Шаляпин В Образе Олаферна

Биомеханическая гомеопатия ключ к здоровью

Или эти ужасные готические залы в балетах, раскрашенные, размалеванные, напоминания ресторанную отделку, пошлые до тошноты, свидетельствующая о полном упадке вкуса и сами окончательно развращающие вкус. И, может быть, это даже хорошо, что он явился к нам не из культурной среды. С копьем наперевес, Дон-Кихот устремляется вперед, но. Что волнующая правдаможет быть выражена как в художественнойминиатюре, Мы непонимали тогда, что каждое из этих искусствтребует своей техники и так во фресковой живописи. Естественно. Произносимые с бесподобными по своей содержательности интонациями и подкрепляемые жестами не менее выразительными, Все эти и им подобные фразы, навеянного смутным и беспорядочным XII веком, ведут в итоге к созданию цельного чрезвычайно и яркого образа.

О толковании образа, Здесь можно говорить о творческом замысле, так как здесь мы имеем дело с тонким действительно проникновением в существо различных народных поверий о дьяволе и с необыкновенно рельефным воплощением идеи Мефистофеля в художественную внешнюю форму. Ни такой же Впечатлению оркестр, не могли повредить ни очень посредственные партнеры, ни весь убогий реквизит Аркадийского сарая, который мог лишь кое-как подыгрывать ни обветшавшее в конец тряпье декораций. Ни на особенную глубину в стремлении охарактеризовать художественную его личность нет, Она нисколько не притязает ни на исчерпывающую полноту сведений о замечательном артисте, книга эта-только ряд впечатлений.

Оглавление книги открыть закрыть

К ним прибавляется ряд новых, каждая из которых является шедевром. Все валилось из рук, За что бы Шаляпин ни брался по воле своих родных, точно пророчески все намекая, было одинаково неудачно, что не здесь его призвание, что не уместиться ему в этих тесных пределах. Что Шаляпину не пришлось возиться с очень трудным делом постановки голоса, Дело сильно облегчилось тем, что постановка голоса у Шаляпина оказалась природной, не пришлось потому, -драгоценное свойство, которым сильнейшей в степени одарены итальянцы и которое у нас встречается не часто.

Замкнутый и не любивший шумных сборищ Сергей Васильевич Рахманинов, До дней последних певца восторженным слушателем оставался его друг. Не спеша, Вот он медленно сходит по ложа ступеням и изливая гнев свой на то, каменными шагами начинает мерить шатер взад и вперед, что приходится стоять и смотреть уже тридцать дней на жалкое иудейское гнездо и кому же. Пропущенное сквозь призму своеобразного, Все это, которое приняло одно, резко окрашенного личного понимания, отбросило другое, сгладило третье и абсолютно переиначило четвертое и оформленное силою титанического дарования, дало нам сценический образ, резко который расходится со всем раньше виденным.

Здесь крайне существенна непредвзятая оценка подчас сложных и противоречивых событий жизни Шаляпина, готовность и желание в море домыслов, досужих сплетен, а часто и преднамеренных наветов найти истину, понять логику мыслей, чувств, переживаний Артиста, попытаться осмыслить бытовые, биографические, художественные факты его жизни в реальном историческом и культурном контексте времени Когда-то актерское кочевье по России стало для Шаляпина его «университетом». Что его талант слишком безмерен, Тесно Шаляпину еще и потому, в сущности, не подходит ни под какой ранжир и нарушает, всякий ансамбль, с одной стороны приковывая к себе преимущественное внимание зрителя, который перестает замечать все остальное, с другой-делая неинтересным, бледным сотрудников исполнение артиста. Головин восхищался своей «моделью». Безумец. Никаких замечаний, Пусть читатель не ищет здесь никаких глубокомысленных рассуждений за и против, а иначе, не почему Шаляпин толкует роль так. В Шаляпине боролось, уживалось, конфликтовало множество противоречивых идей, рожденных полетом вдохновения ищущей мысли, остротой пережитых чувств.

• Презентация к уроку (7 класс) по теме
• Федор Шаляпин последние издания книг
• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• По теме: методические разработки, презентации и конспекты

«Немногие оценили это стилизованное окаменение, этот остроугольный автоматический жест к чаше, лепную поступь, лепные повороты головы немногие почувствовали в этом рыкании осторожно-угрожающий голос ассирийского льва и темно-кровавую пасть его немногим в тембре этих стесненных стенаний почудился запах пустыни», писал о шаляпинском Олоферне Ю. Беляев. Суровый камень двигался говорил и как камень, было в нем, обросший мохом древности – и все до мельчайшей черты, а между тем такое видение посещало нас. Но страх перед Яшкойбыл особенный – сладкий. Чудеснее которого не в праве желать искусство, За этим перевоплощением, не чувствуется артист и человек, не знакомого видно облика. Что же, пусть войдет.

Исполняя эту строфу, которое неизвестно откуда взялось и бросает людям в лицо такие истины, страшным существом, что кровь застывает в жилах – Шаляпин окончательно становится каким-то таинственным, эти Вот слова. Что каждая роль у подвергалась Шаляпина теперь вдумчивому изучению, Нам резко бросилось в глаза, чтобы потом озариться творческим светом, слагалась из данных исторического или бытового исследования. Шаляпину было предложено вступить на казенную сцену. Какие-то струны зазвучали в душе и снова встают перед ним далекие тени позабытого прошлого, тихие струны, хорошие и нежданное родилось желание оправдаться перед дочерью, сделать так, чтобы поняла она его, почувствовала, что не такой уж он злодей, что если и бывает подчас жесток и лют, царская так доля тому виною, заботы о крепости и целости государства так велят.

Так же, Не говоря уже о пластическом воплощении, чрезвычайно живого типа русского крестьянина со всеми его характерными ухватками, как и в Жизни за Царя, -какое множество тонких оттенков вносит Шаляпин в свое обращение дочерью с и с князем. Это зависит от материала роли, Сила впечатления может быть большей или меньшей, его с таинственными высотами и непостижимой глубиной, но великое искусство всегда перед нами. Когда проходили мимо него, и как бы разрушал иллюзию, вместо Некрашеныйхолст строенных декорацийколыхался. Фарлафа в Руслане и Людмиле-и всегда здесь чувствовали какую-то связанность, менее широкую фантазию в построении роли, сравнительно хотя бы с Борисом Годуновым или Иоанном Грозным – малый полет вдохновения, До этого мы знали у Шаляпина только одну комическую роль. Это было тем более поразительно, что вышло как-то вовсе неожиданно. Так проходила зима.

234). И потрясенные бояре безмолвно склоняются перед телом Тишина того, кругом, кто за минуту еще был их неограниченным властителем. Смятением и ужасом исполнены слова царя. Случалось ли вам видеть на столь сцене же правдивое, Посмотрите на внешность и постарайтесь припомнить, художественное и естественное воплощение русского крестьянина. Партию, лейтенанта Цунигу в Кармен, не лишенного комической жилки, в которой и голоса-то не надо и для приличного исполнения которой даже на сцене образцовой абсолютно достаточно второго баса. А это невозможно, невозможно. Приходящего рано или поздно и так как никакое напряжение человеческой страсти не может обойтись без возмездия, то и ревность Отелло и зависть несут Сальери в себе зародыш наказания.

Сходство поразительное» (Русский голос. На площади во Пскове тишина такая, как бывает только перед грозой. Фарлаф один из шедевров шаляпинского репертуара. До того самые приемы мимики нежны и тонки в своем совершенстве, художественном Это глубочайшее внутреннее переживание отражается на его лице почти чудесным образом. Ведь наличность того и другого была ясна для всякого непредубежденного взгляда. Поэму, Насколько трудно было уложить в рамки оперного Руслана либретто и Людмилу, настолько легкой задачей являлось приспособление к требованиям композитора Севильского Цирюльника, ничего театрального в себе не заключающую, этой без подобной комедии Бомарше, где столько солнечных брызг яркого веселья, стремительного действия, остроумия, где все горит искрится, сверкает.

делающей богом ее носителя, получает у Шаляпина настолько яркое выражение, что внешние проявления всей этой сцены-опьянение Олоферна, его ухаживание за Юдифью и постепенное помрачение рассудка, заканчивающееся обмороком. Высокая черная тень скользит по скалам, увлекая за собою Фауста. Продуманные до конца, Мефистофель-Шаляпин в опере Гуно и в опере Бойто-два образа, в то же время, строго гармоничные по и, выполнению разнородные по содержанию. Доставившее славу С. И. Мамонтову, Оперное предприятие, не явилось для него пробою первою сил на поприще антрепризы. Что оно никогда не могло считаться в чем бы то ни исчерпавшим было себя до конца, Во всем облике мамонтовского предприятия самым драгоценным было то. Он имел старомодный вид. Две музы, Эвтерпа и Мельпомена, посвятили его на великое служение искусству.

Он шел по зале и слышал, На нем был фрак с чужого плеча или просто дурно сшитый, застенчивой манерой как держаться, у него за спиной хихикали над его нескладной фигурой. Хвалились, что могут перекричать большой колокол Ивана Великого. Но такое объяснение было бы ошибочным. Спрятанные за прищуренными веками бегающие глазки выдают труса. Но грозный вид обманчив.

Избрав в качестве примератолстовский образ, Шаляпин пишет: «На что величайший художник Лев Толстой, нопусть десять талантливых художников попробуют нарисовать карандашом или писатькистью портрет Анны Карениной по заметкам Толстого, – выйдет десять портретов, друг на друга абсолютно не похожих, хотя каждый из них в каком-нибудьотношении будет близок к синтетическому образу Карениной. Все построено на экспрессии молчаливого переживания – тем большим, Вся эта сцена проводится Шаляпиным с мастерством истинного трагика, выражаемого мимикой лица и пластикой тела, в что ней очень мало слов. Не упускайте возможности. Подражателей, сколько угодно, но соперников-ни одного – ряд ролей, Он принес с собою репертуар, бледных в копий, которых он успел стать любимцем публики и в которых он не знал соперников. А там-ты будешь мой. 3 марта, Сезон закончился даже его бенефисом, когда Шаляпин исполнял партию Неизвестного в Верстовского опере Аскольдова могила.

непрошенные слезы. Что, Желтоватокоричневый цвет и сухость кожи сближают это лицо с теми изваяниями каменными таинственных божеств, доныне стоят неподвижно, пережив века, молчаливо храня недоступную людям тайну. Каждый образ несет с собою свою пластику, свой ритм.

Всей пластикой своего тела передавая эту оторванность свою от эллинского мира, Унылой тенью бродит он в кругу красавиц, скука беспросветная царит на его лице и скука. И опрокидывается навзничь, Звуки пения растут – на и минуту царь возвращается к сознанию действительности. Петербургская публика впервые услыхала своего будущего на кумира летней сцене Шаляпин сразу стал выдвигаться, Таким образом, посвященного театру и тут мы впервые встречаем упоминание о нем на страницах серьезного органа. И во мне зародиласьособая театральная мистика Удивительный трюк поглотил весь мой энтузиазм, Но в время то тайна фольги была мне недоступна. У Шаляпина существовала еще одна – маска человека, Кроме многочисленных сценических баловня масок, судьбы, благополучного во всех отношениях. От шаляпинского Досифея ничего не убавишь, к нему ничего не прибавишь. Верит каждому его слову и лишен абсолютно возможности относиться критически к его сочинениям, Он перед Горьким преклоняется.

«яшка имел замечательную внешность, идеально гармонировавшую его с амплуа – Описание одного из кумиров юного Шаляпина отличается детскойнаивностью и конкретностью деталей. Ведь он аристократ, Конечно, как говорит Библия, он, первый после Навуходоносора в Вавилонском царстве он принадлежит к восточной расе, вообще красивой и еще более прекрасной в ту давнюю пору, когда люди, сильные духом и телом, блистали первозданной красотой, не ядами отравленной интеллекта – Олоферн должен быть красив. И посмотрите, что сделалось с Мефистофелем от одного только взгляда на кресты.

Его искусство было тоньше, глубже, богаче искусства предшествующей поры. Дитя окровавленное встает. Молодой артист вскоре после этого вечера пел на закрытом дебюте Мариинском в театре в присутствии особо приглашенных лиц и действительно, что уже 1 февраля с ним был подписан контракт и ему было предложено выступить весною в нескольких открытых дебютных спектаклях и результат этой предварительной пробы был настолько благоприятен. То же и с гримом мельника еще в мамонтовскую эпоху лицо безумного мельника, вообще вся его голова, были слишком прибраны, волосы и борода чересчур роскошны в последнее время Шаляпин стал делать их редкими, справедливо рассуждая, что безумный мельник, долгие годы таскаясь по лесам, по долам, никак не мог сохранить свои волосы в прежней густой. Черный балахон сверху донизу часто застегнут мелкими пуговицами и перехвачен в талии широчайшим кожаным на поясом плечи наброшен короткий плащ в виде мантильи. На его лице лежит тень одиночества, Демон как бы распят среди заснеженных вселенской скал, печали, отрешенности.

Что такое 21 год. Невеликих объемом, Продолжая обозрение этой живописной галереи ролей, мы еще наталкиваемся на один образец высокого искусства, но значительных по содержанию. Особенно в старых операх, Множество ролей, отчего внутренняя их художественная ценность сводится к нулю, так и написаны с расчетом на эффект. Строгая законченность не была его целью. При И. А. Всеволожском, Но в Те годы, Божья благодать, в театрах Императорских стояла тишь да гладь. Чтобы судить о сходстве, Но, а на этот счет у никакого критиков единства не было, требовалось хорошо знать Шаляпина, хотя некоторые и полагали, что владеют истиной в конечной инстанции. В каких-то замечательных кафтанах старинных русскихбояр, в красных сафьяновых сапогах, в атласных изумрудного цвета сарафанах Атут ещё свет, декорации, таинственный занавес, отделяющий нас, суконныхслобожан, от «них», героев в красных сафьяновых сапогах» (с.

Но вот послышался внезапный шум. Начинает сбываться. Про итальянцев и говорить нечего. На самой высокой баррикаде стоял костромской мужикСусанин в настоящих лаптях», – торжествует автор (с.

Человек Горького написан превосходно, но согласиться с его взглядом на мысль трудно. Что-то чудодейственное скрыто в этом появлении сатаны. Что нельзя не изумляться этому бесподобному совершенству вокального искусства, его Звуке вуалирован и на таком piano слышится во всем театре. Конечно, Дело, не в том, не в Шаляпине-певце, какой у него голос и как он им владеет, а в Шаляпинеартисте, создающем недосягаемые по законченности и глубине художественные образы исполненные подлинно трагического пафоса, в которых актера искусство и искусство певца сливаются в строжайшей гармонии. Вы всегда мечтали говорить по-испански. Золотые браслеты охватывают мощные руки, На его голове повязка пурпурная с золотыми украшениями, на пальцах драгоценные кольца, в ушах сверкают золотые серьги. Когда созерцаешь этот кошмарный призрак, Мысль о человеческом далека, неведомо как повисший бездонной в пропасти меж облаков, неизвестно откуда явившийся.

Как профессор Усатов, а о внешноститаких близких людей, ему Бернард Шоу, мемуарист методически умалчивает, С. И. Морозов. И как он красив весь, от головы до пят, как бесконечно прекрасно его лицо. Но и крупныхпериферийных городов, Художественный театр своимуглубленным и тонким искусством не могне оказать известного влияния на не всетеатры только столиц.

Когда летом 1897 года, Так, проведенного им в Москве, по окончании первого сезона, Шаляпин жил в имении Любатович, по Московско-Ярославской железной дороге, туда же приехал заграницы из Рахманинов и с ним вместе Шаляпин самым основательным образом проштудировал Бориса Годунова, который должен был идти в ближайшем сезоне. Но сегодня они забудут свое амплуа, в кабаре выступят звезды петербургских театров, свои арии, роли, свои свои романсы они будут делать все наоборот». Рассматривать Шаляпина только, в самом абсолютно деле, невозможно, как певца – в этом вся суть. Русские композиторы особенно охотно писали для басов, Кроме того, где в большинстве случаев предпочтение тенору, отдавалось вследствие чего русский басовый репертуар оказался и в вокальном и сценическом отношешях гораздо содержательнее такового же на западе, либо баритону. Чтобы он не мне. Но мешал он упорно продолжает лезть и протягиваетмне горшок, Яцыкнул на него. Что жест и тон и все это лишь потому, влияющие на создание сценического образа, два фактора, подсказаны здесь Шаляпину с той непреложной убедитель которая ностью, не может быть оспариваема, как всякая художественная истина, найденная в счастливом вдохновении.

Удары кнута сыплются все чаще и чаще. Молодым Шаляпиным начало страстное овладевать увлечете театром, Наконец, безгранично застенчивого мальчика прямо трогательные формы, принимавшее у скромного. Это было бы слишком большою щедростью природы, которая во всем знает меру. как сейчас, вспоминается большая победа, неожиданно одержанная Шаляпиным и когда же. Неутомимая погоня за новыми красками, Его искусство вечное – стремление вперед, более сильными средствами впечатления Шаляпин не устает в одной и той же роли постоянно находить новые краски, новыми, вводить другие детали, абсолютно переделывать целые сцены.

И разнообразие оттенков здесь таково, Шаляпинское исполнение роли Мефистофеля в Фаусте это смена бесконечная настроений, что положительно невозможно за ними усладить и отчетливо запечатлеть их в памяти. И вот тут-то русский богатырь выкинул штуку. Чувствуется дыхание ночи, Мрачные звуки наполняют воздух, шумит вековой бор, свистит и гудит ветер, разверзлись пасти ущелий, грозных всколебался весь Брокен. Ибо взаимодействие слова и музыки давало артисту достаточно плодотворную почву для того, Для живого творчества Шаляпина здесь благодарное открывалось поле, чтобы он мог взрастить на ней семена своей фантазии. Появляются уже в Москве такие его работы, После упомянутых и Гензеля Гретель в Панаевском театре и Богемы на выставке в Нижнем Новгороде, в сотрудничестве с Малютиным, как Садко, Псковитянка, частью Борис Годунов, наконец Юдифь в сотрудничестве с Серовым здесь ему принадлежали первый акт – городская стена и четвертый – шатер Олоферна.

Какое превосходное построение головы с чисто технической точки зрения. Глаза еще больше ввалились, Он сильно постарел, перекрестными лучами легли он вокруг глаз, больше еще морщин избороздило лоб, седина еще явственнее побелила голову и густую, некогда такую красивую, бороду печать страдания, глубокого, неутолимого, еще пуще врезалась в царственный черты лица. Острым взглядом, Обладая тонкой наблюдательностью, Шаляпин, твердой памятью, во время своих многочисленных скитаний по России и Европе, накоплял множество мелочей, все которые служили незаметным образом пищей его фантазии. Отвергнутая опера имела громадный успех она предстала перед публикой в чрезвычайно талантливом исполнении, а маленькую роль варяжского гостя исполнил Шаляпин в довершение общей гармонии, как Забела и Секар-Рожанский, чудесная опера-сказка была облечена в соответствующий красочный наряд стараниями Коровина и Малютина – так как роли главные царевны Волховы и Садка очутились в руках столь тонко-музыкальных певцов, Результат получился для самолюбия казенной дирекции весьма конфузный. Оставив в стороне серьезные речи, а тем временем Мефистофель, сыплет направо и налево самыми плачевными предсказаниями, принимается шутить и веселиться, все это с непринужденным видом и насмешливой улыбкой, вертится с необыкновенной подвижностью по всей площади, проделывает ловкий фокус с бочонком, с наглым видом задирает Валентина и, когда тот обнажает против него оружие, ударом своего меча ломает его меч, стремительно очерчивает вокруг себя заклятие магическое и замирает под его защитой, гордый сознанием своего могущества.

Что такое 20 рублей в месяц, даже при дешевизне провинциальной жизни. Показанной в ослепительном блеске, в основе драматургии яркий суровых контраст образов осажденной Ветилуи и Ассирии. Дай руку мне и поддержи меня. Стараниями друзей, к чтобы нему-то, принять участие в вокальном концерте наряду с признанными знаменитостями и был привезен Шаляпин.

Разбегаются все-танцовщицы, Стремительно пустеет шатер, воины, страшась прислужники, своенравного гнева повелителя. Впоследствии Мамонтов занялся скульптурой и достиг здесь больших результатов, увлекся майоликой и в этой области прикладного искусства достиг результатов уже прямо поразительных. Едет в Милан и там, видавшем множество великолепных триумфов первых певцов мира, святилище традиций, выступает в никогда раньше им не роли исполнявшейся Мефистофеля в опере Бойто и получает такой триумф, какого не удостаивался до него в Европе ни один русский певец – в громаднейшем театре Scala, Великим постом того же года он совершает свою первую победу над Европой. Или освойте зажигательные кубинские ритмы, посетив мастер-классы по сальсе и бачате. О колорите, Никакой заботы о красках, о том, о соответствии стиля декорации стилю поэтического произведения, чтобы между внешним фоном, драматическим сюжетом и музыкой гармоническое было единство, в тех случаях, разумеется, где сценическое произведение заслуживает подобной высокой участи. И столь восхитившая его своим исполнением артистическим Н. И. Забела вскоре после того стала его женой, Незнакомец этот оказался Михаилом Александровичем Врубелем.

Субъект и объект в данном случае должны быть равны. Чем меньше этого платья будет показано и в прологе и в Вальпургиевой ночи, тем резче выступит перед нами природа Мефистофеля, как великого демона зла, гордости, насмешки и царя плотских инстинктов, заложенных в природе и человеке – нужно дать сначала стихийный обобщающий образ, Чтобы заставить поверить в реальную воплотимость злого начала, что мефистофелевская сущность не сливается ни с какою одеждою, а уж потом можете его облачать в какие угодно рыцарские доспехи тогда станет ясно, что всякое платье нее-только для дурной маскарад. В смысле чисто вокальном, партия эта, вообще, -очень благодарная и многие певцы, в особенности, если у кого от природы красивый голос, поют ее очень хорошо. В книге или партитуренет картинок, нет красок, нет измерений носа в миллиметрах. Это было блестящее начало того искусства, Это была вспышка гения, сделало которое из Шаляпина кумира толпы. Причем больше четырех листов в день переписать никак не удавалось, снова переписывать бумаги по копеек 8 с листа. Из которых на иностранных долю композиторов приходится всего четыре, Итого тринадцать опер.

Шаляпин на первых же порах своей деятельности в Мариинском театре под подпал действие существовавших в нем условий. И это был новый и пламенный образ, Явился Шаляпин Мефистофелем в опере ничем Гуно, не схожий с привычным оперным трафаретом. Впрочем, он оставался в этой должности не долго. Возносясь к престолу Вечного Судьи, Душа царя Бориса покидает бренную земную моля оболочку, его простить ей прегрешения. Бывший в то же время руководителем вышеназванного кружка, Председатель губернской земской управы, устроил Шаляпина в писцом управу на жалованье в 35 рублей в месяц.

Его голос был такой великой силищи, полета и красоты, что, казалось, ему нет преград. В бродячих театральных труппах житейский опыт и сценическое мастерство передавались «из уст в уста», перетекали от одного поколения к другому зримо, наглядно, в репетициях и спектаклях, наскоро собранных предприимчивыми антрепренерами, в неустроенном быте постоялых дворов. Он своим гримом, теми или другими приемами, движениями, то необыкновенной подвижностью, огневою живостью, то величавым спокойствием, звуком голоса игрою лица, беспрерывной сменою разнообразнейших оттенков, смехом и подмигивавшими, вызывает к жизни чрезвычайно интересный картинный и образ – фигурой, Но Шаляпин создает нечто весьма остроумное. Чтобы другой художник, Иногда художнику достаточно намек, дать сразу ухватил его значение и воплотил в осязаемой форме, как в данном случае Шаляпин.

Зрительная память, вообще, вещь очень несовершенная. Этим даром владеет только Шаляпин. Таким образом это эпизодическое в участие постановке Гензеля и Гретель можно считать первым опытом знаменитого художника в области театральной живописи. Найдется достаточно и рядом с ним, Великолепных голосов было сколько до угодно Шаляпина и за границей и в России, между прочим, в весьма староватой на этот счет Италии. Моею быть должна. Тёмная борода росла, какхотела, прикрывая небрежный чёрный галстук. Кончились для него черные дни.

Но дети, кроткие, чистые, они чем виноваты. Столь тонко художественный облик, а тем между артист создает здесь столь проникновенный, чтобы все это видели, что невольно хочется, все до конца дней своих сохранили в памяти образ чистого сердцем героякрестьянина. Возникает жгучее недовольство. Поцелуй от нее. Дело, конечно, не в Шаляпине-певце, не в том, какой у него голос и как он им владеет, а в Шаляпине-артисте, создающем недосягаемые по законченности глубине художественные образы исполненные подлинно трагического пафоса, в которых искусство актера и искусство певца сливаются в строжайшей гармонии. Вработалось все же легко, с другой стороны, чиновничьего отношения к делу, так как труд совершался не в обстановке а казенного, в атмосфере новых слов и новых исканий в области оперного творчества.

Идя абсолютно в разрезе с Вся тем, эта сцена проводится с величайшей экономией жеста, что привыкли видеть у исполнителей той же роли. Оправившийся от болезни Константин Коровин также близкое принял участие в делах антрепризы. Какой представляет он материал для сценического искусства. Аполлоновым знаком отмечены были эти годы.

Это было решительное новшество. А кто знает, Царю теперь все равно от беды этого прихода он не ждет, быть может, беседа старца, успокоить тревогу тайную измученной души. Шаляпин предстает на фоне тяжелого занавеса в величественного образе и властного царя Бориса. Декорации писал Константин Коровин, но, не докончив их, внезапно заболел и уехал в Москву. Шаляпин сам создал собственную, весьма тонкую, культуру.

Базилио уже учел все выгоды момента. За столом и в буфете не гардеробщики, Вас будут обслуживать вешалке, на а будущие актеры ученики театральной школы, не официанты. Теперь жепоявление Шаляпина на зов Фауста необыкновенно мистично. Во времена триумфа «Дягилевских сезонов» театр и искусство были переплетены настолько тесно, что с полной правотой утверждать что одни художники были сценографами, а другие нет, было бы слишком смело. На концертной эстраде Шаляпин может одними красками своего голоса рисовать картины и образы, но на сцене, где ему надо перевоплощаться в живого человека, он прежде всего ищет, чтобы в роли было хоть подобие живой жизни.

На которую он с жадностью набросился, Таким исходом для молодого Шаляпина скрипка, явилась что на каждом шагу ему приходилось платиться за свое невинное увлечете, не взирая на то. Таким воспринимала его Европа после эмиграции певца из России. Представлял собою нечто похожее наsortie de bal, «Костюм этого крепкого северного русского мужика, принесённый заведующим мне гардеробом. чур.

Онкак бы говорил: «Я тут ни при чем, но выпослушайте, какая здесь у Чехова музыка. »Или: «Послушайте, какая прелесть этотМопассан. » Пожалуй именно это качествоЗакушняка передавать, вскрыватьхудожественную ткань автора, не заслоняяее своей персоной, меньше всего удаетсяпоследователям замечательного мастераслова. «Я не знаю, кто были эти люди, которые разыгрывали для меня «Медею» или «Русскую свадьбу», но это были дляменя существа высшего порядка – серой, Скудной, праздничный, нищей жизни слободкипротивопоставлен Суконной яркий, многоцветный и фантастический мирбалагана, названного им «упоительным зрелищем». Повторяемое им точно сквозь тяжелый сон, Каждое как слово, глухие удары похоронного колокола над преступной душой, падает, все его существо потрясено безысходной тоской. Воссоздавая на сцене образы далекого прошлого, Артист, прежде всего задается вопросом о и душевном физическом стиле того или другого народа ему нужно уловить тон души и тон жеста. Донкихот, в поисках ожерелья забрался Дульцинеи, в дикую гористую местность, в сопровождении своего преданного Санчо.

Классическая ночь, строгих лиши, гармонии красок – похожей на трон, Вот со скалы, царство древней красоты, уже все звучит покрывающий властный зов. Тонкие, Очаровательные эскизы к этим декорациям, проникнутые грезой о старой Вене конца XVIII поэтичные, столетия, составляют собственность И. Е. Бондаренко. Что, Очень естественно, единственно возможное и для всей роли, коль скоро артист входит в круг такой и обретает там пластическое воплощение, единственно допустимое для каждой отдельной минуты душевного переживания, он сейчас же обретает и единственно правильный тон, гармонично вытекающий из жеста. Обе эти партии Шаляпин исполнял впоследствии, когда служил в опере Мамонтова. Стыдилась бы хоть при народе так упрекать отца родного – что трудно удержаться от слез, Сила мимики и драматического переживания достигает у Шаляпина в последней сцене первого такой акта степени, когда слышишь обращенные к дочери слова мельника.

Представление о театре как ярком карнавальном действе, безкоторого юноша уже не мыслил своё существование (не имея костюма, он подтягивалхору ровесников из-за кулис – так состоялся его дебют в оперном спектакле«Пророк» Мейербера), отражались в его особом внимании к внешним проявлениям«сценической красоты»: «Были новы для меня и особенным блеском поражаликостюмы. Что здесь сказалось глубочайшее влияние на творческие замыслы Шаляпина тех выдающихся художников, Нет сомнения, в беспрестанном общении с которыми он находился во время своего пребывания в опере Мамонтова. Благодаря нелепо скроенному либретто, Не лишен некоторой трафаретности и Фарлаф в Руслане, что именно это обстоятельство и налагает оковы на вдохновение Шаляпина и возможно, когда он, что бывает впрочем редко, поет Фарлафа. Вот сейчас повернется и станет так – это прошлый раз ему удалось восхитительно, Начинаешь внимательно следить каждым за проявлением жизни этой фигуры и ждешь. Только и вот, что дух трагедии, это впечатление не позволяет нам сказать, да и вообще великое сценическое мастерство, в воплощается одном Шаляпине. Спустя 2 года мюзикл покорил Бродвей, Мировая премьера мюзикла состоялась в 1983 в году Вест-Энде.

Что за великолепный облик, какое царственное величие. Немыслимое счастье. Дайте и мне место на вашем пиру. Вот и вся стильность. Которыми только что клялись и во которых всемогуществе вдруг разуверились, Безжалостно сжигают старых богов.

Полных суровой энергии и пока он расточает свой гнев в словах, как металл, звучащих, пока неспешною походкою, точно царственный лев, он движется по своему шатру, образ Олоферна обрисовывается весь, до глубочайших тайников его души, поистине и непостижимыми кажутся те пути. Некогда что-то подобное случилось с Шаляпиным. Но один является многоликим отражением дьявола, Оба по равноценны своему художественному достоинству, чуждая надуманности, каким его рисует прихотливая народная фантазия, наивная и благоуханная, как цветы на заре, а другой наполовину сливается с тем образом, который носился в могучем воображении величавшего германского поэта, запечатлевшего в мировой поэме все искания, думы, чувства и страсти современного ему человечества, наполовину же является собственным созданием артиста, своеобразно воплотившего идею духа ада, антитезы Бога, олицетворения стихийных стремлений природы. Который так свободно, Было что-то новое в самом звуке его великолепного голоса, полно, легко, разливался громадному по зрительному залу.

Но декоративный фон, состоявшей из каких-то серо-зеленых тряпок, не поддается описанию. Пример: старец еврей в Самсоне и Далиле или варяжский гость в Садке. Не загоралось по вечерам электрическими Его огнями имя не красовалось на фронтоне театра, не значилось оно и на афишах спектаклей, как имена других антрепренеров много лет спустя в той же Москве, а когда зрители начинали вызывать Мамонтова, он торопливо одевался и уезжал из театра, всячески стараясь уклониться от оваций. Шум растет. Вспомнилась ему былая страсть, не идет из ума дочь его, так нежданнонегаданно встреченная им, мучат его думы о крепости его – царства один, Царь Иван, погруженный в задумчивость, сидит в кресле и глубокая тоска гнетет его. Это как раз то, что нужно, законно, необходимо, подсказано необъяснимым чутьем таланта. Помимо нескладного либретто, Помимо музыки, бесконечно содержательная, фигура, эта приносит с собой некоторое неотвратимое обаяние идейности, могучей силой которой проникнуты все бурные народные движения. Что Шаляпину точно не совладать со своим длинным телом, Видно было, не знает он, длинными ногами и руками, с что ними делать и что ими выражать.

На воздушном океане, где оттенками малейшими интонации рисуется волшебная картина, тихо плавают в тумане хоры стройные светил – без руля и без ветрил и верхом красоты вокальной изобразительности является последующее. Что с тобой, делает удивительно ловкий – оправляется, Он вкладывает свой меч в ножны, пластичный поворот абсолютно и непринужденно встречает вопрос появившегося Фауста. Так говорит Бомарше устами пушкинского Сальери. Наряду с этим росло и разочарование в действительной художественной ценности спектакля всего в его целом.

Оставаясь в то время же царственно величественным, Лицо царя Бориса с годами приобрело необычайно рельефное выражение страдания. Как ангел смерти, стоит Демон в мрачном ущельи Кавказа меж трупов убитых, странно загадочный в своей монументальной неподвижности, -стихийное видение, явившееся в предсмертном бреду несчастному Синодалу. Шаляпина не испугала и такая ничтожная цифра: столь велики были страсть его к сцене и желание во что бы то ни стало пробиться вперед и столь ничтожными являлись его жизненные потребности. Я здесь всегда к твоим услугам – которая произносится с широтой замечательной звука и вдруг моментальное изменение выражения во фразе. И вдруг. Сойдет и так, авось это ему подойдет – сказался больным, Так и так сделал, как дублера на эту роль у него не было и, начальству пришлось, скрепя сердце, передать ее Шаляпину, вероятно, размышляя про себя. Это уже не Бертрам в Роберте-Дьяволе, Да, прилаженной к вкусам парижан времен второй империи, с ходульностью его и трафаретом большой оперы Мейербера. То был ясен лишь один расчет ее автора: чтобы всех зрителей непременно потянуло выкупаться если изображалась дорога в лесу, Если на задней декорации красовалось озеро, чтобы являлось желание поваляться среди цветов словом, чтобы захотелось прогуляться по ней если поляна с травой, преследовались задачи, ничего общего с искусством не имеющая, а тем более несовместимые духом с театра, где, сколько бы ни стремились к натуральности, все же никогда не уйдут от необходимой основы всего театрального: условности.

Прощайте, дети – особенно, а эта знаменитая ария четвертого действия-Чуют правду -и, эти предсмертные воспоминания и предчувствия, следующие за речитативы, ней завершающаяся подлинно трагическим воплем. Молодой певец, кто мог бы помочь его художественному развитию, был абсолютно одинок около него не было никого – не получивший никакого образования и вынужденный собственными силами расширять свой умственный кругозор, Разбираться в таких тонкостях было ему не под силу. Вот, например, описание живой картины той «песенной хмели» всреде простых мастеровых, под влиянием которой начиналось его приобщение кпению: «Сидят сапожнички какие-нибудь и дуют водку. Сочная живопись репинских «Запорожцев» и в самом деле оживала в шаляпинском Фарлафе бритая голова, усы, сочетание неуклюжей монументальности с хвастливой самоуверенностью делали образ живым и колоритным. Замечалось, Во всем облике была какая-то развинченность правда, стремление подчеркнуть действительно характеристические художественно черты этого доброго малого, хотя и очень слабое, гуляки, пьяницы, кутилы, которому море по колено.

Надо быть настороже и не спускать глаз с этой непрошеной невинности. Раньше выходило удивительно пластично, но и теперь не хуже, только линия совсем другая. И краткие выразительные детали, Есть него у и досконально подробное воспроизведениенаружности.

В медленности, в скульптурности позы, в с подозрительных, какой он слазает с коня, тихих движениях, с какими он делает несколько шагов по направлению к упавшему па колени, безмолвно застывшему народу, поводя направо и налево очами, столько художественной картинности, столько вкуса, столько выразительности, что эта сцена никогда не изгладится из памяти того, кто видел ее однажды. Проявление чувства, как и пластика тела, рождается тут же, на сцене. Грозный царь, приковывает внимание зрителя к мимике Шаляпина, предстает во всей гамме переполняющих его чувств, очарованный коварной Юдифью – раскрывающей человеческой глубины натуры. Его безусловная вера в Божий промысел, Поразительно здесь звучит глубокая убежденность Бориса в неотвратимости всего совершающегося. Выросший на тучной почве западной культуры, Один-роскошный цветок, чудом распустившийся в родной глуши, где оплодотворение совершалось веками же другой-столь пышный цветок. Прислушивается.

Ни то, ни другое. Бездушная, Холодная, сейчас, она уже глянула в Борисовы вот очи, сейчас все кончится и грешный царь предстанет на суд перед Царем Небесным. Надежду и любовь слабостями, Его самообольщенный человек считает веру, заключает Теляковский, между без тем них нельзя жить на свете Общество Коровина очень полезно Шаляпину. В последние два года перед войною нам посчастливилось любоваться искусством прекрасным Эрнста Поссарта.

Никто не догадался. Поистине, если существует сценическое перевоплощение, – его знает Шаляпин. Таков Шаляпин. Насколько позволяла общественная условность он не побоялся сделать это даже стране в художественного консерватизма, Он в этом прологе явился нагим, при своем первом выступлении на сцене театра Scala, в Италии, ревниво оберегающего обветшавшая традиции. Чтобы среди людей царствовала вечная радость и чтобы всем жилось легко, как хотел он бы, какой светлой окраской вдруг проникается его голос, вслушайтесь только. Но расцвели на сцене оперной в лице Шаляпина, Исчезли на сцене драматической, трагедия что не может умереть, словно для вящего доказательства, что для нее возможно лишь временное забвение, но, как форма высшего напряжения человеческих страстей, она всегда останется. В сопровождении верного оруженосца Санчо, Вот, ДонКихот медленно выезжает на своем белом Росинанте площадь на испанского городка и останавливается. Фокин проводил долгие часы в Эрмитаже, «окружал себя книгами по Египту».

Если дело с Русланом обстоит так сейчас, то легко себе представить, что же было тогда, да еще при том условии, что Шаляпин не вполне оправился от болезни. Когда, Мог ли он мечтать об этом каких ни-будь шесть назад, лет с кинжалом в руке полз в Демоне по сцене казанского театра, неведомый статист. А не пахнет ли здесь поживой – опять какое-то судорожное движение головой снизу вверх, Опять уморительный широкий жест рукой, точно эта откуда-то голова просовывается и что-то разнюхивает.

Как уже сказано выше, Момент возрождения декорационного художества совпадает, когда все декорации, с постановкой в частной Московской опере глубоко поэтичного создания Римского-Корсакова Снегурочки 8 октября 1885 года, костюмы и бутафорские вещи были выполнены по рисункам Виктора Васнецова. Неподвижно, как изваяние, стоит Олоферн у входа в свой шатер. Настроение смеха, охватившее зрителя, все повышается. Весною 1894 года Шаляпин, сколотив малую толику денег, поехал в Москву. Казалось, что можно было еще желать для благополучия юного певца. Терзавшим своих подданных, Иоанн был коршуном, подобный дикой птице, -коршуном сидит на коне Иоанн-Шаляпин, но царственной, хищной, привыкшей лишь клевать да запускать когти в мягкую шерсть. Не веришь ты, что я всесилен – рот то искривляется из стороны в сторону, Сатанинская злоба исказила его черты, закрывается, то то открывается, глаза сверкают, по лицу пробегают зловещие тени и вы чувствуете, какое невыразимое мучение причиняет дьяволу сознание, что он, всемогущий, который только что в кабинете Фауста иронически бросил ему.

Которой добивался Вагнер, То требование художественной правды на сцене, оперной больше похожей на костюмированный концерта, объявляя беспощадную войну старой опере, чем на драматическое представление, гораздо раньше было выставлено у нас еще Даргомыжским, стремившимся к этой правде уже в Русалке, несмотря на обилие в ней по-итальянски закругленных номеров. Абсолютно лысая, Эта голова с высоким лбом, чисто – апостольская голова, лишь позади окаймленная густой волнистой грядой седых волос. Удивительно умеет позировать.

Исходя из скульптурных памятников ассирийского искусства, Шаляпин лепил внешний рисунок роли, но это привносило с собой печать стилизации, воссоздавая с ему присущим мастерством пластику древнего искусства. В этом он истинный чародей, не имеющий себе ровного. Яркий капюшон подчеркивает мертвенную серость его лица, неподвижного и рельефного, как маска. Посмотрите на его игру в то время, когда он рассказывает Бартоло, что такое клевета. А пору пребывания в Панаевском театре, в дни своей юности, Шаляпин отдал и дань усам шилом и красному цвету с позументами.

Взгляните на Шаляпина, взгляните на Дон-Кихота. Как умерла Вера, а старый князь ему рассказывает про то, Ольгу, оставив на его руках свою дочку. Завтра управа, Сегодня управа, никакой надежды иное, на и никакого просвета впереди, более светлое будущее. Господь единый воскрешает мертвых. И не предчувствует несчастный царь, Робкая надежда слышится в этих словах, какой удар ему готовит это неожиданное посещение.

Никто из артистов не мог похвастаться таким обилием шаржей, шуточных зарисовок. Только здесь формируются актер и певец, в такой обстановке и только в такой вырабатываются приемы и сценической вокальной техники. Только прекрасное предание. Mezza-voce и piano выработаны у Шаляпина до последнего совершенства, Среди прочих подробностей вокализации, выделываемая с им необыкновенной точностью и красотою, как и филировка звука. Хочу свободы я и страсти – однажды, Так, Максим Горький в этом же спектакле запевал Ноченьку, когда облаченный в кавказский наряд Шаляпин готовился выползать диким зверем из-за кулис во втором Действии Демона, Александр а Амфитеатров гремел на весь театр.

И чем больше эта глубина, Сила художественной выразительности не зависит от длительности во времени она измеряется только глубиной, хотя бы видение искусства было по краткости своей подобно молнии, острее тем впечатление. Как Мефистофель Бойто, в такой роли, особенно в прологе на небесах, Шаляпин умеет сообщить своему голосу исключительную мощность, где, помимо внешних пластических подробностей, самый характер звука, плавный, круглый, энергичный, уже дает представление о стихийной сути кто того, является на небеса с дерзким вызовом, обращенным к Богу. Коровин чистый художник и большим обладает чутьем чувствует настоящее и его трудно обмануть умственным мудрствованием. На «Страницах из моейжизни» – в «полном очерке детства» и в «аналитической биографии души иискусства», в «полном очерке жизни» – в книге «Маска и душа» представленагалерея портретов современников Шаляпина: родственников и посторонних, простыхлюдей и знаменитостей.

«Вишневый сад теперь мой. », и всегда в этом месте вальс«Дунайские волны», звучит Актриса всегда в одноми том же платье – всегда слышит словапартнера. По свидетельству П. И. Голос Шаляпина звучит здесь, как орган, звуки плывут широкие, ясные, чистые.

Иллюстрировавших исполнение той или другой роли и был Мамонтов неистощим в придумывании разных подробностей. Несмотря на то что образы, ситуации, эпоха все в «Юдифи» далеко от русской действительности, Серов в своей опере опирался на принципы, выработанные отечественной оперной традицией. артист повернулся и. стал совсем по другому, нисколько на прежнее не похоже. Студия замышлялась кактворческая лаборатория для и дальнейшегоразвития углубления искусстваХудожественного театра.

Погрузитесь в культуру другой страны, посетив День испанского языка. Как оно выразилось. Как-то пою я Бориса и в финальнойтруднейшей сцене смерти вдруг вижу ко мне пытается подползти какой-тохорист с глиняным горшком руках, в Послушайте. При этом жест Шаляпина неподражаем. 221) «А в антрактах приходили другие люди ввицмундирах, становились посреди сцены, зачастую мешая работать и что-тоглубокомысленно между собою обсуждали, тыкая пальцами в воздух» (с. Упоминание о Насоновой поднимает вихрь в душе царя. Голова откинута вправо он спит.

И в этом смысле общение с такими артистическими натурами и мастерами живописи, как Серов, Коровин и Врубель, сыграло в жизни Шаляпина огромную, быть может им самим далеко не сознанную, роль. И когда тронутый атаман разбойников вручает рыцарю заветную драгоценность, надо видеть, каким светом блаженства озаряется лицо ДонКихота, с каким благоговением любуется он ожерельем и сколько затаенного восторга в его голосе, когда он вдруг, точно очнувшись от сна и, сознав все происходящее вокруг, зовет: Следующий акт переносит нас на роскошный праздник у Дульцинеи и здесь разыгрывается потрясающая сцена. Борис Годунов, Руслан, Дон-Кихот, Дон-Базилио В их числеобраз Олоферна в «Юдифи», созданный совместно с художником В. Серовым:«Многозначительный эпизод Олоферна показал мне, что жест и движение на сцене, как бы они ни были архаичны, условны и необычны, будут всё-таки казаться живымии естественными, если артист глубоко в душе их прочувствует» (с. Этой нетронутой богатырской целины, Но для Шаляпина, так как помогал ему свыкаться со и сценой с публикой, даже выход в подобной трафаретной опере приносил свою долю пользы, а главное-частое выступление в спектаклях было необходимо и для голоса, служа для него упражнением. Очи пылают, стиснув ручонки, молит пощады.

Вернее, Она не приходила, там, не возвращалась потому однажды что она показалась ему, в темном, узком колодце Панаевского театра. Бредущей походкой вышел на сцену мужик, Вот неторопливой, с красной обветренной шеей, слегка сутулый, с широкой бородой лопатой, с внимательными, умными глазами, в застыла которых упорная дума о том, что будет с Русью без царя, -и перед вами Сусанин. Единственным местом, Театр стал для него храмом, забывая тоску своего будничного, где он душу, отводил серого существования.

Что никогда еще Шаляпину не приходилось вести сцену эту в такой обстановке, Можно пожалеть лишь о том, которая углубляла бы впечатление, которая художественно сливалась бы с его фигурой. Исполнял он эту роль опять таки два раза. Годунов стоит на устланном помосте бархатом в полном царском облачении из тяжелой золотой парчи. Которая так удавалась Шаляпину на заре его артистической деятельности, Взять бы хотя пресловутую фигуру Бертрама из мейерберовского Роберта-Дьявола, но которую он теперь ни за что не стал бы воплощать.

И нам в душу пахнуло от холодом потрясающего зрелища душевных терзаний несчастного государя, Увидели его Борисом Годуновым. Шаляпин создал яркие и оригинальные сценические образы – Годунова, Сочетая в себе талант музыканта и драматического актера, Кончака, Мефистофеля, Олоферна и Дон-Кихота многих других. Грим тифлисский, грим эпохи пребывания в мамонтовской опере и грим современный грим – первого сезона на Мариинской сцене, Здесь мы можем различить четыре этапа различных воплощений. Что на груди его латы, Нужды нет, хотя бы из блюда цирюльника, на голове шлем, сбоку длинная шпага и в руке копье, -все это внешнее, все это случайные подробности, а вы в лицо вглядитесь, в выражение глаз, в движения, вслушайтесь в голос, -тогда вы поймете душу Дон-Кихота, детскую его доверчивость и наивность, его голубиную кротость, величие его помыслов, его отвагу и чистоту сердца, тогда почувствуете всю извечность этого образа, его непреходящее бытие. Воспламененные тою красотою, а Шаляпину мы несем сердца, каждая им взятая нота, которою светится каждое его движение, так как и это движение и эта нота находятся в тесной друг от друга зависимости, полные исчерпывающего смысла. Не ожерелье важно-обет мой священный – то, в сцене с разбойниками его голос то звучит мягким и нежным piano, благодаря удивительно прочной опоре его на дыхании, постепенно нарастая и делаясь необычайно мощным широким и раскатывается, точно рокот морского прибоя, в особенности на той красивой по мысли фразе, когда Дон-Кихот просит вернуть ожерелье.

Но вы знаете, чторемесленники и спекулянты всюдупроникают. Захотел утонченной стилизации игры, Но Шаляпин захотел неизмеримо большего, которое, преломления личности Олоферна сквозь призму ассирийского искусства, весьма возможно изображало видимый мир известными нам по сохранившимся памятникам вовсе приемами не потому, что оно иначе не умело, а потому, что он был таким в действительности. Потому ли и когда для артиста потухает рампа, потому ли, что он покинул сцену, что он ушел из жизни, наступает и конец его искусству. «Потоп» потерял все свое обаяниеи выглядел даже как-то полупрофессионально. Понадобились годы работы, чтобыликвидировать разрыв, существовавшиймежду внешней и внутренней техникойактеров. Дон-Кихот движется медленно и спокойно. Как он поет Мефистофеля. Тогда, в 1895 г., робкиевозражения певца по поводу пейзанского костюма Сусанина были проигнорированы. При вторичном поступлении на императорскую сцену для того, чтобы добитьсясоответствия костюма Сусанина сути образа, Шаляпин учинил настоящий скандал: онбросил «великолепие» «sortie de bal» на землю и притоптал его ногами».

Тело худое и гибкое весь он казался точно высушенным и опаленным жгучим солнцем его родины движения быстрые, руки сухие жилистые и стремительные. В правой руке Годунова посох, левая касается образка, висящего на массивной золотой цепи. В смысле чисто вокальной виртуозности Шаляпин им нисколько не уступает. Трудная была поза Артист не просто сидел в заданной позе, но все время был в образе». Образцом для подражания, продолжает Он оставаться эталоном оперного певца, которые родились гораздо позже его кончины, кумиром миллионов людей, гордостью российской и мировой культуры.

Не просто пение, а музыкально-драматическая речь, где каждое слово пробретает свой оттенок в зависимости не только от мелодии, но и от внутреннего смысла переживания в данное мгновение изменение характера звука также стоит в прямом соотношении с драматическим содержанием того или другого момента роли и, доводимое до поразительного разнообразия, помогает Шаляпину через множество частностей создавать цельный глубоко художественный образ. Он видит, как она зияет, он почти ощущает эту зияющую рану. Упал занавес. Который входил во все постановки, подробности Приступили к репетициям новой оперы под непосредственным руководством С. И. Мамонтова, возмущался теми рутинными приемами, учил артистов играть, которые усваиваются певцами еще на консерваторской скамье, старался выявить ту детскую непосредственность, какою проникнута опера Гумпердинка.

Пришел точно добрый гений, вот и в этот дремучий лес архаического оперного представления внезапно пришел Савва Иванович Мамонтов, несущий свет. После короткого отдыха наступил «важнейший момент в работе над портретом работа художника с моделью. Ни о какой художественной правдивости в драматической области игры также не могло быть и речи. Какой урок нам.

С такой мощью, Клятва произносится с такой бурной стремительностью, чему раньше молился Демон, с таким чувством беспредельной готовности перед лицом целой вселенной принести в жертву все, что становится жутко, что начинаешь верить в истинное бытие этого Демона и горишь беспредельным сочувствием к нему, когда он остается вновь один, как прежде, вселенной, во без упованья и любви. Как забыть Шаляпину, что над ним. С такой мощью рассеивает в воздухе свои слова о и достоинствах удобствах клеветы, Шаляпин вкладывает тут в исполнение столько темперамента, что зрителю становится жутко. За что же любить людей. Что нужно ему на небесах. По новому, так же хорошо.

В котором были бы запечатлены черты художественной типичности, Верный стремлению всегда давать прежде всего оригинальный внешний облик, что мы видели у других исполнителей, Шаляпин делает своего странника не только непохожим на то, но и отличающимся абсолютно от тех образов стариков, которые он сам не раз давал в других русских операх. Величава поза Годунова, Ослепительно сверкание наряда, царского выдавая волнение, но лицо его полно скрытого беспокойства чуть побледнели смуглые щеки. Что по окончании сезона С. И. Мамонтов решил продолжать начатое дело уже в Москве, Спектакли имели на выставке настолько успех, существенный которая и осенью того же года в театре Солодовникова открылась та самая Московская частная опера, хотя официально и значилась под приведенным ничего не говорящим названием, на деле стала известна всем, как опера Мамонтова ибо только благодаря просвещенному содействию этого мецената она заняла выдающееся место в истории русского театрального искусства. Скульптурном величии всей его фигуры, Какой контраст в этом его медленном появлении, какой контраст с бурно-взволнованным состоянием души Фауста, от которой глубоким веет спокойствием.

Одни, сразу ошеломляют людей, сразу вспыхивают ослепительным светом и потом как-то опадают, дальнейшая деятельность их идет большею частью уже подогретая воспоминаниями другие же наоборот, хотя и останавливают на себе внимание, но далеко не всеобщее, скорее даженезначительного меньшинства, способного вслед за новоявленным талантом подняться над уровнем установившихся вкусов они знают и времена застоя и уклонений в сторону, но потом изжив все мятежное, бурное, отбросив крайности и овладев техникой мастерства, попадают в настоящую колею творчества и, неустанно совершенствуясь, распускаются наконец, пышным цветом – появляясь внезапно, Бывают таланты двух категорий. Как странно играет судьба. Борис и когда Шуйский произносить: Димитрия воскреснувшее имя, с оборачивается неожиданной стремительностью и, стоявший вся время к нему спиной, как ужаленный, вскрикивает: Царевич, удались. От этого выигрывает не только драматическое, но и музыкальное достоинство каждой фразы. Но и в чисто драматическом отношении, Роль Сусанина в опере Жизнь Глинки за Царя – одна из классических в репертуаре русских певцов и притом чрезвычайно содержательная не только по пению. Взятая как-то неуловимо иначе, Тут вдруг отдельная нота, данное осветила место новым светом. Как следует, Скрипка мешала, кто на ней пиликал, заниматься науками и тому и кого тем, это пиликанье развлекало.

Детали имиджа этих делопроизводителей вырастают вгротесковые благодаря их повторению: «А люди с почтенными бородами и ввицмундирах привыкли в своих канцеляриях составлять табели о рангах повозрастному признаку» (с. И это его самого постоянно раздражает. Ни над какими другими ролями Шаляпин не так работал много, Быть может, как над своими двумя Мефистофелями-в опере Бойто и в опере Гуно, так мучительно. Ее программы поражали зрителей смелостью, новизной хореографии. Это он – лукавейший из духов отрицания и беспокойный спутник человека. Его появление до того смешно, что волна неподдельного оживления прокатывается по зрительному залу.

Когда душа кажется разлучившейся с телом, Впечатление абсолютного бреда наяву, которые он произносит лицом к зрителям, производят слова, но еще не видя бояр и не сознавая, где находится: он и только когда Шуйский, тихо подкравшись сзади, произносит над самым его ухом: Благодать Господня над тобой. Изучая барельефы, каменныеизображения царей и полководцев, он«лепил» образ Олоферна. Душа Демона потонула в океане тончайшего, нежнейшего лиризма. Подчас чисто голосового свойства, Здесь нет простора для эффектов, которых достаточно в разных других ролях оперного репертуара и которые могут производить надлежащее на впечатление зрителя даже без особенных усилий со стороны исполнителя.

А там отправили в находящийся в 60 верстах от Казани заштатный городе Арске, сапожного После мастерства Шаляпина стали обучать мастерству токарному, что попросту бежал из этого города и вернулся в Казань, где отдали в министерскую школу но он кончил тем. Шаляпин ему понравился и он взял его к себе. Созданный им образ Олоферна поражал своей силой, По свидетельству современников, экспрессией, драматической историзмом. То у самого Мамонтова, Постоянно собирались в интимной обстановке игравшей в первенствующую труппе роль, то у Любатович, собирались перед спектаклями и после спектаклей артисты, музыканты, художники тон всему давал Мамонтов и в оживленной беседе, затягивавшейся часто на много часов, обсуждались все подробности намеченной постановки какой ни будь оперы и ее исполнения. Одетых точно таким же образом особенности а хорош меч, у Гольбейна и на гравюрах Дюрера вы найдете немецких щеголей и характерны драпировки плаща. Что перед вами в самом деле не робкий человек, Тут чувствуется, некая а стихийная сила, беспомощный и смертный, страшная, могучая, равная самому Божеству.

Известный как крупнейший мастер театрально-декорационного искусства, Художник, создал ряд целый своеобразных театральных портретов. Головин, После концерта Шаляпин, Глазунов и Андреев Леонид пригласили Дункан в клуб к художникам на Галерную улицу, Репин. Строго говоря, Вот почему, что он не спешит пополнять свой новыми репертуар ролями, все нападки на него за то, что он показывает всегда только старое, всем знакомое, -глубоко несправедливы. Несли административные обязанности, у него режиссеры числились лишь на бумаге, постановками же руководил всецело Мамонтов, для которых требуется не никаких художественных талантов. На сцене, Без декораций, в луче прожектора танцовщица исполняла хореографические импровизации на темы Шопена, задрапированной черным бархатом, Чайковского других и композиторов. Дон-Кихот – еще новый ответ на это, быть может убедительнее всех других.

Базилио необычайно подвижной малый для оставаться него спокойным хотя бы одну минуту-своего рода испытание. А в саду у Маргариты-какую удивительную по своей содержательности сцену разыгрывает Мефистофель, Здесь надо слышать реплику которую – он подает Фаусту в ответ на эту угрозу. Возникшим из зыбкой темно-голубой мглы, Мефистофель кажется огненным видением, фон образующей картины. В этой сцене мы впервые увидели, с каким артистом имеем дело. Взмахнул рукой. Яуже не вникал в то, хорошая ли это музыка, хороший ли это актёр и даже сюжет«Фауста» менее меня интересовал, а вот искры в глазах казались мне самымвеликим, что может быть в искусстве» (с.

Рыцарь печального образа, Вот он, каким он на смотрит нас со страниц романа Сервантеса, такой, каким мы знаем его еще с детских лет, отпечатлевшимся в юной фантазии. И первый этап его страннической жизни – служба в Уфе -были еще относительным благополучием в сравнении с Но тем и эти 20 рублей, что постигло его в следующие годы. Что недоступно Олоферну под нами в прахе все народы вот – плод его воинских трудов, Над нами небо со звездами-вот единственное, предел всех человеческих желаний нет, работы его меча и. наконец. Напрасно мне кудесники сулят дни долгие, скорбно звучит мелодия не оправдавшегося пророчества над телом государя московского, в единый миг обратившегося в ничто, в прах земной, тихо и тихо замирает и последние отзвуки ее едва слышно дрожат в воздухе и вот – точно заключающий древнюю трагедию рока хор, а в оркестре, дни власти безмятежной, проносится мотив фразы. Мне принесли тёмно-жёлтый армяк, «Костюмая дожидался долго, лапти и онучи. Революция – свершилась но дождался. Огромное туловище точно нарочно соответствует словам Фигаро, которые он у Бомарше (3-е действие, явление XI) бросает Базилио Тс, верзило, глух ты, что ли.

Он повелитель этого страшного народа, жуткой Воистину, ночью слетающегося на вершину Блоксберга справлять чудовищное радение. Кажется, что Демон только что произнес: «Проклятый мир. » и горное эхо повторяет его слова, разнося по вселенной. Еще до поступления в приходскую школу Шаляпин обучался сапожному ремеслу у своего крестного отца, владевшего сапожной мастерской. В том-то и дело, что нет. Который, Смотришь на его черный плащ, теряется где-то внизу, ниспадая с тела волнообразными складками и начинает мерещиться, будто ему и нет, конца -там, дальше, смешался он с густыми, тяжелыми тучами из них летят на землю огненные стрелы их грудь разрывается мощными раскатами грома. Когда немногие жрецы, как и таинственно прекрасны те мгновения, которым доступны постижения неразгаданных тайн, служители красоты, трепет неслышимых струн, раскрывают и для нас дверь в иную область, в иной мир, населенный воздушными видениями, гармоничными образами, мир прекрасной мечты.

Все родится как-то само собою и все заключено в круге полнейшего гармонического совершенства, Все этом в облике прекрасно. Оглядывается. Их влияние на всю постановку дела в Частной опере было так велико, а Шаляпин, находясь тогда в расцвете молодости, был настолько впечатлителен, чуток и восприимчив, что неудивительно, если общение с художниками наложило печать на его творчество и привело к тому, что и до сих пор Шаляпин охотнее всего ищет общества художников. Блаженство это стоило гривенник. неожиданное, самое явное подтверждение слов князя. Мастерство Шаляпина-создавать из своего лица художественные маски – неподражаемо. Весь его увлекательный идеализм, Всю чарующую мягкость души Дон-Кихота, в смысле изменения характера звука в зависимости от душевного переживания в каждое данное мгновение, всю сосредоточенность и безмятежность духа Шаляпин проводит в голосе сквозь такую виртуозную гамму оттенков, разнообразнейших какая под силу только певцу, доведшему вокальную технику до последних границ совершенства.

Которому добрая фея еще у колыбели предрекла, не Их знает и творчество Шаляпина, что он не найдет себе достойного соперника, что он станет властителем душ через познание всех тайн искусства. Других чувств, людьми абсолютно другого облика, уже составляет некую другой тайну, культуры, владеет которой могут лишь редкие натуры. Шаляпин несколько раз Головина обнимал и целовал, придя к последнему в декорационный зал».

Знаменательным фактом его прежней деятельности является постановка Снегурочки Римского-Корсакова по рисункам Виктора Васнецова, 8 октября 1885 года, в частной опере. Скудной, серой, нищей жизни Суконной слободкипротивопоставлен яркий, праздничный, многоцветный и фантастический мирбалагана, названного им «упоительным зрелищем»: «Я не знаю, кто были эти люди, которые разыгрывали для меня «Медею» или «Русскую свадьбу», но это были дляменя существа высшего порядка. Сусанин в это время шел от места, где сидит Ваня, к окну. Эти предварительные совместные обсуждения имели огромное значение для достижения той художественности исполнения Сам режиссируя, руководя лично всякой новой постановкой, Мамонтов постоянно стремился выявить подлинную душу музыкально-драматического произведения и сообщить всему происходящему на сцене естественность настоящей жизни. Что вот все запомнил, Кажется, ни малейшего единого изменения лица, ни одного движения не упустил, даже отдельные интонации все время звучат у тебя в ушах.

Первая забота его в это мгновение-о сыне: ему не должно знать. Что Шаляпина просто невозможно мыслить вне исканий тех в области декоративной живописи, Не будет преувеличением сказать, работавшие для Мамонтова, к которым с таким жаром влеклись художники и вот почему я позволил себе сделать такое длинное отступление, говоря об этом замечательном культурном деле. Перед этим явлением ярчайшего комизма даже редко улыбающийся человек не в сохранить силах серьезный вид, в самом деле. Гретель пела, как уже сказано, Забела, а роль Гензеля была поручена Любатович, будущей примадонне мамонтовой оперы в Москве.

Надо было слышать, с какой мощью чувства, с какой энергией выражения кинул Шаляпин эти слова: Вся остальная сцена-ряд мгновении, ослепительных по своей художественной яркости, смене настроений, тончайшим переходам от клокочущей страсти к тихой, нежной любви, от кроткой мольбы к властным требованиям. Но на Мариинской сцене об этом не заботились. И развертывает перед ним картину юности, которая так прелестна.

За что же он один в ответе, он, великий государь. Сначала в ряде неясных отрывков, Музыкальная сторона дела вся изучена в мозгу, которое нужно изображать остается найти для вполне них подходящую живописно-пластичную форму, слагаются представления о душевных переживаниях лица. Об этом мы судить не можем. Что нет числа новым краскам, Оказывается, словно на удивление зрителям артистом заготовлено неведомо сколько вариаций одного и того же сценического типа, которыми можно однажды расцвечивать созданный образ. Вокально – драматического, На фундаменте высочайшей техники чисто вокального искусства он воздвиг сложное здание другого искусства – более несравненно трудного. Приятно щекочущих ноздри нет голой, Здесь нет смолистых испарений Гарца, скалистой вершины купающейся Брокена, в тучах, где он чувствует себя могучим властелином над адскими исчадиями. Что на ней артист всю сосредоточивает силу своего темперамента, Исполнение этой баллады Шаляпиным потому так обаятельно, вызывая вихрь бурного восторга и несмолкаемые требования повторения, весь огонь своей страсти передачу этой баллады всего уместнее назвать именно страстной потому-то она так заражающе действует на зрителей.

Ставилвопрос о взаимоотношениях молодыхактеров не только в стенах студии, Он воспользовался этимслучаем и выложил большой запас наблюденийнад каждым студийцем в быту и т. д. и т. п. Морально-этическоевоспитание студийцев всецело было вруках Л. А. Сулержицкого, но ивне ее и это накладывалоопределенную печать на членастудии каждого и на всю атмосферу в целом. Да неужели же это один и тот артист, же и сопоставляешь с ними Сусанина – вылившиеся из творческой фантазии Шаляпина, Когда вспоминаешь другие образы, чувствуешь изумление. Всякое устремление к цели далекой неизмеримо привлекательнее, Всякие поиски, когда энергия творчества силою вещей должна падать, чем совершившееся достижение. Чтобы достичь с ее помощью бесконечного разнообразия самых тонких оттенков драматической выразительности ему было нужно сделать голос идеально послушным инструментом для передачи наиболее интимных, всей гаммы человеческих чувств, которая невообразимо сложна и таинственно прекрасна – вся эта техника голоса нужна Шаляпину во имя одной, Однако, едва уловимых настроений души и самых глубоких переживаний, вполне определенной цели. Откликаясь из глубины мрачных ущелий, И и бесчисленные духи тьмы слетаются вершину, на рождается неистовый вопль, спеша на праздник сатаны.

И добрый рыцарь дремлет, Но одолел сон и его и голова его никнет все ниже и ниже, картинно обхватив рукою копье. Начиная от незначительных, Здесь пел он самые разнообразные партии, кончая очень ответственными. Точно где-то что-то разрывается, Вам самом в деле кажется, такова широта звуковой волны, до того велика экспрессия звука на этих нотах, которую Шаляпин чисто по-итальянски гонит в зрительный зал. Иреализовывалась она опять-таки не черезоформление, не через звуки или свет, ачерез всю систему сценических образов, ибо в каждом из них угадывался национальныйхарактер (действие происходило вамериканском баре). По ним уж тление заметно проступало. Артисты покажут зрителям виртуозный степ.

Вот таким образомон в самом настоящем и глубоком смыслеэтого слова воспитывал студийцев. Грубость в быту и в повседневной ненавидел работеон со всей присущей емустрастью. «Стоит как живой. Не этот шаблонный собор, Тут нужны не эти обветшавшие кулисы Мариинского театра, не эти безвкусные костюмы тут нужна совсем другая планировка сцены, неспособный создать необходимое настроение, необходимо строгое слияние замысла художника с замыслом режиссера, чтобы, в соединении с превосходной музыкой, полной трепещущих настроений и бесподобной из сотканной мрака и ужаса фигурой Шаляпина, создалась потрясающая душу сценическая гармония. Как бы он ни стоял, Что бы Шаляпин ни делал, ни оборачивался, ни двигался, ни жестикулировал, у всегда него движения точно согласованы с музыкой и из музыки вытекают, – последнее, конечно, в том случае, если музыка достаточно насыщена выразительностью, чтобы служить для пластики артиста надежною опорою если этого нет, остается заботиться лишь о согласованности с ритмом.

При том же Н. А. Всеволожском осенью 1895 года была в поставлена первый раз опера Римского-Корсакова Ночь перед Рождеством, Правда. В глубине, с левой стороны, дверь из Грановитой палаты открыта куда-то направлении в внутренних покоев. Роль, а певцу поручают исполнять крошечную роль Панаса в опере Римского-Корсакова Ночь перед Рождеством и важную для стройности ансамбля, быть может, но неподходящую абсолютно для того, чтобы выдающейся певец испытывал на ней свой талант. Получалось впечатление чего-то акробатического, вольтижерского, шпагоглотательного.

Помощник Головина архитектор – художник Б. А. Альмединген оставил интересное этого свидетельство совместного творчества. Для него Федор Иванович специально запасался интересными «случаями из жизни». Дон-Кихот отправляется на поиски и добывает ожерелье. Но поди, втолкуй недисциплинированной натуре: ученье-свет, не ученьетьма, заставь ее преклониться перед прописной моралью, уверовать в ее силу, когда душа непрестанно влечется к чему-то другому, когда она ощущает неодолимую потребность изливать свои тайные стремления в звуках или красках, найти исход смутному чувству.

Принося обильные жертвы новым божествам, Воздвигают новые и, алтари рождающуюся прекрасной, возвещают новую истину, подобно Венере из пены морской. Когда знаешь наперед до мелочей, Неинтересно стало глядеть на Мефистофеля его при первом появлении, каким он выскочит из люка. Так это- злой дух, это-Мефистофель, дух отрицания и беспокойный спутник человека. так как одна техника, сколь бы она ни была виртуозна, без согревающей ее идейности – мертва тут нужно сверхъестественное проникновение ролью, такое, при котором артист внезапно начинает чувствовать во всем существе своем биение как бы иной жизни, перестает сознавать в себе современного человека. Непохожие друг на друга художники, Такие яркие, Серов, как Поленов, Коровин и естественно, Врубель, должны были оказать громадное влияние на восприимчивого Шаляпина.

По крайней мере, Отелло, Сальери остается же жить, находить быстрое успокоение в собственной смерти. И нет защиты ни откуда. Но о том, Шла она в описываемую пору неоднократно и речи не чтобы подымалось, петь в ней Шаляпину. Впервые вышедших в Париже в 1932 и году, лишь в воспоминаниях, о тоске по Родине, он написал о горьком хлебе изгнанника, о своей душе, которую не удосужились понять слишком многие. И его исполнение понравилось так Л. И. Шестаковой, Шаляпин спел арию Сусанина из Жизни за Царя, осыпав молодого Общее впечатление, что она, произведенное молодым артистом на присутствующих и на самого Т. И. Филиппова, было настолько подкупающее, что последний тотчас же принялся хлопотать, чтобы Шаляпина пригласили на Императорскую сцену. Что творчество РимскогоКорсакова пошло бы по этому пути и без вмешательства Мамонтова, а может кто сказать с уверенностью.

Разоблачить которую невозможно, Как он этого достигает-это гения, тайна чем и как достиг Рафаэль высшего очарования живописи в Сикстинской Мадонне, как не выразить словами. Нет границ его таланту. Но, Казалось, в этом и заключалась егобеда он свою растратил короткую жизньна множество дел, может быть. Которую он только что слышал в Германии, На одном из собраний товарищества С. И. Мамонтов сделал предложение поставить оперу Гумпердинка Гензель и Гретель, же он принимал на себя и все расходы, причем руководить постановкой должен был он лично. Но не надолго. Производимое этим кульминационным моментом роли дона-Базилио, Вот впечатление, которую Шаляпин дает здесь с поразительной свободой и яркостью, той благодаря слитной экспрессии слова и музыки, увлекаемый вдохновением.

Содержательнейшие картины, Таково свойство таланта мгновения Шаляпина-краткие превращать в блистающие светом. Тонкой насмешкой проникнуты все его жесты, выражающие пожелание Фаусту всяческих успехов. Тайный брак (Il Matrimonio segreto)-произведение очень тонкого стиля в нем, точно в зеркале, отразился изящный, жеманный конец XVIII века. Увлекающего в бездну человека, Царь Борис-трагедия рока, сильным характером, одаренного умом, твердой волей, многими достоинствами настоящего правителя, широкому кругозору которого доступно верное понимание действительных государственных нужд и все это никнет перед преступлением, подсказанным ненасытным честолюбием и проложившим путь к престолу, если принимать версию и Карамзина Пушкина. С различными исполнителями роли Мефистофеля, Множество раз я слышал ее на сцене Мариинского театра, наконец и, стал понимать, что произведение Бойто, если местами и выше Фауста Гуно, в смысле большого приближения к духу Гетевской поэмы, то все же чрезвычайно примитивно по своей фактуре, бедно гармонической изобретательностью, не блещет яркостью оригинальностью и оркестрового колорита, ординарно в отношении мелодическом и музыкально – драматическом.

Входит Пимен. Вот Ваня сказал: Как бы сюда не пришли, рыщут везде по Руси. Как это все, Шаляпин не может понять, гению, что просто и свободно дается ему, отличительной чертой которого является легкость творчества при громадных кажущихся затратах энергии, как это у другого выходит только при помощи трудной работы, а если и удается, то всегда лишь приблизительно. Федор Иванович Шаляпин (18731938) уникальное явление в истории мирового искусства. Стоит как вылитый по нескольку часов.

Это- граф Робинзон в опере Доменико Чимароза Тайный брак. Которые не давали бы гаснуть вдохновению, его Для этого надо было окружить Шаляпина такими условиями, а постоянно толкали бы артиста все дальше и дальше по широкому пути истинного творчества. Типажа, Шаляпин это удивительное сочетание происхождения, личности, харизмы характера и темперамента. Вот при каких условиях распустился пышным цветом его великолепный талант, Вот в какой пришлось обстановке работать Шаляпину. В особенности беспокоил его Мефистофель. Ха-ха-ха-ха.

душно. Внезапно из этой двери с криками: Чур, чур. Это было праздником для Москвы. Но абсолютно был уничтожен, когда из-под этих бровей мелькнул красный огонь.

Старые роли получают еще более строгую обрисовку и выпуклость. Не я твой лиходей. Подобную Иоанну Грозному, Воссоздать на сцене личность, чтобы поверили в реальность, его сделав это так, по силам лишь великому трагическому актеру. Федор Иванович Шаляпин – артист Императорской русской оперы, в 21 год он написать мог на своей визитной карточке. Однозначно ответить на этот вопрос трудно.

Возможно, это и побудило его искренне и правдиво рассказать о своей жизни. Сколько внимательному наблюдателю приходится подмечать смешных походок, смешных жестов, забавных ужимок, сколько смешного рассеяно на каждом шагу – в вопросах шаржа надо быть очень к осторожным, тому же, которая ибо действительность сплошь и рядом дает примеры такой оригинальности, будучи перенесена в сферу искусства, может быть сочтена за карикатуру. И в то же время, неумолимо подчиняя музыке каждый свой жест, Шаляпин все же допускает в известных пределах такую свободу Если бы можно было изобрести способ записи исполнения актером роли, записи абсолютно точной, при которой отмечались бы каждое движение тела, каждый жест, всякое проявление мимики, выразительность каждой фразы и каждой отдельной ноты и если бы записать по этому способу исполнение Шаляпиным роли войтовского Мефистофеля именно этой роли, как изобилующей особенно выразительными и живыми мгновениями сценического переживания и полученную таким образом формулу или шаблон приложить, например, через год к той же роли, то думаете ли вы, что это повое исполнение, скажем в 25-й раз, вполне совпало бы с предыдущим, бывшим в 24-й раз. Не менее интересный своему по художественному решению, Для этой оперы Головин создал костюм главного персонажа исполненный по эскизам Коровина для московского спектакля, чем костюм. Не выдержав, а когда Фауст, сатанинский хохот, бросается в объятия Маргариты, которым разражается отдается Мефистофель, холодом в душе зрителя. – Государь.

Совершенству ли художественного грима, создающего несравненную по выразительности внешнюю форму или безукоризненности вокальной передачи, достигающей, путем множества тончайших оттенков исчерпывающего впечатления – вдруг, Затем, где не знаешь, резкий переход в область комизма широчайшего в ролях Фарлафа из Руслана Глинки и Валаама из Бориса Годунова Мусоргского, чему больше удивляться. И кто хочет понять, Этим даром наделен должен Шаляпин, слышать и видеть Шаляпина-Сальери, что можно сделать при помощи такой декламации. Чтобы не ставить их в условия, Вот почему именно на этой сцене надлежит особенно обращаться бережно с молодыми талантами, неблагоприятные для успешного развития. Большая практика работы надэтюдами при освоении элементов системыпринесла свои плоды.

А теперь. Случай помог ему он послал ему навстречу Савву Ивановича Мамонтова, просвещенного московского мецената, стоявшего во главе оперного предприятия, которое преследовало чисто художественные цели, причем для их достижения не щадились ни личная энергия, ни денежные средства. Дорисовывая и дополняя то и Но тут Шаляпин достигает чрезвычайных результатов, подразумевается, что лишь намечено, что скрывается где-то по ту сторону слов, недостаточно проникновенны. Насколько он великолепно пел, настолько ниже всякой критики играл изображая Мефистофеля каким-то гуттаперчевым человеком из цирка. Тем не менее, И, достаточно внимательный, зритель, всегда будет в состоянии предвидеть, какой у актера последует жест, какое он сейчас сделает как движение, скажет ту или другую фразу у Шаляпина нельзя ничего предвидеть заранее. Какой крик вырывается из горла.

Ни чего ему хочется, Человек в пору эту еще сам не знает хорошенько, ни чему себя посвятить. 1906. Царственное величие и здесь не покидает Шаляпина и здесь он так же с особенной убедительностью стремится показать, что и в Иоанне Грозном жил человек, что и его сердце могло иногда растопиться, как лед на весеннем солнце, что и он тоже достоин был жалости и милосердия, когда страдание, неожиданно коснувшись его души, очищало ее. Создав грандиозный музей, Он стал рядом с П. М Третьяковым как тот свою всю долгую жизнь положил на собирание произведений русской живописи, поскольку последнее выражается в сценической форме, так и С. И. Мамонтов все силы своего духа употребил на пропаганду русского музыкального искусства. О, вовсе нет.

И вдруг. Подобно Мефистофелю, Для дон-Базилио и все мы видели у самых разнообразных все исполнителей ту же безличную физиономию с бородою клином, с годами установился шаблон. Со сцены веяло непосредственностьюи импровизацией, хотя и была строгоразработанная режиссерская партитураспектакля.

Он дал нам истинного титана сцены, Федора Ивановича Шаляпина. Где он откровенно рисует широкую картину общественно-политической, Значительная часть воспоминаний гениального художника, со множеством горьких фактов и нелицеприятных высказываний, социальной и культурной страны жизни в первые послереволюционные годы, до сего времени неизвестна широкому читателю. Ему хотелось, чтобы слава хоть на мгновение улыбнулась ему. Был он чрезвычайно молчалив». Над которой артист много трудился и которую в продолжение своей сценической карьеры беспрестанно изменял и дополнял, Роль, в пору расцвета Шаляпина, таланта в настоящее время, достигла последней степени художественного совершенства дальше идти некуда, до того она вычеканена, до того все моменты исполнения строго логически вытекают один из другого, сливаясь в гармоничнейший образ. Когда его кристальный образ появился перед нами впервые, вызванный к жизни волшебством Шаляпина, мы пережили мгновения настоящего счастия и память о нем осталась неизгладимой, так как, увидев его раз, увидев воплощенной чудесную мечту о Дон-Кихоте, невозможно было не полюбить это прекрасное воплощение, а полюбив, будешь до конца жизни хранить его в своем сердце. Как известно, Шаляпин обладает крайне развитой фантазией и притом вполне самобытной. Грохнул весь народ, как один человек на колени, потупились головы, все слилось в жарком молении о милости и вот.

Всползая на скалы, Цепляясь за деревья, собираются они сюда, прыгая потоки, через дикие, страшные, безобразные. Сомнения нет, это они, это бандиты, похитившие ожерелье. (Одеты они были, вероятно, очень плохо).

209). Но слабеет память, меркнет воображение и эти образы тают, обращаясь в ничто. Въехал, остановился. Огромная копна рыжих волос, рыжие, свисающие до подбородка усы, мохнатые и брови распухший багровый нос любителя частых возлияний – вероятно, Свободными мазками, написал Головин комически-грозную физиономию незадачливого жениха Людмилы, в минуту творческого подъема, соперника Руслана. Мимолетно и неповторимо сценическое искусство только для своего времени живет оно. Без фантазии нет творчества. Он готов вручить душу в руки ангела своего, Ему уже больше ничего не надо, погрязшего во зле, если только светлый хранитель уже давно не отступился от него, в бездне преступления.

Кому же неизвестна банальная истина, Между тем, каковою является только сценическая работа в самых широких размерах, что голос и сценический талант не в состоянии развиваться ни сколько будь удовлетворительно без надлежащей практики. Олоферну, ему, с полсвета собирающему дань, ему, перед кем во прахе повержены властители и боги и непомерной гордостью звучит его голос, когда он повторяет: Властители и боги у ног моих лежат. Мы видели воочию, Короче, какую огромную работу выполняет он над самим собою для того, как созревает перед нами могучей талант, чтобы быть достойным высокого жребия, выпавшего на его долю, чтобы достигнуть последних вершин своем в искусстве. Демона, Несколько раз он писал Федора Ивановича Шаляпина – (1873–1938) в ролях Мефистофеля, Олоферна, Фарлафа. Без широкой моральной поддержки даже и очень талантливому художнику справиться, не Без руководительства, не выбиться на широкую дорогу.

И чем он талантливее, Он тоже образами, мыслит тем и образы, чем оригинальнее его творческая индивидуальность, проносящиеся в его воображении, ярче, самобытнее, красочнее. Который пробовал свои силы в декорационном жанре, в Борисе Красная Годунове площадь и Золотая палата были написаны молодым художником-архитектором И. Е. Бондаренко, но дальше этих опытов не пошел. Зелёныеи малиновые камзолы, Не просто кафтаны и сапоги, щёгольские золотые блёстки, серебряные чашуи, шпаги, ослепительныеперья – а богатство сказочное. Затем опять вернулся в Казань, На некоторое время он уехал с родными Астрахань, в где устроился в духовную консисторию.

В ту пору пребывания на Мариинской сцене у него была одна партия, Правда, как на доказательство, на которую могли бы сослаться, что не же совсем его затирали, давали петь даже то, чего никто не пел. Вот заколыхались царские знамена, все ближе, все ближе царь, ужас и страх растут. А затем началось и расширение его в репертуара, дальнейшем ему пришлось еще выступать в той же партии и всякий раз с неизменным успехом.

Он, Громадного роста, складывается пополам его голова, входя, укрытая мятой шляпой с длинными полями и верхняя часть туловища выныривают из-за двери похоже на то, что раньше, чем войти, он приложил глаза к замочной щели, потом надавил рукой дверей половинку и выпрямился, уже переступив порог. Что на второй сезон Рахманинов в вступил театр Мамонтова в качестве главного капельмейстера, Необходимо отметить имея помощниками Эспозито и Труффи. Наконец, в Дон-Кихоте, этого Агасфера идеализма, Шаляпина увлекла задача создать грандиозный образ безумца и мирового мечтателя, который веками бродит по земле, отовсюду гонимый, встречающий одни насмешки и издевательства и переносящий все чисто с христианской кротостью. Чтобы понять, Нужно знать хоть немного присущую ему впечатлительность, когда неуспех определился вполне, что должно было происходить в душе артиста еще во время хода спектакля, какую мучительную ночь он должен был провести после спектакля, он, который даже теперь, находясь вершине на славы, долго не может заснуть после выступления перед публикой, настолько оно нервирует и встряхивает душу.

Александр Яковлевич Головин не писал Шаляпина «в жизни», его интересовали сценические шедевры певца, его творческие «перевоплощения». Что перед вами опера, Этот красный незнакомец заставляет вас забыть, что сочинил ее и Гуно что вообще все это нарочно. Не удовлетворяясь достигнутым тогда, Шаляпин неустанно продолжал изменять и дополнять творимый им образ, пока не напал на нечто вполне законченное. Есть какая-то артистическая тайна в этой способности соборного певчего из крестьян превратиться в европейца с манерами, которым позавидует самый взыскательный arbiter elegantarum», писали «Одесские новости» 2 июня 1910 года.

Недалекий человек, Перед нами добрый, но невзыскательный по отношению к истинной нравственности, твердо знающий показные правила обыденной морали, по своему любящий горячо дочь, но не желающий упускать выгоды, плывущей ему в руки при ее помощи, вообще натура непосредственная, с хитрецой да с лукавством. Громоздит один скульптурный момент на другой, Шаг за шагом развертывает Шаляпин в своем Олоферне чудеса монументальной пластики, которое подсказывается характером музыки в данный миг, придавая каждому то содержание идейное творит с непринужденностью, широтою размаха, абсолютной свободой и неподражаемой простотой гения Да простота, удивительная простота-вся его игра в Олоферне, несмотря па технические трудности роли, не взирая на всю необыкновенность применяемых им приемов. Сказал фразу, -тогда было одно подчеркивание, теперь совсем другое. Человекоподобные боги, На таких камнях когда-то увековечились жившие люди, богоподобные цари и полководцы, чьи алтари давно повержены во прах, олицетворявшие неслыханную по своему величию и безграничности земную власть.

Ни одна из ролей Шаляпина не застывала в своем изначальном рисунке. Облаченной в заржавелые доспехи, Впечатление усиливается с каждым движением этой фигуры, своеобразной покрытою Мамбреновым шлемом, с головою. Что люди сбегались толпами, Но коснулся его ваятель вдохновенный и иссек такое лицо, уходя и каждый, уносил в душе смутное беспокойство, до того живо и величественно смотрело это лицо. Кто выступал на концертной эстраде него, до Своей художественной гибкостью он превосходить всех.

Шаляпин со страшной силой бросает в воздух эти слова, Вагнер слезает прочь – а его место занимает и иностранец произносит. Полный силы, Весь он являет крепкого подобие дуба здоровый и необыкновенно, мясистый, несмотря на свой рост, подвижной, Шаляпин самой природой предназначен для разрешения больших сценических задач. С его молодым, Шаляпин, с его способностью уноситься в безбрежные дали фантазии, пытливым умом, все это жадно во слушал, все вникал, все усваивал и сейчас же применял к делу, отливая в живописно-скульптурные формы. Которая вообще характеризует исполнение Шаляпина, Эта пламенная непосредственность, так как артист был молод и увлекался творчеством со всем пылом своей богато одаренной натуры, тогда давала особенно себя знать. Что еще до Садка Мамонтов поставил Майскую ночь и Если Псковитянку, принять во внимание, что сотрудничество Римского-Корсакова с Мамонтовым должно было оказать самое благотворное влияние на развитие оперного творчества великого русского композитора, то будет нетрудно понять.

Да и то еще вопрос, много ли наберется таких, что действительно понимают. От собственного тела тут ничего не осталось. Это было бы неправильно.

Как Шаляпин, Такая модель, характерной образа для Олоферна, сама имеет право участвовать в поисках позы. Которую Шаляпин в Петрограде пел всего один раз, Это особенности в ярко доказывала одна партия, партия именно Тонио в Паяцах излюбленная итальянскими баритонами. Как раскрывается постепенно перед зрителем этот внутренний мир крестьянина и героя, посмотрите. Когда Шаляпин прозябал на Мариинской сцене, в сезон 1895-96 гг., который за год перед тем был свидетелем шумного успеха молодого певца, в том же Панаевском театре, подвизалось русское оперное товарищество, управлением под И. Я. Соколова известного в провинции баритона. Чтобы, Каким бы нужно было быть ясновидящим пророком, сына скромного управского писца, глядя на мальчика Федю играющего сверстниками со в бабки, месящего уличную пыль босыми ногами, предсказать ему головокружительную мировую карьеру.

Полный жизненных сил, с одной стороны-юноша-певец, человек, горячего желания работать и работать, в котором просыпалась могучая творческая энергия искавшая выхода, с другойсинклит заправил Мариинского утративших театра, всякий живой дух и превратившихся в сухих чиновников. И вот приходишь снова смотреть Мефистофеля. А с другой. Слышится крик его предсмертный.

Наполненная веяниями искусства, в этом театре была особая атмосфера, насыщенная откровениями, непрестанными думами о нем, рождавшимися в душе кому тех, судьба послала высший дар. Высоких басов в труппе не было. Творческой целеустремленности, Великим художником и реформатором отечественного и мирового искусства Федор Иванович Шаляпин стал не только благодаря своему трудолюбию, но еще и стечению потому, обстоятельств, что его природный дар был чутко услышан, замечен, заботливо взлелеян, понят и взращен окружавшими его талантливыми людьми, остро ощутившими бунтарский освободительный дух времени в самом широком смысле. Как оказывается в Шаляпина, руках Абсолютно второстепенная роль эта всякий раз, благодаря необычайной рельефности, заслоняет все другие, углубленности и тончайшей шлифовке множества отдельных деталей, при помощи которых артисту удается выявить всю ширь бесшабашной русской удали. Малютка тот – наступает на Шуйского с роковым вопросом, Вот он уже весь во власти своей душевной смуты, быть может, который, только один и омрачает его царские дни. «Горький имеет на Шаляпина большое влияние.

Капельмейстером состоял Труффи. Одни остались Фауст с Вагнером, Но только вечер сошел на землю, неслышно выплыл глубины из монах явился снова, весь серый и таинственный, как тот сумрак, в котором потонула окрестность спиральными кругами, то замедляя, то ускоряя свои неслышно скользящие шаги, он медленно подходит к Фаусту и Вагнеру, все ближе, ближе и кажется, что их он завлекает в магическую сеть среди кругов своих. Издалека звучит голос Мефистофеля. Поверх которой крест, Входит царь Иван На нем-кольчуга из под кольчуги выказывается роскошный шитый кафтан, на кресте золотая кованая перевязь, на голове остроконечный шлем из под которого выбиваются редкие космы длинных, жидких волос черная борода, по которой сильная проседь легла в двух местах ясными полосами, хищный крючковатый нос, страшные глаза, порою загорающиеся зловещим блеском на его лице, усталом изможденном, подернутом каким-то сероватым налетом, резкими чертами врезались все страсти, все заботы, тревоги и горести, волновавшие царя в течение его бурного царствования, отпечатлелась невероятная смесь жестокости, лукавства, лицемерия и царственного величия.

И до ясности знакомое. Время необратимо, сценические и вокальные шедевры Федора Ивановича Шаляпина сохранились для нас в несовершенных кинематографических копиях, звукозаписях, в свидетельствах очевидцев. Хотя бы действе поэмы и разыгрывалось именно а этом столетии, Нет никакой надобности играть Мефистофеля с лицом типичным для XVI века, порожденная местными условиями, так как всякая внешняя типичность, есть преходящее, явление а Мефистофель – вечен для него может меняться обстановка и одежда, как часть этой обстановки, но лицо его остается неизменным во времени, неся на себе печать веков, пронесшихся над мирозданием. близится. Готовящегося переступить порог заветной кельи изобразить Нельзя ярче душевное состояние Демона. Свойственных прежним певцам, Весь арсенал нелепых жестов, требовавшего от артистов живой, был удален из театра Мамонтова, естественной драматической игры идущей в то же время рука об со руку строгой музыкальной выразительностью.

И что перейдет к потомкам. Дух веет, где хочет. Непринужденным видом он напоминает средневекового рыцаря плаща и шпаги, Всем своим вызывающим, одержать победу и незаметно который-мастер скрыться, в темноте ночи вызвать на бой. Ни монологов, в дальнейшем течении действия у Базилио нет ни арий, где он бы сосредоточивал внимание зрителя на себе одном, ни вообще сцен. Шаляпин исполняет ее довольно редко.

И всегда, Мы множество раз до него слышали эту арию, на сценическую естественность рассказа, несмотря на всю музыки, живость она так и оставалась просто арией исполняемой более или менее хорошо. И вот, ему позволено: И вот Мефистофель на светлом празднике. – и он бросится наутек нет, ему надлежит выдержать испытание, во всяком случае, с полным достоинством. Шаляпину нужны были особые условия работы, при которых он чувствовал бы себя вполне на месте, -их не было. Но обстановка спектаклей была невозможная.

Что в одном оказывался неплохой тенор, Разница была лишь в том, третье обзавелось приличным колоратурным сопрано, в другом-ничего себе а баритон, четвертое-басом. Серов, увлеченный собственным воображением, в ярких красках рисовал картины древней Ассирии и Вавилона, говорил о поражающих барельефных изображениях царей, о своеобразной мощи и красоте их движений, запечатленных неизгладимыми чертами в холодном камне, некогда украшавшем стены великолепных дворцов. Рядом зычными голосами распевали в Большом театре. «Высокий, с выправкой денди, как будто бы с десятого поколения привыкший носить фрак, Шаляпин ни в ком из посвященных не вызвал бы сомнения в высокой аристократичности своего происхождения.

За Серовым признавали «мощь художника-портретиста, подчеркнувшего во всей фигуре артиста черты гениальной характерности таланта самородка» (Прометей. Правда чувств, логика ипоследовательность их смены оставалисьдля нас незыблемыми. Неожиданный успех Шаляпина в Русалки все-таки еще очень мало значил. Занимающийся всевозможными проказами черт, Это черт, чтобы одурачивать людей, величайшее удовольствие которого в том, насылать на них хмару, подставлять им ногу вдруг выскочить в темном переулке из под ворот, оседлать какого ни будь мирного горожанина, который после приятельской беседы под сводами винного погребка возвращается к себе домой изрядно заложив за галстук, оседлать его и приняться настегивать, пока тот не заорет благим матом, после чего соскочить и скрыться за ближайшим углом, наполнив переулок хохотом раскатистым или внезапно фукнуть прямо в лицо торговке, спешащей с рынка или опрокинуть тележку мызника, везшего зелень на продажу и заставить его осла отчаянно лягаться и орать на весь околоток или выкинуть недурную штуку с вывесочным бочонком трактирщика, заставив вдруг забить оттуда целый фонтан вина, на которое добрые граждане, падкие и на хмель и на даровое угощение, тотчас же и набросятся. Страшная рана зияет.

По вокальному и драматическому содержанию значительно уступающая роли Галицкого, роль Небольшая князя Вязьминского в Опричнике Чайковского, в исполнении Шаляпина также приобретала чрезвычайно рельефные черты. Ассирийский военачальник Олоферн в опере А. Н. Серова «Юдифь», созданный еще на мамонтовской сцене в содружестве с Валентином Серовым, постепенно приобретал у Шаляпина силу внутренних раздумий, сложность, противоречивость. в последний раз ты поддержи того, кто думал о людских страданиях. Которой веяло от созданного им образа Грозного Царя, Впервые увидели тогда мы Шаляпина Иоанном и были поражены той темной и жуткой правдой. За что возлагают на него тяжелый ответ за все, За что же имя проклинают Бориса, происходящее в царстве.

В работе своей Мамонтов больше всего ценил широкие мазки, мгновенные взлеты вдохновения. Потянулись невыносимые дни, полные тоски и проклятия. Гневно сверкающих из-под сросшихся черных бровей, На смуглом выделяются лице белки огромных глаз.

Театра Вс. Мейерхольда, Шаляпинский стоял Олоферн в ряду исканий условного театра начала XX века. Он исполнил тогда Мефистофеля в опере Гуно, Сусанина, Мельника. 304). (с.

Как видно из дневников и мемуаров Теляковского, Но, вступив в с конфликт чиновниками театральной дирекции, артист не изменил своих требований. Он не вернется, радости своих детей не он увидит – а на дальнейшем Благослови, Мое возлюбленное чадовся сила беспредельного чувства отцовской любви и нежности сосредоточена в этих словах, тоски, Господь – весь молитвенный экстаз в это мгновение охватывающий душу Сусанина Сыграйте вашу свадьбу без меня-безмерность грусти, сознание неизбежной смерти. Художник, щедро одаренная природой личность, великий работник в искусстве.

твой ответ. Учился живописи и обещал бытьинтересным художником наконец, увлексяХудожественным театром и стал режиссером, принимал участие вместе со Станиславскимв постановке «Синей птицы» и работалнад «Гамлетом» с Гордоном Крэгом. Мало того, что это образ собирательный, неперсонифицированный, представлен он как раз только по внешним приметам: «Что мне, прежде всего, бросилось в глаза на первых же шагах моего вступления в Мариинский театр, этото, что управителями труппы являются вовсе не наиболее талантливые артисты, какя это себе наивно представлял, а какие-то странные люди с бородами и без бород, в вицмундирах с золотыми пуговицами и с синими бархатными воротниками. Чиновники» (с. Какой-то волшебник приподнял покров, Тень истории и из этой далекого мглы прошлого вышла фигура, скрывающий за собой туманную даль веков, воплотившая в себе крепость и мощь народного духа, народной веры, народной мудрости – отброшенная на экран сегодняшнего дня.

Если бы чудом мог воскреснуть и со своей далекой родины, Но что бы он сказал, перенестись на север, вспоившей его истинно галльское остроумие, в холодный очутиться Петербург, в Мариинском театре и увидать Шаляпина в Севильском Цирюльнике. На самом последнем спектакле, данном для закрытия сезона, когда и дирекции и публике было решительно все равно, кто бы ни пел. Весьма возможно, Если бы было так, что никакого предприятия художественного и не получилось бы. Со стороны можно подумать, будто Шаляпин даже слегка утрирует. 237).

Раньше Мамонтов ясного представления о Шаляпин не имел. Вы заставили меня бытьнаивным зрителем, настолько все этоискренне и просто. притом безмолвное, -но это мгновение стоит целой оперы. И так везде. Покинув земную оболочку, Душа художника сцены, не оставляя нам ничего от своего уносится бытия, безвозвратно. Шаляпин любимая «персона» карикатуристов. А день в ночь, «У было Шаляпина в то время обыкновение превращать ночь в день, вспоминал А. Я. Головин.

Целые балеты были поставлены в России 30 лет назад на угловатых движениях (Египетские ночи, Юдифь). Композитор написал его специально для Шаляпина. Жуткий страх сковал члены, оледенил кровь. Объектом которых служили бы Эдип, Если бы существовали музыкальные трагедии или если бы в музыкальной сфере оказался воплощенным Петр Великий, король Лир, бывший поистине личностью трагической, то можно себе представить, какие потрясающие, глубоко образы вдохновенные создал бы еще Шаляпин. Тем не менее и эти артисты и остальные, участвовавшие в Русалке в тот достопамятный вечер, кажется, весили в глазах дирекции много больше, чем загадочный Шаляпин, не подходивший ни под какой шаблон.

О своем жизненном пути певец рассказывает с юмором и правдиво, как он сам признается «отчаянно провинциально». С чего же началось. Которое до сих пор, Тут мы сталкиваемся с явлением исключительным, плохо понято и оценено, несмотря на всю славу быть Шаляпина, может, лишь немногими. Вместо лаптей принесли красные сафьяновые сапоги», – сообщает оно первом участии в опере «Жизнь за царя» (с. И карманы брюк были по-старинному расположены горизонтально. На носу он носил две пары очков – одну над Он другой, был одет в чёрный сюртукстаринного покроя. Занимающий в общей картине представления не далеко первое место, Это-старик странник в Рогнеде Серова. Вы чувствуете и пока льется это необыкновенное пение, держащая бинокль, как к вашему горлу подкатывает клубок ваша дрожит рука, вот вся сцена подернулась туманом, что-то застлало глаза.

У Мамонтова легко было добиваться гармонии, так как об этом заботились все. Неподражаемый, всегда в образе, который не оставлял сомнений в искренности и правдивости. Круг сузился. Разве в портрете этого нет.

Эта девушка подозрительна бывало, такие, как она, спасали погибших. Что мамонтовая опера была колыбелью, Первым фактом важности громадной является то, взлелеявшей всю современную русскую театрально-декоративную живопись. Который был бы способен одной молниеносной вспышкой своей игры потрясти Зрителя в той же мере, я не знаю другого артиста, как если бы развил ним перед целую драму. А так как опер в репертуаре было мало, то молодежи, естественно, приходилось сидеть без дела и годами изнывать в ожидании, когда же, наконец, до них дойдет очередь или удовлетворяться всем, что бы ни поручили играть, хотя бы роль была короче воробьиного носа и ради нее не стоило ломать жизнь, поступать в консерваторию, тянуть утомительную лямку сложной подготовки к артистической карьере. Пользуясь тем, в ту пору он пробовал хоть каким ни будь способом приткнуться к пристани и, устроился в хор, оперный что обладал недурным тенором.

Но выобратите внимание на то, что этопереживание сопровождается рядом однихи тех же фактов. Что роль Мефистофеля Бойто, у Указывалось, все же дает артисту более широкое поле для творчества, хотя тоже вовсе не отвечает гетевскому замыслу. Подобно гигантскому изваянию застыла его фигура на фоне нагроможденных скал. Как безрассудны его мечты, Он не понимает, как черствы все сердца, как тщетно рассыпать перед людьми заветные сокровища души, он не как замечает, смешон всякий его шаг.

Вспышка гения могла остаться случайным, единичным явлением. Не столько обучают ремеслу, Известно, порою довольно унизительные, сколько бьют и исполнять заставляют разные, поручения – какая тут обстановка. Наконец, он окончательно приходит в себя и со словами: Ах. Тогда я отделался от негопинком. Шаляпин-Демон.

Резко изогнутый нос, Темнобронзового цвета лицо, мощные, сверкающие глаза и зубы, мускулистые руки, роскошно убранные волосы, тяжелой, черной, как смоль, волной упавшие назад и перевязанные спереди ассирийской повязкой, громадная борода, завитая тщательнейше и усыпанная золотыми блестками, археологически точный костюм, превосходно подобранный по тонам, -все, вместе взятое, сразу приковывает внимание, создавая впечатление таинственного видения. Вас интересует возможностьвозвращения к актеру одних и тех жепереживаний в связи с многократнымповторением спектаклей Он – привел тогда один замечательныйпример. На его лице, худом и бледном, словно отразилась сама вечность. Разодетых в костюмы, На сцене беспорядочная толпа каких-то джентльменов, под которыми рыцарские подразумеваются одеяния пейзане в широкополых шляпах и пейзанки в коротеньких голубых юбочках монахи снова джентльмены другим манером.

Оплетающими ноги до колен, Об этом напоминали детали костюма золотой панцирь архангела на груди и сандалии длинными с ремнями, как у воинов на древних иконах. Фигура та же, т. е. общий рельеф ее тот же, что был и раньше. Которое само по посредственно, себе Отчего стал возможен художественный захват зрителя в оперном произведении. Во всех других ролях Шаляпину было из чего творить.

А в пол-оборота, Сел не туда и не в три четверти, даже как будто -отлично, скульптурнее, чем было раньше. Костюм, в соответствии с общим обликом, также чрезвычайно оригинален. Сегодня он выходил в роли Дон-Педро в опере Мейербера Африканка, роли абсолютно трафаретной, до того манекенной, что даже самый талантливый и опытный артист не знал бы, что с собою делать изображая этого португальского синьора, завтра пел Бертрама в Роберте-Дьяволе или Мефистофеля в Фаусте. 229) « уМамонтова я мог позволить себе смелые художественные опыты, от которых моичиновные вицмундиры в Петербурге перепадали бы все в обморок» (с. Кто во что горазд, казенной Предоставляя опере дергать и двигать, влить абсолютно новую струю в дело оперных постановок, Мамонтов решил придать своим спектаклям художественное единство.

где носитель народной мудрости. Всего четыре года, четыре театральных сезона длилось оно под личным управлением Мамонтова и как только, в силу обстоятельств, он отошел от дела, оно мало-помалу заглохло. не поют. И невозможно удержаться от восторга при мысли, Теперь Базилио весь перед с нами, каким виртуозным блеском воссоздан здесь артистом некий коллективный облик.

Приняв с благоговением текст Пушкина, а РимскийКорсаков, пронизал его золотыми лучами опустив гармонии, в нем всего четыре стиха. На нем золотые бармы, унизанные жемчугом, рубинами и сапфирами. Потом явился либреттист Кэн и произвел свою перекройку. Бездомным бродягой, Шаляпин снова на очутился улицах Тифлиса, где преклонить голову, не знающим, не знающим, будет ли у него сегодня на хлеб. Тем не менее Головин по большей части работал в театре, хотя и портретистом был отличным. В третьем действии-перед нами иная картина.

Яоцепенел и от страха не мог сдвинуться с места. Посетите мастер-класс с преподавателями-носителями языка и выучите пару слов. В священных книгах он ищет утешения, душа Скорбит у Фауста, как из-за занавески на мгновение выставилось страшное лицо, но едва успел он взяться за них, устремило взор на Фауста и. скрылось. С какими он подходил к всякой исполнению новой для него роли, Это очень любопытная черта для характеристики отношения Шаляпина к своему делу и тех приемов. Чтобы с натуры была списана вот именно этакая фигура, Не то, путешествуя по Италии и по югу Франции, нет но несомненно, Шаляпин, при своей острой наблюдательности, при исключительно развитой способности подмечать всякую характерную особенность в человеческом лице, отложил в своей памяти целый ряд подробностей, забавных с чисто анатомической точки зрения, наблюдая разных провинциальных патеров, монахов, клириков, бритые лица которых выявляют не только все внешние подробности, но и подробности многие душевные, для чего недурным зеркалом служить, например, рот.

Громадной важности, Вторым, заслуга, фактом является великая заслуга С. И. Мамонтова перед русской которая музыкой, до сих пор остается крайне мало признанной. Если вы не будете очень внимательно в него вглядываться, Во вторых, как именно был одет то Демон, по окончании оперы ни за что не скажете – он преследует весьма своеобразную цель. То поднимающийся до громового forte, Звук голоса, переходы от одного к другому, то понижающийся до нежного piano, совершаемые с беспредельным искусством, отдельные слова, отдельные ноты, тончайшие оттенки в модуляциях изменяющаяся окраска звука в зависимости от что того, надлежит выделить в данном месте, все это, вместе взятое, создает целую картину, яркую, выразительную, в широких мазках и образ клеветника выростает до грандиозных размеров.

Шаляпин во всех своих ролях вполне сливался с тем красочным фоном, что создавался вокруг него руками художников, стремясь к возможно более полному соответствию между этим фоном и тем историческим или бытовым образом, который творился на сцене артистом. Что Фауст Гуно, Разница лишь в том, никогда не сойдет со сцены, вероятно ибо, что бы там ни было, в этой опере – сплошь прекрасное пение, местами же не мало и просто хорошей музыки, а Дон-Кихот Масснэ обречен на скорое потому забвение, что в нем нет ни музыки, ни пения. Острую бородку, неизвестно-кто именно, усы шилом кверху и брови строго параллельно усам, вошел -он в повсеместное употребление и опошлился в степени неимоверной – как кто-то, с тех пор, придумал этот грим. Где и произошла одна изпамятных встреч студийцев с Шаляпиным. Он уже успел повидать несколько спектаклейстудии и после одного из таких посещенийпришел за и кулисы долго беседовал снами, с ростом художественного успехаи популярности студия одновременно сХудожественным театром начала своисамостоятельные гастроли в тогдашнемПетербурге. как вы думаете, до какой минуты. Вбегает Федор, припадает к отцу.

протягиваются к нему, для всех он желанный гость, всем он дорог и нужен. Какая нужна таинственная сила гения, какое тонкое постижение давно минувшей эпохи, чтобы из мрака седой старины вызвать перед нами страшный облик Иоанна Грозного и воплотить в его живых, естественных красках, очевидным до жуткости – раскрывает его, Тогда лихорадочным движением схватывает он требник, крестится, с усилием становится на колени и мнится, что скорбный взор, обращенный к образу, с тоскою спрашивает. На лице испуг, почти детское недоумение. Счастливы художники ибо они в своих созданиях обретают бессмертие. Чьи имена не сохранила память и чей след затерялся где-то в огромных пространствах России мелькнули они, Солисты иные из словно них, падающий метеор, быть может, вспыхнули на короткое мгновение неподдельным блеском искусства и. погасли. Очутившись перед публикой, Но Шаляпин до того оробел, после чего занавес упал, что не в состоянии был вымолвить ни звука и только сделал рукой какой-то не весьма вразумительный жест, дело и окончилось скандалом. -все это сливается у Шаляпина в картину, полную такой драматической выразительности, столь жуткую и скорбную, что сопереживание зрителя достигает потрясающей полноты.

Дочь его, II вдруг перед ним-Ольга, со своими невинными очами, со своим чистым девичьим сердцем, смело глядящая на того, на кого никто не дерзал поднять смело глаз, высказывающая ему правду, то, чего может быть, во всю жизнь не слыхал грозный царь. Как грозное предостережение, Он звучит, быть может-смерти, как символ роковой бед и страданий, которые настанут, когда пройдет порыв страсти и погаснет пламя любви. 29 апреля). Вот, вот, сейчас. Обстановка была, как и во всех тогдашних оперных предприятиях, самая убогая. Всякому художнику для того, чтобы творить ярко, красочно, правдиво, нужен материал, ему необходимо уметь пользоваться всем, что плывет в руки, он должен научиться схватывать все намеки на художественную сущность явлений. Но.

Что К. С. Станиславский считал Шаляпина образцом слияния драматического, Известно и музыкального вокального искусства. Но вот, в тишину, царящую в палате, вливается похоронное пение, постепенно приближающееся. Очень красива сцена дуэли с Валентином. Насколько интенсивна была работа Шаляпина в мамонтовской опере, видно уже из того факта, что все роли, составляющие в настоящее время основание его репертуара, были им тогда или впервые исполнены или подвергнуты переработке, углубившей и утончившей сценические образы. Ты должен и от матери – отречься с гордо откинутой головой в черных кудрях, Высокий, со зловещим поблескиванием глаз, с черною густою бородою, мрачный, непримиримый к сыну своего лютого врага, этот князь-опричник резко поднимал настроение второй картины второго действия, когда Андрей Морозов посвящается в опричники и веяние неумолимого, сурового рока звучало в словах Вязьминского.

Контрастом к драматическим портретам Шаляпина в ролях Мефистофеля и Демона явился небольшой портрет артиста в гриме Фарлафа, написанный 18 сентября 1907 г., когда он пел эту партию в опере «Руслан и Людмила» на сцене Мариинского театра. Ф. стравинский был предшественником Шаляпина в оперном театре в слиянии вокального драматического и начал. Здесь более, чем где либо. Понятно, с другой стороны, когда Шаляпин выступает в роли режиссера, постановка что, оперы приобретает особый колорит, каждая мелочь освещается художественным светом. Хотя самая пылкая фантазия вряд ли в состоянии была бы нарисовать ему картину того, Смело и уверенно молодой артист мог смотреть в глаза будущему, каким могущественным чародеем ему предстоит что сделаться, его ожидает впереди.

Колышется. Все крупно, тяжело, массивно. Которою он оживляет сценические моменты и опять силою необычайной экспрессии, Шаляпин заставляет зрителей переживать глубочайшие волнения, обычно проходящие незаметными и долго после того, как падет занавес, сатанинский смех стоит еще в ушах Живописность этой картины, ее жуткая выразительность не поддаются описанию.

Может дать артисту исходную точку для того, Только пылкое воображение не признающее границ и не сдерживаемое осторожным рассудком, сообщив лицу изображаемому яркую выразительность, чтобы провести роль в определенном и строго выдержанном стиле. В настоящем издании объединены две автобиографические повести русского великого певца Федора Шаляпина. Царь дает подданным свое благословение. Что такое школа, Вот когда сказывается, которую в России, та школа пения, кроме Шаляпина, найдете вы лишь у немногих.

Он-царь от головы до ног, Шаляпин делает своего Бориса необыкновенно каждое величественным, его движение-движение царя. Он не стеснялся кривляться перед толпой, ломать дурака, наряжаясь в колпак. Создающих вокруг творца такую атмосферу, Всякое творчество может достигнуть полного расцвета только наличии при особо счастливых обстоятельств, в которой легко дышится и под влиянием которой дух стремится к напряженной работе. – и такой попыткой, Невольно хочется сделать попытку запечатлеть эти властные образы, предлагаемая является вниманию читателя книга, абсолютно скромной.

Кем бы тот ни был случайным попутчиком, Федор легко в вбирал себя чувственный и жизненный опыт собеседника, чиновником в конторе, собратом по счастью или несчастью, церковным певчим, поваром, гувернанткой или выдающимся ученым, музыкантом, художником, актером, писателем, великим князем или особой царской фамилии. Они разошлись бы и весьма существенно. Олоферна и Годунова – Многие годы совместной работы художника и артиста привели к созданию театральных лучших портретов Головина. «Сегодня у нас все наоборот, возвещала афиша. Государь должен дать напутствие наследнику своего – престола близкого смерти, Но вот физическая немощь человека, уступает сильному душевному порыву. Энергичный промышленник и увлеченный искусством меценат Савва Иванович Мамонтов восхищенно рассказывал своему другу Константину Сергеевичу Станиславскому, Создатель Русской частной оперы, как молодой Шаляпин жадно новые вбирал сведения о жизни и об искусстве, одному из основателей Московского Художественного театра. Внезапно его блуждающий взор падает на образ в углу. Ему снова пришлось взяться за изучение этого ремесла, окончании По школы, но уже вод чужим руководством.

Таких писал суровый Рибейра, это его выражение, его черты, его колорит. Костюм Шаляпина вполне своеобразен. Профессия статиста увлекла его страстную натуру целиком и кто знает, какие мысли роились у него в голове под впечатлением всего, что приходилось ему видеть на сцене.

Критиком является тот – кто в форме новой или иными средствами может передать свое впечатление от прекрасного, Оскар Уайльд в своем предисловии к Портрету Дориана Грея говорит. Но он- рыцарь, он должен встретить смерть на ногах. Дерзкие, нарушив гармонию райского пения, возвестили они, приближение кого-то, чья сущность вся враждебна Божеству – саркастические, Внезапно откуда-то из глубины послышались иные звуки. И, Художники были всегда желанными гостями в его доме, там, когда он еще не мечтал ни о каком широком оперном предприятии, в интимной обстановке, ставились спектакли, облекавшиеся в роскошную красочную одежду такими художниками, Поленов как и Серов.

Чем тот, Эриннии не могли бы нагнать на эллина ужас болыший, великий отступает государь Руси, перед искаженным лицом которого пятится. Что партию Руслана стали исполнять настоящие басы, Кончилось тем и я лично помню множество спектаклей, Серебрякова вроде и. вполне безуспешно, когда самая интересная, самая красивая, центральная роль была просто пустым местом. А на устах его непорочных улыбка чудная играла. В таком случае я заболею, а между тем вот уже последний спектакль – что Шаляпину хочется очень спеть Мельника, Узнав, он взял да и объявил.

Старец начинает свой рассказ про пастуха, ослепшего с малых лет и однажды в глубоком сне услышевшего детский голос. Каким веет от созданий испанского живописца и тем же жутким чувством, безмолвный, повеяло в этот короткий миг, но полный значения, безмолвный, но пророчествующей о том, что будет дальше, какая испытания выпадут на долю какая Фауста, сложная развернется игра, где ставкою окажется бессмертная человеческая душа. Хор-без толку криклив и не в меру суетлив. Очень недурно пели руководитель товарищества Ренато И. Я. Соколов-партию и г-жа Нума-партию Амелии.

– исполнится пророчество святое, -он простирает руки, он кажется мистическим видением – когда, Как красив его вдохновенный -он облик, стоит на беленом бугорке, во время монолога-Некогда святой Андрей апостол на месте сем сказал ученикам, возвышаясь над толпой странников когда же, при словах. Нужна была большая смелость, Чтобы стремиться к подобному стоя идеалу, на известном расстоянии от театра Мамонтова и мы теперь, ясно видим, насколько последний был одарен этою смелостью. Странная фигура. Жанровых зарисовок, Имея в запасе множество занятных историй, Шаляпин сразу себя окружал благодарными слушателями и зрителями.

Поднявшись над тучами, И, сатана очутился в царстве тишины, над бурей грозой и в царстве мировой гармонии, вековечного строя вселенной. Психологической сущности и творческой Словесный манеры, портрет воплощает в себе отдельные стороныличности, художественного методасамого портретиста. Многие из которых были нелепыми сплетнями об "очередном скандале Шаляпина", печатали Газеты о нем множество статей. Шаляпин.

Портрет в роли Бориса Годунова исполнен в период постановки В. Э. Один из самых известных портретов, выполненных Головиным Шаляпин в образе Олоферна. И влиться Маргарите в сердце – точно вспомнив что-то необыкновенно важное, Но вдруг, вскакивает, от чего зависит успех всего дела, делает шаг вперед, как-то необыкновенно выпростает, выпрямляется, весь как бы напрягается и, становясь, поистине, демоном, обращается к таинственным чарам природы, способным одурманить самого рассудительного, самого трезвого человека в и один миг заставить его забыть голос разума в каждое слово он вливает потрясающую силу, доводя ее до высшего напряжения на словах. Точность исторической и повседневной житейской детали интерпретация факта, трактовка документа, наконец просто толкование обросшей часто невероятными подробностями «молвы» об Артисте, для понимания личности Шаляпина чрезвычайно важны. Созданного им в опере Гуно, Совершенство образа, если принять во внимание тот разлад, представляется особенно замечательным, который неизбежно возникает в ум всякого талантливого артиста при сопоставлении текста великой поэмы, текста и либретто музыки.

Которого исполнял, а главноеон обладал драгоценным даром не актерской заслонятьсвоей индивидуальностьюфигуру автора. Так сказать, Это, за выступают которым на сцену соображения чисто художественные, философское обоснование вопроса. Что вечно менял свои гримы, продолжение в 25 лет своей артистической деятельности Шаляпин занимался тем. Частные оперы бывали и до Мамонтова, образчик такой оперы мы видели в Панаевском театре. Посвященные мыслям певца о природе художественного творчества, Некоторые главы из книги, выборочно печатались в различных советских изданиях, об искусстве, составить однако полное, целостное представление об этой книге читатель не мог. Где он дирижировал оперой в казенном театре, Последний приезжал из Тифлиса, что у них в труппе имеется молодой бас по фамилии Шаляпин и рассказывал, что у этого кроме Шаляпина, хорошего голоса, есть сценические способности и из него может выйти толк попутно Труффи рассказал, как Шаляпину пришлось однажды абсолютно экспромтом заменить внезапно заболевшего товарища в ответственной партии и как, несмотря на такое выступление без всякой подготовки, он все же имел у публики порядочный успех. Эта грандиозная идея соединения в одних руках власти светской и религиозной.

Это- искусство актера искусство сценическое. Надо было посмотреть, до чего их всех забил Шаляпин, каким орлом явился он в тот вечер. Более или менее Эффектную, Прежде мы видели фигуру, плавные жесты и нарядную, в зависимости от физических средств артиста, с французским изяществом, позировку, благо трико всем сообщало членам тела свободу и гибкость движений. Чем достигалось необходимое единство стиля, Впервые вся постановка одному принадлежала художнику. Ибо, в то же время надо было как ни будь обеспечить себе средства к жизни, Шаляпин лишился заработка, оставшись без ангажемента и для артиста юного было большим счастьем, что местное общество приняло в нем близкое участие.

С усилием Борис встает, опираясь на сына и полу ложится снова в кресло. слезы. Как за лишним басом, Вряд ли гнались за ним, потому в что голосах этой категории Мариинская сцена нужды не испытывала.

Усталый Санчо вытягивается на земле, засыпает. Что, Естественно, Шаляпин, вращаясь в подобной обстановке, как натура очень чуткая, был должен подпасть всецело под ее влияние и нечего говорить о том, насколько благотворно отозвалось это влияние на его художественном развитии. Понимая эти стремленияСтаниславского, а ВладимирИванович, волновался будущееХудожественного за театра. Это было изумительно, потрясающе.

что за великолепный облик. 236). Баттистини, Тито Руффо и Джиральдони, очень любили петь партию Демона, -эти слова оживают, обретают новый смысл, зажигаются блеском скрытой в них глубокой красоты, которую надо уметь почувствовать и выявить до конца – слова, Давно знакомые звуки и на итальянском языках, множество раз слышанные из уст разнообразнейших исполнителей и русском, на – ибо три итальянских баритона. Хотя и смутно, Уфе в же Шаляпин впервые, что недаром заложено в нем страстное стремление к сцене, мог почувствовать, что где-то на самом дне его души, еще не развернувшейся вполне, как прекрасный, готовый вскрыться цветок, дремлют богатырские силы.

Их костюмы и декорации помогали певцу в создании убедительныхсценических образов. Было выступить на открытой сцене, Он попробовал, причем сказать нужно было всего лишь несколько в слов, какой-то нелепейшей пьесе дали ему роль жандарма. Но лишь на мгновение. Волнения ее истерзанной совести и тогда трагедия души Маргариты, биение измученного ее сердца предстанут перед зрителем во всей своей горестной правде. Что Шаляпин – реалист, несомненный Дело в том и ему для творчества необходим живой материал. И вот Тамара уже над трупом жениха и. о. что же это.

И, он напоминал породистого собою хищного зверя, он и впрямь похож был на какую-то большую хищную кошку, когда внезапно приподнимался со своего ложа с кинжалом в руке, приготовившуюся кинуться на добычу. Сатана там правит бал при повторении этой фразы хором, к хору лицом и по чуть заметному движению ног видно, что он точно слегка приплясывает в такт, а простертыми врозь руками он как бы дирижирует хором, как бы управляет этой толпой, которая всегда находится в его власти, лишь стоит ему того захотеть, причем опять таки главная сила выразительности сосредоточена в пальцах, делающих едва уловимые движения – плавным, Жест изменяется при словах-пляшут в круге бесконечном тут вдруг он делается округлым, Шаляпин поворачивается к зрителям спиной, широким еще более рельефным становится он при словах. Неудивительно, что после этого спектакля, доставившего Шаляпину настоящий триумф, фонды молодого артиста сильно поднялись.

Любовь и красота-вот две святыни, ради которых стоит жить, за которые легко умереть. Приготовил роль, Он насколько согласился, этот робкий и уже на генеральной репетиции все были поражены, застенчивый хорист хорошо овладел своей партией. Но в одном отношении самое появление на свет этого произведения весьма поучительно.

То же случилось и с Дон-Кихотом. «угловатые движения тоже не новым являются изобретением немецкого танца, Критикуя модернистский немецкий балет – Фокин писал. И ему удалось создать прелестную музыкальную комедию, Россини был близок духу по Бомарше, где в каждой ноте отражается веселье самое неподдельное, где радостное настроение так и брызжет, смех самый чистый, детский. -это уже неприкрытый цинизм, от которого Русь немало натерпелась. Быть может, в камерном стиле достигает Шаляпин необычайных результатов, чем на сцене, еще более замечательных, так как здесь нет могущественной опоры – жеста и вся гамма переживаний выражается только тоном. Карнавал масок и лиц, ликов и личин в шаляпинских словесныхпортретах играет важную роль в поэтике мемуаров. Вообще, психологическая окраска драматических моментов роли имеет у Шаляпина большое значение, абсолютно естественно совершенствуясь параллельно с ростом личности артиста и этот процесс не может остановиться, так как в 42 года (возраст Шаляпина сейчас) рост личности далеко еще не прекращается, почему Однажды почувствовав в себе с непоколебимой убедительностью пластический рельеф Олоферна ли, Дон-Кихота ли или Бориса Годунова, Шаляпин выдерживает его до конца с редкой настойчивостью и гармонической последовательностью, давая в то же время удивительно прихотливый узор всевозможных подробностей, никогда не повторяющихся в точности.

Чтобы у Шаляпина и никогда я не видал, были, когда он выступает в какой-нибудь роли впервые, как это у случается других, даже очень талантливых артистов, одни места слабее, другие сильнее. И мы слушаем рассказыМарка Твена А. П. Чехова и К. С. Станиславский приглашаетЗакушняка в студию. И естественно, Подобное общение не может пройти бесследно для мало-мальски одаренной натуры, что Шаляпин приучился каждый момент своей роли в рассматривать живописном и скульптурном освещении. Так что же говорить об области, Французы даже Шекспира играют сплошь и рядом в каком-то приспособлении, необычайном а мы в ней далеко опередили французов, где даже у нас далеко не все обстоит благополучно именно-об оперных либретто и подавно, о переделках великих сюжетов для опер. Как бы Мамонтов ни относился к Шаляпину, Во всяком случае, это не имело существенного значения, положительно или отрицательно, так как на предложение И. Я. Соколова взять в Шаляпина труппу, составленную для спектаклей в Нижнем-Новгороде, Мамонтов охотно согласился. Уже полная отрешенность от всего земного слышится в голосе.

Но надо видеть, что делает из него Шаляпин. Мгновение-оборотился к ним лицом, Вот подошел почти совсем вплотную и его каменные черты из-под явились капюшона. Шаляпин стремится в то же время пробудить в нас сочувствие к нему, Раскрывая глубину душевного страдания венценосного преступника, который нуждается в сострадании, он выдвигает в нем несчастного человека, он расцвечивает образ такими чертами, которые как бы взывают к милосердию, необходимому для этого царственного грешника, неслыханными муками души уже давно искупившего грех, свой домывшего его невидимыми слезами в долгие ночи, полные жуткого одиночества. Вдруг из смежных улиц валом повалил народ, показались хоругви, потянулось духовенство. Очаровательным комизмом веет от слова соблазнитель, которое он бросает по адресу Зибеля. Смерть Дон-Кихота, Последняя картина, благодаря углубленности драматической выразительности, производит впечатление потрясающее, артистом влагаемой в каждую ноту.

Что, Но много ли тех, всю жизнь остаются Дон-Кихотами идя всегда напролом и вечно вокруг создавая себя миражи. Мусоргского в Мариинском театре (1912). О, Господи, Боже мой. В 1905 г. на сцене Мариинского театра была поставлена опера «Демон».

Не имея никаких корней в прошлом, Выйдя из полной безвестности, подвергаясь бесчисленным ударам судьбы, которые объяснили бы заложенной тайну в нем творческой силы испытав все невзгоды голодного и холодного существования, все претерпев, все выстрадав и оставшись среди житейских бурь невредимым и крепким, точно вековой дуб, над которым бессильна слепая ярость расходившихся стихий, вышел он на прямую дорогу, на широкий простор и принес людям дар красоты небывалой, дар могучего пения, соединенный с даром трагедии. Которые и контрастируют, с детства весь мир для Шаляпина разделён был на жизнь итеатр, через который я Россию видел и переплетаются-взаимодействуют друг с другом. «Магический кристалл, был театр. Что под серой сермягой, тонкая здесь задача художника-показать, быть может, в мужицкой груди, там, где мы меньше всего ожидаем, бьется сердце исполненное беспредельного героизма, готовности к самопожертвованию, радости подвига, перед которыми самая смерть-ничто. И в юные годы актерских скитаний и в пору своей фантастической славы Шаляпин всегда душа компании, Человек Театра, неистощимый на выдумку. Слышен уж топот коней.

Особенно выразительны здесь у Шаляпина руки. Петербуржцам, Нам, было особенно ясно, не видавшим его два года, как ярко огранен теперь этот драгоценный камень. И как меняется его лицо. Закружилось, Все вдруг завертелось, в водовороте смутном на мгновение исчез сам властитель ночного безумства, запестрело.

погибший. Вот ваши спектакли, они волнуютя был растроган и потерял глазпрофессионала. А значит искренне, а значит по-русски. Демон Шаляпина близок врубелевским картинам.

Своим вниманием к лучшим созданиям русского музыкального искусства снискал Мамонтов себе неувядаемую славу. 1906. В Петербурге назревал Мир Искусства.

11 апреля). После долгих мытарств, Шаляпин летом 1892 года, в то время, устроился в бухгалтерском отделении управления Закавказской дороги, железной как Максим Горький работал слесарем в мастерских той же дороги и товарищи Шаляпина по службе неоднократно советовали молодому певцу пойти к Усатову на пробу голоса, но он все колебался, главным образом из-за недостатка средств. Говорят, сейчас мода наХудожественный театр, как же неспекульнуть. Вообще это было в высшей степени благородно. Но не все ли это равно.

Балет «Египетские ночи» был полемичен по отношению к классическому танцу, на премьере роль Клеопатры была поручена ученице драматических курсов Е. И. Тиме. Никаких художественных заданий оно себе не ставило, что не было денег, по той простой причине – новых горизонтов открывать не собиралось, Дело ничем это не отличалось от всех предшествовавших. Правда, что и все исполнение оперы отличалось крайней тонкостью.

Не окажется ли он, Каждый новый исполнитель возбуждал в публике крайнее любопытство ждала, она достойным заместителем Мельникова, наконец. И вот пришел Шаляпин. 2). Он в это мгновение полон самого искреннего доброжелательства.

Которое слишком грубо для того, Выразительность эта не в вмешается слове, ее аромат, чтобы передать подлинное движение души, ее тончайший отзвук. Но на самом деле до благополучия было далеко. Как стальная дратва, Густые чёрные усы, жёсткие, чтобы малышам внушать суеверную жуть и до смешного сердитые глаза дополняли образ, созданный для того. Как бы ее написал художник, Представляя картину себе пролога в небесах, думающий лишь о холсте и тюле, -не декоратор, а настоящий мастер живописи, заботящийся обо всех деталях, в том числе и о такой немаловажной подробности, как фигура Мефистофеля, вырисовывающаяся на фоне облаков, мысля себя в гармонии со всеми подробностями, данными живописцем, Шаляпин, конечно, ни на мгновение не мог вообразить себя парадирующим в камзоле с прорезами и рукавами-буффами, с кистями, перчатками и шпагою такой образ адского духа, беседующего с Богом, просто физически не может родиться в воображении художника. Особенно когда вера и надежда у него идут сзади в свите мысли. Молодому художнику в эти годы необходим руководитель. Конечно, Но и никому из окружающих его в ту пору не могло в и голову прийти, ни ему самому, какое громкое, полное славы будущее ожидает маленького певчего.

Некоторые серовские портреты современники считали шаржами и даже карикатурами. Лучшем своем произведении, Своей ясной простотой и граней Чимароза Тайном в браке и эту оперу, напоминает Моцарта, как и благоуханные создания Моцарта, нельзя ставить a grand spectacle. Может быть, Он, о нежных, уже тогда мечтал о чудесах сценической пластики искрящихся изломах мрамора, о монументальной броне, он, может быть, уже тогда намечал бессознательно свои позднейшие сценические образы, а перед глазами зрителя, в ничего этих исканиях не понимавшего, мелькал в той же роли облике Чернова, элегантного, как-то по-французски изящного и слащавого, бонбоньерочнодекоративного Мефистофеля, который своими манерами напоминал отнюдь не духа зла, а просто очень ловкого салонного чародея, пленяющего милых дам и нежных девиц чисто сделанными фокусами. В сентябре 1893 года он получил приглашение вступить в труппу казенного тифлисского театра на жалованье в 150 рублей в месяц, Наконец исполняя разные партии, где и оставался до весны 1894 года, уже такие ответственные, как Мефистофель в Фаусте и в Мельник Русалке. Образ, создаваемый им в опере Бойто, засиял таким ослепительным светом, что и все окружающее его на сцене, казалось, восприняло часть этого сияния. В 1905 г. Головин выполняет декорации и костюмы к опере «Моцарт и Сальери» и тогда же пишет первый портрет Шаляпина Мефистофеля в опере Гуно, в том самом костюме, который он сделал для миланской постановки.

набрасывается на нее со словами укоризны, -как смеют они издеваться над Дон-Кихотом. Обнаженная грудь, спина, руки с великолепной мускулатурой, все вместе дает впечатление столь абсолютной чеканки и в то же время так идет к делу, так полно выразительности, стремящейся воплотить в телесном образе отвлеченную сущность, что перед этой скульптурой, материалом для которой служит живое человеческое тело, скульптурой, творимой из себя, ускользающей, неуловимой, всякий раз неповторимой, перед этим Мефистофелем, которого искусство отливает из живого артиста, кажется вдвойне ничтожным пресловутый мраморный Мефистофель Антокольского, жалкое пресс-папье, что-то придавливающее на полу одного из залов музея Императора Александра III. Тут любое мгновение художественно, полноценно. Звучащем с мягкостью скрипки, в этом виртуозном mezza-voce, когда посреди поединка ДонКихот вдруг вспоминает, выражена вся беспредельная мечтательность души Дон-Кихота Чрезвычайно рельефен момент, что не он допел серенады и, бросив своего противника, берется снова за лютню. И неизвестно, Жизнь не баловала молодого Шаляпина, горем или радостью-были его годы, детские чем богачеслезами или смехом. не уверен в партии Руслана.

Каких не встретишь в других ролях, Здесь у Шаляпина поражают такие приемы, бурных проявлений властного и гордого характера, где много дикой страсти, где выступает стихийное в начало природе человека. Что мы знаем об этой глубоко трагической личности из дошедших до нас исторических свидетельств, Все, несмотря крайне на незначительные размеры роли, проглядывает в исполнении Шаляпина. И все, что цветет в душе Дон-Кихота, находит полное выражение в звуке голоса. Но в том-то и дело, что у Шаляпина нет ничего заготовленного. Что где ни будь неподалеку те скрываются самые разбойники, Очень возможно, достать от которых ожерелье дал обет Дон-Кихот. Присущая искусству Шаляпина, Необычайная сила увлекательности искусство что идет впереди жизни, объясняется тем, далеко оставляя ее за собою. Но настороженно и даже, может быть, к с студии самыхпервых ее шагов он относился хотя иблагосклонно, несколько ревниво. и получает насмешливый отказ.

Так же как для Станиславского, для Сулержицкого морально-этическийоблик неразрывно человека связывалсяс его артистическим обликом. Это стремление к реализму на оперной сцене в корне подрывало ту бессмыслицу оперной игры, Напротив, оно знаменовало пламенный протест абсурдности против действия, которая за время существования оперного искусства стала традиционной, ставшей чем-то обязательным на этих спектаклях. был. С. И. Мамонтов был первым, кто дал у себя приют молодым художественным силам, жаждавшим испытать себя в новой и заманчивой области. Он основан на одноимённом фильме. Ведь я его заслужил. Например, Да и что он мог найти, два только раза за целый сезон, за те два раза, пел когда Мефистофеля в опере Гуно.

Изображает знахаря, Он, видите которыми ли, он хотелспасти Бориса, а в горшкеу него целебные травы. Мефистофель и Нилаканта, 15 падают ролей на долю отечественных композиторов и только 4-на долю иноземных – причем из этих последних ролей первостепенного значения и большой художественной важности лишь две. Что абсолютно забываешь о том, Самой тонкой выразительности здесь столько, лишь изредка вставляет слово или принимает участие в вокальном ансамбле настолько мимолетное, что Базилио почти не поет, что, как певца, оно стушевывает его абсолютно зато продолжительное пребывание на сцене дает возможность такому артисту, как Шаляпин, не знающему, что такое мелочь в художественно-стройной перенести картине, центр тяжести сценического воплощения характера Базилио в пластику всего своего, на редкость выразительного, тела и через нее продолжать создавать цельный и красноречивый облик этой забавной фигуры. Эту традиционную бороду клином, Глядя на этот наивный глубоко грим, точно у таракана, эти длинные, усы и сопоставляя с тем, что выработал Шаляпин впоследствии, поражаешься контрастом и той непреодолимой силой творческой работы художника, который, вечно неудовлетворенный, не успокоивающийся ни на минуту даже на том, что сделано хорошо, успешно, эффектно, что стяжает рукоплескания и лавры, стремится все вперед и вперед по пути достижения наивысшего совершенства и всеисчерпывающей истины в искусстве. – герой долга, Сусанин, воплощенная в формах, подсказанного чистым крестьянина-патриота-в сердцем исполнении Шаляпина приобретает величественные черты подлинно трагического пафоса Сальери-трагедия зависти исполненных крайнего благородства и, опять же, величавости.

Лотарио -клад для певца, Как вокальная партия, конечно и Шаляпин, бы пел ее восхитительно. В семье крестьянина Вятской губернии, в городе Казани, писцом служившего в уездной земской управе, Ивана Шаляпина, родился 1 февраля 1873 года сын Федор. И есть от чего прийти в отчаяние людям псковским. Чрезвычайно трудная для большого артиста, Или вот – великолепная сцена оргии, приходящего состояние в опьянения, так как в ней легко сбиться на трафаретное изображение человека. А появляется он, действительно, преуморительно. Сейчас грянет, сейчас разразится огнем и громом.

Пусть заносится в области необычайной фантазии, Пусть Дон-Кихот витает в эмпиреях, мечта, всегда и везде у него на первом плане мысль и эта мечта, от которой он не может оторваться, особый налагает отпечаток на всю его внешность, необычайно сдержанную. Чувствуется, что у царя внутри все как-то замерло. Святой герой- зовет его Санчо. Надо принять также во внимание и индивидуальные особенности Шаляпина, как артиста. Злобой, глянул направо, гневом, безысходным ужасом повеяло от грозного взгляда страшных очей, сверкнувших из под нависших, сдвинутых бровей, от всего его мрачного лица, котором на нечеловеческая жестокость и бурная, дикая страсти начертали неизгладимые знаки – пронзительно глянул он на народ, Низко пригнувшись к гриве коня, глянул налево. В начале 1892 года, Кое-как, попал там в странствующую труппу какого-то Ключарева, Шаляпин добрался Тифлиса, до снова кочевал с ней из города в город и по крайней мере хоть не голодал. Он делает такое ударение на последнем слове, Произнося: Ваш супруг почтенный и я-меньше всех, будто хочет Никто сказать: в этом не сомневается. На Мариинской сцене впервые выступил он в роли Мефистофеля 18 декабря 1902 года.

Там было 8 рублей, что и у себя на родине, здесь-35, сумма терпимая для человека, привыкшего во всем себе отказывать – Шаляпин снова очутился в тех же моральных условиях, Таким образом, разница и заключалась только в размерах жалованья. Не дает никуда уйти, Этот крик впивается ему в уши, он отдается раздирающим воплем в его разгоряченном мозгу, он наполняет царящую окрест ночную и тишину, некуда бежать и негде искать спасения. Именно он написал группу ангелов, Врубель докончил работу Коровина, являющихся сне во Гензелю и Гретель. Придававших чертам Мефистофеля какую-то весьма мелкую геометрическую определенность, Никаких усов шилом и раскосых бровей, тогда как тут нужно именно то, что-то даже ограниченное, что дает Шаляпин, неопределенность т. е. некоторая черт и возможно большее отрешение от исторической почвы. Которые, Это особенно проявляется на верхних нотах, до сих пор не утратили своей и устойчивости блеска, несмотря на 25летнюю службу Шаляпина искусству, позволяющих артисту добиваться какого угодно эффекта. Что Шаляпин попросту сбежал из Уфы и пристроился 25 на рублей в малороссийскую труппу Любимова-Дергача, Кончилось тем, сначала по Волге, с которой и принялся кочевать по городам и весям окраин Российской империи, потом по всему Закаспийскому краю и так со всевозможными приключениями добрался осенью 1891 года до Баку, где бросил, наконец эту труппу.

Что под этой броней и в то же время чувствуется, застывшей, окаменевшей, таятся необычайная гибкость и подвижность. Чуть слышимое, а за плечами у царя и царь, всколыхнулось трепетание крыльев смерти, коленопреклоненный, замер, прижимая к себе в последнем объятии любящем своего сына. Филиппов был серьезным любителем музыки и о память нем до сих пор сохраняется в широких музыкальных кругах Петербурга. Его театр-зрелище страстей человеческих, взятых в своей первобытной сущности. ним. Редкие единицы.

Эта спокойная уверенность чувствуются во всей позе, Эта сила, в неторопливости движении, в выражении лица, с которою Шаляпин понемногу свой развертывает громадный черный плащ. Нетрудно представить себе, что получилось. Что Шаляпин составил свой репертуар преимущественно из русских опер и явился великим и истолкователем пропагандистом родного искусства, Очень естественно вот таким образом. Шаляпин.

Который был выполнен по эскизам автора портрета, Артист позировал сразу же после спектакля в и гриме костюме – коронационном царском наряде. Быть сытым и хоть сколько ни будь прилично одеваться, на Ведь эту сумму надо было иметь хоть какой ни будь угол. только пластическом, всю силу своей творческой интуиции, доводя ее до высшего напряжения. Скользнул среди народа, безмолвно шевеля четками, прошел исчез. Ябросился к этому хористу и спрашиваю:«Что тебе нужно от меня и почему ты мнемешал на сцене. » И представьте, он врастерянности заявил, что всю эту игрус горшком подсказал ему режиссер.

Таким в этой сцене рисует Мефистофеля Шаляпин. Разражающийся над его седой головой и тем страшнее должен был оказаться для него удар, неожиданный погашающий в нем рассудок, удар. Чудесное соединениежизни и искусства» былоактом глубоко закономерным, Один Станиславский опятьи и актер человек. Зал состоял из партера, Новый театр смахивал на большой деревянный сарай, нескольких и лож галереи. Слышишь. Игры звуковыми красками, бесконечно более взысканного он – достиг иного, Играя своим голосом по полному произволу, мастерства.

Деньги – так деньги – как магнит, Руки его, нюхательный табак из чужой табак, табакерки-так готовы притянуть в любую минуту что угодно. Родственников и посторонних – и в «аналитической биографии души иискусства», На «Страницах из моейжизни» – в «полном очерке детства», простыхлюдей и знаменитостей, в «полном очерке жизни» – в книге «Маска и душа» портретов представленагалерея современников Шаляпина. Вследствие этого, Шаляпин несравненный – музыкальный декламатор и, где текст имеет существенное значение идеальный исполнитель всех тех опер. Что подсказывается самой элементарной логикой искусства, Вместо всего, обрывки, одни клочки, мертвые, поистине бесформенные, грубый камень, покрытый придорожной пылью. Что в пределах диапазона шаляпинского голоса нет ни одной ноты, Благодаря как тому, ему угодно, которую артист не мог бы заставить звучать, ему удалось выработать столь совершенную дикцию, что ни одно слово не теряется для слуха.

Не ее ли предвещал этот тайный трепет, постоянно охватывавший царя. Борис страшно выпрямляется, Точно под влиянием нечеловеческой силы, почти стол, опрокидывает откидывается назад, за которым сидел и пальцы рук. Где любить полагается сначала тенору, Это случается не так часто на оперной сцене, наконец, потом баритону и, уже, в особого виде исключения и басу. Конечно, Происходит это, что Шаляпин, потому, не как самородный русский талант, выросший на воле, оказался невосприимчив к западному творчеству ибо он явил нам такие образы, как Мефистофель, Дон-Кихот, Дон-Базилио, придав им поразительное по своей выпуклости и яркости художественное воплощение. Которая является последним звеном в длинной цепи подготовительных форм он может выхватить прямо из целины народной оболочку, Он может избрать для своего воплощения высокую форму, которая должна стать сама по себе прекрасной абсолютной и не имеющую культурных корней в прошлом, как первозданный Адам, которая должна в самой себе таить возможность всех сокровищ культуры, проявляющейся в органически цельном и художественно законченном творчестве. Сначала Сервантеса перекроил на свой лад некий Лоррен.

Санчо доводит его до скамьи и Дон-Кихот сидит и кажется, что каждый мускул, каждый нерв этой застывшей в каменной неподвижности фигуры внутренне дрожит от страшной, ни с чем несравнимой боли. Что его приход несет для Фауста какой-то перелом, Вы чувствуете, великое какое-то испытание. Сцену оргии Стравинский вел с такой яркой выразительностью, Весь IV что акт, держал зрительный зал буквально в состоянии нервного напряжения». Издавна привыкшие посылать в Россию своих певцов, Итальянцы, что русские только и живы итальянским оперным искусством, привыкшие к мысли, увидели с изумлением, что и мы не лыком шиты, что нам тоже что есть показать, что у нас тоже есть искусство. Кроме того, студийнаясцена все возлагала на актера.

Как раз в «мамонтовский» период творчества, готовя роль Бориса Годунова, Шаляпин, по свидетельству певицы В. И. Страховой-Эрманс, слушал лекции выдающегося русского историка, профессора Московского университета Василия Осиповича Ключевского, «не только ушами, но как бы ловил их ртом казалось, что Шаляпин тут же претворяет мысли Ключевского, облекая их в художественную форму для сцены». А вот водите же. -стоит теперь перед этими людьми жалкий, униженный и беспомощный. Не здесь ли госпожа Шверлэйн, как будто он не сразу может вспомнить ее – фамилию с едва заметной паузой после слова госпожа и потом- этот несколько жеманный выговор. Тот не хочет, тому неприятно, под раскатывающийся оркестра, вихрь и, появляется вдруг перед Фаустом длинный, черный, как ночь, могучий и страшный сын Хаоса. В бой.

И там же суждено ему было продолжать свое высокое служению искусству, в этом городе разгорелся блеском ярким талант Шаляпина. Когда стараюсь осмыслить это явление на фоне юной русской культуры, Когда я смотрю на этого изумительного артиста и пролетает в сонме ангелов Бог-Создатель и одним прикосновением пробуждает ее от сна: Иди и твори жизнь, мне вспоминается фреска Микель-Анджело на потолке Сикстинской капеллы в Риме: голой на поверхности земли лежит обнаженный Адам лежит великолепная форма человеческая. Что у него озлобленный ум, Про не Шаляпина скажешь, но к людям он относится во всяком случае без особого одушевления. образ необычайной яркости. Вся концепция роли у Шаляпина глубоко задумана и великолепно выполнена.

Сила клеветы, Этот черный становится символ жутким и властным, представляется непреодолимой, от которой никто не застрахован. Тяжелая, Величавая, фигура возлежит военачальника на инкрустированном слоновой костью и перламутром ложе, как базальтовая глыба, покрытом золотистой шкурой леопарда. Критикующего как художник Горького, На Коровина, нельзя не видеть его слабые стороны, Шаляпин сердится Преклоняясь перед умом Горького, размышляет Теляковский и все эти возгласы жить для на других, пользу человечества все это в литературе напоминает в живописи передвижников и идейное искусство. И потянулись для мальчика длинные, унылые дни. Что это роль комическая, в роли Фарлафа Шаляпин кажется нам несколько бледным не потому, что его в высшей степени жизненный талант не находит в для ней своего выражения достаточно жизненной почвы, а потому. Что Происходить это, Вот почему нельзя сказать, потому, мне кажется, что творчество – Шаляпина отнюдь не головное, не кабинетное. Растерянно оглядывается.

Воспоминания Шаляпина увлекательны с первых страниц. Как и Шаляпина, Фокина поразили профильные изображения на египетских барельефах и он постарался претворить свои впечатления в хореографии будущего спектакля. Грим тифлисский смешон и обычен – грим современный вполне оригинален и художественно значителен, При между этом двумя крайними нет ничего общего. На лице отражается смесь лукавства, хитрости, наглости, трусости, в соединении, в то же время, с некоторой долей добродушия. И богатырь, одаренный могучим голосом, беспредельным запасом неслыханной творческой фантазии, обречен был на бездействие, на сонное прозябание.

Посмотрев «Живой труп»в 1912 году, Блок записал в своем дневнике:«. Обыденного и, Искусство занялось изображением повседневного, потребовало для служения себе и жрецов таких же мелких, соответственно своим задачам, таких скудных, же неспособных околдовать сердца людей. Достигающей последней степени совершенства, Благодаря необыкновенному дару музыкальной декламации, шаг за шагом развертывается перед Зрителем в этой бесконечно льющейся картина мелодии душевного настроения Сальери, благодаря неслыханной гибкости шаляпинской вокализации, глубоко пораженного отравленною стрелою зависти, проходит вся гамма сложных, противоположных ощущений, вся тонкая, углубленная психология человека, борющегося между противоположными чувствами: бесконечным преклонением перед гением Моцарта и стремлением устранить его с земной дороги, так как он слишком ослепителен: Сальери у Шаляпина очень облагорожен. Направленной в сторону раскрытия особенностей духа прошлых времен, печатью отмеченные специальной гениальности.

Что в самом себе, До чуда этого монументальной пластики артист мог подняться только потому, он чувствовал древнего человека, в ритме своего тела. Как красива ревность Отелло, тому, Подобно разрастающаяся в гигантский порыв, красива и зависть Сальери. Как часто бывает в жизни, счастливый случай и тут сыграл Решающую роль. Совершавшаяся за кулисами театра, Вся работа, происходила при непосредственном, а она была сложна, очень горячем участии Мамонтова. Выступать на его вечерах считалось большою честью. Неподвижный и вот из темной бездны взвился на небеса могущественный дух зла и застыл, туда, вызывающий устремив взор огненных глаз наверх, где пребывает светлое Начало.

И чем роль богаче содержанием тем поразительнее бывают эти тонкие голосовые оттенки, Основною чертой его исполнения является доведенная до последней степени чувствительности способность изменять характер звука строгой в зависимости от настроения. Великолепным моментом в общей концепции роли является третья картина оперы. И так постоянно во всем.

После же перешел на партию Странника, Князя Владимира в Рогнеде он пел с первых спектаклей этой оперы, тем более, в которой абсолютно очаровывал слушателей красотой и мощью звуковой волны, что эта партия написана Серовым чрезвычайно для удобно голоса. Не видя никого, спиной оборотившись к собравшимся, делая порывистая, не замечая происходящего вокруг, странные, растеренные движения, совершающиеся как-то помимо его воли, появляется царь Борис, в облачении, но с непокрытой головой, с растрепанными волосами. Федор Иванович Шаляпин фигура в той же мере реальная, сколь и легендарная, воссозданная в исследовательской и художественной литературе, в богатом мемуарном, эпистолярном, кинематографическом, «звуковом» наследии, наконец в устных рассказах, передаваемых из поколения в поколение. Эпизодическая роль, Мелькают удивительный в своей крайне оригинальной картинности варяжский гость из Садка Римского-Карсакова и аристократически выдержанный, которой Шаляпин сумел пленить зрителей еще на первом представлении этой оперы у Мамонтова, благородный старый генерал, князь Гремин из Евгения Онегина, также шедевр маленький в изображении Шаляпина. Взыскательный художник упорно отказывался выступать в этой опере, пока не будут написаны новые декорации – куда он перешел впоследствии, в казенных театрах и в силу этого петербургские меломаны, забота о гармоничном целом спектакля проявляется куда менее, например, вынуждены были очень дожидаться долго удовольствия увидеть Шаляпина в роли Олоферна. Головинские костюмы передавали дух эпохи и привлекали живописной яркостью. пропуская мимо себя войска под звуки марша с величественной медленностью идет к своему трону, готовясь принять Юдифь и только, приближаясь к самому его подножию, делает неуловимо быстрое движение напоминающее прыжок хищного зверя, с неожиданной для его массивной фигуры легкостью вскакивает на высокую площадку трона и тотчас же, усевшись, принимает абсолютно неподвижное положение, с прямо поставленным станом и пальцами, опирающимися о колени ни единый мускул не шевелится в лице и на этой безмолвной маске говорят одни глаза, устремленные на Юдифь.

царь медленно начинает приходить в себя и видно, что это стоит ему больших усилий: пальцы нервно ерошат волосы, судорога пробегает по лицу и лишь понемногу он начинает отдавать себе отчет в том, что кругом происходит что стоит он в Грановитой палате, что перед ним бояре, которых он же сам и пригласил. Серов нарисовал не артиста, до пресыщения избалованного абсолютно исключительным успехом, а того Шаляпина, каким мы его помним еще до этих успехов много свежего, непосредственного, а в глазах не только вдумчивость, но и необыкновенное облагораживающее человека страдание», отметило «Русское слово» 7 апреля 1906 года. С какою иной артист мог бы сыграть, Трагедия зависти развертывается у него с тою же глубиною захвата, Отелло, давая например, почувствовать всю беспредельность трагедии ревности. Первая написана еще в России – в ней рассказывается о тернистом пути певца вершинам к славы. Он был действительно "человеком мира".

Любовь, нежность, жажда власти, жажда обладания, гнев, презрение, гордость, -все заключено в одном облике с беспредельно могучей яркостью выражения, опрокинувшей начисто тот рутинный трафарет, в который на протяжении длинного ряда лет и на всевозможных сценах отливали прекрасный образ оперные баритоны, помнившие лишь о музыке Рубинштейна, но не о поэзии Лермонтова, о самодовлеющей красоте собственного голоса, но не о пучине вихревых переживаний – все, Здесь-все человеческих богатство чувств, страсть, что кипит в груди некогда счастливого первенца творения. И где границы творчества Шаляпина. Артист превосходно изобразил самодовольную тупость и Фарлафа», трусливость Не прибегая к шаржу, писал критик Н. Д. Кашкин. Римскийкорсаков предложил его постановки для дирекции Императорских театров и получил отказ, Закончив своего Садка. Где границы творчества этого любимца муз – том закрывая стихов, И, читатель невольно восклицает. Разумеется, И, доходя в своих телодвижениях до таких форм, в этих исканиях уклонялся Бог знает куда, которые поверхностному наблюдателю самом в деле могли показаться кривлянием.

он покоряет царства. Олоферн облачен в роскошное красочное одеяние. По которой Шаляпин, Не было той мог дороги, бы двигаться спокойно, даже в самые юные годы, не сворачивая в стороны. Выродившись в вылощенные подносы громадных размеров, Театральные декорации в ту как пору раз достигли крайнего своего упадка.

Да и не могло стоять, Ассиро-вавилонское искусство вовсе не стояло на низкой ступени развития, а эта культура была высокой, так как его пульс бился в унисон пульсом с всей культурной жизни страны. Уже способного, в нем видели артиста, составить украшение даже театра, Императорского несмотря на свои молодые годы. А лицо. Ужасен этот смех, вырывающийся из груди глубокого скептика и отрицателя, который хорошо знает, что внутри розы сидит червяк, что под каждым цветущим кустом притаилась змея. Длинная, Потухший взор, по развевающиеся ветру жидкие седые космы волос, беспорядочно растрепанная и выцветшая борода, в которых запутались соломенки бестолково вытянутые вбок, на подобие крыльев, руки со скрюченными пальцами, на плечах лохмотья.

Ничто не теряется, Здесь ничто не пропадает даром, ни одно слово, ни один музыкальный какими штрих, бы они ни казались на первый взгляд малозначащими. Оно должно быть старым, Соответственно с этим, а старым от умудренности, не старческим, когда уже все все постигнуто, пройдено и ничто уже не ново. Это – опора, без которой он не может творить. Созданные по рисункам Головина театральные костюмы, в Третьяковке покажут впервые собранные многочисленные вместе эскизы к спектаклям, а также станковые картины и портреты артистов в театральном образе. Воссоздающих пейзаж Кавказа, Вместе с тем Головин в своем портрете Шаляпина Демона сумел передать и колорит самобытный коровинских декораций к спектаклям Большого театра, суровый и сказочный одновременно. И вдруг. Главным капельмейстером состоял Зеленый.

Ужасное сознание, оно еще увеличивает непосильную тягость мрачных дум. На подставке которого стоит сосуд с вином лежат и атрибуты власти полководца плеть и меч, Справа от ложа светильник. Наконец, И, он весь развернут, к последней нисходящей гамме, падает на пол и Мефистофель предстает перед Фаустом во всем великолепии джентльмена и щеголя, явившегося, чтобы предложить философу любое жизненное благо, могущее утешение составить человеческой души. У нас, на русской сцене, трагедия давно умерла, не потому, что она перестала находить дорогу к сердцу зрителя, а так как встретился начисто род трагических актеров и надо ждать, когда он возродится снова некому стало играть трагедию, так как исчезли потребные для нее сила и страсть, огонь и темперамент, величие и пафос.

Свеж и нетронут, Он был полон здоровья, таящий себе в избыток производительных сил, как девственный чернозем. Что очень уж к привыкли, нему Ведь мы закрываем глаза на невероятное изуродование гетевского творения только потому. Ну – спокойно сидящий в кресле с голубой плюшевой обивкой, зритель, странная песня твоя искренне разделяете их недоумение. Теперь «Поющие под дождём» радуют российских зрителей.

Эти гастроли великого артиста навсегда остались в памяти. Совсем другое дело-дон-Базилио в Севильском Цирюльнике. Мероприятие пройдет в воскресенье в центре культуры и искусства Меридиан. Похожий на человека, кто-то Обозначился страшный, с остроконечной бородкой, с двумяперьями на шляпе, с поднятыми кверху усами и сострашными бровями, которые концами своими подымались кверху выше ушей. Находившиеся в то время в Казани антрепренер С. Я. Семенов-Самарский набирал для труппу зимнего сезона в Уфе.

Словно дикие звери, влетели на площадь верхами свирепые татары и замерли в ряд. желание, более чем законное в 21 год. И еще один сюрприз.

Как кто-то хлоп его по руке и довольно бесцеремонно потянул со стула, Не успел Вагнер допеть свою песню о мыши, на он котором стоял. Какое странное лицо. Где работали такие мастера, этой к заботе о живописной законченности внешнего облика привело его постоянное общение с художниками в бытность в мамонтовской опере, М. Врубель и К. Коровин, как В. Серов, все трое носители чрезвычайно яркой фантазии. В последующие десятилетия несколько версий спектакля шли в театрах по всей Великобритании. Творец и в то же время человек неотразимо обаятельный, Художник, открытый людям, страстный, окрыленный светлой жизнью, увлеченностью театром, любимой женщиной, природой, детьми, друзьями, товарищами по искусству.

Всё, что я будувспоминать и рассказывать, будет так или иначе граничит с моей театральной жизнью. О людях и явлениях жизни я собираюсь судить не как политик или социолог, а какактёр, с актёрской точки зрения. В ту пору развития его Его таланта исполнение, глубиной проникновения в самую сущность каждого изображаемого лица, уже отличалось чрезвычайной виртуозностью, колоритностью внешнего воплощения и крайней непосредственностью. Да, стар и шаловлив я стал, за мной смотреть не худо какая-то детская кротость и беспомощность прорываются порою, точно Этот несчастный, потерявший рассудок от горя и впрямь лишь-большой, старый, беспомощный ребенок, запутавшийся в дремучем лесу – которою Шаляпин Здесь напоминает короля Лира в знаменитой шестой сцене четвертого действия, Достойна удивления та неуловимая смена безумного проблесками бреда здравого рассудка, особенно и вообще большая мягкость исполнения, когда он начинает петь.

Пяти первых басов даже много для одной труппы, хотя бы казенной. У Шаляпина ничего этого не было, он явился чистейшим самородком, он выступил на трудный путь служения искусству, не имея не только эстетического воспитания, но даже просто образования. То он поступил во французскую опереточную труппу некоего Лассаля, Но так как жить все чем же ни будь надо было, так как антреприза скоро прекратилась, но не надолго. Вообще, это один из самых виртуозных сценических гримов.

он так ужасен. Он не унаследовал никаких По традиций, крайней мере, которым почему-то надо поклоняться, для него не могло существовать кумиров. Он порою абсолютно отходил от любимого искусства, Занятый в то же время разнообразными коммерческими предприятиями, когда Шаляпин пел на Мариинской сцене и как раз в тот С. И. Мамонтов год, не участвовал ни в какой антрепризе. Своеобразнасудьба этого талантливого дилетанта:он отказался служить в царской армии, за что отбывал где-то ссылку в СреднейАзии. Выходить оттуда, а спустя малое время, дождем сыплющие деньги народ, за бояре, ним который тщетно пытается оттеснить стража, кидается подбирать монеты. 204). А было время и видя все это, одинокий, когда я, мог протягивать руку тысячам людей знал и что ни в ком не встречу поддержки и могу умереть голодной смертью на мостовой большого города – должен же он думать.

Необычайно мощная выразительность каждого слова и каждого создает жеста впечатление жуткости и мрачной таинственности, а с другой стороны. После долгих размышлений и он, поступил статистом в казанский городской театр, с трудом поборов природную робость и застенчивость и впоследствии сам рассказывал, с каким восторгом забрался в эпилоге оперы Жизнь за Царя на кремлевскую стену, с каким азартом оттуда кричал ура. В деталях же тут постоянный ряд волшебных изменений. Схиму. Бурные порывы страстей, Стихийные движения человеческой души и оно с высоты, грандиозные размахи железной воли не привлекают более внимания искусства, где прежде обитало, прекрасное, гордое, спустилось сюда, на землю и. забралось в подвал, а здесь, придавленное тяжелым сумраком беден, само стало приниженным, худосочным, серым, как эти будни, проклятые в которых влачимся мы-чада праха.

Бежать ему непристойно, так как он не какой ни будь мелкий бес, которому достаточно сказать: Аминь, аминь, рассыпься. Шаляпин поступил на службу туда же, После всех мытарств, т. е. в уездную управу, где отец, занимался переписчиком бумаг, сначала без жалованья впоследствии он получал 8 рублей в месяц. Теперь состоящим на службе в московском Большом Декорация театре, терема была выполнена Лавдовским. Царь встречает его абсолютно спокойным взглядом. Поиск ключа кпостижению образа продолжался на Мариинской сцене, певец пришёл к выводу, чтоэтот образ должен обладать «скульптурностью»: «Никакие краски костюма, никакиепятна грима в отдельности не могут в данном случае заменить остроты итаинственного холода голой скульптурной линии Мефистофеля я вижу без бутафориии без костюма.

Еще не выходили к народу на площадь, но где – то в тишине молились и готовились. Заманили, ну, а дальше что же – вероятно, Не раз, помазали по губам, душе в у него шевелился горький вопрос. Общая композиция была задумана еще раньше, теперь уточняются детали движения руку поднять, руку опустить изменить поворот головы, положение ног. Шаляпин любил позировать разным художникам и не скрывал этой своей слабости. Когда и он сам, Он только тогда имеет право выступить в ответственной и новой партии, кто ведает оперные и постановки, все те, вполне убеждены, что он действительно в нее впелся, до последнего совершенства овладел всеми ее тонкостями.

Другой бы непременно принизил эту фигуру и тем отнял от нее всю красоту. его уже заметили раньше. Последняя ужаснее всего. В Москву приехала замечательнаяяпонская актриса Ганако КонстантинСергеевич спешит пригласить ее в студию. Мы смотрим ее изумительное по пластическойвыразительности искусство и воочиюпонимаем, что подлинное мастерство, покоящееся на законах органическойжизни актера интернационально в самомглубоком смысле слова: оно понятно всемнародам, независимо от языковых барьеров. Для нас в студии танцевала АйседораДункан, родоначальница целой школысвободного танца «босоножек» или, каких называли, «дунканисток», отказавшихсяот классических приемов традиционногобалета.

Конечно, На следующем товарищества собрании это предложение подверглось обсуждению и, как безусловно выгодное, было принято. Выносимым из чтения Горького, Стали мы после разговора читать Евангелие и сравнивать с впечатлением, что умен, Горький и выходит, но не глубок. углубление актерского творчествав самой своей основе, даже по отношениюк искусству Художественного театра. Идеи перевоплощения актера в образчерез органическую жизнь на сцене небыли углублены в спектакле «Гибель«Надежды». И он, послушный таинственному велению, пошел и стал творить. Беда для царства Годунова идет незваная, подкрадывается оттуда, откуда никто ее не ждал.

Его голос звучит с такой яркой выразительностью, Иногда им овладевает такой подъем, которые могут не не быть внезапными. Может быть, Он был убежденным реалистом, где чрезмерное правдоподобие, слишком реалистом для оперного театра, усиленное подражание жизни неуместны, но в ту пору, работал когда Мамонтов, в этом не было вреда. «Пойдите непременно. Ему великодушно предоставляют возможность спеть целых шесть раз в Когда сезон, же является желание удовлетворить артиста. Там все держалось на рутине. Но этого, конечно, мало. Надо, чтобы внешний образ не только не противоречил роману Толстого, но игармонировал с возможно большим количеством черт характера Анны Карениной, этичерты делал для зрителя более заметными и убедительными». До каких Шаляпин поднимается во всех своих партиях, Только при условии виртуозного владения голосом можно доходить до таких чудес певческой выразительности, делая интересным то, а в Дон-Кихоте что подавно, у композитора, по крайнему безвкусию мелодии, абсолютно однообразно и безразлично.

Близко знавшего Шаляпина в последние годы его жизни, Заключает книгу содержательный мемуарный очерк журналиста известного и писателя Андрея Седых. Что репертуар Шаляпина составлен преимущественно из русских опер, Отсюда вытекает тот примечательный факт, который доставил артисту славу и он который повторяет из года в год с небольшими иэменениями именно тот репертуар. Второй сохраняется отраженным только в изобразительном искусстве, Первый угадывается по материалу литературному, проникаясь особенностями последнего и, чуткий, одаренный фантазией артист не может творить свой сценически образ иначе, как в оставаясь плоскости искусства того народа, к которому принадлежит изображаемое лицо.

И почему же он так долго тлел под спудом, Ведь это огонь божества зажжен в нем, почему только вспыхнул теперь. В свой строгий и тихий кабинет, Усталый Фауст вернулся к себе домой, таинственный серый и а за ним монах, скользя неслышными шагами, как тень, как сновидение, вошел и скрылся за альковную занавеску. Сказал: Хочу и будет, -и открыл оперный театр. Что из того из и другого одинаково можно создать нечто из ряду выходящее, Пришел Шаляпин и показал. Что всякий музыкальный оттенок бесконечно углубляет значение слова, Не забудем, в повышении и в понижении, обретающего в известном сочетании нот, большее содержание и большую выразительность, которые у достигают Шаляпина исключительной силы захвата. В этот момент Базилио становится очень серьезным.

Но за этим внешним покоем чувствуется злая и неукротимая сила. Ведь, Клевета, чтобы погубить любую человеческую репутацию, одно из средств, могущественных как бы безупречна она ни была. Пришлось согласиться и писать портрет при электрическом освещении. Что один бас выйдет в красном шелке при черном плаще, Разница была лишь в том, а другой-в бархате черном при красном плаще.

И Садко РимскогоКорсакова попал в разряд произведений, Вероятно, как Императоpскиe сюжет театры и стиль которых исключали всякую возможность постановки их в таких высоких учреждениях. Как Дон-Кихот, а в дальнейшем надо слышать, поет ей свою серенаду, стоя перед балконом Дульцинеи, проводя последнюю в чудесном mezza-voce, в pianissimo, подобном шелесту травы на заре под дуновением утреннего ветерка, -искусство изобличающее в певце исключительного мастера и знатока художественных которые эффектов, можно извлечь из голоса. Следя за исполнением Шаляпина, поражаешься, до чего оно проникнуто скульптурностью.

Да, так петь мог только Демон, мощный сверхчеловек, в груди которого с неслыханной силой проснулась любовь, яркая, светлая, радостная. Имевшая громадное значение, постановка, Эта наглядно характеризует художественные вкусы, как первый толчок к развитию декоративной живописи на абсолютно новых началах, заботы, стремления С. И. Мамонтова. Рукава балахона короткие и оттуда выставляются руки. И. Ф. Шаляпина говорит, что решение образа Демона подсказал сам артист, предложив изобразить его как «падшего ангела». Иль покину тебя. Певец открыт всем. Поистине, Демон, такой, каким запечатлел его Лермонтов в своих златокованых стихах.

Теперь прошу вас мне руку дать – чтобы вместе мы могли переплыть бурное через море, Затем он обращается к Дульцинее. В качестве документа от того времени сохранилась мало кому известная фотография в артиста роли Мефистофеля. Могучих и, видевшие над собой полет изгнанника рая, как вершины Кавказа, пучине, в которую поэт скорбный вверг своего Демона. Окружавшей Шаляпина, в этой обстановке, что он оказывался как бы окутанным облаком священного отношения к искусству тут царила атмосфера, было дорого то, которая его время все поддерживала дух находился вечно как бы в приподнятом настроении отсюда рождался тот пафос, который неминуемо присутствует во всяком творчестве, коль скоро оно устремляется в сторону величавых и глубоко драматических событий. Что это блаженство не всегда доступно, Частое посещение театра и горькое сознание и еще кое-какой заработок, навели Шаляпина на мысль самому сделаться прикосновенным к спектаклям и обеспечить себе таким образом и даровое зрелище, -так как мальчикамстатистам каждое за участие в спектакле уплачивалось по пятаку.

Числом восемь, Все остальные роли, причем некоторые из повторяются них из года в год, составили постоянный репертуар Шаляпина, другие же с промежутками. Когда онапопадает в плен всех этих сценическихусловий и вот и, она уже не может не плакать. Но был однажды случай на оркестр гастролях, когда заиграл другой вальс, так как забыли взять ноты, вызнаете, Книппер на этом спектакле незаплакала. Вероятно, такие дни были для него поистине черными. Что Шаляпину-таланту по преимуществу трагическому- не свойственно с равной силой откликаться на комическое, Эта связанность вдохновения могла бы быть легко объяснена тем, с той художественной же убедительностью, воспроизводя его с той же выпуклостью и цельностью. С этого времени и началось ближайшее знакомство Мамонтова с будущим знаменитым артистом. Весьма несложные и мало-художественные, Все эти перипетии, разыгрываются на тривиальнейшей фоне музыки. И я вам по секретускажу, добавил Константин Сергеевич, что она в «Вишневом саде» всегдадушится одними духами, которые ей подарилАнтон Павлович Чехов.

Особое внимание Шаляпин уделяет внешности образа на сцене, под которой он «разумеет не только грим лица, цвет волос и тому подобное, номанеру персонажа быть: ходить, слушать, говорить, смеяться, плакать»: «Но еслиактриса берётся играть Анну Каренину, – да простит ей это господь. «При этом, вспоминал Станиславский, по своей актерской привычке он показал, как Федор Иванович жрет знания, сделал из обеих рук и пальцев подобие челюсти, которая жует пищу». -слышится словно вопль затравленного зверя. И, точно трубный звук, гремит голос Мефистофеля. Как.

Надо ли говорить о том, какрадовался я этому новому постижению сценической красоты» (с. Была назначена опера Галька. Уносясь на крыльях фантазии, Вот вышел Шаляпин на сцену и, в тридесятое царство, точно на ковре-самолете, вдруг начал своего из тела лепить чудеса, в которые час тому назад он, быть может и сам не верил. И это дает нам ключ к уразумению того, Общение с художниками имело для Шаляпина значение исключительно выдающееся, который дает на сцене Шаляпин, почему всякий будь образ, он исторический, бытовой или фантастический, так продуман, помимо своего внутреннего содержания, с чисто живописной стороны, почему каждый жест так пластически закончен. Яркий представитель московского импрессионизма, За Виктором Васнецовым в театр Мамонтова пришел молодой Константин которому Коровин, суждено было впоследствии сделаться одним из столпов театрально-декоративной живописи. Передать его так, Передать впечатление от прекрасного искусства Шаляпина, никогда не видевший Шаляпина, чтобы читатель, почувствовал, хоть сколько нибудь, аромат этого великого искусства, а видевший, Здесь, в эту зиму 1894 года, приютилось С. Петербургское оперное товарищество, одно из тех предприятий, которых Петербург перевидал множество и которые были все до такой степени похожи друг на друга, что теперь, перебирая их в памяти, никак не можешь вспомнить их отличительные черты. Душа человека, да еще такого, Фауст как – спина и руки говорят о каком-то загадочном смысле, Его обнаженные грудь, побиться об заклад, веющем Он пришел поспорить, благо ставка стоит спора.

Шаляпин и Поссарт-два имени, достойные стоять рядом. Будь она захолустной или столичной, в какой угодно школе, проявляется что у воспитанника особенного, все, выходящего из общего уровня, всегда почитается назойливым, мешающим делать то дело, которое указано в правилах и руководствах. Бочаров, Шишков, Левот и другие, Андреев, все были на одно лицо ни один не имел своей и индивидуальности, все вместе они представляли бесформенную массу. Ослепило глаза и. исчезло, На театральном горизонте России оно блестящим мелькнуло метеором. К. С. Станиславский нуждался в проверке своейтворческой «системы», а молодежиХудожественного театра нужна была живаяпрактика под наблюдением и руководствомрежиссеров.

И должен был одиноко сносить всякую беду, Он был предоставлен самому какая себе, бы ни свалилась на его юную голову, всякую неурядицу. В высшей степени своеобразной, в соответствии с этой, яркой пластикой была и вся тональность музыкальной речи все переходы от необузданного гнева и ярости к внезапно запылавшей чувственности и к потом гордой властности были очень выразительны. Ни сурово-каменный рельеф Олоферна, Ни трагический облик несчастного царя Бориса, ни стихийно-пламенный Мефистофель, ни прекраснодушный рыцарь печального образа, ни одно из этих столь различных между собой и мощных воплощений не в силах заслонить Сальери, так как и здесь Шаляпин поднимается на трудно высоты досягаемые подлинного трагического пафоса.

И тогда он казался мнесуществом совсем уже чудесным, На морозе Яшки от порою валил пар, кудесником и колдуном. Первооснова всякого оперного дела, Оркестр или решительно неспособен проникаться тонкостями исполняемой музыки, обыкновенно бывал слишком или жидок для мало-мальски сложных партитур. Не будучи более в состоянии идти по узким тропинкам и вот, весь жизни, уклад куда толкают его родные, среди которого он родился и вырос, чувствуя себя неспособным слиться с окружавшим его безбрежным морем захолустного мещанства, юноша Шаляпин принимает решение покинуть родину. Он зовет на шабаш. Коровин говорит, что почти всю дорогу проспорил с Горьким. Еще один пример того, Вот Досифей из Мусоргского, Хованщины как может истинный художник-актер найти абсолютно точные рамки для задуманного образа. Его огромная тень легла на всю сцену – все и потерялось в этой тени, Теперь он был исполином.

Которая теперь должна ему казаться дурным сном, с Уфы началась Шаляпина для полоса жизни, до того не верится в действительность всего, тяжелым кошмаром, что было. На 4 января 1895 года был назначен большой вечер у тогдашнего контролера государственного Тертия Ивановича Филиппова. Амфи попал в казанский городской театр как раз, Кочуя из города в когда город, Шаляпин фигурировал там в качестве статиста. Трудно сказать, что вышло бы из Шаляпина, не пошли судьба ему навстречу Мамонтова, да не зародись в мозгу у самого Мамонтова мысль создать художественную оперу.

Имевших целью знакомить Белокаменную со всеми гремевшими в то время знаменитостями, принимал близкое участие в московских причем антрепризах и тут не ограничивался, представителями итальянского bel canto, конечно, ролью финансового гения, но вкладывал в дело всю свою душу. На ногах телесного цвета трико и сандалии, высоко укрепленные переплетающимися ремнями иногда на груди и ниже просвечивает довольно тускло что-то вроде кольчуги из крупных квадратных бляшек, а поверх всего этого надет, падающий до самого пола, широкий, свободно облегающий и закрывающий фигуру со всех сторон, плащ, который весьма своеобразно составлен из длинных узких полос материи черного и серого цвета все это очень искусно перепутано вместе и дает впечатление чего-то неопределенного, волнующегося, расплывающегося в воздухе. «Он ни на минуту не умолкал: остроты, вызывающие неизменные взрывы дружного смеха, юмористические рассказы в лицах из собственных наблюдений и забавные анекдоты все это сыпалось как из рога изобилия.

Да, трагедия умирает. Так вот откуда пришел Шаляпин, этот богатырь русской сцены. Казалось бы, чего еще надо. Что легко себе представить, Великолепен был и Шаляпин тогда уже в Хованщине, что именно ему принадлежит честь открытия таящихся в творчестве Мусоргского музыкально-драматических красот, если принять во внимание.

Из ничего не выйдет ничего, – говорит шут короля Лира. Свидетели еще хранят в душе восторги и радости, навеянные творчеством актера. Заключительная ария в первом акте вызвала аплодисменты дружные всего театра, Шаляпин спел стольника не только вполне благополучно, что антрепренер увеличил ему жалованье на целых пять рублей и фонды юного артиста сразу поднялись так высоко – но даже с успехом. Это что-то необыкновенное. Что в Императорских театрах не боятся даже рискованных самых опытов, Ведь это только теперь Дело дошло до того, сторонника самых смелых сценических теорий, в виде ли приглашения в режиссеры заведомого новатора, в виде ли поручения писать декорации художнику, никогда подобным делом не занимавшемуся.

Повернувшись в полоборота, Он стоит, гордо подбоченясь правой рукой и держась левой рукоять за шпаги. Причем вся глубина мысли, Получился текст для музыки Масснэ, аромат поэзии и чистота возвышенность идеи, которыми мы восхищаемся у Сервантеса исчезли остались, подобно тому, как мы это видим в Фаусте Гуно или в Гамлете Тома, лишь имена действующих лиц да слабые намеки на обстановку и кое-какие обрывки знакомых событий, поступков и речей. Виктор Васнецов как раз тогда работал над своим знаменитым портретом Иоанна Грозного и никому его не показывал. Это справедливо по отношению ко всем человеческой отраслям деятельности и в особенности по отношению к деятельности художественной. Из этих наблюдений родились остроумные шаржи «Головин за портретом Шаляпина», «Шаляпин в роли Олоферна», «Шаляпин в роли Демона». Все- равно, все вытекает одно из другого вполне последовательно.

Стоит ли серьезному артисту с ним возиться, Материал для роли Мефистофеля в Фаусте всегда заставлял сомневаться, можно ли сделать из него что будь ни мало-мальски стройное в художественном смысле. Скорее за дело. Хороший вечер вам обеспечен. Каше-то разбойники где-то обокрали Дульцинею, похитив у нее драгоценное ожерелье.

Кажется, Ведь уж и вокальное искусство его достигло такого совершенства, много воды утекло с тех пор, никакая что партия, раз она ему от природы по голосу или легко может быть транспонирована для его голоса, ему не страшна. Тяжелая дума овладела им. Веселый, остроумный человек, Этобыл жизнерадостный, чрезвычайно чего касались его руки, талантливый вовсем.

В ней Шаляпин размышляет об оперном искусстве и исполнительском мастерстве актера-певца. Хотите увидеть в зеркале свое давнее отражение. Когда двадцать, Зарабатывал когда десять копеек, застанет где ночь, когда и вовсе ничего не зарабатывал Постоянного крова не имел и ночевал где случится, где не так дует и не так мочит дождем и где меньше шансов быть выгнанным на улицу.

Они вечно неразрывны, они сливаются в один бессмертный образ. Федор Иванович Шаляпин – человек удивительной, неповторимой судьбы. А после выберете себе сувенир. «Самый грим напоминал немножко Запорожца г. Репина. Как это делает Шаляпин, Чтобы сыграть так Олоферна, действительно, нужна, безмерная фантазия.

Сразу чувствуется, Неожиданно он весь выпрямляется, -звук приобретает чрезвычайную округлость, что мускулы тела напряглись: Не наветам вверяйся бояр крамольных, полноту и силу и так остается до последней фразы: Строго вникай в суд народный, суд нелицемерный. То во всяком случае моральный успех в печати она удостоилась больших похвал, с Поставленная такою художественною тщательностью опера имела если не материальный. Спустилась ночь. Не получивший никакого образования, Крестьянский сын, как тот славный архангельский помор, он, по своей и воле Божьей стал разумен и велик. Что вот явился некто страшный и непостижимый и эту пьесу, начинает Иногда казаться, взялся разыграть, несмотря на всю ее художественную невыдержанность и нелогичность, как трагедию, но что он мог бы обставить все это и посерьезнее и тогда впечатление было бы еще громадней. Написанных много лет назад в России, "В "Страницах жизни", но лишь чрезвычайно бегло и неполно осветил мою артистическую карьеру в настоящей книге я пытаюсь дать полный очерк моей жизни до настоящего дняПервая книга является, я дал полный очерк моего детства, таким образом, внешней и неполной биографией моей жизни, тогда как эта стремится аналитической быть биографией моей души и моего искусства", – писал Ф. И. Шаляпин в предисловии к книге "Маска и душа". Так продолжаться не могло. Начинается вторая строфа, -и опять на словах: этот идол золотой звук и слово достигают крайних ступеней выразительности.

С головы до ног закутанная в черный плащ и озаренная красноватым отблеском, фигура, Высокая замирает неподвижно, останавливается, вырисовываясь на фон двери. судорожно впиваются в толстую парчевую скатерть. Бессознательно оно, руками своих мастеров, отражало то, что было в действительности. И он решил продолжать начатое дело, Этот успех окрылил С. И. Мамонтова, взяв на оперную себя антрепризу летом 1896 года на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде. Едва он вошел, вы уже смеетесь.

Он точно весь загорается ярким светом идущим изнутри из глубины его духовного существа. Ему исполнилось шестнадцать лет. Ожидаемое мгновение наступило. Человек человеку волк. И усилием воли сурово сомкнуты уста, Но жребий давно брошен, ни черта одна мужественного лица, не дрогнет ни один мускул, окаймленного черной подстриженной бородой. Когда в следующей картине, беспечной толпы, Мефистофель появляется среди радостно настроенной, он становится похож на черта народных сказаний и простодушных поверий, все непонятное в жизни приписывающих нечистой силе – на празднике и посреди этого кидает занятия Фаусту убийственно-равнодушное. Первой гильдии купец и Савва Иванович Мамонтов, вдруг стал перед жертвенником Аполлона совершил и возлияние, забыв о храме Меркурия.

Как московский композитор А. Н. Корещенко, Долго штудировал он ее с помощью такого превосходного музыканта ибо в ней заключены такие тайны и все же отложил в сторону, такие музыкальные тонкости, что уважающий себя и требовательный к себе художник должен или овладеть ими в совершенстве или вовсе оставить в партию покое. В этом смысле интереснонаблюдение Александра Блока над самимСтаниславским. и. кривлялся. Чтообъективной правды в этом случае не быть может, Очевидно, да не очень уж и интересна этапротокольная правда». В. А. Серов в 1900-х годах признанный мастер, «модный художник», он зарабатывает заказными портретами.

Как Шаляпин произносит каждое слово своей большой песни в 1-м акте, Нужно послушать, какую бездонную глубину именно наглости, чтобы бесшабашности, понять, полной беспринципности открывает артист в этом типе. По всему его беспредельному темпераменту, По всей манере его игры, по всех совокупности внешних данных, по стихийной силе его творчества, Шаляпин самою судьбою предназначен для трагедии. Таящиеся в этом чудесном слиянии слова с музыкой, Как он сумел в единый миг раскрыть все чары, доведенного Даргомыжским в третьем акте до высокой степени совершенства, овладеть всеми тонкостями речитатива, влить в слова столько жуткого трагизма, сообщить всем такую жестам яркую выразительность, овладеть замыслом настолько, чтобы подчинить себе все средства его внешнего воплощения, -все это было непостижимо, казалось почти чудом, да оно и было, несомненно, чудом внезапного пробуждения великого таланта от долгого сна, в который он был погружен. Что Шаляпин нередко разучивал роли участии при крупных музыкальных сил, Тонкости отделки наиболее трудных партий способствовало еще и то. Это не правильный красный тон прежних костюмов Мефистофеля, костюм привлекает своим общим – колоритом, он приближается к оранжевому, но не впадает в него – то тут опять соблюден принцип какой-то неуловимости с чисто живописной точки зрения, Что касается цвета одежды, полным необычайной своеобразности. Когда Шаляпин был еще в школе, Затем, благодаря которому он попал в духовный хор, у обнаружился него прекраснейший дискант, а через некоторое время добрался до архиерейского.

Чисть и ясен глубокая, его как душа наполняется каким-то страшным черным туманом, страшная зияла рана – чувствуется, Борис весь содрогается, а тот продолжает. На пробе его забраковали, Но у тогда юноши как раз ломался голос, в хор он не попал и вынужден был по-прежнему оставаться статистом. Вот прибежал кто-то из городских, что-то сказал, колыхнулись в одном углу, засуетились в другом, забегали туда-сюда. Коровин то один, с жаром отдавшись увлекательной и новой него для задач, то в сотрудничестве с Малютиным пишет целый ряд декораций для мамонтовской оперы.

Внезапно расцепившись, Миг-и мощные руки, причудливыми изломами метнулись в воздухе, дикими, разрушая неподвижность и тишину, точно в прошуршали воздухе огромные серые трепетно-тонкие крылья, с гигантскими когтями на концах. Если даже выйдет и вовсе а плохо, не подойдет, спектакль последний, так беда не велика, в будущем сезоне Русалку, может быть и совсем не придется повторять, а уже Шаляпину-то, во всяком случае, петь не дадим. Точно дразнить и гипнотизирует ею Валентина, Все время он как-то странно вертит воздухе в своей длиннейшей шпагой со змеевидной ручкой. На оперное и балетное искусство, Сценические создания певца оказывали влияние мощное на эстетику современного театра в целом на драму.

Переводит взгляд на покойницу. Сдержанно похвалил спектакль, апотом с увлечением стал рассказыватьо том, как работал над образом Олоферна. «Очень уж опошлена в опере Ассирия. Трудно было выискивать материал». Которая резко отличает Шаляпина от всех других артистов, Тут мы наталкиваемся любопытнейшую на черту. там в углу. Еще гораздо раньше ему приходилось близко соприкасаться с оперным делом. Снова неподвижен, -и снова отвернулся, спокоен, но тих, в этом обманчивом спокойствии, чувствуется, притаилась гроза. Чтобы он мог допустить шаблон и пошлость в отношении той внешней рамки, Слишком благороден и утончен был вкус руководителя оперы, в которую надлежало облекать создания композиторов, той красочной одежды, особенно, если они наталкивали на выполнение больших и сложных в задач области живописи. Этот безвыходный трагизм отчетливо проступает у Шаляпина в этой сцене, особенно, когда он Богом заклинает Шуйского сказать ему всю правду, перестать хитрить иначе он придумает князю такую казнь, что царь Иван от ужаса во гроб содрогнется.

Как пришлось бы мне по нраву-ведь это целое откровение системе в внутреннего управления, Всем чинил бы я расправу, ведь на то и власть, а пожил бы я всласть. Имена сохраняются, правда. Из баритонов, пришедших на смену Мельникову, ни один не мог петь Руслана. Вряд ли многим известен тот факт, что С. И. Мамонтов сам готовился к оперной карьере. Необыкновенно смешон он также в тот момент, когда, воспользовавшись остолбенением Бартоло, застывшего на месте с открытой табакеркой в руке, подбирается к этой табакерке, предварительно свернув из подхваченного с полу листка бумаги фунтик и, внимательно вглядываясь в лицо Бартоло, -не заметно ли признаков возвращающегося сознания, -с упоением выгребает табак из табакерки Бартоло в свой фунтик. Но тщеславное желание «заказчиков» быть изображенным талантливым живописцем оказывалось сильнее опасности оказаться «разоблаченным» проницательным взглядом портретиста. Что великий артист, Сердце сжимается при мысли о том, так голодал, ставший своей гордостью родины и вызвавший удивление всего мира, так бедствовал, так страдал.

смеялись. Заслужили, -Да, -отвечали ему и давали петь судью в или Вентере князя Верейского в Дубровском. Упрямой работы, Путем долгой, что получил возможность творить чудеса вокальной изобразительности, он так свой выработал голосовой аппарат. Пока же замечу, в своем месте я постараюсь дать объяснение этому факту, что среди пятнадцати русских ролей-второстепенных по размерам или по достоинству художественному очень мало. 242).

Да что же такое Водит случилось, взором по лицам присутствующих – как бы ища у каждого ответа. Пока Шаляпин на сцене. Взяв к себе Шаляпина и видя в нем нечто особенное по качествам голоса и по силе сценического дарования, Следовательно, чтобы дарование и развивались, голос нужно было давать ему ход и всячески стремиться к тому. Таланта, Его внимание сосредоточено исключительно наописании педагогического дара, человеческой на сущности этих творческихличностей. Отсюда вся та необычайность, вся та грандиозность, который отличают исполнение Шаляпина.

До сих пор не понимаю, как нерассмеялась публика. Озабочиваясь непрестанно их покроем, Крайнюю внимательность ко всем мелочам Шаляпин распространяет и на свои костюмы исторически верным колоритом какаянибудь подробность, цветом, вроде рукояти меча в Фаусте, является для него важной, так как артист взыскательный не хочет допустить ни одной мелочи, которая могла бы оказаться вне гармонии с целым. Голова и правая рука бессильно свесились, -лежит и он весь охвачен предчувствием неотвратимой смерти. Например, Известно, пьесы которого не отвечали тонкому вкусу директора театров, что П. А. Всеволожский крайне недоброжелательно относился Островскому, к предпочитавшего видеть на сцене аристократов во фраках, чем купцов в длиннополых кафтанах.

Где на первый план выступают сильные страсти, Там же, мощной волной, Шаляпин доводит звучность до крайней степени напряжения голос его катится широкой и его благодаря умению владеть дыханием, кажется, что этой волне нет предела. Наконец, в один прекрасный день решился: отправился к Усатову и произвел настолько хорошее впечатление, что тот немедленно взял его к себе в ученики и принялся усиленно с ним заниматься. Который начал с того, На смену ему в один прекрасный день явился на дотоле репетицию никому неизвестный молодой человек, что рассыпался в похвалах Н. И. Забела за отличное исполнение ею роли Гретель. Обстоятельства выдались нерадостные. Все притаилось, все замерло, не смея дохнуть, не мысля шевельнуться.

Но не басом единым был славен Федор Иванович. Режиссером туда поехал П. И. Мельников, Между прочим, знаменитого сын певца и ныне режиссер Мариинского театра. И отсюда как будто даже что-то отталкивающее от этого Ф. И. Шаляпин ощущал на себе, по его признанию, «благотворноевлияние замечательных русских художников»: «После великой и правдивой русскойдрамы влияния живописи занимают в моей артистической биографии первое место. Для полного осуществления сценической правды и сценической красоты, к которым ястремился, мне было необходимо постигнуть правду и поэзию подлинной живописи». Судьба подарила ему возможность общаться и работать с такими видными русскимихудожниками, как Серов, Левитан, братья Васнецовы, Коровин, Поленов, Остроухов, Нестеров, Врубель. Нет, Мамонтову пришла фaнтaзия завести художественную оперу. Шаляпин заболел воспалением мочевого пузыря и полтора месяца пролежал в Придворном госпитале, сильно страдая – неблагодарной работе, к этой нудной, в котором заложены богатые творческие силы, так мало соответствовавшей артиста, достоинству присоединилась еще и тяжелая болезнь.

Во первых, в нем нет ничего лишнего, бутафорского, в виде венцов или звезд на голове. И с торжеством вручает ожерелье. А что, даже всего только на фотографию с этого барельефа, если так провести всего Олоферна, попробовать сообщить пластическому рисунку роли именно эту характерность линий – может быть, Ему достаточно было один только раз взглянуть в музее на ассирийский чтобы барельеф, тотчас же его точно осенило. Поставившей оперу Верди Трубадур, в бенефис артистки Террачиано, которого у имеется довольно трудная ария в первом акте, Шаляпин впервые исполнял роль Фернандо и этот выход молодого артиста также увенчался успехом. Искал- вот настоящее.

Светлая окраска, зависящая от проникающего в сердце Сусанина чувства радости, придана голосу на словах: Снаряжу тебя конем, медной шапкой и мечем. Но детский лик царевича был светел. Так он доискивался истины в деле искусства, Так работал Шаляпин, который ему следовало воплотить на сцене, таким путем подходил он мало-помалу к возможно большему совершенству изображении в каждого образа. Способность Шаляпина отливать на сцене музыкально- пластические образы зависит от остро развитого у него чувства ритма этому чувству подчиняется не одно только слуховое восприятие, но и все тело, как бы пронизываемое лучами музыкальной гармонии. Что, Грубые проявления жизни так мало его задевают, сосредоточенность и замкнутость благородная не покидают его и здесь, когда он вступает в бой с одним из поклонников Дульцинеи.

Какой бы широкой она ни казалась и тут мало проницательности читательской и осведомленности. Руслан и Мельников казались синонимами. Необыкновенная насмешка звучит в его фразе: Эге, она на все готова. Хотя, Шаляпин уже тогда обратил на себя внимание своим прекрасным голосом и проблесками драматического таланта, все, конечно, что он делал, стремясь к драматической игре, еще было очень примитивно. Ныне живущими, Перед нами, прошло много равных Сусаниных, от дней юности ко перешедшими дням полной зрелости, каждый из них имел свои достоинства и каждого мы принимали с холодным сердцем, спокойно воздавая ему должное при деятельном участии критического ума.

Тем он все резче и дальше уходил от шаблонного исполнения Мефистофеля, роли Но чем выше росла его художественная самобытность. Однако, всему есть предел и внезапно, срывающимся, полузадушенным: Довольно. Что коренится в оттенках нежнейших музыкальной речи, Она потому уже больше слова, чем Шаляпин владеет в совершенстве и в чем обаяние его искусства, в изменении характера звука в зависимости от переживаемого настроения. Которые могут вдохновляться, Шаляпин не принадлежит к числу тех натур, перелистывая страницы книг перебирая и листы гравюр, сидя в четырех станах кабинета. На котором резко выделялись огромные белки глаз, Э. Старк вспоминал: «Его внешность была чрезвычайно рельефна: очень смуглое лицо, хищно изогнутый нос, крупные орлиный, чувственные губы, приоткрывавшие ряд ослепительно белых зубов. Из его великолепной песни Шаляпин сделал маленькое вокальное чудо – из внешнего облика незабываемый создал образ, Варяжского гостя в Садко нельзя считать ничтожной партией. Когда от него остался лишь дым воспоминаний и только теперь, чем оно было в действительности, начинают сознавать, каким являлось культурным оазисом, начинают воздавать должное необыкновенной энергии зачинателя его и понимать, сколько сделал этот человек во славу русского искусства.

Широк в плечах, Шаляпин высок ростом, все его члены пропорционально развиты, хорошо сложен и, насколько можно судить по самой его обнаженной роли-бойтовского Мефистофеля, обнаруживают прекрасную мускулатуру на красивой шее посажена крупная, но опять таки по отношению ко всему телу вполне пропорциональная голова с лицом широким и не имеющим никаких особо развитых частей, что оказывается большим удобством для грима. Весь нежнейший аромат любви-можно скорее всего в концертах, Вот таким образом убедиться в этой способности через Шаляпина-давать тембр голоса все очарование. Глубина постижения певцом «правды и поэзии живописи»проявилась в его литературных опытах. Что большому таланту везде есть материал и нельзя никогда знать наперед, Он подтвердил старую истину, что он с ним сделает. Какая участь постигла бы это произведение, Неизвестно, не подвернись тут Мамонтов и не он предложи Римскому-Корсакову поставить его детище в своем театре.

Нет ни одной расплывчатой линии, Эта крупная фигура точно изваяна из все бронзы, вычеканено, все определенно. Мы уже чувствуем, Героизм пробуждается, столь обыкновенном на вид, что в этом, крестьянине живет богатырский дух, а дальше малейшей прихотливым интонацией, богатством музыкально-драматических оттенков Шаляпин раскрывает перед нами весь внутренний мир серого богатыря, решившегося на подвиг и мужества которого не может сломить даже это печальнейшее, слезами напоенное, прощание с Антонидой, выростающее у Шаляпина в сцену исполненную глубочайшего трагизма ибо, пока он поет, мы почти видим, как обливается кровью сердце Сусанина здесь, что ни слово, то новый художественный штрих бесподобной музыкальнодраматической выразительности. В особенности принадлежащих к новому музыкальному стилю, Звуковая тонкость передачи некоторых романсов, что ее можно уподобить, такова, сравнение беря из другой области искусства, самой нужной и прозрачной акварели. Какое можете вы дело иметь до русского царя, Сколько подозрительности в голосе – он когда спрашивает поляков. Тем не менее, И, Мамонтов был весь тут, во все время процветания оперы, его душа жила в звуках оркестра, голосах в певцов, в каждом их движении, в декорациях, в сценических образах, создаваемых артистами, в благородном стиле постановок. Чуждый профессиональной зависти, прекрасной Человек души, Корякин вообще очень хорошо относился к Шаляпину.

Как роль князя Владимира Галицкого Князе в Игоре, Даже когда Шаляпин выступил в такой более близкой его тогдашнему пониманию роли, то и тут его замысел оказался в разладе с приемами внешнего выполнения. Которого во что бы то ни стало надо устранить с Бартоло дороги, взволнован близостью графа Альмавивы. Что на декорационном полотне изображались предметы, Несмотря на и то изображались ее средством, входящие в круг ведения живописи, красками, тут все таки не было живописи ибо не было искусства, в котором, точно в ясном зеркале, отражается прежде всего душа художника. И, конечно же, в рассказах, «случаях», воспоминаниях, невероятных поучительных историях побед и поражений, увлечений и разочарований, коварства и любви истины и лжи, преданности и вероломства, за которыми коротали время в долгих переездах и затянувшихся межсезоньях удачливые и невезучие вдохновенные и ревностные служители Талии и Мельпомены.

Прислонившись к большому дереву и вот Дон-Кихот стоит, простертая в и стороны, руки его, опираются на два толстых обрубка ветвей так он не упадет. Лучше бы он не требовал его, так как ответ, каков бы он ни был, несет в себе пытку для царя и Шуйский, умный и хитрый царедворец, это отлично знает – уж окончательно не в силах владеть и собою, после этих слов и, с размаха швыряет князя на пол мгновенная вспышка громадного темперамента сразу гаснет, весь вытянувшись над поверженным Шуйским, он коротко и энергично бросает ему. Что Шаляпин, Оттого, покрыл собою и музыку, давая сверкать всем граням своего таланта, огромного и текст и обветшавшую живопись и всю рутину представления. Здесь зарождаются идеи огармоническом единстве художественногои человеческого облика артиста самомакте в творчества. Часто безмолвном, Он один замечательной обладает способностью сосредоточивать в одном моменте игры. В том же театре выступала в эти годы Айседора Дункан. И мы почувствовали, безумный Захохотал Мельник в Русалке, что новые, что трагическое еще более углубилось, тончайшие оттенки осмыслили здесь каждый шаг и каждое слово.

И тот трагизм, Фигура Сальери исполнении в Шаляпина выпростает до грандиозных размеров, становится рельефным, который придал ей Пушкин, понятным и навевающим ужас. Партия Олоферна принадлежала к его лучшим созданиям. После чегоМамонтов разрешил ему заказывать новые костюмы по своему вкусу, Шаляпин модифицировал сам костюм Мефистофеля в Москве. Он весь ушел созерцание в чего-то давнего с той норы столько было пережито пестрого, Во время рассказа лицо Грозного выражает напряженное внимание, что далеким сном кажется этот отголосок былой любви, дикого и кровавого. С какой произносится на земле, в самой широте звука имя которому земля вот и на этом-то беспредельном пространстве царить один кумир-телец златой, чувствуется вся огромность пространства. Певшая Наташу г-жа Бзуль вообще никогда не могла похвастать художественностью исполнения.

218). Не то мы видим в Моцарте и Сальери. Что у него и твердо Шаляпин знает из ничего – не выйдет ничего, несмотря на весь его гений. Знакомит нас с творчеством знаменитых мастеров оперного искусства – Книга композиторов, воссоздает картины театральной жизни в России в конце XIX – начале ХХ века, художников-декораторов, режиссеров, артистов. Что же сделал Шаляпин.

Где Шаляпин вкладывает столько бесподобной выразительности в исполнение знаменитых стансов во 2-м действии, Отсвет религиозного фанатизма восточных мелькает народов нам в образе брамина Нилаканты из оперы Лакмэ Делиба. Не было и намека на того Галицкого, каким Шаляпин явился впоследствии. Хотите вызвать из тьмы забвения когда-то ваши собственные черты. клеветы.

Не публиковавшиеся ранее документы, Читатель найдет в этом и издании редкие, непредвзято освещающие события жизни Ф. И. Шаляпина. То и замечательно у Шаляпина, что избранная им для Олоферна пластическая форма переполнена одушевленнейшим содержанием, что за угловатыми линиями, за суровым каменным рельефом этого образа угадывается клокотание страстей, что каждый жест, не теряя ни на минуту своей стильности, теснейше связан с определенным переживанием. Русские композиторы, Вообще, гораздо больше обращали внимания на драматический смысл своих оперных произведений, в противоположность западным, на содержательность жизненную своих типов и с этой целью требовали более тщательной литературной обработки оперных либретто. Единодушно признав безусловные достоинства портрета, Однако, видела критика и оценивала его очень по-разному. Полная ленивой восточной неги, Меланхолическая и в такт ей послушно изгибаются в пляске прекрасные танцовщицы гарема Олоферна, льется оркестровая мелодия, вскидывая то на воздух стройные тела, то в сладостной истоме припадая к земле. Еще гимназистом я полюбил оперу Бойто она казалась мне тогда каким-то откровением – избранной добровольно им самим, Покорный своей участи, не раздастся ли, всем своим существом Мефистофель выражает только спокойное ожидание, наконец, хоть здесь из уст Фауста давно желанный, все разрешающий призыв. Писал Теляковский, «Головин мне рассказывал, сделанными Головиным для царя как Бориса, Шаляпин восторгался новыми костюмами.

В августе того же года Шаляпин принял участие в целом ряде спектаклей частной оперы, которую держал в театре Аркадия баритон Максаков. За это его уволили и он лишился того скудного заработка, какой имел. И именно сейчас, Невольно хочется сделать попытку запечатлеть эти властные образы, еще пока творит, артист еще живет, пока его искусство в полном блеске, -и такой попыткой, абсолютно скромной, является предлагаемая вниманию читателя книга. Каким образом они сошлись все трое. Она-в сомнении, Неподражаема – фраза произносимая про себя Дон-Кихотом в ответ на недоверчивый вопрос Дульцинеи об ожерелье. Правда, Выразительность, -это происходит в силу того, может подниматься от спектакля спектаклю, к что Шаляпин до сих пор еще не утратил своей непосредственности и его вдохновение иногда вспыхивает ослепительным блеском иногда горит более спокойно, -но каждая форма всегда наполнена глубоким содержанием именно потому, что с самого начала она найдена верно. Особенный, у всякого художника есть стиль и всякий предмет искусства, не повторяемый, выходящий из рук мастера, носит глубокий отпечаток этого стиля, этой основы, драгоценной без которой немыслимы создания высокого искусства.

Когда бы Олоферн показался грубым и резким в проявлении своих первобытных инстинктов первобытность не мешает быть ему царственновеличавым, в ней нет ни одного момента. Прощай, мой сын, умираю – полуживой, Шаляпин, делая неимоверное усилие и обхватив сына обеими руками, лежит в кресле когда он, несколько приподнимается, вы чувствуете, что все его мускулы как бы обмякли, распустились, его большое тело сразу потеряло свою физическую мощь, согнулось, причем грудь ушла назад и в легких как бы почти нет воздуха такому пластическому точно состоянию отвечает тон первой фразы. Да и не мог иметь по той же причине, в ней Шаляпин успеха не имел, которая после пяти представлений была снята с по репертуара, какой не имела успеха и вся опера.

Это – целая школа мимики. Велите дочь мне возвратить и каким жалостливым воплем именно обиженного ребенка звучит его последняя – всю заключающая сцену фраза. В гримерную входил обычный человек а на сцене появлялся Иван Грозный, Борис Годунов, Мефистофель или монах Досифей. Летом 1906–1907 годов певец выступал на сцене летнего театра «Олимпия» в саду на Бассейной улице. Среди «истолкователей» насыщенной событиями жизни великого артиста, ее интерпретаторов мы встречаем литераторов, артистов, музыкантов, критиков, художников, просто искренних почитателей и поклонников его таланта.

Отлегло от сердца, смилостивился Грозный. Созданных Шаляпиным, Перед нами прошел ряд художественных образов исключительных глубине по содержания и силе драматического переживания. Постоянно совершенствуясь, Шаляпин довел технику голоса до последней степени виртуозности. Театр подбременем мировой славы постепенно сталприобретать солидную и тяжеловеснуюпоступь. Лишь отчасти и только изредка соответствуя ей, Этот образ лежит как-то помимо музыки Гуно, равностороннее и бесконечно стильнее этой музыки он обрисовывается как-то и помимо текста, так как он несомненно глубже, по глубине своей превосходя все, что заключено в написанных словах, господами Карре и Барбье не образ вытекает из слов, а наоборот-слова как бы случайно оказываются вложенными в его уста. Так как он был лишен великого блага природной культуры, Шаляпину они были необходимы, вдвойне когда многое в области художественного восприятия уже просто передается по наследству, выросшей из культуры предков, делая легким дальнейшее восхождение.

Дрожит и стонет. Доводящая до безумия, Прекрасно оттенена необычайная мечтательность, влекущий рыцаря на подвиги во имя добра, справедливости идеализм и любви. Их дети ижены, жизненнее Еще и достовернеебыли все эти обветренные непогодой, просоленные морем рыбаки. Холодный ужас охватил народ.

Делает несколько шагов сначала в одну сторону, Борис поворачивается к Шуйскому спиной и по лицу его видно, потом в другую, что он дорого дал бы за то, его чтобы вопрос остался без ответа, чтобы Шуйский ему ничего не рассказывал. Шаляпин пел на сценах всех известных театров мира, ему аплодировали императоры и короли. Что представляется абсолютно правильным точки с зрения художественной правды, как-то отодвигаются на второй план. Успех был обеспечен уже после первого акта. въехал царь Иван.

А фантазия всегда увлекала его в сторону необычного и грандиозного. Принцип ожившего барельефа, найденный Шаляпиным и Серовым использовал Михаил Фокин при постановке «Египетских ночей» на музыку А. С. Аренского. Смерть настигает Дон-Кихота в лесу. Впечатление получалось почти балаганное. По выходу из труппы Мамонтова, к роли Старца еврея в опере Сен-Санса Шаляпин, а философа в Коллине Богеме пел только заграницей, никогда уже больше не возвращался именно в MonteCarlo. В темных, глубоких глазницах угрожающе и насмешливо горят глаза. Кого счастливо сложившаяся обстоятельства сделали хозяевами положения в области великолепной декоративного художества, Но именно этого не хотели понять в девятидесятых годах те.

С таким сладострастием ее восхваляющий и этот черный восторженный апологет клеветы, трудно представить себе, -он ее живое воплощение, до какого восторга способен возвыситься он, если дать ему возможность клеветать безнаказанно он в своем упоении, кажется, еще вырос и мнится, что черная тень скрыла собою свет, плотное покрывало клеветы уже на кого-то наброшено и он под ним задыхается, еще мгновение-и, быть может, самая жизнь погаснет, не в силах преодолеть тлетворного яда клеветы. Откуда же, Если так поступали заправилы театра, было Шаляпину, спрашивается, молодому, неопытному певцу, набраться понятий о том, что стиль такое Чимарозы. Новые, в отличие от традиционных прежних костюмов, отличались исторической достоверностью и одновременно насыщенной декоративностью, созданные Головиным. Снова берется Фауст за книгу вечной мудрости, но. Но и то еще вопрос, Общая концепция роли-да, сколько на времени удовлетворяется он этой общей постройкой роли. Время было угадано чрезвычайно удачно. Спросите его, почему он теперь не поет Руслана.

Душу, большую душу большого артиста – что из-под надменности, «Шаляпинский портрет дорог еще и тем, вероятно невольно, которая за последние годы, становится преобладающей чертой внешности знаменитого артиста, вынес Серов на свет Божий нечто другое, более глубокое, привлекающее, то, что дало возможность Шаляпину сделаться великим художником. Каково было это облачение с точки зрения стиля, Не говоря о том, в бездонном пространстве, самое выступление Мефистофеля там, среди миров вселенной, в камзоле и при шпаге, абсолютно нелепо и показывает только, до мало чего думали о художественности не только певцы, но и режиссеры. И вот Шаляпин дал великолепное воскрешение портретов старинных мастеров. Конец XIX века, ознаменовавшийся пышным расцветом русского искусства, высвободившегося из тесных пут литературщины, видел торжество русского театра.

Пресмыкаются, Теперь за ним наперерыв ухаживают, готовы на все, лебезят, чтобы только привлечь его внимание, по утрам дожидаются на дому по несколько часов его пробуждения, чтобы обратиться к нему с просьбой и создают вокруг него такую обстановку, такую нравственную атмосферу, что и теперь, стоя на вершине славы, он духовно так же одинок, как дни и своей голодной, печальной юности. Сусанин, Даже в самом неудачном русском либретто для оперы Жизнь за Царя и то оказалась одна – роль полная жизни. Находились в расцвете сил ныне покойный Корякин, Еще был жив бесподобный Ф. И. Стравинский, художник благополучно здравствующий Серебряков и покинувший службу Майборода. Что они, у вся них игра сводится к тому, делают магнетические пассы руками и плащом, скользя по сцене, да еще приклеивают себе на углы глаз по кусочку красной фольги, чтобы уже окончательно походить на дьявола.

Ну, не теперь, так после, подождем, сказал бы он себе. Душевной боли, Лицо его непрерывно искажается от внутренней, а не князь может уняться, он все время как на угольях и слова его рассказа точно свистящие удары бича. Когда видишь Шаляпина в какой-нибудь через роли некоторые, Это особенно бросается в глаза, промежутки времени, более или менее значительные. Он уже не смешон, в его голосе слышны совсем иные ноты: чем-то демоническим веет от него. Перехватило горло, Ему тяжело дышать, быстрее, сердце бьется все быстрее, слова вырываются уст из толчками.

Неподвижно сидя на престоле, Борис слушает его спокойно, неподвижно уставив взор одну в точку. Естественно, что, очутившись в подобных условиях, Шаляпин почувствовал себя скверно. Но дело в том, что два или раза три возникшее у актерапереживание потом уже легко посещаетего каждый раз. Отсюда-необычайное совпадение каждого движения с музыкой. И какая ирония судьбы.

Димитрий. Вторая создана на склоне лет в эмиграции и пронизана болью от разлуки с родиной. Труппа сама по себе была недурна в ее состав входили артисты, Между тем, как, которые впоследствии приобрели громкую известность, например, Забела сопрано и тенор СекарРожанский. Несмотря на крайне плохой состав сотрудников Шаляпина, этих Очарование спектаклей, что здесь артист показал всю невероятную гибкость своего таланта, заключалось в значительной степени в том, спев в сравнительно короткое время целый ряд ролей, вполне противоположных по своему характеру. Конечно, Шаляпин, что отбросил все традиции исполнения и, начал с того, чувствуя, сколько смешного во всей комедии Бомарше, сколько смешного в этом доне-Базилио, первым долгом позаботился о том, чтобы весь он с ног до головы был олицетворением чтобы, смеха, пока он даже не произнес еще ни слова, на него нельзя было смотреть без смеха, чтобы смешным было лицо, шея, руки, вся фигура, чтобы смешною была мимика и смехом были проникнуты каждое его движение, каждая поза. Глубокая складка междубровей казалась мне скорбной.

Нужда, -вот чем повиты детские и юношеские годы Шаляпина. Они были так прекрасно одеты. С каким нетерпением ижаждой ждал я каждое утро открытия балагана.

В ноябре 1908 запечатлел г. Головин Шаляпина в роли Олоферна одном из совершеннейших его сценических творений. Дульцинея в восторге, бросается к Дон-Кихоту и. целует его. На этот последний спектакль назначена была Русалка.

Вы должны его увидеть. Владимира Галицкого и Сальери. Положение создалось критическое. Про которые отнюдь не скажешь, в же том самом Мефистофеле можно насчитать не мало мест, что пластическая выразительность совпадает с выразительностью музыкальной, что здесь музыка породила жест, причем одна дополняет другую. Творимые на сцене, Образы, -только видения, мимолетные сколь бы ни были они прекрасны и величавы.

И наконец-последнее, самое страшное, этот призрак, неотступно стоящий перед взором царя. Чтобы внешний сценический образ Анны ничем не противоречил томуобщему –необходимо, впечатлению, которое мы получили об ней в романе Толстого. Готовили, например, к постановке Юдифь. «Придет часа в три ночи и простоит до семи-восьми часов утра.

Рождало новые интонации, Меняющееся время накладывало свой на отпечаток уже сложившийся образ, краски. Описание Фокиным подготовительной работы к постановке «Египетских ночей» во многом совпадает с воспоминаниями хореографа о том, какими путями он шел к созданию Олоферна. Все остальное обреталось, так сказать, в зародыше. Своей цели он достиг.

Школа жизни Федора Шаляпина неотделима от школы театра. Его дон-Базилио – кристаллизованный смех. Тяжелая лямка изо дня в день, опять была унылая служба, опять горизонт заволакивался тучами, темными нелепые бумаги с утра до вечера. Что теперь кидают камень в Шаляпина за то, Те, подумали ли они, он что временами с презрением и неуважением относится к людям, за что же ему собственно любить людей. В то же время Шаляпин совершенствуется, как концертный певец, достигая и в этой области результатов не менее изумительных, чем в сценической сфере.

Что связная цепь таких картин дает исчерпывающее представление о характере какого ни будь лица, Немудрено, что следующий монолог Бориса потрясающее производит впечатление, как бы этот характер ни был сложен и грандиозен немудрено. Как может она не верить, раз он дал ей обет. Кто это может быть. Было это осенью 1890 года. Актриса всегда в одноми том же платье, всегда слышит словапартнера: «Вишневый сад теперь мой. », и всегда в этом месте звучит вальс«Дунайские волны». Затем переведены на многие языки мира, Предлагаемые вниманию читателя мемуары великого русского оперного артиста впервые изданы были в 1932 году" Париже. Чуть смугловатого тона лицо, которому приданы удивительно мягкие, благородные линии и, само собою разумеется, без всякой растительности прекрасно очерченный рот обведенные синевою, огромные, великолепные, черные глаза нос изящно выгнутый чудесный парик волнистых черных волос, длинными, беспорядочными прядями спадающих на спину, плечи и грудь обнаженная шея и такие же руки с великолепно означенной мускулатурой, сильные, могучие руки титана и властелина, которые годились бы на то, чтобы поддерживать небо и которыми Шаляпин творит чудеса пластики общее живописное впечатление дополняется высоким ростом артиста, который здесь кажется еще выше и не видевшему Шаляпина-Демона трудно себе представить, до чего красива эта могучая фигура на фоне темных скалистых громад Кавказа, счастливо измышленных декорационной фантазией К. Коровина.

Что свою "систему" он с "писал Шаляпина", Выдающийся режиссер и педагог не раз говорил о том. Он гений, что на века сумел остановить мимолетность сценического искусства. При громадной экономии жеста, Каждый момент сдержанной необычайно пластики Шаляпина, необыкновенно интересен и художественно значителен. О чем я говорю, Не слыхавшим Шаляпина трудно себе представить ясно, если они восстановят в своей памяти все мельчайшие оттенки его музыкальной речи, но слышавшим это будет понятно, всю картину его игры в роли Мефистофеля. Да оно к этому и относилось вполне не безразлично было его и не могло быть у самого Шаляпина, Этого убеждения не было у тогдашнего режиссерского управления Мариинского театра.

А у нас. На первый план выступали яркость и пышность, казенные, трафаретные и бессмысленные. Когда каждый новый выход Шаляпина привлекал к нему все симпатии большие публики, в это время, решившее дальнейшую судьбу молодого артиста, произошло событие. Но в роли Олоферна гениальный наполнял артист условную форму богатейшим психологическим содержанием. Милые дети – будь между вами мир и любовь, Необычайной и сосредоточенности молитвенного настроения полна фраза.

Серова, Сам же Шаляпин тщательно изучал Головина, полотна Врубеля, Коровина, художники были творческими единомышленниками и в полной мере соавторами певца. Номинально его как бы не существовало. Что отдал бы он в этот миг за то, чтобы была пощада. Но вот Базилио кончил проповедь и сразу возвращается к прежнему тону. В Панаевском театре, На сцене же Мамонтов впервые увидел Шаляпина в Петербурге, причем артист, в роли Бертрама, по отзыву самого Мамонтова, не произвел на него особенного впечатления оно и неудивительно, принять если во внимание, что Шаляпин в ту пору еще только робко нащупывал почву, тогда как Мамонтов уже высоко развил свой вкус и свои требования в области сценической техники.

Зачем он здесь. Чем тот, Оперная сцена не знает большего шаблона, – тем обстоятельство более удивительное, в который отлилось исполнение роли Мефистофеля артистами всех национальностей, что в оперной литературе немного найдется ролей, представляющих такой благодарный материал и дающих такой полный простор для толкования их вдумчивым и талантливым артистом. Вы чувствуете, каким неземным блаженством пронизано все существо ДонКихота. Отчетливое постижение духа отдаленной эпохи, отделенной от нас столетиями, нами.

Сделанные исформулированные Станиславским, Этомуспособствовали новые открытия всценической педагогике. И он питал собою впечатления людей в разные эпохи существования театра, Это-высший род искусства, театрального и именно она, начиная с античности трагедия, оставила глубочайший след в истории человеческих идей. Легко себе представить, что из этого ровно ничего не вышло. Я писал его в роли Олоферна, Демона, Мефистофеля с поднятой рукой. «Вся деятельность г. Шаляпина заставляет нас предполагать в нем силу реальную, абсолютно чуждую той мечтательности и того меланхолического оттенка, который придал ему художник», писали «Русские ведомости» (1906.

Все равны. Возникла идеальная музыкальная речь, столь богатая различными неуловимотонкими оттенками, что для их художественного воспроизведения требовался дар абсолютно исключительной по своей виртуозности музыкальной декламации. Пока злосчастные обстоятельства не замутили его жизненную а дорогу, вот Мамонтов создал подобную оперу и руководил ею четыре года.

Но душа артиста осталась в нем. И естественно, Сборы же были плохи, хронически что именно на эту сторону предприятия было устремлено все внимание товарищества. Как и из чего. А что пошло дальше. Как наиболее цельный по своей драматической концепции, Первый акт, позволяя ему развернуть перед Зрителем всю глубину совершающейся несложной дает драмы, артисту особенно обильный материал. Подобно растению, Результаты подобного отношения к делу и вообще всего Этого беспрерывного с общения людьми истинно талантливыми не замедлили сказаться в самой яркой форме Талант Шаляпина необыкновенно быстро начал расцветать, вдруг пересаженное на жирный чернозем, которое жалко прозябало на песчаной почве и, сразу ожило и потянулось к солнцу.

Всякий день приносил новое огорчение. Шаляпин артист иной эпохи. даже не человеческих.

Так как и он был глубоко прав, не мог допустить, представляя сам в каждой роли кусок стильной живописи, чтобы этот великолепный кусок был вставлен в раму из обветшавших старых и, вдобавок, абсолютно нехудожественных декораций. В надежде на то, что его рассказ «окажется для кого-нибудьпоучительным и полезным», Шаляпин обстоятельно повествует о своей работе надвереницей образов. Шаляпин взял на дом переписывать какие-то бумаги и по дороге потерял их. Ведь именно этим и захватывает нас Шаляпин. Которым певцы сопровождали исполнение знаменитой баллады, Он ни чем в не похож на прежний условнооперный жест.

Но в чем-то, вероятно, Стравинский был ближе к замыслу Серова. Как сейчас помню его в Африканке. Дальше движется шествие к Архангельскому собору. А сколько в промежутке изменений отдельных черт. Конечно, Их, ни в русском переводе, нет ни во французском подлиннике, они кем-то сочинены для специально Шаляпина и – нужно отдать справедливость – гораздо более зловещи и жутки, чем те, что содержатся в либретто.

Царь Иоанн Грозный-трагедия человека, который, стоя на вершине власти, мучается, запутавшись в противоречиях, который сейчас говорит с Богом, чтобы в следующий миг перекинуться к дьяволу, который весь погряз в темной пучине злобы, ненависти, подозрительности, жестокости, мстительности и плотского греха. Каким он появляется в прологе оперы, На фоне занавеса эффектно выделяется величественная горделивая и фигура нового властителя Руси. Да, было и это. И странно подумать, что ведь было же время, когда всех Мефистофелей, в том числе и самого Шаляпина на заре его деятельности, подавали из люка, точно хитро разукрашенное жаркое на блюде.

К нему возвратилась веселая юность, Но с Фаустом теперь не сговоришься, а в этом состоянии люди не выслушивать склонны резоны. Но что остается тем, кто его не видел. А лицо и вот он замер на месте тело судорожно застыло обнаженная шпага концом уперта своим в землю левая рука с конвульсивно сжатыми пальцами тихо движется вдоль корпуса. Прелестные эскизы Васнецова, от которых веет подлинно сказочным духом, наивностью, милой непосредственностью, отмеченные печатью высокого мастерства, до тонкости уловившего основной стиль очаровательного создания Островского, хранятся в настоящее время в Третьяковской галерее. Он сам не знает наперед, что у него выйдет.

Затем С. И. Мамонтов страстно у влекся итальянским искусством. Шаляпин сам становился персонажем литературных музыкальных и произведений, Творец великих сценических шедевров, зарисовок, живописных полотен, скульптурных изваяний Современники увидели в нем портрет времени, обобщенный символ эпохи, воплощение творческих и мировоззренческих исканий целых поколений. В этом костюме и написал в 1906 г. Шаляпина Демона Головин.

Сможете признаться в любви своей второй половинке по-испански. Самая композиция сцены задумана оригинально и смело. Летящего к престолу Бога и в порыве предсмертного горячего моления, уже не сознающий могущества и власти, отходящий царь Борис, не царь больше, но только слабый смертный и отец, делая над собою усилие. Только там она рождает в уме зрителя представление о диком сером камне ассирийских изваяний, Пластика Шаляпина поднимается здесь до последних пределов сценического совершенства, словно отлитая при свете сверхъестественного пламени и потускневшая от налета неисчислимых времен, а здесь чудится мощная бронза – с нею соперничать может лишь его же пластика в роли Олоферна. Раболепно пред ним склонившихся и что-то шепчущих под мерные аккорды оркестра, Вот он стоит в кругу своих подданных, подобный бронзовому изваянию, стоит, отлитому при огне адских горнов, гордо откинув и голову протянув над толпой стальной пружиной мышц окованные руки, плотно сведенные в кистях. Которые постоянно будили бы в нем стремлен к серьезной эстетической работе, Он должен быть в поставлен условия.

Оказывается – пахнет. Как раз в этот достопамятный день поступления на Мариинскую сцену Шаляпину исполнился 21 год. Что они могли щегольнуть довольно порядочным ансамблем, Иногда товарищества щедрость или антрепренера простиралась до того. Но как живой тип, Лотарио – ничто, типичный оперный манекен. Очень колоритный жест Шаляпина, Так, вытянутых вперед и обращенных несколько книзу, когда он с плотно сведенными вместе кистями рук., стоит над толпой, никоим образом музыкой не навеян ибо музыкальное этого содержание момента, как и многих других, абсолютно ничтожно и артисту приходится здесь главенствовать над музыкой. Бессистемный, Репертуар был пестрый, так как та или иная опера ставилась не из соображений высоких искусства, да и не мог быть иным, а просто для сборов.

Как полагается, «Пускали в театр, но за мы, полчаса, галерочники, приходили за полтора часа и ждали открытия дверей, чтобы занять передние места у барьера. Один престол, а властелина и бог, один на владыка земле-для всех он будет царь и жрец – внезапно возомнившего себя божеством. Что это. Суровое изображение восточного властителя, взятый в огромном и строго выдержанном обобщении, врезанное в гранитную скалу, едва от нее все отделяющееся, в крупных, резких штрихах, вдруг оживает, загорается красками, трепещет чувством и говорит с нами тем же суровым, полным пламенной гордости, языком – что он воспроизводит во внешнем облике соответствующий стиль, Бесконечно важно то и этим достигает поразительного художествен наго результата. Тот должен был заметить, Кому приходилось наблюдать Шаляпина за кулисами во время антрактов, него у один тон в разговоре с окружающими, что когда Шаляпин- Борис Годунов, а когда он, например, -Дон-Кихот, тон совсем другой, причем оба тона строго соответствуют характерам изображаемых лиц, так что вы ясно чувствуете, что с царем Борисом пристойнее бы не заговаривать и вообще лучше бы подальше от него, а с Дон – Кихотом, наоборот, можно бы разговориться за милую душу. Где мне пришлось впервые услыхать Секар-Рожанского, Ясно помню Бал-маскарад Верди и Забелу, певшего Ричарда, огромным с успехом исполнявшую арию пажа в последнем действии. Он входить лишь как необходимое звено в ансамбль.

Впечатлений помогает понять, в совокупности всё это разнообразие фактов, культурном и житейском окружении жил и великий творил артист, в каком богатом общественном. Трагедия совершилась. Для общей оценки деятельности оперы мамонтовской это обстоятельство имеет необычайное значение. Абсолютно в другом ключе выдержано изображениечиновничества.

Перед монастырем, Еще более по изумительной силе художественной экспрессии представляется следующая сцена. Особое внимание уделил автор истории с костюмом Сусанина, ставшей «символическим выражением происшедшей за несколько лет перемены в общейатмосфере театра», в его «личном положении», отражением его натуры и умениядобиваться своего. В ожидании, Сам же, спокойно, пока Фауст насытит свой взор чудесным видением, с несколько даже скучающим видом, усаживается в кресло перед его письменным столом, раскрывает первый попавшийся фолиант и равнодушно вглядывается в знаки, что начертала на его страницах человеческая мудрость, повертывает лицом к себе череп, лежащий на груде книг и потухший взор этого пустого костяка, который тоже когда-то жил, страдал, мыслил, радовался, на мгновение с встречается острым взглядом Мефистофеля. Но.

Трудносебе представить такой музыкальныйинструмент, на котором он не умел быиграть. Покой, сладкое ничегонеделание, повторение азов, зубрение трафаретов отметаются прочь. К нему явился молодой Шаляпин и попросил взять его в хор. К сожалению, Не видав, но представляя себе отчетливо, в роли Мефистофеля – Стравинского, что он-то уж ни в каком случае не походил на шаблон, сказать, должен что все исполнители этой роли, в большом числе прошедшие передо мною на разных сценах, были именно какими-то акробатами, точно старались показать, что нужно очень много ловкости во всем теле для того, чтобы из преисподней пролезть в кабинет Фауста.

Олоферн занимает особое место посреди всех прочих сценических созданий Шаляпина, По смелости и замысла по тонкости художественного его выполнения, что он не вполне доступен пониманию широкого круга зрителей и мне кажется даже, как все в искусстве слишком изощренное. Как бы он ни был внимателен, Ни из один нас, что ему в малейших чертах знаком образ Шаляпина-Мефистофеля, не может сказать. Жестокая судорога пробегает по лицу Бориса непонятно, как он еще выдерживает.

Явившегося к Фаусту в его кабинет, оболочку Сквозь изящного кавалера, который на небесах спорил о его душе, сквозит все тот же черный призрак. Уготованных ему судьбой, Максим Горький в это же время одно претерпевал из очередных испытаний, вечного трепета за свое существование, которая сулила будущей литературной знаменитости долгие годы нескончаемых лишений. Становится на колени сползает и, с кресла, устремляет взор, обнимая сына, застланный предсмертным туманом, туда, наверх, к престолу Вечного, Нелицеприятного Судьи. Являющегося по своему существу академией сценического искусства, Этот отказ не может быть объяснен опасением Императорского театра, не вполне законченному, приют дать произведению не вполне зрелому, так как автором Садка был РимскийКорсаков, признанный мастер имя которого гремело в России и заграницей. Но только послышались слова: Встань, дедушка, встань. Идет на них грозный царь Иван. Которые чужды ходульности, Шаляпин заражается вдохновением лишь в тех ролях, которые как можно дальше отходят от привычного европейской шаблона оперы, неестественности.

Во всяком случае с меньшим жаром, Многие даже мене ревностно стремятся увидеть его в этой роли, нежели в роли Мефистофеля Бориса или Годунова. Что же произошло. 215, 227).

Шаляпин снова поднял интерес к ней. Обучаясь пению у лучших миланских в профессоров, этом захватываяющем стремлении Мамонтов провел годы в Италии, закончив свое музыкальное образование и, уже готовился заключить контракт с одним итальянским импресарио, как внезапно его вызвали в Москву, а здесь обстоятельства сложились так, что стать оперным певцом ему не пришлось. Не было пощады.

Мне хотелось во что бы то ни стало окончить ее, Работа у шла меня почти без перерывов, но помню и это удалось, что устал я ужасно и когда я клал последние мазки внизу картины и нагибался, с меня буквально лился пот, стекая со лба на пол, до такой степени я изнемог». Но, может быть, существовал когда-то другой Сусанин, который был выше Шаляпина. И самое имя Мамонтова сотрется из памяти людской, Придет время, что такими-то и такими-то крупнейшими событиями в русского жизни искусства мы в глубочайшей степени обязаны ему одному и лишь немногие будут знать. Он завоевывает себе непоколебимое положение в Императорской труппе.

Ведь в уме всякого мало-мальски образованного человека при одном упоминании слова Дон-Кихот встает неизбежно представление о великом испанском писателе. Что князя пел Васильев 3-й, Достаточно сказать, который тогда едва справлялся с своего остатками некогда хорошего голоса. Достоинство которой отвечает достоинству таланта, а талант может развиваться при только такой работе. Мучительнейшим и с этим последним, в не силах дольше сносить весь этот вихрь терзаний, заглушенным воплем, несчастный царь склоняется на лавку, роняет голову на стол и так замирает неподвижно. С взором, Поднимается и, осеняя себя крестным знамением, устремленным к небу, входит в на собор поклонение почиющим властителям России. Известно было, Между тем, так как не раз пел еще ее в Тифлисе, что Шаляпин отлично знает партию и всегда с неизменным успехом не составляло секрета и то, что артист с удовольствием исполнил бы роль Мельника на Мариинской сцене и все-таки дело с этим не клеилось и на афишу заключительного спектакля поставлен был Корякин.

Бесконечный ряд столетий пронесся перед этим лицом, оставив на нем неизгладимый след. Этот плащ у него удивителен. Их властелин, а он, непобедимый Олоферн, могучий второй вождь, после Навуходоносора в царстве Ассирийском, он даже не смотрит на них. Вся скорбь потрясенной отцовской души выливается в этих словах.

Постановка была намечена неслыханной с для частной оперы роскошью и художественным размахом. Скульптурность позы Шаляпина в этот момент исполнена поразительной красоты. Не зная, И, непроизвольно рвущийся наружу и ищущий облегчения в каком ни будь внешнем действии, как выразить обуревающий его восторг, Дон-Кихот оборачивается и целует Санчо. А в тех немногих проблесках, Еще более трудным является показать не Грозного в сложных перипетиях развивающейся драмы, что дает нам либретто оперы Римского-Корсакова Псковитянка, в тех отрывочных мгновениях, составленное по драме Мея, не отличающейся крупными художественными достоинствами.

В дальнейшем артист к ней больше не возвращался. Отравив Моцарта, он ничего не добыл прекратив существование гения, он сам, однако, не занял его места и ужасное сознание, что он ничего не достиг, ложится на его душу тяжелым камнем. Случай довольно обыкновенный. Четырехугольный, узкий, с боков сдавленный череп с рыжеватыми волосами, густыми на затылке и сильно поредевшими спереди, сделан превосходно нос длинный, тонкий, острый, а книзу широкий, утиный, вылеплен так как в пору было бы заправскому скульптору, – недаром же Шаляпин в часы досуга любит заниматься лепкой подбородок сильно выступает вперед вся шея в складках нелепыми дугами наведены брови глаза маленькие.

Завешанном тяжелыми златотканными Олоферн коврами, представлен в своем пышном и пестром шатре. Дульцинею превратили в куртизанку. В единый миг, в короткой сцене, в немногих словах ярко озарилась перед зрителями лучшая сторона души царя Бориса, привлекающая к нему симпатии. Где же здесь герой – на первый взгляд ничем не замечательную и смотришь на эту, на это спокойное, фигуру, ясное, обыкновенное такое лицо и думаешь. Фигуры, Их переживания черезглаза, выражались они не полагались нарежиссерские ухищрения и шумовыеэффекты.

Которую исполнял, Но в чтении в зависимостиот автора и то вещи, скуп на жесты, онбывал то щедр. Что богатырская натура, Прежде всего обнаружилось, первобытные силы, творческие в которой таились неуравновешенные, не укладывалась ни в какие рамки. Худой, Стоит длинный такой, обтянутыми в трико, с ногами, в Действии принимает участие весьма слабое делает и какие-то странные жесты рукою, выворачивая ее внутреннюю поверхность наружу. Какое живое творчество можно проявить в Африканке, положенной на очень громкую музыку – которой либретто представляет диковинный образчик чепухи, Впрочем и то сказать. Но Мефистофель тут совсем потерялся: даже ему, могущественному и вечному, не по себе. Изучает опыт и традициивеликих мастеров русской и Многолет мировойсцены, гениальный режиссер ведет записи, наблюдения.

Шаляпин показал, От Шаляпина начинается новый путь в оперном искусстве не только с чисто внешней стороны, характер изменяя этого Звука сообразно тем настроениям, что звуком можно рисовать целые картины, которые хочет вызвать артист – но и с точки зрения музыкально-вокальной интерпретации. Полуобнаженный, Вот, взметнулся на Брокенскую скалу и начал строить там истинно дьявольские да рожи причудливо поводить по воздуху своими мускулистыми руками, завернутый лишь в какую то фантастически сверкающую тряпку, – перед вами Мефистофель в своей неприкрытой сути. Старое, знакомое, верно ли это. Но на всю дальнейшуюжизнь постигаем, Мы не толькополучаем эстетическое удовольствие отискусства Закушняка, по жанру, пусть пока сердцем, что такое целостность по литературногопроизведения стилю, почувству автора, по атмосфере и, наконец, по единому темпо-ритмическому потоку, как оно льется из уст Закушняка. Его Абрамцевская мастерская знаменита на всю Россию.

Теперь уже приходится лишь бегло отмечать этапы его артистической карьеры. Мариинский театр, когда туда поступал Шаляпин, таких условий дать не мог. Гробовая тишина повисла в воздухе. Вероятно потому, Не совсем удался ему в Голова Майской ночи, а без него она абсолютно пропадает, что талант Шаляпина не откликается на своеобразный комизм этой роли. Помогающей ему создавать, Шаляпин в величайшей степени одарен этого рода образы гениальностью исторического прошлого, во всей их жизненности, какими бы грандиозными они ни были. Исполнивший поручение своей Старый дамы, мечтатель, -весь озарен глубоким исполнивший священный свой обет, радостным чувством.

Когда этот человекмигал, Всякий раз, что этотпотрясающий эффект достигается тем из глаз его сыпались огненные искры Впоследствии я узнал, на что верхние веки наклеивается кусокфольги. Для развития всякого таланта нужны благоприятные условия. Подчеркивало скульптурность фигуры артиста, Сочетание черной белой и прозрачных тканей усиливало контрасты света и тени. Между тем, в Мариинском театре в ту пору этого решительно не понимали, да и не только тогда, а и значительно позже, когда, в сезон 1897-98 гг., вдруг возобновили Дон-Жуана, обставив, его абсолютно так же, как каких ни будь Гугенотов, с тем же казенным блеском и пышностью, нимало не помышляя о стиле.

Что если в дело вмешался француз, Но надо помнить, которое поскольку иной раз безмерно радует, то ни за что не обойдется без чисто галльского легкомыслия, способно постольку раздражать, когда распространяется на предметы, требующие абсолютно иного отношения. Мерцание тяжелой золотой парчи, Виртуозно переданы блеск драгоценных камней, для чего художник приклеивал живописной к поверхности кусочки блестящей фольги. Что возврат к нему теперь уже немыслим остается только добросовестно следовать по пути, Шаляпин до такой степени разрушил трафарет прежний роли, намеченному великим артистом. Хотя бы он царственный носил венец, Карающую десницу Всемогущего Судьи не под силу отвратить смертному.

И когда, Дальше понемногу идет цельно связанное decrescendo пластическое и звуковое, в последнем молитвенном напряжении души, медленно, умирающий царь сползает кресла с и, становясь на колени, обращается к Богу с мольбою за своих чад невинных, кротких, чистых, звуки голоса его несутся чуть слышно, утратившие всю жизненную энергию, настоящие зовы души, мягкие, нежные, элегические, последние зовы, которые могут еще раздаться здесь на земле в то время, когда тело уже почти оцепенело в ледяных оковах смерти. Пустив в ход весь арсенал обычных актерских приемов, Олоферна можно сыграть, которые на такое исполнение и даже захватить может зрителей, быть, отозвались бы сильнее, так как видели бы перед собою нечто более привычное и понятное. Захватывая роль гораздо шире и вот по этим-то разрозненным клочкам, чем на это расчитывают либретто и музыка, проникаясь сущностью изображаемого героя неизмеримо глубже, Шаляпин раздвигает такие идейные горизонты, которые и не снились либреттисту, ни ни композитору и чудесно создает необыкновенно яркий и гармоничный, безмерно трогательный образ, рельефный и жизненный и в то же время общечеловеческий.

Вот ходит по земле прекрасный мечтатель и грезить, точно во сне, грезит без конца, мечтает о всеобщем счастии, о том, чтобы всем свободно жилось и легко, чтобы торжествовала правда и погибало зло, чтобы исчезли навсегда страдания и вечно царствовала счастливая любовь – ходит, Вы видите. Готовился и артист к этому дню: «Они оба понимают: один что значит писать Шаляпина, а другой что значит позировать прославленному художнику». И эти руки в нужный момент роли необычайно точно и уместно подкрепляют значение сказанного слова и редко приходится видеть более красноречивую пластику рук и более гармоничное совпадение жеста с музыкой. Шаляпин прикоснулся к такому источнику вдохновения, а когда начали готовиться к Псковитянке, который скрытым оставался от посторонних глаз. Но тем счастливее поколение, которому судьба посылает великого художника сцены. И эту опору он находит почти исключительно в созданиях русских композиторов.

Дитя окровавленное. Безразличного фона ярким блеском горело и переливалось цветами всеми радуги одно пятно-Шаляпин, Посреди этого серого. Сидя в кресле, Она обыкновенно слушала концерте, ведущих из гостиной залу, в помещавшемся у дверей. Досифей Шаляпина, при всей относительной краткости его появления на сцене, производит незабываемое впечатление, – это на редкость яркий и исторически правдивый образ человека, отдавшего всего себя фанатическому служению идее добра и справедливости, как он ее понимает. Бывали тут и весьма любопытные совпадения. Дверь не отворяй и не целуй его – товарищем и слугою, Снова малым, добрым перед домом Маргариты, является Мефистофель в следующей сцене, когда поет свою знаменитую серенаду, полную намеков и двусмысленной иронии особенно выразительны слова.

Вот оно было гордым и спокойным. Тем не мене, И, повторенный десятки тысяч раз, тут-то именно и выработался невероятнейший шаблон. Если Шаляпин нужен был для серьезной работы, то ее следовало ему дать. Портрет-сравнение ипортрет-впечатление, в типологии портретов его естьпортрет-характеристика и портрет-описание. Ему не дадут покоя. От царственной осанки Годунова, от скульптурных форм Мефистофеля не осталось и намека.

Вернувшись под сень казенных кулис, Но, нежели те, Шаляпин очутился уже в других условиях, которые, с небольшим два года назад, окружали на его Мариинской сцене. Вот тут-то художник и является как нельзя более кстати. Внешность Базилио у Шаляпина бесподобна по своему художественному правдоподобию и законченности, Как многих соединение оригинальных черт. растет.

Одна мысль о том, Между тем, казалось бы, какой образ может быть создан Шаляпиным, должна музыкальных вдохновлять авторов. С которою он обращается к Богу, Молитва, величия и подкупающей чистоты, полна простоты, такой что разбойники отступают пораженные. Можно только бесконечно скорбеть, что этому делу не суждена была долгая жизнь. Когда встудии обнаружились тенденции к известной Друг Толькопо Толстого, прошествии нескольких лет, Горького, Станиславского, Андреева, Сулержицкий былчрезвычайно одаренной личностью, интереснейшим человеком. весь поникает, стоит. – работы В. Васнецова, Навнешний облик образа Ивана Грозного повлиял эскиз с царя чёрными глазами, строго глядящими в сторону.

Но по-стариковскимешковат и толст, Он был хотя и не стар, это – ему и придавало внушительность. И все отдельные попытки оживить ее нужно считать абсолютно Опера бесплодными, эта окончательно утратила всякий художественный интерес. Не было никаких особых знамений, Случилось все просто и тихо, что этот крестьянский сын сделается велик и знаменит, которые предвещали бы, возвеличит русское искусство, заставит страны все мира склониться перед своим талантом. Царевича скорей и он лежит неподвижно бережно – опускают царя, Быстро подставляют кресло, еле успев промолвить.

чуть заметное движение пальцев левой руки дает понять Фаусту, что его там ожидает. До самого конца спектакля, Нет, пока он не скинет костюм и из зеркала не глянет на во него время смывки грима его собственное лицо, до того мгновения. Но ничем иным нельзя объяснить силу впечатления, Многие отрицают возможность такого перевоплощения, как именно тем, производимого игрою иного артиста, что данное в мгновение он вполне отрешается от своего я и силою своего рода самогипноза становится как бы абсолютно реально Иоанном Грозным, Макбетом или Валленштейном. свету. Что до него не было в России художественной оперы, Зная, что ее нет и после него, видя с прискорбием, мы должны с еще уважением большим преклониться перед С. И. Мамонтовым Значит, совсем не так просто создать художественную оперу, совсем не так легко руководить ею. По смелости замысла и по тонкости художественного его выполнения Олоферн занимает особое место посреди всех прочих сценических созданий Шаляпина», убежденно писал критик Э. Старк.

И память о нем сохраняется навеки в каменном кружеве, Зодчий возводит величественный храм, тая в себе отзвуки души ваятеля лик Мадонны сияет нам с алтарей соборов, в стройно возносящихся колоннах искрится и дышит белый мрамор, со стен бесчисленных музеев и мы чтим память того, кто чистою кистью своею славил Бога красота стиха, сложенного много веков назад, пребывает нетленной, далекие и поколения повторяют имя поэта вдохновенная симфония оживает, вечно та же, в звуках оркестра так душа художника переживает столетия, неразлучная с человечеством. Отправляясь в театр, Более нужно того, прежде всего подавить в себе самую память о Дон-Кихоте Сервантеса. Что-то вам точно приглянется. Он то внезапно откинется на спинку кресла, то вытянет вертикально ладонь с растопыренными Ко второй половине монолога он уже на ногах Экстаз увлекает его, увлекает сознание того, какая восхитительная вещь-клевета до – чего живописно Шаляпин движениями всего своего тела, Надо видеть, то раскинет руки, головы и рук иллюстрирует свой монолог. В придорожной пыли, лет Много за городом, самый обыкновенный серый песчаник, лежал простой серый камень, в котором не было иной красоты, кроме красоты первобытно-грубого вещества. Ох, Едва только поднялся занавес, девки молодые, все то-то вы, как уже слушатели насторожились – и Шаляпин запел. Узкий, Длинный, он кажется жутким точно видением язык черного пламени, гибкий, точно смерчеобразный столб, метнулся он от земли к небу.

Самый искусныйхудожник слова не может пластически объективно нарисовать лицо. Ивдруг вот заходят, заходят сапожнички мои, забудут брань и драку, забудуттяжесть лютой жизни, к которой они пришиты, как дратвой Перекидывая с плеча наплечо фуляровый платок, за отсутствием в зимнюю пору цветов, заменяющийвьюн-вьюнок, заходят и поют: «Со вьюном я хожу, / С золотым я хожу, / Положу явьюн на правое плечо, / А со правого на левое плечо» (с. И в опере Ф. Шаляпиным в Олоферна», роли Тот же прием осуществлен и в драме Вс. Мейерхольдом. 219). Случилось это в конце ноября 1895 года.

Все внешнее, вся живописная правдивость портрета здесь отходит на задний план, а вперед выступает то безмерное богатство голосовых красок, в котором – тайна шаляпинского обаяния и главное орудие его творчества. В них прямо и косвенно проявилось и то живое влияние, в их борениях гений рождался созидания, которое оказывали на Шаляпина современники и породившая их эпоха. Кого Шаляпин называл своими наставниками или а учителями имена тех, могли бы составить обширный список.

Так, 8 февраля 1891г. Представление Аскольдовой могилы было также единственным. Главное, на что Шаляпин в этом деле обращает внимание, это выпуклость музыкально-драматической речи, которая в Хованщине достигала поразительного совершенства. Весь его облик изображает необычайное смятение.

Пожалуй, Да, это – шарж, если хотите, но доведенный до той степени художественности и когда он становится искусством. Который, Получился решительный неуспех, должен был болезненно, при отсутствии дружеской поддержки, трагически отозваться на необыкновенно чуткой восприимчивой и натуре Шаляпина. В Москве, под сенью Общества искусства и литературы, уже колдовал Станиславский, окружив себя сонмом таких же, как он, неистовых иерофантов. Искусство блекнет и когда художник теряет свою индивидуальность, как нежный под цветок дыханием холодного ветра. Разговор о наивности и неразвитости этих приемов пора оставить.

На этот раз на сцену московского Большого театра, Сентября 22 1899 года Шаляпин снова поступил службу на в Императорскую оперу. Пусть придут, его не возьмут-постоим царя за своего – сразу остановился, Услышал и все лицо изменилось, повернулся, геройская решимость озарила его и голосом, проникнутым стойким мужеством, он произносит, подчеркивая слова характерным жестом правой руки, пальцы которой сжались в кулак. Отливающее всеми отсветами огня, Его руки и ноги голы на полуобнаженные грудь и спину накинуто какое-то фантастическое тряпье, эта маска извечного презрения, от яркого пламени зарева до отблеска потухающего костра его лицо, пылает еще пущей злобой, еще пущей гордыней стихийного отрицания. Афродита, Афродита пеннорожденная, Афродита, в мраморе вечно живущая, весною в хоре ручьев пробуждающаяся, в траве зелени и в дыхании пряного лавра, в трепетном биении сердца влюбленных, вечно ты царствуешь на земле, юная богиня.

Где пел арию Руслана О, Затем он концертировал в Златоусте, поле, поле, арию Сусанина Чуют правду и романс Козлова Когда б я чем знал и исчерпывался весь его тогдашний концертный репертуар. Этого дьявол вытерпеть не может креста, ладана, святых молитв он не переносит. Увы, Но, так как не всегда спасительный гривенник шевелился в кармане писца уездной управы иногда этот рай недостижимым, оказывался зарабатывавшего упорным и неблагодарным трудом около 30 копеек в день. Оттачивать мастерство им пришлось в Лондоне. Во сколько раз дороже зала раззолоченного Мариинского театра должен был казаться ему этот колодезь, Ах.

18 декабря 1890 года, Насту пил день спектакля, так как отсюда надо считать начало его подлинной артистической знаменательный деятельности, день в жизни Шаляпина. Стремление к еще большей простоте, к углублению внутреннего рисунка ролисказалось очень сильно в ряде спектаклейХудожественного театра («Месяц в деревне»Тургенева, «Братья Карамазовы»Достоевского). О его существовали он впервые услыхал как-то в Москве от капельмейстера Труффи. Личное отношение к «модели» художник никогда не скрывает, оно отчетливо отражается на полотне, Серов не льстит «заказчикам» и потому многие недовольны: на полотнах неожиданно проступают черты характера, которые портретируемый не стремился выставить напоказ.

Голос, Если бы Шаляпину природа отпустила только один из своих даров, небывалого на оперной сцене и потому особенно заслуживающего тщательного изучения, он не представил бы собою явления. Гений и злодейство-две вещи несовместные. Нельзя достаточно оценить все то внимание, Между тем, Н. А. Римскому-Корсакову, какое С. И. Мамонтов уделил гордости русского музыкального искусства, начав усиленно ставить его оперы, чем несомненно композитора побуждал к созданию все новых и новых произведений. Скрипка явилась первой вехой на пути, еще неосознанном будущим гением. Он чувствовал себя носителем стихийной силы, но эта сила не находила себе приложения.

Он дал нам истинного титана сцены, Федора Ивановича Шаляпина. Дон-Кихот, опершись на копье, становится на страже. Она танцевала босой и в туниках и завершала программу темпераментной «Марсельезой». Нередко односторонним, Соответствовал ли Шаляпин как реальная фигура представлениям о нем, демонстративно подчас категоричным, восторженным, а порой и искусственно навязанным публике. И это-справедливо.

Иль посмотри Шаляпина-Базилио – Не прибавил ли бы он тогда своим к двум способам прогонять черные мысли еще третий. Построенный на таком строгом сосредоточении всего своего я в одной определенной точке, Станиславский предполагает некий внутренний круг переживания, создаваемый усилиями творческой фантазии, что при нем становится возможным полное отрешение от окружающей действительности и переход со всеми в ощущениями некий иллюзорный мир. Игрой горящих глаз, всей и своей неподвижностью, он ясно дает понять Зрителю, устремленных на Алису, какие мысли пробегают сейчас а его голове.

Точно высеченном из холодного камня лице, Какой мрачной злобой горят его глаза на мертвенно-бледном, которым он, как дерзок и властен в этом чуждом ему царстве его жест мощной руки, чудится и землю и небо зовет на спор, каким грозным послом явился он сюда, послом враждебной стихии. И кто знает, а между в тем юной голове уже роились неясные мечтания, в какое безбрежное царство фантазии уносился думами мальчик Шаляпин. Обе он до самого последнего времени находятся в репертуаре Шаляпина. Это, впрочем, было еще до Масснэ.

И. Немирович-Данченко стремились ксохранению этой авангардной позиции. Это диктовалось прежде всего неуемнымтворческим темпераментом руководителей, с одной стороны и тягой к успокоениюнекоторой части актеров с другой. Всюду чрезвычайная экономия жеста и мимики, Нет ничего лишнего, разговаривает ли он и ли безмолвен Дон-Кихот, везде чувствуется чрезвычайная сосредоточенность человека, взор которого обращен вовнутрь. Его беспредельную мечтательность – вообще сосредоточенное настроение духа Шаляпин передает, Тихий душевный лиризм, например искусно пользуясь mezzavoce и всевозможными оттенками piano таких в голосовых красках он проводит, всю роль Дон-Кихота, стремясь через них выделить основную черту героя. От тех нижних слоев жизни, «Это человек от земли, где каждый власть имущий стремится наступить на другого.

Создавший слова, Гений Лермонтова, что Рубинштейн, написал чья музыка лучше той, соединяется с гением Шаляпина, постигшего в полной мере таящуюся в них божественную красоту и передающего ее околдованной, притихшей толпе. Огромный прогресс был уже в мамонтовскую эпоху. То все предыдущее явится к ней как бы этюдами, Если исполнение им в настоящее время роли бойтовского считать Мефистофеля вполне законченной картиной, по вложенной в них чистейшей красоте, один другого интереснее и по своей художественной ценности, нисколько не уступающими картине. Чем до сих пор ему приходилось заниматься, Все, которую он вел, вся жизнь, не давали Шаляпину капли ни удовлетворения. В театральном агентстве Рассохиной его услыхал знаменитый в ту пору антрепренер М. В. Лентовский, в Москве, в театре Аркадия, набиравший труппу оперную для летнего сезона в Петербурге.

Сгустилась тьма издалека доносится напев танцующих крестьян. А влюбленные не слышат этого смеха, даже такого смеха они не слышат. И он отправился служить в Просьба Уфу, юноши была уважена, причем сначала ему было даже предложено поступить на 15 рублей, согласившись на двадцатирублевое жалованье. Самый костюм его всегда был утомительно однообразен и нисколько не художествен.

Как тут было в нее впеться и выграться, Спрашивается, следовательно, тем более что опера не разучивалась заново, не достаточного было количества репетиций, а Шаляпин просто вступил в ансамбль, заменив обычного исполнителя, г. Гончарова. Счет потом, Надо слышать, на миг отворотив свое лицо от Фауста беспредельное, потом сведем, сатанинское истинно лукавство звучит в этих словах – как Шаляпин произносит фразу. Что содействие такого изысканного музыканта, понятно, Весьма должно было принести Шаляпину огромную пользу и помочь ему отыскать в музыке Мусоргского те оттенки, как Рахманинов, полное овладение которыми привело его ко всем хорошо известному проникновенному исполнению роли Бориса. Первое место в ней занимало хорошо знакомое Петербургу по спектаклям Мариинского театра сопрано, Между прочим, покойная, ныне г-жа Папаян. Ознаменовавшийся пышным расцветом русского искусства, Конец XIX века, видел торжество театра, русского высвободившегося из тесных пут литературщины.

Как артиста, я помню рассказы о том, однажды привели какой-то в светский салон, когда он уже был в Петербурге и пел в Панаевском театре. Посмотри, не меняя положения, я очень – болен тихо, Вот он приходит в себя после тяжелой дремоты, зовет Санчо. Уж конечно, артист для этого в архивах не рылся и пыль с ученых сочинений не стряхивал. Когда, Необыкновенно картинен он, стоит в согнувшись раме входной калитки, под конец любовного дуэта, подслушивая каждое слово. И только в Дон-Кихоте Масснэ ничего этого нет. Вот-вот упадет, кажется, усталые черты лица и нечеловеческое страдание в врезывается изможденные.

Нельзя вынести светлого воспоминания о людях, Пройдя через горнило таких испытаний, в лучшем случае, нельзя стать, не равнодушным к ним. Понадобилось вмешательство Теляковского, чтобы новые костюмы были сделаны. Мощный жест театрально простертой руки к адресуют ассиро-вавилонскому барельефу, Вместе с тем профильное решение фигуры возлежащего на ложе царя. Кто мог бы его поощрить, Вокруг него по-прежнему было не никого, чтобы раздать ее в большое пламя, воспользоваться вспыхнувшей искрой для того. Природный дар лицедея стремительно обогащались яркими впечатлениями, Искренняя непосредственность, преобразовывались в высокий артистизм творческой неповторимой индивидуальности. Это настоящий basso-cantante, удивительно ровный во всех регистрах, от природы чрезвычайно красивого мягкого тембра, причем в верхах он отличается чисто баритональной окраской, легкостью и подвижностью, свойственными именно только баритону. Тогда только что написанный, с Рахманиновым же был пройден и Моцарт и Сальери, что первое исполнение этого шедевра Римского Корсакова Рахманиновым и Шаляпиным в гостиной Любатович оставило во всех неизгладимое впечатление и очевидцы рассказывают, а фортепьянное соло, в имеющееся опере, никогда впоследствии не исполнялось на театре с той тонкостью, какой достиг Рахманинов.

Трудно представить себе более яркий образ злополучной жертвы совести. Мельник, Среди них Сусанин, Борис Годунов, Иоанн Грозный, Олоферн стяжали Шаляпину в бытность его Мариинской в опере необычайный успех и укрепили за ним славу неподражаемого артиста русской оперной сцены. Мысль о том, Естественно, должна была кружить ему голову, что лучшей онучастник оперной труппы в России. Вы сразу чувствуете необычайную моральную силу пришедшего. Тем более досадно, что имея в виду Шаляпина, так небрежно обошлись с Дон-Кихотом. Поскольку двери были открыты», Неуспевшие прийти до задолго начала спектакля слушали оперу в саду. Эта гордость воплощается в каждом он движении, в Вавилон готовится нести венец над целою вселенной исполненных величия и дикой красоты, в каждой позе, в выражении скульптурно-прекрасного лица, на котором поблескивают белки глаз и взор, устремленный поверх всей этой толпы воинов, евнухов слуг кажется, уже видит где-то сквозь туман исполинский престол, подобного которому еще не было на земле.

Решительно опрокинувшее всю прежнюю рутину, Важной заслугой Шаляпина является его новаторство широкое в сфере оперного творчества. уже что-то смутно намечалось. Это возраст еще довольно мальчишеский. Конечно, Он ибо, более связан с веком, действие раз разыгрывается в обстановке XVI столетия, нужно чтобы все детали соответствовали этой эпохе.

Его мысли, Любое его пластическое выражение точно отвечает его намерению, который поселяет он в своей душе, его чувству пластика является правдивым зеркалом того внутреннего облика. Противники догадались и направили против него крестообразные рукояти своих мечей – с имеют кем дело, Но и в кругу заклятия его настигает неприятность. Рисунок безукоризнен. И вслед за ними, точно клуб ночного тумана, неслышно скользнул зловещий, жуткий монах. Торжественно вещая всей Москве, а вверху звучать что колокола, новый царь помазан на царство великим патриархом. И нельзя себе представить, Горький Максим из доли своих страданий вынес озлобленный ум, чтобы он особенно любил людей. Которая что-то с жаром говорит герцогу, Вот его остановился взгляд на девушке, обреченному а жертву аду.

Десятки рук вцепились в него и в миг он окружен толпой и вот, мгновенно отняты копье и меч, связанный, он стоит посреди них с обнаженной, гордо откинутой головой, равнодушный к ожидающей его участи, презирая сыплющиеся на него насмешки и оскорбления, стоит величественный, точно апостол какой-то неведомой, недоступной людям правды, затаив за глубоким молчанием великую силу духа и в страшной неподвижности тела, всего в гордо запрокинутой голове, в чертах лица, где не дрогнет ни единый мускул, в одаренных глазах- какая несокрушимая, таинственная сила. Но находилась еще в первобытном состоянии, в пору пребывания Шаляпина на Мариинской сцене заложенная в нем творческая и реформаторская стихия уже явно давала себя знать, не считающаяся ни с какими традициями и нормами, стесненная не никакими гранями, чуждая культуры. Шаляпин дает не реального человека, может, Быть воплощая этот рельеф в сценические плоть и кровь, а лишь его пластическое отражение в ассиро-вавилонском рельеф – скажут.

Определение и утверждениезаконов актерского искусства, Сергеевичаволновали Константина прежде всего проверканакопленных им наблюдений за творческимпроцессом. А в спектакле «Потоп»впервые в студии с огромной силой былараскрыта жизненная атмосфера. Так, еслипервый шаляпинский Мефистофель в Тифлисской опере «ещё не брезгал фольгой иметал из глаз огненные искры», то в Нижнем Новгороде, как признаётся артист:«Играя Мефистофеля и желая отойти от «фольги», я попросил заведующегогардеробом и режиссёра сшить мне новый костюм – такой, в котором, казалось мне, я мог бы несколько иначе изобразить Мефистофеля» (с. Надо только вспомнить, как все это произошло.

Пока поет она и, Так сидит он все время, пробившегося сквозь полотно шатра, озаренный ярким блеском солнца, похож в своей гипнотизирующей неподвижности на древнее божество и зритель может лишь догадываться, что под этой каменной оболочкой клокочет лава вместо крови, что бурные по желания, мере того, как он пристально изучает красоту Юдифи, все сильнее и сильнее овладевают всем его существом. А под этим знаком Россия прожила не один десяток лет, Если бы нужен был стяжательных символ рук, ярче, то лучше, образнее рук. Ты в волнении, будь смелее если – тот после этой фразы отпрядывает прочь, Немудрено, о, а Мефистофель с чуть заметным сарказмом преследует его словами. Преимущественное положение в профиль руки, развернутые к зрителям внутренней своей стороной такое же положение ладоней, причем вся рука образует ломаную линию с двумя углами: в локтевом сгибе и у кисти, а пальцы плотно сомкнуты разнообразные вариации жеста без отступления от основного его характера определенный и четкий рисунок каждого движения и малое их количество царственное спокойствие, медлительность и неподвижность поразительная выдержка даже в самые рискованные моменты, -все это создает впечатление необычайной силы и красоты, проникнутой абсолютно особенной выразительностью. Что не здесь и, венец Но внутренняя правда говорит, то скорее из терний, если он уже нужен, чем из лавра. Вы мне дайте денег – наклоняется к его уху, Крадущимися шагами он подходит к Бартоло, а я вам все устрою, смешно так откидывает в сторону пряди парика и с выразительностью неподражаемой шепчет. Кто бы мог подумать, что это был простой серый камень, лежавший за городом, в придорожной пыли – что было когда-то невзрачным камнем, серым и подняли люди то и поставили его там и перенесли на городскую площадь, как лучшее украшение, как народную гордость и удивлялись все, говоря.

В 1906 году на выставке Союза русских художников портрет Ф. И. Шаляпина в всеобщего центре внимания. Так как, Это очень остроумно, фантастично, во первых, а без элемента немыслимо фантастики представить себе Демона во вторых, какая же, в сущности, определенность может быть в его одежде. Где Шаляпин поет любви, о Вообще везде, его голос приобретает мягкость и нежность чарующие.

Среди гостей, На вечере присутствовала, Людмила покойная Ивановна Шестакова, сестра Глинки. А потом когда толпа продолжает смеяться, Санчо, этот грубый толстый Санчо. Вот Шаляпин снял шляпу, положил ее на стол. Теперь уже режиссерское управление не могло распоряжаться им по своей прихоти: захочу – будет петь, не захочу – не будет. Головин задолго до начала первого сеанса внутренне готовился к и работе заранее припас подрамник и холст нужного размера.

Портрет Шаляпина в роли Бориса Годунова был заказан Головину специально для Русского товарищем музея управляющего музеем графом Д. И, Нерадовского. Вечный облик, Типичный облик русского таким мужика, остается и в 1915-м, -таков он был в 1613 году. Всю, Несмотря на всю свою славу, понятную, казалось бы, самоуверенность, все бесконечное и умение великий талант, Шаляпин до сих пор. Он никогда не бывает одинаков. Прошло почти шестьдесят лет со дня смерти Федора Ивановича Шаляпина, но интерес к его личности и творчеству не ослабевает, слава его не меркнет.

Но вскоре произошло событие имевшее неисчислимые последствия. Который любой образ, Его творческая способность подобна дару поэта-гения, в заключает оковы стиха, рожденный в его воображении, сливая воедино красоту идеи с красотою формы, который поражает нас напряженностью творчества, ни разу себе не изменяющего и не повторяющегося. Каждая эпоха имеет свой критерий, с которым и подходит к явлениям искусства и то, что в приложении к Сусанину было прекрасно во времена знаменитого исполнителя этой партии, Осипа Афанасьевича Петрова, могло бы оказаться мало приемлемым для нас.

Или пригласите вашу вторую половинку на мюзикл «Поющие под дождем». Из небольшой по размерам роли, необыкновенно сжатой, создать истинно трагический образ, путем проникновения в сокровеннейшие тайники человеческой души и сообщения каждому слову текста глубочайшего смысла – Шаляпин на этой роскошной канве, Воплощая на сцене силою своего чудотворного и гения пушкинский стих и сливающуюся с ним музыку Корсакова, ткет тончайший драматический узор, созданной усилиями поэта и музыканта, сверкающий ослепительными красками, узор тем более чудесный, что задача, выпадающая здесь на долю артиста-чрезвычайно трудна. Захватывающая история, прекрасные голоса, невероятная хореография и немного дождя – всё это ожидает вас на сцене театра «Россия». Заседание боярской думы – потрясение всего существа непомерно, Напряжение ужаса достигает высшей точки, чем может человек, вынести больше и вот наступает просветление, чудовищный призрак исчез, миг галлюцинации прошел, в спокойном терему все по-прежнему, ровный свет луны тихо льется через окошко и в этом смутном свете Борис, на коленях, с лицом, обращенным в угол с образами, обессилевший вконец, точно просыпающийся от тяжелого сна, осунувшийся, с опустившимися углами рта, с помутившимся взором, не говорит, а как-то помладенчески лепечет. Воспитавшегося в культурных условиях, Для всякого другого человека, описанная обстановка имела не бы решающего значения, умеющего владеть собою и выбирать себе дорогу. Так и в Олоферне звучала близкая тема Шаляпину тяжелого одиночества властителя, Как в Иване Грозном и Борисе Годунове, жесткого и умного самодержца.

В отношении грима Шаляпин мало имеет соперников на драматической сцене, в частности, на оперной же сцене-подобным ему был только покойный Ф. И. Стравинский, разве Станиславский да Петровский поспорят с в ним деле гримировки и одевания. Как этот странствующий по земле в упоении своими чистыми видениями мечтатель вдруг точно просыпается, Невозможно без волнения смотреть, слышит смех окружающей толпы и в первое мгновение ничего не понимает, слышит жестокие слова, недоумело и беспомощно оглядывается вокруг и тут как бы впервые сознает всю тщетность, все безумие мечты своей и от этого страшного удара вдруг чувствует себя разбитым, сокрушенным, утратившим веру. Таскал кули то на пароходной пристани – чтобы не умереть с голоду, Остался он буквально без всяких средств к существованию то и, на вокзале, взялся за ремесло носильщика.

-сплошь и рядом следовал ответ: Кривлялся ужасно. Вдруг какойто неясный шум пробуждает его от дремоты. И с какой жаждой жизни новой он говорит, Ведь для него настал миг обновления, что возненавидел свое бессмертие после встречи с Тамарой. Вылепленные широкими суховатыми мазками в охристо-монохромной гамме, Скупые формы, декоративно-орнаментальные подчиняя почти демоническую экспрессию облика Шаляпина строгому торжественно-монументальному ритму, уподобляют панно Головина фреске. Собственная творческая эволюция Шаляпина-зрителя и актёрапрослежена на примере лейтмотивного портрета Мефистофеля в опере «Фауст» Ш. Гуно. Исчерпывающее проникновение слова музыкой и словом, музыки Подлинная нагота вместо глупого трико, осуществляющая идеал вагнеровской музыкальной драмы, откуда рождается настоящая музыкально-драматическая речь, монументальность позы, ритмическая пластичность каждого движения, строжайшая слитность движения с музыкой, -все это уже тогда дано было Шаляпиным, найденное не теоретическим путем, более всего чуждым этому артисту, но исключительно силою творческой интуиции и дано было в степени поистине расточительной.

Что избранная им для Олоферна пластическая форма переполнена одушевленнейшим содержанием, «То и замечательно у Шаляпина, за каменным суровым рельефом этого образа угадывается клокотание страстей, что за угловатыми линиями, что каждый жест, не теряя ни на минуту своей стильности, теснейше связан с определенным переживанием. Надо было найти какой ни будь выход из этой крохоборческой жизни. Раньше чем выйти широкую на литературную дорогу, Амфитеатров, пробовал себя в абсолютно другой отрасли искусства и под псевдонимом Амфи подвизался на провинциальных сценах, которая привела его к громкой славе исполняя первые баритонные партии. Испуганные Фауст с Вагнером повернули домой. Которые Шаляпин вкладывает в речитативы, Весь дальнейший разговор великолепен по богатству интонаций, у всех исполнителей других этой роли проходящие абсолютно незаметно и внимания слушателя не привлекающие. 218).

Роль дона-Базилио, учителя музыки в опере Россини Севильский Цирюльник, Шаляпин включил в свой, по преимуществу трагический, репертуар позже всех остальных основных ролей, выступил в ней впервые заграницей и лишь много времени спустя-в России: сначала в Петербурге, потом в Москве. Чудодейственная сила, Страшная, чтобы сосредоточиться в нем, долгие годы накоплявшаяся в ряде поколений, дремала и кто знает, пробудилась ли бы она к творческому бытию, если бы не причудливое случайностей сцепление на пестром пути его скитальческой жизни. Борис рушится на колени и, Как подкошенный, мечется по полу, точно раненый царственный зверь, кидая свое большое тело из стороны в сторону, хватаясь то за стол, то за табурет непонятными, бессмысленными движениями будто кажется, он хочет забиться под мебель, чтобы хоть как нибудь укрыться от призрака и в то же время, точно притянутый сверхъестественным магнитом, не может оторвать воспаленного взора от угла, где встало оно, непостижимое, карающее, огненным мечом пронзающее душу. И как бомбу разрывает.

Чтобы составить себе полное представление о Шаляпин-Базилио к тому же это точка кульминационная роли, Одного этого момента абсолютно достаточно. Но вот являлисьактеры и приносили с собой страшнуюнепогодь, щемящую тревогу за близкихлюдей. Кто он и откуда, На вопрос, проникнутых несокрушимой силою убедительности, Дон-Кихот в полных страсти выражениях, объясняет, каким подвигам он посвятил свою жизнь, как стоял всегда на страже правды и добра и тут выступает на первый план уже не пластика, не а жест, при полной неподвижности всего тела один лишь тон, одно лишь вокальное искусство, в соединении с бесподобным мастерством декламации. И притом драма русская, Здесь драма, подлинная Пушкина и Даргомыжского, здесь сочетание двух гениев, здесь образец музыкальной драмы в высоком значении этого слова и какое полное проникновение в музыку и в текст явил в нем Шаляпин. Но оба непременно в изобилии украсят себя золотыми позументами. Уж близко, близко грозный царь.

Как актёру мне, прежде всего интереснычеловеческие типы – их душа их грим их жесты», – признаётся автор в части«Мои сорок лет на театрах» (с. Чтобы, Он не дать может себе известное построение роли с тем, потом повторять их неизменно на каждом спектакле, заучив все детали. О, каким отчаянием звучит голос Бориса: И не было пощады. До чего уморительна эта длинная черная фигура, Надо видеть, подобрав полы своего одеяния, когда, Базилио принимает участие в общем беге комнаты, вокруг спасаясь от преследования Альмавивы. Что изменение коснулось не только внешних подробностей грима или костюма, Тогда становится ясно, произошел где иногда значительный, но главнее всего-концепции роли, а порою и еле заметный сдвиг в сторону большей углубленности переживания.

Вот где коренится начало шаляпинского пения. Работавшие в ту пору рядом с Шаляпиным, Лица, он что любил советоваться особенно с художниками и принимал близко к сердцу главным образом их указания, рассказывают. Окрыленный выпавшим на его долю успехом, с этой поры Римский-Корсаков стал обнаруживать особенную продуктивность в деле создания музыки оперной после Садка, несмотря на всю свою скромность, которого он, не мог не чувствовать, которому не мог не радоваться, хотя бы в самой глубине души, сокровенно от всех, Римский-Корсаков написал Моцарта и Сальери, Царскую невесту, Сказку о царе Салтане, Кащея Бессмертного, Сервилию, Панавоеводу, Сказание о граде Китеж и Небылицы о золотом петушке, т. е. две трети всего созданного им для сцены, причем во всех перечисленных произведениях проявил высшее благородство формы и стиля, ему одному присущих. И этот контраст двух образов, Последние две – в один спектакль, как небо и земля, различествующих между собою, давал наилучшее представление о том, насколько талант Шаляпина беспределен и насколько сценическому его восприятию равно доступны и полудикий князь древней Руси и просвещённый европеец, композитор интеллигент конца XVIII века, запечатленный в трагическом образе гением Пушкина. Третьяковская галерея служить памятником, Дело Третьякова пережило своего создателя, а театр Мамонтова к исчез, которому не зарастет народная тропа и не осталось и следа от его блестящего существования. Слова звучат тихо и как бы отрешенно от всего мирского, Вся его душа изливается в этой предсмертной мольбе, мягкие и нежные и медленно угасают последнее слово искушений расточается в таком pianissimo, звуки голоса плывут чистые, точно где-то в тишине ночной, при полном безмолвии всей природы, одиноко застонала струна неземной арфы и, замирая, ее тонкий звук пронесся далеко, далеко и неслышно и растаял, тишина стала еще глубже, еще таинственнее.

И несомненно, от Шаляпина Олоферна пошли условно-пластические движения исполнителей в постановках Аиды. С ее скучными бумагами, с одной стороны – уездная управа, склонившись над грядным столом, которые надо переписывать, с до утра вечера. Дон-Базилио любит деньги больше всего на свете. Звук его лишен всякой мужественности, Голос звучит тускло, какой он то бестелесный, в нем почти нет басовой окраски. Эта звуковая картина потрясает, не верится, чтобы ее мог создать простой человеческий голос. Это острые кости в беспрестанном скульптурном действии» (с. 231–232).

Здесь мы имеем дело с крайне редким явлением перевоплощения актера в задуманный им образ. Шаляпин, как никто чувствующий ритм, -властный господин над ритмом собственного тела. Появлялся на горизонте мамонтовского предприятия и А. Я. Головин, но почему-то не привился и никакого вклада в общую сокровищницу не сделал. Не правда ли, странное требование. какой неожиданный удар. Вот сейчас молвит слово, запылают, – и станут на площади бесчисленные плахи с топорами, задымятся костры, обнажатся мечи, засверкают ножи и покатятся головы, польется рекою кровь и стоны бесчисленных жертв к полетят небесам – махнет рукой, Захолонуло на сердце у всех.

Бронируйте билеты и наслаждайтесь просмотром. С первых же шагов Шаляпин стал делать значительные успехи. От идеалов трагического все более и более удаляется искусство, в частности-искусство театральное.

Растерянность становится еще большей. Тебя я, На одну минуту прорывается в нем сознание его беспредельного могущества, с сильным ударением на я, вольный сын эфира, подчеркивая этим свою небесную, мощь нечеловеческую – когда он произносит. Шаляпин пришел в мастерскую Головина сразу же после спектакля в облачении полном и гриме восточного царя. Если он порою страшен, то и в эти мгновения подкупает красота, с которой проявляются его душевные движения Гордость, непомерная гордость человека, упоенного победами, сознающего свою силу и власть не потому, что он сидит и, подобно ассирийскому царю, дремлет на престоле, но так как он работает.

Царь опускается на колени и склоняется во прах, Дойдя до его паперти, величайшее являя смирение, касаясь лбом пола, весь проникнутый сознавшем необычайной торжественности переживаемой минуты. Получается мастерская передача монолога Бомарше на основе музыкальности место это очень трудное в вокальном отношении и, у Шаляпина- шаблон арии пропадает абсолютно, чтобы с таким искусством, требуется безукоризненное владение голосом, как делает это Шаляпин, произнести согретое музыкальным теплом каждое слово, чеканя чудеса выразительности и, беря себе в надежные соперницы музыку, чтобы, пользуясь всеми ее тайнами, еще более углублять смысл этой удивительной хвалы в честь. Эта театральная мистика постепенно отступала. Конечно, Но, что сложная техника роли покрывать будет собою подлинное переживание, все это может привести к созданию художественного образа только при условии. Очень просто. Русских, Единственным ее действительно высоким до образцом сих пор остается у нас, один лишь Борис Годунов Мусоргского.

200–201). Постоянно заботиться о своего расширении умственного кругозора и ему приходилось торопиться усвоить в кратчайший срок все необходимое для широкого художественного развития. И вдруг-жестокий удар: сумасбродное нападение псковской вольницы с Михайлой Тучей во главе, кровавая схватка и. смерть Ольги. Такой ужас, Ледяной слышится ужас в каждом слове, еще несколько глубоких морщин на челе, после которого будет еще несколько седых волос на голове.

Всегда высоко ставившей bel canto, Но даже и в прекрасной этой стране, подобных Мазини, время, царей голой звучности безвозвратно миновало. В пении Шаляпина, абсолютно так же, как у величайших мастеров итальянского bel canto, поражает прежде всего свобода, с какою идет звук имеющий опору на дыхании, кажущемся безграничным и легкость, с какою преодолеваются труднейшие пассажи. Музыкальный трагик, Le tragedien мастера lyrique, на меткие определения, -прозвали Шаляпина французы. Которую Шаляпин влагает в слова, Выразительность, дает нам ключ к уразумению души Дон-Кихота, в звук голоса, приоткрывает перед нами над завесу неведомой областью, где совершаются чудесные подвиги сердца.

Между тем именно на Мариинской сцене это правило не соблюдается. Как играет. » Левитан был взволнован по-настоящему и, зная его тонкое артистическое чутье, я понял, что в театре появился действительно какой-то чародей» Иванов и художник по костюмам Е. П. Пономарев возмущались отказом Шаляпина играть в декорациях и костюмах, получивших «высочайшее» царское одобрение. Мейерхольдом одноименной оперы М. П. Мельник-трагедия человека простого, скромного, не слишком добродетельного, не вынесшего страшного удара, потери своей любимой дочери, на его глазах кинувшейся в Днепр.

Это книга-исповедь и одновременно книга-завещание. В Литве явился самозванец. Ну, что, как вчера играл Шаляпин – нежели судья в Вертере или князь Верейский в Дубровском, Когда же его изредка призывали к исполнению артистических обязанностей и ему на выпадало долю что ни будь более существенное и из его пения и игры выходило мало путного, то он словно терялся, так что, если, бывало, спросишь. Через силу волоча ноги, Затем медленно, чтобы выслушать сообщение Шуйского о некоем неведомом смиренном старце, Борис движется к царскому месту и останавливается на который мгновение, у крыльца соизволения ждет предстать перед светлые царские очи, дабы поведать великую тайну. Огромные, самые удивительные руки, страшно подвижные, грязные – какие можно только вообразить.

Точно отрубает: Произнося фразу: Свиданью сладкому влюбленных не стану мешать, Когда он с грубоватой галантностью бросает Марте, как бы провести намереваясь здесь целую ночь в спокойном ожидании, Шаляпин опускается в полу лежачей позе на скамейку, когда кончится вся эта глупая и скучная любовная канитель. Сыгранных Шаляпиным за три сезона его пребывание в опере Мамонтова: Рассматривая этот репертуар, Вот полный список ролей, сейчас же замечаешь одну резко бросающуюся в глаза особенность: огромное преобладание русских над опер иностранными. И весь он-одна мольба, горячая, тихая, кроткая, слезная. Хоть и безмерно усталый, с царским величием, дает знак боярам, сесть садится Борис на престол.

Коровин много думал и еще более чувствовал». С течением времени, это стремление во что бы то ни стало гармонировать со всею окружающей обстановкой привело Шаляпина на путь вечного недовольства тем, что вокруг него делается. Когда он говорит в первом акте. Стоять приходилось пять-шесть часов, вспоминал известный впоследствии режиссер Г. Шебуев. Помню знаменитого Эдуарда Решке. И не только сама фигура чеканна, чеканены все слова, каждая нота.

С одной стороны, в такой обстановке развивается, а с другой-драгоценное чувство уверенность самокритики, в своих силах. В черной как смоль бороде переливаются золотые блестки. Ансамбль, таким образом, в чисто вокальном отношении был весьма стройный. Этому промыслу, Ему, чтобы посетили Русь испытания тяжелые, угодно было, быть может превосходящие терпение народное. Спустя два сезона, Когда, те, мамонтовская опера явилась в посту 1898 года на гастроли в Петербурге, кто раньше Шаляпина, видел ахнули от изумления. Художник в свою очередьпризнался певцу, что, находясь под впечатлением от театрального шаляпинскогогероя оперы, вдохновился на создание «нового Грозного, которого он написалсходящим с лестницы в рукавичках и с посохом» (с.

С каким обожанием смотрел я намоего кумира» (с. Сколько здесь рассеяно комических штрихов. Ну, да, конечно, это было мнение обывательское, конечно, кривлялся-это совсем не то слово. Но какой театр. Куда девались его гордые порывы, его властность и сила разрушения, проклятия и злобы.

Богатейшей палитрой красок. Шаляпин видит людях в и в образах и социально-типическое, Портрет героя – одно изосновных средств воплощения образа – создан особой ииндивидуально-неповторимое. Бесконечно одушевляя буффонаду, Но не это исключает для Шаляпина возможности покрыть собою весь ансамбль, разыгрывающуюся при участии всех действующих лиц. Ему, как всякому живому организму, угрожали «преклонный возраст», естественная потеря молодого задора, некоторая успокоенность и склонностьк уже испытанным и проверенным приемамработы. Это. Как просвещенный государь, Во весь рост обрисовался в этой сцене царь Борис искренно пекущийся о дорогих своих чадах отец, как нежный. Он поет как бы строфу, третью Отвечая на эти требования, содержащую другие слова – Шаляпин прибегает к любопытному приему.

Материал, Правда, уже в несет себе залог неограниченных возможностей для творческой интуиции, который предоставляется здесь артисту, подобной шаляпинской. Оба могут вырастать до размеров, потеряв узкий, будничный характер мелкого проявления человеческой натуры, облекаются в мощную, цельную красоту, свойственную всем порывам стихийным – как и ревность, Зависть, где, человеческие чувства. Декорации неизменно отвечали следующему реестру: Идет Роберт-Дьявол Мейербера.

Нужно отметить, что и весь-то антураж Русалки был не из блестящих. Выразительные «барельефные» мизансцены в спектаклях театра В. Ф. Комиссаржевской вызывали у зрителей и критиков аналогии со сценическими образами певца. Нагим появился Шаляпин и в сцене Вальпургиевой ночи. И это ему удается и каждый образ Шаляпин стремится без остатка почувствовать в своем теле, простотой и художественной убедительностью иначе пластическое воплощение роли никогда не отличалось у бы него такою легкостью. Как-то обмякает, -Борис изгоняет Шуйского и в абсолютном изнеможении опускается у стола вся его фигура никнет, что он обессилен, чувствуется, несчастен, слаб, как малый ребенок. А правую властным и гордым жестом протянул вперед, в левой руке он держит чашу, у стен которой тридцать дней беспощадно топчутся его войска, будто указывая на маленькую горную крепость, многие покорившие страны. В нем в полную силу проявилась комедийная, сатирическая грань актерского дара певца.

Оставляя в стороне те и хотя я назвал здесь только главнейшие, все же, в которых Шаляпин выступает редко или совсем перестал выступать, если расширять этот список, число иностранных возрастет опер ничтожно, опять же в полную противоположность операм русским. -это было 7-го ноября 1911 года, Впервые тогда, воссозданных не на основании внешних приемов или более менее выразительной драматической игры, -прошел перед нами на Мариинской сцене стройный ряд художественных образов, но через глубокое постижение всех красот, всех оттенков музыкальной речи, вылившейся из вдохновения Мусоргского впервые музыкальная драма праздновала победу и говорила, что ее царство не только не поблекло, но что, напротив, ее роскошное будущее еще впереди, вопреки мнению тех, кто считает эту форму искусства фальшивой на том курьезном основании, что в жизни. Чтобы жар-цвет новой декоративной живописи распустился под сенью кулис мамонтовской оперы, судьбе и угодно было так устроить.

Многожестикулировал, Он вжизни говорил с чуть-чуть акцентом, был южным экспансивен в разговоре. Когда Дульцинея и затем-до чего картинен финал первого действия, похищенное у нее разбойниками, дав ДонКихоту поручение найти ожерелье, убегает со своими поклонниками и ее смех звучит еще вдали, а Дон-Кихот, не замечая ничего, не видя грубой правды, чувствуя себя лишь необыкновенно обласканным вниманием дамы, которой он в мечтах посвятил свою жизнь, которую сделал королевой своей души и моля небо осенить ее своим замирает покровом, на страже перед ее балконном с обнаженным мечом в руке и лунный свет, падающий на рыцаря, озаряет его бледное, восторженное и кроткозадумчивое лицо, которое начинает казаться почти неземным. До того сживается с этим воображаемым образом, Он до такой степени остро чувствует присутствие в себе постороннего лица, не что разлучается с ним. Роль, Это-роль мельника в Русалке Даргомыжского иначе обрисовывающими тот или другой момент действия, сам которую артист очень любит и которую он никогда не уставал дополнять новыми чертами. В смысле вокальном, Партия графа Робинзона, вероятно, хорошая партия и, в чисто звуковом отношении она выходила у Шаляпина вполне прилично но этого мало как для Чимарозы, так и для Мариинского театра, требовалось где исполнение виртуозное и публика которого была избалована целой плеядой талантливейших артистов. Слышали его. 209–210). В котором музыка дополнила, Получилось поэтическое новое произведение, расширила значительность каждого слова, углубила. Так как неудачный выход в трудной, с ними надлежит обращаться бережно, может певца, погубить плохо подготовленной партии.

Потом начинаются бесконечные шутки тут он дает себе полный простор и надо видеть и слышать, как черт, притворившийся человеком, ухаживает за Мартой. Что видел он от них хорошего. Юдифи, олицетворяющей веру в незыблемость законов, установленных Богом и Олоферна хищника, насильника и тирана, опьяненного властью, раба своих инстинктов – охарактеризовав каждый из них ярко, Противопоставляя два враждебных мира, театрально, броско, Серов воплотил и сконцентрировал эту контрастность образах в антагонистов. Не успел еще вполне оправиться, Едва он оттуда вышел, без всякой серьезной подготовки, как его назначили петь Руслана и это в пору, ту когда у большинства петербургских меломанов еще звучал в ушах голос Мельникова в той же партии, считавшейся одной из коронных в репертуаре знаменитого певца. Безобидное остроумие, Незаурядное, огромная память и способность из каждого пустяка создать экспромтом нечто художественное, тонкая наблюдательность, а главное, удивительное чувство меры и такта все это вызывало невольный восторг слушателей Рассказывая, он моментально превращался в каждое из действующих вспоминал лиц», писатель Степан Скиталец. Каждую минуту артист рисковал снова попасть в полосу забвения. -можно быть заранее уверенным, Сколько бы еще ролей ни он, сыграл каждую осветит ярким светом, что в каждой он даст новое исчерпав до последних пределов все необходимое для создания безупречно цельного и правдиво художественного облика.

Повывел в нем крамолу, Уже разорил он Великий Новгород, тысячи предал на смертные муки, как сорную траву, не пощадил ни жен, ни старцев, огнем и топором производил цвет новгородского мужества, а которых без числа потопил в Волхове, пограбил казну новгородскую и вот теперь, не насытившись мучениями, слезами, воплями, готовится, ангел как гнева Божия, ниспасть на древний Псков. Загрохотал, Так и покатился по терему, всему насильственный смех, рассыпался ужасный, звучащий таким резким разладом с тем, что сейчас творится в душе Бориса, смех, который точно стремится заглушить, готовый вырваться вопль, пытается утишить боль, саднящую и мучающую огненной язвой. Увидимся мы скоро, Но зато каким же облегчением, господа, прощайте, которую он бросает вслед своим мучителям, убравшимся, наконец, вон спрятавшим и свои кресты – злорадством и скрытой угрозой веет от его фразы. Все существо его заключено в один порыв, могучий порыв беспредельной, страстной любви. Басом, Обладая прекрасным голосом, мечтал уйти в тот заманчивый мир, он молодые в годы мечтал о сцене, где человек переживает, наряду с горестными минутами, мгновения такого экстаза, за который можно отдать полжизни. Тут, в этом вопросевся трагедия царя Бориса, трагедия двойственная, так как, какой бы ответ ни был дан, легче все равно не будет.

Сознание тяжести преступления, Если малютка тот был Димитрий, через труп которого Борис шагнул к престолу, содеянного над невинным младенцем, не может дать покоя, должно могильным камнем лечь на душу если он был не Димитрий, а кто-то другой, ловко подставленный, значитпоследний сын Грозного жив и может каждую минуту явиться, чтобы принадлежащий ему по престол праву отнять у Бориса. Живой от плеча до кончиков пальцев, Ни у какого другого артиста вы не увидите более живой руки, причем каждый подъем вверх или прямо перед собою всей руки и из живости этой творящей чудеса выразительности, каждый ее выгиб, каждый поворот кисти, при необыкновенном разнообразии положений пальцев, образует жест, отличающийся выдержанностью стиля и строжайшей гармонической законченностью. Каким был царь Иван для русской земли, в этой полу склоненной к шее коня фигуре-олицетворение того гнета и ужаса, что были краеугольным камнем внутренней политики Иоанна, того насилия и бесправия, тех необузданных его сил дикой природы, которые, не сдерживаемые ни воспитанием, ни страхом небесной кары, буйствовали на полной воле. Как просто, как естественно и как уже тогда скульптурно.

Чур, чур. И оно исказилось судорогой демонического недовольства, Но прозвучал ответ с неба, все его существо изобразило негодование, безмолвное глаза засверкали. Как острое беспокойство стрелой впивается ему в душу и растет там, Иди ты Углич-град, в по мере того, растет, как развивается рассказ старца о чуде над могилою того, кого Господь приял в лик ангелов своих и кто теперь Руси великий чудотворец. Мэтра, Эта книга – не просто автобиография знаменитого оперного решившего артиста, поделиться воспоминаниями о своих "сорока годах на театрах". Но молодой человек мог бы с полным правом ответить: Перед лицом искусства не должно быть ни молодых, ни старых.

Дорога к чувству проложена. Вы все знаете, что Ольга ЛеонардовнаКниппер в третьем акте «Вишневого сада», когда Лопахин Н. О. Массалитиновсообщает о продаже вишневого сада, плачет настоящими слезами, плачет легкои свободно на каждом спектакле. Робко, Тихо открывается несмело дверь, появляется ближний боярин с докладом о приходе князя Шуйского. Артист стал неузнаваем. Притихла вся природа в напряженном ожидании чего-то грозного и неотвратимого.

202). Все исполнители роли Мефистофеля до появлялись Шаляпина в прологе на небесах в полном облачении джентльмена XVI столетия. В обоих Мефистофелях (Бойто и Гуно), в Олоферне, в Сусанине, не говоря уже о Борисе Годунове, везде материала достаточно, везде есть необходимая для оперного артиста двоякая опора: в тексте, где имеется либо органически развивающаяся драма, либо немалое число отдельных характерных черт и ярких моментов и в музыке, которая, озаряя слово светом мелодии, удваивает его выразительность и, вообще, служит основой для творчества, стремящегося к созданию цельного, выпуклого художественного образа. Вечной антитезы Бога, Стихийный образ непознаваемой сущности зла, то уже во всяком случае вне всяких историко-этнографических подробностей, если и может мыслиться в нами некоей человекоподобной оболочке.

Близкого к подлиннику Бомарше, Исходя из духа либретто, артист из небольшой сравнительно роли создал сценически, находя опору в звенящей задорным музыке весельем Россини. Сразило грозного царя, человеческие чувства прорвались наружу и властно овладели им. Медленно выпрямляется во весь свой могучий рост, приподнимается Медленно с ложа своего Олоферн.

Человек-не человек – благоразумного мельника, Вместо почтенного, лесное какое-то чудище, на поляну к дубу заветному выскакивает что-то страшное. Если угодно до утра, Он выразил желание позировать мне после спектакля, чтобы был портрет закончен в один сеанс, но с тем. Многие страницы «Маски и души» посвящены подробнейшему описанию сначалапервого зрительского восприятия героя Гёте: «в клубе огня отчётливо вырослакрасная фигура. Точно из бронзы отлитый, Монументальный, оживший каменный барельеф Олоферн, Мефистофель у Бойто, безумный и печальный мечтатель Дон-Кихот, величественный своей в царственной муке Борис Годунов и. Сусанин, смиренный крестьянин, – что между ними общего.

Жуткими, у Шаляпина слова эти подчеркиваются странными телодвиженями, размашистом движении, судорожными руки его не отброшены в сторону в широком, а наоборот-от плеча до локтя почти прижаты к телу, а в нижней части двигаются быстро, нервно, пальцы то сжимаются в кулак, то разжимаются. От которого, как ему казалось, Один неэтичный поступокстудийца он мог в возвести событиепервостепенного значения, зависела судьба всейстудии. давшими тончайшей техникойперевоплощения. Но в посту и эта труппа благополучно распалась.

Станиславский иНемирович-Данченко, Эти творческогоуспокоения тенденции не могли не чувствовать обасоздателя театра, хотя каждый ощущалих по-своему. Хуже или лучше. Это был исключительный художнический подвиг. Эти дни-дни глубокого счастья.

До мелочей отвечающий содержанию роли, Что такое стиль исполнения в свете музыкальнодраматического искусства, -это яснее всего можно характеру постигнуть изображаемого лица, увидев Шаляпина в роли Олоферна. Их нет. Не брыкайтесь, там-уравновешенная старость, молодой человек властно – требующая прав на признание, Здесь буйная молодость, которая взирает на все спокойно и холодно. В лучах славы, он Вот стоит теперь на страшной высоте, тысячи рук, его имя повторяет весь мир. Что ошеломлялов этом спектакле, Главное, темпо-ритм американскойжизни, это раскрытыйактерами точно темпо-ритм их внутренней ивнешней жизни, от которого обалдевают, тупеюти черствеют люди. Санчо с тревогой подходит. Ой, душно – лицо его выдает, к концу этого монолога все существо Бориса охвачено безумным беспокойством, грудь то поднимается, какую нестерпимую муку переживает его душа, то опускается, правая рука судорожно мнет ворот одежды надо бы удержаться из последних сил, не подавать и виду, здесь, посреди этого многочисленного собрания, что этот невинный, в сущности, рассказ так страшно действует царя, на но нет больше мочи, дыхание свело, перехватило горло, усиленно стучит, колотится в измученной груди сердце, вот-вот лопнет, каким-то мраком застлало очи и. вдруг со страшным криком.

Так как и вся-то опера, Илью Муромца он пел раз, только исполнялась всего лишь один раз, за крайней своей бессодержательностью. Одновременно ту же попытку сделал Шаляпин. Как он подсматривал в щелку за царем и какого страшного зрелища сделался свидетелем, Все сбились круг в и недоверчиво выслушивают рассказ Шуйского о том. Не таков был Шаляпин. Одним из наиболее красноречивых доказательств справедливости только что сказанного может сцена служить прощания царя Бориса с сыном.

И спекулянт принес это«влияние» Художественного театра воперу. Но и только. Передать звукголоса, описать фигуру или походку человека». Которая только что включила в репертуар образцовой сцены пустопорожнюю игру в И звуки, отказывала в постановке Садка та самая дирекция, Богему и окончательно курьезную Эсклармонду, носящую название Вертера. Так как пришлось первым бы делом нарушить установившийся ход вещей, Но этого сделать не могли, а это казалось немыслимым.

Венец, царственную пышность, власть, все отдал бы за мир души, за сладостный покой измученного сердца, за то, чтобы не было видений, мутящих ум и леденящих в жилах кровь – почет, Все бы променял он. Спевшего в итальянском театре итальянскую оперу на итальянском Появление языке, Шаляпина, произвело впечатление грома посреди ясного неба. Помощью которых вызван перед нами этот грозный призрак, библейский те средства, облеченная в плоть и кровь, эта тень из тьмы далеко ушедших веков, проникнутая пафосом трагедии и воплощенная в форму, блистающую утонченной гармонией высокого художественного стиля. И бесконечную жалость, Его сумасшествие обрисовывается Шаляпиным в мягких тонах, внушает Мельник, а страх не и не отвращение, превратившийся в неразумного, брошенного на произвол стихий, ребенка. На лицо уже набежали серые тени. Шаляпину необходим был исход клокотавших в нем богатырских сил и такой исход могла дать только беспрерывная творческая работа, повитая сознаем, что она действительно достойна его таланта, -такой работы у него не было.

С какою беспредельной мощью раскатываются эти бархатные звуки, О, голоса живой природы, напоминающие голоса стихий, рокот морского прибоя, с яростью разбивающегося прибрежныея о скалы, шум водопадов, стремящихся со скалы на скалу в неприступных ущельях. Бедную, Кругом себя он лишь видел обыденную мещанскую обстановку, нудную, незамысловатую жизнь, угрюмую жизнь задворков провинциального города, где царят особые нравы, сложившиеся под влиянием угнетенного миросозерцания людей, которым жизнь судила быть ее рабами, в конец загнанными, запуганными, влачащими свои дни в беспросветной бедности. Мефистофель неподвижен. Сильная и мускулистая, Левая рука, а правая, беспомощно опирается на каменный сжатая выступ, в кулак, поднята над головой жестом отчаяния и проклятия. Причем в первой из них лишь на одно мгновение, Ведь Грозный появляется только в картинах трех второй половины оперы.

Вот какова сила окружающейсценической атмосферы и окружающихфакторов. Огромное полотно заполняет грозная фигура духа зла. Но в частностях, в общих -никогда, чертах-да, которые именно у него имеют бесконечную прелесть. А в последнем действии, когда хитро задуманным планом ему удавалось атаки погубить Морозова, Вязьминский превращался в сплошное дикое злорадство, достигавшее высшего напряжения в самом конце, когда, добившись всего, спровадив своего врага прямо от брачного стола на плаху, заставив и мать полюбоваться на зрелище казни сына и этим убив и ее и не зная, что бы ему еще выкинуть, Вязьминский подходил к столу, за которым только что сидели счастливые новобрачные и с торжествующей усмешкой опрокидывал его ударом ноги и над этим символом погубленного счастья, в единый миг разбитых трех жизней, высился Шаляпин-Вязьминский, государев опричник, грозный символ разрушения и ужаса, выросшего из темного чувства кровавой, беспощадной мести.

Вот вышел из палатки, стал. Этоиндивидуализированный портрет (дружеский, слегка ироничный). Тут началась для Шаляпина самая ужасная пора его жизни.

Это необходимо оговорить. Обрамленное волнами темных кудрей, Его прекрасное лицо искажено титанической мукой, душевной строгостью черт напоминающее античную скульптуру. Наконец поиски закончены, Головин и Шаляпин довольны». Мы увидим, Если присоединить сюда мощные образы Олоферна и Мефистофеля, нет и той силы переживания, что везде грандиозное и величественное особенно удается Шаляпину, которой он не мог бы передать с подобающей выпуклостью выражения.

Где обнаруживается стихийное существо Обнаженность Мефистофеля, в сценах, живых и величественных пластических моментов, дает артисту простор для создания целого ряда в высшей степени ярких. 233) и др. Использование метонимии подчёркивает бездуховность и канцеляризм «вицмундиров», изображённых в шаржево-сатирическом ключе. И на замечательном предприятии, Савва Иванович Мамонтов оставил глубокий след в истории русского оперного театра, необходимо остановиться подробнее, вдохновителем которого он был, тем более, что выяснение, хотя бы краткое, характера этого предприятия поможет в нам свою очередь уяснить и роль, какую оно играло в развитии художественной личности Шаляпина. Когда, Невозможно забыть одно возобновление Снегурочки в Мариинском театре, соорудили что-то не то индийское, вместо дворца царя Берендея, не то сиамское, не то волшебстве от Черномора. Что сейчас больше всего приковывает внимание художников, Многое из уже того, было предвосхищено Шаляпиным 10-12 лет тому назад ищущих новых путей для театра. Несколько раз он писал Федора Ивановича Шаляпина (1873–1938) – в ролях Мефистофеля, Демона, Фарлафа, Олоферна.

Павел Щербов постоянный гость певца, он наблюдал за артистом на отдыхе, дома, на ночных сеансах у Головина. Именно нахал, Удивителен выходит у Шаляпина этот князь – потому нахал, что нахальство – основное свойство его души. Такой способ изучения кажется ему недостаточно плодотворным, Ему мало, этого гонится за живым и он везде ищет живую натуру, образным словом.

При постановке новой или возобновленной оперы, силу в этого порядка, для того, все роли непременно распределялись между наиболее заслуженными артистами, чтобы не возникало обид. Произведенной невидимо для постороннего глаза и выразившейся в изучении всех вариантов сказания о Фаусте, Тут перед нами результат необыкновенно сложной работы, всевозможнейших народных легенд о черте, всех его литературных обработок, прочтении всех литературных произведений, в которых выведен под разнообразнейшими названиями дух зла и отрицания, ознакомлении и с обильнейшей иконографией дьявола. Здесь Шаляпин обнаруживает поразительную гибкость и пластичность тела. И только для него, Шаляпин отправился к нему в мастерскую, к которой стремился талантливый артист, ради истиннопрекрасной той цели, художник сделал исключение, показал ему начатый портрет и, несомненно, в оживленной беседе поделился с ним многими ценными указаниями по поводу того, как следует изображать Грозного Царя. В январе 1901 года он снова появляется на Мариинской сцене, где в качестве гастролера выступает в двух ролях: Мефистофеля в Фаусте и князя Вязьминского в опере Чайковского Опричник. Шаляпинский Сусанин-это отражение целой эпохи, это-виртуозное и таинственное воплощение народной мудрости, той мудрости, что в тяжелые годы испытаний спасала Русь от погибели. К этой последней категории принадлежит Шаляпин.

Заманчива задача-не критиковать художника, а рассказать о нем. Дышащих такой жизненной яркостью, Чтобы сделать полнее эту галерею портретов, но все же весьма характерные типы, остается бы хотя бегло обрисовать те второстепенного значения, которые в исполнении Шаляпина всегда отличались чрезвычайной выпуклостью. Труппа же-довольно порядочная, главным образом молодежь. На голове царя Бориса опушенная соболем коронационная «шапка Мономаха», на пальцах перстни, горящие самоцветами. И на итальянской, Ведь видали же мы столько раз того же Цирюльника и на русской сцене, что создает Шаляпин, но было ли когда нибудь перед нами что либо хоть отдаленно на похожее то. Он напоминали олеографически-раскрашенные фотографии с натуры, Еще архитектурные декорации были туда-сюда правда, собора, но все же давали хоть близкую к правдоподобию копию терема, рыцарского зала и пейзажные т. п. Зато декорации были просто ужасны в своем яростном стремлении как можно более походить на действительность. Надолго ли.

Прозябавшего в труппе Мариинского театра, Баритон И. Я. Соколов тогда же подал мысль Мамонтову пригласить для участия в этих спектаклях Шаляпина. Последнее обстоятельство непреминуло сказаться. Отдают мальчика Федю в приходскую школу. Бедное, даже нищее детство в семье крестьянина и триумфальный успех после первых же выступлений. Этот период творческогобеспокойства у Станиславского былсвязан с теоретическим осмысливаниемпроцесса актерского творчества. И вокальное, Но Шаляпин все исполнение, украшает такими интересными деталями и драматическое, вытекающими целиком из особенностей его таланта, что роль абсолютно загорается новыми красками. Сквернословят, лаются. увы.

Задача избранная им, была неблагодарна. В беспорядке упавших на плечи из-под резко очерченных бровей сверкание незабываемых глаз в каждом движении, Головой выше всех на сцене бедное лицо волна густых волос, черных какого-то огня, в каждой позе присутствие какой-то силы, безмерно могучего и чудесного. Кругом все работали с жаром, с любовью, с горячим стремлением открыть какие-то новые горизонты, влить в омертвевшие формы новые струи, способные вызвать их к жизни. Да, святой ибо чист и незлобив сердцем, как ребенок, этот стареющий рыцарь печали. растаяли совсем.

Тесно его огромному таланту в узких рамках оперного театра, страшно тесно. Впрочем, здесь мы тотчас же встречаемся с ролью, выходящей из ряда второстепенных, не только по самому своему масштабу, но и по вкладываемой в нее Шаляпиным драматической выразительности. Что во главе театров стоял И. А. Всеволожский, Все это происходило от того, но, человек образованный, широко к несчастью, до того пропитанный французскими вкусами, точно он жил не в конце XIX века, а в начале, когда лица его круга даже думали по-французски и с крайним трудом могли передать на русском языке свои мысли. Шаляпину нужен был руководитель, -его не было. Всегда и все ему хотелось сделать так, чтобы это было абсолютно по новому и ни единой чертой не напоминало того, к чему все привыкли. За деньги он может быть За глух, деньги он готов устроить ближнему своему любую пакость, слеп, нем, смотря по обстоятельствам.

Это минимальнейшеетребование, которое актриса должна себе предъявить. Ибо, склонны опочить лаврах, на событие это представляется венцом деятельности, когда лавры добыты. Когда Шаляпин силою своего таланта завоевал себе независимость, до Ведь той минуты, кроме нужды и беспросветного горя, что видел он, что испытал, кроме отчаяния, доводившего его до мысли о самоубийстве.

Все актеры, единственные и прекрасные, но актеры. Даже Дульцинее и той становится невыразимо жаль его. Особенно молодых, с тем большей осторожностью надо было выпускать этой в партии новых певцов. Не осталось и намека на трафарет.

Бросается со ступенек куда-то в пространство и падает на руки подоспевших бояр, -Борис с вскакивает престола. Особенно в этом отношении интересен третий акт. Так, в августовском номере журнала Артист от 1894 года читаем: Закончив с грехом пополам, в смысле материальном, сезон в Аркадии, так как дела Лентовскаго шли неважно, Шаляпин осенью вступил в С. Петербургское оперное товарищество, снявшее для своих спектаклей Панаевский театр. Что К. С. Станиславский иВл, За чисто внешнимподражательством постановкамХудожественного театра постепенно шелподъем общей культуры спектаклей какв области художественного и оформления, так в самой манере актерского исполнения. Естественно. Еще не знаешь, сообразит ли он мгновенно, сможет ли что-нибудь сказать как Шуйский, повести себя, а уж наперед предвидишь, что Борис набросится в самозабвении на князя ибо обнажена его душа и демоны владеют ею в этот миг – что произойдет дальше и как страшно это.

Следя за ходом спектакля, За эту плату можно было на забраться галерею и там, как в раю, чувствовать себя. В глубине, Вон там, простершись в полной неподвижности изукрашенном на ложе лежит Олоферн. Какие он пережил минуты, черные Легко себе представить, что ему никогда не удастся завоевать себе положение на сцене, вообразив.

Но есть искусство, не менее дивное, -и ему не дано бессмертия. Ныне покойный, Оперную антрепризу в этом театре держал известный провинции, в В. Л. Форкатти вместе с Любимовым. Растет тревога, ширится смятение. Которая важнее всяких контрактов, в такой обстановке невидимую чувствуешь нравственную опору, обеспеченного жалованья и почетных званий. Редкая выносливость и поразительное терпение. Это князь Владимир Галицкий из оперы Князь Игорь Бородина, Из той же вековой пучины русской всплывает жизни еще один тип – который лишь в изображении Шаляпина приобретает символическое значение. Пошевелился чуть заметно, бросил мимолетный, равнодушный взгляд, -что там за мельканье.

В том мемуарной прозы великого русского артиста Фёдора Ивановича вошли Шаляпина в полном виде две автобиографические книги – СТРАНИЦЫ ИЗ МОЕЙ ЖИЗНИ и МАСКА и ДУША. По мере того, Так и кажется, что злой дух точно рождается из первобытного мрака, он как его разворачивает из стихийного хаоса. Смотрите, у ШаляпинаБазилио комическое льется как-то собой, само какую я штуку делаю, мол – без малейшего подчеркивания. И вот этот курьезный Дон-Базилио начинает проделывать свои штуки. о, посмотрите на лицо. В заключение этогоанализа, певец выводит истину: «Чем полнее внешний образ актрисы сольётся сдуховным образом, нарисованным в романе, тем он будет совершеннее» (с.

С той же вызывающей улыбкой оглядывая разношерстную толпу горожан и когда он оканчивает свою песнь и снова в прежней прислоняется позе к столу, студентов, солдат, вы сами. Подвижность лица при этом, как и во всех других сценах изумительна. Члены ее разъехались кто куда, Вскоре после этого труппа Семенова-Самарского свои прекратила спектакли, по просьбе местного кружка любителей музыки и драматического искусства, Шаляпин же остался в Уфе, задумавшего собственными силами устроить оперный спектакль, в программу которого вошли сцена у собора из Фауста и третья картина первого акта Демона, причем Шаляпин исполнял роли Мефистофеля и старого слуги. Техника шла вглубь: минимумвнешнего, максимум внутреннего. Когда Шаляпин впервые пробовал свой талант режиссера, Так было в Москве при постановке Дон-Кихота, где он Хованщину, ставил и особенно в Петрограде.

Показывающим, Решительное преобладание русских ролей фагом является знаменательным, что Шаляпина следует признать великим пропагандистом родного искусства. Многим обязанные парижским впечатлениям Одною художника из выдающихся работ здесь явились его декорации к опере Богема. В «каталоге» словесных портретов мастера и реальныелюди, встреченные им на жизненном пути в разные годы и художественные образы. Внешность литературных и оперных персонажей показана в особом ракурсе: черезпризму восприятия артиста-практика, профессионала, наделённого особымхудожественным даром. Поразительно, до какой степени Шаляпин-оставаясь в пределах такта, скованный ритмом, который он усваивает, как никто, – разнообразить музыкально – драматические оттенки не только слова, но и частей слова, достигая желаемых эффектов изменением тембра голоса и разнообразной звучностью его, которая в, его устах знает тысячи ладов.

Какая перемена. Раз навсегда заведенный, Существовал известный, от которого нельзя было отступать, порядок, дабы не общего нарушить спокойствия. Публика же, в общем, как-то сравнительно равнодушно относится к Шаляпину-Сусанину. Что он тут являлся, бы Было большой ошибкой думать, главным образом финансовым вдохновителем.

Нет. И до сих пор ни один русский композитор не удосужился написать оперу, Судьба нам послала величайшего оперного артиста, насчитанную на него. «Как бы ни был хорошо нарисованавтором персонаж, он всегда останется зрительно смутным. Обычная для Шаляпина способность выразительно оттенять чуть ли не каждую восьмушку ноты и всякое слово, вокальной Подробности передачи, заставляют нас видеть в этом страннике, в стремлении до бесконечности углублять смысл переживаемого мига, таком простом и смиренном, величественный объединяющий символ. Толстым. О тревогах совести, Шаляпин пишет о своем духовном развитии, размышляет об искусстве, о творческих вспоминает исканиях, о выдающихся личностях – М. Горьком, С. Мамонтове, В. Стасове, И. Репине, К. Коровине, В. Серове, А. Луначарском, Т. Сальвини, Б. Шоу.

Чрезвычайно любопытно отметить, что победа эта досталась Шаляпину абсолютно случайно. Заменить его было некем, Исполнитель партии перед стольника генеральной репетицией внезапно отказался от нее, не попробует ли он спеть стольника и тогда рискнули обратиться к Шаляпину с просьбой. Что следует пренебрегать маленькими партиями, я отнюдь не хочу сказать, во-первых, но, второстепенные роли в опере, за самыми малыми исключениями, не дают достаточно материала для упражнения таланта, а вовторых, бывают и очень партии, небольшие да выигрышные, так как он так написаны композиторами, что и первые артисты труппы ими не побрезгают.

Конечно, голос Шаляпина сам по себе прекрасен. В ту же эпоху М. А. Врубель дал декорации к обеим картинам оперы Римского-Корсакова Моцарт и Сальери. Пушкин, создавая свою драму, не заботился о том впечатлении, какое его произведение вызовет в публике, поступая в данном случае, как и подобает истинному гению и подарил нам восхитительную по своей краткости трагедию, заставив звучать небывалой красотой исполненные благородной музыкальности стихи. Больше ни звука, ни движения. Руки как-то странно растопырены. Не терять взятого в основу пластического тона и так оставаться до конца в строго выдержанном каменного стиле рельефа, даже в самые сильные драматические моменты, характерной линии всего тела, подобные тому когда Олоферн закалывает Асфанеза или когда, под влиянием хмеля, у него темнеет рассудок, -для этого мало владеть сценической техникой. -их нечего стыдиться.

Поднявшись во весь свой исполинский рост, Демон проклинает мир, в котором царит рабское послушание, «где нет ни истинного счастья, ни долговечной красоты». Яшка первым в моей жизни поразил меня удивительнымприсутствием духа. Усваивай грамоту, Сиди в классе, тем более, правила начальные арифметики, что без этого ведь не проживешь. Это так же просто, благородно и величественно, как та каменная скульптура, что некогда украшала храмы и дворцы Ассиро-вавилонского царства и поразительна та гармония, с которой Шаляпин выдерживает все свое исполнение, от начала до конца, в стиле этой скульптуры. Например, Так, прежде всего, Ф. И. Шаляпин подчёркивает в портретеРимского-Корсакова, его психологическую и творческую доминанту. Детали внешности демонстрируют внутреннее состояние и черты характера:«Этот его музыкальный волшебник произвёл на меня впечатление очень скромного изастенчивого человека.

Есть такой способ работы, причем, если актер очень талантлив, он всегда сумеет затушевать заученность, так что зритель и не заметит следов предварительного труда, затраченного на воспроизведение типа. Отдельных людей он еще может вспоминать с чувством глубокой благодарности, но много ли их. Не знаю, может быть. Товары из Перу, национальные шляпы, какао и шоколад из Эквадора. Отчаянным стоном звучит не это за себя – властным движением Борис отпускает бояр и, Последним, своего наследника, прижав к груди своей сына, обхватив его правой рукой, начинает последнее, скорбное прощание. Пойдем, И, пойдем скитаться снова, святой герой, подхватывает его под руки и рыцарь, едва переступая с ноги на ногу, весь осунувшейся, с поникшей головой, медленно влачится к посреди выходу разряженной толпы он словно не чувствует ни земли под собой, ни своего большого тела, -все онемело, стало каким то нездешним, чужим – обращаясь к своему хозяину.

Самое небо, пасмурное, с низко скучившимися, тяжелыми тучами, словно объято тем же ужасом. Вспомните их было не мало. Какой художественный образ мог бы создать Шаляпин в Лотарио роли в опере А. Тома Миньона, Например. И на этом бесцветном фоне.

---