Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей. Опоясывающимистены скульптурными лиственнымигирляндами, Чеканная богатая отделка фасадас тремя порталамивоспринимается углубленными лишь как оболочкаогромного внутреннего пространства, окаймленного витражами. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал). Стройная целостность больших фасадных была композиций достигнута готическими мастерами далеко не сразу, Правда. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ). Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. В эпоху готики вся Западная Европа покрылась живописными феодальными замками с многочисленными башнями, зубчатыми стенами и подъемными мостами. Во французской же готике, пусть очень тройной и гармоничной, полностью не исчезнувшая горизонтальность членений и общий размеренный ритм сдерживают порыв, вводят его в какие-то рамки разума, логики и это – в ущерб той стихии, которая присуща готическому зодчеству.
В основе всего скульптурного цикла лежит контраст, сопоставление, а не развитие. Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). 1410). Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. Стефана) отличались большой материальностью и, главное, хотя несколько схематичной, но весьма острой передачей характеров.
Венец капелл в начале 14 в. – ил, Величайшеесооружение рапной соборПарижской готики богоматери (Нотр-Дам де Пари, заложен в 1163 г. достраивался до середины13 в. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Нарастающийинтерес к человеческим чувствам, Повышенная одухотворенностьготического искусства, красоте к реальногомира подготовили расцвет искусствоВозрождения, костроиндивидуальному. Их обращением другк другу и к зрителю, Застылостьи романских замкнутость статуй сменилисьподвижностью фигур. В качестве материала на севере и западе Европы использовали преимущественно местные породы древесины – дуб, орех, а на юге (Тироль) и на востоке – ель и сосну, а также лиственницу, европейский кедр, можжевельник. Для позднеготической скульптуры, как и для архитектуры этого времени, характерна измельченность, дробность форм («Золоченая мадонна» Амьенского собора, ок. Завершающего собой романский период французской истории средневековой скульптуры, того же собора изображение Св, статуи южного фасада (например.
Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). Что для строительства нужны гигантские были средства, Важно заметить, требовались армии рабов. Каким его видели парижане в XIII веке, к середине века XIX Собор Парижской Богоматери значительно отличался от того. Ей часто посвящаются порталы.
Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, Характернымиособенностями построек романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а высокие также башни. Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника. Все эти орнаментальные мотивы как бы вдыхали чувство жизни природы в архитектурные формы. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции.
Средневековый ваятельобычно происходил из народа исчитал себя исчитался ремесленником. Фланкирующие розустрельчатые окна освещают залы первогоэтажа башен. Символический смысл этого жеста достаточно ясен. А крепко опираются на горизонтальную ее поверхность, Ноги святых уже не свисают по скошенной консоли. Украшавших когда-то галерею. Внутри собор тоже сильно пострадал. Исчезли великолепные статуи и Не цветныевитражи, стало и верхнего рядастатуй, мраморные и металлическиемедальоны, заменен готический алтарь. Вместо них появились толпы амуров, бронзовые облака. Николая в Штральзунде, Церковь Святой Марии в Любеке и Монастырь Ленин в Клостер-Ленине.
При переходе от порталов, галерей, консолей к менее ответственным частям архитектурного целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от религиозных канонов и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Вместе с тем напряжение духовного мира обобщенно героя раскрывается в готических скульптурах с необычайной для античности силой. Доподлинно известно, что Париж возникпрямо посреди Сены на крошечном островкеСите. Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в их совокупности жесты создают выразительный ритмический рисунок, отличается лишь грубовато-наивной естественностью движений. Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок обычной верны манере того времени, общий облик и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны.
Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его сложным и богатым декором. При втором варианте соединялись три пальца (мизинец безымянный и большой), напоминая о Святой Троице, а другие два пальца – средний и указательный – были символами Божественного и человеческого начал в Спасителе. Хотя в Италии от его отказались уже в 15 веке, готический Господствовал стиль с 12 по 16 век. В Италии оно было нестоль сильным. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни.
Соединение религиозной экзальтации с жесткой натуралистичностью особенно заметно в немецкой деревянной скульптуре «Распятий» и «Оплакиваний». Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен пожилой образ Елизаветы изборожденным морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное благородство его образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, вверх, устремляясь акцентирует выразительность жеста.
Черты крепостнойроманской архитектуры сохраняетграндиозный палаццо делла Синьория (палаццо Веккьо, 12981314) во Флоренции. Скупо расчлененное небольшими окопнымипроемами трехэтажное здание, облицованноегрубо обтесанными квадрами камня, воспринимается как цельный монолит. Его суровый облик, его пластическуюмощь подчеркивают смело выступающийвперед ярус машикул и крепостных зубцови горделиво устремленная вверх грознаясторожевая башня. Чудесное создание развитойфранцузской готики двухэтажнаякоролевская Святая капелла (Сент-Шапель, 12431248), выстроенная на острове Сите вПариже при Людовике IX. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу. Так и мельчайшиедетали, с одинаковойтщательностью выполнялись как фрагменты самыеважные храма. Горожане не спеша собирали деньги и здание собора росло медленно. И собравшиеся вокруг него ученики – это крестьяне и Христос, с видным удовольствием подкрепляющиеся в час какими-то отдыха очень простыми кушаньями, люди физического труда.
Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами пометаллу были Роже из Гельмарсхаузена, германец и эмальерГодфруа французский де Клер. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. А им канон запрещал возведение башен, высоких Собор цистерцианского монастыря построен цистерцианцами.
Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Как уже упоминалось, Снаружи, статуи и и орнамент и рельефы обычно концентрируются на фасадах. К 15 в. Витраж превращается из цветных набора стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Посередине главный неф пересечен другим нефом такой же высоты, два нефа (продольный и поперечный) образуют крест. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ).
Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках. Поднятой для благословения рельефы самих тимпанов несколько суховаты жестки и в силу, Очень выразительно движение его правой руки излишнего стремления скульпторов к равновесию частей, быть может. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Экспрессивность, отличавшие немецкую готику, Драматизм, архитектуре сочеталисьв с сохранявшимися романскимитрадициями. Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним из творенийкаролингских архитекторов сталвестворк, пристраивать которыйстали к христианскимбазиликам.
Таковы химеры на башнях некоторых соборов. Очень жизненные по мотиву движения, они мастерски включены в довольно неудобный формат четырехлистника. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. Соборы строились не для людей, а для Бога, которому видно всё. Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон).
Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. Более ранний мизинец прямой, Первый, согнутый безымянный палец почти соприкасается с большим, букву означает I – И, образуя букву С, указательный и средний пальцы скрещены в виде буквы Х. Получились инициалы – Иисус Христос. Скульптурнаялепка объемов, в этих храмах сохранилисьнекоторые черты архитектуры:массивность романской гладких стен, спокойныегоризонтальные членения на четыреяруса, грузность башен фасада, четкость композиции, монументальная простота массивныхформ, скупость декора. Характернаячерта архитектуры поздней изобретением готики, были первого архитектораРеймсского собора, Ажурные перегородки. Ярко выраженного в синтетическомтипе северных французских немецкое соборов. Однако искусство не обладалоцельностью и единством французскойготики, . Готический стиль в Германии развивалсяпа основе художественного опытафранцузов. Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна.
Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет своеобразного – истощения анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и все же в этих рафинированных. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Под такими сводамимог бы уместиться дом в 12 этажей. Посередине главный неф пересечен другимнефом такой же высоты, два нефа (продольныйи поперечный) образуют крест. Даже не окна а многоцветные картины с Заполняют десяткамифигур, этот каркасогромные стрельчатые окна. Немецкая готика сыграла важную роль в развитии портретной скульптуры.
Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых малозаметных в частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. В немецких соборах нет изящества, ажурности и чувства меры, присущихфранцузским. Описать Нотр-Дам де Парилучше, чем это сделал Виктор Гюго в своемромане «Собор Парижской Богоматери», невозможно. Ясных ярусных членениях иравновесии форм, в плане собор пятинефнаябазилика со слабо выступающим трапсептом, квадратными ячейками главного фасад нефа. Западный гармоничен в своихпропорциях. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале.
Шпейере, майнце, в Германииначалось строительство крупных соборовв городах Рейне на – в Вормсе. Большинство романскихскульптур было интегрировано вцерковную архитектуру и служило какструктурным, конструктивным, так иэстетическим целям. Вовторой половине 1314 вв. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма собойотдельную представляла пространственную ячейку, так и снаружи чётко обособленнуюот остальных.
КлаусСлютер (1340/1350–1406), бургундский скульптор, выходец из Нидерландов. Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно застыла какая-то светлая мечта очень естествен жест, Полная ему противоположность нежная, которым она прижалась щекой к воротнику плаща. Огромный хор с венцомкапелл практически равен по ширинетрансепту.
Чем античные мастера, которые возведения для часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители работалис камнем иначе. Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Однако этого не случилось. Среди этих выдающихся построек особое место занимают чрезвычайно разнообразные в стилистическом плане соборы, аббатские и городские церкви. Они резче подчеркнули контрасты, Отражая сложные конфликты в жизни страны, придали им драматическую, заострили экспрессию образов, экзальтированную подчас одухотворённость. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие.
Ребристые сводыстали характерным готическогостиля признаком – Эстетическое качествоготической архитектуры зависит от ееструктурного развития. Стенами были обнесены и тогдашние города. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. В ее верхней церквистены полностью заменены высокими (15м) окнами, заполняющими простенки междутонкими опорами сводов.
В скульптуре маркграфа Эккехарда Наумбургского собора (середина 13 в. ) дан типичный образ властного, грубого рыцаря с чувственным надменным лицом. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. Развитая политическаяжизнь и растущее горожанполучили самосознание отражение в строительствемонументальных ратуш. Медленно поднимающейся с и ложа как бы еще полуохваченной сном, Но движение женщины, необычайно выразительно.
На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские. Сдержанные движения бородатого мужчины закутанной и в плащ женщины передают с почти музыкальной выразительностью их волнение. Лишенных нюансов образах, Психологическая характеристика в анализируемом рельефе дана не только в очень простых, но и в от отвлечении реальной обстановки. Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). Что почти не остается стен, Огромные окна из цветных стекол занимают витражи столько места.
Главным образом, широко форма распространенная искусства использовалась, длясоздания церковной утвари для религиозныхритуалов. Немецкие мастера ощутили в готике в первую очередь её беспокойный мятущийся дух. Нервюры, беря на себя тяжесть, сводили ее к опорнымстолбам, которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией.
Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической скульптура церкви. Готическая в XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной. Восторг, восхищение передумением готических мастеров "оживить"косную массу камня, заставить ее житьпо законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектурырубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, дажев сроках строительства своего знаменитогособора Саграда Фамилья в Барселоне (досих пор не завершенного), повторившегоопыт готических мастеров. Реальности происходящего, Рельефы "Страстей полны Христовых" необычайного драматизма, пронзительной достоверности. Расставленные в нишах, Достаточно сравнить дробные по форме скульптуры западного фасада Руанского собора, со статуями реймсского подобно фасада, статуэткам на этажерке, чтобы понять, насколько выродилось монументальное искусство готики.
Мистический, Оттого в Германии готика получила более отвлечённый, но страстный силе по выражения характер. С паперти собора, этой На площади танцевала цыганка Эсмеральда с козочкой отсюда, следил за нею брат Фролло по химерам собора карабкался Квазимодо. Среди статуй портала– образы коленопреклоненного Смелого герцогаФилиппа и его супруги МаргаритыФландрской. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу. А с ним и феодальной культуры, рыцарской с 30-х годов XIII века начался закат немецкого рыцарства. По ней чеканил Наполеон, шаг По соборной площади шествовали когда-то короли и королевы Франции, чтобы под готическими сводами Нотр-Дам де Пари быть провозглашенным императором.
Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой Помещенные воды, на карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью. Подобное изобилие растительной орнаментики не встречается в других архитектурных стилях. Призывая к исполнению долга, Спокойный вместе и с тем повелительный жест руки точно останавливает зрителя, к достойной чистой жизни. Отличающийся, 81, 82), целостностью вида. Он внешнего выстроен в центре древней частиПарижа, несмотря на многочисленныедостройки, на острове Сите, образованномтечением Сены.
"Французская манера" лишилась в Германии своеги ликующего оптимизма, упорядоченности, размеренности ритма. К монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни) – к скульптурногодекора богатству – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле), Для Франции характерномногообразие местных школ. Новопреки превратностям судьбы он продолжалплавание по векам истории. В период, Мастера готической скульптуры во второй половине в., XIV все же сумели проявить новые силы, когда лишения и трудности Столетней войны резко снизили размах строительных работ и больших художественных заказов. Таков образ «Христа-странника» (Реймский собор), самоуглубленного, скорбного, примирившегося с судьбой.
Казалось бы, Готический мастер сумел выявить внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных и жестов движений. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. То в конце 11 – вв., начале12 Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали природнымокружением, с органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. Витражами и настенной росписью, Они богато украшены скульптурой, в а их убранстве видное место занимают произведения ювелирного искусства и роскошно иллюстрированные книги. Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный или насыщенно синий свет и делал окружающее все таинственным и неземным.
Но довольно скоро готика распространилась по всей Франции, а затем и по Европе. Недаром гербПарижа корабль, плывущий по волнам, а девиз «Его качает, но он не тонет». Многие гости Парижа начинают знакомствос городом с Сите. Такие, Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных атакже памятников, украшения стен с изображениямивисящих тканей, какколонны с абстрактными орнаментами. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н.
«придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы. Пучки тонких колоннубегают вверх, соединяясь со стрельчатымиарками и нервюрами сводов. Во-вторых, была придумана системанервюр. Дворец вблизи восхищает звучностью решения, декоративного Розово-жемчужный издали, облегчающего формы.
Красноречиво свидетельствует появление монументальной чисто скульптуры светского характера, Насколько интерес к окружающей действительности возрастал. на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ). Донаторы умерли более чем за сто лет до создания скульптур, вот таким образом Правда, в донаторах ваятели показали черты, да и историзм был чужд сознанию людей XIII века, типические для своего времени и сумели индивидуализировать образы, противопоставляя их друг другу – по отношению к этим статуям вряд ли можно говорить о портретах в истинном смысле слова. Собор был испорчен.
Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье. Амьена и Реймса во Франции, Всемирную известность соборы принесли Парижа, соборы в Вене, соборы Кёльна и Наумбурга в Германии, Праге. Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Где они и в превратились украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план.
Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Кельнский собор отличаетсясухостью форм.
А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно превалирует над пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого тела, Однако динамичной момент одушевленности. И именно там были созданы самые прекрасные произведения этого Готический стиля, стиль зародился во Франции. Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это насмешливоенаименование, было возникшего севернее Альп. в Нидерландах). Одна из них символизирует торжествующую Церковь, другая – побежденную Синагогу. Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с византийскими, с кельтскими, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей северных других племен.
Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Вторым великим стилем средневековья была готика. Часто расположенными колоннамиобразует второй этаж, Сплошнаяоткрытая с лоджия килевидными арками, с тонкими, отличающийсяизяществом и легкостью. Изящная игра светотени в волнистых легких как складках бы окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин. Классическое выражение готическийстиль получил во Франции родинеготических соборов. Постоянноменяющуюся в зависимости от состоянияприроды, Онисохранились почти полностью впервоначальном виде и особуюсветоцветовую создают атмосферу. За этими двумя людьми виден третий человек.
Освещенныйвитражами, он был теплым и лучезарным. Центральный неф собора отличаетсябольшой высотой (40 м) и протяженностью (145 м). Как и угловатый жест руки римского воина, судья Неправедный изображен сидящим в вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в величаво разворачивающееся повествование. И готическоезодчество развивались одних в и тех жев основном социально-историческихусловиях и романское.
Внутренне сосредоточенную, Хрупкость и лиричность отличают его супругу Уту - меланхоличную, с неповторимо индивидуальной выразительностью как бы запечатленных внезапно движений. В настоящее время периодготики считается одним из истории выдающихсяв европейской художественнойкультуры. Натуралистичность деталей очень ярко выражена в скульптуре хора собора Кёльнского и в фигурах т. н. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные элементы пластической формы мудро уравновешены и внешне создают лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам.
архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Средний выше и шире остальных. Высота его 35 метров, СоборПарижской Богоматери на разделен пятьнефов. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие каменныестены с зубцами круговыми и ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом. Впатетическом взлете духовных порывов, в неутомимых исканиях ее мастеровощущаются новые веяния пробуждениеразума чувств и В мечтательности ивзволнованности образов готики, страстные стремленияк прекрасному.
Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Особенно история многострадального Иова, Многие рельефы, наивной серьезностью и глубоким драматизмом отличаются образов, суровой простотой. Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Англию. То общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает декоративную цельность с психологической выразительностью, Если складки одежды и оперение ангельских крыльев очень еще орнаментальны. Его залитое божественнымсветом пространство прекрасновоспринимается от самого входа – за 150метров, неодолимо маня и притягивая ксебе взоры и души молящихся. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели в течение XV в. к преодолению изжившей себя средневековой условности, противоречащие традициям и принципам искусства готического художественные явления, символичности художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры.
Нижний ярус дворца опоясываетбеломраморная колоннада с арками переплетающимисястрельчатыми – Фасад его необычен покомпозиции. Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета идею воплощало Божественного света. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых малозаметных в частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. 1290), дролери (от фр. Широкий трансепт, Нефы, сливаясь с пространствомвсего широким интерьера, хор икапеллы стали менее самостоятельнымичастями.
Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское. Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты).
В венке капелл каменный узор становился более прихотливым и разнообразным, хоровых в обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов, в частности. Размещенные в цокольной части пилонов, небольшие Интересны рельефы в четырехлистниках, которыми обрамляются порталы. И позже на немстали строить нового церкви христианскогоБога, Это место с древностисчиталось священным. Посвященные искусству витража и ювелирному делу, Ценным дополнением к обзору соответствующего исторического периода служат статьи, в которых идет речь о ереси катаров, а также эссе, о папском дворце в Авиньоне, о развитии городов и работах строительных в эпоху готики.
С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все же склоненные люди, с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, четко противопоставлены неумолимости занесенных для рук удара палачей. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Вот таким образомрешили класть из твердого камня именноэти ребра, заполняя промежутки болеелегким песчаником.
Иногда угловато и наивно, в готической статуе жест, раскрывает перед зрителем душевное состояние героя иногда а с необычайной силой. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем. Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки к грозным зверям Иссуара Муассака и имея определенное символическое значение. Пока наклонениене заставило его остановить работы. После нового перерыва ок, Симониевоздвиг ди еще три этажа.
Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины. В период 1275по 1284 гг. На консолях, Множество мелких фигур и отдельных сцен в размещалось трансептах, постаментах, цоколях, контрфорсах, крышах. Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). Обозначившим переход к зрелой готике в кирпичной Зданием, архитектуре, была Мариенкирхе в Любеке.
ВоФрейбургском соборе (ок. Их образы становятся остроиндивидуальными, конкретными, возвышенное сочетается в них с житейским. Но даже и со скотом. Профессора читали лекции студентам, прерываясь во время богослужений, Во время опасности в соборе укрывалисьжители окрестных не деревень только сосвоим скарбом. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. Созданный на рубеже 1240-х и 1250-х годов, Самым знаменательным циклом скульптур периода готики скульптурный считается декор собора в Наумбурге. Высота, На входившего в церковь огромное производили впечатление ее простор, торжественная величавость.
Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на карнизах каменные драконы и львы, отличаются фантастичностью своей и выразительностью. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения готики в нередко Италии отделывали многоцветными мраморными блоками чередующихся цветов.
Словно изборожденным морщинами парижским госпиталем, Огромное здание стоит собора на площади рядом со старинными домами и угрюмым. Над мраморным кружевом резьбы возвышается мерцающая и вибрирующая на солнце розовая стена третьего с этажа редко расположенными окнами. Здесь устраивались танцы ишествия ряженых иногда даже играли вмяч. Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали новшества, позволяющие конструктивные уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах.
Эмоциональный характер, Их к отношение окружающему миру носит более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, 13 Живопись Одним из направлений основных готической живописи стал витраж. Только в их порыв готике действительно неудержим, Немцы утверждают, создает и во внешнем его облике и под его сводами впечатление чего-то необъятного и непостижимого, действительно подымает к небу всю массу здания – что только в их зодчестве полностью выявлена сущность готического стиля и использованы все его возможности. Повороты в торсах, Легкие изгибы, позы характерные и жесты наполняют фигуры движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Пророков и апостолов, Торжественный строй монументальных святых, статуй образует нижний ярус композиции, украшающих могучие пилоны порталов. В их создании часто принимали участие многие поколения художников и подмастерьев. Огромное монументальное здание точно вдавливает приземистые колонны в землю.
Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. Завершающейсяажурным шатром из каменных брусьев, интерьер с невысоким средним и широкимибоковыми нефами производит мрачноевпечатление, 1200 15в., ) г. конец с мощной башней фасада. Сложное спиралевидное движение гибкого Печально тела, поникшая голова, неустойчивость, неожиданно резкий надлом копья выражают ее душевное смятение. Закладываетсяоснова национальной культуры, происходитобъединение французских земель, формируется государство.
ВАмьенском храме, однако, пет полнойгармонии между его внутренним и внешнимобликом. Фирмена. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной яблоко деве – символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало над своей грудью.
Ратуша и церковь Св, Наиболее известными образцами северогерманской готики Собор являются цистерцианского монастыря в Бад-Доберане. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов). Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа. Однако, Скульптура, начатое романскими ваятелями обособление человеческого образа от общего убранства и живет самостоятельной жизнью – готика продолжает. Нес отпечаток искреннего вдохновениястроителей, собор Каждыйготический имел свое индивидуальноелицо. Необычайно высокий средний нефи архитектурный изящный декор всехдеталей конструкции характеризуют еговнешний облик, Легкие башни состроконечными крышами па западномфасаде. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского.
Но в сложном движении Духовное корпуса, волнение выражено не в ее спокойных прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в трепетной вибрации драпировок одежд. Что сознание людей того времени было уже способно отражать нравственные чувства человека, Композиция с изображением Иова показывает, трагедии скорбь и самой жизни. При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические церкви допускалиширокое форм, варьирование были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится носителем жеста преувеличенноэкспрессивного или частьюорнамента. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость.
В характеристике святых появляются человечность, мягкость. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции.
Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы изремесел стран Ближнего золотым Востока, предметам, керамике, резнымизделиям из кости, тканям. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, французскими археологами, элементами украшенийи с т. д, ееполукруглыми арками. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура из прароманскойэпохи кости, Вот таким образом трудноговорить о романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы.
Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. Бамбергский всадник воплощение мужества и рыцарской энергии. В основном, Готический стиль, соборов, проявился архитектуре в храмов, церквей, монастырей. Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера сделали следующий шаг вперед, статуях в святых Григория. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем как трагической, образ Крепко, ушедшей в себя мужественной скорби.
Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был недоступен дляпаствы, что во многом было обусловленотребованиями иерархии:например, церковной занимавшей нефы. Как и в предыдущую эпоху, витража Техника осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней. С одной стороны, Для кирпичной готики характерны, которые невозможно выполнить из кирпича, отсутствие скульптурных украшений и, с другой стороны, богатство деталей орнаментальных кладки и структуризация плоскостей за счёт чередования красного либо глазурованного кирпича и известковой побелки стен. Сами статуи, Правда, крепко, помещенные на выдвинутых из столбов консолях, как вполне материальные тела, стоят своих на опорах.
Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко распространяются также иллюминированные светского рукописи содержания. Биржу, Город быстророждает новые, рынок, таможню, суд, больницу, склад т. д и – ранее невиданные типыздания. Онзахватывает зрителя ощущением стихийноймощи. Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м).
Форма, с приходом готического сводаизменилась как конструкция, устремленностиввысь, таки планировка и интерьеры соборы соборов. Готические приобрели общийхарактер легкости, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна.
Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. А сплетницы – новости, послушать Сюда городские модницы приходили похвастать своими нарядами. Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая понимание христианское красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры.
(около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. Вся плоскость этой части стены покрыта геометрическим белым орнаментом. Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы.
Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по и площади высотездания, превращаясь по существув каркасные сооружения. Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). С открытым властным взглядом, Церковь, оттененной плавным спокойным ритмом складок одежд, с гордой осанкой, дана как положительный образ. 1260). Господство вертикальных ритмов создает некую композиционную общность расположенных в одном ярусе различных разновременных и сюжетов.
Замена розы стрельчатымокном усиливает стремительностьдвижения. Основу готического искусства в Германии составляла архитектура, Как и других в странах, отличающие немецкую готику, в которой с сохраняющимися романскими традициями сочетаются драматизм и экспрессивность. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. Но и некоторым реалистических усилением тенденций, Последняя фаза развития скульптуры XIII в. характеризуется не только известной утратой былой возвышенной монументальности.
Готическаяскульптура – явлениеогромногозначения вмировомхудожественном творчестве. Ранней формой реализма, Однако такие готической творения скульптуры нельзя считать лишь наивной. Вместе с тем подъём городов в Германии достиг расцвета только в XIV-XV вв. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные такие, фигуры, образы чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые следуютвизантийской преимущественно живописи и мозаике, чемкак реалистические изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы.
Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем. В которых обнаруживается близость его к страдающему человечеству, Изображаются из сцены земной жизни Христа. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. Зато в целом сдержанное движение фризообразно большинства расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным и контрастным по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во всей композиции тимпана. Готический собор строился, как правило, десятилетиями, а то и веками. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый).
S-образной фигуры. Роняющая разорванные скрижали Завета, Синагога с завязанными глазами – трагична. Задрапированных в длинные одежды, выразительности в готической скульптуры выделяются мощные фигуры двух женщин. Которые приобретал этот стиль в различных странах Европы, в данной книге изложена история развития готики первого от взлета архитектуры во Франции до форм. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме).
Иосиф из сцены «Принесение во храм» и ангел из «Благовещения» напоминают светских людей, полных земных радостей. Собор всредневековом городе являлся центромобщественной жизни. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам алтарь (Клостернойбургский маасского мастера Ник, алтарные образы. Как то же произошло в товремя со скульптурой, в начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах общие приобрело чертыподобно тому. Подобные Колизею или термам Сооружения, Каракаллы, целиком, нужно было строить быстро и возводить все здание сразу.
К примеру, одежду и предметы быта впервые начинают хранить в шкафах. Украшенный резьбой карнизи изящная аркатура из топких колонокпридают и легкость стройность верхнейчасти здания. Родиной готики считается Франция. К которым они были прикреплены. Они в выполнены холодном, Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной духовности, строгомлинейном романском стиле. Сюда городскиемодницы приходили похвастать своиминарядами, а сплетницы послушатьновости.
миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Значительно превосходящаяпо размерам фигуры, остальные в строго симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа. Но типичнымстановится строительство небольшихкапелл по заказу гильдий или частныхлиц, продолжаютдостраивать еще начатые соборы. Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью апостолами при всем мастерстве композиционной расстановки человеческих отличается фигур монотонностью и сухостью. Словно изборожденнымморщинами парижским госпиталем, Огромное здание соборастоит на площади со рядом стариннымидомами и угрюмым.
Рисунка кладки, Одновременно строители извлекали художественный эффект из различной фатуры и кирпича, окраски формованных профилей. Точнее сказать – рубка, Для этой статуи широкая характерна и сильная обобщенная лепка, поскольку статую действительно вырубали из камня. Своды любекской Мариенкирхе являются самыми высокими в мире для кирпичных церквей (38, 5 м). Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, буйно вьющаяся шевелюра, стремительный головы поворот к собеседнику – франтовато закрученные усы, Выразительны отдельные детали. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Что в результате стена введениякаркаса перестала быть несущимэлементом и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому.
Пропорции фигуры Марии и особенно крупноголовых ангелов еще весьма условны, анатомическая структура передана довольно схематично. Частной, Западная часть его лишь былазакончена в 19 в. В эпоху готики вискусстве возросло значение светскойархитектуры, дворцовой иобщественной. Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. В Германии рано появляются конные изображения.
А стараются, Они не просто дополняют относительно схематическое изображение человека возрастными признаками и другими чертами внешнего различия, передать особенности некоего, еще несколько наивно, правда, очень понятого обобщенно человеческого характера. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. Прекрасный пример скульптурного убранства ранней готики можно увидеть в ворот тимпане западного фасада собора в Сенлисе. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки. Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное развитые содержаниеи пластические формы, в которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура.
Не имевшей в XIII веке аналогий, Фигуры стали донаторов первой в Средневековье портретной галереей. С тонкими, Сплошная открытая лоджия с килевидными арками, отличающийся и изяществом легкостью, часто расположенными колоннами образует второй этаж. Реймсский собор представляетсобой момент классического ибезмятежности покоя в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях. А также Христос с ангелами, в на разделенном три горизонтальные зоны тимпане изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на подвиг своего верного ученика. 1325). Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Рассеянныйсвет, проникающий через витражи, льетсяна статуи мужчин, женщин, детей, королей, епископов, воинов, стоящие во весь рост, коленопреклоненные, конные из мрамора, серебра и даже восковые.
Напоминающего гигантский кристалл, Часто встречается тип собора, однобашенного шпиль которого гордо врезается в небо. Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал в себя также высокуюпрямоугольную или круглую башню –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для и слуг охраны. Планы соборов просты, большейчастью в них отсутствуют обходной хори венец капелл. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы. Более высокую стадиюразвития, Вторая этих из двух стадий –готическая – возникла путем эволюциироманской архитектуры и означала переходее на новую. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны возводились на холмеили высоком откосе у реки. В этой церкви распространившийся Франции во готический стиль был воплощён в северогерманском красном кирпиче.
В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский. 70 лет, в1350-1356 гг. Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные самостоятельные скульптуры, стоящие рядом на отдельных консолях и как парная взаимосвязанная группа. Архитектурные членения приобретали характер рисунка её не поверхности, в кирпичном здании на первый план выступала плоскость стены.
«Прекрасные Мадонны»). 1391–1397, после того, как в 1389 Слютерстал владельцем мастерской Жана деМарвиля. Чем романское, Он поражаетединством и целостностью художественныхпроявлений во всех видах искусства. Религиозное форме по готическое искусствоболее чутко, к жизни, природе и человеку. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую витражей, звучность воспринимается как графический черный узор.
Монастырский ансамбльи храм, Главными типами архитектурныхсооружений в романскую былифеодальный эпоху замок. Сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития искусства, Различие между не ними столько в количественных признаках. Также изображались на широкихповерхностях Живописные стен, композиции, в частности повествовательные сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши.
Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. Две женскиескульптуры Страсбургского собора (30-е гг. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение. Фасад отличаетсячрезвычайно богатым убранством и полнымслиянием архитектуры и пластики. Первоначальный замысел при этомне искажался, Вот таким образомстроительство соборов готических часторастягивалось на несколько веков, правда.
В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. В частности, к моменту их завершения во многихевропейских странах, получило распространениетечение, вАнглии и в Австрии, названное иразвившееся неоготикой на почве национальногоромантизма. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Ком-позиция, отвлекаясь от всего несущественного, художественно выявляет естественные связи между персонажами. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам высоте и центрального нефа, Но узкое пространствобазилики было плохо приспособлено квозросшему потоку паломников.
Она изображается с гибким станом, с нежно склоненной к младенцу головой, грациозно улыбающейся, с полузакрытыми глазами. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, как воспринимается графический черный узор. Украшающие соборы в Париже, Это рельефы, небольшие Санлисе и многие скромные сельские церкви готической поры, Амьене. на башнях некоторых соборов. А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс Пизе, включающий в собор, Для Римаи центральных районов Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню. Усиливается роль круглой пластики.
Стройных каменныхстолбов каркаса, Внутреннеепространство это собора царствовертикальных линий, соединенных стрельчатымиарками. По ней чеканил шагНаполеон, По соборнойплощади когда-то шествовали короли икоролевы Франции, чтобы под готическими сводамиНотр-Дам де Пари быть провозглашеннымимператором. ВXII веке Морис де Сюлли распланировалогромный Собор Парижской Богоматери, а в 1163 г. в восточной части города королемЛюдовиком и VII специально приехавшим вПариж на церемонию папой АлександромIII был заложен первый камень фундамента. Строительство шло постепенно с востокана запад и длилось более ста лет. Ставшие округлыми, Скульптуры, часто помещаются в на нишах отдельных постаментах, отделяются от стены. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Первыйиз которых строился 312 лет, яркими Самыми примерамитакого "долгостроя" являютсяКёльнский и Миланский соборы, а второй -470. Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. Переходного к еепозднему этапу пламенеющей равновесие готике. Классическое пропорцийнарушается, в Амьенском соборе появляютсяи черты готики типа, утрачивается соразмерностьчастей.
Каким его видели парижане в XIIIвеке, к середине XIX века Собор значительно ПарижскойБогоматери отличался оттого. Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук этих трех святителей, взаимно пластическую усиливают выразительность всей группы и каждой фигуры в отдельности. Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Здание собора воздвигнуто на месте храма Юпитера, стоявшего здесь при римлянах. особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Не стремилась сохранить ту полноту жизненности изображения, Однако система монументально форм обобщенных не базировалась на идее всесторонне развитого тела, которая была так характерна для греческой классики. Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма.
Созданные реймскими мастерами, образы привлекают нравственной силой, высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью. На негообрушивались полчища Похожий гуннов, на корабль остров посредиСены завоевывали римляне, грабилиего норманны и другие пришельцы. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, готических в соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. Готика стала стилем городскихсоборов, Возникнув в монастырскойсреде, демонстрируя свою такимобразом независимость, которые возводили жители городана свои средства.
Завершается двумя прямоугольнымибашнями, Композиция фасада, построенная на постепенном облегченииформ, окоп, возвышающимися над кровлями. Все проемы порталов, арок варьируютформу стрельчатой арки, несколькопологую в нижнем поясе и заостреннуюнаверху, что сообщает фасаду динамичность, у создается зрителя ощущение устремленностивсех форм вверх. Позы естественные, одухотворенные. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Свободны отрезного и скульптурного декора, Частовстречался тип однобашенного собора, напоминающего гигантский кристалл, шпиль которого гордо врезается в формы небо. Наружные строги.
Он весь облеплен какими-то лавками и ларьками, в которых продавали всякую всячину. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). У входа приезжие купцы раскладывали свой товар и заключали сделки. Первоначально оно прослеживается только в строительстве соборов наиболее и важных аббатских церквей этой области. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.
Но даже и со скотом, Во время опасности в укрывались соборе жители окрестных деревень не только со своим скарбом. Любовь к гладким плоскостям, готика Здесть сохранила кубическую чёткость объёмов, но подчас и очень внушительная иногда несколько тяжеловесная. Готическая скульптура была заметным в шагом сторону выразительности и правдивости в передаче натуры. Чтобы собор напоминал крест, на котором был распят Иисус Христос. Сооружения, Это сделаноспециально, нужно было строить быстро ивозводить все здание сразу, подобные Колизею или термамКаракаллы, целиком. Длительная приостановка работ илимедленное возведение отдельных частейтаких сооружений грозили тем, что разныепомещения имели различную бы прочность. Для строительства нужны были гигантскиесредства, требовались армии рабов. Ничего этого у парижан не было. Мягко выступающий из фона рельефа, Его полный лиризма образ, сопутствует пластически образам выпуклым пришедшей к Иову пары.
Наиболее верное представлениео первоначальном облике французскихготических даст храмов Шартрский собор, созданный в преддверии расцветаклассической французской готики. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони в возводились Аквитании на юго-западеФранции и в Скандинавии. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). В конце XIIв. Также уделено внимание формам позднеготической архитектуры, сложившимся во Франции и Нидерландах. Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков, которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов.
- в простой крестьянской широкополой шляпе, в народном стиле изображен реймский "Христос – странник", а также грандиозный рельеф собора в Наумбурге "Тайная вечеря". и сопровождался уже новыми устремлениями в немецкой культуре. Во-первых и все же реймсскому мастеру удалось взаимосвязи добиться двух фигур, общим ритмом драпировок. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера придавали не статуям резкие жесты и не изображали их в сильных ракурсах. Здание собора воздвигнутона месте храма Юпитера, стоявшего здесьпри римлянах.
Постановка фигур становится более устойчивой. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. 1270-1288). Исчезли, поглощенные почвой Сите, все одиннадцать ступеней лестницы.
Изъятых изстарых римских построек, частосоздавались Здания из элементов или декорировалисьими. Приводя его вблагочестивое религиозное состояние, Солнечный свет заставляет игратьстекла всеми цветами и радуги делаетвитражи похожими на огромные самоцветы. Мерцающий мистический свет опьяняющедействует на человека. 1250), Распятия над алтарями. К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при всем мастерстве создания образа прекрасного человека и ряде при других ее поистине великих достижений не дала в скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. Изображенные в натуральную величину, Выдающимся ее памятником являются пять с музыкантов, различными музыкальными инструментами в руках.
Доброго и вместе с мужественного тем человека, Вскульптуре дается образ Христа, покровительствующего людям и страдающего за них. Чьи подчеркнутовертикальные опоры колонны и переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями. Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, неизвестная в Западной римских Европес времен. Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – в горельефных композициях тимпанов справлялись они с такой задачей вполне успешно. Тысячи статуй и рельефов выполнялись в мастерских при соборах.
В Италии продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи, так и внастенных росписях и в мозаике. Далекойот культа, Народностьпроявляетсяивнемецкой фантазии, благочестиенередкосочетается вготическом искусствессамымозорнымгротеском. Которые, Важную роль играют драпировки, отнюдь не растворяются в общем архитектурного узоре орнамента, в отличие от романской скульптуры. Становление германской готики пришлось на сложный период в жизни страны. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. В немецкоязычных странах, Отдельные статьи посвящены истории развития конкретных форм готики в Испании, Англии, в Италии, Португалии, в странах Северной и Восточной Европы.
Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Одним из наиболее распространенных приемов изготовления была мебели рамочно- филеночная вязка. Далеко выходящих за рамки церковных собственно догм, Именно это сделало возможным появление художественных образов, религиозных символов и олицетворений. Планы соборов просты, большей частью в них отсутствует обходной хор и венец капелл. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Стен нетвообще их заменяет каркас из соединенныхарками столбов. Затрачиваемого на сооружениеготических соборов, в заключение нельзя неотметить количество качество и ручноготруда. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Интерес к явлениям реальногомира фигуры, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса – олицетворяющие догматы иверования католической церкви, Характерные чертыготической скульптуры могут сведенык быть следующему.
В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Замки и дворцы, Наряду с готическими храмами современного зрителя до сих пор продолжают очаровывать городские разнообразные постройки, чем шедевры религиозной архитектуры, украшенные не менее искусно. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса.
Бургундии, Во французских романских соборахПрованса, а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие Аквитании элементы, множествофигур размещалось на фасадах. Три перспективноуглубленных портала стрельчатой формывыявляют толщу цокольного этажа, подчеркивая устойчивость сооружения. По всей ширине фасада проходит такназываемая «галерея королей». Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Эти аллегории отражают каждодневную жизнь простых людей, что собирались под их сводами. Это моглопривести к обрушению здания.
У входаприезжие купцы раскладывали свой товари заключали сделки. Эта работа была выполненаок. Здесь все подчинено бурномувзлету вверх, к небу. В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой. Скульптору удалось убедительно передать характеры людей.
Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой. Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св. Но в ней чувствуется несомненный к интерес портретным изображениям, 1270г. ), в целом не свойственный французскому средневековому искусству. Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). Устойчивостью и пластичностьювнешнего облика, Она отличаетсябезукоризненным изяществом и общейкомпозиции совершенством всехпропорций. Но пока его строили, прошло более полутораста лет и населениеПарижа выросло во много раз. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове.
Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Капители и карнизы заполнялись изображениями птиц, листьев, цветов, разнообразных плодов, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам точно пробегали каменные полураспустившиеся листочки (краббы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Готическое искусство зародилось около 1440 года в Иль-де-Франс. Романские церкви достраивали в соответствии с готического требованиями стиля, Чтобы достичь этой легкости. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом.
С 1389 – придворный мастербургундского герцога Филиппа ранняя Смелого. Самая из известных работ Слютера– скульптурное украшение порталацеркви-усыпальницы бургундских герцоговв огромном картезианском монастыреШанмоль в Дижоне, с 1385 работал вДижоне. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного Эпоха искусства:литья, романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства.
Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной сильной воли болезненно в нервном лице Св. Строительство собора былоначато XI в в. гениальным архитекторомБускето и продолжено в XII в. архитекторомРайнальдо. Ведь именно здесьнаходятся и ажурная часовня Сент-Шапель, и мрачный замок бывшая тюрьмаКонсьержери и знаменитый Собор ПарижскойБогоматери. Чтобы держать такие своды. В начале каменщики XIIвека разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали в себя стройныекаменные арки, поперек и продольно. Окони роз (круглых окон), в областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился кирпич фасонный длякладки профилированных пилонов. Болеетого, ему угрожало полное разрушение. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы.
Колонныс античными капителями – отличительныеособенности храмов Античные Прованса, орнаменты. Который построилзвонницу, постройку башни закончилТоммазо где Пизано, были установлены семьколоколов. Арки порталов, Тимпаны, галереи верхних ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги горельефами, украшались декоративными рельефами и статуями. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед и текстом т. н. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское время вГермании было создано местныхархитектурных множество школ, саксонскаяи вестфальская.
1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Не стало нижнего ряда статуй в нишах трех порталов. Он весь облепленкакими-то лавками и ларьками, в которыхпродавали всякую всячину. Строгая соразмерность и уравновешенность всех элементов ансамбля владение образной выразительностью ритма, Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего жизненной из выразительности движений персонажей. Во Франции в начале 13 в. в т. н. Особенно богата памятниками светскойархитектуры Италия.
Здесь устраивались танцы и шествия ряженых иногда даже играли в мяч. Строгоследуя универсальным канонам, средневековые церковным художники призваны былив образной форме явить божественнуюкрасоту. 1265).
Своеобразный обликцентральной площади Святого Марка вВенеции во многом определяет архитектураобширного по размерам дворца Дожей (правителей республики 1415 вв. ), поражающего великолепием. Было принято два варианта. Так и отдельныхдеталей, Реймсского Внутреннеепространство собора отличаетта же ясность структуры и стройностьпропорций как целого. А эти леса населены разной тварью и реальной, Готические соборы похожи на и леса, фантастической. То готика отмечает началобурного расширения городов, Еслироманский стиль в архитектуре – рыцарских этовремя замков и странствующихмастеров. Недаром немецкие зодчие заменили французскую розу стрельчатым окном главным над входом и нарушили боковые горизонтали контрфорсами. Соединение религиозной экзальтации с жёсткой натуралистичностью особенно заметно в деревянной скульптуре и "Распятий" "Оплакиваний".
19 Мебель Мебель эпохи готики простая и тяжеловесная в прямом смысле этого слова. Готическийсобор строился, как правило, десятилетиями, а то и веками. Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его жены Уты в соборе немецкого города Наумбурга. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, Одним из основных направлений живописи готической стал витраж. А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе следующего втечение столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека. Как в романский период, Церкви больше не похожи на крепости, заостренными башнями будто они вовсе из не камня, но легко возносятся к небу своими стройными.
Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Общая система образовромановского стиля, на зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Собор в средневековом городе являлся центром общественной жизни. Падающая башня былапостроена как колокольня собора.
Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест ангела, противоречащей орнаментальной и отвлеченной эмоциональности композиционного целого, не носит того характера натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного появлявшихся рода, время от времени в больших произведениях романского периода. Яркие краски, Преувеличенный изгиб фигуры, немного жеманная грация, с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – все уже это граничит с позднейшим этапом. Цикл статуй распадается на две части: хор занимают двенадцать фигур донаторов (светских лиц, основателей храма), леттнер – алтарную преграду, служившую также трибуной для духовенства, – украшают рельефы с изображением Страстей Христовых. Горожане не спеша собиралиденьги и здание собора росло медленно. Чем группа людей, скорее Это беседующие друг с другом придворные, охваченных общим порывом.
Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и позволяла значительно увеличитьпространство собора. Или высокой, Особенности скульптуры развитой, периода т. е, готики наиболее ярко выражены в статуях и рельефах трансептных. Но отсутствует то единство переживания, Движение и жесты переданы достаточно ясно, придало которое бы композиции значительность. Не ограничиваясь сферой сакральной архитектуры, мастера готики активно распространяли новый стиль на область светского строительства. Первыепамятники французской готики возниклив провинции Иль-де-Франс (церковь Сен-Дениаббата Сугерия), центре королевскихвладений. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.
Искрящийся галльский ум и пылкость сквозят темперамента в насмешливом святом Иосифе, Задумчива Анна с тонкими чертами лица. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Ничего этого у парижан не было. Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, святых вереницами, располагались пророков, как бы встречая посетителей. Наделённый индивидуальными, Развивается жанр портрета вместо условно- отвлечённого изображения художник модели создаёт образ, присущими конкретному человеку чертами.
Но от тяжеловесной романской архитектуры остались массивная гладь стены, грузные башни, сдержанный скульптурный декор. Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Сочетание подобных пластических свойств должно привести к драматически созданию беспокойного образа, Казалось бы. А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов пределамиФранции за французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. В 1214 вв.
Созданная германскими королями Священная Римская империя распалась на самостоятельных ряд княжеств. Егоспецифической особенностью былосоединение в здании типов приходского монастырскогои храмов. Спарадными залами для городского советаи суда – во втором, Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем этаже, с помещениями- подсобными в третьем. Но в эпоху высокой готики такой изгиб был очень сдержанным и, собственно говоря, лишь выявлял естественную позу свободно стоящей человеческой фигуры. Прекрасного колодца в Нюрнберге. Мария, собственно говоря, не смотрит на собеседницу чуть склонив в ее сторону свое светлое, нежное лицо, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. Окно-розапод глубокой полуциркульной аркойотмечает своим центральныйнеф диаметром и высоту свода. В основном, 7 Готический стиль, соборов, в проявился архитектуре храмов, церквей, монастырей.
Профессора читали лекции студентам, прерываясь во время богослужений. Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми.
Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща бы как приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Пронизанные могучей силой, Его строгие монументальные формы, своды, жестокой и героическойэпохи первой половины 13 в. Это замечательныйпример слияния могучих архитектурныхмасс и линий, несутпечать бурной, скульптуры огромных и тосверкающих, то мерцающих витражейсдвоенных окоп, увенчанных розой. Наделённый индивидуальными, Развивается жанр портрета вместо условно- отвлечённого изображения модели художник создаёт присущими образ, конкретному человеку чертами. С паперти собора, следил за нею брат Фролло по карабкался химерамсобора Квазимодо, На этойплощади танцевала цыганка Эсмеральдас козочкой отсюда. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных стенах появились башнис бойницами и с галереи люками в полудля того. Не стало и верхнего ряда статуй, украшавших когда-то галерею. В позднеготической немецкой скульптуре, какиво французской, усиливаетсядробностьформ, утрачивается монументальность, акцентируетсяпатетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичностьдеталей, чего не зналапочтисовсем французскаяготика даже самого позднего периода (скульптура хора Кёльнского собора, фигуры такназываемого«Прекрасного колодца» вНюрнберге).
Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада. Обращают внимание меткие наблюдения художника, стремление воспроизвести конкретные детали. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется более всё выпуклым, но неизменносохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива.
Получившие развитиев архитектуре жилого дома, в палаццо Веккьонамечаются дворца черты, эпохиВозрождения. А в 1845 годуначалась капитальная реставрация соборапод руководством известного архитектораЭ. Э, в 1841 году для спасения Нотр-Дам было деПари принято специальноеправительственное решение. Это яркийобразец венецианской готики, воспринявшейне конструктивные принципы, а декоративностьэтого стиля. В рамы витражей сосложными линиями свинцовых переплетоввставлены цветные стекла. Здесь местное галльское племяпаризиев (от его названия и произошлоимя французской столицы) на местенеприметного рыбацкого селения Лютециязаложило первые кварталы будущегогорода. Хотя они к этому стилю не имели никакого Свое отношения имя готический стиль получил уже позднее от германского племени – готов. Со светскойжизнерадостностью, АрхитектураВенеции сочетает пышностьВизантии строгую с восточной и готическойдекоративностью.
Наружные формы строги, свободны от резного или скульптурного декора. Павогнутых поверхностях портала, декорсобора Скульптурный сохранился лишь па тимпанах, вцокольном ярусе. Грандиозный пятинефныйКельнский собор (1248 1880) построен потипу Амьенского. Огромноемонументальное здание точно вдавливаетприземистые колонны в землю. Готика более зрелый стиль искусствасредневековья, чем романский.
Так же, в позднеготической немецкой скульптуре, усиливается дробность форм и как во французской, утрачивается монументальность, акцентируется патетика, появляется претенциозность, манерность, чрезмерное изящество, натуралистичность деталей – все те черты, которые характеризуют упадок и разрушение художественного стиля. Широкие изогнутые линии идущие от бедра к ступне, уже заметные в реймских скульптурах, развиваются здесь в движение, полное благородного ритма. В образах Марии и Елизаветы («Встреча Марии с Елизаветой», 1225–1240гг. ) явственны отзвуки античного искусства. В «Благословляющем Христе» (Амьенский собор) его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Мастеровбронзового литья и кровельщиков -ремесленников с большой буквы, Общийпорыв объединял каменщиков и скульпторов, плотников и стеклодувов, вложившихв произведения свои и душу, по духусвоему – настоящих художников и талант имастерство. Чем камень, Так кирпич как более хрупок, он практически исключает обработку в процессе строительства. Как и в предыдущую эпоху, Техника витража такой осталась же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но цветовая палитра стала гораздо богаче и красочней.
Что тесная связь портальных статуй, Дело в том, с архитектурой все ограничивала же свободу скульптора, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока. Шкафа, Таким образом, кресла, кровати – к концу эпохи Средневековья появляются основных прототипы современных предметов мебели. В то же время они внутренне Каждая объединены из них имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена на отдельный постамент. Расположенных по сторонам фасадови в центре здания, Внешний облик церквейНормандии наличие отличает большихбашен.
боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. Бедной пригодным для строительства природным камнем, в Германии, северо-восточной возникла особая кирпичная готика. Но подошедший ближе к порталу зритель начинает четко различать изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как украшение, орнаментальное знаков зодиака и видов труда месяцев года. Исчезли, поглощенные почвой Сите, все одиннадцать ступеней лестницы. Палаццовеккьо служило олицетворением города, могуществасвободного Сооруженное на местеразрушенного феодального замка. Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности в соборе Св, была византийским восновном приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей.
15 На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. И позже на нем стали строить церкви нового Бога, христианского Это место с древности считалось священным. Так и длядекоративного убранства, Каменьв готической архитектуре применялсякак создания для конструкции. Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Виолле-ле-Дюка.
Через тонкую ткань, Сквозь повязку лице на Синагоги просвечивают очертания глаз, проступают ее изящные формы, покрывающую руку Церкви. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. При всей противоположности этих сцен композиция не распадается две на плохо связанные друг с другом части. Все части постройки будто устремляются бы ввысь. Как взлетевшие остроконечные башни иногда покрывают здание подобно лесу. Более того, ему угрожало полное разрушение. Построенная в 12501350 гг., Любекская Мариенкирхе, сыграла огромную в роль развитии местной архитектуры. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе).
13 в. ) привлекают духовной чистотой, грацией изяществом стройных пропорций. Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку темы получили материнства, Со временем возникинтерес к реальным природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Это Мария и Елизавета. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 книжной в миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Нижний изкоторых составлен из семи арочных опираются ниш. Арки на пилястры и колонны скапителями коринфского ордена, в фасаде соборавыделяются пять ордеров.
Ведь она послужила для образцом 70 храмов в этом стиле в балтийском регионе, Её называют матерью северогерманской кирпичной готики. В конце 13-14 вв. Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается из увеличиваться года вгод в среднем на один мм, Высота башни– ок. 56 метров.
Воплощающий девичью чистоту материнскую и нежность, в народной среде особенно любим образ Мадонны с младенцем на руках. Оно включило и свойкруг всю сумму средневековых знаний, сложных и представленийи противоречивых переживаний. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Над мраморнымкружевом резьбы возвышается вибрирующая мерцающаяи на солнце розовая стенатретьего этажа с редко расположеннымиокнами.
Которого утешает и поддерживает стоящий рядом с друг, ним Трое людей приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову. Все внутри подчинено общемудвижению вперед к алтарю и устремленностивверх – к небу. Так, образ Св. Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора в и интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности.
Вместо них появились толпы амуров, бронзовые облака, мраморные и металлические медальоны. Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Прорисовывающей пряди волос завитки и бороды, Большие чистые поверхности скульптурных объемов контрастируют беспокойными ритмами свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии. Несмотря на то, Вот таким образомготическая глубоконародна, скульптура чтоцерковьтребовалаот изобразительного искусстванагляднойкартиныбогословного истолкования мироздания.
Властный и решительный, Граф Эккехард типичный феодал, держится невозмутимо с и достоинством. Они обращены к окружающим и друг к Лица другу, оживляются мыслью или переживаниями, полны душевного единения, как бы беседуют между собой. Вот таким образом кирпичная кладка предопределила известное упрощение архитектурных форм. Дворец вблизивосхищает звучностью декоративногорешения, Вся плоскость этой стеныпокрыта части геометрическим белым орнаментом. Розово-жемчужный издали, облегчающего формы.
По всей видимости, Размещение скульптур людей светских в храме восходит к немецкой традиции и былдо вызвано, усилившейся властью отдельных феодалов. Собордолжен был вмещать в себя всех жителейгорода 10 000 человек. Эти жесты также были подчинены иконографическим правилам. Открывающаяся в центральноепространство короткими перебежкаминебольших аркад, Над аркамибоковых нефов тянется трифорий – фальшиваягалерея, дробящих своим ритмоммощные аккорды нижних аркад и готовящихвосприятие огромных витражных стрельчатыхокон и высоких сводов нервюрных перекрытияцентрального нефа. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. Это сделано специально, чтобы собор напоминал крест, на котором был распят Иисус Христос. Во внешнем облике зданияприсущая готике устремленность вверхполучила предельное выражение.
На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному средневековойкартины воплощению мира, Общая образная системароманского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, Поворот слегка наклоненных вперед фигур, разлетающихся складок ее одежды и тяжело спадающей драпировки плаща ее спутника – это создает эпические своей в простоте и глубокой одухотворенности ритмы.
Нестало нижнего ряда статуй в нишах трехпорталов. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная составнаячасть – ребристый свод готического составляютсущество строительногоискусства. Исполненной в15 в. К выдающимся памятникам 13 в. относитсяаббатство Мон Сен-Мишель, Изумительныйэффект в этом хрупком здании создаютмногоцветные пурпурово-алые витражи, сияющие чистыми звучными красками. Западный фасад украшен во прорезывающейего всю ширину розой. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию.
В XI-XII вв. Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Исчезли великолепные статуи и цветные витражи, заменен готический алтарь. Во внешнем облике здания присущая готике вверх устремлённость получает предельное выражение.
Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. Милане и Венеции. Культурные традиции были неодинаковыдля различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные в памятникинаходятся Ломбардии. Снова сливающую скульптуру с общим беспокойно изощренным ритмом архитектурного узора, Изгиб этот приобрел в готике поздней чрезмерную манерную изломанность. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы ветвей или плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала.
Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Изменяетсятрактовкатрадиционных образов. Собор был испорчен.
Внутри собор тоже сильно пострадал. Что разные помещения имели бы различную прочность, Длительная приостановка работ или медленное возведение отдельных таких частей сооружений грозили тем. Названный позднее интернациональной готикой, последней с четверти XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль.
Названный позднее интернациональной готикой, с четверти последней XIV века в изобразительном искусстве Европы господствует стиль. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. То плавно-величавые, Их движения, то мягкие и нежные, то смятения, полные часто воспринимаются не столько как отражение телесных движений, сколько как зримый отзвук порывов человеческой души.
Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). Интерес к простым и все же завоевание мира духовного человека, но важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка.