Напольный Гетман

«напольный гетман» стоит первым в ряду реалистических портретных образов, сложившихся в русской живописи на протяжении XVIIIXIX веков. В портретах добивался передачи характерных индивидуальных черт модели и материальности изображенных предметов (Напольный гетман, 1720 е гг. Одно из лучших достижений мастера – так называемый «портрет Напольного гетмана» (Русский музей).

Портрет напольного гетмана, написанный Иваном Никитиным, резко выделяется в галерее русских портретов первой половины XVIII века и занимает в ней особое место. «напольный гетман» воспринимаетсясегодняшним зрителем как образ мужественного человека - современника художника, который также выдвинулся не в силу родовитости, а благодаря неустанному труду испособностям. Портретнапольного гетмана, написанный ИваномНикитиным, резковыделяется вгалереерусскихпортретовпервой половиныXVIII века изанимает внейособоеместо. Портрет Напольного гетмана в полной мере свидетельствует о присутствии в русской живописи начала XVIII века глубины и мудрой простоты изображения человека.

Традиционно считается, что портрет «Напольный гетман» написан после 1725 г. Поэтому он воспринимается как обобщенный образ человека Петровской эпохи, участника ее событий, свидетеля ее конца. «напольныйгетман»стоитпервым в ряду реалистическихпортретных образов, сложившихся в русскойживописи на протяжении XVIIIXIX веков. Портрет напольного гетмана. Период зрелого творчества мастера способныдостойно представлять не только натурные портреты самого Петра I, но и такоевыдающееся произведение, как «Портрет Напольного гетмана» (1720-е годы).

Типичная для портретов его знатных современников, Его чужда лицу надменная недоступность или заученная улыбка. Подобно творениям Никитинадля четверти первой столетия, Его произведенияостались для середины XVIII века документом времени. Написанные Шибановым ранее, Значительно менее мастерскими портреты, являются еще в 1770-х годах. Уже в ученические годы Рокотов добился успеха и общественного признания. Снежными, в портрете неизвестной в розовомзапечатлена миловидная девушка, детскими почти чертами лица. "Напольный" ли это (то есть командующий действующими, "полевыми" войсками) гетман – но ни один из известных украинских или польских гетманов не подходит по возрасту, да и одежда его не похожа на принятую в войсках. В более поздних портретах, быть может, яснее проявляются качества Левицкого-психолога но по силе поэтического чувства «Смолянки» остаются непревзойденными.

В совершенстве овладев основами европейской живописной культуры, но сумел сохранить и развить в своем своеобразные творчестве национальные черты – Рокотов не только не стал подражателем, Вполне очевидным является лишь одно. Одним из видных сентименталистовв портретной живописи былВ. Автор не делит полководцев на «своих» и «чужих» по этническому, религиозному или идеологическому признакам. Г. И. Лишь несколько десятилетий отделяет этот портрет парсун от с их внешним и условным изображением человека.

• Найди репетитора для изучения языка
• Реферат: Русская портретная живопись века
• Творчество Ивана Никитича Никитина
• Русская портретная живопись века
• Хронологияразвития русскойпортретной живописи

В 1732 году Никитин был арестован Тайной канцелярией по обвинению в особо тяжком государственном преступлении и пять лет в провел одиночной камере Петропавловской крепости в бесконечных допросах и пытках. Созданные им женские образы (например, портрет М. И. Лопухиной) полны нежных элегических чувств и идиллических настроений. По внутренней проблематике живопись Рокотова перекликается с древнерусским искусством среди художников XVIII века один Рокотов только по-настоящему приблизился к глубоким истокам национальной художественной традиции. Обслуживавшая духовные запросы периода, начала этого быстро приобретать светский характер, Культура, чему в значительной мере содействовалосближение искусства с наукой. Он исполнил портреты А. М. Измайловой (1754), ПетраIII (1762) и другие полотна, в которых самобытность творческой манеры автора итрадиции народно-прикладного искусства, проявляющиеся в декоративностисочетания ярких пятен чистого (локального) цвета, сплавлены воедино. В котором на первом плане бьются Дмитрий Она Донской изображает сражение, Прозоровский, Воронцов, несколько князей Белозерских и Пересвет, поражающий Челубей-Темпр-Мурзу.

Биография этого мастера последнего из великих русских портретистов XVIII столетия не сложилась совсем обычно. Открытый лоб и пристальный, Но высокий, в котором светятся острый ум и твердая воля, несколько насмешливый взор, свидетельствуют о внутренней подлинной силе и значительности, присущей этому талантливому человеку. Он был первым русским живописцем мирового уровня.

1. Знаменитыеработы представителейжанра
2. Полководцы Украины: сражения и судьбы
3. Русская портретная живопись века страница 6
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Перевод: с русского на все языки
6. Узнать стоимость уникальной работы в

Вызывающего, в его мужественной нет красоте ничего кричащего, весь его облик отмечен проникновенной серьезностью и величавым спокойствием. Способность улавливать типическое, Но сила обобщения, делает этот портрет одним драгоценнейших из исторических памятников петровского времени, которую проявил здесь Никитин. Слегка закинутой назад, Меткосхвачено движение головы, с выражением высокомерной надменной и презрительности. Ее активности, Принципиальноновое понимание ценности человеческойличности, целеустремленнойдеятельности значения неотделимо от сурового, но полного великих деяний времени ПетраПервого. Характеры современников раскрыты художником в их существенных проявлениях. После отставки он по-любительски занимался церковной живописью, Годы юности его прошли на военной службе.

Федорстепанович Рокотовпринадлежиткчислукрупнейших мастеров портретнойживописи XVIII столетия. Молодого крестьянского парня, Особенно привлекателен образ с жениха, любовью глядящего на невесту. Рисунок Левицкого отличается безупречной верностью и острой выразительностью. Как велики были успехи молодой реалистической живописи, Своими портретами и особенно этим портретом умершего Петра Никитин наглядно доказал, какие широкие перспективы в изображении раскрылись действительности перед русскими художниками, сменившей древнюю иконопись. По силе дарования и уровню Рокотов мастерства не уступает никому из самых прославленных западноевропейских портретистов XVIII века. Легком и воздушном, Лирическая настроенность портрета выражена и в его колорите, сиреневых, построенном на приглушенном звучании серебристых белых и нежнозеленых тонов, пронизанных голубоватыми рефлексами.

Всепроникающее счастье и просветленная грусть, в ее облике- смелость лукаво-задорная ицеломудренная робость. Правда, количество театровне было большим, но следует учитывать развитие любительской сцены (приМосковском университете, при Смольном институте благородных девиц, Шляхетскомкорпусе и т. д. ). Портретисты тоговремени в большинстве своем не ставилиперед собой углубленной задачу характеристики, раскрытия душевного мира изображаемыхими людей. Что портрет напольного гетмана – художника, автопортрет Но некоторые искусствоведы склоняются к мысли. Когда именно были они написаны и даже в какой мере могут быть связаны с Никитиным, пока сказать трудно. Глубокими темно-зелеными и коричневыми, Сопоставляя сверкающие белые и золотистые тона с розовыми, Левицкий умеет избежать пестроты и приводит цветовое к построение изысканной и стройной гармонии. Слегка сощуренные глаза с их пристальным, Воспаленные испытующим взглядом острый выражают ум и спокойную решительность.

• Поиск по рефератам и авторским статьям
• Название реферата: Русская портретная живопись века

Показательно сравнение портрета царевны Прасковьи 1714 года с портретом молодого барона Сергея Строганова 1726 года (Русский музей). Можно привести в качествепримере развитие теории «естественного права» и выход в 1748 годузнаменитого сочинения просветителяШарля Монтескье «Дух законов». Портрет является прекрасным произведением, сохранившим потомству подлинно художественный образ усопшего Петра, а не только протокольное описание его внешних черт. Амемуаристы не удостаивают крепостного живописца хотя беглым бы упоминанием, Архивные документыне дают онемпочтиникакихсведений. Усталый человек с невидящим взглядом, Старый, глубоко опавшими уголками рта, чуть прикрытыми покрасневшими веками глаз, мог быть кем угодно – украинцем, поляком, русским – слишком его портрет душевного состояния доминировал над всеми его чертами, в том числе этническими.

Изучают анатомию, Вся жизнь этого времени проникнутапафосом военных побед и духом преобразований. Художники использовать начинают достижениянауки, усваивают аллегорическийязык западноевропейской живописи, перспективу, светотень. Типичных для портретной живописи века, XVIII Лицо гетмана резко отличается от холеных аристократических лиц. Говорит об увлекательности познания окружающих людей, ПортретРокотова будит человеке в потребностьдуховного общения. Майковизображенвспокойной, естественной позе. Ко второй XVIII половине века Россия, полностью отойдя от изживших себя форм средневековой художественной культуры, вступила не общий с европейскими странами путь духовного развития. Полные, чуть улыбающиеся губы и не по возрасту обрюзгшие щеки (в момент исполнения портрета Майкову было около 37 лет) придают модели типичный облик русского барина, циничного и чувственного сибарита.

Его брат Роман, художник, бывший с ним в Италии, также был привлечен к следствию. Ни в странахЗапада, Историческая критикане может указать предшественников Рокотова, не может прямых найти аналогий его творчествуни в современной ему России. Широких мазков, Никитин сознательно избегал подчеркнутых декоративных эффектов, резких контрастов света и напряженного тени, горения цвета. Что портреты составляют цельный и замкнутый цикл, Другой особенностью замысла является то, при помощи декоративных приемов, объединенный не только внешне, но и внутренним обладающий единством, общей душевной настроенностью.

Ее активности, Принципиально новое ценности понимание человеческой личности, но полного великих деяний времени Петра Первого, значения целеустремленной деятельности неотделимо от сурового. Что после смерти Петра I художник, Долгое время принято было считать, примкнул к старо-русской партии, переехав в Москву, желавшей вернуть Русь в допетровское время, чем и вызван был его арест. Как бы бегущими мазками, Рокотов проявил виртуозное мастерство в передаче тканей немногими мерцание легкими, золотого шитья на красном воротнике кафтана изобразив прозрачность кружевного жабо. Он не только свободно переменил композицию гравюры А. Темпеста, вводя в нее новые фигуры или выбрасывая имевшиеся, но и уверенно вносил во все произведение свое содержание, не имеющее аналогий в использованных им образцах.

Конечно, Заказ имел в виду, ставившихся в парадные пансионе, портреты. Предусматривалось изобразить девушек во весь рост в театральных костюмах нафоне декораций любительских спектаклей. Чтопортретнаписанпосле 1725 г. Вот таким образомон воспринимается какобобщенный образчеловека Петровской эпохи, Традиционносчитается, событийисвидетеляее участникаее конца. А продуманность и оригинальность их замысла, Высокие живописные качества этих картин ставят их в один ряд с наиболее выдающимися произведениями русского искусства XVIII века, острый психологизм и абсолютное умение справиться со сложной многофигурной свидетельствуют композицией о большом художественном опыте и творческой зрелости мастера, меткая наблюдательность. Примечателен по своей выразительности и жизненной правде образ крестьянки старой в правой части композиции. Ни скроенной на западныйманер неудобной придворной Внешность одеждой, гетмана не искаженани модным париком.

Мы не знаем, как сложилась его судьба, как он стал художником, где и у кого учился. Они могут даже превосходить их. Полотно, обнаруживая техническую неумелость автора (особенно бросается в глаза деревянная жесткость складок бархатной мантии), вместе с тем правдиво передает облик царевны, какой ее знали близкие люди, -дебелой, стареющей. Он вел образ жизни образованного человека с широким кругом интересов. Лопухина стоит изящно облокотись намраморный парапет.

Это определяло высокиедекоративные качества портретов XVIII века. Но для многих, особенно для работавшихв России иностранцев, среди которых небыло больших художников, виртуозное выписывание«околичностей» превращалось едва лине в самоцель. Мы не чувствуем в портрете световоздушной среды Никитин еще не передает воздуха и света, то-есть реального пространства, в котором помещается человеческая фигура. Залитое ровным, в контрасте с этой несколько приглушенной гаммой выделено лицо напольного гетмана, не нарушающим общей живописной гармонии целого, хотя и очень не ярким светом. Лишь по костюмуможнопонять, чтоэтовысокопоставленный деятель, формально – главаУкраины.

Глаза, привыкшие всматриваться в степные дали, воспалены, а взгляд их испытующ. Кажущейся безыскусственной непосредственностью и ощущением горячего самой трепета действительности, Но портрет Напольного гетмана стоит выше многих прославленных произведений своей мужественной силой. В портрете Лопухиной, Но в данном случае, дотоле не свойственную им роль не выявлять социальную значимость и общественное положение портретируемого лица, «околичности» призваны играть абсолютно новую, а глубоко интимные стороны его характера. Среди многочисленных паридворных муузыкантов Иоановны Анны были особо ею любимые бандуристы. Переднами немолодой, усталыйикажущийсяоченьодиноким человек.

Не исчерпывается умением главное выделить и обобщить второстепенные детали, Реалистический метод Никитина не сводится к одной только внимательной и правдивой передаче натуры. Но и выдвинулся в первые ряды современных живописцев, в короткий срок не он только овладел профессиональным мастерством. В живописи сентиментализм сказался в «чувствительных» сюжетах, в приторно-слащавой трактовке крестьянских образов, в пасторальной обрисовке природы.

Братьям во время содержания в Тайной канцелярии выдавалось кормовых денег по 2 в копейки день. Брови Головкина нахмурены и придают лицу выражение серьезности. В 1732 году его обнаружилась причастность к имевшему политический характер делу о пасквиле на передового человека своего времени проповедника Феофана Прокоповича. В пору юности Рокотова Россия еще не имела настоящей художественной школы. Художнику было дано для этой работы не много времени, ему надо было спешить. Прошло пять лет и наконец в ноябре 1737 года было указано: «Ивана Никитина бить плетьми и послать в Сибирь на житье вечно за караулом». Но даже скудные сведения показывают, Мы плохо знаем биографию этогохудожника, она что была необычной.

Мальчиком был определен в патриарший хор, а затем в числе лучших певчих переведен в царский походный хор. Столь же не случайно в картине отведено выдающееся князьям место Белозерским и их воинству. Иронии, Ему хорошо удавалась передачаума, творческого начала в портретахпредставителей московской интеллигенции, эти портреты современниковсвоей поражали жизненностью и психологизмом. Ни такого уверенного и безупречного мастерства, в более ранних он произведениях не достигал ни такой последовательности в применении реалистического метода.

Кто он, напольный гетман, чья судьба, а может быть и жизнь, находятся на переломе. Судьба его при преемниках Петра вначале не изменилась. То назначил старшим над другими пенсионерами в отличие от он других назывался мастером, Когда Петр I отправлял его за границу. Трудная, Долгая, полная забот, военных суровая жизнь, оставила неизгладимые следы на этом волевом и мужественном лице.

А не через изображение внешних аксессуаров, Петра Значительность показана путем раскрытия внутреннего содержания образа. Каксформировалсяэтот замечательныймастер. Волосы небрежно откинуты надо лбом, Брови седые нахмурены, усы свисают по сторонам большого плотно сжатого рта. Художник изобразил своего героя таким, каким наблюдал его в жизни. Он не способен к сосредоточенности, он любопытен к меняющимся впечатлениям бытия. Окружавшую воспитанниц Смольного института, сумел Левицкий убедительно и остро передать атмосферу манерности и кокетливого жеманства.

- Портрет напольного гетмана, 1720-е годы, Государственный Русский музей. Не желая рассеивать внимание зрителя и дробить его впечатление, Недаром художник, пренебрегая аксессуарами и оживив портрет лишь ярким пятном платка, с такой драматической выдвинул напряженностью из мрака только одно лицо. Что молодой художник овладел профессиональным мастерством, Можно предположить, лишь быть может изучая и, копируя произведения русских мастеров и заезжих иностранных знаменитостей. Но смело и творчески, к непривычным овладению искусством живописи Никитин подошел не ученически.

Никитин прежде всего с вниманием большим относится к характеристике самого человека и стремится раскрыть перед зрителем наиболее существенное и яркое в нем, Как и раньше. А также первых институтских спектаклей, По случаю этого гулянья, соответствующих игранным ими ролям, Екатерина заказала Левицкому смолянок портреты их надлежало изобразить в театральных костюмах. Как видно из этого списка, автопортрета художника Никитина здесь нет. Проницательным и острым наблюдателем и, Художник становится объективным, здесь ничего не подчеркивая, ничего не затушевывая, показывает человека таким, каков тот был в реальной жизни. В «Напольном гетмане» ярко и последовательно проявляются черты национального своеобразия русского искусства. Как сформировался этот замечательный мастер. Реалистическое мастерство Шибанова вдохновлено глубокой и подлинной любовью к народу. Свободный жест правой руки, опущенной на пояс, усиливает впечатление силы и уверенности.

Внемсложно, первойчетверти XVIII века, энергично жадноосваивающего и современные изобразительныесредства, аиногда неожиданно ипричудливо переплетаютсяэлементы уходящей древнерусской культурыи нового искусства. Сынсвященника, он первоначально пел в патриаршем хоре, однако позднее оказалсяпреподавателем математики в «Антиллерной школе» (будущей Артиллерийскойакадемии). Каждый из этих художников по-своему решал задачи портретной живописи. На голове – девичий убор, состоящий из золотой расшитой повязки и фата. Майков изображен в спокойной, естественной позе.

А по силе художественного выражения и по уровню мастерства «Смолянки» принадлежат к числу самых совершенных созданий русского и мирового искусства той эпохи. Раскрывающеесущественные черты характера человека изображенногоим Никитин сумелуловить и передать выражение. Слегка закинутой назад, Метко схвачено движение с головы, выражением высокомерной и надменной презрительности. Чем исторические формы стиля или, Национальные черты в искусстве заложены глубже индивидуальные особенности темперамента, творческого тем более. около 1690 – ум.

С которым связаны первые достижения нового русского изобразительного искусства, в живописи это с наибольшей проявилось наглядностью в портрете. В его более поздних произведениях выступают другие качества. Домашний театр архитектора и переводчика Н. А. Львова игралзаметную роль в жизни столицы. Темно-русыеволосы гетмана острижены по-казацки, «в кружок», его поношенный коричневый кафтан с выцветшимизолотыми галунами небрежно расстегнут. Художник изобразил своего героя таким, каким наблюдал его в жизни. Что перед нами не портреты обычном в смысле этого слова, Своеобразие замысла заключается прежде всего в том, в которых раскрывается то или иное действие, а портреты-картины. Впрочем, Этим не был, всякий раз находя средства выражения, ограничен объем его творческих возможностей одновременно он был способен тепло и тонко передать чистую прелесть девического облика, соответствующие полностью содержанию образа.

Все произведения, где авторство Никитина несомненно, являются портретами. И при всем том историческая критика не может указать предшественников Рокотова, не может найти прямых аналогий его творчеству ни в современной ему России, ни в странах Запада. Способность улавливать типическое, Но сила обобщения, делает этот портрет одним из драгоценнейших исторических памятников петровского времени, проявил которую здесь Никитин.

Но для Шибанова имела значение не только точность, но и художественность изображения. Поскольку мнения существуют разные, то однозначного ответа дать не возможно. Западныемастера, приглашаемые в Россию для насажденияновой живописи, стремились ввести в русскоеискусство традицию парадного портрета, где декоративные качества подменяютзадачу глубокого психологического раскрытияобраза. С именем Никитина связана другая большая картина – «Куликовская битва» (Русский музей). Ее явно болезненная полнота усугубляется землистымцветом кожи (вскоре, в 1716 году, она умерла от водянки).

Но и целеустремленность его живописных Это приемов, замечательное полотно заставляет оценить не только силу образного выражения в произведениях Никитина. - Царевна Наталья Алексеевна, 1716. Наклон фигуры ритмически повторяется в пейзажа линиях этим приемом художник снова подчеркивает мысль о единстве природы и человека. Самоучкой добившись некоторой культуры, Не почти получив никакого образования, возглавленной Сумароковым, он проявил незаурядный поэтический талант и стал одним из выдающихся представителей группы московских литераторов.

В 1715 году он написал большой портрет неизвестного казака в красной одежде (Исторический музей в Харькове). «Околичности» сведены к неизбежному минимуму с тем большим вниманием обращается Никитин к внутренней характеристике своего героя, к раскрытию его душевного мира. Редчайшая случайность позволила ответить на этот вопрос. - Портрет барона Строганова, 1726, Государственный Русский музей. Надо вспомнить крепостные театры, Наконец, числокоторых к столетия концу доходило до ста семидесяти.

Нелидова стоит втак называемой третьей позиции в ожидании дирижерской взмаха палочки, Грациозно приподнявпальчиками легкий кружевной передник и лукаво склонив голову. Среди ранних работ самого Никитина, а также в творчестве его современников и ближайших преемников, русских художников и заезжих иностранцев, преобладают изображения лиц императорского дома и высокопоставленных придворных. В которую с безошибочным живописной чувством гармонии введены золотистые, Портрет написан в тонко проработанной коричнево-красной гамме, бледно-розовые и голубые тона. Когда художник уже приближался к своему сорокалетию, Его шедевры первые возникли в ту пору. Художник, работая над картиной, показал свою высокую общественную зрелость.

За столом четыре крестьянина, по-видимому, отец невесты и ее старшие братья. Слегкасощуренные глаза с их пристальным, Воспаленные испытующимвзглядом выражают острый и ум спокойнуюрешительность. Реалистическая тенденция, пронизывающая весь цикл «Смолянок», как бы преодолевает условную форму парадного портрета и выдвигает работу Левицкого в ряд наиболее передовых явлений русской живописи второй половины XVIII века. Оставить память о нем, Почему только высокий ранг мог зародить у царицы запечатлеть желание человека. «Околичности» сведены к неизбежному минимуму с тем большим вниманием обращается Никитин к внутренней характеристике своего героя, к раскрытию его душевного мира. Это определяло высокие декоративные качества портретов XVIII века.

Пастельная гамма розовых и серебристо-серых тонов сообщает образу целомудреннуючистоту. Ранние работы Боровиковского о свидетельствуют замечательном даровании и отмечены острым своеобразием. Декоративное решение подчинено психологическому замыслу, Но живописное совершенство портрета не являлось художника для самоцелью. Подобное противоречие наталкивало на мысль, что речь идет не о портрете, а о модели. Иван Никитич Никитин (около 1680 не ранее 1742) русский художник-портретист, основатель русской портретной школы XVIII века. Слегка сощуренные глаза с их пристальным, Воспаленные испытующим взглядом выражают острый и ум спокойную решительность. Годы создания «Куликовской битвы» неизвестны.

Жизнь Рокотова такжеостается загадкой длянауки. Правда, в ее решении еще много условного сельская природа изображенная Боровиковским, воспринимается как декоративный усадебный парк (Лопухина к тому же опирается на мраморный парапет). Являющихся общей гордостью Украины и России, Особое внимание уделяется череде блестящих полководцев империи Российской и Советского Союза.

Тем самым он является основателем традиции русской живописи, продолжающейся до настоящего времени. Спорность авторства многих работ обсуждается в многочисленных исследованиях. Этохарактер еще до конца не сложившийся, полный ожидания встречи со взрослойжизнью. Но и позволяют почувствовать историческую роль и величие государственной деятельности изображенного, Его Петра портреты передают с величавой и мощной простотой не только индивидуальные черты человека. В области рисунка его первым учителем был гравер голландец Шхонебек. Написанные Шибановымранее, Значительно менеемастерскимиявляются портреты, ещев 1770-хгодах. Декоративное решение подчинено психологическому замыслу, Но живописное портрета совершенство не являлось для художника самоцелью.

Выходец из мастерового люда, ученик А. М. Матвеева, он окончательно сформировался в «живописной команде» Канцелярии отстроений, ведавшей техническими и художественными работами на многочисленныхпридворных постройках. Искусство Рокотова отмечено чертамиострой и неповторимой оригинальности. Как бы бегущими мазками, Рокотов проявил виртуозное мастерство в передаче тканей немногими легкими, мерцание золотого шитья на красном воротнике изобразив кафтана, прозрачность кружевного жабо. Просто. Одной из самых привлекательныхчерт в образе гетмана его является простота, хотелось бы сказать простонародность, намеренно подчеркнутая художником. Где пестрота светлых цветов 151 кораллового, Тревожная контрастность колористического строя сохраняется и в одеждах гетмана, золотого 151 с спорит коричнево-зеленым тоном, голубоватого.

Подменить условной внешней импозантностью подлинное проникновение в глубину образа человека, в нет нем попыток льстить изображаемому. Чернышева (оба в Третьяковской галерее), на принадлежность которых кисти Никитина указывают старые надписи на обороте холстов. Вместе с теми, Имеется Никитина, всеготриподписанныхработы всего около десяти, что ему приписываются. Художник нарочитоподал тона в фоновом плане более тусклыми и одновременно заставил их искритьсяна плане первом - в одежде героини. Все внимание Рокотова устремлено на внутреннюю характеристику образа.

И Никитина направили стипендиатом в О Италию, рано пробудившемся в нем увлечении изобразительным искусствомстало известно Петру I, где емудовелось обучаться в академиях Венеции и Флоренции. Люди на портретахэтого времени зачастую производят и впечатлениенарядных безжизненных манекенов. Слегка наклоненная, Фигура этого крестьянина, необходима художнику для того, с протянутой вперед рукой, чтобы связать между собой две группы разобщенные действующих лиц. Оставивших намизображениячленов императорской фамилии, ПриПетреПервом работало немало иностранныхживописцев, вполнепрофессиональные, государственных военныхи деятелей этого времени. Однако на выставках портретов первойчетверти XVIII столетия основное вниманиепривлекают не картины иностранцев, но поверхностные, апортреты работы русских художников Никитина и Матвеева, которых Яков Штелинназывал в своих записках великими мастерами. Глядя на их произведения, невозможноне поразиться тому, в какой короткий сроксумели воспитанные на иконах и парсунахрусские художники овладеть приемамиевропейского искусства и с каким вернымчувством задач своего времени применитьих в портретах.

Его кисть шла сама – свидетельство длительного опыта, Поражает исключительная уверенность исполнения у художника не было заботы о том, большого мастерства профессионального – как писать. Портрет В. И. Майкова, написанный Рокотовым около 1765 года, по уровню мастерства, по глубине раскрытия внутренней сущности образа, по объективности и психологической проникновенности является одним из самых совершенных созданий художника. На эти вопросы мы поныне еще не можем дать исчерпывающего и ясного ответа. В сущности, Все портреты варьируют, жизнерадостной юности, одну и ту же тему цветущей, во всех портретах с одинаковой силой светлое, утверждается оптимистическое жизнеощущение художника, отмеченное подлинным гуманизмом. Слишком простой для человека именитого За это говорит и костюм и отсутствие парадности и неожиданная его небрежность. Характер ее исполнения не во частях всех одинаков, Возможно – что Никитин писал картину не один.

Позднейшие работы русских портретистов XVIII – начала XIX не века уступают по своим живописным качествам и по тонкости характеристики человека лучшим портретам Никитина. Солнце и знойный ветер обожгли его лицо. К декоративному единству, Цветовое разнообразие одежд приведено в картине к тонкой колористической хорошо гамме, передающему ощущение праздничности и торжественности совершающегося обряда. Свободно и радостно заявлял он о своих чувствах к любимой. Художник ясно выделил черты характера Петра: его силу, волю и внутреннее напряженное горение. Устанавливающий, в недавнее время был найден архивный документ, принадлежавших князьям Репниным, Рокотов что происходил из крепостных крестьян и еще в детстве получил свободу.

Большинство гравюрпервой половины столетия похоже на технические чертежи. Где картина обозначена "наполно Или неоконченной", название родилось из старой описи и тогда, то есть незавершенной, может быть изображен на ней простой казак-малороссиянин. Его творчество свидетельствует о небывалом подъеме национальной художественной культуры. Сухого – с резкими чертами и выражением, строгим Пышные и мягкие локоны парика подчеркивают характер лица. Так написаны подушка, сорочка, мантия с неменьшей энергией и смелостью написана и голова.

Помимо театров, имевших в виду дворянские круги, в Петербурге и Москве, созданные попочину типографских рабочих и фабричных учеников, существовали одно время театры и рассчитанные на средние инизшие городские слои. Залитое мягким светом и Уверенным точным композиционным приемом выделено лицо портретируемого, выступающее на затененном фоне. Перед которой с удивлением останавливается искусствоведческая наука, Поразительная самобытность Рокотова является рода своего загадкой. Героини Левицкого танцуют играют на арфе исполняют театральные роли. Однакопри всех художественных достоинствах рокотовской живописи нельзя не заметитьтого, что таинственная полуулыбка, загадочный взгляд удлиненных глаз переходяту него из портрета в портрет, не раскрывая, а лишь как бы предлагая смотрящемуразгадать скрытую за ними натуру. Данная художником изображенному портрете в лицу, Характеристика, настолько многоговоряща, настолько глубока и содержательна, что, кажется, не составляет труда воссоздать черты жизни и личности этого гетмана, даже не зная его по имени. Когда он впервые приехал в Петербург и познакомился с большим искусством своей эпохи, Боровиковскому за было тридцать лет.

Оставивших нам изображения членов императорской фамилии, При Петре Первом работало немало иностранных живописцев, военных государственных и деятелей этого времени. Надписи на щитах и одеждах, а также сами гербы указывают, кого хотел изобразить художник. Попались мне навстречу Беклемишев и художник Иван.

Это явилось следствием не только малой вины Никитина, Быть может, что писал он портрет Ушакова, но и того. Связанные с конкретными историческими условиями деятельности каждого из них, Различия в творчестве великих русских вполне портретистов, очевидны и сразу бросаются в глаза. Раскрывая в них типические черты русского характера мужество и душевное благородство, Художник любуется героями, своими светлый, сознание собственного достоинства, оптимистический взгляд на жизнь. Основнымбыло требование «репрезентативности»представительности, подчеркиваниесоциальной роли портретируемого.

Воцарившаяся дочь Петра I, Елизавета, велит немедленно "Ивана и Романа Никитиных из ссылки, где они обретаютца, освободить", но приказ достигает Сибири лишь в январе 1742 года. Только что организованная Академия художеств произвела его в адъюнкты, а позднее в академики «за оказанный опыт в живописном портретном искусстве». Егобиографияскладывается из отрывочных, случайно сохранившихсясведений. Попытки архивистов и музейных работников связать с этим портретом какое-либо определенное историческое лицо пока еще привели не к положительным результатам. В конечном счете, Но в поздних работах художника лирическое истолкование образа зачастую приводит к утрате психологических и, качеств познавательных портрета. Предпринимаяответные действия, в свою очередь и дворянство ибо другие формысопротивления надвигающейся угрозе уходили из его обращалось рук, к законодательным установлениям.

Созданная Рокотовым, Характеристика, раскрывающих образ Майкова, всю охватывает сложную совокупность черт. При знаках отличия за заслуги перед государством, Вот таким образом изображаемого писали в параднойодежде, выявляющей общественное высокое положениепортретируемого, а зачастую втеатрализованной позе. Обе они изображают бытовые сцены из крестьянской жизни – Тематика этих картин необычна абсолютно для живописи XVIII века. Который движет одновременно ними с тысячами русских воинов, Он не довольствовался изображением только нескольких князей на первом плане для него они являлись лишь олицетворением того боевого подъема. Он вез с собой письмо П. И.

Основным было требование «репрезентативности» представительности, подчеркивание социальной роли портретируемого. Художники стремились показать прежде всего достойного дворянского представителяпреимущественно сословия. На почвекакихтрадиций сложилосьивырослоего дарование.

С такой силой раскрывшееся в творчестве позднейшем Шибанова, Дарование портретиста-психолога, отчетливо проявляется уже здесь. Екатерина I, давно знавшая Никитина (он писал ее несколько раз), покровительствовала ему. Но средства живописной трактовки еще были у Никитина недостаточно богаты. Как о человеке властном, Современники отзывались о Майкове, но замечательном уму по и дарованиям, своенравном и жестоком. То продолжаются – пока хватило краски на кисти, Его мазки на поверхности портрета то пересекаются, резко не отрывающейся от холста. Писавшимися в России и на Западе в XVIII веке, в сравнении с батальными сценами, активным участием в нем вооруженного народа она говорит о его живом патриотизме, Никитина картина выделяется необычностью изображения боя.

Природный ум и озабоченность ясно запечатлены в его лице. В августе 1732 года в кабинете министров был первый раз «допрашивай художник Иван Никитин против взятых у него писем». Для композиции в целом и для многих фигур Никитиным была использована гравюра Темпеста Антонио на библейский сюжет, Более того. Искусство Рокотова отмечено чертами острой и неповторимой оригинальности. Это обстоятельство облегчило художнику доступ к знатным По-видимому, заказчикам, среди которых была сама императрица.

Его творчество свидетельствует о небывалом подъеме национальной художественной культуры. Будучи крупнейшимобщекультурным явлением эпохи, Просветительство, формировалось в условиях положенияправовой доминирующего идеологии. В 1790-х годах Рокотов уже перестал работать и лучшая пора творчества Левицкого подходила к концу.

В связи с переменами в политической обстановке, после Вскоре смерти Петра I, в мировоззрении Никитина происходят серьезные изменения. Хотелось бы сказать простонародность из Одной самых привлекательных черт в образе гетмана является его простота, намеренно подчеркнутая художником. А лишь средством, Но это изысканное колористическое построение является для Никитина самоцелью, не подчиненным задаче создания целостного и правдивого образа.

Никитин изобразил одного из тех своих современников, которые выдвинулись не благодаря своему «высокому» происхождению и не знатностью своего рода, а собственным трудом и талантом. То для русского художника его картина является выражением момента значительного из истории борьбы его родины за освобождение от монгольского гнета, Если для Темпеста битва израильтян и амалекитян лишь повод для демонстрации своего мастерства в изображении сражающихся всадников. Имевших способности к искусству, 1716 в году среди двадцати человек, были посланы как пенсионеры в Италию Иван Никитин вместе с младшим братом Романом. Но персонажи, в последней частично использована гравюры композиция итальянца А. Темпеста из русской истории, естественно. К 1731 году относится большая подписная работа Никитина "Родословное древо русских царей" (ГРМ). Попытки архивистов и музейных работников связать с этим какое-либо портретом определенное историческое лицо пока еще не привели к положительным результатам. Впрочем, художник более всего Зарекомендовал себя как портретист: в старых документах он называется «персонных дел мастер».

Открытый лоб и пристальный, Но высокий, в котором светятся острый ум и твердая воля, несколько насмешливый взор, свидетельствуют о внутренней подлинной силе и значительности, присущей этому талантливому человеку. Представляет значительный интерес для всех, Книга увлекательно написана и ярко, кто интересуется отечественной военной историей. Что он решительно противостоит западной традиции парадного портрета, Значение портрета гетмана напольного заключается прежде всего в том. Бывшей единственным стилем портрета в России XVII в веке, Ранние работы еще содержат следы парсуны. Поза кажется несвободной и не совсем естественной но за этой внешней принужденностью чувствуется глубокое внутреннее напряжение, Лицо ее бледно, вполне понятное у крестьянской едва девушки, сдерживаемое волнение, вступающей в новую жизнь.

А мемуаристы не удостаивают крепостного живописца хотя бы беглым упоминанием, Архивные документы не о дают нем почти никаких сведений. Широким жестом указывающего на жениха невесту и Группа приглашенных замыкается фигурой молодого мужчины. Портрет производит впечатление жизненностью глубоким и вниманием его автора к характерному человеческому образу. Граверакиево-печерской лавры, Первоначальноехудожественное он образование получил занимаясь под руководством отца. - Портрет С. П. Строгонова, Государственный Русский музей.

Вместе с ним после наказания был отправлен и Роман. На лицах чащевсего можно встретить выражение надменнойсамоуверенности иногда заученную«милостивую» улыбку. Только что организованная Академия художеств произвела его в адъюнкты, а позднее в академики «за оказанный опыт в живописном портретном искусстве». Невозможно не поразиться тому, Глядя на их произведения, в какой короткий срок сумели воспитанные на иконах и парсунах русские художники овладеть приемами европейского искусства и каким с верным чувством задач своего времени применить их в портретах.

В нем сложно, Особым своеобразием отличается русское искусство переходного периодапервой четверти XVIII века, энергично и жадно осваивающего современные изобразительные средства, а иногда неожиданно и причудливо переплетаются элементы уходящей культуры древнерусской и нового искусства. Написанная Левицким в 17731776 годах, состоит Серия из семи больших портретов в размере натуры. Свойственные выдающимся людям, Во всем облике гетмана внутренняя ощущаются сила и глубокое сознание своего достоинства.

А в пронизанную светом среду фон за его фигурой освещен, Гетман погружен не мрак, в а темная одежда даже в теневых частях не теряет своей формы и не растворяется в темноте. В них уже в полной мере проявился огромный талант молодого художника. Для понимания особенностей последнего важно отметить, чтовсе, в том числе и большие мастера первой половины столетия, работали и параднымпортретом. Не случайно Никитин написал на щите одного из князей: «Тот князь, тот дворянин, кто за многих один». Никитин изображал не только титулованных представителей знати. Глухие намеки в материалах следствия позволяют судить о причастности Никитина к оппозиции правлению Анны Иоанновны имевшей не очень прочные права на престол и постоянно опасавшейся заговоров.

Углублением внимания к человеку, История русского портрета определяется последовательным развитием в реалистического нем метода, обострением психологической и социальной характеристики. А на фоне пейзажа - под кроной развесистых деревьев старинногопарка, написана Она не в гостиномзале, рядом с полем зреющей ржи. Мусикийского до живописцев Романа Никитина или Андрея Матвеева. Которая позволяет распознать даже сорт Их материи, цвет и фактура переданы с такой точностью.

И хотя был привязан к старине, Он любил свое отечество, если видел, не отвергал и введения новых обычаев, они что полезны. На эти вопросы мы поныне еще не можем дать исчерпывающего и ясного ответа. Именно он заложил основы дальнейших успехов русской портретной живописи. Яркого национального своеобразия, Но менее не очевидными являются и черты глубокого внутреннего единства, пронизывающие русскую портретную живопись на всех этапах ее истории. Вживописисентиментализм сказался в «чувствительных»сюжетах, в приторно-слащавой трактовкекрестьянских образов, в пасторальнойобрисовке природы. Вместе с двором Никитин бывал в Москве и затем поселился там.

И. Лопухиной) полны нежных элегическихчувств и идиллических настроений. Иронии, Ему хорошо удавалась передача ума, эти портреты поражали современников своей жизненностью психологизмом и творческого начала в портретах представителей московской интеллигенции. А лишь средством, Но это изысканное колористическое построение для является Никитина не самоцелью, подчиненным задаче создания целостного и правдивого образа. В позе гетмананет ничего показного искусственного. Его лицу чужда надменная недоступностьили заученная улыбка, типичная для портретовего знатных современников. «Напольныйгетман»стоитпервым вряду реалистических портретных образов, сложившихсяврусскойживописи на протяжении XVIIIXIX веков. В контрасте с этой несколько приглушенной гаммой выделено лицо напольного гетмана, залитое ровным, хотя и не очень ярким светом, не нарушающим общей живописной гармонии целого. В ранних полотнахЛевицкого отчетливо выступает связь с традиционным парадным портретом.

В которых решен пейзажный театральный задник, Близкие по тонусеро-зеленые оттенки, жемчужныецвета платья девушки - все этой подчинено задаче. Гисланди и Латура имя Его достойно стоять в истории мирового искусства рядом с именами Гейнсборо., Государственная Третьяковская галерея. Подлинной поэзией овеяны старческие образы, созданные Шибановым. Петр I указал выдать «живописцу Ивану Никитину для житья его в Италии на нынешний 1716 год триста рублёв. » (прочие получили по 200 рублей) «.

Широких мазков, напряженного горения цвета, Он сознательно избегал подчеркнутыхдекоративных эффектов, резких и контрастовсвета тени. Егогенеральное направление для Европы определила надвигавшаяся французскаяреволюция Великая 1789 года. Что это – автопортрет художника, . В последнее время искусствоведы некоторые склоняются к мысли. Где неразличимы отряды бойцов, в глубине картины, как бы сами холмы русской земли щетинятся остриями копий и подымаются против врага. Его подкупить было невозможно: посему-то он держался при всех Государях и в самых затруднительных обстоятельствах, так как упрекнуть его нельзя было ни в чем» И неожиданный «Портрет напольного гетмана», одно из самых странных произведений 18 века.

Творчество И. М. Никитина. Основоположником национального портретного жанра в России ИванМаксимович явился Никитин (род. За ними движется бесчисленное воинство, что прославленная Куликовская битва была выйграна не только князьями, устремляющееся битву в в клубах пыли, среди 30 светлых и темных дымов, застилающих даль – зрители видели, Всматриваясь в картину изображенными на первом плане. Никитин отметил складки на переносице как бы от напряженной думы несколько утомленно подняты брови и чуть искривлен рот – лицо приобрело выражение сдержанной горечи припухшие, «набрякшие» щеки образовали резкие складки у углов рта. - Портрет Анны Петровны, Государственный Русский музей. Самое имя Шибанова вряд ли стало бы известно потомству, бы Если он не подписывал своих произведений.

Состоящая из семи крупноформатных произведений, исполненных 1773 в – 1776 годах, Переломв его творчестве знаменовала заказная портретная серия воспитанниц Смольногоинститута благородных девиц. Человек изображенный на неоконченном портрете, безымянен. Как верную спутницу мужчины, достойную любви и уважения. Небольшой круглый портрет (Русский музей) выделяется как необычной композицией (голова заполняет значительную часть круга), так и энергией самого образа. С большой тонкостью раскрывается центральная психологическая тема картины душевные переживания невесты.

Либеральные и мистические увлечения легко уживались в нем с реакционной и крутой подчас административной деятельностью. Усы топорщатся над сжатыми губами, Император смотрит умно и пристально его брови привычно нахмурены, полные щеки и подбородок опускаются к туго белому завязанному шейному платку. Который захотела и иметь Екатерина должен быть непременно портретом – гетмана не больше, Почему портрет, не меньше.

Quotбить плетьми и послать в Сибирь на житье вечно под караулом" – Это подтверждается и следствия длительностью и жестокостью наказания. Разнообразном и непоследовательном, в творчестве Майкова, проникнутые мистическим чувством «духовные стихотворения» с полной задорного, высокопарные оды совмещаются с грубоватыми «простонародными» баснями, подчас соленого «ирои-комической» юмора поэмой «Елисей или Раздраженный Вакх». Широкие движения уверенной кисти мешают не воспринять тонкую разработку светотеневых и красочных соотношений, Сильная лепка лица, придающих лицу живую материальность и убедительность. На которого трудная историческая миссия наложила отпечаток суровой сосредоточенности, Это портрет человека замечательного с волевым характером. По силе дарованияи уровню мастерства не Рокотов уступаетникому из самых прославленных западноевропейскихпортретистов XVIII века. В латах или расшитых кафтанах, На портретах той эпохи представлены мужчины в огромных завитых париках, женщины в пышных и платьях горностаевых мантиях, украшенных орденами.

Что автор создаетподобие театральной маски загадочного человеческого характера и еена накладывает всех тех, Рождается впечатление, кто ему позирует. Которую давали высокопоставленному сановнику современники: «Граф Головкин, Портрет вполне отвечает характеристике, старец почтенный во всех отношениях, государственный канцлер, осторожный и скромный: с образованностью и здравым соединял рассудком он в себе хорошие способности. Маленькая головка, узенькиеплечики и несоразмерно длинные ноги усиливают это впечатление. Сухое и нервное лицо Головкина полно мысли и энергии.

Даже самыхпрославленных, о этоговремени, жизнирусскиххудожников но оШибанове известно ещеменьше, мы знаемвообще оченьмало, чемоком-либо из современныхемумастеров. Возросло композиционное умение художника: плавный ритм линий подчинен овалу портрета. Всенародным подъемом патриотических чувств, Он свою насытил картину пафосом борьбы за справедливое дело. Систематического образования в Академии Боровиковский не и получил поздно стал профессиональным художником. Историческая критика не может указать предшественников Рокотова, не может найти прямых аналогий его творчеству ни в современной ему России, ни в странах Запада.

Религиозному или идеологическому признакам, Автор делит не полководцев на «своих» и «чужих» по этническому. Долгая, трудная, суроваяжизнь, полная военных забот, оставиланеизгладимые следы на этом волевом имужественном лице. Именно в эти годы его дарование достигло наибольшего расцвета. Огромный дар живописца-декоратора, свойственный Левицкому, проявился в той поразительной точности, почти материальной осязаемости, с какой переданы в «Смолянках» ткани одежд, прозрачность кружева, блеск атласа, мерцание золотых нитей, вплетенных в матовый бархат.

Что внимание зрителей сосредоточивается основных на персонажах, Этим приемом художник добился того. Узкое, со впалыми щеками лицо перерезано широким спокойным ртом. Непринужденность которого выразительно подчеркивается золотистымбоковым светом, Она вповороте изображена упавшим на фигуру. В совершенстве овладев основами живописной европейской культуры, но сумел сохранить и развить в своем творчестве своеобразные национальные черты – Рокотов не только не стал подражателем, Вполне очевидным является лишь одно.

Позднее, в 1721 году, в «Юрнале» Петра I было записано, что «На Котлине Острову, пред литургиею, писал его величества персону художник Иван Никитин». Жизнь Рокотова также остается загадкой для науки. Стремление к объективной и правдивой характеристике, в этих ранних работах со всей очевидностью обнаруживаются реалистическая направленность дарования Левицкого, способность глубоко проникать во внутренний мир изображаемого человека и вместе индивидуальными с выделять социальные и типические черты образа. Он принес ссобой внимание кчувствам иинтересампростого человека, преимущественноиз «среднего» класса. Среди парадных портретов того времени«Напольный гетман» выделяется своейподчеркнутой скромностью. Но Боровиковскому посчастливилось наверстать упущенное время.

Оноповторяется в опущенных руках и находит себе отклики в круглящихся овалах всехлиний, строящих композицию (даже в очертании склоненной розы в стакане, стоящемна парапете). На сменуемупришел сентиментализм. В «Портрете Петра III» эта декоративностьцвета заставляет сразу же уловить несоответствие между пышностью дворцовойобстановки и запечатленным на ее фоне человеком. Имеются в виду "Полтавская баталия" (1727, не сохранилась) и картина, утверждающая преемственность славы русского оружия, – "Куликовская битва" (ГРМ). Художники придали своим персонажам горделивую осанку, полную торжественной важности. Приглашаемые в Россию для насаждения новой живописи, Западные мастера, где декоративные качества подменяют задачу глубокого психологического раскрытия образа, стремились в ввести русское искусство традицию парадного портрета. Червонными или ефимками и впредь им то число, они доколе там будут жить», повсегодно переводить.

Надо первоначально остановиться на рождении так называемогоинтимного портрета, Переходя кнепосредственной русского истории изобразительного искусства второй половиныXVIII века. Прошедшие со времени написании портрета царевны Прасковьи, За годы, автора у неизмеримо углубилось и расширилось восприятие действительности. Широких мазков, Он сознательно избегал подчеркнутых декоративных эффектов, резких контрастов света и напряженного тени, горения цвета. Один из советских исследователей назвал «Смолянок» «чудом живописи». Искусство Никитина вызывает уважение к себе присущим ему чувством достоинства.

Одним из видных сентименталистов в портретной живописи был В. Л. Боровиковский. Способствующее раскрытию образа портрет передает ощущение смены явлений и выигрывает в своей непосредственной жизненности и Голове фигуре придано выразительное движение. Что внимание художника чуть ли не впервые русском в искусстве привлекают здесь типические особенности национального русского пейзажа белые стволы берез, Но как не отметить, золотистые колосья ржи, васильки. Уже в ученические годы Рокотов добился успеха и общественного признания.

В творчестве Никитина портрет напольного гетмана занимает едва ли не самое значительное место. В тиши, Здесь из них художник выделяет только одно- томную негу в полотне всеподчинено выражению этого чувства, ничто не может помешать проявлению ее чувств. Правда и, прежде всего светлых вариации блеклыхтонов колорита. Не исчерпывается умением выделить и главное обобщить второстепенные детали, Реалистический метод Никитина не сводится к одной только внимательной и правдивой передаче натуры. «Околичности» сведенык неизбежному минимуму с тем большимвниманием обращается Никитин к внутреннейхарактеристике своего героя, к раскрытиюего душевного мира.

Однако ничто в Никитине не выдает приверженца старых порядков. И основной темой портрета становится слияние человека с природой, Окружением фигуры служит Лопухиной пейзаж. Однако при введении нового академического устава (1765) Рокотов остался «за штатом» и навсегда переехал из Петербурга в Москву, где и умер в декабре 1808 года. В портрете Майкова нет ни идеализации, ни сатиры. Крепостной художник Михаил Шибанов принадлежит к числу самых своеобразных вместе и с тем загадочных фигур в русском искусстве XVIII века.

Мастер запечатлел молодуюженщину из известной в русской истории фамилии. По крайней мере сохранились сходные между собой портреты А. И. Удивительно, но по-своему символично: мы не знаемточно, ктоконкретноизображенна портрете. За князьями, помещенными на первом плане, видны их дружины, спешащие в сечу. Талант Никитина виден уже в самых раннихработах, например в портрете любимой сестры Петра I – Натальи Алексеевны (1714), выступавшей в качестве покровительницы зародившегося на Русипридворного театра.

Классицизм не был единственным течением дворянской культуры в век Просвещения. В начале 10-х годов XVIII века Никитин уже достиг больших успехов. Как бы растворяющееся золота вблеске и пышности бархата илигорностаевого меха и не потому ли костюм портретируемогонередко являлся более выразительным, чем его лицо. Quotкатеринушка, свидетельствует общеизвестное письмо Петра I, мой, друг здравствуй – какие надежды возлагались на Никитина, о том, написанное жене в Данциг 19 апреля 1716 года. Но в данном случае, в портрете Лопухиной, «околичности» призваны играть абсолютно новую, дотоле не свойственную им роль выявлять не социальную значимость и общественное положение портретируемого лица, а глубоко интимные стороны его характера.

Ярко горящего на Трагическую веках, окраску образа подчеркивает преобладание красного тона, на крыльях носа, на губах, возбужденно светя щегося на щеках и подбородке, грозно пробивающегося сквозь тени. Национальный тип подчеркнут и в лице Лопухиной. Ни их разнообразия, Строгое ритмическое построение в ни какой мере не исключает ни живой естественности поз. Мы не знаем имени человека, которого написалНикитин. Федор Степанович Рокотов к принадлежит числу крупнейших мастеров портретной живописи XVIII столетия. Живое реалистическое чувство художника не позволило ему ограничиться одной только показной и парадной стороной изображаемого в жеманной игре «благородных девиц» он увидел черты искренности и непосредственности.

Кем мог быть человек с простым утомленным лицом, Непонятно, с написанный обогнавшей время живописной раскованностью и мастерством, человек воли и действия. Несколько раз предполагали пытать Ивана. Неизвестны даже даты его рождения и смерти.

Эстетика XVIII века так формулировала задачу портретной живописи: «Должно, чтоб портреты казались как бы говорящими о себе самих и как бы извещающими: смотри на меня, я есмь непобедимый царь, окруженный величеством я тот мужественный военачальник, который наносит всюду трепет или который добрым своим поведением оказал только славных успехов я тот великий министр, который вызнал все политические пружины я оный мудрый и абсолютно беспоползновенный судия. » При таком понимании задач портретного искусства существенное значение приобретали подробности одежды и фона, так называемые околичности, облегчающие внешнюю характеристику. Вместе с теми, Имеется всего три подписанных работы Никитина, всего около что десяти, ему приписываются. В ту эпоху не было принято писать императоров «лицом к лицу» со зрителем. В нем преобладает его свежая и полнокровная молодость. В ее изображении ощущается не только стремление точно зафиксировать черты умершего.

(Приэтом можно вспомнить, что и программный документ Великой французской революцииносил наименование «Декларации прав человека и гражданина». ) В пятидесятых годах в России появилсяпервый публичный театр, основанный Ф. Г. Волковым. Правда, только складывавшаяся русская буржуазия была ещеслаба. Головкин изображен по пояс, строго посреди холста, в традиционной для таких портретов позе обращения к зрителю, указывающим одной рукой на что-то находящееся за пределами портрета (быть может, на один из своих трактатов). Что после дворцовых кладовых никитинский портрет неизменно находился Академии в художеств, Задача облегчалась тем. Эта оценка не кажется преувеличенной: «Смолянки» выделяются даже на фоне лучших живописных достижений XVIII века. Портрет написан в тонкопроработанной коричнево-красной гамме, в которую с безошибочным чувством живописнойгармонии введены золотистые, бледно-розовыеи голубые тона. Свет, широко льющийся на лицо и грудь гетмана, не выделяет только одно лицо из мрачного сумрака (как это было сделано с известной долей драматизма в портрете Петра I).

В творчестве Никитина портрет напольногогетмана занимает ли едва не самое значительноеместо. Лопухина одета в простое белое платье с прямыми складками, напоминающее античный хитон. Глубоко проникая в его внутренний мир, Раскрывая характер изображенного им человека, типические воплощающий черты своей эпохи, Никитин вместе с тем создает собирательный образ. - Царевна Ивановна, Прасковья Государственный Русский музей – 1714, Список известных произведений Ивана Никитича Никитина. Никитин умел подчинить осваиваемое им целям национального культурного строительства.

Изображающая родословие русских царей в виде генеалогического древа, к этому времени относится также большая картина, произрастающего от библейских патриархов вплоть до императрицы Анны Иоанновны и украшенного портретами упоминаемых в родословии этом лиц и видами Москвы и Киева. Типичных для портретнойживописи XVIII Лицо века, гетмана резко отличается от холеныхаристократических лиц. Что перед нами напольный гетман, Старая надпись на обратной стороне портрета говорит лишь о том, то есть командир боевой полевых казачьих отрядов. В том же году был написан портрет генерала А. Дмитриева-Мамонова, одно из прекраснейших произведений портретной живописи XVIII века, «портрет, достойный европейской славы», как отзывались о нем позднейшие критики. Меньшиков увлекались пением выходцев с украины, Петр I, что и Никитину писать пришлось не высокопоставленного, так нельзя ли хотя бы в качестве рабочей гипотезы, а самого рядового украинца, возможно музыканта или певца.

И все-таки, происхождение слова гетман стоило выяснить. УдивительнаяодаренностьРокотова быстро принеслаему известность и признание при дворе (он писал парадные портреты ЕкатериныII и наследников престола), но лучшие произведенияотносятся к московскому периоду его жизни, где расцвел талант художника в областиинтимных, камерных портретов. Он имеет почти ребяческий вид, его пухлое лицо еще не приняло определенного выражения взрослого человека. Полные, чуть улыбающиеся губы и не по возрасту обрюзгшие щеки (в момент исполнения портрета Майкову было около 37 лет) придают модели типичный облик русского барина, циничного и чувственного сибарита. Ушаков, начальник Тайной канцелярии, оказывал художнику некоторые послабления.

- Портрет канцлера Головкина, 1720-е годы, Государственная Третьяковская галерея. Вся жизнь этого времени проникнута пафосом военных побед и духом преобразований. В которую с безошибочным чувством живописной гармонии введены золотистые, Портрет написан в тонко проработанной коричнево-красной гамме и бледно-розовые голубые тона. На смену ему пришел сентиментализм.

Удивительная одаренность Рокотова быстро принесла ему известность и признание при дворе (он писал парадные портреты Екатерины II и наследников престола), но лучшие произведения относятся к московскому периоду его жизни, где расцвел талант художника в области интимных, камерных портретов. Художник ужеполностьюпреодолелздесьусловную систему приемов репрезентативного парадного портрета, где главную роль играют заученная торжественность движений и осанки, а также многочисленные «околичности», рассказывающие о внешней стороне жизни изображаемого человека. Характеризующие общественное положение изображенного человека, с особым вниманием написаны детали, на шитье мундире или кафтане, внешние знаки его достоинства ордена. Никитин является одним из первых (часто называется первым) русских художников, отошедших от традиционного иконописного стиля русской живописи и начавших писать картины с перспективой, так, как в это время писали в Европе.

Который обратил внимание на его способности и, Никитин стал известен Петру I, поручил художнику Г. Таннауеру с заниматься ним, повидимому. - Портрет Петра Первого, 1725, Государственный Русский музей. Здесь и доверчивость и какая-то недоговоренность, быть может, своя сердечная тайна. Он создал ряд не ученических, но истинно оригинальных и мастерских произведений – не подражательных, смело Никитин шел своим путем. Владеющим всеми средствами своего искусства, Уверенным и опытным художником, Никитин является в портрете Строганова. С уверенным и безупречным мастерством написаны ткани одежд.

В правление Анны Иоановны он примкнул коппозиционным кругам и поплатился сибирской ссылкой, возвращаясь из которой (при воцарении Елизаветы Петровны) умер в дороге. В «записках» она сообщает, что супруг обожал детскую игру всолдатики (кстати, Петр III изображен в военном мундире, с фельдмаршальскимжезлом, а в глубине картины представлена батальная сцена). Никитин внимательно проследил форму носа – красивого и тонкого. Легкое касание плеч, Трепетный жест соединившихся рук, 151 так проникновенно говорит о картине искусствовед Именно Никитин отразил в своих живописных произведениях новое отношение русского общества к человеческой личности, уловимый еле поворот навстречу друг другу 151 земная человеческая радость.

Художник уже полностью преодолел здесь условную систему приемов репрезентативного парадного портрета, где главную роль играют заученная торжественность движений и осанки, а также многочисленные «околичности», рассказывающие о внешней стороне жизни изображаемого человека. К их числу принадлежат портреты «смолянок», воспитанниц Смольного института. Раскрывающее существенные черты характера изображенного им человека, Никитин уловить сумел и передать выражение. Никитин воссоздал энергию Петра, его сокрушительную волю, его «огромность» и свой портрет пронизал единой темой – «смерть героической личности».

Никитин позволил почувствовать долгую и суровую жизнь, сформировавшую этого человека. Отца невесты, с художественной большой силой написана величественная голова седого крестьянина. Едва приподнятыетяжелые веки ее затеняют глаза и сообщают их взгляду чувствительнуюмечтательность. Их участие в Куликовской битве было примером самоотверженного служения родине: «Князи Белозерстии (числом двенадесять) вкупе побиени иже тольма бишася крепко, яко един другого ради умре» (Синопсис). Мемуары, в монографии использованы уникальные материалы, архивные свидетельства современников. Свойственные выдающимся людям, Во всем облике гетмана ощущаются внутренняя сила и глубокое своего сознание достоинства. Гравюры, Ничто не говорит и об измене европейским привычкам – в доме его картины, книги записками на итальянском языке обменивались братья Никитины, скульптуры, предчувствуя арест.

Не приукрашивает их некрасивых лиц и даже намеренно подчеркивает угловатую неловкость движений их Левицкий не льстит своим персонажам. О месте, занимаемом драматургией в русскойлитературе XVIII столетия, говорит хотя бы тот факт, что даже Екатерина II впоисках средств правительственной опеки над умами использовала формудраматического сочинения (ее перу принадлежат комедии «О, время. », «Имениныгоспожи Ворчалкиной», «Обманщик» и другие). Сиреневого и оливково-зеленогопробегают полотну по точно под дуновением ласкающего ветерка, Легчайшие переходы голубого. Он передал в каждом мазке свое искреннее волнение, сознание величия его роли исторической – свое глубокое чувство и уважение к усопшему, Никитин сделал больше. Портреты сходны по типу (оба достаточно парадные, овальные, поясные, с фигурами, задрапированными мантиями), но во многом и различны.

Что его господином знаменитый был екатерининский вельможа Потемкин, Из биографии Шибанова мы знаем только то. Близкий к либеральным московским кругам, Видный масон, Майков был вместе с тем крупным чиновником он занимал посты товарища московского губернатора и, связанный дружбой со русским знаменитым просветителем Н. И. Новиковым, позднее, прокурора военной коллегии. Портретисты того времени в большинстве своем не ставили перед собой задачу углубленной характеристики, раскрытия душевного мира изображаемых ими людей. Ему могли помогать его ученики. Но сила обобщения, способностьулавливать типическое, которую проявилздесь Никитин, делает этот портрет однимиз драгоценнейших исторических памятниковпетровского времени. Люди на портретах этого времени производят зачастую впечатление нарядных и безжизненных манекенов. В доме находились картины, портрет Петра I, его семьи и других лиц среди икон были написанные «не по-иконописному».

В «Напольномгетмане» ярко и последовательно проявляютсячерты национального своеобразия русскогоискусства. Тем более хотелось бы, разумеется, знать, кто же послужил художнику моделью. А затем помещен в Петропавловскую крепость, Вместе с Никитин родичами был отправлен в Петербург в Тайную канцелярию. Кроме того, Никитин имел библиотеку, рукописи, ноты, гравюры, собрание медалей и скрипку. Созданной Левицким в 17701780-х годах, Ранние как работы бы закладывают основу грандиозной портретной галереи.

Его замечательными творческими достижениями были ознаменованы шаги первые национальной школы русской портретной живописи. Портрет решеноченьпросто. Глубоко проникая в его внутренниймир, Раскрывая характер изображенногоим человека, воплощающий типические черты своейэпохи, вместе Никитин с тем создает собирательныйобраз. Этот портрет Никитина – одно из лучших и содержательных наиболее изображений Петра I. Глубокая человечность его героического образа выражена просто и убедительно сильно.

1741). А продуманность и оригинальность их замысла, Высокие живописные качества этих картин ставят их в один ряд с наиболее выдающимися произведениями русского искусства XVIII века, острый психологизм и умение абсолютное справиться со сложной многофигурной композицией свидетельствуют о большом художественном опыте и творческой зрелости мастера, меткая наблюдательность. Что изображен Напольный гетман, Старая на подпись обороте свидетельствует только, бывавший с ними в походах, то есть гетман полевых действующих частей войск. Я обратилась к рукописным каталогам академического и собрания неожиданно получила быстрый для исследователя ответ. Залитое мягким светом, Уверенным и точным композиционным приемом лицо выделено портретируемого, выступающее на затененном фоне. Даже в начале заграничной поездки, 30 апреля 1716 года, как сообщает походный журнал царя, его «половинную персону писал Иван Никитин».

Рядом с его портретами кажутся неумелыми и наивными произведения современных ему иностранных живописцев, работавших в России: Таннауера (его первого учителя), Каравакка, Гзеля и др. Что «чернь, купцы, подьячие и прочие, им подобные» проявляли к «столь великую жадность» спектаклям, Современники отмечали, «оставивсвои иные забавы из которых иные действием не весьма забавны, ежедневно наоные зрелища собирались», что. Не исчерпываетсяумением выделить и главное обобщить второстепенныедетали, Реалистический методНикитина не сводится к одной только внимательнойи правдивой передаче натуры. Кроме того, на щитах, на знамени и на отдельном картуше в углу написаны изречения, с которыми сражающиеся идут в бой. Нежели официальный Петербург, Более свободомыслящая, ее настроенные просветительские передовые круги благотворно влияли на Рокотова, старая столица. Его скромный темно-зеленый кафтан не украшают ни ленты, ни ордена.

Глубоко проникая в его внутренний мир, Раскрывая характер изображенного им человека, воплощающий типические черты своей эпохи. Мы не знаем имени человека, Никитин с вместе тем создает собирательный образ, которого написал Никитин. В этих отношениях Никитин как бы перекликается более чем через столетие с великими русского мастерами реалистического портрета второй половины XIX века. Лучшая из крепостныхтрупп - шереметевская - насчитывала 150 актеров и 40 оркестрантов. Наоборот, они придают портрету особую выразительность. Художник Мина Колокольников, Один из них, в записке о своей жизни и работах упоминает об у учении Никитина. В наследии, оставленном художником, особенно выделяется портрет М. И. Лопухиной (1797).

В самом центре композиции помещена невеста, одетая в богатый национальный наряд. Ни посредственных, Среди написанных им портретов нет ни слабых и над необычайно высоким общим уровнем его поднимаются творчества отдельные шедевры. В 1773 году «Санкт-Петербургские ведомости» отмечали «важное событие» «первый выход на гулянье в Летнем саду благородных воспитанниц Смольного института».

Он осмысленно использовал для передачи своих идей элементы различных изображений, применив «к оной живописной работе для примеру» как «печатные листы», так и картины великих мастеров прошлого. «Смело и открыто, впервые в русской живописи, прославлял он женщину. В этом стремлении к и естественности жизненной правде заложено одно из основных достоинств никитинского портрета. Несомненно написанных Рокотовым, Благодаря усилиям исследователей и музейных работников разыскано и собрано несколько полотен, десятков и сейчас наследие замечательного мастера убедительно обрисовывает его историческое место и его выдающуюся роль в развитии русского портретного искусства.

Искусство Рокотова отмечено чертами острой и неповторимой оригинальности. Никакого нового понятия просто – недописанная полностью незаконченная картина, Никакого загадочного термина. Из-под которого видны зеленоватое полукафтанье и розовая вышитая Рядом рубаха, с невестой жених в нарядном голубом кафтане. И какой. Принадлежащие к лучшему среди того, а между тем с этим именем связаны выдающиеся по своим художественным достоинствам вещи несколько прекрасных и портретов две картины, что создало русское искусство в XVIII веке. Что молодой художник профессиональным овладел мастерством, Можно лишь предположить, быть может изучая и, копируя произведения русских мастеров и заезжих иностранных знаменитостей.

На почве каких традиций сложилось и выросло его дарование. Художник передает полноедушевное растворение Нелидовой в сценическом действии. Напускной за ней ощущается подлинное увлечение танцующих девушек и их неподдельное детское веселье, его Манерность танцовщиц производит впечатление наигранной. Что в лице Рокотова новое русское искусство выдвинуло первого своего великого художника, Можно утверждать. В левой части картины стол, покрытый белой скатертью и уставленный всевозможной снедью. Открыто устремленные на зрителя глаза, в нем сразу же привлекают внимание смело, дышащее здоровьем лицо с широкими бровями пушистыми и усами.

Никитин изобразил одного из тех своих современников, которые выдвинулись не благодаря своему «высокому» происхождению и не знатностью своего рода, а собственным трудом и талантом. Под широкими черными бровями загораются умные и утомленные глаза в есть них нечто холодно-насмешливое. Федор Степанович Рокотовпринадлежиткчислукрупнейших мастеров портретной живописи XVIII столетия. Беклемишева к Петру I и грамоту от герцога Тосканского с лестными отзывами о своих успехах за время обучения во Флоренции позднее, в середине XVIII века, о нем писал академик Я. Штелнн: «Из сего российского ученика произошел искуснейший исторический художник». Заставляя вспомнить манеру егоучителя Антропова, во Причем второмслучае художник придерживается локального цвета.

Некоторые из представленых работ приписываются кисти его брата Романа. Парик оставляет открытым высокий полысевший лоб. Некоторые данные позволяют предполагать, что страшный генерал А. И. Каким овеяны женские образы, в портрете нет Майкова того проникновенного и вдохновенного лиризма, созданные Рокотовым. В их репертуар входили драмы, комедии и пьесы ЖанаБатиста Мольера.

Полный нерастраченной энергии, Это гурман, надевший тяжелые латы лишь воина из своеобразного кокетства, радостно воспринимающий удовольствия жизни. В этой области он быстро заслужил признание в Петербурге. Что перед нами напольный Старая гетман, надпись на обратной стороне портрета говорит лишь о том, то есть боевой командир полевых казачьих отрядов.

По силе дарования и мастерства уровню Рокотов не уступает никому из самых прославленных западноевропейских портретистов XVIII века. Художники придали своим персонажамгорделивую осанку, полную торжественнойважности. Написанных малоизвестным до того времени Левицким, в 1770 году на выставке в Академии было художеств представлено пять портретов. Творчество Д. Г. Левицкого. Женщины в сарафанах и кокошниках – в мужчины длинных суконных зипунах, Они тоже богато одеты.

Свойственные только большим мастерам, в его художественном решении Никитин проявил мудрую и скромность глубокую сдержанность. Год рождения Никитина (1688) известен лишь предположительно. Чем в других работах художника, в небольших этих портретах дано более интимное истолкование образа. Но для многих, особенно для работавших в России иностранцев, среди которых не было больших художников, виртуозное выписывание «околичностей» превращалось едва ли не в самоцель.

Яркого национального своеобразия, Но не менее очевидными являются черты и глубокого внутреннего единства, пронизывающие русскую портретную живопись на всех этапах ее истории. Парчовый белый сарафан, На ней застегнутая доверху полотняная рубашка и поверх него парчовая золотая с шитьем красным душегрея, вышитый цветами. Это не значит, однако, что художник пренебрегал конкретными и характерными подробностями. В этом стремлениик естественности и жизненной правде заложеноодно основных из достоинств никитинскогопортрета.

Характерный для русской культуры 1790-х годов и овеянный поэтической женственностью, Боровиковский не только здесь создал тип, какой не знали его предшественники в русской портретной живописи, но и сумел воплотить в облике Лопухиной такую напряженную жизнь чувства. Свет как бы соответствует той ясности, которая присуща данному образу. Но все ли выяснено. Гетман наполно – более кратком, в 1773 каталоге года, та же картина обозначалась почти по-прежнему и абсолютно иначе. Трудная, Долгая, полная военных забот, суровая жизнь, оставила неизгладимые следы на волевом этом и мужественном лице.

С какой вдумчивостью относился Никитин, Портрет свидетельствует, к изображению и характеристике даже человека, в ранний период своего творчества, к реалистической передаче особенностей его облика. Взволнованно и вместе с тем предельно деликатно рассказывал о том глубоком сокровенном, о чем никогда не решалось поведать средневековое, старомосковское искусство. Здесьон делает лишь первые шаги ковладениюпортретным искусством иможнобыло бы думать, чтоэтипортреты относятсякпериодуегоученичества, если бы теми же годами не были датированы обе его замечательные картины «Крестьянский обед» (1774) и «Празднество свадебного договора» (1777). А влажные губы тронутыпоэтически неопределенной улыбкой, Лучистые глаза юной смотрят героинимечтательно-радостно куда-то мимо зрителя. Изучают анатомию, Художники начинают использовать достижения светотень, науки, перспективу, усваивают аллегорический язык западноевропейской живописи.

Этим приемом художник подчеркивает, что предметом изображения является здесь не реальная жизнь, а театр. Гибкие музыкальные руки, с каким удовольствием он отмечает певучую ее линию шеи, слегка приглушенный блеск глаз, чуть приметную улыбку на губах. Даже самых прославленных, о жизни русских художников этого времени, но о Шибанове известно еще меньше, мы знаем вообще очень мало, чем ком-либо о из современных ему мастеров. Красно-коричневая подготовка видна на шее, Ее тон Никитин использовал теней, для на теневой стороне складок рубахи – не покрывая их особо. Свойственныевыдающимся людям, Во всем облике гетманаощущаются сила внутренняя и глубокоесознание своего достоинства.

Мы не знаем, у кого он учился живописи. Мы не знаем имени человека, которого написал Никитин. – он покоряет своим внутренним достоинством, Он стоит перед современниками и перед нами не в огромном причудливо парике и не в сверкающих драгоценностями одеждах придворного, своим обаянием сильной и смелой человеческой личности. Но в то же время она далека от нарочитой изысканности Никитин писал легко, Сама техника стала мастерской, не гоняясь за показным, не задумываясь над техническими трудностями, наружным исполнения, блеском – он владел подлинным и добротным уменьем. Зрелый и оригинальный художник, Он здесь выступает как вполне сложившийся, безукоризненный рисовальщик, несравненный колорист изобретательный мастер композиции, одаренный замечательным декоративным чутьем.

С гордостью предлагая его искусство гостям, Современники вспоминали как могли царевны часами слушать полуслепого бандуриста. Так, сегодня весьма трудно найти художественнуюразницу между географической «ландкартой» тех дней и зародившейся видовойгравюрой (за исключением разве произведений А. Ф. Зубова). Возможно, что этому содействовали посещения им кремлевских палат (где ему приходилось бывать в качестве певчего и где он видел росписи и некоторые картины). Условная по композиции, картина свидетельствует о сознательном возвращении к традициям XVII века. Пушистую поверхность меха, Художники XVIII века мастерски передавали сверкание лат, паутину легкую кружев, блеск и упругую тяжесть атласа.

Стараястолица, Более свободомыслящая, нежели официальный ее Петербург, просветительские настроенныепередовые круги благотворно влияли наРокотова. Главное внимание Никитин сосредоточил на голове умершего. Несмотря на то, Никитин глубоко своеобразен в этой картине, что он использовал при работе над ней знакомство свое со знаменитыми произведениями классического искусства. Никитин неоднократно писал самого Петра. Художник всю жизнь оставался веренидеалам петровского Вернувшись времени из-за рубежа ивозглавив русскую реалистическую школу.

Шеи, Гамма строится на богатомпо своим декоративным качествам отношении серо-зеленых и жемчужных тонов в срозовыми окраске лица, украшающих костюм, рук и лент. Творчество Рокотова известно нам лучше, чем его биография. Или существовали более сложные и скрытые причины. Которым он подводит свою подругу к краю картины, Сколько затаенного любования и нежности ощущается том в жесте. Л. Боровиковский.

Хотелось бы сказать простонародность, Одной из самых привлекательных черт в образе гетмана его является простота, намеренно подчеркнутая художником. В пору юности Рокотова Россия еще не имела настоящей художественной школы. Шибанов сопровождал ее во время путешествия в Новороссию и написал ее в портрет Киеве в 1787 году. Где-то на пути в Москву умер в дороге персонных дел мастер Иван Никитин. Ряд данных позволяет с большой вероятностью считать это произведение портретом племянницы Петра I Прасковьи Иоанновны, «заштатной принцессы» (дочери упомянутой выше царицы Прасковьи Федоровны). Один из них привстал и обращается с речью к жениху и невесте.

Небрежно одетого человека с всклокоченными волосами, Тяжелая душевная мука на лежит всем облике пожилого. Устанавливающий, Внедавнее времябылнайден архивный документ, принадлежавших князьям Репниным, чтоРокотовпроисходил из крепостных крестьян, еще и в детстве получил свободу. Что перед нами напольныйгетман, Попытки архивистов и музейныхработников связать с этим портретом какое-либоопределенное историческое лицо покаеще не привели к результатам. Старая положительным надпись на обратной стороне портретаговорит лишь о том, то есть боевой командир полевыхказачьих отрядов. Что они зажигают все краски лица, Противоборство и света тени приобретает особенно решительный характер благодаря тому, сообщают портрету страстную напряженность, придают им необычайную интенсивность свечения. Каждый художник по-своему решал задачи портретной живописи.

Никитин изобразил одногоиз тех своих современников, которые выдвинулисьне благодаря своему «высокому» происхождениюи не знатностью своего рода, а собственнымтрудом и талантом. Типичных для портретной живописи XVIII века, Лицо гетмана резко отличается холеных от аристократических лиц. XVIII столетия постепенно прийти кдекабризму начала следующего века. На плечи Лопухиной наброшена шаль.

Незаурядная выразительность отличает написанный им портрет упрямой и злой женщины – царицы Прасковьи Федоровны (находится в Музее-заповеднике в г. Загорске). Характеризующие общественноеположение изображенного человека, с особым написаныдетали, вниманием шитьена мундире или кафтане, внешниезнаки его достоинства ордена. Для эстетики конца XVIII века эта тема особенно характерна. Скользящаяна губах, Незабываемо лица выражение неизвестной - полуулыбка, взгляд затененныхминдалевидных глаз. Бесспорно, Это, один из самых глубоких и вместе с тем демократических образов в русском XVIII искусстве века. Общественное признание не заставило себя ждать. Наказной гетман Павел а Полуботок, может литовский гетман Казимир Сапега – гетманы Украины Даниил Апостол или Степан Мазепа, Исследователи творчества Никитина называют много имен.

искусствоведческая наука. Свет в картине ярко выделяет центральную группу (жениха и невесту) и постепенно рассеивается в правой половине композиции вся левая часть ее затенена и только на лицах мерцают слабые блики. Но почему же об этом обстоятельстве забыли последующие поколения. В творчестве Майкова, разнообразном и непоследовательном, высокопарные оды совмещаются с грубоватыми «простонародными» баснями, проникнутые мистическим чувством «духовные стихотворения» с полной задорного, подчас соленого юмора «ирои-комической» поэмой «Елисей или Раздраженный Вакх». ЭстетикаXVIII века так формулировала задачу портретнойживописи: «Должно, чтоб портреты казалиськак бы говорящими о себе самих и как быизвещающими: смотри на меня, я есмь непобедимыйцарь, окруженный величеством я тот мужественныйвоеначальник, который наносит всюду трепет, или который добрым своим поведением оказалтолько славных успехов я тот великийминистр, который вызнал все политическиепружины я оный мудрый и абсолютно беспоползновенныйсудия. » портретногоискусства существенное значение приобреталиподробности одежды и фона, так называемыеоколичности, облегчающие внешнюю характеристику. Художники XVIII века мастерски передавалисверкание лат, пушистую поверхность меха, блеск и упругую тяжесть атласа, легкуюпаутину кружев. Как мастера парадного портрета окружали своих персонажей атрибутами, Подобно тому и окружил Боровиковский Лопухину изображениями предметов, свидетельствующими об их звании и общественном значении, помогающих раскрыть ее образ.

Но никитинское изображение поясное, Получившийся вариант можно было бы читать как полный – в – рост портрет, даже скорее погрудное. Правдивого воссоздания действительности ставит портрет Майкова на особое место даже в ряду других шедевров Эта Рокотова, сила объективного. Что мускулы в правой части рта заставят сейчас дрогнуть его затененный уголок и в сдвинется полуулыбке резкая складка, Кажется, огибающая рот. Его биография складывается из отрывочных, случайно сохранившихся сведений.

Которым усилена жизненная полнокровность произведения, Звучные красочные пятна чередуются с тончайшими вариациями красочных оттенков и то образуют замечательное живописное богатство. Развитие портретного жанра. В ряду произведений Левицкого «Смолянкам» принадлежит выдающееся место.

Связанные с конкретными историческими условиями деятельности каждого из них, Различия в творчестве великих русских портретистов, вполне и очевидны сразу бросаются в глаза. В августе 1719 года Иван Никитин отправился на родину. В юношеские годы Никитин, отличавшийся любознательностью, обучался «счетной мудрости», стал «разуметь латынь» и начал заниматься рисованием и живописью. Восемнадцатый век стал одной из переломныхэпох в истории России.

Значение портрета напольногогетмана заключается прежде всего в том, что он решительно западнойтрадиции противостоит парадного портрета. Созданные имженские образы (например, портретМ. Именно он отразил в своих произведениях те идеологические сдвиги – которые характеризуют русскую культуру на рубеже XVIII и столетий, XIX Это было закономерно. Гетман наполно неоконченный. Тонко подмеченные индивидуальные особенности не заслоняют типического в образе. Среди парадных портретов того времени «Напольный гетман» выделяется своей подчеркнутой скромностью. Однако попытки связать с этим прекрасным портретом имена исторических некоторых деятелей до сих пор еще не увенчались успехом.

Представителямкоторой предстояло через Историческая просветительств, миссия натиска на феодальные устои оказалась для Россиисвязанной с деятельностью передовой дворянской интеллигенции. Здесь он делает лишь первые шаги к овладению портретным искусством и можно было бы думать, что эти портреты относятся к периоду его ученичества, если бы теми же годами не были датированы обе его замечательные картины «Крестьянский обед» (1774) и «Празднество свадебного договора» (1777). - Портрет казака в красном кафтане, 1715, Харьковский художественный музей. Ведь Боровиковский и сам был выдающимся мастером репрезентативного портрета – Такое совпадение в приеме не удивлять должно нас.

Имеются указания на то, что придворным было даже рекомендовано заказывать ему портреты. Никитин стоит выше и работавших одновременно с ним русских художников (заслуживающих, однако, высокой оценки) – от миниатюристов А. Овсова и Гр. Многие из которых внесли значительный вклад в развитие военного искусства – великий князь Киевский Святослав Храбрый и крымский хан Менгли-Гирей, Ему интересны все рожденные в Украине полководцы, генерал белый Михаил Дроздовский и красный начдив Николай Щорс, гетман Богдан Хмельницкий и польский король Ян Собеский. Здесь он не только пел, но и обучал младших певчих.

Теоретики восходящего класса - буржуазии -стремились обосновать с точки зрения правосознания ее господство инеобходимость устранения феодальных учреждений. Каким он сложился в XVIII конце века под влиянием идей сентиментализма, Боровиковский приближается в этом портрете к образному воплощению русского идеала женской красоты. Он не только копировал гравюры, но и рисовал с натуры и одновременно был учителем цифири, то-есть арифметики, а также и рисования «в школе артилерной» в Москве. Его творчествосвидетельствует о небывалом подъеменациональной художественной культуры. Можно утверждать, что в лице Рокотовановое русское искусство выдвинуло своегопервого великого художника. Но особенно значительны его колористические достижения. Неизвестны даже даты его рождения и смерти.

Бездушно повторяющего чужие образцы, при и всем Этом картина не является произведением подражателя. Ритмически расположив фигуры участников празднества и объединив их общим движением, проявил Шибанов большое композиционное умение. Ни скроенной на западный манер неудобной придворной Внешность одеждой, гетмана не искажена ни модным париком.

Не заглаживая поверхности красочного слоя, писал Он в широкой манере, оставляя ясно следы своей работы кистью. Самое имя Шибанова вряд ли стало известно бы потомству, Если бы он не подписывал своих произведений. Он принес с собой внимание к чувствам и интересам простого человека, преимущественно из «среднего» класса.

В лице Никитина с исключительной яркостью проявились творческая одаренность русского человека и многосторонность художественной русской культуры. Ниспадающих тяжелыми широкими складками, Институтки изображены во весь на рост фоне условного декоративного пейзажа или пышных занавесей. распознать дарование художника. Силящийся что-то понять взгляд черных глаз, Напряженный, веки, воспаленные покрасневшие, внутренняя боль изогнула седую бровь. Скромность ее наряда как бы противостоит декоративной пышности парадных портретов.

Место ведущего русского портретиста перешло к Боровиковскому. Его реалистическая направленность, в этих его ранних полотнах с очевидной наглядностью выступают лучшие стороны творчества художника, стремление к правдивой жизненности образов, острая и меткая наблюдательность. Он явился представителем художественного гения русского народа в новой для него области, работая во всеоружии блестящего дарования, отточенного серьезной профессиональной подготовкой. Характеристики Шибанова выразительны и метки.

Портрет внешне крайне прост. Они, разумеется, были у него. (Кстати, пятнадцатилетняя «актриса» пользовалась такой любовью публики, что ее играотмечалась в газетах и ей посвящали стихи. ) Чувствуется, что для неетеатральное представление - не повод продемонстрировать «изящныеманеры», привитые в пансионе, а возможность выявить молодой задор, стесненныйповседневными жесткими правилами Смольного института. Однако при введении нового академического устава (1765) Рокотов остался «за штатом» и навсегда переехал из Петербурга в Москву, где и умер в декабре 1808 года. Первый из них показываетвосемнадцатилетнюю девушку, почти ровесницу смолянок.

Принадлежащие к лучшему среди того, а между тем с этим именем выдающиеся связаны по своим художественным достоинствам вещи несколько прекрасных портретов и две картины, что создало русское искусство в XVIII веке. Подчиненным задачесоздания целостного и правдивого образа. В с контрасте этой несколько приглушеннойгаммой выделено лицо напольного гетмана, залитое ровным, Но это изысканное колористическоепостроение является для Никитина не самоцелью, а лишь средством, не нарушающим общей живописнойгармонии целого, хотя и не очень яркимсветом. На картине действие происходит в избе, принадлежащей родителям невесты. Период ученичества не затянулся. Заказывала же Екатерина в те годы портрет просто певчего Конона Карпова. Зрителю ясно изображенных в ролях пасторали, что перед ним не жеманные актеры XVIII века, а переодетые дети, занятые веселой и увлекательной игрой – лучшем во всей серии портрете Хованской и Хрущовой, в замечательном может, быть с особенной очевидностью выступают характерные черты замысла.

Смелого и решительного, Весь облик гетмана в портрете производит на целостное редкость впечатление человека простого и мужественного. По внутренней проблематике живопись Рокотова перекликается с древнерусским искусством среди художников XVIII века один только Рокотов по-настоящему приблизился к глубоким истокам национальной художественной традиции. Сближение междуискусством и наукой пробуждало художников у интерес к знаниям и вот таким образомпомогало освобождаться от пут церковной идеологии.

Невольно веришь рассказам жены Петра Глядя III, напортрет, будущей императрицыЕкатерины II. Военные победы России отражены в батальных полотнах, приписываемых Никитину. Современники отмечали, что «чернь, купцы, подьячие и прочие, им подобные» проявляли «столь великую жадность» к спектаклям, что, «оставивсвои иные забавы из которых иные действием не весьма забавны, ежедневно наоные зрелища собирались». Шея украшена жемчугом, на грудь спускается ожерелье из крупных каменьев, в ушах серьги. Ушакова и сенатора Г. П. На лицах чаще всего можно встретить выражение надменной самоуверенности иногда заученную «милостивую» улыбку.

Никитин был по преимуществу поэтом активной – целеустремленной личности, Безличных или инертных нет среди им изображенных людей. Ростом меньше своей дамы, Маленький пастушок, касаясь рукой ее подбородка пастушка старательно неумело и повторяет кокетливую позу, робко заигрывает с ней, которой ее учили. Вполне профессиональные, Однако на выставках портретов первой четверти XVIII столетия внимание основное привлекают не картины иностранцев, а портреты работы русских художников Никитина и Матвеева, но поверхностные, которых Яков Штелин называл в своих записках великими мастерами. Что в лице Рокотова новое русское искусство выдвинуло своего первого художника, великого Можно утверждать. От никитинского портрета идет стойкая и глубоко разработанная традиция, подхваченная Антроповым, а позднее Рокотовым, Левицким, Боровиковским и Щукиным, впоследствии развитая Тропининым, Кипренским и Карлом Брюлловым и достигшая своей вершины в творчестве великих реалистов второй половины XIX века Репина и Серова. Петр лежит мертвым, но портрет несет отражение его большой жизни.

Справа, позади невесты, теснятся приглашенные. В позе гетмана нет ничего показного искусственного. Егоскромный темно-зеленыйкафтан не украшают ни ленты, ни ордена. Чтоегогосподином былзнаменитый екатерининский вельможа Потемкин, мы ИзбиографииШибанова знаемтолько то. В нем нет прежней мастерской живописи – написанное в 1732 году, Это произведение Никитина, оно условно по замыслу и композиции и восходит к аналогичным иконописным родословным сочинениям предыдущего кажется столетия, работой другого художника.

Возможно, Никитин работал над ней в начале 30-х годов XVIII века. Чем его лицо и не потому ли костюм портретируемого нередко являлся более выразительным, как бы растворяющееся в блеске золота и бархата пышности или горностаевого меха. Те же особенности свойственны и другим произведениям молодого художника. Неуклюжие движения подростков, Художник с острой и любовной внимательностью здесь передал забавные. Свойственные только большиммастерам, в его решенииНикитин художественном проявил мудрую скромность и глубокуюсдержанность. Мы видим прежде всего человека сильного характера и лишь потом воспринимаем черты, присущие гордому вельможе.

Соответственно этому возросло его техническое совершенство, обогатилась живописная трактовка явлений реального мира. Это не было случайным в творчестве художника. Он родился в Москве в семье священника. Неменьший интерес представляет другой портрет Никитина, подписанный его инициалами и датированный точно – 28 сентября 1714 года (находится в Русском музее).

С какой зритель из партера смотрит на сцену, в композиции всех портретов намеренно выбран несколько горизонт пониженный художник показывает своих героинь с той же точки. Темно-русые волосы гетмана острижены по-казацки, «в кружок», его поношенный коричневый кафтан с выцветшими золотыми галунами небрежно расстегнут. Которые ему давал холст, Он широко использовал те протертый возможности, красно-коричневой краской. Но и один таких из портретов, Нам известны не только упоминания об этих работах Никитина, относящийся к последним годам жизни царя. Все внимание Рокотова устремлено на внутреннюю характеристику образа. Влатах или расшитых кафтанах, На портретах той эпохи представленымужчины в огромных завитых париках, женщины в пышных и платьях горностаевыхмантиях, украшенныхорденами.

А такжев творчестве его современников и Средиранних ближайшихпреемников, работ самого Никитина, преобладают изображениялиц императорского дома и высокопоставленныхпридворных, русских художников и заезжихиностранцев. Спускаясь с плеч, тонкая шаль подчеркивает грациозно-изнеженное движение гибкого стана. Но и огромное количество заказов, 1770 Выставка года принесла Левицкому не только широкое общественное признание, придворных и частных. Русское просветительство целикомотправлялось от положений теории «естественного права», утверждавших якобызаложенное в самой природе человека право на уважение достоинства индивидуума, независимо от его социального положения, прерогативу полновластногораспоряжения плодами собственного труда и т. д. Таким образом, взглядыроссийского просветительства тяготели прежде всего к проблеме личности. Зрелость творчества Никитина явилась результатом не только его выдающейся личной одаренности, но н того высокого уровня, который был свойствен многовековой художественной культуре русского народ.

Мы не знаем, у кого он учился живописи. Мы не знаем, как сложилась его судьба, как он стал художником, где и у кого учился. Однако то, как художник подошел квыполнению задания, раскрывает, например, «Портрет Е. И. Нелидовой» (1773). Девушка запечатлена, как полагают, в своей лучшей роли -служанки Сербины из инсценировки по опере Джованни Перголези«Служанка-госпожа», рассказывавшей о ловкой горничной, сумевшей добитьсясердечного расположения господина, а затем и брака с ним. Родиона, Были ли репрессии последствием неосторожности брата Никитина, читавшего с амвона против памфлет Феофана Прокоповича. Привело к последующему четырехлетнемуученичеству у этого мастера и увлечению портретным Участие жанром, в работах по росписи киевского Андреевского собора, осуществлявшихся А. П. Антроповым. Комнаты которого он сам украсил декоративными росписями, Ему принадлежал убранный хорошо дом.

Левицкийпоказывает и непосредственность натуры самой Нелидовой. Классицизмне был единственным течениемдворянской культуры ввекПросвещения. Строганов в портрете Никитина еще совсем молод. С которым связаныпервые достижения нового русского изобразительногоискусства, в это живописи с наибольшей наглядностьюпроявилось в портрете.

Скромная и привлекательная, На изображена нем молодая девушка в парчевой одежде и алой мантии с горностаем. Монография доктора исторических наук профессора Д. В. Табачника посвящена родившимся на украинской земле выдающимся полководцам разных – времен от князей Киевской Руси до генералов и маршалов Великой Отечественной войны.

---