Легегда Завтрак На Траве Эдуаржа Мане
Описание картины Эдуарда Мане «Завтрак на траве»
Герои Эдуарда Мане внешне разобщены, не связаны поверхностными какими-то сюжетными отношениями, но объединены одной психологической и поэтической атмосферой, проникнуты общим ощущением тайны жизни. Большая версия содержит много переделок. На огромном холсте 460 x 640 см (. ) (размеры сопоставимы с «Похоронами в Орнане» Курбе и уже одно это говорит о полемике с главой реалистов) Моне намеревался представить пикник парижан в лесу, написанный непосредственно на пленэре. Уже в восемнадцать лет он завел себе любовницу: ладная голландка Сюзанна Ленхоф обучала юношу музыке (Эдуард женится на ней спустя многие годы, после смерти отца – противника мезальянса). В работах конца 1850-х – начала 1860-х годов, составивших галерею остро переданных человеческих типов и характеров, Мане сочетал жизненную достоверность образа с романтизацией внешнего облика модели (Лола из Валенсии, 1862, Музей д'Орсэ, Париж). Моне оставил работу над ней, Оставшись неудовлетворенным картиной, представляющая законченный подготовительный этюд или повторение большой картины, меньших и размеров работа московского музея, единственный результат этого грандиозного проекта.
Работал преимущественно в Париже, посетил Бразилию (1848-1850), Германию, Испанию (1865), Великобританию (конец 1860-х годов), Голландию (1872). Изображенный на ней толстяк выглядит блестящим знатоком операций с солодом и дрожжами, Репродукции его Кружки пива продают на каждом углу, в результате которых получается забористый портер и крепкое пиво фламандских гезов – а вскоре картина становится вывеской одной из в пивных Латинском квартале. Император и императрица подарили зевакам слово магическое непристойность, Посетив вместе со своим двором выставку отвергнутых.
С помощью зеркального отражения (прием, по всей вероятности, заимствованный из "Менин" Веласкеса) художник раздваивает свой образ – вводит его в текущую мимо жизнь и ставит над временем. В устремленном прямо на зрителя взгляде обнаженной женщины (художник написал ее с Викторини Меран, своей любимой натурщицы) есть и дерзкая непосредственность и глубокая мечтательность. Из трех картин, выставленных Мане в «Салоне отверженных» в 1863 году, две своими цветовыми акцентами обязаны были живописным испанским костюмам одна была портретом его брата – «Юноша в костюме махо», вторая – «Мадмуазель В. в костюме эспады», написанная с его любимой натурщицы Викторины Меран. Рембрандт и Хальс, Объекты его поклонения – Тициан и Тинторетто, Делакруа и Энгр, Пуссен, но прежде всего великие испанцы – и Веласкес Гойя.
Штрих за штрихом изучая гравюру с рафаэлевского Суда Париса, Пристально, поначалу он делает акварель и уже там находит центральную группу для будущей Загородной прогулки. Которое должно было стать новой манифестом живописи, 1865 году художник начал работу над программным произведением. В живописном отношении "Олимпия" – одна из вершин творчества художника. Супы, Экзотические закуски, жареные блюда и сложные десерты сменяют друг за друга чаем царит бриошь. Он не слился с этим движением, хотя Но Эдуард Мане во многом способствовал зарождению импрессионизма.
Популярные видео– Эдуард Мане и Завтрак на траве
Чернилами он рисует с рядом ними обнаженную женщину, Быстрыми штрихами, другую изображает на заднем плане. Палитра становится все более светлой, На полотнах Мане светотеневая моделировка цветовой, заменяется свободным, красочной мазок – широким, передающим трепетность живого дыхания жизни контуры изображаемого теряют четкость, как бы растворяются в световоздушной среде. Которых выращивали для кухни на многих парижских голубятнях, в большом у почете стареющих ловеласов были блюда из молодых голубей. Которые любят и умеют поесть, Люди, кому эта чужда, радость выглядят на десять лет моложе тех. Но Эдуард попытался стать моряком (и даже совершил в качестве юнги путешествие в далёкре Рио-де-Жанейро).
А затем стал и одним из импрессионизма, основоположников Своим творчеством Мане предвосхитил возникновение. В 1860-е годы Мане обращался к темам современной истории (Казнь императора Максимилиана, 1867, Кунстхалле, Мангейм), но проникновенное внимание Мане к современности проявлялось прежде всего в сценах, словно бы выхваченных из будничного течения жизни, полных лирической одухотворенности и внутренней значимости (Завтрак в мастерской, Новая галерея, Мюнхен Балкон, Музей д'Орсэ, – оба 1868), а также в близких к ним по художественной установке портретах (портрет Эмиля Золя, 1868, Музей д'Орсэ, портрет Берты Моризо, 1872). Тематический архив статей поможет легко ориентироваться в выборе интересующего материала. С первых же дней, даже с первых часов Завтрак на траве собирает толпу. По словам одного критика того времени, классической Вместо Венеры или романтической одалиски он, "изобразил голую женщину на неприбранной постели и возле нее негритянку с букетом цветов и черную кошку с выгнутой спиной". В конце 1860-х годов он сблизился с Э. Дега, К. Моне, О. Ренуаром, перешел от глухих и плотных тонов, напряженного колорита с преобладанием темных цветов к светлой и свободной пленэрной живописи (В лодке, 1874, Метрополитен-музей В кабачке папаши Латюиль", 1879).
Стремясь передать свежесть впечатления, Художник выбирает из бесконечного потока бытия лишь фрагмент, мимолетный что он свидетель всего происходящего сейчас, создать у зрителя особое ощущение, что каждое мгновение жизни может быть исполнено поэзии и художественной ценности. Но как расположить персонажей. Он обобщает форму, пренебрегает светотенью и третьим измерением (Курбе не случайно сравнивал "Олимпию" с "игральными картами"), добивается особой интенсивности цвета.
Завтрак на траве – 1866 Клод Моне
Отвергнутого официальным "Салоном", Начиная с "Завтрака на траве", берет начало непримиримый конфликт Мане с искусством, официальным и выставленного в только что открывшемся "Салоне отверженных". А "идолообразность" женской фигуры прямо образы предвосхищала Поля Гогена, в художественных принципах картины "Олимпия" лежали во многом истоки всего последующего европейского искусства. Две обнаженные дамы и два одетых господина, как и у Джорджоне, а в костюмах эпохи Второй империи группа располагается, на фоне природы, среди зелени и это деревьев будет какая-то увеселительная прогулка – то ли купанье, то ли завтрак на траве, в общем, увеселительная прогулка – только не в венецианских нарядах XVI века, Перед его глазами уже вырисовывается композиция. Пикассо написал сотни графических и живописных работ на эту тему. На картине из Курто нет изменений, сделанных во время написания. Пространство картины пронизано светом, наполнено воздухом. В отличие от Мане, Но, художник в оставил стороне исторические реминисценции и смог создать по-настоящему новое и современное произведение. Как и другую звезду чайного стола – миндальное пирожное Женуаз, Ее подают густым с компотом и фруктовым мармеладом.
Многим произведениям Мане свойственны импрессионистические живописная свобода и фрагментарность композиции, светонасыщенная вибрирующая красочная гамма (Аржантёй, Музей изящных искусств, Турне). Впитавшая в себя опыт мастеров прошлого, в утонченной ее и смелой проявилась высочайшая живописная культура Эдуарда Мане. А после ухода от Кутюра совершает турне по Италии, музеям Мане усердно посещает Лувр, Германии и Австрии, Голландии. Они придают глазам блеск, коже – свежесть, а мускулам – силу.
Картина Мане была объявлена министерством двора «оскорбляющей нравственность». Мане с юности любил атмосферу флирта. В конце концов победила его приверженность к искусству. Художник "осовременил" в "Олимпии" традиционные мотивы, Так же как в полотне, предыдущем но сделал это еще более эпатирующим образом.
Ему позируют Гюстав и один из братьев Сюзанны, Фердинанд, который, кстати, занимается скульптурой. Игнорирование им академических канонов общепринятых красоты, Публику и критиков шокировали вызывающий реализм художника, а также привычной сюжетной "законченности" изображения. В 1870-80-е годы Мане много работал в области портрета, расширяя возможности этого жанра и превращая его в своего рода исследование внутреннего мира современника (портрет С. Малларме, 1876, Музей д'Орсэ, Париж), писал пейзажи и натюрморты (Букет сирени, 1883, Картинная галерея, Берлин-Далем), выступал как рисовальщик, мастер офорта и литографии. Неоднократно описанное также и в литературе, Сюжетным мотивом выбрано модное в те увлечение годы парижан пикниками на лоне природы. Но и нечто абсолютно новое, Однако французский художник внес в опыт этот не только современную энергию и лаконизм.
Эдуард Мане: Парижский бонвиван
«Философия Жизни» – это познавательный онлайн-журнал. Неповторимом сочетании мгновенного и вечного, в этой двойственности и заключалась одна главных из особенностей всего искусства Мане. Выставленных Мане в «Салоне отверженных» в 1863 году, Из трех картин, – вторая «Мадмуазель В. в костюме эспады», две своими цветовыми акцентами обязаны были живописным испанским костюмам одна была портретом его брата – «Юноша в костюме махо», написанная с его любимой натурщицы Викторины Меран. Все это, вместе взятое, встретило почти единодушное осуждение. Да, как вы могли заметить, оба художника написали по «Завтраку на траве» с разницей всего в пару лет. Эдуард Мане сам не остался безучастен к их революционным поискам и открытиям, большое Оказав влияние на импрессионистов. Сетевой журнал «Философия Жизни» может быть интересен широкому кругу читателей. Все его раннее творчество проходит как бы под знаком испанской живописи, Хотя Мане впервые в попал Испанию только в 1865 году.
Наконец-то архитектура картины найдена. Другие крупные произведения Мане 60-х годов – "Завтрак в мастерской" (1868) и "Балкон" (1869), явившийся своеобразным современным переосмыслением картины Франциско Гойи. Гравюра Марка-Антонио Раймонди с композиции рафаэлевской Суд Париса заставляет Мане насторожиться., французский художник. Эдуард Мане родился в Париже, в богатой буржуазной семье.
Купить картину Завтрак на траве, Эдуард Мане
«ФЖ» является своеобразным путеводителем по интеллектуальной и культурной жизни. Своеобразным итогом импрессионистического периода и всего творчества явилось Мане созданное им полотно "Бар в Фоли-Бержер". Каждый старается откусить хрустящий кусочек побольше – влюбленных у даже есть забава – совместное поедание одной рыбки. Это подтверждает, что версия из Курто является именно повторением большого полотна «Завтрак на траве». Тициана, Значительное влияние на становление Мане художника как оказало творчество Джорджоне, Веласкеса, Хальса, Гойи, Делакруа.
Который советовал есть Казанова при угасании сил, Не забывали и о салате из трюфелей яичными с белками. Учился в парижской Школе изящных искусств у Т. Кутюра (1850-1856). Картина эта – подлинная фантасмагория света и цвета. Одно женское, Здесь представлены три фигуры – морские божества, – их позы как лучше нельзя подходят к задуманной им Загородной прогулке, два других мужские. Однако огромные размеры полотна воспрепятствовали исполнению замысла. Возлюбленная Мане Мэри Лоран считала, что сочные и тщательно приготовленные блюда замедляют старение организма.
Как и обнаженная в "Завтраке", "Олимпия" (моделью для нее послужила опять же Викторина Меран) смотрит на нас взглядом, словно олицетворяющим загадочную и победную силу искусства Мане. В мастерской Кутюра, Тем не менее, Мане Эдуард приобщился к классическому наследию, требовавшего от своих учеников изучения старых мастеров. Художника не случайно называли "живописцем современной жизни". У Нины де Каллиас мужчинам традиционно наливали в чай кирш (вишневую водку), а в особых случаях угощали шампанским. Культура и искусство и география астрономия история и приключения, рассказы о знаменитых людях – наука и религия, в нем собраны интересные статьи из разных областей жизни.
В течение шести лет (1850-1856) Эдуард Мане посещал мастерскую известного в то время исторического живописца Тома Кутюра, с которым у молодого художника вскоре сложились весьма напряженные отношения. Так и в простых семьях только теперь богачи украшают ее живой, Ее готовят как в домах а буржуа, бедняки – бумажной розой. Он берет несколько пробных аккордов – пишет этюды деревьев, вид острова Сент-Уэн. Их готовят во всех харчевнях на мостах от Берси до Пасси, а едят руками. Нежное свечение цветов и кружев, Зднесь кисть Мане передает текучий блеск утонченные хрусталя, сочетания лилово-черного, тяжелое рдение плодов, оранжевого, розового,, желтого, серебристо-сиреневого – а отражения и отблески в зеркале придают всему феерический характер. Художника интересовала проблема солнечного света, воздушного пространства.
сделал сам, нарисовал сам, сфоткал сам, написал сам, придумал сам, перевел сам
В глазах широкой публики ее «вульгарность» заключалась скорее в манере исполнения, чем в сюжете. Вне официального Салона, Его упорное нежелание участвовать в выставках импрессионистов, но и более причинами глубокими – большей связью с традицией, объяснялось не только аристократическими предрассудками, большей внутренней устойчивостью образов, которые у Мане кажутся, при всей их спонтанной жизненности, выхваченными из потока времени. По воскресеньям Мане возит подругу и сына Леона (из соображений приличия они выдают его за брата Сюзанны) в модное местечко Аржантей, где можно кататься на лодке и удить рыбу. Мане, подобно импрессионистам, пробует писать на открытом воздухе, на пленэре, всю картину целиком иногда он работает вместе с Клодом Моне над одним и тем же пейзажным мотивом или пишет товарища на природе: Клод Моне в своей лодке на Сене (1874, Мюнхен, Новая пинакотека). Один из мужчин брат Мане Густав, Victorine второй Meurent), будущий шурин Фердинанд Леенхофф (fr. Рыбу ловят и в городе парижане обожают жареных пескарей. – писал Пруст, "Глаз Мане, Париж не знал фланера, – был наделен поразительной зоркостью, который бы столько извлекал наблюдений из своих прогулок по городу", Мане писал парижские улицы и кафе, скачки в Лоншане, речные сцены в Аржантейле и марины, обнаженных женщин "за туалетом", замечательные портреты и натюрморты. За которыми вскоре утвердилось название импрессионистов, Именно это сделать стремление предметом искусства саму окружающую действительность и сплотило вокруг художника молодых новаторов.
Всю зиму Мане с жаром работает над этой картиной. Мане был далек от того, Завтрак Создавая на траве, чтобы низвергать традиции европейской живописи. Прогуливаясь вместе с Антоненом Прустом по Аржантейю, Как-то летним воскресеньем того же года, смотрит, он разглядывает с берега плавающие по Сене ялики, как плещутся в воде женщины, внезапно и ему на память приходит луврская картина – Сельский концерт Джорджоне. Главным «героем» картины выступает солнечный свет.
Эротика, красивые фото обнаженных, совсем голых девушек, арт-ню
Его родители надеялись, что их сын получит респектабельное юридическое образование. Среди художников немало тех, Конечно, но не Мане принадлежит к их числу, для которых и жареная картошка – славный ужин. Тортони, Англэ или Мэзон дОр всегда полны посетителей – Риш, вечерам По парижские бульвары светятся сотнями огней. Если пейзаж написан легкими, светящимися и как бы размытыми красками, то фигуры и блестящий натюрморт представляют собой изысканную гармонию более сгущенных и контрастных тонов. Такова была их оценка Завтрака на траве.
Сена – отличная река. И у Эдуарда Мане "случайность" выбранного момента, в картинах импрессионистов, специально композицией, подчеркивалась ничем не выделяющегося среди предшествующих и последующих изобилующей срезами фигур и предметов, предполагающей в этом случаи возможность продолжения изображенного за пределы холста. Непризнанные картины были выставлены на так называемом «Салоне отверженных», который был создан по инициативе императора Наполеона III. Столетие спустя бриошь не утратила своей привлекательности. Шампанское как раз вошло в моду к нему обычно подавали устрицы во льду. В котором Мане, Но в всего центре – пленительный образ девушки, заставляет нас ощутить проникновенную загадочную глубину человеческой личности, как всегда. Но при этом превращается, в итоге картина не только приобретает стиля, законченность из ренессансного "окна в мир" в поэтический "образ мира", в значительной степени.
Однако ее вместе с тремя тысячами других полотен жюри не допустило к выставке. Трюфеля и жиго, Его индейки и ананасы, гамбургская и говядина пармская ветчина удовлетворяли самый взыскательный вкус. Которое проявилось, Тем не менее в 70-е годы в своём творчестве художник испытал сильное влияние Клода Моне и Ренуара, в его поздних, в непревзойденных частности, по живописному мастерству женских портретах и натюрмортах. Рентгеновский снимок обеих картин прояснил ситуацию. Поцелуй неизбежен Супруги Мане любят приглашать гостей на музыкальные вечера.
Дамы же нет, Джорджоне удачно задумал праздник сельский там мужчины были одеты, увеличил размер и заменил современными французкими костюмами изящные венецианские. Да, но сомнительная мораль картины искупалась ее превосходным цветом Теперь какой-то жалкий француз перевел это на язык современного французкого реализма, вот они расположились под деревьями, – главная героиня абсолютно раздетавторая женщина в рубашке выходит из маленького ручейка, струящегося рядом и два француза в фетровых шляпах сидят на очень зеленой траве с выражением глупого блаженства на лицах. Первоначально названная «Купание» (fr. Эдуард Мане считаshyется одним из зачинателей импрессионизма.
2 метра 14 сантиметров х 2 метра 70 сантиметров, Затем переносит мотив на холст – но законченная картина – 89х115 сантиметров – ему кажется чересчур маленькой Мане выбирает для Купанья прямо-таки монументальные размеры. Он признается Прусту, что идет от картины Джорджоне. Она же в следующем столетии вдохновит Пикассо на создание вариаций на тему на "Завтрака траве". Мане много раз рисовал бриошь. В уменьшенном варианте другая манера письма. Что и у вызвавшего скандал произведения Эдуарда Мане 1863 года, Название то картины же, недвусмысленно говорит об отправной точке замысла. Но посетителям не отказывали в удовольствиях Эти плоти, прелестные создания питались в основном салатом и воздухом времени.
сиськи, сиски и сисяндры – эротические картинки и гифки
Художнику удалось создать очень цельное впечатление, необычайно живо передать атмосферу беззаботной радости, царящей в этом дружеском сообществе (Моне действительно изобразил здесь своих ближайших друзей, позировавших ему для картины). То посылали за к провизией Шеве, Если дамы сомневались в мастерстве своих поваров и кухарок. Конечно, Семейные праздники, но за вдохновением Мане ходил, хорошо, как было принято, в дам салоны полусвета. Трудно было найти что-либо более противоположное, чем стремление Мане к живому и современному искусству и академический, мертворожденный "историзм" Тома Кутюра. Вызвала бы картина Мане подобную критику, Нельзя с уверенностью с сказать, открытым противопостовлением цветов, если бы не была написана контрастно, с тенденцией к упрощению.
Посетил Бразилию (1848-1850), Работал в преимущественно Париже, Испанию (1865), Германию, Великобританию (конец 1860-х годов), Голландию (1872). Созданном по инициативе императора Наполеона III, эти Все картины были выставлены на так называемом Салоне отверженных. Однако творчество Мане отнюдь не исчерпывалось созданием больших программных композиций. Так появился знаменитый Салон Отверженных, а «Завтрак на траве», признанный в обществе крайне аморальным, стал его символом и положил начало новому направлению в искусстве. Отсюда первоначальное название группы – "батиньольская", Местом постоянных встреч Мане и его друзей стало знаменитое кафе в Гербуа квартале Батиньоль.
Широкие мазки создают ощущение незавершенности работы. Ferdinand Leenhoff). Именно игра света и рождает настроение безотчетного счастья, которое излучает эта картина. Добавляйте знания и делитесь ими. Картина предназначалась для парижского Салона 1863 года. Открытая перекличка со старой живописью только новизну подчеркивала искусства Эдуарда Мане.
Умение принять считается искусством, а качество стола – делом чести семьи. Третья, числившаяся под названием «Купание», в последствии получила название «Завтрак на траве». Эта картина предназначалась для Парижского Салона, Le bain), однако её вместе с 3 тысячами других жюри полотен не допустило к выставке.
Именно эта последняя картина немедленно привлекла всех посетителей, тем более что император объявил ее «неприличной». Птицы должны были быть в самом нежном возрасте – те, которые еще не умели летать. Под впечатлением от работы Эдуарда Клод написал свой «Завтрак» с благопристойно одетыми людьми, но уже в чисто импрессионистской манере. Моделью женщины была Викторина Мёран (fr. Нагота натурщицы позволила Мане передать контраст между теплыми тонами ее тела и холодной серо-черной гаммой одежды мужчин. Написанный непосредственно на пленэре, огромном На холсте 460 x 640 см (. ) (размеры сопоставимы с «Похоронами в Орнане» Курбе и уже одно это говорит о полемике с главой реалистов) Моне намеревался представить пикник парижан в лесу.
В своих произведениях он сохраняет конструктивную ясность Во рисунка, многом являясь предшественником вдохновителем импрессионистов, оставляет в своей палитре серые и чёрные тона и в целом не изменяет бытовому жанру с его литературно-ассоциативной подосновой, ритмически организующего плоскость – Мане в то же время расходится с ними в некоторых важных моментах. Непринужденно расположившихся на классических месте персонажей, На его картине мы видим живых парижан 60-х годов прошлого века. В начале 60-х годов художник порой близко "пересказывает" в своих произведениях работы велики испанских художников, а во время гастролей в Париже мадридской балетной труппы (1862) Мане пишет серию картин с живых испанских моделей ("Лола из Валенсии", "Гитарист", "Испанский балет"). И Мане, разумеется, эту теорию разделял. Он одинаково комфортно чувствует себя и в пригородном Выходец кабаке из состоятельной семьи и в салоне Вефура. Тут был отказ от привычного гладкого письма, манера суммарно обозначать детали, создавать формы не при помощи линий, но противопоставлением цветов (моделировать объемы, вместо того чтобы очерчивать их), намечая контуры решительными мазками. Творчество Мане обновило традиции французской живописи XIX века во и многом определило дальнейшее развитие мирового изобразительного искусства. Мане постоянно ругают критики и вдруг приходит оглушительный успех.
Светлые платья женщин подобно клумбе расцвели на лесной поляне. Представленный вариант сильно отличается от большого полотна из Музея Орсэ. Живостью колорита и затмевает все, Завтрак выделяется на фоне остальных своим холстов новаторством, что его окружает. Которые приводят к заключению, Есть там и другие подобного картины же рода изображенная вульгарными людьми, что нагота, неизбежно выглядит непристойной.
Особенности творчества Эдуарда Мане
Является ли картина из Курто предварительным наброском репликой или Специалисты Института Курто долго решали вопрос, сделанной после большой версии. С работой Мане (это та, где есть голая женщина) связан большой скандал: в 1863 престижный Парижский Салон, одна из самых больших выставок Франции, не принял к участию порядка 3000 картин за пренебрежение традиционными ценностями. В стиле картины соединены две характерные для Мане тенденции – стремление к пленэрной живописи и к более материальной и пластичной живописной манере. Но. Что имеет смысл рискнуть и в показать Салоне следующего года изображение обнаженной натуры, в 1862 году кто-то внушил Мане.
Он ложится светлыми бликами на скатерть, Проникая сквозь густую зелень, зажигая их многочисленными рефлексами, цветными лица и одежду. Используя и переосмысляя сюжеты и мотивы живописи старых мастеров, Мане стремился наполнить их актуальным содержанием, полемически иногда эпатирующим образом внести в известные классические композиции изображение современного человека (Завтрак на траве, Олимпия – оба 1863, Музей д'Орсэ). Передать его столь достоверно и живо Моне смог благодаря практике работы над картиной прямо на воздухе, под открытым небом. Этот конфликт еще больше обострился создания после в 1863 году знаменитой картины "Олимпия".
Чем между фигурами Между "Завтрака", этими персонажами еще меньше прямой связи, в чем-то созвучный с образами в поэзии Бодлера, но от их сочетания рождается цельный и насыщенный ассоциациями образ. Необычайно живо передать атмосферу радости, беззаботной Художнику удалось создать очень цельное впечатление, царящей в этом дружеском сообществе (Моне действительно изобразил здесь своих ближайших друзей, позировавших ему для картины). Мужчины и женщины непринужденно прогуливаются или расположились на земле возле импровизированного «стола» на расстеленной салфетке. При всем его новаторстве, Эта стоящая над временем поэзия и глубина образов Мане, сближала с творчеством великих мастеров прошлого. Я не могу умолчать о примечательной картине реалистической школы, Мистер хамертон соглашался монархом, с которая перенесла замысел Джорджоне в современную французскую жизнь – когда писал. Клода Моне вообще не интересовали голые все больше поля, Кстати, водица женщины и с зонтиками.