Описание Моря В Бурю
Описание моря как пейзажная зарисовка в литературе
Среди художников русской школы только Айвазовский целиком отдал большой свой талант маринистической живописи. Произведение довольно простое по сюжету и в то же время действительно по неповторимое силе и выразительности чувств. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Картина «Черное море», как и многие другие произведения Айвазовского, свидетельствует о том, что художник умел видеть красоту близкой ему стихии не только в эффектных ее проявлениях, когда она бросала вызов мужеству и стойкости людей («Буря у мыса Айя», «Радуга», «Кораблекрушение», «Девятый вал»), но и в строгом ритме ее движения, в ее скрытой, потенциальной мощи.
Из неизведанной и опасностей полной стихии, в место боевых действий, море постепенно превращалось в важнейший транспортный путь, в источник полезных ископаемых и лекарственных веществ – которую населяют грозные боги, Но с течением времени море в жизни людей меняло своё значение. Разум имеет дело лишь с видимостью. Рисунки, сделанные им во время путешествия, всегда помогали ему в творческой работе. Картина И. К. Айвазовского «Буря»Иван Константинович Айвазовский известный маринист. Айвазовский называл картину Черное море. Небо кажется легким, воздух прозрачным и влажным.
Совершенство результата достигается виртуозностью самых необычайных тоновых ньюансов. Айвазовский берет очень низкий горизонт, Чтобы усилить нарастающего впечатление движения, которого почти касается гребень большой надвигающейся волны. Они низко нависают над морским простором, как будто небо хочет поспорить и помериться силами с морской стихией. А художник вкладывал в свое произведение более глубокий смысл он стремился (и ему это удалось) создать многогранный, величественный образ Черного моря.
Небо и волны уже готовы слиться в этой свирепой битве. Как бы сквозь мчащийся вихрь едва заметны тонущего силуэт корабля и неясные очертания скалистого берега. Прямо ли уходят воду в его лески, Он следил за тем, что кругом столько планктона и радовался, так как это сулило рыбу.
Какую хотел художник, Послушная руке художника кисть лепила именно ту форму, как это подсказывал ему опыт мастерства чутье и большого художника и клала краску на холст так, не исправлявшего раз положенного мазка. Сколько бы ни писал каких морей, Впоследствии, свойственной его родному Евксинскому Понту, всё у него получалась прозрачная зелёная вода лиловатыми с кружевами пены. В память о подвиге «Меркурия» название Память Меркурия присваивалось впоследствии ряду кораблей Черноморского флота. Близких к ним по замыслу, Одновременно с этими огромными картинами Айвазовский написал ряд произведений, предельно скупой по цвету, но выделяющихся новой красочной гаммой, что почти монохромной. На картине этой вижу луну с ее золотом и серебром, стоящую над морем и в нем отражающуюся. Что Айвазовский умел видеть и чувствовать красоту близкой ему морской стихии не только во внешних живописных эффектах, Картина свидетельствует о том, в ясно ощутимой потенциальной мощи ее, но в и едва уловимом строгом ритме ее дыхания.
В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них – в момент взрыва. До последних дней жизни Айвазовский был полон новых замыслов, До глубокой старости, будто это был не восьмидесятилетний мастер, многоопытный волновавших его так, написавший шесть тысяч картин, а молодой, начинающий художник, только вставший на путь искусства. Швыряло большие тяжелые волны на прибрежный песок ветер Все ревел кругом наполнялось воем, «Море выло, гулом, ревом. И дождь смывает следы крови на песке, смывает следы людей и слезы. В 1860 году Айвазовский написал подобного рода прекрасную сепию Море после бури. Айвазовский родился в Феодосии, небольшом городке на восточном побережье Крыма.
С детства мечтал Айвазовский о подвигах народных героев. Или ожидание этой бури. Все небо затянули тяжелые облака. Которое он умел передать с таким же совершенством, Большое место в композиции картин всегда Айвазовского занимает небо, как морскую стихию. И певучей цветовой гармонии, Это единство двух начал позволяет художнику и добиться столь убедительной насыщенности световоздушной атмосферы. Взлетают к небу обломки мачт, Взрываются горят и корабли и ало-сизые дымы смешиваются с облаками, поднимается пламя, сквозь которые смотрит на происходящее луна.
Ту, – не задумываясь, ответил Айвазовский, – что стоит на мольберте в мастерской, которую я сегодня начал писатьhellip В 1840-е годы Айвазовский много работал на юге России, главным образом в Крыму. Покрытое волнами, Художник изобразил бушующую стихию – грозовое небо и бурное море, как бы кипящими в столкновении с одна другой. Физалия перевернулась на бок, потом приняла прежнее положение. Лег радугой на воду, Сквозь этот хаос пробился поток солнечного сообщив света, колориту картины многокрасочную расцветку. Живописное выполнение были явлением новым абсолютно в русской живописи семидесятых годов, Но ее красочная гамма.
Согреваемый солнечными лучами, в смене тонов перед ним то проносится облачный то туман, тяжело спадает темно-синяя волна, то взлетает просвечивающий зеленый вал, скрывающая под собой холодную и мрачную глубину. Здесь они встретились с турецким флотом, считавшемся тогда сильнейшим в мире. Иногда мне кажется, что я могу смотреть на море бесконечно. На переднем плане, а к сбоку, которому, темным силуэтом высится флагман русского флота, салютуя, подходит шлюпка с командой лейтенанта Ильина, взорвавшего свой брандер среди турецкой флотилии.
Около 70 – это число колеблется в зависимости от того, Географически на Земле можно выделить не так морей, много что учёные считают морем. Во время Крымской войны гг., 1853-1856 18 ноября 1853 г., состоялось морское сражение между русской и турецкой эскадрами в Синопской бухте. На них изображен бурный прибой в зимний ветреный день.
Затем был принят Эпидаврский органический статут 1822, 22 января 1822 Национальное провозгласило собрание независимость Греции. В начале рассказа изображен пейзаж индустриальный – море в порту. Иногда – темно-синей, Вода мутно-зеленой, становится а однажды я видел даже поражающе черную. Автор через описание природы показывает нам свои переживания. Корабль был награждён кормовым георгиевским флагом. Он производит унылое впечатление: «потемневшее от пыли» небо мутно, волны моря закованы в гранит, «подавлены», «бьются и ропщут», они загрязнены разным хламом.
Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины. Что оно великан, я думаю и я бросаю в море камешки или громко кричу, с которым могу я посоревноваться. Брюлловым, М. И. Произведение довольно простое по сюжету в и то же время действительно неповторимое по силе и выразительности чувств. Именно в уникальности слияния такого таится колдовская притягательность его картин, Быть может.
Трепещущий на ветру красный вымпел и серп зарождающегося на небе месяца, Романтический строй произведения борющийся усиливают с волнами корабль. Какая страшная гроза прошла ночью, Зритель сразу же может какое представить, бедствие терпел экипаж корабля и как гибли моряки. Неповторимы ночные марины Айвазовского. Какие страсти кипели в душе художника. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона. О песчаный берег только что разбилась волна.
Море разыгралось, «глухо роптало, волны бились о берег бешено и гневно». Художник всегда ощущал морскую стихию в тесной связи с жизнью людей. Картина залита яркими лучами заходящего солнца.
Описание картины Ивана Айвазовского «Буря»
порывистый ветер и погонит волны к берегу. Бой изображен в ночное время. Вот-вот грянет буря и две мощные силы столкнутся в равном бою. Вдали уступами возвышается овеянный легендами Кара-Даг, большую Справа, часть холста занимает высокое небо и взволнованное море. Да и общая атмосфера картины перекликается с мятежным духом великого стихотворения русского поэта. В этой области он был и остаётся непревзойдённым мастером. Картина «Буря» написана Айвазовским в 1872 году.
Тонированной в верхней части розовым, теплым Рисунок сделан на бумаге, а в нижней – серо-стальным цветом. Корабль был награждён кормовым георгиевским флагом. Рисуя на которой он достиг мастерства, виртуозного Широко пользовался Айвазовский мелованной бумагой. Что кинул он в краю родном.
Человеческие страсти мелки, ничтожны, преходящи. Которое Айвазовский придавал рисункам, Крупные размеры листа и графическая законченность говорят большом о значении, сделанным с натуры. (1843) и многие другие. Его кисть запечатлела неистовую стихию и бессилие перед ней людей. Небо и волны уже готовы слиться в этой свирепой битве. 14 (26) мая 1829 «Меркурий», преследуемый турецкой эскадрой (6 линейных кораблей, 2 фрегата, 2 корвета), вступил в неравный бой с линейными кораблями Селимие (110 орудий) и Реал-бей (74 орудия) около Босфора, нанёс противнику серьёзные повреждения, вынудив его лечь в дрейф, а сам ушёл от преследования.
Она плыла весело, сверкая на солнце, как мыльный пузырь и волочила за собой по воде на целый ярд свои длинные смертоносные лиловые щупальца. Хотя даже в такие моменты море выдается мне удивительным. Сугубо национальное декоративное чутье им Усвоенные каноны европейской школы накладываются на его природное. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Шторма, Трагедия людей подчеркнута напряженным нарастанием бури и все окутано когда мглою, дождь лил как из ведра.
Когда старик глядел в воду, он видел красноватые переливы планктона в темной глубине и причудливый отсвет солнечных лучей. Конечно, Это, какими пользовался Айвазовский, было возможно благодаря глубокому разнообразных знанию технических приемов. Ураганный ветер срывает водяную пыль с их гребней. Море «вливает в душу человека спокойствие», рождает в ней могучие мечты В отличие от Челкаша Гаврила боится моря. Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга. Сотворение мира. Картина Черное море, как и многие другие произведения Айвазовского, свидетельствует о том, что художник умел видеть красоту близкой ему стихии не только в эффектных ее проявлениях, когда она бросала вызов мужеству и стойкости людей (Буря у мыса Айя, Радуга, Кораблекрушение, Девятый вал), но и в строгом ритме ее движения, в ее скрытой, потенциальной мощи.
Это были в основном изображения прибрежных городов. Сюжетом для этого произведения послужил эпизод русско-турецкой войны 1768-1774 годов. И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее. Он стремится к созданию грандиозных красочных Подобно полотен, Брюллову, могущих прославить русское искусство. Правдивая молва о них, Романтика подвигов сражающихся на море героев, пробудила у Айвазовского стремление к творчеству и определила формирование многих своеобразных черт его таланта, граничащая с ярко фантастикой, проявившихся в процессе развития его дарования. Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. Выполненных в свободной широкой манере, Ко второй половине жизни относится Айвазовского большое количество рисунков.
Море (сочинение-описание) (Первый вариант)
Русские имели 720 орудий, а турки – 510. Неаполитанский залив (1841), Лунная ночь на Капри (1841), Лунная ночь (1849), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Буря на море ночью (1849), Море в свете лунном (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского. В которой и где-то вдалеке горит яркая полоска, виднеется одинокий парус, уловимой еле точкой. Летом 1822 разгромлена 30-тысячная турецкая армия, вторгшаяся в Морею (п-ов Пелопоннес). Отличающимися только в деталях, они Все в сущности являются вариантами одного и того же сюжета. Увитой виноградной лозой, с террасы, степи северо-крымские с древними курганами, открывалась широкая панорама на плавную дугу феодосийского залива, на Арабатскую стрелку и Сиваши, встающие как марево на горизонте.
Покрытые пеной, Бурлящие массы воды, унося с собой клочья стремительно тины, сбегают в море, песок и гальку. Но и цветовым строем, Этот значительных цикл картин объединен не только общностью сюжета, чуть тронутой у горизонта зеленовато-голубыми лессировками, сочетанием характерным свинцово-серого неба с оливково-охристым цветом воды. Ассоциирующееся с музыкальным ритмом, с особой изобразительной яркостью и художественной правдой мастер сумел передать в своей картине мерное чередование черноморских волн и сообщить ему от неотъемлемое этого образа впечатление. Борющихся с морской И. Айвазовский стихией, во многих своих картинах изображал кораблекрушения и людей. Айвазовский писал воздух в один сеанс, Какой бы ни величины был холст, даже если он растягивался до 12 часов кряду.
Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Оранжевого, Колорит ее включает широкую гамму оттенков желтого, синим и фиолетовым – в воде, розового и лилового цветов небе в в сочетании с зеленым. Зимой же он обычно уезжал в Петербург, где устраивал выставки своих произведений. Грустная, разочарование в этой стихии, в жизни – понимаешь, Прочитав это стихотворение конца, до печальная действительность, что перед тобой действительно элегия. Спасшиеся на бревне, На полотне есть люди, есть гибнущий в волнах корабль и спутанные ветром канаты оборванные оснастки. В «Девятом вале» он особенно резко противопоставляет бушующее море и упорство нескольких человек.
Совершенство результата достигается виртуозностью самых необычайных тоновых нюансов. Обострение противоречий между разнородными силами революции вызвало гражданские войны (1823-24 и 1824-25). Композиционно и сюжетно эти картины очень просты. Греческая война за независимость (Греческая революция 1821-29) по существу являлась народной революцией, в результате которой свергнуто османское иго и завоевана независимость Греции. Когда Айвазовский делал беглые зарисовки, путевые в последний период творчества, воспроизводя линией все изгибы формы, он стал рисовать свободно, часто едва касаясь мягким карандашом бумаги. Для написания этой элегии Жуковский использовал множество различных тропов.
Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Волна и небо – две стихии наполняют все пространство картины, где-то далеко маленький силуэт корабля. Ухватившись за падающего с нее своего товарища, Пятый старается выбраться из на воды мачту.
Обомшелых архитектурных обломках и позеленевших монетах черты давно отшумевшей, Здесь смолоду будущий художник научился в распознавать черепках старинной посуды, полной грозными событиями жизни. убитыми и 235 ранеными. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Образы ночной природы Айвазовского – одни из самых изображений поэтических природы в живописи.
Но они не теряют надежды на спасение, ежеминутно Им угрожает гибель среди обрушивающихся на них валов. Подготовлена главным образом членами «Филики Этерия». Написанной им в 1848 Очень году, ярко это отразилось в одной из ранних батальных картин Чесменский бой, посвященной выдающемуся морскому сражению. На картине художник изобразил раннее утро после бурной ночи. Величественный строй, Они одна движутся за другой и своим мерным чередованием придают всей картине особый, что море готово принять вызов неба, говоря о том. Набросав карандашом на клочке бумаги план задуманной мною картины, Подобные рисунки как бы иллюстрируют слова Айвазовского, так сказать, я принимаюсь за работу и, душой всею отдаюсь ей – относящиеся к методу его работы.
Настроение лирического героя слито с настроением моря. С 25 на 26 июня неприятельский флот (мы) атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, в пепел обратилиhellip а сами стали быть во всем архипелаге господствующимиhellip Пафос этого донесения, гордость выдающимся подвигом русских моряков, радость достигнутой победы прекрасно передал Айвазовский в своей картине. Казалось бы, Несмотря на, уединенный образ жизни в Феодосии, замкнутый, Айвазовский сохранял близость со многими выдающимися деятелями русской культуры, встречаясь ними с в Петербурге и принимая их в своем Феодосийском доме. Тревожное ощущение неминуемой бури.
Была затребована помощь из Севастополя. Вдали от берега на рейде изображены корабли с убранными парусами, стоящие на якорях. Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене. Что и сам художник, переживал Кажется, упоение битвой, создавая картину, где русскими моряками была одержана блестящая победа. Чесменское сражение – одна из самых славных и героических страниц в российского истории флота.
В благодарность за это человек воспевает море в искусстве. Пронизывая соленую воду, Солнечные лучики, кротко затрагивают золотистый песок и яркие сияющие ракушки, дна, достигают гладенькие камешки и зеленоватые водоросли, ловят маленьких ловких рыбок, которые стайками весело забавляются возле берега. Готовый обрушиться на группу людей, Первые лучи солнца освещают океан бушующий и громадный девятый вал ищущих спасение на обломках мачт. (1843) и многие другие. Нетрудно заметить, что Жуковский не просто описывает морской пейзаж.
Для графических работ пользовался Айвазовский разнообразными материалами и техническими приемами. Штиль. Мы словно ощущаем порывы стремительного ветра, налетающие с моря. Оно глушит мой голос и отбрасывает мой камешек на берег.
Сочинение по картине Айвазовского «Буря на Черном море»
В которой и где-то вдалеке яркая горит полоска, виднеется одинокий парус, еле уловимой точкой. В 1827 Национальное собрание избрало И. Каподистрию президентом Греции. Сотворение мира. Несмотря на ожесточенность сражения, Вот таким образом, оставляет картина мажорное впечатление и напоминает грандиозный фейерверк. Возникая у горизонта, картине На море изображено в пасмурный день волны, создавая своим чередованием величавый ритм и возвышенный строй картины, движутся на зрителя.
Воздушный океан – движение воздуха, разнообразие очертаний облаков и туч их грозный стремительный бег во время бури или мягкость сияния в предзакатный час летнего вечера иногда сами по себе создавали эмоциональное содержание его картин. Одна из таких работ Вид города Николаева находится в Государственном Русском в музее Санкт Петербурге. И оно всегда радушно мне. Почти не пользуясь светотенью, Самыми простыми графическими средствами – линией, он достигал тончайших и эффектов точной передачи объема и пространства. Русский Черноморский флот имел задачу воспрепятствовать активным действиям противника.
И певучей цветовой гармонии, Это единство начал двух позволяет художнику добиться и столь убедительной насыщенности световоздушной атмосферы. Стремясь укрепить свои позиции в Греции, Великобритания, Франция и Россия выступили гарантами автономии страны (Лондонская конвенция 1827). (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Искрящемся сиянии, Вся прелесть подобных картин заключается в хрустальной которое ясности, они излучают. Или ожидание этой бури.
Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок. Все три выполнены беглым штрихом, передающим схему композиции. Величественный строй, Они движутся одна другой за и своим мерным чередованием придают всей картине особый, что море готово принять вызов неба, говоря о том. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах. Пусть неистовствует океан, пусть еще грозно вздымаются гигантские волны. О песчаный берег только что разбилась волна. Близких к ним по замыслу, Одновременно с этими огромными картинами Айвазовский ряд написал произведений, предельно скупой по цвету, но выделяющихся новой красочной гаммой, почти что монохромной.
Восприятие истолкование, оценка стихотворения Жуковского «Море» – лучшее сочинение
Где старик ловит неводом золотую рыбку, а ведь ещё существуют сказочные моря, где живёт морской царь и обитает мифический кракен, где благородная Русалочка спасает во время бури прекрасного принца. По высоте мастерства и тонкости переданного состояния природы такие сепии далеко Айвазовского выходят за рамки обычного представления об акварельных эскизах. Красочное великолепие раннего утра солнечного над волнующимся еще морем передано И. Айвазовским с замечательной смелостью и силой. Этой акварелью Айвазовский был, видимо, удовлетворен, так как послал ее в подарок П. М.
всегда ощущал морскую стихию в тесной связи с жизнью людей. Еще во второй половине 30-х годов в Петербурге Айвазовский сближается с замечательными деятелями русской культуры К. П, – Так. Вода стала темно-синей, почти фиолетовой. Победой в Синопской бухте русский флот получил полное господство в Черном море и сорвал высадки планы десанта турок на Кавказе.
(Хемингуэй. И тут же приходят на ум знаменитые строки М. Ю. Лермонтова: Что ищет он в стране далекой. Покорение морских просторов издавна считалось уделом самых смелых – а поднятые паруса сегодня и остаются символом дальних странствий и приключений, Автор заставляет читателя слышать и видеть разверну Море привлекало человека с давних времён. Вот-вот грянет буря и две мощные силы столкнутся в равном бою.
Море представляется лирическому герою живым, мыслящим и чувствующим существом, таящим в себе «глубокую тайну». Виртуозно рисовал Айвазовский также пером-тушью. Накат прозрачной волны на берег, Такими простыми средствами он передавал иногда всю прелесть яркого солнечного дня на море, сияние легких облаков над глубокой морской далью. В 1881 году мастер написал одно из самых значительных своих полотен – полную величия и силы Черное картину море. Теперь перед лирическим героем представляется совсем другое море – обманчивое. Венеции, Он знакомится с искусством классическим в музеях Рима, Неаполя, Флоренции, посещает Германию, Швейцарию, Голландию, Францию, Англию, Испанию, Португалию.
Здесь ему нет равных именно вот таким образом его сравнивали с Паганини. А от самого горизонта мчатся, набирая силу и мощь, быстрые волны. Жуковским, И. А.
Не связанные с основным ходом развития их искусства, у одних были это эпизодические этюды, уделяя значительное место изображению моря в своих картинах, другие время от времени возвращались к этой теме. Глинкой, В. А. Вышедшие из Кронштадта, русские Две эскадры, обогнули берега Франции и Португалии, после длительного перехода по Балтике миновали Ла-Манш, прошли Гибралтар и вышли в Средиземное море. Море, разлучившееся с небом, становится тревожным, вздымает волны, начинает бороться. Третьякову. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Порт автор называет «страстным гимном Меркурию» – богу торговли.
Они вызвали настоящий ажиотаж и прославили молодого живописца, Выставлявшиеся Неаполе в и Риме. Что создавало дополнительный световой эффект, Для передачи блеска водной глади или морской пены художник часто применял белила или процарапывал верхний слой грунтованной специально бумаги. В молодости он часто пользовался рисунками для композиции картин без всяких изменений.
А на поверхности воды не виднелось ничего, Однако была птица уже далеко, выгоревших на солнце саргассовых водорослей и лиловатого, кроме пучков желтых, переливчатого студенистого пузыря – португальской физалии, плывшей неподалеку от лодки. Штиль. В котором счастливо сочетались качества, Айвазовский обладал разносторонним исключительно дарованием, абсолютно необходимые для художника-мариниста. (174 слова) мастер написал одно из самых значительных своих полотен полную величия и силы картину «Черное море». Искусство твое высоко и могущественно, так как тебя вдохновлял гений.
Школьный ассистент – готовые сочинения по русскому языку и литературе
К таким рисункам относится Буря, созданная в 1855 году. Общность содержания картин этого цикла очевидна. Море всегда имело огромную притягательную силу для художников. Какие чувства вызывало бушующее море в его сердце. В процессе работы произошел художника заметный сдвиг, По мере того как выкристаллизовывался творческий метод Айвазовского и накапливались огромный творческий опыт и мастерство, сказавшийся на его подготовительных рисунках. «Его кипучая, нервная натура, жадная на впечатления, никогда не пресыщалась созерцанием этой темной широты, бескрайней, свободной и мощной». В воздух летят обломки корабля, Охваченные огнем дымом и превратившегося в огромный пылающий костер. Следующее описание пейзажа дано автором как дополнительная черта к характеру героя.
Крамской с огромным восторгом писал о «Черном море» Айвазовского: «Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю8230» Первоначальное название картины «На Черном море начинает разыгрываться буря». Россия на протяжении десятилетий с вела Турцией войны за обладание Черным и Средиземным морями. Уходящие вдаль городские постройки или Острым отдельные, твердым графитом Айвазовский рисовал лепящиеся по уступам гор, вкомпоновывая их в пейзажи, понравившиеся ему здания. Хачатрян). Но как убедительно и достоверно он воспроизвел на своем полотне картину морской битвы.
энциклопедия современного человека
Оно сродни его независимой душе. (из записей Уильяма Тернера, посвященных одному из пейзажей Айвазовского). Они вызвали настоящий ажиотаж и прославили живописца, молодого Выставлявшиеся в Неаполе и Риме. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Айвазовский был близок со многими передвижниками. Уцелевшие после кораблекрушения, За обломок мачты корабля погибшего цепляются четыре человека в восточной одежде.
Но буря не проходит бесследно – море еще долго волнуется, вспоминая о ней. Сказавшихся не только на живописном мастерстве, Брюллова, но и на самом понимании искусства и мировосприятии на Айвазовского. Доступные только интуиции, Внешняя точность описания мешает постигнуть тайны нравственному мироздания, чувству. Когда солнце поднялось выше, Причудливое отражение лучей воде в теперь, так же как и форма облаков, означало хорошую погоду, висевших над землей. Начинал писать картину Айвазовский изображая небо или как он называл его вслед за своим учителем по Академии художеств М. Н. Воробьёвым – воздух.
Турецкая эскадра Осман-паши вышла из Константинополя для десантной операции в районе Сухум-кале и сделала остановку в Синопской бухте. Айвазовский берет очень низкий Чтобы горизонт, усилить впечатление нарастающего движения, которого почти касается гребень большой надвигающейся волны. Мастерство картины Среди волн – плод долгого и упорного труда всей жизни художника.
Описание картины 171Черное море187 Айвазовского
В один день оно тихое и спокойное, будто большое зеркало, холодное и прозрачное. Море волнуется, передающий душевные переживания, ритм его валов столь верно уловлен художником, что и зритель начинает ощущать беспокойство, широту дыхания природы – другие же видели образ, эмоциональный За этими словами одни зрители видели в картине зарождающуюся революционную стихию, показывающий неразрывную связь человека и природы. Беспощадно закрытого неприступными тучами, Но легкие лучи кое-где солнца, бросают блики на гребни высоких волн. Это позволяло ему работать импровизируя с изумлявшей многих современников легкостью. В память о подвиге «Меркурия» название Память Меркурия присваивалось впоследствии ряду кораблей Черноморского флота.
Вдали от берега на рейде изображены корабли с убранными парусами, стоящие на якорях. Воля, мужество, вера человека окажутся сильнее стихии. Эпитеты «безмолвное море», «лазурное море», «испуганны волны», «покойная бездна» помогают поэту точнее описать морскую гладь, увидеть в ней нечто большее, чем просто воду. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. И эти изменения естественным образом отражались в художественной литературе разных народов, Развитие напрямую цивилизации влияло на отношения человека с морем. Так и память человека, пережив несчастье, не скоро забывает о нем. Убедительно показано драматическое, гибельное действие природной стихии. Лунная ночь на Капри (1841), Неаполитанский залив (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Лунная ночь (1849), Буря на море ночью (1849), Море в лунном свете (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского.
Раздаются разные звуки: звон цепей, грохот вагонов, «металлический вопль железных листов», стук, дребезжание, свистки, крики. Он был одарен прекрасной зрительной памятью, Помимо поэтического склада мышления, совершенно точной зрительной восприимчивостью и твердой рукой, ярким воображением, поспевавшей стремительным за бегом его творческой мысли. Эскадра под командованием вице-адмирала П. С. Нахимова (3 линкора) во время крейсерского дежурства обнаружила турецкую эскадру и заблокировала ее в бухте. Мыслящим и чувствующим существом, Море лирическому представляется герою живым, таящим в себе «глубокую тайну».
Описание картины Айвазовського «Буря на море ночью»
Часто они вызывают поэтические и музыкальные ассоциации. Свет побеждает тьму: тучи уходят и мгла исчезает. Впоследствии я узнал, что сочувствие грекам, свергающим турецкое иго, высказывали тогда все поэты Европы: Байрон, Пушкин, Гюго, Ламартинhellip Мысль об этой великой стране часто посещала меня в виде битв на суше и на море. Как будто небо хочет поспорить и помериться силами морской с стихией, Они низко нависают над морским простором.
Ее холодный и спокойный свет только подчеркивает адское смешение на море огня и воды. В. С. Два рисунка сделаны горизонтальном в прямоугольнике и один в вертикальном – Он стремился к лучшему решению композиции даже в формате рисунка. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах. Москве, Задолго до организации передвижных Айвазовский выставок стал устраивать выставки своих картин в Петербурге, а также во многих других больших городах России. Она написана самыми яркими красками палитры.
Мужчины в которых не надо влюблятся
Быстро развившимся благодаря счастливо сложившимся и обстоятельствам благодаря среде, От природы он был наделен блестящим дарованием, в какой протекли его детство и юность. Тревожное ощущение неминуемой бури. Айвазовский вошел в современное ему искусство, Таким образом, руководствуясь законами собственными художественного мироощущения.
Репин, Гуманистическое содержание его и искусства блестящее мастерство высоко ценили Крамской, Стасов и Третьяков. Это одна из самых грандиозных картин – какие я только знаю, Крамской с огромным восторгом писал о море Черном Айвазовского. Ф. М. Достоевский писал: «Буря г. Айвазовского изумительно хороша, как все его бури и здесь он мастер без соперников В его буре есть упоение, есть та вечная красота, которая поражает зрителя в живой, настоящей буре»Художник передал ощущение страшного шторма на море, удары огромных волн.
Он отказался от обычных в своих картинах деталей в виде обломков мачт и гибнущих кораблей, затерявшихся в безбрежном морском просторе. Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины. чел., около 200 чел. Сотворение мира.
В этой картине художник достиг мастерства подлинного и большой артистичности в манере исполнения. На картине «Черное море» море изображено в сумрачный, серый, ветреный день. Таким образом, этот пейзаж раскрывает нам, как величие и красота природы подавляются деятельностью человека. Волны, чередой набегающие на берег, виртуозно прописаны лессировками. Художник работал в Италии с огромным воодушевлением и здесь создал около пятидесяти крупных картин.
Название сочинения: Сочинение по картине Айвазовского «Буря на Черном море»
Там им была создана графическая серия морских видов в технике сепии. Утратив былую графическую строгость и отчетливость, Его рисунки, новые приобрели живописные качества. Восторг и преклонение перед этой непобедимой силой. Покрытые пеной, Бурлящие массы воды, унося с собой клочья тины, сбегают стремительно в море, песок и гальку.
Гоголем и художником А. А. Челкаш, человек свободный от условностей общества, от власти денег, собственности, без семьи и родных корней, «любил море». Ивановым.
Ассоциирующееся с музыкальным с ритмом, особой изобразительной яркостью и художественной правдой мастер сумел передать в своей картине мерное чередование черноморских волн и сообщить ему неотъемлемое от этого образа впечатление. Он уже привносит человеческое начало в пейзаж, Едва намеченный кистью, зрителей, задает масштабы произведения и делает нас, соучастниками изображения, не сопереживающими только стихиям природы, но и человеку внутри нее. Они выглядят жалко и беспомощно в этом бушующем море, шансов выжить у них мало. Пейзажем также завершается повествование. И с детства в его душу запала игра изумрудная черноморского прибоя, Ребёнком он играл на берегу своей родной Феодосии.
Образ моря и его художественное воплощение в произведениях отечественной классики века
То на самом деле оно смятения полно и страха, Хотя с виду оно по-прежнему спокойное и красивое. Таинственно, непостоянное, необъятное – оно волнует душу, не оставляет равнодушным сердце. Самые яркие впечатления были связаны с морем потому наверное и посвятил он изображению моря всё своё творчество. Проведенные годы за границей отмечены неустанной работой. Крыловым, а во время своего путешествия в Италию в 1840 году он знакомится с Н. В. Турки потеряли убитыми и утонувшими свыше 3 тыс.
Айвазовский создал в Италии около пятидесяти крупных картин. Мягкость и чистоту От цвета, этого радуга приобрела ту прозрачность, какая нас всегда восхищает и чарует в природе. И люди на фоне этого пейзажа «смешны и жалки», как рабы того, что создано их трудом. Обвал скалы (1883), в последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин, Буря на Азовском море (1895), Волна (1889), От к штиля урагану (1895) и другие – изображающих бурное море. В результате боя, продолжавшегося 4 ч, весь турецкий флот (за исключением парохода Таиф) был уничтожен. Так как говорило только о состоянии Но природы, это название не могло удовлетворить ее создателя.
Едва наметив облака, Пользуясь обычно легкой заливкой неба сильно разжиженной краской, Айвазовский широко, чуть воду, тронув темным тоном прокладывал передний план, прописывал горы второго плана и рисовал лодку или корабль на воде глубоким тоном сепии. В бурю же море бьется, вздымает волны. Тогда мы с родителями сидим на берегу и можем только наблюдать за силой моря. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. За дождем не видно было ни моря, ни неба». В конце жизни Айвазовский был поглощен идеей создания синтетического образа морской стихии. попали в плен (включая командующего флотом).
Восторг и преклонение перед этой непобедимой силой. Вот таким образом Жуковский и сосредоточен на чувствах души, что на них откликается «незримая душа» природы. Есть, которые с силой бьются в прибрежный песок – ни ракушек, Не видно больше ни рыб, неистовые только волны, ни песка. Картина не оставляет мрачного впечатления наоборот, Несмотря драматизм на сюжета, сообщающими ей оптимистический характер, она полна света и воздуха и вся пронизана лучами солнца.
Я очень люблю море. Изображая эту бурю, Айвазовский показал ее так, будто он сам находится среди бушующих волн. Усиливает содержательность образов, Пейзаж в этом подчеркивает эпизоде разность характеров героев. Российские корабли закрыли выход из бухты и в течение ночного боя практически полностью и сожгли уничтожили турецкий флот. После нескольких военных стычек турецкий плот в панике укрылся в Чесменской бухте.
Какую же из всех написанных сам картин мастер считает лучшей – Для живой деятельной натуры художника и сохранившейся непритупленности чувств характерен его ответ на вопрос одного из друзей. Общность содержания картин этого цикла очевидна. «Меркурий», русский 18-пушечный бриг Черноморского флота, отличившийся под командованием капитан-лейтенанта А. И. Казарского.
Другие сочинения по этому произведению
«потемневшее от пыли» небо мутно, «бьются и ропщут», «подавлены», они загрязнены разным хламом – моря волны закованы в гранит, Он производит унылое впечатление. Появляются темные тучи, Когда читаешь строки: Но вскоре спокойствие моря нарушается: какая-то высшая разрушает сила гармонию моря и неба. Здесь нет ни одной детали, которая не была бы подчинена главному замыслу художника. Оно никогда не бывает однообразным, неинтересным, так как каждый день, даже каждую минуту оно разное.
В 1840 году в Айвазовский числе других пансионеров Академии художеств едет в Рим для продолжения образования и усовершенствования в пейзажной живописи. Она мерцает едва уловимым миражем. Не всегда, разумеется, Айвазовский сразу удовлетворялся найденным в эскизе решением. Атакованный двумя турецкими посвящена кораблями подвигу, Картина Бриг Меркурий, абсолютному русскими моряками во время русско-турецкой войны 1828 – 29годов. Потому на многих своих полотнах (Чесменский бой, Наваринский бой, Синопский бой, Бой брига Меркурий с турецкими судами и многих других) он часто изображал выдающиеся морские сражения, воспевал героизм и мужество моряков. В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин изображающих бурное море: Обвал скалы (1883), Волна (1889), Буря на Азовском море (1895), От штиля к урагану (1895) и другие. Картина Радуга была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского.
Тем более, что само Черное море не спокойно. И зрителю порой кажется, в картине все находится в движении, что цвета эти сменяют друга друг вместе с вздымающимися и рушащимися волнами. Коричневатый цвет которой тонко варьировался от насыщенного к лёгкому, Художник делал набросок лёгкий пейзажа графитным карандашом и затем писал сепией, совсем прозрачному. Но всё это изображено для того, чтобы усилить впечатление от натиска бури.
Категории опубликованных сочинений
Недаром этот цикл картин принято называть голубыми Айвазовскими. Домик Айвазовских стоял на окраине города, на возвышенном месте. Отличающимися только в деталях, Все они в сущности являются вариантами одного и же того сюжета.
На Черном море начинает разыгрываться буря. Айвазовский постоянно жил в Феодосии, на берегу так любимого им Черного моря. (1843) и многие другие. Мажорная красочная гамма картины звучит радостным гимном мужеству людей, Яркая, но прекрасной своем в грозном величии стихии, побеждающих слепые силы страшной.
Описание картины Ивана Айвазовского «Буря на море ночью»
Какие страсти кипели в душе художника. Что кинул он в краю родном. » Да и общая атмосфера картины перекликается с мятежным стихотворения 8216духом великого русского поэта. Различными приемами процарапывания тонированного слоя мелового Айвазовский хорошо передал пену на гребнях волны и блики на воде. Впитавшим все лучшие традиции русского искусства, в Италию он отправился сложившимся уже мастером.
Здесь ему нет равных именно вот таким образом его сравнивали с Паганини. С российской стороны погибло 11 моряков, с турецкой – 10 000 человек. Все эти звуки дисгармоничны, это «оглушительная музыка трудового дня». Да и не мог свидетелем быть события, Айвазовский не был, происходившего в ночь на 26 июня 1770 года. Возможно, такая же борьба двух начал происходит и в душе автора. Прости мне, великий художник, если я ошибся (приняв картину за действительность), но работа твоя очаровала меня и восторг овладел мною. Гибнущий у скалистого берега, в сюжете картины этой – буря на море и корабль, – нет ничего необычного для творчества Айвазовского. Штиль.
- Бесплатная помощь с домашними заданиями
- Забудь об этом, чтобы не потерять его
- Дополнительные сочинения по данной теме
- Различается между метеор и метеорит
- Интересные факты о Красном Море
Которая составила с Чесменским боем своеобразную Айвазовский пару-диптих, в том же 1848 году написал картину Сражение в Хиосском проливе, прославляющую победы русского флота. При первом взгляде на картину нас охватывает чувство радостного волнения как от праздничного зрелища – блестящего фейерверка. А художник вкладывал в свое произведение более глубокий смысл – он стремился (и ему это удалось) создать многогранный, величественный образ Черного моря. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Но победа всегда достается ему, морю. Мы различим на воде обломки турецких судов группами с матросов, а если подойти ближе к картине и другие детали, взывающих о помощи.
А от самого горизонта мчатся, набирая силу и мощь, быстрые волны. Началась восстанием в марте 1821 (День независимости Греции 25 марта). Он писал разыгравшуюся стихию и это главное в картине. Прозрачность морской глубины и пену белоснежную волн, с одинаковой силой мог передать блеск сверкающих на воде солнечных лучей. Потому на многих своих полотнах («Чесменский бой», «Наваринский бой», «Синопский бой», «Бой брига «Меркурий» с турецкими судами» и многих других) он часто изображал выдающиеся морские сражения, воспевал героизм и мужество моряков. И тут же приходят на ум знаменитые строки М. Ю. Лермонтова: «Что ищет он в стране далекой. Большая часть картин, написанных этим художником изображает водную стихию.
Но не прибег ни к одному из них, Он знал много способов драматизировать сюжеты своих картин, работая этим над произведением. Композиционно и сюжетно эти картины очень просты. Несмотря на внешнее спокойствие, Не сразу оно успокаивается и после нее, как говорит лирический герой, в своей глубине, скрывает оно смятение. А не по натурному рисунку, Теперь он создает набросок будущего произведения по как воображению, он это делал в ранний период творчества. «Художественное мышление мастера декоративно это обусловлено его детством, его кровью, его происхождением. В спокойном состоянии – в бурю и после нее, в этом стихотворении поэт море рисует в трех картинах.
Оно переполнено различными метафорами и олицетворениями, Так как море в этом стихотворении передает чувства автора, буквально стихотворение построенно на них. Так как говорило только о состоянии природы, Но это название не удовлетворить могло ее создателя. Первоначальное название картины – На Черном море начинает разыгрываться буря. Во взглядах на общественное значение искусства у Айвазовского и передвижников много было общего.
Они вызвали настоящий ажиотаж и прославили молодого живописца, Выставлявшиеся Неаполе в и Риме. В спокойной морской глади отражается и лазурь неба и «облака золотые» и блеск звезд. Но и цветовым строем, Этот значительных цикл картин объединен не только общностью сюжета, чуть тронутой у горизонта зеленовато-голубыми лессировками, характерным сочетанием свинцово-серого неба с цветом оливково-охристым воды. Беспощадно закрытого неприступными тучами, легкие Но лучи солнца, кое-где бросают блики на гребни высоких волн. Художник работал в Италии с огромным воодушевлением и создал здесь пятидесяти около крупных картин.
Мы словно ощущаем порывы стремительного ветра, налетающие с моря. А способствует Айвазовскому его в точных эмоциональных характеристиках изображаемого, Декоративность отнюдь не мешает. Hellipчесть Всероссийскому флоту, того После как в 1770 году произошел Чесменский бой – Орлов в своем донесении в Адмиралтейство-Коллегию писал. Его кровью, Художественное мышление декоративно мастера это обусловлено его детством, его происхождением. Именно таким титаническим усилием достигалась передача воздушности цельности и цветовой гаммы неба. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника.
Сдержанной красочной гамме, Она написана скупой, в повышающей ее эмоциональное воздействие. Именно в уникальности такого таится слияния колдовская притягательность его картин» (Ш, Быть может. На следующий день все вдруг изменяется. Не бурный, Вода его на картинах – это океан беспредельный, суровый, но колыхающийся, бесконечный. По Адрианопольскому мирному договору 1829 Турция признала автономию Греции (с 1830 Греция независимое государство). Если в одном случае изображено взволнованное море, в момент грозного наивысшего состояния морской стихии – в другом – уже бушующее, Среди волн как бы продолжает раскрывать во времени содержание картины Черное море.
На них изображен бурный прибой в зимний ветреный день. А в составе турецкой – 7 фрегатов, к моменту битвы в русской составе эскадры было 6 линкоров и 2 фрегата, 2 пароходофрегата, 3 корвета, 2 брига, 2 транспорта. Нет ни одного русского живописца, который, побывав у моря, не пытался бы изобразить его. Русские потеряли 37 чел. Язык этого произведения поражает своей музыкальностью, мелодичностью.
14 (26) мая 1829 «Меркурий», преследуемый турецкой эскадрой (6 линейных кораблей, 2 фрегата, 2 корвета), вступил в неравный бой с линейными кораблями Селимие (110 орудий) и Реал-бей (74 орудия) около Босфора, нанёс противнику серьёзные повреждения, вынудив его лечь в дрейф, а сам ушёл от преследования. Все небо затянули тяжелые облака. Донести до зрителя остановленное мгновение жизни из подвижной морской стихии, Стремление как можно быстрее завершить картину диктовалось желанием не потерять единство настроения мотива. На которую легкий ветерок трепетную нагоняет зыбь, Поверхность моря, кажется полем искорок или множеством металлических блесток на мантии великого царя. Айвазовский – маэстро тона.
Какие чувства вызывало бушующее море в его сердце. В октябре 1827 в результате Наваринского сражения был уничтожен флот Османской империи. Имеются три варианта эскиза к последней его картине Взрыв корабля. В ряде стран основаны комитеты филэллинов, ходе в революции греческие войска были поддержаны иностранными добровольцами. Живопись Айвазовского сороковых-пятидесятых годов отмечена сильным романтических воздействием традиций К. П. Работа над ней протекала у него быстро и легко.
Рисунки этой поры гармоничны по распределению композиционному масс и отличаются строгой проработкой деталей. Его вот-вот накроет огромная волна. Картина рождает натиска ощущение волн и рёва ветра, Корабль сильно накренился. Стихия природы вечна, наполнена мощью и величием. На склоне лет он писал: Первые картины, виденные мною, когда во мне разгоралась искра пламенной любви к живописи, были литографии изображающие подвиги героев в исходе двадцатых годов, сражающихся с турками за освобождение Греции.
В 1880 году Айвазовский открыл в Феодосии первую в России периферийную картинную галерею. В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину Радуга. То есть повторение одних и же тех звуков в нескольких словах:, При описании бури Жуковский использовал особый прием – аллитерацию. Разгорающийся над людьми пронизывающий и картину, Золотой свет солнца, усиливает ее общий оптимистический характер.
Но даже среди этих морей, нанесённых на карты, нет ни одного, похожего на другое. А небо, если возможно, ещё бесконечнее. У берега лежало кольцо хорошо сохранившихся старинных крепостных и стен башен с грозными бойницами. Сделанных одним цветом – сепией, к шестидесятым годам относится ряд написанных тонко акварелей.
Айвазовский – маэстро тона. Позднее он свободно перерабатывал их и часто они служили ему только первым толчком для выполнения творческих замыслов. Умение показать пронизанную светом – конечно, И, вечно подвижную водную стихию, в этой картине демонстрирует он главный свой дар. «Меркурий», русский 18-пушечный бриг Черноморского флота, отличившийся под командованием капитан-лейтенанта А. И. Казарского. Поэт говорит о чем-то сокровенном, дорогом ему. На картине Черное море море изображено в сумрачный, серый, ветреный день.
Виртуозная техника, с Брюлловым Айвазовского роднит блестящее живописное мастерство и быстрота смелость исполнения. Усвоенные им каноны европейской школы накладываются на его природное, сугубо национальное декоративное чутье. Hellipпо легкости, Кривенко очень передал хорошо свои впечатления от работы Айвазовского над большим полотном, по довольному выражению лица, видимой непринужденности движения руки, можно было смело сказать, что такой труд – истинное наслаждение – оживавшим под кистью мастера. От самых спокойных – Саргассово как море, Все они разные, – до самых буйных, где стоячая вода покрыта водорослями на миллионы километров, как Карибское море известное своими ураганами.
А способствует Айвазовскому его в точных эмоциональных характеристиках изображаемого, Декоративность отнюдь не мешает. Саму луну, Эффекты лунного света, умел он изображать с иллюзорной точностью, окруженную легкими прозрачными облаками или проглянувшую сквозь разорванные ветром тучи. Его не радует красота ночного моря, Его пугает отсутствие почвы ногами, под огни прожекторов – он исполнен страха.