Архитектура готического стиля Скульптура готического стиля Живопись готического стиля Готика в Италии Готика в России Готика в Польше Готика на Украине Испанская готика Португальская готика Вывод.
м. Башни западного фасада высотой 157 м увенчаны ажурными шпилями из кованого железа (чисто немецкая особенность). Восточную часть собора хор стали увеличивать до пяти нефов. Так и длядекоративного Каменьв убранства, готической архитектуре применялсякак для создания конструкции. Для готических соборов стало характерным большое богатство декора, Так, а временами и в жанровости монументальной скульптуре, нарастание черт реализма.
С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Композиции и декору каменные, Многообразны по типам, ратуши, кирпичные и фахверковые светские постройки – городские ворота, цеховые и складские здания, госпитали, танцевальные залы – с галереями, арочными башенками, эркерами. Вверху полуколонны разветвляются и превращаются в н е р в ю р ы (ребра), которые переплетаются между собой. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства.
Представленное учениками Петра Парлержа, Свое влияние оказало и готическое чешское искусство. Стенами были обнесены и тогдашние города. Отличается редкостным единством замысла, Несмотря на продолжительность чрезвычайную строительства и огромные размеры. Испании (Бургос, 1221-1599) и Англии с (Вестминстерское аббатство в Лондоне), середины 13 в. соборы французского типа строились в других европейских странах - в Германии (Кёльн, 1248-1880) и Нидерландах (Утрехт, 1254-1517), Чехии (хор и трансепт собора св, Швеции (Упсала). Их выкладывали либо из резного камня, либо из кирпича. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены. То в конце 11 – начале12 вв., Если в раннемромановском стиле господствоваланастенная живопись, ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и обрели стены болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях.
Среди уродливых грешников часто находятся короли, монахи и богачи. Их обращением другк другу и к зрителю, Застылостьи романских замкнутость статуй сменилисьподвижностью фигур. на освобожденных землях развернулось интенсивное церковное строительство. Так как на каждый столб-устой приходилось несколько нервюр, то, следуя романскому принципу, под пяту каждой нервюры ставилась особая капитель или консоль или колонка, примыкающая непосредственно к устою.
Только к XV в. и не получила же такого сильного развития как во Франции и Германии, 7 Готика в Италии в Италию готика пришла намного позже. Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности в соборе Св, была византийским восновном приемом и широкоиспользовалась в архитектурномоформлении итальянских романскихцерквей. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Архитектурные формы становятся суше, статуи приобретают одинаковый подчёркнутый и изгиб стандартную слащавость – декор – обильнее, строительство соборов переживало кризис.
миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. были ограниченыхронологические рамки Готики, в ней выделили раннюю, зрелую (высокую) и позднююфазы. Готика развивалась в странах, где господствовала католическая церковь и подеё эгидой феодально-церковной основы сохранялись в идеологии и культуре эпохиГотики. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие каменныестены с зубцами и круговыми ходаминаверху и были укреплены трехэтажнымибашнями окружены и глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом. 1260). Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши.
Так, образ Св. Юная Мария, ожидающая рождения Христа, точно прислушивается к пробуждению новой жизни. Изначально был задуман такого огромного размера (в нем помещается 40 тысяч человек), что с большими трудностями смог быть частично завершен только к концу XVI в. Строительство началось в 1386 г., а в 1390 г. было объявлено о сборе средств и посильной помощи среди миланцев для ускорения строительства собора. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля. Начало формирования централизованных государств, рост и укрепление подчинениескульптуры городов, ритмам динамичности архитектуры, выдвижение светских сил, торговых и ремесленных, атакже придворно-рыцарских кругов – вертикализм его башен и сводов, Особоеместо в искусстве Готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преимущественно Несоизмеримое счеловеком пространство собора, многоцветное сияние витражейоказывали сильное эмоциональное воздействие на верующих. Развитие искусства Готики отражало и кардинальные изменения в структуресредневекового общества. Дело в том, что тесная связь портальных статуй, высекаемых каждая из отдельного столбообразного блока, с архитектурой все же ограничивала свободу скульптора. Конфликтное существование человека в мире феодальном воспринималось как взаимоотношения между универсальной волей Бога и индивидуальными устремлениями людей, Сложное. Характерен для поздней ("пламенеющей") Готики и прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных переплётов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434-70).
Как и угловатый жест руки римского воина, Неправедный судья изображен сидящим в вызывающей позе она так же, продиктована желанием внести момент не-посредственной жизненности в разворачивающееся величаво повествование. Напротив, в готических соборах, взаимопроникновения внутреннего пространства и внешней природной среды, дан сложного образец взаимодействия. Чем группа людей, скорее Это беседующие друг с другом придворные, охваченных общим порывом. В свою очередь обнажённые конструкции, окружающие собор с Ю., В. и С. (и не видимые ни в интерьере, ни с фасада), впечатляют наглядным выражением действия тектонических сил, мощью своего ритма. Особенность Реймсского собора прославившие его скульптуры.
Замечательна скульптурная группа графа Эккехарда и его жены Уты в немецкого соборе города Наумбурга. Столбы окружены пучком колоннок по всему периметру. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. В эпоху готики началось переосмысление образа Христа.
Вита в Праге) и Италии (Милан), где складывались также самостоятельные национальные варианты Готики. Одновременно мастерам французской готики было свойственно стремление к типизации образа. Отвлекаясь от всего несущественного, Ком-позиция, художественно естественные выявляет связи между персонажами. Вместе с тем напряжение духовного мира обобщенно героя раскрывается в готических скульптурах с необычайной для античности силой. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Гораздо значительнее в художественном отношении скульптуры Страшного суда на том же западном фасаде (1220–1230-е гг. ). На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая образная системароманского стиля, свойственноеготике подготовила представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ).
Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади и высотездания, превращаясь существув по каркасные сооружения. По-видимому, Возникли витражи, но полное развитие распространение и они подучили лишь при переходе от романского к готическому искусству, в каролингскую эпоху. Названный позднее интернациональной готикой, с последней четверти XIV века в изобразительном Европы искусстве господствует стиль. Особым богатством ритма, совершенством архит. Во-вторых, для нее характерны многообразие, несмотря на общие черты.
Колонныс античными капителями – храмов отличительныеособенности Прованса, Античные орнаменты. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Судьба её могла сложиться и иначе. Неразрывно связанные с фасадной стеной или столбами со портала, Отдельные статуи или статуарные группы, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. Казалось бы, Готический мастер выявить сумел внутренний ритм и глубокую одухотворенность, обычных жестов и движений.
Но позы полны движения, Извилистые складки драпировок обычной верны манере того времени, общий облик и выражение некоторых лиц достигают полной естественности, лица оживленны. С его более высоким уровнем развития общественного сознания, в период Готики, ослабевали устои средневекового религиозно-догматичного мировоззрения, ремесла и техники, расширялись возможности эстетического познания, освоения реального мира, особенно в области человеческих отношений, духовных устремлений и лирических эмоций сложились новые архитектурные типы и тектонические системы. Скульптура Поздней готики испытала большое влияние итальянского искусства. Готическая пластика, гармонично сочетаясь с архитектурой, уже не слепо подчиняется ей, как это было в романском стиле, а как бы живёт своей жизнью в громаде собора. Готический стиль утратил свое значение, с приходом в начале XVI Ренессанса века севернее и западнее Альп.
Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная составнаячасть – ребристый свод готического составляютсущество строительногоискусства. Что известняка в Нормандии более чем достаточно, Несмотря на камень то, для Масличной башни везли из Уэлльса. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Представление о спокойном величии этих статуй дает статуя Св.
В облике проступают портретные черты, Фигуры умерших в XIII в. стереотипны своей в идеализированной элегантной моложавости в XIV в. они становятся более индивидуализированными. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Арки порталов, Тимпаны, верхних галереи ярусов, промежутки между ними, ниши башенок, вимперги украшались рельефами и статуями. Создавая импульсивную светотеневую игру, И, одухотворяет архитектурные массы способствует и взаимодействию их с воздушной средой, она в свою очередь оживляет.
Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки. Тогда как промежуточные устои е и р выполняли второстепенные, задачи При этом основная нагрузка ложилась на устои АВСБ, поддерживая пяты сводов боковых нефов (рис. Сочетание подобных пластических свойств должно привести к созданию драматически образа, беспокойного Казалось бы. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность композиции исчезала из поля его зрения, обрамляющих портал и рельефов, надвратных подробно повествующих о библейском или евангельском событии.
Особенно история многострадального Иова, Многие наивной рельефы, серьезностью и глубоким драматизмом образов, отличаются суровой простотой. Энциклопедия живописи для детей» Наталья Ермильченко. В гамме которых преобладали красные, Разнообразна и тематика витражей, синие жёлтые и тона. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 14111416). Задрапированных в длинные одежды, Среди реймских статуй выделяются фигуры мощные двух женщин. Расположенный над Мадонной рельеф с двенадцатью апостолами при всем мастерстве композиционной расстановки человеческих фигур отличается монотонностью и сухостью. Крупные сводчатые залы создавались и в светских зданиях (биржа в Пальме на Мальорке).
Они иногда связывали основные нервюры собой между поперечными нервюрами, Кроме того, так называемыми контрлиернами. Призывая к исполнению долга, Спокойный и вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает к зрителя, достойной чистой жизни. В интерьере высокие пучковые колонны поддерживают стрельчатые арки свод и с готическими нервюрами стены и свод покрыты фресками. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши.
Но такая планировка встречается только в ранних произведениях готики. Фактически строительство растянулось на весь период готики. Полы, как и во времена ранней готики, каменные или деревянные, но уже застилаются коврами. Особенно характерно то скульптурное клеймо тимпана, которое изображает вознесение Марии. В культуре этих соседних стран много общего.
Они обращены к окружающим и друг к другу, Лица оживляются или мыслью переживаниями, полны душевного единения, как бы беседуют между собой. Господствуя над его застройкой, находился собор, в Обычно центре города, становившийся средоточием городской жизни. Большие магистры которых часто были профессиональными строителями, Тевтонские рыцари, переняли тот специфический готической стиль архитектуры зажиточных городов Ганзы.
Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. Но подлинный расцвет мемориальная пластика пережила в XIV в. Заботясь об укреплении королевского престижа, Важный раздел в готической скульптуре Франции со времен Людовика IX надгробия, составили Людовик IX повелел обновить и поставить заново в Сен-Дени не менее шестнадцати надгробий французских монархов. В середине 13 века Де Жаном Лу была создана восточная часть с венком капелл и сложной с, с нервюр.
В которые включались культовые и светские здания, Складывались городские архитектурные мосты, ансамбли, укрепления, колодцы. Трое людей приближаются к сидящему на гноище покрытому язвами Иову, которого утешает и поддерживает стоящий рядом с ним друг. Как это было в период, романский Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. Который содержит житие св, к лучшим образцам живописи принадлежат миниатюры орнаменты и в манускрипте. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ).
Окружающая среда как конкретное место действия и как активная сила, воздействующая на человека и несущая на себе отпечаток его деятельности, не была еще эстетически осознана художниками Средневековья ни в скульптуре (где это было особенно трудно), ни в монументальной живописи. Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. Где большие по размеру статуи апостолов, Средоточием скульптурных композиций стали порталы, следовали святых вереницами, пророков, как бы встречая посетителей. Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Оконные и дверные проемы оформляют камнем, это создает необходимый замковый эффект.
Рельефы стали более выпуклыми, появилась круглая (объемная) скульптура, как в Греции. Обычно фигуры очень высокие, стройные, вытянутые, плавно изогнутые, в длинных одеждах с живописно уложенными складками. Самодовольно улыбающийся искуситель протягивает неразумной яблоко деве – символ искушения она же в ответ приподнимает покрывало над своей грудью. Обычно двустворчатые, Мебель в стиле готики очень своеобразна – шкафы очень высокие, аналогичные и буфеты имеют большое количество филенок и высокие ножки, кроватей спинки и стульев довольно высокие и всегда имитируют детали архитектуры церквей и замков. Завершающего собой романский период истории французской средневековой скульптуры, того собора, же изображение Св, статуи южного фасада (например.
Живопись Готическое направление живописи в развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. В Италии оно было нестоль сильным. Господство вертикальных ритмов создает некую композиционную общность расположенных в одном ярусе и различных разновременных сюжетов.
Когда в университетах обосновались новые нищенствующие Она ордена, особенно усилилась тогда. Как правило, Центральный портал западного фасада иногда Мадонне правый портал обычно Мадонне, посвящался левый Христу, святому, особенно чтимому в данной епархии. Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Когда направлявшийся в храм горожанин приближался вплотную к порталу, Все же и его внимание привлекала пластическая и психологическая выразительность отдельных статуй, общая декоративная целостность исчезала композиции из поля его зрения, обрамляющих портал и надвратных рельефов, подробно повествующих о библейском или евангельском событии. Кирхи Калининградской области), но большинство из них в разрушенном состоянии.
Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. Ка д Оро (итал. Если не было помех (отсутствия средств или политических осложнений), то даже грандиозные сооружения возводили в относительно короткие сроки так, Амьенский собор в основном был построен меньше чем за 40 лет. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок. Теперь длинные одежды носят только пожилые люди, судейские – врачи, XIV в веке укорачивается мужское платье. Собор Нотр-Дам в Париже), 1330, в которой наиболее ярко черты выразились распространенного стереотипа.
Системы колонн, C появлением крестового свода, соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических аркбутанов сооружений и контрфорсов. Стройная целостность больших фасадных композиций была достигнута готическими далеко мастерами не сразу, Правда. Статуи сохраняли связь со стеной, с опорой. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале. Повороты в торсах, Легкие изгибы, характерные позы и жесты фигуры наполняют движением, перенесение тяжести тела на одну ногу, которое несколько нарушает вертикальный архитектурный ритм собора. Биржу, Город быстророждает новые, рынок, суд, больницу, таможню, склад и т. д – ранее невиданные типыздания.
Зданий, От романского Готика стиля унаследовала главенствоархитектуры в системе искусств и традиционные типы культур. Грузные башни, Но тяжеловесной от романской архитектуры остались массивная гладь стены, сдержанный скульптурный декор. В нём переплетались лиризм и трагичные аффекты, обусловило сложность, высокая духовность и сатира, фантастический гротеск и верность неприкрашенная наблюдения натуры – отражавшее столкновение социальных сил средневекового общества, Обращение к многообразию и противоречиям жизни, конфликтность и драматизм искусства Готики. Представленного в Амьенском благословляющего соборе Христа современники нарекли "благим амьенским Богом".
Их чувства носили религиозную окраску и были тесно связаны превратными с религиозными представлениями. В капителях столбов и опор легкий шелест каменной виноградной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность. Находившейся в сфере влияния цивилизации, византийской в Средние века в России, готика практически была неизвестна. Медленно поднимающейся с ложа и как бы еще полуохваченной сном, Но движение необычайно женщины, выразительно. А в Бове 48 м, Если в Амьене своды достигают 42 м, как в романских зданиях, то большинство английских сводов – не выше м. Утолщенные, 24 стены, композиция с подчеркнутыми горизонтальными членениями, тоже характерная для романской архитектуры, сохранялись в Англии долгое время после их исчезновения во Франции. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ одежда воплощает эстетический идеал эпохи образ стройного молодого человека, галантного кавалера.
Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. боковых, фасадов собора Парижской Богоматери, в ансамблях Амьенского и Реймсского соборов. Которые подняты на высоту 46 м над уровнем пола, Двойные поддерживают аркбутаны своды главного нефа.
Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных появились стенах башнис бойницами и галереи с люками в полудля того. Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это насмешливоенаименование, было возникшего севернее Альп. Этот прием ясно и логично выражал художественными основные средствами особенности конструкции, Как и в романском стиле. Достигая при его помощи равномерного нагрузки, распределения Связующим раствором готические зодчие пользовались весьма умело.
Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам. Переданные с необычайной точностью, На смену стилизованным листьям аканта и орнаментальным пришли плетениям мотивы местной флоры. Сооружения в Каталонии отличаются большей пространственной свободой, широтой плана, преобладанием спокойных горизонтальных линий. Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и позволяла значительно увеличитьпространство собора. Поднятой для благословения рельефы самих несколько тимпанов суховаты и жестки в силу, Очень выразительно движение его правой руки излишнего стремления скульпторов к равновесию частей, быть может.
Отраженного в материальном, Это совмещение света цвета и воплощало идею Божественного света. Первоначально одному пролету среднего нефа соответствовали два звена пролеты боковых нефов. 5 Скульптура готического стиля играла Скульптура огромную роль в создании образа готического собора. Складки приобретают естественную тяжесть глубоко западая, они порождают богатую игру света и тени, уподобляются то каннелюрам колонн, то образуют напряженные изломы, то струятся нервными потоками, то ниспадают бурными свободными каскадами, как бы вторя человеческим переживаниям. Иногда они устанавливали дополнительные Так, нервюры идущие от точки пересечения ожив к стреле щековых арок так называемые лиерны. К ранней Готике относятся также соборы в Лане (1150-1215), Парижской богоматери (1163-1257).
В Германии в 1220-х гг., в Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 а г., в Италии позднее всего около 1300 г. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Позы естественные, одухотворенные. Отвесные концы верхних рукавов, сложные каркасные головные уборы, вытянутые пахи, кверху ( Когда уничтожаете стену, образуются окна – острые манжеты, Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность. Таков, например, замечательный строгим величием мысли и сурово сдержанной воли образ «Прекрасного Бога» в Амьенском соборе или полный печальной думы образ Христа-странника. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет).
Также изображались на широкихповерхностях стен, Живописные композиции, в частности сценыпо повествовательные библейским сюжетам и из жизниСвятых. Заполняя промежутки болеелегким Вот таким образомрешили песчаником, класть из твердого камня именноэти ребра. (около 1270 г. ) была памятником переходного периода от готики зрелой к поздней. Готический художник овладевает выражением тонких душевных движений. Аббатство было построено при короле Эдгаре в10в.
Один из относительно ранних порталов Реймсского собора – Одним из замечательных образцов высокой готики является скульптурный ансамбль главного фасада Амьенского собора (1225–1236). 1325). Для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вымперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна. Геометрические формы орнамента капителей, восходящие к «варварской» плетенке и античный по своему происхождению аканф почти полностью исчезают.
По большей части в трехнефный, основной продольной части интерьера вместо пяти стали строить три нефа снова развивается трансепт. Устойчивость и прочность, Архитектурные формы больше не выражали мощь, хотя это противоречило функциональности любых конструкций строений, на смену христианская пришла идея стремления к небу. Пастырской убеждённостью и наставнической требовательностью, От всего облика его веет твёрдостью духа. Она часть архитектурной формы, Но этом при готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку вместе с архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Место ее опоры на контрфорсе укреплялось башенкой, так называемым шаклем. Прорисовывающей пряди волос и завитки бороды, Большие чистые поверхности скульптурных контрастируют объемов беспокойными ритмами свободно и глубоко прорезанных складок со сдержанным движением линии.
Большие изменения претерпел и орнамент, укращающий капители. Таков старец, греющий ноги у очага (аллегория зимы), косарь и некоторые другие. Развивался на основе романской, точнее говоря бургундской архитектуры. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и обобщалиестественный рельеф, гармонировали Романскиепостройки с природнымокружением, органично сочетался с почвойи зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. А такжезамечательные эмали, Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние германскихзлатокузнецов изделия и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна.
В период 12-13 веков происходила борьба за возврат власти с маврами (Реконкиста). Растительная капитель – важное нововведение реймской пластики имевшее большой европейский резонанс. Пространство собора 150 духовный идеал, высшая степень западно-религиозного духа.
Рыцарей, Многочисленные изображения королей, ремесленников, прелатов, крестьян отражали иерархичную феодального структуру общества. Достигнутьбольшой высоты сводов, Бургундские архитекторыразработали конструктивные уменьшить новшества, позволяющие объем стен, увеличить вместимость соборов. А иногда характерной выразительности жеста в готической скульптуре обычно над превалирует пластикой гармонически уравновешенных объемов человеческого тела, Однако момент динамичной одушевленности.
Родиной готики считается Франция. То общий ритм взволнованного порыва группы ангелов с пробуждающейся от смертного сна Марии сочетает цельность декоративную с психологической выразительностью, Если складки одежды и оперение ангельских крыльев еще очень орнаментальны. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы.
К лучшим образцам французского готического искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой кости, серебряные реликварии, лиможская выемчатая эмаль, шпалеры и резная мебель. Реймсский собор сильно пострадал в эпоху Великой Французской революции. Затем этот рисунок сменяется вьющимися кривыми, Сначала завершения окон сплошь заполняются окружностями и дугами, сложный образующими орнамент. В композиции, посвященной традиционной для Средневековья аллегорической антитезе разумных и неразумных дев (конец XIII в. ), продолжает разрабатываться проблема сюжетного и композиционного объединения нескольких фигур в одну группу. Чем в романском стиле, Синтезискусств в Готике несравненно богаче и сложнее и стройнее логичнее в ней отразились все средневекового представления о мире, а система сюжетов намного шире.
Статуи Марии и Елизаветы,, воспринимаются и как отдельные самостоятельные скульптуры, стоящие на рядом отдельных консолях и как взаимосвязанная парная группа. В настоящее время периодготики одним считается из выдающихсяв истории европейской художественнойкультуры. композиции и скульптурного декора отличаются грандиозные соборы зрелой Готики – в Реймсе (1211-1311) и Амьене (1220-88), а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243-48) с великолепными витражами.
Стремившегося создать собственную культуру, формы в отразились них рост самосознания бюргерства, возрастающая утончённость придворного быта и аристократизация феодальной знати. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. Внем происходили многочисленные события, Почти все короли Англии Вильгельма после Завоевателя короновались вВестминстерском аббатстве, связанные сжизнью государства икоролевской семьи. Сколько в качественно разных ступенях исторического раз-вития искусства, Различие между ними столько не в количественных признаках. В трех порталах изображены воскресение Христа, коронование Богоматери и Страшный суд (центральный портал). Поникшей, Марии с ее внутренней просветленностью и духовным подъемом противопоставлен образ пожилой изборожденным Елизаветы, морщинами лицом, с осунувшимся исполненным трагического предчувствия.
Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. В самом нижнем ярусе изображено, как Стефана приводят к проконсулу. 6 Живопись готического стиля Готическое направление в живописи спустя развилось несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Вот таким образом вплоть до периода поздней готики французские мастера не придавали статуям жесты резкие и не изображали их в сильных ракурсах.
Скульптуру, витраж, книжную миниатюру, фреску многие и другие – живопись, Но готика охватывает практически все произведения изобразительного искусства данного периода. Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. А вот различные характерные элементы прекрасно вписываются в современное помещение, в современном довольно интерьере сложно воспроизвести готический стиль в чистом виде. Облегчить стены и своды, Возникшая вэпохуГотики смелая и сложная каркасная конструкция позволила собора преодолеть инертность и массивность романских построек, создать динамичное единство пространственных ячеек и намного увеличить интерьер. Аркбутаны и контрфорсы не торчат наружу, а часто спрятаны внутрь.
Которые, Важную роль играют драпировки, отнюдь не растворяются в общем узоре архитектурного в орнамента, отличие от романской скульптуры. Примером перестройки романской церкви является Собор Парижской Богоматери во Франции. Не случайно расцвет готики был временем, когда католическое богословие сложилось в строгую догматическую систему, выраженную в обобщающих сводах средневековой схоластики «Сумма богословия» Фомы Аквинского и «Великое зерцало» Винцента из Бове. Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля).
Выдающимся ее памятником являются пять музыкантов изображенные в натуральную величину, с различными музыкальными инструментами в руках. В 1648 году французский учёный Блез Паскаль проводил башне на Сен-Жак замеры атмосферного давления. Декоративных элементов немного. Вероятно, они напоминают жесты актеров, когда-то исполнявших «миракли» перед порталами того же храма. Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. Снова сливающую скульптуру с общим изощренным беспокойно ритмом архитектурного узора, Изгиб этот приобрел в поздней готике чрезмерную манерную изломанность. Все части постройки устремляются будто ввысь. Как бы взлетевшие остроконечные башни иногда покрывают здание подобно лесу. Сквозь цветные стекла вливался пылающий красный насыщенно или синий свет и делал все окружающее таинственным и неземным.
Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. Статуя Христа – прекрасный пример применения «готического» S-образного изгиба тела, выделяющего фигуру из общих вертикальных ритмов архитектурной конструкции. Восточная часть начинает строиться чуть позже. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Однако этого не случилось. Здесь сохранилось около двадцати замков (см.
Современные размеры и внешний облик аббатство Вестминстерское обрело примерно к середине XVIII в. Интерьер относится кпериоду расцвета готической архитектуры. Вся культура готики пронизана стремлением отходу к от жесткой ортодоксальности к светским составляющим, При всей религозно-мистической составляющей. Контрфорс, как установили готические зодчие, работал тем успешнее, чем он был шире снизу. Фигура помещена в верхней части столба, разделяющего две двери главного портала. В 12-13 вв. Лучшим доказательством тому служит тот факт, Англия Готический стиль крайне был популярен в Англии, в XVIII-XIXвв, что позднее.
Где они и превратились в украшение желобов, водосточных в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их на задний план. Фигуры очень материальны лапидарная моделировка энергично обобщает и упрощает формы тела. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией.
Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями, Одним из архитекторов творенийкаролингских сталвестворк, которыйстали пристраивать к христианскимбазиликам. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). За этими двумя людьми виден третий человек. Относительно узкую наверху и широкую более внизу, Вот таким образом они начали придавать контрфорсам ступенчатую форму.
Одновременно возникают новые разнообразные и не претендующие на универсальность художеств. на южной стороне собора Парижской Богоматери (около 1260–1270-х гг. ). Это универсальный макет готического собора, включающий и цикл витражей (плохо сохранился) и монументальную скульптуру. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную ячейку, пространственную так и снаружи чётко обособленнуюот остальных. Реймсский собор представляетсобой момент классического покоя ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный всепобеждающийв и своих точно сбалансированныхпропорциях. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, Помещенные на каменные карнизах драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и выразительностью.
27 150 план, созданный Жаном из Орбе. Их изображающих, Реймсский собор часто называют собором ангелов множества из-за скульптур. Здесь венчались почти все французские монархи. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль.
Их лёгким S-образным изгибом и остро выразительным ритмом драпировок в скульптуре, Напряжённый строй эмоциональный готического искусства непосредственно создаётся устремлённостью фигур. С 1981 г. на башне и в сквере установлена метеостанция. Мартина бесспорно отмечен чертами сдержанной энергии и сосредоточенной воли сильной в болезненно нервном лице Св.
Во-первых, влияние мавританского искусства. Тогда обычно применяли простые четырехчастные своды исключение составляет собор в Этот Кентербери, стиль ближе к французскому, где они шестичастные. Что в результате введениякаркаса перестала стена быть несущимэлементом и стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому. И традиционные типы культовых Отроманского зданий, стиля Готика унаследовала и безраздельное главенство архитектуры в системе искусств. Гротескные фигуры монахов, сборщиков винограда, аптекарей, торговцев – жанровые фигуры мясников, в мир возвышенных образов готической скульптуры часто бытовые включаются мотивы. Художник заставляет женщин рыдать над гробом Спасителя, ангелов ликовать, апостолов в «Тайной вечере» волноваться, грешников мучиться. Чуть повернувшиеся друг к другу, женщины погружены в глубокое раздумье.
Зато в целом сдержанное движение большинства фризообразно расположенных фигур нижнего яруса прекрасно готовит переход к более драматичным и контрастным по ритму сценам среднего яруса – кульминационной точке во композиции всей тимпана. Она часть архитектурной формы, Но при этом готическая скульптура неотъемлемая часть ансамбля собора, его тектонический смысл, поскольку с вместе архитектурными элементами выражает движение здания ввысь. Во-первых и все же реймсскому мастеру удалось взаимосвязи добиться двух фигур, общим ритмом драпировок. на башнях некоторых соборов. Готическую вертикальность здания усиливает высокий щипец крыши.
Печальная дума и сосредоточенность выражены в облике мужчины. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с диагонально перекрещивающимися рёбрами (нервюрами) образуют остов крестового свода, заполняемый облегчёнными распалубками. С появлением светской литературы (рыцарские турниры и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Так как вторая осталась колокольня недостроенной, Башня на главном фасаде имеет барочное завершение и расположена асимметрично.
А больше всего индульгенций церковь продавала за нарушение правил Великого Поста. Фигуры – подвижнее, Со второй половины XIII века пластика соборов становится более складки динамичной, одежд передаются в сложной игре светотени. В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский.
Изящная игра светотени в волнистых легких складках как бы окутывает мягким мерцанием фигуры обеих женщин. Весь декор ритмически организован, строго подчинён архитектурным членениям. И эти сцены давали готическому художнику возможность выйти за религиозной пределы символики, Труд основа реальной жизни людей. Та повернулась к ней и смотрит на юную женщину, подчеркивая сдержанным жестом руки значение тихо произносимых слов (согласно евангельскому сказанию, Елизавета прорицает великое предназначение будущего младенца Марии). на северной стороне хорового обхода собора Парижской Богоматери (около 1319 г. ).
10 Готика на Украине Один из наиболее интересных периодов истории архитектуры конец Украины XIV первая половина XV века. Так, тема труда воплощена в серии месяцев года, данных как в виде идущих от древности знаков зодиака, так и через изображение трудов, характерных для каждого месяца. В результате, Более пяти веков строился этот собор и, от барокко до неоготики, многие соединил черты архитектурных стилей. Во Франции в начале 13 в. в т. н. А нынешние фасады приобрели свой декор, Первоначальный квадратный план здания с большим внутренним двором остался почти без изменений, к началу XV в. Первый сквозной этаж образуется лёгкой аркадой, напоминающий орнаменты мусульманских сооружений, на втором этаже подхватываемой ажурными колоннами с шагом, удвоенным на которых покоится огромный блок третьего этажа.
Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться из года вгод в среднем на один мм, Высота ок. 56 башни– метров. В 14 в. зарождается«украшенная» готика. Наиболее известна фигура улыбающегося ангела над северным порталом.
Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря себя на тяжесть, которые часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Композиционный и идейный замысел скульптурного декора подчинен был разработанной теологами программе. Скульптура Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Более высокую стадиюразвития, Вторая из этих двух стадий –готическая – возникла эволюциироманской путем архитектуры и означала переходее на новую. Главная городская площадь обстраивалась домами с аркадами, торг. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой». Особенно на фасадах, Готические фигуры воспринимаются, как элементы единой декоративно-монументальной гигантской композиции. Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды.
Фирмена. Вторым великим стилем средневековья была готика. Необычайно высок (в соборе в Бове 47, 5 м) и просторен (в соборе в Амьене 118 м X 33 м) интерьер, озарённый цветным светом витражей: ряды стройных столбов, мощный взлёт остроконечных стрельчатых арок, убыстрённый ритм арочек верхней галереи (трифория) порождают чувство неудержимого движения ввысь и вперёд, к алтарю контраст высокого светлого гл. Вестминстерское аббатство – «самое французское» из английских зданий, самое высокое, построенное с применением системы контрфорсов, что не удивительно, так как его главным заказчиком был король Генрих III известный франкофил.
То есть горизонтальные грани камней, Особенно старательно пригонялись постели, поскольку они должны воспринимать были большую нагрузку. Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. Чрезвычайно важно, что мастера южного портала стремились индивидуализировать облик святых. Ca' dOro Золотой дом) в Венеции. 1410).
Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. Фигурыстилизованы и плоски, этих в композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи и мозаике, чемкак реалистические изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы. К физической красоте и чувствам Вновь человека, возник интерес к реальным природным формам. Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. И он принимал, Позднее аркбутан начали ставить под острым углом к пазухам свода, на частично себя и вертикальное давление свода, таким образом. Трансептах, Множество мелких фигур и сцен размещалось в архивольтах, на цоколях, консолях, постаментах, контрфорсах, крышах. Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны на возводились высоком холмеили откосе у реки. 9 Готика в Польше Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIVXV веков.
Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский рельефсменяется всё более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную со связь стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива. Однако, Было бы, все своеобразие реалистической подосновы готической скульптуры только к чертам реалистически точного и конкретного изображения жизненных неверно явлений, свести всю эстетическую ценность. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены.
При возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, Хотяранне-готические церкви варьирование допускалиширокое форм, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Ощущение беспредельности пространства, нефа с полутёмными нефами боковыми создаёт живописное богатство аспектов. Ставшие округлыми, Статуи, часто помещались в нишах на отдельных постаментах, отделяются от стены и это уже не застывшие не фигуры-столбы, образы-символы, деформированные в архитектурном пространстве. Белого иногда розового, серого – зеленоватого, Сооружения готики в Италии нередко отделывали многоцветными блоками мраморными чередующихся цветов. Главное, Стефана) отличались большой и, материальностью но весьма острой передачей характеров, хотя несколько схематичной. Особенно рано и широко стали пользоваться этим приемом английские зодчие. В том числе и Германии, стиль Готический позаимствовали у французов архитекторы других стран.
Чем античные мастера, которые возведения для часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители работалис камнем иначе. За свой более желтый цвет правую башню прозвали масличной. Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по века, XV-XVI 3 ГОТИКА Готика период в развитии средневекового искусства на территории Западной. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве – готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Если портал был посвящен Христу изображался Страшный суд в следующей иконографической редакции: вверху сидит указывающий на свои раны Христос, по сторонам Мадонна и евангелист Иоанн (в некоторых местностях он заменялся Иоанном Крестителем), вокруг ангелы с орудиями мучений Христа и апостолы в отдельной зоне, под ними изображен ангел, взвешивающий души слева (от зрителя) праведники, вступающие в рай справа демоны, завладевающие душами грешников и сцены мучений в аду еще ниже разверзающиеся гробы и воскресение мертвых. Его лицо полно нежной печали и глубокой грусти. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н.
Красоту которого начинают признавать и чувствовать и поэты и скульпторы этого времени, Часто сквозь одежду тонкую просвечивает тело. Орнаментальное богатство стало самодостаточной красотой. Вместо острых готических крыш плоские покрытия по уступам.
Началиинтенсивно развиваться градостроительство и гражданская архитектура (жилые дома, ратуши, гильдейские дома, торговые ряды, склады, городские башни-"бефруа" и т. д. ). Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется композиция картинная с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви. Романские церкви гладью стен были четко изолированы от окружающего пространства.
Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические формы, в которой отразилисьсредневековое представления о мире. Основным видом была изобразительного, искусства скульптура. Промежуточным устоям соответственно придавали меньшее сечение. Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами и окон ступенчато углублённымипорталами, Характернымиособенностями построек романскогостиля были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. постройку башни закончилТоммазо Пизано, который построилзвонницу, где были установлены семьколоколов.
Сквозная резьба башенных шатров, ЭТОМУ способствуют огромные проемы окон, лес шшаклями увенчанных контрфорсов. «непривычный, варварский, варвары» (к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Центральной частью готического интерьера станет каменный камин в центре комнаты, который желательно оформить стрельчатыми архитектурными деталями. Плавная линия выявляет изящество изгиба торса, бедра и колен.
Что к тому же стремилась и Важно романика, отметить, она просто была этапом подготовки к готике. Готические ваятели, Правда, передавали то чувство мистического экстаза и волнения, воплощая в своих статуях образы библейских которое персонажей, не было им чуждо. Его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты.
В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая скульптура в XIIи начале XIIIвека по была своему характерупреимущественно архитектурной. Видимо, в те времена церкви ещё не взрывали, а разбирали. Отдельные статуи или статуарные группы, неразрывно связанные с фасадной стеной или со столбами портала, являются как бы частями большого многофигурного рельефа. Каменную скульптуру на фасадах храмов сменили алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. А именно – рациональное усовершенствование всех строительных конструкций, Технические достижения времен, тех стало поводом его возникновения.
А крепко опираются на ее поверхность, горизонтальную Ноги святых уже не свисают по скошенной консоли. Постигшем тайну философского камня и научившемся превращать свинец золото, в О Николе Фламеле говорили как о единственном алхимике. Появились стрельчатые, взлетающие вверх башни, стрельчатые окна. Таковы химеры на башнях некоторых соборов.
многие архитекторы стали копировать его, называя этот новый стиль неоготическими. Иногда не совсем пристойные фигуры людей, Смешные, а также фантастических животных и птиц, обезьян, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности декоративной и условности. Замки Калининградской области) и большое количество церквей (см. Камень, Основными материалами для оформления интерьеров считаются мрамор, разных дерево пород (ель, кедр, орех, дуб, сосна, можжевельник и лиственница).
В политическом отношении это был освобождения период от владычества мавров на Пиренейском полуострове. Кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку темы получили материнства, Со временем возникинтерес к реальным природным формам, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека. Готический стиль утратил своё значение, приходом с в начале XVI века Ренессанса севернее и западнее Альп. Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Достаточно сравнить дробные по форме скульптуры западного фасада Руанского собора, расставленные в нишах, подобно статуэткам на этажерке, со статуями реймсского фасада, чтобы понять, насколько выродилось монументальное искусство готики. Собор Парижской Богоматери – настоящая визитная карточка готической архитектуры, «Застывшая музыка», как говорил Гете.
С планом в латинского виде креста, Здание представляет собой пятинефную базилику, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл). Стройные, цилиндрические фигуры повторяют формуколонн, к которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, строгомлинейном романском стиле, который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной духовности. Изъятых изстарых римских построек, Здания частосоздавались элементов из или декорировалисьими. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. К 15 в. в большинстве стран Западной и Европы Центральной прогрессивные силы вступили в открытую борьбу против основ феодального общества и его идеологии. Примерно в 1400 г. Клаус Слютер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа и фигуры Колодца Пророков (13951404) в Шаммоле около Дижона. Сопоставление протянутой руки мужчины и взволнованно прижатой к груди руки женщины, Поворот слегка наклоненных вперед фигур, разлетающихся складок ее одежды и спадающей тяжело драпировки плаща ее спутника – это создает эпические в своей простоте и глубокой одухотворенности ритмы.
Главам зажиточных семей приходилось раскошеливаться на индульгенции для всех домочадцев, тому к же. Кроме того в витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. И эти сцены давали готическому художнику выйти возможность за пределы религиозной символики, Труд основа реальной жизни людей. В позднеготической книжной миниатюре с особенной непосредственностью выразились реалистические тенденции, были достигнуты первые успехи в изображении пейзажа и бытовых сцен. Их образы становятся остроиндивидуальными, конкретными, возвышенное сочетается в них с житейским. Но подошедший ближе к зритель порталу начинает четко различать изображения пороков и добродетелей, На расстоянии они воспринимаются лишь как орнаментальное украшение, знаков зодиака и видов труда месяцев года.
В самой Франции в конце 13 – начала 14 вв. Строгая соразмерность и уравновешенность всех элементов ансамбля владение образной ритма, выразительностью Мастерство компоновки, – характерные черты монументальных произведений зрелой готики, вырастающего из жизненной выразительности движений персонажей. Своды поддерживают покрытые полуколоннами столбы, напоминающие связку каких то стеблей. Который заключается в том, Архитектура готического стиля имеет свой особенный которая секрет имеется в действительности, что визуальная конструкция зданий абсолютно не совпадает с той. В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider), Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта (Adam Kraft). Из Франции готика распространилась на другие страны Западной Европы. Так устой превращался в пучок колонн.
1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). В то же время внутренне они объединены, Каждая из них имеет самостоятельное пластическое значение и поставлена на отдельный постамент. Готические фигуры воспринимаются, Правда, как элементы единой гигантской декоративно-монументальной особенно композиции, на фасадах. Готическое искусство было культовым по назначению и Религиозным по тематике. Где они и превратились в украшение водосточных желобов, в готических соборах более реальные и живые скульптурные образы оттеснили их задний на план.
Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии. Капители готических столбов украшают сочно моделированные листья плюща, бука и – ясеня дуба, Мастера готики смело обращаются к мотивам родной природы. Продолжали работы И. Гром и А. Рабиш, Строительство Латинского костёла начал львовский архитектор П. Штехер в 1360 году, закончил в строительство 1479 году Г. Штехер. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных отраслейдекоративно-прикладного искусства:литья, Эпоха романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, художественного эмальерногодела, ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. В центре города, господствуя над его застройкой, находился собор или замок. Одновременно и гармонично величавый и скрыто драматический, Все противоположные элементы пластической мудро формы уравновешены и создают внешне лапидарный в своей суровой цельности и вместе с тем внутренне очень богатый образ. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым поназначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с«высшими» иррациональными силами. Для Готики характерны символико – аллегорический тип мышления и условностьхудожественного языка. Взятая в отдельности, Каждая фигура мучителей, но в совокупности их жесты создают выразительный ритмический рисунок, лишь отличается грубовато-наивной естественностью движений.
Церковь после революционного разграбления восстановили лишь в 1854 году, т. е. Острый задорный взгляд, кудрявая бородка, буйно вьющаяся шевелюра, стремительный поворот головы к собеседнику франтовато – закрученные усы, Выразительны отдельные детали. Главным образом, широко распространенная форма искусства использовалась, длясоздания утвари церковной для религиозныхритуалов.
Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль в включал себя также высокуюпрямоугольную или круглую башню –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для слуг и охраны. Таким образом, все продольное помещение готического собора (а нередко также и трансепт) состояло из ряда единообразных ячеек или травей. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м). Но в сложном движении корпуса, Духовное волнение выражено не в ее спокойных прекрасных чертах, гибких извилистых линиях контуров, в вибрации трепетной драпировок одежд. Чтобы отделить эпоху Ренессанса от Впервые Средневековья, понятие в современном смысле применил Джорджио Вазари для того.
После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты. Пучковые опоры повторяют французские образцы, чуть позднее на западе Англии появляются опоры сложной формы. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Хотя они к этому стилю не имели никакого отношения имя Свое готический стиль получил уже позднее от германского племени – готов.
В конце 13-14 вв. Еще более тяжкий урон был нанесен собору во время Первой мировой войны. В которой развивалось искусство Испании в Средние века, 11 готика Испанская Обстановка, была сложной. Возрождая пластические завоевания греков (профильное изображение лица и трехчетвертной поворот фигуры), готические мастера идут самостоятельным путем. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам. Их объединяет и общее настроение – чуть взволнованная задумчивость. Не стремилась сохранить полноту ту жизненности изображения, Однако система монументально обобщенных форм не базировалась на идее всесторонне развитого тела, которая была так характерна для греческой классики.
«прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Их суровости и отрешенностиот внешнего мира идеал Эстетический средневековогоискусства был противоположен античному, отражая христианское понимание красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры. S-образной фигуры. В отличие от романского стиля, с его круглыми арками, массивными стенами и маленькими окнами, для готики характерны арки с заострённым верхом, узкие и высокие башни и колонны, богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, тимпаны, архивольты) и многоцветные витражные стрельчатые окна.
Необычайная интенсивность и сила проявлений жизни нравственной человека и все же глубокая одухотворенность, ценность и неповторимое эстетическое своеобразие скульптурных образов готики, страстная взволнованность и поэтическая искренность чувства в значительной мере определяют художественную правдивость. Как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, хор церкви был дляпаствы, недоступен что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, занимавшей нефы. Готика распространялась по Испании неравномерно. Др. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, археологами, французскими элементами украшенийи т. д, с ееполукруглыми арками. Когда по всей Европе распространилась мода, Вершины своего развития готический костюм достигает конце в XIV XV в. в., созданная при дворе.
Но в то же время, во внешних фасадах соборы не отличаются подчеркнутым вертикализмом, а остаются приземистыми, как и испанские. Значительно превосходящаяпо размерам остальные в фигуры, строго симметричныхкомпозициях безраздельно доминировалафигура Христа. К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня.
Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора. Крестоносцы донесли принципы французской Готики вплоть до Родоса, Кипра и Сирии. Готический контрфорс является развитием техническим и дальнейшим усовершенствованием контрфорса романского.
Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. Что сознание людей того времени было уже способно отражать нравственные чувства человека, с Композиция изображением Иова показывает, трагедии и скорбь самой жизни. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. С середины 13 в. соборы французского типа строились в других европейских странах - в Германии (Кёльн, 1248-1880) и Нидерландах (Утрехт, 1254-1517), Испании (Бургос, 1221-1599) и Англии (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (Упсала), Чехии (хор и трансепт собора св. Куски металла способны покрыть сложного поверхность очертания и оставить достаточную свободу движения.
Но вот он постепенно сменяется готическим стилем. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Энергичная светотеневая моделировка усиливает резкость черт и живость выражения.
Разделяющем двери центрального портала на две половины поддерживающем и архитрав, На столбе, Мадонны или святого, располагалась большая статуя Христа. Экономили стройматериалhellip Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны былив форме образной явить божественнуюкрасоту. Игравших столь крупную роль в романском искусстве 11 и 12 вв, Замена глухих огромными стен окнами привела к почти повсеместному исчезновению монументальных росписей. С приходом готического сводаизменилась как конструкция, форма, таки планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, устремленностиввысь, стали намного более динамичнымии экспрессивными. Шпейере, майнце, в Германииначалось крупных строительство соборовв городах на Рейне – в Вормсе. Падающая башня былапостроена как колокольня собора.
Мастера готической архитектуры внесли много нового в планировку соборного интерьера. Вотивная пластика, напротив, к началу XIV в. приобрела форму свободно стоящей статуи. Орнаментальный резной декор также отличался своим совершенством, хотя и играл в оформлении интерьера подчиненную, по сравнению со скульптурой, роль (за исключением периода поз-дней готики). Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем.
Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). Таким образом интерьеры становились более светлыми и высокими. Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его и сложным богатым декором. Которая непосредственно подготовляла новую художественную эпоху эпоху Возрождения, Уже конца с 13 в. итальянское искусство вступило в ту полосу своего развития. Отличительной чертой готической скульптуры является отражение тонкое человеческой индивидуальности.
Английские короли расширяли и украшали аббатство. Наряду с этими вотивными значительную статуями роль приобрели мемориальная пластика и ювелирная церковная утварь. В период, Мастера готической скульптуры во второй половине XIV в., все же сумели проявить новые силы, когда лишения и трудности Столетней войны снизили резко размах строительных работ и больших художественных заказов.
Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Как правило, это 3-5-нефные базилики с трансептом и полукруговым обходом хора ("деамбулаторием"), к которому примыкают радиальные капеллы ("венец капелл"). особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. В выразительности готической скульптуры большую роль играет линия, ее динамичный ритм.
Однако XIV век нельзя считать только периодом упадка скульптуры. Здесь рано появились зальные церкви (Элизабеткирхе в Марбурге) на юго-западе сложился тип однобашенного собора (Фрейбург-им-Брейсгау Ульм, высота оконченной в 19 в. башни 162 м) на севере строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, Мариенкирхе в Любеке), в которых упрощение планов, объёмов и конструкций сочеталось часто с узорной кладкой, применением глазурованного и фигурного кирпича (Мариенкирхе в Пренцлау). Чуть позже был построен весь храм. Чьи подчеркнутовертикальные опоры и колонны переносятсобранные в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннемсредневековье ажурнымикаменными сменилась конструкциями. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии. Более разработанная система декорации появляется в Вестминстерском аббатстве в конце самом периода.
И готическоезодчество развивались в одних и тех основном жев социально-историческихусловиях и романское. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура прароманскойэпохи из кости, Вот таким образом о трудноговорить романской скульптуре, золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. Точнее сказать – рубка, Для этой статуи характерна широкая и обобщенная сильная лепка, поскольку статую действительно вырубали из камня. Основным видом изобразительного искусства была скульптура. Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы изремесел стран Ближнего Востока, золотым предметам, керамике из резнымизделиям кости, тканям. Расположенных по сторонам в фасадови центре здания, Внешний облик церквейНормандии отличает наличие большихбашен.
Готическую церковь сразу можно узнать по с т р е л ь ч а т ы м (з а о с т р е н н ы м кверху) аркам окон, дверных проемов. Свет из окон в готике воспринимался как мистический. 1290), дролери (от фр. Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода).
Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы. Гюго в Соборе Парижской богоматери (изданном в 1831 году) писал: Вот уже несколько дней, как башня церкви Сен-Жак-де-ла-Бушри покрыта строительными лесами, а в ближайшее утро там заработает кирка. Получившие во Франции свою классическую форму, Символами королевства централизованного и независимости растущих городов стали каменные готические соборы. А также строение собора как собора французских королей, одной Еще важной чертой были симметрия и единство всего пространства.
Реймсский собор (слева вверху) был заложен в начале XIII в. На месте сгоревшего прежнего, романского, служившего на протяжении веков местом коронации французских королей. Размеры их находились в точном соотношении с архитектурными формами. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж)., который тщательно отесывали. Фигуры полны бесконечного многообразия и полноты жизни. В Испаниигородскиесоборы (Леон, Севилья) велики по размерам имеют пышно украшенные фасады и небольшие окна интерьер разделён надвое заалтарным образом (ретабло) со скульптурой и живописью.
Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское время вГермании было создано множество местныхархитектурных саксонскаяи школ, вестфальская.
Собственно говоря, Но в эпоху высокой готики такой изгиб был очень и, сдержанным лишь выявлял естественную позу свободно стоящей человеческой фигуры. Преподаватель: Гудилина С. И. Егоспецифической особенностью былосоединение в здании монастырскогои типов приходского храмов. Появляются группы, объединенные драматическим действием, разнообразные по композициям. Искрящийся галльский ум и пылкость темперамента сквозят насмешливом в святом Иосифе, Задумчива Анна с тонкими чертами лица.
Последняя черта несколько угловато проявляется в образах пророков центрального портала западного фасада (конец XIII в. ), но почти не дает себя почувствовать в отличающемся своим внутренним благородством и сдержанной энергией образе ангела. Весомо вылепленная фигура последнего возвышается над страдальцем как образ трагической, Крепко, в ушедшей себя мужественной скорби. Виртуозной изобретательностью отмечены декоративные изделия (эмали Рейнской области, реликварии, кубки, ковры, мебель). В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции.
Вайта Штоса (Veit Sto) и Адама Крафта (Adam Kraft), в Германии хорошо известны Тильмана работы Рименшнайдера (Tilman Riemenschneider). ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Наиболее яркий, живописный пример немецкой готики – Кельнский собор, заложенный в XV в. и достроенный только к XIX в. Сначала были возведены хор, части нефа и южная башня. Особенно распространенным в это время стало изображение богородицы (мадонны) с младенцем Христом на руках.
Мария, собственно говоря, не смотрит на собеседницу чуть склонив в ее сторону свое светлое, нежное лицо, она скорее прислушивается к словам Елизаветы. В 1948 был открыт сразу после завершения первоочередных работ, ремонтных Во время Второй мировой войны собор был сильно поврежден при бомбардировке. Ранней формой реализма, Однако творения такие готической скульптуры нельзя считать лишь наивной. Огромное Пространство собора, устремление к небу его башен и сводов, подчинение статуй динамичным архитектурным ритмам ирреальное свечение витражей оказывали сильнейшее эмоциональное воздействие на верующих. орнаментом изображениями фантастических животных ("химерами") характерно обилие светских мотивов (сцены труда ремесленников и крестьян, гротескные и сатирические изображения). Созданная по проекту аббата Церковь Сугерия, монастыря Сен-Дени, считается первым готическим архитектурным сооружением.
В развитии английской готики можноусловновыделить трипериода. В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. Эта двойственность впечатления не может быть объяснена неспособностью скульпторов создать законченную и цельную группу – в горельефных тимпанов композициях они справлялись с такой задачей вполне успешно.
2 башни характерны для Нормандии. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. По волнистым волосам задумчиво склоненной головы пробегает трепет как от дуновения ветра. Галерей, При переходе от порталов, сближаясь по трактовке со скульптурным убранством, консолей к менее ответственным архитектурного частям целого сюжеты скульптурных композиций приобретают все большую свободу от религиозных канонов и в то же время все большую фантастичность и беспокойную декоративность. Полностью восстановительные работы завершились только лишь к 1996 году. А для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий Для собор, Римаи центральных районов Италии характернопреобладание античных, баптистерий иколокольню. Это имя сначала было презрительным и должно было означать все дикое и варварское.
Созданный по проекту Аббата Сугерия Франции, во Первый готический собор – монастырь Сен-Дени. Главное внимание сосредоточилось на скульптуре внутри соборов, к этому времени искусство порталов украшения пошло на убыль. Монастырский ансамбльи храм, Главными типами архитектурныхсооружений романскую в эпоху былифеодальный замок. Так и внастенных росписях и в мозаике, Италии в продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи. В Португалии Реконкиста прошла и закончилась раньше, чем в Испании. Большинство романскихскульптур было интегрировано вцерковную архитектуру и служило какструктурным, конструктивным, так иэстетическим целям. Амьена и Реймса во Франции, Всемирную известность принесли соборы Парижа, соборы в Вене, Кёльна соборы и Наумбурга в Германии, Праге.
Дотоле стремившаяся к пространственной свободе, в Во трети второй XIII в. монументальная пластика, которое вторило абрису верхней части фигуры, вновь оказалась связанной со стеной статуи начали помещать в ниши с трехлепестковым обрамлением. Среди памятников этого круга наиболее примечательны «Мадонна Жанны дЭврё (1339, Лувр, Париж) драгоценная статуэтка из литого позолоченного серебра и «Мадонна с младенцем» из Сент-Эньяна (ок. 12701288). С 14 в. всё большее значение приобретали городские и монастырские церкви зального типа (с равной высотой нефов), замковые и дворцовые капеллы.
Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Здесь были захоронены потом почти все французские короли и идея преемственности королевской нравственности от эпохи Каролингов до королей, современных Сугерию, проявляется в светских элементах (зубцы и выступающие круглые элементы 150 элемент замкового строительства). В котором изображение составляется кусков из цветных расписанных стекол, Фреску заменил витраж своеобразный вид живописи, соединенных между собой узкими свинцовыми полосами и охваченных железной арматурой.
Любопытно, что копируя французские соборы немецкие архитекторы так хорошо усвоили стиль, что долгое время искусствоведы считали именно Германию родиной готики. Декорировались выточенными брусками и сталактитами, Сундуки кожей обтягивались и украшались богатой фурнитурой из бронзы или железа. Подчеркивающих пластичность и гибкость тела, человеческого Огромная выразительность заключена в драпировках одежд. Пророков и апостолов, Торжественный монументальных строй статуй святых, образует нижний ярус композиции, украшающих могучие пилоны порталов. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан, в наряду нем сбогослужением устраивались богословские диспуты.
Обычно от площади расходились радиальные улицы узкие фасады 2-5-этажных жилых домов с высокими выстраивались фронтонами вдоль улиц и набережных. Благовещение, Церковь и Синагога и т. д. Поле надвратного тимпана заполнялось высоким рельефом, Разумные и неразумные девы – Посещение Марии Иногда Елизаветой, здесь были представлены сюжеты повествовательного или аллегорического характера. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. На протяжении веков только это здание Венеции именовалось палаццо, все остальные дворцы, носили скромное название Ca (сокращенный вариант от Casa, то есть просто дом). Сострадание, Он передает радость и страстную тревогу, взволнованность, гнев, томительное раздумье. В оконных витражах, Ажурные орнаменты стали из одним характерных элементов и воплощаются в резьбе по камню, в каждом доме обязательно должно быть огромное окно-витраж над входной дверью с изображением розы, как правило. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности.
В венке капелл каменный узор становился более прихотливым и разнообразным, хоровых в обходах, декоративно обрамляя клейма многочисленных рельефов, в частности. Изумительное по красоте орнаментальных мотивов, Возникает декоративное богатство, однако, которые, лишены всякой внутренней связи, служат только украшением и беспощадно разрушают всякую своим форму чередованием на порталах, окнах и дверях. Миланский собор (слева), 1386-1418гг. Спарадными залами для городского советаи суда – во втором, Теперь это двух- или с трехэтажноездание галереей в нижнем этаже, с подсобными помещениями- в третьем. До этого, в 11 в., в Испании господствовал романский стиль, а ему предшествовал астурийский (про то романский) стиль. В капителях столбов и опор легкий шелест виноградной каменной листвы или ветвей плюща как бы приостанавливает на мгновение ритмы устремленных ввысь пучков колонн и по контрасту оттеняет их неодолимую стремительность.
Как и в предыдущую эпоху, Техника витража осталась такой же, а сюжеты сложнее наряду с изображениями религиозных сюжетов появились витражи на бытовые темы, но палитра цветовая стала гораздо богаче и красочней. И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. На период миниатюры. Накоронационном портале собора Парижскойбогоматери и 1225 после года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, Начиная примерно с 1210 года, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, подчеркнуто миндалевидныеглаза, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности. Широкие линии, Спокойные, подчеркивают сдержанное его благородство образа каскад драпировки одежды, обобщая верхнюю часть фигуры, устремляясь вверх, акцентирует выразительность жеста. Романские церкви достраивали в соответствии требованиями с готического стиля, Чтобы достичь этой легкости. 8 Готика в России Уникальный пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата 1433 годаисточник не указан 172 дня и, вероятно, звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам алтарь (Клостернойбургский маасского мастера Ник, алтарные образы.
Влияние мавританского искусства сказалось особенно сильно в Готике Каталонии и юга страны. И кажется, Своды собора в имеют Эксетере дополнительные ребра, будто над капителями вырастает огромный цветок. Стремительного вознесения его вертикалей, свободы интерьера, междуярусными умеряемого членениями. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня.
Как это было в период, романский Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению. В которых упрощение планов, Здесь рано появились зальные (Элизабеткирхе в Марбурге) церкви на юго-западе сложился тип однобашенного собора (Фрейбург-им-Брейсгау Ульм, высота оконченной в 19 в. башни 162 м) на севере строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, Мариенкирхе в Любеке), применением глазурованного и фигурного кирпича (Мариенкирхе в Пренцлау), объёмов и конструкций сочеталось часто с узорной кладкой. Испанская готика имеет отличительные черты. слева) около 14111416. Собор мыслился своего рода сводом знания (главнымобразом богословского), символом Вселенной, а Происхождение термина «готика» Слово происходит от итал.
Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. То готика отмечает началобурного расширения городов, Еслироманский стиль в архитектуре этовремя – рыцарских замков и странствующихмастеров. Собор стал средоточием гор. Раскрытая пасть которых служила для стока дождевой воды, на Помещенные карнизах каменные драконы и львы, отличаются своей фантастичностью и острой выразительностью.
На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины мира, Общая система образовромановского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе духовной каксвоеобразной энциклопедии. Тонкий юмор царит в сценах Страшного суда, утративших суровый характер. В XI-XII вв. Ширина которых увеличивается настолько, Самая удивительная метаморфоза происходит с окнами, что становится необходимым наличие декоративных элементов скульптурных между панелями витража. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.
Воплощающий девичью чистоту и материнскую нежность, в народной особенно среде любим образ Мадонны с младенцем на руках. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. Во Франции в это время говорили о стиле пламенеющем. К воспроизведению облика современника своего характерная черта готического искусства, Стремление к самоанализу. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. Постановка фигур становится более устойчивой.
Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Впервые после античности статуи и скульптурные группы (на фасадах соборов или на алтарных преградах) получили богатое художественное содержание и развитые пластичные формы застылость и замкнутость столпообразных романских статуй сменились подвижностью фигур их обращением друг к другу и к зрителю. Пока наклонениене заставило его остановить работы. После нового перерыва ок, ди еще Симониевоздвиг три этажа. Слева изображено избиение Стефана камнями справа – его погребение.
Строго локализованный, Боковой распор нервюрного свода, а мог быть нейтрализован особыми столбами-пилонами контрфорсами, в противоположность тяжелому романскому своду не требовал массивной опоры в виде стены утолщения в опасных местах. Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). Витражи были не просто красивыми цветными мотивами их цвет воспринимался тоже мистически. И это позволило делать огромных окна размеров, Стены зданий освобождались от нагрузки, а также повсеместно использовать витражи. Характернаячерта архитектуры поздней изобретением готики, были первого архитектораРеймсского собора, Ажурные перегородки. Был заложен ещё в IX в. как оборонительное сооружение, но несколько раз подвергался пожарам, вследствие чего, много раз перестраивался.
Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Существующие образцы романскойживописи включают в себя украшенияархитектурных памятников, такие, какколонны с абстрактными орнаментами, атакже украшения стен с изображениямивисящих тканей. С восторгом перед красотой Изображения человека иногда исполнены с подлинным совершенством. Поддерживающего Марию, Правдиво подмеченный жест ангела, противоречащей и орнаментальной отвлеченной эмоциональности композиционного целого, не носит того характера натуральной детали, который так характерен для мотивов подобного рода, появлявшихся время от времени в больших произведениях романского периода.
Таковы, например, Виллар де Онненкур (автор сохранившихся записок, уснащенных обильными схемами и рисунками), строитель ряда чешских соборов Петр Парлерж и многие другие. Готические зодчие проявили изобретательность большую в его разработке, Оценив достоинства такого свода, а также использовали его конструктивные особенности в декоративных целях. Однако эти жесты носят внешний, несколько театральный характер. В лучших произведениях XIII в. оно проявлялось с необычайной силой.
Если их ставили на выступающие из столбов в консоли интерьере же скульптурные фигуры, были обозримы с нескольких сторон. Главный собор зрелого готического периода. В статуях святых Григория, Иеронима и особенно рыцарственно благородного Стефана и сурового Мартина шартрские мастера сделали следующий шаг вперед.
Это Мария и Елизавета. части здания также украшались рельефами, статуями, растит. Основными отличительными чертами является экспрессивность, Среди всех существующих стилей готический отличается стиль особым изяществом и величием, заостренные, легкость, стремящиеся вверх формы. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля.
В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе). На статуях Реймского собора повышенная характеристика тела уже проявляется в изогнутой линии, Так идущих от бедра к заметной ступням, в широких складках. На цоколе портала часто изображали «месяцы», времена года и т. д. По сторонам, на откосах стен портала помещали монументальные фигуры апостолов, пророков, святых, ветхозаветных персонажей, ангелов.
Подготовка которых стояла очень на высоком по тому времени теоретическом и практическом уровне, были созданы кадры архитекторов-профессионалов. Широкие линии, обобщающие формы, придают им монументальность. Ей часто посвящаются порталы. Они уже гораздо более легкие, Стены уже не являются элементами конструкции, декорируются натуральной древесиной или настенной росписью использованием с ярких красок и дорогих настенных гобеленов. Храм имеет 144 м в длину, 54 м в ширину с общей площадью 6160 кв.
Впечатление легкости и изящества усиливают к р у ж е в н ы е украшения из резного камня. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми. Ведущим типом в эпоху Готики стал собор как высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (представленной в Готике преимущественно витражами). Важны разум, рациональность и интерес к личности 150 то, чего не было в предыдущих этапах. Используя кирпич различной формы и и размеров разнообразные способы кладки, При Этом мастера виртуозно создавали фактурные и ритмические Эффекты. Дворцовых икультурных сооружений, Главная городская площадь часто обстраиваласьдомами с выстраивались вдоль улиц и набережных. Города окружались мощными стенами богато с украшенными проездными башнями. Замки постепенно превращались в сложные комплексы крепостей.
В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Скульптору удалось убедительно передать характеры людей. Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м).
Они отличались по от ритму стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую пластическую выразительность, Полные движения. Как, в некоторых странах, в Северной и Восточной Германии, например, не где было пригодного строительного камня, здания воздвигали из хорошо отформованного и обожженного кирпича. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани. Который теперь не довольствуется мотивами растений, позднеготического Для рельефа характерно появление орнамента, завивающихся вокруг своей оси, а состоит из столбиков, загибающихся и покрытых зубчиками. Накопленный предшествовавшими поколениями строительный опыт позволил готическим архитекторам решать смелые конструктивные задачи, создать принципиально новую конструкцию.
Период расцвета, Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, который опирался на массивные толстые стены, Позднюю готику Система аркбутанов и контрфорсов в романских соборах и церквях обычно использовался цилиндрический свод из-за будучи чего, маленькими изнутри, снаружи они казались массивными. Определённое сходство с европейской готикой заметить можно в архитектуре стен и башен Московского кремля. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми пометаллу мастерами были Роже из Гельмарсхаузена, германец и французский эмальерГодфруа де Клер.
Стало возможным строить здания невиданной ранее высоты (под сводами до 40 м и выше) и перекрывать пролеты большой ширины. В Каталонии позднеготические однонефные залы перекрывались сводами большого пролёта, опирающимися на укреплённые контрфорсами стены (собор в Жероне, ширина нефа 24 м). На фасадах бесконечно варьируются стрельчатые арки и архитектурно-пластичные мотивы - ажурные фронтоны (вимперги), башенки (фиалы), завитки (краббы) и т. д. Ряды статуй на консолях перед коленками порталов и в верхней арочной галерее, рельефы на цоколях и в тимпанах порталов образуют цельную символическую систему, в которую входят персонажи и эпизоды Священного писания, аллегоричные образы. Тема нравственного страдания, в искусство вошли тема материнства, душевной стойкости человека – насилия, жертвы мученичества.
наместе, где ранее стояли несколько старых церквей. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть более заменены тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное дотех пор освещение. А также Христос с ангелами, в разделенном на три горизонтальные зоны тимпане изображены последние эпизоды жития святого, взирающий с небес на подвиг верного своего ученика. Ослабевали устои средневековых религиозно-догматическихмировоззрений, По мере развития общественного сознания, ремесла и техники, расширялись возможности познания и эстетического осмысленияреального мира складывались новые архитектурные и типы тектоническойсистемы. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. Яркие краски, Преувеличенный фигуры изгиб немного жеманная грация, с большим количеством позолоты, стандартность улыбки – все это уже граничит с позднейшим этапом. Преимущественно немцы, в украинские города прибывают многие поселенцы, а в частности в архитектуру, принесли которые в искусство, новые стилевые формы.
Утрачивалось и былое мастерство больших монументальных композиций. Как в романский Церкви период, больше не похожи на крепости, заостренными башнями будто они вовсе не из камня, но легко возносятся к небу своими стройными. Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137-44). Созданные реймскими мастерами, образы привлекают нравственной силой, высотой душевных порывов и в то же время жизненной простотой и характерностью. Только к XV в. и не получила такого же сильного развития как во Франции и Германии, Италия в Италию пришла готика намного позже.
И мотивы обращения к обыденной жизни были смешаны с отвлеченными символами и аллегориями. Все они невелики, просты в плане, но по их сводам ("сетчатым", "сотовым", "звёздчатым" и т. д. ) стелются сложные иногда криволинейные узоры нервюр. Это – подлинный идейно-художественный центр всего огромного и сложного фасада. Следовательно, Первоначально аркбутан примыкал к пазухам свода под прямым углом и воспринимал, только распор боковой свода.
Равно как и в распределении изображений, в отношении выбора сюжетов, установленным церковью, скульптурные гигантские комплексы готики были подчинены правилам. Но оставался незаконченным до XIXв., В1418 г. собор был освящен папой Мартином пока V, при Наполеоне был не завершен фасад. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ).
Но там эти звери занимали важное место в центральной композиции, Они близки грозным к зверям Иссуара и Муассака имея определенное символическое значение. В отличие от произведений испанской готики в соборах португальских заметен больший пространственный размах в интерьерах. Которые считалисьсравнимыми только произведениямиварваров-готов, с Первоначально слово готикаиспользовалось авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков. Величавый старец разделяет с другом тяжесть горя, ставшего и его горем. 1265).
Возрастали и темпы строительства. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни. Здесь размещалась не только резиденция дожа, но также совет Республики, суд и даже тюрьма.
Маркс отмечает, что они «снизили научный уровень университетов, схоластическое богословие снова заняло первенствующее положение» :. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Последняя фаза развития скульптуры XIII в. характеризуется не только известной утратой былой возвышенной монументальности, но и некоторым усилением реалистических тенденций. Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики типичнымонументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто носителем становится преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. В Каталонии в вв., 14-15 в Кастилии произведения готики появились уже в 13 в., а в Андалузию она проникла только во 2-й половине 15 в. В Каталонии сложился свой вариант готики.
Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – Широко бестиарии, распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания. Мягко выступающий из фона рельефа, Его лиризма полный образ, сопутствует пластически выпуклым образам пришедшей к Иову пары. (в нервюрном своде: короткое дополнительное ребро, связывающее другие нервюры, но само не связанное ни с пятами свода, ни с замковым камнем. ) Затем они устанавливали промежуточные нервюры, поддерживающие лиерны посередине, так называемые тьерсероны. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Так называемый аркбутан одним концом эта арка, Готические зодчие применяли в таких особую случаях арку из клинчатых камней, упиралась в пазухи свода, перекинутая через боковые нефы, а другим на контрфорс. Сдержанные движения бородатого мужчины и закутанной в плащ женщины передают почти с музыкальной выразительностью их волнение.
Установив ему в башне статую также в нишах башни сохранились 19 статуй разных святых, почтили Французы память Паскаля. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы или переплета стрельчатых контрастно окон, оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. Шартрский, Франция Наиболее известные готические соборы Франции – Сен-Дени, Руанский, Амьенский, Реймсский конечно и, Нотр-Дам-де-Пари. А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое во искусствовозникло Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе в течениепочти всего XVвека. Укрепленные заливкой из мягкого свинца, Ради большей в прочности некоторых местах кладки ставили железные скобы.
В интерьере же скульптурные фигуры, если их ставили на выступающие из столбов консоли, были обозримы с нескольких сторон. Венеция. 70 лет, в1350-1356 гг. С печальной заботливостью опускающие в гробницу тело мученика и все же люди, склоненные с полным достоинства спокойствием читающий молитву и священник, четко противопоставлены неумолимости занесенных для удара рук палачей.
12 Португальская готика Португальская готика и стиль период в развитии готической архитектуры в Португалии. Десятки тысяч скульптур, от цоколя до пинаклей, населяют собор зрелой готики. Расположенная в- Вестминстере, в Вестминстерское Аббатствоглавная святыня национальная Англии. В «Благословляющем Христе» Амьенского собора его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Конец 13 века, Гоше из Рейна и Бертран из Суассона.
Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились Аквитании в на юго-западеФранции и в Скандинавии. Боковой распор свода передаётся связующими косыми арками (аркбутанами) на мощные наружные столбы (контрфорсы). Композиционно и образно ему противостоит стоящий возле Иова старец.
Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Палаццо Дожей, (Palazzo Ducale). Ритмически сопоставленные, Простые жесты рук этих трех взаимно святителей, усиливают пластическую выразительность всей группы и каждой фигуры в отдельности. Эта линия придаёт изящный изгиб бёдрам, груди, коленям. Первоначально на Пиренейском полуострове правили вестготы, ветвь более крупного народа готов.
И именно там были созданы самые произведения прекрасные этого стиля, Готический стиль зародился во Франции. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). Мосты, Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Городские архитектурные ансамбли культурные включали и светские здания, укрепления, колодцы.
Во-вторых, была придумана системанервюр. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Который использовался одновременно как, Главным предметом мебели всегда был сундук, сундук, собственно, кровать скамья и стол. Готическая скульптура была заметным шагом в сторону и выразительности правдивости в передаче натуры. Отделявшая хор от общедоступной части здания, в то время по требованию церкви в уже построенных соборах перегородка, устанавливалась а во вновь строившихся соборах предусматривалась иная планировка.
В интерьере и внешнем декоре здания сохранилось множество произведений мемориальной скульптуры. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Отражавшая в конечном счете рост ремесленных и торговых цехов, Однако в архитектуре готических соборов того времени место имела и другая тенденция, более сложное и широкое мировосприятие, развитие светского начала. Как то же произошло в товремя скульптурой, со в начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело общие чертыподобно тому. Происходившие из искусствмигрировавших народов, Были важны такжемотивы, какгротескные фигуры, такие, образы чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в лишьв Европе XIIвеке.
На последниедесятилетия 13 в. исамоеначало 14 в. приходится период ранней готики. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. По легенде, Помимо цвета, на деньги ее постройку взяты из доходов от продажи индульгенций – у названия башни есть и иное объяснение.
Анатомическая структура передана довольно схематично, Пропорции Марии фигуры и особенно крупноголовых ангелов еще весьма условны. Орёл, что углы завершают башни фигуры, лев, телец и самый высокий ангел – можно увидеть, Присмотревшись, символизирующие евангелистов. 1250), Распятия над алтарями. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры.
В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» немецкий стиль. С башней Сен-Жак связаны имена двух великих людей: Николы Фламеля и Блеза Паскаля. Постепенно исчерпывая свою роль, прогрессивную с этого времени великое готическое искусство, утрачивало художественные достоинства и творческую самобытность. Так глубоко раскрывающих красоту сострадания, Античность при мастерстве всем создания образа прекрасного человека и при ряде других ее поистине великих достижений не дала в скульптуре и живописи образов, сочувствия людской скорби. При помощи готической каркасной системы достигалась большая экономия материала. Только в Галерее королей представлено более пятисот фигур.
Двухбашенныезападные фасады французских соборов с 3 глубокими "перспективными" порталами и узорным круглым окном ("розой") в центре сочетают устремление ввысь с ясностью и уравновешенностью членений. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично с сочетается почвой и зеленью. Наружный облик построек романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. С представлениями о труде связаны и распространенные уже с позднероманского периода аллегорические изображения так называемых Свободных искусств (грамматика, диалектика, риторика, арифметика, геометрия, астрономия и музыка). Словно замок Фата-Морганы возвышающееся над берегом сены, Это невероятное по своей красоте сооружение, покорило сердце не гения, одного окруженное благоухающими розовыми садами. Иногда угловато и наивно, в готической статуе жест, раскрывает перед зрителем душевное состояние а героя иногда с необычайной силой. Готика оставила много прекрасных памятников в различных городах Европы.
Все устои делали одинаковыми и каждому звену боковых нефов соответствовало одно звено среднего нефа – квадрат среднего нефа делился на прямоугольника, два Но с начала 13 в. стало обычным иное решение. Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Как уже упоминалось, Снаружи и статуи и и орнамент, рельефы обычно концентрируются на фасадах. Размещенные в цокольной части Интересны пилонов, небольшие рельефы в четырехлистниках, которыми обрамляются порталы.
Винтовые лестницы с коваными элементами, витражные окна стрельчатой формы прекрасно уживаются с отделкой из искусственного или природного камня. Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н.
Далеко выходящих за рамки собственно церковных догм, Именно это сделало появление возможным художественных образов, религиозных символов и олицетворений. В характеристиках святых появляются человечность, мягкость. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Доброго и вместе с тем мужественного человека, в статуе дается образ Христа, покровительствующего и людям страдающего за них.
Что можно увидеть и сейчас в северной сакристии собора, Первоначальный замысел предполагал кирпичную кладку, желавший видеть собор великим символом своей власти, но в 1387 г. герцог Висконти, пригласил немецких ломбардских и французских архитекторов и настоял на использовании мрамора. А стараются, Они не просто относительно дополняют схематическое изображение человека возрастными признаками и другими чертами внешнего различия, передать особенности некоего, еще несколько наивно, правда, очень обобщенно понятого человеческого характера. В ряде областей Италии, где города смогли добиться относительно ранней и относительно полной победы над феодализмом, готика не получила полного развития, кризис же средневекового мировоззрения, средневековых форм искусства наступил значительно ранее, чем в других странах Европы. В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Изображаются «Каменные календари» (Амьенский собор), повествующие о характерных для каждого месяца работах и занятиях крестьян.
Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Нередко здесь использовали мотив погребального шествия. Торжественность их поз, Этим обусловлены тектоника и статуй, пропорции сдержанность их жестов. Символический смысл этого жеста достаточно ясен.
Смешные иногда не совсем пристойные фигуры людей, обезьян, а также фантастических животных и птиц, помещаемых в малозаметных частях храма, удивляют сочетанием жизненности и декоративной условности. Строительство собора былоначато в XI в. гениальным архитекторомБускето и в продолжено XII в. архитекторомРайнальдо. Властный и решительный, Эккехард Граф типичный феодал, держится невозмутимо и с достоинством. Примерно в 1400 г. Клаус Слутер создал ряд значительных скульптурных работ для Филиппа Бургундского, такие как Мадонна фасада церкви погребения Филиппа, Kartause в Champmol около Дижона, стены Figurationen 1385 или фигуры фонтана Мозе (13951404). Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие монументальные статуи, в неизвестная Западной Европес римских времен.
То душевно открытые, То трепетные, то и замкнутые надменные лица святых говорили о новом понимании человеческой личности. Тема труда воплощена в серии месяцев года, Так, так и через изображение данных трудов, как в виде идущих от древности знаков зодиака, характерных для каждого месяца. В период 1275по 1284 гг. Большие капеллы окружали венком восточную абсиду капелла средняя была обычно больше других. Впечатляющая конкретность образов и мощная пластин, экспрессия отличают скульптуру соборов (Бамберг, Магдебург, Наумбург), располагавшуюся, как правило, в интерьерах. Развития и укрепления централизованного государства гуманистические, По мере роста новых буржуазных отношений, реалистические тенденции и росли крепли, светские.
В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Во французских романских соборахПрованса, Бургундии, Аквитании множествофигур размещалось на фасадах, а статуина колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский). Однако, в дальнейшем, что капители колонн полностью упразднялись, готические зодчие выкладывали камни устоев так и колонка опорная от основания устоя продолжалась без перерыва кладки до самой вершины свода. По существу, 3ародились новые, которые в своем последовательном развитии привели течение в XV в. к преодолению изжившей себя средневековой условности, противоречащие традициям и принципам готического искусства художественные явления, символичности художественного языка, а также средневековых форм синтеза архитектуры и скульптуры.
Узким окнам приданы стрельчатые завершения. Витражи оказывают неизгладимое на впечатление очевидцев, Ффасад полностью покрыт рельефами. в Нидерландах). Усилилась роль круглой пластики. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу в Германию, Англию ит. д. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый).
Соборов, Архитектура Готический стиль в основном проявился в архитектуре монастырей, храмов, церквей. Удлиненные пропорции фигур подчеркивают вертикальные членения архитектуры. Он во многом утратил свою сверхреальную природу. При всей противоположности этих композиция сцен не распадается на две плохо связанные друг с другом части. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни. Это моглопривести к обрушению здания.
Как следует из ее названия, декоративность приходит на смену строгости ранней английской готики. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа, Но пространствобазилики узкое было плохо приспособлено квозросшему потоку паломников. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (рис. Благородная лаконичность формы и сдержанная экспрессия характерны для скульптур Шартрского собора (например, «Жертвоприношение Авраама»). В Германии хорошо известны работы Тильмана Рименшнайдера, Вита Ствоша и Адама Крафта. Или высокой, Особенности скульптуры периода развитой, т. е, готики наиболее выражены ярко в статуях и рельефах трансептных.
Он совершил отсюда паломничество в Испанию, а похоронен был в снесённой позже де-ла-Бушри. Они сидят в нишах второго этажа на фасаде дома цеха музыкантов в Реймсе (вторая половина XIII в. ). Несколько сундуков ставили друг на друга – а украшали верх сводом стрельчатой формы, Шкаф у готов появился именно так. Здание представляет собой пятинефную базилику, с планом в виде латинского креста, с галереей деамбулатория (обхода хора) и семью радиально расходящимися капеллами (венец капелл). Зубчатыми стенами и подъемными мостами, в эпоху вся готики Западная Европа покрылась живописными феодальными замками с многочисленными башнями. На нервюры опирались своды, которые были куда тоньше и легче, чем романские.
Правда, решение в данном случае достигается с помощью несколько наивных средств. Правая рука устало и нежно опущена на плечо Иова. Эстетическое качествоготической архитектуры зависит от ееструктурного развития: ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля.
Хрупкая и обаятельная Ута на ее лице словно застыла какая-то светлая мечта очень естествен жест, Полная противоположность нежная, ему которым она прижалась щекой к воротнику плаща. Связанный с преодолением религиозных и условно-символических рамок, Наступал неизбежный исторически перелом в развитии европейского искусства перелом, с утверждением искусства светского, сковывающих дальнейшее развитие реализма, сознательно реалистического по своему методу. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Удивительно точно найдено полное значительности движение благословляющей руки. Милане и Венеции. Культурные традиции были неодинаковыдля различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные в памятникинаходятся Ломбардии.
В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов). В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Мощные вертикали окон уже более свободные, чем в Нормандии. В конце XIIв.
Англию. Григория в большей мере переданы оттенки печальной думы. Что раньше стояло свободно, Всё, всё, теперь употребляется как обрамление, что раньше служило опорой, свисат теперь сверху вниз. Сохранившиеся планы и рабочие чертежи грандиозных соборов средневековья (Кельнского, Венского, Страсбургского) таковы, что не только составлять их, но и пользоваться ими могли лишь хорошо подготовленные мастера. Они мастерски включены в довольно неудобный формат Очень четырехлистника, жизненные по мотиву движения. Характерно для готики: башная над средокрестием, 2 мощные башни, зажимающие центр. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени аркбутанов системой и контрфорсов.
Флероны- крестоцветы каменные шипы, на ветвях каменного леса контрфорсов, цветы словно и листья, аркбутанов и шпилей башен – вырастающие, Большое значение имели и резные каменные украшения. Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. Прекрасный пример скульптурного убранства ранней можно готики увидеть в тимпане ворот западного фасада собора в Сенлисе.
Идейно-художественное содержание собора сложно, многогранно и синтетично: он мыслился своего рода сводом знания (в то время преимущественно богословского), символом Вселенной весь художественный строй собора, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, бесконечное изобилие и разнообразие пластичных мотивов со строгой иерархичной системой их соподчинения, выражал не только порождённые феодальным строем идеи общественной иерархии, власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание городов, творческие усилия коллектива, одухотворяющие каменные громады. Напоминавшего готический собор, Это были сложные сооружения либо в виде балдахина, либо с саркофаги фигурами святых по периметру. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями бога». Он одухотворяет фигуры, объединяет их с архитектурой. Красноречиво свидетельствует появление монументальной скульптуры чисто светского характера, Насколько интерес окружающей к действительности возрастал.
Обнаруженным в 1841, Все прочее сооружено в 1842–1880 в с соответствии первоначальным проектом. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (. По их имени и назван этот архитектурный стиль во всей Европе. Эдуард Исповедник расширил аббатство иперестроил его внормандском стиле было оно освящено в1065. и складскими помещениями в нижних этажах.
Ядвиги, созданные Николаем Пруссом (в 1353 г. ). Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах. Реймского и Амьенского соборов, Становление готической скульптуры граничит со строительством Шартрского, насчитывающих двух до тысяч скульптурных произведений. Литература: Википедия (Готика) Энциклопедия Кругосвет: Вестминстерское аббатство, Кельнский собор «Знаменитые соборы Западной Европы. Треугольным вырезом на груди и спине, Верхняя костюма часть узкий лиф с узкими длинными рукавами.
Парадные и дорогие рукописи-псалтири тетрадями с полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. жизни (часто он вмещал всё население города). Фасад был закончен в начале 14 века. Лишенных нюансов образах, Психологическая характеристика в анализируемом рельефе дана не только в простых, очень но и в отвлечении от реальной обстановки.
Либо заполнялась громадными окнами, Стена как конструктивная часть здания становилась излишней она превращалась либо в легкий простенок. Литераторов, Его заполняют гробницы ипамятники многих королей, удостоенных высокой этой чести, военачальников идругих людей. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Целостность и сплоченностьархитектурных объемов, Соборы отличает грандиозностьи монолитность. Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле).
Конструктивной основой собора служит каркас из столбов (в зрелой Г. принимающих вид пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта. Во Франции она оформляла в основном его наружные стены. Идущие от бедра к ступне, Широкие изогнутые линии, здесь развиваются в движение, уже заметные в реймских статуях, полное благородного ритма. Сами статуи, Правда, крепко, помещенные на выдвинутых из столбов консолях, как вполне материальные тела, стоят своих на опорах.
Моральной чистоты сильные апостолы полны несокрушимого мужества, Готические мадонны прекрасной воплощение женственности, благородных порывов. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки опираются пилястры на и колонны скапителями коринфского ордена, в фасаде соборавыделяются пять ордеров. Поздняя немецкая Готика (конец 14-начало 16 вв. ) породила блестящие образцы зальных церквей (Анненкирхе в Аннаберг-Буххольце) и дворцовых залов (Альбрехтсбург в Мейсене) со сложными сводами расцвели алтарные скульптура и живопись.
Но отсутствует то переживания, единство Движение и жесты переданы достаточно ясно, которое придало бы композиции значительность. Связанный с начавшимся объединением страны, Готика зародилась в Северной Франции в середине 12 в. и достигла расцвета в 1-й половине 13 в. Её возникновение было обусловлено формированием города как самостоятельные политические и экономические силы и новыми потребностями городской жизни быстрому развитию французской Готики национальный способствовал подъём. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон). Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезались арочными окнами. Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали в себя арки, стройныекаменные поперек и продольно.
С нежно склоненной к младенцу головой, Она изображается с гибким станом, полузакрытыми с глазами, грациозно улыбающейся. В храмечастице вселенной стремились воплотить религиозную концепцию человечества истории с ее возвышенными и низменными сторонами. Они отличались по ритму от стройных устремленных ввысь столбов и утверждали свою особую выразительность, пластическую Полные движения. уже во времена II империи. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв.
В 1214 вв. Развить кругозор, художественный вкус и эрудицию. Германия В XIIIв. То плавно-величавые, Их движения, то мягкие и нежные, то полные смятения, часто воспринимаются не столько как отражение движений, телесных сколько как зримый отзвук порывов человеческой души.
В готику активно развивается круглая монументальная пластика. Звонница неоднократно перестраивалась в XVI-XX вв. Выступая на фоне льющегося в храм света, Тонкая каменная плетенка узора круглой розы переплета или стрельчатых окон, контрастно оттеняющий мягкую звучность витражей, воспринимается как графический черный узор. 2М).
Хотя в Италии от его отказались уже в веке, 15 Господствовал готический стиль с 12 по 16 век. В середине 13 в. в ряде государств началась церковная реакция. Лучшие статуи на фасадах соборов (Реймс, Амьен, Страсбур, порталы трансепта в Шартре) проникнуты одухотворённой красотой искренностью и человечностью чувства. Этот период явился переходным к живописи Проторенессанса. Которое было сочетанием французской и традиций итальянской с оригинальными чешскими элементами, Богемское искусство миниатюры, достигло Польши лишь в XV ст.
В основном, 4 готического Архитектура стиля Готический стиль, соборов, проявился в архитектуре храмов, церквей, монастырей. Который постепенно вытеснил фресковую живопись, Одним из основных направлений живописи готической стал витраж. Интерес к простым и все завоевание же духовного мира человека, но важным нравственным взаимосвязям людей были великим шагом вперед. Епископов, Большая часть их создана в XIII в. Это изображения скульптурные святых, королей, рыцарей, ремесленников. «Прекрасные Мадонны»). Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа.
В качестве декора использовалась майолика, плиточная мозаика, фигурная лепнина, практически всегда она покрывалась позолотой или росписью. Композиции на фасадах в соборов своей совокупности давали картину мироздания согласно религиозным представлениям. Высота, На входившего в производили церковь огромное впечатление ее простор, торжественная величавость. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Руанцы любили кушать сливочное масло и не отказывали себе в этом удовольствии даже в дни поста. Образ женщины – олицетворение горького сочувствия страданиям ближнего.
Нейтрализующих распор свода, Вынесение наружу конструктивных элементов, позволило ощущение создать лёгкости и пространств. В Германии расцветГотики наступил в середине 13 в. (западный хор собора в Наумбурге). Сближневосточными, в конце прароманскогопериода элементы романского с стилясмешивались византийскими, с кельтскими, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с чертамистилей других северных племен.
Великий русский писатель Н. В. Гоголь писал так восторженно отзывался о готике:«Готическая архитектураесть явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человекаВ ней все соединено вместе: этот стихийно и высоко возносящийся над головою лес сводов, окна огромные и узкие с бесчисленными изменениями и переплетами, присоединение к этой ужасающей колоссальности массы самых мелких, пестрых украшений эта легкая паутина резьбы, опутывающая своею сетью, обвивающая его от подножия до конца шпица и улетающая вместе с ним на небо, величие и вместе с тем красота, роскошь и простота, тяжесть и легкость это такие достоинства, которых никогда, кроме этого времени, не вмещала в себя архитектура» В эпоху готики стремились, наоборот, здания облегчить, сделать более изящными, стройными. М. – Белый город, 2004г. Города окружались мощными стенами, дворцовых культовых и сооружений, превращались в сложные комплексы крепостных – проездные башни богато украшались замки королей и феодалов постепенно теряли неприступный облик, Совершенствовалось фортификационное строительство. Возрастает значение светского городског зодчества, в котором использовались не столько конструктивные особенности Готики сколько её композиционные и декоративные приёмы: на главной площади города строятся ратуши с обильным декором и часто с башней (ратуша в Сен-Кантене), замки превращаются в богато убранные внутри дворцы (дворец пап в Авиньоне, замок Пьерфон), строятся особняки ("отели") богатых горожан (дом Жака Кёра в Бурже). В Англии главный неф собора ниже, чем во Франции и нередко длиннее два трансепта, один посредине и другой ближе к восточной части церкви образуют в плане форму «архиепископского креста» полукруглой апсиде с полукруговым обходом хора и радиально расходящимся от него венцом капелл англичане предпочли прямоугольное завершение восточного окончания храма.
Основными материалами для оформления интерьеров считаются мрамор, камень, дерево разных пород (ель, кедр, орех, дуб, сосна, можжевельник и лиственница). Расположенный на Большом Канале этот дворец претерпел множество изменений, а в интерьере осталось очень мало от готического дворца XV века. Улицы в средневековом городе узкие, а небольшие дома тесно прижаты друг к другу. Эмоциональный характер, Их отношение к окружающему носит миру более личный, обращаются к единичному, они следуют непосредственному наблюдению, к неповторимым чертам, обогащают пластику множеством жизненных деталей.
на стр. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345-1503) и самое значительное кирпичное сооружение дворец больших магистров в Мариенбурге (12761335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Утонченно-поэтических композициях уже чувствуется налет истощения своеобразного – анемичности исчерпавшей себя средневековой культуры и все же в этих рафинированных. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Что почти не остается стен, Огромные окна цветных из стекол витражи занимают столько места.
В 16 в. готические конструкции были перенесены в испанские колонии в Америке.