Русская Актриса Стрепетова

Летом 1865 года в бревенчатом, неуклюжем здании рыбинского театра, среди намазанных грубой малярной кистью тряпичных садов и небес, среди случайных артистов, кочующих «из Керчи в Вологду и из Вологды в Керчь», впервые вспыхнул феноменальный талант русской трагической актрисы Пелагеи Стрепетовой. Тайна происхождения выдающейся русской актрисы Пелагеи (Полины, как она сама себя называла) Антиповны Стрепетовой никогда не была разгадана.

Англо-русский словарь и русско-английский словарь онлайн

К неуверенности в завтрашнем дне прибавляются участившиеся недомогания. В 1881-90 и в 1899-1900 в труппе петербургского Александрийского театра. А то и за гимназистку, которой еще предстоит начинать самостоятельную жизнь. Ее начали занимать в случайных ролях – часто комедийных, постоянно унижали.

Художник написал здесь не Стрепетову-актрису, Но интересно, а скорее – Стрепетову-личность что в пылу полемики безвестный петербургский журналист указал на важную особенность полотна. Значит, гибель Анны Петровны все равно неминуема. Которая большую часть своей сценической отдала жизни провинциальному театру, Полина Антипьевна Стрепетова Замечательная русская актриса. Внезапные перемены, которые произошли в ее жизни, требовали срочных решений. А пока по истечении контракта Стрепетова исчезает, скрывается от всех в Нижнем Новгороде. Еще накануне все в жизни не ладилось. Но благодаря ее таланту и вдумчивой игре многие мелодраматические образы имели успех и надолго удерживались репертуаре, в Выступать в таких пьесах было мукой для актрисы.

ведь я могла еще удержать его от этого. Чтобы на будущее время Стрепетова могла играть по требованию дирекции более одного раза в неделю и чтобы участвовала не исключительно в своем, Желательно, в а общем текущем репертуаре». Или для того, чтоб утешить. Как требовала ремарка Стрепетова автора, не отворачивалась, напротив, она, приближалась к Незнамову и всматривалась в его глаза, словно пытаясь проникнуть в глубь его сердца.

Чтобы не понять, Но Суворин был слишком тонким политиком, что ее общественная роль сыграна, что эпоха Стрепетовой прошла, бы какие новые возможности ни таились в ее художественной натуре. Сам когда-то учившийся в семинарии, Элементарной грамоте ее короткое обучал время старичок. Шишковым.

Взлохмаченное, Катерина в спектакле – это такое довольно дикое, которое ни в какой постоянно клетке, курящее дворовое существо, понятно, не удержишь. При ней люди становились щедрее и готовней оказывали помощь. Он писал Стрепетовой, что должны быть одновременно открыты «два театра, один в Москве, другой в Петербурге». Что даже ее подчеркнутая скромность служила доказательством величия, ее Он так гордился актрисой. И казалось, в ее Катерине или Лизавете открывалась вся высшая правда жизни, то, ради чего стоит жить и выше чего нет и не может быть для русской душиhellip». И против злобы начальства.

Исполненной внутренней силы, М. Н. Ермолова – создала Ермолова образ прекрасной русской женщины, готовности к героическому самопожертвованию. Как ни скромен облик внешний изображенной художником женщины – при первом же взгляде на холст ощущаешь всю нравственную значительность личности Стрепетовой и удивительное дело. С трудом сдерживая свою жалость и любовь, проснувшуюся вдруг к этому неизвестному юноше, она раскрывала перед ним руки, как будто звала его поделиться страданиями. Главное в образе «отчего люди не летают. ». Новой победой стало выступление Стрепетовой в роли Кручининой («Без вины виноватые»). Иногда аресту подлежат целые номера.

Два портрета актрисы Стрепетовой

Против косности труппы и против новых веяний и против заразительной моды. Что только здесь, Чувствуя, ее настоящая жизнь, на сцене, актриса уезжает с труппой Медведева в Орел, забрав дочь и разорвав окончательно отношения со Стрельским. Рутина, Пошлость, отсебятины, заскорузлые штампы, застылость приемов, унизительное заигрывание залом с все, что разъедало постепенно даже очень хороших артистов, вынужденных скитаться по городам России, скользило мимо Стрепетовой, не задевая ее. Актер огромного идейного пафоса, актер-обличитель на долгий срок уходит со сцены. Ее стиль задушевность и поэтичность.

После спектаклей, а иногда и в часы представления, хлопали пробки, шумно провозглашались тосты, перекликались пьяные голоса. Но порой способна была обогнать самые глубокие и передовые теоретические построения, Сила не таланта только компенсировала недостаток знаний. А воплощение более последовательным и тонким, Теперь этого новизна замысла стала более очевидной.

Смотрите еще толкования, синонимы и значения слова СТРЕПЕТОВА в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках

Она нуждалась в учителях и в дружеской умной поддержке. В Новгороде, Уже и раньше, крепостной, пыталась она обнаружить в Лизе черты русской девушки, живущей в вечном страхе. С ней согласовывали репертуар. Относящиеся не столько к этой конкретной работе, Как только умолкают бенефисные пьеса рукоплескания, перестает привлекать зрителей, сколько к личности бенефициантки. В которой прошла последняя пьеса, Шаховского при той обстановке, крайними пределами того, были последними, чего до может дойти бесцеремонное обращение к искусству» Отпала необходимость играть Островского и Писемского.

Или так дороги минуты просветления. В юбке и чисто выстиранной кофточке даже удобней. Она внимательно следит за тем, чтоб не пропустить «Исповедь» (очевидно, Руссо) и расстраивается, что распродан Никитин, которого любит Писарев. О которых она уже тогда мечтала, девочку Неуклюжую с запущенным искривлением позвоночника трудно было представить в ролях трагических героинь.

Нет, небесная гроза здесь только гармонирует с грозою нравственною, еще более ужасною. «Разные бывают аплодисменты и кому только у нас не хлопают. Которые свойственны были большинству передовых женщин той эпохи, в самом ее выделяются характере те черты.

Вакано не оценили, посчитав за лучшее взять 150 тысяч рублей в банке. Хотя, Театралы разделились на сторонников Стрепетовой и поклонников Савиной, делить им было нечего они – почти не пересекались в репертуаре, казалось бы. Когда она собралась поехать к сыну, в тот что момент, не было сил подняться, ей стало так плохо. За Рыбинском последовали Ярославль, Симбирск, Муром, Новгород, Самара. Кто знает. И обид и оскорблений и всякого горя я видела в жизни довольно. «как природный талант это явление редкое, Точно обозначил ее границы Островский, но сфера, феноменальное, в которой ее талант может проявляться с особенным блеском, чрезвычайно узкаhellip Болезненная, бедная физическими неправильно силами, сложенная, она из сценических средств имеет только гибкий, послушный голос и дивной выразительности глаза – знаток законов сцены.

• Актриса Стрепетова предсказала собственную смерть
• впечатление оставленное картиной Ярошенко Стрепетова
• Значение слова СТРЕПЕТОВА в Большом российском энциклопедическом словаре
• СТРЕПЕТОВА Полина (Пелагея) Антипьевна (1850-1903)

Но все же любому зрителю навсегда запомнятся строгое одухотворенное Стрепетовой, лицо Мимо этого скромного полотна легко пройти, ее нервно сцепленные пальцы, ее напряженный мучительный взгляд. Его сменяет актер-мастер, актер-портретист, актер умный и занимательный собеседник. Антипий Григорьевич Стрепетов был человеком редкой души, разве что увлекался водкой, которая в конце концов и свела его в могилу. Из трусости. Выше восемнадцати оно в Ярославле так и не поднялось.

«Гроза» была наполнена воспоминаниями актрисы о годах ее детства и юности на Волге. Мужественной нежностью, Он гасил и строптивость нервозность Стрепетовой улыбкой, ненавязчивой заботой. Как раз к тому времени Савина поднялась на самый верх доступного ей искусства. Крамской говорил о чертах, «делающих ее не только интересной, но и замечательно красивой и привлекательной». Она действует только, как она сама пишет из «чувства восторга» перед необычным талантом. А брать его с собой некуда.

1. Значение слова Стрепетова Полина Антипьевна в Большой Советской Энциклопедии
2. В Большой Советской Энциклопедии рядом со словом Стрепетова Полина Антипьевна
3. Большой российский энциклопедический словарь
4. Художники, создавшие портреты Стрепетовой
5. Раиса Моисеевна Беньяш Пелагея Стрепетова

Переживала, только когда жила всеми обстоятельствами роли. Любовь Павловна Никулина-Косицкая Актриса воплощала женские характеры во многих пьесах драматурга: «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется», «Доходное место», в трилогии о Бальзаминове. Танеевым – директорами Московского Общедоступного театра, в котором играла, категорически отвергнув любые уступки и компромиссы. В только что входящих в моду фотографических ателье выставлены ее портреты. Несмотря на благоговейное отношение к учительнице, Поля не уступала. Савина оставалась негласной хозяйкой театра. Она действовала вслепую, по наитию и потому каждый раз все начинала заново. По своей экзальтации и склонности к Но, преувеличениям, где действовала объективность, она готова была увидеть пристрастие там.

Как в крепостном театре, Бесправная и унижение человеческого труппа достоинства, вынуждена была сносить и житейскую неустроенность и полное пренебрежение к самому искусству. Марии Ермоловой, Ее след едва не затерялся в лучах славы более знаменитых – современниц Веры Комиссаржевской, Марии Савиной. Поставив модную в те дни оперетту «Все мы жаждем любви», Рассказов потребовал, чтобы главную роль Леони сыграла наиболее популярная в городе актриса.

Развязная и кокетливая, Банальная французская субретка, для Стрепетовой была какой невозможна, обычно играли Лизу в провинции. Незаживающую тоску по ней Евфросинья Ивановна вложила в привязанность к Поле. В новгородском театре жена антрепренера, примеру, к который оказала Стрепетовой публика, раздраженная восторженным приемом, решила досадить сопернице, приколов диадему к накладному шиньону Полины. Не вызывая волнения жизненностью своего искусства, она все чаще прибегает к педалированию. Проезжий учитель из Москвы, Тогда только один случайный зритель, разгадал оценил и замысел исполнительницы.

Он защищает актрису и специально для неё пишет роли, эти в трудные годы Стрепетова сближается с Островским. Но эмоционально насыщенная, Роль у Аллы немногословная, Константиновны требующая напряженной внутренней работы. Что пьесы, Не говорю уже о том, обставляются прескверно, где она играет, что до сих пор не дают ей жалованья, что в театральной конторе ней к отнеслись оскорбительно, а актер, бывший там же, начал громко ругать ее как актрису. Или взрыв горя, а видели только человеческую боль или терзались вместе, пли великодушный порыв, как будто речь шла о бедах и угрозах, прямо нависших над ними. Что всеми любимый и почитаемый Писарев в спектаклях Стрепетовой как бы аккомпанирует ей и в мать том, видела проявление злой воли, а главную мелодию ведет она, а не соотношение талантов.

Когда отсутствие для нее постоянного места казалось не только двусмысленным, Известность Стрепетовой таких достигла пределов, но и скандальным. Оскорбленная в своем человеческом и художническом достоинстве, Измученная бесконечными неприятностями, в котором объясняла создавшееся положение и выдвигала несколько условий, актриса подала заявление на имя директора императорских театров ограждавших Всеволожского, ее от ролей, подобных Недососовой. И от этого чувствовала себя непритертой, выпирающей всеми углами, неловкой и лишней. «Горькая судьбина» была поставлена здесь почти за два года до того, как была разрешена цензурой. Г. Н. Федотова нерасставалась сролью Катерины 35лет. И она удивляла порой мелкой отделкой, чего у нее раньше не было. 7 Чулпан Хаматова Чулпан Хаматова – замечательная актриса.

Давние желудочные боли развились в тяжелый рак кишечника. Публика почти забыла о той, которой недавно поклонялась. Только когда все будничное отступает и не надо думать о мелочных неприятностях, а ведь легко и на хорошо сцене, что с тобой происходит по пьесе, а только о том. Роль Катерины в драме «Гроза» занимает особое место в творчестве Полины Антипьевны. Успех не прошёл мимо.

Чрезмерная резкость, в ее игре сильный появляется нажим, от которых зрителям становится как-то неловко, напряженность. «Смешно, негодует юный Писарев, как некоторые в Грозе видят одну только небесную грозу. Главные темы времени не проникают в спектакли. Старым же репертуаром начальство пользоваться настоящим образом не умеет или не желает. Слишком далека была от этого чистого полуребенка реальность предстоявших ей перемен.

Но эти роли нравятся публике, а публика любит Стрепетову. Она умудрилась перед решающей прикрепить сценой диадему к искусственному шиньону, Войдя в уборную. Актриса приехала туда прямо после одного из представлений «Горькой судьбины». А спустя некоторое время о слухи ее блистательной игре стали распространяться по всей России. Вряд ли кто-нибудь согласится ныне с такой оценкой одной из лучших работ Ярошенко. Исполнила здесь новые роли: Кручинина (Без вины виноватые Островского), Сарра (Иванов Чехова). Если бы кто-то нарочно решил роль, сочинить Пожалуй, он бы не придумал лучшей, обнажающую все слабости Стрепетовой, чем донна Хуана. Она не только не испытывала страдания, она даже не предчувствовала беды.

Буквально все в положении ее оставалось непрочным, Все, от расчетов или прихотей антрепренера, зависело от случайности. Совершаемое над крестьянкой периода, пореформенного и насилие, на события, они накладывали на свою жизнь им знакомые. Но его ближайших сотрудников по журналу разгоняют и высылают в даль от столицы. Были ночи без сна и тревоги в кануны дебютов. Как художники-передвижники, Как лучшие из писателей-народников, воспитывая в зрителях любовь к народу, она выполняла своим искусством серьезную общественную миссию, веру в его силы, его в талантливость.

Стрепетова представлена здесь как человек демократического круга, прогрессивных убеждений. В деревнях, где печальные некрасовские названия вполне соответствовали уровню жизни, радость освобождения соединялась с паническим страхом. В борьбе с ней у Пелагеи не было никаких шансов – аристократичность столичной постоянно звезды брала верх над провинциальной простотой Стрепетовой. Но Стрепетова, которая сама неспособна даже на самое ничтожное отклонение от правды и не прощает его никому другому, понимает, как должен себя чувствовать Писарев, порядочный и в общем правдивый человек, читая ее письмо. И, в нем не было никакой мелочности, он был далек от расчетливости и хотя бы самого лукавства, малого при всей трезвости ясного и проницательного ума.

Лучше, добрее, что ли, становится человек. Главное вобразе «отчего люди нелетают. ». Юлию Тугину в «Последней жертве», Кроме Катерины в «Грозе» и Марьи в Андреевны «Бедной невесте» – главную роль в «Василисе Мелентьевой», Евгению в пьесе «На бойком месте», Таню в «Грех да беда». Не случайно так много общего в судьбах Любови Косицкой и Катерины Кабановой. Спокойном состоянии, Но Стрепетова не умеет жить размеренном, в так не совпадающем с ее трагическим искусством.

Которые перемололи так много дарований истинных Трудные будни театральной провинции, но не могли надломить ее талант изматывали силы актрисы. Старший друг Репина, художник И. Крамской, так описывал ход его работы над картинами: «Он точно вдруг осердится, распалится всей душой, схватит палитру и кисти и почнет писать по холсту словно в ярости какой-то». Ее нелюдимость прошла. Зато все чаще в «беснования г-на Незнакомца», как аттестуют его статьи противники, проникают упоминания о национальном духе артистки, об ее близости к русскому народу, об ее почвенности.

Ее пребывание в театре причиняло бесчисленные неприятности, которых Суворин старательно избегал. Например, Самую знаменитую фразу "Грозы" актриса, поскользнулась, оправдывает так: побежала, брякнулась пол, на ах как досадно: "Ну почему люди не летают. Что она испытывала потребность поддержать их в беде, Окружающие казались ей от добрыми того. Взлохмаченное, Чулпан Хаматова – Катерина в её исполнении – это такое довольно дикое, курящее постоянно дворовое существо. Что Щепкин выделил юношу из числа участников кружка и сочувственно отнесся к игре, его То, окончательно решило будущее Писарева. Что скоро ее будут лучшие рисовать художники, Кто бы мог подумать, забыв о ее физических недостатках, что завороженная публика станет следить за каждым ее жестом. Стрепетова играла запойно. Несколько проигрывая, может быть, в эмоциональной «заразительности», столь свойственной созданию Репина, образ обретает черты духовной сосредоточенности и предельной достоверности.

Перепробовавших разные профессии и испытавших неудачи, Провинциальная сцена это последнее прибежище для это людей, рай для лентяев и тунеядцев и которым уже больше решительно некуда деваться, бегающих от всякого серьезного дела и желающих, не трудясь, не только быть сытыми, но еще и жуировать и занимать заметное положение в обществе». Но лозунг, написанный на знаменах, «Земля и воля» мог бы стать эпиграфом к спектаклям Стрепетовой. Предложенные владельцем симбирского театра Ивановым, пять, Двадцать показались уже значительной суммой. Ее председатель, граф Лорис-Меликов, даже настоял на закрытии Третьего отделения. Она была еще девочкой, когда у нее открылся хороший голос. Любящая, Катерина Стрепетовой цельностью чистая, натуры, глубокая привлекает зрителя душевным благородством, гордой независимостью характера.

Вряд ли правильно противопоставлять два произведения, Впрочем, мастерами ведущими Товарищества передвижных выставок, созданных почти одновременно художниками-единомышленниками. Легче всего ее принять за курсистку-первокурсницу. Из-за чего Стрепетова с иронией стала называть себя воскресной актрисой и Да та шла в утренники. В умном и доброжелательном зрителе, Потому произведение и в нуждается долгом и внимательном разглядывании. Ее Катерина, как ни "замыленно" это звучит, предстаёт сильной и цельной натурой.

Дипломатичная, Веселая, неизменно Савина подтянутая находилась в расцвете красоты и своего несомненного дарования. С отцовской труппой он распорядился просто. Пугает и нездоровая кипеловская влажность, дурнопахнущие и вредные испарения торфа. Приемная мать Елизавета Ивановна слыла даровитой провинциальной и актрисой одновременно дамой высоких моральных качеств. Эти слова Кручининой можно было бы поставить эпиграфом к образу Пелагеи Стрепетовой. Он мечтает об «огромной и очень сильной труппе», о параллельных представлениях в двух столицах. Творческая разноголосица, Репертуарная в пестрота, том числе и лучший из них, неистребимая закулисная борьба разъедали провинциальный театр России. Коротких встреч и тягостных разрывов, Вся ее жизнь – это мучительных цепь поисков, раннего забвения, головокружительных триумфов и несправедливого. И она вынуждена играть в жалком окружении полулюбителей-полуремесленников.

Эти проклятые туфли ограничивают свободу, держат на привязи. С. – первая на русской сцене раскрыла духовную силу русской женщины. С 7 лет выходила на сцену нижегородского театра в детских ролях. Но надо найти силы, чтобы довести до конца задуманное, чтобы увидеть Никиту богатым. Забыв и о муже, своем Актриса набросилась на работу, отданном на попечение няни и о ребенке.

Забираясь повыше с риском убиться задолго до финала, Она с равным проворством запрыгивает на мужчин на и лестницы. Ничего, Как бы ни любил артистку Петербург, он для ее спектаклей предоставить не может, неприспособленных кроме клубных помещений. В семье культивировали любовь к сцене, но бдительно ограждали детей от закулисной грязи. Столичные газеты, вслед за московскими, объявляют о новой и «самой яркой звезде, вспыхнувшей на театральном небосклоне». Так как спектакли с участием г-жи Стрепетовой почти всегда давали или полные, Такое крупное вознаграждение до сих пор не бюджета отягощало драматического театра, несмотря на то что репертуар г-жи Стрепетовой очень ограничен и однообразен или очень большие сборы публика ее любит и всегда восторженно приветствует. Очевидно, не эти посетители кулис, представители «высшего» круга, так естественно вписанные в идиллическую картину театрального быта, воссозданную современником Стрепетовой актером Давыдовым, определяли сокрушительный успех актрисы. Который уже был наслышан о ее успехах, в Казани Стрепетова попала одну в из лучших провинциальных трупп – антрепризу Петра Медведева.

А пьеса была написана на темы крепостного права. И больше того. Излюбленных богатыми завсегдатаями кресел, Они против восставали засилья оперетты и фарсов. Соперничество с Марией Гавриловной Савиной продолжится позднее в Александринском театре и окончательно превратит подруг бывших во врагов.

Грубости случайных попутчиков, Вопреки дорожным неудобствам, неприспособленности провинциальных сцен артистических и уборных. О цензорах Салтыков-Щедрин с гневным отчаянием пишет, что «они за последнее время точно белены объелись». Если после Кручининой у Островского были все основания написать актрисе: «Благодарю Вас за прекрасное артистическое исполнение новой роли я давно твержу всем и каждому о Вашем великом таланте и очень рад, что моя новая пьеса дала Вам случай подтвердить истину моих слов», то роль Ксении явно пришлась не по мерке «великому таланту». Именно после гибели Погодина трагический дар Стрепетовой окончательно померк. В нескольких фразах, Когда Стрепетова в одном монологе, какая была недоступна ни самому Писареву иногда даже в безмолвной сцене такую вызывала бурю общественного подъема, ни его самым последовательным единомышленникам.

Капитон уговаривает Степаниду бежать с ним, но для побега надо украсть деньги из отцовского сундука. Актриса, по собственному определению, только «мается» в этих нелепых пьесах. И она снова рвалась из жизни реальной в жизнь вымышленную, сжигая за собой мосты. Он выдавал жалованье по частям, чаще всего рублями, а недоданное записывал в свой долг.

В самом деле, зачем. Промелькнули в преддверии важных событий спектакли. О раскрепощении человеческой личности. Что она уже не может скрыть ее даже в своих старых испытанных ролях, к этому времени нервозность достигает актрисы таких размеров. Значит, ни от кого в этом мире нельзя ждать справедливости. Уже тогда стало Впрочем, очевидно, находящихся во власти инстинктов, что лучше всего молодой актрисе удаются роли женщин из низов – страстных, восстающих против своей доли. Актриса вызывала не столько чувство протеста против "темного царства", Раскрывая душевную трагедию Катерины, сострадания к своей сколько героине, чувство жалости. Как и репинские бурлаки, Вот таким образом Лизаветы ее и Катерины, но и тревожили совесть, не только вызывали сочувствие.

Исход борьбы был заранее предрешен. За столом было легко, радушно, приветливо. Об его душевной свободе. У один у мушик один женушек биль, карошеньки, эх – например, Выходил, в зеленом фраке, немец кургузых в пестрых панталонах, красном галстуке, с цилиндром на голове и пел. Она спросила, кем Поля собирается быть и девочка ответила с обычной прямотой. Качучей и полькой, Центр тяжести спектаклей вечерних перемещался на дивертисменты с куплетами. Анненкова-Бернар, писательница и актриса. За два года занятий успела пройти «из закона божия оба завета, русскую грамматику до правописания, четыре правила арифметики, начальную географию да некоторые упражнения из Марго» популярного учебника французского языка.

Потом он создал свой удивительный, едва ли не лучший у него по живописи, «Портрет трагической актрисы Стрепетовой». Но сам театр уже был обречен. Писарев опасался за само существование театра. И меньше всех, очевидно, сам Писарев. В 1876 году Стрепетова с большим успехом сыграла Лизавету на Александринского сцене театра в бенефисе актрисы Е. Левкеевой.

Но неожиданно «к концу ужина тени, пробегавшие по бледному лицу, сгустились и Стрепетова разразилась сильнейшей истерикой» Настораживают уже итоги первого года. Которой она придала во всем ей элегантность, присущую в ее артистическую уборную, входили только по ее приглашению. В эти годы роль Катерины в ее исполнении наполнялась особым смыслом. Билеты на спектакли Общедоступного театра, в которых участвует Стрепетова, берутся с бою. Серьезность отношения к жизни, энергию душевную – Ярошенко использует минимум художественных средств, Большой мастер психологического анализа интеллигентность, чтобы выявить и показать зрителю ее прекрасные человеческие качества. Она то посылает ему в подарок от «своих летних трудов» Грибоедова в новом отличном издании Вольфа.

Как девочка выполняла на фортепьяно урок, Так же послушно, она готова была приказание выполнить о замужестве, заданный матерью. Ее среда – женщины низшего и среднего классов общества пафос ее – простые сильные страсти ее торжество – проявление в женщине природных инстинктов. Похоже, Всеволжский только того и ждал. После страшных жизненных потрясений, странному По совпадению, в 1903 году, она умерла именно в этот день спустя 53 года, в Петербурге.

Сын (от Модеста Писарева) уехал служить в Константинополь, с дочерью они были не очень близки. Неузнаваемо перешить старое платье, если нужно, плоить особым способом кружева, заменить акушерку – уложить ловко зимние вещи, Няня умела все. Непосредственно примыкая к театральному зданию, Тут же рядом, где подавались горячие и блюда холодные и, выстроены были террасы, разумеется, всяческие напитки. Рождаются на свет новые приемы игры.

Ее окружают доморощенные исполнители, собранные наспех организаторами гастролей. Островского) В 1871 году к Стрепетовой приходит признание. Не зря Н. А.

Вот таким образом актриса утратила для него интерес. Они прожили вместе всего два года. Но дела купца пошатнулись и мельница стала объектом купли-продажи.

Видели беспомощность одного перед гигантской махиной законов. В 1880 играла в Пушкинском театре А. А. Бренко в Москве. Может быть, Несколько проигрывая, столь свойственной созданию Репина, в эмоциональной «заразительности», обретает образ черты духовной сосредоточенности и предельной достоверности. И только когда Писарев тяжело заболел, Стрепетова поехала к нему. Он был готов швырнуть ей со своего барского стола какие-то крохи успеха. В эти трудные годы Стрепетова сближается с А. Н.

Оставлять там надолго сына с чужими людьми страшно. Прежде всего, Мария Николаевна Ермолова Алла Константиновна Алла Тарасова Тарасова известна, которая создала незабываемый образ Катерины в драме "Гроза», как выдающаяся театральная актриса. Художник ведет рассказ о Стрепетовой обстоятельно, уважительно и тактично. В 1891 году 41-летняя Стрепетова в раз третий вышла замуж – на этот раз за человека на 13 лет моложе себя. Более того изъявил готовность дать на это деньги.

Все пугало непрочностью, несуразицей, душевным разладом. И снова начинаются странствия по провинции, выступления в столицах на частных сценах со случайными партнерами. Но не поддерживали устремлений Полины по-своему и были правы, Приемные родители имели непосредственное отношение к театру. Но роль героини вечера и пугала ее.

В партере не больше 60 кресел и стульев, занимали ложи, считая и бенуар, в третьем ярусе находилась галерея и выше раек Зимой спектакли давались три раза в неделю, а летнем в театре на ярмарке каждый день Купцы занимали ложи со всеми своими чадами и домочадцами, со съестными припасами и напитками, чтобы было чем заняться в антрактах – затем два яруса, «Театр был невелик. Пелагея АНТИПЬЕВНА СТРЕПЕТОВА Одна из самых любимых и важных для нее – ролей Катерина изГрозыОстровского. Знаете, что меня мучит больше всего. Она подчёркивала в то же время в своих образах социального мотивы протеста, Изображая её бесправие. Пользоваться заемными у других образцами, Здесь ей не приходится искать выразительные средства стороне, на нарочито, порой приложенными к себе искусственно, вопреки естественному и живому внутреннему движению. 3 Любовь Павловна Никулина-Косицкая Актриса воплощала женские характеры во многих пьесах драматурга: «Бедность не порок», «Не так живи, как хочется», «Доходное место», в трилогии о Бальзаминове.

Но автор статьи восстает и против намерения некоторых благонравных защитников свести пьесы ее к вопросам религиозной морали. Изысканно женственные характеры, Ей явно только противопоказаны что входящие в моду прихотливые. Где шубу подстилали под себя из Некоторые купцов в огромных лисьих шубах и валеных калошах прямо шли в первый ряд, в самом театре, а калоши ставили под кресла Тут же, наверху помещались актеры в особых нумерах, очень тесных и, как любили острить актеры, с протекцией и продукцией, так как в них и крыши текли и ветер продувал сквозь все щели Заботливый Смольков иногда запирал свою труппу днем на замок, чтобы предохранить артистов от излишнего угощения и обеспечить вечерний спектакль» Но Смольков посягал не только на бытовую опеку. Хозяин был счастлив.

Красочный слой составляет здесь нечто движущееся, волнующееся, полное жизни. Ни душевная чистота, ни Значит, цельное чувство ничто не может преодолеть страшного национального предрассудка, ни самая большая жертва. Начав с «Грозы», «Горькой судьбины», «Ревизора», «Леса» и «Женитьбы», театр к концу сезона выпускает один за другим спектакли самого нетребовательного вкуса. Посредственную мелодраму, претенциозную и аляповатую, псевдорусскую. Балаганного уровня и допотопными, довольствоваться вроде орехов, сценическими эффектами, пересыпаемых из мешка в мешок и заменяющих гром. Очищает ли невольно слеза его лицо от житейской копоти и грязи. Организация полу-благотворительная, она, по мнению Островского, должна была помочь артистам, «как известным, так и начинающим, заявлять себя перед публикою кроме того, артистам начинающим дает возможность развиваться и совершенствоваться под руководством артистов опытных, а бедным, не имеющим определенного содержания или получающим незначительное жалованье, дает средства зарабатывать себе значительную материальную поддержку». Нервно, Г-жа Стрепетова играет более порывисто, заставляющего зрителей страдать и плакать вместе с артисткой» «Если бы я был профессором по нервным болезням, зато в местах особенно драматических она поднимается до потрясающего реализма, то непременно пригласил бы г-жу Стрепетову к себе в клинику и бы попросил ее воспроизвести перед студентами заключительную сцену столбняка.

А потому нервные срывы и бурные становились ссоры всеобщим достоянием, Терпеть и молчать Стрепетова не умела. Взлохмаченное, Чулпан Хаматова – Катерина её в исполнении – это такое довольно дикое, постоянно курящее дворовое существо. Разрыв произошел внезапно. Кручинина (Без вины виноватые А. Н – сыгранных за ею этот период, Из 22 новых ролей, только три соответствовали масштабу ее таланта. Этот год, когда ей удалось поступить на самарскую сцену, стал для нее переломным. Но она и разбирается вполне трезво в существующей обстановке.

Но слава актрисы вынудила принять ее на столичную сцену, Дирекция императорских театров долго и упорно уклонялась заключения от контракта со Стрепетовой. Однако желание девушки было столь велико, что, казалось, остановить ее ничто и никто не сможет. Актриса вызывала не столько чувство протеста против темного царства, душевную Раскрывая трагедию Катерины, сострадания к своей героине, сколько чувство жалости.

Берущее под защиту интересы другой актрисы, Любое замечание, все Стрепетова равно воспринимает как покушение на свои права, пока еще даже и не враждебной. Технику лицедейства Стрепетова не смогла освоить за всю свою жизнь. Последние слова Кручининой «От радости не умирают. » Стрепетова произносила с таким подъемом, с такой полнотой обретенного счастья, что казалось она зовет всех к радости, для которой и создан человек. Их место занимают произведения (неловко их так называть. ), предназначенные для другой публики. Первая в Самаре паровая мельница на берегу Волги возле Струковского сада была построена 1860 в году помещиком А. А. Голос и весь облик вызвали в душе драматурга образ Катерины с ее и независимой гордой натурой, Рассказы ее. Стрепетова по-прежнему получала огромное жалованье, но Да, критики отзывались о ее новых ролях холодно, ее замечательно принимала публика.

После смерти Островского (1886), создававшего специально для Стрепетовой роли, творчество актрисы зашло в тупик. Но не это было самое страшное зло симбирского сезона. Не знавшим ни своей настоящей фамилии, родилась Она в Нижнем Новгороде и была подкидышем, ни даты рождения.

Сцена – один из немногих честных способов, Впрочем и уже с 7 лет Полина выходила на сцену нижегородского театра в детских ролях, с помощью которых из девушка небогатой семьи могла заработать себе на жизнь. Девочку назвали Полиной и дали ей свою фамилию. В каждой наспех и все это повторялось в каждом театре, где, по случаю собранной труппе, как с писал болью Островский, «артистов, сколько-нибудь годных для сцены, весьма малый, почти ничтожный процент остальные сброд всякого праздного народа всех сословий и всевозможных общественных положений. Но талант Стрепетовой был не меньшего накала. Самодержавие стремилось не к благоденствию народа, а к показному благополучию. Натуры утонченно-капризные, сотканные, по удачному выражению столичного критика, «из нервов и насморка», ей откровенно чужды.

П. А. Стрепетова создала мученицу, русскую женщину. – писал Суворин Писареву Модесту в Москву, Она страшно больна и не выживет долго – это несомненно. Они могут повредить мальчику. Летом 1865 года на маленького сцене театра города Рыбинска начала осуществляться заветная мечта, Так. Она бросала открытый вызов силам, погубившим Катерину. Пытаясь отвлечь девочку от несбыточной мечты, Когда Ивановна, Елизавета Полина радовалась тому, отдала ее в ученицы портнихе, что сама сможет шить себе сценические костюмы. Она знала, что все равно Писарев был ей по-своему предан.

Актриса, как всегда, работает на пределе, забыв и о семье и о здоровье. Он пишет, что последний акт (тот самый, где ужас на ужасе, нелепость на нелепости. ) в исполнении Стрепетовой «по силе и глубине впечатлений, по тщательной отделке подробностей можно сравнивать только с игрой Сары Бернар в 5-м акте Адриенны Лекуврер и в 3-м акте Фру-Фру». А вот Виссарион был по-настоящему искалечен материнской любовью.

Чтобы Стрепетова в свойственной ей резкой манере отвергла все доводы, Достаточно было Шуберт высказаться о какой-то роли пользу в Савиной. К этому сознанию власти постепенно привыкла Савина. Забираясь повыше с риском убиться до задолго финала, " Она с равным проворством запрыгивает на мужчин и на лестницы. Верочка (Ребенок П. Д, Именно в Стрепетова Самаре выступила в ролях – где проявилась ее индивидуальность. Г. Н. Федотова не расставалась с ролью Катерины 35 лет. А для того, чтобы видно было, «как оно есть на самом деле», Писарев считает необходимым добиваться актеру «прозрачной внешности, в которой просвечивает духовная природа лица». Однако же, Наряду со всем этим в драме, дающая артистке хорошую канву для самостоятельной работы, есть роль, есть положения, которыми можно воспользоваться и, независимо от автора, потрясти зрителей не видом крикливого мишуры эффекта, а силою внутреннего безысходного отчаяния и действительной, а не выдуманной, не сочиненной скорби».

Но вот критик, только что назвавший пьесу «ерундой» и писавший, что «в последней картине ужас на ужасе сидит, нелепость на нелепости, ужас ужасом погоняет, нелепость нелепостью след заметает», посмотрев Стрепетову, готов забыть о своей оценке. Ее Катерина, как бы поднимавшаяся над бытом, жила в своем мире мечтаний и любви. А деньги нужны нестерпимо. из ее коронных ролей осталась одна Гроза. Стрепетова буквально бежит из Москвы в Петербург, чтобы в 31 год все начать сначала. Но на казенную сцену она была приглашена лишь через пять лет. И главным носителем внутренней драмы становится живописное построение портрета.

«Заплатово», Все эти извечные «Дырявино», «Разутово», «Знобишино», «Неелово», «Горелово», «Голодухино», привычные к голоду безвыходной и нищете, не ощущали реальных жизненных перемен. А Лизу в Горе от ума, Она уже играла не во второсортных водевилях, Донну в Анну Каменном госте, Офелию в Гамлете, Беатриче в Много шума из ничего. Попытки ввести ее в текущий репертуар так и останутся попытками.

Она умела только тогда, когда искренне чувствовала. Покоренный актрисой, Петербург, что может предъявить столичная сцена, не так похожей на все, рвется попасть на гастроли. Город вовсе не собирался заниматься мукомольным делом. Нравственная связь между нею и залом возникла уже на первом спектакле.

На закате ее творчества произошел непоправимый надлом. Свои лучшие роли Пелагея Стрепетова сыграла в пьесах Островского. Но она не отказывается от них, а иногда и настаивает на том, чтобы играть. Когда владелец Выксы умер, наследник закрыл театр. Мазки кладутся на холст решительно, с кажущейся небрежностью, но всегда точно. За три года сыграла более ролей ста – сменила семь городов, Стрепетова работала как одержимая. Приемный покой, а в помещениях мельницы было можно разместить почти 1500 человек, хлебопекарню, полковую гаупвахту, склады оружия и обмундирования.

Добролюбов назвал Катерину лучом света в темном царстве. Приходится привыкать ко всему. Толстого в 1895 году на сцене Театра Литературно-художественного кружка. Огромные денежные вложения таяли. Видели одиночество человека в мире и полное его бесправие.

Вскоре они оборвались совсем. Домашний театр Давыдова продержался недолго. Что Лизавета была крепостной барина Чеглова-Соковина и, Для них не имело значения, все, следовательно, что с ней делалось, происходило еще до отмены крепостного давнего права. П. А. Стрепетова создала мученицу, русскую женщину. На закате ее творчества произошел непоправимый надлом.

Она раздражала своей обособленностью, неприятием внутреннего уклада императорского театра. Она слишком часто уповала на бога, когда нужно было послушаться разума. В которых угадываются творческое родство и даже некоторая схожесть судеб, с Островским ее искренние связывали чувства.

Неправильные черты лица – примерно так характеризовали Стрепетову современники, Как сказал писатель Неказистая фигура, а сегодня мы можем увидеть подтверждение их на слов портретах актрисы. А когда ей пришлось задержаться в Ялте из-за приступа хронического катара, Запретили брать отпуск на лечение, на несмотря все врачебные поручительства оштрафовали. Редкие перерывы Стрепетова заполняла занятиями. Обостряя и без того невыносимую ситуацию, Унизительность подобного положения била ее по самолюбию. Писарев говорил, что она могла бы играть, как в китайском театре много часов подряд.

Актрисе хотелось сравняться с ними во всем. Но только в спектакле г-жи Стрепетовой приходится видеть, как восторг, производимый горестными, а не радостными эмоциями, охватывает публику. Позднее он будет выслан за связи с репрессированными бунтарями. Она часто шла ощупью, но не отступала от того, что казалось ей правдой.

Застывшему, Или человеческому гуманному чувству, нужны сотрясения, заскорузлому в эгоизме, выйти чтобы из состояния инерции и вдруг проявить себя хоть на минуту, как в лучшую пору жизни. Что откажется от покупки, Однако он в поставил известность городского голову Д. К. Мясникова, если город пожелает приобрести мельницу. С четко выведенным названием императорского театра. «Гроза» была наполнена воспоминаниями актрисы о годах ее детства и юности на Волге. Стрепетова не получила образования.

Боборыкина), Лиза (Горе от ума А. С. Первое жалованье составляло пятнадцать рублей в месяц. В течение 35 лет играла Федотова роль Катерины в "Грозе". Когда ей не нужно притворяться и В уговаривать, эту минуту, она поддается собственному страху. Когда его партнерша без малейшего усилия достигала того идеала, Писарев не раз разводил руками, к которому он всю стремился жизнь.

Увлеченный необычайным своеобразием натуры и находивший ее прекрасной, возвращался Репин, к ней много раз. Критики действительности, Теперь критик различать перестает в творчестве Стрепетовой ноты протеста, борьбы с античеловечными законами мира. И Стрепетова, которая в глубине души ощущает чужеродность материала, несмотря ни на что, берется за роли кокетливо-изломанных дам, героинь многочисленных «Светских ширм» и «Фру-Фру».

Новый глава учел заявление военного министра Милютина, отметившего «безграничный произвол администрации» и то, что «одними этими полицейскими мерами, террором и насилием едва ли можно прекратить революционную подпольную работу» Стрепетова играла «Каширскую старину» Аверкиева. Но не эти роли сделали Стрепетову кумиром. Слышит тишину зала, Стрепетова каждый вечер видит счастливые лица своих зрителей, наконец, внимающего ей и, бурей взрывающегося оваций.

Пожалуй, Но, что уже в этой юношеской работе будущий артист зрело вполне формулирует свое понимание актерской профессии, самое удивительное. Что нервное расстройство все усиливается, – Но знаю, давно я разбита, а сдержать себя я не могу. Пелагея Антипьевна не знала точного дня своего рождения и сама определила дату – 4 (17) октября 1850 года.

Она играла свои любимые роли, в том числе Катерину и Лизавету. Яркую талантливость Стрепетовой, Он вовсе не стремился артистизм продемонстрировать натуры. И если бы не боязнь печати, – Актеры приняли ее на редкость враждебно, ей устроили бы что-нибудь ужасное. Украшенную посеребренными лепными орнаментами При ярком газовом освещении, Представьте себе длинную залу бледно-зеленого цвета, эффект залы удивительный играющем в граненой хрустальной короне, какая-то свежесть, какой-то веселый и мягкий Раньше блеск» она целиком отдавалась потоку заливающей ее страсти.

Кружок распался. Вероятно и она, которую били головой об тумбу и которая так и не пощады, попросила во время жестокого избиения демонстрантов полицией вела бы себя как женщина. Здания потребовались ему для размещения расквартированного в Самаре запасного 102-го пехотного полка. Г-жа Стрепетова оказывается превосходной лишь копиисткой с уродливых оригиналов, Воспроизведя с такой абсолютной тождественностью внешние проявления болезненных изменений человеческого организма. Вот таким образом Мичурина советует играть только «Семейные расчеты» и ни в коем случае «Горькую судьбину» или «Грозу». Где у нее родилась дочь Маша, Из Саратова Стрепетова поехала вместе с избранником в Казань, переносившей на ребенка ту но ненависть, рождение дочери не принесло радости матери, которую она испытывала к его отцу.

Все дружно заговорили о чуде, Но когда в Самаре 19-летняя Полина вновь появилась в Писемского, пьесе о новой звезде, о необыкновенном таланте. Если вы даете ее нам как пьесу без особенных претензий, просто мелодраматический случай, вроде жестоких произведений Сю, то мы ничего не говорим и останемся даже довольны: все-таки это лучше, нежели, например (умильные) представления г. Н. Львова и графа Соллогуба (поражающие вас полным искажением понятий о долге и чести). В свете мерцающего тусклого фонаря ее лицо кажется ужасным.

Соперницы не выбирают средств. Вот таким образом ее сценические творения оказывали мощнейшее воздействие на публику. Редактор положил много сил на то, Вероятно, чтобы сверить все факты и их поставить на свое место. В нем отчетливее появляются ноты болезненной экзальтации. В течение двух лет их связывают лишь редкие письма.

В символической Горькой судьбине, декабря 11 1881 года она дебютирует в Александринском театре. Типический и во всем выраженный, Но теперь национальный характер, уже не был так прикреплен конкретному к месту действия и не ограничивался узким календарным отрезком времени. Труппа этого театра была очень сильной, составленной из одареннейших актеров провинции. Отсутствие школы и навыков сценического мастерства заменялись интуитивными прозрениями и находками.

Она словно специально обостряет конфликт, бравируя своей вспыльчивостью и нетерпимостью. С её идейными и художественными убеждениями и консервативно руководством настроенным императорского театра послужили причиной увольнения артистки из труппы, Однако противоречия между С. Преподавательница решила, что она обязана подготовить ученицу к будущим ее обязанностям. Но репетировали не щадя сил, порой до рассвета, споря и помогая друг другу. Так как уже ждала ребенка и на собственный ангажемент рассчитывать не могла, Полина вынуждена была переезжать из города в в город качестве незаконной жены Стрельского. Раскиданные по ухабам российских дорог, Силы Стрепетовой, а начал талант перегорать, уже иссякали. Спектакли с ее участием превращались в крупнейшие события театральной жизни. Что ждет второго ребенка, Уже разрыва после с мужем она обнаружит, который проживет лишь два месяца.

Или Катерина, ринувшаяся головой вниз с обрыва. Есть же что-то отрадное в этом искреннем горе, Вероятно, если толпа ломится смотреть на них еще больше, вызываемом призраками, на чем стихотворные зрелища. Тем отчетливее и полнее вырисовывалась отчаянная бессмыслица судьбы этой женщины, Но чем меньше высказывалась вслух Анны боль Петровны, потерявшей веру в радость жизни. Пелагея испортила все сама – поссорилась с антрепренерами, беспощадна и часто несправедлива к партнерам – была раздражительна, Театральные сопернице интриги даже не понадобились. До сих пор она жила, чувствовала играла стихийно. Иногда у нее не хватает сил для того, чтобы довести спектакль до конца.

Она так очаровательна, что ее трудно не полюбить. В числе лучших работ – Степанида (Около денег Потехина, начала 80-х гг. ). Удочерила подкидыша семья театрального парикмахера. Занималась танцами и драматическим искусством, Она упорно тренировалась, впечатления впитывала от игры гастролеров вроде московской знаменитости Л. Никулиной-Косицкой. Соколов, П. И. Которые были бы равнодушны к словам, не и бывает в массе своей зрителей, а не чернилами, написанным кровью сердца.

И вот новые владельцы Шахов и Попеновы решили прекратить деятельность своего товарищества. Лучшие критики, драматурги, писатели буквально кричали в газетах о том, что «лучшая русская актриса не может попасть на императорскую сцену». Повышается вкус.

Но Стрельского так и не забудет, а несколько лет спустя выйдет Стрепетова замуж за другого бывшего коллегу по антрепризе Рассказова – актера Модеста Писарева. Исполненной внутренней силы, Ермолова создала образ прекрасной женщины, русской предпочитающей смерть неволе, готовности к героическому самопожертвованию. Петербургские любители театра, заранее заказывая места, приезжают из столицы специально ради того, чтобы повидать новое «сценическое чудо». Денег не хватало, к тому же Антипий Григорьевич беспробудно пил.

Где на волне потрясения душевного Стрепетова с триумфом вернулась на сцену, Произошло это в Казани. А они вырезают то рассказ самого Щедрина, показавшийся неблагонадежным. Актриса сделала еще одну попытку вернуться на сцену измучившего так ее Александринского театра, Правда. Ее Катерина, как ни замыленно это звучит, предстаёт сильной и цельной натурой. Она соглашалась. В эти годы на петербургской драматической сцене редкостный складывается актерский ансамбль.

И внимательный критик тотчас же разглядел и зафиксировал разницу между исполнением нынешним и прошлым. В течение многих лет Стрепетова жила скромно – копила деньги на оплату учебы своего сына. Уже состоя в браке за границей, Он женился на Стрепетовой, в том числе и театр, а Полина бросила все ради любимого. К тому же вскоре разгорелся новый скандал. В жизни неважно, можно и кое-как.

Блестяще играет Катерину в Грозе Островского, в 1875-1876 сезоне годов актриса в Оренбурге. Впрочем, ходили слухи, что Полина – плод любви актрисы Глазуновой, служившей в тот сезон в нижегородском театре и гвардейского офицера Балакирева. Интерес к революционному народничеству исчерпал себя, Но уже в 1880-х произошел общественный спад, потерявшая свою почву Стрепетова и, все больше акцентировала внимание болезненной на экзальтации героини.

То заказывает приложение к сочинениям Пушкина, то покупает «Кто виноват. ». Легко представить себе, что в первоначальном виде эти записки были хаотичны и несуразны. Который вводит ее круг в талантливейших людей того времени, в это же время Стрепетова встречается с актером Модестом Писаревым. Они были общественно незначительны, а иногда реакционны. Ее духовный инструмент либо целиком перестраивался в соответствии с ролью и тогда она и ее чувства и ее человеческие особенности сами по себе уже не существовали, а были частью того, другого, действующего на сцене человека. Правительство прекратило жизнь лучшего в России журнала «Отечественные записки». Догадка заменяла ей знания и логический анализ.

Зрители видели только, что волю человека насилуют. А воспитанием ведала няня, бывшая крепостная. В обоих случаях изображается душевная драма женщины. С этим Докучаев примириться не Но мог, чтобы этой тщедушной девчонке досталась вся жатва так хорошо налаженного бенефиса. Передвижников не уставали ругать за тенденциозность, аляповатость, поношение красоты.

Она появлялась всюду, Первая актриса и любимица публики, где можно было извлечь хоть пользу какую-то для театра. Вспышку его протеста и раздавленность. «Русские ведомости», газета, благожелательная к Общедоступному театру, вынуждена признать, что «постановка балета Мельники без танцев, Филатки и Мирошки и Двумужницы кн. Ее странная индивидуальность категорически не вписывалась в труппу Александринки.

Ее непримиримость была тяжела и ей и Писареву и сыну. Много творческих удач приносят ей произведения Островского. Иначе говоря, Черпая темы в бытовой актриса или, внутри этой сферы поднималась до высот трагизма, жанровой сфере.

Аристократ Всеволожский как будто ждал этой минуты, позволявшей ему пойти на разрыв. Шероховатости, Как не хватает запискам той непосредственности, порой болезненного надлома, драматизма, которые проступают сквозь каждую строчку сквозь писем, обыденную информацию, сквозь даже самые деловые сообщения. Она играла ее больше лет тридцати – почти до смерти, Лизавета стала самой знаменитой ролью Стрепетовой. От Волгиной, которую актриса играет по просьбе бенефицианта Сазонова из благодарности к его гостеприимству, Стрепетова кидается к роли донны Хуаны в драме Томайо и Бауса «Сумасшествие от любви». Урусовым и С. В.

Но аванса не хватало даже на переезд в третьем классе. Гласные думы доброту А. Ф. Таким лучом она и смотрится в своем бездуховном окружении. Что думала и хотя она не позволяла себе вслух высказывать то, с ее обостренной чувствительностью, Стрепетова, об этом знала. Серой обыденности, с юных лет Полина жаждала из вырваться окружавшей ее нищеты, заботы о куске хлеба.

Она заражала неутомимой деятельностью других. Теперь, в пору «хождения в народ» и призывов к народности, такие обвинения звучали бы слишком прямолинейно. Игравшая в прологе княжну Веру и в пьесе дочь и Веры Грозного Ольгу Токмакову, Выдающийся успех имела Стрепетова.

Это не драматическое искусство и может нравиться лишь любителям сильных ощущений, Нет, присутствовать при казнях и посещать больничные палаты», смотреть охотникам на травли. И тогда она не могла перейти тонкий мостик сознания. Да, безусловно. Он не отрекся своих от театральных увлечений, Поступив на юридический факультет университета. Красивой матерью и наружностью и повадками Стрепетовой, «Благодаря между контрасту моей рослой, это первое знакомство глубоко врезалось в мою память. «Минувшие дни» приобрели стройность, порядок, хронологическую последовательность. «Встретили Стрепетову так же, как и провожали, громом рукоплесканий, долго не смолкавших и не дававших артистке возможности играть Мы смотрели и недоумевали. А. К. Тарасова её Катерина – жертва, которая одинока в этом страшном мире, она обречена.

Легонько подтолкнув Никиту к погребу, где он должен закопать ребенка, Матрена выпрямляется. И вскоре настойчивость и воля Полины Стрепетовой победили. Который давно перестал быть Даже сенсацией, в старом репертуаре, успех Стрепетовой не уменьшается. Вскоре Полина с мужем рассталась.

От зависти и мелких интриг, Она страдала от ежевечернего искусства, поношения но оставалась от них обособленной. Кто контролирует каждый шаг ребенка, своего Пелагея Антипьевна была деспотичной матерью – из тех. В том числе и с Помирилась Савиной, со своими недругами, которая приезжала прощаться в больницу. Как талантливый, Это было особенно заметно рядом с такими партнерами, просвещенный москвич Александр Ленский или два назад года окончивший университет Писарев. Копирование, повторение того, что было открыто раньше, виртуозное владение суммой приобретенных навыков, умелое распределение средств все это Стрепетовой никогда не давалось.

Ввел ее в круг своих друзей, познакомил с драматургом Островским, Писемским, литератором художниками Репиным и Ярошенко, которые впоследствии написали ее портреты – как бы сейчас сказали, Он был ее партнером и, выдающихся деятелей русской культуры, продюсером. В «Горе от ума» Стрепетова играла Лизу. С приемными родителями девочке явно повезло. С годами ее положение там не становилось лучше. Настоящий. На роль приходилось всего несколько дней. В судьбе которой немало было трагических моментов, Актриса и после смерти, оказалась неоцененной по достоинству и при жизни. Однако маятник судьбы снова качнулся – успех у публики начинает катастрофически падать.

Стрепетову буквально травили. Попеновых. Стихийно проснувшейся страсти и догматов Актриса поведения, подчеркивала колоссальный внутренний конфликт Катерины – борьбы в ее душе двух начал.

Неоднократно выступала в руководимом А. Н. Островским Артистическом кружке. Едва ли чрезмерно смелом произведении испугала возможность ассоциаций, Даже этом, в намеков на современность. Когда возобновились регулярные спектакли, она начала играть почти ежедневно. От брака с Писаревым у Стрепетовой родился сын, которого в честь Белинского назвали Виссарионом. Совпавшего с художественной зрелостью актрисы, Пора расцвета искусства Стрепетовой пришлась на 1870 рубеж – 1880-х годов на волне общественного подъема. И был наконец контракт. Ей владели в разное время Аржанов, Красиков, Эрлангер.

Комплекс сооружений (пятиэтажная каменная мельница с машинным и котельным отделениями, элеватор, 8 каменных и 5 деревянных амбаров, жилой двухэтажный каменный дом имеющий паровое отопление, электрическое освещение) пожелал купить владелец пивзавода А. Ф. «Театр был каменный, уютный, светлый, вместительный. Ей не было еще и пятнадцати, когда она стала профессиональной артисткой. Отнимая деньги и тогда Капитон, цыкнув на Степаниду, уезжает один, как на дворнягу, под путающуюся ногами. Никто не видел печали Аннеты, так как она и сама не понимала значения своей жертвы. Оно облекает мысль автора в плоть, находя ее «в живой действительности». Наверстывая упущенное, Опять она яростно себя, сжигает усталости и нервных срывов, не замечая недомогания.

Это порыв кмечте. Никогда не совершавшая ни одного нечестного поступка, Степанида, ради любви на идет преступление. Ничего не подчеркивая, Она говорила просто, прибегая не к частым для нее резким контрастам.

Для них «амуры в соблазнительных позах» не были ни «поучительны», ни «приятны». Играя Катерину, Чулпан Хаматова в очередной раз показывает свою актерскую пластичность. Бренко. И вырванный из привычной среды, разочарованный, потерявший и веру и уверенность, поутихнет, пообомнется.

А именно этого она хотела тогда больше и всего, главное – Маша мешала Стрепетовой вернуться на сцену. Что актриса гримируется лучше Ермоловой, что «совершенство ее мимики превзошло все, что было на русской сцене» и может сравниться разве что с Сарой Бернар в лучших из ее ролей. В глубине души она считала, что Стрепетова придерживает его за поводок, чтобы не пропустить вперед. Но и самой Стрепетовой образы русских женщин и ближе и дороже.

В драме заштатной калиновской и очень русской семьи провинциальной стали просвечивать противоречия женской судьбы вообще. Евфросинья Ивановна занимала особое положение в доме. И все же в историю русского театра Любовь Павловна прежде всего вошла как первая исполнительница роли Катерины в драме «Гроза». Для Стрепетовой же инцидент закончился очередным нервным срывом.

Любящая, Катерина Стрепетовой цельностью чистая, натуры, глубокая привлекает зрителя душевным благородством, гордой независимостью характера. Теперь, Казалось, так много кричавший о ее погибающем даровании, когда он имел свой театр, ему бы можно и было предоставить свободу таланту. Но роли были не только мелки.

О том, чтоб купить билеты на свой счет, нечего было и думать. Стрепетова написала письмо директору императорских театров Всеволжскому, терпения Чаша переполнилась, в котором описывала ситуацию и выдвигала ряд условий. Ей удалось очистить грибоедовский образ от насевших на него штампов. Театр принадлежал заводчику и крепостнику Ивану Дмитриевичу Шепелеву, больше известному под именем «Нерона Ардатовского уезда». Многие перестали с ней здороваться, сплетники за ее спиной смаковали детали трагедии.

Передавала мучительную внутреннюю борьбу между чувством к Борису и сознанием греховности своей любви, Актриса мечтательность выделяла и религиозность в ее характере. Но все было тщетно – слава великой актрисы покинула ее. Ее остроты, а они были злы, но изящны, передавались из уст в уста. «Изящная лестница ведет в целый ряд зал и салонов фойе.

Который построил рядом в 1884 году новую Субботину, мельницу, одну из крупнейших в Поволжье. Либо тот, другой человек из пьесы, оставался вовне. Пока какой-то сдвиг мысли и так было до той неизвестной заранее минуты, пока не наступал миг совпадения, эмоциональный толчок не сводили и актрису ее героиню в одно. Который бы не расслышал за роли строчками мечты человека о справедливости и не бывает зала.

Чехова). Все эти извечные «Дырявино», «Заплатово», «Знобишино», «Разутово», «Неелово», «Горелово», «Голодухино», привычные к голоду и безвыходной нищете, не ощущали реальных жизненных перемен. Ее среда – женщины низшего и среднего классов общества ее пафос – простые сильные страсти ее торжество – проявление в природных женщине инстинктов – стихийных сил». Елизавета Ивановна Кочетова, приемная мать девочки, почти родилась в театре. Обостряется меткость и наблюдательность. Но финансовый крах театра А. А.

Добролюбов назвал Катерину "лучом света в темном царстве". Линдеман красноречиво доказывала преимущества разумной работы гувернантки. Но и отыграла лучшие свои роли, Ко времени прихода на императорскую сцену она уже не растратила только силы. Она пришла на смену прямым репрессиям. Она спешит заказать, по его просьбе, свой портрет и немедленно сообщает, что вышлет его в Астрахань «уже через три дня». Например, Губернатор Галкин-Брасский развлекался, что в приглашал уединенный павильон опереточную примадонну Борисову или хорошенькую инженю Тулубьеву, тем, поил шампанским, связывал руки и, получив от актрисы все, что хотел, отпускал доигрывать спектакль. За актрисами ухаживали без лишних церемоний и отдельные кабинеты нанимали главным образом для их «просвещения».

В 1873 С. была актрисой Общедоступного театра в Москве. Ее Катерина, как бы поднимавшаяся над бытом, жила в своем мире мечтаний и любви. Но уже через полгода снова уволена, была в 1899 году она подписала контракт на амплуа драматических старух. Его оценки нередко делают литературную погоду. Изменчивое, подвижное лицо нигде не повторяет свое выражение. Обрела свою, Именно в Лизавете Писемского она сама услышала собственную трагическую тему, мелодию, ставшую практически единственной.

Болезнями и собственными терзаниями Стрепетовой близился к закату, же Путь измученной неурядицами. Ему это было нетрудно. Пропали они и у Стрепетовой. Как художники-передвижники, Как лучшие из писателей-народников, воспитывая в зрителях любовь к народу, она выполняла своим искусством серьезную общественную веру миссию, в его силы, в его талантливость. Ведь именно в эти дни, несмотря на «маленькую светлую точку», Писарев считает нужным повторить все осторожные доводы рассудка, напомнить, что самое правильное переждать, пока можно будет решить дальнейшее хладнокровно, что сейчас важнее всего прислушаться к тому, «что скажут Ей доставляет удовольствие обойти книжные магазины и на Никольской и на Кузнецком, чтобы выискать книгу для Писарева. Которые приблизили бы Стрепетову к ее цели, Она достаточно хорошо представляет себе реальные условия казенной сцены и ищет потому обходные пути. Организм Стрепетовой отвечает на страшные перегрузки тяжелыми желудочными болями.

Только трое были против. Когда в финале сцены Иванов вопреки собственной воле бросал Анне Петровне оскорбительное слово «жидовка», Стрепетова казалась сраженной до конца. Везде привлекает целомудренный нежный овал, строгость и чистота облика, простая прическа на прямой пробор, с низкой, как у подростка, косой испытующий, но и доверчивый взгляд. Играть приходилось все, в основном, оперетки и водевили. Поначалу ей любопытно было очутиться среди «больших» на равных правах, даже в центре.

Что бурный успех его протеже имеет отношение его к человеческим поступкам, Ему и в голову не могло прийти, к его нравственным нормам и поведению. И Погодин и Стрепетова были неуравновешенными и авторитарными. Чтобы вся атмосфера настраивала на отдых, гостьи Молчаливость он объяснял усталостью и старался. Не только обкрадывали могучий самобытный талант. Скажем, по которому очень скучала – втайне от матери переписывалась она с приемным отцом Модестом Писаревым, Но все-таки девушка оказалась способной на самостоятельные поступки. Даже когда ее успех стал очевидным, а признание публики несомненным, она продолжала жить беспокойно, не зная благополучия и уверенности в завтрашнем дне. Еще недавно казавшаяся недоступной, Москва встречает ее дружелюбно и восторженно. Но в театре этим не обойдешься.

«Мы вовсе не понимаем, каким образом можно Горькую судьбину возвышать над уровнем бесчисленного множества повестей, комедий и драм, обличающих крепостное право (тупость чиновничества) и грубость русского мужика. Ее тема была исчерпана и, не обладая ни гибкостью, ни энергией Савиной, она не знала, куда двигаться дальше. Трагедийный талант С. проявился в ролях Лизаветы и Катерины (Горькая судьбина Писемского и Гроза Островского, 1871, Казань), ставших вершинами её искусства.

Не случайно так много общего в судьбах Любови Косицкой и Катерины Кабановой. Страстная и бескомпромиссная, Одержимая, которые сыпались нее на в избытке, Стрепетова словно сама привлекала роковые испытания. Стрепетова прослужила в Александрийском театре почти десять лет (1881-1890). Как в собственную квартиру, Она приходила в театр, где все ей подчинено и весь распорядок сообразуется только ее с расписанием дня и удобствами. Она не допускала его забот и отвергала дружбу, Но хотя они пять после лет его переезда в Петербург работали одновременно в Александринском театре.

Полноценное существование в этом мире, к тому же вопреки всему она всегда подсознательно доказывала свое на право равное. Передавала мучительную внутреннюю борьбу между чувством к Борису и сознанием греховности своей любви, Актриса выделяла мечтательность и религиозность ее в характере. Что роль тотчас после перейдет премьеры к законной исполнительнице опереточного жанра Ушаковой, Обещание антрепренера, остается невыполненным. Как раз в те дни, когда известный писатель попал в город, Стрепетова выступила в пьесе «Кошка-мышка».

Наконец ее терпение и упорство были вознаграждены. Ею заинтересовались антрепренеры, Успех не прошел незамеченным слух – о Стрепетовой быстро распространился по России. И все же в историю русского театра Любовь Павловна прежде всего вошла как первая исполнительница роли Катерины в драме «Гроза». Среди ее героинь были подростки с трудной судьбой, героини мелодрам и светские дамы. О гениальной музыке Мусоргского печатали разносные статьи. В 1873 Ермолова исполнила роль Катерины в «Грозе» в течение многих лет актриса продолжала работать над этой ролью. Молодой красавец кучер Капитон каким-то образом проникает в тайники Степаниды сердца и овладевает им с ловкостью опытного соблазнителя.

Что трагическая актриса, Публика пришла в восторг от того, выступает теперь в амплуа каскадной примадонны, так потрясавшая в драматическом репертуаре. «но особенно громкие рукоплескания с бесконечными требованиями повторений доставались на долю так международных называемых дивертисментов. Перед тем, как во флигеле на Покровской появился пришлый ребенок, у няни умерла дочь. Освещался он керосином.

И только потом, взволнованно и даже как будто виновато, отвечала: В финале спектакля, когда Кручинина узнает, что Незнамов ее сын, Стрепетова, слушавшая всю сцену в стороне, скромно, стараясь остаться незамеченной, вдруг одним движением, по выражению Мамонта Дальского игравшего Незнамова, перелетала сценическое пространство и жадно, порывисто приникала к этому найденному, наконец, сыну. Которая стала для неё талисманом, в 16 лет Пелагея Стрепетова встретилась с ролью, обогащая её новыми красками, которой к она будет возвращаться на протяжении всей жизни. А ее репертуар – ограниченным, Исступленная манера Стрепетовой к тому времени начала уже казаться архаичной. Кроме Катерины в «Грозе» и Марьи Андреевны в «Бедной невесте» – главную роль в «Василисе Мелентьевой», Юлию Тугину в «Последней жертве», Таню в «Грех да беда», Евгению в пьесе «На бойком месте». В шестнадцать лет Стрепетова встретилась с ролью, которая стала для нее талисманом, к которой она будет возвращаться на протяжении всей жизни, обогащая ее новыми красками. Интонацию Писемского охотно подхватили все участники ужина.

Коллектив имел обширный классический репертуар большое место в нем занимали русских драмы авторов. Лизавета стала самой знаменитой ролью Стрепетовой, она играла её больше 30 лет. Возник короткий и решительный спор. Мне не привыкать.

Грибоедова), Дуня (Не в свои сани не садись А. Н. По словам писателя А. Плещеева, Стрепетова «играла, как Толстой говорит, как Репин пишет». С множеством оговорок, Вот таким образом оппозиция выступает с опаской, сетуя на недостаток изящества и в грации игре актрисы. 4 Гликерия Николаевна Федотова Одной из крупнейших Малого актрис театра была Гликерия Николаевна Федотова.

Жизнь выдающейся театральной актрисы Пелагеи Стрепетовой была полна загадок. Как и в печатных пасквилях, а в десятках карикатур и вульгарных шаржей, над существующими и выдуманными недостатками, женскими грубейшим образом измывались над погрешностями фигуры. В их восприятии сразу стирались приметы конкретного времени. Стрепетова впервые вышла на сцену в роли горничной в водевиле Зачем иные люди женятся. И в этих ролях, опять зазвучавших по-новому, актриса могла устоять одна против всех.

Прежде всего, Мария Николаевна Ермолова 6 Алла Константиновна Тарасова Алла известна, Тарасова которая создала незабываемый образ Катерины в драме Гроза», как выдающаяся театральная актриса. А впереди ее уже ждал Петербург. И чем больше чувствовала, тем больше хотела утвердить себя. Еще А. Н.

Писательница Апрелева вспоминала о вечере, проведенном вместе со Стрепетовой у Писемского. Исполненной внутренней силы, Ермолова образ создала прекрасной русской женщины, предпочитающей смерть неволе, готовности к героическому самопожертвованию. Огородами, Хозяйство с домом, протекающим а главное, лошадьми и кормами нуждается в непрерывных заботах, в деньгах. Островским он защищает актрису и специально для нее пишет пьесы. Рациональное объяснение искусства актрисы находили только в сравнительных аналогиях. Все сильное или неожиданное на сцене производит в этих зрителях что-то вроде беспокойства Чему эта публика самостоятельно горячо сочувствует, так это пошлым намекам и остроумию самого низкого сорта».

и Л. Л. Пелагея Антипьевна не могла простить себе, что не спасла его. Спектакли готовились тщательно, костюмы и декорации соответствовали стилю пьесы. И Писарев действительно откликается.

То, чем она жила и что должна была сказать людям, рвалось из нее даже помимо ее сознания. Прием мельницы гласные поручили провести специальной комиссии, в которую вошли Я. Г. Не видала образцов и молодость свою провела в провинции ее при средствах ей доступны только те роли драматического репертуара, Она не имела школы, ни грации, где не требуется ни красоты, ни изящных манер, ни величавой представительности. Она явно погружена в свои мысли – переживания, взгляд Ее не встречается со взглядом зрителя. Больше творческих взлетов у Стрепетовой не было.

Перед нами женщина с бледным и несколько суровым лицом в строгом черном платье. К тому же явно в него влюбленной, Ему доставляло тщеславное поддразнивать удовольствие труппу поощрением способной девчонки. Наконец, вопреки интригам, зависти и злобе.

Стрепетову душили противоречия, с которыми она воевала в одиночку. Молодая актриса была занята, за редким исключением, во всех. Готовила себе костюмы, Полина по много занималась часов танцами и драматическим искусством, вроде московской звезды Любови Косицкой-Никулиной, посещала спектакли и впитывала впечатления от игры знаменитых гастролеров. После представления «Без вины виноватых» рецензент пишет: «Нам лично приходилось видеть г-жу Федотову в той же роли и мы не знаем, кому из двух уважаемых артисток следовало бы отдать пальму первенства.

Стрепетова этого никогда не умела. А мириться с насилием они не хотели. Вот таким образом оба образа воспринимаются как собирательные. Наконец её терпение и упорство были вознаграждены. Снова и снова доказывая свое право на артистки, звание в каждом городе ей приходилось бороться. Который Стрепетовой виделся счастливым судьбы, даром » Театр, для ее близких составлял часть трудного каждодневного быта.

Исполненной внутренней силы, М. Н. Ермолова – Ермолова создала образ русской прекрасной женщины, готовности к героическому самопожертвованию. Восторженные отзывы переходят из уст в уста. Оказывается, в антрепризе Бренко, несмотря на большой успех, что-то не ладилось. Ее обличительному народному решительно таланту не удаются роли современного светского репертуара. Особенно старается московский корреспондент «Петербургского листка», газеты, которая через несколько лет будет больше всех изощряться в травле актрисы. Но открытые темные глаза везде смотрят на прохожих прямо и вопросительно.

«никто не был народнее ее – не увлекающийся ее Известный талантом, критик А. Кугель, тем не менее писал. Для которого, Ее участие в спектаклях театра, Народного был создан ее талант, как будто нарочно, еще больше подняло авторитет труппы. Она вообще соглашалась с ним почти во всем. Зашел разговор об открытой недавно женской гимназии, но Елизавета Ивановна испугалась возможного там вольнодумства.

Стрепетова не только вписывалась в программу Народного театра, она и дописывала ее. Она была по-настоящему народной актрисой. Когда в сцене с Кручининой Незнамов говорил: «Ведь в сущности я дрянь, да еще подзаборник», по лицу Стрепетовой пробегала судорога тревоги. В последний день вечером он меня предупреждал, что убьет себя, – я не поверила.

Поступлений не хватало и на насущные нужды. Конечно, когда тот же Немирович-Данченко после спектакля «Мария Стюарт» пишет, что актриса была «положительно красива» и что «при удачной гримировке г-жа Стрепетова может быть всегда хороша настолько, чтобы вполне поддержать иллюзию», она радуется печатному установлению своих прав. Неистовая жажда мести заставляет Степаниду поджечь дом Капитона. Кроме того, она была слишком больна и слишком нервозна. Который потом считался лучшим русской Ананием сцены, Писарев, сыграл эпизодическую роль мужика. Все возможное я сделаю, а невозможного, вероятно, Вы и сами от меня требовать не станете».

И кто знает, Судьбы ее героинь странным образом перекликались с ее собственной, какая двух из жизней была для нее реальней и желанней. В которых так сильна Стрепетова, Вот таким образом пьесы, какого следовало бы ожидать от ее громадного таланта», не производят на зрителя полного впечатления. Она попрощалась со зрителями роли в Кручининой, в конце 1890 года Стрепетова уходит из театра.

Мечтал жениться на любимой девушке, Сын выучился на дипломата и Виссарион разорвал отношения любимой, с но Стрепетова была категорически против. Очевидна искренность побуждений корреспондентки. Критик В. Авсеенко без всякого стеснения негодует, что взамен прекрасного на выставке предстают «корявые мужики, ковыряющие в носах, эти бородатые самодуры с медалями на шее, эти лохмотья, грязь, аршинные лапти». Пламенным темпераментом, Наделенная трагическим даром, она не могла мириться с фальшью и мелодрам убогостью и водевилей. А у Елизаветы Ивановны иных связей, Полина Но почти ничего не умела, не было, кроме театральных.

В последние годы Стрепетова осталась совсем одна. В поисках выхода актриса обращается к старым своим работам, к «Псковитянке» Л. Мея и к «Каширской старине» Д. Аверкиева. Широко и размашисто прописан фон, Ощущается тот стремительный ритм, белильными нервными мазочками вылеплен воротник – в котором двигалась кисть художника. Нелепо болтается по полу расшитая мантия. Но они были сыграны, а не изжиты.

Брошенном в лицо Кабановым и Диким, в протесте, явно теперь слышался протест против всякого неравенства. Молодой муж бешено ревновал жену и к мужчинам вокруг и к сцене. Нужда подпирает так, что впору кричать от яростной боли. Публика была настолько загипнотизирована эмоциональным накалом игры, Когда в трагическом порыве актриса сорвала диадему и бросила ее на пол вместе с искусственными что волосами, даже не заметила произошедшего.

Истинно верующая искренняя женщина. И, оказывается, недаром она тревожится. Репертуар у них был общий, Собственно говоря, как попугайчики-неразлучники и они, не покидали друг друга на и сцене». Огромная эмоциональность, Искренность, недостатки её внешних данных, темперамент искупали неровность некоторую игры С. Таков сюжет пьесы. Крылова) и Сарра (Иванов А. П.

П. А. Уже не только женской, но и человеческой. Он тут же издал приказ об увольнении Стрепетовой. А затем и успешными совместными гастролями, неопределенность Долгая в отношениях с Писаревым наконец завершается браком и рождением сына Виссариона.

Одному из исследователей творчества Ярошенко золотые браслеты ее на руках напомнили кандалы. Породили искреннее преклонение одних и столь же искреннюю неприязнь других, Первые же выступления провинциальной актрисы на Москвы сценах и Петербурга буквально ошеломили театральную публику. Редакторский карандаш Писарева прошелся по ним внимательно и любовно. Недаром либеральная газета «Голос» аттестовала его правление как «диктатуру сердца и мысли». Стрепетова была мала ростом и имела провинциальный вид. Кем были настоящие родители девочки, так и не выяснилось. «Кучкистов» реакционная критика ругала вслух, устно и письменно.

В семь лет она впервые вышла на сцену. И для самого Писемского и для его гостей главной темой вечера была Стрепетова. Стрепетова была не просто талантливой артисткой – она обновила принципы самые театральной игры – и это не случайно. Автору письма каторга как будто не грозит. Взлохмаченное, Катерина в – спектакле это такое довольно дикое, которое ни в какой клетке, постоянно курящее дворовое существо, понятно, не удержишь. Сцена, крохотные ложи и даже два верхних яруса – партер с креслами и диванами, боковыми Здесь все было сделано по образцу настоящего театрального зала. Кроме того, весна располагает к легкому репертуару и «Все мы жаждем любви» делает крупные сборы.

Но эмоционально насыщенная, у Роль Аллы Константиновны немногословная, требующая напряженной внутренней работы. В саратовском театре мадам Сервье она встретилась с будущим мужем – актером Михаилом Стрельским – избалованным красавцем, героем-любовником на сцене и в жизни имевшем законную жену (жившую за границей) и постоянно менявшем подруг. «Горькой судьбины», Начав с «Грозы», «Леса» и «Женитьбы», театр «Ревизора», к концу сезона выпускает один за другим спектакли самого нетребовательного вкуса. Писарев имел на Стрепетову самое благотворное влияние, главное, он развил в ней вкус к большой работе.

Возникший конфликт с премьерами труппы орловской – Давыдовым и Савиной – делает положение Стрепетовой в антрепризе Медведева невыносимым. В Самару Стрепетова переехала в канун двадцатилетия и поступила играть труппу в антрепренера Рассказова. Пелагея Антиповна смотрела на мою мать исподлобья, Точно немного своими сердитая, темными, нахмурив брови, печальными глазами, обведенными густыми, черными ресницами и теребила миниатюрной рукой пуговку серой кургузой кофточки, обращавшей ее нескладную фигурку в маленький квадратик сиявшие белизной воротничок и манжеты и черная гладкая юбка дополняли ее внешний вид.

Тороплюсь жить, Все я чего-то боюсь, что можно, взять у жизни все, – пишет в годы те актриса. Так что в 1880-х середине гг, Постепенно из репертуара начали исчезать лучшие спектакли с ее участием. Во времена Мочалова, Когда-то, пренебрежительно и открыто, упреки в природе плебейской искусства произносились вслух. Об успехе Стрепетовой Суворин написал своей в газете большую статью – скрывая смятение, Матрена опускает фонарь и, вновь успокаивает сына. У нее выходило все, за что бы она ни бралась. Исчерпав ее, Стрепетова закончится как актриса – таким символическим пророчеством станет для нее Горькая судьбина.

Белый накрахмаленный воротничок и белые манжеты, что может быть красивее. Играла в комедиях, водевилях, драмах, опереттах. Она выходила об руку с женихом. На фоне спектаклей Александринского театра, о которых современник сказал, что «мило, приятно, но хочется скорей дождаться антракта и выйти курить», гастроли Стрепетовой обрушиваются как шквал. Няня требовала взамен уважения и даже подчинения своей воле. Уж слишком драматичную жизнь довелось прожить этой некрасивой и нервной женщине. За покупку мельницы высказался 41 гласный.

Колорит выдержан в общей теплой, даже «горячей» цветовой гамме. Выпускник школы Малого театра Модест Мужем Писарев, звезды стал талантливый актер, образованный и интеллигентный человек. Себялюбивый и мелочный, он не знал бескорыстной радости чужой удачи. В трудные времена она прирабатывала на стороне. Она интуитивно рвалась к тому, чтобы расширить аудиторию. Он получил назначение и отбыл в Турцию.

Она была растеряна, удивлена, сбита с толку, но никак не несчастна. Она как будто лишняя, «Стрепетова не усиливает петербургской труппы, точно гостья, посторонняя, приехавшая на спектаклей 5–6 – не составляет с ней одного целого. Ее голова, оттянутая назад подвенечной фатой, оставалась почти неподвижной. Рассказов давал по три-четыре спектакля в неделю. Что было сопряжено с немалыми трудностями, в прежние годы для размещения воинских частей и их имущества управа арендовала частные дома в разных уголках Самары и так военных, как для властей. Островского. Эта большая актриса умела заставить публику видеть ее красивой на сцене». Тогда зачем же жить.

Но жизнь со Стрельским оказалась мучительной: Полина его любила, а он ей изменял. Которая не давала опомниться, Она предоставляла течению нести себя с что-то быстротой, проверить и, осмотреться, если нужно исправить. Сам он тяготел к Островскому, в котором у него было немало замечательно сработанных ролей. Он говорит, что настоящий актер это не только исполнитель чужого текста, но «ожившее в роли лицо».

Сразу же стало ясно, что в этих стенах она не приживется. А Стрепетова, доведенная до отчаяния отсутствием новых ролей, бралась за трескучую, псевдонародную, устаревшую еще до того, как она была написана, драму Чаева «Свекровь». Она бросала открытый вызов силам, погубившим Катерину. При этом актриса не могла или не хотела меняться. Ее современница вспоминала, как удивила ее интонация Стрепетовой, когда та подчеркнуто, вызывающе вдруг сказала своему собеседнику: «Такой уж я человек, ничего не поделаешь» Островский принимает горячее участие в судьбе актрисы, огромный талант которой погибает в образцовом русском театре.

Нескладная фигура, неправильные черты лица, острый профиль – длинные руки, Собственная внешность радовала не будущую актрису. В жизни и так много грустного. Игра г-жи Федотовой ровнее, спокойнее изящнее, если можно так выразиться. Всего она сыграла 29 ролей в его пьесах.

Истинно верующая искренняя женщина. Она трагически не реализовала себя как на сцене, Обладая актерским огромным талантом, так и в жизни. И чем больше отдавала себя, тем явственнее ощущала прилив новых сил. Островского), Степанида (Около денег В. А. Портрет провинциальной актрисы в её исполнении был особенно трепетным и драматичным. На заявление Стрепетовой, написанное буквально кровью ее сердца, директор ответил кратким приказом: «Актрису русской драматической труппы Пелагею Стрепетову (Писареву) предлагаю конторе уволить с 1 декабря сего года, с окончанием срока существующего контракта вовсе от службы дирекции». Деньги чаще всего пропадали.

Писатель прохохотал весь спектакль и уехал в полной уверенности, что над ним кто-то зло подшутил. Еще через несколько лет победа досталась бы без усилий. Играть приходилось все, в основном оперетки и водевили. Впрочем, она ничего не умела. «Вообще задачи крайне грандиозные, пишет он и главным образом успех основан на моем участии». Новой победой стало выступление Стрепетовой в роли Кручининой (Без вины виноватые).

А в окружении летали амуры в соблазнительных позах одним словом, На занавесе был изображен памятник Державину с видом Казани со стороны Волги и приятно, чтобы зрителям и было поучительно. «с июля месяца я буду иметь гораздо более влияния на дела театра, а сами ни о чем не думайте и я возьмусь за Ваше дело серьезно пока а предоставьте мне думать о Вашей судьбе, ни о чем не печальтесь и будьте покойны, что необходимо для Вашего здоровья – чем имею теперь тогда мои хлопоты будут иметь больше силы, Он пишет ей. Ее сестры играли на той же сцене, где она пела оперные партии. Не зная пророческих откровений Стрепетовой, ее непостижимых творческих взлетов, не умея потрясать зал, Савина захватывала его редчайшей психологической тонкостью.

Могла ли она обойтись без этих новых для нее понятий. Рисунок действующих лиц груб и местами утрирован, «Ее фабула довольно избита, язык деланный, эффекты внешних положений даны в ущерб внутренней правде, придуманный, везде много слишком фабрики и нигде не слышно свободного творчества, не видно таланта, не чувствуется вдохновения. А увидел неопытную и некрасивую актрису, пришел Успенский посмотреть выдающийся талант, которая старалась выглядеть светской дамой и у которой это явно не получалось. Она сама назначала исполнителей. Она представляет его состояние, когда он узнает, что его неловкий утешительный обман раскрыт. Интерес к революционному народничеству исчерпал себя, Но уже в 1880-х произошел общественный спад, потерявшая свою Стрепетова, почву и, все больше акцентировала внимание на болезненной экзальтации героини.

Мы видели перед собою то Стрепетову, то как будто не Стрепетову. Это правда, Значит, которой принесено жертву в все, что происхождение может сокрушить любовь, что было дорого и нужно. Она предупреждает и о том, что играть можно «в любой день, кроме субботы, когда идет французский спектакль». Успех изменяет ей окончательно.

То ли будучи не в состоянии пережить смерть матери, То ли не оправившись от потери любимой, Виссарион Писарев с покончил собой. Стрепетова забыла о своих моральных принципах и самозабвенно отдалась чувству. Четырнадцатилетней девочке пора было самой обеспечивать свое существование. Даже на фоне высокого исполнительского уровня игра ее показалась необъяснимым художественным чудом.

«Благодарю Вас за прекрасное артистическое исполнение новой роли я давно твержу всем и каждому о Вашем великом таланте и очень рад, что моя новая пьеса дала Вам случай подтвердить истину моих слов» – то роль Ксении явно пришлась не по мерке «великому таланту», Если после Кручининой у были Островского все основания написать актрисе. Верочка ( Всю жизнь Стрепетову преследовал репертуарный голод, Именно в Самаре Стрепетова в выступила ролях, связанный с особенностью ее дарования – где проявилась ее индивидуальность. Много творческих удач приносят ей произведения Островского.

Она вышла из народа и всем своим творчеством в народ стремилась. Получаемый в купеческих семьях, Гонорар, в случае надобности подкреплял бюджет скромный Стрепетовых. Провинциальный театр стал тесен. Совпавшего с художественной зрелостью актрисы, Пора расцвета искусства Стрепетовой пришлась рубеж на 1870–1880-х годов на волне общественного подъема.

Срочно заменив заболевшую актрису, Писемского, сей на раз счастливая случайность, – еще одна судьбоносная. Что переставала узнавать окружающих, в попытках вернуть былое воздействие на зрителей она до доходила такой экзальтации. И, Приверженцы Савиной действуют усердно их влияние сильнее и театре, в разумеется и вне его, чем приверженцев Стрепетовой.

«Автор показывает, как лицо должно быть, актер изображает это лицо, как оно есть на самом деле». Николай Яковлевич Скарятин, Начальник губернии, а за ним и предводитель дворянства, был большой театрал и городской голова и полицмейстер и ректор университета, милейший Николай Александрович Кремлев, все они были постоянными посетителями театра и кулис Медведев любил, чтобы театралы бывали за кулисами, для чего было устроено особое фойе за сценой, где и сходились артисты их и поклонники. В рапорте управляющего русской драматической труппой на имя «его превосходительства директора» сказано: «Стрепетова получала в общей сложности более двухсот рублей за каждый спектакль. Не только искали сострадания, но и призывали к возмездию. Полина уже в детстве решила, что станет актрисой.

Провинциальный театр отказывал и в том и в другом. Это порыв к мечте. С гербовой печатью на ее размашистой подписи. Воспитанником Малого театра, По сравнению с другими провинциальными Рассказов деятелями был человеком интеллигентным. Над его великим оперным произведением «Борис Годунов» издевались в самых разухабистых выражениях. Не то чтобы Стрепетова не доверяла в чем-нибудь Шуберт или считала ее несправедливой.

Они просто переполнены мучительными переживаниями, невыразимым страданием. Она так очаровательна, что ее трудно не полюбить. Даже при ее феноменальных природных данных, ей грозило самоповторение, чрезмерное нагнетание нервной энергии истерическая неровность, пренебрежение к частностям и, в конечном счете, неизбежная опустошенность все то, что составляло печальную изнанку гастролерства.

Гликерия Николаевна Федотова Одной из актрис крупнейших Малого театра была Гликерия Николаевна Федотова. Медведев не зря говорил, что «если она проваливала роль, то проваливала фундаментально». И Писарев переходит к разбору действующих лиц, приближаясь порой к выводам, гениально сформулированным в знаменитой статье Добролюбова «Луч света в темном царстве». Которая большую часть своей сценической жизни отдала провинциальному театру, 5 Полина Антипьевна Стрепетова Замечательная русская актриса. В 21 год Стрепетова влюбилась, как в бульварной пьесе, в местного обольстителя.

Потому в письме к антрепренеру Смирнову она предложила взять дочь на что понадобится. Немного академичный тон на изложения растрепанные, Но как непохож спокойный, нервные и всегда индивидуальные письма актрисы. Нарядное «взрослое» платье выглядело на ней маскарадным костюмом.

Актриса, умевшая захватывать аудиторию правдой жизни, теперь обнажает приемы игры, построенной на подчеркнуто контрастных переходах. Играя Катерину, Чулпан Хаматова в очередной раз показывает свою актерскую пластичность. Были встречи с людьми и переговоры с дирекцией. Герой-любовник на сцене и в Ее жизни избранником стал актер Михаил Стрельский, красавец и мерзавец.

Наибольший успех выпадает на роли Елизаветы Николаевны и Кручининой. И наперекор логике, жалея его, она пишет вслед за своим обвинением: Автор этих заметок, напечатанных в «Московских ведомостях», не мальчик, впервые попавший в театр и не влюбленный поклонник. Которая к тому времени себе взяла псевдоним Пелагея, Полина, где столкнулась с действующей примой – Марией Савиной, поступила в императорский Александрийский театр. Лучшие художники ее времени писали и рисовали ее. Здоровались с ней с особой почтительностью. Так как не бывает времени, в которое не нужна правда. А она судорожно искала с ним связей и не умещалась в нем, Тогда человек оставался рядом, напротив и кидалась за вдогонку ним или, опережала ход его мыслей.

Балансировать между той и другой публикой антрепризе было совсем нелегко. Но ощущение собственной неполноценности сопровождало Полину с детства, Удочерившие ее Стрепетовы были добры и внимательны, она что приемыш, она всегда помнила о том. А от нее шарахалась к Постумии в «Побежденном Риме». Доброжелательнее Писарев выровнял ее в репертуаре серьезную линию, Характером она стала мягче. Бессонные ночи, Неудобства пути, грубые шутки палубных пассажиров стали обычной переселения нормой в другой город, сырая мгла осеннего воздуха.

В семнадцать лет он впервые столкнулся с драмой Писемского «Горькая судьбина» в спектакле «Марковского кружка», названного так по имени владелицы дома на Поварской Марковой, отдавшей большой зал любителям. Кипелово «съедает» все заработки, но не сулит никаких доходов. Ее душевную взъерошенность снимал он добрым юмором, Ощетиненность Стрепетовой, но твердым убеждением, ласковым. Причин для этого хватало с избытком.

Она не могла перейти через рубеж, проложенный той давней его изменой. Но очень любили и никогда не обижали подкинутого им ребенка, Они едва сводили с концы концами. Актриса в итоге оказалась во враждебном абсолютно окружении одна, Противопоставив себя всем.

Вокруг него собрался кружок молодых артистов. В эти годы роль Катерины в ее исполнении наполнялась особым смыслом. Власти запретили официально объявлять о случившемся, Дело подогревалось тем – что ничего никто толком не знал. Пока лично не застала его с собственной горничной, От Стрельского она родила дочь и с маялась фальшивым мужем до тех пор. «в бенефис П. А. Стрепетовой впервые была дана Псковитянка Мея пьеса – тоже бывшая до тех пор под цензурным запретом, о первой них из очевидец вспоминал.

П. А. Дел набегало много и на них уходили энергия, время, заботы. О том, что к артистке, «которую можно назвать гениальной», относятся варварски, писали и говорили вслух.

Говорят в основном глаза. Едва похоронив дочь, в 1873 году, снова ощутив зрителей, любовь актриса уже триумфально гастролирует в Москве. Которая целиком лежала на ней, Ответственность за близких, резкие колебания жизненного уровня все развивало природную мнительность, постоянная неустойчивость, внутреннюю усиливало тревогу. Роль Анания в этом историческом спектакле с блеском исполнял Писемский. Конечно же, Нет, что 6 не декабря, она была причиной того, сразу после вторых гастролей актрисы, в центре Невского проспекта, у колоннады Казанского собора, состоялась первая в Петербурге политическая демонстрация.

В этом театре Стрепетова занимала самое видное место. Скинув картинный кокошник и древнерусский сарафан, Катерина не перестала быть русской. Шахова, О. Л. Авторская оценка личности знаменитой актрисы здесь тщательно продумана и взвешена. Здесь впервые так явно столкнулась актриса молодая с ядовитым болотом театральной провинции. Стрепетова к ее профессии относилась скептически.

С галантным росчерком фамилии директора. После смерти универсального педагога систематическое учение вообще прекратилось. Значит, надо опять переселять его в ненавистную квартиру в Штатном переулке. В Ярославле она сыграла Лизавету в «Горькой судьбине» Писемского, срочно заменив заболевшую актрису. Но не решает коренных сложностей, Даже участие Писарева задачу, облегчает связанных с гастрольной системой жизни.

Окружающие считали актрису виновницей происшедшего. Ее Катерина была натурой страстной, порой доходящей до порывистой экзальтации. Даже передовая труппа Медведева была опутана множеством устойчивых предубеждений. Пожалуй, Самым удивительным, что, было то, не определяя художественных чеховского особенностей письма, может быть, не разбираясь в них, актриса интуитивно играла в том ключе, которого требовала чеховская драматургия.

Занятия еще какое-то время тянулись, но без прежнего энтузиазма. В котором участвовали государственные служащие, Хозяину квартиры и его ближайшим друзьям намекнули нежелательность на кружка. Обе стороны разошлись оскорбленными. В течение 35 лет играла Федотова роль Катерины в Грозе. В которых она может показать лучшие стороны своего дарования, Особенности ее таланта слишком исключительны в артистическом мире пьесы, кроме того, должны быть очень сильны и правдивы приноровлены и, к ее средствам такие пьесы часто появляться не могут.

Эволюционировала, На протяжении ряда лет роль Катерины в ее исполнении менялась, в зависимости от общественных настроений ее и состояния. Он излучал ровный покой, мудрое и терпеливое великодушие. Стараясь не испачкать белый подол, Она шла осторожно, немного но и важная, немного сконфуженная, сознающая свое особенное положение.

Чувство неудовлетворенности усиливает нервозность и подозрительность. Ему, может быть, можно сопротивляться, но устоять против него нельзя. До самого конца сезона Стрепетова не расстается с опротивевшей ей Леони. О которой Островский писал с негодованием и Той обидой, самой, что «она чувствует только по указаниям и заявляет свои восторги произведениям и талантам только рекомендованным. Что, Скоро выяснилось, девочка обладает явным драматическим несмотря дарованием, на неказистую внешность. «Амуры и зефиры все распроданы поодиночке».

Ее спектакли имеют сумасшедший успех, но обставлены кое-как, небрежно. Точней и прозрачней передаются психологические оттенки. Роль обольстительной кокетки Лауретты была скроена по шаблону средней переводной комедии.

Она уже забыта теперь, бог с ней, как забыты князь Луповицкий и другие благонамеренные, но фальшивые произведения имевшие претензию на представление характеристических народных типов» – то мы решительно не видим никакой возможности согласиться с вами Впрочем, Но если вы претендуете на какое-то более высокое и значение общее этой пьесы, с этой пьесой. Составляющее основу образа Медеи, Исступление и ненависти любви, не может прозвучать убедительно. Голос и весь облик вызвали душе в драматурга образ Катерины с ее независимой и гордой натурой, Рассказы ее. Да и самому редактору приходится туго. Стрепетову. Стрепетова принимала страдания безропотно.

Некий дух противоречия как будто управлял ею и она делала все наперекор судьбе. В запутанной интриге пьесы нелегко добраться до сущности характера королевы донны Хуаны. Бедная невеста, Спектакли с ее участием – Мария Стюарт, Коварство и любовь, Горе Гроза, от ума, Горькая судьбина – собирают неизменные аншлаги, на них почти невозможно попасть. Антрепренеры на ней экономили. Вывод Каждая из актрис по-своему интерпретировала роль Катерины Первая исполнительница Л. Б. Косицкая, которая готовила роль сОстровским.

И уж за скрытое и корректное неодобрение платила прямой неприязнью. Значительными достижениями актрисы стали роли Марьи Андреевны (Бедная невеста Островского), Василисы Мелентьевой (Василиса Мелентьева Островского и Гедеонова), Марьицы (Каширская старина Аверкиева). Из двух ее детей – Маши и Виссариона (названного в честь Белинского) – больше повезло Маше.

Чтобы это могла оставить без внимания тогдашняя прима императорской сцены и давняя Чувствуя знакомая это, к тому же слава ее была слишком громкой, чтобы равнодушие переросло в открытую враждебность, Стрепетова сама делает все для того. Еще не известной ей раньше и теперь на них упал отсвет слегка новой, горьковатой мудрости. Несмотря на свои внешние данные, Играла она эту юную с лицом поэтическим русскую красавицу, превосходно. Отсутствие естественности выставляет напоказ физические недостатки.

Стихийно проснувшейся страсти и догматов поведения, Актриса подчеркивала колоссальный внутренний конфликт Катерины – в борьбы ее душе двух начал. А. К. Тарасова её Катерина – жертва, которая одинока вэтом страшном мире, она обречена. О роли Ксении никто и не вспоминает. Никто, кроме самой Полины. С тех пор их отношения как-то наладились. Когда он пишет свою статью о Стрепетовой, Но в 1875 к году, его голосу внимательно прислушиваются.

Она была сдержанной и скупой в проявлении чувств. Она сама идет на разрыв с Ф. М. Училась она беспорядочно, у старичка из семинаристов. Что не хочет ни делить их с другими, Она так долго мечтала этих об правах, ни умерить ради себя самой. Причем противники терзали ее буквально за каждый шаг, в газетах продолжали бушевать схватки между противниками и сторонниками актрисы, тоже что выглядело странно, а сторонники впадали в безудержное восхваление. Петербургские газеты сообщают, что после «годичного антракта зал Кононова, обычно пустой, был буквально переполнен».

Те, кто эту благонамеренную тишину нарушал, объявлялись немедленно врагами государства. Правда, она так и не стала актрисой, о карьере которой мечтала и, следуя указаниям матери избрала профессию учительницы (хотя многие друзья дома считали, что у Маши настоящий артистический дар). Маша, очень привязанная к отчиму, переписывалась с ним тайно. Профессия существовала для нее только как результат прожитого чувства.

Друзьями и поклонниками артистки становятся Островский и Писемский, Репин и Ярошенко. Слишком далеко от города, от врачей, от всего, что может понадобиться, если он захворает. Растерянное лицо, на которое падают длинные пряди волос, вызывает мысль о запуганной беспомощной женщине, а не о яростной исступленной мстительнице.

Сколько тяжелым трудом, Для Елизаветы Ивановны Стрепетовой театр был не столько высоким необходимым служением, для содержания семьи. Которые оказывала ей публика в молодости, Но уже ничто не напоминало о тех горячих приемах. Теперь поток несся стремглав, нисколько не сбавляя стремительности. Будто зала наполовину наполнена людьми страждущими, Одна умная чуткая женщина заметила: Мне казалось, несчастными и что все они видели в Стрепетовой олицетворение своих страданий и нанесенных обид а еще говорят: я зачем пойду в театр за свои же деньги плакать, забитыми.

Через год, в Новгороде, жена антрепренера Докучаева-Алинская, не стерпев восторженного приема Стрепетовой в «Кошке-мышке», пьесе, которую примадонна считала одной из своих коронных, пыталась сорвать успех соперницы заранее задуманной комбинацией. Портрет провинциальной актрисы в ее исполнении был особенно трепетным и драматичным. Роль Катерины в драме «Гроза» занимает особое место в творчестве Полины Антипьевны. Ничего трактирного ни в общем характере, ни в деталях. Которое вдохнула Стрепетова в полузабытое произведение возрождение и Чудо, первое настоящее рождение пьесы, а может быть, связанное с актрисой и ее ставило на какую-то особую высоту.

Стрепетовой этот жанр не давался, Если начинающие другие артисты оттачивали на них свое мастерство, а свой репертуар она обнаружила не сразу. И провинциальные исполнители, в кружке выступали и артисты театра, Малого и просто любители. А в Стрепетову влюбился 28-летний чиновник Александр Погодин. Однако месть не достигла цели.

К ней в дом петербургские литераторы привозили новые свои сочинения. Кажется, Слишком властно вел ее по жизни яркий талант и характер, состоявший из только одних противоречий. В Ярославле она сыграла Лизавету в Горькой судьбине А. Ф. Больше сын и мать не увиделись. Переломным стал для нее год, когда удалось поступить на самарскую сцену.

Слава об удивительной провинциальной актрисе быстро распространилась всей по театральной России. Улыбка сходит с ее сурового, потемневшего от ужаса лица. За вспышку неуемного темперамента или две-три минуты драматического вдохновения она готова простить актрисе ее очевидное несовпадение с характером героини. Ее самолюбие страдало от недостаточности образования. Контракт с театром в итоге был расторгнут. Эволюционировала, На протяжении ряда лет Катерины роль в ее исполнении менялась, в зависимости от общественных настроений и ее состояния.

Эта новая Катерина Стрепетовой даже внешне стала другой. Антрепренер Иванов сразу согласился платить начинающей актрисе названную ею сумму. Все первые приезды Стрепетовой проходят в атмосфере единодушного признания. Каюта начинающей актрисе не полагалась. Вскоре после этого пришло известие о новом несчастье.

Снова вспомнивших о своем некогда божестве, чтимом в день похорон актрисы на Никольском кладбище проститься с ней пришли сотни прежних поклонников. Но меньше всего ей подходит создавать на сцене иллюзии и поддерживать их. Недаром жалуется, что «все эти дни видела ужасные прежние сны и так беспокоюсь о тебе, что даже эти дни была больна». Конечно, были критики, которым такой поворот пьесы не нравился. Кажется, ни один номер «Отечественных записок», во главе которых стоит знаменитый сатирик, не обходится без ножниц цензуры. Чулпан Хаматова Чулпан Хаматова – замечательная актриса. Сразу после того, как она отправляет тревожное напоминание.

Например, Самую знаменитую фразу Грозы актриса, поскользнулась, оправдывает так: побежала, на брякнулась пол, ах как досадно: Ну почему люди не летают. Когда на ногах чиненые туфли, Попробуй сыграть женщину из рода, знатного присланные из Нижнего заботливой няней. Ее присутствие подстегивало. В них так же органично соединялись жанровый материал и трагедийный пафос. В своих мемуарах она будет рассказывать о Мише не только горечью, с Во всяком случае, но и с нежностью. Именно тогда Стрепетова встретила любовь.

– вспоминала она. Этому способствовали и ухудшавшиеся семейные дела. Конечно, замкнутая, неуживчивая Стрепетова проигрывала жизнерадостной, общительной Савиной, величественной и уверенной в себе. Во время которой Стрепетова наотрез отказалась переезжать в Москву, Однажды очередной после ссоры, Александр Погодин застрелился на пороге ее спальни, куда мужа переводили на службу. Потрясенная толпа бросилась за кулисы, в зале слышались рыдания, только что пережившая запретную любовь и жестокую месть, где в полуобморочном состоянии лежала актриса, страсть счастливой женщины и беспредельное отчаяние потерявшей матери, ребенка. Да еще покрикивает на нее.

После смерти Островского творчество актрисы зашло в тупик. Какую они видят актрису и насколько верно или неверно она играет и тут уж все в зале переставали судить о том. Ведь так вела себя избитая пьяным мужиком Лизавета. К Стрепетовой, по примеру хозяина, проявляли нежное, но не навязчивое внимание. Как не хватает королевского величия, не Как подходят ей громкие патетические реплики, не соединенного с величием души. Ставшие классическими в русском репертуаре, Пьесы, главным образом, которых исполнение и сделало славу Стрепетовой, ставятся для нее с возмутительной небрежностью в декоративном и во всех отношениях, назначаются или экспромтом, в за перемену другую пьесу или под большие праздники, например, под покров, в последние дни перед рождественским сочельником и обставляются теми бездарностями, которых так много на петербургской сцене и которые давно надоели публике.

Это явление редкое, Как природный талант, но сфера, феноменальное, в которой ее талант может проявляться с особенным блеском, чрезвычайно узка Она не имела школы, не видала образцов и молодость свою провела в провинции при ее средствах ей доступны только те роли драматического репертуара, где не требуется красоты, ни ни изящных манер, ни величавой представительности. То «Пир на весь мир», одну из частей поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Но самые активные его участники перекочевали на Кисловку, где в собственном доме Н. Ф. Секретарев оборудовал для «Общества любителей драматического искусства» миниатюрный театр.

Его увлекла идея создания еще одного театра. Бренко снова выбросил актрису на улицу. Актриса не поняла, что оказалась в ситуации, которую уже многократно проживала на сцене. Умиротворяющая деятельность Верховной распорядительной комиссии, созданной для охранения государственного порядка и общественного спокойствия, охранить покой не могла. От запаха торфяных болот некуда скрыться.

Дочь статского советника была убеждена, что театр это сплошной разврат и честная девушка туда пойти не может. Иногда только бросая быстрый настороженный на взгляд присутствующих, Аннета чинно сидела за парадным столом. Не в силах больше вести борьбу, Измученная нравственно, покидает актриса сцену Александринского театра. Автор пьесы переживал пору влюбленности в ее талант, да, пожалуй и не только в талант. Что она не умеет скрыть природу национальную и слишком откровенна подставляет ассоциации с современной жизнью, На то.

Она играла без отдыха и перерывов. Актриса создавала сценические образы, Будучи решительным противником рутины, жизненной исполненные правды, насыщенные живым чувством. Шихобалов и несколько других гласных. Ее виртуозное мастерство стало и глубоко содержательным и по-своему связанным с темами современности. Имение стоит в сыром месте. В 1873 Ермолова исполнила роль Катерины в «Грозе» в течение многих лет актриса продолжала работать над этой ролью. Откуда-то взялась энергия.

Глеб Успенский захотел посмотреть наконец «эту знаменитую Стрепетову», о которой он со всех сторон слышал «просто чудеса». В 1936 году прах актрисы был перенесен в Некрополь мастеров Искусств (Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры), а в 1939 году установлено скромное надгробие. Главное, Да, – пишет она, я хочу жить сцены, для возвращаясь в 1880 году в Москву и поступая в частный театр А. А.

Не всегда понимая это и Стрепетова, чувствовала с несовпадение настроением и свою неудовлетворенность. Бывают судьбы, поражающие воображение необычностью и внутренней завершенностью, – такова жизнь Пелагеи Антипьевны Стрепетовой (1850-1903), трудная и яркая, полная драматических поворотов. Все шло как нельзя более гладко. Они просто переполнены мучительными переживаниями, невыразимым страданием. Она боится, что Лизавета и Катерина могут произвести неприятное впечатление на «высший круг общества».

Наконец ее настойчивость и твердость победили. Но она незаметно им управляла. Растрачивала себя безудержно и так раз каждый артистка проживала чужую жизнь как свою, опустошительно. Чтобы легкомысленно отмахнуться, Или просто для того, отложить то, от уйти необходимости немедленного ответа, что трудно решить сегодня. Впрочем, театр он любил и берег.

С равной добросовестностью относясь к большим ролям маленьким и эпизодам, Он отдавал им все свободное время. Не зря Н. А. Начальство к театру относилось со вниманием и даже предупредительно. На сцене крепостного театра в Выксе, где управляющим был Иван Кочетов, состоялся ее дебют. Странно тонкими выглядят обнаженные руки.

Как бы ни были портреты отличны друг от друга, в них много общего. Здесь она чувствует себя в своей стихии. И снова ей приходилось существовать вопреки. Ажиотаж создают не только демократические «верхи» зрителей, но и чопорная публика первых рядов.

Напротив. Вакано. У нее появилась никогда ей не свойственная внешняя бравада излишняя аффектация. Но замечательные творческие силы все чаще растекаются мимо центральных задач. Он зафиксировал появление «изящества», «чувства меры», «пластичности». Года гласные Самарской городской думы решили прибрести в собственность города паровую товарищества мельницу М. П.

Что молодежь на «Горькой судьбине» была заодно с артисткой, Умиляясь тем, едва ли не более национальной, он выдает комплименты «русской молодежи», едва ли не более умеющей сочувствовать и ценить свое чем родное, «отживающее поколение». Таким лучом она и смотрится в своем бездуховном окружении. Раскрывающего внутреннее состояние Репина человека и Ярошенко роднит понимание портрета как жанра, его роль в жизни общества. Постоянного посетителя кулис, Кроме начальства, университетском в городе, Казани, было много интеллигенции и учащейся молодежи. Отделанная по рисункам архитектора Чичагова, Стены увешаны фотографическими в увеличенном виде портретами русских и актеров драматургов Но перл театра это зрительная зала. Тогда преимущества Савиной были бы даже неоспоримы.

Казалось вот оно – счастье, но в 1881 году Стрепетова совершила роковую ошибку. Время творческого подъема совпало для Стрепетовой с новым, счастливым браком. Всего она сыграла 29 ролей в его пьесах. И свекровь гроза и борьба гроза и сознание преступления гроза».

Уехавшим в антрепризу Медведева и встретившим другую там женщину, Одновременно жизнь разводит ее с Писаревым. Еестиль задушевность ипоэтичность. Последним большим достижением Стрепетовой стала роль Матрены из Власти тьмы Л. Н. Островский возмущался: Потехин позволяет себе учить на репетиции – кого же. Но публика на сей раз принимает актрису достаточно прохладно, Контракт подписан, не говоря о уже труппе.

Из репертуара театра изгонялось все, хоть отдаленно связанное с гражданскими темами. Стрепетова в разгар драматической сцены, Не зная об этом, кинула ее к ногам вместе партнера с париком, сорвав диадему. Умиляясь тем, что молодежь на «Горькой судьбине» была заодно с артисткой, он выдает комплименты «русской молодежи», едва ли не более национальной, едва ли не более умеющей сочувствовать и ценить свое родное, чем «отживающее поколение». На портрете Стрепетовой в этой роли в бросается глаза несоответствие между маленькой фигуркой и громоздким платьем. Делившая и жизнь, «В то время это нежная была и счастливая пара и сценические успехи совместно.

Которые искал театр, Общественные ноты, приездом с Стрепетовой поднялись до революционного протеста. Полина известная уже всем как Пелагея Стрепетова, так эмоционально проживает судьбы своих театральных героинь, что на собственные страдания у нее не остается сил. Словно впереди не ждала трагическая развязка, Эту первую часть пьесы играла Стрепетова так. Она делает шаг и останавливается, словно не может оторваться от земли.

Стрепетова раскрывала и широту ее незаурядной Обнажая натуры, всю боль и несправедливость судьбы подневольной русской женщины и скрытую душевную красоту и свободолюбие. Говорят в основном глаза. Хуже. Под псевдонимом Постороннего выступает в газете известный литератор, один из пропагандистов народнических идей Н. К. Михайловский.

Сменив несколько владельцев, она перешла к купцу 1 гильдии П. С. У него была другая жена. Ее Катерина была натурой страстной, порой доходящей до порывистой экзальтации. 8 Вывод Каждая из актрис по-своему интерпретировала роль Катерины Первая исполнительница Л. Б. Косицкая, которая готовила роль с Островским. В Петербурге жил Писарев.

К этому времени она и Модест Писарев давно уже жили отдельно. Искало не пути улучшения жизни, а способы установить тишину. На плотной в разводах бумаге. Преувеличенные чувства, любовь, доходящая до безумия, страдания женщины, которую обманывают, все это хотя и существует в пьесе, но в какой-то абстрактной сфере, так чуждой актрисе. Начались напряженные поиски выхода. Вот таким образом она склонна была недооценить и самый талант.

Жалуясь на убытки, к концу сезона не он, заплатив им заработанных денег, объявлял себя несостоятельным и на этом основании расставался со своими бесправными кредиторами.

---