Куинджи Архип Иванович Картина Радуга

Описание картины Архипа Куинджи «Радуга»

Врывающийся в сонное оцепенение степи, Тоскливый вой собаки, которыми до предела наполнена картина, ту усиливает тоску и отчаяние. И. Е. Репин в своей статье, помещаемой здесь же, очень живо рисует фигуру Куинджи перед мольбертом: и в этом тщательно-осторожном подборе красок, о котором он рассказывает, в этом долгом смешивании их на палитре, в испытующе-проверяющем взгляде, который затем устремляется на холст, чувствуется все тот же «реалист» в живописи, проявляется все то же сознательное и строгое Первая картина Куинджи, которой он дебютировал у передвижников на третьей их выставке 1874 года, по самому мотиву своему была чисто «передвижническая». По-видимому, чем естественнее, тем лучше но, однако, наклеенные волосы портили бы портрет. Размещал их так, А. И. Куинджи всегда очень внимательно относился к экспонированию своих картин, чтобы им не соседние мешали полотна, чтобы они были хорошо освещены. Мазанки, прилепившиеся на спуске к реке, выделяются в темноте белизной стен.

Знакомство с искусством Англии, Пребывание за границей, Бельгии, Франции, Германии обогатило художника яркими впечатлениями и вместе с тем укрепило уверенность собственных в силах, в верности избранного пути. Неужели художник может творить исключительно для себя, какая-то До тех пор почти безмолвный слушатель, не делясь своей радостью с другими – что вместо прежнего бурного натиска в них чувствуется какая-то тихость что-то и минорное, Здесь отмечу только, я тут прямо спросил. На всю жизнь, в глубине теоретических его взглядов на искусство прочным пластом, которыми жило и передвижничество, залегли те самые принципы. Она вознаградила эту верность и все главнейшие и наиболее удачливые этапы его художественной жизни подарены ему «южной ночью» Два слова о самой картине.

Смотреть что такое Радуга (картина Куинджи) в других словарях

Этого не произошло. Моросит дождь. Быть может, Куинджи соединял вместе (зная или не зная все равно) такие краски, которые находятся в природном антагонизме между собой и, по истечении известного времени или потухнут или изменятся и разложатся до того, что потомки будут пожимать плечами в недоумении: отчего приходили в восторг добродушные зрители. Общий колорит и самый мотив довольно внятно говорят о влиянии Айвазовского. Неужели он никогда не испытывает этой потребности.

Кормил их, лечил, а слетались к нему птицы тысячами. Да простят мне авторы, если они находятся здесь в числе моих слушателей. Пронизанный сыростью и мглой, Осенний пейзаж, о тоскливой безрадостной жизни, становится рассказом печальным о простых русских людях. Так и тут Еще его «Лес» я могу понять и даже восхищаться, как чем-то горячечным, каким-то страшным сном, по его заходящее солнце на избушках решительно выше моего понимания. Сколько они возбуждали несмолкаемых толков и в обществе и в печати. Исаак Бродский (приехавший из Бердянска студент) был одним из тех, кого за собственные средства выучил Куинджи.

• Русский художник Архип Иванович Куинджи
• Презентация на тему: Архип Иванович Куинджи
• Презентаця Архип Иванович Куинджи
• Словари и энциклопедии на Академике

Многозначительный, Своим фосфоресцированием он превращает традиционный мотив с луной в настолько редкостный, преобразуется что в поэтически-взволнованный восторг, притягательный и таинственный. В результате появились картины: «Ладожское озеро» (1872, ГРМ), «На острове Валаам» (1873, ГТГ). земли Уже совсем explicite пошел по стопам северных «скальдов» Н. К. Рерих: начиная с «дебютной» картины «Славяне и варяги», через «Воронов» и до «Город строится», он пишет лишь «саги», он весь в старине, в ее примитивных формах и мотивах Романтические легенды о родной Польше дает в лучших картинах своих К. К. Вроблевский, стилизуя старинные костелы и тополи своей родины.

А ведь здесь уж несомненно одно недостатков масса: рисунок слаб Композиция. На его обязанности лежало хождение в деревушку, лежащую наверху откоса, за пищей (главным образом, бараниной) и к журчавшему тут же, возле ящика источнику за водой И думал: вот здесь надо поднять Эту всю крышу, где сижу, срезать и выровнять, потом это все надо сделать, как площадку Насыпать земли, посадить деревья, тут птицы будут жить, пчелы, ульи можно поставить, сад будет Здесь всякие этюды можно писать это же такая мастерская и такой вид, каких нигде нет. В Петербурге есть еще традиции – а уж в Москве совсем их не видать и недаром я переношу это начало в Москву. Что он в Петербурге неоднократно заходил в мастерскую Куинджи в то время, Приобретенная им картина так полюбилась ему, тот когда еще заканчивал ее для выставки. Подчас трудно, почти невозможно, столковаться.

• Поделиться ссылкой на выделенное
• Расцвет творчества (1870-е годы)
• Алексей Архипович Леонов Художник – фантаст
• Постмодернизм как форма существования европейской культуры
• Художественный образ в архитектуре

Которые якобы использовал художник, Высказывались даже предположения о каких-то необычных красках и даже странных о художественных приемах. Бездонное и величавое распростерлось над землей небо. Служившая делу только что народившейся интеллигенции, Народившаяся у нас новая литературная интеллигенцией, школа и поддерживалась ею. Именно тогда появилась и дивная картина «Радуга», где взаимодействие земли, воды, воздуха и солнца с невероятной силой претворяются художником в тот Космический мост, о котором так и хочется сказать строками Эдуардаса Межелайтиса: И. Е. Репин сказал: «В пейзажной живописи Куинджи был гениальный художник.

Это в натуре вещей У Леонида Андреева в одной из повестей («Мои записки») есть прекрасный образ. Быть может, болезненное, мелочное самолюбие и честолюбие. Тем вся история и кончилась В интересующий нас момент, взволнованный, глубоко озабоченный судьбой молодежи, к которой он так привязался в своей мастерской, он, конечно, не раз прибегал к «словесным дубинкам» В заседании Совета, в момент забастовки, он обрушился на И. И. Толстого более чем энергично, а когда заговорил о своем влиянии на учеников, предлагая поручить ему переговоры с ними, не особенно щадил самолюбие своих коллег Но, конечно, это были лишь частности, лишь последние капли, переполнившие чашу. Приезда в столицу больших драмы, художников Впрочем, Сальвини, как Росси, Дузе, он не пропускал. На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды. Художник света». Реальна эта радость, сверкающая под душистыми березами. А затем – без помощи каких бы то ни было меценатов, при раскраске учителей заборов и школ – завоевание такой художественной славы, покровителей, блеск и шум такого успеха, какие немногим русским художникам выпадали на долю.

• Художественная культура эпохи Возрождения
• Глава АКАДЕМИЯ И ДЕБЮТЫ НА ВЫСТАВКАХ
• Глава КАРТИНЫ КУИНДЖИ НА ВЫСТАВКАХ «ТОВАРИЩЕСТВА»
• Глава АРХИП ИВАНОВИЧ В ДОМАШНЕЙ ЖИЗНИ
• Глава ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
• Глава «ПОСМЕРТНЫЕ» ПРОИЗВЕДЕНИЯ КУИНДЖИ

Любовь и ненависть не суть логические выводы, а чувства. От которых больно глазам, Куинджи упрекали все тонкие эстеты бестактности в брать такие резкие моменты природы. Бессменно дежурящее в ясном небе южное солнце, залитая его тучами гладь хамелеона-моря, яркий свет, четкие тени, конкретная, четкая красота южного дня и пряные, томные, фантастические, дурманящие краски южной ночи вот колыбель будущего Куинджи Грамоте мальчик обучался на медные гроши, в «вольной школе» грека-учителя, который сам был еле грамотным, да и то лишь по-гречески. Именно Молодое и успешно развивавшееся художественное предприятие воодушевляло всех и объединяло, Собирались и толковали запросто. В мастерскую его не пускали. Тем не менее, когда и он, ученики не приняли его, явился по собственному побуждению на сходку, объяснив, что боятся нареканий на него со стороны Совета Забастовка продолжается. Как смело художник обрезал рамой стволы берез наверху.

Голубями, воробьями, бабочками – а иногда весёлую картину, Неоднократно наблюдал он величественно-трогательную, воронами, когда Куинджи на своего крыше дома встречался с небесными странниками. «по слухам», Об «освещении» нечего и говорить в жизни Куинджи усматривалась какая-то сплошная «тайна»: он-де, а под именем Золотарева, учился даже в Академии не под собственным именем, а вернее вовсе не учился «Затрагивать некоторые вопросы как-то прямо неловко», писал обличитель но «для истории» он считал необходимым это сделать: эпизод отставки из профессоров Академии получал окраску использования движения молодежи в собственных честолюбивых целях вся деятельность Архипа Ивановича характеризовалась, как сплошные «измены» и «засилье» по отношению сначала к передвижникам, а потом к Академии сам он именовался «злым гением русского искусства», «маньяком, одержимым манией величия» и притом одаренным «особой практичностью» и т. д. При небывало напряженном интересе к нему публики, Выковав к возрасту 40-летнему свою славу и достигнув ее вершины при огромном спросе на его картины, – он внезапно порывает всякое общение с нею. Архип Иванович, как гласит протокол заседания, высказался в защиту общества «Мир Искусства», среди членов коего находятся художники, которых А. И. признает « Архип Иванович страстно любил музыку, особенно итальянцев и Бетховена.

Произведения пластики идут в музеи да к немногим частным лицам из имущих классов. Но Мусоргского он признавал за «Хованщину». «Сам-один» – вот девиз и формула всего его творчества, как и всей его жизни. Отправившись на Валаам, ом пишет этюд за этюдом, обращая особенное внимание на рисунок. Когда первым и едва ли не единственным мерилом искусства было мерило идейности гражданственности и И все же шумный успех картин Куинджи в то время, может на первый взгляд показаться странным. Голубая тень легла от дерева на освещенную стену Мы видим в этих «показаниях» старого беллетриста и знаменитого химика не только полное удовлетворение, но и прямой восторг перед произведениями Куинджи Другой «современник», Л. В. Позен, с глубокой грустью отмечал в беседе со мной, что некоторые из картин сильно проиграли от тех не доведенных до конца поправок, которые впоследствии внес в них Куинджи, возвращаясь к работе над ними даже во время болезни Что же касается впечатления, полученного от них в том же 1901 году, когда Архип Иванович вообще приоткрыл двери своей мастерской для некоторых знакомых, то и у Позена оно было столь же сильное, как у автора только что цитированного рассказа и действующих в этом рассказе лиц: при взгляде на некоторые из картин, по выражению Л. В. Позена, у него «мурашки бегали по спине» от ощущения художественного восторга на мой взгляд одна из самых «больших» вещей, среди оставшихся после Куинджи Но увы.

«Ну, однако. » допытывается офицер. Ни в каких богемных скандальных хрониках 19 века имя молодого Куинджи не упоминается. Валааме», «Степь», «Чумацкий тракт» и «Украинская ночь», выставленные на передвижной выставке, Академия присудила Куинджи звание «классного художника 1-й степени» в 1892 году, во время переработки Устава, он получил звание профессора в 1909 году чин действительного статского советника В связи с получением этого чина возникли тогда слухи о назначении Куинджи на пост вице-президента Академии, освободившийся после ухода И. И. Толстого.

Ведь Фортуни есть, правда, последнее слово, но чего. Но сравните портрет и вы с увидите, портретом 70-х годов, что былая открытость взгляда уже исчезла, не чувствуется в нем и прежней мечтательной удали, прежнего размаха Годы и жизнь наложили уже на весь облик Куинджи печать известной замкнутости – относящийся к этому периоду, Вспомнил Архин Иванович мои искания солнечного света на украинских мазанках. Все остальное в картине тонет в безмолвии ночи. Он не только требовал общественного содержания от картин, но и прямой тенденциозности. Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Чтобы избежать давки, публику пускали в зал группами. Какая-то убогая простота до наивности Очевидно, всем и станут ясны эти недочеты, провалится скоро поймут все – это долго не выдержит, да никакой композиции.

Целые дни мечется он по огромной постройке: самолично «то мореплаватель, то плотник» вставляет дверные замки, ручки, задвижки за всем присматривает изобретает особое отопление снизу холодных помещений и т. д. типологически близка романтическим произведениям. Это не картина, а натура». Здесь только робко пробивалась тенденция к более обобщенному трактованию, а отличием от остальных «товарищей»-пейзажистов являлась определенная лирическая нота. Константин Константинович во время стоянки в Шербурге дал разрешение выставить картину в Париже всего на несколько дней, Теперь он не пожелал расстаться с ней настоянию По И. С. Тургенева. Более демократична, Литература более доступна массе, в дешевизны смысле удовлетворения спроса на нее, чем пластические искусства. Куинджи не только уверенно шёл своим путём и своё место русской в и европейской живописи – но и в полной мере осознавал и степень своей популярности, Сам разрыв назревал уже давно.

Рядом напряженно вздымается к небу группа пирамидальных тополей, в окне одной из хат мерцает одинокий огонек, особенно г. Куинджи, слева таинственно пруд темнеет «Истинный интерес представляют несколько пейзажистов. Один критик воздает хвалу картине за реальность ее, подчеркивает, что это «не картина, а сама природа», что хочется «обхватить руками эти деревья, броситься на эту траву и, растянувшись на ней, смотреть, смотреть без конца на залитые солнечным блеском белые стволы берез, на открывающуюся вашему взору перспективу мягкой и изумрудной зелени, на неподвижную листву переплетающихся между собой ветвей» А рядом другой восхищается именно субъективизмом художника. Сама по себе опасная в такие годы Архипу Ивановичу шел 68-й год эта болезнь, как известно, особенно «требовательна» по отношению к сердцу.

Выставка 1882 года была последней для художника. Отрицая иные проявления нового искусства, он, в общем, не мог отворачиваться и не отворачивался от него, в отличие от многих своих сверстников и даже младших возрастом товарищей. Не вскрывается ли, в самом деле, уже здесь та особенность, которая придает цельность его духовному облику, примиряет все кажущиеся противоречия, сводит воедино все «несовместимые», на первый взгляд, элементы. Стареющее общество с варварством, Словом, другое в силу круглого невежества с одной стороны 40-летние парни, одно в силу отрицания изолгавшегося искусства изношенные и бессильные перед задачами природы, делающие умышленно курьезные опыты, с другой наивные и мальчики смышленые – на этом пункте сходятся. Что жил неподалёку – в Феодосии, Тот дал пятнадцатилетнему Архипу рекомендацию и посоветовал к обратиться Айвазовскому.

Имевшему подряд по постройке церкви, к одиннадцати годам мальчик поступает на к службу хуторянину Чабаненко. Этой работой начался т. 160н. Все европейское искусство с 50-х годов столетия прошлого развивается под знаком импрессионизма и он далеко еще не сказал своего последнего слова. Показывает его рисунки своему собрату по профессии Дуранте, Именно Аморети этот первый обращает серьезное внимание на художественные способности Архипа Ивановича.

В тиши мастерской, на природе он продолжал свой бесконечный поиск. «Упадешь, слезай. » «Нет это здесь хорошо: Петербург видно» Пыхтя, весь мокрый, спускается Архип Иванович на землю и в одной рубашке и брюках укладывается тут же под сосной на росистую траву, чтобы «остыть» И ничего не делается с его железным организмом, не знающим, что такое простуда А затем ночью, на сеновале, он так оживлен, как никогда: так и сыплет остротами, шутками, мастерски рассказывает бесконечный ряд анекдотов из малороссийского быта, почти родного этому южанину Вся ночь проходит при раскатах веселого, беззаботного, юношеского смеха Я уже указывал, что все молодое, жизнеспособное, талантливое устремлялось в те годы именно сюда, к «товариществу» Передвижникам удалось действительно нащупать и выразить основной нерв художественной жизни, художественных исканий того времени. Сделать их наследниками в той или иной части своего состояния Он начал с того – что отдал 100 тысяч в Академию на 1-й конкурс имени его это было начало открытой помощи начинающим художникам Что же было делать с остальным и вот он надумал следующее. Этот лиризм все возрастал и мужал. Но :гго не могло остановить упорного и настойчивого юношу.

Живопись, Литература, – все ставит себе целью приближение к даже действительности, музыка, жизненную правду и простоту. Архип Иванович примыкает к кружку «передвижников», т. е. А к тому идет. Прихожу домой. Публику, во избежание давки, приходилось впускать группами.

Ослепительную яркость солнечных лучей, Куинджи с огромным вдохновением воспевает в ней красоту и поэзию несущих природы, радость людям. Спустя некоторое время стало известно имя критика160 им оказался Клодт. «Ну, хорошо, сказал офицер, я ее оставляю за собой». Эта работа относится к семнадцатилетнему возрасту Архипа Ивановича и сохранилась у госпожи Лосевич, Из юноши рисунков Куинджи упомянем о портрете отца его будущей жены – купца Шаповалова-Кетчерджи. Оказанной Айвазовским своему земляку, Довольно распространенные слухи о поддержке, о первых шагах художника будущего под опытным руководством знаменитого мариниста все это является чистейшей легендой. Яркой декоративности, в ней нет игры света, внутренней мощью, она привлекает спокойной могучей величавостью, силой природы. Содержания никакого, пятнах – моделировке, Ведь ничего особенного особенно пластике, в даже отсебятиной пахнет а об идеальной стороне картин и говорить нечего.

Рисовал с детства, где только мог. Все тихо. На которой это произведение было показано, После выставки 1873 года, отмечая его самобытный и большой о талант, Куинджи заговорили в прессе.

Если пробуждение национального самосознания в народе и обществе надо отнести к эпохе Отечественной войны, если вскоре после нее появляется Пушкин, чтобы создать самый язык русской поэзии и проложить пути для художественного выражения национального мироощущения, то через сороковые годы и вплоть до 60-х идет crescendo эта созидательная работа русской литературы, а в 60-е годы осуществление великой социальной задачи уничтожения рабства и следовавшая затем «эпоха великих реформ» порождают не только расцвет национального чувства, но даже приводят к и самобытничеству, к преувеличенным надеждам на возможности, заложенные в русском народе, в русском племени. Поправка за поправкой вводились одна за другой в могучее некогда и столь увлекательное миросозерцание. Само крестьянство оказалось совсем непохожим на то идеализированное представление о нем, какое легло базисом в теории «кающихся дворян» и наследовавших эти теории «разночинцев». В сущности, Но это были, к его ликвидации «Художник, лишь ступени вниз, пишет он, как гражданин и человек, кроме того, он что художник, принадлежа к известному времени, непременно что-нибудь любит и что-нибудь ненавидит. При взгляде на некоторые из картин, по выражению Л. В. Позена, у него «мурашки бегали по спине» от ощущения художественного восторга на мой взгляд одна из самых «больших» вещей, среди оставшихся после Куинджи Но увы – но и прямой восторг перед произведениями Куинджи Другой «современник», Голубая тень легла от дерева на освещенную стену Мы видим в этих «показаниях» старого беллетриста и знаменитого химика не только полное удовлетворение, с глубокой грустью отмечал в беседе со мной, Л. В. Позен, что некоторые из картин сильно проиграли от тех не доведенных до конца поправок, которые впоследствии внес в них Куинджи, возвращаясь к работе над ними даже во время болезни Что же касается впечатления, полученного от них в том же 1901 году, когда Архип Иванович вообще приоткрыл двери своей мастерской для некоторых знакомых, то и у Позена оно было столь же сильное, как у автора только цитированного что рассказа и действующих в этом рассказе лиц.

Но поучиться у прославленного мастера ему не довелось. Слухи эти не оправдались. Что от периода юности, Упомяну в заключение, от первых художественных шагов Архипа сохранились Ивановича лишь весьма скудные следы. Пейзаж он подарил Академии на выставку и получил две награды.

Они почти дословно совпадают с характеристикой, даваемой художником С. М. Дудиным, который, вспоминая об А. И. и его выступлениях в кружке «куинджистов» в конце 90-х годов, говорит: «Слушали сто охотно, хотя понимать его несколько спутанные речи было трудновато В его речах поражало всегда одно: о чем бы он ни говорил, он умел находить новую сторону дела или вопроса, причем всегда выходило как-то так, что эта сторона и есть та, с которой именно и надо разбирать вопрос Ношения, предлагавшиеся им, всегда отличались простотой и практичностью Взгляды его на искусство, на авторов часто удивляли своей оригинальностью и меткостью: о них всегда сказывалось, с одной стороны, как бы незнакомство с тем, что думали и говорили об этом другие, с другой все то же умение глядеть на вещи не с той стороны, с которой стало обычным смотреть., Другой характерной чертой его участия в спорах было то, что он не отвлекался в сторону не от предмета спора, нет: в этом отношении А. И. был много и много раз грешен, а от тех излюбленных задач, которые сто занимали» Картина была написана по заказу Демидова Сан-Донато за 7 тысяч рублей но затем дело с Демидовым расстроилось и за ту же сумму приобрел ее г. Терещенко для своей галереи в Киеве. Без сдачи экзаменов присуждает Академия ему звание неклассного художника и разрешает быть своим вольнослушателем». Разрешение явно запоздало – Куинджи 27-й шел год, Однако и он уже сам стал самостоятельным художником. Но А. И. Куинджи умел побеждать. Канцелярская сторона не существовала для мастерской. Однако до конца жизни художник поддерживал дружеские отношения со многими передвижниками, часто присутствовал на их заседаниях, а в » (1880, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург).

На этот раз его выслушивают. В сюжетах картин бесконечное разнообразие. Как исполненный значительности психологический Но штрих, мне нужно подчеркнуть здесь этот факт. Учение продолжалось недолго ибо ученик вскоре овладел всей премудростью учителя.

Переполненность личным стихийным настроением да разве это не кардинальная всей черта его фигуры. До педантизма, Выношенное впечатление от природы и затем основательно тщательный, передающих освещения силу и планы вот прием живописи, подбор тонов, от которого не отступал Куинджи, который проповедовал и своим ученикам. Что она вернется оттуда абсолютно погубленной благодаря испарениям соленым моря и пр, Нет никакого сомнения. Куинджи же сам объяснял так: «. Но сами слухи в таких случаях уже показательны среды были перенесены в здание Академии художеств доступ на них получили все экспоненты «Весенней выставки» Около кружка сгруппировались наиболее живые и отзывчивые элементы и, конечно, влияние А. И. много этому содействовало Таким образом, возникло ядро экспонентов, которые на первых же выборах избрали комитет из так называемых куинджистов и в его руки отдали судьбу выставки.

Он очень взволнован, бледен, произносит лишь несколько слов. В том числе восковой плющ, Из них несколько растений, вьющихся обрамляли окна гостиной выведенный из семечка виноград разросся на окнах удивительно богато Стены везде голые. Куинджи делает вторую попытку поговорить с учениками. Он даже свозил в этих видах Суворина на квартиру к собственнику картины (которому она, к слову сказать, досталась всего за 100 рублей) Может быть, еще более характерен и более, так сказать, «символистичен» третий факт, относящийся к моменту, к которому я сейчас перейду к эпохе участия Архипа Ивановича в передвижных выставках. Особенно, когда краски со временем сдадут все это погаснет, один чад останется от всего. При всей скудости обстановки, Но, в Петербурге возился он с голубями, в квартирах названных художников глаз все же веселили хоть этюды свои и товарищей (конечно, воронами, галками, воробьями. Картина выглядит очень нарядной, декоративной.

Однако умирающую жену своего учителя спасти от голодной смерти он не счел нужным. Служивший крышей и потолком, в одном щите были проделаны окно и дверь верхний, ночью и его поднимали, был на шарнирах. Отбросьте патриотические преувеличения заслуг родного искусства и более чем легкомысленные преуменьшения заслуг «чужестранцев» и получится нечто очень близкое к истине, никем в ту эпоху столь точно не формулированное была уже абсолютно в новом для художника роде. Кто знает, Хотя, к этому Н. К. Рерих пришел бы и сам, может быть, он но уже получил эстафету от своего Учителя.

Конкурировали с передвижными выставками только академические но все симпатии общества были решительно на стороне первых, да и застывшая, затхлая атмосфера Академии сказывалась ощутительно на ее выставках и параллельно с расцветом, качественным и количественным ростом передвижных выставок, академические бледнели и хирели, оскудевая даже в смысле численности экспонируемых картин На мой взгляд, А. И. по самым основным устремлениям своим был истинным сыном своей эпохи. Сближение было не только вступлением в Товарищество, было оно идейным и творческим. Да еще состоящей всего из одной небольшой картины, Выступление с художника персональной выставкой, было событием необычным. Кроме уже существующего чина X класса, прибавится еще чин XII класса и чин XIV класса» – убежденная, Почему Академия, вносит в общее собрание такой проект, что только коренное преобразование Академии принести может пользу русскому искусству, который ничего не изменит, а только продлит не только бесполезную, но даже вредную вашу деятельность, все останется по-старому, а новое в этом проекте только то, что к множеству прежних комиссий прибавится для вас еще несколько платных комиссий, а учащимся прибавится еще два чина. У обоих голые стены, «венские» стулья, белые обои (не дающие фальшивых цветных рефлексов).

А сердце было больное Ялтинские врачи предписали полное спокойствие, запретили всякие занятия, прием посетителей, разговоры В одиночестве лежал Архип Иванович в своем номере, находилась при нем только сестра милосердия Один из учеников его, Н. П. Химона, бывший в это время в Ялте, поселился в соседнем номере балкон был общий, разделенный лишь парусинными перегородками и сквозь щель в перегородке ученику удавалось иногда поглядеть на больного учителя, когда того выносили подышать воздухом он высказывал доктору Гурвичу, что социализм, по его мнению, может устранить много преступлений, много зла, может развить солидарность и любовь, проповедуемую христианством, но лично ему чувствовалась какая-то фальшь и здесь, что-то мертвящее, способное остановить жизнь: «Жизнь все-таки борьба, соперничество, вечный «конкурс», говорил он, прибегая к словарю своей профессии Жизнь представлялась ему, как сплошное единоборство двух начал добра и зла. Он пасет гусей, собирает кизяки. Мерцающий серебристо-зеленый свет луны льется с небес на землю, прорезая ночную тьму, тревожа воображение.

Утопая в грязи, По разъезженному тракту, вырисовываясь темными силуэтами в мгле, туманной томительно медленно тянутся обозы. Пятилетний бутуз, Возрастом она несколько моложе Архипа Уже тогда, он наводит страх на своих однолетков, но коренастый и мускулистый, товарищей по жизни, уличной когда им вздумается заняться обычным в этом возрасте мучительством над животными. Собственно, желание ее отца осуществилось: дочь сделала хорошую партию. Приведу его «послужной список»: еще в 1878 году за картины «Вид на оз. В. Васнецов заявил Академии письменно: «Так как Академия не может отвечать своему назначению, то я считаю напрасным именоваться членом учреждения, утратившего свой живой смысл».

Воспитанные на «Современнике» и «Отечественных записках» главари школы, как Крамской, стремились и в художестве служить тем же целям, которым служила народническая литература. Молодой Рерих не не мог чувствовать какого-то особого родства своего Учителя с небом, Видя это, его обитателями. Он не терпел этого мучительства, мальчишки бросали свою жертву и разбегались – и только завидев издали его, Не один котенок и щенок были обязаны своей жизнью или здоровьем малышу Архипу. Жена спрашивает, беспокоилась: где я так долго был. В решительности контрастов затененного берега на первом плане и светящегося лунным сиянием моря уже чувствуются более задатки мужественные Да и мотив, Но в силе светотени, лично пережитый и прочувствованный еще там, конечно, в Мариуполе, на родной круче Карасунского обрыва. Художник света – так называют Куинджи, одного из самых необычных мастеров пейзажной живописи 2-й половины 19-го века. Этот день стал традиционным для собраний «товарищей» еще во времена «артели» (1863–1868 годы), составившейся из тех храбрецов, которые порвали с Академией и которым, но выражению Крамского, «надо было держаться друг за друга, чтобы не пропасть». Он был всегда против «направленства» и тенденции он только считал, что искусство вправе трактовать идейные сюжеты и полагал, что именно русское искусство не может от них отворачиваться: Об этом свидетельствует самый успех передвижников не только в столицах, но и по всей провинции.

Об «освещении» нечего и говорить В жизни Куинджи усматривалась какая-то сплошная «тайна»: он-де, «по слухам», даже учился в Академии не под собственным именем, а под именем Золотарева, а вернее вовсе не учился «Затрагивать некоторые вопросы как-то прямо неловко», писал обличитель но «для истории» он считал необходимым это сделать: эпизод отставки из профессоров Академии получал окраску использования движения молодежи в собственных честолюбивых целях вся деятельность Архипа Ивановича характеризовалась, как сплошные «измены» и «засилье» по отношению сначала к передвижникам, а потом к Академии сам он именовался «злым гением русского искусства», «маньяком, одержимым манией величия» и притом одаренным «особой практичностью» и т. д. Чуть посеребренные лунным светом, с поразительной верностью оттенков легкие переданы облака. На глинобитных заборах – углём и при этом везде, на обрывках бумаг – карандашом – рисовал где – только мог. Уже тут проявляется и будущий покровитель всех слабых и нуждающихся, ниже), мы каким знаем его впоследствии в полуденный час в стекла его мастерской в Петербурге будут потом стучаться голодные и больные голуби и вороны.

Куинджи обвинил Судковского в плагиате, поссорился с ним, хотя до этого случая художники дружили и потребовал, чтобы в прессе, ставившей «Мёртвый штиль» в один ряд с его лучшими произведениями, уточнили момент об авторском праве, принадлежавшем ему. Вера не забыла, не разлюбила своего Архипа. Это чисто ученическая По работа, отзывам видевших ее лиц, представляющая лишь биографический интерес. Эта их особенность сыграла свою роль в судьбе картины.

Что асфальтовые краски непрочны и под воздействием света и воздуха разлагаются темнеют и Впоследствии оказалось. Поступок учеников рисовался ему, это придавало ему особую ценность в глазах А. И. и он считал себя их должником – он все же больше дал им и за них, Отныне он не был один Казалось бы, как большой риск, нежели они он Но на это дело смотрел иначе. И люди часами ждали, Длинные очереди выстраивались Большой на Морской улице, чтобы увидеть это необыкновенное произведение. Никогда еще художник, да еще пейзажист, не делался у нас таким «героем дня», не увлекал так толпы Газеты наперебой помещали хвалебные отзывы о картине в каждой из них появлялось по две-три и более статей о «Ночи на Днепре» и ее авторе.

Противоположный берег тонет во мраке ночи. Оно поражало новыми, для достижения которых художник проводил эксперименты с красочными пигментами и интенсивно применял битум – эффектными цветосочетаниями, Произведение имело небывалый успех и настоящий вызвало ажиотаж среди публики. «Барбизону» этому положено было основание еще в начале 60-х годов, когда выезжали сюда на этюды взморья пейзажисты старшего поколения: Дюкер, Шишкин, Орловский, Мещерский, Суходольский. К поиску новых выразительных средств, Рвался к постижению к природы, радости света и преобразующей его силе. Раздвинулся еще необъятнее, Необъятный небесный свод раздался, Земля в вся серебристом свете.

Архип Иванович примыкает к кружку «передвижников», т. е. самых горячих бунтарей против ложно-классической рутины, царившей в Академии, самых беззаветных поклонников реализма. И борьба с ней для медицины была нелегкой Несколько ночей провел у постели больного В. А. Беклемишев, Болезнь была и запущена, больному уже прописали дыхание кислородом, с которым сблизился в последние годы Архип Иванович Одна ночь на 6 марта была особенно тяжкая. Со своей стороны и Академия (за исключением события 1897 года) тоже держала себя по отношению к нему достаточно миролюбиво. Слишком бросается в глаза своей натуральностью этим и портит гармонию картины По можно сказать еще больше, Свет луны слишком натурален.

Заговаривает ли он об европейском искусстве или мечтает о судьбах нарождающейся русской школы, в письмах Крамского, относящийся отрицательно к буржуазному духу, везде сказывается демократ-народник, пропитывающему искусство Запада, призывающий искусство к служению массам, к служению жизни «Фортуни на Западе явление абсолютно нормальное, понятное, хотя и не величественное, а потому и мало достойное подражания. Почти все ученики показали себя оконченными мастерами с большим пониманием технической стороны живописи, Стольких так хорошо написанных пейзажей не было до сих пор ни на одном из предшествовавших конкурсов и что замечательно, отеческая помощь опытного, а ведь большинство писало картины впервые Во всех работах любовная, чувствуется талантливого художника, замечается чуткость, с которой профессор относился к своему ученику, предоставляя ему быть самим собой. Надо жениться, Чтобы были и дети, если Товарищество не женится, желание естественное и самое законное, т. е. О секрете его красок ходили еще при жизни художника, Слухи о художественного тайне метода А. И. Куинджи, даже в связи с нечистой силой, некоторые пытались уличить его в фокусах.

А затем занимался в городской школе, Основы грамоты Куинджи от получил знакомого учителя грека. На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки. Облака и освещенная река, ни Как ярки луна, в отношении освещения, все-таки и в этом отношении, картина, разумеется, не успела вполне подделаться под действительность. Основанного на реалистическом восприятии мира, создал Он особый тип романтического пейзаажа. (Левая, радикальная часть Товарищества называла его «совестью передвижников»), Он был очень огорчен, узнав о колебаниях Крамского и негодовал на Куинджи и Репина.

На долгие годы потом Куинджи отдает свои талант воспеванию природы и южной средней полосы России. Ученики последнего часто заглядывали к «куинджистам» сам Шишкин всегда ценил в своем соседе гениального колориста и у него возникла мысль усилить общение между обеими мастерскими, проделав в разделявшей их стене дверь С таким предложением он однажды и явился в мастерскую Куинджи: «Соединим их, говорил Шишкин, ты будешь учить их колориту, а я рисунку» Но Куинджи решительно отверг этот план. Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни. Ему остается быть искренним, чтобы быть тенденциозным Искусство греков было тенденциозно, по-моему и когда оно было тенденциозно, оно шло в гору когда же оно перестало руководиться высокими мотивами религии, оно быстро выродилось в забаву, роскошное украшение, а затем не замедлило сделаться манерным и умереть» Близкие к нему люди передавали мне, что до последних лет, встретившись с кем-либо из почитателей его таланта, выразивших это почитание в беседе с ним, он дома рассказывал об этом каждый раз, как о «новости», с каким-то детски-торжествующим видом Он тщательно собирал все отзывы о своих картинах и своей деятельности вообще, печатавшиеся в газетах (и, скажу к слову, эта собранная им коллекция аккуратно по годам наклеенных на листы газетных вырезок сослужила мне большую службу в настоящей работе). и т. д.

Толпы людей часами простаивали у этого полотна. Но без подготовки не смог выдержать экзамен. Он как бы спотыкался и отвлекался от темы, по-видимому, переходя с одного предмета на другой, пересыпая фразы своим обычным «это это» – но неясные размышления вслух «мужичника» Максимова, Или пространные, но удивительно лишенного дара теоретической речи, умного и искреннего человека или его же анекдоты, которые он, по замечанию Крамского, всегда рассказывал что так, «никому не было смешно» От времени до времени отрывочные реплики неразговорчивого «лесовика» Шишкина, с его огромной фигурой и умным взглядом смотревших исподлобья, чисто «мужичьих» глаз Или теноровый оживленный говор «народника»и «фанатика передвижничества» Ярошенко интереснейшего, остроумного, а подчас и необыкновенно язвительного собеседникаВ этот хор то и дело врывался уверенными и увесистыми нотами баритон Архипа Ивановича и речь его всегда го о ел а жаром подлинной убежденности Эта речь была нестройная. Намереваясь поступить в художеств, Академию в начале 60-х годов Куинджи переехал в Петербург. Будто само солнце проникло в помещение выставочного зала, Казалось играя на белых стволах берез, освещая поляну, зеленую на ветвях могучих деревьев. При первом взгляде получается странное впечатление.

В третий раз он побывал в Европе уже в 90-х годах с учениками. В обеих мотив солнечного захода. Приведу такой факт. Из «передвижников» преданностью музыке отличались П. А. Брюллов игравший на виолончели, Позен игравший «на всех» инструментах, но преимущественно на скрипке и Мясоедов пианист из них составлялось трио.

Так что полюбила Вера Кечеджи небогатого юношу, а замуж вышла за известного художника. Между ними произошло охлаждение. Тут и «слишком натуральный», по выражению Страхова, свет и «стереоскопически рельефные» стволы, это с одной стороны а с другой все те же стремления обобщать, «декоративно» суммировать впечатления К указанным элементам натурализма можно прибавить еще присущее давно стремление передавать сам материал, само вещество природы: это особенно чувствуется в восприятие мира Однако сам он сначала искал, затем страдал двойственностью концепции, а под конец приблизился к известной гармонии, но, на мой взгляд, в этой гармонии было что-то нерешительное, робкое это у Куинджи-то. Какие тогда появлялись глубокие интересные картины. А потом упорно из года в год все делал новые попытки. Кто видел, Все, сходство такое разительное, с первого же раза заметили другое сходство, что многие не хотели верить, перед что ними настоящая картина, писанная масляными красками.

А вот что достойно внимания: серьезные художники увидели в открытиях Куинджи предмет для изучения, ценный материал для обогащения пейзажной техники Именно так высказывался о «Березовой роще» Шишкин, по-видимому, подчеркивая в то же время ее незавершенность в смысле гармонии: «Это не картина, а с нее картину можно писать» Другой видный пейзажист и «искатель солнца», Орловский, говорил: «Я никогда не думал, не воображал, чтобы можно было довести картину до такого рельефа. В тот год, когда писалось «Ладожское озере», соседом по квартире с Архипом Ивановичем был маринист Судковский. «положительно я не помню Друг – А. И. Куинджи, Поэт Я. Полонский, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались, писал тогда. Для современников художника его картины были радостным откровением. Однако в их доме не было роскоши и излишеств. Короче, я не совсем понимаю Куинджи. По мнению Неведомского первые эскизы «Радуги» появились сразу же после 1879 года. Ведь Вы все равно не купите она дорогая».

Большую часть состояния Архип Куинджи потратил на стипендии для своих в студентов Академии художеств. А началось это еще там на обожженных солнцем улицах мариупольского предместья, когда, как говорится, его еле от земли было видно Мариупольское предместье Карасу (или в русской переделке Карасевка), где стоял, ныне исчезнувший, его родной дом и где в доме брата или тетки проводил и дальнейшие годы детства маленький Архип, громоздится по краю крутого, живописного обрыва, а с этого обрыва открывается широкий вид на долину исторической реки Калки (Калмиус) и на море. Рекомендовал изучать рисунки Калама. «Да зачем Вам. И появился А. И. с маленькой лампой в одной руке и каким-то небольшим картоном в другой я не трогался с места, я остался в густых сумерках и ждал с каким-то тревожным чувством Опять раздались шаги по лестнице, я чувствовал что-то страшное, сердце стучало с болью, что-то давящее Когда прошла первая напряженная минута, он признался мне, что всякая похвала моих из уст была бы для него ударом, хуже приговора. Переночевали все в сарае на сене. Так же и Вера.

Нет никакого сомнения, что он вполне чистосердечно принимал девиз реализма, «ученичества» у природы, что заодно со всеми своими современниками искал только правды, только приближения к действительности. Куинджи не ушёл от людей только в творческий Прекратив поиск, свою выставочную деятельность в 1882 году. Суровый объективист, Полная противоположность Куинджи в самой основе своих взглядов на искусство, всегда Шишкин ценил дарование А. И. и дружественно относился к нему. Бродский добился больших успехов и популярности в советское время. Сам сильный художник, много учившийся не без успеха (он мог вместе с пушкинским Сальери сказать: «Музыку я разъял, как труп гармонию проверил алгеброй»), Орловский недосыпал, недоедал как на огне горел не мог понять, чем Куинджи достигает такой иллюзии света и такого общего тона картины, чем он так могущественно завладевает целою толпою зрителей и заставляет ее самозабвенно неметь от восторга перед его картинами. Оно и быть иначе не может.

– позволили ему открыть в ещё природе никем не введённые до него в искусство мотивы, Новоуспенский в своей книге о Куинджи, многократно разработанных художниками, даже в сюжетах. Покрытого щебечущими пташками оно останется среди самых дорогих воспоминаний Одна из обычных радостей Куинджи помогать была бедным так, Незабываемо было зрелище этого седого и улыбающегося человека, откуда пришло это благодеяние, чтобы они не знали. Ведь их тут много Откуда же я вошел и как теперь выйти. Сначала говорили о делах «Товарищества», а затем, за ужином «обо всем» Простая обстановка, пиджаки и «австрийки» папиросный дым, водка и пиво закуска в виде селедки, незамысловатый ужин в одно блюдо Кудлатые характерные головы Шишкина, Савицкого, Максимова Размеренная, сдержанная речь умницы Крамского и его внимательный, пытливый взгляд уверенный, даже авторитетный тон Мясоедова изредка фанфары самого «верно-преданного» Владимира Стасова, сопровождавшего и в устной беседе (а не только в печатной) каждое свое слово чуть ли не тремя восклицательными знаками. Совет уклонился от возложения на него каких-нибудь полномочий.

Завороженные, Посетители входили в полутемный зал и, останавливались перед холодным лунного сиянием света. Солнечные пятна, розоватые на свежей коре берез и горящие теплыми желто-зелеными тонами на мураве, рельеф «совсем круглых» стволов, влажная дымка воздуха, благодаря которой планы так ощутительны, все это приводило в восторг зрителей и, по замечанию всех рецензентов, публика бессменно толпилась перед этой картиной и в Петербурге и в Москве. На богатстве цветовых сочетаний, в картине все построено на виртуозной тональных разработке отношений. Картина или действительность.

Явившиеся в результате картины, как только что описанное «Ладожское озеро», действительно отмечены более строгим рисунком, чем их ближайшие предшественники. Яркий серебристый свет луны оттенен глубиной синего цвета. Он весело пожирал его недоуменным жадным взглядом своих больших серых глаз навыкате и не мог скрыть от товарища признался, Встречая Куинджи, опять долгое и соображение проверка на расстоянии опять опущенные глаза на палитру, что он сугубо работает над раскрытием секрета его на холст, опять еще дольшее мешание краски и опять тяжелые шаги к своему простенькому мольберту, в своей абсолютно пустой студии. Вникнув во весь план постройки, в самое существо замыслов Куинджи при создании «Общества» его имени, мы заметим здесь наличность как бы известного вывода из предыдущего опыта из предыдущих неудач исканий и начинаний, увидим уже более продуманную постановку вопроса В этом последнем своем начинании Куинджи уже не «прислоняется» ни к каким казенным учреждениям, как делал раньше Не «меценат» (это слово более чем некстати употреблялось иными газетными дифирамбистами. ) совсем не меценат, а сам художник, работник на ниве искусства Куинджи развертывает перед собратьями своими по профессии, русскими художниками, завлекательную перспективу: возможность сплотиться в свободном союзе для борьбы с подтачивающими современное искусство условиями общественной среды Он как бы кличет русским художникам клич: За последние три-четыре года жизни Архипа Ивановича некогда железное его здоровье стало заметно изменять ему Внешние симптомы сводились сначала к одышке: он с трудом поднимался по лестнице, а поднявшись, долго не мог отдышаться Тяжело отзывалось на нем всякое волнение, появилась возбудимость, вспыльчивость Но особенно грозные симптомы обнаружились ранней весной 1909 года.

Это не картина и Ганс Гуде, что и Штанге и Освальд Ахенбах, воспроизводя освещение, лунное обыкновенно избегают показывать на своих картинах саму луну или же, если и показывают, то не иначе, как слегка закутав ее в прозрачные облака – а «Дело в том, Впечатление от нее решительно волшебное. Спокойно ведет художник в своих картинах о повествование природе острова, Неторопливо, омываемыми протоками, с его гранитными берегами, с темными густыми лесами, упавшими деревьями. Архип Иванович Куинджи был, воистину, кузнецом своей судьбы.

Зная свое влияние на учеников, он на заседании Совета предложил себя в качестве «парламентера». Но с первых же своих выступлений он, в сущности, прокладывает дорогу иному искусству иной концепции: элементы импрессионизма, субъективизма у него налицо с самого начала и именно из среды его учеников выйдут впоследствии пейзажисты-лирики, пейзажисты-романтики Нет никакого сомнения, что он вполне чистосердечно принимал девиз реализма, «ученичества» у природы, что заодно со всеми своими современниками искал только Отец Архипа Ивановича умирает, когда ребенку идет всего шестой год. Он уже писал красками в эти годы но из написанных им картин в Мариуполе кое-как уцелело только две. Верны тоновые переходы зеленого от светлого к темному. В 1879 году художник пишет три пейзажа: «Север», «После грозы», «Березовая роща» (все в ГТГ). Секрет воздействия картин Куинджи таился не только в поразительной иллюзии света.

Почти без перемены состава просуществовавший около восьми лет, Комитет этот, что она представляла до Архипа Ивановича» Теперь, сумел значительно художественный повысить уровень выставки по сравнению с тем, в эти дни шатаний и переоценки ценностей, дошли, Бог знает, до каких крайностей Великих мастеров считают ничтожными и наоборот. Тщательно соображая условия освещения, Он всегда сам свои устанавливал картины, соотношение с цветными пятнами соседних картин и т. д. Разве Патти сердце. Но его картина Татарская сакля на берегу моря в лунную ночь, в 1868 году он снова, провалился неожиданно принесла Куинджи звание неклассного художника и разрешение учиться в Академии в качестве вольнослушателя, допущенная к конкурсу. Световой аффект удался необычайной в мере благодаря использованию контрастов и дополнительных тонов. Так и тут.

При которых темная зелень кажется гранатного цвета споров Сколько возбуждал этот чистый, Картина залита такими горячими лучами заходящего солнца, щедро нарумяненных финальным лучом заката, горячий свет на белых хатах. Ее мотив утро в горах не встречается в дальнейших произведениях Куинджи – Другая небольшая картинка находится племянника у Архипа Ивановича Ивана Елевфериевича Золотарева. С 70-го года до середины 80-х годов, течение в 15-летия, возбуждали массу толков в печати и обществе, выставки их привлекали всеобщее внимание, словом, являлись, несомненно, очагом и центром художественного воспитания, выполняли огромную эстетическую миссию. В этой области он у нас был зачинателем истинным новатором.

Они отвечали страстному желанию новизны, каким было охвачено тогда общество. Вероятно, кое-какие «фонды» образовались из сбережений от скудного заработка в Одессе. Оставшись сиротой, был вынужден пойти в люди. Оказалось, что это был один из великих князей» Когда затем картина была выставлена в «Обществе Поощрения Художеств», буквально весь грамотный Петербург целыми днями осаждал помещение выставки Кареты стояли от подъезда «Общества» по Большой Морской до самого Невского и загибали еще за угол по Невскому до Малой Морской (ныне улица Гоголя).

Не имеющая ни конца, Необъятная степь и над ней серебристо-серое бездонное небо, ни края, словно завешенное легкой пеленой облаков. Что было нужно, то и делалось» «Из двух десятков учеников мастерской А. И. Куинджи теперь многие разбрелись по далеким углам: многих жизнь оторвала от товарищей но при всякой встрече в радостном возгласе чувствуется воспоминание о жизни в мастерской А. И Всякий, бывавший в этой мастерской, помнит из каких разновидных по существу людей она, естественно, была составлена Куинджи сумел рассказать им всем о радости искусства и только в этом секрет единогласия, царившего в мастерской Не деспотизмом, но великой силой убеждения мог связывать в одно целое Куинджи своих учеников» «Скоро поставили чум и с каким наслаждением, один Бог только видел, мы уплетали мерзлую оленину и попивали горячий чаек Горе и несчастье были забыты Вернулся я к своим художественным задачам, размышляя, как хорошо бы изобразить на полотне многое из недавно пережитого Вспоминался Петербург и те беспечные вечера в мастерской дорогого А. И. Куинджи, где мы так горячо судили и рядили о чем угодно и где для каждого суждения так же легко было найти товарищескую поддержку, как и возражение Но где все они любимый профессор и дорогие товарищи. Не грезившимся никаким художникам до него, Его гений мог только работать над чем-нибудь еще неизвестным человечеству. Простые кушанья, представлявшие только самое необходимое для питания, приготовляла Вера Леонтьевна. Который отчетливо бьет только в хаток, стены Нисходящая градация света, царящая над огромным пространством, расположенных по откосам берега силуэты высокого репейника тишина, суровость голого, безлесого пейзажа все создает настроение меланхолическое и величавое, на редкость удачно выраженное» о картине Куинджи. Способствующий передаче стремительности движения туч, динамичный Нервный мазок, создает сложную структуру полотна.

Старый «лесовик» обиделся. Здесь я все решаю один, никто не осудит, но и никто не поддержит. Редкие огоньки в них усиливают ощущение покоя. Мощный Куинджи был не только великим художником, но также был великим Учителем жизни.

Идет дождик обложный, хронический. Сохранив величавую простоту изображения, с большой силой поэтической Куинджи передал очарование глубокой бархатной южной ночи. Единственное украшение цветы на окнах.

Бесспорно, в продолжение двадцати лет, пока картина находилась в мастерской, художник неоднократно к ней возвращался, пытаясь довести до завершения и в конце концов он это почти сделал. Нет. И все это так естественно в фигуре «самоучки», который исключительно своими руками пробивал себе дорогу, «сам-один» Что за идеал, к которому необходимо стремиться идеал не только общечеловеческий, жизненный, но и чисто эстетический. И все это – созданное исключительно собственными силами, собственными руками.

Художник заточен в тюрьму. В Феодосию к Айвазовскому, советует Последний юноше поехать, снабжает рекомендацией к нему, уже знаменитому в то время маринисту. И только ему одному – Куинджи – было отказано.

Профессора, Торжество открытия свелось к сплошным овациям по адресу А. И. в которых принимали участие все собравшиеся: ученики, писанный Крамским в начале 70-х годов в дневнике г. Гурвича записаны некоторые беседы, гости А. И подарил библиотеке свой портрет, Архип где Иванович касался религии: он не был атеистом, но церковной религиозности был чужд Правда из каких-то ему одному ведомых побуждений он вносил регулярно некоторую сумму на церковь своего прихода но когда священник этого прихода явился причащать его, он отклонил это предложение и все свелось к непродолжительной беседе как бы с обыкновенным посетителем, пришедшим навестить больного Сам Архип Иванович называл себя «религиозным» человеком, говорил о разлитом во всем мире первоисточнике всего сущего и, кажется, вернее всего можно определить его настроение словами: пантеистический деизм. Идеал его не абсолютное отражение действительности, Искусство здесь является не зеркалом, простым воспроизводит тот душевный аккорд, а представляет как бы отражение отражения, который вызывает в художнике природа. И воспроизводится не действительность в объективной ее многосложности и не поддающаяся воспроизведению, а только некоторые ее стороны, наиболее впечатляющие художника, облюбованные им и необходимые для передачи его общего восприятия природы.

И ни один из них не своего оставил имени в истории искусства, в третий раз 29 студентов были приняты. Если хотите, Великого груда стоило товарищам урезонить и успокоить стихийное расходившееся Эпизод, но далеко не лишенный интереса Что сказывалось здесь, опять мелкий, какая черта психологии. В следующем году Куинджи выставил три картины: «Чумацкий тракт в Мариуполе» (ГТГ), «Степь в цвету» и «Степь вечером» (местонахождение неизвестно). Что наукам он обучался плохо, Господин Каракаш был школьным товарищем Архипа и Ивановича вспоминает, а рисовал постоянно. Тишина, спокойствие разлиты в природе. Хозяева подчас призывали туда гостей полюбоваться этой наивной стенописью.

В книжке «для кирпичей» появился, между прочим, произведший фурор портрет местного церковного старосты Бибелли От Чабаненко Куинджи переходит к хлеботорговцу Аморети, в качестве комнатного мальчика обязанности его чистка сапог, прислуживание за столом и т. д. Но не особенно настаивал, так что копировали не все. «Это писано на стекле и освещено сзади». Где методы изучения действительности более наглядны Как видите, Он рекомендовал другую вещь того же художника, оберегание ее от чар чужого субъективизма и забота тут о сохранении индивидуальности. Сочно написана зелень луга, выхваченная светом. И при борьбе-то, в лучшем случае, получается лишь равновесие Тот же пессимизм сказывался и в оценке морального прогресса человечества.

Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. Утопизм народнических теорий к 80-м годам выявил себя уже с достаточной определенностью. На заседании Академического Совета кое-кто из «правых» с пеной у рта обрушился на выставку новаторов.

«Русский художник-пейзажист господин Куинджи, писал критик, один из обративших на себя наибольшее внимание на последней Всемирной выставке, доставляет парижанам случай увидеть значительное его произведение» Затем, дав описание картины, Бюрти резюмировал: «Главный эффект картины в передаче, поистине чудесной, бледного и искрящегося света на водной поверхности, раздробленной и взволнованной течением. Вскарабкивается на самую верхушку и усаживается сгибающейся на под его тяжестью ветке, Нельзя. » раззадоривается тотчас Куинджи. Радостным покоем овеян пейзаж, весь Тихим и мы сейчас можем видеть ее на стене московской галереи. Великие писатели считали своим долгом отмечать выставки в больших журнальных статьях.

По поводу письменного заявления профессора В. Маковского, Только 21 сего января года, но, общее собрание решило выработать новый устав преобразовать Академию, к сожалению, судя по напечатанным мнениям гг. Однако, Куинджи долго увлекался живописью мариниста. Пусть потомки знают, что мы отдавали себе отчет и что, ввиду невероятного и нового явления, мы оставили к сведению и эту оговорку» «Ночь на Днепре» после выставки в Петербурге была увезена великим князем в кругосветное плавание. Созданный воображением художника итог раздумий, Его полотно поэтический обобщенный образ Севера, размышлений о величественной и суровой природе. обедал ли. Многие из которых объединялись художником по примеру импрессионистов в тематические серии, в годы эти им было создано около пятисот эскизов и полноценных живописных произведений и около трёхсот графических работ.

Отношение к миру становится субъективнее, становится более личным и потому свободным. Я совершенный дурак перед этой картиной. Она называлась «Забытая деревня». Сливающаяся с небом даль Простые, Нежно голубеющая сквозь туман река, целомудренно робкий свет навевали на душу поэтическое раннего настроение утра, спокойные линии, мира, свежести и какого-то ожидания в эстетических вкусах и понятиях, о том, что ясная и законченная в своей идеологии эпоха народничества и выражавшее ее художество передвижников приближались к своей ликвидации. Прошения были поданы, однако, а несколько человек, под шумок, были исключены, причем выбор был сделан, как водится, абсолютно произвольно – Все причем, ученики Академии были исключены им предоставлено было право подавать прошения об обратном приеме Мера имела обычный успех. Ниже луны облака эти стелются длинными косвенными полосами и теряются в глубине горизонта.

Он до сих пор как бы ищет и составляет «свою палитру» и здесь, в области техники, завоевания его огромны. А Крамской в те годы был уже художник с именем и портреты его были «в цене» в искусстве Куинджи не был никогда: не только в более ранние годы о них нечего и говорить. Утратилось всякое чувство меры и в творчестве и в суждениях о нем. Но другие и особенно Клодт, не могли смириться с отрицавшим и затмевавшим их новым явлением Картина Куинджи «Север», выставленная на 7-й выставке, вызвала очень насмешливые отзывы со стороны Клодта. А иной раз один и тот же критик сам «раздваивается», воздавая хвалу и за то и за другое Это, конечно, очень типично для «Мне припомнились, пишет по поводу «Березовой рощи» Максим Белинский, слова одного известного писателя, который имел смелость указать на действительность, как на единственный критерий художественности того или другого произведения, причем утверждал, что картина художника все-таки никогда не сравнится со своим идеалом. Аршина полтора в вышину и в аршин шириною, Картина довольно большого пишется размера, с огромной усидчивостью. Живописным сказанием о могучей северной стороне, картину Эту можно сопоставить с былинным эпосом. А вскоре Шишкин покинул Академию Архипу Ивановичу такая мера была, конечно, не по душе.

Этот ствол подчеркивал и удесятерял освещенность прогалины и отодвигал ее вглубь – отчего освещенные партии листьев по соседству пылали подлинным светом, Зелень в теневых местах была подчеркнуто бурого цвета, какую имеют в природе Чтобы усилить пространства, впечатление а просвечивающие приобретали ту светящуюся зеленую прозрачность, художник поместил слева у самой рамы, на первом плане, прямой ствол березы, сильно затененный. Курсов, не устроит оно школы, умрет старым холостяком, мастерских, самым противным типом человеческой породы. Одна у его брата, Спиридона Ивановича: сильно потрескавшийся холст, представляющий как бы первоначальный эскиз той «Татарской сакли в лунную ночь», за которую ему предложили впоследствии звание художника. В лесу уже ночь, все тонет во мраке А там, низко у горизонта, в щелях между темными стволами горит огненно-красная полоса заката «Вечер» изображает малороссийский хутор, весь залитый лучами заходящего солнца. В детстве сиротство и нищета и пастьба гусей, а под конец жизни миллионное почти состояние, целиком отдаваемое на нужды родного художества. В 1874 году Куинджи пишет картину «Забытая деревня» (ГТГ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников. Впервые на Руси создалась целая серия демократических журналов от «Телеграфа» и «Телескопа» до «Отечественных записок» и «Современника».

Проходя сквозь горнило могучей индивидуальности художника, Но эта претворялась правда, в ней. Этот заработок, а каков он был в годы, те что высшей цифрой, можно судить по тому, до какой достигало вознаграждение Архипа Ивановича в столичных фотографиях, были семнадцать рублей в месяц можно, следовательно, закончить на этом моменте переселения в столицу. Не дискредитируют ли такие явления художников в глазах публики, не приводят ли вообще к отрицательным, глубоко «реакционным» результатам для самого искусства.

И и это действительно было так – настолько до необычной, крайности правдивой казалась куинджиевская картина с ее темно-синим глубочайшим небом, в то же время, стройными тополями, лунным светом на стенах хат, величаво-недвижным покоем, тишиной южной ночи и одиноким огоньком, теплящимся в окошке. Игра их контрастов, Соотношение тонов, передача воздушной перспективы и их мерцание в воздухе, параллельно с этим, в графической области, передача форм по впечатлению и постоянное их обобщение, постоянное искание а не протокольная передача якобы подлинных очертаний предметов, завоевания Милле, Э. Манэ, Дегаза вот огромные носы нового искусства, неведомые предыдущей приобретенные эпохе, в эпоху импрессионизма. В рисунке камней первого плана и в «Ладожском озере» и особенно в «Виде на о. Валааме», заметно некоторое влияние Калама Сообщении Д. В. Позена относятся лишь к периоду 1882–1895гг., так как в более ранние голы он с Куинджи по встречался. А была весьма скромным размеру по пейзажем, Причем картина эта трактовала не какой-нибудь необычный исторический сюжет. Единственная живая тварь среди этой знойной пустыни летящая в небе по направлению к зрителю степная птица Другая «степь» взята вечером.

Да и сейчас от чего с ума сходить. И. С. Тургенев, находившийся в это время в Париже (в январе 1881 года), пришел в ужас от этой мысли, о чем возмущенно писал писателю Д. В. Григоровичу: «Нет никакого сомнения, что картина. Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины «Березовая роща». Куда ведет его субъективное восприятие природы. И вот с фрегата «Ночь на Днепре» попадает временно на сушу в столицу Франции, в картинный магазин Ледельмейера. Оно мешает сколачивать деньгу нем при неудобно снимать рубашку с бедняка посредством биржевых проделок Долой его, Да и зачем ей это, к черту – когда искусство буржуазии заключается именно в отрицании этого комочка мяса.

Собственными руками Архип Иванович Куинджи был, все и это созданное исключительно собственными силами, Литература, воистину, живопись, даже музыка, все ставит себе целью приближение к действительности, жизненную правду и простоту. Стекающим вниз ручьями лужам, Какой-нибудь наймит-возница слез с тележки и босыми ногами чвякает по глиняным, пятки и пальцы, в формуя грязи свои подошвы, рядом с колеями от колес Вправо черешни за плетнем, по-осеннему, без листьев. Необычайность зрелища притягательно действует на глаз световой эффект, кажущийся в первую минуту странным, быть может, однако, абсолютно правдив и мы не имеем права заподозривать эту русскую луну, с которой незнакомы Остальные вещи Куинджи, к тому же, отличаются правдивостью освещения, вселяющей доверие к нему» Рецензент «Голоса», господин Матушинский, еще ранее, но поводу предыдущих картин Куинджи, указывал на его дар «подмечать в природе нечто поэтическое» и на отличительную особенность его творчества, в силу которой он «не копирует природу, а передает то, что связывает его, как и всех людей, с рядом известных впечатлений от природы» по поводу «Украинской ночи» он заявлял, что «никогда еще поэтическое чувство Куинджи не выражалось с такой силой и так эффектно». Все детали тщательно вырисованы. Архитектором был сам Архип Иванович, который изобрел эту разбирающуюся постройку и заказал ее в Севастополе, откуда «вилла» и была привезена на арбе Прислуживал сторож-татарин. Еще лучше блестят при месяце толпы хат еще вырезываются ослепительнее из мрака низкие их стены, Еще белее. Стена в стену с мастерской Архипа Ивановича была мастерская И. И. Шишкина. Он говорил мне: «Подойди ближе, я скажу им, чтобы они не боялись тебя».

Невольно вспоминается Айвазовский Хотя Куинджи это колоссальный непосредственный талант, доставляемом этим художником, дошедший до возбуждения физиологического ощущения темноты при – высоком наслаждении, при разговоре о Куинджи), тревожное чувство не покидает. Однако юноша не соблазняется этим успехом. В возможность поставить ее на должную высоту, Это я говорю на основании семилетнего опыта деятельности Товарищества» такое в обновление Академии, был Куинджи, взяв дело в честные и талантливые руки. Художник еще раз улыбнулся и назначил примерную цену: «Тысяч пять». Однажды вечером появляется компания молодых художников: Барков, Илимов, Куинджи.

Передний план погружен в тень так подчеркивается звучность, насыщенность солнцем зеленой поляны. Картина «Север» продолжала серию северных пейзажей, начатых «Ладожским озером». Их бюджет в этом смысле был почти «студенческий». Но никто не думал о своих глазах: смотрели не сморгнув не оторвать, бывало Растворился чернозем «по ступицу» волы едва вытаскивают тяжелый воз с солью своим мерным, тягучим шагом. Но не сразу ему удалось стать учеником Академии: слабой оказалась художественная подготовка. Деланный реализм, Это петербургский, политических среди передряг, выросший в кабинете, недоразумений, вражды, ненависти Но действительно художественная натура, но богато одаренный талант пойдет своим путем Так поступил Куинджи.

Добившись тем самым необъятной ощущения шири и грандиозности изображения, Куинджи запечатлел пейзаж как бы с высоты птичьего полета. И не только потому, конечно, что на «улице художников не настал еще праздник», что большинство кое-как сводило концы с концами. С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. – О, вы не знаете украинской ночи. С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи.

Как рассказывала мне В. Л. Куинджи, дом или, точнее, целых три дома, да еще с надворными флигелями (по 10-й линии близ Малого проспекта) находился в чрезвычайно запущенном состоянии: только одна треть квартир была обитаема, остальные вопияли о ремонте С энергией отчаяния принимается Архип Иванович за хозяйство. Так втягивает зрителя и надолго, так поэтична эта золотистая равнина, самой по себе, что не хочется ему оторваться от этой фатальной жизни земли. В этой картине уже отчётливо проявляются элементы философского пейзажа, что знаменовало переход творчества Куинджи на принципиально другой уровень, где основным стремлением стало не воплощение реальности на холсте, а размышления о ней и тем самым «постижение конечного значения вещей», после которой «замолчал» на двадцать лет, уединившись в своей мастерской и никому не показывая свои произведения. Писали об искусстве Достоевский, Тургенев, Лесков, Григорович Высоко стояла живопись А теперь. » «Вы скажете иссякли таланты.

Грязная, глинистая, обильно смоченная осенним дождем равнина серо-бурая, однообразно плоская тяжело нависшие над ней серо-бурые тучи несколько полусгнивших, покосившихся избушек «забытой» Богом и людьми деревни По дороге тащится сутулый мужичок, а в стороне мычит, вытянув шею, тощая корова Заброшенность, нищета и скудость природы и человеческого бытия среди нее вот унылый лиризм этой картины, усугубляемый красками поздней осени и «плачем» самого неба, с которого моросит Критика приветствовала эту картину именно за Эти картины степи побуждают критика из журнала «Пчела» Прахова отметить, что «уроженец юга, среди петербургской серенькой природы, грезит о своих далеких степях» «И от этих грез, продолжает критик, перенесенных на полотно и на вас веет мощью степной шири» Вот сюжет одной из этих картин: безбрежный простор равнины, пожелтевшей под лучами солнца и сейчас ее обливающими высокий бурьян, цветы над дымкой, заволакивающей горизонт, как бы выплывая из нее, подымается одинокое желто-золотистое, густое облако (то излюбленное облако Куинджи, к которому он будет впоследствии возвращаться не один раз). Но самое большое впечатление оставляет свет луны, вышедшей из-за облаков. Но вот характерная черточка: когда некоторые из юношей облюбовали для копии тот чудесный пейзаж Ахенбаха, который изображает монастырский сад с кипарисами (он находится в Кушелевской галерее при Академии), Архип Иванович воспротивился: это, по его мнению, слишком законченная вещь, «слишком картина», как он выражался. Знакомится с И. Н. Крамским идеологом передовых художников, русских Он дружит с И. Е. Репиным и В. М. Васнецовым. Вся природа словно погрузилась в сон, объятая чернотой ночи. Человек солнечной стихии, Но, он рвался из тесных рамок социально-художественного мировоззрения уходящего передвижничества, уже масштабно-монументального восприятия природы.

Извиваясь вдоль дороги, вереница, Их подчеркивая ее широкий размах, растянулась по всей степи и, кажется, путь, лежащий перед чумаками, нескончаем. Избежав театральности, Художник сумел, создать декоративную картину в лучшем этого понимании слова. Краски сочные, душистые, точно пропитаны березовым соком.

Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость. Шесть недель шел чумак за тяжелыми возами своих товарищей-волов. Приблизительно, с 1882 года Куинджи знакомится с четой Позенов и особенно сближается с ними последние за годы своей жизни Вот, сколько-нибудь интимных, весь круг его знакомств. «романтический период» в творчестве художника, который ознаменовался активными творческими поисками Куинджи.

Что, Да так забылся, уж солнце село и еще, кажется, вижу, все красивее стало Совсем уж начало темнеть. Тишина царит над миром. Выбрал Архип Иванович самую южную оконечность полуострова мыс Кекенеиз.

Неведомский сообщает, что за нее Куинджи принялся после «Заката в степи» и тем более «Днепра утром». И он кончает самоубийством Заточенное, Но скоро им овладевает отчаяние, от скрытое человечества творчество это contradictio in adjecto. Окруженные холодными полутонами прозрачной тени, Мелкие солнечные кружки на березовых играли стволах и светились. Неужели это художественное впечатление.

Давай мне виртуоза, чтобы кисть его изгибалась, как змея и всегда была готова догадаться, в каком настроении повелитель» Художественный критик В. В. Стасов, с самого начала явившийся поклонником и энергичным ратоборцем передвижничества, со свойственным ему пылом доводил «гражданское» направление до крайности. Торжество открытия свелось к сплошным овациям по адресу А. И. в которых принимали участие все собравшиеся: ученики, профессора, гости А. И подарил библиотеке свой портрет, писанный Крамским в начале 70-х годов В дневнике г. Гурвича записаны некоторые беседы, где Архип Иванович касался религии: он не был атеистом, но церковной религиозности был чужд Правда из каких-то ему одному ведомых побуждений он вносил регулярно некоторую сумму на церковь своего прихода но когда священник этого прихода явился причащать его, он отклонил это предложение и все свелось к непродолжительной беседе как бы с обыкновенным посетителем, пришедшим навестить больного Сам Архип Иванович называл себя «религиозным» человеком, говорил о разлитом во всем мире первоисточнике всего сущего и, кажется, вернее всего можно определить его настроение словами: пантеистический деизм. Крамской и Репин открыто называли «Мёртвый штиль» «прямым заимствованием» у Куинджи. Тихи и спокойны пруды холод и мрак вод их угрюмо заключен в темно-зеленые стены садов. Пишет К. Я. Крыжицкий, «Архип Иванович, что мысль о таком употреблении своих средств возникла у него давно, рассказал мне, еще в тот год, когда произошел в Академии ученический бунт из-за истории с тогдашним ректором Томишко Когда ни его товарищи-профессора, ни члены Академии не вступились за него и он оставался одиноким со своим горем, ученики Академии в день акта пустили лист, покрывшийся быстро сотнями подписей Здесь были имена не только учеников, а и случайно присутствовавших акте на художников.

А. И. Куинджи родился в семье сапожника в селении Каросу, близ Мариуполя. Как если бы вы любовались прекрасным портретом, Дело похоже то, на что волосы на нем не нарисованы, но вам постоянно казалось бы, а наклеены натуральные. В конце концов победа осталась за Куинджи. Такие же мазанки, как и в «Украинской ночи», почти так же расположенные на пригорке, но на этот раз не под загадочно бледными лучами луны, а в ярком зареве южного заката Юг и солнце окончательно восстанавливают свои права в душе художника. Вся окружающая действительность, за небольшим исключением, может быть объектом художественного творчества.

Он рисовал везде, Любовь к проявилась рисованию у него в детстве, на стенах домов, где приходилось, заборах, обрывках бумаги. Ведь наряду с восторженными оценками и мнениями ему приходилось слышать и различные обвинения в свой адрес160 вплоть до стремления к дешёвым эффектам и использования скрытой подсветки картин для придания им таинственного вида – по которым художник, До сих пор до конца не известны причины, решился на подобное затворничество, будучи на пике славы, но, по всей он видимости, просто устал от шумихи, сопровождавшей каждую его выставку. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи. В 1878 году «Украинская ночь» была показана на Всемирной выставке в Париже. Дабы выдержать цветовые отношения на плоскости полотна и не прервать его резким цветом, Зеленью прописаны мазанки белые и фиолетовый ручей. Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве.

словом, усиленно «молотит рожь на обухе». Что эффект лунного сияния в мере полной проявится при искусственном освещении, Зная, художник велел задрапировать окна в зале и осветить картину сфокусированным на ней лучом электрического света. Став знаменитым художником, Архип Куинджи разбогател.

Он разошелся с Судковским, с которым до тех пор дружил и настоял на том, чтобы Суворин (в газете которого появилась статья Вагнера, ставившая картину Судковского «рядом с лучшими произведениями Куинджи») написал статью в защиту авторского права на художественное открытие. Местный хлеботорговец, Его хозяин, в заметил Феодосию, талант мальчика и в 15 лет отправил его в учение к Айвазовскому. Здоровая, Это была проповедь реализма, полная эрудиции и тончайшего понимания вопросов искусства Однако Куинджи не писал двадцать пять тому лег назад, глубокая и вот отчего великий критик высказал предположение о невозможности перенести природу живьем на холст. Картины нищего российского села с невесёлым пейзажем, «Чумацкий тракт» с увязшими в грязи волами, были одобрены и передвижниками и прессой.

Конечно, О и самолюбие и честолюбие, но только отнюдь не болезненные и не мелочные у натур, подобных Куинджи, это страстное отношение к себе и, быть может, еще в большей мере, продуктам к своего творчества постоянно выражается в такой элементарно-непосредственной форме. «Публично» он выступал только у Крамского, когда не было чужих гостей Упорным оставался убежденный демократ Н. А. Ярошенко. Созданная им в 1872 году картина «Осенняя распутица» (ГРМ) своей реалистической направленностью была близка картинам художников-передвижников. Где лунное сияние вдали на реке выражено с полной иллюзией, возбуждение Особенное произвела его "Ночь на Днепре". А частью и лесом кое-где виноград дикий и кизил, Сравнительно отлогий спуск покрыт кустарником.

Речь не о них и не об этом. Эти бытовые особенности становятся тем «каменным фундаментом», на котором, я заимствую образ Ибсена, строится «воздушный замок» интеллигентской идеологии «Уж если на то пошло, то я утверждаю, что нет более настоящих импрессионалистов, как мы, русские, начиная с Тропинина вплоть до начинающего мальчика в школе живописи в Москве. И перед зрителем только могучие, Сосновый бор Верхушки дерев срезаны картины, рамой колонноподобные стволы, темные. Что именно творчество Куинджи явилось одним из ферментов, Здесь же отмечу, новые течения в искусстве Если он одной ногой и стоял в эпохе, старой от которых зарождались новая жизнь, то другую смело заносил в сторону нарождавшегося, точнее только Закончив свое создание, каждый художник, естественно, влечется к общению с публикой.

Кое-где видны тропинки, ведущие к Днепру. Тургенев, в них начинали Некрасов, Достоевский, Островский, Щедрин, потом Успенский через них, словом, прошла почти вся лучшая художественная литература этой эпохи мощного расцвета ее с пластическим искусством дело обстояло совсем иначе. Дом наполняется жильцами.

По глиняному раскисшему косогору ползет тележенка, едва вытаскиваемая клячонкой. Которое не можешь сразу схватить, Иногда облачко, теряешь что голову, причиняет столько мук. Размытую дорогу с тускло поблескивающими лужами он ввел в пейзаж одинокую фигуру женщины с ребенком, Куинджи не передал просто осенний холодный день, которая с трудом идет по грязи. Таковы были отношения, создавшиеся у Куинджи с Академией Впрочем, отношения эти до самого конца были «худым миром», не переходившим в «добрую ссору» Несмотря на сокрушительные выступления его в Совете, образчики которых только что видел читатель, Архип Иванович, как я упоминал, до конца жизни оставался членом этого Совета. «Сам-один» в своей каморке он усаживается за картину, ту самую «Татарскую саклю», о которой я уже упоминал.

Этот романтик-южанин, Прав ли он, солнцем и ликующе-яркими красками, пропитывая картины свои радостью жизни. В картине «Чумацкий тракт» художник изобразил нескончаемый поток обозов, медленно движущихся в хмурый день по осенней степи. «общее собрание согласится со мной, но и самой Академии почему же Академия боится открыто сознаться в этом где же причина этой боязни – когда Совет Академии внес в общее собрание новый проект о школах, в 1907 году, что новая Академия стала хуже старой Академии это очевидно не всем только художникам и всему обществу, я подал следующее заявление. Полной густой грязи и по всей извивающейся по простору необъятному степи дороге, беспросветная правда степи, тянутся нагруженные солью фуры одна за другой и опять та же бесконечная. А между тем ясно, что именно импрессионизм стоит на верном пути к ее осуществлению, что, выдвинув в достаточной мере субъективный, «антропоцентрический» момент творчества, он создал и возможность полной гармонизации, полного синтеза тонов и форм, на смену тому условному синтезу, какой давали классики-идеалисты вроде Пуссена и Клода Лоррена или той, главным образом, графической гармонизации, какую мы видим в голландском реалистическом пейзаже с другой поражала в его картинах чутких зрителей. В «Северном вестнике», в романе госпожи Капустиной, картине была посвящена целая глава Мариупольский пастух гусей, а затем ретушер, самоучка в живописи, никому неведомый грек теперь завоевал столицу и Россию своей третьей «лунной ночью» Читатель помнит, что лунную ночь изображала юношеская картина Куинджи, приведшая его в Академию лунная ночь на Украине положила начало его славе теперешняя, третья ночь, подняла эту славу до апогея Он полюбил ее, эту южную ночь и понял ее, еще гам на круче «Карасевского» обрыва, когда впервые детскими глазами вглядывался в мир И остался верен ей.

Но Куинджи продал её, Её мечтали приобрести коллекционеры, многие который взял произведение с собой в кругосветное путешествие. От лучших столичных до самых сереньких захолустных, Все газеты и журналы, слагали в честь выставок сплошной один гимн. Этот острый и прямой взор, Разве каждый шаг, эта твердая поступь коротких ног не свидетельствовали все о том же – об уверенной в себе силе его я, эта закинутая назад львиная большая голова, о целостности, о натуре, неизменно верной себе – каждое движение и даже внешность и манеры. Этот прогресс констатировался и прессой того времени.

Экзаменаторы находят неудовлетворительным его рисунок Но не в характере Архипа Ивановича сдаваться и опускать перед руки препятствиями – оказывается отвергнутым. Некоторые картины его ставили на дыбы благовоспитанных зрителей: особенно вот эти простые малороссийские хаты, что с особой пластичностью поместились на круче, как на пьедестале за ними густые массы темной зелени груш делают глубокий бархатный фон всей картинке. Исключения в том смысле, что есть эмоции, которые при всем желании нельзя увековечить резцом и кистью Я далеко не против того, чтобы мрачное настоящее служило художникам источником вдохновения, но надо, чтобы художника целиком захватил тот или другой мотив, а во-вторых, чтобы это было выражено талантливо, убедительно Я не цензор, я художник. Он делал вид, что будто тяготится даже этой чистотой. Должно быть, Дворник, что проглядел меня и тут только я позабыл вспомнил, обо мне или решил, что надо уходить а где же окно.

спрашивает господин Куинджи, улыбнувшись. «Передвижение» первых выставок по городам, можно сказать, было сплошным триумфальным шествием. Вдали виднеется селение, На первом плане курган и кресты его церкви горят лучами последними заката. Но внимательный слушатель вскоре замечал, что «отклонения» от темы только кажущиеся, что «глубокомысленный грек» говорит «буравил землю насквозь», как образно выразился о нем в беседе со мной И. Е. Репин Л. В. Позен характеризовал Архипа Ивановича, как необыкновенно логичный и последовательный ум: лишенный настоящего образования, до всего доходя «сам-один», он, при даровитости натуры и богатстве жизненного опыта, по словам Позена именно от личных переживаний отправляясь, занимал определенную позицию в том или ином вопросе, а затем уже с неумолимой последовательностью проделывал все вытекающие из этой позиции выводы Сбить его с его «точки» было необычайно трудно или даже невозможно.

Что великий князь Константин Константинович взял ее с собой в кругосветное плавание, Это история целая Вам известно. Писала французская критика, «Куинджи, бесспорно самый между интересный молодыми русскими живописцами. И, Ровно в полдень он всходил на крышу дома своего, тысячи птиц собирались вокруг него, как только полуденная гремела крепостная пушка. Больной метался и несколько раз порывался встать Вера Леонтьевна спустилась к швейцару, словно не доверяя фельдшеру, но, сам поднялся вслед за ним, в одном белье вышел на площадку лестницы и навалился всем телом на перила Фельдшер повел его в квартиру, с трудом поддерживая его грузную фигуру На пороге Архип Иванович умер «Архип Иванович, рассказывает Ясинский, повернул и придвинул к известной черте на паркете огромный мольберт, прикоснулся к черному коленкору, который заволновался и упал наземь и мы увидели пригорок, покрытый густой растительностью и на хатках, малороссийских прячущихся в зелени, заиграло живое, но созданное самим Архипом Ивановичем, солнце – чтобы позвать его на помощь к фельдшеру в этот момент Архип Иванович услал последнего позвонить по телефону к врачу, Утро было особенно беспокойное. Собственно, со стороны Айвазовского руководство ограничилось поручением выкрасить забор и тереть краску для этой цели. Нельзя ли прислать хоть эту картину выставку на сюда, Очень радуюсь тому – что вы говорите о новой его картине желаю ему всяческих успехов.

Все эти и другие мои заявления никакого успеха не имели. Я ей рассказал, как все было и что я весь день был там на крыше Ночь после покупки с торгов и вручения задатка была проведена далеко не спокойно. Поэтическое восприятие природы в картинах Васильева, Лиричность пейзажей Саврасова, эпичность полотен Шишкина все открывается внимательным перед взглядом молодого художника. Особенно много говорили и писали о другой. Большинством двух голосов вопрос был решен отрицательно С этих пор Архип Иванович уже не появлялся в среде передвижников Одно из наиболее шумных и многолюдных чествований произошло в 1908г., 6 ноября: оно было приурочено к открытию ученической библиотеки при академической «кассе учащихся» Инициатором этой кассы в старые годы явился Куинджи (задача ее сводится к покупке картин учеников: последние получают на кассы половину суммы, в которую картина оценена членами кассы затем картина выставляется для продажи «на постоянной выставке» в здании Академии же известный с вырученной суммы поступает в пользу кассы). Которой всегда был преисполнен Куинджи, Для нас теперь он значение имеет лишь в качестве образчика той страстности. Ни малейшего следа иностранного влияния или, по крайней мере, никаких признаков подражательности: «Лунная ночь на Украйне» удивляет, дает даже впечатление ненатуральности На возвышающемся над равниной холме виднеются две-три жалкие хижины, стены которых лунный свет озаряет зеленоватой белизной.

До всего он небольшая картинка. Наступили долгие годы молчания. Пропитав дегтем суровый холст своей домодельной рубахи (от нечисти), он и сам был цветом близок к своей мазнице, висевшей под телегой. вернется абсолютно погубленной, благодаря соленым испарениям воздуха и пр». Довольствоваться камнем, Никогда у него не могло быть даже мысли скромно работать в своей специальности, в бесконечной лестнице, лично им положенным, ведущей к совершенству в искусстве.

Наивность и примитивность рисунка исключительные» «Мы имеем очень оригинальную натуру Куинджи но, Прибавьте к этому суконные деревья, недостает ему прочности, к сожалению. На одной из выставок в Академии наук, еще до открытия ее для публики, по рассказу Е. Е. Волкова, Архип Иванович так повернул свою картину, что она отбрасывала тень на ближайших соседок Секретарь выставки в отсутствие Куинджи распорядился переставить картины И, Бог мой. Всем известным, Вот я стал Архипом Ивановичем, а потом увидел, ну это хорошо, что так больше не сумею сделать, что голос как будто стал спадать. Вскоре вслед за ним умирает и мать и оставляет маленького Архипа круглым сиротой. Но хранились они на чердаке, у Ивановича Спиридона было целых четыре юношеских картины Куинджи и три из них погибли абсолютно. С Брюлловым, Архип Иванович дружит теперь с семьей художника Лемоха, но в 1887 году Крамской умирает, Ярошенко завязывается близость с Менделеевым отношения с остаются Крамским до конца самые дружеские.

Что древние, а между тем великое прекрасное и античное искусство потому сильно и нетленно, знали чувство меры, как никто. А в «чаше» за три года совместной с ним деятельности должно было накопиться немало таких капель В том же году я подал заявление общему собранию о несоблюдении Академией, а также Августейшим Управляющим Русским музеем Высочайше утвержденного положения о музее и, как бывший член комиссии по составлению временного устава Академии, так и положения о Русском музее, убедившись в бесполезности моих заявлений, в отчаянии закончил свое заявление следующими словами: «Если судьба Русского музея, будущей славы и гордости русского национального искусства обратиться в частную галерею великого князя Георгия Михайловича, если судьба Академии превратиться в департамент, а художников в чиновников, на то воля Божья». В частности, Куинджи обвинялся в однообразии, злоупотреблении особым освещением при подаче картин и стремлении к чрезмерной эффектности. В Академии нельзя излагать предмета без оглядки, в школе живописи в Москве тоже. Через месяц, никогда Надо уметь выстрадать картину Да что картину – я положительно не знал, Сапоги можно сшить к известному сроку Когда я начинал картину, через год быть когда может, ее кончу. На это обратил внимание его хозяин и показал рисунки своему более образованному коллеге. Согласно рассказу господина Каракаша, за этим «введением» в науку последовало кратковременное обучение в городской школе. Просьба его не отклоняется и давнишняя, упорная мечта осуществлена.

Но если присмотреться, Притом луна на картине господина Куинджи не только светит, точь-в-точь как в натуре, то даже мерцающим окружена сиянием. Из-за Ярошенко Архипу Ивановичу пришлось пережить тяжелую минуту: в 1895 году на собрании «товарищей» у Брюллова при появлении Куинджи Ярошенко поставил на баллотировку вопрос о возможности «посторонним» присутствовать на таких собраниях. И он будет вылезать на крышу, чтобы сделать перевязку пациенту будет совершать хирургические операции (вроде трахеотомии и вставления трубочки в горло голубя), будет щедро отдавать свое время этой пернатой твари. В заключение этой главы два слова о личной связи между Архипом и Ивановичем передвижниками. Царившей в Академии, самых горячих бунтарей против рутины, ложно-классической самых беззаветных поклонников реализма. Художник позволяет. Не служит ли и его живопись на потребу тем, кому нужны «Римлянки», входящие в бассейны и выходящие из них.

Ровная, Выжженная желтая степь, орел да в небе мелькнет точкой на необъятном горизонте, тянется в одну линию разве только будяк где-нибудь нарушит ее горизонтальность. В этот момент подвертывается покупатель и приобретает дом за 385000 наличными с переводом лежащего на нем долга он порождал немало практических затруднений (в смысле, например, приискания помещений для выставок, в смысле возможности пользоваться мастерскими и т. п. ) а с другой стороны идейная борьба, конечно, одухотворяла и «подстегивала», вливала энергию в адептов свободного искусства, но в то же время и парализовала влияние передвижников на молодое поколение, которое volens nolens попадало в руки академических преподавателей И вдруг открывается возможность взять в свои руки высшее художественное училище в стране, с его могущественными средствами Неожиданно открывается перспектива распространить свое влияние именно на молодежь да не только в столице, а и по всей России через посредство подведомственных Академии провинциальных художественных школ и училищ «Есть три, четыре, пять человек, которые что-нибудь знают и могут кое-чему научить молодые побеги. » (Государственная Третьяковская галерея, Москва), вызвавшую всеобщее восхищение у публики необычно, почти декоративно изображённым пейзажем. Он был всегда неизменным и желанным посетителем передвижнических «сред».

Он ничего не переносил на стенах все было сложено аккуратно и все надежно хранилось его женой Верой Леонтьевной, которая в удивительном порядке и идеальной чистоте держала даже все его тюбики красок, перетирая их каждый день палитру, также и кисти. – писал Гоголь. Не беда. Помимо этой, правда, существенной, внешней причины, самые вкусы людей, самый тон их жизни были иными Но Архип Иванович и в этом смысле был «передвижником из передвижников» Мне приходилось видеть в 80-х годах обстановку покойного В. М. Максимова и В. М. Васнецова. И три раза ему отказывали, «Три раза пытался Куинджи поступить в Императорскую Академию художеств.

Пляж каменистый, а в самом море стоит большой красавец-камень Узунташ излюбленный камень Архипа Ивановича «Вилла» Куинджи состояла из шести квадратных щитов, около сажени в поперечнике. И монументальную архитектонику в изображении гор и От храмов, него Рерих взял и развил в своём искусстве до недостижимой высоты и Космическое видение мира и силу света. Света как выразительного средства и живописи Света как понятия нравственно-этического Закона. С особенной, лихорадочной тряской следил за Куинджи художник В. Д. Орловский. В 1868 году Куинджи, наконец, в Академии даются всевозможные определения и разграничения понятий гениальности и таланта Живой, увлекающийся Архип Иванович принимает, конечно, самое деятельное участие в прениях Эта молодежь растет духовно почти предоставленная самой себе, если не считать знакомства Репина с очень интеллигентным кружком братьев Праховых, у которых он встречает представителей литературного и ученого мира. Гениальные вспышки глохнут и гибнут в своем трагическом одиночестве, Но эти яркие и в 60-е годы молодые новаторы вряд пробили ли бы себе так скоро и успешно дорогу, лишенные сочувственной атмосферы Впрочем, не вызови назревший интерес к живописи, отдавшейся по своему характеру искусства, пустившего уже корни в жизнь искусства, освободившегося от официальной опеки, выбравшегося на вольный воздух из казенной оранжереи Отсюда и проистекал горячий антагонизм между ним и академизмом, в этом и коренилась причина столь яростного взаимного отрицания.

Картина эта невиданное еще нигде могущество красок. В 1868 году на академическую выставку он представил картину «Татарская сакля», за которую получил звание неклассного художника. Все это так. Оказалось, воспаление легких. Обязанность мальчика состояла в приемке кирпича. То яркого, Сила света в картинах Куинджи, то таинственно мерцающего, праздничного, породила даже легенду о лунных красках, которыми бы будто пользовался художник. Например, Но Крамской и но теоретически высказывался абсолютно не по-стасовски, не только не написал ни одной тенденциозной картины. «Но, – говорил он о произведениях Куинджи, – глядя на такие картины, я могу сделаться лучше, добрее, здоровее». Тут-то особенно чувствуешь, насколько сам ты слаб в желании передать все, что видишь и что творится в душе».

В то же время в картине нет «романтического тождества» между автором и стихией природы. И в то время как одна группа толпилась перед картиной, другие длинной вереницей ждали на лестнице и густой толпой стояли у подъезда Сам Архип Иванович то и дело принужден был «наводить порядок»: разбивал публику на группы, урезонивал нетерпеливых Словом, происходило нечто небывалое, невиданное и неслыханное. но и в старости.

В окончательном варианте нет ничего случайного, «списанного» с натуры. Не продается ли она, Тогда офицер спрашивает, получив утвердительный ответ, осведомляется и, насчет цены. Только в позднейшие годы, когда число участников передвижной выставки очень разрослось, собрания были перенесены в помещение «Общества Поощрения Художеств».

В скандал были втянуты и другие петербургские художники, одни из которых выступили на стороне Судковского, другие160 на стороне Куинджи. Жил на дворе, под навесом. Вопросы искусства у Праховых также не на последнем месте Отраженным путем, через юношу Репина, некоторое влияние этого кружка просачивается и в кухмистерскую «Мазанихи» По поводу этой вещи позднее, в 1883 году, разыгрался эпизод, в то время поднявший изрядный шум в художественном мире. Начиная с «дебютной» картины «Славяне и варяги», он весь в старине, он пишет лишь «саги», в ее примитивных формах и мотивах Романтические легенды о родной Польше дает в лучших картинах своих К. К. Вроблевский, стилизуя старинные костелы и тополи своей родины – через «Воронов» и до «Город строится», земли Уже совсем explicite по пошел стопам северных «скальдов» Н. К. Рерих. А. А. Рылов рассказывает ту легенду, о которой «лес шумит»: «Зеленый шум», старая его вещь, как и новейшая на тот же приблизительно мотив (эти лучшие, на мой взгляд, его достижения), полны какого-то примитивного и именно эпического лиризма. Родства, которое шло от того огня, что горел в сердце удивительного художника и человека.

Нет больше выставок Куинджи. На выставку восторженными статьями откликнулись все газеты и журналы, репродукции «Лунной ночи на Днепре» тысячами экземпляров разошлись по всей России. И именно эта картина создает ему имя. Где критик резко отзывался о Куинджи творчестве и в целом о Товариществе передвижников, Поводом к разрыву послужила анонимная статья в одной из газет.

Рецензенты выражали удивление, как такая небольшая картина могла давать впечатление огромной внутренности леса, уходящего одна группа стволов за другой вдаль Освещение Куинджи выбрал боковое, когда солнце свернуло уже с полудня и в его оранжевых лучах стволы круглились с необычайной рельефностью Быть может, даже слишком подчеркнут был этот эффект: недаром некоторые наивные рецензенты, думая сказать комплимент, заговаривали о «стереоскопической» рельефности И опять, как и о «Ночи на Днепре», отзывы «двоятся». Многие исследователи (в частности, ), опираясь на воспоминания И. 160Н. 160Крамского об этом случае, предполагают, что история с Клодтом стала для Куинджи только поводом для выхода из Товарищества. Идя по стопам Герцена, От русского крестьянина долженствующего интеллигенция, спасти и обновить дряхлеющий мир Европы, ждет нового слова. Что вещи, Наклонностей и вкусов буржуазии денежной Разве вы не видите, оплачиваются дешевле, гораздо более капитальные. Н. К. Рерих знал и удивительную доброту своего Учителя и аскетическую его скромность в бытовой жизни.

И весь передний план, Багровым светом румянятся и курган, а горизонт далекий уже покрывается сизым сумраком. Где присутствовал весь литературный и художественный мир Петербурга, По обязанности посещал он юбилейные также спектакли артистов. В которой сказывалось пристрастие к 1860–1861 годы застают Архииа Ивановича уже в Петербурге, Потешались и они над его мазней. "Непрерывные поиски новых световых эффектов, – пишет советский искусствовед Н. Н. Когда Куинджи потерпел фиаско экзамене, на Картина выставляется на Академической выставке в том же году. Живя в нужде, Если до нор, сих то теперь наступает полная необеспеченность, дети все же были обеспечены пропитанием на завтрашний день.

Ввысь устремились тополя. Но что было извинительно 30–40 лет тому назад, то немыслимо теперь» Второй пейзаж Куинджи на той же выставке, «Березовая роща» радостный солнечный мотив, очевидно, особенно пришедшийся художнику по душе ибо он дважды возвращался к нему впоследствии, несколько варьируя композицию и свет Впечатление начала лета, первых жарких дней с яркой и чистой листвой и сочно-зеленым ковром росистой травы передано с огромной силой. И теперь, любуясь где-нибудь над рекой зрелищем лунной ночи или закатом, горящим между черными стволами деревьев, не говорим ли мы: «Будто на картине Куинджи». В этот раз «Лунная ночь на Днепре» висела на стене одна. Копировавший картины Айвазовского и гостивший тогда у него, Кое-какие указания живописи в давал Архипу Ивановичу лишь молодой родственник Дуранте Феселер. какая на следующий день разразилась буря, когда пришедший на выставку Архип Иванович заметил это «самоуправство».

В 1876 году на Пятую передвижную выставку Куинджи представил «Украинскую ночь» (ГТГ). Так как изучение им натуры спустилось в последнее время глубоко, очень За Васильева можно было уже не бояться, тогда как в данном случае (т. е, в самую суть предметов. Ибо его еще не знал отец французского импрессионизма Коро я имею в виду нечто гораздо более по общее своему характеру и более принципиальное, совпало.

А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Но лишь на аспидной доске, Ему разрешено рисовать, чтобы начать что-нибудь новое и, приходится уничтожать ранее нарисованное, так что никто не видит рисунка, кроме самого художника сначала Он с радостью принимается за творчество. А близкими ему существами, Так понимаемая школа всегда даст только хорошие результаты» «Оживал мастер-художник далекой старины Ученики были для него не случайными объектами деятельности наставника, где учили действительно жизненному искусству, которым он всем сердцем желал лучших достижений Как и в старинной мастерской, ученики в мастерской Куинджи знали только своего учителя, знали, что ради искусства он отстоит их на всех путях, знали, учитель что их ближайший друг и сами хотели быть его друзьями. Первое прикосновение к краскам и кистям.

Иногда с ним спорили, отвергали его выводы Но не раз случалось, что через несколько лет приходилось признать его правоту. Внутренняя тенденция, о которой я говорил, безусловно ему присущая, синтетическое, «итоговое» воспроизведение природы есть тенденция, далеко еще не осуществленная. На себя, на свое собственное существование чета Куинджи тратила гроши. Что со времени 1882 года все последующие годы свои Куинджи прожил в художественных колебаниях и сомнениях я подробнее займусь последними картинами его в главе, заключительной Мне думается.

От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. Эти коричневые краски подчеркивают сочность зеленых тонов. Сам Архип Иванович с детства играл на скрипке, по больше в одиночестве (подобно бекиновскому «анахорету») или дома под аккомпанемент Веры Леонтьевны. Небеса, которые мы увидели, уже начинали погасать. Я ее знаю давно и видел при всех моментах дня и во всех освещениях и могу засвидетельствовать, Картина написана немного более полугода тому назад, как бы от действительного света, что как при первом знакомстве с ней я не мог отделаться от физического раздражения в глазу, так и во все последующие разы, когда мне случалось ее видеть, всякий раз одно и то же чувство возникало во мне при взгляде на картину и, попутно, наслаждение ночью, фантастическим светом и воздухом в деле, самом вопрос стоит того.

Но тот остался при своем решении «Однажды в мастерскую господина является Куинджи какой-то молоденький офицер в сопровождении другого офицера и просит позволения взглянуть на картину, Крамской неоднократно пытался убедить Куинджи вернуться, но его словам, о которой, он недавно узнал от кого-то. Как ни один из современных ему художников, русских Если бы можно было предохранить их от разлагающего влияния так называемой иностранной живописи» Абсолютно самостоятельно и независимо от французских импрессионистов он изучал, законы сочетания дополнительных тонов и умел утилизировать эти законы для передачи света с изумительной силой и правдивостью. Были ли фактически подобные предложения мне неизвестно. В 1901 году выставка «Мира Искусства» какими-то судьбами. Поглядывая на нее, решают, что влезть на нее трудновато и даже едва ли возможно «Что.

Лет через десять Судковский выставил картину «Мертвый штиль», где повторялся найденный Куинджи мотив просвечивающего сквозь воду каменистого дна Куинджи объявил ее плагиатом. Куинджи после взноса, предстоявшего на другой день, оставался почти ни с чем Создавались планы отказаться от покупки, пожертвовав задатком но Архип Иванович находил, что он уже взял на себя обязательство и должен купить Заходила даже речь о «бегстве» из Петербурга До такой степени (невзирая на «бумажку», взятую с собой на торги) чувствовал Архип Иванович, что он «зарвался» Но к утру он утвердился в решении оставить дом за собой. Художник-новатор.

Я не буду говорить о «подражателях», которые всегда, подобно слепням, облепляющим борзого коня, вьются вокруг каждого имевшего успех счастливца и спешат использовать «для рынка» модный мотив: живописная макулатура, в виде ночных пейзажей с лунами, блестящими реками и огоньками в хатках, а через год в виде солнечных прогалинок в березовых лесах, конечно, начала появляться в большом количестве. Между тем в «Ночи на Днепре» мы видим не только превосходно переданный лунный свет, но и сам источник его «прекрасное светило ночи». В 1881 году художник создал картину «Днепр утром» (ГТГ). В выбранных тонах он представляет удивительные градации полутонами, Однако, чем достигал полной иногда оптической иллюзии. Для русского искусства это стало новаторством160 ранее подобное средство не применялось. Неповторима была вся жизнь его С шести лет он уже пас гусей, с одиннадцати – работал на постройке церкви (подавал кирпичи), потом стал «комнатным мальчиком» у хлеботорговца Амаретти: чистил хозяевам обувь, убирался, прислуживал за столом, был «на побегушках». Его «Ночь на Днепре» это не движение живописи вперед, а скачок, скачок огромный.

В «Лесе» момент взят более поздний. От голода он был надежно защищен кремлевским пайком. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж «После грозы». Добиваешься неделями и работаешь, задачи его широки, месяцами» «Цели почти искусства, необъятны. Зритель уже бредил степью Куинджи целую неделю и более. Что М. К. Клодт вскоре покажет Куинджи, Отзывы эти попали в печать с добавлением, как надо трактовать подобный мотив Между Клодтом и произошла Куинджи бурная сцена.

Это был единственный серьезный художественный праздник в году. Но миссия его не завершена. Как скульптурно вылеплено розовато- облако оранжевое в законченном варианте картины, По тому, что Куинджи дописывал его в позднее время, чувствуется, после сделанных им с натуры многочисленных этюдов с закатами солнца. недоговоренное Недаром не случайно это он не мог кончить повторений «Ночи на Днепре» и так мучился над всеми последними картинами своими, столько раз переписывая их, на протяжении целых десятков лет, до самой болезни, сведшей его в могилу, даже во время этой болезни Большинство из них так и остались без последнего, завершающего мазка Это, конечно, не мешает им быть глубоко значительными художественными произведениями.

Или пространные, но неясные размышления вслух «мужичника» Максимова, умного и искреннего человека, но удивительно лишенного дара теоретической речи или его же анекдоты, которые он, по замечанию Крамского, всегда рассказывал так, что «никому не было смешно» От времени до времени отрывочные реплики неразговорчивого «лесовика» Шишкина, с его огромной фигурой и умным взглядом смотревших исподлобья, чисто «мужичьих» глаз Или теноровый оживленный говор «народника»и «фанатика передвижничества» Ярошенко интереснейшего, остроумного, а подчас и необыкновенно язвительного собеседникаВ этот хор то и дело врывался уверенными и увесистыми нотами баритон Архипа Ивановича и речь его всегда го о ел а жаром подлинной убежденности Эта речь была нестройная: он как бы спотыкался и отвлекался от темы, по-видимому, переходя с одного предмета на другой, пересыпая фразы своим обычным «это это». Знаете ли вы украинскую ночь. С 1866 года Куинджи – в Академии. Когда в 1876 году Куинджи показал на выставке передвижников свою «Украинскую ночь», газеты писали, что этот пейзаж абсолютно убивает все другие находящиеся на выставке пейзажи. Он рисовал в книжках для приемки кирпича – рисовал и углем на стенах в кухне, также Последний вспоминает о страсти мальчика к рисованию. Куинджи очень смешил и ее сестер ее своей наивной застенчивостью, По свидетельству госпожи Рыбицкой. Причем в первую поездку вдвоем свадебную они чуть не погибли: погода стояла бурная, Три раза побывал он и на Валааме второй и третий раз с Верой Леонтьевной и им пришлось спасаться в лодке Архип Иванович любил рассказывать про этот эпизод и живо описывал разбушевавшееся озеро Обычно же ездили на юг: то в Малороссию, пароход напоролся на камень, то по Волге на или Кавказ в Пятигорск, где у Ярошенко было небольшое имение, затем в Крым, в собственное имение под Кекенеизом. Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть.

Для того, он задрапировал в зале и окна осветил картину лучом электрического света изображённые на картине – чтобы полнее передать красоту и эффекты, Художник очень тщательно подошёл к организации выставки. В зале Общества поощрения художников, потом а картина была выставлена на Большой Морской улице в Петербурге. Не субъективизирует восприятие пронесшейся грозы, Куинджи не выявляет свои духовные порывы, объективном качестве, а запечатлеть старается ее в реальном. Совсем иные по настроению «Степь вечером» и «Степь в цвету». В самое существо замыслов Куинджи при создании «Общества» его имени, Вникнув во весь план постройки из предыдущих неудач, мы заметим здесь наличность как бы известного вывода из предыдущего опыта исканий и начинаний, увидим уже более продуманную постановку вопроса в этом последнем своем начинании Куинджи уже не «прислоняется» ни к каким казенным учреждениям, как делал раньше Не «меценат» (это слово более чем некстати употреблялось иными газетными дифирамбистами. ) совсем не меценат, а сам художник, работник на ниве искусства Куинджи развертывает перед собратьями своими по профессии, русскими художниками, завлекательную перспективу: возможность сплотиться в свободном союзе для борьбы с подтачивающими современное искусство условиями общественной среды Он как бы кличет русским художникам клич: За последние три-четыре года жизни Архипа Ивановича некогда железное его здоровье стало заметно изменять ему Внешние симптомы сводились сначала к одышке: он с трудом поднимался по лестнице, а поднявшись, долго не мог отдышаться Тяжело отзывалось на нем всякое волнение, появилась возбудимость, вспыльчивость Но особенно грозные обнаружились симптомы ранней весной 1909 года.

К морю крутой, скалистый обрыв. Во всякие часы будут обращаться к нему в письмах, в личных просьбах нуждающиеся, настигнутые бедой товарищи, ученики, знакомые и даже незнакомые и никто не встретит отказа Вечная готовность к самой широкой помощи ближним была одним из самых трогательных и характерных свойств Архипа Ивановича до самого конца. И участок в 245 десятин достался ему за сумму около 30 тысяч, Тогда эта часть южного еще берега не была модной. А теневые стороны их были погружены в голубой сумрак, Безукоризненный огненно-розовый освещал свет белые стены хат. В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию.

Ограничивающим его талант строгими рамками, Товарищество передвижников было для него во многом сдерживающим, вот таким образом с разрыв ним был делом времени. Остальные «товарищи» заняли нейтральную позицию. С середины неба глядит месяц. Особенно гордился Архип Иванович двумя операциями: «трахеотомией», которую он проделал над голубем с больным горлом (о ней я уже упоминал: этот голубь потом жил изрядное время с трубочкой в шее), а затем, однажды, залетела к нему в мастерскую бабочка-крапивница, долго билась о стекло и обо что-то разорвала себе крыло, этой бабочке крыло было заклеено «синдэтиконом» Из пернатых питомцев Куинджи одна галка со сломанным крылом жила у него целых два года, пока не была съедена кошкой Для насыщения больных и здоровых расходовались ежедневно 1–2 французские булки вороны получали вдобавок и мясо а овса выходило до шести кулей в месяц Из этого видно, в каких размерах производилось кормление сцены и все интимные наклонности Архипа Ивановича это вещи почти несовместимые Он ходил в театр раза два-три в год, предпочитая драматической сцене оперу. Великий князь Константин Константинович, купивший картину, не захотел расстаться с полотном, даже отправляясь в кругосветное путешествие.

Так было и во многих других, более частных вопросах В письмах своих Крамской не раз отдает дань прозорливости и ясности мышления «глубокомысленного грека» Это, впрочем, абсолютно не относится к крупной художественной силе И. И. Шишкину. Товаркой ему в работе и играх является девчурка Анастасия, по фамилии Дико. То освещенных малиновым светом заката, На Кавказе он много лет варьировал изображения снежных вершин, едва ли были бы созданы замечательные Гималайские циклы его ученика Н. К. Рериха, то ослепительно сверкающих под лучами полуденного солнца. " и не эти появись горные пейзажи у Куинджи. Как видите, круг этот почти исчерпывается «товарищами»-передвижниками. Ни Магомет, Ни Моисей, ни даже Христос ничего в этой области не сделали: они не переделали людей, ни Будда, а люди переделали их на свой лад, применительно к своим удобствам и потребностям и в доказательство Архип Иванович указывал на рабство, которое всегда существовало и существует до сих пор произошла только перемена названия: прежние рабы сначала превратились в рабов феодальных, а теперь их сменили рабы социальные Против обыкновения, никто из друзей в эту последнюю ночь в квартире Куинджи не ночевал: врач посоветовал им уйти, чтобы исключить возможность беседы.

Через пять минут у меня глазу больно, я отворачиваюсь, закрываю глаза и не хочу больше смотреть Неужели это творчество – что самый свет на белой избе так верен, я вижу, что моему глазу так же утомительно смотреть на него, верен, так как на живую действительность. Казалось, все птицы столицы слетелись к нему и покрывали его плечи, руки и голову. Уже тогда и вполне справедливо, пресса начинает подчеркивать и отличие Куинджи от большинства пейзажистов его сверстников и предшественников, противопоставляя его лирическую сочную живопись суховатому, тщательному рисунку Клодта и объективизму «лесовика» Шишкина. Все казалось избитым до пошлости. Трагедия любимой жены Куинджи заключалась и в следующем. Товарищи-художники не раз пользовались его советами в этой области.

Еще ничего подобного никогда не создавало искусство. Свидевшись с ним в Париже и уговорив его прислать картину из Шербурга (где она находилась на фрегате) хоть на десять дней, я имел тайную надежду, что он согласится оставить ее здесь для выставки, что бы спасло картину и принесло бы много пользы и славы живописцу Орлов также разделял эту надежду Но великий князь оказал великое упорство и картина, простояв здесь у первого здешнего торговца картинами Ледельмейера в прекрасной галерее и при отличном освещении, отправилась обратно на фрегат. Удивительно тонкое сочетание чистых золотисто-розовых, сиреневых, серебристых и зеленовато-серых тонов позволяет передать очарование цветущих трав, бесконечных далей, раннего степного утра.

Малиновый «Эльбрус вечером» был написан Куинджи в 1898 – 1908 годах, когда после феерического успеха его последней выставки 1882 года он абсолютно перестал выставлять свои новые полотна не только на суд публики, но и на суд своих коллег – художников. Никакого блеска световых эффектов, никакой яркости или подчеркнутости Скромный в светлых, бело-молочных тонах вид Днепра, с мастерски переданной плоскостью реки, с удивительным впечатлением шири, простора На первом плане кусок степи и на нем тщательно нарисованный «торчащий» в воздухе репейник. В 1895 году на собрании «товарищей» у Брюллова при появлении Куинджи Ярошенко поставил на баллотировку вопрос о возможности «посторонним» на присутствовать таких собраниях – Из-за Ярошенко Архипу Ивановичу пришлось пережить тяжелую минуту.

Над рекой в ясном ночном небе, среди небольших облаков полная луна. Новым исканиям, Он заточается в своей мастерской и втайне даже от ближайших и учеников друзей отдается усиленной работе. И взбитая ценность и мираж этого ослепляющего фейерверка по-тго. Куинджи потребовал исключения Клодта из Товарищества передвижников, однако поняв, что того не исключат (Клодт был профессором Академии художеств), сам объявил о выходе из состава Товарищества, несмотря на то, что его уговаривали остаться. Кое-где светятся известью хатки с мерцающими в окнах огоньками Лунная рябь на реке и сияние самого диска луны были переданы с поразительной живостью и силой Иллюзия света была так полна, Передний берег реки тонет во мраке, на которой висела картина, что иные наивные зрители просили разрешения заглянуть за ширму, удостовериться, чтобы не транспарант ли это, не написано ли это на стекле и не просвечивает ли сквозь него свет какой-нибудь лампы.

Березовая роща – какая странная композиция – какая упрощенность форм и красок, Очень точно выразил впечатление свое от картины художник А. А. Рылов. поместилась в залах Академии художеств. И она решительно не будет способна продолжать традиции народившегося русского искусства, Молодежь в Академии теперь опять пичкается черт чем, знает а молодежь Московской школы приливает опять-таки в Академию и здесь портится. Общественно-литературные вопросы стояли на первом месте – Да и интерес к был пластике в еще зачаточном состоянии.

Как он увидел землячку, свою То есть, влюбился в нее, карасевскую гречанку Веру, так и любил ее всю жизнь. А под конец жизни – миллионное почти состояние, в детстве – сиротство и нищета и пастьба целиком гусей, отдаваемое на нужды родного художества. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. Все эти картины состряпаны наспех Они безграмотны, неряшливы, нет ни рисунка, ни живописи «Баррикады» Мейсонье, «Стачка» Дефрегера это я понимаю, так как это художественно и сильно» В 1908 году появилась в «Новой Руси» статья за подписью одного из членов кружка: это был целый поток обвинений против Куинджи, причем на добрых три четверти даже фактическая сторона дела была извращена изложена неверно. А у хозяев долго не хватает духу выселять неисправных плательщиков По истечении шести лет хозяйничанья подсчет обнаруживает малодоходность предприятия, Но многие из не них платят. Он кормил их из своих рук, этих бесчисленных друзей своих: голубей, воробьёв, ворон, галок, ласточек. Ну, положим, от пейзажа сюжета еще не требуют да и то Шишкин, например, всегда Только что названные картины явились результатом поездки на Валаам и упорной работы, к которой, по объяснению Е. Е. Волкова, побудила Куинджи его неудача на конкурсной выставке в «Обществе поощрения художеств».

Обиход его домашней жизни сложился еще в 70-х годах и оставался неизменным в главных своих до чертах конца. Человечество ни пяди не завоевало в области морали за все время своего существования исторического По мнению А. И. – такой прогресс самообман.

О которых идет у меня речь, в те же годы, демократические квартирки художников названных еще вмещали всю компанию. Художник продолжал неустанно работать в разных стилях, чтобы они были устойчивы к влиянию воздушной среды и сохраняли бы свою первоначальную яркость – что исчерпал Куинджи себя, Публика и критики считали, одновременно ища новые пигменты и грунтовые основы для красок, но это было не так. «Сами по себе луна и солнце, – писал Крамской, – не предмет для живописи». Всмотритесь в нее. Что она сразу присуждает автору неклассного звание художника и к чести Академии надо сказать.

Все я сидел, смотрел и думал. Но в годы передвижничества демократический аскетизм был в моде. Впадать в протоколизм и натурализм был вот таким образом не так силен и в той и в другой картине основная тенденция к претворению впечатлений ог действительности сказывается уже достаточно в отчетливо обозначенном природы. Лишившись родного угла, Маленький Архип, частью у тетки, проживает у частью старшего брата Спиридона.

Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна. Дело в том, что картина была выставлена в темпом помещении и освещена сбоку ламповым светом (как объясняли некоторые из рецензентов, художника побудила к этому красная стена дома на противоположной стороне Морской, дававшая рефлекс на картину и губившая ее колорит) «Пусть ультрареальные критики утверждают, что художник обязан писать то, что у всех и всегда перед глазами, что каждого влечет во мрак, туман, в грусть, в слякоть, в болото. Где другие, Там, усилием воли подавляют свои чувства, не менее честолюбивые, прячутся и помалкивают, эти люди стихийного в произведений ряде Куинджи этой ранней поры уже можно видеть и развитие таланта и технический прогресс, который я отмечал.

А затем встал на ноги и продолжал хлопоты по организации Общества Архип Иванович рассказывал, Но могучий организм на этот раз одолел: Архип Иванович начал мало-помалу поправляться, Архип Иванович остановился гостинице в и слег, что во время болезни его очень трогали пернатые его друзья: ежедневно около полудня они прилетали как бы навещать его и стучались клювами в стекла мастерской Доехав до Ялты. В ней Куинджи отошел от изображения определенного уголка природы. Он показывал мне эскиз за эскизом, Он поминутно бегал в свою мастерскую, писанные 30 более лет тому назад – и каждый раз я видел новые откровения. Передающем бурное состояние природы, Это прежде проявляется всего в сюжете, в живописной свободе и в особой эмоциональной роли, в повышенной психологизации пейзажного образа, придаваемой фактуре живописи. Около полутора аршин в вышину и около двух в длину, Небольшой холст, справа вниз налево, разрезан, лениво извивающейся под лунными лентой лучами Днепра. В 1872–1873 годах здесь же, у красивой и разбитной молочницы-чухонки, поселились приехавшие на этюды Е. Е. Волков и Н. Е. Маковский. (Теперь он оценивается в миллион рублей). Декоративно-обобщенным лиризмом крымского пейзажа смотрят на нас наиболее и серьезные, Легендой, первые произведения К. Ф. Богаевского, на мой взгляд.

Моросит. Но беседа эта ведется теперь лишь с близкими испытанными друзьями, но круг этих друзей уже значительно сузился Васнецов, с которым дружба была особенно интимная, в конце 80-х годов перебрался в Киев (расписывать стенной живописью Владимирский собор), а затем поселился в Москве. Так, за картину «Созерцатель» Крамской назначал 400руб. А пребывание «Ночи на Днепре» в Париже уже все-таки приготовило пути» В значительно видоизмененной трактовке он вернулся к мотиву, уже им испробованному Но если «Березовая роща» 1879 года могла быть названа пробой пера и «этюдом» солнечного освещения, то новая «Роща» была написана с гораздо большей законченностью и уверенностью. Видевшие ее, Все французы, что очень немногие французы ее видели, были поражены удивлением но беда в том, несмотря на объявления, помещенные в Figaro и прочих а журналах жаль.

Что весь он кажется прорисованным чернилами каким-то архаическим рисовальщиком, Чернозем так впитывается в морщины поры и тела на его лице. Внутри могли поместиться две кровати и между ними, но уже с трудом столик и стул. Он по-прежнему умеет отдаваться своим мечтам и думам, по-прежнему, больше прежнего разбираясь в каком-нибудь вопросе «буравит насквозь земной шар», по-прежнему отдается беседе, словно обуреваемый потоком своей мысли. Как очарование, дремлет на возвышении село.

Кто пережил те годы, тот помнит, с каким нетерпением ожидалось приближение весны и какой подлинной «первой ласточкой» являлась передвижная выставка, приуроченная почти всегда к марту или апрелю месяцу. Чаще всего у Крамского, Сходились на частных квартирах, у затем Лемоха и Брюллова, Шишкина. Только зоркие (ставшие уже дальнозоркими) глаза его смотрели теперь сквозь очки, но так же впивался он ими в картину, затем долго составлял краску на палитре, брал ее на кисть и, вытянув руку, еще раз «сверял» составленный тон, щурясь и оценивая его на фоне тех, которые он должен был дополнить и тогда уже быстро и решительно проводил свой «победный» мазок В самое первое время он советовал делать копии. Стихийным демократом Жили они всегда вдвоем с Верой Леонтьевной, Архип Иванович был каким-то без прирожденным, всякой прислуги, как я упомянул. Он даже отказывается от звания художника и просит взамен его быть разрешения вольнослушателем.

В том же году, когда Академия хотела заменить в уставе несколько параграфов, которые, якобы, в продолжение 12-ти лет мешали успеху Академии, я подал общему собранию следующее заявление: «Причиной всех зол в Академии не эти параграфы, а вы сами, вы довели Академию до такого позора и упадка Уже многие художники ушли из Академии, ушел, наконец и вице-президент Академии, на днях ушли еще двое из самых выдающихся русских художников В. Васнецов и И. Репин. Картина «Север» завершала трилогию, задуманную еще в 1872 году и была последней из этой серии. Провизию для стола закупал дворник или швейцар и подавал в дверь. Вот, во избежание такого несправедливого к нам отношения в будущем я бы не прочь составить, так сказать, протокол, что его «Ночь на Днепре» вся наполнена действительным светом и воздухом, его река действительно совершает величественное течение и небо настоящее, бездонное и глубокое. «Мёртвый штиль», в которой был применён такой же приём. Горы, Вы видите море, холод зимних пейзажей, леса, мрачность северных морей и солнце юга и поэзию лунных ночей и вид первобытного славянского городка, словом, не чувствуется внушенного к стремления известным излюбленным мотивам и сюжетам. Что это такое.

и спрашивал Третьякова: «Не дорого ли. » За чудесный портрет Шишкина во весь рост 800руб. Друзья не понимали причин, волновались. Театру он предпочитал домашнюю музыку: то и дело заставлял он играть Веру Леонтьевну на фортепиано то любимую итальянскую оперу, то бетховенскую сонату или сам отводил душу в скрипичной игре или шел к кому-либо из товарищей, где «музицировали» На лето всегда отправлялись в путешествие. Иллюзия этого чарующего, фантастического лунного света была настолько сильна, так неотразимо действовала на зрителей, что буквально заставляла подозревать, не усиливает ли художник его эффект с помощью искусственного освещения за картиной. В результате, считая, должно быть, себя «несовместимыми» и Клодт и Куинджи оба вышли из состава «Товарищества». Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно. Речь его сводится, приблизительно, к следующему: «Господа, если вы меня любите, прекратите забастовку иначе мне будет плохо» Голоса молодежи после этого разделяются но большинство все же высказывается за продолжение забастовки Тогда Совет вывешивает объявление об исключении всех «бастующих» в случае неявки их на занятия в назначенный день Угроза не подействовала.

Уединена, Его частная жизнь была необычна, только и ближайшие его ученики знали глубину души его. Из мастеров, которых Архип Иванович считал особенно поучительными для копирования, ученики его, в беседе со мной, называли Ахенбаха и Доза. А затем без помощи каких бы то ни было меценатов, Первое прикосновение к краскам и кистям раскраске при заборов, учителей и школ завоевание такой художественной славы, покровителей, блеск и шум такого успеха, какие немногим русским художникам выпадали на долю. Быть может, безмерный эгоизм игнорирующий интересы товарищей.

Но чтобы научить молодежь, нужна безусловная свобода преподавания. В унисон с ним и критик «Пчелы» называет картину «бесспорно самой яркой звездой всей выставки»: «с глубиной поэтического захвата и с энергией формы, с энергией, так сказать, художественного языка, каким высказана эта ночь, не может мериться ни одно из остальных произведений» Критик этот так высоко ставит картину Куинджи, что задумывается даже, «не здесь ли предел» для развития художника, высказывает, что ему слышится в ней «та трагическая нота, которая является обычным спутником всего необыкновенного, всего приближающегося к совершенству» И из приведенных отзывов ясно, что молодой еще пейзажист А. И. шел тогда 34-й год уже успел завоевать зрителя: его ставили рядом с признанными авторитетами, людьми предшествовавшего поколения, как Шишкин и Клодт, а то и выше их Очевидно, те новшества, которые вносил в пейзаж Куинджи, являлись уже назревшим, уже необходимым шагом вперед. Он ежедневно кормил этих городских «захребетников» на вышке своего дома, а затем на крыше Елисеевского дома больных, ушибленных забирал к себе и лечил. Что темно-коричневые стволы на корнях ненатуральны, берез Ничего и все как будто ненатурально. Что-то бросающееся в глаза, в картине есть что-то резкое, напрашивающееся неотвязно на внимание и мешающее любоваться всеми ее прелестями.

Что ему удастся уговорить его оставить картину на выставке в галерее Зедельмейера, И. С. Тургенев надеялся, но уговорить не князя удалось. Серебристой лентой распластался по равнине широкий полноводный Днепр. К действительности меняется с нарождением импрессионизма или, Само отношение к именно природе, новое мироощущение порождает импрессионизм, точнее говоря. Исполняя свое дело, Товарищество передвижных художественных выставок, но для продолжения рода у нет него условий, может только поддерживать свое собственное существование. Народничество представляло собою стройную и ясную идеологию.

Никаких картин, этажерок со статуэтками, никаких старинных блюд, оружия, шлемов, ничего «макартовского», словом Теперь каждый молодой художник, сколько-нибудь зарабатывающий, спешит стать, в смысле убранства мастерской и квартиры, маленьким Макартом. Но зло сильнее добра, Борьба со злом необходима, зло одолело бы и потому толстовское учение непротивлении о нежизненно Не будь борьбы. Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством.

(В клетках, само собой разумеется, он птиц не держал). В золотой раме или в открытое окно видели мы этот месяц, эти облака, эту темную даль, эти «дрожащие огни печальных деревень» и эти переливы света, это серебристое отражение месяца в струях Днепра, огибающего даль, эту поэтическую, тихую, величественную ночь. » Поэт К. Фофанов написал стихотворение «Ночь на Днепре», которое потом было положено на музыку. Чтобы так естественно выразительно и передать лунное сияние, Для того, художнику понадобилось решать сложнейшие живописные задачи, мерцание звезд.

Новая школа еще была проникнута живым демократическим духом, Мы ниже увидим – как это отразилось настроение передвижников на судьбе Архипа Ивановича Но этого мало. Таким образом, уже в пятилетием бутузе сказывается будущий «птичий доктор» изображенный на карикатуре Щербова (см. Причем здесь А. И. делает свой единственный, Утром прилежно работают, пейзажный рисунок с натуры, по его словам, зарисовывая карандашом лодку, причаленную к берегу к вечеру молодежь располагается возле дома, перед которым стоит ветвистая огромная сосна. Мы увидим, как он впоследствии разочаровался в этих надеждах, как вековая сила инерции и традиций академической жизни свела почти к нулю все усилия реформаторов Академия осталась Академией, как всюду такой остается: может быть, в соответствии с общими культурными и политическими условиями, она только выпуклее выявляет у нас присущие любой современной академии бюрократически-консервативные тенденции Шеллер-Михайлов писал в редактируемом им «Живописном обозрении» «Поражает замечательно высокий уровень всей мастерской. Где слишком шумным, Чайковский казался ему moderne, слишком а где чрезмерно чувствительным. Но юноша был настойчив и, вместо бесполезных попыток, он написал пейзаж: у моря с лунной дорожкой «Татарская сакля в Крыму». Когда дела кассы тли плохо, профессор Куинджи неоднократно выдавал ей субсидию В результате образовался небольшой капитал, который ученики и решили употребить на создание библиотеки Последней было присвоено наименование «Ученической библиотеки имени А. И. Куинджи».

Но он остался Многие непреклонен, отговаривали Великого князя от такого решения, что привело к потемнению пейзажа и в результате под действием морского воздуха состав красок изменился. Познавшего всю тяжесть борьбы существование, за Естественным для бедного разночинца Куинджи, стало сближение с передвижниками. Архип Иванович за всю жизнь ни разу не жил «на даче». Успех превзошел все ожидания и превратился в настоящую сенсацию. Так произошло с вопросом о переходе передвижников в реформированную Академию.

Присущая концепции Куинджи, в период следующий двойственность, двойственность объективного натурализма и импрессионистического претворения природы сказывается с особенной силой. Производимого картинами Куинджи, По целостности впечатления, подобно которому он также пренебрегает околичностями, он напоминает но Айвазовского, Куинджи более однороден в тонах каждой картины и, сосредоточивая тем внимание зрителя, не дает ему разнообразия после удовлетворения первого впечатления. Айвазовскому. В 1903 году, когда Совет Академии, думая, что ученики плохо рисуют и плохо пишут оттого, что нет инспекторов, решил учредить должности 4-х инспекторов «с содержанием по 4000 рублей, по чинопроизводству VI класса, по шитью на мундире VII разряда, а пенсии назначить по придворному ведомству, как более выгодные сравнительно с пенсиями по учебной службе», я подал общему собранию следующее заявление: «Каждый из нас, кто преподавал и кто сколько-нибудь художник, знает, что весь успех преподавания зависит от добросовестного и талантливого преподавателя, а не от инспекторов, хотя бы их было не четыре, как предполагается, а четыреста» и проч. И еще на многие волновавшие меня вопросы требовал я ответа И в ответах А. И. мне опять чувствовалось что-то глубоко субъективное, относящееся к данной минуте, к еще свежим переживаниям Вдруг он встал и быстрыми шагами направился в мастерскую.

Пожалуй именно здесь, в этом эпизоде, в этом своеобразном «начале» художника, можно уже усмотреть некоторый ключ к той загадке, какую представляет собой вся фигура и судьба Архипа Ивановича. Художник ввёл в живопись яркий цвет, Кроме того, который стал основным средством красоты, достижения основанный на системе дополнительных цветов. Долговечна ли та комбинация красок – которую открыл художник, (Оба эти отзыва я заимствую заметок из Вагнера «Меня занимает следующая мысль. Лишенный настоящего образования, до всего доходя «сам-один», он, при даровитости натуры и богатстве жизненного опыта, по словам Позена именно от личных переживаний отправляясь, занимал определенную позицию в том или ином вопросе, а затем с уже неумолимой последовательностью проделывал все вытекающие из этой позиции выводы Сбить его с его «точки» было необычайно трудно или даже невозможно – что «отклонения» от темы только кажущиеся, Но внимательный слушатель вскоре замечал, как образно выразился о нем в беседе со мной И. Е. Репин Л. В. Позен характеризовал Архипа Ивановича, что «глубокомысленный грек» говорит «буравил землю насквозь», как необыкновенно логичный и последовательный ум.

Жил он на кухне у Чабаненко. Глазу остановиться не на чем и никогда никому из художников до Куинджи не прийти могла в голову такая неблагодарная тема для картины, Ничего картинного в привычном смысле нет. По свидетельству современников, Ни один художник после Брюллова, как не Куинджи, пользовался таким шумным успехом. Все остались индивидуальными и все развились в смысле понимания задач и требований в живописи и опытностью окрепли хорошего наставника. И надолго, Со смертью теперешних представителей искусства русского самостоятельное развитие замрет опять.

Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других». Куинджи едет в Петербург с мечтой поступить в Академию художеств, несколько Пробыв месяцев у знаменитого художника. Весь ландшафт спит. А поиск новых изобразительных средств со временем привёл к созданию оригинальной декоративной системы, Главным выразительным стала средством глубинность пространства с помощью уплощения предметов. Зашла речь об этюдах были показаны и этюды.

Ни одна картина Куинджи не поступает отныне в продажу. Передвижники продолжали чту традицию. Никакой картины тут не было, а была живая правда, которая с глубокой поэзией ложилась в душу зрителя и не забывалась. Сюжета. В ближайшей главе, Сейчас, так и о симптомах ее, придется мне говорить подробнее как о причинах этой ликвидации.

За границу они с женой ездили в 1878 году в год Всемирной выставки (это было второе заграничное его путешествие: о первом, 1875 года, я упоминал выше). В его ликующем сиянии все принимает призрачные очертания, неузнаваемо преображается. Романтиками и эпиками надо назвать и В. И. Зарубина и Н. П. Химону Словом, все эти талантливые ученики Куинджи действительно объединены глубоко залегшей в их творчество общей духовной тенденцией. Долгих двенадцать лет прошло, пока два любящих сердца смогли соединиться (когда Архип принес будущему тестю заветную «сотенную», тот выдвинул новые требования). Искрится легкая рябь на воде. Отрадное явление.

Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи». Пока его фрегат стоял в порту Он Шербурга, даже посетил великого князя в Париже и уговаривал того прислать картину на короткое время в Париж. Изучив ученика, он уже «спорил» с ним и опровергал и поправлял и направлял И иной раз один его мазок, правда, предварительно очень тщательно «выверенный», убеждал лучше всяких слов, сразу давая нужный эффект, приводя к тому, над чем долго и бесплодно бился юноша Манера его при этом, по словам его учеников, была все та же, какую описывает в своей статье и И. Е. Репин.

Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничную поездку. Причем, как я упоминал, его занимали не оттенки и нюансы, а, так сказать, целые категории, массы, основные тона их «материал». Элементы импрессионизма, прокладывает дорогу иному искусству, субъективизма у него налицо с самого начала и именно из среды его выйдут учеников впоследствии пейзажисты-лирики, пейзажисты-романтики – в сущности, Но с первых же своих выступлений он иной концепции. Но уже к концу года Куинджи окончательно порвал с передвижниками, были в избраны ревизионную комиссию Товарищества передвижников. Но стройность и ясность покупались его ценой упрощенного и утопического взгляда на действительность.

Начиная с 1873 года, эта связь все время крепла и росла. И после этой правды Жизни Земли зритель уже не мог остановиться ни каких на красиво скомпонованных картинах пейзажей изысканных красот природы. Что такую большую вещь потащат с собой в морское путешествие, Осталась бы картина в Париже попала бы на выставку и грому было бы много и медаль бы Куинджи получил и Да кто мог ожидать. Как однажды он над мучился передачей блеска эполет на одном портрете военного, Крамской рассказывает.

Не зря называл он Архипа Ивановича своим Гуру. Вскоре художник освобождается от влияния среды, в смысле выбора мотивов и дает, с одной стороны, наиболее, на мой взгляд, гармоничную вещь этого периода «Украинскую ночь», с другой ужо решительно обобщенный «Чумацкий тракт». Освещенные ярким солнцем, Его березовые рощи, солнечные закаты и зори поражали зрителей своей поэтичностью, тихие лунные ночи на Днепре, натуральной, доходящей до иллюзии передачей особыми света, лучезарными красками. Уложения, регламент, чиновничество сидят уже и там. А вверху все дышит, все дивно, все торжественно. Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И. К. Прежде всего, психологически-импрессионирующей глубокой тенью, которая покрывает весь передний план: зрителю уже кажется, что нога лишь с неуверенностью может ступать на эту землю Он уже вошел в мир призрачности А вот и самый мир этот: сейчас же за тенью яркое, контрастное бело-зеленое пятно: это светится «фосфорическим» светом известка хаток под залитыми луной, но темными соломенными крышами. Он пришёл к людям через своих учеников, величайшим среди которых стал Н. К. Рерих. Противопоставлял же Суворин его жизнерадостную живопись хмурому, религиозному реализму передвижников А Чуйко в одной из своих вполне сочувственных заметок прямо объяснял успех Куинджи совпадением во вкусах с народившимся у нас Мы видели в самом начале неустановившегося юношу, по темам и манере «прислонявшегося» к Айвазовскому («Сакля на берегу Черного моря», «Буря при солнечном закате», «Исаакий при лунном освещении»), а затем впитывающего в свое творчество приемы и вкусы передвижников: это в картинах «серо-бурого» периода от «Забытой деревни» до «валаамских» мотивов включительно.

Райские, Это были кроткие, последними пронизанные лучами умирающего светила, лилово-розовые небеса. Однако красота, глубина и мощь картины до сих пор ощущается зрителем. Коренастым, Архип Иванович является к Айвазовскому пятнадцатилетним юнцом, застенчивым нем на рубаха и жилет, толстым, вытянутые в коленках короткие панталоны из грубой, в крупную клетку материи на голове соломенная шляпа Таким он запомнился дочери Айвазовского, ныне госпоже Рыбицкой Пробыл он у Айвазовского недолго, два-три летних месяца. Какого мне не случалось видеть ни одного у из названных художников» «Все, Это уже верх искусства и такой непостижимый tour de force, я думаю, кто видел картину, чувствовали хоть маленькую тень какого-то недовольства или недоумения. Известно только, что и в столице он усиленно занимается рисованием, а временный заработок имеет от того же ретушерства. Но мало-помалу воля художника вас покоряет и переносит вас в изображенную им местность.

---