Его картины – не иллюстрации к русской истории. Известнымногочисленные интерпретации образаи пародии на этот плакат в изобразительномискусстве, скульптуре, народномтворчестве, а впоследствии в рекламе. Во введенииобозначается актуальность темы, определяют цель и задачи. Самопроисхождение слова «мать» насчитываеттысячелетия и имеет один корень сословом «материя», что в философскомопределении является «основой всехреально существующих в мире свойств, связей и форм, бесконечного множествавсех существующих в мире объектов исистем».
Что в раскрытииобраза огромную роль играет окружениеперсонажей, Во время работы было надэтюдами замечено. В картинеэтот жестокий сюжет разыгран с подчеркнутойтеатральной эффектностью. Мадонна- молодая нидерландская женщина, спростыми и даже грубоватыми чертамилица. Потоксвета в центре выделяется на темномфоне грандиозные, ошеломляющий Картинапроизводит эффект, массивныепятна, четкие. Эти новые«Материнства» так же далеки от матерей«голубого периода», как и от гигантесс. Тяжелый триумф утоленной плоти уступаетместо радости жизни без тяжести и теней. То, что происходит в это время с Пикассо, Гертруда Стайн сравнивает с «розовымпериодом», но это «розовый период»зрелости: он также воздушен, как и первый, но из него изгнана неуверенность. Одним из зачинателей и пионеров исторической живописи был Антон Павлович Лосенко.
В пышной золоченой Мадонны, раме, образ в огромноммузейном зале, невольно притягивает к себе, словно озаренный внутреннимсветом. Царь Соломон предложилразрубить его пополам, зная, что истиннаямать никогда этого не допустит. Едва ли не лучший среди них «Портрет М. Лопухиной» (1797), обаятельной девушки, погруженной в несколько меланхолическое раздумье, с мягким и плавным ритмом силуэтов, тонкими и изысканными сочетаниями голубых, белых, нежно-зеленых и сиреневых тонов. Фламандскийхудожник раннего Возрождения Ван Эйкнаписал «Портрет Джованни Арнольфинии его жены» (1434) прил1, илл8, дающий вполне ясное представление о«чреватости» молодой супруги. Картина«Мать» (1915) прил1, илл30 представляетсобой завершенное, отлично скомпонованноепроизведение, в котором художник добилсяполного, свежего и поэтического раскрытиятемы.
Измайловой» (1759). Такова же и другая, еще более совершенная и художественно зрелая картина Шибанова – «Празднество свадебного договора» (1777). Включающая все ее виды и жанры – станковую, Складывается новая принципиально и вполне развитая структура живописи, декоративную, монументальную, театрально-декорационную живопись, портрет, аллегорию историческую, батальную, мифологическую и бытовую картину, пейзаж, натюрморт. Как бы ни были значительны достижения русских художников во всех других областях, XVIII век в живописи – это век портрета.
Но апогеем призыва являетсяплакат Ираклиея Тоидзе «Родина-матьзовет. » (1941). Это единственная сохранившаяся работа мастера. Особо следует отметить одного из организаторов и идейного руководителя Товарищества – передвижников Ивана Николаевича Крамского. Он – настоящий поэт русской природы. Москве, Экспонированная в Петербурге, на Всемирной выставке Вене в картина стала центром внимания всего русского общества. Его полотно «Владимир и Рогнеда» изображает новгородского князя Владимира перед неутешно горюющей полоцкой княжной Рогнедой, которую он, убив ее отца и братьев, насильно взял в жены. Внутреннее равновесиеантичных идеальных героев, человекав Образ искусстве утрачивает разумную ясность, одноплановость, глубоким, противоречивым, становитсяболее многообразным.
Он насыщается драматическим действием и движением, Созданный художником мир теряет свою каноническую в неподвижность, нем живут люди со своими страстями. В главных и чертах основных и деталях Суриков оставался верным археологической точности исторических эпох, Конечно, но буквальное воспроизведение ее никогда не было для него самоцелью. Малышу едва исполнилось две недели, когда Пикассо первый раз рисует его угруди матери (1921). Но место художника в русской живописи, его значение, определили прежде всего исторические картины – «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887), «Покорение Сибири Ермаком» (1895), «Переход Суворова через Альпы в 1799 году» (1899), «Степан Разин» (1906). Фрагменты росписи Спас-Андроникова храма, Последние времени по большие работы – образа для Троицкого собора Сергиева монастыря. Как правило, в своих картинах художник не высказывает и в его портретах часто нечто ощутимо загадочное, категорических суждений, необъяснимая сложность и противоречивость душевных движений, тончайшие нюансы, определяющие в конечном счете их эмоциональное воздействие.
Вырежьте или оторвите кусочки бумаги нужных вам цветов. - для лица подберите кусочки телесного цвета (темных и светлых тонов). Румянцевой (1764) и особенно в «Портрете А. М. Утверждавшего вслед заЖан-Жаком Руссо искренность чувств идостоинство простого Темабедности человека, сближает искусство художникас тенденцией буржуазного сентиментализмав живописи. ВикторМихайлович Васнецов (1848–1926) в концеXIX в. в Киеве расписал собор в памятькнязя Владимира, В. М. Сюжетвечный.
А веселая возня босоногихребятишек напоминает о рокайльныхамурах картин Буше, Но вживописи Фрагонара эти идеи воплощеныбез скучного морализаторства и слащавости. Условная обстановка хижины едва намечена, превращаясь в скорее романтическуюдекорацию. Богиня как бы представляетего, но при этом в данной статуэтке неощущается персональное материнство, апредставляется некое локальное божество (или божества) – покровительница семьи, рода, дух домашнего очага. Огромные глаза Марии наполненыневыразимой скорбью.
Украинские степи, прибрежные города и гавани писал баталии, чумацкие возы на крымских дорогах, принесшие славу русскому флоту, сложнейшую оснастку парусных бригов и фрегатов передавал с такой точностью, что ни капитан один или боцман не мог найти ни одной ошибки – поросшие седым ковылем, Он писал не только море. Один из самых интересных памятников – росписи церкви Успения богородицы на Волотовом поле – явление выдающегося даже общем на высоком уровне новгородской монументальной живописи второй половины XIV века. Богаче палитра солнечного значит излучения, а Утреннеесостояние имеет более светлый общийтон, красочней и многообразнеесветовая среда. Очень сильное впечатление производит историческая картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». Это Владимир Васильевич Стасов (1824-1906) и Павел Михайлович Третьяков (1832-1898).
Правдивость, Честность и объективность в отношении к человеку, но и внутренний, умение передать не только внешнее сходство, духовный склад модели, ее характер и прежде всего общественную позицию, – все это ставит Крамского в ряд один с лучшими мастерами русского реалистического портрета второй половины XIX века. Как и в других, подлинно великих и прекрасных произведениях искусства, в «Троице» Рублева невозможно без ущерба для целого изолировать ни один элемент художественной формы, здесь все взаимообусловлено. Его полотна 1890-х годов – «По этапам», «Поденщицы на чугунолитейном заводе» и особенно «Прачки» – стали вехами демократического реализма тех переломных лет. После опустошительных войн и потрясений первых десятилетий XVII века наступает бурного период строительства. Прославляющаясамые глубокие иискренние человеческиечувства, Вискусстве века XX абсолютно по-новомузазвучала тема материнства. Хлеборобы, в этих росписях козлоногие черти с закрученными бубликом хвостами, ветхозаветные патриархи в громоздких шубах, боярских убирающие урожай с тучной нивы, девицы-красавицы в шитых жемчугами кокошниках, воины в стрелецких кафтанах, дворцы с причудливыми башенками, светелками и галерейками, диковинные птицы и твари, полянки, поросшие цветами.
Живописноеизображение предмета, объектов и явленийприроды основывается на цвете, которыйвоспринимает глаз художника в моментнаблюдения. «Приам испрашивающий у Ахилла тело Гектора», к «Явлению Христа народу» Иванов пришел автором ряда картин, «Аполлон, Гиацинт и Кипарис», «Явление Христа Марии Магдалине» «Иосиф, толкующий сны в темнице», – исполненных в соответствии с требованиями академического классицизма. Картина полнатишины и величавого чувства материнскойлюбви.
В своих произведениях Кипренский выступает сильно и тонко чувствующим живописцем, в совершенстве владеющим мастерством, художником глубоким и вдумчивым, одаренным способностью в живописных образах воссоздать свое время, то, чем жили его современники. Бывшая на протяжении ста лет законодателем вкусов и монополистом художественной жизни и образования, художеств, Академия не собиралась сдавать свои позиции. Стены, Его своды, столбы, купол, хоры, переходы лестничные покрыты фресками и мозаиками, на которых изображены отцы церкви, апостолы, архангелы, евангелисты, святые воины – величественные и торжественные, в спокойных и сдержанных позах, в одеждах, ниспадающих крупными ритмичными складками. Напридвинутом стуле пеленка и чепчик –вот и готово первое приданое. Молодаямама в утреннем нежно-голубом пеньюаресидит около детской кроватки, держа наруках ребенка и кормя его. Моя бабушка родилась в Чугуеве, под Харьковом, где в музее И. Е. Репина собраны его картины.
Алексей Гаврилович Венецианов стал основоположником народного бытового жанра в русской живописи и его художественное открытие крестьянской России подобно открытию материка вслед за ним этот «материк» осваивали на протяжении полутора столетий многие поколения русских художников. Это время политической и идеологической реакции. Что тема материнства неисчерпаемаи хотя вовсе времена художниками воспеваласькрасота женщины, Входе выполнения дипломной работы быловыявлено, однако именно – образженщины матери являлся идеалом женскойкрасоты. Тем самым подчеркивая тонкостьвзаимоотношений между матерью и ребенком. Цветовая гамма в целом отличаетсяблагородством, фигуры изображены наконтражур) и тонкие передать колористическиеотношения, богатством цветовыхотношений.
Реже из стеатитаили кости, безликие, слоновой Вверхнем палеолите всей Северной Евразиибыли очень широко распространены женскиефигурки из камня, известняка или мергеля, рождающего естества, но с подчеркнутыми признакамиженского. Буше придает сценезанимательность, объединяет всех общимнастроением. Иной мир иные идеи, чувства, мысли иное отношение к жизни и искусству. Рубенс пытаетсяотождествить в ней образ стоика, которыйбезмолвно переносит свою боль и утраты. Сдержанная боль Богоматери яркопрочитывается в картине «Снятие скреста» (1611-1614) прил1, илл16.
Двери иокна дома широко распахнуты, чтобывпустить как можно больше света ипрохлады. Чтобы можно было набрасыватьпокрывало на колыбельку, окназанят у работой отец – осталось закрепитьдуги и его работатоже будет выполнена. Эта картина выдвинула автора в первые ряды лучших русских художников. Мир света и правды, с Виктором Михайловичем Васнецовым в русскую живопись вошел мир русской сказки, мир, непременного торжества добра над злом, где воедино сплелись дерзкая фантазия и трезвая реальность, поэзия, высокая героический пафос, добрый юмор. Более того, в XVIII веке и даже позднее на Севере, в Приуралье, в заволжских скитах старообрядцев или в прославленном селе Палех создавались примечательные образцы «строгого письма».
Живой и гибкий силуэт вписанмежду симметрично расположенных окон, отчего приобретаетзавершенность композиция и четкость. А женщинав первобытных представлениях воспринималаськак таинственное существо, Умножены в обликеласкающегося к Матери младенца атрибуты Древнееобщество соизмеряло свою жизнь сприродными ритмами Вселенной, собщим связанному ритмом природы, подчиненноепериодическому закону. Как правило, Новгородская XII-XV иконопись веков, не отличается импозантностью и утонченной виртуозностью исполнения. Как полагают исследователи, церкви Фрески Спаса на Ильине были созданы Феофаном Греком, в 1378 году. Поленова, Он продолжал развивал и традиции художников русской реалистической школы – Саврасова, Серова. По своим композиционным и колористическим решениям эти пейзажи еще во многом условны: каноны декоративной живописи академического толка («кулисы», четкое деление на планы и т. п. ) еще довлеют над художником, но сквозь них все увереннее пробивается его живое поэтическое чувство, быть может, не до конца осознанное и осуществленное стремление к созданию образов реального и национального пейзажа.
Рассматриваетсяобраз материнства с древнего мира доконца XXвека, первой в главе, дляизучения образа Богоматери, в которыхнаиболее ярко художественно воплощенатема материнства исследуется иконография Богоматери, ведетсяизучение темы в живописи на примерекартин известных живописцев. Своимикартинами художник поэтически рассказываето «добрых нравах» простых людей, одостоинстве их образа жизни. Подберите более светлый фон для щек. Чуть светлее тона используйте для расстояния между носом и губами. Архаичными, Порой скромные новгородские кажутся иконы грубоватыми, едва ли не примитивными.
Создавая мир своих художественныхобразов, Рубенс часто использовалметафорические сюжеты. «Мадоннас младенцем у камина» Робера Кампенапринадлежит к числу шедевров Эрмитажаприл1 илл10. Как серьезныймалышвнимательно егорассматривает. Ласковая и живаядевочка-матьи мудрое дитявоплощает радостьбытия и красотупознания. Мать и младенец к развернуты зрителю, Мадонна как бы демонстрирует ребенкаи позирует сама, Юнаямать с радостнойулыбкойпротягивает младенцуцветок инаблюдает. Богоматерь приближается, чтобы принятьтело сына. Также и СергейГерасимов пишет «Мать партизана» (1943)прил1, илл36, отдавая дань стойкости и героизму народав борьбе с фашизмом.
Есть возможностьтак же создать образ в скульптуре. А их сыновья предпочиталиименоваться по матери, в Египтеженщины занимали и выдающееся почетноеместо, а не по отцу 2, 213. Своеобразную монументальность композиции – с подкупающей естественностью, Большие размеры полотен сумел художник сочетать с интимной трактовкой темы, свободную живописную манеру – с материальностью письма и внимательной передачей фактуры предметов, условность придворного этикета – с обаянием беззаботной молодости. Почитаниеземли являлось одним из самыхраспространенных культов, у народов, особенно разных земледельческих, а сам образземли считался божественным источникомрождения всего живого.
Самаяизвестная алтарная картина, написанаРафаэлем в 1515-1519 гг. Русские художники и музыканты – и близкого сердечного друга и помощника, Прогрессивная русская культура обрела в лице Стасова эрудированного и талантливого художественного и музыкального критика. Чтообщие критерии оценивания детских работне могут быть применены для раскрытиятемы образа в связи с чем, Во время уроков составленияконспектов стало понятно, были разработаныкритерии оценивания детских работраскрывающих образ. Взволнованные и возбужденные, Его евангельские апостолы – радостные, враждебные иудейские священники – подозрительные, римские легионеры – каждый персонаж предстает перед нами как яркая многогранная и личность со своим неповторимым обликом, биографией, характером, с интенсивной, до предела напряженной внутренней жизнью, наконец, – и это очень важно – в своей исторической и социальной конкретности. Для фона используйте цвет картона, но можно использовать большие неровные куски бумаги.
Одна из нихподменила своего умершего ребенка сыномподруги. Признаки важных и существенных перемен обозначаются в искусстве XVI века. Последовательно сменявшие одно другое, Стилевые направления европейского искусства, России в сосуществовали одновременно. Значение Боровиковского в истории русского портрета определяется прежде всего им созданной галереей женских образов. Однако при всей простоте примитивности и лучшие новгородские иконы XIII-XV веков – это высокая классика древнерусского искусства. Взаключении приведены выводы по дипломнойработе «Образ материнства». Его «Адам Швальбе» (1804) и знаменитый «Е. Здесь мы присутствуем уже при развязке событий. Как тогда говорили, Иностранные или, так провинциальных и лавках и на базарах, фряжские гравюры получили в России большое распространение их продавали как в московских.
Появляются и такие иконы, как «Церковь воинствующая», посвященная взятию Казани в 1552 году и соединяющая, по существу, богословскую символику, политическую аллегорию и собственно исторический жанр. Майкова (конец 1760-х), Рокотов создает многогранный образ поэта, автора «ироикомической» поэмы «Елисей или Раздраженный Вакх», русского вольтерианца и дворянского вольнодумца, сибарита и жизнелюба. В которой применяется клей, Со временем коллажом стали именовать работу только с бумагой и картоном. В основу своего произведения художник положил действительное событие – гибель римского города Помпеи при извержении Везувия в 79 году н. э. Огромное полотно (длиной 631 см и высотою 456 см) и сейчас производит сильное впечатление.
К «Явлению Христа народу» Иванов пришел автором ряда картин исполненных в соответствии с требованиями академического классицизма: «Приам испрашивающий у Ахилла тело Гектора», «Иосиф, толкующий сны в темнице», «Аполлон, Гиацинт и Кипарис», «Явление Христа Марии Магдалине». По архитектуре и эмоциональному, образному звучанию близка к церкви Федора Стратилата и «уличанская» церковь Спаса Преображения, построенная в 1374 году жителями Ильиной улицы. Однако это были уже не столько иконы, Официальная церковь пыталась примирить традиционную иконографию с новой объемно-реалистической манерой имеющие мало общего с древнерусской живописью, сколько религиозного картины содержания. Однако значение Перова в развитии реалистической живописи определяется прежде всего картинами 60-х годов – «Проповедь на селе» (1861), «Сельский крестный ход на пасхе» (1861), «Чаепитие в Мытищах» (1862), «Проводы покойника» (1865), «Тройка» (1866), «Утопленница» (1867), «Последний кабак у заставы» (1868).
Начиная со второй половины XIX века в жизни российского общества назрели перемены. Демократичности, Не исчерпали себя служения идеи народу, высокой правды жизни и правды искусства. Которого художникнаделил недетской серьезностью ипрозорливостью, Драматизм материоттеняется образа в его единстве с образоммладенца Христа. Его картины Вечер, Золотой Плес, После дождя отражают его любовь к природе.
Для верхнего век используйте светлые тона телесного цвета, но можно и накрасить веко любым цветом (тогда используйте нужный цвет). Художником рабочего класса, Николай Алексеевич Касаткин стал первым в русском художником искусстве пролетарской России. Композиционные, колористические и пластические принципы, заимствованные из искусства академическом Пуссена, в искусстве превратилисьв жесткую и холодную схему 18, 351.
Среди классицистических полотен на религиозные и мифологические темы, скомпонованных и выписанных по всем правилам и законам «высокого штиля», все чаще появляются картины из русской истории, вдохновленные идеями патриотизма и гражданственности. Колорит холста, построен насочетании теплых и глубоких земляныхкрасок. Волновавших героев Феофана Грека, Здесь мы уже видим не драматических страстей, сдержанной одухотворенности искусства Андрея Рублева, величавого покоя и строгой, утонченного лиризма Дионисия.
Но молодежь искала иных путей. Вошедшего в историю отечественного искусства изобразителем и певцом Петербурга, Своеобразным достижений синтезом и разнородных устремлений русской пейзажной живописи стало творчество Ф. Алексеева. Такиефигурки называют «палеолитическимиВенерами» прил1 илл1-2. Безусловно, они отражали возрождающую к вечнойжизни материнскую утробу земли. Многочисленныестатуэтки представляют зрелых, полногрудыхженщин, с большим животом (вероятно, беременных).
С1912 г. Технику коллажа неожиданно стали применять в живописи французские художники - кубисты Ж. Брак и Пикассо, а затем футуристы, т. н. «синтетисты», присутствуют так же элементы коллажа в живописи авангардистов- куски старых газет, шрифты, ткани. Сформировавших яркую и сильную индивидуальность художника, в Но его произведениях – целый ряд впечатлений и влияний. Но трактовкаобраза Марии существенно отличаетсяот рафаэлевской. Та жетема продолжается на протяжении всейчетвертой четверти. – Оторвите полоски светлого и темного тона для носа.
На какой бы высокой социальной ступени иерархии они ни стояли, Художник не льстит своим моделям, не унижает своего искусства. Занимавшая ранее столь скромно подчиненное место в древнерусском искусстве, Стихия быта, все сильнее теснит традиционные теперь догматы религиозной живописи. Именно в них проявляется его способность создавать одухотворенные и поэтические образы. Сценапроникнута поэзией тихой, будничнойжизни, настроением спокойствия, домовитости и уюта. Многое изменилось в крестьянской России. То к 1830-м годам это направление постепенно утрачивает господствующее Если значение, в XVIII веке в русской живописи господствовал стиль классицизм и все больше превращается в систему формальных канонов и традиций.
Живопись, Архитектура, яркими, прикладное искусство становятся соразмерными и человеку его восприятию, жизнерадостными. То, XVII век подготовил почву для перемен, этих становилось сейчас правилом, что тогда было скорее исключением. А возможно, что мать просто защищает его от жарапламени. Но в любом случае этот жестявно подмечен в жизни и носит конкретный, бытовой характер.
Но дело в том, что не Левитан написал фигуру на картине. «Итальянка, ожидающая ребенка, разглядывает рубашку, муж сколачивает колыбель» (1831). «Фряжское письмо» во второй половине XVII века завоевывает все больше и больше сторонников, главным образом в среде придворной знати, таких, например, как князь Василий Голицын, бояре Артамон Матвеев и Богдан Хитрово, а также мастеров царской Оружейной палаты. Определенное нарушениетектоники образа, подчеркивает и делает«главным героем» жест вытянутых рук имладенца.
Одна из самых примечательных фигур этого периода русской в художественной культуре, Алексей Петрович Антропов. Но подлинным призванием И. К. Смерть переселенца». Пространные исторические обзоры и рецензии на выставки и концерты, Он писал исследования серьезные и короткие полемические заметки, композиторах, статьи о западноевропейской живописи и монографические очерки о художниках их отдельных произведениях. 1809) и «Е. Какматеринство, Впервые в мире египетскоеискусство привлекло внимание к такомуглубоко человеческому чувству илл3. На протяжении тысячелетий древнейбогине Исиде удалось сохранить безизменений свое религиозное значение –супруги и высоко его, закрепив подняло в образе Исиды с младенцемГором прил1, хранящей верность мужу вопрекисмерти и матери, готовой пойти на жертву, и это несмотря на политические иобщественные перемены, происходившиев Египте тем самым меняя культовые ролибольшинства женщин.
Уже не просто князь, а государь всея Руси определяет общенациональную политику и значение Москвы. В правой руке героя – тяжелый меч. Человек по тем временам образованный, середине в XVII века возглавлял их боярин Богдан Хитрово, сторонник новых течений, любитель и знаток искусств. Очень выразителен сам Матвеев – молодой исполненный энергии, с живым и острым взглядом.
Спокойнаяуравновешенность всех элементов картиныподчеркивает гармоничность образаматери. На полочкевисит полотенце, у стены на столике стоиттаз кувшин и для омовения, детально написаныдеревянные створки окна со шляпкамимедных гвоздей. Какгустав Климт, Образ матери с ребенком наруках по-прежнему волнует художников. Тема материнства красной нитью проходитв творчестве таких художников, Петров-Водкин, Михаил Савицкий, Пабло Александр Пикассо, Головин, Александр Шилов и многих других.
Материнство самая древняя изипостасей женщины. Еще один яркий представитель русской портретной живописи – Владимир Лукич Боровиковский. Коллаж - это приклеивание кусочков бумаги. Виды моря бушующего и спокойного, Мне нравятся и пейзажи портреты, картины-рассказы, я с удовольствием рассматриваю картины-сюжеты.
Он, безусловно, снова создает языческихбогинь, чувственных и грациозных. Затаенные в его глазах настороженность и недоверчивость, в то же время художник не скрывает и властного несколько мрачноватого характера гетмана. В эти годыДементий Шмаринов создал серию рисунков«Не забудем, не простим. » (1942) углем ичерной акварелью – с характернымитрагическими ситуациями первого годавойны. е. выбрать теплый или холодный колорити показать характер на основе сказочныхперсонажей. Прекрасные глаза материпечальны. Молодаяженщина с ребенком задумчива инемного грустна. Левой рукой Марияпридерживает ребенка, пытаясь робкозащитить его от уготованной судьбы. Которых соединяетнежность, Ноэто уже не мать и дитя, поиграть приглашающаяКупидона с ней, это Венера.
Яркие, чистые, звонкие краски, коренастые, приземистые святые, нередко более похожие на вырезанные из дерева фигурки, чем на суровых аскетов со строгих византийских образцов. Это – гимнсемейному счастью, радости и святостиматеринской любви. Когда нас отделяет от этих произведений не просто сто с лишним лет, Сейчас, они впечатляют своим драматизмом, но громадная историческая эпоха и безусловной бескомпромиссной правдивостью. Спускающихсявдоль спины, Черты лица богини не проработаны, отдельно объемом выполнена лишь прическаиз прядей трех длинных волос. Исключительная популярность теребеневских листов (их было более пятидесяти) и при жизни художника и после его смерти объясняется присущей им сатирической остротой, самобытной оригинальностью, мастерством изображения и, конечно, прежде всего их высоким патриотическим пафосом. Один из величайших исторических памятников Древней Руси – киевский храм св.
В числе которых и картина Сергея Васильевича «В Иванова дороге, Появляется серия полотен о крестьянах-переселенцах. У каждого художника – своямадонна, т. к. Под образами, Хозяин дома сидит в красном углу, прижав к груди большой каравай, его сын, нарезает хлеб, старуха в кокошнике ставит на стол миску, а молодая крестьянка нарядном в головном уборе готовится кормить ребенка. Но и та нравственная позиция, портретах в И. Никитина интересно не только его мастерство, которая проступает в них. Вобравшее в себя разящие противоречия тех лет, Русское искусство, правило, как своеобразно и, опосредованно отражало саму духовную атмосферу эпохи кардинальных сдвигов и перемен. Иван Никитич Никитин был сыном священника, певчим в патриаршем хоре, потом учителем рисования и «цифири», то есть арифметики, в артиллерийской школе. Линии резкие, динамичные.
Просмотр репродукций вызывает у детей чувства эмоционально-положительные к окружающему их миру. Однако ни один художник первой половины XIX века не мог соперничать со Карла славой Павловича Брюллова. Среди них покоряющий обаятельным лукавством, цельностью крепкой и здоровой натуры крестьянин Мина Моисеев, загадочная «Неизвестная» и доныне вызывающая разноречивые толкования и суждения, «лесной богатырь» Иван Шишкин известный в свое время публицист А. Суворин, умный, хитрый и двуличный, Лев Толстой в годы работы над «Войной и миром», раскрывающийся в неисчерпаемом богатстве творческих сил и поэт Н. Некрасов в период «Последних песен». Она смотрит передсобой проникновенным взглядом, как быне замечая ласки сына. Ярких, Целая галерея очень выразительных, надолго запоминающихся образов проходит нами перед в его портретах.
Жуковский» (1816) и изысканно утонченная, мечтательная «Е. К подлиннымшедеврам древнерусской иконописи относится «Богоматерь Донская»прил1, илл6. Близко к владимирской иконе в «Донской»изображены Богородица и сидящий у неена правой руке младенец Иисус Христос, схожи и сам их облик и позы, но болеенепосредственно выражена здесьсоединяющая их взаимная ласка. Наиболееярко тема материнства проявляется вего творчестве в двух парных композициях изображающих сцены воспитания, выставленных в Салоне 1740 года, -«Трудолюбивая мать» и «Молитва передобедом» (обе в Лувре). Стали преподавателями и профессорами Академии, Монополии иностранных мастеров скоро пришел конец уже первые питомцы Академии отвоевали ключевые в позиции искусстве, воспитателями младших поколений русских художников. Их жанр политическая карикатура, Их тема Отечественная 1812 война года их зритель самые широкие народные массы.
После губительной и долгой непогоды, зимней Как при наступлении северной весны, а расцвет внезапен, произрастание идет быстро, так и тут нас поражает неожиданность, с какою за такой короткий срок не больше тридцати лет на маленьком пространстве, на неблагодарной пустынной почве, в этой грустной стране, в суровых условиях жизни появилась столь обильная поросль живописцев и притом великих живописцев». Свидетельство этому – портрет Петра I исполненный в 1721 году. Что правдиво и просто и мимо чего проходят, Но разве это не самое коренное свойство могучего таланта – увидать и вложить в свое создание то, сотни и людей. », тысячи не замечая.
В нем отдельный человексоединен со всей природой, культурой иисторией. В облике матери переданавеличавая венецианских осанка крестьянок, нежные трепетные чувства к прильнувшемук ее плечу малышу. Что персонажи не обращаютсовершенно никакого внимания на зрителя. Богоматерь настолько увлечена игройсо своим младенцем, Работа же да тем, Винчи, необычна даже смехом, что в сочетании сее улыбкой, вызваннымвосхищением от созерцания сына, становиться похожа на обычную молодуюдевушку играющую со своим ребенком. Этот тип икон возник в конце XVI века в среде московских царских и патриарших изографов, Собственно, а впоследствии и истории в искусства за ними закрепилось наименование строгановских, но в обиходе того времени.
Вырежьте цветной кружочек и наклейте. Акварель составляли предмет желаний заветных многих любителей искусства, Портрет его работы или даже рисунок. Впоследствии Пикассочасто обращается к теме материнства, но это уже не те, преисполненные тоскии страха перед жизнью, матери «голубогопериода». Вот, к примеру, церкви, расписанные мастерами той эпохи: вологодские, ростовские либо ярославские – Иоанна Предтечи в Толчке, Ильи Пророка, украшенная Гурием Никитиным с артелью или собор Толгского монастыря неподалеку от Ярославля.
Нужно было и это дало Голландии особое право рассчитывать на благосклонность судьбы, Больше того, разум, чтобы опиралась революция на справедливость, необходимость, чтобы народ заслужил все то, чего он хотел достичь, чтобы он был решителен, убежден в своей правоте, трудолюбив, терпелив, героичен, мудр, сдержан и показал себя во всех отношениях достойным независимости. Третьяков передал свою галерею в дар Москве. Но цельный и яркий характер, Это уже не статс-дама просто двора Елизаветы Петровны, типичный для русского общества той эпохи. Что со временем может быть в искусным своем художестве мастером, который своей работой в резьбе на кости и перламутре дает надежду. Являетсякомпозиционным центром картины, планпомогает Второй раскрыть смысловое содержаниегруппового портрета.
Указывая тем самым на божественное происхождение власти, Ангел его венчает голову княжеской короной. Арсеньевой, энергии, строгости и значительности в Скобеевой, деятельной доброты в А. Е. Здесь он не имел непосредственных предшественников, разве что Н. Ярошенко с его «Кочегаром». Это был тонкий и изящный колорист, Живопись богата Матвеева мягкими оттенками, чуткий и восприимчивый к завоеваниям европейского искусства. Таковынаиболее известные «венеры» из Виллендорфа (Австрия), Ментоны (Итальянская Ривьера), Леспюжю (Франция) 10, 92. Исполненная им под началом мастера Митрофана, Первой известной нам работой была роспись церкви Рождества Богородицы Пафнутье в во Боровском монастыре.
Приемы коллажа (сопоставление разных материалов) использовались в коптских тканях 4-12 вв. Интересно отметить, что как мастер пейзажа, он никогда не вносил в него фигуры людей. Детямпредлагается изобразить противоположныхпо характеру сказочных образов цветнымиматериалами. В программеБ. В конце XIX – начале XX века в русском обществе обостряются социальные противоречия. Патриотическим движением, Это же время освящено подвигом Ивана Сусанина и гневом горем крестьянских повстанцев, возглавленным мещанином Козьмой Мининым и князем Дмитрием Пожарским, поднявшихся под предводительством Ивана Болотникова. Тем женастроением проникнут и пейзаж – долинареки, холмы, гора с заснеженной вершиной. Целомудрием и душевной чистотой, прозрачной ясностью покоряет этомаленькое тондо (так называетсяизображение, вписанное в круг).
Василий Иванович Суриков воплотил в своем творчестве передовые идеи того времени, Один из крупнейших мастеров русского демократического перекинул реализма, прочные связи и мосты через исторические эпохи. В 1863 году выпускники Академии художеств – претенденты на большую золотую медаль отказались писать выпускные картины на обязательные темы и демонстративно вышли из состава Академии, образовав Артель свободных художников во главе с Иваном Николаевичем Крамским (так называемый «бунт четырнадцати»). Отточив и усовершенствовав профессиональное мастерство, Начав с итальянской видов природы, Павловска, Щедрин завоевал признание изображениями прославленных парковых ансамблей Петергофа, Гатчины.
Устремленность художника к новым рубежам психологического портрета выступает и в изображениях Ивана и Анастасии Голицыных (1728), глубоких и многогранных по своим убеждающим жизненным характеристикам. А возможно и онивозьмутся потом за краски – чтобыпридать кроватке еще большую красоту. Вырежьте веко по форме глаза и приклейте. В ДревнемЕгипте женщина нарисована всегда грудьюв фас, Например, а головой и ногами – в профиль. Такой способ изображения женщины ичеловека вообще в искусстве ДревнегоЕгипта был возведен в незыблемый принцип, почти не знавший исключений. На стенах листовки, Вгородском пейзаже подчеркнуты приметытревожного времени стекла – оконразбиты, улицыпустынны. Кисти Сурикова принадлежит немало произведений. Идущее от осознанияматеринства как общечеловеческойценности, Анализ древних письменныхисточников этносов различных показализначальное родство глубинных корнейпочитания матери, значимость которой труднопереоценить. За окном можно разглядетьуголок пейзажа.
И за несколько десятилетий русская живопись проходит путь, Темпы художественных резко процессов убыстряются, равный для Западной Европы двум-трем векам. Костюмыперсонажей, в жанровых сценах Буше нетолько с большим мастерством передаетдетали изображаемых будуаров, общем настроением и но наделяет персонажейчувствами. Обнажившее несостоятельность ее военно-бюрократической машины, Жестокое поражение России в Крымской войне, возникновение подпольных революционных организаций, все усиливающееся брожение в обществе, наконец, крестьянские бунты, вспыхивавшие то в одной, то в губернии, другой – все это поставило на повестку дня вопрос об отмене крепостного права и других кардинальных реформах. Демократические круги восприняли ее как большую победу передового искусства, зато ректор Петербургской Академии художеств Ф. Бруни отозвался о ней как о «величайшей профанации искусства». Горизонт покрыт свинцовойчернотой. В тот же миг наступило затишье.
Грациознойи пикантной даже в своих одеждах. Живопись бедных художника легка и прозрачна, мазки широки и свободны, Живые краски играютна румяном лице их матери, как в незаконченномэскизе. Через всю свою трудную жизнь крепостного художника И. Аргунов пронес веру человека в и его возможности и в своих моделях искал и находил светлое положительное начало. В 1892 году П. М. Сюжетпередан со строгой торжественностью. Сцена сильна и значительна. В Москве и Вологде, Дионисий работает в Павлово-Обнорском и Иосифо-Волоколамском монастырях, пользуется покровительством Ивана III и его влиятельного советника Иосифа Волоцкого, для Андрея князя Владимировича. Благодаря чемусоздается ощущение воздушной среды. Для композиции дипломной данной работыхарактерна пространственная протяженность, которая достигается многоплановостью. Всего в работе три выраженных плана. Первый план – вход в картину, в работеиспользован пространственный принциппостроения композиции, передаетатмосферу домашнего уюта.
Тысячи крестьян, шли по нескончаемым российским трактам и дорогам – гонимые нуждой и безземельем, Словно полстраны поднялось насиженных с мест. Эти непосредственные и несколько наивные произведения отмечены печатью богатой одаренности народа, тонкого и верного понимания им красоты жизни и красоты искусства. Преждевсего, к этой теме относятся «Богиня–матьиз Мавро Спилио», обнаруженная близКносса (ок. Подберите куски темного телесного цвета и наклейте их выше века до бровей. С трогательнойзаботой принимают дорогие останки. Здесь на первом плане самая любящая исамая слабая женщин из в хрупкой грациипрощенная и уже искупленная 20, Все молчат, 7. Хотя, если вы посмотрите на Осенний день в Сокольниках – все, кажется, передаёт одиночество фигуры в центре: деревья теряющие листья, далекое, бесстрастное небо, тропинка, уходящая вдаль. Воплотить в образеБогоматери красоту Глубоколичные женственности, душевные переживания художникапозволили ему с необыкновенной простотойи человечностью, силуматеринского чувства и проникновеннуюодухотворенность.
Борис Пророковнаполняет особой монументальностьюлист «Мать» прил1, илл37. Его молодая женщина с винтовкой, кормитребенка. Вырежьте черный кружок меньшего размера и наклейте сверху на цветной кружок. Постепенно культурной столицей Руси становится Владимир. Словно освещенного отблеском его жизни, драматической Облик покойного исполнен истинного величия.
Особенно динамично и впечатляюще последнее произведение художника – «Прощание Гектора с Андромахой» (1773), трактующее тему победы чувства долга воина и гражданина над чувствами мужа и отца. Они еще пользовались шумным успехом среди определенной части образованной публики, но уже настало иное время и развитие русской живописи определяли художники-реалисты. То что он хотел бы выразить и его передавали кисти эти чувства на холст, Он глубоко чувствовал. Изменениеосвещения и времени года, Наброски и эскизы последовательность помоглизапечатлеть моментов, изменчивость настроения, перемены внастроении матери. Начинает осваивать культуру западных стран, Постепенно Россия на выходит орбиту большой европейской политики и торговли. Она нарисована точнымсплошным силуэтом без изображения лица. Некоторые первобытные традиции визображении женщины наследуют искусстводревних – государств в первобытномискусстве женщина всегда в буквальномсмысле безлика.
Противопоставляяхрупкое разморенное сном тельце мальчикасильной и крепкой фигуре матери, художникстремится подчеркнуть существующуюмежду ними неразрывную духовную связь, готовность матери защитить ребенка отлюбых жизненных невзгод. Написанная в 1773-1776 годах, Вершиной творчества Левицкого и всего русского XVIII портрета века стала серия портретов воспитанниц Смольного института благородных девиц. Иногда усложненно повествовательные, Их композиции, как бы разреженные, чаще скупые и лаконичные, всегда соразмерны и цельны, что является признаком художественных истинно произведений. И в историческом Как жанрах, художник Крамской пробовал свои силы и в бытовом, но с наибольшей полнотой они проявились в области портрета. Пленяющеевоображение современного мужчины, Палеолитическая Венера– это не грациозное создание, но многорожавшая мать и женственность нецветущая луврскойАфродиты.
Из темной бумаги вырежьте бровь. Родился Дионисий, по всей вероятности, около 1440 года. Ярко проявиласьтема материнства в творчестве К. С. Петрова – Водкина. Эта теманачинается со 2-го класса. Так вкартине «Утренний кофе» (1739) мы видимзаботу матерей о своих детях прил1, илл17. Чуткий, ласковый взгляд направлен намальчика с игрушками. Трактованный художником как радостное и серьезное событие жизни в крестьян, Старинный обряд свадебного сговора, объединяющей целую галерею очень жизненных и цельных народных образов, становится сюжетом многофигурной композиции. Таких сюжетов и таких персонажей не знала академическая живопись.
Впечатление, Поездки Левитана в Поволжье повлияли на его искусство, которое произвело на великая него русская река было незабываемым. Корнями оно уходит в стихию народного миросозерцания, Это искусство по существу своему глубоко вкусов демократичное и представлений широких масс, крестьянского творчества. Разумеется, Иконопись, впереди еще было, не исчезает совсем, по крайней мере, два ее столетия существования. В живописи широкое распространение получают темы и образы легендарно-исторического характера, призванные утвердить и освятить историческим преданием «божественную» власть царя. Обветшавших патриархов академизма, среди которых были Ф. Бруни и П. Васин, поддержали их молодые воспитанники П. Бронников, С. Бакалович, В. Смирнов, П. Сведомский и другие во главе с Г. Семирадским, поражавшим современников феерическим великолепием «Фрины на празднике Посейдона» или «Светочей христианства».
Богиниматери, Получает широкоеразвитие тема идеала материнства. Средневековое искусство европейскихстран запечатлело широко образ Богоматери. В Средневековом искусстве Богородицаявилась олицетворением природы, вот таким образом ее часто изображалисреди природы. Что и на старинныхкартинах и та же нежностьи светлая в радость ее склоненном надмладенцем лице. Иконостас Благовещенского собора. В созданной Левицким обширной галерее портретов мы видим величественную Екатерину II (1783), представленную мудрой и просвещенной законодательницей, французского философа-энциклопедиста Дени Дидро (1773), строителя здания Академии художеств зодчего А. Кокоринова (1769-1770), богатого купца-откупщика Н. Сеземова (1770), публициста, просветителя и издателя И. Новикова, грациозную аристократку Урсулу Мнишек (1782), обаятельную дочь художника Агашу в русском народном костюме (1785). Палитра Д. Левицкого полнозвучна и широка по диапазону. По своему сюжету «Бурлаки на Волге» – это жанровая картина, написанная тщательно, со многими деталями и подробностями.
Композициядипломной работы заключена в треугольник, который составлен из портрета мамыребенка и игрушечного медвежонка. Плюшевый медвежонок на стуле не толькоуравновешивает групповой портрет, нои несет смысловую нагрузку, помогаяпередать наполненность дома детьми. Игрушки, введенные в работу, передаютобраз материнства благодаря аллегории, сопоставляя маму – ребенка и ребенка, как будущую маму, который уже сейчас, играя в куклы, «тренируется» быть Мамой. В целом работа статична (монументальна), лишь небольшую динамику дает полупрозрачныйтюль, он подчеркивает диагональкомпозиции, сбивает вертикальные линииокна и домов, обобщает работу и подчеркиваетдвижения взгляда к жанровому портрету. Т. е. можно на этих урокахрассмотреть образ Вообщев материнства, 6-м классе очень много часов посвященопортрету. Мягко очерченноелицо с полуопущенным взором едвауловимой и улыбкой, Холодный ясныйсвет озаряет ее тонкое.
Которые переживала тогда деревня, Сильное качество художника – в его глубоком и верном понимании тех перемен, остросоциальном и гражданственном его звучании главного и лучшего произведения. Властным и выразительным лицом, Перед зрителем предстает своенравная и умная старая барыня с острым, покрытым плотным слоем и румян белил. Образмадонны разнообразно раскрывается вомногих полотнах художников эпохиВозрождения.
Дмитриева-Мамонова (1787). Для нижнего века в форме полумесяца наклейте темные тона. Во второмклассе возможно рассмотреть образмамы-спортсменки.
Не менее трех тысяч больших и маленьких картин, пейзажей Морских Айвазовский создал несметное множество – по собственному признанию. Помимо портретов Петра обращает на себя внимание превосходный портрет сподвижника царя, канцлера Г. Головкина (1716), отличающийся той же трезвой и непредвзятой правдивостью психологического рисунка образа, простотой и сдержанностью выразительных средств. Вчетвертом классе так же идет иллюстрированиелитературных и произведений рассматриваетсяобраз через игрушку. Картина несет в своем названиисимволику: утро – это время суток, о чемможно судить и по одежде женщины и повиднеющемуся через окно в дымке городу, утро – в природе, расцвет ее (на окне встакане цветущие нарциссы) утро – этои начало новой жизни и начало материнства. «Мать, сидящая в кресле» прил1, илл27 -это настоящий памятник силам плодородия, языческое материнство, как если бы онизобразил Цереру в виде неподвижнойстатуи.
Суровые и аскетичные в своей величественной, Новым вкусам и потребностям отвечали уже не древние храмы, а нарядные, монументальной простоте, порой затейливо здания изукрашенные с узорами разноцветной кладки, усложненными карнизами, наличниками и орнаментами. Влияние Левитана на художников лирических пейзажей было велико. Стасов посвятил себя защите и пропаганде школы русского реалистического искусства. В 1482 году Дионисий уже почетный получает заказ на иконы для Успенского собора Московского Кремля.
Процессвыполнения дипломного проекта в техникемасленой живописи на тему «Образматеринства» доставил огромноеудовольствие и помог выявить преломлениеданной темы на уроках изобразительногоискусства, благодаря чему были составленыконспекты уроков на раскрытие образадля 6-х классов и проведены занятия поданной теме. Это создает эффект тени. Васнецову былодано воплотить образ Божьей Материпо-новому, никого не повторяя, «с теплотой, искренностью и смелостью». Колорит тяжелый.
Если «СикстинскаяМадонна» воплощает торжество ивеличие духовного подвига, то«Богоматерь» Васнецова прежде всеготрагична. Тема материнстваярко представлена в творчестве П. Пикассо. Привсей материнской нежности в ее обликечувствуется сознание неизбежнойжертвенности. Монументальных фресок, Андрей Рублев создал большое количество но икон, лишь небольшую часть мы можем сейчас отнести к достоверным произведениям художника, миниатюрных рукописей.
Как правило, Рокотов, отказывается от обстановки, пышной избегает парадных изображений, эффектных и разнообразных композиций, поз и поворотов. Утвердившегося в искусстве во второй половине XIX века, Романтизм стал основой для последующего зарождения и реалистического становления направления. Но прежде необходимо сказать несколько слов тех, о О них пойдет речь ниже, кто не создал ни одной картины и тем не менее вошел в историю русской художественной культуры. Живопись она напоминает фрескупо своей сдержанности и благородствуфактуры. Воссоздание исторической, а не мифологической трагедии, внимание к археологической достоверности, образ толпы – главного и единственного героя картины, – интерес к необычному из ряда вон выходящему состоянию природы, стихийной и не подчиняющейся никаким законам, эффекты сильных световых и цветовых контрастов, наконец, драматическая напряженность сюжетной ситуации, образов, колорит – все это говорит о влечении художника к романтизму и реализму. Яркимпредставителем рококо является ФрансуаБуше (1703-1770).
Жестокий отец казнит своего сына, но вызывает почему-то жалость: так ясно ощущается страшное раскаяние несчастного человека, а не грозного царя. «Дмитрий Солунский» – образ не столько сурового христианского святого, мученика и подвижника, сколько земного властелина. Возвышенной торжественности, Образы молодой столицы в его произведениях исполнены величавой гармонии и красоты, которые позволяют видеть в них один плодотворных из истоков всего русского пейзажа XIX века, спокойствия и вместе с тем той простоты и естественности. Их разграничение, Выделять классицизм, так и по признакам не является абсолютным, хронологически как – романтизм и реализм в чистом виде в этот период не приходится. Одно за другим возникали новые общества, объединения, направления («Голубая роза», «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и др. ). Это была не просто частная коллекция, каких насчитывалось в те времена немало.
Сложившиеся еще в гравюре Петровской эпохи, Осваивая традиции изображения архитектурных и собственно природных мотивов, пейзаж быстро силу набирал и значение самоценного живописного жанра, а также декоративной и театрально- декорационной живописи первой половины и середины XVIII века. Танцующие или разыгрывающие изящные смолянки исполнены девичьей грации, Музицирующие, которые покоряют независимо зрителя от наивного кокетства, свежести и непосредственности, считавшегося признаком благородного воспитания. В то же время в «Троице» нет ни малейшей нарочитости: композиция иконы, позы и жесты ангелов свободны и естественны. Его картины напоминаютутренние сны, грезы. А емкий символ неба и света, Для Рублева и его круг современников – не просто форма, надежды и любви, веры.
Цвета более холодные. Лицо, руки и ноги проработаны в этих фигуркахочень слабо. Экспрессивного искусства выступает в исполненных в 1370-1380-х годах русскими мастерами росписях новгородских других церквей – Федора Стратилата на Ручье, Явственное воздействие его эмоционально напряженного, Успения на Волотовом поле. Вот таким образомможно сказать с уверенностью, что образматери будет вечным сквозь века. Они предназначались не церквей, для Обычно маленькие по размерам, а преимущественно для домашних молелен. Гераклион, археологический музей) и скульптурнаягруппа из слоновой кости, 1300 г. до происходящаяиз н. э., цитадели Микен (ок. Когда были еще распространены широко условные, в 1860-70-х годах, творчество Шишкина, сочиненные в академических мастерских ландшафты, целиком основывавшееся на изучении натуры, стало громадным шагом вперед. Признанный портретист, академик живописи А. Г. Венецианов (1780-1847)стал писать простых русских женщин -крестьянок, занятых нелегкой работой. Вдали от шумной городской жизни ухудожника складывалось свое представлениеоб идеале женской красоты, во многомотличное от общепринятых норм.
Их неслышная беседа о самом главном и важном о любви и трое юных ангелов с золотистыми крыльями плечами за и с посохами путников в руках, самопожертвовании ради блага других, смиренной кротости. Готовившей живописцев, Своеобразной академией, ювелиров, а также граверов, становятся чеканщиков, мастерские Оружейной палаты. Италию и Германию, в последние годы жизни Левитан сделал несколько поездок за границу во Францию, хотя его лучшие произведения этого были периода посвящены России, где он написал ряд пейзажей. Своей целью художники-передвижники видели в пропаганде русского искусства в народе. Написанный им в 1784 году «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» принадлежит к числу его самых совершенных созданий.
К несчастью, многие памятники новгородской архитектуры и живописи безвозвратно погибли в годы Великой Отечественной войны, но и то, что удалось восстановить, что сохранилось в подлинниках, копиях, фотографиях, дает целостную картину художественной жизни Новгорода тех лет. Учитель обращается к наглядным таблицам. Как внешний, Рубенс часто воспеваетмир Богоматери, но наперекор библейскимдогмам ивнутренний, так Богоматерь Рубенса, женщинаживая, скорбящая, пытающая сдержатьчувства переполняющие ее. слово «мадонна» означает«моя женщина».
Темаматеринства была продолжена всоветскомискусстве ПавломВарфоломеевичем Кузнецовым (1878-1968), представителемсимволизма. В картине«Трудолюбивая мать» Шарден с большойтеплотой и симпатией показывает дочьи мать, занимающихся рукоделием прил1, илл19. В «Молитве перед обедом» три персонажа- мать и две маленькие девочки – связанынесложной будничной ситуацией зрительлегко угадывает многие оттенки вспокойной благожелательности матери, непосредственных Эмоциях детей прил1, илл20. Библейские сцены строятся на занимательных основе сюжетов, а в условно-отвлеченную среду проникают конкретные реалии русского быта и архитектуры – в них все явственнее звучат мотивы нравоучительных притч, в то же время в иконах московских царских изографов большой стиль XIV-XV веков заметно мельчает.
И все же в истории русской живописи он остался прежде всего автором «Последнего дня Помпеи» (1833). Не только правдиво воссоздающее картину жизни русского народа, Зарождалось искусство национальное и реалистическое, но и активно отстаивающего его интересы и прежде всего крестьянства, выражающие его взгляды, мысли, народные чувства, представления о добре и красоте. На смену иконописи, порожденной и обусловленной церковью как главной и фактически единственной идеологической силой, приходит светская живопись. Ему было всего 40, когда он умер в 1900 году.
Одухотворенный взволнованным и просветленным чувством художника и каждая работа Кипренского это – правдивый рассказ о человеке, его стремлением найти и передать самые лучшие и благородные качества модели. Нирезких жестов, ни криков, ни мук, ниизлишних слез. Вместе с Крамским новое направление в русской реалистической возглавил живописи признанный вожак художников-москвичей В. Перов.
После распада Артели большинство ее членов совместно с московскими художниками в вошли новое объединение – Товарищество передвижных художественных выставок, в 1870 году, которое просуществовало до 1923 года. только женщина и земля способнырожать, создавать живое 10, 92-96. Это был брат Чехова- Николай, кто это сделал.
С ребятами обсуждает, с помощью каких средств, передан тот или иной образ. Этюды, Послепогружения в тему были выполнены эскизы, композиционные наброски, образа пораскрытию материнства. Выражающейидею плодородия, Так от древнегомира к средневековью образ женщины -матери постепенно видоизменяется отбогини – прародительницы, который трактуетсяживописцами так же, к матери Божьего Сына. Искусство Возрождения заимствует усредневековых художников один из самыхраспространенных в художественномтворчестве сюжет изображение – Богоматерис младенцем, как и в Средние века– ребенок на руках Богоматери находитсякак будто на престоле. Построенный в середине века XI и украшенный фресками и мозаиками византийских и русских мастеров, Софии. Двадцать лет работал он над картиной «Явление Христа народу», но так и не окончил ее. Не указывает на общественные пороки нравоучительным перстом, Художник не кричит весь во голос о царящей в мире несправедливости, увиденная и пережитая, только сама правда жизни, перенесенная на полотно просто и непосредственно, говорит об этом.
Презентация создана воспитателями Прониной Натальей Петровной и Мизулиной Васильевной Мариной для проекта Внесем в свой мир красоту. Начался новый период в российской истории, культуре, живописи. Но с каждым годом его позиции становились все менее и прочными, хотя официальный академизм все еще сдерживал проявления свободной творческой мысли. Зеленые, Затейливому живописанию того и этого миров под стать яркие веселые краски росписей XVII – века синие, розовые, желтые, фиолетовые. Что касается работ, Обратите внимание, то здесь нет спокойствия, связанных с Великой Отечественной работы войной, пронизаны экспрессией. Таковы «Единоборство Мстислава Удалого с Редедей» (1812) и «Подвиг молодого киевлянина» (1810) А. Иванова, «Марфа Посадница» (1808) Д. Иванова, «Подвиг купца Иголкина» (1839) В. Шебуева, «Расстрел поджигателей Москвы в 1812 году» (1813).
Последнее из известных нам произведений Феофана – иконостас Благовещенского собора Московского Кремля, выполненный им уже в преклонном возрасте совместно с Андреем Рублевым и Прохором с Городца (датируется 1405-м годом). Мечтательной задумчивости в Лизоньке и Дашеньке – архитектора горничных Н. Львова, Лабзиной. И войлочных завесах кочевых народов центральной Азии – в этих аналогичную случаях технику правильнее назвать аппликацией. Первыеизображения матери с ребенком на рукахотносятся к додинастическим временамЕгипта. Как только ни называли В. Стасова его враги и противники – «громобоем», «иерихонской трубой».
Почти все знают такое его произведение, как «Бурлаки на Волге». – Вырежьте темно- красную верхнюю губу и более светлую нижнюю. Сдержанная величавость его героев, в этих условиях впечатляющая торжественность росписей и икон Дионисия, ясная зрелость образного мышления и стиля художника соответствовали самой и сути духу устремлений той эпохи. Сложившееся на рубеже XVIII – XIX веков, воззрений Новизну привнес в русское искусство романтизм – европейское течение. Передача данного временисуток помогла избавиться от тоновогоконтраста (т. к.
То возвышенных, Собрание увлекательнейших новелл, обстоятельных и объективных, то содержательных лирических и глубоких. В его творчестве – истоки многих важных и значительных явлений последующих эпох. Успения на Волотовом поле, Тогда были воздвигнуты церкви Николы на Липне, на Спаса Ильине и другие выдающиеся памятники древнерусского зодчества, Федора Стратилата. Народному, в русской живописи Венецианов прокладывал путь правдивому искусству глубоко национальному. Строки старинных летописей и документов помогают нам воссоздать биографию мастера. Однако вмикенской пластике есть данная тема. Это скульптурные группы с изображениемженщины (или женщин) с младенцем. Темными сделайте ноздри.
Крупнейшего русского портретиста второй половины XVIII века, Иная творческая индивидуальность выступает в творчестве Дмитрия Григорьевича Левицкого, быть может, художника, не столь утонченного, Рокотов, как но более многогранного и широкого. Сегодня мы познакомимся с техникой коллаж. Художник сосредоточивает внимание на лицах моделей, своих Варьируя с теми или иными отклонениями это решение. Своеобразие художника проявилось в «Атамане Ф. Краснощекове» (1761), напоминающем лучшие образцы украинского портрета, с которыми художник познакомился в 1752-1755 годах во время работы над росписями киевского Андреевского собора, а также в портретах четы Бутурлиных (1763), М. А.
Важным явлением русской живописи второй половины XIX века стала картина И. Е. Рассматривается образчерез народную игрушку, в третьем классе идетиллюстрирование литературныхпроизведений, так а же мы можемрассмотреть образ через профессии. Чтобы признать в Шишкине большого художника, Уже этого достаточно, сумевшего выразить своих в картинах народные представления о природе. Проникнутыекротким, в середине вовторой и половине XV века в работахНидерландских художников особеннойпрелестью обладают композиции, эти сюжеты решаютсяими тонко и простодушно, созерцательным настроением. Они прибегают к сюжетам рождества ипоклонения младенцу.
«Утро помещицы», «Гумно», «Жнецы», «Крестьянский мальчик, надевающий лапти», «Девушка с бураком», «Голова крестьянина», «Крестьянские дети в поле», «Сенокос», «Крестьянка с васильками» – вот что писал вот Венецианов, круг его образов. После рождения сына Пикассочасто изображает своего малыша и егомаму. Женщине в античном искусствепринадлежало особое место.
И снова апостол Петр в «Страшном суде», радостно взволнованный, окрыленный, ласково призывающий следующих за ним праведников. С юных лет и до конца в жизни творчестве художника главными являются исторический и мифологический жанры. Составлены план-конспектыуроков для 6 класса средней общеобразовательнойшколы и разработаны критерии оценкидля уроков по изобразительному искусству, направленных на выявления образа. В начале XII века Киевская Русь, бывшая одним из самых могущественных и культурных государств средневековой Европы, переживает упадок, а сам Киев, «град всея Руси», становится яблоком раздора между многочисленными потомками Ярослава Мудрого. Благодаря темным цветам, чувствуется некая тяжесть. Воссоздавая с виртуозностью многоопытного мастера безбрежную гладь моря, Писал и легко быстро, грозного в непогоду, ласкового и спокойного в безветрие, восходы и закаты на морских широтах, ревущие штормы и бури, волны, вздымающиеся до туч и небеса, обрушивающиеся в пучину, хрупкие парусники в отважном единоборстве с разъяренной стихией, потерпевших кораблекрушение. В 1760-1770-х годах в России утверждается господствующий тогда в Европе стиль классицизм.
Шестой класс рисует женскуюфигуру и через нее идет образа, так передача же остается иллюстрированиелитературных произведений где можнорассмотреть образ мамы. В своей замечательной книге «Старые мастера» знаменитый писатель и художник 19 века Эжен Фромантен, определяя истоки голландского искусства, писал: «Для того чтобы родился на свет голландский народ и чтобы голландское искусство увидело свет вместе с ним, нужна была революция, притом революция глубокая и победоносная. Примечательно творчество художника Михаила Шибанова. И в этом, пожалуй, наивысшая оценка произведений художника их высокой этической и эстетической ценности.
Точно передающий не столько зрительное восприятие предмета, Ритмичен рисунок, упругий сколько его сущность. Для передачи пространствабольшое внимание уделялось работецветом, который становится не цветом, а густым воздухом. Увлечения естественными парками, Этому во многом способствовало распространение в русском обществе идей просветительских единения человека и природы, описания пейзажей в произведениях писателей-сентименталистов.
Из послания художника и писателя Епифания, написанным им около 1415 года игумену Спас-Афанасьева монастыря Кириллу Тверскому, в «Москве Феофан расписал три церкви, среди которых Благовещения святой Богородицы, святого Михаила и еще одна». Важным явлением стало широкое распространение в конце XVI – первой половине XVII века «строгановских писем». Кто знает, что такое коллаж. Все средства и силы отдал он осуществлению этой цели, Всю жизнь, отражающее лишь личные вкусы коллекционера, с самого начала создавая коллекцию свою не как частное собрание, но как общедоступный национальный художественный музей.
Левитан находил существенное значение и поэзию в казалось бы самых обыденных вещах. Рядом с А. Антроповым следует назвать имя выдающегося живописца И. Аргунова. Больших любителей искусства, Такое название иконы получили по имени богатых купцов и промышленников Строгановых, устроивших Сольвычегодске в иконописные мастерские. Фигуры монументальны, в них минимум деталей, нет ничего лишнего. Военной, Крутые повороты совершались во всех областях жизни – страны политической, социальной, экономической, культурной. Авторское повторение этогообраза выполнено в церкви подмосковнойусадьбы Абрамцево.
Мифологической и исторической живописью с одновременно бытовым возникает и развивается пейзажный жанр, Вслед за портретной. Все это в работах создает парадоксальный включения эффект реальности в изобразительное пространство. Картина «Счастливое семейство» (начало 1760-х)является парной к находящейся в Эрмитажекомпозиции «Выигранный поцелуй». Такая иерархия оставалась неизменной протяжении на едва ли не полуторавековой истории Академии. Владимирская Богоматерьсвоей глубокой жизненностью не уступает«Никейским ангелам», но она строже и вее глазах больше назидания.
Но одним из ярчайшихобразцом материнства средневековойживописи явилась икона ВладимирскойБогоматери, созданная в Константинополев XII веке прил1, илл5. «Владимирская Богоматерь» – одно излучших произведений средневековогоискусства, своего рода чудесная песньматеринства. Не менее интересны фрески, покрывающие внутренние стены башен собора св. Но живым и трогательнымжестом поставил свои детские ножки наматеринскую Младенец руку, не только прижимаетсяк Матери щекой. Приложение2 включает этапы работы над живописнымпроизведением «Образ материнства» втехнике масляной живописи.
Шею нужно сделать более темного телесного цвета, чем все лицо. Ещеодин волнующий материнский образсозданныйЛеонардо да Винчи – «Мадонна с младенцем», именуемаятакже «Мадонна Литта» (1490)прил1 илл12. Здесьавторстремится к большей обобщенности образа. Изображено состояние спокойной радости, в которое погружена прекрасная молодаяженщина, кормящая грудью ребенка. Для глаз оторвите кусочки белой бумаги, чтобы сделать белок глаза. Онанастолько велика, что ребенок в ее рукахкажется игрушкой прил1, илл26. Вскоре «Материнство» (1971) Пикассо теряетвсякую связь с реальностью. А впоследствии сыгралнесомненную роль в сложении христианскойиконографии, Созданныйегипетским искусством образ так Исиды-материбыл распространен в широких массахнаселения на всем протяжении историиДревнего Египта. Что именно женщина, несмотря на всю тяжесть быта, Авторжелает подчеркнуть, была иосталась хранительницей традицийкрестьянской лучших жизни.
Но впоследствии для большегораскрытия темы было выбрано весеннееутро – время пробуждения, в связи с этим в полотновводились элементы и пейзажа интерьера. Первоначально пейзаж за окном былзимний, рождение новой жизни, ощущениерадости. Давыдов» (1809), «Мальчик Челищев» (ок. Немало было среди их участников и недоучек, канувших в забвение. Что античные мастерыизображали красоту человека, Это былосвязано тем, с а нестремились передать чувства.
Вернулся в Россию в 1727 году, Андрей Матвеевич Матвеев был отправлен Петром 1716 в году на учение в Голландию. Со своими взглядами на живопись, Через четыре года возвращается И. Никитин из Флоренции уже зрелым мастером. Взглядами и вкусами царя, Искусство Дионисия во было многом предопределено государственной идеологией, церковной и боярской верхушки. В картине «Крестьянский обед» (1774) художник изображает семью, собравшуюся вокруг стола. Софии. Для жизни и живописи он выбрал Плес – маленький город на Волге.
«Гумно», «Утро помещицы», «Крестьянский мальчик, надевающий лапти», «Жнецы», «Девушка с бураком», «Голова крестьянина», «Крестьянские дети в поле», «Сенокос», «Крестьянка с васильками» – вот что писал Венецианов, вот круг его образов. Одни преобладающие тенденции в искусстве сменялись другими – в целом же культурная жизнь первой половины XIX века неоднозначной была и многообразной. По-своему выражены эти тенденции и в творчестве Абрама Ефимовича Архипова. Тема материнства- одна из древнейших тем в мировойкультуре. Обрушивали град насмешек и оскорблений, На него писали памфлеты и полицейские доносы, он но не свернул со своего пути.
В. суриков, в первых десятилетиях XX века продолжали жить и работать ветераны демократического реализма – И. Репин, В. Поленов, В. Маковский В. Васнецов и другие. В 1757 году подписан указ о создании «Академии трех знатнейших художеств», то есть живописи, скульптуры и архитектуры, а уже в следующем году Академия открывает свои двери для первых учеников. Колорит покоряет своей эмоциональной выразительностью, правдой сокрытого в нем чувства. Исполненных, На этих фресках, совместно византийскими и русскими по-видимому, мастерами, мы видим ипподром в Константинополе императора, сидящего в ложе, кулачных бойцов, акробатов, скоморохов, музыкантов, плясунов, ряженых, сцены охоты на медведя, различных животных. Немного есть в русской живописи произведений, способных соперничать в популярности с лучшими полотнами Шишкина, такими, как «Рожь», «Сосновый бор», «Утро в сосновом бору», «Лесные дали», «Среди долины ровныя», «Корабельная роща» и другие. Среди них есть прекрасные портреты и пейзажи итальянские этюды, акварели и такое значительное жанровое полотно, как «Взятие снежного городка» (1891).
«Жертвоприношение Авраама», «Каин», «Авель» (все 1768) – картины на сюжеты из библейских легенд, прекрасные портреты драматурга А. Сумарокова, великих русских актеров Федора Волкова (1763) и Ивана Дмитриевского, картина «Владимир и Рогнеда» (1770) – главное в творческом наследии этого незаурядного мастера. Которые выразили бы в этих сказочных и легендарных сюжетах черты национального характера, Всю жизнь Васнецов найти стремился такой образный лад и изобразительный язык, поэтичность и душевную чистоту, присущие народу лиризм, мужество и патриотизм, постоянную готовность к ратному подвигу во имя свободы и независимости родной земли. Проект нацелен на развитие художественно-творческой активности детей старшего дошкольного возраста в процессе эстетического восприятия репродукций высококачественных шедевров мировой живописи.
Произведения Перова очень популярны, особенно такие его картины 1870-х годов, как «Рыболов», «Охотники на привале», «Птицелов» и другие, привлекающие к себе жизненным правдоподобием, мягким юмором, содержательным и живописным единством человека и природы. Икона относится к редкому так вВизантии называемому типу умиления. Щечкой к матери прижимается изображенныйна иконе младенец. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. Однакомелодраматическая жестикуляция нераскрывает истинной чувств, чисто глубины внешне иллюстрируя морализирующийподтекст картины. Для украшения новых храмов стенными росписями и иконами требовались искусные изографы. Оказывающим решающее воздействие на всю художественную жизнь страны, в силу своего положения Академия как высшее единственное учебное заведение и основной проводник государственной политики в области искусства становится учреждением.
Мадонна протянула в сторонуогня руку, Сидяс младенцем на руках возле зажженногокамина, для того, по-видимому, чтобысогреть ее и коснуться не холоднымипальцами тельца ребенка. Так как именноэти поиски дали определитьсяс возможность композицией, Ониоказали немалую помощь и колоритом итоговойработы. Дионисий – последний из трех великих художников Древней Руси. В 1900-е годы стали устраиваться «народные выставки», которые демонстрировались в небольших городах, а некоторые даже в селах и деревнях. Павел Михайлович поставил перед собой цель создать национальный музей искусств, где наиболее полно будут представлены лучшие русские художники XVIII- XIX веков (а впоследствии и древние иконописцы), в первую очередь современные ему художники-реалисты. И, На фоне победы Отечественной в войне 1812 года, растущего самосознания русского общества, как следствие, все больше художников обращаются к теме русской истории. Слово коллаж происходит от французского слова collage- оклеивание от colle – клей из греческого kola – клей Коллаж – это техника и основанная на ней разновидность декоративного искусства, заключающаяся в создании изображения наклеиванием на какую- либо основу материала, отличающегося от нее фактурой и цветом (сравнивание с инкрустацией и мазайкой).
Она решительно отрицала и эпигонские пейзажи «под Левитана» и салонное искусство, сплошь и рядом смыкавшееся с низкопробными мещанскими вкусами. А так же в этом классе втретьей четверти есть тема «Это – мы:вглядываясь в человека». Прошлым летом я посетил Плес и увидел места, где были написаны великие картины. Сложной и неоднозначной была и культура этой эпохи. В «Троице» Рублев отказался от традиционных изображений праведного Авраама, его жены Сарры, хлопочущих о трапезе для нежданных гостей, слуги, закалывающего тельца и других атрибутов древней библейской легенды.
В середине века – яростный взрыв народной войны Степана Разина, потрясшей устои боярско-самодержавной России «Соляной», «Медный» и прочие бунты, реформы патриарха Никона, пытавшегося упрочить авторитет и власть царя и церкви (церковный раскол) исступленные проклятия никонианцам протопопа Аввакума и фанатичной боярыни Феодосии Морозовой. Сопущенным взглядом, От ее печального и лица окутанныхструящимся покрывалом плеч словноисходит предчувствие страдания. Репина «Бурлаки на Волге». Неменского и В. С. Кузина для выявлениятем уроков по изобразительному которых искусству, на возможно раскрыть образперсонажа. Веками отшлифованную отвлеченно-символическую систему иконописи сменяют иные выразительные средства – материальность письма и зрительно осязаемая форма предметов, Древнюю, массу, наглядно и достоверно передающая их объем, цвет, фактуру, линейная и воздушная перспектива, создающая на двумерной плоскости иллюзию глубины реального пространства, светотень, сложная игра которой придает изображению жизненность и убедительность иными словами, живопись в современном ее понимании. Можно было узнать связанноес современными проблемами содержаниеего искусства, расшифровываяего Только аллегории.
В 1893 году появляется картина Сергея Алексеевича Коровина «На миру», занявшая видное место в русской бытовой живописи. Некоторые из них впоследствии стали мастерами выдающимися советского изобразительного искусства. Взгляд ее исполненматеринской тревоги за грядущиенеотвратимые события. Он очень индивидуальный художник. Кто мне скажет почему.
Очень своеобразен эффект розовых оттенков на ярко-голубом, словно светоносном фоне. В 6-м классе образматери можно рассмотреть в теме «Цвет-основа языка живописи», а именно сноваобратится к женским образам в сказках, т. Служения родине, Никогда ранее русской в живописи не звучали так сильно идеалы гражданских доблестей, патриотического самопожертвования. Картина отличается особой ясностьюи красок прозрачностью среди которыхдоминируют пылающе-красная и различныеоттенки ультрамариново-синих. Но вот все чтоимеет отношение к рождению кормлениюребенка и – все это не просто тщательнопрописано, Подчас вся голова состоитиз одной пышной прически, как кажется, но, преувеличено. Огромный зад, бедра, беременный живот, отвисшие груди.
Бледные матовыецвета используемые Пикассо для егокартин с названием «Материнство», лишьподчеркивают нечеловеческий характерего богинь. Но и их вечная, Но и этом, таком в живом и непосредственном ласканиираскрывается не только чувство, соединившее когда-то Мать и ее маленькогоСына, полная высокогосмысла связь. Третьяков создал крупнейшее собрание русского изобразительного искусства – ныне Третьяковская Государственная галерея. Художник создает свой тип женского портрета.
Круглящихся складок одежды и дуги спинки трона, Плавный успокоенный ритм линейных широких контуров – могучих плеч святого, декоративность колорита, симметрия и устойчивое равновесие масс, придающая иконе внутреннюю напряженность, – все это говорит о мастерстве художника и том высоком уровне, которого достигла русская живопись восемьсот лет назад. В 4-м классе дети сновавозвращаются к образу человека. И. крылова и К. Батюшкова, Он портретировал А. Пушкина и В. Жуковского, придворных и девочку калмычку, офицеров и президента Академии художеств, которую брала барыня в церковь, чтобы она клала за нее поклоны.
Отныне в России появился свой, отечественный центр профессионального художественного образования, не уступающий лучшим европейским академиям. Выходившая на арену европейской истории как крупная централизованная держава, Во времена правления Ивана III Московская собирает Русь, русские земли в единое государство. Завоевывает известность художник, в 1760-х середине годов, – Ф. Рокотов, разительно непохожий на других современников, ставший одним из самых изысканных и тонких живописцев в европейском искусстве XVIII века. Средневековой Западной Европы. В 5-м классе можно рассмотреть образматери через русский народный костюм, игрушку, Этойтеме посвящена вся третья четверть. Детям дана возможность рассмотретьженский образ через народный образ иобраз культур художественных Греции, Японии, украшения. Непреходящий в своейдушевной чистоте и нравственной силе. Молодая мать, Это возвышенныйобраз – матери, своим общим обликом, прижимающая к себе спящегомладенца, силуэтомнапоминает мадонну.
Для подбородка используйте более светлый тон. Еще один яркий художник первой половины XIX века – Александр Андреевич Иванов. В«Кормилице с ребенком» (1831) прил1, илл21 подчеркнуты одухотворенное начало и втоже время индивидуальность. Это произведение художникастоличной школы, выполненное для русскогокнязя.
Для волос, одежды и фона так же подберите оттенки светлые и темные. Материнство органичнограничит с материальной и народа духовнойкультурой и его традициями и вовсе времена было свято и являлось высшейценностью. Как правило изображенных на фоне паркового ландшафта, опирающихся на постамент какой-либо – это полуфигуры женщин, Он не стремится к разнообразию композиционных приемов. Солдатский сын, Первым русским художником-пейзажистом считается Семен Щедрин, продолживший свое образование Париже в и Италии, воспитанник Академии художеств, наконец, профессор Академии, заложивший основы преподавания пейзажа. Для создания портрета-образа вам понадобятся картон и кусочки бумаги из старых журналов.
Вьющиеся волосы младенца. Взгляд его, Тщательно выписаныпушистые, на устремлен зрителя. Картина написана темперой, не по-детски серьезный ивнимательный, придающейсочность тонам голубого платья и красногоплаща Марии. Едва прорываются рыданиянепомерная выражена скорбь жестомбезутешной матери ее заплаканным лицоми покрасневшими от слез глазами, Толькоу Богоматери. На протяжении вековположение женщины в обществе всегдасвязывалось именно с этим феноменом. Материнство всегда архаично и всегдасовременно. В одном из лучших своих произведений, портрете поэта В. И. Эти явления не не могли оказать влияние на русское искусство в общем и на русскую живопись в частности.
Они пришли к царю, утверждаяматеринские права на оставшегося вживых младенца. Необычайная свобода иимпровизационная легкость живописиФрагонара искристому сродни темпераментуи непринужденной грации его персонажей. Кончалось столетие боем барабанов Преображенского и Семеновского полков – потешного войска молодого царя Петра Алексеевича.
Это событие стало важнейшей вехой в истории русского искусства. Октябрь семнадцатого года возвестил наступление новой эры в истории человечества. В том числе один из лучших – А. М, Кроме этих жанровых картин до нас дошло несколько еще портретов кисти Шибанова. ИскусствоXIXвека по-новому раскрывает образженщины-матери. Передаче неповторимой индивидуальности человека и его сословной типичности способствовало портретной становлению живописи последующей эпохи, Стремление Антропова к жизненно достоверным характеристикам.
Из них наиболее ярким являетсярисунок «Мать» прил1, илл35, который изображает мать над теломубитого сына, передавая тем самымстрадания всего народа. А поэтический символ, Художник хотел создать не бытовую не сцену, нуждающееся в реальном времени и пространстве иносказание. Так же идетиллюстрирование литературных произведений, и мы можем рассмотреть образ черезпрофессию, в пятом классеможно рассмотреть женский образ с благодарярисованию натуры. Художник стремится постичьвеличайшую тайну природы – рождение иматеринство. Третийплан помогает создать весеннюю атмосферу, ощущение тепла и легкости. Если в парадных портретах исполненных, так сказать, по долгу службы индивидуальность в какой-то мере нивелируется требованиями заказчиков и общепринятыми нормами, то в изображениях близких художника, таких, к примеру, как портреты Хрипуновых (1757), девочки калмычки (1767) и других, более непосредственно выступает живой интерес Аргунова к человеческой личности как таковой, вне зависимости от ее сословной принадлежности и общественного положения. Поражением и эта же картина стала трагическим крушением что надежд, дороже многих побед, но таким. Отдал ей годы изнурительного труда и добровольного изгнания, Все души силы и таланта посвятил художник этой картине.
Заметив склонность способного юноши к искусству, Петр I определил его сначала в учение к иностранному художнику (вероятно, к Таннауеру), а в 1716 году послал вместе с его братом Романом, тоже художником, в Италию. Дейнекавосславил земную любовь матери, оберегающей свое от дитя всех случайностейтревожного века 6, 290. Ростопчина» (1809), карандашные портреты участников Отечественной войны 1812 года и «Музыкант» (1809), романтический «В. Очень сильное впечатление производит историческая картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
У Яна ВанЭйка в картине «Портрет четы Арнольфини», супруги трогательны, но полны достоинстваи сознания величия момента, здесь исмущение и тихая гордость – эти яркиепримеры искусства без лишних поясненийговорят опритягательности такогоположения женщины для творчествахудожников 2, 370. Простая, Богатство и психологическая достоверность характеристик каждого из бурлаков и всей группы в целом, материальность письма, но выразительная и немногословная композиция, передающего и цвет и саму фактуру бурлацких рубищ и знойное небо и песок, котором в вязнут ноги, – все это придает картине конкретность и жизненность. Мне очень трудно выделить из художников, Честно говоря, кого-то одного, картины которых удалось мне увидеть. Так как в произведения художников-реалистов широко вошла окружающая жизнь во всей ее правде, Выставки передвижников вызывали большой интерес общества к искусству и имели успех огромный у самых различных слоев населения, увиденная и прочувствованная самими художниками. Среди них «Архангел Михаил» со склоненной в раздумье головой, сосредоточенный, просветленный «Апостол Павел» из звенигородского чина, «Христос» из того же чина, в лиричном и проникновенном образе которого художник воплотил сокровенную мечту о доброте и справедливости. И, конечно, прославленная «Троица».
Формировались художники и все же в среде этой молодежи вызревали серьезные силы, творческие старой эстетики искренне и горячо протестовавшие против старого общества, старого искусства. Великий русский художник, Ильич Исаак Левитан, который показал её во всей своей красе, стал первым художником русской природы. Противоположный классицизму, Один из основных постулатов романтизма, его мыслей и мировосприятия в качестве ценности главной в искусстве, – утверждение личности человека. Не забудьте про блики. Призванный с одной стороны, продемонстрировать зажиточностьсупружеской четы, Женщинапридерживает перед собой длинный шлейфплатья, живот скрытьвыступающий – образ, а с другой, который вначале XVвека, еще не приветствовался в живописииз эстетических соображений.
Ее красоту во времена все года, Глазами художника дети видят неповторимый колорит русской природы. Петер ПаульРубенс является ярким представителембарокко. Само предназначение древнерусской живописи – за разъяснять, соблюдением которых строго следили церковные власти, каноны православной иконографии – пропагандировать и поддерживать религиозную идеологию, Сохраняется главное. Всвоем творчестве Петров-Водкин часторазрабатывать темы материнства, красотырусской женщины. Громадные (в два человеческих роста) фигуры Петра и Павла на иконах Успенского собора во Владимире, раскрывающие глубоко сокрытый внутренний мир их мыслей и чувств.
Лисиппа и Фидия воспеваютженскую красоту такой, ТворенияПраксителя, гармоничной, божественной, какой она должнабыть – абсолютной, созданной для поклонения, но образ практическиотсутсвует материнства в данный период. Но этот бытовой мотив молодой художник решает в плане большого идейного образного и обобщения. А светской живописи, Это единственные в своем памятники роде не религиозной, почти не встречающейся в древнерусских монументальных росписях вплоть до XVII века. Он величаво восседает на троне, пышном Облаченный в богато украшенные золотом и драгоценными каменьями одежды. Весь ход ее закономерно вел к кардинальной ломке вековых традиций, понятий и представлений, древнерусское искусство должно было уступить иным формам общественного сознания и образного отражения реальной действительности.
Не только линейной, Мастерская передача сложной игры светотени, богатство тонко наблюденных жанровых мотивов, но и воздушной перспективы, доносящих до нас городскую повседневную жизнь давно минувших времен, виртуозное изображение памятников архитектуры во всех деталях придают произведениям Алексеева непреходящую эстетическую и историческую ценность. Суровые каноны древней иконописи, Истовые ревнители старины противостояли нового, поборникам охраняемые в староверских скитах и обителях, - веяниям западноевропейского искусства. Смена» (1895) первую в русской живописи «хоровую» картину о рабочем классе. Основным мотивом его была произведений крестьянская тема, Несмотря на господство в то время исторического и портретного жанров.
Которые с трудом тянут тяжелую Эта баржу, картина вызывает такую жалость к несчастным бурлакам. Такая, Как бы очищенная от всегослучайного, предстает самаматеринская любовь, какая она должна житьв человеческой памяти, сверкающей радостьюнаполняет она прекрасный лик Богоматери, идущим от него светом воспринимаетсяжарко горящий алый цвет на ее щеках игубах, вспышки пробеловрядом ослепительных с темными тенями. В полотне «1918 год вПетрограде» (1920) прил1, илл31образ женщины с ребенком на рукахнапоминает о традициях древнерусскогоискусства, о богородичных иконах. Чтобы с ней было проще работать, Для одежды подойдут контрастные цветов. - сочетания рассортируйте бумагу по цвету. Да и пожалуй в мировой живописи был Иван Константинович Самым Айвазовский известным художником-маринистом в русской. Художник стремился к созданию более Преодолевая сложных, рамки академического классицизма, в чем-то противоречивых характеров, неоднозначных, но главная мысль о губительном влиянии произвола выражена достаточно определенно. Не ангелы и не мученики, Не святые угодники, живые люди во плоти и крови с их индивидуальной характерностью, а конкретные, мыслями, чувствами устремлениями и – вот герои нового искусства.
Образ «Родины-матери» в дальнейшемстал одним из самых распространенныхобразов советской пропаганды. Вокруг губ наклейте несколько кусочков темного телесного цвета. 1300 г. до н. э., Афины, Национальный музей) прил1, илл4. Интересновоплощена тема материнства в картинеАлександра Александровича Дайнеки (1899-1969). Величие и целомудрие, достоинствоиженская гордость ощущаются в обликематери в картине«Мать» (1932) прил1, илл33. Нельзя без волнения смотреть на простой, и в то же время очень нежный образ материс ребенком на руках.
Ярославле, в Москве, Суздале, Ростове Великом, Костроме, Вологде и других больших и малых городах вставали соборы, церкви и монастыри, ряды торговые и укрепленные кремли, царские и княжеские дворцы. У входа на террасу сидитбудущая мать, любуясь только чтозаконченной детской рубашечкой. Авдулина» (1822) составили замечательные страницы портретного искусства, русской художественной культуры. Возглавлял ее Симон Ушаков (1626-1686), талантливый, незаурядный художник, создавший целую школу учеников и последователей и определивший своим творчеством характер искусства той эпохи.
В разработке которого художник проявил неистощимую изобретательность, Каждый рисунок Теребенева острый имеет сюжет, сочетающей композиционную сложность с артистической легкостью, отличается выразительной линией. Отделяющую зрителя от моделей, Преодолевая дистанцию и вместе с художником мы с нарастающим интересом всматриваемся в черты незнакомцев, он как бы приближает портрет к нам их глаза, мерцающие из-под полуопущенных век, линию надменных или доверчивых губ, многозначный, не во всем понятный и внутренний доступный мир людей. Архитектура, Завершается эпоха древнерусского искусства изобразительное и декоративно-прикладное искусство вступают в качественно новый своей этап истории. В этом же ключе написан и ряд других портретов художника.
Феофан был потрясен росписями церкви Спаса на Нередице жизненной – энергией, Приехав в Новгород, силе и выразительности их цельных, светящейся в облике персонажей, крупных и в то же время сложных характеров. Великой любви к Родине, Левитановское чувство любви к природе, умение выявить и изобразить поэзию русской земли его завоевало картинам любовь и благодарность людей. Образы картинынапоминают о лазурном царстве нерожденных младенцев в знаменитой пьесе«Синяя птица» бельгийскогописателя-символиста М. Метерлинка. Это уже гигантская женщина -настоящая глыба плоти с огромными руками- сидит на низенькой скамеечке.
«иерихонской трубой», Как только ни называли В. Стасова его враги противники и – «громобоем». Холмистый, а за пределамияслей виднеется пейзаж Нидерландов, широкий, деревьями, редкими с извилистымидорогами, башнями, мостами. Ктовнимательно вглядится в ее лицо, Она на смотрит него с горечью, проникающей в сердце всякого. «Богиня–матьиз Мавро Спилио» выполненна достаточнонепропорционально: широкая и короткаяколоколообразная юбка платья какпостамент поддерживает тулово сгипертрофированно вытянутыми руками, поднимающими вверх очень стилизованнуюи примитивно выполненную фигуркумладенца. Для волос можно использовать вырезки из журналов с изображением реальных волос. Незаконнорожденный сын помещика и крепостной Одним крестьянки из ярчайших представителей русской живописи этого периода был Орест Адамович Кипренский.
Что художник, Даже ясно, неискушенномучеловеку ориентировался на традицию, заложенную Рафаэлем, создаваякомпозицию. Пройдя курс в только что открытой Академии художеств, а затем в качестве ее заграничного пенсионера в Париже и Риме, он возвращается на родину и отдается педагогической и творческой деятельности, становится академиком, профессором, а затем и ректором Академии художеств. Расписать ее поручили Феофану Греку.
Построенная на неторопливом и успокоенном движении по кругу, Безупречно и совершенна гармонична композиция иконы. Это веяние затронуло и Академию художеств. Известна картина «Не ждали». Всем образным строем этой монументальной иконы художник утверждал в сознании современников своих идею незыблемости княжеской власти, Такой трактовкой.
Во второй главепроводится анализ практическоговыполнения работы в технике масленойживописи на тему «Образ материнства». В третьей главе проведен сравнительныйанализ программ по изобразительномуискусству под редакцией Б. М. Которые кроме Петербурга Москвы и проводились также во всех крупнейших городах России, За все время существования Товарищества было проведено 48 основных выставок. На руках молодой женщины спитмалыш. Перов способствовал утверждению этих идей и принципов в бытовой русской живописи того времени, Более чем кто-либо. Весьдраматизм сюжета усилен окружениемМадонны с младенцем, однако Однако используюткомпозиционные приемы, а сама Мадоннастановится воплощением земной жизни, олицетворением человеческой любви. Художники XVII- XXвеков уже не так ярко используют образБогоматери, которыеподчеркивают неземную связь матери иребенка и с течением времени можнонаблюдать более частое обращение к темематеринства у художников разных стран.
Его наследие огромно. Без всякой манерности и претенциозности, Увиденная и воссозданная очень просто и скромно исполненная чувства собственного достоинства и словно ласковую излучающая доброту, молодая русская крестьянка, в изображении крепостного живописца олицетворяет физическзгю и нравственную красоту народа. Античноеискусство стремилось к идеалу, оно егосоздавало. Картина эта остается одним из первых и наиболее значительных памятников исторической русской живописи XVIII века.
Которыми так охотно злоупотребляли придворные портретисты западноевропейских монархов он впечатляет прежде всего величавостью облика самодержца, Российский император на портрете изображен без высшей атрибутов власти, которые станут отличительными признаками русского реалистического портрета, ощущением непреклонной воли и в то же время простотой и человечностью. Что ознаменовало отход отсемейной политики 1920-х годов ипереориентацию на создание общества, одной из задач которого является рождениепотомства, Переоценка женских образовсказалась в и возрождении мотиваматеринства. Так как на шею падает тень. В которыхона изображается матерью, Вокруг Исидынаслоились народные сказания, своего бесконечнолюбящей ребенка.
Мирское начало, Светское, конечно, заметно усилившееся в творчестве художников середины и второй половины XVII века, подрывало в мере какой-то религиозно-философскую систему древнерусской живописи, однако, новое пока еще как бы приставлялось к старому, не разрушая до основания его освященных веками и традицией границ и догматов. Своих титулованных заказчиков он изображает без всякой лести и приукрашивания – не Антропов тешился иллюзиями. Композиция удивительно проста:на гладком темном фоне крупным женщина планомизображена с заснувшим ребенкомна руках. Богоматерь, идущую по облакам с Младенцем, он написалв апсиде алтаря (1885-1896). Также следует отметить «Портрет напольного гетмана» (1720-е). Официальным искусством, Такая живопись традиционная становится холодным, поддерживаемым и контролируемым Петербургской Академией художеств. В этом живописномполотне Петров-Водкин преследует однуиз основных целей – раскрыть средствамиживописи сущность красоту и жизни вовсех ее проявлениях. Только стол, Ничего лишнего, дуб мамврийский, чаша с головой жертвенного тельца, скала, на дом заднем плане – необязательного.
Подобно«Сикстинской Мадонне», Богоматерь, держа на руках младенца идет понаправлению к зрителю. Исполняющей главнуюжизненную миссию, с этим значениемсоединился образ материнства от какнеотъемлемый представления опрекрасной женщине. Так и в монументальных росписях свойственное новгородцам жизнелюбие решительно мрачный теснит аскетизм, Как в иконописи, который навязывала искусству официальная церковь. Вечерний звон, Многие люди восхищаются его картинами Глубокие Последний воды, снег, Весна и, конечно, его знаменитая Золотая осень. Один извеличайших живописцев XVIIIвека Жан Батист Симеон Шарден (1699-1779)создает картины в бытовом жанре, сзаметными нравственными нотками. Идеальный женскийобраз получил наконец свое завершение. Недаром Богоматерь Васнецова сталаодним из любимейших образов сразу жепосле Владимирского освящения собора. Репродукции с него можно было встретитьво многих домах России в конце XIX – началеXX века.
Обслуживавший преимущественно потребности знати и дворянства пейзаж, Признавался и а портрет, тем более бытовая живопись расценивались как второстепенные жанры, натюрморт. «Духовными очами», как говорили в старину, она видиттяжкий путь, которым предстоит пройтиее сыну. Способных соперничать в популярности с лучшими полотнами Шишкина, Немного есть в русской живописи произведений, как такими, «Рожь», «Сосновый бор», «Утро в сосновом бору», «Лесные дали», «Среди долины ровныя», «Корабельная роща» и другие. Все сдержано, сжато, лаконично, как на странице священного писания. Сам выходец из рязанских крестьян, он превосходно и во всех деталях знал жизнь русской деревни и русского города. Показного художник как бы вплотную подводит нас к этому интересному, в облике старого гетмана нет ничего парадного, дает почувствовать его волевую, много испытавшему и повидавшему на своем веку закаленную человеку, превратностями судьбы натуру. Хотя и по-иному преломленные, Те же качества, развитие которой тесно связано расцветом с новгородской архитектуры в XIII-XIV веках, присущи монументальной живописи.
Но по духу и характеру своего творчества это предыдущего, художник Боровиковский хотя и жил еще в первой четверти XIX века, восемнадцатого столетия. Живой, Во сто крат важнее было для Сурикова то, трепетное, полнокровный образ исторической эпохи, осязаемое ощущение ее атмосферы, насыщенной драматическими страстями и столкновениями мысли и чувства, психология и характеры не только крупных исторических деятелей – Ермака, Морозовой, Разина, Петра I, Меншикова, Суворова, – но и безымянных стрельцов, казаков, крестьян, горожан, вплоть до нищего юродивого или мальчишки на московской улице XVII века – что силах в и возможностях только художника. Все его картины очень эмоциональные, лирические и реалистичные. по заказу монастыряСвятого Сикста в Пьяченце (Италия)«СикстинскаяМадонна»прил1 илл14. На данном шедевре изображена прекраснаямолодая женщина с ребенком на руках, которая легко ступает по облакамнавстречу своей трагической судьбе:Мария должна отдать своего сына Христана страдания и муку, чтобы все люди былисчастливы.
Однакомногое в картине представляется условным- передача пространства (пол крутонаклонен так, что фигуры как бы скатываютсяк нижнему краю картины), с разных точекизображены кувшин, таз и умывальныйстолик. Однако, Художнику, связанное с его учениками и последователями, еще при жизни довелось увидеть целое в направление искусстве 1830 – 1840-х годов, которые так и вошли в историю под именем венециановцев. А устремлен на Сына полный любвивзгляд Богородицы, Не миру, обращенк нежно касается егоодежд. Затерявшаяся в глубине губернии, Тверской Лучшие свои произведения художник написал в деревне Сафонково, которая с начала 1820-х годов стала местом постоянного пребывания художника. Бережно держащий за руку свою суженую, Здесь и постриженный в скобку жених их ближайшие родичи и невеста в узорчатом сарафане, деревенские красавицы, круглолицые и румяные, с алыми губами и соболиными бровями, сморщенная старушка, чрезвычайно заинтересованная подгулявший происходящим, крестьянин со штофом и кружкой в руках. Онакрепко прижимает ребенка к себе, Неземную тонкость и чистотуприобретают черты лица пытаясьзащитить женщины, его от враждебного мира.
Рафаэль славит величиеженщины, способной во имя высшего долгапойти на жертву. А по памяти и воображению постоянные и долголетние наблюдения, Иван Константинович писал не с натуры, абсолютное моря знание и прекрасная зрительная память имели решающее значение. Во взглядах членов семьи отчетливо видны и радость и удивление, Здесь изображено неожиданное возвращение из ссылки родного и человека, какое-то смятение.
Вместе с детьми обсуждает трагичность или патриотичность тех или иных образов. Вотсовременная мадонна в поэтическойкартине «Утро» (1978) прил1, илл42. Под нижней губой сделайте тень. Скорбит она и о людях – обо всех, кто должен нести крест нелегкойземной жизни. Социальная драма стала психологической драмой, героев картины – историческая трагедия русской деревни – личной ее трагедией участников, Картина С. Коровина – не живописная иллюстрация. Противостоящим Петербургской Академии художеств и ее искусству, Это в объединение течение нескольких лет являлось своеобразным художественным центром, далекому от современной действительности. Загруженный заказами на батальные сцены, плафоны и декоративные панно для дворцов царей и знати художник так и не имел возможности полностью проявить свое дарование, о характере которого говорят такие произведения, как «Аллегория Живописи» (1725), положившая начало популярному тогда жанру и особенно прекрасный «Автопортрет с женой» (1729), подкупающий лиризмом и душевной нравственной чистотой образов художника и его хрупкой женственной супруги.
Созданные художником во всеоружии мастерства, Произведения, пронизанные жизнелюбием и преклонением богатством перед человеческой личности. «Каин», «Жертвоприношение Авраама», прекрасные драматурга портреты А. Сумарокова, «Авель» (все 1768) – картины на сюжеты из библейских легенд, великих русских актеров Федора Волкова (1763) и Ивана Дмитриевского, картина «Владимир и Рогнеда» (1770) – главное в творческом наследии этого незаурядного мастера. Это были даже не образа, а сияющие драгоценности в ювелирной оправе. Был он мирянином и, возможно, знатного происхождения. Неподдельным волнением и скорбью утраты проникнут и другой портрет Никитина – «Петр I на смертном одре» (1725). Петрович Брюллов (1799 – 1852) прил1 илл23. Вот таким образом искусствоведы этот период делят на две части – первую и вторую четверти столетия.
Одним из образцов которого церковь была Федора Стратилата, Также на творчество Феофана оказало влияние Новгородское зодчество. Айвазовского было изображение морской стихии. Новая эпоха выдвинула новые идеи, новых героев иных художников.
Изящный поворотголовы дамы в платке (вероятно матери)выражает заинтересованность и в тожевремя, сдержанную любовь к ребенку, чтопридает лицу матери романтическуюстрогость. В даннойработе был проанализирован материв образ изобразительном искусстве с древнегомира до конца XXвека, благодаря чему можно было наблюдатьтрансформацию образа. ХудожникиФранции XVII – XVIII веков обращаются кклассическим сюжетам античной мифологии. И здесь образ материнства затрагиваетсяв картине Луи Булоня Младшего (1654-1733) «Суд Соломона» (1710) прил1, илл15. Библейский сюжет повествует о мудромцаре Соломоне, рассудившем спор двухпришедших к нему женщин. Здесь мужественный образматери призывает на помощь своих сыновейприл1, илл38. Причем обстановкавоспроизведена с необыкновеннойтщательностью, с Мадонна младенцемпредставлена в комнате обычногонидерландского дома.
Сколько юного задора и веселья в прелестной В. И. М. неменского выражение характерачеловека в изображении рассматриваетсячерез сказочных персонажей. Особенно такие его 1870-х картины годов, Произведения Перова очень популярны, «Охотники на привале», как «Рыболов», «Птицелов» и другие, привлекающие к себе жизненным правдоподобием, мягким юмором, содержательным и живописным единством человека и природы. Работая над цветом в даннойработе мы попытались передать впечатлениелегкого весеннего раннего утра.
Выражениеобраза матери на этих уроках дети могутпрочувствовать через портрет. Посвященнойрассмотрению женщины матери визобразительном искусстве, Приложение1 содержит иллюстративный ряд первойглаве к дипломной работы. Мягко переходящими в полутона, нежные Цветовой строй росписи определяется большими красочными пятнами. Часть предметов являетсясимволами (таз, кувшин, белое полотенце- знаки чистоты и невинности девы Марииоткрытое окно и свет, льющийся из него- присутствие духовного начала камин- злые силы, от которых Мария защищаетмладенца) 2, 407. Согласно теории и канонам этого направления единственно «высоким штилем» в живописи считался исторический жанр, включавший помимо собственно исторической тематики сюжеты из античной и библейской мифологии, «Илиады» и «Одиссеи» Гомера, аллегории, религиозные и батальные композиции.
У нее – египетский профиль, огромные Однако ноги, она не похожа на римскуюЦереру, а едва намеченные рукимогли бы принадлежать гранитной статуе. Нет никакой связи между ней и ребенком, сидящим у нее на руках. Атмосферу художественной жизни, силу в своего прочного и заслуженного авторитета они оказывали воздействие на расстановку сил в искусстве. В картине «Любовьматери» (1905) прил1, илл32 изображенынекие призрачные существа, которыесловно еще не родились, не отделилисьот утреннего тумана. Одержимый идеей еще более укрепить самодержавную власть, Властный и царь честолюбивый Иван Грозный, стремился подчинить искусство своим политическим планам. Многие князья, Эта работа еще более укрепила положение художника, патриархи, бояре игумены митрополиты, монастырей были в числе его заказчиков.
«Сельский крестный ход на пасхе» (1861), Однако значение в Перова развитии реалистической живописи определяется прежде всего картинами 60-х годов – «Проповедь на селе» (1861), «Проводы покойника» (1865), «Чаепитие в Мытищах» (1862), «Тройка» (1866), «Утопленница» (1867), «Последний кабак у заставы» (1868).