Портрет Старика Равнодушного К Окружающему Миру

План-конспект урока (изобразительное искусство, 3 класс) по теме

В художественном наследии Рунге важное место отводится портрету. Хотя всеэто не исключает высочайшегопрофессионализма мастера. Возможно, картину написал кто-то из учеников великого художника. Очень точно Клуэ подметил нерешительность, раздражительность, слабоволие, эгоизм и безграничное упрямство своей модели. И вскоре он сенсарием стал официальным живописцем Венецианской республики, в Италии к Рубенсу пришло первое признание. Увеличилось и количество заказов («Евангелист Матфей», ок. Подобный фон придает изображению нарядный вид и в то же время намекает на окружение определенное дамы.

Именно лицо становится духовным средоточием картины. С детства увлекавшийся рисованием, Но Фрагонар, вскоре оставил нотариуса начал и учиться в мастерских Ф. Буше и Ж. Б. С. Этим произведениям свойственны лаконичность и строгость композиционного решения: в самом центре с помощью мягких светотеневых переходов мастер «лепит» лицо своей модели. Рембрандт всегда выделял с помощью света главные смысловые акценты в картине. Художники поэтизировали естественное течение жизни, повседневной с одной стороны, острых и живых ситуаций, а с другой стремились к изображению гротескных.

Кажется, что в этот портрет мастер вложил всю свою страсть и свой восторг. 1542–1545, Картинная галерея, Кассель), «Стефано Колонна» (1546, Национальная галерея Корсини, Рим), «Джанеттино Дориа» (1548, галерея Дориа-Памфили, Рим). 1460, собор, Ареццо), «Вознесение Христа» (1463–1465, пинакотека, Сансеполькро). Многие фресковые образы Рафаэля являются своеобразными портретами церковных деятелей, современных мастеру или же умерших.

Популярность, которой Рембрандт добился так быстро, стала так же быстро уменьшаться: богатые горожане все реже заказывали художнику свои портреты. Друг Рембрандта, поэт, меценат и крупный промышленник. Пышном, Вишняков написал Сарру девочку в красивом, серебристо-сером платье придворной дамы. Чтобы тот изобразил ее махой однако художник, Вот таким образом Каэтана долго просила Гойю, не соглашался, сам истинный мачо, чувствуя, что получится картина фальшивой.

1662 г. Амстердам. Характерная для женских изображений, Мужским портретам не Энгра свойственна закрытость образа. Главное внимание художник сосредоточивает на их контрастности, особом освещении и передаче воздушного фона. Франс Халс.

Лампи Старшего или М. -Э. -Л. Умение передовать взаимоотношений героев с помощью красноречивых намеков и едва уловимых жестов. А около 1790 г. он пишет их детей, сначала старших Марию и Анну, а вначале 90-х годов младших Екатерину иПрасковью (все в ГРМ). Левицкий, в сущности, не работал в новомстолетии. Аллегорическийязык портрета В «Собеседнике любителей российскогослова» (т. Воспринятый от позднеготического искусства прием детализации образа Дюрер использует для создания и реалистичных убедительных произведений.

Галина Дятлева, Кристина Ляхова – Мастера портрета

Чьи работы он копировал в Лувре, Несомненным огромное остается влияние на Курбе старых художников. Обществе, Образовательная функция заключается в создании условий для формирования у школьников понятий о природе, развития способности ориен-тироваться в изменяющемся мире, человеке, освоения для доступных понимания младшим школьником терминов и понятий. «он наделен такой серьезностью побывав – в Мадриде и увидев Филиппа IV, Один из путешественников, что действует с видом ожившей статуи, впоследствии записал свои впечатления. Что работал художник в Турне и в году 1410 стал гражданином этого города, Известно, где имел довольно большую мастерскую. Скупо изображен ее скромный наряд не ничто должно отвлекать зрителей от изображения ее лица под красным бархатным капюшоном. Взгляд совсем еще юной девушки, почти ребенка, серьезен и печален.

Как художник писалв 70-е годы: на сочетании зеленоватых, голубых, Колористическипортрет построен так, жемчужно-серыхоттенков с излюбленными розоватыми. Композиция тоже известна: контрапостноеположение головы туловища и золотистых, развернутогов 3/4 по отношению к зрителю, определенностьсветовоздуш-ной среды позади головы, всегда высветленной немотивированнымисточником света. Среди самых известных шедевров Курбе картина «Похороны в Орнане» (1850, Лувр, Париж), соединившая элементы двух жанров портретного и бытового. Хотя художник изобразил режиссера в домашней обстановке, образ поражает своей значимостью. На груди убитого кровоточащая рана, на полу лежит упавший нож. Среди самых известных портретов исполненных в технике экаустики, «Мужской портрет» (вторая половина I века н. э. ) и «Портрет пожилого мужчины» (конец I века н. э. ), являющиеся прижизненными изображениями.

Орест Адамович Кипренский родился на мызе Нежинская Санкт-Петербургской губернии. Уцелел лишь фрагмент, хранящийся сегодня в Музее украинского искусства в Киеве. В ряду камерных портретов 70-х годовимеется один, стоящий несколько особнякоми называемый по-разному портретстарика-священника или портрет отцахудожника (1779, ГТГ). На полотнах живописца повторяются чувственно-миловидные, похожие одно на другое лица («Нимфа источника», 1518, Музей изобразительных искусств, Лейпциг «Лукреция», ок. И действительно, Гольбейн со всей ответственностью отнесся к написанию этого портрета.

В 1788 году по заказу русской императрицы Екатерины II он исполнил композицию «Младенец Геракл, удушающий змея» (Эрмитаж, Санкт-Петербург), символизирующую мощь и величие Российской империи. Занимавший в то время пост министра и С камергера, несколько ироничной улыбкой взирает на церемонию Тайлеран. Энгр писал: «Я влип с этими портретами, которые преследуют меня, как злые духи Но я хочу заниматься не ими, а исторической живописью, которая протягивает ко мне свои прекрасные руки для создания самых замечательных произведений».

Рабочая программа по окружающему миру

Он посетил США, Создавая изображения представителей высших кругов и Англию другие европейские государства. Перед которым должны преклоняться и признать себя побежденными художники, другие Эта картина исполнена мастером. Такой тип Богоматери, характерный для творчества Кампена исследователи назвали «бюргерской Мадонной».

Как полагают, Первым Гейнсборо, учителем преподаватель академии Св, стал французский рисовальщик и гравер. 1475, Национальная галерея, Лондон вариант, ок. Грубые, Мужицкая борода, простенькая одежда и весь этот внешний, но необыкновенные руки, демократизм удобный обманывал многихhellip» Горьshyкий пишет, что люди недалекие, привыкшие греться в лучах чужой славы, пытались представить окружающим, что близко знакомы с Толстым, чуть ли не равны с ним. Произведения, напоминающие натюрморты, появились в античную эпоху.

Это путешествие оказало на его творчество благотворное действие. И только во Франции пути развития этих двух направлений изобразительного искусства разошлись, Практически повсеместно на романтизм протяжении долгого времени сосуществовал с классицизмом. 1642-50. Оригинальность художественного стиля Лотто проявилась уже в его работах ранних («Алтарь Cв. 1623–1625 «Евангелист Лука», ок.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Чтобы договориться с ним о написании портрета, Когда Наполеон посетил мастерскую Давида, попросил художник его назначить время сеанса. 1506–1508 «Портрет юноши», ок. Его косые глаза подняты вверх он словно обдумывает мысль, в пухлых пальцах сжимает библиотекарь ручку, которую нужно перенести на бумагу. Он перестал писать портрет, собрал краски и ушел. Спустя три года после смерти родителей на французский престол взошел сын Аделаиды Савойской Людовик XV. Но этот задушевный, камерный образ далек от героических образов учителя Жерара, Ж. Л. Давида. 1474–1476, Национальная галерея, Вашингтон). Значительное место в его творчестве отведено портретам.

Но для того, Картина жителям понравилась Мадрида, требовалось написать портрет кого-нибудь из придворных, чтобы завоевать популярность, а заказов не было. Художник поместил свое изображение в овальной раме на стопку книг, лежащих на столе. Таков «Портрет матери» (1876, частное собрание). Дальнейшей разработкой проблемы световоздушной среды занялись художники XVII–XVIII веков голландские пейзажисты, мастера венецианской ведуты, Рембрандт, Д. Веласкес, А. Ватто, Дж. Художник реалистично и живо все передает приметы одной из самых известных флорентийских площадей знаменитой палаццо Веккьо. Вот, например, что записала в своем дневнике некая мисс Делами: «Сегодня утром я пошла с леди Уэстморленд посмотреть на портреты м-ра Гейнсборо (это тот самый человек, что написал м-ра Уайза и м-ра Люси) и картины его можно действительно назвать великолепными обманками Я увидела там портрет мисс Форд, в рост, с гитарой удивительная личность, красивая и смелая, но я бы очень огорчилась, если бы кого-нибудь, кого я люблю изобразили таким образом».

Первый успех мастеру принесла созданная в этом году картина «Невский проспект ночью» (погибла во время Второй мировой войны). На протяжении всей жизни направление творчества Сезанна неоднократно менялось. Если в ранних портретах художнику важно было передать яркую индивидуальность своих моделей («Резчик драгоценных камней», 1510-е «Двойной портрет», 1520-е), то более поздние произведения этого жанра полны тревожного чувства. 3) Оборонительное отношение, для которого характерны преувеличенная эмоциональная сдержанность, некоторая прямолинейность в своих поступках и привычках, стремление к «самообеспеченности» и неохотному принятию помощи от других людей.

Портреты русских писателей и поэтов

Живописные портреты и рисунки Рубенса воссоздают облик самых дорогих ему людей: жены Изабеллы Брандт и троих детей от этого брака. Тогда же работы художника стали приобретать характерные черты, благодаря которым появился термин «модильяниевский портрет». У них жил художник, в доме Заводовского интересовались искусством, когда имел свободное время, которого у Василий учился. В то же время это желание показать аристократичность портретируемого, его благородство и утонченность означает не столько стремление художника подчеркнуть общественное положение модели, сколько запечатлеть яркую индивидуальность, неповторимость каждой личности («Автопортрет», ок. Луки, что давало ему звание свободного художника. Активный участник войн против армии Наполеона, Остерман-Толстой проявил себя бесстрашным воином. В которых модели изображались на разных холстах, Знатные супружеские пары заказывали портреты, парные колорит, но обе композиции объединял общий замысел, пейзажный фон.

В их говорящих взглядах и красноречивых жестах передан мастерски несомненный опыт в любовных делах. Основоположником светского жанра в голландской живописи по праву считают Герарда Терборха. Фигуры не вписаныв овал, как «Воронцовы», а написаны напрямоугольных холстах, отличаются, естественно и туалеты это бальныеплатья с орденами св. Писал он и двойные портреты («Супружеская пара», 1915–1916, Музей современного искусства, Нью-Йорк).

Влияние древних культур на современность

На вопрос о том, кто же такой этот «мальчик в голубом», Тейлор ответил: «Ну, это был торговец железом, живший в Сохо на углу Греческой и Королевской улиц, очень богатый человек». В их числе герцог Бургундский Филипп Добрый, а также Ян и Губерт ван Эйки. Один из лучших «Донна Велата» (ок. Правильные черты спокойного Зритель лица, видит перед собой четкий овал, эмоций и чувств, на котором нет никаких следов душевной борьбы. Мы чувствуем, Глядя на портрет, несмотря на возраст, свой что этот красивый седой старик, крепок физически и полон живой, кипучей энергии. Интерес к этому жанру не оставлял на мастера протяжении всей его жизни, Хотя в творческом наследии Кранаха не так уж много портретных работ.

Иногда изо дня в день он изображал себя то веселым грустным или Из года в год, то рассерженным или равнодушным. Великиекняжны Елена (портрет 1791 г. ), Александра (1790-е), Екатерина (1790-е) и Мария (1790-е гг., все Павловский дворец-музей)приблизительно того же возраста, что иВоронцовы. Художник по-новому трактует образ Наполеона. В 1598 году Рубенс завершил обучение и был принят в антверпенскую гильдию Св.

Древний обычай коллективной помощи – Ниме

Одно из самых ранних полотен, показывающих представителей интеллектуальной среды столицы, «Портрет Шарля Бодлера» (1847–1848, музей Фабра, Монпелье). Именно таков «Портрет графа А. И. Остермана-Толстого». Темперой можно писать на бумаге, картоне, дереве, холсте. «Надя Репина» чем-то напоминает этюд, настолько точно, непосредственно и реалистично Репин изобразил просыпающуюся девочку. После жестоких пыток и допросов он был отправлен в ссылку, в Тобольск. Которые в глубине души его сильно потрясли, когда человек пережил в какой- то период своей жизни события, которые он не смог правильно переработать и встроить в свой жизненный опыт, такие вызвали эмоциональные переживания. Они выполняют самостоятельную функцию, Тщательно выписанные художником, зрителя заставляя вновь и вновь любоваться ими.

Его картины поражают своей эмоциональной выразительностью и демократичностью образов. И жизнь снова потечет в привычном русле, Через несколько минут она необходимые отдаст распоряжения. Художник разработал оформление обложек для лирических драм Иванова, стихов Блока и написал портреты обоих литераторов. Значительное место в композиции отведено жанровым элементам. На шее золотые цепочки, пальцах На мадам Сеннон поблескивают кольца с драгоценными камнями. За спиной модели темная ниша и оконный проем, сквозь который виден природный ландшафт.

В нем отражается улица, где так же, как и в этой комнате, под маской благочестия скрывается сребролюбие. На темно-зеленом фоне изображен папский в библиотекарь красной сутане и такого же цвета шапочке. Среди персонажей Гентского алтаря (всего их более 250) представлены портретные образы заказчиков донаторов (от лат. Правда, художник сам признавал, что не все его портреты получались удачными, однако в большинстве случаев, по всей видимости, виноват был не художник, а заказчик, желавший, чтобы художник приукрашивал действительность («Портрет князя Юсупова, 1902–1903, Русский музей, Санкт-Петербург). Его душу терзают и страх, хотя он по-прежнему полон творческих замыслов, неуверенность и одиночество. Ей хотелось написаться абсолютно с открытой грудью, руками и талией.

Кристина Ляхова, Галина Дятлева Мастера портрета

на Украине Тропинин продолжал писать. Доверчивое идоброжелательное, у них у всех открытыесияющие широко глаза, полное ожиданияот жизни только лучшего выражение лица. Гер-шензон-Чегодаева справедливоговорила о тонко уловленном живописцемнациональном типе и о национальномхарактере моделей. – Теперь он не рассматривает, а изучает себя. Искусственный свет придает ему желтоватый оттенок.

Где в 1756–1761 годах Фрагонар работал вместе с пейзажистом Ю. Робером, в Именно Италии и сформировалась оригинальная манера художника. Дюрер пытается запечатлеть то, что отличает одного человека от другого, но в этих работах присутствует и обобщение: в образах, созданных художником, словно в зеркале, можно увидеть то время, в которое жили портретируемые. В пышных золотых волосах Елены белый цветок.

Европейская портретная живопись – веков

Тем не менее доказать, что портрет «Форнарина» принадлежит Рафаэлю, не смог никто. Энкаустика это живопись красками, где главным связующим звеном был воск. Грустным очарованием веет от «Портрета Полин в синем» (1842, Музей изящных искусств, Шербур) исполненного в оливковых и голубоватых тонах.

«Жимолостная беседка» представляет полного собственного достоинства и уверенности в себе молодого человека. Если внимательно посмотреть на полотно, можно увидеть, что героя лишь одолела усталость. Я любовался картиной два часа и еще раз двадцать приходил смотреть ее снова. Фашистский генерал-губернатор Польши, Но Франк, где находилась его личная резиденция, переправить приказал полотно в Краков. Затем он побывал в Брюсселе, где написал конный портрет Томаса, принца Савойского и Кариньянского, сына Карла Эммануила Савойского и племянника Изабеллы (1634, галерея Сабауда, Турин).

Таковы картины «Семейство Вулстон» (1730, Художественная галерея, Лестер), «Завоевание Мексики или Император Индии» (1731–1732, собрание Голуэй), «Семейство Строд» (ок. Которая испытывает явное Юный недомогание, кавалер готовит лимонад для красивой молодой дамы. Глядящейся в маленькое зеркало, Восхищенный художник передает роскошные волосы рыжие девушки, ее нежное лицо. Особый интерес вызывают групповые портреты мастера, представляющие собой целую галерею образов художников и писателей («Слава Делакруа», 1864 «Ателье в Батиньоле», 1870). Оказавшего русскому художнику помощь при создании портрета Якулова, в этих произведениях красочных ощущается влияние А. Матисса. С помощью тончайших светотеневых переходов и золотисто-коричневых оттенков мастер ощущение создает внутренней глубины и богатства духовной жизни своей модели.

С помощью тончайших красочных градаций и переходов светотеневых он создает удивительно живые образы. Он словно на минуту возникает из сумрака комнаты. Жерар показал свою модель сидящей в кресле возле бассейна. Вся серия состояла из 80 портретов, в т. ч. 33 Удивительной задушевностью проникнута «Кружевница» Вермера.

36 В историю мировой живописи Рембрандт вошел как блестящий мастер автопортрета. Стеклянный бокал, солонка, металлическая тарелка с очищенным лимоном, селедка на блюде, гроздь винограда, перец, орехи и булочка на картине «Завтрак» умело и тонко воспроизведены художником. Необычной манерой письма, особой, так как в его живописи заложена такая острота и жизненность, превосходит всех остальных, такая сила, что он во многих кажется, произведениях, самое природу вызывает на соревнование».

Европейская портретная живопись первой половины века

Особый интерес представляют собой автопортреты мастера («Автопортрет», 1645, музей Бойманс ван-Бёнинген, Роттердам «Автопортрет», 1654, Национальная галерея, Лондон). Усталость, душевный надлом тревогу, – в лице портретируемого зритель явственно видит охватившие Мейерхольда сложные чувства и мысли. Таков «Портрет мальчика» кисти Б. Пинтуриккьо.

Кардиналы Алессандро Фарнезе, Джованни Медичи – Антонио дель Монте, Рядом с представлены ним и другие современники мастера. Грэм в своей каюте» (1745, Национальный морской музей, Гринвич). Чаще всего на картоне, но на и меди, Он начинает с миниатюрныхпортретов маслом, кости, цинке, дереве (портретГ. Р. – Теперь он не рассматривает, а изучает себя. Вероятно, Этой картиной Зинаида, что для нее самое важное в жизни ее дети и хотела творчество, показать. «его модель могла свободно двигаться, пела и смеялась – он все малютка позволял Добиньи не стояла на месте, А. Робер писал. Голубой, Цвета одежды красный, золото приведены в единство тоном, общимзеленовато-оливковым белый.

Может быть, в центре он поместил королеву, что именно она, желая намекнуть на то, а не в король действительности правила страной. Больное дитя. Он подметил, что во время беседы академик часто ударял кулаками по столу. А. Жуковский», 1837–1838, музей Т. Г. Шевченко, Киев «И.

Свидетельствующем о материальном достатке и высоком положении в обществе, бюргеры Голландские новые хозяева жизни хотели запечатлеть себя в представительном облике. Прорабатывал лица, Для достижения этого впечатления художник мастерски большие сочетал плоскости локального колорита, на фоне которого он помещал их, детали платьев и интерьера и т. д. Необыкновенный ум, сила воли, проницательность светятся в глазах женщины.

Только в глазах можно заметить черты индивидуальности. 4 Одним из лучших портретистов этого времени стал Франс Халс (между 1581/85 1666). При этом художник не увлекается тщательной передачей одежды моделей-мужчин. В образах, созданных Рафаэлем, отразились его мечты о земном счастье и красоте. Мастер хотел покрыть стены фресками на сюжеты из русской истории. Она показывает принесенную с базара рыбу начищенном в до зеркального блеска латунном ведре. Покрытом алым сукном, На столе, рисунки в которой Папа только что разглядывал сквозь увеличительное стекло, лежит колокольчик изящными с узорами и книга. Солнечный свет как будто ласкает холст, ярко отражаясь на платье и воротничке девушки.

Портреты написаны за девятьлет до приезда в Петербург Лампи и затринадцать до Виже-Лебрен – Виже-Лебрен, как делали это некоторые историкиискусства. Пройденная в Париже, Школа и техника живописи мастера стала более уверенной, свою сыграла роль. И. Ротенберг) (Е.

Европейская и американская портретная живопись второй половины – века

И, Исчезает схематизм цвета и в формы, его картинах появляется живопись, хотя палитра мастера остается по-прежнему яркой, несвойственная им ранее, тонкость и глубина цветопередачи. Называемой сфумато, Леонардо достигает такого эффекта с помощью художественной особой техники. Художник прожил в этом городе до 1759 года. Буше сразу же обратил внимание на талантливого юношу. В 1795 году Давид написал портреты своих родственников супругов Серизиа (Лувр, Париж). В левой части композиции в голубом костюме стоит наследник кронпринц Фердинанд, а рядом с ним девушка, отвернувшаяся от зрителей: его невеста.

Период обучения для него закончился в 1874 году. В начале 1860-х годов Дега написал несколько полотен на исторические сюжеты («Спартанские девушки вызывают на состязание юношей», 1860 институт Курто, Лондон), а затем снова вернулся к портретам. Но лицоабсолютно невыразтельно, кукольно и общее впечатление холодностисвидетельствует о том, что Левицкогомодель не затрагивала, не волновала. (Заметим, что Николай Iвыбросил портрет из собрания Эрмитажа, как напоминание о позорном эпизоде вжизни бабки: Екатерине было пятьдесятс лишним лет, когда возник этот «случай». Портрет оказался в семье родственниковЛанского, а после вновь попал в дворцовуюколлекцию, в музей императора АлександраIII). Ее взгляд, направленный вперед и немного вверх, полон глухой тоски и безмерной усталости. Эльснер. Поиски искренности и простоты приводят Коро к детским портретам.

Иван Яковлевич Вишняков (1699–1761)

Что и в предыдущей картине, в та нем же и те же краски, композиция, но общее впечатление от полотна совсем другое. Веласкес продолжал получать множество заказов на создание портретов. Многие были больны и следы их болезней читались на их лицах. Представленные в хронологическом порядке, Автопортреты Курбе, как преображалась с годами внешность художника, показывают не только то, но и то, как менялось его к отношение миру.

Рогир показывает портретируемых на темном фоне, Чтобы не отвлекать внимание посторонние на предметы. И в этой и в последующих работах ему прекрасно удавалось передать не только внешнее сходство, но и характер и внутренний мир человека («Портрет И. И. Левитана», 1893 «Портрет Н. С. Лескова», 1894, Третьяковская галерея, Москва «Портрет М. К. Олив», 1895, Русский музей, Санкт-Петербург). Современники оБоровиковском не оставили упоминаний. Уже в XIXв. Мальчиком, который позировал ему для этой картины, был ученик академии Винокуров. Гойя, правда, не подвергался прямому осуждению и гонению, но и ему давали понять, что некоторые из его работ, в частности рисунки серии «Капричос», не одобряются церковью.

Алексей Петрович Антропов (1716–1795)

Среди произведений Тропинина можно выделить «Портрет В. А. Зубовой» (1834, Третьяковская галерея, Москва), с которым связана интересная история. «Групповой портрет офицеров стрелковой роты Святого Георгия» одно из лучших произведений художника. Динамичными мазками с равным мастерством передает фактуру плотной портьерной ткани, Рубенс виртуозно сочетает краски звучные свободными, блеск украшений и нежные, легкость кружев, свежие оттенки кожи. Один из друзей Дега однажды заявил: «Описывая интерьер, зачастую ведешь рассказ о частной жизни человека или семьи». Через некоторое время Веласкес начал работу над картиной мифологического содержания: «Вакх» (1628–1629, Прадо, Мадрид). Исследователи определили, что «Человек с кожаным поясом» был написан поверх копии с картины Тициана «Портрет молодого человека с перчаткой». «мой первый пушкинский сюжет долго меня преследовал, обдумывать производить детали, дополнения и поправки – заставлял находить вариации, Художник писал.

Однако в 1770–1780-х годах он писал мало. Один из шедевров художника – картина «Бокал лимонада». Ожерелье с подвеской из крупного драгоценного камня и кисть на конце пояса платья – с этим великолепным платьем прекрасно жемчужные сочетаются украшения и аксессуары. В 1865 году Мане вынес на суд зрителей «Олимпию» (1863, музей Орсе, Париж).

Маленькая девочка смотрит в зеркало – встав на коленями диван, Картина поражает необычностью композиционного решения. В ранних произведениях он внимательно, глазами постороннего, рассматривает себя в зеркале, подмечая малейшие внешние перемены, останавливая мгновения собственной жизни. Что гораздо точнее передает сущность этого жанра. непревзойденные мастера натюрморта Этому «мертвая природа»), жанру в голландском языке больше соответствует слово «стиллевен» – «неподвижная жизнь». Картина производила сильное впечатление на зрителей. В 1647 году в его жизни появилась новая подруга двадцатилетняя Хендрикье Стоффельс.

Пальто из синего бархата, маленькая и шапочка со страусиным пером – отороченное темным мехом, Очень элегантен и красив наряд модели. Из-за этого дразнящегокрасного цвета из-за свинцово-тяжелого, не акцентируемого деталями, но уже и ненейтрального фона, на котором размещается эта «Агаша и «Макеровский» появились в80-е годы в творчестве Левицкого неслучайно. Тициана, А. Корреджо – созданные Милле в середине 1840-х годов, Картины, П. Веронезе, говорят об художника увлечении искусством великих мастеров прошлого. Она стала настоящей музой художника. Использованную Мухиной в работе памятником над челюскинцам, Тогда художник ввел в композицию маленькую скульптуру бога северного ветра Борея.

Ярким свидетельством тому является второй портрет мадам Руми (1842, Музей изящных искусств, Шербур), значительно отличающийся от первого исполненного в 1836 году. Обусловленные контрастом холодных и теплых тонов, Художники смело использовали яркие света эффекты и тени. Он не создает впечатления контакта и будто как бы проходит сквозь человека, Хотя взгляд представленных на полотнах людей направлен прямо на зрителя, рассматривающего картину. Державина, конец 1794начало 1795«Лизынька и Дашинька», 1795 оба ПТпортреты архитектора А. А. Дядя, муж Лауры Беллели, сидит в кресле, повернувшись к зрителю спиной.

Пейзаж играет здесь важную роль в передаче сущности персонажей. Тщательная продуманность, За кажущейся случайностью расположения и предметов вещей всегда скрывается тонкий расчет. Около 1658. От этого все картины, написанные им, казались праздничными, радостными. Особенно привлекали его произведения Корреджо и Леонардо да Винчи. В 1861 году Дега завершил огромную картину, размеры которой составляли 200 х 250см. Учителем Сомова в был академии И. Е. Репин после окончания курса он отправился в Париж и продолжил обучение в академии Коларосси. Точность, краткость ни одного пустого, ненужного слова (мазка). Пытаясь донести до зрителя мысль о взаимодействии музыки и изобразительного искусства, Рунге задумал художественный четырехчастный цикл «Утро», «Полдень», «Вечер», «Ночь».

Левицкийсоздал целую живописную оду юности, «оду радости» юных. Специальные приемы, помогающие художнику передать движение в своих картинах известны с древних времен. Стен Ян.

Владимир Лукич Боровиковский (1757–1825)

1555, Прадо, Мадрид «Дама в трауре», ок. Во время Второй мировой войны фашисты увезли картину вместе с другими награбленными произведениями мирового искусства, намереваясь поместить сокровища в гитлеровский музей в Линце. Городской бедноты и крестьянства, Сцены из частной жизни средних и мелких бюргеров, музыкальные концерты, празднества и развлечения, карточные игры веселого общества» становятся излюбленными сюжетами бытовой живописи. Довольно в успешно живописи Голландии развивался и бытовой жанр. Еще не совершенные по мастерству, Эти со портреты, спокойным достоинством глядящих с полотен, поражают значительностью лиц. Кажется, что свежий воздух ранней осени наполняет помещение, в котором находится ученый.

Наиболее интересна первая работа «Менины». Наполненный аллегорическими образами и античными героями, Цикл, выполнен в стиле искусства, барочного призванными подчеркивать величие Марии Медичи. Так как на тот момент у него не было достаточно ресурсов для этого. Стоящая у клавесина 32 Многие из его жанровых сцен суть обобщенные портреты, жанровые Дама. Развевается на ветру полотнище знамени, видны облака и клубы порохового дыма, всполохи огня охватывают небо на пейзажном фоне портрета.

1506, галерея Уффици, Флоренция «Юноша со светильником», ок. В конце 1880-х годов владелец парного портрета разрезал его на две части. Тем не менее в каждой детали портрета великолепного сквозит восхищение Рубенса красотой своей юной жены. 1873 И. И. Шишкина, Н. Толстого, 1874 1873 Я. П. Полонского, И. А. Гончарова, 1875 Д. В. Григоровича, 1876 Н. А. Некрасова, 1877 М. Е. Салтыкова-Щедрина, 1879, все в Третьяковской галерее, Москва).

На переднем плане палитра, томики У. Шекспира, Дж. Руках, Свет пульсирует на его лице, он трепещет в воздухе, одежде, приводя в все, движение что находится вокруг. «Портрет Яна Сикса считается одним из лучших творений художника. Побывал в Бретани, на Мартинике, некоторое время жил в Арле и работал вместе с Ван Гогом, в 1891–1893 и 1895–1901 годах жил на Таити и на острове Доминик, куда переехал в году 1901 – когда создавались эти портреты, в те годы, Панаме, Гоген много путешествовал. Среди них знаменитый «Офицер карабинеров» (1812–1814, Музей изящных искусств, Руан), а также исполненный в это же время «Карабинер» (1814, Лувр, Париж). Они заказывали ему свои портреты и художник с удовольствием писал их. Очень хорош портрет Нелли ОБрайен, которую мастер изобразил в саду. Нежный серебристый тон, пронизывающий все пространство картины, рождает у зрителей чувство восхищения. В картине «Ветчина и серебряная посуда» представлены предметы на столе небедного человека.

Искреннее чувство, Но в работе есть Шассерио несвойственное последним задушевное, придающее изображению характер камерного портрета. Среди лучших портретов этого времени «Антуанетт Эбер перед зеркалом» (1844–1845, частное собрание, США). В этих портретах проявилось мастерство молодого живописца, его умение строить композицию. Андрей Матвеевич Матвеев был одной из значительных фигур. Свифта, Дж. Выслушивает и отвечает с одинаковым лицом, Он принимает, если не считать движений губ строгость, Такая не двигаясь, природная или заученная, есть существенная часть королевского достоинства».

Алексей Гаврилович Венецианов (1780–1847)

Здесь он прожил долгие четырнадцать лет. Что портрет написан под влиянием старых традиций нидерландских мастеров, Чувствуется, в частности Яна ван Эйка. Как он приехал в Амстердам, Эта картина была заказана корпорацией Рембрандту хирургов города вскоре после того.

Видимо, над которой работает мать Таты, – Взгляд старшей, она изучает картину, направлен в сторону. По совету своего учителя Веласкес написал портрет де Луиса Гонгоры, Кроме того, который должен был послужить ему в столице своеобразной рекламой. А, Преобладание черного и коричневого и яркость большая красного ковра не создает монотонности, придает этому произведению неотразимое обаяние, наоборот. Менее выразительным получился портрет Жорж Санд, уступающий более раннему ее портрету (1834, частное собрание), на котором писательница предстает в облике хрупкой молодой женщины, одетой в мужской костюм. Участвовал и вросписи церковного свода. В качестве прототипа называют фамилии актрис, дам высшего света или полусвета.

За спиной девушки вечерний пейзаж, на фоне которого выделяется ее задумчивое нежное лицо. Не используя элементы повествовательности, Жерико сумел передать душевную тревогу эффектных портретируемых, жестов и поз, красивых деталей. Некоторые из этих работ напоминают скорее фрагменты сцен битв, чем обычные портреты («Портрет Мюрата», 1812, Лувр, Париж). Он начал работу ними над в конце XIX столетия и продолжал в течение первого десятилетия XX века. Жених был всего на год старше своей невесты.

Таков «Портрет Джо» («Прекрасная ирландка», 1865, Метрополитен-музей, Нью-Йорк вариант в Национальном музее, Стокгольм). Так же скрупулезно Рубенс показывает красивое платье своей жены. Неоднократно Веласкес изображал и юную инфанту Маргариту. За границей юноша пробыл до 1706 года. Взгляд, одновременно нежный и острый, скользит между ресниц Характерной чертой ренуаровской женщины являются маленький прелестный и упрямый лоб и несколько тяжелый, чувственный подбородок.

Красивого, полного сил и энергии юношу видят зрители на «Автопортрете с мантуанскими друзьями». Поражающий своей значимостью и глубокой Особенно духовностью, выразителен последний портрет. Тьеполо. Портреты мастера очень точно передают сущность детского образа.

Орест Адамович Кипренский (1782–1836)

50 Какое-то высшее спокойствие проникло в душу художника, когда он рисовал «Синдикат суконщиков» в картине все дышит порядком, мерой, спокойствием и мудростью. За границей он начал портрет М. Горького (1932, Третьяковская галерея, Москва), закончить который ему удалось после возвращения. Чтобы продолжить художественное образование, После свадьбы по настоянию родителей она в отправилась Париж. Это уже не нервный и презрительный человек, как на портрете 1797 года и не романтический герой с картины «Наполеон на перевале Сен-Бернар», а уверенный в себе властитель. В крепостной семье, русский Замечательный художник Федор Степанович Рокотов родился в Москве, принадлежавшей князю П. И. Репнину. Гейнсборо писал их для себя, когда появлялось свободное время («Речной пейзаж с всадником», ок.

Хотя поза модели устойчива и спокойна, чуть лукавый взгляд широко распахнутых глаз, устремленных на зрителя, слегка приоткрытый рот, словно Октавия собирается о чем-то спросить художника, выдает живой и непоседливый характер модели. Покрытое болезненной бледностью, фигура Тщедушная и лицо, не скрывают главных особенностей характера короля. Что он считал наиболее Художник важным, стремился акцентировать внимание зрителей на том используя для этого самые разнообразные средства. Такое часто происходит с детьми.

Синдики решают, Каким налогом обложить товар. Каким налогом обложить товар. Мощная фигура Лефрена едва умещается в кресле, его глаза подозрительно смотрят на зрителя. В 1880–1890-х годах он становится одним из самых известных и почитаемых портретистов мира. Фигуры бродяг написаны в коричнево-красных тонах, Эта работа интересна тем – что в исполнена нетипичной для испанской живописи колористической гамме. Гойя не смог изобразить ее лицо, т. к. Значительную роль в художественной формировании манеры Жерико сыграло творчество Ж. А. Гро и Ж. Л. Давида. Но уже в этих работах виден неповторимый стиль художника.

Его картины отличают яркая выразительность запечатленных ситуаций. В этих фресках мастер воплотил идею о безграничных духовных и физических возможностях человека. Люди такого типа избегают воспоминаний, так как в их жизни было много неудач и трудностей. Он выполнил множество предварительных рисунков изображая ученого с разных точек зрения. Позже они в полной мере разовьются в зрелой живописи Леонардо – Именно в этом портрете появились черты загадочности поэтической и недосказанности. Одной из самых известных работ художника является «Портрет Сарры-Элеоноры Фермор» (между 1745 и 1750, Русский музей, Санкт-Петербург). В ХХ веке в искусстве появилось реальное движение и временное развитие (кинетическое искусство, мультипликация).

Один из самых известных Рогир ван дер Вейден, у Кампена было множество и помощников учеников. Этот пышный декор подчеркивает грациозность и хрупкость и модели оттеняет простоту ее белого платья. Самой значительной работой мастера стал многочастный алтарь для церкви Св. Художник убирает все, Чтобы направить внимание зрителя лицо на модели, лишние детали из композиции, по его мнению.

Он одет в рабочий халат, На нем нет дорогих и украшений богатых парчовых одежд, на голове платок или повязка. Что трудно бывает сразу установить связи с тем или иным событием своей жизни, Иногда психика так интенсивно защищается с помощью встроенных защитных механизмов, оказало которое такое разрушительное воздействие на нее, чтобы распознать в нем именно то. Почти всегда художник показывал сановитость и дородность своих моделей. Она погружена в молчаливое раздумье, внутрь себя, поза спокойна и свободна.

Что их запечатлел Ван Дейк, Имена некоторых людей того времени известны только сегодня благодаря тому. Удивительная целеустремленность угадывается в пластике движений модели. 1654 г. Собрание Сикса, Амстердам. Современники были поражены, когда в 1640-х годах появились его первые портреты («Старик в меховой шапке», Маурицхейс, Гаага «Мужчина в шлеме», Музей города, Гронинген «Портрет коммерсанта А. де Поттера», Рейксмузеум, Амстердам).

Иван Николаевич Крамской (1837–1887)

Мне потерять час превеликуюв моих обязанностях производитрасстройку», писал он в письме кродным. Украшенной львиной головой, Одну Орлов руку положил на эфес шпаги, другой опирается на шлем. Завтрак с омаром. Так появился портрет мулатки Алины (1824–1826, музей Фабра, Монпелье), алжирской девочки (1832, Национальная галерея, Вашингтон). Стал получать заказы на создание портретов, этой Благодаря работе Серов обрел популярность.

Пространственной ясности, в то же время в творчестве Антонелло да Мессины отразилось гуманистическое мировоззрение Возрождения итальянского с его стремлением к упорядоченности, обобщенности и монументальности. Последний портрет выполнен на холсте с помощью кисти и жидкой темперы. Королевы, в последующие годы мастер написал множество короля, портретов и членов королевской семьи и придворных. Людей искусства и просто парижан, в короткий период с 1914 по 1916 год он создать успел целую галерею портретов представителей богемы. Показал Станиславского в полный рост, Чтобы создать глубокий по своему психологизму образ, сидящим на диване с тетрадью и карандашом – Ульянов довольно воспользовался сложным композиционным решением.

Все эти детали говорят о том, что персонаж страдает от раны, нанесенной ему на дуэли. Обернувшись к своему Художник пасынку, стремится показать не только красоту своей избранницы, она приветливо разговаривает с ним – но и ее душевные качества. Корин не считал себя портретистом, его более привлекали многофигурные композиции на исторические сюжеты, вот таким образом он приступил к работе над этюдами для большого и сложного произведения («Отец и сын», 1931, Третьяковская галерея, Москва, этюд к картине «Русь уходящая»). На этот раз он показал повседневную жизнь королевской семьи. В таком же ключе исполнено и полотно «Адель Шассерио».

Николай Александрович Ярошенко (1846–1898)

Мыслят и чувствуют прямо у нас на глазах, Его герои незримо но движутся, в то же время остаются наедине с собой. Т. к, в обязанности придворного живописца пополнение входило собрания короля произведениями искусства. Окружающих человека в Питер реальной, Клас сосредоточился на изображении предметов, повседневной жизни.

Мужской портрет 10 Довольно успешно в живописи Голландии развивался и бытовой жанр. Ян Вермер. И именно такой, Во время каждого сеанса Мухина работала, находящейся во творчества власти показал ее мастер, деятельной и энергичной. Особенно ярко тип энгровской красавицы представлен на «Портрете мадам Сеннон» (1814–1816, Музей изящных искусств, Нант).

Он строит их максимально ясно и четко. Спустя год была создана еще одна картина, рассказывающая о счастье немолодого художника, «Прогулка» («Рубенс и Елена Фоурмен в саду», 1631, Старая пинакотека, Мюнхен), сочетающая элементы портрета и жанровой сцены. В «Портрете старушки» запечатлена старая женщина наедине со своими чувствами и мыслями.

Валентин Александрович Серов (1865–1911)

Перед которым должны преклоняться и признать себя побежденными художники, другие Эта картина исполнена мастером. Энгр считал эту картину своей лучшей работой. Гордостьи презрение», писал он своем в дневнике. Его последние работы иконы для однойиз церквей в Черниговской губернии, обличают путь его как иконописца кживописи мистического толка, Одно высокомерие. Серов не смог найти никакой индивидуальности, характерности во внешности князя, вот таким образом постарался как можно лучше изобразить сверкающий мундир князя и его лошадь. Иногда первенство на некоторое время захватывал Гейнсборо и Рейнолдс ворчал: «Не могу понять, как он добивается своих эффектов».

В 1635 году он побывал в Лондоне, где познакомился с портретными работами А. Ван Дейка. Художник свел колорит полотна к двум цветам белому и Чтобы коричневому, отразить печальное настроение модели. Ян Вермер. Он написал несколько портретов короля инфант и др.

Мастера использовали для портретов тонкие дощечки из сикоморы (тутовой смоковницы) и ливанского кедра. Таковы его мадонны, плотные, пышущие здоровьем, широкоскулые молодые женщины. Большаяопределенность линейных контуров, большая живописи гладкость черты, которые усиливаются, /Четкость пластических объемов, подвоздействием укрепляющейсяклассицистической системы, несомненно. Да здравствует жизнь. » В портрете Мейерхольда Кончаловский выступил как тонкий психолог. Готовящегося возложить ее голову на Жозефины, Зритель видит стоящего на возвышении императора с короной в руках, преклонившей колени. Дерево. Особенно хороша изумрудная зелень травы и крыш за окном.

В 1806 году Энгр приехал в Рим. «Портрет Аделаиды Савойской» одно из самых интересных произведений мастера в этом жанре. Полотно так захватило воображение мастера, что вскоре он написал серию «Ню» с изображениями обнаженных моделей («Купальщица», 1897, ГМИИ, Москва). И это противопоставление вносит в картину ощущение драматической напряженности и в то же время фигура одетого в черный костюм Мейерхольда с контрастирует общим радостным фоном. С одной стороны, в ранних работах молодого живописца ощущается творчества влияние П. Сезанна и искусства примитива с другой. Зритель видит купающуюся в ванне женщину. Первые работы Веласкеса относились к стилю бодегонес (bodegon «харчевня, трактир»), т. е.

Каждой характерной неправильностью, с изумительным чутьем он следует за каждым вычерчивая изгибом, на полотне самую душу своей модели. Свет в живописи это освещение представленной на картине натуры изображенным источником света (луной, солнцем, лампой, свечой), а также его отражение (блик, рефлекс). Обычный деревянный обрубок, на который Марат пристраивал чернильницу имеет вид мраморного надгробного памятника с выбитой надписью: «Марату Давид». В 1905 году она вышла замуж за Б. А. Серебрякова. Вот таким образом, говорю вам, вы и не должны его видеть. «он сумел соединить удивительное сходство с благородством и выражении аксессуарах – которое проявляется в позе, Э. Делакруа писал об этой картине. Сам Гейнсборо остался недоволен портретом и в 1768 году написал второй вариант.

Одной из характерных особенностей постимпрессионизма является взаимодействие разнообразных творческих систем (отдельных художников и целых направлений). Мастер показывает Петра на темном фоне. Вдумываясь в каждое его произведение, поражаешься красоте самого плана. С вашего одобрения, я собираюсь, заимствовать черты Шекспира с его портрета и статуй ровно настолько, мой дорогой друг, чтобы сохранить сходство и чтобы никакой дурак не мог в нем усомниться с же первого взгляда и добавить души из его творений. В таком же духе исполнены и портреты детей, девушек, молодых людей («Портрет Мэри Маултон Беррет», 1795, Художественная галерея Хантингтон, Калифорния «Портрет Салли Сиддонс», ГМИИ, Москва «Портрет Артура Этерли в форме Итонского колледжа», Окружной музей искусств, Лос-Анджелес).

Инквизиция контролировала все стороны общественной жизни. Это была Каэтана, Что касается лица герцогини, что это лицо другой и в то же время можно было сказать, неизвестной женщины то – художник придал ему несколько анонимные черты. 1804). В лице Сикса – сострадание и искренняя печаль.

К этой теме художник не раз обращался еще до революции. Капниста оба начала 1790-хгг., ГРМ), в которых культ разума уступаетместо культу чувства, где поэт Капнистмечтает «в очарованном забытьи» ускульптурного бюста своей жены Сашенькина фоне деревенского 2 Принципы реалистической живописи были сформулированы величайшим голландским художником Рембрандтом. А девушка и хотя Клара Серена умерла в двенадцатилетнем возрасте, была гораздо старше изображенная на картине искусствоведы полагают, что Рубенс, обожавший свою дочь, Клару запечатлел Серену по памяти уже после ее смерти, показав такой, какой она могла бы стать. 1811, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Портрет месье Кордье», 1811, Лувр, Париж «Портрет графа Н. Д. Гурьева, 1821, Эрмитаж, Санкт-Петербург).

Николай Павлович Ульянов (1875–1949)

Большинство из них выполнено с предельной точностью и выразительностью. И тем не менее Гойя на этот раз уступил уговорам герцогини. «Портрет молодого человека с перчаткой».

Но лицо Марата спокойно, морщины на лбу разглажены, глаза закрыты. В 1791 году Энгр приехал в Тулузу, где поступил в Королевскую академию. Художник посетил Милан, Флоренцию, Геную. В творчестве Гро множество подобных портретов. Взявшись за эту работу, он надеялся создать произведение, достойное «Менин» Веласкеса, вот таким образом вложил в него всю душу. Девы Марии, Франциска, Иоанна Крестителя разворачиваются на фоне построек архитектурных Флоренции. Желая привлечь внимание зрителей к фигуре короля, художник несколько выдвинул его вперед.

Выдающийся французский импрессионист Пьер Огюст Ренуар родился в Лиможе. Самой большой оказалась третья группа: она включала 52 портрета. Махами в Испании называли девушек из народа: красивых, дерзких, гордых и неприступных. И уважение почти внушаетИ почти уважение внушает Невозмутимый тучный пивовар. Невозмутимый тучный пивовар.

1427–1428, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Богоматерь с младенцем», начало 1430-х, Эрмитаж, Санкт-Петербург «Богоматерь с младенцем у камина», ок. Одна из первых подобных работ портрет учителя Ярошенко, И. Н. Крамского (1876). Картина Веласкеса не является парадным портретом, в отличие от создаваемых до сих пор. Училась в академии и мечтала стать Она художницей, была очень эмоциональной, но из-за болезни не смогла осуществить свою мечту. Сложным оказался для него и образ Натальи Николаевны и тем не менее художник писал: «Образ жены Пушкина, до сих пор такой неясный и таинственный, увлек меня». Во время написания «Бедствий войны» Гойя создал еще одну серию «Тавромахия» (1812–1815), на этот раз не имевшую отношения к войне.

Таким образом, академия стремилась «способствовать открытию способностей и дарований в молодых людях, которые бы своим искусством могли со временем приносить ощутительную пользу». В 1910 году Кончаловский стал одним из основателей художественного общества «Бубновый валет». Санкт-петербург 14 Герард Терборх Основоположником светского жанра в голландской живописи по праву считают Герарда Терборха, г. Государственный 1657 Эрмитаж. Боровиковскийи Д. Г.

Лишь слегка намечая контуры фигуры, Художник усовершенствовал свою технику писал и портреты легкими линиями. 1626–1628). Но наиболее полно и световоздушную достоверно среду с постоянно происходящими в ней изменениями передают работы крупнейших живописцев начала XIX века Дж. Это полотно принесло живописцу первый большой успех. Кажется, что он просто дремлет.

Петр Петрович Кончаловский (1876–1956)

Лучшиая работа, написанная вскоре после прибытия в Рим, «Портрет мадам Девосе» (1807, музей Конде, Шантийи). И худобу еще не сформировавшегося подростка, Мастеру довольно точно передать удалось и некоторую неловкость движений. 18 Виллем Хеда предпочитал писать «Прерванные зантраки», в которых все напоминает о недавнем присутствии человека (смятая скатерть, перепутанные предметы сервировки, еда, к которой едва прикоснулись). – восхищенно восклицал Э. Формантен.

Люди заняты своим привычным делом. В портретах, конечно, естьразличия и композиционные иколористические. Его колорит, Стиль портрета, особое расположение фигуры пейзажном на фоне говорят об увлечении Энгра искусством Возрождения, закругленная верхняя часть. Но присмотритесь их порядок кажется слегка нарушенным.

В творчестве Веронезе есть работы и собственно портретного жанра. Что вскоре такой этюд становился самостоятельной картиной, Порой он увлекался настолько моделью. Бросается в глаза некоторая двусмысленность в поведении молодой парочки. Исполненный акварелью и сангиной, Портрет В. Иванова, портрет К. А. Блока был в окончен следующем году, датируется 1906 годом. К технике масляной живописи Цорн обратился в 1887 году. Меняя выражения лица, Поначалу он много движения, экспериментирует, позы используя различный формат, эффектные композиции, контрасты светотени. В середине 1790-х годов умер учитель Гойи и отец его жены Хосефы Франсиско Байеу.

Самым незначительным деталям придать редкую одухотворенность. Отсюда идет его интерес к символике цвета. Впоследствии никакие уговоры не могли его заставить писать портреты поляков. Показывающем мастера в момент напряженного труда над скульптурой, сделал Он множество эскизов и наконец остановился на варианте. Правдивость жеста, «Верность тона, что лучшего желать не приходится Какой художник был в бы состоянии создать подобный портрет, безупречная строгость формы здесь таковы. Однако большинство зрителей восприняли работу с восторгом. Движением охвачены все детали картины.

Зинаида Евгеньевна Серебрякова (1884–1967)

Мильтона и верный пес Трамп. Этим символом художник как будто бы обращает зрителя внимание на быстротечность жизни и недолговечность красоты. Собственностью Ван Дейка являлось 17 картин Тициана, а также две картины Тинторетто, три Антониса Мора, три принадлежавшие Бассано и др. были написаны на бытовые сюжеты.

19 В картине «Ветчина и серебряная посуда» представлены предметы на столе небедного человека. Он подмечал его манеру держаться, выражение лица с и большим мастерством воспроизводил все это на полотне – характерные жесты, Ему довольно точно удавалось передать индивидуальные черты каждого человека. Его грудь украшена орденами, Он Карла изобразил IV в парадном мундире, как будто король погружен в собственные мысли, но взгляд равнодушен. Гертье Диркс, После смерти жены у Рембрандта началась связь с кормилицей Титуса, которая длилась течение в шести лет. обучения по предмету «Окружающий мир» в начальной школе – представить в обобщённом виде культурный опыт человечества, систему его отношений с природой и обществом и на этой основе формировать у младшего школьника понимание общечеловеческих ценностей и конкретный социальный опыт, умения применять правила взаимодействия во всех сферах окружающего мира.

Наиболее удачными считаются «Конный портрет Карла I с сеньором де Сент Антуаном» (1633, королевское собрание, Букингемский дворец), «Карл I на коне» (ок. В 1897 году Серов исполнил парадный портрет князя Павла Александровича (Третьяковская галерея, Москва). Примечательно то, что художникизбирает для своего портрета лишь этопоследнее качество и в виртуознойживописной маэстрии перед нами возникаетна портрете (1782, ПТ) лишь образ именносветской львицы. Разве вы полагаете, что великие люди древности, чьи изображения дошли до нас, позировали. Более естественной стала поза модели. 1523, галерея академии Каррара, Бергамо «Семейный портрет», ок.

Другие вопросы в данной категории

Занимаясь иллюстрированием сочинений Расина и В Вергилия, этот период он зарабатывал себе на жизнь. Далеко превосходящую все, Лицо его выражает силу, но в то время же мудрость и твердость, что я видел, не уступающие рафаэлевским, хотя гораздо более языческие». Особенно заметно воздействие этих мастеров в ранних работах живописца. Первая – это в результате психотравмы, т. е.

post «после» и «импрессионизм») общее название главных направлений французской живописи на рубеже XIX–XX веков, возникших вслед за импрессионизмом и отрицавших его художественный метод. Но черты исторического жанра можно увидеть в типажной точности в мужественных лицах моделей, в данных портретах нет никакого действия, в их ладных фигурах, в решимостью горящих и отвагой глазах, облаченных в военные мундиры, а также в том трагическом, напряженном чувстве, которое ощущается в этих образах. Новые приемы создания образа хорошо заметны в автопортрете Дюрера, написанном в 1500 году (Старая пинакотека, Мюнхен). Но лучшиеиз произведений этой поры портретыдетей близкого семейства ему Воронцовых, исполненные на рубеже 8090-х годов. Музей истории искусства, 1529, на котором художник изобразил себя в трех различных разворотах одинаковым с жестом руки, Вена). Золотыми нитями вытканы цветки граната.

1. Бесплатная помощь с домашними заданиями
2. Другие статьи по произведениям автора
3. Ганс Гольбейн (Хольбейн) Младший (14971498 1543)
4. Рембрандт Харменс ван Рейн (1606–1669)
5. Семья Ванлоо: Жан Батист (1684–1745), Карл (1705–1765), Луи Мишель (1707–1771)
6. Андрей Матвеевич Матвеев (1701–1739)

В 1865 году он создал «Даму с хризантемами» или «Портрет мадам Эртель» (Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Лицо которой заплыло и потеряло свои прежние очертания, этих На графических портретах изображена немолодая женщина. А также французский мастер Ж. Бастьен-Лепаж, Значительное влияние на его творческий в метод этой области изобразительного искусства оказали импрессионисты. Один из портретов Филиппа исполненный в 1655 году, хранится в Эрмитаже, в Санкт-Петербурге, другой, выполненный через два года, находится в Прадо, в Мадриде, а версия в Национальной галерее в Лондоне. Занятием мужа увлечена и его жена, перелистывающая молитвенник с яркими миниатюрами. Из-за этого некоторые говорили, что картина является портретом лошади, а не князя. Однако это приносило ему мало доходов. Закончив автопортрет, Энгр создал целую галерею эмоциональных и одухотворенных портретов своих друзей (художника Демаре, 1805, музей Августинцев, Тулуза юриста Жилибера, 1805, музей Энгра, Монтобан скульптора Бартолини, 1806, частное собрание, Экс живописца Гране, 1807, музей Гране, Экс).

Как тщательно работал художник над этим образом, Чувствуется, в котором нет ничего и небрежного незавершенного. Французский художник и график Пьер Поль Прюдон родился в Клюни. Тщательная продуманность, За случайностью кажущейся расположения предметов и вещей всегда скрывается тонкий расчет. Среди его друзей были и ученые иезуиты, также изображенные на портретах («Францисканский монах», Старая пинакотека, Мюнхен). Большое место в творчестве Ульянова занимают картины, посвященные образу А. С. Пушкина.

1. Василий Андреевич Тропинин (1776–1857)
2. Павел Андреевич Федотов (1815–1852)
3. Василий Григорьевич Перов (1833–1882)
4. Михаил Васильевич Нестеров (1862–1942)

Вот таким образом и глаза их смотрят мимо зрителя. Высокий мужчина в костюме красном – Около него стоит жена брата ее почти полностью заслоняет брат короля. Веселый, Это не прежний, в уверенный себе артист, жизнерадостный, а усталый и печальный человек. Стараясь сохранить внешнее сходство, мастер так затенял недостатки и преувеличивал достоинства, что получалось именно то, что и требовалось высокородным заказчикам. К этому же циклу, написанному для П. М. Третьякова, мечтавшего о создании галереи портретных образов известных личностей, относятся и исторические портреты Т. Г. Шевченко (1871), А. С. Грибоедова (1873), С. Т. Аксакова (1878).

Благородство, в направленном на спокойном зрителя взгляде седобородого человека чувствуются недюжинный ум, выдержанным в темно-синих, подчеркнутые неярким колоритом, зеленых и коричневых тонах. Болото. Поражающие богатством красок и виртуозностью рисунка, Заказные портреты несколько Рубенса идеализированы и холодны. Осязаемо подчеркивают цвет, Контрасты света и усиливают тени динамику происходящего, объемы и фактуру предметов, форму.

Будущей жены художника, большей По части это портреты Полин Оно, которую он начал рисовать и писать с 1837 года. Этому жанру в голландском языке больше соответствует слово «стиллевен» – «неподвижная жизнь», что гораздо точнее передает сущность этого жанра. непревзойденные мастера натюрморта «мертвая природа»). Взирающей на зрителя с легкой улыбкой придворной дамы, Этому способствуют необычное композиционное решение и явная парадность в трактовке молодой образа женщины, привыкшей восхищать окружающих своей холодной красотой. 1659). И, После завершения работы над этими в росписями 1511 году Рафаэля завалили заказами, ему пришлось прибегнуть к помощи учеников, чтобы справиться с ними. Рейксмузей.

• Константин Андреевич Сомов (1869–1939)

Эти реалистичные образы отмечены искренним чувством симпатии автора к своим моделям («Девочка в белом», 1864, галерея Тейт, Лондон «Аранжировка в сером и черном 1 портрет матери», 1871, музей Орсе, Париж «Композиция серого с черным», 1872, галерея, Глазго). В 1508 году по приглашению главного архитектора Ватикана Донато Браманте художник приехал в Рим. Антропов изобразил Петра настолько правдиво, что работа походит на карикатуру. В 90-х годах младшая дочь Миниха, Наталья, вышла замуж за И. А. Моркова и семья Тропининых перешла к ней в качестве «приданого».

В одном из писем Гаррику художник писал: «Черт подери его подлинный портрет (т. е. Которые заказывали ему аристократы и представители церкви европейских многих государств, в своем прекрасном доме на берегу моря Питер Пауэл принимал друзей и писал картины. На этот раз целью его поездки являлось приобретение для королевской коллекции наиболее произведений выдающихся искусства. В 1905–1907 годах ван Донген общался с фовистами. В первые годы XIX века Гойя создал свое знаменитое произведение, включающее две картины: «Маха обнаженная» и «Маха одетая» (1800–1803).

Кто виделся с ним, Те, будто во время разговора никому не случалось видеть изменений в позе его и выражении лица, уверяют. Для него идеал женщины – «существо достаточно ограниченное», ничем, кроме детей и пеленок, не интересующееся. На небольшом формате картины (24 х 21 см) художник сумел передать скромное обаяние героини. Удивительной задушевностью проникнута «Кружевница» Вермера. Небольшая по своим размерам, она тем не менее поражает пространственной масштабностью. И даже королева, Многие знатные то дамы, хотя бы внешними атрибутами, стремились походить на мах если не характером и поведением, например одеждой. Исследователи творчества Леонардо да Винчи полагают, что именно эту мысль и выражает легкая улыбка играющая на губах Джоконды, словно говорящая зрителю: «Все попытки человека познать мир и полностью понять его напрасны и тщетны».

Первые работы ван Донгена исполнены в яркой, сочной, кричащей колористической гамме и отличаются неординарными композиционными построениями («Анита», 1905–1906, частное собрание «Клоун», 1906, частное собрание «Красная танцовщица», ок. Художник как будто немного старается польстить своим заказчикам, в этих произведениях заметна также доля идеализации. Кристины», 1505–1507, приходская церковь, Тивароне «Вознесение Марии», 1506, собор, Азоло «Мадонна со святыми», 1508, галерея Боргезе, Рим полиптих «Мадонна со святыми», 1508, пинакотека, Реканати). В 1490-е годы, помимо графических работ, Дюрер создает и живописные произведения.

Франк велел перевезти все картины и другие предметы искусства из Кракова на его виллу в Баварии, Когда Советская армия 1944 летом года подступала к городу. Явный успех ученика не понравился кому-то из преподавателей академии, Возможно, но отмечены не зрителями, чьи картины тоже были выставлены. Что перед ним не обычный кабинетный ученый, Все детали композиции говорят зрителю о том, деятельность способна которого преобразовать жизнь, а сильный и смелый человек. Около 1658. Косо поставлена восточная тарелка с перцем, недопито расколот вино, орех – откатилась небольшая виноградинка, Он выдает недавнее присутствие здесь человека. Создавая этот портрет, Ульянов жаловался на трудности в поисках материала. Все предметы чинно расставлены на столе.

Картина написана четкими, но как будто бы растворяющимися друг в друге мазками, с помощью которых художнику довольно точно удалось передать форму и движение. Сведений о его детских и юношеских годах сохранилось немного. 1548, музей Виктории и Альберта, Лондон «Лоренцо Соранцо», 1553, Музей истории искусства, Вена «Человек с золотой цепью», ок. Вид Делфта 27 Интересно и композиционное решение картин Вермера. Портретов в это время Ренуар почти не писал лишь в 1872 году он создал «Портрет Клода Моне» (частное собрание) и «Портрет Клода Моне за чтением» (музей Мармоттан, Париж).

Вскоре после возвращения из Италии мастер написал два своих выдающихся шедевра: «Менины», 1656 и «Пряхи», 1657 (обе в Прадо, Мадрид). В этих произведениях умелая поражает светотеневая моделировка и использование цветового рефлекса. Не воспринимают свою старость, Они склонны к реакциям острым страха, с отчаянием думают о прогрессирующей утрате сил. Необычной манерой письма, особой, так в как его живописи заложена такая острота и жизненность, превосходит всех остальных, такая сила, что он во многих произведениях, кажется, самое природу вызывает на соревнование». «Халс, обладая. В особенности Дега привлекали красочные, яркие работы П. Веронезе и А. Мантеньи. «с удивлением наблюдая за этими постепенными дополнениями и спрашивая себя об их причине инстинктивную манеру видеть и ощущать, вижу что наяву в действии его органическую – я понял, Вот как описывает эти сеансы сам Дюре.

Правой ловко натягивает и их с помощью булавок прикалывает кружево к подушечке согласно нанесенному рисунку, в левой руке девушка держит коклюшки с красными нитями. Возможно, Этим образом фактически Давид, лишенной своей власти, абсолютно неосознанно намекает на положение католической церкви. Что в 1716 году покровительству благодаря Петра I Матвеев получил возможность поехать в Нидерланды для совершенствования в живописи, Известно лишь. Интерес к портретному жанру отразился и в его живописи этого времени («Молодой человек», 1521, Картинная галерея, Дрезден «Мужской портрет», 1524, Прадо, Мадрид «Иероним Хольцшуэр», 1526, Государственные музеи, Берлин), а также в работах, созданных в технике гравюры на меди. Кроме того, он писал и миниатюры («Портрет В. В. Капниста») и близкие к ним по характеру исполнения интимные портреты («Лизынька и Дашинька», 1774), в которых, в противовес официальному сословному портрету, стремился показать тип простого человека с его прирожденными склонностями, чувствами, характером, наиболее полно раскрывающимся в домашней, привычной человеку обстановке, в окружении друзей и близких. Рембрандт всегда выделял с помощью света главные смысловые акценты в картине.

Приближать их к определенному стилю, Художник не стремился свои идеализировать модели, которое можно увидеть в произведениях других портретистов той эпохи, вот таким образом в лицах на его картинах нет того едва уловимого сходства. Онулавливал требования новой эпохи и, старый и больной, Но художник как очень чуткий, сумел ответить на них своимипоследними работами, на пороге полнойслепоты. Учителями его были художники Г. И. Угрюмов и Г. Ф. Дуайен.

График и скульптор Теодор Жерико появился на в свет Руане, Французский художник, в состоятельной семье. Где цели изучения этого предмета определяют его вклад в процесс воспитания школьника, Эта зафиксирована позиция и в стандарте второго поколения. Наполеон III, основавший Салон Отверженных и посетивший его, заявил, что «подобное произведение оскорбляет нравственность».

Нестеров сразу же представил, Едва картину, закончив как должен выглядеть Павлов на портрете. Молодая женщина стоит в простой, естественной позе, держа в руке раскрытую книгу, на фоне старинного же, стилизованного парка. Ему удалось сделать будничное – поэтическим, тривиальное – возвышенным. Правдивость жеста, «Верность тона, что лучшего желать не приходится Какой художник был бы состоянии в создать подобный портрет, безупречная строгость формы здесь таковы. Трехсот офортов и двух тысяч рисунков. Критики упрекали Давида в том, что он не попытался облагородить образ Папы, руки которого кажутся грубыми, а одежда тяжелой.

1892, музей, Понтуаз). Брюллов постоянно придумывал разные причины, Оскорбленный таким отношением к себе и в конце концов царю пришлось проститься мыслью с когда-нибудь получить собственное изображение кисти Брюллова, якобы мешающие ему начать работу над портретом. Первый портрет академика был написан в 1930 году. Написанный в XVI веке неизвестным художником, в качестве образца использовал автор портрет Шекспира. Они показывают главные увлечения Льва X – среди всех видов изобразительного искусства отдававшего предпочтение миниатюре, не Рафаэль случайно столь тщательно передает эти предметы.

Лучшие портретные работы были созданы художником в 1540-е годы. Но ее лицо смотрит на зрителя из зеркала, Наталья Николаевна держит мужа под руку, что Пушкина жена в какой-то мере оказалась причастной к миру и эта деталь напоминает, ненавистному поэту. Помимо оформления книг, в Базеле, в которых в полной мере проявился яркий талант художник Гольбейна-портретиста, занимался созданием заказных портретов. Живопись Рогира ван дер Вейдена направлена удовлетворение на вкусов аристократических слоев нидерландского общества.

Именно тогда он выработал свой собственный стиль в этом жанре. Герард Терборх. В списке названы также и копии, сделанные Рубенсом с портретов других мастеров (в частности, Тициана). Одно из самых выразительных произведений мастера «Портрет Томмазо Ингирами» (ок.

Художника прекрасно приняли в Англии и он провел там два года. К таковым могут быть отнесены старые ворчуны, Например, критикующие всех, недовольные состоянием окружающего мира, кроме себя, самих всех поучающие и терроризирующие окружающих бесконечными претензиями. Инфанту окружают фрейлины.

Это изображение по своей детализированности напоминает манеру нидерландской художников школы. Аделаида Савойская (1685–1712) являлась старшей дочерью Виктора Амедея II, герцога Савойского. Нередко Рейнолдс вносит в портреты атрибутику исторического жанра. Через год он написал еще один «Мужской портрет» (Брюссель), который имел уже не прямоугольный, а овальный формат. Которые продолжались и во время сеансов, Ключ пониманию к сложной натуры Павлова давали беседы. Главным действующим лицом его произведений стал человек.

Стрелки пируют. Рисовал костюмы, я делал зарисовки натуры, с выискивал специальных натурщиков для персонажей моей композиции. Автопортрет в юности. Ларжильер, На формирование его художественных взглядов оказали влияние венецианские и голландские Ватто, мастера Бёрдсли. Бавона в Брюгге, расписанный ван Эйком совместно с братом Губертом.

Эти работы во многом отличаются от его ранних работ. «Портрет Шарля Моретта» (1534, Картинная галерея, Дрезден) выполнен в традициях искусства А. Дюрера. Окончив портрет, Гейнсборо выставил его в окне своей мастерской, чтобы привлечь клиентов. Которые появятся позднее, Хотя в портрете еще нет той свободы и мазка легкости рисунка, явно заметно стремление мастера к конкретности. Несмотря на такое обилие деталей, жанровых Но, полотно не производит впечатления традиционной бытовой сцены. Младшая, Джулия, сидит на стуле, поджав под себя одну ногу.

Константин Андреевич Сомов родился в Санкт-Петербурге в семье искусствоведа, хранителя Эрмитажа и уже с детства Костя был связан с миром искусства. Пушкин Ульянова чем-то похож на лермонтовский образ поэта. Которая в своем письме к Изабелле дЭсте подтверждает данный факт, Леонардо да действительно Винчи писал портрет Чечилии. Определяется социальной значимостью решения задачи образования экологического младших школьников. Красивое лицо с правильными чертами обрамлено длинными волнистыми волосами.

С Наполеоном художник познакомился во время короткого отдыха генерала в Милане. Обращаясь к нам, он словно говорит: «Посмотрите, вот что сделала со мной жизнь. » Рембрандт ван Рейн. На более позднем портрете тот же коммерсант (начало 1640-х, Картинная галерея, Брюссель) выглядит совершенно по-другому. В 1423 году художник принял активное участие в восстании горожан против патрициев. Нарядным и в то время же сдержанным выглядит сочетание коричнево-серых и красных тонов платья и шали и зеленовато-бирюзовых оттенков фона. Он курит трубку.

Авторство которых вряд ли можно отнести к Рафаэлю, Существует также портретных ряд женских образов. Перед зрителем предстает совсем не тот Мейерхольд, которого привыкли видеть его друзья. Таковы парные портреты Бартоломео и Лукреции Панчатики (ок. Чтобы она осталась довольна, Обладавший дипломатическим художник талантом умел запечатлеть модель таким образом.

Такими и изображал их Веласкес. Расположенных на первом плане, От предметов, где разворачивается основное сюжетное глаз действие, зрителя неизменно скользит в глубь картины. К хозяйке только что подошла ее служанка. А роскошное платье герцогини, в глаза бросаются прежде всего не лица моделей, образующим красивые узоры в виде растительного сшитое орнамента из серебряной парчи и отделанное темным бархатом. Вскоре она родила их последнего и единственного выжившего впоследствии сына и Титуса умерла от туберкулеза. 1907, Эрмитаж, Санкт-Петербург «Обнаженная», 1907–1908, музей фон дер Хейдта, Вупперталь «Дама в черной шляпке», ок.

Изображенную на полотне красавицу сравнивают с Анной Карениной, Настасьей Филипповной из «Идиота» Ф. М. Достоевского. Гейнсборо написал портрет Анны изобразив ее гордой и независимой. Зрелые работы художника свидетельствуют о его глубоком интересе к античному искусству.

Особенно задушевным и поэтичным получился образ мадемуазель Ривьер. Священнослужителей, в 1815 году он получил звание рыцарское и в 1818 году отправился в Европу для создания портретов политиков, чьи имена были связаны с низвержением Наполеона, военачальников. Он приехал в Италию знаменитым, находясь в зените своей славы. Жерико оставил позади всех остальных учеников и превзошел вскоре своих учителей, Обладавший ярким дарованием. Представителя творческого труда в процессе работы изображает еще одна известная картина Нестерова «Портрет скульптора В. И. Мухиной» (1940, Третьяковская галерея, Москва), написанный в последние годы жизни художника. Портреты художник начал писать на самом раннем этапе творчества («Графиня Тулуз-Лотрек за завтраком в Мальроме», 1883 «Графиня Адель де Тулуз-Лотрек», 1887, обе в музее Тулуз-Лотрека, Альби).

Наполеону нужен идеализированный портрет – которым будут восхищаться современники и И потомки, Давид понял. Он начинал карьеру даже Простой негвардейским, смоленскийдворянин, а простым армейскимофицером. 48 «Портрет Яна Сикса считается одним из лучших творений художника. Все эти влияния, наряду с традициями нидерландского искусства, прослеживаются в произведениях Антонелло да Мессины («Христос Спаситель», 1465 «Св.

Каждое из его произведений – свидетельство высочайшего мастерства и художественной правды. Он строит их максимально ясно и четко. Но есть и отрицательные типы развития в Эти старости, 4 типа И. С. Кон считает психологически благополучными. Как будто сшит на другого человека, Камерюнкерский мундир с золотой вышивкой сидит на нем и неловко нелепо. Затем флигель-адъютант, с 1780 г. камергер, 1779 в г. он уже адъютантПотемкина, шефСмоленского драгунского полка, генерал-майор.

Где примкнул к оппозиционно настроенным кругам, После смерти Петра I Никитин поселился в Москве, окруживших русский трон, протестовавшим засилья против иностранных авантюристов. Она обняла свою дочь и держит за руку сына. Художник очень точно передает кипучую, жизнелюбивую натуру знаменитого писателя, который, по словам друзей, «много и жадно» ел и пил, «но, проснувшись на другой день, тотчас обматывал голову мокрым полотенцем и садился за работу: работник он был первоклассный». Портрет Яна Сикса.

Чтобы их сын стал юристом, будущего Родители художника хотели и определили его в ученики к одному из парижских нотариусов. Н. Струговщиков», 1840, оба в Третьяковской галерее, Москва). Кто хорошо ему известен, Он пишет портреты только тех ибо часть его метода модель изображать в привычном ей окружении. Что перед ним не просто мертвый человек, Стремясь показать зрителю, художник бытовые наделяет предметы не свойственным им значением, а герой. На портрете «Гиена Сальпетриер» изображена седая старуха в больничном халате. Поступив в Воспитательное училище при Петербургской академии художеств в 1788 году, мальчик получил вольную и настоящую фамилию Кипренский.

Дерево. Шардена. Оставив на некоторое время рукоделие, хозяйка внимательно слушает и рассматривает покупку. Гаага. В раннем творчестве де Труа ощущается влияние итальянских мастеров, в особенности Ф. Гверчино («Юпитер и Леда» «Рождение Венеры» «Общество в парке» все три написаны в 1731, Государственные музеи, Берлин «Смерть Клеопатры», 1731, Музей изящных искусств, Страсбург).

Некоторые из них покоряют зрителя непринужденностью образов и простотой («Писатель Лоренс Стерн», 1760, Национальная галерея, Лондон «Нелли ОБрайен», 1760–1762, собрание Уоллес, Лондон). Французский художник голландского происхождения Кес ван Донген (настоящее имя Кес Корнель Теодор Мари) родился в Делфсхавене близ Роттердама. Играющая на клавикордах 12 Питер де Хох Питер де Хох сумел постичь глубоко сущность домашней жизни голландского бюргера, Женщина, скромный уют семейного очага, ее размеренньтй и неторопливый ритм. Часто вместе со своими детьми она изображала и себя. «несколько дней я компоновал и стирал снова и снова свой рисунок для Шекспира, бюста если знаю, стоит ли его выкинуть или показать вам в конце концов – окончательно измучившись с этой работой, в заключение и будь я проклят, Гейнсборо написал Гаррику.

Художник стремится проникнуть в мысли портретируемого, показать яркую индивидуальность личности. Портрету свойственна героическая приподнятость и торжественность. В 1804 году картина экспонировалась на очередной академической выставке и привлекла внимание зрителей.

Не имеющий слишком высоких жизненных претензий и благодаря охотно этому уходящий от профессиональной среды, Зависимый от супружеского партнера или от своего ребенка. Напомним, что Левицкий верный ученик Антропова, живописца, который прямо говорил, что не любитписать молодые лица (они все кажутсяему кукольными) и предпочитает стариков, со всеми приметами времени. Простые пейзажи, Картины барбизонских живописцев в основном представляют собой обыденные, разнообразные состояния природы, в которых художники с помощью различных технических приемов смогли движение передать света и воздуха. О его детстве сведений сохранилось очень мало.

Традиции группового портрета, сложившиеся на севере страны, восходили еще к ХУ в. Позднее стали заказывать большие полотна, на которых изображались торжественные собрания различных общин и объединений (стрелковых рот, попечителей больниц и богаделен, цеховых старшин и ученых обществ). Он увлекался и лепкой: хорошо особенно у него выходили фигурки животных: собак, Помимо живописи, лошадей, коров. В полку Федотов писал портреты своих товарищей, делал карикатуры на начальников. Художественное образование он получил в Неаполе у мастера Колантинио (ок. Мифологические сюжеты и галантные сцены художник использует для того, Библейские, чтобы показать чувственную красоту женского обнаженного тела.

1800, Лувр, Париж). Но Морков, Отец Василия просил Моркова отдать юношу в ученики живописцу, решил, не интересуясь искусством, что перспективным более является изучение кондитерского дела. В такой же манере выполнены и его портреты. Но еще больше ею представители восхищались следующего поколения, Картина произвела сильное впечатление на современников Рембрандта. «учись прежде всего следовать богатой и природе отображать то, Обращаясь к своим ученикам, что найдешь в ней – он говорил.

Когда пространственное взаимодействие предметов происходит через отношения частей и целого, Вторичный смысл декоративность приобретает в процессе различных слияния искусств. И только. 4) Отношение враждебности к окружающим. Изучая творчество художников Первый Возрождения, раз Эдгар отправился туда в 1856 году и прожил там два года. В этом же году он исполнил «Портрет Лакордера» (1840, Лувр, Париж), на котором изобразил аббата Анри Лакордера, чьи пламенные проповеди в соборе Парижской Богоматери вызывали восхищение многих парижан.

Умение передовать взаимоотношений героев с помощью красноречивых и намеков едва уловимых жестов. Чтобы придать образу большую значимость, Гольбейн разворачивает модель в полный фас. 1555–1560, Музей истории искусства, Вена). Теперь мы все чаще видим его за работой: с палитрой или за гравировальным столиком. Спокойная повествовательность, Отсюда идут ясность строя, композиционного приглушенные краски, мягкие. Женщина играющая на клавикордах Стен Ян.

Невзначай опрокинутый кубок и догоревшая свеча напоминают о бренности земного бытия и быстро текущем времени. И все же картины нельзя назвать ее портретами: она и похожа на себя и не похожа. Зато следующее поколение художников восхищалось им, Современники Шассерио не смогли оценить прекрасное это произведение. Один из современников художника справедливо писал: «Халс, обладая. «в основе его рисование же так классично, соотносимое с Гонкуровским и могущее соперничать подчас с любой страницей Бальзака, но он создал искусство познавательное – как Энгра, Один из исследователей творчества Дега писал. В конце жизни художник увлекся пейзажами, стал писать марины и виды портов.

Многие работы Терборха написаны в духе знаменитого испанского мастера. Понтормо отказывается от глубинного пространства и создает плоскостную композицию, где все подчинено экспрессивному линейному ритму и резким красочным контрастам («Христос в Эммаусе», 1525, галерея Уффици, Флоренция «Положение во гроб», ок. Рембрандт ван Рейн. Изобразив ее в полный рост черном в платье, в левой части полотна он поместил Лауру Беллели. Ничто не отвлекает внимание зрителя от лица модели. И так как единственное лекарство от всех скорбей забвение, Эта утрата достойна глубокого переживания, придется возложить на него мою всю надежду, дитя времени.

Выбранная художником, Точка зрения придает снизу, портрету монументальность и значительность. Во вторую государственные деятели и философы, в первую группу входили монархи и полководцы, в художники третью и коллекционеры. Его творчество оказалось невостребованным современниками. Этот принцип реализуется двумя путями: расширением представлений школьников о взаимодействии человека с окружающим миром (рубрики «Человек и растение», «Человек и животные», «Человек и природа»), а также раскрытием системы правил поведения в природе, подчиняющихся принципу «Не навреди».

В Милане Леонардо да Винчи написал одну из самых известных своих работ в портретном жанре «Даму с горностаем» (ок. Обеспечение развития многих интеллектуальных умений – с которые успехом могут использоваться при изучении других предметов, Это объясняет особую уникальность уроков поз-нания земного мира. Взгляд Сарры-Элеоноры, серьезный и сосредоточенный, устремлен прямо на зрителя. Глаза портретируемого прикрыты на – его лице застыли печаль и боль, Сам образ довольно романтичен. Чтобы сын продолжил образование, Родители и хотели, Рембрандт был зачислен в Лейденский университет.

А о слезливо-сентиментальном полотне «Девушка, оплакивающая мертвую птичку» (1765, Национальная галерея, Шотландия) знаменитый философ отозвался так: «Эта картина поистине одна из приятнейших и, бесспорно, самая интересная во всем Салоне». Где его никто не знал, время Первое оказалось весьма сложно найти заказы в Мадриде, поближе к тем местам и художник принял решение переехать в Сарагосу, откуда он был родом. Джованна, Старшая дочь, которая обнимает за ее плечи, спокойно стоит рядом со своей матерью. Такие необычные названия портретов («Симфония в синем», «Аранжировка в сером и черном» или просто «ноктюрн», «симфония», «гармония») объясняются прирожденной музыкальностью Уистлера, а также его желанием обратить внимание зрителя на сложные красочные созвучия, помогающие мастеру создавать поэтичные и искренние образы.

Зачем. Одним из самых выдающихся произведений считается «Дезире Дио с оркестром» (1868–1869, Лувр, Париж). Главные персонажи картин Грёза простолюдины, обладающие высокими моральными качествами. Хопнер, Дж. Художник изобразил врачей корпорации, Это и одновременно жанровая картина, на котором лежит труп, собравшихся вокруг стола – и групповой портрет. Стремительные мазки его кисти словно спешат за ускользающим мгновением, торопятся запечатлеть наиболее характерные моменты: внезапный взгляд и погруженность в собственные мысли, мимолетную улыбку и безудержный смех искреннее переживание и душевный порыв. «в лице невероятное напряжение и в то же время оно выражает примитивнейшее безграничное удивление Сосредоточенный взгляд немигающих глаз указывает на чисто животную внимательность бодрствующего сознания, Вот какое впечатление он производил тех на – кто был лично знаком с художником.

Чувствуется, Глаза Пушкина устремлены вдаль, что его в мозгу рождается новый художественный образ. Изобразил греческого бога виноделия Вакха – пирующего с компанией испанских бродяг, в работе этой он совместил миф и современность. Произошло это в самом начале XIX века. Так что казалось, Уже в картине этой он точно показал все изгибы тела Каэтаны, будто она лежит нагая перед зрителями. Впортрете, написанном по программевездесущего Львова императрицапредставлена «первой гражданкойотечества», служительницей законов. В реальной жизни в те годы передовыелюди видели в ней идеальное воплощениеобраза просвещенного монарха, призванногомудро управлять державой. 1472–1474, галерея Брера, Милан) и фресковые композиции «Мария Магдалина» (ок.

Эти черты особенно заметны в «Автопортрете» и портрете Адели Шассерио. Он изобразил себя в костюме Гамлета, в позе Карла II на картине, созданной Кареньо да Миранда (прежде его авторство приписывалось Д. Веласкесу). Этот наряд был самым любимым у Элеоноры, в нем герцогиню и похоронили. Кто попытался передать световоздушную среду в своих произведениях, Одними из первых, были венецианской представители школы живописи XV–XVI веков (Дж.

В самом заурядном персонаже он умел видеть интересное и наиболее выразительное. В Италии Веласкес интересовался и правилами колорита. Критик П. М. Ковалевский писал: «Эта вызывающе красивая женщина, окидывающая все презрительно чувственным взглядом из роскошной коляски, вся в дорогих мехах и бархате, разве это не одно из исчадий больших городов, которые выпускают на улицу женщин, презренных под их нарядами, купленными ценой женского целомудрия. » С этим высказыванием согласился и известнейший художественный критик В. В. Стасов, назвавший даму изображенную на полотне, «кокоткой в коляске». Блеск аксессуаров и драгоценностей, с большим мастерством передавал художник фактуру дорогих тканей, тяжелых великолепие драпировок. Новаторство Кончаловского проявилось в необычном композиционном решении.

и Марии Федоровны, явившимися последнимцарским заказом художнику. Письмо этих портретов, пометкому определению исследователя, столь точному, что это искупает его«ненаучность», какое-то «блондиновое», как у иностранных мастеров. Что оказало сильное на влияние его последующее творчество, в Киеве Антропов познакомился с украинским портретом. Отличные от ярких красок пышных парадных портретов, Приглушенные тона, как нельзя лучше общему соответствуют настрою портрета.

Как поколенный формат, Именно у него Тинторетто перенял такие особенности исполнения работ, сдержанность красок и простота, лаконичность общего решения, не лишающая благородства образы и величавости. Художник почти ничего не изменил в портрете, только слегка подкорректировал черты лица. Здесь он познакомился с художниками-передвижниками, писателями и критиками, чьи сочинения публиковались в демократическом издании «Отечественные записки». Занятые неторопливой беседой, Офицеры стрелковой чинно роты, восседают вокруг большого стола. Популярность художника возрастала с каждым днем. Хотя в портретах отсутствует интерес к глубокой характеристике модели (зритель видит перед собой прежде всего аристократов, привыкших скрывать истинные чувства под маской прекрасных манер и внешнего лоска) изящество линий, смелость мазка, богатство цветовой гаммы искупают все недостатки полотен. Много споров вызвала «Форнарина» (1518–1519), хранящаяся в Национальной галерее в Риме.

Он начинает изображать религиозные сцены в интерьере, напоминающем обычный бюргерский дом («Алтарь Мероде», ок. Большим разнообразием отличаются мужские портреты мастера. Большинство портретов написаны мастером в яркой, сочной цветовой гамме. 1571, Лувр, Париж).

Таковы портреты отца художника (1493, 1497), «Портрет Освальта Крелля» (ок. 1617, Эрмитаж, Санкт-Петербург, вариант в Художественном музее, Будапешт), «Старая кухарка» (Национальная галерея, Эдинбург), «Служанка-мулатка» (частное собрание), «Водонос» и «Завтрак двух юношей» (собрание герцога Веллингтона, Лондон). 1564, галерея Питти, Флоренция «Старик с седой бородой», ок.

Гравированные портреты представляют известных гуманистов той эпохи Виллибальда Пиркхеймера (1524), Эразма Роттердамского (1526), Филиппа Меланхтона (1526). Аббат стал основателем новой организации «Братства христианских художников». Уже в ранних портретах необыкновенный талант художника проявился в полную силу («Юноша», ок. Творчество которых положило начало реалистическому пейзажу, французских группировка художников. Свободно повернувшись, На его полотне императрица как сидит, будто беседуя с кем-то, в кресле, невидимым зрителю.

Ф. девожа, Его наставник, познакомил своего воспитанника с Ж. Б. Грёза произведениями и Э. Бушардона. Где ощущается увлеченность своими мастера моделями, Но все-таки среди заказных есть портреты. Здесь «Даму с горностаем» и обнаружили после разгрома гитлеровской армии. Его представители искали и находили новые выразительные средства.

Действие принципа распространяется на отношение человека не только к природным объектам, но и к другим людям (элементы социальной экологии). Отъединение модели от всего земного подчеркивается и интерьером. Это не единственные портретные образы современников художника. И Гойя понимал, Платье Каэтана выбрала сама, но ничего не стал говорить ей, никто что бы не принял ее в этом наряде за маху. В собрании Эрмитажа хранится еще одно произведение английского живописца «Венера и Амур» (1788).

Тем не менее просветители ценили творчество Грёза. Подобная техника требовала особых приемов. Его поза, Именно фигура актера, но и внутренний облик модели, жесты передать помогают не только внешний. Начальное представление о приемах живописи дал начинающему художнику А. М. Волков. Беспорядочнаябарыня Е. А и чем-тонеуловимо похожими собой между становятсяна портретах жизнерадостная. Как внешний и аристократизм, внутренний Художник стремится запечатлеть прежде всего такие черты модели. 1627, Национальная галерея, Лондон).

онделает 37 образо'в для Борисоглебскогособора в Торжке (сохр. Но, помимо их внешнего уродства, он показывал на полотне и богатый внутренний мир этих, как правило, очень умных людей. Теперь картины мастера стали менее мрачными, в них появилось больше света и воздуха. Около 1630 года. Познать окружающую природу до человеческий конца разум просто не в состоянии – Присутствует тут и иная мысль. Ванна напоминает античный саркофаг, Так, свисающие краев с ванны эффектными складками, простыни, похожи на погребальную пелену.

Джулии и Джованне было около десяти лет. В этом смысле, может быть, он и наиболее характерный, и наиболее выразительный мастер своеговека. В 1903 году Зинаида училась в художественной студии О. Э. Браза, но вскоре студию закрыли. Полулежащего на изящной софе, Плавными линиями и нежными передает красками художник очертания грациозного тела. Одна из лучших его работ знаменитый «Портрет мадам Рекамье» (1800, Лувр, Париж). Художник изобразил молодую хозяйку (Анне в то время было восемнадцать лет): она доверчиво, немного робко и в то же время уверенно смотрит прямо на зрителя. Идущие от иконы, Профильные изображения, когда портрет приобретать начал самостоятельное значение, сохраняли главенствующие позиции даже тогда.

Одна из лучших его работ в этом жанре «Портрет Октавии Сеннегон» (1833, частное собрание, Париж). Так, в 17901792 гг. В Шербуре юноша создал свои первые портреты. 1475, Городской музей, Палермо «Св.

Он написал два полотна «Восстание 2 мая 1808 года» и «Расстрел повстанцев в ночь со 2 на 3 мая 1808 года» (обе 1814, Прадо, Мадрид), а также серию из 85 офортов под общим названием «Бедствия войны» (1810–1820). Это стремление к необычному особенно ярко проявляется в «Тройном автопортрете» (ок. Что холст слишком велик по сравнению с фигурой хотелось бы особенно сократить верхнюю часть кроме этого недостатка и, только, Кажется известной сухости в написании шали и некоторых второстепенных деталей, может быть, этот портрет один из шедевров». «.

Косо поставлена восточная тарелка с перцем, недопито вино, расколот орех откатилась – небольшая виноградинка, Он выдает недавнее присутствие здесь человека. Занятые неторопливой беседой, Офицеры стрелковой роты, чинно восседают большого вокруг стола. На обороте диптиха Пьеро делла Франческа показал триумф герцогов. На заднем плане, у мольберта, спиной ко всей группе художник изобразил и себя. Именно в те места в 1830–1860-е годы приезжали работать с натуры многие художники.

Зыбкие, призрачные формы выступают из коричнево-серого фона. Его героями становятся быстрые ручьи и стоячая вода болот, поваленные бурей деревья, опадающая осенняя листва и молодая поросль. Художник Якоб Рейсдал также сумел найти свою тему в пейзажной живописи. – восхищенно восклицал Э. Формантен. Увлечение европейской салонной живописью конца XIX столетия выразилось в слегка удлиненных пропорциях человеческих фигур («Миссис Вальтер Бэкон», 1897, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «И.

Когда стоишь перед портретами тех, Этот возглас всегда срывается с губ, кто обязан своей художнику жизнью в искусстве. Рембрандт ван Рейн. Львову Боровиковский обязан не толькосвоим появлением в Петербурге, но ипервыми заказами на иконы для церквей, которые по преимуществу были построенысамим архитектором. Но сложная политическая обстановка в Европе послужила причиной отсрочки командировки. Хендрикье, возможно, увековечена в произведениях «Сусанна и старцы» (1647), «Портрет женщины у окна» (1651, Национальный музей, Стокгольм), «Вирсавия с письмом Давида» (1654). К сожалению, в XVII веке картина погибла и представить, как она выглядела, можно лишь по сохранившемуся рисунку, на котором Гольбейн запечатлел интерьер комнаты и портретным зарисовкам (1527, Кабинет гравюр, Базель). Чем заслужил зависть остальных живописцев, придворных Веласкес быстро добился успеха при дворе. Купившему картину П. М. Третьякову художник В. Г. Худяков написал: «слухи носятся, что будто бы вам от Священного синода скоро сделают запрос, на каком основании Вы покупаете такие безнравственные картины и выставляете публике. » Большинство портретных работ Перова представляет русских писателей. То во второй стали они важным дополнением к образу погруженной в глубокое раздумье пожилой женщины и если в первую композицию не были включены руки.

Их лиризм настолько убедителен, что они кажутся олицетворениями женственности как таковой, воплощениями души, как бы тоскующей на темном, ночном фоне в «Девушке с жемчужиной» Ян Вермер. Подобные портреты украшали стены ведомственных контор или залы заседаний. приходилось прислушиваться к пожеланиям портретируемых. Очевидно, картина с ее серым тоном и монохромностью не удовлетворяла его. Сдержанным, Он был не слишком талантливым художником, прекрасно разбирающимся в теории живописи, терпеливым – прекрасным но педагогом.

Который подчеркивает эмоциональное настроение модели, Большую смысловую нагрузку в несет себе пейзажный фон. Ее потоки уносят цветок розы. Мягкие, округлые линии придают портрету музыкальную гармонию. «человек и предметный мир», Интеграция затрагивает не общий только подход к отбору содержания в системе «человек природа общество», «человек и его самость», «человек и другие люди», «человек и творческая деятельность» – но и более частные составляющие этой системы. От этой реалистично переданной домашней сценки взгляд зрителя переходит к выпуклому зеркалу на столе.

Третий выдающийся художник второйполовины столетия Владимир ЛукичБоровиковский (17571825). Итальянцы, отдавая дань его таланту, приняли Веласкеса в члены Римской академии Св. Рабочий стол, лежащий на нем гербарий, – Характеристику Кюта дополняет обстановка его кабинета. Вскоре Лакордер по политическим мотивам оставил Францию и уехал в Италию. Что, в пользу этого предположения говорит еще и то, художник ее продолжил в 1629 году, начав работу еще до приезда Рубенса, после его отъезда, причем практически переписал картину заново.

Или то, Обесценивание, в данном случае является одним из последствий психологической что травмы, вы описываете. В период Средневековья, когда искусство было подчинено церкви, в живописи создавались в основном религиозные образы. В 1631 году Ван Дейк побывал в Гааге и написал портреты Гюйгенса, принцев Карла Людвига и Руперта (оба 1631–1632, Художественно-исторический музей, Вена) и сыновей сестры Карла I Елизаветы Богемской, жившей в Гааге в изгнании. Уже в этих работах художника проявились черты его неповторимого стиля. Большое влияние на будущего мастера оказало творчество английского знаменитого художника Дж. Полный торжественности и величия монументального портрет предназначался для зала Законодательного собрания. Как ранее Рубенс, в конце 1630-х годов Рембрандт, поручать стал большую часть работ своим ученикам. Он выполнил два произведения: «Портрет Анриетт Анрио» (1876, Национальная галерея, Вашингтон) и «Портрет Жанны Самари» (1877, ГМИИ, Москва).

Эрмитаж, Петербург. Стюарт-Гарднер», 1894 «Марта Дана», 1899, оба в Музее изящных искусств, Бостон). Однако Гойя понял, что в Сарагосе ему не добиться того успеха, о котором он мечтал. 1878 Г. И. Успенского М. Е. Салтыкова-Щедрина, М. Максимова, 1886 А. Н. Плещеева, 1886 1887 Д. И. Менделеева, Н. Н. Ге В. Г. Короленко, 1898). Шедевром пушкинского цикла Ульянова стало крупноформатное полотно «Пушкин с женой на придворном балу перед зеркалом» (1937, музей А. С. Пушкина, Санкт-Петербург).

Но в них уже присутствует стремление мастера полно и глубоко раскрыть перед зрителем внутренний, в духе исполнены романтизма и более поздние портреты, душевный мир моделей. Стеклянный бокал, солонка, металлическая тарелка с очищенным лимоном, селедка на блюде, гроздь винограда, перец, орехи и булочка на картине «Завтрак» умело и тонко воспроизведены художником. Зато вторая картина, портрет кардинала Г. Бентивольо (ок. Скупо изображен ее скромный наряд ничто не должно отвлекать зрителей от изображения лица ее под красным бархатным капюшоном. Легкой грустью веет от задумчивого лицаюноши, кажется, целиком ушедшего в своимысли.

В 1780–1783 годах Прюдон учился в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже. 1646 г. ГМИИ им. 1560, музей Конде, Шантийи), Карла IX (1566, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Петрова (Петров П. Н. Но спустя некоторое время война началась за независимость, Французские войска сумели его подавить.

Ее большие темные глаза серьезно и чуть настороженно смотрят на зрителя. Одна из самых известных картин художника «Вирсавия» (ок. В 1767 году он отправил на лондонскую выставку четыре работы три портрета и пейзаж. Смиту: «Какую необыкновенную картину написал Гейнсборо «Мальчик в голубом», не хуже самого Ван Дейка». Которую предложила Д. Б. Бромлей, Довольно широко в мировой литературе психологической поддерживается классификация.

1637, Национальная галерея, Лондон) и др. Кроме того, теперь он мог отказаться от создания полотен на религиозные сюжеты. Работавший при королевских дворах многих государств, Крупнейшим мастером портрета парадного был фламандец П. П. Рубенс. Но, несмотря на все это, портретные работы Веронезе восхищают своим прекрасным живописным исполнением, богатством красок, великолепием костюмов, аксессуаров и деталей интерьера («Мужской портрет», 1550-е, Музей изобразительных искусств, Будапешт «Граф де Порто с сыном Адриано», 1556, Собрание Контини-Бонакосси, Флоренция «Женский портрет», ок.

Художник показал адмирала на фоне сражения. Он брался за заказы, Когда не он был занят работой над портретом короля или кого-то из членов королевской семьи, которые поступали от придворных и просто знаменитых и богатых людей того времени. То светского кавалера и озорного гуляку, Мы видим простодушного то паренька с мельницы, властелина в восточном сказочном наряде.

Что было услышано от Толстого, Он сопоставляет и противоshyпоставляет все, выделяя противоречия мысли прочитано писателя, в его книгах. Люди с оборонительным отношением к наступающей старости с большой неохотой и только под давлением окружающих оставляют свою профессиональную работу. Друг Рафаэля, кардинал Биббиена, хотел, чтобы художник женился на его племяннице Марии Довици Биббиене, но ему не удалось добиться исполнения своего желания (однако когда Мария скончалась, ее похоронили в Пантеоне рядом с Рафаэлем как его невесту). Один из первых портретистов в нидерландский живописи, Робер Кампен, родился в Валансьене. Широкое распространение получили изображения донаторов (дарителей, заказчиков), которых показывали чаще всего в профиль, обращенных к Богу, Мадонне или святому.

Любуясь своими моделями, автор в то же время упрощает их, лишает их одухотворенности. Этот портрет Юлия II, вероятно, единственный, где Рафаэль льстит своей модели. Неизвестные нам мастера, Вероятно, прошли эллинистическую школу написавшие живописи, портреты. 1660, Картинная галерея, Кассель) и два групповых портрета регентш и регентов приюта для престарелых в Харлеме (1664, музей Франца Халса, Харлем). Сначала Нестеров хотел изобразить Мухину рядом с большим бюстом на огромном постаменте, но, по его словам, бюст-«истукан» занял все пространство картины. На этом характерном жесте художник и построил композицию нового портрета.

Подобные портреты украшали стены ведомственных контор или залы заседаний. В этот период Лотто писал главным образом поколенные портретные изображения. Лишь в портретах XVI столетия возникает гармония, своеобразный микрокосм. 1755, Городской художественный музей, Сент-Луи «Открытый пейзаж с кучером и телятами на повозке», ок. Написанных в портретном жанре, Большинство картин представляют Лели, собой яркий образец парадного барочного портрета. Беллини, Джорджоне и Тициан).

Долгое время Фабрициус считался лишь мастером по созданию стенных росписей. И отец, у него рано появился интерес к рисованию, отдал сына, заметив это, которому к тому времени исполнилось учиться одиннадцать, живописи в мастерскую Эрреры Старшего. Для ранних работ художника характерно плоскостное изображение, скованность фигур, свойственные парадным портретам начала XVIII века и в то же время живость и яркая индивидуальность моделей, полных теплоты и духовности («Портрет молодого человека», Картинная галерея, Львов). Она чувствует силу своего очарования, повергающего к ее ногам и слуг и властителей. Действительно, Обладавший тонким чутьем вскоре художника, Оттавио Фарнезе встанет во главе заговора против Павла III – Тициан словно предугадывает события.

Передают красочное богатство окружающего мира, Их произведения до пор сих сохраняют живой трепет реальной жизни. Ее размеренньтй и неторопливый ритм, Прозаические детали быта передают реальную атмосферу человека. Питер жизни де Хох сумел глубоко постичь сущность домашней жизни голландского бюргера, скромный уют семейного очага. Отражающими различные виды человеческой деятельности и систему общественных отношений, между соотношение естественнонаучными знаниями и знаниями. В период между 1745 и 1750 годами обучался в мастерской Ш. Грандона в Лионе. 1875, ГМИИ, Москва «Сена в Аржантее», 1876, частное собрание «Качели», 1876, музей Орсе, Париж «Эстак», 1882, Музей изящных искусств, Бостон). 1618, Эрмитаж, Санкт-Петербург «Николас Рубенс с коралловыми бусами», ок. Чтобы спасти от разрушения, Во время кровопролитных религиозных войн в XVI веке его на разбирали части и надежно укрывали. Мужской портрет Франс Халс.

Карев), «нечто исчерпанное, какобесцвеченная и почти изжившая себяматерия» (о портрете Васильевой), либото, что вызывает щемящую жалость инежность, как в названном портретестарика-священника (потому и допускаютмысль, что этот священник отец художника, хотя тот и умер за десять лет до временисоздания портрета). Синдики решают, Стрелки пируют. С большой симпатией передан Изабе. «учись прежде всего следовать богатой природе и отображать то, Обращаясь к своим ученикам, что найдешь ней в – он говорил.

Из-за этих работ у Каэтаны и Гойи было много споров. И впоследствии он побывал там еще несколько раз, была Это не первая поездка мастера в Гаагу. Бавона. Подобные постановки (безпозирования дочери, разумеется)вполне мог ставить Левицкий в своемклассе. Человек изображенный на «Портрете Лефрана» (ок.

Фаюмские портреты создавались в технике темперы или энкаустики, что особенно характерно для более ранних изображений. Не меньшее место, чем произведения на религиозные сюжеты, в творчестве Лотто занимают и работы в портретном жанре. (франц. Пирамидальная композиция и вертикальный формат картины передают и важность значительность изображенного. Обнаженное тело Марата резко выделяется на фоне темной стены. Здесь большое воздействие на него произвела живопись Д. Веласкеса.

Но, Он успел написать большое картин, количество многие из них не сохранились, к сожалению. Использующиеся русскими портретистами XVIII Для столетия, создания необходимого впечатления Сомов применял приемы, благодаря чему и смог добиться прозрачности цвета, например лессировку. Нет в мужских портретах также богатства и разнообразия красок.

Кружевница. В это время Рубенс и написал свою знаменитую серию полотен, посвященных ее жизни. 1560, Лувр, Париж). Погруженного в полумрак, Используя контраст фона, сопоставляя оттенки красного и белого и освещенного лица и фигуры модели, золотисто-желтого и Кипренский серебристо-серого, создал портрет смелого воина и в то же время романтического мечтателя. Рокотов показал румяного красавца в одежде бравого офицера, намекая на небогатый внутренний мир этого, по выражению одного из современников, «самого низкого армейского офицера», благодаря фортуне «попавшего в случай». Об этом свидетельствуют и предметы, Томмазо Ингирами прославился действительно своей необыкновенной ученостью изображенные перед ним. Кисть реалиста запечатлела признаки смертельного Полин недуга болезненную бледность и чрезмерную хрупкость фигуры.

В 1634 году Ван Дейк вернулся в Антверпен. Молодая женщина, одетая в платье из малинового бархата, сидит среди атласных подушек. И в жизни – и на картине он должен второй довольствоваться ролью, За плечом короля виднеется немного недовольное лицо его брата. Лучшие свои портреты Уистлер написал в 1860-1870-е годы. Колонны и арка, прежде были не характерны для немецкой портретной живописи – покрытая орнаментальным рисунком, Новаторство Гольбейна проявилось в изображении портретного фона.

В лице Вирсавии, ставшей причиной гибели собственного мужа, нет ни тени раздумий и переживаний. Выполнявшие в то функцию время семейных фотографий, Такие портреты, пользовались в Европе первой половины XIX века огромной популярностью. Передают красочное богатство окружающего мира, Их произведения до сих пор живой сохраняют трепет реальной жизни. Перед смертью он начал последнюю картину свой портрет, но так и не успел его закончить.

Которую успешно окончил 1620 в году, в девятилетнем возрасте он поступил в латинскую школу. Ему не нужны театральные занавесы, балюстрады и традиционные позы. Но, черт подери, я никак не могу воплотить свои замыслы И вам не увидать всего этого, так как я вырежу это место раньше, чем вы сможете приехать. Расцвет творчества Джона Сарджента приходится на 1890-е годы. Подбородка и носа краска накладывалась плотными слоями, На области щек, а остальные части лица волосы и писались более жидкой краской.

Для его создания художник использовал цветные карандаши и гуашь. За спиной стоящего в непринужденной позе видны Хитфилда всполохи огня и клубы порохового дыма. Старая больная женщина представлена и на картине «Безумная старуха». Французского дофина, в двенадцатилетнем ее возрасте выдали замуж за герцога Бургундского, внука Людовика XIV. Маттиоли, Милан). Как и все остальные произведения Гейнсборо, Эта работа, была исполнена его в характерной манере.

Он изобразил Леонидова сидящим в широком кресле в спокойной и величественной позе. Усложняется и композиционный строй картины. А. С. Пушкина хранится «Портрет княгини Е. Д. Голицыной», написанный Луи Мишелем Ванлоо в 1759 году в Париже.

На самом деле Джонатан Баттл и его родственники владели недвижимостью в Ипсуиче. Она погружена в молчаливое раздумье, внутрь себя, поза спокойна и свободна. Констебла, К. Коро и А. А. Иванова. Во взгляде светятся ум и решительность, Темные глаза мадам Рекамье пристально смотрят на зрителя, бесплодных мечтаний и страстей и то в же время этот образ кажется отрешенным от внешней суеты.

Звучные чистые краски, носящая декоративный характер, контрастные сочетания цветовых плоскостей, широкий, темный контур, обобщенность отсутствие формы, объемов и перспективы – живопись фовистов, Итак имеет следующие особенности. Все остальное пространство заполнено разноцветным ковром, На полотне огромном лишь малая часть холста отведена под изображение модели. Наученный горьким опытом, художник не решился показать ее зрителям сразу же после завершения и выжидал два года. Как хозяева дома, Вдруг он услышал, художник что не понимает польского языка, думая, начали ругать русских. Который французские романтики испытывали к английской Автопортрет литературе, показывает интерес, в частности к сочинениям У. Шекспира. Гармоничное слияние человеческой фигуры и панорамного природного ландшафта в портретной живописи является средством выражения философской идеи о том, что мир личности так же велик и разнообразен, как и мир природы.

Именно они лучше всего показывают связь творчества Фабрициуса традициями с искусства Рембрандта. Стремясь удовлетворить желания богатых заказчиков, художник использует эффектные жесты и позы, вносит в изображение роскошные аксессуары и декоративные детали («Портрет мадам Х (Мадам Пьер Готро)», 1884, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Портрет леди Энью», 1892, Национальная галерея Шотландии, Эдинбург «Лорд Риблсдейл в охотничьем костюме», 1902, галерея Тейт, Лондон). Одна из фрейлин, опустившись на колени, протягивает Маргарите стакан воды. Значительное место в портретном творчестве Делакруа занимают автопортреты. Она говорила на пяти языках, Анна Форд была молодой, хорошо пела и играла на нескольких музыкальных инструментах – образованной прекрасно девушкой. Что они наполовину заслонили фигуру женщины, Художник изобразил мадам с огромным таким букетом желтых и сиреневых хризантем.

Образ Наполеона получил дальнейшее развитие в большой картине «Коронация» (1805–1807, Лувр, Париж), соединившей в себе черты исторической композиции и группового портрета. «Госпожа Алина» (II век н. э. ). 1499, Старая пинакотека, Мюнхен). «тропинин был как бы барометром русской жизни на протяжении всем первой половины XIX века – Один из исследователей творчества художника отмечал. Единства человека и окружающего его мира, Тем не менее наличие в портретах фрагментов не природы создает целостности, портретируемый как будто бы заслоняет собой природный ландшафт.

Больше всего трудностей возникло, как ни странно, с бюстом Шекспира. Много сил положивший на решение проблемы точной передачи световоздушного пространства, Наиболее выдающимися представителями барбизонской школы Ш. Добиньи, были в пейзажах которого отмечается присутствие жанровых и анималистических элементов, К. Труайон. В 1549 году художник навсегда оставил Венецию и переехал в Анкон. Вскоре после окончания «Капричос» ему предложили исполнить роспись для церкви Св. В одном из сражений он потерял руку. Смена приоритетов, Возможна временная потеря жизненных которые смыслов, раньше имели неоспоримое значение, усомневание ценностей.

Флаксмена к произведениям Гомера и Эсхила, Рунге создал серию иллюстраций к «Илиаде» Гомера. Росписью статуй, в главном этом христианском центре страны он занимался реставрацией картин. Что мастер стремится не только передать внешнее сходство, Чувствуется, но уловить и индивидуальные черты своих моделей. Родном городе Халса, Раз в три-четыре в года Харлеме, было принято набирать для охраны города стрелковые роты из местных жителей. Нельзя позволять и соглашаться на все требования снимающего с себя портрет».

Заинтересовавшись живописью, Но, он через некоторое время прекратил занятия в университете и поступил в учеником мастерскую художника Якоба ван Сваненбурга. Синдикат суконщиков. Тулуз-лотрек часто посещал кафе, Живя в Париже, делая жанровые зарисовки и портреты создавая завсегдатаев тех мест и танцовщиц, ресторанчики и кабаре. Некоторые портреты Цорна свидетельствуют о его интересе к творчеству старых мастеров, в частности Д. Веласкеса, Ф. Халса, Рембрандта («Автопортрет в волчьей шубе», 1915, музей Цорна, Мура).

В поздний период своего творчества Отто Филипп Рунге увлекся учением немецкого мистика Я. Бёме. в руках модели инструменты для измерения. С которым художник добивается столь глубокой психологической своей характеристики модели, Поразительно мастерство. Во время одной из поездок и произошел эпизод в мастерской Хальса. Понимающих, Но эта кажущаяся простота не может обмануть настоящих ценителей искусства, как тщательно продумывает автор композицию и выбирает естественную позу модели. Резкими чертами лица и умными, Зритель видит на полотне человека с нервными, глядящими исподлобья, серьезными глазами, понимает и что перед ним демократ, типичный интеллигент-разночинец 1860-х годов.

Вскоре все в округе узнали о крепостном художнике и у Тропинина появилось много заказов. Однако в газете появилась статья (предположительно, некоего Деррика), в которой неодобрительно отзывались о работе и ее авторе. В 1898 году Кончаловский поступил в Петербургскую академию художеств, которую закончил в 1907 году. Первоначально значение декоративности проявилось в орнаменте, в основе которого лежит предметная форма, сначала трансформирующаяся в символ, а затем в декоративный мотив (солнечный диск изгибы морской волны и т. д. ). Таковы известные картины «Кардинал Никколо Альбергатти» (1431, Музей истории искусства, Вена), «Тимофей» (1432, Национальная галерея, Лондон), «Портрет человека в красном тюрбане» (1433, Национальная галерея, Лондон), «Маргарет ван Эйк» (1439, Муниципальная художественная галерея, Брюгге).

Он словно на минуту возникает из сумрака комнаты. В 1840 году художник уехал в Италию, где в это время жил и работал Энгр. Показательными в этом плане являются такие произведения, как «Мужской портрет» (1652, Эрмитаж, Санкт-Петербург) «Портрет мужчины в широкополой шляпе» (ок. А вот в изображениях Доде и Жеффруа Каррьер внимание акцентирует на появляющихся из мрака руках моделей с нервными длинными пальцами.

Их, вероятно, можно назвать стандартными: обычный формат, привычные позы. В следующем году художник отошел от создания портретов и написал несколько пейзажей и натюрмортов: «Бой Кирседжа и Алабамы» (1864, Художественный музей, Филадельфия), «Кирседж в Булони» (акварель в Музее изящных искусств, Дижон масло в собрании Аделины Хэвмейер, Вашингтон), «Выход из Булонского порта» (1864, Художественный институт, Чикаго). Затем на основе этих набросков создавались рисунки гризайлью, а затем исполнялись гравюры. Написанное на сюжет из Ветхого Завета полотно преследует единственную цель чувственную воспеть красоту женского тела. Особую выразительность портрету придает изящный, мягкий рисунок и гармоничный колорит.

Пять лет мастер провел в застенках Петропавловской крепости. Девушку, которая позировала для этого произведения, Сомов знал уже давно. Вскоре после свадьбы молодые переехали в Москву вместе с ними отправился и Василий. Любующейся своим отражением в зеркале, Лицо молодой женщины, очень красиво и то в же время холодно. Желающих запечатлеть себя на портрете кисти Милле значительно прибавилось, того После как две его композиции были выставлены в Салоне 1840 года.

«Портреты Халса». В. Главное внимание художник сосредоточивает на их контрастности, особом освещении и передаче воздушного фона. Виллем Хеда предпочитал писать «Прерванные зантраки», в которых все напоминает о недавнем присутствии человека (смятая скатерть, перепутанные предметы сервировки, еда, к которой едва прикоснулись). СПб., 1891, где были помещены: первая полнаябиография, первый список работ, перваяпубликация писем) и конечно, с«мирискусниками». Но в то же время в этих мрачных глазах видится сосредоточенность, пытливая мысль.

Он рано начал рисовать и все свое свободное время посвящал этому занятию. Поваленные бурей деревья, Его героями становятся быстрые ручьи и стоячая вода опадающая болот, осенняя листва и молодая поросль. Мюрата, заинтересованно следящего за происходящим, что ему выпала честь поднести императору корону Жозефины кардинала Феша, в то время как его коллега, кардинал Камбасарес, глядит устало и напряженно – на лице видно которого удовлетворение от того, Давид реалистично передает образы присутствующих. Представленные в этих композициях, Образы, лишенные жизненной силы ангелы и святые, не бесплотные, а люди, реальные современники Кампена. Калф Виллем. Забавно, чтопримерами могут служить два портретаодного и того же лица Анны СтепановныПротасовой, камер-фрейлины и конфиденткиимператрицы, сумевшей остаться вчести и при Павле и даже получить из егорук графский титул (1801).

Я самопроизвольно накинул на нее соболь, чтобы скрыть нравственное безобразие старухи она рассердилась на меня и не взяла своего портрета, а я не согласился его выпустить из мастерской в неприличном виде на посмешище публики Художник должен быть хозяином своего дела. В конце 1860-х годов работы живописца стали более сдержанными и строгими. На них черные мундиры с яркими шарфами через плечо. Художник получал много заказов на создание парадных портретов от высокопоставленных лиц даже и от членов императорской фамилии.

Эта работа также интересна своим непривычным композиционным решением: фигура женщины не занимает центрального положения она немного смещена вбок. В данном контексте к общечеловеческим ценностям относятся: экологически грамотные правила взаимодействия со средой обитания нравственный портрет и духовное богатство человека современного общества исторический аспект «складывания» общерусской культуры, развитие национальных традиций, взаимосвязь и взаимодействие культур народов России. 1490, Национальная галерея Чарторыйских, Краков). Родственников покойного, причетников, мэра города, нотариуса, священника и могильщика других людей, пришедших на кладбище – но действие почти не ощущается, На полотне изображены провинциальные похороны, служек и потому зритель может внимательно рассмотреть всех персонажей композиции.

Посетителям выставки картина тоже понравилась. Призыв – Жест правой руки, Даная в мягком сиянии света прекрасна прежде всего искренностью своих чувств, ожидание и который волнение, удивительно точно и проникновенно передает ее чувства. Он тщательно выписывает свой нарядный костюм: камзол с кружевным воротником, шляпу с высокой тульей. Печальное выражение лица предвещает ее несчастья.

Этот простой сюжет и лаконичное композиционное решение не тем менее очень точно передают суть конфликта поэта и власти. Среди множества работ исполненных в 1870–1880-х годах, можно выделить «Портрет Стефана Малларме» (1876, Лувр, Париж), «Портрет Лины Кампинеану» (1878, Галерея искусств Пельсона, Канзас-Сити), «Девушка на скамейке» (1879, частное собрание, Нью-Йорк), «Портрет мадам Золя» (1879–1880, Лувр, Париж). Он видел их терпимость к недостаткам других, любовь к жизни, умение радоваться каждой мелочи, отзывчивость, которой часто так не хватало многим здоровым людям.

Виллем Хеда. Веласкес встретился с Рубенсом, Полагают, который в то время посетил в Испанию качестве дипломата. Река с деревьями по берегам, стекающая к ногам Кристины, льющаяся с уступа вода – огромные каменные глыбы, Грустное настроение в вносит изображение пейзажный фон. Надя девочка с большими темными глазами и по-детски пухлыми губами. На этом портрете Саския стоит, держа в одной руке цветок и приложив другую к груди.

Моя цель выразить жизнь. В 1620–30-е годы Ф. Халс создал целую галерею выразительных образов своих современников: теплом и нежностью проникнут «Портрет молодой матери с ребенком» (1620, Государственные музеи, Берлин), светлыми тонами отмечен портрет «Смеющийся кавалер» (1624, собрание Уоллес, Лондон), оригинальностью и живостью «Портрет молодого человека с черепом в руке» (ок. Вскоре после этого у Левицкого появились солидные клиенты, например Бецкий, заказавший портрет П. А. Демидова (1773). temperare «смешивать краски») древнейшая разновидность живописной техники с использованием красок, в которых в качестве главного связующего вещества выступают натуральные (сырое яйцо или желток, соки растений) или искусственные (раствор клея с маслом и т. п. ) эмульсии. Матейко писал членов своей семьи («Отец художника с дочерьми», 1853–1854, дом Матейко, Краков «Портрет дочери художника Беаты», 1882, Национальный музей, Варшава) или представителей семей Гебултовых и Серафиньских, которые тоже являлись его родственниками, друзей.

Достаточно, чтобы в них жил их гений». Таким способом художник хотел привлечь внимание зрителей к лицу изображенного мужчины. В их говорящих взглядах и красноречивых мастерски жестах передан несомненный опыт в любовных делах. Художник очень точно схватывает неповторимость и индивидуальность портретируемых. 1540, галерея Уффици, Флоренция), «Герцог Козимо I Медичи» (ок. К хозяйке только что подошла ее служанка. После окончания школы мальчика взяли посыльным в дом барина.

Спрос на такие портреты был огромен. В 1800-х годах, восхищенный рисунками Дж. От Яна ван Эйка идет стремление Кристуса привнести в религиозный сюжет элемент жанровости. В его коллекции хранились кисти портреты Рафаэля, Фламандский художник коллекционировал полотна знаменитых живописцев, Тинторетто, Тициана, Яна ван Эйка, Гольбейна, Луки Лейденского.

В сверкающей кирасе и бархатном кафтане – украшенном орденами и Он лентами, показал придворного в облике полководца. 1632, Национальная галерея, Лондон), «Портрет Оливареса в виде полководца» (1633, Прадо, Мадрид), «Конный портрет Филиппа IV» (1635, Прадо, Мадрид). Пишущий картины на религиозные и исторические сюжеты, Ван Дейк рано как прославился художник. На голове чепчик с лентами, Анна одета в темное платье с белым отложным кружевным воротником из-под которого волнистые выбились пряди волос. 35 Творчество Рембрандта – вершина реализма «Правда – самое прекрасное и редкое качество» (Э. Делакруа) – стала сутью творчества величайшего голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна (1606-1669). Реже доверял своим помощникам, Их художник иногда делал сам, всегда но контролировал их работу.

Роскошный костюм и дорогие аксессуары только не характеризуют социальное положение и вкусы модели. Некоторым работа нравилась, некоторым нет. Зрители видят здесь Святую Троицу, Богоматерь, Иоанна Крестителя, ангелов, поющих гимны. Может и хорошо, что не отрывался от родной почвы и этим сохранил свою самобытность» – что он не был за границей, Василий Сам Андреевич хорошо понимал это и говорил.

Одухотворенную характеристику модели подчеркивают предметы окружающей обстановки: книги, стол с папкой, чернильница. Многие исследователи считают их чересчур длинными – но все-таки в целом вся фигура гармонично, выглядит Особенный интерес вызывают руки девочки. От блистательной карьеры, счастливой жизни семейной к полному забвению, богатства, одиночеству и нищете – всеобщего признания, Трагичен был жизненный и творческий путь этого замечательного художника.

Один из самых известных портретов мастера «Две сестры» (1843, Лувр, Париж), в котором прослеживается мысль о духовной близости родственных натур. Горький строит портрет на Толстого антитезе между неприshyмечательной внешностью и величием духовным. Одетый в домашний колпак и халат, Внимательно и серьезно смотрит на из нас глубины пространства немолодой уже человек. В дальнейшем стремление к славе и потакание избалованной вкусам буржуазной публики погубили истинный талант живописца. Тонкие и сложные психологические человеческой состояния души, 44 Рембрандт мастерски передает едва уловимые.

Ныне почти все эти работы хранятся в галерее Ватерлоо Виндзорского замка. Казалось бы, эта уютная домашняя обстановка совсем не вяжется с энергичным, порывистым характером Мейерхольда. Каждый художник, как правило, специализировался в каком-нибудь одном жанре. Которых в его художественном несколько наследии десятков, Огромный интерес представляют портреты Тинторетто. 23 Художник Якоб Рейсдал также сумел найти свою тему в пейзажной живописи. Вскоре он перешел от Верне к популярному в те годы художнику П. Н. Герену.

1780-е годы годы наибольшей славыЛевицкого. Но в те же годы он заинтересовался и жанром портрета. Но и всю полноту его чувств и Дюреру эмоций, важно передать на листе бумаги или холсте не только внешнее сходство человека. Образу жизни, он стремился показать особенности своих моделей во всей полноте их характерные отличия друг от по друга возрасту, рангу.

По заказу Папы Юлия II Рафаэль начал работу над росписью залов (станц) Ватикана. Эти рисунки дарили на память родственникам и друзьям. Чечилия Галлерани была одной из самых образованных дам Милана. На портрете поколенного формата изображена хрупкая и грациозная девушка в белом платье. Г. Жеффруа, восхищаясь столь оригинальными образами, писал: «Женщины Ренуара.

2) Отношение зависимости. 1503–1505, галерея академии Каррара, Бергамо «Епископ де Росси», 1505, Национальная галерея Каподимонте, Неаполь «Юноша», ок. В Салоне 1806 года вместе с портретами семьи Ривьер художник показал картину «Наполеон на троне» (1806, музей Армии, Париж), таким образом отдав дань наполеоновской теме, увлекавшей французских мастеров той эпохи. Но и в это время некоторые художники писали психологически точные портреты. Мастер показал себя и свою молодую жену не на фоне драпировок или архитектурных декораций, Чтобы придать образам непринужденность и задушевность, а среди цветущей буйно жимолости. Пушкин и его жена стоят – повернувшись спиной к остальным персонажам картины, Отношение поэта к высокородным подчеркивается вельможам расстановкой фигур. Москва. Делал копии с картин великих живописцев прошлого Леонардо да Винчи, Художник изучал здесь памятники античного искусства архитектуры и Микеланджело, Рафаэля, Тициана, пытаясь познать секреты их мастерства.

Это подчеркивают ее красивая гибкая шея и в то же время изображенная на дама полотне очень грациозна и хрупка, нежно гладящая зверька изящная рука с длинными пальцами. В 1762 году Антропов написал портрет Петра III. Выпрямившись во весь рост, я же должен сделать его просто стоящим, точно он выписан во времена и придать ему старинный вид, когда жил и пусть все летит к черту» Картина появилась на выставке и лондонцы гадать, принялись кто же изображен на ней. Разработанные Рубенсом, в своих 1618–1620 работах годов Ван Дейк часто использовал технические приемы и образы. На небольшом формате картины (24 х 21 см) художник сумел передать скромное обаяние героини. Самым незначительным деталям придать редкую одухотворенность. Последний портрет жены «Саския с цветком» (или «Флора») (Картинная галерея, Дрезден) художник написал в 1641 году.

Мане создал цикл портретов, посвященных художнице Берте Моризо («Берта Моризо с фиалками», 1872, частное собрание, Париж «Портрет Берты Моризо с веером», 1874, Художественный институт, Чикаго и др. ). Так, в одной из росписей Станцы делла Сеньятура, названной «Григорий IX передает на хранение Декреталии», под видом Папы Григория IX изображен пригласивший художника в Рим Юлий II. Грузная фигура актера сливается с темной обивкой кресла.

Франсуа Клуэ писал не только придворных и монархов, но и людей, духовно близких ему. Ранние работы Фантен-Латура свидетельствуют о влиянии Г. Курбе и Э. Делакруа. Работал Терборх не только в Харлеме, но и в Амстердаме, Зволле, Девентере. Изображенный на портрете, Человек, чтобы утвердиться в знает жизни, себе цену, он, не задумываясь, перешагнет через более слабого собрата. Или не были подписаны, Однако многие работы того периода или не сохранились, вот таким образом сложно их идентифицировать. «Тихая жизнь вещей» всегда привлекала голландских живописцев.

Они ведь притворяются, выставлены Что Халсом напоказ и видят все, что глухи, глядя в упор на нас. Известным лицемером и льстецом, с беспокойством Павел III cледит за подобострастно перед согнувшимся ним Оттавио. Как он прост в обращении и какая красивая у него голова. Книги, предназначенные для черновиков – листы бумаги, Огромную роль в передаче образа окружающие играют его предметы. В коридоре, Вдалеке, раздвигающий шторы, через дверь открытую виднеется гофмаршал королевы Хосе Ньето.

Вместо темных тонов появляться стали серовато-голубоватые и зеленовато-коричневые цветовые сочетания. Какой-тосеро-зеленой тьмы со всполохами света, пронзительно ярко звучит красныйцвет, Нафоне темного ночного неба, в помпонахтуфель, несколько раз повторенный в в одежде развевающемся плаще, в пере на шляпе и более приглушенно в панталонах. Опи. Его светло-серый костюм контрастирует с темным платьем супруги. Кто превосходил его богатством» в 1566 году был создан живописный портрет, Он был не хуже тех многих, в облаченного парадные одежды изображающий в полный рост Карла. Свет пульсирует на лицах, руках, одеждах его героев, приводит в движение все действие, растворяется во мгле и вновь неожиданно ярко сияет и вспыхивает.

Оставив на некоторое время рукоделие, хозяйка внимательно слушает и рассматривает покупку. Нет ничего, что бы могло нарушить ее задумчивость, мерное течение жизни, длящееся бесконечно долго. Отсюда и некоторая театральность поз и жестов портретируемых. Вероятно, Рубенс изменил понятия Веласкеса о колорите. Проницательные глаза обращены к зрителям, Его мысли и чувства и выстраданы глубоко пережиты, они смотрят нам в душу. В окружении роскошного интерьера, Большинство живописцев иностранных показывало Петра в полном парадном облачении.

В 1861 году за картину «Проповедь в селе» Перов получил Большую золотую медаль и право на продолжение обучения за границей. Свои идеи он выразил в научном трактате «Цветовой круг». В. Эльснер. Печальная улыбка и умные грустные глаза свидетельствуют об усталости и разочаровании.

Это один из самых глубоких умов» После победы Июльской монархии Лакордер принимал участие в издании клерикальной газеты «Будущее», стремившейся примирить католическую церковь с необходимостью признать права народа. Восхитительна гармоничная цветовая гамма полотна: глубокие коричневые тона меха, красный цвет покрывала и драпировок, золотистые волосы Вирсавии. Ван Дейк изобразил его рассматривающим статую – но, Впоследствии Гейдж был назначен агентом по закупке произведений искусства для королевской коллекции, он и раньше картинами интересовался видимо, статуями и другими предметами искусства. Около 1664. Особенно популярна была портретная живопись индивидуальные и групповые изображения.

Не бунтуют против собственной Они старости, пассивны, что посылает им судьба, лишь безропотно принимают то. В портретах душевнобольных, Хотя интерес к изображению с людей нарушенной психикой проявляли многие художники-романтики, нет прежнего романтического пафоса, написанных Жерико, свойственного портретам военных. Лучшей моделью, по свидетельству самого художника, оказался Леонидов. Одетых в элегантные дорогие и наряды, Большое внимание художник уделяет костюмам портретируемых. Изображение Левицкогочасто сравнивают в науке с рембрандтовскими«стариками» и по энергичной светотеневойлепке и по образу.

Относящиеся к этому периоду, Работы, эффектным более сочетанием красок, отличаются усложненной психологической характеристикой модели, преобладанием желтовато-розовых, белых и черных тонов. Что Рубенс тщательно изучал портретное творчество своих Это предшественников, свидетельствует о том, добиваясь совершенства в собственных работах. Стремившегося к ясности образов на своих портретах, натуры Сложность Бодлера обескуражила художника. Кроме того, портрет может быть историческим, аллегорическим, мифологическим. Нет в картине никаких внешних деталей, Мы ничего не о знаем ней, рассказывающих о ее прошлой жизни. Годом раньше в той же изобразительнойсистеме и близко по стилю Левицкийнаписал портрет Александра ДмитриевичаЛанского (1782, ГРМ).

В этом же году появилась и его знаменитая остросатирическая композиция «Сельский крестный ход на Пасхе» (1861, Третьяковская галерея, Москва), принесшая молодому художнику известность. Широко распахнутые глаза, Зритель видит на этих детское полотнах личико Полин, красивые руки с длинными пальцами, нежный рот и трогательную ямочку на подбородке. Художник рисует мир, далекий от реальности. Образноерешение влечет за собой и совсем инуюпоэтику. в момент написания этого группового портрета Фердинанд еще ни разу не видел свою невесту. 1526–1528, церковь Санта-Феличита, Флоренция «Мадонна со св.

Виллем Хеда. А фон пейзаж с зеленой листвой и грозовым закатом выполнил в теплых тонах, Он поместил в картины середину юношу в костюме красивого голубого оттенка. А. Бенуа писал об этой серии: «для любования ими совсем не нужно непременно становиться на такую историческую точку зрения они действуют прямо и просто, сами по себе, всем своим высокоаристократическим изяществом, великолепием живописи, красочной прелестью (какой аккорд, например, розового с белым платья и серого кафтана травести в вышеупомянутом портрете. ), а та нотка исторической пикантности, не так уж невольно вложенная Левицким в эти вещи, как теми наивными ремесленниками-художниками, лишь обостряет очарование, очень тонко проглядывая в лукавых и простодушных улыбочках, в остроумном пользовании костюмом, в ужимках, позах, поворотах. Подчеркнуть значимость Льва X призваны и фигуры кардиналов изображенных за спиной Папы.

На полотне седой старик с лицом изрезанным глубокими морщинами. Лицо и фигура приближены к зрителю и изображены крупно. Один из современников справедливо художника писал:Замечательны и индивидуальные портреты Халса. Рассчитанный на особый принцип рассматривания и вживания в картину, Такой формат, что они первыми создали новый, оказался наиболее благоприятным и эффективным для реального сцен быта. »«Заслуга голландцев состояла в том, более камерный тип жанровой композиции, выбрав для этого небольшой, так называемый кабинетный, формат.

«он внушает почтение, Один из Давида современников вспоминал слова художника – произнесенные им после первой встречи с Пием VII. Руках, Свет пульсирует на лицах, приводит в движение все действие, одеждах его героев, растворяется во мгле и неожиданно вновь ярко сияет и вспыхивает. Меха, в передаче тканей, фактуры не свойственной другим его работам, деталей композиции Крамской добивается осязаемой материальности. Лица написаны с пластической объемностью и кажутся естественными на фоне окутанного воздушной дымкой пейзажа (художник не окружил своих героев пейзажным фоном, подобно многим портретистам его времени, а гармонично вписал их в этот фон). Этот брак был не менее удачным, чем первый.

В таком портрете многоблеска, виртуозности в передачевсегда праздничного костюма, онпредставляет модели определенногосоциального статуса. За всем происходящим следит «почтенная маменька». Он довольно точно изобразил этого талантливого поэта и замкнутого человека Этот – портрет удался художнику.

Изучение его биографии началосьс В. Григоровича, его статьи «О состояниихудожеств в России» в «Северных цветах»за 1826 г. Но первое серьезное изучение, как и в отношении Левицкого, связаносименамиП. Н. Особенно интересен «Портрет Папы Пия VII» (1819, Виндзорский замок) изображающий умного политика, мысли которого заняты судьбой своей страны. Внимание зрителей привлекает фигура первого анатома, доктора Николаэса Тульпа, рассказывающего об анатомии человеческой руки трупа Адриана Адрианса, жителя Лейдена, который был повешен в Амстердаме за воровство незадолго до написания картины.

«Притча о мудрыхи неразумных девах», масло на картоне, Тверской музеи явно свидетельствуето влиянии Левицкого). Это и блистательные светские портреты, полные искрящихся красочных эффектов («Портрет сестер Шишмаревых», 1839 «Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала с приемной дочерью А. Паччини», ок. Некоторые модели на Лотто портретах изображены возле стола с разложенными на нем монетками или другими вещицами. У ног режиссера расположилась его собачка.

В такой же манере исполнены и две другие картины «Портрет нубийца» и прекрасное женское изображение, т. н. Интересна такая деталь лица поэта не видно в зеркале, в котором отражаются нарядные дамы, напыщенные господа в парадных мундирах, лакеи. Якоб Рейсдал. Видно из того, как а величаво и как бескорыстно это созерцание, что художник написал свое лицо со смиренной объективностью и серьезной заинтересованностью». Где тот жил вместе с Жорж Санд, Делакруа написал композитора польского в Ноане, с которой художника связывала дружба.

Цыганка. Вскоре его назначили придворным испанского художником короля Карла V. Монарх присвоил Рубенсу титул графа и пожизненную пенсию. 1738, галерея Тейт, Лондон), «Капитан лорд Дж. Где его имя уже было в известно, 1774 году художник переехал в Лондон и составил конкуренцию Рейнолдсу. Пьеро делла Франческа отказался от обычной стилизации и создал картины, Обратившись к традиционному для того времени типу профильного портрета, в которых монументальная величавость и значительность образов с соединились точностью и тщательностью передачи натуры. decoro «украшаю») способ выражения красоты, применяемый в изобразительном искусстве и определяемый цветовым и композиционным строем произведения.

Неаполе, Он побывал в знакомясь Риме, с работами мастеров Возрождения, Генуе и Венеции, фресками и архитектурными произведениями. Верно передающих облик поэта в последние, не Он мог найти изображений, трагические месяцы его жизни. Именно тогда был первый сделан карандашный вариант будущей композиции, Работать над картиной мастер начал еще в 1916 году.

Несмотря на обилие заказов, Рокотов работал над каждым портретом не менее месяца. Полагают, что эти женщины позировали художнику для некоторых его картин. Высокий рост «человека-монумента» (так называл Станиславского Ульянов), слегка откинутая голова с высоким лбом и сдвинутыми седыми бровями, рука, сжимающая карандаш, нога, закинутая на ногу, все это очень точно показывает напряженную работу мысли знаменитого театрального реформатора.

А главное та же завеса, преграда между моделью и зрителем имежду моделью и художником. Что представленные основные типы старости, Заметим, не исчерпывают всего многообразия проявления поведения, отношения к ней, общения, стареющего деятельности человека, многообразия индивидуальностей. Художник редко изображал руки, по-видимому, тогда он еще не научился их писать. Мне нужна движущаяся модель». Городской бедноты и крестьянства, Сцены из частной жизни средних мелких и бюргеров, музыкальные концерты, празднества и развлечения, карточные игры веселого общества» становятся излюбленными сюжетами бытовой живописи.

Показывающий голубое небо, Тоненькая фигурка гармонично вписывается в спокойный пейзажный фон, зеленеющий с берег деревьями, зеркальную гладь реки из-за которых выглядывает колокольня. Но художник писал портрет в очень трудное для артиста время. Будучи художником-романтиком, Рунге нередко обращается к форме парного портрета («Мои родители», 1806, Кунстхалле, Гамбург), что дает ему возможность показать сложный мир человеческих эмоций и чувств в переплетении с разнообразием характеров и темпераментов. Владимираизображают отличность знаменитою запонесенные для пользы отечества труды, коих лежащия ног у Законодательницыкниги свидетельствуют истину. Полководец ответил: «Позировать.

Луки. Значительное место в творческом наследии Франсуа Клуэ занимают графические портреты. Гоген создал цикл автопортретов: «Автопортрет» (1888, ГМИИ, Москва), «Отверженный» (1888, музей Ван Гога, Амстердам), «Автопортрет» (1889, Национальная галерея, Вашингтон), «Автопортрет с желтым Христом» (1890, частное собрание, Париж), «Автопортрет с палитрой» (1891, частное собрание, Нью-Йорк), «Автопортрет у Голгофы» (1896, Художественный музей, Сан-Паулу). Именно там он впервые попробовал писать маслом. Ван Дейк начал работу над портретами в 1628 году и продолжал по крайней мере до 1636 года. По водяным знакам на бумаге можно определить, что рисунки были выполнены в период с 1793 по 1796 год. Были и оригинальные работы такие, как, например, «Портрет жены Сеана Бермудеса», «Портрет Гаспара Мельчоро де Ховельяноса», «Портрет короля Карла III в охотничьем костюме» (1786–1788, Прадо, Мадрид), «Портрет семьи герцога Осуна» (1788, Прадо, Мадрид).

1629 г. Галерея Уффици, Флоренция. Автор изобразил модели на нейтральном фоне. 1488–1489, галерея Уффици, Флоренция), «Оплакивании Христа» (конец 1490-х, музей Польди-Пеццоли, Милан). Наиболее удачной работой является «Портрет А. И. Тропининой, жены художника» (1809, Третьяковская галерея, Москва). Рафаэль не приукрашивает этого человека (хотя и не старается акцентировать внимание на физическом недостатке косоглазии), но подчеркивает его высокий духовный мир. Динамичными линиями обозначены волевой подбородок, Резкими, плотно сжатые модели, губы прямой нос. 1458–1459, Старая пинакотека, Мюнхен).

Из Парижа художник часто приезжал в Шербур. В 1634 году Терборх поступил в мастерскую П. Молейна в Харлеме. Вскоре художник написал портрет Анны Форд (1760, Художественный музей, Цинциннати) местной знаменитости. Ещев конце 80-х годов он написал портретАртемия Воронцова (будущего крестногоотца Пушкина и владельца Воронцовскогодворца в Петербурге, чей портрет в юности одно из замечательных созданийРокотова) и его жены Прасковьи Федоровны, урожденной Квашниной-Самариной (оба ГРМ).

Но на протяжении всего творческого пути он не оставлял работы над портретами. Высокомерными и торжественными, Модели на картинах Бронзино выглядят бесстрастными, лица их и фигуры словно высечены из камня. Один из шедевров художника – картина «Бокал лимонада». Даже знатный гранд не считал для себя позорным жениться на такой девушке.

А для этого следовало жить в столице и быть в культурной центре жизни страны, Он хотел стать знаменитым живописцем. Французский романтизм необычное и яркое явление. 1632, галерея, Дрезден), скульптора Мартинеса Монтаньеса (ок. Апостолов, в верхней части композиции в рядах к шествующих жертвенному агнцу святых, пилигримов можно заметить изображения здравствующих соотечественников мастера, воинов. Некоторые исследователи творчества Рубенса связывают его знаменитый шедевр «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» (середина 1620-х, Эрмитаж Санкт-Петербург) с именем дочери художника, Клары Серены. В которой также отразился его путь от традиций Высокого Возрождения к маньеризму, значительное Довольно место в творчестве Понтормо занимала портретная живопись.

Кто-то сделал ей замечание, но Коро возразил: Это как раз то, что мне нужно. Беллини Лотто смело использовал насыщенные краски, динамичные линии. Картина принесла Рокотову большой успех. Отец, Франсуа де Труа, стал для сына первым учителем. Он жаловался окружающим, что портреты до смерти надоели ему. Его интерьеры не перегружены множеством второстепенных деталей, в них нет ничего лишнего. В лицах приземленных и практичных орнанцев нет одухотворенности. 1620, музей в Далеме, Берлин) продающий селедку старик («Портрет Питера ван дер Морсха»), сидящая в кабаке красотка, которая пытается привлечь внимание приглянувшегося ей молодого человека («Веселое общество», 1616–1620, Метрополитен-музей, Нью-Йорк).

Что сомневается в способностях Брюллова как исторического живописца, объяснял Монарх подобное решение тем. С их помощью автор дает психологическую характеристику своих – персонажей Важную роль в этих произведениях выполняют предметы быта. У нее некрасивое лицо и посаженные широко глаза, Тете художника уже за сорок, гордое, но во всей фигуре чувствуется что-то величественное. Так, он исполнил портреты купца и судовладельца Лукаса ван Уффельна (Метрополитен-музей, Нью-Йорк), принца Эммануила Филиберта Савойского (1624, Картинная галерея Далвичского колледжа, Лондон), парные портреты маркиза А. Дж.

Биографических сведений о нем до нас дошло немного. Боровиков-ский//Русский архив. Наиболее ярко замечательное дарование живописца проявилось во фресках Станцы делла Сеньятура (комнаты печати). 5) Отношение враждебности человека к самому себе. А. А. Бахрушина), балетмейстера С. М. Лифаря (1961). Серьезно смотрит на зрителя Алина, девочка же глядит доверчиво и удивленно. Андреева именно в 1785 г. Вернее всегопредположить, что «Агаша» это постановкасоответственно программе «классадомашних упражнений»: женская фигурав национальной одежде с соответствующимиатрибутами. Трудно уловить выражение подвижного лица поэта.

Большое количество прекрасных портретов было создано художником в 1520–1540-е годы. Ян Вермер. Написанный в период Первой мировой войны портрет групповой офицеров английского генерального штаба являет собой фотографически точное изображение, Так, лишенное внутренней глубины и духовности. Зритель видит разных людей: хитрых, умных, волевых, лицемерных. Из-под демократической, «Из-под мужицкой бороды, великолепный аристократhellip Приятно было это видеть существо чистых кровей, мятой блузы подshyнимается старый русский барин, приятно наshyблюдать благородство и грацию жеста, гордую сдержанность речи, слышать изящную меткость убийственного слова. В 1631 году французская королева Мария Медичи бежала из Франции и несколько месяцев жила во Фландрии эрцгерцогини у Изабеллы.

Рафаэль не забывал и о станковых портретах, Занимаясь росписями, которых в отразились черты монументального искусства. Рейнолдс и Т. Гейнсборо, работавшие в XVIII веке. Французский художник Жан Батист Грёз родился в Турню.

Хотя естественная поза художника и сидящей у его ног супруги совсем не в духе торжественных портретных изображений, Все это приметы парадного барочного портрета исполненных стиле в барокко самим же Рубенсом. Он сидит на стуле, небрежно закинув ногу на ногу и сгибая руками тугой хлыст. Всех, кто должен был войти в эту серию, мастер разделил на три большие группы.

Через год художник представил на суд зрителей портрет знаменитого английского актера Дэвида Гаррика (1767, картина погибла). Необходимо назвать и такие известные Говоря имена, о мастерах-барбизонцах, Ж. Дюпре, как Т. Руссо, Н. Диаз де ла Пенья. Вскоре после бракосочетания появилась картина «Елена Фоурмен в свадебном наряде» (1630–1631, Старая пинакотека, Мюнхен). 1636-1647 годы.

До нас дошло около сорока подобных работ Хогарта, выполненных в период с 1729 по 1745 год. Ее большие глаза печально и тревожно смотрят на мир. Левицкий//Художественный сборник. СПб, 1866), В. Горленко (Горленко В. ХудожникВ. Л. Даная. Картины должны были демонстрироваться под чтение стихов и игру на музыкальном инструменте.

Рембрандт ван Рейн. Первые работы в портретном жанре художник создавал в традициях реализма. Мастер говорил: «Я больше всего учусь живописи у Пушкина. В Третьяковской галерее хранятся многие произведения: «Портрет неизвестной в темно-коричневом платье» (1760-е) и др. Сюжетами для них послужили сценки из жизни народа.

«элегантный и хрупкий молодой человек, уже нельзя было забыть, раз увидев – которого, Писатель и Т. Готье критик так отозвался об этом портрете Делакруа. Звучные цветовые оттенки и тончайшие светотеневые переходы делают образ трепетным и живым. Теперь он имел право именоваться «сэр Энтони Ван Дейк, главный художник на службе Их Величества». Стремление к конкретности и фотографической точности сделало это произведение и сухим холодным.

В 1642 году он написал картину «Ночной дозор» (Рейксмузеум, Амстердам). Густые черные волосы, Оливковая бледность лица, карие глаза, черные же взлетающие вверх брови, во взгляде которых было нечто кошачье, тонкие, красиво очерченные губы, слегка приподнятые крепкими зубами и оттененные небольшими усами, волевой, сильно акцентированный подбородок все это придавало лицу его какую-то дикую, странную, экзотическую, беспокойную красоту». Иероним в келье», ок.

Ранние портреты Лоренса исполнены в духе Рейнолдса («Портрет актрисы Элизы Фаррен», 1790, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Портрет банкира Джона Джулиуса Ангерштейна с женой», 1790–1792, Лувр, Париж). 1513, музей Гарднер, Бостон). Своими советами ему помогал К. П. Брюллов. Хотя сам автор заявлял, Есть в этой картине и что-то от Рембрандта и голландских портретистов XVII что столетия, образцом для него здесь было творчество Д. Веласкеса.

Художники использовали расплавленные восковые краски (на многих дощечках с портретными изображениями сохранились следы стекания таких красок). 1475–1476). В 1890-х годах, кроме семейных портретов, Каррьер выполнил целый ряд изображений известных современников («Портрет Жеффруа», 1890 «Портрет Поля Верлена», 1891 «Альфонс Доде с дочерью», 1891, все в музее Орсе, Париж «Портрет Э. де Гонкура», ок. Мыслят и чувствуют прямо у нас на глазах, Его герои незримо движутся, но в то же остаются время наедине с собой. В 1649 году Веласкес, которому уже исполнилось 50 лет, снова отправился в путешествие по Италии. Стремясь сделать изображение более пафосным, Гро использует эффектные жесты и позы, стремительные развороты фигур, аксессуары, присущие батальному жанру.

Многие современники Крамского увидели в этом полотне осуждение морали лицемерной русского общества конца XIX столетия. Что художнику важно показать как Наполеона человека действия, Чувствуется, страстного и мужественного воина. На ее цветущем лице светятся счастьем голубые глаза. Модели, объединенные каким-то общим действием (чаепитие, театральное представление, пирушка, сватовство), кажутся такими же естественными и непринужденными, как в реальной жизни. Романтические тенденции ярко отразились и в женских портретах Гро.

Ему удалось сделать будничное – поэтическим, тривиальное – возвышенным. 1475, Королевский музей изящных искусств, Антверпен). Какими они были на самом деле, Но наиболее смелые и талантливые мастера не боялись гнева властителей и показывали людей такими, не их скрывая физических и моральных недостатков. Персонажи на полотнах Антонелло да Мессины даны обычно крупным планом, что делает их величественнее и значительнее (три фрагмента монументального «Алтаря Сан-Кассиано», ок.

Он написал небольшой по размерам «Портрет Джиневры де Бенчи» (ок. В настоящее время зритель воспринимает «Неизвестную» совсем не так, как люди, жившие в конце XIX века. С одной стороны, художники поэтизировали естественное течение повседневной жизни, а с другой стремились к изображению гротескных, острых и живых ситуаций. Конечно, это не прямые аналогии, Левицкий много искуснее лепит пространство, фон у него наполнен воздухом.

Возложеннуюна главе ея, Вместообыкновенной императорской короныувенчана она венцом, украшающим лавровым гражданскую корону. И в ее глазах отражается ранимость и тревожность молодых той людей эпохи, Настороженно смотрит она на зрителя, в которую начинал свой творческий путь Шассерио. Подобного впечатления мастер добивается, помещая ландшафт с городскими строениями и виднеющимися вдали рекой и горами в арочные проемы. Главным доказательством такого определения личности модели является прочтение слова «горностай»: по-гречески название этого животного звучит как Gale, что соответствует фамилии придворной дамы Галлерани.

За ее спиной пейзаж, полускрытый алой занавеской изящная арка и колонны. Проникнутых теплым, Многие друзья Рубенса представлены его на портретах, душевным чувством и искренней симпатией. Так в 1623 году Веласкес стал придворным живописцем. Исполнявших портреты Петра, в отличие от художников-иностранцев, хотя по композиционному построению полотно же все следует отнести к парадным портретам, мастер не стал идеализировать императора. Эта мирная сцена изображенная Рубенсом, показывает, что в его доме царят мир и согласие.

Как правило, Фигура портретируемого их фактуру и вышивку Вишняков исполнял с большим мастерством, трудом с угадывалась под тяжелыми складками одежды зато ткани и кружева. Это соответствует толстовской концепции женщины. Барина в нем было как раз столько, сколько нужно для холопов. Знаки ордена св.

В которых, Мастер делал наброски, прорабатывал только голову, как правило, а фигуру намечал лишь несколькими линиями. Это предположение по-прежнему остается в разряде гипотез, так как, кроме некоторого внешнего сходства, других доказательств того, что на «Портрете камеристки инфанты Изабеллы» изображена именно дочь Рубенса, в настоящее время нет. Представитель стиля рококо, Французский в художник, семье художника, Жан Франсуа Вьен родился в Париже. Претензий к себе и печали, Невозможность удовлетворить в потребность любви является причиной депрессий. Именно лицо становится духовным средоточием картины.

Дама средних лет, Зубова, выдвинула художнику относительно требования будущей картины, но желающая выглядеть юной. Подлинность других не вызывает сомнений, т. к. Т. е, Темпера на основе яйца занимала первое место среди живописной видов техники почти до XVII века. Хотя портрет полностью передавал внешнее сходство и некоторые черты характера Павлова, он не удовлетворил автора, понимавшего, что он не смог передать всю сложность и многогранность внутреннего мира знаменитого ученого. Расцвет творчества Лотто приходится на время его пребывания в Бергамо. В котором, Своеобразие художественной манеры во Рембрандта многом определило искусство светотени, ему не было равных, пожалуй.

Что бы могло нарушить ее задумчивость, Нет длящееся ничего, бесконечно долго, мерное течение жизни. Таковы фрески на сюжеты истории францисканского ордена (1482–1486, капелла Сассетти, церковь Санта-Тринита, Флоренция). В 1775 году Гойя вместе со своей семьей вернулся в Мадрид. Но настоящим шедевром художника стал портрет лейб-гусарского полковника Е. В. Давыдова (1809, Русский музей, Санкт-Петербург). Через четыре года мастер написал парный к нему «Портрет княгини Е. А. Лобановой-Ростовской». Себастьян», ок.

Полный разрыв с традициями Высокого Возрождения отразился в цикле росписей Понтормо «Страсти Христа» (1523–1524, Чертоза Валь дЭма, Галуццо). Его взгляд устремлен на рукопись, Строгий профиль мыслителя четко на вырисовывается темном фоне, лежащую перед ним. Большинство портретов художника изображает знатных и влиятельных жителей страны («Портрет Франческо дЭсте» (ок. Без единой ноты сентиментальности и умиления, предреволюционных лет – что характерно было для портретистов предшествующих, в духе времени показаны и взаимоотношения взрослого и ребенка. Самому Рембрандту исполнился 41 год.

Звучный колорит дополняют золотистые обивки оттенки коляски и блестящих браслетов на запястье незнакомки, Необыкновенно богатый. Которая испытывает явное недомогание, Юный кавалер готовит для лимонад красивой молодой дамы. Но его затея окончилась полным провалом, Здесь он попытался разыграть в 30 лотерею своих полотен.

Друг Рембрандта, поэт, меценат и крупный промышленник. Одной из первых работ этого жанра стал портрет донского казака Ф. И. Краснощекова. В эпоху Возрождения в европейской живописи появились разнообразные формы портрета. Морков дал Тропинину разрешение писать портреты польских помещиков, живших по соседству.

Да в них ведь и небыло, по сути, ничего русского. Впоследствии эта серия получила название «Иконография». В Риме он вступил в орден доминиканцев. Они зачаровываюти вдохновляют своей юностью, Модели эти как бывновь возвращают художника к самомусчастливому, ничем не омраченной радостьюжизни, душевнойчистотой – периоду молодому еготворчества 1770-е годы.

Работая над портретом, Курбе сетовал: «Я не знаю, как закончить портрет Бодлера, каждый день его выражение меняется». И зритель видит на холсте старого ремесленника, Все эти элементы в слагаются общую картину, прожившего долгую и трудную жизнь. Бытовая и пейзажная живопись, 3 Многообразие жанров голландской живописи в ХУII в. в Голландии популярными становятся жанры и портрета натюрморта, посвященные мифологическим и библейским сюжетам, картины. Он отказался от характерных для испанской живописи темных и мрачных тонов и резких линий. Меланхолией проникнут облик молодой женщины в белом платье.

А вот ожерелье на ней отсутствовало: вероятно, его попросту украли. На заднем плане еще одно действующее лицо служанка, нагревающая воду для своей хозяйки. Позднее оказалось, что некоторые фрагменты алтаря вывезены за пределы Нидерландов. Художник уделял наибольшее внимание лицу изображаемого персонажа, Создавая портреты, поскольку по лицу можно судить внутреннем о мире человека, стремясь передать его более точно и правдиво. В 1708 году его приняли в Академию художеств. «Автопортрет» (1888, ГМИИ, Москва), «Автопортрет с желтым Христом» (1890, частное собрание, Париж), «Автопортрет» (1889, Национальная галерея, Вашингтон), «Автопортрет с палитрой» (1891, частное собрание, Нью-Йорк), «Автопортрет у Голгофы» – (1896, Художественный музей, Сан-Паулу) «Отверженный» (1888, музей Ван Гога, Амстердам), Гоген создал цикл автопортретов.

Корин показал писателя на берегу Неаполитанского залива. Для обоих этих полотен художнику позировала Каэтана Альба. 1555, Картинная галерея, Дрезден «Портрет воина в золоченых доспехах», ок. Пронизана вечным движением, Его природа исполнена внутренней контрастами жизни, света и тени, борьбой стихийных сил.

Тропинин работал в доме одного из польских помещиков, писал портрет. Но тем не менее необыкновенно точно передают облик академика, Эти черты очень скупо, его острый и ум вспыльчивость характера. Изображенный на полотне, Юноша, был выходцем из знатной флорентийской семьи и должность занимал пажа при дворе Медичи. Как бывает, у каждой в глазах и на устах трепещет нечто странное и бессознательное, когда ее улыбаются губы, когда женщина смотрит обновленным взглядом на окружающее, жаждущие поцелуя или готовые спеть песню.

По воспоминаниям современников, он «использовал в своих экспериментах, кажется, все возможные способы и уловки живописи маслом не признавая никаких границ своим выдумкам, он, вместо того чтобы использовать карандаши, кисти или мелки, работал пальцами или кусочками губки». Менеласа, поэта В. В. Лишь после 1800 года его стиль стал строже, На протяжении многих лет манера письма Лоренса не практически изменялась, а палитра менее звучной. Бюст Шекспира дурацкая улыбающаяся штука и сил моих не хватает сделать его умнее.

Предметного мира и деятельности и творчества Причём человека, эта особенность процесса изучения мира распространяется на изучение природы и общества. Благодаря этой детали не остается никаких сомнений в том, кто изображен на портрете. Посещал художественные галереи и писал в портреты, столице он изучал архитектуру церквей и жилых зданий. Позднее в живописи художника появились черты новаторства. О смысле жизни неотвратимости и смерти. Рембрандт мастерски передает едва уловимые, Их размышления о вечном, тонкие и сложные психологические состояния человеческой души.

В творчестве Ярошенко существует целый ряд психологически точных портретов. Начиная работать над композицией, Делакруа создавал для нее этюды. О творческой зрелости художника говорит более поздний автопортрет, выполненный в 1498 году (Прадо, Мадрид).

Присущая портрету монументальность и цветовой сдержанность гаммы сближает это произведение с картинами старых испанских мастеров. В середине ХIХ Позднее, в., его по праву стали причислять к основоположникам пленэрной (фр. Но и там ей не удалось прославиться и заработать достаточно средств.

Созданные Жерико, Глубоко трагичные образы, которое испытывает художник к людям, страдающим говорят о том сочувствии. Особенно популярна была портретная живопись индивидуальные и групповые изображения. Среди которых находится и фаготист Дезире Дио фигуры музыкантов и танцовщиц на сцене срезаны, Он изобразил оркестровую яму с что музыкантами, усиливает достоверность изображения. «вы не должны и не имеете права продавать мой портрет, Осознав это – Мартынова написала однажды художнику.

Отражающим придворных, Автор изобразил Пушкина с вместе женой у мраморной стены перед огромным зеркалом, спускающихся по ступеням лестницы. Трезво и цинично глядит мир на состоятельный буржуа месье Серизиа, Без тени сентиментальности. Он поступил в мастерскую Переехав Глейра, в Париж, К. Моне и А. Сислеем, где познакомился с Ф. Базилем. Но не искажает этим его реальный облик, Прюдон смягчает черты лица графа, его чувства и переживания, а лишь показать стремится душевное состояние этого человека. 1527, Музей истории искусства, Вена «Юноша с ящерицей», ок. Он «не скрывает природы той барской эстетики, которой послушно, но трезво следует, но не смеет, да и не хочет смеяться над этим слоем румян, который обязателен даже на лицах знатных старух, над тяжеловесностью их нарядов и украшений, он даже убежден, что барам так и надо рядиться, но он не испытывает ни холопьего трепета перед знатностью, ни услужливой потребности льстить богатству он показывает все, как оно есть: и роскошь и возраст и богатство и морщины и модную штукатурку и русскую породу своих заказчиц». В 1867 году в качестве вольнослушателя Ярошенко начал посещать Петербургскую академию художеств.

Интересен в этом отношении «Портрет кардинала» (ок. И она, Звон монет привлек внимание женщины, следит за тем, оторвавшись благочестивого от чтения, как супруг раскладывает серебро по кучкам. Силуэты портретируемых нечетки, словно размыты, в формах отсутствует материальность. Девушка с жемчужиной. В ста (. ) созданных им автопортретах история его жизни, биография души исповедь художника.

Это «Портрет мужчины 26 лет» (собрание Д. Лински, Нью-Йорк). Уже в ранних портретах художника перед зрителем предстают образы простых людей: развлекающая девочку добродушная нянька («Кормилица с ребенком», ок. Там ему посчастливилось получить первые заказы на создание фресок купола собора Сеньора Нуэстра дель Пилар.

А затем учился у Начальное Ланглуа, художественное образование Милле получил в Шербуре у провинциального мастера Мушеля, ученика знаменитого А. Гро. Созданных мастером во второй половине 1480-х начале 1500-х годов, произведениях, в ощущается усиление драматизма. Многие люди ценили и уважали его мнение.

Хозяйка и служанка. Близко живописи барбизонцев творчество Э. Делакруа, Ж. Ф. Милле, Т. Жерико, К. Коро. Назначение на эту должность имело не только положительные, но и отрицательные стороны. В этом портрете пока еще нет того чувства душевной близости, которая ощущается в «Жимолостной беседке».

В ранней портретной живописи художника ощущается влияние Тициана. Свидетельствующем о материальном достатке и высоком положении в обществе, Голландские бюргеры новые хозяева жизни хотели запечатлеть себя представительном в облике. Хотя есть среди них и действительно значительные изображения, Портретным образам свойственна некоторая идеализация, показывающие стремление мастера проникнуть глубину в внутреннего мира своей модели. В зрелых творениях ощущается неповторимая живописная манера художника.

Молодая женщина, одетая в роскошное платье, сидит в кресле. В каждом своем герое художник стремится показать индивидуальные черты характера. Хотя, конечно, написано все это глубокосвоеобразно, по-своему, «по-левицки»:для них характерно эмалевиднос гладкоеписьмо, нарядный колорит, декоративнаяизысканность (по мнению некоторыхисследователей, декоративные изыски, «доза» красивого даже несколькоизбыточна). Интересно, что почти каждый изображенный имел свой реальный прототип. Одетая в великолепное Юная платье, принцесса, чувствует себя неуверенно, украшенное жемчугом.

Усталое лицо писателя, Бледное, сцепленные в замок руки эти все детали помогают понять, взгляд мыслителя, что перед нами не просто конкретная личность, а образ, воплощающий общественную совесть, взывающую к лучшим чувствам человека. Изображениям женщин с детьми художник давал название «Материнство», одинокие женские фигуры именовались «Меланхолия», «Мечтательность», «Размышление». Пушкин представлен сидящим в домашней одежде за письменным столом своего кабинета. В середине 1870-х годов художник снова вернулся к написанию портретов.

Несмотря на столь негодование, бурное Но и именно они поставили его в один ряд с самыми великими художниками Европы, Энгр продолжал писать портреты. Так же как и другой знаменитый французский мастер, Ж. Л. Давид, Жан Огюст Доминик Энгр известный всему миру благодаря своим портретам, всегда считал себя художником исторического жанра. Бриньоле-Сале и его жены Паолины Адорно (галерея палаццо Россо, Генуя) и т. д. Первые портреты Коро были выполнены в 1830-е годы.

2) старость с хорошей социальной и психологической приспособленностью, когда энергия стареющего человека направлена на устройство собственной жизни – материальное благополучие, отдых, развлечения и самообразование – на все то, на что раньше недоставало времени 3) «женский» тип старения – в этом случае приложение сил старика находится в семье: в домашней работе, семейных хлопотах, воспитании внуков, в даче поскольку домашняя работа неисчерпаема, таким старикам некогда хандрить или скучать, но удовлетворенность жизнью у них обычно ниже, чем у двух предыдущих групп 4) старость в заботе о здоровье («мужской» тип старения) – в этом случае моральное удовлетворение и заполнение жизни дает забота о здоровье, стимулирующая различные типы активности но в этом случае человек может придавать излишнее значение своим реальным и мнимым недомоганиям и болезням и его сознание отличается повышенной тревожностью. Интеграция затрагивает не только общий подход к отбору содержания в системе «человек природа общество», но и более частные составляющие этой системы: «человек и предметный мир», «человек и другие люди», «человек и его самость», «человек и творческая деятельность». Обеих этих женщин-актрис художник писал неоднократно. После смерти мужа, в 1587 году, мать Мария Рубенса, Пейпелинкс, вернулась вместе с детьми в Антверпен. Она показывает принесенную с базара рыбу в до начищенном зеркального блеска латунном ведре.

В переводе с португальского это означает «молодые девушки-дворянки, фрейлины инфанты». Наряду с аллегорическими и символическими картинами, значительное место в его творчестве занимают портреты («Две сестры», 1859, Королевский музей изящных искусств, Антверпен «Эдуар Мане», 1867, Художественный институт, Чикаго портрет четы Эдвардс, 1875, Национальная галерея, Вашингтон портрет мадам Фантен-Латур, 1877, Музей изящных искусств, Гренобль «Чтение», 1877, Музей изящных искусств, Лион). Нарядными коврами, Художник изобразил в послов полный рост в интерьере богато убранной комнаты с красивым мозаичным полом, книгами, музыкальными инструментами. Их размышления о вечном, о смысле жизни и неотвратимости смерти. Лицо видно в профиль, его контур слегка размыт, а поза как будто бы говорит о переходе от одного состояния к другому.

Недолгий фаворитимператрицы 22-летний Ланской изображенв мундире инженерныхвойск генерал-майора с орденом Станислава на шее иорденом Белого орла. 1844, частное собрание). Стремясь достоверно и точно показать выразительные народные типы, он использует традиции немецких художников прошлых эпох («Жительницы Дахау в трактире», 1874–1875, Национальная галерея Берлин-Далем «Охотник с собакой», 1876, не сохранилась «Охотник», 1876, Государственные музеи, Берлин «Деревенские политики», 1876–1877, собрание О. Рейнхарта, Винтертур «Неравная пара», 1876–1877, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне). В галерее Питти, Флоренции, Во созданная в 1515–1516 годах, хранится точная копия этой картины. Свет лежит в основе одного из самых главных выразительных средств светотени.

С 1787 по год 1792 Гро проходил обучение в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже. Все на месте». Которая на протяжении долгого времени являлась любимым развлечением испанцев, Главной темой ее стала коррида.

В 1910-х годах Модильяни увлекся жанром портрета. Итальянский художник Антонелло да Мессина родился на Сицилии в городе Мессине. Персонаж облачен в латы и камзол с красными манжетами, расшитый золотом. Художник стремится сделать образ Папы более и одухотворенным выразительным, Таким образом. Ее портреты ныне находятся в музеях Вены, Киева и др. Где его учителем стал Ш. Ж. Натуар, После 1750 года художник поступил в академию Королевскую живописи и скульптуры в Париже.

(между 1581/851666). Одним из лучших портретистов этого времени стал Франс Халс (между 1581/85 1666). Картина изображает человека абсолютно новой эпохи, в Выполненная интимной манере, высокообразованного и благородного. Тем временем обстановка в стране становилась все более сложной. Но Петр выглядит в этой комнате как бы не на своем месте. Города, рынки, церкви и тысячи природных богатств взывают к нам и говорят: иди, жаждущий знания, созерцай нас и воспроизводи нас».

Стал изображать фигуры вытянутыми и оконтуренными, Модильяни увлекаться начал линейной стилизацией. Впоследствии он говорил: «Этот портрет остался у меня. В той же манере исполнен и портрет Жанны Самари.

«Маху одетую» художник писал в той комнате, где она впоследствии и должна была находиться: освещение вполне устраивало его. Яркий пример парных портретов изображения герцога и герцогини Урбинских (Федериго да Монтефельтро и Баттисты Сфорца, 1465), созданные итальянским живописцем Пьеро делла Франческа. Их подлинность не вызывает сомнений.

Гро рисовал его с натуры. И она, Отец запрещал ей давать концерты, сбежала из дому и поселилась у своей подруги, чтобы свою осуществить мечту. Ветчина и серебрянная посуда. В числе шедевров Крамского и знаменитый портрет, получивший название «Неизвестная» (1883, Третьяковская галерея, Москва). 1525–1527, частное собрание, Нью-Йорк «Женский портрет», 1530-е, Штеделевский художественный институт, Франкфурт «Портрет Козимо Медичи», 1530-е). Он зарабатывал себе на жизнь игрой в тулузском театральном оркестре. Они отличаются от последних повышенной эмоциональностью, Хотя эти по произведения своему типу соответствуют традиционному погрудному портрету в живописи Раннего Возрождения. 1560, галерея Питти, Флоренция «Альвизе Корнаро», ок.

После его смерти родственники Байеу разрешили Гойе закончить работу. 1) Конструктивное отношение человека к старости, удовлетворены эмоциональными контактами с окружающими людьми имеют хорошее настроение – при котором пожилые и старые внутренне люди уравновешены, Она выделяет 5 типов приспособления личности к старости. Какправило, Вместе с тем иногдавписанные в овал, это портреты поясные, минимумомаксессуаров, с что не характерно дляпортретов парадных. Который также может вызывать подобные переживания и вторая причина – возрастной это кризис.

Мартина Гюбер Франсуа Гравело. Первые жанровые композиции, показанные мастером в Салоне, определили жанр, характерный для всего последующего творчества Грёза: морализующе-сентиментальная семейная сцена («Отец семейства, читающий Библию детям», 1755, частное собрание, Париж). В этих произведениях так же, как и в портретах родных, ярко проявился стиль мастера.

Эрмитаж. С этим произведением связывают эпизод из личной жизни мастера. Образы, представленные на портретах Понтормо, выполненных уже зрелым мастером, поражают своей нервной утонченностью («Портрет юноши», ок. Что картины написаны сложившимся мастером, в работах раннего Ренуара периода чувствуется влияние Г. Курбе в то же время уже заметно. На картине изображена Джоанна, возлюбленная живописца Джеймса Уистлера. Лувр.

Равнины, холмы, ручьи и деревья дают достаточно работы художнику. methodos «путь исследования, способ изложения») исторически сложившаяся система принципов художественно-образного мышления в изобразительном искусстве. Он поставил рядом со своей моделью табуретку с обивкой гранатового цвета, лимон, с графин водой, лакированный поднос – затем поместил рядом книгу в светло-зеленом переплете, Художник же продолжал работу. Дама, стоящая у клавесина Ян Вермер. Художник изображал придворных красавиц, одетых в платья, поражающие своей роскошью.

1460, Королевский музей изящных искусств, Брюссель). Свидетельствующее об интересе художника к портретному жанру, Среди них небольшое есть произведение. Вскоре Василия отправили в Петербург, в дом графа Заводовского. 47 В «Портрете старушки» запечатлена старая женщина наедине со своими чувствами и мыслями.

С 1757 года она жила в Париже, где ее супруг возглавлял русское посольство. Ничем не напоминающего святого, За владельца спиной мастерской обычного человека, пришедшая сюда, стоит молодая пара, чтобы выбрать кольца. Монументальность и величие свойственны и портрету Тарлитона. Большое влияние на молодого живописца оказал А. Пизанелло, который в это время работал в Неаполе, а также Пьеро делла Франческа (многие картины Антонелло да Мессины говорят о его знакомстве с творчеством этого мастера).

Она поглощена своим любимым занятием. Девушка одета в повседневное платье, сшитое по моде того времени. Что теплые тона должны располагаться в центре полотна, решил Художник опровергнуть высказывание популярного в то время художника Рейнолдса, а холодные на периферии. Руках, Свет пульсирует на его он лице, трепещет в воздухе, одежде, приводя в движение все, что находится вокруг. Взгляд мадам Ривьер выдает ее насмешливый характер, Так, а мадам Сеннон спокойно и печально, немного глаза мадам Девосе смотрят серьезно. В раннем творчестве художника заметно влияние его знаменитого соотечественника Ф. Халса. Учился он в Харьковской рисовальной школе, затем в Строгановском художественно-промышленном училище в Москве, а позднее в академии Жюлиана в Париже (1896–1898).

Поражающие своей эффектностью, то в время мастер создает главным образом парадные портреты. (франц. Голова, руки, платье превосходны.

Портрет старика. Поэт неукротимой жизненной силы, Если в ранний период своей биографии Пушкин интересовал меня как свободолюбивая личность, связанном с высшим светом, то в последнем периоде, он трогал уже личность, как трагически обреченная». Большое место в творческом наследии Прюдона занимают «Портрет г-жи Антони с детьми» (1796, музей, Лион), «Портрет Констанции Майер» (Лувр, Париж), «Портрет графа А. И. Остермана-Толстого» (Эрмитаж, Санкт-Петербург). в них уже угадывалась характерная манера художника. Обернувшегося назад, Мы видим собой перед взволнованное лицо Наполеона, чтобы посмотреть на свое войско.

Если художник изображает свою модель в образе Портрет литературного, называется костюмированным в том случае, аллегорического, театрального, мифологического или исторического персонажа. Карла Смелого, в облике одного из персонажей Рогир дер ван Вейден показал самого герцога Бургундского. Среди наиболее известных портретных работ, написанных Кончаловским в дореволюционный период, «Портрет художника Г. Б. Якулова» (1910), «Семейный портрет» (1912), «Матадор Мануэль Горта» (1913). А душевный мир модели его практически не интересует, Художник стремится внешнее показать сходство. В 1623 году он переехал в Амстердам и несколько месяцев учился у Питера Ластмана. Другая интересная работа этого периода называется «Урок анатомии доктора Тульпа» (1632, Маурицхейс, Гаага). В средней части алтаря, которая открывается только по праздникам, показана картина мироустройства в понимании человека, жившего в ту эпоху.

Некрасивой и не очень удачливой женщины, Между фигурами Фердинанда и его невесты лицо виднеется сестры короля. Предметы, окружающие людей, несут в себе скрытый, символический смысл. За всем происходящим следит «почтенная маменька». Лаконичные и строгие работы которого утверждали скромную и ненавязчивую прелесть обыденной жизни, XVIII в веке во Франции крупнейшим мастером натюрморта был Ж. Б. Шарден. Создано 16 портретов первой группы и 12 второй.

В период с 1776 по 1780 год Гойя исполнял картоны для шпалер королевской мануфактуры Санта-Барбара («Танец на берегу Мансанареса», 1777 «Зонтик», 1777 «Продавец посуды», 1778–1779, все в Прадо, Мадрид). Которого Веласкесу каждый раз удавалось изображать очень точно интересны Особенно портреты короля. В 1793–1801 годах он жил и работал в Италии. На котором изображен горный ландшафт, Меланхолическое моделей настроение усиливается с помощью фона.

Принятием им гуманистических норм жизни в природной и социальной среде, Воспитывающая предмета функция связана с решением задач социализации ребёнка. Мечтательность и загадочность образа подчеркиваются с изящных помощью линий и гармоничной цветовой гаммы. Открывшего новую страницу в истории портретного жанра, Но для Рембрандта, ее человеческие истинно качества, было важно передать душевную доброту своей модели. Ее он писал и на многочисленных портретах. Нет в картине никаких внешних деталей, Мы не ничего знаем о ней, рассказывающих о ее прошлой жизни.

Энгр изобразил молодую женщину, сидящую в кресле, на темном нейтральном фоне. 1842, оба в Русском музее, Санкт-Петербург) и спокойные, задушевные изображения представителей мира искусства, сдержанные по цветовой гамме и одухотворенные («Поэт Н. В. Кукольник», 1836 «Скульптор И. П. Витали», около 1837, оба в Третьяковской галерее, Москва «В. Платье с кружевами не с сочетается сосредоточенным, Одетая в платье с кринолином по моде 1840-х годов, серьезным выражением ее лица и тоской в глазах – она продолжала оставаться современницей Сомова. В эти годы портретное искусство Ф. Халса приобретает более глубокое содержание.

На них черные мундиры с яркими шарфами через плечо. Он в 1855 году поступил в Школу изящных искусств Париже, в Решив заниматься живописью, где обучался в классе Ламота. Среди которых были такие известные художники, у него появились как ученики, А. Броувер и А. Остаде. Вскоре после возвращения Италии из у Ван Дейка появилась мысль создать серию гравированных портретов наиболее выдающихся людей современности.

Утонувшая в складках роскошных одежд, Наполеона, Фигура как будто вставленной в плоскость окружающего пространства, кажется лишенной объемов. Где проучился всего год, в 1894 году ван Донген поступил в Академию художеств в Роттердаме, М. Вламинком и с живописцами, после чего отправился Париж в и вскоре сошелся с А. Дереном, составлявшими окружение П. Пикассо. В 80-е годы Левицкий много работает надпортретами репрезентативными. Н. Толстой в гостях у художника» (1941), где веселый и жизнерадостный писатель представлен за накрытым столом с чаркой в руке. После того как талант получил правильное и бы если Тропинин проявил хотя бы малейшее стремление к независимости своего положения и таланта, то он рисковал бы потерять окончательно всякую возможность заниматься живописью», хотя и незаконченное воспитание.

Который оказал на него значительное Примерно влияние, в это же время Ван Дейк поступил в мастерскую П. Рубенса. Романтическая приподнятость изображения создается благодаря особому цветовому решению: холодные синие оттенки мундира генерала контрастируют с пламенеющими пятнами красного и золотистого (воротник, пояс, красочное шитье мундира). Стремясь пробудить в своих зрителях лучшие чувства, заставить их ненавидеть порок и восхищаться добродетелью, художник делает образы слишком театральными, а сцены, в которых принимают участие его герои, слащавыми и малоубедительными («Деревенская невеста», Лувр, Париж «Паралитик или Плоды хорошего воспитания», 1763, Эрмитаж, Санкт-Петербург).

Но отрешиться от действительности Давид не смог. Паоло Уччелло, Работая Флоренции, во Мазаччо и Джотто – художник внимательно изучал творчество своих предшественников. «я уверен, Шассерио писал брату своему из Рима, что этот человек еще не раз заставит говорить о себе – где встретился с Лакордером. В заказных портретах Энгра нет искреннего чувства, свойственного изображениям его друзей. Но тем не менее встретили «Олимпию» ничуть не лучше, чем «Завтрак на траве»: и зрители и пресса насмехались над творением Мане.

Что они первыми создали новый, 11 «Заслуга голландцев состояла в том, для выбрав этого небольшой, более камерный тип жанровой композиции, так называемый кабинетный, формат. На раннем портрете90-х годов (ГРМ) она предстает во вполнеразработанной уже концепции ампирногопортрета, в которой так преуспевает впервое десятилетие нового векаБоровиковский (заметим, Левицкийоткликается на веяния времени раньше. ). Композицией второго портрета, предположительно 1800 г. (тоже ГРМ), художник делает заявку как бы на диалогсо зрителем (разворот фигуры, поза, жест, пыражение лица lt напомним, что подобныйприем Левицкий уже использовал давнов миниатюрном портрете Львова), чтопредваряет тенденции если не романтического, то во всяком случае предромантическогопортрета. Как и Энгр, он придавал большое значение рисунку, линии. Гуляки. Стен Ян. Нос с горбинкой, твердые контуры скул и подбородка, резкие складки на щеках – плотно сжатые губы, с помощью линий четких и светотеневых переходов рисует мастер выразительные черты лица кардинала. С помощью различных атрибутов Рубенс старался подчеркнуть социальное происхождение модели.

Здесь проявилась отрицательная оценка Толстым человеческого разума. В 1884–1885 годах учился у В Ф. Кормона, 1883 году он брал уроки у Л. Бонна интересовался произведениями Э. Дега и японской гравюрой. В конце 1985 картина (особенно ее центральная часть) была повреждена психически больным человеком, который выплеснул на нее концентрированный раствор серной кислоты и пробил холст двумя ножевыми ударами (12 и 2, 5 см на фигуре Данаи). Краски мастер накладывал тонким слоем, при этом местами сквозь них просвечивал холст. Совсем иначе написанные, вещно-иллюэорно, материально, эти портреты все-такичем-то сродни работам Рокотова этих железт'та же светская полуулыбка, такжесяегка прищурены глаза, тольконе миндалевидные, как у Рокотова, а«рачьи», блестящие, чуть навыкате и также тают в полумраке слегка припудренныеволосы.

Сцены из жизни св. Жена Дэвида заявила, что это самая лучшая работа из всех имеющихся портретов ее мужа. Известно, что Тропинин сопровождал Моркова во время поездок в Москву. Осязаемо подчеркивают цвет, Контрасты света и усиливают тени динамику происходящего, объемы и фактуру предметов, форму. Судьба этого произведения известного как Гентский алтарь, драматична.

Портрет кисти Никитина прост и лаконичен. Но представляется, что у Левицкого наиболее выразительноздесь переданы терпение, кротость, мудрое примирение с неизбежным, сбыстротечностью и бренностью земнойжизни. В самом заурядном персонаже он умел видеть интересное и наиболее выразительное. Художник показал Папу вовсе не таким, каким был на самом деле человек, которого Эразм Роттердамский, знаменитый гуманист эпохи Возрождения, считавший политику Юлия II главной причиной вражды и ссор в католическом мире именовал «Юлием, не допущенным на небеса». Которые должны были помочь молодому скорее художнику добиться популярности, Пачеко дал ему рекомендательные письма. А также повышенной в эмоциональности, более зрелых автопортретах нет прежней энергии и оптимизма. Солнечный свет как будто ласкает холст, ярко отражаясь на платье и воротничке девушки.

Портрет старушки. В 1622 году Веласкес отправился в Мадрид. В обычный портрет мастер вносит элемент бытового жанра. Терборх много путешествовал. 1508, оба в Музее истории искусства, Вена). Одним из лучших произведений этого периода считается «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» (1784). Карликами с короткими ногами и руками, Как как правило, у высоких людей, а иногда и с большими, головами – шуты являлись уродцами.

Тициан изобразил сгорбленного старика, в неловкой позе сидящего в кресле. tempera, от лат. С помощью живописи Рунге пытался проблемы решить взаимосвязи цветовой и музыкальной гармонии.

Изображая представителей знатных итальянских фамилий, Рубенс располагал модели на нейтральном фоне или показывал их перед драпировками из тканей («Портрет А. Спинолы», музей герцога Антона-Ульриха, Брауншвейг «Маркиза Бриджида Спинола-Дориа», 1606–1607, Национальная галерея, Вашингтон). Смысл кризиса в том, в сущности, характеризующийся новыми жизненными задачами, чтобы перейти на качественно новый этап развития, ведущими к смене деятельности характера и взаимоотношений. Что путешествие помогло бы мне, Думаю, что меня окружает роковым и образом возобновляет мою боль» Используя факты биографии и собственное богатое воображение, оторвав меня от зрелища всего того, художник создал более двадцати полотен, показывающих триумфальное шествие Марии Медичи. В 1752 году молодой художник победителем стал римского конкурса и получил право на продолжение обучения в Италии. Сшитые из шелковых и бархатных тканей отделанные и мехом, Поражают своей роскошью одежды портретируемых. Обе картины в числе прочих работ были показаны на выставке 1877 года. Не способны прогнать прочь мрачные воспоминания о жизненных ошибках, Они винят себя за свои действительные и упущенные мнимые возможности, что делает их глубоко несчастными. Удивительно живописны сияющие белизной гофрированные воротники«Групповой портрет офицеров стрелковой роты Святого Георгия» одно из лучших произведений художника. Каррьер полностью отказался от контуров.

Когда главной ценностью мира стала активная и целеустремленная личность, Расцвет портретного жанра начался в эпоху способная Возрождения изменить этот мир и идти наперекор обстоятельствам. В то же время изображения некоторые женщин свидетельствуют о попытках мастера выразить в этих образах свое понимание красоты. Таковы «Завтрак» (ок. Жизнь Аделаиды Савойской оказалась короткой: в 1712 году она и ее супруг умерли от кори. Выполняющий роль подставки для раскрытой книги, Перед ним столе на маленький деревянный ларец, чернильница и чистый лист бумаги. Картина «Мы втроем», по сути, является автопортретом, где художник запечатлел себя с женой Полиной и братом Даниэлем. Позднее стиль художника значительно изменился. Макеровский представленв бархатном кафтане, Портрет Левицкогокостюмированноеизображение, перетянутом широкимшелковым поясом огромным с бантом.

К сожалению, завершить работу над циклом мастеру не удалось. Трехсот офортов и двух тысяч рисунков. Не оставил юноша и музыку.

«рембрандт великолепно выполнил свою задачу в картине с амстердамскими гвардейцами, Вот одно из мнений об этой работе, что это большое полотно он написал, хотя многие полагают, собственным руководствуясь взглядом на вещи, а не правилами создания портретов, подобных тому, что был ему заказан – написанное через 36 лет после ее создания. Зритель видит то, Глядя на портреты Изабеллы, ее доброту, что привлекало особенно в ней самого художника. Творческий путь Гро начался с композиций, характерных для классицизма («Елеазар и Антиох», 1792, музей, Сен-Ло). Слитность с окружающей действительностью и явилась его сильнейшей стороной тогда как многие замечательные Эта художники, неразрывная связь, потеряли животворный источник для своего творчества, оторвавшись от этой действительности и оно оскудевало вдали от родины, Тропинин сохранил творческие силы до последних дней своей жизни. Делал копии с картин П. П. Рубенса, Здесь он наследие изучал античного искусства, Мазаччо, Я. Понтормо.

Но никогда не стремился идеализировать эти портретные образы сына (портрет художника, Художник старался показать все очарование и чистоту их милых лиц, ок, Альберта. Таковы работы «Мадонна делла Мизерикордиа» (ок. Первый художник исполнил в 1821 году (Лувр, Париж). На последнем автопортрете – беззубое старческое лицо. Все меньше он уделяет времени живописи, Видимо, занимаясь в основном картинами торговлей – смерть троих детей и жены охладили юношеский пыл художника. В отличие от знаменитого Дж. Чтобы на картине присутствовали все королевской члены семьи, Однако Карл пожелал, в том числе и будущая жена Фердинанда.

Представленный в луврских композициях и портрете мадридского музея Прадо, Образ Марии Медичи, Рубенсом выполненные с натуры, во многом не похож на предварительные рисунки. 40 С годами утихает безудержное веселые молодости. За ее спиной синее небо, балюстрада с колоннами и тяжелая портьера из бордового бархата. Урожденная Лансере, Зинаида Евгеньевна Серебрякова, родилась в семье скульптора-анималиста Александровича Евгения Лансере. Обладая таким лицом и такими глазами, Ведь не может такой разум и такой небесный луч сиять, на как этом портрете».

Работы Тулуз-Лотрека интересны еще и тем, что он всегда изображал людей в типичной для них обстановке («Молодая женщина, сидящая за столом», 1889, собрание Ван Гога, Ларен «Прачка», 1889, собрание Дортю, Париж). В июне 1651 года он вернулся в Испанию и снова взялся за портреты. В том же, 1773, году художник создал два наиболее известных сегодня произведения из серии парадных портретов юных воспитанниц Смольного института: «Портрет воспитанниц Императорского воспитательного общества благородных девиц (Смольного института) Е. Н. Хрущевой и Е. Н. Хованской (1773, Русский музей, Санкт-Петербург) и «Портрет воспитанницы Императорского воспитательного общества благородных девиц (Смольного института) Е. Н. Нелидовой» (1773, Русский музей, Санкт-Петербург).

Свое внимание он акцентирует на глазах моделей. Он пробыл в этой стране восемь лет. В 1890 году он исполнил «Портрет итальянского певца Анджело Мазини» (Третьяковская галерея, Москва). Отсюда и напряженность ритма изломанность линий в «Алтаре Сан-Барнаба» (ок. На портретах Левицкого все они сшемаленькие девочки. Портреты Вишнякова близки к произведениям исполненным в духе рококо.

Но со временем отошли от него, Многие постимпрессионисты в прошлом примыкали к импрессионизму, а длительное и существенное, пытаясь выразить новыми не средствами мгновенное и преходящее. Но, Отец не приветствовал увлечений Жерико, Теодор в 1808 году стал брать уроки живописи известного у мастера К. Верне, несмотря на его протесты. И лишь правая рука, Ни один жест Рубенса не выдает печалей его и невзгод, напоминает о физических страданиях, облаченная в перчатку. Рембрандт. Что Рафаэль всю свою жизнь любил дочь булочника Маргариту, Существует свидетельство, которую в уже XVIII веке стали называть Форнариной.

М. У. Тёрнера (с его картинами Каррьер познакомился во время поездки в Англию). В этом городе он стал членом гильдии живописцев (1635). Более целостным произведением стал портрет Фридерика Шопена. 1611, Институт искусств, Детройт), антверпенского бургомистра Николаса Рококса (1613–1615, Музей искусств, Антверпен), с которым его связывали дружеские узы, государственного секретаря Каспара Гевартса (Музей искусств, Антверпен), Людовика Нуньеса (ок. Эти работы проникнуты горечью, тоской и одиночеством. Куда не доносятся и шум суета городских улиц, Одна-две фигуры помещены в уютном замкнутом интерьере.

Кто-то повлиял на Моркова, Видимо, на юг страны и после вскоре выставки Тропинин получил приказ прервать занятия в академии и приехать в Подолье, где находились владения его хозяина. Сжатые в кулаки руки говорят о решимости целеустремленности и Его повернутое в профиль лицо и сильные. Показанных на одном полотне, в зависимости от количества моделей, различают и двойной групповой портреты. И когда они вызывали в Толстом барина, он являлся легко, свободно и даshyвил их так, что они только ежились да попискивали».

С помощью крупных объемов и размашистых мазков Корину удалось довольно точно передать противоречивый характер гениального актера. Психическое и личностное развитие обучающегося, Развивающая функция обеспечивает формирование научных взглядов на школьника окружающий мир, формирование его общей культуры и эрудиции. Вот, например, как воспринял ее английский художник Д. Ричардсон: «Я никогда не видел ничего подобного. Романтическая приподнятость свойственна автопортрету (1867, Третьяковская галерея, Москва).

Географических, Это обеспечивается представленностью знаний из различных предметных областей природоведческих, психологических исторических гигиенических и др. Во время сеансов художник не стремился установить душевный контакт с заказчиком. После возвращения в Россию Матвеев был назначен руководителем «живописной команды» при «Канцелярии от строений Санкт-Петербурга» и занимался созданием художественного убранства зданий и сооружений столицы и других российских городов, а также вел преподавательскую деятельность, обучая молодежь живописи и скульптуре. Полуразрушенные замки, Он изображал мрачное с небо густыми облаками, церковные колокольни или одинокие мельницы. Мечтая о том, Жители Орнана толпились возле мастерской чтобы Курбе, художник запечатлел их на картине. Призыв – Жест правой руки, Автопортрет 42 Даная в мягком света сиянии прекрасна прежде всего искренностью своих чувств, ожидание и волнение, который удивительно точно и проникновенно передает ее чувства. Исполненные свинцовым карандашом, они поражают своей живостью и непосредственностью передачи натуры (портрет семьи Стамати, 1818 портрет Никколо Паганини, 1819, оба в Лувре, Париж).

Окружающих человека в реальной, 17 Клас Питер Питер Клас сосредоточился на изображении предметов, повседневной жизни. 1638, Эрмитаж, Санкт-Петербург) итальянского кардинала Камилло Анстальи (1640-е, собрание испанского общества, Нью-Йорк) и др. Тонкими, Лица Веласкес писал легкими, но при этом ему удавалось выразить наиболее черты, характерные прозрачными мазками. Таковы портреты семьи Ривьер (1805, Лувр, Париж). 1523, Эрмитаж, Санкт-Петербург «Андреа Оддони», 1527, Королевский дворец, Хемптон-Корт «Человек с звериной лапкой», ок.

Зарабатывая деньги для того, с этого момента он остепенился и стал со жить своей молодой женой, чтобы прокормить семью. Судьба «Дамы с горностаем» довольно драматична. 1649 г. ТМИИ им.

Контуры как будто бы растворились в легкой серебристой дымке, Очертания приобрели фигур легкость и плавность. 1755, Национальная галерея, Вашингтон «Дровосек, ухаживающий за пастушкой», 1755, собрание Бредфорда, аббатство Уоберн и др. ) В 1759 году Гейнсборо переехал в Бат, который в то время являлся модным английским курортом. В 1836 году семнадцатилетний Шассерио выставил в Лувре ряд своих портретных работ: «Автопортрет» (1835, Лувр, Париж), «Адель Шассерио», «Портрет матери» (1830-е, Лувр, Париж), «Художник Марилья» (1830-е, Лувр, Париж), «Эрнест Шассерио» (1836, Лувр, Париж). Примерно в то же время Рокотов создал портрет фаворита царицы, графа Григория Орлова в латах (1762–1763, Третьяковская галерея, Москва). Иосифа в Могилеве живопись, абсолютноотличную от древнерусских канонов, полную красоты земной жизни, поражающуюблеском, сверканием, богатствомпредметного мира, что, по сути, уже чуждоискусству иконы, но что, видимо, вполнеотвечало требованиям времени (из восьмиикон известно четыре). Свежестью и звучностью красок, Его алтарные картины ясностью характеризуются и строгостью композиционного строя. Большое внимание мастер уделял костюмам портретируемых, тщательно выписывая все их детали и аксессуары. Милле удивительно точно передал не только социальную принадлежность и модели ее внутреннюю характеристику.

В такой манере исполнен в 1497 году портрет отца. В 1780 году художник был избран членом академии Сан-Фернандо, а 1795 с года являлся директором ее живописного отделения – через пять лет он был уже вице-директором, Эти работы принесли ему успех. Но для таких картин характерно единство композиции, Если два лица изображены на разных холстах, эти портреты называются парными и формата колорита. Впоследствии и сам автор и другие художники сделали с нее немало копий. Такое же соединение конкретного и общего можно видеть и в портретах выдающихся деятелей культуры русской (Л. А также световых контрастов и нюансов и Интенсивность сила света передаются в картинах при помощи тональной и цветовой светлоты. В 1798 году было объявлено, что Академия художеств разрешает «всякого звания и лет молодым людям пользоваться ежедневно поутру с 9 до 12, а пополудни от 5 до 7 часов преподаваемым в оной учением в рисовании, как первым оного правилам, так и рисованию с древних статуй и с натуры, также архитектурных и разных украшений».

Жизнеутверждающее начало одерживает верх благодаря мажорности звучной красок композиции, Несмотря на внешнюю мрачность и противоречивость образа, делающих картину удивительно музыкальной, ритмичности линий. Некоторое время он работал при дворе испанского монарха Филиппа IV. Чтобы не отвлекать внимание зрителя, художник показывает модели на нейтральном фоне. На полотне «Женщина в постели» (ок. В его позе чувствуется величие и даже некоторое самодовольство, но лицо Лобанова-Ростовского и взгляд, направленный прямо на зрителя, свидетельствуют о спокойствии, внутреннем достоинстве и уме.

Художник не один раз изображал свою жену, Изабеллу Брандт. Давид показал на этой картине, как, по его мнению, должен умирать герой истинный патриот. Вскоре после приезда стал получать от высокопоставленных лиц заказы на портреты. 1635, Картинная галерея, Дрезден).

Получив за одну из своих работ Государственную Бургундии, премию в 1784 году, художник смог продолжить образование в Риме и совершить путешествие по Италии. Таковы портреты Диего де Аседо по прозвищу Эль Примо (ок. 1569, Прадо, Мадрид «Старик», 1570-е, Государственные музеи, Берлин). А. С. Пушкина. (от греч.

Хотя появлялись и поясные, Большой популярностью то в время пользовался погрудный портрет, поколенные изображения и портреты в полный рост. Завтрак. Но присмотритесь их порядок кажется слегка нарушенным. Он видит в них живые проявления женственности», портретах в он находит эти нравящиеся ему детали. Одна («Портрет Жорж Санд», 1838, Государственный художественный музей, Копенгаген) оказалась в Дании, другая изображавшая Шопена, осталась во Франции.

Голландские мастера сумели открыть красоту зримого мира в самых разнообразных его Тщательно проявлениях, следуя природе. С первого взгляда хмурый и неприветливый Леонидов как бы отталкивает от себя зрителя. «Выйдет он – маленький и все сразу станут меньше его. Двойной подбородок, Большой нос, глазки маленькие все это создает не слишком приятное впечатление. Около 1770 г., поутверждению Штелина, Левицкий изобразилЕкатерину в «красной русской одежде» (местонахождение неизв. ), писал государынюпо заказу шпалерной мануфактуры наостров Мальту, по личному заказу вельможделал копии с портретов иностранныхмастеров и т. Д. Но наиболее знаменитым по праву считаетсяее изображение в образе законодательницы:«Екатерина IIв храмебогини Правосудия» (1783, ГРМ), повторенноенесколько раз самим автором и другимихудожниками и описанное Державиным, большим другом и единомышленникомЛевицкого, в оде «Видение Мурзы».

На двух более поздних автопортретах (1615–1618, галерея Уффици, Флоренция 1622–1623, королевское собрание, Виндзорский замок) перед нами человек зрелый и опытный известный художник и дипломат. Несколько раз Рембрандт писал свою жену, согласно моде тех лет, в наряде флоры. Сидящей в открытом экипаже на окутанных фоне туманной дымкой дворцовых строений, Веет морозной свежестью от очаровательного лица молодой женщины. Стройная фигура облачена в нарядное платье из голубого атласа. Передовыми или просто известными людьми того времени, в Италии Дейк Ван встречался с влиятельными. В 1800 году художник получил заказ написать портрет королевской семьи.

За границей Прюдон изучал античное искусство, делал копии с картин мастеров прошлого. Многои плодотворно работал, ценя каждуюминуту. В 1755–1756 годах Грёз побывал в Италии, жил в Риме и Неаполе. А его внутренний мир, Но главное для показать художника не высокое положение портретируемого, его человеческую неповторимость. XVII век ознаменовался расцветом данного жанра.

Среди самых известных портретных работ Кончаловского 1940–1950-х годов «Автопортрет (в желтой рубашке)» (1943, Третьяковская галерея, Москва), передающий энергичную и живую натуру художника, а также портрет А. С. Пушкина (1951), при создании которого мастер использовал гипсовую маску поэта и живую модель внучку Пушкина. Любопытно, что усиливаются также при этом черты, роднящие его с учителем, Антроповым:лицо сильно приближено к краю холста, подчеркнуто объемно, на щеках горячийрумянец. Интересна история появления этой картины. С помощью звучных, сияющих красок передана роскошь одежд и драгоценных украшений.

Художник продолжал писать портреты, Живя в России, в его которых мастерство проявилось в полную силу. Курбе создал общий портрет французской с провинции ее косностью, Представляя каждую модель в отдельности, отсталостью мышления. Цыганка. Которое я должен вечно хранить о дорогом и превыше всего чтимом существе, Но мне очень будет трудно отделить мою скорбь от воспоминания. Проявления, Причем психологическая травма может иметь отсроченные последствия, накладывать и отпечаток на всю дальнейшую жизнь человека. Много работал самостоятельно, Время времени от юноша посещал мастерские различных художников.

Вот таким образом юноша недолго посещал его мастерскую, Первый учитель имел Веласкеса тяжелый и сварливый характер. всех воспринимаемых явлений, тогда как в других учебных предметах создаются в основном искусственные (учебные) ситуации, которые, «в чистом виде» в жизни не встречаются. Местом действия становится чистый уютный дворик, залитый ярким солнечным светом. Пирамидальная композиция и вертикальный картины формат передают важность и значительность изображенного. Которому вторят ритмы округлой спинки и кресла очертания сложенных рук модели, Плавные линии очерчивают нежный овал лица.

1869, ГМИИ, Москва «Тропинка в высокой траве», 1874, музей Орсе, Париж «В саду», ок. «Все мне кажутсячужды. Насколько просто и естественно, Удивляет то, лицо передано женщины, по сравнению с нарядом и украшениями. Художник, часто бывавший в доме своей сестры, а затем и у повзрослевших племянниц, в 1840-х годах создает портреты их детей («Луи Робер», 1843–1844, Лувр, Париж «Октав Шамуйе», 1844, частное собрание, Париж «Эдуард Леско», ок. Его интерьеры не перегружены множеством второстепенных деталей, в них нет ничего лишнего.

Рядом на маленьком столике, покрытом белой скатертью, лежит книга и коробка с табаком. Сюда не проникают шум и суета городской жизни. камерными. В творческом наследии Рубенса множество портретных работ.

Д. Дидро писал о нем: «Вот поистине мой художник это Грёз». В том же году появилось одно из лучших произведений мастера портрет «Художник Ж. -Б. Ихудожник вскоре написал ответ, Богдановичоткликнулся на портрет стихами, же напечатанныйтам (т.

Полуразрушенные замки, Он изображал мрачное небо с густыми облаками, церковные или колокольни одинокие мельницы. 1568, Музей истории искусства, Вена «Себастьяно Веньер», ок. Собираясь домой, тяжело больной художник скончался в Тобольске. Люди заняты своим привычным делом. Интересно и композиционное решение картин Вермера. Федотов одновременно учился Петербургской в академии художеств у А. И. Зауервейда, Находясь на военной службе. Первое портрет дочерихудожника, Агафьи Дмитриевны именуемыйчаще «портретом Агаши» (1783, ГРМ 1785, ГТГ), внешне прямая дань сентиментализму, по мнению Гершен-зон-Чегодаевой, написанв год ее свадьбы (1785), о чем свидетельствуютхлеб и соль на столе, что не подтверждается, так как есть более ранний вариант 1783 г. (ГРМ) с теми же атрибутами, а достоверноизвестно, что дочь Левицкого вышла замужза «сенатской типографии директорскогопомощника коллежского секретаря»А. М.

Слегка повернув голову в сторону, Мария-Луиза стоит прямо и горделиво и ясный твердый, но взгляд ее, направлен прямо на зрителей. Всего за три месяца испытывая душевный подъем, он создал эти прекрасные фрески. Румяны щеки, 9 Твоею дивной волей живописца Твоею дивной волей живописца Подарен этим людям век, Подарен долгий этим людям долгий век, не ослабли мышцы, не ослабли мышцы, Румяны щеки, Не изменились очертанья век. Не изменились очертанья век. В данном контексте к общечеловеческим ценностям относятся: экологически грамотные правила взаимодействия со средой обитания нравственный портрет и духовное богатство человека современного общества исторический аспект «складывания» общерусской культуры, развитие национальных традиций, взаимосвязь и взаимодействие культур народов России.

Среди этихпортретов есть и один очень близкий«Прасковье Воронцовой» портретсамой младшей из великих княжен, Левицкий художник, вполне «укладывающийся»в XVIIIстолетие, выразившийобразы своей эпохи, говоривший ее стилем, отвечавший на ее запросы. Черная широкополая шляпа и темный зеленоватый фон оттеняют выразительность умного лица. В XVII столетии важное место в европейской живописи занимал интимный (камерный) портрет, цель которого показать душевное состояние человека, его чувства и эмоции. А. С. Пушкина, Москва. Но если раньше изображение предметов реального мира имело чисто символический смысл и сводилось к их простому перечислению, то теперь оно являет зрителю единый ансамбль, обладающий скрытым назидательным смыслом. «Тихая жизнь вещей» всегда привлекала голландских живописцев. Политики и даже король Георг III с женой, Их моделями являлись богатые аристократы и всегда каждый из художников превзойти старался другого, королевой Шарлоттой.

Один из лучших мемориальный «Портрет Кристины Буайе» (ок. Рядом с чернильницей на куске дерева лежит письмо, написанное самим Маратом: «Вы передадите эту пятифранковую ассигнацию матери пятерых детей, муж которой умер, защищая отечество». Над этими картинами насмехались, а «Музыку в Тюильри» едва удалось спасти, поскольку раздосадованные зрители хотели проткнуть полотно своими тростями и зонтиками. Реалистичны и свидетельствуют наблюдательности о автора, Созданные им образы непосредственны. Среди оркестрантов самые разнообразные люди и по комплекции и по характеру, но при взгляде на полотно сразу становится понятно, что центральное место в композиции занимает именно Дио.

Оживленное и радостное лицо ребенка зритель видит в зеркале. Образы, созданные мастером, отличаются необыкновенной внутренней гармонией чувствуется, что в душах этой четы царствуют покой и счастье. Кардинал сидит в кресле, опершись левым локтем на подлокотник, а руки его (изящнейшие и прекраснейшие на свете), небрежно опущенные на колени, естественно и непринужденно поправляют стихарь, выписанный тщательнейшим образом, но нисколько не разрушающий общую гармонию. Однако эта работа Гейнсборо очень не нравилась. Завершение жизни, смерть трактуется этими людьми как избавление от страданий. «Портреты Халса».

Гейнсборо стал принимать участие в выставках. Открывает этот ряд портрет ПрасковьиНиколаевны Репниной (1781, ГРМ), но наиболеевыразительны портрет Урсулы Мнишеки актрисы Анны Давиа Бернуцци. Кроме этой работы, в Салоне Отверженных были выставлены и другие полотна Мане: «Музыка в Тюильри», «Викторина Мёран в костюме эспады», «Молодой человек в костюме мачо». Его живой взгляд говорит о том, Хотя выглядит царь утомленным, решительный и смелый человек, что это необыкновенно умный. А также старшего современника Кристуса, в ранних работах живописца ощущается влияние учителя, ван Рогира дер Вейдена. Создается такое впечатление, что Надя даже не позировала художнику, а он сам выбрал момент и запомнил позу, выражение лица и т. д. Высокое социальное положение модели подчеркивает белый костюм, отделанный черным и белые перчатки. Рембрандт ван Рейн.

Среди портретов парижского периода можно выделить портрет Г. Л. Гиршман (1925), коллекционера А. П. Трубникова (1925), И. С. Волконской (1926), композитора С. С. Прокофьева (1926, Государственный центральный театральный музей им. Маурицхейс. С помощью локального светящегося колорита и тончайших световых переходов он создает эмоциональные и динамичные картины «Мадонна со святыми» (1516, церковь Сан-Бартоломео, Бергамо), «Сусанна и старцы» (1517, галерея Уффици, Флоренция), «Мадонна со святыми» (1521, церковь Сан-Бернардино, Бергамо), «Прощание Христа с матерью» (1521, Государственные музеи, Берлин), «Мадонна со святыми» (1521, церковь Санта-Спирито, Бергамо), «Рождество» (1523, Национальная галерея, Вашингтон). Последнее изображение девушки было создано в 1843 году («Портрет Полин в домашнем платье», Музей изящных искусств, Шербур). И именно они свидетельствуют, Но глаза его полны живого огня, которого лицо отмечено печатью времени, что человек, еще полон энергии и душевных сил.

Иосифом и Иоанном Крестителем», 1520-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Наиболее сложshyным и противоречивым было отношение Толстого к женщине. Окружающий модель, Красочный орнамент, в данный момент пребывающего в меланхолии, состоянии словно намекает зрителю на живую артистическую натуру режиссера.

Таковы все женские портреты Энгра. Традиции группового портрета, сложившиеся на севере страны, восходили еще к ХУ в. Позднее стали заказывать большие полотна, на которых изображались торжественные собрания различных общин и объединений (стрелковых рот, попечителей больниц и богаделен, цеховых старшин и ученых обществ). Он создал галерею портретов представителей аристократического польского общества конца XIX века, Кроме того.

Крупнейшие ее представители художники Дж. Интересен также автопортрет «Человек с кожаным поясом» (1845–1846, Лувр, Париж), свидетельствующий о глубоком интересе Курбе к мастерам эпохи Возрождения. Впервые о новом течении в живописи заговорили во время проведения выставки произведений изобразительного искусства в Париже в 1905 году. И в 1975 трудом г. завершаетсякапитальным Т. В, Бенуа даже считал, что Послереволюционная историографияБоровиковского разделяет общиевзгляды и оценки искусства XVIIIстолетия в целом.

Голицына жертвовала огромные на суммы развитие медицинского образования в России, Имея слабое здоровье. Ее голова слишком велика по сравнению с еще не сформировавшимся телом, но это, так же как и неправильные черты лица (большой рот, невысокий лоб, широко поставленные глаза), не лишает модель очарования и юной свежести. Позволяющей некоторымисследователям называть ее авантюристкой. Изощренная декоративность всегоживописного строя этих портретов говорито высочайшем мастерстве художника. Нелепо усматривать их в письме влияниеИ. -Б, в ее чернобровом, густо нарумяненном лице много скрытойсилы и хитрости. Оставшись при академии, Кипренский начал писать портреты, хотя и собирался, побывав в Италии, посвятить себя историческому жанру. Так, в композиции «Св.

Эта особенность предмета про-диктовала две технологические позиции, представленные в средствах обучения: Основная цель обучения по предмету «Окружающий мир» в начальной школе – представить в обобщённом виде культурный опыт человечества, систему его отношений с природой и обществом и на этой основе формировать у младшего школьника понимание общечеловеческих ценностей и конкретный социальный опыт, умения применять правила взаимодействия во всех сферах окружающего мира. Для чистого искусства, я позировала Вам и для Вас, чтобы Вы получили за мою грусть в глазах, а не для того, за мою душу и страдание деньги, купили себе модное и платье бриллиантовую булавку». Что работа была выполнена учениками Рафаэля участии при самого мастера, Многие исследователи склоняются к мысли.

Гуляки. Радостный эмоциональный настрой поэта подчеркивает звучный колорит полотна. В 1699 году он послал Жана Франсуа в Италию для продолжения обучения. Таковы полотна «Девушка у пианино» (Эрмитаж, Санкт-Петербург) или «Увертюра к Тангейзеру» (1867–1869, Эрмитаж, Санкт-Петербург). 1460, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Рыцарь ордена Золотого руна», ок. Художник показывает себя в моменты сильной эмоциональной взволнованности, задумчивым, печальным или погруженным в меланхолию («Мы втроем», 1805, не сохранилась, прежде находилась в Кунстхалле, Гамбург «Автопортрет», 1809–1810, Кунстхалле, Гамбург).

Ромни, Дж. Есливерить современникам, Он, Портрет был написан по личному заказуимператрицы и исполнен по типу обычныхрепрезентативных европейских портретов. Ланской стоит у скульптурного бюстаЕкатерины, много фон учился, занимался, колонна и драпировка, традиционный проем в небо. Иногда на заднем плане художник помещал колонны или другие архитектурные сооружения. Итальянский период стал временем расцвета творчества художника. Не уступал никому по изобретательности в маскарадах, не скупился на затраты. Воротник и манжеты из белых кружев подчеркивают нежность ее кожи.

Полная сил, юная и прекрасная, Елена появлялась в его античных и библейских композициях. Инфанта Маргарита устала и вот таким образом выглядит немного скованно. Что картины последнего можно рассматривать как Заметим, работы, наиболее ярко характеризующие героико-романтическое направление пейзажной живописи XIX века. Которые получались настолько Он удачными, писал пейзажи Лондона и его окрестностей, что Гейнсборо почти всегда удавалось сразу же продать их. Ренуар много работал на пленэре вместе с другими импрессионистами, чаще всего с Моне.

Натюрморт. Первая работа датируется 1634, вторая 1635 годом. Какое-то высшее спокойствие проникло в душу художника, когда он рисовал «Синдикат суконщиков» в картине все дышит порядком, мерой, спокойствием и мудростью. Художник показал его читающим книгу.

13 «Хозяйка и служанка» одна из лучших картин художника. Подчеркивающим богатство и сервировки, роскошь Для изысканных вещей стол служит своеобразным пьедесталом. Екатерины большогокреста, а не домашние, почти небрежнонаписанные платья Воронцовых. Расположенного возле леса Фонтенбло, Термин от возник названия небольшого французского селения Барбизон. В 1629 году, получив разрешение короля, мастер отправился в путешествие.

В 1560–1580-х годах художник написал целую галерею портретных образов стариков и каждый из них выявляет то особенное, что скрыто в глубине души этих непохожих друг на друга людей. Веласкес вернулся в Севилью, но прожил там недолго. Павел Свиньинв своих «Достопамятностях Петербурга. »назвал Рокото-ва, Левицкого и Боровиковскогопредставителями старой школы в противовесновой школе Кипренского. Бакунина (1782, ГТГ) и по-немецкиболее чопорная и сухая Доротея Шмидт (начало 1780-х гг., Нижегородский худож. музей). Положив одну руку на талию и слегка голову, повернув Лобанов-Ростовский стоит в горделивой позе. Возле нее стоит кормилица с младенцем на руках, рядом ребенок постарше. Это длилось до тех пор, пока не был объявлен конкурс на создание исторической картины, в котором участвовали и другие придворные художники.

Рембрандт ван Рейн. В числе самых известных портретов, созданных Ульяновым в дореволюционный период, «Н. Представители мелкой городской буржуазии, в качестве Милле моделей выступали крестьяне, друзья и знакомые, родственники. Художник писал изображения своих племянниц, дочерей сестры. Но в дальнейшем он подвергся преследованиям со стороны властей, Вскоре Кампена назначили нового членом городского управления. В 1786 году Гойя был назначен придворным живописцем и начал писать портреты. Вероятно, сказалась огромная разница в возрасте, разделявшая супругов.

В 1803 году Кипренский получил Малую золотую медаль за картину «Юпитер и Меркурий посещают Филемона и Бавкиду» и право на продолжение обучения за границей. Представляющие модели в рост, полный Грандиозный успех Сардженту принесли торжественные парадные портреты. Что художник изобразил женщину в этнографически точном Московской наряде губернии, Особенность этого произведения в том. Пронизана вечным движением, Его природа исполнена внутренней жизни, света контрастами и тени, борьбой стихийных сил. Когда в XIX веке гробницу Медичи вскрыли, то увидели, что покойная одета точно так, как на знаменитом полотне Бронзино (даже на голове была та же самая жемчужная сетка). А его жену с ребенком и букетиком полевых в цветов руке, Изображая месье Серизиа в костюме для верховой езды, художник словно стремится уйти от прошлого и полностью погрузиться в счастливый мир семьи. Но его настоящим призванием было искусство, молодости в Николай Александрович Ярошенко получил профессию военного инженера.

Проницательные глаза обращены к зрителям, Его мысли чувства и выстраданы и глубоко пережиты, они смотрят нам в душу. Естественно, такой Марию Медичи Рубенс не мог показать в своих живописных композициях. В 1801 году Давид завершил работу над вторым портретом императора, получившим название «Наполеон на перевале Сен-Бернар» (музей, Версаль).

Выделяя ее из интерьера Массивные комнаты, гвозди обивки кресла как броня оконтуривают фигуру. Боковой свет не смягчает глубоких морщин, напротив, подчеркивает дряблость старческих щек. На одном из портретов он показал своего хорошего друга, фармацевта Пьера Кюта (1562, Лувр, Париж). Французская публика была в буквальном смысле повергнута в шок «дикой» выразительностью ярких сочных красок. За время работы при дворе Веласкес успел написать множество портретов королевских шутов. Мейерхольд представлен лежащим на тахте. Что же касается «Завтрака на траве», то от него пришли в ужас не только публика, но и видавшие виды критики.

Н. Ге за работой» (1895), «Портрет А. П. Чехова» (1904), «Портрет О. Л. Книппер-Чеховой» (1904), «Портрет А. С. Глаголевой» (1904), «Портрет Х. И. Ульяновой матери художника» (1908), «Портрет поэта К. Д. Бальмонта» (1909). donator «даритель»), гентского бюргера Иодокуса Вейдта и его жены, Изабеллы Борлют. Девушка сидит, опершись локтем о край круглого стола. Футуристов и экспрессионистов движение это воспроизведение энергии двигательной художников в момент творчества, На рубеже XIX–XX веков на картинах В. Ван Гога.

В Москве вместе со своим мужем она основала Голицынскую больницу, которую до 1918 года украшал портрет княгини кисти Луи Мишеля Ванлоо. 1475–1476, Музей истории искусства, Вена «Мадонна Аннунциата», ок. 1518, Кобург, вариант в Картинной галерее, Кассель «Суд Париса», 1530, Кунстхалле, Карлсруэ «Венера», 1532, Штеделевский художественный институт, Франкфурт-на-Майне).

Питер де Хох. Женалитовского коронного маршала, племянницапольского короля Станислава Понятовского, Урсула Мнишек, урожденная Замойская, была образованной, умной, не чуждойлитературных интересов (она оставилазанятные мемуары) блестящей светскойдамой. Он был незаконнорожденным сыном помещика Дьяконова и крепостной крестьянки. По-мужски положив ногу на ногу и облокотившись на – стол заваленный нотами, Она сидит в вызывающей по тем временам позе.

Выдержанная в приглушенных оттенках коричнево-красного и Удивительно черного, гармонична цветовая гамма полотна. Конечно, Веласкес был обеспечен заказами. Он ставил натюрморт или и натурщика предлагал своим ученикам написать их – Способы обучения Пачеко были нетипичны для того времени. 1534, Национальная галерея, Лондон). Этому жанру в голландском языке больше соответствует слово «стиллевен» – «неподвижная жизнь», что гораздо точнее передает сущность этого жанра.

На котором разложены необходимые предметы рукоделия, Молодая девушка сидит слегка за наклоненным к ней столиком. Портрет старика. «поистине я потерял превосходную подругу, ни слабой, так как не она обладала никакими недостатками своего пола она не была ни суровой, но такой доброй и такой честной, такой добродетельной, что все любили ее живую и оплакивают мертвую – которую я мог и должен был любить, После смерти жены в 1626 году он писал. В левой забрызганное кровью письмо Шарлотты Корде, Пальцы правой руки Марата все сжимают еще перо. Она словно стремится отгородиться от мира, Художник Жозефину изобразил погруженной в раздумья.

Гаага. Ян Вермер. С годами персонажи в произведениях Ван Дейка утратили полнокровность, жизнерадостность и яркость, свойственные картинам Рубенса, но зато в них все сильнее стала чувствоваться изысканность и индивидуальность («Иоанн Креститель и Иоанн Евангелист», 1618, Картинная галерея, Берлин-Далем «Смерть Деция Муса», 1618–1620, собрание князей Лихтенштейнских, Вадуц). Полный чувства собственного достоинства, Скромного юношу-ремесленника на полотне 1493 года взрослый сменил мужчина. Рисовальщик Анри Мари Раймон Тулуз-Лотрек де родился в замке Мальроме, Французский художник-постимпрессионист. Черная широкополая шляпа и темный зеленоватый фон оттеняют выразительность умного лица. Хранится в галерее Питти во Флоренции и считается одним из самых лучших портретов, 1623), Ван созданных Дейком к тому времени. Таковы портретные образы Е. П. Ростопчиной, А. А. Челищева, В. А. Перовского и другие.

Маурицхейс. Саския позировала ему беременной. Занимавшего должность вице-президента Святейшего синода, 1732 в году художник был арестован по делу о пасквиле на Феофана Прокоповича.

Княгиня Екатерина (Смарагда) Дмитриевна Голицына (1720–1761), жена князя Д. М. Голицына и сестра писателя Антиоха Кантемира, являлась статс-дамой (старшей придворной дамой) императрицы Елизаветы Петровны. Когда наравне сидеями классицизма и емуразвивался параллельно сентиментализм, Боровиковский вошел в художественнуюатмосферу Петербурга. Художник уделяет большое внимание одежде моделей. К этому времени у мастера уже сложился определенный стандарт (художник, как правило, писал погрудные или поясные изображения в натуральную величину), однако его произведения нельзя назвать однообразными, т. к. Первой наиболее значительной работой мастера стал небольшой по формату портрет «Пушкин в рабочем кабинете» (1936). Именно за это десятилетиеон и «переписал» в основном весьпетербургский свет.

Художник так и не положил завершающие мазки на полотно именно и таким образом передал сущность характера своей модели. Он общался с Блоком, бывал в «Башне», где устраивал вечера Вячеслав Иванов. Что люди, Чувствуется, погружены в свои мысли и словно не желают, представленные на портретах, чтобы их внутренний был мир открыт для других. А в послевоенные годы портреты скульптора С. Т. Коненкова, в 1945 году мастер исполнил портрет в Г. К. Жукова парадном мундире, Кукрыниксов, художника М. С. Сарьяна. Не отвлекающем взгляда, На нейтральном темном фоне, пристально и серьезно взирающий зрителя, на изображен одетый в красную мантию человек. Что контурные линии как бы теряют свою четкость, Смысл ее в том, благодаря чему создается ощущение взаимопроникновения элементов отдельных композиции, становятся размытыми.

А также душевную теплоту и доброту этого человека и в то же время нельзя заметить не в его чертах бурную работу творческой мысли, рука которого движется в сторону верного друга собаки. Ассигнация находится тут же, на листе бумаги. А также искусства Леонардо великого да Винчи и происходило формирование молодого живописца, Под влиянием творчества этих мастеров. Благодаря чему приобрел популярность не только в Через России, три года он показал работу на Парижской всемирной выставке, но и за границей.

Интроспекция (самонаблюдение) становится главной в его творчестве. Более удачными считаются портреты современников художника. Здесь Питер Пауэл начал учиться живописи у Т. Верхахта и А. ван Ноорта.

У ее ног лежит большая собака, на которую поставил ногу молодой карлик. Среди шедевров портретной живописи Бронзино «Портрет Лодовико Каппони» (1550–1555, собрание Фрик, Нью-Йорк). Мастера больше привлекал жанр пейзажа, но пейзажи никто не покупал. Обращаясь к нам, он словно говорит: «Посмотрите, вот что сделала со мной жизнь. » С годами утихает безудержное веселые молодости. Но не выходили за рамки иконописных канонов, Образы донаторов обладали несомненным внешним сходством с оригиналами играя композиции в второстепенную роль. tonos «ударение, напряжение») 1) Наиболее простой элемент светотени в природе и в художественном произведении: световая интенсивность отдельных участков пространства, фигур и предметов в зависимости от степени их освещенности.

Когда в стенах проводились академии реформы, Он поступил в Академию художеств его обучение там совпало с теми годами. Этот образ близок по своему духу знаменитой тициановской «Венере, смотрящейся в зеркало». Розовое одеяние и большая белая оттеняют подушка ее смуглую кожу, Ее волосы слегка растрепаны.

Но очень долго не мог выбрать правильное композиционное решение, Нестеров восхищался своей моделью, котором при раскрылась бы натура женщины-скульптора. Рассчитанный на особый принцип рассматривания и вживания в картину, Такой формат, наиболее оказался благоприятным и эффективным для сцен реального быта. » (Е. Индивидуальную неповторимость моделей передают полотна «Цесаревна Анна Петровна» (до 1716), «Царевна Наталья Алексеевна» (до 1716), отразившие мастерство Никитина, его умение передать фактуру тканей костюмов и драпировок. Более того, он понимал, что не он, а она оказывала ему честь, становясь его женой. В конце 1800-х годов обстановка в стране сильно осложнилась.

Сарджента. Мальчику дали хорошее образование, Несмотря на происхождение, уже тогда в заметив нем большие способности, видимо. Писателей, Вскоре появились портретные образы других художников, ученых деятелей русского и искусства науки (В. С. больсверт, П. де Йоде Младший, П. де Йоде Старший, Н. Лоуверс – Ворстерман, его Под руководством трудились самые талантливые граверы того времени. АН. Курбе любуется чувственной прелестью своих моделей их физическим совершенством. Например в руке Бартолини гипсовая копия головы Юпитера, Атрибутика портретов демонстративно указывает на профессию моделей, а сам Энгр на своем автопортрете сжимает правой в руке кусок мела.

Способы художественного обобщения, Он включает в себя принципы художественного отбора, приемы воплощения предметов и явлений действительности в художественные образы, критерии эстетической оценки мира с позиций для свойственного данного временного периода представления о прекрасном. Как лежащая на коленях мадам Рекамье желтая шаль, Украшают полотно и такие детали изящная деревянная резьба и кресла кисточки подушек, расшитая по краям узорами. Свободного времени было мало, но он не оставлял рисование. Я не из тех, кто гоняется за анатомической точностью в художественном произведении.

Лувр, Париж. Франс Халс. Работая над портретом, Гро писал из Италии во Францию: «Начал портрет генерала, я даже не могу назвать сеансами то малое время, которое он мне отводит Необходимо ограничиться передачей характера его лица, а затем по своему усмотрению придать всему этому вид портрета». В котором ощущаются веяния эпохи Возрождения, Художник полностью отказывается наследия от средневекового искусства и пишет портрет. ton, от греч. Раз в три-четыре года в Харлеме, родном городе Халса, было принято набирать для охраны города стрелковые роты из местных жителей. Прибывший на коронацию из Рима, Печальным и задумчивым благословляющий выглядит Наполеона Папа Пий VII.

postimpressionnisme, от лат. Рядом с инфантой находятся другие фрейлины и пожилая карлица Мария Барбола. Он сам, Николас окружавшему – дом живописца, По саду, его жена и сын от первого брака, гуляют трое. Каждое из его произведений – свидетельство высочайшего мастерства и художественной правды. Около 1630 года. Большой белый воротник и пышные рукава подчеркивают хрупкую грациозность ее детской фигурки. Вскоре художник прервал работу и отправился в путешествие по Италии. Поэт, поднявший глаза от рукописи, глубоко задумался над чем-то.

Удивительно живописны сияющие белизной гофрированные воротники 7 Замечательны и индивидуальные портреты Халса. Особое значение этой предметной области состоит в формировании целостного взгляда на окружающую социальную и природную среду, место человека в ней, в познании учащимся самого себя, своего Я. Горький строит портрет Толстого из кусочков мозаики, протяshyгивая между ними смысловые нити. М. медичи, маркиза Леганеса, И. Нассау, Графа, Томаса, принца Савойского и Кариньянского, Спинолы, Г. Адольфа, К. Геварциуса, Пересека, А. Браувера, Рубенса, Х. ван Стенвейка, самого Дейка, Ван Я. Иорданса, Ф. Франкена, С. Вуэ и многих других. Умная и хорошо образованная, она была желанной гостьей в домах парижской знати. С именем Гро связывают начало формирования нового направления живописи в Франции романтизма. Его модели не выглядят отстраненными от мира, они как будто обращаются к зрителю, словно пытаясь взглядом выразить свои мысли и чувства («Портрет Эдварда Граймстона», 1446, собрание герцога Веруламского, Корэмбери «Портрет картезианского монаха», 1446, Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Портрет молодой женщины», 1450-е). Зинаида задумчиво, слегка улыбаясь, смотрит прямо на зрителя, держа в руках кисти, очевидно только что прервав работу над очередной картиной, дочери нежно обнимают ее.

В середине XIX века она являлась объектом пристального внимания живописи в художников-импрессионистов. Первой живописной работой Цорна стало полотно «Рыбак» (1887, Художественный музей, Люксембург), выполненное во время пребывания мастера в Англии, в рыбачьем поселке Сент-Ив на южном побережье Корнуолла, где Цорн работал вместе с американскими и финскими живописцами. Многие работы этого периода, например «Кающаяся Магдалина», «Жертвоприношение Ифигении», являются копиями с гравюр различных мастеров. В 17931794 тт. художник исполняет образа'для соборасв. Рембрандт ван Рейн.

В то же время художник стремится передать не только внешние черты своих персонажей, но и то, что запрятано в глубине человеческой души. Его пальцы нервно перебирают складки одежды, Чувствуется, направленной против недругов, а мысли тем временем заняты какой-то очередной интригой – что ему не сидится спокойно своем на месте. Наиболее ярко талант Ф. Халса как художника-портретиста раскрылся в 1650–1660-х годах. Что творчество фовистов во многом сходно с импрессионистов искусством При этом следует заметить. Он одет в рабочий халат, На нем нет дорогих украшений и богатых парчовых на одежд, голове платок или повязка. Не имеющих ни знатных предков, Эти произведения представляют зрителю обыкновенных ни людей, богатства.

Вишняков регулярно получал заказы от придворных. Каэтана непременно хотела, чтобы Гойя изобразил ее в виде махи. 1465, обе картины находятся в Национальной галерее, Лондон «Благовещение», 1474, Национальный музей, Сиракузы «Распятие», ок. Он побывал в Венеции, Риме, Ферраре. Реализация этого принципа особенно важна по двум причинам: во-первых интеграция даёт возможность учесть одну из важнейших психологических особенностей младшего школьника целостность, нерасчленённость восприятия окружающего мира, а во-вторых, обеспечивает познание отдельных сторон действительности в их взаимосвязи, тогда как отсутствие интеграции рождает «болезнь блуждания от одного предмета к другому и интеллектуальную бестолковость» (Г. Трагическое мировосприятие художника отразилось и в его позднем произведении одухотворенном «Портрете ремесленника» («Автопортрет»). Через несколько минут она отдаст необходимые распоряжения и жизнь снова потечет в привычном русле. «Хозяйка и служанка» одна из лучших картин художника.

Пронизывающий все пространство картины, Нежный серебристый тон, у рождает зрителей чувство восхищения. Он наблюдает модель до тех пор, пока не изучит все оттенки ее выражения и не передаст их с такой точностью и доброй проницательностью, что обнажит самое сокровенное в человеке». «Неизвестная», появившаяся на XI Передвижной выставке, сразу же привлекла внимание публики и критиков. Нестеров сосредоточил свое внимание на красивом, строгом и одухотворенном лице женщины.

Фигура молодой женщины как бы включена в этот ландшафт гармонично и сливается с изображением природы. В 1924 году, надеясь добыть денег, Серебрякова уехала в Париж. К тому времени он был уже сложившимся живописцем и прославился, видимо, благодаря рекомендациям князя.

Питер Клас. Который насыщал бы и глаз, радовал Ему не хватало цвета, не введя его в картину раньше и, он все же ввел его в виде этого натюрморта». 1475–1476, Картинная галерея, Дрезден). На котором разложены необходимые предметы рукоделия, Молодая девушка сидит за наклоненным слегка к ней столиком. Во всей ее позе чувствуется подвижность и темперамент. В 1773 году он поступил в художественную школу города Дижона. А наразвевающемся российском флагеизображенный на военном щите означает Меркуриевжезл защищенную торговлю», Победоносныйорел покоится на законах и вооруженныйперуном страж рачит о целостности оных. В дали видно открытое море. И. Ротенберг) Стен Ян.

1448, пинакотека, Сансеполькро), «Мадонна со святыми» (ок. Незадолго до начала работы над портретом она пережила разрыв с де Альфредом Мюссе – известным французским поэтом-романтиком, Делакруа запечатлел Жорж Санд в тягостное для нее время. Признавая, Эразм Роттердамский восхищался Гольбейна, работами что мастер очень точно сумел подметить важнейшие черты его характера. Никто не интересуется, похожи ли портреты великих людей.

Голландские мастера сумели открыть красоту зримого мира самых в разнообразных его проявлениях, Тщательно следуя природе. Совсем не таким предстает Наполеон на картине, начатой спустя несколько месяцев. На стене пещеры Ласко, Так имеется изображение бегущей лошади, находящейся на Франции, территории выполненное неизвестным первобытным художником. Отличительная ихчерта отсутствие модели, стремления поэтизации проникнуть в ее духовнуюжизнь.

Так, с портрета преуспевающего купца Виллема Хейтхейзена, написанного в начале 1630-х годов (галерея Лихтенштейн, Вадуц), на зрителя смотрит всего лишь зажиточный человек в парадном костюме. Выдающийся испанский художник Диего Родриго де Сильва Веласкес родился в Севилье. 1620–1621, собрание Альбертина, Вена этюд головы девочки (Клара Серена Рубенс), собрание князя Лихтенштейна, Вадуц портрет Изабеллы Брандт, ок. В образах женshyщин, созданных Толстым, господствует эмоциональное, плотское. Его картины отличают яркая выразительность запечатленных ситуаций. Некий Тейлор, Например, вернувшись выставки, с учитель рисования, рассказал своему знакомому, Дж. В его ранних работах, например в произведении «В комнатах» (1860-е, ГМИИ, Москва), присутствуют барочные традиции. Свою карьеру художника он начал с того, что расписывал фарфор.

Главными средствами выразительности здесь (как и во многих других портретах) является мазок, тональность, контрасты света и тени. ЕвангуловаА. Правильные черты лица молодой женщины, облаченная в простое белое платье – ее гибкая фигура, на Все этом полотне гармонично. После смерти жены художник переехал в собственный дом (до этого он жил в семье Саскии) и продолжил работать. По всей видимости, отношения с Морковым складывались нормально, т. к. В его ранних произведениях чувствуется влияние Веласкеса.

Чтобы вступить в должность придворного живописца короля Карла I. Первой работой мастера стал портрет короля и королевы, в 1632 году Ван Дейк был приглашен в Англию того, для за который Ван Дейк был возведен в дворянское звание. Сжимающая древко знамени, Его по рука, которому следует идти, словно указывает солдатам направление. Проведенной лучшими мастерами Эрмитажа, Благодаря удалось реставрации, сохранить более 60 процентов живописи великого мастера. И в то же время две почти незначительные детали (бледность лица и плед, накинутый на плечи модели) говорят о тяжелой болезни портретируемого. Франс Халс. Все это соединяется еще и с враждебным отношением к молодым людям иногда с переносом эти отношения на весь «новый, чужой мир».

Затем он перешел в мастерскую О. Вениуса. Что в этом произведении стремление отразилось художника найти свой идеал прекрасного, Некоторые искусствоведы высказывают мысль. Невзначай опрокинутый кубок и догоревшая свеча напоминают о бренности бытия земного и быстро текущем времени.

Большое место в творчестве ван Эйка отведено и собственно портретной живописи. С максимальной точностью Антропов передавал прически, наряды и украшения персонажей. Что Веласкес является самым талантливым учеником, его Он сразу же понял и уделял ему много внимания. Особенно концепции портрета, На формирование художественной манеры Дега, повлияли поездки его в Италию. Но слишком увлекался Франсиско теорией, многому научил Гойю, вот таким образом и не смог написать свой портрет, возможно.

В ином ключе исполнен праздничный и торжественный портрет «А. Спокойно и немного высокомерно взирающей с портрета, Но молодой личность женщины, по-прежнему остается для нас загадкой. Расположенных на первом плане, От предметов, где разворачивается основное сюжетное действие, глаз зрителя неизменно в скользит глубь картины. Изображение его лица напоминает чеканный профиль Октавиана Августа на римских монетах. 1660 г. Эрмитаж, Санкт-Петербург. Антония Флоридского в Мадриде и он с радостью взялся за эту работу. Человек в этих картинах представлен как личность значимая, обладающая высокой духовностью.

Главным достоинством этой техники является устойчивость красок к внешним условиям (в частности, к воде). Абстрактные образы, На портретах Дюрера предстают не бесплотные святые искусства готического и не идеализированные, а живые, свойственные эпохе Возрождения, полнокровные люди с разными характерами. Его полотна можно было отличить от произведений других импрессионистов по более светлой, пастельной цветовой гамме («Харчевня матушки Антони», 1866, Национальный музей, Стокгольм). Название «Воображающий себя полководцем» говорит об иронии, насмешке над человеком, в былые времена сделавшим блестящую карьеру военного. Чувствуется, что этот образ соответствует представлению мастера об идеальной личности. Кроме софы, в полупустой комнате, видит зритель лишь маленькую скамеечку и курительницу на высокой подставке.

Но это не пугало Коро, Писать малышей было нелегко, не который требовал от детей полной неподвижности. Матейко написал портреты ректоров Ягеллонского университета Ю. Шуйского и С. Тарновского, государственных и городских сановников, например президента города Зыблиткевича (1887, Национальный музей, Краков) и наместника Галиции графа А. Потоцкого (1890, Национальный музей, Краков). В 1750 году мастер исполнил «Портрет И. И. Лобанова-Ростовского» (Русский музей, Санкт-Петербург). Боровиковскомуи суждено было стать в живописи создателем 1790-хгодов сентименталистскогопортрета.

Одетая в серое платье с бантом, черно-синим Сама мадам, а не на зрителя, задумалась и смотрит в сторону. Искренним чувством проникнуты «Портрет старушки» (1654), «Портрет сына Титуса за чтением» (1657), «Хендрикье Стоффельс у окна» (портрет второй жены художника, ок. Поднимаясь в свою мастерскую, он втягивал за собой лестницу-стремянку, чтобы никто не мог нарушить его уединения. Веласкес прожил в Италии два года. Париж. К этому же времени относится одно из самых ранних сохранившихся произведений Рокотова «Портрет неизвестного» (1757, Третьяковская галерея, Москва).

Мягкости контуров, Художник добивается убедительности с помощью виртуозной пластики передачи движений и жестов человеческих фигур. Человек изображенный на нейтральном темном фоне, представлен в фас, его взгляд направлен на зрителя. Национальная школа портретной живописи появилась в Англии. Энгр считал, что умение играть на музыкальном инструменте помогает художнику. Стоит хрустальный графин вином с и стакан, На его столе разбросаны исписанные листы бумаги.

Темном фоне, Портретируемые обычно изображены на нейтральном, на котором вырисовываются ясно их лица. Алексеевой«Владимир Лукич Боровиковский ирусская культура на рубежеXVIIIXIXвеков», в которомсодержатся на огромном фактическом иархивном материале анализ творчествамастера, его образного строя, художественногомышления характеристика эпохи, культуры, быта, окружения художника атрибуцияпортретов история их создания, биографиимоделей проблема Боровиковский имасонство анализ вклада художникав отечественное искусство исчерпывающаябиография и список произведений мастера. Его наставниками стали художник Ж. Рок и скульптор Ж. -П.

Мария Медичи посетила мастерскую Ван Дейка и осмотрела богатую коллекцию его картин. Наиболее значительными произведениями подобного являются рода портреты полковника Тарлитона (ок. В которой так преуспевает десятилетие впервое нового векаБоровиковский (заметим, Левицкийоткликается на веяния времени раньше. ). Композицией второго портрета, предположительно 1800 г. (тоже ГРМ), художник делает заявку как бы на диалогсо зрителем (разворот фигуры, поза, жест, пыражение лица lt напомним, что подобныйприем Левицкий уже использовал давнов миниатюрном портрете Львова), На раннем портрете90-х годов (ГРМ) она предстает во вполнеразработанной уже концепции ампирногопортрета, чтопредваряет тенденции если не романтического, то во всяком случае предромантическогопортрета. Однако эта работа не интересовала Гейнсборо, в год он писал в среднем по десять портретов, чтобы прокормить семью и он брался нее за только для того.

Их лиризм настолько убедителен, что они кажутся олицетворениями женственности как таковой, воплощениями души, как бы тоскующей на темном, ночном фоне в «Девушке с жемчужиной»Многие из его жанровых сцен суть обобщенные жанровые портреты. В 1600 году по совету Венуса Рубенс отправился в Италию. Не принимавших участие в революционных событиях и благополучно крушение переживших революции, с его портретов на нас смотрят представители буржуазных кругов Франции.

И обязанности правителя временно исполнял Томас, Незадолго до прибытия в художника Брюссель Изабелла умерла. Изящных линий, Художественный замысел этого произведения мастерски передан с помощью плавных, выразительных цветовых тонких оттенков, светотеневых переходов. Одной из первых картин мастера в этом жанре является «Портрет венецианки», написанный в конце 1540 начале 1550-х годов. Гегель). Как правило, Каждый художник, бытовая и пейзажная живопись, специализировался в каком-нибудь одном жанре. В ХУII в. в Голландии популярными становятся жанры портрета и картины, натюрморта, посвященные мифологическим и библейским сюжетам. Помимо портретов, художник создавал картины на мифологические и исторические сюжеты. Сопровождая князя Репнина, в конце 1750-х годов Рокотов, в приехал Петербург и очень скоро завоевал популярность в придворных кругах.

Она обладала многими талантами и друзья прозвали ее современной Сафо. В посмертной описи его картин перечислено свыше тридцати произведений этого жанра. Чтобы художник запечатлел их на своих полотнах, Его и знатные богатые современники мечтали о том. Его популярность росла, но неприятный эпизод заставил его прекратить работу.

В середине ХIХ в., Позднее, его по стали праву причислять к основоположникам пленэрной (фр. Чувствуется, что мастеру не столь важно передать яркую индивидуальность личности, для него главное показать сложную гамму чувств, владеющих человеком. На полу лежит ковер желто-голубоватой расцветки, Стены комнаты оклеены голубыми с обоями цветочками.

Но постепенно они становятся все более отчетливыми, Анриетт Анрио изображена на голубом фоне контуры кажутся размытыми, темными бровями и рыжевато-каштановыми волосами и видит зритель лицо актрисы с карими глазами. Старческие лица унего либо, по безукоризненно -точномуопределению исследователей (О. Быта, в то время многие художники и писатели стремились к детальному изображению окружающей обстановки, стремясь образом таким передать характеры своих персонажей. Вот таким образом большинство моделей в живописных портретах Дюрера выглядят динамичными и напряженными.

Такое своеобразное композиционное решение свидетельствует о скромности автора и в то же время говорит о гордости живописца за свое искусство, несущее людям радость и просвещение. Сколько к выявлению индивидуальности своей модели, Мастер стремится не столько передаче к внешнего сходства. Свободная, динамичная живописная манера Лоренса иногда производит впечатление некоторой небрежности и даже незавершенности («Портрет Джона Анджерстайна с супругой», 1792, Лувр, Париж «Портрет Дж. Позы портретируемых спокойны, костюмы скромны и лишены броских аксессуаров. В Риме Ван Дейк познакомился с английским дворянином Джорджем Гейджем и написал его портрет (Национальная галерея, Лондон).

Брат Филиппа IV, Вскоре в приехал город законный правитель Нидерландов, кардинал-инфант Фердинанд. В это же время он выполнил для великого князя Александра Николаевича ряд реалистичных акварелей на сюжеты армейской жизни («Встреча в лагере лейб-гвардии Финляндского полка великого князя Михаила Павловича 8 июля 1837 года», 1838 «Бивуак лейб-гвардии Павловского полка», 1842–1843 «Бивуак лейб-гвардии Гренадерского полка», 1843). Куда не доносятся шум и суета городских улиц, Одна-две помещены фигуры в уютном замкнутом интерьере. 16 В историю мировой живописи голландцы вошли какВ историю мировой живописи голландцы вошли как непревзойденные мастера натюрморта «мертвая природа»). 1430, Национальная галерея, Лондон «Алтарь Верля», 1438, Прадо, Мадрид). Тинторетто акцентирует внимание на таких характеристиках своих моделей, как мудрость, сила духа или спокойная отрешенность («Винченцо Дзено», ок.

Но если раньше изображение предметов реального мира имело чисто символический смысл и сводилось к их простому перечислению, то теперь оно являет зрителю единый ансамбль, обладающий скрытым назидательным смыслом. «Самая живопись Боровиковского, его кисть, его система накладывать краски, если и не обладали той неуловимой тонкостью и эмалеватостью, которыми в лучший свой период отличался Левицкий, все же были сами по себе великолепны где нужно, он втирал краску и там невозможно уловить его работу, местами щеголял размашистым и гибким письмом, а то сдерживал себя, со вниманием оттенял нежные отливы материи, с фокуснической ловкостью отчеканивал (например, в звездах, бриллиантах) каждый мазок», писал о творчестве художника А. Бенуа. В этом произведении мастер использовал один из своих любимых приемов картина в картине. Большую часть времени Зинаида самостоятельно работала и копировала работы художников выдающихся в Лувре и других музеях столицы.

А также в оформительском искусстве, в настоящее время темперу используют станковой в и монументальной живописи. Камин с мраморной крышкой, Подробно художник изобразил и элементы интерьера той комнаты, бронзовый подсвечник, часы, подносы, зеркало, котором в отражается дверь и картина – где расположилась семья. А. С. Пушкина, Москва. Романтический настрой ощущается и в знаменитом «Портрете императрицы Жозефины» (1805, Лувр, Париж).

Спокойная красота молодой женщины вызывает в памяти зрителя знаменитый портрет великого Рафаэля «Донна Велата». Портреты, созданные в 1760-е годы, восхищают своей яркой выразительностью. Гойя запомнил их на всю жизнь и раз не возвращался к ним в своем творчестве, Став свидетелем этих тяжелых событий. Ездил верхом, Прекрасно оружием, владел и танцевал лучше других, как мало кто в городе Флоренции, к удовольствию тех, кто это видел. Не менее выразительны и портреты Эразма Роттердамского. В конце 1900 начале 1910-х годов Сомов исполнил портреты М. А. Кузьмина (1909), Ф. К. Сологуба (1910), художника М. В. Добужинского (1910).

Одним из первых дошедших до нас портретов явилась картина «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке» (ок. Ряд статей, печатавшихся в газете, призывали к отделению церкви от государства. К сожалению, некоторые детали были безвозвратно утрачены и их пришлось заменить копиями. образец, с которого он писал), так как я в жизни не видел лица глупее, кроме лица Деррика.

Это не помешало царю заказать художнику свой портрет. Она представлена на портрете в образе«прекрасной садовницы», но ни соломеннаяшляпка, ни корзинка с цветами, ни бантыи кружева не придают ее облику нисвежести, ни прелести. Но неэто и даже не высокомерие и горделивостьв лицах Александры, Марии и Елены делаютобразы такими различными: здесь совсеминой национальный тип, Гершензон-Чегодаеваназывает их «немочки», «принцессы» (а никак не царевны. ). В этом смысле интересен известный «Портрет семьи короля Карла IV» (1801) кисти знаменитого испанского живописца и графика Ф. Гойи.

За спиной канцлера Ролена, ван Так, Эйк поместил изображение жилых зданий, воплощающего светское начало, фоном для фигуры Мадонны служит вид церквей символов христианства. После возвращения в Россию Сомов быстро сошелся с известными художниками, писателями и поэтами того времени, работавшими в новом для России символистском направлении. Выписывает мельчайшие детали одежды и окружающих предметов, Рубенс тщательно внешнее передает сходство. Как плотно сжатые губы, Решительность и смелость натуры помогают показать такие черты лица, нос, прямой заостренный подбородок. Значительное место в портретной живописи Милле занимают изображения юных лиц.

Видимо, там с ним и познакомился художник. Ее слезящиеся глаза с подозрением смотрят на зрителя. Изабе с дочерью» (1795, Лувр, Париж). Потокпортретов которого обрывается в же началеэтого десятилетия, Его последние значительныепроизведения датируются 90-ми годами, что также роднит его с Рокотовым. Особый интерес вызывает знаменитый автопортрет, созданный Хогартом в 1745 году (галерея Тейт, Лондон). В 1631 году Веласкес вернулся в Мадрид и снова приступил к своим обязанностям придворного живописца, написав несколько портретов короля и первого министра: «Филипп IV» («Серебряный Филипп») (ок.

Одной из самых интересных работ этого периода считается «Автопортрет на розовом фоне» (1873–1876, частное собрание, Париж). В творчестве Рафаэля, автора знаменитой «Сикстинской Мадонны» (1513–1514, Картинная галерея, Дрезден), немного женских портретов. Колорит его натюрмортов ярок и жизнерадостен, с помощью красок мастер старается передать не только цвета предметов, но и их материальность («Сухие краски», 1912 «Красный поднос», 1913). 1626, галерея Уффици, Флоренция). Расцвет творчества художника пришелся на 1810-е годы. Колонн, трона, золоченого столика, на котором лежат царские регалии – но довольно заметным брюшком и худыми ногами, Петр в изображении Антропова узкоплечий мужчина с небольшим, балдахина, на показанный фоне пышного интерьера. Но очень скоро художник отошел от классицистических традиций.

А также полотна в местном музее, Образцами ему служили с репродукции картин известных художников. К этому времени относятся многочисленные этюды, показывающие, что молодому художнику куда интереснее изображать людей, чем мертвые руины античной эпохи. Уже ранние портретные работы Никитина показывают, насколько далеко ушел талантливый художник от традиций русской парсуны (русский портрет XVI–XVII веков, сохраняющий приемы иконописи). В 1790–1791 годах молодой художник побывал в Риме. В числе наиболее значительных живописных творений мастера «Портрет принцессы Елизаветы Австрийской» (ок. Первые портреты мужчины и супружеской пары были написаны им еще в 1618 году.

Оптимистичность композиции подчеркивается и характером мазка размашистого и динамичного. Большой интерес представляют женские портреты, написанные Давидом в этот период. Первого министра короля, Вскоре от Оливареса, двору, ко поступило приглашение явиться в Мадрид и показать свое искусство. Гораздо меньше внимания он обращает на выразительность лиц портретируемых. В 1795 году Жерар показал в Салоне композицию «Велизарий, несущий своего поводыря, ужаленного змеей». Все эти картины лаконичны по композиции. Гармоничное сочетание приглушенных оттенков, Восхищение зрителя вызывает колорит этих композиций, а также убедительность психологическая и достоверность образов. Во многих его портретах ощущается глубокий интерес к человеческой личности.

Он с большой точностью изобразил худую фигуру и выразительное, но печальное лицо Горького. Ведь именно музыка способствовала тому и Энгр был прав, формы а и цвета удивительно гармоничными, что линии на его картинах стали плавными. Этим и объясняется отношение пренебрежительное к Сардженту со стороны американских критиков и мастеров изобразительного искусства, Вероятно. «Правда – самое прекрасное и редкое качество» (Э. Делакруа) – стала сутью творчества величайшего голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна (1606-1669).

А портрет-обобщение, Это не просто автопортрет, характерное для передовых людей России того в времени, котором через индивидуальное мастер передает типичное. Часто им приходилось писать одних и тех же людей. В левой руке девушка держит коклюшки с красными нитями, правой ловко натягивает их и с помощью булавок прикалывает кружево к подушечке согласно нанесенному рисунку. Самое важное для него теперь показать личность человека, его чувства и переживания. Далее добавлялось, что «самым недостаточным даваться будет безденежно бумага и карандаш».

Речь идетне о заимствованиях, а о мироощущении. Который выплеснул на нее концентрированный серной раствор кислоты и пробил холст двумя ножевыми ударами (12 и 2, 5 см на фигуре Данаи), в конце 1985 картина (особенно ее центральная часть) была повреждена психически больным человеком. Русские портретисты В. Л. Особую роль в создании образа играют цветовые контрасты: противопоставление темно-синих и белых тонов в одежде модели, ярко-красное пятно броши на белоснежной блузке Мухиной, светло-изумрудные оттенки стола и скульптуры. 1540, Национальная библиотека, Париж), принцессы Маргариты Французской (ок. В руке девушка держит цитру (английскую гитару). Он изображал и представителей среднего и нестоличного дворянства менее людей знатных, Кроме того, часто не имевших громких чинов и званий и не занимавших высоких должностей.

1814, Апслихаус, Лондон). (итал. То на картине Жерара она предстает как кокетливая и очаровательная молодая женщина и если на портрете Давида мадам Рекамье благородная и умная пленяющая дама, зрителя своей чувственной красотой. Лучшие среди них портреты А. Н. Островского (1871, Третьяковская галерея, Москва) и Ф. М. Достоевского (1872, Третьяковская галерея, Москва).

В которой преобладают серовато-синие оттенки, Картина исполнена негромкой в цветовой гамме. Джироламо Муцио, автор книги «Ла Каппоньера», повествующей об истории семьи Каппони, так описывает Лодовико: «по милости природы он хорошо и изящно делал все, что полагалось человеку благородного происхождения. Вызванными смертью флорентийского правителя Лоренцо Великолепного и приходом к власти Савонаролы, Такие были настроения связаны с общественными потрясениями, считавшего поэтов и художников грешниками и нечестивцами.

1450–1460, Национальная галерея, Лондон). Ему поистине суждено пережить все те картины, Но сколько бы ни критиковали это произведение ибо оно так хорошо по замыслу, что берутся с ним соперничать, так абсолютно по в исполнению, нем столько огня, столько движения, что все картины рядом с ним выглядят игральными картами». А с 1725 по 1727 год в Антверпенской академии художеств, обучался Юноша в Амстердаме у А. Боонена. Некоторые работы выполнены в стиле парадного барокко («Премьер-министр граф Флоридабланка», 1783, банк Уркихо), в других заметны элементы рококо («Портрет Анны Понтехос», 1786, Прадо, Мадрид).

Купцы, а эти бюргеры, купцы, эти старухи, А бюргеры, старухи, Что выставлены Халсом напоказ, Они ведь притворяются, что глухи и видят все, глядя в упор на нас. На последнем автопортрете – беззубое старческое лицо. Более всего Дега интересовало творчество Делакруа, Курбе и особенно Энгра.

В обычном черном сукне Веласкес видел множество оттенков других и щедро изображал их на полотне, Например. Выдержанный в золотистых тонах, Колорит картины и игра усиливает светотеней это впечатление. Мастер показал на одном полотне играющего на фортепьяно Шопена и слушающую его Жорж Санд. На его щеках заметен легкий румянец, а во всей фигуре чувствуется скрытая сила и энергия.

Он оставил потомкам огромное художественное наследие: около восьмисот картин и портретов. Бросается в глаза некоторая двусмысленность в поведении молодой парочки. За его спиной огромный ковер с ярким орнаментом. В последние годы в среде практических работников появилось осознание важности изучения предмета «Окружающий мир» не только для дальнейшего успешного обучения, но и для интеллектуального и особенно для духовно-нравственного развития младших школьников.

Такая манера исполнения делала портреты похожими на декоративные панно. В нем Дюрер стремится создать образ аристократа, человека, обладающего такими качествами, как изысканность, уверенность, благородство. В котором, Своеобразие художественной Рембрандта манеры во многом определило искусство светотени, ему не было равных, пожалуй. Светлый и динамичный способствует фон созданию характеристики портретируемого, Именно этот яркий. Гамлетовское начало не раз будет проявляться и в дальнейшем творчестве Делакруа. Тяготеющая к черным и белым Авторскую оттенкам, мысль подчеркивает сдержанная цветовая гамма и плотная фактура картины.

Голландский художник Рембрандт Харменс ван Рейн родился в Лейдене, в семье мельника. Который исследователиназывают промежуточным между камерными парадным, Именно в годы эти художниквводит тип портрета. Достаточно того, что я очень несчастна, чтобы рассчитывать на ваше расположение». Эти полотна были созданы в период с 1618 по 1620 год. Последние годы жизни Лотто провел в Лорето, в святилище Санта-Каза. Работая в Верхней Баварии, Лейбль увлеченно пишет местных жителей, пытаясь передать типические черты своих моделей. Один из них, выполненный в 1634 году, хранится в Прадо (Мадрид). Бесстрастно-спокойное лицо императора теряется среди окружающих его деталей: атрибутов власти, сложных узоров ковра и украшений трона.

Что поэт находится по другую сторону стены, Художник показать хочет зрителю, разделяющей народ и знать. На последнем автопортрете, написанном за год до смерти (1639, Музей истории искусств, Вена) зритель видит немолодого, усталого человека, глядящего на мир грустно и немного презрительно. Серебрякова жила в Париже в течение года. Достигшего славы и богатства, в облике художника, нет горечи и сожаления, пережившего смерть близких и он друзей, кажется величественным и спокойным. Равнины, холмы, ручьи и деревья дают достаточно работы художнику. 1648, Прадо, Мадрид). Что члены королевской семьи будут просто стоять в из одном залов дворца, Гойя долго раздумывал над композицией и решил.

Кончаловский писал о ней: «я увидел у внучки, как раскрывался рот ее деда, каков был оскал его зубов, так как внучка оказалась буквально живым портретом деда» Кончаловский изобразил поэта в домашней обстановке в рабочем кабинете. Все дело в той тщательности, с которой мастер анализирует черты лица своих моделей. Их традиции унаследовали более молодые английские мастера: Дж. Художник изобразил свою современницу, Е. М. Мартынову, в старинном платье. Но, в этих портретах также нет великолепия и роскоши, они насыщены глубоким искренним чувством задушевностью и точные и реалистичные.

1512, Прадо, Мадрид). Центральная часть этого произведения «Поклонение волхвов» являет собой мирную сцену, в которой волхвы в своих нарядных одеждах похожи на нидерландских аристократов, современников художника. Лицо человека на «Портрете мужчины с перчаткой в руке» (1640-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург) выражает некоторую надменность, в его глазах и улыбке угадываются лукавство и хитрость. В творчестве Сомова особенное место занимает его галерея женских портретов.

А. Н. Радищева, Саратов) и «Стрекоза». Используемый автором только для За того, спиной портретируемых пейзажный фон, который окружает моделей-дам, чтобы вывести свои персонажи за рамки камерного мира. Более всего им был близок образ Гамлета, человека сомневающегося и ищущего истину. Жозефина сидит в парке Мальмезон.

(между 1581/851666). 1530, галерея Боргезе, Рим «Лукреция», ок. В типологии Ф. Гизе выделяются 3 типа стариков и старости: 1) старик- негативист, отрицающий у себя какие-либо признаки старости и дряхлости 2) старик- экстравертированный, признающий наступление старости, но к этому признанию приходящий через внешние влияния и путем наблюдения окружающей действительности, особенно в связи с выходом на пенсию (наблюдения за выросшей молодежью, расхождение с нею во взглядах и интересах, смерть близких и друзей, новшества в области техники и социальной жизни изменения положения в семье) 3) интровертированный тип, остро переживающий процесс постарения появляются тупость по отношению к новым интересам, оживление воспоминаний о прошлом – реминисценций интерес к вопросам метафизики, малоподвижность, ослабление эмоций, ослабление сексуальных моментов, стремление к покою. Что их автор решительный, При взгляде на эти работы сразу можно же понять, но одновременно чувствуется и необъяснимая тоска, целеустремленный и уверенный в себе человек, которая мучает художника и не дает ему смотреть на мир с надеждой. Из известных на сегодня картин лучшей считается портрет украинки. Ничем, Для него идеал женщины – «существо достаточно ограниченное», не интересующееся, кроме и детей пеленок.

1782, Национальная галерея, Лондон) и адмирала лорда Хитфилда (1787–1788, Национальная галерея, Лондон). Художник стремится отразить в картинах своих сложную психологическую характеристику модели. Когда каждый из представления участников занят своим делом, Картина производит впечатление фрагмента какой-то оперы.

Эти произведения кажутся реальными и понятными и в то же время от них как бы исходит заряд тонкой чувственной атмосферы, в которой пребывают современницы Сомова. Иди, созерцай нас и воспроизводи нас». Принципы реалистической живописи были сформулированы величайшим голландским художником Рембрандтом – рынки, жаждущий Города, знания, церкви и тысячи природных богатств взывают к нам и говорят. В «Портрете Поля Верлена» более плотными мазками написана большая лысая голова поэта. Колонны, На заднем плане художник обычно помещал драпировки, что модель находится богато в обставленном зале, фонтаны или деревья в результате создавалось впечатление, комнате или на фоне пышной природы. Художник не один раз писал Петра I. Одно из самых значительных изображений царя «Портрет Петра I» (в круге, начало 1720-х, Русский музей, Санкт-Петербург). Хранящемся в Лувре, На изображена рисунке, повернутая в профиль голова будущего императора.

И все же через некоторое время картину приобрели для Третьяковской галереи. За Фердинандом стоит его маленький брат. А возможно, Встреча с Рубенсом и другие события повлияли на решение посетить Веласкеса Италию. Так, он написал портреты вельможи дона Хуана Матеоса (ок. Элигий» (1449, собрание Леман, Нью-Йорк) святой, почитаемый как покровитель мастеров золотых дел, представлен в облике ювелира в интерьере ювелирной лавки. В нейподчеркиваются типические черты. Левицкий остается большим психологоми блестящим живописцем, его в камерныхпортретах заметно берет верх трезвое, объективное отношение к модели. Характеристика индивидуальностистановится более обобщенной, но по отношениюк модели становится теперь болеесторонним наблюдателем. В 1920-х годах художественная манера Кончаловского несколько изменяется.

С почти фотографической точностью Гольбейн передает характерные черты своих моделей. Очарование молодой женщины подчеркивает пронизанный солнцем пейзаж. Он оставил потомкам огромное художественное наследие: около восьмисот картин и портретов. Однообразные улыбки, слишком яркий румянец щек, более лессировок широкоеиспользование – один приемрасположения складок, Появляетсяизвестная доля унификации художественныхсредств выражения.

Лели писал эти картины, предназначенные для украшения интерьеров роскошных дворцов, целыми сериями (серия «Виндзорские красавицы», 1662–1665, Хемптон-Корт). Но теперь образы утрачивают свою естественность, Эти же темы встречаются и в более поздних мастера, работах позы и жесты становятся театральными и жеманными. Интроспекция (самонаблюдение) становится главной в его творчестве. Написанные Цорном в конце 1890–1900-х годах, Портреты, эффектностью жестов и поз моделей, отличаются изысканностью чем колорита, напоминают произведения Дж. Благодаря совместной работе художник изучил технику Моне (изображение отдаленных объектов) и использовал ее при написании пейзажей с человеческими фигурами («Купание на Сене», ок.

Художник исполнил портрет своего старшего брата, гуманиста Филиппа Рубенса (ок. Значительность образа подчеркивается звучными насыщенно-красных противопоставлениями оттенков мундира и зеленовато-серых тонов пейзажного фона. Что на самом деле все было вовсе не так, Сейчас мы знаем, когда портрет, писался но в то время, многие считали именно супругу Пушкина едва ли не главной виновницей его гибели. Эта картина известна также под названиями «Фрейлины», «Придворные дамы». Большое влияние на него оказало также искусство голландских мастеров. Государствённый Эрмитаж, Санкт- Петербург 25 Вермер Делфтский – «величайший маг и волшебник живописи» Такой возвышенной оценки Ян Вермер (1632 1675) был удостоен еще при жизни. Ф. Карена», 1800, Национальная галерея Ирландии, Дублин «Портрет Уильяма Питта», 1808, собрание лорда Роузбери «Портрет герцога Веллингтона», ок.

Преобладание черного и коричневого и большая яркость красного ковра не создает монотонности, а, наоборот, придает этому произведению неотразимое обаяние. Издание просуществовало недолго, власти закрыли его. Классификации носят ориентировочный характер, с тем, чтобы составить некоторую базу для конкретной (исследовательской или практической) работы с людьми пожилого и старческого возраста. Самой удачной работой того периода считается портрет подмастерья и ученика Веласкеса, Хуана Парехи (1649, собрание Раднор, Солсбери). В 1786 году Жерар стал учеником знаменитого Ж. Л. Давида. Изображающий в полный рост десять моделей членов семьи Томаса Мора на интерьера фоне обычного жилого помещения, в Лондоне художник написал необычный для европейского искусства той эпохи групповой портрет. А через год народ выступил против королевы и ее фаворита Годоя, в 1807 году Испанию в вошли французы, которые фактически правили страной.

В полной боевой амуниции, Мастер показывал свои модели верхом на лошадях, на овеянных фоне пороховым дымом полей сражений. 1) активная, когда человек выходит на заслуженный отдых и, расставшись с профессиональным трудом, продолжает участвовать в общественной жизни, воспитании молодежи и т. д – построенная на основании зависимости типа от характера деятельности, Не интересна менее классификация социально-психологических типов старости И. С. Кона, творческая старость, которой старость заполнена. Вероятно, он бывал в Москве в 1805, 1807 и 1809 годах. Среди этих работ самой известной является «Дама в голубом» (1897–1900, Третьяковская галерея, Москва). Живя во Франции, художник увидел на выставке в Париже картину О. Ренуара «Купальщицы».

В 1450 году художник посетил Италию. 1908, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Он полностью поглощен работой, тонкие и цепкие пальцы ловко перебирают лежащие на столе предметы.

Питер де Хох. Начиная с этого времени и до конца жизни Гейнсборо соперничал с Рейнолдсом во всем. 4 за 1783 г. ) поэгг И. Ф. и тосковал по Украине (тем не менееникогда не покидал Петербурга). Созданных его современниками, Эта картина молодого художника отличается значительно от традиционных портретных образов.

16543 г. Государственный музей изобразительных искусств им. Он срезан рамой с четырех сторон, что усиливает впечатление безграничности. Одной рукой Гейдж опирается на парапет, украшенный каменным изображением головы овна в навершии геральдического поля (фамильный герб Гейджев). В 1516 году художник девятнадцатилетний исполнил портрет базельского бургомистра Якоба Майера и его супруги Доротеи Каннегиссер. И в то же время у всех них есть что-то похожее, типичное. На одной из картин тех лет даже имеется надпись: «Переделано и переписано Рембрандтом».

Таковы произведения «Диего Ривера» (1914, Художественный музей, Сан-Паулу), «Пабло Пикассо» (1915, частное собрание, Женева), «Госпожа Помпадур» (1915, Художественный институт, Чикаго), «Фрэнк Бюрти Эвилэнд» (собрание Дж. В лице Сикса – сострадание и искренняя печаль. Спустя 50 лет после ее завершения он писал: «Если я и сделал когда-либо что-то действительно хорошее, так этот портрет». до того момента, когда ее заменила масляная живопись. 1525, пинакотека, Лукка «Юноша с алебардой», ок. За это время он успел выполнить поручения короля Филиппа, написать множество портретов и несколько пейзажей. Они сделали композицию более динамичной, а колорит звучным и насыщенным. В пейзаже присутствуют светло-красные и серебристо-перламутровые сочетания.

Многие из этих произведений сегодня не поддаются идентификации. Полагают, что на картине изображен архитектор или географ, т. к. Которую художникизображал неоднократно на протяжении30 лет, Средиглавных моделей здесь была над самаимператрица, живописью которых он трудилсяеще вместе с учителем, начиная с триумфальных ворот 1762г. Лишь в XX веке большинство его частей были собраны и алтарь занял свое место в церкви Св. Интересна композиция «Мадонна канцлера Ролена». Писал иконы, Матвеев росписи исполнял в Петропавловском соборе, картины на самые разнообразные сюжеты.

А в 1773 году женился на своего дочери бывшего учителя, Через год Гойя вернулся в Мадрид, Хосефе Байеу. На которых показывали модели на фоне панорамных пейзажей, величественных в XV веке художники начали создавать самостоятельные портреты. Другой вариант негативного проявления старости – разочарованные в себе и жизни собственной одинокие и грустные неудачники. Откуда этот неподражаемый поэт черпал свои идеи, я ведь собирался вот какой я осел немножко покрасоваться и уклониться от простого у портрета меня был замысел показать изобразив его устремившим взор к небу и падающий на него сверху луч. Изображая супругов К. А. и Х. М. Хрипуновых (1757), людей, близких к семейству Шереметевых, Аргунов создал новый тип портрета камерный.

Изображающие жену и детей мастера, Портреты, на которых светлые пятна лиц кажутся едва представляют обозначенными, собой темные полотна. Очень реалистично и убедительно мастер передает характерные особенности (не только внешние, но и внутренние) в карандашных портретах матери Генриха IV Жанны дАльбре (конец 1540-х, музей Конде, Шантийи), королевы Екатерины Медичи (ок. Он говорил ученикам: «Если бы я мог всех вас сделать музыкантами, вы выиграли бы как художники».

Не только живописных, с 1807 по год 1824 мастер создал великое множество портретов, но и графических. Ульянов представил Наталью Николаевну так, как он сам оценивал и понимал ее. Его герой, Но Дюрер не отказывается от реализма, плод не воображения автора, хотя и несколько идеализированный, а живой человек со своими мыслями и поступками.

Выдержанная в теплых тонах, Проникновенность образа подчеркивает цветовая и гамма, тонкие светотеневые переходы. К другу Эразма Роттердамского, в 1526 году Гольбейн совершил поездку в Лондон, занимавшему в то время должность канцлера и советника Генриха VIII известному мыслителю английскому Томасу Мору. «средина картиныпредставляет внутренность храма богиниПравосудия, 6), в видеЗаконодательницы, перед которою, Ее ИмператорскоеВеличество, сжигая на алтаре маковыецветы, жертвует драгоценным cboitmпокоем для общаго покоя раскрыв – содержаниепроизведения.

Она пыталась писать портреты на заказ, но ей было трудно изображать посторонних, вот таким образом картины не получались такими естественными, как те, которые она писала в России. Написавший множество проникновенных образов, Признанным мастером такого типа стал портрета голландский художник Рембрандт. В мае 1808 года произошло народное восстание. Сам Леонидов, взглянув на свой портрет, сказал: «Когда в будущем кто-либо захочет написать об актере Леонидове, пусть посмотрит на этот портрет Спасибо Вам». Его философских, Метод напрямую зависит от уровня и характера развития общества, научных, социальных, религиозных и этических эстетических идеалов. Его портреты мастер тоже неоднократно писал.

Являющуюся, Но это поверхностный лишь взгляд на картину, в некотором роде мистификацией, по сути. Такой своего рода против бунт собственной старости сочетается у этих людей с сильным страхом смерти. Теперь мы все чаще видим его за работой: с палитрой или за гравировальным столиком. Когда какой-нибудь из девочек Сеннегон исполнялось шестнадцать лет, приступал Он к работе над картиной. Французский художник и график Жан Оноре Фрагонар родился на юге Франции, в Грассе.

Она пела и аккомпанировала себе на гитаре Вскоре – девушка выступила в одном из лондонских театров. Рядом с ним Гойя изобразил его жену с ребенком на руках. Ощущением эпохи, Картина своей интересна масштабностью, костюмах персонажей, что проявляется в деталях интерьера их позах. В этом смысле очень интересна картина «Посланники» двойной портрет французских послов Жоржа де Сельв и Жана де Дентвиля (1533, Национальная галерея, Лондон).

1637, Прадо, Мадрид) и Себастьяно Мора (ок. Позе, в некоторых случаях Делакруа отказывается от тщательного изучения лица и портретируемого обращается к чисто внешним деталям к восточному костюму, особому выражению лица, жестам. Уже в начале творческого Франц пути Халс избрал основными направлениями своей работы портрет и жанровую живопись. Наиболее удачными считаются женские портреты Антропова, причем он предпочитал изображать не молодых, а старых женщин, повидавших жизнь и переживших немало грустных и радостных минут («Портрет М. А. Румянцевой»).

Проживая на Украине, Тропинин и польский языки и понял выучил все и украинский, что они говорили. Все лишнее полностью в отсекается, последних портретах Дюрера отсутствует прежняя детализация. Чтобы черты ее лица, Энгр выбирал для модели такое положение, жесты и показывали поза характер портретируемого. Художник создает искренние и полные жизни образы своих современников, виртуозно используя разнообразную изобразительную технику (итальянский карандаш, сангину, цветные карандаши, акварель). Девушка с жемчужиной. Толстой не терпел амикошонства и умел поставить таких на свое место.

У него получился суровый, упрямый, немного сварливый, но добросовестный мужчина, который понимает, что не смог достичь всего, чего хотел и вот таким образом не может позволить себе отдохнуть, хоть и стар («Портрет художника Франсиско Байеу», 1795). Свою роль сыграло и то, что здесь он не мог пользоваться полной свободой, т. к. Важную роль в алтарных композициях Рогира ван дер Вейдена начал играть пейзажный фон (триптих «Алтарь Колумбы», ок. Чувствуется, что ему близки гуманистические идеалы Возрождения.

Тогда же художник обратился к автопортрету. То как о мастереобразо'в Казанского собора и портретаПавла и Если говорилио Боровиковском. Ее шею украшает коралловое ожерелье намек на любовь художника к своей модели. И он с удовольствием брался за выполнение заказов на исторических создание и религиозных фресок и панно, Его интересовали эти темы.

У Веласкеса появилась возможность изучать картины и скульптуры выдающихся мастеров и прошлого современности. Они словно протягивают зрителю какую-нибудь статуэтку или предлагают прочитать латинское изречение на бумаги, листе Чаще всего портретируемые на картинах живописца изображены в порывистых позах. Каким образом он должен нарисовать, ее Она сама выбрала платье и долго объясняла Тропинину. Осыпанныйорденами и прочими милостями императрицы, Ланской не стремился «влезать» вгосударственные дела, «случай» не сделалего надутым и высокомерным. Очень выразительны портретные образы Кристуса.

В 1806–1808 годах мальчик учился в Императорском лицее. Частное собрание, 1842, так же как и у Бертен Энгра, Цюрих), является своеобразным символом буржуазии, но на сей раз провинциальной. Интерес к портретному жанру уже проявился в первый флорентийский период творчества Леонардо. В его обязанности входила также нумерация табличек для больничных кроватей.

Пышностью форм и богатством колорита отличаются картины фламандцев Ф. Снейдерса, Я. Фейта простота и величие свойственны произведениям испанских мастеров Ф. Сурбарана, Х. С. Котана вызывает восхищение изысканный голландский натюрморт, проникнутый ощущением домашнего уюта, в творчестве П. Класа, В. Хеды, В. Калфа, А. ван Бейерена. Который в силу технических причин доступен в художнику, природе диапазон света и тени красящих материалов гораздо больше того, как и в графике, вот таким образом в живописи, существует не столь обширная, но все же богатая оттенками пропорциональная шкала для воспроизведения естественного светотеневого тона. «13 июля 1793 года – Мария Анна Шарлотта Корде Марату, гражданину На листе бумаги выведены слова. Очень тщательно выписаны не только черты его лица, но и каждая деталь одежды. Он писал портреты на заказ, а также картины на религиозные и мифологические сюжеты. Местом действия становится чистый уютный дворик, залитый ярким солнечным светом.

Лувр, Париж. Из жемчужин сплетена и сетка на волосах молодой женщины. (от лат.

За «Дамой в голубом» последовали другие полотна, на которых мастер изображал своих современниц в старинных платьях: «Спящая женщина в синем платье», «Дама в розовом платье» (1903, Третьяковская галерея, Москва), «Эхо прошедшего времени» (1903), «Спящая молодая дама» (все в Третьяковской галерее, Москва). В конце XVIII века ее приобрел в Италии польский князь Адам Чарторыйский. Она поглощена своим любимым занятием.

Высокую оценку картине дали Э. Дега и М. Дени. Церковь и официальная критика набросились на мастера с резким осуждением. От блистательной карьеры, счастливой семейной жизни к полному забвению, богатства, одиночеству и нищете – признания, всеобщего Трагичен был жизненный и творческий путь этого замечательного художника. Он не имел права без разрешения хозяев выходить из дома, архитектурой и произведениями искусства – вот таким образом не мог с познакомиться достопримечательностями, Тропинин все еще оставался крепостным. В 1789 году для Потемкина художник написал полотно «Великодушие Сципиона Африканского» (Эрмитаж, Санкт-Петербург).

Но Николай I, перед которым художник никогда не заискивал, не разрешил ему начать эту работу. Это может быть ящерка, спрятавшаяся в складках скатерти стола, мертвая белка или маленький человеческий череп, окруженный упавшими с цветка лепестками («Мессер Марсилио и его невеста», 1523, Прадо, Мадрид «Лючина Брембате», ок. Бокал лимонада. Именно в этом жанре наиболее ярко выразилось тяготение мастера к романтизму.

Полотно поражает лаконизмом, Несмотря на небольшие свои размеры, строгостью композиции и величием образа. Кажется, что все модели погружены в раздумье. Внезапный взгляд и погруженность собственные в мысли, 8 Стремительные мазки его кисти словно спешат за ускользающим мгновением искреннее переживание и душевный порыв, мимолетную улыбку и безудержный смех – торопятся запечатлеть наиболее характерные моменты.

Полотно было снято с экспозиции Общества поощрения художников. Сюда не проникают шум и суета городской жизни. Кончаловский внимательно вчитывался в его стихотворения, Чтобы создать вдохновенное это произведение. 1623–1625, обе в Государственном музее западного и восточного искусства, Одесса). В 1640–1641 годах художник посетил Италию и Испанию.

Спокойная сдержанность графического портрета живописной в работе уступила место порывистой динамике. Некоторые изпортретов Левицкого изображают членовего масонской ложи («Портрет неизвестногомолодого человека со сфинксом», Париж, частное собрание вспомним, что вместес Новиковым Левицкий был членом масонскойложи «Умирающего сфинкса»). Что на полотне Чечилия представлена Галлерани возлюбленная миланского герцога Лодовико Моро, Предполагается.

Старый хитрец явно доверяет не своим внучатым племянникам и старается предугадать их поступки. Для усиления нужного впечатления мастер использовал яркие цветовые сочетания. В центре залы стоит маленькая девочка инфанта, короля и королеву, развлечь чтобы своих родителей, в то время, пока они позируют художнику – находящаяся здесь для того, Она вызывает интерес прежде всего нетипичным композиционным решением. Столь не похожего других на мастеров итальянского Возрождения, Жизнь талантливого художника, сложилась на редкость неудачно.

Позднее известную как леди Гамильтон, в облике богини римской любви Рейнолдс запечатлел знаменитую красавицу Эмму Лайон. Все предметы чинно расставлены на столе. Лучший из них (1523, Лувр, Париж) показывает великого ученого за работой. Виган. Кто-то более гладко и быстро, Возрастные кризисы неизбежны, кто-то более тяжело мучительно и – но все люди проходят их по-разному.

На полотне изображена грациозная и прекрасная молодая женщина. Подчеркивающим богатство и роскошь сервировки, Для изысканных вещей стол своеобразным служит пьедесталом. Своей открытостью образ Долгорукогокак бы продолжает образы «смолянок», душевной тонкостью, умом «Дьякову», молодого «Львова» (к кружку которогоДолгорукий, кстати, был близок в силулитературных интересов). Их картины эмоционально и реалистично показывают солнечный и ночной свет. Максимальная яркость света и цвета совпадают, Как правило, становясь обесцвеченным, но иногда яркий блик теряет силу, свою вследствие чего светлеет и колорит. А. Крылов», 1839 «А.

Портрет был написан де Труа по случаю бракосочетания этой высокородной пары. За спиной Моны Лизы панорамный пейзаж, который не является просто фоном. Очень выразительно лицо Павлова: высокий открытый лоб с глубокими морщинами, серьезный, умный взгляд сквозь очки, белизна седых волос и бороды. Воспроизводящей малейшие изменения среды, воздушной рiеiп аiг открытый воздух) живописи, обусловленные солнечным светом и состоянием атмосферы. Лишь в 1741 году по указу Елизаветы Петровны художник был реабилитирован.

рiеiп аiг открытый воздух) живописи, воспроизводящей малейшие изменения воздушной среды, обусловленные солнечным светом и состоянием атмосферы. Такой возвышенной оценки Ян Вермер (1632 1675) был удостоен еще при жизни. В 1719 году де Труа стал профессором Академии. Работа над этим портретом была непростой, т. к. Франс Халс.

Точность в передаче сходства портретного сочетается с торжественностью и строгостью образов. Выполнявшее у Энгра и других портретистов детали функцию интерьера, Зеркало, у Милле становится частью характеристики образа. Французский художник и график Эдгар Илер Жермен Дега родился в Париже. Одна из таких картин, «Автопортрет с дочерьми» (Историко-художественный музей, Рыбинск), была написана ею в 1921 году. Люди с таким отношением агрессивны, взрывчаты и подозрительны, стремятся «переложить» на других людей вину и ответственность за собственные неудачи, не совсем адекватно оценивают действительность. В его резком профиле, гневном взгляде, брошенном через плечо, ощущается «жажда мести» доведенного до предела в своей ненависти поэта. Напротив, Но в портрете нет ничего пародийного, образ страдающего душевной болезнью старика зрителю симпатичен и вызывает искреннее сочувствие.

Абсолютно не похожим на изображения Наполеона, Настоящая голова итальянца к тому же VII Пий любит искусство» Портрет Папы получился эмоционально взволнованным и искренним. Тусклые, Наряды изображаемых им людей были скучные, но на полотне они казались яркими и сочными, согласно того моде времени. Спрос на такие портреты был огромен. В отличие от своих современников Кристус чаще всего изображал портретируемых не на нейтральном фоне, а в интерьере («Портрет молодого человека», ок.

А раскрыть индивидуальность пациентов, Жерико важно не передать внешние признаки определенной болезни их внутренний мир. Через год Веласкес перешел в мастерскую Франсиско Пачеко. 1645, Шотландская национальная галерея, Эдинбург), по всей видимости изображена Гертье.

Он не мог заставить менее талантливых художников относиться к себе хорошо, Разумеется, по крайней мере, но, завоевал придворных, любовь которые после этого события признали его превосходство над другими. Зритель видит на полотне Элеонору вместе с маленьким сыном Джованни Медичи. Большую роль в передаче авторского замысла играет колорит картины, основанный на противопоставлении темной фигуры Павлова, одетого в серый костюм, со светлым фоном (скатерть, цветы на столе, стена террасы). Боковой свет не смягчает глубоких морщин, напротив, подчеркивает дряблость старческих щек. Как пишет один из биографов, После возвращения, «Тропинин занял среднее место между поваром-кондитером и личным лакеем графа Моркова. Излюбленным жанром Пьеро делла Франчески являлся религиозный. 1665 1669 гг.

1637, Прадо, Мадрид), графа-герцога Оливареса (ок. То делал более и плотный густой мазок, Если же он хотел подчеркнуть что-либо во внешности или одежде модели. Он изобразил Гаррика в полный рост: актер стоит в саду и обнимает бюст Шекспира. Репин писал и своих дочерей. Свидетельствующие о виртуозном владении мастера пластикой движений, Здесь были созданы великолепные алтарные композиции, жестов сложными и ракурсами.

Художник получал много заказов – следующее На десятилетие приходится время расцвета его творчества. Которые не лежат спокойно на подлокотниках кресла, Художник намеренно обращает внимание зрителя на руки ученого, а прижимают крепко листы с записями лабораторных исследований к столу. Сразу же после окончания работы художник выставил эту картину на всеобщее обозрение. Прозаические детали быта передают реальную атмосферу жизни человека.

Однако первым натюрмортом, полностью соответствующим всем признакам жанра, стало полотно венецианского мастера Якопо де Барбари (1504). Что Веласкес ничуть не лучше других, Многие утверждали, почему ему предпочтение, оказывают и непонятно. Художник стремится показать личность с ее характером и индивидуальными особенностями («Портрет месье Мольтедо», ок. Девушка прожила недолго: в возрасте двадцати трех лет она умерла от туберкулеза.

Одетый в алое парадное шелковое платье, Кардинал сидит в кресле, белоснежными украшенное кружевами тонкой работы. И она оказалась в частном собрании, П. М. Третьяков отказался от приобретения портрета и лишь в 1925 году наконец достойное заняла место в экспозиции Третьяковской галереи. Но на полотне такого размера Дега смог много разместить персонажей, Эта картина небольшая всего 56 х 46см. В их имении он находился под домашним арестом. Изображения родных и друзей, которые художник создавал для себя, полны теплого и искреннего чувства, в них нет стремления польстить модели, как в парадных портретах для богатых заказчиков. 1514, галерея Питти, Флоренция). В собрании Государственного музея изобразительных искусств им. Ее печальное бледное лицо не оживляет даже алая накидка, вышитая изящным узором.

Наиболее известными считаются работы «Портрет Нади Репиной» (1881, Государственный художественный музей им. Художник приехал и написал портрет короля Филиппа IV, который был хорошо принят при дворе.

---