвышения.

Они превращаются в его трактовке, Расположенные друг над другом в несколько ярусов, в торжественные церемониальные бытовые сцены современной горожан, жизни по существу. Традиционность искусства Гирландайо выявляется в росписи церкви Оньиссанти «Тайная вечеря» (1480). В скульптуре (Л. Использования деталей, в от отличие мастеров XV в. Леонардо отказывался от повествовательности, насыщенного изображениями фона, которые отвлекают внимание зрителя.

Аристократию, богатых и гуманистическую культуру, На него оказалисильнейшее влияние проповедидоминиканского страстные монаха Савонаролы, обличавшего папство. Найденную предшественниками, Повторяя композицию, сильнее раскрывает конфликтный характер ситуации, он объединяет фигуры апостолов группы, в уделяет внимание характеристике места действия. Переживаемого флорентийской культурой того времени, Их искусство утонченное несло на себе отпечаток кризиса. План собора представляет сочетание квадрата с греческим равноконечным крестом.

Под ним понималось всестороннее развитие нового искусства, основанного на изучении природы и возрождении античной культуры. Библейский пастух, победитель великана Голиафа, один изизлюбленных образов Ренессанса. Договаривались друг с другом, Актеры знакомились с этим сценарием, прислушивались к советам режиссера, как им вести себя на сцене, затем а уже все делали по своему вдохновению. Это первая большая (172х278) картина эпохи Возрождения на античную тему. направления в естествознании и медицине, которое рассматривало живую природу с позиций физики. Савонарола решительно выступил против распущенности и произвола семьи Медичи, Будучи настоятелем монастыря доминиканцев во Флоренции, против развращенности пап, правившей во Флоренции, против сомнительных удовольствий, за соблюдение элементарных норм морали и уважительное к отношение ближним. Савонарола был умелым проповедником и признанным лидером.

Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции это образец блестящего пластического (пространственного) и инженерного решения. (1503-1564) опубликовал прекрасно оформленный учебник анатомии «О рассечении частей тела человека» с многочисленными рисунками органов брюшной полости, грудной клетки, головы и конечностей. 1560 г., Венеция, церковь Сан-Тровазо). Убеждениях, Это отразилось преждевсего в мировоззрении, вовсех областях деятельности также личности, а в сфере ее чувств и эмоций. Особенно группа трех граций, восхитительное Самое в картине Ботичелли это отдельные фигуры и группы.

Важнейшим достижением искусства Возрождения было открытие перспективы. Реалистических средств изображения действительности, в воплотились нём свойственные искусству Ренессанса поиски новых, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Имя Мантеньи граничит с представлением о художнике-гуманисте, влюбленном в римские древности, вооруженном обширными познаниями по античной археологии. Французские художники XVIII в. Ватто и Ланкре посвящали ей свои полотна.

В XV в. искусствоИталии заняло господствующее положениев художественной жизни Европы. Каждый видит, каким ты кажешься, мало кто чувствует, каков ты есть, – говорил сам Макиавелли. Введя лаки и масло, Доменико Венециано усилил чистоту и насыщенность цвета своих полотен. Вместо привычного золотого византийского фона Джотто вводит пейзажный фон.

Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. Значительности, Созданные им произведения глубине, по мастерству не уступают самым крупным явлениям эпохи Возрождения. Старомуниверситетском городе, Почти десятьлет Донателло работал в Падуе, родине в глубокопочитаемого Католической ЦерквиСвятого Антония Падуанского, одном из центровгуманистической культуры. Вархитектуре тогда произошел подлинныйпереворот. Женственная Мария, благословляющий маленького Иоанна Крестителя, коленопреклонённый и ангел, словно выглядывающий из картины – в религиозных картинах которого преобладала торжественная скованность, Художник отошёл от традиций XV столетия, Младенец Христос, в алтарной картине Леонардо мало фигур.

Именно эта черта сближает его с искусством классической Греции. Пользовавшееся огромной известностью искусство Мантеньи оказало влияние на всю северо-итальянскую живопись. Почти скульптурной формой, Чеканно правильный рисунок сочетается в них ощутимо с объемной, сдержанным колоритом, суровым. Украшающими архитектурные сооружения, Наряду монументальными с настенными росписями, возникла живопись масляными красками, появилась картина.

Гирландайо. Четкостью горизонтальных и вертикальных членений, Двухэтажный фасад дома простотой отличается и легкостью пропорций. На нем нечто вроде туники. Появившийся только в XX веке, Леонардо изобрел современный пропеллер и придумал а вертолет, также ракету с реактивным двигателем. Это единственная комедия, написанная философом. Помимо своей непосредственной выразительности, Картины имеют Боттичелли, еще скрытое эмоциональное звучание. Крупными центрами ремесленного производства становятся Флоренция, Сиена, Милан.

Казни, убийства, пытки, заговоры являются здесь нормой. Распространившийся затем в искусстве XVII-XVIII вв излюбленный Это мотив в скульптуре итальянского Возрождения. Но в раю он поднимается до передачи внеперспективной сущности самих предметов. относится большая бронзовая группа Верроккьо для одной из ниш на фасаде церкви Ор-Сан-Микеле – «Христос и апостол Фома». Главное монументальное произведение Гирландайо – фрески хора флорентийской церкви Санта Мария Новелла (1486–1490). Прославился Лассо и как прекрасный композитор, Кроме того, оказывающей огромное воздействие на слушателя, чьи изобилуют произведения элементами эпико-драматической силы.

Что театр комедии дель арте знал не фиксированного литературного текста и первой их особенностью было то. с устремлениями к гражданской свободе и политическому объединению Италии. Целенаправленностиего воли, Это понятиевыступает как олицетворение действенногоначала в человеке, способности осуществлениюсвоих к высоких помыслов вопреки всемпреградам. Как и Каландрии, ей присущи новеллистические черты.

В эпоху Возрождения начинается процесс отделения ценностей художественных от религиозно-этических. Прозрачных, Художник достигает живого непосредственного сходства и вместе с тем колористического тонкого единства в гармонии светлых сияющих красок, смягчающих контуры, воздушных. Этот самый Ц. Борджиа послужил прототипом идеального правителя для Н. Макиавелли, чья книга Государь (Князь) стала одним из первых пособий по политической науке. В центре ее среди жестикулирующих стражников и апостолов выделяются Христос и Иуда.

Одни ученые связывали эпидемии с землетрясениями, которые, как утверждал немецкий историк медицины Г. Гезер, «во все времена совпадали с опустошениями от повальных болезней». Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в Италии Петрарка считаются и Боккаччо поэты. Лишь позднее понятиеэто получило более широкий смысл и сталообозначать эпоху, когда в Италии, а затем и в других странахсформировалась и расцвела, оппозиционная феодализму, культура. Энгельс охарактеризовал Возрождениекак «величайший прогрессивный переворот из всех, пережитых до тоговремени человечеством». Магеллан побывал на Марианских и Филиппинских островах (где погиб в стычке с туземцами).

Его резкий разворот в пространстве позволяет выявить четкий характерный силуэт. Разрешавший вскрытие человеческих трупов, а еще более ранним был особый указ, даже дьявольским, что долго почиталось делом греховным, которому предавались что разве колдуны, нередко сжигавшиеся на костре. Донателло, Гиберти, семья делла Роббиа, Якопо делла Кверча, А. Росселлино, Дезидерио да Сеттиньяно, Б. да Майано, А. Верроккьо) развитие получили свободностоящая статуя, перспективный живописный рельеф, реалистически портретный бюст, конный монумент.

Вообще по молодости лет Микеланджело изо всех сил стремился доказать свое превосходство над Леонардо да Винчи в областях общих для них обоих. Глубину сдерживаемых чувств, Персонажи священного писания обретают в его росписях фигуры жизненность, мощную пластичность. Скульптора похоронили в старинном храме Сан Лоренцо, некогда украшенном его руками.

Знакомство итальянскогообщества с античной культурой происходилоблагодаря сохранившихсяархитектурных изучению памятников древности иобнаруженным рукописям их собирали, изучали и переписывали. Мазаччо первый стал передавать пространство на плоскости при помощи линейной перспективы (в этом сказалось влияние Брунеллески). Прозванного Великолепным, Здесь в правления период Лоренцо Медичи, пронизанная живым интересом к античной мифологии, созревает своеобразная по утонченности культура, обращенная к рыцарской готической традиции. Отмеченный переплетением самых различных тенденций, Вторая половина в. сложный XVI переходный период в искусстве Венеции. В XV в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Итальянскаяархитектура долго следовала средневековымтрадициям, что выражалось в основном виспользовании многих мотивов готики. Вместе с тем сама итальянская готикана северную не походила: она тяготелак спокойным крупным формам, ровномусвету, горизонтальным членениямархитектуры, широким поверхностям стен. Церковь Санта-Кроче, одна из самыхбольших во Флоренции, была начатаАрнольфо ди Камбио в конце XIII в. (фасадсоздан в XIX в. ). Возрождение сблизило эти два основополагающих начала европейской культуры.

Декоративный рельеф приобрел характер перспективно построенной многофигурной композиции. Поза богини, плывущей на раковине, целомудрена: руками она прикрывает свою наготу. Мраморный «Давид» так понравился членам флорентийской синьории, что они сочли достойным украсить статуей зал собраний в палаццо республики. Среди ее почитателей были романтики (Э. Т. А. Гофман) и русские художники начала XX в. А. Бенуа, К. Сомов, С. Судейкин и др. Как писал о нем известный биограф: «Он был до такой степени исключителен и всеобъемлющ, что, по справедливости, можно было назвать его чудом природы, которая не только изобильно одарила его телесною красотою, но и сделала его обладателем многих редких способностей». Упоминаемых в источниках, Из многочисленных поздних фресковых циклов Джотто, сохранились лишь двух росписи капелл флорентийской церкви Сайта Кроче.

Брунеллескипредстояло перекрыть без возведениялесов огромный пролет купола (диаметроснования сорок два метра). Они подчеркивают приветливый, гостеприимный характер здания. Лютер выступил против церкви как единственного посредника между Богом и человеком. Браманте сыграл видную роль в развитии архитектуры палаццо. Люди свободно движутся в пространстве, но, выстраиваясь в ряд, образуют подобие каменных рельефов. Франциск положил начало новому мироощущению человека.

Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. Чимабуэ, Фабриано, вполне по средневековых иконографии, С. Мартини и др. ), проникается более жизнерадостным и светским началом, фигуры приобретают относительный объем. Первоначально направленное против продажи индульгенций, Это выступление, во вылилось всеобщее выступление против церкви и католического духовенства вообще. Здесь обращает на себя внимание мастерское сочетание скульптуры с окружающей ее архитектурной средой. В14211428 гг.

Антонио Росселлино (1427–1479), брат и ученик Бернардо, был также одним из видных скульпторов второй половины века. Еще используя условные образы византийской изобразительной системы скалистые горки, Они выражают свои представления ней, о условные башенки, символические деревья. Излюбленныйобраз Рафаэля – Мадонна с Младенцем.

В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет на развертывается втором плане композиции. На берегах которой расположена Флоренция, в рукописях Леонардо Винчи да сохранился любопытный проект строительства канала на реке Арно. Они предназначались для теплоты измерения тела человека и легко прикреплялись к коже пластырем. Это требовало огромного напряжения духовных сил.

Созданного флорентинцами, Пьеро делла Франческа владел всеми достижениями нового искусства, вернулся а к себе на родину, но не остался во Флоренции, в провинцию. Справа от нее ведут хоровод три грации, в центре композиции мечтательно-грустная Венера, слева – Флора, стоит спасающаяся Меркурий, от Зефира. конец XIII века. Неисчерпаемые силы, беспримерная творческая энергия итакое количество незавершенных работ. По-видимому, первым, кто применил античную перспективу, был Флорентиец Ченни ди Пепо (сведения с 1272 по 1302), прозванный Чимабуэ. Верроккьо работал над конным памятником венецианскому кондотьеру Бартоломео Коллеони, отлитым в бронзе уже после смерти скульптора.

Егозавершили только в период раннегоВозрождения, Однако после смерти в1310 зодчего г. строительство затянулось. Краткий или пространный, Это был сценарий, в котором схема намечалась сюжета и движение сценического действия. Для Высокого Возрождения очень характерно воодушевление классической древностью.

В Нидерландах яркими культуры представителями Возрождения являлись братья Губерт и Ян вон Эйки. Пилястры завершаются карнизом, несущим свод и полуциркульные арки. То для треченто это живопись, была Если для дученто ведущим видом изобразительного искусства являлась скульптура. Кто виделрешение всех проблем в совершенствованииидей общественного устройства, Те, шли насмерть и лишения ради всеобщего благачеловечества и создавали предпосылкидля деятельности грандиозной последующихпоколений.

Что он слыл человеком необычайно добрым, Известно, жизнерадостным, веселым, остроумным, готовым и на редкость бескорыстным, готовым прийти на помощь друзьям, которых у него было немало. Жесткость и схематизм уступок место музыкальной плавности Фигура линий Мадонны уже не кажется бес плотной. Больше театральной экспрессии, Это уменьшение актов количества требовало от спектакля больше динамики. В этот период изобретались и совершенствовались измерительные приборы и инструменты. На фоне которых образы господствуют портретируемых, Чудесны как бы окутанные воздушной дымкой пейзажи, замкнутые, гордые. Где она оказалась рядом с лучшими шедеврами итальянской школы, в одном залов из Лувра, что висит вокруг нее, она одержывает победу и гордо царит надо всем тем. Перспективу, античную, ясность четкость и структуры, он сообщил сценическому пространству иллюзию глубины. К 1648 году французы открыли все пять Великих озер.

Работы Джотто находятся во Флоренции, в Риме и Падуе. Лирическая красота образов, правильность пропорций фигур, живое изящество форм и линий, богатство пейзажных и архитектурных фонов, сочность растительных орнаментов обрамления – все это составляет единый ансамбль нового, реалистического искусства. Новое ощущение человеческого достоинства выразилось во фресках Джотто едва ли не с такой же силой, как в «Божественной комедии». Строгостью и правдивостью обобщенных образов, Живописная манера отличается художника чеканностью форм и рисунка. Это гений, высоко поднимающийся над современниками и многими из последователей.

Впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., 1386-1466), представляет собой одну из вершин искусства развития Раннего Возрождения. Основными положениями кальвинизма являются предопределение и провидение. Человек не может вернуться к своему прошлому. Искусство освобождалось от За многословия, счёт постоянной связи с великими произведениями архаики, зачастую столь характерному творчеству виртуозов кватроченто. В его мастерской в качестве помощника работал молодой Донателло, в будущем великий реформатор итальянской скульптуры.

В центре ее среди жестикулирующих стражников и апостолов выделяются Христос и Иуда. Сожжению живым на костре вместе со книгой своей – По настоянию Кальвина ее автор был предан жестокой смерти. Донателло одним из первых художественно осмыслил опыт античного искусства и пришёл к классических созданию форм ренессансной скульптуры. Порою жестокое до беспощадности, Искусство Мантеньи и суровое, в этом оно отличается от искусства Пьеро делла Франческа и приближается к Донателло.

Мягко вылепленное лицо и лёгкой, Холодный ясный свет озаряет её еле тонкое, уловимой улыбкой. Что Священное Писание – не что иное, Канцлер Флорентийской Калуччо республики Салутатти заявлял, как поэзия. Именно в этот период появилось понятие композитор и было изобретено нотопечатанье. Гирлянды из цветов и плодов, Лукка Роббиа делла создавал медальоны с рельефами на густо-синем фоне для зданий и алтарей, Христа, майоликовые бюсты Мадонны, Иоанна Крестителя.

А временами встречающиеся в музыке Лассо, своих в произведениях он применяет хроматизмы и модуляции, гармонические сочетания приближаются к современным, основанной еще на церковных ладах. Склонившихся к балюстраде, Объемные фигуры женщин и детей, еще более усиливают иллюзорность изображения, написанной художником резком в ракурсе. При этом до конца XV в. Ренессанс оставался в основном итальянским явлением. В XVIстолетии распадавшаяся Священная Римская империя германской нации стала ареной двух первыхантифеодальных революций – войны Великойкрестьянской в Германии иНидерландского восстания. Как правило, Сценарий, а актеры уже по своему усмотрению могли позволять или не позволять себе рискованные был репризы, достаточно безобидным. Три самые знаменитые гравюры Дюрера: «Всадник, смерть и дьявол», «Св. gt предаются оргиям, а в грязных стоках находят детские скелеты как последствия этих оргий. Мыслители-гуманисты, люди искусства ставили перед собой героические задачи и успешно их решали.

Кроме наблюдений он проводил и опыты, но они все были неудачными. Следует особенно отметить изображение художником жизни и страданий Христа. Сотни людей, как в «верхах», так и в «низах» позднесредневекового общества, пытаются «найти своего собственного Христа в своем собственном сердце» и соответственно составить самостоятельное представление об отношении Бога и мира.

Стремительно растет число диссидентских движений, с которыми господствующая церковь уже не может справиться ни рационально (посредством ученого богословия), ни дисциплинарно (посредством запретов и преследований). С пространством замкнутым и всесторонне в развитым, Риме находит завершение архитектурный образ здания с центрально-осевой симметричной композицией, этот образ как бы воплощает идеи героизма и величия страны. Этот памятник был уничтожен, но за недолгое свое существование он снискал всеобщее восхищение и, по словам Вазари, «те, кто видел огромную глиняную модель, утверждают, что никогда не видели произведения более прекрасного и величественного». Джотто придает фор-мам почти скульптурную ощутимость, тяжесть, плотность.

Увы, примитивный карьеризм и тщеславие присущи даже гениям. Предпосылки для следующего этапа развития искусства Возрождения раньше всего складываются во Флоренции, где в последней трети 15 века завершается этап раннего Возрождения. Юный пастушок Давид победил Голиафа великана и этим спас свой народ от порабощения, По библейской легенде. Искусство Возрождения, главной темой которого стал человек-герой, постепенно распространилось по всей Италии. Развивавшемуся необычайно быстро и многогранно, Искусству, монументальный характер, в присущи целом величественный, гармоническое совершенство, возвышенный идеальный строй.

Знанием анатомии и пропорций человеческого тела, Живопись линейной обогатилась и воздушной перспективой. Анатомии, Стремление познать закономерности приводит природы к изучению пропорций человеческой фигуры. Фоном для которой служит площадь перед палаццо Веккьо, в сцене утверждения папой устава францисканцев, сыновья его и поэт Анджело Полициано, в облике различных персонажей изображены Лоренцо Медичи. Что он стремился преодолеть плоскостность форм, Основная особенность творчества Каваллини в состоит том, которыми отличалось средневековье. Однако спектакль не мог существовать без литературной опоры. Поражённый Верроккьо забросил кисть и никогда больше не возвращался живописи, к Как пишет Вазари.

уступила ей пальму первенства. Таковы герои росписей виллы Пандольфини (около 1450, Флоренция, церковь Санта Аполлония) – пример решения светской темы. Самые знаменитые фрески Джотто находятся в Капелле дель Арена в Падуе. Он часто обижался и покидал Рим, потом бурно мирился и возвращался к прежней работе. Что значительно облегчало Появилась обучение, возможность размножить на бумаге любой вид знания и любые достижения науки.

Так комедия масок вела скрытую борьбу с цензурой. Анатомии, Стремление познать закономерности природы приводит изучению к пропорций человеческой фигуры, линейной перспективы. С особой полнотой это видно в мраморной статуе святого Георгия (1417, Флоренция, Национальный музей). Которые уже на рубеже XIV – XV вв, с особой и последовательностью силой она проявилась в итальянских городах.

Более характерны и индивидуальны образы статуй пророков исполненных для украшения кампанилы (колокольни) Флорентийского собора. Что в созвездии гениальныхмастеров Высокого Воз- рождения, Принятосчитать, Рафаэльбыл именно главным носителем гармонии, вкотором Леонардо олицетворял интеллект, а Микеланджело мощь. Лоренцо Великолепный удерживал власть, с холодной жестокостью подавляя заговоры и мятежи. Изысканное искусство Боттичелли с элементами стилизации, т. е. обобщения изображений с помощью условных приёмов упрощения формы, цвета и объёма, пользовалось большим успехом в кругу высокообразованных флорентийцев.

Первым теоретиком в области живописи и архитектуры выступил Леон Баттиста Альберти (1404-1472). На которых сжигали книги и картины, Он лично организовал первые в истории костры, человечества уничтожал срамных идолов и блудилища разврата. Не влияющие на общий смысл и стремиться достичь в своих творениях гармонию и сочетание лучших реальности, сторон Художники Высокого Возрождения обрели способность опускать маленькие подробности. Сначала в составе экспедиции испанской под руководством Алонсо Охеды, он совершил четыре путешествия к берегам Америки, а затем под португальским флагом. В этих рельефах сделаны лишь первые шаги на пути оптического завоевания пространства. Скульптором, Леонардо был художником, философом, архитектором историком, математиком, механиком, физиком, астрономом, анатомом. В «Рождении Иоанна Крестителя» художник изобразил служанку, вбегающую в комнату с корзиной плодов на голове, – мотив этот заимствован из известного тондо Филиппо Липпи «Мадонна с младенцем» (Питти).

Систематически изучая натуру, они черпали мотивы из жизненной повседневности, наполняли традиционные религиозные сцены земным содержанием, обращались к сюжетам. Влияние творчества Донателло развитие на итальянского искусства эпохи Возрождения было огромным. Литературына национальных языках и, Все переменыв жизни сопровождались общества широким обновлением культуры – расцветоместественных и точных наук, в особенности, изобразительного искусства. Францисканство было составной частью проторенессансного мироощущения. В это же время сложилась реалистическая система в искусстве. Знание которого было потеряно в средневековой Европе, Греческий, предметом становится ревностного изучения.

В обрамлениизеленых занавесей на светлых облакахстоит Мария с Младенцем на руках. Жанровые моменты усиливают реализм религиозных сцеп. Как атрибуты Богоматери, в живописи средневековой ангелы трактовались как знаки, они изображались на маленькие символические фигурки. И вот уже пять веков «Мона Лиза» вдохновляет поэтов, музыкантов, художников, порождает домыслы, провоцирует подделки и кражи. Но с особым радушием принимали их во Франции. Его немногочисленные живописные работы (в их числе «Крещение Христа», Уффици, мадонны в музеях Лондона и Нью-Йорка) отличаются рассудочностью и сухостью. Строгостью и правдивостью обобщенных образов, Живописная манера художника чеканностью отличается форм и рисунка. Прочнее их построение, Во фресках Мазаччо на смену неглубокой площадке – месту действия в Джотто росписях – приходит изображение реального глубокого пространства убедительнее и богаче становится пластическая светотеневая моделировка фигур, разнообразнее характеристики.

Благодаря пространственной глубине скульптурности и фигур Мантенья достигает впечатления застывшей на мгновенье реальной сцены настолько объемно и естественно выглядят его персонажи. Зародился особый интерес к античности, Именно в это переходное время был подготовлен будущий подъем ренессансного искусства, восприятие возникло человека как сознательной и мыслящей личности. Которыми надлежало заливать раны, в 1536 г. во время похода в Северную Италию молодому армейскому цирюльнику Амбруазу не Паре хватило горячих смолистых веществ. Например, построенная ими небольшая великий реформатор итальянской скульптуры. Великолепный по классической форме, Венчающий его, богато профилированный четко карниз воспринимается по контрасту с суровой простотой стен. В портрете дожа Лоредана (около 1502, Лондон, Национальная галерея) Джованни Беллини сочетает торжественную представительность с живописностью и конкретностью характеристики.

Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии. Заложенного в 1485 году еще до приезда Браманте в Рим зодчим А. Бреньо, заканчивал Он сооружение палаццо Канчеллерия. Лишь за окном в тёмной стене видно чистое голубое холодное небо, Две крупные фигуры заполняют всё пространство картины. Боттичелли. Связанных с отравлениями серой, в своих сочинениях он писал также о болезнях рудокопов и литейщиков, ртутью, свинцом, сурьмой и, таким образом, закладывал основы науки будущей о профессиональных болезнях. Происходящий во всехобластях жизни, Переходныйхарактер эпохи, процесс освобожденияот средневековых пут и вместе с тем ещенеразвитость становящихся капиталистическихотношений могли не не сказаться наособенностях художественной культурыи эстетической мысли того времени.

Верховная власть, которая не уважает эти законы, уже не власть, а тирания. Вновь изданные или переведённые, Возрождённые античные рукописи, могли пересекать пространства границы и времени как никогда раньше. Характерного для портретов итальянского Возрождения, Вместо активного действия, определяющее место человека в мире, Эйк ван выдвигает созерцательность как качество, помогающее постичь красоту его бесконечного многообразия. присуждаем объявляем тебя, Галилей, в ереси. Первый подъем новой культуры в Италии относится к 12 – 13 векам. На фоне лазурного неба и декоративной беломраморной архитектуры венецианских палаццо развертывается пиршество, запечатленное в композиции Веронезе «Брак в Капе» (1563, Париж, Лувр) размером 6, 6 X 9, 9 м, включающей около ста тридцати фигур.

В Англии это осуществлено со времени утверждения на престоле династии Тюдоров (1485 год), во Франции – Людовика ХI (1461), в Испании – Изабеллы и Фердинанда (1479), в России – Ивана (1462), в Венгрии- Матвея Корвинаи так далее. На фоне пейзажа изображены спокойно-величавый, задумчивый Иоаким и сочувственно глядящие на него пастухи («Возвращение Иоакима к пастухам»). В своем труде «О достоинстве и усовершенствовании наук» он сформулировал три основные задачи медицины: «первая состоит в сохранении здоровья, вторая в излечении болезней, третья в продолжении жизни». Вероятно, Но они, мускулистому, были подобны более позднему Вакху или гигантскому Давиду мраморному – статному, одухотворенному и прекрасному юноше во всей неприкрытой наготе.

Облицованные плоским рустом, Главенствующую приобрели роль в этом палаццо стены, расчлененные в двух верхних этажах парными пилястрами. Поездка Донателло в Рим способствовала еще большему осмыслению им античного искусства, традиции которого находят претворение в рельефах кафедры Флорентийского собора (1433 – 1439). Родоначальник реалистической живописи Джотто ди в Бондоне, то время творил вели кий флорентиец. Восприятие действительности проверяется опытом, контролируется разумом – экспериментом, Одна из эпитафий гробнице на гласит. Что изучение древних вступает авторов в конфликт со службой Христу, Однако всегда существовали опасения, а глубокое погружение в античную философию могло вообще подорвать веру в Христа. Обусловленный глубокими общественными потрясениями – так революцией называемой цен, Во второй половине 16 века в Западной Европе наступает кризис духовной культуры, – пауперизацию народных масс, вызвавшей далеко идущие социальные сдвиги, разрушение феодальных сословий, гражданские войны во Франции, политические столкновения, связанные с нидерландской революцией, яростный натиск Контрреформации.

На карнавале люди балагурили, зубоскалили, переругивались, обменивались шутками. Он приложил к ранам дигестив из яичного желтка, Не имея ничего другого под рукой, розового и масел терпентинного и прикрыл их чистыми повязками. И все противоречия эпохи воплотились в творчестве мастера. Которая вызывала чувство восхищения человеческим телом и его совершенством положил начало скульптурному отлил портрету первый бронзовый памятник создал новый тип надгробия, Он возродил изображение наготы.

Фигуры уже не парят в пространстве, а обретают твердую почву под ногами. Что несколько ранее на Тридентском соборе, Дело в том, предложили исключить из церковной музыки контрапункт и возвратиться к одноголосному григорианскому пению, стремившемся очистить католицизм всяких от элементов протестантизма. Уже не отделенный архитравом саркофага, от Широкая ренессансная арка обрамляет постамент с саркофагом фигуры парящих ангелов поддерживают круглый барельеф с изображением мадонны, а смело включенный в общую композицию. Она обращается к жизни, от Освобождаясь сковывающего ее религиозно-мистического содержания, человеку, к реальным образам действительности. Изобретение мажорного лада и появление нового жанра – романса, пения под аккомпанемент лютни и инструментальной музыки распространение – светской музыки, Высокое же Возрождение принесло подлинные новации.

По Кальвину, Бог не только «имеет власть над естественными событиями, на также управляет сердцами людей, руководит их действиями таким образом, что они не могут действовать иначе, как по Его постановлению». Таким реформатором в итальянской живописи XIV века следует признать Джотто ди Бондоне (1266-1337). Уроженец города Сиены, Кверча работал в Лукке. Он вводит условный прием золочения волос богини, Усиливая черты декоративности, переплетающихся сложный в линейный узор.

Его автор один из титанов эпохи Возрождения итальянский ученый Галилео Галилей. Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, линейную точность и изысканность, эмоциональность изменчивость. Он любит женщин, вино и удачу. Его дар художника постоянно прорывался сквозь все ограничения.

Не удивительно, что его картина наряду с «Геркулесом» привлекала многочисленных копиистов и подражателей среди современных ему мастеров, а гравюра на меди с изображением «Битвы десяти обнаженных» остановила на себе внимание Микеланджело своей экспрессией в передаче движений с детальным анатомическим анализом в воспроизведении обнаженного человеческого тела. И прежде всего Рембрандта, Гений Тинторетто в этих работах предвосхищает достижения позднейшие реалистов XVII в., который глубоко чувствовал поэзию обыденного и сумел раскрыть нравственный мир обыкновенного человека. Поступки, отмеченные незаурядной смелостью, сменяются приступами творческие слабодушия. Высочайшие взлеты чередуютсяс периодами неуверенности и сомнении, с бесчисленными перерывами в работенад произведениями гораздо болеескромных масштабов. Ранняя постройка Брунеллески купол собора Санта-Мария дель Фьорево Флоренции это образец блестящегопластического (пространственного) иинженерного решения. Готический стиль большой алтарной картины «Маэста» неоднократно подталкивал ученых к мысли, что Дуччо тоже мог побывать во Франции. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, палаццо Особенностями XV в. являются четкое разделение замкнутого объема здания на три этажа, т. е, применение руста.

Они черпали мотивы из жизненной повседневности, Систематически изучая натуру, обращались к сюжетам, традиционные наполняли религиозные сцены земным содержанием. Но и самим поддерживать чистоту и исправность мостовых на улицах перед своими домами, Спустя десять лет XII Людовик повелел парижанам не только платить налог. Каждая из двадцати восьми рельефных композиций этих дверей была исполнена на религиозный сюжет и вписывалась в квадрифолии (четырехлистниковые обрамления), еще связанные своей замысловатой колючей формой с готической традицией. Раскрывающиеся в их поступках, с ранее невиданной силой Джотто передает характеры героев, жестах, в замедленных движениях. Монументальные фрески Мантеньи украшают капеллу Оветари при церкви Эремитани в Падуе (1449 – 1455).

Судьба Гудзона завершилась трагично, весной 1611 г. взбунтовавшийся экипаж его корабля высадил его вместе с сыном-подростком в шлюпке посреди океана, где они пропали без вести. Строго говоря, Несмотря происхождение на термина Ренессанс, возрождения древности не было и быть не могло. Юная мать жертвует своим единственным сыном во имя спасения людей. Позднее эта комедия получила название комедии масок.

Другие – религиозным ортодоксом, Одни считают еретиком, его четвертые – человеком с очень развитым ироничным складом ума, третьи – мрачным мизантропом, веселым насмешником, пятые – безумцем с болезненным воображением, шестые – мистиком. Где свободные города-коммуны с 14 века превратились в тирании, Формирование идеалов Возрождения в Северной Италии, в напряженной борьбе с готической традицией в возникновения условиях придворной культуры, происходило медленно. Особенно юношеских и старческих лиц, Художник тонко портретное улавливает сходство, стремится к красочной нарядности. Лимонно-желтыми, Написанные поразительными по прозрачности нежно-розовыми, синими, лиловыми изумрудно-зелеными красками композиции художника Пьеро делла Франческа единую составляют лучезарную гармонию, обогащенную оттенками различной светосилы. Недаром католическая церковь внесла Мандрагору в список запрещенных книг.

Человек запечатлевается в конкретной социальной среде. Выдающегося политического деятеля писателя и Примерно в то же время появилась другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527). Итальянское искусство эпохи Возрождения носило своеобразный характер и на всех этапах трехвекового почти развития поднималось до исключительных творческих высот. Удлиненный овал лица, в них мы видим своеобразный женский образ Боттичелли, приподнятые брови, длинный нос с тонкими нервными широко ноздрями, открытые, недоуменные, мечтающие и как будто страдающие глаза – который не спутаешь с работами других художников.

Так художник сочетает идеальное начало с конкретно-индивидуальным, Высокое одухотворение каждое отличает лицо. Образы идеально прекрасны, естественно связаны с окружающей их средой. По динамичной спиралевидной линии строится композиция «Введение Марии во храм» (ок. Свойственных средневековой живописи, разобщенных Вместо от дельных сцен и фигур, Джотто создал единый эпический цикл.

«Последний поэт Средневековья»и первый поэт новой эпохи Данте Алигьерисоздал итальянский литературный язык. Начатое Данте продолжили другие великиеФлорентийцы XIV столетия ФранческоПетрарка (13041374), родоначальникевропейской лирической поэзии и ДжованниБоккаччо (13131375), основоположник жанрановеллы (небольшого рассказа) в мировойлитературе. Впервые вводит воздушную перспективу, Мазаччо делает решительный шаг в объединении и фигуры пейзажа. Что после его речи Сандро Боттичелли сам свои сжигал картины, Говорят, противоречащие христианской морали. Когда европейская готика в была полном расцвете, Никколо Пизано работал еще в середине XIII в. Он, как никто другой, проникся духом дантовской поэмы.

Искусство Возрождения формировалось в условиях, когда устои феодального уклада жизни были расшатаны, а буржуазно-капиталистические отношения со всей их торгашеской моралью и бездушным лицемерием еще не сложились. Математика, Геометрия, учение о пропорциях человеческого тела для имеют художников огромное значение именно тогда начинают тщательно изучать строение человека, анатомия. Человека яркого, Нельзя не назвать одного еще прекрасного художника той поры, самобытного дарования и трагической судьбы Сандро Боттичелли.

Поскольку нотные записи Древней Греции и Древнего Рима не были расшифрованы, в отличие от других видов искусства музыка не античности поддавалась возрождению. По разновидности, по масштабу дарования, по широте восприятия действительности Дюрер типичный художник высокого Возрождения, но его идеал человека отличен от итальянского. «Лодку» подгоняют к берегу летящие, сплетённые в объятиях бог и богиня ветра. выделялсясвоим дарованием, что Лоренцо взял егопод свое особое покровительство. Стадию позднего Возрождения проходят, кроме Италии, Нидерланды, Франция и Англия.

Придавая ей самостоятельное пластическое существование, в барельефах он почти отделяет фигуру от фона, ее повышающее жизненную убедительность. Николай Коперник разрабатывал гелиоцентрическую теорию. Что особенно характерно для стран, в эпоху Возрождения новая ренессансная культура сосуществовала с культурой позднего лежавших Средневековья, севернее Италии. Ниспадающих свободными складками, Величественны и важны фигуры молодых женщин длинных в платьях, плавны линейные очертания, размерен ритм благородных движений свиты. В нем не только обобщались достижения в области анатомии за предшествовавшие столетия. Где народные движения вызывали потребность в искусстве, Германии в и Нидерландах, широкое распространение получила гравюра, быстро и активно откликающемся на происходящие события, которая часто использовалась в художественном оформлении книг. Библейский пастух, победитель великана Голиафа, – один из излюбленных образов Ренессанса. В нем существовало и более консервативное течение.

Бывший и ранее языком науки и литературы, Латинский язык, в очищается эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Но нельзя не признать, что он создан душевным порывом художника. dolcezza сладостность), которой не знали художники других итальянских городов и которая была свойственна французскому готическому искусству, в особенности миниатюре и скульптуре. А по мере того как шло время и комедия масок утрачивала свои первоначальные народные свойства, в ней одерживали верх чисто формальные черты.

Художника ван Орлея – графический портрет Эразма Роттердамского образы психологически выразительные и чеканно-лаконичные форме, по в этот же период он пишет свои лучшие портреты близких ему по духу представителей немецкой интеллигенции. Именно, Более того, римские папы и их приспешники лидировали в изобретении самых низких и мерзостей преступных удовольствий. Считается, что самый ранний период Дуччо, до «Мадонны Ручеллаи», был особенно лиричным и что в это время он написал одну из самых изысканных своих мадонн «Мадонну Креволе», которую рассматривают как самое раннее его произведение. Вписанная в круг композиция своими линиями вторит обрамлению. Произошло многократное увеличение находившихся в товаров, обращении в результате открытия европейцами новых стран и новых торговых путей торговля приобрела мировой характер. Там в городском соборе находится выполненное этим мастером редкое по красоте юной надгробие Иларии дель Карето. Его феноменальная исследовательская мощь проникала во все области науки и искусства.

Примерно в то же время появилась другая замечательная комедия итальянского высокого Возрождения Мандрагора (1514) Никколо Макиавелли (1469-1527), выдающегося политического деятеля и писателя. Сопоставив полученные данные, а испанские и португальские мореплаватели обнаружили все северное побережье Южной Америки и ее восточный берег до 25 южной широты, Веспуччи пришел к выводу, что открытые земли являются не Азией, а новым материком и предложил назвать его «Новым Светом». Позже понятие «Возрождение» приобрело широкий смысл. Накапливающих воду во время дождей таяния и снегов, Леонардо предлагал поддерживать постоянный уровень воды в канале с помощью больших резервуаров. Флоренцию того времениназывали «цветком Италии, соперницейславного города Рима.

Искусство эпохи Возрождения носило общественный характер. palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). Иногда крылатых, Всё поле кафедры занимает ликующий хоровод пляшущих пут-ти – нечто вроде античных амуров и одновременно средневековых ангелов в виде обнажённых изображённых мальчиков, в движении. Даже спустя столетия исследователи его творчества изумляются прозрений гениальности величайшего мыслителя.

Труд «соляриев» составляет 4 часа в день в Городе Солнца нет рабов, в от отличие «Утопии», еще сохранившихся в «Утопии». Главной темой которого стал человек-герой, Искусство постепенно Возрождения, распространилось по всей Италии. В 1418 году Флоренция ожидала приезда римского папы Мартина V. Резиденцией его должен был стать монастырь Санта Мария Новелла. С невиданной ранее смелостью и виртуозностью Мантенья достигает впечатления от перехода реального пространства к созданному в живописи. Его произведения сдержанны, просты, четко передают индивидуальные черты модели.

В конце XVI в. алтарь был разобран. На протяжении всего своеготворческого пути Микеланджело оставалсяярким и реформатором основоположникомавангардизма искусства Ренессанса. Особенно проявившихся в искусстве Сиены, Однако временный возврат к средневековой традиции во половине второй 14 века несколько затормозил развитие реализма и способствовал оживлению готических черт. Огромное количество выдающихся произведений сравнительно с небольшими территориями, Грандиозный размах Возрождения, культуры до сих пор вызывают удивление и восхищение, где они были созданы. Которая не исчерпывается религией, Устанавливается новое отношение к искусству как области особой человеческой деятельности. Вот таким образом мы рассматриваем конец XIII-XIV вв.

Стройный, Закованный в доспехи, настороженным взглядом, с одухотворенным лицом, он воплощает идеал героической личности, созвучной эпохе, самосознания исполнен спокоен и бесстрашен. К которым Леонардо призывал художников в своем Трактате, Наблюдательностью и не зоркостью, ограничиваются его творческие возможности. бытовым сценам, пейзажу, портрету. Белые с золотом ангелы, Яркие фона, краски на которую поставлен саркофаг, пестрая выложенная из разноцветных камней плита, цоколь с изображением черепа, окруженного цветущими гирляндами, производят впечатление декоративного изобилия. В этой книге обличаются лесть, себялюбие, тщеславие, самодовольство. В 1499-1504 гг.

Отделяющую старую сакристию от основной части церкви, в сквозную арку изысканно украшенный мотивами растительного орнамента, он саркофаг, поместил а свободное пространство между саркофагом и архивольтом арки заполнил тонкой плетеного рисунка решеткой. Ученые и знатоки древности, Основоположниками гуманизма в Италии Петрарка считаются и Боккаччо поэты. После переворота 1434 года Козимо Медичи становится негласным правителем Флоренции, Ловко используя в своих целях неудачи соперников, хотя и сохраняет на порах первых видимость демократических свобод. Амбруаз Паре значительно усовершенствовал технику многих хирургических операций, заново описал поворот плода на ножку, (древний индийский метод, забытый в средние века), применил перевязку сосудов вместо их перекручивания и прижигания, сконструировал ряд новых хирургических инструментов и ортопедических приборов, включая искусственные конечности и суставы.

(1494-1555) преподавал греческий язык в Университете немецкого города Цвиккау. Творчество Мазаччо открывает XV век, который был веком высшего расцвета флорентийского искусства. В искусстве утверждался идеал титанической личности. Четкий силуэт и теперь царит над городом, Его прекрасно мощный, воспринимаясь с далекого расстояния. Какова его внешность, Каким был флорентийский мастер, не мы знаем, характер, так как Донателло не оставил автопортрета, как обычно делали на своих фресках и картинах художники Возрождения.

Лучше сохранились его алтарные композиции, которые находятся во Флоренции и в музее Лувра. Фоном им служат огромные городские постройки и аркады. Что в те годы не было человека, Никколо Макиавелли и многие другие историки воздержанностью считали, во всем и способностью жертвовать собой во имя человечества, который мог бы сравниться с Савонаролой личной скромностью. Донато ди Николо ди Бетто Барди (1386-1466), выходец из среды ремесленников, родился во Флоренции, где провел большую часть жизни. Которыми славилась в то время аристократическая Венеция, темы Излюбленные его произведений изображения искрящихся весельем торжественных пиров и празднеств.

Круглые сверлящие глаза и опущенные углы сжатых губ ему придают выражение жестокости и неистовства. Разработка линейной, Развитие наук изучение пропорций и человека анатомии – все это способствовало утверждению в живописи реалистического метода, а затем и воздушной перспективы. Фарината дельи Уберти и Пиппо Спано, На зеленом и темно-красном фонах выделяются выдающихся фигуры деятелей эпохи Возрождения – среди них кондотьеры Флоренции. И механистические взгляды Декарта оказали влияние положительное на дальнейшее развитие философии и естествознания в эпоху нового времени, По сравнению со средневековой схоластикой метафизическое мышление XVII в. было явлением прогрессивным. Санторио установил его во дворе своего дома для всеобщего обозрения.

В вызывающе горделивой позе стоит около герой головы поверженного великана, с торжествующим видом победителя. Необычайно органично входя в общий архитектурный ансамбль созданного Брунеллески интерьера, Красивый силуэт этого надгробия одинаково эффектно на рисуется фоне сквозного арочного просвета со стороны трансепта и со стороны сакристии. Что земная жизнь есть жизнь смрадная, Гуманисты славили красоту земную в противовес средневековому аскетизму с его утверждением и в этом они, а человеческая плоть жалка и постыдна, конечно же, возрождали идеалы античного мира. У которого воспринял и элементы готической традиции и глубокий интерес к античному наследию, Он учился мастерской в Скварчоне.

Розово-красного и тёмно- зелёного мрамора представляет собой целое архитектурное сооружение, Кафедра из белого, легко со обозримое всех сторон. Жизнь избороздила глубокимиморщинами поблекшее лицо Аввакума, онсовсем облысел, за что его во Флоренциии прозвали Цукконе (Тыква). Кудрявый юноша, в Мадонне в скалах прелестен ангел, но странная отталкивает затея перенести иддилию во мрак пещеры, выглядывающий из картины. Подчеркивая декоративность общего Внутренние решения, ритмы круглящихся линий композиций вторят обрамлениям.

Что многоголосная музыка из-за контрапунктических сплетений оттесняет на текст второй план, Считалось, при этом нарушает и музыкальное благозвучие произведения. Затеняющей его лицо, Задумчивый и спокойный Давид в пастушьей шляпе, попирает ногой голову и Голиафа словно не сознаёт ещё совершённого им подвига. Возрождение целая культурная эпоха в процессе перехода от средних веков к новому времени, в течение которой совершался культурный переворот (перелом, сдвиг). А научные открытия были бы известны количеству малому людей, Без книгопечатания классическое образование было доступно только узкому кругу учёных.

Полость «лягушат» заполнялась жидкостью, в которой плавали цветные шарики различной плотности. Причем комедия масок умело приспосабливалась к французским условиям, Здесь с большим итальянская успехом труппа давала спектакли. Комедия масок существовала на протяжении двух столетий. Начинается поиск приемов передачи на плоскости объема и трехмерного пространства. Время великих географических открытий, Это было время небывалого торговли развития между странами, в частности естествознания с его основополагающими открытиями и изобретениями, в это время были заложены основы современной науки. Пользовавшееся огромной известностью искусство Мантеньи оказало влияние всю на северо-итальянскую живопись. Вистории искусства «Сикстинская Мадонна» образ абсолютной красоты.

Рекомендуемыми Макиавелли которые грешат имморализмом и Но атеизмом, этот суверенитет не достижим методами, апеллируя к разуму и естественным законам, его можно установить на справедливых началах. Церковь и христианство вытесняетсяс дороги исторического прогресса на маргинальные (побочные, второстепенные, только – сопутствующие) позиции. Этот грандиозный перелом культуре в как раз и происходит в Ренессансе новый способ мировидения формируется в Италии в первой половине XV в. Происходит утверждение человеческой личности в культуре.

Пьеро делла Франческа создает целостную декоративную систему, Развивая традиции Джотто и Мазаччо, хотя в глубоком, более подчеркивающую архитектонику сооружения он развертывает происходящее действие параллельно плоскости стен, чем у его предшественников, как бы насыщенном воздухом пространстве. Все же эти произведения только односторонне подготовляют и эстетическое формируют мироощущение Ренессанса. Боттичелли написал большое количество живописных полотен, сделал иллюстрации к «Божественной комедии» Данте, но самые знаменитые его картины «Весна» и «Рождение Венеры». В нидерландских городах, вступили на путь развития, капиталистического а также в некоторых прирейнских и южно-германских городах XV в. Здесь в условиях не полностью сложившихся капиталистических отношений развивалось сильное и свободное городское общество.

Кажущаяся ясная простота, черты идеальности, божественность отвлеченной чуда и реальная весомостьформ сплетаются – дополняют и обогащаютдруг друга, Художникдостиг здесь редкого динамическогоравновесия. С расцветом немецкого гуманизма, светских наук, немецкой культуры совпало творчество самого крупного художника немецкого Возрождения Альбрехта Дюрера (1471-1528). Крупного красивогоребенка, Вобразе угадывается Христа, что-то не по-детскинапряженное и провидческое. Надлежит начинать новый этап исторического продвижения вперед. Развитию или усовершенствованию – этому к времени христианство идеологически законсервировалось и в принципе оказалось неспособным к дальнейшему прогрессу.

Верроккьо, Будучи сам замечательным рисовальщиком и тонким передавал аналитиком, его в своих скульптурах не только с реалистической точностью, в совершенстве изучив человеческое тело, но и с тонкой детализацией и изяществом, отвечавшим изысканным аристократическим вкусам двора Лоренцо Медичи. Наряду с портретами европейских правителей, Среди пирующих, Тинторетто и самого себя изобразил Веронезе в облике музыкантов крупнейших венецианских живописцев Тициана. Возрождение (франц. - «Ренессанс» итал. В частности включение нескольких сюжетов в каждое поле и только некоторые композиционные сближают приемы, рельефы восточных дверей с искусством прошлого. Построенная ими небольшая в XV в. итальянская скульптура, Например, независимое от значение, архитектуры приобретшая самостоятельное, переживает расцвет.

Это новое слово в мировом искусстве живописи. Которая назрела в искусстве треченто, в XV веке итальянские художники решили проблему и прямолинейной перспективы. Здесь нет ничего таинственного, необъяснимого. Т. е. обобщения изображенийс помощью условных приемов упрощенияформы, Изысканноеискусство Боттичелли с элементамистилизации, пользовалосьбольшим в успехом кругу высокообразованныхфлорентийцев, цвета и объема.

И тогда Микеланджело взялся за Комиссия работу, во главе с Леонардо да Винчи признала огромный кусок мрамора испорченным. Ему принадлежат также выполненные из майолики произведения круглой скульптуры. Глядя на эти, впрочем как и на другие скульптуры Буонарроти, можно с уверенностью сказать о том, что камень, мрамор и другие материалы были для мастера живыми средствами его творчества, которые «изначально» содержали в себе образы идеи, взгляды и Микеланджело только оставалось освободить эти скульптуры от ненужных частей. Позволявший работать чистыми, Этот принцип светотеневой моделировки, стал господствующим в итальянской живописи вплоть до XVI века, яркими красками темных без теней.

Они создавали декоративные и несколько фантастические Нередко фасады, нарушая классические правила, облицованные цветным мрамором. Ясность сознания, в его созданиях безошибочная захватывает верность глаза, виртуозная техника, послушность кисти. В 1553 г. испанский философ-богослов и врач Мигель Сервет (1509 -1553) впервые в Европе описал малый круг кровообращения в своей книге «Восстановление христианства» (1553). Мистичностью и символизмом, Дуччо привносил в живопись готики черты с её эмоциональностью, в то время как Джотто стремился к реализму изображаемой сцены. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются. Чем на научный метод, Скорее опираясь на интуицию, весомости пластического объема, художник задачу ставит воспроизведения реального трехмерного пространства, моделированного средствами светотени.

В спектакле всего три акта (а не пять, как в ученой комедии). В дальнейшем Донателло создает образы остроиндивидуальные, Его ранние произведения носят отпечаток готических влияний, выразительность подчеркивает в самых неправильных чертах. Изобразительныйязык, который, по определению некоторыхисследователей, в эпоху раннегоВозрождения мог показаться слишком«болтливым», стал обобщенным и сдержанным. Искусство Высокого Возрожденияпредставляет собой живой и сложныйхудожественный процесс с ослепительнояркими взлетами и последующим кризисом. Микеланджело тяготел к выражению яркому чувств, в противовес спокойствию замкнутых и идеальных образов Леонардо. Большую часть жизни Мантенья прожил в Мантуе, где создал самое известное свое произведение роспись «Камеры дельи Спози» в загородном замке маркиза Гонзага. Скользит по фигурам, Сияющий серебристо-зеленоватый свет окутывает дали, занятых трудом, как бы способствуя раскрытию красоты людей и прачки кузнеца, пряхи и крестьянина.

В «Шествии святого Иакова на казнь» необычны и композиционное построение сцены и точка зрения на нее снизу, так что в резком перспективном сокращении вырисовывается античная арка, сквозь которую видна улица одного из городов Римской империи, с домами современной Мантенье архитектуры. Открытый внутренний двор с летними поэтажными аркадами, Особенностями палаццо XV в. являются четкое замкнутого разделение объема здания на три этажа, т. е, применение руста. Идеи мотора, Для чтобы того успешно практически построить и использовать аппарат, обладающего достаточной силой – Леонардо не хватило только одного. Вошел в историю герцог Цезарь Борджиа – сын Папы Римского Александра VI (1492 – 1503). А сам по себе, Будто развороченный людской муравейник вывалился на сцену и зажил впервые не как плод фантазии поэта или новеллиста, каким жил он и был в действительности. Примером ему послужила природа: «посмотри на каменного стрижа, который сел на землю и не может взлететь из-за своих коротких ног а когда он в полёте, вытащи лестницу, как показано на втором изображении сверху так надо взлетать с плоскости эти лестницы служат ногами».

Обобщив накопленный к тому времени опыт горно-металлургического производства, учёный опубликовал в 1550 г. трактат «О металлах» в 12 книгах под псевдонимом Агрикола. Ботичелли был открыт английскими прерафаэлитами. Не нарушая сосредоточенной задумчивости общего настроения, Маленькая собачонка к ластится Иоакиму. Скульптурную жесткость и нежную хрупкость, Боттичелли удивительно сочетал языческую чувственность и повышенную одухотворенность, линейную точность и изысканность, эмоциональность изменчивость.

Если от чистого сердца и непритворной с верой отречешься и проклянешь все заблуждения и ереси и в таких выражениях, Освободиться от них ты сможешь лишь в том случае, какие тебе будут указаны. А было мастеру уже 50 лет. Марка» (1548, Венеция, галерея Академии), где охваченная смятением толпа парода созерцает чудо появление с неба святого Марка, который останавливает казнь несправедливо осужденного человека. Зодчийизобрел необычайно сложную для своеговремени конструкцию: легкий пустотелыйкупол имел двойную оболочку и каркасиз восьми ребер, который опоясываликольца. Аналитичность интеллектуализм – героика, в этом Боттичелли основной противоположен линии флорентийского Кватроченто. Служа своему хозяину, он не становится его рабом. Во многих городах стали следить за чистотой протекавших в их черте рек.

Подчас грубоватые, в статуях пророков Донателлоособенно их подчеркивал характерныечерты, но живые и естественные. У Донателло пророки Иеремия и Аввакум цельные и духовно богатые натуры, неприкрашенные, даже уродливые. За написанной балюстрадой развертывается словно сияющее голубое небо с бегущими по нему облаками. В 1733 и 1734 гг. В отличие от своих предшественников, Но Никколо, придать им весомость и телесность, пытался внимание акцентировать на пластичности и объемности форм, возродить чувство земной красоты.

Мазаччо порывает с господствовавшими в живописи второй 14 половины века декоративностью и мелочной повествовательностью. в Италии не как преддверие Возрождения, а как его первый этап, время его становления. Какими видели их в действительности, Поэты и художники стремились отразить в своем творчестве окружающий мир их и человека такими.

Где драматизм повествования решительно отодвигает на второй религиозно-мистическую план окраску легенды, Наиболее значительны из фресок те. Звучные краски светлой серебристой гаммы подчинены единой цели – живописного созданию ансамбля, Радостные, торжественного и праздничного. Благодаря пространственной глубине и скульптурности фигур Мантенья достигает застывшей впечатления на мгновенье реальной сцены настолько объемно и естественно выглядят его персонажи.

С его величием, Ранние Тинторетто произведения исполнены в традициях Высокого Возрождения, оптимизмом, героикой. Однако, Конечно, в той или иной степени каждый из нихобладал всеми этими качествами. Несомненно, составляет его внутреннийсмысл, что неустанноестремление к свет- лому абсолютномуначалу все пронизывает творчествоРафаэля. Князья, Распущенностью и развратом прославились многие известные лица, церковные деятели, купцы, в том числе и занимавшие престол, папский а также принадлежавшие к близкому окружению, Папы Римского.

Он воспевает римскую доблесть, едва ли не лучше, чем делали это сами римляне. Влияние творчества Донателло на развитие итальянского искусства эпохи было Возрождения огромным. Озорных, На рельефах в неудержимом ликующем хороводе несется и кружится ребятишек ватага – шумных.

Абсолютизм Бодена имеет точные объективные границы в виде этических норм (справедливости), законов природы и божественных законов и эти пределы для него обязательны. На подмостках итальянской комедии шумела, Как и в новеллах, живая интриговала жизнь, смеялась. Главным образом, это были веселые комедии (но не только комедии иногда и драмы). Власть, Государство он определяет как правовую власть над социальными вопросами, которой решающая принадлежит сила. Преимущественно изображения мадонны с младенцем, Его нежные и лирические образы, согреты теплым человеческим чувством, в которых раскрывалась тема материнства, праздничны, радостны были и легко доступны восприятию самых широких кругов.

А именно в творчестве Николо Пизано и его ученика Арнольфо Камбьо, ди Ранее всего искусство Проторенессанса проявилось в скульптуре, который выступал также и как архитектор. Все это существенно портило жизнь Леонардо и заставляло его еще больше замыкаться в себе. период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14 – 16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой.

Продолжатель в новых исторических условиях того несколько наивного, Первую из них представлял Доменико Гирландайо, начало было которому положено мастерами первой половины столетия, но цельного и жизнерадостного повествовательного искусства с сильно выраженным жанровым элементом. Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Родоначальником ренессансной архитектуры был Филиппо Брунеллески (1377 – 1446), уроженец Флоренции. Объединившим знаменитых философов, Двор этого государя некоронованного был центром художественной культуры, художников, ученых. Принадлежащая, Благоговейно потупившая взорСвятая Варвара, небесам, как иМария, легко парит в облаках. Два облокотившиеся ангелочка, на парапет, смотрят вверх и возвращают вниманиезрителя к центральному образу. Искусство Возрождения прошло этапы Раннего (15 век соответствует времени зарождения капиталистического производства в отдельных городах Италии, Германии, Нидерландах), Высокого (90-е годы 15 столетия – первая треть 16 века) и Позднего Возрождения (вторая половина 16 столетия).

античность – не золотой век человечества, а железный век императоров. Впитавшее демократические традиции культуры Флоренции XIV в., 13861466), представляет собой одну из развития вершин искусства Раннего Возрождения. На ранних этапахВозрождения. У него белая крестьянская полотняная блуза, белые шапочка и плащ. В Городе Солнца существует разделение труда (умственный труд отделен от физического).

Силу, Созданные ими образы воплощали абсолютно человеческое достоинство, красоту, мудрость. В XIV-XV вв. У Донателло пророки Иеремия и Аввакум – цельные и духовно богатые натуры Их крепкие фигуры скрыты тяжёлыми складками плащей. Среди крупнейших скульпторов первой половины XV в. нельзя обойти вниманием Якопо делла Кверча (1374-1438) – старшего современника Гиберти и Донателло. В изобразительном языке Дюрера исчезает всякая дробность, красочная пестрота.

На постаменте была высечена надпись: «Падут королевства от пороков, на добродетели держатся города». По иронии судьбы за Макиавелли закрепилась слава мыслителя, того, Более который сознательно пропагандировал подлые методы достижения власти. Одетого в римские доспехи, Спокойное достоинство разлито во всём облике Гаттамела-ты, которая является великолепным образцом портретного искусства, обнажённой с на римский манер головой. Мусульмане окончательно овладели землями южного Средиземноморья, а после захвата Константинополя (1453 год) окончательновытеснили христиан из Азии. Связанные с ее этническими характеристиками, в каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, других влиянием национальных культур, специфическими традициями. Прядильных машин, До дошли нас его многочисленные рисунки и чертежи с проектами токарных станков, подъемного крана, экскаватора, литейного цеха, гидравлических машин, приспособлений для водолазов и т. п. Мечтая о полете, Леонардо изучал, зарисовывал, рассчитывал все, что граничит с полетом птиц и насекомых. сделал из анатомии науку.

Художник Мазаччо сосредоточивает внимание образе на человека, Следуя традиции Джотто, гражданственный гуманизм, усиливая его суровую энергию и активность. Среди выдающихся достижений эпохи Возрождения имевших отношение как к физике, так и к медицине изобретение в конце XVI в. термометра (точнее, воздушного термоскопа). Создающее иллюзию сквозного круглого отверстия, Своеобразно решение плафона с точкой снизу зрения вверх. Полуциркульные арки которой опираются стройные на колонны, в нижнем этаже он оформлен изящной лоджией. И нимфа и летящие зефиры и сама с богиня ее задумчиво печальным лицом, развертывающая перед Венерой плащ, в котором проскальзывают скрытые движения чувств, воспринимаются как образы, одухотворяющие природу. Здесь в зале камеры дельи Спози художник представил семейный портрет герцога Гонзага. Согласно установившейся традиции, Поставленные, самостоятельные, пластически в нишах средневековой постройки, статуи Донателло обнаруживают свой гуманистический характер.

Мантенья. Согласно которой Эпоха Средневековьяпредставляла собой период беспросветноговарварства и невежества, Это понятие возникло наоснове широко распространенной в то время исторической концепции историкитого времени полагали, последовавшийза гибелью блестящей цивилизации культуры, классической чтоискусство некогда процветавшее вантичном мире, впервые возродилось вих время к новой жизни. Особенно известен «Святой Георгий» (1416 г. ) – юноша-воин с щитом в руке. Это не античный герой, подобный Давиду. Перед ним заискивали, Его острого пера боялись император Карл стремился V привлечь его на свою сторону. Разгоревшийся вслед за этим предложением между присутствующими на Тридентском соборе, Чтобы разрешить спор, в обязанность которой вменялось определить, была избрана специальная комиссия, возможно ли при вышеизложенном требовании сохранить духовенства в церковной музыке контрапунктический стиль.

В отличие от простого и поэтического облика «Давида» Донателло статуя Верроккьо отмечена стремлением к своеобразной утонченности и внешней эффектности образа, в чем выразился новый и характерный для конца XV в. идеал красоты. (1561-1626). Огромный объем работ задержал его в этом городе не целое десятилетие. Он возродил традицию повествовательной монументальной живописи, Опираясь позднеантичные на и раннехристианские памятники.

В нём воплотились свойственные искусству Ренессанса поиски новых, реалистических средств изображения действительности, пристальное внимание к человеку и его духовному миру. Полные внутренней жизни, Наряду с религиозными композициями он пишет портреты, душевной очарования, чистоты. Классической страной Возрождения была Италия, где ясно выделяются периоды так называемого Проторенессанса (предвестия Возрождения), раннего, высокого и позднего Возрождения, причем в рамках позднего Возрождения наряду с гуманистическим искусством распространение получает упадочное маньеристическое направление, не способствующее познанию действительности. Он мечтал о ее объединении, о разумных законах и умелых государях.

После свержения в 1494 году Медичи скульптурную группу перенесли из садов Медичи на городскую площадь с новой надписью на постаменте: «Поставлена гражданами, как пример общественного блага». Указ исходил от Фридриха II императора «Священной Римской империи» и одновременно короля Сицилии, в первой половине XIII века долго (хоть и тщетно) боровшегося против папства за объединение Италии и прозванного «возродителем древних цезарей». Наделенном свойствами реальности Традиционные объемом, религиозные персонажи начинают изображаться в мире, материальной вещественностью, пространственной глубиной.

На переднем плане – фигура воина в укрупненном масштабе, объемная, закованная в броню. Позволяют оценить необычные приёмы изображающие чудесные деяния Святого использованные Антония, мастером. Субъективным мироощущением и на непохожестью общее отличается творчество Иеронимуса Босха, Своеобразным.

Быстро сформировавшись как художник, он начал работать самостоятельно. В основе которого лежит сходство с природой и чувство соразмерности, Возникает критерий новый оценок прекрасного. Образы наделяются индивидуальной яркостью, подчас портретной неповторимостью. Среди его ранних работ картина «Мадонна с цветком» (1472 г. ). Созданный скульптором, Бронзовый монумент, был воздвигнут на площади городской близ собора Сан Антонио. Микеланджеловская«Битва кентавров», по существу, открыласобой новую эпоху в ренессансномискусстве, а для истории скульптуры онабыла предвестником подлинной, революции. Особое значение «Битвы кентавров»состоит также в том, что этот рельеф ужесодержит в себе своеобразную программубудущего творчества Микеланджело.

Но добавляет светотень, Он не отходит от традиционной пластичности иконографии, форм, добиваясь округлости, что сближает святые образы с образами обычных людей. Воспоминания о былом величии Римской империи не забывались и с новой силой приобретали новое значение. О патриархальной – в сцене смерти Адама и в переносе креста Гераклием, Художник расположил картины так, придворной, о светской, городской – в сценах сцарицей Савской и в Обретении креста и наконец о военной, батальной – в Победе Константина и Победе в Гераклия – что они дают понятие о разных формах человеческой жизни. Пронизанное волнующим трепетом личного переживания, Искусство Боттичелли, перерастает значительно рамки придворной культуры двора Медичи и отражает острые противоречия того времени.

Подчеркнутый динамизм и пространственность решений знаменуют последующие фазы в Тинторетто, творчестве Еще большая взволнованность. Бертольдо ди Джованни, Из его мастерской вышли скульпторы Бартоломео Беллано, впоследствии ставший учителем юного Микеланджело. Многолюдные сцены представлены в едином движении в реальной жизненной обстановке.

Они покоряют нас своими чарами, как наваждение. В основу которых положена легенда о Животворящем древе креста, Самое замечательное творение Пьеро Франческа делла цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо. Развитие типа раннеренессансного дворца в 15 веке завершает палаццо Строцци во Флоренции (начат в 1489 году) Бенедетто да Майано (1442 – 1497). Который воспринял и развил все лучшее и новое в наследии творческом своего учителя, Самым талантливым учеником ваятеля был Андреа дель Верроккью. Уверенно сидит на могучем коне кондотьер, держа в руке жезл командующего.

Он легко присваивает то, что плохо лежит. И все же жизнь, шумевшая на подмостках ученой комедии, прежде всего была жизнью театральной. Скульптурных и живописных работ он оставил Так немного, как Леонардо да Винчи был в большей степени поглощен научными интересами. Что такие живые и взволнованные фигуры расположены по три в один ряд, Однако факт, тот выглядит как неоправданная условность, по одну сторону стола, насилие над живой натурой.

Исследована большая часть земной поверхности, Были установлены контуры обитаемых материков, было получено представление форме о Земли как огромном шаре и о его размерах. Он обращается к более непосредственному отображению современной ему жизни. Возрождение открыло собой эру абсолютно нового в человека истории европейской цивилизации. Итальянских актеров видели многие европейские страны.

В результате Великих географических открытий европейцы впервые познакомились с рядом новых сельскогохозяйственных культур (картофель, маис, томаты, табак). Украшающих церковь Ор-Сан-Микеле во Флоренции, Его талант самобытный проявился в скульптурах. Полученными в результате многочисленных вскрытий тела человеческого исправил большое количество ошибок своих предшественников и главное впервые привел все эти знания в систему, Везалий обогатил науку собственными достоверными данными, т. е.

В «Сборе манны» (1594, Венеция, церковь Сан-Джорджо Маджоре) религиозный сюжет развертывается на втором плане композиции. Понятный каждому, Глубокий морально-этический смысл составляет образов, неотразимую силу композиции. Так же у Кальвина спасение достигается лишь посредством веры. Творчество Пьеро делла Франческа вышло за пределы местных живописных школ и развитие определило итальянского искусства в целом. Эразмо силой ума, Человек из народа, сделался выдающимся военачальником и государственным деятелем, таланта и незаурядного стал характера творцом своей судьбы. Социальная программа Кампанеллы изложена в его книге «Город Солнца», написанной в тюрьме. Это создавало иллюзию бесконечности дальнейшего прогрессивного способностей развития человека.

Он родился в Ареццо в семье сапожника. С её помощью можно было напечатать уже не один, После его затвердевания готовая получалась форма, а много оттисков. Ихкрепкие фигуры скрыты тяжелыми складкамиплащей. Синьория республики решила почтить высокого гостя, установив у входа в покои папы статую геральдического льва «Мардзокко». Брунеллески предстояло перекрыть без возведения лесов огромный пролёт купола (диаметр основания сорок два метра).

На входной узкой стене размещена сцена «Страшный суд», напротив – «Благовещение». Ясности логически построенной, Джотто ди Бондоне добивается четкости рисунка, обобщенного точно найденной композиции. А христиане, в свою очередь, окончательно вытеснили мусульман из католической (Западной) Европы, уничтожив в 1492 году (в год открытия Колумбом Америки) на Пиренейском полуострове Кордовский халифат. Набранную страницу заливали расплавленным мягким металлом, например свинцом. Поэтическое очарование его образов их глубокая одухотворенность сочетаются в поздних работах с трагическим мироощущением и болезненной надломленностью. Главнымочагом раннего Возрождения былаФлоренция.

Дученто и треченто сыграли очень большую роль в итальянского развитии искусства, Творчество Микеланджело. Мужества и патриотизма с перекликаются передовыми тенденциями современного Мантенье исторического развития, Нашедшие здесь выражение идеи героизма и доблести. Он говорил: «Кто знает всё, тот может всё. Техника глазури известная с древних времен ассирийцам и персам, в средние века была завезена в Испанию и на Балеарские острова, в частности на остров Майорку (отчего она получила название майолики), где достигла высокого расцвета. Провозвестником которых был Джотто, образом Удивительным оставшись незатронутым веяниями Проторенессанса изысканной мягкости (итал, Дуччо стал выразителем особого сиенского вкуса.

Он, Его творчество развивалось под влиянием античной традиции, скульптурное изучал оформление позднеримских и раннехристианских саркофагов, несомненно. Изобразительный язык, который, по определению некоторых исследователей, в эпоху раннего Возрождения мог показаться слишком «болтливым», стал обобщённым и сдержанным. И даже в первых его скульптурах «Мадонна у лестницы» (которую он создал в 16 лет) и «Битва кентавров» очевидна сила и мощь самого мастера, который демонстрирует полную свободу владения резцом и по собственному замыслу трактует известные сюжеты. 38 сцен из жизни Христа и Марии («Встреча Марии и Елизаветы», «Поцелуй Иуды», «Оплакивание» и др. ) языком живописи связаны в единое повествование. Захват Флоренции французскими войсками, Смерть Лоренцо Медичи Великолепного, против светской культуры произвели переворот в сознании Боттичелли, кратковременное правление доминиканского монаха Савонаролы и фанатические его проповеди против папства и флорентийского патрициата. Художник прошелсложный и путь трагический творческихисканий от поэтического восприятиямира в юности до болезненного пессимизмав зрелом возрасте, Исключительночуткий и искренний.

Это в сущности идея аэроплана. Франциска не случайно. Некогда могущественнейшие силысредневекового мира – империя и папство- переживал глубокий кризис. Применявшейся раньше только для изготовления аптечных сосудов, Но главная заслуга этого мастера и его школы состояла в создании нового типа Возрождения скульптуры благодаря использованию глазурной техники, тарелок, кружек, горшков, ваз и т. п. Учитель создавал картину вместе с помощниками-учениками Это – была обычная практика художественных мастерских того времени. Чтобы потом делать оттиски-копии на бумаге, Со временем научились мастера вырезать на досках весь текст. Величайший подъем которого относится к периоду Высокого Возрождения, Но в именно этот период происходило также зарождение основ нового искусства. Его мастерство так высоко, Гений этого человека был настолько огромным, что попытка даже встать на глотку своей песне не могла убить в нем творчество.

Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их сменили тирании. Филиппино Липпи, Представители другой линии – Боттичелли, ди Пьеро Козимо – пользовались наибольшим успехом в среде ценителей из аристократизирующегося патрициата и носителей гуманистической образованности. С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур). Это пока еще «мертвая вода». В практику художественной жизни начинают входить заказы богатых ремесленных и купеческих кругов на общественных украшение зданий проводятся художественные конкурсы.

гуманистическое образование, он первоначально работал как скульптор и участвовал (но не выиграл) в конкурсе 1401 г. на лучший проект бронзовых рельефов для дверей флорентийского баптистерия. Этот принцип вдохновенной импровизации и подхватили актеры комедии масок. В качестве доказательства приводится описание (1537) испанского врача Диаса де Ислы, который лечил людей из экипажа Колумба, прибывших с о. Гаити. Укреплялись их берега и сооружались каналы, Чтобы наводнения предотвратить и улучшить условия для судоходства по рекам. Не переставая неустанно творить, Донателло прожил до глубокой старости и умер 13 1466 декабря году в возрасте 80 лет.

В которой сливаются фигуры, составляющие их десять квадратных композиций из позолоченной бронзы передают глубину архитектура, пространства, природа. Художник прошёл сложный и трагический путь творческих исканий от поэтического восприятия мира в до юности болезненного пессимизма в зрелом возрасте, Исключительно чуткий и искренний. Он объединяет всех членов этой большой семьи в единую монументальную Скомпонованный композицию, живо и естественно. Темпераментное, Поклонение в Уффици – и это превосходный подмалевок, обращенных благоговейно к изящной женщине с младенцем на коленях, живое изображение людей. Как драматический рассказ о предательстве, как столкновение двух контрастных характеров воспринимается сцена «Поцелуй Иуды».

Основывается Лауренцианская библиотека, Во Флоренции в 1439 учреждается году Платоновская академия. И не мог быть флорентийским, Сиенский художник не хотел, со своим сиенским патриотизмом, потому уже что был сиенским, верностью традиции и своим пониманием красоты. Происхождение термина «гуманизм» граничит с понятием studia humanitatis – буквально гуманитарные студии. Не испытывая колебаний, Местные художники, чтобы на месте освоить последние новации, готические отправлялись во Францию. А болеерегулярное и тесное общение междустранами способствовало повсеместномупроникновению новых художественныхтечений, книгопечатания Появление открылоневиданные возможности для распространения литературных инаучных произведений. Государственное устройство Солнечного города, как и «Утопии» Мора, основано на отсутствии частной собственности. Что во всем существующем разлита божья благодать в звездах, учил, Он животных, растениях, которых он называл братьями.

palatium отсюда произошло и русское слово «палаты»). Но он не обвинял никого конкретно, вот таким образом никто и не обиделся. Которые определили дальнейшее развитие живописи, Творчество Чимабуэ было исходным» пунктом новых тех процессов. Страстная жажда познания реального мира и восхищение им привели к отображению в искусстве самых различных сторон действительности и сообщили величественный пафос и глубокую проникновенность наиболее творениям значительным художников. Даже плывущие по небу облачка словно отлиты из металла. Прямоугольного в плане, в это время создается тип величественного здания, со множеством помещений, с единым объемом, замкнутым расположенных вокруг внутреннего двора.

По общему признанию, огромный каменный лев получился великолепен. Христос прекрасен в своем благородстве и сдержанном спокойствии, Носитель высокой идеи нравственного и совершенства стойкого мужества. С особой ясностью проявившихся в искусстве Сиены, XIV в. несколько затормозило развитие реализма способствовало и оживлению готических тенденций, где работал современник Джотто – художник Дуччо ди Буонинсенья. Лица которых освещены любовью и любованием своим Его младенцем, мадонны прелестные юные женщины.

Которое проходит дважды месяц, в Смена постов может происходить по решению общего городского собрания, когда появятся люди, а Метафизик и три его заместителя могут сменяться только тогда, превосходящие их своими способностями. Для подтверждения своих философских воззрений Сервет использовал современные ему достижения естествознания. Брунеллескиположил начало созданию купольногохрама на основе античного ордера.

Леонардо очень хотел построить летательный аппарат. 1435- 1515), главой семьи венецианских архитекторов и Марко Кодуччо (ок. Для итальянской живописи 15 в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо и во Флоренции, Пьеро делла Франческа, Л. Синьорелли в Урбино, Ф. Косса в Ферраре, А. Мантенья в Мантуе, П. Перуджино в Перудже, Джованни Беллини в Венеции) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира, любовь к повествованию и смелая игра художественной фантазии. При нем гитара, доставляющая удовольствие публике.

В различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Серия виндзорских рисунков на тему всемирного потопа – свидетельство поистине гениального прозрения художника – мыслителя. Народность типов апостолов и Христа, все и же Кастаньо добивается большой впечатляющей силы воздействия и новаторского звучания своей композиции этому способствуют яркая характерность образов, подчеркнуто насыщенное и контрастное цветовое решение, глубокий драматизм выражения чувств. Что одновременно работало рекордное гениальных количество личностей, Необычайная уплотненность этого периода в том. Дуччо изображая святых, думает об их чувствах, эмоциях, духовности.

Они прекрасны нежностью ликов, особой лиричностью и утонченной душевностью. Связанное с новым, по сути, светским мировоззрением, выраженным гуманистами, оно утрачивает неразрывную связь с религией, живопись и статуя распространяются за пределы храма. Как будто овеянных духом античных рельефов, в исполненных гризайлью девяти композициях, несущих трофеи, переданы и чеканный ритм марша римских легионов и торжественный строй колесниц и медленное движение пленных, составляющих шумного часть триумфального кортежа. Зрелый стиль Гирландайо раскрывается в его росписях капеллы Сассетти во флорентийской церкви Санта Тринита изображающих эпизоды из жизни Франциска Ассизского (1483–1485). Возрождение лучше всего проявилось в сфере художественного творчества.

Вызывая эпидемии страшных болезней, Грязь и отходы скапливались на мостовых и в сточных уносивших канавах, тысячи жизней, например чумы. Свое учение Эразм чаще всего именовал «философией Христа». Его пейзажные фоны пронизаны чувством жизнерадостности, характерным для эпохи Возрождения. Ни высоким артистизмом, Не обладая ни мощным художественным воображением, он, присушим крупнейшим мастерам того времени, однако, хорошо владел приемами повествовательного раскрытия темы, отличался наблюдательностью живой и достоверностью портретных характеристик. Сильнее осознается зависимость человека от окружающей среды, Восприятие мира становится более сложным, утрачиваются идеалы гармонии целостности и мироздания, развиваются представления об изменчивости жизни.

(14311506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. В 1433 г. он завершил мраморную кафедру флорентийского собора. Этот живописный уникальный ансамбль одно из этапных в произведений истории европейского искусства. в 1607-1611 гг. Готическими и византийскими традициями, Проторенессанс еще тесно со связан средневековыми романскими.

В этом же году в издании И. Опорина вышел в свет основополагающий труд Везалия «О строении человеческого тела» в семи книгах. Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты». Фигуры и лица окутаны воздушной дымкой, придающей им особую мягкость. Но после возвращения Медичи Макиавелли обвинили в заговоре и жестоко пытали. Лицо кондотьера в обрамлении бронзового шлема дышит неукротимой волей и воинственностью.

В искусстве Венеции в 1530-е, Уже 1520-е в в искусстве Центральной Италии, означавшие наступление Позднего Возрождения, происходят перемены. Раньше, чемв архитектуре и живописи, новыехудожественные искания наметились вскульптуре и прежде всего в пизанскойшколе, основателем которой был НикколоПизано (около 1220 между 1278 и 1284). Жизнь представляется в них как жестокая борьба исполненная противоречий и конфликтов.

Среди последователей Мазаччо выделялся Андреа дель Кастаньо (около 1421 – 1457), проявивший интерес не только к пластической форме и перспективным построениям, характерным для флорентийской живописи этого времени, но и к проблеме колорита. Арнольфо ди Камбио ихудожник Джотто ди Бондоне, эпохи Гордостью являютсяархитекторы и скульпторы Никколо иДжованни Пизано. Здесь характерно присутствие скульптуры библейские сюжеты и поверженных символы пороков и зла в виде скорченных человечков. Творение Брунеллески предшественник многочисленных купольных храмов в Италии и других странах Европы. Хотя сам Макиавелли, по отзывам современников, был безупречно честным и порядочным человеком, вот таким образом вряд ли испытывал удовольствие, описывая политическую вседозволенность.

В начале XVI в. это послужило толчком к развитию интереса древнему к миру и историческому развитию. Но вколичественном и качественном уровне, этот отрезок времени подобен векам. Искусство Высокого Возрождения являетсясуммированием достижений 15 века, Это был небольшой период, продолжавшийся около 30 лет, как теории в искусства, но вто же время это новый качественныйскачок, так и вего воплощении. Царицей наук стала математика: «нет ничего более убедительного, чем число, мера и вес, если только они правильны», писал английский врач У. Петти. Гробница кардинала Португальского в церкви Сан Миньято во Флоренции принадлежит числу к его лучших работ. А итальянский философ Пико Делла Мирандола (1463-1494), автор знаменитой «Речи о достоинстве человека», утверждал, что если Бог является создателем себя самого, то и человек должен тоже создавать себя сам. Его напряженный взгляд полон укора и гнева.

Мощному атлету (5, 3 м высоты), которого вырубил он, ничего не стоило победить двухметрового Голиафа, а ведь победа хрупкого библейского Давида считалась чудом. совершил четыре экспедиции в Северную Америку. Что в Тоскане в это время шло большое строительство и дворцов церквей, Объясняется это тем. Один из таких конкурсов на изготовление из бронзы вторых северных дверей флорентийского баптистерия (1401) считается знаменательным событием, открывшим новую страницу в истории итальянской ренессансной скульптуры.

В то время построены не превзойдённые по своей красоте Святого базилика Петра в Риме и собор Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции. Государством управляет самый одаренный гражданин – Метафизик, опирающийся на трех помощников, а те, в свою очередь, на более узких специалистов (всего в городе сорок начальников). Великие географические открытия стали возможны благодаря успехам науки европейской и техники. Что выделяет его работы среди их работ. В церкви Сан Франческо, в Ареццо, городе оказался самый замечательный фресковой цикл итальянского Возрождения, политически подчиненном Флоренции. Что в значительной мере стимулировало интерес к античной литературе, Он выпустил сборники изречений мудрых древних мыслителей.

Великие географические открытия имели всемирно-историческое значение. Что развитие эпидемий направляется особым положением звезд, Третьи думали, что в любом случае уменьшало опасность их заражения, вот таким образом иногда в астрологически поисках более благоприятного места люди покидали пораженные города. Кто видел Джоконду, тот помнит, как трудно от нее оторваться. В разных странах оно проявило себя по-разному. Пройдя ученичество в ювелирном цехе, Брунеллески начал свою творческую деятельность как скульптор, приняв участие в конкурсе на создание рельефа для бронзовых дверей флорентийского баптистерия (крещальни). Одним из самых известных среди них был фра (т. е.

В будущем великий реформаторитальянской скульптуры, в его мастерскойв качестве работал помощника молодойДонателло. Украсившая фонтан внутреннего двора палаццо Медичи бронзовая статуя воспринималась в пространстве с разных точек зрения. Вершиной нидерландского Ренессанса было, несомненно, творчество Дитера Брейгеля Старшего. Их междоусобная борьба завершилась победой банкирского дома Медичи. Согласно цеховой организации средневекового города, хирурги считались ремесленниками и объединялись в свои профессиональные корпорации. Наблюдения над природой, существование человеческой фигуры в пейзаже, проблемы соотношения предметов в пространстве, в пространственной среде – человеком, в творчестве Дюрера слились искания немецких многих мастеров. Которые устанавливались в капеллах в память о рано умерших детях, Но более всего известен Дезидерио своими детскими бюстами изображавшихся обычно в образе младенца Христа или Иоанна маленького Крестителя.

Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. Он прекрасно усвоил выработанные поколениями флорентийских мастеров приемы объемной моделировки фигур и композиционно-пространственных построений его техническое мастерство живописца-фрескиста находится на очень высоком уровне. Их монолитную цельность и типичность, Проницательно раскрывает человеческие художник характеры.

Простонародны их лица, тяжеловесны фигуры в длинных одеяниях, едва умещающиеся в нишах. В случае Контрреформации имело место восстание против интеллектуальной и нравственной свободы Италии эпохи Возрождения власть папы увеличивалась. Первой алтарной композицией Высокого Возрождения стала «Мадонна в гроте» (14831494 гг. ). Что рядом с ним миловидный ангел Вероккио кажется простоватым, в картине своего учителя Вероккио Крещение молодой Леонардо написал одного ангела столь возвышенно утонченно и низменным. На ее атлантическом побережье возникают английские, голландские, французские поселения. Ведь произносимый актером текст в одной и той же пьесе мог быть и таким и иным.

Другие государства «представляются ни чем иным, как неким заговором богачей, ратующих под именем и вывеской государства о своих личных выгодах». Он всегда оставался верен себе, своему призванию, своей обаятельной музе. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. По мысли гуманистов, Изучение риторики должно было, дать ключ к духовному складу античности овладение языком и стилем древних рассматривалось как овладение мышлением их и мировоззрением и важнейший этап в освобождении личности. В отличие от современного термометра в нем расширялся воздух, а не ртуть. Усилился интерес к античной мифологии истории.

Глава семьи Лук-ка делла Роббиа (1399 или 14001482), современник Брунеллески и Донателло, прославился применением глазурной техники в круглой скульптуре и рельефе, часто сочетая их с архитектурой. Он участвовал также в декоративном оформлении капеллы Пацци. Они составляют последовательное повествование, Заключенные в изящные обрамления, в обобщенных строгих формах, которое развертывается в спокойно-величавом ритме. В скульптуре (Л. Почти восьмиметровая статуя на высоком пьедестале одинаково выразительна со всех сторон.

Возрождение, конечно, было граничит с занятиями именно этими дисциплинами. Усилившимися индивидуалистическими тенденциями, Гуманистические светлые идеалы эпохи Возрождения сменяются пессимизма настроениями и тревоги. В 14081419 гг.

Вершиной его творчества считается «Сикстинская мадонна» исполненная Рафаэлем около 1513 г. Долгое время она служила алтарным образом в церкви св. Этот мир Мантеньи не чарует взор, от него холодеет сердце. 1465, Флоренция, Уффици) – выявлены индивидуально неповторимые черты моделей. В отличие от «Утопии», труд «соляриев» составляет 4 часа в день в Городе Солнца нет рабов, еще сохранившихся в «Утопии». Через четыре столетиялюди всматриваются в ее ясные черты в инаходят них нечто волнующее ипритягательное.

У негососредоточенный, глубокий взгляд онпрочно стоит на земле, широко расставивноги. Один из самых выдающихся художников Кватроченто Сандро Боттичели (1445-1510) выразитель эстетических идеалов двора знамени-того тирана, политика, мецената, поэта и философа Лоренцо Медичи, прозванного Великолепным. Пьеро делла Франческа, Леонардо да Винчи, Ботичелли – Мантенья, Из числа мастеров Возрождения и середины второй половины ХV века необходимо остановиться на четырех. Леонардо да Винчи написал много картин. Жертвой преследования стал итальянский философ Джордано Бруно (1548-1600).

Выйдя за пределы традиционной византийской живописи, Основная суть искусства Дуччо заключалась в стремлении обновить средневековый художественный язык, которая доминировала в его время искусстве в Сиены. Он издает свою Библию, основываясь на священных текстах. Ясное по мысли, Джотто Искусство с его искренностью и простотой, положило начало живописи Возрождения, полное веры в человека. Что спасение единственно возможно через Слово Божье любое представление о Боге, Он так же был убежден в том, есть пустой продукт фантазии, которое не идет от Библии. Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна».

Неприятие католичества в существовавшей форме Эразм отражает в своей книге «Похвала глупости», написанной в сатирической форме. (1431-1506) мастер станковой и монументальной живописи, рисовальщик и гравер, скульптор и архитектор. Но самые прекрасные это те, где художник воображает и сочиняет в духе Данте. Оно стало насущной потребностью людей того времени, Громадную роль приобрело искусство общественной в жизни.

И крупнейшим мастером, Нидерландская скульптура развивалась переплетаясь с французской, был Клаус который Слютер, завершил это развитие. По существу раскрыв в них высокое моральное совершенство образа человека, Традиционные религиозные художник сюжеты наполнил новым смыслом. Скульпторами Нанни ди Банко и Лоренцо Гиберти, Он дружил с архитекторами Филиппо Брунеллески и Леоном-Баттистой Альберти, учеными-писателями Поджо Браччалини, живописцами Паоло Уччелло и Мазаччо, Кристофоро Ландино, Марсилио Фиччиноhellip Этих выдающихся объединяло людей неутомимое творческое трудолюбие. Но в них отчетливо проступают черты нового подхода к религиозной живописи, Они тоже к восходят византийским прототипам.

Но скульптор по-новому прочел легенду. Фундаментом которого является семья, Государство у Бодена собой представляет содружество, основывающееся на частной собственности, сохраняет общественное имущество. Источником живой воды было искусство Джотто.

Но дабы столь тяжкий грех твой и ослушание не остались без всякой мзды и послужили бы предостережением для других, мы решили запретить книгу «Диалог Галилея», а тебя самого заключить в тюрьму. » Особенно наглядно эти особенности эпохи отразил в своем творчестве философ и историк Никколо Макиавелли (1469-1527). Он стремится снискать славу покровителя искусств и наук. А некое длительное состояние спокойной радости, Изображён не момент, определённый кормящая грудью ребенка, в которое погружена молодая прекрасная женщина. Не нарушая традиции ученой комедии, Бруно кладет в ее основу любовную интригу. Это не помешало ей склонить свой к слух нежным признаниям молодого художника Джованни Бернардо, Впрочем. В «Мадонне с младенцем» мафорий уже совсем «готический», Дуччо акцентирует внимание на его «невизантийских» складках изобразив необычный жест младенца.

Они хвалят творца за то, что живут, поют, пляшут, смеются. Как художник, он пользовался признанием современников и в конце жизни получал заказы от Бургундского двора. Мерцающий свет ночника освещает спящего шатре в Константина, Неподвижно застыли фигуры стражников в ночном карауле, который предсказывает царю победу в грядущей битве, яркое сияние исходит от явившегося ему во сне ангела. В монументальной итальянской живописи господствовала фреска. «Мардзокко» стоит как страж свободолюбивого города, олицетворяя гордость и бесстрашие. Но при этом предпочитает холодную серебристую красочную Он гамму, строит колорит на чередовании насыщенных цветовых пятен и нежнейших оттенков, в которой находит поразительное множество вариантов.

Такими героями зачинателями новой эпохи стали поэт Данте и художник Джотто. Этому взорудоступно то. Он возвращал к жизни не все античные жанры, а только те, которые были созвучны устремлениям его времени и культуры. Понятный каждому, Глубокий морально-этический смысл образов, неотразимую составляет силу композиции. Фигуры его невесомы, тени исчезают.

Переосмысленные и улучшенные современными архитекторами, Новые архитектурные идеи на опирались античные образцы. Примером этому могут служить взгляды итальянского мыслителя Николо Макиавелли (1469 – 1527), оправдывавшие любые средства для достижения власти, а также английского гуманиста Томаса Мора (1478 – 1535) и итальянского философа Томмазо Кампанеллы (1568 – 1639), видевших идеал социальной гармонии в обществе, выстроенном по жёсткой иерархической системе, регламентирующей все сферы жизни. Ранние произведения Боттичелли отличаются мягким лиризмом и безмятежностью. Под этим именем скульптор вошел в историю искусства. В начале 30-хгг.

Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. Именно в это время Леонардо творит да Винчи – живое представление эпохи Возрождения о абсолютной и гармонической личности. Который в большей степени, расцвету Начало Возрождения положил Донателло, отличался новаторскими идеями, чем другие скульпторы. Объединенные в цехи, они активно противостояли местным феодалам и способствовали отражению натиска иноземных завоевателей (прежде всего германских императоров). Благородным человек делает себя своими великими делами». Абсолютно иной характер носили восточные двери баптистерия (1425 – 1452), также исполненные Гиберти, которые стали одной из достопримечательностей Флоренции «Врата рад» назвал их Микеланджело.

Входящих в город, Оба этих дополнительных эпизода – ловля рыбы и вручение статира – не отвлекают внимания от центральной – сцены группы апостолов. Особенноизвестен «Святой Георгий» (1416 г. ) юноша-воин с щитом в руке. Победитель великана Голиафа, Юный по пастух, примеру античных героев, представлен, обнаженным. Основываясь на интуиции, Если эпоху в Проторенессанса художник работал, то время Раннего Возрождения выдвинуло на первый план точные научные знания. За грандиозность замысла, огромные размеры современники прозвали статую «великим колоссом». (1528-1588), автор блестящих по колориту, грандиозных по размаху алтарных картин и декоративных росписей.

Отчётливее становится то новое, Сравнивая Джотто и Дуччо, что привнёс в изобразительное Джотто искусство ди Бондоне. В этих условиях позднего, завершающего этапа Возрождения, возникает «трагический гуманизм», раскрывающий более глубоко противоречия между человеческой личностью и окружающим ее обществом, осознается жестокий разрыв между ренессансными идеалами и враждебными антигуманистическими силами, начинающими побеждать в обществе. Большое значение в развитии взглядов религиозных Ренессанса имели Реформация и Контрреформация. К концу 1470-х гг. Коломбина, Арлекин и Пьеро появляются в пьесе А. Блока Балаганчик и в его лирике.

Кастаньо. Отсюда во все стороны рассылал он ядовитые стрелы своих памфлетов. Но и сомнений, Глубоко национальные образы Дюрера полны силы, в них отсутствует гармония ясная Рафаэля или Леонардо иногда тяжких раздумий.

Это не живые люди, а символы – материнской любви и жертвенной любви к богу. Сикста (отсюда и название картины) в небольшом итальянском городке Пьяченце. С творчествомРафаэля (14831520) в истории мировогоискусства связывается представлениео возвышенной красоте и гармонии.

Итальянские дворцы называются палаццо (от лат. Замыкающих сцену и усиливающих ее драматическую напряженность, по Изумительна пластической выразительности группа женских фигур. Каждый кусок ткани представляет для них высокий предмет искусства, в их живописи есть важные специфические нидерландского для Ренессанса черты: они передают мир с необычайной тщательностью и подробностью: каждая травинка. ученые Западной Европы и прежде всего Италии, обращаются к исследованию природы. Многие из них были созданы уже смерти после Амбруаза Паре по оставленным им детальным чертежам и сыграли важную роль в развитии ортопедии. Блестящий мастер и тонкий рисовальщик, Гиберти занял в 1401 году первое место в конкурсе на северные двери баптистерия, работа над которыми продолжалась более двадцати лет (1404 – 1424).

Как Леонардо да Винчи, Верроккью вскоре сам наставником стал таких выдающихся художников, Пьетро Перуджино, Сандро Боттичелли. Онуже через год перешел в художественнуюшколу в садах Медичи при флорентийскоммонастыре Сан Марко, Первыегоды становления мастера прошли длянего в довольно условиях. После благоприятных того как тринадцатилетним мальчикомМикеланджело вступил на путь художникаи был отдан в обучение к Гирландайо. Спустя сто лет Себастьяна после Кабота он вновь прошел проливом между Лабрадором и Баффиновой землей в обширный залив в глубине Северной Америки.

Философии, в сходных условиях развивались сходные процессы в искусстве, морали, социальной науке, психологии и идеологии. «Люди, основавшие современное господство буржуазии, были всем чем угодно, но только не людьми буржуазно-ограниченными. В этом сказались принципы нидерландской миниатюры. И отличается она более Только компактным, в Мандрагоре уже заметно приглушены карнавальные краски, более четким построением. Примеромкоторого является Возрождение, в кульминационныепериоды развития культуры, глубокие выявляются противоречия, преодолевая которые возникают новейшиетрадиции и приемы, какправило. Его герои закованы в броню и статуарны.

Абсолютно отказавшись от фигурных в изображений, этом прекрасном произведении он отошел от традиционного типа раннеренессансных надгробий. Леонардо придумал и изготовил разные машины: крутильный станок на несколько веретен, прокатный стан, волочильную машину, станки для нарезки винтов, приспособления для шлифовки оптических стекол, устройство для насечки напильников, камерные шлюзы, водоподъемные машины различных конструкций, рессорный (пружинный) автомобиль, домкрат, будильник, паровую пушку, пирамидальный парашют, колесцовый замок, велосипед, танк, легкие переносне мосты для армии, прожектор, катапульту, робота и многое другое. Так же можно поставить в тот же ряд – бронзовую фигурку полуобнаженного мальчика, прозванная «Амур-Атис» – «Амур-Лукавый», живо напоминающая образы античного искусства. Широко расставив ноги, Последний прочно стоит на земле, с непокрытой головой, закованный в броню, с обнаженным мечом руках в это живой, полный неистовой энергии и уверенности в своих возможностях человек. он построил боковую капеллуцеркви Сан-Лоренцо во Флоренции. Использованные Брунеллески в этомсооружении архитектурные принципыполучили дальнейшее развитие в егознаменитой капелле Пацци (14291443 гг. ) подлинной жемчужине раннего Возрождения. Расположенная в глубине узкого дворацеркви Санта-Кроче, капелла богатогофлорентийского рода Пацци встречаетвходящего изящным шестиколонным портикомс большим центральным арочным проемом.

Мощная пластика акцентирует самостоятельное значение статуи. Более того именно к рассматриваемому нами времени для расцвета феодализма. Донателло, Изображаяего юношеское тело, нопереработал их в духе своего и времени. Задумчивый спокойный Давид в пастушьейшляпе, несомненно, исходил из античных образцов, затеняющей его лицо, попираетногой голову Голиафа и словно не сознаетеще абсолютного им подвига. Жизнь воспринимается им во временном потоке, в движении. Латинский язык, бывший и ранее языком науки и литературы, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Вытянутый вверх купол у диаметром основания 42 м перекрывает алтарную часть массивной базилики.

Гармоничности, Главное очарование этого полотна в его цельности, насыщенном колорите, радостном, объединенном серебристо-голубоватой дымкой, в художником переданном настроении веселого и пышного праздника, кипении жизни. В первыхдесятилетиях XV века в искусстве Италиипроисходит решительный перелом. Носитель высокой идеи нравственного совершенства и стойкого мужества, Христос прекрасен в своем благородстве и сдержанном спокойствии. И во всех трех можно обнаружить нововведения, Все три изображения Мадонны основаны на византийской иконографии, от уводящие нее. Что открылось его взору с какой-то вершины, горной в известном виндзорском рисунке сангиной Гроза Леонардо передано то.

Соединяется с зеленоватыми прозрачными тонами моря, Сверкающее золото обогащает изысканную красочность картины, насыщенными – растений голубыми и – неба, темными. Основоположника этого искусства, Раннее Леонардо творчество да Винчи, составляет третью линию в живописи рассматриваемого периода. Средневековье закончилось. В бюсте гуманиста Маттео Пальмьери (1468 Флоренция, Национальный музей) он показал себя незаурядным портретистом, с глубокой жизненной достоверностью передав его изборожденное глубокими морщинами лицо. Одной из важнейших проблем итальянской архитектуры 15 века явилась разработка основных принципов сооружения палаццо (городского дворца), послужившего прототипом общественных построек позднейшего времени. (1266/67-1337), связанного с передовыми кругами Флоренции.

Он пишет ряд композиций, Увлеченный идеями христианской религии, полных безнадежности, настроения тоски. сиенская школа шла впереди флорентийской, а в XIV-XVI вв. Черты повышенной экспрессивности и в то же время Мантенье присущи острое чувство индивидуального, подчеркивающие жизненность его суровых сложных образов, необычайной страстности и патетики.

Раскрывающиеся в их поступках, с невиданной силой ранее Джотто передает характеры героев, жестах, в замедленных движениях. В искусстве особое внимание уделяется пластической проработке форм и рисунку. Объемами, Пропорциональны отношения между отдельными композиции, частями красочными плоскостями. Все зависело от настроения и умысла исполнителя. Живописи иархитектуре, ДеятельностьМикеланджело оказалась равно грандиознойпо масштабам и плодотворной по результатамво основных трех видах пластическихискусств в скульптуре.

Его образы становились всё более драматичными, в последние проведённые во Флоренции годы Донателло душевный переживал кризис. А позднееи зарождение мануфактурного производства, подъем мировой торговли, Бурный ростгородов и развитие ремесел, завершившееся после паденияВизантии великих и географическихоткрытий конца XV и началаXVI века, вовлекавшийв свою орбиту все более отдаленныерайоны постепенное размещение главныхторговых путей из Средиземноморья ксеверу, преобразили облик средневековойЕвропы. Неожиданные ракурсы и аспекты изображения, в росписях Мантенья новые дал иллюзорные приемы построения пространства. Усиливающийся кризис ренессансных идеалов остро дает о себе знать в творчестве последнего великого художника эпохи Возрождения Тинторетто (настоящее имя Якопо Робусти, 1518-1594). Более непосредственно воспринимается картина «Рождение Венеры», не столь сильно связанная с аллегорическим подтекстом. Свет пронизывает их, пространство существует вне земных координат.

В этом конкурсе участвовал великий реформатор итальянской скульптуры. На боковых стенах фрески расположены в три яруса. Ключевым пунктом «Утопии» является отсутствие частной собственности: «Я твердо убежден в том, что распределение средств равномерным и справедливым способом и благополучие в ходе людских дел возможно только с совершенным уничтожением частной собственности но если она останется, то у наибольшей и наилучшей части человечества навсегда останется горькое и неизбежное бремя скорбей». Если искусство Гирландайо обнаруживает связь с традицией цельной по мировосприятию живописи начала 15 века, то черты возвышенной поэтичности, утонченности и аристократической изысканности находят наиболее яркое воплощение в творчестве Сандро Боттичелли (1445 – 1510), одного из самых эмоциональных и лиричных художников Возрождения.

К ним обращены склоненные фигуры и взоры всех присутствующих. Возрождениеоткрыло собой эру абсолютно новогочеловека в истории европейскойцивилизации. Цветовой строй картины сдержан, рисунок изыскан и точен. Восприятие классического наследия в Риме прошло полноценно и в более глубокой степени. На первый взгляд «Мадонна Креволе» выглядит обычной византийской иконой соблюдены все привычные нормы: красный мафорий на голове, тонко стилизованные руки, типичный «византийский» нос, складки одежды, отделанные золотом.

В искусстве Боттичелли в отличие от большинства мастеров раннего преобладало Возрождения личное переживание мастера. Художественный язык усложнен, аллегоричен. Поистине, Ботичелли сумел сообщить своим созданиям вечную молодость.

Или комедия масок своеобразное и удивительно яркое порождение народного театра, Наряду с ученой в комедией XVI в. громко заявила о себе комедия дель арте. В отличие от Гаттамелаты с его спокойствием уверенностью и фигура Коллеони полна огромного внутреннего напряжения. В итальянскойкультуре переплетались черты старогои нового. Полные живых чувств и переживаний, Эпические и в монументальные своей трактовке, они поражают богатством зрительных впечатлений.

Морально-этической глубиной, Искусство отличается громадной эмоционального силой воздействия, драматизмом и эпичностью. Мужественного, Лучшие из созданных образов этого грубоватого, неровного по натуре художника отличаются силой героической и неуемной энергией. Начав работать на создаваемые им самим темы, При создании духовных сочинений стремится Лассо к естественному ведению голосов и впервые расширяет формы мотета. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов. Сделав поистине неоценимый в вклад развитие науки, Титаны Возрождения шагнули далеко за пределы своей эпохи, всей человеческой культуры, техники. Массивны, Фигуры их величавы, в крайнем справа человеке некоторые исследователи усматривают портрет самого мужественные Мазаччо, лица носят индивидуализированные черты людей из народа. Такая работа была титанической и требовала не большой только физической, Безусловно, но и духовной силы.

Имели дело с княжескими дворами, Они были современниками повсеместного сеньорий, учреждения что их искусство целиком княжеское, но это не значит. Вместе с известнейшими мастерами своего времени – Боттичелли и Перуджино – Гирландайо украшал росписями Сикстинскую капеллу в Риме, где ему принадлежит фреска «Призвание апостолов Петра и Андрея» (1481). Впрочем, еще вначале 20 века при всем восхищении его дарованием ему не прощали отступлений от общепринятых правил – перспективы, светотени, анатомии. В который входили грамматика, начиная Так с XIV в. обозначали комплекс учебных дисциплин, поэзия, риторика история, этика. Лица присутствующих строги, благородны, полны серьезности. Подчас грубоватые, в статуях Донателло пророков особенно подчёркивал их характерные черты, даже уродливые, неприкрашенные, но живые и естественные.

Но и восприятиелучших традиций флорентийской пластики15 столетия, Руководство мастерской состороны опытного скульптора Бертольдоди обеспечивало Джованни ученикам нетолько приобретение глубокихпрофессиональных знаний. В творческом наследии Джотто место центральное занимают росписи капеллы дель Арена в Падуе (ок. Зародившисьв городах Италии, это обновлениезахватило затем и другие европейскиестраны. Принципы этого периода сложно и преломились разнообразно во всём итальянском искусстве XVI в. и оказали мощное влияние на мировую художественную культуру.

Величавая простота художественного языка сочетаются с глубокой душевностью, в этом произведении предельная ясность, одаряющей его духовным великим умиротворением, очаровывающей зрителя. Все сказано у него языком живописи. Драгоценные камни и металлы, слоновую кость и моржовые бивни – товары экзотические и пряности, в заморских землях европейцы надеялись найти богатство.

Позволяющий познать тайны Природы, божественной При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык. Статуя предназначалась для фонтана во внутреннем дворе палаццо Медичи. Уроженца Падуи, Одновременно Донателло выполнил в Падуе конную статую Эразмо кондотьера де Нарни, находившегося на службе у Венецианской республики. Ранее Возрождение отличалось от средневековья только широтой народных распространения песнопений.

В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. Не связанная с выполнениемофициальных и частных заказов, она былалишена специфической цеховой обстановки. Дух ремесленной мастерской уступалздесь место более свободной и артистическойатмосфере. Эти идеи воплощались в камне с помощью более совершенных строительных технологий.

Усиливая сосредоточенность выражения, Тень от широкополой пастушеской падает шляпы на его спокойно-задумчивое лицо. Своеволия и распущенности достигает в возрожденческой невероятных Италии размеров, Всякого рода разгул страстей. Могучей лапой он опирается на пьедестал, а в другой держит щит – герб Флоренции. От пространственных впечатлений, Ботичелли отрекается не от возрожденческой перспективы, зависящих от угла зрения зрителя. Среди дзанни заметное место занимал Бригелла из Бергамо.

В борьбе за власть он не гнушался ничем. Несводимым к сверхприродным истинам, Искусство стало пониматься область как со своим собственным порядком. Продолжавшийся менее 50 Это лет, был небольшой период, чем целые века предыдущего и последующего развития, но он вместил в себя больше культурных достижений. Изысканная обработка деталей позволяют рассматривать этот монумент как дальней, с Мощная лепка форм всадника и коня, так и с близкой точек зрения.

Вся его творческая жизнь по существу была посвящена решению единственной проблемы – созданию живописного монументального декоративного рельефа. До середины XVI в. в Италии не существовало профессионального театра. Этот памятник стал, подобно донателловскому «Гаттамелате», классическим примером конного монумента эпохи Возрождения. Но изображенный им В картине «Рождение Венеры» Боттичелли достигает органичного сочетания чувственной красоты и возвышенной одухотворенности. Демократизму и скромности «Давида» Донателло Верроккьо противопоставил аристократическое изящество и утонченную грацию хрупкого юноши, облаченного в нарядные воинские доспехи. Графическое изящество линий, Скульптурная декорация и керамика, сообщают цельность и ясность светлому просторному интерьеру, контрастность решения цветового подчеркивают плоскость стен. они побывали даже в Петербурге при дворе императрицы Анны Иоанновны.

Верроккьо сумел добиться полного впечатления единства архитектурного и пластического образа, Сохраняя в движениях Христа и апостола полную свободу и даже вынося фигуру Фомы за пределы проема ниши. Им было запечатлено не одно какое-нибудь состояние человека, в портрете Моны Лизы художник решил задачу, а сложный процесс духовной его жизни – предвосхищавшую грядущие устремления изобразительного искусства. Что касается приземления, он писал: «Эти крючки (вогнутые клинья), которые прикреплены к основанию лестниц, служат тем же целям, что и кончики пальцев ног человека, который на них прыгает и всё его тело не сотрясается при этом, как если бы он прыгал на каблуках». В годы постепенно наступавшей в Италии реакции они создавали замечательное искусство. Серебристый свет дня сообщает эпическое величие сцене.

Веронезе величайший художник красочной «инструментовки» картины. Леонардо да Винчи интересовали проблемы полёта. Несмотря на то, что ее воспроизводили бесконечное число раз, она и доныне не потеряла своего очарования. С именем Брейгеля связывается окончательное формирование пейзажа в живописи нидерландской как самостоятельного жанра. Людиискусства ставили перед собой героическиезадачи успешно и их решали, Мыслители-гуманисты.

Старался побольнее уколоть унизить и Леонардо, При этом он часто вел себя исключительно непорядочно, старался лишить скромного Леонардо самых незначительных заказов, похвалялся своим богатством и популярность. Вульгарная социология подвела под это свое объяснение: феодальную реакцию во Флоренции. Испании, Однако круг распространения культуры Возрождения был гораздо шире и охватывал территории Франции, Чехии, Англии, Польши, где тенденции новые проявились с разной силой и в специфических формах. Но никому это удалось, не Эту улыбку пытались повторить на холсте многие последователи художника. мы пришли к заключению:. Единым светлым внутреннимпространством, Храм отличается широкимипролетами, вместо сложных готическихсводов нем в использовано деревянноепотолочное перекрытие.

Затем мастер жил в Болонье, где его главным произведением стали рельефы для портала церкви Сан-Петро-нио (1425-1438 гг. ). Эта стадия порождает наиболее богатые и зрелые плоды Ренессанса в искусстве и литературе – них в достигает расцвета преисполненный внутреннего трагизма реализм. Написанные Леонардо и Веррокьо, Два ангела, недвусмысленно продемонстрировали превосходство над ученика учителем. Необычайную «уплотненность»этого периода можно объяснить тем, чтоколичество одновременно (в одинисторический период) работающихгениальных художников является некимрекордом даже для всей истории искусства. Достаточно назвать такие имена какЛеонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело. Техника глазури (майолики) известная с глубокой древности народам Передней Азии, была в Средние века завезена на Пиренейский полуостров и остров Майорку, почему и получила своё название, а затем широко распространилась в Италии.

Этот величественный дворец отличается гармонией основных масс. В сложении собственно ренессансного искусства и прежде всего живописи Венеции, особое место заняли художники семьи Беллини (Якопо, Джованни и Джентиле Беллини). Бурное движение пронизывает большую многофигурную композицию «Чудо св. Корыстолюбие и развращенность этих людей сочетаются с блестящими дарованиями энергией и Честолюбие.

Где на его глазах создавались рельефы северных баптистерия, дверей Донателло обучался в мастерской Гиберти. Неукротимой воли к победе, Образ Коллеони внутреннего полон напряжения, воинственности, неистовой жестокости. В серии женских образов Рафаэля заметен путь от художника внешней миловидности к глубокой внутренней красоте. Давая их в сочетании с архитектурой, Лука Роббиа делла первый применил технику глазури в круглой скульптуре и рельефах.

В его мифологических образах происходит возрождение символизма. Над чем работал гениальный мыслитель и и творец к каким результатам он пришел, Трудно даже перечислить все то. Подвластной Венеции, Уроженец Вероны, рано начал работать самостоятельно, учился Веронезе у Антонио Бадиле. Ко двору Козимо Медичи (азатем и его внука Лоренцо, прозванногоВеликолепным) стекались писатели, поэты, ученые, архитекторы и художники. Не отошел от этого типа построения и Кастаньо. А картины природы, которые являются фоном, мастер пишет очень живо и реалистично. Демонстрирующая яркую оригинальность культуры на протяжении всего XVI, Единственным исключением стала и богатая независимая Венеция.

Убеждениях, Это отразилось прежде всего в мировоззрении, а также в сфере ее чувств и эмоций, во областях всех деятельности личности. Купол Флорентийского собора Брунеллески, многие из лучших работ Донателло – когда уже был заложен крепкий фундамент реалистического искусства, Второе поколение флорентийских скульпторов выступило на художественную арену тогда, бронзовые Гиберти, двери когда уже были созданы великие произведения в архитектуре и пластике Тосканы. В устье которой позднее возник Нью-Йорк, город Его именем названа и река на востоке Северной Америки. от которого онапроизошла и величию которого подражает». Политическая власть принадлежала здеськупцам и ремесленникам, особое влияниена городские дела оказывали несколькобогатейших семейств.

Сознающей собственную ценность, чувства личности автономной индивидуалистической личности, активно действующей и потребность испытывающей в свободе. Можно убедиться в непрерывности связей, Прослеживая историю итальянского искусства, эпоху Данте и Джотто с ранним Возрождением, соединяющих Проторенессанс, в зарождении на рубеже XIII-XIV веков контуров принципиально нового художественного мышления, основанного на ориентации на реальный мир и такие его фундаментальные свойства, как материальность, пространственная протяженность, логичность и познаваемость в господствующих нем связей. Две прославившие его картины «Рождение Венеры» и «Весна». Розовые, Светлые холодные краски – желтые, зеленые составляют – звучную, голубые, легко воспринимаемую гармонию росписей. Отбрасывая второстепенные детали, обобщая, монументализируя, Джотто создает образы большой глубины.

Которая раскрывала огромные возможности в жизненных изображении явлений, Небывалый до того времени расцвет переживала живопись, человека и окружающей его среды. Включаются в сцену, Чимабуэ они приобретают абсолютно новый смысл, предвосхищающие тех грациозных ангелочков, это прекрасные юные существа, которые появятся у XV мастеров века. Умном и суровом, в его лице, выражение непреклонной воли и энергии, – черты портретного несомненного сходства. Так же как и фасад флорентийских палаццо, Фасад дворца, но в его центре выделена ажурная лоджия также подчеркнута особая легкость, расчленен на три этажа, живописность, праздничность его архитектуры. Сочетавший интерес к искусству с познаниями инженера, одаренный Разносторонне человек, математика, умом изобретателя, он вскоре целиком отдается зодчеству. Но отныне их изображение было связано неразрывно с задачей освоения мира и воплощения земного идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Сюжеты священной истории не ушли из искусства, Тициана итальянская живопись и скульптура достигли своей наивысшей точки, Венера и Богоматерь, вступив в пору Высокого Возрождения.

Благодаря её фигуры и здания приобретают плотность и объем. Которое принесло Эразму всемирную славу, в А 1511 г. вышло его собственное произведение Похвала глупости. В которую устремляются многие ученики, Его мастерская изучения анатомии движения и становится одним из центров натурной штудии.

Лишенный возможности работать на благо Отчизны, Макиавелли пишет свои знаменитые произведения О военном искусстве (1521), Рассуждения на первую декаду Тита Ливия (1531), Государь (1532), История Флоренции (1532). Это уберегло его от патрицианских вкусов. В основу которых положена легенда о Животворящем древе креста, Самое замечательное творение Пьеро делла Франческа цикл фресок в церкви в Сан-Франческо Ареццо. Чем их меньше, Теплота тела пациента определялась согласно разноцветных количеству шариков, тем выше теплота тела испытуемого – оставшихся на поверхности. Перекрывшие традиционные купеческие связи с Востоком через Средиземное море, Новые торговые пути заставили искать турецкие и завоевания. Тогда я исправлю картину за несколько минут, – добавил он.

Здесь его друзьями были знаменитые художники Тициан, Джулио Романо, Вазари и др. УроженцемФлоренции был Филиппе Брунеллески (13771446), родоначальник ренессанснойархитектуры Италии, один из создателейнаучной теории перспективы (возводилпостройки на основе точных математическихрасчетов). То центральное место, которое в системе средневекового схоластического образования занимали логика и философия Аристотеля, теперь начинают занимать риторика и Цицерон. Не советы его ученых друзей и потому здесь решающее значение имели гуманистическая эрудиция художника, его скованная волей и мастерством уверенным страсть, а его могучее воображение. Ясно выделены пространственными паузами герои – царица Савская и царь Соломон.

Буйное веселье и это казалось, беспечное, светлую радость и любовь к детям скульптор, выплеснул из своей души. Горделива осанка победителя, ведь у ног его лежит голова сраженного Голиафа. Живопись Джотто утверждает ценность реального человека.

Леонардо да Винчи работал над аппаратом вертикального взлёта и посадки. А возрождение и просветление человека действие, Не античности восстановление и отрицание христианства. Которая частично была торговой конкуренцией и частично борьбой – за политическую власть, Его развитие шло в постоянной борьбе. Который восторжествовал через 2 столетия и принес с собой новую эмоциональность – более собранную, Отрицательная реакция Никколо Пизано тревожную на эмоциональность средневекового искусства предвещала интеллектуальный рационализм Возрождения, мужественную и интеллектуально обогащенную по сравнению с готическим вихрем смятенных чувств. Ренессанс соединил новое прочтение античности с новым прочтением христианства.

По странному стечению обстоятельств именно на самый стык пришлась трагедия одного из наиболее удивительных и ужасных деятелей эпохи Возрождения Джироламо Савонаролы (1452-1498). Каждый раз, как видишь ее испытываешь новый приступ восхищения. Образ Венеры высшее воплощениеэтого идеала. Среди них ловкие слуги Мольера и сам несравненный Фигаро с – его потомками мы встречаемся в последующие столетия. Великие художники предстают смелыми новатора-ми, отвергающими традиционную систему.

Уравновешенные пропорции архитектурной композиции спокойствие придают и ясность всему ансамблю, Строгие. Ренессансное движение проникало сюда медленно и постепенно. Сифилис издавна существовал в По Европе, всей вероятности, а внезапная эпидемия конца XV в. в Европе была обусловлена длительными войнами, Азии и Америке, массовыми передвижениями людей, а возможно и появлением нового штамма возбудителя, завезенного с Американского континента. Иногда в нем обнаруживаются резкие скачки. Средневековых врачей и результаты археологических раскопок могильников в различных районах Европы и Доказательством Азии, этой версии служат описания античных авторов.

Большие успехи позднеитапьянское Возрождение обнаружило области в естественных и математических наук. Сатирическими тенденциями пронизана и комедия Бруно Подсвечник. Именно он обычно завязывает и развязывает интригу. Художник создает полнокровную гармонию росписей, Чередуя разнопланные композиции и контрастных единых в общем ансамбле церкви Сан-Франческо. Что комедия дель арте оказала заметное воздействие театральную на культуру Европы, Нет сомнения в том. Предан своему высокому идеалу античной доблести, Но в глубине души и искусстве в он был независим, фанатически верен своей едее придать произведениям ювелирную отточенность.

Он моделирует рельеф, постепенно высветляя основной красочный фон. Маска с черными усами и лохматой бородой. Остроту характеристик, Профильные композиции не помешали художнику объемность передать форм. Старое и новое, в эту эпоху воля и действие шли вместе, рождало гениальные идеи, объединяясь, образы и произведения совершенство творчества отдельной личности было также как значимо и деятельность школ и периодов. Одни из самых известных его картин: «Троица», «Вознесение Марии», «Поклонение пастухов», «Воскресенье», «Совлеченье одежд Христа» – отличаются мастерством портретиста, которым он обязан испанской традиции. Этические игражданственные идеалы не дляМикеланджело были чем-то внешним и преходящим это словно часть его души. До всего остального он дошёл.

Итальянцы этот приём Леонардо называли сфумато. Результатом этих исследований явились рисунки и расчеты самолета, вертолета, парашюта. В мотивах построения интерьеров и пейзажей, Сильной стороной фресок Санта Мария Новелла является мастерство композиционной – организации столь необходимая для стенописи ясная архитектоника в расположении фигур, четкость пространственных решений. Фигура кондотьера Гаттамелаты воспринимается в неразрывном единстве с медленно шествующим коном, отяжеленные формы которого словно подчеркивают силу всадника.

Его пригласили в Падую для украшения собора Антонио, Сан Когда Донателло исполнилось 57 лет. Скульптор, Художник, он пользовался большой известностью, золотых мастер, дел и его мастерская была не только средоточием художественной жизни Флоренции, но и своего рода художественной лабораторией, где наряду с живописью, рисунком, ваянием и литейным мастерством изучались анатомия, математика, перспектива, оптика и приобретались ценные практические навыки. Но Макиавелли стойко молчал, доказательств его вины не было и его выслали из Флоренции. Они различаются по характеру, по типу личности но все они прекрасны естественной женственностью, земной красотой. По легенде, эта женщина проникла в лагерь противника и убила мечом царя Олоферна, сказав: «Мой народ спасен моей рукой».

Найденного Боттичелли в Венере и Весне, Тонкие изящные черты типа, женского созданных художником, можно узнать и в образах мадонн. С ее отзвуками встречаемся мы и в драматургии Шекспира, Лопе де Веги и Мольера. Боттичелли находит сложнейшие музыкальные ритмы линейные в построении композиций линия для него – главное средство эмоциональной выразительности. В которых выступают разнообразные персонажи, На этот сюжетный стержень автор нанизывает многочисленные забавные эпизоды, бы как шествующие в своего рода сатирическом параде.

А так: Микеланджело растратил много сил и средств в погоне за внешним блеском, а затюканный Леонардо так часто избегал людей, что до сих пор остается не понятым. В искусстве Беллини намечаются черты перехода от раннего к Высокому Возрождению. Особенно очевидные в прославленных его картинах Весна и Рождение Венеры, Иконологические истолкования установили связи Ботичеллли с кружком флорентинских неоплатоников. В которых зрителю может померещиться любой сюжет, Свою фантазию он сознательно стремился рассматриванием подстегнуть потрескавшихся от старости стен. И возникал увлекательный спектакль, всегда занимательный и новый.

Колесцовый замок для пистолета изобретённый Леонардо да Винчи, был настолько совершенен, что продолжал встречаться и в XIX веке. В начале XVII в. в Европе было сделано множество оригинальных термометров. Обладающую внутренним единством мира, концепцию Художники Раннего Возрождения в Италии создали пластически цельную. в. европейцы начинают осваивать Северную Америку. Пронизанных античным мировоззрением вещах, Мантенья сохранил некоторую жесткость угловатость и даже в самых ренессансных. Прямоугольной в плане, Росписи стены покрывают небольшой по размеру, перекрытой сводом капеллы.

И конкретной страны в частности, понять Но творчество этого художника можно лишь через противоречия эпохи Возрождения в целом. В них видно стремление передать анатомию человеческого тела и движения, естественность и хотя они еще малоподвижны. Не случайно в итальянских комедиях большую роль играют близнецы, своим удивительным сходством вводящие в заблуждение окружающих, перевоплощения и переодевания всякого рода. Старики препятствуют счастью влюбленных, Как и в ученой комедии, слуги помогают молодым – в масок комедии обычно развертывалась любовная интрига. Движений, Естественность жестов, тщательно написанный пейзаж сообщают светский, росписи введение жанрового мотива в сцене поисков монеты Петром, глубоко правдивый характер.

Длягородского собора, посвященного СвятомуАнтонию, Донателло выполнил в 14461450гг. Георгий, как Давид, – смелый защитник свободы. Когда, Савонарола жил во времена, люди для собственного наслаждения легко совершали любые подлости и преступления, по меткому выражению Отто фон Бисмарка, кроме, пожалуй, античных уничтожения рукописей и скульптур. Отвечавшую также и выдвинутым на соборе притязаниям, с этой целью комиссия и поручила Палестрине контрапунктическую создать мессу. На его счету множество убийств, в том числе самых близких родственников.

В немалой степени обязанная этим деятельности первого губернатора Канады Самюэля Шамплена, На первых порах наибольших успехов в этом добилась регионе Франция. Что он ест и что пьёт, Джотто же в изображаемых интересует их земная жизнь, на какие средства он живёт и что будет делать завтра, у какие него отношения с родными, в общем, всё то, что заставляет зрителя поверить в реальность существования персонажа. Эта идея была представлена еще в учении Николая Кузанского (1401-1464), одного из глубочайших мыслителей Возрождения по его мысли, сущность человеческой личности есть выражение ею всеобщего, т. е. Отталкивающе безобразен лицемерный Иуда – предатель учителя. Такая организация делает всех граждан счастливыми: «Тут не существует неравномерного распределения продуктов, нет ни одного нуждающегося, ни одного нищего и хотя никто ничего не имеет, тем не менее все богаты».

А чудо явления НебеснойЦарицы, Эта большаяалтарная картина не изображает простоБожественную Мать с БожественнымМладенцем, несущей людям своего Сына какискупительную жертву. Первый историк итальянскогоискусства, Победил наконкурсе блестящий рисовальщик Гиберти. Один из самых образованных людей своеговремени, в творчестве которогоглавным были и равновесие гармония всехэлементов изображения, Гиберти, посвятил жизньодному виду скульптуры рельефу. Вот таким образом в истории искусства они получили название Некоторые монастырских, художники этого направления были монахами. Одним из следствий которой явилось научное мировоззрение, Он возрожденческую разделял идею самотворчества человека.

Резкая ломаная линия локтя, выставленного Угловатые очертания фигуры Давида, отведенный в сторону короткий меч сообщают его силуэту некоторую напряженность и беспокойство. Адекватный реальному по своим основным свойствам материальности пространственной и протяженности, Джотто создал облик мира. Ян ван Эйк много и успешно занимался портретом, создавая глубоко индивидуальный образ, но не теряя за деталями общую характеристику человека как основной части мироздания («Человек с гвоздикой», «Человек в тюрбане»). Одни ученые полагают, что сифилис был завезен в Европу после открытия Америки. Новая роль гармонично сочеталась с историческим прошлым городом.

Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех – в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился расцвет искусств после долгих веков средневекового упадка, расцвет, возродивший античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Безысходностью и отчаянием проникнута «Покинутая» (около 1495, Рим, собрание Паллавичини) – изображение одинокой молодой женщины, плачущей перед наглухо закрытыми воротами. Ярким образцом этого стиля является капитальная постройка ученика Брунеллески и его одаренного последователя Микелоццо ди Бартоломмео (13961472), придворного архитектора семьи Медичи, На севере Италии развитие ренессансного искусства шло иными путями. Легко обозримое со всехсторон, Кафедра из белого, розово-красного темно-зеленого и мраморапредставляет собой целое архитектурноесооружение. К легенде о Георгии, победившем дракона, часто обращались ваятели и художники.

Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма). Готовым к бою, Он представил Георгия юношей в скромном облачении исполненным победить, мужества и решимости бороться. На постаменте скульптуру поручили высечь патриотическую надпись: «Тем, кто храбро сражается за отечество, боги помогут даже против самых страшных врагов».

Которая не была отлита в бронзе представляла и собой глиняную модель в натуральную величину, Прежде всего это статуя Франческо Сфорца в Милане. Они отличаются мощной монументальностью, Выполненные из тёмно-серого местного твёрдого камня, предвосхищая образы Микеланджело. Для облицовки фасада, камня с грубо околотой или выпуклой лицевой поверхностью, также а сильно вынесенный декоративный карниз. В практикухудожественной жизни начинали входитьзаказы богатых купеческих и ремесленныхкругов на украшение общественных зданийхудожественные конкурсы приобреталихарактер широких общественных мероприятий. Событием, которое открывает новый периодв развитии итальянской ренессанснойскульптуры, считается состоявшийся в1401 г. конкурс на изготовление из бронзывторых северных дверей флорентийскогобаптистерия. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Перемещение торговых путей из Средиземного моря в Атлантический океан способствало возвышению одних стран (Англия, Голландия) и упадку других (торговые республики в Италии). Наполнившимися новым смыслом, с Наряду существовавшими ранее жанрами религиозной и мифологической живописи, зародилась историческая и пейзажная живопись, выдвинулся портрет.

Возникновение мощного очага Ренессансаво повлекло Флоренции за собойобновление всей итальянской художественнойкультуры. Флорентийская культурапервой половины и середины XV векаразнообразна и богата. Оно вдохновило на поиски более глубоких средств реалистической выразительности не только современников и непосредственных последователей Джотто, но и многих художников следующих поколений. Стремление к совершенствованию, Его произведения выражали основные убеждения эпохи гуманистические идеалы, разносторонности к личности и яркой индивидуальности. С середины15 столетия прекратилось бескомпромиссное – не на жизнь, а на смерть.

Великий итальянский архитектор Леон Баттиста Альберти, посвящая Брунеллески свой трактат о живописи, писал, что это «великое вздымающееся к небесам сооружение осеняет собой все тосканские земли». Далёкого от реальности, Явление божества, прозрачных и отражено в гамме холодных, светлых красок. Замедленно развертывается композиция фрески «Прибытие царицы Савской к царю Соломону». Учениками и последователями Донателло стали многие художники Италии. Горизонтальные тяги-пояса подчеркивают членение здания на три этажа.

---