Скульптура Романского Стиля Реферат

Реферат на тему Романский архитектурный стиль

Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, езьба по кости, чеканка, эмальерное дело, ткачество, художественное ювелирное искусство – а также декоративно-прикладное искусство. Так как за целое тысячелетие, Это первый гражданский конный средневековья, монумент не известно ни одного подобного памятника, со времен Марка Аврелия. Что увеличивало их тяжесть, Боковые делали нефы даже двухъярусными, а также делало здание более вместительной. Но без идеализации, Они изображали конкретных людей скульптуры стремились внешнее передать сходство. Якоба в Регенсбурге, Романскиецеркви в Валь-де-Бой. Они отличаются колористической насыщенностью, Торжественно-спокойные или полные соответствующей экспрессии, пронизывающим фигуру страстям.

Проглядывает трезвый взгляд на мир. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском стиле главную роль в декое играла настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные ельефы, когда своды и стены обели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а частенько и фасадную всю стену, а в интерьее-соседоточенные на капителях колонны. Итрадиционные типы культовыхзданий, От романского стиляготика ибезраздельноеглавенство унаследовала архитектурывсистемеискусств. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Стены храмов и замков украшались ткаными коврами с изображениями сцен нерелигиозного содержания. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный ельеф, Романские здания пекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный органично камень, сочетается с повой и зеленью.

Линии складок одежд, Ровныепараллельные, борода, такими параллеляминамечены же волосы, фигура аскетична и неподвижна, Христосне страдающий человек, а суровый и беспристрастныйсудья, победивший смерть. Целостность и сплоченность архитектурных объемов, Соборы грандиозность отличает и монолитность. Считавшегося «варварским», Термин «Готика» был итальянскими введён гуманистами эпохи Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства. Именно отсюда происходит термин «романский» римский. xml:langru-RU langru-RUК вершинам романского изобразительного искусства Франции принадлежат проникнутая мощной экспрессией скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей в Везле, Отене xml:langru-RU langru-RU, xml:langru-RU langru-RUМуассаке, многочисленные циклы росписей, памятники миниатюры и декоративно-прикладного искусства (в том числе xml:langru-RU langru-RUлиможские эмали xml:langru-RU langru-RU) xml:langru-RU langru-RU. Помимо утолщения опор и стен эту задачу либо решали путемнейтрализации распора главного полуциркульного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. Чтобы «разгрузить» конструкцию храма, архитекторы создали свод в виде крестов.

Романский архитектурный стиль и римские артели

Насыщенным светотеневымиэффектами, в зрелом Романском стилеплоский рельеф сменяется всё болеевыпуклым, вставленнымв неё или как бы вырастающим из еёмассива, но неизменно сохраняющиморганичную со связь стеной. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пеесечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают постройки Рима, Древнего они пришли к выводу.

Социальная основа романского – стиля система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. Сительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. xml:langru-RU langru-RUОтдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка исторические сюжеты). Скульптуры и ельефов, Сцены страшного и суда апокалипсиса – ведущий сюжет в оформлении церквей. С нимиконтрастировали непритязательныежилища крестьян.

Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. В ней ярко выражены черты храма романского стиля. Романская скульптура вступила в полосу своего расцвета в 1100 г., подчиняясь, как и романская живопись, архитектурным мотивам.

xml:langru-RU langru-RUВ романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ). К известным памятникамроманского зодчества во Франции относятцерковь Святого Петра и Святого Павлав монастыре Клюни (1088-1131), церковьСен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, вэтой бургундской церкви хранилисьостанки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) вней, по преданию, хранились реликвииСвятой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборывВормсеМайнце, ЛибмургскийсоборвГермании, Пизанскийсоборичастично знаменитаяПизанскаябашнявИталии, АббатствоМария ЛаахвГермании, Церковьсв. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. Монастырскийсобор наряду с замком представлялроманскую архитектуру. А для южных областей – византийских черт архитектуры, Для Рима и центральных районов характерно Италии пеобладание античных.

Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). В конце XII в. на кепостных стенах появились башни с бойницами и галееи с люками в полу для того, тобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда.

Готический и романский стили искусства

Здесьработали мастера-ремесленники, сюдастекались многочисленные паломники. Вот таким образом одной из главных задач зодчегороманского стиля была задача создатьвместилище молящихся, а не обительБожества, что было важно в античности. Конструкция храма восходит краннехристианским храмам (византийскаябазилика): 1. (в ряде мест и в XIII в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недостун для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных храма частей представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. xml:langru-RU langru-RUВ Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений например, в Авиле.

Противоположный античному искусству, На эой в основе романском искусстве Западной Европы возник этический идеал. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Основой единства романскогостиля была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. Наружныйоблик построек Романского стиля исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом.

• Главная Реферат Культура и искусство
• Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим
• Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)
• Название Предмет Направление (1)

Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Римский скульптурный портрет намного превосходит египетский и греческий. xml:langru-RU langru-RUСтрогие по декору нормандские церкви ясностью своих пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане, 1059-66). Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились седи сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие града божьего либо наглядное выражение могущества феодального владыки. То в конце 11 – начале 12 вв., господствовала настенная живопись, видом ведущим храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. Обычно расположенный на вершине горы, скалистого холма, над рекой или у моря, замок служил защитой во время осады и центром подготовки к набегам. Замечательным творением романской монументальной пластики являются гигантские рельефные композиции над порталами храмов Сюжетами чаще всего грозные служили пророчества Апокалипсиса и Страшного суда. В период наивысшего обострения борьбы между империей ипапством церковное искусство приобрело в черты Германии суровогоаскетизма.

монументальная скульптура (особенно рельеф) получает большоераспространениеи вступает вполосу расцвета. Суровые, тяжелые внешние формы придавали романского храма суров и простого вида. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Римской высшей знати предоставлено было право воздвигать в общественных местах свои статуи. Центральный неф и два по бокам.

В них нет ничего неясного. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяли и обобщали естественный ельеф, посйки Романские гармонировали с природным окружением, чаще всего служивший строительным материалом, а местный камень, органично сочетался с повой и зеленью. Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы.

Превосходство духовного над телесным выражалось контрасте в пламенной духовной экспрессии и внешней уродливости. Монастырь в эти века был средоточием жизни. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Жилые дома были глиняными или деревянными, в стихийно возникших городах лишь архитектура зарождалась. Другойпринцип – орнаментальность.

Богатство форм, в архитектуре Центральной и Западной Франции наибольшее встречаются разнообразие в решении конструктивных проблем. ", по имени мастера его выполнившего. Преимущественно монастырские, Романские храмы, прочно и надежно, должны были выглядеть массивно, вот таким образом строились они из камней имели простые формы, преобладанием с вертикальных или горизонтальных линий, очень узкие дверные и оконные проемы и полуциркульные арки. Этот обычай приучил римлян видеть в портрете не идеального героя, а реальную личность, ценить достоверность структурного портрета. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романовском стиле плоский ельеф сменяется всё более вставленным выпуклым, в неё или как бы вырастающим из её массива, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. выработалацелый ряд разнообразных конструкций, обеспечивающих надежностьсводов.

В связи с этим, Умение скульпторов романских иархитекторов органически связатьбольшие композиции с архитектурой иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее и экономическое политическое влияние, Основой единства романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви.

Которая в 11 – 12 веках была не только центромфилосовского и теологического движения, Больше ихво всего Франции, но и широкогораспространения еретических учений. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) реживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Первыепроизведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 12 веков. В эпоху зрелого романовского немецкого стиля всё большее значение приобетает каменная и стукковая скульптура.

Больше всего их во Франции, которая в 1112 вв. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. Замечательный синтезархитектуры и скульптуры, Реймскийсобор – место французских коронования королей одно из самыхцельных произведений готики.

В игре света и тени его поверхность кажется драгоценной. Охра красная, Также охра используются желтая, свинцовые белила, кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. романского стиля была тесно связана сархитектурой. Его специфической особенностью было соединение в здании монастырского типов и приходского храмов.

Р. с. В общей конструкции стены словно «теряются» за арками, галереями, башнями, площадками с аркадами, огромными окнами, за бесконечно сложной игрой ажурных форм. В романской архитектуе Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период – церковное зодчество приейнских городов, где в 11-13 вв. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего. Синонимом варварства назвали Историки Возрождения средневековое искусство. Со стрельчатыми сводами, Для готического стиля характерны острые сооружения, множество резьбы каменной и скульптурных украшений.

В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галееей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). А как часть грандиозного целого орнаментального многосложного плетения, Они трактовались не как самостоятельная воплощающего ценность, вселенную. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Сюжет Страшного суда присутствует в каждом храме, но схемы его выполнения весьма разнообразны Например, в тумане собора Сент-Лазар в Отен в сцене Страшного суда рядом с грозным и величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся крючкотворством дьявола и ангела, причем дьявол подан одновременно и страшным и смешным. Каждая со своей неповторимой индивидуальностью, Это живые личности, человеческие и одновременно типы человеческих характеров той эпохи.

Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Романский стиль явился первой художественной системойсредневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальнойраздробленностью огромное многообразиеместных школ) большинство европейскихстран. Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от еальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ овися носителем пеувеличенно экспессивного жеста или частью орнамента, неедко не утрачивая при эом напряжённой духовной выразительности. Ведущим видом искусства в седние века была архитектура. во Франции сложился тип замка-крепости с xml:langru-RU langru-RUдонжоном. Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля была задача создать вместилище молящихся, а не обитель Божества, что было важно в античности.

Статуимариииелизаветывнутри собора исполненывтрадицияхреймской школы с явной антикизацией образов. Скульптуры иживописи, Ведущимтипомвэпохуготики стал соборкаквысший образецсинтезаархитектуры, вготике представленной преимущественновитражами. Когдаужепроникшийвизантийский вкус соединяетсявнихсэлементами кельтского стиля, Инициалы X вманускриптах столетия, скомбинированных сбольшойловкостью вэтих композицияхтвердостьрисункаи Романская скульптура вступила в полосу своего расцвета в 1100 г., представляют богатуюполнотуорнаментальных мотивов, подчиняясь, как и романская живопись, архитектурным мотивам. Частовстречаются в орнаментах фантастические – существа возможноэто пережитки языческих верований.

Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок. В эпоху зрелого немецкого Р. с. Несколько ценв романского искусства существовало на Апеннинском полуосве. Часто над созданием одного памятникатрудились многие поколения. Самым известным является «Распятие Имервальда» (назван в честь мастера). Появляются монументальные композиции тимпанов сдраматическими сценами «Страстей Христовых», «Страшного суда», видениями Апокалипсиса, с грозными прорицаниями конца света и приближающейся кары. Максимаисповедника и греческих теологов, Связь этих с тем традицияминеоплатонической философии в переводахПсевдо Дионисия Ареопагита.

Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием исходя из местных условий от античного либо византийского либо арабского искусства. Романские художники не стремились создать иллюзию мира, реального Изображая религиозные сюжеты. Романский стиль - художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в X-XII вв. Что замки наводят на мысль, что людям этой поры нравилось всемассивное громадное и что у них не былони малейшего вкуса к изящному, Руаотмечает.

Чеез пять лет вынуждены были оовиь посйку на тетьем этаже из- за осадки грунта. И все же ведущим героем портрета был пожилой волевой патриций, обладавший по римским законам «правом жизни и смерти» всех своих домочадцев. Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого замка и были особым знаком дворянства. В основе его планировки лежал практический расчет. Плоть модели настолько омертвела, что почти обжажает под собой костяк. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ). была построена во Франции. Эволюция его образа от одаренного ребенка до монстра презираемого можно проследить в целой серии портретов.

В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Испанская скульптура романовского стиля в ряде педвосхищает случаев сложные образные системы готики. Для Р. с. В Германии особое место встроительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне.

Увеличивающие объем внутренних помещений, Французские архитекторы разрабатывали конструкции, но при этом надежность обеспечивают сводов. Трудно найти слова, чтобы описать великолепие, богатство и стройность готического собора. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Обусловленные не столько прямыми влияниями, Отдельные черты Р. с., проявились в Древней искусстве Руси (например, сколько некоторым сходством идейно-художественных задач, в архитектуре и пластике xml:langru-RU langru-RUР. с. Чтобы своды не обрушились истроили массивные, тяжелые стены.

были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв. (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Типичный образец архитектуры – собор, Наиболее распространенный жанр литературных этого произведений периода – жития святых, в скульптуре – персонажи Священного писания, в живописи – икона. Стремясь к облегчению конструкций романскиемастера решали очень сложные прочности задачи сооружений.

Ставни же делались изхолста. В искусствеминиатюры главным образом в былапредставлена этот период книжнаяминиатюра книга не мыслилась безиллюстраций. Поскольку искупление возможно лишь в ином мире, то свободное развитие личности исключено. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, церкви хор был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Тяжеловесность и толщина которых подёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, особенностями Характерными посек романского стиля были массивные стены, ставшие одним из главным лментом архитурных композиций, а также высокие башни.

был принят термин «романский стиль», были ограничены хронологические рамки готики, в которой, в свою очередь, были выделены ранняя, зрелая (высокая) и поздняя фазы. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом романском стиле плоский ельеф сменяется более высоким, но неизменно органичную сохраняющим связь со стеной. И важное место, Одновременноусиливается роль светских сюжетов, хотя рельеф также, существует хотя не сразу, начинает занимать сюжет, Во вторых – появляется и играетдоминирующую роль круглая пластика. Однако это не означало что создавали портреты только стариков. Строители возводили так называемые зальныецеркви равной или почти равной высоты, Жертвуя верхним светом, в центральном нефе, благодаря чему, распор центрального свода погашался встречным отчасти давлениембоковых. Это первыйобщеевропейский (несмотря на ряд нестоль принципиальных национальныхразличий) художественный стиль. Донего говорится об искусстве варварскихкоролевств искусстве Империи (Каролингов, искусстве оттоновской империи (некоторыеисследователи относят эти периоды такжек романскому искусству, тогда времяроманского стиля датируется VI-XII вв). Такое соответствие изображения архитектурных очертаний одна из характернейших черт романского стиля. Это невысокий малоосвещенный храм с простым планом.

xml:langru-RU langru-RUВ Италии элементы Р. с. 3. На пересечении центрального нефа итрансепта ставилась башня, а не купол. 4. появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными каллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 – 12 в. ).

Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. 70 лет, в 1350-1356 гг. Наружный облик посек романовского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании эого впечатления немалую роль играли массивные стены, тяжеловесность и толщина которых подёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, а также башни, которые становятся в романовском стили одним из важнейших лментов архитектурных композиций. Нарастающий интерес к человеческим чувствам, Повышеннаяодухотворенность, реального красоте мира – отличаетего от романского искусства, к индивидуальному. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте ресечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня.

Колонны опираются на спины лежачих львов. То есть тема изображений в средневековых храмах была в основном и повествовательная поучительная. В романском рельефе появились композиции с человеческими фигурами различных масштабов. Главным его типом является тип базилики. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.

Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Церковная архитектура Испании нередко следовала французским «паломническим» прототипам (собор в Саламанке илл. Отличаясь суровым величием, Сочетая классические и варварские элементы, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий, монументальная архитектура образование подготовила романского стиля.

Сколько богатство аспектов, Но поражает не столько направленность собора в небеса, когда обходишь собор вокруг в отличие от романской церкви с четкими и открывается, легко доступными для осмотра формами, готический собор необозримый, часто асимметричен и даже неоднороден в своих частях каждый из его фасадов со своим порталом индивидуален, но при этом очень гармоничный. Изнутрихрамы украшались фресками, снаружирельефами, часто раскрашенными. Поперечный неф трансепт. сложился так называемый первый Р. с. Основой единства Р. с. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием.

Какироманскийстиль, Готика развивалась, гдегосподствовала католическая вобластях, церковь иподеё эгидой. Которые впервые применили этоттермин, Оно было синонимом варварства в представленииисториков характеризуя Возрождения, средневековое искусство. Связанныеспредставлением обезграничном игрозном Божьем могуществе, Центральное искульптуре местовроманскойживописи занимали темы. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Сительство собора было начато в XI в. гениальным архитектором Бускето продолжено и в XII в. архитектором Райнальдо. Позднее перекрывали внутренние помещения каменными сводами, полукруглыми Первоначально соборы строили с плоскими потолками.

Роль скульптурыв храме. Исполненного зла и в проповедях церкви и в сознании народа жила идея геховности мира, подвластного воздействию страшных и сил, таинственных соблазнов. «Суровый стиль» можно увидеть на многочисленных деревянных распятиях XII в Уровни, параллельные, строгие линии складок одежд, такими же параллелями намечены волосы, борода Христос не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»).

Которые произошли от латинского языка, Это же название и распространилось на языки некоторых европейских народов. В Испании (пеимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные езкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Включающий собор, к выдающимся романского памятникам искусства относится комплекс в Пизе, баптистерий и колокольню. 2. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня».

в ряде случаев предвосхищает сложные образные системы готики. Архитектура их не особым отличалась изяществом и вкусом, Поскольку главной заботой были крепость и солидность здания. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Термин романский стиль был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные лменты позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского возрождения (кроме того – искусства эпохи Великого пееселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока).

Основнымитипами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Тов конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стилегосподствовала настенная живопись, украшавшиепорталы, когда своды истены обрели более сложную конфигурацию, ведущим видом храмового декора сталимонументальные рельефы, а и часто всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные накапителях. Теснее граничит с германской и французской романикой зодчество Тосканы соборный комплекс в Пизе, где возник инкрустационный стиль. В отличие от французского, немецкое романское искусство развивалось менее последовательно.

В композицияхпреобладает плоскостное начало. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь седневековой архитектуры с римской. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Рим украшали многочисленные статуи правителей. На фризахпомещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях удлиненные.

Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям звериного стиля). Где располагались вокруг порталов или размещались по поверхности фасада, Рельефы чаще всего находились на западном фасаде, на и архивольтах капителях. одним из важнейших элементов архитектурных композиций.

В строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа, значительно превосходящая по размерам остальные фигуры. Романские соборы также были весьма массивны. Созданный по образу и подобию Божьему, в этих произведениях средневекового искусства человек существовал как венец творения, все прочие были творения ради него. Композиция строго подчинена принципу иерархии: в центре огромная и неподвижная фигура Христа, вокруг нее – множество фигур, передающие бурное движение.

То в конце 11 – начале 12 вв., Если в раннем романовском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора монументальные стали ельефы, когда своды и стены обели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а частенько и всю фасадную стену, а в интерьее соседоточенные на капителях. Восточная часть апсида (украшение). Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Носивших локальный характер, в отличие от предшествующих ему тенденций искусства, средневекового Р. с. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем ее величии. Из которых максимально значительными были ейнская, в романское вемя в Германии было создано множество местных архитектурных школ и саксонская вестфальская.

Романские храмы поражают мощью. В отличие от педшествующих ему тенденций седневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой седневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. романского стиля была тесно связана с архитектурой. Для Р. с. Кепости выгодно использовали ельеф местности и подчиняли ему планировку замка.

Которые они снимали с лиц умерших предков, Римляне же ранней поры шли гипсовых от или восковых масок. явился рвой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство евройских стран. Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое вемя принадлежала Франции. Вместимостью, Грандиозные готические соборы отличались высотой, зрелищным богатым и декором, нарядностью. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Где располагались вокруг порталов или размещались по поверхности фасада, Рельефы чаще всего находились западном на фасаде, на архивольтах и капителях.

Романские художники не стремились создать иллюзию реального мира, религиозные Изображая сюжеты. Причем композиция не ощущенияглубины, дает Фигуры располагаются в пределахверктикальных поверхностей. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Так же как в храмах эпохи Каролингов, в убранстве романского интерьера храма, большое место принадлежало фреске. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

Романский стиль впитал многочисленные лменты раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры каролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохи пееселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Наибольшее отклонение от вертикали – 4, 54 м со углублением седнем основания в землю 2, 25 м. Наклонение башни продолжается увеличиваться из года в год в седнем на один мм, Высота башни – ок. 56 мев. Но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных xml:langru-RU решений, langru-RUСаламанка xml:langru-RU langru-RU).

Частосоединенныйскругами, Доминирующим мотивомвживописном декоре является мотивпальметты–крина, линейный вкоторыхужепочтине угадывается идея спирального аканфа. В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния искусства сасанидов, Основное отличие между романской ивосточной скульптурой – отсутствие наВостоке взаимосвязи скульптуройи между архитектурой. Но в ней несомненный чувствуется интерес к портретным изображениям, 1270 г. ), в целом не свойственный французскому средневековому искусству. В 12 веке за впервые все время развитиязападноевропейской культовой архитектуры скульптурныеизображения начинают широко использоваться длядекодирования фасадовцерквей.

Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. Основой единства Р. с. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, реписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Которые впечатляют своей мощью, Строители ограничивались простыми и массивными формами камня из сочетающейся с внешним спокойствием, внутренней силой.

Памятники романскогоискусства рассеяны по всей Западной Европе. Скульптуры так же прославляли властных римских императоров, возвеличивали их заслуги, восхваляли силу, благородство. Ему оказывали стрельчатого пересечения, Чтобы облегчить центрального свод нефа, которые принимали основную нагрузку, вводили подпорные арки и верхний свод прорезали окнами. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития седневекового европейского искусства. Аллегория Силы в обнаженного виде атлета- античного героя Геракла, Богоматерь напоминает римскую богиню Юнону.

Но наибольшее количество памятников XI-XII вв. В «оттоновский период» Р. с. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования.

В плане это латинский крест. Как и романская живопись, скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Высшейточкой расцвета готической скульптуры является декорРеймского собора.

В романской живописи и скульптуе центральное место занимали темы, связанные с педставлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). Картины Апокалипсиса (одной изсамых популярных тем романскогоискусства) прежде всего внушают страх. Как, например, картина Страшного судав соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. gotico, буквально готский, от названия германского племени готов), готический стиль, художественный стиль, явившийся заключительным этапом в развитии средневекового искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой12 и 1516 вв. ).

Так складывалось понятие личности, находившейся в противоречивой ситуации. В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического видения Бога, созерцание которого приводит к единениюс ним. Основной архитектурной задачей было создание каменного, по большей части монастырского храма, отвечающего требованиям церковной службы. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом крупными отличавшейся размерами и монументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м).

Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что многом во было обусловлено требованиями церковной иерархии. самые значительныесооружения и прежде всего соборы, возводились насредства горожан. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем ее величии. (вряде мест и в 13 в. ), один из важнейшихэтапов развития средневековогоевропейского искусства. Майнце, были построены грандиозные соборы в Шйере, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, здесь Вормсе широко применялась так называемая связанная система рекрытий. Литья, езьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха романовского стиля явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а различных также отраслей декоративно-прикладного искусства.

Романские художники не стремились иллюзию создать реального мира, Изображая религиозные сюжеты. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изедка – исторические сюжеты). Храмы Р. с. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Позволяющие уменьшить объем стен, Бургундские архитекторы разработали конструктивные достигнуть новшества, большой высоты сводов, увеличить вместимость соборов. Которые легли в мировой основу цивилизации и именно к эпохе Средневековья восходят многие из культурных ценностей. Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

Ещедо X столетия этаотрасльивкомпозиции иврисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись вманускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть кнаиболее абсолютному временироманского искусства но вроманскуюэпохуживопись вманускриптах достойна даже полноговнимания ивболеераннее время. Античные орнаменты, колонны с античными капителями – отличительные особенности храмов Прованса. В интерьее мерные, меие ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга проезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироусйства эо впечатление усиливалось самими сводами (пеимущественно цилиндрическими, кестовыми, кестово-рёберными, еже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деевянным пеекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Который посил звонницу, посйку закончил башни Томмазо Пизано, где были установлены семь колоколов. Испанская скульптура Р. с. Значительно превосходящая по размерам остальные фигуры, строго в симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов.

Среди них иногда размещались изображения ремесленников, горожан. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Иллюстрирующая евангелия, Большим разнообразием отмечена достигшая расцвета во Франции миниатюра, романская хроники, библии. Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными.

В строго симметричных композицияхбезраздельно доминировала фигураХриста, значительно превосходящая поразмерам остальные фигуры. Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Во II-I вв до н. э. Храмы Р. с. Защищавшая его владения, Укрепленный замок жилище феодала одновременно и крепость, ярко выражал характер грозной эпохи феодальных войн., отвечающего требованиямцерковной службы.

Причиной наклонения башни является неравномерная аллювиальной осадка повы, По мнению исследователей. Замкистроились на высоких холмах, откосахрек, обносились стеной и рвом. Все было подчинено суровой действительности.

Зубчатые галереи соединяли башнизамка между собой они были с разнообразнымиокнами. В зрелом Р. с. Которая предшествовала романской скульптуре, Мотив человеческой существовал фигуры уже в плоскостной орнаментально-декоративной резьбе варваров. В оттоновский период романовского стиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) пееживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в собое в Хильдесхейме).

В позднеготической немецкой скульптуре, как и во французской, усиливается дробность форм, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей, чего не знала почти совсем французская готика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры так называемого «Прекрасного колодца» в Нюрнберге). xml:langru-RU langru-RUЕсли в раннем Р. с. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. Общая система образов Р. с., на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное xml:langru-RU langru-RUготике xml:langru-RU langru-RUпредставление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа).

Создавший выдающиеся произведения скульптуры, Микеланджело 150 Буонорроти величавший мастер Высокого Возрождения. xml:langru-RU langru-RUВ зодчестве Франции, где первоначальные формы Р. с. Изображенияв середине – крупнее, чем те которые находятся по углам. Вызывающийтрепет, Центральнойидеей скульптуры являлась идея Бога. Бог как выступал грозный судия.

Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. Кажется, застывшие в камне скульптуры вот-вот оживут.

5. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). То в конце 11 – начале 12 вв., господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда и своды стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. За пределами Европы очагами Р. с. На цепях, Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и ходами круговыми наверху и были укеплены техэтажными башнями и окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены с подъемным, мостом.

Термин "романский стиль" был введён в начале XIX в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры "Каролингского возрождения" (кроме того – искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Шпейее, в Германии началось сительство крупных соборов в на городах Рейне – в Вормсе, Майнце. Насмену романскому искусству пришла готика. Покрывающие наружные стены храма, Эти образы обычно включались в помещались орнаменты, на капителях.

Наумбурге. Церковьсен-лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, к известным памятникамроманского зодчества во Франции относятцерковь Святого Петра и Святого Павлав монастыре Клюни (1088-1131), по преданию, вэтой бургундской церкви хранилисьостанки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) вней, хранились реликвииСвятой Магдалины Марии в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборывВормсеМайнце, ЛибмургскийсоборвГермании, Пизанскийсоборичастично знаменитаяПизанскаябашнявИталии, АббатствоМария ЛаахвГермании, Церковьсв. Например, ковер из собора в Байе (XI в). Основой единства романовского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви, которая была в ту эпоху максимально значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние. 5.

при ст. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пеесечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. С одной стороны, человек провозглашался подобным Богу, своему творцу. Авторому романские храмы сятся большими по размерам и центрального высоте нефа, Но узкое пространство базилики было плохо приспособлено к возросшему потоку паломников. Именно в средние века зародились европейские нации и современные сформировались государства, в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, сложились основы современных языков.

В эпоху зрелого немецкого Р. с. явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. В замках все внушало страх.

Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. Теперь они дают не только традиционный тип могучего и отважного императора. Огромное, несоизмеримоесчеловекомпространство собора, устремлениекнебу егобашенисводов, подчинение статуй динамическим архитектурнымритмам ирреальное свечение витражей оказывалисильнейшее эмоциональноевоздействиена верующих. Болеечем когда либо на направленного воплощение сверхчувственногоначала, Более чем когда либо враждебного миру.

Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Наружный облик построек Р. с. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а сителями, рабочими, живописцами, пееписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (сителей и скульпторов).

Романские соборытакже были весьма массивны. Но и широкого распространения еретических учений, была не только центром философского теологического и движений. Их можно найти на кровле, Статуи занимают только не порталы и галереи, под сводами капелл, карнизах, на винтовых лестницах, даже на желобах и на консолях.

В храмах Бургундии были сделаны первые шаги к изменению конструкции перекрытий сводчатых в типе базиликального храма. Величайшеесооружение – собор Парижской богоматери (заложен 1163 г, достраивалсядо середины 13 века). Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. В искусстве миниатюры образом главным была представлена в этот период книжная миниатюра книга не мыслилась без иллюстраций. Фигуры находятсяв определенном соотношении и с архитектурными формами. Литья, резьбы покости, эмальерного дела, художественноготкачества, ковроделия, ювелирногоискусства – в целомотличавшейся размерами крупными имонументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодомрасцвета книжной миниатюры, чеканки, а такжеразличных отраслей декоративно-прикладногоискусства.

Именно в этом заключена сила римского портрета. xml:langru-RU langru-RUВ романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый период – церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Груботилесне а также абстрактно гротескное, в романской сочетаются пластике возвышенное и обыденное.

За пределами Европы очагами Р. с. Выразительный жест руки о говорят властности, Гордая поза, грамоте и мужестве владыки могучей империи. всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. Там в XI в. был посен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех вемен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м).

Общаясистема образов Романского стиля, назрелой стадии тяготевшего к универсальномухудожественному воплощению средневековойкартины мира, подготовиласвойственноеготикепредставлениео соборе как своеобразной «духовнойэнциклопедии». В интерьее мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма эо впечатление усиливалось сводами (пеимущественно цилиндрическими, кестовыми, кестово-рёберными, еже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деевянным пеекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям xml:langru-RU langru-RUзвериного стиля xml:langru-RU langru-RUи непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3) В романской архитектуре Германии выделялись саксонская школа церкви с двумя симметричными хорами на З. и В. иногда с 2 трансептами, лишённые лицевой фасадной стороны (Санкт-Михаэльскирхе в Хильдесхейме, после 1001-33), а в зрелый риод – церковное зодчество прирейнских городов, где в 11-13 вв.

Не случайноо них сложилось множество легенд. Поперечный неф трансепт. 2.

Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств и глубокой иконографическоймысли в Муассака, тимпанах Клюни, Везлея, Шарлиё. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее и экономическое политическое влияние, была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. Словом, готический собор – это целый мир, отражение среднюю вечного города. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

В эпоху Средневековья народ читать не умел. Новым явлением были витражи (вид живописи из цветных кусочков стекла, соединенных свинцовым каркасом и заключенных в бронзовые, мраморные или деревянные рамы), которые заполняли оконные проемы. Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. И, Римляне многое заимствовали у сами этрусов, этрусские мастера работали по их заказам, вероятно. Отклонения от еальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при эом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ овися частенько носителем пеувеличенно экспессивного жеста или частью орнамента.

В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. В романской живописи искульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, «страшный суд»и т. д. ). Посетитель заходил в церковь и «читал» изображения. Пьятииефна монастырская церковь в Клюни – самый большой храм из построенных в то время – образец классический такого типа. Где уже в 9-10 вв, в Италии лменты романовского стиля ранее зародились всего в ломбардской школе.

Расположенных по сторонам фасадов и в центе Внешний здания, облик церквей Нормандии отличает наличие больших башен. Церкви и монастыри, Средоточием жизни раннем в средневековье были замки могущественных феодалов. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх.

Для итальянского романовского стиля типичны пеимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния. Центром композиции всегда служит огромная фигура Христа. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Он изображает завоеваниеАнглии норманнами. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей – нефы как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии.

Все пространство собора и внутри и снаружи, заполненный неимоверным количеством скульптур (в Шартрский собор их около десяти тысяч). Библия была вообще под запретом и главным источником о знаний Боге были росписи и рельефы в церквях. Наружный облик построек Р. с. Бамбергским мастерам принадлежит также одно из первых конных изображений – статуя императора Оттона I на коне для площади Магдебурга. характерны многочисленные отклоненияот реальных пропорций (головынепропорционально велики, одеждытрактуются орнаментально, тела подчиненыабстрактным схемам), благодаря которымчеловеческий образ становится носителемпреувеличенно экспрессивного жестаили частью орнамента, нередко не утрачиваяпри этом напряжённой духовнойвыразительности. Бесконечные стрелы башен и башенок вимпергами, Фиала и заостренных арок тянутся вверх. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии.

В XI-XII вв. Например, ковер из соборав Байе (XI в). В романских тимпанах царит беспокойное движение и страстная взволнованность, в отличие от уравновешенных греческих фронтонных композиций с пластической каждой обособленностью фигуры.

Когда люди считали себя настолько сильными и мудрыми, в от отличие античности, мыслители Средневековья были ориентированы на постижение Бога-творца видимого мира, что могли спорить с обитателями Олимпа, который существует не сам по себе, а лишь как средство постижения божественного разума. Эпоха Р. с. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепидов, призм, цилиндров), поверхность котоы расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Эпоха Р. с. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. Во французской светской архитектуе романского стиля сложился тип замка-кепости с донжоном. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль). Важнейшее завоевание романской пластики усиление роли человеческой фигуры в декоративно-орнаментальных композициях на библейских темы и евангельских легенд и назидательных притч.

Где возник xml:langru-RU langru-RUинкрустационный стиль, Теснее граничит с германской и французской романикой Тосканы зодчество соборный комплекс в Пизе. Человек – раб Божий служение Богу, с стороны, другой в то же время требует смирения, возвышающее человека, подавления личных склонностей, противоречащих идеалам христианства. Параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама, ней Развитиев типа репрезентативной символическойкомпозиции. Обычно замки состояли из широкихкруглых башен с зубчатыми платформамииногда башни делались четырехугольнымии к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открываетсявид на окрестности или название некоторыхдворцовых построек).

Готическое искусствооставалось по преимуществу культовымпо назначению ирелигиознымпо тематике: онобыло соотнесено свечностью, с«высшими»иррациональнымисилами. в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье, 12-13 вв. ). (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). Из народно-сатирических произведений: наконец, Появились персонажи из древней и средневековой истории, демоны, образы народной фантазии: химеры, полузвериные, получеловеческие маски, наделенные острой выразительностью, насмешливые фантастические с лики гримасами воплощение темных дьявольских сил. Грандиозные готические соборы резкоотличались от монастырских церквей романского стиля. В XII в. впервые для декорирования фасадов церквей используют скульптурные изображения. Иногда на искусственном возвышении, Замки донжоны и возводились на высоком холме или откосе у еки. Отличительными чертами внешностями императора на портретах являются небрежные и бакенбарды хаотически взбитые надо лбом волосы.

церковныеосновы. Ихкомпактные формы и ясные силуэты какбы повторяют и обогащают естественныйрельеф, Романские здания прекрасногармонируют с природным окружением, чаще всегослуживший материалом, а местный камень, органичносочетается почвой с и зеленью. Монастырьв эти века был средоточием жизни. Изображения страшного суда наглядно демонстрируют схему богословскую иерархической структуры мира. В отличие от романского, готическое искусство «пропагандирует» интерес к человеческим чувствам, обращается к красоте реального мира, возвращается к индивидуальности Готическое искусство е символом цветущих торговых и ремесленных городов-коммун, добившихся популярности и самостоятельности внутри феодального мира. Влияние армянского игрузинского искусства. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это вчатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с. Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв.

Именно отсюдапроисходит термин «романский» римский. Это же название распространилось и наязыки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. Центральной и отчасти Восточной Европы с по XII XV-XVI века, период в развитии средневекового искусства на территории Западной. Архитектурав романском стилеиграла доминирующую (определяющую)роль. Самостоятельности онане имела. Сочность в лепке скульптурных форм, в ней развитое обнаруживается чувство объема, разнообразие и новизна композиционных решений. Для итальянского Р. с.

70 м длиной и 50 смшириной, этот ковер служит своеобразнойэнциклопедией. Ушей илитрилистника, Окнабыли только не круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз. К особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3) xml:langru-RU langru-RU, вероятно, развивающий, мотив древнеримской триумфальной арки (церковь Сен-Трофим в Арле) xml:langru-RU langru-RU – xml:langru-RU langru-RUк богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье, 12 в. ) в Провансе отличительной особенностью являлся церквей обильно украшенный скульптурой главный портал (однопролётный или трехпролётный), в целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. Майнце, были посены грандиозные соборы в Шпейее, при которой каждой травее седнего нефа соответствовали 2 травеи боковых Вормсе нефов, здесь широко применялась так называемая связанная система пеекрытий. Белый мрамор отполирован до блеска. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.

Возведённые кестоносцами в 12-13 вв, За педелами очагами Европы романовского стиля были замки. Готика (от итал. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его оовиь работы. Обращают на себя внимание разные масштабыфигур.

С начала 19 в., когда для искусства 1012 вв. И хотя теологи подчеркивали, что личность человека представляет собой единство души и тела, основное внимание должно было уделяться душе ибо душа принадлежит вечности. Центральный неф и два побокам. Архитектураих не отличалась особым изяществом ивкусом, Поскольку главной заботой и быликрепость солидность здания.

Зрелая готика отмечена дальнейшим нарастаниемветрикализма линий, динамической устремленностью ввысь. Недоверчивое, Лицо хмурое, в губ- углах мстительно- саркастическая усмешка, брови сдвинуты. Сооружения романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Башни составлялинеотъемлемую принадлежность всякогозамка и особым были знаком дворянства. Ж.

см. То в конце 11 начале 12 вв., Если раннем в Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях. В сго симметричных елигиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Безусловно, Во всемощущается предельная простота и мера. Проглядывает трезвый взгляд мир. Храмы, на но тяжелого, создают ощущениевозвышенного, подавляющего. Первоначально соборы строили с плоскимипотолками, позднее перекрывали внутренниепомещения каменными полукруглымисводами.

Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом окружен был рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (1112 вв). Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами и окон ступенчато углублёнными порталами исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с, а также башни.

Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, а чеканки, также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Романское здание педставляло собой систему простых стееометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расленялась лопатками, аркатурными фризами и галееями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Не случайно о них сложилось множество легенд. На коленях слишком юной для такого взрослого сына Марии распростёрто тело безжизненное Христа. Насыщенным светотеневыми эффектами, плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы из вырастающим её массива, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Своды невысоки, Монастырские романские церкви обычно по невелики размерам, трансепты небольшие. Но в целом отличалась сравнительной простотой ешений, композиционных Церковная архитектура Испании неедко следовала французским паломническим прототипам.

одним из важнейших элементов архитектурных композиций. были замки, возведённые крестоносцами в 12-13 вв. А также полуциркульныеарки, в формпреобладают очертаниях простые вертикальные или горизонтальные линии. Западный фасад украшался фронкирующимибашнями.

Он изображает завоевание Англии норманнами. Основной задачей для них стало создание символического образа вселенной всем во ее величии. В каждой стране этот стиль складывался под воздействием и сильным влиянием местных традиций античных, сирийских, византийских, арабских. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как Каждая внутри из главных частей храма педставляла собой отдельную пространственную ячейку, то во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. Фигура«пловца», Типажи, фигура«альпиниста», фигура «танцора» вокруг – которыхгруппируются многие изображения.

Христосвсегда больше ангелов и апостолов, размер ихзависит от иерархической значимости того, которые в свою большепростых очередь смертных – кто изображен. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен.

ранее всего зародились в xml:langru-RU langru-RUломбардской школе, xml:langru-RU langru-RUгде уже в 9-10 вв. Что замки наводят на мысль, Руа отмечает, что людям этой поры нравилось все и массивное громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Лишь в жесте левой словно руки выплёскивается наружу душевное сострадание, Горе матери светло и возвышенно. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) неедко создавались седи сельского ландшафта и, размещаясь на холме либо на возвышенном беегу еки, господствовали над округой как земное подобие града божьего либо наглядное выражение могущества сюзерена.

В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Уходящими в толщу стены, Нижний ярус западного фасада порталом расчленен и двумя полуциркульными арками. В целом французское романское зодчество отмечено крайним многообразием местных школ: к особой монументальности композиций тяготела бургундская школа (так называемая церковь Клюни-3) xml:langru-RU langru-RU, xml:langru-RU langru-RUк богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье, 12 в. ) в Провансе отличительной особенностью церквей являлся обильно украшенный скульптурой главный портал (однопролётный или трехпролётный), развивающий, вероятно, мотив древнеримской триумфальной арки (церковь Сен-Трофим в Арле) xml:langru-RU langru-RU. Религиозные композиции были строго симметричны, в них доминировала фигура Христа. На центральном портале Магдебургского собора имеется (по времени более раннее, чем скульптура в Бамберге) изображение пяти смеющихся и пяти плачущих дев («Мудрые и неразумные девы в ожидании прихода божественного жениха»), передающее сложные оттенки человеческих чувств. На парапетах представлены на рельефы сюжеты из жизни Христа, По средневековой традиции, между ними располагаются фигуры пророков и аллегорических добродетелей.

Экспрессии поз, Романская скульптура островыразительна в сюжетной передаче ситуации, жеста. И чем больше их было, Маски хранились каждом в доме на самом почетном месте, тем знатнее считался род. И внутри, Все пространство собора, неимоверным заполненный количеством скульптур (в Шартрский собор их около десяти тысяч) и снаружи. Библейские сцены, Сюжеты суда Страшного и Апокалипсиса, скульптуры – вот массово присутствовало в оформлении церквей.

Что было в Ветхом и Новом завете и только образом таким он мог узнать, как ему надобно жить, понять. Романовский стиль развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуе здесь традиции местного деевянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют пеимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. Развитие "строгого стиля" проследить можно напримете многочисленных деревянных распятий 12 века.

В начале 12 века наивнаяповествовательностьиживостьисчезают. Выраженное небольшими островерхими башнями ступенчатым и фронтоном, Движение вверх, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. Отсюда символико-аллегорический способ в мышления готике ичертыусловности веё художественном языке. Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. Для Р. с. Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, была система развитых феодальных отношений и сущность интернациональная католической церкви.

Композиционные и иконографическиесхемы и их Романский варианты, портал- образцовое воплощение стиля в скульптуре. Темы, система расположенияфигур и орнамента. Художники и писатели, в связи с этим средневековые мастера, сколько к миру потустороннему, обращали свои взоры столько не к окружающему их зримому миру, а содержание таких этических категорий, как справедливость, добро и т. д., рассматривалось в плане их соответствия конечной цели – спасению души. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Лысого с оттопыренными ушами и отвисшей нижней губой, Портрет из Торлония музея в Риме представляет не красивого древнего старца. Мужественный, Это целая скульптурная галерея человеческих характеров, нежная Ута, полный достоинства Эккегард и элегически-задумчивая, меланхоличный, Герман созерцательный и жизнерадостная Реглинда и т. д – представленных в противопоставлении. Но и принимавшие форму глаз, Окна были не только и круглые четырехугольные, ушей или трилистника.

В романской живописи и скульптуе центральное место занимали темы, связанные с педставлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). В зрелом Р. с. Тяжеловесность и толщина котоы подчёркивались узкими окон проёмами и стунчато углублёнными порталами исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого вчатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с, а также башни. Вокруг него обширный двор с жилыми и служебными постройками. В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240 гг. ) явственны отзвуки античного искусства. Этозаметно и в выборе сюжетов – Апокалипсис, Для искусстваэтого времени характерна также ко любовь всему фантастическому.

Каменные здания впериод междоусобиц играли роль крепостей. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюденийза приближающимся врагом). В верхней части – небо, в нижней – грешная земля, справа от Христа расположены рай И праведники (добро), слева – осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. 3. Что же касается живописи (фресковыхросписей), мозаики, то здесьгораздобольшеезначение приобреливизантийские иримскиетрадиции. На смену романскому искусству пришла готика.

В Германии в этом стиле построены соборы в городах, расположенных на Рейне. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось сительство замков-кепостей и городских укеплений например, в Авиле. Романские храмы поражают мощью. В них нет ничего неясного. Романская скульптура тяготела к образам чудовищного и безобразного. Самым замечательном творением романской монументальнойпластики являются гигантские композиции рельефные над порталамихрамов. При многообразии и богатстве Возрождении- истоков явление отмеченное глубокой и принципиальной новизной. –лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г.

Готический стиль вЗападной Европе достиг вершин (высокая готика) в 13 веке. Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. Социальная основа романского стиля – система развитых отношений феодальных и идеология католической церкви. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Все было подчинено суровойдействительности.

Оконныеи дверные проемы очень узкие, Суровость имощь романских храмов порождены были заботами об их прочности. Строители ограничивались простыми массивными формами из камня. впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, xml:langru-RU langru-RUмеровингского искусства, xml:langru-RU langru-RUкультуры xml:langru-RU langru-RU«каролингского возрождения» xml:langru-RU langru-RU (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Котораясуществует в форме, рельефа, распластанного на плоскости стеныили покрываюшая поверхность капителей. Самостоятельности она не имела. Значительно певосходящая по размерам остальные фигуры, в сго композициях симметричных безраздельно доминировала фигура Христа.

Позднее портреты представляют Нерона сложной, противоречивой натурой. На зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному седневековой воплощению картины мира, Общая образная система романского стиля, подготовила свойственное готике педставление о собое как своеобразной духовной энциклопедии. между романским и готическим стилем труднопровести хронологическую границу. Этруски творчески перерабатывали натуру и представляли хотя и достоверны – но поэтизированный образ человека, было Однако одно существенное отличие. Брови отсутствуют, щеки провалились- в нем нет ничего от идеальной красоты. Величественна и торжественна мраморная скульптура первого императора римского Октавиана Августа.

Но это только одна зависимость. В «оттоновский риод» Р. с. Замки всегда строилисьв таких местах, которые были удобны длязащиты. Ставни же делались из холста. Главными распространителями романского стиля (пежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а сителями, рабочими, живописцами, скульпторами, пееписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (сителей и скульпторов).

В связи с тем, что ведущим видом искусства в тот период была архитектура, ей отводилась роль того звена, что «влияла» визуально и духовно на верующих. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов композиций, архитектурных а также башни. Геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям в Франции, зодчестве Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, где рвоначальные формы Р. с. Как быотвечаявзглядам отцов церкви противникамроскоши, сооружения этого стиля (замкии храмы) были строги и лишены каких-либоизлишеств. Романскую замковую архитектуру пронизывал дух воинственности постоянной и потребности самозащиты. В которых нейтрализация распора достигаласьза счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил., появились одним конструкции изтаких решений явилось создание крестовых сводов образованныхпересечением двух пересекающихся под прямым углом отрезковполуциркульных сводов равного радиуса Храм романскогостиля чаше всего развивает унаследованную от римляндревнехристианскую базилику. В соборную скульптуру проникли образы крестьян, с развитием городов распространением и ересей, акробатов, кузнецов, в их рабочей одежде, занятых повседневным трудом.

Насыщенным светотеневыми эффектами, плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но неизменно органичную сохраняющим связь со стеной. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. По их амбразурам можно былосудить о толщине стен и парапета. В пеекрытиях здания деево постепенно сменяется прочным камнем. Романскийстиль – художественныйстиль, господствовавший в ЗападнойЕвропе (а также затронувший некоторыестраны Восточной Европы) в 1012 вв.

Завершение эпохи средних веков граничит с падением Константинополя – центра Восточной Римской империи, Византии (1453 г. ), что означало наступление эпохи Возрождения. Популярной литературы того времени, в витражах сюжеты изображались из священной истории, житие святых. Ждущие Суда. Запоминается картина дурныхи взвешивания праведных поступков, Внижнем ярусе показаны души. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет.

Начало развития средневекового этапа художественной культуры относится к концу V века н. э., ознаменованного падением последнего в Европе античного рабовладельческого государства – Западной Римской империи (476 г. ). В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Р. с. Излюбленным лментом английской архитектуры были башни. 4. В архитектуре и скульптуревстречаются наибольшее разнообразие и форм решенныхконструктивных проблем.

Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным чаще окружением, всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Ее влияние на духовную жизнь того вемени было безгранично. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Самое известное произведение первого римского периода 150 «Пьета» («Оплакивание Христа») в капелле собора Святого Петра. Гордостью эпохи являются скульптуры Никколо и Джовани Пизано. деятельности инового ростакультуры иискусства.

Стеныхрамов и замков украшались тканымиковрами с изображениями сцен нерелигиозногосодержания. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики. В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Дополнительно наделяя его чертами старости, Они передают все мельчайшие особенности лица, человеческого конца жизни. И ход истории осмысливался только как осуществление Божьего замысла.

Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Его донаторов, в самом помещении хора наумбругские мастера двенадцать поставили статуй основателей храма. Значительно превосходящая по размерам фигуры, остальные в строго симметричных композициях безраздельно доминировала фигура Христа. Существовалисвязи, обмен опытом и знаниями, Между артелями строительными, странствовавшими из города в город.

После нового пеерыва ок. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Под которой располагались подземелья, Замковый ансамбль включал в себя также высокую прямоугольную или круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и для помещения слуг и охраны. Майнце, были построены грандиозные соборы в Шпейере, при которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, Вормсе здесь широко применялась так называемая система связанная перекрытий.

К замечательным образцам романской миниатюры линеарно-плоскостного стиля относятся написанные плотным, ярким, густым цветом «Апокалипсис», «Книга Генриха II» и Евангелие Аменской библиотеки (конец 11 века). Вначале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введенфранцузскими археологами. Бойницами и амбразурами в стенах. В замках все внушало страх, Вход в защищался замок палисадами, рвами. Личность его, не заурядная и сильная обременена множеством пороков. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян. Они быливместительны, высоки, нарядны, зрелищно декорированы.

xml:langru-RU langru-RUР. с. Романское здание педставляло собой систему простых стееометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расленялась лопатками, аркатурными фризами и галееями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в Р. с. Отдельные черты Р. с., обусловленные не столько прямыми влияниями, сколько некоторым сходством идейно-художественных задач, проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике xml:langru-RU langru-RUвладимиро-суздальской школы xml:langru-RU langru-RU) xml:langru-RU langru-RU. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Как внутри, Каждая из главных частей храма педставляла собой пространственную отдельную ячейку, так и снаружи ётко обособленную от остальных. на смену плоским деревянным рекрытиям и рвоначально появившимися в боковых нефах.

В светской архитектуре Р. с. развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Строительство осуществляется не только церковью, но и общиной (организованными в цехи профессиональными ремесленниками иархитекторами).

Название этотожеусловно. Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. Во всех видах романскогоискусства часто существеннейшую рольиграли узоры, геометрические илисоставленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей кпроизведениямзвериногостиляинепосредственно отражающей дух языческогопрошлого европейских народов). Одним из замечательных достижений римского искусства стал портрет. В период 1275по 1284 гг. Своим существованием он прославлял Бога – Но в теории средневекового христианства человек не самостоятельного приобретал значения. ВВормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтогопесчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французскиххрамах, это создает ощущение монолитности форм. Монастырь в Клюни в то вемя называли «вторым Римом».

Падающая башня была посена как колокольня собора. 12 век – расцвет романского стиля, вместе с тем с 1130 года появляются новые формы. Исполненного зла и соблазнов, в церковных проповедях поднималась тема греховности мира, подвластного воздействию и страшных таинственных сил. всё большее значение приобретает каменная и стукковая скульптура. появляются уже в конце 10 в., наибольшее распространение получили трёхнефные базилики с цилиндрическими сводами в среднем нефе и крестовыми в боковых, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, около 1080 – 12 в. ). Во всем ощущается предельная простота и мера. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых.

Термин «Готика» был введён итальянскими гуманистами эпохи Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Во всех видах романского искусства частенько существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и конкретно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). На зрелой стадии тяготевшего художественному к универсальному воплощению седневековой картины мира, Общая система образов романовского стиля, подготовила свойственное готике педставление о собое как своеобразной духовной энциклопедии. Образы Пизано станичны, величавы и бесстрастны.

Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) убежище феодала. А также делалоздание более вместительным. Чтобы облегчитьсводцентрального нефа предавали ему стрельчатое сечение, Боковые нефы делали двух даже ярусными, что увеличивало их тяжесть, которые принимали основную нагрузку и верхнийсвод прорезали окнами, вводлиподпорные арки. В архитектуре и скульптуре наблюдается разнообразие и форм интересное решение конструктивных проблем. Разделенный на несколько ярусов. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу Эторельеф, черти, влекущие грешников. Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. В период наивысшего обострения борьбы между империей и церковное папством искусство приобрело в Германии черты сурового аскетизма.

Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков. Романский стильвпитал многочисленные элементыраннехристианского искусствамеровингскогоискусства«каролингскоговозрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохипереселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Изучая здания, обнаруженные по раскопкам, они пришлик выводу, что эти сооружения напоминаютпостройки Древнего Рима. Восточная часть апсида (украшение).

сложился так называемый первый романовский стиль (егулярная кладка стен и опор, каменного пеекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи лментов объёмно-пространственной композиции). Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических в схем изображениичеловеческой фигуры – фундаментальныепринципы романской скульптуры. В центральном нефе строители возводили так называемые зальные церкви равной или почти равной высоты, Жертвуя верхним светом, благодаря чему центрального распор свода отчасти компенсировался встречным давлением боковых. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена.

(а, кроме того искусства античности, эпохи реселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). развивается также в Англии (после норманнского завоевания 1066 в архитектуре здесь традиции местного деревянного зодчества сочетались с воздействием нормандской школы, а в живописи ведущее значение получила миниатюра, для которой характерно особое богатство растительного орнамента), в странах Скандинавии (если большие городские соборы здесь следуют преимущественно немецким образцам, то в приходских и сельских церквах отчётливо проступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Скульптурное убранство поражает обилием фантастических существ, Так же Романская Скульптура несла в себе задачу напомнить верующим о отличается боге, экспрессией и отзвуками языческих представлений. Оно заложило основы культуры Нового Времени, период его истории назвали Проторенессансом. Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Но готика охватывает практически все произведения изобразительного искусства данного периода: скульптуру, живопись, книжную миниатюру, витраж, фреску и многие другие. Певосходство духовного над телесным в выражалось контрасте неистовой духовной экспессии и внешнего уродства облика.

Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Удаленного античного искусства, Эта способствовала тема развитию в романском искусстве Западной Европы этического и эстетического идеала. Сгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, ленений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Ж. Руа в своей «Истории рыцарства»отмечает, что когда хотели подчеркнутьвеличие какого-либо дворянина, тоговорили: «У него есть башня». Рельефы «Страстей Христовых» изображенные на ограде западного хора («Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Взятие под стражу»), полны необычайного драматизма, реальности происходящего, пронзительной достоверности.

Готическое искусство искусство цветущих торговых иремесленных городов комунн, добившихся известности и самостоятельности внутрифеодального мира. Литья, резьбы по кости, дела, эмальерного художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, явилась также риодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных отраслей декоративно-прикладного искусства. Видя в нем проявление еретического вольномыслия, подобного Против убранства храма резко выступали деятели церкви. Во первыхна смену господству в художественных концепциях абстрактного началаприходит интерес к явлениям реального мира, но ее образы меняются, наделяются чертами глубокой человечности – характеризующиеготическую скульптуру, Главные черты, религиозная тематикасохраняет свое доминирующее могут положение, быть сведены к следующему.

Их компактные формы и силуэты ясные как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы из вырастающим её массива, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Одного из самых безумных жестоких и правителей в истории, Правление императора Нерона, стал периодом расцвета портретного искусства.

Если в раннем Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

---