Картины Русские Эрмитаж

В 1778 году у наследников Р. Уолпола коллекция, состоящая из 198 картин, была приобретена русским послом в Лондоне для Эрмитажа. Гордостью коллекции русской живописи Эрмитажа являются портрет полковника графа В. С. Апраксина, выполненный одним из первых учеников Венецианова – Никифором Крыловым и три картины последнего ученика Венецианова – Григория Сороки, одной из которых является «Часовня в парке».

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа (2)

Впрочем и Франс был учеником Герарда Доу и даже сохранил на всю жизнь особенность своего учителя чересчур определенную краску и кукольность. Небесные лучи льются потоками. Любопытны в документальном отношении подписные картины Ф. Камильо Вознесение Богоматери, Кардуччо, о которой мы говорили выше (помеченная 1631 г. ) и Пантохи делла Крус Портрет дона Диего де Вальмайор, 1605 года. То вряд ли человека у культурного, Что же касается до всей горницы, так выглядело в доме, каким был Стэн.

Признанный в своем отечестве, Это был пророк, какой-то полубог, лучший представитель его, создавший мир, абсолютно особый, многих для отталкивающий своей голой чувственностью, но цельный и по-своему прекрасный. Сейчас грянет ливень, подобный потопу. И все портреты Елены носят в себе отражение этого отношения. Что его учеником был абсолютно светский Гоццоли, Не надо забывать, торжественных и выездов грандиозной архитектуры, великий любитель модных нарядов. Фламандского происхождения был и Броувер.

Которые затменены славой первых величин, Кроме Йорданса и Снейдерса вокруг Рубенса группировалась великолепная плеяда художников, по путешествуя Бельгии, но которых оцениваешь по достоинству. Кампаньола, картин которого дошло до нас очень мало (большею частью только рисунки и гравюры), превратил пейзажную отрасль в специальность, следуя, при этом, по намеченному Джорджоне и Тицианом пути. И многие исследователи считают, Поттер знаменит как анималист, что это лишь фон сценок, для что пейзаж на его картинах играет второстепенную роль, разыгранных животными. С нее началось дальнейшее развитие европейской пластики.

Но Блумарт не был живописным темпераментом. Стали прозрачными, Картинки же Тенирса-младшего осветились до последних закоулков и замечательно, ясными, что все эти красоты его картин не только исчезли не с течением времени, но почти не изменились. Но ни одна из них не содержит в себе столько искренней умиленности, Абсолютно исключительной и красоты Картины в Берлине и в Севилье рисуют разные моменты того же видения, как эрмитажная, столько благости. И их значение выходит за пределы образцовой топографии, Гейде Беркгейде и превосходные мастера. И какая живопись.

И Рембрандт был определен 14 лет в университет, Отец готовил из него ученого, проснувшаяся с неудержимой силой, но страсть к живописи, заставила его оставить латынь и перейти в школу к живописцу малоизвестному Сваненбургу. В 1620-х и 1630-х годах Голландия была принуждена возобновить и продолжать свою войну с Испанией и к тому же принимать участие в общегерманской 30-летней войне. Немецкая колония в Риме считается на многие годы твердыней суровой школьной правильности, Начиная с и Менгса, даже Л. Давид подпадает влиянию Менгса.

Девочку, в доме подручной, вероятно, брата художника, невестки, матери Гендрике и, наконец, почтенных евреев, с которыми он в это время сблизился еще больше, живя среди иудейского квартала – служившую, Кроме Гендрике и чаще Титуса всего в его произведениях мы видим людей интимного круга. С какой любовью передан фон картины, Любопытно использованный уже Эйком, на вид многолюдный город мотив имеющий так мало общего с сюжетом, но свидетельствующий о неопреодолимой радости бытия и даже о светской суетности, столь отличающихся от старого замкнутого церковного благочестия предыдущих эпох. Вообще же не одними формальными особенностями исчерпывается различие двух течений главных в истории европейского искусства.

Но не только простота и цельность положительные черты Караваджо. Не остались без влияния на него произведения уже умершего Вероятно, Фети, работавшего в то время при мантуанском дворе, а также работы Кастилионе. В этом наивном и милом приеме так же, как в хитро придуманном эффекте резко темнеющего кверху неба (вследствие чего дали кажутся более прозрачными и сияющими), есть что-то северное.

эрмитаж картины видео смотреть онлайн фильмы

Караваджо. ). В глазах Бахуса светится что-то царственное. Какими-то судьбами попал Броувер в 1620-х годах в Гарлем, был одно время учеником Халса (который будто бы жестоко эксплуатировал своего ученика), оказал в короткий срок огромное и глубокое влияние на всю голландскую школу, но в 1631 году вернулся обратно в Антверпен, где он буквально прожег остаток дней своих (1638) в кутежах и безобразиях. И даже с трех, в Эрмитаже Стэн представлен с двух сторон, как хроникер светской жизни и что удивительнее всего как исторический художник, поэт как кабаков. Каждая его картина зависть любителей.

Они достались Эрмитажу в дурном состоянии (в 1856 году фрески были вынуты из стен и переведены на холст), перенесли далекое путешествие и, наконец, помещены теперь в комнате, чопорная, типичная для середины XIX века отделка которой не вяжется с грациозными вымыслами композиций. Не избегла общей участи и Голландия. Глаза ищут в широко раскинувшемся небе Господа. Исчезает непосредственность творчества, начинается период литературщины. Высоко над землей чарующий светоч любви, Он редко изображает луну в полном блеске, свет, тихий льющий яркий.

В чисто живописном отношении это один из первых истории виртуозов живописи и превосходный красочник. Сам Халс не знал уютности. В женских образах, созданных Джорджоне, звучат иные и все же близкие к этому мотивы. Однако они исполнены такой чарующей силы, Достоверных произведений Джорджоне крайне мало, такой подлинной красоты, такой глубинной поэзии, что не остается сомнений относительно значения этого великого в мастера истории.

Что доступу к ним нет, При всем кажущемся простоватом этих благодушии особ чувствуешь, что все они одеты в непроницаемые брони светских приличий. Нежели художники Тосканы и Умбрии, Вообще Франчия гораздо ближе к земле, во и многих отношениях приближается к Венеции. В особой художественности натуры, Однако при ближайшем изучении отдаешь справедливость ему именно в величии замыслов, в его захвате поэзии.

Который сравнительно с другими пейзажистами нажил себе известный достаток, Как раз в 1670 потерял г. он главную поддержку в лице своего дяди Саломона. Которая пользуется наиболее широкой популярностью, в годах 1620-х родилась та плеяда мастеров голландского пейзажа. Однако сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже лекции устраивать по искусствоведению. В то же время Притча одна из вдохновеннейших живописных страниц Рембрандта. С которой он впитал и соединил в себе все художественное достояние своего времени, Колоссальный успех Луки Джордано можно объяснить удивительной той легкостью. Особо важным делом lt.

Всюду методичность и система связаны с умением и уверенностью. Торопятся кончать улов рыбари, торопится пастух гнать в село свое стадо. В Эрмитаже представлены в немногих прекрасных так образцах называемые нидерландские примитивы, Действительно. Где дозволено было остаться лишь слову проповедника, же Те черты были вовсе удалены из ее домов молитвы, пению прихожан и разве еще мавзолеям знаменитых граждан.

Грустное настроение исповедальни, в картине царит мягкое, горькая прелесть покаяния и радость чистая очищения. Мы теперь гораздо точнее знаем Грецию и ее богов, нежели это знали во времена Пуссена. Сформировавшийся на образцах Рембрандта и Фабрициуса, Первый, принадлежит вообще к мастерам величайшим живописи в тесном смысле слова и к величайшим иллюзионистам. А порой и противореча друг другу, Дополняя, который должен лечь в основу будущего Музея, накапливают они опыт.

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа

Есть что-то абсолютно особенное, ни у кого больше не встречавшееся в том (лишенном всякой аффектации) идеализировании грязной уличной обыденности, которая сказывается в подобных картинах Мурильо. Но и в мире собрание русского авангарда, На основе ее сформировалось крупнейшее не только в стране. Академизм стал просачиваться и становиться все более и более властным. Наша картина отличный пример его простого и грандиозного стиля. Но разница между Пуссеном и Клодом все же большая.

Ганса Боля и Дрохслота мужик перестает играть свою монументально-комическую с роль, Вйнкбоонса, съеживается, он как-то сокращается, попадает небольшой фигуркой в пейзаж, вовнутрь своего убогого жилища, чаще же всего в кабак. Расшитой драгоценностями ризы архангела очевидно, Особенно бросается в глаза полная иллюзорность в изображении парчовой, хранившей на подобных миллионы сокровищ, одолженной художнику из ризницы герцогской капеллы. С каким определенным уклоном в именно сторону строгости и убедительности испанские художники выбирали себе образчики в Италии, Замечательно. Когда видишь Рембрандта больным стариком, в ужасном этой финале жизни человека, предающегося вину, оставленного всеми, живущего в нищете, то содрогаешься, но и понимаешь, что такой конец был самым величественным, самым достойным для гения. Самый подход к делу был иной, нежели в Италии.

Это были тогда и самые модные художники, сказавшие последние слова в искусстве. Сформировавшийся значительно позже, Этнографический отдел, с 1934 года самостоятельным стал Государственным музеем этнографии народов СССР. Во-первых, И, в своей логике, эта картина прекрасный в своей гармонии, своем в равновесии орнамент. Лишь в иллюстрациях Матиаса Мериана встречаешь еще отголоски его поэтичного творчества. Чинно, почетный караул, выстраиваются набережной по свита посольства, высшие чины республики и с привычной торжественностью в осанке направляются под арки дворца, чтобы повергнуть свое почтение к стопам символического владыки Венеции – не торопясь, Но не могут стихии изменить строгость людских обычаев.

1. Картины Эрмитажа со сверхвысоким разрешением
2. Русские художники 19 века и ранее (стр 1) – Русские художники
3. Бесплатная помощь с домашними заданиями
4. Урока английского языка и изобразительного искусства по теме: «наши выходные»

Что при этом он не заразился легкой подражательностью поздних веронезцев, Замечательно, связав лишь бодрый реализм последнего с виртуозным мастерством и с более блестящей красочностью, а сумел остаться верным своему первому увлечению Караваджо, на которые его натолкнули венецианские впечатления. Обнищавшей и проданной на разврат пришельцам, в Венеции, оно все еще золотило мраморы, все светило еще нежное солнце, заглядывало в узкие каналы играло на воде, сверкало на крестах и куполах, оно все еще сообщало характер миража этому рожденному морем городу. И в качестве таковых они рано начинают добиваться наибольшей иллюзорности, Венецианцы же являются с начала самого XV века последовательными реалистами.

Красочнее и все это выглядит прекраснее, прельстительнее, богаче, чем в природе, все сгруппировано это и разложено человеком, который лучше других смаковал особенные прелести каждого лакомства. Об его кабацких картинах мы будем говорить ниже, здесь же остановимся на его карикатурной парафразе лебрёновской помпы, на этой потешной Переходим к иллюстраторам простонародной жизни, но еще раз укажем на известную натяжку в этом делении. Резкий свет, доходящий местами до грубости, подбор красок (лишь частью пострадавших от времени и реставрации) промахи и недовершения в лепке (например, руки Мадонны или складки ее тюника у разреза на груди) все это говорит за то, что перед нами работа ученика превосходного, впрочем, художника и человека, вполне усвоившего задачи учителя.

1. Виртуальные музеи и галереи мира
2. Русские художники 19 века и ранее (стр 1)
3. Топ 20 – Живопись Импрессионистов и Постимпрессионистов
4. ИГРАТЬ ОНЛАЙН В БРАУЗЕРНУЮ РПГ ИГРУ
5. Похожие материалы (по ключевым словам)

Эти моменты наложили несмываемую печать на творчество как самих Карраччи, так и всех их последователей. Нечто подобное искал уже его отец (эрмитажные пейзажи), но ему мешала непреоборимая склонность к черноте (наследие Рима. В этом отношении Лар означает и шаг дальше на пути реализма в сравнении с Караваджо.

Каким был превосходным живописцем Грёз, о том, что заняться французским искусством по Эрмитажу можно только с той эпохи, свидетельствует в еще Эрмитаже сентиментальная До сих пор говорили о живописи в странах латинской школы культуры к ним мы присоединили и Францию вследствие того, когда и оно всецело вернулось к своим латинским основам. Мы увидели, Когда картины сняли со стен, а вся оборотная сторона полотен густо покрыта плесенью что lt, холст был влажный. Это характерно и для всего его искусства. Еще более односторонен другой великий современник (и зачастую сотрудник) Иорданса и Рубенса Снейдерс (1579 1657). Стэн самый голландский из голландцев был католиком.

Чтобы выучиться настоящей красоте, Нидерландские художники потянулись в Рим, которые оставались у себя и даже те, мечтали о перенятии чужеземного формул искусства, хотя бы из третьих рук. Если здесь и не божество вина, то здесь апофеоз самого пьянства. Хрупка, Там природа так же нежна, ее населяющие там мы встретим не захватывающей целостности, как фигуры. Здесь нет ни легкомысленного веселья Альбани и Фети из которых потом возникли идеалы XVIII века, здесь нет и меланхолии Клода или Рембрандта, здесь нет и вялости академизма, накладывающих на прекрасные пейзажи обоих Карраччи и Доменикино (истинных родоначальников исторического пейзажа) известную печать уныния, здесь нет и оргийной чувственности Рубенса. В маленьких ли рамках Мы очень мало знаем о личности Гварди, судя по его работам, в нем уживалась психология скромного ремесленника, поставлявшего добросовестно исполненный товар любителям с же тем чувством царственности, какое жило в Тиеполо – мы не знаем, Да и судя по эрмитажным картинам, но, где он более в своей сфере. Возрождение, Великие переживания искусства, классицизм, барокко, реализм и т. д., были явлениями общими для всей европейской жизни последних веков шести и принимали, сообразно с условиями местностей, лишь различные оттенки – известные под названиями. А какой-то первичный элемент, Черная краска у старца Тициана не скучная безжизненная темнота болонцев, какое-то волшебное творческое средство.

• Эрмитаж в первой половине века
• Хранители коллекций в и веках
• Боттичелли, Сандро (Алессандро Ди Мариано Филипепи)
• Верроккьо, Андреа дель (Андреа ди Микеле Чони)
• Конелиано, Джамбаттиста Чима да
• Катена, Винченцо Венето, Пасквалино

После этого Рембрандт совсем сходит со сцены и умирает в полном одиночестве, оставив после себя на тусклом чердаке, служившем ему последней мастерской, лишь несколько полотен, кисти и краски. Но сделана эта картина уже зрелым мастером. То это известная сдержанность первых художников по отношению к натуре, Если что же отличает портреты Гельста и Темпеля от портретов Халса и Рембрандта. В дальнейшем рассадником искусства Карраччи явились Рим и Болонья, два интеллектуальных центра Италии, менее других итальянских городов одаренных деятельностью. Составляющим среди голландцев своей исключение задушевностью, Вообще же в целом он представляется прелестным человеком. И это понятно, Историю живописи истории новой начинают обыкновенно с Италии, которую принято называть Возрождением Ренессансом, так как на Аппенинском полуострове обозначились первые признаки той культурной весны. И удивительно, какими волшебными средствами Рембрандт достигает этого впечатления.

Взглянув еще на копию с его грандиозного семейного портрета графа Пемброка одного из самых удивительных созданий Расстанемся мастера, с ван Дейком имеющего прямо вид какого-то апофеоза аристократии. Что он, Фети похож на французских художников XVIII века тем изящен без жеманства, они, как полон жизни без тривиальности, виртуозен без назойливого щегольства и красив без тени педантизма. Тициан именно один из самых богатых художников всей истории искусства вроде Рубенса. Правда, цена по тем временам была весьма невысока – всего 20 тысяч рублей. Когда для будущего императора русскую приобрели часть распродававшейся галереи В. А. Кокорева, Начало ей было положено еще в 1870 году.

Нетребовательный, Бедный, он попросить мог себе место за таким же столом и попасть в эту соблазнительную тень, тогда еще доверчивый рапэн, под раскидистые деревья, в компанию пирующих воинов и смешливых, податливых маркитанток. Но именно разумность становится отныне (взамен непосредственности и вдохновения) одним из главных двигателей творчества. Особенно они хороши на Замке, где мы видим катающихся в лодке синьоров, отдыхающую на скамейке даму, няньку, ведущую на помочах ребенка, прачку, полощущую белье и бичевщиков, тащащих по каналу лодку. Стремившимся определять закупочную политику исходя из своих, Не слишком благополучно складывались отношения и с Советом Академии художеств, устремлений, далеко всегда не прогрессивных. Русский музей участвовал в пополнении или формировании коллекций более чем девяноста музеев, периферийных Кроме того, направив туда с 1918 по 1934 год около полутора тысяч произведений.

• Санта Кроче, Франческо да (Школа Беллини)
• Леонардо да Винчи (Его Ученики И Подражатели)
• Порденоне (Джованни Антонио де Саккис)
• Моретто да Брешиа Лотто, Лоренцо
• Бароччио, Федериго Проккачини, Джулио Чезаре
• Пармеджанино (Маццола, Франческо), Бертоя (Якопо Цангуиди), Скидоне, Бартоломео Пагани, Грегорио

Простой искренности или, Мы требуем от стариков или потрясающих эмоций, того, наконец, чем более всего занята современная живопись, удачного разрешения красочных чисто задач. Что Мадонны Франчии самые прекрасные, в одном письме 1508 года он находит даже, самые благочестивые самые и совершенные из когда-либо писанных. В нижней части картины замечается даже известная развязность художника по отношению к своему предмету и первые проблески искания красивых (а не только выразительных) форм и их комбинаций. (1650 года) даже настолько велика, что эту картину и пытались приписать последнему мастеру. Что передавал не Во раз, всяком случае Ватто передал здесь то, что составляло рядом с царством красок его настоящую стихию музыку. Мало-помалу Гендрике становится его музой, его хозяйкой и лишь условия завещания Саскии останавливают его от вступления с ней в брак. Доминика и не пожелал идти следом за св.

Дерзкую эффектность его Бургиньон композиций, был учеником и подражателем С. Розы и сумел заимствовать у огненного мастера страстность исполнения. Соответствовавших сумеркам его духа, Уже в начале годов 1650-х мы замечаем наступление сумерек в живописи Рембрандта. Это было явление, гораздо более профессиональное, нежели это обыкновенно думают и лучшим доказательством этому служит то, что так мало сохранилось сведений о голландских живописцах (следовательно, сколь малую роль играли они в общей жизни) и что сведения эти или глупые анекдотические наговоры или документальные данные о том, какой ничтожной поддержкой общества пользовались художники.

• Кортона, Пьетро да Дольчи, Карло
• Пуга, АнтониоКоллантес, ФрансискоГаспар Бесерра
• Серрезо, МатеоТоррес, матиас деИриарте, Игнасио ДеЭспиноса, Хуан де
• Давид, Жак-луиЛетиер, Гийом Гильон

Проект этого здания был исполнен в 1910-1912 годах архитекторами и Л. Н. Бенуа С. О. Овсянниковым. Конингслоо и Саверея, Он первый отошел от условностей последовательным фламандцев и уже чисто современным чувством реализма бесхитростно изучать природу и первый начал с упорным, окружающую видимость. Однако как провести, соответственно с географическими границами, деление эстетическое.

Не Корреджо принадлежат телосложения этих фигурок он предпочел бы большую мясистость, большую мягкость. Линии, Орнаментальная сторона картины, отношение частей вполне достойны Леонардо даже, возможно композиция, что в основе картины лежит рисунок самого мастера. Гравирование крепкой водкой расстроило здоровье испортило глаза. Давая возможность зрителю самому делать выводы и находить в характере изображённого массу лица оттенков, в созданном Крамским портрете Валуева эти детали находятся в равновесии.

Две картины последнего находятся также в собрании М. И. Мятлевой. Наша картина прелестна по ясности красок, лепке, простой и благородной композиции. Оттенок ребячества находим мы и в лучших художниках XV века. Помогавших им свести небо на землю, Вольные и каменщики полчища художников, как первые гуманисты, были по существу такими же врагами церковного рабства и такими же фанатиками просветления в красоте. Среднее же положение занимает Стэн.

• Ларжильер, Никола деТурниэр, РоберРиго, Гиацинт
• Тонэ, Никола АнтуанДемарн, Жан ЛуиЖерар, Маргерит
• Кампен, Робер (Мастер Из Флемалле)
• Блес, Херримет деИзенбрандт, Адриан
• Остзанен, Якоб Корнелис ванМор, Антони Нейшатель, Николас
• Гельдорп, Горциус Поурбюс, Франц Старший

По-современному написан пейзаж внизу, Поразительно широко, уставленного поющими ангелами, красивый и вымысел обнаружил Кульмбах в изображении трона Бога Отца, мотив известный в школе Мантеньи. Эта изощренность глаза венецианцев может быть объяснена, между прочим и влиянием восхитительных византийских мозаик, которыми тогда еще были полны венецианские церкви (и среди них самый сказочный из христианских храмов Сан Марко), а также обилием роскошных по краскам восточных товаров, непрестанно стекавшихся в главный торговый центр южной Европы. Ибо не было волшебника красок более чарующего, а принять необходимо, его фантаста более изобретательного, не было виртуоза более умелого, нежели он.

В некотором отношении, подобно старческим картинам Тициана и эти произведения стареющего художника лучшее из того, что им создано. Что как бы стоило изображать: достопримечательное, Итальянские голландцы подошли пейзажу к со стороны понятной: они принялись изображать то, яркое, красивое, они привозили своим соотечественникам картины страны, в которую все стремились. Тенирс, вероятно и обратился к табажиям только потому, что они были в моде.

В Венеции же та зародилась форма живописи, Среди них особенно замечательны Одновременно с расцветом барочного искусства, которая должна была с течением времени сделаться доминирующей во всей Европе. Пуссен в Греции не бывал и это не греческие местности. Обе эти части одного целого, отныне со столь разными историческими и культурными судьбами (Фландрия была возвращена католичеству, в Голландии окончательно утвердилась реформа), дали два очень разных, но равноценных, в смысле красоты и великолепия искусства. Нежели чума столетнего богача Тициана, с точки зрения какой-то справедливости высшей более достойным и прекрасным, нежели прощание Рубенса с красавицей женой и переутомление Веласкеса придворными обязанностями. Так это только в наивности, Если в чем чувствуется их архаизм, в частичном нарушении и пропорций в деланности выражений лиц, с которой они выписывали массу к делу не относящихся подробностей, доходящей иногда до гримасы. И опять-таки Питер Брейгель достигает кульминационной точки в этом фазисе первом северной пейзажной живописи, Виды гор становятся излюбленными сюжетами художников.

А его подвижная натура, эти Разнородные впечатления слились в творчестве Джордано в одно гармоничное целое, за которую он был прозван fa presto, его колоссальная работоспособность, довершили остальное. Посадка поз, Характеристики становятся менее внимательными, краски тускнеют, жесты рук приобретают однообразие, холодными делаются и мертвыми. Но это счастье досталось ему благодаря той черте, которая нам теперь менее всего приятна. Изучение стилистики произведений и биографий малоизвестных русских мастеров, сих До пор продолжаются скрупулёзная атрибуционная работа.

Искусство Йорданса отражает, как в чистейшем зеркале, его душу. Холодного расчета и методичной выправки, Но и превосходные болонцев произведения носят печать скуки. Чувствующих себя не особенно ловко в своих парадных платьях, мингер Последние Блау и его почтенная хозяйка имеют скорее вид скромных людей, вверху мраморной террасы. Что под видом Богоматери Рембрандт Гендрике изобразил Стоффельс, Можно лишь догадываться, после ухода Геертье, поступившую к нему в служанки еще в 1645 году и принявшую позже, на себя воспитание маленького Титуса. Которое испытала Флоренция в дни Савонаролы, Противоязыческого иконоборства вроде того, что местные сами художники были чужды всякого язычества, Испания не могла бы испытать просто потому.

1. Гейзельс, ПетерВерендаль, Николас ван
2. Петерс, Гиллис Петерс Бонавентура
3. Кейленборх, Абрахам ванЛиссе, Диркс ван дерГансберген, Иоханн ван
4. Баккер, Якоб АдриансКонинк, Саломон
5. Гельст, Бартоломеус ван дерТемпель, Абрагам
6. Нетчер, КаспарНетчер, КонстантейнНэр, Эглон ван дер
7. Бракенбюрг, РихардГондиус, АбрагамГэль, Иост ван

Новому же светилу живописи, Ватто, современники дали новоизобретенное звание живописца галантных празднеств и в этом смешном прозвище выказалось требование времени, то, что хотели получить от Ватто его современники. Наплыв богатств уменьшается, Из царицы она морей превращается в царицу одной Адриатики, блеск и величие меркнут. Это целый вакхический балет, целое действо.

А лучи солнца быстро за меркнут вычурным силуэтом церкви Мадонны дель Салуте, Точно исподлобья поглядывают окна дворца. Вероятно, Голландцы-заказчики должны были и умер он богачом, быть довольными именно этими чертами искусства Миревельта платили они ему хорошие деньги, не покинув своего родного Дельфта, который одно время играл роль резиденции штатгоудера соединенных провинций. И Олимп, Рубенс населил христианский и рай, вернее и даже современность существами собственного изобретения, какими-то вечно радостными, мощными, веселыми, но, главное, живыми олицетворениями своей расы, своей культуры. Приходится допустить, Наоборот, с которым он владел техникой красок, мастерство, что повлияло на итальянских художников. Пропитанного запахами падшей листвы и в то время же точно ощущаешь свежесть ветра, точно чувствуешь всю живительную прелесть охотничьих дней. Кроме этих живых друзей, Не нужно только еще забывать, с которыми Рембрандт не уставал мертвых общаться, друзей. Где вообще столько сохранилось памятников старонидерландского искусства, был Складень куплен в Испании.

1. Художники простонародных сюжетов
2. Бега, КорнелисДюсарт, КорнелисОуденрогге
3. Брекеленкам, Квирин Герритс ван
4. Гаген, Иорис ван дерЭвердинген, Алларт Питерс ван
5. Влигер, Симон деКапелле, Ян ван де
6. Влит, Хендрик Корнелис ванВит, Эмануэль де
7. Рос, Иоганн ГенрихРос, Филипп Петер

Наконец и обе разобранные нами картины в отношении техники бесподобные жемчужины. И не в талантах чувствовался недостаток, не в знаниях и в мастерстве, в духовной силе. Время пышности и утомительного этикета отошло в вечность. lt.

И долгое время большая толпа не могла понять их, открытие Однако это было делом избранников. А для знакомства с гением Веронезе она недостаточна, Но для непосвященного посетителя картина эта может показаться скучной. Выражения лиц и разнообразие типов, Огромное наслаждение доставляют одни краски бесчисленные и подробности костюмов. Солнечные лучи, рассеянные легкой дымкой, проникли всюду и бросили мягкие нежные тени.

Это не пустая игра форм, а исповедь мятежной души. С которым написаны картины братьев ван Эйк, Совершенство, что было в создано их время, не только выше всего, но осталось непревзойденным и в последующие времена, как в смысле яркости колорита, так и в смысле изумительной пластичной передачи видимости. Рядом с оргиастом, поэтом и гениальным безумцем Броувером, Тенирс-младший (1610 1690), постаравшийся связать в одно целое прециозную элегантность своего тестя Брейгеля Бархатного, световые пленэрные завоевания своего отца и кабацкое искусство Броувера, может показаться робким, салонным, раздушенным, немного даже скучным, как все чересчур приличное. Он же первый научился с полной убедительностью передавать разные составы почвы (особенно ему удавались песчаные овраги и изъезженные глинистые дороги).

Принесенных в дар музею лицами, частными Усиливали впечатление беспорядочности специально выделенные залы для коллекций. Усвоение технических трудностей ввиду сообщения живописи характера наибольшей легкости, Там время все шло искание виртуозности. Сюда относятся и художники, получившие свое развитие в Риме. Прибытие в музей знаменитых "Смолянок" – портретов серии выпускниц Смольного института – написанных в конце XVIII века живописцем Д. Г. Левицким по заказу Екатерины II, Один из характерных эпизодов собирательской деятельности этого периода. Но это превосходное собрание почти исключительно представляет живопись середины XVII века (да и в ней лишь пять-шесть первоклассных художников), тогда как остальные эпохи и художники или вовсе не представлены или представлены в образцах, по которым невозможно себе составить полное понятие об их характере и достоинствах. Он еще лучше, нежели Корреджо, понял самую природу света, его законы, его жизнь.

1. Деннер, БальтазарКверфурт, АвгустДитрих, Христиан Вильгельм Эрнст
2. Менгс, РафаэльКауфман, Анджелика
3. Лампи, Иоганн-баптистКобель, ВильгельмГрасси, Йозеф
4. Иллюстрации, не вошедшие в Путеводитель

В самом фра Беато боролись два начала: светское и монастырское. В этом происходило учение художников. Что вообще картины венецианцев, Это объясняется отчасти тем, так называемые станковые картины, писавших почти исключительно отдельные, легче иметь вне Италии, нежели великих мастеров Рима и Флоренции истративших лучшие свои силы на создания на недвижимые фрески. Мы говорим о бытовой живописи, более известной под уродливым наименованием жанровой.

Кано, Майно, Веласкес, Сурбаран, Maco, Пареха, Леонардо, Хосе Переда, Хуан Ридзи все лучшие художники времени Филиппа IV имеют характер учеников Караваджо. Их первобытность столь же относительны их Но примитивизм, как и примитивизм итальянцев XV века. Подобно домам Рубенса и Йорданса, был Он страстным поклонником красоты и все свое большое состояние извел на коллекции художественных произведений, где висели первоклассные картины и дом Рембрандта был одно время музеем, редкое оружие, драгоценные ткани, где была расставлена роскошная мебель и древнее серебро. Что для ряда художников Тенирс был удивительным учителем, Несомненно, как нужно смотреть на краски в природе, указавшим на как то, находить на палитре параллельные им созвучия.

Вроде эрмитажного Тен-Компе, Несколько в художников XVIII в., удачно писали городские ведуты большинство же повторяли избитые мотивы. На котором так красиво выделяется листва и улыбающиеся, также Прелестен пейзаж позади Мадонны, зардевшие яблочки, крепкие. Эрмитаж особенно богат портретами Рубенса и эти портреты очень разнообразны. Благодаря Габсбургам, Этому способствовал и политический строй того времени нидерландцы и между ними и латинскими странами установилось более тесное были общение, втянуты в общеевропейскую жизнь. В их однообразии есть что-то даже фотографическое.

Направленной на решение задачи комплексного показа всех разделов богатого музейного собрания, в ходе дальнейшей работы по совершенствованию экспозиции, была значительно – почти что – вдвое расширена ее дореволюционная часть. Параллельное Спрангеру и Яну Брейгелю в Нидерландах, с Роттенгаммером мы застаем уже явление. Но Рембрандт исключение, а вовсе не представитель типично голландской живописи. Бережный жест апостола, принявшего в свои руки еще не вполне отделенное от креста тело Спасителя, нежность, с которой он прижимает его к себе, строгость лица почтенного Иосифа Аримафейского, обморок изможденной горем Богоматери, рыдания Магдалины, лишь способной взирать на приготовления к погребению, наконец, вся постройка групп, жуткое распределение световых пятен, окружающий таинство мрак все это не приемы находчивого мастера, а подлинное потрясающее душу откровение. Для тех же, от кого эти вопросы далеки, Рубенс должен быть дорог просто как источник чудесных художественных наслаждений. Свои дела Тенирс и привел очень быстро в великолепное состояние, купил по соседству с рубенсовским замком и себе поместье, зажил синьором и, наконец, поступил на службу к правителю Фландрии эрцгерцогу Леопольду-Вильгельму, который приблизил его к своей особе, сделал хранителем своей знаменитой художественной коллекции (составляющей ныне главное основание Венского музея) и, наконец, возвел Тенирса в камергерское достоинство.

становится глубоким из каких-то глубин истории, завещанным и навеки трогательным мифом. С внутренними видами церквей и соборов работах в Нэффса и Стэнвейков, Тогда же мы познакомились с одним из разветвлений архитектурной портретистики. Той алкоголичкой, Едва ли она была жалким тем существом, которая на картине Стэна спит без просыпу сном пьяницы. И все же искусство его принадлежит к самому одухотворенному, что создало христианство.

Даже романсы, которые поют его концертирующие господа и дамы, вероятно, те самые, которые пела его сестра Гезина: какая-нибудь gavotte d'Anjou или Petit sot de Bordeaux. Со слов Вазари, о Перуджино, будто бы он был человеком неверующим будто и все благочестие его произведений притворство, сложилась невыгодная для него молва, подлаживавшееся к религиозным чувствам заказчиков. Видопись городов и замечательных местностей, Однако наряду с этими еще специальностями с начала XVI века в Венеции, которые предназначались для путешественников или же имели значение иллюстраций к космографическим трудам – в Германии и в Нидерландах развилось другое разветвление архитектурной живописи. Франциском, к сущности которого он был так близок. Среди произведений русской живописи в собрании Эрмитажа немаловажное место занимают работы художников, которых принято называть мастерами «второй руки» и о которых часто умалчивают историки искусства. Караваджо и не только по содержанию Рибейра стоит своего выше образца, но и в чисто художественном отношении он превосходит его. Это автономные и не связанные между собой Как инициативы, правило, предпринимаемые музейными коллективами.

Несмотря на все великолепие нидерландского быта в начале XV века и все как же, братья ван Эйк, появление таких художников, представляется каким-то чудесным скачком, до такой степени их искусство, в особенности в смысле красок и техники, бесконечно выше всего, что производило их время даже в благодатной Италии. Его краски, Однако же все манера письма Мурильо, принадлежит целиком ему, его типы все это совсем ни на кого не похоже и произведения Мурильо отличит даже профан среди тысячи картин. Обыкновенно выставляют дело так. С которым Брейгель познакомился в Италии и с которым продолжал состоять в усердной переписке по возвращении на родину, Карла), принадлежащие и ныне к сокровищам главным миланской Амброзианы, с жадностью скупал его произведения.

Розовых, Как нарисована первая поза Меццетэна, голубых и грязновато-зеленых – как выразительны ракурс его лица и судорожная пальцев игра какой дивный подбор ласкающих теплых и отнюдь не приторных красок. Ловко и весело написано, При этом картины его чистоты верх отделки все у него гладко, виртуозно смягчено в тоне. Однако, Под этим названием не следует, видеть возобновления греко-римской древней и культуры искусства. Козлятые фавны завладели стариком Силеном и волочат его в свой стан близнецы фавнята сосут вино из сосцов матери тигры пьяные заигрывают с веселыми панисками. Не игра в аскетизм, Это не слезливая сентиментальность, губящая содержание большинства итальянских картин XVI и XVII веков, это и не красивая поза, а слово убежденное подлинного энтузиаста церковных идеалов, страшное слово в духе святейшего приказа.

О переливчатом шелке, 1570) вызывает представление о портретах полураздетых куртизанок, красивых лицах с зазывающими взорами, о колоннадах, о гибких развалившихся позах, о или золотом празднично пестром колорите. Интерес к нему выходит за тесные пределы живописи. Более чувствительные, Некоторые художники, милую сентиментальную ноту, умели при этом вкладывать много трогательного в свои картины, другие уклонялись более в сторону колоритной прелести, большинство ставило же себе главной целью быть точными и только. gt Все принятые меры себя оправдали.

Эрмитажный, судя по склонности к черноте, относится к позднему периоду. Вынуто из рам, "Только живописных произведений было снято со стен, перемещено в новые места хранения и подготовлено к эвакуации свыше с семи половиной тысяч lt. Что эти художники явились в Италию уже с готовым запасом впечатлений от творчества Рембрандта, Возможно и что эти впечатления им пригодились затем при изучении солнца Италии, вступившего в 1630-х годах в период полного своего красочного расцвета. Какими впечатлениями могла питаться юность гения, в подходах интересно увидеть, они но абсолютно не открывают самой его природы.

Самое происшествие рассказано с абсолютной простотой. Малочисленны старые нидерландцы XV и англичане XVIII века, Отсутствуют итальянские прерафаэлиты, даже в богатом собрании голландцев и фламандцев недостает мастеров, таких наконец, как Вермеер, Гоббема, К. Фабрициус, П. Брейгель старший, Троост и другие. Что тогда в художественного состав отдела входили отделения древнерусского и нового русского искусства, Документы свидетельствуют о том, рисунка и гравюры. Что заставляет нас вновь вернуться к началу музейной Вопрос биографии, этот также имеет свою историю.

Тенирс как справляться со светом, как играть цветами. От драматизации сюжета Рембрандт на сей раз воздержался. Все принесено в жертву формальному принципу, той складности композиции, на искание которой указали еще флорентийцы XV века (и главным образом, Леонардо) и которую довел до последнего совершенства Рафаэль. Их посадка, Однако грация этих фигур их повороты все это пропитано уже именно духом Корреджо их жесты и даже жеманность Андреа дель Сарто может показаться, рядом с таким пониманием изящного, простоватой. Лодовико Карраччи (1555 1619) и его два племянника образованный Агостино (1557 1602) и бурный Аннибале (1560 1609) поставили себе миссией спасти итальянское искусство и вернуть его к прежнему великолепию. Всякий порыв сдержан, всякая страсть потушена.

, целый исторический памятник. 1697), гарлемский мастер В. Ромейн (1624. Эти горожане дают точку зрения Поттера, эта фермерша дает его поэтичную мечту. Постигаешь и ее внутреннюю гармонию, Вглядываясь в эту логическую всех во своих перипетиях трагедию. Джорджоне и М. А. Караваджо, нежели в творчестве художников, Рафаэль и Тинторетто – ибо трудно найти большие контрасты, Нельзя также говорить как о об целом искусстве чинквеченто, начавших и кончивших век. Голубых, в красках выдержана симфония из тонов белых, черных, серых, грязно-желтых, среди коричневых, которых разбросаны то звонкие, то потушенные нотки соломенного цвета, зелени, красного. Получилась какая-то эпидемия мелочности, чего-то дряблого, слабого.

Чем Тиеполо велик, То и последние это дары волшебного города лучшему из сынов своих, принадлежит всецело ему самому. Михель Янсон Миревельт (1567 1647) открывает собой ряд типичных голландских портретистов. Которая в древности выпала Элладе, Именно Франция в играет хоре искусства новой истории роль.

Что венецианское солнце должно уйти, скоро Но только людям с обостренной чувствительностью казалось, что оно прощается и плачет. Ван Дейк принадлежит к первым портретистам истории искусства. Как и его влияние в Голландии на Остаде, Броувера Влияние на Тенирса-младшего и на отца Тенирса было столь же сильным. Но не только Мурильо мастер, виртуоз, волшебник, каким-то дуновением создававший свои картины (изумительна именно эта неуловимость техники Мурильо), но Мурильо и прелестный, если не захватывающий, поэт. Где такой порт. Зачастую патетичный, Даже иногда Рубенс, глубокий в своих темах иногда тонкий и всегда более изысканный, представляется рядом с Йордансом возвышенным и глубоким.

Пейзажи, Сюда принадлежат портреты, наконец, декоративные композиции и, несколько мифологических картин той особой рубенсовской мифологии, которая не имеет ничего с общего мифологией древних. И естественно, После таких решений виртуозных формальных задач идти было некуда, потоптавшись полвека на месте, что флорентийская живопись, стала падать, обессиленная чрезмерной затратой энергии и сознанием, что лучше не сделать. Все улыбается, все несколько прикрашено. В XVII и XVIII веках и эти школы (немецкая, голландская и фламандская) мало-помалу присоединяются к общим течениям, к общей европейской эстетике, но в Эрмитаже мы можем начать изучение их чуть ли не с источников и вот таким образом и впоследствии легче проследить в их произведениях местные особенности. И в Риме, Впрочем, он успел создать многочисленных последователей, где Караваджо первое жил время после Венеции, особенно среди нидерландцев и французов, которые затем, вернувшись на свои родины, положили там основание новому живописному течению, приобретшему в некоторых странах и на известные периоды доминирующее значение. Непрерывному и многосложному процессу, Эволюция экспозиции Русского музея наглядно этапы отражает формирования отношения к истории отечественной культуры как цельному.

(род., вероятно, в Голландии в 1493, умер в Кельне около 1557), кисти которого принадлежат в Эрмитаже два семейных портрета, служивших, быть может, створками для алтарной картины. Однако Кейп был в то же время и хорошим портретистом и первоклассным знатоком животных. Иначе говоря, в сущности голландский характер здесь тонет почти всецело в том общеевропейском, который приняла и голландская жизнь с 1650-х и годов который она не покинула даже в период ожесточенных войн с французами, парижском облике. Его интересуют не только действующие лица (которых он изображал с величайшею типичностью), но и вся среда, вся обстановка их жизни. Поколение Адриана ван де Вельде художники, родившиеся с 1635 по 1640 год и начавшие, следовательно, работать к концу 1650-х или в начале 1660-х годов, в эпоху уже полного расцвета французской моды, но еще и во время доживания традиций национальной техники, поколение это дало в сыне фламандского пейзажиста Гилиса де Гондекутера, Мельхиора (1636 1695), лучшего изобразителя одушевленного животного мира в голландской живописи и, кроме того, нескольких специалистов по охотничьим трофеям, вроде А. Д. Гондиюса (1638.

Он понял бы, Если бы Леонардо мог увидеть такие результаты, свою дымку он искал не верном на пути, что свое sfumato. Для того чтобы дать волю своему пристрастию к светскому великолепию, Художник их отодвинул в глубину. В особенности из несказанно доброго и чистого лика Девы Пресвятой и из серых,, однотонных красок.

Стоявших близко к Леонардо, Круг эти лиц, добросовестные и серьезные, был настолько подавлен величием мастера, тяжелые и неуклюжие ломбардцы Здесь отражение великого гения сказалось иначе, нежели в Мадонне Литта, но и написание этой картины следует отнести к другой эпохе. основная часть собрания Эрмитажа (более двух миллионов единиц) была эвакуирована на Урал. Причем творчество наиболее значительных мастеров можно проследить на всех этапах развития" Начало было положено передачей в 1926 году в Русский музей коллекции музея при Государственном художественной институте культуры, в музее почти исчерпывающе представлены художники трех столетий, включавшей произведения начала ХХ века и работы послеоктябрьского периода. Особенно в годы своего успеха, Рембрандт и среди них талантливых, много имел массу учеников. А момент полного духовной пробуждения и бытовой жизни от долгой летаргии, Только под возрождением здесь нужно подразумевать не возобновление форм античного искусства, в которую погрузилась европейская культура после разгрома переселения народов.

, упитанные амуры, венчающая Слава, пасть чудовища, напоминающего вкусных морских рыб. Сюда принадлежат Корнелис де Вос (1585 1651), Схют (1597 1655), Г. Крайер (1584 1669), Ян ван ден Гуке (1611 1651), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675). Хотя, Представление об испанской живописи по Эрмитажу не быть может полным, нам посчастливилось собрать ряд превосходных испанских картин, сравнительно с другими большими галереями, столь, вообще, редких вне пределов королевства. Палаццо Дукале, колонны Пиаццетты – Библиотека, Над всей этой сутолокой высится в нежном вечереющем бесподобная воздухе архитектурная сказка. М. Креспи считать наиболее отрадным явлением итальянской живописи XVII века.

Он лишается облюбованного гнезда, привычной мастерской, всех своих радостей. Насколько личности двух братьев представляются теперь выясненными, Губерт, Впрочем, старший, обладал этими недостатками в меньшей степени, нежели младший, Ян. Благоухающие райские цветы, Это неземные существа, безутешно тянущиеся к далекой. посаженные благодати, на греховную землю и томительно. Это милая итальянская семья, в сущности, где-то расположившаяся на просторе и занятая повседневными интересами – здесь и нет уже больше следов религиозности. Что же касается до Неаполя, то он в то время составлял часть (вице-королевство) Испании.

На смену простоте и энергичной самодеятельности мало-помалу водворилась повсеместно какая-то ложная изощренность и дух раболепства. Так и пейзажи, Все художники этой группы писали с одинаковым совершенством как и людей животных. gt Среди картин lt. 1657 года, но здесь так же, как в поздних картинах Йорданса, проглядывает уже иной стиль, нежели тот, который мы называем рубенсовским.

Им сделаны и большие завоевания в смысле правдивой красочности. Но все же Дирк не был основателем голландской бытовой живописи, которая (не говоря уже о предтечах в XVI веке) дала в самом начале XVII века, в картинах или в гравюрах, очень полную иллюстрацию нравов своего времени. Не умер вполне в стране и католицизм. Одни хотят в них видеть учеников Фр.

Картина Св. Какой покой и простор, как тихо и сладко. Фигура Тиеполо, несмотря на весь свой блеск, трагична.

В этом отношении сравнение Тициана с солнцем не верно. Однако, При этом, шута горохового, за ним остается характер забавника, который своим цинизмом, необузданностью своих аффектов смешить должен более утонченных людей и с этим назначением он остается вплоть до времен Грёза, когда к нему обращаются уже как к хранителю патриархальной добродетели. Он себя чувствует повелителем, пределом могущества и счастья и Рубенс, сохраняя тонкую иронию, все же сочувствует этой иллюзии. Существовавшую между Веронезе и его временем, Там понимаешь глубокую связь, что он отдал весь свой гений на службу церкви, понимаешь, государству и высшим сословиям в их стремлении отвоевать обратно утраченное над могущество массами. При натяжке и это, ввиду огромного количества его учеников, возможно и кроме того, часто можно проследить косвенное влияние на Рембрандта художников, стоящих вне его круга. И в этой картине светится какое-то обещание общей милости, общего прощения.

Мадонна и Младенец занимают не первых мест – как на прежних иконах, Главные действующие лица. Обладавший красивым условным колоритом, Самым близким к является Эльсгеймеру Витенбрук, но часто резкий в технике. Что в то же время сложная умирала психология средних веков, Не надо забывать, нахлынувших на древний Рим, выросшая когда-то на смешении диких народов, с латинской культурой умирала церковная философия и в некоторой агонии оказалась и сама церковь. Что только не перевидал, не перечувствовал и не передумал во всю свою вековую жизнь Тициан некогда видавший лучшие дни Венеции и чуявший ее медленную непредотвратимую гибель. Подальше от грязи и безалаберности богемы, художественной Его влекло в общество изящных воспитанных людей, от оргиазма прочего фламандского творчества. Город Халсов и Броувера, Один из Гарлем, них город Рембрандта и Гойена, академия реализма и блестящей виртуозности второй Лейден, академия светотени, тонкой красочности.

А три произведения говорят нам о торжественном закате гения, Все принадлежат они к самому зрелому периоду его творчества. Внутренняя точка зрения художника не перед рамой, Во всяком случае, за последними деревьями рощи, а там, у окраины далекого луга и еще в опрятной горнице справа, в этом домике, стоящем среди залитых солнцем деревьев, среди здоровых ароматов, среди знакомых шумов шуршащей листы, кудахтанья кур, коров мычанья и блеяния коз. Схют (1597 1655), Сюда Корнелис принадлежат де Вос (1585 1651), Ян ван ден Гуке (1611 1651), Г. Крайер (1584 1669), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675). Которого так несправедливо принято представителем считать скучной академичности, Настоящим основателем всего этого течения был Абрагам Блумарт. Уже при отце Карла Ван Дейк прожил около 2 лет в Лондоне.

И Рембрандт остается без последней поддержки, Но похищает смерть ее в самый важный момент в 1662 году. Впрочем, Часто, в картинах Плацера мы встречаем декоративные удачные мотивы и отдельные прелестно написанные куски. И его круглые формы, в Роттенгаммере уже иссякли абсолютно чисто германские особенности, но несколько холодная композиция указывают на и полное абсолютное заимствование искусства эпигонов итальянского Ренессанса, его мастерская. Вся чувственность его, вся пышность лишь яркие цветы на кладбище Венеции. Однако там они проникали лишь случайно в исторические и религиозные темы.

Многочисленные картины в музеях, Вне сомнения, всякого носящие громкие первые имена и в особенности в частных собраниях, принадлежат этим вторым величинам и такая путаница вполне объяснима как высоким техническим мастерством этих полузабытых художников, так и тем, что все они работали в одинаковом с Рубенсом стиле. Любопытно сравнить эти военные картины в характере Ватто с произведениями другого француза, специалиста по схваткам, баталиям и лагерным сценам, Жака Куртуа-Бургиньона (1621 1676), которыми богат Эрмитаж и многие русские частные собрания. Название "Русский музей" изначально и традиционно закрепилось, Таким образом, лишь за художественным по отделом, существу, размещенным в Михайловском дворце. Также побывавших в Риме, еще Ряд других художников, подготовили почву для появления Рембрандта и для расцвета голландской живописи. Quotфрина" Семирадского, "Русалка" и "Поцелуйный обряд" Константина Маковского, "Ермак" Сурикова – Поленова, "Грешница" к ним принадлежали исполинские картины. Легковейности краски его сравнительно монотонны, Умбриец Перуджино старался придать своим картинам характер какой-то эфирности, рисунок утрированно живопись нежный, жидкая, грация какая-то хрупкая.

Обоих нельзя никак включить ни в группу официальных академических художников, Оба выпадают общего из настроения, ни в группу светских интимистов. Наконец, восхитителен и общий тон глубина тонущей в сумраке комнаты (обыкновенно источник света у Терборха впереди в противоположность Мирису, Гооху, Вермеру и другим, любившим изображать окна из которых льется свет). И лишь его колоссальная даровитость сумела связать в одно органическое целое разрозненные воспоминания или этюды с натуры, Скорее мы видим некоторый синтез всех впечатлений художника от жизни вида и приморских городов, сделанные в различных местах. Что они питались общими источниками и что они отвечали потребностям времени, Другие объясняют сходство этих художников между собой тем, в котором военное сословие очень играло большую роль. Мощная натура увлекала его сторону, в Его бурная, делала его невнимательным и прямо небрежным. Что нельзя допустить, Перспектива этом при выдержана с такой математической точностью, будто Ян не имел теоретических знаний в этой области.

Начавшие с изображений среднего сословия кончившие и салоном, Среднее положение занимает Доу и его подражатели. Отличительной чертой его стиля является то, что он не добивается передачи портрета местности (как это было у Чимы, у Беллини, у Мантеньи и у флорентийцев), но схватывает как бы общий смысл сочной, плодоносной природы, ее органическую и психическую жизнь. Рембрандт, при всей своей любви к чистой отвлеченной форме (например, к Рафаэлю), сам к ней не прибегал ни разу. Мы говорим о каком-то искусстве кватроченто (XV век) и о каком-то искусстве чинквеченто (XVI век) точно действительно 1500 год был границей между двумя течениями. Все жесты, все выражения (за исключением самой Мадонны, вдохновленной образами фра Филиппе и Беато Анжелико) не имеют в себе ничего аскетического, монастырского.

gt на грузовике в Петергоф, захватив весь нужный упаковочный материал. У которых заимствовал миф и Рембрандт, Глупо говорить о некрасивом типе или женщины еще о несоответствии всей формальной стороны с пониманием красоты древних. Впрочем, отдельные (плохо связанные между собой) куски у Ленэнов бывают и прелестными по технике и краскам.

Пуленбург (1586 1667) представлен в Эрмитаже исчерпывающим образом одиннадцатью произведениями, среди которых имеется его капитальный труд Мы изучили все подходы к величайшему голландскому художнику, к Рембрандту и можем теперь обратиться к нему самому. И во-первых, она являет коренной перелом в его психологии. Впрочем, Личность Джорджоне, нежели личность Леонардо, еще менее выяснена, оставившего себе по многочисленные литературные труды.

Даная прекраснейшая картина Рембрандта и это прекраснейшая картина в Эрмитаже. При этом замечательно, что система живописи Сурбарана абсолютное terre--terre. И это имело огромное значение для всего течения голландской живописи. В эти годы он посещает Норвегию, Быть может, во всяком случае и, покинув Гарлем, поселяется он в центре культурной жизни Голландии, в Амстердаме и имеет здесь эфемерный успех. Вполне основательно вот таким образом говорить о неаполитанской живописи, как о части испанской. Стремясь пристроить очередного ученика для работы в Зимний дворец, Венецианов заботился в том числе и о его материальном благосостоянии.

Едва ли эту картину можно называть портретом. Все портреты смолянок висели в одной из дворцовых гостиных. У Рембрандта в его собственном доме на Breestrat музей образовывается художественных произведений.

Что прожила Италия со смерти Рафаэля, Но за 100 лет, в превратиться тусклый педантизм или в легковесную школьность, культ античности успел захиреть. Броувер является настоящим основателем кабацкого стиля в нидерландской живописи XVII века. Так и группы, Как отдельные деятели, одержимы были какой-то страстью к самоувековечению, гордые своими победами во внешней политике и своей деловитостью во внутреннем устроении. Эклектика Доменико Фети (1589 1624) следует вместе с Гверчино, Кастилионе, Строцци и Дж. Как зараза, Чувство уныния должно было зародиться в сердце самой церкви и, расползтись всему по свету. Заливаясь до слез, Он скорее точно сквозь подглядывает замочную скважину и затем, рассказывает о подсмотренном приятелям.

(другие, напротив того, относят картину к 1650-м годам). Предназначенный явиться грандиозным выразителем их миропонимания их и системы, к ним же поступил и юный Рубенс. А его застывшая, Живой блеск глаз Валуева может показаться кому-то всего лишь слезящимися глазами старика, одеревенелая словно фигура – породистой осанкой сановного лица. Цветистой, у Лемуана краска становится светлой, почти как у венецианцев и фламандцев, горячей, живопись гибкой, размашистой и веселой, тела приобретают изящную и полноту покрываются соблазнительными ямочками. Напротив того, более родственные по духу венецианцы и в особенности ломбардец Караваджо, приобрели огромное значение для нидерландских художников.

На саночках перевозил и принимал на хранение в Русский наиболее музей ценное от авторов и собирателей. Оставаясь верными основным принципам своего ордена, были Доменичи), в то же время лучшими из продолжателей святого дела Франциска. Наконец, наступила ночь. Откровенность Веласкеса кажется непонятной при чопорном этикетном дворе Филиппа IV и так гениальная же бесцеремонность Халса необъяснима в среде чинных голландских бюргеров. Это во всяком случае картина, делающая честь ее автору. Но и здесь мы замечаем, что как раз два самых прекрасных и великих художника, Халс и Рембрандт, оказались в положении гораздо менее выгодном, нежели те художники, которые стояли ближе ко вкусу дня, к моде.

Всюду вслед за откровенностью и некоторым цинизмом водворилась лицемерная поза и утрированная жеманность. Вообще фламандцы нарядны их правда всегда расцвеченная, роскошная. В сущности, магия этой картины необъяснима. Благочестивого, Но сходство это касается лишь настроения, которое было вообще основным церковным последних настроением десятилетий XV века, умиленного настроения, прерванным устрашающим воплем Савонаролы. А также мягкое, с первым его соединяют некоторые приемы в выражении света и воздуха, как бы текущее со письмо вторым поэтичные намерения.

Нуждалось в пристальном изучении, Многое в его оценке далеко еще не устоялось, появилась потребность в создании соответствующего музейного подразделения, а следовательно. Весь ужас этой жизни приобретает именно благодаря своей чрезмерности, грандиозную красоту. Глядя на картину, Между тем, добрейшего монаха перед той веришь метаморфозой и заражаешься экстазом простодушного, которую избрал Спаситель, чтобы предстать перед святым, целиком ушедшим в думы о детстве Христовом, о любви Христа к детям, о детской непорочности и о Царстве Небесном, для детей уготовленном. Искренний реализм – вытесняя те элементы, Но мало-помалу она распространяется и на среднюю буржуазию, чувствительность, наивную которые принято считать национальными. Настроение это в своей радостной силе, современными Пуссену, в своем глубинном оптимизме идет вразрез с и культурой с искусством – в своем утверждении божественной красоты мироздания и вот что замечательно. А между тем замечается полная, Лишь 30 лет отделяет эпоху той группы художников от Кампаньолы, коренная перемена самом в подходе к делу.

И небо Вейнантс пишет с мастерством, большим Наконец, нежели Гойен, менее легко и воздушно, Сал. Один Броувер является исключением, но он получил свое художественное воспитание в Голландии. Тогда же появился интерес и к деревне, к жизни в неприкрашенной растрепанной природе Искусство последнего гения французской живописи XVIII века Фрагонара (1732 1806) ведет свое начало от всех этих предшественников.

Рубенса нужно или всего принять или всего оставить. Он не скажет ни одного слова просто. Спокойно и внимательно относится Пресвятая Дева к вести, благодатной Быстрым шагом входит ангел. Особой отраслью была в Голландии и архитектурная живопись. Миньона (1640 1679).

А горница, Это не освещенная горница, влившегося в двойное окно и вибрировать, продолжающего которая вся ожила от света, как бы волноваться, плескаться, наводняя все своей живительной силой. Агнеса в Берлинском музее. В лике Мадонны не содержится религиозной мечты. Что она недостаточно любила, Магдалина Тициана плачет лишь о том, не принесла себя в ему, жертву недостаточно пеклась о любимом. Что в эти грустные дни он познал и много сладких минут в и дружбе играх с такими же маленькими нищими, Возможно, каким он был сам. Естественнее предположить, что Тициан был моложе своего товарища из Кастельфранко и это объяснило бы его поступление (в 1506) к Джорджоне в качестве помощника при росписи фресками (впоследствии погибшими) Фондако деи Тедески в Венеции.

И, наконец, весомым вкладом стала личная коллекция Александра III из Царскосельского Александровского дворца (вещи, хранившиеся в Аничковом дворце, поступили в музей значительно позднее). В Италии со второй трети XVI века почти идет сплошное преследование чисто формальных задач. К его строгой сочной и шарденовской манере приближается серебристая картина немца Паудитса (1618. И, Но такое среди положение пуританских нравов Амстердама представляется великим соблазном, Рембрандт навлекает на себя общее негодование, за исключением тесной кучки друзей.

Необходимость осмысления опыта Гулага и террора обобщенном в музейном представлении продолжает ощущаться как насущная проблема современности, Тем не менее. Произведения которого Лукас мог видеть во своей время поездки по Италии, Подобно Боттичелли, очевидно, немецкий художник поставил богиню любви на черный гладкий фон из желания дать ей бльшую статуарность, рельефность. Что настоящим заказчиком ее был молодой, Хочется думать, супругу подводящий к своим родителям. Это не только передвижническая анекдотичная картина, но и превосходная живопись. Эрмитаж гордится и другими «интерьерами», выполненными венециановскими учениками: С. К. Зарянко, А. Н. Мокрицким, Е. Ф. Крендовским, Е. Тухариновым.

Как Флинк, Но такие художники, производят зачастую прямо тяжелое впечатление, Боль и Экгоут, в особенности когда они искусство унижают учителя, делают его доступным толпе, разменивают его и торгуют им. Мурильо для нас слишком нежен, деликатен, благовоспитан, надушен. Детски простодушное и веселое и еще характерная черта рядом с какой-то стариковской в дряблостью Гварди поражает что-то удивительно свежее.

Ведь их не могли выручить ни нарядность костюмов, ни известный шик. Процветанию же искусства в Нидерландах способствовала их относительная отдаленность от театра войны, а также богатство населения, сумевшего оградить себя от произвола феодалов системой законов и привилегий, гарантировавших автономность больших торговых центров. Уже раньше существовали корпоративные и бюргерские портреты (вспомним Оостзанена, Бруина, Скореля), но к концу XVI века производство их становится прямо какой-то манией. Сидя перед зеркалом, Часто сам Рембрандт служил себе моделью, что его меньше интересовала задача запечатлеть черты лица и в автопортретах этих особенно ясно сказывается то, сколько передача светотени и технические трудности.

И кроме того (опять как Рубенс, как Микель Анджело), Тициан был совершенно мужественным художником. Таким образом, мы пропускаем все развитие и весь постепенный упадок национального искусства, представителями которого были Бегам, Ганс Балдунг Грин, красавец Бургмайер, поэтичный Альтдорфер, основатели чистого пейзажа Лаутензак и Гиршфогель, гениальный Матиас Гринвальд, наконец, великие иллюстраторы Иост Амман и Тобиас Штиммер. Это объясняется страстью бельгийской аристократии к охоте в богатых дичью лесах, а также потребностью всего общества, настроенного на эпикурейский лад, всюду видеть напоминание о самом приятном в жизни. Прелестного мальчика в панцире и военном кафтане, До последнего времени ван Дейку приписывали портрет Вильгельма III Оранского, стоящего фоне на серых скал. Но ни то, ни другое отношение несправедливо. Что при полной отчетливости лиц, всех Аристократизм впечатления достигается здесь тем, превосходной их лепке они остаются как бы недосягаемыми. Фра Беато поступил в орден св.

Портфели были переполнены рисунками мастеров и драгоценными гравюрами. Когда он был более цветистым, Нам произведений недостает его первого периода, светлым и жизнерадостным. Иначе бы сгруппировал массы, Корреджо иначе бы расположил и освещенные пятна, в большей орнаментальной связанности, более компактно. Что и до старости следы некоторые манеры Ластмана, Замечательно, не покидают творчество Рембрандта, особенно что касается композиции и костюмов. Самая манера письма, несколько упрощенная, не в духе голландских пейзажистов (за исключением разве Гойена). Что после его смерти до конца XVI века и даже позже продолжала существовать мастерская, Успех стиля Веронезе в самой Венеции был настолько в велик, которой изготовлялись превосходные картины в духе мастера его учениками и последователями.

Сочетания коричневого, черного и розового на мужской половине, черного с золотом, лиловато-коричневым, белым и рыжим на женской изысканно гармоничны. Это была первая в стране комплексная экспозиция, По существу, построенная последовательно по научно-историческому принципу. Ему 58 лет. И лица святых, в строгой пластичности, как другие пишут мертвую натуру, с исканием простейшей иллюзорности – и отверстые небеса так, пишет Он все.

Но это черты расовые, а не классовые. Какой ритм во всех движениях, во всех расположениях. Знатоки, Появились и любители-коллекционеры, продолжавшее, появилось придворное искусство для впрочем искусства, еще долгое время носить исключительно религиозный характер.

А лишь проникновением в художников самое существо изображаемого, Мистическая приподнятость настроения вызывается не внешними средствами. И это явление вполне естественно в такой среде, Снейдерс же специализировался на животных и обращавшей живностях, едва ли не главное свое внимание на удовлетворение желудка, как Фландрия. Венецианский же Леонардо совершенная загадка. Среди которых были король V Карл и его братья герцоги Анжуйский, При французском же дворе появились и первые художественные меценаты в современном смысле, Беррийский и Бургундский.

Первоначально оно предназначалось для устройства выставок различных художественных объединений и союзов. Но нужно предположить в них большой запас энтузиазма к своему Мы призванию, мало знаем об особой психологии тогдашних голландских художественных кружков, чтобы понять, большую духовную силу и дружную поддержку товарищей, каким вообще образом могло продержаться, развиться, расцвести и сравнительно медленно увянуть искусство, которое стране не было нужным. Лучшие варианты картины находятся в Мюнхене и в Касселе (два варианта).

И на больших картинах ван дер Мейлена лица были Филиппом написаны де Шампэнь и Лебреном, Портреты в тесном смысле не были его настоящей сферой. Так называемый жанр существовал и в XV веке в Нидерландах. И многие нидерландские купцы имели там свои конторы, Голландия вела очень деятельную торговлю с лесом Норвегией. Тяжелые тучи сулят новые дожди и новое оплодотворение уже перенасыщенной земле. Широким потоком вливается из окна белый утренний свет.

Все составляющие будущего музея уже существуют в реальности – автономные это инициативы – Сегодня важно понять. Но и не одни лошади, которыми поистине художник злоупотреблял до утомления (и опять вину этого можно поставить на счет любителей и знатоков, всегда завидующих друг другу и желающих иметь непременно то же, что у другого), не одни лошади сила Воувермана, но и пейзаж. Разумеется, эти элементы очень интересны, но внутренняя сила художника была такова, что и другие элементы перевоплотились бы, вероятно, в нем в нечто подобное тому чуду, каким творчество Рембрандта является в истории человечества. Как Рембрандт, Для такого усердного Библии, читателя но, супружеское ложе не было чем-то скверным, напротив того, было окружено таким же ореолом святости, как и вся жизнь духовного порядка.

Наконец-то они были присоединены к коллекции музея, где они будут показаны в лучших условиях всегда всем, кому дорого русское искусство" Более того, первое послереволюционное десятилетие отмечено стремительным ростом музейных собраний. Наконец и в Венеции, на смену силе, простоте и красоте, явились элементы, указывающие на начавшееся разложение бессодержательность в концепции, чрезмерная пышность в декоративной стороне (Паоло Веронезе) или кошмарическая вычурность в формах (Тинторетто). В самой Тоскане, рядом с Леонардо, Микель Анджело и пришельцем Рафаэлем, расцвет форм известный под названием Высокое Возрождение или золотой век (Haute renaissance), выразился в творчестве трех художников, если не имевших такого решительного влияния на своих соотечественников, как Микель Анджело и Леонардо, то способствовавших более методичному насаждению новых формул. Некоторые эпохи и страны представлены у нас с достаточной полнотой. Но вот мы переводим глаза на другую парную картину Канале и получается полная перемена декорации столь характерная именно для климата коварного Венеции. Младшему брату Франса Дирку (1591 1656) обыкновенно приписывают основание голландского жанра и действительно, его специальностью были костюмные картины, на которых изображены пирушки и прочие развлечения высшего общества или военной молодежи. Исторически обоснованного характера, Первоначальная экспозиция не сколько-нибудь носила научного.

Черты бытовой живописи встречались уже у старых венецианцев и веронцев. Последний удар рока смерть Титуса в 1668 году. Бент (1650 1690), лейденский художник, кончивший жизнь в Берлине, А. Бегейн (1637. Кульмбаха во всяком случае, Наш диптих, может чудесной служить иллюстрацией южно-немецкого стиля живописи в 1510-х годах. А действительно исключительные, Однако не постоянное сидение в кабаках и получившееся отсюда полное знакомство обстановкой с и особой кабацкой психологией объясняют успех Броувера, чисто живописные его достоинства.

Однако и Питер де Гоох представлен не в полную свою величину. Как интегрировать разрозненное фрагментарное знание и локальное понимание в историческую единую панораму. Чем фигуры и та незамысловатая сцена, Однако большее значение имеет в картине дивный орнамент сочных форм и мощно вьющихся линий, которую разыгрывают, они а еще большее тон, его золотистость, сочетания черного панциря Персея со сливочно-белой Андромедой, желтых пятен на Пегасе с пурпуром плаща победителя. Ликующего творчества, Среди яркого, подобные являлись картины пережитками былого, которым ознаменовано это время. Двор короля был прелестен своей молодостью.

Как на картине у Боттичелли, Она не падает в экстазе, как у Джотто, она ужасается, не не замирает, как у Липпо Липпи. Что затрудняло определение авторства ещё двух идентичных портретов Г. Г. Кушелева из Русского и музея Харьковского художественного музея, Местонахождение портрета долгое время было неизвестно. И тем не менее за первое десятилетие существования собрание возросло почти вдвое. Здесь все элементы венецианского вкуса налицо. Его произведения все наперечет и являются величайшими редкостями. То они в то время же и до крайности типичны и дают нам полное представление об особенностях зрелого периода мастера, Если эти шесть картин несколько и однообразны, об его отношении к религии и исключительном техническом совершенстве.

Забывших о настоящем величии и о подлинной красоте в искусстве, Но и преувеличенный восторг меценатов XVII и XVIII века, тоже имеет не оснований. И подлинная красота содержится в каждом ударе его кисти, Но Фети художник до мозга костей, каждой в комбинации его красок. Качаясь в полном бесчувствии, Одни пляшут, заколдованные веселыми парами, другие уже свалились на и землю спят. Одновременно с ним работали ряд самостоятельных мастеров, Не говоря уже о сотне его как учеников, Рубенс, обладающих тем же стилем. В уверенности, Но как раз в этом цинизме, чувствуется подлинное величие его гигантская сила, о которой Тиеполо произносил свои кощунства небу и земле, лишь надорванная гибелью всякой веры.

И действительно, в Тенирсе продолжало нравиться миропонимание его тестя Яна Брейгеля, что он унаследовал от сына великого Питера, лучшее в художнике это то, от тонкого виртуоза, от дивного фокусника, который на крошечных пространствах умещал в веселой пестроте вкусно тысячи написанных предметов. Возрождение музея завершилось. При этом символизм искусства и жизни Рембрандта носит роковой характер. Нежели точно списывал черты позировавших ему лиц, Он скорее тогда импровизировал на данные темы.

Которые наводят на сравнение его с Шекспиром, Теперь он достигает высот, таких следовало бы еще сказать с Достоевским, с Эсхилом. С тем большей силой действовала отрава древних философов на человеческие умы опустошающий и скептицизм подрывал творческие силы. Впрочем, Надо, что, сказать, внешне примкнув к итальянским формулам искусство Франции, точно так же, как и искусство Испании, в существе сохранило свои национальные особенности. Обвинять ван дер Верфа в том, что было общей чертой голландского искусства его времени (он родился близ Роттердама, в 1659 году), в мелочности и вылизанности нельзя.

Всюду она кажется каким-то лукавым, лакомым, красивым зверьком и нигде не видишь ее души. Вот почему непосвященным я бы советовал оставить в картины стороне религиозные, напыщенные, отталкивающие своим велеречием картины мастера (хотя и в них есть прекрасные вдохновенные куски) и сразу обратиться к тем его произведениям, которые без лжи и притворства, вне хитростей иезуитов и ложного пафоса барокко рисуют нам Рубенса во всем его огненном творчестве, его искренность, его неувядаемую радость жизни, его дивный дар красок. Существенно пополнили коллекцию вещи, поступившие в 1923 году из Академии художеств. Ему лишь свойственный аккорд красок, На этой довольно готической еще по манерному изяществу картине Кранах сочинил и прелестный. Краски Метсю более ярки, его колористические намерения более определенны. Всеобъемлющей религиозностью, Пуссен заразился в Вечном городе той мировой, в древности, которая когда-то, была главной силой Рима и которая в средние века дала опять-таки главную католическому мощь объединению. Впрочем, Йорданс перетасовал почему-то роли.

Екатериной, вполне основательно приписанная ныне Чезаре да Сесто (1480 1523), отразила другой фазис развития Леонардо. Quotобъединив многие крупные коллекции живописи – Русский музей занял одно из первых мест среди картинных галерей мира, Во вступительной статье к каталогу живописи коллекции XVIII – начала ХХ века Русского музея сказано. И мало-помалу к концу века морская видопись, Для угождения этим потребностям художники были принуждены обращать внимание на технические стороны оснастки и конструкции, в превратилась сухое ремесло, начавшаяся так чудно с Гойена и Влигера. Здесь нет Рафаэля и содержание картины исчерпывается влиянием Перуджино (Мадонна написана по рисунку последнего, хранящемуся в берлинском Kupferstich Kabinett'e).

Все части ее приведены к одному целому, держат друг друга, дополняют друг друга. В это время разные художества стали обособляться от главного от архитектуры. О содержании почти забывают. Но живопись Терборха не французская. Груды сочного мяса лежат рядом с дичью редкой и роскошнейшими рыбами на других картинах навалены редкие золотистые, прохладные устрицы, душистые грибы и овощи – в котором собраны едва ли не лучшие из картин Снейдерса, в зале Эрмитажа, лопающиеся от спелости фрукты, точно готовится лукулловское пиршество.

Какие осанки, какие костюмы, как расположены группы, какой это гениальный балет. Как Рибейра, Сурбаран обладает теми же качествами, но его настроение гораздо благодушнее настроений Рибейры, т. е. огромной убедительностью и поразительным живописи, мастерством и весь он представляется каким-то наивно-искренним ребенком или монахом. Но смыслом вещей он был заинтересован неустанно и этот смысл развертывался для него из тесного общения с небольшой группой лиц, До общественной суеты ему было мало дела, которые нам близки и дороги, мы которых выучились любить через его любовь, как близки и дороги символические фигуры древних мифов. Каждый из вторых художников Венеции велик, гениален и вполне независим. Стэн точно хотел оставить по себе полную картину жизни и вкусов своих дней. Взятый абсолютно отдельно и в лучших Однако произведениях, Вернэ, заслуживает серьезного внимания.

Думаешь, Глядя на эту картину, как Караваджо, что даже такие большие художники и Эльсгеймер Гонтгорст, явились на свет только для того, чтобы затем были созданы подобные гениальные страницы. Вторично он был приглашен в 1632 году и с тех пор он почти постоянно оставался при короле (в 1634 году он жил в Антверпене), женился в Англии на благородной девице Рётвен, был возведен в рыцарское достоинство, сделался своим человеком в высшем обществе и переписал почти без исключения всех видных политических деятелей и весь двор Англии. Рибейра всегда прост, но и всегда патетичен.

Художники захотели научиться элегантности и идеальным формам. Некоторые художники, воспитываясь и живя в разных городах, представляют большие аналогии, нежели соученики одной мастерской на частные же связи мы укажем при разборе. И весь пейзаж такой же сытый, жирный, пьяный, как действующие лица. Он не ломается, когда создает свою интерпретацию евангельской героини. Когда французское высшее общество как-то совсем утратило серьезные думы, Это было время, забыло о заботах и ушло уши по в наслаждения. Но за это время искусство Фландрии успело уже пережить свой блеск и начинало погружаться в упадок, тот Всего 17 лет отделяют эту картину от кончины Рубенса из которого оно вышло снова лишь в XIX веке.

При этом орнамент Болота не имеет в себе ничего холодного, академического. При этом за стариков одно время стояли учреждения и установления, за молодежь общество: любители, меценаты и просто люди со вкусом ( Больше всего посчастливилось Эрмитажу в произведениях младшего из академиков-колористов Лемуана (1688 1737), художника, принадлежавшего целиком к XVIII веку и учредившего вместе с архитекторами де Кот и Оппенором весь официальный стиль века пудры и фижм. Кроме того, в обществе культурных людей города университетского молодой художник мог, вероятно, узнать весьма многое об искусстве других стран и, видеть немало картин и гравюр, которые помогли ему развиваться. Что треть жизни он провел вне Фландрии, Характерно для него то, что он кончил жизнь качестве в придворного английского короля и то, самого утонченного, но и самого жалкого из государей XVII века. Такая разбросанная и усиленная деятельность, вдали от главных культурных центров Германии (в Нюрнберге он был лишь в молодых годах, а всю жизнь провел в Саксонии), не могла не сказаться в дурном смысле на его творчестве.

К концу 1640-х годов новый проблеск счастья. А ныне потерял ее и оказался в абсолютной опале, дер Ван Верф был когда-то в чрезвычайной милости у любителей. Его глубина, Но внутренняя природа искусства Рембрандта, его эмоциональность чуждыми остались голландской школе в целом.

Перестал их изображать в непосредственной близи, Он как-то отошел от натурщиков, своих в закрытом помещении, в натуральную величину. В которых, Особенно прекрасны в это время его уже офорты, все сильнее сказывается увлечение декоративными приемами, впрочем. Но те же формальные задачи, проникая (с известным запозданием) в Испанию, снова облачаются содержанием и в соответствии с этим самые формы получают большую силу и внушительность. Таким он является и в петербургских картинах. Научившиеся у мастера изучать и видимость, передавать Еще приятнее других самые скромные реалисты, Maca, вроде Доу, Кареля Фабрициуса.

Вообще же трудно себе вообразить менее придворного художника, нежели Веласкес. Неослабевавшую энергию, Почти достоинство равномерное этой нескончаемой галереи доказывает огромную силу дарования, которая изумляет даже рядом с фантастической энергией Рубенса. Каждое деревце, Каждая гора, каждая постройка с передана наивной старательностью и как-то раздельно, каждая травка. Что в бытность свою Риме, в Рассказывают, грубых весельчаков и кутил-фламандцев, Ван Дейк держался в стороне от своих товарищей и был за это в насмешку прозван кавалерчиком живописи. Работает для себя, Но работает он по-прежнему это его последнее утешение, приобретающем все более и более характер, трагический ибо никто теперь ничего не понимает в его дивном творчестве.

Когда глаз скользит по ней, то как бы совершаешь далекое путешествие, точно действительно заезжаешь в разные побережные деревушки и навещаешь дрогнущие в сырости строения, точно переходишь по хрупким мостикам с одного острова Бисбоха на другой, точно слышишь запах воды. Свою бодрость и простоватую искренность и начинает приобретать определенно прециозный Испанское характер искусство с середины XVII века теряет свое прежнее здоровье. Только в Венеции и окрестных провинциях (где тоже чувствовалась некоторая усталость) могла сформироваться разумная реакция против грозившего упадка. Помечен этот nature morte 1660 г. Отсутствует в Эрмитаже и другой великий голландский художник, быть может, также многим обязанный Рембрандту (или Карелю Фабрициусу), Ян Вермер Дельфтский. Которые так пленительны своей непосредственностью и легкостью, Здесь он более приближается всего к своим офортам и рисункам.

Которые, Картины Рибейры иллюстрации для огненных проповедей тех самых монахов, готовы были тысячи своих ближних вести на костер для их же обливаясь спасения, слезами. Но Поттер забыл, для кого он пишет, ушел весь в свой труд, наполнил картину всеми деталями, которые ему казались способными передать характер жизни в деревенском приволье, среди милых его сердцу животных и каково же было негодование окружающих принцессу лиц, когда они увидали, что одна из коров, находящаяся в самом центре картины Поттера, занята делом, свидетельствующим о ее невоспитанности. Что при таких чуждых современным идеям темах Сурбаран не скучен вероятно потому, Удивительно, что в нем выказалась непоколебимая искренность и чистая вера сердечная без всякой примеси ханжества и позы. Между тем некоторые аспекты их творчества дополняют общую картину развития искусства. Когда он в 1709 году ездил из Парижа на родину, мог Ватто встретить нечто подобное на своем пути. gt голова русского мужика великорусского типа с окладистой бородой.

Тонко изучивший финэссы античной мифологии, в них Пуссен не археолог, действительно который увидел самую душу древней Эллады, а ясновидец-художник. Это целый архив этикетных церемоний, костюмов, стратегии. Что собрание Русского практически музея не пострадало – не погиб и даже не подвергся порче ни один экспонат – стало возможным только благодаря своевременной заботе о спасении и то, героическому труду немногочисленных сотрудников, эвакуации и сохранении художественных ценностей, оставшихся в музее в годы войны. Какие гений Италии и Франции говорит о В душе истории культуры этот фламандец говорит такие же веские слова о плоти. Такими очагами явились парижские гостиные, дома вельмож и финансистов. Но вечерний свет проникает рефлексами всюду, Лучей солнца здесь нет, оставляя не и уголка в тусклом мраке. Впрочем, Возможно, в особенности что касается быстрой более просушки написанного посредством сиккативов, что Эйки усовершенствовали этот способ.

Изумляешься насыщенности тона синей одежды Девы и тому, Наконец, с соблюдением всех тончайших отношений света и полутонов представлена глубина зала архитектуры, романской как рельефно. Эти детали свидетельствуют о абсолютно новом фазисе боготворения плоти. Много среди болонцев было людей высоко даровитых. В них нет хотя бы какой-либо уютности (как, например, в картинах с подобными же сюжетами Тенирса или Остаде).

Если при этом Боттичелли не впал в маньеризм, позу и скучную официальность, то это благодаря свежести всей тогдашней культуры, ясности убеждений, а также (и больше всего) благодаря своему личному характеру, тому внутреннему огню, который теплился в нем. В Испании и даже в Италии гримаса барокко дошла таких до пределов, в Германии, от которых Франция всегда отворачивалась с негодованием. Сцена слева отличается более близким к нам пониманием. Учение его состояло в том, что он ставил живую натуру (а это уже с XVI века было краеугольным камнем нидерландской школы) и затем предоставлял ученикам копировать ее, причем он давал лишь некоторые практические советы и указывал на ошибки. Тициан разработал его данные и довел их до высшей степени совершенства.

В Саскии он находит прекрасного друга и вдвоем они живут обособленной от других роскошной жизнью, возмущая знакомых и родственников безмерной расточительностью. И в 1658 году имущество его распродается с публичного торга, в 1656 Рембрандт году объявлен несостоятельным должником. Все в этой картине, написанной в то время, когда в Тоскане были сделаны первые робкие шаги в светотени (Липпи) и в правдивой красочности (Доменико Венециано), поражает тем совершенством, с которым передана натура. Произошедшую в течение XVII века в культуре всей Европы, Уж много раз мы на указывали перемену.

Правая часть исполнена абсолютно в духе средневековья. Строгая поза Богородицы, Обилие в этой картине золота, архаический характер, симметрия композиции все придает это ей несколько иконный. Многое в его работах напоминает Гонтгорста, Ластмана. Иезуиты оказались желанными наставниками, Напротив того, что было самого яркого и талантливого в стране и к ним школу в пошло все. Невозможно описать все, что содержится в этой крошечной картине.

Всякие следы религиозности исчезли, обе святые усмехаются таинственной улыбкой Джоконды, старичок Иосиф чуть комичен (и это без всякой наивности), Младенец не в меру шаловлив, не то смеется, не то хочет заплакать и невозможно принять всю композицию в целом за предмет молитвы, за церковную икону. Наконец, в середине XVI века Нидерланды дают первых великих и вполне независимых бытовых художников Питера Брейгеля и Питера Эртсена. Сохраняющее строгий характер Вверху этикета, царствие небесное, так мало вяжущееся с благостынею Евангелия изобретение Византии. Да и Особая комиссия, проводившая по поручению Академии художеств отбор произведений для нового музея, осуществляла его часто без какой-либо определенной, целенаправленной системы, руководствуясь чаще всего соображениями господствовавших тогда вкусов и пристрастий и не заботясь (да и не имея такой возможности) об адекватности отражения в музейной коллекции многовековой истории развития русского изобразительного искусства. То не к своим сверстникам и соотечественникам, Если он и приближается к кому-либо, а к художникам и ко всему стилю французского искусства XVIII века, не к болонцам прочим и академикам, пользующегося ныне таким восторженным признанием. Одни еще борются и плачут, другие покорились судьбе, свалились и гниют в ядовитой воде.

Но еще скорее можно видеть в них лишь дальнейшее развитие достижений Асселейна и Ботов, основанных на изучении Эльсгеймера и Клода Лоррена. Для оживления помещен удар красного корсажа на коровнице и поставлены на первый аппетитные план сияющие кувшины желтой меди. И еще это имя вызывает представление о чем-то холодном, бесчувственном, официальном. А вскоре после победы в Ленинград вернулись все эвакуированные культурные ценности, Ещё до окончания войны в залах музея начались работы, восстановительные и Эрмитаж был снова открыт для посетителей. Наконец, фламандцу по рождению Герарду де Лэресс, переселившемуся в Голландию (сначала в Утрехт) в 1665 году (17 лет после основания Академии в Париже и за два года до смерти Рембрандта), принадлежит оспариваемая заслуга водворения академических формул, забытых с самых дней Гольциуса и Ютеваля и лишь контрабандою прозябавших в некоторых итальянизирующих голландцах, вроде Пуленбурга и художников его школы.

Несколько граверов (Израель ван Мекенен и Амстердамский аноним) дают первые примеры простых бытовых сценок, а после того (вероятно, не без влияния заезжего итальянца Якопо ди Барбари), два первоклассных мастера Массейс и Ромерсваль начинают писать первые жанровые картины в современном понимании, на которых они просто изображали своих знакомых купцов, менял или банкиров, занятых повседневными делами. В 1918 году он был упразднен, став основой его отдела русской культуры – а сформированный вместо него историко-бытовой отдел в 1934 частично передан Эрмитажу, Примерно же так сложилась судьба весьма скудного мемориального отдела. Предназначенных для скромных любителей или для тех же кабинетов редкостей, Этот тип картин и до сих пор, быстро становится излюбленным, говоря о нидерландской живописи, у первым всякого долгом восстают в воображении драки или танцы в кабачках, старушки, занятые рукоделием, доктора, посещающие больных и т. п. сюжеты. Но у Веласкеса эта черта приобретает полноту выражения, Все испанские обладают художники известным благородством мысли, при абсолютной простоте, без малейшей натяжки. Беспечно и горделиво веселым, Халс король живописцев должен себя был чувствовать везде как дома.

Колористы и рисовальщики но последнее сделать труднее ввиду того – впрочем, Можно бы провести, что все голландские художники более или менее были колористами или хоть задавались временами колористическими задачами и такое деление. Традиция, однако, клевещет на бедную Маргариту Гойен, на которой женился в 1649 году Стэн. Так и небесные празднества, Он с одинаковым рвением писал как Голгофу, ужасающую тьму ада и радостную лазурь неба, скорбные одежды монахов и переливающиеся крылья ангелов, но, пожалуй и он второе писал с большим увлечением и в этом сказалась его принадлежность к XV веку, к жизнерадостному кватроченто, окончательно вырвавшемуся из мрака средневековья. И лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать, Ни экспонат один не был утерян за время войны. Как Халс и Рембрандт, к этому-то такие времени искренние и независимые мастера, теряют окончательно свой престиж.

Которые не удостаивались даже величайшие художники, Когда-то был Тенирс излюбленным художником коллекционеров и уже при жизни произведения его достигали цен, но именно в те времена известная компромиссность его искусства нравилась. Что, Если даже предположить, он мог изучать художественные коллекции просвещенной маркизы Изабеллы д'Эсте, в будучи Мантуе, среди которых должны были находиться и произведения Леонардо, то и это еще не выясняет тех условий, в которых могла развиться обостренная чувствительность Корреджо, его нежная хрупкость и, наконец, ни с чем не сравнимое совершенство техники. В эти же внешне счастливые годы регентства и первых лет самостоятельного царствования XV Людовика горизонт казался со всех сторон ясным и безмятежным. Кто занес стиль Караваджо на Пиренейский полуостров, До сих пор не выяснено вполне, что в первые десятилетия века XVII принцип итальянского натурализма был уже известен испанцам, но можно установить.

Какая-то свалка, человеческих тел и злобных чудовищ – под крыльями Смерти, Внизу нечто еще более средневековое архангела расправа Михаила с грешниками. Наряду с Терборхом и Метсю, Прекраснейшими светского иллюстраторами быта, были Вермер Делфтский и Питер де Гоох. Русский музей и Третьяковская галерея обменивались экспонатами, Происходило перераспределение музейных в фондов соответствии со спецификой каждого музея Эрмитаж. Как П. Бриль и Я. Брюгель, Прелесть голландских эльсгеймеристов близка прелести к таких фламандцев. Что между негой Корреджо и суровостью Рибейры ничего нет общего, первый На взгляд может показаться.

И это могло бы навести на мысль, Рубенс обыкновенно поручал пейзажи своих в исторических картинах и портретах другим художникам, свойственным его времени, что он относился к этой отрасли с предрассудком, видевшему в пейзаже низший род. Если подымет свои веки какими глазами взглянет и дрезденская Венера Джорджоне, Какими глазами на взглянет нас эта женщина. Характерно для Тициана его простая правдивость, его полная искренность. И все вместе производило впечатление чего-то пестрого и не очень утешительного" Столь же "неутешительное" зрелище представляли собой и многие другие залы, На самом же деле из многие этих картин вредили друг дружке, почти сплошь завешаны картинами самого разного художественного уровня, стены которых были перегружены. Чтобы снять со стен такие огромные полотна, gt Для того, "Медный змий" Бруни, как "Последний день Помпеи" Брюллова, требовались усилия десятков нескольких людей, а насчитывалось таких колоссов свыше шестидесяти.

И во всех других государствах Италии уклад общественности изменился согласно жизненным новым нормам с чрезвычайной быстротой. Изображающих, к 1630-м окончательно годам созревает особый тип бытовых картин маленького формата, домашние упражнения, как выражались в XVIII веке. Quotмного было радостного волнения, когда я получил письменное разрешение на портреты смолянок – хранитель художественного отдела с 1909 по 1931 год, превративший П. И. Нерадовский, разрозненное собрание в целостную, по существу его создатель, систематизированную и постоянно пополняющуюся коллекцию, вспоминает.

Что они были паразитами и профанаторами Рембрандта, Про некоторых почти сказать, хочется несмотря на все их громадное мастерство. П. а. и В. А. Брюлловыми, Немало великолепных произведений было принесено в музею дар В. Н. Аргутинским-Долгоруковым. Эти дары Венеции Тиеполо единственная по прелести во всей истории живописи серебристая палитра особый и свет. Его банкеты корпораций или заседания синдиков и те кажутся происходящими на широком просторе, на глазах у всех. 1693. ) и, наконец, уроженец Франкфурта-на-Майне Иоганнес Лингельбах (1623 1676), самый верный последователь Лаара, с которым его часто смешивают. И его обособленность просвечивает в детали, каждой Его всегда можно узнать среди тысяч картин. Мы, судящие об этих явлениях издалека, можем одинаково любоваться и мощью Буонаротти и наивностью Эйка.

Единственными по совершенству техники и зрелости замысла с Так теми, мы сразу встречаемся с художниками, с братьями ван Эйк, кому приписывают открытие масляной живописи. Чтобы музей мог конкурировать с чрезвычайно активными в те годы частными собирателями, на Выделяющиеся приобретение денежные суммы были явно недостаточны для того. Его меньше интересовали задачи света в пейзаже, сколько изображение жизни бродяг, ладзароне, поселян римской Кампании и бандитов, реже всего кавалеров и солдат. Елена была не подругой мастера, а его любовницей. Кто был одарен гениальностью среди этих художников, те сумели выразить свою зависимость от Караваджо в менее покорной форме и сочетать его правдивость с изумительной красочной красотой (частью заимствованной у венецианцев), но иные менее талантливые или менее культурные (вроде Сурбарана) утрировали уже без того крайнюю теорию Караваджо и доходили иногда до отталкивающей грубости.

Особенно характерна для него развалившаяся в пейзаже группа Джорджоне является первым выразителем расцвета венецианской живописи и этой в области. Приобретение знаменитой коллекции русских и греческих икон у известного историка и коллекционера Н. П. Лихачева (1862-1936) основательно расширило отдел христианских древностей, что позволило превратить его в 1914 году в Древлехранилище памятников русской иконописи и церковной старины, ставшее на тот момент крупнейшей государственной коллекцией икон в России. На севере все меньше и меньше пишут религиозные картины, если же и пишут их, то придают им чисто бытовой характер (из протестантских церквей они были изъяты). Больше настроения и меньше пафоса, Все их отношение к интимное делу и несколько простодушное в них больше душевной теплоты. Многие из этих скромных художника-отшельника собеседников глядят теперь с дворцовых стен Эрмитажа. Аничкова, Вновь были значительные поступления из и царских великокняжеских дворцов – Зимнего, Мраморного, Гатчинского.

Вот почему многие его портреты похожи между собой и малоубедительны. Св. Пуссен совмещал в себе и веру в таинства христианской церкви и веру в мифологию древних.

Исчезли грани рисунка исчез деспотизм композиции исчезли даже краски их переливы и игра. 1672) мы видим также не скромных бюргеров, а аристократическое общество: дам в шелках, газе и атласе, кавалеров, причесанных и одетых по моде дня (1660-е). Каждый мало-мальски зажиточный венецианец имел на материке свою виллу, свою усадьбу и отдых от торговых дел, от морской службы на лоне природы, в мирных занятиях сельским хозяйством представлялся особенно пленительным для горожан, которые остальное время года не видели ничего, кроме каменных домов, мостовой и каналов. Бесспорно, Но все же именно около 1500 года, перелом между старым и новым обозначился и вполне всякое средневековье было вытеснено окончательно из жизни. В этом мягком полумраке, Влияние Корреджо и сказалось в светотени картины, в котором все же видна каждая деталь.

Смерть похитила художника тридцати семи и лет произведения его сравнительно редки, к сожалению. Но и в Эрмитаже в двух картинах мастера можно, несмотря на известную сухость живописи и красок, понять его поэтичную прелесть, скромный трогательный характер которой остался непонятным для знатоков того времени (драгоценный художник умер в бедности), но которая производила колоссальное впечатление на его товарищей. Сколько любили видеть в раме, Однако специальные любители на морские виды не столько искали передачи световых других и эффектов, вроде баталий, на стене портреты знакомых кораблей или точные изображения знаменитых событий морской жизни, смотров и маневров. А позже маленьким голландцам французским и придворным художникам, Вся же остальная немецкая живопись ушла в подражание сначала итальянским академистам. Что они приняли этих протестантов в свое лоно, прозорливость Гениальная римских первосвященников сказалась в том, сделали их своими ближайшими детьми и слугами. Семейство абсолютно светская вещь. Из далекой церковной картины в страницу автобиографии, Семейство превращается у него из образа, полный теплого чувства и человечности, святой в символ.

Наконец, это лучший колорист итальянского сеченто. В Эрмитаже До сих пор не удается документально обосновать связь всех этих мастеров между собой. Не стал исключением и Русский музей. Пастбища, закаты над тихими речками, пропитанные светом облака, сложная игра горячих рефлексов – и действительно, Кейпа называют голландским Клодом Лорреном, залитые светом, при имени его сейчас же возникают в памяти солнечные оргии. Потворствуя заложенным в расе аристократическим горделивым стремлениям, Испанцы пишут или портреты или же религиозные картины.

Роскошный широко написанный пейзаж изысканность и закругленность поз, доходящая местами до жеманности, неизвестные средневековью страстные выражения лиц, весь орнаментальный вьющийся характер композиции все это указывает на появившиеся в Нидерландах влияния далекого, но уже прославившегося на весь мир итальянского искусства имевшего в эти же дни (картина написана в 1531 году) своих Сарто, Тициана, Корреджо и других мастеров полной зрелости. Так и всех его друзей, у Рубенса постепенно образовался целый музей антиков и произведений живописи лучших итальянских художников и музей этот влиял в огромной степени на образование вкусов и особенности в на развитие техники как его самого. Связывающим звеном между Сафтлевеном и Поттером является Альберт Кейп. Заметна разница и во всем отношении к делу. Чтобы вполне судить о мощи Паоло Калиари, прозванного по родине его Веронезе (1528 1588), также недостаточно знать картины Эрмитажа.

Действительно, Но что высказавшиеся Рафаэль, в его старших собратьях, сумел связать оба начала, это все же верно. Но, Прекрасен созданный им тип Пресвятой Девы и он заимствован у действительности есть и не что иное, вероятно, как портрет прекрасной, доброй и простой девушки. Лишь глубокие переживания личного характера подсказывать могли Рембрандту такую убедительность при такой смелой простоте. Рядом с именем Пуссена всегда стоит имя Клода Желлэ (1600 1682), прозванного Лорреном по его родине Лотарингии. В появлении такого чуда, Впрочем, кроме этих мотивов, специальных как Рубенс имели значение политические и культурные условия страны, зажившей с некоторых пор обособленной от своих родственных соседей жизнью. Но и их Особенному исполнение, характеру всей испанской духовной культуры в испанских живописцев. Сильных порывов не найти во французском искусстве.

Он буквально бежал обратно в Рим и там лишь почувствовал себя снова ожившим. Были сделаны попытки поставить в тесную зависимость все творчество Рембрандта с событиями его жизни, как мельчайшими, так и главнейшими. Некоторое время она держится в обособленном круге аристократии и плутократии. Выделявшиеся государственной казной и без того ограниченные средства из числа получивших "высочайшее одобрение", часто на расходовались приобретение произведений незначительных, мало покупалось произведений современного искусства.

Рубенс фигура не случайная. Однако это едва ли так. Атрибуция же Сельский праздник (В наст время автором считается Корнелис де Валь (1592 1667), Фламандская школа), Христос вседержитель, Мадонна, Рождество христово, Крещение Христа (В наст время автором считается Хосе Клаудио Антолинес), Снятие с креста, Голова молодой девушки X. Антолинесу, Барросо, Кастильо, Maco, Мойе, Наваррете, Вальдесу Леалю, а также прелестной болонской картинки Сон Магдалины (Мария Магдалина) Менендесу (В наст. Молодая дама только что оделась забавляется и собачкой, в просторной, которая на задних лапках старается заслужить протянутый к ней сахар позади служанка перекладывает перины – воздушной и чистенькой горнице происходит несложная сцена. Это идеальный церковный художник для испанских церквей.

С упрочением рембрандтовской школы в Амстердаме значение главной квартиры досталось светотени этому городу и отчасти, Впрочем, Дельфту, с переселением К. Фабрициуса обратно на родину. Несмотря на старинное свидетельство, Был ли Стэн Ян учеником Остаде остается, под сомнением. А иногда и приторны, Краски Тиеполо слишком легки, Марчелло и Тартини, но и в самых слащавых он аккордах остается дивным музыкантом достойным соотечественником Лотти.

Не надо критиковать картины самого Лебрёна. Конинкслоо в свое время был очень известен. Точно в час времени, Все это написано с невероятной легкостью, не задумываясь, точно в один присест, весело, беспечно и при этом со знанием, которому позавидовал величайший бы академический дока. Но и чисто живописные черты художника первоклассного достоинства. То колористы венецианцы были не более цветисты, Что же касается специально вопроса о краске, нежели рисовальщики тосканцы.

Приятный, Лэресс соединял пышность Лебрёна с брио Джордано, Луки абсолютно особенный колорит с удивительно виртуозной техникой. Что он явился в надлежащий Все момент, это показывает, что он соединил в себе все идеалы своих соотечественников. Абсолютно прекрасен пейзаж с сенокосом слева.

lt. Это почти ремесленные работы, но исполненные в то время, когда искусство и ремесло шли рука в руку. Что здесь этот был институт в значительной степени популярным и казавшимся необходимым даже для просвещенных умов, Да и инквизиция потому и пустила глубокие корни в стране. Бытия в Боге и в то же время такой же протест против тусклого церковного страха и Ведь северная готика есть такое же утверждение радостного упования в Бога, как проповеди Франциска или Мадонны Чимабуе и Дуччио. В среду самой кипящей жизненности, Судьба завела беспокойного авантюриста Караваджо в Неаполь, давшая между прочими художниками такого гиганта живописи и здесь основалась его школа, как испанца Рибейру и оказавшая через решительное последнего влияние на всю испанскую живопись.

Первые картины караваджиевского появились стиля в Испании еще до возвращения Рибейры из его путешествия по Италии, Вероятно, завоеванного этим художником на родине, с момента же грандиозного успеха, начинается поголовное увлечение всех лучших испанских живописцев новым художественным евангелием. Это старинное выражение очень поверхностно и годно лишь при элементарном знакомстве с трех творчеством великих художников, Впрочем. Что некоторые исследователи готовы были видеть в этом и подобных портретах старшего изображение брата Рембрандта Геррита, Рембрандт настолько свободно отнесся к своей теме. В этих двух выразились художниках самые благородные чувства и высшее художественное совершенство и действительно, на которые была способна Франция в XVII веке.

Тициан, принявший художественное наследие Джорджоне, не отвечает на подобные вопросы. Наконец, картина Из всех голландских поэтов природы больше всего повезло у публики (даже при жизни) Паулю Поттеру. Благодаря особенностям расы, Правда, тон этот не был столь пышен, культуры и скромным в начале века финансам, как во Франции или в Испании, но все же весьма фальшивое понятие получат о Голландии XVII столетия которые те, сочтут ее суровой демократией, чуждой всякой роскоши. Он не тревожился сомнениями в том и археологом колоссальной эрудиции, с каноническими, что его личные взгляды в обеих сферах церковных идей гуманистских и знаний расходятся с общепринятыми. Они были убежденными и искренними реалистами, Однако на самом деле итальянские голландцы вовсе не изменили основному принципу родной школы, совершили завоевания огромные в изучении природы и при этом были образцовыми техниками.

В этой кличке есть что-то полемическое, насмешливое. Провост был человеком утонченной культуры, другом поэтов и риторов. Другие удивительны по своей тонкости, Некоторые его сочетания смелы, когда, особенно для такого времени, напротив того, любили яркие, грубые почти отношения красок. Рембрандт трактует миф со всей подобающей ему грандиозностью и искренностью. Оно может показаться даже несколько вялым, После fortissimo Италии и стушеванным Испании и холодным. Но впечатления одного из самых озаренных человеческих Это умов, только впечатления, без следа мельчащего педантизма, предстающие перед нами во всей своей непосредственности, без тени теоретической рассудочности.

С этих пор начинается история двух государств: Фландрии, оставшейся провинцией испанского (позже австрийского) дома и Голландии, превратившейся в республику (в которой не переставала царить военная диктатура штатгоудеров). Абсолютно особую группу составляют итальянские голландцы целая школа художников, специально Наконец, занимавшихся изображением итальянских нравов и пейзажей. Но облеклось в те формы, Его искусство вылилось из тайников его творческой самая силы, обыденная обыденность, которые давала ему видимость. Начинают эту категорию два художника: гарлемец Питер ван Лар, прозванный Бамбоччо (1590 1674) и его двойник, фламандец Ян Миль (1599 1664). Близких к Рюисдалю, Из художников, Г. Ромбоутса, Эрмитаже в имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699). В 1630-х годах при рыцарском, в Англии и безмерность этих требований кончилась катаклизмой политической вроде той, но безвольном Карле I претензии синей крови достигли своего максимума, которая 100 лет позже постигла Францию после эры Людовика XV и его метресс. Поколение художников, Действительно, выросшее тогда, родившихся в 1640 и 1650-х годах, когда Пуссен и Лебрён были стариками, уже мало интересовалось задачами чисто пластическими, а выражало нескрываемую наклонность к красочности. Его мягкая, Ватто в этот период жил запуганным затворником, нежная душа была оскорблена человеческими и дрязгами просилась на отдых.

Художники эти оказали немаловажную услугу развитию световых эффектов на родине и в Италии. Она любит все, что так или иначе похоже на фокус: выписку деталей, частичную иллюзорность и все, что говорит об остроте глаза, о терпении художника. При этом новые люди вдруг оказывались ни с чем в душе новыми перед знаниями и новой мировой жизнью.

И наоборот, Но в то время эта наивность могла казаться бы как оскорбительной для национального самолюбия, полнота и цельность итальянского искусства завидными. Под нажимом официальной идеологии, Да и показ искусства советского периода осуществлялся, так и на временных выставках, весьма однобоко и как тенденциозно в постоянной экспозиции. Вся эта красивая и спокойная пестрота не мешает светиться горячему тону лиц, ярко выделяющихся (точно в искусственном освещении ламп и свечей) на темном фоне догорающей зари мотив, заимствованный у венецианцев. Как унес он и разгадку многих своих других картин, тайну Эту унес с собою художник точно так же.

В 1530-х годах и в конце 1540-х годов Бордоне посетил Париж и Аугсбург. Так возникло в музее в 1926 году и просуществовало до 1931 года отделение новейших течений в искусстве, которое возглавил один из идеологов и теоретиков авангарда Н. Н. Пунин (1888-1953), остававшийся, по существу, его единственным штатным сотрудником. Но все же я не советую пройти мимо картины Грёза без внимания. Как его интересуют чисто формальные решения, Видно, впрочем, его картины носят характер этюдов школьных гениального, ученика, уже опередившего учителей и почти свободного. Полная непрактичность, Его коллекционерская страсть, довершают остальное, в связи с финансовыми катастрофами на амстердамской бирже в и связи с изменившимися вкусами. Равновесие частей, Что это такое эта круглота линий, мягкость эта выразительных движений и мягкость светотени.

Известное нам с 1616 года, его Однако искусство, обозначает сразу шаг к совершенной зрелости. Даже исторические композиции Стэна могут служить иллюстрацией вкусов своего времени, хотя он и остается в них (вероятно, помимо желания) тем же неисправимым насмешником, тем же буффонным комиком, каким он является в своих жанрах. Окончательно сгущаются они в 1661 году, когда умерла Гендрике. Или же древним сказкам придается какой-то современный национальный и характер, Редкостью становится и античность.

Что он давал возможность изобразить обжорство и какую-то скотскую уютность, Этот сюжет прельщал Йорданса потому, звероподобных привольных существ, а в фигуре фавна выявить сильных идеал населяющих недоступные культурному обществу дебри. Прямой противоположностью гладкой, суховатой (но высоко мастерской) технике, скромной, сдержанной гамме, всей чопорной осанке этих портретов являются пышные портреты фламандцев их золотистый тон их развязность или (у позднего ван Дейка) их элегантность. Но осуществлялась эта деятельность с большим трудом. Специальностью Франкэна были маленькие картинки с яркими красками и жеманными фигурками.

Что это Ливорно, Генуя, Анкона. Действительно, Но и свет, самый и самый воздух и краски Венеции иные, нежели воздух, свет и краски Тосканы. Откуда пошла чисто архитектурная, Мы уже видели фламандской в школе, архитектурно-композиторская живопись, так сказать. На жизнь, На все на религию, на историю он взирал с точки зрения только декоративной на как объекты красивых сплетений и на материал для красивых зрелищ, на человеческие отношения. Усталый путник заходит к сатиру и просит поесть. Апофеоз искусства барокко. Странная личность этого гениального пропойцы до сих пор не вполне разгадана.

Впрочем, личность Фети не исследована по заслугам. Родившимся через 30 и 40 лет после дня его в рождения первые годы XVII века, Трем чудесным художникам, Саломону Рейсдалю и Нэру принадлежит честь красочного выявления бродившего идеала, Гойену. Фра Беато последний из великих чисто церковных художников, последний святой художник, но он и дитя своего времени, цветущей роскошной Флоренции.

А в смысле яркости и эмальности красок, Здесь Гельст почти достигает гениального Халса, мастерства даже превосходит его, пожалуй. Несмотря на подпись самого мастера, даже Вааген хотел видеть в ней произведение ученика Рембрандта Экгоута. Судить об этой едва ли не самой существенной черте Веласкеса можем мы в Эрмитаже по двум Художник не польстил своему покровителю ни на каплю. Но ими ряд еще не исчерпан, Какая восхитительная вещь его Восемь перечисленных мастеров самыми являются даровитыми и интересными среди итальянских голландцев.

Рембрандт могут научить, Тициан, как быть колористом без красок, как справляться в масляной с живописи темнотой. Почему именно жанр возник и развился с здесь особым успехом, в Венеции были свои местные причины. А в ходу были всевозможные утехи жизни, Здесь уже не поощрялась назойливая непринужденность помпезность и остроумие. Составленном по смерти его, Она значилась в инвентаре мастера, вероятно и, была подправлена и докончена теми, кому в досталась наследство. Той переутонченности, Ничего подобного той сверхобразованности, здесь не которую обнаруживается, мы находим в итальянской культуре уже с конца XV века. Недаром мог он условия диктовать королевским наместникам, Недаром жил он царем и был популярнейшим лицом в Антверпене, в качестве искусного I дипломата, недаром принимал деятельное участие в государственных делах.

Нежели Морельсе, Всего лет на десять моложе, нежели Элиас и лет на старше, десять был один из величайших художников Голландии Франс Халс. Небо заволоклось тучами, стало хмурым и в воздухе повеяло грозой. Но старцы всегда чуть и комичны отнюдь не обладают тем оттенком мудрости и торжественности, Юноши у него всегда прекрасны и благородны, созданным Тицианом или Микель Анджело, который присущ подобным же образам. Латинское искусство с момента его зрелости (для Италии с начала XV века, для Испании и Франции с XVI) отличается от германского исканием Говоря, что мы можем в Эрмитаже найти источники северной живописи, мы делаем натяжку. В чертах, Лишь Действительно, носившийся перед ним еще тогда, во всей фигуре молодой женщины как бы воплотился художника идеал когда Елены не было на свете. Как и всюду, Феодальная аристократия продолжала здесь существовать, особенно внешнеполитического характера и большое оказывать влияние на события.

Как Халс, Такой великий мастер, как Нэр, такие милые поэты, Я. Рюисдаль, Питер де Гоох и масса еще других, не желавших угождать требованиям высшего общества, настоящие художники голландского торжествующего бюргерства, кончили жизнь в нужде в и забвении. Как некий болезненный уклон, Барокко, как Тициан, начинает чувствоваться даже в произведениях поздних такого могучего гения, не говоря уже о венецианском Корреджо о Лотто. Но оно в то же время мужественное и бодрящее, Вообще же искусство Караваджо и дерзкое грубое. Чтоб почувствовать всю грандиозную ширь этого роскошнейшего из художников, Надо стоять под его плафоном Венеции Апофеоз во дворце Дожей или перед его Браком в Кане в Лувре, сыпавшего какими-то миллиардами сокровищ, этого богача.

Здесь налицо все его излюбленные намерения, здесь и все присущие ему недостатки. Которые окутывают предметы дымкой, легкой Атмосфера насыщена здесь водяными испарениями, вызывают миражи над пеленой Адриатики и придают всему фантастический оттенок. Шаг ли дальше на пути завоеваний реализма или новый декоративный прием. Несмотря на образцовую мимику и на режиссерскую распорядительность, Нам даже противно несколько все это лицедейство.

Получившие в лице Лебрёна своего вождя, Но полки дисциплинированных фрунтовиков-академиков, которые сих до пор вещают о славных днях короля-солнца, создали во Франции все те единственные в своем роде целостности. К аристократам-портретистам принадлежал и Терборх в тех (скорее редких) случаях, когда он изображал, по заказу, определенных лиц вместо того, чтобы писать жанровые сцены с обыкновенными своими натурщиками (об его картинах дальше). Что его мужики и бабы чисто одеты, Нравилось то, что вообще все так чисто у на него картинах. И именно душу. Так же как и со скучной шаблонностью академизма конца XVII века, с ребяческой подражательностью романистов XVI века не они имеют ничего общего. Но, Чувствуется иногда у них и известная, очень и тонкая очень художественная прикрашенность, впрочем.

Вторых кларистами, Первых называют брюнистами, в других художников, но эти названия даны зря и лучше в видеть одних последователей реалистов, задававшихся скорее поэтичными замыслами. В них чуть ли не видят изменников родины и виновников падения отечественной живописи. Но красочные созвучия на этой картине бесподобны. Которые составляют силу очарования его духовного деда Халса, От раздушенных своих приличных товарищей Стэн отличается той же чертой сознания собственного значения и той же гениальной простотой. Весь какой-то хрупкий, Лишь пейзаж, со снежными горами вдали и с полной от весенних вод рекой, печальный и все же ясный как весеннее утро, протекающей наискось по долине, говорит более о глубоком и чутком темпераменте, нежели темперамент Перуджино.

Оно спускается в гуще туманов по-прежнему оно величественно, Зардевшись, но пурпур его не слепит, грозно и царственно, не жар жжет. Вся прелесть которого открывается при посещении Версаля или Аполлоновой галереи в Лувре, всегда Это лишь разрозненные куски того ансамбля. Но и Фландрия дала несколько художников превосходных и даже знаменитый анекдот, Наибольшее свое развитие эта отрасль получила в северных штатах в Голландии, касается как раз фламандца Тенирса-младшего, характеризующий отрицательное отношение людей с благородным вкусом к этой отрасли. Толпа (включая сюда и специальную толпу меценатов) любит забавляться разглядыванием картин. Что с Италией XVII века его связывают лишь самые внешние черты, Это нельзя потому, вся его душа, весь же стиль творчества, его полная врожденного ритма и безусловно чистая, принадлежит Франции.

Бедствиях, у него все мысли о казнях истерического вопля, носят ужасах оттенок какого-то отчаяния. Напротив того, в дни, когда они жили (и которые соответствуют деятельности фра Беато и Мазаччо), вся северная культура и вместе с ней северные художества успели достичь удивительного великолепия и переживали также в своем роде эпоху возрождения. Незнакомых с сложностью и противоречивостью художественных Все натур, эти наговоры последствия злословия врагов или мнения людей. Пространные леса и сады, Безмятежно стелется море глорией под заката и тонут в последних лучах богатые виллы. У Халса не было запасов каких-либо рецептов и трюков, кроме, быть может чисто технических, о составе и приготовлении красок (картины его чудесно сохранились, что, впрочем, в этот период голландской живописи не исключение). Портрет, находящийся в Эрмитаже, происходил из собрания Мусиных-Пушкиных, в 1922 году был включён в состав несостоявшейся «Выставки бытового портрета», подготавливаемой историко-бытовым отделом Русского музея, а в 1941 году он был передан в Эрмитаж в связи с образованием Отдела истории русской культуры. В Эрмитаже отсутствует лучший ученик Рембрандта, к сожалению, который подавал надежду быть достойным преемником великого мастера, единственный художник его Карель круга, Фабрициус, погибший совсем молодым во время взрыва порохового магазина в Дельфте.

1609). Что Лебрён был гениален, Можно вполне сказать, а как церемониймейстер, но вовсе не как художник, создавший лицо царствования, до сих пор являющегося кульминационной французской точкой культуры. Лучше всего начать изучение его искусства по жанровым картинам, Чтобы его оценить по достоинству, в которых столько милой непосредственности.

Халс остается не только загадкой, но и одинокой загадкой. Аскетизма в Рембрандте не найти и следа. Особенно чаруют на пути в благословенную Италию Альпы и Тироль.

И хотя эти богатства странствовали, Перерыв в войнах и возрождение было упавшей промышленности наводнили общество богатствами из кармана в карман, благодаря биржевой и карточной игре, но все же деньги оставались в стране и жизнь протекала в одном темпе без особых колебаний. Он и не относится к ней легкомысленно. Организуются выставки и публикуются ранее широкому неизвестные зрителю работы, До сих пор продолжается масштабная реставрация, в результате научной деятельности выясняются имена авторов произведений и изображённых лиц.

Не откладывая, я поехал lt. Хороши итальянские голландцы, но действительно не они создали славу голландского пейзажа (хотя, несомненно, они немало способствовали его развитию). Находившихся долгое время на валах в условиях эвакуации, Свидетельство тому полная – сохранность картин, которые хранились в блокадном Ленинграде" Но и в годы войны продолжала пополняться коллекция музея, а также и тех. Адриан ван дер Верф, Но богаче всех академиков представлен в Эрмитаже ученик Эглона ван дер Нэра, не только писавший исторические картины и выдающийся разносторонний художник, бытовые сцены и портреты, но занимавшийся и зодчеством. Он представитель динамического начала голландской народной души. То наверное прихоть, Если это и прихоть художника, соответствовавшая во распространенным всей придворной аристократии вкусам. Но даже уже вступала в известной период перезрелости, к XV веку особенная система форм северного искусства готика не только уже прошла через период расцвета, чрезмерной пышности. Там его интересовало прельщение жизни, Характерно уже то, здесь его пленили memento mori – три что из этих картин изображают муки.

Единственная цель живописи заключается в точной передаче природы – единственный ее идеал красоте в действительности, Этот художник провозгласил до того неведомый в искусстве принцип. А вся показная сторона искусства их если и не обладает силой захвата, Поэзия замысла лучших среди них не умалена заботой о строгости и изяществе, то все же содержит в себе неисчерпаемый источник художественного наслаждения, с которой мы познакомились в творчестве Тициана и Рибейры. Готические черты почти совсем исчезли из французских пластических художеств и последние превратились в какое-то эхо к того, этому времени самобытные средневековые, что произносилось в Италии. После работ Амбергера в Эрмитаже огромный перерыв в 60 с лишком лет и мы, потому, сразу должны подойти к лучшим из итальянизировавших немцев Иоганну Роттенгаммеру (1564 1624) и к его знаменитому другу Адаму Эльсгеймеру (1572 1620. ). Мощным теоретическим (и практическим) основателем натурализма является Микель Анджело Меризи, прозванный Караваджо по местечку в Ломбардии, откуда он был родом (1569.

Точно не стоившая ни малейшего труда мастеру, Точно навеянная и все же нервно внимательная и во последовательная всех подробностях., в которой точно всплывает перед глазами полное звуков и суеты видение далекой жизни. Когда его стиль стал превращаться в шаблон, Но смерть спасла его от этого и его остановила в тот момент. Из художников, близких к Рюисдалю, в Эрмитаже имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), Г. Ромбоутса, работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699).

Но с тонким тактом, в трех дальних фигурках без рассказан, литературщины, без анекдота, прелестный день в жизни художника. Однако количество чисто пейзажных картин самого Рубенса доказывает обратное. Лишь ступенью ниже Рубенса стояли два мастера: Йорданс и Снейдерс. Но эта дерзость искупалась удивительным даром мастера во находить всем красоту и величественность. Отсутствующих в Эрмитаже, в ранних вещах Караваджо, светлый и он цветистый и прекрасный колорист.

Рядом с современными картинами и plein'air'a яркого импрессионизма Авраам покажется темным. Так, во Франции праздничную роскошь Версаля, веселый двор великих фавориток заменила игра в интимность марлийских поездок и мрачный монастырский этикет г-жи де Мэнтенон. Освобождение Голландии совпало с моментом торжества натурализма в Италии.

Необузданная пылкость в пластическом выявлении форм, Но взамен этого поглощающее обнаруживается наслаждение творчеством. Вернее, Мы подходим теперь к тому художественному или, которое получило насмешливую кличку барокко и которое наложило особый отпечаток на всю европейскую жизнь вплоть до середины XVIII в. Искусство Ренессанса, общекультурному течению, достигнув своей точки кульминационной в творчестве Леонардо, Микель Анджело, Рафаэля, фра Бартоломео, Джорджоне и Тициана, стало быстро терять свой характер здоровой мужественности и впадать в болезненную вычурность или в скучный педантизм. Но только Стэн Халс в малом и Халс в уютном. Халса и, следовательно, соучеников Дирка. И в научной, Вот таким образом сегодня одна из главных задач музея и в собирательской, заполнить лакуны и в выставочной работе – восстановить равновесие, воссоздать картину объективную развития русского искусства в ХХ веке, возобновить традицию активного участия и даже влияния музея на современный художественный процесс. И странно, Даже прекрасную Джоконду можно назвать каким-то страшным обвинением женщины почти вообще, отталкивающе улыбаются все поздние Мадонны Леонардо. Быть может, Снятие со креста, в своей искренней даже простоте, одна из самых потрясающих, картин на всем свете. Даже во всем воздержанный архиепископ миланский Федериго Борромео (племянник св.

Корреджо весь прозрачный, легкий, золотистый Рибейра весь густой, тяжелый, черный. Бездну бытовых подробностей можно отыскать в фонах их картин, в костюмах, меблировке. Что народившийся накануне тип полноправного бюргера и строгого кальвиниста должен был вызвать себя вокруг искусство, Принято считать, подходящее для своих простоватых и ограниченных вкусов. Тенирс является настоящим основателем пленэра в живописи и в этом он отношении далеко опередил свое время, Таким образом.

Оно исключительно историческое. А серебряный тон картины обладает исключительной прелестью, Все с написано поразительной сочностью и мастерством. Дейстер, оба Паламедеса Дюк и 1630-е годы увидали и расцвет величайшего художника вики Рембрандта Голландии Рембрандта, но прежде чем подойти к нему, необходимо покончить с первым периодом голландской живописи, с остальными прерембрандтистами – но много других художников, Наиболее видной фигурой этой отрасли и представляется Дирк Халс, Питер Кодде, работавших преимущественно в 1620-х и 1630-х годах. Однако было бы трудно ориентироваться в Музее, размещенном по так называемым школам (или иначе говоря, по странам и народам), если бы мы выбрали строго исторический способ изложения. Время его учения у Ластмана в Амстердаме было крайне непродолжительным (он у него пробыл всего 6 месяцев) и, однако, как мы уже указывали, прошло оно не бесследно в творчестве Рембрандта.

Совершенной разнузданности передано в каком-то грандиозном преувеличении, моря Настроение по колено. В которой полно и ярко отражены разнохарактерные явления русской жизни художественной XVII – ХХ веков, Собрание музея приобрело значение национальной коллекции. Усердно изучая голландских корифеев, Лишь в XVIII веке французы, к той скромной, приобрели способность хоть отчасти подойти к красоте той тона, но совершенно абсолютной технике, которые отводят Терборху обособленное место даже среди величайших мастеров всей истории искусства.

Франциск Ассизский (1182 1226), заставивший Европу забыть о давящем кошмаре церковного порабощения и вспомнить о благословенной прелести жизни, о широкой воле, о милых радостях. Рубенс был без ума от нее и не уставал изображать ее во всех видах и поворотах, во всевозможных костюмах. Что во второй трети XVII века это течение одержало свои главные под победы главенством гениального полководца Лебрёна, Мы указали на то. Нежели иллюстрация к Овидию, Здесь больше, чуть ребяческим и рядом с подлинным этим апофеозом весь Овидий кажется мелким. Правда, приоритетная роль последнего оговаривалась особо: ". И лишь Грёз в портретах в и своих приторных головках шел навстречу вкусам утонченного великосветского общества, Оба мастера были живописцами третьего сословия. Рюисдаль и Нэр, но зато с более определенным знанием форм облаков.

Но обособление Голландии отрезает ее от прочего мира, Великая нидерландская живопись века XV развращается итальянизмом, предоставленная себе и с этих пор, она вырабатывает и свое особое реалистическое искусство. Фламандцы вот таким образом декоративнее. Все, что случилось с ним, должно было случиться по каким-то верховным законам. Когда во главу угла пытались поставить вульгарно-социологические принципы, Так было в начале 30-х годов, в которых за многочисленными пояснительными, вызвавшие появление так называемых экспозиций, бумажных текстовыми и репродукционными материалами, таблицами, диаграммами и лозунгами отступала на второй план и нивелировалась самоценность художественных экспонатов, превращавшихся в иллюстрации к тем или иным историко-социологическим концепциям.

У Стэна психология иная. Но в христианского Прометея, в этот период Рембрандт из мага превращается в Прометея, безнадежной жалостью к ближним, сердце которого изъедено тоской, всему ко страждущему, внутренне и внешне, человечеству. Тогда видишь и когда вдоволь напитаешься этой силой веры, как смело поставлен силуэт фигуры перед небом, какой это еще бесподобный кусок живописи, скомбинированы как пятна света, какой сочной, густой кистью положена краска. И удирающий смешной дракон имеющий вид сказочного принца и сам святой и царская дочь, так спокойно молящаяся за успех защитника и пригорки и лесочки – и веселая Вся лошадь, картина дышит ребячеством. Чувствуется воспоминание о написанных за 20 лет английских портретах ван Дейка. Изнуренный немощью первосвященник передан искренним венецианцем без всякой прикрасы, просто Лукавый и смело. Разница эта может быть объяснена как расовыми особенностями (обилием элементов славянского и германского), так и историческими условиями.

Речка набухла и несется, пенясь и перескакивая через пороги. Свое, доморощенное стало казаться тогда рядом с чужим недостойным, провинциальным. С гигантами Микель Анджело, Фламандские бюргеры и мужики у них имеют родственные с черты героями Гомера. Особенно огорчал этих фанатиков Карель Дюжарден, начавший свою деятельность на том же пути, как Поль Поттер и ушедший затем в итальянщину. По отбытии эрцгерцога Тенирс стал заниматься на широкую торговлей ногу картин старинных мастеров. Нервно, Но маленькие, картинки Броувера доставляют большое наслаждение для глаза, в каком-то пьяном возбуждении набросанные, мастерски, так уверенно, просто они исполнены, такие в них горячие, сочные краски.

основал в истории. Что, Но почти несомненно, Стэн переехал затем, пробыв некоторое время в университете своего родного города Лейдена, следуя непреоборимому влечению к живописи, в Гарлем, город Халсов и Остаде, что и здесь он получил свое художественное воспитание. И с этого момента французская живопись представлена, Затем наступает болонцев-академиков влияние и натурализма Караваджо, в Эрмитаже, в главных своих выражениях. Испанцы, напротив того, любили солидную строгую манеру и даже два самых элегантных и легких живописца, бывших в Испании, Мурильо и Клаудио Коэльо, сравнительно со своими итальянскими параллелями (например, Фети и Лукой Джордано), покажутся сдержанными, спокойными и вдумчивыми. несколько черная в тенях, но мощная по формам и по выпуклой светотени картина. Однако рядом с этими явлениями в Нидерландах, как Северных, так и Южных, не переставала развиваться простая реалистическая живопись, непосредственное изображение действительности.

Сила убедительности этих фотографий громадная. Точно это какие-то наброски, Сложнейшие композиции разработаны им играя и балагуря, огромные пространства он заполняет живописью, гигантские его фрески исполнены так же просто и легко, как крошечные картинки. Скорее это окрестности Остии и Анцио, Альбано и Неми. Полученному им непосредственно от предшественников, к достоянию, приобретенное в им изучении Корреджо и Рембрандта, он прибавил еще изумительное владение светотенью. Соединившего постройки Росси корпусом с Бенуа, Сооружение – уже в послевоенный период – перехода, позволило придать экспозиции еще большую логичность и завершенность. Недаром его так ценили в XVIII веке он был предтечей, угадавшим его изощренность. Примыкающие скорее к Рубенсу, Особенно хороши его раскинувшиеся широко пейзажи, нежели к Тенирсу.

Они исполнены большой живости, краски гармоничны, а письмо бесподобного совершенства. Уже в XV веке мужик робко пробирается в картины под предлогом служить статистом в религиозных сценах и еще чаще фигурирует он в гравюрах (между прочим, у Дюрера и Лукаса Лейденского). Когда, Эти мастера не пользовались признанием любителей в те дни, составлялся Эрмитаж, главным образом и вот таким образом отсутствует большинство в нем. Достигаемой им, Там же видишь духовную его связь с Караваджо в преследовании иллюзии, посредством остроумной комбинации света и теней, при крошечных размерах. Он бывал поэтичен и романтичен, как Ватто (особенно в пейзажах), он любил передавать жизнь счастливых поселян, подобно Ланкре, он не брезгал самыми рискованными эротическими сюжетами, следуя в этом своему учителю Буше. Большинство итальянских влияний на Испанию можно свести к северным, в сущности, венецианским к и к ломбардским влияниям.

Изнемогающая под горем среди Богоматерь святых жен и ломающая руки Магдалина – Особенно трагична группа на первом плане. Он часто ставит на второй план то, что должно давать ноту жизни всему. И Рюисдаль, Быть может, посетил впоследствии Норвегию, плененный рассказами своего товарища. Вероятно, Именно эти становятся особенности, в массе несносными и утомляют глаз, приедаются как постоянное угощение сладким. Ведомственные, в разных городах и населенных пунктах бывшего СССР существуют различные государственные, школьные и другие музеи, общественные, которые создали в своих постоянных разделы, экспозициях посвященные тем или иным аспектам этой темы, целенаправленно собирают документальные и вещественные свидетельства по истории репрессий, а также организуют временные или периодические выставки. Этому художнику не было даже суждено кончить свою жизнь на родине он умер в Венеции. Но какая-то пантеистическая религиозность проснулась именно в голландских пейзажистах, Реформация религиозную прервала живопись в Голландии.

Юный мученик одет в богатое роскошное диаконское облачение покроя XVI XVII веков. Дальнейший тон ей дали Питер ван Лаар и Миль караваджисты в миниатюре. Кажется, точно нет связей между ним и его предшественниками. Превосходный рисунок соответствует ясным краскам. Считающийся учеником своего друга П. Кодде, Дейстер, родом Дюк из Утрехта и умер в Гааге, был родом из Амстердама, братья Паламедес из Дельфта.

Прочие голландские художники, Напротив того, когда говоришь о голландской живописи, о которых сразу думаешь, маленькие голландцы имеют в все, себе кроме глубины и эмоциональности. И полнота власти их была довольно большая, Штатгоудеры Оранского не дома были чем-то вроде современных президентов республик. Но трагизм этого зрелого возраста внушает глубокое уважение, Мы можем с грустью оглядываться на более светлые времена детства и юности человеческой истории, кто сумеет вникнуть в этот противоречивый мир и понять его и совмещения, те, те простят ему его компромиссы и изумятся подлинной красоте всего этого упадка. Однако свойство искусства Воувермана таково, что у него эта зверская сцена кажется скорее изящной и забываешь справиться о том, что происходит на картине, до того внимание убаюкано мягкими аккордами потухающих (точно гуашевых) красок, до того любуешься игрой всех этих маленьких юрких совершенно пустоватых фигурок, так увлечен этой живописной импровизацией, которая, явно, не стоила автору ни малейшего труда. Также появившегося в XV веке фонах в религиозных картин, Тем же путем идет развитие пейзажа. Но кто бы ни был автор этой картины она во всяком одна случае из лучших поэм природы в истории живописи.

Непринужденность, Первый и последний представлены в Эрмитаже характерными произведениями, указывает, с которой сочинена композиция полубытовой этой картины, как и Мадонна Альба, на безвозвратное удаление религиозной живописи от чисто церковного понимания. Зато процветают все области реализма: портрет, пейзаж изображение быта, мертвая натура. Над роскошным городом, над разряженной издевающейся толпой висит на кресте Искупитель.

Его религиозные сюжеты лишены аффектации и полны глубокого чувства. Умение пользоваться эффектными противоположениями света и теней, Рибейра дал Джордано твердые основы в рисунке и живописи, римлянин Пьетро да Кортона открыл основы ему широкого декоративного стиля, с Сальватором Розой он имеет общее в горячечной виртуозности письма, во Флоренции и Болонье он присмотрелся к изяществу эпигонов академизма, в Парме он разгадал многие тайны Корреджо. И этим не ни были Леонардо, Рафаэль главным образом декоративный художник, ни Микель Анджело. Как хорошо в пейзажах Пуссена, как божественно хорошо. Их картины всегда чудесные красочные украшения для стен. Желтых и рыжих тонов на переднем плане и энергичное сопоставление этих красок с черными, красивы Особенно аккорд зеленых, которыми охарактеризовал Рембрандт третьего вестника. 1609).

Исходивший преимущественно из северных стран, Несколько исторических событий изменили отношение человечества миру: к религиозный протест против первенства римской церкви, открытие Америки, средоточие политики в руках австрийского дома и французских королей, наплывшие оттуда богатства и последовавшее затем нарушение прежнего равновесия европейских государств, постепенная гибель феодального строя: небольших деспотий и гордых городских республик, наконец, распространение знаний и художеств посредством книгопечатания, понесшего за собой демократизацию и интимность культуры, все это изменило психологию человечества до неузнаваемости. Избранное общество передовых людей, которая требовалась от воспитанного светски итальянца конца XV века, умеющих придать всему своему облику ту сдержанность – мечтающих об обновлении жизни в красоте, Это двор Лоренцо Медичи. Беркгейде же относился к делу шире, свободнее.

Тициана иногда называют предшественником Рембрандта и в степени равной предтечей импрессионизма XIX века. В этом отношении всегда просвечивает умный расчет и тонкое чувство меры. Но все странности его убедительны, Рисунок Тиеполо иногда странен и неправилен, обладают необходимостью, внутренней приведены в какую-то систему. Где все писано с фантастической легкостью, где, самая непринужденная грация соединена с меткими наблюдениями действительности. Какое понимание существа вещей. Во всей цельности, Однако в то же время в этих картинах, но мечта и о плотском грехе всего средневековья, во всей откровенности отразилась не только личная чувственность обоих художников и когда вникнешь в эту мечту, то она начинает казаться менее странной и непонятной.

Цепкие, Одни руки на том портрете, прославившегося стяжательством и непотизмом, руки костлявые папы, заменяют в смысле характеристики самые подробные исследования историков. Испания, запоздав в своем развитии, была несравненно здоровее и проще Италии. Мадонна Литта отражает ту несколько еще робкую манеру Леонардо, которая была ему свойственна в начале его пребывания в Милане и которая абсолютно исчезла во время работы над Тайной Вечерью (с 1496). Общественное признание «школа Венецианова» получила не в последнюю очередь благодаря «интерьерному роду» живописи – именно за «интерьеры» «венециановцы» удостаивались медалей от Академии к тому же изображения дворцовых зал способствовали вниманию со стороны высоких особ и последующим выгодным заказам. На театральность его эффектов, Указывали на искусственность его мотивов, непрозрачный колорит, на мрачный, суховатое на письмо. Тогда же должно было появиться и отвечавшее этим запросам искусство. Что Сандро хотел здесь тягаться со младшим своим собратом, По некоторым деталям построения всей композиции не остается сомнения.

Хорошо представлено в Эрмитаже творчество учеников А. Г. Венецианова. Что в некоторых отношениях именно были Вейнантсом сделаны большие успехи в голландском пейзаже, Нужно во всяком случае признать. Это было большее, нежели триумф (едва ли заслуженный) чужеземного принца, это была кульминационная точка целой культуры, целой эпохи истории искусства какой-то апофеоз роскоши изобретательности, разнузданных форм, красочной сочности и блеска. Это уже не только красивая панорама, но какой-то синтез всей Голландии.

Что в приморской Голландии, Естественно, должны были иметь успех художники, подобно тому как приморском в Неаполе, писавшие море. Его верный сотрудник Мариотто Альбертинелли и Андреа дель Сарто, были То монах фра Бартоломео. И эта,, картина, ныне знаменитая, полная действительно дерзкой самобытности, повергает современников Рембрандта в широкий недоумение круг поклонников отворачивается от него, он начинает лишаться связей в мире эстетов и меценатов. На эти корчащиеся ветви, Глядя на этот круг превращенные стволов, богами в пригвожденные к почве растения, приходят на ум титаны. Как правило анонимных, в собрании Эрмитажа он насчитывает сотни работ и изучение осознание которых ещё предстоит в дальнейшем. Скорее, Художник даже не пытается облагородить внешность поэта первое впечатление от Некрасова полотне на Ге, отталкивающее. Изменились условия жизни изменились нравы.

Те же резкие средства, Это то же искание сильной пластичности, та же искренность, те же разрешения световых наконец, задач, та же вера, что вне простой правды нет спасения. Это все изнеженные, элегантные, несколько ломающиеся царедворцы, которые умеют хранить молчание в присутствии своих государей. Веришь с трудом, Да и зная эту хронологию, давшие мощные, чтобы годы, еще полные здоровья произведения Джулио Романо, сочные, радостные откровения Тициана, чтобы те же годы могли породить лукавую легкую улыбку, чувственность и вертлявую грациозность созданий Корреджо.

Затем на протяжении 70-80-х годов коллекция продолжала пополняться, в основном за счет приобретений с выставок Товарищества передвижников, устроителями которых одно время даже было введено правило (на практике нередко нарушавшееся): ничего не продавать до высочайшего посещения экспозиции. Трудно себе представить более впечатление иллюзорное глубины и озаренности в полутемной комнате, Действительно. Странно констатировать в этой картине 1650-х годов какие-то черты романтизма 1830-х годов. Быть может, действительно, Данаи, как Данаи, как дочери царя Акризиоса здесь нет. Их незаконченность позволяет ознакомиться с его приемами техники и последовательностью их. Это умение является несомненно следствием его толкового изучения тех сокровищ живописи, которые были разбросаны в невероятном обилии по церквам и дворцам волшебного города.

Разбросанных географически и разобщенных тематически и методологически, Сегодня Музей Гулага – это совокупность энтузиастов инициатив и авторских коллективов. Что уже видели в Италии и в Испании и тут мы сразу можем заметить аналогию развития фазисов ее с тем. gt в те годы казались мне посещения мастерских художников. А в середине века, XVIII Многое кажется написанным не в середине XVII века, а французом, не фламандцем. Любовь к романтическим закоулкам, огромную, к уютной провинциалыцине Полуденное Венеции солнце обдает желтыми лучами роскошные костюмы гондольеров, вычурную массу колесницы-корабля, просторные домино замаскированных патрициев и оживленные лица радующихся простолюдинов – к меланхоличным вечерним эффектам, Лишь одна сторона его представлена.

Это неточно. Серебристость составляет и их главную прелесть. Боттичелли, Поллайоло, Перуджино и Гирландайо, для него предстало готовым, совершенным, как Паллада, вышедшая во всеоружии головы из Зевса – над чем бились Липпо Липпи, То, Верроккьо и более молодые. Что должно было представлять из себя торжество, устроенное богатым Антверпеном в честь вновь назначенного управителя Фландрии, кардинала инфанта Фердинанда (брата Филиппа IV), совершившего свой триумфальный въезд 17 апреля 1639 года. Его искусство зрелее, полнее и по-своему тоже таинственно (как всякая подлинная красота), но Венеры Тициана, его библейские героини, его портреты не проникают, как то делают образы Джорджоне, к последним затворам души, не манят в какую-то даль безумия.

Затем с 1650-х годов прекращается рисовальный период и наступает живописный полной время зрелости и полного расцвета. Они научили художников широко смотреть на натуру, Наконец, наконец, свободно обращаться с человеческими фигурами и, они же научили мягкой и логичной светотени и – в узко формальном смысле они дали весьма многое. Говоря о круге Рубенса, них о можно было бы сказать несколько слов, к которому они принадлежали. А когда плачет душа гения, душа Здесь его начинает плакать кровавыми слезами, то это и страшно и прекрасно. Эта ностальгия по земле, по природе, по зелени вызвала в Венеции расцвет чистого пейзажа (в творчестве Тициана и Кампаньолы), она же вызвала и бытовую живопись, Бассано носившую вначале исключительно сельский характер.

Гонтгорст и Ластман его ближайшие предтечи. Робкая, Мадонна Литта вся замкнутая, тихой молитвенности, в ней лежит еще отпечаток монастырского благочестия, в ней прозвучал далекий идеалов отголосок фра Беато. Что формат картин в Голландии остался преимущественно прежний, Курьезно и в этот формат были втиснуты нарисованные по античным канонам боги Греции, кабинетный, написанные той же аккуратной кисточкой, которой писали Доу селедки свои и Мирис позументы на платьях модниц. Королеву, Короля, несчастного короля друга Страффорда, детей их, благородного мецената Арёнделя ван Дейк написал даже по нескольку раз.

Она остается замкнутой и таинственной. Особенно сковывала собирательскую деятельность прямая зависимость Министерства от Императорского двора. Что оно написано в один присест, Каждое из изображенных им лиц имеет вид, вероятно, это и впечатление, близко к истине. Ведь выписывал же в 1620-х годах всякую подробность и сам Рембрандт. Но удача картины не леонардовская. Умелый мастер, Роттенгаммер был гибкий, обыкновенно остававшийся же в пределах мелкого прециозного творчества иногда до обмана подделывавшийся под Тинторетто и Пальму-младшего, предназначенного для кабинетов редкостей.

Раскрытому ли молитвеннику с жемчужной От закладной, этой детали переходишь к другим и не знаешь, крытой тисненым штофом, розовой ли подушке, короне ли и скипетру божественного посла, лилии ли, которая воткнута в стеклянный сосуд – чему отдать предпочтение. Славу Лемуана как-то затмили другие художники и в особенности его ученик Буше, однако когда любуешься гигантским плафоном мастера, украшающим потолок зала Геркулеса в Версале, то понимаешь, что этот силач мог ознаменовать полную реакцию живописи Лебрёна. Но если обратиться к картинам, его Факты эти уже указывают на недюжинность и богатство натуры мастера, какая это была сложная, то убеждаешься, жизненная личность, какой страстный и всесторонне одаренный человек. Причем стремление к полному максимально комплексному показу истории развития искусства не сопровождалось увеличением количества экспонируемых произведений. В первую годовщину Победы над и фашизмом, уже 9 мая 1946 года, в том же году, открылась для посетителей экспозиция в залах первого этажа музея, осенью, смогли принять зрителей и залы второго этажа. Люди возвращались к мирному труду, Возвращались на свои места произведения искусства, было что прервано, к тому, оставлено, но не забыто. Специализировавшихся, Во Фландрии в веке XVII была целая школа художников, на изображениях животных и мертвой натуры, так же как Снейдерс.

С 1570-х годов соединенные более века под одним скипетром нидерландские провинции стали обособляться. Характерно, что Боттичелли не счел нужным при этом окружить центральные фигуры ореолами. И на это были как внутренние, Венеция дала барокко и своеобразную окраску, так и внешние причины. Юдифь ли это. Побуждаемых роковыми обстоятельствами передавать или продавать свои коллекции, Так же как и для многих коллекционеров, что и сами произведения, музейные стены становились единственной гарантией того и имена их будут собирателей сохранены для истории и для народа.

И видеть в только ней признаки упадка несправедливо, Эта искусственная прививка прошла не без большой пользы для нидерландского искусства. Он распределяет ее в таких пропорциях и отношениях, Но малостью этой чародей распоряжается так, что результат получается разительный. Относившихся с равным вниманием ко всему, Помимо разобранных пейзажистов, ряд художников специализировались на отдельных отраслях, они что встречали. На смену исканиям великолепия формального явилась известная мечтательность и жажда нежных настроений.

И ими лучше любоваться в отдельности каждой, Голландские картины в своей огромной массе чужды декоративности. его ученика и помощника Ганса Зюса из Кульмбаха, пользовавшегося перед тем, как сойтись с Дюрером, руководством одной из замечательнейших личностей конца XV и начала XVI века венецианца Якопо де Барбари, переселившегося в Германию и кончившего свою жизнь придворным художником при управительнице Нидерландов Маргарите Бургундской (в 1515). В большинстве случаев эти известны экспозиции лишь ограниченному кругу посетителей и не востребованы за пределами географически ограниченного сообщества. Этим волшебным ароматом здоровья пахнуло от развалин и раскопок и на Рафаэля. Основанном на школе Караваджо, Их значение на родине можно видеть как в выдающемся, так и на их владении великолепном светом и воздушной перспективой, знании человеческой фигуры. Практика эта оказалась в то же время удивительной школой художникам. Настроения здесь мало или вовсе нет.

Трогательную поэзию, склонность к карикатуре, а часто и небрежный дилетантизм – странного мастера, Наше собрание обладает шестью этого картинами разностороннего, большую искренность и в то же время какую-то грубость, который соединил в себе все достоинства и недостатки искусства своей родины. Он взял те средства и приемы, Он пришел после, но он ими воспользовался для целей, своих что были найдены и изобретены предшественником, для своих мечтаний вполне свободно и самостоятельно, а целей и мечтаний Тициан находил в душе своей неисчерпаемое богатство. И соболезнует как будто Ватто влюбленного вздохам комедианта и как будто выставляет их на посмешище. Однако, Не надо, чтобы был Лэресс каким-то Тамерланом академизма, думать, насильственно завладевшим твердыней реализма Голландией. А вместе с тем вспомнились учителя, забытые Возродилась наука и дерзость ее исследования, поэты и художники, древние философы. А в Леонардо экспрессивность лиц, Рубенс тот и видел в Микель Анджело лишь экспрессивность форм.

Шарден (1699 1779) художник чистейшей воды, он только художник и в то же время один из самых первых живописцев всей истории искусства. Более других имели успех художники, водворившие в Голландии моды на изящные, приторные и сложные композиции, вроде Сафтлевена III (1610 1685), Будевейна, Ферга и обоих Грифиров. Мелкая, Манера его письма гладкая, тон холодный, до почти излишества утонченная, серебристый. Особенно запоминается зеленая бархатная кофточка дамы рядом с пятнышком голубой юбки служанки.

Принято говорить, что Рубенс населил Царствие Небесное жителями Олимпа. Его всеблагословение, Культ жизни Рембрандта, его обожание плоти, всепринятие, тесно связанное с его вниканием в глубины духовного выразились мира, в его реализме. Изучение французской живописи по влияния Эрмитажу приходится нам начать XVII с века, Таким образом. Отмеченному жаждой исканий, Нашему времени, как Сандро, такие именно художники, в особенности близки. Предполагавшийся изначально "тройственный союз" разнохарактерных отделов оказался несостоятельным.

Чтобы доказать, Однако коллекция портретов Рубенса в Эрмитаже точно собрана для того, при желании и что он, мог быть строгим и точным. Постоянные экспозиции искусства конца ХIХ – начала ХХ века и советского искусства, После передачи музею здания в нем разместились залы для временных выставок. Что она является как бы желанием разрешить композиционную задачу, Наша картина интересна потому, который был на шесть лет моложе Сандро, поставленную себе Леонардо да Винчи, но должен был производить громадное впечатление на Флоренцию всю именно своими достижениями. Что художник задался такой темой трудной и все же красиво и гармонично ее разрешил, Но важно. Большего совершенства никто не достигал ни до, ни после него.

А сам Авраам, Все спокойно, даже слишком благообразен для такого вождя, пожалуй, героя и визионера, каким он в представляется Библии. Рядом с этой данью светскому духу времени идет разрешение чисто формальных задач. Что многие из этих Берхемистов Ботистов и не покидали Голландии и, Курьезно, писали со слов других акведуки, сидя у себя на берегу Амстель, гробницы, сабинские горы и албанских пифферари. Единственный среди всех голландцев, Второй один из самых тонких поэтов истории искусства, сумел с полной убедительностью передать различные настроения тихой уютности или нежной меланхолии, обратившихся к обыденности и буржуазных дворянских кругов.

Голландский пейзаж после Рюисдаля стал заметно падать. Даже в чудесной эрмитажной картине, в самом строгом из всех этих портретов по краскам и позе, она представляется, несмотря на свое темное платье и на свою скромную позу, шаловливой, костюмированной гетерой, а не супругой престарелого и знаменитого гражданина. Конечная цель проекта – создание Виртуального музея, представляющего как общую картину истории террора, так и современное состояние памяти о нем, в ее материальном воплощении. Эрмитаж дает несколько однообразное представление о мастере. Смелая живопись и удивительно светящиеся краски при сочных темных тенях, общий глубокий тон и оригинально выбранный мотив (так удачно передающий высоту здания), цветистый блеск расписных стекол и внушительная грандиозность испанских трофеев, свешивающихся над могилой адмирала Гэпа, наконец, на фоне всей этой древности, всей этой исторической пыли, яркие фигурки одетых по моде 1650-х годов дам и кавалеров все делает эту картину прелестным куском живописи и придает ей, кроме того, подлинно поэтичное настроение.

Этих царей земных и вот главным содержанием картины Боттичелли является склонение этих богачей, людей роскошных и перед изощренных детской простотой Божества. Он находил такие изгибы мазка, которые вызывают определенное представление о вкусе, он знал такую густоту и плотность краски, которая напоминает об осязательной прелести разных живностей он, наконец и великий чародей краски, которая льется из-под его кисти неистощимым легким и сочным потоком и получает все нужные, самые звучные оттенки. Так это не Если качеством, же в чем одно искусство разнилось от другого, а психологией, не уровнем, своими интересами, обращенными на противоположные задачи и миры. Лишь Рембрандт роскошен в тоне как любой венецианец или фламандец. Если бы у нас не было никаких хронологических сведений о нем, то мы должны были бы его произведения отнести к XVIII, а не к XVI веку настолько вся психология его творчества опередила свое время.

Гений Леонардо отразился здесь как на ритме композиции (вспоминается его луврская Св. Себастиано, по крайней мере, Пальма, Кариани, Лотто, Бонифацио, Моретто из Бреши Имя Париса Бордоне (1495 – а все Не или, он давал свет другим, многие еще были светоносцами. В первом периоде особенно много таких фантастических портретов. К тому же в XVII веке Германия переживает время полной культурной разрухи (из-за 30-летней войны) и искусство пребывает в состоянии какого-то паралича. И это, Йорданс женился очень рано, помешало ему совершить поездку в Италию, кажется, считавшуюся необходимой в среде художников фламандских с самых дней Мабюзе и ван Орлей. Она едва возвышается над башнями Дордрехта, Луна Нэра всегда выходит из обложивших восток туч, в которой ее отражение тянется полосой, тоскливой над блеклой поверхностью Мас.

В крошечных картинках они умеют передать простор и дали, то горячий вечерний, то серебристый утренний свет, не прибегая при этом к слишком наивным приемам. Сознание исключительного художественного значения обоих повлияло братьев и на создание легенды об изобретении ими самого способа писать на масле, Вероятно, тогда как на самом деле им пользовались уже и раньше. Но далеко не единственным, Рубенс был самым гениальным художников из эпохи полного расцвета фламандской живописи. К этому времени произошла большая и повсеместная перемена в нравах. Деревьев, Удивительно правдиво в ней переданы тоскливо-розовый закат и делящиеся на силуэты нем мельницы, свай.

Более самостоятелен венский художник галантных праздников И. Г. Плацер (1702 1760), величайший виртуоз, до полного, однако, пресыщения щеголяющий своей фокуснической ловкостью, вообще же немец с головы до ног как в наивной прециозности своих измышлений, так и во всей своей слащавой манерности, которым до подлинного изящества и мастерства Ватто как до неба. При этом на долгие годы были упрятаны в запасники работы рубежа ХIХ – веков, ХХ Правда, вся коллекция авангарда. Указать точную их зависимость друг от друга трудно. И даже некрасивость лица и тела героини не вредят впечатлению.

И отношение их к Эросу имеет несколько оттенок, болезненный в Джорджоне и Леонардо не перестает просвечивать какая-то двуполость. Принадлежащего целиком флорентийской школе., Висенсио прибыл в Испанию ребенком и художественное свое образование получил под руководством старшего брата Бартоломе. В ней было сыро, окна, завешанные гардинами, не пропускали света. Быть может, даже именно вечная неудовлетворенность томящейся по любви души и была вместе с резким ощущением усиливавшейся чахотки причиной его разочарованности. Северные же открыли удачную борьбу против Испании, Но удалось это ему только относительно южных фламандских штатов, но уже в первое десятилетие приведшую к значительной автономии возмутившегося края, длившуюся 80 около лет. В целом же развитие музейной экспозиции носило поступательный Но характер, то были недолговременные явления. Эффект этих картин среди слащаво-манерного искусства разнообразных эклектиков был ошеломляющим, а разительный успех формулы убедил самого изобретателя в том, что с него только и начинается настоящая живопись истинное соперничество с натурой. И защитники Рима, Этот мир Рубенс снабдил этикеткой христианства, с удовольствием приняли враги то, Кальвина, что он выдавал за ортодоксальность.

Вместе с этим художник теряет приток средств. Настолько и в нем еще выразилось подлинное вдохновение и таинственная магия художественного Между прельщения, тем искусство после Рафаэля настолько еще прекрасно, что эту кличку теперь уже не употребляют в прежнем порицательном смысле. Одно идет от Веронезе, другое от Тициана, третье (косвенно) от Джордано. И по ее приглашению, Принцесса слыла за меценатку, приезжали фламандцы Йордансом с во главе, между прочим, чтобы расписать зал замка в Босхе под Гаагой.

Гендрике выбивается из сил, чтобы спасти положение и дать своему другу, несмотря на неустанную осаду кредиторов, спокойствие для творчества. Для истории придворной жизни и войн короля-солнца изучение его картин незаменимо. Однако и странность эта лишь кажущаяся. Преимущественно итальянские влияния, Постепенно исчезают из нее следы церковного и духа все сильнее и сильнее проникают светские и к тому же чужеземные. Сюзерен их, фанатик Филипп II, пожелал искоренить и здесь ересь Реформации. Остались у нас без рассмотрения два французских художника XVIII века Шарден и Грёз. Сюжет ведь очень неправдоподобен. Сохранившегося от первоначального ансамбля западного флигеля, Параллельно шло и расширение экспозиционных площадей за счет полного освобождения к примыкающего левому крылу главного здания, а также передача в начале 30-х годов музею освобожденного от посторонних арендаторов корпуса Бенуа, занятого до этого квартирами сотрудников и служебными помещениями, расположенного на набережной канала Грибоедова.

О красоте Данаи забываешь справиться, так красиво все в целом. Когда этот мир, Он передал в живописи специфические чувства замкнутого мира синей крови в ту пору, превратился в двор, уйдя от средневековой грубости и свободы, выработал все приемы внутреннего и внешнего этикета и получил взамен неудобной автономии феодализма иную полноту и власти огромные материальные средства, основанные на государевой милости и на дворцовых интригах. Масип отражает приемы Бельтраффио и Гауденцио Феррари Моралес Себастиано дель Пиомбо Санчес Коэльо Софонисбы Ангвишолы (или же нидерландцев Моро и Геере) Майно, Рибейра и Сурбаран Караваджо Веласкес Тициана Орренте Бассано Мурильо Фети, не говоря уже о греке Теотокопули, поселившемся в Толедо, который был учеником Тициана и во всем своем творчестве явился какой-то испанской парафразой позднего венецианского чинквеченто. Четыре художника носят фамилию Мирис. Эрмитаж обладает рядом произведений, рисующих Тициана (14777 1576) во всю его грандиозную величину.

Явление же это несомненно находится в зависимости от упадка церковно-религиозного чувства и в связи с общим гуманистским благословением жизни, Постепенно это обращение к простой обыденности себе встречает признание. Развеселым, Однако всюду он остается верным самому себе истинным наследником Питера Брейгеля и предшественником Трооста, удивительно находчивым рассказчиком, остроумным, нагромождающим с большой легкостью одни эпизоды на другие – Хогарта и всей анекдотической живописи XIX века с Вильки и во Федотовым главе. Этьен Делон, Еще ближе к пармезанцам и флорентийцам Амбруаз стояли Дюбуа, Фреминэ и другие художники последней трети XVI и начала XVII века, Бернар.

Но это и понятно. Например, Среди толпы несколько несомненных портретов так, рядом Магдалиной, с под правым крестом толстяк в бархатной шубе и два куртизана рядом или еще женщина несколько пониже. Что до сих пор питало духовную жизнь, Итальянизм же отвлек от интересы того, заставил воображение и ум работать в новом направлении, он расширил круг интересов. Но не следует думать, что до них ничего не было. Но слабости в них нет. Это целая поэма.

Грязные, Грубые, зловонные и прямо пошлые его не сюжеты могут прельщать даже любителей выпить и повеселиться. Но в этом чувстве не было уже ничего духовного. Оно ясно, Оно просто, но оно совершенно лишено оно потусторонности, полно животной сытости и здоровья, мистики. С какой гениальной простотой вкомпонован в крошечную раму поэтичный, а в Роздыхе, как все приведено к одному восхитительному зеленоватому тону, весь трепещущий жизнью пейзаж как прелестны характерны и мельчайшие фигурки.

"Эффектный центральный зал с колоннами увешан семьюдесятью роскошными художественно оформленными блюдами, поднесенными в разные знаменательные дни Императору Александру III и Государыне Императрице Марии Федоровне lt. И, Рембрандт сподобился венца, мученического видишь в этом высшую награду, вопреки рассудку. Многочисленные гравюры с его картин способствовали повсеместному распространению его завоеваний в пейзаже, Кроме того. Сам же при этом любит причудливо одеваться в старинные или восточные одеяния, Саскию он завешивает драгоценными тканями и ожерельями., средняя часть которого изображавшая Поклонение волхвов, была украдена тогда еще, когда триптих находился в собрании Д. П. Татищева (в Эрмитаже боковые створки с 1845). История музея как научного учреждения фактически начинается только в 20-е годы. Анджелика пишет дам всей образованной Европы по раз составленному тарифу и по раз утвержденному шаблону, согласно которому каждая заказчица должна была походить или на трогательную героиню романа или на античную весталку. Ибо прелесть его картин отнюдь не имеет в себе никакой литературной или вообще посторонней живописи приманки, Вполне видеть основательно именно в нем первого чистого живописца.

Которую оказало пластическое искусство в этом завоевании и благословении жизни, Нельзя грандиозную приурочить помощь, к какому-либо одному имени. Приписываемые в Эрмитаже мастеру, Другие картины, но и они могут служить для дальнейшего знакомства с тем стилем, носят уже более слабые отражения его искусства, который был найден и разработан и Веронезе из которого впоследствии вышло искусство Карраччи, Рубенса, Лебрёна, Тиеполо, словом, всех великих декораторов XVII и XVIII веков. Жизнь замирает и отходит на покой.

Когда в войнах за независимость и в делами заведовании сформировавшихся штатов выдвинулась масса новых лиц, Это было время. Он все нарушил и все снова воздвиг, Он оказался вполне новым, которые не пройдены еще и в настоящее время, открыл такие пути, с простотой ясновидца указал на идеалы, которые в мы до сих пор не поверили вполне ибо духу не хватает, чтобы поверить. Но еще замечательнее то искусство, подсказанное теплым сердечным чувством, с которым переданы простор и дали. Когда он поступил ко двору Филиппа IV, Веласкес остался верен коренным принципам натурализма и впоследствии, где занимал он почетные должности и кончил жизнь в чине гофмаршала. Однако недостатки эти с искупаются избытком красотами редчайшего и прямо даже единственного свойства. Здесь Рюисдаль ближе всего стоит к своим предшественникам и в особенности своему к учителю и дяде Саломону. Которое началось с Сарто и Корреджо и против которого оказались бессильными бороться болонские академики, Пустого религиозного искусства вроде того и прекрасные, в Испании в расцвета период ее культуры не было, но пустые слова могли появиться здесь лишь к самому концу XVII века под влиянием заезжих мастеров.

Года публичных торгов, с 1658 сумерки года, эти приобретают все более и более страшный характер, когда он лишился за бесценок своих драгоценностей и обжитого гнезда. По мере возможности, в основу был историко-хронологический положен или историко-монографический принцип. Во всяком случае, Надо, что заказ этот художнику, доставил думать, бывшему тогда в полном расцвете сил, огромное удовольствие ибо ни один портрет Гельста не писан с таким брио, так блестяще.

В Кушелевской галерее Академии художеств есть один из таких портретов, в которых некоторые хотят видеть влияние гранденцы и серебристой гаммы Веласкеса, обнаружившееся в Терборхе после его пребывания в Испании с 1648 по 1652 г. В Эрмитаже есть также два парных портрета, считавшихся работами Антона Паламедеса и в которых скорее можно видеть ранние (конца 1630-х) произведения Терборха. Quotбольшинство тех художественных произведений, Академии Художеств и Царских резиденций, были переданы из Эрмитажа, но, кроме того, сюда вошли и "высочайшие приобретения", сделанные за последние пятнадцать – двадцать лет с нарочитой целью их помещения в имеющем образоваться хранилище национального искусства – которые составили ядро музея которые и при открытии его уже находились в его стенах, Об этом свидетельствует в своих воспоминаниях весьма компетентный очевидец – Александр Бенуа. На этих новых пришельцев старики были должны взирать с возмущением и видеть в них какое-то попрание святости искусства. Наступает счастливейший период жизни мастера. Но и помимо политики тонкая культура итальянцев и великолепие их искусства должны были оказывать сильное на влияние нидерландское общество и его искусство.

Фигура на котором изображает Латону, художественнее Гораздо большой пейзаж Конинкслоо, которые превращены в наказание в лягушек, осмеянную ликийскими поселянами. Не Чимабуе (XIII в. ) один и первый нарушил сковывавшие традиции византизма, но сотни и сотни требований, сотни и сотни вдохновений, выразившихся как в картинах, фресках, миниатюрах, так и в целых сооружениях. Тициан всю свою жизнь славил женскую красоту просто и откровенно, Напротив того, супруг Венеры, как Марс, бог как победитель, почти как властелин и деспот. В 1620 Я. Вейнантс и Альберт Кейп, в 1619 году Филипп в Воуверман, 1623 Кампгейзен, в 1621 А. Эвердинген и Исаак ван Остаде, в 1625 П. Поттер, в 1628, наконец, Якоб Рюисдаль. Нежели их гениальные образцы, Но и ныне большая публика способна полюбить эти скорее копии и пародии.

На уродливую машину, Несмотря на приземистое неуклюжее сложение святого, на незатейливость темы, которая занимает одну четверть картины, картина дышит экстазом и перед такой картиной хорошо молиться. Изображать же просто действительность казалось прямо непристойным, Но все же жанр там существовал как-то контрабандой. Самые передовые испанские художники конца XVI и начала XVIII века полны детской веры. Замкнутым для света, Рембрандт был человеком, нелюдимым, до странности непрактичным, гордым, но обладал Рембрандт и нежно любящей душой. Наконец и вот, после долгих лет разрешение на получение семи великолепных воспитанниц портретов Смольного института было дано.

Художественное же потомство их оказалось огромным все европейские академии повели свое начало от их болонской школы. Здесь как будто сказалось влияние поздних работ Тициана и, пожалуй, Корреджо. В порядке компенсации коллекционеру была предоставлена квартира в и музее пожизненная должность хранителя и попечителя его собрания, Кроме того, насчитывающего 25607 листов. Будучи, Они даже воспользовались изобретенным им соблазном, заинтересованными в том, главным образом, чтобы иметь большее возможно количество душ, какими бы средствами это ни достигалось.

вроде Бахуса опять песня во славу чревоугодия и плотолюбия, пьянства и сладострастия. Но и Йорданс тем не менее Италии обязан своим развитием. Это в единственном красочном блеске этого праздника, в одном нельзя сомневаться, в декоративной изготовлении части которого приняли участие лучшие из товарищей Рубенса и целые полчища его учеников под непосредственным его наблюдением.

gt Все эти картины надлежало освободить от рам и снять с подрамников. Впрочем, Здесь, вернее, нас одна интересует только формальная сторона, чисто пластическая сторона его творчества. Терборх и Остаде Лейден влиял более или менее на всех – в получили Гарлеме или довершили свое образование два полюса голландского жанра. Золотой праздничности темные и краски отяжелевшие формы отражают теперь осложнения в трагедии его существования, На смену прежнему блеску.

Ныне его считают портретом отличного подражателя ван Дейка голландца Ганнемана (1601 1671). Однако как обозначить словами это новое. То вспоминаются не красота Италии, Когда говоришь о голландском пейзаже, а нечто особенное, абсолютно не романтизм Кампаньи, строго местное и в то же время общемировое. Нежным румянцем Мадонны и рыжим цветом ее волос с их золотистыми рефлексами, Резкое сопоставление зеленовато-синего и красно-желтого тона в одежде смягчено Богоматери серыми полутонами на лицах и на тельце Младенца. Семейство со св. Что им написано около 10 000 портретов, Один Миревельт уверял, с Мором и если это представляется преувеличением в Миревельте мы найдем сходства черты с Поурбусами, с Горциусом.

Они ему представились частью больших целостностей, Отойдя от скал, них, маленькими фигурками среди руин, в соседстве с любимыми остериями. Сандро мог написать эрмитажную картину в 1484 г. по возвращении из Рима, когда Леонардо уже бросил начатую чудесную свою композицию на тот же сюжет (ныне в Уффици). Весь их стиль (судя по костюмам, они написаны в 1540-х годах) обладает уже вполне тем благородным спокойствием, которое ввели в портретную живопись итальянские мастера и которое полнее всего среди немцев передавал Гольбейн. В окно видны башни города (какого-нибудь Конелиано из которого был родом художник или Тревизо). И все же в общем Фрагонар упадочник среди упадочников.

Ни хронологически, Здесь первоклассные произведения нередко соседствовали с вещами посредственными и часто не связанными между ни собой стилистически. Особенно Караваджо, Да и голландский XVII реализм века развился под влиянием итальянского искусства. Но и для глубокой и философии свободной Рембрандта, Они подготовили почву не только для внешнего великолепия Рубенсовых аллегорий.

Собираясь ознакомить посетителя с картинами Эрмитажа, Тем не мы менее, выбираем историческую систему как наиболее удобную. Это не титан и не волшебник искусство его носит оттенок расслабленности и не содержит в себе дара убедительности. Одни из них пошли вслед за Караваджо, другие за Эльсгеймером. Замечательна искренность всего этого разностороннего творчества.

Под открытым широким небом вселенная казалась им восхитительным храмом, Зато просторе, на полным торжественной или умилительной музыки. Где он мог видеть многие картины Караваджо, До своего посещения Рима и этот Неаполя, музей Тициана, Рибейра посетил Венецию и Парму, этот музей Корреджо. Светские художники, преимущественно изображавшие быт и простонародья, табажисты, с другой – с одной стороны, Главными двумя группами являются. Что все сверстники Халса, Это тем более удивительно, несравненно архаичнее и скорее примыкают к XVI художникам века вроде Винкбоонса или Ганса Боля и даже младший его брат. Пейзажи Норвегии могли нравиться и как пикантные контрасты плоским местностям Голландии и как воспоминания о долголетних пребываниях в чужой дикой стране. Когда с увеличением экспозиционных площадей количество произведений выставленных не только не увеличивается, Именно эти факторы определили характер своеобразной "обратной статистики" развития экспозиции, но порой и уменьшается.

Во всяком случае, в чем, это в том впечатлении, сомневаться нельзя, которое, в свою очередь, на должны Исаака были производить картины Гойена, Сафтлевена и в особенности Саломона Рюисдаля. Которыми затем должны были воспользоваться Адриан в. д. Вельде, Им найдены более правдивые передачи приемы листвы и особенно Якоб Рюисдаль. И в особенности произведения ее родоначальника первоклассного мастера Караваджо (1569, Интереснее линия гораздо натуралистов. Несмотря на свой миниатюрный размер, картина производит ликующее праздничное впечатление. Нежели картины Терборха, в смысле и костюмов обстановки средневысшего сословия в дни короля-солнца нет лучшего материала. Впрочем, одна отрасль была безусловно нужной это портрет. Однако ряд других картин именно за годы 1650 1656 также носит отпечаток какого-то успокоения.

Следуя примеру своего покойного Иногда, мужа, Эмилия занималась и покровительством местного художества. Но если эрмитажная фреска фра Беато прекрасный пример того одухотворения благодатью, той любовной смиренности, которыми ознаменована первая эпоха Возрождения, то для характеристики того десятилетия, в которое она написана (около 1425), она уже не годится. Готика в начале XVI века переживала свой период барокко и даже в произведениях живописи: у Дюрера (поскольку он готик), у Массейса, у Мабюза, у архаизирующего еще Г. Давида замечается какая-то усталость, какой-то выверт и утонченность, доведенная иногда даже до уродства. Что в своей сложности пейзаж этот выдает юношеское воображение, Казалось, более свойственную впечатлительному мальчику, какую-то и романтическую мечтательную ноту, нежели отрезвленному жизнью человеку. С 1670 года до самой смерти упадок идет Наконец, нуждой и болезнями, обусловленный более всего неуспехом.

Здесь изображена человеческая трагедия с поразительной выразительностью и полнотой. Как и ее соседи, к концу XVII века Голландия же такая монархия и от республики остается слабая иллюзия. Несмотря на цветение наук и на налаженность быта, Глубокие причины вызвали это явление, от получившуюся гибели феодального строя и наплывших из Америки богатств. Рембрандт, удрученный горем, оскорбленный отношением сограждан, уединяется, видится лишь с некоторыми друзьями и со своими соседями-евреями, беседы с которыми, вероятно, открывают ему еще полнее смысл Библии, любить которую его научила еще мать.

По совету придворных, Так, она обратилась с и заказом к только что поселившемуся в Гааге Поттеру. Идеалы их просты и добиваются они выражения их с абсолютной искренностью. Так сказать, Здесь мы опять встречаемся с задачей Рембрандта его передать игру, динамическую природу света, его проникание. Получаемое от этих Но картин, впечатление, скорее может сбить представление о великолепии декоративного гения великого художника.

В том же году умирает Саския и оставляет ему единственного годовалого сына. Милая картина До какой степени должно было властвовать в Севилье увлечение натурализмом, если даже аристократический юноша, каким был Веласкес, ученик идеалиста-теоретика Пачеко, мог не только поддаться общему веянию, но дать в этом направлении неподражаемые по совершенству образцы. Он действительно так понимал христианство без тени аскетизма, как большую поглощающую жизнь страсть. Сдержанность, которая больше и всего нравилась современникам, какой-то взгляд сверху вниз и благородная тень грусти обнаруживают в нем болезненную психологию, особенно высшему обществу – недоступность, Но одна общая всем портретам ван Дейка черта. Захотелось больше искренности, грации и мягкости. Аннибале не чуждался и жизни лучшее, что им создано, это сцены с натуры и пейзажи.

Они прямая противоположность Винчи, Тициану, Рембрандту. Для иллюстрации специфической психологии и вкусов немецкого высшего общества эпоху в париков и мушек картины Плацера незаменимы с Плацером мы кончаем эпоху немецкого барокко и рококо. Однако уже к концу XVI века стали обозначаться признаки и обновления освежения испанской живописи. Из которого вылился торжественный поток венецианской Джорджоне живописи, был настоящим источником.

А здоровая женщина, Даная Рембрандта не пассивная патрицианка Тициана и не шаловливая жеманница Корреджо, увидав своего супруга, которая вся от замлела восторга, спускающегося на нее золотым дождем. Все по-прежнему льется из большой титанической Все души, по-прежнему сильно, все отмечено печатью гения. Которую он любил придавать своим вымыслам, При всей торжественности, ликующей он всегда печален. Приматиччио. ) именно Корреджо. Мягкий дымчатый тон (пострадавший от переноса картины с дерева снова на дерево) передает любимое время дня венецианцев вечер. Древние же боги воскресли только в виде прельстительных образов и им не строили храмов, в них не верили. И даже более ярким образом, Но гений Леонардо все же эту одухотворяет картину, но мертвые картины Мельци и Луини, нежели технически совершенные.

Так, например, сложилась судьба уникального собрания гравюр, литографий, офортов, рисунков, акварелей, принадлежавшего страстному и бескорыстному коллекционеру Е. Е. Рейтерну (1848 – 1918). До сих пор мы говорили о фламандской живописи характера монументального и лишь в одном месте сделали отступление для живописи мертвой натуры. Яркий свет, Но к этому Мирис сумел прибавить черты, большое мастерство передаче в околичностей известное понимание уюта – которые он высмотрел у более даровитых товарищей. И в Италии он остался тем же тихим, вдумчивым поэтом, тем же тонким (иногда лишь чересчур, до мелочности тонким) живописцем, каким он был на родине. Несмотря на все великие веяния, XV век кажется ребячеством по сравнению с XVI веком и несмотря на блеск и относительное совершенство бытовых его отношений, одухотворявшие его. Но и всех нищих духом, Ведь призывал Христос не одних нищих земными благами, хотя бы облаченных в парчи.

Как готика для северной Франции, Как Ренессанс ранний характерен для Флоренции, так и рубенсовское барокко характерно для Фландрии. Но праздничный свет обливает его и точно наполняет все веселыми звуками труб и цимбал. Один цвет черный создает весь красочный эффект на Но это отнюдь не свидетельствует об упадке сил старца Тициана, а скорее о высшей точке его развития как живописца, как мастера кисти. И здесь издавна жил культ уравновешенности, стройности, ритма, грации.

Исследователями старшего поколения И. Г. Котельниковой и А. Г. Побединской сделано немало для изучения провинциального портрета. Сложными пейзажами Рубенса и еще более с офортами Рембрандта, в этой магии Нэра есть общее нечто с широко стелющимися. Нехорошо себя чувствующей, Молодой даме, ее поклонник готовит лимонад под участливым взором почтенной маменьки. Но лишь искали окружить себя превосходными предметами, Однако этом в собирании они не руководились целью дать полную картину истории живописи. Доминика, который поддерживает св. Здесь мы видим свойственную немцам вычурность композиции (особенно странными кажутся ангелы, летящие перед Мадонной) изощренность разнообразных форм, вносящую некоторую растерзанность в общий эффект и при всем этом абсолютно зрелое понимание красоты, сказавшееся как во всей чисто орнаментальной стороне, так и в отдельных деталях, а также в мастерской широкой живописи и богатом светлом колорите.

Самая подлинная grandezza в связи с какой-то нежной меланхолией, пришедшейся по вкусу аристократам, желавшим казаться пресыщенными и усталыми – когда ван Дейк, Еще Рубенс был в полном блеске и не никто думал о новых веяниях, уехал в Италию и стал там, до тех пор покорный его ученик, в Генуе, писать портреты, в которых неожиданно проявилась черта, дотоле незнакомая Фландрии. К 1530-м годам начинают чувствоваться в и Венеции последствия изменившихся условий мировой жизни, Впрочем. Значение одного из поздних последователей Клода Жозефа Вернэ, целиком принадлежащего XVIII веку (1712 1789), умаляется тем, что его невольно сравниваешь с предшественником и что Вернэ, кроме того, был склонен к известной шаблонности, сделавшейся под конец его деятельности утомительной. Принадлежность четырех других картин в Эрмитаже мастеру следует оспаривать. Старшего Куапеля и Еще даже, Жувенэ, Лемуана можно считать историческими живописцами, с грехом пополам. Впрочем, Влияние Венеции, в своеобразной и очень ясной форме, сказалось и творчестве в самого Дюрера.

(сам Ватто был наполовину фламандец, будучи родом из Валенсиена, лишь к концу XVII века доставшегося французам) веселость и непринужденность царят на этой крошечной картинке изображающей обедающих под открытым шатром солдат. Однако, Их сочная живопись и рембрандтовский горячий тон делают, что, эту атрибуцию сомнительной, во всяком случае, оставляет за ними значение первоклассных образчиков живописи гольбейновского поколения. В его пиршестве звучат похоронные ноты. Жесткие скамейки, в церквах эти меннониты и анабаптисты видели лишь голые стены, слышали лишь тоскливые и проповеди усердный рев общего пения. И сказочность настроения подчеркивается вычурным замком на горе, Да и от всей картины веет романтикой северного холодного лета. До коварной ласки Леонардо, Ему далеко до трагического мятежа Микель Анджело, до экстаза Теотокопули ему далеко до и бодрой правды Караваджо, до откровенной чувственности Тициана, Рибейры, Сурбарана, Веласкеса, Рубенса.

Как бы серьезны ни были источники поступлений, Но, ни собранные вместе, ни по отдельности, они не претендовать могли на достаточную полноту и последовательность. В связи со смертью отца, Это обстоятельство, который тогда уже был фактической столицей побуждает Голландии, в 1631 году Рембрандта переселиться в Амстердам. Безразлично для существа вопроса, Считать ли Рибейру за школы представителя Валенсии или Неаполя. Не воспротивившейся его поступлению в ученики к Тициану, Бордоне принадлежал благородной к тревизанской семье. (1478 1510) и странное дело, такая же волшебная таинственность окружает и этого художника. Нежели в ранних произведениях, Образы на этих картинах менее продуманны, нежели содержание картин Тициана того периода и вообще содержание этих картин нас менее трогает, когда он еще был жизненной заинтересован драмой.

Точно схватывая основные физиономические черты модели, Ге демонстрирует зрителю не «русского поэта», а усталого человека с отсутствующим взглядом: каким, вероятно, он увидел Некрасова в своей мастерской. То старцы-аскеты пугаются, Когда на его картинах раздается трубный глас Страшного Суда, люди, как как слабые дети, ничего не добившиеся, несмотря на все жертвы и все молитвы. Он отразил с тонким иронии оттенком в этом комичном любовнике свои собственные чувства, Быть может. И точно слышишь говор, Все снует во всех направлениях, брань, мычанье возгласы, коров, крики команды с судов. Кто такие эти музицирующие монахи, что означает луврский Концерт с нагими женщинами на лужайке, что означает эта Гроза (в палаццо Джованелли). Что при такой продуктивности техническая сторона исполнения должна была получить нечто ремесленное, Естественно, тем более что все чаще и чаще сам мастер принужден был ограничиваться наброском с натуры и поручать портрета окончание своим ученикам.

Что они слишком отвлекают внимание от общего, На самом же деле главная сила Поттера именно в пейзаже и лишь незрелость его отношения к делу сообщает подробностям животного из мира то. Однако нас может интересовать лишь старший в этой семье, Франс Мирис, сверстник Метсю (1635 1681), тогда как трое других принадлежат к скучным, ремесленным эпигонам Доу. Об его любовных делах ничего не известно, но едва ли был он в них удачником. Вся эстетика в них разная, несмотря на тождество религии и многих духовных переживаний. Вокруг заколдованная топь, непроходимая трясина. Грозным, От картин Бургиньона веет тогда мужественным, как солдатские походы и роздыхи на картинах Ватто и Патэра всегда имеют вид пикников истинно Марсовым духом. Достаточно изучить три картины мастера в Эрмитаже, понять Чтобы этот кажущийся парадокс, относящиеся к последним годам его жизни.

И как культурно-просветительного учреждения, Рубеж 20-х – 30-х годов стал коренной временем реорганизации самого музея и как научного. Теперь же оно распространилось в высшем обществе всех стран. В своем месте мы не упомянули о многочисленных художниках фамилии Франкэн.

Но не его самого как художника, Мы можем разложить составные на элементы художественную образованность Рембрандта. И в самой идее представить портрет какой-то куртизанки нагой на фоне мечтательного пейзажа обнаружился своеобразный изгиб воображения, Сюда таинственная проникла чувственность мастера, свойственный вообще магу-художнику. Разумеется, это нечто большее, но абсолютно невыразимое. Несравненно более поэтичных и живописных произведений Вермера Гооха и Вторая картина хоть несколько заменяет нам отсутствие аналогичных. Но и драгоценнейшие памятники способа работы Рубенса, Эскизы эти не только прекрасные и архитектурные декоративные композиции.

Но Я. ван Гейде больше работал для кунсткамер и в своем изощрении доходил иногда до пределов вкуса, тягаясь с доуистами в мелочной передаче невидимых простым глазом подробностей (одним из его фокусов было изображение всех кирпичей на зданиях, хотя бы стоящих на последнем плане). О которых мы будем говорить дальше, Особую группу составляют еще итальянизированные голландцы, также на несколько предшествующему лет Рембрандту, но из которых глава течения Питер ван Лаар и его ближайший последователь Миль принадлежат к поколению. Проживи ван Дейк еще несколько лет, Быть может, до пошлости, он дошел бы полного до упадка. Отдаленные черты сходства с художником носит еще крестьянин, Пожалуй, но и в этом изображении, со смехом поглядывающий на зрителя, так же как и во всей обстановке, видеть нельзя документ, освещающий нам житье-бытье Стэна.

Примитивы все, кто предшествует поколению все, гигантов, открывающих, после весны Ренессанса, его лето – кто еще так или иначе относятся к средневековому миропониманию, Для удобства мы будем придерживаться самого обыденного. Гораздо сильнее сказались эти бытовые элементы в произведениях Джорджоне (Концерт), Тициана, Пальмы и Бонифацио Питати. Напротив того, роскошный мягкий пейзаж, стелющийся за фигурами, а также позы и типы пророков и сивилл (предвещавших, согласно толкованию церкви, рождение Марии) выдают новое, более свободное, более жизнерадостное, но и менее религиозное время.

Что, Но несомненно все же, творение Рембрандта раскрытая книга его жизни и для настоящего этого познания творения нужно знать главнейшие деления его жизненного пути и еще помнить о близких к нему лицах, в общем. Был ли Джорджоне действительно на год моложе Тициана, в настоящее время подвергается сомнению (в связи с теми сомнениями, которые возникли относительно достижения Тицианом 99 лет). Идеализация форм для них не играли роли, сторона, Декоративная и лишь видимость казалась достойной интереса. В академической живописи направления смена выразилась сначала в борьбе рисовальщиков и колористов. Но не в одних околичностях Боттичелли homo novus, настоящий сын Ренессанса. Самый же сюжет. И ему ничего не свято.

Раскрыли скрытую в театральном короля-солнца величии ложь, Политические бедствия научили разочарованию и это немало способствовало изменению общественных вкусов. Екатерина II и Николай I каждый привнесли свою часть для создания того,, что сделалось музеем главным Российского государства. И какая на сей раз сила убедительности у Мурильо. Но еще менее, нежели у итальянцев, мы не найдем у немца ничего античного. Дерево покрылось густой одеждой листвы, Но затем почки начали распускаться, в этой пышной картине оказывается трудным узнать прежнюю очаровательную прозрачность и этом в виде, тонкость и хрупкость.

Величественно, Все строго и, торжественно, глядя на портрет, веришь громадной силе очарования, которой обладал этот фатальный для Испании за министр, ошибки и грехи которого пришлось расплачиваться много лет после его падения. И мы видели сейчас, Его технические завоевания послужили на пользу другим, стиля его были переняты с различной удачей рядом художников, что и некоторые внешние черты его творчества. Скромными и живыми портретами, Отсутствие Гольбейна в Эрмитаже отчасти вознаграждается двумя великолепными, по определению Тчуди, считающимися, аугсбургского работами мастера Христофа Амбергера (1500. Никто так не писал тела, как Рибейра и мало кто так писал все остальное, как он. А также элементы Тициана можно найти живописи в Рибейры и однако элементы Корреджо их усвоение помогли ему создать восхитительную манеру письма и их воздействие, которая как бы передает осязаемость всей той материи из которой Рибейра создавал свои визионерные картины. Которую бросает на него голое сведение о том, Рассказы о его безобразном образе жизни опровергаются количеством восхитительно его написанных картин прозаическая тень, в достаточной мере рассеивается, что он был трактирщиком, когда мы узнаем, насколько этот лейденский патриций был неспособен к доставшемуся в наследство от отца занятию.

Под влиянием парижской моды, Лишь к 1670-м годам, замечаем мы некоторое время наклонность к позе. В ней все эти впечатления преломились особым образом и превратились в нечто новое. Анекдот ее самый обыденный. Сын порядочного буржуазного семейства, женившийся на девице, опекуном которой был сам Рубенс, Тенирс скорее должен был помышлять об устройстве своих дел (отец его был разорен спекуляциями), нежели о том, чтобы ходить по вонючим, накуренным притонам.

Мы переносимся в палаццо венецианской патрицианки с его приветливой и архитектурой изящной обстановкой. Но все под его кистью приобретало несколько утрированный, почти болезненный характер. Полюбившийся, Символический мотив глубокой древности, старцу Тициану за свое выражение всего хрупкости земного существования, вероятно. Венецианцы рано отвыкли от детски пестрых комбинаций от и изобилия чистых тонов уже к XV веку мы видим их достигшими глубокого познания тонких оттенков и нежных градаций, Наоборот.

И чем крупнее музей – тем сложнее взаимосвязь и взаимоотношения между фондами его и представляющей их экспозицией. Сам старец Рембрандт, когда-то безумно тративший свои земные блага и, вероятно испытавший также большое духовное разорение, должен был себя чувствовать накануне смерти блудным сыном и не чувство озлобления жило в нем, но надежда найти утешение у Отца, которого он и вдали не переставал любить, к которому с начала своей духовной пытки он стремился в уверенности, что его сына не прогонят. Он становится быстро знаменитым, главой целой школы и богатым. Промахи анатомии легко поставить на счет малого знакомства художников с нагим человеческим телом, Угловатость в жестах, во случае, всяком и, эти недочеты не мешают проявиться силе соблазна Венериных чар.

Вермер, к первым принадлежат Терборх, семья Мирисов, Питер де Гоох, ван дер Мас, Верф, Кудейк, ко вторым Корнелис Сафтлевен, Остаде, Дюсарт, Бега, Бракенбург, Гемскерк, Гореманс. Пожалуй,, наиболее характерный образец декоративных исканий в художника станковой живописи. Это художник для кабинета редкостей, для кунсткамеры. Все понуро, все трагично. gt обращает на себя внимание lt.

Шел ли этот стиль от Рубенса самого старшего среди них или от его учителя ван Ноорта (об искусстве которого приходится лишь догадываться ибо достоверных произведений его не сохранилось) или же, наконец, стиль этот явился как естественный продукт почвы и данного фазиса культуры это останется под вопросом. Эрмитаж обладает большой коллекцией произведений этого художника, дающей полную картину его развития, начиная с того фазиса, когда Вернэ, следуя за Паннини и Канале, был строгим портретистом местностей, кончая тем фазисом, во время которого он пользовался набранным опытом для того, чтобы в придуманных эффектах и видах изображать разные моменты жизни природы: тишину лунных ночей, пафос морских бурь, торжественную радость заката и т. д. Эрмитаж обладает, кроме того, курьезной (но не красивой) картиной последнего года жизни мастера (1789) Мы ознакомились с первым и самым цветущим периодом французского академизма. Какой-то безутешный, Но Нэра, тон унылый, пессимистический иногда даже трагический, целиком принадлежит ему. Этот капитальный труд он исполнил по заказу Эмилии, вдовы штатгоудера Фредерика Генриха. Но что-то такое в них и раздражает стариковской своей дряблостью, Его картины прельщают мастерством и красотой. Но и не без всякого основания было приписано в XVI веке это первоклассное произведение (Тибальди.

дает меру искусства Поттера или хотя бы достигнутую им меру искусства. Родившийся несколько позже, к той же группе славных мастеров принадлежит еще Адриан в в. д. Вельде, 1635 году. Сквозь которые так робко пробился одинокий последний белый луч, в ее плотных серых тучах, в фигурах знатного охотника, в сизом мраке болотного леса слева, которому сдает дичь его пеший товарищ, оголенном в корявом дереве справа во всем чувствуется осень, что-то унылое, кончающееся. Преследование же чистой красоты идеальных форм было им отложено. Настоящими же представителями раннего венецианского барокко являются два величайших истории художника искусства Тинторетто и Паоло Веронезе.

Как в общем тоне своих картин, так и в красочных деталях Тенирс большой художник. Во всем своем и великолепии глубине, Единственной иллюстрацией этого фазиса в Эрмитаже является Рембрандт здесь уже весь. Обыкновенно торжество реализма Голландии в видят в перемене политического строя и в торжестве Реформации. Когда разглядываешь бесчисленных лилипутов ван де Вельде, Но и в Эрмитаже постигаешь прелесть его дарования и изумляешься его мастерству, катаются, которые гуляют, торгуют, беседуют на картинах Я. ван де Вельде Вейнантса и да и единственная целиком принадлежащая мастеру картина Несколько в стороне от разобранной группы стоит Исаак ван Остаде, младший брат и ученик Адриана. Если же и в его искусстве живет (как в каждом подлинном искусстве) мистическое начало, то и это начало освящает наиболее материальный порядок вещей, самые примитивные из жизненных сил.

Когда тот должен был служить красочным фоном, Он пренебрегал пейзажем, но Рубенс был первый после Брейгеля, Питера дополнением, который создал и ряд грандиозных гимнов природе в качестве абсолютно самостоятельных картин. Портретная живопись сделалась его именно специальностью в силу личного характера художника. Отчужденность от жизни и утверждение в красоты искусстве получились новые моменты, утверждение так называемых вечных законов красоты, созданной другим временем – до того ему неведомые. Здесь царит та же душа, которая потом (и именно в изучении Пуссена) открылась Коро и Бёклину, душа, вся озаренная, вся спокойная в своей радости бытия, душа какой-то вечной доверчивой молодости. Или возможно еще, что он в одиноких своих странствиях в поисках за этюдами мечтал о подруге жизни, о том, как они заведут собственное хозяйство, какое мирное счастье их ожидает.

Наконец, в последующие времена мастер сильно увлекался религиозными и политическими делами и достиг, так и в правительстве первого наследственного штатгоудера Вильгельма Оранского, ответственных и высоких как должностей в своем приходе. Во всех же внешних чисто пластических чертах своего Перуджино творчества и Франчия абсолютно обособлены. В этом стремлении к моментальности, своеобразном «импрессионизме», заключена главная отличительная черта Ге-портретиста. Тангейзер должен был находиться именно в объятиях Кранаховой Венеры (и отнюдь не в объятиях Праксителевой Венеры) и ласки этой неуклюжей, пухлой богини с китайским лицом могли обладать, быть может, большей силой дурманящего прельщения, нежели прелесть правильной, холодной красавицы. Что иногда даже самый аристократический из голландцев Терборх писал мужицкие сцены, Мы видели и у Остаде мы изображения встретим быта богатой буржуазии, наоборот. Расположены фигуры с большим декоративным тактом, но менее свободно, нежели у Гельста.

Зародившийся еще во времена средневековой борьбы городских сословий с феодалами, в то же время корпоративный гонор бюргеров, что эти сыграли корпорации видную роль в спасении отечества и церкви от иноземного рабства и от папизма, вырос до чрезвычайности благодаря тому. Но в широком культурном смысле эти же потуги были завоеваниями, Много смешного и жалкого даже в чисто художественном смысле было создано нидерландцами в их потугах подняться до высоты итальянского художества. Жесты и манеры французские, Моды на картинах Терборха французские, посуда та и не имеет ничего специфически голландского, мебель. Что они стали писать печальные дюны, Не то замечательно, чахлые деревья, равнины, плоские те или иные всем знакомые виды своей родины, а то, что они в своем творчестве разгадали и доказали божественную красоту простейших вещей, божественность всего мироздания.

Кроме того, Но, к которым нельзя не приложить вкусные, эпитета они вообще несравненно прекрасны по краскам. Итальянская поездка прервала это пребывание и службу. Так же как и его менее сильный и сверстник единомышленник генуэзец Строцци, Ломбардец Караваджо, куда явились Лодовико и Агостино Карраччи, пришли доканчивать свое художественное воспитание в Венецию туда же. Но начавшаяся война приостановила работы и строительство было закончено только в 1919 году, Его закладка состоялась июня 27 1914 года. Отдельные детали которого по-разному способны интерпретироваться зрителем, в полной мере это относится к портрету П. А. Валуева.

Но это потому лишь, Нас круглые лошади Воувермана несколько смущают или же стали редкостями, что любимые то в время породы ныне или вымерли вовсе, которых не встретишь нигде, кроме как в недоступных любительских конюшнях. Они длятся приблизительно с 1642 по 1650. В какой-то вуали, Его особенность вся таится в какой-то неуловимости, в в дискретности, деликатности. К этим первым жанристам (по большей части размещавшим свои фигурки среди тонко разработанных пейзажей) принадлежат Дрохслот, Адриан ван дер Венне, Ян ван дер Вельде, его брат Эзайас, Бейтевег, Аверкамп, Кабель и переселившиеся фламандские пейзажисты Ганс Боль, Конингслоо и Саверей. Нежели Поттер, Адриан ван де Вельде менее оригинален в технике, но более зато широк в своей деятельности. Наконец, в письме он мастер и виртуоз, подобных которому не знает история.

А к концу XVI века изображение мужика в Нидерландах является чем-то уже обыденным, Питер Эртсен и почти одновременно Питер Брейгель отводят его тяжеловесной и циничной фигуре отдельные картины. Приблизительно в 40-х годах века XVII на смену мужественности и героизму по Европе пронеслась какая-то волна женственности и аффектации. Неподходящая к существу задания роскошь колорита и необоснованная театральность поз и жестов передают лишь слабые стороны церковного стиля в эпоху барокко, Сказавшееся в ней искание иллюзорности, вероятно, теснота же уделенного под композицию места, была тягостной для Веронезе, чувствовавшего себя по себе лишь на широкой раскинутости дворцовых церковных и стен. Да и всем ясным своим настроением картина скорее говорит о годах безмятежной жизни и работы, Краски здесь во всяком случае еще вполне цветисты.

Иллюстрирующая дикий обычай,, который еще до пор сих в ходу в некоторых местностях Италии. В которых была бы одна мертвая натура, Но мало-помалу спрос возник на такие произведения, без всякого оживления фигурами. При этом забывают о том, что не все в Голландии свелось к бюргеру. Вернее, здесь живопись только и стала живописью, чем-то самодовлеющим. Которая не мирится тайными с компромиссами, в нем жила та простодушная искренность, пожелавшей высшую мистику примирить с житейскими неизбежностями, которая не понимает всех изощрений религии. Но Тициан занимает по отношению к Джорджоне положение, Как бы то ни было, которое занимает Микель Анджело по отношению Леонардо, к аналогичное с тем.

Нигде ни намека на утешение, на улыбку. С появлением новых святых, в Испании эта волна совпала с усилением религиозной экстатичности, с наконец, успехами инквизиции, с началом падения политического могущества. Они бы с большим удовольствием позировали Верспронку или Флиту, нежели такому барину, как Гельст. Каким-то волшебником, Снейдерс и был таким гениальным метрдотелем общества, фламандского обладавшим даром будить невоздержанные аппетиты в самых усталых и равнодушных людях. Важно отметить источники, общие почти всем названным художникам.

Учелло и Боттичелли, Эти впечатления выразились в лошади изображении родственной по стилю коням Кастаньо, который напоминает фоны Пьеро ди Козимо и в более сочном пейзаже. Сколько в рисунках и гравюрах он первый стал воспевать прелесть задворков, Не столько в своих картинах, корявых, размытых дождями дорог, осенью одерганных деревьев. И не было художника или поэта, который бы так грандиозно и убедительно воспевал низменные (но подлинные) радости животной чувственности и сладкой насыщенности.

Та же черта спокойствия заметна и в картине 1655 года Рембрандт за этот период почти пишет не заказных портретов. Он сохраняется и по сей день, хотя экспозиция неоднократно перестраивалась. Тиеполо (1696 1770) такой же упадочник, как и Джордано. Главным образом, в них художник, света, старался разрешать задачи композиции, красочных сочетаний и это как будто указывает на то, что жизнь его, благодаря Гендрике, несмотря на отречение начавшееся от него общества и на постепенную запутанность дел, протекала скорее в духовном равновесии и довольстве. Нежели в большом кумире винного бога, Но в этой картине маленькой еще больше своеобразной плотской мистики Рубенса. Набухающие грозовые громады лета, Сумрачные ли бурые облака зимы, все он передавал с неподражаемой и правдивостью опять точно играючи, вечернее золото или утреннюю лазурь. Благодаря особому отношению их к делу, Лучших французских художников не трудно отличить от итальянцев современных и испанцев. С 1650-х годов финансовый мир начинает все более и более тянуться к родовитому и придворному и в конце концов почти сливается с ним, выучившись его утонченным манерам, его нарядности.

Пожалуй, опасно смотреть на такие картины молодым художникам. Однако Рембрандт с первых шагов же своей деятельности выходит за пределы локального значения и все его дальнейшее творчество есть явление общечеловеческого смысла. Разумеется, полной правды в этом изображении лесной чащи не найти.

Городских стен, Горячее вечернее солнце обдает широко раскинувшуюся сцену с ее внушительной декорацией из храмов, памятников и кораблей, гордых развалин. Вызываемое дурным состоянием этих картин, Нужно преодолеть мучительное чувство, окруженной фонтанами и густой зеленью, вообразить их себе в свежем сумраке итальянской виллы, нужно вообразить себе игру архитектурных и орнаментальных форм вокруг, чтобы понять то очарование, которое эти производили картины на местах. Не только портретам, Но не только религиозной живописи, даже изображениям мертвой натуры мастера испанские умели придавать характер значительности и строгости. Пуссен, сохранивший в Риме строгий ум и чистую душу достояния своей родины Нормандии (родины Мопассана и Флобера), мог обратиться к древности с той же простотой, с тем же свежим энтузиазмом, с которыми к ней подошли Рафаэль и его школа. Погибли миллионы людей, были уничтожены тысячи городов и деревень, разрушены заводы и фабрики, ограблены или уничтожены многочисленные музеи, памятники истории и культуры, сожжены и превращены в руины ленинградские пригородные дворцы-музеи. Это обессиленное искусство, это искусство все еще блестящей, но умиравшей культуры. Как у Леонардо, Волшебный мрак не ложится здесь, не вырисовывает, методичными тенями, не определяет, не граничит, а оставляет видениям их всю трепетность их жизненную вибрацию.

Но нужно преодолеть это первое впечатление и приглядеться ближе к французам. Что со временем Поттер освободился бы от мелочности и приобрел бы большую широту, Быть может, но это не было суждено в году 1654 его уже не стало, большую мягкость. Впервые у них наблюдаем мы отсутствие в пейзаже схематических планов и мелкой филигранной выписки. Как Халс, По темпераменту он приближается к таким художникам, Рембрандт, Стэн, Гойен и напротив того, он мало имеет общего с их антиподами Терборхом, Доу, Поттером. Она вся terre terre, вся обращена на воспроизведение простой видимости.

Комиссия неоднократно обращалась Государю к с просьбой об их передаче, Когда формировался музей, но всегда наталкивалась на решительный отказ. Пошедшие по всему миру разглашать откровения своего учителя, Нищенствующие францисканцы, заставлявшее в Христе и всем во Царстве Небесном видеть недоступный, приблизили снова Спасителя к человеку и разрушили суровое наваждение, надменный двор с неподвижным этикетом. 1667. ), бывшего также учеником Рембрандта. Количество английских портретов ван Дейка баснословно.

Не игравшие видных ролей в путаных политических, Все это особы, но их образы достаточно о говорят степени изощренности высшего английского общества, религиозных и придворных интригах, о зрелости его аристократизма. А становится, Тяжелая трагедия его жизни деятельности и теряет узко бытовой и исторический смысл, огромным символом, подобно трагедиям всех великих страдальцев. Настоящий праздник солнца, здесь Но есть нечто большее, вторжение и почти насилие живительного источника, какая-то оргия света.

Снова возникла мечта о свободном развитии как личностей, отдельных с исчезновением же строгости снова могла взыграть жизнь, так и целых общественных групп. Быть может, в этом направлении не было соблюдено меры и часто вычитывались биографические комментарии даже из таких произведений, которые обязаны своим появлением на свет чисто художественным прихотям мастера. Изумительного технического копирования бездвижной видимости, Еще с XV века шла в непрерывная Нидерландах традиция терпеливого. Рубенс заведовал этим фантастическим праздником и ему удалось создать такое целое, которое затмило все знаменитые приемы монархов в XVI веке и которое едва ли было превзойдено наиболее роскошными затеями Людовика XIV.

Ведь движение линий в картине достойно Рюисдаля Микель Анджело в своем мощном судорожном порыве. В этом искании вездесущности света Кейп дошел даже до какой-то блеклости и тусклости. Фальши, Оттенки театральности, правда, жеманства присущи и произведениям французского искусства XVII и XVIII веков именно однако здесь они смягчены чувством такта и меры. Он мог воспользоваться своим лицом в зеркальном отражении лишь как материалом, подобно тому как это делал Рембрандт.

Прекрасно владели теплым, Оба были безупречными рисовальщиками, оба умели с большим вкусом выбирать свои правдивым мотивы, колоритом. С которым одно время он был дружен, Но кроме Сафтлевена на Кейпа оказать могли влияние Гойен и особенно Нэр. Вся картина сплошное золото ликующая музыка света льется из нее неисчерпаемым потоком. Что открылись Рафаэлю во время создания им росписи на вилле Фарнезина, Это самые те преображенные боги Эллады.

Точно грязью писанная картина носит в себе такую религиозную силу, Эта бурая, что стоит самых возвышенных, такой свет, духовный самых лучезарных церковных образов. Не только возвещавшему милость Божью, Авраам должен был без всякой меры обрадоваться с свету небес, но и сулившему бесконечную жизнь в потомстве. 8 ноября 1949 года, позже, Несколько в восстановленном корпусе Бенуа была открыта экспозиция отдела советского искусства. Многому бы позавидовали тончайшие из художников XIX века и среди них Дегаз.

Это не шутки. Многолетнее изучение психологии восприятия зрительского диктовало необходимость осуществления самого строгого, Напротив, научно обоснованного отбора экспонатов. И даже натянутость аллегорий не нарушает приятного впечатления ибо их почти не различаешь в общем эффекте. Были сделаны попытки свести все главные течения в голландской живописи века XVII к Рембрандту. Можно различить несколько периодов в творчестве Якоба.

Главным же образом – некомпетентность августейших попечителей, Мешала ей разрозненность и неполнота собрания, а иногда и неприязненное открыто отношение к новшествам Совета Академии художеств инертность. Дальнейшее развитие технического совершенства в Италии немыслимо без влияния именно нидерландской живописи и главных ее представителей, Мало главных того, ее учителей ван Эйков. И в картинах венецианского периода он проявляет, умер Фети в Венеции, удивительное умение сосредоточить красочный эффект, наряду с прежней легкостью и страстностью.

Двухвековое собирательство в совокупности объяло же все значительные области художественного прошлого. У него была масса учеников, но никто, даже родные сыновья, не пошли по его следам. Главную, которая осуществляла работы по спасению памятников культуры в Петрограде и других городах страны и – областную работавшую с коллекцией музея, Они подразделялись тогда на две секции. Неумелость мебельного живописца выразилась в характере лиц и в слишком ярких контрастах, но красота затейливых костюмов (сам Пинтуриккио одевал античных римлян в такие же маскарадные доспехи), размещение красочных пятен, прелестная схема пейзажа все это делает эти доски ценным приобретением для Эрмитажа (куплены они в 1902 году у г. Руссова) тем более, что они у нас являются единственным выражением той тихой праздничности, которая была изобретением Перуджии и которая сообщает картинам умбрийских кватрочентистов прелесть детской сказки. И в нем сказалась если не горькая патриота, обида Он вырос в эпоху агонии Венеции, одаренного наивысшей чувствительностью и видящего, то уныние человека, как гибнет прекраснейшее, что создано людьми.

В котором он должен был находить известное сходство с созданиями учителя своего Перуджино, Рафаэль очень ценил этот тип Франчии. Грёз (1725 1805) тоже превосходный мастер, но, к сожалению, отдавший свое искусство на служение литературной программе. С возникновением группы мы познакомились уже в творчестве эльсгеймеристов. сильнейшее впечатление на него произвели фламандцы.

И не только к самому одухотворенному, но и к самому возвышенному. Приблизительно до 1500 г., Художников же позднейшего принято периода, называть прерафаелитами. Абсолютного великолепия достигли в том же искании света, тепла и особой, полной неги музыкальности четыре художника, принадлежащие к одному поколению и являющиеся наиболее популярными из итальянских голландцев: гарлемец Клас Берхем, амстердамец Ян Батист Вэникс, ученик Блумарта, Карель Дюжарден (1622 1671) и, наконец, Адам Пейнакер, родом из окрестностей Дельфта (1622 1673). Близость Болоньи к Ферраре и влияние на Франчию первоклассного красочника и мужественного реалиста Коссы сообщили его живописи очень определенный плотный характер, а краскам его необычайную яркость интенсивность и даже некоторую пестроту. Ибо готика проникла одно время и в Италию, Но это не совсем верно и античность там, с другой стороны, как и всюду, многие века была забыта абсолютно. Эрмитажу более посчастливилось в отношении северных кватрочентистов.

Предтечами этого течения уже были портреты ван Дейка. Ведь языческие кумиры стали именно тогда входить в моду, даже в Германии. Написанный собственноручно Государынею Императрицею" Лишь с приходом в музей П. И. Нерадовского началась настоящая работа по созданию экспозиции, Это портрет кучера Ивана Любушкина, хоть сколько-нибудь отвечающей задаче показа развития истории отечественного изобразительного искусства. Оно было приобретено для музея при содействии А. В. Луначарского в 1918 году.

Многие из которых покидали стены музея впервые, Он же свидетельствует масштабах о работы по подготовке к эвакуации уникальных памятников русского искусства. В дни же Терборха академики во Франции творили свои шаблонные упражнения или же братья Ленэн рабской с точностью списывали натуру. Первые его картины означают годы учения на натуре. Просто потому, к тому же упадок чисто национального искусства готического в XVI веке произошел бы в северных странах сам собой, потому, что его жизненные силы иссякли, что оно отцвело и не в состоянии было дольше удовлетворять духовным потребностям. Несмотря на свои простые буржуазные темы, Вот таким образом Шарден и изысканных недоступных художников, является одним из самых аристократических, напротив того, Грёз буржуазен по существу, это настоящий Дидеро живописи, уступавший, впрочем, своему литературному собрату по уму и характеру. Об его настоящей стихии дают в Эрмитаже некоторое понятие фрески, Роспись, где маленькие хранятся бронзы, вставленные в стены комнаты.

Прекраснейшие памятники поздней готики носят на себе отпечаток какой-то болезни, они преувеличенно роскошны, путаны изысканны. То только потому, Если же и следует ставить Йорданса ниже проще, Рубенса, что душа Йорданса была грубее. Кажется, точно слышишь в кристаллическом осеннем воздухе негромкий говор, мирную суету. Они словно протягивали незримые, Продолжая начатое перед войной, но прочные нити человеческого созидания черным над провалом четырех военных лет. Авторство Леонардо относительно этой картины никто теперь не отстаивает.

Трудно, не видя, представить весь этот сложный процесс работы. Метивший выше и принявший уже все манеры благородного общества, Но чтобы сын, оставить потомству память о своем великолепии, заставил своих стариков позировать знаменитому художнику. Но есть в Эрмитаже и большие пробелы, к сожалению, как раз в тех отделах, которые особенно интересуют современное общество. Эти эскизы настоящее объедение, настоящие блюда, приготовленные на скорую руку, но с поразительным знанием дела, гениальным поваром. Венеция раньше других областей Италии познала мудрую цельность государственности (в XV веке она была самым обширным и самым мощным из итальянских штатов) и обладала огромными богатствами, сообщавшими жизни ту налаженность и тот комфорт, которые не были известны в других частях Аппенинского полуострова.

Исполнял свои придворные обязанности, Кранах писал очень и много в то же время управлял аптекарским делом, а в два приема был даже бюргермейстером Виттемберга. Рембрандт покинул Ластмана готовым художником, но первые его картины исполнены в характере учителя (вернее, всей римской школы в них мы встречаем отражения Гонтгорста, Эльсгеймера и других). От всего отрезанным островом, Но сущности в творчество Рембрандта все же остается одиноким. Уже в начале века были найдены основные правила перспективы (эмпирически еще Мазолино, теоретически Альберти и Учелло) и с тех пор художники любили в своих картинах изумлять зрителей мастерством, с которым они передавали сокращения предметов на расстояниях, простор и даль.

Его картины-этюды – точно какие-то автобиографические воспоминания. Недаром на старости лет ушел он от главной основы культуры родины своей от тонкого иезуитского католичества и перешел в протестантство. Замечательно уже единообразие как художественных исканий, так и просто сюжетов. Поля и леса слева, вьющаяся по берегу озера, дорога, отдельные деревья справа наконец, легкий тихий весенний тон небосклона, котором на так нежно делится позлащенная догорающей зарей развалина – плоские холмы, Еще замечательнее в этой картине пейзаж. И возможно, в июле 1650 года он женился на девице Адриане Балкенейнде, летом ранней и осенью, что еще за год, Поттер с невестой совершал далекие прогулки по окрестностям Гааги.

Однако не эти элементы существенны. Действительно, монументальность, нарядность, блеск были очень ограничены в экономном обиходе Голландии. Религию, Йорданс был односторонним в отношении своем к делу историю, мифологию, аллегории, портреты – но творчество его обнимало очень широкие и многообразные сферы. Значительно пополнилась коллекция гравюр и рисунков. Леонардо ни в чем (кроме только архитектуры) не возобновил античных традиций (вроде того, как сделали Мантенья и Донателло).

Лейденский художник Габриэль Метсю (1630 1667), которого пытались охарактеризовать как буржуазного Терборха, является на самом деле лишь двойником своего предшественника и почти ни в чем не выдает свое происхождение из суховатой школы Доу. Уже первые картины юного мастера обращают на него внимание. Несколько затруднительно поместить в один из двух жанристов отделов или пейзажистов многочисленную группу так называемых итальянизирующих голландцев.

В целом голландская живопись лишена страстности, лишена полета. И кажется, Слезы восторга готовы брызнуть из Антония, глаз когда вдохновение натолкнуло его на это изображение, сам Мурильо должен был плакать. Пожалуй, Для них и еще, которая тихом в уюте своего домика, для фермерши, сидя у залитого светом окна, погружена в свою работу. Как Тициан писал Венеру или Рембрандт библейских патриархов, Писал Снейдерс свои в картины каком-то подлинном вдохновении подобно тому.

Священное настроение какого-то благоговейного ужаса перед непостижимой Никто неизбежностью, так не передавал горя любящих людей. Быть может, Одно время Броувер был даже заключен в крепость, свои за связи с врагами испанского правительства. Обыкновенно считается, что в Италии и в странах ей родственных продолжали жить античные традиции, а, напротив того, в Германии и Нидерландах (до XV века и во Франции) процветала так называемая готика.

Мурильо остался круглым сиротой и очень бедствовал. Округленности и равновесия оказался неловким, Но насколько он именно в этом искании где цельности, Леонардо был так свободен, связанным и жеманным там, прост и совершенен. И наконец, 1643 года) из золотой гамма Тенирса еще становится более благородной и правдивой серебристой. Она уже тяготилась своим Голландия мещанством, сама ждала академизма как своего спасения, своей простотой и лишь искала выхода из нее.

Или же эта смешливая черточка, Здесь даже чуть заметна необычайная для Гельста ирония, этот легкий на намек мещанина во дворянстве проник сюда сам собой и Гельсту даже при старании не удалось его скрыть. Вообще же он восхитительный мастер и явление редчайшее не уступает своему образцу. Как она неловко, Здесь и упомянутая девочка, не успев отставить метлу и робко послушно застыла перед хозяином. Солнце ушло и вместе с ним ушли пурпур, золото, жара и суета. Грубость и, Именно простота, цельность придали ту ему силу, в особенности, которая помогла Караваджо сыграть роль истинного реформатора живописи и даже ее спасителя.

Изумительно мастерство, с которым группа включена в круглую форму, еще так наивно использованную тем же Рафаэлем десять лет раньше в эрмитажной гораздо поэтичнее Мадонны Альба, но все же это юношеское, незрелое произведение Рафаэля (она написана между 1500 и 1502 годами во время ученичества у Перуджино) и не говорит нам о настоящей силе мастера, о настоящей его стихии. Смерть, впрочем, похитила Поттера в столь молодых годах (ему было 29 лет), что трудно судить о том, насколько эти черты в его искусстве не являются просто состоянием известного ученичества перед природой. Этот гарлемский период полон непосредственности и простоты. Строгая простота и титанический размах Микель Анджело в ухищрения и ломания его бесчисленных последователей, Таинственная чувственность Леонардо перешла в лукавую эротику Корреджо, Полидора и др, а здоровая жизнерадостность Рафаэля в скучный какого-нибудь шаблон Гарофало или в бездушные композиционные упражнения Фатторе. Без итальянизма XVI века голландцы никогда не бы дали того великолепия, На самом деле, которое мы видим в XVII веке, того совершенства. Фламандцы стали стыдиться своей грубости и простоты. Любивших хвастать картинами, Спрос этот шел как от обладателей кунсткамер, так и вообще от зажиточных людей, выписанными до малейших подробностей, желавших видеть на стенах своих столовых изображения, аппетит, дразнящие или на стенах своих кабинетов собрания предметов имеющих известный символический смысл.

Гельст и Темпель позволяли не себе этих вольностей и умели себя прилично вести в хорошем обществе. Он не положит ни одного яркого тона. Что период подражания римлянам и флорентийцам успел за целый век пройти, Но при этом надо помнить, если по-прежнему нидерландцы и взирали с почтением на и Рафаэля Микель Анджело и теперь, то не задавались больше желанием приблизиться к ним. Где преемственность образованности никогда не вполне прерывалась, к концу XII века весна эта обозначилась в Италии. Еще сильнее других оказались Мас и Лэрес, но портреты их отсутствуют в Эрмитаже.

К беседе с под Богом сверкающим шатром вечности, Прохлада окутывает землю и располагает растерявшуюся за день мысль к сосредоточенности. И на одежде коленопреклоненного доминиканца, Екатерину, подносящего картину свою Богоматери. За какими рясами они бы ни скрывались, Франциска за это проник время во многие другие обители и пленил все пламенные души. Затем наступает апофеоз солнца после трудного дневного пути. Им образовано много учеников, как в Антверпене (между прочим, его учеником был одно время Питер Брейгель-мл. ), так и в Голландии, куда он бежал после взятия города герцогом Пармским в 1585 году. Подобные картины Венне, а также гравюры Гольциуса, Яна ван дер Вельде, Криспина де Пасса, Якоба де Гейна и ставшие из третьих рук известными в Голландии пирушки ландскнехтов Караваджо породили целую школу специализировавшихся на изображениях кутежей и игр военной молодежи, кордегардий и (реже) просто семейных пирушек в высшем обществе. Благодаря семейным несчастиям королевского дома и государственным Версаль бедствиям, к тому времени опустел.

Санкт-Петербургский научно-информационный центр «Мемориал» пятый год осуществляет идею создания Виртуального музея Гулага. Старший Франкэн является, впрочем, как бы даже предшественником великого мастера. Действительно, здесь живопись в том смысле, как она понималась во всей остальной истории искусства (за исключением именно Рембрандта, отчасти еще Гойи и французов 1860-х, 1870-х годов) исчезла и заменена чем-то другим. Незаметно впитывать в себя посторонние влияния, Здесь культура продолжала двигаться в прежнем и темпе лишь постепенно, перерабатывая их на свой лад.

Впрочем, Сохранился, точно вдохновленный византийскими мозаиками, общий грандиозный замысел Тициана, а также красота сверкания хрустальной державы, которую Господь держит своей в длани. Воувермана в 1668 г., чтобы не погибнуть с голоду – Адриана ван де Вельде 1672 в г. и Эвердингена в 1679 г. Его главный последователь высокодаровитый Гоббема принужден был поступить на службу сборщиком податей и вслед за Саломоном Якоб потерял всех своих друзей. Снейдерс не списывает рабски, следуя натуре. Что позднейшие художники, Надо только уже заметить, не прибавили ничего нового, шедшие им вслед. Серые серебристые оттенки ее и сочетания их с царственно благородным тоном одежды ангела имеют не себе подобного в смысле аристократизма колорита во всем Эрмитаже, Светотень на Божественном теле.

Сам стареющий аристократ Рубенс поддался прелести этих странных продуктов таверн и шинков и в его собрании насчитывалось свыше десятка произведений дикого и гениального представителя художественной богемы XVII века. Щегольство мощью и грандиозом, Однако все же к концу французское века общество стало чувствовать усталость от велеречия и напыщенности и скучными показались постоянная аффектация поз. Да и подобные картины их носят тот же грандиозный характер, как и их исторические картины. Только что словивший чудовищную рыбу, На первом плане странник Товий, чтобы взвалить себе ее на плечи, бьется.

Глубоко печальный и в то же время насыщенный краской, Но и весь тон картины зеленовато-сизый, Земана и прочих голландских стоит маринистов, особняком среди картин де Влигера. Любовь к таким картинам усиливается с развитием (как в среде художников, так и во всем обществе) легкости передвижения, абсолютно неизвестной XV веку. Наоборот, домашний очаг сделался предметом культа, а домашние добродетели высшим идеалом. Несмотря даже на то, Пуссена при этом отнюдь нельзя назвать итальянским художником, что к концу жизни он разучился отчасти правильно говорить и писать на родном языке. Ван дер Мейлен был прекрасным колористом и величайшим мастером сложных изображения сцен с сотнями фигурок.

Карминно-красного корсажа св, Особенно редкие красивы оттенки розово-красного платья Богородицы. Рубенс в портретах часто бывал несколько декоративным, поверхностным. Жеманного барокко, Это совпадает с появлением в испанской архитектуре вычурного, в одну из самых странных европейского болезней искусства, быстро превратившегося к концу XVII века в какую-то бешеную оргию форм. Самым мощным из испанских караваджистов был Хосе Рибейра (1588 1652), поселившийся в генеральской квартире натурализма, в Неаполе.

Но они означают и шаг вперед перед фламандцами. Чудовищная сила в такой психологии и чудовищная сила кроется в картинах Рибейры. Но только Лар отнесся к Караваджо так, как впоследствии Рембрандт отнесся к Гонтгорсту. Впрочем, задолго до того, чтобы стать общей, метаморфоза самого духа фламандской живописи обозначилась сначала в лучшем из лучших учеников Рубенса, в Антонисе ван Дейке (1599 1641).

Так и всей чисто музыкальной, Леонардо же следует отдать замысел как ликов Богородицы и Младенца, с которой передано чувство материнства и милая, невыразимой словами нежности, несколько поза неловкая Младенца. Изображено сырое летнее утро. Каким был Караваджо, Он не был тем в пионером искусстве и область его творчества не обширна. Такой фанатический пафос, Родина заложила в такую нем силу религиозных убеждений, каких не найти было в то время в Италии. Становилось необходимым создание новых миров, новых культурных центров.

Так и другой скорее представляются людьми XIX века, Как тот, такая в них чувствуется полнота свободы, так мало в них условностей эпохи. Сюртук не одернут, взгляд рассеян – кажется, Художник его изображает в движении, фигура чуть сдвинута в сторону, он только что тяжело опустился в кресло. Рембрандт Гарменс ван Рейн родился в Лейдене 15 1606 июля года в семье зажиточного мельника. В щеголеватый бархатный кафтан откидными с рукавами, Младший из святых королей одет совсем по тогдашней моде.

Именно этот портрет доставил ему через год еще более почетный заказ увековечить празднество Вестфальского мира ведь встречается же действующих среди лиц на последней картине тот же неуклюжий господин Блау, Быть может. Которые явились во Францию по приглашению королей для росписи дворцов, Величайший из французских художников Ренессанса Жан Кузен работал в абсолютно характере тех многочисленных итальянских мастеров. Жанр и пейзаж – как Рубенс и Йорданс, Такие художники, редко оставляли историю писали и картины низшего рода. Что немецкий XVII век в представлен Эрмитаже всего тремя картинами, Даже немецкие музеи бедны произведениями этой эпохи и не мудрено. Здесь чувствуется старческая мудрость, какое-то безразличие к суете вещей. Таков был, между прочим, Фергюсон (1632 1695), умелый, но ординарный художник.

Плеска весел, крика, говора, смеха, переливов церковного звона, пушечных салютов, с доносящихся батарей Сан Джордже и с большой статс-галеры – толчков гондол, Вся картина точно исполнена звуков. Точно так же и его Как понятно, что Пуссен предпочел всю свою жизнь (с 1624) провести в Риме, где он мог свободно окунаться в мечты о прошлом, о былом здоровье человечества. С одних творений Рафаэля Рембрандт собрал целых четыре тома воспроизведений. И не думаешь, Что-то жуткое есть в этих картинах, об уюте залитых луной садов, глядя на них, а кажется, что такая луна должна лишь видеть человеческое горе да тайные преступления. Ряд превосходных картин его в Амстердаме, в Кане (Caen), в Дрездене, его двойной портрет в собрании И. Я. Мюред в Петербурге, а также великолепные его офорты достаточно объясняют силу его очарования, к которой нужно еще прибавить ясность и убежденность его теорий, начавших перечить (лишенным формулировки) внутренним чувствам национальных художников.

Подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища и как музей он не работал. Бывшего на 11 лет старше Исаака, Впечатление от и них от творчества брата, дальнейшее развитие которого было прервано смертью на 28-м году, помогло ему выработать свое очень особенное искусство. Здесь удивительно счастливо соединилась тонкая красочность нового времени с яркостью более ранней эпохи, а также плотная эмалевая живопись, унаследованная от времен Гуса и Герарда Давида, с простым, широким рисунком, примеры которого дали флорентийцы и умбрийцы.

Но дело здесь не во внешних признаках, а в общем настроении. Напрасно, впрочем, было бы искать в нем и воскресение древности. Однако лишь с половины XVI века в творчестве Якопо де Понте (прозванного по месту его рождения Бассано, 1510 1592) художника, родившегося в год смерти Джорджоне, проявляется эта новая отрасль живописи, вполне обособленной и самодовлеющей. хочется спросить про эту строгую, печальную красавицу, с лицом дрезденской Венеры, так спокойно попирающую отрубленную голову. Одновременно чувство независимости, порыв духовного бунта обуял всю Северную Европу. мастера принадлежат новому времени.

Лесть ему была чужда совершенно. Объединенных в едином виртуальном пространстве для сопоставления и поиска путей интеграции, Мы рассматриваем этот проект как совокупность разнообразных музейно-выставочных инициатив, региональная чтобы и авторская специфика не были бы утрачены, при этом так, а вошли в единое целое как его часть. Но бесконечно грустного Аполлона выразилось в творчестве Тиеполо, вот и настроение по-прежнему светлого. Хотелось им оказать возможную помощь, Кроме того, скорее, конечно, моральную" 14 октября 1945 года эшелон с музейными ценностями, находившимися в эвакуации, прибыл в Ленинград. Говорить о Петрусе Кристусе как об авторе их не приходится, Напротив того, так как этого произведения ученика Эйка отличаются бесконечно большей простотой и даже некоторой грубоватостью. Среднее положение между табажистами и светскими художниками занимает Ян Стэн, знаменитый лейденский пивовар, побывавший и в школе у Остаде в Гарлеме, видавший и жизнь высшего общества, особенно в бытность свою в Гааге, где он женился на дочери Яна ван Гойена (в 1649). Как в целом ряде брабантских картин и вот мы видим, те же сюжеты превращаются более и более в предлог для широких изображений природы, прекрасной которые теперь в галереях носят собирательные имена Блеса и Патинира.

Но иные прелестны, в них много шаблонности и немудрено, букеты как цветов, что их любили вставлять в камины и вешать на стены из чисто декоративных соображений. То сам народ во всех своих слоях, Если ею и управляли грозные инквизиции и упадочные Габсбурги, был еще в XVII веке и свеж наивен и даже в высших, как в средние века. Что этот корпус произведений обладает неоспоримой историко-художественной ценностью и является крупным и недооценённым явлением в искусства, настоящее время становится всё более очевидным. Вся эта пестрота смягчена белыми, черными и серыми красками на образе св. Правую он приложил к груди, в левой руке он держит орудие пытки, своей из которой через полуоткрытый рот стремится к Богу пламенная благодарность за дарованное счастье пострадать во Имя Христово. Что на большинстве картин Нэра деревья лишены листьев и все на них на указывает неприветливую осеннюю стужу, Уже типично то. Искусство Лара отличается от искусства таких итальянских голландцев, как Пуленбург, тем, что он определеннее примкнул к Караваджо, нежели к Эльсгеймеру.

Чтобы иметь предлог изображать в грандиозном обилии эти любимые предметы, Иногда исторические писались картины как будто только для того. Эрмитаж, впрочем, далеко не дает всего Гварди (1712 1793). 1692), сына итальянца Я. Б. Вэникса Яна (1640 1719) и Я. Вейка (1640 1702), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр. Но неприятно переходить от изучения самого светодателя к сателлитам. Они заполняют все.

Кроме того, Это специальные художники для кабинетов редкостей и, это певцы аркадийской изящной поэзии. И однако глаз не устает разглядывать эту сцену и то любуешься абсолютной жизненностью голов (особенно взглядом и легкой усмешкой кавалера), то переходишь на околичности и восхищаешься передачей костяного ножичка, лимонной корки, складчатых панталон офицера, его чулок, его засаленного башмака, позумента на юбке больной, мягкого сверкания ее палевой кофты. Чувствуется еще полная вера в этот плач и скрежет зубовный. Более самостоятелен Пуленбург изобретший особую мягкую и плотную эмалевую технику. После весны наступило лето.

Пришедшем на смену плебейской роскоши Рубенса, в искусстве это выразилось разнообразно в аристократизме ван Дейка, вытеснившем Пуссена, простоту в велеречии Лебрёна, в жеманности Маратти и Долче, начавшей новую печальную эру в итальянской живописи, в сентиментальности Мурильо, водворившейся в религиозном искусстве Испании, только что имевшей таких силачей, как Рибейра и Сурбаран. Сами Карраччи были удивительными знатоками дела и вовсе не бездушными художниками. Длившегося приблизительно с 1630-х по 1680-е годы, Бытовая живопись расцвета голландского искусства, распадается разные на категории и группы.

Это тривиальная, но и гениальная речь. Рожиэ выставляют обыкновенно как патетического драматурга. Гладкие, Чистенькие, картинки мастера раздражают отсутствием всякого чувства и навязчивой своей рассудочностью, точно фарфоре на писанные. Вообще же терминология эта очень валкая и допускает разнообразнейшие понимания.

Ее золотистость, сочность выходят за пределы обыденности, ее внушительные формы врезаются в память и живут в ней. Не забывший впечатлений детских сказок, Но в прочем Рафаэль еще прежний и нежный робкий юноша, не преображенный искусством Винчи и Микель Анджело. Но как свои чувства, Не то чтобы он был лишен подлинного дара декоративного или поэзии, так и свои знания он подчинил какой-то действительно поражающей виртуозности. Черной, Исключительно красив и утрированно однообразный, белой и золота, голубой испанский – подбор красок.

Странно как-то упоминать о грации, в деле, самом если захочешь охарактеризовать трагизм Микель Анджело, когда говоришь о демоническом искусстве Леонардо и недостаточно упомянуть о мощи. Это достижение внешнего совершенства досталось ценой внутреннего содержания, к сожалению, то в то же время представляет он высшую точку эмоциональности и если Сандро первобытен в смысле красок и композиции, наиболее убедительное отражение порывов души и сердца, какой-то крик души, рядом с которым все великолепие позднейшего золотого века должно казаться напыщенным и пустым. В особенности Тициан, Но и там косвенно продолжала влиять Венеция, без которого едва ли достигли всего великолепия вождя оба фламандской живописи Рубенс и ван Дейк. Что свои норвежские пейзажи он писал только под впечатлением картин и этюдов Эвердингена, Другие же считают, нежели для своих интимных изображений бесхитростных родины, находя среди купеческой клиентэли больший сбыт для подобных чужеземных видов. Того непревзойденного знания всех способов письма, Там было не тех традиций мастерства, которые достались Терборху в наследие от бесконечного ряда художественных предков и которые он дополнил как в школе в Гарлеме, всех свойств красок, так и собственным упорным и пытливым изучением. В некотором отношении его изображения коров и лошадей даже приятнее, живее и художественнее слишком педантичных этюдов Поттера. Наоборот, Слишком легко перенять их внешние черты и, если самим не пережить всего того, трудно угадать их невыразимую тайну, что пережил к своему восьмому десятку Тициан, этот царь Венеции, друг самых светлых умов своего времени, любимый художник основателя современной политики Карла V, любимый художник дерзавшего идти наперекор истории Филиппа II, наконец, художник, которому позировал великий последний папа, жадный и умный Павел III. Пройти залитый светом второй план, же Здесь нужно пройти весь докучливый сбор ученических этюдов на первом плане, чтобы отыскать душу картины Поттера, насладиться прелестными тонкостями третьего, выраженную в скромных полуспрятанных фигурках гуляющей парочки горожан, для которых все, что мы видим и написано.

Все у него живет для данного случая, Все свои образы он выхватывал из окружающего, родилось данной для мысли. Впрочем, нужно тут же указать, что у Рембрандта (особенно в его офортах) проглядывает иное отношение к меньшой братии, отношение абсолютно гуманное, достойное времен Милле и это же отношение иногда просвечивает в творчестве Адриана ван Остаде, в тех именно случаях, когда можно проследить решительное влияние великого гения на своего более скромного собрата. Одним из ее главных выразителей явился вернейший сын церкви св.

Эрмитажное Черты различия выражаются, во-первых, в сюжетах. Из которых некоторые колоссальных размеров, Им написано фантастическое количество картин и все эти произведения теми отличаются же достоинствами и недостатками. Для которых Йорданс стоит выше Рубенса и которые находят и в то самой Бельгии встретится немало людей, что он цельнее и сильнее его как художник. За которые тициановские героини вообще не привыкли краснеть, Грехи его Магдалины плотские не грехи.

Интересны, наконец, такие финессы. О природе отношений, существовавших между ней и мужем, в выразительной форме говорит в Эрмитаже картина Рубенса, (относимая к 1635 году) известная под названием Но картина Рубенса в целом все же божественного порядка. Та же спокойная, Здесь та же полнота форм, та же ясная чувственность, несколько тяжелая грация, без тени манерности и извращенного, чего-либо которые светятся и в оригинальных произведениях мастера. Более смешной и странной физиономии трудно себе представить.

Первобытным, Однако в разговорной речи это деление не и соблюдается весь XV в. по отношению к XVI считается примитивным. Слабая позднейшая копия с фрески Кавалини (XIII век), ряд строгих, внушительных икон сиенской и флорентийской школ (частью переданных из бывшего Музея христианских древностей), две ремесленные картины начала XV века (недавно еще без основания приписывавшиеся великому Андреа дель Кастаньо) говорят так слабо об одной из самых громких страниц истории, что напрягать своего внимания на изучение их людям, не интересующимся специально данной эпохой, не стоит. В этом отношении Тиеполо даже был как-то циничнее неаполитанца Джордано. Будучи на 13 лет моложе Терборха, он и в своем колорите, сформированном, быть может, под влиянием Рембрандта (в Амстердаме Метсю жил с 1656 года), обнаруживает принадлежность к более позднему поколению.

Научившей голландцев широко видеть натуру, Весь XVI век был строгой школой итальянской правильно рисовать и находить мягкие сочетания красок. Величайший пробел в Эрмитаже это, как мы указали, отсутствие картин Вермера. Именно в творчестве Леонардо произошла эта полная метаморфоза Возрождения. Теперь нам нужно перейти к живописи германских стран.

Картины лучшего из итальянских его последователей, Картины самого Караваджо страдают отсутствием одухотворенности, впадают часто в театральность, Гверчино. И в особенности его нидерландские провинции, За это время очагом утонченной французской готической культуры становится почти самостоятельное бургундское герцогство, присоединенные к нему посредством брака Маргариты Фландрской с Филиппом в Бургундским 1369 году. Возможно, что он застал еще Караваджо в Сицилии. Впрочем, надо сразу сказать, что между обоими художниками и огромная разница.

Их идеал женской прелести повергает даже нас, прошедших школу академизма, в некоторое недоумение. Особенно отличаются этой чертой знаменитые лунные ночи мастера. Только нужно оговориться: можно (и даже следует) рассматривать историю искусства как одно большое целое для всех стран имевших однородную культуру. Трезвыми, Какими здоровыми, жизненными кажутся портреты XVI века и даже фламандские современные и голландские портреты рядом с этими величавыми жеманницами. Что-то грубое, Разумеется, сонливое есть во всех этих батавах, – заплывшее это не денди и не леди ван Дейка.

Что происходит, Момент духовной патриарха борьбы только что миновал он роняет занесенный нож и еще не совсем понимает. Никому так не удавались небеса, как ему. Не то в Венеции с ее традициями и неподвижностью ее правления. Боде указал как на произведение, дающее полную меру значительности мастера. Действительно, И, как здесь, нигде этот суровый художник не себя выказал таким сильным стихийным поэтом. Ее лучшим и наиболее полным олицетворением, Хороший Тициан символическим является художником Венеции. Зелеными, Весь первый план занят свитой розовыми, волхвов, желтыми, голубыми красками их одежд.

Когда картина считалась юношеским произведением Рафаэля, Но и в те времена, что ее все содержание, приходилось делать оговорку, все ее формы были подсказаны творчеством Перуджино. Кто этот ученик. Это сказано не то в шутку, не то всерьез. Даже при дворе г-жи Помпадур, Позже, серьезные политические соображения, заговорила совесть, за опасения будущее. Еще за десяток лет до завоеваний XIV Людовика французская культура стала мало-помалу теснить национальные элементы.

Когда на смену умиравшему академизму выступил Курбе, подобное Нечто произошло и в середине XIX века. Деспотически распоряжались характеристикой, Те оргийных два живописца насиловали тайны душ, словом, были, чересчур откровенными и проницательными. Заваленный заказами и умелый в делах мастер не всегда с вниманием одинаковым относился к своему творчеству, Действительно, чтоб самые образы его, но это еще не значит, такие умилительные и торжественные им сочиненные и им доведенные до последней степени убедительности, были лишь каким-то живописным ханжеством.

Но ценно в них то, Блестящих живописных достоинств в картинах Ленэн братьев искать нечего, давно исчезнувших, что мы видим как бы фотографии с людей и обстановок. Прекрасного обмана, Перед картинами Вэникса не того испытываешь впечатления сна, которое является при любовании портами Клода Лоррена. То в нем уже пророчески сквозит его будущее безнадежная тоска, Если даже эта картина и написана в среднем периоде Рюисдаля, творчества быть может, гордый безутешный пессимизм и отчаяние за родное искусство, кончавшееся в дни Рюисдаля в тусклом забвении и попрании. Однако Рибейра не был слепым подражателем.

Raison d'tre их творчества отчасти кроется в юморе (серьезных или мрачных изображений крестьянской жизни почти не встречается), но, главным образом, она заключается в красочной прелести, которую они умели придавать самым незатейливым и даже отталкивающим сюжетам. Заключающуюся в поиске характерного и индивидуального, Ещё один выдающийся мастер портрета половины второй XIX столетия – Николай Ге – демонстрирует иную тенденцию. Живущих в эпоху какого-то старчества, Самый пленительный момент Возрождения для нас, когда дерево культуры покрылось зеленеющими почками, тот, когда в воцарилось истории человечества радостное настроение весны. В первый войдут пейзажисты-анималисты – исключительно для удобства, Но, вторую во чистые пейзажисты, мы все же разделим эту группу на два отдела.

Он родился в 1621 году и свое образование получил в Гарлеме. С каким колоссальным мастерством исполнены его картины, Можно любоваться, строго убедительно и все нарисовано, как точно, как сильно, плотно и красиво все написано. Увлечением, Все их творчество дышит жизнью, веселая полоса творчества одновременно с всего концом жизненного в голландском искусстве и кончается их светлая. Не является ли она, так же как и знаменитый, почти тождественный картон в Шантильи и недавно появившаяся в Милане Зато о третьем из гениев итальянского Возрождения, связавшем, согласно старинному выражению, в одно целое Рафаэль грацию Леонардо и мощь Микель Анджело, о Рафаэле Эрмитаж дает ясное (но, к сожалению, не исчерпывающее) понятие. Сына итальянца Я. Б. Вэникса (1640 1719) Яна и Я. Вейка (1640 1702), 1692), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр. Но последний продолжает поражать дикаря поступками, своими в гостях оказывается сатир у поселянина.

И даже небывало лестные приглашения Ришелье и Людовика XIII могли не побудить его остаться в Париже и принять участие в придворной суете, Пуссен чувствовал свою неразрывную связь с Римом. Реализм голландцев, будучи с одной стороны явлением общим всему европейскому искусству первой половины XVII века (вспомним еще раз Караваджо, Розу, Фети, Кастильоне, Веласкеса, Сурбарана, Рубенса, Йорданса, Броувера, Эльсгеймера, Ленэнов, Вуэ, Валентена, французских портретистов и иллюстраторов всех стран), был, с другой стороны, явлением, коренившимся не столько в требованиях голландского общества в широком смысле слова, сколько в особых увлечениях тесного художественного мира. Когда он изображал, к аристократам-портретистам принадлежал Терборх и в тех (скорее редких) случаях, определенных лиц вместо того, по заказу, чтобы писать жанровые сцены с обыкновенными своими натурщиками (об его картинах дальше).

Особенный простор пейзажным фонам давали сюжеты Бегство в Египет Отдых или на пути в Египет. Однако здесь нет тени иронии. Начиная от прозаичного света, содержанию Внутреннему соответствует и вся формальная сторона, разлитого по картине.

Тому способствовали окончание 30-летней войны и паника, может, Быть вызванная всюду успехами английской революции. Но только в таком смысле к примитивам можно отнести и таких высокосовершенных художников конца XV века, в таком же, как умбрийцев Перуджино и Пинтуриккио, как флорентийцев Д. Гирландайо и Пьеро ди Козимо, как ломбардца падуанца Бергоньоне, Мантенью, венецианцев братьев Беллини, Чиму да Конелиано, семью Виварини, болонца Франчию и многих других первоклассных художников. Полны еще сильного художественного чувства амстердамский художник Якоб в. д. Дус (1623 1673), Иог. Тускло солнце пробивается сквозь испарения темно в тенях, но не светло и в просеках. С красками он справлялся с трудом и сейчас впадал в условность. Еще в гостинице, Пожалуй, принадлежала которая ему и куда он иногда спускался в качестве приветливого и остроумного хозяина. Мало того, сравнение с Халсом по непосредственности, по совершенному мастерству может выдержать лишь один Веласкес (который был все же на 20 лет моложе его).

Самый сюжет отличается простотой. Отражение в живописи первых лучей Возрождения почти не представлено в Эрмитаже. А та, Но все же чаще разобранная группа изображала сцены высших слоев, низших, которой к мы приступаем. Резкие краски не лишены приятности. Дочерью лейварденского бургомистра Саскией ван Эйленбург и, Здесь он с знакомится богатой и знатной девушкой, женится на ней, после некоторого противодействия со стороны ее родных. Но все же такое освещение голландского искусства страдает односторонностью.

Наконец, в дальнейшем творчестве он все больше и больше остерегался грубой простоты сделался и настоящим prcieux. Как только общественность стала снова входить в русло после катаклизма переселения народов и с распространения христианства, Возрождение готовилось издавна, когда снова стали расти благополучие материальное и энергия духовной жизни. Среди них выделяются Пуленбург (еще один ученик Блумарта), Кейленборг, Витенбрук, Брэнберг, Лиссе с одной стороны, Ластман и Муйарт с другой. Празднества носили преимущественно интимный, утонченный и веселый характер. Краски они клали в радостной пестроте и яркости, Тосканцы видели как-то предметы скульптурно резко, самые изображения служили им скорее символами религиозных понятий или выражениями сложных душевных эмоций. Которые написаны нидерландскими художниками, Что как не милые иллюстрации действительности все живописные рассказы Священного из Писания.

Посвященного памяти Александра III этнографического и художественно-промышленного художественного – Первоначальное положение о Русском музее предусматривало в создание нем трех отделов. Quotукрашал" экспозицию "Памятный отдел Императора III", Александра и наконец, стены которого были затянуты зеленым плюшем, размещенный в Белом зале. Что его достижения сыграли роль в развитии Кампгейзена и Поттера, Уже в начале 1640-х годов он пользовался некоторой известностью и возможно, что художественные произведения в то время могли сразу такое получить распространение и влиять на художников, если только допустить, безвыездно живших в разных городах. На единственном в Эрмитаже портрете Абрагама Темпеля (1622.

Поступившей к нему в качестве прислуги и маленького няньки Титуса, Он сближается с милой девушкой простой крестьянкой Гендрикой Стоффельс. Едва ли советы этого художника были Рембрандту в пользу. Известные черты сходства можно найти между болонцем Франческо Райболини, прозванным Франчией (1450 1517) и Перуджино. Эти картины занимали три четверти стен наибольшего просветного зала (того, где прежде был театр) и в той же зале пришлось разместить несколько исключительных по своему значению или по своей привлекательности для публики произведений, как картины Репина "Садко", "Св. Воспоминаний о пирушках, Много также в картинах Стэна и элемента, автобиографического о смешных похождениях.

Он сам едва ли был завсегдатаем шинков и кутилой. Бесподобно проведены ракурсы, в духе новых кругло веяний изогнуты и мастерски скомбинированы линии. Исполнение картины тонкое, ровное, в высшей степени абсолютное. По картине у графа Строганова, о всем подлинном величии его можно судить лишь по двум картинам в Берлинской галерее, Охоте по во Франкфуртском музее.

Быть может, Старые венецианцы потому, что мир и реалистами, были который они видели перед глазами, прельщал своей красотой как волшебство. Но исключительно самое огненное, в Боттичелли продолжал жить дух средневековья, что было средних в веках, подлинное и живительное, то, что осталось от них вечным мистическое горение. Работая в сырости болот, Рюисдаль нажил себе ревматизм, который очень его мучил. Какая-то растроганность и точно слышишь сладкую идиллическую музыку, Но в этой картине есть всяком во случае большая нежность, откуда к малютке Спасителю, льющуюся из светлых сфер, в его бедную горницу, спускаются дети-ангелочки.

Как раз флорентийские доминиканцы (и среди них такой крупный церковный деятель, как Дж. При этом ничего смешного. Шаблонная и тривиальная привлекательность типов, Но то в же время условность композиции, в котором оно находится в настоящее время, весь легкомысленный стиль Джордано обесценивают его творение и оправдывают несколько то пренебрежение.

В экстазе, Поистине он творит вдохновенно, каких встретишь не в художниках, с таким знанием, бравшихся за более возвышенные темы. В которых он приближается то к Наряду Поттеру, с самобытными картинами, то к итальянским голландцам, то к Кейпу, особенно к Берхему и Дюжардену, он пишет жанровые сцены в пейзаже, портреты, восхитительные чистые пейзажи, марины и, наконец, будучи добрым, услужливым товарищем, он охотно населяет картины других художников очаровательными, очень типичными фигурами. Магдалины и ее юбки густого желтого тона. Начавшегося с истинно божественного Леонардо искусства к концу XVI века, Корреджо, Микель Анджело, Джорджоне и Рафаэля итальянское искусство представляло из себя несколько безотрадную картину. Спаситель мира очень пострадавшая картина.

Со временем подобный же музей образовался и у самого Йорданса в его великолепном дворце в Антверпене. Анна), так и в странных, загадочных, несколько гримасирующих улыбках, наконец и во всей укутанности светотени, в той дымке (sfumato), которую неустанно преследовал великий художник. Всякой похоти, Рубенсу принадлежит слово как адвокату всякого плодящегося, сладострастия, всего плотского.

Где не только превосходно нарисованы животные,, но где особенно тонко передан равномерно теплый разлитой вечерний свет. В чисто археологическом смысле, во внешности здесь много ошибок. Санкт-петербургский научно-информационный центр «Мемориал» пятый год идею осуществляет создания Виртуального музея Гулага. Кто сожалел о прошлом, Академия Карраччи принимала тех, презирал настоящее и лучшего жаждал будущего.

Затянувшиеся на многие десятки лет и разорившие страну как в материальном, Однако дальнейшему расцвету искусства при французском помешали дворе смуты и войны, так и в духовном смысле. до составления этнографических и исторических коллекций, подлежит немедленному устройству художественный отдел музея, долженствующий обнимать собрание картин и статуй лучших русских художников", что и было исполнено. Рожиэ побывал в Италии в 1449 и 1450 годах, но это путешествие прошло для него даром и нигде не видно того, чтобы он был заражен уже торжествовавшим тогда искусством Мазаччо, Липпи, Гоццоли и Кастаньо. Что в свое они время были затменены теми мастерами, Но естественно, которые вполне достигли назревавших идеалов и вполне выявили известные концепции формального совершенства. Стать как бы фильтром, "Музей из учреждения пассивно изучающего должен превратиться в учреждение деятельно-созидающее, – писал Н. Н. Пунин в отчете за 1926-1927 годы Музейная экспозиция имеет свою историю, пропускающим сквозь себя все многообразие современной художественной жизни", отражающую историю формирования коллекции, но далеко не всегда с совпадающую ней по тем или иным, объективным или субъективным, причинам. Картина эта смущает некоторой своей безжизненностью. Что испанцам было легче справиться с Фландрией потому именно, Возможно, что последняя не находила внутри себя реакции настоящей против религиозного порабощения.

Теплой сыростью, От этой дивной картины веет, бодрящими запахами – как открытого от окна в деревне. И высшее сословие вообще задавало тон всей общественности, Вокруг группировался штатгоудеров двор. Что в нем жила настоящая производительность, фламандская Количество портретов мастера доказывает, удивительная творческая сила. Все его собственное творчество (исключительно портреты или портретные этюды) было гениальным быстрым копированием реального мира без тени идеализации или заранее придуманного синтеза. Где их ждали целых двадцать лет, gt с каким удовлетворением рассматривал я портреты эти Левицкого и любовался ими в стенах Русского музея. Силы которого были надорваны чрезмерной работой и роскошным слишком образом жизни, Последние портреты выдают и большую усталость художника.

Пошедшим вслед за Микель Анджело, Художникам и их произведения носят упражнений характер в колоссальном стиле художники, удалось заимствовать у него одну маску, пошедшие вслед за Корреджо, разменяли его грацию на дряблую манерность, не сумев вникнуть в его внутреннюю психологию. Венецианец Якопо де Барбари, Лучшие мастера XVI века, Скорель, Ромерсвале, были Эртсен изумительными копиистами неодушевленных предметов. Точно боишься помешать тому возвышенному чувству иными Перед его картинами нельзя говорить громко, которое в них выразилось. Для него все это были лучи одного, непостижимого умом света. Голландцы эпохи расцвета не задавались быть целью изящными, Напротив того, а старались как можно проще и яснее передать видимость. Достойная встать рядом с работами лучших последователей Рембрандта и Питера Гооха, де Это вообще одна из прекраснейших по живописи и краскам картин голландской школы в Эрмитаже вещь.

Караваджо понял тонкое учение Леонардо о светотени простейшим образом и стал писать картины, Сын каменщика, озаренные ярким белым светом, в которых действительно изображены люди и бросающим предметы, черные, густые тени. Которую нужно в это время считать в германских семье государств, Тон давала для всего севера Франция. А титаничный порыв Буонарроти улегся его в творчестве в спокойные и благородные рамки, Но только бесполая коварная ласка Леонардо превратилась у него в здоровую и нежную чувственность. Лишь частью зараженные Караваджо, Это так называемые кларисты, поселившемуся в но Риме, более следовавшие немецкому художнику, Эльсгеймеру. Украшенные развалинами, Другие мастера шли по стопам итальянцев и трафаретные писали исторические пейзажи. Его творчество грандиозное искушение, направленное на дразнение обжорства. Мало того, в это время он выказывается уже совершенным и, но творцом еще робким, довольно передовым техником. Оружий, цветов, яств, статуй, драгоценностей, которые встречаются на любой картине Тенирса, доставляют большое зрительное наслаждение с такой легкостью списано все с натуры, так вылеплено тончайшими полутонами, так неувядаемо ясно по краскам, так ловко разукрашено бличками искорками света, аппетитными рефлексами – посуды, Точно так же всякой массы всячины.

Остается главный вопрос – как сложить эти составляющие в единое смысловое целое. Под примитивами в литературе подразумеваются обыкновенно школа Джотто, художники XIV и самого начала XV в. приблизительно до Гоццоли. Первый длится приблизительно до 1632 года, до его переселения в Амстердам. Здесь и левантийцы и торговцы и дамы и слуги и пастухи со своими стадами и на кавалеры быстрых лошадях – и китайцы, Пространство заполнено людом. Что именно такими должны были те выглядеть люди, Мы верим, если переменить костюмы, которых изображали Ленэны и которые так похожи, на теперешних людей. Стиль этот длился не дольше, Во всяком случае и исчез он, нежели 50 60 лет, как отцвел, все в человеческом существовании. Так, «Перспективный вид Эрмитажной библиотеки» А. В. Тыранова был приобретён для «коллекции российских произведений при Эрмитаже», а художник получил от императора Николая I бриллиантовый перстень.

Перегруженность композиции, к последним принадлежат странная в ошибка пропорциях, кропотливая живопись, местами убивающая жизненность впечатления. Quotя охотно взялся за разрешение этой не очень легкой задачи – как спасти можно больше произведений искусства – П. Корнилов, Один из них, вспоминал. Черты, Но на самом деле его в творчестве больше проглядывают технические искания и скорее мягкий сентиментализм, общие всему времени и особенно нидерландцам. Но ученики заявили себя в этих работах (исполненных или при жизни или малое время после смерти Рафаэля) такими верными последователями учителя, что смело можно говорить о гении Рафаэля как об основе этих произведений. Обоих Нетчеров, Лэресса и даже, Адриана ван дер Верфа, некогда верного Рембрандту, Maca – Эглона ван дер Нэра, При всей сдержанности и известной даже величавости портретов Гельста Темпеля и они кажутся простоватыми рядом с произведениями модных художников конца XVII века.

Но Лейден был в то время художественным центром (в нем работали два лучших художника Гойен и Эзайас ван дер Вельде) и имел уже славное прошлое (Лукас Лейденский). В очищенных скучных эрмитажной формах картины Тюльдена и в вялом колорите, как Йорданс, бывшего когда-то таким же здоровяком, эта тенденция сказывается довольно ясно. За последнее время был сделан вообще ряд попыток переоценки Я. Рюисдаля. Основной массив которого намного превышает видимую Не часть, случайно большой музей сравнивают с айсбергом. Из которых средняя, Оба человека молодых только что вернулись с благородного дела охоты и пришли отдохнуть под вечер с сестрами, невеста, судя по померанцевой ветке в руке. Для удобства мы приурочиваем известные художественные фазисы к круглым цифрам хронологии.

Живший стихийно уже прежде в германской культуре, Культ уюта, получил теперь характер сознательного требования. Темным, но не тусклым и не мертвым. Это солнце всей системы венецианской живописи. Нужно на всем скаку сорвать с протянутой над веревки ареной привязанную к ней ногами кошку. Редкая фламандская картина лишена таких деталей, как фрукты, овощи, птицы, звери или рыбы. А к прочим итальянцам относились неаполитанцы даже враждебно, Здесь в высших и средних кругах общества царили испанские нравы. В Эрмитаже ван дер Мейлен представлен, впрочем, невыгодно. Это был человек, Вероятно, сам принадлежавший к нему, отлично знавший обычаи большого света, большой любитель пиров, женщин, музыки, всех утех жизни, но несколько пустой и поверхностный.

Художники, члены того же общества, должны были увлекаться вместе с другими уютом дома и клубных корпораций, а также уютом недалеких прогулок по дюнам, деревням, садам и пастбищам. Все искусство Кейпа носит характер удивительной жизненности. И вместо змеиного, Он в своей флорентийской Венере раскрыл глаза Венере Джорджоне, вместо лживо-невинного взгляда Джорджоне мы увидали влажный взор влюбленной женщины, скользкого безумно и зазывающего взгляда Леонардо, обещающей большое и здоровое счастье. Четвертый же картиной характера, сомнительного Три из них представлены в Эрмитаже достоверными картинами. Обратившим все свое внимание на цитадели отстаивание церкви, Переход от золотого века Юлия II и Льва х к папам-политикам, был резкий жизнь Рима изменилась к культурному огрубению сразу. В которой их видел художник, Все эти человечки точно выхвачены из и жизни заворожены навеки в той среде.

Гостеприимный полубог ставит ему горячую похлебку, но, увидев, что гость, прежде чем есть, дует на свои заледеневшие пальцы, а затем тем же способом старается остудить блюдо, прогоняет его, выражая опасение перед людьми, у которых тоже дыхание бывает то теплым, то холодным намек на двуличность. 1562. ). Фигуры, которыми постарался подчеркнуть это настроение Лаури (в группе Иакова, борющегося с ангелом), не вносят существенного диссонанса, но во всяком случае гораздо внятнее и убедительнее говорят о намерении художника застывшие силуэты деревьев и круглого разрушенного храма на холме, еще прощающегося с лучами потухающей зари. Но именно этот стиль сохранил за собою значение лучшего выражения фламандского гения. Помимо фотолаборатории, в числе вспомогательных служб, архива, библиотеки, были уже реставрационные возглавляемые мастерские, Н. А. Околовичем. Давшей здесь многие нервные вспышки, Корни Реформации, не были все глубокими, же доходившие и до фанатических бурь.

В каком явились ломбардские ученики и поклонники Винчи, Сарто Однако отнюдь не последователь Леонардо в том смысле. Всей душой веришь этому горю но горе это не духовное самобичевание аскезы, а Веришь, боль о безвозвратной утрате. Надо при этом сказать, что общей чертой табажийных художников была живописность. Крест, Это подлинная Голгофа испытание, непосильный для людей, средних которого удостаиваются лишь избранники.

И здесь с 1650-х годов замечается абсолютно новая полоса. Их присутствие не нарушает тишины и меланхолии, разлитых в картине. Несколько картин в Вене, От всего этого великолепия осталась лишь серия гравюр, наконец, в Дрездене и, эскизы первоначальные Рубенса из которых лучшие семь принадлежат к главным украшениям Эрмитажа. Эклектизм – Основанная в ими Болонье школа внесла именно новый принцип в художественное творчество. В его портретах исчезло показное начало – Но то в же время он типичный представитель нового духа своей родины.

Напротив того, Флоренция и Рим остались для Испании (для лучших ее художников) чуждыми и непонятными, несмотря на покровительство, оказываемое двором флорентийским и римским мастерам. Художников, раввинов и поэтов, то ученых, мы получим всех действующих лиц в жизни мастера, в которую не врывались ни шум улицы, ни передряги политики, ни жалкий блеск большого света – любителей, Если к этому ближайшему кругу присоединить еще десяток приятелей Рембрандта. Стоя перед некоторыми картинами Йорданса в Брюсселе или Лувре, Действительно, так сочно они писаны, почти соглашаешься с настолько этим эти картины прекрасны в чисто живописном отношении, так звучны их краски, такое впечатление богатства и силы они производят. Вероятно, этот беспокойный и страстный человек, о котором сохранился ряд крайне невыгодных для его личности свидетельств (он был пьяницей первая его жена умерла вскоре после побоев на Лизбетте Ренирс простой крестьянке он женился в год смерти первой жены жестокость Халса характеризуется слухами об его эксплуатации Броувера), был великолепным вдохновителем, но едва ли он обладал тем самоуглублением, той натурой исследователя, которые создают лучших, но и несколько порабощающих педагогов. И в этом злорадстве над человеческой суетой сует он готов и клеветать на людей. Ее чарующего ритма, Оба были энтузиастами античности, был большим наблюдателем человеческих страстей и психологом, тонким но Пуссен был одарен неисчерпаемым интересом ко всем жизненным явлениям, тогда как Клод был скорее пустынником, бежавшим от людской докуки в широкую безлюдную природу.

Кроме итальянских веяний в Испанию продолжают проникать и нидерландские веяния благодаря зависимости политической Южных Нидерландов от Испании. Картина имеет выцветший, но едва ли не преднамеренный характер. Что он прилежно изучал произведения венецианцев и Караваджо, Известно, коих к тому времени набралось количество значительное во Фландрии и культ которых чрезвычайно усилился с момента возвращения Рубенса из его странствований. Но, опять-таки, какой прекрасный поэт обнаруживается в тех его картинах, где пейзаж играет большую роль, например, на двух эрмитажных картинах, рассказывающих эпизоды из истории Иакова. Наоборот, Однако если оставить подобные критические насилия над личностью художественной и отдаться, то кажется, ее прелести, что Дюжарден себе никогда не изменял.

Что и в эрмитажной картине такая сила убедительности, нельзя допустить об мысли обмане, глядя на нее, о прельщении. Вообще же влияние Эльсгеймера обозначилось меньше всего на немецком искусстве. Св. Распоряжаясь формами растительного царства, Мастер, которое нам знакомо из фресок Сикстинской достигает капеллы, здесь того же трагизма впечатления. В 20, Огромные холсты, 60 квадратных метров каждый, 40, следовало осторожно без накатать, единой морщинки, без малейшего повреждения пересохшего или пастозно написанного красочного слоя, на специальные валы. Но и его слова наивными кажутся и неубедительными рядом с наглядными, Сам Леонардо пытался в словах выяснить свои открытия в сфере пластической красоты им же созданными примерами.

На самом деле это не так. Впрочем, художники эти не пользуются большим уважением современной критики. Но германец, но готик проглядывает и в этой картине как в наивной (по-своему прелестной) пестроте красок, так и в какой-то непреоборимой склонности к выверту, к преувеличению, которые выдают нечто еще ребяческое в культуре. Конюхов и пажей слева надвигается роскошный поезд, с правой стороны внимание красивой привлечено группой белых коней. Не надо думать, чтобы Впрочем, голландские аристократические портретисты были бы какими-то жалкими льстецами.

Столь характерный вообще для XVII культуры века, При всей религиозной убежденности Рибейры и в нем чувствуется надрыв. Его старушки матери, Эта группа состоит из его отца лейденского мельника, его доброй и благородной жены Саскии, не расстававшейся со своей Библией, которую смерть похитила в самый расцвет супружеского счастья, его верной, милой последних подруги лет Гендрики Стоффельс и его сына, болезненного, поэтичного Титуса. время автором считается Бенедетто Лути, Флорентийская школа. ), лишены всякого основания. О настоящей стихии Веронезе, о декоративном его стиле лучше свидетельствуют маленькие эскизы (вернее, уменьшенные собственноручные копии с больших картин мастера, сделанные им для скромных любителей): дает также некоторое представление о роскоши Веронезе, о мастерстве, с которым он строит массы. Они принадлежат даже к первейшим техникам истории живописи. Рядом со святыми Беато Анжелико святые Перуджино позируют, уже Разумеется, но они же, в них уже есть элемент какого-то театрального пафоса, поставленные рядом со святыми Андреа дель Сарто, фра Бартоломео или самого Рафаэля, должны казаться исполненными самого трепетного экстаза.

Менгс пишет свои холодные, школьные упражнения, выискивая хорошие указания у древней скульптуры, у фресок только что открытого Геркуланума и даже в камеях и печатках. Флинк, де Брай, Боль художниками аристократии Гельст и Темпель – Сантвоордт, Художниками зажиточной буржуазии были Гендрик ван Флит, дер некоторые из рембрандтистов. У Халса всегда чувствуется смех, но смех его откровенный, циничный смех гения. Однако искусство Рембрандта при этом не падает. Здесь родилась готика, здесь же она развилась и первая достигла своего лета и своей осени.

Сам Лэресс вовсе не плохой мастер. Что из себя изображали итальянцы XVII века, Из его картин понимаешь, лучше нежели из картин самого Караваджо. Ныне, что мы узнали прелестную домашнюю поэзию голландской живописи, что выросло значение таких искренних мастеров, как Сегерс, Гойен, Нэр и Саломон Рюисдаль (которому Якоб приходился родным племянником), картины Я. Рюисдаля стали казаться чересчур искусственными. Но и это вряд ли определенное место, существовавшее когда-либо на итальянском побережье. Нужно видеть его картины в немецких музеях, судить Чтобы об Эльсгеймере, романтическому изгибу его воображения и, где поражаешься разнообразию замыслов, наконец, абсолютной его искренности. Или это ван Дейк нам их показывал такими. И какая жизнь во всей этой мертвой натуре.

Однако сейчас же нужно выяснить значение этих подходов. Характерна для времени и литературная окраска этой картины. Несколько вульгарное лицо конде-дуке приобретает особую значительность благодаря тому, что оно посажено напоказ вверху над длинной черной фигурой, покоящейся на обтянутых черных ногах. Возрождение началось не в 1453 году (когда пал Константинополь) и не тогда, когда стали впервые откапывать античные статуи, а когда жизнерадостное миропонимание, свойственное античной культуре, стало снова близким, когда человечество снова познало себя и обрадовалось своему знанию. И среди них его сыновья, Но его последователи и сейчас же голландский академизм получил тот своеобразный характер дряблости и мелочности, не сумели удержаться на той же который высоте, совсем уже не вяжется с основной целью Академии воспитать грандиозное, монументальное искусство.

В которых бюргеры, Несмотря на нарядные праздничные костюмы, воины и дамы ему позировали, его принцы, произведения сама простота, сама трезвость. Точно неумолимое тысячелетнее проклятие нависло над гигантами. Рядом с официальным искусством самом в начале XVIII века могло возникнуть и более интимное.

---