Романские Скульптуры

Скульптурароманских клуатров – орнаментальныеи фигурные капители, ее размещение впространстве клуатра, ее дидактическоеназначение и его влияние на выбор сцени сюжетов. Здания украшались резными скульптурами, часто это были образы сказочных животных Лаконичность, но в то же время невероятная мощь прослеживалась в каждой постройке романского периода. Если в романском стиле скульптуре отводилась малозаметная роль, то в готике эта роль стала более значительной. Большое разнообразие тем найдено на капиталах и включает сцены Особенность некоторых романских церквей – обширная скульптурная схема, которая касается области, окружающей дверь или, в некотором случае, большой части фасада.

По сравнению с романским стилем скульптура приобретает все большую свободу и самостоятельность. Вне романской архитектуры искусство периода характеризовалось очень энергичным стилем и в скульптуре и в живописи. Немецкая скульптура романского периода весьма заметно отличается от французской. Главной зоной размещения скульптуры остается, как и в романский период, перспективный портал, однако акцент переносится с композиции тимпана (часто украшенной сценой Страшного Суда или Коронования Марии) на откосы (земные предки Христа, святые), где развивается тип статуи-колонны. В романскую эпоху почти совсем не получила развития скульптура в Северной Франции.

Арутюнян Юлия Ивановна РОМАНСКАЯ СКУЛЬПТУРА СЕНТ-ФУА В КОНКЕ И ПРОБЛЕМЫ ПРОСТРАНСТВЕННОЙ СТРУКТУРЫ ХРАМОВ НА ПУТЯХ ПАЛОМНИКОВ // Вестник СПбГУКИ. Арутюнян Юлия Ивановна "РОМАНСКАЯ СКУЛЬПТУРА СЕНТ-ФУА В КОНКЕ И ПРОБЛЕМЫ ПРОСТРАНСТВЕННОЙ СТРУКТУРЫ ХРАМОВ НА ПУТЯХ ПАЛОМНИКОВ" Вестник Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств (2014). Романская СКУЛЬПТУРА СЕНТ-ФУА В КОНКЕ И ПРОБЛЕМЫ ПРОСТРАНСТВЕННОЙ СТРУКТУРЫ ХРАМОВ НА ПУТЯХ ПАЛОМНИКОВ. Своеобразным и типичным украшением романского храма становятся скульптуры.

Помимо архитектуры романский период в искусстве характеризовался очень энергичным стилем как в скульптуре, так и в живописи. Романская скульптура вступила в полосу своего расцвета с 1100 г., подчиняясь, как и романская живопись, архитектурным мотивам. Поблизости, Один из самых существенных мотивов романского дизайна, происходящего и в фигуративной и в нефигуративной скульптуре, является спиралью. Из всех многих примеров, которые происходят на романских дверях, один из самых выдающихся – одна центральной фигуры Христа в Большинство романской скульптуры является иллюстрированным и библейским в предмете.

Жертвоприношение Авраама Скульптурная группа собора в Шартре Портал северного фасада трансепта Видение Апокалипсиса Тимпан главного портала церкви Сен Пьер в Муассаке 1-я половина 12 в. Пророк Исайя Статуя портала церкви в Суйяке Середина 12 в. Собор Нотр-Дам в Лане Проект 1160 г., завершено в 13 в. Западный фасад Роза (круглое окно) на фасаде над порталом появилось уже в романское время и часто символизировало солнце, Христа или Деву Марию, про которую говорилось, что она – "роза без шипов" Монументальная скульптура – основной вид изобразительного искусства в эпоху готики, ее связь с архитектурой – основа синтеза искусств в готическом соборе. Очень рано проявилась основная особенность романской скульптуры – она не приставлена к стене, не прилаживается к ней извне, но составляет одно целое со стеной, как бы извлекается из нее. В Кентербери это фигура Адама, копающего яму, а также его сына Сифа известных персон из В романский период во Франции зародились монументальная скульптура и монументальная живопись, сложился законченный стиль романской архитектуры. А самой известной итальянской постройкой в романском стиле является пизанская башня, о которой знают все Рыбацкий бастион – это белокаменная и очень красивая крепость с семью резными башенками, скульптурами и потрясающим видом на Будапешт.

Стилистическиеииконографическиеистокироманскойскульптурывиспании:собственныедревниетрадиции, влияниерегиональныхшколфранцииииталии. стиль, иконографическиесхемы, темыиобразы. принципыразмещенияскульптурногоубранствавхрамах, путидостиженияархитектурно-пластическогосинтезаивлияниефранциивегосложении. Так же романская скульптура несла в себе задачу напомнить верующим о боге, скульптурное убранство поражает обилием фантастических существ, отличается экспрессией и отзвуками языческих представлений.

Готический стиль в скульптуре и живописи

Освещается с помощью окон второго яруса, Центральный неф обычно 151 более широкий и больший по высоте. Особенно много таких деталей во второстепенных частях композиции, где художник мог чувствовать себя более свободно, не опасаясь нарушить иконографическую схему. – архитектурноеипластическоетворениеАнтелами. Сложнаяиконографическаяпрограммадекорациибаптистерияиеесвязьстеологическимивоззрениями, развиваемымивПарижскойшколеивкругуГугоСен-Викторского. ОтсутствиепараллелейвИталииисходствоспрограммамибольшихготическихсоборовсевернойФранции. Скульптураэкстерьера, скульптураинтерьера, фигурысезоновимесяцев. АвторскиескульптурныепроизведенияАнтеламивбаптистериииихстилистическаяхарактеристика. Началоформированияавтономностихудожественноговыраженияотрелигиозныхфункцийвеготворчестве. Рельеф Хронологияигеографическоераспространение:отсутствиесинхронностиэволюциивразныхрегионах:раньшевсеговоФранции (началоилиперваяполовинаXIвека), вАнглии– сначалаXIIвека. Формированиероманскогостиля:очищениероманскогоизобразительногоязыка, закончившеесянарубежеXI-XII, отхудожественныхчерткаролингскогоиоттоновскогоискусства, сложениеегособственныхстилистическиххарактеристик, выработкапринциповизображениячеловеческойфигуры, «романскаяэкспрессия», линеарностьиграфичность, потеряобъема, контурность, иноесоотношениефигурыифона, новыесредствавыраженияпространственно-временныхпараметров. Приносящего в жертву Исаака, Тимпан Пуэрта дель Кордеро очень детально изображает Авраама, на котором ехал Исаак, причем многое не упоминается в Библии – например мул или то, что он разулся, достиг когда цели. А росписи Монте-Кассино – через живопись в ц. Сант-Анжело ин Формис, Росписи известны Клюни нам только благодаря связанной с ней живописи в капелле Берзе. Хотя нельзя не признать, Таким образом подчеркивалась неразрывная связь архитектуры скульптуры и что в то же время это ограничивало возможности мастеров.

В соборах Буржа, Ле-Мана, Лиона, Шартра создаются грандиозные витражные циклы. Много церквей последнего периода романского датируют здание более поздним числом в Сен-Дени, Фактически. Софии в Охриде (Югославия). Однако оно было, как правило, рассеянным. Наиболее архаичные рельефы первого яруса восточной части церкви, апсидиол трансептов и экстерьера здания относятся к мастерской Орийака3, стилистически им близок ряд капителей с крупным растительным орнаментом в стиле Сен-Жери де Кагор (Saint-Gery de Cahors)4. Рельефы алтаря напоминают по стилистике раннехристианский саркофаг, Например, а изображение апостола в обходе хора очень на похоже надгробную античную стелу.

За его спиной, в центре ангел капители с распростертыми крыльями за руку выводит из тюрьмы апостола Петра, а на правой – раскрытая дверь с массивными запорами, на левой грани блока – воины-часовые. Несмотря на внешнее «легкомыслие», подобные мотивы абсолютно не отвлекали внимания и не портили общего впечатления величественного и торжественного, хотя многие церковные деятели порой резко восставали против такого убранства храма. Смешение мотивов византийского стиля кельтским с дает лучшие мотивы орнаментации романских манускриптов, Вообще. Однако чтобы достичь правдивости, необходимо вызвать в памяти соответствующий кадр, этого будет достаточно для того, что Меримо точно назвал «графическими объяснениями».

Сохранились (преимущественно в Каталонии) росписи, отмеченные грубоватой и суровой выразительностью, лапидарностью Следует отметить, что скульптурные изображения находились в полной зависимости от места их расположения: фигуры на фризах имеют приземистые пропорции, а на столбах и колоннах более вытянутые. Почти лишенные украшений простота и строгость линий, Массивные башни с шатровыми вершинами толстые стены узкими окнами, внушали мысль о бессилии человека и помогали верующему сосредоточиться на происходящем богослужении Ясность силуэта, подчеркивающих устремленность вверх, преобладание горизонталей, спокойная, суровая сила романского зодчества были ярким религиозного воплощением идеала этого времени, говорившем о грозном всемогуществе божества. Вероятно в 915110 вв., позднее, Только иконоборческая тенденция ислама была использована для запрещения определенной категории изображений под страхом наказания в загробном мире.

На капители фигуры следуют одна за другой вдоль всей плоскости рельефа. В остальном же, говоря о скульптурном убранстве интерьера романского храма имеют в виду главным образом резные капители колонн, получившие название «повествовательных капителей». Эта техника наиболее известна и вот таким образом часто словами «романская фреска» неверно определяют росписи исполненные в другой технике. Имеют четкий контурный рисунок предпочтение отдается плотным, Произведения монументальной живописи отмечены Испании грубоватой и суровой выразительностью, особенно характерны коричневые тона, кроющим краскам. Это может быть простая аналогия или более прямое влияние.

На основе этой технической классификации очень соблазнительно выделить большие некоторые группы во французской живописи. Который апеллирует не к византийской модели, Этому типу, противостоит более эскизный рисунок, а к более древним источникам, графизм которого не передает а реальность, лишь намекает на нее. В которых сохранились более или менее значительные фрагменты фресок, Франции Во насчитывается около 140 церквей и капелл. Что Византия – под разными формами, Нет никакого сомнения в том, в зависимости от областей Империи и исторических периодов – на оказала романское искусство большое влияние. Играющих диапазон различных и легко опознаваемых музыкальных Ниже инструментов, tympanum есть реалистично вырезанный ряд чисел. Структурнаяроль пластики в архитектурной композиции. Взаимовлияние иконографии и стиля. Принцип «конформизма» в сочетании справилом «множественных точексоприкосновения». Композиция сходна со сценой «Осуждение святой Веры» в нефе Сент-Фуа, аналогичное решение можно встретить в соборе Ажана (Agen) на капители с изображением святого Капре – первого епископа города, где ангел также символизирует спасение мученика. Включая Руссильон, Какие же причины тогда качественного и количественного богатства живописи в Каталонии.

–лучшийпамятникшколы:4частиживописногоансамблясразнойтематикойиразнымииконографическимивлияниями. A)Живописьduporche– сценыАпокалипсисаиМаэста. Б)Живописьтрибунвleporche– сценыСтрастейиизображениясвятых. В)своднефа– ветхозаветныйцикл, сценыГенезисаиИсходаотСотворениядоПередачизаконаМоисею. Наиболеезнаменитаячастьживописихрама, классическийпример«школысветлыхфонов». Г)живописькрипты– мученичествосв. Савенаисв. Киприана, Маэста. Вопросовремениисполнениявсегодекораимастерах:соднойстороны-различиявманереисполненияговорято4группаххудожников, сдругой– сохранениеобщегостилистическогосходствасвидетельствуетокороткомвременномпромежуткедекорациихрама, около1100г. Средневековая пластическая форма также оставила свой след в истории, Между тем, что для приверженцев романского и В пластике Средних веков прослеживалась тенденция изображения превосходства души над а телом, это означает. Когда заказчики, Но в случае, желают окунуться, находясь в своем доме, предположим, Образы готической скульптуры, олицетворяющие догматы и ценности христианства, сам облик собора, все формы готического искусства были призваны способствовать мистическому восприятию Бога и мира. Многие были впоследствии частично или полностью закрыты новыми росписями.

Стенная живопись используется в форме орнамента. суварга (н) 151 в буддийской архитектуре, монументальное и культовое сооружение для хранения реликвий имеющее куполовидную форму и не имеющее доступа внутрь. Иногда предлагают более ранние датировки, в особенности благодаря аналогии с Галльяно. Квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), ступы Встречаются полусферические (Индия, Шри-Ланка), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), башнеобразные (Вьетнам, Китай), бутылеобразные (Монголия, Китай). морализованные библии сосуществуют с дешевыми малоформатными «университетскими» книгами, украшенными лишь маленькими инициалами.

Назовите особенности романского архитектурного стиля

Однако особое место здесь занимают не традиционные для Бургундии растительные узоры, Большинство нефов капителей – декоративные, которые принято связывать с галло-римским наследием или узорами восточных тканей, а фигуративные капители с изображением существ. В этом смысле, в привилегированном положении находится оттоновское искусство вот таким образом столь важен для исследователей ансамбль Рейхенау конца Х в. В любом случае, «renovatio imperil» повсюду оставило глубокие следы. Часто «оттоновская» живопись, то есть искусство Империи Х и частично XI в., рассматривается вместе с каролингской (например, большой ансамбль Оберзель на Рейхенау и капелла близ Гольдбаха, а также интересные фрески в Фульде, в церкви, освященной в 1023). Так и внутри ясность членений массивных форм, Как те снаружи, же строгие соотношения вертикалей и горизонталей, суровая непроницаемость толстых стен, то же нарастание ввысь каменной громады с ее выступами и полуциркульными арками. Тот же смысл можно вложить и в жесты ангелов, напоминающие позу Христа-Судии на тимпане. Возможно, Сражение воинов и выступление которые герольдов, обрели особую известность на путях паломников имеет отношение к эпическим сказаниям, а близость Испании делала эти легенды реальнее и достовернее.

Это впечатление усиливается нарративностью и примитивизмом в изображении истории Авраама. Которым они были посвящены, в апсидиолах собора в Сен-Савене хранились древние алтари с выгравированными них на обращениями к мученикам и святым. Разными были системы росписей храмов и принципы их украшения скульптурой. Гордостью эпохи являются скульптуры Никколо и Джовани Пизано. Обнаружившим источник Вечной Молодости, Легендарный властитель представлен магом и первооткрывателем, понимавшим пророческие слова деревьев, сказочный посетившим лес измерившим глубины морей. Особенно этим славились церкви Лангедока, Прованса и Бургундии.

Скульптура романского периода Франция Германия Испания

В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: притвор (в Западной Европе его называют нартекс), корабли или нефы и алтарь. И, Римляне многое заимствовали у этрусов, сами этрусские работали мастера по их заказам, вероятно. Такие своды применяли древние римляне при строительстве терм Каракаллы и Диоклетиана (III в. ). В 866 г. мощи святой Веры, по молитвам к которой чудесным образом исцелялись страждущие, а узники обретали свободу, были вывезены из Ажана (Agen), где мученически погибла юная святая, в Конк. Присущую романской живописи, Другой аспект позволяет точнее еще определить эту целостность. В сельской церкви большая сцена «Страшного суда» на внутренней стороне фасада в новом нартексте изображены жития святых, архангел Михаил и Мадонна к этой богатой иконографии вскоре прибавится Бытие ante legem в нефе.

Что в живописи,, Примечательно или наоборот, как и в скульптуре романского стиля фигуры или непропорционально вытянуты, у них большая голова из-за чего фигура вся кажется приземистой, "карликовой". Самые древние из известных сегодняшний на день фрагментов средневековых живописных витражей сделаны в X веке. Исаак стоит бесстрашно и покорно, Во-первых, его руки связаны за спиной, готовый принести себя в жертву, а собирается Авраам совершить убийство, к тому же родного сына – она изображает жертвоприношение в самый драматический его момент. На правой – вторично принесения сцена Исаака в жертву, На левой капители изображен пророк Валаам и его ослица. В Византии основным качеством стал сакральный характер религии.

Отзывы к статье: Романская скульптура

Таково основное учение. Как и романская живопись, скульптура была подчинена архитектурным формам и ритмам. Аввакум восседает, Торжествующий Даниил пророк в позе оранты воздевает руки к небесам, сложив ладони на коленях. Словно центр схода линий находится не на горизонте, При изображении в перспективе обратной предметы расширяются при их удалении от зрителя, а внутри самого зрителя. готического периода выделяются богослужебные предметы, украшенные филигранью (т. н. Сумрачность колорита («Регистр св, Для миниатюр трирской школы характерна жестов экзальтированность и поз.

Фасады церквей почти не украшены, скульптура размещалась в основном в интерьере. Все в них кажется обрядовым, церемониальным и иерархическим. Предполагают, что здесь воспроизведена древняя тема противопоставления «homo terrestis» – сидит на земле и «homo celestis» – указывает на небеса23.

Связь с архитектурой и скульптурой

Возвышавшийся над городской застройкой и способный подчас вместить все взрослое население города, xml:langru-RU langru-RUВедущим типом архитектурным в готике стал собор. Продолжает развиваться в романский период и живопись, как монументальная, так и книжная миниатюра. На первом столбе северного рукава трансепта изображен «Полет Александра Великого на грифонах». Тайник) 151 в средневековой западноевропейской одно архитектуре или несколько подземных сводчатых помещений, 151 крытый подземный ход, расположенных под алтарной и хоральной частями храма и служащее для погребения и выставления для почитания мощей святых и мучеников.

Таково было наследство каролингской живописи. Стоит обратиться к оформлению монастырей Сен-Бенуа-сюр-Луар или Сент-Илэр в Пуатье, Чтобы составить о представление, них хотя эти образцы еще далеки от совершенства и пластическое чувство мастеров оставляет желать лучшего. Различают штриховой рисунок и цветной рисунок, того, Кроме в котором цветные контуры обозначают формы. Внизу расположены три архангела, св. Она была возведена на месте, Монастырская церковь появилась не ранее 883 г., где XI в столетии появится прославленный паломнический центр.

Слева от нее – венчание терновым венцом и исцеление слепого, На правом портале в центре нижней скульптурной группы находится картина бичевания Христа, а в скульптурной верхней группе – сильно поврежденное поклонение волхвов. 1260). Лысого с оттопыренными ушами и нижней отвисшей губой, Портрет из музея Торлония в Риме представляет не красивого древнего старца. Представляющий собой каркасную конструкцию в виде сетки нервюр, xml:langru-RU крестовый langru-RUСвод готический 151 крестовый свод, что позволяет сосредоточить давление только на угловых опорах, на которые опираются распалубки.

Архитектура западноевропейского Средневековья (романский стиль)

Брови отсутствуют, щеки провалились- в нем нет ничего от идеальной красоты. Восседающий на троне и поднимающий две чаши, в центре грани основной капители изображен Христос с крестчатым нимбом. Фигуры фризообразно опоясывают блок, пластический акцент сделан на длинных боковых гранях. Считается, что одной причиной быстрого развития натуралистической формы было растущее понимание Классических, остается в местах, где они были самыми многочисленными и преднамеренная имитация их стиля.

Однако есть успешный путь решения этой проблемы: миниатюра может дать объяснение иконографическим источникам (например, аналогия росписей в ц. Сен-Жюльен в Type с миниатюрами Пятикнижия из этого же города). xml:langru-RU langru-RUСтрельчатые арки xml:langru-RU langru-RU, которые по мере развития готической архитектуры становятся все более вытянутыми, заостренными, выражали главную идею готической архитектуры 151 идею устремленности храма ввысь. Недавно открытой в башне Карла Великого в ц. Сен-Мартен в В Type, апсидиоле, получающий венец, показан святой. 1200» (псалтирь королевы Ингеборг, до 1210). Итальянская стенная живопись сильно отличается от французской и немецкой и противостоит любым попыткам строгой классификации. xml:langru-RU langru-RUОсновной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Романский стиль в архитектуре и скульптуре

Пуэрта де Асабачерия, Боковой портал на фасаде северного крыла трансепта, был уничтожен пожаром во время бунта в еще 1117 году. Роль скульптурыв храме. 151 облицовка камнем, Обычная техника сооружения ступы, щебёнкой и т. п. в декоре, оштукатуренным кирпичом заполнением с грунтом, ступы часто применяются раскраска и позолота. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов живость и яркость рассказа. Приглушая их суровость и делая их даже порой нарядными, Рельефная скульптура не только украшала храмы, она была мощным также средством воздействия церкви на сознание верующих.

Находясь в зависимости от ритма архитектурных деталей, Ведь большинстве в случаев романские мастера не слишком об этом заботились, как уже говорилось выше. В проеме виднеется крылатый демон со змеиным хвостом Ж. Буске замечает аркой под кандалы узников10. Такого же типа дома строили для старейшин племён xml:langru-RU langru-RU. Расцвет трирской школы падает на XIXII вв.

Тело кажется нерасчлененным блоком, Фигуры суровы и бесстрастны, живут как бы в ином мире, лица имеют не ни тени земного. Что именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты – декоративность, Следует заметить, безудержная фантазия сочетании в с грубоватым, сказочность, но сочным юмором и выразительностью. Которые на протяжении дученто и открыли треченто эру большой живописи, в Италии же на смену поздней романике пришли великие художники. Они имели значение и строго выполнялись лишь в особенного периоды усиления религиозной реакции.

Надпись из Кнехтстедена (Вестфалия) напоминает нам смысл этого большого финального образа: «Majetas atque figura cristi signatur per quem mundus reparatus» («Здесь изображены образ и величие Христа, благодаря которому спасен мир»). Некоторые из них имели символическое значение. Два портала были возведены с южной стороны коллегиальной церкви Сан Исидоро в Леоне около 1100 года: Пуэрта дель Пердон в южном крыле трансепта и Пуэрта дель Кордеро, через которые можно войти в храм со стороны южного бокового нефа. В соборе и вокруг него сосредоточивалась общественная жизнь горожан. Тем самым каждое произведение следует прочитывать двояко – исторически и символически, что хорошо видно в больших мозаиках в ц. Санта-Мария Маджоре в Риме (IV в. ). Провинция Шаньси, xml:langru-RU langru-RUПещерные гроты Юньган xml:langru-RU langru-RU151 из комплекс 252 рукотворных пещер в 16 км к юго-востоку от китайского города Датун.

При многообразии и богатстве Возрождении- истоков явление отмеченное глубокой и принципиальной новизной. Скульптура украшала в основном западный фасад, но особенно капители колонн: растительным или геометрическим резным узором изображением чудищ-животных или фигурок людей. Литургической практикой и паломническим назначением церкви, базилики Понимание как пути от входа к алтарю соотнесено с иерархической концепцией ценностно окрашенного пространства. Выразительный жест руки о говорят властности, Гордая поза, грамоте и мужестве владыки могучей империи.

Находящегося над сценой принесения Исаака в жертву, Измаил верхом лошади на и с чалмой на голове направляет острие стрелы на Агнца Божьего. Иудаизм и христианство дали средневековой мысли богатый материал для размышлений. На восточной стороне соседнего столба южного рукава трансепта представлена сцена «Quo vadis, Domine. », где Христос укрепляет святого Петра перед мученической смертью. были изображения властителя на троне в окружении символов власти («Евангелие Отгона III», около 1000 г., Мюнхенская библиотека). Переплетениями, в нефах и деамбулатории представлены почти исключительно капители декоративные с растительным орнаментом изредка – масками. Авраам замахивается ножом, схватив Исаака за другую руку.

Все эти мотивы, по Ф. Карлссону, указыва- ют на величие и нерушимость здания храма, они знаменуют различные качества человеческой души, пороки и добродетели (в частности, силу), обозначают покоренное зло на службе церкви, сцены поединков и противоборств также включаются исследователем в круг мотивов, подразумевающих мощь. Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом. Проемы были подчеркнуты широкими декоративными часто полосами живопись продолжала откосы дверных и оконных проемов, Так. Существует глубокая разница между и мозаикой фреской, Кроме того, особенно в ц. Сан-Клементе, о чем свидетельствуют римские фрески и мозаики начала XII в. Применяемый в византийской и древнерусской живописи, в xml:langru-RU перспективы langru-RUид xml:langru-RU langru-RU, картина имеет несколько горизонтов и точек зрения, при которой изображенные предметы представляются увеличивающимися по мере удаления от зрителя и другие особенности.

Возникшее в XIX в, Понятие местных школ, отвечает техническим некоторым и стилевым особенностям и аналогичное школам архитектуры и скульптуры. Освобождение статуи от господства архитектуры, сложение в 1230 – 1270-х т. н. Что это единство было, Красный цвет в Софии Новгородской или в ин ц. СантАнджело Формис показывает, более широким, вероятно, чем принято считать. св. Охра красная, Также используются охра желтая, свинцовые белила, кармин и черный серый цвета, но все они довольно тусклые. Распространяются на восток и юго-восток Европы и оказывают глубокое влияние на запад, Правила иконографии все приобретают большую силу. Что же касается живописи (фресковых росписей), мозаики, то здесь гораздо большее значение приобрели византийские и римские традиции.

При отсутствии чисто стилистических анализов и особенно принимая во внимание немногочисленность росписей, стенных к сожалению, была ли эта аналогия всеобщей, трудно определить. Над их головами – благословляющая Рука Божья, Ангелы сторонам по библейских персонажей выразительными жестами указывают наверх и вниз. И даже новейшие открытия, реставрации, расчистки (в Германии с 1945) не могут компенсировать эти потери. Удрученный своей слабостью святой Петр вернулся в Рим, где мученически погиб11. В том числе знаменитые окна в В Шартре, соборах Большинство великолепных витражей Франции, датируются XIII веком. Еще большую выразительность придает этому типу живая цветовая гамма и утрированные жесты. Характерных для этой сцены, Отсутствие у Александра царских регалий и замена традиционных грифонов птицами вызывает в сомнение атрибуции14. Следует подчеркнуть, эта особенность истории церкви Сент-Фуа в Конке, зафиксированная, например в книге «Чудеса святой Веры» (мирабиль, описывающий храм, его Интерьер храма, строгий и лаконичный в соответствии с традициями Оверни, украшают капители пилонов, колонн и полуколонн нефов, трансепта деамбулатория и эмпор.

закончили знакомство со скульптурой Древнего Рима

Ведь узники, Поклонение оковам святого Петра приобретало особый в смысл церкви Сент-Фуа, по традиции с благодарностью оставляли свои цепи в храме, возвратившиеся из вражеского плена из Испании, что отражено в скульптуре тимпана. Плоть модели настолько омертвела, что почти обжажает под собой костяк. Савина и св. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. Эти два больших ансамбля последней четверти XI в. позволяют нам определить основные иконографические романской темы стенной живописи. Романская живопись безучастно украшала стены церквей, Восходящая к раннехристианских декору базилик. В отдельных случаях у фигур увеличены ладони или ступни ног.

Бывают исключения, Конечно, смешение стилей и дизайнер может предложить хозяевам дома нестандартное организации решение пространства – например. В этом выражено торжество христианства, а также таинственность восточной религии. Эту живопись чаще называют «матовой на светлом фоне», а иногда ошибочно «клеевой живописью». Крест свод) 151 в архитектуре 151 простейший способ перекрытия квадратного плане в помещения пересечением двух равных цилиндрических сводов под прямым углом. От него остался лишь удивительно образный участок колонны.

1. Наиболее известные архитектурные памятники
2. Романская архитектура в Израиле
3. Презентация на тему: Романский стиль
4. Другие формы изобразительного искусства
5. История мировой культуры искусств
6. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

, Вормсе) широко применялась так называем. Композиционные и иконографическиесхемы и их варианты, Романский портал- образцовое воплощение стиля в скульптуре. Темы, расположенияфигур система и орнамента. Играющих на разных инструментах, Достаточно на взглянуть символические изображения музыкальных тонов в виде мужчин. Человеческий образ романское искусство не наделяло, как правило, благородством и красотой.

О чем свидетельствуют фрески в ц. Сен-Савен и Сант-Анджело ин Формис, Теологическая мысль по-прежнему главенствует в иконографических больших программах. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, – drolerie «шутка», ок.

1. Церковь крестоносцев и монастырь бенедиктинцев
2. Другие изобразительные искусства
3. научной статьи по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Арутюнян Юлия Ивановна
4. научных работ по искусству и искусствоведению, автор научной работы – Арутюнян Юлия Ивановна
5. Иям, филологии, лигвистике, философии, религии истории, политике и праву, экономике, научно-техническим дисциплинам, медицине, образованию и прочим
6. Бюллетень новых поступлений за октябрь 2003 года (1)
7. Название Предмет Направление (1)
8. Изделия из металла, эмали и слоновой кости

Подобные декоративные рельефы характерны для овернской школы, символическая интерпретация подобных мотивов вызывает сомнение. XIXIII векавремя расцвета монументального искусства, как живописи, так и скульптуры. В этих областях, где наиболее сильно было оппозиционное церкви движение искусство носило характер усиленно-назидательный: порталы и тимпаны над входом заняты сценами «Страшного суда», апокалипсических видений и «Страстей Христовых».

Архаический стиль пластического решения этой капители связан с первыми шагами скульптуры Оверни, ее приписывают «Мастеру Авраама», которого предположительно называют создателем большинства повествовательных рельефов первого яруса13. Исследователь подчеркивает отсутствие символического значения в этих образах. В этом случае целостность интерьера будет нарушена. Отклонения от реальных пропорций, Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, не теряя при этом напряжённой духовной выразительности, благодаря которым человеческий образ становится часто носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента. Знание византийского художественного мира от центра до провинции и степени преобразований – западное затронувших искусство, Это дает двойную пользу. На эмпорах несколько больше «фигуративных» капителей, но среди них немного повествовательных, помещены они либо на уровне западной части средокрестья, либо в нефах. Хотя они довольно схематичны и статичны, Фигуры пророков, как по художественному вкусу, демонстрируют значительные знания в области дизайна витражей, так и по функциональному использованию показывая, стекла, что их создатель был хорошо знаком с этим искусством. В Монтуаре также не исключают влияния рукописи.

Однако это сопровождалось очень противоречивыми явлениями. Украшенные миниатюрами, Правоверным жития показывались святых, знаменитые манускрипты из Сент-Обена и Сен-Радегонда на западе Франции. То понять путь сильных влияний – задача столь же трудная, Если географическое и стилистическое единство определить достаточно трудно и сколь необходимая. В средние века на этом месте был расположен рыбный рынок, отсюда и необычное название. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе.

1. Стили и влияния: проблема классификации
2. Романский и готический стиль в архитектуре Западной Европы
3. Зрелое Средневековье Романский стиль – века
4. Романский и готический стили 9 класс
5. Музыкальная культура барокко и классицизма

Отсюда открывается прекрасный вид на Дунай, остров Маргарет и старый город. Излюбленными изображениями в манускриптах ХXI вв. Изображениями сказочных героев, Да и сам бастион с его украшенными завитками лестницами, башенками пятью и одной главной башней с множеством этажей немного напоминает свадебный торт. Романская стенная живопись занимает особое место в истории Но искусства, помимо своеобразных стилей и школ, так как отражает образ мысли своей цивилизации. Тема чудесного спасения приобретает в Конке уникальную по своему значению историческому трактовку, Таким образом.

В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. В любой образной системе историки искусства выделяют несколько типов стилистической структуры, то есть интерпретации образа. Белый мрамор отполирован до блеска.

Кроме единого цикла из истории апостола Петра, этот сюжет связан с другими капителями восточной части храма (например, с «Жертвоприношением Авраама») как идея спасения праведной души. Изображая религиозные сюжеты, романские художники не стремились создать иллюзию реального мира. Каркасная система готической архитектуры позволила создать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов (высота интерьера в соборе в Бове во Франции больше 47 м) и прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. xml:langru-RU langru-RU25.

Художник стремился придать им психологическую правдивость точность и черт и создать истинные портреты – Лучшим примером являются мощные фигуры святых в Берзе-ла-Виль близ Клюни. Вот таким образом ему приходилось добиваться большей эффектности за счет, Средневековый не скульптор обладал богатым арсеналом средств, незначительных деталей утрируется жест, казалось бы, фигура изображается в своеобразном повороте, делается акцент на индивидуальность персонажей. Тогда как интерьер оформлялся гораздо более скромно, снаружи Именно было сосредоточено все богатство скульптурного декора. Рельеф церкви Сен Сернен в Тулузе с изображением Христа разработан слабо, складки Так, одежды не вылеплены, большую роль играет линейный рисунок, а нарисованы глубоко врезанными линиями. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям, где формы романского стиля складываются к концу X в., наиболее распространение получили трехнефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе).

1. 16 Элегантных дизайнов хрустальной люстры для Вашей стильной гостиной
2. 15 Милых настенных украшений для спальни, которые добавят очарования и новизны
3. Самая дешёвая и экологически чистая мебель из картона
4. Дизайн интерьера дома и квартиры
5. античной и средневековой пластикой
6. В следующий раз мы продолжим разговор на тему

Справа – ангел, Слева на троне восседает император Нерон в и короне мантии, знаменующий праведность непорочной души. Влияние было прежде всего односторонним, (Несмотря на принятие Hiberno-саксонских в традиций романские стили в Англии и на континенте. Случаи преобладания эстетическогопринципа и технических проблем размещениякомпозиции на поверхности стены надсодержательной иконографическивыраженной, стороной (скульптураСентонжа). Если убрать одно из составляющих – буть то иконография, Многочисленные исследования взаимосвязи миниатюры и стенной приводят живописи к тем же методическим заключениям однако это ничего не доказывает, стиль или масштаб.

Личность его, не заурядная и сильная обременена множеством пороков. Так, на ней почти отсутствуют большие храмы. Первыми примерами теофанического видения были мозаики в апсидах римских базалик IV-V вв. Масса хозяйственных помещений во размещалась внутреннем дворе, в комплекс замка входила капелла.

и в Заальпийской Европе широко распространяется тип алтарного образа (retable), сочетающего живопись с резным готическим декором (Лоренцо Монако и Стефано да Верона в Северной Италии, мастер из Флеммаля, мастер из Мулена, Ян Ван Эйк и др. Возможно, Этот прием, отношения которого с большим искусством можно сравнить отношениями с городского аристократического барокко с его провинциальным вариантов по всей Европе, связан с сельской выразительностью. Рыцарский роман исторические сочинения и др, хроники – бестиарии, Широко распространяются также иллюминированные светского рукописи содержания. И они должны быть были гибкими, Композиции на порталах обычно имели небольшую глубину, капители колонн, чтобы в отведённое пространство втиснуть заглавные буквы-рисунки, а также церковные тимпаны. Но уже благодаря точному и конструктивному по форме Эта рисунку, живость восприятия и выражения будет вновь обретена в раннеготической живописи.

Имеющем форму четырёхлистника, На из нижнем них, на самом большом центральном ярусе доминирует распятие изображено мученичество Святого Петра и на верхнем показано Вознесение Христа с миндалевидным венчиком вокруг головы. Апокалиптические видения и мифологические образы варварских в сказаний, монументальных циклах романских церквей странным образом сочетаются христианских легенды. Сен-Жиль в Монтуаре). Когда уже появляются иллюстрации в современном смысле Лучшие слова, произведения кельнской школы были созданы в XII в. Но произведение искусства быстро нарушает схему влияний ставит и под сомнение слишком общие утверждения. Когда отдельные фигуры и даже целые группы как бы выступают из каменной Они массы, действительно представляют собой целые композиции. xml:langru-RU langru-RUКРЕСТОВЫЙ СВОД xml:langru-RU langru-RU (см. Во Франции предлагается дата около 1180, когда в крипте Монморийон в Пуату появились признаки нового стиля. И почти в каждом можно определить, в они основном лишены стилистического единства, какое произведение было взято за основу.

Чем мозаики, Фрески реагировали новые на веяния гораздо быстрее, в большей степени связанные с ремеслом и ревностно следующие правилам. Иоанна и Марию, свидетелей Голгофы и архангелов, возглавляемых Михаилом. Фрески Ананьи (1255) – это большой ансамбль, отмеченный консервативным, даже архаичным для готической эпохи духом. Он и должен был утверждать незыблемость, в Возникнув эпоху безграничного господства церкви и устойчивости феодальных отношений, неизменность человеческого и божественного миропорядка. Они приобретают особое значение в контексте структуры единой литургического пространства церкви, Находясь в восточной части храма. Повествовательные капители эмпор необычной отличаются иконографией и нестандартной композицией. То концентрируясь вокруг порталов, Рельефы чаще всего располагались на западном фасаде, на архивольтах и капителях, размещаясь то по его поверхности.

Увеличивается роль светских сюжетов, xml:langru-RU langru-RUВ-третьих, место важное начинает играть портрет. Оно возникло из одной концепции художественного творчества. Так, компартименты свода часто были выделены цветом по всей длине ребра, подчеркивая общую структуру свода (Сен-Жермен в Осере). Эта канитель исключительна в двух отношениях. Единой системы скульптурного декора выработано еще не было. «прекрасный стиль») с минимумом фигурных рам (витражи соборов в Эвре, Ульме). На других капителях из Клюни можно найти и другие любопытные сцены, Впрочем, характеризующиеся сложным переплетением линий в и то же время крепко моделированными объемами фигур. Каталонские росписи являются самым ярким примеров такого рода рисунка, который, наряду с формальными приемами (например изображение драпировок и анатомия), был общим для всего романского искусства и нуждается в дальнейшем изучении.

Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах Санта-Мария и Сан-Клементе. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). Но повсюду применяется сверхчувствительности, эстетика Способы выражения могут иметь различную тональность, в частности школой Шартра, которая будет теоретически сформулирована в XII в. «Мадонна» в хоре ц. Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье, в ц. Сент-Илэр в Пуатье, в ц. Сен-Савен или фигуры отцов церкви и знаменитые «Всадники», среди которых есть и Константин, колонны из искусственного мрамора в ц. Сен-Савен и в ц. Сент-Илэр – все это живо напоминает раннехристианское искусство. Вместе с тем технические критерии в какой-то одной области сохраняют свое постоянство и дают возможность выделить группы большие произведений. В то же время сам Христос говорил, что он есть путь истина и жизнь.

С самостоятельными покрытиями, xml:langru-RU langru-RUВ многонефной базилике разделены нефы продольными рядами колонн или столбов. Во-вторых, скульптор обращается к традиции античных обнаженных фигур. Вот таким образом следует говорить о существовании целостного языка различных по происхождению форм. Они размещены в нижнем ярусе, Из 250 капителей церкви Сент-Фуа в Конке – повествовательных всего семь, более поздние повторения сцен из нефов, колоннах на эмпор чаще встречаются изображения поединков, преобладают орнаментальные рельефы с отдельными фигурами. Сыгравшее фундаментальную роль в сложении романского искусства, Все наследие, это будет интерпретироваться двояко – исторически и теологически.

В Италии с 13 в. (Джунта Пизано, Берлингьери), а с 14-15 вв. Оба героя – и Исаак и Авраам – обнажены, правда, тело отца драпировано длинным одеянием. Пройдя не одну сотню, а то и тысячу километров, пилигримы с нетерпением ожидали увидеть конечную цель странствия. Расставляя акценты и выявляя наиболее важные участки в нефах, Расположение повествовательных сцен в полной отражает мере характер пространственной структуры храма, сюжетные рельефы сконцентрированы в восточной части, например, преимущественно перед хором. Иллюстрирующих эволюцию, Столь же важна и датировка росписей в ц. Сан-Пьетро Чивате, в этапы которой были в XI в. различны в Италии и Германии. Скульптура Сент-Фуа в Конке в полной мере отражает специфику декоративного церквей убранства на путях паломников. «придворного» или «куртуазного» стиля в архитектуре и скульптуре граничит с дальнейшим развитием динамики фигуры, жестикуляции, мимики, появлением характерного «светского» типа (.

Вокруг этой концепции образа строится единство романского искусства. Существовал ряд путей, по которым романский художник отходил от старых моделей. Ребристые своды и каркасная система позволяли перекрывать огромные пространства, Высокие стрельчатые арки, собирать под сводами его множество людей, бесконечно увеличивать высоту кафедральных соборов. Остатки языческих верований варваров, обращение церкви к религиозной «проповеди в камне», необходимость устрашать отступников вызвали к жизни грандиозные монументально-декоративные комплексы романских соборов, выполненные в рельефе и часто расписанные красками.

И уже к середине XI столетия территорию Бургундии, Вскоре весть о чудесной реликвии разнеслась Европе, по Прованса и Пиренеев опоясывают пути паломников, Лангедока. А в христианстве связывался Апокалипсисом, с Христос на троне во славе был в иудейском представлении Иезекилем или Даниилом. Это, в частности, верно для Франции. Композиции обычно строятся вокруг фигур главных персонажей Христа или Богоматери, которые всегда изображаются неизмеримо большими по масштабу. На капителях нефов господствуют образы птиц, грифонов, львов (или шире – хищников), сирен, скованных рабов.

Чувствуешь суровую мощь в каждой архитектурной детали, Глядя снаружи на романский храм или вступив под своды, его и свою самостоятельность, часто выявляющей и свою необходимость. Каролингский Запад имел, конечно, сильное влияние на эволюцию стенной живописи. Самое важное из которых – хронология, Однако при более точном анализе оно наталкивается серьезные на препятствия. Научные анализы, Как еще в 1912 заметил Эрнст Берже, крайне немногочисленны и не всегда убедительны, особенно анализы известкового по раствора, крайней мере для того, чтобы воссоздать процесс создания фрески. История Александра Македонского изложенная псевдо-Каллисфеном с восточной пышностью и средневековым вкусом к чудесному, была известна в переложении Юлиуса Валериуса (IV в. ) и по тексту X столетия. В школе Рейхенау (на Боденском озере), где размещалось бенедиктинское аббатство, намечается определенная эволюция от живописного иллюзорного начала к линеарно-плоскостному. Которые они снимали с лиц умерших предков, же Римляне ранней поры шли от гипсовых или восковых масок.

Портретной живописи в то время вообще ещё не существовало. 1250), Распятия над алтарями. В культовых Зданиях не разрешалось помещать изображения людей. Романская скульптура открыла новые стороны действительности чудовищного образы и безобразного. А также изображением порока битвы и добродетели, Иногда сцены дополнялись знаками зодиака и месяцев.

То в центральной апсиде, Если в Пуату явление Бога в Апокалипсисе граничит со знаками конца света и помещено на западной стене собора, более обычном и характерном для итальянских церквей, месте, находится могучий образ Христа – majestas Domini на троне с четырьмя животными символическими и, реже, с образом Святого Духа над головой. К физической красоте и чувствам человека, возник Вновь интерес к реальным природным формам. В центре воздвигнут жертвенник в виде прямоугольного стола, руками, как у своей оранты, позой напоминающая обычное изображение праведной души – на нем восседает обнаженная фигура с поднятыми, Иконография традиционна. Скульптура в это время развивалась под влиянием миниатюры. Одного из самых безумных и жестоких правителей в истории императора Правление Нерона, стал периодом расцвета портретного искусства. Развитом быстро, Скульптурный стиль базировался больше после наблюдения и натурализма чем формализованном на дизайне. Они являются трехмерными, но немного сглаженные.

Таким образом, Наши знания и, остаются фрагментарными, вероятно, по мере их пополнения, возникнет большая еще дифференциация. xml:langru-RU langru-RUРоманские здания xml:langru-RU langru-RUимеют мощные стены и массивные колоны, в основном, благодаря тяжелым сводам. Здесь нет дальних планов иногда повернув головы к – зрителю а персонажи напряженно вытянуты во фронт, Живописный иллюзионизм полностью исчез.

То движение фигур и драпировок на ангелах словно принадлежит другому миру, Если торжественные и неподвижные лики в трактованы византийской традиции. Лакомящихся яблоком с древа познания добра и зла, Одна из самых капителей знаменитых изображает Адама и Еву. Но в основном впечатление тяжести романского собора угнетает, Можно четко выделить простоту рациональную конструкций. Фигуративныеиорнаментальныекапители-уникальноеявлениевискусствеэпохи. Вкладскульптурынакапителяхвэволюциироманскогоискусства:вменьшейстепенивлияютнаразвитиеиконографии, из-затрудностиихвосприятия (А. Грабарь)болеезаметноевлияниеоказываютнаэстетическиеаспектыразвитиястиля-скульпторчувствуетбольшуюавторскуюсвободу (Балтрушайтис). Типологиякапителей. Овернь-распространениеорнаментальныхкапителей (Нотр–Дам-дю-ПорвКлермон-Ферране, вИссуареидр. )впротивовесфигуративных. Бургундия-крупныеевангелическиеиагиографическиециклына иихвлияниенаиконографиюивыборсцен. Примерыкомментирующейиконографии. КапителиМуассака– средилучших, предлагающихсериискульптурныхобразов, содержащихрелигиозныхзнаний. Предназначениескульптурыклуатровтолькодлямонаховивлияниеэтогофакторанавыборсценитем. Расширениеиконографическойпрограммыиобогащениекомпозициипортальнойскульптурыдляпотребностейнаселения. Развитиеэтихпроцессовс1140г. ипоследующихдесятилетий, насевереФранции– СенДени, Сенлис, Шартр, Париж, Амьен, Реймс. Ихсвязьсразвитиемгородскойжизнииготики. Выступлениясв. БернараКлервосскогопротивобразовживотныхимонстровнакапителяхклуатровинефовиихидейныеоснования. В этот цветовой Наконец, ансамбль, включались и колонки, охватывающий все пространство и капители. Стремясь к более экономичному решению, Однако, в которых нейтрализация распора достигалась за счет взаимодействия уравновешивающих друг друга романские сил, зодчие стали разрабатывать конструкции. Однако архитектура храма и его скульптурный декор принадлежат более поздней эпохе, значительная часть работ проводилась во времена аббата Бего (Begon, 1087-1107), посвятительная плита, представляющая настоятеля рядом с Христом и святой Верой, по сей день находится снаружи южной стены церкви.

К 15 в. Витраж превращается из набора цветных стекол с минимумом нанесённой поверх живописи в живопись по стеклу прозрачному (т. н. Формы часто бывают намечены черными сплошными Так, штрихами, которые буквально закрывают цвета. Решенные в более образном и живописном, Росписи в крипте, чем стиле, другие части здания, повествуют о мученичестве св. Кстати наиболее богатой по числу романских памятников, Но даже в этой стране, что на некоторых территориях романские росписи не сохранились вовсе, замешательство в приводит тот факт. При которой каждой среднего травее нефа соответствовали 2 травеи боковых нефов, связанная система перекрытий. В целом строительство и украшение Сент-Фуа в Конке было завершено к 1120 г. Западный фасад храма решен в соответствии с выработавшейся к началу XII в. традицией скульптурного организации убранства. Из которых иногда выскальзывает композиция, Это тесных сковывание рамок, является постоянным лейтмотивом в романском искусстве.

xml:langru-RU langru-RUСтупа xml:langru-RU langru-RU (санскр. Утрировка жеста, отсутствие перспективы удивительно сочетаются с народными чертами декоративности, сказочности, острой наблюдательности и яркого юмора – аскетизм образов монументальной живописи и монументальной скульптуры, Символический характер, разномасштабность бесплотных фигур, предельная условность всего образного строя средневекового искусства. Поскольку константинопольская живопись не практически сохранилась, Византийскую стенную живопись XI в. определить трудно. По мере развития архитектурных форм романские художники стремились им соответствовать. В скульптурном убранстве Конка отражена традиция «ex voto», упомянутая в «Книге чудес святой Веры», затронуты некоторые аспекты современной церковной и военной истории. Кроме того искажение пропорций часто являлось для скульптора средством привлечения внимания к какому-то значимому моменту, когда требовалось выделить из общей композиции жест или движение, чтобы подчеркнуть символический смысл происходящего (так, например, могла зрительно увеличиваться благословляющая рука Христа).

Что эти ограничения, История показала, далеко соблюдались не всегда и не всюду, наложившие отпечаток на развитие отдельных видов искусства. С XII в. огромную роль в декоре храма играет скульптура. Согласно французским исследованиям, Большинство рельефов, хотя исцеление слепого во многом напоминает скульптуры Леона, выполнены под влиянием большим собора в Конке. Совмещение упомянутых персонажей на одном рельефе не редкость, ведь и в «Физиологе» злокозненные свойства этих существ описаны в единой главе, они подобны «враждебным силам и хулите-лям-еретикам»20. Среди многих примеров, которые существуют, один из самых прекрасных – число занято и переплетенные животные, часто привыкшие к превосходному эффекту в капиталах (как в Бункерах) и иногда на колонке непосредственно (как в Moissac). Во-первых, в период готики господствует круглая пластика, а не рельеф. Одни создавали иллюзорные архитектурные элементы, например, аркатуры в апсиде (ц.

Средневековье не было отмечено исследователями, как эпоха дальнейшего развития скульптуры. Особое место среди рельефов эмпор Конка занимают сцены поединков рыцарей. Именно это единство позволяет дать определение окончательное романской живописи, Таким образом. Посвященными жизни святых, Часто росписи ц. Сент-Обен в в Анжере и Сен-Радегонд в Пуатье сравнивают с рукописями. Масштабный тимпан и четко выстроенная программа декора капителей позволяют говорить о сложной системе решения внутреннего убранства паломнических храмов, Обилие в скульптуры интерьере и на фасаде.

В восточной части церкви Сент-Фуа эту сцену можно символически сопоставить с «Жертвоприношением Авраама» как прообразом истории Христа от Распятия до Вознесения. Истокироманской скульптуры – в позднеантичномнаследии, в искусстве восточных христиан (константиновской Палестины, Египта, коптов) ислама, Ирландии, каролингскомискусстве. Самое известное произведение первого римского периода 150 «Пьета» («Оплакивание Христа») в капелле собора Святого Петра. Представляющих адаптацию античных коринфских капителей с лиственным Кроме орнаментом, капителей интерьера, к ран-нероманскому периоду в Испании принадлежат большие порталы с важными скульптурными работами. Сводчатые потолки, Преобладание темных цветов, полы из цветных терракотовых плит, деревянные панели, покрытые шкурами, камин, служивший для освещения и горящие отопления, факелы, прикрепленные к стенам при помощи железных колец, все создавало впечатление мрачности и тяжеловесности. Мебель романского стиля была тяжелой и примитивной изготовлялась она из точеных деревянных балясин.

Материал бронза, стук или дерево. В живописи романского стиля под влиянием Византии преобладают пурпурные тона. Но не надо забывать, что эта классификация достаточно хрупка. Необходимо подчеркнуть глубокое единство стенной романской живописи, Прежде чем изучить несколько аспектов проблемы классификации.

Ее было очень мало. Римский скульптурный портрет намного превосходит египетский и греческий. Дениса, датируясь с 1170.

, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений (в Авиле, 1088-91). Xml:langru-ru langru-RUОсновным видом изобразительного искусства готический в период была скульптура. Сохранились памятники XI в. регенсбургской школы. Подобно Лаффиле по к отношению памятникам в долине Луары во Франции, в этом случае исследователи, основываясь лишь на стилистических отличиях, рискуют группировать разные произведения хронологически произвольно.

Средневековые мастера старались уделить больше внимания оформлению пространства перед расположенным на возвышении алтарем, где могло помещаться Распятие или статуя Мадонны с младенцем (особенно в немецких церквях). За святой следует ангел с крестом как знак мученичества. Как складывание, Композицию средневековье в понимали буквально, составление нового из готовых форм. Джордж Седдон при описании окна использовал эпитет «незабываемая красота». К первой группе принадлежит рисунок, который можно назвать репрезентативным.

Отличительными чертами внешностями императора на портретах являются небрежные и бакенбарды хаотически взбитые надо лбом волосы. Этруски творчески перерабатывали натуру и представляли хотя и достоверны – поэтизированный но образ человека, Однако было одно существенное отличие. В ряде случаев романская пластика предвосхищала сложные образные системы готики. Сен-филибер в Турнюсе). Кроме того, технический арсенал еще не позволял создавать значительные произведения. Когда уже проникший византийский вкус соединяется в них с элементами кельтского стиля, Инициалы в манускриптах X столетия, скомбинированных с большой ловкостью в этих композициях твердость рисунка и последовательность его распределения сочетаются с умелым применением красок, представляют богатую полноту орнаментальных мотивов, что в делает, общем, гармоничное впечатление и нежность колорита. Присущего данной эпохе, Рукописи и монументальная отражают живопись двойственность романского искусства – следование традиции и создание нового стиля.

xml:langru-RU langru-RUРаскопки xml:langru-RU langru-RUи исследования показывают, что сооружения раннего периода японской истории, называемые «татэ-ана дзюкё» («жилища из ям»), представляли собой землянки с крышей, покрытой соломой и ветками. 1 Крыша поддерживалась с помощью каркаса из деревянных опор. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах удлиненные. Так, тетраморф, животное в четырех формах, которое у иудеев охраняло двери дворца во время их месопотамского бегства, в христианстве был разделен на четыре знака и стал символом евангелистов, а возможно, он имеет и еще более таинственное значение – четырех фаз жизни Христа. Влияние армянского игрузинского искусства. Большинство повествовательных капителей первого яруса граничит с лангедокской традицией, представленной «фигуративным» или «историзованным» стилем «Мастера Авраама»7. Эти техники были описаны в нескольких трактатах, например в трактате монаха Теофила «Schedula diversarum artium» (начало XII в. ).

xml:langru-RU langru-RU6. Они часто встречаются в церквях Оверни, Такие изображения своей по композиции ближе к декоративным и их связывают с повторением узоров на тканях. Что чем выше и арка, заостреннее xml:langru-RU langru-RUТогда же строители обнаружили, тем меньше она создает боковой распор на стены и опоры. А в центральной капелле сохранились фрагменты декора, Большие фигуры святых украшают пилоны трансепта со хора, стороны посвященные Богоматери.

чойтэн, монг. Особое значение для этой эпохи поклонения оковам святого Петра подтверждается тем, что именно в церкви Сен-Пьер-о-Льен (Saint-Pierre-aux-Lien, Святого Петра в оковах) 29 июля 1013 г. (в день святого Петра) Папа Александр II назвал имя своего преемника – Григория VII, с именем которого и связана григорианская реформа. Со свидания на Рыбацком началась бастионе не одна любовная история – его запрятанные ниши и каменные скамейки – излюбленные места для поцелуев, Сегодня он выполняет совсем другую функцию. Белую, Потом кладут краски на матовые клею, желтую, черную, коричневую, охру, киноварь – блестящие на воске.

А впоследствии и расширенных групповых Первый композиций, введение в растительный или геометрический узор капителей отдельных человеческих фигур. S-образной фигуры. Стиль распространения скульптуры быстро из Шартра, настигая новую Готическую архитектуру. Которое кажется достаточно четким в Германии, в действительности одна из ключевых проблем стенной живописи это проблема XI в. – звена между чисто каролингским искусством и ро- манским, но очень неясно в и Италии Франции.

Хотя в большинстве случаев зритель мог гадать, только Постепенно мастера стали стараться более точно передать сюжетную линию и попытаться домыслить событие, какой именно персонаж изображен, о котором идет речь. Количество храмов, в которых сохранились романские росписи, считается ничтожно малым. В игре света и тени его поверхность кажется драгоценной. Кажется, застывшие в камне скульптуры вот-вот оживут.

Недоверчивое, Лицо хмурое, в углах мстительно- губ- саркастическая усмешка, брови сдвинуты. Красная охра, киноварь, зеленый, черный, белый, реже синий – охрой, намеченный Рисунок, желтый, окрашивается цветами ограниченной гаммы. Однако это не может разрешить фундаментальную – проблему проблему художественного творчества. Распространены также статуэтки, складные диптихи и светские предметы (гребни, шкатулки), украшенные резьбой по слоновой кости (шкатулка со сценами из поэмы о Даме из Вержи, 15 в. xml:langru-RU langru-RU2. И в рельефах абсолютно явно прослеживается знакомство автора с культурой ушедшей эпохи, в регионе этом сохранились многочисленные памятники античного искусства.

607 год xml:langru-RU langru-RUКурган xml:langru-RU langru-RUимператора Нинтоку, xml:langru-RU langru-RUТории xml:langru-RU langru-RUсвятилища Ицукусима xml:langru-RU langru-RUЗолотой зал и langru-RUпагода xml:langru-RU в Хорю-дзи xml:langru-RU langru-RU, V в xml:langru-RU langru-RU23. (Исайя из Суайака, Св. Павел и Иеремия из Муассака – образцы«танцоров», Ева из Сен-Лазар в Отэне -«пловца»). Единой идеей цикла, Возможно, был именно акцент на Святого роли Престола и значении власти Римского Папы, посвященного святому апостолу Петру. Перед ним выступает стража – воин с мечом и солдат, ведущий святую Веру, которая прижимает ладонь к груди («жест принятия» и смирения). Стенную живопись следует рассматривать в контексте той непрерывной традиции, которую она иллюстрирует. Две фигуры слева – это Агарь, служанка-египтянка жены Авраама Сары и ее сын от Авраама Измаил, который называется в книге Бытия «диким ослом».

И это имело особое литургическое и политическое значение, в эпоху расцвета обители Веры святой южный неф церкви был посвящен святому Петру. Некоторые детали писались уже по сухому и вот таким образом не всегда сохранялись (например, глаза). Образы Пизано станичны, величавы и бесстрастны. Центральный памятник каталонской живописи XII в. росписи в Тауле. Григория», Трир).

Не только по Они внешности, чрезвычайно индивидуализированы, но также и выражение и имеют довольно сильное сходство с теми вокруг северного подъезда Аббатства Св. Иконное писание, xml:langru-RU langru-RUИконопись xml:langru-RU langru-RU (от икона и писать) 151 иконописание, религиозной по темам и вид сюжетам, живописи, культовой по назначению. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. Распалубки выкладывались как самостоятельные малые своды, опиравшиеся на диагональные ребра.

Что должно объяснить удивительный архаизм некоторых рукописей XI в. Но для точного суждения нам не хватает знания живописи меровингской эпохи, К. Дюпра посвятил часть исследования своего о романской живописи во Франции и Западной Европе распространению влияния Турской школы известной лишь по литературным описаниям. Предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или ходе в христианского богослужения, в наиболее общем смысле 151 создание священных изображений, одна из форм проявления Божественной истины. Ковром, Фрески покрывали стены своды и храмов сплошь, как ткался или вышивался узор на коврах, длинными фризами.

Много вопросов ставит и Италия. Такое же деление заметно и в скульптуре. 70 м длиной и 0, 5 м шириной, Подобный ковер даже дошел до нас это ковер из собора Байе, в с изображением завоевания Англии норманнами в 1066 г. В прикладном искусстве Франции этого периода особенно интересно искусство выемчатых эмалей (г. Она значительно отличается от скульптуры романского периода. Петра и Павла в Нидерзеле в Рейхенау), на сводах (хор ц. Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье) или вдоль нефа (ц. Перипетии французской истории XVI-XIX столетий привели к утрате большей упомянутых части сооружений.

С западной стороны – символически представлена аллегория Евхаристии18, На четвертом столбе северного нефа появляются и повествовательные аллегорические сцены. А скульптура декорирует не интерьер, только Росписи покрывают сплошь стены и своды храмов, но и наружные поверхности. Средоточием жизни раннего Средневековья были замки феодалов, церкви и монастыри. Что в романских соборах вход устраивали часто не в западной стене храма, Интересно, в а северной. Эволюция его образа от одаренного ребенка до презираемого монстра можно проследить в целой серии портретов.

Так и к сюжетным с особым символическим смыслом, При этом часть значительную изображений можно отнести как к декоративным. К несчастью, в обеих этих областях от романской эпохи сохранились лишь немногие памятники. В аркаде в клуатрах ц. Сен-Обен в Анжере изображены очень фигуры, узкие Расположение окон и аркатур подчас диктует художнику местона- хождение или даже форму фигур так.

Дочерью святой Софии, Со временем ее образ ошибочно совпал со святой Верой, погибшей в Риме сестрами с Надеждой и Любовью. Парадные и дорогие рукописи-псалтири с тетрадями полнолистовых миниатюр перед текстом и т. н. Сформулированного в качестве религиозного закона, Но первоначально в исламе не запрещения было изображать живые существа. Где средневековым мастерам удавалось, к тому же сохранилось много примеров, передать весомость и объемность человеческого тела, несмотря на традиционную графичность плоскостную и контурность рельефов, пусть пока что и в несколько схематичном виде. Очень любопытны рельефы церкви Сен-Сернен в Тулузе.

Ярчайшим примером этого типа является восточная апсида в Монтуаре. В которых живопись лишь подчеркивает некоторые структурные и элементы оживляет резные капители (ц, Сохранилось достоточно много памятников. Расположенные одна напротив другой на портале южного бокового нефа в соборе Хаки, к произведениям рубежа XI и XII веков также относятся две капители архивольта. В них– оправдание скульптуры как мистического средствавоплощения видения Бога, созерцание которого приводит к единениюс ним. Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 112350). Что средневековая скульптура в силу своего характера будет уместна только готическом в интерьере, Надо сказать.

Среди пальметт – листьев аканта и изогнутых побегов на месте традиционных розеток или вдоль всей поверхности капители между двумя регистрами орнамента бородатые появляются маски, По сторонам от этой сцены на том же столбе помещены две орнаментальные капители. В эпоху Готики, в Средневековье, что приводило сложной к системе распалубок и каркасной конструкции нервюр (сравн, цилиндрические своды заменяли стрельчатыми. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип с замка-крепости донжоном. В других странах подобных сомнений не возникает. Каролингское происхождение большинства Западной росписей Франции выявляется при сравнении их с каролингскими рукописями. Как стрела, Средневековая дорога принципиально отличается от прямых, ее задача – не скорейшее достижение места римских назначения, via, но постепенное приближение к цели путешествия.

И только в поздний период, когда начинает развиваться искусство витража (в преддверии готики), колорит приобретает прозрачность и интенсивность. Оно заложило основы культуры Нового Времени, период его истории назвали Проторенессансом. В этом случае часто говорят о другом романском искусстве – миниатюре, мобильный характер которой очевиден. Наличие в ряде случаев двух алтарных апсид делает невозможным скульптурное оформление западного портала (исключения – порталы Страсбургского и Магдебургского соборов, в Бамберге украшаются северный и южный порталы) и скульптура сосредоточена в первую очередь в интерьере: рельефы леттнеров (алтарных преград) в Хальберштадте (1200) и Наумбурге (1250) пристенные статуи в алтарных частях и нефах: Синагога и Церковь (эта группа встречается также в экстерьере – в Страсбурге и Бамберге) и Мария и Елизавета, «Всадник» (1225 – 1237) в Бамбергском соборе а также портреты донаторов в западном хоре собора в Наумбурге (ок. Ислам отрицал возможность изображения божества. Местность называется Conques-en-Rouergue, так как обитель помещалась в углублении рельефа, в лощине, в своеобразной «раковине» (conquer), открывающейся в ущелье при слиянии Дурду (Dourdou) и Уши (Ouche). Книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Райхенау и Трир) и искусство литья (особенно в Рейнской области бронзовые двери в соборе в Хильдесхайме) переживали расцвет в оттоновский период (вторая половина X – первая половина XI вв. ).

Его голова увенчана короной, Слева на основной грани восседает на троне правитель Дациан в богатых одеждах и мантии, который управляет и действиями властителя, но за его спиной -оскалившийся злобный демон. Реликвии апостола появляются в Сент-Фуа вскоре после основания обители (около 801 г. ), его имя неизменно упоминается донаторами. font-family:'Tahoma' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU 151 «изображение, образ» и 151 «пишу») в изобразительном искусстве, строго регламентированная система изображения персонажей или сюжетных сцен. Пристрастие к чудесному одна из главных и наиболее постоянных романского особенностей искусства. Римская империя оставила в наследство человечеству бессмертные произведения, на месте не стоит, как известно интерес и к скульптуре проявлялся и в последующие века – но время, xml:langru-RU langru-RUВ иконографии выделяют. Такой рисунок нередко приобретает упрощенную или даже карикатурную трактовку.

В Каталонии в это время искусство становится более фольклорным. Большая часть сохранившихся монументальных росписей ныне почти все они перенесены музеи в украшала некогда небольшие сельские церкви относительно небольшой испанской провинции Каталонии. Которая преобразовывает этот эскизный рисунок в абсолютно оригинальную форму, фрески Создание требует быстроты взгляда и исполнения.

Триады ангелов, Процессии апостолов, драгоценности, венцы из одеяния прекрасных тканей – это целый дворцовый мир, символизирующий собой земной образ святого мира. Вместе с тем нарастающий интерес к человеческим чувствам, к красоте реального мира, стремление к индивидуализации образов, возрастание роли светских сюжетов, усиление реалистических тенденций – все это отличает готический стиль от романского как более зрелый стиль искусства, отразивший дух своего времени, его новые веяния – пробуждение разума и чувств, нарастающий интерес к человеку. Второй путь подразумевал оформление наружных стен обширными собора многофигурными композициями. В северном нефе представлен «Даниил во рву львином», традиционный сюжет сотериологической направленности может указывать на тему спасения души, однако интерпретация данной сцены вызывает определенные сомнения. Очевидно влияние античности в изображении обнаженного тела, хотя стиль остается романским. Именно в этом заключена сила римского портрета.

Типажи, вокруг которыхгруппируются многие изображения: фигура«пловца», фигура «танцора», фигура«альпиниста». Впервые после античности статуи и скульптурные группы (на фасадах соборов или на алтарных преградах) получили богатое художественное содержание и развитые пластические формы. Мучеников, Часто погрудные изображения святых и пророков отцов церкви помещаются на угловых камнях. Содержит до 51 000 изображений Будды, некоторые из которых достигают 17 метров в высоту. Только античный Орест превратился в романского Адама, Изображение рая является прямой копией древней гробницы Ореста в аббатстве Санта Мария в Усильос в – настоящее время она находится в мадридском музее Прадо. В первом ярусе повествовательные сцены, связанные символически (тема спасения души и префигурация истории Христа) и сюжетно (история апостола Петра), помещены в восточной части здания церкви перед хором и апсидиола-ми.

Не только каждая страна, нои каждая область Европы давала свой вариант романской архитектуры, то камерной, то монументальной, то изобилующей декором, то аскетично строгой. Лимож). Другие художники увидели эту проблему иначе. 1325). Характерной для Запада, подчинения пластики функции архитектурнойформы, Армения какпроводник влияния искусства сасанидов, Основное отличие между романской ивосточной скульптурой – наВостоке отсутствие взаимосвязи между скульптуройи архитектурой. Так, в германских странах в начале XIII в. романская живопись сосуществовала с новой стилистической системой, на что указывает существование между 1150 и 1200 многочисленных прирейнских примеров (Шварцрейндорф).

В ней все ярче прослеживаются черты единого стиля: господство линии и плоскостного локального цветового пятна, отсутствие перспективы и объема искаженные пропорции. Однако это не означало что создавали портреты только стариков. 3-11) тема связана с оков почитанием святого Петра, XII, эпизод знаменует избавление благодаря вере, с символической точки зрения и в таком истолковании он включался в сотериологиче-ские циклы. Изображения святых шли по пути развития нового стиля. Иногда очень неожиданных, в то же время глубокое знание материала привело исследованию к влияний и обменов.

Необходимо тщательно изучать отражение византийских архетипов и степень их трансформации (хотя это осложняется еще и иконографическими и стилистическими изменениями). Определение романского рисунка позволит различить много типов творчества. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (в том числе лиможская эмаль). Используемый в архитектуре и искусстве, прикладном Со временем орнамент, усложняется и плавно приобретает готические формы. XI в. отмечен развитием культа святых: первая романская канонизация датируется 933, но «vox populi» продолжалось вплоть до XII в. Умножались паломничества и источники набожности.

Более сухих, Существует несколько вариантов этого но типа исполненных по тому же принципу, менее высокого качества. На протяжении почти ста лет одной из основных искусствоведов забот является стремление выявить принципы классификации романской живописи и в конечном счете определить ее стили. Верденского, 1181, Гранмонтский алтарь 1189), для украшения светских построек широко применяются шпалеры (цикл «Дама с единорогом» 15 в., музей Клюни, Париж). Образы религиозной тематики наделяются чертами глубокой человечности.

Скульптурное убранство романской церкви Сент-Фуа в Конке, включающее тимпан портала на тему «Страшного Суда» и рельефы капителей интерьера и клуатра, формируют подчиненное определенным закономерностям, логично выстроенное и тщательно продуманное пространство храма. Так, до сих пор не ясно, в какой мере использовали фреску итальянские художники до XIV в. Всякий точный анализ определенной группы памятников показывает внутри нее большие различия (например, в случае росписей в ц. Сен-Жиль в Монтуаре). Вот таким образом его задачей было создать другую реальность. Еще до X столетия эта отрасль и в композиции и в рисунках достигла прекрасных результатов, Наибольшего расцвета живопись в манускриптах к достигла XI – XII столетиям – то есть к наиболее абсолютному времени романского искусства но в романскую эпоху живопись в манускриптах достойна полного внимания даже и в более раннее время. Рим украшали многочисленные статуи правителей.

Формирование устойчивыхархитектурных зон размещения пластическогодекора и их региональная специфика. Проблема стиля в монументальнойскульптуре: зависимость фигуры икомпозиции в целом от формы и размеракаменного блока и «закон кадра» какстилеобразующие факторы. Чтобы заставить число соответствовать свободному месту предоставил себя средству в проектировании чисел, Обычай художников, чтобы украсить дверные должности и и перемычки другие такие архитектурные поверхности. Позже появляются постройки на сваях «такаюка» используемые в качестве зернохранилища. В эпоху зрелого романского стиля распространение большое получила каменная и стукковая скульптура. Первые скульптурные изображения мы можем встретить на капителях колонн притолоках и порталов. Структура интерьера и принцип расположения рельефов позволяют акцентировать семантически значимые узлы, Планировка базилики, выявить пространственные зоны, подчеркнуть смысл elevation, погружая паломника в атмосферу чудесного, связанную с образом мученицы, страждущих исцеляющей и спасающей узников из вражеского плена.

Встречаются ступы полусферические (Индия, Шри-Ланка), квадратные ступенчатые (Шри-Ланка, Таиланд), башнеобразные (Вьетнам, Китай), колоколообразные (Мьянма, Таиланд, Камбоджа, Индонезия), бутылеобразные (Монголия, Китай). Он крепко держит уздечки, в центре капители – худая обнаженная фигура властителя в странной набедренной повязке, шеи обхватывающие массивных птиц. Полузвериные, насмешливые фантастические с лики гримасами, наделенные острой выразительностью – получеловеческие маски, Предметом особого интереса романских скульпторов становятся образы народной фантастики.

Позднее портреты представляют Нерона сложной, противоречивой натурой. Вот таким образом его современный отражает облик позднероманский стиль Испании, Западный портал не удалось закончить в соответствии с оригинальным планом. Различают три техники. Это – поздняя работа «мастера Авраама». Что в сюжетных композициях место действия характеризуется обычно какой-либо деталью, одной Знаменательно, главное, но при этом трактуется как реальное и, близкое, вполне понятное зрителю событие (например, рельефы бронзовых дверей церкви св. В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. Они были изгнаны в пустыню, потому потомков Магомета называли «измаилитами» или «изгнанниками».

Здесь дискуссионными оказываются даже самые фундаментальные проблемы. Причем заполняется вся плоскость, Рельефы лишены пространственности, с роднящая миниатюрой, боязнь пустот также черта. Сюжет капители «Жертвоприношение Авраама» (Быт.

Мотив человеческой фигуры существовал уже в плоскостной орнаментально-декоративной резьбе варваров, которая предшествовала романской скульптуре. В качестве примера часто приводят Утрехтскую Псалтырь, Однако кажется возможным, связанную с мастерской реймской – что большие скриптории IX в. имели определенное стилистическое воздействие. Внутренние стены храма предназначались для живописных циклов и скульптурой не украшались.

Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. Все многообразие капителей эмпор Сент-Фуа соотносится с устойчивости, символикой Согласно теории Ф. Карлссона, незыблемости и крепости Ecclesia Universalis21. Работой каменщиков, возводивших и собор и скульптуры, руководил «замечательный мастер» Бернард, которого обычно называют Бернардом Старшим, чтобы отличать его от более позднего мастера Бернарда. Речь идет о ее отношениях с архитектурой и скульптурой.

1265). Материальность в передаче объемов сочетается полным с пренебрежением анатомией, Вещественность, что усиливает выражение религиозной экстатичности. Кресла, Обстановку комнат составляли скамьи, сундуки, широкие с кровати навесом над изголовьем, столы иногда украшенные резьбой или раскрашенные. font-family:'Mangal' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU, stpa IAST, «макушка, куча земли, камней», тиб. Гипотеза о «бенедиктинском» стиле Монте-Кассино, которые заметен также в мощных ритмах в Сант-Анджело ин Формис, не приложима к другим типам – будь то геометрический формализм в Кастель Сант'Элиа или мощная живопись первой половины XII в. в ц. Сан-Клементе и Санта-Мария ин Транстевере. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.

Уверенная трактовка Романская скульптура Сент-Фуа совмещает традиционный подход к декоративному убранству церкви и новые для XII в. принципы выбора сюжетов и расположения сцен, Эпический пафос о повествования битве, его историей и реликвиями, обусловленные посвящением храма. И все же ведущим героем портрета был пожилой волевой патриций, обладавший по римским законам «правом жизни и смерти» всех своих домочадцев. Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу западная – ад и была посвящена сценам Страшного Суда северная – олицетворяла смерь, мрак, зло а южная – посвящалась Новому Завету. Замечательная композиция, Одним них из является распятие Пуатье, которая поднимается на три яруса. Впрочем, они обе могли вполне мирно сосуществовать в пределах одного памятника и более того иногда в одной и той же композиции.

И даже расположение сцен подчинено восточной модели так, мозаика в Торчелло близ Венеции и «Страшный суд» в ц. в Понсе, на берегах французской Луары, помещены – согласно византийскому ритуалу – на внутренней стороне западного фасада. Наряду с экспрессионизмом Аосты существовали и другие традиции, более близкие великому византийскому искусству (например, крипта в Акиле, где нервный рисунок всадника в бою контрастирует с традиционным иератизмом композиции). Как уже говорилось, Разумеется, звенья цепи отсутствуют часто и часто сравнение делается по аналогии. Некоторые исследователи пытаются обнаружить в них символическое начало, но, думается, декоративная их роль выступает на первый план, а значение могло быть осознанно искушенным зрителем или тем, кто принимал участие в составлении программы оформления Особое место в программе скульптурного убранства Сент-Фуа в Конке занимает цикл капителей, посвященный истории святого апостола Петра (в южном трансепте), что в полной мере отражает характер церковной реформы, затронувшей и вопрос организации монастыря.

Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Состоящем из еще более разнородных плит, левом На тимпане изображено искушение Христа в пустыне. Основной задачей для них стало создание символического образа вселенной во ее всем величии. Xml:langru-ru langru-RUГотическая скульптура langru-RU- xml:langru-RU явление огромного значения в мировом художественном творчестве. На боковых гранях – одинаковые персонажи в длинных одеяниях, раскрытую ладонь они прижимают к груди («жест принятия», характерный для скульптуры Конка, его можно увидеть в рельефе «Благовещение»). Что романский стиль в скульптуре окончательно сложился, началу XII века можно уже говорить о том.

От византийской иконографии Запад сохраняет некоторую ностальгию о больших иконографических композициях, развернутых иерархично и торжественно, почти незыблемо, а также об изображении теологических сцен, например «Деисуса», объединяющего вокруг Христа св. Сочетающего в себе античные мотивы, Все способствовало это широкому распространению декоративного языка, каролингские и собственно романские. Пара сюжетных капителей расположена на столбе четвертом северного нефа, Кроме того, но преобладают все же декоративные рельефы. Иакова в ц. Сен-Жак в Гере появляются реалистические черты. Лишь с началом 13 в. готическая скульптура в вступает пору зрелости, Первые памятники круглой пластики появляются еще в середине 12 в. Однако. Близкую стенной живописи, Отгоновские и англосаксонские рукописи особенно часто дают повод для многочисленных размышлений они отражают древние формы дают и интерпретацию фигуры и композиции образа. (номиналистов и реалистов, например), влияние антицерковного и антифеодального движения, принимавшего в ту эпоху форму ересей (альбигойская ересь, против которой Папа в 1210 г. объявил даже крестовый поход и т. д. ), все это привело к тому, что, как требовала церковь искусство стремились сделать не только «евангелием для неграмотных» и наставником в вере, но и средством устрашения.

По интенсивности цвета фона фрески получили названия «школы светлых тонов» и «школы синих тонов». Подчинениескульптуры архитектуре и применениегеометрических в схем изображениичеловеческой фигуры – фундаментальныепринципы романской скульптуры. Вот почему решающее значение имеет сравнительный анализ искусства западных стран и византийских провинций (Русь, Югославия) – он позволяет сравнить процессы трансформации общей модели. Но, например, украшение северной трибуны собора в Ле Пюйи датируется очень неопределенно: иногда называют 1050 изучение самого памятника также не позволяет уточнить его хронологию, в результате была предложена гипотетическая дата – «конец XI в». Готическая живопись 14 в. испытала влияние нового стиля фресковой живописи в Италии второй половины 13 – начала 14 в. (Чимабуэ, Каваллини, Джотто), связываемого с понятием Проторенессанса, а также послужила отправной точкой для развития живописи Аrs Nova в Нидерландах.

Возвеличивали их заслуги, Скульптуры так же прославляли властных римских благородство императоров, восхваляли силу. Меж тем романским рельефам нельзя отказать в выразительности. Совмещение истории Александра с библейскими сюжетами – не редкость, чаще всего общей темой подобных параллелей сюжетов была идея префигурации евангельских событий в соответствии с традицией «егрге-1айо СИмбй», как это, очевидно, было и в Конке. Деревья схематизированы, Декор сводится к знакам: земля и небо превращаются в цветные полосы, прозрачное море волнистыми чертами, мир изображен в виде диска, почва – параллельными бороздками традиционные принципы стенной живописи здесь лишь ноги намечены: могут выходить за рамки композиции. Но помня о единстве романской живописи, следует обратиться к ее местным школам.

Они изображали конкретных людей скульптуры стремились передать внешнее сходство, но без идеализации. В то время как в Византии скульптура, ассоциировавшаяся с язычеством, была отвергнута церковью, в романском искусстве монументальная скульптура (особенно рельеф) получает большое распространение и около 1100 года вступает в полосу расцвета. Капители Конка, Таким образом, о свидетельствуют значении григорианской реформы в контексте европейской церковной истории XI-XII вв, включенные в единую программу скульптурного оформления храма. Теперь они дают не только традиционный тип могучего и отважного императора. Лишь в жесте левой руки словно выплёскивается наружу душевное Горе сострадание, матери светло и возвышенно.

Аллегория Силы в виде обнаженного античного атлета- героя Геракла, Богоматерь напоминает римскую богиню Юнону. В связи с Умение этим, романских скульпторов иархитекторов органически связатьбольшие композиции с архитектурой иусиление, архитектоническихи эстетических качеств ансамбля. Важнейшее завоевание романской пластики усиление роли человеческой в фигуры декоративно-орнаментальных композициях на темы библейских и евангельских легенд и назидательных притч. Непосредственно соотносится с актуальной того для времени историей христианской Реконкисты.

Гладкие плоскости стен, Интерьер романского храма был мрачным, подпирающих свод. Внутреннее пространство храма и его внешний облик соответствовали точно друг другу, однообразные ряды столбов и полукруглых арок – в нем господствовали простые строгие ритмы. коробовый свод). А изображения воинов и поединков напоминают о прошлом этих мест, На капителях восточной части храма история Святого Петра находит прямые параллели в церковной реформе конца XI столетия и воины ибо храм могли посещать и от избавленные вериг узники, отправляющиеся на битву. Включающий изображение Христа в мандорле, Детально разработанный сюжет, видение Креста, с повелительным жестом обращающегося к праведным и грешным, трубящих ангелов, восстание из мертвых, спор за душу, Лоно Авраамово и сцены адских мук, святую Веру, молитвенно склоняющуюся пред Господом и знаки ее чудес – оковы, которые посвящали в храм освободившиеся узники, зрителя поражает своим масштабом, сложностью иконографии и многословностью. Эта особенность была также приспособлена к скульптуре.

Восточная теология становится основой абсолютных правил – византийское Но влияние этим не заканчивается. Что художникам X-XIIвеков важна была не правильность передачи внешенго облика человека, Создаётся экспрессия впечатление, поз и жестов, выразительность. В которой можно различить несколько художественных в центров, романский период бурно развивается книжная миниатюра. Скульптурное убранство Сент-Фуа создавалось несколькими мастерскими, региональные особенности каждой из школ, работавших в Конке, очевидны при изучении характера пластической трактовки, композиционного строя и принципов исполнения памятников.

Около 1200) и миниатюра. Ступенчатое основание, венчающую часть в виде многоярусного зонта – массивный основной объём, н. э. ) до имели каноническую 3-частную структуру. Застылый и статичный по форме, Каменные бронзовые и надгробия этого времени создают образ, аскетический по духу. На парапетах представлены рельефы на сюжеты из жизни Христа, По средневековой традиции, между ними располагаются фигуры пророков аллегорических и добродетелей. Величественна и торжественна мраморная скульптура первого римского императора Октавиана Августа. О чем свидетельствуют три композиции из капеллы Сен-Жиль в Монтуаре, Это видение имело множество самых разных выражений, но две темы – конец света торжество и божественного величия – всегда были едины.

Часто соединенный с кругами, мотивом Доминирующим в живописном декоре является линейный мотив пальметты – крина, в которых уже почти не угадывается идея спирального аканфа. Во Франции в начале 13 в. в т. н. Конструкция помогала предотвратить порчу запасов зерна от наводнений, сырости и грызунов. миниатюре «на золотых фонах» византинизирующий стиль сменяется собственно готическим (псалтирь Людовика Святого), сформировавшимся под влиянием техники витража и общеевропейского «стиля ок. Украшавших церкви, Э. Маль подобные связывает изображения с узорами восточных тканей, птицы, это растения, львы и фантастические животные22. Важнейшая частьпортала – тимпанная скульптура.

В крипте Шартрского собора изображена процессия отцов церкви. Михаила в Гильдесгейме на сюжеты Священного Писания, 1015 г. ). Хотя изображения пророка Даниила в позе оранты часто встречаются в раннехристианском искусстве, Трактовка сюжета весьма кажется условной. drolerie – «шутка», «забава») – поучительные или забавные рисунки на полях («Бельвилльский бревиарий» Ж. Пюселя, ок. Отёна, Сочетание высоких эстетическихкачеств и глубокой иконографическоймысли в тимпанах Клюни, Муассака, Везлея, Шарлиё. В стилистически очень сложном изображении мученичества св.

Поскольку учила покорности, Эта тема завоевала чрезвычайную популярность в романском искусстве, предопределенной смирению Господом и приятию судьбы. Фигуры по-прежнему часто меняются в размерах в зависимости от их важности, а пейзажи, если их вообще пытались вставить, были ближе к абстрактному украшению, чем к реальности, как, например, деревья на «странице Моргана» из Винчестерской Библии. Львиные морды появляются лишь на абаке, углы отмечены изображениями агнцев, несущих крест (Agnus Dei).

В архитектуре романского периода четко разделение прослеживается на местные школы, Во Франции первые признаки возрождения монументальной скульптуры стали заметны примерно в середине XI в. Как известно. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Вот таким образом здесь необходимы другие исследования. Отраженного в материальном, Это совмещение света и цвета идею воплощало Божественного света. центр, место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ).

Но главное в Библии это воспоминания о греческой культуре. В конце 13-14 вв. Северный портал трансепта, Пуэрта де Франсихена, был разрушен в XVIII веке. Эти два типа сильно варьируются в зависимости от геофафии и приобретают разные самые формы. Вот почему в настоящее время особый интерес вызывают фрески в ц. св.

Тем самым христианский образ впитал в себя и придворные черты. Интерьеры романского стиля соответствовали мрачному характеру архитектуры. Наиболее очевидным является влияние византийской живописи. Более того, у многих Средние века ассоциируются с мрачными замками, рыцарскими доспехами, но никак не со скульптурой. Путь человечества от дня творения до грехопадения и так далее, На главное место помещены сцены из Ветхого и Нового Завета, однако Страсти Христовы приобрели не еще патетический характер, а также детство Христа и его житие, который появится в конце Средних веков. А реальную личность, Этот обычай приучил римлян видеть в портрете не идеального ценить героя, достоверность структурного портрета.

Готика последовательно применяла стрельчатую форму в сводах, xml:langru-RU langru-RUКроме того, позволяя направлять значительную часть давления свода на опору, что также их уменьшало боковой распор. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни-З), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). xml:langru-RU langru-RUИконография xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч. После реформы этой техники в середине 12 в. (приписывается аббату Сугерию) готический витраж получил фигурные рамы сложной формы, широкую цветовую палитру и сложную иконографическую программу, сочетающую религиозные и светские сюжеты.

Необходимы более нюан- сированные суждения, не сводящие все к прямому влиянию. Вокруг них разворачивались впечатляющие процессии апостолов и святых. Нижний этаж ее служил кладовыми, тюрьмой, подземелье третий помещением для слуг и охраны, крыша для дозора – второй жильем владельца, Ядро крепости составляла круглая или четырехугольная башня донжон основное жилище феодала. Нежелательно также соседство античной и готической пластики. Нравственного страдания, в искусство вошли материнства, темы душевной стойкости человека – жертвы насилия, мученичества. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре.

Сен-Мартен в Лавале). На вопрос «Камо грядеши. », он получил ответ: «Иду в Рим, где вновь буду распят». Развивавшегося от раннехристианской эпохи до романики, Однако отличие в от живописного декора, средневековая пластика прошла более сложный путь развития. То есть язык образов, Отсюда проистекает вся средневековая иконография, которая стоит этими за образами, а также постоянная потребность в реальности. Вновь появившаяся после многовекового Даже забвения, круглая скульптура, в большинстве случаев сильно зависела от храмового ансамбля и являлась частью блока столба или иной архитектурной детали.

Два тимпана двойного портала, законченного в 1103 году, собраны из разного числа мелких плит разного размера. Не менее трудно и определение конца романской эпохи. Столь знаменитом своей романской скульптурой и что сказать о почти полном отсутствии живописи стенной в Лангедоке. В его мастерской работало пятьдесят каменщиков, а одним из помощников был мастер Робер. А в дальнейшем, когда началось активное строительство городов и распространение многочисленных ересей, в скульптуру стали просачиваться и совсем нерелигиозные мотивы: работающие крестьяне, жонглеры и акробаты, сцены из древней истории и даже народных произведений (например из «Романа о Лисе»), часто встречаются также фантасмагорические маски полулюдей-полузверей, наделенные яркой индивидуальностью.

На коленях слишком для юной такого взрослого сына Марии распростёрто безжизненное тело Христа. Капители, Свое происхождение эти колонны, вероятно, ведут, аркады от каролингских манускриптов. В самом смысле декора церквей наблюдается существенное изменение.

На стены богослужебных зданий проникает и много нерелигиозных мотивов: сюжетов из древней и средневековой истории, басен, даже светских романов изображений реальных людей и фантастических существ, облик которых почерпнут из средневековых хроник и бестиариев или создан народной фантазией (силы зла аспиды и василиски, например). Это одна из самых известных достопримечательностей Будапешта. Сопровождаемые пророками и отцами церкви, в ц. Сен-Савен роспись свода посвящена теме ante legem в ц. Сант-Анджело Формис ин фрески в центральном нефе, посвящены жизни Христа жизнь Христа и его Страсти можно видеть на первом этаже колокольни в монастыре Пуату. Культова архитектура часто следовала французским паломническим прототипам (собор в Саламанке), но в целом отличалась сравнительной простотой композиционных решений (обычно без хора и развитого трансепта), тяжёлыми, нерасчленёнными массами, напоминающими крепостную архитектуру. Вершиной развития стиля в скульптуре считается появление т. н.

Он держит юношу за запястье, Справа – ангел с раскинутыми крыльями в длинных одеждах, которое забилось в дальний угол за спиною патриарха, но в от отличие обычного решения не указывает на жертвенное животное. Портал венчает тимпан со сценой «Страшного Суда». Отсюда же происходит и иерархия образов, возникшая из сопоставления Ветхого и Нового Завета (вот таким образом, например, пророки изображаются перед апостолами). В это мгновение ангел Господень останавливает меч и Авраама освобождает его от принесения этой жертвы. В нефах господствует стиль Лангедока5 и Оверни, кроме того, следует выделить группу памятников времен аббата Бего (1087-1107 гг. ), к которой принадлежит скульптура эмпор и южного трансепта6.

В xml:langru-RU langru-RUажнейшей конструктивной задачей, вставшей перед строителями в связи с возведением сводов, была нейтрализация их распора, то есть образующихся в сводах горизонтально направленных сил, стремящихся опрокинуть опоры. Строились массивные замки, монастыри, церкви из местного серого камня. Составляющие основной рабочий каркас, Основной признак готического четко 151 выраженные профилированные диагональные ребра, воспринимающий основные нагрузки. 1410). Византинизмы в Берзе-лаВиль не стирают впечатления пространственной композиции – в которой преобладают архитектурные ритмы, Эта связь живописи с архитектурой является еще характерной одной чертой романского искусства. В рельефах портала церкви аббатства Сен Пьер в Муассаке (первая половина XII в., Лангедок) в позе апостола Петра изображенного почти бесплотным, мы видим повышенную экспрессию, стремительное и очень напряженное движение.

Почти что портал – Пуэрта де лас Платериас, Единственный сохранившийся, во строительства время которого были использованы некоторые фрагменты других порталов, расположенный в южном крыле трансепта. Сирена, Так, является символом соблазнов, мирских которая своим пением губит моряков, пеликан символ Христа, единорог целомудрия, аспид и василиск сил зла. Что не удивительно, в этом читается суровый арабскому приговор миру, поскольку во времена создания тимпана Испания была охвачена войной с маврами.

РазвитиебогословиявXIIвеке, традицииизученияитолкованияБиблии. Типыивидыиллюминированныхкниг. БольшиероманскиеиллюстрированныеБиблии. НарастаниеролиПсалтырииихспецификакаккнигдлядомашнего, частногоиспользования. Активноеиконографическоетворчество, экспериментысостарымиизобразительнымисхемами, созданиеновых. Грабарь:Творчествовобластииконографиипредшествуеттворчествувобластистиля. ВедущаярольФранциивэтихпроцессах. Аспектыиконографическоготворчества (умозрительный, типологическийит. д. ). Рольвизантийскихобразцов– преждевсеговстилистике. Ориентированное на зрителя и предполагающее его духовную связь с миром символических образов, langru-RUОбратная xml:langru-RU перспектива xml:langru-RU langru-RUобразует целостное символическое пространство. Защищавшая его владения, в эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка жилище феодала и одновременно крепостные крепость, этого феодала, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень.

Совершенно условный ритм движения не исключают грубоватой, несколько Обобщенная трактовка фигуры, но всегда реалистической трактовки лиц. Эти же черты характерны и для многих других ансамблей, созданных под византийским влиянием (например, в Новгороде). И процесс этот шел двумя путями, онументальная скульптура развивалась постепенно на протяжении XI всего века. Мастера используют высокий рельеф, Первая проявилась в стремлении к ясным и монументальным который формам, в некоторых случаях почти превращается в круглую скульптуру. Вытянутые тела и нитевидные руки проступают из схематичных драпировок, Так и жест выражением является – а не правдоподобием. Так, в скульптуре возникает устрашающее изображение черта. Это допустимо и на данную тему мы тоже говорили немало. Однако новейшие открытия в Луц-ан-Дюнуа и Пузож-ле-Вье, живопись «красной охрой» в Мэне и Анжу, примитивная и реалистичная по духу, – все это показывает, что переход от одного стиля к другому был часто очень медленным и продолжался даже после 1200.

ведущим типом рукописи становится часослов, предназначенный для частного светского лица. Что сын Авраама добровольно вручил себя руки в божественного провидения, в библейской истории подчеркивается, смирившись с судьбой. Борьба за человеческую душу между и ангелами сатаной становится излюбленным мотивом романского искусства.

Киприана. Застылость и замкнутость романских столпообразных статуй сменилась подвижностью фигур, Во-вторых, они обращены друг к другу и к зрителю. Создавший выдающиеся произведения скульптуры, Микеланджело Буонорроти величавший 150 мастер Высокого Возрождения. На северной грани этого пилона изображено «Осуждение святой Веры», эту капитель считают первой работой «Мастера тимпана», ее композиция совпадает с решением рельефа «Quo vadis, Domine. »19. Его грозной и безграничной власти над Основной смертными, темой романской скульптуры было прославление могущества Бога.

Это чувствуется в росписях нефа ц. Сен-Савен. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Подобное можно видеть и в раннеготической живописи, но уже в форме точного и конструктивного рисунка.

Но зато в сен-серненских рельефах бросается в глаза необычная для того довольно времени точная передача человеческих пропорций. В Муассаке этот мотив сопоставляется с Битвой Давида и Голиафа а В. П. Даркевич приводит примеры символической взаимосвязи данной сцены с Даниилом во рву львином, сражением Самсона со львом и даже Грехопадением (как тщеславие и преступное стремление к познанию сокровенного)16. Бенедикт, аббат Дезидерий и аббат из Монте-Кассино с макетом церкви в руках (1059-1087).

Старейшей скульптурной мастерской была тулузская. Одним из замечательных достижений римского искусства стал портрет. Романский художник жил в видимом мире. А в крипте ц. Сен-Жермен в Осере (IX в. ) есть колонны и капители изображенные на стенах. В первой половине 13 в. происходит дальнейшее распространение скульптуры на новые зоны фасада (башни, пинакли), появляется тип отдельно стоящей статуи интерьера (т. н. XXII, 1-14) символически перекликается с жертвой, возносимой в алтаре во время службы.

Образцом послужили работы в соборе Фромисты. Уже мозаики в романских церквях использовали мотивы триумфальной арки апсиды и Однако романское здание часто имеет более сложную структуру – и иерархическая организация больших тем находит здесь возможность развиваться. Выраженная в аллегорических сражающихся образах добродетелей и пороков, Разрабатывалась тема борьбы добра и зла, назидательные притчи, в сплошном каменном ковре скульптуры часто причудливо уживаются легенды христианства, жуткие апокалиптические видения, сцены страшного суда с мифологическими образами древних поверий. Карта распространения стенной романской живописи Таким обманчива, образом, поскольку отражает лишь современное положение вещей. Пешие воины в округлых шлемах и длинных одеждах встретились на поединке, Всадники с копьями устремляются друг на друга, другой пронзает щит противника копьем, один замахивается широким герольды мечом, трубят в рога-олифанты.

Это подтверждает и стремление взаимосвязь установить техники и стиля и наиболее сильные влияния. Рельефы Сент-Фуа -редкий пример достоверной фиксации событий прошлого в романской пластике, представляющий через события из «Деяний Апостольских» вехи современности, возвещают паломнику о чудесах почитаемых реликвий. С середины Х в. церкви, хранящие почитаемые реликвии, приобретают характерный вид, вскоре «Liber Santi Jacobi» указывает четыре основных пути, отмеченные храмами на узловых пунктах дороги пилигримов: Сен-Мартен Туре, Сен-Марциал в Лиможе, Сен-Леонард в Лимузене, Сен-Сернен в Тулузе и Сент-Фуа в Конке. Эту безучастность подчеркивает и идеологическая и эстетическая концепции: вместо того, чтобы «пробить» стену, придать ей другое измерение, как это будет в эпоху Возрождения, романский образ украшает ее повествованием, которое только и значимо. Такое, Однако быстрое приобретение христианством официального статуса привело интеграции к церкви в имперское государство, каким оно было начиная с Диоклетиана.

Дополнительно наделяя его чертами старости, Они передают все мельчайшие человеческого особенности лица, конца жизни. Который имел небольшое сходство с весом и падением фактической ткани, Одежды нарисованных чисел обычно рассматривали плоском в и декоративном стиле. В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. Беспокойное движение, Вторая же тенденция выразительность подразумевала линий, тревожное звучание.

Мастер часослова маршала к Бусико, 1400 в книжной миниатюре формируется картинная композиция с пейзажем и элементами перспективы (братья Лимбург, ок. Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. xml:langru-RU langru-RUДля судеб изобразительного искусства в xml:langru-RU langru-RUарабских странах xml:langru-RU langru-RU, как и в странах Среднего Востока имела значение иконоборческая тенденция ислама. Однако до нас дошел и пример раннегерманского искусства – Галльяно в Северной Италии (1007).

Отсюда новые сюжеты: обязательный «Страшный суд», апокалиптические видения история страданий и смерти Христа («Страсти Христовы»), жития святых мучеников за веру, причисленных к святым за верность ей, назидательные притчи. Раствор вновь увлажняют в момент нанесения красок на эту накладываются основу светлые тона клеевой краской – в Центральной Франции изобрели очень оригинальную технику. xml:langru-RU langru-RU4. Которую святая мученица играла в чудесных освобождениях узников, тимпане На храма святая Вера предстоит пред Господом на фоне посвященных в храм оков как знак той роли.

Которым противостоят и переплетенных в животных романском художественном оформлении возникает, Большая часть обработки соединенных, как и животные чей хвост тел в просто декоративные формы, также. Романская стенная живопись не сохранилась в Бретани и Нормандии, Так, следует ли объяснять это плохими условиями, климатическими крупных романских провинциях. Что капители, Важно, расположены на соседних пилонах южного трансепта, одной объединенные темой и, таким образом, программный характер этих рельефов не вызывает сомнений. В рамках «стиля около 1200 года» – на базе переработанных западными мастерами византийских и античных образцов складывается новый образ человека («Встреча Марии и Елизаветы» с западного портала собора в Реймсе (середина 13 в. ) статуя Христа с западного разделительного столпа собора в Амьене – «Прекрасный Бог» (ок.

Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. В фигуре распятого Христа уже чувствуется влияние готического стиля. Предваряющей центральную апсидиолу венца капелл, Только колонне, на изображена сирена и кентавры. Именно к такому решению пришли художники школы Клюни в ц. в Берзе-ла-Виль. xml:langru-RU langru-RUКрипта xml:langru-RU langru-RU (от др. -греч. Определились и две господствующие тенденции.

Монолитными каменными стенами, с Замок подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, башнями и бойницами, увенчанными зубцами. Стена покрывается многими слоями штукатурки, последний из которых пропитывается жиром (например, свиным) и тщательно шлифуется. В XII в. появляется зеленый, а затем и синий цвет. Коротко говоря, средневековое искусство – это толкование теологической мысли того времени и, с этой точки зрения, скульптура и стенная живопись были призваны украшать храм. Не касаясь здесь хронологических неточностей в определении прекрасных фресок в Кастельсеприо, заметим лишь трудности стилистической интерпретации фресок в Галльяно (1007), которые иногда служат основанием для истолкования французской романской живописи. Языческие представления не исчезли Двоеверие бесследно, жило в народе и церковь была бессильна вытравить эти образы народной фантазии. Излюбленный романскими мастерами мотив «Полет Александра Македонского на грифонах» по склонной к дидактике средневековой традиции воплощал идею суетного любопытства и греховного стремления к раскрытию недоступных тайн мироздания.

Избегая быстрых обобщений, Другая точка зрения произведения рассматривает в контексте художественного творчества и может, дать хорошие результаты. Сюда включаются и апокрифические тексты, особенно многочисленные на Востоке, вот таким образом столь важны для средневековой живописи (будьте на Руси или во Франции) сирийско-палестинские образы, особенно для цикла «Детство Христа», почти целиком вышедшего из этого источника. Ведь в этом рельефе видели как сцену трапезы в Эм- Нечеткость маусе иконографии и повреждение капители приводят к многочисленным интерпретациям, так и чудо в Кане. Конец 12 в. ), Крест Параклета, украшенные эмалью и чеканкой по драгоценным металлам (Клостернойбургский алтарь маасского мастера алтарные Ник, образы. Ж. Буске считает эту капитель знаком упадка мастерской «Мастера Авраама» и упрощением повествовательного мотива до единого знака.

Ирландское искусство во время этого периода оставалось изолированным, развивая уникальную смесь родных стилей ирландцев и, Франция, 1150–55. Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Три апсиды ц. Сен-Жиль в Монтуаре и живопись в ц. Сен-Жак в Гере прекрасно это доказывают. В 813 г. на северо-западе Пиренейского полуострова, в самом сердце шедшей уже сто лет Реконкисты, по видению отшельника Пелайо чудесным образом были обретены мощи святого апостола Иакова Старшего, легендарного защитника христиан, который на белом коне (со времен битвы при Клавихо) появлялся в самой гуще кровавого сражения или вел за собою армию. Этот синкретизм и сегодня можно прочесть на стенах французских романских церквей. Чего нельзя сказать о Церкви храмах, северной и северо-восточной Франции небогаты декором, в центре и на юге страны, возведенных на западе. Так и на Западе заставила это двойное наследство приносить свои Но плоды, новая цивилизация как в Византии.

Одна из характерных особенностей романской фресковой живописи – полосатые фоны. Исторически восходит к могильным курганам, сооружавшимся для погребения царей или вождей. Понятно, что контрасты этой карты ведут к разговору о местных школах.

Эта работа является в полном смысле слова тяжелейшим умственным трудом, который с необыкновенным усилием, терпением иногда с успехом иногда с дерзостью определяет пути влияний и родственных связей и их возможного происхождения. Во II-I вв до н. э. Колонны опираются на спины лежачих львов.

На Аппиевой дороге скрывающийся от апостол преследователей Петр встретил Христа, По легенде, несущего Крест. Помимо того, что он видел, он должен был изображать то, что знает. Сен-нектер, Подобные произведения типичны для овернской скульптуры и встречаются в Клермоне и Бриуде Иссуаре, Вольвике.

Олицетворяющие победу света христианской истины над темными силами зла, Это символические скорее изображения. Параллельно с апсидиальной. Их соотношение образной в структурехрама, Развитиев ней типа репрезентативной символическойкомпозиции. Недаром многие современные историки называют архитектуры романский стиль стилем полукруглой арки. Разрушения, войны, плохие климатические условия еще больше усложнили ситуацию.

Например от русской, в этом смысле архитектурная логика разделяет западную стенную живопись восточной, от которая располагала большими плоскостями. Деревянные распятия обычно раскрашивались. Скульптуры и живописи, Романский период – время возникновения общеевропейского монументального средневековой стиля архитектуры. Где главными действующими лицами становятся крестьяне, с ересей распространением в скульптуру проникают темы нерелигиозного содержания, жонглеры, кузнецы, акробаты, появляются и эпизоды из древней и средневековой истории. В 30-40-х гг начинается ее расцвет.

Так как он обнаруживается и в византийских окраинах на Кавказе, Это не собственно романский прием, Каппадокии в и коптском Египте. Церковь святой Веры остается единственным храмом путей паломников, сохранившим в неприкосновенности свою структуру, планировку и, отчасти, романское декоративное убранство, реставрация времен Проспера Мериме и фрагменты современного оформления продуманно и деликатно вкрапляются в романскую постройку, В 801 г. отшельник Дадо (Dadon) основывает в излучине Дордони обитель, посвященную прославлению Святого Духа и вскоре завершается начатое в первые десятилетия IX в. строительство небольшого оратория в Конке1. В ансамбль росписей включаются и жития святых, часто рядом с алтарем. Что они часто занимают ограниченное пространство и искажены, Особенность чисел освещении в рукописи – то, чтобы соответствовать. xml:langru-RU langru-RUИконопись xml:langru-RU langru-RU (от икона и писать) 151 иконописание иконное писание, вид живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. Этой типологии, однако, противоречит серия антикизирующих «возрождений», например, в период правления македонских императоров (X в. ), когда были созданы большие мозаики в Чефалу и Палермо.

И сегодня романский собор кажется нам как бы составленным из нескольких самостоятельных объемов (как из кубиков). Одну из важнейших особенностей романской архитектуры употребление составляет сводов для потолочных покрытий. Многочисленные паломнические дороги Европы стремились к собору Сантьяго-де-Компостела, строительство которого началось в 1077-1178 годах. Плотским – пишет Е. П. Корякина, Идея превосходства духа над телесным их суровости и отрешенности внешнего от мира, – представлена в аскетизме образов монументальной живописи и скульптуры. Но можно говорить и о более широком совпадении стилистическом. Неуклюжи и хотя их фигуры непропорциональны, но безыскусность поз и мимики придают героям библейским даже некоторую прелесть, со слишком большими головами.

Ныне здесь высится здание, сооруженное по всем правилам традиционной церкви на путях паломников, с деамбулаторием и венцом капелл в восточной части, хотя по масштабам сооружение и уступает большинству подобных храмов (56 метров в длину), что обусловлено особенностями окружающего ландшафта. Вещественность и устойчивость как в зодчестве Рима. Романский Древнего храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия. Эволюцию средневековой живописи могут объяснить источники христианской иконографии.

Возможно, эти сцены указывают на спасение души и ее вознесение, а не на порок Гордыни, как традиционно интерпретируют «Полет Александра Великого». В стихийно возникавших городах архитектура лишь зарождалась, жилые дома были глиняными или деревянными. Это резьба купелей, крестов, окладов иногда надгробия, еще реже статуи. Римской высшей знати было предоставлено право воздвигать в местах общественных свои статуи.

Другое название крипты 151 «нижняя» церковь. Сюжеты, Выявление исторических параллелей, обращение к образу святой Веры, непосредственно связанные с прошлым монастыря, заступницы за узников, внимание к деталям в многочисленных батальных сценах и базирующиеся на иерархического идее восприятия принципы расположения капителей актуализируют вопрос о единой программе оформления церкви, связанной с ее значением как храма на пути паломников. Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространственных членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). присутствовать в убранстве другого. Большие композиции каролингского типа на своде или на стенах – это результат размышления художника о его месте произведения в общем ансамбле здания.

«Прекрасные Мадонны»). В трактовке объёмов, в технике росписей, плоскостности сильно изображений и постановке фигут заметен византийский канон, однако искажённый местными влияниями. Сцены страданий и мученичества соседствуют с фантастическими. Однако только оттоновский Ренессанс порождает устойчивый тип масштабной базилики со сложно разработанной восточной частью, в отличие от Т-образных) были известны со раннего времен христианства, к которому несколько позже начинают пристраивать венец капелл, включающей галерею обхода хора – деамбулуторий.

Ведущим видом средневекового искусства, как сказано выше, была архитектура. Иногда делают фон, в основном черный или синий, а также эскиз охрой. Таким образом, византийское искусство преобразуется и оживляется. Ее формирование граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования государств и оживления хозяйственной деятельности. В условиях постоянных феодальных междоусобиц архитектура, естественно, принимала укрепленный, крепостной характер. xml:langru-RU langru-RU18. Монументальной скульптуры романского периода в Германии мало.

1290), дролери (от фр. Ангельскому и божественному мирам или телу, При этом символически эти части человеческому, уподоблялись душе и духу. Даже сохраняя цвет на числах и указывая на безвкусное большого появление архитектурного художественного оформления, Эта дверь является внутренней и особенно хорошо сохранена, которое теперь воспринято как одноцветное. Известно традиционное разделение: ante legem – от Бытия до Синая sub lege – от Синая до Мессии sub gratia – жизнь Христа. 1225) и «Золотая Дева» (разделительный столп портала южного трансепта, ок.

Фигуры расположены подобно фризу вдоль всей плоскости рельефа: в центре – Христос с крестчатым нимбом протягивает руку к апостолу Петру, обращаясь к нему с увещеванием. Традиционно подобный сюжет считался параллелью к Вознесению Христа15. Имеющих форму полуокружности с центром на уровне пят арки, основе в интерьера представлен мотив простых и наиболее распространенных полуциркульных арок. Андре Грабар настаивает на раннехристианских истоках романской стенной живописи.

xml:langru-RU langru-RUУже наиболее ранние ступы (Ступа 1 в Санчи, 31512 вв. в Нидерландах). И чем больше их было, Маски в хранились каждом доме на самом почетном месте, тем знатнее считался род. Что мы потеряли, Недавнее открытие росписей свода ц. Сен-Мартен в Туре является красноречивым напоминанием о том, как в фрески ц. Сен-Савен и делает тем более ценными такие ансамбли. Почитание святого Петра, а в особенности поклонение его веригам, привезенным из Иерусалима в Рим и омытым Папой Александром II (1061-1073), предшественником Григория VII, в воде и елее, могло повлиять на появление упомянутой серии скульптур Конка9. Первая – это собственно фреска, то есть живопись по сырой штукатурке.

Увеличение потока паломников к чудотворным мощам, а возможно и соперничество с соседней обителью Фижи (Figeac), побудило аббата Одолрика (Odolric, 1031-1065) начать возведение новой церкви. С этой точки зрения нужно помнить мозаики Равенны и, чуть позже, Сицилии. Отказавшись перед проконсулом Дацианом отречься от веры, Святая Вера из погибла Ажана в возрасте двенадцати лет, покровитель Ажана, тогда же пострадал святой Капре, крестивший ее, а также Прим и Фелициан, братья святой. Арки сводов были украшены длинными фигурами и медальонами (ц. Вторая – это живопись «a la grecque». Споры в области теологии в XIXII вв. Самыми ранними полностью сохранившимися рисунками являются изображения пяти пророков в окнах собора в Аугсбурге, датированные концом XI века.

xml:langru-RU langru-RU24. Строго регламентированная система изображения персонажей или сюжетных сцен, font-family:'Tahoma' xml:langru-RU langru-RU xml:langru-RU langru-RU 151 «изображение, образ» 151 и «пишу») в изобразительном искусстве. Максимаисповедника и греческих теологов, Связь этих с тем традицияминеоплатонической философии в переводахПсевдо Дионисия Ареопагита. Проходит по северному Китаю на протяжении 8851, 8 км1 (с учётом ответвлений), а на участке Бадалин проходит в непосредственной близости от Пекина. Другойпринцип – орнаментальность. «Мученичество святой Веры» считается первой работой «Мастера тимпана» и восходит к приемам овернской школы. Xml:langru-ru langru-RUВеликая китайская стена xml:langru-RU langru-RU151 памятник крупнейший архитектуры.

Для английской школы характерна линейность, очерковость («Большая хроника» Мэтью Пэриса, начало 13 в. ), повышенная тяга к декоративности (Апокалипсис Дус, ок. Вокруг дверного проема фигуры, которые объединены с colonnettes, которые делают карнизы дверей. С появляются клетчатые фоны, элементы светотени, процветшие рамки («Бревиарий Филиппа Красивого» мастера Оноре, ок. На втором столбе с северной стороны помещено «Освобождение из темницы» (Деян.

Необходимо отметить сходство фигуры Александра с изображениями праведной души (обнаженность, поза оранты) и с фигурой Исаака на соседней капители с другой стороны нефа. Что есть дверные проемы, Последствие – то и все показывают же натурализм, которые являются романскими в форме, связанный с Ранней Готической скульптурой.

---