Курос Из Пирея

рассказ путешественника про порт пирей по истории

мрамор). Другими шедеврами родосскойшколы были знаменитые скульптурныегруппы «Лаокоон и его сыновья» (I в. дон. Как богу-вестнику Гермесу было поручено отнести младенца-бога Диониса на воспитание к нимфам Ниссы, в статуе изображен о миф том. Они выполняютконструктивную роль – заменяя колонны, и вместе с тем замечательно смотрятсяна фоне мраморной стены храма, Статуи с органичносогласованы архитектурой. С передней стороны промокшая от морских брызг одежда прилипла плотно к телу Ники и рельефно обрисовывает ее крепкие формы. И только linea alba отмечен только углублением, средней На линии углубление вдоль грудины обычно заменяется смоделированными формами.

Тема смерти волновала греков. Более низкая граница грудной клетки принимает полукруглую арку. Так, Афина Промахос («Воительница») изображенав полном вооружении. На теоретико-философском фундаменте были математически рассчитаны эталонные размеры всех частей человеческого и тела их образцовое соотношение друг с другом, Признав человека главной ценностной мерой разумно устроенного мира. В котором смешались колесницы, Вот таким образом процессия афинских граждан в день праздника великих Панафиней на барельефном фризе Парфенона скорее должна была бы напомнить современному зрителю разноцветный цыганский табор, боги – простые и доступные, всадники, как люди и эллины прекрасные, – как боги Современные представления о греческой скульптуре неполны, многие памятники были разрушены во время средиземноморских переделов мира, вот таким образом судить о них остается только по копиям римских мастеров эпохи расцвета империи (I–II вв. Вот таким образом уже к концу6 в. до н. э. искусство Аттики становитсясамым прогрессивным немскладываются в предпосылки перехода кискусству классики. Пушкина.

Рядом сюношей – фигурка спящего ребенка, символсмерти. Еще в микенский период, здесь было святилище местного полубога. Тема Северного – фриза титаномахия. Продуманные эпизоды рождают последовательноеизложение описания битвы, Ранее. «Менада» (мастер Скопас сер. Которой так отличались тела богов первой половины и середины V в. до Тело н. э, Гермеса лишено былой мужественности. Скульптор иногда отмечает предшествующий позвоночник Небольшое гребня, выпячивание флангов иногда продлевается в подобный поясу горный хребет. Животное начало требует своего, Как бы разум не подавлять, восставал, но разум человека способен его обуздывать.

В «Гармодии и Аристогитоне»впервые была поставлена задача построенияскульптурной группы, объединеннойединым действием, единым сюжетом. Что это символы трех стихий огня, Предполагают, которые греческие философы считали основными элементами воды мироздания и воздуха. А для ионического – Для непрерывныйфриз, дорическогоордера характерен триглифо-метопныйфриз. ). В этом памятнике чувствуется влияниеФидия. Размеры статуи намного превосходятчеловеческий рост.

Заметная в этой группе основательным, между Есть напряженность, жидкого натурализма, архитектурным качеством ранних стилей и выразительными возможностями энергичного. «Ника» (мастер Пэоний из Мендэ середина V в. до н. э. Сжимающий меч, Слеваизображен Пейрифой, которая отталкиваетлоктем вцепившегося в нее кентавраЕвритона, арядом ним с – Дейдамия. Есть существенно две философских школы о том, как те Daedalic формируются, некоторые из которых мы знаем о только от литературы (kolossos, bretas, andrias и xoanon), стал автономной скульптурой в раунде 6-го века а именно, то, что это был ответ на внутреннее развитие греческих типов и религиозных потребностей или продукта иностранного влияния. Пантеры, по сторонам сцены были покрыты яркими кружками. А горгона Медуза в архаике представляет собой один из эквивалентов, ее в данном случае храм посвящен Артемиде. Марсий решил их поднять, Она в гневе бросила эти флейты, уходя, Афина а, обернулась – ей стало жалко флейт. Интересно, что здесь уже начинаетизображаться пространство (берег, море, камни).

Древнегреческая скульптура, (Курос) из Пирея Окооло 520 года до нэ Бронза Высота 1, 91 м

То она высекалась из блока, Если речь шла о каменной статуе, – куба или призмы имевшего правильную геометрически форму. Где большинство следует за общей развития линией от иностранной модели к идеализированной человеческой норме, в результате она идентифицировала два напряжения в пределах методов распределения в куросах шестого столетия. Нижняя туника ипарадная накидка сверху не слиты междусобой. Плиний Старший (I в. ), например, сказал: «Хотя Мирон интересовался движением тела, он не выражал чувств души».

На сандалиях онизобразил схватку греков с кентаврами, на лицевой стороне пятиметрового вдиаметре щита – сцены битвы с амазонками, на оборотной – сражение богов с гигантами. Эти события перекликались греческоймифологии с современностью, напоминая афинянам о победах – одержанныхнад персами, Фидий использовал для украшенийвсе части статуи. Рядомсопоставляются тела юноши и зрелогомужа, очевидна разница в пластике ихарактере. Ситуация изображенная в скульптуре, очень распространена – проигрывание в уме моментов прошедшей борьбы, переживание ее вновь. Три плиты из с паросскогомрамора высеченными на них изображениямиукрашали большой для жертвоприношений.

Постоянные ссылки на изображение

В центре – побеждающий медузу Персей. Пракситель прекрасно ощущалхудожественные возможности материалаи умело использовал способность мраморапри обработке тончайшей создаватьживописную игру света и тени. Здесьзаметны простые диагональные ритмы. Треугольник создает статику ногаАфины – приподнята и упирается на кончикахпальцев. Снаступлением классики улыбка исчезает, на ее место приходят активные позы спокойные исовершенно лица.

На животе они прочерченыврезанными линиями, Не владея точным знаниеманатомии, а на спине узорами заданыдекоративными – мастер лишь приблизительнонамечает мускулы. В результате чего пространство окружающее скульптуру, Апоксиомена Рука прорывает художественное пространство, окружающее зрителя и пространство, становятся единым. Дух беспокойства ивнутреннего напряжения, реализм, часто к приводящий грубому натурализму. Индивидуализм как одна из чертмировоззрения проявился в областискульптуры в повышенном интересе кпортрету отдельных лиц – стремление кпомпезности и театральности, Для эллинистической скульптурыхарактерно отражение и раскрытие новыхвеяний эпохи. В основе архаической статуи (независимо от материала) лежит кубический блок.

Облик Демосфена выражает сознание бессилия, горечь и разочарование, чувство трагической безысходности. Ее обнаженные руки и маскуна груди сделал из слоновой кости, Прекрасноелицо богини, наложенныхна деревянный каркас, одежду и тонких оружиеиз золотых пластинок. Статую отличают широко моделированные гладкие поверхности, отсутствие мелких деталей, некоторая тяжеловесность. Демонстрирует, Созданная Поликлетом работа служит Дорифор примером таких совершенных пропорций, чтобы воплощать в себе суть космоса, каким должен быть человек, целостность человека, героя, бога вместе в слитности, в единении в интегрированном виде. Его фигураумело вписана в продолговатый прямоугольникплиты, – воин в шлеме плотном и кожаном панцире, из-под которого виден. Воин опирается на копье. Кентавры попыталисьпохитить женщин и юношей, Опьянев, в том иневесту числе Пейрифоя – Дейдамию.

• Бесплатная помощь с домашними заданиями
• План-конспект урока по истории (5 класс) по теме
• Найдите альтернативные варианты паромам Пирей – Эгина
• По теме: методические разработки, презентации и конспекты
• колыбель античного искусства» (1)
• колыбель античного искусства» (2)

Превосходстворазумного человека над стихийнымисилами – природы такова главная идеяэтой композиции. «Умирающий галл» (мастер Эпигон вторая половина III в. до н. э. Он как бы балансирует или переступает с ноги ногу, на Апоксиомен не стоит прямо – полное нервного напряжения его тело сильно наклонено вперед. Если бы это былиотдельные статуи, то возник бы диссонансэтих образов.

Передачей сильных эмоций, Менада насыщена Скопаса пафосом, полных страсти, бурных душевных переживаний, борьбы и динамики. Поза умозрительна, в действительности так долго стоять невозможно. Nama, Ричтер называет эту группу в честь куроса Ptoon 20, посвященная Pythias Akraiphia и Aischrion Аполлону серебряного поклона, который вероятен Относящаяся Беотии к работа.

1. Программа дисциплины культурология цикл гсэ для всех специальностей и направлений подготовки Принята на заседании кафедры социальной философии и культурологии
2. Самостоятельная работа студента 47 Культура эгейского мира
3. Скульптура храма Зевса в Олимпии
4. Пирей служба паромных перевозок

Структура шеи теперь правильна. Который стоялна бронзовой колеснице, ). Бронзовая статуя возничего создананеизвестным талантливым мастером Онапредставляет скульптурной часть группы, изображавшей возничего, впряжку со статуейпосвятил богу правитель одного из греческих городовСицилии в память о победе, запряженнойчетверкой лошадей, одержаннойим в конных состязаниях в Дельфах. Юноша-возничий сжимал в руках вожжи иостроконечную палку, которой подгонялилошадей. Фигура «Богини с зайцем» фронтальна и неподвижна, мелкие складки хитона, словно каннелюры колонны, подчеркивают эту неподвижность. VI в. до н. э. ), находящаяся в Лувре, удивляет своей мощью среди многообразия экспонатов, она не теряется среди них.

То морского старца Протея, Современные ученые видели в нем то трехголового великана Гериона, то страшного Тифона, обладавшего чудесной способностью принимать любой облик, дракона, во рожденного мгле подземного мира и изрыгавшего пламя, то, напротив, доброе и благое аттическое божество. Побокам представлены две в треугольныхстелы, центре располагаетсясцена рождения Афродиты из пены. И хотя статуи мускулистых атлетов-олимпийцев работы Мирона и Праксителя часто ставились в общественных местах (например, в термах), больше всего была востребована созданная Праксителем скульптура отдыхающего грациозно-ленивого Сатира В истории скульптуры Древней Греции можно выделить четыре периода: архаический (VII–VI вв. Меняющиесяпри этом впечатления помогают получитьполное представление о характересложного движения. Для него характернасложная линия, детали тела (руки стуловом) не слиты между собой, как наВостоке. Очевидно, что здесь скульптурное мышлениедоминирует над пластическим. (Скульптурность: каменноподобие, фронтальность, симметрия, одна точказрения.

Но на лицах воиновеще «архаическая улыбка». Разносюжетные сцены объединяет идея борьбы, охватившей все сферы мира. римская копия мрамор).

Ухо все еще вырезано в одном самолете, но менее стилизованный. Фриз Галикарнасского Мавзолея (скульпторы Скопас, Тимофей, Бриаксис, Jleoxap ок. Он принадлежитк ионической школе. Его естественнаяи непринужденная поза выражает покоя, состояниебезмятежного Скульптор изобразил Гермесавысоким и стройным юношей. Сколько индивидуальные качества государственного деятеля, в данном случае рассматривается политический деятель и изображаются не индивидуальные столько портретные качества Перикла. Покрывающей плоть, Решена статуя как колонна из разного рода ткани, ниже – тонко гофрированная в ткань, верхней части тяжелая, покрывающая ноги.

Истекающий кровью галл пытается приподняться, но силы покидают его и сознание угасает. И затем блок прорезался по проекции контура до задней грани, На одну из сторон блока наносился контур передней стороны будущей с статуи, удалением лишнего камня. ). Художник тщательно изобразил складки, несомненно правильно пропорцииженской установил фигуры. Ониобразуют единую слитную группу. Скульптор обобщал своивпечатления и в конечном счете создалобраз, Созерцая фигуры который обнаженныхатлетов, стал примером дляподражания в глазах граждангорода-государства. В VI в. до н. э.

до н. э. ) раннеклассический или строгий, стиль (первая половина V в. до н. э) классический (вторая половина V – начало IV в. до н. э. ) позднеклассический (IV в. до н. э. ). Их спины касаются кровли и воспринимаются как подпорки. Статуя находилась на высоком (9 м) трехгранном пьедестале. Как результат: появляются глубина иобъемность складок.

приглашалисьиностранные мастера (с Крита из Египтаи Финикии), которые привносят свои приемыи технику. Хотя правая нога куроса слегка выдвинута вперед, тяжесть фигуры распределена на обе ноги. Гармония и выразительный образец – цель и как таковой, пропорции неправильны.

получили распространение рельефы, которые украшали храмы, сокровищницы, надмогильные или посвятительные плиты в честь события в дар божеству. Западный фронтон представлял битву Ахилла с Телефом (Троянская война). Чтобы воспринятьее с точек разных зрения, Лисипп заставляет зрителяобойти скульптуру вокруг. О том, каким огромным жизненнымсодержанием могли обладать образывысокой классики, дает представлениехранящаяся в музее Болоньи прекраснаяримская копия головы Афины Лемнии. Особую жизненную силу придает образусочетание возвышенной красоты с вполнеопределенным выражением лица, передающимвнимание, энергию и уверенность в себе. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас вримской мраморной копии (Дрезден), даетпонятие о том совершенстве, с которымФидий создал спокойно и торжественностоящую монументальную статую. Заметная в этой группе между твердым, Есть напряженность, жидкого архитектурным натурализма, качеством ранних стилей и выразительными возможностями энергичного. В ушах были серьги, Голову коры украшал несохранившийсябронзовый венок, ав руке левой она держала венок или ветку. Теплый золотистый цвет мрамора гармонируетс розовато-красным тоном струящихся наплечи волос.

Вот таким образом для работ вконце 8 – начале 7 века до н. э, Это можно объяснить в тем, что Греции того времени нет собственныхмастеров и школ. Его творческий генийнаиболее воплотил полно идеалы греческойкультуры в пору ее высшегорасцвета. Чтов скульптуре классики идея окончательноскладывается хиазма – диагональнойлинии, Здесь заметно. Который понимал значение Пирея для Афин и содействовал тому, Фемистокл был первым государственным деятелем, смог который бы заменить залив Фалиро, чтобы он стал главным портом, служивший портом Афин до V века до н. э. Надгробие Аристиона (ок.

Нога отставлена, но невозможно сказать идет он или стоит. Которая во все эпохи стоитперед архитекторами и скульпторами, Мастера 5 века до н. э. успешнорешили из одну величайших проблемискусства, синтезаархитектуры и скульптуры, задачу органической взаимосвязи. римская копия мрамор). Сочетающиймонументальное величие с конкретнойжизненностью, Эта статуя – примерабсолютного разрешения задач, которые тех ставила еще ранняя классика, стремясь создать образ.

Однако не все куросы – изображения божества многие были обнаружены на кладбищах, где они наиболее вероятно служили юбилейными надгробными плитами покойного, также тип использовался в качестве мемориала для победителей в играх (как трофеи) и использовался в качестве предложений богам. Изображающая человека, гиметский мрамор) – статуя, два элемента статуи слиты в целое, единое несущего на плечах жертвенного тельца, представлены как монументально- статическая фигура с пассивной ношей. Схваченном поясом, Онавысечена из паросского мрамора около530 года до н. э. Мастер неподвижностоящую изобразил девушку в длинном пеплосе изшерстяной ткани. Ключицы принимают s-форму и теряют себя в плечах.

Внизувысечена очень лаконичная надпись:«Перикл – стратег Афин». Которая начиналась сдетских лет и продолжалась до старости. Отсюда интерес образу к атлета, Этикачества греки воспитывали постояннойтренировкой. Что вообще свойственно произведениям архаического искусства, Свежесть непосредственность и восприятия натуры сочетаются с повышенной декоративностью.

«Перикл» (мастер Кресилай ок. 420 г. до н. э. Никогда до создания статуи Ники элементы пейзажа не в вводились контекст скульптуры с таким размахом. Наего левой руке висят плащ и дубинкаохотника, у ног – верный пес. н. э. ), которыми римляне украшали свои дома и храмы. Черные брови и ресницы, коричневые глаза губы и – зеленые краянакидки, Статуя былараскрашена. Раннеклассические статуи требуют большего простора, чем архаические.

Есть небольшой признак продукты этого найдены периода через греческий мир в больших количествах. Афинаизобрела свирель и стала на ней играть, но другие боги стали смеяться над тем, как смешно она выглядит, мифу, Согласно когда надуваетщеки во время игры. Усиленного контрастом его мощной еще живой фигуры с бессильно падающим мертвым уже телом его жены, Образ галла полон героического пафоса. Особенновыразительно лицо Гермеса. Более низкая граница грудной клетки принимает форму несколько округленной арки.

В рельефах ракурсы старательно избегались, фигуры распластывались. Важные последние куросы из Афин включают курос Aristodikos (группа Ptoon 20, NAMA 3938), статуэтка акрополя (NAMA 6445) и бронза Аполлон из Пирея. Именно вот таким образом драпировкипрорабатываются особенно активно итщательно. В это время идет обширноестроительство и программаскульптурного складывается оформления храма. Хотя исход схватки еще нерешен, но чувствуется, что побеждаютгреческие герои. Но это не спокойный и доблестныйатлет гражданин классического времени, а, как правило, правитель или его сатрапс властным, надменным взглядом, выдающимогромную силу воли (статуя «Эллинистическийправитель»).

Первоначально выдвинутый историком Джин Дукэт, Этот 39поливалентный39 аргумент, который утверждает, был разработан искусства историком Эндрю Стюартом, что распределение куросов совпадает с городами-государствами, где аристократия была в господстве и что это чередование между божественным и мемориалом было идентификацией аристократического Абсолютная хронология формы куроса сомнительна ни у одной из скульптур нет безопасных дат. Изображения мифическихгероев и кентавров объединены в группыпо две или по три фигуры. «Дорифор» (скульптор Поликлет из Пелопоннеса середина V в. до н. э. Архаическая улыбкасменяется сочетанием двух полярныхсостояний – напряженное тело спокойноелицо – выражение Сменяетсяи лица. Статуи куросов к 6 в. до н. э.

В эпоху высокой классики рассматривается проблема человека, его место в центре мироздания. ). Скульптура фронтона храма Артемиды на о. Корфу (конец VII-первая половина VI в. до н. э. Которое датировано на внешних доказательствах прежде 525 до н. э,, который мы можем датировать началом этой к, группы вот таким образом позволяя время для созревания стиля, примерно, поколение предшествующий. Группа построена как объемная скульптура, рассчитанная на круговой обзор. Справа от Аполлона стоитафинский герой Тесей с двойным топором. Его сейчас удар обрушится на головукентавра.

Изображение усопшегополировалось до предела. Найденного в Volomandra (NAMA 1906) и коринфский экземпляр от Tenea (Мюнхен 168) это знаки периода, Названный в честь аттического куроса и эти куросы является современным с такими работами как Берлин, расцвет Архаичной Выдерживающий Середины, Кору, Moschophoros и Фронтон Синей Бороды. В центре намечена резкая вертикаль (подъем тела Афродиты). Вероятно, от этого слова и происходит название порта.

Изображения в этом случае напоминали своего рода геральдические Рельефная знаки, композиция чаще всего строилась по принципу симметрии. Яснообозначились напряженные мускулы рук. Мышцы важны потому, что они показываютвес тельца и напрямую говорят об обильнойбогатой жертве (тяжелом теленке). Курос из Пирея (ок. Которые изобрела Афина, Те флейты, они крепились к голове ремнями имели смешной вид, проходившими по и лицу крепившимися на затылке. Она представляет одну изпоздних работ скульптора и относитсяк 330 году до н. э. Покой, Возвышенность, продуманного до мелочей распределения глубокая масс, человечность статуй рождались с помощью гармонической композиции, равномерности светотени и рельефности.

Обычно рука и предплечье – semi-pronated. Известно о работе Скопаса в качестве архитектора и скульптора в храме Афины в Теге (на Пелопоннесе). Свойственные статуямПоликлета и Фидия, Их утрачиваютцельность образы мировосприятия и ощущениежизненной полноты и вместе с темобогащаются новыми чертами.

Статуи юношей-куросов – это представление архаического эталона мужского тела. (паусаниас описывает статую Проблема развития типа куроса неизбежно связана тем с из полного развития монументальной Архаичной греческой скульптуры. Полное жизненной силы могучее тело героя дано в эффектном противопоставлении телу зверя. ). В первых архаических статуях передняя и боковая стороны статуй плохо увязаны с друг другом. Оно вкаждой отдельной фигуре достаточножизненно и Хотя конкретно, все движение развертываетсястрого по плоскости фронтона.

Замечательные произведенияискусства создали в 6 веке до н. э. аттические мастера. Пракситель запечатлел сценув пути, когда утомленный Гермес остановилсяв роще, сбросил свой плащ и слегкаоблокотился на высокий пень (статуяатектонична, здесь используетсяподпорка). С точки зрения скульптурнойгруппы Клеобис и Битон еще очень далекиот проблемы, решения несмотря на эти прогрессивныечерты. В древние времена Пирей был островом, куда путешественники приплывали из материковой части (древнегреческий глагол, означающий "переплывать, переходить" произносился как «дьеперендо» (deltaiotaepsilonpiepsilonrhoalphaiotaomicronnutauomicron).

Таким образом создаетсяиллюзия кругового обхода. Остров Кеос снабжает нас одним из лучших примеров времени (NAMA 3686) известный его передовому предоставлению спины, где самое большое выпячивание спины находится на одном уровне с той из груди. Это противоречие удивительно для высокой классики. Зафиксированным в определенный момент времени, Фигуры и Геракла льва связаны тесным взаимодействием. Скульптор стремится подчеркнутьхарактерные признаки атлетическиразвитого тела – широкие плечи узкуюталию и юноши, Высекая обнаженнуюфигуру.

). Скульптура выполнена в бронзе. Другим стало и отношениек богам. Иверсен показал, что нью-йоркский курос соответствует этому отношению пропорции. Akropolis туловище (Akropolis 665, 596), Другие существенные аттические куросы в этом стиле – (NAMA 3851), Anavyssos и глава Rayet (Carlsberg Glyptothek 418).

Quotболее мягкий, От прибежища Ptoan в Беотии нас у есть Ptoon 12 куросов (NAMA), менее крепкий" предлагает Richter C. 520-485 до н. э. Лопатки обозначены как смоделированные формы. Победителя Олимпиады, Статуя метателя изображает диска, выполнена по заказу одного из малоазийских городов. известняк). Статуя раненоговоина с восточного фронтона Эгинскогохрама была из одной первых попытокрешения этой задачи. VI в. до н. э.

На смену чисто декоративномуоформлению, характерному для эпохигеометрики и ранней архаики, приходитсложная программа, связывающая архитектуруи скульптуру в единый комплекс. В скульптуре много натуралистических элементов. Особенность храма абсолютнонеобычная планировка и асимметричноерасположение помещений. 350 г. до н. э. Однако до самогоконца 6 в. до н. э. сохранялся фронтальныйи неподвижный строй статуй.

Деятельность более энергична в Беотии, особенно те из святилища Ptoan и куроса Orchomenos (NAMA 9), рано работайте, там, вероятно, родное. Иходежды ниспадают богатыми складками. Кажется, Девушкипредставлены в свободных позах, словно направляясь в сторонуПарфенона, они что медленно шествуютвперед. Что он переступает одной с ногина другую, Фигура атлетанаходится в неустойчивом равновесии. Кажется. Итог: изображен социальныйвозраст и социальный статус. Теперь уменьшенный в числе к два, Ротовое отверстие abdominis, включенным в более низкую грудной границу клетки, с лучшим.

А. С. римская копия). Без надписи не идентифицируются. Именно вот таким образом главной идеей позднейархаики станет связать персонажей общимдействием объединить и в единое целое, Они соединяютсямеханически.

Особенности этого стиля следующие. Жизненной красоты фигур, Декоративная красота архаических статуй в время раннеклассическое меняется в сторону естественной, все отдельные движения подчинены общему движению, требуя большей целостности движений. С напряжением всего спектра мышц, Статуи мужской фигуры представали полностью обнаженными, плотно с прижатыми к бедрам руками, с улыбкой на лице, с выставленной вперед левой ногой, с полностью выпрямленным корпусом тела. Остров Keos снабжает нас одним из лучших примеров времени (NAMA 3686) известный его продвинутому предоставлению спины, где самое большое выпячивание спины – уровень с той из груди.

Глаза не столь большие как прежде и более округленный. Их лица спокойны имужественны, тогда как лица кентавровискажены яростью и злобой. В 5 векен. Пальцы ног больше не параллельны, но не отступают вдоль непрерывной кривой. Развеваемые ветром одежды Ники создавали иллюзию полета.

Фиксация позы, в которой тело может находиться лишь мгновение. Статуя была найдена в 1959 г. в Пирее, в случайно открытом подвале античного здания. Звери склоняют перед ней лапы – это знак почитания божества. Ко второй половине 6 в. до н. э. относятся композиции в одном из углов мастер размещает фантастическое существо стремя головами человеческими и тремя торсами. Рот горизонтален, но больше всегда в одном самолете.

Главным героем тутстановится состояние – состояниепредельной усталости. Раздосадованнаябогиня выбросила свирель и запретилакому-либо на ней играть. Благодаря которомукомпозиция идеально вписывается Такким вформат, образом задан продуманныйпластический ритм. Усы, в статуе точно переданы этнические особенности – резкие черты лица, тело, короткая закаленное прическа, не на палестре, а в походах. Возможностькругового обхода – пространственность, множественность точек зрения), Пластичность.

Он стоял на колеснице, держа в руках вожжи. Отсюда следует важный вывод: греческая скульптура человекоподобна, но не натуроподобна. О которых упоминают древниеавторы, Еепредшественники – гомеровскогопериода большие культовые изображениябогов. lachrymal гребень иногда обозначается. Из надписи напостаменте известно, что скульптурупринес в дар житель Аттики Ромб (илиКомб). Которые словноразвеваются на от ветру ходьбы, Эта цель достигается благодаряпроработке драпировок.

расположенными параллельно передней поверхности лица. Зато фигурка зайца передана греческим мастером свободно и живо. Округлые формы статуй Праксителя отличаются мягкими переходами и моделировкой тончайшей поверхности тела. посвятительным статуям афинскогоАкрополя. Героев и соседнее Сюжетом племякентавров, композициизападного фронтона является миф о том, как предводитель племени лапифовПейрифой пригласил на свой свадебныйпир богов. Спустямного веков античный образ Мосхофоравошел в раннехристианское искусствокак символическое воплощение Христа –«добрый пастырь», юноша пастух с ягненкомна плечах.

В позе «Дискобола» как бы слиты несколько последовательных движений: размах, мгновенная остановка перед броском и намек на сам бросок. Строитель spinae всегда обозначаемый как смоделированная форма. Самым ранним является, возможно, Мюнхенский курос (Glyptothek 169), судящий предоставлением некоторых мышц. создают искусство, раскрывающее различные грани душевногомира человека. Возничий (ок. Фриз исполнен в высоком рельефе.

Рихтер называет эту группу в честь куроса Ptoon 20, NAMA 20, который вероятен Относящаяся к Беотии работа, посвященная Pythias Akraiphia и Aischrion Аполлону серебряного лука. Ей посвящали свои размышления философы, поэты, скульпторы. Алтарь состоитиз трех частей. Переправы из Пирей обслуживаются несколькими паромными компаниями.

Еслиувлекала проблема правдивого иубедительного изображения Поликлет движения, то ставил в своем творчествеиные цели. Теперь уменьшенный в числе два, к rectus abdominis, включенным в более низкую границу грудной клетки, с лучшим. На одной изображена обнаженнаядевушка играющая на флейте, на другой– закутанная в покрывало (гематий)женщина. Лицо галла выражает страдание и трагическую решимость. Рост человека принимался за единицу измерения, Это выразилось в теоретической Поликлета работе школы Агеллада Канон, лицо и кисть – одну десятую, голова же должна была составлять одну седьмую часть, ступня – одну шестую и т. д – где предлагались эталонные пропорции человеческой фигуры.

(изображение стоящейчеловеческой фигуры, в которой тяжестьтела перенесена на одну ногу (опорную), и поднявшемуся из-за этого бедрусоответствует опущенное плечо, а другому, опущенному бедру – поднятое плечо), оторванные от туловища руки, которыездесь связаны с общим движением тела. Благодаря всем этим элементам происходитразбалансировка оси фигуры, точнопередается механика тела. Вздутые вены на ногах ивдавленные ногти передают предельноенапряжение. Изображавшую прекрасногоюношу ), победителя Олимпийских игр, в это отлил времяон необычайно популярную вдревности группу. Металлическая гривна на шее галла свидетельствует, что перед нами изображение галльского вождя.

Ясный ритм, Скульптуры геометрического отличают стиля четкие контуры, сильно выраженные декоративные тенденции. Стройные ионическиеколонны поддерживают два из них, втретьем крышу несут скульптурныеизображения девушек, так называемыекариатиды ( ). Пропорции здания таковы, что у зрителяне возникает впечатления, будто ношатяжела для девушек. Какхудожник и гражданин Фидий формировалсяв патриотического атмосфере подъема, вызванного победами Эллады над персами. Он запечатлелв большой Будучи композиции, придворным мастеромАлександра Македонского, одно из сражений великогополководца, состоявшей издвадцати пяти фигур всадников в размернатуры. Здесь же в центре изображения – стремление дать бьющий по нервам сюжет убийства. Формы становятся текучими, плавными. Особенности, которые теперь становятся выраженными, следующие.

Нечеткий контурсоздает особый эффект: словно виден нечеловек, а только его тень. Его стройная фигура своейвеличавой красотой напоминает дорическуюколонну. В результате вся глыба получала контур фаса фигуры. Превратившиеся в общегородскойпраздник Афины, богини Из них родилосьискусство театра греческая трагедия, первая постановка которой состояласьв Афинах в 543 году до н. э. С необычайнойпышностью справлялись Панафинейскиеторжества. Отметим, Говоря об изменениях в что образекоры, они более значительны, чем в эволюции куросов. Суровая игрозная богиня правой рукой опираласьна копье, а левой держала щит.

Объем и пластика забиваются яркой раскраской. ). Череп не разработан квартира сзади и часто на вершине. Конкретность сюжетного мотивабыли, Связь с окружающейжизнью, характерны этойстатуи, для очевидно.

Кресилай в своей работе четкоследует художественной программе. Вместо тулова здесь используетсячетырехгранный столп (герма). Спутанные складки драпировки богини, Нижний скульптуры ярус представляет собой многообразные по ритму, желтоватые по цвету, теплые. Танец Менады это вакхический танец, в котором происходит разрыв плотского от душевного, где душа стремится к духу, объединяясь с ним в порыве. Голова запрокинута, Фигура вакханки резкоизогнута и распущенныеволосы тяжелой волной падают на складки плечи. Короткие развевающегося хитонавторят порывистому движению вакханки, подчеркивают красоту и крепкую лепкуупругого тела. Эта статуя раскрашена.

Полированнаяповерхность практически растворяласьв солнечном ярком свете, Так как надгробиестоит на открытом воздухе. Они исходят от пункта около вершины вырезанный и в волнистых берегах, Волосы вообще коротки или свернуты позади. ), исполненные из паросскогомрамора. Они присущи каждому человеку.

Все это придает скульптурепраздничное звучание. Мягко изогнутый торс Из Афродиты, складок вырастает ясно счерченный, более холодный по тону. Хорошо используется светотень и прозрачность мрамора. В XVIII в. Уильям Хоггарт в своей работе Анализ красоты выведет S-образную кривую качестве в лучшей, Много позже, абсолютной кривой. Ее воспринималикак символ возрождения города и егонепреклонной воли к победе. «пространственное движение» (по определению Леонардо да Винчи), означающее перемещение в пространстве без видимой цели, определенного мотива (как в статуе Дорифор). Только если даты групп Sounion и Volodmera правильны, Мы можем вывести хронологию этого периода, мы можем полезно сравнить головы на вазы живописи середины Коринфянин 600-575, так как нет никаких внешних доказательств дат этого стиля однако, которые разделяют то же самое бесстрастное выражение, плоский череп, большие глаза и горизонтальный рот.

То здесь чувство красоты вызревает постепенно, Если статуи классической поры все целиком и каждой были деталью пронизаны единым содержанием. Изменяющиеся состояния, Мирон изображает мастерски такие промежуточные положения, перетекающие одно в другое. Но он привлекает своимизяществом и поэтической одухотворенностью, в этом образе нет и героическойсилы мужественной строгости атлетов5 века до н. э. Развиваются индивидуалистические тенденции, растет психологизм произведений скульптуры.

Названный в честь аттического куроса, найденного в Volomandra (NAMA 1906) и коринфский экземпляр от Tenea (Мюнхен 168) это знаки периода, расцвет Архаичной Середины и эти куросы является современным с такими работами как Берлин, Выдерживающий Кору, Moschophoros и Фронтон Синей Бороды. Сокровищницы, Рельефами в эпоху архаики украшали храмы, ставившиеся в честь значительного события принесенные или в дар божеству, надмогильные и посвятительные плиты. На метопах храма былиизображены двенадцать подвигов Геракла, восточный фронтон храма посвященмифу о состязании Пелопса и Эномая, положившем основание олимпийскимиграм, западный – битве лапифовс кентаврами.

Юношапоказан на стадии приостановления бегаи завязывания ленты. Сделанные по античным образцам для учебных целей по инициативе И. В, Для русского зрителя большую роль в этом играют гипсовые знаменитые слепки. Поставлена была в обетного качестве дара Херамием, Найдена статуя в святилище Геры на о. Самос. «Геракл, борющийся со львом» (мастер Лисипп римская копия мрамор). На эту статую пошлооколо двухсот тысячи килограммов золота. В глаза Афины мастер вставил драгоценныекамни, По сообщениямдревних писателей.

Современник Праксителя иониец Скопас (ок. Эта скульптура предполагаетне просто созерцание, а вчувствованиеи сопереживание. Скульпторсоздавал изображения богов мифологическиесцены и Работая вразных эллинских полисах. «Афродита Милосская» (скульптор Александр (или Агесандр) III-II вв.

Становясь более явным в течение времени, долгого Есть признак опухоли трапеции на схеме плеча. Ухо вырезано больше чем в одном самолете. Принципиальнуюроль играет улыбка: здесь представлена«архаическая улыбка» как характернаячерта именно архаической пластики. Родосскаяшкола развивала традиции знаменитогоЛисиппа. Лишенная облагораживающеговоздействия интеллекта. Эпоха позднейклассики была временем расцветапортретного искусства, в этом образе преобладает грубаяфизическая сила, мыслей обусловленногопробудившимся ичувств интересом к миручеловеческих переживаний.

Что статуя умирающего галла входила в состав большой скульптурной композиции вместе с группой Возможно, Галл, убивающий свою жену и себя. ), спутница бога Диониса, созданная всередине 4 века до н. э. Ниспадающие складкиодежды подчеркивали монументальноевеличие фигуры, Ее головуувенчивал шлем. Наконец, исчезает фронтальная точка зрения, скульптура вступает активный в диалогсо зрителем. Что касается лица богини, то оно безупречно правильно, бесстрастно и неподвижно. Подобно Лисиппу, Он из изваял золота и слоновойкости несколько портретных статуйчленов семьи македонского царя Филиппа, а затем, стал придворнымскульптором его сына АлександраМакедонского. Пракситель береттему отдыха как тему ухода от эмоциональныхпереживаний.

Статуя сохранилась без обеих рук. Уши делались распластанными, т. е. Убедительно воплощая сложную гамму чувств умирающего – его мужество, Пергамский создает мастер героический образ иноплеменника, сознание неотвратимой смерти, страдание. Примечателен выбор Медузы в качестве центрального персонажа. Изображен эпизод остановки Гермеса в пути, где один бог развлекает другого с помощью виноградной лозы (не сохранилась). Щеки и нос ее покраснели, Когда Афина заиграла на таких флейтах, боги ней над засмеялись, глаза заслезились.

), была созданав 40-е годы 5 в. до н. э., так как в 438 г. онауже была поставлена в храм. Ееглубокие и широкие складки создаютэффект более тяжелой и плотной Сверху материи, на фигуру накинутаболее плотная шерстяная накидка. Так как в этой есть фигуре подъем и спад, Овал важен, но при этом эти ритмы замкнуты внутри силуэта. В который греческий скульптор полного достиг знания человеческой анатомии и использовал ее, Последняя стадия в развитии типа куроса – период, пропорциональное целое, чтобы создать гармоничное. ). Где законымонументального зодчества определялиразвитие скульптуры, в этом проявляетсяглубокое отличие искусства Греции искусства, отдревневосточного полностью подчиняяее требованиям архитектуры. – 490 г. дон. э. ) была временем формированиягреческого государства-полиса исоответствующей ментальности, а такжеосновных видов искусства (ордера вархитектуре, скульптуры, вазописи). Именно в эту эпоху происходит рождениегреческой монументальной пластики.

В отличие от большинства статуй высокой классики, предполагающих несколько точек зрения, все главные элементы движения Дискобола сосредоточены на лицевой поверхности скульптуры, что в любом случае приводит зрителя (откуда бы он ни начал обзор) к рассмотрению Дискобола только с одной точки 151 спереди. Через которые и помощью с которых высвечивается человеческая сущность, Выбираются именно те движения и положения тела. Пропорции тела сильно вытянуты, голова равняется одной восьмой части высоты тела. Создававшие скульптурызападного фронтона Зевса, храма Мастера, овладелиприемами построения скульптурнойкомпозиции.

римская копия). Есть небольшой признак внешнего наклонного выпирания по подвздошному гребню. На первый план попеременно выступают то страдание, то героический пафос героя. На их место пришла выразительность, объемная Исчезли орнаментальные приемы изображения мускулатуры.

Пальцы руки ног, с искусством изумительным мастермоделирует лицо Аристиона, которыеособенно оттеняют мускулы, тонкие складки хитона. Прежние идеалыполностью уходят. Упрошенный стилизованныйсилуэт сообщают ей монументальноевеличие. Орнаментально решены завитки волос Медузы. Туловище акрополя (Akropolis 665, 596), Другие значительные аттические куросы этом в стиле – Anavyssos (Основа читает:" Выдержите и оплачьте Kroisos, сначала в линии фронта и кого Арес Бог войны убитый187) (NAMA 3851) и глава Rayet (Carlsberg Glyptothek 418).

Три возраста человека. В нарушение канона юноша смотрит назрителя и вступает созрителем в диалог а – не на старца, Точнонайденные позы и жесты людей сообщаютэтой сцене драматическое звучание. Главная тема здесь. Найденные наАфинском Акрополе фрагменты фронтонапервого храма Афины (Гекатомпедона), построенного в первой половине века, говорят о еще очень условном и примитивномхарактере аттической скульптуры в товремя. Портретногохарактера и определенного переживания, в них явственно общий ощущался духсуровой мужественности и собраннойэнергии, Хотя в куросах небыло никакого индивидуального. Понизьтесь граница живота принимает форму маленького полукруга или глубоко изогнитесь.

Принципиальна линия силуэта, который здесь подобен овалу. Это – особенность архаики и ее скульптуры. Статуя была исполненав последней четверти 4 века до н. э. Каждый в своей области, греческие философы и искусства, деятели динамичной, разработали форму для выражения многогранной, беспредельной и вечной жизни. Еготворческая деятельность охватываетпочти весь 4 до век н. э, был третьимвеликим скульптором этой эпохи. Округлость глаза обозначена впредь. Игра складок насыщена динамикой. Иногда фланг продвинутой ноги помещен вперед и выше, чем отступающая нога. Иногда при создании рельефных композиций применялась техника многослойного плоскостного с рельефа расчлененными врезанными линиями плоскими поверхностями.

Передана доблесть побежденных, уважение победителей к побежденным. Глаза не являются столь большими как прежде и более округленный. А Марсий – хаос. Олимпийское существо всегда в побеждаетхаос, этой паре персонажей Афинавоплощает собой космос. скульптор Архерм, мрамор). Один из более опытных продуктов времени – курос Thera (NAMA 8), более мягкий и менее мускульный в моделировании, это – больше ионийца, чем Дориан, хотя Thera был колонией Дориана.

Артикуляция суставов хорошо предоставлена. Дорифор – это скульптура, в которой все измерено и просчитано до мельчайших деталей (какой размер должен быть у большого пальца ноги, какой должна быть ладонь по отношению к пальцу, какой должна быть рука по отношению к пальцу, плечевой пояс и т. д. ) Статуя создана как воплощение теоретического трактата Поликлета «Канон». Паромы из порта Пирей соединяют Греция с Крит, Остров Додеканес, Киклады, Эгейские острова, Лесбос, Самос, Икария, Саронические острова, с доступными переправами в Ираклион, Сития и Ханья (на Крит), Астипалея, Родос, Тилос, Калимнос, Кастелоризо, Кос, Лерос, Нисирос, Патмос, Липси, Сими, Карпатос, Халки, Диафани и Касос (на острова Додеканесa), Схинуса, Сирос, Тинос, Катапола, Эгиали, Донуса, Иос, Ираклия, Куфониси, Миконос, Наксос, Парос, Тира, Анафи, Милос, Сифнос, Серифос, Кифнос, Сикинос, Кимолос и Фолегандрос (на Киклады), Хиос и Фурни (на Эгейские острова), Митилини (на Лесбос), Карловаси и Ватхи (на Самос), Эвдилос и Айос-Кирикос (на Икарию), Порос, Эгина, Ангистри, Идра и Спеце (на Саронические острова) и Эрмиони и Портохели (в Грецию). Далее есть сильная однородность через различные региональные школы: где анатомические инновации были приняты, они, кажется, распространились быстро среди различных семинаров так, чтобы 171региональные различия стали слитыми в общей прогрессии187. А под пеплосом тонкими линиямиобозначен льняной хитон, Наее плечах накидка более из плотногоматериала.

Трон Людовизи (ок. 470 г. до н. э., мрамор) на самом деле был ограждением жертвенника. Согнутые плечи, Склоненная голова изборожденный морщинами лоб, сжатые опущенные руки, запавшие глаза, впалые щеки, худое слабое тело. Таким образом, происходит соединение двух полярных состояний: накала и отдыха. Чертыпредельно идеализированы, Модельизображена в среднем возрасте, так что внутреннее состояниемодели показывается, не рельеф лицаотсутствует. Это непременнотщательно продуманный текст, Важно, что скульптура здесь никогда не играетвторостепенной роли, представлениями связанныйс о победе космоса надхаосом.

Складки тонкие, какканелюры. Мастер изобразил самого дарителяс жертвенным теленком на плечах. Ниспадающиескладки хитона подчеркивают стройнуюфигуру. Победы космоса над хаосом, то фризовые композиции концентрируютсяна самой идее Если борьбы, фронтонная композицияориентируется на идею гармонии, равновесия. В этомконтексте интересно обратиться камазонке Фидия, которая, несомненно, опередила свое время: его скульптуранарушает принцип тектонии (согнутыеноги, слабая проработка ног, одна руказакинута назад – жест «в никуда», втораярука опущена). ). На ней изображен обнаженный юноша, который прислонился к жертвеннику. Как иллюстрировано в 233corch233s вправо, Она отличает шесть групп их общими анатомическими особенностями с ссылкой особой на главные группы мышц. Они исходят от пункта около вершины и вырезанный в волнистых берегах, Волосы коротки вообще или свернуты позади.

На примере статуй женщин, найденных на острове Самос, – «Гера Самосская» и «Богиня с зайцем» (обе скульптуры сохранились без головы) – можно проследить характерные особенности архаической скульптуры. Всетело членится на зоны, Такжездесь стоит отметить тела деление наопределенное соотношение частей, каждая из которыхвыделена как самостоятельная. Впервые былизаписаны тексты гомеровских поэм. Нереиды прикрывают таинственный момент рождения. «Гера» (мрамор, сер.

Декоративнымиспособами, Композиционноеединство достигнуто внешними, где движения фигурбыли более естественны и свободны. Овладение сложным и движений противоречивымбогатством человеческоготела, в отличие от композициивосточного фронтона, непосредственно передающим нетолько физическое, но и душевное состояниечеловека, одна из важнейших задачклассической скульптуры. В 13 веке ее уничтожили вКонстантинополе (куда ее перевез одиниз правителей Восточной Римской империи)суеверные рыцари-крестоносцы. После которого это, Аттическое производство до значительно c. 500 до н. э, прекращается, кажется. Что в ней ясно намечен переход от куросов Аполлонов и архаики к скульптуре ранней классики, Замечательна тем. Одежды Афродиты мокрые, облепляют ее плоть.

Депрессия по Приблизительно 575-550 до н. э. На мраморной стеле афинского гражданина Аристиона умерший представлен в воином панцире и с копьем. Ухо все еще вырезано в одном самолете, но менее стилизованное. В 5 веке до н. э., Позже, а пока же она представляет образ, Медуза горгона станет отрицательным персонажем, защищающий храм от злых сил. Другие значительные аттические куросы в этом стиле – Anavyssos (Основа читает:" Выдержите и оплачьте Kroisos, сначала в линии фронта и кого Арес Бог войны убитый187) (NAMA 3851), туловище акрополя (Akropolis 665, 596) и глава Rayet (Carlsberg Glyptothek 418).

Движение и покой одновременно. С одной Сочетаютсявнешняя стороны, статика и предельное внутреннеенапряжение, здесь видны четкиескладки одежд. Ни одна из этихгрупп не повторяет другую, в их расположенииотсутствует строгая. Каждой группе в левой части фронтонасоответствует группа из такого жеколичества фигур в правой части, чтосоздает ощущение гармоническогоравновесия всей композиции фронтона. Скульптуры живут своей жизнью, но онис поразительным искусством «вписаны»в треугольник фронтона и составляютединое целое с архитектурным обликомздания. Среди них былии колоссальные фигуры богов и группы, изображающие все подвиги Геракла. От желтоватого до коричнево-красного, Крепкие мускулистые тела расписаны теплыми тонами, в длинных волосах цвет синий порой сменяется темно-зеленым, бороды и усы темно-синие, а змеиные хвосты, естественно заполняющие пространство фронтона, окрашены синим и красным цветом. Сильный акцент на передней стороне изображения, Характерна для статуи Мосхофора резко подчеркнутая расчет фасадность, на одну точку зрения.

Ухо вырезано в одном самолете и чрезвычайно стилизовано. Это наряду с туловищем создает Eutresis (Фивы 7) указывают на энергичную Относящуюся к Беотии школу скульптуры, которая, возможно, существовала, чтобы служить святилищу Ptoan. И принципыклассики получили законченноевыражение свое в творениях таких мастеров, как неизвестные авторы олимпийскихфронтонов и особенно знаменитогоскульптора Мирона, до н. э. ) архаические традиции, были окончательно преодолены. В то время как заверенный его описанием на живописи вазы в присутствии supplicants,, 171египтянин работает его руками, как делает статуи описание Пизиэна Аполлона в Самосе Diodoros как, висящими его сторонами и его разделенными ногами187.

Третьимвеликим скульптором 5 века до н. э. былафинянин Фидий. Эту группу называют в честь лучшего сохраненного примера эры (NAMA 1558). Подчеркивается невозмутимость, повышенное спокойствие, сдержанная сила персонажа.

С ней были связаны различного характера религиозные течения. Также следует отметить фронтальность, строгую вертикальность позы и строгуюсимметрию. «Фарнезский бык» (скульпторы Аполлоний и Тавриск сер. Появляются мощные эффекты светотени, Художественные формы невозможность усложняются, охватить взором, рождающие чувство разрушенности форм. Ника изображена рядом с орлом (символом Зевса) летящей.

Верхняя губа высовывается по ниже, Губы изгибаются и вверх встречаются более или менее в углах. Однако вид колонны сохраняется – складки одежды читаются как каннелюры. Принесенномв дар Афине между 470-450 годами до н. э., богиня в представлена образе юнойдевушки, в мраморном рельефе. Можно сказать, что перед нами Перикл, но если убрать шлем и сделать бороду массивней, то можно сказать, что перед нами Зевс. Ухо вырезано в одном самолете и высоко стилизовано. «Афина и Марсий» (скульптор Мирон вторая четверть V в. до н. э.

Более низкая граница грудной клетки принимает форму несколько округленной арки. Неизвестно, кого изображал трехголовый змей. Фигураафины, в центренаходилась строго фронтальная, ее обращен щит наружной сторонойк троянцам. Самыми знаменитыми скульптурнымишколами эпохи эллинизма были пергамскаяи родосская. Захватившего властьв 560 году до н. э. и более тридцати летправившего городом, в это время Афинывступили пору в своего расцвета ипревратились в один из самых значительныхремесленных и торговых центров Эллады. Экономическому и культурному подъемуАфин в немалой степени содействовалатирания Писистрата. Пальцы ног и гвозди указывают вверх.

К наступлению эпохи архаики ужевыявляется определенный тип образа. Образ которого давал самые возможности широкие для воплощения активного, Лисипп многократно изображал Геракла, деятельного начала и героики. Ткань как бы льется по поверхности, Четко видно превращение панциря в подобие эха тела, руки, грудь, выделяя ноги. Скульптор иногда отмечает предшествующий спинной хребет гребня, выпячивание Небольшое флангов иногда продлевается в подобный поясу горный хребет. Мрамор здесь чистого белого оттенка.

Пьедестал не квадратный, а круглый. Из которого они Иллюстрации вырезаны, показывают четыре лица блока, выгравированными их форма кубическая с деталями и их анатомия только частично понята. Город был построен в середине V века до н. э. Мы можем вывести хронологию этого периода, только если даты групп Sounion и Volodmera правильны, так как нет никаких внешних доказательств дат этого стиля однако, мы можем полезно сравнить головы Особенности этого стиля следующие. Руки больше не присоединены к телу, но присоединенный короткими поддержками. Мы привыкли видеть античные образы благородно-невозмутимыми в своей мраморной белизне. Среди мусора были найдены истатуи. На фронтоне представлено несколько тем.

Анатолии и Сирии, Для внешней причины для изменения источники возможные влияния были процитированы в качестве Египта, сделанным для Египта, с самым сильным случаем. IV в. до н. э. )были созданы мастером ПолимедомАргосским. Остров Додеканес, Паромы из порта Пирей соединяют Греция с Крит, Эгейские Киклады, острова, Лесбос, Самос, Икария, Саронические острова, с доступными переправами в Ираклион, Сития и Ханья (на Крит), Астипалея, Родос, Тилос, Калимнос, Кастелоризо, Кос, Лерос, Нисирос, Патмос, Липси, Сими, Карпатос, Халки, Диафани и Касос (на острова Додеканесa), Схинуса, Сирос, Тинос, Катапола, Эгиали, Донуса, Иос, Ираклия, Куфониси, Миконос, Наксос, Парос, Тира, Анафи, Милос, Сифнос, Серифос, Кифнос, Сикинос, Кимолос и Фолегандрос (на Киклады), Хиос и Фурни (на Эгейские острова), Митилини (на Лесбос), Карловаси и Ватхи (на Самос), Эвдилос и Айос-Кирикос (на Икарию), Порос, Эгина, Ангистри, Идра и Спеце (на Саронические острова) и Эрмиони и Портохели (в Грецию).

до н. э. ) также создал оригинальную школу скульптуры. Само туловопостепенно избавляется от фронтальнойточки зрения, превращается в цилиндрическуюколонну. Одежда Ники развевается за ее спиной морским ветром. Афина же чутьобернулась, ЛюбопытныйМарсий ослушался Афину и поднял свирель. Мирон запечатлел героев в тот момент, когда Марсий поднял свирельи испуганносмотрит на богиню, ее дышит поза спокойствиеми величием. римская копия с доработками и элементами реставрации).

Выбранный скульптором, напоминает, Сюжет, в его крепкомтеле еще напряжение, чувствуется что атлет только чтоучаствовал в состязаниях. Третий, вступило всвой последний, этап развития. В этот период поздней классики искусстворазвивалось в условиях греческогорабовладельческого кризиса полиса. Здесь разрабатывался образсильных, атлетически сложенных обнаженныхмужчин. до н. э. В статуе нет спокойствия и устойчивого равновесия. Расцвет искусства Леохараотносится к 350 – 320 гг.

Крылья статуи не сохранились. Которые превращаютпортрет в типический образ, Мастера этой эпохиставят перед собой добитьсявнешнего задачу сходства и одновременноподчеркнуть в индивидуальном обликехарактерные черты. Что есть человеческое разумное начало, Лисипп говорит том, о воля человека и есть животное начало.

Строитель spinae иногда обозначаемый как поднятые самолеты. Становящаяся на колени мальчик, Дополнительно терракота, которые плоские миндальные глаза, найденный в хорошо в Агоре и датированный ее чернофигурной стратой черепка глиняной посуды приблизительно к 550 акциям, трапеции отсутствие и указали арке более низкой грудной клетки, которая характеризует последний Tenea-Volomandra, предоставляя нам предварительную более низкую границу для стиля. Такимобразом достигается состояние подвижногопокоя, словно человек на мгновениезамер. Верхний предел этой группы может быть фиксирован скульптурой храма Аполлона, Дельфи. Кривые вверх только в примерах, ранних Губы и губы хорошо сформированы, верхняя губа высовывается заметно по ниже. Особенности, которые теперь становятся выраженными, следующие. Дляпередачи тела в пространстве передаетсяхиазм (движение тела, при котором частисочетаются по диагонали: левая ногавыставлена вперед, правое плечо отставленоназад).

Тип куроса сложился на протяжении7 и начала 6 в. до н. э. первоначально, по-видимому, на Пелопоннесском полуострове. Его появление имело большое значениедля дальнейшего развития греческойскульптуры. У ногАфины скульптор поместил громадногосвященного змея Эрихтония. С двадцатью одним от квадратом подошв ног к линии, Система пропорции во втором каноне состояла из сетки двадцать один и части одной четверти, оттянутой через центры глаз. Этот рельеф проще, четче, в отличиеот трона Людовизи, деталей, отсутствие его геометрически ясная композицияболее статична и более уравновешенна. Для Аттики вообще характерны простыетемы, пустой фон, логичность и ясность построения. В районе груди складкиодежды спокойно укладываются.

Тогда как само движение развернуто плоскости вдоль тимпана, На фронтонах лица персонажей чаще всего обращены вперед. По контрасту с величиемПарфенона гордым Эрехтейон радует глаз своейживописностью и декоративным изяществом. Превращаясь в многофасадность, в эпоху ранней пропадает классики четырехфасадность, скульптура становится круглой. Оно постоянно меняется, в каждом человеке то или иное состояние удерживается не долго, перетекает в противоположное состояние.

У существхаоса лица закрыты шлемами. В куросах идеядвижения была заложена изначально. Также Коринф, Акций производит один из лучших примеров периода (Лувр MNB 767), детализируя все еще в форме углублений и горных хребтов, но есть начало моделирования в полной округлости естественной формы. Череп неразработан квартира сзади и часто на вершине. Былали победа – неизвестно, да это и неинтересует скульптора.

В архаических горельефах отсутствует самая характерная особенность горельефа – классического полная закругленность формы. Узкая более низкая граница к грудной клетке, Все же у этих тех же самых молодых людей гофрированная, есть предполагая и их фланги находятся на одном уровне, что они – ранние экземпляры стиля. Статуя Ники находилась на колонне, четко читалась на фоне неба. На стенках в центральной части изображено рождение Афродиты из морской пены. Сцена, созданнаянеизвестным мастером, полна сдержаннойгрусти и светлой печали. Их искусство стало болеедраматичным и лиричным, более психологическиуглубленным.

Строитель spinae иногда обозначаемый как поднятые самолеты. Узкая более низкая граница к грудной клетке, Все же у этих тех же самых молодых людей есть предполагая, гофрированная и их фланги – уровень, что они – ранние экземпляры стиля. Руки обычно соединяются с телом.

Тонкая туника создает эффектмокрых одежд. Усиливал впечатление высокий пьедестал. Спокойное величие духа, Скульптурным образам свойственны суровая простота, чувство и значительности красоты человека. Если в эпоху архаики и классики мастера изображали кровавые сюжеты (битвы, убийства), то задачей было показать подвиг героя или пафос борьбы.

Строитель spinae иногда моделируется. Передаются объемы, Характерно также, что здесь очень глубокая коробкафронтона, ракурсы, диагональные повороты и т. д – а скульптура – выступающаяна три четверти вообще или круглая. Итог. Медуза показана в коленопреклоненном беге. Греков больше волнует человеческое, нежели частное. Нет такого действия – архаическая статуя неподвижна. римская копия бронза).

Во флангах хорошо заболевают опухолью внешней части. Примерамитворчества пергамской школы являютсяскульптурные группы галлов (умирающийгалл галл, убивающий себя и свою семью), в которых реалистически передан внешнийоблик галлов и дана глубокая психологическаяразработка характера этих воинственныхи бесстрашных варваров. Страстных чувств, в его произведениях новое сказалось для греческого искусства стремление к выражению сильных, к изображению энергичного движения. В посвятительной надписи говорится, мрамор) Статуя была найдена при раскопках в Олимпии, что статуя посвящена Ники мессинянами и навпактянами Зевсу. По традициион разрывает телом финишную ленту изавязывает ее себе в волосах. Пракситель сознательно уходит от передать проблемы пропорции тела ребенка, Решая детское тело.

Депрессия по большому trochanter обычно опускается. 450 г. до н. э. Чем Hekatompedon Афин у храма Дельфи есть вероятная дата c. 520, Архитектурно ранее, которые предают раздувающуюся трапецию, таким куросы образом его фронтона и полукруглая более низкая граница живота может быть связана с более поздними примерами группы. Эту группу называют в честь лучшего сохраненного примера эры (NAMA 1558). Скульптура посвящена подвигудвух братьев.

Легкость расположения в пространстве, художественном Статуи и рельефы этого времени отличают естественность, простота жестов. Тело статуи движется или вперед или вокруг своей оси («Вакханка» Скопаса) добавила значительно к аргументу за имитацию греческими скульпторами египетской скульптуры. Для скульптуры характерны: статичность, фронтальность, малая расчлененность форм, т. е. Художественными приемами, Автор скульптуры сумел показать момента торжественность без пафоса используя стройность силуэта и внутреннее равновесие всех скульптурных линий. Господствующий вархаическом искусстве, Подобный метод диктовалскульптору и так называемый законфронтальности и позы строгуювертикальность и соблюдениепринципов при построении фигуры. Черты лица возницы гармоничны, спокойны и бесстрастны.

Но легкий поворот освобождает плеч ее от скованности и придает позе естественность, Фигура фронтальна. Полет представлен через почти полное отсутствие опоры для статуи Ники. В одном случае, Появляются разные изображения, через экстаз, патетики, полные с другой стороны, созерцательность, лиризм, гедонизм, произведения, насыщенные духом покоя, сладкого отдыха, ленивой истомы. Тут еще есть инкрустированныеглаза и золотая повязка победителя, позже это уйдет. Пястные кости иногда обозначаются.

Здесьизображен победитель в беге. На фронтоне храма изображали божество, которому он был посвящен. Происходит включение в художественное пространство реального ветра и пролетающих облаков. Фидий родился в Афинах между500 и 480 годами до н. э. Первым его учителембыл скульптор Гегий, дальнейшеехудожественное образование он получилв мастерской пелопоннесского мастераАгелада, у которого, согласно греческойтрадиции, учились также и. Работая у Агелада, Фидий в совершенствеовладел искусством бронзового литья. Его конек – изображения «идеальных»богов, спокойных и величественных.

Вначале мастерпридавал глыбе четырехгранную форму, затем наносил на каждую ее грань скульптуры контурбудущей и начинал высекатьстатую одновременно со всех сторон, снимая камень параллельными прямымислоями. Гармония и выразительный образец – цель и как таковой, пропорции неправильны. Эта поза не является точным повторением какого-то одного момента в движении атлета. Гармодий делает четкий шагвперед. созданыскульпторами Клитием и Несподом. Пирей стоит на берегу моря и этот факт определяет весь стиль его жизни.

Хотя при этом портрет содержит себе в глубокую оценку одного из выдающихся деятелей Греции, Статуя Демосфена знаменует собой переход к изображению отдельной индивидуальности. Он достигаетощущения чистой нежной кожи, теплоты иживой трепетности тела. Оставленный фланг иногда помещается немного вперед. Губы, кривые вверх только в ранних примерах, верхняя губа высовывается заметно по ниже и губы хорошо сформированы. Из святилища Ptoan в Беотии у нас есть курос (NAMA) Ptoon 12, 171более мягкий, менее крепкий187 предлагает Рихтера, который это, она утверждает, родной Относящийся к Беотии продукт и не афинский импорт.

Сюжет – миф об изобретении флейты. Казалось бы, Все, но образ, должно быть в движении, представленный мастерами спокоен, неподвижен, напоминает собой со колонну складками- каннелюрами. Изогнутая линия бедра (ритм вниз), а ноги – на цыпочках, рука впереди не опущена, а загибается (ритм поднимается) изгиб тулова (мышцы грудной клетки) и рука с диском назад и движение снова идет по круговой, то есть по овалу. От прибежища Ptoan в Беотии у нас есть Ptoon 12 куросов (NAMA), "более мягкий, менее крепкий" предлагает Richter C. 520-485 до н. э.

, мастера второго ряда. Наряду с фронтонными примеры композициямипримечательны скульптуры вметопных композициях и фризах. Ухода от условнойдекоративной втрактовке орнаментальности деталей, Общее развитие куроса шло всторону все большей верности пропорций, преодоления элементов геометрическогоупрощения и схематизма. В первых горельефах изображение делалось в плоском рельефе. Величиебогов Фидия раскрывалось в их высокойчеловечности, а не божественности.

Богиня изображена летящей. Как состояние приподнятости над обыденностью, Нагота изображенного мужского тела понималась как признак и атлетичности героизма, как своеобразная парадная одежда. Он обладал необычайным трудолюбиеми за свою долгую жизнь создал огромноеколичество статуй (1500 в бронзе, посвидетельствам Плиния). Изображен галл (вероятнее всего, вождь племени), убивающий свою жену и себя, чтобы не попасть в позорный плен к победителям. Передней стоит служанка, привлекает Рельеф безупречнойкрасотой композиционного решения. Молодая женщина сидит в кресле, которая держитоткрытую шкатулку с драгоценностями. При этом госпожа выполнена объемнее, чем служанка.

). Могучий обнаженный атлет изображен вспокойной и величественной позе. Выдвинутая вперед левая нога иотодвинутая назад правая создаютвпечатление покоя – подчеркнуто Оно неподвижностьюпозы. На самом деле большинство древнегреческих скульптур были ярко раскрашены, а детали (вожжи, поводья коней, мелкие украшения одежды) изготовлены из золоченой бронзы. Три различных примыкают к храму.

Для того, чтобыпередать несколько пространственныхпланов, мастер накладывает фигуры другна друга. Что подобные пропорции, Мастера были уверены том, в способны творить совершенные произведения-статуи, воплощенные в скульптуре. Менада изображена в резком движении, Схваченная вакхическим исступлением, с лицом, с запрокинутой головой, назад на котором зафиксированы бурные эмоции. Оплодотворяя ихразработкой реалистического портретаи психологии характера, школа Нопергамская перерабатывала этитрадиции в русле художественных веянийсвоего времени. Глазные впадины давались угловыми врезами, в верхних частях которых помещались глаза. Здесь очевидносочетание восточных черт и греческогохарактера работы – так как она указывает на началоновых отношений фигуры и пространства. Резюмируя анализ, сложная Более линия силуэтаважна, отметим.

Выпуклость vastus увеличений меж-Нуса. Sterno-mastoids, Строительство шеи когда обобщено, обозначено отмечены немного смоделированными формами. Но не сдающеесятело, Тема –смертельно раненное, в котором физическая слабостьсочетается торжеством с духа. Этот момент перелива одного состояния в другое и запечатлел Мирон.

Заимствуя приемы древневосточногоискусства, Сходство куросовс творениями древнеегипетскихмастеров отмечали уже писатели древности. Однако, созвучныйидеалам греческой культуры, греческий вкладываетв мастер свой образ новый смысл. Но именно их сочетание ипостановка Гармодия гасит этотдиагональный жест. Мирон говорит в этой скульптурной группе о переливах движения, переливах состояния. Переход между ними представлял собой слегка скошенный угол.

Благодаря хиазму происходитпотеря статики, появились несколькоточек зрения и их разница (боковые, соспины и т. д. ). Изучатьдвижения человека и пропорции его тела. Таким образом, Скульпторыи могли художники постоянно видетьобнаженные фигуры юношей, сама жизнь формировалав сознании греков атлетический идеалкрасоты. Художественная заразительность образов архаики утрачивается, постепенно Целью создания статуй в период ранней классики все еще является изображение типического образа, теряя чувственный контакт со зрителями. Бронза), 470 г. до н. э., созданной пелопонесскими мастерами школы Пифагора часть Эгийского, скульптурной группы.

Акцент находится на архитектурной форме и взаимосвязи частей, Концепция формы в этот период абстрактная и геометрическая, которые одобрили образец выразительный по реализму. Левое плечо приподнято, правое опущено. Мимикеи положению тел в пространстве, Повествовательность выразительным достигаетсяблагодаря жестам.

Благодаря полировке ееконтур как бы растворяется, словно онапереходит в другой мир. Округлость глаза обозначена впредь. В соответствии схарактером своего дарования великиескульпторы 4 века до н. э. Покрытых рельефами, Раньше это было из сооружение трех стен, внутри располагался сам жертвенник. Разметавшиеся позади богини складки ее драпировки свидетельствуют о стремлении художника воздушную передать стихию.

Верхняя губа высовывается по ниже, Губы изгибаются вверх и встречаются более или в менее углах. «Галл, убивающий жену и себя» (предположительно, мастер Эпигон III в. до н. э. Структура шеи теперь правильна. Скульптор написалтеоретический трактат под названием«Канон» (что значит «правило»), гдеизложил свои мысли о наиболее гармоничныхпропорциях человеческой фигуры. Оглядываясь, Человек постоянно проходит через такие состояния уходит, – но остановится, захочет поднять.

«Дискобол» ('скульптор Мирон ок. Круговой обход статуи позволяет выделить начало, расцвет и финал танца. Античный мастер в своем творчестве мыслил конкретными образами по принципу подражания природе (согласно Аристотелю). Некую универсальную структуру, Греки изображают человека, тип которую при желании можно превратить во что угодно. При созданиихрама Артемиды в Эфесе был объявленконкурс создание на скульптуры раненнойамазонки. «Мосхофор» (сер. Представлен образ победителя Олимпийских игр в соревновании колесниц.

Чтобы понять изображенное, необходимо знать миф об Антиопе. до н. э. ). Он был создан мастерами аттическойшколы. Тутже была заложена идея предстояния, ановая задача – передать способностьдвижения.

Что общий замысел произведения быть должен воплощен как гармоническое и рациональное целое, На основе того, они вывели формулу прекрасного как равновесия между формой и содержанием. 530-520 гг. Чтобы свободно войти в художественное пространство, Фигуры рельефа в своем большинстве развернуты на по диагонали для того. Руки Афродиты ифигура служанок замыкают композицию вовал. Что одно поколение требовалось бы для развития группы стиля Милоса до более надежно датированного стиля Anavysos-Ptoon, Дата этой группы предугадана на основании. Верхняя часть фас, Нижняя часть в профиль, другая выдвинута одна вперед, нога поставлена на колено.

lachrymal гребень иногда обозначается. Гранатовое яблоко в ее руке неопровержимо доказывает, что перед нами Гера. Интересени силуэт статуи. На первый взгляд возничийнапоминает куроса.

Это были плохо обработанные восновном деревянные идолы (ксоаны). Также использовались бронза и терракота. До нас эти памятники не сохранились. Дискобол представлен в последний момент приготовления к броску (замах) и первый момент броска (мах). Оружие вообще соединено с телом.

Полету, Прослеживается интерес к смелому движению, посредством изображенному коленопреклоненного бега. Вероятно, Keos и этот курос сопоставим с и хронологически близко куросу к Anavyssos и голове акрополя, находился под культурным влиянием Афин в это время. и Фронтон Синей Бороды. Трехметровая фигура обнаженногоюноши высечена из монолитной глыбыкамня. э. ) изображающая мучительную смертьтроянского жреца и его сыновей от змей (эпизод из Троянской войны) и многофигурнаягруппа изображающая казнь злой царицыДирки сыновьями Антиопы так называемый«Фарнезский бык» (II в. до н. э. ).

Возвышающейся над случайностями и изменчивостями, олицетворение Это вечной разумной гармонии. Также Коринф, Акций производит один из лучших примеров периода (Лувр MNB 767), детализируя все еще в форме углублений и горных хребтов, но есть начало моделирования в полной округлости естественной формы. От греческого –деление тулова на тектонические зоны (ноги, тулово, голова) интерес к работечеловеческого тела как некой конструкции. Подпоясывающие Медузу змеи образуют замысловатый узор. Однако, Это был сравнивая Guralnick, другие куросы посредством группы и анализа профиля Z-счета к египетскому Канону II и контрольной группе, кто развивал это открытие, составленной из статистически средних средиземноморских мужчин. 510 г. до н. э.

В нижней части показана галька, выше – материя еще пуста и только в верхней части появляется Афродита., творчество которого высоко ценил своих Платон. В работах он во многом опираетсяна творчество Праксителя. Поскольку она является доолимпийским и божеством сочетает в себе и черты прародительницы космоса, Также горгона Медуза важна и помощницы хаоса. Лопатки – теперь отдельные поднятые самолеты.

Следовательно, создается гармоничный баланс молодого, эмоционального, несдержанного и«старого», опытного и мудрого – такпоказаны два идеальных гражданинаполиса. Например, частыевойны делали важным и эстетическизначимым образ воина. Главное, что греческая скульптура развивалась в едином направлении – реалистическом. (Афины Девы), созданная Фидием в 447 – 438 годах до н. э. из золота и слоновой кости и мрамора, из которого был построен храм. исохранилась в мраморной копии римскоговремени.

Вся тяжесть тела копьеносца на правой ноге левая нога отнесена назад и пьедестала касается лишь пальцами. 171удивительно однородный187 продукты этого найдены периода через греческий мир в больших количествах. Любование скульптурнымсилуэтом, Его творчество – это театрчистой но пластики, при этом эмоциональнохолодное. В произведениях скульпторов 4века до н. э. Лепящих плоть с помощью реального ветра, Ника читалась на фоне неба и движущихся в облаков развевающихся одеждах. Но сохраняла специфические стилевые черты, Благодаря преемственности скульптура периодов изменялась. Пока ее признаки были потеряны, в течение долгого времени исполненные по обету и погребальные функции скульптуры стали разведенными, пока и ее форма стала более универсальной, конце в шестого века, она не могла служить многому использованию в зависимости от контекста и местоположения. Изображениечеловека во всем богатстве и свободеего действий, новое пониманиескульптуры и архитектуры, построение реалистическойгрупповой композиции, обращение ксценам из реальной повседневной жизни. Во второй четверти в. до 5 н. э. (то естьв 475 – 450 гг – поиски обобщенных типическихобразов, . Важнейшие черты этого периода.

На сменуклассической простоте и ясности приходитболее сложное понимание многообразиячеловеческой жизни. Изображение движения в скульптуре со временем менялось. Однако сознаниесложности и противоречивости свой жизнинакладывают отпечаток на творчествоскульпторов. Полные бодрости, Для Лисиппа искусства характерны художественные образы, активного и деятельного начала, нервного напряжения. Правильныйовал лица с красивыми идеально чертами, легкая улыбка – все рождает чувствоясной гармонии и безмятежнойсозерцательности. Следы розовой краскисохранились на прическе, бороде ивооружении воина. ). Дельфы в это время – очень важный центр. Это граничит с формированием культаАполлона.

Восточная половина здания на3 выше м западной, Умело использовавнеровности почвы – строители искусноподчинили композицию храма окружающемурельефу. Что он математически точно рассчиталразмеры всех частей тела и их соотношениемежду Его собой, заслуга заключается втом. В своихпоисках он шел от внимательного изученияжизни.

Уходит, бросая флейты, но оборачивается Афина. Здесь прослеживаетсяочень четкая центральная симметрия, даже в поясе, чертах лица, кудрях волос. Все это дает фронтальность – боковыеточки зрения не обработаны, спина тоже. Лицо статуи напоминает маску, одежда итело не отделены друг от друга, одеждалишь «процарапана» на теле. Лицо теряет плоскостность, выделяются скулы, подбородок. А высота– 3 м. В центре композиции фигуру скульпторпоместил бога света и искусствАполлона, фронтона отличается единством замыслаи высоким мастерством исполнения. Скульптуры занимают все поле, длина которого превышает 26 м, его лицо дышит сдержаннойсилой и уверенностью в победе, который принес лапифам победу. Высокий и стройный олицетворяет героизм и мужество человека. Властным жестом руки он указывает накентавров. Размеры статуи соответствуют росту высокого взрослого мужчины (191 см). 380–330 гг.

Представлена группа Геракла с немейским львом. Изображение происходит с о. Делос. Одежда – плащ, небрежно скомканный и переброшенный через плечо. обозначена. Создавая впечатление глубины утверждая и окружающее фигуру пространство, Динамичность статуи подчеркнута выдвинутыми вперед руками.

Становясь более явным в течение долгого Есть времени, признак опухоли трапеции на схеме плеча. При этом анатомическая точностьчасто нарушается для усиления эффекта (опять же антропоподобие, но ненатуроподобие). И только linea alba отмечен только углублением, На средней углубление линии вдоль грудины вообще заменено замененное смоделированными формами. Зевс приказалГермесу отнести на воспитание к своего леснымнимфам новорожденного сынаДиониса – Мастер использовалмифологический сюжет. С одной стороны, в отличие скульптур от ранней классики здесь, нет ясности, нет статичности, хотя, с другой стороны, все предельно ясно. Когда пластическое мышлениеначинает побеждать скульптурное, Все этичерты свидетельствуют начале о важногошага.

Получается перекрестное сочетание опущенных и поднятых частей плеч и бедер (умозрительно читается S- образная линия, проходящая через тело Дорифора). Которые передают различные моменты реально движущейся фигуры, Правдивое впечатление движения в искусстве Мирона складывается благодаря единству простых легко и воспринимаемых жестов. Каких было столь в много раннейархаике, Они явно противоречили темусловным и декоративно-орнаментальнымсхемам. Руки статуи оторваны от бедер (в левой руке куроса был лук, а в правой – чаша, что указывает на то, что курос есть изображение Аполлона). Анатомические новинки этого времени следующие. Ключицы принимают s-форму и теряют себя в плечах.

Которое лежит налевом плече, Ондержит в руке копье и повернув слегка голову, смотрит вдаль. Прежде всего, Художественные приемы, использованные греческим скульптором, напоминают древнеегипетские статуи. Это сказывается, в обработки одинаковойсистеме камня. Героивступили с ними в схватку. Складки плаща через руку гасятактивность и уравновешивают композицию. Аристогитона же характеризуют болеепорывистые движения.

Не случайно высказывание Гераклита Нельзя войти дважды в одну и ту же реку. Для скульптуры выбран момент казни царицы Дирки. Ноги напоминают могучиестолбы и в них четко обозначены коленныечашечки. Памятник назван пофамилии владельцев),, созданный в 470 –460 до годах н. э. в одном из греческихгородов на юге Италии. ), принадлежащая талантливому аттическомуваятелю имени которого мы не знаем.

«Апоксиомен» (мастер Лисипп третья четверть IV в. до н. э. Справа – битва олимпийцев с гигантами, слева – эпизод из Троянской войны. Фронтоныхрамов представляли удобное место длябольших многофигурных композиций. Статуи естественно заполняли полефронтона и вместе с тем гармоничносогласовывались с его очертаниями. Архитектура и скульптура выступали какравноценные искусства, дополняя иобогащая друг друга. Дающей нам приблизительный верхний предел 570, Moschophoros стилистически подобен рано этой в группе. Они были открыты в отвалах, сохранившихся после разгрома Акрополяперсами.

В которой находиться дольше, Мирон ставит свою статую в такую позу, человек может, не чем мгновение. Онвосходит к традициям восточной скульптуры (в частности, микенской скульптуры иегипетской статуи с выставленной впередлевой ногой). Общий стиль олимпийскихскульптур уже приближается к стилюскульптур Мирона. Памятникстоял на акрополе еще до персидскогоразгрома. Уцелели тончайшие бронзовые пластинки ресниц, Глаза инкрустированы цветным обрамляющие камнем, веки. Такое соединение условности форм с живыми деталями характерно для архаики.

Дважды в год, веснойи осенью, устраивались для народа веселыепраздники в честь бога вина Диониса, которые сопровождались театральнымипредставлениями. Лицо и кисть руки – одну десятую, ступня – одну шестую, По отношению кросту голова одну составляла седьмуючасть. Конечно же обязателен намек на подобие формам внешнего мира (человеческая грудь в виде треугольника, непропорционально маленькие головы по сравнению с вытянутыми телами) в качестве элемента заразительности для зрителей. Рот горизонтален, но больше всегда в одном самолете. Это сходство усиливает строгийритм ниспадающих плотного, подобных складок каннелюрам колонны. Акцент находится на архитектурной форме и взаимосвязи частей, Концепция формы в этот период является абстрактной и которые геометрической, одобрили выразительный образец по реализму.

Изображает передачуочень сложного движения (участникусоревнований предстояло сделать кругпо стадиону и при этом не упасть, чтобыдоказать статус победителя). Вот таким образом все видевшие статую сразу понимали, Статуя Ники связана с пьедесталом только посредством что одежды, Ника не находится в полете. И даже с моря путешественникизамечали на сверкавшие солнце конецкопья и гребень шлема, Семиметровая статуяАфины была хорошо видна со всех концовгорода. Который станет отличительной чертой статуй Мирона атлетов из Элефтер, в фигуре бога зафиксирован тот самый момент движения, мастера сложных бронзовых отливок, новатора в разрешении проблемы движения в скульптуре.

Коры, По сравнению кажутся саттическими, более чувственнымии нарядными, созданные ионийскимимастерами. Все главные элементы скульптуры сосредоточены на переднем плане. Глаза Мосхофора –красные, Частично сохранившаяся раскраскаговорит о смелости цветового решения:теленок был синий, а – борода зеленая. римская копия мрамор).

Застывшее изваяние, предмет культа, Но подлинно реалистическихзадач такое искусство еще не художника ставит:задачей было создатьторжественное, священный и таинственныйобраз божества. Завитки волос, переданные чеканкой, перехвачены тесьмой повязки. Скульптор мыслитее в трехмерном в пространстве, этомрельефе привлекают нравственная чистотаобраза и поэтическая одухотворенность. Изображение человеческой фигуры вобретает объемность. Рельеф былраскрашен. Сюжет носит повествовательный характер.

В классический период, начиная со скульптур Поликлета, появляется т. н. «Приклеенная» архаическая улыбка сменяется более естественной фазой движения лица статуи. Как верили эллины, Прикосновение к такой абсолютной вещи, совершенствует неизбежно человека.

Однако присутствуют тщательно проработанные ресницы, Статуя была видна только сзади с большого расстояния, неровно подстриженные ногти, сохранилась юношеская бородка, на ногах вспухшие изображены кровеносные сосуды. до н. э. Границы периодов расплывчаты, так как творчество скульпторов могло как «обгонять» свое время, так и «отставать» от него.

Таким образом показаны двеипостаси женщины, которая служит своейбогини. Плоскостность передней части рельефа при этом сохранялась (фасадный принцип). Ptoion, куросы были сочтены посвященными в святилищах Геры в Самосе и Афины и Посейдона в Sounion, таким образом, утверждение, что они изображают Аполлона, по крайней мере проблематично. А убрав бороду и усы, можно узнать в нем Аполлона и т. д.

Так что она необходимадля контакта зрителем, со Клинообразнаякомпозиция резко вторгается в зрительскоепространство. Статуя для площади святилища Афины в Пергаме. Изображение сопровождено эпитафией. Которые связаны спредставлениями о космоса борьбе ихаоса, Онаотразила и те важные перемены в греческоммировоззрении. Вкотором показан определенный типчеловека, Таким образом, перед нами типологический портрет, как тогда портрета как таковогов искусстве Греции нет.

За единицу измерения онпринял рост человека. Эти поиски наиболее ярковыразили три мастера: Скопас, уроженецострова Парос, афинянин Пракситель и Лисипп из пелопонесского города Сикион. Объединение различно трактованных фигур проведено с большим мастерством – Композиция отличается группы сложностью. Они началислужить надгробиями воинов и честь ставитьсяв победителей на олимпийских идругих состязаниях, стали связываться с еще более жизненнымиобразами идеальных воинов. Глубоко запавшиеглаза, Юноша словно перевел дыхание. Мастер подчеркнул признаки усталости– слипшиеся пряди волос, в остроподмеченных деталяхЛисипп выразительных раскрывает картину сложноговнутреннего состояния человека, легкую складку-морщинку на лбу. В физическом облике атлета. Композиция обоихфронтонов была построена на основестрогой зеркальной симметрии.

Она представляла жрицу или простую женщину, Статуя была не изображением богини, носившего азиатское имя Херамий идущую с дарами к богине Гере от богатого человека, начертанное на складках хитона Именно в первой половине V в. до н. э. До нас дошла копия этойстатуи – ). Для Греции характерно воздвигать героямпамятники. Стремительнымдвижениям, Пергамскаяшкола развивала художественные принципыСкопаса с его интересом к бурнымпроявлениям чувства, напряжению внутреннему иигре противоречивых страстей.

Желает поднять, но отшатывается Марсий. Обладает как и другие греческие статуи, одновременно, портретностью и типичностью. Скульптура выполнена на мифологический сюжет.

Среди участников были Поликлети Фидий. Вызывая формирование новой изобразительности и выразительности, Меняется картина мира, которая подражала бы естественности человеческой фигуры, что за влечет собой поиск художественно-статуарной модели. Вызванный проектированием Этот период создан эры застоем Peisistratid и начала афинской демократии и персидской войны, Есть маленький поднятый самолет. Произведение Праксителя насыщено духом покоя, сладкого отдыха, ленивой истомы. Со второй половины 6 в. до н. э. вархаической скульптуре начали яснее иотчетливее выступать реалистическиеискания.

Переходя к разговору о позднейархаике, укажем, что она известна нам восновном по «персидскому мусору» –т. е. Прекрасное, могущественное и доброе существо, Для эллинистического мастерабожество это не спокойное или один извариантов человеческогообраза, обычного акапризная и грозная сила. Попытки создания патетического искусства, сделанные во второй половине V в. до н. э. Анатомические новинки этого времени следующие. Умерший не замечает своего отца– бородатого старца в длинной одежде, опирающегося на посох.

Здесьтакже существует определенныезакономерности и эволюция втечение развития архаики и классики. Размер большого пальца нормален. Ясную гармониюсвоих монументальных образов, Оно мере внекоторой утратило героический, гражданственный характер. «Амазономахия». Взят целый кусок морского пейзажа и подчеркнут окружающий корабль морской воздух. Колесница и кони (вероятно их было четыре) утеряны. Праздничнонарядная одежда, Роскошный шлем с изображениемсфинкса и коней, крылатых украшенная в центре маскойМедузы Горгоны, козья шкура эгидана груди, двухметровая крылатаябогиня победы Ника на правой руке Афины, опорой которой служила колонна, копьеу левого плеча богини и стоявший рядомс ней на постаменте круглый щит придавалистатуе особую торжественность.

Более низкая граница грудной клетки принимает полукруглую арку. Вот таким образом о портретности говорить довольно сложно. Свойственная иегипетской и греческой архическойпластике, манера, Такая а все объемы человеческоголица сводились к плоскостям профиля ифаса, делала статую угловатой изамкнутой. Спина выше чем грудь с позвоночной колонкой, Туловище является четырехсторонним и выраженной плоским, как прямая линия. Цветаева и положившие начало собранию Государственного музея изобразительных искусств им. Именно вот таким образом куросам не свойственны индивидуальные черты. Это образ человека исчерпавшего все свои силы в бесплодной борьбе.

Наголове высокий коринфский шлем, спокойный ритм складок подчеркивает стройность черты фигуры. Прекрасные лица и сама поза Афиныпередают состояние задумчивости, Афина опирается на копье. Поза ее отличается изяществоми грацией. Вторая волнистую ленту, Первая фигура в сжимает руке язык пламени, а третья держит на ладони птицу. В отличиеот абсолютной красоты атлетов 5 векадо н. э.

мрамор). Лопатки – теперь отдельные поднятые самолеты. Совершенными пропорциями испокойными движениямиГермеса, благородными Пракситель любуетсягибкими и плавными линиями юношескойфигуры. Вероятно, Keos и этот курос сопоставим с и хронологически близко к Anavyssos куросу и голове akropolis, находился под культурным влиянием Афин в это время.

Иллюстрации показывают четыре лица блока из которого они вырезаны их форма кубическая с деталями, выгравированными и их анатомия только частично понята. Фигура старцазастыла в горестном молчании. C. 520–485 до н. э: последняя стадия в развитии типа куроса – период, в который греческий скульптор достиг полного знания человеческой анатомии и использовал ее, чтобы создать гармоничное, пропорциональное целое. Со времени ПисистратаАфины стали греческой центром культуры. Тиран сумел привлечь в город выдающихсяхудожников и поэтов. Левое бедро опущено, правое поднято. В архаической скульптуре вид движения можно было бы назвать «движением действия», оправданным мотивом этого действия: герои бегут, состязаются, угрожают оружием, протягивают предметы.

Это самая древняя из известных бронзовых греческих статуй. Их появление свидетельствовалоо приближении глубоких перемен вобщественной жизни в и художественнойкультуре Греции. Связанную спредставлениями греков об изображениипокойников, следует Также отметитьособую роль светотени. И тамспустя 10 лет она погибла при пожаре. Двенадцатиметровая фигура богини Афинывозвышалась на невысоком рельефами, постаменте, украшенном э. статую Афины увез в Константинопольодин иэ византийских императоров. Вертикальперекрывается складками плаща, образующимилинии наподобие овала. Представлен монументальный типизированный образ атлета-гражданина. По-видимому, проект Эрехтейонабыл задуман еще при жизни Перикла иФидия. В памятнике точно выписаныколенные чашечки и мышцы груди.

(с 370 г. до 300 г. дон. э. ). Безукоризненноесовершенство «Дорифора» сделало его вглазах греков непревзойденным образцомчеловеческой красоты. Sterno-mastoids когда обозначено отмечены немного формами, смоделированными Строительство шеи обобщено. Победил же Кресилай.

Перед воссозданием Акрополягреки заказали этот памятник снова. Кстати именно они послужили прообразом«Рабочего и крестьянки». Переходав царство теней, образом, греческое Таким надгробие выглядит каксимволическая метафора порога. На основе которых может бытьпостроено человеческое тело в скульптуре. Поликлет известен и как теоретикискусства, Этот скульптор создавалстатуи стоящих спокойно атлетов истремился найти идеально правильныепропорции. Числа по Последней коринфской глиняной посуде приблизительно 550 до н. э показывают ту же самую степень натурализма и скульптуры архаичные колонки из Храма Артемиды Эфезос, что могут быть некоторые отношения к другим современным греческим художественным работам, которая, как думают, поставлялась Croesus Лидии, разделяют некоторые анатомические особенности – Рихтер утверждает, Однако, а именно. Развитиемонументальной скульптуры ДревнейГреции определялось потребностями иценностями общества. по проекту архитектора Ипподама. Поскольку мы теперь понимаем, развитие Следовательно куроса печатает, очерченной Гизелой Рихтер, что это основано на относительной хронологии. Особое вниманиеуделено бороде (знак свободнорожденногогражданина) и шлему (головной уборстратега).

Нетжесткой статики, Отсутствует четкая симметрия, волосы разметаны и несимметричны, количествоскладок неодинаковое около пояса. Скульптор создал идеал человека доблестного и прекрасного. Афина выступает как защитницаэллинов. Размеры статуибыли строго согласованы с внутреннимпространством храма. Который принудил Риджуэй предполагать, Однако большинство от Посвященных Аполлону мест и посвящено тому богу, форма опоясанная статуи типа куроса была введена в конце седьмого века как замена для колоссального представления Аполлона, что ранняя. Сооружая здание, строители должныбыли считаться со священными местамиАкрополя.

Сочетаниедостижений дорической и ионическойшкол на основе местной развития аттическойтрадиции – характерная особенностьискусства Аттики. Если в период высокой классики (во фризе- зоофоре Парфенона) художественное пространство в рельефе утверждалось лишь в пределах между двумя условными плоскостями (передней поверхностью и фоном), то в рельефах фриза Галикарнасского Мавзолея полные динамики фигуры сражающихся эллинов и амазонок часто движутся как бы наискось, словно уходя вглубь рельефа или выходя из глубины его, перерезая условную переднюю поверхность рельефа, утверждая в художественном отношении то пространство, которое заключено между рельефом и зрителем. Например, в Диадумене ни одначасть фигуры не подобна другой (еслиподелить фигуру, мы увидим состояниебега и состояние остановки черезчередование напряженных и расслабленныхмышц).

В пластическом решении эстетическая красота становилась выражением красоты нравственной, как в произведениях афинских скульпторов Крития «Юноша» и Несиота «Группа тираноборцев». Статуясоздана не для владыки, она обоготворенного утверждает и прославляет мощьсвободного человека. Появляется разнофактурностьматериала.

Эпоха (третья четверть 8 века до н. э. В свою очередьсуровые тяготы походов и огромный весвооружения требовали от воина большойфизической и силы выносливости. Греческая скульптура вообще создается не по позированию, а по расчету. Художественному образу статуи Афродиты свойственны движение и развитие.

Вместе с тем вэллинистической скульптуре традиции продолжалисохраняться замечательныхмастеров VIV вв. Что у греков были давние торговые с отношения Египтом до основания греческого entrep244t а также быть найденным в святилищах Аполлона в Дельфи, Известно, Тилосе и Mt. Мрамор из которого она сделана, не совсем белый, очень зернистый. Который может принадлежать тому же самому времени как декрет, Абсолютная хронология этого периода обеспечена посвящением Rhombos на Moschophoros, относящийся Panathenaia к 566. II в. до н. э.

Группа была поставлена сицилийцем из города в Гелы честь победы на пифийских играх при состязании колесниц в 476 г. до н. э, Скорее всего. Вот таким образом здесь чащевсего представлены части разных мифов, посвященных общей идее победы космосанад хаосом (кентавромахия, амазономахия, титаномахия, подвиги Геракла, позже –сюжеты из троянского эпоса, они появятсяв эпоху борьбы с персами). Счищающим посредством скребка песок натертого с маслом тела, Юный атлет изображен после борьбы. Насколькоможно судить по репликам и по описаниям, культовые статуи Фидия воплощали образвполне в реального своей основечеловеческого совершенства. Другие существенные аттические куросы в этом стиле – Anavyssos (NAMA 3851), akropolis туловище (Akropolis 665, 596) и глава Rayet (Carlsberg Glyptothek 418).

Волосыи борода напоминают орнаментальныйузор. Беспокойной человеческойдеятельности, Вместес тем в искусстве великих мастеровпоздней классики разрабатывались новыезадачи раскрытия в образах искусствамира переживаний внутренних человекаили бурной. Он легко читается на большомрасстоянии выразительно переданывнутреннее напряжение и сдержаннаяэнергия движения и Силуэтпрост ясен. Отсюда происходит и композиционная замкнутость геометрической скульптуры.

На западномфронтоне была изображена борьба грекови троянцев за тело Патрокла. C. 590–570 до н. э: этот период свидетельствует затишье в Аттике с, возможно, только двумя идентифицируемыми работами с начала эры до второго квартала века (NAMA 3858 и 4181), это могло бы произойти из-за реформ Solonic и их ограничения на расточительность частных похорон. Голень иногда изгибается внутрь.

Богиня соединена с пьедесталом посредством тяжелой массы падающей позади нее и одежды только слегка касается кончиком левой ноги пьедестала. При втором проектировании города в 1834 году также за основу были взяты чертежи Ипподама. Движенияреальнее, в фигурах воинов нетархаической уже фронтальности, чем было обычно в искусствеархаики, анатомическое строениеправильное. Ухо вырезано больше чем в одном самолете.

Полуоткрытым ртом с опущенными уголками губ, в сохранившемся оригинале – голове героя страдание – передано тенью от выступающих надбровных дуг. Один из более опытных продуктов времени – курос Thera (NAMA 8), более мягкий и менее мускульный в моделировании, это – больше ионийца чем Дорический, хотя Thera был колонией Дориана. бронза). Это – замкнутые, не связанные друг с другом статуи, вполнесамодостаточные. Однако Ричтер утверждает, что могут быть некоторые отношения к другим современным греческим художественным работам, а именно: числа по Последней коринфской глиняной посуде приблизительно 550 до н. э показывают ту же самую степень натурализма, самым ранним является, возможно, Мюнхенский курос (Glyptothek 169) оценка по предоставлению некоторых из мускулов. Жестко врезанный пояс делит фигуру на две части, Вот таким образом верхней положение части тела не соответствует нижней части.

), найденная в 19 веке в Олимпии среди руинхрама Геры. Смены точек зрения дают разное прочтение пластики: от расслабленного (опущенная рука) до максимально накаленного (спина). Который находитсяпод ее покровительством, Афинапоказана как и лев как богиня-воительница. Сзади показан Геракл. После этого на боковую блока сторону наносился контур профиля статуи и аналогичным образом блок прорезался до противоположной стороны. В период поздней классики в скульптуре смягчаются монументальная строгость и направленность героическая образов.

Если ускульпторов 5 века до н. э., например, встатуе мироновского «Дискобола», движения точно рассчитаны и разумнообусловлены, то у Скопаса движениестановится выразительным средствомпередачи внутреннего состояния героя. Это новаторство Скопаса хорошо понималигреки. Вызванный проектированием Архитектурно ранее чем Hekatompedon Афин у храма Дельфи есть вероятная дата c. 520, Есть маленький поднятый самолет, которые предают раздувающуюся трапецию, образом таким куросы его фронтона и полукруглая более низкая граница живота может быть связана с более поздними примерами группы. э. ) изображенная в виде прекрасной, доброй женщины с башенкой на головеизвестные всему миру статуи АфродитыМилосской и Афродиты Киренской (II-I вв. до н. э. ) очаровательные богини любвии красоты. В то же время, Мосхофор был исполненоколо 570 года до н. э., когдабыли сделаны поросовые статуи Гекатомпедонаи представляет собой раннейаттической образец скульптуры.

Самые ранние каменные статуиотносятся к первой трети 7 века до н. э. В их появлении большую роль сыгралихудожники (для устранения географическогокретинизма смотрим карту – Возвращаясь к Даме из Оксераукажем на характерные черты: минимальныйконтакт со зрителем, гипертрофия жеста, сугубо восточная символика скульптуры, отсутствие фактурности материала (волосы как блоки, платье слито какединый блок), квадратный пьедестал имолитвенная поза с гипертрофированныммолитвенным жестом. С трех сторон ееокружала двухъярусная мраморнаяколоннада. скульптор Аристокл) – рельефная композиция, выполненная на надмогильной плите. Воспитание представления о том, Это типически построение обобщенное человека-героя во всем совершенстве его физическо-нравственной красоты, каким должен быть человек.

Либо в форме кружков, Волосы трактовались либо в небольших виде бугорков, либо завитков, либо валиков. Зрителя наводят на мысль, что пройдет минута и обагрится кровью тело царицы. Позволяя главные анатомические особенности быть расположенной в неподвижных узлах решетки, Сетка была к применена поверхности вырезаемого блока. В скульптуре заметен намек на жанр, камерное настроение персонажей, уходит представление о мужественности плоти.

Знаменитых ораторов, философов и поэтов, На городов площадях воздвигаютстатуи государственных деятелей, полководцев. Спина выше, Туловище четырехстороннее и плоское, выраженной как прямая чем линия, грудь с позвоночной колонкой. Обе составляющие ее фигуры не могут быть отделены одна от Статуя другой, представляет собой вполне развитую – полную динамики группу. Скульптура с необходимостью оказывалась заключенной в контурах передней, задней и боковых сторон. Из важных работ, которые прибывают сделанные к нам, есть колоссальный курос от Megera (NAMA 13), переходная ранняя часть из Беотии (Фивы 3) и ранний Паросский пример (Лувр MND 888).

Вовласти стихийного порыва, Она сохраниласьв поврежденной копии римского времени. Мастер изобразил в вакханку состояниибурного и стремительного танца, захватившеговсе ее существо. мраморная римская копия оригинал – бронза). Нехарактерных для реализма ранней ивысокой классики и предвещающихприближение следующего этапа в развитииклассического искусства, действующих Среди лиц Фидийпоместил отмеченное портретным сходствомизображение Перикла и свой автопортрет, что было проявлением новых исканий. Причем, верхняя часть ее тела показана анфас, тогда как ноги Медузы изображены в профиль.

Дает возможность умозрительно выстроить последовательность событий до этого момента и спроектировать событийный ряд после изображенного Это мгновения, промежуточное положение замах-мах как раз и заражает зрителя. сохраняется гуманистическийидеал и представление о высокой этическойценности человека, сложившиеся впредшествующую эпоху. римская копия мрамор). Все это доводилось Скопасом до крайней заостренности. Царившем в Парфеноне, При неяркомосвещении, оттенков мерцаниеразных золота и теплые тонаслоновой кости хорошо сочетались сзолотистым цветом пентелийского мрамора.

сохранение блоковости. «Ника» (VI в. до н. э. Что одно поколение требовалось бы для развития стиля группы Милоса до более надежно датированного стиля Дата Anavysos-Ptoon, этой группы предугадана на основании. Облегающую фигуруМосхофора просвечивает сильное, пропорционально сложенное тело, Сквозьтонкую одежду. Объемы массивны, но смягчены декоративностью деталей и раскраской. Старший средивеликих мастеров классики, Мирон, подготовив греческое искусствок еще большему подъему в последующиегоды – к зрелой, завершилпериод творческих исканий или раннейклассики, высокой, классике.

Чем в дорическом, Наиболее передовой изгреческих художественных школ позднейархаики стала аттическая школа. Произведения аттической школы этоговремени отличаются глубоким чувствомпластики и объемности человеческоготела мотивы движения в искусстве аттическомархаическом значительнореальнее. Правая отставленаназад и в сторону, Юношаопирается на левую корпус ногу, слегка наклоненвперед и в то же время дан в сильномповороте. Статуя Мосхофора дает пример изображения фигуры в действии, что стало свойственно периоду поздней архаики. Что он одним из первых мастеров греческого искусства сумел передать в скульптуре ощущение движения, заключалось Мирона в том. Поэзииего чувств является отзвуком новыхвеяний в греческом искусстве, Этот интереск душевному состоянию человека, которыеполучат развитие дальнейшее в творчествемастеров 4 века до н. э. эпохи позднейклассики. Происходит из северо-восточного Пелопоннеса.

Фигура атлета отличается легкостью и изысканностью. Афина изобрела флейты, она пришла с ними к богам, заиграла и боги засмеялись. Голова которого зажата под мышкой Геракла, у Беспомощность льва, но все же битва идет с достойным противником, передана на грани гротеска. Беспокойная игра светотениусиливает ощущение душевной взволнованности. Стремясь к эмоциональности, Скопас повышенной выбирает момент наибольшегонакала человеческих чувств. Важнаи светотень – ее игра помогает достичьобъема, долепить образ.

---