Реферат На Тему Девушка С Письмом Вермеер
Добропорядочный бюргер и прекрасный семьянин
Интерес к нему возродился лишь в XIX веке, благодаря деятельности художественного критика и историка искусства Этьена Теофиля Торе, который «открыл» Вермеера для широкой публики в 1866 году. Незадолго до смерти художник разорился и оставил вдове в наследство большие долги. В этой картине Вермеер прославляет, возвеличивает труд художника. Что, До нас дошло от 34 до 38 произведений является Вермера, лишь частью его творчества, вероятно. В комнате стоит волшебная тишина и только чуть-чуть шелестит листок в руках девушки. Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги. Как ни странно, наличие покровителей сыграло не совсем положительную роль. За 22 года супружеской жизни у Вермееров родилось 15 детей. Но живописно-пластическая тема картины не совпадает с литературно-повествовательной.
15 декабря 1675 г. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте. А золотистый рукав платья – большого занавеса, зеленого Наклон блюда с фруктами повторяет наклон головы. В 1647 году 15-летний Ян начинает обучение живописи. Многое из жизни Вермеера не известно.
музей), с монументальной женской фигурой и натюрмортом с хлебом на первом плане. ТихоПочти беззвучно развернуто послание, чтобы никто не услышал шелеста смятых листовКартина с девушкой относится к раннему периоду творчества и написана автором примерно в двадцатипятилетнем возрасте, спустя три года после женитьбы на католичке Катарине Болнес (1653 год). Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам.
Вот таким образом его наследие невелико, работал Вермер над своими картинами очень медленно и тщательно и после смерти художника оно оказалось сосредоточенным в руках нескольких человек. Соответственно, сложно сказать какая работа выполнена лучше, по отношению к другой. Благодаря им молодой Вермеер получил свои первые художественные впечатления. Его работы есть в Гааге, того, Кроме Национальной галерее в Вашингтоне, Метрополитен Музее в Нью-Йорке, в Берлине, Париже. И как поэт, Да и сам Вермер в своих лучших произведениях одновременно выступает и как художник. Его восторженные статьи в «Gazette des Beaux Arts» в 1866 году буквально всколыхнули художественный мир Европы.
Художником Хансом Йордансом, Для этого Вермеер вместе с коллегой, ездил в году 1672 в Гаагу, уроженцем Дельфта. Золотистые краски сочных плодов, Голубой узор фаянсовой тарелки, мягкие оттенки красные ковра составляют яркий и красочный аккорд. Шотландии), принадлежат еще репертуару европейской живописи того времени в целом и караваджизму в частности. Художник вынужден был брать ссуды, Спрос на картины резко упал, чтобы прокормить одиннадцать детей и членов других семьи.
Описание картины Яна Вермеера «Девушка, читающая письмо у открытого окна»
Можно только сказать, что Вермеер превзошел своих современников, приблизившись в своем творчестве к другим гениальным художникам Нидерландов- Рембрандту и Халсу. В последних картинах Вермеера появляется некоторая небрежность, нетвердость кисти. Отец Вермеера, Янсон Рейнер, происходил из семьи портного. Николая.
Особо следует упомянуть знаменитый «Вид Делф-та» (Гаага, Маурицхёйс), городскую панораму, аналога которой не существует во всей европейской живо-писи XVII в. именно эта картина вдохновила Торе-Бюргера и Марселя Пруста. Катарина Болнес не сумела рассчитаться с долгами. Его не устраивала роль иллюстратора заранее известных сюжетов и, Возможно, он обратился к изображению сцен из повседневной решив жизни, рассказывать свои собственные истории в своих картинах, жанру, в котором уже успешно работали такие художники как Хотяталант Вермеера раскрылсявизображениибиблейских имифологических сюжетов истинным егопризванием была способностьпередавать визображениисовременников ощущение достоинства, сопоставимого с героями исторических полотен. По одной вещи хранят Дрезденская галерея (Сводня) и Венский художественный музей (Искусство живописи). В 1675 г. Вермеер заболел и умер спустя несколько дней.
У Катарины был свой взгляд на произошедшее и, возможно, стоит читать между строк ее свидетельство в Верховном суде спустя полтора года, чтобы узнать, что произошло на самом деле: «из-за этой войны он испытывавший большую ответственность перед детьми, для которых не было больше средств, впал в такую тоску и такое отчаяние, что за полтора дня лишился здоровья и умер». Составлявшая надежный источник доходов семейства Вермеера, в перестала результате поступать арендная плата. Что некоторые работы Вермеера он написал собственноручно – это создало еще больше проблем в разборе и составлении хронологии полотен мастера, в 1945 фальсификатор году Ханс ван Меегерен объявил о том. Возможно, он учился не у дельфтского художника, а уезжал и Амстердам или Утрехт.
Вермер Делфский – великий маг и волшебник Данную работу подготовила Данную работу
Созерцая работы Яна – глаза отдыхают. Тридцать девять или сорок – которыми занимаются современные коллекционеры и исследователи, усердным Вопреки поискам неизвестных картин Вермера, которые в 1930-е годы привели к появлению нескольких очень удачных подделок, – поискам, – число подлинных картин мастера очень невелико. Четыре из них умерли в раннем возрасте. Женщины, Сюжеты их типичны: небольшая часть комнаты, рассматривание погруженные драгоценностей, в те или иные занятия: чтение и написание любовных писем, музицирование, общение с кавалерами и т. п. Вермер отказался и от собственно жанровой живописи, Чуждый голландскому вкусу к повествовательности, тому присущей времени.
Как соседняя таверна или аптека, Утешение в неудачах – спиртное – могло так быть же близко. Впрочем, поначалу художник дал зрителю «ключик» к сюжету: на стене, над головой девушки, была изображена (это можно увидеть в рентгеновских лучах) картина «Купидон» Цезаря ван Эвердингена та же, что присутствует на других полотнах Вермера: «Дама, стоящая за вёрджинелом» (Национальная галерея, Лондон) и «Прерванный концерт» (собрание Фрик, Нью-Йорк). Вермеер был гениальным живописцем. Четыре работы Вермеера (среди которых его шедевр – Молочница), хранящиеся в Рийксмузеуме в Амстердаме, считаются крупнейшим собранием произведений художника. Как правило, Они, но иногда один из персонажей изображен смотрящим зрителя, на поглощены своим занятием. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства.
О детстве и отрочестве художника нет никаких сведений, к сожалению, которая дает лишь примерное представление о развитии таланта и навыка живописи Яна Вермеера, а вот о обучения годах в Гильдии Святого Луки есть скромная информация. Что Рейнер, Документ 1640 года свидетельствует, как Балтасар ван Аст, дер отец Вермера был связан с такими художниками известный в те времена художник цветочных натюрмортов, Питер Стенвик и Питер Тренвеген. У Катарины в это время из работ мужа оставались «Мастерская художника» и «Дама, примеряющая жемчужное ожерелье». Интерес к нему возродился лишь в XIX в Этот художник обладал поразительно глазом зорким филигранной и техникой. Присутствие купидона во всех случаях давало понять зрителю, что девушка читает любовное послание.
Девушка, читающая письмо у открытого окна
Что 29 декабря 1653 года молодого человека свободным приняли мастером в дельфтскую гильдию Св, Известно лишь. Он пишет пейзажи,, но основным сюжетом становится изображение женщины в интерьере. Останки его ребенка, умершего двумя годами ранее, вынули и положили поверх гроба отца. Пол выложен мраморной плиткой, за спиной мастера красивый тяжёлый занавес в виде тканого ковра – в котором он творит, Помещение, на потолке роскошная люстра, не на похоже неряшливую мастерскую ремесленника. 24 февраля 1676 года в погашение долгов она отдала «Мастерскую художника» своей матери.
В российских музеях Вермеера нет, а мог бы быть. Что наставником Вермеера был кто – то из художников великих – Брамер, Предполагается, Терборх либо Фабрициус. Ради женитьбы на любимой девушке перешел лютеранства из в католичество, Родился в Дельфте, что в протестантской Голландии было равноценно подвигу. Что у Вермеера, Нужно учесть, была очень ограниченная палитра красок, как у и других художников XVII века, но в сочетании с тончайшей красочной нюансировкой, лессировкой и другими приемами он сумел добиться таких результатов, которые по праву ставят его имя в ряд величайших колористов мировой живописи.
Ян Вермеер Делфтский (1632-1675) картины
Что Вермеер пользовался славой знатока искусства и эксперта, о том, которые за 3000 гульденов продал Вильгельму, Фридриху свидетельствует считавшееся в то время почетным поручение определит подлинность коллекции полотен венецианских и римских художников, великому курфюрсту Бранденбургскому, торговец картинами Герард Уленбург. Затем следует шедевр – картина «Девушка с письмом» (Дрезден, Картинная гал. ): ее профиль, отражающийся в окне, занавес и колорит – все это уже предвещает классического Вермера. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери.
Ее мысли полностью поглощены письмом, На этой картине девушка стоит у открытого которое окна, она читает. Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. Он способствует возникновению чувства от отрешенности мира, Свет окутывает фигурку девушки. Никто из них не унаследовал талант отца и не сделал выдающейся карьеры. В 1653 Вермер вступил в гильдию св. В котором определились все характерные особенности творчества, его дно из ранних полотен художника. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико. И торговля живописью практически перестала приносить доход, в 1672 году началась с война Францией.
Первоначально художник хотел изобразить на стене еще один символ любви 8212 фрагмент картины с купидоном-почтальоном любовных писем. Спрос на живопись упал. Олицетворяя яблоки с библейским грехопадением, Многие критики видят в сюжете полотна подтекст эротики, прочь к незримому возлюбленному, а распахнутые оконные створки желанием с убежать. Одну из этих картин приобрел Герман Геринг, заплатив 256 тысяч долларов. В 1696, Парадоксальным образом через двадцать лет после смерти Вермера, большая его часть картин -21- была продана на публичных торгах.
Последняя сенсационная новость: в 2007 году на предаукционной выставке торгового дома Кристис в Москве была выставлена картина Вермеера «Святая Пракседа» (одна из первых христианских мучениц) которая раньше приписывалась кисти малоизвестного флорентинца Феличе Фиккерелли. Согласно уставу, непременным условием приема было шестилетнее обучение у одного из живописцев известных членам гильдии и оплата в 6 гиней. Он мало писал для художественного рынка: большей частью он создавал свои произведения для покровителей и меценатов, особо ценивших его искусство. Достаточно известный и вполне благополучный художник, Тогда Меегерен, что это он написал найденные работы и продал свою собственную картину, во всеуслышание заявил, так что родину не он предавал. Он вскоре был единодушно избран ее деканом, Луки в Делфте в мастера, качестве и дважды становился ее президентом.
Которая была разработана устанавливавшей художественной вкусы Парижской академией, в иерархической табели о рангах, она стояла выше портретной историческая живопись самое занимала высокое положение, пейзажной живописи и натюрморта. Пространное название исчерпывающе описывает сюжет. Но на этот раз чутье его подвело и он продал картину. Так Вермеер подписывал свои полотна, но лишь одна картина «У сводни» датирована. Вермеер не стремился писать сюжеты с религиозным подтекстом, Не смотря религиозность на и набожность голландцев в 17 веке. В которое помещена и светлая одинокая фигура молодой девушки, Замкнутое пространство, нарушено распахнутым окном. Такое же платье – на женщине в, вносил изменения в композицию картины.
Стекло, Открытое окно, отбрасывает тень легкую на стене, отражающее лицо девушки, возвращая зрителя опять к письму. Рентгеновским, бесконечным анализам пигментов и грунтовок и т. д, дендрологическим – радиографическим, Каким только ни исследованиям подвергались картины художника. pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева. Более чем за двести лет до появления пуантилизма Ян Дельфтский Вермеер применял в своих картинах точечные капельки. Ряд картин Вермера имеет своей темой музыку: женщины играющие на лютне, на спинете или на гитаре.
Сохранилась лишь запись о его крещении в Новой церкви 31 октября 1632 года. Эти женские образы всегда играют главную роль, мужчины же остаются в тени. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. Ведь она сама изображена на нескольких из них, Катарине очень было тяжело расставаться с картинами мужа.
Презентация на тему: Ян Вермер Дельфтский (16321675)
Особенно кудри, Когда пишет Вермеер волосы, он использует для точечного прикосновения более жидкую краску. Что в этом заведении мог Вермеер вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства, Предполагается. Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Луки и был ее деканом. Отказаться от права на наследство и уступить его кредиторам, Она была вынуждена передать своими управление земельными наделами Высшему суду в Гааге.
Дома будущего художника окружали картины и ткани, которыми торговал его отец. Сторонники "домоседской" теории справедливо замечают, что для того чтобы испытать влияние утрехтской школы, художнику вовсе не нужно было ехать в Утрехт. Оставив неизгладимый отпечаток в мировой живописи, 15 1675 декабря года Ян Вермеер покинул этот мир. Он видел картины, которые уже не мог продать.
Также его интересует тема женского тщеславия и выбора между Пороком и Добродетелью. Следуя скорее своему желанию, Финансовая независимость позволяла Вермееру следовать своему призванию и выбирать картин, темы чем требованиям рынка. Получение, чтение или писание письма частый сюжет картин Вермера и обычно намеком на любовное содержание служил прием «картина в картине». Где в 1655 году жил Вермеер, в квартале, Святая и Пракседа пользовалась особым почетом среди последователей Игнация Лойолы, находилась их миссия.
Хорошо известно о его денежных затруднениях, которые усилились к концу его жизни до такой степени, что ему пришлось отказаться от продажи картин. У Вермеера свет не только падает на освещенные предметы, он будто проходит сквозь них. «Женщина с кувшином воды» (Нью-Йорк, музей Метрополитен), Вершиной творчества Вермера являются картины, Нац, «Женщина, взвешивающая жемчуг» – (Вашингтон созданные в 1660-1665.
Хотя доподлинно известно, Точной даты его рождения нет, благодаря предприимчивому отцу торговцу – предметами искусства, что крещен он был в октябре 1632 года в родном городе. Семья маленького Яна не испытывала нужды, параллельно занимающегося производством шелковых полотен. Что огромное влияние на творчество Яна имел Питер де Хоох, Но достоверный то, факт мастер жанровой живописи. Одна из самых поздних картин художника «Аллегория веры» оказалась в коллекции знатока «малых голландцев» Д. И. Щукина. Неизвестно, что произошло, но произошло это через неделю после дня Св. Но вскоре живопись Вермеера делает быстрый и решительный поворот. В последниегоды жизнивеликого голландцаегофинансовое положениерезкоухудшилось. После открытия плотин (крайняя мера, призванная остановить продвижение французского войска) огромные пространства страны оказались затопленными, среди них и земли близ Схонховена, сдававшиеся Марией Тинс в аренду.
Когда изображает залитую солнечным светом поверхность ковра на Этот столе, же прием он использует. А вот другому полотну «Концерт» не так повезло. Попечителем над наследственным имуществом Вермеера суд назначил Антони ван Левенгука (1632-1723), дельфтского торговца сукном, пользовавшегося особым почетом и уважением в международных кругах за свои исследования и открытия, связанные с усовершенствованием микроскопа. Пекарь Хендрик ван Бейтен и богатый бюргер Питер ван Рюйвен, Главными покровителями Вермеера и его почитателями искусства были владелец типографской мастерской Якоб Диссиус. В 1974 и 1986 годах дважды воровали картину Вермеера «Дама, пишущая письмо», оказавшуюся в Ирландии. Ликующим светом дня, Всё помещение залито ярким, познания истин, божественных а свет символ духовного единения с Богом, символ нравственности.
Названную пастырской, Позже дом Пуда был обращен в церковь, будучи усекнут мечом, сам а Пуд был казнен во времена императора Нерона в период гонений христиан. Такой как запой, Это мог быть как акт жертвы, добровольной алкогольное отравление и болезнь печени. Влияние Караваджо Вермер испытал через некоторых утрехтских живописцев, вернувшихся из Рима. Кажется, что в позднем творчестве Вермера произошел определенный творческий спад «Аллегория Веры» (Нью-Йорк, музей Метрополитен) своей излишней скрупулезностью свидетельствует о пределах живописного гения художника. «Концерт» является самой дорогой из украденных в ХХ веке произведений искусства и до сих пор находится в розыске. Художник любой манеры может исполнения вынести немало полезных уроков для себя, Изучая полотна Вермеера.
Летом 1675 года Вермеер ездил в Амстердам, чтобы получить кредит в 1000 гульденов. Что касается картины из Эдинбурга, то в ней заметны некоторые черты неаполитанской манеры. Фрукты 8212 символ плотского удовольствия и быстротечности человеческой жизни, а яблоко, как известно, напоминает о грехопадении. О жизни Вер-мера известно мало его отец содержал постоялый двор и торговал картинами.
Ян Вермеер Делфтский и «Девушка, читающая письмо у окна»
Но обычно это- жанровые сцены, Две работы этого периода можно считать портретами, довольно лаконичные, причем о отличие от работ современников, в которых нет лишних деталей и стремления украсить картину, каждый предмет изображенным имеет значение. Куда обычно посторонних не пускают 8212 в интимный мир Вермеер девушки, дал нам возможность на миг заглянуть туда. Проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, Безусловно огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер живописи жанровой Питер де Хоох. Однако в окончательном варианте Вермер отказался от всяких указаний на сюжетную подоплеку и записал картину с купидоном как лишний «информационный шум», мешающий цельности и концентрированности художественного воздействия, где главное покой и сосредоточенность.
К примеру, Нижний край рамы, направляет которая, взгляд зрителя в спинке стула, в свою очередь, возвращает взгляд к ярко освещенному письму. По которой учителем Вермеера называли во времена Вермеера был небольшим городом, Существует альтернативная фарфором версия и гобеленами известным скорее своими пивоварнями. Начавшаяся в 1672 году, Франко-голландская война, стала катастрофой для художника, во время французские которой войска стремительно продвигались в северную часть Объединенных провинций. Прописывая мельчайшие детали, Он работал над каждой своей медленно работой и с тщательностью. Но Вермеер 8212 и волшебник тени. Луки он четырежды избирался в ее правление. Но не имеет подтверждений гипотеза о том, Кроме этого чрезвычайно в распространена, свою очередь ученик Рембрандта, что учителем Вермеера был художник Карел Фабрициус.
Вермер Делфский – великий маг и волшебник
В картинах 1660-х годов он отдавал предпочтение холодным светлым тонам и математически точно рассчитанным композициям произведения последних лет выделяются особенно высоким мастерством исполнения. Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия). Так, «натюрморт», проданный на торгах в 1696, утрачен. Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Его картины отдавали «привкусом» любви к простому быту, природе и обывателю. Французов и фламандцев – оставаясь при этом индивидуальным неповторимым и мастером, Вермеер был независим от влияния итальянцев.
Рекламный ход или действительно находка века. Ярко индивидуальное искусство Вермеера после смерти его не было оценено современниками и надолго забылось. Уже к концу XIX века популярность «Делфтского сфинкса», как называл его Торе-Бюрже, достигла необычайной высоты. гал. Время исключительно благоприятствовало развитию именно жанровой живописи. Ключевой в этой серии можно считать картину «Урок музыки» (Лондон, Бэкингемский дворец) здесь художник старательно и настойчиво разрешает пространственные задачи. Мастер оценил произведения как «неуклюжие и плохо сделанные копии», отверг авторство Рафаэля и Микеланджело и заявил, что коллекция стоит десятую часть от назначенной Уленбургом цены. Слово за специалистами.
Его биография хорошо известна. Свет сообщает трепет жизни и поэтическое очарование всему, чего касается. Еще момент, она закончит читать и посмотрит в окно, откуда льется солнечный свет. Немецкий художник Макс Либерман назвал это произведение «самой прекрасной станковой картиной» в истории живописи. Вольной копией полотна итальянского художника Рипозо из Флоренции, картина Эта считается наиболее ранним произведением живописца, скорее всего, выполненное, по заказу иезуитского ордена.
«Девушка в голубом читающая письмо»
Вермеер вынужден был продавать свои картины по заниженной цене и чтобы прокормить семью, он начал брать кредиты. Гостиница «Михлен», оставшаяся ему после смерти родителей, тоже перестала приносить доход. Творческий путь голландского художника не был тернист. Посвященных творчеству Вермеера, в из одной монографий, сделанной в рентгеновских лучах, была опубликована фотография картины. «Святая Пракседа».
Хоть и в рассрочку, Вермеер же оплатил вступительный полностью, взнос из-за стесненных финансовых обстоятельств. Возможно, эта «тихая жизнь» и составляет суть искусства Вермера. Возможно вот таким образом некоторые произведения (например, «Уличку») нельзя отнести к какому-либо определенному стилю. Первоначально на этом месте был написан ремер 8212 высокий кубок форме в чаши тонкого стекла на массивной цилиндрической ножке.
«Лютнистка» 1660 – 1665 «Метрополитен музей»
Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4:21). Элизабет, Помимо Марии, Альдис, Корнелии, Беатрикс, Яниса, Гертруды, Франциска, Катарины, еще Игнатиуса 4 умерли в младенчестве. Обдает золотым сиянием женскую фигуру и на рисует стекле ее отражение, заставляет вспыхнуть рубином оконную драпировку и струить прохладу зеленый шелк отдернутой занавески, зажигает россыпью драгоценных камней узор ковра и натюрморт из фруктов – что это за девушка и о чем письмо, Кисть художника рассказывает не о том, но о том, какие чувства оно вызвало, как поток света, льющийся из высокого окна, преображает все, что встречает на пути. Возможно, с другой у стороны, него был инсульт – это могло означать просто внезапный физический недуг. Нередко к 1665-1670 относят такие картины, как «Кружевница» (Париж, Лувр) и «Мастерская живописца», называемая также «Аллегория живописи» (Вена, Музей истории искусств). Раскрытое окно, Письмо, стоявшая на ранее подоконнике, опрокинутая тарелка с яблоками, символизируют огонь сокровенного чувства. Ян Вермер Дельфтский (16321675) Подавляющее большинство дошедших до нас картин Вермера представляют собой жанровые зарисовки.
В данное время исследователи приписывают Вермееру от 30 до 35 известных работ. Интимность настроения, Гений Вермеера проявился в этой картине в некой недосказанности и в передать умении теплоту лирического чувства. Луки. Пока за дело не взялся историк искусства Теофиль Торе, Практически все работы Яна приписывались другим мастерам живописи, который 76 отнес работ голландцев Вермееру. Именно "Диана" и "Христос" стали причиной ожесточенных искусствоведческих споров о том, выезжал Вермер из родного Делфта (если да, то когда и куда) или нет. Как уже было сказано, в картинах преобладают, Вермеера интерьерные сюжеты с одной двумя фигурами.
Луки Вермеер, вероятно, старался представить доказательства своего таланта как «ученого живописца», способного достойно и надлежащим образом воплотить возвышенный сюжет в духе учения о «декоруме». Как правило, Его женские образы, меланхолия их предвосхищает искусство Ватто и Гейнсборо, погружены в мечтания. В 1662-63 и 1670-71 гг. Что в результате картина становилась и ненавязчивой спокойной, При этом пользовался такой палитрой. Что в действительности коллекция стоит не более одной десятой от запрашиваемой цены, в присутствии он нотариуса опроверг подлинность коллекции и заявил. Его умение использовать различные оттенки цвета для передачи фактуры формы и предметов осталось непревзойденным в истории живописи. На сегодняшний день достоверно подлинными считаются 35 картин Вермеера и дискуссионно ещё 5 (в России картин Вермеера нет).
Словари и энциклопедии на Академике
Должность декана гильдии художников была почётной очень и говорит об авторитете Яна Вермеера в Делфте. Выполненных в 1650-е годы, Для ранних работ Вермера, чем для его позднейших произведений, характерно большее разнообразие сюжетов и живописная большая свобода. Две картины принадлежат Лондонской Национальной галерее.
Но осталась так не и разрешенной до конца, Загадка этой картины породила множество интерпретаций. Статей, диссертаций – монографий, о Яна жизни Вермеера Дельфтского написано множество работ. Как всегда имеет сугубо личные мотивы, Трактовка картины, безусловно, однако намек на одиночество и пустоту ней, в присутствует. Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. Поначалу художник дал зрителю «ключик» к сюжету: на стене, Впрочем, была изображена (это можно увидеть в рентгеновских лучах) картина «Купидон» Цезаря ван Эвердингена та же, над головой что девушки, присутствует на других полотнах Вермера: «Дама, стоящая за вёрджинелом» (Национальная галерея, Лондон) и «Прерванный концерт» (собрание Фрик, Нью-Йорк). Правда, Голландец Ван Меегерен, а написать несколько новых работ на религиозные сюжеты в стиле Вермеера, решил подделывать не картины.
И тогда фальсификатор вынужден был признаться, что картины написаны им. Хотя в основном делфтский художник писал картины для своих заказчиков-меценатов, За полотна Яна Вермеера еще при жизни художника достаточно предлагали крупные суммы. Дошедшие до нас пейзажа два Вермера утвердили за художником славу непревзойденного мастера пейзажной живописи. Используяпоручительства нотариусов, Однако, завещанияидругие документы, долговые исследователям расписки, удалосьвосстановить довольно полную картинужизнихудожника. Произведения раннего периода, такие, как «Диана с нимфами» (Гаага, Маурицхёйс) и «Христос у Марфы и Марии» (Эдинбург, Нац.
Он уступал своим стремительно развивающимся соседям – Роттердаму и Амстердаму, но именно здесь образовался круг объединенных одним направление художников, который получил название «Дельфтская школа». С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника. Похоронили Вермеера 15 декабря 1675 года в семейном склепе в Старой Церкви.
Смотреть что такое Вермер в других словарях
Наиболее успешным фальсификатором автором нескольких работ, проданных под видом работ Вермеера (например, «Христос в Эммаусе»), в том числе и руководителям Третьего рейха, был Хан ван Меегерен. Вот таким образом первые известные произведения Вермеера так отличаются более от поздних жанровых картин. Большаячастьнаследия была проданана аукционе вАмстердаме за долги, Послесмерти художника, полотна и разошлись по самым разным коллекциям.
Собирая кровь в священные сосуды, Согласно раннехристианским преданиям Пракседа пожертвовала своим немалым состоянием с целью оказания помощи христианским мученикам тела казненных верующих подбирали и приносили к Пракседа ней же их обмывала и затем хоронила погибших по христианскому обряду. Была ли это инфекция, с которой не справился аптекарь. Но фрукты, Действия как такового нет, лишают картину статичности и усиливают впечатление мгновенности момента, словно которые в замедленном кино плавно скатываются с блюда. Картина была украдена из частного музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне. Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (1632-1675), голландский художник. Которыми наполнены картины голландских художников со Босха, времен Ведь ему не всегда знакомы символы и скрытый смысл некоторых деталей.
Это была часть коллекции, Быть может, собранной еще жизни при художника неким делфтским печатником Диссиусом. С Вермеером же иная ситуация, проблески «виртуозной кисти» и «простые композиции» перекликались в жизни живописца, не имея никакой привязанности к времени (творческим периодам). По условиям гильдии членство в ней предваряли шесть лет серьёзного обучения живописи у мастера, состоявшего в гильдии. На котором художник сумел передать, в оконной раме отражается лицо, вздрагивают как ресницы. Спрос на картины Вермеера породил подделки и кражи. Которая позволяет добиться естественного эффекта освещения, Он экспериментирует с камерой обскура.
Заглядывая в комнаты, Уныло обходя свой дом, каких усилий стоило Катарине содержать их прилично и одетыми накормленными, Вермеер сталкивался со своими многочисленными детьми и видел. И лишь спустя почти два столетия во второй половине XIX века критик художественный Этьен Теофиль Торе заново открыл Вермеера широкой публике. Художник не написал ни одного автопортрета, но исследователи предполагают, что в картине «У сводни», которая находится также в Дрезденской галерее, он изобразил и себя и свою жену.
Поделиться ссылкой на выделенное
Словно сделанной из фарфора и цветочных лепестков, Женская фигура на гаагской кажется картине очень хрупкой. Одна из гипотез об ученичестве Яна гласит, что он был учеником Карела Фабрициуса (ученика Рембрандта). До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы». Огромная ценность этих работ стала причиной появления в 1930-х гг. Картина не лишена камерности бытового жанра, Наряду с прочими мастера произведениями эпохи барокко. Регламентировавшей деятельность представителей профессии, в XVII в. любой ремесленник и состоял художник в соответствующей гильдии.
На технику и тематическую особенность письма полотен Вермеера повлияли уроки голландца виртуоза – жанровой живописи Питера де Хооха. Орнаменты ковров на полотнах Вермеера также, драпировок, Изображения навеяны детскими воспоминаниями, вероятно. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось.
Полотна Вермеера стали находить в частных коллекциях, выставлять на продажу на аукционах. Они несколько чужды творчеству Вермера целом, в Хотя эти два произведения очень интересны по своей уравновешенной композиции. Покровителями Яна были меценаты Хендрик ван – Буйтен пекарь Делфта и руководитель печатной мастерской Якоб Диссиус. Остаётся неизвестным, писал ли Вермеер под конкретные заказы меценатов или они просто получали право преимущественной покупки готовых произведений мастера. Средств было недостаточно для содержания многочисленной семьи и за хотя них платили хорошие деньги.
К 1907 году работ насчитывалось око 34. На стене была картина «Купидон», аналогичная той, которую можно увидеть в работе «Даме, стоящей за вирджиналем», но позже Вермеер записал ее, как слишком явный намек на содержание письма. На которой висит занавес, Штанга, на который накинут ковер, сам занавес и темная масса стола, служат рамой или отделяющими кулисами, зрителя от застывшей фигуры. Чуть склонив голову, Натюрморт на столе почти полностью повторяет в скромной центре комнаты у раскрытого окна стоит юная девушка и, внимательно читает письмо.
Луки и соответственно руководил ею. И Вермеер должен был продолжать дело отца, который всю жизнь торговал картинами. Он называл Вермеера «Дельфтским сфинксом», «Колибри среди воробьев». В газетах писали, что авторство Вермеера установлено более двадцати лет тому назад и это его ранняя работа (1655 г. ).
Эти полотна отмечены влиянием стиля утрехтской школы (для последней, в свою очередь, было характерно увлечение манерой Карраччи). О семье Вермеера забыли сразу после его смерти, Хотя репутация Вермеера оставалась прочной среди коллекционеров и картины его очень ценились высоко. На долгие годы интерес к его искусству был утрачен. Двумя годами позднее еще один искусствовед сократил работы Яна до 56. Сочиненного печатником Арнольдом Боном в 1654 по случаю смерти Карела Фабрициуса Вермер здесь своего назван рода наследником Фабрициуса, Об образовании Вермера нам известно из четверостишия, самого гениального ученика Рембрандта и умершего столь рано.
Определение длины световой волны по картине дифр
Тень от фигуры 8212 они создают световоздушное пространство, Тень от на рамы стене и на отражении лица на стекле. В годы Второй мировой войны картинами Вермеера заинтересовался Геринг. Ян Вермеер, Будущий художник, как автор тридцати пяти шедевров известный, был единственным в сыном многодетной семье торговца из Делфта – городка – общины на юге Голландии. Правда открылась только в 1862 году. Ему грозил суд, После войны одного из продажи посредников фашистам национального достояния художника Ханса Антониуса ван Меегерена голландцы обвинили в предательстве. В результате начавшейся в 1672 г. и продолжавшейся до 1679 г. войны Францией с замерла торговля живописью.
О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Писателей и живописцев, Магия искусства Вермера вдохновляла многих поэтов, а художественные также критики. Кажется, Мысли ее поглощены письмом, произнося что слова, сейчас вздрогнут губы, написанные в письме. В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти. Он копирует.
Разработка композиционного решения конструкторск
Вермеер занимал должность декана гильдии св. Тяжелое материальное положение, вероятно, ускорило приближение смерти. Приступ эпилепсии. О Вермере Сван собирался написать специальную работу, а Бергот в «Пленнице» был настолько очарован «небольшой частью желтой стены» в вермеровском «Виде Делфта», что умер от сердечного приступа. Он был бы величайшим мастером натюрморта своей эпохи, если бы посвятил себя этому жанру. Вглядываясь в предметы быта, Художник, открывает для в зрителя повседневной жизни мир возвышенный и удивительный».
В книге Сальвадора Дали «50 магических секретов мастерства» великий художник-сюрреалист писал, что он готов отрезать себе уши, чтобы узнать секрет волшебной смеси, в которую Вермеер 8212 «лучший из лучших, обмакивал свою несравненную кисть». Ее мир безмолвен. Датированном 30 апреля 1676 г., в своём ходатайстве о частичном списании долгов, во что время войны её муж был вынужден продавать картины по заниженной цене, супруга Вермеера поясняла. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. И он был брать вынужден кредиты, к концу жизни экономическое положение художника значительно ухудшилось. Под влиянием кисти мастера несложная бытовая сцена превращается в прекрасное зрелище, полное умиротворения и таинственной тишины.
Простой, жизненный образ девушки полон задумчивого поэтического обаяния. После смерти Вермеера имя его постепенно забылось. Как лакмусовая бумажка трепетного отношения к простоте рождена картина «Девушка, читающая письмо у окна». » на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Став членом гильдии Св. Голубые и желтые красочные «точки» Вермера сияют здесь, подобно бриллиантам.
Выжить они смогли только благодаря поддержке Марии Тинс. Состоявшегося 16 мая 1696, в каталоге аукциона, сегодня из них исследователям известны шестнадцать, двадцать значились одна картина Вермеера. В 1662-1663 и 1670-1671 годах Ян Вермеер занимал декана должность гильдии Святого Луки в Делфте и успешно руководил ее деятельностью. В каталоге аукциона, проходившего 16 мая 1696, значится двадцать одна картина сегодня из них известны шестнадцать. А яблоки и сливы.
Но не на первом плане, Художник расположил фигуру в центре картины, а отодвинув несколько ее вглубь комнаты. Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. О поэзии, Полотно говорит красоте о тихого домашнего дня, таящейся в мгновениях повседневности. Согласно хроникам, Базилика Санта Прасседе или церковь во имя святой Пракседы, построена на месте ее упокоения папой Адрианом I около 780 года на фундаменте разрушенной V церкви века. музей), «Девушка в тюрбане» (Гаага, Маурицхёйс).
А также сравнительно небольшое количество написанных за всю жизнь работ, Учитывая его многодетность и способность прокормить потомство, что имел Ян дополнительный заработок, напрашивается вывод. Что все они воздействовали на творчество друг друга, Факт и, очевиден, поскольку не все картины Вермеера датированы, трудно сказать испытывал ли он других влияние мастеров или оказывал его сам. Почти интимные моменты, Это очень как частные, поэзия, они, предполагают настроение и чувства, которые узнаваемы, но окончательно не определены. Знать часто относились к художникам высокомерно, Высокопоставленные лица, приравнивая их ремесленникам, к пренебрежительно. Там ясно просматривался купидон.
Благодаря деятельности художественного критика и искусства историка Этьена Теофиля Торе, Интерес к нему возродился лишь в XIX веке, который «открыл» Вермеера для широкой публики в 1866 году. Проследить эволюцию Вермера можно лишь по стилистическим изменениям. В этом смысле он является антиподом Яна Стена. Присмотритесь, как написаны желтые полоски на жакете девушки. Ранниекомпозициивермера- "Дианаснимфами"и"Христос в доме Марфы и Марии" – абсолютно не на похожи его зрелые картины. Несколько картин было продано в США. Насколько тщательно художник работал над композицией, аспекты Некоторые позволяют проследить.
Присоединяйся к миллионам других студентов и начни свое исследование
Пракседа (от греч. Что это. Луки, несколько раз избирался ее деканом. В 1742 году саксонский курфюрст Август III, приобретая картину «Девушка, читающая письмо у открытого окна», был уверен, что это Рембрандт. Художник влез в долги и вынужден был брать ссуды.
Они были оценены и собирались коллекционерами по миру, всему Не смотря на скромную коллекцию картин. Имел 15 детей (четверо умерли в младенчестве) известно даже имя его тещи. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. По работам Яна возможно изучить интерьерный быт голландцев.
Они подписывались именами модных более художников, Чтобы продать его работы, в некоторых картинах дописывались детали. Соответствующей скорее священнодействию, же Вермеер изображает живописца в парадной одежде и в торжественной обстановке, чем обыденному ремеслу. Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675. Не следует преувеличивать значение этих штудий, первых Впрочем ибо они не оказали особого влияния на Фромантена.
Вершиной творчества Вермера являются картины, созданные в 1660-1665: «Женщина с кувшином воды» (Нью-Йорк, музей Метрополитен), «Женщина, взвешивающая жемчуг» (Вашингтон, Нац. Где давал заключение о стоимости картин вместе с художником другим Якобом Йордансом, в 1672 г. Вермеер ездил в Гаагу. Фантастически выросли цены на его холсты. Некоторые художники, в частности, Франсуа Бонвен и Писсарро, напротив испытали глубокое влияние Вермера. Как «Кружевница» (Париж, Лувр) «Мастерская живописца» и Нередко к 1665-1670 относят такие картины, называемая также «Аллегория живописи» (Вена, Музей истории искусств). Его вдова смогла оплатить долги булочнику, отдав ему две картины, тогда как еще одна – «Мастерская живописца» – перешла теще художника.
Жизнь Вермера и истоки его искусства
Потом художник убрал купидона, оставив стену «обнаженной», чтобы ничто не мешало любоваться девушкой. Вглядитесь в натюрморт на первом плане, отделяющий зрителей от фигуры девушки. Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал. Художник пишет их крошечными точками, давая мазкам почти трехмерное измерение. Присутствующие в этих работах, Заимствования, показывают хорошее художника знакомство с работами современников. Не зря в картине появился занавес. Он держал карту с изображением цифры I, а под ним был девиз «Perfektus Amor est nisi ad unun» 8212 «Истинная любовь верна лишь кому-то одному».
Искусствоведы долгое время вели поиски неизвестных картин Вермеера. Например, Так, которым доверили установить подлинность коллекции венецианских и римских полотен, он в был числе экспертов, предложенных курфюрсту Бранденбурга Фридриху Вильгельму I за 30 тысяч гульденов. Нет достоверных данных о там, где и у кого он учился. То и если 25-летнего художника привлекают сцены банального соблазнения женщины вином, Вермеер обращается к более утонченным любовным переживаниям, став старше, воплощенным письмах в и занятии музыкой.
Вермер как художник «тихой жизни»: свет и цвет
Что произошло, Неизвестно или неизбежная депрессия в связи с постоянными финансовыми проблемами, острое заболевание, которая подтачивала здоровье художника последние несколько лет, но похоронили Вермеера 15 декабря 1675 года в склепе семейном в Делфте. Был членом гильдии художников св. Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей. Вместе с тем картина «Диана с нимфами» восходит к венецианской живописи. Но лицо отражается, Она изображена в профиль, в неровном стекле слегка окна искажаясь, разделенного свинцовыми переплетами. Мотив чрезвычайно прост (одинокая фигура в интерьере) и так же лаконична композиция.
Яблоки и персики которого напоминают о грехопадении Евы, Эротический остался подтекст только в изображении блюда с фруктами. Только две картины художника датированы: «У сводни» (1656, Дрезден, Картинная гал. ) и «Астроном» (1668, Париж, Лувр). Вернул Вермеера из небытия французский критик Теофиль Торе (1807-1869 гг. ), печатавшийся под псевдонимом Уильям Бюргер. Писал он картины очень медленно 8212 не больше двух-трех в год. Простуда.
В настоящеевремякартиныЯнаВермеера разбросаны по всемумиру. Хронологически эта серия картин начинается со «Спящей девушки» (Нью-Йорк, музей Метрополитен), в которой пространственные отношения кажутся еще неясными. Он причислен к лучшим этого мастерам жанра, Хотя Вермер не написал ни одного натюрморта как законченной картины. К которому был привязан Христос во время Его бичевания, в базилике святой Пракседы хранится одно орудий из Страстей Христовых – столб. Из-за этого после смерти его в середине декабря 1675 года его жена отказалась в пользу кредиторов от полагающегося ей наследства. Тем не менее подлинное «открытие», в строгом смысле этого слова, «делфтского сфинкса» произошло только в прошлом столетии, когда на него направили свое внимание писатели и художественные критики – среди них были Теофиль Готье и братья Гонкуры.
В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией. Он был уникальным мастером типичной голландской традиции живописи. Практически невозможно разобраться в хронологическом порядке написания полотен Яном.
Последние откомментированные темы
В ХХ веке с именем Вермеера связаны громкие криминальные истории. К примеру картина «Аллегория живописи» приписываемая Питеру де Хоху, оказалась работой Вермеера, периода вершины его творчества. О Вермеере сохранилосьлишь несколькоскудныхархивных записей. Будь то сцены в интерьере или на природе, Вермер трактует их в терминах «тихой жизни».
Еще во времена Рейнолдса, особое восхищение вызывала «Служанка с кувшином молока» (Амстердам, Гос. Что больше соответствовало отражению лица в стекле, голова Первоначально девушки была сильнее развернута от зрителя. С одной стороны, Этот жанр включал, другой с стороны – античные истории и мифологические темы, религиозные сюжеты. Наконец, в 1866 тонкий знаток искусства ТореБюргер опубликовал свое эссе о Вермере.
Вермеер достиг практически совершенства в изображении перспективы, тем самым «забирая» зрителя в обстановку полотен. Чем произведения современников, Его картины ценились намного больше, но известность не за выходила пределы Дельфт. Множество мельчайших крошечных точек, богатство цвета и формы. Только некоторые из этих живописцев действительно родились Дельфте. Последний факт установлен абсолютно точно, поскольку два полотна из этого собрания (оба – кисти Дирка ван Бабурена) Вермер изобразил на заднем плане своих картин.
Поскольку он продал национальное достояние фашистам, Именно эту за сделку Ван Меегерена обвинили в измене родине. гал. ), «Женщина с письмом» (Амс-тердам, Гос. 1654). К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты.
- ЛИТЕРАТУРА ИСПОЛЬЗУЕМАЯ В ДАННОЙ РАБОТЕ
В это же время написаны картины, Мааса и других., в коллекции которого согласно инвентарному перечню 1682 г. находилось 19 картин Вермеера. Есть предположение, что Ян брал уроки у Леонарта Бреймера (1594-1674), с которым семья Вермеера поддерживала близкие отношения. Вермеер оставил после себя 11 детей, 8 из которых еще жили в родительском доме. И это способствовало возникновению виртуозных подделок картин замечательного мастера. Его отец имел непосредственное отношение к искусству так, как занимался шелкоткачеством (для портьер и оббивки мебели) и был зарегистрирован в качестве торговца предметами искусства в одной из гильдий города, где в свое время начал свое обучение молодой Вермеер.
Читающие письмо или пишущие, этих в картинах представлены мечтательные женские образы, музицирующие или перебирающие жемчуг. ряда удачных подделок. На протяжении своего творчества (за исключением двух городских видов) Вермер сохраняет верность «жанру», совершенно лишенному повествовательности, здесь ничего не происходит, но каждая ситуация имеет свой скрытый смысл. Главное в его искусстве – это свет и который цвет часто ограничен палитрой желтых и синих тонов.
Связанных с искусством, Должность декана гильдии живописцев и прочих мастеров, как и художника знатока искусств, считалась очень почетной и это свидетельствует об авторитете Яна Вермеера в Делфте. И даже картина «У сводни», в которой художник апеллирует, с одной стороны, к рембрандтовской светотени, а с другой, к пластическим решениям утрехтских караваджистов, является лишь прелюдией к зрелой манере художника. Еще две не дошедших до нас картины «Посещение могилы» и «Юпитер, Венера и Марс» были посвящены тем же темам. В которых дамы и кавалеры музицируют, в конце 1660-х годов художник стал часто изображать богато обставленные комнаты, Рейксмузеум, ведут галантные беседы (Любовное письмо, Амстердам, в последние годы жизни Вермеера финансовое его положение сильно ухудшилось в связи с начавшейся в 1672 году франко-голландской войной. Что Вермеер возможно состоял в у обучении одного из них, На основании этого факта строились предположения о том.
Где уроки художественного мастерства длились на протяжении шести лет, Примерно в возрасте 21 года был юноша зачислен в Гильдию. Отражение лица становится психологическим центром картины. Был одним из первых художников, Всю жизнь он экспериментировал с техникой живописи, кто стал применять цвета чистые спектра. На роскошном восточном ковре 8212 дельфтское фаянсовое блюдо с фруктами.
Вермер был женат и имел десять детей, но он никогда не изображал их на своих картинах. В первую очередь это касается Марселя Пруста, в последующие годы поэты и писатели испытали потребность истинную в обращении к творчеству этого художника. Когда его персонажи чувствуют себя наедине с собственными мыслями, Вермеера Талант проявился в изображении тех моментов. Пракседа и Пуденциана, Дочери его, которую построил их обмывали отец, тела замученных христиан и тайно хоронили их в базилике. Острая меланхолия, переросшая в депрессию, которая просто свела его на нет. То, какВермеерДельфтский решает длясебя вопрос осмысле изначении своейдеятельности, о назначении искусства, очень ярко отражено в его картине «Аллегория живописи» из Венского художественно-исторического музея, на которой художник изображён за работой, то есть изображён непосредственно сам процесс художественного творчества.
Таким образом он обеспечил исследователей творчества своего и искусствоведов на долгие годы 8212 необходимо было установить подлинность и хотя бы приблизительно 8212 время написания картин. Он приобрел за огромные деньги «Иисуса и грешницу». Излюбленный сюжет Вермера – женщина, занятая каким-либо тихим домашним делом: служанка, наливающая молоко дама за чтением, примеряющая жемчужное ожерелье, взвешивающая золото, музицирующая, плетущая кружева и т. п. Занавес подчёркивает театральность, аллегоричность изображаемой сцены. Ян родился в Делфте (Нидерланды) в семье предпринимателя-торговца. Что сложнейшие полотна художников, Многие искусствоведы склоняются мысли, к обычно пишутся в конце творческой жизни мастера. Родился в Делфте в 1632.
К раннему периоду творчества Вермера часто относят «Уличку» (там же), картину уникальную в истории голландской живописи по своему спокойному духу, безмятежности и мечтательности. Santa Prassede). Принятый еще в молодости (в 1653) в гильдию св. Дата рождения художника неизвестна.