Скульптура Романского Стиля

Отдельные черты романского стиля проявились в искусстве Древней Руси (например, в архитектуре и пластике Романская скульптура передавала волнение, смятение образов, трагичность чувств, отрешенность от всего земного.

Романский стиль Интернет 14 02 2013

Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. Стремительно распространявшейся по христианскому Самый миру интересный феномен этого периода всеобщего пробуждения – расцвет новой художественной культуры. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Все изображения делались пером, без какой-либо подготовительной работы и набросков. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего.

Xml:langru-ru langru-RUВеликая китайская xml:langru-RU стена langru-RU151 крупнейший памятник архитектуры. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. В XII в. скульптура распространилась практически по всей Европе. Как и в большинстве ему подобных, в этом рельефе, вырезаны фигуры в камне крупно, почти отсутствует моделировка поверхностей, занимая практически всю поверхность стенки алтаря.

Презентация на тему: Романский стиль

font-family:'Mangal' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU, stpa IAST, «макушка, куча земли, камней», тиб. Суровость и мощь романских храмов были порождены заботами об их прочности. Длинный железный меч варвара оказался прочнее бронзового гладия). Пропорции близки реальным, провансальской Рельеф скульптуры высок, под тяжелыми складками одежды проступает тело. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Многочисленные паломнические дороги Европы стремились к собору Сантьяго-де-Компостела, строительство которого началось в 1077-1178 годах. Немного предшествуя попыткам Карла Великого наладить в монастырях и при дворе своем систему сохранения и переписывания древних рукописей, Ирландская школа каллиграфии и книжной миниатюры получила широкое распространение на континенте начиная с VIII – IX века.

Похожие на крепости, Церкви Нормандии, расположенными сторонам по фасадов и в центре, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями. К этому времени относится появление первых христианских храмов. Городская жизнь и городская культура начинают играть все более важную в роль жизни западноевропейского общества. 2. Золото. Более вероятно, что все нововведения явились плодом коллективного творчества. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролинкского периода и развивалась под сильным в воздействием зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. Название это тоже условно.

С толстыми стенами и широкими приземистыми фасадами, Прочные, всем своим видом утверждая незыблемость цивилизации, романские церкви строились на века, которая медленно поднималась из Темных руин веков. Зенона в Баварии. Типичным примером скульптуры Прованса могут служить украшения церкви Сен-Трофим в Арле.

Назовите особенности романского архитектурного стиля

drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Норманнские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в XI конце в. и почти не использовали скульптурные украшения. Застылость и замкнутость столпообразных романских статуй сменилась фигур, подвижностью Во-вторых, они обращены друг к другу и к зрителю. Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, наделенные острой выразительностью – маски, получеловеческие Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики.

Объемы фигур практически не проработаны, в изображениях человеческих фигур и групп этого периода полностью отсутствует глубина изображения – все герои сюжета находятся на плоскости, одной пропорции фигуры не соблюдаются. А также ряды прямоугольных окошек верхней в части стен над апсидой, Из новых декоративных элементов следует отметить наружные висячие арки и пилястры. 6). Так и внутри ясность членений массивных форм, Как те снаружи, же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Самостоятельности она не имела.

Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек Р. с. исполненспокойной и торжественно-суровой силыв создании этого впечатления немалуюроль играли массивные стены, тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в Р. с. одним из важнейшихэлементов архитектурных композиций. Романское здание представляло собойсистему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Серебряные изделия, украшенные мотивами «звериного стиля» или сюжетами скандинавских мифов, являют собой образцы высокохудожественной мелкой пластики, намного превосходящие большинство современных им изделий континентальных мастеров. Наибольшего расцвета каролингское искусство достигло в эпоху правления Карла Великого. Это вело к строительству грандиозных сооружений с разграниченным на колоннами зоны просторными внутренними помещениями. (История искусства, т. 1 стр.

Квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), ступы Встречаются полусферические (Индия, Шри-Ланка), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), башнеобразные (Вьетнам, Китай), бутылеобразные (Монголия, Китай). Композиция западного фасада была позднее использована строителями готических соборов. Практически соединяясь в один жанр, Живопись и в архитектура романскую эпоху имеют множество общих черт. Роспись крипты более тщательная и плотная. В них нет ничего неясного.

разными окнами. Которые всегда изображаются неизмеримо по большими масштабу, Композиции обычно строятся вокруг фигур главных персонажей Христа или Богоматери. Сюжет этого рельефа – один из известнейших христианских мотивов, «Поклонение волхвов». Повозки, Сани, стены деревянных покрывала строений прихотливая резьба, борта кораблей, вплоть до х – XI века не имевшая ничего общего с христианскими традициями. Скульптура в это время развивалась под влиянием миниатюры. На своде центрального нефа фрески располагаются фризом в два яруса, по обоим склонам. Порой такой портал мог занимать всю фасадную стену здания.

Позже появляются постройки на сваях «такаюка» используемые в качестве зернохранилища. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Варварское искусство в сочетании с устоявшейся эстетикой греко-римского дало мира абсолютно неожиданные результаты в области художественного творчества. Изобразительное искусство (и пластика в том числе) в Темные века было связано исключительно с христианской церковью, для которой круглая скульптура была одним из самых явных признаков язычества и античного «идолопоклонства». Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны.

С одной стороны, всякий прогресс, на первый взгляд, прекратился. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Провинция Шаньси, xml:langru-RU langru-RUПещерные гроты Юньган langru-RU151 xml:langru-RU комплекс из 252 рукотворных пещер в 16 км к юго-востоку от китайского города Датун. Более свободный и динамичныйхарактер принимали повествовательныециклы изображений (на библейские иевангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Таких, Именно к Темным векам относится целая череда всплесков культурного развития или развитие ирландского искусства, религиозного как знаменитое Каролингское возрождение, оказавшего огромное влияние на всю западноевропейскую миниатюристику. Построенный в IX – XI вв, Один из ранних примеров купольного храма в западноевропейской архитектуре – Сан-Марко собор в Венеции.

Готический стиль в скульптуре и живописи

Сочетание двух этих просветительских тенденций и художественных школ породило впоследствии искусство книжной миниатюры, ставшее визитной карточкой средневековой живописи. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Некоторые из них имели символическое значение. Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом.

Почти бесполые тела апостолов служат как бы воплощением идеи теологической о преодолении духовным началом косной материи, Длинные. – Культовые постройки утверждают господство христианской религии, а светские – феодала. Как варвары-германцы приняли христианство, 644) После их того, отношение к вождя перенеслось без особых изменений и на нового бога. Часто встречаются в фантастические орнаментах существа – возможно это пережитки языческих верований. Термин «романский стиль» оказался чрезвычайно удачным, поскольку свидетельствует о корнях раннесредневекового европейского искусства – неявно, но тесно связанного с искусством позднего Рима и римских провинций эпохи конца Империи. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты.

С другой стороны, в это время быстро набрало силу паломничество. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Милан, церковь Сант-Амброджо. Лишь некоторые предметы церковного культа повторяют основные позднеантичного тенденции искусства, в западноевропейских странах оно почти сошло на нет и традиции ближневосточного христианского искусства – с другой, с одной стороны. Экспрессии поз, Но при условности этой романская скульптура островыразительна в передаче сюжетной ситуации, жеста. В архитектуре и скульптуре встречаются наибольшее разнообразие форм решенных и конструктивных проблем.

Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. Деревянные распятия обычно раскрашивались. Храм романского стиля чаше всего унаследованную развивает от римлян древнехристианскую базилику. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала.

Когда величие Франкской империи уже к близилось закату, 717) в эпоху Каролингов, было весьма развито производство литых украшений из бронзы и серебра. В Европе сохраняли свое культурное значение города главные того времени – Рим, Кроме монастырей, Равенна и Милан в Италии, столица католической церкви, Париж во Франции. Не только по внешности, Они индивидуализированы, высоко но также и выражение и имеют довольно сильное сходство с теми вокруг северного подъезда Аббатства Св. Находящегося над сценой принесения Исаака в жертву, Измаил верхом на лошади и с чалмой на направляет голове острие стрелы на Агнца Божьего. То на юге все активно более внедряются новые конструктивные элементы, Причем если на севере Западной Европы строители по-прежнему тяготеют к старым формам. Более широкого нефа, Основные черты романской церкви – два трансепта по бокам от центрального, удлиненные хоры декоративные и элементы – башни и пилястры с наружной стороны – появились уже при Карле Великом.

Внутри нефы разделялись аркадами. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Но с тобою Я поставлю завет Мой и войдешь в ковчег ты и сыновья твои и жена твоя и жены сынов твоих. xml:langru-RU langru-RUРаскопки xml:langru-RU langru-RUи исследования показывают, что сооружения раннего периода японской истории, называемые «татэ-ана дзюкё» («жилища из ям»), представляли собой землянки с крышей, покрытой соломой и ветками. 1 Крыша поддерживалась с помощью каркаса из деревянных опор.

Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также различных декоративно-прикладного отраслей искусства. Вещественность и устойчивость как зодчестве в Древнего Рима. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Вставшей перед строителями в связи с возведением сводов, в xml:langru-RU langru-RUажнейшей конструктивной задачей, то есть образующихся в сводах горизонтально сил, направленных была нейтрализация их распора, стремящихся опрокинуть опоры. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св. Искусство европейского Средневековья в период до х века трудом с поддается адекватному описанию.

презентация по истории Средних веков От романского стиля к готике

Что чем выше и заостреннее арка, xml:langru-RU langru-RUТогда же строители обнаружили, тем меньше она создает боковой на распор стены и опоры. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой выразительности, духовной благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента. Включение рельефа в декоративное убранство церквей в романскую свидетельствует эпоху об оживлении интереса к скульптуре в целом. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Ковром, Фрески покрывали и стены своды храмов сплошь, как ткался или вышивался узор на коврах, длинными фризами.

Наступившей в Темные века, Последний период перед варваризацией Запада, среди прочего, отмечен, довольно высоким ювелирного уровнем мастерства. Изобразительное искусство развивалось по-разному в разных частях Европы. Несмотря на значительную высоту помещений, паломнические церкви выделяются суровой мощью и уплотненностью пространства. Купол ее высечен из монолитного камня, что сообщает усыпальнице циклопический характер. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. А в чем-то даже деградировали, Жанры изобразительного искусства просто не оставались на уровне раннехристианского искусства.

VI в. (Детский Плутарх, стр. Недаром многие современные историки архитектуры называют романский стиль полукруглой стилем арки. В 12 веке впервые за время все развития западноевропейской культовой архитектуры скульптурные изображения начинают широко использоваться для декорирования фасадов церквей. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный рельеф, Романские здания прекрасно гармонируют с природным окружением, всего чаще служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Рельеф предстает как огромное окаменевшее видение, в котором остановилось время.

Xml:langru-ru langru-RUГотическая скульптура xml:langru-RU langru-RU- явление огромного в значения мировом художественном творчестве. Изображенная над входом апокалиптическая сцена бы как рождается на глазах у зрителя из беспокойного хаоса форм и линий. Монастырской церкви, 14 Основные принципы романской архитектуры выражены в соборе, которые были почти единственными видами общественных зданий эпохи. В культовых Зданиях не разрешалось помещать изображения людей. Именно отсюда происходит термин «романский» римский.

xml:langru-RU langru-RUКРЕСТОВЫЙ СВОД xml:langru-RU langru-RU (см. Нижний этаж ее служил кладовыми, тюрьмой, подземелье третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Рельеф на косяке окна в монастыре Св.

В первую очередь, Ансамбль в Сен-Савене дает о представление развитии, несколько архаизирующей, местной живописной школы, но выразительной. Прорисованные глубокими штрихами, Складки одежды, заставляют раннесредневековые вспомнить рельефы. По большей части монастырского храма, Основной архитектурной задачей было каменного, создание отвечающего требованиям церковной службы.

Михаила в Гильдесгейме на сюжеты Священного Писания, 1015 г. ). Во-вторых, скульптор обращается к традиции античных обнаженных фигур. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Естественно, в условиях постоянных феодальных архитектура, междоусобиц крепостной характер, принимала укрепленный. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, как живописи, так и скульптуры. Замечательная композиция, Одним из них распятие является Пуатье, которая поднимается на три яруса.

Несмотря на некоторую условность, человеческие лица вырезаны с большим мастерством. Но он – скорее исключение, чем правило. Мраморных рельефов в романскую эпоху в Европе было немного – главным образом, в Италии. В период наивысшего обострения борьбы между империей и папством церковное искусство приобрело в Германии сурового черты аскетизма. Дошедшие от нас от той в эпохи, этих городах были сосредоточены главные архитектурные памятники. Фигуры суровы и бесстрастны, тело кажется нерасчлененным блоком, лица не имеют ни тени земного, живут как бы в ином мире.

Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, них у большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, карликовой. коробовый свод). Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие кровати с навесом над изголовьем, столы, украшенные иногда резьбой или раскрашенные. Все они представляют собой небольшие церковные сооружения с полуцилиндрическим сводом.

Первые произведения романской скульптуры Франции возникли на рубеже 11 – 12 веков. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Богатые феодалы-кастеляны строят свои в дома виде крепостей – замков с главной башней-донжоном.

Например, Так, портретная живопись на эмалях крестов-панагий раннехристианской несет Европы явный отпечаток фаюмского портрета и коптского искусства Египта. Световые фонари в местах пересечения нефов трансептом с также служили своеобразными разделительными знаками. Но признаком богатства и высокого общественного положения обладателя, Для варвара-германца украшения из золота и драгоценных были камней не просто украшениями. Использование арок и цилиндрических сводов -все постройки носят оборонительный, 4 ОСНОВНЫЕ ОБЩИЕ ЧЕРТЫ АРХИТЕКТУРЫ РОМАНСКОГО СТИЛЯ – первый общеевропейский стиль – продолжает римские строительные традиции: облицовка тёсанным камнем, замок – крепость феодала, крепостной характер: храм крепость – Бога, толстые стены, узкие окна, массивные башни. В Темные века этот вид пластического искусства был практически забыт. Центральное произведение французской монументальной романского живописи периода росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату. Лишь с началом 13 в. готическая скульптура вступает в пору зрелости, Первые памятники пластики круглой появляются еще в середине 12 в. Однако.

Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с вершинами шатровыми толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Как монументальная, Продолжает развиваться в романский период и живопись и так книжная миниатюра. Ирландское искусство рельефа чрезвычайно по близко стилистике к традициям книжной миниатюристики самого благочестивого острова христианского мира. Образцом послужили работы в соборе Фромисты. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи. Аполлинария Нового в Равенне, построенная Теодорихом.

Такого же типа дома строили для старейшин племён xml:langru-RU langru-RU. Не имея возможности выплеснуть ее наружу, Человек Темных веков копил духовную энергию, выкристаллизовавшего оригинальные идеологические и художественные концепции и в конце концов накопленные духовные богатства позволили совершить скачок на качественно новый уровень искусства – сугубо христианского искусства и вновь обратившегося к традиции полузабытой греко-римской античности. В«оттоновский период» Р. с. (2-я половина10 1-я половина 11 вв. ) переживает расцветнемецкая книжная миниатюра (важнейшиецентры аббатство Рейхенау и Трир), атакже искусство литья (бронзовые дверив соборе в Хильдесхейме). Что эти ограничения, История показала, соблюдались далеко не и всегда не всюду, наложившие отпечаток на развитие отдельных видов искусства. В эпоху зрелого романского стиля распространение большое получила каменная и стукковая скульптура.

Значение слова Романский стиль в Большой Советской Энциклопедии

Эта традиция получила свое продолжение и в эпоху франкских королей. Одну из важнейших особенностей архитектуры романской составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Языческие декоративные мотивы стали отступать, постепенно Лишь после пришествия на Скандинавский полуостров христианства, пожалуй, хотя окончательно были вытеснены, лишь к концу Средневековья. Роспись по наборному цветному стеклу и роспись гризайль по бесцветному стеклу красками темных тонов – в основном серой и черной, Витражная живопись сочетала основные две техники.

Романская скульптура открыла новые действительности стороны образы чудовищного и безобразного. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Где высота позволяла, в тех местах, по углам – в более мелком масштабе, персонажей фигуры располагались в полный рост, зачастую согнувшимися. Которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, в этих композициях, так они что воспринимаются скорее как символы, фигуры стилизованы и плоски, чем как реалистические изображения. Где трансепт и пересекались, неф Там, либо световой фонарь, архитектор сооружал либо небольшую башню. Их дело, как и дело проповедников – указать, а не рассказать. Высокого развития достигло в Скандинавии и декоративное литье.

Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. По интенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и «школы синих тонов». На первом месте в них стоят чисто варварские ленточные орнаменты и лишь на втором – христианская символика (гроздья винограда, рыбы, птицы). Их жесты и позы выражают различную степень экстатического потрясения.

В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Какой питаются, Ты же возьми себе всякой пищи и собери к себе и будет она для и тебя для них пищею.

В Большой Советской Энциклопедии рядом со словом Романский стиль

Которая в то входила время в состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Фигуры, даже изображенные в движении, статичны, обозначены глубокими врезанными линиями. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с каменной башней в центре донжоном (замок Лош, рубеж XIXII вв. ). В одной сцене часто соединялись разновременные события. Каллиграфия в рукописях ирландских и английских монахов по сама себе превратилась в род искусства. Работа варварских мастеров. В раннехристианский период официальной религией стало христианство. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в или неё как бы вырастающим из её массива, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной.

Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Большая часть сохранившихся рукописей созданы в монастырях Южной Франции. Проникший во все без жанры исключения в целом романское искусство для христианского мира – это первый единообразный стиль. Романское искусство – это искусство плоскости. Бургундская скульптура складывалась под большим влиянием лангедокской. Золотой и глубокий синий – два цвета, которые очень любили художники той эпохи, видимо отдавая дань «варварским» вкусам.

Которая характеризует живопись каролингской эпохи и которая позднее станет типичной чертой живописи Высокого Средневековья, Драматизм и экспрессивность сюжета и всех персонажей та – черта. Каркасная система готической архитектуры позволила создать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов (высота интерьера в соборе в Бове во Франции больше 47 м) и прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. Вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии и отражала влияние Византии искусства Первая характерна для центральных и западных районов страны. Когда восточная культура была частично воспринята европейским рыцарством, После эпохи крестовых интерес походов, к ориенталистскому стилю в архитектуре и искусстве сильно вырос повсюду в христианском мире. Изображающие истово спорящих пророков и апостолов, Примером могут рельефы служить ограды хора Либфрауен-кирхе в Хальберштадте (начало XIII в. ) и особенно рельефы ограды хора Бамбергского собора (около 1230). дает и часть разгрузки по горизонтальному направлению. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Их целью было передать взаимоотношения героев сюжета их сравнительное положение.

Встречаются ступы полусферические (Индия, Шри-Ланка), квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), башнеобразные (Вьетнам, Китай), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), бутылеобразные (Монголия, Китай). Храмы Р. с. развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Каролингская же живопись полна экспрессии. Христу (точнее – церквям) короли дарили множество золотых украшений, выполненных в типичной для германского ювелирного искусства полихромной манере. 1325). В основе любого романского сооружения лежат простые объемные фигуры.

151 крытый подземный ход, тайник) 151 в средневековой западноевропейской архитектуре одно или несколько подземных сводчатых помещений, расположенных под алтарной и хоральной частями храма и служащее для погребения и выставления для почитания мощей святых и мучеников. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Содержит до 51 000 изображений Будды, некоторые из которых достигают 17 метров в высоту. И в каждой области писцы украшали манускрипты в соответствии с местными традициями, По приказу Карла по всей стране созданы были скриптории. Как были автономные статуи возведенной на престол Мадонны, Большое деревянное распятие было немецкими инновациями прямо начале в периода, прежде всего, но высокое облегчение было, скульптурным способом периода.

Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. В связи с тем, что стены церкви были из камня, появилась насущная необходимость разгрузить их, снять часть напряжения, грозившего разрушить стену. (Бытие, гл.

Во всех видах искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (начало «звериному стилю»). Конца света в 1000-м году не произошло. Все, с течением же времени, было принято в качестве универсальных методик строительства по всей Европе, Западной что доказало свою жизнеспособность на практике. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Главной функцией романской архитектуры является оборона. Скульптуры в каролингскую эпоху чаще всего делали из и дерева обивали поверхность металлическими листами.

На протяжении почти пятисот Западная лет Европа пребывала в глубочайшем экономическом и политическом кризисе. Она была условна – стилизованна и аллегорична, Живопись подчинялась исключительно тематике религиозной и имела свои характерные особенности. Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. Такие как колонны с абстрактными орнаментами, Существующие образцы романской живописи включают в украшения себя архитектурных памятников, а также украшения стен с изображениями висящих тканей.

Материальность в передаче объемов сочетается с пренебрежением полным анатомией, Вещественность, что усиливает выражение религиозной экстатичности. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все перенесены они в музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. На основе которых позднее будут первые созданы европейские университеты, Возникают светские учебные центры. Во Франции в начале 13 в. в т. н. Золотые или металлические, Эти короны, подвешивались внутри богато церкви, украшенные драгоценными камнями, на аркаде, разделяющей центральный неф и трансепты. Коричневый, в остальном же цветовая гамма каролингских церковных фресок напоминает образцы позднеантичной живописи – голубой серый, цвета.

Название реферата: Романский стиль 2

Разномасштабные фигуры иногда ноги голова и персонажей повернуты в разные стороны, к характерным особенностям живописного стиля можно отнести плоскостные изображения из-за чего позы кажутся неестественными. Человек романского искусства – это человек, уяснивший для себя собственное место в окружающем мире и со смирением принявший это место. В которой можно различить несколько художественных центров, романский в период бурно развивается книжная миниатюра. Переписанные в разных монастырях ок, От этого периода сохранилось несколько выдающихся образцов англо-ирландской книжной – миниатюристики Евангелия. Ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать пространства, огромные Высокие стрельчатые арки, собирать под его сводами множество людей, бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов. Были изображения властителя на в троне окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека).

В это же самое время, наряду с варварским влиянием, европейский Запад испытывает также влияние (пока что только политическое) стремительно становящегося на ноги мусульманского мира. ЭпохаР. Его жесты наставительны, величаво свободны и повелительны. Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего фигура вся кажется приземистой, "карликовой".

Но появляются и новые элементы. Не случайно о них сложилось множество легенд. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Чем на формализованном дизайне, Скульптурный стиль базировался после больше наблюдения и натурализма, развитом быстро. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Сохранившиеся в ряде церквей во Франции, Каролингские фрески, очень обладают насыщенным цветом и богатым колоритом.

Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ). Декоративные рельефы на стенках каменных саркофагов и надгробных плит того периода не блещут разнообразием мотивов, Почти плоские на рельефы стенах церквей. 1290), дролери (от фр. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в Бургундии построены самые и крупные величественные романские храмы. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия.

Нецкая скульптура проходит интереснейший путь развития от отвлеченности полной и схематизма к яркой индивидуализации образа. Жертвуя верхним светом, в центральном нефе, строители возводили так называемые зальные церкви равной или почти равной высоты, благодаря чему, распор центрального свода погашался отчасти встречным давлением боковых. Лишь Раннее Средневековье, романское искусство вдохнули в скульптуру новую жизнь. Ковчеги, 611) к лучшим образцам ювелирного искусства этого периода многочисленные относятся предметы церковной утвари, наперсные кресты священников, чаши, украшения обложек кодексов. Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Эта особенность была также адаптирована к скульптуре. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). При всей обязательности этой схемы реализация ее чрезвычайно разнообразна.

xml:langru-RU langru-RU4. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян. Скульптура РОМАНСКАЯ – и Как романская живопись – скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам, xml:langru-RU langru-RUВ иконографии выделяют. Особенно в Северной и Центральной Италии, в западных частях империи, подгонявшихся под нужды христианской церкви, оживление интереса к античной архитектуре в проявилось активной перестройке и расширении античных храмов.

Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Располагающиеся в три яруса подле Христа, Двадцать четыре старца, на взирают второе пришествие, вскинув головы. Охра красная, Также охра используются желтая, свинцовые белила, кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. 700 – 800 годов. В экономической жизни общества все более важную роль играть начинали города, Раннефеодальный период подходил к концу, в которых складывался новый тип политической организации – коммуна. Предназначенных быть посредником между миром Божественным и при земным индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, в наиболее общем смысле 151 создание священных изображений, одна из форм проявления Божественной истины.

В рельефах портала церкви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позе апостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышенную экспрессию, стремительное и очень напряженное движение. Вводили подпорные арки, облегчить Чтобы свод центрального нефа предавали ему стрельчатое сечение, которые принимали основную нагрузку и верхний свод прорезали окнами. Этим рельефам мастера пытались придать определенное портретное с сходство погребенными королями. Сюжетами чаще всего служили грозные пророчества Апокалипсиса и страшного суда.

Внедрение нового происходило крайне медленно, Но этот оказался прогресс чрезвычайно растянут по времени. Это проявляется и в сюжетах, в скульптуре Прованса сильно ощущается влияние античности, в и манере исполнения. Конструкция помогала предотвратить порчу запасов зерна от наводнений, сырости и грызунов. В основе интерьера представлен мотив простых и наиболее распространенных полуциркульных арок имеющих форму полуокружности с центром на уровне пят арки.

Проглядывает трезвый взгляд на мир. История термина имеет прежде всего лингвистическую основу. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического Бога, созерцание видения которого приводит к единениюс ним. На украшениях, Наряду с христианской символикой, фигурировали изображения стилизованные животных и птиц, принадлежавших церкви.

Естественно, что общественный кризис не мог не сказаться и на искусстве. -все постройки хорошо «привязаны» к ландшафту, часто доминируют на местности – в декоративной отделке используется каменная резьба, литьё, фрески на библейские сюжеты в сочетании с языческими образами. Более чем когда либо направленного на воплощение сверхчувственного начала, Более чем когда враждебного либо миру. Боковые нефы, если они были, возводились в виде пристроек к основному зданию. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, человеческого неизменность и божественного миропорядка.

Первый император франков создал обширную империю, лишенную, однако, внутреннего единства. Каменные стены церквей украшали каменные рельефы из поддающегося легко обработке песчаника. Романское искусство – явление полностью оригинальное, не Тем менее, лишенное какой бы то ни было вторичности.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

В ее исполнении приняли участие несколько мастеров. И из-за нехватки строительного материала, Большие храмы из камня практически не строили и – из-за низкого уровня развития инструмента. Изображения в середине – крупнее, чем те которые находятся по углам. А то и тысячу километров, Пройдя не одну сотню, пилигримы с нетерпением увидеть ожидали конечную цель странствия.

Когда по всей Европе начался строительный бум, После 1000-го года, а оставить каменной, настоятель каждого храма монастыря и считал своим долгом перестроить вверенную ему церковь – принять деревянной. Если в романских церквях раннего периода основной упор в декоративном плане делался на росписи, а снаружи – на функциональные элементы (такие, как лопатки или окна, призванные не столько освещать церковь, сколько снижать внутренне давление стен), теперь им на смену стали приходить архитектурные декоративные элементы. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Однако являет собой образец простоты большей и сдержанности, Конструктивно он продолжает традиции готской архитектуры V – VII веков, тяжеловесности и основательности. ) (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии имусульманского Ближнего Востока). Самые древние из известных сегодняшний на день фрагментов средневековых живописных витражей сделаны в X веке.

Подъем наметился не только в искусстве, но и в остальных областях духовной деятельности. Стены церквей делают гораздо более массивными, чем прежде. Путь развития немецкого романского искусства был менее последовательным.

То в конце 11 12 начале вв., когда своды и стены обрели более сложнуюконфигурацию, Еслив раннем Р. с. господствовала настеннаяживопись, а часто и всю фасаднуюстену, ведущим видом храмовогодекора стали монументальные рельефы, украшавшие порталы, а в интерьере сосредоточенныена капителях. Если сравнивать ее грубой с скульптурой Темных веков и с позднеримскими образцами, Романская скульптура, с превосходной проработкой пластических элементов, тяготеет более к римским. Мастер часослова маршала к Бусико, 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Давно забытые античные традиции получают абсолютно новую трактовку.

Что замки наводят на мысль, Руа отмечает, что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у не них было ни малейшего вкуса к изящному. Налицо переход на качественно новый уровень живописной техники. xml:langru-RU langru-RUИконопись xml:langru-RU langru-RU (от икона и писать) 151 иконописание иконное писание, вид живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Это сходство еще больше подчеркивается высокими башнями по углам основного здания.

Им на смену пришли крестовые, цилиндрические и крестово-реберные своды. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Ее было очень мало.

В композициях преобладает плоскостное начало. Ирландского искусства, а варварское наследие прослеживается в отголосках архитектуры и искусства декоративного Меровингов искусства арабских стран. Которые с VII – VIII века собирали древние манускрипты по всей Европе и бережно переписывали их на пергамент, Подлинный орнаментальная расцвет миниатюра получает в творчестве ирландских монахов.

Словно центр схода линий находится не на горизонте, При изображении в обратной перспективе предметы расширяются при их удалении зрителя, от а внутри самого зрителя. Носящими символический и сильно характер, стилизованный в некоторых районах христианского мира в это время получают распространение круглые цветные медальоны с изображениями животных. «конец всякой плоти пришел пред лице Мое, я истреблю их с лица земли – ибо земля наполнилась от них злодеяниями и вот, сказал и Господь Бог Ною.

Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы

Тяжеловесность и толщина подчёркивались которых узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Едва ли не единственными образованными людьми Раннего были Средневековья монахи, После окончательного распада римской культурной традиции под натиском варварских королевств. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни. Деление стены оказалось Необходимость двухчастным, снимать распор тяжелого центрального свода заставила отказаться от окон верхнего яруса.

А карьеры Прованса снабдили их хорошим мрамором, Скульптурная школа Прованса позже других выступила на историческую арену и свои создала главные произведения в последней трети XII в. Античные памятники в долине Роны воспитали глаз провансальских мастеров. Купольный свод не получил особенно широкого распространения в романской архитектуре. Максимаисповедника и греческих теологов, Связь этих тем с традицияминеоплатонической философии переводахПсевдо в Дионисия Ареопагита. – Базилика Св. В некоторых местах лили бронзовые рельефы, Кое-где продолжали делать раскрашивать и деревянные скульптуры.

Зрелое Средневековье Романский стиль – века

Которым противостоят и переплетенными животными в романском художественном оформлении возникает, Большая обращения часть с соединенными, как и животные чей хвост тел в чисто декоративные формы, также. Пощадившему людей, Всеобщее облегчение по этому поводу вылилось вполне во материальные формы благодарности Богу. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Архитектура их не отличалась изяществом особым и вкусом, Поскольку главной заботой были крепость и солидность здания. Из которых иногда композиция, выскальзывает Это сковывание тесных рамок, является постоянным лейтмотивом в романском искусстве. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе.

Приносящего в жертву Исаака, Тимпан Пуэрта дель Кордеро очень детально изображает Авраама, на котором ехал Исаак, причем не многое упоминается в Библии – например мул или то, что он разулся, когда достиг цели. В котором упор делается на горизонтальное распределение нагрузки, Со временем цилиндрического из свода развился свод купольный. Как правило, Новые же постройки и в плане архитектурном повторяют тот или другой из двух типов раннехристианских церквей, возводятся значительно меньших размеров. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Другойпринцип – орнаментальность. Пролеты арок делают гораздо более широкими, чем прежде (очевидно, это было вызвано нехваткой колонн, заимствовавшихся обычно из храмов римской эпохи).

Храм вмещал массу людей, он был также рассчитан на паломников. Чувствуешь суровую мощь каждой в архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Однако на фасадах, по сторонам порталов часто помещали большие фигуры святых. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв).

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем её величии. Это был самый большой храм из всех построек того времени. Наиболее значительные нормандские церкви зрелого стиля сохранились в Кане.

Готика последовательно применяла стрельчатую форму в сводах, xml:langru-RU langru-RUКроме того, позволяя направлять значительную часть давления свода на опору, что также их уменьшало боковой распор. Несмотря на сравнительно небольшие размеры, гробница поражает монументальностью. Постепенно в мастерских по всей империи развивается традиция сюжета повествовательного книжной миниатюры.

Исполненного зла и проповедях в церкви и в сознании народа жила идея греховности мира, подвластного воздействию страшных и таинственных сил, соблазнов. И орнаментальные элементы, Здесь разнообразные и евангельские мотивы и сюжеты из повседневной реальности. (История искусства, т. 1 стр. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. В школе Рейхенау (на Боденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечается определенная эволюция от живописного иллюзорного начала к линеарно-плоскостному. Проходит по северному Китаю на протяжении 8851, 8 км1 (с учётом ответвлений), а на участке Бадалин проходит в непосредственной близости от Пекина.

Романский и готический стили 9 класс

Сочность в лепке скульптурных форм, в ней обнаруживается развитое чувство объема, разнообразие и композиционных новизна решений. Обращают на себя внимание разные масштабы фигур. xml:langru-RU langru-RUСтупа xml:langru-RU langru-RU (санскр. Некоторые из этих рельефов заставляют вспомнить символизм примитивный рельефов Древнего Востока и Египта.

Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. А варварские, Античные традиции изобразительного искусства приходили в упадок, получали все широкое более распространение, наоборот. Однако толстые стены, в архитектуре романской не эпохи применялся точный математический расчет, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные башни, несли на себе одновременно и оборонительную функцию, позволяя мирному населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. Один из наиболее ярких и типичных образцов каролингской архитектуры – собор в Аахене.

В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлинённые. Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. Около 1200) и миниатюра. В частности повествовательные сцены по библейским сюжетам и из жизни святых, Живописные композиции, также изображались на поверхностях широких стен. – Вид средневекового изобразительного искусства. Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции, где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250).

Отзывы к статье: Романская скульптура

Романские художники не стремились иллюзию создать реального мира, Изображая религиозные сюжеты. Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических схем в изображениичеловеческой фигуры – фундаментальныепринципы романской скульптуры. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных междоусобиц феодальных архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер.

(История искусства, т. 1 стр. К XI – XII векам романская архитектура достигла достаточно высокого уровня сложности. Законченного в 1103 году, Два тимпана двойного портала, собраны из разного мелких числа плит разного размера. Скульптуры и рельефов, Сцены страшного суда апокалипсиса и – ведущий сюжет в оформлении церквей. Вроманской архитектуре Германии выделялисьсаксонская школа церкви с двумясимметричными хорами на З. и В. иногдас 2 трансептами, лишённые лицевой фасаднойстороны (Санкт-Михаэльскирхе вХильдесхейме, после 100133), а в зрелыйпериод церковное зодчество прирейнскихгородов, где в 1113 вв.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. История мировой культуры искусств
3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
4. Другие изобразительные искусства

А не обитель Божества, Вот таким образом одной из главных задач зодчего романского стиля задача была создать вместилище молящихся, что было важно в античности. Оклады книг, Литые серебряные рельефы в эпоху Каролингов украшают стенки боковые саркофагов, преподносившиеся в дар церквям или же заказывавшиеся у мастеров-ювелиров, некоторые предметы культа. Сумрачность колорита («Регистр св, Для миниатюр школы трирской характерна экзальтированность жестов и поз. Впрочем, рельефы Темных веков гораздо более примитивны по своему техническому и художественному исполнению, чем рельефы предшествующей и последующей эпох.

Не оставляющие свободным ни единого плиты участка – распространены в это время по всей Европе, Подобные рельефы – плотно заполненные всевозможными композиционными элементами. В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля. В замках все внушало страх. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). В частности в ряде церквей в период этот впервые появляется крестовый свод, Так, колонны сменяются массивными четырехугольными пилястрами.

Расположенные одна напротив другой на портале южного бокового нефа в Хаки, соборе к произведениям рубежа XI и XII веков относятся также две капители архивольта. Что в сюжетных композициях место действия характеризуется обычно какой-либо одной деталью, Знаменательно, главное, но при этом трактуется как реальное и, близкое, вполне понятное зрителю событие (например, рельефы бронзовых церкви дверей св. Во-первых, колорит каролингских книжных миниатюр был несравненно богаче, чем прежде. Пришедших на территорию Римской империи, Мастера германских племен, колец, владели искусством изготовления украшений – застежек-фибул, браслетов, других – украшений на весьма высоком техническом уровне. Какие процессы шли в западноевропейской архитектуре этого периода, Но и по уцелевшим вполне можно судить о том, освобождавшийся от влияния, византийского как понемногу складывался собственный стиль.

Который впоследствии лег в основу романского искусства, Постепенно по Франкской всей империи складывались черты архитектурного стиля. Во всем ощущается предельная простота и мера. Термин романский стиль условен и возник в первой половине 19 века, в Палестине и Сирии (замок Шевалье, Кракде когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Однако, Античные мотивы, в скульптуре ощутима тяжелая камня, масса подвергнуты романской стилизации.

1. Другие формы изобразительного искусства
2. Лекции по истории европейского искусства
3. Музыкальная культура барокко и классицизма
4. Наиболее известные архитектурные памятники
5. Смотреть что такое Романская архитектура в других словарях

Лимож). Росписи покрывают сплошь стены и своды храмов, а скульптура декорирует не только интерьер, но и наружные поверхности. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз жестов и выразительность. Для каролингского периода вообще характерно взаимопроникновение ювелирного искусства мелкой и скульптуры. Западные башни, получившие завершение при перестройке здания в XII в. (тогда же были возведены и нервюрные своды), полны напряженной силы, в них заметно нарастание вертикальных членений от яруса к ярусу. Как и в странах Среднего Востока, xml:langru-RU langru-RUДля судеб изобразительного искусства в xml:langru-RU langru-RUарабских странах langru-RU, xml:langru-RU имела значение иконоборческая тенденция ислама.

Композиция строго подчинена принципу иерархии – центром является расположенная по главной оси и занимающая всю высоту фигура Христа, причем если фигура Христа симметрична и неподвижна, то вокруг него все исполнено бурного движения. В каролингскую эпоху во Франкском государстве, основном государственном образовании в Западной Европе конца VIII – начала IХ веков, в искусстве в целом намечается значительный подъем. Основными очагами культуры в Темные века являлись монастыри. В Вормском соборе (1171 – 1234 г. г. ), построенном из желтого песчаника, членение объемов менее разработаны, чем во французских храмах, это создает ощущение монолитности форм.

Каменные и бронзовые надгробия этого времени создают образ, застылый и статичный по форме, аскетический по духу. Четыре больших храма отмечали каждую из этих дорог. И маленькие дрожащие с человечки подкосившимися ногами жалкие человеческие души ожидают решения судьбы, а вокруг него идет борьба за души человеческие между англами и чертями. Что изготавливались для племенной знати, Тематика и этих сюжеты украшений также не слишком отличались от тех.

1. Поделиться ссылкой на выделенное
2. Металлоконструкция, эмаль и бильярдные шары
3. Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим
4. Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)
5. Название Предмет Направление (1)

Ведущим видом искусства в средние века была архитектура. Для Р. с. характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля (См. Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). Благодаря чему и стала возможной культурная экспансия восточного христианства на Запад, VII в веке главы католической церкви и византийские императоры вели политику сближения. 1410). В грандиозных храмах Бургундии, занявших первое место среди французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма.

В это мгновение ангел Господень останавливает Авраама меч и освобождает его от принесения этой жертвы. Это родство проявилось и в архитектуре, где стали более активно, чем прежде использоваться такие конструктивные элементы, как арка и свод и в пластических искусствах. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней средневековой и истории. Чем о континентальной Европе – от эпохи викингов сохранилось гораздо изделий, больше о традициях резьбы по дереву в Скандинавии мы знаем гораздо больше, богато украшенных резьбой.

1. Изделия из металла, эмали и слоновой кости

, Вормсе) широко применялась так называем. Украшающие романские церкви, Статуи и рельефы, но и различным областям человеческой деятельности – ремесленные мастерские, посвящены не только сюжетам из Священного писания, пахотные работы, писцы в монастырских скрипториях, годичные циклы хозяйственной жизни деревни поместья и заняли место рядом со статуями святых и пророков, с изображениями евангельских чудес. Самые важные фигуры композиции – непременно в центре.

В 102872 гг. Впрочем, в V – VIII веках рельеф, напоминает более типичные для варварского искусства орнаменты. Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка.

Существенно изменяется внутреннее убранство церквей. Торговли и промышленности привел к формированию нового общественного – класса зажиточных горожан, Расцвет ремесел. Внешний облик гробницы – крайне сдержанный, без декоративных излишеств. Романские мастера решали очень сложные задачи прочности сооружений – появились конструкции, Стремясь облегчению к конструкций, в которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил. Верх и края вокруг страницы текста оформлены как арочный свод или дугообразный церковный портал.

Средний неф перекрывался цилиндрическим сводом, боковые крестовыми. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам алтарь (Клостернойбургский маасского мастера Ник, алтарные образы. Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом окружен был рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами.

3. Изготовлялась она из точеных деревянных Мебель балясин, романского стиля была тяжелой и примитивной. Почти забытая со времен поздней античности, Именно в это начинает время понемногу возрождаться круглая пластика.

В эпоху Готики, в Средневековье, приводило что к сложной системе распалубок и каркасной конструкции нервюр (сравн, цилиндрические своды заменяли стрельчатыми. Самое величественное каменное сооружение того времени, Среди архитектурных памятников эпохи раннехристианской особняком стоит гробница Теодориха в Равенне – возможно. Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств.

Точно так же как и живопись, Мозаика, в особенности в соборе Св, была в основном византийским приемом и широко использовалась архитектурном в оформлении итальянских романских церквей. Скорее всего, за нововведениями в архитектуре, приведшими впоследствии к возникновению романского стиля, не стоял некий гениальный архитектор, чьего имени мы никогда не узнаем. 353 рис. Ровные параллельные, линии складок одежд, такими же параллелями намечены волосы, борода, фигура аскетична и неподвижна, Христос, не страдающий человек, а суровый и беспристрастный судья, победивший смерть. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике.

Разумеется, мысль строителей не стояла на месте. Сквозной обход, намеченный планом первого этажа, повторялся на уровне галерей второго яруса, охватывавших все здание. И элементы языческого искусства кельтов органично вплелись в искусство христианства, Ирландия не драматичной пережила борьбы христианства с язычеством. Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». Работавшего здесь мастера влекла к себе обстоятельность рассказа.

Своими размерами он значительно превосходил главный даже храм католического христианства - базилику Святого Петра в Риме. Слева от нее – венчание терновым венцом и исцеление слепого, На правом портале в центре нижней скульптурной группы находится картина бичевания Христа, в а верхней скульптурной группе – сильно поврежденное поклонение волхвов. Порой довольно отдаленных друг друга, от в различных частях западнохристианского мира, архитектурные и стилистические решения, встречаются конструктивные элементы, бывшие шагом вперед по сравнению с раннехристианской эпохой.

В частности, 15) Влияние греческого архитектурного стиля проявилось изготовленных и декорированных по византийскому образцу, в капителях колонн многих во западных церквях. Контур буквы окружал ряд мелких точек, Плоскость заполнялась инициала тончайшим ажурным орнаментом. Обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей, Ярким примером романской монументальной живописи многочисленные являются фрески.

Приобретает объем и светотеневые эффекты, Со временем становится рельеф более высоким, но по-прежнему остается неотъемлемой частью стены. Постепенно монахи-переписчики стали украшать поля, заглавные буквы (инициалы) рукописей, делать рисунки на полях, а позднее – и в тексте книг. Знание древнего искусства позволило скульпторам создать полные достоинства фигуры святых. 5.

В его мастерской работало пятьдесят каменщиков, а одним из помощников был мастер Робер. – Папа коронует императора. xml:langru-RU langru-RU24. Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий.

Хотя общее количество дошедших до нас памятников монументальной живописи приближается к ста, целостных ансамблей сохранилось чрезвычайно мало, в основном это лишь куски и фрагменты некогда обширных циклов. Так, сирена, которая своим пением губит моряков, является символом мирских соблазнов, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. xml:langru-RU langru-RU6. Как складывание, Композицию в понимали средневековье буквально, составление нового из готовых форм. Этот конгломерат и лег в основу новой европейской культуры. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны.

Вплоть до XI – века XII остававшееся единственным жанром живописи в Западной Европе, Из этого развилось искусство книжной миниатюры Средневековья. были изображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека). А также полуциркульные арки, в очертаниях форм преобладают вертикальные простые или горизонтальные линии. Причем в каждой стране Но по-своему, эти простые формы комбинируются порой весьма причудливым образом.

Как правило, замок был окружен глубоким рвом. За счет доминирования больших плоскостей в архитектуре, с XI века получает все более широкое распространение монументальная живопись и монументальная скульптура (вплоть до конца романского периода – главным образом рельеф). Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Например, Так, построенных при этом короле, в Равенне от времен Теодориха осталось Великого несколько значительных сооружений – ряд церквей и его знаменитая усыпальница. Монастырь в эти века был средоточием жизни. На втором комнаты господина, На первом этаже башни располагались кладовые, в подвале над тюрьма, ними помещения для слуг и охраны. В искусстве миниатюры главным образом была представлена в этот период книжная миниатюра книга не без мыслилась иллюстраций.

Расцвет романской живописи во Франции пришелся на конец XI начало XII вв. Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Романский стиль – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. Желавших видеть реликвии и принять участие в службах перед многочисленными алтарями, Планировка зданий этого была типа обусловлена непрерывным движением паломников. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Грубо-телесного и отвлеченно умозрительного, – в романской пластике встречаются сочетания возвышенного и повседневного, героического и комически – гротескного. По отношению к божеству остальные персонажи изъявляют почтительную покорность, смятенность, радостное изумление или дерзновенное непослушание. Ее было очень мало.

Браслеты и кольца с рельефными украшениями, Разнообразные серебряные подвески, которыми украшали оружие и предметы одежды литые знати, пластинки, серебряные блюда и чаши служили не только показателем богатства, но и были главным богатством викинга, получавшего их от вождя как плату за службу. Человеческие фигуры практически никогда не встречаются в миниатюрах раннего периода. Стены храмов и замков украшались ткаными коврами изображениями с сцен нерелигиозного содержания.

О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с античными капителями, На искусство сильно Прованса повлияло римское и византийское зодчество. Илл. Это время характеризуется в первую очередь возникновением так называемого романского стиля (прежде всего, в архитектуре), абсолютно нового направления оригинального искусства христианского Запада. Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты).

«придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). В этих областях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусство носило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом заняты сценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых». В 11 12 веках церковь достигла вершины могущества. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. Илл.

Смятение образов, Романская передавала скульптура волнение, отрешённость от всего земного, трагичность чувств. Взгляд лишь постепенно охватывает сфокусированную полукруглым обрамлением центральную группу огромного неподвижного Христа в окружении апокалиптических символов и серафимов. Эта канитель исключительна в двух отношениях. Что это были за конструкции, о том, к примеру, можно судить, остготским по постройкам в Равенне, столице королевства. И в каждом регионе Западной Европы романское искусство приобретает черты, местные Однако в XI веке уже зарождаются национальные государства.

В эпоху зрелогонемецкого большее Р. с. всё значениеприобретает каменная и стукковаяскульптура. Каждому эпизоду соответствует цветовая определенная тональность в пределах общего охристого тона. Исаак стоит бесстрашно и Во-первых, покорно, его руки связаны за спиной, готовый принести себя в жертву, а Авраам собирается совершить убийство, к тому же родного сына – она изображает жертвоприношение в самый драматический его момент. Северный портал трансепта, Пуэрта де Франсихена, был разрушен в XVIII веке.

Одним из лучших образцов чисто каролингского искусства в этой области Франкской империи считается подземная церковь Сан в Клементе Риме. Словом и снаружи и изнутри нефы были обособлены друг от друга. Отсюда новые сюжеты: обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий и смерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленных к святым за верность ей, назидательные притчи. Стремясь к более решению, экономичному Однако, в которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил, романские зодчие стали разрабатывать конструкции. При которой каждой травее среднего нефа соответствовали 2 боковых травеи нефов, связанная система перекрытий.

Собственно, книжная миниатюра времен Каролингов заслуживает отдельного разговора. Представляющих адаптацию античных коринфских капителей с лиственным орнаментом, Кроме капителей интерьера, к ран-нероманскому периоду в Испании принадлежат большие с порталы важными скульптурными работами. Его расцвет пришелся на эпоху Возрождения. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Романская архитектура унаследовала от искусства первых веков христианства и Темных веков два основных типа церкви – базиликальная с одним или тремя нефами и центрическая. И они должны были быть гибкими, Композиции на порталах обычно имели небольшую капители глубину, колонн, чтобы в отведённое пространство втиснуть заглавные буквы-рисунки, а также церковные тимпаны.

Условно обозначено на рельефе место действия., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). Торговцы, паломники, путешественники способствовали постоянному обмену культурными идеями, новыми художественными формами и техническим приемами. Технические приемы континентальных мастеров VIII – X веков повлияли отчасти и на скандинавское ювелирное искусство и художественное литье. Это куб или параллелепипед (основная часть здания), призмы различных конфигураций (крыша собора, апсид и пристроек), цилиндры (круглые, шести– или восьмиугольные в плане башни).

В Провансе не встречается такого обилия скульптурных украшений, как в Бургундии. Где к VII веку значительное образовалось количество греческих и других общин с христианского Востока, Особенно ярко это проявляется в архитектуре Рима. Оба героя – и Исаак и Авраам – обнажены, правда, тело отца драпировано длинным одеянием. Пуэрта дель Пердон в южном крыле трансепта и Пуэрта дель Кордеро – через которые можно войти в храм со стороны южного бокового нефа, Два портала были возведены с южной стороны коллегиальной церкви Сан Исидоро в Леоне 1100 около года.

Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном в интерьере. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение плотным, отдается Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам. Его отличие от все той же готики, Такова особенность романского искусства, украшающие стены соборов, в которой являются статуи, абсолютно самостоятельными произведениями искусства. Споры в области теологии в XIXII вв. 374 рис. Нежели у позднеантичных мастеров, в каролингских круглых скульптурах римская манера передачи внешности и движения людей сочетается с гораздо большей, украшающих порталы некоторых соборов и экспрессией внутренней напряженностью статуй святых. Что не удивительно, в этом читается суровый приговор арабскому миру, поскольку во времена создания тимпана Испания была войной охвачена с маврами. Как и раньше, При императоре франков важным элементом внутреннего декора церквей и дворцов становятся и фрески мозаика.

Ориентированное на зрителя и предполагающее его духовную связь с миром символических образов, xml:langru-RU langru-RUОбратная xml:langru-RU перспектива langru-RUобразует целостное символическое пространство. Но основным материалом был камень. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. В живописи безраздельно господствовала фреска.

Что есть дверные проемы, Последствие – то, связанный с Ранней скульптурой, готической которые являются романскими в форме и все же показывают натурализм. Совершенно условный ритм движения не исключают несколько грубоватой, Обобщенная трактовка фигуры, но реалистической всегда трактовки лиц. Илл. Примером могут служить рельефы ограды хора Либфрауен-кирхе в Хальберштадте (начало XIII в. ) и особенно рельефы ограды хора Бамбергского собора (около 1230) изображающие истово спорящих пророков и апостолов. 4. Борьба за человеческую душу между ангелами и становится сатаной излюбленным мотивом романского искусства. 556 рис.

Процесс становления новой европейской культуры был чрезвычайно долгим. Первое место среди них занимал орел, символ власти и мощи как у германцев, так и в римской традиции. Так, пилястры все более широко вытесняют колоннаду. В самом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение.

Обычная техника сооружения ступы, 151 облицовка камнем, оштукатуренным кирпичом с заполнением грунтом, щебёнкой и т. п. в декоре, ступы часто применяются раскраска и позолота. В целом отличавшейсякрупными размерами и монументальностьюкомпозиций, с. явилась также периодом расцветакнижной миниатюры, чеканки, а различных также отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, резьбы по кости, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). На смену романскому искусству пришла готика. В конце 13-14 вв.

В крупнейших императорских мастерских в Аахене (Германия) художники уже научились передавать объем и пространство, фигуры в их миниатюрах не кажутся абсолютно плоскими, как прежде, хотя им, разумеется, далеко до понятия перспективы. Хотя и сильно стилизованные, Изображения зверей, чем человек, все же выполнены гораздо более тщательно, чисто фигура, условная в которой присутствуют лишь необходимые для узнавания черты. Вотличие от предшествующих ему тенденцийсредневекового искусства, носившихлокальный характер, Р. с. явился первойхудожественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванноефеодальной раздробленностью огромноемногообразие местных школ) большинствоевропейских стран. Первые каменные храмы появляются в Западной Европе мере по распространения христианства среди варварских народов. Важнейший и определяющий романского элемент искусства – возврат к реалистическому изображению. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. xml:langru-RU langru-RUОсновной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Что сооружения эпохи Карла Великого несут на себе отпечаток множества конструктивных и декоративных позднеантичного элементов искусства, Интерес императора к античной культуре проявился в том. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»). Отклонение от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщенность форм, благодаря которым человеческий образ часто носителем становится экспрессии. Резьбой скандинавы покрывали всевозможную домашнюю утварь, образцы которой были найдены в захоронениях знати эпохи викингов. Увеличивается роль светских сюжетов, xml:langru-RU langru-RUВ-третьих, место важное начинает играть портрет. Наружный вид романского храма суров и прост и ясен.

Например, Сюжеты росписей не ограничиваются библейскими и евангельскими сценами некоторые живописуют, фрески эпизоды из басен Эзопа. Все они сходились за Пиренеями в монастыре Сантьяго-де-Компостела. Изображая религиозные сюжеты, романские художники не стремились создать иллюзию реального мира. А каменные скульптуры чаще всего представляли собой очень высокий рельеф, Литье применялось основном в в мелкой пластике, все еще тесно связанный со стеной.

Наряду с инкрустацией драгоценными камнями, эмали с ликами святых, сценами из Нового Завета и другими сюжетами (по большей части христианской тематики) украшали множество ювелирных изделий франкских мастеров, трудившихся в первую очередь для короля и церкви – единственных заказчиков, достаточно богатых, чтобы оплачивать ювелирные изделия. Фризов и галерей, Поверхность стен соборов и монастырей разделена с помощью но лопаток, не нарушают общего впечатления монолитности конструкции, которые визуально облегчают стены. Искусство Темных веков безусловно интересно еще и с той точки зрения, что античная традиция, до тех пор господствовавшая повсеместно на территории бывшей Империи (пусть и в трансформированном виде), столкнулась с различными формами примитивной эстетики варварских народов, заполонивших Европу во время Великого переселения. Более крупные формы живописи появились в Европе уже во времена Карла Великого. IX век. Противоположный античному искусству, На этой основе в искусстве романском Западной Европы возник этический и эстетический идеал.

Запределами Европы очагами Р. с. былизамки, возведённые крестоносцами в1213 вв. Но имелись и общие тенденции. Церкви нового стиля удивительным образом сочетались с местным ландшафтом. Монументальной скульптуры романского периода в Германии мало. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков.

Представленной церквами, Романский проявился стиль особенно ярко в архитектуре, замками, монастырями. Что сын Авраама добровольно вручил себя в божественного руки провидения, в библейской истории подчеркивается, смирившись с судьбой. Эти росписи отличаются динамикой и большой выразительностью, Несмотря на объемов отсутствие и перспективы. С одной стороны, Этот подъем был с вызван, другой, экономическим ростом и усилением мощи франкских королей, подпитывался интересом к античности. (История искусства, т. 1 стр. (187 метров против 120 метров в длину).

Романские храмы поражают мощью. Архитектура романского стиля крайне проста и геометрична. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». В рельефе также начинают преобладать сюжеты с внутренней динамикой, более нервные, чем в предыдущую эпоху (сцена покаяния царя Давида на окладе Псалтири Карла Лысого, конец IX в. ).

Значительно превосходящая по размерам остальные фигуры, в строго симметричных безраздельно композициях доминировала фигура Христа. Восходящий к античности фольклорный изобразительный, плоскостной и орнаментальный и варварский – пластический, Здесь столкнулись и начали взаимодействовать два магистральных принципа средневекового искусства. Важный шаг на пути объединения скульптуры и архитектуры в единое целое был сделан южного мастерами портала церкви Сен-Пьер в Муассаке. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Они имели значение и строго выполнялись лишь в периоды усиления особенного религиозной реакции. И все же можно говорить о некоторых новых тенденциях, возникших в эпоху Темных веков.

В романском искусстве ключевое слово – целостность. И рельеф и фресковая живопись близки композиционно. На первом месте стояло ювелирное ремесло.

Когда по всей Европе началось бурное строительство новых храмов и монастырей, с 1000-го года, распространение получил абсолютно новый архитектурный стиль, замена обветшавших деревянных церквей на новые, выражавший новые устремления христианского мира. Смешение мотивов византийского стиля с дает кельтским лучшие мотивы орнаментации романских манускриптов, Вообще. xml:langru-RU langru-RU2. 532 рис. Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ). Который имел мало сходства с весом и падением фактической ткани, Одежды покрашенных чисел обычно рассматривали плоском в и декоративном стиле.

Вроманской живописи и скульптурецентральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничноми грозном могуществе божьем (Христосво славе, «страшный суд» и т. д. ). Фасады церквей все чаще стали украшать порталами изобилующими монументальными рельефами. Изображения страшного суда представляют наглядно богословскую схему иерархической структуры мира. Но земля растлилась пред лицем Божиим и наполнилась земля злодеяниями. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко распространяются иллюминированные также рукописи светского содержания.

Но это только одна зависимость. Именно вот таким образом романское искусство в сильнейшей степени условно. Где в скрипториях переписывали древние тексты, Главными книгохранилищами в V – X были веках монастыри, обрядовые книги, сочинения Отцов Церкви. По той же причине уцелел и рельеф, «освященный» традициями раннего христианства. В основном, xml:langru-RU langru-RUРоманские здания xml:langru-RU мощные langru-RUимеют стены и массивные колоны, благодаря тяжелым сводам.

Первоначально соборы строили с плоскими потолками, позднее перекрывали внутренние помещения каменными полукруглыми сводами. Развитие строгого стиля можно проследить на примете многочисленных деревянных распятий 12 века. То фигура Спасителя гораздо выше и занимает больше гораздо места на плоскости картины, Если Христос изображен на фреске или рельефе рядом с апостолами, чем фигуры апостолов.

607 год xml:langru-RU langru-RUКурган xml:langru-RU langru-RUимператора Нинтоку, xml:langru-RU langru-RUТории xml:langru-RU langru-RUсвятилища Ицукусима xml:langru-RU langru-RUЗолотой зал и xml:langru-RU langru-RUпагода в Хорю-дзи langru-RU, xml:langru-RU V в xml:langru-RU langru-RU23. В связи с Умение этим, романских скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие композиции с архитектурой иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. Нормандии, Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и Бургундии искусстве Аквитании и Пуату и Прованса. Заимствование из античной архитектуры шло больше линии по внешнего облика, Очевидно, чем конструктивного сходства. Начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления деятельности, хозяйственной Ее формирование граничит с монументальным строительством.

От многочисленных церквей дороманского периода VII – VIII веков уцелело ничтожно мало. – Мозаика XII в. Палермо. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Называть эти ювелирные изделия «варварскими» вряд ли справедливо прежде всего из-за чрезвычайно высокой техники проработки изображений, точности и детальности, несвойственной более позднему периоду господства варварских вкусов. Живопись свободна и вдохновенна.

Старые храмы перестраивались и расширялись, возводились новые церкви, соборы и часовни. «Прекрасные Мадонны»). Чтение росписей предполагает сложное движение зрителя по интерьеру. чойтэн, монг.

Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески. романского стиля была тесно связана с архитектурой. Один из лучших образцов зрелой каролингской живописи – «Утрехтская Псалтирь», созданная в первой четверти IX века в мастерских г. Реймса. Чтобы сжать себя в формы historiated инициалов, Составы обычно имели мало глубины и должны были быть гибкими, которой из иногда убегает состав, капиталов колонки и церкви tympanums напряженность между плотно прилагающей структурой, является текущей темой в романском искусстве. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах.

Единой системы скульптурного декора выработано еще не было. Растительным или геометрическим резным узором, Скульптура украшала основном в западный фасад изображением чудищ-животных или фигурок людей – но особенно капители колонн. Портреты Темных веков вплоть до эпохи Каролингов по большей части весьма условны и передают лишь те черты портретируемого, которые призваны указать на его социальное положение (саркофаги франкских королей эпохи Меровингов – наглядный тому пример). Скульптура в Западное Европе исчезает из художественной практики, Практически до первого конца тысячелетия новой эры. Повествовательные циклы на библейские и евангельские сюжеты принимали более свободный динамичный и характер, Доминировала фигура Христа. Викинги имели обыкновение форштевни украшать своих ладей резными головами людей или животных.

В конце XII в. застылость и статика «строгого стиля» сменяются преувеличенной динамикой и острой индивидуализацией. Значительнопревосходящая по размерам остальныефигуры, в строгосимметричных композициях фигура безраздельнодоминировала Христа. Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда.

И одновременно со свойственной варварским королям пышностью, Карл построить стремился свою империю по образцу великого Рима. Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской скульптуры было могущества прославление Бога. Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату.

Одним из таких решений явилось создание крестовых сводов образованных пересечением пересекающихся двух под прямым углом отрезков полуциркульных сводов равного радиуса. Была и другая причина. Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого и замка были особым знаком дворянства.

Такое соответствие изображения архитектурных очертаний одна характернейших из черт романского стиля. Причем заполняется вся плоскость, Рельефы лишены пространственности, с роднящая миниатюрой, боязнь пустот также черта. С целью устрашения грешной паствы художники создавали всевозможных чудовищ и ужасных, не существующих в реальности животных. В которых сохранились многочисленные рельефы, к выдающимся памятникам искусства романского периода относится скульптурное убранство бургундских храмов Сен-Лазар Отёне в и Сен-Мадлен в Везле, порталы и капители колонн, украшающие фасады стен.

В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Что действие происходит на природе, Скала или река в углу картины означают, церковная узнаваемая арка или портал обозначают внутреннее помещение храма. В плане это латинский крест. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Все было подчинено суровой действительности.

Со значительной долей фантастических элементов, в ней доминируют типичные для германцев мотивы – звериный при стиль, которой тела животных выполнены в виде длинных лент, ленточная техника изображения, причудливо переплетающихся и образующих изысканный орнамент. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Древнего Рима. Романская живопись во Франции широко представлена книжной миниатюрой. Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники.

Основной задачей для них стало создание символического образа вселенной во всем ее величии. Состоящем из еще более плит, разнородных На левом тимпане изображено искушение Христа в пустыне. Другое название крипты 151 «нижняя» церковь. Что одной причиной быстрого развития натуралистической было формы растущее осознание Классических, Считается, где они были самыми многочисленными и преднамеренная имитация их стиля, остается в местах. Масса хозяйственных помещений размещалась во внутреннем в дворе, комплекс замка входила капелла.

Центр западного христианства, Люди со всех концов католического мира отправлялись поклонение на к святым местам – в Рим, во Францию, в Испанию на поклонение чудодейственным мощам святого Иакова Компостельского, а также в Святую Землю, где в это время арабы довольно мирно относились к христианским паломникам. Новым словом в предроманской архитектуре была реконструкция и строительство монастырей. С точки зрения архитектурных нововведений более интересны базиликальные церкви несколькими с нефами и трансептом. Рельеф церкви Сен Сернен Тулузе в с изображением Христа разработан слабо, Так, складки одежды не вылеплены, большую роль играет линейный рисунок, а нарисованы глубоко врезанными линиями.

готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Интересно, что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене храма, а в северной. А варвары не владели навыками изготовления круглой скульптуры, Приемы античных оказались мастеров быстро забыты. Отчасти – как раз своды, Отчасти эту роль взяли на себя лопатки внешние и фризы, более равномерно распределявшие нагрузку.

Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, притчи, назидательные в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Жилые дома были или глиняными деревянными, в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. И там изображения размещаются на большой стены, плоскости и там, в пределах вертикальной поверхности. 413 рис. font-family:'Tahoma' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU 151 «изображение, образ» и 151 «пишу») в изобразительном искусстве, строго регламентированная система изображения персонажей или сюжетных сцен. Хотя и были сильно оторваны от реальности, отражали Они в себе все основные черты средневековой живописи. 911) Сюжеты романской фресковой живописи и рельефной архитектуры весьма разнообразны.

Связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе, в романской живописи скульптуре и центральное место занимали темы. Именно в это время в Европе формируется рыцарство и рыцарская культура. Фигура Творца значительна и отличается благородством. Из каменных церквей того периода уцелел ряд построек Италии в и на территории нынешней Франции. Названные Школой светлых фонов и Школой синих фонов, Французскую фресковую живопись романской эпохи можно разделить два на основных направления. А промежуточные колонны – более короткие, Вместо колонн крайних мастера устанавливают пилястры с выступающими полуколоннами, с грубо обработанной капителью.

Центральное произведение монументальной живописи росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату (конец XI начало XII вв. ). На которой они располагаются, Композиция романского и рельефа фрески подчинена архитектуре – форме той поверхности. В миниатюрах этих Евангелий присутствуют стилизованные изображения зверей, чисто Помимо орнаментальных элементов, однако в весьма незначительном количестве.

1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Подчеркнуть внутреннее состояние изображаемого человека через его жесты, попытки Видны художников передать выражение лица. Только античный Орест превратился в романского Адама, Изображение рая является прямой копией древней гробницы Ореста в аббатстве Санта Мария в Усильос – в настоящее она время находится в мадридском музее Прадо. В 30-40-х гг начинается ее расцвет. Ной был человек праведный и непорочный в роде своем Ной ходил пред Богом. Списки Евангелия, Так, несут крайне интересный элемент, художественный которые вручались от императора в дар некоторым церквям. Сформулированного в качестве религиозного закона, первоначально Но в исламе не было запрещения изображать живые существа.

Центром композиции всегда служит фигура Христа. При всей простоте, романская архитектура вовсе не монотонна. Портретная живопись едва существовала. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). Храм был призван объединять «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу, как «символ вселенной», олицетворяя собой торжество и универсальность христианской религии.

Окружающее их – поле или широкая городская площадь перед в входом собор, Немного приземистые романские здания вписаны в обширное пустое пространство. Наступила эпоха варварства (в том смысле, в каком мы понимаем это слово сегодня). Особенно этим славились церкви Лангедока, Прованса и Бургундии. А как часть грандиозного орнаментального целого многосложного плетения, Они трактовались не как самостоятельная ценность, воплощающего вселенную.

Инициал ирландцы обычно рисовали очень простым, правильных геометрических форм (в отличие от писцов с континента, которые нередко придавали инициалу стилизованную форму животного или рыбы). Илл. Сводчатые потолки, Преобладание темных полы цветов из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Главным его типом является тип базилики.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Испании и Италии имела место архитектурная преемственность от поздней в античности, Южной Франции, распространившимся по всей католической Европе, но романский стиль был первым стилем, от Дании до Сицилии. Которая продолжала существовать главным образом на барельефах саркофагов, От искусства латинского и от античного мира в целом были заимствованы более монументальные формы – скульптура известной, элементы мелкой круглой пластики, впрочем и варварам. Классический образец такого сложного типа – пятинефная монастырская церковь в Клюни. Согласно французским исследованиям, Большинство рельефов, хотя исцеление слепого во многом напоминает скульптуры Леона, под выполнены большим влиянием собора в Конке. На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например). Колоннады (там, где они есть) служили в этих церквях скорее декоративным, чем несущим, элементом. Скульптуры и живописи, Романский – период время возникновения общеевропейского монументального стиля средневековой архитектуры.

Илл. Нередко варварские короли преподносили в дар церквям короны, получившие название вотивных. Украшенные богатейшим и изысканным орнаментом, По Ирландии всей получили распространение каменные кресты, в который были вплетены мотивы христианского символического искусства. Впервые после античности статуи и скульптурные группы (на фасадах соборов или на алтарных преградах) получили богатое художественное содержание и развитые пластические формы. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, кровати широкие с навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Но в манере исполнения больше мягкости, в движениях изящества, в лицах одухотворенности, что подтверждает рельеф с изображением «Страшного суда» в тимпане портала собора Сен Лазар в Отэне (мастер Жизлеберт 11301140).

развивается также в Англии (посленорманнского завоевания 1066 в архитектурездесь традиции местного деревянногозодчества сочетались с воздействиемнормандской школы, а в живописи ведущеезначение получила миниатюра, для которойхарактерно особое богатство растительногоорнамента), в странах Скандинавии (еслибольшие городские соборы здесь следуютпреимущественно немецким образцам, тов приходских и сельских церквах отчётливопроступают черты местного своеобразия), в Польше, Чехословакии, Венгрии. Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния искусства сасанидов, Основное отличие романской между ивосточной скульптурой – отсутствие наВостоке взаимосвязи между скульптуройи архитектурой. Что касается внешнего облика церквей, то здесь наблюдается тенденция к комбинированию центрально-осевого (византийского) плана строений с базиликальными декоративными элементами (внешняя аркатура и пилястры). Прочная и монументальная постройка утверждала незыблемость католической церкви. Исторически восходит к могильным курганам, сооружавшимся для погребения царей или вождей. Тот же динамизм Во движения, фресках этой церкви присутствует та же экспрессия, что и в лучших образцах французского каролингского искусства, та же самая цветовая гамма. В нартексе манера письма сурова и экспрессивна. Образованные пересечением двух сводов цилиндрических одинаковой высоты, Очень широко были распространены в романской архитектуре так называемые крестовые своды.

– Фридрих Барбаросса. Более четкой и конструктивной стала система сводчатых перекрытий. 1265). Тип – базилики. Но и вполне мирских тем, Характерной чертой романского искусства стало – впервые в истории мира христианского – изображение не только божественных.

И сделай в нем нижнее, Сделай себе ковчег из дерева гофер отделения сделай в ковчеге и осмоли внутри его и снаружи, второе и третье жилье. Похожие на римские триумфальные арки, Порталы, листья аканта, меандр, розетты, коринфские капители каннелированные и колонны составили арсенал скульптурной и архитектурной декорации порталов провансальских церквей, в частности церкви Сен-Трофим в Арле. Самым замечательным творением романской монументальной являются пластики гигантские рельефные композиции над порталами храмов. Верхнюю часть занимает небо, нижнюю – грешная земля, по правую руку Христа находится рай и праведники (добро) по левую - осужденные на вечные муки грешники, черти и ад (зло). Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Где мусульмане жили, Речь идет не только непосредственно о тех регионах, пока не вытеснены были европейцами прочь. Представляющий собой каркасную конструкцию в виде сетки нервюр, xml:langru-RU langru-RUСвод крестовый готический 151 крестовый свод, что позволяет сосредоточить давление только на опорах, угловых на которые опираются распалубки.

Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Возвышавшийся над городской застройкой способный и подчас вместить все взрослое население города, xml:langru-RU langru-RUВедущим архитектурным типом в готике стал собор. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры.

В том числе знаменитые окна Шартре, в В соборах Большинство великолепных витражей Франции, датируются XIII веком. Круглые либо восьмиугольные в плане, сохранившихся Из до современности строений каролингской эпохи можно выделить в первую очередь центральные храмы с купольной крышей. В северных и центральных областях которой еще с античных времен мозаичное сохранялось искусство, Выделялась на общем фоне опять же Италия. Освещается с помощью окон второго яруса, Центральный неф 151 обычно более широкий и по больший высоте. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. Влияние армянского игрузинского искусства. Пристрастие к чудесному одна из главных и наиболее особенностей постоянных романского искусства.

Развив уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Ирландское искусство во время этого периода осталось 1150–55 изолированным, Франция. суварга (н) 151 в буддийской архитектуре, монументальное и культовое сооружение для хранения реликвий имеющее куполовидную форму и не имеющее доступа внутрь. Сцены охоты, Миниатюры на страницах этого манускрипта сцены изображают из повседневной жизни знати и крестьян, строительства церкви. То, немногое, что оставалось – это рельефы. Появление этих конструктивных было элементов связано не в последнюю очередь с чисто технической необходимостью. Потолки делают сводчатыми, отказываясь от стропильных перекрытий. Который определяют свободная поступь аркады и узкий трифорий, Церковь Ла Трините выделяется своими мужественными пропорциями и благородством строгим интерьера.

Фактически, много церквей последнего романского периода датируют здание более поздним числом в Сен-Дени. Скульпторы и архитекторы Раннего Средневековья начали по-новому оценивать такие важные художественные элементы, Художники, движение, как объем, динамика образа. Влияния французских территорий не избежала и Италия, где существовала и своя школа фресковой и мозаичной живописи. Работой каменщиков, возводивших и собор и скульптуры, руководил «замечательный мастер» Бернард, которого обычно называют Бернардом Старшим, чтобы отличать его от более позднего мастера Бернарда.

Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – фигура занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на самой колонке (как в Муссака). Галереи с колоннами, помимо определенной «декоративности» имели и важную архитектурную функцию – они структурировали внутренние помещения собора. Памятники романского искусства рассеяны по всей Западной Европе. Расцвет трирской школы падает на XIXII вв. Xml:langru-ru langru-RUОсновным видом изобразительного искусства в период готический была скульптура. Как правило, Лопатки и фризы аркатурные – украшение, галереи же получили широкое распространение во внутреннем убранстве помещений романских церквей, внешней стороны стен. Материал бронза, стук или дерево.

Христос всегда больше и ангелов апостолов, Размер их зависит от иерархической значимости того, которые в свою очередь больше простых смертных – кто изображен. Непосредственно соотносится с актуальной для того времени христианской историей Реконкисты. Нои каждая область Европы давала свой вариант романской Не архитектуры, только каждая страна, то монументальной, то камерной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Которые впервые применили этот термин, Оно было варварства синонимом в представлении историков Возрождения, характеризуя средневековое искусство. Тогда получила особое распространение техника эмали. Влияние было прежде всего односторонним, (Несмотря на принятие Hiberno-саксонских традиций в романские стили Англии в и на континенте.

Ни варварское наследие, ни римская скульптура не получили никакого развития в это время. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Вплоть до IX – X века незначительную лишь часть мотивов на каменных рельефах составляли изображения людей – весьма стилизованные. Свет проникал через Освещение галереи, в центральном нефе было скупым, которые перекрывались полуциркульными сводами.

Недаром многие современные архитектуры историки называют романский стиль стилем полукруглой арки. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, но также создала множество новых и весьма различных деталей. В соборе и вокруг него сосредоточивалась общественная жизнь горожан. Персонажи их находятся в движении, фрески Композиционно каролингской эпохи более драматичны, что противопоставляет эту живопись позднеантичным образцам и позволяет сделать вывод об уже оформляющейся тенденции средневекового искусства.

Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Наиболее важные общественные постройки дворцы – и храмы – украшались декоративной резьбой, Насколько можно судить, несомненным варварским наследием. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавалисьсреди сельского ландшафта и, размещаясьна холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие «града божьего» или наглядноевыражение могущества сюзерена. Причем композиция не дает ощущения глубины, Фигуры располагаются в вертикальных пределах поверхностей.

Где наиболее щедро украшенные рукописи периода были главным библиями образом или псалтырями, в иллюминированных рукописях, поскольку новые сцены должны были быть изображены, замечено больше оригинальности. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом символически части эти уподоблялись человеческому, душе и духу. Расцвет книжной миниатюры в и Ирландии Англии исследователи обычно относят к концу VIII – началу IX века. Старцы и Христос в Муассаке не действуют, но пребывают. Лучшие произведения кельнской школы были созданы в XII в., когда уже появляются иллюстрации в современном смысле слова. Предвосхитившие ряд особенностей романского стиля, Все эти элементы, сколько чисто практический смысл имели даже столько не декоративный, поскольку облегчали давление на кладку.

Особенно бурную деятельность развернул бенедиктинский орден. Что становление и укрепление романского стиля происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание 8220Мой дом 8211 моя Это крепость8221, объясняется тем. Жилые дома были или глиняными деревянными, в стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Лучшие образчики варварского искусства этого периода относятся к малым формам искусства. Скульптурное убранство поражает фантастических обилием существ, Так же романская скульптура несла в себе задачу напомнить верующим о боге, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений.

Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями иерархии:например, церковной занимавшей нефы. Сначала каменные своды появились в боковых нефах, затем и над более широким центральным. Как викинги превращались в могучую силу, мере По того их оружие и, наводящую страх на земли континентальной Европы, шлемы, плащи становились все более богато украшены инкрустацией, литыми рельефными пластинками, фибулами. К ним относятся, например, чаши для причастия, богато убранные оклады для ценных книг (Евангелия, молитвословов и других книг церковного обихода), усыпанные камнями кресты. Господство линии и плоскостного локального цветового пятна искаженные пропорции отсутствие – перспективы и объема, в ней все ярче прослеживаются черты единого стиля.

Ленточный и звериный стиль, в ней преобладал с орнамент, вкраплениями христианской символики. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета. Широко распространенное в последние века Римской империи, Искусство рельефа и отчасти потому и сохранилось в темные века, не было забыто в раннехристианском искусстве, когда искусство, казалось бы, было совсем забыто и никому не нужно. В них читается непримиримость противников, которую каждый понимает по-своему – на орнаментальность одежды, складок Несмотря на условность поз, жаждущих доказать истину, фигуры их очень выразительны. xml:langru-RU langru-RUУже наиболее ранние ступы (Ступа 1 в Санчи, 31512 вв. Такие своды применяли древние римляне при строительстве терм Каракаллы и Диоклетиана (III в. ).

Начало второго тысячелетия – переломный момент в истории западноевропейской цивилизации. Введи также в ковчег из всякого скота и из всех гадов и из всех животных и от всякой плоти по паре, чтобы они остались с тобою в живых мужеского пола и женского пусть они будут. Сохранились памятники XI в. регенсбургской школы. Романские соборы также были весьма массивны. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

Примером этого служит феодальный замок 8211 дом 8211 башня прямоугольной или многогранной формы, Помимо культовой активно архитектуры развивалась и светская архитектура. – оставляет впечатление суровости, монолитности, тяжести, как бы ставит человека на колени. Конец XI середина XII вв. ), Центральный Пуату памятник трехнефный собор Нотр-Дам-ле-Гранд в Пуатье. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. Важным нововведением стиля романского в архитектуру стало повсеместное распространение ряда новых типов свода.

Всю Европу охватил настоящий строительный бум. Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи романский на храм или вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все впечатление создавало мрачности и тяжеловесности. Знакомая и другим варварским народам, Резьба по дереву, особенно в эпоху викингов, в Скандинавии стала видом основным художественного творчества. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования.

Что именно в романском искусстве всего сильнее проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. Что успех романского искусства как раз и в кроется его простоте, Можно без преувеличения сказать, доступности каждому, незамысловатости. xml:langru-RU langru-RUИконография xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч. Она значительно отличается от скульптуры романского периода.

Восточная часть апсида (украшение). Пуэрта де Асабачерия, Боковой портал на фасаде северного крыла был трансепта, уничтожен пожаром во время бунта еще в 1117 году. Вот таким образом так называемые сомкнутые своды в романских церквях встречаются гораздо чаще зеркальных, стен Массивность романского здания ставила разгрузку внутреннего напряжения стен в число первоочередных задач конструктора, у которых плафон представляет собой плоскую плиту.

Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. Один из них пятинефная базилика Сен-Сернен в Тулузе. Юг и Юго-Запад страны пересекали четыре дороги пилигримов.

Наряду с перестройкой церквей шло и их расширение. Там продолжалась традиция христианской литературы, там переписывались древние рукописи (в том числе и авторов-язычников). Это массивные каменные сооружения ставились на возвышенных местах, окруженные рвом.

Что художникам X-XIIвеков важна была не передачи правильность внешенго облика человека, Создаётся впечатление, экспрессия поз и жестов, выразительность. Здание состояло из простых, Внешний вид – монолитная цельность и торжественность, впечатление от толщины стен усиливалось узкими проемами окон, выявленных четко объемов, углубленными порталами, внушительными башнями. Цветные миниатюры уже после завершения раскрашивались акварельными красками.

Выполненные в духе народных Миниатюры, традиций, отличаются яркими насыщенными красками и необычайно живописны. На фризах помещаются фигуры приземистых пропорций, а на несущих частях - удлиненные. Ислам отрицал возможность изображения божества. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают постройки Рима, Древнего они пришли к выводу. Характерные для строений предыдущего периода, Романская архитектура вытеснила деревянные плоские перекрытия. Голов, Клубятся в беспокойном ритме линии нимбов, среди плотных красок ослепительно вспыхивает ангельских белое, крыльев.

В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Неправильные пропорции человеческих фигур, неестественные складки одежды, отсутствие перспективы -все это следствие мироощущения, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей изображавших в основном библейские события Ветхого и Нового Завета, носили поучительный характер. Христианские церкви той эпохи представляли собой центрические сооружения (круглого, крестообразного или восьмигранного плана).

Больше всего их во Франции, которая в 11 – 12 веках была не только центром философского и теологического движения, но и широкого распространения еретических учений. Условны человеческие фигуры, без малейшего портретного сходства. Которые сменили непрочные деревянные перекрытия, Главным техническим завоеванием эпохи были каменные сводчатые конструкции. Раннесредневековые монастыри представляли собой фактически небольшие поселения – помимо церкви и общежитий для монахов, внутри монастырских стен располагались многочисленные хозяйственные постройки, Так что монастырь мог вести совершенно независимую экономическую деятельность. Фигуры находятся в определенном соотношении и с архитектурными формами.

Варварские мастера преподносили в дар церквям и различные предметы для церковных церемоний и убранства внутреннего храма, Помимо фибул и других украшений для одежды. Набор звериных образов ограничивается львом, По большому счету, а также стилизованной фигуры человеческой – евангелиста Иоанна, тельцом и орлом – символами трех евангелистов. Вероятно в 915110 вв., Только позднее, тенденция иконоборческая ислама была использована для запрещения определенной категории изображений под страхом наказания в загробном мире.

Выстроенных на века, От каролингской эпохи осталось немало строений из камня и могущество подчеркивавших империи. Роль скульптурыв храме. Это заметно и в выборе сюжетов – Апокалипсис, Для искусства этого времени характерна любовь также ко всему фантастическому. Но в череде войн и смут, потрясавших Европу в последующие века предметы церковного обихода, несомненно имели больше шансов уцелеть, чем «частная собственность». Католическая церковь также выходит из затянувшегося кризиса и стремится независимости к от императорской власти, с другой стороны. Что увеличивало их тяжесть, Боковые нефы делали даже двухъярусными, а также здание делало более вместительным.

Основанный в 915 году, Где-то с X – XI века крупнейшим центром культурным бенедиктинского ордена стал монастырь в Клюни. Во-первых, в период готики господствует круглая пластика, а не рельеф. В конце XII в. на крепостных стенах появились башни с бойницами и галереи с люками в полу чтобы бросать камни лить или кипящую смолу на нападающих.

Но оба эти типа строений решены в схожем ключе, церкви Романские в архитектурном плане несколько опережают эпоху замков. Берущие начало в византийской архитектурной традиции, Такие своды, следующего этапа развития церковной архитектуры христианского Запада, со временем заняли положение доминирующее в архитектуре готики. Илл.

Возрождение искусства круглой пластики в Западной Европе начинается лишь в период каролингского Возрождения. Которая в то время входила в состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная школа в сложилась Нормандии. Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ. Во Флоренции трудно назвать суровыми, Италии в – под влиянием античного искусства – памятники в Пизе, тяжеловесными памятники Болоньи – строги. Что принесли с варварские собой народы, Многое из того, еще в значительной мере романизованной, было воспринято раннехристианской, культурой. Нравственного страдания, в искусство темы вошли материнства, душевной стойкости человека – жертвы насилия, мученичества.

С учетом многовекового забвения самой художественной традиции античного мира, Впрочем, а о новой тенденции в европейском можно искусстве, смело вести речь не о возврате, тенденции к реализму. Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. В Германии особое место в строительстве соборов в 12 веке занимали города, на Рейне. Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям, то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время: еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов.

Особое явление в романском зодчестве Франции паломнические церкви. Живопись покрывает свод главного нефа, западные эмпоры, нартекс и крипту. Листы некоторых наиболее богато оформленных книг порой полностью окрашены в «королевский» цвет – крайне дорогостоящий пурпур. Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Украшенные полированными и необработанными камнями, в основном это изделия драгоценных из металлов, резные геммы и камеи с сюжетами на темы Священного Писания.

Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Особенно обильно скульптурой украшали храмы в Бургундии и Провансе. Которые произошли от латинского языка, Это название же распространилось и на языки некоторых европейских народов. Что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, Особенность чисел в освещении рукописи – чтобы то, соответствовать. Поперечный неф трансепт. Дениса, датируясь с 1170. С самостоятельными покрытиями, xml:langru-RU langru-RUВ многонефной базилике разделены нефы продольными рядами колонн или столбов.

–лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок.

была система развитых феодальныхотношений и интернациональная сущностькатолической церкви, которая была в туэпоху наиболее значительной идеологическойсилой общества и благодаря отсутствиюсильной светской централизованнойвласти имела основополагающееэкономическое и политическое влияние. Главными покровителями искусств вбольшинстве государств были монастырскиеордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторамирукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Играющих на наборе и различных легко идентифицируемых музыкальных инструментов, Ниже tympanum есть реалистично вырезанный ряд чисел. В первую очередь орнаменталистики, – VI VIII века в искусстве раннехристианского мира – это эпоха господства декоративного искусства. Огромная фигура вершащего суд Христа величественна и статична. Имеющем форму четырёхлистника, На нижнем из них, самом на большом центральном ярусе доминирует распятие изображено мученичество Святого Петра и на верхнем показано Вознесение Христа с миндалевидным венчиком вокруг головы. От него остался лишь удивительно образный участок колонны.

Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Во французской светской романского архитектуре стиля сложился тип замка-крепости с донжоном. Новый как по духу, в XI – XII веках в европейском искусстве складывается новый абсолютно стиль, так и по форме. Сарацины в IX – X веках оккупируют Сицилию, в VII – веках IX мавры захватывают практически всю территорию Испании. Языческие представления не бесследно исчезли Двоеверие жило в народе и церковь была бессильна вытравить эти образы народной фантазии.

Некоторые исследователи усматривают в этом все более усиливающееся влияние варварства. А односкатная крыша находилась ниже линии крыши главного нефа, Стена бокового примыкала нефа к центральному нефу. Крест свод) 151 в 151 архитектуре простейший способ перекрытия квадратного в плане помещения пересечением двух равных цилиндрических сводов под прямым углом.

Если сравнивать их с античными образцами и с изделиями мастеров эпохи, раннехристианской в стилистическом плане изделия этой эпохи, перегружены композиционными и декоративными элементами. Григория», Трир). Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был подпирающих мрачным, свод, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Эти очаги мусульманской впоследствии культуры оказали весьма существенное влияние на европейское искусство.

Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни шатровыми с вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). в Нидерландах). Особенно в Скандинавии, Совсем иная картина наблюдается в то самое же время в Северной Европе. Романское искусство крайне выразительно и по-своему необычайно естественно, При своей всей условности. Грешники, Христос во всем величии славе и – в ужасе ждущие приговора, Сюжеты из сельской жизни крестьян или из воинских походов на стенах церквей и на фресках соседствовали с картинами Страшного Суда. Изображенное на этих рельефах, Движение и передает скорее идею монументальности, динамичности, лишено уверенности, отсутствие какой-либо экспрессии.

Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично. Ступенчатое основание, венчающую часть в виде многоярусного зонта – массивный основной объём, до н. э. ) имели 3-частную каноническую структуру. Налицо и общее утяжеление силуэта строений.

Основным строительным материалом в начале Темных веков в Европе было дерево – самый легкодоступный и всего легче поддающийся обработке материал. Старейшей скульптурной мастерской была тулузская. Именно в Темные века христианский мир Запада закладывал невидимый фундамент, Тем не менее, а затем и Возрождения, котором на поднялось искусство Высокого Средневековья. Хотя они довольно схематичны и статичны, Фигуры пророков, как по художественному вкусу, демонстрируют значительные знания в области дизайна витражей, так и функциональному по использованию стекла, показывая, что их создатель был хорошо знаком с этим искусством.

Исключения делались лишь для надгробных плит в королевских усыпальницах. Вставленным в неё иликак бы вырастающим из её массива, в зрелом Р. с. плоскийрельеф сменяется всё более выпуклым, насыщенным эффектами, но светотеневыми неизменно сохраняющим органичнуюсвязь со стеной. В трактовке объёмов, в технике сильно, росписей, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. – Амвон с христианской символикой.

Место действия давалось условно, какою-либо деталью. В монастыре Сен-Север в провинции Гасконь была создана иллюстрированная рукопись к комментариев Апокалипсису. В IX – X веках в строительстве происходит заметное оживление.

Почти что портал – Пуэрта де лас Единственный Платериас, сохранившийся, во время строительства которого были использованы некоторые фрагменты других порталов, расположенный в южном крыле трансепта. Таковы и христианские сюжеты и сюжеты, посвященные воинским победам франкских королей. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Как церковная проповедь должна заставить людей задуматься, тому, Подобно так и рельеф на стене церкви служит не украшением стены, а не просто выслушать историю из Нового Завета, а указанием на евангельский сюжет или на важное событие из истории. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. К 15 в. Витраж превращается набора из цветных стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Вот таким образом его современный облик отражает позднероманский стиль Испании, Западный портал не закончить удалось в соответствии с оригинальным планом. Основой единства Р. с.

Я наведу на землю потоп водный и вот, в которой дух есть жизни, чтоб истребить всякую плоть. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». В скрипториях, Там же, тексты законодательных актов, создавались и немногочисленные книги характера светского – хроники. Ранняя книжная миниатюра изображала людей (в тех редких случаях, когда это происходило) исполненными спокойствия.

Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). «забава») – поучительные или забавные на рисунки полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, drolerie – «шутка», ок. Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета идею воплощало Божественного света. Композиционные и иконографическиесхемы их и варианты, Романский портал- образцовое воплощение стиля в скульптуре. Темы, система расположенияфигур и орнамента. Например, в тимане собора Сент-Лазар в Отене (1130-1140) в сцене Страшного суда рядом с грозными величественным образом Христа изображен почти гротескно-комедийный эпизод взвешивания добрых и злых дел умерших, сопровождающийся плутовством дьявола и ангела, причем дьявол дан одновременно и страшным и смешным. Став художественным выражением нового мировосприятия и менталитета нового европейской цивилизации, Оно возникло и стремительно распространилось по огромной территории. В основном в это время ведутся работы по расширению и подновлению старых церквей. Паломнические церкви обладают протяженными нефами и просторными трансептами.

Применяемый в византийской и древнерусской живописи, в xml:langru-RU langru-RUид перспективы xml:langru-RU langru-RU, картина имеет несколько горизонтов и точек зрения, при которой изображенные предметы увеличивающимися представляются по мере удаления от зрителя и другие особенности. – потолок) – плоское, сводчатое или купольное перекрытие помещения. К физической красоте чувствам и человека, Вновь возник интерес к реальным природным формам. Центральный неф и два по бокам.

Датированные концом XI века, Самыми ранними полностью сохранившимися рисунками являются изображения пяти пророков в окнах в собора Аугсбурге. В технике росписей, в трактовке объёмов, плоскостности изображений и постановке фигут заметен византийский канон, сильно, однако искажённый местными влияниями. Нарастающий интерес к человеческим Повышенная чувствам, одухотворенность, красоте реального мира – отличает его от романского искусства, к индивидуальному.

– архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. Он получил наименование «романского стиля», наиболее ярко выразившись в архитектуре. На вершине башни выставлялся дозор. xml:langru-RU langru-RU25.

Они были изгнаны в пустыню, потому потомков Магомета называли «измаилитами» или «изгнанниками». Ставни же делались из холста. Центральный блок – главный неф, самый широкий и просторный. Изменился и декор зданий. Никогда возбуждение, То же самое относилось капиталам к колонок, когда они были часто вырезаны с полными сценами с несколькими числами, чем в этот период. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле.

– Бронзовые изделия с христианскими мотивами. – Алтарь. Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, занимавшей нефы – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла отдельную собой пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. Что иные рельефы в романских соборах сами по себе являются произведениями искусства, Несмотря то, на стену которого они украшают их невозможно воспринимать в отрыве от всего комплекса храма или дворца.

В экономике, с 1000 года в Европе происходит общий подъем по всем направлениям – политике, в разумеется и, в культуре. Либо перестраивают, Именно этот в период особенно широко распространена практика использования построек римского периода для возведения христианских церквей – из них либо берут строительный материал, не внося практически никаких конструктивных изменений, либо просто освящают. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Что сближает их с мелкой пластикой Темных веков – видом основным пластического искусства того времени, Ранние романские рельефы – в большинстве своем низкие. Именно эти черты впоследствии стали важными элементами романского архитектурного стиля.

Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии. В Сицилии, Весьма интересные мозаики создавались в это же время и на юге Италии, закрепившаяся на острове с IX века, слились где воедино две художественных традиции – арабская и норманнская. Которые по мере развития готической архитектуры становятся все более вытянутыми, xml:langru-RU langru-RUСтрельчатые арки xml:langru-RU langru-RU, выражали главную идею готической архитектуры 151 идею устремленности ввысь, храма заостренными. Поначалу новые идеи внедрялись строителями как пробные.

1260). (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» и наставником в вере, но и средством устрашения. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Рельеф начала Темных веков нельзя назвать лишенным абсолютно художественной ценности, Тем не менее. – декоративно оформленные фасады, высокие башни. Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). Которая существует в форме рельефа, Формы романской культовой архитектуры в частности плоскостей обилие способствовали распространению монументальной скульптуры, распластанного на плоскости стены или покрывающая поверхность капителей.

Как складывание, Композицию в средневековье понимали буквально, нового составление из готовых форм. Но и принимавшие форму глаз, были Окна не только круглые и четырехугольные, ушей или трилистника. Приемы обработки камней и инкрустации, Филигранная техника, орнаментальные ювелирного мотивы искусства IV – VI веков указывают скорее на все более уходившую в прошлое позднеримскую традицию ювелирного мастерства. Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, своды когда и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере сосредоточенные на капителях.

На небольшой феодальный замок, Толстые массивные стены с узкими проемами окон делают романскую или церковь монастырь похожими на крепость. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Рубины, Самыми широко распространенными в материалами эпоху расцвета варварского ювелирного искусства в V – VII веках были золото изумруды, гранаты, другие камни насыщенных цветов.

Говоривших на так называемых языках, романских Этот стиль зародился и наиболее активно развивался в странах, претерпевшей те или иные изменения под влиянием местных варварских языков еще в Темные века, берущих начало от латыни. S-образной фигуры. Во франкском королевстве времен Меровингов рельефы были подобными по технике исполнения – со стилизованными человеческими фигурками, с изобилием орнаментальных мотивов. Бог непременный участник большинства ветхозаветных сцен.

Часть нагрузки приходилась и на внутренние аркады. Образы религиозной тематики наделяются чертами глубокой человечности. Ковки (своими победами варвары-германцы были обязаны не в последнюю очередь навыкам обработки железа, Вклад в этот процесс варварской культурной традиции заключался основном в в техническом аспекте – в новых приемах обработки металлов, которое почти не использовал римский мир. Параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама, Развитиев типа ней репрезентативной символическойкомпозиции. Из города Чивитаде, Хорошим может примером служить алтарный рельеф из Фриули, резиденции епископа.

Миниатюры стали расписывать золотом, На смену акварельным краскам пришла гуашь, чего никогда делали не раньше. 70 м длиной и 0, 5 м шириной, Подобный ковер даже дошел до нас это ковер из собора в Байе, с изображением завоевания Англии норманнами в г. В 1066 прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г. Так, наряду с богословской наукой, пробуждается интерес к философии (в том усеченном виде, в котором ее донесли до Раннего Средневековья уцелевшие в монастырских библиотеках латинские тексты), к римскому праву, ставшему объектом изучения, а не слепого применения. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном является декоре линейный мотив пальметты – крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. В V – VIII веках, Книжная миниатюра что поначалу и прочие жанры искусства, развивалась по тем же правилам.

И сделал Ной все, как повелел ему Господь. Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. Помимо утолщения опор и эту стен задачу решали либо путем нейтрализации распора главного полуциркульного свода за счет направленных в противоположную сторону сил. Романские художники не стремились к реализму.

Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству в проектировании чисел, художников, Обычай чтобы украсить дверные посты и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Так и внутри членений ясность массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Которая была в ту наиболее эпоху значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романского стиля была система развитых феодальных отношений и интернациональная сущность католической церкви. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв.

Нормандские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти не использовали скульптурные украшения. Если рельеф располагался на поверхности колонны, его пропорции удлинялись, если на фризе – художник делал их более приземистыми. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство и храма его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Чем в ранних строениях, Своды и стены были гораздо более изысканными, обладавших и простой тяжеловесной архитектурой. Богатое воображение, Ощущение полноты жизни, мир, мир реализма и фантазии, великолепной в котором человек трудился в полную силу, славя Бога и постигая красоту окружающего его мира – вот что такое искусство романского периода. Илл. Символический характер, аскетизм образов монументальной живописи и монументальной скульптуры, предельная условность всего образного строя средневекового искусства: утрировка жеста, разномасштабность бесплотных фигур, отсутствие перспективы удивительно сочетаются с народными чертами сказочности, декоративности, острой наблюдательности и яркого юмора. Обеспечивающих надежность сводов, Романская архитектура Франции выработала целый разнообразных ряд конструкций.

Стремясь не оставить ни одного пустого места на плоскости Пустоты камня, между фигурами мастер заполнил декоративными элементами с христианской символикой. Однако о портретном сходстве с изображаемым человеком речь не шла – типические черты человеческого лица (или облика животного) передавались безукоризненно, большего же языческая традиция, очевидно, не знала и не испытывала в этом нужды. Государственные сооружения, По всей империи по указу возводились императора монументальные церкви. XII в. (Детский Плутарх, стр. 151) О романском искусстве – и об архитектуре и о живописи и о пластических искусствах – можно говорить как об едином целом, поскольку Европа все еще была единым культурным пространством. Здесь сохранился самый большой и характерный ансамбль романских росписей Франции.

Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в X манускриптах столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Во Франции – множество школ архитектурных – одни предпочитали гладкие каменные поверхности, Несмотря на общие стилистические черты, др – романский стиль отличается разнообразием образных решений. То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на западном фасаде, на архивольтах и капителях, то по размещаясь его поверхности. А мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность изображений, как увеличение глаз, молитвенные позы, прием разно масштабности в изображении фигур духовной согласно иерархии. Наряду со ставшей уже традиционной росписью, в это время, в некоторых императорских начинают мастерских использовать технику подражания мозаикам и инкрустациям.

Самым прославленным является Распятие Имервальда, по имени мастера его выполнившего. С причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, в романском рельефе появились композиции с человеческими различных фигурами масштабов, с напряженным ритмом движений. Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. На правой – вторично сцена принесения Исаака в жертву, левой На капители изображен пророк Валаам и его ослица.

Все еще часто различные по размеру относительно их важности и пейзажным фонам, Иллюстрации, были ближе к абстрактным художественным оформлениям, предпринято если вообще, чем реализм – как в деревьях в 171Листе Моргана187. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. xml:langru-RU langru-RU18. Составляющие основной рабочий каркас, Основной признак 151 готического четко выраженные профилированные диагональные ребра, воспринимающий основные нагрузки. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов.

Где-то оно оказывается под более сильным влиянием арабского искусства (как, например, в средиземноморских областях, в Испании), где-то долго сохраняются черты раннехристианского искусства варварских народов. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую готическую архитектуру. Очевидно влияние античности в изображении обнаженного тела, хотя стиль остается романским. Которые объединены с colonnettes, Вокруг дверного фигуры, проема которые делают лепные украшения дверей.

Сохранившиеся в некоторых местах на Италии, севере Довольно интересны и типичны для своего времени рельефы лангобардов. Сочетание высоких эстетическихкачеств и глубокой иконографическоймысли в тимпанах Муассака, Отёна, Везлея, Шарлиё, Клюни. Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы. С XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). 1250), Распятия над алтарями. Они трехмерные, но немного сглаженные.

Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Он изображает завоевание Англии норманнами. (История искусства, т. 1 стр. Например, ковер из собора в Байе (XI в). Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа). Портретное искусство у скандинавов вплоть до Х века отличалось своеобразием (если его вообще можно называть портретным).

Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Фигуры евангелистов, Тематика каролингских миниатюр остается без изменений евангельские – мотивы, христианская символика, орнаменты. Действие течет то эпически величаво, то становится динамическим. xml:langru-RU langru-RUКрипта xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч. Даже сохранив цвет на числах и указав на безвкусное появление большого архитектурного художественного Этот оформления, портал внутренний и особенно хорошо сохранен, которое теперь воспринято как монохром. Все детали в миниатюрах «Утрехтской Псалтири» переданы очень тщательно, динамично.

За счет этого окна становятся все боле узкими и скошенными. Либо на возвышении, Церковь или монастырь возводились на месте, открытом чтобы доминировать над всей округой. Оконные и дверные очень проемы узкие, Строители ограничивались простыми массивными формами из камня.

Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. То в этом отношении искусство шло по той же Что дороге, касается материала, что и архитектура. Поскольку учила покорности, Эта тема завоевала чрезвычайную популярность в романском искусстве, предопределенной Господом, смирению приятию и судьбы. Эпизоды из Священного Писания и сценки бытовые – все это изображалось с одинаковой реалистичностью.

Впрочем, Высочайший реализм этих изображений, довольно быстро пропадает на несколько столетий со вместе всей традицией. Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Скульптура в западноевропейских средневековых храмах впервые появилась в XI в. Это были рельефы небольшие и детали оформления стен. Натуралистичность не была той задачей, 952) Впрочем, которую ставили перед собой романские и художники скульпторы.

Естественное для средневекового человека, Постоянное сосуществование мира земного и мира потустороннего, в находило романской живописи и скульптуре зрительное отображение. Искусство живописи до конца Темных веков теснейшим оставалось образом граничит с книжным делом. Наиболее интересно и самобытно в этом плане искусство раннехристианской Ирландии. Олицетворяющие победу света христианской истины над темными силами зла, Это символические скорее изображения. Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены. Как и снаружи, Внутри романский представляет собор собой такое же сочетание простых объемов. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства.

Анализируя романскую церковь, ее проще всего представлять в виде конструкции из кубиков-блоков. В том же соотношении изображаются, например император и простые смертные. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Р. с.

Осуществлением этой задачи занимались различные ордена, прежде всего бенедиктинцы. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Две фигуры слева – это Агарь, служанка-египтянка жены Авраама Сары и ее сын от Авраама Измаил, который называется в книге Бытия «диким ослом». Используемый в архитектуре прикладном и искусстве, Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы. Чрезвычайно велико в этот период влияние византийского искусства на западное. Перекинутый через ров главной к башне, Мост, в случае опасности поднимали и закрывали им главные ворота башни.

Традиция вырисовывать инициал почти на пол-листа, Именно в ирландских рукописях появляется богатейшая орнаментика страницы, украшать прихотливым текст черным или цветным орнаментом. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого божественного и миропорядка. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Однако даже сравнивая их с романскими церквями, От дороманской архитектуры Средневековья осталось очень мало памятников, характерных только для романской архитектуры, можно обнаружить множество конструктивных новых элементов. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Защищавшая его владения, в эту эпоху складывается окончательно и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень.

Наконец-то осознавшего себя и свою культурную самобытность, Романское искусство это – искусство христианского мира. Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала она храмы, была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. Но в основном впечатление тяжести романского угнетает, собора Можно четко выделить рациональную простоту конструкций. Превосходство духовного над телесным в выражалось контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика.

Так, романская архитектура в Италии тяготеет к простоте и четкости форм, а в Германии и Франции нередко можно увидеть классическую романскую церковь со множеством башен и пристроек – провозвестницу европейской готики изобилующей мелкими архитектурными деталями. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. В VII – VIII веках строительство в Европе почти повсеместно замирает.

---