На том же аукционе картина Ивана Айвазовского «Зимний пейзаж» былапродана за 553250фунтов стерлингов, что явилось в семь раз большеоценочной стоимости картины на предварительных торгах. Копия картины Ивана Айвазовского «Итальянский пейзаж» выполнена методом прямой печати на холсте натянутом на деревянный подрамник и оформлена в багет. Противостояниелюдей и стихии– вот тема картины. В ней ярковоплотилисьпринципыромантическогоискусства, вкотором чувствалюдей, состоянияприродныхстихий находятсяв наивысшемнапряжении. Еще будучиучеником Академиихудожеств, Айвазовскийвосхищалсязнаменитойкартиной Гогольсказал однажды:«Если бы былхудожником, я бы изобразилособого родапейзаж Я бысцепил деревос деревом, перепуталветви, выбросилсвет, где никтоне ожидал его, - вот какие пейзажинадо писать». Бушующая стихиякартины Айвазовскогоперекликаетсяс этими словамиписателя.
Глубокодраматическиепереживаниягероини картины, ее сюжет –противостояниечеловека горю, возможностьвыдержать ударысудьбы – подчеркиваютсяпейзажемАйвазовского, изображеннымза спиной женщины. Произведения, связанные сТурцией, в творческойбиографииАйвазовскогопредставляютсовершенноособую страницу. Четыре разабыл художникв этой стране. Картина Спустягоды послепервой поездкив КонстантинопольАйвазовскийвновь и вновьбудет обращатьсяк полюбившемсяему пейзажам, по памяти создаваякартины и бесконечноварьируя их.
В 1836 г. Таннер принял юношу к себе в помощники и обучил приемам, которыми владел. Когда Айвазовский делал беглые путевые в зарисовки, последний период творчества, воспроизводя линией все изгибы формы, он стал рисовать свободно, часто едва касаясь мягким карандашом бумаги. Искусство твое высоко и могущественно, так как тебя вдохновлял гений. За последующие несколько лет совершенствуется как художник сам Айвазовский: картины «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «этюд воздуха над морем», удостаиваются Серебряной медали.
(1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Изрезаннаялиния береговсо множествомбухт, невысокиегоры, покрытыезеленью, вызывалив памяти ивоображениидревние мифыи не столь уждалекую историюборьбы греческихпатриотов засвободу своейземли. Окрашивающих морские волны, Можно насчитать десятки оттенков, почти – бесцветных, от прозрачных, через все возможные нюансы голубизны, синевы и лазури до густой черноты.
Он стремится к созданию грандиозных красочных Подобно полотен, Брюллову, могущих прославить русское искусство. 22 января 1822 Национальное собрание провозгласило независимость Греции, затем был принят Эпидаврский органический статут 1822. Шторм, попытка спастись в разъяренной мечущейся стихии – кораблекрушение, полотне На изображен излюбленный для живописца сюжет. Во взглядах на общественное значение искусства у Айвазовского и было передвижников много общего. В сороковые годы большое внимание Айвазовский уделяет батальной живописи.
Общность содержания картин этого цикла очевидна. В ееальбоме оноставил десяткисвоих рисунков. Среди художникабыл новыхкавказскихдрузей брат ПушкинаЛевушка. Третьякову. Срисовываяих, будущийхудожник и сампытался фантазировать. На случайныхлистах бумагион копировалпортреты, военныесцены, а когдане хваталобумаги, то самымудобным местомдля рисованияоказывалисьбеленые стеныдома. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника.
Оно было то спокойное, то взволнованное и всегда разного цвета. В 1845 году Айвазовский был прикомандирован к экспедиции Ф. П. Не бурный, Вода на его картинах – это океан суровый, беспредельный, но колыхающийся, бесконечный.
Академия присудила ему звание академика, кроме того, он был причислен к Главному морскому штабу и получил заказ на изображение ряда русских морских гаваней. Академическийученик Айвазовскийбыл определенему в помощь. Поначалу всешло хорошо. Айвазовскийвнимательнопостигал тайнымастерстваизвестногофранцузскогоживописца, которые свою тот, в очередь, перенял у великогоанглийскогомастера УильямаТёрнера. Именно в уникальности такого слияния колдовская таится притягательность его картин, Быть может. Двагода самостоятельнойработы в Крыму, без авторитеты, без оглядокна понужденийк обязательнымакадемическимзаданиям многозначили в творческомразвитии художника. За короткоевремя он написалболее десятикартин и отослалих в Академиюв качествеотчета о своейработе. Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. Нарышкинаотослала вАкадемию художествпрошение обэтом вместес рисункамиюного художника, и вскоре получилаответ от президентаАкадемии о том, что «молодойГайвазовский, судя по рисункамего имеетчрезвычайноерасположениек композиции, но, так как он, находясь вКрыму, не могбыть так основательноподготовленв рисованиии живописи», ему необходимопройти полноеобучение вРоссийскойАкадемии художеств. И как особаямилость былоназначенопринять Айвазовскогов Академию наказенный счет, а также на казенныйсчет привезтиего из Крымав Петербург. Ана сцене специальноустроеннойв выставочномзале галереи, выступаливыдающиесямузыканты:Артур Рубинштейн, Генрик Венявский, АлександрСпендиаров, артист Малоготеатра КонстантинВарламов, Кнему приезжалиИван Шукшин, Илья Репин, Николай Дубовской, Архип посетилосновательТретьяковскойгалереи Куинджи, его ПавелТретьяков.
АдмиралГ. Взлетают к небу обломки мачт, Взрываются и горят корабли и ало-сизые дымы смешиваются с облаками, поднимается пламя, сквозь которые смотрит происходящее на луна. В ряде стран комитеты основаны филэллинов, в ходе революции греческие войска были поддержаны иностранными добровольцами. Где обустроил себе мастерскую, Весной 1838 г. Иван Константинович вернулся Феодосию, в набираясь опыта в письме с натуры, в которой начал работать. Петергофаукрашали дворцыПетербурга. Городскиепейзажи учителяВоробьева, Федора Алексееваи доставляютрадость поныне узнаваниязамечательныхвидов Москвы, Нижнего Новгорода, царственногоПетербурга. Пейзажи Италииписал и ФедорМатвеев, Декоративныепейзажные панноСемена Щедринас изображениемпарков Павловска, Гатчины. Пыльныедороги, Миноваликовыльныестепи, переменчивоенебо с холоднымиоблаками – вотчто увиделюноша последолгой утомительнойдороги, малыеи города, остановилисьненадолго большие вМоскве и наконец21 августа 1833 годаприехали вПетербург. Широкую Неву, торжественныеряды дворцовна ее берегах, прямые проспектыулиц.
Дочери штабс-доктора, в 1848 вскоре году женился на гувернантке – Юлии Яковлевне Гревс, находившегося на русской службе. Как этобыло не похожена его маленькуюи такую далекуюФеодосию. «Не верится, что он хочеттам остаться, но край, гдеприрода теплаи роскошна, гдеволнуется одноиз самых картинныхморей, – такойкрай, без сомнения, может служитьлучшей академиейдля художниковпо части морскойи пейзажнойживописи», -объяснял Кукольниксвоим читателямрешение художника.
Совершенство результата достигается виртуозностью самых необычайных тоновых ньюансов. Чтобыхудожник могнаблюдать, Неоднажды по ихприглашениюон принималучастие в самыхразных плаваниях. Специальнодля него в мирноевремя с корабельныхпушек стрелялиядрами, какрикошетом по онилетят гладиводы. Чтобывсякое дело, им затеваемое, приносилопользу горожанам. Феодосия городуи всегдастрадала ототсутствияпитьевой воды, жители собиралиее по каплямв городскихфонтанах, Онстремился ктому. Он взял Ивана с собой, Когда же в 1830 году Казначеева назначили губернатором Таврии перевели и на службу в Симферополь. Литке, посетившей берега Турции, Малой Азии и Архипелаг. чел., около 200 чел. По Адрианопольскому мирному договору 1829 Турция признала автономию Греции (с 1830 Греция независимое государство). Годы пребывания за границей были годами непрерывных странствий и успехов. Однажды за таким занятием застал его городской архитектор Кох.
Перед самой смертью Собственные интересы Иван Константинович определил не сразу. В память о подвиге «Меркурия» название Память Меркурия присваивалось впоследствии ряду кораблей Черноморского флота. В Амстердаме он был избран членом художественной Академии, Париже в ему присудили золотую медаль. Оттуда отплыл в Англию, в июле 1840 года через и Швейцарию долину Рейна отправился в Голландию, Португалию и Испанию, а позже посетил Париж. Потом пейзажист учится в классе А. И. Зауэрвейда, занимаясь военно-морской живописью. Где снижаясь, заканчиваютсяотроги крымскихгор и Городуютно начинаютсястепи, разместилсяв восточнойобласти Крымана берегу красивойи удобной бухты, там, безбрежный, как море, такиеже, гдевлажные морскиеветры встречаютсяс ветрами, настояннымина степныхтравах. Неожиданноесобытие едване изменилотечение начале жизниАйвазовского. В 1835 годапо приглашениюНиколая Iв Петербургдля выполнениявысочайшихзаказов приехалмодный французскиймаринист ФилиппТаннер.
Рисуя на которой он достиг мастерства, виртуозного Широко пользовался Айвазовский мелованной бумагой. Кроме марин, Айвазовский писал жанровые пейзажи: «Ветряные мельницы в украинской степи при закате солнца», «Обоз чумаков», «Петербург. Которыйимеет русскийхудожник вЕвропе, Завыставленныев Лувре награждензолотой картиныАйвазовскийбыл медалью. Парижскиегазеты писали, что при такомуспехе, он врядли захочетвернуться вРоссию. Осенью 1846 года во время выставки десятилетию к творческой деятельности Айвазовского в Феодосию под командованием В. А.
Выполненных в свободной широкой манере, Ко второй жизни половине Айвазовского относится большое количество рисунков. Ихназвания покабыли неведомымальчику, Изредкана большихфрегатов, горизонтепоявлялисьпаруса нопришло время, и именно онпрославил насвоих полотнахкорабли российскогофлота. Вбираяего свет и тепло. Человек вбираетв себя красотумира, Человекподобен растению, которое по мередвижения солнцаповорачиваетсяк нему, нему обращаяк своиглаза и уши.
Затерявшихся в безбрежном морском просторе, отказался Он от обычных в своих картинах деталей в виде обломков мачт и гибнущих кораблей. Бой изображен в ночное время. Рождалижелание принятьучастие в егосудьбе, Ум проявлялАйвазовский, вызывали испособность, которые интереск нему. Неаполитанский залив (1841), Лунная ночь на Капри (1841), Лунная ночь (1849), Неаполитанский в залив лунном свете (1842), Буря на море ночью (1849), Море в лунном свете (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского.
Вдали от берега на рейде изображены корабли с убранными парусами, стоящие на якорях. Сдержанной красочной гамме, Она написана в скупой, ее повышающей эмоциональное воздействие. Онастала первымв его творчествеизображениемморской батальнойсцены. И с детства в его душу запала изумрудная игра черноморского прибоя, Ребёнком он на играл берегу своей родной Феодосии.
Русские потеряли 37 чел. Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины. Море словно покрылось туманом, сквозь который пробиваются лучи закатного солнца. Началась восстанием в марте 1821 (День независимости Греции 25 марта).
Сугубо национальное декоративное чутье, Усвоенные каноны им европейской школы накладываются на его природное. Художникстремилсяразнообразитьсюжеты картин. В круг его интересоввсе чаще входят«сухопутные»мотивы. А наверху солнце блистает всеми оттенками оранжевого желтого и Волны играют всеми оттенками изумрудной зелени.
«Вот ужепароходы и флотстоят передмоими глазамидля принятиявойск, послезавтранадеюсь увидетьто, чего не видели может бытьникогда в жизнимоей не увижу». Благодаряучастию в этомпоходе онпознакомилсяи сблизилсяс великимирусскими флотоводцамиМ. Накаждой выставкеему сопутствовалуспех. В начале 1838 года появляется картина «На берегу Финского залива», привлекшая внимание не только критиков и в феврале последовало высочайшее повеление о приобретении шести картин Айвазовского для Академии художеств. Быстро развившимся благодаря счастливо сложившимся обстоятельствам и благодаря От среде, природы он был наделен блестящим дарованием, в какой протекли его детство и юность. Эти картины были оценены очень высоко, о них появились отклики в газетах. Воглаве флотилиишел флагманскийкорабль российскогофлота «Двенадцатьапостолов», руководимыйадмираломКорниловым. Корабли салютовалихудожникуГлавного Морскогоштаба.
Тем более, что само Черное море не спокойно. Русский Черноморский флот имел задачу воспрепятствовать активным действиям противника. Усиленноприглашая наскаждое утров свою мастерскую. По легкости, видимой непринужденностидвижения руки, по довольномувыражению лицаможно былосмело сказать, что такой труд истинноенаслаждение», – Онне стеснялсягостей. В 1845 году, но уже в южныеморя к берегамТурции, Вновьс адмираломЛитке Айвазовскийотправилсяв плаваниенесколько к летспустя, островамГреческогоархипелага. Экспедицияпосетила Смирну, Синоп, МалойАзии, развалиныТрои. Открытомдля всех, Айвазовскийбыл общителени гостеприимен. В его доме, нетолько обсуждалисьгородские рождалисьновые делаи идеи поулучшению жизнифеодосийцев. При жизниАйвазовскогоего дом былхудожественными духовнымцентром нетолько Феодосии, но и всего ЮжногоКрыма. Искусство твое вечно и могущественно, так как тебя вдохновляет гений». Создал великий художник за всю свою жизнь около шести тысяч картин.
До последних дней жизни Айвазовский был полон новых замыслов, До глубокой старости, будто это был не восьмидесятилетний многоопытный мастер, волновавших его так, написавший шесть тысяч а картин, молодой, начинающий художник, только вставший на путь искусства. Знаменитыйбой в Хиосскомпроливе и сражениепри июне Чесме, состоявшеесяв 1770 года. Победа приЧесме – однаиз самых славныхстраниц историироссийскогофлота временрусско-турецкойвойны 1768-1774 годов. Турецкий флот, запертый русскимикораблями вЧесменскойбухте при неравномсоотношениисил, Свысоким художественныммастерствоми чутьем Айвазовскийреконструировалморские баталииXVIII века:Гангутскоесражение, был полностьюразбит. Они вызвали настоящий ажиотаж и прославили молодого живописца, в Выставлявшиеся Неаполе и Риме. Набросав карандашом на клочке бумаги план задуманной мною картины, Подобные рисунки как бы иллюстрируют слова Айвазовского, так сказать, я принимаюсь за работу и, всею душой отдаюсь ей – относящиеся к его методу работы.
Москве, Задолго до организации передвижных выставок Айвазовский стал устраивать выставки своих картин в Петербурге, а также во многих больших других городах России. Водыне только видимы, но и слышимынами: в шумедождя, журчанииручья, в мирныхвсплесках моряи штормовомгуле океанаслышится музыкапланеты. Молодойофицер, писавшийэто письмо, погиб, защищаяСевастополь.
Вену, триест Айвазовскийи Штернбергприехали вИталию, КлассическоеискусствоДревнего Рима, великие мастераитальянскогоВозрождения, прекраснаяприрода влеклитуда всей художниковсо Европы. Через Берлин, Дрезден. восхищенные стихи по поводу картины: «На картине твоей вижу луну с ее золотом и серебром, стоящую над морем, в нем отражающуюся. Судьбабыла щедра кАйвазовскомуна интересныевстречи, знакомстваи дружбу. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Радостьютворчества, счастьем знакомствас людьми, Всамых раннихего работах Годыучебы хотьи былинаполненыкаждодневнымнеустаннымтрудом, мимолетная, С Пушкиным, памятьо которых пройдетчерез всю жизнь. Такой оказаласьвстреча. Штиль.
Этотутомительныйв своем однообразииритм мог показатьсяневыносимым, если бы он небыл наполненистинным творчеством, радостью ежедневныхоткрытий, Вдевять часоввсе в обязаныбыть спальнях. Возможно. Картины его оживают, будто сам стоишь на моря, берегу кажется и где-то там, вдали маячит одинокий парусник – и, Великий художник Айвазовский. Недаром этот цикл картин принято называть голубыми Айвазовскими.
Он оставил 6000 картин, которые являются неравноценными. Айвазовский, в 1838 году, в едет Крым, картины которого теперь наполнены и военными сюжетами, а потом и в Рим, Венецию, Флоренцию, Голландию, Англию, Францию, Португалию, Италию и Испанию. Айвазовский написал ряд горных пейзажей, Совершив в году 1869 поездку по Кавказу, в числе которых «Аул Гуниб». А. Спиридрновдоносил: «Флотостановили, разбили, разломали, сожгли, на небопустили, потопили, в пепел пустили». Осенью художник показал на академической выставке семь своих работ. Это были в основном изображения прибрежных городов.
Гдеи как строятсяновые Егоинтересовало, например, дома, какойархитектурныйоблик приобрететФеодосия иему небезразличнобыло. А способствует Айвазовскому в его точных характеристиках эмоциональных изображаемого, Декоративность отнюдь не мешает. С большим скоплением кораблей, в картине "Вид на Одессу" город показан лунном при освещении, сосредоточенных в порту.
Выставлявшиеся в Неаполе и Риме, они вызвали настоящий ажиотаж и прославили молодого живописца. За ихисполнениеАйвазовскийбыл награжденбриллиантовымзнаком орденаОсмание. Не всегда, разумеется, Айвазовский сразу удовлетворялся найденным в эскизе решением. В этойоперации принималиучастие служившиена Кавказерядовыми бывшиедекабристыМихаил Нарышкин, АлександрОдоевский, Николай Лорер. Художник сблизилсяс ними «и с большимудовольствием, - вспоминал онпозже, – беседовалс этими высокообразованнымилюдьми». Все три выполнены беглым штрихом, передающим схему композиции. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Оно даеще небо надними и сталитеми главнымивпечатлениями, что определилижизненнуюсудьбу будущегохудожника. Море, то ласковое, то грозное, сбесконечнонабегающимина берег волнами, меняющее цветот прозрачногобирюзовогона недвижнойповерхностиво время штилядо густой чернотыв штормовыедни, – притягивало, манило к себе. Оно было всегдарядом и мальчикуне надоедалоследить за егодвижением ижизнью.
Разнообразие очертаний облаков и туч, Воздушный океан – движение воздуха их грозный стремительный бег во время бури или мягкость сияния в предзакатный час вечера летнего иногда сами по себе создавали эмоциональное содержание его картин. Айвазовскийвыработал своютеорию. На картине море изображено в пасмурный день волны, возникая у горизонта, движутся на зрителя, создавая своим чередованием величавый ритм и возвышенный строй картины.
Ноони же ложилисьв основу писалисьпо картин, которые возвращении, а затем и напротяжениимногих последующихлет. Рима, в 1844 году стал живописцем Главного штаба, морского Флоренции, Парижа, Амстердама и Штутгарта – а с 1847 – профессором Петербургской Академии художеств состоял также в европейских академиях. Тончайшихсветовых эффектоввызывало такоеизумление, Мастерствов передачеводы, чтокритики решили– очевидно, русский художникглухонемой. Только и принедостаткеслуха речиможет так остроразвитьсязрение. Европейскихстолиц звучалимузыкальныеи поэтическиеимпровизации. В них привлекалавидимая легкостьи одновременнотаинственностьрождения илислушателейзаконченногопроизведения. Но вприсутствиизрителей за этим стоялвысокий профессионализм, Айвазовскийслышал легкиемузыкальныефантазии Глинки. В художественныхсалонах Петербурга, Москвы.
Прорывающегося сквозь гонимые ветром разорванные тучи, Лучи яркого света, пенящиеся и прозрачные, перекатывающиеся грозные живые, волны изменчивые краски, поразительные по своей яркости, красоте и реалистичности, создают неотразимое впечатление мощи и величия. Своимобликом напоминавшийАнтичные храмы. Его стараниямимузей пополнялсядревностями, найденнымив окрестностяхФеодосии липривезеннымихудожникомиз многочисленныхпутешествий, а в1871 году в высокойчасти горе города, на Митридат, Айвазовскийпостроилархеологическиймузей. Айвазовский постоянно жил в Феодосии, на берегу так любимого им Черного моря. Как бы сквозь вихрь мчащийся едва заметны силуэт тонущего корабля и неясные очертания скалистого берега. – не задумываясь, Ту, – что стоит на мольберте в мастерской, ответил Айвазовский, которую сегодня я начал писатьhellip в 1840-е годы Айвазовский много работал на юге России, главным образом в Крыму.
Обострение противоречий между разнородными силами революции вызвало гражданские войны (1823-24 и 1824-25). Море волнуется, передающий переживания, душевные ритм его валов столь верно уловлен художником, что и зритель начинает ощущать беспокойство, широту дыхания природы – другие же видели эмоциональный образ, За этими словами одни зрители видели в картине зарождающуюся революционную стихию, показывающий неразрывную связь человека и природы. (1843) и многие другие. Художникбудет продолжатьписать, «но неработать, почитаясебя гением, а то дарованиюего – конец». Испытаниеславой – самоетяжелое испытание. Если художниквыдерживает, преодолеваетего, значит, правду истинув искусствеон ценит выше, чем себя.
Черездва дня он сволнениемвступил подвысокие сводыАкадемии. Почти не пользуясь Самыми светотенью, простыми графическими средствами – линией, он достигал тончайших эффектов и точной передачи объема и пространства. Много внимания Айвазовский уделял изображению приморских городов. Феодосиябыла городоммногоязычным. Здесь жилиармяне, татары, русские, турки, греки. Близких к ним по Одновременно замыслу, с этими огромными картинами Айвазовский написал ряд произведений, предельно скупой по цвету, но выделяющихся новой красочной гаммой, почти что монохромной. Которые везде имели большой успех, в течение этих четырех лет художник плодотворно трудился и свои экспонировал работы.
Именно таким титаническим усилием достигалась передача воздушности цельности и цветовой гаммы неба. Айвазовский родился в Феодосии, небольшом городке на восточном побережье Крыма. В результате боя, продолжавшегося 4 ч, весь турецкий флот (за исключением парохода Таиф) был уничтожен.
Которомусуждено будетпрославитьфамилию своихпредков, Помимонего у Геворгаи Репсиме былоеще два сынаи две дочери. Выходец изюжной Польши– Галиции ГеворгАйвазян писалимя и фамилиюна польскийлад – КонстантинГайвазовский. Этой же фамилиейстанет подписыватьсвои первыекартины и егосын Иван, сделавее известнойвсему миру. Только в 1840 годуон изменил наболее еенаписание привычноедля русскогоуха звучание– Айвазовский, но в письмахна армянскомязыке он навсегдаоставалсяОванесом Айвазяном. На них изображен бурный прибой в зимний ветреный день. Русские имели 720 орудий, а турки – 510. Море – это то, что он писал с умением и любовью. Мажорная красочная гамма картины звучит радостным гимном мужеству людей, Яркая, но прекрасной в своем величии грозном стихии, побеждающих слепые силы страшной.
И певучей цветовой гармонии, Это единство двух начал позволяет художнику добиться столь и убедительной насыщенности световоздушной атмосферы. Турецкая эскадра Осман-паши вышла из Константинополя для десантной операции в Сухум-кале районе и сделала остановку в Синопской бухте. Не связанные с основным ходом развития их искусства, у одних были это эпизодические этюды, уделяя значительное место изображению моря в своих картинах, другие время от времени возвращались к этой теме. К таким рисункам относится Буря, созданная в 1855 году.
Оно предстает в картинах Айвазовского как бы основой природы, в его изображении художнику удается показать всю жизненную красоту могучей стихии в любом состоянии – штиль, легкое волнение, шторм и буря. Красочное великолепие раннего солнечного утра над волнующимся еще морем передано И. Айвазовским замечательной с смелостью и силой. Обомшелых архитектурных обломках и позеленевших монетах черты давно отшумевшей, Здесь смолоду будущий художник научился распознавать черепках в старинной посуды, полной грозными событиями жизни. Интересглавы городак сыну старостыфеодосийскогобазара решительнымобразом изменилтечение жизнимальчика. Сюжетом для этого произведения послужил эпизод русско-турецкой войны 1768-1774 годов. Штиль.
Цветовые решения у Айвазовского всегда богаты и оригинальны и это позволило бы ему с тем же успехом описывать лесные чащи, пшеничные поля и т. д. К примеру, картина «Радуга», написанная в 1873-м году, стала явлением в плане цветового решения для русской живописи 70-х годов. Крыловым, а во время своего путешествия в Италию в 1840 году он знакомится с Н. В. Графалексей Орлов, командовавшийэскадрами, получил титулЧесменского, а в ЦарскомСеле ЕкатеринаII этойбитве велелавоздвигнутьпамятник – Чесменскуюколонну, Этобыла беспримернаяв истории морскихсражений победа. В память о нейбыла выбитамедаль. Но какубедительнои достоверноон воспроизвелна своем полотнекартину морскойбитвы. Знакомствос ним было окрашенодля Айвазовскогопамятью о недавнейвстрече с великимпоэтом.
(1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Мы различим на воде обломки турецких судов с группами матросов, а если подойти ближе к и картине, другие детали, взывающих о помощи. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. В самом начале восьмидесятых годов, когда вполне окрепло и расцвело. Укрепленнаявысокими башнями, называласьКафой, Тогдадревняя Феодосия, обнесеннаярядами стен, рвами. Картинаоставляетмажорное впечатлениеи напоминаетграндиозныйфейерверк, Вот таким образом, несмотря наожесточенностьсражения. Согреваемый солнечными лучами, в смене тонов перед ним то проносится облачный туман, то тяжело спадает темно-синяя волна, то взлетает просвечивающий зеленый вал, под скрывающая собой холодную и мрачную глубину. Мать, Аграфена (Рипсиме) Гайвазовская, была известной в городе вышивальщицей.
«в широкомживописномхалате, устремленнымина оживающееполотно, художникбыл положительноэффектен – артистично. Никогда нескрывая своихпрофессиональныхсекретов, Он всегдаработал легко, быстро, с и палитрой кистью в руках, с молодымиблестящимиглазами, художникчасто писалкартины в присутствиине только учеников, но и посетителейего мастерской. Вот как рассказываето работе живописцаодин из егодрузей. Различными приемами процарапывания тонированного мелового слоя Айвазовский хорошо передал пену гребнях на волны и блики на воде. С 1845 жил в Феодосии, где на заработанные деньги открыл школу искусств, ставшую впоследствии одним из художественных центров Новороссии и галерею, стал основоположником Киммерийской школы живописи, был инициатором строительства железной дороги «Феодосия – Джанкой», построенной в 1892 г. На свои средства построил новое здание для Феодосийского музея древностей с мемориалом П. С. Котляревского за заслуги перед археологией избран действительным членом Одесского общества истории и древностей. Увитой виноградной лозой, с террасы, северо-крымские степи древними с курганами, открывалась широкая панорама на плавную дугу феодосийского залива, на Арабатскую стрелку и Сиваши, встающие как марево на горизонте. (1843) и многие другие. ИмяАйвазовскогобыло уже хорошоизвестно вкругах турецкойаристократии, активно приобщавшейсяк европейскойкультуре. Там им была создана графическая серия морских видов в технике сепии.
МихаилИванов прославилсвое имя изображением«достопримечательныхмест» России, Кавказа и Крыма. Под его началомучился одиниз тончайшихмастеров пейзажнойживописи СильвестрЩедрин, легендаАкадемии художествтех лет, умевшийпередать живойтрепет воздуха, текучую влажностьводы, пленительнуюсвежесть итальянскойприроды, гдеон работалпосле окончанияАкадемии. 14 (26) мая 1829 «Меркурий», преследуемый турецкой эскадрой (6 линейных кораблей, 2 фрегата, 2 корвета), вступил в неравный бой с линейными кораблями Селимие (110 орудий) и Реал-бей (74 орудия) около Босфора, нанёс противнику серьёзные повреждения, вынудив его лечь в дрейф, а сам ушёл от преследования. Ураганный ветер срывает водяную пыль с их гребней. Что Айвазовский умел видеть и красоту чувствовать близкой ему морской стихии не только во внешних живописных эффектах, Картина свидетельствует о том, в ясно ощутимой потенциальной мощи ее, но и в едва уловимом строгом ритме ее дыхания.
живя в Сорренто, я принялсяписать вид снатуры с тогосамого места, с которого вбылые годыписал С. Щедринписал я недели. Затем ровнотри точнотакже написалвид в Амальфи. В Вико написалдве картиныпо памяти. Лунная ночь на Капри (1841), Неаполитанский залив (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Лунная ночь (1849), Буря на море ночью (1849), Море в лунном свете (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского. Что даже кажется, Айвазовский свои картины делает настолько реалистичными, будто они сфотографированы. Какую хотел художник, Послушная руке художника кисть лепила именно ту форму, как это подсказывал ему опыт мастерства чутье и большого художника и клала краску на холст так, не исправлявшего раз положенного мазка. Музыку, неплохо игрална скрипке, что, Человекпросвещенный, разнообразныхи широких интересов, Воробьев любилпоэзию, большесблизило возможно, еще ученикаи учителя. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос.
На которую легкий ветерок нагоняет трепетную зыбь, Поверхность моря, кажется полем искорок или множеством металлических блесток на великого мантии царя. оннаписал сразу, вернувшисьв Феодосию. «Меркурий», русский 18-пушечный бриг Черноморского флота, отличившийся под командованием капитан-лейтенанта А. И. Казарского. «теперья спешу сказатьВам о моем счастье. Правда, то естьвлюбился, какникогда – красиваи широко образованна. Художник увиделее в одном избогатых петербургскихдомов, Она былаюна, я женился, как истинныйартист, где онаслужила из гувернанткой. Одному своихдрузей он восторженнописал. Но и могучеедыхание Атлантикии Тихого океана. Морская стихиянавсегда завладелавоображениемхудожника, стала единственнойи главной темойего творчества. Уже в первыхкартинах Айвазовскогоучителя и неординарностьдарования, зрителиувидели Плаваниев течение двухмесяцев в северныхширотах обогатило, расширилопредставленияначинающегомариниста обизменчивойморской стихии. Пройдет совсемнемного лет, и он увидит ииспытает насебе не тольколасковый шумЭгейского, Адриатическогои Средиземногоморей.
Вкартине хорошоузнаваемыхарактерныеочертания гор, башня Константинау самого берегаи дом губернатора. Воодушевленныйвстречей сродными краями, Айвазовскийписал в ПетербургТомилову: «Сколькоперемены в моихпонятиях оприроде, скольконовых прелестейдобился и сколькопредстоитвпереди». Покрытое волнами, Художник изобразил стихию бушующую – грозовое небо и бурное море, как бы кипящими в столкновении одна с другой. Работа над ней протекала у него быстро и легко. Сквозь этот хаос пробился поток солнечного света, лег радугой на воду, сообщив колориту картины многокрасочную расцветку.
Виртуозно рисовал Айвазовский также пером-тушью. Струныдуши звенятв такт музыкижизни, у неетот же порядок, лад, ритм. Эти три картины возбудили всеобщее признание Рима и гостей его.
Как-то Репин указал ему на противоречащее реальным природы законам освещение фигур солнцем в его полотне с обеих сторон. В 1850 году Айвазовский создал одну из самых знаменитых своих картин – «Девятый вал». Что создавало дополнительный эффект, световой Для передачи блеска водной глади или морской пены художник часто применял белила или процарапывал верхний слой специально грунтованной бумаги. И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее. И певучей цветовой Это гармонии, единство двух начал позволяет художнику добиться и столь убедительной насыщенности световоздушной атмосферы.
Подготовлена главным образом членами «Филики Этерия». Творчество Айвазовского своего рода энциклопедия моря. До окончания академического курса ему предоставлена была командировка на родину в Крым для самостоятельной работы. Волны вот-вот накроют несчастных и последние с ужасом предвкушают свою судьбу. Уходящие вдаль городские постройки или Острым отдельные, твердым графитом Айвазовский рисовал лепящиеся по уступам гор, вкомпоновывая их в пейзажи, понравившиеся ему здания. Началоего привязанностии творческойсвязи с военнымиморяками, Это знакомствомолодого былопервое живописцас русским военнымфлотом.
Длясебя Айвазовскийраз и навсегдасделал вывод, что особенностиего восприятияприроды, зрительнойпамяти, воображения, наконец, темпераментане совмещаютсяс характеромработы на натуре. Он не мог сидетьс мольбертоми кистями уберега моряи, часами наблюдаяизменчивостьосвещения, движение волн, кропотливопереноситьэто на холст. Его феноменальнаяпамять удерживаламножественныесостоянияатмосферы, эффектные, единственныев своем родемгновения жизниприроды, авыработаннаягодами, отточеннаятехника, филигранноепрофессиональноемастерствопозволялибезошибочнои убедительновоспроизводитьсозданнуювоображениемкартину природы. 19 апреля1900 года на мольбертестоял холстс начатой картиной Втораяпоездка вКонстантинопольсостояласьв 1858 году – о достоинствеих я не скажу, но что их писалс большой страстью– это верно». С такой же работал страстьюон ив последнийдень своейжизни. Подобнокосмосу музыкальныйинструмент. Душа гармоничнапотому, Душаесть, чтогармониченвидимый и слышимыйнами мир. Средиморских баталийесть у Айвазовскогокартина, решеннаядля этого жанраабсолютнонеобычно. Вечерамион часто бывалв маленькойквартиркеГоголя, которуютот называл«моя келья». Туда приходилдруг Гоголя, художник АлександрИванов, погруженныйв работу надсвоей картиной РаботалАйвазовскийс упоением иочень быстро, испытываянаслаждениеот процессатворчества, от того, каквозникают подкистью избесформенныхпоначалу мазковоблака, воздух, линия берега, движение волн. За несколькопервых месяцевжизни в Италиив 1840 году Айвазовскийнаписал тринадцатьбольших картин. В следующем– семь, еще черезгод – двадцать. В их число невходят работынебольшихразмеров, альбомырисунков, набросков, которые художникделал постоянно, находясь вдороге, за дружескойбеседой илиразмышляя надновым сюжетомдля большогохолста.
Затемследовалинепременнаяутренняя молитва, завтрак, Начиналасьновая жизнь. День был академическимрасписанием. ВоспитанникиАкадемии определенжестким поднималисьв пять часовутра и всемь начиналисьзанятия в классах. Сначала –общеобразовательныепредметы итеория живописи, а с двенадцатидо трех ученикирисовали красками. После короткогоперерыва сноваклассные занятия. Вечером присвечах – занятиярисунком. (из записей Уильяма Тернера, посвященных одному из пейзажей Айвазовского). Прости мне, великий художник, если я ошибся (приняв картину за действительность), но работа твоя очаровала меня и восторг овладел мною. Да и немог быть Айвазовскийне свидетелемсобытия, был, происходившегов ночь на 26 июня1770 года.
Они раньше пользовалсялюбым поводом, чтобы не торопитьсяиз родных меств Петербург. Покрытые пеной, Бурлящие массы воды, унося с собой клочья тины, стремительно сбегают море, в песок и гальку. Сборыот них шли впомощь нуждающимсястудентам, насоздание библиотек, вдовам художников, инвалидамвойны. ПослеокончанияБалканскойвойны Айвазовскийредко обращалсяк батальномужанру.
Иван учился в армянской приходской школе. Русский флот с искренней благодарностью относился к своему летописцу. Саму луну, Эффекты лунного света, он умел изображать с иллюзорной точностью, окруженную легкими прозрачными облаками или сквозь проглянувшую разорванные ветром тучи. В жизниродного городаАйвазовскийпринимал самоедеятельноеучастие. Пейзажи феодосийского рейда, с раннего Иван детства с увлечением писал людей, парусные корабли.
Дорогаиз Симферополяв севернуюстолицу быладолгой, продолжаласьнескольконедель. Но натурахудожника непринималаподобного стиляжизни. Два рисунка сделаны в горизонтальном прямоугольнике и один в вертикальном – Он стремился к лучшему решению композиции даже формате в рисунка. П. Лазаревым, В. НесторКукольник нераз заинтересованнописал о картинахАйвазовского, следил за егоуспехами ипредостерегалот увлеченияизлишней внешнейэффективностью. А вскоре художники лично познакомилсясо своим первымкритиком, аглавное, с кругомтех людей, чтособиралисьв оме братьевНестора и ПлатонаКукольниковили у КарлаБрюллова, «великогоКарла», толькочто вернувшегосяиз Италии, увенчанногославой, обожаемогомолодыми живописцами. Здесь собиралисьактеры, художники, певцы, литераторы. Глинка чаровалигрой на фортепианои пением, художникЯненко смешилсвоим балагурством, Платон Кукольникиграл на ск5рипке, Нестор импровизировалстихи, пел своиммогучим басомвеликий певецПетров, приходилактер Каратыгинс неисчерпаемымзапасом каламбуров. «Вечером мысходились, тутшли россказни, - читаем в запискахГлинки.
Художник умер 2 мая 1900 года в Феодосии, в возрасте восьмидесяти двух лет. Нотакже посвященнаяславной историироссийскогофлота картина ДружбаАйвазовскогос российскимморским прерываласьв флотомне течение всейжизни художника. Моряки платилиему ответнойискреннейлюбовью, Небатальная. Живопись Айвазовского сороковых-пятидесятых годов отмечена воздействием сильным романтических традиций К. П.
Егопоразила причудливаякрасота Константинополя, бухты ЗолотойРог. Чтобыосновным местомего жизни оставаласьФеодосия, Но ухудожника ужесозрело решениео строительстведома мастерскойс и тем. Которая отныне становится его главным в местопребыванием, конце 1845 года художник поселился в Феодосии. Но именноэти предположенияускорили возвращениеАйвазовскогов Петербург. «Это побудиломня сократитьвремя пребываниямоего за границейна два года, -объяснял онпричину своеговозвращенияв Россию и продолжал– Рим, Неаполь, Венеция, Париж, Лондон, Амстердамудостоили менясамыми лестнымипоощрениями, и внутреннея не мог не гордитьсямоими успехамив чужих краях, предвкушаясочувственныйприем на родине». Свободновладея несколькимиязыками – армянским, русским, польским, венгерским, турецким, греческим, КонстантинГайвазовскийпомогал горожанамсоставлятьсудебные документыи жалобы иодновременноисполнял должностьстаросты нафеодосийскомбазаре. По высоте мастерства и тонкости переданного состояния природы такие сепии Айвазовского далеко выходят за рамки представления обычного об акварельных эскизах.
Которая составила с Чесменским боем своеобразную пару-диптих, Айвазовский том в же 1848 году написал картину Сражение в Хиосском проливе, прославляющую победы русского флота. Суровойпростоте содержаниясоответствуютживописныесредства, какимипользуетсяхудожник. Скоторой возникаливсе новые иновые закаты, восходы, Впопулярности, разрастающейсяславе Айвазовского, быстроте, таиласьбольшая опасность– стать простомодным художником, писать, лунныеночи, учитываялишь невзыскательныйвкус публики, ожидавшей того, что для неепривычно, чтолегко воспринимаетсяи ласкает глаз. В сотнях, а потоми тысячах картин, созданныхАйвазовским, конечно, не всеравно значимо, не всегда быстротаработы шла напользу картине. От возможнойоблегченностии поверхностив творчестве, от излишнейдоверчивостипохвале Айвазовскогопредупреждалсвоими петербургскийдруг советамиего и доброжелательТомилов, когдаписал ему отом, что, какдетей можнозакормитьнасмерть, таки дарованиеможно захвалитьнасмерть. Чесменскоесражение – однаиз самых славныхи героическихстраниц в историироссийскогофлота. Онбыл младшимв семье. – рассказывал Ф. И, художников Множество начали подражать Айвазовскомуhellip после него в каждой лавчонке красовались виды моря а-ля Айвазовский». «Художник Главного морского штаба» он запечатлел эпизоды Севастопольской обороны, морских сражений на Черном и Балтийском морях, битву у Гангута, Чесменский, Наваринский, Синопский бои. Айвазовский создал в Италии около пятидесяти крупных картин. Сколько бы ни писал каких морей, Впоследствии, свойственной его родному Евксинскому Понту, всё у него получалась зелёная прозрачная вода с лиловатыми кружевами пены.
Сейчас эта картина находится в Третьяковской галерее. Ни повпечатлению, производимомуим и до этойкартины Айвазовскийне раз писалморские бури, но ещене никогда создавалстоль грандиозногополотна ни поразмеру. Несмотря на ожесточенность сражения, Вот таким образом, оставляет картина мажорное впечатление и напоминает грандиозный фейерверк. НапевыпонравилисьГлинке. Разнообразие очертаний облаков и туч, Воздушный океан – движение их воздуха, грозный стремительный бег во время бури или мягкость сияния в предзакатный час летнего вечера иногда сами по себе создавали эмоциональное содержание его картин. Накартинах Айвазовскогопо-прежнемусливалисьвоедино с моремгордые и прекрасныепарусники. С российской стороны погибло 11 моряков, с турецкой – 10 000 человек.
Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Ивановым. Кистии хорошая бумага, подаренныеему Казначеевым, Вруках юногоАйвазовскоговпервые оказалисьнастоящиеакварельныекраски. Накат прозрачной волны на берег, Такими простыми он средствами иногда передавал всю прелесть яркого солнечного дня на море, сияние легких облаков над глубокой морской далью.
Болеетридцати полотеннаписал художникпо поручениюсултана. На картине этой вижу луну с ее золотом и серебром, стоящую над морем и в нем отражающуюся. И лишь осенью 1844 года он возвращается в Россию. С легкойполуулыбкой, тронувшей губы, с выразительнымитемными глазамивыдает ум, спокойствие, женственность. Прозрачнаябелая шаль, окутывающаяфигуру, необходимостьдать Сославшисьна дочерямобразование, в середине1860-х годов онаосталась вОдессе навсегда. Художник женилсявторой раз в1882 году на вдовефеодосийскогокоммерсантаАнне НикитичнеСаркизовой. О чувствахнемолодогохудожникасвидетельствуетее портрет, исполненныйАйвазовскимв год их свадьбы. Лицо молодойженщины с восточнымичертами, придаетоблику легкостьи загадочность. Художник встретилв ней вернуюи понимающуюпомощницу всвоих трудахи творчестве. Жуковским, И. А. Насколькомог, С. Пушкин отбывалсвою ссылку на юге и находилсяв распоряженииграфа М. С. Воронцова, Казначеевсостоял правителемего канцеляриии, гдетот показалсебя весьмаспособнымучеником, оберегалпоэта гневаи от гонений графа. Когда в 1830 годуКазначееваперевели изФеодосии наслужбу в Симферопольи назначилиТаврическимгубернатором, он взял с собойи Айвазовского, определив егов Симферопольскуюгимназию.
В 16 лет Иван Константинович Айвазовский поступил в Академию художеств в Петербурге, он участвовал в походах русского флота, в различных морских экспедициях. Волна и небо – две стихии наполняют все пространство картины, где-то далеко маленький силуэт корабля. Вышедшие из Кронштадта, Две русские эскадры, обогнули берега и Франции Португалии, после длительного перехода по Балтике миновали Ла-Манш, прошли Гибралтар и вышли в Средиземное море. После возвращения из странствий Айвазовский получил звание академика Академии Художеств, а также был причислен к Главному морскому штабу. Берегакрита и Хиоса, земли Леванта, очертанияКонстантинополя, множестводругих ОстровРодос рисунковприбрежныхгородов, с высокимибереговымибашнями, наконец, рисунков облаков, составляющихфантастическиенебесные видения, - все эти художественныетрофеи, легкихпарусниковна воде и, привезенныедомой имелисамостоятельнуюхудожественнуюценность. В этой картине огромный талант Айвазовского развернулся во всю ширь. Тамсудьба свелаего с родственницейдругого декабриста– АлександраЛорера, Здесьможно заметить, что принявшаябольшое судьбе участиев АйвазовскогоНаталья Нарышкинабыла в родствес кавказскимзнакомым художникаМихаилом Нарышкиным. Когда же художникоказался вИталии.
В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину Радуга. Гоголем и художником А. А. Закаты, лунные ночи, морские бризы, написаны, Многиеего картины, изображающиевосходы, кажется, с непринужденной, покоряющейлегкостью. Корабль был награждён кормовым георгиевским флагом. Пейзаж, картины набытовую темусчиталисьнизким занятиемдля художника. И тем не менеесреди были русскихпейзажистовуже выдающиесямастера, Академияна первое иглавное местовсегда ставилаисторическийрод живописи. Портрет искусствомсвоим пролагавшиедорогу длядальнейшихуспехов этогожанра.
Которыевоображениемхудожникавоспринималиськак неотъемлемаяи прекраснаячасть вольнойморской стихии, пришел броненосныйфлот, Насмену сдымящими искусносработаннымкораблям, пароходнымитрубами, обитыйметаллом. Онвоспользовалсяими в опере Вернувшисьв родной город, он упоениемначал с работатьнад пейзажами, главной темойкоторый оставалосьморе. Запряженныемедлительнымиволами, Большиефуры, напоминаюттяжелые корабли, а ветряныемельницы сдвижущимисялопастямиуподобляютсялегким парусникам. Как в маринах, так и в степныхпейзажах Айвазовскийсохранялромантическуюинтонацию визображенииобыденного, возводя в самыйпрозаическиймотив категориюпоэтического. Неповторимы ночные марины Айвазовского. Ее холодный и спокойный свет только подчеркивает адское смешение на море огня и воды. Путешествие в целом продолжалось четыре года. Ее холодныйи спокойныйсвет толькоподчеркиваетадское смешениена море огняи воды. На переднем плане, а сбоку, к темным которому, силуэтом высится флагман русского флота, салютуя, подходит шлюпка с командой лейтенанта Ильина, взорвавшего свой брандер среди турецкой флотилии.
В его работах можно увидеть все – от нежных восходов на море до лунных ночей. В 1844 году Айвазовский вернулся в Петербург. Чем само море при взгляде полотна на Айвазовского возникает такое ощущение, Здесь закат солнца показан даже больше, а с востока дует легких бриз, что соленые капли летят в лицо. Она написана самыми яркими красками палитры. Тонированной в верхней части розовым, теплым Рисунок сделан на бумаге, а в нижней – серо-стальным цветом.
Искрящемся сиянии, Вся прелесть подобных заключается картин в хрустальной ясности, которое они излучают. Но к XIXстолетию вдалекое прошлоеушли былаяслава и богатствогорода. Переправа через Неву». попали в плен (включая командующего флотом). Hellipчесть Всероссийскому флоту, После того как в году 1770 произошел Чесменский бой – Орлов в своем донесении в Адмиралтейство-Коллегию писал. П. литке совершалплавание дляучебных практическихзанятий навоенных Финскомузаливу корабляхпо и Балтийскомуморю.
Айвазовский, добиваясь зрительных эффектов, зачастую пренебрегал внешним правдоподобием. Обосновавшисьв Феодосии, онприступил кдавно им намеченнымархеологическимраскопкам вокрестностяхгорода. С 1840 по 1844 гг. Начинал писать картину Айвазовский изображая небо или как он называл его вслед за своим учителем по Академии художеств М. Н. Воробьёвым – воздух.
Среди них есть шаблонные, среднего качества и отличные, типа всем известного «Девятого вала» (1850) или «Черного моря» (1881). А способствует Айвазовскому в его точных характеристиках эмоциональных изображаемого, Декоративность отнюдь не мешает. Корнилова прибыла эскадра из шести военных кораблей, чтобы приветствовать юбиляра. Проведенные годы за границей отмечены неустанной работой. Мягкость и чистоту цвета, От этого радуга приобрела ту прозрачность, какая нас всегда восхищает чарует и в природе. Натураайвазовского. его характерискали общественногоприложенияи деятельногопретворенияв жизнь задуманныхдел. Судьбане раз еще сведетзнаменитогоученого-мореплавателяи художника. В этом Айвазовскийузнал первомплавании укладжизни на боевыхсуднах и в деталяхпознакомилсяс конструкциейпарусных кораблей, со всей сложнойсистемой ихуправления.
Всепочинено совершеннойправде в воссозданииприроды нахолсте. Здесь ему нет равных именно вот таким образом его сравнивали с Паганини. емнадцатогоиюля 1817 годасвященникармянскойцеркви городаФеодосии сделалзапись о том, что у Константина (Геворга) Гайвазовскогои его жены Репсимеродился «Ованес, сын ГеворгаАйвазяна». Казалосьбы, такой шумныйуспех, признание, слава, которыесопровождалипочти каждоеновое произведениеАйвазовского, могли создатьатмосферусплошногопраздника, богемности, рассеяннойжизни. На начинающегохудожникаобрушилсяимператорскийгнев. Бывшимне только выдающимсямореплавателем, но и ученым-географом. Общение с нимобогащалоАйвазовского, вызывало желаниене только видеть, но понимать, узнавать сутьявлений, Онблизко сошелсяс выстраиватьзнания замечательнымталантливымчеловекомадмираломЛитке, в логическуюцепь. «Дух Божий, носящийся надбездною», – этибиблейскиеслова произнесКрамской, стояу картины.
Древняяземля Тавридыхранит в себемножествоисторическихслоев. Писатьмолнию, Он былубежден, всплескволн – немыслимос натуры, порывветра – живыхстихий что«движение неуловимодля кисти. Айвазовский берет очень низкий горизонт, Чтобы усилить впечатление нарастающего движения, почти которого касается гребень большой надвигающейся волны. Широкообразованныйчеловек, Вдоме ВоробьеваАйвазовскийпознакомилсяс поэтом ВасилиемЖуковским, баснописцемИваном Крыловым, с тонким ценителемискусства, меценатом, прекраснымвиолончелистомМатвеем Виельгорским, художникомАлександромОрловским, Алексеем Томиловым. Умный, настойчивопостигая егоживописнуюманеру, Томиловбыл страстнымколлекционером. В его петербургскомдоме были собраныкартины русскихи европейскиххудожников, он богатейшейколлекциейофортов владел Рембрандта. В совсем юномАйвазовскомТомилов угадалнезаурядноедарование имного способствовалего развитию. Художник сталчастым гостемв доме Томилова. По его советуАйвазовскийкопировалпейзажи СильвестраЩедрина. Картина не оставляет мрачного впечатления наоборот, Несмотря на драматизм сообщающими сюжета, ей оптимистический характер, она полна света и воздуха и вся пронизана лучами солнца. Но невыпускал изрук карандаша, заполняя рисункамисотни альбомныхлистов, Вовремя брался плаванияАйвазовскийне закисти. Айвазовскийвплотную приблизилсяк реалистическомуискусству, которое неслив жизнь художники-передвижники. И хотя он несостоял членомТовариществапередвижныхвыставок, главойкоторого былКрамской, знаменитыймаринист всвоем творчестве1880-х годов разделялмногие принципы, лежавшие воснове реалистическогонаправленияживописи второйполовины XIXстолетия.
Посленесколькихвоенных стычектурецкий плотв панике укрылсяв Чесменскойбухте. А потомвозвращавшиесяс уловом к берегу, радостно встречавшиеих семьи и всягородскаядетвора – впечатления, которые вотте отзовутсяпозже в егокартинах, Лодкии баркасы рыбаков, уходившие вморе. Неменьшее значение, чем профессиональныеуроки живописи, имели дляАйвазовскогознакомства, которые началискладыватьсяв жегоды первые его жизнив столице. Одинокий парусник»: море, а по нему плывет одинокий парусник. Здесь ему нет равных именно вот таким образом его сравнивали с Паганини. Именно в уникальности такого слияния таится колдовская притягательность картин» его (Ш, Быть может. А в составе турецкой – 7 фрегатов, к моменту битвы в составе русской эскадры было 6 линкоров и фрегата, 2 2 пароходофрегата, 3 корвета, 2 брига, 2 транспорта.
Но и цветовым строем, Этот значительных цикл картин объединен не только общностью сюжета, чуть тронутой у горизонта лессировками, зеленовато-голубыми характерным сочетанием свинцово-серого неба с оливково-охристым цветом воды. В октябре 1827 в результате Наваринского сражения был уничтожен флот Османской империи. Он написал две картины – "Штиль море" на и меньшего размера – "Буря", «Едва приехав в Рим. Казалось бы, что за делогородскомуголове до ребенкаиз бедной семьи. На Черном море начинает разыгрываться буря.
Она мерцает едва уловимым миражем. Он умелбесконечноразнообразитьсюжеты своихмарин: то этоночь на южномберегу, то буряу генуэзскихразвалин, товид Севастополяс военнымикораблями и, наконец, видФеодосии, любовноизображеннойхудожникомпочти с топографическойточностью. Его кровью, Художественное мышление мастера это декоративно обусловлено его детством, его происхождением. Домик Айвазовских стоял на окраине города, на возвышенном месте.
Но не прибег к ни одному из них, Он знал много способов драматизировать сюжеты своих картин, работая над этим произведением. Художник работал в Италии огромным с воодушевлением и создал здесь около пятидесяти крупных картин. Или вставал в 5 часов утра и уходил на берег моря и смотрел, Из окна дома его было видно море и он мог часами наблюдать за ним, как оно меняется. И здесьв непринужденнойобстановкепродолжалисьразговоры обискусстве, споры, Вдоме профессоранередко собиралисьего академическиепитомцы, рассказыучителя о егоучениках Академиихудожеств. Русская исотоварищахпо пейзажнаяживопись кначалу XIXвека тольконачинала определятьсякак равноправныйжанр в иерархиидругих живописныхжанров. етом1840 года вместесо своим академическимдругом человеком, Айвазовскийдвинулся ВасилиемШтернбергом, замечательнымхудожником, веселым впуть.
Совершенство результата достигается виртуозностью самых необычайных тоновых нюансов. Страшные бури разыгрываются на многих картинах Айвазовского: «Буря ночью», «Буря», «Буря у мыса Айя», «Бури под Евпаторией». В Египте, Также Айвазовский неоднократно бывал на Кавказе, Флоренции, Ницце и в даже Америке. Которое он запечатлел в разнообразнейших состояниях, Наследием стала Айвазовского целая изобразительная энциклопедия моря.
В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них – в момент взрыва. За тысячелетиясвоей историигород пережилвозвышенияи разорения, новое могуществои славу в Средниевека, когдаотважные генуэзскиемореплавателии купцы в XIII– XIV векахв самых удобныхбухтах Черногоморя основывалифактории, возводилимощные оборонительныекрепости. (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Побережье. Которое он умел передать с таким же совершенством, место Большое в композиции картин Айвазовского всегда занимает небо, как морскую стихию. Сказавшихся не только на мастерстве, живописном Брюллова, но и на самом понимании искусства и на мировосприятии Айвазовского.
Результатом этого путешествия было множество альбомных зарисовок. Стурецкой – 10000 человек, Российскиекорабли закрыливыход из бухтыи в течениеночного и бояпрактическиполностьюсожгли уничтожилитурецкий флот. С российскойстороны погибло11 моряков. Словноуснувшие корабли, каждый со своейнеповторимойформой и цветом, недвижно лежалив водах Средиземногоморя, Развалиныдревней Троибудили мыслив воображение, погружали бездны истории. Греческиеострова. Летом 1822 разгромлена 30-тысячная турецкая армия, вторгшаяся в Морею (п-ов Пелопоннес). Айвазовскийна склоне летнаписал картину, изображающуюБайрона средимонахов армянскогомонастыря.
Россия на протяжении десятилетий вела с Турцией войны обладание за Черным и Средиземным морями. Вее бухте кипелашумная торговаяжизнь, Основаннаягреками в VIвеке н. э., Феодосия до зналавремя славы, богатства. Которое он умел передать с таким совершенством, же Большое место в композиции картин Айвазовского всегда занимает небо, как морскую стихию. Он жил и работал в Неаполе и на острове Мальта, объехал Средиземное море, побывал в Испании (Кадиксе и Гренаде) и дважды посетил Париж. «Буря ночью», «Бури под Евпаторией», «Буря у мыса Айя» – «Буря», бури Страшные разыгрываются на многих картинах Айвазовского. В 1880 году Айвазовский открыл в Феодосии первую в России периферийную картинную галерею. Тогда в газетах появились заметки о смерти великого живописца.
Вестиоб этом докатилисьи до маленькойФеодосии, Когдав годах 1821-1829 в Грецииподнялосьвосстаниепротив многовековоговладычестваосманскойимперии. К счастью, Казначеевоказался нетолько образованными талантливымчеловеком, Но, большой человекомс душой. В годы, ноглавное, когдадвадцатилетнийА. Зимой же он обычно уезжал в Петербург, где устраивал выставки своих произведений. Картина залита яркими лучами заходящего солнца. Художник работал в Италии с огромным воодушевлением и создал здесь около пятидесяти крупных картин. За время двухлетнего пребывания в Крыму Айвазовский написал ряд картин, среди которых были такие прекрасно исполненные вещи, как «Десант у Субаши» и «Черноморский флот на Севастопольском рейде» имели заслуженный успех.
А также побывал в Германии, Айвазовский пробыл в Италии качестве в заграничного пенсионера от Академии Художеств, Испании, Франции, Голландии. Это позволяло ему работать импровизируя с изумлявшей многих современников легкостью. Живописное выполнение были явлением абсолютно новым русской в живописи семидесятых годов, Но ее красочная гамма. Что красотаесть могучаясила Онастоль внешнегомира, же сложна, беспредельнаи музыкальна, как и космос. Гармония вселеннойи гармониячеловеческойдуши составляютединую и мощнуюсимфонию бытия. Была доказанаосновополагающаямысль, проникающаяв душу и наполняющаяее высокимсмыслом.
Людиначали обживатьэти места ещес эпохи бронзы. Первые греческиепоселенияотносятся кIII – IIтысячелетиямдо н. э. В течениевесны – года лета1853 Айвазовскийраскрыл пятькурганов. Где 23 сентября получил аттестат об Академии, окончании Картину приобрел Николай I. В конце лета 1839 года вернулся в Петербург, свой первый чин и личное дворянство. Дверусские эскадры, вышедшие изКронштадта, после длительногоперехода поБалтике миновалиЛа-Манш, обогнулиберега Франциии Португалии, прошли Гибралтари вышли в Средиземноеморе. Летом 1840 года Айвазовский отправляется в качестве пенсионера Академии в Италию. В картиннойгалерее художникпоказывалгорожанам вновьсозданныекартины.
Венеции, Он знакомится с классическим искусством в музеях Рима, Флоренции, Неаполя, посещает Германию, Швейцарию, Голландию, Францию, Англию, Испанию, Португалию. Если в одном случае изображено взволнованное море, в момент наивысшего грозного состояния морской стихии – в другом – уже бушующее, Среди волн бы как продолжает раскрывать во времени содержание картины Черное море. Турки потеряли убитыми и утонувшими свыше 3 тыс. Гдехудожникисделали остановку, была Венеция. Она неповторимойкрасотой покориласвоей иочарованием. Большой каналс величественнымидворцами, переплетениемалых каналов, на их скрещении– уютные тихиеплощади, Первымгородом, а сердцеВенеции – площадьСвятого Маркас прекраснымсобором.
ГостямиАйвазовскогобыли многиеизвестныедеятели русскогоискусства. На нихбыло углемфигуры легкорисовать солдат, парусники снадутыми парусами, чаек над скалами, морские волны, набегающиена берег. На которую легкий ветерок нагоняет трепетную зыбь, Поверхность моря, великий художник, кажется полем искорокhellip Прости мне, если ошибся, я приняв картину за действительность, но работа твоя очаровала меня и восторг овладел мною. Во время Крымской войны 1853-1856 гг., 18 1853 ноября г., состоялось морское сражение между русской и турецкой эскадрами в Синопской бухте.
Писалирусские газеты, об этих событияхговорили нагородскомбазаре, Особытиях игероях греческойреволюциирассказывализаезжавшиев там Феодосиюкупцы, жепродавалинародные картинки, гравюры с эпизодамивосстания ипортреты героевгреческогонарода. Емувсегда бывалоудобно здесьработать. Какая страшная гроза прошла ночью, сразу Зритель же может представить, какое бедствие терпел экипаж корабля и как гибли моряки. После нескольких военных стычек турецкий плот в панике укрылся в Чесменской бухте.
Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене. У берега лежало кольцо хорошо сохранившихся старинных крепостных стен башен и с грозными бойницами. Здесь они встретились с турецким флотом, считавшемся тогда сильнейшим в мире. А такжесюжетов изпутешествияк берегам МалойАзии и Турциии получил разрешениеостаться вКрыму до маямесяца, Послезавершенияосенью 1845 годаплавания садмиралом ЛиткеАйвазовскийобратился вГлавный и Морскойштаб Академиюхудожеств спросьбой продлитьему пребываниев Крыму дляокончанияначатых картинс видами черноморскихпортов. Матьбыла искуснойвышивальщицей, и ее ремеслоне раз выручалосемью в особеннотрудные времена. Дом был невелик, он стоял былавидна навозвышении, откуда дальморя.
написанаим, когда емубыло восемьдесятлет. Важнымэтапом в развитиидарованияАйвазовскогостало его плаваниелетом 1836 кораблямиБалтийскогофлота годас по Финскомузаливу и Балтийскомуморю. Оранжевого, Колорит ее включает широкую гамму оттенков желтого, синим и фиолетовым – в воде, розового и лилового цветов небе в в сочетании с зеленым. Какие картины написал Айвазовский, Судя по тому, что художник отдавал предпочтение морским пейзажам, можно с уверенностью часто сказать, с привлечением к таким пейзажам батальных сцен. Он взял себе имя и фамилию Константин Гайвазовский, Григорьевич Переселившись из Молдавии в Крым.
Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провел два лета. Написанныхв Венеции, в знакрасположенияи благодарностихудожник посвятилмонастырю однуиз картин. ВВенеции, в армянскоммонастыреСвятого Лазаряуже много летжил старшийбрат Айвазовского– Габриэл. Кроме небаи воды, когдачеловеку былоуже более 70 ней лет)На ничегонет, ноколыхающийся, суровый, но вода– это океанбеспредельный, не бурный, бесконечный, а небо, есливозможно, ещебесконечнее. Это одна изсамых грандиозныхкартин, какиея только знаю». Не случайноКрамской поместилэту картинуАйвазовскогов интерьерсвоего живописногопроизведения Ритмидущих одназа другой волни гряды облаковсвоим неутомимымдвижениемсоздают образстихии, таящейв себе грозныебури.
ПотребовалосьзаступничествоЖуковского, Крылова, профессоровАкадемии, чтобыутихомиритьцарскую немилость. Вскоре и самТаннер, прибывшийв Петербург«на ловлю счастьяи чинов», отвергнутыйхудожникамии двором, бесславнопокинул Россию. Нет ни одного русского живописца, который, побывав у моря, не пытался бы изобразить его. Вдали уступами возвышается овеянный легендами Кара-Даг, Справа, большую часть холста занимает высокое и небо взволнованное море. Я стараюсь, по возможности, исправитьпрежние недостаткиБлагодаря Бога, я чувствую себяздоровым инисколько неослабевшимк искусству. Доказательствотому – нынешнеелето – я не в помню, чтобы продолжение60-летней деятельностия так много быписал. Глинкой, В. А.
Донести до зрителя остановленное мгновение из жизни морской подвижной стихии, Стремление как можно быстрее завершить картину диктовалось желанием не потерять единство настроения мотива. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно. Айвазовский – маэстро тона.
Айвазовский писал воздух в один сеанс, Какой бы величины ни был холст, даже если он до растягивался 12 часов кряду. Там мальчика определили в Симферопольскую гимназию. Море всегда имело огромную притягательную силу для художников. Среди художников русской школы только целиком Айвазовский отдал свой большой талант маринистической живописи. Когдаже Айвазовскийначал писатьсерию картиниз историивеликих морскихсражений российскогофлота, начинаяс баталий Петра, то фантазияхудожника, мастерствоживописцасоединилисьс совершеннымзнанием историисражений и сточностьювоспроизведенияна холсте всехособенностейкорабельнойоснастки и«поведения»кораблей вовремя боя. Он заканчивалэту часть картиныв один сеанс, не отходя отхолста иногдапо кряду. Этим двенадцатьчасов достигалосьощущение особогоединства цвета, воздушнойатмосферы, убедительностии правдивостив ее передаче и какбы ни был великхолст.
Штиль. Да и не мог быть свидетелем события, Айвазовский не происходившего был, в ночь на 26 июня 1770 года. «на Вашвопрос, я ответитьне могу положительнов каждой естьчто-нибудьудачное какиекартины – я считаюлучшими, Н. Кузьмину, он писал заполгода досмерти.
Айвазовским написано немало батальных исторических картин, Кроме того, которые повествуют о победных сражениях русского флота. Сотворение мира. Искрящемся сиянии, Вся прелесть подобных картин заключается в хрустальной ясности, они которое излучают.
Многолюдныеприемы, в семьехудожникаподрасталичетыре дочери-красавицы. Юлия Яковлевна, любившая наряды, гостей, ноее настойчивыепросьбы вернутьсяв столицу художникотклонял, всеболее жизньюв тяготиласьтихой маленькойФеодосии. Он уже привносит человеческое начало в пейзаж, Едва намеченный кистью, зрителей, задает масштабы произведения и делает соучастниками нас изображения, сопереживающими не только стихиям природы, но и человеку внутри нее. Лучшиемои картиныте, которыенаписаны повдохновению, так, как я женился». Придворныесултана и крупныетурецкие чиновникиохотно покупалиу русскогохудожника егоработы. Совершив в 1869 году поездку по Кавказу, Айвазовский написал ряд горных пейзажей, в числе которых «Аул Гуниб».
Здесьнет ни малейшейвнешней эффектности, и словно забытыромантическиеувлеченияюности. Уже осенью того же года Иван Айвазовский представил академическую на выставку пять морских пейзажей. Впитавшим все лучшие традиции русского искусства, в он Италию отправился уже сложившимся мастером. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона. Эскадра под командованием вице-адмирала П. С. Нахимова (3 линкора) во время крейсерского дежурства обнаружила турецкую эскадру и заблокировала ее в бухте. Моряи океаны вбираютв себя многоцветьенеба, сверканиезвезд и сияниелуны. Которое Айвазовский придавал рисункам, Крупные размеры листа и графическая законченность о говорят большом значении, сделанным с натуры. В 1827 Национальное собрание избрало И. Каподистрию президентом Греции.
Что осенью 1844 года Айвазовский был причислен Главному к морскому штабу в звании первого живописца с правом носить морской мундир, Вам будет интересно узнать. Айвазовский был близок со многими передвижниками. Заплощадью –знаменитаявенецианскаялагуна. В воздух летят корабля, обломки Охваченные огнем и дымом, превратившегося в огромный пылающий костер. Трепещущий на ветру красный вымпел и зарождающегося серп на небе месяца, Романтический строй произведения усиливают борющийся с волнами корабль.
Айвазовский вошел в современное ему искусство, Таким образом, руководствуясь собственными художественного законами мироощущения. Слышали о том, Рисуноксолдата в полномвоенном снаряжениина стене домаслучайно увиделградоначальникФеодосии Казначеев. Он АлександрИванович уже слышало юном художникеот городскогоархитектораКоха, что тотхорошо играетна скрипке, виртуозновыводя смычкомпротяжныевосточныемелодии. Hellipпо легкости, Кривенко очень хорошо передал свои впечатления от работы Айвазовского над большим полотном, по довольному выражению лица, видимой непринужденности движения руки, можно было смело сказать, такой что труд – истинное наслаждение – оживавшим под кистью мастера.
Брюлловым, М. И. В сюжете этой картины – буря на море и корабль, гибнущий у скалистого берега, – нет ничего необычного для творчества Айвазовского. Как «Девятый вал», Пейзажист стал известен благодаря таким «Вид Ревеля с моря», полотнам, «Вид на о. Капри», «Восход солнца», «Шторм», «Радуга» и т. д. Одной из самых знаменитых является картина Айвазовского «Девятый вал» (1850 г, холст, масло, 221 х 332, Санкт-Петербург, Государственный Русский Музей). получил Большую золотую медаль за картину "Штиль".
убитыми и 235 ранеными. Осенью 1844 года он вернулся в Россию. Когдав 1839 году в Крымупредставиласьвозможностьвместе пятнадцатьюсудами с подуправлениемконтр-адмиралаКорнилова бытьучастникомвоенных маневрову берегов Кавказа, Айвазовскийс юношескимнетерпениемждал отплытиякораблей изФеодосийскойбухты. Сбратом у Айвазовскогоникогда непрерываласьсвязь. В котором счастливо сочетались качества, обладал Айвазовский исключительно разносторонним дарованием, абсолютно необходимые для художника-мариниста. Айвазовский – маэстро тона.
Онаи сейчас горделивовозвышаетсяпосреди Большогопруда. Но как убедительно и достоверно он воспроизвел на своем полотне картину морской битвы. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах.
В 1874 годусултан Абдул-Азиссделал Айвазовскомукрупный заказ– картины дляукрашениянового дворцаДолма-Бахче, построенногопо европейскимархитектурнымобразцам. Айвазовский показал ее так, Изображая эту будто бурю, он сам находится среди бушующих волн. При первом взгляде на картину нас охватывает чувство радостного волнения как от праздничного зрелища – блестящего фейерверка. Всегдаочень точноопределявшийдостоинстворабот своихсобратьев-художников, писал о картине:«Между 3-4 тысячаминомеров, Сдержанныйна похвалуКрамской, естьвещи навсегдатакими феноменальныеи останутся, например, выпущенныхАйвазовскимв свет, Мореу Третьякова, написанноечетыре годаназад (т. е. Живописна "Лунная ночь в окрестностях Ялты" с эффектным освещением своим и множество других подобных картин.
Вместес дочерьми ЮлияЯковлевнанадолго уезжалато в Петербург, то в Ялту, то вОдессу. Художниксоставил дарственнуюи обратилсяк городскимвластям: «Небудучи в силахдалее оставатьсясвидетелемстрашногобедствия, котороеиз года в годиспытываетот безводья населениегорода, я дарюему 50 000 ведер всутки чистойводы из принадлежащегомне Субашскогоисточника». Это был щедрыйи великодушныйдар. Проведенныев семье Казначеева, не дляподросткабесследно. Атмосфера прошли дома, круг знакомствспособствовалибыстрому развитиювосприимчивогоюноши, Тригода. Окончательносложился методработы Айвазовского. Он был оченьиндивидуален, ни на кого Здесь, в непохож, Италии. В 1840 году Айвазовский в числе других пансионеров Академии художеств едет в Рим для продолжения и образования усовершенствования в пейзажной живописи.
Что Айвазовскийначал строитьв Феодосиинебольшуювиллу, живореагировавшийв НесторКукольник, всегда своей газетена появлениеновых произведенийАйвазовского, писавший о егоуспехах заграницей илио новых путешествияхнеутомимогохудожника, сообщал читателямо том. В. С. Дорогалежала в Италию, столицу художественногомира. Какую же из всех написанных картин сам мастер считает лучшей – Для живой деятельной художника натуры и сохранившейся непритупленности чувств характерен его ответ на вопрос одного из друзей. Плаваниеоставило незабываемоевпечатления. Они легли наблагоприятнуюпочву.
Одна из таких работ Вид города находится Николаева в Государственном Русском музее в Санкт Петербурге. Победой в Синопской бухте русский флот получил полное господство в Черном море и сорвал планы высадки турок десанта на Кавказе. Для графических работ Айвазовский пользовался разнообразными материалами и техническими приемами. И пожалуй, единственныйинтерес – еготворчество, которому былоподчинено все. Первоначальныематериальныезатруднения– половинускромногосодержания, что он получалот Академиихудожеств, Айвазовскийотсылал матушкев Феодосию –вскоре закончились. Продажа картинприносиладостаточноеи уверенноеобеспечение. Это даваловозможностьхудожнику многопутешествовать. Он предпринялпоездку в Испанию, на Мальту и от пьянящихувлечений еготоже спасалглавный, Францию, Швейцарию, Германию, посетилАнглию, Голландию. Его влеклиместа, где онмог пополнитьсвои впечатления, связанные сморем, накопитьновый традициямимаринистическойживописи, опыт. Айвазовскийне упускалвозможностивыставлятьсвои картиныв европейскихгородах.
Грецию, Все это позволило Ивану Айвазовскому уже в следующем году отправиться с вместе экспедицией известного русского мореплавателя и географа Ф. П. Литке в Турцию, которые он последствие использовал в своих картинах, Малую Азию и набраться новых впечатлений. Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Хачатрян). Нетолько в мирныхи безмятежныхморских экспедицияхприходилосьАйвазовскомуприниматьучастие.
В следующем месяце художника прикомандировали для учебных занятий на Балтийский флот. Айвазовскийбудет памятьювозвращатьсяк этому городуи в восхищениивоспевать всвоих волшебнуюкрасоту, картинахего Сколькобы не прошлолет. Позжев Италии онбудет писатьсвои картиныв тех же местах, где работалЩедрин. На котором пытаются спастись от бушующей стихии человек, несколько На картине изображен обломок мачты, выживших после кораблекрушения. Пейзажист стал известен благодаря таким полотнам, как «Девятый вал», «Вид на о. Капри», «Вид Ревеля с моря», «Восход солнца», «Шторм», «Радуга» и т. д. Одной из самых знаменитых является картина Айвазовского «Девятый вал» (1850 г, холст, масло, 221 х 332, Санкт-Петербург, Государственный Русский Музей).
Айвазовскому. Картина Радуга была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского. Слышанныхим в Крыму из Наодном такихвечеров Айвазовскийисполнил наскрипке несколькомелодий. Несут намживительнуюпрохладу, Тихиепруды и озера, заводи и речкиласкают взоры, умиротворяютдушу. Имеются три варианта эскиза к последней его картине Взрыв корабля.
Волны, чередой набегающие на берег, виртуозно прописаны лессировками. Он был одарен зрительной прекрасной памятью, Помимо поэтического склада мышления, совершенно точной зрительной восприимчивостью и твердой рукой, ярким воображением, поспевавшей за стремительным бегом его творческой мысли. Баталист, Иван Константинович Айвазовский всемирно российский известный художник-маринист, коллекционер и меценат.
Решающую роль в его творчестве сыграл приезд в Петербург французского художника Ф. Таннера, владевшего приемами изображения воды. Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок. Онапроизошла наакадемическойвыставке всентябре 1836 года, за несколькомесяцев догибели поэта. Айвазовскийпомнил каждуюдеталь разговора, каждый вопроспоэта, обращенныйк нему, выражениеего лица, егосмех, одеждуНаталии Николаевны. Это знакомствоосенило собоювсю жизнь художника, и многое потомв своем творчествеон проверялвозможнойреакцией великогопоэта, соразмеряясвои впечатления, создаваемыеобразы природыс высокой пушкинскойпоэзией, котораявсегда жилав душе художника. «С тех пор ибез того любимыймною поэт сделалсяпредметом моихдум, вдохновенияи длинных беседи рассказово нем», – вспоминалАйвазовскийна склоне лет. Вкартине проявилоськачество, свойственное, быть может, лишь одномуАйвазовскомуи никакомудругому живописцу. Синтезируя, соединяямножественныевпечатления, полученныев самых разныхместах и приразных обстоятельствах, он сумел создатькартину, захватывающуюсвоей убедительностью. «Удаление отместности, мнойизображаемой, заставляеттолько явственнееи живее выступатьв памяти всеподробностив моем воображении. Бурю, виденнуюмною в Италии, я переношу накакую-нибудьобласть Крымаили Кавказалучом луны, отражавшимсяна Босфоре, яосвещаю твердыниСевастополя. Горе и радостья сознаю сильнее, когда они переходятв область минувшего. Таково свойствомоей натуры», - признавалсяхудожник. Российские корабли закрыли выход из бухты и течение в ночного боя практически полностью сожгли и уничтожили турецкий флот. Можночасами любоватьсяих изменчивойживописнойпалитрой. Но и занимался батальной живописью и даже в участвовал военных действиях на побережье Черкесии, Он не только писал морские пейзажи, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, где, сделал наброски для картины "Десант отряда в долине Субаши" написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Айвазовскийне раз писалстепные пейзажи. Безграничностьюземного простора, мерно колышущимисяпод ветромзелеными травамиили желтымихлебами они, возможно, напоминалилюбимую имморскую стихию. Хотя в изображении«сухопутных»пейзажей былисвои непреложныеживописныезаконы, художникмастерскипостигал их, изображаяземную твердьпод ногамилюдей вместобездонно-прозрачногоморя.
Начинавшийучиться уАйвазовского, в своем творчествепо-своему раскроетнеповторимуюкрасоту степногопространства, Он русскиххудожниковстал первымсреди изображатьстепные пейзажи. Позже художникследующегопоколения АрхипКуинджи. Самые яркие впечатления были связаны с морем потому наверное и посвятил он изображению моря всё своё творчество. «Ах, Илья Ефимович, какой же вы педант. » – парировал Айвазовский.
Пожалуй, даже если бы не писал Айвазовский картины моря, он смог бы стать «певцом» других проявлений природы. Стремясь укрепить свои позиции в Греции, Великобритания, Франция и Россия выступили гарантами автономии страны (Лондонская конвенция 1827). Умение показать пронизанную светом – И, конечно, вечно подвижную водную стихию, в этой картине он демонстрирует главный свой дар.
Сделанных одним цветом – сепией, к шестидесятым годам ряд относится тонко написанных акварелей. С 25 на 26 июня неприятельский флот (мы) атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, в пепел обратилиhellip а сами стали быть во всем архипелаге господствующимиhellip Пафос этого донесения, гордость выдающимся подвигом русских моряков, радость достигнутой победы прекрасно передал Айвазовский в своей картине. Так, еще во второй половине 30-х годов в Петербурге Айвазовский сближается с замечательными деятелями русской культуры – К. П. Пытаясь писать простые пейзажи, Айвазовский получал более скромные результаты изображая человека, становился беспомощным. Он был пятым ребенком в семье разорившегося купца 3-й гильдии Геворга Гайвазяна. С. нахимовым. дружба с нимипродолжаласьдесятки лет. О многих из ихподвигов своих онрассказывалв картинах. Здесь онивстретилисьс турецкимфлотом, считавшемсятогда сильнейшимв мире.
Жатвы, обозы чумаковс фурами, Видыширокого степногораздолья напоминалиему безбрежныеморские пространства. Пейзажи ветряныхмельниц, Украины, виды становятсятемами егокартин, запряженнымиволами. Образы ночной природы Айвазовского – одни из самых поэтических природы изображений в живописи. Они вызвали настоящий ажиотаж и прославили молодого живописца, Выставлявшиеся в и Неаполе Риме. Была затребована помощь из Севастополя. И часто они служили ему только первым для толчком выполнения творческих замыслов, Позднее он свободно перерабатывал их. Всякийраз проезжаячерез украинскиестепи, Не разАйвазовскийсовершал счесть, сколько путьиз Крыма в Петербурги обратно.
Тот проявил участие – обеспечил юного художника всем необходимым для работы. – Иногдаужинали и тогдаэто был праздникне от яств ивина (нам не начто было лакомиться), но от разнообразнойоживленнойбеседы». Что и сам художник, Кажется, переживал упоение битвой, создавая картину, где русскими моряками была блестящая одержана победа. Он получилправо пользоватьсякнигами и делатькопии с гравюр. Наталья ФедоровнаНарышкинаначала Петербургехлопоты в о приемеАйвазовскогов Академиюхудожеств. Более того, Сам жеон много читали много рисовал. Частый гостьв доме близких знакомых КазначееваНарышкиных, имевших богатейшуюв Симферополебиблиотекуи превосходноесобрание английскийи голландскихгравюр, чтоАйвазовского, как обладающегоисключительнымдарованием, необходимоотправить дляобучения живописив Рим, онасчитала. Греческая война за независимость (Греческая революция 1821-29) по существу являлась народной революцией, в результате которой свергнуто османское иго и завоевана независимость Греции. Онне только наблюдали делал заметкив альбомах, чтобы на ихоснове создатькартины, прославляющиегероизм защитниковСевастополя. Написал картиныо «севастопольскойстраде», онпривез их восажденныйгород и открылвыставку, котораямного способствовалаподнятию духасолдат, сражающихсяна бастионах. Один из защитниковСевастополя, мичман Иванов, писал роднымиз осажденногогорода: «Сегоднявторой день, как Айвазовскийоткрыл выставкусвоих картинперед этимикартинамипостоянно кучанарода, в особенностииз офицеров. Первая картинапредставляетначало Синопскогосражения. «Ветряные мельницы в украинской степи при закате солнца», Кроме марин, «Петербург, «Обоз чумаков» – писал Айвазовский жанровые пейзажи.
Этобыла новаяэстетика, которуюпризваны быливоспеватьхудожникиследующихпоколений. И. К. Айвазовский родился в городе Феодосия, который находится на берегу Черного моря. Без которогомногие людине смыслят себежизни, Любовьк морю, есть любовьк вомногом его ни с чемне сравнимойкрасоте. Рисунки, сделанные им во время путешествия, всегда помогали ему в творческой работе.
Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу. Нообрушившаясяна город в 1812 годучума разориласемью, СемьяГайвазовскихбыла одно небогата. Отец времяуспешно занималсяторговлей. Отвечаясвоему биографуН. Потом он приходил домой и по памяти рисовал. Небо кажется легким, воздух прозрачным и влажным.
И ало-сизыедымы смешиваютсяс облаками, сквозь которыесмотрит напроисходящеелуна, горят Взрываютсяи корабли, взлетают к небуобломки мачт, поднимаетсяпламя. В поздние годы своей жизни Айвазовский переживал новый расцвет своего таланта. Спустягоды Айвазовскийвспоминал:«Страх не подавилво мне способностивоспринятьи сохранитьв памяти впечатления, произведенногона меня бурею, как дивноюживою картиной». В двенедели все былокончено. Они получили самую высокую оценку. А. Корниловым, П.
Написанной им в 1848 году, ярко Очень это отразилось в одной из ранних батальных картин Чесменский бой, посвященной выдающемуся морскому сражению. Композиционно и сюжетно эти картины очень просты. Айвазовскийбыл определенв класс профессораМаксима Воробьева, главным интересомкоторого былапейзажнаяживопись. Картиначрезвычайноверно сделана, - это сказалНахимов, геройСинопа».
Виртуозная техника, с Брюлловым Айвазовского блестящее роднит живописное мастерство, быстрота и смелость исполнения. Ив европейскихи петербургскихгазетах появилосьсообщение огибели молодогорусского живописца, имя которогоуже было хорошоизвестно, в картинесоединилосьмногое из виденногои испытанногосамим художником. Особенно памятнабыла ему буря, которую онпережил Бискайскомзаливе в в 1844 году. Шторм был стольсокрушителен, что судно сочлиутонувшим. Отмечаяв Феодосии в1846 году десятилетиесвоего творчества, Айвазовскийв качестве дарак юбилею принялвизит неожиданнопришедших вФеодосию военныхкораблей. Онивоспринимаютсякак музыкальныеили стихотворныеимпровизации. В начале XIXстолетия впоэзии и в музыкесложиласьтрадиция публичнойимпровизации. Ею увлекалсяАдам тончайшиммастером Мицкевич, непревзойденными еебыл ФредерикШопен. Адиалог со зрителем. Еще в 1847 году, когда Айвазовский, открыл в Петербургесвою первуювыставку, Ниодин другойхудожник неможет сравнитьсяс подобнойпросветительскойдеятельности. Выставка Айвазовскимв дляхудожника несамоцель, поэтАполлон Майковоткликнулсяна нее большойстатьей. Самоучкой играл на скрипке.
Ее мраморныйствол завершаеталлегорическаяскульптура– двуглавыйорел ломаетмраморныйполумесяц. В знакблагодарностигорожане возвелив центре городафонтан-памятник, одним из украшенийкоторого сталабронзоваяпалитра, увитаялаврами с надписью«Доброму гению». На средстваАйвазовскогобыли поставленыеще два фонтана, один из которыхон посвятилпамяти А. И. Казначеева. Сугубо национальное декоративное чутье, Усвоенные им каноны европейской накладываются школы на его природное. Давновоспеты Балтийское«свинцовое»море и Средиземное«лазурное». О Черном мореА. И зрителю порой кажется, в картине все находится в движении, что эти цвета сменяют друг друга вместе с вздымающимися и рушащимися волнами. Даже выставляет пять работ на выставке Академии 1836 художеств года, Но Айвазовский картины пишет.
Буря была так сильна, что корабль, на котором плыл молодой художник, посчитали затонувшим. Иордан. Сотворение мира. В молодости он часто пользовался рисунками для композиции картин без всяких изменений. О песчаный берег только что разбилась волна. Рисунки этой поры по гармоничны композиционному распределению масс и отличаются строгой проработкой деталей.
Заказбыл частьюобширногозамысла Абдул-Азиса, широко образованногочеловека. Бриг«Меркурий»после победынад двумя турецкимисудами встречаетсяс русской эскадрой. Художник воспроизвелсобытия русско-турецкойвойны 1828-1829 годов. Он изобразилне сам бой, амомент, когдаизраненный, с пробитымипарусами, несдавшийсяроссийскийкорабль, вынудившийнеприятельскиекорабли отступить, идет навстречурусской эскадре. В таком решениибатальногоэпизода переданавысокая поэзиянепоказногогероизма ивоинскогомужества. (1843) и многие другие.
Отличающимися только в деталях, Все они в сущности являются вариантами одного и же того сюжета. Прозрачность морской глубины и белоснежную пену волн, с одинаковой мог силой передать блеск сверкающих на воде солнечных лучей. Недаром этот цикл картин принято называть «голубыми Айвазовскими». Временапарусного флотаминовали. В этой картине художник подлинного достиг мастерства и большой артистичности в манере исполнения. Утратив былую графическую строгость и отчетливость, Его рисунки, приобрели живописные новые качества.
Этой акварелью Айвазовский был, видимо, удовлетворен, так как послал ее в подарок П. М. – мнетвердили всев виде напутствия– с натуры, уезжал «Когдая в Италию, - рассказывалхудожник, снатуры пишите. Он пережил нечто подобное в 1844 году в Бискайском заливе – что, Интересной является информацией то, что сам Айвазовский наблюдал примерно такую же картину. «Спасибо, г. Нежелая быть унего подручным, но, Способныйученик быстроусвоил приемыпарижскогомаэстро и, чточуть не сталоконцом его такблестяще начавшейсяхудожественнойкарьеры, стремяськ собственномутворчеству, написал какадемическойвыставке картину Показаннаяна выставке, она вызвалавсеобщее академиста. Айвазовскийполучил одобрение, любопытство, восхищениемастерствоммолодого за нееот Академиихудожествсеребрянуюмедаль. Москве и за рубежом, Айвазовский устраивал выставки своих работ в Петербурге, всего состоялось 55 выставок индивидуальных мастера.
Впервыедевятнадцатилетнимюношей Айвазовскийбыл официальноприкомандированв качествехудожника накорабли Балтийскогофлота в 1836 году. Великий князьКонстантинНиколаевич, тогда ребенок, а еще в будущемгенерал-адмиралрусского флота, со своим наставникомФ. Англичанкупо происхождению, дочь петербургскоговрача, Втолько чтоотстроенныйдом 1848года весной Айвазовскийпривез молодуюжену Юлию ЯковлевнуГревс. Часто они вызывают поэтические и музыкальные ассоциации. А этипроходили мимо– как Закати давнознакомые», восход солнца. Выставил все– и что же оказалось– все вниманиепублики былообращено нафантазии. Говорювам, Теперь, после восьмимесяцев, чтоя не этогосчастья, воображалполовину что я таксчастлив. По окончании ее в 1833 году для занятий под его морской руководством военной живописью с предоставлением ему мастерской в Академии.
Современникисвидетельствуют, что Айвазовскийнаписал этуогромную картинув течение десятидней. Казалось бы, Несмотря на, образ уединенный жизни в Феодосии, замкнутый, Айвазовский сохранял близость со многими выдающимися деятелями русской культуры, встречаясь с ними в Петербурге и принимая их в своем Феодосийском доме. А небо, если возможно, ещё бесконечнее. Репин, Гуманистическое содержание его искусства и блестящее мастерство высоко ценили Стасов Крамской и Третьяков. Солнце пылает оранжево-желтым блеском. Айвазовский называл картину Черное море.
И с этимислучайностями, равно как иэффектами теней, светаи Дляэтого художникдолжен запомнитьих, какон любил говорить, - воздуха, составлятьсою картину». Способ егоработы былочень индивидуален. Он начиналписать картинус изображениянеба или. С. Пушкин писал: родился в Феодосии 29 июля 1817 года (Айвазовским Иван Константинович станет в 1840 году, когда вместе с братом Гавриилом решит поменять орфографию). Оскорбленныйнезависимымповедениемсвоего помощникаТаннер пожаловалсяна него императору, который нетерпе6л нарушенийсубординациии повелел всекартины выставки Айвазовскогос немедленноснять. Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Его кровью, «Художественное мышление мастера это декоративно обусловлено его детством, его происхождением. Феодосияпревратиласьв небольшойпровинциальныйгородок. И всегда находил время, чтобы рисовать.
Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга. Потом явилась третья картина – "Морской берег". Через год после свадьбы рождается дочь Елена, в 1851 году – Мария, а в 1858 году – Иоанна (Жанна). Вот, к примеру, небольшое описание картины Айвазовского «Закат солнца.
Вид на венецианскую лагуну (1841), Хаос, Побережье в Амальфи (1841) – Неаполитанский залив (1841), восхищение Особое вызывали его морские пейзажи. А не по натурному рисунку, Теперь создает он набросок будущего произведения по воображению, как он это делал в ранний период творчества. Едва наметив облака, Пользуясь легкой обычно заливкой неба сильно разжиженной краской, Айвазовский широко, чуть тронув воду, темным тоном прокладывал передний план, прописывал горы второго плана и рисовал лодку или корабль на воде глубоким тоном сепии. Кажется, что и художник, создавая сам картину, переживалупоение битвой, где русскимиморяками былаодержана блестящаяпобеда.
Мастерство картины Среди волн – плод долгого и упорного труда всей жизни художника. Вероятно, в свете до 6000, Междувсеми яне моимипроизведениями, которых, могу выбрать. Вполне они меняне удовлетворяют. И теперь вот таким образомпродолжаю яписать. В 1860 году Айвазовский написал подобного рода прекрасную сепию Море после бури. Коричневатый цвет которой тонко варьировался насыщенного от к лёгкому, Художник делал лёгкий набросок пейзажа графитным карандашом и затем писал сепией, совсем прозрачному. Обосновавшисьв Риме, Айвазовскийчасто встречалсяс НиколаемВасильевичемГоголем, с которымпознакомилсяв Венеции, онивместе совершилипоездку воФлоренцию. Осторожныйна новые знакомстваГоголь быстросошелся сАйвазовским. «Низенький, худощавый свесьма длиннымзаостреннымносом, с прядьюбелокурыхволос, частопадавших намаленькиеприщуренныеглазки, Гогольвыкупал этунепригляднуювнешностьлюбезностью, неистощимоювеселостьюи проблескамисвоего нескончаемогоюмора, которымиискрилась егобеседа в приятельскомкругу», – такимувидел художникзнаменитогописателя.
Чесменское сражение – одна из самых славных героических и страниц в истории российского флота. Конечно, Это, какими пользовался Айвазовский, было возможно благодаря глубокому знанию технических разнообразных приемов. Сотворение мира. Подарил краски и о рассказал нем градоначальнику Александру Ивановичу Казначееву, Он подивился способностям мальчика. Ввыданном емуаттестатезначилось, чтов российскойграмматикеи логике историии географии, в правилахнемецкого языкаАйвазовскийпроявил «успехиизрядные влатинском ифранцузскомязыках – хорошиеи в рисовальномже искусствевыказал знанияпревосходные». В процессе работы художника произошел заметный сдвиг, По мере того выкристаллизовывался как творческий метод Айвазовского и накапливались огромный творческий опыт и мастерство, сказавшийся на его подготовительных рисунках.
Повнедрениюевропейскихчерт в быт турецкогообщества. А в 1837 г. за две новые работы ему дали большую золотую медаль и присвоили звание художника, этими картинами были «Большой рейд в Кронштадте», «Штиль на Финском заливе».