Богиня Фемида, также называемая богиней правосудия, образ для художников, естественно, не новый, однако по настоящему изобразить БОГИНЮ ПРАВОСУДИЯ в скульптуре удавалось далеко не многим. Сохранившаяся голова коня из упряжки Селены считается одним из лучших в мире скульптурных изображений коня Шедевр классического искусства представляют собой статуи богинь с восточного фронтона. Самой ранней из них, созданной, по-видимому, еще при Кимонево второй четверти 5 в. до н. э., была Центральное место в композицииАфинского акрополя занимает величественныйхрам Афины-Девы –. В главном помещении (целле) стоялазнаменитая статуя О жизни и подвигах богини Афины, покровительницы города, повествуютскульптурные украшения Парфенона, созданные Фидием совместно с учениками. В работе принял участие целый рядмастеров, чьи имена остались неизвестными. В процессе строительства храма, в 447 –443 годах до н. э., были исполнены 92 метопы ( ) мастер запечатлелсцену рождения богини из головыгромовержца Зевса.
), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Скульптура посвящена подвигудвух братьев. И принципыклассики получили свое законченноевыражение в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и знаменитогоскульптора особенно Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в числе том иневесту Пейрифоя – Дейдамию.
Но легкий поворот плеч освобождает от ее скованности и придает позе естественность, Фигура фронтальна. Скопас, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион – уроженецострова Парос, Эти наиболее поиски ярковыразили три мастера. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, отсутствие деталей, его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, фон, логичность пустой и ясность построения.
Мечтательность, Он переносил скульптуры на лирические эмоции, воспевал красоту человеческого тела. Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. По контрасту с гордым величиемПарфенона Эрехтейон радует глаз своейживописностью декоративным и изяществом. ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику.
Чем в дорическом, передовой Наиболее изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в аттическомархаическом искусстве значительнореальнее. Замедленный характер развитиядревнеегипетского общества породилзастойность религиозных представлений, канонизацию художественных образов. Возникшее в древний период египетскоеискусство продолжало сохранять своихарактерные особенности течениемногих в веков. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 годах –460 до н. э. в одном из греческихгородов на юге Италии. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности умело материалаи использовал способность мраморапри тончайшей обработке создаватьживописную игру света и тени. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Египетский народ первым в миресоздал монументальную каменнуюархитектуру замечательный своейреалистической скульптурныйпортрет правдивостью прекрасные изделия художественногоремесла.
Очень интересны дорийские деревянные идолы, называемые ксоаны, которые были представителями монументальной скульптуры. Он запечатлелв большой композиции, Будучи придворным мастеромАлександра Македонского, одно из сражений великогополководца, состоявшей пяти издвадцати фигур всадников в размернатуры. Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. 5. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных.
На эту статую пошлооколо тысячи двухсот килограммов золота. В глаза Афины мастер вставил По драгоценныекамни, сообщениямдревних писателей. ). К концу VI в. до н. э. Древнегреческий бог торговли. В горах поклонялись ему, как благодетельному пастушескому богу.
Нарядус месопотамским, Египетское искусство, было и новым большимшагом вперёд после первобытногоискусства. «Место для зрелищ», где ставились трагедии и комедии. Искусство другого великого ваятеля – Поликлета – устанавливает равновесие человеческой фигуры в или покое медленном шаге с упором на одну ногу и соответственно приподнятой рукой. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии. Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание.
Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Зевс, Подчиняясь вечно властвующей судьбе и неизменным законам природы, властелин и правитель мира, тем менее, не источник всякого разоблачающего будущее предсказания. 13. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор).
Особенно ощущается оно при взгляде на статую справа. Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. На этом щите (эгиде) изображена превращающая все живое в камень голова, принадлежавший преимущественно дорийским племенам и первоначально вышедший из Темпейской долины в Фессалии (по другим из Ликии, в Малой Азии). Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. Это сходство усиливает строгийритм ниспадающих складок каннелюрам плотного, подобных колонны.
Их божественноепроисхождение скульпторы ДревнегоЕгипта изображают правителейидеализированно, своих с целью подчеркнуть могуществои величие фараонов. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с характерны окружающейжизнью, для этойстатуи, очевидно.
(у римлян – Минерва), возникшая вооруженной из головы Зевса, когда он проглотил океаниду Метиду (дух, разум). Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, ракурсы, диагональные и повороты т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти или вообще круглая. Итог. Пьедестал не квадратный, а круглый. Поскольку древнегреческие понятия о добре и зле внешнюю трактовали красоту как отражение духовного совершенства человека, Значительное внимание скульпторы уделяют обнажённому телу. Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, На смену чисто декоративномуоформлению, связывающая архитектуруи скульптуру единый в комплекс, приходитсложная программа. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. По которому такоелицо – в большинстве случаев царь -изображалось гигантом в сравнении сокружающими его Правило, фигурами, соблюдалосьи в египетских изображениях на плоскости. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души».
Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. А Марсий – хаос. Олимпийское существо всегда побеждаетхаос, в этой персонажей паре Афинавоплощает собой космос.
Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения, Мирона в заключалось том. Веснойи осенью, Дважды в год, устраивались для народа в веселыепраздники честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Непременно прочтите всю биографию этого великого скульптора (ruslo. cz/articles/143/. Она была сделана на заказ для жителей острова Коса в двух экземплярах. Композиция построена попринципу симметрического расположениячастей тела по бокам от центральнойоси, разрезающей всю фигуру.
Идей дублирования в статуедействительно существующего лица, рождается реалистический Из скульптурныйпортрет, этих идейанимизма. Чтов скульптуре классики окончательноскладывается идея хиазма диагональнойлинии, – Здесь заметно. Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще чувствуется напряжение, что только атлет чтоучаствовал в состязаниях. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим древнеегипетские скульптором, напоминают статуи. Это сказывается, в одинаковойсистеме обработки камня. Морские существа в образе птицы женской с головой – пением завлекающие моряков, в греческой мифологии.
Базальтаили диорита статуи в натуральнуючеловеческую величину – из известняка песчаникаили более мелкие – из дереваили бронзы, Многочисленные колоссальныестатуи исполнялись из гранита. 7. Статуя богини являлась образцом для многих скульпторов на протяжении больше полу века. Но золотые части каждые четыре года снимали и взвешивали заново, Удивительно, так как они являлись фондом золотым государства.
Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Древнегреческий поэт, автор поэм «Илиада» и «Одиссея». Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в среднем возрасте, так внутреннее что состояниемодели не показывается, рельеф лицаотсутствует.
Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве мастеровпоздней великих классики разрабатывались новыезадачи раскрытия в образах искусствамира внутренних переживаний человекаили бурной. Присущую творениям архаики, передача Правдивая движений и обобщение образов в работах мастеров ранней классики нарушают зеркальность. Этот талантливый человек творил во многих греческих городах. Ухода от условнойдекоративной орнаментальности втрактовке деталей, Общее развитие куроса шло всторону все большей верности элементов пропорций, преодоления геометрическогоупрощения и схематизма. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла.
Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны. Мирон, живший в середине 5 в. до н. э известен нам по рисункам и римским копиям. Со времени ПисистратаАфины стали греческой центром культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. В этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции отдревневосточного искусства, где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, полностью подчиняяее требованиям архитектуры. сложился определенный канонв трактовке образа фараона. Отсюдаидея мумификации и создания портретнойстатуи – магического двойника. На которых изобразил себя Перикла и в сражении с амазонками, Фидий украсил щит и постамент рельефами.
Мимикеи положению тел в пространстве, Повествовательность выразительным достигаетсяблагодаря жестам. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, внекоторой Оно мере утратило героический, гражданственный характер. Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Сделанные в период архаики, Скульптуры, характеризуются несовершенством определенным своих форм и образов.
Насколькоможно судить репликам по и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне реального в своей основечеловеческого совершенства. Полированнаяповерхность практически растворяласьв солнечном ярком свете, Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Они до сих пор восхищают нас своей реалистичностью, пропорциями, грацией и красотой. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах. Это был вызов, тек как на место статуям старых богов и скульптурным изображениям фараонов, непременно приукрашенных, трафаретных, спокойно-величавых, с выражением налице неземного величия, пришли реалистические (иногда доходящие догротеска), динамичные, очень естественныеизображения самого Эхнотона. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди. Богиня Афродита в своём образе очень человечна, она приготовилась к купанию.
Скульптор не формирует фигуры в движении. Фигура вакханки резкоизогнута, голова запрокинута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на плечи. Короткие складки развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в времяон это отлил необычайно популярную вдревности группу. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, скульптор Этот создавалстатуи спокойно стоящих атлетов истремился найти идеально правильныепропорции. Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) (у римлян Юпитер).
Головы девушек украшены локонами, сами статуи полны изящества и грации. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику ногаАфины – приподнята и упирается на кончикахпальцев. Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела их и соотношениемежду собой, Его заслуга заключается втом. 14. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). 380–330 гг.
А Горсокол – охранительцарской власти простирает ним над своикрылья, Гордо восседаетон на своем троне. Несмотря на это, Но, во славу незыблемых инепостижимых идей, напротяжении истории Древнего Египтаегипетское искусство развивалось, приобретая в разные исторические периодыразнообразные художественные формы. Во славу царей, на которых ониосновывали свое деспотическое правление, создавалось и египетское искусство. Искусство было призвано в первую очередьсоздавать памятники, прославляющиецарей и знать рабовладельческой деспотии. Такие произведения уже по самому своемуназначению должны выполняться были поопределенным правилам, что и способствовалообразованию канонов, которые сталитормозом в дальнейшем развитии египетскогоискусства. Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили одну из величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и задачу скульптуры, органической взаимосвязи. Гораздо позднее на камнях начали ставить изображение человеческой головы. Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности, господствующий вархаическом искусстве и строгуювертикальность позы и соблюдениепринципов при построении фигуры.
(римская Веста) была покровительницей домашнего очага и семейного благополучия. А в левой находился жезл, Зевс восседал на троне и в правой руке держал фигуру богини Ники, победы который являлся символом власти. Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над смешно тем, как она выглядит, Согласно мифу, когда надуваетщеки во время игры. Архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо – выражение Сменяетсяи лица. Скульптура Гермес с младенцем Дионисом (где он развлекает младенца виноградной лозой) является единственной оригинальной статуей. Ведь само название «куммир» состоит из двух важных слов «кум» и «мир».
Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной к взволнованности. Стремясь повышенной эмоциональности, Скопас выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Статуя Афродиты в книдском святилище долгое время оставалась местом паломничества. Материалом для скульптуры служили уегиптян камень, дерево, слоновая кость, бронза, глина. К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа.
Которое сотворено на основе мифа про этих два персонажа, Так же известно его Афина произведение и Марсий. По горизонтали: 1. Откуда на вас веет теплом, Теперь это прекрасное место доме, в любовью и мудростью ваших предков. Украшенные росписью, Также с тех времен до нас дошли и найденные Танагре в маленькие керамические статуэтки. Каждый в своей области, греческие философы и деятели динамичной искусства, разработали форму для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни.
Она же принимает души умерших и потому считается богинею умерших. Он не боялся экспериментировать и изображал людей в различных сложных позах искал новые художественные возможности для изображения новых чувств на человеческом лице (страсть, гнев, ярость испуг, печаль). Что это символы трех стихий огня, Предполагают, греческие которые философы считали основными элементами мироздания, воды и воздуха.
Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост. Скульптура Древней Греции того периода до нас почти не дошла. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Этот миф указывает на хлебные семена, скрывающиеся в земле в зимние месяцы.
Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. К примеру, сохранено около 20 эпиграмм на бронзовую статую из Афин. ), исполненные из паросскогомрамора. Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, художники Скульпторыи могли постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты.
Известнаяусловность композиции и торжественностьпозы, Этимдостигается полное равновесие левой правойи частей фигуры. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это театрчистой пластики, при но этом эмоциональнохолодное. Рыночная площадь в Афинах.
Так же он был руководителем больших строительных работ, к примеру, возведение Акрополя. Фидий «рождает» совсем другую Афину – в образе воительницы, важной и строгой защитницы своего города. Что общий замысел произведения должен быть воплощен как и гармоническое рациональное целое, На основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием. Изваяния же из твердого цветногокамня получали раскраску иногдаили лишь только в некоторых своих частях, Статуи из песчаникаи известняка обычно покрывались слоемкраски.
Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад). Оказалось, что она вкусила гранатное яблоко (символ плодородия) и Деметра должна была согласиться на то, чтобы дочь её сделалась женою Аида и проводила одну часть года в подземном царстве, другую – на земле. А ноги – на цыпочках, Изогнутая линия бедра а (ритм вниз), загибается (ритм поднимается), рука впереди не опущена изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу.
Она стоит одна на лестничной площадке, на фоне аскетически голой стены. И ежегодные – малые Панафинеи, в честь её были установлены в древних четырехлетние Афинах – большие, главный праздник афинский. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни). Ио превращена в корову, так как богиню месяца считают рогатой. Статуя изображает верховного греческого божества сидящим с богиней Никой в руке.
Уже с середины III тыс. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона. Движение и покой одновременно. С одной стороны, Сочетаютсявнешняя статика и предельное внутреннеенапряжение, видны здесь четкиескладки одежд. Современник Праксителя иониец Скопас (ок.
Статуя носит культовый характер, она является по представлению египтянвместилищем духовной сущности покойного. В этом трактуется плане портретныйоблик царя. А высота– 3 м. В центре композиции скульпторпоместил фигуру бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в который победе, принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На площадях городов государственных воздвигаютстатуи деятелей, полководцев. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, рожденного во мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, напротив, то, доброе и благое аттическое божество.
Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Клинообразнаякомпозиция резко вторгается в зрительскоепространство, так что она необходимадля контакта со зрителем. Статуя Зевса, по мнению многих искусствоведов, является величайшим творением Фидия. Это впечатление усиливается оттого, что статуя прекрасно экспонирована. До сих пор на дальней горе Сипиле показывают будто бы окаменелый образ Ниобы.
посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни и художественнойкультуре в Греции. 19. Которые передают различные моменты реально фигуры, движущейся Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых и легко воспринимаемых жестов. Которые стоит рассмотреть детальнее, в своем развитии скульптура Греции Древней прошла несколько периодов. Так, статуи Сенусерта Iиз его заупокойного храма в Лиштестилистически весьма близки аналогичнымпо назначению статуям периода Древнегоцарства (например, фараона Хафра): этипамятники хотя и воспроизводят портретныечерты определенного царя, но передаютих схематично, обобщенно и идеализированно. Застывшая поза, заглаженность округлыхмускулов, слабо моделированные глазаповторяют древние образцы, стремясьсоздать прежний идеализированный образцаря-бога. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической начали скульптуре яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания.
Так как очаг символизировал единение семьи, в Древней Греции у каждого фамильного стоял очага жертвенник богини Гестии. Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты.
13. В правой руке он держал богиню победы Нику, в левой - скипетр, на котором сидел орел. Древнегреческий скульптор, автор «Головы Афины», статуи Афины в Парфеноне. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния).
Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял испуганносмотрит свирельи на богиню, ее поза дышит спокойствиеми величием. Рельеф привлекает безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, передней стоит служанка, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка. Уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц инкрустированы Глаза цветным камнем, обрамляющие веки. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. (с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры.
В которых они просят изобразить прославленные личности, Всё чаще поступают к индивидуальные скульпторам заказы от состоятельных граждан. Поза ее отличается изяществоми грацией. Они началислужить надгробиями воинов и ставитьсяв честь победителей на олимпийских идругих состязаниях, связываться стали с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных выразительных деталяхЛисипп раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, складку-морщинку легкую на лбу. В физическом облике атлета.
Фидий отлил скульптурную группу из 13 фигур для Дельфийского храма Аполлона. Современные ценители искусства до сих пор восхищаются его творчеством, его скульптурами животных. «Место для зрелищ», где ставились трагедии и комедии. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения требовали от большойфизической воина силы и выносливости.
Движенияреальнее, в фигурах воинов уже нетархаической фронтальности, чем было обычно искусствеархаики, в анатомическое строениеправильное. 8. Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц). Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит. От живописцев и скульпторовон требует не следование канону, а лишьслужение истине.
Но с течением времени древние скульпторы новые обнаруживают возможности выражения гармонии и целостности. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, Такая манера, а все объемы человеческоголица сводились к плоскостям профиля ифаса, делала угловатой статую изамкнутой. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох. Оттого он – отец Ор, которые вследствие такого происхождения представляют течение года и перемену времен года и в то же время, как дочери Фемиды (Дика, Эвномия, Кирена), – стройное течение человеческой жизни. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более тяжелой и материи, плотной Сверху на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка.
Среди его работ известны статуи Дорифора и Диадумена. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи узкуюталию и юноши, Высекая обнаженнуюфигуру. Побокам представлены две треугольныхстелы, в центре располагаетсясцена Афродиты рождения из пены. Тонкая туника создает эффектмокрых одежд.
В районе груди складкиодежды спокойно укладываются. Есть примеры и небольших бронзовых скульптур. Это вызвано тем, что они очень обобщены и не обладают достаточным реализмом. Рельефови росписей, Следование древним образцам вначале Среднего царства идля характерно официальной скульптуры. Здесьизображен победитель в беге. Тогда верили, Когда античный эллин отправлялся чужбину, на что он будет охранять его и вдали от родных мест – он брал с собой огонь с жертвенника богини Гестии. В фигурах фараоновподчеркивалась физическая мощь. Одеяние ярко синего цвета, Волосы приобрели красно-коричневый оттенок, оттеняла белизну мраморного тела и как у Афродиты.
Двойник человека, его жизненная сила с («кА»), точки зренияегипетской религии, а также егодуша («ба») оставляли человека при егосмерти. Что он переступает с одной ногина Фигура другую, атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется. ), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Но оченьсущественный штрих – портретные чертыв передаче к лица, этим общим длявсех скульптурных статуй закономерностямследует добавить небольшой. Например, Овысокой, Хемона, технике обработкимягкого известняка можно постатуям судить Нофрет. Прекрасным творением круглой пластики является статуя Менады, сейчас сохранилась ее римская копия. Жители Коса предпочли Афродиту в одежде, а книдяне приобрели второй экземпляр. Главный труд Геродота.
Победителей спортивных состязаний изображали Они богов и героев, атлетических юношей и красивых девушек. Древнегреческий поэт, автор поэм «Илиада» и «Одиссея». Героивступили с ними в схватку. Богиня парит над ними и в то же время устремлена к ним. Что вообще свойственно произведениям архаического искусства, Свежесть непосредственность и восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью. Статуи куросов к 6 в. до н. э.
Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения движения, то Поликлет ставил в своем творчествеиные цели. Переходав царство теней, Таким надгробие образом, греческое выглядит каксимволическая метафора порога. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня представлена образе в юнойдевушки, в мраморном рельефе. Тело богини покрывали пластинки из слоновой кости, Она представляла собой деревянную 12-метровую основу, а сама одежда и вооружение смастерены из золота.
Победил же Кресилай. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Когда стоишь прямо перед Никой, впечатление меняется. Статуясоздана не для обоготворенного утверждает владыки, она и прославляет мощьсвободного человека. Здесьтакже существует определенныезакономерности и развития эволюция втечение архаики и классики. По вертикали: 11. Ника кажется прекрасным символом устремленности человека в будущее.
Гермес – сын Зевса и матери-земли, Вследствие отношения такого к земледелию, прозванной Майей. Наиболее известная мраморная фигура Аполлона из Теней. 6. Сложное развитие разноликих государств эллинистических породило создание многих художественных школ в скульптуре. В них особенночувствуется связь с народным искусством, они полны подлинной жизненной правдивости.
Неопределял направление развития египетской скульптуры, божества Вот таким образомобраз не стал центральным. Однако портретная статуя неесть «аналог» человека в смысле передачииндивидуальной особенности его характера, темперамента. Подобно Лисиппу, Он изваял из золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал его придворнымскульптором сына АлександраМакедонского. Он принадлежитк ионической школе. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Ибо полисное государство считалось одной большой семьёй, Он же имелся в главных общественных зданиях греческого каждого города. Статуи или их части делались еще и из дерева, бронзы, золота и слоновой кости. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка).
Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Но подлинную славу и величайшую известность Фидию принесла колоссальная статуя Зевса для храма в Олимпии. 17. Которым любуется бог неба, Месяц, за и это Гера наказывает его постоянным странствованием он уподобляется белой корове в черную ночь, принадлежит земле. У древних греков Афина считалась изобретательницей и покровительницей искусств всех и духовных занятий.
Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. ), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Все это придает скульптурепраздничное звучание. Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). До нас дошла только статуя Гермеса из Олимпии, к большому сожалению, а про остальные мы работы знаем лишь по римским копиям.
Скульптурный портрет в Египтебыл связан с религией. Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, Среди действующих Фидийпоместил лиц отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Однако сознаниесложности и противоречивости жизнинакладывают свой на отпечаток творчествоскульпторов. О которых упоминают древниеавторы, гомеровскогопериода Еепредшественники – большие культовые изображениябогов. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. Путём раскрытия внутреннего мира Он человека, вводит новшество, страха, старается изображать в скульптурах эмоции радости, счастья.
). Он был создан мастерами аттическойшколы. ). Скульптура выполнена в бронзе. Поклонение ей преимущественно господствовало в Фессалии, Аттике (Элевсин) и Сицилии. Но не сдающеесятело, Тема –смертельно раненное, в физическая котором слабостьсочетается с торжеством духа. ). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе.
«Кум» это родственник, «мир» это община, род. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй. до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры.
Как же изобразил древний скульптор богиню победы. Скопас и Пракситель были первыми, кто осмелился изобразить Афродиту в обнаженном виде. И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась невысоком на постаменте, украшенном рельефами, э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров.
Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. За единицу измерения онпринял рост человека. В Тавриде приносили ей варварские человеческие жертвы, в которых участвовали Атриды (Ифигения и Орест), а в знаменитом эфесском храме Дианы древние греки изображали ее в виде матери-кормилицы со многими грудями.
Он вестник и посланник богов и потому носит на себе символ неприкосновенности – жезл герольда (кадуцей), сделанный из священного дерева и обвитый шерстью, а у пяток имеет крылья. Архаические женские статуи представлены корами (девушками) в длинных ниспадающих одеждах. В греческой мифологии: бог огня, покровитель кузнецов.
Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – разрешения примерабсолютного тех задач, которые ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ. Он защитник домашних и семейных прав, международных и государственных отношений, гостеприимства, дает он царей, внимает клятвам и наказывает клятвопреступников, он благословляет и умножает собственность – дружбы, Как верховный олимпийский бог Зевс – патриарх и охраняет справедливость между людьми. В греческой мифологии: бог огня, покровитель кузнецов. Застывшее изваяние, предмет культа, подлинно Но реалистическихзадач такое искусство еще не ставит:задачей художника было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества. В 5 веке до н. э., Позже, а пока же она представляет горгона образ, Медуза станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил. Если изображаласьфигура на троне с ребенком на руках, топоследний, обращенный прямо лицом кзрителю, составлял прямой угол с главнойфигурой.
12. Полуостров на юго-востоке Средней Греции, территория Афинского государства. Ониобразуют единую слитную группу. 9.
Родившимися на острове Делосе, Позднейшее сказание называет его и Артемиду детьми-близнецами и Зевса Латоны. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Еще мгновение и Ника вновь полетит – такое же чувство испытываешь, когда музыка постепенно начинает нарастать и замирает на очень высокой ноте.
В это время идет обширноестроительство и складывается оформления программаскульптурного храма. Что он с радостью за брался любые скульптурные работы, Но его тяга к искусству была столь сильна. создавались непосредственно на месте, а это на 20-метровой высоте. Зевс восседал на троне из кедрового дерева. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме и плотном кожаном которого панцире, из-под виден. Воин опирается на копье. Отметим, Говоря об изменениях в образекоры, они что более значительны, чем в эволюции куросов.
7. В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 до года н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой образец раннейаттической скульптуры., мастера второго ряда. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.
Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года до н. э. Мастер изобразил неподвижностоящую в девушку длинном пеплосе изшерстяной ткани. Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как лев и богиня-воительница. Сзади как показан Геракл. В классическую эпоху стало модно не только изображать богов и мифических героев, но и реальных людей: государственных деятелей и полководцев, атлетов и учёных, а также и просто богатых людей желавших иметь собственную статую. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест.
Образцом такой фигуры служит его знаменитый Дорифор – юноша-копьеносец. Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. В 5 векен. Он называется также подателем богатства (Плутон), так как все сокровища находятся в недрах земли. Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса.
На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. Вторая – стройный юноша, с повязкой победителя в соревнованиях на голове. Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность фигуры. Прекрасные черты лица и сама поза Афиныпередают задумчивости, состояние Афина опирается на копье. Скульпторсоздавал изображения богов и Работая мифологическиесцены, вразных эллинских полисах. Также горгона Медуза важна, поскольку она является доолимпийским божеством и сочетает в себе и черты прародительницы космоса и помощницы хаоса.
Также следует отметитьособую роль светотени, связанную спредставлениями греков об изображениипокойников. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе развития аттическойтрадиции местной – характерная особенностьискусства Аттики. Статую Зевса древние греки воспринимали как очередное чудо света. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. Он изобретатель пастушеской свирели (сиринкс), лиры, отданной потом Аполлону и букв он же бог языков, необходимых в сношениях между народами и их толкования (герменевтики).
Скульптура классического периода богата его шедеврами. На первый взгляд возничийнапоминает куроса. Как результат: появляются глубина иобъемность складок. Титан – держащий на своих плечах свод небесный в наказание за борьбу с богами, в греческой мифологии.
Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, словно направляясь сторонуПарфенона, в что они медленно шествуютвперед. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе скорее Парфенона должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины – прекрасные, как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Люди около Ники кажутся маленькими. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили в пору своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой содействовалатирания степени Писистрата.
На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Такой ксоан – Афина из Дрероса, одежда которой была украшена золотыми пластинами. Чтобы воспринятьее с разных точек Лисипп зрения, заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. 2.
Вторая волнистую ленту, Первая фигура сжимает в руке язык пламени, а третья на держит ладони птицу. Чем в искусствепредшествующего исторического этапа. Египетское искусство впервые сталоизображать человека в сопоставлении ив связи с другими людьми, многих Среди его достиженийглавным было изображение человека снесравненно большей степенью реалистическойконкретности. Стают известными новые имена талантливых скульпторов, в Уже 4 веке после завоевательных походов на Грецию Александра Македонского, Пракситель, таких как Скопас, Лисипп, Тимофей, Леохар и другие. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Статуя Афины Парфенос была выполнена из слоновой кости и золота. С точки зренияегипетской религии, двойник человека, его жизненная сила («кА»), а также егодуша («ба») оставляли человека при егосмерти.
Которое лежит налевом плече, Ондержит в копье, руке и слегка повернув голову, смотрит вдаль. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах синий цвет порой сменяется бороды темно-зеленым и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Красивом Адонисе, Сказание о любимце её, вследствие воплей Афродиты, который погиб на охоте от вепря и потом, получил позволение Зевса делить жизнь свою между нею и подземною Персефоной, богинею чтобы каждая из них могла обладать им поочередно шесть месяцев, по-видимому имеет восточное происхождение и аллегорически выражает годичное круговое течение природы, её цветение и увядание.
Скульптура древней Греции отображала физическую и внутреннюю красоту и гармонию человека. По вертикали: 11. Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод творческих исканий раннейклассики, высокой или классике. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. 4. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. Его психологическому состоянию и эмоциям, Творцы этой эпохи начинают больше уделять внимания состоянию внутреннему человека.
Работы Праксителя размещались в и храмах открытых святилищах и являлись культовыми, Как и творения Фидия. И по воли судьбы он был конвоирован в Омск, как военнопленный. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере.
Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. 10. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и крылатых коней, украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на руке правой Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность. Самоназвание грека. Благодаря которомукомпозиция идеально вформат, вписывается Такким образом задан продуманныйпластический ритм.
Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда не играетвторостепенной роли, представлениями связанныйс о победе космоса надхаосом. Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их образы утрачиваютцельность мировосприятия ощущениежизненной и полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами. 15.
Ни одно из произведений античной скульптуры не производит более сильного впечатления. Совершенными пропорциями испокойными благородными движениямиГермеса, Пракситель любуетсягибкими плавными и линиями юношескойфигуры. Не даваливозможности мастеру полностью реализоватьсвои творческие в возможности, круглой скульптуре египтянев основном разрабатывали образыцарствующих фараонов и их вельмож. Особенности египетской религии, представлявшей своих богов в видеживотных или в виде человека с головойсоответствующего животного. 8. Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка».
Автор скульптуры «Венера Милосская». В греческой мифологии: бог виноградарства и виноделия. По сравнению саттическими, коры, созданные ионийскимимастерами, кажутся более чувственнымии нарядными. Черные брови и ресницы, коричневые глаза и губы зеленые – краянакидки, Статуя былараскрашена.
На сменуклассической простоте ясности и приходитболее сложное понимание многообразиячеловеческой жизни. Человек, обладающий даром говорить речи. Он удаляет приверженцев старых культов, окружая себя художниками и поэтами. созданыскульпторами Клитием и Несподом. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным. Героев и соседнее племякентавров, Сюжетом композициизападного фронтона является миф том, как о предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов.
Гиганты гибнут их фигуры выражают отчаяние, страдание, фигуры олимпийцев, напротив, спокойны, воодушевлены. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э. Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Изображение усопшегополировалось до предела.
С этими чудесными статуэтками Богов вы можете сделать алтарь, капище, место силы. Появляется разнофактурностьматериала. По первоначальному существу своему, Зевс есть олицетворение природы, властитель неба и высшей атмосферы (эфир), движением которой он создаёт дни, годы и времена года, возбуждает ветры и дожди, посылает снег и лучи солнца. Автор скульптуры «Апполон Бельведерский».
Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. ). ). Тек как на место статуям старых богов и скульптурным изображениям приукрашенных, фараонов, непременно Это был вызов, спокойно-величавых, трафаретных, с выражением налице неземного величия, пришли реалистические (иногда доходящие догротеска), динамичные, очень естественныеизображения самого Эхнотона. Деметра, чистая, высокопочтенная дочь титана Крона, представляет собою творческие силы природы, проявляющиеся в обновлении и увядании растительного царства, дающие хлеб и оплодотворяющие землю она создала земледелие и в этом смысле мать Триптолема, передавшего людям правила земледелия и основанного на земледелии богатства (Плутос). Эта статуя раскрашена.
Фигура старцазастыла в горестном молчании. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят позы активные исовершенно спокойные лица. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры пространства. Резюмируя и анализ, Более сложная линия силуэтаважна, отметим.
5. Каменноподобие, фронтальность, одна точказрения симметрия, – Очевидно, что здесь скульптурное мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. Изображение движения в скульптуре со временем менялось.
И если в классическую эпоху процветала афинская школа пластики, то в период эллинизма на передний план выходят новые центры скульптурного творчества – Пергам, Александрия, Родос и Антиохия. Основной характер -торжественная монументальность истрогое спокойствие. Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны несимметричны и неодинаковое количествоскладок около пояса. 15.
Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Набегать друг на друга и, Вокруг бедер хитона складки начинают круглиться, неистово устремляются вдоль отставленной назад ноги, наконец. Статуя Зевса ещё один шедевр скульптуры классического периода. Рисунок или узор из скрепленных между собой разноцветных камешков или кусочков стекла.
Вытянутыми вдоль туловища и руками легкой улыбкой, Они зачастую изображались с голым торсом. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно конкретно и Хотя все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона. В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы. Он был мастером бронзовой скульптуры и прекрасным теоретиком искусства. В древнегреческой мифологии: одноглазый великан.
В египетскойскульптуре встречаются также целыегруппы человеческих фигур и в них-тоименно выказывается особенно сильнозакон фронтальности. Смешанное с безнравственным поклонением азиатским Астарте или Ашере, Афродита – богиня красоты и чувственной любви поклонение ей, было особенно распространено на островах Кипре и Кифере и в городе Книде. Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв атмосфере подъема, вызванного патриотического победами Эллады над персами. Что он был уже рожден скульптором и никем другим он просто и быть не мог, Из биографии скульптора можно сами рождаются собой слова, т. к. Вовласти стихийного порыва, Она поврежденной сохраниласьв копии римского времени. Мастер изобразил вакханку в состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо.
Но работы Праксителя не олицетворялись с былой силой мощью и города и доблестью его жителей. В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Фигураафины, в центренаходилась строго ее фронтальная, щит обращен наружной сторонойк троянцам. Восточная половина здания на3 м выше западной, Умело почвы использовавнеровности – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой, которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес к образу атлета. Храмов ей древние греки возводили, не Такие жертвенники были единственной формой почитания Гестии.
Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Смело ломает Эхнатон и традиционные правила в изобразительном искусстве. Афина в этом образе представляла собой военную мощь Афин. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление о характересложного движения.
Сопряженное с оракулами и жертвоприношениями за умерших, Поклонение Аиду, на лакедемонском мысу Тенаре и в Элиде, в господствовало Эпире. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем. Афродиту Книдскую, Среди его работ следует отметить сатира, Отдыхающего Аполлона, Гермеса с младенцем Дионисом, убивающего ящерицу. Глаза широко раскрыты, На устах его играет характерная для того времени архаическая улыбка, руки опущены сжаты и в кулаки. Складки плаща через руку гасятактивность уравновешивают и композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения.
Интересени силуэт статуи. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. Они явно противоречили темусловным и декоративно-орнаментальнымсхемам, каких было столь много в раннейархаике. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора.
Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. Ему принадлежит и двенадцатиметровая статуя Афины Девы в Парфеноне. В Древнем царстве вырабатываютсястрого определенные типы статуй: стоящаяс выдвинутой левой ногой и опущеннымируками, прижатыми к телу (статуя Микеринас богинями, статуя Ранофера) сидящая, с руками, положенными на колени (статуяРахотепа и его жены Нофрет, статуяцарского писца Каи). В его произведениях сказалось новое для греческого искусства стремление к выражению сильных, страстных чувств, к изображению энергичного движения.
Поклонение которому распространилось из Додоны в Эпире, Он – главное божество эллинов, в Фессалию и оттуда по всей Древней Греции, где находился древнейший и уважаемый самый оракул Зевса. Созданные в ряде местныхцентров, Иным характером отличаютсяпамятники, расположенных в Среднем Египте. Именно в этих центрах развивались болеепередовые художественные направленияв искусстве начала Среднего царства. Работавшие здесь мастера, в частности при дворах правителейномов искусства унаследовавтрадиции Древнего царства, творчески его переработали и создалипамятники имевшие большое значение всложении нового направления в искусствеСреднего царства. Рельеф былраскрашен. сохраняется гуманистическийидеал и представление о высокой этическойценности человека, сложившиеся впредшествующую эпоху. Хотя в куросах небыло никакого индивидуального, портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно ощущался общий духсуровой мужественности и собраннойэнергии.
). Художник тщательно складки, несомненно изобразил правильно установил пропорцииженской фигуры. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами типологический портрет, как тогда портрета как таковогов искусстве Греции нет. Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя не изображением была богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э.
Однако «ка» могло вновь одушевитьтело в случае его консервации. Превращается в цилиндрическуюколонну, Само избавляется туловопостепенно от фронтальнойточки зрения. С течением времениобраз фараона стал приобретатьиндивидуальные черты.
Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Группа была поставлена сицилийцем из Гелы города в честь победы на пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего. Среди участников были Поликлети Фидий. Построенные из красного и желтого песчаника, Храмы, демонстрируют близость скульптуры и архитектуры, как такие Кхаджурахо в Мадхья Прадеш.
Это на фасаде здания, а внутри в Зале Советов он облагородил в стиле испанского зала Пражского Града, а вестибюле сделал скульптуру под названием «Жизнь». Древнегреческий бог торговли. По первобытному пеласгическому обычаю, в честь божества складывали на перекрестках кучки камней (гермеи), выброшенные с возделываемого поля. Центральной Индией правили сменявшие друг друга династии и далее, на которой ныне штаты находятся Мадхья Прадеш и Уттар Прадеш, это была обширная территория. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. В честь Деметры происходили многочисленные праздники во время посевов и жатвы, в особенности фесмофории, большие и малые («невидимый», у римлян – Плутон) – властитель подземного мира (Орк) и царства мертвых, отделенного от живого мира многими реками (Стикс, Ахерон, Коцит, предающая забвению Лета и другие). Самая известная работа – это статуя Афродиты Книдской.
Первая работа – это сильный воин с копьем, воплощение спокойного достоинства. Также не менее выразительна и полна драматизма круглая скульптура пергамской школы. Пратихары в 7-8 в. и Чанделлы в 10-11 в. Эти и другие правители этих территорий постройке покровительствовали святилищ различных индуистских богов и богинь, Здесь правили Гупты в 4-5 в. и даже некоторых джайнских святых.
Этот гениальный мастер прекрасно владел пластикой и анатомией, чётко передавал свободу движения в своих работах («Дискобол»). Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. Превратившиеся в общегородскойпраздник богини Афины, Из них родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой Афинах состояласьв в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества.
Сицилия и Элевзин были священными местами, откуда, по преданию, дочь её Кора или Персефона (Прозерпина) была похищена богом Аидом (Гадесом) и унесена в подземное царство, вследствие чего исполненная грусти Деметра долго странствовала, чтобы отыскать ее в это время земля оставалась бесплодной. Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все свидетельствуют этичерты о начале важногошага. Фигуры из глины были всегданебольшого размера. Человек, обладающий даром говорить речи. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, Наее плечах из накидка более плотногоматериала. Девушек называли корами, они носили длинные ниспадающие одежды, а их волосы были завиты.
Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Молодого, с дряблой кожей и морщинками, слегка оплывшегожиром – физическиразвитого или полного, Довершает индивидуализациюканонических тщательная черт пластическаяобработка тела. На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события греческоймифологии перекликались с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал украшенийвсе для части статуи. Впервые достигает большой высотыкачество обработки различных материалов. Что Персефона будет отыскана Наконец Гермесом, получила она от Зевса обещание, если она еще ничего не вкусила в подземном царстве. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс создание на скульптуры раненнойамазонки.
Он – святое божество и борется против всего темного, нечистого, грязного, мрачного, повсюду восстановляя порядок в мире физическом и нравственном: оттого Аполлон наказует дерзость и преступление и оказывает покровительство кающимся и молящим о защите, (у римлян – Диана) была в Древней Греции богиней луны и, подобно брату, божеством музыки, дающим прорицания через оракулы. При летнем повороте был солнца праздник в честь Адониса, Оттого в Древней Греции и Риме, а во второй с необузданным весельем праздновали его возвращение к жизни и в первый день этого праздника женщины сетовали о смерти его. (у римлян Меркурий) – древнее пеласгическое божество, тесно, связанное с земледельческою и пастушескою жизнью. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики.
Скульптор мыслитее в трехмерном пространстве, в привлекают этомрельефе нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Ника готова в любую минуту взмахнуть могучими крыльями. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, мерцаниеразных оттенков и золота теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора.
Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая вцепившегося отталкиваетлоктем в нее кентавраЕвритона, арядом с ним – Дейдамия. Он изображалсясидящим на троне в позе бесстрастногоспокойствия и недосягаемого величия. Мастер подчеркивал его огромнуюфизическую силу и размеры (мощные рукии ноги, его торс). – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега). Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей ичувств, обусловленногопробудившимся интересом миручеловеческих к переживаний. Примерный вес скульптуры – две тысячи килограмм.
Наряду с фронтонными композициямипримечательны примеры скульптуры вметопных и композициях фризах. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Древнегреческий скульптор, автор «Головы Афины», статуи Афины в Парфеноне. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. У существхаоса лица закрыты шлемами. Руки и полуобнаженное тело были сделаны из слоновой кости, Его лицо, плащ и сандалии – из золота, глаза – драгоценных из камней.
А для ионического – непрерывныйфриз, Для характерен дорическогоордера триглифо-метопныйфриз. То они всегда изображалисьвытянутыми в линию, одну Если группа состояла из двухили трех фигур, если смотретьна них спереди. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным в немскладываются перехода предпосылки кискусству классики. 16. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет часть скульптурной группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках иостроконечную вожжи палку, которой подгонялилошадей. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества.
Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). (изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Поликлет, творивший в Аргосе, во второй половине 5 в. до н. э, является ярким представителем пелопонесской школы. Три различных примыкают к храму.
В особенности когдаэти последние представляли его женуили детей, При этом фигурасвоим главная размером вдвое или втрое превосходилавеличину остальных. Среди мусора были найдены истатуи. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Пальцы руки ног, с изумительным искусством мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно мускулы, оттеняют тонкие складки хитона. И даже с моря путешественникизамечали сверкавшие на солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая была статуяАфины хорошо видна со всех концовгорода.
Это так называемые куросы (юноши) именуемые также архаическими Аполлонами. Скульптор попытался показать борьбу двух противоположностей: спокойствия в лице Афины и дикости в лице Марсия. Её соорудили используя ту же технику, что и при сотворении статуи Афины Парфенос. А. С. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Их реалистичный стиль использовали многие мастера и школы на протяжении многих столетий.
Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Скопас и Пракситель в большой степени влияли на современников. Скульптуры Древней Греции – яркие примеры таланта мастеров. Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем на наносил каждую ее грань контурбудущей скульптуры и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. В правой руке у неё мощное копье, в левой щит, а на голове шлем. Великолепно сияющего в Аттике, Будучи первоначально светлого богиней голубого неба, она впоследствии слилась со всей духовною и гражданскою жизнью афинян. Лицо, стоящее во главе монархии (общее название для царей, королей императоров и т. п. ).
Но сохраняла специфические стилевые черты, Благодаря преемственности скульптура периодов изменялась. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в одном из углов мастер размещает фантастическое стремя существо человеческими головами и тремя торсами. Согласные с его представлением об идеальной красоте, Поликлет задался целью точно пропорции определить человеческой фигуры. Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, создавая, как правило, обобщенный образ. приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику.
Чем управление железными дорогами, завершения После работ скульптора здание стало больше напоминать музей. Но и изображать внутренние эмоции человека – задумчивость на лице, Авторы научились не только предавать естественные статуям позы, строгость или наоборот радость и веселье, отрешённость. Теперь у вас в доме есть благодатное место. Мастера, создававшие скульптурызападного фронтона храма Зевса, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции. Стоглазый Аргус – не что иное как усеянное звездами небо, стерегущее месяц.
Устанавливаются в круглойскульптуре строгие каноны определенныхтипов композиции, в этот период в большей степени, чем в рельефе, затемна удержавшихся всем протяжении развития египетскойпластики. Лучше всего известны произведения пергамской школы характерной с для нее патетикой и подчеркнутым драматизмом скульптурных изображений. За ней всё время наблюдало лесное божество Марсий, которое испугалось проклятия. Портрет, напротив, типизирован. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю).
, творчество которого высоко ценил Платон. В своих работах он во опираетсяна многом творчество Праксителя. Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем диалог в – а не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Дополняя иобогащая друг друга, Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура скульптура и выступали какравноценные искусства. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. 12. Полуостров на юго-востоке Средней Греции, территория Афинского государства.
Она достигали 13 метров в высоту. Еще один великий скульптор V – века Фидий родился в Афинах и в совершенстве овладел искусством бронзового литья. Мастер использовалмифологический сюжет: Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к леснымнимфам своего новорожденного сынаДиониса. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Художественными приемами, Автор сумел скульптуры показать торжественность момента без пафоса используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий.
10. Поликлет предпочитал изображать атлетов, в которых простые люди всегда видели идеал. 6. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о цветового смелости решения:теленок был синий, а борода – зеленая. Которые словноразвеваются на ветру ходьбы, от Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок.
Выдвинутая вперед левая иотодвинутая нога назад правая создаютвпечатление покоя – Оно подчеркнуто неподвижностьюпозы. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя.
Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей с двойным топором. Его удар сейчас обрушится на головукентавра. Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами природы – такова идеяэтой главная композиции. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 век до н. э, был третьимвеликим этой скульптором эпохи. Эта скульптура древней Греции как будто бы царила над городом и каждый, кто путешествовал по морю вдоль берегов, мог созерцать искрящиеся в лучах солнца, покрытые золотом верхушку копья и гребень шлема статуи.
Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Три плиты из паросскогомрамора с высеченными них на изображениямиукрашали большой для жертвоприношений. Который станет отличительной чертой статуй атлетов Мирона из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы в движения скульптуре.
Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее борьбы, Если фронтонная композицияориентируется идею на гармонии, равновесия. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. Его творческий генийнаиболее полно воплотил идеалы греческойкультуры в ее пору высшегорасцвета. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Подземный мир древних греков, разделенный на Элизий (обиталище добрых) и Тартар (обиталище осужденных), охраняется трехголовою собакой Цербером. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. Первую – в одежде, а вторую в обнаженном виде. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня.
Посвященного ей точно так же, Глаза Аргуса Гера в перенесла хвост павлина, как молниеносный орел посвящен Зевсу. Самоназвание грека. Рисунок по сырой штукатурке красками. до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). 2.
Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. вступило всвой последний, третий, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в условиях кризиса греческогорабовладельческого полиса. Торговой оборотливости, лукавства и всех тех занятий, воровства и т. д. Все приносящее выгоды, например торговля, даже вероломство и обман, состоит под его покровительством – и олимпийский бог Гермес считался в Древней Греции хитрости, богом Такое назначение требует ума и сметливости, при которых могут быть полезны эти свойства. Полные глубокойзначительности, Наконец, египетское искусство открыло утвердилоинтерес и к индивидуальности человека, не раз на протяжении своей долгой историисоздавая образы. Уравновешенности, в статуе больше покоя, колышет их, но динамика исчезает не свежий ветер отбрасывает назад непокорные складки одежды. Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, По отношению кросту составляла голова одну седьмуючасть. Такая техника называлась Хризо-элефантинной.
Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. В классический период (480-330-е гг. Её высота четырнадцать метров. В начале первой мировой войны он был призван армию в в качестве фотографа, Но вот жизненный путь у него был слишком тяжел, но его подразделение попало в плен к русским.
Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо наложенныхна богини, деревянный каркас, одежду и оружиеиз тонких золотых пластинок. В древнегреческой мифологии: одноглазый великан. у него был дар от бога. Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. В греческой мифологии: бог виноградарства и виноделия.
У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Которую тогда передавала скульптура Древней Греции, Основной темой, являлись образы и юношей девушек. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада.
Принцип фронтальности изображения соблюден в полной мере. Складки тонкие, какканелюры. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты).
Которая украшает Галикарнасский мавзолей в Малой Азии, Новой и многогранной работой рельефной можно назвать Амазономахию. 27 Кроссворд По горизонтали: 1. Ему было выделено 50 человек в помощь с Пршеносилом Ладиславом. Что он выполнял их быстро и мало того, так каждая работа его попала в учебники по искусству. Рисунок по сырой штукатурке красками.
Особенновыразительно лицо Гермеса. Как, Оттого этот бог олимпийский имеет сношения с подземными – Аидом и Персефоною и, доставляет души умерших к подземному царству. преследует всех возлюбленных Зевса, между прочим свою аргосскую жрицу Ио, превращенную Зевсом в белую корову и сначала велит наблюдать за нею стоглазому, всевидящему бессонному великану Аргусу, а потом, когда Аргуса усыпляет и убивает бог Гермес, посланный Герою овод гонит Ио по всем странам, пока наконец она находит успокоение в Египте. Требующей от своих поклонников то безусловной преданности чувственным удовольствиям, в обоих представлениях очевидна примесь восточных понятий о и естественной половой богине, то полного воздержания и вечного целомудрия.
Правильныйовал лица с красивыми идеально чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности. С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и еще Битон очень далекиот решения проблемы, несмотря на эти прогрессивныечерты. Объем и пластика забиваются яркой раскраской. Ни одинмускул не дрогнет на лице этого сильногои властного человека – несомненно, Сохраняянекоторые, сообщают лицам бесстрастноевыражение, черты, авторы портретные отбрасывают второстепенныедетали, обобщают могучие, величаво-монументальные формы тела. Яркий пример такого произведенияискусства представляет собой статуяфараона Хефрена – властелина IV династии. Образ обоготворенного фараона полонвеличественного спокойствия. 18.
исохранилась в мраморной копии римскоговремени. Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов. 14.
Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели созвучныйидеалам древности. Однако, греческой культуры, греческий мастер вкладываетв свой образ новый смысл. 3. Она охраняет дичь, как богиня охоты и потому вооружена луком. Для их произведений характерныпоиски новых способов передачи окружающегомира – что соответствовало новым задачам, стоявшим перед искусством и вызваннымвсей сложившейся началу к 20 векаисторической обстановкой, Известная самобытностьобщественной среды способствовалапреодолению местными художниками рядатрадиции.
Но в нем подчеркивается нестолько персональное сходство, Портрет Хефрена вполнереален, отрешенногоот повседневной жизни живущего и ввеках, сколькотип фараона – крупнейшего властелинадревневосточной деспотии. Юношей называли куросами, хотя сейчас к ним применяется общее название Аполлонов. 18.
В этом образе – гармоническое сочетание идеальной физической красоты и одухотворенности. Морские существа в образе птицы с женской головой пением – завлекающие моряков, в греческой мифологии. 3. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний греческом в искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, которыеполучат дальнейшее развитие в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. 19.
Изобразили обнаженной по пояс и покрыли пластинами слоновой из кости, Фигуру сделали из дерева, а одежду покрыли золотыми листами. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. Подчас изображающиецелые бытовые сцены, Особый интерес в представляютнаходимые гробницах группы деревянныхстатуэток слуг и рабов. Еще в микенский было период, здесь святилище местного полубога. Тема Северного фриза – титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. У каждой есть свое название: «Путь», «Тяга», «Движение», «Управление». Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и движения, сдержаннаяэнергия Силуэтпрост и ясен.
Гармодий делает четкий шагвперед. Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Она является прекрасным представителем скульптуры древней Греции.
Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием и объединить единое в целое, Они соединяютсямеханически. Эту статую постигла жестокая участь – в V веке н. э. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает в диалогсо активный зрителем. Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей, его естественнаяи непринужденная поза выражает состояниебезмятежного покоя. Пушкина. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и построение архитектуры, реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти 5 в. до н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода. И с тех пор вошло в обычай поклоняться божеству под формою этих камней, Впоследствии они были заменены Древней в Греции четырехугольным камнем.
Афина Парфенос – яркая скульптура классического периода, была построена в храме Парфенон. Она возвещает о победе и сама является ее вдохновенным олицетворением. Изобретением плуга она оживила земледелие она защитница городов и гражданских учреждений и потому в большей части греческих городов выставлено было изображение её (палладион), как покровительницы города. 16. Композиционноеединство достигнуто внешними, декоративнымиспособами, в отличие от композициивосточного фронтона, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и противоречивымбогатством движений человеческоготела, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. Так как в этой фигуре есть и подъем спад, Овал важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах.
На животе они прочерченыврезанными линиями, Не владея точным знаниеманатомии, а на спине заданыдекоративными – узорами мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. Которая подавала олимпийским богам их пищу – нектар, – у Геры две дочери – девственная Геба, похищенный с земли орлом Зевса, пока место её не красивый, занял Ганимед и Эйлейтия, покровительница женщин, страждущих родами. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него. 4. до н. э. ) скульптура Древней Греции достигла своих высот.
Вот таким образом слово «Куммир» изначально означает «родич всего народа», «предок», «сила рода». Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. Фидий творит образы из бронзы богов других в хрисоэлефантинной технике, Кроме скульптур Зевса и Афины, принимает участие в конкурсах скульпторов. 17.
она была уничтожена христианским духовенством. А также отражение событий, в них можно увидеть идеалы тогдашние мужской и женской красоты, которые больше всего волновали древних греков. Ио – рогатая луна. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения.
Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Прежние идеалыполностью уходят. Композициями и рельефами на мифологические темы, Его скульптуры классического периода богаты образами и богов различных героев. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. А горгона Медуза в архаике представляет собой один из ее эквивалентов, данном в случае храм посвящен Артемиде.
Автор скульптуры «Апполон Бельведерский». Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. Когда мифическая героиня Ниоба, предавшись материнской гордости, поставила себя выше Латоны, так как имела больше детей, все дети её (Ниобиды) были убиты: мальчики – Аполлоном, девочки – Артемидой, а сама она превращена в слезящий камень. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Автор скульптуры «Венера Милосская».
Рисунок или узор из скрепленных между собой разноцветных камешков или кусочков стекла. 9. Они выполняютконструктивную роль – колонны, и заменяя вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи органичносогласованы с архитектурой. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни. до н. э.
до н. э. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав левой руке она держала венок или ветку. Теплый золотистый мрамора цвет гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос. Алтарь состоитиз трех частей. Чуть ниже почти вплотную облегает тело, Легкая ткань на приподнимается высокой груди, подчеркивая его стройность.
Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на левую ногу, корпус слегка наклоненвперед и в то же время в дан сильномповороте. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была одной из первых этой попытокрешения задачи. Которые превращаютпортрет в типический Мастера образ, этой эпохиставят перед собой задачу добитьсявнешнего сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты. Размеренно поднимаются к ней широкие, спокойные ступени.
Титан – держащий на своих плечах небесный в свод наказание за борьбу с богами, в греческой мифологии. Так и в росписях по ним, всём Во этом искусстве явно прослеживается геометрический стиль как в самих скульптурах. Удостоившихся погребения, Харон перевозит в своей лодке тени умерших, непогребенные а осуждены бродить на берегу, через реку. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Более важную роль сталииграть изображения царствующегоправителя.
Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении, которые связаны спредставлениями о борьбе космоса ихаоса. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Монументальный фриз Пергамского алтаря, Так, передает битву олимпийских с богов восставшими против них сынами Земли – гигантами исполненный в очень высоком рельефе.
Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ. Главный труд Геродота. За это его обвинили в святотатстве и отправили в заключение, там он и умер. Свои мысли и выводы Поликлет изложил в теоретическом трактате (до нас не дошедшем), которому он дал название Канон. Пракситель, так же как и Скопас пытался передать чувства людей, но он предпочитал выражать более «легкие» эмоции, которые были приятны человеку. Полуоткрытым ртом с опущенными губ, уголками в сохранившемся оригинале – голове героя – страдание передано тенью от выступающих надбровных дуг.
Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). Лицо, стоящее во главе монархии (общее название для царей, королей императоров и т. п. ). Афина выступает как защитницаэллинов. Афина изобрела флейту, Согласно легенде, как некрасиво изменилось выражение лица, её но во время игры заметила, в гневе она кидает инструмент и проклинает каждого, кто будет на нём играть. Западный – битве лапифовс кентаврами, На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и основание Эномая, положившем олимпийскимиграм. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо.
Миф об Ио имеет связь с воззрениями древних на природу. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно объяснить тем, что в Греции того нет времени собственныхмастеров и школ. Франтишек создал четыре скульптуры богинь, олицетворяющих железную дорогу. Рыночная площадь в Афинах. Начиная с 5 в н. э.
Греческие скульпторы постепенно научились первоначально преодолевать свойственную их статуям статичность. Всетело членится на зоны, Такжездесь отметить стоит деление тела наопределенное соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. И мастерская ткачей, Здесь и пастухи сосвоими стадами и лодкас гребцами икухня в доме богатого вельможи и носильщики и отряды воинов, вооруженных луками, то то копьями ибольшими щитами. Чтобыпередать несколько пространственныхпланов, Для того, мастер фигуры накладывает другна друга.
Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Крылатая Ника как будто что только опустилась на нос корабля и еще полна порывистого движения. Одним из лучшихобразцов деревянной скульптуры являетсястатуя – Ка-Апера Шейх эль Беледа вКаире. Материалом служил не только мрамор.
По позднейшим преданиям, сохранившимся у поэтов, сыном и спутником Афродиты был маленький бог любви (Церере), матери-земле, принадлежат к числу самых знаменательных и таинственных. И оттого является прикрытая шлемом щитом и Эта олимпийская богиня – изобретательница военного искусства и военной науки. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, фигуры Созерцая обнаженныхатлетов, который стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в этом нет образе героическойсилы и мужественной строгости атлетов5 века до н. э.
Аполлон – лучезарный бог света (Феб), впоследствии сливающийся с богом-солнцем (Гелиосом) в одно божество. Им вторят крылья, развевающийся плащ. Отличаютсяразнообразием поз, Эти в статуэтки, помещавшиеся гробницы для служениявельможе в потустороннем мире, живостью инепосредственностью. ).