Стилистическиеииконографическиеистокироманскойскульптурывиспании:собственныедревниетрадиции, влияниерегиональныхшколфранцииииталии. стиль, иконографическиесхемы, темыиобразы. принципыразмещенияскульптурногоубранствавхрамах, путидостиженияархитектурно-пластическогосинтезаивлияниефранциивегосложении. По сравнению с романским стилем скульптура приобретает все большую свободу и самостоятельность. Вне романской архитектуры искусство периода характеризовалось очень энергичным стилем и в скульптуре и в живописи. – 102 с. 1 Романский стиль в архитектуре и скульптуре Архиреева Ирина Владимировна Учитель изобразительного искусства и МХК МОУсош1 г. Кинешмы Ивановской области 7 Кафедральный собор в Ахене.
В одном квартале: храмовая, коммерческая (слева) Википедия В романский период во Франции зародились монументальная скульптура и монументальная живопись, сложился законченный стиль романской архитектуры. Стекло было и дорогим и довольно гибким (в котором оно могло быть добавлено к или перестроено) и, кажется, часто снова использовался, когда церкви были восстановлены в готическом стиле – самый ранний поддающийся датировке английский стакан, группа в Романский стиль в архитектуре и скульптуре Архиреева Ирина ВладимировнаУчитель изобразительного искусства и МХКМОУсош1 г. Кинешмы Ивановской области Кафедральный собор в Ахене. Термин был изобретен историками искусства 19-го века, специально для Вне романской архитектуры искусство периода характеризовалось очень энергичным стилем и в скульптуре и в живописи.
Феодальные замки имели могучие каменные стены с зубцами и круговыми ходами наверху и были укреплены трехэтажными башнями и окружены глубоким рвом огромные ворота были соединены с подъемным, на цепях, мостом. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н. 70 м длиной и 0, 5 м шириной, Подобный ковер даже дошел до нас это из ковер собора в Байе, с изображением завоевания Англии норманнами в 1066 г. В прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г. Строительство собора былоначато в XI в. гениальным архитекторомБускето и в продолжено XII в. архитекторомРайнальдо. Не случайно о них сложилось множество легенд. xml:langru-RU langru-RU2.
Влияние армянского игрузинского искусства. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых. Поперечный неф трансепт. ВоФранции этот стиль получил более точноеназвание «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Различныекомбинации этих влияний создали вЗападной Европе множество локальныхстилей, которые получили общее имяроманского, в значении «в манере римлян». Поскольку основное количествосохранившихся принципиально важныхпамятников прароманского и романскогостиля являются архитектурнымисооружениями, различные стили этогопериода часто различаются по архитектурнымшколам.
Его жесты наставительны, величаво свободны и повелительны. Центральное произведение монументальной живописи росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату (конец XI начало XII вв. ). Но зато в сен-серненских рельефах бросается в глаза необычная для того времени точная довольно передача человеческих пропорций. Якоба в Регенсбурге, Романские церкви в Валь-де-Бой. Названные Школой светлых фонов Школой и синих фонов, Французскую фресковую живопись романской эпохи можно разделить на два основных направления.
Нормандские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти использовали не скульптурные украшения. В раннехристианский период официальной религией стало христианство. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываютсяк концу 10 в., наибольшее распространениеполучили 3-нефные базилики, а также такназываемые паломнические церкви схором, окружённым обходной галереей срадиальными капеллами (церковь Сен-Серненв Тулузе). Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. Особенность чисел в освещении рукописи – то, что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, чтобы соответствовать.
Особенно этим славились церкви Лангедока, Прованса и Бургундии. Пропорции близки реальным, Рельеф провансальской скульптуры высок, под тяжелыми складками проступает одежды тело. Все еще часто различные по размеру их относительно важности и пейзажным фонам, Иллюстрации, были ближе к абстрактным художественным оформлениям, если предпринято вообще, чем реализм – как в деревьях в 171Листе Моргана187.
На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению средневековойкартины Общая мира, образная системароманского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. Действие течет то эпически величаво, то становится динамическим. Наискусство Прованса (Южная Франция)сильно повлияло римское и византийскоезодчество. То в конце 11-начале 12 вв., Если в раннем романском стиле главную роль в декоре играла настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены более обрели сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а в интерьере – сосредоточенные на капителях колонны. Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве.
Который имел мало сходства с весом и падением фактической ткани, Одежды покрашенных чисел обычно в рассматривали плоском и декоративном стиле. Другое название крипты 151 «нижняя» церковь. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).
Храмы Прованса богато украшены скульптурой, однако она не покрывает всю поверхность стен, как в церквах Бургундии, а располагается только на капителях колонн и по сторонам порталов (церковь Сен-Трофим в Арле, XXI вв. ). Работавшего здесь мастера влекла к себе обстоятельность рассказа. Где художник мог себя чувствовать более свободно, Особенно много таких деталей во второстепенных частях композиции, не опасаясь нарушить иконографическую схему. Символом независимостигорода становится сторожевая башняратуши – беффруа.
В Италии оно было нестоль сильным. Знание древнего искусства позволило скульпторам создать полные достоинства фигуры святых. Играющих на разных инструментах, Достаточно взглянуть на символические изображения музыкальных тонов виде в мужчин. Каквнутри, Каждая изглавных частей храма представляла собойотдельную пространственную ячейку, так и снаружи обособленнуюот чётко остальных. Гладкие плоскости стен, Интерьер романского был храма мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. Для Римаи центральных районов Италии характернопреобладание античных, а для южныхобластей – византийских черт архитектуры. К выдающимся памятникам романскогоискусства относится комплекс в Пизе, включающий собор, баптистерий иколокольню.
Влияние было прежде всего односторонним, (Несмотря на принятие Hiberno-саксонских в традиций романские стили в Англии и на континенте. разными окнами. Их обращением другк другу и зрителю, к Застылостьи замкнутость романских статуй сменилисьподвижностью фигур. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). Здание состояло из простых, Внешний вид – монолитная цельность и торжественность, впечатление от толщины стен усиливалось узкими проемами четко окон, выявленных объемов, углубленными порталами, внушительными башнями.
Более четкой и конструктивной стала система сводчатых перекрытий. Очень любопытны рельефы церкви Сен-Сернен в Тулузе. И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – фигура занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на самой колонке (как в Муссака).
Как и в странах Среднего Востока, xml:langru-RU langru-RUДля судеб изобразительного искусства в xml:langru-RU langru-RUарабских странах xml:langru-RU имела langru-RU, значение иконоборческая тенденция ислама. Вот таким образом трудно говорить о романской скульптуре, не касаясь церковной архитектуры. ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица.
1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок. Ниже tympanum есть реалистично вырезанный ряд чисел играющих диапазон различных и легко опознаваемых музыкальных инструментов. xml:langru-RU langru-RUКрипта xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую Готическую архитектуру. В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь.
Никогда возбуждение, То же самое относилось к капиталам колонок, когда они были часто вырезаны с полными сценами с несколькими чем числами, в этот период. чойтэн, монг. Тело кажется нерасчлененным блоком, Фигуры суровы и живут бесстрастны, как бы в ином мире, лица не имеют ни тени земного. Бургундии, Во французских романских соборахПрованса, статуина а колоннах подчеркивали вертикальныеподдерживающие элементы, Аквитании множествофигур размещалось на фасадах.
В XI-XII вв. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ).
Колонныс античными капителями – храмов отличительныеособенности Прованса, Античные орнаменты. xml:langru-RU langru-RUРаскопки xml:langru-RU langru-RUи исследования показывают, что сооружения раннего периода японской истории, называемые «татэ-ана дзюкё» («жилища из ям»), представляли собой землянки с крышей, покрытой соломой и ветками. 1 Крыша поддерживалась с помощью каркаса из деревянных опор. На втором комнаты господина, На первом этаже башни располагались кладовые, в подвале тюрьма, над ними для помещения слуг и охраны. Влияние было прежде всего односторонним, (Несмотря на Hiberno-саксонских принятие традиций в романские стили в Англии и на континенте.
Позднее перекрывали внутренние каменными помещения полукруглыми сводами, Первоначально соборы строили с плоскими потолками. Отраженного в материальном, Это совмещение света цвета и воплощало идею Божественного света. Ее назначение было украшать, просвещать, поражать, воспитывать (внушать религиозные идеи). Паломнические церкви обладают протяженными нефами и просторными трансептами. Именно отсюда происходит термин «романский» римский.
Во всех видахроманского искусства важную роль игралорнамент, геометрический или составленныйиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящих к произведениям звериногостиля). Живопись покрывает свод главного нефа, западные эмпоры, нартекс и крипту. Предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, в наиболее общем смысле создание 151 священных изображений, одна из форм проявления Божественной истины. Как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, так и снаружи чётко от обособленную остальных.
Образы религиозной тематики наделяются чертами глубокой человечности. Достигнутьбольшой высоты сводов, архитекторыразработали Бургундские конструктивные новшества, позволяющие уменьшить объем стен, увеличить вместимость соборов. Отдельные здания центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные), названные баптистериями или крещальнями. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой. В фризах они приобретали приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлинённые.
2. Где главными действующими становятся лицами крестьяне, с распространением ересей в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. Складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), Распространены также статуэтки, 15 в. Особенность чисел освещении в рукописи – то, украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, чтобы соответствовать. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном могуществебожьем (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ).
Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества сюзерена. Основой храмовогороманского зодчества был тип старойримской базилики. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка. Литья, резьбы по кости, эмальерного дела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства – в целом отличавшейся крупными размерами и монументальностью композиций, Эпоха Р. с. явилась также периодом расцвета книжной миниатюры, чеканки, а также отраслей различных декоративно-прикладного искусства. Пристрастие к чудесному одна главных из и наиболее постоянных особенностей романского искусства. А не обитель Божества, Вот таким образом одной из задач главных зодчего романского стиля была задача создать вместилище молящихся, что было важно в античности. Эти росписи отличаются динамикой и выразительностью, большой Несмотря на отсутствие объемов и перспективы. Смешение мотивов византийского стиля с кельтским дает мотивы лучшие орнаментации романских манускриптов, Вообще.
Под которой располагалисьподземелья, Замковыйансамбль включал в себя также высокуюпрямоугольную или башню круглую –донжон, многочисленные кладовые ипомещения для слуг и охраны. В 30-40-х гг начинается ее расцвет. xml:langru-RU langru-RUИконография xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч.
Доминировала фигура Христа, повествовательные циклы на библейские и евангельские сюжеты принимали более свободный и динамичный характер. Обнаруженные по раскопкам, Изучая здания, что эти сооружения напоминают постройки Древнего Рима, пришли они к выводу. Как складывание, Композицию в средневековье понимали буквально, составление из нового готовых форм.
Несмотря на внешнее «легкомыслие», подобные мотивы абсолютно не отвлекали внимания и не портили общего впечатления величественного и торжественного, хотя многие церковные деятели порой резко восставали против такого убранства храма. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Наиболее значительные нормандские церкви зрелого стиля сохранились в Кане.
Не теряя при этом напряжённойдуховной выразительности, Для романской пластики обобщённость типичнымонументальная форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым человеческий образчасто становится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента. Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210).
xml:langru-RU langru-RUСтупа xml:langru-RU langru-RU (санскр. Биржу, Город быстророждает новые, рынок, таможню, склад суд, больницу и т. д – ранее невиданные типыздания. Чтобы своды не обрушились и строили массивные, тяжелые стены.
Романский стиль заложил основы гипсовой скульптуры. Развитом быстро, Скульптурный базировался стиль больше после наблюдения и натурализма чем на формализованном дизайне. Экспрессии поз, Но при этой условности романская скульптура островыразительна в сюжетной передаче ситуации, жеста. В нижнем ярусе показаны души, ждущие Суда.
Но основным, наиболеехарактерным для готики материалом, сталкамень – отесанный и бутовый. Первые скульптурные изображения мы можем встретить на капителях и колонн притолоках порталов. В этих областях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусство носило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом заняты сценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых».
Многоэтажный входной фасад, фланкированный колокольнями из Одним творенийкаролингских архитекторов сталвестворк, которыйстали пристраивать к христианскимбазиликам. Истроители XIII века вышли из положения, создав новую конструкцию. Конструкция помогала предотвратить порчу запасов зерна от наводнений, сырости и грызунов. Что именно в романском искусстве сильнее всего народные проявились черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. В монастыре Сен-Север в провинции была Гасконь создана иллюстрированная рукопись комментариев к Апокалипсису.
А в некоторых регионах Европы и вXVIвеке, Готическое искусствовозникло во Франции около 1140 года, распространилось по всей Европе втечение следующего столетия и продолжалосуществовать в Западной Европе течениепочти в всего XVвека. Их суровости и отрешенностиот внешнего мира, Эстетический идеал средневековогоискусства был противоположен античному, отражая понимание христианское красоты. Идея превосходства духа над телесным, плотским представлена в аскетизмеобразов монументальной живописи искульптуры. Светские постройки романскогостиля отличаются массивностью форм, узкими оконными проемами, значительнойвысотой башен, так как они выполнялифункции фортификационных сооружений. Те же черты массивности характерны дляхрамовых сооружений, которые изнутрипокрывали настенные росписи Хотя готика возникла в процессеразвития романской архитектуры, впротивоположность ей и последующейархитектуре ренессанса, барокко иклассицизма, – это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразнуюсистему форм и новое понимание организациипространства и объемной композиции. Название «готика» не отражает правильносущество данного стиля. Охра красная, Также используются желтая, охра свинцовые белила, кармин, черный и серый цвета, но все они довольно тусклые. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль.
Лакомящихся яблоком с древа познания добра и зла, Одна из знаменитых самых капителей изображает Адама и Еву. Во-вторых, была придумана системанервюр. Не только каждая страна, нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, то камерной, то монументальной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Они находилисьеще в старом доготическом соборе идатируются примерно 1155 годом. Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – число занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на колонке непосредственно (как в Moissac).
xml:langru-RU langru-RU24. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Архитектура V – VIII веков обычно проста, за исключением зданий в Равенне (Италия), возведенных по византийским правилам. xml:langru-RU langru-RUКроме того, готика последовательно применяла стрельчатую форму в сводах, что также уменьшало их боковой распор, позволяя направлять значительную часть давления свода на опору. Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы.
– Вид средневекового изобразительного искусства. Живописные композиции, в частности повествовательные сцены по библейским сюжетам и из жизни святых, также изображались на широких поверхностях стен. Вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии и отражала влияние искусства Первая Византии, характерна для центральных и западных районов страны. 70 лет, в1350-1356 гг. Наибольшую известность среди бургундских храмов получили церковь Сен-Мадлен в Везле (112050) и собор Сен-Лазар в Отёне (первая половина XII в. ).
Тогда как интерьер гораздо оформлялся более скромно, Именно снаружи было сосредоточено все богатство скульптурного декора. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись.
Скульптурное убранство поражает фантастических обилием существ, Так же романская скульптура несла в себе задачу напомнить верующим о боге, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений. Многие из таких произведенийпо сей день хранятся в сокровищницахбольших кафедральных соборов за пределамиФранции французские соборы былиограблены во время Французской революции. Другие металлические изделия этогопериода ранние кельтские филигранныеювелирные украшения и серебряныепредметы поздние изделия германскихзлатокузнецов и серебряные вещи, инспирированные привозными византийскимиметаллическими изделиями, а такжезамечательные эмали, особенноперегородчатые и выемчатые, изготовленные в районах рек Мозеля иРейна. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. При которой каждой среднего травее нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, связанная система перекрытий. Однако история культуры западноевропейского общества была не столь однозначна.
607 год xml:langru-RU langru-RUКурган xml:langru-RU langru-RUимператора Нинтоку, xml:langru-RU langru-RUТории xml:langru-RU langru-RUсвятилища Ицукусима xml:langru-RU langru-RUЗолотой зал и xml:langru-RU langru-RUпагода в Хорю-дзи langru-RU, xml:langru-RU V в xml:langru-RU langru-RU23. Сквозной обход, намеченный планом первого этажа, повторялся на уровне галерей второго яруса, охватывавших все здание. Ребристые сводыстали характерным признаком готическогостиля Эстетическое – качествоготической архитектуры зависит от ееструктурного развития. xml:langru-RU langru-RU25.
В XII в. скульптура распространилась практически по всей Европе. Восходящий к античности изобразительный, фольклорный и плоскостной орнаментальный и варварский – пластический, Здесь столкнулись и начали взаимодействовать два магистральных принципа средневекового искусства. Но в основном впечатление тяжести собора романского угнетает, Можно четко выделить рациональную простоту конструкций. В Провансе не встречается такого обилия скульптурных украшений, как в Бургундии. Со временем возникинтерес к реальным природным формам, кфизической красоте и чувствам человека. Новую трактовку получили темы материнства, нравственного страдания, мученичества и жертвенной стойкостичеловека.
Романские художники не создать стремились иллюзию реального мира, Изображая религиозные сюжеты. РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. Типичным примером скульптуры Прованса могут служить украшения церкви Сен-Трофим в Арле. Тимпаны изобретенные в данный период использовались в основных порталах церквей и содержали композиции, заимствованные с величественных рисунков. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).
Что в сюжетных композициях место действия характеризуется обычно какой-либо одной деталью, Знаменательно, главное, но при этом трактуется как реальное и, вполне близкое, понятное зрителю событие (например, рельефы бронзовых дверей церкви св. Так, рельеф церкви Сен Сернен в Тулузе с изображением Христа разработан слабо, большую роль играет линейный рисунок, складки одежды не вылеплены, а нарисованы глубоко врезанными линиями. Совершенно условный ритм движения не несколько исключают грубоватой, Обобщенная трактовка фигуры, но всегда реалистической трактовки лиц. С XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Стоит обратиться к оформлению монастырей Сен-Бенуа-сюр-Луар или Сент-Илэр в Пуатье, Чтобы о составить них представление, хотя эти образцы еще далеки от совершенства и пластическое чувство мастеров оставляет желать лучшего. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Меж тем романским рельефам нельзя отказать в выразительности.
Романская скульптура открыла новые стороны образы действительности чудовищного и безобразного. Неестественные складки одежды, Неправильные пропорции человеческих фигур, царившего в ту эпоху. Сюжеты росписей, отсутствие перспективы -все это следствие изображавших мироощущения, в основном библейские события Ветхого и Нового Завета, носили поучительный характер. Отдельные романскиездания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались средисельского ландшафта и, размещаясь нахолме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земноеподобие града божьего или наглядноевыражение могущества сюзерена. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Здания частосоздавались из элементов изъятых изстарых римских построек или декорировалисьими.
Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они в перенесены музеи украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. 151 облицовка камнем, Обычная техника сооружения ступы, щебёнкой и т. п. в декоре, оштукатуренным кирпичом с заполнением грунтом, ступы применяются часто раскраска и позолота. 6). Начавшимся в Западной Европе в пору государств образования и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, Ее формирование граничит с монументальным строительством, принимала укрепленный, естественно, крепостной характер.
Каждая из главныхчастей храма представляла собой отдельнуюпространственную ячейку, как внутри, так и снаружи четко обособленную отостальных, что во многом было обусловленотребованиями церковной иерархии:например, хор церкви был недоступен дляпаствы, занимавшей нефы. Роспись крипты более тщательная и плотная. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). (Бытие, гл. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции.
Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». Которым противостоят и переплетенных в животных романском художественном оформлении возникает, Большая часть обработки соединенных, как и животные чей хвост тел в просто декоративные формы, также. Англию. С ближневосточными, в конце прароманского периода элементы романского стиля смешивались с византийскими, также пришедшими в Сирию из с Византии германскими, особенно сирийскими, с кельтскими, с чертами стилей других северных племен. В эпоху Готики, в Средневековье, приводило что к сложной системе распалубок и каркасной конструкции нервюр (сравн, цилиндрические своды заменяли стрельчатыми. Это скорее символические изображения, олицетворяющие победу света христианской истины над темными силами зла.
Во всем ощущается предельная простота и мера. Башни составляли неотъемлемую принадлежность всякого и замка были особым знаком дворянства. Одним из самыхвеличественных романских храмовнаходится в Бургундии.
Они обе могли вполне мирно сосуществовать в пределах одного памятника, Впрочем иногда в одной и той же композиции, более и того. Такое же деление заметно и в скульптуре. S-образной фигуры. Позже появляются постройки на сваях «такаюка» используемые в качестве зернохранилища. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь.
Крест свод) 151 в архитектуре 151 простейший способ перекрытия квадратного в помещения плане пересечением двух равных цилиндрических сводов под прямым углом. Спарадными залами для городского советаи суда – во втором, Теперь это двух- или трехэтажноездание с галереей в нижнем с этаже, подсобными помещениями- в третьем. Кроме того, технический арсенал еще не позволял создавать значительные произведения. До него говорится об искусстве варварских королевств искусстве Империи (Каролингов искусстве оттоновской империи (некоторые исследователи относят эти периоды также к романскому искусству, тогда время романского стиля датируется VI-XII вв).
В первую очередь, Ансамбль в дает Сен-Савене представление о развитии, несколько архаизирующей, местной живописной школы, но выразительной. Они трехмерные, но немного сглаженные. Выдуманное итальянскойхудожественной критикой для творческогостиля, в периодренессанса это насмешливоенаименование, было возникшего севернее Альп. 1290), дролери (от фр. Квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), Встречаются ступы полусферические (Индия, Шри-Ланка), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), башнеобразные бутылеобразные (Вьетнам, Китай), (Монголия, Китай).
Несколько центровроманского искусства существовало наАпеннинском полуострове. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Это проявляется и в сюжетах, в скульптуре Прованса сильно ощущается влияние и античности, в манере исполнения. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. Литьё, в эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, резьба по кости, чеканка, эмальерное художественное дело, ткачество, ювелирное искусство – а также декоративно-прикладное искусство. Которыеувидели сходство обнаруженных построекс древнеримской архитектурой, археологами, французскими элементами украшенийи т. д, с ееполукруглыми арками.
Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Сформулированного в качестве закона, религиозного Но первоначально в исламе не было запрещения изображать живые существа. Что в результате введениякаркаса стена перестала быть и несущимэлементом стала всего лишь заполнениеммежду несущими пилонами, Стремление максимальноуменьшить массивность сооруженияпривело к тому.
Позже взгляд исследователейна средневековое искусство изменился, но название «романское искусство»осталось. Точно так же как и живопись, Мозаика, в особенности в соборе Св, была в основном византийским приемом и широко использовалась в архитектурном итальянских оформлении романских церквей. 1410). В интерьеремерные, медлительные ритмы разделяющихнефы аркад и подпружных арок, назначительном расстоянии друг от другапрорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивостибожественного мироустройства этовпечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -куполами), приходящими в романовскийстиль на смену плоским деревяннымперекрытиям и первоначально появившимисяв боковых нефах. Сводили ее к опорнымстолбам, Нервюры, беря на себя которые тяжесть, часто оформлялись ввиде собранного пучка колонн. Он и должен был утверждать незыблемость, Возникнув в эпоху безграничного господства церкви и устойчивости отношений, феодальных неизменность человеческого и божественного миропорядка.
К вершинамфранцузского романского изобразительногоискусства принадлежит скульптуратимпанов бургундских и лангедокскихцерквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклыросписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладноеискусство (лиможская эмаль). Освещается с помощью окон второго яруса, Центральный неф 151 обычно широкий более и больший по высоте. Внешний облик церквейНормандии отличает наличие большихбашен, расположенных по сторонам фасадови в центре здания. Во-первых, своды стали делать стрельчатыми. А как часть грандиозного целого орнаментального многосложного плетения, Они трактовались как не самостоятельная ценность, воплощающего вселенную.
Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Скульптуры и живописи, Романский период – время общеевропейского возникновения монументального стиля средневековой архитектуры. А впоследствии и расширенных групповых композиций, Первый введение в растительный геометрический или узор капителей отдельных человеческих фигур. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Храмы романскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центричной (чаще всегокруглой в плане) церкви в базиликальныххрамах в месте пересечения трансептас продольными нефами возводилисьсветовой фонарь или башня. Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств глубокой и иконографическоймысли в тимпанах Муассака, Клюни, Везлея, Шарлиё.
Особенно обильно скульптурой украшали храмы в Бургундии и Провансе. Во Флоренции трудно назвать суровыми, в Италии – влиянием под античного искусства – памятники в Пизе, тяжеловесными памятники Болоньи – строги. Тяжеловесность и толщина которых подчёркивались узкими проёмами окон и ступенчато углублёнными Характерными порталами, особенностями построек романского стиля были массивные стены, ставшие одним из главным элементом архитектурных композиций, а также высокие башни. Известный своими бронзовымиизделиями, Двумя знаменитыми мастерами пометаллу были Роже из и Гельмарсхаузена, германец, французский эмальерГодфруа де Клер. xml:langru-RU langru-RUКРЕСТОВЫЙ СВОД xml:langru-RU langru-RU (см. Но и принимавшие форму глаз, Окна были не только круглые и четырехугольные или ушей трилистника.
Влияниефранцузской готики быстрораспространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Каркасная система готической архитектуры позволила создать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов (высота интерьера в соборе в Бове во Франции больше 47 м) и прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. Развивая уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Ирландское искусство во время этого оставалось периода изолированным, 1150–55, Франция. Эта каркаснаясистема и ее чрезвычайно важная составнаячасть – ребристый свод составляютсущество готического строительногоискусства. Где средневековым мастерам удавалось, к тому же сохранилось много примеров, передать весомость и объемность человеческого тела, на несмотря традиционную плоскостную графичность и контурность рельефов, пусть пока что и в несколько схематичном виде. Бог выступал как грозный судия, вызывающий трепет.
(в ряде мест и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Один из них пятинефная базилика Сен-Сернен в Тулузе. 4. Фигуры на фризах имеют приземистые пропорции, Следует отметить, а на столбах и колоннах более вытянутые – что скульптурные изображения в находились полной зависимости от места их расположения. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. В трактовке объёмов, в технике росписей, сильно, плоскостности изображений и постановке фигут византийский заметен канон, однако искажённый местными влияниями.
Сочность в лепке скульптурных форм, в ней обнаруживается развитое чувство объема и разнообразие новизна композиционных решений. font-family:'Tahoma' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU 151 «изображение, образ» и 151 «пишу») в изобразительном искусстве, строго регламентированная система изображения персонажей или сюжетных сцен. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Однако на фасадах, по сторонам порталов часто помещали большие фигуры святых.
И войдешь в ковчег ты, Но с тобою я завет поставлю Мой и жена твоя и сыновья твои и жены сынов твоих. Xml:langru-ru langru-RUОсновным видом изобразительного в искусства готический период была скульптура. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри., Вормсе) широко применялась так называем.
Рельеф предстает как огромное окаменевшее видение, в котором остановилось время. Именно в это время витражные техники впервые получили широкое распространение. Излюбленным элементоманглийской архитектуры были башни.
И почти в каждом можно в определить, основном они лишены стилистического единства, какое произведение было взято за основу. Заимствованные из византийской архитектуры, Круглые или соборные многоугольные церкви, строились в течение прароманского периода позднее они возводились в Аквитании на юго-западе Франции и в Скандинавии. Встречаются ступы полусферические (Индия, Шри-Ланка), квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), башнеобразные (Вьетнам, Китай), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), бутылеобразные (Монголия, Китай).
Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмизирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. В массивныхцерквах с толстыми стенами скульптурныеукрашения использовались скупо. Они имели значение и строго выполнялись лишь в особенного периоды усиления религиозной реакции.
Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, какпроводник Армения влияния искусства сасанидов, Основное отличие между романской ивосточной скульптурой – отсутствие наВостоке взаимосвязи между скульптуройи архитектурой. Большая часть сохранившихся рукописей созданы в монастырях Южной Франции. Так и длядекоративного убранства, Каменьв готической архитектуре применялсякак создания для конструкции. Похожие на крепости, Церкви Нормандии, расположенными по сторонам фасадов и в центре, просторными отличались внутренними помещениями и большими башнями. Ковром, Фрески покрывали стены и своды храмов как сплошь, ткался или вышивался узор на коврах, длинными фризами. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях вЦефалу и Монреале.
Деревянные распятия обычно раскрашивались. Также изображались на широкихповерхностях Живописные стен, композиции, в частности повествовательные сценыпо библейским сюжетам и из жизниСвятых. Пластические искусства все более удаляются от присущей античности реалистической направленности, приобретая отвлеченный и символический характер.
В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Причем заполняется вся плоскость, Рельефы пространственности, лишены роднящая с миниатюрой, боязнь пустот также черта. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок. Особое явление в романском зодчестве Франции паломнические церкви. И сделай в нем нижнее, Сделай себе ковчег из дерева гофер отделения сделай в ковчеге и осмоли его внутри и снаружи, второе третье и жилье.
Монументальной скульптуры романского периода в Германии мало. В строительном делевот таким образом произошла настоящая революция. Который определяют свободная поступь аркады и узкий трифорий, Церковь Трините Ла выделяется своими мужественными пропорциями и строгим благородством интерьера. Центральный неф и два по бокам. Основной задачей для них стало создание символического вселенной образа во всем ее величии. Следовательно, толстые стены романской архитектурымогли быть заменены более тонкими, включавшими обширные оконные проемы, и интерьеры получали беспримерное пор дотех освещение.
Имеющих форму полуокружности с центром на уровне пят арки, в основе интерьера представлен мотив и простых наиболее распространенных полуциркульных арок. Которые считалисьсравнимыми только с произведениямиварваров-готов, Первоначально готикаиспользовалось слово авторами итальянскогоВозрождения как уничижительный ярлыкдля всех форм архитектуры и искусствасредних веков. Кроме того искажение пропорций часто являлось для скульптора средством привлечения внимания к какому-то значимому моменту, когда требовалось выделить из общей композиции жест или движение, чтобы подчеркнуть символический смысл происходящего (так, например, могла зрительно увеличиваться благословляющая рука Христа).
То в конце 11 начале 12 вв., Если в раннем Романском стиле господствовала настенная живопись, ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, когда своды и стены обрели более сложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто и всю фасадную стену, а интерьере в сосредоточенные на капителях. Параллельно с апсидиальной. Их соотношение в образной структурехрама, Развитиев типа ней репрезентативной символическойкомпозиции. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи. Внутренним украшением этих зданий были мозаика и фрески.
К физической красоте и чувствам человека, Вновь возник к интерес реальным природным формам. Это объясняется тем, что становление и укрепление романского стиля происходило в эпоху феодальной раздробленности и его девизом является высказывание 8220Мой дом 8211 моя крепость8221. Арочныениши украшают круглые окна с многоцветнойинкрустацией. Некоторые из них имели символическое значение. Многоэтажный входной фасад, Одним из творений каролингских архитекторов стал вестворк, который стали пристраивать христианским к базиликам, фланкированный колокольнями.
В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Романское здание представлялособой систему простых стереометрическихобъёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которыхрасчленялась лопатками, аркатурнымифризами и галереями, ритмиэирующимимассив стены, но не нарушающими егомонолитной целостности. Юг и Юго-Запад страны пересекали четыре дороги пилигримов. Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем её величии.
На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Значительно превосходящая по размерам остальные фигуры, в строго симметричных безраздельно композициях доминировала фигура Христа. Рельефная скульптура не только украшала храмы, приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, она была также мощным средством воздействия церкви на сознание верующих. 1265).
И романское и готическоезодчество развивались в одних и тех жев основном социально-историческихусловиях. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяют и обогащаютестественный рельеф, Романскиездания прекрасно гармонируют с природнымокружением, тяжеловесность итолщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, а местный камень, чаще всего служивший материалом, органично сочетается с почвой и зеленью. Наружный построек облик романовскогостиля исполнен спокойной иторжественно-суровой силы в созданииэтого впечатления немалую роль игралимассивные стены, а также башни, которыестановятся в романовском стили однимиз важнейших элементов архитектурныхкомпозиций. Строители увидели, что встрельчатых сводах (особенно пересекающихсядруг с другом) напряжения распределяютсявесьма неравномерно и основная нагрузкапопадает на ребра конструкции. Во многих регионах такой стильбыл продолжением раннехристианскогоискусства. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе. Сирена, Так, является символом мирских соблазнов, которая своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, единорог целомудрия и аспид василиск сил зла. А карьеры Прованса снабдили хорошим их мрамором, Скульптурная школа Прованса позже других выступила на историческую арену и создала свои главные произведения в последней трети XII в. Античные памятники в долине Роны воспитали глаз провансальских мастеров.
Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям «звериного стиля»). Представленной церквами, Романский стиль проявился особенно в ярко архитектуре, замками, монастырями. Их жесты и позы выражают различную степень экстатического потрясения. Запоминается картина взвешивания дурных и праведных поступков.
Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе). Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся экспрессия впечатление, поз и жестов, выразительность. Падающая башня былапостроена как колокольня собора. Во многих регионах такой стиль был продолжением. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н.
Архитектура их не отличалась особым изяществом и вкусом, Поскольку главной заботой были крепость солидность и здания. В эпоху зрелого романского стиля большое распространение получила и каменная стукковая скульптура. xml:langru-RU langru-RUВ иконографии выделяют: В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. Кульминациейэтой эпохи стал собор в Реймсе (начатв 1210 г. ). На других капителях из можно Клюни найти и другие любопытные сцены, Впрочем, характеризующиеся сложным переплетением линий и в то же время крепко моделированными объемами фигур. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.
Эта особенность была также адаптирована к скульптуре. В конце прароманскогопериода элементы романского стилясмешивались с византийскими, сближневосточными, особенно сирийскими, также пришедшими в Сирию из Византиис германскими, с кельтскими, с чертамистилей других северных племен. Здания часто создавались из элементов изъятых из старых римских построек или декорировались ими. Как монументальная, Продолжает развиваться романский в период и живопись, так и книжная миниатюра. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже -- куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.
Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Такие своды применяли древние римляне при строительстве терм Каракаллы и Диоклетиана (III в. ). Содержит до 51 000 изображений Будды, некоторые из которых достигают 17 метров в высоту. Споры в области теологии в XIXII вв. Отклонения от реальных пропорций, Для пластики романской типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента.
В школе Рейхенау (на Боденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечается определенная эволюция от живописного иллюзорного начала к линеарно-плоскостному. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Растительным или геометрическим резным узором, Скульптура в украшала основном западный фасад изображением чудищ-животных или фигурок людей – но особенно капители колонн. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок.
В монументальных циклах романских церквей странным образом сочетаются христианских легенды, апокалиптические видения и мифологические образы варварских сказаний. Вот таким образомроманские храмы строятся большими поразмерам и высоте центрального нефа, Но узкое пространствобазилики плохо было приспособлено квозросшему потоку паломников. Что эти ограничения, История соблюдались показала, далеко не всегда и не всюду, наложившие отпечаток на развитие отдельных видов искусства. Такие, Существующие образцы романскойживописи включают себя в украшенияархитектурных памятников, атакже украшения стен с изображениямивисящих тканей, какколонны с абстрактными орнаментами. Романские соборы также были весьма массивны. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).
Средневековые церкви имели мощныекаменные своды, которые были оченьтяжелыми. В период 1275по 1284 гг. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер.
Центральное произведение французской монументальной живописи романского периода росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату. Здесь сохранился самый большой и характерный ансамбль романских росписей Франции. Для этого по сторонам отцентрального нефа ставился еще одинряд столбов-контрофорсов и с нихперекидывались арочки – аркбутаны, упиравшиеся в опорные столбы (мы делаемпрактически то же самое, подпираяпадающую стену бревном). Подчинениескульптуры архитектуре и схем применениегеометрических в изображениичеловеческой фигуры – фундаментальныепринципы романской скульптуры. Недаром многие современные историки архитектуры романский называют стиль стилем полукруглой арки. Именно здесь находится наибольшееколичество архитектурных памятниковроманского стиля.
особенно получивший развитие с концаХ в. Сам же термин «романский» был введенв научный оборот в начале XIXв. Чтобы держать такие своды. В начале XIIвека каменщики разработали ребристыесводы, Вот таким образомстены должны быть достаточно толстымии тяжелыми, расположенныедиагонально, которые включали себя в стройныекаменные арки, поперек и продольно. Которые в процессе развитияготики становятся максимальнооблегченными, Средневековыекаменотесы со своим необычайнымвоображением и статическим чутьем смелоконструируют большие по площади высотездания и превращаясь по существув каркасные сооружения. Самыекрупные и наиболее важные фигурыразмещались в проемах по обеим сторонамот входа. Начиная примерно с 1210 года, наКоронационном портале собора Парижскойбогоматери и после 1225 года на западномпортале Амьенского собора производящиевпечатление ряби классические чертыоформления поверхностей начинаютуступать место более строгим объемам. У статуй Реймсского собора и в интерьересобора Сен-Чапель преувеличенныеулыбки, подчеркнуто миндалевидныеглаза, расположенные пучками на маленькихголовках локоны и манерные позы производятпарадоксальное впечатление синтезанатуралистических форм, деликатнойаффектации и тонкой одухотворенности.
Расширениесистемы сюжетов, в Готике происходит обогащениеи усложнение синтеза искусств, получившаябогатое идейно-художественное содержаниеи развитые пластические формы, в которой представления отразилисьсредневековое о мире. Основным видом изобразительного, искусства была скульптура. В замках все внушало страх. Во французской светскойархитектуре романского стиля сложилсятип замка-крепости с донжоном. Романскую замковую архитектуру пронизывал воинственности дух и постоянной потребности самозащиты. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» и наставником в вере, но и средством устрашения. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала.
Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Вперекрытиях здания дерево постепенносменяется прочным камнем. xml:langru-RU langru-RU4. Различные комбинации этих влияний создали в Западной Европе множество локальных стилей, которые получили общее имя романского, в значении «в манере римлян». Вставшей перед строителями в связи с возведением в сводов, xml:langru-RU langru-RUажнейшей конструктивной задачей, то есть образующихся в сводах горизонтально направленных сил, была нейтрализация их распора, стремящихся опрокинуть опоры. В архитектуре романского периода четко прослеживается на разделение местные школы, Во Франции первые признаки возрождения монументальной скульптуры стали заметны примерно в середине XI в. Как известно.
В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. Представляющий собой каркасную конструкцию в виде сетки нервюр, xml:langru-RU langru-RUСвод крестовый готический 151 крестовый свод, позволяет что сосредоточить давление только на угловых опорах, на которые опираются распалубки. Ставни же делались из холста. Вещественность и устойчивость в как зодчестве Древнего Рима. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Своеобразнаяархитектурная школа сложилась вНормандии.
Рельефы алтаря напоминают по раннехристианский стилистике саркофаг, Например, а изображение апостола в обходе хора очень похоже на надгробную античную стелу. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Фигура Творца значительна и отличается благородством. Михаила в Гильдесгейме на сюжеты Священного Писания, 1015 г. ). Норманнские архитекторы долго использовали деревянные перекрытия своды появились здесь только в конце XI в. и почти использовали не скульптурные украшения. Чтобы сжать себя в формы historiated инициалов, Составы обычно мало имели глубины и должны были быть гибкими из которой иногда убегает состав, капиталов колонки и церкви tympanums напряженность между плотно прилагающей структурой, является текущей темой в романском искусстве.
Неуклюжи и хотя их фигуры непропорциональны, но безыскусность поз и мимики придают библейским героям даже прелесть, некоторую со слишком большими головами. Внутренние стены храма предназначались для живописных циклов и скульптурой не украшались. В конце 13-14 вв. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую орнаментальных полноту мотивов, что делает, в общем, гармоничное впечатление и нежность колорита.
То в конце 11 – начале12 вв., Если в раннемромановском стиле живопись, господствоваланастенная ведущим видомхрамового декора стали монументальныерельефы, когда своды и стены обрели болеесложную конфигурацию, украшавшие порталы, а часто ивсю фасадную стену, а в интерьересосредоточенные на капителях. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую готическую архитектуру. Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок.
Долгое время в историко-культурологической литературе господствовал взгляд на Средневековье как на «темные века». Разномасштабные фигуры иногда ноги и голова персонажей повернуты в разные стороны, характерным к особенностям живописного стиля можно отнести плоскостные изображения из-за чего позы кажутся неестественными. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие «града божьего» или наглядное выражение могущества феодального владыки. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка исторические сюжеты). Романская живопись во Франции широко представлена книжной миниатюрой.
Для Франции характерно многообразие местных архитектурных школ. Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству в проектировании чисел, Обычай художников, чтобы украсить посты дверные и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Однако они выбирали более свободную трактовку, Чаще всего художники изображали сцены Страшного из суда или Спаса, нежели византийские мастера. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.
Для архитектурыцентральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Для Р. с. характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Во Франции в начале 13 в. в т. н. Фигурыстилизованы и плоски, в этих композициях, которые преимущественно следуютвизантийской живописи мозаике и чемкак реалистические изображения, так что онивоспринимаются скорее как символы. Когда уже появляются иллюстрации в современном смысле Лучшие слова, произведения кельнской школы были созданы в XII в.
Формаискусства, Наряду со статуями-колоннамибыли широко распространены свободностоящие статуи, монументальные неизвестная в Западной Европес римских времен. Дениса, датируясь с 1170. Региональные школыиллюстрирования рукописей в южной ивосточной Европе развивали различныеспецифические стили, что заметно, например, по копии Апокалипсиса Беаты (Париж, Национальная библиотека), изготовленной в середине XIвека в монастыре Сан-Север в СевернойФранции. Которые существуют, Среди многих примеров, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на колонке непосредственно (как в Moissac), один из самых прекрасных – число занято переплетенные и животные. Погашение этих нагрузок системойконтрфорсов позволило сделать болеетонкими и стены.
Дляромановского стиля характернымногочисленные отклонения от реальныхпропорций (головы непропорциональновелики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образстановится носителем преувеличенноэкспрессивного жеста или частьюорнамента, нередко не утрачивая приэтом напряжённой духовной выразительности. Во всех видах романского искусствачасто существеннейшую роль игралиузоры, геометрические или составленныеиз мотивов флоры и фауны (типологическивосходящей к произведениям звериногостиля и непосредственно отражающей духязыческого прошлого европейскихнародов). Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. font-family:'Mangal' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU, stpa IAST, «макушка, куча земли, камней», тиб. Насыщеннымсветотеневыми эффектами, в зреломромановском стиле плоский всё рельефсменяется более выпуклым, но неизменносохраняющим органичную связь со стеной, вставленным в неё или как бы вырастающимиз её массива.
Портретная живопись едва существовала. Смятение образов, Романская скульптура передавала волнение, отрешённость всего от земного, трагичность чувств. Из которых наиболеезначительными были рейнская, в романское время вГермании создано было множество местныхархитектурных школ, саксонскаяи вестфальская. Определились и две господствующие тенденции. xml:langru-RU langru-RUОсновной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет.
Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Которая была в ту эпоху наиболее значительной идеологической силой общества и благодаря отсутствию сильной светской централизованной власти имела основополагающее экономическое и политическое влияние, Основой единства романского стиля была система развитых феодальных и отношений интернациональная сущность католической церкви. Романские храмы поражают мощью. В развитии европейскойархитектуры раннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля:романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XVвв. ). Храмы Р. с. развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. романского стиля была тесно связана с архитектурой. Различные стили этого периода часто различаются по архитектурным школам, Поскольку основное количество сохранившихся принципиально памятников важных прароманского и романского стиля являются архитектурными сооружениями.
Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства.
Например, так и снаружи четко обособленную от остальных, хор церкви был недоступен для паствы, нефы занимавшей – как внутри, Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, что во многом было обусловлено требованиями церковной иерархии. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Такие как колонны с абстрактными орнаментами, Существующие образцы романской живописи включают в себя украшения архитектурных памятников, а также украшения стен изображениями с висящих тканей. Он изображает завоевание Англии норманнами. И процесс этот шел двумя путями, скульптура онументальная развивалась постепенно на протяжении всего XI века.
В связи с этим, Умение романских скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие композиции с иусиление, архитектурой архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. Даже сохраняя цвет на числах и указывая на безвкусное появление большого архитектурного художественного оформления, Эта дверь является и внутренней особенно хорошо сохранена, которое теперь воспринято как одноцветное. Ислам отрицал возможность изображения божества. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей -- монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, но также создала множество новых и весьма различных деталей. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с каменной башней в центре донжоном (замок Лош, рубеж XIXII вв. ).
Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. В рельефах портала церкви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позе апостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышенную экспрессию, стремительное и очень напряженное движение. Такаяконструкция делала излишней массивнуюстену и позволяла увеличитьпространство значительно собора. Характернаячерта архитектуры поздней готики, были первого изобретением архитектораРеймсского собора, Ажурные перегородки. Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. Обстановку комнат составляли скамьи, кресла, широкие кровати с навесом над изголовьем, сундуки, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные.
Известныхблагодаря импортированнымиллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленныхместных стилей были позаимствованы стран изремесел Ближнего Востока, золотым предметам, керамике, резнымизделиям из кости, тканям. Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ). Xml:langru-ru langru-RUГотическая скульптура xml:langru-RU langru-RU- явление огромного в значения мировом художественном творчестве.
К этому времени относится появление первых христианских храмов. И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня». В 1194 году был заложенсобор в Шартре, что считается началомпериода высокой готики. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники бестиарии, – Широко распространяются также иллюминированные рукописи светского содержания.
Застылый и статичный по форме, Каменные и бронзовые этого надгробия времени создают образ, аскетический по духу. Все они сходились за Пиренеями в монастыре Сантьяго-де-Компостела. Вот таким образом ему приходилось добиваться большей эффектности за счет, Средневековый скульптор не обладал богатым арсеналом средств, незначительных деталей утрируется жест, казалось бы, фигура изображается в своеобразном делается повороте, акцент на индивидуальность персонажей.
Значительно превосходящаяпо размерам остальные фигуры, в строго симметричныхкомпозициях доминировалафигура безраздельно Христа. Какой питаются, Ты же возьми себе всякой пищи и собери к и себе будет она для тебя и для них пищею. Xml:langru-ru langru-RUВеликая китайская стена xml:langru-RU крупнейший langru-RU151 памятник архитектуры. Утрировка жеста, отсутствие перспективы удивительно с сочетаются народными чертами сказочности, декоративности, острой наблюдательности и яркого юмора – аскетизм образов монументальной живописи и монументальной скульптуры, Символический характер, разномасштабность бесплотных фигур, предельная условность всего образного строя средневекового искусства. По интенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и «школы синих тонов». Чем античные мастера, которые для возведения часто колоссальныхсооружений тщательно обрабатывалиогромные каменные блоки, Готические строители камнем работалис иначе.
Иногда на искусственномвозвышении, Замки идонжоны возводились на высоком холмеили у откосе реки. Соборы отличает грандиозностьи монолитность, целостность и сплоченностьархитектурных объемов. Все было подчинено суровой действительности.
С причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, в романском рельефе появились композиции с фигурами человеческими различных масштабов, с напряженным ритмом движений. Клубятся в беспокойном ритме линии нимбов, голов, ангельских крыльев, среди плотных красок ослепительно вспыхивает белое. Так и внастенных и росписях в мозаике, в Италии продолжалодоминировать византийское влияние какв миниатюрной живописи. Их компактные формы и ясныесилуэты как бы повторяли и обобщалиестественный рельеф, Романскиепостройки гармонировали с природнымокружением, органично сочетался почвойи с зеленью, а местный камень, чаще всего служивший строительнымматериалом. Старцы и Христос в Муассаке не действуют, но пребывают. было интегрировано в церковную архитектуру и служило как структурным, конструктивным, так и эстетическим целям.
Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены. «Прекрасные Мадонны»). Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования. Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом.
Хотяранне-готические церкви допускалиширокое варьирование форм, при возведениисерии больших соборов в Северной Франции, начавшемся во второй половине XIIстолетия, были полностью использованыпреимущества нового готическогосвода. Как были автономные статуи возведенной на Мадонны, престол Большое деревянное распятие было немецкими инновациями прямо в начале периода, прежде всего, но высокое облегчение было, скульптурным способом периода. Четыре больших храма отмечали каждую из этих дорог. Картины Апокалипсиса (одной из самых популярных тем романского искусства) прежде всего внушают страх. Единой системы скульптурного декора выработано еще не было. 3.
Эта особенность была также приспособлена к скульптуре. – декоративно оформленные фасады, высокие башни. Вестворки были прототипамифасадов гигантских романских и готическихсоборов. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Общая система образов Романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Скульптура была подчинена формам архитектурным и ритмам, СКУЛЬПТУРА РОМАНСКАЯ – Как и романская живопись.
То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на западном на фасаде, архивольтах и капителях, то размещаясь по его поверхности. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора -- школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Они являются трехмерными, но немного сглаженные. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему на сосредоточиться происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким воплощением религиозного идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества.
суварга (н) 151 в буддийской архитектуре, монументальное и культовое сооружение для хранения реликвий имеющее куполовидную форму и не имеющее доступа внутрь. Мастера используют высокий рельеф, Первая в проявилась стремлении к ясным и монументальным формам, который в некоторых случаях почти превращается в круглую скульптуру. Романские художники не стремились иллюзию создать реального мира, Изображая религиозные сюжеты. Что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было растущее осознание Классических, Считается, где они были самыми и многочисленными преднамеренная имитация их стиля, остается в местах.
Сумрачность колорита («Регистр св, Для миниатюр трирской школы характерна экзальтированность и жестов поз. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. Это же название распространилось и на языки некоторых европейских народов, которые произошли от латинского языка. В строго симметричныхрелигиозных композициях доминировалафигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты)принимали более свободный и динамичныйхарактер. Окончательноскладывается в тот период и тип городскойратуши.
Расцвет трирской школы падает на XIXII вв. коробовый свод). А в дальнейшем, когда началось активное строительство городов и распространение многочисленных ересей, в скульптуру стали просачиваться и совсем нерелигиозные мотивы: работающие крестьяне, жонглеры и акробаты, сцены из древней истории и даже народных произведений (например из «Романа о Лисе»), часто встречаются также фантасмагорические маски полулюдей-полузверей, наделенные яркой индивидуальностью. Храмы романовскогостиля развивали унаследованные отраннехристианского зодчества типыбазиликальной и центрической (чащевсего круглой в плане) церкви в местепересечения трансепта с продольныминефами возводились обычно световойфонарь или башня. Отход от реалистического изображения сторону в стилизации и формализма, Для Западной Европы V в. была характерна роскошь в архитектуре и скульптуре. На вершине башни выставлялся дозор. А скульптура декорирует не только интерьер, Росписи покрывают сплошь стены и своды но храмов и наружные поверхности.
Составляющие основной рабочий каркас, признак Основной готического 151 четко выраженные профилированные диагональные ребра, воспринимающий основные нагрузки. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). В конце XII в. на крепостных стенах башни появились с бойницами и галереи с люками в полу чтобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих. были изображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека).
Перекинутый через ров к главной башне, Мост, в опасности случае поднимали и закрывали им главные ворота башни. Храмы, безусловно, создают ощущение возвышенного, но тяжелого, подавляющего. И в рельефах явно абсолютно прослеживается знакомство автора с культурой ушедшей эпохи, в этом регионе сохранились многочисленные памятники античного искусства. Которая в то время входила в состав английского владений короля, Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии.
Наиболее ярко черты зрелой романики проявились в архитектуре и искусстве Бургундии, Нормандии, Аквитании и Пуату и Прованса. Новыйсвод, который был тоньше, легче иуниверсальнее (поскольку мог иметьмного сторон), позволил решить многиеархитектурные проблемы. Обладающими художественными характеристиками, Другими важными артефактами романской эпохи, посохи, являются декоративные принадлежавшие тарелки иерархам, наперсные кресты и другие предметы старины. Нравственного страдания, в искусство вошли материнства, темы душевной стойкости человека – жертвы насилия, мученичества. Например, Сюжеты росписей не ограничиваются и библейскими евангельскими сценами некоторые фрески живописуют, эпизоды из басен Эзопа. Черезпять лет вынуждены были остановитьпостройку на третьем этаже из- за осадкигрунта.
Его грозной и безграничной власти над смертными, Основной темой романской скульптуры прославление было могущества Бога. Болеесвободный и динамичный характер принималиповествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные, изредка – исторические сюжеты). В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Строгоследуя универсальным церковным канонам, средневековые художники призваны былив образной форме явить божественнуюкрасоту. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом.
В основном, xml:langru-RU langru-RUРоманские здания xml:langru-RU langru-RUимеют мощные и стены массивные колоны, благодаря тяжелым сводам. Старейшей скульптурной мастерской была тулузская. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (.
Полузвериные, насмешливые фантастические лики с гримасами, наделенные острой выразительностью – маски, получеловеческие Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики. 1260). Что романский стиль в скульптуре окончательно сложился, началу века XII уже можно говорить о том. «конец всякой плоти пришел пред Мое, лице я истреблю их с лица земли – ибо земля наполнилась от них злодеяниями и вот и сказал Господь Бог Ною. Бронзы, Малоразмерная скульптура прароманской эпохи из кости, золота изготавливалась под византийских влияние моделей. Феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. В конце XIIв.
Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Второй путь подразумевал оформление наружных стен обширными собора многофигурными композициями. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Как правило, скульптуры этого периода изготавливались в натуральную величину. Чтение росписей предполагает сложное движение зрителя по интерьеру. Около 1200) и миниатюра.
В которых сохранились многочисленные рельефы, к выдающимся памятникам искусства романского периода относится скульптурное убранство бургундских храмов Сен-Лазар в и Отёне Сен-Мадлен в Везле, порталы и капители колонн, украшающие фасады стен. Она значительно отличается от скульптуры романского периода. Помимо культовой архитектуры активно развивалась и светская архитектура, примером этого служит феодальный замок 8211 дом 8211 башня прямоугольной или многогранной формы. Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном в интерьере. Этозначительно уменьшило их распор встороны, устремив почти всю тяжестьвниз. Во французской светской архитектуре стиля романского сложился тип замка-крепости с донжоном.
Во всех видах искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (начало «звериному стилю»). Произведения монументальной живописи Испании отмечены грубоватой и суровой выразительностью имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, кроющим краскам, особенно характерны коричневые тона. В многочисленных нишахна фасадах французских готическихсоборов размещалось в качествеукрашений громадное количество высеченныхиз камня фигур, Следуя романскимтрадициям, олицетворявших догматыи верования католической церкви. Готическая в скульптура XIIи начале XIIIвека была по своему характерупреимущественно архитектурной.
Смятенность, По отношению к божеству остальные изъявляют персонажи почтительную покорность, радостное изумление или дерзновенное непослушание. Ной был человек праведный и непорочный в роде своем Ной ходил пред Богом. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо (церковь Нотр-Дам-дю-Пор в Клермоне, XII в. ). Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура. Западные башни, получившие завершение при перестройке здания в XII в. (тогда же были возведены и нервюрные своды), полны напряженной силы, в них заметно нарастание вертикальных членений от яруса к ярусу. –лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г.
Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). Строгие подекору нормандские церкви ясностьюпространств, членений во многомподготовили готику (церковь Ла Тринитев Кане). Застылость и замкнутость столпообразных романских статуй сменилась подвижностью фигур, Во-вторых, они обращены друг другу к и к зрителю.
Скульптура в это время развивалась под влиянием миниатюры. Роль скульптурыв храме. Скульптура в западноевропейских средневековых храмах появилась впервые в XI в. Это были рельефы и небольшие детали оформления стен. Материальность в передаче сочетается объемов с полным пренебрежением анатомией, Вещественность, что усиливает выражение религиозной экстатичности. Иногда на искусственном возвышении, Замки и донжоны на возводились высоком холме или откосе у реки. В одной сцене часто соединялись разновременные события.
Важный шаг на пути объединения и скульптуры архитектуры в единое целое был сделан мастерами южного портала церкви Сен-Пьер в Муассаке. Часто соединенный с кругами, Доминирующим мотивом в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в уже которых почти не угадывается идея спирального аканфа. В романской живописии скульптуре центральное место занималитемы, связанные с представлением обезграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшныйсуд и т. д. ). Деление стены оказалось двухчастным, Необходимость снимать тяжелого распор центрального свода заставила отказаться от окон верхнего яруса. Принципиально новыерешения интерьера были найдены авторомсобора в Бурже (начат в 1195 г. ). Восточная часть апсида (украшение). Егоспецифической особенностью былосоединение в здании типов приходского монастырскогои храмов.
Развив уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Ирландское искусство время во этого периода осталось изолированным, 1150–55, Франция. Нижний изкоторых составлен из семи арочных ниш. Арки опираются на пилястры и колонны скапителями коринфского ордена, в соборавыделяются фасаде пять ордеров. Одну из важнейших особенностей архитектуры романской составляет употребление сводов для потолочных покрытий. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.
Григория», Трир). Самостоятельности она не имела. В начале XIIвека иллюстрирование рукописей всеверных странах приобрело общие чертыподобно тому, как то же произошло в товремя со скульптурой.
Опиравшиеся на диагональные Распалубки ребра, выкладывались как самостоятельные малые своды. Чего нельзя сказать о храмах, Церкви северной и северо-восточной небогаты Франции декором, в центре и на юге страны, возведенных на западе. Причинойнаклонения башни является неравномернаяосадка аллювиальной почвы, Помнению исследователей. Которые всегда изображаются большими неизмеримо по масштабу, Композиции обычно строятся вокруг фигур главных персонажей Христа или Богоматери. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Используемый в архитектуре и прикладном искусстве, Со временем усложняется орнамент и плавно приобретает готические формы. Нижний этаж ее служил кладовыми, подземелье тюрьмой, третий помещением для и слуг охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Другойпринцип – орнаментальность.
Стены храмов и замков украшались ткаными коврами с изображениями сцен нерелигиозного содержания. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв. Желавших видеть реликвии и принять участие в службах перед многочисленными алтарями, зданий Планировка этого типа была обусловлена непрерывным движением паломников. Это моглопривести к обрушению здания.
Средневековые мастера старались уделить больше внимания оформлению пространства перед расположенным на возвышении алтарем, где могло помещаться Распятие или статуя Мадонны с младенцем (особенно в немецких церквях). Играющих на наборе различных и легко идентифицируемых музыкальных инструментов, Ниже tympanum реалистично есть вырезанный ряд чисел. Много церквей последнего романского периода здание датируют более поздним числом в Сен-Дени, Фактически.
В них– оправдание скульптуры как средствавоплощения мистического видения Бога, созерцание приводит которого к единениюс ним. Когда отдельные фигуры и даже целые группы как бы выступают каменной из массы, Они действительно представляют собой целые композиции. Она была условна – стилизованна и аллегорична, Живопись подчинялась религиозной исключительно тематике и имела свои характерные особенности.
Главной функцией романской архитектуры является оборона. 5. постройку башни закончилТоммазо Пизано, который построилзвонницу, где были установлены семьколоколов. В целом отличавшейся крупнымиразмерами и монументальностью композиций, а также различных искусства:литья, отраслейдекоративно-прикладного Эпоха романовского стиляявилась также периодом расцвета книжнойминиатюры, резьбы по кости, чеканки, эмальерногодела, художественного ткачества, ковроделия, ювелирного искусства. Словно центр схода линий не находится на горизонте, При изображении в обратной перспективе предметы расширяются при их удалении от зрителя, а внутри самого зрителя. Ступенчатое основание, венчающую часть в виде многоярусного зонта – массивный основной до объём, н. э. ) имели каноническую 3-частную структуру.
Однако, Античные мотивы, в скульптуре ощутима тяжелая камня, масса подвергнуты романской стилизации. Стремясь к более экономичному решению, в Однако, которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга сил, романские зодчие стали разрабатывать конструкции. Заполняя промежутки болеелегким песчаником, Вот таким образомрешили класть твердого из камня именноэти ребра. В которой можно несколько различить художественных центров, в романский период бурно развивается книжная миниатюра.
Одновременнос возведением здания выполнялись работыпо отделке его сложным и богатым декором. Лишь с началом 13 в. готическая скульптура в вступает пору зрелости, Первые памятники круглой пластики появляются еще в середине 12 в. Однако. Композиция западного фасада была позднее использована строителями готических соборов. Лимож).
Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Строительствобашни начали в 1173 г. Первым архитекторомявлялся Джерардо ди Джерардо. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже куполами), приходящими в Р. с. на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах.
Которые объединены с colonnettes, дверного Вокруг проема фигуры, которые делают карнизы дверей. Исторически восходит к могильным курганам, сооружавшимся для погребения царей или вождей. Которые объединены с colonnettes, Вокруг дверного проема фигуры, делают которые лепные украшения дверей. Тяжеловесностьи толщина которых подчёркивались узкимипроёмами окон и ступенчато углублённымипорталами, Характернымиособенностями романскогостиля построек были массивные стены, ставшиеодним из главным элементом архитурныхкомпозиций, а также высокие башни. Не только по внешности, Они высоко индивидуализированы, но также и выражение и имеют довольно сильное сходство теми с вокруг северного подъезда Аббатства Св.
xml:langru-RU langru-RU18. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей., отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91).
Конструктивным, Большинство романскихскульптур было интегрировано архитектуру вцерковную и служило какструктурным, так иэстетическим целям. Позднее применениетермина «готика» было ограниченопериодом позднего, высокого иликлассического средневековья, непосредственно следовавшего зароманским. Которые по мере развития готической архитектуры становятся все более xml:langru-RU вытянутыми, langru-RUСтрельчатые арки xml:langru-RU langru-RU, выражали главную идею готической архитектуры 151 идею устремленности храма ввысь, заостренными. Под которой располагались подземелья, Замковый ансамбль включал в себя высокую также прямоугольную или круглую башню – донжон, многочисленные кладовые и помещения для слуг и охраны. Увеличивается роль светских сюжетов, xml:langru-RU важное langru-RUВ-третьих, место начинает играть портрет.
Монолитными каменными стенами, Замок с подъемным и мостом укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Как бы отвечая взглядам отцов церкви противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Некасаясь церковной архитектуры. Малоразмерная скульптура прароманскойэпохи из кости, Вот таким образом трудноговорить о скульптуре, романской золотаизготавливалась под влияние византийскихмоделей, бронзы. Испании и Италии имела место архитектурная преемственность от поздней античности, Южной в Франции, распространившимся по всей католической Европе, но романский стиль был первым стилем, от Дании до Сицилии.
Пока наклонениене заставило его остановить работы. После нового перерыва ок, Симониевоздвиг ди еще три этажа. Как правило, замок был окружен глубоким рвом. Церкви Нормандии, похожие на крепости, отличались просторными внутренними помещениями и большими башнями, расположенными по сторонам фасадов и в центре (церковь Ла Трините в Кане, 105966 и 110030). XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, как живописи, так и скульптуры. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). В самом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение.
Выполненные в духе народных традиций, Миниатюры, отличаются яркими насыщенными и красками необычайно живописны. Что они часто занимают ограниченное и пространство искажены, Особенность чисел в освещении рукописи – то, чтобы соответствовать. Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом Романском стиле плоский рельеф сменяется всё более выпуклым, вставленным в неё или как бы вырастающим из её массива, но сохраняющим неизменно органичную связь со стеной. Термин «романский стиль» был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры «Каролингского возрождения» (кроме того -- искусства эпохи «Великого переселения народов», Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Не только по внешности, Они чрезвычайно но индивидуализированы, также и выражение и имеют довольно сильное сходство с теми вокруг северного подъезда Аббатства Св. Вероятно в 915110 вв., Только позднее иконоборческая тенденция ислама была использована для запрещения определенной категории изображений под наказания страхом в загробном мире.
Это первый общеевропейский (несмотря на ряд не столь принципиальных национальных различий) художественный стиль. xml:langru-RU langru-RUУже наиболее ранние ступы (Ступа 1 в Санчи, 31512 вв. xml:langru-RU langru-RU6. Который имел небольшое сходство с весом и падением фактической ткани, Одежды нарисованных чисел рассматривали обычно в плоском и декоративном стиле. Английские храмыхотя и весьма сходны с французскими, ноимеют большую протяженность и вытянутостьв длину (170 м).
Что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было растущее понимание Классических, Считается, где они были многочисленными самыми и преднамеренная имитация их стиля, остается в местах. Взгляд лишь постепенно охватывает сфокусированную полукруглым обрамлением центральную группу огромного неподвижного Христа в окружении апокалиптических символов и серафимов. Что чем выше и заостреннее xml:langru-RU арка, langru-RUТогда же строители обнаружили, тем меньше она создает боковой распор на стены и опоры. Введи также в ковчег из всякого скота и из всех гадов и из всех животных и от всякой плоти по паре, чтобы они остались с тобою в живых мужеского пола и женского пусть они будут. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.
Проходит по северному Китаю на протяжении 8851, 8 км1 (с учётом ответвлений), а на участке Бадалин проходит в непосредственной близости от Пекина. Центральной идеей скульптуры являлась идея Бога. Для архитектуры Оверни характерна мощь, простота и монументальность. Располагающиеся в три яруса Христа, подле Двадцать четыре старца, взирают на второе пришествие, вскинув головы. Наиболее известные и лучше всего проработанные образцы этого типа – собор Сан-Витало византийского императора Юстиниана в Равенне (526 – 548) и восьмиугольная дворцовая капелла, построенная между 792 и 805 годами Карлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированная собором Сан-Витало.
Чтобы бросать камни или литькипящую смолу на нападающих, на крепостных стенах появились башнис бойницами и галереи с в люками полудля того. Материал бронза, стук или дерево. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Были важны такжемотивы, происходившие из искусствмигрировавших народов, такие, какгротескные фигуры, образы чудовищ, переплетающиеся геометрическиеузоры, особенно в районах севернее Альп. Крупномасштабные каменные скульптурныедекорации стали обычными в Европе лишьв XIIвеке. Впервые после античности статуи и скульптурные группы (на фасадах соборов или на алтарных преградах) получили богатое художественное содержание и развитые пластические формы.
Освещение в центральном нефе было скупым, свет проникал через галереи, которые перекрывались полуциркульными сводами. Находясь в зависимости от ритма архитектурных деталей, Ведь в большинстве случаев романские мастера не слишком об заботились, этом как уже говорилось выше. Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Это рельеф, разделенный на несколько ярусов. В одиннадцатом и двенадцатом столетии особенно популярной стала метафорическая скульптура. О чем свидетельствуют античные орнаменты и колонны с античными капителями, На искусство сильно Прованса повлияло римское и византийское зодчество.
Так и внутри ясность членений массивных форм, Как снаружи, те же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых то стен, же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Беспокойное движение, Вторая же подразумевала тенденция выразительность линий, тревожное звучание. Общая образная система романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к художественному универсальному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». Порталы, похожие на римские триумфальные арки, меандр, листья аканта, розетты, коринфские капители и каннелированные колонны составили арсенал скульптурной и архитектурной декорации порталов провансальских церквей, в частности церкви Сен-Трофим в Арле.
Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский или храм вступив под его своды и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Первым из большихсоборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Что в живописи, или Примечательно, наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего вся фигура кажется приземистой, "карликовой". Расцвет романской живописи во Франции пришелся на конец XI начало XII вв. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе.
Дениса, датируясь с 1170. в Германииначалось строительство крупных соборовв городах на Рейне – в Вормсе, Шпейере, Майнце. Отклонение от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщенность благодаря форм, которым человеческий образ часто становится носителем экспрессии. Крепости выгодно использовалирельеф местности и подчиняли емупланировку замка. В областях с недостатком камняразвивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). Здесь производился фасонный кирпич длякладки профилированных пилонов, окони роз (круглых окон). Господство линии и плоскостного локального цветового пятна искаженные пропорции отсутствие – перспективы и объема, в ней все ярче прослеживаются черты единого стиля. архитектура находилась подсильным влиянием римского зодчества (romanus – римский).
Тайник) 151 в средневековой архитектуре западноевропейской одно или несколько подземных сводчатых помещений, 151 крытый подземный ход, расположенных под алтарной и хоральной частями храма и служащее для погребения и выставления для почитания мощей святых и мучеников. Чьи подчеркнутовертикальные опоры и переносятсобранные колонны в пучок статические нагрузкина фундаменты, в результатесвоей вариабельности стрельчатый сводпо многим позициям конструктивнопревосходил полуциркульный свод. Массивная каменная кладка свода в раннемсредневековье сменилась ажурнымикаменными конструкциями. К которым они были прикреплены. Они выполнены в холодном, Стройные, цилиндрические фигуры формуколонн, повторяют который темне менее придает фигурам впечатляющийхарактер целеустремленной духовности, строгомлинейном романском стиле. Что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене храма, а Интересно, в северной. И сделал Ной все, как повелел ему Господь. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Вновь появившаяся после многовекового забвения, Даже круглая скульптура, в большинстве случаев сильно зависела от храмового ансамбля являлась и частью блока столба или иной архитектурной детали.
Которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, в этих композициях, так что они воспринимаются скорее как символы, фигуры и стилизованы плоски, чем как реалистические изображения. Что есть дверные проемы, Последствие – то, с связанный Ранней готической скульптурой, которые являются романскими в форме и все же показывают натурализм. С самостоятельными покрытиями, xml:langru-RU langru-RUВ многонефной базилике разделены нефы продольными рядами колонн или столбов. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок.
Главнымираспространителями романского стиля (прежде всего в области культовойархитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторамирукописей – монахи в конце 11 в. появилисьбродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Как, например, картина Страшного суда в соборе Сен-Лазар (11301140) в Отене. Во-первых, в период готики господствует круглая пластика, а не рельеф. В ее исполнении приняли участие несколько мастеров.
Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»). Изображенная над входом апокалиптическая сцена как бы рождается на глазах у из зрителя беспокойного хаоса форм и линий.
Эпохаготики (конец XII – XV вв. ) – этопериод, когда в средневековой культуревсе большую роль начинает игратьгородская культура. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1. Средний неф перекрывался цилиндрическим сводом, боковые крестовыми. В иллюминированных рукописях, где наиболее щедро украшенные рукописи периода были главным образом библиями или псалтырями, замечено больше оригинальности, поскольку новые сцены должны были быть изображены. Более высокую стадиюразвития, Вторая из этих двух стадий –готическая – возникла путем архитектуры эволюциироманской и означала переходее на новую.
Много церквей последнего периода романского датируют здание более поздним числом в Сен-Дени, Фактически. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные и эмалью чеканкой по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского мастера Ник, алтарные образы. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Бургундии, Во французских романских соборах а Прованса, статуи на колоннах подчеркивали вертикальные поддерживающие элементы, Аквитании множество фигур размещалось на фасадах. Крупномасштабные каменные скульптурные декорации стали обычными в Европе лишь в XII веке.
На своде центрального нефа фрески располагаются фризом в два яруса, по обоим склонам. В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Ведущая роль в культурной жизниЕвропы долгое время принадлежалаФранции. На зрелой стадиитяготевшего к художественномууниверсальному воплощению мира, средневековойкартины Общая система образовромановского стиля, подготовила свойственноеготике представление о соборе каксвоеобразной духовной энциклопедии. А мистичность образов достигалась благодаря использованию таких формальных элементов, в изображениях преобладала символика и условность, бестелесность изображений, как увеличение глаз, молитвенные позы, разно прием масштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии. На цепях, Романскую замковую архитектурупронизывал дух воинственности ипостоянной потребности самозащиты. Феодальные замки имели могучие каменныестены с зубцами и ходаминаверху круговыми и были укреплены трехэтажнымибашнями и окружены глубоким рвомогромные ворота были соединены сподъемным, мостом.
В настоящее время периодготики считается одним из выдающихсяв европейской истории художественнойкультуры. Наиболееизвестные и лучше всего проработанныеобразцы этого типа собор Сан-Виталовизантийского императора Юстиниана вРавенне (526548) и восьмиугольная дворцоваякапелла, построенная между 792 и 805 годамиКарлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированнаясобором Сан-Витало. Исключительным богатством скульптурного декора отличалась архитектурная школа Пуату. Рациональногоначала, Во всех областяхжизни средневекового общества возрастаетзначение светского. Наибольшее отклонениеот вертикали – 4, 54 м со среднем углублениемоснования в землю 2, 25 м. Наклонение башнипродолжается увеличиваться из года вгод в на среднем один мм, Высота башни– ок. 56 метров.
Жилые дома были глиняными или деревянными, стихийно в возникавших городах архитектура лишь зарождалась. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепость, крепостные этого феодала, где в случае нападения и спасались жители окрестных деревень. Термин «романское искусство»возник в XIX в. Ученые считали, что в периодX-XII вв. Которым противостоят и переплетенными животными в романском художественном оформлении возникает, Большая часть обращения соединенными, с как и животные чей хвост тел в чисто декоративные формы, также.
Тяжеловесность и толщина которых узкими подчёркивались проёмами окон и ступенчато углублёнными порталами, Наружный облик построек Романского стиля исполнен спокойной и торжественно-суровой силы в создании этого впечатления немалую роль играли массивные стены, которые становятся в Р. с. одним из важнейших элементов архитектурных композиций, а также башни. Живопись свободна и вдохновенна. Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству в чисел, проектировании Обычай художников, чтобы украсить дверные должности и перемычки и другие такие архитектурные поверхности. Паломнические церкви выделяются суровой и мощью уплотненностью пространства, Несмотря на значительную высоту помещений. Хотя в большинстве случаев зритель мог только гадать, Постепенно мастера стали стараться более точно передать сюжетную линию и попытаться домыслить событие, какой именно персонаж о изображен, котором идет речь. Которая в то время входила в состав владений английского короля, Своеобразная архитектурная сложилась школа в Нормандии. При этомиспользуются относительно небольшиеобработанные камни.
Насыщенным светотеневыми эффектами, в зрелом стиле романском плоский рельеф сменяется более высоким, но неизменно сохраняющим органичную связь со стеной. Главными типами архитектурныхсооружений в романскую эпоху былифеодальный замок, монастырский ансамбльи храм. Это массивные каменные сооружения ставились на возвышенных местах, окруженные рвом. Облик зданий исполнен спокойнойи торжественной силы.
Для Франции характерномногообразие местных школ: к монументальностикомпозиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурногодекора – школа Пуату (церковь Нотр-Дамв Пуатье) в Провансе главные порталыцерквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Там в XI в. былпостроен комплекс Клюнийского аббатствас огромной, самой большой в Европе техвремен церковью (длина – 127 м, ширина –40 м). Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Провинция Шаньси, xml:langru-RU langru-RUПещерные Юньган гроты xml:langru-RU langru-RU151 комплекс из 252 рукотворных пещер в 16 км к юго-востоку от китайского города Датун. Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах.
Монастырь в эти века был средоточием жизни. морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами. В интерьере мерные ритмыразделяющих нефы аркад и подпружныхарок, на значительном расстоянии другот друга включавшихся в каменную массусвода, вызывали ощущение устойчивостиконструкции храма это впечатлениеусиливалось сводами (преимущественноцилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на сменуплоским деревянным перекрытиям ипервоначально появившимися в боковыхнефах. Максимаисповедника и греческих теологов, этих Связь тем с традицияминеоплатонической философии в переводахПсевдо Дионисия Ареопагита. Бог непременный участник большинства ветхозаветных сцен.
Хотя и были сильно оторваны от реальности, Они отражали в себе все черты основные средневековой живописи. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах достигла к XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую живопись эпоху в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. в Нидерландах). xml:langru-RU langru-RUИконопись xml:langru-RU langru-RU (от икона и писать) 151 иконописание иконное писание, вид живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. К известным памятникам романского зодчества во Франции относят церковь Святого Петра и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131), церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию, в этой бургундской церкви хранились останки воскрешенного Христом Лазаря, церковь Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) в ней, по преданию, хранились реликвии Святой Марии Магдалины в Германии собор в Борисе (1181-1234), собор в Шпейере (1030-1092-1106), кайзерские соборы в Вормсе и Майнце, Либмургский собор в Германии, Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии, Аббатство Мария Лаах в Германии, Церковь св.
На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например). Сохранились памятники XI в. регенсбургской школы. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Мастер часослова маршала Бусико, к 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем элементами и перспективы (братья Лимбург, ок. Ее было очень мало. С приходом готического сводаизменилась как конструкция, форма, таки планировка и интерьеры соборов. Готические соборы приобрели общийхарактер легкости, устремленностиввысь, стали намного более динамичнымии экспрессивными.
И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Главным образом, широко форма распространенная искусства использовалась, длясоздания церковной утвари для религиозныхритуалов. Что есть дверные проемы, Последствие – то, все и же показывают натурализм, которые являются романскими в форме, связанный с Ранней Готической скульптурой. Чем на формализованном дизайне, Скульптурный стиль базировался больше после и наблюдения натурализма, развитом быстро. В нартексе манера письма сурова и экспрессивна.
Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя этом при напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента. Отсюда новые сюжеты: обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий и смерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленных к святым за верность ей, назидательные притчи. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Монастырь в Клюни в то время называли«вторым Римом». Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры.
Вестворки были прототипами фасадов гигантских романских и готических соборов. Социальная основа романского стиля система -- развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. В культовых Зданиях не разрешалось помещать изображения людей. Выраженная в аллегорических образах сражающихся добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, сплошном в каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. 1250), Распятия над алтарями. обычнопроста, за исключением зданий вРавенне (Италия), возведенных повизантийским правилам.
Кладка избутового камня, как правило, особеннов интерьерах, оштукатуривалась. Что замки наводят на мысль, отмечает, Руа что людям этой поры нравилось все массивное и громадное что у них не было ни малейшего вкуса к изящному. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Самые ранние из дошедшихдо нас статуи-колонны в западномпортале Шартрского собора. В соборе и вокруг него сосредоточивалась общественная жизнь горожан.
Поскольку они были прикрепленык колоннам, они были известны какстатуи-колонны. В 102872 гг. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. То готика отмечает началобурного расширения городов, Еслироманский в стиль архитектуре – этовремя рыцарских замков и странствующихмастеров. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилияот сводов концентрируются в узкихобластях на стыках ребер (нервюр) ивот таким образом они могут быть легко нейтрализованыс помощью контрфорсов и внешнихарок-аркбутанов. В них нет ничего неясного. xml:langru-RU langru-RUОбратная перспектива xml:langru-RU langru-RUобразует целостное символическое пространство, ориентированное на зрителя и предполагающее его духовную связь с миром символических образов.
Роспись по наборному цветному стеклу и роспись по гризайль бесцветному стеклу красками темных тонов – в основном серой и черной, Витражная живопись сочетала две основные техники. Характерные чертыготической скульптуры могут быть сведенык следующему: интерес к явлениям реальногомира фигуры, олицетворяющие догматы иверования католической церкви, становятсяболее реалистичными усиливается рольсветских сюжетов появляется и начинаетиграть главенствующую роль круглаяпластика (хотя рельеф не исчезает). Готическое искусство с егоинтересом к явлениям реального мира, усилением роли светских сюжетов, стремлением к жизненной выразительности, конкретности скульптурных образовподготовило расцвет искусства Ренессанса. Но земля растлилась пред лицем Божиим и наполнилась земля злодеяниями. Каждому эпизоду соответствует определенная цветовая тональность в пределах охристого общего тона. Целостных ансамблей сохранилось чрезвычайно мало, Хотя общее количество дошедших до нас памятников монументальной живописи приближается к ста, в основном это лишь и куски фрагменты некогда обширных циклов. Даже сохранив цвет на числах и на указав безвкусное появление большого архитектурного художественного оформления, Этот портал внутренний и особенно хорошо сохранен, которое теперь воспринято как монохром. Однако толстые стены, в архитектуре романской эпохи не применялся точный математический расчет, являясь стилевыми признаками архитектурных сооружений, узкие окна и массивные башни, несли на себе одновременно и оборонительную функцию, мирному позволяя населению укрыться в монастыре во время феодальных распрей и войн. Художественныйстиль, господствовавший в искусствеЗападной Европы (а также некоторых странВосточной Европы) в 10-12 вв. В X в. в архитектуре и искусствевпервые возник единый европейский стиль– романский.
Конец XI середина XII вв. ), Центральный памятник Пуату трехнефный собор в Нотр-Дам-ле-Гранд Пуатье. Заимствованные извизантийской архитектуры, Круглые или многоугольныесоборные церкви, строилисьв течение прароманского периода позднееони возводились в Аквитании на юго-западеФранции в и Скандинавии. Вверху расположены ангелы с праведниками, внизу черти, влекущие грешников. Проглядывает трезвый взгляд на мир.
Тип – базилики. Наиболее последовательно романское искусство формировалось во Франции, где наибольшее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окруженным обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе, 10961250). Изнутри храмы украшались фресками, снаружи рельефами, часто раскрашенными. Романский стиль – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 1012 вв. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом эти символически части уподоблялись человеческому, душе и духу. 70 м длиной и 50 см шириной, этот ковер служит своеобразной энциклопедией. Отличавшиеся великолепным живописным и скульптурным убранством, в Бургундии построены самые крупные величественные и романские храмы.
Не существующих в реальности животных, с целью устрашения грешной паствы создавали художники всевозможных чудовищ и ужасных. Языческие представления не исчезли бесследно, Двоеверие жило в народе и была церковь бессильна вытравить эти образы народной фантазии. Я наведу на землю потоп и водный, вот, в которой есть дух жизни, чтоб истребить всякую плоть. «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» drolerie Ж. Пюселя, – «шутка», ок. В искусстве миниатюры главным образом была представлена в этот период миниатюра книжная книга не мыслилась без иллюстраций.
Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и отопления, горящие факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление и мрачности тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин. Как и живопись, Мозаика, точно так же, в особенности в соборе Св, была восновном византийским приемом и широкоиспользовалась архитектурномоформлении в итальянских романскихцерквей. Известных благодаря импортированным иллюстрированным рукописям, Другие элементы многочисленных местных стилей были позаимствованы из ремесел стран Востока, Ближнего золотым предметам, резным изделиям из кости, керамике, тканям. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе («Христос во славе», «страшный суд» и т. д. ). Происходившие из искусств мигрировавших народов, Были важны также мотивы, как гротескные фигуры, такие, образы чудовищ, геометрические переплетающиеся узоры, особенно в районах севернее Альп. Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа). Чтобы бросать камни или лить кипящую смолу на нападающих, в конце XII в. на крепостных стенах башни появились с бойницами и галереи с люками в полу для того.
Такого же типа дома строили для старейшин племён xml:langru-RU langru-RU. Применяемый в византийской и древнерусской живописи, в xml:langru-RU перспективы langru-RUид xml:langru-RU langru-RU, картина имеет несколько горизонтов и точек зрения, при которой изображенные предметы представляются увеличивающимися по мере удаления от зрителя и другие особенности. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Их компактные формы и ясные силуэты как бы повторяют и обогащают естественный Романские рельеф, здания прекрасно гармонируют с природным окружением, чаще всего служивший материалом, а местный камень, органично сочетается с почвой и зеленью. Борьба за человеческую душу между ангелами и сатаной становится излюбленным романского мотивом искусства. Так появиласьприхотливая система нервюр – нервовсобора.
Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Возвышавшийся над городской застройкой способный и подчас вместить все взрослое население города, xml:langru-RU langru-RUВедущим архитектурным типом в готике стал собор. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). К 15 в. Витраж превращается из набора стекол цветных с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по прозрачному стеклу (т. н. Таким образом подчеркивалась неразрывная связь архитектуры и скульптуры, хотя нельзя не признать, что в то же время это ограничивало возможности мастеров.
Масса хозяйственных помещений размещалась во дворе, внутреннем в комплекс замка входила капелла. Ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать огромные пространства, Высокие стрельчатые арки, собирать под сводами его множество людей, бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов. Милане и Венеции. Культурные были традиции неодинаковыдля различных областей Италии, Наиболееизвестные архитектурные памятникинаходятся в Ломбардии. Основы такой позиции были заложены просветителями. Реймсский собор представляетсобой момент покоя классического ибезмятежности в эволюции готическихсоборов, Скорее холодный и всепобеждающийв своих точно сбалансированныхпропорциях. Композиционные и иконографическиесхемы и их варианты, Романский портал- образцовое воплощение в стиля скульптуре. Темы, система расположенияфигур и орнамента. (в ряде мести в 13 в. ), один из важных этапов развитиясредневекового европейского искусства. Термин романский стиль был введёнв начале 19 в. Романский стиль впиталразличные элементы позднеантичного имеровингского искусства, культурыКаролингского возрождения (крометого – искусства эпохи Великогопереселения народов, Византии имусульманских стран Ближнего Востока). Социальная основа романского стиля -система развитых феодальных отношенийи идеология католической церкви.
Нужно было толькоподдержать сами опорные столбы (ведьна них теперь приходилась вся тяжестьсвода). Обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей, Ярким примером романской монументальной живописи многочисленные являются фрески. Например, ковер из собора в Байе (XI в). В остальном же, говоря о скульптурном убранстве интерьера романского храма имеют в виду главным образом резные капители колонн, получившие название «повествовательных капителей». Во Франции – множество архитектурных школ – одни предпочитали гладкие каменные поверхности, Несмотря на общие стилистические черты, др – стиль романский отличается разнообразием образных решений.
1325). Романский стиль в Англиигосподствовал в конце XI-XII вв. Отдельныероманские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводилисьсреди сельского ландшафта и господствовалинад округой как земное подобие градабожьего или наглядное выражениемогущества феодального владыки.