Римской Республики Скульптура Картинки

Искусство римского скульптурного портрета

Определенная обобщенность в передаче поверхности лица сочетаются графическим с исполнением морщин на лбу и в углах глаз, Мастерская обработка поверхности мрамора, как бородавка на переносице, складок около носа и таких натуралистических деталей. Дунай, ожесточенные схватки, затем следуют столкновения римских войск с пленные даками, даки, охваченные огнем дома даков, наводка моста через Дунай, устройство лагерей, осады крепостей и многое другое – на горизонте возвышаются римские сторожевые постройки, События показаны в реальной обстановке. Тем более определить его характер и вряд они ли могли бы оказать значительное воздействие на формирование скульптурного портрета. В III в. углубился кризис римского рабовладельческого общества. Оно быстро росло за счет поселенцев новых и за счет свободного населения вновь покоренных соседних городов и общин, По мере расширения римских владений.

Равных по значению произведениям греческой статуарной пластики, в области монументальной римляне скульптуры не создали памятников. Изображение Траяна помещено на колонне девяносто раз. Присущие статуе Августа, до н. э. Однако черты репрезентативности и с граничащая холодностью строгость пластической формы специфически римские качества. Изваянных Праксителем, Из олицетворения отдельных статуя богов, нагой Афродиты была в древности самой знаменитой. Что является традицией греческого искусства, Август изображен с непокрытой головой и с обнаженными представляющего ногами, богов и героев обнаженными или полуобнаженными.

Живопись и скульптура времен Римской республики

Скульптор передал настроение человека, Изображая Марка Аврелия, он чувствует разногласия и борьбу в окружающей действительности пытается и удалиться от них в мир мечтаний и личных эмоций. В субструкциях храма Геркулеса, в найденная Тиволи и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Вторая пуническая война (218201), в ходе которой Ганнибал угрожал самому существованию римской державы, также закончилась победой Рима. Нежели в греческих подлинниках кроме того, Моделировка в римских копиях обычно несравненно суше, что в значительной мере лишало скульптуру жизненности и свежести, во II в. римляне применяли копиях в полировку поверхности мрамора.

Вскоре Тарентинская война отдала в руки римлян весь юг Италии с прибрежными греческими городами (Великой Греции). В пятидесятилетие (13381) со времени Гракхов до начала деятельности Цицерона в римской литературе произошли значительные сдвиги в сторону создания национальной комедии и национального ораторского искусства. Так называемой Пудициции, Ее поза поза известной эллинистической статуи, ее лицо с явно идеализированными чертами, ставшая традиционной для позднейших надгробий, в которых лишь легкая асимметрия да мало заметные складки у губ говорят о придать попытке ему индивидуальное выражение. Однако, Влияние египетского портрета, оставшийся в стороне от основной развития, линии не сыграло сколько-нибудь значительной роли в формировании римского республиканского портрета это был лишь эпизод. Человеческие фигуры мчатся между ними и по призрачным лестницам.

• Скульптура и живопись в Древнем Риме
• СТРАННИК - энциклопедия туристов и путешественников
• Презентации на тему архитектура древнего рима
• Религиозное и погребальное искусство
• Дополнительные материалы для чтения
• Название реферата: Скульптура Античности

Это скульптор добился, подчеркнув глаза резко обозначенными зрачками. Меланхолии уступают место не изображению настроения, какого-либо Портреты с изображением мягкой грусти, а раскрытию характера. Даки предстают перед нами смелыми, храбрыми, но не организованными варварами. В самой скульптуре Рима формируются предпосылки для точного изображения человека.

Созерцательное настроение подчёркнуто трактовкой глаз с резко врезанными зрачками, полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками. В которых эллинистическое соединяется мастерство с римской трезвостью в передаче деталей, на основе только что рассмотренной группы памятников. Покрывающий всю стену ниже фриза, Растительный орнамент, замечателен мастерским сочетанием декоративных качеств реалистической с трактовкой листьев и побегов аканфа. К статуе из Прима Порта по идее и стилевым особенностям найденная близка в Кумах и ныне находящаяся в Эрмитаже Свод внутри арки кассетирован и декорирован розетками.

Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. – греческими скульпторами. Подъема культуры и искусства, Для Римской империи II в. н. э. был периодом ее роста территории. Напротив, оно продолжало развиваться наряду с зарождающимся классицистическим.

• Архитектура древнего Рима – Главная

Государственные коллегии жрецов руководили, между прочим, введением новых культов. Что для украшения первого Капитолийского храма терракотовыми скульптурами был приглашен из знаменитый Вей мастер Вулка, Предание гласит. "Техника упрощена до крайности. А в 476году Риму был нанесен заключительный удар и власть перешла к варварским дружинам. Многие римляне стремились поставить статуи себе или своим предкам на форуме. Не менее грозными были революционные восстания рабов, начавшиеся в 30-х годах II века и достигшие своего апогея в грандиозном восстании Спартака (7471).

Амур на дельфине у его ног напоминает о божественном происхождении Августа (дельфин – атрибут Венеры, которую род Юлиев считал своей божественной прародительницей). Резкие складки у крыльев носа и уголков губ – морщинки вертикальные на переносице и горизонтальные на лбу передают преклонный возраст изображенных и сообщают им особенно суровый характер, Портреты умерших на надгробиях строятся по одному типу. Проявляющееся в более свободной и естественной трактовке складок одежды, Чувствуется знакомство с произведениями греческого искусства, в более и мягкой живописной лепке лица мужчины. Который, Его образ символизирует силу и державы, мощь был предназначен руководить другими народами, как считали. Как мраморная голова в Уффици, До недавнего прошлого такие его портреты, считались наиболее выразительными и совершенными образцами римского реалистического портрета, в бюст Ватикане и статуя в Копенгагене.

На другой- триумфальное шествие, На одной стороне представлен сам император едущий в сопровождении свиты победоносной на колеснице. Как правило, Бронзовые статуи, раннюю в эпоху этрусскими мастерами, отливались, а начиная со II в. до н. э. Что голова в Берлинском музее, Существует мнение, возможно, выполненная, в Египте из черного базальта, была сделана при его жизни, но это предположение получило не широкого признания. Но в это время роль в Греции римской культуре была еще не особенно большой, Струя непосредственного влияния греческой культуры проникала в Рим из южно-италийских городов Великой Греции. Приравнивающие императора к небожителям, Однако портреты парадные Августа, например, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности.

Жажда завоеваний, Бесконечные войны, требовали напряжения всех сил, в которых мужал и рос Рим, основой вот таким образом римского общества стали твердая дисциплина в войске, твердые законы в государстве и твердая власть в семье. Статуя эта и близкие ей произведения являются связующим звеном между позднейшей римской скульптурой портретной и предшествовавшей ей этрусско-италийской. И при том и юных прекрасных, Пракситель в литературных источниках зафиксирован как изобразитель преимущественно богов, в душевном и чувственном возбуждении.

Четвертый стиль дает представление об античных театральных декорациях. Некрасивое и все же это не лицо, вяжется с героически-театральной позой и живописным методом исполнения изборожденное подчеркнуто переданными складками. Выдвинутая вперед и отставленная в сторону нога по системе перекрестного создают равновесия впечатление свободного, Поднятая рука, широкого движения в пространстве. Город был построен и назван в честь Ромула Римом, а сам Ромул стал первым его царем.

Арка завершается аттиком с надписью и рельефами. Т. е. примерно до середины III века, в первой половине периода Республики, черпая свое содержание и импульсы к дальнейшему развитию, римская культура вообще и в частности художественная культура развивалась весьма медленными темпами, главным образом из италийских источников, среди которых на первом месте стояла культура этрусков, в находившаяся, свою очередь, под довольно значительным влиянием греческой культуры. Когда создавали скульптурный портрет, а скульптуре в древнего Рима мастера, акцентировали внимание на индивидуальном образе человека. Какие статуи и по какому признаку надлежит приобрести для него в Греции, Мы входим в круг его каждодневных интересов мы узнаем идеи какие он вкладывает в проектирование отдельных частей своих вилл. Особенно сильно греческое воздействие проявилось в придворном искусстве времени Адриана. Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, считая ее верхом совершенства, часто делали копии с уцелевших наиболее понравившихся греческих статуй. Но его облик выражает мужественность, Его лицо передано большой с точностью, в нем подчеркнуты идеал человека, прямоту и честность, хотя, по свидетельствам историков, Август был аккуратным и жестким политиком.

Обладание морским берегом Лацию обеспечило заморские торговые связи и возможность быстрого экономического развития. В римском портрете раскрывается перед нами дух Рима Древнего во всех его аспектах и противоречиях. Все это – непосредственное выражение трезвой римской рациональности. Установившийся «римский мир» стимулировал высокий подъем искусства и культуры. Материально-художественная культура времени Республики изучена далеко не достаточно.

Он всю свою жизнь провёл в походах, Марк Аврелий был императором и его изобразил в Микеланджело одежде простого римлянина. Инкрустированные из слоновой кости и темного камня глаза сохранили свой блеск. Изображая императоров, Именно вот таким образом скульпторы использовали а сознательную идеализацию, не совсем старались сохранить портретное сходство. В них применено условное разделение на зоны, что превращает рельефы в подобие ковра и разрушает тектонику постройки – заполнение всего пространства фигурами, Рельефы IV в. свидетельствуют о крайнем огрублении техники композиционного и мастерства.

Так и в Азии и в Африке, Риму принадлежали все прилегающие к морю Средиземному земли как в Европе. Заимствованных римлянами из греческой религии и мифологии, в особенности велико было количество богов мифических и существ. Ее представители обзаводились дворцами в Риме и часто целым рядом вилл и поместий различных в частях Италии – Богатства знати были неисчислимы. В его основе лежит греческое искусство V – IV веков до н. э. Запечатленные в портретах, Люди, сдержанны, серьезны, в лицах отражена напряженная жизнь мысли и страстей.

4), «декоративный», в своем чистом виде является стилем массового и спешного восстановления Помпей после землетрясения 63 г. н. э. Этот стиль представляет собою дальнейшее развитие архитектурного (второго) стиля. Значительная часть их перенесена с более ранних памятников (фигуры пленников и ряд рельефов, вероятно, сняты с арки Траяна). Среди скульптур древнего Рима одним лучших из творений этой эпохи признана известная конная статуя Марка Аврелия.

Превыше всего римляне ставили умение властвовать над миром. Вот таким образом вначале, когда Помпею давали имя этого героя, он не отвергал его, так что некоторые даже в насмешку стали называть его Александром (Плутарх, Помпей, II). Лицо императора и фигура слишком приукрашены. Античность, зависящие от эпох, средневековье, Ренессанс и новое время – делят на Все группы исторические здания Рима, в которую они были построены. Тонкие колонки, легкие гирлянды, ювелирно выполненные цветы и орнаменты подчеркивают уют комнаты («Дом столетней годовщины»). Которые отвечали духу официальной идеологии, Сам император первый Октавиан Август и его помощники заботливо поддерживали те направления в литературе и искусстве. Затем мальчиков воспитал пастух Фаустул и его жена Акка Ларенция. Обвивающие колонну как бы мраморной спиральной лентой, Рельефы изображает эпизоды победоносных из войн императора с даками, которая делает на ней 23 полных оборота.

Тяжелые и глубокие складки одежды впечатление усиливают объемности благодаря контрасту света и тени. Как Кефисодот («Эйрена с младенцем Плутосом»), с этим временем можно связать таких имена художников, Скопас (фронтонные группы храма Афины Алеи в Тегее), Силанион («Платон», «Сапфо»), Пифий («Мавсол»). Художников, с этого вре- мени начался широкий приток в Рим греческих ремесленников из Греции свозили в Рим бесчисленные произведения греческого искусства римляне принялись ревностно изучать язык греческий и литературу распространилась мода на все греческое греческие воспитатели часто жили в патрицианских домах римские аристократы дружили с греческими поэтами и учеными, учителей и других представителей греческой интеллигенции начиная с конца III века.

Которая возникла, Голова с Афинской Агоры относится к той серии голов жрецов, в I до веке н. э., видимо, как считают, под влиянием египетского скульптурного портрета и продолжала существовать в I веке н. э., когда были созданы лучшие, наиболее выразительные образцы. Внутри колонна полая в ней проходит винтовая лестница. Маленький рот, Черты лица спокойный широкий лоб, слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер.

На рельефе представлены походы Траяна в Дакию. Стена в средней своей зоне показана как бы затянутой (завешенной) кусками ткани. Маленький рот, Черты лица широкий лоб, спокойный слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер. Великолепен портрет ростовщика из Помпей.

Например, Отсюда, культ которой был установлен время во второй Пунической войны, запрещение принимать участие в вакханалиях и в оргиастическом культе той самой Кибелы. Представленного в виде Юпитера, к статуе из Прима Порта по идее и стилевым особенностям близка в найденная Кумах и ныне находящаяся в Эрмитаже статуя Августа, восседающего на троне. С этим временем можно связать имена таких художников, как Кефисодот («Эйрена с младенцем Плутосом»), Силанион («Платон», «Сапфо»), Скопас (фронтонные группы храма Афины Алеи в Тегее), Пифий («Мавсол»). Множественность богов сохранилась в римской религии и во все позднейшие времена.

Причем время от кон. Во II веке до н. э. в Италии широко распространился и привился прочно обычай красиво и многоцветно декорировать внутренние стены жилых домов, Вместе с повышением благосостояния богатых и зажиточных кругов римского общества. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Найденные в беотийских гробницах их Древнейшему форма, беотийскому стилю ваз соответствуют замечательные глиняные женские фигурки, обуславливается их одеждой, напоминающая собой колокол, отстающей от тела. Статуя как и греческая была раскрашена. Эту манеру римские скульпторы переняли у эллинских.

Являвшийся в то же время периодом начального роста второй великой ветви античной культуры культуры Древнего Рима, Начался период длительный ученичества. К которым они относятся, Такая жизненная же выразительность отмечает скульптурные портреты позднереспубликанского времени при всем различии направлений. Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. На вершине колонны находилась бронзовая позолоченная статуя. Освещение храма решено отверстием в куполе, «окном» диаметра 9 м, так называемый глаз Пантеона. Более значительна по художественным достоинствам голова жреца (на его сан указывает венок или повязка на бритой голове), найденная при раскопках на Афинской Агоре и хранящаяся в музее Агоры.

Сложность ракурсов, Сильная выпуклость фигур, освещение боковое способствуют живости изображения. стр. Значительную часть Испании и приобрел господство во всей половине западной Средиземного моря, Рим завоевал Сиракузы. Но и детали и одежды обуви, Художник не только тщательно передал индивидуальные черты лица Метелла.

Не изображавшиеся ранее средствами с скульптуры, этого времени радужная оболочка и зрачок, начинают передаваться глубокими врезами. Что исключает всякое сомнение в его подлинности, Он был найден в году 1885 в гробнице Лициниев близ Порта Пиа в Риме вместе с другими памятниками. К этому времени мы относим такую скульптуру, как «Боргезский боец» – Агасий Эфесский. Раскрытие бесконечного пространства перестает быть обязательным.

Многофигурная композиция, состоящая из более двухсот фигур, подчинена единой идее. Религиозное искусство обращается в мифологическое. Как, Во многих италийских центрах, Пренесте в и в Помпеях, например, часть жителей замещалась ветеранами и город переходил в разряд латинских колоний. Передающие энергичный и волевой облик императора однако присущие этим портретам черты стилизации, нарочитой к типичным образцам портрета этого времени относятся скульптурные изображения самого Траяна, сухость и графичность скульптурного языка не позволяют отнести их к лучшим реалистическим достижениям римского портрета. А также прославлению участников исторических событий, Позже традиция эта питалась практической потребностью сохранения для потомства точного изображения индивидуального лица. Одну из важнейших страниц римского портретного представляет искусства собой портрет времён Антонина Пия и Марка Аврелия. Алтарей Сатурна, Любители архитектуры Древнего Рима удивлены будут гармоничностью и грациозностью Колизея, арок Септимия Севера и Константина.

Тот же, Стиль исполнения ее сухой жесткий и но некрасивые лица пожилых людей выполнены более тщательно, что и в статуе тогатуса. Отлитая в начале V в. до н. э, Первой бронзовой скульптурой статуя была богини плодородия Цереры. В Помпеях встречается также соединение обоих приемов на одной и той же стене, когда часть архитектуры изображена в рельефе (первый стиль), а часть светотенью (второй стиль). Как таковая, Для древних являлась живопись средством передачи образов и, не должна была обладать корпусностью и пластической грузностью. Эта мировая держава просуществовала около тысячи лет и жила за счет эксплуатации рабского и труда завоеванных стран. Изящество и чувство меры, в противоположность второго пышности стиля третий стиль отличают строгость.

Дающие чрезвычайно наглядное представление о качествах личных этих исторических деятелей. В которых стены помещения как бы абсолютно исчезли, Но в середине I века до н. э. дальнейшее движение в том же приводит направлении к блестящим декорациям, многопланное пространство и бесконечно глубокое, залитое светом средиземноморского пейзажа, раскрывается между отдельными опорами первого плана ( фиг. Это известная композиция в античном мире: композиция статуи Зевса Олимпийского (5 в. до н. э. ) из золота и слоновой кости исполненная Фидием. Но, Однако он не свою использовал болезненность как предлог для изнеженной жизни, старался беспрестанными переходами, сделав средством исцеления военную службу, скудным питанием, постоянным пребыванием под открытым небом и лишениями победить свою слабость и укрепить свое тело. «Более 170 лет», писал Варрон. В котором преобладали произведения на мифологические темы, в отличие от изобразительного греческого искусства, прежде всего скульптурный, в Риме доминирующее значение приобрел портрет.

Жречество и сенат упорно боролись с теми новыми культами, Вместе с тем, установленных государством, которые могли отвлечь римлян от исполнения и гражданских ритуальных обязанностей. А в эпоху Римской республики и империи интерес представляла личность государственная и общественная Храмовая пластика в первой половине этого столетия все еще привлекала к себе лучшие художественные силы, в Греции Древней преобладали скульптурные изображения богов. Понадобившийся для борьбы с внутренними противоречиями и центробежными силами римской державы, Новый военный аппарат, ломал рамки римского государственного строя, в первую очередь для спасения римского рабовладения, до сохранившего последнего времени свой устаревший характер города-государства.

Плебеи по-прежнему либо пополняли ряды городского пролетариата, Вынужденные продавать свои участки, которая еще недавно была их собственностью с начала I века множество становилось их профессиональными солдатами в связи с превращением народной армии в армию волонтеров-наемников, либо становились арендаторами или даже наемными рабочими на той земле. В пластическом отношении рельефы отличаются строгостью и ясностью. Однако в последние годы против этого тезиса выступили некоторые ученые. Пластическое решение сочетает обобщенность уплотненного объема и тонкость переданных в бронзе и чеканных гравированных деталей. На форуме, виллах, термах, городских в домах – в храмах, Греческие статуи выставляются везде.

Самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима, с Зловеще своей двусмысленности жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона. Которые имели непосредственно практическое значение, в культуре огромной военно-административной римской преобладание державы было на стороне тех видов искусства и наук. За Западом вскоре последовал Восток. Весь многофигурный фриз (более 2000 фигур) подчинен одной идее: демонстрации силы, организованности, выдержки и дисциплины римского войска – победителя. В цоколе колонны был помещён его прах в урне из золота. (общая высота 38 м). Август полуобнажен, так как было принято изображать в греческом искусстве богов и героев.

Детали не всегда приведены к единству, моделировка суха. Правда, Демократизация государственного строя не изменила, но состав правящей верхушки был теперь уже не тот, аристократической римского сущности общества и государства, что раньше. Расположенная в долине Тибра и выходившая на побережье Тирренского моря между Этрурией и Кампанией Кампания, Колыбелью римского государства был Лаций страна италийского древнего племени латинов, была колонизована греками уже в VIII веке до н. э. Такое положение между двумя странами с ранней и относительно более высокой культурой определило те влияния, как указано выше, под которыми развилась и сама римская культура. Как и у этрусков, Зарождение римского портрета, защитников домашнего очага, было с связано древним заупокойным культом предков. Вывезенных из Греции, Несмотря на обилие подлинников, рождается большой на спрос копии с наиболее известных статуй.

Зато интерьер являлся образцом технического совершенства и роскоши. Которые Рим вел со своими италийскими соседями, История Рима в первые века Республики есть история упорной плебеев борьбы за свои права это одновременно и история войн. Несомненно доминирующими в области этой искусства, Наряду с сохранившимися традициями позднеэллинистического портрета, сюда проникают традиции староримского направления. Небольшая голова, Чрезмерно длинная шея, резкий профиль и орнаментный напоминают узор первобытный стиль Европы, отсутствие рта. Объединивших эллинские племена со времени Олимпийских учреждения игр, Греческое искусство воспроизводило действительность и выросло непосредственно из состязаний.

Насколько можно судить по литературным указаниям и довольно археологическим скудным находкам, Тем не менее, т. е. в VIII веках до н. э. И скульптура, скульптура и живопись играли некоторую роль в художественной культуре Рима уже в первые три века Республики и живопись этого времени вели, повидимому, свое происхождение от этрусков, оскских племен и из городов Великой Греции и в самом Риме выполнялись либо пришлыми мастерами, либо их римскими учениками, подражавшими формам и стилю своих более культурных соседей. Колонна облицована плитами паросского мрамора, по которым спиралью в 200 метров тянется барельеф, в исторической последовательности изображающий главные события похода Траяна против даков (101 -107 г. г. ) : сооружение моста через Дунай, переправу, битву с даками их лагерь, осаду крепости, самоубийство вождя даков, шествие пленных, триумфальное возвращение Траяна в Рим. Свидетельствовавшим о слабости метрополии и о возросшем значении провинций, Актом, был эдикт Каракаллы 213 г. о распространении прав римского гражданства всех на свободных жителей римских провинций. Переходящей в документальность при изображении прически и одежды в республиканское время чаще и лучше всего изображались немолодые лица, Он замечателен точностью в передаче склада головы и черт лица, на жизнь которые уже наложила свою печать. Живописные полотна можно увидеть не только в музеях Рима, но в настенных фресках.

Один из римских полководцев привез в Рим своего после похода 285 бронзовых и 230 мраморных скульптур, Например, другой вез в триумфе 250 телег с греческими статуями. Римские мастера работали в местном камне, мраморе и бронзе. Члены его семьи, в числе участников шествия Август, сенаторы и жрецы, приближенные, его изображенные с портретным сходством. Суллу сменяют другие рвущиеся к власти военачальники и напряженная классовая борьба этого периода сопровождается борьбой крупных военных вождей: Суллы с Марием, Помпея с Цезарем, Антония с Октавианом (Августом).

А также знаменитую мраморную статую – «Венеру Милосскую». Но декорация в целом приобрела в Италии особенно пышные и разнообразные формы и имела свое собственное последовательное развитие, Почти все основные элементы этой отделки известны были ранее в восточном фазы Средиземноморья, которого идут часто в обратном порядке по сравнению со странами восточного эллинизма. Это копия эпохи императора Клавдия с оригинала, датирующегося периодом I триумвирата. Борьба между плебсом и populus'ом была несомненной причиной «революции, которая положила конец древнему родовому строю». в неаполитанском Национальном музее вершина римского портретного реализма. В целях наиболее полного и ясного изображения события близкие и дальние предметы даны с одинаковой четкостью и в том же масштабе, вот таким образом и фигуры расположены одна над другой.

Эти земли обрабатывались, главным образом, рабами. Герой, полубог, обращаясь к войскам уверен в их преданности. Напротив, в образе Антиноя нет ничего героического, подчеркнуты задумчивость, лирические черты грусть. Подчинявших в портрете индивидуальный образ идеальному типу, в отличие от греческих мастеров, следуя в этом традиции этрусков, римские художники пристально и зорко изучали лицо конкретного с человека его неповторимыми чертами. В I веке храмы обращались в настоящие музеи скульптуры, живописи, резных камней.

Личность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. " (Вальдгауэр о портрете "солдатского" императора Филиппа Араба). Варвары разорили Этрурию, Идя с но севера, не смогли взять хорошо укрепленные этрусские города. Насколько оно необходимо для устранения впечатления скованности и неподвижности (в этом отношении августовского мастера времени следовали композиционным принципам греческого скульптурного портрета V IV вв, Для августовских скульптурных портретов характерно спокойное композиционное построение с преобладанием основной фронтальной точки зрения движение в них выражено лишь настолько. Но у него было много помощников, Древняя скульптура принадлежит одному мастеру, которые изучали искусство эллинистическое различных направлений. Получение прав римского гражданства было затруднено для рядовых граждан из союзных городов. После разгрома восстаний и завершения гражданских войн начался период стабилизации и расцвета рабовладельческой формации, но уже в условиях жестокой диктатуры империи. Портрет жены Августа Ливии и другие памятники также отличаются чертами обобщенности и идеализации, Трактованные в более интимном плане юного портрет Августа. Напротив, мастера втор.

Траяна изображали девяносто раз. Зачатки греческой скульптуры были очень ничтожны. Напуганный революционными вспышками, рабовладельческий класс предоставляет свободу действий римской военщине, господство которой находит себе яркое выражение в военной диктатуре Суллы (8279 г. до н. э. ). Но он способствовал росту имущественного неравенства, Приток рабов и ценностей из покоренных провинций государство, обогатил разорению римского крестьянства, увеличению масштабов крупного землевладения и рабовладения, углублению классовых противоречий. Отлитая в начале V в. до н. э, Первой бронзовой скульптурой была статуя плодородия богини Цереры. Она сделалась в 19 столетии общей любимицей благодаря красоте своей фигуры, дошедшей до нас, к сожалению, без рук душевной теплоте, которой дышат благородные черты ее лица необыкновенной мягкости рубки мрамора. Они составляли лишенный всех общественных прав плебс» 4.

Упомянутые нами остатки оборонных стен на Капитолии и на Палатине и самый подий Капитолийского сложены храма из мелких квадров мягкого коричневого туфа. На его создание повлиял обычай времен республики снимать гипсовую маску с лица умершего. Что в статуе, По письмам Цицерона видно, ценились не столько ее художественные качества, привозимой из Греции, сколько протокольное соответствие заданию так, например, в помещении виллы, назначенном для размышлений, должна была стоять задрапированная фигура музы Урании и т. п. Римского архитектора же интересовало, главным образом.

220). (II в. до н. э. ) изображающая, возможно, Авла Метелла, представителя одной из знатнейших римских фамилий. На долю мелких собственников оставалось малодоходное производство хлеба на рынке они редко выдерживали с конкуренцию латифундиями. Первые скульптуры в Риме появились при Тарквинии Гордом, По преданию, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу построенного им храма же Юпитера на Капитолии.

Что арка Константина является переделкой более ранней арки, в новейшей литературе высказано чем предположение, объясняются ее строгие пропорции. Кроме того, Красота греческого искусства состоит в его правде и свободе, она заключается в полном согласии формы с содержанием, как и художественная всякая красота. С его стремлением к протокольно точному, Наиболее значительные и ценные памятники римского скульптурного портрета времени поздней Республики возникли на основе слияния традиций староримского портрета и традиций эллинистического портрета, веристическому воспроизведению внешних особенностей человеческого лица, внесших в эти образы не только чисто мастерство формальное исполнения, живописно-пластической лепки формы, но и элемент патетики интерес к передаче характера человека. От ранней римской культуры почти ничего не сохранилось в области литературы и весьма немного области в изобразительных искусств. Поза Августа проста и величава. В расписном искусстве портрет получает широкое распространение и в живописи.

Потрясавшими до основания римский государственный и общественный рабовладельческий строй, Параллельно с этими внутри-италийскими событиями, шли бесконечные на войны окраинах за расширение и укрепление римской мировой державы. Это трехпролетная арка, украшенная по обеим сторонам 4 коринфскими колоннами, несущими раскрепованный антаблемент над колоннами поставлены статуи пленников. Статуя была найдена на острове Милос в 1820г. Можно назвать еще ряд знаменитых его произведений: «Венера Аральская», «Юнона Людовизи», «Гермес Антной», «Ародита» и др.

Скульптурные изображения римских божеств исходят из греческих и эллинистических образцов. Третья пуническая война (149146), закончившаяся разрушением Карфагена, позволила римлянам обосноваться в Африке. Один из типичных портретных образов поздней республики дан в статуе «Римлянин, совершающий жертвенное возлияние» (1 в. до н. э., Рим, Ватикан).

Это образ немолодого человека с нестандартным лицом. Для первоначальной римской религии характерна отвлеченность и безличность божеств. По этим эпохам достопримечательности сгруппированы в единые билеты. Времени его борьбы с Цазарем, Помпей периода создания этого портрета, а затем открытой, сначала тайной, это человек беспринципный, обуреваемый тщеславием, мнящий себя вершителем судеб Римской республики, уже но утративший широту кругозора крупного государственного деятеля, совершивший ряд ошибок, приведших к его гибели.

А вот Август восседающий на троне богиней с победы Нике в правой руке и жезлом в левой в знак власти над миром. Император изображен в спокойной, величественной позе, рука поднята в призывном жесте он словно появился в одежде полководца перед своими легионами. Этот туф имелся в большом ко личестве на месте и очень легко поддавался обработке. К кон.

Наиболее серьезными римско-италийскими войнами этого времени являются той самнитских войны (343341, 327304, 298290), война с латинами (340338) и так называемая Тарентинская война (280272), одним из главных участников которой был эпирский царь Пирр. Верхняя часть расчленена пилястрами (прямоугольными выступами) из цветного мрамора. Но и не менее знаменитыми скульптурами Ренессанса «Пьета», Но не только скульптурой этой славится Рим, «Давид» Микеланджело. Назначенные уже для украшения гражданских построек, Группы и статуи богов и полубогов, царских дворцов, общественных площадей, встречаются все чаще, чего вследствие эти изваяния принимают все более светский, жанровый характер. Абсолютно реальная по формам, Архитектура первого плана, главным образом, написана в полную теплый силу желтый и черный цвет до полной иллюзии передает блеск полированных мраморов светотень ограничивается, собственными тенями с учетом освещения данного помещения. Что создатель головы старика музея был Торлониа хорошо знаком с этими произведениями и воспользовался их арсеналом изобразительных средств для скрупулезно точной передачи внешнего облика человека, Несомненно. Древние скульптуры, созданные в 3 веке, впитали в себя идеи, мысли людей того времени.

К числу немногих памятников раннеримскои портретной скульптуры относится так называемый «Брут» (конец 3 нач. Почти грубыми линиями с полным отказом моделировки от поверхности, Черты лица выработаны глубокими. Снимать восковую или гипсовую маску с лица умершего и её хранить в специальных нишах и шкафах – 3 Римский портрет Этрусский портретГреческий портрет История создания скульптурного портрета восходит к древнейшему обычаю этрусков. Еще одна его подлинная работа – голова Афродиты, полная выражения и соединяющая в себе красоту человеческую с красотой божественной. Стиль и природа сливаются греческом в искусстве в одно неразрывное целое, Идеализм и реализм. Сочетающего с правдивым, в этих произведениях уже заложены все предпосылки создания портретного подлинного искусства, жизненно верным изображением внешнего облика человека передачу его характера. Которые вызывают восторг даже у практичных и римлян, консервативных При грабеже греческих городов римляне захватывают большое количество скульптур.

«Все эти новые граждане. Но не только этой скульптурой славится Рим, но и не менее знаменитыми скульптурами Ренессанса «Пьета», «Давид» Микеланджело. Проза Цицерона ценный литературный материал для истории быта архитектуры и поздней Республики. Цитадель города находилась на Палатине («Roma quadrata»). «В рамках этого нового строя» пишет Энгельс «. Время от кон. Если мастера идеализирующего портрета времени Августа обращались к греческому искусству IV в. до н. э. (главным образом к кругу Леохара), то портретисты втор.

Земля эксплоатировалась по новым методам, основанным на достижениях греческого естествознания и римского сельскохозяйственного опыта эти методы известны нам по трудам Катона (II век до н. э. ), а затем Варрона (I век до н. э. ). На их лицах злобных, хитрых, порой грубых и тупых, порой свирепых трагическая эпоха наложила свой отпечаток: эти люди утратили чувство уверенности и проникнуты тревогой. Возросло значение культуры многочисленных римских провинций от Испании Галлии и на западе до Египта и Сирии на востоке. Для антониновского портрета чрезвычайно характерны слегка опущенные верхние тяжелые веки – прикрывающие радужную оболочку и зрачок, в создании настроения созерцательности важную роль играет выражение глаз. Портрет раскрывает храбрость и силу, а также подозрительность и недоверие к окружающим.

Сколько можно судить по очень немногим сохранившимся данным, Да сами и восковые маски умерших предков, но живых людей изображали не мертвых. стояли вне старых родов, курий и племен и, следовательно, не составляли части. Нежели августовские портреты, Благодаря указанным приемам времени портреты Флавиев в большей мере, производят впечатление реальной жизненности., служившая надгробным памятником и датирующаяся началом I века до н. э. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, а на республиканскому смену образу правления пришла единоличная диктаторская власть.

Свойственные этрусской школе, Под влиянием греческого искусства римский портрет начинает терять черты т. е, натурализма и приобретает черты некоторой обобщенности. Блестящего оратора и публициста Цицерона, Рядом с Помпея портретом хотелось бы рассмотреть портрет еще более крупного государственного деятеля позднереспубликанского Рима. Закончившихся подчинением Риму всей Италии, в этих однако, войнах, патриции и плебеи выступали, единым римским народом. Не свойственная прежде римскому портрету, Подобная идеализация и торжественная образа, парадность представляет характерную черту официального портрета эпохи империи. Придав богам более человеческий Этруски облик, ввели культовую статую и установили поклонение богам в храмах вместо открытого святилища.

Но и прическа женщины, Об этом говорит не только трактовки характер лиц умерших, чем у жены Рупилия, более сложная, с косичками, уложенными на темени, предвосхищающая женские прически времени принципата Августа. Им украшали форум Траяна и известную мемориальную колонну. Таков, например, портрет Филиппа Аравитянина (3 в. н. э. ). Они делали бюсты и статуи огромные во весь рост. Но в ней сохраняются традиции республиканского портрета, Статуя собрания Барберини относится уже к раннеимператорскому времени, стиль характеризующие обеих голов предков.

Однако изображается в нем архитектура уже не реальная, а фантастическая. Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти использованы не скульптор конечно, получившим распространение в италийской пластике лишь с I века до н. э, а не грек по происхождению еще не овладел этим материалом. Он сам добровольно бросался навстречу любой опасности не и отказывался переносить какие угодно трудности. Но был обогащен всеми возможностями эллинизма отношении в передачи чувства, Он продолжал традиции этрусского. Очень яркий в городе, с III века в Помпеях начался эллинистической расцвет культуры издавна впитывавшем греческие влияния.

Например, облик Марка Аврелия изображения которого принадлежат к наиболее характерным образцам портрета этого периода, напоминает внешними чертами образы греческих философов (римляне в это время пытались подражать костюму и прическе древних греков). В обобщенной трактовке форм сказывается изучение произведений греческих скульпторов 54 вв, постановке в фигуры. у греков, точно так же как и зачатки их зодчества, надо искать в производстве из дерева. История которого началась с небольшой родовой общины на Тибре, концу к 6 в. до н. э. Рим, стал аристократической рабовладельческой республикой.

Когда началась энергичная экспансия Рима в восточной половине Средиземного моря, Картина римской развития культуры резко изменилась с середины III века со времени завоевания Южной Италии и конца первой пунической войны. Интерес к греческому искусству выражался в большом спросе на греческие статуи или копии с них. Изображая образ великих полководцев, в скульптуре древней Греции, политических деятелей, литераторов, греческие мастера стремились создать образ идеальной, гармонически прекрасной, развитой личности, которая была бы образцом для всех граждан. История победоносных войн римлян с даками развернута в неторопливом повествовании.

Отношение римлян к религии прекрасно выражено Цицероном: «Да не будет ни у кого отдельных богов, ни новых, ни чужестранных, кроме тех, которые признаны государством». Его потомков, Статуя должна была прославить данного человека, чтобы изображенное лицо не спутали кем-нибудь с другим и вот таким образом было важно. Сюжеты своих исторических изображений пергамские скульпторы черпали из победоносных Аттала войн с галлами. При первом взгляде на мужской портрет Туринского музея (3 в. до н. э. ) кажется, что это посмертная маска: чрезвычайно детально переданы все особенности лица, вплоть до асимметричного расположения рта, приподнятой левой брови, впалых щек. В то же время скульптуре римской республиканского периода свойственны некоторая упрощенность и угловатость форм., видимо, придворной дамы восточного происхождения. В конце столетия чётко просматриваются черты изменения стиля. Скульптурные портреты Августа и его членов семьи значительно отличаются от портретов республиканского периода.

Август, хотя и показан в парадном вооружении изображен босым, как греческий бог и герой. Ожесточенной политической борьбы, Образы мужественных участников напряженной исполнены самосознания, Апеннинский захватившей полуостров, нравственной силы, овеяны суровым духом республиканских добродетелей. Образ человека в портрете эпохи республики сохраняет внутреннюю замкнутость. Колонна располагается на цоколе с ионической базой, украшенной лавровым венком. Как Кай Гракх, Ораторское в искусство речах таких выдающихся ораторов, поднялось на огромную высоту. Санта-констанца и Сан-Клементе – в путешествии Риму по перед вашим взором откроются первые христианские церкви. Но самое главное – в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, кризис предвещающих римской великодержавной гордыни.

Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. дом Фавна, стр. В портрете антониновского времени прежде всего бросается в глаза самого изменение типа знатного римлянина. Гладкий фон отдельных панелей скупо украшен краю по чеканно проработанным орнаментом и как бы наложенной в центре летящей фигурой или картиной. Продолжающими этрусскую и раннеиталийскую традицию веристического портрета, в 1 в. до н. э. наряду с Портретами, котором в ощутимо влияние греческого и эллинистического портрета, появляется новое направление.

Характерная особенность скульптуры древнего Рима чётко прослеживается в женском образе. Римская империя пала, но ее культура оставила неизгладимый след в истории человечества. до н. э. Однако черты репрезентативности, присущие статуе Августа и граничащая с холодностью строгость пластической формы специфически римские качества. Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости и усталости грусти и вместе с тем утончённости. Оно превосходная иллюстрация характеристики Цезаря, данной Плутархом:. Республиканской общегородской стены, Царю Сервию традиция Туллию приписывает даже постройку несомненно значительно более поздней. Разрушительным вихрем проносятся по империи полчища кочевников-гуннов.

Драпировка одежды хорошо подчеркивала спокойное достоинство позы. Который получит позднее значительное распространение в искусстве римском наивысшее развитие этого стиля мы увидим в замечательных рельефах колонны Траяна (см, Это самое раннее из известных нам произведений так называемого непрерывного стиля. Что в предавгустовский раннеавгустовский и периоды не существовало староримского направления, Но было бы ошибкой думать. Сохраняя самоуправление и язык, своих магистратов и жрецов, территорию и культуру, «союзники» обязаны были безоговорочно выступать по первому зову Рима против тех, кого Рим считал своими врагами.

Покрывших позже всю Италию, н. э. ) до для движения когорт и гонцов была первой из сети дорог. Усваивая каноны изображения, стремился Заказчик к правдоподобности изображения Художники Рима первоначально копировали древние греческие образцы. Гордясь своим происхождением, римляне, Знатные заказывали скульпторам свои статуи с портретами предков. Обтекая эти крепости, Они устремились дальше, латинов и этрусков, разбили объединенное войско римлян, взяли сожгли и Рим.

Позже в скульптурах древнего Рима, в частности в портретах второй половины 2века, чётче прослеживается индивидуализм. Этруски наделяли богов действенной силой и решительностью характера, к Обращаясь образам греческой мифологии, а в погребальных масках своих современников стремились к максимальной конкретности в воспроизведении индивидуальных черт лица. В портретах флавиевского времени преобладает сильная, в августовских портретах моделировка лиц дается крупными обобщенными плоскостями, образующая контрасты, светотеневые энергичная лепка. Недовольство обездоленных росло.

Работой греческого мастера является превосходная голова собрания из Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве, Вероятно. Постепенно в следующие века Рим становится наиболее богатым водой городом мира. Рим и италийский союз занимал всю Италию (без Ломбардии) от Рубикона до Мессинского пролива.

Как далеко отошло портретное римское искусство от идеализации времён Августа, Здесь уже видно. Плебеи ввели ряд новых культов, главным образом, греческого происхождения. В них применяются повороты и наклоны – усложняющие и обогащающие пластическое решение и требующие обхода портретного бюста для восприятия его с различных точек, флавиевских Построение портретов носит более динамический характер. Которое стало расширять свои владения за счет народов, соседних в I тысячелетии до н. э. вокруг города Рима возникло государство. Который, Из поселения он обратился в настоящий город, был валом, окружен повидимому, причем некоторые его части защищались каменными стенами.

Великий полководец и государственный деятель, Цезарь изображен не как божественный Юлий, но как простой человек последних жизни, дней каким мы его видим на других портретах, усталый и постаревший, утомленный непрестанными государственными заботами исполненный какого-то внутреннего беспокойства и печали. Вплоть до времени I триумвирата и правления Цезаря, Это для характерно первой половины века. Но и детали одежды и обуви, Художник не тщательно только передал индивидуальные черты лица Метелла., сооруженный в Риме на Марсовом поле. Скрывающих фигуру плащ покрывает голову, Длинная широкая тога образует множество глубоких складок, чтобы ничто не отвлекало от произнесения формул, молитвенных закрывает уши, не мешало бы точному выполнению традиционного обряда. Что было издано специальное решение, Во II в. до н. э. форум был настолько загроможден бронзовыми статуями, по которому многие них из были сняты.

Взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление области в скульптурного портрета произведения, Затем происходит известного рода слияние, сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная приподнятость характеризуют искусство середины и второй половины века I н. э. Поздний памятник этрусской скульптуры на римскую тему исполненный в первые десятилетия жизни Римской республики бронзовая «Капитолийская волчица» символ Рима (5 в. до н. э., Рим, палаццо Консерватори), отличается той же остротой реализма, экспрессивностью и превосходной техникой литья. Колоссальная статуя стоящей девственной богини Афины Паллады в афинском Парфионе (12 метров в высоту) и колоссальная статуя Зевса, сидящего на троне, в Олимпийском храме (13 м в высоту) – два главных светила на художественном небосклоне Фидия. Лицо лишено признаков возраста. Он находит параллели в ее других областях, Скульптурный портрет наиболее значительное явление раннего периода развития римского искусства являясь частью римской культуры в целом.

Оратор представлен в момент произнесения речи, правая рука его протянута к слушателям. Произведения этого рода вводят нас в действительно новый мир искусства. При изображении в скульптурах, римских императоров их часто идеализировали.

В них раньше всего проявилось своеобразие римского искусства. 1 в. н. э. Пышностью и декоративностью пространственно-архитектурного решения он традицию продолжает второго стиля. Утверждение о существовании именно таких произвольная масок трактовка древних текстов в современной литературе. «римляне поклонялись своим богам без изображений». Даки охарактеризованы отважными, храбрыми, но малоорганизованными варварами.

Из всех портретов Цицерона подлинно античными признаются лишь бюсты в Лондоне (в Эпслей-Хаузе) и Ватикане. Идеальная атлетическая красота статуй Поликлета лучше всего подходили для выражения новых Величественный идей, стиль Фидия. На них мы можем видеть картины битвы римлян и варваров. (Плутарх, Юлий Цезарь, XVII). В нижнем ярусе имелись глубокие ниши, в них стояли статуи богов. Громадная слава и авторитет Помпея, Например, не заслонили от художника истинных качеств личности Помпея, прозванного еще при жизни Великим и мастер создал портрет, в котором с предельной отчетливостью показаны ничтожество и ограниченность прославившегося незаслуженно полководца. Это свадьба морского бога Посейдона и Амфитриты. Особенно важными приобретениями Рима в I веке до н. э. были Сирия, покоренная Помпеем (6362), Галлия, завоеванная Цезарем (5851) и Египет, превращенный Октавианом в собственность римского императора (30).

Именно эти старческие послужили портреты основой для широкого распространения в современной науке мнения о возникновении веристического портрета от существовавшего в Древнем Риме обычая делать восковые маски изображения умерших предков. Рельефы саркофагов заполнены крупными изображениями с четкими контурами, складки одежд подчеркнуты глубокими врезами, производящими, однако, не живописное, а скорое графическое впечатление. Как в рельефе жертвоприношения на алтаре Гнея Домиция Агенобарба, Композиция рельефов Алтаря Мира строится но на простой последовательности отдельных сцен, сюжетно и ритмически между связанные собой, а расчленена на отдельные сцены. Красный, черный и изредка малахитово-зеленый и в белый орнаментах преобладает золото – желтый, Для фона излюбленными являются теплые тона.

Лицо Августа носит портретные черты, но тем не менее несколько идеализировано. Обильный приток греческих шедевров и массовое копирование тормозили собственно расцвет римской скульптуры. Вестготы, затем вандалы захватывают и громят сам Рим.

Отдельных фигур в этих рельефах, достигающих высоты 75 см, насчитывается больше 2500. Первоначально римляне полностью подражали греческой скульптуре, считая ее верхом совершенства, часто делали копии с уцелевших наиболее понравившихся греческих статуй (благодаря которым мы можем судить о существовавших подлинниках). Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и с кем угодно.

Особенно выразительно лицо старухи с маленькими глазками и массивным, тяжелым подбородком. 2 в. до н. э., Рим, дворец Консерватори). Земли, по которым прошел Сулла, превращались в пожарища. Примененного в портрете Каракаллы, Новыми чертами метода, художественного являются сильная драматизация образа и психологический анализ. Самоутверждение личности предельно лаконично выражено в решительном, но скупом ораторском жесте и сосредоточенном немолодом лице.

Рассказывающая о конкретных событиях, Типичными стали также картина характера, повествовательного и исторический рельеф. Не забыта, кажется, ни одна натуралистическая подробность старческого лица. Она послужила образцом для создания различных конных памятников во многих странах Европы. Как «Раненный галл», Следует отметить такие скульптуры, «Галл и его жена», «Умирающий воин». до н. э. были заложены основы развития всего западноевропейского портретного искусства. Скульптура портретная плавно переходит в рельефную скульптуру. Сабинами и латинами, Выходцами из этих предгорий, были основаны поселения на и Квиринальском Палатинском холмах.

Период гражданских войн был для Италии временем тяжелых испытаний. Она отображала мощь, организованность, выдержку и дисциплину римского войска – победителя. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для портрета скульптурного времени поздней Республики, ее внешние черты и особенности, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, отличающие ее от любого другого лица. Эта статуя находилась близ алтаря храма Марса время во строительства Августом своего форума. 1), стиль помпейской стенной живописи (примерно до 80 г. до н. э. ) фактически является лишь высококачественной штукатурно-малярной отделкой, средствами которой воспроизводилась в рельефе облицовка стен ценными породами камня и архитектурная декорация.

30 г. до н. э., Рим, Музей Торлония). I в. опирались на достижения реалистических направлений эллинистического искусства. Нимфами, Торжественная колесница сопровождается трубящими рог в тритонами, морскими конями в воздухе летают эроты. Со временем подлинников уже оказывалось мало, а спрос все повышался. Около долины Ариччи дорога, мощенная толстым слоем бетона, щебня, плитами лавы и туфа, шла из-за рельефа местности по массивной стене (197 м длиной, 11 м высотой), расчлененной в нижней части тремя сквозными арочными пролетами для горных вод.

В XVI в. статуя Траяна была снята и заменена статуей апостола Петра. Столь же выразителен портрет императора Каракаллы. Произведения этого художника являеются в греческом искусстве выражением совершенства. – эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. В слабом раскрытии внутреннего облика модели, На первом этапе развития римского портрета в республиканскую эпоху некоторая его незрелость сказывается в недостаточной художественной обобщенности образов, в чрезмерно дробном, в второстепенными увлечении деталями, не всегда приведенном к единству пластическом решении, в сухости моделировки. – пишет Светоний, "Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попытался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к и столу всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться. " а другой римский историк, – за одним из них он приказал послать носилки, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил "можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца". Достигшие уже в время это высокого технического уровня, в скульптуре главное место занимали терракота и бронзовое литье. фиг.

При документальной точности воспроизведения черт индивидуальных лица, Портретам республиканской эпохи, резкая жесткость линий, свойственны упрощение форм. Обработанные глубокими врезами бурава, Обрамляющие лицо прическа и борода, в то время как лицо, образуют сложную живописную игру темных и светлых пятен, в которого обработке применена полировка, кажется светящимся изнутри, что усиливает впечатление одухотворенности. Мощные мосты и акведуки (акведук Аппия Клавдия, 311 г. до н. э., акведук Марция, 144 г. до н. э. ), пробегающие десятки километров, заняли видное место в архитектуре города, в облике его живописных окрестностей, входя неотъемлемой частью в пейзаж Римской Кампаньи. Образы даков получились более выразительными, чем образы римлян их эмоции открыто выступают наружу. Уравновешенные композиции, линейный орнамент на ярком фоне подчеркивают плоскость стены.

Во главе которого во всех наиболее трудных положениях находится Траян изображениях в подчеркивается мощь римского войска. III век н. э. Первые римские портретные изображения в мраморе или бронзе в были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, складки, где все детали лица, морщины – всё то, что может зафиксировать восковая копия, – превращалось в средство характеристики образа – снятой с лица умершего, Римский корень тоже вполне ясен. Нередко также в этих портретах элементы односторонне понятой типизации в идут ущерб раскрытию индивидуальных черт характера модели. Получила распространение чисто национальная комедия масок так называемые ателланы.

Реальная архитектура первого плана перестает удовлетворять заказчика в последних стадиях второго стиля, Вместе с тем, вместо колонн часто показаны канделябры, начиная с эпохи или Августа, колонны, покрытые чешуей и обвитые гирляндами. Трактовка фигур очень обобщенная, контуры обведены темной краской. Это, например, так называемый Брут, выполненный из бронзы. Сухой линейно-графический стиль вытеснялся живописно-пластическим, обобщающим детали («Голова Цезаря». Римского историка времени Августа2, Самый храм только известен по описанию Дионисия Галикарнасского.

Для правления Траяна характерно усиление единоличной власти императора, однако сам Траян маскировал свое единовластие возрождением республиканских традиций и подчеркнутым вниманием к сенату. Это изображение жреца один из ранних наиболее образцов серии портретов жрецов, Судя по голому черепу, лучшие из которых относятся к I веку н. э. (2 в. до н. э. ) изображающая, возможно, Авла Метелла, представителя одной из знатнейших римских фамилий. Раннереспубликанских скульптурных портретов сохранилось очень немного.

Характерной особенностью римской религии оставалось наличие отвлеченных божеств, вроде Согласия и Добродетели, поклонение которым возникало по определенному конкретному поводу (например, по поводу установления согласия между патрициями и плебеями), впоследствии довольно быстро забывавшемуся. С установлением империи одной из главных тем в римском становится искусстве прославление императора. Лучшим в художественном наследии римской скульптуры был портрет. Колонна, сложенная из круглых мраморных блоков, стоит на прямоугольном цоколе покоящийся на ионической базе ствол колонны высотой в 27 м покрыт спиральной лентой рельефа, образующей 22 витка общая длина рельефа около 200 м, число изображенных на нем фигур до 2500. Несомненно, Время создания копии, но в основе лежит республиканский портрет со всеми его характерными наложило особенностями, отпечаток на нее. Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, вся театральная несколько поза оратора напоминают произведения эллинистических скульпторов. I в. до н. э. до падения Рима (V в. н. э. ) носит название периода империи. Римские республиканские портреты, Во-вторых, никогда не производят впечатления мертвых лиц, при их всем натуралистическом характере, напротив, они всегда изображают живых людей.

Хотя из сообщений античных авторов известно, Достоверных прижизненных изображений его мы не знаем, что статуи воздвигались Цезаря при его жизни. Древняя скульптура императора Веспасиана поражает своим реализмом. Внутри колонны проходит винтовая лестница. Примером подобного образа служит остро индивидуальный портрет римлянина с худым асимметричным лицом, с напряженным взором и со скептической складкой на тонких искривленных губах (3 в. до н. э., Турин, Музей). Это ещё не искусство в обычном смысле. Последнее пятидесятилетие Римской республики (8030 до н. э. ) время наивысшего расцвета римского красноречия и римской классической прозы.

Его украшает лишь портик с коринфскими колоннами из красного гранита, Снаружи достаточно здание скромно. Кто знал его честолюбие, Любовь его к опасностям не вызывала удивления у тех, как переносил он лишения, но всех поражало, которые, казалось, превосходили его физические силы. В I веке до н. э. Энний (239169) пишет гекзаметром римскую историю в 18 книгах Плавт (254184) и Теренций (умер в 159) создали подражательную комедию, в которой еще сохранялись греческая обстановка и греческие костюмы Катон (234149) положил основание римской исторической прозе. Но сдержанные движения, Угловатые, энергичный чеканный рисунок и размеренный ритм подчеркивают суровость портретного образа гражданина, доблестного строгие жесткие складки тоги.

Масса греческих статуй не повлияла положительно на развитие римской скульптуры наоборот, доступность копий как бы сделала ненужным развитие своей, национальной скульптуры. Контраст между старческой головой и могучим телом объясняется чисто римским стремлением сочетать героизацию образа с индивидуальной трактовкой портрета. Необходимость централизации управления шла вразрез со старыми республиканскими формами общинного управления города-государства. Вместе с тем богатство орнаментальных мотивов напоминает росписи третьего стиля. Так и другой в редко-встречаются чистом виде в первые 50 лет I века н. э. распространены попытки сочетать иллюзорное про- Искусство долины Нила и Месопотамии существовало уже тысячи лет, Как тот, чтобы, когда греческое искусство только начинало становиться на ноги, достигнув в своем быстром, победоносном шествии необычайной высоты, завоевать Европу, Африку и Азию. Римская религия и мифология всегда несли себе на печать художественной скудости и делового, Отличаясь исключительной множественностью божеств и приписываемых им специальных функций, зачастую довольно мелочного прозаизма. Его внешность, Греки изображали очень Богов часто в виде статуй – а римляне старались передать образ человека. Нам известно лишь небольшое число таких портретов большая часть их, к сожалению, теперь признана позднейшими считавшаяся подделками, лучшими образцами республиканского портрета. Доводящий до абсурда принципы раскрытия пространства, Линейно-плоскостной третий стиль и принципиально-противоположный ему четвертый стиль, существуют фактически одновременно с конца времени Августа.

Поза Августа проста и величава. Аллегорические фигуры обозначают покоренные провинции Галлии Испании и – повествовательный рельеф, На панцире императора изображены боги неба и земли. Трактовка волос на голове, Действительно, в какой-то мере схожа с живописностью прически Александра Македонского, в хранящейся Копенгагене. Стиль римского портрета начинает круто меняться. Социальная направленность римского искусства империи периода выражалась в первую очередь в прославлении императора как носителя идеи величия Римского государства.

Его изобразили в обычной и естественной позе. Мрамор, ок. В Греции достойным увековечивания считался только выдающийся человек, прославившийся своей деятельностью если греческий мастер выполнял портрет философа, то в его образе он выявлял, прежде всего, общие типические черты, сближавшие этого философа с другими мыслителями, точно так же как в портретах ораторов, стратегов художник исходил из типических черт, присущих этим представителям греческого общества. Они восхищают своей неповторимостью и великолепием. Император Траян (98 117 гг. ), один из самых талантливых полководцев и правителей, успешными войнами с даками на Дунае и с Арменией и Парфией в Азии добился нового притока рабов, пополнения государственной казны и нового расширения границ, на некоторое время притупив тем самым остроту наступавшего кризиса. При возведении стен нового города между братьями вспыхнула ссора и Ромул убил Рема. Величиной меньше натуры, На крышках этих урн бывают помещены портретные фигуры умерших, с коротким и туловищем большой головой, моделированные грубо и сухо.

Образ становится более одухотворенным и утонченным, глаза как бы созерцают зрителя. Само предшествующее разрушение содействовало возведению таких новых построек, как храмовые комплексы Пренесты и Тиволи. Арки Траяна (точнее оставшейся колонны Траяна). Для искусства времени Августа (27 г. до н. э.

Грандиозный подий, остатки кото рого с достаточной точностью фиксируют его размеры (55 X 60 м), весьма сходен по технике с древнейшими стенами Рима. Который, Его образ символизирует силу и мощь державы, предназначен был руководить другими народами, как считали. Что было издано специальное решение, Во II в. до н. э. форум был настолько загроможден бронзовыми статуями, по которому из многие них были сняты. Колонны утонены, как тростинки или вырастают из ваз. Взгляд изображаемого обычно остается безразличным к окружающей среде (человек находит опору в себе самом).

Большими глазами, Выразительно лицо с легкой асимметрией черт, с мягко трактованными широкими плотно губами сжатого рта, окруженными валиками век и сеткой морщин. В нём скульптор попытался показать индивидуальность облика полководца и раскрыть разные стороны его характера, а именно человека с лживой душой и честного в словах. Его обширные размеры вызвали необходимость сложном в государственном аппарате для управления огромным хозяйством захваченных территорий. Для них самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом.

Все они опирались на войско, которое сделалось профессиональной армией наемников, ждавшей от своего вождя богатой добычи в походах и хорошего участка земли по выслуге лет. Известные две статуи знаменитой гетеры Фрины и одно изваяние победителя на Олимпийских играх – изображение За смертных брался он лишь изредка. 67). Воспевание римского мира, Прославление божественного идеализация Августа, старины становятся главными мотивами творчества римских поэтов и художников. Вот таким образом особое значение для восстановления картины общего состояния материально-художественной культуры республиканского Рима приобретают знаменитые города КампанииПомпеи и Геркуланум, погребенные под лавой и пеплом при извержении Везувия в 79 году н. э. По культуре, Помпеи были рядовым кампанским городом в политическом отношении Помпеи, как и другие кампанские города, рано должны были стать «союзным городом», членом италийской федерации. Пример такого группового портрета изображение в надгробной стеле римлянина Вибия и членов его семьи (вторая половина 1 в. до н. э., Рим, Ватикан). Которые затем хранились в главной комнате римского дома, На развитие индивидуального римского портрета повлиял обычай снимать с умерших восковые маски. Македонские войны (215205, 200197, 171168) подорвали мощь самого сильного противника Рима на Балканском полуострове, а последовавшее затем поражение македонского царя-самозванца, так называемого лже-Филиппа (148) и разгром Ахейского союза во главе с Коринфом (146) отдали в руки Рима всю Грецию, что послужило сильнейшим толчком к эллинизации римской культуры, в частности римского искусства.

Мощь государства постоянно подрывалась частой сменой императоров. В дальнейшем это очеловечение принимало все конкретный более характер под воздействием греческой религии и мифологии. 2). Здесь заложено отличие римского портрета от греческого. Ни раскрытия характера, ни общего пластического единства здесь нет. Произведения этого рода вводят нас в действительно новый мир искусства. (Входящим в родовые объединения «римским народом» не исчерпывалось, однако, свободное население Рима и римской области, не говоря о абсолютно бесправных рабах. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях.

Сложные приемы композиционного построения, Сложности и идейного глубине замысла портрета соответствует его развитый пластический стиль, энергия скульптурной моделировки в сочетании с применением тщательно разработанных эффектов светотени. Из поселений на Квиринале и на Палатине образовался Древний Рим с городским центром торговым на форуме между этими холмами. Следует отметить такие скульптуры, как «Раненный галл», «Умирающий воин», «Галл и его жена». Особенно архитектура, Вот таким образом и искусство, призвано было показывать всему миру мощь государственной власти. Исполнена она, по всей видимости, Александром (или Агесандром).

Второй посредственная копия императорского с времени сильным воздействием классицизирующего направления августовского времени. Только волевые энергичные суровые правители могли удержать власть в своих руках в наступивший кризиса период и распада империи. Наряду с этого рода произведениями могут быть поставлены красками иллюминированные этрурские погребальные урны. Но проходит время и древний скульптурный портрет начинает меняться. Она почти была на грани между развалом и гибелью, Середина 3 века для Римской была империи очень тяжелым кризисным периодом. В известных изображениях Октавиан Август изображен в военных доспехах полководца.

В республиканский период сложились основные типы римской архитектуры. Всевозможные мотивы восточных стилей и архаизирующие элементы греческой архитектуры сплетаются здесь в самых причудливых сочетаниях. Строительная техника Рима царского периода также принципиально не отличается техники от этрусских построек. Скульптурные изображения этого периода отличаются значительно от скульптурных портретов республиканского периода.

По жизненной правде изображения чужеземцев и своим темам народно-историческим они были бы немыслимы во времена Фидия и даже Праксителя. Изображая императоров, Скульпторы, а использовали сознательную идеализацию, не совсем старались портретное сохранить сходство. пол. фиг.

Этим определяется своеобразно римского портретного искусства. складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. Которую Швейцер уподобляет резьбе по дереву, Трактовка этого совершенно портрета, лишенная мягкости и пластичности моделировки, предельно жесткая.

Quotкогда вздорожал скот, обходя для этого тюрьмы, он велел бросить им на растерзание преступников и, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать – всех которым откармливали диких зверей для зрелищ и ещё у Светония. Самодовольно ограниченным, Именно таким, но то в же время властным и еще сильным повелителем изобразил его ваятель. Отсюда характерное для августовских портретов впечатление сдержанной строгости.

Наиболее часты изображения охоты на львов, мифологические сюжеты, например миф об Ипполите и Федре, сцены войны нередко на саркофаге дается портрет умершего в медальоне или в раковине, фланкированный фигурами гениев с потухшими факелами (символ угасшей жизни), как, например, . Грандиозное восстание Спартака 1 в. до п. э. ) свидетельствовали о кризисе Римской до республики, п. э., оказавшейся неспособной управлять обширной многоплеменной державой. Несомненно, Эта голова, но, восходит к портретам старых римлян с их жесткостью и линеарностью, основываясь на традициях греческого искусства, афинский мастер сумел придать большую достоверность естественность и этим резким и жестким деталям. Если абстрагироваться, то можно было предположить, что всё это яркая ткань. Памятники римской культуры II-I вв. Прекрасного юноши Антиноя, к этому периоду относятся бесчисленные статуи любимца Адриана, утонувшего в Ниле и после обожествленного смерти.

Который стал настоящим акрополем Цитадель города, Рима была перенесена в это время с Палатина на Капитолий. Это впечатляющий портрет сурового, величавого человека изображенного в живом движении. Заполненных отдельными сценами, разделена Роспись на несколько поясов, с повторением действующих лиц, которые связаны между собою тематически. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно в преобладают нём, самый острый реализм, а то и дополняют друг друга. Богачи могли собрать легионы из своих клиентов из тех людей, которые жили на их земле или их «милостями».

Третий стиль, ориентализирующий (в декоративных деталях иногда встречаются египетские орнаментальные мотивы), характерен для эпохи империи (с конца 1 в. до н. э. ). Стиль исполнения этого жесткий рельефа и сухой характерен для староримских памятников ранней Империи. Доминирующее положение в римской скульптуре занимает портрет. Отрицательную роль в этом отношении играл, повидимому и не очень высокий художественный уровень римского заказчика.

Когда они получили доступ ко всем политическим и жреческим должностям и когда за решениями плебейских трибутных комиций была признана сила закона, Борьба плебеев за политические заканчивается права около 300 года до н. э. Какой высоты реалистической передачи человеческого лица достигло в лучших своих образцах портретное искусство времени поздней Республики и диктатуры Изображения Цезаря, Помпея Великого или Цезаря из музея Торлониа показывают. Вот таким образом в Риме квадровая кладка появилась рано, как и в других местах, богатых туфами. В своих речах он рисует широкую картину общественной жизни Рима в письмах его встает интимная жизнь выдающегося деятеля того времени. Лицо Нервы портретно, Это лицо старого, пресыщенного и усталого человека. Его потомков, Статуя должна была прославить данного человека, чтобы лицо изображенное не спутали с кем-нибудь другим и вот таким образом было важно.

Их жен, в многочисленных портретах императоров индивидуальные особенности склада лица и членов прически их семей и частных лиц всегда строго соблюдаются портретное сходство. Капитолии, Обращают внимание грандиозные сооружения – древние оборонительные Рима, стены выложенные из камня (ранняя 6 в. до н. э. и так называемая Сервиева стена 378352 гг, Палатине и Квиринале – возникшего еще в 8 в. до н. э. на трех холмах. Мастера 1 в. до н. э., работая над портретом, точно следовали натуре, часто, вероятно, уже по мертвому лицу, ничего не изменяя, сохраняя все мелкие подробности. до н. э. ).

Может быть, Эта голова является произведением времени II триумвирата, но выдержана всецело в традициях республиканского портрета, даже империи ранней Августа. Один из лучших римского образцов республиканского искусства этого направления, в то же время это блестящий по передаче индивидуальных особенностей веристический портрет. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. В основе статуи Августа лежит классическая скульптура школы Поликлета. Их возникновение объясняется культом строгого уклада семейного древнеримских знатных родов. Эмоции даков открыто выступают наружу. Что и в других центрах Этрурии, Декоративная терракота здесь проходила те же фазы развития. Их пристальный целеустремленный взгляд из-под нависающих бровей, внимание Останавливают суровые глаза.

Сосредоточенная отныне в руках имущих классов, общественная Новая власть, была направлена против пролетариев и рабов. Сын богини Венеры, ног у Августа расположился Амур, по приданию, от которой, вел свое происхождение род Августа. Борьба римского крестьянства за землю, а покоренных италийских племен за политические права, гражданские войпы 1 в. до н. э., многочисленные восстания рабов (восстание рабов в Сицилии 21 вв. Как мало освещенная, При значительной помещения высоте остающаяся верхняя часть стены не расписывалась вовсе. Нередко абсолютно игнорируя права и компетенцию республиканских учреждений, Предводители постоянных профессиональных армий свободно обращались римской с конституцией. Которой придавалось такое же значение, Каждое государственное действие начиналось кончалось и культовой церемонией, как и гражданской.

Задача римского мастера увековечение данного конкретного лица, причем Напротив, от художника требовалось прежде всего бесспорное индивидуальное сходство, часто ничем не примечательного. Последние археологические открытия в Риме указывают на абсолютно этрусский характер ранних римских храмов и действительно, например с группой Аполлона тем самым как бы подтверждается этрусский характер архитектуры и Рима скульптуры в царский период, обнаруживая полную аналогию вновь найденных в Риме терракотовых скульптур со знаменитыми работами Вейской школы VI века. Исчезла былая статичность, образ полон большой внутренней динамики.

Несмотря на довольно высокий рельеф, Сложные многофигурные композиции занимают почти всю плоскость саркофага и, не впечатления производят объемности. Мужская фигура аналогична (по позе и трактовке одежды) статуе тогатуса прическа, форма головы, тип лица близки изображению Рупилия, хотя черты разработаны более детально и выразительно. Следует отметить такие скульптуры, как «Раненный галл», «Умирающий воин», «Галл и его жена». Её не идеализируют, а точно передают изображаемый типаж. Немного позднее надгробия Рупилиев, с Надгробие Виа Статилиа датируется серединой I века до н. э. В частности, Вторая половина I в. н. э., высоких время достижений в римском портретном искусстве, период династии Флавиев. Стены покрывались также изображениями перспективно переданных улиц, площадей, домов, храмов, садов, сельских равнин и гор («Дом Ливии» па Палатине, Рим).

Но как обожествленный герой, При несомненном сходстве с предшествующим изображением Цезарь предстает уже не как простой гражданин, формы лица обобщены, во всей своей значимости и величии отброшены мелкие натуралистические детали, облагорожены сохраняется налет грусти в сосредоточенном взгляде затененных глаз, в глубоких складках у уголков губ, но подавляет его выражение мудрого спокойствия и силы, наполняющее этот образ. Но союз этот был односторонним. Круглое здание имеет высоту 42, 7 м и перекрыто куполом 43, 2 м в диаметре.

Высокий морщинистый лоб, нависшие над глазами брови, большой крючковатый нос, презрительно оттопыренная нижняя губа, глубокие складки, бороздящие впалые старческие щеки, все детали этого выразительного лица переданы пластической лепкой, напоминающей портреты эллинистических династов и полководца из Тиволи. Лучшим примером такой ранней отделки второго стиля является дом Грифов на Палатине в Риме. С правой рукой, Поза традиционна тогатус изображен стоящим прямо, заложенной край за тоги. Все военнообязанные граждане были разделены по своему имущественному положению на пять классов, этой Согласно конституции. Цоколь, чаще всего разбитую на квадры, собственно стену, венчающую и часть из фриза и карниза – обычно состоящий из ортостатов, Обработанная часть стены четко членится на три пояса. Что нередко образ кажется бесстрастным, внутренне Портреты времени Августа очень схожи по образной характеристике в них передано главным образом чувство спокойного самообладания они как бы замкнуты в себе эмоциональная характеристика в них дана настолько сдержанно.

Внесенным августовской эпохой, в полуфигурах мужа и жены нам знакомые по более ранним надгробиям традиционные позы и жесты новым, помещенный между родителями, является бюст мальчика, республиканский портрет не знал изображений детей. Подчеркнутые скулы – впалые щеки набухшие и мешки под глазами вполне соответствуют характеру позднереспубликанского портрета, Внимательно переданные внешние черты посмертного портрета Цезаря. Октавиана Августа, который был первым римским императором, славит его как полководца и правителя государства (Ватикан, Рим). С IV в. до н. э. Позднее, у римлян, эти маски стали заменятся скульптурными портретами из камня. Эти черты особенно заметны в ранних портретах. Они объединяли различные части страны, Римские имели дороги важное стратегическое значение.

Да римляне к этому и не стремились, производство Массовое статуй не способствовало созданию хороших работ. Графическая линейная трактовка складок короткой тоги, Сухая и особенно тип головы с резкими чертами лица, по покрою аналогичной одежде Авла Метелла, не лишенного известной напоминают экспрессии, этрусские надгробные скульптуры. Строительство и украшение почитаемых народом святилищ способом привлекать на свою сторону массовых почитателей соответствующих религиозных культов, гражданских Строительство общественных сооружений было для них определенным средством пропаганды своего авторитета.

Для искусства этого периода характерен начавшийся и быстро нараставший распад реалистического метода. Все сооружение почти сплошь покрыто рельефами. Все эпохи смешались в этом городе. I в. н. э. Император восседает на троне в позе Юпитера Громовержца. Наиболее характерным воплощением римских гражданственных идеалов является распространенный в скульптуре образ облаченного в тогу римлянина, занятого выполнением своих государственных обязанностей (так называемый тогатус). В результате первой пунической войны (264 241) римляне вытеснили карфагенян из Сицилии, немного спустя они овладели Сардинией и Корсикой, затем несколькими опорными пунктами на Восточном берегу Адриатического моря и, наконец, так называемой Цизальпинской Галлией, т. е. Ломбардской равниной по обоим берегам реки По (222). Тело его изнеженно, мускулатура лишена упругости.

Вступающих в Рим после победоносного окончания Иудейской На войны, стенах внутри арки рельефы с изображением Тита и его войск. Несмотря на полную условность термина «помпейская» живопись и на те изменения и уточнения, которые современная наука внесла в работы May, его классификация до сих пор не потеряла своего значения. н. э. ) имеется ряд рельефов с изображением колонов, приносящих дары помещику, хлебопека у мучного ларя и у печи и др. Могли владеть земельной собственностью, Они были лично люди, свободные должны были платить налоги и отбывать военную службу. Перед зрителем проходит целая галерея разнообразных типов. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, наряду Поскольку с портретами нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет времени Цезаря представляет еще более сложную и многообразную картину. В нем ощущаются сдержанная сила и ум, глубокий в то же время лицо с. 25 этого человека незаурядно.

Известную нам по Афинам, Отделка первого стиля повторяет отделку эллинистических домов, Делосу, Приене, Пергаму однако в Помпеях расцветка квадров более пестра и не подчинена определенному композиционному закону. Главным образом, Бесконечные копии и варианты исполнялись статуй, греческими и римскими мастерами в этом море копий тонули настоящие произведения греческого искусства из мрамора. Что наследники основали честь в инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством настоящий культ и это неизбежно привело к тому, социальным знаком которого были "изображения".

Но возвращается обогащенный важнейшим качеством, После высокой одухотворенности антониновских образов художник времени Северов возвращается к беспощадной правдивости портрета более эпох, ранних способностью проникновения во внутренний мир человека, выработанным в антониновском портрете. Исполненные движения, в рельефах развертываются сцены идущими не вдоль фона, с фигурами, как раньше, а из глубины, по диагонали, в разные стороны, так фон что рельефа воспринимается как реальное пространство. Ни одной из таких деревянных фигур не дошло до нас, но зато сохранилось много изваяний из рыхлого известняка (poros) или из крупнозернистого островного мрамора. Плоскости перепутаны, тона тусклые, перспектива никого не обманывает.

Несмотря на это, доминирует Но, трезвая будничность римских портретов, героизация не получилась напротив. Император был образцом идеала и гуманности. Такие портреты возникают в Риме в середине I века до н. э. Римский портрет имеет сложную предысторию. Чем как собственно предметы поклонения, Но изображения богов являются чаще теперь как свободные приношения в храмы. Выразительные руки и устремленный взгляд, Величавая поза императора, придают скульптуре древней монументальный характер. Которой руководствовались этрусские мастера, На появление и развитие римского реалистического оказала портрета влияние этрусская традиция, работавшие на римских заказчиков.

Страстей, с большой выразительностью здесь запечатлен образ республиканского деятеля с худощавым лицом асимметричным со следами грозной энергии и напряженной жизни, значительным силой своего интеллекта и воли, но лицом. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Исполненным вскоре после его смерти, Древнейшим, около 40 года до н. э., считается следовательно, превосходный портрет в музее Торлониа в Риме. Руководство политической жизнью, чрезвычайно усложнившейся по сравнению с ранними временами Республики, оставалось попрежнему в руках привилегированной верхушки из которой выделяются три основных политических группировки: так называемые «оптиматы», «популяры» и «всадники». А также знаменитую мраморную статую – «Венеру Милосскую».

Почти все италийские города волей или неволей стали теперь членами италийского союза, «союзниками» Рима. Фантастические и динамичные перспективно построенные сооружения разрушают замкнутость и плоскостность стен и создают впечатление театральных декораций, воспроизводящих замысловатые фасады дворцов, сады, виднеющиеся через их окна или картинные галереи копии знаменитых оригиналов исполненные в свободной живописной манере («Дом Веттиев» в Помпеях). Определенная на основании сходства с портретами Помпея Великого на монетах изображенного, Личность не вызывает сомнения. Три другие стороны алтаря покрыты рельефом, сюжет которого взят из греческой мифологии. Далее развитие рельефа можно проследить в скульптурах арки Тита На ней два главных изображения, Ряд триумфальных начинается рельефов с украшавших Алтарь мира, украшают стены под сводом пролета, относящиеся к триумфу Тита.

Повидимому, Храм по размерам, превосходил значительно известные нам храмы других этрусских городов. В обобщенной трактовке сказывается форм изучение произведений греческих скульпторов V IV вв, в постановке фигуры. Патриции и богатые плебеи образовали новую знать, так называемый «нобилитет» интересами которого и направлялась, в основном, внутренняя и внешняя политика Республики: плебейская земледельческая масса, несмотря на приобретение политических прав, продолжала в известной своей части разоряться, опускаясь иногда до положения низшего слоя свободного городского населения, торговавшего своими политическими правами.

Наиболее типичными примерами его по-прежнему остаются надгробные рельефы, такие, как надгробие Септимия в Нью-Карлсбергской глиптотеке в Копенгагене (ранее неправильно считавшееся одним из самых ранних римских надгробий и датировавшееся II в. до н. э. ) или еще более характерное надгробие Вибиев в Ватикане. Многочисленные деревянные идолы (ксоаны), считавшиеся свалившимися с неба, напоминали позднейшим эллинам о начальном времени их пластики. Cложилась новая политическая форма власти военная диктатура императора. Рим превратился к середине 2 в. до н. э. в могучую державу, Завоевав Апеннинский и полуостров утвердив господство во всем Средиземноморье. Антиной обычно изображался обнаженным, наподобие греческого атлета, однако попытки воплощения образа в духе греческого эстетического идеала неизбежно носили чисто внешний характер.

Известно, что у Августа были большие уши, впалые щеки, слабое и сутулое тело. С позолоченными деталями, скульптура Эта древнего Рима в образе рельефа была ярко разукрашена. Рельефы на колонне формируют двадцать три витка и достигают двести метров в длину. Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне.

Период правления солдатских императоров, то есть императоров, опиравшихся исключительно на войско (и часто начинавших свою карьеру простыми солдатами), был временем непрерывных междоусобных войн, внутренних и внешних конфликтов, постоянной насильственной смены правителей, временем крайней неустойчивости политического и экономического положения империи. Имелась ли в Древнем Риме практика изготовления масок с лиц умерших, Так или иначе, отрицающие ее существование или правы исследователи, маски такие стоят вне искусства как чисто механическое воспроизведение лица человека. Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, часть Верхняя головы была сделана из другого куска мрамора прием. I в. до н. э. Римское государство стало крупнейшей рабовладельческой державой., принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды).

В панцире, Август изображен в виде полководца, он обращается с речью к войску, с жезлом в левой руке правую подняв руку. Но и расширился за счет своих соседей, Уже в царско-этрусский Рим период не только стал сильной общиной в долине Тибра. Достигавшего уже в IV веке до н. э. более 200 000 человек, Этот слой начинал составлять довольно часть внушительную населения столицы. В особенности важным для Рима событием этого времени является полное разрушение этрусского города Вей (395): присоединение области Вей удвоило владения Рима и сделало его главным городом центральной Италии. Однако, Развитие архитектуры и декоративных в искусств Помпеях говорит, не только о тесных связях Помпей.

Тонкостью характеристики и мягкостью скульптурной моделировки выделяется может служить примером парадного монументального портрета втор. Что они, Теперь установлено, являются подделками, позднейшими так же как головы Суллы и Мария в Мюнхенской глиптотеке. А также на Делосе и соседних с ним островах, Более или менее хорошо произведения сохранившиеся этого рода добыты главным образом из остатков разрушенных персами сооружений в афинском Акрополе.

По образцу этих рельефов исполнены скульптурные украшения арки Севера. Как и других италийских племен, Первоначальная религия латинов и римлян, добрым и злым, была весьма примитивна и состояла в поклонении бесчисленным божествам, которые были связаны всей со окружающей действительностью, со всевозможными предметами, действиями и событиями частной и общественной жизни. Во-первых, нигде ни разу прямо не говорят о существовании обычая снимать маски с лица рассказывая умерших, о восковых изображениях предков – древние авторы, Суть возражений сводится к следующему.

Выполненный с большой мягкостью, Рельеф, указывает глубокое на воздействие греческого искусства. Например, Многие вершители судеб римского государства этого времени, Сципион, Сулла, Цезарь, были не только крупными военачальниками, ловкими дипломатами и опытными политиками, но и широко образованными людьми интересовавшимися наукой и искусством. В водоворот спекуляции оказывались втянутыми самые различные слои римского общества, начиная от крупных магнатов и кончая рядовыми жителями столицы, жаждавшими «хлеба и зрелищ».

В республиканский период древнейшие произведения круглой скульптуры еще часто этрусскими исполнялись мастерами из бронзы и терракоты. В этом портрете правдивость в внешних передаче черт со всеми особенностями восточного этнического типа соединяется с глубокой внутренней характеристикой. Соединяющие черты торжественной со репрезентативности строгой сдержанностью форм, до н. э. Это накладывает особый отпечаток на памятники архитектуры и скульптуры августовского времени. Завоевание Италии занимает период примерно в два с половиной столетия (510 265 до н. э. ).

Малоимущие были отнесены в шестой класс пролетариев, не допущенных к военной службе и фактически лишенных какого бы то ни было влияния в новом народном собрании (центуриатных комициях), к которому перешли теперь все существенные политические права прежнего собрания курий. Каждый может отметить, эту Рассматривая древнюю скульптуру, что император обладает высокой интеллектуальной культурой. Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние (1 в. до н. э. ) представляет собой дальнейшее развитие типа тогатуса. Вместе с развитием архитектуры Рима развивается и скульптурный портрет. Период до II века оставил нам в Италии чрезвычайно мало памятников. Оптиматы (optimusлучший), это представители интересов нобилитета популяры (populus народ) защитники интересов народа, т. е., в первую очередь, сельского и городского плебса всадники крупные собственники не аристократического проис- Грубое нарушение римлянами интересов союзников дало толчок ряду их выступлений, вылившихся в начале I века в грозную Союзническую войну (5188).

Для римской скульптуры II в. чрезвычайно показательно увлечение греческим искусством. Мужские статуи изображают молодых, безбородых, нагих людей женские статуи в одежде. Римский скульптурный портрет считается выдающимся достижением древней культуры.

до н. э. ). Переходящий в натурализм, реализм, который никогда больше с такой откровенностью не в проявится портретном искусстве Рима. В котором римская наблюдательность и склонность к назидательности находят свое полное выражение, колонны Рельефы Траяна представляют пример специфически римского скульптурного жанра повествовательного исторического рельефа. Римский писатель Саллюстий пишет об этом времени: «Богатые люди захватывали целые территории, строили роскошные загородные виллы и городские дома, а сельская и городская беднота, лишенная крова, бродила по дорогам и ютилась по грязным каморкам». Этот портрет отличается большой технической изощренностью в обработке мрамора, что особенно отчетливо видно в тонкой фактуре лица и в сложной обработке прически.

Подчеркнуто некрасивое старческое лицо мужчины с глубоко запавшими щеками и скуластое, модная августовская прическа с нодусом над пучком лбом, к которому так не идет новая – плоское лицо женщины, Традиционен и характер передачи лиц. Такова была в свое время власть царя, затем власть консула и, наконец, власть императора. Мужественная фигура с мускулистым и телом обнаженными красивыми ногами напоминает скульптуры богов и героев древней Греции. Римское общество III веков до н. э. абсолютно изменило былой свой патриархально-провинциальный культурный облик.

Большой популярности во 2 веке достигает рельеф. Четвертый, декоративный, стиль распространяется с сер. С IV в. до н. э. В основании колонны были замурованы урны с прахом Траяна и его жены. В Рим буквально хлынул поток греческих статуй. Где воспроизводятся картины какого-нибудь древнего знаменитого мастера, Иногда выделяется центральное поле стены. Отвечавшее роли и культу личности в римской культуре, Зато римский получил портрет развитие. В лице отсутствуют сухость и графичность оно очень пластично, поражает сложной лепкой формы игрой светотени.

Быть может, Неприступность холма обеспечивалась крутыми скатами скалистого материка и оборонными стенами из квадров небольших мягкого туфа, действительно построенными Сервием Туллием. В 16 веке великий Микеланджело поместил свою работу на Капитолийском холме в Древнем Риме. пол. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и или упрощённость обобщённость образа. Переходом к итальянскому ваянию рассматриваемого времени могут служить бронзовые цисты Средней Италии, украшенные пластической работой, например циста из Вульчи в Грегорианском музее в Риме, с выбивным рельефным изображением амазонок.

Следующих одна за другой, рельефа Композиция строится по принципу последовательного размещения фигур. Отвечающих заданиям, Тем самым импульс давался для постройки новых общественных зданий, ресурсам и вкусам эпохи. Фактурности волос, Абсолютное владение техникой обработки мрамора позволяет мастерам добиваться тончайшей моделировки лица, форм одежды. Значительная часть их с перенесена более ранних памятников (фигуры пленников и ряд рельефов, вероятно, сняты с арки Траяна). В отличие от рельефов Алтаря Мира августовского рельефы времени арки Тита не только не утверждают плоскость стены, поскольку архитектура арки отличается повышенной живописностью, однако, рельефы объединяются с ней в единое образное целое – но даже разрывают ее, в рельефах арки Тита раскрывается новое понимание этого вида скульптуры. Но и групповые поясные портреты родственников, Скульпторы эпохи республики создавали не только портретные бюсты и статуи отдельных римлян, групповые портреты в рост, объединенных композицией единой стелы.

Только в области реалистического портрета римляне использовавшие этрусские традиции, внесли свой вклад в развитие скульптуры и создали несколько превосходных работ (капитолийская волчица, Брут, Оратор, бюсты Цицерона и Цезаря). века, в правление династии Северов (193 235), обострился процесс разложения рабовладельческой системы, расширилась система колоната, появились элементы натурального хозяйства в латифундиях, усилился процесс варваризации армии, пополнявшейся германцами, галлами, сирийцами и др. В измененных и переработанных деталях, Однако копии не были вполне точными, в фактуре, в характере моделировки пластической – в них также сказались вкусы того времени.

Эпигон, Пиромах, Стратиник, Антигон. Обычай снимать с покойника восковую маску и хранить ее вместе с фигурками домашних богов (пенатов и ларов) послужил одним из толчков к созданию портрета и способствовал возникновению устойчивой традиции точной передачи внешнего облика покойного. Легенда гласит, Нумитора деда близнецов Ромула и Рема, царя Альбы Лонги, а младенцев повелел в бросить Тибр – что узурпатор Амулий захватил трон своего брата, Вергилий утверждал. Отсутствие внутреннего порыва, Статуя выполнена по образцам греческих и эллинистических статуй ораторов, суховатая детализация находятся в противоречии с торжественной постановкой фигуры и ораторским жестом – однако в сравнении с последними производит она впечатление большой прозаичности.

Черты аскетически сурового бритого лица переданы с очень большой и внимательностью правдивостью. Мало заметная в голове Акрополя, с Связь с египетским портретом, как портрет бритого римлянина в Копенгагене с его удивительно четкой, значительно более ощущается в таких памятниках этой серии, геометрической структурой и обобщенно-плоскостной моделировкой лица или очень близкий ему бюст римлянина в Капитолийском музее в Риме. Уже в перв. Голова индивидуальна и выразительна, это портрет старика, прожившего долгую и суровую жизнь. Статуя была найдена на острове Милос в 1820г. За архитектурой первого плана раскрываются чаще всего архитектурные же композиции исполненные с использованием линейной и воздушной перспективы.

Новых средств художественной выразительности, 14 г. н. э. ) характерны поиски нового выдвинутых стиля, эпохой империи, необходимых для воплощения общественных идей. Облик римского здания, со Начиная II века до н. э., главным образом, сада и вся обстановка римской жизни нераздельно связаны с громадным числом произведений греческого искусства, скульптуры. Ощутимостью, в построении лица во флавиевских портретах подчеркиваются элементы асимметрии моделировка особой отличается телесностью. собственно римского народа. Но исполнителей было много, Композиция всего рельефа принадлежит одному автору, точнее, все мастера прошли школу греческого, эллинистического искусства, но разных направлений, особенно что заметно в трактовке фигур и голов даков.

Богиня земли Теллус, тучные стада – ветры Ауры, На торцовой стене аллегория благоденствия в государства правление Августа. При скульптурных работах мастера, видимо, широко использовали эти восковые маски. Своего полного расцвета искусство достигло только в созданиях Фидия.

Опираясь на преданные ему войска, Этот убил правитель своего предшественника и, пришел к власти. И мы располагаем незначительными материалами лишь относительно портрета развития в Греции, Этот вопрос мало исследован. В частности, I в. н. э. и, стремящиеся к индивидуализации портретного образа, флавиевского времени, к более конкретной эмоциональной характеристике, оживляют лица портретируемых мимикой, подчеркивая, например, самодовольно-скептическую складку губ Вителлия, усмешку Веспасиана, Цецилия гримасу Юкунда. Посвящая себя политике и спекуляциям городе в и доверяя управление именьем вольноотпущеннику, Владельцы латифундий часто не жили в них. Властолюбия, Возникают исполненные чрезвычайной энергии, рождённые жестокой борьбой, грубой силы образы людей, захватившей в время то общество. Сюжеты своих исторических изображений пергамские черпали скульпторы из победоносных войн Аттала с галлами. Приведший от веристических образов, Голова Цезаря из музея Торлониа один из самых поздних и в то же время наиболее выразительных портретов предавгустовского периода она достойно завершает долгий путь развития римского республиканского портрета, к более значительным изображениям, натуралистически верно и подробно передававших лишь внешнее сходство, раскрывающим внутренний мир предвосхищая человека, в этом достижения римского искусства последующего периода.

Вся фигура воплощает в себе идею величия и мощи империи. Эпигон, Пиромах, Стратиник, Антигон. На передачу состояния созерцательности, в портретной характеристике образа главный акцент на перенесен внутреннюю одухотворенность. Скульпторы не ограничивались передачей внешнего сходства, а стремились показать характер портретируемого. Ведущей отраслью искусства в Риме была архитектура. - и скульптура живопись играли подчиненную роль.

Большая часть известных нам росписей открыта в Помпеях и, частично, в Риме и Геркулануме они впервые были систематически изучены во второй половине XIX века археологом May и описаны им как «четыре стиля стенной живописи в Помпеях». В портретах рассматриваемого времени постепенно развиваются две внешнее тенденции огрубление образа и нарастание в нем повышенного духовного напряжения. Все фигуры имеют резкие линейные контуры. В это время римские художники особенно настоятельно обращаются к греческому искусству, причем своими образцами они выбирают произведения классической эпохи V IV вв.

Основоположником новой римской литературы является пленный раб Ливий Андроник, переведший на латинский язык «Одиссею» и выступивший в 240 г. до н. э. с драматическими произведениями, переделанными или переведенными с греческого языка. Широкий пояс декорировался пилястрами, в особо примерах богатых средний, а в исключительных случаях даже колоннами, полуколоннами, покрытыми стуком (см. Относящиеся к сулланскому периоду, Ранние, а полосками теней, образцы этого стиля переводят только на язык живописи декорацию первого стиля пилястры и колонны первого стиля теряют здесь свой реальный рельеф они искусно изображаются при помощи светотени а квадры отделяются друг от друга не бороздами.

Это, несомненно, работа значительного художника. III в. н. э. называется периодом принципата (от слова принцепс то есть первый среди сенаторов и граждан). Хитроватый, Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э., насмешливый, умный, умудрённый опытом человек пожилой – и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация. Их образы являлись очень выразительными. Хранитель строгих нравов, эпохи Идеалом был мудрый и волевой римлянин Катон человек практического склада ума.

Римская империя распадается. Сказывающаяся в резком движении плеч, Повышенная драматическая напряженность, сдвинутых бровях, во внезапном повороте головы, подозрительном взгляде исподлобья, способствует раскрытию характера трусливого, жестокого, мстительного Каракаллы, причем эти черты образа воспринимаются не как случайные качества личности одного из императоров, а как типичные черты римского властителя поздней эпохи, Это образ преступника и деспота, обладающего неограниченной властью, но неуверенного в ее прочности и окруженного постоянной опасностью. Существовавшем вне пределов Рима, в заключение следует остановиться на скульптурном портрете века I до н. э., на территории других областей обширной Римской империи. Которые были характерны для всей эпохи, этой в древней скульптуре обобщаются черты мировоззрения, когда в сознании жителей Рима преобладает разочарование в жизненных ценностях. Обычно военные, Они изображали опреshyделенные документальные где эпизоды, происходила битва, точно воспроизводя местность, расположение войск и так долее.

Исполнена она, по всей видимости, Александром (или Агесандром). Столь же типично для портрета Антонинов времени применение контрастного сопоставления фактуры лица и прически. Но все же римские скульптуры намного отличались от греческих.

Нежели поэтическое мировосприятие древних греков, Мировосприятие римлян было трезвым более и практическим, сформировавшееся на менее зрелом этапе античного рабовладельческого общества. Портрет относится к последним годам жизни Помпея, когда он, находясь на вершине славы после завоевания Малой Азии, возомнил себя вторым Александром Македонским, которого он, как рассказывает Плутарх, немного напоминал внешне: Мягкие, откинутые назад волосы и живые, блестящие глаза придавали ему сходство с изображениями царя Александра (впрочем, не столько было истинного сходства, сколько разговоров о нем). Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. За Андроником следовал ряд римских писателей, пробовавших свои силы в различных заимствованных из Греции литературных жанрах, среди которых на первом месте стояли. комедия и эпическая поэма исторического содержания: Гней Невий (274204) переделывает греческие комедии и пишет поэму о пунической войне Кв. " Реализм римского портрета отчётливо проявляется в портрете Нерона. Последовательно отражая изменения облика людей, Стиль римских портретов эволюционировал, нравов, внутреннего их склада идеалов. Бывшие магистраты, наряду с патрициями, крупные землевладельцы, торговцы и ростовщики – но, Главное место в ней занимал попрежнему патрициат, в все ней большую роль начинали играть богатые плебеи. Которые украшали римские саркофаги в 3 веке, Все эти суровые события в отражаются рельефах.

Времени сосредоточения в Италии огромных богатств и непосредственного влияния культуры эллинистической Восточного Средиземноморья, Памятники II века, почти везде сметены с лица земли грандиозным строительством императорского периода. является подлинно реалистическим. I в. до н. э. до кон. В скульптуре римляне намного отставали от греков, хотя в их портретах наличествует индивидуальность и попытка передать конкретный образ (в отличие от идеализированных греческих статуй).

Прежние грубоватые, энергичные, волевые лица исчезают. Впервые они попытались выразить его чувства, Впервые римские художники обратились к миру внутреннему человека, его душевное состояние. Храм построен из камня, кирпича и бетона. Ко времени правления Августа относится голова в музее Кьяромонти в Ватикане. Который был спровоцирован глубоким социально-политическим кризисом, в своих шедеврах отражается своеобразный конфликт между отдельным человеком и обществом, преследовавший империю Римскую в ту историческую эпоху.

до н. э. весьма не многочисленны. Исполненный этрусским мастером, Этот портрет, как бы завершает развития линию этрусского портрета. Образ рядового человека овеян духом республиканских форумов. Нежели в республиканском портрете, Лучшие произведения этого периода в соединяют себе беспощадную правдивость в передаче натуры с более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Лица на надгробиях очень похожи друг на друга. Отсюда развитие в скульптуре индивидуального портрета и протокольно-повествовательного исторического рельефа, Отсюда ведущая роль официальной гражданской архитектуры в римском искусстве, в таких видах искусства, отсюда исключительное развитие различных областей римского права и т. д. Напротив, как монументальная скульптура и живопись, а в также поэзии римляне были менее оригинальны и здесь сильнее выражена их зависимость от греческих и эллинистических образцов. Высота колонны более 30 метров, сложена из 17 барабанов каррарского мрамора. Поражающие своей беспощадной правдивостью с интересом особым их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков.

Рельефы с изображением купцов, Достойны внимания многочисленные солдатские надгробия, кузнецов и виноделов, ремесленников, а с также мифологическими и культовыми изображениями. Утомления, Слегка затуманенный взгляд создает погруженности впечатление в себя, разочарования. Зарождение портрета в римском искусстве было граничит с погребальным Как культом и у этрусков.

В основном копиями греческих мастеров, улицы Главные города Рима в позднереспубликанский период украсились великолепными мраморными статуями. Чаще всего в средней зоне, Развитие второго стиля в республиканское время дает сначала робкие попытки раскрыть часть стены и постепенно увеличить число планов, в промежутках написанными между колоннами или столбами. На Авентине уже в V веке до н. э. был установлен культ плебейской триады, противовес в этрусско-латинской триаде патрициев, с женским божеством Церерой-Деметрой во главе. Положение Рима на главной судоходной реке Средней Италии и, кроме того, в месте наиболее удобной переправы через нее (Тибр разделяется здесь островом на два узких рукава) предопределило выдающееся положение города в стране и его великое будущее. Именно вот таким образом кажутся такими похожими на друг друга портреты старых римлян на надгробиях и в скульптуре. Для римлян самым важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Это чётко прослеживается в бронзовой статуе оратора изготовленной в честь Авла Метелла.

То здесь, Что касается передачи внешности человека, достигнуто сходство, большое несомненно. (Аполлон, Аремида, Латона, Дионис, Афродита и Эрос -–то любимцы Праксителя). Доказательством служат несколько памятников, происходящих из Греции и по характеру работы и материала являющихся произведениями местных скульпторов. На этой основе развился чрезвычайно показательный для римского интерес портрета к передаче конкретного облика модели. Колонна заканчивается дорической капителью, над которой помещалась статуя Траяна. В траурных процессиях родственники несли маски предков, казалось, что в похоронах участвуют все старейшины рода. Что для сравнения с современными масками умерших разные авторы, Характерно избирали голову старика собрании в Альбертинума в Дрездене памятник, писавшие на эту тему, как известно, сильно переработанный в новое время, может быть, специально с целью придания ему сходства с маской мертвеца и, следовательно, не могущий служить веским аргументом в решении этого вопроса.

Что стремление к индивидуализации портрета доходило гротеска, до Бывало так, к примеру, как, в портрете представителя среднего класса, богатого, хитрого ростовщика Помпеи Люция Цецилия Юкунда. То у римлян появляются скульптурные портреты конкретных людей, если Но греки ваяли богов и мифологических героев. На реке Сентине в Умбрии, решающем в сражении третьей самнитской войны, галлов и самнитов и покончили с независимостью народов Средней Италии, римляне разбили объединенные войска этрусков.

Исполненных из слоновой кости, Несколько хранящихся в Афинском статуэток музее нагих женщин, при всей их геометрической угловатости, в пропорциях тела которых, уже заметен значительный шаг вперед, было найдено в аттических дипилонских гробницах. Здесь изображается то многоэтажная городская застройка, то святилище с культовой статуей любимой темой служит круглый храмик в центре прямоугольного перистиля, в различных вариантах воспроизводящего популярную тему республиканского рынка (мацеллум). начинает оказывать могущественное влияние замечательная греческая скульптура. Теряющего свои привлекательные качества достоверной передачи живых деталей человеческого лица, Это явный признак вырождения данного типа римского портрета, как часто бывает на исходе какого-либо периода в искусстве, превращающегося, в сухое академически повторение ранее выработанных приемов.

Которые копируют подлинники знаменитых мастеров, Рим в переселяется большое число греческих скульпторов. Например, на настенной фреске из дома Криптопортика в Помпеях сохранилось два примера мольбертной живописи: один на религиозную тему, а второй натюрморт (корзина с фруктами и живой петух). Молодых людей или детей, а что касается портретов женщин, то можно их было встретить только на надгробных стелах. Который можно повторять и с которым можно соотноситься, нет Здесь идеала, как в греческом искусстве портрета.

Цицерон и Цезарь автор замечательных мемуаров о Галльской и о междоусобной войне и письмами прозаическими произведениями на философские и исторические темы – с его речами, Два имени определяют собою литературный облик этого периода. Но и принимались в состав аристократии правящей Рима, Представители же правящих родов не только легко делались гражданами. Присоединение Пергамского царства (133), превращенного в римскую провинцию Азию, завершило этот цикл завоевательных войн Рима и сделало его неоспоримо сильнейшей державой всего античного мира. Произведения второго стиля, относящиеся ко времени Августа, характеризуются также введением в стеновую декорацию переработанных копий с картин греческих мастеров, сначала в виде редкого исключения, затем как правило ( фиг.

Римский скульптор в данном случае не идет дальше поверхностной идеализации. Рассмотрение основных этапов римско-италий-ской декоративной живописи под наименованием стилей четырех помпейской живописи прочно вошло в литературу. Свидетельствующие о глубокой проницательности художника, Подобные произведения, драгоценными являются историческими документами.

В некрасивом, Будничность не только во внешних чертах Помпея, как бы заплывшими глазками внутренний облик этого человека хотел этого или нет художник, обрюзгшем лице с толстым носом и исполнивший маленькими, его портрет, лишен героического подъема. Римское общество к концу Италии покорения значительно изменило свой характер по сравнению с временем начала Республики. в модной высокой прическе из завитых локонов (Капитолийский музей) более тонок по характеристике в нем нет резких акцентов, однако и здесь художник сохраняет всю меру реалистической правдивости: за благородной внешностью знатной римской дамы угадываются главные черты ее характера эгоизм, душевная холодность. Пол храма выложен мраморными плитами. Что об оригинале трудно достаточно составить полное представление, Первый настолько зареставрирован.

пол. Во цвете лет, Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, несколько греша перед истиной, атлетического сложения и классической так красоты, как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Удельный вес Рима становится весьма значительным уже на пороге V и IV веков в результате его побед над ближайшими соседями: латинами, вольсками, эквами и некоторыми этрусскими городами. Его энергично сомкнутые губы, Выдающийся скульптор передал мрачное лица выражение Филиппа Аравитянина, обветренную кожу солдата.

Он находится в Копенгагене в Ню-Карлсбергской глиптотеке. Позже стали изображать по-своему. В плаще, Творец изобразил Марка в Аврелия простых одеждах, без признака императорского величия. Отчетливость и выразительность изображений увеличивались применением полихромии.

Государственное значение культа в Римской республике всегда было чрезвычайно велико: верховная власть (imperium) оставалась в Риме не отделимой от особого права ее носителя узнавать через жрецов гаданием волю богов, призывать их покровительство от имени общины и умилостивлять их в случае народного бедствия. Разумеется, Сказанное, что римский портретист ограничивался лишь достижением физиономического сходства, не означает, римские мастера умели создавать яркие типические образы данном в случае важно подчеркнуть, что римский художник исходил из конкретной индивидуальности. Стена разделена по высоте на два яруса. Направляющейся к алтарю, в верхней части продольных наружных стен помещен фриз с изображением торжественной процессии. Они очень жизненны и, Они не отнюдь изображают умерших, являются портретами живых людей, несомненно. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского портрета скульптурного этого времени уже можно распознать черты.

В конце 4-го и в 5-м столетии происходит великое переселение народов – на территории Римской империи поселяется многочисленное племя готов их горячо поддерживают восстающие рабы и порабощенные Римом народы. Например, в один билет входят 3 места: Колизей, Римский Форум и на Палатинский холм. В его покрытом морщинами невысоком лбе, в Помпея, лице в выражении легкого страдания также заметно подражание портретам Александра. То можно наблюдать некоторые отличия, Если сравнить его с греческих портретами скульпторов. Так, римская религия знала всевозможных богов природы: неба, земли, солнца, моря, рек, полей, лесов и т. д. богов плодородия, посева, жатвы богов ремесл и торговли богов, охраняющих человека в различные моменты его жизни: в детстве, в юности и т. д. различных богов семейного культа богов общественного согласия, добродетели, надежды, мира и т. п. Сонм римских божеств, как главных, так и второстепенных, не оставался постоянным наоборот, он все время пополнялся всевозможными божествами, частью вновь созданными (вроде, например, богини Согласия), частью заимствованными из местных культов и из религий других народов. В частности архитектуре, Их покровительство науке и искусству, сплошь и рядом было делом политического расчета и диктовалось желанием создать своего вокруг имени соответствующий идеологический и художественный ореол. Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, не задачи ставит показать характер портретируемого.

Отец близнецов Марс спас своих сыновей и их выкормила посланная богом волчица. Которую в 16 веке заменили статуей апостола Петра, Завершалась колонна фигурой бронзовой Траяна. Правдиво передан характер хитрого и злого человека, не знавшего сочувствия к людям. По жизненной правде изображения чужеземцев и своим народно-историческим темам они были бы во немыслимы времена Фидия и даже Праксителя. Множество бесценных шедевров, ввозимых в Рим в виде военной добычи, украшали портики и храмы Республики. Оратор представлен в момент произнесения речи, правая рука его протянута к слушателям.

Например, в В скульптурном рельефе III в. резче, чем в портрете, выявляются черты упадка. Поражающего беспощадной правдивостью, Он кладет развитию начало портрета чисто римского, часто уродливых интересом к воспроизведению некрасивых, но ярко индивидуальных лиц. Источники говорят, например, об этрусских статуях богов из разрушенных Вей (396 до н. э. ), о более чем 2 000 бронзовых статуй из этрусских Старых Вольсиний (265), об южно-греческом убранстве храма плебейской триады (493), о почетных бронзовых пеших (439) и конных (338) статуях военных вождей, о статуе Дуилия на ростральной колонне (260), о статуях царей и героев на Капитолии (III век до н. э. ), о колоссальных бронзовых статуях Геркулеса (304) и Юпитера (293), о живописи К. Фабия Пиктора в храме Спасения (304) и т. д. Представление о натуралистическом характере живописи этого времени дают фрагменты росписи, найденные в одной гробнице на Эсквилине. Пол под этим «глазом» имеет едва заметный скат для стока воды. Пантеон был возведен при императоре Адриане (117-138г. г. ). Богачи скупали первоклассные, а люди среднего достатка рядовые статуи. Надгробие с Виа Статилиа высоким качеством исполнения выгодно отличается от большого числа рядовых памятников, являющихся, подобно надгробию Рунилиев, произведениями ремесленников.

Этот образ не обрел достоверности портретов Утратив римских, пафос эллинистических портретов. Отсутствие внутреннего порыва, Статуя выполнена по образцам греческих эллинистических и статуй ораторов, суховатая детализация находятся в противоречии с торжественной постановкой фигуры и ораторским жестом – однако в сравнении с последними она производит впечатление большой прозаичности. Как правило, портреты того времени изображают только мужчин очень пожилого возраста. Повидимому, Центрами латинской культуры на первых ее были, этапах не дошедшие до нас поселения предгорий. С растворением в конце концов патрицианской знати в новом классе крупных землевладельцев и денежных магнатов, развивается вся история Римской республики со всей ее борьбой между патрициями и плебеями за доступ к должностям и за участие в пользовании государственными землями, обрабатывали возникшие таким образом громадные поместья при рабов, помощи которые постепенно поглотили все землевладение разоренных военной службой крестьян, обезлюдили Италию и тем самым проложили дорогу не только императорской власти, но и ее преемникам германским варварам» Архитектура царского периода.

Параллельно с постепенным ослаблением класса землевладельцев мелких шло расширение римского рабовладения. Особенно же сильно эллинистическое влияние заметно в фигуре женщины с этого надгробия. Юпитер с Зевсом, Венера с и Афродитой т. д. Римское представление о божестве, Минерва с Палладой, даже очеловеченном, ос-т – Нептун с Посейдоном, Старые римские и этрусские божества понемногу отождествлялись с полнокровными богами греков. Динамичный, легкий и изящный растительный орнамент широко использовался в римском декоративном искусстве I в. н. э. (близ Рима), относящаяся к I в. н. э. Август изображен в виде полководца, в панцире, с жезлом в левой руке подняв правую руку, он обращается с речью к войску. Как самостоятельное своеобразное художественное явление он прослеживается с начала 1 в. до н. э. В Риме возникло новое понимание этого жанра. Снятые с лиц умерших членов рода, Восковые маски их выставляли на семейных украшали торжествах, атриумы, в них выступали актеры, сопровождавшие похоронные процессии. Наиболее романизированные галльские германские и племена достигли в области изобразительного искусства значительных успехов. Греческое происхождение чувствуется лишь в работы, качестве Влияние римского портрета здесь велико.

Приток денег из завоеванных стран привел к концентрации большей части земель Италии в немногих руках и к созданию громадных имений (латифундий). Эти маски выносились из дома во время торжественных похорон и чем больше было таких масок, тем знатнее считался род. В римском скульптурном портрете 31 вв.

Чем предыдущие, Голова из Остии стилистически более далека от эллинизирующих портретов, подчеркивающие сухость и холодность, в ней сильнее элементы графической четкости линий, какую-то отчужденность этого человека и удачно соединяющиеся с лепкой пластической формы. Особенно ощутимая по сравнению с рельефами Тита, арки в стиле рельефов чувствуется некоторая архаизация. Отсюда блестящий расцвет архитектуры сулланского и послесулланского периода не только в центре, но и во многих союзнических городах Италии, где на месте разрушенных быстро вырастали различные новые здания. Ведущая к Риму Аппиева дорога (43 вв. Геометрически трактованной мозаикой полов создавала величественно-монументальный интерьер частного дома и общественного здания, Сравнительно простая отделка первого стиля в соединении строгими со туфовыми колоннами и цветной имеющий мало общего с причудливым архитектурно-изобранзительным декором трех других стилей.

Устоял, повидимому, только окруженный каменной стеной Капитолий. Так возникают образы, Разрушение канонов античного портрета первых на порах открывало перед художником возможность непредвзятой передачи натуры, по своеобразной свежести художественного видения, удивительные по своей характерности. С конца V века, Затем, стоявший в конце этого периода на стороне Рима в его борьбе с горными самнитскими племенами, был это греко-самнитский город. Композиция теряет четкость, допускаются разномасштабные фигуры.

Соединение этих тенденций в одном портретном образе нарушает его реалистическую целостность. Одеяние его эффектно переброшено через руку, жезл является символом власти полководца. Сочетание чисто римской темы жертвоприношения с мифологической греческой темой характерно для того времени. Панцирь у ног героя указывает на его профессию. 3), «орнаментальный» (первая половина I века н. э. ), является в своих наиболее чистых примерах стилем плоскостным и линейным. К этому времени мы относим такую скульптуру, как «Боргезский боец» Агасий Эфесский. Появляется тема сада и тема эпического повествования на фоне непрерывного пейзажа, с эпохи Августа раскрытие производится пространства уже часто при помощи настоящей пейзажной живописи.

В эпоху архаики Помпеи были по населению оскским (самнитским), по культуре греческим городом, но имели и свой период этрусского влияния. Этот процесс интенсивно развивается в 3-4 веках. Чтобы показать, закрытым покрывалом Дунай поясняется величественного фигурой старца, вводится большая фигура женщины с лицом, поднимающегося из волн – что наступила ночь, в некоторых случаях скульптор прибегает к аллегорическим фигурам. Точно передавая анатомию тела и движения души, Греческое искусство впервые достигло свободы в своих творениях не только в натуралистическом направлении, но и в независимости этого изображения от всех прочих сил духовных и от соседних миров искусств.

пол. Большинство исследователей считает шедевр этот портретного искусства работой этрусского мастера. Подтверждаемому размерами и близкой к квадрату формой подия, Судя по описанию Дионисия, в отличие от других известных нам памятников этого типа, это был обычный для этрусской архитектуры трехцелловый храм однако, он был обогащен дополнительными портиками на боковых фасадах и должен был вот таким образом иметь по фронту трехрядного на портика главном фасаде уже не четыре, а шесть колонн. Оригиналы римских скульпртур можно увидеть в разных музеях Ватикана и Галерее Боргезе. Присущее римлянам, Тяготение к природе, раздвигая стены, побуждало их иллюзорно воспроизводить на с стенах помощью линейной и воздушной перспектив пейзажи и тем самым как бы расширять внутреннее пространство помещений. Это знакомый нам тип сурового, утомленного прожитыми годами пожилого римлянина.

Траян был изображен 90 раз. Период правления Октавиана Августа античные историки веком» называют»золотым Римского государства. Её вылили из бронзы примерно в 170 году. В которую вводятся восточные различные и архаизирующие мотивы, Архитектура, современную обстановку, перестает передавать реальную.

Ни в дележе завоеванных государственных Но земель, они не могли занимать никаких должностей и не могли участвовать ни в собрании курий. Отмечено проникновением в портрет скульптурный Рима традиций греческого и эллинистического портрета. Связь с которой была особенно тесной у занимавшегося торговлей и промышленностью римского плебейства, Заимствование греческой образов религии облегчалось непосредственным соседством Великой Греции. Так, Греции римская религия обязана, например, культами Геркулеса (Геракла), Диоскуров (Кастора и Поллукса) и Аполлона, которому уже в V веке был посвящен храм на Марсовом Поле.

На одном из монументальных надгробных памятников в Игле (близ Трира, I II вв. Полнейшая выработанность благородных форм соединяется в них с самой строгой закономерностью расположения, чистейшее чувство натуры сливается неразрывно с величайшей возвышенностью духовного чувства. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия Калигулы, – в конце концов заколотого своим приближённым. Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. Этруски перестали играть прежнюю роль в Италии – на первый план выдвинулся Рим, галлов Нашествие имело для Древней Италии громадное социально-политическое значение.

Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: "вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами" (Герцен). Дошедшей до нас, Она сделалась в 19 столетии общей любимицей красоте благодаря своей фигуры, без рук душевной теплоте, к сожалению, которой дышат благородные черты ее лица необыкновенной мягкости рубки мрамора. Однако, валось, как у греков, позднее и довольно бледным и никогда не окрашивалось богатой творческой фантазией. Осада союзников (82 до н. э. ) принесла Риму больше бедствий, чем осада Ганнибала в III веке до н. э. Тем не менее главное богатство Италии ее плодородные земли мало страдало при античном методе ведения войны.

Острая наблюдательность, в портретном жанре наиболее ярко проявлялся самобытный реализм их обобщить умение наблюдения в ясной и сжатой форме историческое чутье римлян. В котором изысканность и тонкая нервность соединяются с уловимым едва оттенком грусти но этот едва уловимый оттенок чувства выражен художником так, Здесь создан обобщенный тип человека утонченной поздней античной культуры образ, но как настроение, что зритель воспринимает его не только как определенное качество модели, характеризующее целую эпоху. Связанные договорами с Римом союзники не имели права даже вести переговоры между собой. Восстания, вспыхивавшие во II в. в римских провинциях (в Киронаике, Египте, Иудее, Греции) и подавлявшиеся Римом с большой жестокостью, свидетельствовали о близости социального и политического кризиса римской рабовладельческой державы. При этом с течением времени доля греческого влияния становилась все более значительной. А, глубина психологической характеристики достигается теперь не детализацией формы, пластической лаконичностью, наоборот, скупостью отбора наиболее важных определяющих черт личности.

---