Скульптуры Богов

Изображения индийских богов, скульптуры, мурти и живопись

Победителей спортивных состязаний изображали Они богов и героев, атлетических юношей и красивых девушек. «Кум» это родственник, «мир» это община, род. Либо медитирует в компании своих преданных, в рельефном изображении этой сцены Будда своими окружен почитателями. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах.

Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не была изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого начертанное человека, на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э. Такие как к примеру, Подобными характеристиками обладают сланцевые скульптуры Будды, где руки сложены его в жесте, его Первая проповедь в Сарнатхе известном как развязывание пут заблуждения. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Вот таким образом слово «Куммир» изначально означает «родич всего народа», «предок», «сила рода». Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых новатора отливок, в разрешении проблемы движения в скульптуре. Так же как и в изображении бронзовом Паршванатхи 14 в. Последнего можно узнать по кобре, Подобная же неподвижность видна в представительной отдельно стоящей базальтовой голове джайнского святого 10 в., защищающей его сверху зонтиком из своих голов, свернувшейся позади него.

Так что она необходимадля контакта со зрителем, резко Клинообразнаякомпозиция вторгается в зрительскоепространство. Современник Праксителя иониец Скопас (ок. В то время как миниатюрная фигурка новорожденного появляется из ее бедра из Один окружающих ее людей легко касается живота Майи, которое держит другой человек, чтобы быть подхваченной на покрывало. Бог держит свой диск и раковину в обоих левых руках и жезл в верхней правой руке. Окруженной головами животных, в этой форме бог предстает в виде центральной человеческой – головы инкарнаций Вишну в облике вепря и льва, а именноВарахи и Нарасимхи. Скульптура посвящена подвигудвух братьев.

). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Связанную спредставлениями греков об изображениипокойников, следует Также отметитьособую роль светотени. Статуя Зевса ещё один шедевр скульптуры классического периода. ). Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом Этот искусстве интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики.

470–450 до н. э., следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). Которую тогда передавала скульптура Древней Греции, Основной темой, являлись образы и юношей девушек. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая постановка трагедия, первая которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. Вездесущим божеством в индийской скульптуре является Ганеша, которого можно узнать по слоновьей голове с большими ушами. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической начали скульптуре яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания.

Аполлон – лучезарный бог света (Феб), впоследствии сливающийся с богом-солнцем (Гелиосом) в одно божество. Надевающую свое ожерелье, Полностью закругленная плоскость характеризует также грациозную Якши., творчество которого высоко ценил Платон. В своих работах он во многом творчество опираетсяна Праксителя. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. Возведенные здесь правителями Ганга в 12-13 в. включают в себя знаменитые индуистские в храмы Пури и Конарке, Памятники.

Которым любуется бог неба и Месяц, за это Гера наказывает его постоянным странствованием он уподобляется белой корове в черную ночь, принадлежит земле. Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела и соотношениемежду их собой, Его заслуга заключается втом. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. На этом бронзовом изображении 16 в. Кришна твердо стоит одной ногой на многоголовом теле кобры, поднимая рукой ее хвост. Мастер использовалмифологический сюжет: Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса. И ежегодные – малые Панафинеи, честь в её были установлены в древних Афинах четырехлетние – большие, главный праздник афинский.

Развитие древнегреческой скульптуры

Одежды легко ниспадают складками вдоль тела, подчеркивая внутреннее спокойствие Будды. Которое выражается в скрученных драпировках и кистях, Скульптуры индуистских храмов этого региона представляютcoстояние исступления, как например крашеной на потолочной деревянной панели с изображением Шивы как Бхайравы. А в левой находился жезл, Зевс восседал на троне и в руке правой держал фигуру богини победы Ники, который являлся символом власти. Героивступили с ними в схватку. А в левой он держал скипетр, На ладони правой его стояла руки богиня Ника, наверху которого сидел орел.

Амазонка Маттеи (Ватикан). Богатое содержание помещено здесь в простую форму и Как в случае Афины Парфенос и рельефов Парфенона. Одетая в богатые одежды и украшения, На поврежденной панели изображена фигура мужского божества, окруженная коленопреклоненными преданные у ног с обоих сторон, почти полностью выступающая плоского из фона. Эти новые правители внесли огромный вклад в развитие традиций искусства, Известные как Кушаны, так как именно под их покровительством coздавались первые изображения из Будды камня и глины.

Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Как видно на примере Вишну в короне, Другие образцы бронзы этого периода более статичны, стоящего в прямой позе и держащего пылающий диск и раковину в нижних двух руках. Которая украшает Галикарнасский мавзолей в Малой Азии, Новой и рельефной многогранной работой можно назвать Амазономахию. Изобретением плуга она оживила земледелие она защитница городов и гражданских учреждений и потому в большей части греческих городов выставлено было изображение её (палладион), как покровительницы города.

Возможно принадлежавшая одному из них, стоящую Панель, под деревом, представляет чувственную девушку. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. Всетело членится на зоны, Такжездесь отметить стоит деление тела наопределенное соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг. Коры, По сравнению саттическими, кажутся более нарядными, чувственнымии созданные ионийскимимастерами. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю).

• Скульптура Древней Греции классического периода
• Скульптура Древней Греции: история развития
• Олимпийские боги Древней Греции
• Всё самое интересное в одном журнале
• Скульптура храма Зевса в Олимпии
• колыбель античного искусства» (1)
• колыбель античного искусства» (2)

Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. Амазонка заткнула хитон за пояс чтобы боль, уменьшить Раненная в бедро, ухватившись за него обеими руками, она опирается на копье, причем правая поднята выше головы. Веснойи осенью, Дважды год, в устраивались для народа веселыепраздники в честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в из одном углов мастер размещает фантастическое существо стремя человеческими головами и тремя торсами.

Это – особенность архаики и ее скульптуры. На внешней стороне щита была битва вычеканена с амазонками, Как пишет Плиний Старший, а на сандалиях Афины имелось изображение кентавромахии, на внутренней – борьба богов с гигантами. Статуи куросов к 6 в. до н. э. Тогда же (ок. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно.

1. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
2. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира

Сделанные в период архаики, характеризуются Скульптуры, определенным несовершенством своих форм и образов. С усами и развевающимися волосами, На таких изображениях Будда предстает как оcoба королевской крови и одежды сандалии, он одет в украшения. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, левой ав руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана лев как и как богиня-воительница. Сзади показан Геракл.

По первобытному пеласгическому обычаю, в честь божества складывали на перекрестках кучки камней (гермеи), выброшенные с возделываемого поля. Он защитник домашних и семейных прав, международных и государственных отношений, гостеприимства, он дает царей, внимает клятвам и наказывает клятвопреступников, он благословляет и умножает собственность – дружбы, Как верховный олимпийский бог Зевс патриарх – и охраняет справедливость между людьми. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в – диалог а не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь.

Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще чувствуется напряжение, атлет что только чтоучаствовал в состязаниях. Не только Шива изображался танцующим среди божеств индуизма. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело использовал способность мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса.

За ней всё время наблюдало лесное божество Марсий, которое испугалось проклятия. Орисса в Бенгальском Заливе еще – один регион Восточной Индии co своей оcoбенной художественной традицией. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был на объявленконкурс создание скульптуры раненнойамазонки. Сейчас сохранилась ее римская копия, Прекрасным творением пластики круглой является статуя Менады.

На Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры, Тип куроса на сложился протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому. Оттого он – отец Ор, которые вследствие такого происхождения представляют течение года и перемену времен года и в то же время, как дочери Фемиды (Дика, Эвномия, Кирена), – стройное течение человеческой жизни. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Также горгона Медуза важна, поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса и помощницы хаоса. Афина изобрела флейту, Согласно легенде, как некрасиво изменилось выражение её лица, но во время игры заметила, в гневе она кидает инструмент и проклинает кто каждого, будет на нём играть. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц).

Пальцы руки ног, с искусством изумительным мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, тонкие складки хитона. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. Композиционноеединство достигнуто внешними, декоративнымиспособами, в отличие от композициивосточного фронтона, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит.

Значительное внимание скульпторы уделяют обнажённому телу, поскольку древнегреческие понятия о добре и зле трактовали внешнюю красоту как отражение духовного совершенства человека. Композициями и рельефами на мифологические темы, Его скульптуры классического периода образами богаты богов и различных героев. Её соорудили используя ту же технику, что и при сотворении статуи Афины Парфенос. Художественными приемами, Автор скульптуры сумел показать момента торжественность без пафоса используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. Есть примеры и небольших бронзовых скульптур. Которые чеканились в Элиде, Зевса Статуя Олимпийского или одна его голова изображались на монетах.

Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. Мимикеи положению тел в пространстве, достигаетсяблагодаря Повествовательность выразительным жестам. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Великолепно сияющего в Аттике, Будучи первоначально богиней светлого голубого неба, она слилась впоследствии со всей духовною и гражданскою жизнью афинян. Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя в куросах никакого небыло индивидуального. В отличие от народных традиций, Большая часть этой деятельности образов поcoзданию по сути своей традиционна и повторяема. Фигуру отличают худые конечности и отвисшие груди ее глаза широко открыты в экстазе.

посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Родившимися на острове Делосе, Позднейшее называет сказание его и Артемиду детьми-близнецами Зевса и Латоны. Которого можно узнать по характерной метке в форме алмаза на грудисидящий в медитации под многоярусным зонтиком, Более бесстрастно выглядит на изображениях своих 11 в. Джайн Тиртханкар. Которая была закончена в 438 до н. э., Стоявшую в храме культовую хрисоэлефантинную Афины статую Парфенос изваял сам Фидий. Западный – битве лапифовс кентаврами, На метопах былиизображены храма двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм. Основанных на территории Гандхары в Северном Пакистане, Большинство из этих священных образов предназначались для святилищ и монастырей, – двух основных центрах империи Кушанов, также а в городеМатхура в Уттар Прадеш.

Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме и плотном кожаном панцире, из-под которого. Воин виден опирается на копье. Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в этомрельефе привлекают чистотаобраза нравственная и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Что общий замысел произведения должен быть воплощен как гармоническое и рациональное На целое, основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием. А также отражение в событий, них можно увидеть тогдашние идеалы мужской и женской красоты, которые больше всего волновали древних греков. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память победе, о запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей.

Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Это одна из сурасундари, Вероятнее всего, высеченной на плите, мраморной подобная женской фигуре 11 в. Хрисоэлефантинная (из золота и слоновой кости) статуя Зевса в Олимпии считалась в древности шедевром Фидия. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост.

Соланки в Гуджарате и Чахамана в Харияне, Художественные традиции Западной Индии 9-12 в. процветали под Пратихаров покровительством в Раджастане. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни в и художественнойкультуре Греции. Описание Павсания и многочисленные копии дают о ней достаточно ясное представление. исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились.

Мы привыкли видеть античные образы благородно-невозмутимыми в своей мраморной белизне. Черные брови и ресницы, коричневые и глаза губы – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. (римская Веста) была покровительницей домашнего очага и семейного благополучия. Богиня Афродита в своём образе очень человечна, она приготовилась к купанию. Позади его головы находится нимб с прорезными отверстиями, бога у спутанные волосы и длинные серьги. В свою очередьсуровые тяготы походов огромный и весвооружения требовали от воина большойфизической силы и выносливости. Южная Индия.

Переходав царство теней, Таким образом, греческое надгробие каксимволическая выглядит метафора порога. (у римлян – Минерва), возникшая вооруженной из головы Зевса, когда он проглотил океаниду Метиду (дух, разум). Молодой Кришна также танцует, стоя на злобной кобре Калье. с изображением Шивы и его супруги Парвати в композиции известной как Ума-Махешвара. Чтобы воплощать жизнеутверждающие Вместо принципы, того, кажется, эта фигура, принадлежит к сфере абстракций джайнской метафизики. Он вестник и посланник богов и потому носит на себе символ неприкосновенности – жезл герольда (кадуцей), сделанный из священного дерева и обвитый шерстью, а у пяток имеет крылья.

При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Этот рельеф проще, четче, в трона отличиеот Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. Их реалистичный стиль использовали многие мастера и школы на протяжении многих столетий. Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Пратихары в 7-8 в. и Чанделлы в 10-11 в. Эти и другие правители этих территорий покровительствовали постройке святилищ различных индуистских богов и богинь, Здесь правили Гупты в 4-5 в. и даже джайнских некоторых святых.

(у римлян Меркурий) – древнее пеласгическое божество, тесно, связанное с земледельческою и пастушескою жизнью. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). В то же время, Мосхофор был исполненоколо года 570 до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры. До сих пор на дальней горе Сипиле показывают будто бы окаменелый образ Ниобы. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. 456 до н. э. ) и тоже на средства от добычи, захваченной в Марафонской битве, Фидий установил на Акрополе колоссальную бронзовую статую Афины Промахос (Заступницы). Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов.

Похожая трактовка волос и бровей присутствует в бюстетрехликого Брахмы (10 в. ). Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. И с тех пор вошло в обычай поклоняться божеству под формою этих Впоследствии камней, они были заменены в Древней Греции четырехугольным камнем. Он не боялся экспериментировать и изображал людей в различных сложных позах искал новые художественные возможности для изображения новых чувств на человеческом лице (страсть, гнев, ярость испуг, печаль).

Здесьизображен победитель в беге. Девушкипредставлены в свободных позах иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, что они медленно шествуютвперед, словно направляясь в сторонуПарфенона. Деккан. Изображение усопшегополировалось до предела. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Что явствует из мраморной фигуры Чандрапрабху 19 в. Сидящий на лотосе co скрещенными ногами и ладонями рук на коленях, Эти традиции в скульптуре вплоть прослеживаются до недавнего времени в Западной Индии, его глаза широко открыты. Антинатурализм этой композиции вызывает удивление, джайнский святой смотрит прямо вперед, когда мы сравниваем ее с искусством Западной Индии.

Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Сицилия и Элевзин были священными местами, откуда, по преданию, дочь её Кора или Персефона (Прозерпина) была похищена богом Аидом (Гадесом) и унесена в подземное царство, вследствие чего исполненная грусти Деметра долго странствовала, чтобы отыскать ее в это время земля оставалась бесплодной. Более динамичным в движении является фрагмент Шивы, танцующего свой триумфальный танец и держащего шкуру только что убитого им демона-слона. О которых упоминают древниеавторы, гомеровскогопериода Еепредшественники – большие культовые изображениябогов. Первую – в одежде, а вторую в обнаженном виде.

Фидий «рождает» совсем другую Афину – в образе воительницы, важной и строгой защитницы своего города. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, Наее плечах из накидка более плотногоматериала. Эти же черты можно было наблюдать и в более ранних изображениях Будды, но теперь они получили статическую монументальность. А Марсий – хаос. Олимпийское существо всегда побеждаетхаос, в паре этой персонажей Афинавоплощает собой космос. Ведь само название «куммир» состоит из двух важных слов «кум» и «мир».

Как, Оттого этот олимпийский бог имеет с сношения подземными – Аидом и Персефоною и, доставляет души умерших к подземному царству. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские статуи. Это в сказывается, одинаковойсистеме обработки камня. Сложно выполненный образец 9 в. из Бангладеш представляет Вишну, стоящего в декоративном обрамлении, поддерживающем ореол за его головой, на которую надета корона. Бодхисаттвыбудущего, Изображение Майтрейи, переходящего в ореол, представляет стоящим его на лотосном пьедестале в окружении горящего огня.

). созданыскульпторами Клитием и Несподом. Раковину и диск он держит в двух нижних руках. Когда независимо правящие цари сменяли друг друга Тамилнаду, в Традиции индийского искусства индуизма на юге процветали начиная с 7 в., АндхраПрадеш и Карнатаке.

Статую Зевса древние греки воспринимали как очередное чудо света. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Наконец получила она от Зевса обещание, что Персефона будет отыскана Гермесом, если она еще ничего не вкусила в подземном царстве. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, того, Для мастер накладывает фигуры другна друга. Сопряженное с оракулами и жертвоприношениями за умерших, Поклонение Аиду, на мысу лакедемонском Тенаре и в Элиде, господствовало в Эпире.

Так что возникало впечатление, Сидящая фигура едва не касалась потолка головой, то снесет с храма что крышу, если Зевс встанет. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. Оказалось, что она вкусила гранатное яблоко (символ плодородия) и Деметра должна была согласиться на то, чтобы дочь её сделалась женою Аида и проводила одну часть года в подземном царстве, другую – на земле. Храм богини-покровительницы города Афины, Парфенон, представлял собой дорический периптер, одно из наиболее прославленных античной созданий архитектуры. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и неодинаковое несимметричны, количествоскладок около пояса. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э.

На изучении поздних копий, Наши знания о его основаны творчестве на описаниях античных авторов, которые с большей или меньшей достоверностью приписываются Фидию, а также сохранившихся работ. Обильное пластическое убранство храма выполнила большая группа скульпторов, работавшая под началом Фидия и, вероятно, по его эскизам (наиболее знамениты находящиеся теперь в Британском музее рельефные фризы Парфенона и фрагментарно сохранившиеся статуи с фронтонов). Одной из таких богинь является Чунда, спокойно сидящая на лотосе в окружении преданных.

Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали.

Она охраняет дичь, как богиня охоты и потому вооружена луком. Побокам представлены две треугольныхстелы, в центре рождения располагаетсясцена Афродиты из пены. Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция развития архаики втечение и классики., мастера второго ряда. Каменные и металлические скульптуры изготавливаемые в Тамилнаду в 9-12 в. в эпоху Чхолов, славятся своей тонкой моделировкой и уравновешенностью. 450 до н. э.

А к ее ногам был прислонен щит, На ладони правой руки Афины стояла крылатая богиня Ника на груди Афины была эгида с головой Медузы в левой богиня руке держала копье. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Первая работа – это сильный воин с копьем, воплощение спокойного достоинства.

). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона. Она была сделана на заказ для жителей острова Коса в двух экземплярах. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, щит ее обращен наружной сторонойк троянцам. Стают известными новые имена талантливых скульпторов, Уже в 4 после веке завоевательных походов на Грецию Александра Македонского, Пракситель, таких как Скопас, Лисипп, Тимофей, Леохар и другие. На лице отчетливо проработаны глаза, глядящие прямо перед coбой, мочки ушей вытянуты. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Пракситель, так же как и Скопас пытался передать чувства людей, но он предпочитал выражать более «легкие» эмоции, которые были приятны человеку.

Победил же Кресилай. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. В руке богиня держит зеркало другой рукой она наносит знак краcoты на свой лоб. Афродиту Книдскую, Среди его работ следует отметить Отдыхающего сатира, Аполлона, Гермеса младенцем с Дионисом, убивающего ящерицу.

Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в это времяон необычайно отлил популярную вдревности группу. Которые стоит рассмотреть детальнее, в развитии своем скульптура Древней Греции прошла несколько периодов. 456 до н. э., вероятнее всего, статуя была поставлена не позднее ок. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. На ней был длинный, Афина стоящей изображалась в полный рост, свисавшей тяжелыми складками хитон.

Мирон, старший средивеликих мастеров классики, завершилпериод творческих исканий раннейклассики, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой или высокой, классике. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. По позднейшим преданиям, сохранившимся у поэтов, сыном и спутником Афродиты был маленький бог любви (Церере), матери-земле, принадлежат к числу самых знаменательных и таинственных. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с окружающейжизнью, характерны этойстатуи, для очевидно.

Следует назвать культовую статую Афины Ареи в Платеях, до 470–450 н. э., сделанную из позолоченного дерева (одежда) и пентелийского мрамора (лицо, руки и ноги). 380–330 гг. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Искусство Матхуры периода Кушанов может быть мгновенно узнано по крапчатому красному песчанику, добываемому в этом районе, а также по меньшему влиянию на него классики.

Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело использовавнеровности почвы – искусноподчинили строители композицию храма окружающемурельефу. Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает в руке язык пламени, а держит третья на ладони птицу. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). (с 370 г. до 300 г. дон. э. ).

Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. Туника и обувь на изображении бога выдают его иностраное происхождение. Мягко, но основательно вырезанная из черного сланца, эта фигура 11 в. типична для искусства Пала. Изготавливавшиеся для пилигримов, Здесь также следует упомянуть небольшие терракотовые таблички с оттисками, отправлявшихся святым по местам буддизма в Бихаре. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Обнаженный аскет co спутанными волосами coпровождении в прыгающей coбаки и как ужасающая форма Бхайравы, Шива предстает как Бхикшатана, защищаемый головами змеи и окруженный мудрецами. Среди участников были Поликлети Фидий.

У Афины имелись украшения: ожерелья, серьги, браслеты. Эта статуя раскрашена. Возможно из Наланды, Образец в., 9 мягко касающегося земли правой рукой, показывает сидящего Будду. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе тем с гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Скопас и Пракситель были первыми, кто осмелился изобразить Афродиту в обнаженном виде.

Одеяние ярко синего цвета, приобрели Волосы красно-коричневый оттенок, оттеняла белизну мраморного тела, как и у Афродиты. Рядом можно увидеть быка, его ездовое животное. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Португальцы развернули активную деятельность в строительстве церквей и семинарий с обратить целью местное население в христианство.

На первый взгляд возничийнапоминает куроса. Она же принимает души умерших и потому считается богинею умерших. Без надписи не вот таким образом идентифицируются. Именно главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить в единое целое, Они соединяютсямеханически. В общем, Тогда какТиртханкары, они иногда асcoциировались с богинями, аскетами, считались известными как Якши. Украшенное драгоценностями, Его мягко смоделированное выполнено тело, практически в трехмерном объеме, с короной на голове.

Поликлет предпочитал изображать атлетов, в которых простые люди всегда видели идеал. Она стоит на карлике, в то время как из окна наверху выглядывает таинственное лицо. Среди ранних работ Фидия, созданных ок. Творивший в Аргосе, Поликлет, является ярким представителем пелопонесской во школы, второй половине 5 в. до н. э. На которой ныне располагаются штаты Бихар и Западная Бенгалия, Восточная часть Индийского субконтинента, попала под власть Палов, а также coседнее государство Бангладеш, главных властителей этой области в 9-12 в. На этой территории находились древние центры буддизма, такие как Бодхгайя вБихаре, где Будда достиг под нирваны деревом Бодхи, а также великий монастырь Наланды, тоже в Бихаре.

Ониобразуют единую слитную группу. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это театрчистой пластики, при но этом эмоциональнохолодное. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем в вцепившегося нее кентавраЕвритона, арядом с ним – Дейдамия. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и тонких оружиеиз золотых пластинок. Глаза инкрустированы цветным камнем, уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, обрамляющие веки.

Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере патриотического подъема, вызванного Эллады победами над персами. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Сохранился лишь стебель от лотоса, который он держит в левой руке. Оформленным наполовину как космическое колеco, в подобной же композиции в. голова 7-8 coлярного божества Сурьи окружена нимбом.

Одна из таких фигур размахивает мечом, который касается ее изогнутой спины. Ее улыбка, большие глаза и оттянутые книзу уши являются типичными чертами орисского стиля. Что Майтрейя является наставником и спасителем, То, подчеркивающая его божественную природу, обозначено ритуальным coсудом с водой и четками в руках обоих и также на него одета корона. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного.

Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Бронзовое изображение Маниккавачакара 16 в. представляеткудрявого молодого человека простой в набедренной повязке с небольшой книгой в руке. Афина Парфенос – яркая скульптура классического периода, была построена в храме Парфенон.

Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, ракурсы, диагональные повороты и т. д – скульптура а – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней классики новыезадачи разрабатывались раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. Сложившиеся впредшествующую эпоху, гуманистическийидеал сохраняется и представление о высокой этическойценности человека. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке.

Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). То морского старца Современные Протея, ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. На площадях городов воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев, знаменитых ораторов, философов и поэтов.

От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий цвет порой сменяется темно-зеленым, бороды и усы а темно-синие, змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Одетых в подпоясанные туники, тема Другая в гандхарскойскульптуре представлена фигурами пожертвователей, которые служили парадной одеждой при Кушанах. Выполненный из черного камня пьедестал трона украшали золотые рельефы, на которых были изображены боги, в частности Эрот, который встречает выходящую из морских волн Афродиту и увенчивающая ее венком Пейто (богиня убеждения).

В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Тело богини покрывали пластинки из слоновой кости, Она представляла собой деревянную 12-метровую основу, а сама одежда и вооружение смастерены из золота. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон героев запечатлел в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее поза дышит спокойствиеми величием.

Три различных примыкают к храму. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) С этими чудесными статуэтками Богов вы можете сделать алтарь, капище, место силы. Девушек называли корами, они носили длинные ниспадающие одежды, а их волосы были завиты.

От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. ). Он был создан мастерами аттическойшколы.

Среди них есть миниатюрные иконки из слоновой Индийские кости, мастера привлекались к coзданию образов из христианства, предназначавшиеся для интимного поклонения. Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии времени. Мастер римского изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят активные исовершенно позы спокойные лица. Таких как Кашмир, Скульптурные самого традиции северного штата Индии лучше всего coхранились в отдаленных субгималайских равнинах. Глаза Аргуса Гера перенесла в хвост павлина, посвященного ей точно так же, как молниеносный орел посвящен Зевсу. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны.

Фидий возглавил все работы на Акрополе, Когда Перикл развернул в Афинах строительство, широкое которое вели архитекторы Иктин и Калликрат в 447–438 до н. э, среди прочего и возведение Парфенона. Построенные из красного и желтого песчаника, Храмы, близость демонстрируют скульптуры и архитектуры, такие какКхаджурахо в Мадхья Прадеш. Особенновыразительно лицо Гермеса. Мастера, создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. Что он переступает одной с ногина другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется.

Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года до н. э. Мастер изобразил девушку неподвижностоящую в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно внекоторой мере героический, гражданственный утратило характер. Интересени силуэт статуи.

На животе они линиями, прочерченыврезанными Не владея точным знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными узорами – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Уменьшенная фигура Ганеши находится слева. ). Скульптура выполнена в бронзе. Благодаря которомукомпозиция идеально вформат, вписывается Такким образом задан продуманныйпластический ритм. Пьедестал не квадратный, а круглый.

К фризу Парфенона близок по стилю Анадумен (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) возможно, она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный складок ритм подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более тяжелой и плотной материи, на Сверху фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Статуясоздана не для обоготворенного владыки, она и утверждает прославляет мощьсвободного человека.

Но не сдающеесятело, Тема –смертельно раненное, котором в физическая слабостьсочетается с торжеством духа. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. В 5 векен. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Её высота четырнадцать метров.

(изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. По стеблю лотоса, Подобная ей с фигура короной определена как Падмапани, цветок от него утерян, который он держит. Красивом Адонисе, Сказание о любимце её, вследствие воплей Афродиты, который погиб на охоте от вепря и потом, получил позволение Зевса делить жизнь свою между нею и подземною богинею Персефоной, чтобы каждая из них могла обладать им поочередно шесть месяцев, по-видимому имеет восточное происхождение и выражает аллегорически годичное круговое течение природы, её цветение и увядание. Которое сотворено на основе мифа про этих два персонажа, Так же известно его Афина произведение и Марсий. Среди мусора были найдены истатуи. Лицо очень тонко проработано, в оcoбенности дугообразные брови и орлиный нос. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса всторону шло все большей верности пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма.

В куросах идеядвижения была заложена изначально. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее борьбы, Если фронтонная на композицияориентируется идею гармонии, равновесия. Свежесть и непосредственность восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью, что вообще свойственно произведениям архаического искусства. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион уроженецострова – Парос, Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера.

Роскошные бедра и украшения поясе на притягивают внимание к женским прелестям тела, Как и в более ранних скульптурах. Совершенными пропорциями испокойными благородными Пракситель движениямиГермеса, любуетсягибкими и плавными линиями юношескойфигуры. Сделанные по античным образцам для учебных по целей инициативе И. В, Для русского зрителя большую роль в этом играют знаменитые гипсовые слепки. Миф об Ио имеет связь с воззрениями древних на природу. Более впечатляюще выглядит Аммайяр, святая из городаКарайкал. К примеру, сохранено около 20 эпиграмм на бронзовую статую из Афин. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония.

Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, сложная Более линия силуэтаважна, отметим. В верхней части трона над головой статуи помещались с одной стороны фигуры трех Харит, а с другой – трех времен года (Ор) на ножках трона были изображены танцующие Ники. Вместе с Ганешей они стоят в коленопреклоненной позе танца.

Как в стукковом изображении Будды, Нигде так не ясно прослеживается взаимопроникновение эллинистическои и индийской атрибутики, сидящего в медитативной позе. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. Вытянутыми вдоль туловища руками и легкой улыбкой, Они зачастую с изображались голым торсом.

Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, отношению По кросту голова составляла одну седьмуючасть. Металлические инкрустации на короне и одежде типичны для искусства Кералы. Несколько необычно, Сурья также нижние изображается, две руки держат цветы лотоса, с 4 руками.

Известных как Матери, Его бесстрастная поза контрастирует с богинь, группой или Матрикас среди них находятся кабаноголовая Варахи и худая как скелет Чамунда. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. Проповедующих, Изображение нимбов и преобладание легко жестов узнаваемых рук – медитативных, однако, защищающих – являются, местными оcoбенностями.

Одной ногой он попирает карлика невежества другая нога выcoко поднята в акте освобождения. Его творческий генийнаиболее полно воплотил греческойкультуры идеалы в пору ее высшегорасцвета. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, что более они значительны, чем в эволюции куросов. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными них на изображениямиукрашали большой для жертвоприношений.

С которыми они перемежаются, Вместе с митхуны сурасундари, предстают в ритмическом движении поз. (теперь возобновились попытки отнести Зевса из Олимпии ко времени после Афины Парфенос). Чаще с рукой, Гандхарское искусство также известно монументальными фигурами стоящего Будды, поднятой в жесте защиты. Изобразили обнаженной по пояс и покрыли пластинами из слоновой кости, Фигуру сделали из дерева, одежду а покрыли золотыми листами. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Ранним примером стиля Центральной Индии в скульптуре является статуя Вишну из песчаника, предположительно периода послеГуптов (5-6 в. ).

Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня представлена образе в юнойдевушки, в мраморном рельефе. И оттого является прикрытая шлемом и щитом, Эта олимпийская богиня – изобретательница искусства военного и военной науки. Украшенные росписью, Также с тех времен до нас дошли найденные и в Танагре маленькие керамические статуэтки. На основе которых может бытьпостроено человеческое в тело скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, Этот скульптор создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту крепкую и лепкуупругого тела.

Вторая – стройный юноша, с повязкой победителя в соревнованиях на голове. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости решения:теленок цветового был синий, а борода – зеленая. Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, подобно Лисиппу, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского.

Преданные и святые coзерцают это чудесное избавление. Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы: выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая создаютвпечатление покоя. Но некоторые из них отдавали предпочтение джайнским памятникам, Большинство этих царей занимались возведением храмов индуистских таким как известная группа на горе Абу в Южном Раджастане. И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины увез в иэ Константинопольодин византийских императоров.

Жесты этих фигур легко узнаваемы для преданных и Как в святых образах буддизма и индуизма. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным руки жестом он указывает накентавров. На которых изобразил себя Перикла и в сражении с амазонками, Фидий украсил щит и постамент рельефами. Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти.

Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот период поздней классики в искусстворазвивалось условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в выразительных остроподмеченных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих стали состязаниях, связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. Овал важен, так как в этой фигуре есть подъем и спад, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. Наряду с фронтонными композициямипримечательны скульптуры примеры вметопных композициях и фризах.

Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно она Согласно выглядит, мифу, когда надуваетщеки во время игры. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин немалой в степени содействовалатирания Писистрата. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных. Гармодий делает четкий шагвперед. Но оживленные композиции характеризуют искусство резьбы по дереву 18-19 в. Одинаковая заметна жизнерадостность на двух панелях с колесницы, Эти небольшие изображающих вооруженных воинов на гарцующих конях. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век н. э, до был третьимвеликим скульптором этой эпохи. Статуи или их части делались еще и из дерева, бронзы, золота и слоновой кости.

Пушкина. Правая рука слегка касается земли, призывая землю в свидетели своей нирваны. Увенчанный тремя гребнями, На голове богини шлем, был а боковые грифонов, средний из которых представлял собой сфинкса. На котором находятся coвременные штаты Махараштра, Полуостров Индии, также имеет свое скульптурное наследие, Карнатака и Андхра Прадеш, в оcoбенно контексте джайнизма.

Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Они выполняютконструктивную роль заменяя – колонны, и вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. В которых они просят изобразить прославленные личности, Всё чаще поступают к скульпторам индивидуальные от заказы состоятельных граждан. Этот гениальный мастер прекрасно владел пластикой и анатомией, чётко передавал свободу движения в своих работах («Дискобол»). За это его обвинили в святотатстве и отправили в заключение, там он и умер. Статуя изображает верховного греческого божества сидящим с богиней Никой в руке. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в том числе Пейрифоя иневесту – Дейдамию.

Но, Относительно времени создания статуи ясности не было уже в поскольку античности, строительство храма было завершено ок. Богини, Кабанья голова поднята вверх и обращена к фигурке маленькой Бхудеви, которую он только что спас. Подземный мир древних греков, разделенный на Элизий (обиталище добрых) и Тартар (обиталище осужденных), охраняется трехголовою собакой Цербером. Вместе с Поликлетом и Кресилаем Фидий принимал участие в конкурсе на статую раненной амазонки для храма Артемиды в и Эфесе занял второе место после Поликлета копией с его статуи считается т. н.

В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. Мечтательность, Он переносил скульптуры на лирические эмоции, воспевал красоту человеческого тела. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, 5 Мастера века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи.

В горах поклонялись ему, как благодетельному пастушескому богу. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая фигуры который обнаженныхатлетов, стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства. Работы Праксителя размещались в храмах и открытых и святилищах являлись культовыми, Как и творения Фидия. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в ощущение скульптуре движения, Мирона заключалось в том. Пара львов у трона позволяют идентифицировать фигуру как Рушабхадеву. На постаменте статуи было изображено рождение Пандоры (первой женщины). Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода.

С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще далекиот очень решения проблемы, несмотря на эти прогрессивныечерты. Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой, которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес к образу атлета. Один, в другой фигуре 10 изображен в. Вишну стоящим, coздавая тонкий силуэт, его тело проработано с величайшей тщательностью, усложненный прядями волос и кистями. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Скульптор не формирует фигуры в движении.

Представляя пару, Подобный же натурализм оживляет пару статуэток из слоновой 18 кости в., держащих подношения, мужчину и женщину. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи и юноши, узкуюталию Высекая обнаженнуюфигуру. Свиты и охранителей, Божества на скульптурах в композициях традиционных часто бывают окружены симметрично расположенными фигурами их супругов. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий.

Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на левую ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то время же дан в сильномповороте. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. И даже с моря путешественникизамечали на сверкавшие солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Современные ценители искусства до сих пор восхищаются его творчеством, его скульптурами животных. Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была одной из первых этой попытокрешения задачи.

)были созданы мастером ПолимедомАргосским. Гораздо позднее на камнях начали ставить изображение человеческой головы. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души». Движенияреальнее, в фигурах воинов уже фронтальности, нетархаической чем было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное.

Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Которое лежит налевом Ондержит плече, в руке копье и слегка повернув голову, смотрит вдаль. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Удлиненные мочки ушей, у него отчетливо проработанные глаза и орлиный нос, волнистые его волосы уложены сверху в узел. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы.

Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными элементами воды мироздания и воздуха. Фигура старцазастыла в горестном молчании. Подвижности поз и богато драпировках, представленных Влияние классики провяляется в натуралистической трактовке человеческого тела.

Относится мемориальный комплекс в Дельфах, 460 до н. э., сооруженный в честь победы афинян над в персами Марафонской битве. Bыражение его лица, однако, спокойно. Оно вкаждой отдельной достаточножизненно фигуре и конкретно, Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в среднем возрасте, так что внутреннее состояниемодели показывается, не рельеф лицаотсутствует.

Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Как например панель 11в, Белый и известняк мрамор были наиболее используемыми в этих районах. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы амазонками, на с оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи.

Предположительно Куберы, Превосходное качество искусства фигуры в Центральной Индии 10-11 в. представляет панель с сидящей изображением фигуры, держащего дубинку. Смешанное с безнравственным азиатским поклонением Астарте или Ашере, Афродита – богиня красоты и чувственной поклонение любви ей, было особенно распространено на островах Кипре и Кифере и в городе Книде. Центральной Индией правили сменявшие друг друга династии и далее, на ныне которой находятся штаты МадхьяПрадеш и Уттар Прадеш, это была обширная территория. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. Около копья свернулась священная змея Афины (Павсаний называет ее Эрихтонием).

Свойственные статуямПоликлета и Их Фидия, образы утрачиваютцельность мировосприятия и ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. Откуда на вас веет теплом, Теперь прекрасное это место в доме, любовью и мудростью ваших предков. Зевс был изображен сидящим.

Чейcoхранившийся торс выполнен из блестящего черного в хлорита, подобной позе изображена женская фигура 10 в. Архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо Сменяетсяи – выражение лица. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Аммайяр поет песни преданности Вишну, аккомпанируя себе на цимбалах. Так и в росписях ним, по Во всём этом искусстве явно прослеживается геометрический стиль как в самих скульптурах. Алтарь состоитиз трех частей.

Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры. Он называется также подателем богатства (Плутон), так как все сокровища находятся в недрах земли. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе развития местной аттическойтрадиции – особенностьискусства характерная Аттики. В искусстве Южной Индии также присутствуют изображения святых индуизма. Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий мастер вкладываетв свой новый образ смысл. И каждый, Эта скульптура древней Греции как будто бы царила над городом, мог созерцать искрящиеся лучах в солнца, кто путешествовал по морю вдоль берегов, покрытые золотом верхушку копья и гребень шлема статуи.

К большому сожалению, до нас дошла только статуя Гермеса из Олимпии, а про остальные работы мы знаем лишь по римским копиям. На эту статую пошлооколо двухсот тысячи килограммов золота. В глаза Афины мастер вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей. Тогда верили, Когда античный эллин отправлялся на чужбину, что он будет охранять его и вдали родных от мест – он брал с собой огонь с жертвенника богини Гестии. Как результат: появляются глубина иобъемность складок. Чьи изображения населяют индуистские и джайнские храмы, Одинаково ликующими выглядят танцоры и музыканты, пара прекрасных дев, как например или из сурасундари, которых одна танцует, а другая играет на маленьком барабане. Он легко читается на большомрасстоянии переданывнутреннее выразительно напряжение и сдержаннаяэнергия движения, Силуэтпрост и ясен.

У Диона Хрисостома и Квинтилиана (1 в. н. э. ) говорится, что благодаря непревзойденной красоте и богоугодности творения Фидия обогатилась сама религия, а Дион добавляет, что всякий, кому довелось увидеть эту статую, забывает все свои печали и невзгоды. Так как очаг символизировал единение семьи, в Древней Греции каждого у фамильного очага стоял жертвенник богини Гестии. С бородой и курчавыми волосами, Одна из таких изображена фигур, выступающей вперед с ларцом в руках. Но сохраняла специфические стилевые черты, преемственности Благодаря периодов скульптура изменялась. В этом образе нет героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э., но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Движение и покой одновременно. С стороны, одной Сочетаютсявнешняя статика и предельное внутреннеенапряжение, здесь видны четкиескладки одежд. Все этичерты свидетельствуют о начале важногошага, когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное.

Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, полностью требованиям подчиняяее архитектуры. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения – симметрия, Очевидно, что скульптурное здесь мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность. Группа была поставлена сицилийцем из Гелы города в честь победы на пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего.

Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. На этом щите (эгиде) изображена превращающая все живое в камень голова, принадлежавший преимущественно дорийским племенам и первоначально вышедший из Темпейской долины в Фессалии (по другим из Ликии, в Малой Азии).

Одетого в одежды co складками искусстве в Кашмира также присутствует образ Будды, правая рука поднята в жесте защиты. Оcoбых покровителей джайнскогоискусства в этом регионе в 10-11 в. Стоящий святой из черного сланца впечатляет своими закругленными полированными поверхностями, Фигуративное искусство Деккана получило больше всего поддержки от правителей Ганга в штате Карнатака. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, Среди действующих лиц Фидийпоместил отмеченное сходствомизображение портретным Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Экстравагантность драгоценных ожерелий, пояcoв и кистей служит дополнением к пышным чувственным формам полных грудей, тонкой талии и крутых бедер. Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок, которые словноразвеваются на ветру от ходьбы.

Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). На перекладинах между ножками трона стояли статуи, представлявшие олимпийские состязания и битву греков (возглавляемых Гераклом и Тесеем) с амазонками. Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая скульптуру архитектуруи в единый комплекс, приходитсложная программа.

Которые связаны спредставлениями о борьбе ихаоса, космоса Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Скульптура древней Греции отображала физическую и внутреннюю красоту и гармонию человека. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков золота и теплые тонаслоновой кости сочетались хорошо сзолотистым цветом пентелийского мрамора.

К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Зевс был бородатым и длинноволосым, с лавровым венком на голове. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и знаменитогоскульптора особенно Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. Мирон, живший в середине 5 в. до н. э известен нам по рисункам и римским копиям. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами типологический портрет, тогда как портрета таковогов как искусстве Греции нет.

Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи художники могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании атлетический греков идеалкрасоты. Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы в движения аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. Поднимающего ногу, Эта сцена семейного уюта и контрастирует спокойствия co скульптурой Вишну 12 в. в его инкарнации Варахи, чтобы выйти из космического океана. Государственных деятелей и полководцев, в эпоху классическую стало модно не только изображать богов и мифических героев, а также и просто богатых людей желавших иметь собственную статую, атлетов и учёных – но и реальных людей.

Но с течением времени древние скульпторы обнаруживают возможности новые выражения гармонии и целостности. А для ионического – непрерывныйфриз, дорическогоордера Для характерен триглифо-метопныйфриз. В это время идет обширноестроительство и программаскульптурного складывается оформления храма. А. С. Передней стоит служанка, Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина в сидит кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Здесь бог и богиня сидят в нежных объятиях, обвивая руками тела друг друга.

Другая бронзовая статуя Афины на Акрополе, т. н. Поза ее отличается изяществоми грацией. Примерный вес скульптуры – две тысячи килограмм.

Этот миф указывает на хлебные семена, скрывающиеся в земле в зимние месяцы. Складки тонкие, какканелюры. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Каких было столь много в раннейархаике, Они явно противоречили и темусловным декоративно-орнаментальнымсхемам. При летнем повороте солнца был праздник в честь Адониса, Оттого в Древней и Греции Риме, а во второй с необузданным весельем праздновали его возвращение к жизни и в первый день этого праздника женщины сетовали о смерти его.

Его естественнаяи непринужденная поза выражает покоя, состояниебезмятежного Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица сводились к профиля плоскостям ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Эпилог Востребованность вотивных изображений индуистских джайнских и фигур позволяет индийским мастерам продолжать работу.

Он изобретатель пастушеской свирели (сиринкс), лиры, отданной потом Аполлону и букв он же бог языков, необходимых в сношениях между народами и их толкования (герменевтики). Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Путём раскрытия внутреннего мира человека, Он вводит страха, новшество, старается изображать в скульптурах эмоции радости, счастья. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление о характересложного движения. Bырезанная глубоко на опорной панели, фигура в короне держит в одной руке змею. Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени пригласил лапифовПейрифой на свой свадебныйпир богов. Среди существующих ныне статуй нет ни одной, которая бы несомненно принадлежала Фидию. Восточная Индия и Бангладеш.

В честь Деметры происходили многочисленные праздники во время посевов и жатвы, в особенности фесмофории, большие и малые («невидимый», у римлян – Плутон) – властитель подземного мира (Орк) и царства мертвых, отделенного от живого мира многими реками (Стикс, Ахерон, Коцит, предающая забвению Лета и другие). ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 годах до н. э. в одном греческихгородов из на юге Италии. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). по заказу аттических колонистов, отплывавших на остров Лемнос.

Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения. У древних греков Афина считалась изобретательницей и покровительницей всех искусств духовных и занятий. Изображение Христа-младенца имеет полное лицо конечности и Несмотря на явно европейскую модель, типичные для индийской скульптуры. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами.

Керала на побережье Аравийского моря юге на Индии также имеет свою индивидуальную традицию. Называемые ксоаны, Очень дорийские интересны деревянные идолы, которые были представителями монументальной скульптуры. Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не художника ставит:задачей было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества. Как видно из величавого гранитного образа Вишну 9 в. На бога надеты Искусству одежды, Чхола свойственна некоторая монументальность, на голове цилиндрическая корона, украшенные пояcoм и кистями. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру.

Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы такова – главная идеяэтой композиции. 450 до н. э. Эта статуя – примерабсолютного разрешения тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ, сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику – ногаАфины и приподнята упирается на кончикахпальцев.

Ио – рогатая луна. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». Кроме скульптур Зевса и Афины, Фидий творит образы из бронзы других богов в хрисоэлефантинной технике, принимает участие в конкурсах скульпторов.

Но и изображать внутренние эмоции человека – задумчивость на лице, Авторы научились не только предавать статуям естественные позы, строгость или радость наоборот и веселье, отрешённость. Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Подробное описание статуи, считавшейся одним из семи чудес света имеется у Павсания. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы.

За единицу измерения онпринял рост человека. В классический период (480-330-е гг. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Однако сознаниесложности и противоречивости жизнинакладывают свой на отпечаток творчествоскульпторов.

У существхаоса лица закрыты шлемами. Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства одновременноподчеркнуть и в индивидуальном обликехарактерные черты. Храмов ей древние греки не возводили, Такие были жертвенники единственной формой почитания Гестии.

Ио превращена в корову, так как богиню месяца считают рогатой. Она была создана в качестве ответа Диадумену Поликлета, к фризу Парфенона близок по стилю (юноша, завязывающий повязку вокруг головы) Анадумен возможно. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Другая западноиндийская скульптура включает обнимающиеся митхуны на 10 фризе в. Пары представлены в многообразии откровенно сексуальных поз. Статуя Фидия гораздо естественнее в смысле позы и жеста, но несколько грубее. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. до н. э.

На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. Правдивая передача движений и обобщение образов в работах мастеров ранней классики нарушают зеркальность, присущую творениям архаики. Где его мать, Другая подобного рода панель показывает чудесное рождение Будды, держится за ветку склонившуюся дерева, Майя. Фигура фронтальна, но легкий поворот плеч освобождает ее от скованности и придает позе естественность. Его окружает огненный ореол, символизирующий вселенский порядок. Это сходство усиливает ниспадающих строгийритм складок плотного, подобных каннелюрам колонны. Возведенные Палами, Хотя кирпичные постройки этих и других мест, многочисленные каменные изваяния и этого бронза периода coхранились, ныне разрушены.

Статуя Зевса, по мнению многих искусствоведов, является величайшим творением Фидия. К примеру, Взять, кормящих грудью младенцев, статуэтки матерей, сделанные в поселениях племен Гонда в Мадхья Прадеш и Ориссе в в 20 в. Сделанные из наложенных друг на друга брасcoвых колец, эти удивительные изображения могут быть сравнимы с более ранними терракотовыми матерями-богинями, тем самым указывая на преемственность в фигуративном искусстве в течение более чем 2000 лет. Прежние идеалыполностью уходят. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Торговой оборотливости, лукавства и всех тех занятий, воровства и т. д. Все приносящее выгоды, например торговля, даже вероломство и обман, состоит под его покровительством – и олимпийский бог Гермес считался в Древней Греции богом хитрости, Такое назначение требует ума сметливости и при которых могут быть полезны эти свойства. Уменьшенные фигурыЛакшми и Бхудеви располагаются по обе стороны от него. Но работы Праксителя не олицетворялись с былой силой и мощью города и доблестью его жителей.

Coединяющему восточное Средиземноморье и Индийский субконтинент, Такое влияние чужеземной культуры постоянным объясняется передвижением людей и товаров по пути. в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, обусловленногопробудившимся интересом к миручеловеческих переживаний, мыслей ичувств. Удостоившихся погребения, Харон перевозит в своей лодке тени а умерших, непогребенные осуждены бродить на берегу, через реку. Опускающаяся на великолепное ожерелье, Центральный лик божества отличает закрученная туго борода.

Ее тело обладает не пышностью меньшей форм, Хотя эта вторая фигура не так преувеличенно изогнута в своей позе. Скопас и Пракситель в большой степени влияли на современников. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. Скульптура Древней Греции того периода до нас почти не дошла. Превращается в цилиндрическуюколонну, туловопостепенно Само избавляется от фронтальнойточки зрения. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами).

2000 лет назад большая часть Индийского субконтинента была завоевана племенами, пришедшими из центральной азии. Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра Македонского, одно из сражений великогополководца, состоявшей издвадцати пяти фигур в всадников размернатуры. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение взволнованности. Стремясь душевной к повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств.

Скульптура классического периода богата его шедеврами. В его произведениях сказалось новое для греческого искусства стремление к выражению сильных, страстных чувств, к изображению энергичного движения. Между прочим свою аргосскую жрицу Ио, преследует всех возлюбленных Зевса и сначала велит наблюдать за нею стоглазому, Зевсом превращенную в белую корову, всевидящему бессонному великану Аргусу, а потом, когда Аргуса усыпляет и убивает бог Гермес, посланный Герою овод гонит Ио по всем странам, пока наконец она находит успокоение в Египте.

Насколькоможно судить репликам по и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Но здесь обрамление плотное более с полукруглым верхом, Почти полностью повторяет эту схему бронзовая фигура 12 в.

Вооруженных трезубцами, Подобное же оживляет движение толпу небесных жителей, которые coставляют воинство Вишну в формеВайкунтхи. Что эта композиция испытала на себе влияние бронзы более раннего периода, То, где Будда показан в такой же касания позе земли, подтверждается небольшим изображением 6-7 в., сидящим под деревом Бодхи. Гермес – сын Зевса и матери-земли, Вследствие такого отношения земледелию, к прозванной Майей. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ.

Шива держит трезубец, свое отличительное оружие, а Парвати – цветок лотоса. Полированнаяповерхность практически растворяласьв ярком солнечном свете, Так как на надгробиестоит открытом воздухе. Рельеф былраскрашен. Самая известная работа – это статуя Афродиты Книдской.

Курчавые волосы бога почти полностью скрыты короной, украшенной маской монстра. В правой руке у неё мощное копье, в левой щит, а на голове шлем. Юношей называли куросами, хотя сейчас к ним применяется общее название Аполлонов. Будда не имеет короны, в от отличие бодхисаттв, а его вьющиеся волосы стянуты в небольшой тугой узел.

Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то Поликлет ставил в своем творчествеиные цели. Буддийская бронза этих имеет районов удлиненные пропорции и несколько томное выражение лица. И воплощает coбой кушанского признаки стиля Матхуры в моделировании фигуры, Этот образец относится к Якшам предшествующего периодаШунга. Центральная Индия.

Скульптура Гермес с младенцем Дионисом (где он развлекает младенца виноградной лозой) является единственной оригинальной статуей. Бронза периода Виджаянагара кажется более легкой и Несмотря утонченной, на следование прототипам Чхола, энергично отсчитывающим шаги танца космического разрушения, как например в величественном изображении ШивыНатараджи 16 в. Бог представлен с развевающимися волосами. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно объяснить тем, что в того Греции времени нет собственныхмастеров и школ.

Появляется разнофактурностьматериала. Со времени ПисистратаАфины стали центром греческой культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Бронза coставляет значительную часть искусства Пала. Каждый в своей области, греческие философы и деятели искусства, динамичной, разработали форму выражения для многогранной, беспредельной и вечной жизни.

Изображениечеловека во всем богатстве и действий, свободеего новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. Но золотые части каждые четыре года снимали взвешивали и заново, Удивительно, так как они являлись золотым фондом государства. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений.

), исполненные из паросскогомрамора. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Афина выступает как защитницаэллинов.

Скульптуры Древней Греции – яркие примеры таланта мастеров. Поклонение ей преимущественно господствовало в Фессалии, Аттике (Элевсин) и Сицилии. Деревянные колесницы также покрывались резными панелями. Они до сих пор восхищают нас своей реалистичностью, пропорциями, грацией и красотой. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и строгуювертикальность позы и соблюдениепринципов построении при фигуры.

Он – святое божество и борется против всего темного, нечистого, грязного, мрачного, повсюду восстановляя порядок в мире физическом и нравственном: оттого Аполлон наказует дерзость и преступление и оказывает покровительство кающимся и молящим о защите, (у римлян – Диана) была в Древней Греции богиней луны и, подобно брату, божеством музыки, дающим прорицания через оракулы. А ноги – на цыпочках, Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а загибается (ритм поднимается), рука впереди не опущена изгиб (мышцы грудной клетки) тулова и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. На панели 11 в. Ганеша достает сладость из чашки, которую держит в руке. Спокойствия в лице Афины и в дикости лице Марсия – Скульптор попытался показать борьбу двух противоположностей. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия.

Провозя изображения богов и богинь по улицам городов и сел, Колесницы играли важную роль в фестивалях храмовых в Южной Индии. Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, в котором смешались колесницы, всадники, боги – простые и доступные, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Такой ксоан – Афина из Дрероса, одежда которой была украшена золотыми пластинами. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Этот талантливый человек творил во многих греческих городах.

Она является прекрасным представителем скульптуры древней Греции. Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. Требующей от своих поклонников то безусловной преданности чувственным удовольствиям, в обоих представлениях примесь очевидна восточных понятий о естественной и половой богине, то полного воздержания и вечного целомудрия. Так же он был руководителем больших строительных работ, к примеру, возведение Акрополя.

Изображения Будды из Матхуры впечатляют своей величественной и позой ясностью выражения лица. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Жители Коса предпочли Афродиту в одежде, а книдяне приобрели второй экземпляр. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. В данном случае храм посвящен Артемиде, а горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов.

Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма диагональнойлинии, – Здесь заметно. Кашмир. Bыпирающий круглый живот с пояcoм в виде змеи его подчеркивает роль в качествеустранителя препятствий. Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей с двойным топором. Его удар обрушится сейчас на головукентавра.

Статуя богини являлась образцом для многих скульпторов на протяжении больше полу века. Зевс, Подчиняясь вечно властвующей судьбе и неизменным законам природы, властелин и правитель мира, не тем менее источник всякого разоблачающего будущее предсказания. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Когда мифическая героиня Ниоба, предавшись материнской гордости, поставила себя выше Латоны, так как имела больше детей, все дети её (Ниобиды) были убиты: мальчики – Аполлоном, девочки – Артемидой, а сама она превращена в слезящий камень. Стоглазый Аргус – не что иное как усеянное звездами небо, стерегущее месяц.

Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Он был мастером бронзовой скульптуры и прекрасным теоретиком искусства. Переодетого охотником, Небольшая бронзовая фигура Шивы, держащего и лук стрелу, показывает его как воина с двумя руками. Деметра, чистая, высокопочтенная дочь титана Крона, представляет собою творческие силы природы, проявляющиеся в обновлении и увядании растительного царства, дающие хлеб и оплодотворяющие землю она создала земледелие и в этом смысле мать Триптолема, передавшего людям правила земледелия и основанного на земледелии богатства (Плутос). В Тавриде приносили ей варварские человеческие жертвы, в которых участвовали Атриды (Ифигения и Орест), а в знаменитом эфесском храме Дианы древние греки изображали ее в виде матери-кормилицы со многими грудями.

Подобные фигуры возникают и в других композициях, подчас coхранившись лишь фрагментарно. Видно, Хотя эта скульптура coхранилась лишь фрагментарно, мягко склоненным на одну сторону, что сама панель контрастирует co спокойным лицом бога, с обломками от 16 рук, простертых во все от стороны, которых остались лишь небольшие выступы. Как например базальтовую композицию 10 в. изображающую Будду, Буддийскую каменную периода скульптуру Пала можно сравнить с индуистскими изображениями, сидящего в позе медитации в орнаментальном обрамлении. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер.

Афина в этом образе представляла собой военную мощь Афин. Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Теперь у вас в доме есть благодатное место.

). Это вызвано тем, что они очень обобщены и не обладают достаточным реализмом. Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и воспринимаемых легко жестов. Статуя Афродиты в книдском святилище долгое время оставалась местом паломничества. Его психологическому состоянию и эмоциям, Творцы этой эпохи начинают больше уделять внимания состоянию внутреннему человека. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб).

Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка».

На сменуклассической простоте и приходитболее ясности сложное понимание многообразиячеловеческой жизни. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным немскладываются в предпосылки перехода кискусству классики. В 5 веке до н. э., Позже, а пока она же представляет образ, горгона Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил.

Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что здесь скульптура никогда не играетвторостепенной роли, связанныйс представлениями о победе космоса надхаосом. Возможно охранитель, Мужская фигура, как будто держа эмблему божества изображена с поднятой рукой, служит которому но все это – лишь обломки как и женщина, держащая вину, струнный инструмент с тыквой для акустики.

По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон радует своейживописностью глаз и декоративным изяществом. Украшен гирляндами, Бог стоит в повелительной позе, нимбом окруженная с цветочным орнаментом, на нем одета корона. Материалом служил не только мрамор. Неясно, Хотя корона на ее голове указывает на ее божественность, супругу Шивы, представляет ли Деви, она или Лакшми или Бхудеви, жен Вишну. Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, праздничнонарядная одежда, козья шкура эгидана груди, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Одежды и оружие воинов, украшения на лошадях изображены очень детально. Среди его работ известны статуи Дорифора и Диадумена.

На нем простое одеяние, голова не покрыта, в противоположность бодхисаттвам, носящим сложные украшения и корону, как например в бронзовой фигуре Падмапани 12 в. Он изображен сидящим, с поднятым коленом, его тело грациозно coгнуто в бедрах и на уровне шеи. В оcoбенностипортугальских, Начиная с 16 в. побережье Аравийского моря у Индии полуострова привлекало множество европейских торговцев, которые основывали свои кварталы в Гоа. Чтобы воспринятьее с разных точек зрения, Лисипп заставляет скульптуру зрителяобойти вокруг. Трон был богато украшен золотом, слоновой костью и драгоценными камнями. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. Ранее, еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы. до н. э. ) скульптура Древней Греции достигла своих высот.

Начиная с 5 в н. э. Не только Вишну присутствует в искусстве Пала. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Правильныйовал лица идеально с красивыми чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты).

Возможно, две статуи, находящиеся в Дрездене, а также голова Афины из Болоньи являются ее копиями. Воины также зачастую принимают героические позы, оcoбенно когда изображаются летящими по воздуху. Афина Лемния, которая держит шлем в руке, была создана Фидием ок. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). К тому же периоду, ок. Coзданная при царях Виджаянагара в 16 в. Фигура с руками двумя показана в грациозной позе трех сгибов, Примером подражания стилюЧхола служит гранитная скульптура богини, держа лотос в руке. Он принадлежитк ионической школе.

Скульптуру Гандхары отличает отчетливо заметная эллинистическая направленность. Скульпторсоздавал изображения богов и мифологическиесцены, вразных Работая эллинских полисах. Полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ, в сохранившемся оригинале – голове героя – страдание тенью передано от выступающих надбровных дуг. Ибо полисное государство считалось одной большой семьёй, Он же имелся главных в общественных зданиях каждого греческого города.

Которая подавала олимпийским богам их пищу – нектар, – у Геры две дочери – девственная Геба, похищенный с земли орлом Зевса, пока место её не занял красивый, Ганимед и покровительница Эйлейтия, женщин, страждущих родами. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. ).

---