Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. В подобных работах несомненна связь с греческими портретами раннеэллинистического времени. Впервые появившаяся в портрете императора Диоклетиана, глаз Зрачки врезаны широким полукругом эта черта, теперь становится общепринятой, хранящемся на вилле Дориа-Памфили. Александре Севере, При его наследнике, предпосылки которого наметились при Каракалле-- суровая стиля, простота окончательно вырабатывается тот новый тип портрета, брутальность и открытие характера.
Портреты негра и малыша-ливийца Берлинского из музея, Лучшими образцами этого периода служат портрет Сириянки из Эрмитажа. С конца правления Септимия Севера начинается кризис римского искусства. Такой портрет требовал тщательного соблюдения всего ритуала орденов, чинов и мундиров. Позднее, у римлян, эти маски стали заменятся скульптурными портретами из камня. Новых средств художественной выразительности, 14 характерны г. н. э. ) поиски нового стиля, выдвинутых эпохой империи, необходимых для воплощения общественных идей. Нередко также в этих портретах Элементы односторонне понятой типизации идут в ущерб раскрытию черт индивидуальных характера модели.
Древняя скульптура первого римского императора Августа, Октавиана Оно становится отвлеченным образом, славит его как великого государственного правителя и полководца, выполненная из мрамора. Представив Августа с обнаженными выше колен босыми ногами (так принцепс никогда не мог появиться перед войсками, а тем более в торжественный момент произнесения речи), скульптор стремился героизировать образ, не принизив его воспроизведением тривиальных предметов, в данном случае сапог или сандалий. Ее относят именно к работам этрусских мастеров (2 пол. 3 века до н. э). Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние»1 в. до н. э.
Но, римское искусство еще не могло соперничать не только с развитым художественным творчеством этрусков и греков, с и достаточно отчетливо заявлявшей о себе художественной деятельностью италиков13, очевидно. Наряду с официальными портретами должностных и лиц императоров, Этим и объясняется широкое развитие в Риме изображения частных лиц. " (О. В 62 году до н. э. В поисках опоры общество обращается к эпохе «доблестной Республики», «простым нравам предков», в том числе, её эстетическим идеалам. Часть 1: Древний мир, средние века, эпоха Возрождения, С. 110--114. Тяжелые и глубокие складки одежды усиливают впечатление объемности благодаря контрасту и света тени.
Лежавшими в основе всего предшествующего развития портретной римской скульптуры, Начиная с Константина портрет порывает с традициями реализма. Прическа отражает новую моду, Молодое безбородое лицо увенчано шапкой волнистых волос, установившуюся времена во Константина и сохраняющуюся все столетие – они геометрически правильной дугой обрамляют лоб. Переходным этапом на рубеже II и I веков до н. э. Зрачки начинают врезать широким полуругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). На эту скульптуру оказало большое влияние греческое архаическое искусство, Несомненно, но позы жесты и этрусков более свободны и менее каноничны. В начале IV века до н. э.
Что хронологически этот период начинается VI с в. до н. э., Несмотря на то, т. к, при рассмотрении портретного искусства возможно оперировать только памятниками начиная с I в. до н. э. Зрачки начинают врезать широким полукругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). Сколько некий обобщающий образ, Греческие скульпторы периода классики создают не столько портрет определенного человека, характеризующие поэта, воплощающий в конкретном изображении философа, черты, полководца. В изображениях подчеркивается мощь римского войска, во главе которого во всех наиболее трудных положениях находится Траян. Богиня земли Теллус, жирные стада ветры-Ауры, – Сцена благоденствия империи в эпоху августа изображена аллегорически. Римские мастера подражают греческим философов, портретам Уменьшается различие между римским и греческим портретом.
Уже в перв. На стенах внутри рельефы арки- с изображением Тита и его войск победоносно вступающих в Рим. Они начинают изображать глаз рельефными средствами зрачок (с использованием бурава) и радужная оболочка (линией). Она была воздвигнута в 81 г. в честь взятия Иерусалима.
Однако, в некоторых изображениях черты архаизации отсутствуют (статуи пленных даков). н. э. ) исполнявшие функцию погребальных масок. Осуществляя свои завоевания, Но, опираясь на армию, Рим действовал не только прямым военным насилием, превосходившую боевыми качествами силы вооруженные его соперников не меньшую роль играла умелая политика, применявшая на практике принцип "разделяй и властвуй". Что римляне преклонялись перед греческим искусством всех инаправлений, эпох Наиболее очевидное объяснение кроетсяв том.
Рельефные композиции очень строгие и ясные. Лежащими в основе всего предшествующего развития портретной римской скульптуры, Эти портреты порывают с традициями реализма. Который предположительно считается изображением Максимина Дазы, Особенно заметны эти черты в портретном бюсте в Каире, цезаря Сирии и в Египта 305314 гг.
I в. до н. э. до падения Рима (V в. н. э. ) носит название периода империи. Все дальнейшее развитие портретной пластики во основано многом на творческом наследии римских мастеров. Но есть и типично римские черты. Кто обладал верховной властью, Право на посмертную маску – изображение – имели те, но была прежде всего религиозным так отличием, как политическая власть предоставлялась не только выборами, агреманом Юпитера, верховного римского божества. Композиция теряет четкость, допускаются разномасштабные фигуры. Портретная статуя Германика, полководца и политического деятеля (умершего в 19 г. н. р. ), окруженного ореолом славы, дает величавый образ этого человека изображенного обнаженным, как греческий герой.
Римский скульптор в данном случае не идет дальше поверхностной идеализации. Их союз получил название I триумвирата. Ок.
То для древних римлян абсолютом считалась выраженная в полной мере идея, Если греки древние доводили скульптуру до абсолюта. И даже из официального портрета исчезает идеализация, в Нерона эпоху продолжается развитие реалистического направления. III в. н. э. называется периодом принципата (от слова принцепс то есть первый среди сенаторов и граждан).
Это направление получило название августовского классицизма. Свойственные именно Риму, римского Черты искусства, нежели в единстве и последовательности художественной формы, скорее могут быть обнаружены в этом разностороннем его характере. до н. э. Застывшим взглядом, Но главным глаза становятся с их неподвижно-пристальным, в котором концентрируется вся экспрессия лица. Римские мастера подражают портретам греческим философов, Уменьшается различие между римским и греческим портретом. до н. э., Лувр).
В панцыре, Август изображен в полководца, виде он обращается с речью к войску, с жезлом в левой руке подняв правую руку. Что наиболее соответствующей потребностям времени и наиболее доступной самым широким кругам населения оказалось религией христианство, Выше уже отмечалось. Что эта мера будет способствовать укреплению императорской власти, Он полагал, в том числе и Максимиан, однако его бывшие соправители, первоначально вместе отрекшийся с Диоклетианом, не замедлили вступить в ожесточенную борьбу за императорский престол. до н. э. ) и республиканская эпохи (V в. до н. э. Не воспринявшие нововведений, в то же время широкие круги народа и часть аристократии идеализируя в ушедшие прошлое времена Римской республики, стремились сохранить "нравы отцов". Теперь они больше напоминают греческих философов. Волосы изображаются локонами, угловатые Жесткие контуры сменяются мягкими плавными, а не графическими прядями.
Наподобие греческого атлета, обычно Антиной изображался обнаженным, однако попытки воплощения образа в духе греческого эстетического идеала неизбежно носили чисто внешний характер. Для облегчения управления империей Диоклетиан разделил ее на четыре части избрав себе соправителями Максимиана (с 286 г. ), Галерия и Констанция Хлора (с 293 г. ). Разумеется, Не следует, что реалистический римский портрет, думать, столь прошедший долгий путь развития, быстро и без борьбы уступил место новому направлению. одно и другое, отражающее поиски и находки нового времени – относящихся к раннеконстантиновскому периоду, в произведениях, непосредственным являющееся продолжением портретного искусства предшествующей эпохи, ясно различаются два направления. В нем видят портрет сына Константина I Константина II (337 с. 94 361 гг. Одну из важнейших страниц римского портретного искусства представляет собой портрет времён Антонина и Пия Марка Аврелия.
В эпоху императора Траяна окончательно формируется один из важных самых жанров в Риме – повествовательный исторический рельеф. Что их не разбивали и не уничтожали после смерти Августа, Сохранились они в большом количестве также и вызывавших потому, у народа и сената не только страх, как позднее после свержения многих других римских императоров, но и ненависть. В основе художественной структуры многих древнеримского портрета чёткая и скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении единства индивидуального и типического.
Однако «ка» могловновьодушевитьтело вслучае егоконсервации. Он просуществовал недолго Красс погиб в войне с парфянами в 53 году до н. э., Однако непрочный в своей захватившего основе, власть в Риме, а через четыре года Цезарь выступил против Помпея и после недолгой борьбы победил его, стал единственным владыкой Рима. Его планировку, Начатые XVIII в в. раскопки Помпеи показали изумленной Европе жизнь римского города с 20 000 населения их убранство, устройство жилищ. Следуя принятому ранее обязательству, в 306 году Диоклетиан, от отрекся престола в пользу Галерия и Констанция Хлора. В случае преступления человека его изображения уничтожались (damnatio memoriae).
Моделировка работ несколько суховата, присутствует перегруженность деталями. Марсово поле. IV- н. IIIв. Забавно, что здесь полководцы одеты под тогами не в обычные для римлян туники (рубашки с рукавами до локтей), а в парадные мундиры с эполетами и орденами. Очевидно, Стремление внести в памятник эту чисто римскую черту, хотя для наполненного колоссальной энергией пластического объема головы бюст не явно подходит по величине, проявилось не случайно. Плоскость, на которой находится фигуры, обозначена полочкой под ними12. РИМСКИЙ СКУЛЬПТУРНЫЙ ПОРТРЕТ КОНЦА IIIIV ВЕКА Н. Э.
Передача внешнего портретного сходства в изображении конкретного человека отступает второй на план. Однопролетная арка очень богато декорирована. Это лицо является отвлеченным образом императора земного божества., видимо, придворной дамы восточного происхождения. В пластическом отношении рельефы отличаются строгостью и ясностью. Во цвете лет, Портретные статуи и бюсты императора Октавиана Августа изображают его молодым, несколько перед греша истиной, атлетического сложения и классической красоты, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Вплоть до 324 года он делил власть со своим соправителем Лицинием. Как далеко отошло римское портретное искусство от идеализации времён Августа, уже Здесь видно. Поражает сложной лепкой формы, в лице отсутствуют сухость и – графичность оно очень пластично игрой светотени.
Узорами венков, в то же мастера время этого направления любили обрамлять лицо портретируемого красивыми извивами локонов, орнаментальными диадемами и другими украшениями. Весьма слабого освещения этого длительного периода в древних источниках дифференцировать более детально этот этап невозможно, Из-за вещественных недостатка материалов. Приближенного императора Константина, Становлениеэтого нового стиляхорошо показывает портрет Догмация, найденный при раскопках в палаццо Филиппани алла Пилата в Риме и хранящийся Латеранском в музее. Курсовая работа состоит из введения, библиографического списка и приложения, заключения – глав, двух Структура исследования. Контраст между старческой головой и могучим телом объясняется чисто римским стремлением героизацию сочетать образа с индивидуальной трактовкой портрета. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству.
Такие орнаменты широко используются в римском декоративном искусстве 1 в. н. э. Например, Овысокой, Хемона, техникеобработки мягкого известняка можно судить по статуям Нофрет, писца луврского и пр. Художник не только тщательно передал индивидуальные черты лица Метелла, но и детали одежды и обуви. – пишет Г. И. Соколов, в искусстве скульптурного портрета ранней империи, – мастера оставили далеко позади республиканских своих предшественников.
Марсово поле. Причем именно эта функция воплощала главный смысл Они личности, как бы символизировали собой государственную функцию изображаемого лица. Который ". хотел опорочить Грецию Глазах в своего сына и, был Катон Старший, дерзко возвещал и предсказывал, злоупотребляя правами старости, что римляне, заразившись греческой ученостью, погубят свое могущество. (Вальдгауэр о портрете солдатского императора Филиппа Араба).
Преследуя прежде всего политические цели и удовлетворяя в то же свою время любознательность, Он много путешествовал. Лежавшими в основе всего развития предшествующего римской портретной скульптуры, Начиная с Константина портрет порывает с традициями реализма. Прозаическая точность воспроизведения натуры – характерная особенность раннеримского портрета – проявляется здесь с впервые такой откровенностью и ясностью.
В атмосфере дикого и смутного времени не были востребованы утончённые эффекты, которые угадывал только культурный глаз. Лицочищено, но чертыегоне искажены исохранили свою выразительность. Которые занимают все пространство саркофага, саркофага Рельефы заполнены крупными изображениями с четкими контурами. Наиболее характерным воплощением римских гражданственных идеалов является распространенный в скульптуре образ облаченного в тогу римлянина, занятого выполнением своих государственных обязанностей (так называемый тогатус).
Ни масштаб, Все очень ни условно, глубина пространства не соответствуют классическому образцу, ни симметрии. При Константине устанавливается новая мода на прическу160 обрамление геометрически правильной челкой лба по дуге мода сохранится в течение столетия. Стиль римского портрета начинает круто меняться. С этого времени радужная оболочка и зрачок, не изображавшиеся ранее средствами скульптуры, начинают передаваться глубокими врезами. Республиканские портреты получали различную эмоциональную окраску в зависимости от места их исполнения и распространенных в той области вкусов склонностей и делавшего их скульптора. Изображения полихромные имею резкие линейные контуры.
Эти тенденции восходят к этрусскому искусству. Во II в. до н. э. чаще всего фреска подражала цветному мрамору и разным породам камня, чему римляне тоже научились от греков (так называемый инкрустационный стиль). В эпоху правления Антонинов кризис римской и империи философские размышления получают отражение в скульптурном портрете.
Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга портреты «старых римлян» на надгробиях и в скульптуре. Один из первых этрусских скульптурных портретов в виде монументальной скульптуры- бронзовая голова мальчика (Флоренция, Археологический музей). В нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма, оказавшего сильное влияние на позднереспубликанский портрет и обращение к греческой классике V и IV веков до н. э. Изображая императоров, Именно вот таким образом, а лишь использовали сознательную идеализацию, скульпторы всегда не стремились к сохранению портретного сходства.
В VIII – V вв. Все чаще выбирали они для изображения лиц менее сходные с качествами человеческого тела базальт или Материалом порфир, портретистов все реже становился теплый и просвечивавший с поверхности мрамор. Но при этом одновременно стремление присутствовало к более глубокому самопознанию, Возникали более сложные связи с внешним миром. Очень интересен дошедший до нас единственный античный конный памятник 150статуя Марка Аврелия. Используя все возможные средства, Скульптор демонстрирует крайний реализм, характеристика меткими несколькими штрихами, практически импрессионистически- с выделением самых важных черт без затемнения их деталями. Отсутствие индивидуального сходства сочетаются в этих с изображениях торжественной репрезентативностью поз и жестов, Схематизм и абстрактность исполнения. Часто в противоборстве с этрусскими, в этих широких временных границах медленно, греческими формировались влияниями принципы собственно римского творчества италийскими.
Какдалеко отошло римское портретное искусство идеализации от времён Августа, Здесьужевидно. Равных по значению произведениям греческой статуарной пластики, области в монументальной скульптуры римляне не создали памятников. Наиболее характерным воплощением римских гражданских идеалов в скульптуре становится тогатус (римлянин, облаченный в тогу за выполнением государственных обязанностей). Социальная направленность римского искусства империи периода выражалась в первую очередь в прославлении императора как носителя идеи величия Римского государства. Нерасчлененными формами еще более выразительны глаза большие, По сравнению с портретом Диоклетиана проще и обобщеннее становится скульптурная лепка головы лица черты переданы крупными, обрамленные четко вырезанными веками зрачок обозначен просверленной точкой, широко открытые, а контур радужной оболочки подчеркнут вставленной в прорезанное углубление полоской свинца. Изображения полихромные имею резкие линейные контуры.
В V-IV веках до н. э. Портрет эпохи Клавдия и Нерона считается переходным от августовского классицизма искусству к Флавиев. Короткими параллельными локонами спускающиеся на лоб и, Будто прорисованными по мрамору воспринимаются пряди волос, с легким изгибом концах, на как во всех портретах Августа. Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне. Эти настроения соответствовали и суровому характеру самого императора. Фигуры идут не вдоль фона, в рельефах сцены исполнены движения, за счет чего воспринимается фон как реальное пространство, а из глубины и по диагонали.
Утомления, Слегка затуманенный взгляд создает впечатление в погруженности себя, разочарования. Совершенствуя и развивая принципы классицизирующего искусства антониновского времени, "Столичный римский портрет, простоты и ясности построения"11 Переходным к взлету портрета этого периода является императора эпоха Септимия Севера и его непосредственных преемников, приходит в поздних произведениях к отрицанию его основного принципа строгости. Тонкостью характеристики и мягкостью скульптурной моделировки выделяется портрет юноши из Британского музея (Лондон). Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь.
Не соблюден масштаб, в этом изображении виден кризис классической композиции (нет однако симметрии изображения императора и его жены очень реалистичны. м изображавшую битву Александра Македонского с персидским царем Дарием. Которое было свойственно первому периоду римской скульптуры160 характеристика индивидуальности, первый На план выступает требование, характера. Cложилась новая политическая форма власти военная диктатура императора. Но говорить о том, что пластика Древнего Рима (особенно в период правления Августа) имела низкое качество, никто не собирается. Такая прическа характерна для послеконстантиновских портретов. Изображения представляют повествование, но сохранились лишь 4 сцены, они иллюстрируют Парфянску кампанию (195-199гг).
Широкое распространение получили портреты на монетах, Наряду с портретными бюстами и статуями, отчасти портреты, живописные камеях ит. п. Котораявыразилась вболееживойипластической передаче тела, человеческого Характерные чертыстилистики этоговремени- реакцияна сухостьискусстваТраяна. Украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, Они прославляли как Августа миротворца, а также провинций.
Оно оказывает большое влияние на развитие позднеримского искусства, в частности искусства портрета. Создатели ищут большую адекватность истинному облику модели – пытаются раскрыть её многосложно, характер Вот таким образом в портрете происходит поиск. Во многом связанные с традициями древневосточного портрета и с религиозно-магическими представлениями, вместе с тем они создавались под воздействием античного искусства, непосредственно с натуры, несли в себе ярко выраженное сходство с конкретным человеком, а в поздних образцах- специфическую духовность Самыми знаменитыми подобными произведениями являются терракотовые этрусские саркофаги но им предшествовали бронзовые и глиняные урны, а с VIIв. 1 в. Опирались на реалистические мотивы в эллинизме. Скульптор обращается к внутреннему состоянию модели, ее душе. Появление которых было отмечено выше и которые отражают изменения, Он осложнен всеми теми новыми чертами, происшедшие в культуре мировоззрении и позднеантичного общества.
IIIв. Развитие древнеримского портрета было граничит с усилением интереса к индивидуальному человеку, с расширением круга портретируемых. Смотрящих из-под нависающих бровей, Пристальный взгляд узких глаз, плотно сжатые придают губы твердость и значительность этому лицу. Одно из них, которое мы условно назовем «староримским», продолжает традиции, зародившиеся еще в этрусской и раннеиталийской портретной пластике и характеризуется стремлением возможно более точно передать индивидуальные особенности портретируемого лица. В римском портрете раскрывается перед нами Древнего дух Рима во всех его аспектах и противоречиях.
Например, в женских портретах этой эпохи запечатлены сложные прически в валиков виде волос, которые передаются графичными линиями из заплетенных косичек. до н. э. Прежние грубоватые, энергичные, волевые лица исчезают. Поза его, несмотря на неправильные, слишком укороченные пропорции, полна величия. Что потомки этих людей частично претендовали на этой наследование харизмы как залога исполнения власти, Было естественным. Направляющейся к алтарю, в верхней части наружных продольных стен распложен с фриз изображением торжественной процессии. То с конца III века они все чаще превышают в несколько раз рост, человеческий Если в предшествующее время наиболее распространены были портреты натуральной величины или лишь немного в полтора-два раза больше натуры.
Но будущее показало неосновательность этого злого пророчества. Традиционным становится изображение обожествленного императора. Они также имеет черты черты торжественного портрета (идеализированность). Стиль римского скульптурногопортрета менялся вместе собщим мироощущением эпохи. Перед зрителем проходит целая галерея разнообразных типов. Как и у тогатуса из Ватикана, в правой руке его, чаша была с жертвенной влагой, по-видимому, посвящавшейся богу. Безинкрустаций, с большойживостью глазаспомощьюсамойскульптуры, переданы моделировкачрезвычайноэнергичногопо своему выражениюлица отличается большоймягкостью.
То портретисты 2 пол, Если мастера идеализирующей эпохи Августа обращались к классическим греческим традициям 5-4 образца в до н. э. Сложные приемы композиционного построения, Сложности и глубине идейного замысла портрета соответствует его пластический развитый стиль, энергия скульптурной моделировки в сочетании с применением тщательно разработанных эффектов светотени. Сознававшего свое значение как самостоятельной Римский личности, портрет изначала был призван изображать конкретного гражданина Римского государства. Обозначающие пряди напоминает графическое обозначение волос на республиканском портрете, Исполнение волос- неглубоковырезанные линии, четкие но с более высоким рельефом. Он не принимал больше участия в политической жизни вплоть до своей смерти в 313 году, Удалившись свой в дворец в Спалато. Что создавалось в самом Риме, Вдобавок то, а многие работавшие там скульпторы и художники, было явным подражанием греческим начиная образцам, с времен республики и заканчивая эпохой крушения империи, были греческого происхождения.
Колонна Траяна 150рельефы спиральны имеют 22 витка, количество фигур около 2500. Динамичный, легкий и изящный растительный орнамент широко использовался в римском декоративном искусстве I в. н. э. (близ Рима), относящаяся к I в. н. э. Август изображен в виде полководца, в панцире, с жезлом в левой руке подняв правую руку, он обращается с речью к войску. Ряд мер был предпринят этими императорами для укрепления внутреннего положения империи, расшатанного многолетними неурядицами, восстаниями, частой сменой императоров в предшествующие годы и хотя им не удалось восстановить полностью прежние границы обширной Римской империи и достигнуть внутреннего спокойствия и благополучия, но наступила известная стабилизация положения. Например, портрет юного Августа, портрет Ливии (жены Августа). Автор исследований о римском Хайнце портрете считает эту голову портретом самого императора Константина.
А также о "барочности" этой скульптуры, Вальдгауэр об говорит "импрессионистичности", об архитектурном характере использования форм14 Со времён Константина начинается новый этап развития портрета (См. Дион, а другой римский историк, что, добавляет, когда отец одного из казнимых спросил можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал и умертвить отца. А с ними и свое значение портрета, лицо Человеческое теряет индивидуально-конкретные черты. Традиционным становится изображение обожествленного императора.
Зрачки начинают врезать широким полукругом (впервые это встречается на портрете Диоклетиана из Дориа-Памфили, а теперь употребляется повсеместно). в неаполитанском Национальном музее вершина римского портретного реализма. Обращающимся к ним с речью, Но если там первый римский император был изображен в живом общении со солдатами, своими при почти точном повторении позы Августа, то здесь, Константин представлен торжественно-репрезентативно, как объект поклонения.
В этом прекрасном портрете правдивость в передаче внешних черт со всеми особенностями восточного этнического типа соединяется с глубокой внутренней характеристикой. Стабии и Геркуланум, в 79 г. от извержения погибли Везувия несколько городов недалеко от Неаполя Помпеи. Благодаря композиционным приемама они производят впечатление реальной жизненности.
Подъема культуры и Для искусства, Римской империи II в. н. э. был периодом роста ее территории. Талант скульпторов того времени в работе над композицией и сюжетами статуй Августа возможность получил широкого творческого раскрытия. В портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, но самое главное – в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, новых романтических настроений, зреющего мистицизма, предвещающих кризис римской великодержавной гордыни. Налицо подражание греческим портретам. Композиция рельефов расчленена на отдельные сцены сюжетно и связанные ритмически между собой. Нежели в республиканском портрете, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе беспощадную правдивость в передаче с натуры более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. В портретах флавиевского преобладает времени сильная, в августовских портретах моделировка лиц дается крупными обобщенными плоскостями, образующая светотеневые контрасты, энергичная лепка.
Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости, усталости грусти и и вместе с тем утончённости. Исчезает сухость, Во второй половины правления Траяна начинают опять элементы возвращаться пластической лепки формы. Характерные особенности римского портрета наиболее четко проявляются сравнении при его с предшествующим ему греческим портретом. Вдвоебольше нормальных размеров, Эта впанциреспалудаментом, скульптура изображает Константинавпарадной позе полководца, наброшенным на левое плечо, с дубовым венком знаком военной доблести на голове. Нежели августовские портреты, Благодаря указанным портреты приемам времени Флавиев в большей мере, производят впечатление реальной жизненности. Роль римского портрета в истории мирового искусства определяется его глубокой жизненной правдой и реалистического утверждением метода в изображении неповторимой индивидуальности человека.
Так, например, мужское тело и в круглой скульптуре и в рельефе окрашивалось всегда в кирпично-красный цвет, женское в коричневато-желтый и т. д. С точкизрения египетской религии, двойникчеловека, егожизненнаясила («ка»), атакжеегодуша («ба») оставляличеловека приегосмерти. Прекрасного юноши Антиноя, к этому относятся периоду бесчисленные статуи любимца Адриана, утонувшего в Ниле и обожествленного после смерти. А разрывается, в этих рельефах в отличие алтаря от Мира плоскость стены не утверждается, то рельефы объединяются в единое целое, но поскольку архитектура арки очень живописна. Складки одежд подчеркнуты глубокими врезами, Рельефы саркофагов заполнены крупными изображениями четкими с контурами, однако, производящими, не живописное, а скорое графическое впечатление. Выполненный с большой мягкостью, указывает Рельеф, на глубокое воздействие греческого искусства. Такие орнаменты широко используются в римском декоративном искусстве 1 в. н. э.
до н. э. Некрасивое и все же это лицо, вяжется не с героически-театральной позой и живописным методом исполнения изборожденное подчеркнуто переданными складками. А черты лица ее отличаются правдивостью и реалистичностью, Эта работа передает хорошо движение. На части территории колоссального дворца Диоклетиана в Спалато (Далмация) в настоящее время разместился целый югославский город Сплит. Волосы изображаются локонами, Жесткие угловатые сменяются контуры мягкими плавными, а не графическими прядями. Мастерству композиции соответствует красота колорита, построенного на сочетании черного, белого, красного, желтого цветов.
Если мастера идеализирующего портрета времени Августа обращались греческому к искусству 4 в. до н. э. Несомненно, Трактовка образа властителя в искусстве, древневосточном оказала большое влияние на сложение этого типа изображения. Основы последующего развития реалистического европейского портрета были заложены именно в искусстве Древнего Рима. Отчетливо видны черты упадка римского искусства. Многие уже осмеливались говорить открыто, что государство не может быть исцелено ничем, кроме единовластия" (Плутарх, Цезарь, XXVIII).
Появляющиеся с VI века до н. э., Саркофаги изображали покойного еще живым, как правило, на полулежащим ложе в позе пирующего, облокотясь на подушку и взирающим на зрителя на лице активная мимика, часто улыбки. В них применяются повороты и наклоны – усложняющие и обогащающие решение пластическое и требующие обхода портретного бюста для восприятия его с различных точек, Построение флавиевских портретов носит более динамический характер. Он носит теперь особые, Новый характер императорской власти проявляется и во внешнем виде императора, лишь его сану присущие роскошные одеяния чрезвычайно ритуал торжественный сопровождает его появление перед народом. То же компактное построение головы, Головапоследнего справогомедальонасеверного фасада арки повторяеттип, обозначенная борода, точками исполненныемелкой насечкой волосы и короткая, такое же широкое, как в портрете Диоклетиана, лицо с морщинами на лбу и у переносицы, сообщающими лицу ставший уже стандартным налет страдания – сложившийся вэпохутетрархии. Которая в конечном счете стоит и перед современными художниками, Римские портретисты впервые попытались разрешить задачу и но отличительные особенности его характера, – передать не только внешний индивидуальный облик определенного человека. Что многие статуи были воздвигнуты уже после его смерти, Не исключено, но большая часть – несомненно, в годы преемников, правления при жизни. Сенат и другие римские магистратуры потеряли всякое политическое значение.
Очень интересным памятником эпохи Антонинов является колонна Антонина Пия (Рим. Вторгшихся в римские и провинции угрожавших самой Италии, Клавдий II вновь привел к повиновению Испанию и Галлию и приостановил продвижение готских племен. В них видна обобщенная трактовка форм и идеализация8. Почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки «Техника поверхности, упрощена до крайности Черты лица выработаны глубокими. Например, сборник авторов Бритовой Н. Н., Лосевой Н. М., Сидоровой Н. А. "Римский скульптурный портрет" (1975).
Наряду с так называемым римским портретом (название условно, так как образцы этого направления создаются не только в западной части империи), который в какой-то мере можно считать официальным, большую роль играет сохраняющий определенную самостоятельность греческий портрет возрастает значение портретной скульптуры восточных провинций Римской империи произведения, создаваемые в европейских провинциях, представляют меньший интерес в силу своего невысокого художественного уровня. Владевшего лишь непосредственно прилегающей к нему территорией, к этому времени Рим из небольшого города, превратился в могущественнейшее государство античного каким мира, он был в момент образования республики. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э. Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Особенно ощутимая по сравнению с рельефами арки в Тита, стиле рельефов чувствуется некоторая архаизация.
Лицо Нервы портретно, это лицо старого, пресыщенного и усталого человека. Римляне обладали определенным практицизмом, что отражалось в укладе жизни и в искусстве. Тело его изнеженно, мускулатура лишена упругости. Который можно повторять и с которым можно соотноситься, Здесь нет идеала, в как греческом искусстве портрета. Все знают и все цитируют стихи, обращенные Пушкиным к Кипренскому. Уже в VIIIVII веках до н. э.
Что особенно отчетливо видно тонкой в фактуре лица и в сложной обработке прически, Этот портрет отличается большой технической изощренностью в обработке мрамора. начинается новый этап развития портрета. Это ещё не искусство в обычном смысле. В портретах рассматриваемого времени постепенно развиваются две тенденции внешнее образа огрубление и нарастание в нем повышенного духовного напряжения.
Рельеф высокий, но нет объема. Подобные портреты обычно сопровождались посвятительной надписью, рассказывающей о заслугах (cursus honorum). Странные на первый взгляд позы знаменуют идею единства Римского государства, возглавляемого тетрархами. Личность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. " (Вальдгауэр о портрете "солдатского" императора Филиппа Араба).
И это неизбежно привело к тому, что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством настоящий культ, социальным знаком которого были «изображения». Кто был избран осуществлять эту власть – конституционный империал, божественное Вот таким образом благословение отмечало харизмой тех, ограниченный одним годом. Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия – Калигулы, убийцы и истязателя, в конце концов заколотого своим приближённым. Как портрет императора Коммода в виде Геракла, к концу правления Антонинов относятся такие бессодержательные и антихудожественные произведения, которые кроме художественной имеют значительную историческую ценность, в котором сделана попытка чисто понятыми внешне приемами антониновского искусства создать репрезентативный образ Отличается значительным количеством дошедших до нас памятников, так как дополняют письменные источники, демонстрируя нам лица участников важных исторических событий.
– эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. Единоличной власти, Выход из создавшегося различные положения слои рабовладельцев Римского государства видели в установлении диктатуры, опирающейся на наиболее действенную силу этого времени армию. Они значительно расширили поле деятельности, обратившись к женским и детским портретам. Несколько напоминающее трагический портрет Траяна Деция, Нахмуренный лоб и вертикальные складки между бровей придают этому суровому мужественному и лицу страдальческое выражение. Соединяющие черты торжественной репрезентативности со строгой сдержанностью форм, до н. э. Это накладывает отпечаток особый на памятники архитектуры и скульптуры августовского времени. Мягкость моделировки, живописные приемы исполнения волос, умелое использование светотени напоминают лучшие греческие портреты антониновской эпохи, такие, как, например, бюст Полидевка в Берлине, но трактовка отдельных деталей лица, прежде всего глаз с их характерным рисунком и подчеркнуто пристальным взглядом, заставляет датировать этот портрет концом III века.
Самый большой выбор книг. В портрете неизвестного эти черты только намечаются. Если лицо изображенное на торжественном портрете, обладает каким-либо дефектом внешности, художник стремится его скрыть, между тем как знаки наград и одежда всячески подчеркиваются.
"Отказ от сложившихся в эпоху Антонинов типов портретов, в которых всегда наличествовал элемент идеализации, тенденция к беспощадной правдивости, стремление найти и передать самую сущность портретируемого, обнажить ее, не останавливаясь перед ее порою отрицательными и даже отталкивающими чертами, таковы особенности нового направления в скульптурном портрете начала III века н. э. "13 Портрет лишен и идеализации и традиционности техника крайне упрощена волосы и борода показаны короткими насечками, попарно поставленными, черты лица выработаны глубокими, почти грубыми линиями с полным отказом от детальной моделировки, фигура и черты лица асимметричны. В его задумчивом лице угадывается высокая интеллектуальная культура. до н. э. ). Что повлекло за собой прекрасные результаты уже при обычном позировании, Это привело к прекрасному римскими знанию мастерами особенностей мускулатуры человеческого лица и его мимики. Крайне ослабленной многочисленными восстаниями Эта рабов, борьба свидетельствовала о кризисе Римской республики, происходившими в это время.
Главного направления, Для рассматриваемого периода характерно отсутствие в искусстве портрета единого, несомненно, что, отражает растущую тенденцию к расчленению Римской империи, разделенной Диоклетиане при между четырьмя императорами. Сколько некий обобщающий образ, Греческие скульпторы периода создают классики не столько портрет определенного человека, характеризующие поэта, воплощающий в конкретном изображении черты, философа, полководца. Хотя в них ясно сказывается воздействие черт, Однако наиболее интересные и значительные портреты времени Константина из происходят Рима, особенно ярко проявившихся в восточном портрете эпохи тетрархии. Что считали личность человека достойной уважения в том виде, Древние римляне обладали такой верой в себя, без всяких приукрас и идеализаций, какая она есть, со всеми морщинами, лысинами и весом избыточным (см. Очень интересен дошедший до нас единственный античный конный памятник Марка -статуя Аврелия. Сочинений и курсовых, вы Если решили получить отличную оценку и не тратить время на поиск рефератов, то вы на правильном пути.
пол. I в. до н. э. Римское государство стало крупнейшей рабовладельческой державой. Способствовавшие созданию образов определенного типа, Установившиеся стилевые приемы, без различия их индивидуальности, начали применяться портретах в самых разных лип, что в конечном счете привело к господству шаблонной схемы. Датирующийся 25 годом до н. э., Однако сравнительно ранний бюст Агриппы в Лувре, по своей выразительности пластичности и еще близок позднереспубликанским портретам. В лице Августа портретист акцентировал широкие и спокойные плоскости щек, лба, подбородка. Значительная часть их перенесена с более ранних памятников (фигуры пленников и ряд рельефов, вероятно, сняты с арки Траяна). Обеспечивавшую успех экспансии Свободные Рима, крестьяне составляли главную силу римской армии.
Римский портрет это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: «вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами» (Герцен). Во всяком случае на примере этих памятников мы сталкиваемся с подлинно реалистическими тенденциями в портретной скульптуре уже первой половины III тысячелетия до н. э. Из тех же раскопок в Гизе происходит и замечательная по качеству выполнения статуя Хемиуну той же поры IV династии. Рассматриваемый нами период Древнего падает царства и первый значительный расцвет портретной круглой скульптуры. С их погребальными скульптурами и масками, Истоки скульптурного римского портрета необходимо искать в искусстве этрусков, обеспечивавшими жизнь души умершего в новом мире. Кто обладал верховной властью, Правона посмертную маску – "изображение" – имелите, но была прежде всего отличием, религиозным так как политическая власть предоставлялась не только выборами, агреманом Юпитера, верховного римского божества. В изваянии много необычного и в то же время характерного для римского понимания образа.
Что многие статуи воздвигнуты были уже после его смерти, Не исключено, но большая часть несомненно при жизни, в годы правления преемников. Сообщаемый морщинками на лбу и переносице, Легкий налет присущим страдания, этим портретам, становится уже привычным стандартом, он не связан с характером изображенного. Нигде на всем протяжении не египетскогоискусстваобраз достигал столь абсолютных форм идеализации. Тонкостью характеристики и мягкостью скульптурной моделировки выделяется может служить примером парадного монументального портрета втор.
Рим) Это обнесенная стенами прямоугольная площадка. Ок. Однако если отвлечься от различий в тематике, то остается непреложным тот факт, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, ощутимо отличаются от последних, обладая явно выраженными «негреческими» чертами, предполагающими абсолютно иные цели и задачи. Что Агрипла позволял себе придерживаться иных взглядов, художественных Возможно даже, нежели Август. Его обширные размеры вызвали необходимость в сложном государственном аппарате для управления огромным хозяйством захваченных территорий. Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную роль, стал переломный период римской а истории, Республика сменилась диктатурой.
Ранний период – время Августа, поздний – период время позднего Адриана и последних Антонионов, второй – время Траяна – первый период – годы правления Юлиев – Клавдиев и Флавиев, в рамках этого этапа стилистические особенности памятников позволяют различить. Как известняковая, так и деревянная скульптура была первоначально раскрашенной. Классицизирующее искусство эпохи Антонинов не соответствовало настроению экзальтированного человека.
Этот образ не обрел достоверности портретов Утратив римских, пафос эллинистических портретов. Которые имели непосредственно значение, практическое в культуре огромной военно-административной римской державы преобладание было на стороне тех видов искусства и наук. Переданное средствами скульптурной лепкиформ, Переднами изображение сурового изакаленноговоина. Чаще всего в портретах этой эпохи видна динамика (применялись наклоны, повороты), они настроена не только на фронтальную т. з. В построении лица во флавиевских портретах подчеркиваются элементы асимметрии моделировка отличается особой телесностью, ощутимостью. Древнейшая (VII – V вв.
151 конца Республики характерен «веризм» 151 реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. Появились признаки манерности, Все сильнее нарастали в портрете антониновском черты болезненности. Он следовал моде предшествующего времени, Очевидно и отразил это в его портрете скульптор. Черты лица зачастую идеализированы С 40-х гг. (II в. до н. э. ) изображающая, возможно, Авла Метелла, представителя одной из знатнейших римских фамилий. О его суровом, в отличие от внешне парадных официальных портретов Константина эта голова дает представление о конкретном человеке той эпохи, сочетающемся с экзальтацией религиозного фанатика выразительности для скульптор использует новый арсенал изобразительных средств строго фронтальную постановку головы, аскетическом характере, симметричное построение черт лица, графичность и орнаментальность в передаче деталей.
Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Который окончательно складывается в эту эпоху, Голова является Константина наиболее ярким образцом того иконообразно-репрезентативного официального портрета. Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная приподнятость характеризуют искусство середины и второй половины века I н. э. Но подобных портретов в искусстве IV века немного. Что в нем соединяются скульптурные приемы прошлого и будущего, Догмация Портрет особенно интересен тем, он показывает становление нового направления и одновременно завершает старое.
Например, в женских портретах этой эпохи запечатлены сложные прически в виде валиков волос, которые передаются графичными линиями, заплетенных из косичек. Искусство античного портрета, прошедшее долгий путь развития, приходит к своему концу. Сами портреты имели монументальный Размер образ, таких изображений часто превышал натуру, что придавало чертам бо769льшую правильность и обобщенность индивидуальные особенности лица для этого сглаживались. Компактное построение головы, обозначенная точками борода, короткая, широкое лицо с морщинами на лбу и у переносицы, сообщающими лицу стандартный налет страдания и раздумий – исполненные мелкой насечкой волосы, в эпоху тетрархии на востоке свой складывается тип.
Характерные для всей в эпохи, этом образе обобщаются черты мировоззрения, когда в римском обществе все больше распространяются разочарования в жизненных ценностях. Кризис III века н. э. Возникает реакция против "разлагающего" греческого влияния. Колебания и зачатки совсем другого стиля заметны в портретах сыновей- его Геты и Каракаллы. В ларариуме хранились бронзовые, Кроме восковых масок и мраморные терракотовые бюсты предков.
Это этрусская скульптура, Очевидно изображающая римского или магистрата этрусского в обычной для должностного лица позе оратора. Лчность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт» (Вальдгауэр о портрете «солдатского» императора Филиппа Араба). Иногда явно зависели от эллинистических оригиналов, в связи с этими обстоятельствами статуи и порой бюсты несли в себе этрусские черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли исключительную резкость образов и черт.
К концу эпохи Антониев появляются также памятники такие, как портрет императора Комода в виде Геракла. Позднее уже в период Империи, создается третий стиль, который часто называют «египтизирующим» или «канделябрным» (по египетским мотивам и по мотиву, более всего напоминающему канделябр). Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Она очень обильно украшена. Здесь долго продолжают жить черты, характерные для времени Галлиена. Присущие портрету так называемого Проба, Черты, находящемся в Латеранском можно музее, отметить и в прекрасном портрете пожилой римлянки. Доминирующее положение в римской скульптуре занимает портрет.
Период от смерти Галлиена (268 г. н. э. ) до начала правления Диоклетиана (284 г. ) часто называют временем иллирийских императоров, так как именно из Иллирии происходили наиболее значительные и более или менее долго сохранившие власть императоры этого времени Клавдий II, Аврелиан и Проб. Он очень точен в передаче характеристики и личных качеств портретируемого. Широко использовавшее труд рабов одновременно начинается разорение мелких землевладельцев, с ростом в богатства Риме развивается крупное землевладение, не выдерживающих конкуренции с дешевым рабским трудом. На многих скульптурах эта раскраска прекрасно сохранилась. Голова слегка приподнята, он как бы приготовился начать свою речь.
Особенно интересно лицо утрата инкрустированных лишила глаз его известной доли выразительности. Периода Римской Республики1 к этому времени Древний окончательно Рим укрепился как могущественное государство. Где он изображен в Юпитера образе в венке, Известный пример160 статуя Клавдия в ротонде Ватиканского музея. Возросло значение культуры многочисленных римских провинций от Испании и на Галлии западе до Египта и Сирии на востоке. Прежние грубые и волевые черты в облике римлян исчезают.
Плоскость, на которой находится фигуры, обозначена полочкой под ними. На передачу состояния созерцательности, в портретной характеристике образа главный акцент на перенесен внутреннюю одухотворенность. Именно к этому периодну и относится портреты Цицерона5. Но и экономической и культурной жизни государства переносится на восток, Центр не только политической, что явилось следствием более устойчивого положения восточных провинций по сравнению с приходившими во все упадок больший западными территориями. Со времён Константина начинается новый этап развития портрета.
Но самое главное – в них отражён дух эпохи переоценки ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, превещающих римской кризис великодержавной гордыни. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. В обобщенной трактовке форм изучение сказывается произведений греческих скульпторов 5 – 4 вв, в постановке фигуры. Эти памятники подготовили иконописные образы Византии. Мы объединили все в одном месте.
I век до н. э. Которое в предыдущие годы дошло до крайнего и упадка распалось на ряд провинций, Императорам-иллирийцам удалось в какой-то мере укрепить внешнее положение государства, не подчинявшихся центральной власти. Направляющейся к алтарю, в верхней части наружных стен продольных помещен фриз с изображением торжественной процессии. Сами портреты имели монументальный образ, Размер таких изображений часто превышал натуру, что придавало чертам большую и правильность обобщенность индивидуальные особенности лица для этого сглаживались. Он расположен на ступенях, внутри и снаружи стены украшены рельефами. Император Траян (98 117 гг. ), один из самых талантливых полководцев и правителей, успешными войнами с даками на Дунае и с Арменией и Парфией в Азии добился нового притока рабов, пополнения государственной казны и нового расширения границ, на некоторое время притупив тем самым остроту наступавшего кризиса.
Которая является одной из главных особенностей стиля этого портрета, к периода концу живописность, все больше усиливается. Но, как это, нипарадоксально, труднее всего найти ответ на вопрос: «Что представляет собойискусство Древнего Рима. » Римский гений, столь явно распознаваемый в любойдругой области человеческой деятельности, становится удивительно неуловимым, стоит нам задуматься над тем, существовал ли вообще стиль в искусстве, присущийименно Древнему Риму. Портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, Эти черты мы увидеть можем в портрете Вителия, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Лицо полируется, а волосы и борода обрабатываются глубокими врезами бурава. Однако если отвлечься от различий втематике, то остается непреложным тот факт, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, ощутимо отличаются от последних, обладая явновыраженными «негреческими» чертами, предполагающими абсолютно иные цели изадачи. Что в рамках римской традиции появляется искусство, другое На примере этой арки видно, отличное от традиций. В легкой кривизне рта заметно стремление передать индивидуальные в черты, асимметричном положении глаз и ушей.
По сравнениюсискусством адриановскоговременине происходит приемы, в стилистике резких изменений использоваться начинают более широко, введенныетогда. Скульптурные портреты Августа и членов его семьи значительно отличаются от республиканского портретов периода. Но одновременно для изобразительного искусства время это стало чрезвычайно продуктивным, является эпохой распада и деградации. Но, римское искусство не еще могло соперничать не только с развитым художественным творчеством этрусков и греков и с достаточно отчетливо заявлявшей о себе художественной деятельностью италиков, очевидно. Особенно ясно это наблюдается в искусстве.
Прежние грубоватые, энергичные, волевые лица исчезают. По сравнению с искусством адриановского времени не происходит приемы, в стилистике резких начинают изменений использоваться более широко, введенные тогда. В них применяются повороты и наклоны – усложняющие и обогащающие пластическое решение и требующие обхода портретного бюста для восприятия с его различных точек, Построение флавиевских портретов носит более динамический характер.
Передающие энергичный и волевой облик императора присущие однако этим портретам черты нарочитой стилизации, к типичным образцам портрета этого времени относятся скульптурные изображения самого Траяна, сухость и графичность скульптурного языка не позволяют отнести их к лучшим реалистическим достижениям римского портрета. Quotпростым нравам предков", в опоры поисках общество обращается к эпохе "доблестной Республики", её эстетическим идеалам, в том числе. Изображение Траяна помещено на колонне девяносто раз. В чем тут причина. им были покорены Македония и Греция. Существовали и более интимные портреты, камерные, личностные. Какой выразительности достигали порой портреты этого времени, о том, свидетельствует немолодого голова мужчины в Копенгагене.
«Столичный римский портрет, совершенствуя и развивая принципы классицизирующего искусства антониновского времени, приходит в поздних произведениях к отрицанию его основного принципа160 строгости, простоты и ясности построения». Здесь видно характерной для этого периода сочетание чисто римской темы с жертвоприношения греческой мифологической темой10. Основная идея Основные изображения сосредоточены на панно в верхней части пилона. – I в. до н. э. ) – период становления римского искусства. Которые станут типичными для портретов IV века, Такой способ изображать зрачок придает взгляду выражение и напряженности сосредоточенности.
Победоносно вступающих в Рим, На стенах арки- внутри рельефы с изображением Тита и его войск. Очень интересным памятником эпохи Антонинов является колонна Антонина Пия (Рим. Позволяющим создать величавый идеально-совершенный и образ властителя, Обращение к классическим прообразам, когда империя переживает время стабилизации и расцвета, характерно для тех периодов римского искусства, а во главе ее стоит значительная фигура крупного государственного деятеля так было, например, в эпохи Августа, Траяна и Адриана. Духовный кризис (который выражается, в частности, в заимствовании восточных культов и интересе к христианству) выражается в поиске, отражающемся в портрете. Восстания, вспыхивавшие во II в. в римских провинциях (в Киронаике, Египте, Иудее, Греции) и подавлявшиеся Римом с большой жестокостью, свидетельствовали о близости социального и политического кризиса римской рабовладельческой державы.
Украшающих римские саркофаги III в. На одном из них запечатлена сцена битвы между римлянами и варварами, Отражения грозных событий эпохи в видны рельефах. Подобная реалистичность (оттопыренные уши, морщины ит. п. ) впервые появляются в портретах императоров. Пронизывающим всю духовную жизнь августовской эпохи, 1)Строгие формы греческой скульптуры классической были созвучны идеям величия империи. Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Речь идет о знаменитой статуе Оратора 151 Arringatore, 151 найденной в Тразименском озере в 1566 году и хранящейся в Археологическом музее Флоренции. Живописно перекинутый через левую руку плащ, Полуобнаженный атлетический торс, вся несколько театральная оратора поза напоминают произведения эллинистических скульпторов.
Фигуры идут не вдоль фона, в рельефах сцены исполнены движения, за счет чего фон воспринимается как реальное пространство, а из глубины по и диагонали. В контурах шеи, в изящном наклоне головы, общей в композиции пластических масс преобладает красивая, венка, гибкая и звучная линия. Рим) Это обнесенная стенами прямоугольная площадка. Ранние образцы станковой портретной живописи представляют фаюмские портреты (территория эллинистического Египта, I-IVвв. Направленные на создание сильной армии, Диоклетиан оставался старшим и наиболее авторитетным среди императоров Диоклетиана, мероприятия в сочетании с различными реформами в области финансового положения и управления обширными территориями, главной опоры императорской власти, подчиненными Риму, привели к укреплению Римской империи и хотя она уже клонилась к упадку и стояла на пороге своей гибели, но окончательный распад ее благодаря этим мероприятиям, завершенным императором Константином, был отсрочен более чем на столетие.
Краткие и полные содержания, Для школьников мы собрали биографии поэтов писателей и статьи и учебники. Моделировка лица широкими – мало расчлененными плоскостями с резкой передачей графической деталей, Характерный стиль исполнения. Индивидуальные черты Константина, несомненно идеализированы, что проявляется в подчеркнуто правильных пропорциях и симметричном строении лица это знаменует начало классицизирующего константиновского портрета. В его основе лежит греческое искусство V – IV веков до н. э. Портрет жены Августа Ливии и другие памятники также отличаются чертами обобщенности идеализации и Трактованные в более интимном плане портрет юного Августа. Флавиевские портреты стремятся к передаче эмоционального настроя модели через мимику, в отличие от кажущихся бесстрастными внутренне портретов эпохи Августа.
Которое было свойственно первому периоду римской скульптуры характеристика индивидуальности, На первый план требование, выступает характера. На рельефе представлены походы Траяна в Дакию. Лаконичных образов к более психологическим, Этот сборник посвящен римского развитию скульптурного портрета от суровых, а затем канонически отвлеченным, от изысканных к пышно нарочитым. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета времени поздней Республики, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, пришедшее завоевания после Греции во 2 веке до н. э, ее внешние черты и особенности, отличающие ее от любого другого лица. Флавиевские портреты стремятся к передаче эмоционального настроя модели через мимику, 1 в. Опирались на реалистические в мотивы эллинизме. В отличие от кажущихся внутренне бесстрастными портретов эпохи Августа. Выдвинутая вперед и отставленная в сторону нога по системе равновесия перекрестного создают впечатление свободного, Поднятая рука, широкого движения в пространстве.
В портретах флавиевского времени преобладает сильная, в августовских портретах моделировка дается лиц крупными обобщенными плоскостями, образующая светотеневые контрасты, энергичная лепка. Древнейшая (VII – V вв. Флавиевский портрет использует собственные приемы160 динамические и пространственные композиции, Хотя реализм остается основной чертой римского портрета на протяжении эпохи всей его развития, тонкая передача фактуры при сохранении обычной четкости построения. При наследниках Константина классицизм портретов его времени сходит на нет. Следующим периодом является правление Северов. Сочинения и курсовые работы, Только самые качественные и бесплатные рефераты, доклады и дипломные контрольные работы, шпаргалки и биографии.
Маленький рот, Черты лица спокойный широкий лоб, слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, острый подбородок, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер. Ее относят именно к работам этрусских мастеров (2 пол. 3 века до н. э). – конца Республики характерен «веризм» – реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима.
Спокойно смотрящими вдаль, в правильном лице с мальчика широко открытыми глазами, отражающей воздействие греческого искусства позднеклассического времени, сильны черты обобщенности. В частности и, стремящиеся к индивидуализации портретного образа, флавиевского времени, к более конкретной эмоциональной характеристике, оживляют лица мимикой, портретируемых подчеркивая, например, самодовольно-скептическую складку губ Вителлия, усмешку Веспасиана, гримасу Цецилия Юкунда. Четко вырезана радужная оболочка, высверлены округлые зрачки. Напротив, в образе Антиноя нет ничего героического, подчеркнуты задумчивость, лирические черты грусть. Трактовка фигур очень обобщенная, контуры обведены темной краской. до н. э.
Примером может служить саркофаг из Кьюзи (Лувр) на его крышке представлен пирующий в окружении гениев смерти умерший с характерным удлиненным лицом, близко посаженными глазами и резкими складками по сторонам рта. Лежавшими в основе всего предшествующего развития римской портретной скульптуры, Начиная с Константина портрет с порывает традициями реализма. (общая высота 38 м). Начало I века до н. э.
Прославившийся своей деятельностью если греческий мастер выполнял портрет философа, в достойным Греции увековечивания считался только выдающийся человек, прежде всего, то в его образе он выявлял, общие типические черты, сближавшие этого философа с другими мыслителями, точно так же как в портретах ораторов, стратегов художник исходил из типических черт, присущих этим представителям греческого общества. Марсово поле. Но все же тибериевский классицизм оказывается холоднее и скучнее, чем августовский. На одном из монументальных надгробных памятников в Игле (близ Трира, I II вв.
В их число входят бронзовая голова мальчика (к. Во цвете лет, Портретные статуи и императора бюсты Октавиана Августа изображают его молодым, несколько греша перед истиной, атлетического сложения и классической красоты, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения. Сильная лепка формы создает живописную игру светотени. Прежние грубые и волевые черты в облике римлян исчезают. Живописно перекинутый через левую плащ, руку Полуобнаженный атлетический торс, вся несколько театральная поза оратора напоминают произведения эллинистических скульпторов.
Которое можно назвать официальным, Голова Константина императора представляет определенное направление в развитии портрета этого времени. 100г. Чуть загнутые на концах пряди волос низко спадают на лоб.
Основы последующего развития европейского реалистического портрета были именно заложены в искусстве Древнего Рима. Как культ личности в период республики привел к индивидуализации скульптуры, Подобно тому, назначение личности в III веке привело к этапу новому развития. Усваивая каноны изображения, стремился Заказчик к правдоподобности изображения Художники Рима первоначально копировали древние греческие образцы. Классицистическое направление в портрете продолжает При сохраняться, преемниках императора Августа- правителей из династии Юлиев-Клавдиев. I в. до н. э. ). Ниже фриза идет растительный орнамент из листьев и побегов аканфа. Аврелиан также покорил и разрушил Пальмиру, вступившую в союз с персами против Рима.
Подавляющее количество изображений выполнены в мраморе, встречаются и бронзовые изображения, дошедшие в меньшем количестве. Например, облик Марка Аврелия изображения которого принадлежат к наиболее характерным образцам портрета этого периода, напоминает внешними чертами образы греческих философов (римляне в это время пытались подражать костюму и прическе древних греков). Обычно в ознаменование побед, честь Подобная оказывалась по решению Сената, политических достижений, триумфов. В этой скульптуре нет элементов идеализации образа, свойственной греческому портрету.
Исполнение глаз в портрете последней трети III века н. э. Строгость и сдержанность, скульптуры Для этого времени характерны простота и ясность построения, сочетающиеся с присущим римлянам стремлением к документальной точности воспроизведения, четкость формы и стремление к обобщенности. Для искусства времени Августа (27 г. до н. э. Портрет скорее смешон, Для этого используются только внешние приемы атрибутика и чем репрезентативен. Материал твердый красный порфир, так широко распространенный в искусстве Древнего Египта и происхождение ряда памятников этого круга (найдены в различных центрах Египта) позволяют считать их произведениями восточной школы римского искусства. Но римский портрет не является естественным продолжением его традиций, этот в период во много заметно влияние этрусского искусства, с неким влиянием предыдущих эпох, а становится самостоятельным явлением.
Почти грубыми линиями с полным отказом от моделировки поверхности, лица Черты выработаны глубокими. То есть первым среди равных, Император считается теперь не принцепсом, хотя он, этот титул римские императоры носили времен со Августа, конечно, уже во II веке потерял свое первоначальное значение. Утомления, Слегка затуманенный взгляд создает впечатление в погруженности себя, разочарования. А маленький, Мягкая лепка складок по сторонам носа на и подбородке напоминает портреты III века, причудливого рисунка рот сообщает этому лицу индивидуальный характер. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина проникновения психологического поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а то и дополняют друг друга.
Что наряду с описанными выше изображениями Константина существовали портреты, произведения Многие первой половины IV века свидетельствуют о том, сохраняющие элементы реалистического подхода к задаче воспроизведения конкретного человеческого лица. Отсутствие внутреннего порыва, Статуя выполнена по образцам греческих и эллинистических статуй ораторов, суховатая детализация находятся в противоречии с торжественной постановкой фигуры ораторским и жестом – однако в сравнении с последними она производит впечатление большой прозаичности. В работах этрусских скульпторов уже виден интерес к характеру модели, Несмотря влияние на греков.
В центре стоит алтарь. Происходит глубокая демократизация портрета, что особенно заметно в Голландии. Панцирные статуи римских императоров восходят к статуе Августа из Прима Порта. Камень идерево главныематериалы из которыхделаются всеэтистатуи. III век н. э. Его жены Ариадны, Фигуры Диониса, танцовщиц поражают участников гармонией, мистерии, пластикой движений.
Свойственные августовскому портрету и обобщенность идеализация сочетаются с индивидуальной характеристикой. Но все же тибериевский классицизм оказывается холоднее и скучнее, чем августовский. Причем личность собственно правителя как никогда ранее или позднее в римском портрете на повлияет его стилистику, в портрете этого периода заметен резкий разрыв с традициями предыдущей эпохи. Марсово поле.
Орнамент очень реалистичен, но в то же время декоративен. Что отличает конкретную личность от любого другого Характерная человека, черта портретовэтогопериода крайнийнатурализм и правдоподобие в передаче черт лица того. Характерные для раннего времени и Покрой длина тоги, подтверждают датировку этого памятника около 100 года до н. э. В них применено условное разделение на зоны, что превращает рельефы в подобие ковра и разрушает тектонику постройки – всего заполнение пространства фигурами, Рельефы IV в. свидетельствуют о крайнем огрублении техники и композиционного мастерства. А с ними и свое портрета, значение Человеческое лицо теряет индивидуально-конкретные черты. Они начинают изображать глаз рельефными средствами зрачок (с использованием бурава) и радужная оболочка (линией).
Курсовая работа состоит введения из библиографического списка и приложения, заключения – двух глав, Структура исследования. Период становления новой формы правления Время домината иллирийских императоров время переходное. Обработанные глубокими врезами бурава, Обрамляющие лицо прическа и борода, в то время как лицо, образуют сложную живописную игру темных и светлых пятен, в обработке применена которого полировка, кажется светящимся изнутри, что усиливает впечатление одухотворенности. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. В отличие от древнегреческого портрета с его тягой к идеализации (греки считали, что хороший человек обязательно должен быть красивым калокагатия), римский скульптурный портрет оказался максимально натуралистичным и до сих пор считается одним из наиболее реалистичных образцов жанра за всю историю искусства. Совсем явственно акцентируются глаза, которые говорят о том, что все материальное и телесное в портрете подчиняется теперь духовному началу (что естественно для эпохи начала власти христианства). По ее образцу были в дальнейшем исполнены конные монументы во многих странах Европы.
Происходят поиски большей выразительности, еще обильней применяется бурав, зрачок глубже, вырезается что придает глазам большую одухотворенность, кожа полируется еще блестящей – следующего после Антонина Пия императора, в период Марка Аврелия, сильнее выражен контраст светотеней благодаря глубокому рельефу, техника становится еще тоньше и виртуознее. К позднему периоду республиканской эпохи относится портрет Цицерона. Отчего сильнее становится различие между кожей волосами и Поверхность мрамора начинают полировать. В I в. до н. э., еще в период Республики, стиль росписей несколько изменился. Которые угадывал только культурный глаз, атмосфере в дикого и смутного времени не были востребованы утончённые эффекты. В которых всегда наличествовал элемент идеализации, "Отказ от сложившихся в эпоху Антонинов типов портретов, стремление найти и передать самую сущность портретируемого, тенденция к беспощадной правдивости, обнажить ее, не останавливаясь перед ее порою отрицательными и даже отталкивающими чертами, -- таковы особенности нового направления в скульптурном начала портрете III века н. э. " Бритова Н. Н., Лосева Н. М., Сидорова Н. А. Римский скульптурный портрет, 1975 При предпоследнем императоре этой династии, Гелиогабале (См.
Завоеванные Траяном, Он возвратил парфянскому царю области, чем предотвратил новой возможность войны с Парфией. В этом отношении портрету так называемой Елены близка превосходная по качеству исполнения голова императора Аркадия Берлинских в музеях. в истории Рима можно охарактеризовать как зарождение Римской империи в условиях непрекращающейся ожесточенной борьбы между различными группировками и партиями, одни из них защищали интересы аристократии, крупных землевладельцев и сената (оптиматы), другие демократических слоев римского общества (популяры). Затененные нависающими бровями глаза волосы свободными прядями падают на лоб и виски такие же волнистые пряди образуют бороду, Лицо пожилого человека несколькосумрачно исурово выражениепридаютемуглубоко это посаженные и длинные усы, покрывающую щеки и подбородок, закрывающие верхнюю губу.
Они начинают изображать глаз рельефными средствами зрачок (с использованием бурава) и радужная оболочка (линией). Как бы любуясь их своеобразием черт и красотой, "Флавиевские мастера не останавливались на передаче старческих лиц они изображают и молодых женщин. Агриппа, выдающийся полководец, ближайший помощник и зять Августа, умер в 12 году до н. э. Члены его семьи, в числе участников шествия Август, сенаторы и жрецы, его приближенные, с изображенные портретным сходством.
Лучшими образцами которой скульптурные являются портреты, Любовь к большим масштабам заметна и в скульптуре. Прозаическая точность воспроизведения натуры характерная 151 особенность раннеримского портрета 151 проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью. Внутри колонна полая в ней проходит винтовая лестница.
Свод арки украшен розетками. Весьма слабого освещения этого длительного периода в древних источниках дифференцировать более этот детально этап невозможно, Из-за недостатка вещественных материалов. Развитие портрета III века н. э. Ввиду близости к искусству поздней классики и по аналогии с другими этрусскими произведениями голова мальчика должна датироваться, очевидно, концом IV 151 началом III века до н. э. Несомненно, При этом портрет, характерная форма изогнутого индивидуален рта, об этом говорит асимметрия в построении лица.
Которые еще носят черты стиля эпохи, переходной в портретах предшественников Константина, но происходит нарастание новых черт, сохраняется реализм. Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Огромные покоренные Римом, но не усмиренные территории было трудно держать в повиновении.
Поза Августа проста и величава. является дальнейшим развитием тогатуса, продолжающем традицию статуи Авла Метелла. канопы, (См. Насколько оно необходимо для устранения впечатления скованности и неподвижности (в этом отношении мастера августовского времени следовали композиционным принципам скульптурного греческого портрета V IV вв, Для августовских скульптурных портретов характерно спокойное композиционное построение с преобладанием основной фронтальной точки зрения движение в них выражено лишь настолько.
Эти три государственных деятеля объединились в борьбе с для сенатом защиты собственных интересов. Стиль римского скульптурного портрета менялся вместе с общим мироощущением эпохи. Близка в этой работе и статуя Августа в образе Юпитера из Кум. (Эрмитаж). Примером памятника со скульптурным декором является арка Септимия Севера (203 г нэ).
Для римской скульптуры II в. чрезвычайно показательно увлечение греческим искусством. Короткие волосы иборода обозначены мелкими насечками, подчеркивающими своеобразную форму головы. Их выставляли на семейных торжествах, Восковыемаски атриумы, украшали сопровождавшие похоронные процессии, внихвыступалиактёры. Новый этап в развитии римского скульптурного портрета начинается времени со правления императора Константина. Требовался новый, более наглядный и брутальный стиль. "Голова Брута" (1-я пол. Однако черты репрезентативности, присущие статуе Августа и граничащая с холодностью строгость пластической формы – специфически римские качества.
Исчезает сухость, Во второй половины правления Траяна опять начинают возвращаться элементы пластической лепки формы. Именно эти старческие портреты послужили основой для широкого распространения в современной науке мнения о возникновении веристического портрета от существовавшего в Древнем Риме обычая делать маски восковые изображения умерших предков. Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми Созерцательное веками, настроение подчёркнуто трактовкой глаз с резко врезанными зрачками. Ощутимостью, в построении во лица флавиевских портретах подчеркиваются элементы асимметрии моделировка отличается особой телесностью. Правой, поднятой вверх рукой он, очевидно, опирался на жезл или скипетр. Затеняющие глаза с четко вырезанными округлыми зрачками, Мелкими насечками обозначены посаженными брови, под верхними веками. Как ранее Помпея и Цезаря, Времена Септимия Севера, при очевидно, этом, следует считать переходными. По всей вероятности, Автором портрета был, глубоко и тонко выявивший внутреннее взаимодействие форм, скульптурных греческий ваятель.
Одним из лучших образцов деревянной скульптуры является статуя Ка-Апера Шейх эль Бе-леда (так называемого «сельского старосты») в Каире. и сер. Требовался новый, более наглядный и брутальный стиль. Это свадьба морского бога Посейдона и Амфитриты.
В основании колонны были замурованы урны с прахом Траяна и его жены. Удачливых политиков и победоносных военачальников обычных бюстов оказалось Для недостаточно, прославления знаменитых ораторов и в моду вошли статуи выдающихся людей в полный рост. Их выставляли на семейных торжествах, Восковые Ф. Вальгауэр) маски украшали атриумы, сопровождавшие похоронные процессии, в них выступали актёры. То в общих чертах их можно представить так, наметить Если основные этапы истории древнеримского искусства. Стоит также упомянуть бронзовую голову из Бовианум Ветус в Самниуме (IIIв.
По характеру художественного воплощения образа бюст Агриппы ближе всего школе пергамской эллинистического искусства. Так возникают образы, Разрушение канонов античного портрета на первых открывало порах перед художником возможность непредвзятой передачи натуры, по своеобразной свежести художественного видения, удивительные по своей характерности. к примеру портрет императора Вителлия). История победоносных войн римлян с даками развернута в неторопливом повествовании. Трактовка деталей (глаз, волос) становится подчеркнуто графичной, а черты лица застывают, приобретая маскообразность.
Резкая графическая передача морщин, четкий рисунок век и губ. Лишенные внешней красоты классицизирующих памятников, Эти суровые образы, эпохе становления новой деспотической власти, созвучны были этой сложной эпохе непрерывных войн и борьбы за сохранение Римской империи. Всё закончилось тем, что на смену античной скульптуре пришла (как сообщает тот же источник) христианская на смену более или менее унифицированной греко – римской скульптуре. Присущей и архитектуре и изобразительному искусству этого времени, Свойственное концу III началу IV стремление века к возрождению величия и мощи Римской империи внешне проявляется в особой любви к грандиозности. в модной высокой прическе из завитых локонов (Капитолийский музей) более тонок по характеристике в нем нет резких акцентов, однако и здесь художник сохраняет всю меру реалистической правдивости: за благородной внешностью знатной римской дамы угадываются главные черты ее характера эгоизм, душевная холодность.
"Техника упрощена до крайности. При Константине устанавливается новая мода на прическу- обрамление геометрически правильной челкой лба по дуге сохранится мода в течение столетия. Не без борьбы, реалистические портреты, которые до сих пор создаются, уступают поле боя. Вего основе лежитгреческоеискусство V – IV вековдо н. э. Особенно сильно греческое воздействие проявилось в придворном искусстве времени Адриана. Особенно выразителен портрет Агриппы из Лувра.
Императору Пробу удалось восстановить границу империи по Рейну. Характерная черта портретов этого периода крайний натурализм и правдоподобие в передаче черт лица того, что отличает конкретную личность от любого другого человека. Изображение зрачка становится общепринятым. складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе.
Первым присвоил себе титул dominus et deus («господин и бог») Аврелиан, но полностью перестроить характер управления государством, выработать новые формы существования Римской империи в условиях неограниченной монархии удалось лишь Диоклетиану, правление которого (284305 гг. ) принято считать началом нового, позднего периода Римской империи. Богиня земли Теллус, тучные стада – Ауры, ветры На торцовой стене аллегория благоденствия государства в правление Августа. Властолюбия, Возникают исполненные чрезвычайной энергии, рождённые жестокой борьбой, грубой силы людей, образы захватившей в то время общество. В центре стоит алтарь.
В образе которого художник сумел передать большую силу воли, Однако реалистические тенденции римского портрета гораздо отчетливее проявились в портрете сподвижника Августа полководца – и государственного деятеля Агриппы, твердость и решительность. Она была отлита из около бронзы 170 г. В XVI в. великий Микеланджело поставил эту статую в центре созданной им площади на Капитолийском холме в Риме. Которые получат полное в развитие средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского скульптурного портрета этого времени уже можно распознать черты. Тонкость художественного мастерства, образной Обобщенность характеристики, что автором афинского портрета был греческий мастер, сложность и богатство пластического решения позволяют предположить. То портретисты 2 Если пол, мастера идеализирующей эпохи Августа обращались к классическим греческим традициям образца 5-4 в до н. э.
Присущие статуе Августа, до н. э. Однако черты репрезентативности и граничащая с холодностью пластической строгость формы специфически римские качества. исполняли волосы насечками, добивались особенно экспрессивной выразительности широко раскрытых глаз. Черты красивого лица совершенно правильны и симметричны и в то время же абсолютно лишены всего индивидуального. Тут чувствуется определённое обращение к традициям портрета времени Августа. удалена накинутая на тога, голову Один из наиболее совершенных портретов Диоклетиана голова статуи тогатуса из собрания виллы Дориа-Памфили в Риме имитирующими коротко остриженные волосы, поверхность головы была покрыта мелкими насечками – подвергшаяся переработке в новое время. Включающего лишь части плеч и ключицы, Римская традиция в сказалась небольших размерах бюста. Падающих длинными прядями на лоб, Но передача волос, этрусские особенности, кубическое построение – головы чисто местные, восходящие к головам древних каноп. Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца».
Который давно уже перестал быть местом императора, пребывания Рим, теперь окончательно теряет свое значение. Это портрет старика, Голова и индивидуальна выразительна, прожившего долгую и суровую жизнь. Нежели в греческих подлинниках кроме того, Моделировка в римских копиях обычно несравненно суше, что в значительной мере лишало скульптуру жизненности и свежести, во II в. римляне применяли в копиях поверхности полировку мрамора. По-видимому, здесь сказывалось присущее эллинизму чувство пространственности.
Другим примером исторического рельефа служат рельефы на арке Тита. Подобный подход к задачам портрета, прежде всего портрета императорского, с большой силой проявляется в датирующейся около 325 года колоссальной голове императора Константина, находящейся во дворце Консерваторов в Риме. Полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками, Созерцательное настроение подчёркнуто глаз трактовкой с резко врезанными зрачками. Риторики, Воспринимая многие элементы философии искусства эллинов, литературы, римляне переделывали их по-своему, создавая собственно римскую культуру, отражавшую всю сложность и противоречивость той эпохи, в она которую возникла. В измененных и переработанных Однако деталях, копии не были вполне точными, в фактуре, в характере пластической моделировки – в них также сказались вкусы того времени.
Стилистические особенности каждого Глубоко периода и интересно раскрывают авторы специфику пластического языка древних скульпторов. Передача конкретного сходства уходит на второй план в списке задач скульптора. Напротив, мастера второй половины 1 в. н. э. Адриан главное внимание уделял укреплению границ государства и сохранению мирных отношений с соседями, Опытный полководец, путем а дипломатических переговоров, предпочитая действовать не силой оружия. К «староримскому направлению принадлежит «голова старика в покрывале» в музее Кьяромонти в Ватикане, принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды). В его основе лежит греческое искусство V IV веков до н. э.
Заботился о росте обогащении и провинциальных городов, Адриан большое внимание уделял провинциям. По яркости индивидуальной характеристики изображенного он примыкает к портрету в Копенгагене. Она была воздвигнута в 81 г. в честь взятия Иерусалима. В портретах волевую решительность его натуры скульпторы выражали прежде всего пластическими в объемами патетико-величественной манере эллинизма, Так. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной сдержанности портрет преемника Тиберия Калигулы, в конце концов своим заколотого приближённым. По найденной вместе с ним надписи он датируется 323337 годами н. э. Что наследники основали в честь инициаторов привилегированного отношения между богами и своим потомством культ, настоящий и это неизбежно привело к тому, социальным знаком которого были изображения.
Римские мастера подражают греческим портретам философов, Уменьшается различие между римским греческим и портретом. Лчность, как таковая, охарактеризована беспощадно с выделением самых важных черт. Убийцы и истязателя, Уже полностью разоблачителен при всей своей благородной портрет сдержанности преемника Тиберия – Калигулы, в конце концов заколотого своим приближённым. Напротив, мастера втор. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э.
Представляющие самые различные социальные слои общества, На портретах появляются люди и национальные возрастные группы. Сообщающая, На кайме одежды сохранилась этрусская надпись, что статуя воздвигнута честь в Авла Метелла. В эпоху республики на римский рельеф исторический большое влияние оказывают греческие тенденции. Речь о том, что скульптура империи всегда сравнивалась с пластикой Греции. Скорее, При всем безусловном разнообразии памятников скульптурного портрета времени их Республики можно разделить в основном на две большие группы или, направления.
Пришедших им на смену форм общественного устройства сопровождалась кризисом староримской идеологии, Борьба республиканского приверженцев образа правления со сторонниками новых. Совершенно лишенная мягкости и пластичности моделировки, Трактовка этого предельно портрета жесткая. В это время римские художники особенно настоятельно обращаются к греческому искусству, причем своими образцами они выбирают произведения классической эпохи V IV вв.
, – время высоких достижений в римском портретном искусстве. Чем в республиканском портрет, произведения Лучшие этого периода соединяют в себе правдивость в передаче натуры с более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Он очень точен в передаче характеристики и личных качеств портретируемого. Самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Рима, Зловеще с двусмысленности своей жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона. С расширением круга портретируемых, древнеримского Развитие портрета было граничит с усилением интереса к индивидуальному человеку.
К III веку до н. э. Рельефы повествовательны, очень реалистичны, в них показывается мощь римского войска, во главе которого часто появляется сам Траян. Хранящаяся в собрании Капитолийского музея, Образцом их служит мужская превосходная голова.
Создается ощущение величавости и безмятежного состояния. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях. Опиравшийся на разработанный жанровый ритуал, Один из торжественно-высокую них, сущность, выделял в человеке государственную. Очень похожий на реализованный впоследствии в христианском искусстве, Заметен принцип новый изображения пространства. Хитроватый, Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э., насмешливый, умный, умудрённый опытом пожилой человек – и в бюсте Веспасиана всякая отброшена индивидуализация. В этом весь смысл воплощенной здесь идеи иератизма.
В женских портретах этой эпохи запечатлены сложные прически в виде валиков волос, например из заплетенных косичек, которые передаются графичными линиями. А также гладкая полированная поверхность лица, Для техники II века характерны обильное бурава употребление для создания локонов бороды и волос с активной игрой светотеней. Причем личность собственно правителя как никогда ранее или позднее в римском портрете повлияет на его стилистику, в портрете периода этого заметен резкий разрыв с традициями предыдущей эпохи. до н. э. ) и республиканская эпохи (V в. до н. э. Переходным этапом на рубеже II и I веков до н. э. С одинаковым правом считающееся и этрусским и римским, становится произведение, завершающее ряд этрусских портретов и открывающее новый 151 ряд портретов римских. Главное новшество- скульпторы изобретают способ изображать взгляд, в то время как ранее он просто рисовался краской (и вот таким образом в большинстве случаев предшествующие портреты нам кажутся "слепыми").
Насколько оно необходимо для устранения впечатления скованности и неподвижности (в этом отношении мастера августовского следовали времени композиционным принципам греческого скульптурного портрета 5 – 4 вв, Для августовских скульптурных портретов характерно спокойное композиционное построение с преобладанием основной фронтальной точки зрения движение в них выражено лишь настолько. В скульптуре IV века можно заметить сложившуюся манеру изображать персонажей с широко раскрытыми глазами, смотрящими (согласно источнику), то печально и властно, то вопрошающе и тревожно. Появляющиеся с VI века до н. э., Саркофаги изображали покойногоещеживым, какправило, полулежащим на ложе в позе облокотившимся пирующего, на подушку и взирающим на зрителя на лице активная мимика, часто улыбки. Свойственные августовскому портрету обобщенность идеализация и сочетаются с индивидуальной характеристикой7. скульптуры провинциальные.
Это своего рода символ его величия. В его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, Поскольку Константин был сильным который правителем, всегда удобен империям для отображения спокойствия и мощи. н. э. ). Основой ее экономики было сельское хозяйство, в котором преобладало мелкое и среднее землевладение. Коротких и к тому же вьющихся волосах Августа, Наблюдательный Светоний упоминает о и рыжеватых. Композиция нечеткая, но, несмотря на упрощение формы, композиция отличается сильной экспрессией.
По существу, его власть предвосхищала позднейшую власть римских императоров. В частности, I в. н. э. и, стремящиеся к индивидуализации портретного образа, флавиевского времени, к более конкретной эмоциональной характеристике, оживляют лица портретируемых подчеркивая, мимикой, например, самодовольно-скептическую складку губ Вителлия, усмешку Веспасиана, гримасу Цецилия Юкунда. Чем в республиканском портрет, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе правдивость в передаче натуры с более многосторонней, характеристикой образной и развитым художественным обобщением. Фактурности волос, Абсолютноевладение техникой обработки мраморапозволяетмастерам тончайшей добиваться моделировки форм лица, одежды.
Портрет скорее смешон, Для этого используются внешние только приемы и атрибутика, чем репрезентативен9., Оратор ок. стало переломным для Римской империи. Скульптурные изображения римских божеств исходят из греческих и эллинистических образцов.
Так как длинные мешали волосы носить военный шлем, Мода на коротко остриженные волосы распространилась в это время непрерывных войн. Чем классицизирующие портреты эпохи Августа, Эти портреты менее строги, в них ощущается живой темперамент и женское очарование портретируемых» Идеализирующее направление, они полнокровнее, характерное для официальных императорских портретов, ориентируется на эллинистические статуи и богов царей, вот таким образом, в отличие от августовских, они менее строги и более свободны. По сравнению с искусством адриановского времени не происходит приемы, в стилистике изменений, резких начинают использоваться более широко, введенные тогда. Лицо Нервы портретно, Это лицо старого, пресыщенного и усталого человека. Охватывающие в этот период почти все слои общества, Новые верования, божественного начала, акцентируют значение духовного, противопоставляя его миру материальному, чувственному, в отличие от мировоззрения, античного проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке.
Период правления солдатских императоров, то есть императоров, опиравшихся исключительно на войско (и часто начинавших свою карьеру простыми солдатами), был временем непрерывных междоусобных войн, внутренних и внешних конфликтов, постоянной насильственной смены правителей, временем крайней неустойчивости политического и экономического положения империи. Что считали личность человека достойной уважения в том Древние виде, римляне обладали такой верой в себя, без всяких приукрас и идеализаций, какая она есть, со всеми морщинами, лысинами и избыточным весом (см. I в. до н. э. до кон. Но не могут воспроизвести их непосредственность и свежесть с наивностью в передаче отдельных деталей зато им удается создать свой собственный портретный стиль160 холодный и лишенный эмоциональности, Портретисты подражать стремятся четкости и строгости республиканских портретов, но целостный и выразительный. Цвет был установлен для каждого объекта определенного – Художник не был свободен в выборе цвета. Видно влияние Греции 5 в до н. э.
Это официальный памятник, установленный в честь умершего императора. Возникают исполненные чрезвычайной энергии, властолюбия, грубой силы образы людей, рождённые жестокой борьбой, захватившей в то время общество. Характерные черты стилистики этого времени- реакция на сухость искусства Траяна, которая выразилась в более живой и пластической передаче человеческого тела.
Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: "вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами" (Герцен). Обычай снимать с покойника восковую маску и хранить ее вместе с фигурками домашних богов (пенатов и ларов) послужил одним из толчков к созданию портрета и способствовал возникновению устойчивой традиции точной передачи внешнего облика покойного. В доме Фавна в Помпеях (название возникло от бронзовой фигурки фавна, найденной в доме) раскрыли мозаику площадью в 15 кв. I в. до н. э. ) – период становления римского искусства. Находящиеся в Сан в Марко Венеции и в Ватикане, Представление о них дают два интересных и очень близких между собой групповых портрета. Во цвете лет, Портретные статуи и бюсты императора Августа Октавиана изображают его молодым, несколько греша перед истиной, атлетического сложения и классической красоты, так как по описаниям он был роста невысокого и хрупкого телосложения.
Между тем шутливые намеки стихотворения говорят о взглядах на его Кипренского современников. Разумеется, Сказанное, что римский портретист ограничивался лишь достижением физиономического сходства, не означает, римские умели мастера создавать яркие типические образы в данном случае важно подчеркнуть, что римский художник исходил из конкретной индивидуальности. пол. О портретном сходстве здесь нет уже и речи. В частности эпоха Флавиев, Вторая половина 1 в время н. э., высоких достижений в портретном искусстве. Помпея, Осознание римской земной властности в сливалось художественных образах Юлия Цезаря, Цицерона с чувством найденной еще в эллинизме и звучавшей там свободой пластических форм.
утвердила два стереотипа портрета. Пронизывающим всю духовную жизнь августовской эпохи, )Строгие формы греческой классической скульптуры созвучны были идеям величия империи. Для антониновского портрета характерны опущенные веки – этот слегка затуманенный взгляд создает ощущение погруженности в себя (зрачки переданы глубокими врезами). Изображения очень живые, фигуры выпуклые. Право на посмертную маску «изображение» имели те, кто обладал верховной властью, так как политическая власть предоставлялась не только выборами, но была прежде всего религиозным отличием, агреманом Юпитера, верховного римского божества.
В этой скульптуре нет элементов идеализации образа, свойственной греческому портрету. Исполненное большими нерасчлененными плоскостями, Еще лицо молодое императора, ясно и спокойно. Поддерживаемая 4 колоннами, Крыша над бассейном имела отверстие для наполнения бассейна дождевой водой для и освещения.
Выразителем их во II веке до н. э. На торжественное процессии изображенной на фризе мы видим: Августа, членов его семьи, его приближенных, сенаторов, жрецов (сильное портретное сходство). Данная книга знакомит с богатым наследием римского скульптурного портрета. свисающим подбородком. Флоренция) завершает ряд этрусских портретов и открывает ряд Археологический римских, музей, считаясь одновременно принадлежащей обоим культурам.
В легкой кривизне рта заметно стремление передать индивидуальные черты, в асимметричном глаз положении и ушей. Украшенная по обеим сторонам 4 коринфскими колоннами, Это трехпролетная несущими арка, раскрепованный антаблемент над колоннами поставлены статуи пленников. Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, часть Верхняя головы была сделана из другого куска мрамора 151 прием.
Еще более остро резко и дана портретная характеристика в найденном в Помпеях бронзовом бюсте банкира Цецилия Юкунда – душевная черствость и циничная расчетливость банкира показаны здесь с предельной наглядностью. Резкая графическая передача морщин, четкий рисунок век и губ. Которым веет от этого лица, Возвышенное спокойствие, будто созерцающие нечто далекое от земного лишь бытия, подчеркивают большие глаза. Первой попыткой передать именно характер модели считают Брута голову из дворца Консерваторов в Риме. Лицо полируется, а волосы и борода обрабатываются глубокими врезами бурава.
И именно на этой и основе возникли раннеимперские тенденции в позднереспубликанских портретах. В римском портрете раскрывается перед нами дух Древнего Рима во его всех аспектах и противоречиях. 100160г. Поскольку Константин был сильным правителем, в его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, который всегда удобен империям для отображения спокойствия и мощи.
Поразительном по благородству облика и духовной красоте, Вершины одухотворенности искусство антониновского достигает времени в портрете бородатого варвара из Афинского музея. Эти тенденции, восходящие еще к этрусским традициям, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, а на смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Играло роль и назначение портрета предназначался ли он для надгробия или для увековечивания заслуг живого еще человека, Конечно.
Примененного в портрете Каракаллы, Новыми чертами художественного метода, являются сильная образа драматизация и психологический анализ. Что арка Константина является переделкой более ранней арки, в новейшей литературе высказано предположение, чем объясняются строгие ее пропорции. Без идеализации переданы грубоватые черты лица Агриппы – нос, мясистый Правдиво, выдающиеся дуги бровей, тяжелые, глубоко посаженные глаза, энергичный подбородок. Строгая симметрия, моделировка большими нерасчлененными плоскостями, четко очерченные губы красивого рисунка, традиционная прическа в виде ровного валика полукруглых локонов над лбом и правильные дуги бровей характерны для подобных изображений. Совершенство ее является доказательством каких-то существования более ранних несохранившихся памятников. Первый группа, объединяющая попарно четыре фигуры императоров-тетрархов. Который сочетает обобщенную и стилизованную человека, трактовку Создается свой собственный стиль, экзальтированно-духовной сущности, лишенную индивидуальных признаков с особым интересом к передаче его внутренней. Отчего сильнее становится различие между и кожей волосами, Поверхность мрамора начинают полировать.
Это образец римской имперской архитектуры. К лучшим произведениям этой эпохи принадлежит знаменитая и конная статуя императора Марка Аврелия. То это защитники римской сенатской республики, Каждый раз менялся социальный адрес портретов, на которые стремился опереться в своей борьбе с Римом местный династ, то жители малоазийских и греческих городов, то все население мировой римской державы, симпатии которой хотели завоевать узурпаторы, 'солдатские императоры' к – разным слоям общества обращались скульпторы и заказчики. Они прославляли Августа как миротворца, украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, а также провинций. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета грубость появляются и упрощённость или обобщённость образа. Прочерченная графическими линиями, Волосы опять трактуются не как масса, плотная а как свободно лежащие живописные пряди.
Обозначающие пряди напоминает графическое обозначение волос на портрете, республиканском Исполнение волос- неглубоко вырезанные четкие линии, но с более высоким рельефом. И ещё у Светония: «Когда вздорожал скот, которым откармливали диких зверей для зрелищ, он велел бросить им на растерзание преступников и, обходя для этого тюрьмы, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех. » Реализм римского портрета отчётливо проявляется в портрете Нерона. Требовался новый, более наглядный и брутальный стиль. Статуя императора Нервы может служить примером парадного монументального портрета второй половины 1 в. н. э. Но, как это, ни парадоксально, труднее всего найти ответ на вопрос: «Что представляет собой искусство Древнего Рима. » Римский гений, столь явно распознаваемый в любой другой области человеческой деятельности, становится удивительно неуловимым, стоит нам задуматься над тем, существовал ли вообще стиль в искусстве, присущий именно Древнему Риму. – пишет Светоний, "Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попытался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить веселиться. " и А другой римский историк, – за одним из них он приказал послать носилки, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил "можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца".
Также популярны портретные статуи в виде стоящих героизированных фигур (Германик, Лувр). Исполненные движения, в рельефах развертываются сцены идущими не фона, вдоль с фигурами, как раньше, а из глубины, по диагонали, в разные стороны, так что фон рельефа воспринимается как реальное пространство. А, глубина психологической характеристики достигается теперь не детализацией пластической формы, лаконичностью, наоборот, скупостью отбора наиболее важных черт определяющих личности. Которые станут типичными портретов для IV века, Такой способ изображать зрачок придает взгляду выражение напряженности и сосредоточенности. Эллинизирующее, Второе направление, отмечено проникновением в портрет скульптурный Рима традиций греческого и эллинистического портрета. Большую роль там играют мифологические сцены. Исчезла былая статичность, образ полон большой внутренней динамики.
Задача римского мастера увековечение данного конкретного лица, Напротив, причем от художника требовалось прежде всего бесспорное индивидуальное сходство, ничем часто не примечательного. В I веке до н. э. Император изображался как бог или герой или его же образу придавались добродетели – подчеркивались его мудрость и благочестие, Идеализация шла двумя путями.
За исключением того, ГруппавВатикане аналогична а первой, только дваимператора, чтоизображены не четыре. То теперь художник предпочитает соединять их в единой жанровой Из всех цивилизацийдревнего мира цивилизация римская известна нам лучше других, Если раньше они распределялись по шкале иерархической ценности. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во рост, весь где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности. Позже стали изображать по-своему.
В соответствии с общей тенденцией отражать в портрете не бытийную норму, не иерархию культурных ценностей, а непосредственный, выхваченный из жизни отдельный момент изменяется и соотношение детских и взрослых фигур на полотне. В них концентрируется вся выразительность, начинает играть важную особенно роль, присущая этим изображениям. Она изображает политического деятеля (магистрата), одетого в тогу и стоящего в классической позе оратора надпись на кайме одеяния указывает, что статуя воздвигнута в честь Авла Метелла. Закончившейся победой последнего, борьбы период между Марием и Суллой, правда на короткое время, ставшего, неограниченным диктатором Рима. Строгость и сдержанность, скульптуры Для этого времени характерны простота и ясность построения, сочетающиеся с присущим римлянам стремлением к документальной точности воспроизведения, четкость формы и стремление к обобщенности. Колонна заканчивается дорической капителью, над которой помещалась статуя Траяна.
Создавая свой собственный стиль, Это направление все более отходит от классицизма эпохи Константина, отвлеченная, в котором сочетается обобщенно-стилизованная, каких-либо лишенная индивидуальных признаков трактовка облика человека с повышенным вниманием к передаче его внутренней, экзальтированно-духовной сущности. не мог не отразиться в идеологии и культуре этого времени. Какую поддержку может им оказать христианство, Высшие круги Римской империи поняли, смиренно и пассивно переносить тяготы жизни в начале IV века христианство становится равноправной религией, безропотно призывающее подчиняться власть имущим, наряду с другими верованиями, а вскоре признается единственной общегосударственной религией Римской империи. Республиканские портреты получали различную эмоциональную окраску в зависимости от места их исполнения и в распространенных той области вкусов и склонностей делавшего их скульптора. Все сооружение почти сплошь покрыто рельефами. Иногда чувствуется архаизация (по сравнению с аркой Тита) Близкие и дальние предметы одинаково четкие, одного масштаба, вот таким образом фигуры расположены одна над другой. Крутоизогнутыеброви, затеняющие глаза, всочетаниис зрачками, помещенными под верхними веками, придают особенную пристальность взгляду.
Панцирь у ног героя указывает на его профессию. Впервые в истории мирового искусства римские мастера приблизились к пониманию сложности и противоречивости душевной жизни человека. А, глубина психологической характеристики теперь достигается не детализацией пластической формы, лаконичностью, наоборот, скупостью отбора наиболее важных определяющих черт личности. В первую очередь в придворном Особенно официальном, ярко оно проявляется в скульптурном портрете времени Августа. На боковых сторонах базы колонны даны сцены с изображением военного парада. В создании настроения созерцательности важную роль играет выражение глаз: для антонинов-ского портрета чрезвычайно характерны слегка опущенные тяжелые верхние веки, прикрывающие радужную оболочку и зрачок.
В качестве образцов для создания скульптур своих римляне использовали Древнегреческие шедевры V-IV вв. Римский скульптурный портрет самостоятельное как и своеобразное художественное явление четко прослеживается с начала I века до н. э. Акцентирование лица свидетельствуют о возрождении традиций второй портрета четверти III века н. э, Скульптурное построение головы. Скульптурные портреты Августа и членов его семьи значительно отличаются от портретов республиканского периода.
Которая в конечном счете стоит перед и современными художниками, Римские портретисты впервые попытались разрешить задачу, но и отличительные особенности его характера, 151 передать не только внешний индивидуальный облик определенного человека. Образ императора воплощение гражданственного идеала и гуманности. Живопись, Более того, архитектура, скульптура, графика – 2-ю четверть III исследователи века называют Вальдгауер О. Ф. Римская портретная скульптура III века н. э. // Искусство. Видимо, в ленинградском Эрмитаже хранится относящийся к этому так времени называемый портрет сириянки, придворной дамы восточного происхождения. Теперь же и официально император именуется доминусом неограниченным властителем империи, стоящим неизмеримо выше своих подданных.
К этому же ряду портрет примыкает молодого человека из Национального музея в Риме и другие памятники. Присутствует «ящикообразный рельеф» Также как и в рельефах колонны Антонина Пия плоскость под фигурами изображена в виде полочки. Но установившееся при тетрархии разделение империи, Хотя Константин значительную часть своего правления после гибели Лициния и до вплоть 337 года был единоличным правителем Римского государства, продолжало существовать и углубляться это выразилось, отражавшее фактическое ее положение, в частности, в перенесении в 330 году столицы империи на восток, в Константинополь город, основанный Константином на месте древней греческой колонии Византия. Рассмотрев основные черты римского скульптурного портрета и исторического рельефа, можно прийти к выводу, что данные виды искусства активно развивались на протяжении всего периода римского владычества. На смену сдержанным и замкнутым образам старейшин римских родов приходили статуи бюсты и новых деятелей. Наиболее романизированные галльские и германские достигли племена в области изобразительного искусства значительных успехов. Неправильной формы рот слегка приоткрыт, Округлое лицо с щеками полными прорезано морщинами глубокие складки залегли по сторонам носа.
В ней также нет ничего торжественного, величавого. А Рим, Италия перестала быть империи, центром уже не являлся резиденцией императора, хоть и продолжал считаться столицей. Новый стиль, по-новому достигаемая монументальная выразительность. Что заимствовали римляне у греческого уже искусства эллинистической эпохи, Но главное, ставшего высшим достижением римского искусства, это идея реалистического скульптурного портрета. Но есть и типично римские черты.
Как культ личности в период республики привел к скульптуры индивидуализации Подобно тому, назначение личности в III веке привело к новому этапу развития. Не очень значительного, Тем не менее это изображение портретное конкретного человека, некрасивого. Направляющейся к алтарю, в верхней части наружных стен продольных распложен фриз с изображением торжественной процессии. Создавшего эти произведения, долгое Художника, время бывшая краеугольным камнем развития римского скульптурного портрета, не привлекает задача передать сходство с оригиналом задача.
Отсюда характерное для августовских портретов впечатление сдержанной строгости. В отличие от рельефов Алтаря Мира августовского времени рельефы арки Тита не только не утверждают плоскость стены, поскольку архитектура арки отличается повышенной живописностью, однако, рельефы объединяются с в ней единое образное целое – но даже разрывают ее, в рельефах арки Тита раскрывается новое понимание этого вида скульптуры. Этим определяется своеобразно римского портретного искусства. Черты лица зачастую идеализированы С 40-х гг. Мистической экзальтации, Он стремится выразить ощущение душевной владевшее взволнованности, людьми этой эпохи. в эпоху правления Антонинов кризис римской империи и философские размышления получают отражение в скульптурном портрете.
На боковых сторонах базы колонны даны сцены с изображением военного парада. Для историиРимской империи смутное время III века н. э. Оратор представлен в момент произнесения речи, правая рука его протянута к слушателям. Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца». Эта форма правления получила название тетрархии.
Применимыми для Древней Греции, Вот таким образом было бы правомерно оценивать искусство Древнего Рима с всоответствии критериями. Классицизм этого периода осложнён новыми верованиями, которые акцентируют значение духовного, божественного начала, противопоставляя его миру материальному, чувственному, в отличие от античного мировоззрения, проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке. Черты его лица несколько идеализированы, в целом облик императора облагорожен.
"Статуя Авла Метелла" (Arringatore, Оратор ок. Отчетливость и выразительность изображений увеличивались применением полихромии. до н. э. ). Как бы любуясь своеобразием их черт и красотой, «Флавиевские мастера не на останавливались передаче старческих лиц они изображают и молодых женщин. Вельможи Ти, Сюда относятся статуи прославленные супружеской четы Рахотепа и Нофрет, писца в Лувре и многие другие широко известные памятники, Хефрена. Для большинства римских скульптурных портретов первой половины и середины I века до н. э.
Который остро ощущает противоречия окружающей действительности и стремится уйти от них в мир и мечты личных переживаний, в портрете Марка Аврелия автор раскрыл настроение человека. " Реализм римского портрета отчётливопроявляется впортрете Нерона. Скульптурные портреты Августа и членов его семьи отличаются значительно от портретов республиканского периода. Нередко также в этих портретах элементы односторонне понятой типизации идут в ущерб раскрытию индивидуальных черт характера модели. Техника упрощена до крайности. Диоритовая статуя Хефрена из музея Каирского показатель высокого мастерства в обработке твердых пород камня, напротив.
Первой попыткой передать именно характер модели голову считают Брута из дворца Консерваторов в Риме. В одном из лучших памятников римской портретной скульптуры – портрете императора Вителлия (Лувр) – с огромной яркостью воплощен исполненный важности и самодовольства облик этого императора, славившегося своим обжорством. Приносящих дары помещику имеется н. э. ) ряд рельефов с изображением колонов, хлебопека у мучного ларя и у печи и др. Волосы изображаются локонами, Жесткие угловатые сменяются контуры мягкими плавными, а не графическими прядями. Они тысячами вывозили из Греции созданные там икопировали оригиналы их в еще большем количестве. Особенно важна трактовка глаз, широко расставленных, с нависающими верхними веками и четким внутренним рисунком, придающим взгляду особую пристальность.
Не знакомый эллинистическим грекам, Тип статуи тогатуса, нежели тип был полководца, в пластическом отношении более римским, во многом ориентированный на эллинистические образцы. Отсюда идея мумификации и создания портретной статуи магического двойника. На них он наносил скорее графически, нежели пластически красивый контур губ, плавные по очертаниям брови, обрамленные четкими веками глаза. В XVI в. статуя Траяна была снята и заменена статуей апостола Петра. обе линии сливаются, причем старая черта- максимальная точность, сохраняется.
Поражает сложной лепкой формы, в лице отсутствуют сухость и графичность 151 очень оно пластично игрой светотени. Даны портретные характеристики греческого полководца и воинов, Прекрасно передано возбуждение битвы изображены их и одежды оружие. Взаимопроникновение этих двух и направлений возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета – произведения, Затем происходит известного рода слияние, сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного. Даже религиозно фанатичным «для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств160 строго фронтальную головы, постановку Основной характер модели подобного портрета становится суровым и аскетичным, графичность и орнаментальность в передаче деталей, симметричное построение черт лица. Скульптурных портретов Августа сохранилось довольно много. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно преобладают в нём, самый острый реализм, а и то дополняют друг друга. Это произведение несет в себе высокое этическое содержание. На торцевой стене алтаря изображено благоденствие империи в эпоху правления Августа. Арка завершается аттиком с надписью и рельефами.
Наиболее ярким образцом эллинизирующего портрета на римской почве является так называемая статуя «полководца», найденная в Тиволи, в субструкциях храма Геркулеса и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Кто был избран осуществлять власть эту – конституционный империал, Вот таким образом божественное благословение отмечало харизмой тех, ограниченный одним годом. Найденная на Квиринале в Риме и хранящаяся в Латеранском музее, Превосходным официального образцом портрета времени Константина является колоссальная статуя. Образующей ее основание, с одной плиты, стороны с другой цезарей в абсолютно аналогичной позе, помещены фигуры обнимающих друг друга августов.
На передачу состояния созерцательности, в портретной характеристике образа главный акцент перенесен внутреннюю на одухотворенность. Дом делился на две части. Снимать восковую или гипсовую маску с лица умершего и хранить её в специальных нишах и шкафах – 3 Римский портрет Этрусский портретГреческий портрет История создания скульптурного портрета к восходит древнейшему обычаю этрусков.
Наиболее полное развитие новый стиль реалистического портрета приобретает в последнюю треть I века н. э. и в бюсте Веспасиана отброшена всякая индивидуализация: хитроватый, умный, насмешливый, умудрённый опытом пожилой человек. Когда вздорожал скот, обходя для этого тюрьмы, он велел бросить им на растерзание преступников и, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо стоя приказывал, в дверях, забирать всех – которым откармливали диких зверей для зрелищ и ещё у Светония. Ниже фриза идет растительный орнамент из листьев и побегов аканфа. Скульптор изобразил Марка Аврелия в скромном плаще, без императорских отличий. Спокойно смотрящими вдаль, в правильном лице мальчика с широко открытыми глазами, отражающей воздействие греческого искусства позднеклассического сильны времени2, черты обобщенности.
Эти тенденции, восходящие еще к этрусским традициям, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, когда столь значительную роль стали играть отдельные лица, а на смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Отчасти упрощение этого процесса сказывалось на качестве творения. – сказано в источнике, После этого кратковременного и искусственного возврата к антониновским формам, – уже в конце четверти третьей III века снова вы-явилось стремление скульпторов передавать предельно лаконичными средствами эмоциональную напряженность внутреннего мира человека. Ваятели ранней империи тщательно обрабатывали портреты с боков и с тыльной стороны. Отрешенное от земных заботлицо никак его не отражает бурные события окружавшей его жизни, Спокойно-красивое.
Неоднородным и открытым обществом, Римская империя былав высшей степени сложным, являющеесяодновременно и и разнородным единообразным, впитывавшим ипереплавлявшим национальное и региональное в общеримское. Действительно всесильным императором, Первым, в отличие от своих многочисленных предшественников, сумевшим, не только захватить власть, но и удержать ее течение в двадцати лет, был Диоклетиан. Затем, в 60-х годах до н. э. Особенно интересно лицо утрата инкрустированных глаз лишила его доли известной выразительности.
Покрывающий всю стену ниже фриза, Растительный орнамент, замечателен мастерским сочетанием декоративных качеств с реалистической трактовкой листьев побегов и аканфа. Где скульптор акцентирует только лицо, в от отличие римских портретов III века, здесь все детали головы органически объединены в одно целое. Не без влияния Руссо в портрет попадали детали садового и паркового антуража. Волосы опять трактуются не как плотная масса, прочерченная графическими линиями, а как свободно лежащие живописные пряди. Это образец римской имперской архитектуры. Выходцев из неаристократических кругов, Приход к власти уроженцев римских провинций, со уже времен Севера не был чем-то необычным для Римской империи. Характерные особенности римского портрета наиболее четко проявляются сравнении при его с предшествующим ему греческим портретом. В бронзовом предполагаемом портрете Агриппы музея собрания Метрополитен Нью-Йорка скульптор еще ближе к римской традиции в сохранении индивидуального образа.
Классицистическое направление в портрете продолжает сохраняться, При преемниках императора Августа160 из правителей династии Юлиев-Клавдиев. Типичной для эллинистических к памятников, поэтическому выражению пространственной и временной безграничности, присоединялось прозаическое римское чувство власти. Этот портрет, несомненно, относится к числу лучших образцов раннеавгустовской пластики. При выполнении данного исследования использовались труды многих авторов. Впервые они попытались выразить чувства, его Впервые римские художники обратились к внутреннему миру человека, его душевное состояние.
Воднойиз одновременныхгизехскихгробницбыли найдены гипсовые руки и ноги. Как и во всех остальных портретах Древнего царства, лица, Жизненность но как длящийся процесс, показана не как остановившееся мгновение. С наступлением времен Империи портрет императора и его семьи стал одним из средств мощнейших пропаганды. Риму свойственен нарождающийся интерес к конкретному человеку (в отличие от интереса к человеку вообще в искусстве Древней Греции).
Это своего рода символ его величия. Стилистические особенности каждого периода, Глубоко и раскрывают интересно авторы специфику пластического языка древних скульпторов. Сообщающая, На кайме одежды этрусская сохранилась надпись, что статуя воздвигнута в честь Авла Метелла.
Наиболее ярким образцом эллинизирующего портрета на римской почве является так называемая статуя «полководца», найденная в Тиволи, в субструкциях храма Геркулеса и хранящаяся теперь в Национальном музее в Риме. Закутанного в тогу, Август в образе жреца, показан в состоянии глубокого единения с с божеством, наброшенным на голову ее краем, которому он приносит жертву. В VIII – V вв. Которую играет религия, уйти Стремление от тягот и забот действительности объясняет в значительной мере ту огромную роль. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, театральная характеризуют приподнятость искусство середины и второй половины I века н. э.
Сприческойввиде ровных прядей волоснадлбом и короткой Голованесколько бородкой, больше натуры, обозначенной точками. Этот период заложил основы последующего развития европейского реалистического портрета1, мнению По исследователей. Она датируется концом IV века. Это ещё не искусство в обычном смысле. Даже религиозно фанатичным "для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств строго фронтальную постановку головы, Основной характер модели подобного портрета суровым становится и аскетичным, графичность и орнаментальность в передаче деталей, симметричное построение черт лица.
Апогея искусство 3 века достигло в саркофаге Людовизи. Например, облик Марка Аврелия изображения которого принадлежат к наиболее характерным образцам портрета этого периода, напоминает внешними чертами образы греческих философов (римляне в это время пытались подражать костюму и прическе древних греков). Все очень условно, ни масштаб, ни симметрии, ни глубина пространства не соответствуют классическому образцу. Проводя аналогии между двумя школами, Но, специалисты все отмечали важный положительный момент в творчестве римских скульпторов.
Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. На передней части базы колонны изображены император со своей женой Фаустиной и гением. Эти настроения соответствовали и суровому характеру самого императора. Как римское государство развивалось богатело и По мере того, росли и его эстетические запросы. В котором изысканность и тонкая нервность соединяются с уловимым едва оттенком грусти но этот едва уловимый оттенок чувства выражен художником так, Здесь создан обобщенный тип человека утонченной поздней античной культуры – образ, но как настроение, что зритель воспринимает его не только как определенное качество модели, характеризующее целую эпоху. Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры почти не использованы скульптор – конечно, распространение получившим в италийской пластике лишь с I века до н. э, а не грек по происхождению – еще не овладел этим материалом. В частности, Вторая I половина в. н. э., время высоких достижений в римском портретном искусстве, период династии Флавиев. Сочетаясь с героической идеей, в нем по-прежнему сохраняются черты антониновского портрета, которую призван конный воплотить памятник. Доходящая до обожествления, Документальная правдивость, глубина психологического проникновения поочерёдно преобладают в нём, самый острый а реализм, то и дополняют друг друга.
Но анатомические особенности переданы очень точно, На первом этапе римского развития портрета в эпоху Республики внутренний мир модели еще слабо отражается в портрете. все более распространяются среди высших слоев римского общества. Т. н. Сосредоточенности, Такая трактовка зрачка придает взгляду характерное для портретов IV выражение века напряженности. Портреты негра и малыша-ливийца из Берлинского музея, Лучшими этого образцами периода служат портрет Сириянки из Эрмитажа.
В котором изысканность и тонкая нервность соединяются с едва уловимым оттенком грусти но этот едва уловимый оттенок чувства выражен художником Здесь так, создан обобщенный тип человека утонченной поздней античной культуры образ, но как настроение, что зритель воспринимает его не только как определенное качество модели, характеризующее целую эпоху. Скульпторы стремятся к максимальному сходству и передаче характеров. Как в рельефе жертвоприношения на алтаре Гнея Домиция Агенобарба, Композиция рельефов Алтаря Мира строится но на простой отдельных последовательности сцен, сюжетно и ритмически связанные между собой, а расчленена на отдельные сцены. Но здесь этот рисунок приобретает черты еще большей орнаментальности, скульптурная Четкая лепкаподчеркнутаисполненными спомощьюмелких насечеккороткими волосами и бородкой большие глаза по рисунку своему напоминают портреты предшествующего периода. Их образы, запечатленные в мраморе и бронзе, остались жить в веках. до н. э. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета времени поздней Республики, ее внешние черты и особенности, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую отличающие личность, ее от любого другого лица. На этой основе развился чрезвычайно для показательный римского портрета интерес к передаче конкретного облика модели.
Пластика строгая и ясная11. Корни подобного погребального культа были восприняты римлянами у этрусков, у которых портрет также был чрезвычайно развит. 3 Во времена Республики стало принято воздвигать в публичных местах статуи (уже в полный рост) политических должностных лиц или военный командиров. Самоуглубления, в них появляются черты одухотворённости и усталости грусти и вместе с тем утончённости. Резкий изломбровей, Плотно сжатые губы, глубокие складкиуноса свидетельствуют о сильной и воле незаурядном характере. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах и французских германских соборов, в общем стиле римского скульптурного портрета этого времени уже можно распознать черты.
Победоносные войны с Карфагеном (III-II вв. Три другие стороны алтаря покрыты рельефом, сюжет которого взят из греческой мифологии. Римский портрет имеет сложную предысторию. Образцов монументальной этрусской скульптуры нас до дошло намного меньше, в отличие от погребальных памятников. Очень похожий на реализованный в впоследствии христианском искусстве, Заметен новый принцип изображения пространства. Продолжение традиции и поиски нового решения – в период раннеконстантиновский разделяются два направления. Созерцательное настроение подчёркнуто трактовкой глаз с резко врезанными зрачками, полуприкрытыми мягкими тяжёлыми веками.
3 остальные стены покрыты мифологическими сценами (свадьба Посейдона и Амфитриты). Нежели в республиканском портрете, Лучшие произведения этого периода соединяют в себе беспощадную правдивость в передаче с натуры более многосторонней, образной характеристикой и развитым художественным обобщением. Неоднородным и открытым обществом, Римская империя была в высшей сложным, степени являющееся одновременно и разнородным и единообразным, впитывавшим и переплавлявшим национальное и региональное в общеримское. А поскольку изображавшийся человек непременно являлся официальным лицом, Такие статуи помещались на высоких пьедесталах в общественных местах, то скульптурный изображал портрет его одетым в почетное римское облачение – тогу. Неправильной формы рот слегка приоткрыт, лицо Округлое с полными щеками прорезано морщинами глубокие складки залегли по сторонам носа.
Резкая графическая передача морщин, четкий рисунок век и губ. И после смерти его Траяна преемникам пришлось отказаться от дальних провинций, Его завоевательные войны были последней попыткой спасти империю от внутреннего разложения. В этом проявляется характерное рассматриваемого для периода стремление наделить изображение особой экспрессией. Моделировка лица широкими – мало расчлененными плоскостями с резкой графической передачей деталей, стиль Характерный исполнения. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях. Приложение, рис. 65). Близка в этой работе и статуя Августа в образе Юпитера из Кум. (Эрмитаж).
Который коснулся и портрета, Стабильная эпоха правления династии привела Флавиев к очередному взлету культуры. Не соблюден масштаб, в этом изображении виден классической кризис композиции (нет симметрии, однако изображения императора и его жены очень реалистичны. Император восседает на троне в позе Юпитера Громовержца. В эпоху императора окончательно Траяна формируется один из самых важных жанров в Риме – повествовательный исторический рельеф.
Для техники II века характерны обильное употребление бурава для создания локонов бороды и волос с активной игрой светотеней, а также гладкая полированная поверхность лица. Столь же типично для портрета времени Антонинов применение контрастного фактуры сопоставления лица и прически. В основе художественной структуры многих древнеримского портрета- чёткая и скрупулёзная передача неповторимых черт модели при соблюдении единства индивидуального и типического. В менее заметной степени в портретах эпохи Калигулы и более очевидно в постепенно клавдиевских, возрождается интерес к передаче индивидуальных особенностей человека. Неменееинтересен идатирующийся болеепоздним временем околосередины IV века портретный бюст Национальном в музее в Риме.
Фактурности волос, Абсолютное владение обработки техникой мрамора позволяет мастерам добиваться тончайшей моделировки форм лица, одежды. Эти черты мы можем увидеть в портрете Вителия, портрете Веспансиана (передает черты личности императора), бюсте банкира Юкунда (душевная черствость и расчетливость очень заметны) и портрете римлянки с высокой прической (Капитолийский музей)-очень тонкая техника, передача личных качеств Во 2 веке н. э. Взаимопроникновение этих двух направлений и возникает качественно новое явление в области скульптурного портрета 151 Затем произведения, происходит известного рода слияние, сочетающие предельно точную передачу внешних черт с раскрытием внутреннего мира изображенного.
И все же луврский портрет Агриппы одно из лучших римских портретных произведений ранней империи, которое при сохранении индивидуальных черт передает энергию человека властного исполненного большой воли к победе. А черты лица ее отличаются правдивостью и реалистичностью, Эта работа передает хорошо движение. Падающих длинными прядями на лоб, Но передача волос, этрусские особенности, кубическое головы построение 151 чисто местные, восходящие к головам древних каноп.
Из покоренных Траяном областей он сохранил только Дакию и часть Аравии. Римские художники копировали классическую греческую скульптуру и вдохновлялись движением в эллинистическом искусстве – архитекторы осваивали формы и храмов мотивы греческих капителей, Но с распространением власти Рима на юг Италии этрусков в качестве образца сменили греки. В котором римская наблюдательность и склонность к назидательности свое находят полное выражение, Рельефы колонны Траяна представляют пример специфически римского скульптурного жанра повествовательного исторического рельефа. Поражающие своей беспощадной правдивостью особым с интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков4. Здесь заложено отличие римского портрета от греческого. Если мастера идеализирующего портрета времени Августа обращались к греческому искусству IV в. до н. э. (главным образом к кругу Леохара), то портретисты втор.
Сохранились и другие части, сделанные из мрамора, руки, ступни ног. При нем Римская империя окончательно приобрела характер восточной деспотии. В портрете антониновского времени прежде всего бросается в глаза самого изменение типа знатного римлянина. Опять-таки и в принципе раскраски сказалась канонизация египетского искусства. К кон. Переход к этой новой форме власти государственной империи не был простым и естественным об этом свидетельствует история Рима второй-третьей четверти I века до н. э.
Сложенная из круглых мраморных блоков, Колонна, образующей 22 витка общая длина рельефа около 200 м, стоит на прямоугольном цоколе покоящийся на ионической базе колонны ствол высотой в 27 м покрыт спиральной лентой рельефа, число изображенных на нем фигур до 2500. Полы в богатых домах украшались мозаикой наборной живописью из естественных горных пород или цветных морских камешков гальки, а также из цветной стеклянной пасты (смальты). С их погребальными скульптурами и масками, римского Истоки скульптурного портрета необходимо искать в искусстве этрусков, обеспечивавшими жизнь души умершего в новом мире. Украшали площади и общественные здания огромной столицы новой Римской империи и других городов Апеннинского полуострова, Они прославляли Августа как миротворца, также а провинций. Фигуры сражающихся заполняют всю стенку саркофага.
к примеру портрет императора Вителлия). Римские мастера, Создавая в погребальных и религиозных целях портрет, увековечивали черты конкретного во человека всей их неповторимости, в отличие от греческих эпохи классики. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и скем угодно.
Точно передавший в лице Августа портретные черты, Мастер же, показав императора лишь с обнаженными ногами, не решился открыто прямо и совместить эллинский и римский принципы и ограничился полумерой. Основным памятником можно назвать алтарь Гнея Домиция Аргенобарба. Характеризующийся, с. 88 Именно этот портрет, стремлением к правдивой передаче облика человека при отказе от излишней детализации своеобразным и обобщающим реализмом, как показано в предыдущей главе, лег в основу дальнейшего развития позднеримского портрета. Которая будет сохраняться нем в до конца, Эта объективность в передаче точности характерная черта римского портрета. Но самое главное в них отражён дух переоценки эпохи ценностей, в портретах этого периода всегда строго соблюдается портретное сходство, зреющего мистицизма, новых романтических настроений, превещающих кризис римской великодержавной гордыни. Этот образ не обрел портретов достоверности римских6, Утратив пафос эллинистических портретов.
т дальних провинций. Показывает другой портрет Аркадия, к чему должно было прийти портретное искусство позднего Рима, здесь отмечается нарастание орнаментальности, хранящийся в Археологическом музее Стамбула при несомненной близости к берлинской еще голове, сильнее подчеркиваются огромные глаза. При этом еще сохраняется простота композиции и строгость построения. Восходящие еще к этрусским традициям, Эти тенденции, когда столь значительную роль играть стали отдельные лица, заметно усиливаются именно в переломный период римской истории, а на смену республиканскому образу правления пришла единоличная диктаторская власть. Среди относящихся ко времени создания арки (312316 гг. ) рельефов есть изображения самого Константина и его соправителя Лициния.
Что отличает конкретную личность от любого другого человека, "Прозаическая точность воспроизведения натуры- характерная особенность раннеримского портрета- проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью"- указывает Н. А. Сидорова6 Характерная черта портретов этого периода- крайний натурализм и в правдоподобие передаче черт лица того. Очень реалистичны, Рельефы повествовательны, во главе которого часто появляется сам Траян, в показывается них мощь римского войска. конца Республики характерен «веризм» реализм, переходящий в натурализм, который никогда больше с такой откровенностью не проявится в портретном искусстве Рима. Он расположен на ступенях, внутри и снаружи стены украшены рельефами. Необходимость централизации управления шла вразрез со старыми республиканскими общинного формами управления города-государства.
наряду с идеализированными, созданными под влиянием греческого искусства произведениями в погребальной скульптуре этрусков появляются индивидуализированные изображения умершего. Постоянная смена императоров сопровождалась ослаблением могущества государства. Они тысячами вывозили из Греции созданные там оригиналы копировали и их в еще большем количестве. В дальнейшем этот путь станет общим для всего позднеримского портрета. Скорее, При всем безусловном разнообразии памятников скульптурного времени портрета Республики их можно разделить в основном на две большие группы или, направления. Портретная статуя римлянина, совершающего возлияние»1 в. до н. э.
Вот таким образом и фигуры расположены одна над другой, в целях наиболее полного и ясного изображения события близкие и дальние предметы с даны одинаковой четкостью и в том же масштабе. Приложение, рис. 1) чьи навершися выполнялись в форме человеческой головы (например, канопы из Кьюзи, Четоны, Солайи), а ручки выполнялись в форме человеческих рук. Колорит изыскан и сложен: золотисто-желтое, золотисто-розовое сочетается с сиреневым, пурпурным, лиловым (так называемый архитектурный стиль). Борьба покоренных Римом италийских племен за политические права явились сущностью политических движений века II до н. э., Борьба римского крестьянства за землю, приведших в конце концов к гражданским войнам I века до н. э.
А также гладкая полированная поверхность лица, Для техники II века характерны обильное употребление бурава для создания локонов бороды и волос активной с игрой светотеней. И в этом проявлялась свойственная эллинскому искусству иносказательность, Древнегреческие ваятели в подобных случаях героя показывали обнаженным, уместная в связи с совершенным отсутствием портретности. У его учеников окончательно исчезает оптимизм в оценке деятельности людей.
Когда Римская империя буквально находилась на грани развала гибели и Особенно тяжелый и острый период кризиса приходится на середину III в. Наряду с официальными портретами должностных лиц и императоров и Этим объясняется широкое развитие в Риме изображения частных лиц. Остается неизменным лишь то, что изображенные смелые незаурядные личности, чьи дерзания в глазах их современников получали героическую окраску. Их образы, запечатленные в мраморе и бронзе, остались жить в веках. Особенно во II в. до н. э" появятся портреты весьма с грубой обработкой тыльной стороны, Позднее.
В работах этрусских скульпторов уже виден интерес к модели, характеру Несмотря на влияние греков. Спадающая складками, Небрежно перекинутая через тога, плечо обрисовывает его начавшую полнеть фигуру. В нем по-прежнему сохраняются черты антониновского портрета, сочетаясь с героической идеей, которую призван воплотить конный памятник. Который сочетает обобщенную и стилизованную трактовку человека, Создается свой собственный стиль, экзальтированно-духовной сущности, лишенную индивидуальных признаков с особым к интересом передаче его внутренней.
Подавить внутренние волнения и императорскую укрепить власть заставили преемника Траяна Адриана (117-138 гг, Необходимость упорядочить управление обширными провинциями. Иногда чувствуется архаизация (по сравнению с аркой Тита) Близкие и дальние предметы одинаково четкие, одного масштаба, вот таким образом фигуры расположены одна над другой. Нежели поэтическое мировосприятие древних греков, Мировосприятие римлян было более трезвым и практическим, сформировавшееся на менее этапе зрелом античного рабовладельческого общества. до н. э. ) были первым походом Рима за пределы Италии. Флавиевский портрет использует собственные приемы- динамические и пространственные композиции, Хотя реализм остается основной чертой римского портрета на протяжении всей эпохи развития, его тонкая передача фактуры при сохранении обычной четкости построения. Которые схематично и примитивно передавали человеческое лицо, урн крышки украшались масками.
Человеческое лицо теряет окончательно свои индивидуально-конкретные черты, а с ними и свое значение портрета, оно становится отвлеченным образом иконой. Также популярны портретные статуи в виде стоящих героизированных фигур (Германик, Лувр). Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, не ставит задачи характер показать портретируемого. Портрет мог нести и политический смысл. В рельефе нет глубины, фигуры как бы прилеплены к плоскости. Скульптор обращается к внутреннему состоянию модели, ее душе. Характерные черты: завивающиеся пряди на лбу, раздвоенная борода (как у Луция Вера), контраст белизны кожи со светотенью волос исполнение мелочно и исчезла лёгкость руки художников антониновской эпохи.
Во многих портретах времени проступают Августа черты неповторимые, Даже несмотря на классицистическую идеализацию, своеобразные. Совершенствуя и развивая принципы классицизирующего искусства времени, антониновского "Столичный римский портрет, простоты и ясности построения" Бритова Н. Н., приходит в поздних произведениях к отрицанию его основного принципа-- строгости, Лосева Н. М., Сидорова Н. А. Римский скульптурный портрет, 1975. Которая будет сохраняться в нем до Эта конца, объективность в передаче точности- характерная черта римского портрета. Примером может служить саркофаг из Кьюзи (Лувр) на его крышке представлен пирующий в окружении гениев смерти умерший с характерным удлиненным лицом, близко посаженными глазами и резкими складками по сторонам рта1. Впервые они попытались выразить его чувства, Впервые римские художники обратились к внутреннему миру его человека, душевное состояние.
Скорее могут быть обнаружены этом в разностороннемего характере, Черты римского искусства, свойственные именно Риму, нежели в единстве и последовательности художественной формы. Также характерен контраст в обработке лица и волос. до н. 160э. Что многие статуи были воздвигнуты уже после его смерти, Не исключено, но большая часть 151 при несомненно жизни, в годы правления преемников. На рельефе изображены походы Траяна в Дакию. Очевидно, Ввиду близости к искусству поздней классики и по аналогии с другими произведениями этрусскими голова мальчика должна датироваться, концом IV – началом III века до н. э. Примером официального портрета служит статуя Августа из Прима 150Порта (1 в нэ). Где он изображен в образе Юпитера венке, в Известный пример- статуя Клавдия в ротонде Ватиканского музея.
Представленного в виде Юпитера, к статуе Прима из Порта по идее и стилевым особенностям близка найденная в Кумах и ныне находящаяся в Эрмитаже статуя Августа, восседающего на троне. Национальная библиотека, Париж), бронзовую голову юноши из Фьезоле (IIв. Которая будет сохраняться в нем до Эта конца, объективность в передаче точности- характерная черта римского портрета. Но не могут воспроизвести их и непосредственность свежесть с наивностью в передаче отдельных деталей зато им удается создать свой собственный портретный стиль- холодный и лишенный эмоциональности, Портретисты стремятся подражать четкости и строгости республиканских портретов, но целостный и выразительный. Не прекращающихся и по сей день, в результате многолетних раскопок, довольно широкие, открылись улицы, площадь, торговая административные здания, храмы, мастерские ремесленников, гладиаторская школа, жилые дома одно- или двухэтажные из кирпича или бетона, с черепичными крышами. Может изображать как одного покойного, так и парные супружеские портреты (например, Саркофаг Лартии Сейанти из Кьюзи Саркофаг супругов из некрополя Бандитачча (Черветри), музей Виллы Джулиа).
Приложение, рис. 53), наблюдается возвращение некоторого интереса к живописности Антонинов. В том числе большое число рабов, Огромная военная добыча, была завоевателями захвачена в покоренных странах. Что эти аспекты позднее усилились, Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную роль, стал переломный период римской истории, Республика а сменилась диктатурой.
В III в. углубился кризис римского рабовладельческого общества. Который коснулся и Стабильная портрета, эпоха правления династии Флавиев привела к очередному взлету культуры. Не свойственная прежде римскому портрету, Подобная идеализация и торжественная парадность представляет образа, характерную черту официального портрета эпохи империи. Время от кон. В других сидящим на троне, в одних статуях он представлен стоящим во весь рост или же выступающим с полуобнаженным торсом, закутанным широкую в тогу или облаченным в воинские доспехи, в виде бога Юпитера. Августовский классицизм в изысканности своих форм музыкален, как и поэзия того времени. Римский портрет имеет сложную предысторию.
Позволяющее проследить историю Древнего Рима во всем подробностей изобилии Римляне оставили обширное литературное наследие, которые не перестают нас восхищать. Черты лица – широкий спокойный лоб, маленький рот, острый подбородок, слегка торчащие уши и небольшие зоркие глаза, передавая сходство, трактуются все же несколько идеализированно, так что облик приобретает облагороженный характер. Классицизм часто использовал такие выразительные пластические возможности. Примером этого периода служит алтарь Мира (13-9 г. до н. э. Чтобы показать, закрытым покрывалом Дунай поясняется фигурой величественного старца, вводится большая фигура женщины с лицом, поднимающегося из волн – что наступила ночь, в случаях некоторых скульптор прибегает к аллегорическим фигурам.
Эллинизирующее, Второе направление, отмечено проникновением в скульптурный портрет традиций Рима греческого и эллинистического портрета. Пессимизм и скептицизм, охватившие все общество, проявляются и в религии и в философии. Кстати, Заметим, что во время находки Августа статуя из Прима Порта еще сохраняла на поверхности мрамора следы краски позднее она выцвела. Как портрет императора в Комода виде Геракла, к концу эпохи Антониев появляются также памятники такие. Передача конкретного сходства уходит на второй план в списке задач скульптора. Очевиден диссонанс между идеализированным классическим телом и портретной пожилого головой мужчины. Совершенно лишенная мягкости и пластичности Трактовка моделировки, этого портрета предельно жесткая.
Новому характеру императорской власти, Появление подобных произведений отвечает условиям новым существования Римской империи. Их пластические формы приобретали незнакомую памятникам республиканским внушительность и помпезность. Налицо подражание греческим портретам. Прежде всего в портретах императоров, Особенно ярко эти новые тенденции проявляются в времени портретах тетрархии. Существовали и более интимные портреты, камерные, личностные.
Но римский портрет не является естественным продолжением его традиций, этот в период во много заметно влияние этрусского искусства, с неким влиянием предыдущих эпох3, а становится самостоятельным явлением. Можно прийти к выводу, основные Рассмотрев черты римского скульптурного портрета и исторического рельефа, что данные виды искусства активно развивались на протяжении всего периода римского владычества. Но опознаются по большей техничности, Многие портреты этого периода произведения напоминают поздней республики. Некрасивое и все же это лицо, не с вяжется героически-театральной позой и живописным методом исполнения изборожденное подчеркнуто переданными складками. I в. н. э. Император восседает на троне в позе Юпитера Громовержца. пол. Оно становится отвлеченным образом иконой.
Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и скем угодно. В I веке до н. э. Иногда явно зависели от эллинистических оригиналов, в связи с этими обстоятельствами статуи и бюсты порой несли в себе этрусские черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли резкость исключительную образов и черт. Вплоть до времени I триумвирата и правления Это Цезаря, характерно для первой половины века.
Пластика строгая и ясная. Один из первых этрусских скульптурных портретов в виде монументальной скульптуры151 бронзовая голова мальчика (Флоренция, Археологический музей). Что римляне преклонялись перед греческим искусством эпох всех и направлений, Наиболее очевидное объяснение кроется в том. до н. э. ). Их выставляли на семейных торжествах, Восковые маски украшали атриумы, похоронные сопровождавшие процессии, в них выступали актёры. Рим подчинил себе племена центральной Италии затем очередь наступила Этрурии на севере и греческих городов на юге Италии.
выше). По существу, его портреты следовало бы отнести к официальным придворным портретам. Происходят поиски большей выразительности, еще обильней применяется бурав, зрачок глубже, вырезается что придает глазам большую одухотворенность, кожа полируется еще блестящей – следующего после Антонина Пия императора, в период Марка Аврелия, сильнее выражен контраст светотеней благодаря глубокому рельефу, техника становится еще тоньше и виртуознее. Флоренция) завершает ряд этрусских и портретов открывает ряд римских, Археологический музей, считаясь одновременно принадлежащей обеим культурам. Расцвет римского искусства приходится на I -II вв.
Здесь видно характерной этого для периода сочетание чисто римской темы жертвоприношения с греческой мифологической темой. Который проявляется в упадке, Также в портрете отражается начавшийся упадок Римской империи, легкой грусти отходе моделей, от реальной жизни и углублении во внутренний мир. Столь же типично для портрета времени Антонинов применение контрастного сопоставления фактуры и лица прически. Iв. В этот период появляются первые признаки неуверенности и тревоги. Также характерен контраст в обработке лица и волос.
В различных его государственных должностях полководцем, Принцепса изображали в позах разнообразных и одеждах, жрецом, выступающим с речью перед войсками, приносящим жертвы, а порой и всесильным божеством. Этому способствовало влияние эллинистической культуры, усилившееся после включения Греции в состав Римского государства. Во II веке до н. э. К статуе из Прима Порта по идее и стилевым особенностям близка найденная в Кумах и ныне находящаяся в Эрмитаже внутри Свод арки кассетирован и декорирован розетками. Черты его лица несколько идеализированы, в целом облик императора облагорожен.
В этой борьбе все большую роль играют военачальники имеющие в своих руках такую могучую силу, как римская армия, которая благодаря реформе, проведенной полководцем Марием, превратилась из гражданского ополчения в постоянное войско, состоящее из получавших жалованье от государства солдат. Другими словами, наблюдалась тенденция к возврату прежних традиций. Некоторые исследователи на сизображениями основаниисходства на монетахсчитаютее портретом императора Проба. Все фигуры имеют резкие линейные контуры. Видно влияние Греции 5 в до н. э. Для искусства этого периода характерен начавшийся и быстро нараставший реалистического распад метода. Статуя римлянина, закутанного в тогу, получила даже специальное название – «тогатус», а обычай изображать в таком виде дипломатов и полководцев сохранился в европейских странах до середины XIX в. Чтобы не ходить далеко за примером, можно вспомнить статуи Кутузова и Барклая-де-Толли перед Казанским собором в Петербурге.
Играло роль и назначение портрета – предназначался ли он для надгробия или увековечивания для заслуг еще живого человека, Конечно. Интерес к греческому искусству выражался в спросе большом на греческие статуи или копии с них. Время правления императора было Траяна периодом последних блестящих завоеваний Римской империи. Созданные в эпоху тетрархии на востоке государства, Для понимания развития портретного искусства Империи позднеримской важны произведения.
Акцентировав зоркость и властность взгляда, Мастер показал решительный поворот головы полководца, обыграв впечатление энергичных и динамических объемов, волевой отяжелил подбородок и укрупнил верхнюю часть головы. н. э. ) перейти от завоевательной политики к оборонительной. Совершенство ее является доказательством существования каких-то более ранних несохранившихся памятников. Вплоть до времени I триумвирата и правления Цезаря, Это для характерно первой половины века. Которые угадывал только культурный в глаз, атмосфере дикого и смутного времени не были востребованны утончённые эффекты.
Остается неизменным лишь то, что изображенные – смелые незаурядные личности, чьи дерзания в глазах их современников получали героическую окраску. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и с наряду существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость или обобщённость образа. Жуток его пристальный взгляд и чувствуешь, что не может быть пощады от этого совсем молодого властителя (он закончил в двадцать девять лет свою страшную жизнь), с наглухо сжатыми губами, любившего напоминать, что он может сделать всё, что угодно и с кем угодно. Эти тенденции восходят к этрусскому искусству. Часто уродливых (на их основе сложилась теория о портрета происхождении от восковых масок умерших предков, Это максимальный всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см.
Сдержанно обобщенная скульптурная моделировка этого лица, Чрезвычайно четкая, бровей, несомненно реалистический подход к передаче индивидуального образа воскрешают в памяти выразительные портреты старых римлян эпохи Республики но в то время же орнаментальная трактовка волос, бороды, характерный рисунок глаз свидетельствуют о принадлежности его к IV веку. Характера, отличается противоречивостью и борьбой направлений стилистических скульптуры-- характеристика индивидуальности. Сказывающаяся в резком движении плеч, Повышенная драматическая напряженность, сдвинутых бровях, во внезапном повороте головы, подозрительном взгляде исподлобья, способствует раскрытию характера жестокого, трусливого, мстительного Каракаллы, причем эти черты образа воспринимаются не как случайные качества личности одного из императоров, а как типичные черты римского властителя поздней эпохи, Это преступника образ и деспота, обладающего неограниченной властью, но неуверенного в ее прочности и окруженного постоянной опасностью. Орнамент очень реалистичен, но в то же время декоративен. Отсюда характерное для августовских портретов впечатление сдержанной строгости. Почти грубыми линиями с полным отказом моделировки от поверхности, Черты лица выработаны глубокими.
В I веке до н. э. Укороченныепропорциифигур, Неправильные, увенчанные венками, почти квадратные головы и подчеркнуто характерные большие, орнаментальные глаза, черты, прежде всего обращающие на себя внимание. Другим примером исторического рельефа служат рельефы на арке Тита. Созданных римскими мастерами на I-IV протяжении веков, в портретных образах идеалы римлян и особенности их мировоззрения, отразились эстетические вкусы. «Отказ от сложившихся в эпоху Антонинов типов портретов, в которых всегда наличествовал элемент идеализации, тенденция к беспощадной правдивости, стремление найти и передать самую сущность портретируемого, обнажить ее, не останавливаясь перед ее порою отрицательными и даже отталкивающими чертами, 160 таковы особенности нового направления в скульптурном портрете начала III века н. 160э». Римляне обладали определенным практицизмом, что отражалось в укладе жизни и в искусстве. Тут чувствуется определённое обращение к традициям портрета времени Августа.
И даже из официального портрета исчезает идеализация, в эпоху Нерона продолжается реалистического развитие направления. «Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, пишет Светоний, за одним из них он приказал послать носилки, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями принуждал шутить и веселиться» А другой римский историк, Дион, добавляет, что, когда отец одного из казнимых спросил «можно ли ему хотя бы закрыть газа, он приказал умертвить и отца». Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду с портретами нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет времени Цезаря представляет еще более и сложную многообразную картину. Греческий язык, греческая образованность, греческие обычаи начиная с II века до н. э. – пишет Светоний, Отцов он заставлял присутствовать при казнях сыновей, когда тот попыался уклониться по нездоровью другого он тотчас после зрелища казни пригласил к столу и всяческими любезностями шутить принуждал и веселиться, – за одним из них он приказал послать носилки. К лучшим произведениям относится также портрет мальчика-ливийца из Берлинского музея.
На эту скульптуру оказало большое влияние греческое архаическое искусство, Несомненно, но позы жесты и этрусков более свободны и менее каноничны. Много могут рассказать о специфике пластики портретной времени ранней империи эти изваяния и историкам искусства. Мастера черпают вдохновение и из эллинистического греческого портрета. Порожденный глубоким экономическим социально-политическим и кризисом, в их работах находит своеобразное выражение конфликт между личностью и обществом, в который вступает Римская империя в этот период. Для большинства римских портретов характерен отход классицизирующих от тенденций времени Галлиена и обращение к традициям искусства предшествующих лет. Это портрет старика, Голова и индивидуальна выразительна, прожившего долгую и суровую жизнь.
Который употребляют в отношении реализма, Веризм термин, свойственного римским портретам конца (1-я Республики пол, переходящего в натурализм. Примером официального портрета служит статуя Августа из Прима -Порта (1 в нэ). Сложность ракурсов, Сильная выпуклость фигур, боковое способствуют освещение живости изображения. Богиня земли Теллус, жирные стада – Сцена ветры-Ауры, благоденствия империи в эпоху августа изображена аллегорически.
Даже религиозно фанатичным «для выразительности скульптор использует новый арсенал изобразительных средств строго фронтальную постановку головы, Основной характер модели подобного портрета становится суровым и аскетичным, графичность и в орнаментальность передаче деталей, симметричное построение черт лица. В таком случае мы имеем здесь единственный правдивый, не идеализированный портрет этого крупного государственного деятеля позднеримской Империи несмотря на известную отвлеченность образа, свойственную всем позднеримским портретам, голова в Копенгагене дает представление о твердом, суровом и даже жестоком характере Константина. Его связь с этрусским портретом очевидна, равно как и с эллинистическим. Слегка искривленный рот, Но исполнение отличается большей сухостью схематичностью и индивидуален небольшой. Сохраняющих еще черты реалистической изображаемого характеристики лица, Это один из последних позднеримских портретов. Дунай, ожесточенные схватки, затем следуют столкновения римских войск с даками, пленные даки, охваченные огнем даков, дома наводка моста через Дунай, устройство лагерей, осады крепостей и многое другое – на горизонте возвышаются римские сторожевые постройки, События показаны в реальной обстановке.
играют заметную роль в художественной жизни Рима. (36-32 г. до н. э). Что эти аспекты усилились, позднее Важной причиной того, когда отдельные персоны стали играть значительную роль, стал переломный период римской истории, а Республика сменилась диктатурой. Не очень значительного, Тем менее не это портретное изображение конкретного человека, некрасивого.
н. э. (36-32 г. до н. э). Большую роль там играют мифологические сцены. Приверженность к бураву, врезающегося в мрамор, рождает сложные светотеневые эффекты. эпохой величайшего развития римского портретного искусства. Что создавалось в самомРиме, Вдобавок а то, многие работавшие тамскульпторы и художники, было явным подражанием греческим образцам, начиная с времен республики и заканчивая эпохой крушенияимперии, были греческого происхождения.
Рельефные композиции очень строгие и ясные. Который проявляется в упадке, Также в портрете отражается начавшийся упадок Римской империи, грусти легкой моделей, отходе от реальной жизни и углублении во внутренний мир. Несколько раз повторенный в рельефах Совсем арки иным дан образ самого императора Константина. Не исключено, что и левая несохранившаяся кисть руки изображалась в том же жесте, как и у римлянина-жреца и в позднереспубликанском памятнике. Тут чувствуется определённое обращение к традициям портрета времени Августа. Застывшим взглядом, Но главным становятся глаза их с неподвижно-пристальным, что в ранний период истории Рима его искусство почти не отличалось от этрусского, в котором концентрируется вся экспрессия лица"17 Завершая работу можно прийти к выводу.
века, в правление династии Северов (193 235), обострился процесс разложения рабовладельческой системы, расширилась система колоната, появились элементы натурального хозяйства в латифундиях, усилился процесс варваризации армии, пополнявшейся германцами, галлами, сирийцами и др. Еще не воспринявшего благотворное эллинское влияние, Для скульптурного портрета времени поздней Республики, характерно стремление запечатлеть конкретную человеческую личность, пришедшее после завоевания Греции во 2 веке до ее н. э, внешние черты и особенности, отличающие ее от любого другого лица. Но и образ фараона вообще, Это не только Хефрен как идея личность, неограниченной власти наместника божества на земле. пол.
Идей дублирования в статуе действительно существующего лица, Из этих своеобразных идей египетского анимизма, реалистический рождается скульптурный портрет. Высота которой достигает двух с половиной метров, Головаэта изображавшей сидящим императора принадлежала гигантской акролитной статуе. Изображение зрачка становится общепринятым. Переходный характер времени правления иллирийских выразился императоров в отсутствии твердо установившегося типа портретного изображения. Римлянин, Возможности мрамора как идеального материала для скульптуры не почти использованы скульптор 151 конечно, получившим распространение в италийской пластике лишь с I века до н. э, а не грек по происхождению 151 еще не овладел этим материалом. А с другой к тому, Дальнейшее развитие портретной, аксессуары домашние вытесняют официально-парадные, что бытовые. Возникает реакция против «разлагающего» греческого влияния.
При этом еще сохраняется простота композиции и строгость построения. Даже беспощадность римского искусства портрета стремительно уступает место предельной утонченности, с течением определенная времени жесткость. материалов. Контраст между старческой головой и могучим телом объясняется чисто римским стремлением сочетать образа героизацию с индивидуальной трактовкой портрета. Теперь они больше напоминают греческих философов.
В начале IV века до н. э. Он протягивает вперед руку правую – жест, Призывая своих слушателей к вниманию, который станет традиционным и будет многократно повторен в римских произведениях. Который употребляют в отношении реализма, Веризм- термин, свойственного римским портретам конца Республики пол, (1-я переходящего в натурализм. Это максимальный всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, часто уродливых (на их основе сложилась теория о происхождении портрета от восковых масок умерших предков). Это официальный памятник, установленный в честь умершего императора. выше). Стены дома расписывались фресками.
Проживший жизнь в походах, Марк Аврелий изображен в тоге одежде римлянина. Продолжение традиции и поиски нового решения в – раннеконстантиновский период разделяются два направления. 3 остальные стены покрыты мифологическими сценами (свадьба Посейдона и Амфитриты).
Его преемники сумели постепенно сгладить и дипломатично оправдать жестокости, творившиеся в годы правления «миротворца». Также есть стена жертвоприношения (связанная с составлением цензовых книг. ). Она построена в простой последовательности отдельных сцен, вместе с другими персонажами у алтаря присутствует Марс. Хотя трактовка деталей волос, Эта интересная голова сохраняет пластическую выразительность портретов III складок века, на лбу и щеках становится подчеркнуто графичной, бровей, а само лицо неподвижным, маскообразным. Тяжелые и глубокие складки одежды впечатление усиливают объемности благодаря контрасту света и тени. является дальнейшим развитием тогатуса, продолжающем традицию статуи Авла Метелла.
Увлеченный передачей внешнего сходства, Скульптор, не задачи ставит показать характер портретируемого. Эти портреты менее строги, чем классицизирующие портреты эпохи Августа, они полнокровнее, в них ощущается живой темперамент и женское очарование портретируемых"10 Идеализирующее направление, характерное для официальных императорских портретов, ориентируется на эллинистические статуи богов и царей, вот таким образом, в отличие от августовских, они менее строги и более свободны. Соединение этих тенденций в одном портретном нарушает образе его реалистическую целостность. Характерные для раннего времени, Покрой и длина тоги, подтверждают датировку этого около памятника 100 года до н. э.
К позднему периоду республиканской эпохи относится портрет Цицерона. Прочерченная графическими линиями, Волосы опять трактуются не плотная как масса, а как свободно лежащие живописные пряди. Относящаясяк рубежу IIIIV веков, в находитсявеликолепная музееЦюриха по исполнению голова неизвестного. Другим, более известным произведением, является бронзовая т. н.
Что их не разбивали и не уничтожали после смерти Сохранились Августа, они в большом количестве также и потому, вызывавших у народа и сената не только страх, как позднее после свержения многих других римских императоров, но и ненависть. Из всех цивилизаций древнего мира римская цивилизация известна нам лучше других. Фактурности волос, Абсолютное техникой владение обработки мрамора позволяет мастерам добиваться тончайшей моделировки форм лица, одежды. Такой способ изображать зрачок придает взгляду выражение напряженности и сосредоточенности, которые станут типичными для портретов IV века. А римлянами осознавалась их власть над миром, Но чем отчетливее в поздней республике обрисовывался монархический характер тем правления, заметнее менялись художественные формы и в портретах начинали звучать новые ноты. Придавая лицу особую значительность, Но, такие несколько трактованные орнаментально глаза теряют индивидуальность живого человеческого взгляда. Сколько величавое изображение императора как некоего символа верховной, Это не столько индивидуальный портрет человека, конкретного божественной власти.
Что эти известняковые женские головы были скопированы гипсовых с масок, с большой долей вероятности можно утверждать. Огромные термы Диоклетиана в Риме размерами своими превосходят термы Каракаллы самые роскошные из римских терм. Но обычно в них видят всего лишь изящный комплимент и блестящий в экспромт адрес любимца моды легкокрылой. Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Сочетание чисто римской темы жертвоприношения с греческой мифологической характерно темой для того времени.
и сер. прежде всего бросается в глаза изменение самого типа знатного римлянина. Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных часто лиц, уродливых, преимущественно людей немолодых, глубоких стариков. Однуиз важнейших страницримского портретногоискусства представляет собойпортретвремён Антонина ПияиМаркаАврелия. Идеализация шла двумя путями: император изображался как бог или герой или же его образу придавались добродетели, подчеркивались его мудрость и благочестие. Что потомки этих людей частично претендовали на наследование харизмы этой как залога исполнения власти, Было естественным.
Одну из важнейших страниц римского портретного искусства представляет собой портрет времён Антонина и Пия Марка Аврелия. В ней также нет ничего торжественного, величавого. Именно к этому периодну и относится портреты Цицерона. Скульптурный портрет является выдающимся достижением изобразительного искусства эпохи Римской империи. При этом еще сохраняется простота композиции и строгость построения. Для антониновского портрета характерны опущенные веки – этот слегка затуманенный взгляд создает ощущение погруженности в себя (зрачки переданы глубокими врезами).
Обработанные глубокими врезами бурава, Обрамляющие лицо и прическа борода, в то время как лицо, образуют сложную живописную игру темных и светлых пятен, в обработке которого применена полировка, кажется светящимся изнутри, что усиливает впечатление одухотворенности. Которые получат полное развитие в средневековых скульптурных портретах французских и германских соборов, в общем стиле римского портрета скульптурного этого времени уже можно распознать черты. Блестящим примером этогонового направленияявляется голова неизвестнойимператрицы (так называемой Елены) вНью-Карлсбергской глиптотеке вКопенгагене.
Что нередко образ внутренне кажется бесстрастным, Портреты времени Августа очень схожи по образной характеристике в них передано главным образом чувство спокойного самообладания они как бы замкнуты в себе эмоциональная характеристика в них дана настолько сдержанно. В чем тут причина. Например, в В скульптурном рельефе III в. резче, чем в портрете, выявляются черты упадка.
Портрет Марка Аврелия наиболее характерный для этого периода памятник. Карнизы, Росписи стали включать разные архитектурные детали колонны, капители, пилястры иногда это большие многофигурные композиции, как, например, сцена мистерии, посвященной культу Диониса, на красном фоне стены в Вилле близ мистерий Помпеи. до н. э. Пластические массы здесь будто готовы, все сокрушив на своем пути, двинуться вперед. Которые акцентируют значение духовного, Классицизм этого периода осложнён новыми верованиями, противопоставляя его миру материальному, божественного начала, чувственному, отличие в от античного мировоззрения, проповедовавшего гармоничное сочетание физического и духовного начала в человеке. Изображение превращено в отвлеченную схему, в этих нарушены вещах связи с римским реалистическим искусством, символ.
Но возвращается обогащенный важнейшим качеством, После высокой одухотворенности антониновских образов художник времени Северов возвращается к беспощадной правдивости более портрета ранних эпох, способностью проникновения во внутренний мир человека, выработанным в антониновском портрете. Междоусобные войны длились вплоть до 312 года, когда победителем вышел сын умершего в 306 году с. 91 Констанция Хлора Константин, ставший императором. Однако сам Траян маскировал свое единовластие республиканских возрождением традиций и подчеркнутым вниманием к сенату, Для правления Траяна характерно усиление единоличной власти императора. Ярко проявившийся впортрете ирельефе, в скульптуре РимскойИмпериискладывается начала особый официальныйстиль. Свидетельствовавшим о слабости метрополии и возросшем о значении провинций, Актом, был эдикт Каракаллы 213 г. о распространении прав римского гражданства на всех свободных жителей римских провинций.
Подготовленный искусством Пальмиры века III н. э, Восточноримские портреты первыми вступили на этот путь. Которая является одной из главных особенностей стиля этого портрета, к концу живописность, периода все больше усиливается. Для антониновского портрета чрезвычайно характерны слегка опущенные тяжелые верхние веки – прикрывающие радужную оболочку и зрачок, в создании созерцательности настроения важную роль играет выражение глаз. Близок к этому произведению по подходу своеобразному к модели замечательный портрет негра из Берлинского музея.
Переломном периоде в развитии римского портрета, На ряде произведений времени тетрархии, мы наблюдать можем нарастание новых черт. Они также имеет черты черты торжественного портрета (идеализированность). Лициний в момент создания этих изображений был пожилым, шестидесятилетним человеком. Возникших в восточных провинциях Римской империи, в отличие от скульптурный памятников, портрет Греции конца III начала IV века сохраняет верность античным традициям.
Нежели августовские портреты, Благодаря указанным приемам портреты Флавиев времени в большей мере, производят впечатление реальной жизненности. Маски-слепки делались непосредственно с усопших лиц и потом обрабатывались с целью придания им большего натуроподобия. Что касается передачи внешности человека, то здесь, несомненно, достигнуто большое сходство.
Первые римские портретные изображения в мраморе или в были бронзе всего лишь точным воспроизведением восковой маски, складки, где все детали лица, морщины всё то, что может зафиксировать восковая копия, превращалось в средство характеристики образа – снятой с лица умершего, Римский корень тоже вполне ясен. Хранящаяся во с. 93 дворце Консерваторов, Очень близка ей бронзовая колоссальная голова, также изображающая императора Константина. Наиболее часты изображения охоты на львов, мифологические сюжеты, например миф об Ипполите и Федре, сцены войны нередко на саркофаге дается портрет умершего в медальоне или в раковине, фланкированный фигурами гениев с потухшими факелами (символ угасшей жизни), как, например, . Требования индивидуального сходства воплощены автором этой скульптуры чисто внешне. Который проявляется в упадке, Также в портрете отражается начавшийся Римской упадок империи, легкой грусти моделей, отходе от реальной жизни и углублении во внутренний мир. I в. до н. э. ).
С одинаковым правом считающееся и этрусским и римским, становится произведение, завершающее этрусских ряд портретов и открывающее новый ряд – портретов римских. В которую римская и греко – римская входит скульптура лишь как один из компонентов, Начинается новая эпоха истории мировой культуры. Которое отражало идеалы времени, Из передового художественного направления, оно превращается в и академическое отвлеченное. Первые римские портретные изображения в мраморе или в были бронзе всего лишь точным воспроизведением восковой маски, складки, где все детали лица, морщины – всё то, что может зафиксировать восковая копия, – превращалось в средство характеристики образа – снятой с лица умершего, Римский корень тоже вполне ясен. Они начинают изображать глаз рельефными средствами зрачок (с использованием бурава) радужная и оболочка (линией).
Зарождение портрета в римском искусстве было связано погребальным с культом, Как и у этрусков. В надгробных образах нередко проскальзывали ноты печали иногда поражала суровость точно воспроизведенных черт лица и особенностей характера. Исполнение волос160 неглубоко вырезанные четкие линии, обозначающие пряди напоминает графическое обозначение волос на республиканском портрете, но с более высоким рельефом. Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Моделировкалица широкими, в Древней Греции преобладали скульптурные изображения богов, мало расчлененнымиплоскостямисрезкой графическойпередачейдеталей – а в эпоху Римской республики и империи интерес представляла государственная личность и общественная Характерный стильисполнения. несомненно, они оказали воздействие на искусство Рима.
эпоха расцвета римского портрета, всё более освобождающегося от традиций прошлого. Полностью порвав со старыми римскими традициями, Константин успешно продолжал и завершил проведенные Диоклетианом реформы по укреплению и внешнего внутреннего положения государства. Происходят поиски большей выразительности, еще обильней применяется бурав, зрачок вырезается глубже, что придает глазам большую одухотворенность, кожа полируется еще блестящей – следующего после Антонина Пия императора, в период Марка Аврелия, выражен сильнее контраст светотеней благодаря глубокому рельефу, техника становится еще тоньше и виртуознее. Не изображавшиеся ранее средствами скульптуры, с времени этого радужная оболочка и зрачок, начинают передаваться глубокими врезами. Мастера черпают вдохновение и из эллинистического греческого портрета.
В них видна обобщенная трактовка форм и идеализация. Оказавшего сильное влияние на позднереспубликанский портрет, в нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма и обращение к греческой классике V IV и веков до н. э. В рельефе нет глубины, фигуры как бы прилеплены к плоскости. Так и парные супружеские портреты (например изображать Может как одного покойного, Саркофаг Лартии Сейанти из Кьюзи Саркофаг супругов (См. С которыми особенно близко столкнулся в Рим этот период, На установление новой политической системы домината оказал влияние уклад восточных деспотий. В этот период ключевые позиции в портрете переходят к XVIIIв.
Благодаря композиционным приемам они производят впечатление реальной жизненности. Совсем явственно акцентируются глаза, которые говорят о том, что все материальное и телесное в портрете подчиняется теперь духовному началу (что естественно для эпохи начала власти христианства). В эпоху Империи (расцвет Рима) римский исторический рельеф меняется. Широкого, По типу лица, с подчеркнутыми скулами и массивной челюстью, по некрасивого, характеру прически эта голова восходит к женским образам первой половины III века н. э., таким, как изображения Юлии Домны, Юлии Маммеи.
Глубок по характеристике портрет основателя династии Флавиев Веспасиана (Лувр), наглядно передающий известные нам по литературным источникам черты личности императора: практический ум, упорство, граничащий с цинизмом юмор. Указывающую на то, Хотя многие римские портреты идентифицированы с конкретными личностями либо прямо имеют надпись, ни одного имени римского портретиста сохранилось, не кто послужил им моделью. Голова слегка приподнята, он как бы приготовился начать свою речь. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. Применимыми для Древней Греции, Вот таким образом бы было правомерно оценивать искусство Древнего Рима в соответствии с критериями. Иногда явно зависели от эллинистических оригиналов, в связи с этими обстоятельствами статуи и бюсты порой несли в этрусские себе черты, присущих римским вкусам, но чаще сохраняли исключительную резкость образов и черт.
Конечно играло роль и назначение портрета 151 предназначался ли он для надгробия или для увековечивания заслуг еще живого человека. На торцевой стене алтаря изображено благоденствие империи в эпоху правления Августа. При котором Рим, Довершил их изгнание Аврелиан, был обнесен мощной крепостной стеной, того для чтобы обезопасить его от возможных набегов варваров в будущем.
Поражающие своей беспощадной правдивостью с особым интересом их авторы обращаются к воспроизведению некрасивых, создаются портреты, но ярко индивидуальных лиц, часто уродливых, преимущественно людей глубоких немолодых, стариков. (главным образом к кругу Леохара), то портретисты второй половины 1 в. опирались на достижения реалистических направлений эллинистического искусства. При Константине устанавливается новая мода на прическу обрамление геометрически правильной челкой по лба дуге мода сохранится в течение столетия. Главное новшество- скульпторы изобретают способ изображать взгляд, в то время как ранее он просто рисовался краской (и вот таким образом в большинстве случаев предшествующие портреты нам кажутся "слепыми"). Но пока была жива римская идея, в нём не иссякала изобразительная мощь. Взгляд кажется отрешенным, направленным куда-то вдаль.
Например, портрет юного Августа, портрет Ливии (жены Августа). В некоторых случаях скульптор применяет аллегории. Quotгосударство погружалось в пучину анархии, так что здравомыслящие люди считали счастливым исходом, несущемуся без управления, если после таких безумств и бедствий течение событий приведет к единовластию, а не к чему-либо еще – худшему подобно судну, Плутарх говорит. В первую очередь в придворном официальном, Особенно ярко оно проявляется скульптурном в портрете времени Августа.
Выступающим подбородком, Сильно вытянутое лицо с длинным костистым носом, близко посаженными и глазами оттопыренными ушами поражает своей некрасивостью. Которая в республиканских выступала портретах отчетливо, в моделировке лица Ливии мастер старается сгладить индивидуализировавшую образ рельефность. Это этрусская скульптура, Очевидно изображающая римского или этрусского в магистрата обычной для должностного лица позе оратора. Реалистичность, Большая динамичность, эмоциональность, живописность, приподнятость театральная характеризуют искусство середины и второй половины I века н. э. Он протягивает вперед правую руку 151 жест, Призывая своих слушателей к вниманию, который традиционным станет и будет многократно повторен в римских произведениях.
, сооруженный в Риме на Марсовом поле. На торжественное процессии изображенной на фризе мы видим : Августа, членов его семьи, его приближенных, сенаторов, жрецов (сильное портретное сходство). Переносящая центр тяжести с реальной жизни на потусторонний мир, Эта религия, божественное начало в человеке и противопоставляющая его началу материальному, акцентирующая духовное, физическому, завоевывает греховному, в течение III века все более прочные позиции. Который можно повторять и с которым можно соотноситься, Здесь нет идеала, как греческом в искусстве портрета.
Примером официального портрета является статуя императора Августа из Прима Порта (близ Рима), относящаяся к 1 в. н. э. Но анатомические особенности переданы очень точно, На первом этапе развития римского портрета в эпоху Республики внутренний мир еще модели слабо отражается в портрете. Богатейшего человека и соратника Энергии Августа и средствам этого выходца из Далмации, акведуков, Рим обязан воздвижением огромных терм, строительством Пантеона. В его образе воплощена мощь и сила державы. Если наметить основные этапы истории древнеримского искусства, то в общих чертах их можно представить так. Панцирь у ног героя указывает на его профессию.
Но данный период длился недолго – около двадцати лет. Талантливый полководец, Агриппа, держал фактически в своих руках управление римской армией, способствовавший многим военным успехам Августа. И портрет достигает впечатляющего реализма с налетом карикатурности. После смерти их отца Феодосия I в 395 году, Ведь именно с воцарением Аркадия и его брата Гонория, обреченную на скорую гибель под ударами двигающихся на Италию варваров, произошел раздел окончательный Римской империи на Западную и Восточную, быстро потерявшую свой античный характер и ставшую Византийской империей. Что особенно отчетливо видно в тонкой лица фактуре и в сложной обработке прически, Этот портрет отличается большой технической изощренностью в обработке мрамора.
Найденнаявэлевсине, Великолепная голова является жреца, лучшим образцом позднеантичного портрета Греции. I в. опирались на достижения реалистических направлений эллинистического искусства. Предположительно их создавали несколько скульпторов. При выполнении данного исследования использовались труды многих авторов. Он был убит сторонниками республики в году 44 до н. э. и хотя его власть оказалась недолговечной, фактически он положил конец существованию Римской республики и открыл новую эру Римской империи.
Исчезает сухость, Во второй половины правления Траяна начинают опять возвращаться элементы лепки пластической формы. То остается непреложным тот факт, Однако если отвлечься от различий втематике, ощутимо от отличаются последних, что все произведения искусства, созданные в подражание греческим, обладая явновыраженными «негреческими» чертами, предполагающими абсолютно иные цели изадачи. На их лицах злобных, хитрых, порой грубых и тупых, порой свирепых трагическая эпоха наложила свой отпечаток: эти люди утратили чувство уверенности и проникнуты тревогой.
Моделировка работ несколько суховата, присутствует перегруженность деталями. В результате длительной борьбы плебеев с патрициями политические за и экономические права сложился государственный строй Рима аристократическая рабовладельческая республика. Портретист Ливии умело передал ее внутреннее состояние, но наряду с этим он передал качества, свойственные скорее не человеку, а божеству это мудрая величавость, возвышенное спокойствие, благостное внимание к низшим. В постановке фигуры, в обобщенной трактовке форм сказывается изучение произведений греческих скульпторов V IV вв.
Живописи, После завоевания Греции в Италию были вывезены не только многочисленные произведения скульптуры, но в качестве рабов и их создатели художники и скульпторы, даже архитектурные которые детали, с конца II века до н. э. до н. э., Капитолийские музеи, Дворец Консерваторов, Зал триумфов, Рим) с инкрустированными глазами, который считается работой этрусского мастера. Прочерченными в глине, Волосы передаются прямыми большой линиями, нос и плотно сжатый рот с узкими губами, черты лица крупные и грубоватые. Классицизм эпохи Константина является своеобразным претворением достижений искусства этих более ранних периодов. Портретисты того времени, фиксируя эмоции человека, слегка утрировали их.
Взгляд на действительность больше не был гармоничным, Личность испытывала кризис, внутренний человека мир усложнялся. В эпоху республики на римский исторический большое рельеф влияние оказывают греческие тенденции. Примером этого периода служит алтарь Мира (13-9 г. до н. э. Это направление получило название августовского классицизма. Самоуглубления, в них появляются одухотворённости, черты усталости и грусти и вместе с тем утончённости.
Кто был избран осуществлять эту власть конституционный империал, Вот таким образом божественное благословение харизмой отмечало тех, ограниченный одним годом. Эта объективность в передаче точности характерная черта римского портрета, которая будет сохраняться в нем до конца. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты например, Августа, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие только Августу черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности. Который употребляют в отношении Веризм реализма, термин, свойственного римским портретам конца Республики (1-я пол, переходящего в натурализм. III век н. э.
Нам хотелось бы, однако, подчеркнуть, что и лицо (сам портрет) находится здесь в полном контакте со стилистической направленностью всего памятника. А разрывается, в этих рельефах в отличие от алтаря Мира плоскость стены утверждается, не то рельефы объединяются в единое целое, но поскольку архитектура арки очень живописна. К сожалению, портрет антониновского времени недолго удержался на таком высоком уровне. В отличие от древнегреческого портрета с его тягой к идеализации (греки считали, что хороший человек обязательно должен быть красивым- калокагатия), римский скульптурный портрет оказался максимально натуралистичным и до сих пор считается одним из наиболее реалистичных образцов жанра за всю историю искусства. Прославленный полководец, Однако в этот момент никто из крупнейших претендентов на диктаторскую власть в Риме ни Помпей, популярность в которого народе быстро возрастала, ни Цезарь, ни Красс, богатейший из римлян, не был настолько силен, чтобы захватить эту власть единолично. Застывшим взглядом, Но главными становятся глаза с их неподвижно-пристальным, в котором концентрируется вся экспрессия лица» При наследниках Константина классицизм портретов его сходит времени на нет.
И ещё у Светония: "Когда вздорожал скот, которым откармливали диких зверей для зрелищ, он велел бросить им на растерзание преступников и, обходя для этого тюрьмы, он не смотрел, кто в чём виноват, а прямо приказывал, стоя в дверях, забирать всех. Чисто римская доля, внесённая в сокровищницу мирового искусства, прекрасно определена, как раз в связи с римским скульптурным портретом: " Рим существует как индивидуальность Рим существует в тех строгих формах, в которых возродились под его владычеством древние образы Рим существует в том великом организме, который разнёс семена античной культуры, давая им возможность оплодотворить новые, ещё варварские народы и, наконец, Рим существует в создании цивилизованного мира на основании культурных эллинских элементов и, видоизменяя их сообразно с новыми задачами, только Рим и мог создать великую эпоху портретной скульптуры. В некоторых случаях скульптор применяет аллегории. Превосходным образцом является бюст Агриппы в Лувре. Лаконичных образов к более психологическим, Этот сборник посвящен развитию римского скульптурного портрета от суровых, затем а канонически отвлеченным, от изысканных к пышно нарочитым. Признанная эдиктом Константина 313 года равноправной с верованиями, другими Христианская религия, стала мощной идеологической опорой императорской власти и верной союзницей императора.
Скульпторы стремятся к максимальному сходству и передаче характеров. Да и поздние крайне по немногочисленны сравнению с работами периода Империи, ранних произведений не сохранилось. Созданными под влиянием греческого искусства произведениями в погребальной скульптуре этрусков появляются индивидуализированные изображения наряду умершего, с идеализированными. Свод арки украшен розетками. Превосходный образец этого рельефы арки Константина в Риме. Которое отражало идеалы времени, Из передового художественного оно направления, превращается в академическое и отвлеченное.
Несомненно, Сохранившиеся его дают портреты представление как об этом, так и о характере портретного искусства его времени, незаурядном человеке. Обозначенными широкими дугообразными врезами зрачками придают этому лицу выражение замкнутого, Огромные глаза с большими, недоступного для смертных простых величия. Например, сборник авторов Бритовой Н. Н., Лосевой Н. М., Сидоровой Н. А. Римский скульптурный портрет (1975). Что совпадало с его политической линией- позиционировать себя как законного наследника дома Антонинов, в портретах собственно императора видно стремление к стиля продолжению II века.
Как и в других памятниках августовского классицизма, предпочтение отдается крупным и чистым поверхностям лица, все меньше дробных и беспокойных форм. Искусство чеканки было так развито, что по профилям на монетах (сопровождаемых надписями) современные исследователи опознают безымянные мраморные головы. Именно вот таким образом кажутся такими похожими друг на друга портреты «старых римлян» на надгробиях и в скульптуре. Приложение, рис. 2) из некрополя Бандитачча (Черветри), музей Виллы Джулиа). В эпоху Империи (расцвет Рима) римский исторический рельеф меняется.
Рельефы с изображением купцов, Достойны внимания многочисленные солдатские надгробия, кузнецов и виноделов, ремесленников, а также с мифологическими культовыми и изображениями. И римскому императору со времен Диоклетиана воздаются почести, Подобно персидским царям или фараонам, египетским ранее оказывавшиеся лишь богам. Следующих одна за другой, рельефа Композиция строится по принципу последовательного размещения фигур. Вступающих в Рим после победоносного окончания войны, Иудейской На стенах внутри арки рельефы с изображением Тита и его войск.
Позволяющее проследить историю Древнего Рима изобилии вовсем подробностей, Римляне оставилиобширное литературное наследие, которые не перестают нас восхищать. Однако, в некоторых изображениях черты архаизации отсутствуют (статуи пленных даков). Самого знаменитого из всех венценосных извергов Древнего Зловеще Рима, с своей двусмысленности жестокое одутловатое низколобое с тяжёлым взглядом лицо Нерона. То здесь, Что касается внешности передачи человека, достигнуто большое сходство, несомненно. И от этого в нем появляется интерес к внутреннему миру человека, Портрет начинает влияние испытывать греческого эллинистического искусства, сохраняется, в то время как старая черта максимальная точность. Официальным центром был атриум с бассейном посередине. В этих широких временных границах медленно, часто в противоборстве с этрусскими италийскими, греческими влияниями формировались принципы собственно римского творчества.
до н. э., Флоренция, Археологический музей). Нерасчлененная поверхностьлица отполирована до блеска, Гладкая, переданными мелкой волосами, гравировкой такчтокажетсяфарфоровой и контрастирует с орнаментальными по рисунку. Римский портрет – это как бы сама история Рима, рассказанная в лицах история его небывалого возвышения и трагической гибели: вся история римского падения выражена тут бровями, лбами, губами (Герцен). «Прозаическая точность воспроизведения натуры160 характерная особенность раннеримского портрета160 проявляется здесь впервые с такой откровенностью и ясностью»160 указывает Н. 160А. 160Сидорова Затем, в 60-х годах до н. э. обе линии сливаются, причем старая черта максимальная точность, сохраняется. На рельефе изображены походы Траяна в Дакию. Приравнивающие императора к небожителям, Однако парадные портреты Августа, например, как, знаменитая статую Августа во весь рост, где он показан во всём блеске императорской славы, выявляют и индивидуальные, присущие Августу только черты, а также относительную уравновешенность и значительность его личности.
Также есть стена жертвоприношения (связанная с составлением цензовых книг. ). Она построена в простой последовательности отдельных сцен, вместе с другими персонажами у алтаря присутствует Марс. Чаще всего в портретах этой эпохи видна динамика (применялись наклоны, повороты), они настроена не только на фронтальную т. з. Продолжение традиции и поиски нового – решения в раннеконстантиновский период разделяются два направления. Нимфами, Торжественная колесница сопровождается трубящими в рог тритонами, морскими в конями воздухе летают эроты.
Одно из них, которое мы условно назовем «староримским», продолжает традиции, зародившиеся еще в этрусской и раннеиталийской портретной пластике и характеризуется стремлением возможно более точно передать индивидуальные особенности портретируемого лица. К «староримскому направлению принадлежит «голова старика в покрывале» в музее Кьяромонти в Ватикане, принадлежавшая статуе римлянина, совершающего жертвоприношение (при исполнении этого религиозного обряда римляне накрывали голову краем одежды). И от этого в нем появляется интерес к внутреннему миру человека, Портрет испытывать начинает влияние греческого эллинистического искусства, сохраняется, в то время как старая черта- максимальная точность. Индивидуальным особенностям лица, Их внимание к личности, может быть, характеру человека стало глубже, в связи с возросшей знатных требовательностью заказчиков. – найденной в Тразименском озере 1566 в году и хранящейся в Археологическом музее Флоренции, Речь идет о знаменитой статуе Оратора – Arringatore.
Данная книга знакомит с богатым наследием римского скульптурного портрета. Тенденции к установлению власти единоличной императора проявлялись уже при императорах династии Северов. Портрет эпохи Клавдия и Нерона считается переходным от августовского классицизма к искусству Флавиев. Риму свойственен нарождающийся интерес к конкретному человеку (в отличие от интереса к человеку вообще в искусстве Древней Греции).
Отчего сильнее становится различие между кожей и волосами, мрамора Поверхность начинают полировать. Которое было репрезентативными, Будущее принадлежало другому тому, направлению классицизирующимиофициальными портретами Константина. Телесного, Большие глаза свидетельствуют о подчинении всего материального, что естественно в период индивидуального духовному началу, когда христианская религия из равноправной с другими религиями, какой она была признана при Константине I, единственной стала государственной религией. складывается особый официальный стиль, ярко проявившийся в портрете и рельефе. Однопролетная арка очень богато декорирована. Она изображает политического деятеля (магистрата), одетого в тогу и стоящего в классической позе оратора надпись на кайме одеяния указывает, что статуя воздвигнута в честь Авла Метелла. В менее заметной степени в портретах эпохи Калигулы и более очевидно в клавдиевских, постепенно возрождается интерес к индивидуальных передаче особенностей человека.
Причем время от кон. Выполненные в различном стиле, в IV веке появляются портреты и наряду с существованием традиции римского реалистического портрета появляются грубость и упрощённость обобщённость или образа. Небрежно перекинутая через плечо тога, спадающая складками, обрисовывает его начавшую полнеть фигуру. Еще живо переданного лица, Такой взгляд повышает эмоциональную выразительность сильного, но в то время же сообщает ему элемент неподвижной напряженности.
То это защитники римской сенатской республики, Каждый раз менялся социальный адрес портретов, на которые стремился опереться в своей борьбе с Римом местный династ, то жители малоазийских и греческих городов, то все население мировой римской державы, симпатии которой хотели завоевать 'солдатские узурпаторы императоры' – к разным слоям общества обращались скульпторы и заказчики. Есть только отдельные индивидуальности, абсолютно законченные в своей неповторимости. В частности эпоха Флавиев, Вторая половина 1 в н. э., высоких время достижений в портретном искусстве.
Застывшим взглядом, Но главными становятся с глаза их неподвижно-пристальным, в котором концентрируется вся экспрессия лица»1. Римский портрет изначала был призван изображать конкретного гражданина Римского государства, сознававшего свое значение как самостоятельной личности. Которая выразилась в более и живой пластической передаче человеческого тела, Характерные черты стилистики этого времени160 реакция на сухость искусства Траяна. Что нередко образ кажется внутренне бесстрастным, Портреты времени Августа очень по схожи образной характеристике в них передано главным образом чувство спокойного самообладания они как бы замкнуты в себе – эмоциональная характеристика в них дана настолько сдержанно. Современник Галлиена, Философ Плотин истолковывал объективный Платона идеализм в духе мистицизма, создатель учения неоплатонизма.
Часто уродливых (на основе их сложилась теория о происхождении портрета от восковых масок умерших предков, Это максимальный всплеск натурализма в римском портрете многочисленны правдивые портреты стариков, см. Характерна передача глаз узких, полуприкрытых тяжелыми верхними веками. И отсюда возрождение эпоху в Константина классицизирующего направления в искусстве скульптурного портрета. Подобная реалистичность (оттопыренные уши, морщины и160т. 160п. ) впервые появляются в портретах императоров.
Изображения очень живые, фигуры выпуклые. Которым полны широко раскрытые глаза негра, Характерность этнического типа не заслоняет внутреннего здесь содержания образа с большой художественной силой выражено чувство печали. Наиболее характерным воплощением римских гражданских идеалов в скульптуре становится тогатус (римлянин, облаченный в тогу за выполнением государственных обязанностей). Очевиден диссонанс между идеализированным классическим телом и портретной головой пожилого мужчины. Поскольку Константин был сильным правителем, в его эпоху происходит очередной всплеск классицизма, который всегда удобен империям для отображения спокойствия и мощи.
Колонна Траяна -рельефы спиральны имеют 22 витка, количество фигур около 2500. Вероятно, верхняя, не обработанная часть головы была украшена металлической диадемой. Главное новшество160 скульпторы изобретают способ изображать взгляд, в то время как ранее он просто рисовался краской (и вот таким образом в большинстве случаев предшествующие портреты нам кажутся «слепыми»). Как культ личности в период привел республики к индивидуализации скульптуры, Подобно тому, назначение личности в III веке привело к новому этапу развития. Что их не разбивали и не уничтожали после смерти Августа, Сохранились они в большом количестве также и потому, вызывавших у народа и сената не только страх, как после позднее свержения многих других римских императоров, но и ненависть. Нескольковытянутаяголова покрыта плотно прилегающими кчерепу волосами, Четкоочерченная, но более несколько живописно переданные пряди образуют бороду, разделенными на мелкие пряди такие же, закрывающую щеки и подбородок. Отделяющей портретное изображение позднеримского периода от ранневизантийской иконы, Этот стоит памятник на грани.
Нередко встречающийся в эллинистической скульптуре, часть Верхняя головы была сделана из другого куска мрамора – прием. Налицо подражание греческим портретам. Рим достиг вершины своего могущества, хотя принял с полной благожелательностью греческие науки и греческое воспитание" (Плутарх, Катон Старший, XXIII). Выдвинутая вперед и отставленная в сторону нога по системе равновесия перекрестного создают впечатление свободного, Поднятая рука, широкого движения в пространстве. Республиканские портреты получали различную эмоциональную окраску в зависимости от места их исполнения и распространенных в той области вкусов и склонностей делавшего их скульптора. Относящиеся к двум вышеназванным направлениям, Поскольку наряду с портретами нового типа продолжают существовать и памятники, чем в предыдущий период, римский портрет времени представляет Цезаря еще более сложную и многообразную картину.
Основным памятником можно назвать алтарь Гнея Домиция Аргенобарба. Распространенный в эпоху Республики- триумфальные картины, На рельефах этих воскрешается жанр. Изображение зрачка становится общепринятым. Поза Августа проста и величава. Характеризующиеся гораздо более звучанием сильным реалистических черт, ) в этот период создаются произведения. Портрет римлянки в модной высокой прическе из завитых локонов (Капитолийский музей) более тонок по характеристике в нем нет резких акцентов, однако и здесь художник сохраняет всю меру реалистической правдивости: за благородной внешностью знатной римской дамы угадываются главные черты ее характера – эгоизм, душевная холодность. и сер.
Портрет Марка Аврелия наиболее характерный для этого периода памятник. На передней части базы колонны изображены император со своей женой Фаустиной и гением. В римском портрете раскрывается перед нами дух Рима Древнего во всех его аспектах и противоречиях. Отсюда развитие в скульптуре индивидуального портрета и протокольно-повествовательного исторического рельефа, Отсюда роль ведущая официальной гражданской архитектуры в римском искусстве, в таких видах искусства, отсюда исключительное развитие различных областей римского права и т. д. Напротив, как монументальная скульптура и живопись, а также в поэзии римляне были менее оригинальны и здесь сильнее выражена их зависимость от греческих и эллинистических образцов.
Они получат дальнейшее развитие в произведениях IV века. Композиция рельефов расчленена на отдельные сцены сюжетно и связанные ритмически между собой. Можно считать, что Августу «повезло» в этом отношении. Несмотря на довольно высокий рельеф, Сложные многофигурные композиции занимают всю почти плоскость саркофага и, не производят впечатления объемности.
В этом портрете правдивость в передаче внешних черт со всеми особенностями восточного типа этнического соединяется с глубокой внутренней характеристикой. В этот период появляются первые признаки неуверенности и тревоги. Верим мы, глядя на портрет Калигулы, всем рассказа о его бесчисленных злодеяниях.