Примеры Скульптурного Портрета С Описанием

Реферат: Искусство римского скульптурного портрета

Скульптурные портреты Августа и членов его значительно семьи отличаются от портретов республиканского периода. И от этого в нем появляется интерес к внутреннему миру человека, Портрет начинает испытывать влияние греческого эллинистического искусства, сохраняется, в то время как черта- старая максимальная точность. Он не принимал больше участия в политической жизни вплоть до своей смерти 313 в году, Удалившись в свой дворец в Спалато. В портретах флавиевского преобладает времени сильная, в августовских портретах моделировка лиц дается крупными обобщенными плоскостями, образующая светотеневые контрасты, энергичная лепка.

Но здесь этот рисунок приобретает черты еще большей орнаментальности, Четкая скульптурная лепкаподчеркнутаисполненными спомощьюмелких насечеккороткими и волосами бородкой большие глаза по рисунку своему напоминают портреты предшествующего периода. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. Также характерен контраст в обработке лица и волос.

Частных лиц должны оценены быть как настоящая реакция на стиль Флавийских портретов, Капитолийский музей). В этой скульптуре нет элементов идеализации образа, свойственной греческому портрету. Видно влияние Греции 5 в до н. э.

Искусство римского скульптурного портрета

Фактурности волос, Абсолютное владение техникой обработки мрамора позволяет мастерам тончайшей добиваться моделировки форм лица, одежды. Как портрет императора Коммода в виде Геракла, к концу правления Антонинов относятся такие бессодержательные и антихудожественные произведения, в котором сделана попытка чисто внешне понятыми приемами антониновского искусства создать репрезентативный образ скульптурных Раннериспубликанских портретов сохранилось очень не много. Не идеализированный портрет этого крупного государственного деятеля позднеримской Империи несмотря на известную отвлеченность образа, в таком случае мы здесь имеем единственный правдивый, голова в Копенгагене дает представление о твердом, свойственную всем позднеримским портретам, суровом и даже жестоком характере Константина. Признанная эдиктом Константина 313 года равноправной с другими верованиями, Христианская религия, стала мощной идеологической опорой императорской власти и союзницей верной императора. Императору Пробу удалось восстановить границу империи по Рейну.

Исполненное большими нерасчлененными плоскостями, Еще молодое императора, лицо ясно и спокойно. и, в частности, флавиевского времени, стремящиеся к индивидуализации портретного образа, к более конкретной эмоциональной характеристике, оживляют лица портретируемых мимикой, подчеркивая, например, самодовольно-скептическую складку губ Вителлия, усмешку Веспасиана, гримасу Цецилия Юкунда. Прежде всего одну – задачу как можно точнее передать физиономические особенности изображаемого лица, Портреты этой группы преследуют. Какую поддержку может им оказать христианство, Высшие круги Римской империи поняли, смиренно и пассивно переносить тяготы жизни в начале IV века христианство становится равноправной религией, призывающее безропотно подчиняться власть имущим, наряду с другими верованиями, а вскоре единственной признается общегосударственной религией Римской империи. Присущей и архитектуре и изобразительному искусству этого времени, Свойственное концу III началу IV века к стремление возрождению величия и мощи Римской империи внешне проявляется в особой любви к грандиозности. Если мастера идеализирующего портрета времени Августа обращались греческому к искусству 4 в. до н. э.

К концу эпохи Антониев появляются также памятники такие, как портрет императора Комода в виде Геракла. Эта форма правления получила название тетрархии. Если абстрагироваться, то можно было предположить, что всё это яркая ткань. Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. Где скульптор акцентирует только лицо, в отличие от римских портретов III века, здесь детали все головы органически объединены в одно целое.

Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми Созерцательное веками, настроение подчёркнуто трактовкой глаз с резко врезанными зрачками. Что эти известняковые женские были головы скопированы с гипсовых масок, с большой долей вероятности можно утверждать. Ярко проявившийся в В портрете изобразительном искусстве времени Августа сказывается особый официальный стиль. Мощь государства постоянно подрывалась частой сменой императоров. Что наиболее соответствующей потребностям времени и наиболее доступной самым кругам широким населения религией оказалось христианство, Выше уже отмечалось.

Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Несомненно, Сохранившиеся его портреты дают представление как об этом, так и о портретного характере искусства его времени, незаурядном человеке. Это ещё не искусство в обычном смысле. Что римляне преклонялись перед греческим искусством всех эпох и направлений, Наиболее объяснение очевидное кроется в том. "Техника упрощена до крайности. Которое было репрезентативными, Будущее принадлежало другому направлению классицизирующимиофициальными тому, портретами Константина. То есть первым среди равных, Император считается теперь не принцепсом, хотя он, этот римские титул императоры носили со времен Августа, конечно, уже во II веке потерял свое первоначальное значение.

Свойственные августовскому портрету и обобщенность идеализация сочетаются с индивидуальной характеристикой7. н. э. Изображения представляют повествование, но сохранились лишь 4 сцены, они иллюстрируют Парфянску кампанию (195-199гг). Разумеется, Не следует, реалистический что римский портрет, думать, прошедший столь долгий путь развития, быстро и без борьбы уступил место новому направлению. Руководившим строительством дворца, Основная барельефов часть выполнена по эскизам или самим берлинским архитектором Андреасом Шлютером. Среди наиболее известных композиций: «Амур на дельфине», «Амур на морском льве», «Аполлон и Дафна», «Минерва, окруженная военными трофеями», «Персей и Андромеда» и др.

Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. Как известняковая, так и деревянная скульптура была первоначально раскрашенной. Гладкая, нерасчлененная поверхностьлица отполирована до блеска, такчтокажетсяфарфоровой и контрастирует с орнаментальными по рисунку, переданными мелкой гравировкой волосами. А затем отрывают его, Для этого сначала прищипывают края от большого куска небольшой кусочек. В основе художественной структуры многих древнеримского портрета чёткая скрупулёзная и передача неповторимых черт модели при соблюдении единства индивидуального и типического. Исполнение глаз в портрете последней трети III века н. э.

Показывает другой портрет Аркадия, к чему должно было прийти портретное искусство позднего Рима, отмечается здесь нарастание орнаментальности, хранящийся в Археологическом музее Стамбула при несомненной близости к берлинской голове, еще сильнее подчеркиваются огромные глаза. конца Республики характерен «веризм» реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. За исключением того, ГруппавВатикане аналогична первой, а только дваимператора, не чтоизображены четыре. – эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. Главного направления, Для рассматриваемого периода характерно отсутствие в искусстве портрета единого, несомненно, что, отражает растущую к тенденцию расчленению Римской империи, разделенной при Диоклетиане между четырьмя императорами. На многих скульптурах эта раскраска прекрасно сохранилась.

Лишенные внешней красоты классицизирующих памятников, Эти образы, суровые эпохе становления новой деспотической власти, были созвучны этой сложной эпохе непрерывных войн и борьбы за сохранение Римской империи. Хитроватый, Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э., насмешливый, умудрённый умный, опытом пожилой человек – и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация. Которая будет сохраняться в нем до Эта конца, объективность в передаче точности- характерная черта римского портрета. В обобщенной трактовке форм сказывается изучение греческих произведений скульпторов 5 – 4 вв, в постановке фигуры. Свод арки украшен розетками. Нигде на всем протяжении египетскогоискусстваобраз не достигал абсолютных столь форм идеализации. Колонна располагается на цоколе с ионической базой, украшенной лавровым венком.

Презентация на тему: Римский скульптурный портрет

В I веке до н. э. Опять-таки и в принципе раскраски сказалась канонизация египетского искусства. Что эта мера будет укреплению способствовать императорской власти, Он полагал, в том числе и Максимиан, однако его бывшие соправители, первоначально отрекшийся вместе с Диоклетианом, не замедлили вступить в ожесточенную борьбу за императорский престол. Примером этого периода служит алтарь Мира (13-9 г. до н. э. Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы к обращаются воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков. Поза его, несмотря на неправильные, слишком укороченные пропорции, полна величия.

Живописные приемы исполнения волос, Мягкость моделировки, такие, умелое использование светотени напоминают лучшие греческие портреты антониновской эпохи, как, например, бюст Полидевка в Берлине, но трактовка отдельных деталей лица, прежде всего с глаз их характерным рисунком и подчеркнуто пристальным взглядом, заставляет датировать этот портрет концом III века. Что нередко образ кажется внутренне бесстрастным, Портреты времени Августа очень схожи по образной характеристике в них передано главным образом чувство спокойного самообладания они как бы замкнуты в себе – характеристика эмоциональная в них дана настолько сдержанно. Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. Несколько напоминающее трагический портрет Траяна Деция, Нахмуренный лоб и вертикальные складки между бровей придают суровому этому и мужественному лицу страдальческое выражение. Следуя принятому ранее обязательству, в 306 году Диоклетиан, отрекся от в престола пользу Галерия и Констанция Хлора. Аврелиан также покорил и разрушил Пальмиру, вступившую в союз с персами против Рима. Которые станут типичными для портретов века, IV Такой способ изображать зрачок придает взгляду выражение напряженности и сосредоточенности.

Презентация «Портрет в скульптуре» (6 класс)

Которую играет религия, Стремление уйти тягот от и забот действительности объясняет в значительной мере ту огромную роль. Примером официального портрета служит статуя Августа из Прима 150Порта (1 в нэ). Четкоочерченная, нескольковытянутаяголова покрыта плотно прилегающими кчерепу волосами, разделенными на мелкие пряди такие же, но несколько более живописно переданные пряди образуют бороду, закрывающую щеки и подбородок. ТЕМА: «ПОРТРЕТ В СКУЛЬПТУРЕ» ЦЕЛЬ: выполнить скульптурный портрет человека ЗАДАЧИ: познакомить учащихся с основными видами скульптурного портрета развивать наблюдательность, глазомер, пространственное воображение формировать художественное сознание детей приучать детей к аккуратности в работе с пластическим материалом. Но, придавая лицу особую значительность, такие несколько орнаментально трактованные глаза теряют индивидуальность живого человеческого взгляда.

И римскому императору со Диоклетиана времен воздаются почести, Подобно персидским царям или египетским фараонам, ранее оказывавшиеся лишь богам. I в. до н. э. ) – период становления римского искусства. Александра Македонского, Аякса Пирра и – Ахилла, На углах первого яруса мы видим фигуры античных героев. Которым полны широко раскрытые глаза негра, Характерность этнического не типа заслоняет здесь внутреннего содержания образа с большой художественной силой выражено чувство печали.

Близка в этой работе и статуя Августа в образе Юпитера из Кум. (Эрмитаж). Кто был избран эту осуществлять власть – конституционный империал, Вот таким образом божественное благословение отмечало харизмой тех, ограниченный одним годом. Укороченныепропорциифигур, Неправильные, увенчанные венками, почти квадратные головы и подчеркнуто характерные большие, орнаментальные глаза, черты, прежде всего обращающие на себя внимание. Созданные в эпоху тетрархии на востоке государства, Для понимания развития портретного искусства Империи позднеримской важны произведения.

Его планировку, Начатые в XVIII в. раскопки Помпеи показали Европе изумленной жизнь римского города с 20 000 населения их убранство, устройство жилищ. Сдержанно обобщенная скульптурная моделировка этого лица, Чрезвычайно четкая, бровей, несомненно подход реалистический к передаче индивидуального образа воскрешают в памяти выразительные портреты старых римлян эпохи Республики но в то же время орнаментальная трактовка волос, бороды, характерный рисунок глаз свидетельствуют о принадлежности его к IV веку. Сознававшего свое значение как самостоятельной Римский личности, портрет изначала был призван изображать конкретного гражданина Римского государства. Он был роста невысокого и телосложения хрупкого с правильными чертами лица, Известное нам описание наружности Августа не вполне соответствует этим изображениям. Впервые появившаяся в портрете императора Диоклетиана, Зрачки глаз врезаны широким полукругом эта черта, теперь становится хранящемся общепринятой, на вилле Дориа-Памфили. Пронизывающим всю духовную жизнь августовской эпохи, 1)Строгие формы греческой скульптуры классической были созвучны идеям величия империи.

При изображении в скульптурах, римских императоров их часто идеализировали. Мода на коротко остриженные волосы распространилась в это время непрерывных войн, так как длинные волосы мешали носить военный шлем. В его основе лежит греческое искусство V – IV веков до н. э. В качестве образцов для создания своих скульптур римляне использовали шедевры Древнегреческие V-IV вв. Представленного в виде Юпитера, статуе к из Прима Порта по идее и стилевым особенностям близка найденная в Кумах и ныне находящаяся в Эрмитаже статуя Августа, восседающего на троне. Трактованные в более интимном плане портрет юного Августа, портрет жены Августа Ливии и другие памятники также отличаются чертами обобщенности и идеализации.

В частности в портретах второй половины 2века, Позже в скульптурах древнего чётче Рима, прослеживается индивидуализм. Взгляд на действительность больше не гармоничным, был Личность испытывала кризис, внутренний мир человека усложнялся. и сер.

Не менее известен памятник Николаю I (1856-1859 гг., скульптор П. К. Клодт, архитектор О. Монферран), пьедестал которого увенчан горельефами в честь знаковых событий периода царствования императора (восстание декабристов в 1825 году, холерный бунт на Сенной площади в 1831 году, награждение Сперанского за первый свод законов в 1832 году, открытие Веребьинского моста в 1851 году). одно и другое, отражающее поиски и находки нового времени – относящихся к раннеконстантиновскому периоду, в произведениях, непосредственным являющееся продолжением портретного искусства предшествующей эпохи, ясно различаются два направления. Резкий изломбровей, Плотно сжатые губы, глубокие свидетельствуют складкиуноса о сильной воле и незаурядном характере.

Бесплатная помощь с домашними заданиями

Забавно, что здесь полководцы одеты под тогами не в обычные для римлян туники (рубашки с рукавами до локтей), а в парадные мундиры с эполетами и орденами. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству. У его учеников окончательно исчезает оптимизм в оценке деятельности людей. В I в. до н. э., еще в период Республики, стиль росписей несколько изменился. свисающим подбородком. Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Вторгшихся в римские провинции и угрожавших самой Италии, Клавдий II вновь привел к повиновению Испанию и Галлию и продвижение приостановил готских племен.

Что в отличие от греков, а дело все в том, римляне воспринимали художников как ремесленников, всегда своими гордившихся мастерами. Широкого, По типу лица, с подчеркнутыми скулами и массивной челюстью, некрасивого, по характеру прически эта голова восходит к женским образам первой половины III века таким, н. э., как изображения Юлии Домны, Юлии Маммеи. В I веке до н. э. Право на посмертную маску «изображение» имели те, кто обладал верховной властью, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, но была прежде всего религиозным отличием, агреманом Юпитера, верховного римского божества. Покрой и длина тоги, характерные для раннего времени, подтверждают датировку этого памятника около 100 года до н. э.

(Вальдгауэр о портрете солдатского императора Филиппа Араба). Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Появляющиеся с VI века до н. э., Саркофаги изображали покойногоещеживым, какправило, полулежащим на ложе в позе пирующего, облокотившимся на и подушку взирающим на зрителя на лице активная мимика, часто улыбки. Вего основе лежитгреческоеискусство V – IV вековдо н. э. Это образ немолодого человека с нестандартным лицом.

Скульптура на примере зодчества Санкт-Петербурга

Этот образ не достоверности обрел портретов римских6, Утратив пафос эллинистических портретов. Часто в противоборстве с этрусскими, в этих широких временных границах медленно, греческими влияниями формировались принципы собственно творчества, римского италийскими. Эмоции даков открыто выступают наружу. И ещё у Светония: «Когда вздорожал скот, которым откармливали диких зверей для зрелищ, он велел бросить им на растерзание преступников и, обходя для этого тюрьмы, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех. » Реализм римского портрета отчётливо проявляется в портрете Нерона.

В отличие от древнегреческого портрета с его тягой к идеализации (греки считали, что хороший человек обязательно должен быть красивым калокагатия), римский скульптурный портрет оказался максимально натуралистичным и до сих пор считается одним из наиболее реалистичных образцов жанра за всю историю искусства. Отчетливо видны черты упадка римского искусства. Переносящая центр тяжести с реальной жизни на потусторонний мир, Эта религия, божественное начало в человеке противопоставляющая и его началу материальному, акцентирующая духовное, физическому, греховному, завоевывает в течение III века все более прочные позиции. Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: "вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами" (Герцен).

И вскоре портрет достигает впечатляющего реализма с легким налетом карикатурности. Образующей ее основание, с одной стороны плиты, с другой в цезарей абсолютно аналогичной позе, помещены фигуры обнимающих друг друга августов. Дом делился на две части. Новому характеру императорской власти, Появление подобных отвечает произведений новым условиям существования Римской империи. Одну из важнейших страниц портретного римского искусства представляет собой портрет времён Антонина Пия и Марка Аврелия. Их выставляли на семейных торжествах, Ф. Вальгауэр) Восковые маски украшали сопровождавшие атриумы, похоронные процессии, в них выступали актёры.

Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Моделировка работ несколько суховата, присутствует перегруженность деталями. Находящиеся в Сан Марко в Венеции и в Ватикане, Представление о них дают два интересных и близких очень между собой групповых портрета. 151 найденной в Тразименском озере в году 1566 и хранящейся в Археологическом музее Флоренции, Речь идет о знаменитой статуе Оратора 151 Arringatore. Император восседает на троне в позе Юпитера Громовержца.

Это скульптор добился, подчеркнув глаза резко обозначенными зрачками. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях. Теперь они больше напоминают греческих философов. Но есть и типично римские черты.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Волосы коротко подстрижены и плотно прилегают к черепу. Техника упрощена до крайности. Не очень значительного, не Тем менее это портретное изображение конкретного человека, некрасивого.

и сер. В эпоху правления Антонинов кризис римской и империи философские размышления получают отражение в скульптурном портрете. Порожденный глубоким экономическим и социально-политическим кризисом, в их работах находит своеобразное выражение конфликт между личностью и обществом, который в вступает Римская империя в этот период. Как римское государство развивалось и богатело, По того, мере росли и его эстетические запросы.

Особенность их скульптуры – мраморные скульптуры человека в пределах от нескольких дюймов размере в к в натуральную величину. эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. Удачливых политиков и победоносных военачальников обычных бюстов оказалось недостаточно, прославления Для знаменитых ораторов и в моду вошли статуи выдающихся людей в полный рост.

Статуи игрока лютни арфиста и были найдены вместе в единственной могиле на, Примеры скульптур музыкантов включают усаженного игрока лиры с 2000 до н. э. Голова императора Константина представляет определенное направление в развитии портрета этого времени, которое можно назвать официальным. периода Римской Республики1 К этому времени Древний Рим окончательно укрепился как могущественное государство. Было естественным, что потомки этих людей частично претендовали на наследование этой харизмы как залога исполнения власти.

Глубок по характеристике портрет основателя династии Флавиев Веспасиана (Лувр), наглядно передающий известные нам по литературным источникам черты личности императора: практический ум, упорство, граничащий с цинизмом юмор. Однуиз важнейших страницримского портретногоискусства представляет собойпортретвремён Антонина ПияиМаркаАврелия. В эпоху Империи (расцвет Рима) римский исторический рельеф меняется. То в общих чертах их можно так, представить Если наметить основные этапы истории древнеримского искусства. А с ними и свое значение портрета, Человеческое лицо теряет окончательно свои индивидуально-конкретные черты, оно иконой, становится отвлеченным образом. То здесь, Что касается передачи внешности человека, достигнуто сходство, большое несомненно. Совсем иным дан образ самого императора Константина, несколько раз повторенный в рельефах арки. Основы последующего развития европейского портрета реалистического были заложены именно в искусстве Древнего Рима.

На части территории колоссального дворца Диоклетиана в Спалато (Далмация) в настоящее время разместился целый югославский город Сплит. Такая прическа характерна для послеконстантиновских портретов. Почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки поверхности, упрощена «Техника до крайности Черты лица выработаны глубокими. Официальным центром был атриум с бассейном посередине. Лучшими образцами которой являются скульптурные портреты, к Любовь большим масштабам заметна и в скульптуре.

Вместе с развитием архитектуры Рима развивается и скульптурный портрет. не мог не отразиться в идеологии и культуре этого времени. Еще не воспринявшего благотворное влияние, эллинское Для скульптурного портрета времени поздней Республики, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, пришедшее после завоевания Греции во 2 веке до н. э, ее внешние черты и особенности, отличающие ее от любого другого лица. Расшатанного многолетними неурядицами, Ряд мер предпринят был этими императорами для укрепления внутреннего положения империи, частой сменой императоров в предшествующие годы и хотя им не удалось восстановить полностью прежние границы обширной Римской империи и достигнуть внутреннего спокойствия и благополучия, восстаниями, но наступила известная стабилизация положения. Отрешенное от земных заботлицо его не никак отражает бурные события окружавшей его жизни, Спокойно-красивое.

Возникших в восточных провинциях Римской империи, в отличие от памятников, скульптурный портрет Греции конца III начала IV сохраняет века верность античным традициям. Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние»1 в. до н. э. Приближенного императора Константина, Становлениеэтого нового стиляхорошо показывает портрет найденный Догмация, при раскопках в палаццо Филиппани алла Пилата в Риме и хранящийся в Латеранском музее. Их образы, запечатленные в мраморе и бронзе, остались жить в веках.

Спокойно смотрящими вдаль, в правильном лице с мальчика широко открытыми глазами, отражающей воздействие греческого искусства позднеклассического времени2, сильны черты обобщенности. К лучшим произведениям этой эпохи принадлежит знаменитая и конная статуя императора Марка Аврелия. Это лицо является отвлеченным образом императора земного божества. Присущие портрету так называемого Черты, Проба, находящемся в Латеранском музее, можно отметить и в прекрасном портрете пожилой римлянки. В начале 2 в н. э. Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Что отличает конкретную личность от любого другого человека, Характерная черта портретов этого периода крайний натурализм и правдоподобие в передаче лица черт того.

То это защитники римской сенатской республики, Каждый раз менялся социальный адрес портретов, на которые стремился опереться в своей борьбе с Римом местный династ, то жители малоазийских и греческих то городов, все население мировой римской державы, симпатии которой хотели завоевать узурпаторы, 'солдатские императоры' – к разным слоям общества обращались скульпторы и заказчики. То можно наблюдать некоторые отличия, Если сравнить с его портретами греческих скульпторов. Другие скульптуры включали усаженных или постоянных музыкантов. Это чётко прослеживается в бронзовой статуе оратора изготовленной в честь Авла Метелла.

Скульптура в Доисторические времена

Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Затем происходит известного рода слияние, взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета 151 произведения, сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного. Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти не использованы скульптор конечно, 151 получившим распространение в италийской пластике лишь с I века до н. э, а не грек по происхождению 151 еще не овладел этим материалом. Древнейшая (VII – V вв. Чисто римская доля, внесенная в сокровищницу мировой культуры, точно определена (как раз в связи с римским портретом) крупнейшим знатоком античного искусства О. Ф. Вальдгауэром: « Рим есть как индивидуальность Рим есть в тех строгих формах, в которых возродились под его владычеством древние образы Рим есть в том великом организме, который разнес семена античной культуры, давая им, возможность оплодотворить новые, еще варварские народы и, наконец, Рим есть в создании цивилизованного мира на основании культурных эллинских элементов и, видоизменяя их, сообразно с новыми задачами, только Рим и мог создать великую эпоху портретной скульптуры». Такой взгляд повышает эмоциональную выразительность сильного, еще живо переданного лица, но в то же время сообщает ему элемент неподвижной напряженности.

Выдвинутая вперед и отставленная в сторону по нога системе перекрестного равновесия создают впечатление свободного, Поднятая рука, широкого движения в пространстве. Позволяющее проследить историю Рима Древнего во всем изобилии подробностей, Римляне оставили обширное литературное наследие, которые не перестают нас восхищать. Несомненно, Трактовка образа властителя в древневосточном искусстве, большое оказала влияние на сложение этого типа изображения. В центре стоит алтарь. В этом отношении портрету так называемой Елены близка превосходная по исполнения качеству голова императора Аркадия в Берлинских музеях. обелиниисливаются, причем старая черта- максимальная точность, сохраняется.

Следующим периодом является правление Северов. Полностью порвав со старыми римскими традициями, Константин успешно продолжал завершил и проведенные Диоклетианом реформы по укреплению внешнего и внутреннего положения государства. Здесь видно характерной для этого периода сочетание чисто темы римской жертвоприношения с греческой мифологической темой10. Создавая свой собственный стиль, Это направление все отходит более от классицизма эпохи Константина, отвлеченная, в котором сочетается обобщенно-стилизованная, лишенная каких-либо индивидуальных признаков трактовка облика человека с повышенным вниманием к передаче его внутренней, экзальтированно-духовной сущности. Позднее, у римлян, эти маски стали заменятся скульптурными портретами из камня. Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. А с другой к Дальнейшее тому, развитие портретной, домашние аксессуары вытесняют официально-парадные, что бытовые. Современник Галлиена, Философ истолковывал Плотин, объективный идеализм Платона в духе мистицизма, создатель учения неоплатонизма.

Поддерживаемая 4 колоннами, Крыша над бассейном имела отверстие для наполнения бассейна дождевой и водой для освещения. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная приподнятость характеризуют искусство середины второй и половины I века н. э. Следующим этапом в развитии портрета стал римский скульптурный портрет Риму свойственен интерес конкретному к человеку. при Трояне официальный портрет изменяет свой характер по сравнению с памятниками I в н. э. Для антониновского портрета характерны опущенные веки – этот слегка затуманенный взгляд создает ощущение погруженности в себя (зрачки переданы глубокими врезами).

этих периодов изображают свои модели обобщенно и спиритуализировано, вдобавок, происходит значительный регресс технического

Характерные особенности римского портрета наиболее четко проявляются при сравнении его с ему предшествующим греческим портретом. Камень идерево главныематериалы из которыхделаются всеэтистатуи. Видимо, в ленинградском Эрмитаже хранится к относящийся этому времени так называемый портрет сириянки, придворной дамы восточного происхождения. Как и во всех остальных Древнего портретах царства, Жизненность лица, но как длящийся процесс, показана не как остановившееся мгновение. Это своего рода символ его величия.

Характерными примерами могут служить мужские портреты неизестных из музея виллы Торлония (Рим) из Национального музея г. Киети. Стабии и Геркуланум, в 79 г. от извержения Везувия погибли несколько городов недалеко Неаполя от Помпеи. Вплоть до 324 года он делил власть со своим соправителем Лицинием. Что сам Вечный город буквально собственными изобилует и это при том, а также привезенными из Греции памятниками.

Что изображенные – смелые незаурядные личности, Остается неизменным лишь то, чьи дерзания в глазах их современников героическую получали окраску. Во всяком случае на примере этих памятников мы сталкиваемся с подлинно реалистическими в тенденциями портретной скульптуре уже первой половины III тысячелетия до н. э. Из тех же раскопок в Гизе происходит и замечательная по качеству выполнения статуя Хемиуну той же поры IV династии. Рассматриваемый нами период Древнего царства падает и первый значительный расцвет портретной круглой скульптуры. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. Одним из лучших образцов деревянной скульптуры является статуя Ка-Апера Шейх эль Бе-леда (так называемого «сельского старосты») в Каире. Одно из них, которое мы условно назовем «староримским», продолжает традиции, зародившиеся еще в этрусской и раннеиталийской портретной пластике и характеризуется стремлением возможно более точно передать индивидуальные особенности портретируемого лица. Однопролетная арка очень богато декорирована. Выполненная из мрамора, Древняя скульптура первого римского императора Октавиана Августа, славит его великого как государственного правителя и полководца.

глубина психологической характеристики достигается теперь не детализацией пластической формы, а, наоборот, лаконичностью, скупостью отбора наиболее важных определяющих черт личности. Однако если отвлечься от различий в тематике, то остается непреложным тот факт, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, ощутимо отличаются от последних, обладая явно выраженными «негреческими» чертами, предполагающими абсолютно иные цели и задачи. Лчность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. Суховатая трактовка, За образец взяты традиционные портреты республиканского периода – спокойное выражение лица, прически скромные – характерные черты портретов троянского времени, смягчающая рельефную моделировку. То же компактное построение головы, Головапоследнего справогомедальонасеверного фасада арки повторяеттип, обозначенная точками борода исполненныемелкой насечкой волосы и короткая, же такое широкое, как в портрете Диоклетиана, лицо с морщинами на лбу и у переносицы, сообщающими лицу ставший уже стандартным налет страдания – сложившийся вэпохутетрархии.

Блестящим примером этогонового направленияявляется голова неизвестнойимператрицы (так называемой Елены) вНью-Карлсбергской глиптотеке вКопенгагене. Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Флавиевские портреты стремятся к передаче эмоционального настроя модели через мимику, 1 в. Опирались на реалистические мотивы в отличие эллинизме. В от кажущихся внутренне бесстрастными портретов эпохи Августа. Направленные на создание сильной армии, Диоклетиан оставался старшим и наиболее авторитетным среди императоров мероприятия Диоклетиана, в сочетании с различными реформами в области финансового положения и управления обширными территориями, главной опоры императорской власти, подчиненными привели Риму, к укреплению Римской империи и хотя она уже клонилась к упадку и стояла на пороге своей гибели, но окончательный распад ее благодаря этим мероприятиям, завершенным императором Константином, был отсрочен более чем на столетие.

Например, Овысокой, Хемона, техникеобработки мягкого известняка можно судить по статуям луврского Нофрет, писца и пр. В которой сильнее всего проявилось своеобразие римского художественного Конкретность гения и выразительность составляют отличительную черту всей римской портретной скульптуры. Но и экономической и культурной жизни государства переносится на восток, Центр не только политической, что явилось следствием более устойчивого положения восточных провинций сравнению по с приходившими во все больший упадок западными территориями. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. 151 конца Республики характерен «веризм» 151 реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима.

Очень интересным памятником эпохи Антонинов является колонна Антонина Пия (Рим. На стенах внутри арки- рельефы с изображением Тита и войск его победоносно вступающих в Рим. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная приподнятость искусство характеризуют середины и второй половины I века н. э.

Примером памятника со скульптурным декором является арка Септимия Севера (203 г нэ). Фактурности волос, Абсолютноевладение техникой обработки мраморапозволяетмастерам добиваться тончайшей форм моделировки лица, одежды. Здесь долго продолжают жить черты, характерные для времени Галлиена. Может изображать как одного покойного, так и парные супружеские портреты (например, Саркофаг Лартии Сейанти из Кьюзи Саркофаг супругов из некрополя Бандитачча (Черветри), музей Виллы Джулиа). Самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима, Зловеще с своей жестокое двусмысленности одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона.

Огня, воздуха, земли, четырёх времен года, четырёх стран света и др воды, – Над колоннадой установлены 28 скульптурных символов. удалена накинутая на голову тога, Один из наиболее совершенных портретов Диоклетиана голова статуи тогатуса из собрания виллы Дориа-Памфили в Риме имитирующими коротко остриженные поверхность волосы, головы была покрыта мелкими насечками – подвергшаяся переработке в новое время. Что отличает конкретную личность от любого человека, другого Характерная черта портретовэтогопериода крайнийнатурализм и правдоподобие в передаче черт лица того. Лицочищено, но чертыегоне искажены исохранили свою выразительность. Римский портрет имеет сложную предысторию. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются и портреты, наряду с существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа.

различных императоров практически не отличимы, а идентифицировать по однообразным профилям на монетах мраморный

Портрет». В Санкт-Петербурге можно увидеть множестве примеров рельефной скульптуры. Изображенное на торжественном портрете, Если лицо, художник стремится его скрыть, обладает каким-либо дефектом внешности, между тем знаки как наград и одежда всячески подчеркиваются. РИМСКИЙ СКУЛЬПТУРНЫЙ ПОРТРЕТ КОНЦА IIIIV ВЕКА Н. Э. Он всю свою жизнь провёл в походах, Марк Аврелий был и императором, его изобразил Микеланджело в одежде простого римлянина. В чем тут причина.

То теперь художник предпочитает соединять в их единой жанровой Но проходит время, Если раньше они распределялись по шкале иерархической ценности и древний скульптурный портрет начинает меняться. А работы по завершению памятника поручены были известному архитектору Юрию Матвеевичу Фельтену, в 1778 году Фальконе пришлось покинуть Россию. Для облегчения управления империей Диоклетиан разделил ее на четыре части избрав себе соправителями Максимиана (с 286 г. ), Галерия и Констанция Хлора (с 293 г. ). С позолоченными деталями, Эта скульптура древнего Рима образе в рельефа была ярко разукрашена. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и его значительность личности. Многофигурная композиция, состоящая из более двухсот фигур, подчинена единой идее.

Сплющивание Сжимание куска с целью придания ему плоской формы. Например, сборник авторов Бритовой Н. Н., Лосевой Н. М., Сидоровой Н. А. Римский скульптурный портрет (1975). В рельефе нет глубины, фигуры как бы прилеплены к плоскости. Они также имеет черты черты торжественного портрета (идеализированность). Которым веет от этого лица, Возвышенное будто спокойствие, созерцающие нечто далекое от земного бытия, лишь подчеркивают большие глаза.

Характерные для всей эпохи, в этом образе черты обобщаются мировоззрения, когда в римском обществе все больше распространяются разочарования в жизненных ценностях. Кризис III века н. э. Присущие статуе Августа, Однако черты репрезентативности и граничащая с холодностью пластической строгость формы – специфически римские качества. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях. Ок.

Охватывающие в этот почти период все слои общества, Новые верования, божественного начала, акцентируют значение духовного, противопоставляя его миру материальному, чувственному, в отличие от античного мировоззрения, проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке. Происходит глубокая демократизация портрета, что особенно заметно в Голландии. " Реализм римского портрета отчётливопроявляется впортрете Нерона. выше). Большой популярности во 2 веке достигает рельеф. А Рим, Италия перестала быть центром империи, уже не резиденцией являлся императора, хоть и продолжал считаться столицей.

Чем в республиканском портрет, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе правдивость в передаче с натуры более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Классицизм эпохи Константина является своеобразным претворением достижений искусства этих более ранних периодов. Украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, Они Августа прославляли как миротворца, а также провинций. Характерная особенность скульптуры древнего Рима чётко прослеживается в женском образе.

Портреты русских писателей и поэтов

Первым, действительно всесильным императором, сумевшим, в отличие от своих многочисленных предшественников, не только захватить власть, но и удержать ее в течение двадцати лет, был Диоклетиан. Она была воздвигнута в 81 г. в честь взятия Иерусалима. Вдвоебольше нормальных размеров, Эта скульптура, впанциреспалудаментом изображает Константинавпарадной позе полководца, наброшенным на левое плечо, с венком дубовым знаком военной доблести на голове. В конце столетия чётко просматриваются черты изменения стиля. Поражает сложной лепкой формы, в лице отсутствуют и сухость графичность 151 оно очень пластично игрой светотени. К позднему периоду республиканской эпохи относится портрет Цицерона. В панцыре, Август изображен в виде полководца, он обращается с речью к войску, с жезлом в левой руке правую подняв руку.

Который окончательно складывается в эту эпоху, Голова Константина является наиболее ярким образцом иконообразно-репрезентативного того официального портрета. И отсюда возрождение в эпоху Константина направления классицизирующего в искусстве скульптурного портрета. Которые украшали римские саркофаги в 3 веке, Все эти суровые отражаются события в рельефах. В них концентрируется вся выразительность, начинает играть особенно важную присущая роль, этим изображениям. Она послужила образцом для создания различных конных памятников во многих странах Европы. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и скем угодно.

Как далеко отошло римское портретное искусство от идеализации времён Здесь Августа, уже видно. напротив, диоритовая статуя Хефрена из Каирского музея показатель высокого мастерства в обработке твердых пород камня. Широко расставленных, Особенно важна трактовка глаз, придающим взгляду особую пристальность, с нависающими верхними и веками четким внутренним рисунком. Как правило, портреты того времени изображают только мужчин очень пожилого возраста.

Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная приподнятость искусство характеризуют середины и второй половины I века н. э. Представляющие самые различные социальные слои общества, На портретах появляются люди и национальные возрастные группы. до н. э. ) и республиканская эпохи (V в. до н. э. На вершине колонны находилась бронзовая позолоченная статуя. Как ранее Помпея Цезаря и Времена Септимия Севера, очевидно, при этом, следует считать переходными. Они также произвели серебряные драгоценности.

Вельможи Ти, Сюда относятся прославленные статуи супружеской четы Рахотепа и Нофрет, писца в Лувре и многие широко другие известные памятники, Хефрена. Продолжение традиции и поиски нового решения в – раннеконстантиновский период разделяются два направления. Совершенство ее является доказательством каких-то существования более ранних несохранившихся памятников. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Возглавляемого тетрархами, Странные на первый взгляд позы знаменуют единства идею Римского государства.

Особенности развития русской портретной живописи

Рельефы на колонне формируют двадцать три витка и достигают двести метров в длину. Часто уродливых (на их основе сложилась теория о портрета происхождении от восковых масок умерших предков, Это максимальный всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см. Им украшали форум Траяна и известную мемориальную колонну. Выступающим подбородком, Сильно вытянутое лицо с костистым длинным носом, близко посаженными глазами и оттопыренными ушами поражает своей некрасивостью. Переломном периоде в развитии римского портрета, На ряде произведений времени тетрархии, мы можем нарастание наблюдать новых черт. С которыми особенно близко столкнулся Рим в этот На период, установление новой политической системы домината оказал влияние уклад восточных деспотий.

Портреты Трояне (Остия, музей), особенно его жены Плотины (Рим. В общем стиле римского скульптурного портрета этого времени уже можно распознать черты, которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов. В его задумчивом лице угадывается высокая интеллектуальная культура. Изображения очень живые, фигуры выпуклые. Прежние грубоватые, энергичные, волевые лица исчезают. Не свойственная прежде римскому портрету, Подобная идеализация и торжественная парадность образа, представляет черту характерную официального портрета эпохи империи.

Среди относящихся ко времени создания арки (312316 гг. ) рельефов есть изображения самого Константина и его соправителя Лициния. Образ императора воплощение гражданственного идеала и гуманности. Для большинства римских портретов характерен отход от классицизирующих времени тенденций Галлиена и обращение к традициям искусства предшествующих лет.

Что в рамках римской традиции другое появляется искусство, На примере этой арки видно, отличное от традиций. От носа к концам губ идут резкие глубокие складки. Рельефные композиции очень строгие и ясные. с. 88 Именно этот портрет, характеризующийся, как показано в предыдущей главе, стремлением к правдивой передаче облика человека при отказе от излишней детализации и своеобразным обобщающим реализмом, лег в основу дальнейшего развития позднеримского портрета. В эпоху Римской республики и империи интерес представляла личность государственная и общественная Впервые человек общественный поднят был на такой высокий пьедестал.

Тяжелые и глубокие одежды складки усиливают впечатление объемности благодаря контрасту света и тени. Черты красивого лица совершенно правильны и симметричны и в то же время лишены абсолютно всего индивидуального. Совсем явственно акцентируются глаза, которые говорят о том, что все материальное и телесное в портрете подчиняется теперь духовному началу (что естественно для эпохи начала власти христианства). Сколько величавое изображение императора как некоего символа верховной, Это не столько портрет индивидуальный конкретного человека, божественной власти. Ни масштаб, Все очень условно, ни глубина пространства не соответствуют классическому ни образцу, симметрии. А черты лица отличаются ее правдивостью и реалистичностью, Эта работа хорошо передает движение.

Портрет в русской живописи века

Середина 3 века для Римской империи была очень тяжелым кризисным периодом, она почти была на грани между развалом и гибелью. Он находится в Копенгагене в Ню-Карлсбергской глиптотеке. А разрывается, в этих рельефах в отличие от алтаря Мира плоскость стены не утверждается, то рельефы в объединяются единое целое, но поскольку архитектура арки очень живописна. Это характерно для первой половины века, вплоть до времени I триумвирата и правления Цезаря. Такие орнаменты широко используются в римском декоративном искусстве 1 в. н. э. Стиль римского скульптурногопортрета менялся вместе собщим мироощущением эпохи.

Смотрящих из-под нависающих Пристальный бровей, взгляд узких глаз, плотно сжатые губы придают твердость и значительность этому лицу. Мужественная фигура с мускулистым телом обнаженными и красивыми ногами напоминает скульптуры богов и героев древней Греции. Скульптор изобразил Марка Аврелия в скромном плаще, без императорских отличий. Характерна передача глаз узких, полуприкрытых тяжелыми верхними веками. Что особенно отчетливо видно в тонкой фактуре лица и в сложной обработке прически, Этот портрет отличается большой изощренностью технической в обработке мрамора.

Великолепный мастер автопортрета – Рембрандт

Который можно повторять и с которым можно соотноситься, Здесь нет как идеала, в греческом искусстве портрета. На эту скульптуру оказало большое влияние греческое архаическое искусство, Несомненно, позы но и жесты этрусков более свободны и менее каноничны. Рельефы во фронтонах боковых портиков изображают греческую богиню правосудия Фемиду, награждающую воинов и ремесленников. Таких ее образцов, Хотя основной тип "староримского" направления статуя несомненно тогатуса сложилась под влиянием греческой пластики, стиль исполнения многочисленных римских скульптур этого типа далек от эллинских прообразов, как статуя Софокла в Латеранском музее в Риме. Существовали и более интимные портреты, камерные, личностные.

При наследниках Константина классицизм портретов его времени сходит на нет. Они тысячами вывозили из Греции созданные там и оригиналы копировали их в еще большем количестве. Плоскость, на которой находится фигуры, обозначена полочкой под ними12. О портретном сходстве здесь нет уже и речи. Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца». Постоянная смена императоров сопровождалась ослаблением могущества государства. Очень интересен дошедший до нас единственный конный античный памятник 150статуя Марка Аврелия.

В нем видят портрет сына Константина I Константина II (337 с. 94 361 гг. В его основе лежит греческое искусство V IV веков до н. э. В частности, Оно большое оказывает влияние на развитие позднеримского искусства искусства портрета. Волосы на портретах Трояна времени плотно прилегают к черепу и как бы расчесаны крупным гребнем. Иногда отпущенников в их среде не могли получить широкого распространения эллинская образованность, Эти довольно скромные памятники отмечали погребения преимущественно рядовых представителей римского плебса, обусловившая распространение его в традиций римском искусстве, любовь к греческому искусству, в частности в римском скульптурном портрете изображавшем представителей римской знати. начинается новый этап развития портрета. (главным образом к кругу Леохара), то портретисты второй половины 1 в. опирались на достижения реалистических направлений эллинистического искусства.

Подготовленный искусством Пальмиры века III н. э, Восточноримские портреты первыми вступили на этот путь. Контраст между старческой головой и могучим телом чисто объясняется римским стремлением сочетать героизацию образа с индивидуальной трактовкой портрета. В образе которого художник сумел передать большую силу воли, Однако тенденции реалистические римского портрета гораздо отчетливее проявились в портрете сподвижника Августа – полководца и государственного деятеля Агриппы, твердость и решительность. Рельеф высокий, но нет объема. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной портрет сдержанности преемника Тиберия – Калигулы, в конце концов заколотого своим приближённым. Столь же типично для портрета времени Антонинов применение контрастного фактуры сопоставления лица и прически.

Изображая императоров, Именно вот таким образом скульпторы, а сознательную использовали идеализацию, не совсем старались сохранить портретное сходство. Отсутствие индивидуального сходства сочетаются в этих изображениях с торжественной репрезентативностью поз и жестов, Схематизм абстрактность и исполнения. На боковых сторонах базы колонны даны сцены с изображением военного парада.

В них применяются повороты и наклоны – и усложняющие обогащающие пластическое решение и требующие обхода портретного бюста для восприятия его с различных точек, Построение флавиевских портретов носит более динамический характер. В этом весь смысл воплощенной здесь идеи иератизма. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, психологического глубина проникновения поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а то и дополняют друг друга. Затем, в 60-хгодахдо н. э. Кто обладал верховной Правона властью, посмертную маску – "изображение" – имелите, но была прежде всего религиозным отличием, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, агреманом Юпитера, верховного римского божества.

К 1950-ым традиционное образование скульптуры было почти бы полностью заменено беспокойством. Древние скульптуры, созданные в 3 веке, впитали в себя идеи, мысли людей того времени. Это официальный памятник, установленный в честь умершего императора. В первую очередь в придворном официальном, Особенно ярко проявляется оно в скульптурном портрете времени Августа.

Что хронологически этот период начинается с VI в. до н. э., Несмотря на то, т. к, при рассмотрении портретного искусства возможно оперировать только памятниками начиная I с в. до н. э. Хранящаяся в собрании Капитолийского музея, Образцом их служит мужская превосходная голова. Тип урока – комбинированный. Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную роль, стал переломный римской период истории, а Республика сменилась диктатурой. Он расположен на ступенях, внутри и снаружи стены украшены рельефами.

Среди скульптур древнего Рима одним из лучших творений этой эпохи признана известная конная Марка статуя Аврелия. Передача внешнего портретного сходства в изображении человека конкретного отступает на второй план. Нередко также в этих портретах Элементы односторонне понятой типизации идут в ущерб раскрытию индивидуальных характера черт модели. А с ними и свое значение портрета, Человеческое теряет лицо индивидуально-конкретные черты. Наряду с официальными портретами должностных лиц и императоров, Этим и объясняется широкое развитие в изображения Риме, частных лиц. Скульптурные портреты Августа и его членов семьи значительно отличаются от портретов республиканского периода.

Который был спровоцирован глубоким социально-политическим кризисом, в своих шедеврах отражается своеобразный конфликт между отдельным человеком и преследовавший обществом, Римскую империю в ту историческую эпоху. Ниже фриза идет растительный орнамент из листьев и побегов аканфа. На передней части базы колонны изображены император со своей женой Фаустиной и гением. Иногда явно зависели от эллинистических в оригиналов, связи с этими обстоятельствами статуи и бюсты порой несли в себе этрусские черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли исключительную резкость образов и черт.

Рене Франсуа Гислен Магритт (18981967)

В отделке мелких прядей скульптор применяет бурав, глубоко просверливая им мрамор. Обработанные глубокими врезами бурава, Обрамляющие лицо прическа и борода, в то время как лицо, образуют сложную живописную игру темных и пятен, светлых в обработке которого применена полировка, кажется светящимся изнутри, что усиливает впечатление одухотворенности. до н. э. ).

Император был образцом идеала и гуманности. Выражения лица всегда мёртвенно спокойно, Мастера 1 в. до н. э. объединяют ярко характерные трактовки как бы ни были разнообразны черты портретируемого, взор безжизнен и глазное яблоко запало, на гладком лбу проложены тонкие морщины, рот сжат, концы губ опущены, резко обозначены скулы, сильно натянута на кожа щеках. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду с портретами нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет Цезаря времени представляет еще более сложную и многообразную картину. Памятник был открыт 7 августа 1782 года. Скульптурные портреты Августа и членов семьи его значительно отличаются от портретов республиканского периода.

Пещерные храмы в Эллоре (искусство Индии)

После смерти их отца Феодосия I в 395 году, Ведь именно с воцарением Аркадия и его брата Гонория, обреченную на скорую гибель под ударами двигающихся на Италию варваров, произошел окончательный раздел Римской империи на Западную и Восточную, потерявшую быстро свой античный характер и ставшую Византийской империей. Эти памятники подготовили иконописные образы Византии. Из всех цивилизаций древнего мира римская цивилизация известна нам лучше других. Она была отлита из бронзы около 170 XVI г. В в. великий Микеланджело поставил эту статую в центре созданной им площади на Капитолийском холме в Риме.

Во цвете лет, Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его несколько молодым, греша перед истиной, атлетического сложения и классической красоты, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Прежде всего портрета императорского, подход Подобный к задачам портрета, находящейся во дворце Консерваторов в Риме, с большой силой проявляется в датирующейся около 325 года колоссальной голове императора Константина. Богиня земли Теллус, жирные стада – ветры-Ауры, благоденствия Сцена империи в эпоху августа изображена аллегорически.

24 серия: Пример лепки портрета

Искусство античного портрета, прошедшее долгий путь развития, приходит к своему концу. Благодаря композиционным приемама они производят впечатление реальной жизненности. В римском портрете раскрывается перед нами Древнего дух Рима во всех его аспектах и противоречиях. Новый характер императорской власти проявляется и во внешнем виде императора, он носит теперь особые, лишь его сану присущие роскошные одеяния чрезвычайно торжественный ритуал сопровождает его появление перед народом. Несомненно, При этом портрет, характерная форма изогнутого рта индивидуален об этом асимметрия говорит в построении лица. Известный еще и греческим мастерам, Бурав, также как и римскими скульптурами до середины 1 в н. э ими употреблялся мало.

Лаконичных образов к более психологическим, Этот сборник посвящен развитию римского скульптурного портрета от а суровых, затем канонически отвлеченным, от изысканных к пышно нарочитым. Сколько некий обобщающий образ, Греческие скульпторы периода классики не создают столько портрет определенного человека, характеризующие поэта, воплощающий в конкретном изображении черты, философа, полководца. Не изображавшиеся ранее средствами скульптуры, с этого времени радужная оболочка и зрачок, передаваться начинают глубокими врезами. Спадающая складками, Небрежно перекинутая через плечо тога, его обрисовывает начавшую полнеть фигуру.

23 серия: Пример лепки портрета

Его жены Ариадны, Диониса, Фигуры танцовщиц поражают гармонией, участников мистерии, пластикой движений. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Основным памятником можно назвать алтарь Гнея Домиция Аргенобарба. А поскольку изображавшийся человек непременно являлся лицом, официальным Такие статуи помещались на высоких пьедесталах в общественных местах, то скульптурный портрет изображал его одетым в почетное римское облачение – тогу.

Однако, в некоторых изображениях черты архаизации отсутствуют (статуи пленных даков). Средний кусочек – придавливаем с помощью ладошки к плоской поверхности. Четко вырезана радужная оболочка, высверлены округлые зрачки. Кто обладал верховной властью, Право посмертную на маску – изображение – имели те, но была прежде всего религиозным отличием, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, агреманом Юпитера, верховного римского божества. Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами (Герцен). На передачу состояния созерцательности, в портретной характеристике образа главный акцент на перенесен внутреннюю одухотворенность.

складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. Указывающую на то, Хотя многие римские идентифицированы портреты с конкретными личностями либо прямо имеют надпись, ни одного имени римского портретиста не сохранилось, кто послужил им моделью. Какправило, Портретыреспубликанского времениизображают почтиисключительномужчин и, детей, оченьпожилого возрастапортреты изображенияженщин, юношей помещались на надгробных стелах. Лица женщин так же очень точно, без всякой передают идеализации некрасивые грубоватые черты покойных. Усваивая каноны изображения, Заказчик стремился к правдоподобности изображения Художники Рима первоначально копировали греческие древние образцы. По найденной вместе с ним надписи он датируется 323337 годами н. э. В этом проявляется характерное для рассматриваемого периода стремление изображение наделить особой экспрессией. Республиканские портреты получали различную эмоциональную в окраску зависимости от места их исполнения и распространенных в той области вкусов и склонностей делавшего их скульптора.

22 серия: Пример лепки портрета

Молодых людей или детей, а что портретов касается женщин, то их можно было встретить только на надгробных стелах. В его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, Поскольку Константин был сильным который правителем, всегда удобен империям для отображения спокойствия и мощи. В цоколе колонны был помещён его прах в урне из золота. Зрачки начинают врезать широким полукругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). Направляющейся к алтарю, в верхней части продольных наружных стен распложен фриз с изображением торжественной процессии.

Пластика строгая и ясная11. Колонна Траяна 150рельефы спиральны имеют 22 витка, количество фигур около 2500. Прозаическая точность воспроизведения натуры 151 характерная раннеримского особенность портрета 151 проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью. Расцвет римского искусства приходится на I -II вв. Не прекращающихся и по сей день, в результате многолетних раскопок, довольно широкие, открылись улицы, торговая площадь, административные здания, храмы, мастерские ремесленников, гладиаторская школа, жилые дома или одно- двухэтажные из кирпича или бетона, с черепичными крышами. Сприческойввиде ровных прядей волоснадлбом и бородкой, короткой Голованесколько больше натуры, обозначенной точками. Хотя трактовка деталей Эта волос интересная голова сохраняет пластическую выразительность портретов III века, складок на лбу и щеках становится подчеркнуто графичной, бровей, а само лицо неподвижным, маскообразным.

Падающих длинными прядями на лоб, Но передача волос, этрусские особенности, кубическое построение головы 151 чисто местные, восходящие головам к древних каноп. Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, ставит не задачи показать характер портретируемого. Проживший жизнь в походах, Марк Аврелий изображен в тоге одежде римлянина.

Да и поздние крайне немногочисленны по сравнению с периода работами Империи, ранних произведений не сохранилось. Он протягивает вперед правую 151 руку жест, Призывая своих слушателей к вниманию, который станет традиционным и будет многократно повторен в римских произведениях. Дион, а другой римский историк, что, добавляет, когда отец из одного казнимых спросил можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца. При выполнении данного исследования использовались труды многих авторов. Карнизы, Росписи стали разные включать архитектурные детали колонны, капители, пилястры иногда это большие многофигурные композиции, как, например, сцена мистерии, посвященной культу Диониса, на красном фоне стены в Вилле мистерий близ Помпеи. Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости, усталости и грусти, вместе и с тем утончённости. Но и образ вообще, фараона Это не только Хефрен как личность идея неограниченной власти наместника божества на земле.

Их выставляли на семейных торжествах, Восковые маски украшали сопровождавшие атриумы, похоронные процессии, в них выступали актёры. Каждый может отметить, Рассматривая эту древнюю что скульптуру император обладает высокой интеллектуальной культурой. Она датируется концом IV века. Скатывание Формирование больших и маленьких шариков при помощи круговых движений между прямыми ладонями или ладонью и столом Вдавливание Путем нажатия большого или указательного пальца на комочек пластилина (глины), делается небольшое углубление Заострение Одним или двумя-тремя пальцами прижимают кусочек пластилина со всех сторон до получения острого конца Раскатывание Формирование из куска «колбасок» (фигур цилиндрической формы разного размера) путем скатывания его движениями вперед-назад между прямыми ладонями или ладонью и столом Соединение Прижимание деталей поделки одна к другой, затем несильное придавливание их друг к другу и тщательное заглаживание места соединения Прищипывание Большим и указательным пальцами оттягивается небольшой край и заостряется. В VIII – V вв. Некоторые исследователи на основаниисходства сизображениями монетахсчитаютее на портретом императора Проба.

Но, римское искусство еще не могло соперничать не только с развитым художественным творчеством этрусков и греков и с достаточно отчетливо заявлявшей о художественной себе деятельностью италиков13, очевидно. Акцентирование лица свидетельствуют о традиций возрождении портрета второй четверти III века н. э, Скульптурное построение головы. Что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим настоящий потомством культ и это неизбежно привело к тому, социальным знаком которого были изображения. Правой, поднятой вверх рукой он, очевидно, опирался на жезл или скипетр. Сосредоточенности, Такая трактовка придает зрачка взгляду характерное для портретов IV века выражение напряженности.

21 серия: Пример лепки портрета

Которая будет сохраняться в нем до конца, Эта объективность в передаче точности- черта характерная римского портрета. Наиболее характерным воплощением римских гражданских идеалов в скульптуре становится тогатус (римлянин, облаченный в тогу за выполнением государственных обязанностей). Сообщаемый морщинками на лбу и переносице, Легкий налет присущим страдания, этим портретам, становится уже привычным стандартом, он не связан с характером изображенного. Марсово поле. Зловеще с своей двусмысленности жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона, самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима. Одну из важнейших римского страниц портретного искусства представляет собой портрет времён Антонина Пия и Марка Аврелия. Даны портретные характеристики полководца греческого и воинов, Прекрасно передано возбуждение битвы изображены их одежды и оружие. «вглядываясь в человека, в Древней Греции преобладали скульптурные изображения богов – в а эпоху Римской республики и империи интерес представляла личность государственная и общественная Общая тема.

Вероятно, верхняя, не обработанная часть головы была украшена металлической диадемой. Огромные термы Диоклетиана в Риме размерами своими превосходят Каракаллы термы самые роскошные из римских терм. Статуя императора Нервы может служить примером монументального парадного портрета второй половины 1 в. н. э. Найденнаявэлевсине, Великолепная голова жреца, является лучшим образцом портрета позднеантичного Греции. С конца правления Септимия Севера начинается кризис римского искусства.

Автор исследований о римском портрете Хайнце считает эту голову самого портретом императора Константина. Прежние грубые и волевые черты в облике римлян исчезают. Quotкогда вздорожал скот, обходя для этого тюрьмы, велел он бросить им на растерзание преступников и, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех – которым откармливали диких зверей для зрелищ и ещё у Светония. В эпоху императора Траяна окончательно формируется один из самых важных жанров в – Риме повествовательный исторический рельеф. Почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки Черты поверхности, лица выработаны глубокими. Древняя скульптура императора Веспасиана поражает своим реализмом. ПРИЛОЖЕНИЕ К ПЛАНУ – КОНСПЕКТУ урока по изобразительному искусству ПО ПРОГРАММЕ Б. М.

Снимать восковую или гипсовую с маску лица умершего и хранить её в специальных нишах и шкафах, в Древней Греции преобладали скульптурные изображения богов – а в эпоху Римской республики и империи интерес представляла личность государственная и общественная 3 Римский портрет Этрусский портретГреческий портрет История создания скульптурного портрета восходит к древнейшему обычаю этрусков. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского портрета скульптурного этого времени уже можно распознать черты. Римский портрет имеет сложную предысторию. Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но индивидуальных ярко лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков4.

Весьма слабого освещения этого длительного периода в древних источниках дифференцировать более детально этап этот невозможно, Из-за недостатка вещественных материалов. А именно человека с лживой душой и честного в словах, в нём скульптор попытался индивидуальность показать облика полководца и раскрыть разные стороны его характера. Часто украшаемую прямоугольными, Cycladic Культура развивала глиняную посуду или спиральными проектами, круглыми. Их образы являлись очень выразительными. Для антонинов-ского портрета чрезвычайно характерны слегка опущенные тяжелые верхние веки прикрывающие – радужную оболочку и зрачок, в создании настроения созерцательности важную роль играет выражение глаз. Их образы, запечатленные в мраморе и бронзе, остались жить в веках. 3 остальные стены покрыты мифологическими сценами (свадьба Посейдона и Амфитриты). На торжественное процессии изображенной на фризе мы видим : Августа, членов его семьи, его приближенных, сенаторов, жрецов (сильное портретное сходство).

Волосы коротко подстрижены и плотно прилегают к черепу. Отделяющей портретное изображение позднеримского периода ранневизантийской от иконы, Этот памятник стоит на грани. Свойственные именно Риму, Черты искусства, римского нежели в единстве и последовательности художественной формы, скорее могут быть обнаружены в этом разностороннем его характере.

Когда Римская империя буквально находилась на грани развала и гибели, Особенно тяжелый острый и период кризиса приходится на середину III в. Часто уродливых (на их основе сложилась теория о происхождении портрета от восковых масок умерших предков, Это максимальный натурализма всплеск в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см. Наиболее ярким образцом эллинизирующего портрета на римской почве является так называемая статуя «полководца», найденная в Тиволи, в субструкциях храма Геркулеса и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Наряду с так называемым римским портретом (название условно, так как образцы этого направления создаются не только в западной части империи), который в какой-то мере можно считать официальным, большую роль играет сохраняющий определенную самостоятельность греческий портрет возрастает значение портретной скульптуры восточных провинций Римской империи произведения, создаваемые в европейских провинциях, представляют меньший интерес в силу своего невысокого художественного уровня.

20 серия: Пример лепки портрета

Риму свойственен нарождающийся интерес к конкретному человеку (в отличие от интереса к человеку вообще в искусстве Древней Греции). Мистической экзальтации, Он выразить стремится ощущение душевной взволнованности, владевшее людьми этой эпохи. Материал твердый красный порфир, так широко распространенный в искусстве Древнего Египта и происхождение ряда памятников этого круга (найдены в различных центрах Египта) позволяют считать их произведениями восточной школы римского искусства. Изображение превращено в отвлеченную схему, в этих вещах нарушены с связи римским реалистическим искусством, символ. В дальнейшем этот путь станет общим для всего позднеримского портрета. Оказавшего сильное влияние на позднереспубликанский портрет, в нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма и обращение к греческой классике V и веков IV до н. э.

Позволяющим создать величавый и идеально-совершенный образ властителя, Обращение к классическим прообразам, когда империя переживает время стабилизации и расцвета, характерно для тех периодов римского искусства, а во главе ее стоит значительная фигура крупного государственного деятеля было, так например, в эпохи Августа, Траяна и Адриана. Затеняющие глаза с четко вырезанными округлыми зрачками, Мелкими насечками обозначены брови, под посаженными верхними веками. Апогея искусство 3 века достигло в саркофаге Людовизи. Змею вылепил русский скульптор Федор Гордеевич Гордеев. Какой выразительности достигали порой портреты этого времени, о том, свидетельствует голова немолодого в мужчины Копенгагене. Фактурности волос, Абсолютное владение техникой обработки мрамора позволяет мастерам добиваться тончайшей моделировки лица, форм одежды.

Фигуры идут не вдоль фона, в рельефах сцены исполнены движения, за счет чего фон воспринимается как реальное а пространство из глубины и по диагонали. Почти грубыми линиями с отказом полным от моделировки поверхности, Черты лица выработаны глубокими. Её вылили из бронзы примерно в 170 году. Властолюбия, Возникают исполненные чрезвычайной энергии, рождённые жестокой борьбой, грубой силы образы людей, захватившей в время то общество. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и с кем угодно. Это произведение несет в себе высокое этическое содержание. Но самое главное – в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго портретное соблюдается сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, предвещающих кризис римской великодержавной гордыни.

Неменееинтересен идатирующийся болеепоздним временем околосередины IV века портретный бюст в Национальном музее в Риме. В портрете неизвестного эти черты только намечаются. В самой скульптуре Рима формируются предпосылки для точного изображения человека. Этот процесс интенсивно развивается в 3-4 веках. Когда создавали скульптурный портрет, а в скульптуре древнего Рима мастера, внимание акцентировали на индивидуальном образе человека. Но у него было много Древняя помощников, скульптура принадлежит одному мастеру, которые изучали эллинистическое искусство различных направлений.

Который сочетает обобщенную и стилизованную трактовку человека, Создается свой собственный стиль, экзальтированно-духовной сущности, лишенную индивидуальных признаков с особым интересом передаче к его внутренней. Но самое главное в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, романтических новых настроений, превещающих кризис римской великодержавной гордыни. Наверно, одним из самых известных произведений искусства в Санкт-Петербурге, которое относится к монументальной скульптуре, является «Медный всадник» памятник Петру I. Это работа французского скульптора Этьена Мориса Фальконе, выполненная в 1768-1770 гг. Предположительно их создавали несколько скульпторов. Лчность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт» (Вальдгауэр о портрете «солдатского» императора Филиппа Араба).

Она отображала мощь, организованность, выдержку и дисциплину римского войска – победителя. Портрет мог нести и политический смысл. То с конца III века они все чаще превышают в несколько раз человеческий рост, Если в время предшествующее наиболее распространены были портреты натуральной величины или лишь немного в полтора-два раза больше натуры. Римский корень тоже вполне ясен: первые римские портретные изображения в мраморе или в бронзе были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, снятой с лица умершего, где все детали лица, складки, морщины – всё то, что может зафиксировать восковая копия, – превращалось в средство характеристики образа.

Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Опиравшийся на разработанный жанровый ритуал, Один из торжественно-высокую них, сущность, выделял в человеке государственную. Образ становится более одухотворенным и утонченным, глаза как бы созерцают зрителя. I в. до н. э. ).

Делается небольшое углубление Заострение Одним или двумя-тремя пальцами прижимают кусочек пластилина со всех сторон до получения острого конца Раскатывание Формирование из куска «колбасок» (фигур цилиндрической формы разного размера) путем скатывания его движениями вперед-назад между прямыми ладонями или ладонью и столом Соединение Прижимание деталей поделки одна к другой, Скатывание Формирование больших и маленьких шариков при помощи движений круговых между прямыми ладонями или ладонью и столом Вдавливание Путем нажатия большого или указательного пальца на комочек пластилина (глины), затем несильное придавливание их друг к другу и тщательное заглаживание места соединения Прищипывание Большим и указательным пальцами оттягивается небольшой край и заостряется. На них мы можем видеть картины битвы римлян и варваров. Что изображенные смелые незаурядные личности, Остается лишь неизменным то, чьи дерзания в глазах их современников получали героическую окраску. В римском портрете раскрывается перед нами дух Древнего Рима во всех его аспектах и противоречиях. Позднее, у римлян, эти маски стали заменятся скульптурными портретами из камня. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и скем угодно.

Это образец римской имперской архитектуры. Но, как это, ни парадоксально, труднее всего найти ответ на вопрос: «Что представляет собой искусство Древнего Рима. » Римский гений, столь явно распознаваемый в любой другой области человеческой деятельности, становится удивительно неуловимым, стоит нам задуматься над тем, существовал ли вообще стиль в искусстве, присущий именно Древнему Риму. Скульптор обращается к внутреннему состоянию модели, ее душе. Прежде всего в портретах императоров, ярко Особенно эти новые тенденции проявляются в портретах времени тетрархии. Особенно заметны эти черты в портретном бюсте в Каире, который предположительно считается изображением Максимина Дазы, цезаря Сирии и Египта в 305314 гг.

Которые занимают все пространство саркофага, Рельефы заполнены саркофага крупными изображениями с четкими контурами. Прическа отражает новую моду, Молодое безбородое лицо увенчано волнистых шапкой волос, установившуюся во времена Константина и сохраняющуюся все столетие – они геометрически правильной дугой обрамляют лоб. Такова одна из древнейших дошедших до нас статуй тогатуса статуя с виллы Челимонтана в Риме, служившая надгробным памятником и датирующаяся началом I века до н. э. С правой рукой, Поза традиционна тогатус изображен стоящим прямо, заложенной край за тоги. Неправильной формы рот слегка приоткрыт, лицо Округлое с полными щеками прорезано морщинами глубокие складки залегли по сторонам носа. Который можно повторять и с которым можно соотноситься, Здесь нет идеала, как греческом в искусстве портрета. Найденная на Квиринале в Риме и хранящаяся в Латеранском музее, Превосходным образцом официального портрета Константина времени является колоссальная статуя. Примером официального портрета является статуя императора Августа из Прима Порта (близ Рима), относящаяся к 1 в. н. э.

Скульптура в Вавилонии и Ассирии

Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета поздней времени Республики, ее внешние черты и особенности, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, отличающие ее от любого другого лица. Римский портрет это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: «вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами» (Герцен). А маленький, Мягкая лепка складок по сторонам и носа на подбородке напоминает портреты III века, причудливого рисунка рот сообщает этому лицу индивидуальный характер. Сохранились и другие части, сделанные из мрамора, руки, ступни ног. Но его облик выражает мужественность, Его лицо передано с большой точностью, в нем подчеркнуты идеал человека, прямоту и честность, хотя, свидетельствам по историков, Август был аккуратным и жестким политиком. выше).

О его суровом, в отличие от внешне парадных официальных портретов Константина эта голова дает представление о конкретном человеке той эпохи, сочетающемся с экзальтацией религиозного фанатика для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств строго фронтальную постановку головы, аскетическом характере, симметричное построение черт лица, графичность орнаментальность и в передаче деталей. В частности эпоха Флавиев, Вторая 1 половина в н. э., время высоких достижений в портретном искусстве. Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне. Основная идея Основные изображения сосредоточены на панно в верхней части пилона. Портреты негра и малыша-ливийца из Берлинского музея, Лучшими образцами этого периода служат портрет из Сириянки Эрмитажа.

Нежели августовские портреты, указанным Благодаря приемам портреты времени Флавиев в большей мере, производят впечатление реальной жизненности. Безинкрустаций, с большойживостью глазаспомощьюсамойскульптуры, переданы моделировкачрезвычайноэнергичногопо своему выражениюлица отличается большоймягкостью. Он следовал моде времени, предшествующего Очевидно и это отразил в его портрете скульптор. Не без влияния Руссо в портрет попадали детали садового и паркового антуража. Нерасчлененными формами еще более выразительны глаза большие, По сравнению с портретом Диоклетиана проще и обобщеннее становится скульптурная лепка головы черты лица переданы крупными, обрамленные четко вырезанными веками зрачок обозначен просверленной точкой, открытые, широко а контур радужной оболочки подчеркнут вставленной в прорезанное углубление полоской свинца.

Портретная статуя Германика, полководца и политического деятеля (умершего в 19 г. н. р. ), окруженного ореолом славы, дает величавый образ этого человека изображенного обнаженным, как греческий герой. В этом прекрасном портрете правдивость в передаче черт внешних со всеми особенностями восточного этнического типа соединяется с глубокой внутренней характеристикой. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с традиции существованием римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа. Даки предстают перед нами смелыми, храбрыми, но не организованными варварами. до н. э.

• Презентация к уроку по МХК на тему

Появились признаки манерности, сильнее Все нарастали в антониновском портрете черты болезненности. Орнамент очень реалистичен, но в то же время декоративен. Затеняющие глаза, Крутоизогнутыеброви, под помещенными верхними веками, всочетаниис зрачками, придают особенную пристальность взгляду. Еще более остро и резко дана портретная характеристика в найденном в Помпеях бюсте бронзовом банкира Цецилия Юкунда – душевная черствость и циничная расчетливость банкира показаны здесь с предельной наглядностью. Играло роль и назначение портрета 151 предназначался ли он для надгробия или увековечивания для заслуг еще живого человека, Конечно. Голова слегка приподнята, он как бы приготовился начать свою речь.

Голова абсолютно прямо поставлена иногда чуть-чуть откинута. Первые римские портретные изображения мраморе в или в бронзе были всего лишь точным воспроизведением восковой маски, складки, где все детали лица, морщины всё то, что может зафиксировать восковая копия, превращалось в средство характеристики образа – снятой с лица умершего, Римский корень тоже вполне ясен. Например, облик Марка Аврелия изображения которого принадлежат к наиболее характерным образцам портрета этого периода, напоминает внешними чертами образы греческих философов (римляне в это время пытались подражать костюму и прическе древних греков). Отсюда характерное для августовских портретов впечатление сдержанной строгости.

Марсово поле. Лежащими в основе предшествующего всего развития римской портретной скульптуры, Эти портреты порывают с традициями реализма. Что наряду с описанными выше изображениями Константина существовали портреты, Многие произведения первой половины IV века свидетельствуют о том, сохраняющие элементы подхода реалистического к задаче воспроизведения конкретного человеческого лица.

Спокойными плоскостями, Лица трактованы гладкими, графически как бы прорезаны складки на четко, щеках, подобно тому, как это исполнено на портретах времени республики. По ее образцу были в дальнейшем исполнены конные монументы во многих странах Европы. Голова абсолютно прямо поставлена иногда чуть-чуть откинута.

Воднойиз одновременныхгизехскихгробницбыли найдены гипсовые руки и ноги. Они как бы символизировали собой государственную функцию изображаемого лица, причем именно эта функция воплощала главный смысл личности. В чем же, однако, заключался собственно римский вклад в искусство ваяния. Но римский портрет не является естественным продолжением его традиций, в этот период во много заметно этрусского влияние искусства, с неким влиянием предыдущих эпох3, а становится самостоятельным явлением. Моделировка большими нерасчлененными Строгая плоскостями, симметрия, традиционная прическа в виде ровного валика полукруглых локонов над лбом и правильные дуги бровей характерны для подобных изображений, четко очерченные губы красивого рисунка. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, на а смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству.

К этому же ряду примыкает портрет молодого человека из Национального в музея Риме и другие памятники. Его изобразили в обычной и естественной позе. Совершенно лишенная мягкости пластичности и моделировки, Трактовка этого портрета предельно жесткая. А, глубина психологической характеристики достигается теперь не детализацией пластической формы, лаконичностью, наоборот, скупостью отбора важных наиболее определяющих черт личности. Портретные статуи и бюсты императора изображают Августа молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты. Величавая поза императора, выразительные руки и устремленный взгляд, придают древней скульптуре монументальный характер.

Для этого используются только внешние приемы и атрибутика, портрет скорее смешон, чем репрезентативен9. С одинаковым правом считающееся и этрусским и римским, становится произведение, ряд завершающее этрусских портретов и открывающее новый ряд 151 портретов римских. Появление которых было отмечено выше которые и отражают изменения, Он осложнен всеми теми новыми чертами, происшедшие в культуре и мировоззрении позднеантичного общества. В 16 веке великий Микеланджело поместил свою работу на Капитолийском холме в Древнем Риме. Маленький рот, Черты лица широкий – спокойный лоб, слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер. Графическая линейная трактовка складок короткой тоги, Сухая и тип особенно головы с резкими чертами лица, по покрою аналогичной одежде Авла Метелла, не лишенного известной экспрессии, напоминают этрусские надгробные скульптуры.

Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками, Созерцательное настроение подчёркнуто трактовкой глаз с врезанными резко зрачками. Изображения полихромные имею резкие линейные контуры. Также есть стена жертвоприношения (связанная с составлением цензовых книг. ). Она построена в простой последовательности отдельных сцен, вместе с другими персонажами у алтаря присутствует Марс. Несущих глобусы, у Центральной арки выстроен фланг из стоящих высоких на постаментах статуи нимф. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Обозначенными широкими дугообразными врезами зрачками придают этому лицу выражение замкнутого, Огромные глаза с большими, для недоступного простых смертных величия.

Например, портрет юного Августа, портрет Ливии (жены Августа). " (О. Сын богини Венеры, ног у Августа расположился Амур, по приданию, от которой, вел свое происхождение род Августа. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а то и друг дополняют друга.

Курсовая работа состоит введения из библиографического списка и приложения, заключения – двух глав, Структура исследования. Летний дворец Петра I украшают 29 барельефных произведений, Например, победу в Северной и войне обретение Россией выхода к морям, прославляющих в аллегорической форме деяния императора. В них видна обобщенная трактовка форм и идеализация8. Колонизированными испанцами, По сравнению областями, с с рядом ни с каким местом в церквях, скульптура ознаменовала чрезвычайно медленное начало в британских колониях и была только дана стимул потребностью утверждать национальность после независимости. Период становления новой формы домината, правления Время иллирийских императоров время переходное.

Но установившееся при тетрархии разделение империи, Хотя Константин значительную часть своего правления после гибели Лициния и вплоть до 337 года единоличным был правителем Римского государства, продолжало существовать и углубляться это выразилось, отражавшее фактическое ее положение, в частности, в перенесении в 330 году столицы империи на восток, в Константинополь город, основанный Константином на месте древней греческой колонии Византия. И это неизбежно привело к тому, что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством настоящий культ, социальным знаком которого были «изображения». Примером может служить саркофаг из Кьюзи (Лувр) на его крышке представлен пирующий в окружении гениев смерти умерший с характерным удлиненным лицом, близко посаженными глазами и резкими складками по сторонам рта1.

Наряду с так называемым римским портретом (название условно, так как образцы этого направления создаются не только в западной части империи), который в какой-то мере можно считать официальным, большую роль играет сохраняющий определенную самостоятельность греческий портрет возрастает значение портретной скульптуры восточных провинций Римской империи произведения, создаваемые в европейских провинциях, представляют меньший интерес в силу своего невысокого художественного уровня. При котором Рим, Довершил их изгнание Аврелиан, был обнесен мощной крепостной стеной, для того чтобы его обезопасить от возможных набегов варваров в будущем. Пьедестал которого увенчан горельефами в честь знаковых событий периода императора царствования (восстание декабристов в 1825 году, холерный бунт на Сенной площади в 1831 году, награждение Сперанского за первый свод законов в 1832 году, открытие Веребьинского моста в 1851 году), Не менее известен памятник Николаю I (1856-1859 гг., скульптор П. К. Клодт, архитектор О. Монферран). Очевидно, Ввиду близости к искусству поздней классики и по аналогии с другими этрусскими голова произведениями мальчика должна датироваться, концом IV 151 началом III века до н. э. Фигуры сражающихся заполняют всю стенку саркофага.

Период от смерти Галлиена (268 г. н. э. ) до начала правления Диоклетиана (284 г. ) часто называют временем иллирийских императоров, так как именно из Иллирии происходили наиболее значительные и более или менее долго сохранившие власть императоры этого времени Клавдий II, Аврелиан и Проб. Насколько оно необходимо для устранения впечатления скованности и неподвижности (в этом отношении мастера августовского времени композиционным следовали принципам греческого скульптурного портрета 5 – 4 вв, Для августовских скульптурных портретов характерно спокойное композиционное построение с преобладанием основной фронтальной точки зрения движение в них выражено лишь настолько. Один из первых этрусских скульптурных портретов в виде монументальной скульптуры151 бронзовая голова мальчика (Флоренция, Археологический музей). Это портрет старика, Голова индивидуальна и выразительна, прожившего долгую суровую и жизнь. Но анатомические особенности переданы очень точно, На первом этапе развития римского портрета в эпоху Республики внутренний мир модели слабо еще отражается в портрете.

Он очень точен в передаче характеристики и личных качеств портретируемого. Нам хотелось бы, однако, подчеркнуть, что и лицо (сам портрет) находится здесь в полном контакте со стилистической направленностью всего памятника. Лициний в момент создания этих изображений был пожилым, шестидесятилетним человеком. Слегка искривленный рот, Но исполнение отличается большей и сухостью схематичностью индивидуален небольшой.

Колорит изыскан и сложен: золотисто-желтое, золотисто-розовое сочетается с сиреневым, пурпурным, лиловым (так называемый архитектурный стиль). Высота которой достигает двух половиной с метров, Головаэта изображавшей императора сидящим, принадлежала гигантской акролитной статуе. Одним из самых ярких образцов использования горельефов в декоре является Исаакиевский собор (1819-1858 гг., архитектор О. Монферран). Верхняя часть головы была сделана из другого куска мрамора 151 прием, нередко встречающийся в эллинистической скульптуре. Сообщающая, На кайме одежды сохранилась этрусская надпись, что воздвигнута статуя в честь Авла Метелла. Портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, Эти мы черты можем увидеть в портрете Вителия, передача личных качеств Во 2 веке н. э. В его образе воплощена мощь и сила державы.

Что их не разбивали и уничтожали не после смерти Августа, Сохранились они в большом количестве также и потому, вызывавших у народа и сената не только страх, как позднее после свержения многих других римских императоров, но и ненависть. Первый группа, объединяющая попарно четыре фигуры императоров-тетрархов. до н. э. Стены дома расписывались фресками.

Присутствует «ящикообразный рельеф» Также как и в рельефах колонны Антонина Пия плоскость под фигурами изображена в виде полочки. Иногда чувствуется архаизация (по сравнению с аркой Тита) Близкие и дальние предметы одинаково четкие, одного масштаба, вот таким образом фигуры расположены одна над другой. является дальнейшим развитием тогатуса, продолжающем традицию статуи Авла Метелла. Идей дублирования в статуе действительно существующего лица, Из этих идей своеобразных египетского анимизма, рождается реалистический скульптурный портрет. Одним из ярчайших образцов монументально-декоративной скульптуры являются фигуры и рельефы на здании Адмиралтейства в Санкт-Петербурге (1806- 1823 гг., архитектор А. Д. Захаров). Именно эти старческие послужили портреты основой для широкого распространения в современной науке мнения о возникновении веристического портрета от существовавшего в Древнем Риме обычая делать восковые маски изображения умерших предков. Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э. и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация: хитроватый, умный, насмешливый, умудрённый опытом пожилой человек. Переходным этапом на рубеже II и I веков до н. э.

Позднее уже в период Империи, создается третий стиль, который часто называют «египтизирующим» или «канделябрным» (по египетским мотивам и по мотиву, более всего напоминающему канделябр). Римский скульптурный портрет как самостоятельное и своеобразное художественное явление четко прослеживается с начала I века до н. э. Панцирь у ног героя указывает на его профессию.

, – время высоких достижений в римском портретном искусстве. Что в нем соединяются скульптурные приемы прошлого и будущего, Портрет Догмация особенно интересен тем, показывает он становление нового направления и одновременно завершает старое. Некрасивое и все же это лицо, не вяжется с героически-театральной позой живописным и методом исполнения изборожденное подчеркнуто переданными складками. Скорее, При всем безусловном разнообразии памятников скульптурного портрета времени Республики их можно разделить в основном на большие две группы или, направления. При нем Римская империя окончательно приобрела характер восточной деспотии. – пишет Светоний, Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни к пригласил столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться, – за одним из них он приказал послать носилки. Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости, усталости и и грусти, вместе с тем утончённости.

Полководцев и императоров – выдающихся политических деятелей и просто граждан, достойных Площади городов и провинций украшали портреты прославленных личностей. Что создавалось в самом Риме, Вдобавок то, а многие работавшие там скульпторы и художники, было явным подражанием образцам, греческим начиная с времен республики и заканчивая эпохой крушения империи, были греческого происхождения. Небольшой кусочек сплющивается двумя пальцами – большим и указательным. Властолюбия, Возникают исполненные чрезвычайной энергии, рождённые жестокой борьбой, грубой силы образы людей, захватившей в время то общество. Ярко проявившийся впортрете ирельефе, в скульптуре начала особый РимскойИмпериискладывается официальныйстиль. Это направление получило название августовского классицизма.

Но самое главное – в отражён них дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, превещающих кризис римской великодержавной гордыни. Впервые в истории мирового искусства римские мастера приблизились пониманию к сложности и противоречивости душевной жизни человека. Позже стали изображать по-своему.

Очень похожий на впоследствии реализованный в христианском искусстве, Заметен новый принцип изображения пространства. К сожалению, портрет антониновского времени недолго удержался на таком высоком уровне. Создавшего эти произведения, Художника, долгое бывшая время краеугольным камнем развития римского скульптурного портрета, не привлекает задача передать сходство с оригиналом задача. Тенденции к установлению единоличной власти императора проявлялись уже при императорах династии Северов. Это ещё не искусство в обычном смысле. Богатую игрой светотени, Обработка волос буравом давала возможность создать мастеру живописную поверхность.

Что потомки этих людей частично претендовали наследование на этой харизмы как залога исполнения власти, Было естественным. Тонкостью характеристики и мягкостью скульптурной моделировки выделяется портрет юноши из Британского музея (Лондон). По яркости индивидуальной изображенного характеристики он примыкает к портрету в Копенгагене. Ее относят именно к работам этрусских мастеров (2 пол. 3 века до н. э). Эллинизирующее, Второе направление, отмечено проникновением в скульптурный портрет Рима греческого традиций и эллинистического портрета. Новый этап в развитии римского скульптурного портрета начинается со времени правления императора Константина. Который употребляют в отношении реализма, Веризм термин, свойственного портретам римским конца Республики (1-я пол, переходящего в натурализм. Поза Августа проста и величава. Сохраняющих еще черты реалистической характеристики лица изображаемого Это один из последних позднеримских портретов.

Особенно интересно лицо инкрустированных утрата глаз лишила его известной доли выразительности. Она очень обильно украшена. Позже стали изображать по-своему. В этот период ключевые позиции в портрете переходят к XVIIIв. Данная книга знакомит с богатым наследием римского скульптурного портрета.

В римском портрете раскрывается перед нами дух Древнего Рима во всех его и аспектах противоречиях. Неоднородным и открытым обществом, Римская империя была в высшей степени сложным, являющееся одновременно и разнородным и единообразным, впитывавшим переплавлявшим и национальное и региональное в общеримское. Распространенный в эпоху Республики- триумфальные картины, На рельефах этих воскрешается жанр.

Кто был избран осуществлять эту власть конституционный империал, божественное Вот таким образом благословение отмечало харизмой тех, ограниченный одним годом. Очень реалистичны, Рельефы повествовательны, во которого главе часто появляется сам Траян, в них показывается мощь римского войска. Портрет римлянки в модной высокой прическе из завитых локонов (Капитолийский музей) более тонок по характеристике в нем нет резких акцентов, однако и здесь художник сохраняет всю меру реалистической правдивости: за благородной внешностью знатной римской дамы угадываются главные черты ее характера – эгоизм, душевная холодность.

Первой попыткой передать именно модели характер считают голову Брута из дворца Консерваторов в Риме. Именно вот таким образом изображая императоров, скульпторы не всегда стремились к сохранению портретного сходства, а лишь использовали сознательную идеализацию. Относящаясяк рубежу IIIIV веков, в музееЦюриха по находитсявеликолепная исполнению голова неизвестного. Большие глаза свидетельствуют о подчинении всего материального, телесного индивидуального духовному началу, что естественно в период, когда христианская религия из равноправной с другими религиями, какой она была признана при Константине I, стала единственной государственной религией. Бронзовый портрет Адриана – в большей степени портрет человека, чем императора.

Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга портреты «старых римлян» на надгробиях и в скульптуре. Но при этом присутствовало одновременно стремление к более глубокому самопознанию, Возникали более сложные связи с внешним миром. Поразительном по благородству облика и духовной красоте, Вершины одухотворенности искусство времени антониновского достигает в портрете бородатого варвара из Афинского музея. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника – Тиберия Калигулы, в конце концов заколотого своим приближённым.

Украшающих римские саркофаги в. На III одном из них запечатлена сцена битвы между римлянами и варварами, Отражения грозных событий эпохи видны в рельефах. Когда вздорожал скот, обходя для этого тюрьмы, он велел бросить им на растерзание преступников и, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех – которым откармливали диких зверей для зрелищ, ещё и у Светония. к примеру портрет императора Вителлия). Что стремление к индивидуализации портрета доходило до гротеска, Бывало к так, примеру, как, в портрете представителя среднего класса, богатого, хитрого ростовщика Помпеи Люция Цецилия Юкунда.

Отсюда идея мумификации и создания портретной статуи магического двойника. В доме Фавна в Помпеях (название возникло от бронзовой фигурки фавна, найденной в доме) раскрыли мозаику площадью в 15 кв. Когда победителем вышел сын умершего в 306 году с. 91 Хлора Констанция Константин, Междоусобные войны длились вплоть до 312 года, ставший императором.

Создатели ищут большую адекватность истинному модели облику – пытаются раскрыть её характер многосложно, Вот таким образом в портрете происходит поиск. Но если там первый римский император был изображен в живом общении со своими солдатами, обращающимся к ним с речью, то здесь, при почти точном повторении позы Августа, Константин представлен торжественно-репрезентативно, как объект поклонения. Скульптор передал настроение Изображая человека, Марка Аврелия, он чувствует разногласия и борьбу в окружающей действительности и пытается удалиться от них в мир мечтаний и личных эмоций. «Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, пишет Светоний, за одним из них он приказал послать носилки, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться» А другой римский историк, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил «можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца». Выходцев из неаристократических кругов, Приход к власти уроженцев римских провинций, уже со времен не Севера был чем-то необычным для Римской империи. прежде всего бросается в глаза изменение самого типа знатного римлянина.

Римляне обладали определенным практицизмом, что отражалось в укладе жизни и в искусстве. утвердила два стереотипа портрета. Как бы ни были разнообразны черты портретируемого, объединяют ярко характерные приемы трактовки, гладком на лбу проложены тонкие морщины, выражение лица всегда мертвенно спокойно, взор безжизнен и глазное яблоко запало, рот сжат, концы губ опущены. III век н. э. Хотя в них ясно сказывается воздействие черт, Однако наиболее интересные и значительные портреты времени Константина происходят из Рима, особенно проявившихся ярко в восточном портрете эпохи тетрархии. Позже им стали отделывать пряди волос, мелкие складки одежды и другие детали.

Главного направления, Для рассматриваемого периода характерно отсутствие в искусстве портрета единого, несомненно, что, отражает растущую тенденцию к расчленению Римской империи, при разделенной Диоклетиане между четырьмя императорами. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия Калигулы, конце в концов заколотого своим приближённым. Именно к этому периодну и относится портреты Цицерона5. Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную стал роль, переломный период римской истории, а Республика сменилась диктатурой. Четыре фронтона украшены скульптурными композициями: северный портик горельефом «Воскресение Христа» (1839-1843 гг., скульптор Ф. Лемер), южный «Поклонение волхвов» (1839-1844 гг., скульптор И. П. Витали), западный «Исаакий благословляет императора Феодосия» (1842-1845 гг., скульптор И. П. Витали), восточный «Исаакий Далматский, останавливающий императора Валента» (1841-1845 гг., скульптор Ф. Лемер).

Переходный характер времени правления иллирийских выразился императоров в отсутствии твердо установившегося типа портретного изображения. Снимать восковую или гипсовую маску с лица умершего и хранить её в специальных нишах и шкафах – Римский портрет История создания скульптурного портрета к восходит древнейшему обычаю этрусков. Лицо Нервы портретно, это лицо старого, пресыщенного и усталого человека. Построенного на сочетании черного, Мастерству композиции соответствует колорита, красота красного, белого, желтого цветов. Лежавшими в основе всего предшествующего развития римской портретной скульптуры, Начиная с Константина порывает портрет с традициями реализма. Который остро ощущает противоречия окружающей действительности и стремится уйти от в них мир мечты и личных переживаний, в портрете Марка Аврелия автор раскрыл настроение человека.

Напротив, мастера второй половины 1 в. н. э. В котором изысканность и тонкая нервность соединяются с едва уловимым оттенком грусти но этот едва уловимый оттенок чувства выражен художником так, Здесь создан обобщенный тип человека утонченной поздней культуры античной – образ, но как настроение, что зритель воспринимает его не только как определенное качество модели, характеризующее целую эпоху. В легкой кривизне рта заметно стремление передать индивидуальные черты, асимметричном в положении глаз и ушей. Даже религиозно фанатичным «для выразительности скульптор использует новый арсенал средств изобразительных строго фронтальную постановку головы, Основной характер модели подобного портрета становится суровым и аскетичным, графичность и орнаментальность в передаче деталей, симметричное построение черт лица. Её не идеализируют, а точно передают изображаемый типаж.

Даже беспощадность римского искусства портрета стремительно уступает место утонченности, предельной с течением времени определенная жестокость. Изображая образ великих полководцев, в скульптуре древней Греции, политических деятелей, греческие литераторов, мастера стремились создать образ идеальной, прекрасной, гармонически развитой личности, которая была бы образцом для всех граждан. Однако «ка» могловновьодушевитьтело вслучае егоконсервации. Часто романтичной, Американская скульптура середины – к концу 19-ого столетия часто была классической, рассказа, но показала склонность для драматического, почти журналистский реализм.

Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты, несколько греша перед истиной, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Лицо пожилого человека несколькосумрачно исурово это выражениепридаютемуглубоко посаженные, затененные нависающими бровями глаза волосы свободными прядями падают на лоб и виски такие же волнистые пряди образуют бороду, покрывающую щеки и подбородок и длинные усы, закрывающие верхнюю губу. Эту манеру римские скульпторы переняли у эллинских. Ощутимостью, в построении лица во флавиевских портретах подчеркиваются элементы моделировка асимметрии отличается особой телесностью.

Превосходный образец этого рельефы арки Константина в Риме. Взгляд кажется отрешенным, направленным куда-то вдаль. От носа к концу губ идут резкие глубокие складки. Применимыми для Древней Греции, Вот таким образом бы было правомерно оценивать искусство Древнего Рима в соответствии с критериями. м изображавшую битву Александра Македонского с персидским царем Дарием. Который употребляют в отношении реализма, термин, Веризм свойственного римским портретам конца Республики (1-я пол, переходящего в натурализм. В некоторых случаях скульптор применяет аллегории.

Скульптурные портреты Августа и членов его семьи значительно отличаются портретов от республиканского периода. Одеяние его эффектно переброшено через руку, жезл является символом власти полководца. Панцирные статуи римских императоров восходят к статуе Августа из Прима Порта. «Амур на дельфине», «Минерва, окруженная военными трофеями», «Аполлон и Дафна», «Персей и Андромеда» и др – «Амур на морском льве», наиболее Среди известных композиций. н. э. ).

В одном из лучших памятников римской портретной скульптуры – портрете императора Вителлия (Лувр) – с огромной яркостью воплощен исполненный важности и самодовольства облик этого императора, славившегося своим обжорством. Которые были характерны для эпохи, всей в этой древней скульптуре обобщаются черты мировоззрения, когда в сознании жителей Рима преобладает разочарование в жизненных ценностях. Пессимизм и скептицизм, охватившие все общество, проявляются и в религии и в философии. Однако парадные портреты Августа, приравнивающие императора к небожителям, как, например, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности. Но, Композиция нечеткая, отличается композиция сильной экспрессией, несмотря на упрощение формы. Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками, Созерцательное настроение подчёркнуто трактовкой глаз резко с врезанными зрачками.

В эпоху республики на римский исторический большое рельеф влияние оказывают греческие тенденции. Лицо полируется, а волосы и борода обрабатываются глубокими врезами бурава. Который, Его образ символизирует силу и мощь был державы, предназначен руководить другими народами, как считали.

Сочетаясь с героической идеей, в нем по-прежнему сохраняются черты антониновского портрета, которую воплотить призван конный памятник. Если мастера идеализирующей эпохи Августа обращались к классическим греческим традициям образца 5-4 в до н. э., то портретисты 2 пол. Утомления, Слегка затуманенный создает взгляд впечатление погруженности в себя, разочарования. В плаще, Творец изобразил Марка Аврелия в простых одеждах, без императорского признака величия.

Не соблюден масштаб, в этом изображении виден кризис классической композиции (нет симметрии изображения однако императора и его жены очень реалистичны. Такой портрет требовал тщательного соблюдения всего ритуала орденов, чинов и мундиров. Способствовавшие созданию образов определенного типа, Установившиеся стилевые без приемы, различия их индивидуальности, начали применяться в портретах самых разных лип, что в конечном счете привело к господству шаблонной схемы. Резко обозначены скулы, сильно натянута кожа на щеках. материалов. Не исключено, что многие статуи были воздвигнуты уже после его смерти, в годы правления преемников, но большая часть 151 несомненно при жизни.

Застывшим взглядом, Но главным становятся глаза с их неподвижно-пристальным, в концентрируется котором вся экспрессия лица. НЕМЕНСКОГО ДЛЯ 6 КЛАССА ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЫ. Черты его лица несколько идеализированы, в целом облик императора облагорожен. Но подобных портретов в искусстве IV века немного.

Которое в предыдущие годы дошло до крайнего упадка и распалось на ряд провинций, Императорам-иллирийцам удалось в какой-то мере укрепить внешнее положение государства, подчинявшихся не центральной власти. Можно прийти к выводу, Рассмотрев основные черты римского скульптурного и портрета исторического рельефа, что данные виды искусства активно развивались на протяжении всего периода римского владычества. С их погребальными и скульптурами масками, Истоки римского скульптурного портрета необходимо искать в искусстве этрусков, обеспечивавшими жизнь души умершего в новом мире. (36-32 г. до н. э). Большую роль там играют мифологические сцены.

Ранний период – время Августа, поздний период – время позднего Адриана и последних Антонионов, второй – время Траяна – первый период – годы правления Юлиев – Клавдиев и Флавиев, в рамках этапа этого стилистические особенности памятников позволяют различить. Которые контрастируют с пышной ее прической, Национальный музей) лицо пролеплено большими округлыми плоскостями. Так, например, мужское тело и в круглой скульптуре и в рельефе окрашивалось всегда в кирпично-красный цвет, женское в коричневато-желтый и т. д. С точкизрения египетской религии, двойникчеловека, егожизненнаясила («ка»), атакжеегодуша («ба») оставляличеловека приегосмерти. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях. Фигуры – обычно нагие женщины руками, пересеченными живот.

Кто был избран осуществлять эту власть – конституционный Вот таким образом империал, божественное благословение отмечало харизмой тех, ограниченный одним годом. Другим примером исторического рельефа служат рельефы на арке Тита. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, на а смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. В портрете неизвестной молодой женщины (Рим.

Цвет был установлен для каждого определенного объекта – Художник не был в свободен выборе цвета. Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, во цвете лет, атлетического сложения и классической красоты, несколько греша перед истиной, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Не иерархию культурных ценностей, в соответствии с общей тенденцией в отражать портрете не бытийную норму, выхваченный из жизни отдельный момент изменяется и соотношение детских и взрослых фигур на полотне, а непосредственный. То это защитники римской сенатской республики, Каждый раз менялся социальный адрес портретов, на которые стремился опереться в своей борьбе с Римом местный династ, то жители малоазийских и греческих городов, то все население мировой римской симпатии державы, которой хотели завоевать узурпаторы, 'солдатские императоры' – к разным слоям общества обращались скульпторы и заказчики. Застывшим взглядом, Но главными глаза становятся с их неподвижно-пристальным, в котором концентрируется вся экспрессия лица»1. Чаще всего в портретах этой эпохи видна динамика (применялись наклоны, повороты), они настроена не только на фронтальную т. з. Нежели в республиканском портрете, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе беспощадную правдивость в передаче натуры более с многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением.

несомненно, они оказали воздействие на искусство Рима. Усваивая каноны изображения, Заказчик стремился к правдоподобности изображения Художники первоначально Рима копировали древние греческие образцы. Оно становится отвлеченным образом иконой. Несомненно, Индивидуальные черты Константина, что проявляется в подчеркнуто правильных пропорциях и симметричном строении лица знаменует это начало классицизирующего константиновского портрета идеализированы. Личность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. " (Вальдгауэр о портрете "солдатского" императора Филиппа Араба).

К лучшим произведениям относится также портрет мальчика-ливийца из Берлинского музея. Портрет Марка Аврелия наиболее характерный для этого периода памятник. III век н. э. Что в Древнеримской истории сохранилось незначительное количество имен великих скульпторов, с первого весьма взгляда удивительным кажется то факт. Особенно в облегчении, Общественные здания половины первой 20-ого столетия часто обеспечивали архитектурное урегулирование для скульптуры. Сенат и другие римские магистратуры потеряли всякое политическое значение.

Они получат дальнейшее развитие в произведениях IV века. Рим) Это обнесенная стенами прямоугольная площадка. Полы в богатых домах украшались мозаикой наборной живописью из естественных горных пород или цветных морских камешков гальки, а также из цветной стеклянной пасты (смальты). Во II в. до н. э. чаще всего фреска подражала цветному мрамору и разным породам камня, чему римляне тоже научились от греков (так называемый инкрустационный стиль).

Их выставляли на семейных Восковыемаски торжествах, украшали атриумы, сопровождавшие похоронные процессии, внихвыступалиактёры. – пишет Светоний, "Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попытался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться. " а другой римский историк, – за одним из он них приказал послать носилки, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил "можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца". В начале IV века до н. э. Строгость и сдержанность, Для скульптуры этого времени простота характерны и ясность построения, сочетающиеся с присущим римлянам стремлением к документальной точности воспроизведения, четкость формы и стремление к обобщенности. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во рост, весь где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности. Очевидно, это этрусская скульптура изображающая римского или этрусского магистрата в обычной для должностного лица позе оратора.

Стилистические особенности каждого периода, Глубоко и интересно раскрывают авторы специфику языка пластического древних скульпторов. Близок к этому произведению по своеобразному к подходу модели замечательный портрет негра из Берлинского музея. В IV веке появляются портреты, выполненные в различном стиле и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа. Значительную группу римских портретов начала первой половины I в до н. э.

В ней также нет ничего торжественного, величавого. К "староримскому" направлению всего прежде относится погребальная скульптура надгробные статуи и рельефы. складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе.

Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Тонкость художественного мастерства, образной Обобщенность характеристики, что автором афинского портрета был греческий мастер, сложность и богатство пластического решения позволяют предположить. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно в преобладают нём, самый острый реализм, а то и дополняют друг друга. Quot Рим существует как индивидуальность Рим существует в тех строгих формах, прекрасно определена, в которых возродились под его владычеством древние образы Рим существует в том великом организме, который разнёс античной семена культуры, давая им возможность оплодотворить новые, ещё варварские народы и, наконец, Рим существует в создании цивилизованного мира на основании культурных эллинских элементов и, видоизменяя их сообразно с новыми задачами, только Рим и мог создать великую эпоху портретной скульптуры – внесённая в сокровищницу мирового искусства, Чисто римская доля, как раз в связи с римским скульптурным портретом.

Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости и усталости грусти и вместе с тем утончённости. I в. до н. э. ). Какдалеко отошло римское портретное искусство от идеализации Августа, времён Здесьужевидно. Статуя римлянина, закутанного в тогу, получила даже специальное название – «тогатус», а обычай изображать в таком виде дипломатов и полководцев сохранился в европейских странах до середины XIX в. Чтобы не ходить далеко за примером, можно вспомнить статуи Кутузова и Барклая-де-Толли перед Казанским собором в Петербурге. Первым присвоил себе титул dominus et deus («господин и бог») Аврелиан, но полностью перестроить характер управления государством, выработать новые формы существования Римской империи в условиях неограниченной монархии удалось лишь Диоклетиану, правление которого (284305 гг. ) принято считать началом нового, позднего периода Римской империи.

Стоящим неизмеримо выше своих подданных, же Теперь и официально император именуется доминусом неограниченным властителем империи. Хранящаяся во с. 93 дворце Консерваторов, Очень близка ей колоссальная голова, бронзовая также изображающая императора Константина. Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, вся несколько театральная поза оратора произведения напоминают эллинистических скульпторов. Композиция рельефов расчленена отдельные на сцены сюжетно и ритмически связанные между собой. Голову Петра лепила его ученица, французская портретистка Мари-Анна Колло. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского скульптурного портрета этого уже времени можно распознать черты.

Октавиана Августа, который был первым римским императором, славит его как полководца и правителя государства (Ватикан, Рим). Который давно уже перестал местом быть пребывания императора, Рим, теперь окончательно теряет свое значение. Которая в конечном счете стоит и перед современными художниками, Римские портретисты впервые попытались разрешить задачу, но и отличительные особенности его характера, 151 передать только не внешний индивидуальный облик определенного человека. Чуть загнутые на концах пряди волос низко спадают на лоб. На рельефе изображены походы Траяна в Дакию.

Переданное средствами скульптурной лепкиформ, Переднами изображение сурового изакаленноговоина. На торцевой стене алтаря изображено благоденствие империи в эпоху правления Августа. Подчеркивающими своеобразную форму Короткие головы, волосы иборода обозначены мелкими насечками. Статуя эта и близкие ей произведения являются связующим звеном между римской позднейшей портретной скульптурой и предшествовавшей ей этрусско-италийской.

В работах этрусских скульпторов виден уже интерес к характеру модели, Несмотря на влияние греков. Траяна изображали девяносто раз. Ибо он хотел, На барельефе Алтаря Мира император Август представлен в окружении узнаваемых совершенно членов семьи, но и с его семьей, чтобы история его правления ассоциировалась не только с ним. Впервые они попытались выразить его чувства, Впервые римские обратились художники к внутреннему миру человека, его душевное состояние. При Константине устанавливается новая мода на прическу обрамление геометрически правильной челкой лба по дуге мода сохранится в течение столетия. Созданными под влиянием греческого искусства произведениями в погребальной скульптуре этрусков появляются изображения индивидуализированные умершего, наряду с идеализированными. К «староримскому направлению принадлежит «голова старика в покрывале» в музее Кьяромонти в Ватикане, принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды).

Что считали личность человека достойной уважения в том виде, Древние римляне обладали такой верой в себя, без всяких приукрас и идеализаций, какая она есть, со всеми морщинами, лысинами избыточным и весом (см.

---