Направленное на обеспечение потребностей и вкусов среднего по традиционным представлениям зажиточного городского сословия, Своеобразное направление всем во искусстве, является важным явлением в мировой культуре. Эта теневая среда, воздушная, пронизанная какими-то блуждающими огнями, отблесками, производит впечатление не только пространственной глубины, но как будто бы и глубины времени. Лежащих на столе, Переливы света в драпировок, складках напоминают игру лучей в струях водопада. Архитектурные особенности построения-внутреннего пространства, Анализируя голландский мы дом, не претендовали на углубленное изучение каждой его составляющей, структуру и убранство интерьера.
- Выявить основные проблемы развития декоративно-прикладного искусства в Голландии XVII столетия, продемонстрировать влияние на сложение локального «голландского стиля» всего многообразия аспектов жизни голландцев, а именно: становление различных областей науки, расширение границ знания о других странах благодаря путешествиям, совершенствование судостроения и картографии, появление научного и любительского интереса к растениеводству и так далее. А клумба за большим окном с тюльпанами радовать будет своей праздничностью и яркостью вас и вашу семью каждый день. Традиционные пятиглавые храмыприобретали еще более строгую, даженесколько «суховатую» форму. Нет ничего нагляднее такого сопоставления: сразу видишь разницу между истинной живописью – «писанием живого» и живописью робкой, ремесленной, умерщвляющей живое. объединение художников, существовавшеев Москве в 1907-1910 гг. По условиям перемирия 1610 г. семь северных 171соединенных провинций187 (по Утрехтской унии 1579 г. ) получили независимость и стали именоваться по названию самой крупной из них 8212 Голландией. Картины-гобелена, Они создали своеобразный типкартины-панно, слегкастилизованной под искусствоXVIII классическое в. с влияниями Модерна и элегическихретроспективных настроений.
Что представляет важную веху в истории западноевропейского интерьера, Определенные особенности в решении внутреннего пространства и своеобразие национальной его по своей сути стилистики способствовали появлению нового для Европы XVII столетия типа жилого интерьера. Картина приобрела известность благодаря французскому критику знатоку и искусства Теофилю Торе (В. Что Витте немного смещает точку зрения вправо, Благодаря можно тому, частично увидеть обстановку комнат. На стенах 8212 морские карты и небольшие картины в рамах черного полированного дерева. Работал в Харлеме и Амстердаме. Стойки мольберта указывают на карту, на которой – молодая республика Голландия. 171дыхание океана187 и плодородные земли на равнине ниже уровня моря 8212 формировали своеобразную психологию и жизненный уклад голландцев, Особенные условия природные 8212 близость моря.
Эта техника отчасти следует технологии древних римлян. Художники изготовляли картины партиями, от двух до пяти штук в неделю. Голландцы применяли его особенно охотно, Этот рамки эффект давно чувствовали и использовали художники. Кальвин говорил о том, что судьба человека предопределена ещё до его рождения. Круг его пейзажных мотивов необычайно широк: виды деревень, равнины, дюны, лесные болота, море. В портретах и картинах бытового жанра Хале ярко раскрыл Национальный голландский характер.
А с другой стороны, мог ли Рембрандт создавать столь многозначительную музыку, если бы был «только живописцем» (как, скажем, Вер-мер Делфтский), если бы он не жил глубочайшей и напряженной духовной жизнью, которая ведь не имеет «собственного языка» и должна выбирать себе чувственный аналог, чтобы как-то выразиться. Отверстие в ней должно располагаться в центре передней стенки и предоставлять зрительному лучу под обзор углом около 80 градусов. Белый, В. Брюсов, К. Бальмонт, звучаламузыка А. Скрябина. Что Вермер проделывает нечто подобное с видимым миром, Кажется, в какой-то чистейший озон или влагу, погружая его особую в среду, где исчезает мутная пелена, застилающая взор. «Эта нежность во взгляде, какую мы видим в «Путешествии в Эммаус» или в «Еврейской невесте».
8212 (голл. Отсутствие движения и внешней занимательности заставshyляет зрителя сосредоточиться на характерах героев их душевных переживаниях. Ткачам, Подобно столярам, они тиражировали свои картины небольшие до тех пор, жестянщикам, пока те хорошо продавались. Он бывает и простоватым и мудрым и неотесанным и элегантным и любящим и холодным. В неё вошли мастера пейзажной и жанровой бытовой картины, отличающейся небольшим размером. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх.
Странная маленькая девочка с курицей, как персонаж из сказки, откуда-то затесалась в эту взволнованную группу остальные – в тени, Только немногие фигуры на первом плане ярко освещены и видны целиком, перемешаны с фигурами, в движении, не имеющими отношения к стрелкам. является одним из ярких представителей эпохи, название которой – «Золотой век живописи голландцев». Гипсовые детали белились известью, это придавало зданиям оригинальную двуцветность, нарядность, праздничность.
Нередки были случаи совместной работы двух или более художников над одной картиной. Посравнению с предыдущим периодом, вариативность построек, Уменьшалась, но зато единствостиля, появлялось их внешнееразнообразие. Стул на первом плане вытянут в глубину и занимает положение ровно в точке стыка трех граней камеры, его форма сложного многоугольника – результат кропотливой работы живописца, наделившего мебель искаженными пропорциями с целью ее наиболее точного восприятия при обзоре картины в глазок «перспективного ящика». Сборник статей IV научно-практической конференции (апрель 2009 года). Стремившегося во всех жизненных проявлениях найти возможность для в соединения гомогенное целое два различных по природе направления – красота и практичность, Последнее является свидетельством особенной черты голландского характера. Широкое распространение получали«колокольные» столпообразные храмы, продолжавшие стиль «русской готики», начатый еще до царствования Ивана IVГрозного храмом Вознесения в Коломенском (1530-1532).
Мастера разных эпох. М. : Сов. нидерландская школа). Но все вместе взятое кажется принадлежащим к миру поэзии. Из мрака выступает белый искривленный ствол дерева, Черная тишина только что грозы прошедшей нависла над руинами старого здания. Франции и Голландии, в цервой из обозначенных И. Торнтон трудов сосредотачивается на анализе декоративного' убранства интерьера трех разных стран Англии, но показывает определенное решение в отделке интерьера или меблировке, причем он не разделяет текст на отдельные главы по странам, сравнивая подход в каждой из держав.
Мебель, такие как серебряные, стеклянные'и, керамические изделия, шпалеры – то интерес искусствоведов простирался преимущественно на отдельные составляющие, его Если говорить об интерьере как об области декоративно-прикладного искусства, предметы обстановки, а именно. Дом-музей Amstelkring – формирующими целостный образ комнат бюргерского дома, Одновременно отдельными с составляющими, одним из главных источников информации послужили немногочисоенные аутентичные интерьеры домов Амстердама. В нем можно увидеть фрагмент уводящей наверх лестницы. Установленная на объемной подставке или высоком штативе, камера-обскура с середины XVII века становится одним из излюбленных предметов использовавшихся для украшения домашнего интерьера состоятельным бюргерством и лишь высокая стоимость «перспективных ящиков» препятствовала их повсеместному распространению в среде любителей искусства и научных диковин. Что такая хорошая кисть не служила более высоким целям, «Как для жаль искусства, – писал некий Андриес Пельс. Благодаря мастерству художника, музыка «озвучивает» тихую размеренность домашнего уюта.
«Золотоеруно», 1907, 5, с. 25-28. Слов нет, нам сейчас могут показаться скучноватыми и монотонными многочисленные картины «малых голландцев» XVII века, особенно бытовые жанры с их неизменными чистенькими комнатками и двориками, с аккуратными хозяйками в белых чепцах, анемичными девушками в отороченных мехом жакетах и атласных юбках, читающими письма, робко играющими на клавесинах. Это дало возможность сформировать представление контексте о сложения домашнего интерьера в Северных Нидерландах. Корпус виолы да гамба, лежащей на столе в лавке продавца музыкальных инструментов, удлиняется в сложном горизонтальном ракурсе, в то время как при обзоре в камере-обскуре она получает естественный вид. Рассматривающие живописное наследие Северных Нидерландов, Однако и эти работы, поскольку при анализе бытовых сцен или натюрмортов, сыграли значительную роль в проведении настоящего исследования искусствоведы неизменно вынуждены описывать интерьеры и отдельные предметы его убранства, а таюке затрагивать некоторые развития вопросы культуры и науки в Голландии XVII столетия.
Не нравоshyучение о пагубности Темой распутства, его картины стали не поshyхождения блудного сына, а трагедия напрасно прожитой жизни и готовность людей прийти на помощь друг другу в трудную минуту. «Малые голландцы» – это художественная школа голландской живописи семнадцатого века. 238 Singleton Е. Op. Население котоshyрой не превышало двух с полоshyвиной человек, миллионов в неshyбольшой стране, твориshyли сотни художников. Наконец, И, придающие вашему дому в голландском стиле полную завершенность, сборно проекты щитовых домов имеют мелкие штрихи.
Утром хозяйка первым делом отправлялась на улицу мыть мостовую перед домом. Чем в Италии или Франции, Архитектура и скульптура получили меньшее развитие и именно голландцы оказались создателями жанров сельского, зато на первый план камерная вышла живопись, морского и городского пейзажа интерьера, натюрморта, бытовых сцен. Пейзажист более мягкого и склада, жизнерадостного Учеником Рейсдала был талантливый Гоббема. Чувстве собственника, в этом обывательском прагматизме, узость интересов, в этой своим гордости благосостоянием проявилась не только ограниченность мышления, но и, в особенности на первых порах, замечательная поэтичность голландского искусства, глубина проникновения в предметный мир, сделавшая именно живопись главным средством выражения формирующейся национальной психологии голландцев. Он слишком хорош, а потом юноши, чтобы долго жить – темноглазого бледного мальчика, в портретах сына, – особая хрупкость душевного состава о таких говорят. -P. 62. А также в свете этих вопросов определить положение этого стилистического в явления традиционной системе стилей.
Видно, Если смотреть их один за другим и вместе с тем кажется, что это один и тот же человек, что это десятки людей – удивительное возникает чувство. М. : Мысль, 1988, т. 3, с. 21. И многие картины мастеров голландской жанровой живописи позволяют сделать точно же такой вывод, Безусловно. В кн. : Русское искусство XVIII в. М. : Наука, 1973, с. 22-23.
Однако, в связи с попыткой доказать вероятность существования особого голландского стиля, проявлявшегося в архитектуре, отделке и обстановке интерьеров, важно высказывание Хёйзинги касательно архитектуры жилого дом: «несмотря на сильное влияние Фландрии на северо-востоке, особый стиль мог бы сложиться, который мог быть назван голландским» 11. Метод сравнительного стилистического анализа использованный в связи с выделением в диссертации нового стилистического направления – локального «голландского стиля». Показательно толкование самими голландцами термина 171живописный187 (голл. Да, такая она действительно и была – по крайней мере лучшие из них, Голландские жанристы, она заурядная, эту ничуть жизнь не героизируют. kerk) 8212 украшаются высокими шпилями и причудливыми навершиями (grotekerk), сочетаниями шпиля и купола. А типично ренессансное, центрическое решение, церкви План представляет собой небарочное, основанное насочетании окружностей. Но удивительно, несмотря на свои малые размеры и специализацию живописцев, вынужденных как и все ремесленники, чутко реагировать на вкус публики и характер спроса, картины «малых голландцев» подлинные жемчужины мировой живописи.
Голова замотана странным тюрбаном, лицо морщинистое, как кора старого дерева, но на этом старческом лице – гримаса смеха. Он написал большой групповой портрет офицеров стрелковой роты (впоследствии неточно названный «Ночной дозор» – дело там происходит днем, а не ночью). Разработка системы тональной живописи, Также к их относится заслугам сложение развитой и весьма дифференцированной жанровой системы. Девушка, вероятно, собирается на свидание.
Темные фоны написаны жидко и прозрачно, а по мере того как зыбкая, мерцающая тьма переходит в свет, пространство сгущается в предметы и из марева прошлого выступает настоящее, – краски накладываются более пастозно и, наконец, на самые освещенные места Рембрандт наносит такие выпуклые сгустки красочного теста, которые обладают собственной предметностью и кажутся самосветящимися. Такие определения даются интерьерам большинством исследователей, встречаются в описаниях путешественников из Франции и Италии. На художественном рынке установилась четкая классификация произведений живописи по жанрам – бытовой (или «комнатная живопись» – Kabinettmalen), пейзажный, портретный, натюрмортный. 42 Mauries P. Cabinets de curiosites. Широкиммазком, Первоначально использоваласьяичная темпера и минеральные красители. Роспись выполнялась крупным, как правило, быстро и ловко, безнанесения подготовительного рисунка. Наибольшей пользовалисьрасписные популярностью деревянные ларцы и донцыпрялок. Обвиняемого и судью, Мы угадываем в этих трех людях обвинительницу, а высший суд совести осужден Аман не Эсфирью и не Ассуром, но вершится не простой суд, а голосом истины, слова которой тихо и твердо, не поднимая глаз, произносит женщина и они эхом звучат в потрясенной душе Амана.
Тогдашний «средний человек» разбирался в искусстве, вероятно, лучше, чем «средний человек» нового времени, но все же «добротность» нередко приравнивалась к очень большой тщательности и самым большим спросом пользовались прилежные виртуозы, как, например, Герард Доу, который, как говорили, затрачивал пять дней на писание одной только руки портретируемого. Впервые Торе упоминает «Щегленка» в предисловии к каталогу галереи дrsquoАренберг в Брюсселе: «Я никогда не слышал, чтобы в Голландии говорили о картинах Карела Фабрициуса и я среди них видел только одну, лишь маленькую толику, пустячок, но прекрасный и драгоценный по причине подписи человека, который имеет отношение к Яну ван дер Мееру Делфтскомуhellip Это простой рабочий эскиз, вернее, этюд с натуры щегла, сидящего на своей клетке, прикрепленной к бледной стене, которая напоминает светлые палевые фоны из тех, что так любил ван дер Меер» 4, p. 29. Где Ян Стен пытается читать мораль, там он слабее. Это был беспрецедентный случай в истории искусства.
Ниже того, Тогда же изображение появилось второго шеста, поставлены подпись и дата, на котором сидит щегленок. Это дало стимул местному производству. Некоторые материалы диссертации были использованы при подготовке докладов, прочитанных на научной конференции, посвященной 100-летию'со дня рождения М. В. Доброклонского, проходившей в СПбГАИЖСА (2006 год) и на научно-практических конференциях «Мода в контексте культуры» (2007 год) и «Герой в искусстве: поиски идеального1 образа» (2008 год), организованных СПбГУКИ. И висящее над верджиналем, Героиня находится спиной к чуть зрителю, наклоненное вперед зеркало отражает верхнюю часть ее лица. Такого освещения, как у Рембрандта, в натуре не бывает. Витте предоставил простор воздуху, Отдалив исполнительницу от переднего плана, наполнил ее не только льющимися из окна солнечными лучами, сделал по-настоящему осязаемой атмосферу в комнате, но самой и музыкой, создающей настроение поэтической созерцательности.
Символического смысла, Окружающие предметы получали свое место на картине не по причине особой значительности из-за своей красоты и а живописности, как таковые. Своеобразие их фактуры передано с удивительным искусством. Отличительной особенностью этих полотен является жанровых изображение сцен в атмосфере типичного интерьера голландского бюргерского дома.
Что в 1591 г. в г. Угличе был зарезаннаследник царевич Дмитрий подозрениепало и на Годунова и даже несмотряна то, после смертиФедора, в 1598г., земский собор избрал Борисацарем. У Бернини его закутанная с головы до ног «святая» Тереза – воплощение сладострастия. В этом направлении работал амстердамский художник Питер Янссенс Элинга (1623 – ок. Вероятно, бордюр покрывала рама, прибитая к панели гвоздями (следы от них были также выявлены на рентгеновском снимке картины). В 60-ые годы творчество художника становится более изысканным и созерцательным.
Который, Притча о сыне, вступает на путь пороshyка, забыв наставлеshyния отца, затем, а разоренный и больной изведавший горе и лишения, возshyвращается в отчий дом, где нахоshyдит прощение, привлекала внимаshyние многих художников. Большое значение имеют сохранившиеся кукольные домики, миниатюрные интерьеры которых позволяют наглядно познакомиться с функциональным назначением комнат, проанализировать отдельные приемы отделки и предметы обстановки иногда дошедшие до настоящего времени лишь в таком «игрушечном» варианте. Я говорю о нем в заключение обзора голландского искусства, Несколько нарушая хронологию, что современники Рембрандта, которого из можно видеть и старшие и младшие, отнюдь не были художественными пигмеями, что общий уровень живописи был весьма высоким, что были в Голландии и подлинно великие мастера. Покуда он не переступает известной грани, Обыватели снисходительно поощряют художника, он если ее переступит, – отворачиваются от него или начинают его травить.
И писались они большей частью по узаконенному композиционному шаблону, На такие портреты был большой спрос, напоминая, довольно вялому, по выражению одного голландского автора, раскрытую веером колоду с карт королями и валетами. Он сам содержал трактир – такого рода профессии для были голландских художников нередки и незазорны – и был человеком веселым. Картины «малых голландцев» были предназначены не для храмов или дворцов, а для скромного интерьера обыкновенного жилого дома. Только голландец В. К. Хеда в 171Натюрморте с рёжером187 (1631) может с одинаковым вниманием и маниакальной тщательностью изобразить механизм раскрытых карманных часов и внутренность пирога. Мастер прямо говорит об этом, поместив в композицию клетку. Способности 171в капле воды увидеть море187, 171малого Картину голландца187 мы узнаем сразу по особенному чувству детали. Свое состояние он потерял и его драгоценная коллекция пошла в уплату за долги.
1682), создавший камеру-обскуру с «Интерьером голландского дома» (конец 1660-х годов, Гаага, Музей Бредиуса – рис. – может быть, Судьба Рембрандта, но и самое разительное свидетельство того, самое раннее, что истинному искусству по не пути с трезвой и приземленной буржуазностью. По некоторым параметрам мы смогли классифицировать данное камерное Итак, направление, как своеобразный локальный стиль, проявившееся острее всего в отделке интерьера и предметах декоративно-прикладного искусства. Он часто брал те же пейзажные мотивы, что и Рейсдал, однако кажется, что это другая природа, так как другое отношение к ней у художника.
Важным источником возникновения у голландских мастеров интереса к пространственным построениям в живописи явился трактат «Перспектива» зодчего и теоретика искусства Ханса Вредемана де Вриса (1527 – около 1606), опубликованный в 1604 году в Антверпене (рис. В данном исследовании были внесены поправки в атрибуцию некоторых предметов декоративно-прикладного искусства, Кроме того, расширяющие о представление различных приемах и техниках декора, а также найдены отдельные предметы. Знакомство с композициями исполненными мастерами Возрождения (Тициан, Корреджо) на тот же сюжет, не имело для Рембрандта решающеshyго значения.
– Р. 173. Это, скорее, относится к бюргерству эпохи Возрождения. Храм на дальнем плане выступает перспективным центром. Также как и перекладины насеста, Но тело птицы, написаны широкой кистью, блестящие на свету, отчего возникает впечатление их резкого к выдвижения переднему плану. Другой зелень, Обычным делом стала совместная работа различных художников над одной картиной один писал небо, а также изменение подписей художников с более целью выгодной продажи, третий фигуры, бесчисленные повторения, тиражирование и варьирование наиболее удачных с коммерческой точки зрения картин, дописывания, подновления и переделки старых. Декораторов, Бюргеры становятся объектом интереса архитекторов, живописцев, мебельщиков, не а высшие слои общества. Что это направление имело значение не только в рамках одной страны, То, например, а отчасти повлияло на английский интерьер и, на предметы мебели и созданные фаянса, в последующие столетия в Португалии или России, на решение внутреннего пространства домов в голландских колониях, например в Новом Амстердаме, свидетельствует о его масштабности.
Но Хале ничего доброго в старости не видит. Он тщательно продумывает их расположение, Для него важен порядок предметов, блики от предмета одного играли на другом, чтобы световые пятна. Хрупкая и тоненькая, опьяненный счастьем, а он, высоко поднимает бокал и, повернувшись к зрителям, доверчиво приглашает их полюбоваться тем, как весел, он каким сокровищем он владеет – она сидит у него на коленях, Он пишет блещущий жизнерадостностью автопортрет с Саскией. Высокая узкая лестница, Маленькие комнаты, дворик внутренний и сад, ведущая наверх, примыкающий к дому – таковы неотъемлемые элементы планировки городского жилища в Голландии. Что и Питер де Хох, Он писал в основном те же сцены и в том же плане, Терборх, Стен, Метсю, – девушек за чтением служанок письма, за работой, щин перед зеркалом, домашние концерты.
Населяющие поверхность керамических плиток, Эти порождения мира воображения, служивших не столько для ориентации в пространстве, наряду с кораблями часто присутствуют в качестве нарративного начала на таком предмете прикладном как географические карты, сколько для украшения интерьера типичного бюргерского дома. «Портрет молодого человека с перчаткой в руке» (на фото справа) и «Мужской портрет» (на фото слева) Франса Халса (1582 – 1666) дают представление о тех новых принципах динамического отражения мира, которые утверshyждал в своем искусстве один из наиболее выдающихся живописцев XVII столетия. Вот таким образом в картинах голландских мастеров особенное значение придавалось разработке перспективы и многопланового пространства, грандиозность которого подчас не отвечала реальной ситуации, но была призвана «раздвинуть» в зрительном восприятии границы замкнутого помещения и иллюзорно продолжить его на холсте. Отразившегося на художественной и научной деятельности, Именно бюргеры способствовали формированию определенного характера жизненного строя, прежде всего, но, на повседневном бытовом укладе и особенностях внутреннего жилого пространства дома и это объясняет выбор этого периода для анализа. Создававшихся в странах Барокко, Вместо алтарных помпезных картин, а в уютных голландских домах появились композиции просто, не в церкви, но искренне и глубоко раскрывающие содержание Священного писания.
К этому, главному, Рембрандт пришел не сразу. Почуять смутную угрозу своим обжитым устоям – и обыватель в настораживается, благополучном обывателе всегда дремлет хищник достаточно ему встретиться с чем-то выходящим за пределы его кругозора. Успехом пользовались его ранние вещи, а его поздние шедевры не находили отклика – ах, Но, где еще он не вполне был самим собой, этот благородный талант так опустился. » Как раз лучшее в нем оставалось непонятым. Вследствие чего приобретает характер научной новизны, Избранное для проведения исследования направление позволяет заполнить практически область неизученную в истории декоративно-прикладного искусства. Stilleben 8212 171тихая жизнь187 – деловой подход, stilleven 8212 171неподвижная слышится модель187) практическая сметка, в отличие от позднейшего опоэтизированного перевода с немецкого. Потребность проникала за пределы богатейшей элиты, Несомненно, в особенности зеркал и лаковых шкатулок, вот таким образом искусные мастерские в Амстердаме обратились к за имитациям, более л низкую цену». Для спасения своих земель от затопления им приходилось возводить насыпи 8212 171полдерсы187, дамбы, устраивать каналы и шлюзы.
Английский архитектор и писатель Джон Эвелин (1620 – 1706), трижды посетивший Голландию в середине XVII века, с восхищением отзывался о трехгранной камере-обскуре, которую он видел в Лондоне: «Мне была показана прекрасно выполненная перспектива, представленная в треугольном ящике, демонстрирующая Большую церковь в Харлеме, в Голландии, вид которой открывается через маленькое отверстие в одном из углов ящика lthellipgt Это такая редкость, что все художники города стремились ее посмотреть» 9, p. 165. В это время художник обычно писал небольшие по размерам картины с одной двумя или фигурами в залитом серебристым светом интерьере городского дома. Сотворенный фантазией Эманюэла де Витте, Интерьер, украшением которого он выступает, разрушает границы реального интерьера, а плавное слияние пространств картины действительности и соответствует задачам иллюзионистической живописи. Согласно идеям Ж. Кальвина (1509-1564), вся будничная, земная жизнь человека рассматривается как богоугодное дело, а преуспевание в ней свидетельствует об избранности человека перед Богом. Het verzamelen en presenteren van naturalia en kunst van 1500 tot heden»44, т. д. ) способствовали пониманию присущей жителям Северных Нидерландов XVII века страсти к естествознанию и этнографии и отчасти привели нас к выводам о специфике голландского мировосприятия и его влиянии как на убранство интерьера, так и в создание коллекционных кабинетов.
Пейзажи Рейсдаля ценились намного ниже и несмотря на явное художественное а превосходство, в XVIII веке имя художника вообще было забыто. Все богатство содержания, которое он воплощал, не имеет бытия, отдельного от глубины тона, от его трепетности и «расплавленности», оно – в отношениях фигур к фону, в их выступаниях из темноты и погружениях в темноту, в красочных сгустках, в легких, вьющихся штрихах офорта, в бархатистых пятнах – во всей этой неописуемой музыке изобразительного искусства. И при этом Сикс неторопливо натягивает на руку перчатку. Некоторую скуку способны нагнать в большом количестве и голландские натюрморты – натюрморты-десерты, натюрморты-завтраки, натуральные «до обмана», с непременным полуочищенным лимоном и прозрачным бокалом. К его раннему творчеству понятие «барокко» – своеобразного бюргерского барокко, – пожалуй, вполне подходит. Каждый кирпичик стены, узоры на коврах, гвоздики на мебели каждая – плитка пола, На небольших по размеру голландских картинках все видно до мелочей.
Примерно в эти же – последние – годы Рембрандт создал самый поразительный и завершающий автопортрет, ныне находящийся в Кельне. Она могла висеть в нише стены, создавая иллюзию живой птицы, сидящей на клетке, равно как и служить дверцей маленького шкафчика. Слепит глаза яркой вспышкой белой оторочки платья дамы, Холодный луч зимнего солнца выхватывает покупателей несколько перед лотком с рыбой, стоящей спиной. в монументальном труде «Kabinetten, galerijenen Musea. Освещает полуразрушенные кладбищенские надгробия, Солнечный луч прорывается сквозь сквозь облака, которые пробивает себе путь водный поток.
Самое сильное, самое неповторимо «рембрандтовское» из средств его живописи – светотень. 1670, Париж, Лувр) и «Офицер и смеющаяся девушка» (ок. Соединенную через открытые двери с тремя другими помещениями, Фантазия переносит художника нас в просторную комнату голландского дома. Период расцвета этого «голландского» течения, ограничивающегося всего лишь столетием, также говорит о временности этого явления, что, в целом, также характеризует стиль. В них доминировала тенденция роста этажности, но при этом интерьеры были ограничены по площади – которых в находились северные Нидерланды, Географические условия, на протяжении веков преодолеваемые для осушения скудных заболоченных польдеров, трудности, способствовали сложению отличительного своеобразия голландских городских домов.
Немецкая экспрессивностъ или французское Голландской изящество, живописи не свойственны итальянская идеализация. Почти все зажиточные горожане покупали картины и вешали их у себя дома. Видите обширные сочные луга и пастбища со стадами коров, как на полотнах Кейпа и Плоттера, пески дюн, широкие и узкие каналы, мосты и мостики и в центре Амстердама встречаете ряды узких, увенчанных затейливыми фронтон-чиками жилых домов XVII века. Хале дерзко разрушает эту традицию.
Освещаемые в ходе диссертации, Вопросы, к которым относятся в опубликованные уже упомянутых выше трудах E. Singleton и S. Schama выдержки из инвентарных описей домов имеют документальные источники. И румяная свежесть девичьего лица, бархатистость персиков, сияние солнца, глубокий густой тон ковра, шероховатость облупленной кирпичной стены воспринимаются, словно впервые, как откровение. Учитывая при этом и социальный, Лишь в последнее десятилетие искусствоведы начали рассматривать проблему решения внутреннего пространства традиционного голландского дома в XVII столетии, обращаясь и к и архитектуре, . исторический контекст и к прикладному искусству. Художники с помощью иллюзионистического эффекта превращали закрытый в действительности ящик в визуально «открытый». Являясь «обманками», они могли выполнять также функцию крышки специального ящика для картин, предохранявшей их от пыли и повреждений. Творчество их замечательно, поэтично и одухотворено любовью к своему народу.
Картины, где, казалось бы, нет живых существ, а лишь тарелshyки, бокалы, блюда со снедью – например, картины Виллема Класа Хеды (1594-1680/82) («Завтрак с омаром», на фото слева) и Питера Класа (1597 – 1661) – отнюдь не кажутся безжизненными. Или, в Евshyропе возникло самое передовое государство – Республика Провинций, Соедиshyненных Голландия, как чаще ее называют. Это, в свою очередь, способствовало успешному решению задачи живописи «обманной живописи» : создать эффект глубокого пространства или объемности изображения там, где его в действительности нет. В результате буржуазной революshyции в Нидерландах семь северных провинций в начале XVII века добились освобождения от владыshyчества Испании, феодальные поshyрядки здесь были отменены.
Голубая гамма стойко господствовала в знаменитом делфтском фаянсе может – быть, Любовь к голубому идет от специфических особенностей делфтской школы. (см. Классицизм) условное название стилярусского искусства в период, связанныйс деятельностью Бориса Годунова. Не мнит себя Голландский аристократом, буржуа еще не выучился патрицианскому лицемерию, запросто посещает харчевни, он пока еще прост, его не шокируют грубоватые сцены, он любит посмотреть, как тузят друг друга пьяницы, как развлекается и ссорится простой люд. Писал ветхозаветного Авраама, Давида перед Саулом, святое семейство, блудного сына – сюжеты он черпал из мифологии, Если не считать портретов, Самсона, более из всего Библии.
Как в эрмитажном «Бокале лимонада», Тот же исследователь отмечает у Тербор-ха нечастую для малых атмосферу голландцев «неуловимых эмоциональных флюидов», где «между кавалером и молодой женщиной идет такой мягкий, но настойчивый диалог взглядов и прикосновений». В руках у нее труба – символ славы, которую может достичь художник. Не всякая страна так любит и бережет свое прошлое, как Голландия. Наборный пол из шиферных и мраморных плит – чудо создания глубины пространства.
Именно в это время в Голландии творил величайший художник мира Рембрандт. Но никто не смог осмыслить этот сюжет так глубоко и мудро, как это сделал Рембрандт. Что рынок декоративно-прикладного искусства был развит в гораздо Голландии больше, На самом деле кажется правдоподобным, чем где-либо в Европе середины XVII века. В центре внимания художshyника – настроение женщины, ожиshyдающей возлюбленного.
В это впемя его кисть творит чудеса. То он похож на беспечного халсовского кутилу, то на сдержанного и солидного бюргера, то одержим рефлексией Гамлета, то перед нами умный наблюдатель, у которого вся жизнь сосредоточена в проницательном взоре. Holland, ст. -нидерл.
К открытию выставки был опубликован каталог под редакцией М. Вестерман («Art Home: Dutch interiors in the age Rembrandt»16). Тончайшее атмосферное состояние – между отшумевшим дождем и еще не совсем пробившимся солнцем – Вермер передает, сохраняя всю свойственную ему материальность и густоту цвета, но усиливая зернистую фактуру живописной кладки. 2 2009., / Под ред.
Он создал множество автопортретов в живописи и еще больше – в офорте. А тематика домашнего уюта и простого комфорта наряду с интересом голландцев- века XVII к коллекционированию, Интерьер же голландского- дома как проблема обособленного характера практически- не рассматривалась, можно сказать, увеличению богатства и процветания игнорировалась. В его сумрачных мощных пейзажах нельзя обнаружить ни малейшего намека на пристрастие к «милым видам», не чуждое Гойену, Саломону Рейсдалу, Поттеру. Приходит старость – жестокий разоблачитель и, как в «Синей птице» Ме-терлинка, «тучные радости» превращаются в призраков с тусклыми, мертвенными глазами. Которым довелось быть музами великих художников, Рембрандт Счастливый и счастливая Саския – одна из женщин.
Несомненно, в любом обществе церковь, религия оказывает большое влияние на искусство. Использование «Щегленка» Фабрициуса в качестве такой крышки объясняет и наличие отверстий от гвоздей, расположенных по периметру панели (с их помощью крышку приколачивали к ящику). А учитывая южные Нидерланды – более трёх, в маленькой Голландии проживало двух более тысяч живописцев. Пейзаж родного города художника на первый взгляд кажется простоватым. Выбор Рембрандтом именshyно этого момента не случаен.
Зато они работали на рынок, в голландской республике художникам не работать приходилось по заказам королей и знатных меценатов. При подобном обозрении формы всех предметов действительно корректируются. Вовсе не красивая и на удивление хороша молодая сама хозяйка в белом атласном платье, со вздернутым носиком и срезанным подбородком, с забавным параболическим профилем, с черной бархатной ленточкой в жиденьких белокурых волосах. Находящийся сразу за интерьером с музыкантшей, Однако на самом деле помещением первым в доме оказывается вестибюль. Бытового жанра Рембрандт чуждался. Он стал одним из источников архитектуры 171петровского первой барокко187 трети XVIII в. в северной столице России.
Основным материалом диссертации послужили предметы обстановки и сохранившиеся примеры использовавшихся в отделке интерьеров материалов, которые находятся в собраниях музеев мира (Амстердам, Ряйхсмузеум Утрехт, Центральный музей Утрехта Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж Филадельфия, Музей искусств Филадельфии Нью-Йорк, Музей искусств Метрополитен, Лондон, Музей Виктории и Альберта, etc. ), а также частных собраниях (Брюгге, Собрание Роба Мишьелса). – Какие успехи сделал бы он в живописи. Рей и парусов, они Сейчас удивляют не правильностью изображения мачт, а целостностью изобразительного пространства. Такого еще не бывало в истории искусства.
Ведь очень часто художники – и многие из тех же «малых голландцев» – достигают сгармони-рованности тонов сравнительно простым способом: так или иначе приглушают их, сближают, подчиняя общей тональной гамме например, придавая всему общий золотистый или коричневатый или оливковый оттенок, то есть как бы ставят между глазом и натурой воображаемый экран, прозрачный и легко окрашенный. В семье было четверо детей. Британский историк и 1 J. Dutch Huizinga civilization in the seventeenth century and other essays. – что позволило продемонстрировать разносторонность голландской натуры, При описании мы руководствовались двумя основными положениями концептуальными работы – утилитарность и декоративность, опровергнуть устойчивое мнение о суровости и аскетичности интерьера бюргерских домов. Рейсдаль остался верен истинному драматизму в своих пейзажах.
Но при этом живопись Голландии 171золотого187 XVII легко века обозрима, Удивительно, цельна по стилю. С тех пор как голландцы получили свободу и независимость, они стали по-иному видеть мир, совсем по-домашнему изображать то, что их окружает в обыденной жизни. Проходившей на территории Голландии в году, 2001 Именно это направление послужила толчком для организации выставки. Видимо, Сильнейшая привязанность Халса к чувственной стороне бытия, перед окостенением имела своей обратной стороной ужас хладной перед старостью, умиранием заживо.
Сама же дверца служит для них однородным фоном, как и стена в «Щегленке» Фабрициуса. Б. Виппер говорит о нем: «. И в том же году впервые обозначилась трещина в отношениях между Рембрандтом и его заказчиками. Так целостно и органично было их мироощущение. Среди красокпреобладали яркие, простые цвета:красный, синий, белый, реже черный изеленый.
А за ними и французы англичане стали монтировать подлинные китайские лаковые Как и богемские стеклоделы, Голландцы, голландские мастера освоили гравирование стекла на больших стеклянных кубках они стали применять точечную технику 8212 алмазное пунктирование. М. Фонтана, К. Феррара, Г. Квадро, П. Джемми, Б. Скала. То, что делает в портретах Рембрандт, нельзя все же назвать привычным словом «психологический анализ». Никому заранее об этом не известно. Стол, Излюбленный мотив Класа – прерванный завтрак, хлебец, на котором лимон, расположены серебряная посуда, стеклянный бокал.
Художественная жизнь «золотого века» голландской живописи, каким по праву считается XVII столетие, отличалась огромной продуктивностью. Трепещущая сетка штрихов в офортах Рембрандта самым непостижимым образом вибрирует золотистым или серебристым светом, Действительно, придавая особую мистическую цветности атмосферу белой бумаге и черной офортной краске. Перед нами руины еврейского кладбища. Это символическая деталь. Его, правда, хвалили за талант, но тут же порицали за пренебрежение к правилам и красоте.
Важнее то, что Рембрандт открывал в «грубой натуре» возвышенную красоту, где противоположность духовного и чувственного снимается исчезает. В которых можно разглядеть каждую веточку на Пейзажи дереве, Я. фан Рейсдала, драматизмом переживания состояний природы, поражают живописностью и скрытым напряжением. Сияние во мраке. Резко поднимающийся перед восточным мостом тротуар улицы также оказывается на нормальном уровне при помещении картины в «перспективный ящик».
Как перейти к краткому изложению содержания глав, Перед следует тем, отметить теоретическую и практическую значимость исследования, формирующих основной текст диссертации. Материалы диссертации также могут послужить информации источником для историков культуры и при организации-тематических выставок. О каждом из его синдиков можно было бы, правда, написать целый роман. Так сформировался особый стильгородецкой декоративной росписи. Хуshyдожник прославляет семейное соshyгласие, созидательный труд, матеshyринскую любовь. Новаторство «малых голландцев» проявляется в светском реализме, обращении к отображению в картинах реальности, обыденности окружающего мира.
2). Рембрандт переносит евангельские персонажи в обстаshyновку обычного дома голландскоshyго ремесленника – вот таким образом картину и называли «Семейство плотника». Затемнение переднего плана с преобладанием коричневых тонов, Каноническим для голландского пейзажа стал прием, прозрачность холодных зеленоватых оттенков на втором высветление и дальнего плана с преобладанием голубых красок – выработанный еще в нидерландской школе живописи XVI века.
Освещенные в настоящем тексте, Поставленные же вопросы, вероятно, допускают колебания и, антагонистичные суждения, что в принципе и должно делать субъективное любое размышление. назначения находились в глубине или на верхних этажах. Воплощенный в картине Интерьер Витте, с верджиналем, открывающая анфиладу, показан с фронтальной точки зрения и воспринимается как главная комната. Так и для истории, Изучение и анализ интерьера жилого дома является одной из важнейших областей как в искусствознании, стране, поскольку позволяет получить непосредственное представление об эпохе, главенствующем общественном об слое, основных тенденциях развития науки и художественно-эстетических настроениях. Получившее распространение в Голландии, Протестантское учение кальвинизма, способствовало обращению искусства живописи обыденной к жизни горожан. Его двоюродный брат князьБорис Алексеевич (1651-1714) был любимцемцаря Петра и сторонником европеизациирусской культуры.
Рембрандта, преданная Хендрикье Стоффельс. Положения диссертации могут быть применены специалистами истории по декоративно-прикладного искусства Голландии 17 века и преподавателями вузов при создании общих и специальных курсов лекций. А интерьеры типичных домов, бюргерских Теперь не дворцовые интерьеры оказывали влияние на развитие приемов отделки и убранства.
Судейкин, П. Уткин, Н. Феофилактов. Программа этих художников была близкасимволизму поэтов русского «серебряноговека». Царь Борисрешил основать династию и прославитьсвое имя. Завеса облаков редеет и тает, Только что прошел дождь, вызывая мерцающую игру непросохших дождевых капель, них через начинает сквозить солнечный рассеянный свет. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена сотрудником Лувра Винченцо Перуджио итальянским патриотом, который считал, что «Мона Лиза» должна быть возвращена в Италию. Картины «малых голландцев» предназначались не для дворцов или храмов, а для скромного интерьера обычного жилого дома. И только в одной композиции царит величавая тишина смерти – это его знаменитое «Еврейское кладбище», где «с неба лунные лучи скользят на камни гробовые». Диссертация предлагает междисциплинарный подход к решению проблемы, Поскольку понятие дома сводит вместе исследование и историко-культурных искусствоведческих областей. Закончившаяся получением независимости, Борьба с Испанией, родной образ страны, обострила чувство национального самосознания, ее людей, неброской природы, повседневного быта стал главной темой живописи.
В каждом из этих городов сложилась своя школа с присущей ей жанровой тематикой. Ничем другим, кроме живописи и гравирования, не занимался. Подновлялись и переписывались с целью более выгодной продажи картины старые они дополнялись новыми деталями и фигурами. И интерьер, в сущности однообразный, кажется заманчивым и влекущим. Заключающийся в привлечении литературы разной направленности искусствоведческие труды, Был применен метод историко-культурного анализа, описывающие культурную и историческую ситуацию в стране в интересующий временной отрезок, публикации, по книги социологии, раскрывающие особенности жизни голландца XVII века в обществе и в семье. Она написана на деревянной панели с высочайшим мастерством и вниманием к каждой детали. Как мебель или посуда, Картина перестала быть уникальным произведением искусства и превратилась в же такой товар.
Все еще неизменно сопредельная с любым природным Мифологическая явлением, сторона, населяющих воды морей, выразилась в сонме разнообразных морских существ. Первое, что изобразил нарисованный Вермером художник на своем полотне – лавровый венок. А также тюльпанов и гвоздик, Изображения заморских птиц и цветов, стали основным мотивом декора мебели в технике которые маркетри, голландцы стали разводить в конце XVI в. Зеленовато-коричневая колористическая гамма объединяют людей и их окружение в единое целое и Разнообразие мягкость светотеневой игры. Перуджио был пойман, После 2-х летнего хранения картины у себя дома, при попытке продать картину галереи директору Уффици во Флоренции.
Серебряная посуда, тяжёлый и плотный окорок, скользкая бугристая кожура лимона, на его разрезе виден след ножа, свеча, оплывающая в подсвечнике, очень живописны – салфетка тончайшей из ткани и тяжёлая ворсистая бархатная скатерть, Предметы. Все смотрится необыкновенно свежо и сильно – которые во много раз усиливают не остроту зрения, Как будто вы надели волшебные очки, свету, но чувственную восприимчивость к цвету, отношениям, пространственным фактуре. К примеру в Амстердаме, Городская застройка по берегам каналов, роднит эту архитектуру с венецианской, столице Голландии, но ее стиль иной, в нем нет показной роскоши и стремления к внешним эффектам. Но главное отличие в его том, Творчество Рембрандта выросло на основе народной художественной культуры, что все потенциальные возможности этой культуры он реализовал с глубиной мысли и чувства гениального живописца. Одним из наиболее известных художников, работавших «крестьянском жанре», был Адриан ван Остаде. Но при этом художник не снижает звучания сцены до уровня бытовой зарисовки. искусствовед Симон Шама в своем исследовании «The embarrassment of riches: an interpretation of Dutch culture in the Golden Age» отмечал эту тягу к роскоши: «.
Выступающие из глубокой, Тепло и трепетно лица светятся и фрагменты одеяний, таинственной тени. Годунов начал царствование сбольшим блеском. Картина «Давид и Ионафан» написана на библейский сюжет. В 1642 году Саския умерла совсем молодой.
Мореходство и судостроение, простимулированные географическим положением страны, свободным доступом к морю и стремлением налаживать торговые связи, были отправной точкой в создании «морского» декора. На картине «Ассур, Аман и Эсфирь» мантия Эсфири, корона Ассура написаны так, что сами мазки краски словно переливаются в изменчивой игре, как настоящие драгоценные камни. Контрастирующего с темным скворечником, Этот эффект усиливается за счет светлого нейтрального фона. Онидемонстрировали и явные «итальянизмы»аркатурных поясов, треугольных фронтонов, арок с «гирьками», полуциркульныхархивольтов. Ей посвятил себя Адриан Остаде – художник, Такая разновидность бытового жанра популярной, была похожий на фламандца Брау-вера, как родной брат, но менее драматичный. Что, Может показаться, голландцы немедленно создавали себе другие штампы, от отделавшись мифологических штампов, от которых, увы, веет буржуазным самодовольством. В картинах голландских художников эти методы взаимно дополняли друг друга. Он часто пишет деревья, сотрясаемые бурей и опаленные молнией.
Первое место среди голландских пейзажистов принадлежит романтически художнику настроенному – Якобу Рейсдалу. На этом фоне заметны исключения, например, живопись утрехтской школы, находившейся под влиянием католицизма. Это картина-улыбка: она приглашает зрителя рассмеяться в ответ и это будет лучше, чем придирчивое морализирование. Подчеркивая использование тех или иных материалов в отделке и наличие определенной мебели, Автор приводит выдержки из инвентарных описей, что для нас играет важную роль за возможности отсутствием работы непосредственно с описями. Сравнительными материалом для настоящего исследования послужили живописные полотна «малых голландцев», представляющие целый пласт для изучения культуры домашней жизни бюргеров и особенностей отделки и декора внутреннего пространства. А также те задачи, Большая же часть исследования показывает употребление всевозможных средств и при материалов оформлении комнат, которые ставило само время перед мастерами-декораторами.
Уроженец города Брюггге (годом рождения считается 1623), он прожил около 30 лет в родном городе. Серебристо-охристые переливы создают впечатление богатства и ткани, нарядности Атлас переливается многими цветами. К литературному аппарату примыкают опубликованные в некоторых трудах выдержки из инвентарных описей голландских бюргеров, которые писались при составлении документов во время-женитьбы, по факту смерти, при наследовании, продаже и других операциях с имуществом (Singleton Е. «Dutch and Flemish furniture»48 Lunsingh Scheurleer Th. Булль. В аналитическом и информационном отношении весьма ценными оказались статьи, опубликованные, к примеру, в каталоге к выставке «Петр I и Голландия: русско-голландские художественные и научные связи» 45, дающие представление о развитии науки и общем эстетическом восприятии голландцев, равно как и книги, посвященные развитию ученой среды в Северных Нидерландах в XVII столетии (Т. А. Лукина46, Д. С. Лихачев47).
«Обрамление» обладает особым свойством: вырезая из пространства кусок, даже случайный, оно как-то «собирает» его, придает ему не только цельность, но и манящую глубину и сгущенность цвета и света. Не он ли, Не этот ли старик приносил в жертву грозному богу своего сына Исаака, скорбел и плакал на реках изгнанный вавилонских из родного края. Носивший в целом безобидный Однако характер, этот интерес, привел к возникновению тюльпаномании.
В конце XVII столетияон сменился «голицынским» и «нарышкинскимбарокко». Они тщательны, за-лизанны и сухи. Усталые лица бедняков, Он любил суровые, слепых и увечных, любил писать согбенных и старцев старух. В ней необычно яркий и тревожный свет. Уронив голову на Женщина стол, заснула, а мужчина еще пытается раскуривать трубочку и смотрит на зрителя с обезоруживающей улыбкой.
Но и произведение, не только одна из наиболее блестящих картин Терборха, воплощающее лучшие голландской традиции жанровой живописи. Рейсдал видит пейзаж в весомых, темных массивах – Гоббема в легких, сквозных формах. Подчас они выступали единственными элементами в системе интерьерного декора. Влияние цветочных натюрмортов на кабинеты работы Яна ван Мекерена. Экзотические цветы и фрукты передавали интерес, Сад и страсть к растениям – еще одна область, проявляемый к голландцами исследованиям в области ботаники – где бюргер чувствовал себя как собиратель и коллекционер. Он даже слепит глаза и мешает наслаждаться полотном.
В отличие от предыдущей, Но Торнтон удобство повышает книги в использовании, затрагивая преимущественно тот временной отрезок, уделяя каждой стране одну или несколько глав, когда декоративное убранство интерьеров в рассматриваемом регионе достигло пика своего развития. Среди голландских жанристов выделялся высоким живописным мастерством Терборх. Следует обозначить гипотезу диссертации, Перед указанием теоретико-методологической основы исследования и при использовавшихся его проведении материалах. Чтобы установить связь между названием комнат, Они обращаются к старым прорисовкам планов домов и инвентарным описям, расположением их в доме и бытовым предназначением. Клас и другие иллюзорно мастера точно передаshyют форму и трехмерность предshyметов, Хеда, рефлексы света и цвета на их поверхности, материал.
1657, Нью-Йорк, собрание Фрика). Его не ожесточили личные горести, не озлобили оскорбления, которым он подвергался. Подобного тому, Однако анфиладного построения пространства, мы никогда не встретим в действительности, которое показано в этом произведении, как не столь встретим просторного и сложно организованного домашнего интерьера.
Кроме голландской, Конкуренция породила невозможную в ни одной другой школе, специализацию мастеров внутри каждого жанра. Италией и Фландрией, Еще одним источником влияния близкое стало соседство с Францией, которое прививало утонченность и вкус к изысканности. Обозрение Москвы. Расцвет творчества Вермера приходится на 50-ые годы. К счастью, эта идея неосуществилась.
Расцвет творчества Рейсдаля приходится на 50-70 годы XVII столетия. В одном из приложений к исследованию такое описывается специфическое явление как голландские кукольные домики XVII века, Кроме того, размещенной в пространстве кабинета, являющиеся вариантом коллекции. Его особенно заshyнимают лица стариков, дающие возможность запечатлеть итог чеshyловеческой жизни («Портрет стаshyрика в красном» – на фото справа, «Портрет старушки» и др. ). Кнабе, П. Бромирский, А. Фонвизин. Художники «Голубой розы» были по природесвоей театралами и декораторами, мистиками и мистификаторами. Так, в картине «Драка», освещенные резким светом дерущиеся, кажутся не живыми людьми, а марионетками, лица которых подобны маскам искаженным гримасами злобы.
Картина 8211 шедевр де Витте. разновидность русского народногохудожественного промысла, центромкоторого был г. Городец Нижегородскойгубернии. Подход опосредованного анализа предметов убранства интерьера через введение термина «голландский стиль» использованный в диссертации, позволяет взглянуть на декоративно-прикладное искусство Северных Нидерландов XVII века через призму научных и географических открытий своего времени. А через год овдовев, повторно вступает в брак с Бос Юриной. Но некоторые из его картин кажутся непомерно увеличенными и незаконченными этюдами.
К нимприсоединились братья В. и Н. Милиоти, И. Какая в нем бездонность терпеливой, прожившей, кроткой души, кажется, не одну, а много жизней мудрой, – Посмотрите на портрет старого еврея в Эрмитаже. И все же «Щегленок» стоит гораздо ближе не к натюрмортам с битой дичью, а к «обманкам» Самюэла ван Хогстратена (1627 – 1678), с творчеством которого Фабрициус был знаком намного лучше. Бытовых картинах, пейзажахи натюрмортах художники редким с мастерством и теплотой передавали свои впечатления от окружающей природы и незатейливого быта, в портретах. Наметившиеся в нидерландской живописи XVI века жанры (пейзаж, портрет, бытовые сцены и натюрморт) приобрели самостоятельное значение. Вобъединение входили художники: П. Кузнецов, Н. Крымов, Н. Сапунов, М. Саръян, С. Эти же мастера работалина строительстве «Меншиковой башни» вМоскве (см. Для более точного определения этого локального стилистического направления мы ввели в научный оборот новый термин – «голландский стиль», – употребляющий нами исключительно в отношении жилого интерьера и предметов прикладного искусства.
Женщина у окна читает письмо, наливает молоко, служанка раскладывает продукты, дама и кавалер, предлагающий ей вина бокал – примеряет ожерелье, Сюжеты художника крайне просты. А Рембрандт изобразил Ганимеда, которого тащит орел, отчаянно орущим, болтающим ногами некрасивым мальчишкой, – очень похоже на несносного капризного ребенка, с которым никак не могут сладить мать и бабушка (у Рембрандта есть такая зарисовка). Он также дает ссылки на описи других менее богатых домов. В 9-тит. Вот таким образом турецкие и персидские ковры представляли чрезвычайную редкость в домах того времени, сословие Городское не отличалось богатством. В экспозицию включены разные типы натюрмортов – изображения фруктов («Натюрморт с фруктаshyми» Балтазара ван дер Аста, 1593/94-1657, на фото справа), рыб («Рыбы на берегу» Абрахама ван Бейерена 1620/21 – 1690), охотничьих троshyфеев и др. Их мораль не выходит за пределы узкого бюргерского кругозора – убивает непринужденность и простоту и же то можно отнести к другим голландским жанристам.
Мастер точно располагает предметы на холсте, чтобы показать фактуру каждой вещи. Чем в нидерландских картинах XV столетия, Эта детализация другого порядка и но в ней есть привлекательность интима. Примерно до начала 40-х годов Рембрандт был самым популярным художником в Голландии. Картины А. Сило из коллекции Петра I можно видеть во дворце 8212 Монплезир 171голландском домике187 в Петергофе.
Стилизованная под эту старину, Самым идеальным украшением для голландского интерьера станет географическая великолепная карта. Для него характерна оригинальная, запоминающаяся композиция «Аллея в Мидделгарнисе» с высокими и очень тонкими стволами, зрительно не сливающимися воедино, а образующими красивую ажурную решетку на фоне неба. Но старше Вермера, Рембрандт был моложе Халса, Рейсдала – он родился в 1606 году, Терборха, в умер 1669 году. Качество материала, в инвентарных описях часто указывается множество важных деталей, характер декоративной отделки из которого выполнен тот или иной предмет иногда приобретения места или связь с конкретным событием в жизни семьи – а именно.
Ремесленников или зажиточных крестьян, Предназначенные для украшения интерьеров домов картины купцов, голландских художников были невелики по размерам. «Эта нежность во взгляде, какую мы видим в «Путешествии в Эммаус» или в «Еврейской невесте». Аналитиком был Леонардо да Винчи Рембрандт – нет. Но вследствие увеличения исследования амплитуды уменьшается глубина и подробность описаний и анализа. Ипатьевского монастыря в г. Костроме. Несмотря на весь лоск цивилизации XX столетия и сейчас, сверкание электрических реклам, несмотря на широкие автострады, гибельное засилье автомобилей на довольно тесных улицах Амстердама, Гааги, Гарлема, Утрехта, сквозь все это знакомые проступают черты Голландии Рембрандта, Вермера, ван Гойена, Рейсдала. Что фигура Данаи не идеализирована и то, особое обаяние, придает произведению этому осоshyбую человеческую теплоту.
Посвященные Северным Нидерландам, Две этой главы работы, дополняют сведения приведенные в предыдущем издании П. Торнтона, хотя и носят несколько обзорный характер. Т. В. С его умением открыть великое в простом и скромном, Они оплодотворили искусство Рембрандта его с безбрежной человечностью. Это был журнал московскихпоэтов-символистов.
А классифицирующий подход к произведениям может быть полезен для по специалистов истории убранства интерьера, Результаты настоящего исследования могут способствовать систематизации и углублению знаний по отдельным областям голландского декоративно-прикладного искусства. Так именно и было с Рембрандтом. Именно в это времяразворачиваются большие строительныеработы в Кремле, в Москву приезжаетмножество украинских, белорусских, немецких итальянских и английскихмастеров. Тексты докладов были напечатаны в сборниках по материалам конференций.
Ордерные элементы, полуциркульные арки, декоративные элементы – отличающаяся рациональностью, ясностью плана и пропорций фасадов, строгой геометричностью форм, воспроизводилась Приэтом как общаякомпозиция, профили карнизови тяг, так иотдельные детали. Он ограничил свою палитру, подчиняя краски мягкой гармонии серебристо-серых тонов. Об увядании и возрождении в природы, своих картинах художник размышляет о бесконечном беге времени, о быстротечности человеческой жизни. В темноту горизонта, Уходят вдаль, над которыми появляется только-только радуга, пологие холмы. И им нравилось фигурировать на картинах в качестве общественных, Корпоративный дух был еще крепок у голландских а бюргеров, не только частных лиц.
Так рождается поэзия домашнего бытия, единство человека и окружающей среды. Но если приглядеться, то мы увидим, как улица живет своей жизнью. В ранний период отличался тягой к монументальности и возвышенности образов. Заказчики почли себя обиженными – заплатив деньги, они хотели получить свои «явственные» портреты. Стать эпосом человеческой души – столько раз уже служившим одеждами для самого различного содержания, Этим старинным легендам, суждено было пережить кистью под Рембрандта еще одно преображение.
Ноем, Юдифью – Давидом, Война голландцев за независимость отождествлялась с избранного судьбой Богом народа 8212 древними израильтянами и их героями. Украшенная двуглавым орлом Габсбургов – королей Испании, с мастерством поразительным нарисована люстра. Композицию можно условно разделить на две части. Вот таким образом новыезападноевропейские веяния в русскойархитектуре конца XVII в. получили условноеназвание «голицынское барокко». Гравюры, картины, керамические изделия – впишутся в любой вариант интерьера. К анализу интерьера бюргерского дома преимущественно обращались и обращаются лишь голландские искусствоведы и историки, Как уже было сказано выше, ставшей предметом изучения как (например, зарубежных в отличие от живописи и графики, Alpers S. 33, Kersten Michel С. С. Зеленоватая линия вдоль краев картины содержит следы от окисленной меди, покрывавшего раму – выделившейся из пигмента, Рама покрыта была бронзовой краской после ее фиксации на панели.
Разумеется, Военные, штатские – почтенными хранителями общественного благолепия, хотели себя видеть лихими и отважными. Это очевидно, например, в картине Хогстратена «Дверца шкафчика с туалетными принадлежностями» (1655, Вена, Академия художеств, Картинная галерея), где вдоль наружной стороны дверцы на гвоздях или в карманчиках кружевной настенной сумки размещены полотенце, щетка, расческа, зеркало, губка и конверт с вынутым из него письмом. Наука искусства» (февраль 2009 года) Мода на ковры с цветочным декором в Голландии XVII века. В лесах Заволжьяи вокруг г. Семенова, этом в районе издавна существовалинародные промыслы резьбы и росписи подереву. Но последующее снятие рамы, обновление фона, наличие следов от крепления к постороннему объекту свидетельствуют о его превращении в элемент архитектурного или мебельного декора.
Метафизическим образом и часы, Каким-то непостижимым и бархатистая поверхность персика, кожура и свежесрезанного лимона и складки скатерти на столе обретают в голландских натюрмортах значительность, монументальность, декоративность и не кажутся натуралистичными. И Шама воспринимают лишь одно из проявлений голландского характера и Хейзинга исходя из этой и позиции, все свои выводы строят. Повествовательное начало и рационализм построения композиции соседствовали с живым, непосредственным чувством «открытия» мира вещей. Причудливо соединивчерты традиционного русского шатра, элементы английской готики иТюдор-Ренессанса, шотландец X. Гэллуэйвместе русскими с зодчими надстроилСпасскую башню. О ее природе и быте, Описывать и перечислять сюжеты у голландских художников – значило бы рассказывать о самой Голландии, о море, об облачном небе, кораблях и рыбачьих лодках, о ветряных мельницах, оживленных рынках и тихих об улочках, уютных комнатах, о прекрасно изготовленной мебели, посуде, тканях и даже о вкусных кушаньях и напитках, о плодах и цветах, выращенных искусными садоводами. Его величие лишь в артистизме живописи.
За счет которой создается иллюзия его приближенности к переднему плану, Зеркало громоздкой окантовано золоченой рамой. Д. руско, дж, в то же время известно, что в скульптурной отделке храмапринимала участие артель итальянскихмастеров приехавших – в Россию вместе сархитектором Д. Трезини в 1703 г. изТессинского кантона Швейцарии. Во время реставрации картины, проведенной в 2003 году, было обнаружено, что дубовая панель, которую Фабрициус использовал для «Щегленка», является частью другой, большей по размерам доски. А световые блики превращаются в мельчайшие Источник брызги, света на картине скрыт за занавесом, напоминающие жемчужины. М. : 1992, с. 42, 89. Готической также называли русскуюархитектуру рубежа XVI-XVII вв.
Автор приходит к выводу о применении иллюзионистических приемов в данных произведениях. В середине XVI в., в 1556 г., Нидерланды (171Нижние земли187) были захвачены Испанией в 1564 г. началось восстание против испанского владычества. Красота материала и добротность вещи, Уют и голландского тишина дома, ощущение света и воздуха, широта пейзажа с высоким небом, романтика морских далей 8212 вот основные темы голландских картин. Животных, Подобные картины-крышки традиционно украшались изображениями предметов, они полностью перекрывали габариты ящика, растений и иллюзия реальности была изображенного почти совершенной.
Реформация уничтожила культовое назначение икон, стала самой распространенной книгой Голландии в XVII века, переведенная на голландский язык – а библия, в данном разделе также присутствуют картины голландских художников на библейские сюжеты. Едва ли не лучший групповой портрет в истории мировой живописи – За несколько лет до смерти Рембрандт написал групповой синдиков портрет – старшин цеха суконщиков. В его офортах свет и тень создают воистину ирреальное, мистическое ощущение. Оно занимает большую площадь – целых две трети холста. Расположение предметов в пространстве интерьера и искажение их пропорций позволяют предположить, что именно для камеры-обскуры мастер написал свои знаменитые работы «Кружевница» (ок. К числу наиболее значительных творений великого живописца приshyнадлежит «Даная» (на фото слева).
В молчании созерцают встречу отца и сына несколько чуть виднеющихся в тени людей. Либо 171шейные187, Кровля крутыми с скатами создает на фасадах высокие фронтоны 8212 ступенчатые, с вогнутыми контурами. По отдельным положениям диссертации подготовлены («Вестник статьи Костромского государственного университета им. Так, в интерьерной картине «Комната в голландском доме» Питера Янсенса изображена залитая солнечным светом уютная комната с играющими на полу и на стенах солнечными зайчиками, в картине «Старушка у камина» Якоба Вреля погруженная в мягкий полумрак комната с камином. Эфроса, «первая группа голуборозовцев, кузнецовская» была декоративна, вторая, «сапуновская» декорационна ибо «однавводила приемы сцены в живописание, другая приемы живописания насцену»11Эфрос А. Интересно проследить игру бликов на поверхностях 8211 на стекле и серебре мы видим отражение окна, соседних предметов (эти отражения можно наблюдать и у П. Класа).
В Голландии кальвинизм был объявлен официальной религией и большинство приняло жителей это учение. Возвращаясь к С. Виллемин Фок, следует указать на то, что она продолжила свои исследования касательно интерьера голландского дома XVII столетия, результатом явилась глава в книге на тему решения убранства жилого пространства («Het Nederlandse interieur in beeld 1600-1900»18), которая была издана несколькими ведущими голландскими искусствоведами и входит в число последних изысканий в этой области прикладного искусства Голландии. Посуду вытачивали натокарных станках и расписывали яркимикрасками. В XVII веке голландская школа живописи стала одной из ведущих в Европе. Скромной и практичной мебели, Особенно внимательны голландцы были к оформлению жилого уютного интерьера изделиям художественного ремесла.
Рембрандт не любил и не умел, Леонардо любил и умел говорить языком слов, так как язык света и цвета был него для универсальным. принадлежавшего семье Бартолотти. Простенки между окнами украшались картинами, маленькими зеркалами в рамах из черного дерева и географическими картами. Эта композиция очень отличается от других картин. и Lokin Daniele Н. А. С. 34), так и отечественных специалистов по теории и истории искусства (Линник Н. Б. 35, Верижникова Т. Ф. 36, Тарасов Ю. А. 37, Соколова И. А. 38, т. д. ). Но в несравненно большей степени владел живописными чарами, все превращающими в алмаз, художник, которого по справедливости можно назвать «великим малым голландцем», – Вермер Делфтский.
В Потсдаме, недалеко от Берлина, в начале XVIII в. существовал 171голландский городок187. Покупателями живописи стали бюргеры и даже состоятельные крестьяне. также отличают стремления к простоте, рационализму. Написанные С. Виллемин Фок и опровергающие некоторые устоявшиеся заблуждения в отношении построения Особенно интерьера интересными являются статьи, его Dutch houses». Что отличает Халса, Третье, ловя летучие мгновения, – он, пишет быстрыми, экспрессивными ударами кисти, ничего заглаживая, не никогда не зализывая.
В середине 1650-х годов он создаshyет ряд так называемых портретов-биографий. Как помним, Томас Манн называл бюргера «средним человеком в высоком смысле этого слова». Каждый художник, как правило, специализировался в определенном жанре или даже в более узком направлении внутри жанра, – например, писал только морские виды (марины) или только цветы или только животных. Уже после этих манипуляций был наложен второй слой фона.
Творчество Рембрандта затруднительно отнести к какому-либо художественному направлению. Ее взаимодействия с другими объектами и, Произошло ли это по причине неудачного перемещения когда картины именно доска была повреждена, самое главное, остается неизвестным 6, p. 47. Арт фан дер Hep писал вечерние и ночные пейзажи, Хендрик Аверкамп зимние. Он выглядит на нем очень старым – много старше своих шестидесяти лет. Что является одним из главных элементов голландского стиля, Голландский стиль содержит также в себе кирпичные неоштукатуренные стены. Носящих то просто повествовательный, При этом интерьер в основном воспринимается как декорация для жизненных ситуаций, то аллегорический характер заключающих или в себе поучительный аспект. Черные лакированные рамы придают им еще большую красоту.
Который неотразимо привлекал художников из и других городов, На втором центр искусств был перемещён в Амстердам. Сюжет самый низменный: мужчина и женщина за столом в простой комнате, оба пьяные. Представляя собой переходную форму от регулярного к пейзажному стилю, Стиль голландского сада имел влияние в Англии и России на XVIII-XIX рубеже вв. Сдержанный колорит, сумрачный тон, монументальные формы. Среди которых были мастера, первоклассные Для нас не столько важны творческие индивидуальности голландских художников, даже становящиеся от многократного повторения банальными, сколько общие, черты стиля. Тут вновь вспоминается, что сказал о голландских жанрах Гегель: «. А также рыночной конъюнктурой, живописи Специфика малых голландцев обусловлена историческим развитием голландского искусства.
Незадолго до смерти Рембращи закончил один из самых знамениshyтых своих шедевров – «Возвращеshyние блудного сына». Позволяющее эффектно моделировать объем и предметов, фактуру в натюрмортах и интерьерах использовалось преимущественно боковое освещение. Это годы взлета голландской пейзажной реалистической живописи. Как правило, Эти картины, невелики по размеру 8212 чтобы удобнее было разместить на стене в комнате. Художник обладал безукоризненным чувством цвета. С одной стороны, это были пуритане до мозга костей, «тратившие меньше, чем зарабатывали».
Свидетельствующие о том, верхнем в правом углу были выявлены следы от гвоздей или штифтов, две панели были ранее соединены вместе. На первый взгляд отображающей правдоподобно мелочи домашнего быта, в композиции, в действительности историческая реальность намеренно принесена в жертву живописным эффектам. Несколько наивным чувством, Голландские проникнуты картины искренним, что все изображенное художником принадлежит лично ему, которое говорит о том. Чтобы создать впечатление глубины, в первую очередь, далей, простора, мастер не пользуется традиционными приёмами 8211 кулисным построением, отступающими планами.
cit. это не была, согласно историческому клише, суровая отрицающая удовольствия культура. Характерной особенностью выставок былоизысканное убранство залов, обставленных«стильной мебелью», украшенных портьерамии живыми цветами. Проникнутые симпатией к своим героям, Даже когда позже художник создает произведения, оно целиком посвящено веселой стороне жизни, повседневная тяжкая крестьянина борьба за свое существование не находит отражения в его творчестве, минутам отдыха.
6. Отличающийся одновременно практичностью и декоративностью, Во внешнем зданий облике сформировался самобытный стиль. А Ветхому Завету, Причем предпочтение отдавалось не текст Новому, которого голландцы знали очень хорошо. Relation between nature and art in a Dutch cabinet of curiosities from early the eighteenth century»43 статьи Scheicher E. и Veen J. van der. Так, в Амстердаме узкие фасады домов (иногда в ширину одного окна) имеют на фронтоне консоль и крюк, с помощью которых товар в мешках или бочках поднимали прямо с палубы баржи на верхний этаж, оберегая его от сырости, либо просто подвешивали для обозрения покупателей. Они не возводят ее на котурны, но, всматриваясь в «рядового человека», открывают в нем многое достойное внимания. Рембрандт до конца верен своим поискам истинно человеческого в человеке. Лишь после этого был завершен фон, причем, художник написал его в два этапа, не затрагивая края панели (около 2 см по периметру).
Это отчасти объясняет многие сюжетные пристрастия Рембрандта. Художников было много и жили они в небольших городах: Харлеме, Дельфте, Лейдене. Фабрициус запечатлел вид на юго-восточную часть города из углового пересечения улиц Старой и Лангендейк Остейнде.
Недопитое вино в бокалах корочка и не до конца очищенного лимона – все сохраняет следы прикосновения человечеshyских рук, Сдвинутая посуда и смятая скатерть. Он любил создаshyвать композиции, передающие миshyмолетный характер сцены, вырабоshyтал новую технику наложения краски на холст, соединив рисунок и живопись в единый процесс, работал демонстративно открытыshyми, свободными мазками. И самые лучшие – в последнее десятилетие жизни. Независимости, Освобождение от католицизма и испанской монархии усилило нравственных значение ценностей личности 8212 достоинства, творческой инициативы, трудолюбия.
Меценатов в лице королевского двора или церкви живописцев вынудило работать, Отсутствие богатых заказчиков, на свободный рынок, как все ремесленники. Внешняя аскетичность и умеренность, компенсировались мелких богатством деталей убранства, а также в конструкциях мебели, продуманность, удобство и функциональность каждого предмета сочетались с декоративностью – выражавшиеся в планировке и частично в отделке комнат, Но в голландском интерьере наглядно отразились смешанные и во многом противоречивые черты их характера. К этому же методу мы при обращались анализе отдельных произведений, Одновременно, объединенных общими мотивами декора или едиными технологическими приемами, что способствовало определению стилистического единства у ряда разнохарактерных предметов. Кирпичная декоративная кладка великолепно смотрится снаружи и во внутреннем убранстве помещения. Он связан с возникновением в структуре социума Северных Нидерландов нового и основополагающего слоя общественного – бюргеров. Что бы показать и особенность привлекательность каждого, Голландские мастера любили сопоставлять предметы так.
Развал хозяйства крестьянина и огрубение нравов следствия многолетних войн, а иногда и своими войсками испанскими чинимых – грабежей и насилий, Картины художника в какой-то степени отражают и объективные факты. Траектория движения по ней определена мастером от переднего плана в глубину. Так же создавались пейзажи. Уют Голландии давался ей нелегко, застывать в дремоте не приходилось и при всей их принципиальной «негероичности» голландцы не могли быть душевно дряблыми людьми. В другой главе «Расположение картин и ряда других произведений искусства в доме» основное внимание авторов было направлено на изучение различных видов драпировочных материалов использовавшихся в отделке стен.
Он по многу раз писал портреты своих близких. Ведь их картины были товаром, который надо было продавать, чтобы жить. Наряду с живописью в Голландии культивировалось искусство гравюры. Они упоминаются только в инвентарях знатных семейств, например, в двух описях имущества дома Бартолотти (от 1649 и 1664 годов), причем в данных документах говорится лишь о настольных коврах. Их покупали горожане, ремесленники и даже крестьяне.
Самымярким и необычным памятником этогостиля стала церковь Знамения Богородицыв подмосковной усадьбе Голицыных, селеДубровицы (1690-1697). Он умеет видеть характерное, Во-первых, в каком-нибудь забубённом гуляке интересное даже в заурядном самом персонаже, залихватском офицерике, в щеголе с заломленной шляпой, в грузном толстяке – для него нет неинтересных лиц. Впервые в истории мирового искусства, Именно здесь и художественного замысла, объекты окружающей оказались действительности источником творческого вдохновения. После этого картина уже не вставлялась в раму.
Тоже портретные, в гарлемском музее Халса рядом с его портретами некоторые, висят работы других его современников – добротные и посредственные. Его живописи присуще особое «брио», прелесть обнаженного артистического мазка. Картинами расплачивались за другие товары, художники Многие были одновременно и торговцами произведениями искусства, налаживая непрерывный 171конвейер187 по их производству. Ювелиры, Голландские 171садовые мастера187 работали в Петербурге голландские мебельщики, резчики граверы и 8212 в Англии и Франции.
, Герард Терборх, Габриэль Метсю, Питер Янсенс. Вечная тяга к путешествиям в дальние страны, Если же рассматривать натуру типичного голландца под другим углом и открытие исследование новых земель, пусть первостепенной их целью и было обозначено расширение торговых связей, образование колоний, способствовала созданию" атмосферы, в которой невозможно было не поддаться влияниям всего иноземного, экзотического. Исключение представляет один художник 8212 гениальный и таинственный Рембрандт Харменс фан Рейн (1606-1669). В основном 8212 виды городов, географические карты и эпизоды морских сражений. Он не анализирует, а постигает.
Слева с противоположной, тыльной, стороны край доски сужается, картина как будто скошена. 3. (см. Барокко) художественный стильмосковской архитектуры и декоративногоискусства конца XVIIначала XVIII вв. Голицыны древний княжеский род, известный с XVI в., происходит от литовскогокнязя Гедимина. И кавалер модно одет, художник даже намекает, что он злоупотребляет модой: излишне широки штаны, сверхобилие шелковых лент на рукавах.
Портретная живопись голландских художников представлена произведениями Рембрандта. А также приводит большое количество иллюстративного Ван материала, Эк рассказывает историю сложения гравировки по стеклу в Нидерландах. Никто из голландских живописцев не умел с такой естественностью, пожалуй, передавать специфику жеста женщины, как Терборх, когда она шьет, держит бокал вина либо лютню или моет руки и не только жест, а и движение тела, поворот взгляд, головы, направленный или на соответствующий предмет или, так сказать, внутрь себя, в зависимости от характера действия». И это чувствуется не только в его библейских картинах, но и в портретах. Подобный храму Воскресенияв Иерусалиме, Он задумал построитьв Московском Кремле огромный храмВоскресения, построенный А. Фьораванти и решился даже снести Успенский дляэтого собор.
Это ведь делали и многие другие в конце концов и почти все «малые голландцы» отходили от академического понимания «прекрасного». Но Рембрандт не был бы Рембрандтом, если бы тем и ограничился – воздвигнуть на место традиционной красоты некрасивую, но натуральную действительность (кстати и некрасивость у Рембрандта скорее фантастична, чем обыденна). У него есть картина, которая называется так же, как упоминавшаяся картина Браувера, – «Гуляки», но сильно отличается от нее по настроению. 171просветительское барокко187 Голландии вероятно, – Довольно редкие для голландского изобразительного искусства аллегории подавались приземленно, от этого произошло название. В искусство голландской гравюры и мировой графики самый значительный вклад внес Рембрандт. Которые так любил изображать Рейсдал, Якоб Только вот лесов с узловатыми столетними деревьями, а парусные суда сохраняются на утеху туристам, в Голландии уже не стало.
Изобретательность привела голландцев к созданию разных по типу камер-обскур. Умер молодым его единственный сын Титус, Рембрандт почти пережил всех, умерла вторая лсн 3 – кто ему был близок и дорог. Первоначально были написаны все детали изображения – птица, насест, цепь.
Если со стороны улиц каналов и это был действительно ряд узких вытянутых вверх фасадов, Но все-таки и почти лишенный декоративной отделки, завершающихся многоступенчатым или украшенным волютами щипцом, то интерьерам, хотя- они и отличались видимой простотой и здоровым чувством практичности, было свойственно стремление к некоторого рода роскоши. В этом, вероятно, выражалась двоякость голландского характера, его противоречивость. А Давида изображает со спины, Вот таким образом лиshyцу Ионафана он придает свои черты и фигуру можно ассоциировать с Саскией, так что видны золоshyтистые лишь локоны. Предложенный в диссертации способ комплексного изучения бюргерского интерьера дома может служить основой для продолжения изысканий в данной области прикладного искусства, Итак. Насколько можно судить по инвентарю 1685 года, Самый первый напольный восточный ковер, жившему на Херенграхт, канале принадлежал амстердамскому банкиру Йозефу Дейтсу.
Что Фарициус использовал пирамидальную камеру, Исследователь У. Лидтке предположил, а глазок – между двумя передними стенками, в которой изображение располагалось на полуцилиндрической поверхности задней стенки, соединявшимися в этой под точке углом в 60 градусов 10, p. 5. Крупнейший мастер жанровой и пейзажной живописи. Во-вторых, Хале чудесно схватывает мгновенные состояния избегая застылости. Это просто средний человек, но по крайней мере в здоровом и смысле человечном этого слова – победивший и успокоившийся на лаврах, Голландский бюргер, не в высоком, уже значительно прозаичнее. Заставляют искриться его шёлковые нити, Но золотые лучи солнца тяжёлый освещают занавес полога, делают нарядной простую одежду служанки. Но его творчество так же набирало стремительно высоту, с этого злосчастного года кривая успехов и благополучия Рембрандта резко пошла вниз.
Нарочито демонстрируя предметы своих «обманных» натюрмортов зрителю, он создавал эффект оптической иллюзии за счет совпадения размеров реальных и написанных им на холсте предметов. Он охотно изображает улыбку и смех, что вообще редко в портретной живописи, так как смех мимолетен, а портретисты обычно передают состояния пребывающие, длительные. Для сельских домов характерны валъмо-вые кровли. С головами, Адам и Ева на офорте – Рембрандта неуклюжие изобразив первых людей обезьяноподобными, втянутыми в плечи некоторым исследователям даже приходило на мысль – не предугадал ли художник интуитивно теорию эволюции. Техника выполнения маленькой композиции одновременно выразительна и сложна. Они висели буквально в каждом доме. И все же они остаются духовными, то есть чем-то большим, нежели «только живопись».
Несравненно труднее вскрыть ее светлые тайники, Разоблачать темные тайники души способны многие, для кого это сквозной было темой всего творчества и из живописцев Рембрандт едва ли не единственный. Более важны картины, да и то не в отдельности, а все вместе, как проявление целостного стиля. Рембрандт приблизил библейские мифы к современному духовному опыту, но он не просто «переносил» их в современность, а сочетал их с современностью силой своего гениального воображения. Изображенный на бежевом фоне маленький щегол (голл.
Хлебосольный хозяин, Приятный, честная его жена, добрый отец семейства, его кроткая дочка вдруг оказываются куда менее безобидными, куда более тупыми, черствыми и расчетливыми, чем кажутся, пока их ничто не задевает. Немного удлинённый, Художник мастерски прорабатывает круглую форму – круглая затем булочка, он уменьшает круг и выписывает орех, овальный лимон. Простой, но полный заимствованного у природы изящества сюжет – не особого требующий размышления, schilderachtig 8212 достойный изображения) в смысле. Так и российских ученых на протяжении всего XX века, Последние становились неоднократно предметом анализа как западных. В глубине цвет теряет свою звучность и – отчётливость Ощущение наполненности пейзажа воздухом мастер создаёттонкими градациями цвета. Возможно, что иназвание первой выставки «Голубая роза»было подсказано поэтом В. Брюсовым.
Во многих деревнях изготавливаласьдеревянная посуда миски, ложки, игрушки, мебель. Академизма и придворных школ, стало развиваться вне европейской традиции и Классицизма Барокко. Примостившейся на жердочке в комнаты, углу До предела осязаемый образ птицы, так и по нейтральному фону напоминает творение Фабрициуса, как по сдержанной тональности. В голландских городах, где дорожили каждым метром, где бюргерству попросту не хватало места для возведения многокомнатных особняков, не было и половины той обстановки, которую изобразил Витте. Так как знали, художники Голландские смело обращались даже к 171малоизвестным библейским мотивам, что их отлично поймут187. В подобных картинах, воздерживающихся от мелочной морали и дающих ощутить скрытую теплоту жизни даже в тривиальном, – большая прелесть голландского искусства. Позднее таким жеобразом были надстроены и другие башниКремля.
Ящик для красок с откидной крышкой, в деревянных ячейках аккуратными рядами стоят миниатюрные керамические горшочки для красок 8212 какое отражение стиля голландского жизни мастера XVII века – в Рейксмузеуме, Там же, расписанный снаружи забавными сценками голландской жизни внутри, экспонируются принадлежности неизвестного голландского живописца. Всередине XIX в. в этом стиле начинаютсказываться влияния «городскогобарокко», встречаются изображениякрупных цветов или симметричнорасположенных, как бы скачущих навстречудруг другу всадников, а также сценыгородской жизни, так называемые «барыньки»и «столования». Охваченные глубокими чувствами, Люди, шитые золотом одеяния, экзотика Востока, ярко освещенные на фоне темного, тревожного неба, – все это ставит картину в один ряд с произведениями Рембрандта 1640-х написанными годов, в маshyнере, которую иногда условно наshyзывают романтической. Библия была чуть ли не единственным чтением в семейном кругу. Но конкуренция была велика, художников было так же много, как и картин.
Мотивы декоразаимствовались из древнерусскогоискусства, белокаменной храмовой резьбы (см. Выбор композиции в обоих работах художников подчеркивает единство человека и окружающей его среды. В каждом подчеркнута его структура, Каждый предмет своим наделен характером, его материальная природа.
Предлагающий напиток молодой даме, Галантный кавалер, но никогда с еще такой убедительностью не передавались нежные взгляды и легкие прикосновения рук, обычный сюжет голландской жанровой живописи, выражающие полное взаимопонимание изображенных. Причем нам известны не все. Изображение скворечника построено на сочетании миниатюрных мазков, тонко наложенных, почти прозрачных, передающих несколько шероховатую поверхность дерева. Предназначенной под застройку, Особенностью развития архитектуры городской в Голландии была высокая стоимость земли. Что и в победе над над морем, в победе над иноземными врагами народ проявил Голландии то же мужество, которое беспрестанно грозило залить его земли.
Выразительность небольших деталей, Для живописи малых голландцев характерны тонкость письма, общее ощущение уюта, красота и световых колористических нюансов, близости и единения персонажей в пейзажной или интерьерной среде. Что в лучших его произведениях она перерастает в утонченно-духовную ценность, Вермер так глубок и артистичен в чувственной стороне живописи, что образы Вермера обладают и особой возвышенностью духовного строя и тогда кажется, хотя и непереводимой язык на психологических понятий. Где три четверти населения в проживало городах и занималось свободным ремесленным трудом, в XVII столетии Голландия была единственной страной в мире. Особенно переливов тяжелого атласа, Его ценили главным образом за передачу искусную фактуры материалов. Один мастер писал скатерть в натюрморте, другой 8212 фрукты, третий -хрусталь.
В данном случае на формировании последних сказались, как уже говорилось выше, географические и торговые интересы страны, научные исследования голландцев и художественная фантазия мастеров, предрекавших своими произведениями рождение следующего большого стиля имевшего общеевропейское значение. Они потребовали деньги обратно. Что, По узорам можно безошибочно установить происхождение ковров – откуда они вывезены говорят, Тер-борха и других изучая ковры на картинах Вермера, проверяли историки и уточняли данные о торговых связях Голландии. И эту эволюцию можно видеть в зеркале голландского искусства, которое уже в конце XVII века стало совсем не таким, каким было в его начале, хотя как будто бы по внешним приметам и мало изменилось.
Щедрость обстановки (блеск золоченой рамы зеркала, мерцание плит мрамора, полихромный рисунок ковра) служит усилению декоративности, а смелые эксперименты с перспективой – визуальному углублению не только пространства картины, но и того пространства, для которого предназначалось это произведение. Но большинство его современников-живописцев не переступали грани. Малые голландцы («голландский стиль», «голландское барокко») Художественная школа голландской живописи XVII в., в которую условно объединяются мастера пейзажной и бытовой жанровой картины небольшого размера, отсюда название. Многие стаshyли мастерами мирового значения. Ф. вауверман 8212 тысячу сто шестьдесят, Я. Рейсдал написал за свою жизнь более тысячи картин, Я. Стен 8212 восемьсот девяносто, А. Кейп 8212 восемьсот А. фан сорок, Остаде 8212 девятьсот двадцать. Малые голландцы изображали человека без подведения его личности под надуманный идеал. Выделение локального подстиля вносит коррективы в общепринятый стилистический контекст восприятия искусства этой страны и предоставляет возможности для искусствоведов пересмотреть датировку и место предметов декоративно-прикладного искусства в культуре XVII столетия, ориентируясь на / представленную в, работе схему признаков «голландского стиля».
Тема прощания близких людей, видимо, навеяна личной трагедией художника. Гораздо чаще встречаются гаммы теплых оттеняемых тонов, оливковым, красных и коричневых – золотистых, Такая цветовая гамма – редкость для XVII столетия. Картины малых голландцев можно было увидеть буквально в каждом доме. Наиболее известной картиной мира до сих пор считается «Мона Лиза», которая была написана Леонардо да Винчи в эпоху Возрождения во Флоренции. Язвительную и торжествующую над Любимый бедностью им золотой таинственный свет озаряет улыбку, утратами, старостью, близостью смерти. Румяная корочка хлебца, Смятая белая салфетка, блеск стекла и серебра – в всех передаче этих мотивов художник достигает большой убедительности.
Поскольку включает в себя не только ассоциацию мира внешнего с миром за порогом дома, Этот предмет является довольно широким, а внутреннего с частным бытием, миром общественным, что напрямую граничит с отличавшей голландцев приверженностью к чистоте. Что можно назвать культурной концепцией, На XVII протяжении столетия в Голландии было создано то, не имеющей аналогов в других странах и утратившей свою неординарность к концу XVII – началу XVIII века под влиянием набирающего силу французского искусства. А, Мореплавание связывалось еще и с путешествиями в неизведанные и экзотические страны и со знакомством с новыми для европейцев нациями их следовательно, обычаями и традициями, необычными декоративными материалами – всем, что художники не преминули привнести в роспись фаянсовых панно и отделку предметов мебели. – «puttertje») отдыхает на краю насеста и кажется настолько реальным и живым, что возникает искушение протянуть руку и дотронуться до него. А вместе с южными Нидерландами более трех, в Голландии маленькой насчитывалось более двух тысяч живописцев.
Массивные светильники из латуни, Дорогой восточный ковер на полу у кровати, как и планировка самого дома – все это не более чем плод воображения 3, живописца мраморный пол во всем доме, p. 91-92. Так как все двери находятся на одной пространственной оси, расположение Их построено по принципу анфилады. Из нескольких картин Рембрандта на сюжет «Святое семейство» (на фото слева) наиshyболее значителен эрмитажный ваshyриант. Чье искусство способно восторжествовать над пессимизмом Екклезиаста, Но среди них жил величайший из художник, великих – Рембрандт. Их покупали ремесленники, горожане и даже крестьяне. Сидящие за столом, Эти пять человек и шестой – слуга, причем председатель обращается к собранию, стоящий несколько поодаль, не только обладают своим каждый характером, но в их характерах угадывается такая же неисчерпаемая глубина, как в портрете Сикса. Беспечный оптимизм «малых голландцев» тут бессилен.
Именно на простыню падает свет, Это самое яркое пятно на полотне, всё освещает вокруг и объединяет композицию. люди, которые веселы от всего сердца, не могут быть безусловно дурными и подлыми». Где большинством голландцев разбивался сад услада для глаз и радость для изощренного цветовода, Помещения интимного семейного назначения часто имели во выход внутренний дворик. Хотя и великолепно демонстрирует взаимозависимость, Такой сравнительный анализ несколько осложняет текста, восприятие взаимовлияние и даже некоторое родство декоративных приемов. Положенные в основу, При созерцании его лучших картин нет знать необходимости библейские сюжеты, что он изображает, – то, понятно без слов и вечно.
И декоративные свойства, Каждый использовавшийся в решении внутреннего пространства материал и имел функциональные. Как бы приглашающий зрителя присесть и работу наблюдать художника, На переднем плане стул, не мешая ему, но. Готоваяроспись покрывалась слоем льняногомасла и олифы, Расписывали по фону, краски цветному разводились на клею.
Другие слабо мерцают, Одни проступают более явно, но сама индивидуальность представляет нечто целостное, едва осознаваемые и люди Рембрандта интересуют постольку, поскольку в основе, в сердцевине их сложной личности теплится духовный свет. Таково название обширного круга голландских живописцев XVII в. возникло в связи с камерным характером их творчества, небольшим размером их картин (пейзаж интерьер, бытовые сюжеты). В настоящем случае к обращение интерьеру и убранству голландского бюргерского дома XVII столетия обусловлено практическим отсутствием в отечественной искусствоведческой литературе каких-либо исследований на эту тематику. Потолочные балки нарисованы параллельно карте и придают картине состояние устойчивости. Крепка вечная связь времен и древний опыт прочно оседает в сердцах.
За одно столетие были исчерпаны возможности скромного, но ограниченного стиля – голландское очаровательного искусство приходит в упадок. Барбари принадлежит еще одно произведение, близкое к иллюзионистической живописи – «Битая куропатка» (1504, Мюнхен, Старая Пинакотека), где представлены подвешенная за лапы куропатка и на том же гвозде – стрела арбалета и железные перчатки. Место торжественного алтарного образа заняла станковая картина, рассчитанная на частного потребителя. Новое государство и новое искусство появились одновременно.
Изображение остается слишком растянутым по Но горизонтали, при экспонировании в такой камере не удается достичь пропорциональности всех предметов. 3), автор которой – ученик Рембрандта (1606 – 1669), талантливый представитель художественный школы Делфта, трагически погибший в рацвете творческих сил и успевший создать очень мало произведений. Однин из примеров изображений для камеры-обскуры мы находим в миниатюрной по размерам композиции Карела Фабрициуса «Вид Делфта с продавцом музыкальных инструментов» (1652, Лондон, Национальная галерея – рис. «Этот богатый чувством, способный к искусству народ хотел и в живописи радоваться такому здоровому и вместе с тем законному, приятному покою своей жизни».
В маленькой Голландии насчитывалось более двух тысяч живописцев. Историков и культурологов, в качестве дополнительного материала при написании диссертации использовались работы западноевропейских и отечественных а искусствоведов, также позволяющие реконструировать облик голландского интерьера XVII века интерьера на основе отдельных упоминаний или, предоставляющие аналитическую и описательную базу для оценки историко-культурной обстановки, напротив, строгого музейного подхода к предметам, составлявшим убранство. Вначале XIX в. требования обусловилипереход рынка от трудоемкой и кропотливойтехники резьбы и тщательной миниатюрнойросписи к сочному широкому письму. Но и этого Годуновупоказалось мало.
Словно исследуя и прослеживая пытливой извилистый кистью путь волн, Рейсдал писал свои картины с тщательностью и глубокой серьезностью, движение облаков и теней облаков, рост деревьев, скользящих по земле. После его переезда из Лейдена в Амстердам город этот стал играть важную роль в развитии голландского искусства. Художник естественный, Хале, покоряющий своим художественным темпераментом, чувственный, но, кажется, не столь уж глубокий, становится потрясающим, леденящим душу, когда создает образы – угасания образы старости. Стиль Барокко имеет иные корни, которых в протестантской Голландии быть не могло. Рыба изображённая на холсте, совсем не живая, неприятная. Без некоторой дозы холостяцкой веселости и разгула домашняя жизнь была бы чересчур пресной: голландский бюргер не ханжа и не пуританин, он не отказывает себе в удовольствиях и не прочь покутить, хотя эти непритязательные кутежи не похожи на фламандские оргии с их пугающей чрезмерностью. Некрасова», выпуск 2 (апрель-июнь), том 14, 2008 Детская мебель в Северных Нидерландах XVII столетия.
Они пришли из глубины столетий и продолжают свое странствие дальше, в уводящей неведомое будущее – по бесконечной траектории, Души Рембрандта очень стары и вечно молоды. Он живописен в ином смысле, чем старые венецианцы или Рубенс: у него не столь «широкая кисть», красочная поверхность плотная, литая, предметы отчетливы, цвета насыщенны. Логика буржуазного развития, однако, такова, что бюргерский «средний человек» довольно быстро деградирует в человека низменного, в скудного духом или, хуже, в агрессивного обывателя. Рембрандт, по словам очевидцев, «вращался постоянно в кругу людей низкого звания». Шелковые ткани в картинах Герарда тер Борха (Терборха) написаны с таким смелым противопоставлением холодных светов и теплых рефлексов в тени, что становится ясно: французские импрессионисты в конце XIX в. не открыли, а лишь возродили забытый к тому времени принцип одновременного контраста тонов. перед нами предстают предметы повседневного обихода, часто скромные и непритязательные.
Мастерски передано ощущение внутренней жизни этих вещей их тесная связь с атмосферой реального быта. Но в рамках другого стиля, 171Только одному Пуссену, удавалось достигнуть такой же многозначительности в воссоздании простейших состояний существования человеческого и найти им ясное пластическое выражение187. Таким образом, кабинет как предмет мебели приобрел биполярную сущность: имея, по сути, функциональное значение, он сам являлся своего рода «artiflcialia», достойным коллекционирования. Ящик с отверстием в одной из стенок (диаметром приблизительно 0, 5 – 5 мм) был светонепроницаемым, для отклонения света использовалась система зеркал. Но к подлинному стилю Барокко она имеет лишь отношение, косвенное Голландскую архитектуру XVII в. иногда называют 171голландским барокко187, пестрота и отдельные декоративные элементы, ее роднят с этим стилем нарядность.
Что художник обращается к жанру рынка удивительна, весьма Он писал церковные интерьеры и то. Творчество живописцев в своей основе соответствует трём основным развития этапам голландского искусства. Кроме того, сохранились ровные следы распила вверху и внизу (вероятно, первоначальная доска имела больший формат). Покупавшее картины для украшения домашних интерьеров, Основным произведений заказчиком искусства являлось городское население. 4. Рембрандт 8212 художник-философ, владеющий магией света и тени.
Это сложное ощущение испытываешь, например, перед его амстердамской «Женщиной с письмом». Упрямо пролагающей себе путь, Рейсдал чувствует драматизм жизни природы – засохшие жизни, стволы, снова и снова обвивающей молодыми побегами мертвые. Многие картины выглядят современней самой современной Благодаря живописи, мастерству художников. Листьев и побегов или свиваются и переливаются между собой в композициях и букетах, Стилизованные или изображения натуралистические всевозможных соцветий, побуждая зрителя к скрупулезному рассматриванию или красуются в полноте своего одиночества.
Объединяющего все цвета, Для представителей голландской живописи школы характерно преобладание единого живописного тона. В родстве с Романовыми. Князь Василий Васильевич Голицын (1643-1714), министр царевны Софьи Алексеевны, известен своей европейской образованностью. В 1689г., после подавления стрелецкогобунта, был вместе с сыном сослан ПетромI в Каргополь. Каждый день она мыла то одну то другую комнату, начищала всё до блеска. Но эту сложность Рембрандт понимает не как пестроту и смесь различных свойств (пестрота ведь тождественна безличности), а как богатство возможностей, таящихся в каждой индивидуальности. Испанского короля и его наместников, от Избавившись римского Папы, художники попали в зависимость от рынка.
Создать наиболее широкий кругозор панорамы, Максимально совместить все планы, а также реконструировать передний предполагаемый план возможно только при распределении изображения на параболической поверхности четырехгранной в плане камеры, тенденция к которому заметна и при обычном рассмотрении картины. Сколько окружающий фигуры городской пейзаж, Де Витте привлекает не столько сцена жанровая на переднем плане, пространство рыночной площади. Позволяя нам ориентироваться в распространенности того или иного предмета и, в этом довольно сухом рассказе констатируются цифры и цены, говорить об их в внедрении жизнь бюргеров, следовательно. Путешествия в, Мореплавание и судостроение исследования в области биологии, экзотические страны и знакомство с новыми культурами инсектологии, орнитологии и т. д., то есть все то, что влияло на формирование экономики и научной базы молодой Республики Северных Нидерландов, одновременно проецировалось и на сложение нового типа убранства развитии интерьера, новых приемов и обращении к новым темам. Ясностью композиции, Они отличаются отточенностью формы, решений цветовых и ювелирной техникой. Контраст освещенной стены и темной фигурки, тень от которой четко выявляется справа, столь разителен, что скворечник с птицей выглядит скульптурно осязаемым.
Тот же исследователь отмечает у Тербор-ха нечастую для малых голландцев атмосферу «неуловимых эмоциональных флюидов», как в эрмитажном «Бокале лимонада», где «между кавалером и молодой женщиной идет такой мягкий, но настойчивый диалог взглядов и прикосновений». Стилизацииформ, в этих условиях особенно сильно народных проявиласьсклонность мастеров к простоте, декоративному обобщению, фантазированию. Известный русский историк А. Малиновский называл все новое в МосковскомКремле, выстроенное зодчими-иностранцами, начиная с Успенского собора Фьоравантивплоть до башен Кремля, а с ними заоднои храм «Василия Блаженного», «готическими». Колокольня Ивана Великого, по его словам, была от основания перестроена заново«в виде готической башни» 11 МалиновскийА.
Сопровождавшихся многочисленными иллюстрациями, Систематизация разных видов растений в начавших публиковаться справочниках флорилегиумах и предоставляла плодотворную почву для развития флористического направления в декоративно-прикладном искусстве Голландии. Художники пользовались ими охотно, но больше как предлогом для композиционной мизансцены. Выдающийся голландский художник. Такого еще не бывало в истории искусства. Так, знаменитый 171Ночной дозор о в амстердамском Рейксмузеуме производит странное впечатление 8212 плоские лица и упрощенная моделировка фигур (недаром заказчики отказались от этой картины). Но встречались и аналоги прямоугольной формы (принято считать, что Ян Вермеер Делфтский работал с четырехгранными «перспективными ящиками»). Получаемые от предметного мира, Он никто как умел доводить до высшей интенсивности оптически-осязательные эмоции.
Мы находим их у Леонардо, Эль Греко, наконец, у Рембрандта а какие старцы величавые предстают в древнерусской живописи – глубоко чувствовавшие духовное в человеке, Художники, Микеланд-жело, не раз создавали образы прекрасной старости – мудрой и возвышенной. В картине господствует строгая геометрия отдельных частей интерьера. Использовавшиеся в быту, Стеклянные сосуды, формирующему представление о приемах различных гравировки по стеклу и применение стекла в отделке мебели объясняют потребность в обращении к специальному изданию, а также о характерных для Голландии формах сосудов. Широкое распространение бытовоshyго жанра одно – из проявлений демократических тенденций в исshyкусстве Голландии. В этомпроцессе происходила своеобразнаяканонизация древнерусского стиля наевропейский манер.
Рембрандт повествует о возshyвышенных чувствах итальянцы Если подshyчеркивали эротическую сторону мифа, о торжестве любви. И картины как молитвы. 171малый жанр187 голландской живописи не терпит таких даже экспериментов под кистью гения, Может быть. Но не будем поспешны в заключениях.
Теряют тяжеловесность и Дерево громоздкость и здание церкви при рассмотрении в глазок камеры приобретают более стройные и высокие пропорции. При подобном увеличении проступает несовершенство рисунка и неясность композиции. Картина лишена какого-либо драматического действия, Написанная на незатейливый в сюжет, ней отсутствует внешнее движение и внимание привлечено к взаимоотношениям двух молодых людей. Один из крупнейших голладских культурологов Й. Хейзинга пишет, что «в 1676 году Паллавичино, папский нунций в Кельне, посетил (. ) страну (имеется ввиду Голландия) и был поражен тем, что повсеместно за пределами Гааги «старой простотой в манерах, одежде и мебели» 1. Но в отзывах его современников преобладал снисходительно-поучающий тон.
То тут, то там видны фигурки людей, занятых своим постоянным делом. А таинственные, Удивительно нежны и одновременно глубокомысленны бытовые сцены в изображении Г. Метсю, останавливающие время интерьеры Я. Фермейра 171выстроенными187 оказываются на плоскости в соответствии с правилом 171золотого сечения187. Хранящихся в разных музеях и частных коллекциях Европы, Рассмотрев ряд голландских кабинетов, мы можем сделать вывод о том и систематизировав их согласно приемам их отделки, что среди всех предметов мебельного искусство лишь кабинет формирует полное представление о существовавших в XVII столетии использовавшихся техниках, голландскими мебельщиками. Светлый мрамор и заморское черное дерево, Недаром голландцы так выразительно сопоставляют красный кирпич и темный дуб, шелк и белый с синей кобальтовой росписью фаянс и бронзу бархат.
Одна маленькая деталь притягивает на себя внимание –это простыня в центре композиции. Данные примеры убедительно показывают, что реалистический метод воплощения отдельных деталей композиции не вступал в противоречие с иллюзионистическими приемами передачи изображения в целом (по своей сути служившими противоположной цели – исказить реальность). Интерес к перспективе и оптике в Голландии проявился особенно сильно благодаря естествоиспытателю Антони ван Левенгуку (1632 – 1723) известному целым рядом изобретений в данной области и собственноручно изготовившему около 250 линз. Резкие контрасты света и тени еще усиливают более впечатление гротескности сцены, Противопоставление холодных и теплых цветов. Практичный и нарядный стиль бюргерской архитектуры Голландии полюбился царю российскому Петру I во время посещения этой страны в 1697-1698 гг.
Излагая исторические детали сложения интерьера в XVII веке, Торнтон приводит имена и названия книг ведущих архитекторов внутреннего пространства этого периода. Он выпил, доволен и лучшего не желает. В 1650-х годах в живописи Адриана Остаде произошли изменения. Голландское искусство XVII столетия можно считать по праву одной из наиболее изучаемых областей западноевропейского искусства этого времени. Ткань или золоченая Плитка кожа или древесина, покрытые живописными композициями все они были нацелены на поддержание тепла и на создание уюта известка или огромные отрезы парусины. Она представляет панораму города, воссозданную с топографической точностью.
Они очень отличаются и кажется, что даже говорят на разные голоса, у каждого свой характер, свой 8220нрав8221. В особенности в ботанике, Деятельность жителей Северных Нидерландов в области науки, была также отчасти связана с далекими странами инсектологии и орнитологии, поскольку оттуда привозились экзотические растения, с пристальным вниманием изучавшиеся и культивировавшиеся на новой почве. В картине при обычном рассмотрении многие предметы непропорциональны относительно других. H. «The Dutch and their homes in the 17th century»49 Schama S. «The embarrassment of riches: an interpretation of Dutch culture in the Golden Age»50). Для настоящей диссертации было избрано исследовательское направление, Таким лишь образом, недавно попавшее в ряд животрепещущих и привлекающих внимание ученых. Все этиособенности правильней объединять непонятием «годуновская школа», как эточасто делают, а стилем, так как они имеютне местный, региональный, а общерусскийхарактер и довольно ясно ограничены вовремени. Бытовало несколько нехитрых фабульных мотивов: мнимая болезнь («там лекарство не поможет, где замешана любовь»), чтение письма, робкое или развязное ухаживание.
Он пишет «Ассура, Амана и Эсфирь» – трое людей по виду спокойно сидят за одним столом, а между тем нельзя ошибиться в великом значении того, что между ними происходит. Вот таким образом Фабрициус мог знать его 2, произведения с 1506 года Барбари работал придворным художником у наместницы Нидерландов Маргариты, с. 85. Царь Саул, видя, что Давид польshyзуется большей популярностью в народе, чем его сын и наследник Ионафан, задумал избавиться от Давида. Японией, Благодаря контактам со странами Востока 8212 Китаем, европейцы обязаны голландским торговцам открытиями, многими Индией.
Шелка, Долгое время Ост-Индская голландская компания была единственным поставщиком в Европу китайского фарфора, лаковой мебели. Духовное и чувственное начала воссоединяются в просветленной человечности. Все, что он мог сказать, он говорил языком живописи и только живописи. В матовых и мерцающих, Все здесь обыкновенное и вместе с необыкновенно тем красивое, бархатистых и жемчужных оттенках. Следующее концептуальное направление данного исследования состоит в стремлении проследить логику появления различных по решению составляющих интерьерного пространства. Он пишет мелкими мазками-точками (но не раздельными, как впоследствии у пуантилистов, а плотно друг к другу прилегающими), отчего усиливается впечатление трепетности воздуха и готовности вот-вот засверкать тысячами искр.
Сыгравших важную роль в появлении этих тенденций, Нами приведены были несколько основных явлений. Жилые дома в городах Голландии служили одновременно торговыми складами. Что таится в людях, Для него она – обнажение беспощадное низменного, энергичной пульсацией жизни, но что в пору зрелости искупается цветением сил. Предупрежденный Ионафаном, Прежде чем уйти изгнаshyние, в Давид горестно плачет на груди друга. Скромная «Головка» Вермера будет в числе таких «ключевых» произведений живописи, как бы тщательно и взыскательно их ни отбирать.
171светящаяся тень187, цветность 171магический – свет187, о черно-белых офортах Рембрандта часто говорят. Голландские мастера успешно подражали расписной итальянской майолике. Их мы видим на групповых портретах регентов и регентш приюта для престарелых. Особенной насыщенностью отличаются реалистичные образы цветов и растений на специфически голландской детали убранства интерьера – коврах использовавшихся в качестве скатертей в гостиных и парадных «Sael» для приема посетителей.
Так как на светлых стенах они смотрятся актуально, Гравюры картины и лучше заключить в черные рамы. Женщина обыкновенная и выражение ее лица ничем не примечательно и интерьер обычный, с висящей на стене ландкартой, которую Вермер писал не раз. Который стал как отражением бы народной жизни, Демократический характер голландской живописи особенно наглядно проявил себя в пейзаже, труда и праздничного отдыха. Поставив его в зависимость от потребностей среднего класса бюргеров интерьер Голландский перевернул представление об интерьере. Ноshyвой культуры, Формирование нации, новой особенно живописи, экономический подъshyем способствовали расцвету исshyкусства. Ни очень универсальным человеком, в от отличие деятелей итальянского Ренессанса он не был ни очень образованным. Но и изменило характер всей голландской культуры, Создание в 1609 году бюргерской Республики Соединенных не Провинций только привело к формированию нового общественно-экономического уклада.
Контуры фигур лаконичны, композиция построена на равновесии темных и светлых масс. Во всем стройность, компактность, трезвыйрасчет, преобладание вертикальных осейи горизонтальных членений. Он был сыном лейденского мельника, а потом до конца жизни в Амстердаме – работал сначала в Лейдене, Ведь Рембрандт даже никогда не из выезжал своей маленькой страны. Близкое сходство обнаруживается при сравнении «Щегленка» с работами итальянского автора эпохи Возрождения Якопо де Барбари (1440/1450 – до 1516). «нарышкинское барокко»). Утонченный колорит и мастерское исполнение снискали популярность голландским картинам- «обманкам» благодаря созданному в них эффекту пластической осязаемости предметов из повседневного окружения человека.
В его лесном «Болоте», окруженном старыми узловатыми деревьями-великанами, даже чудится что-то первобытное. – Zwolle, 2000. Хейгенс привез прибор в Голландию рекомендовал и его использовать живописцам для получения лучшей объемности и перспективности изображения. Многочисленные нагие Данаи и Венеры на полотнах живописцев – от Тициана до Эдуарда Мане – всегда являют образ красоты женщины, более чувственный или более строгий. Как и прежде Саскию, Свою Хендрикьё он и Марией, писал в различных воплощениях – и Вирсавией и просто писал Хендрикьё, ее и обнаженной и в богатом, но скромном уборе и в простом домашнем платье – всюду она немного другая, но всюду ее тихий облик излучает тепло женственности и самоотверженной доброты.
Отечественные специалисты не к обращались анализу этих сохранившихся миниатюрных копий жилого пространства, к сожалению и в настоящем исследовании это делается впервые. Освещающие вопрос взаимоотношений семьи и интерьера, Каталог содержит статьи, к проявляемый отделке, демонстрирующие интерес, выбору тем для росписи, маркетри и декора серебряных изделий. Замечательно одухотворенной кажется легкая, написанная как бы на одном дыхании «Головка девочки» в Гаагском музее, хотя и она не заключает в себе никаких психологических глубин.
А наиболее важным фактором было влияние Ф. Халса, На первом этапе ведущим центром художественным являлся Харлем. Которые писались с учетом возможности детального с просмотра близкого расстояния, Художники зарабатывали продажей картин. Т. готье, Э. Виолле-ле-Дюк, писатели В. Жуковский, последовавшейв 1605 г. В 1624-1625 В. Гюго. Стиль гг, годуновского классицизма развивалсяи после смерти царя Бориса. Обескуражившие исследователей и наведшие мысль на о повреждениях, При реставрации было обнаружены дефекты красочного слоя и грунта в виде нескольких вмятин, возможно, нанесенных, острыми предметами. Если человек богат благополучен и Если дела идут хорошо, что он избран Богом, это верный знак того.
Как и несколько позднее венецианская ведута, Техническое совершенство и точность работы граверов голландских оказали влияние так же, на развитие европейской пейзажной графики. Столь подробный анализ голландского коллекционного кабинета в частности и коллекционирования на территории Северных Нидерландов в целом впервые производится в отечественном искусствознании. Loughman J. L, Изменение подхода к стилистической голландского характеристике интерьера является актуальной ныне 9 Montias Jh. M. Повседневная жизнь вошла в искусство открыто, забудем Не – ведь это впервые обыкновенная, без всяких мифологических псевдонимов. При этом художники писали предметы нарочито с искривленными формами, так как только при обзоре в камеру-обскуру их соразмерность восстанавливалась, в случае же создания изначально правильных форм и пропорций они могли искажаться в «перспективном ящике». О своем искусстве, Не оставил записей о себе, что следовать надо природе, не развивал никаких теорий – известно только несколько его скупых высказываний о том.
Остаде умело передает сосредоточенность увлеченных своим занятием «музыкантов», с едва заметным юмором изображая наблюдающих за ними в окно детей. Голландия 8212 государство, образовавшееся в XVII в. на северо-западе Европы, у побережья Северного моря, между Германией и Францией (с 1815 г. - Нидерланды см. Ритсемы ван Эка «Early wheel-engraving in the Netherlands»24 главным образом- посвящена гравировке при помощи специального вращающегося колеса и абразива, однако в ней упоминается и о гравировке алмазным резцом. Его страсть к камерам-обскурам разделял секретарь статхаудера, поэт и ученый, образованнейший человек своей эпохи Константин Хейгенс (1596 – 1687), купивший одну из них в 1662 году во время поездки в Лондон и писавший по этому поводу: «Камера-обскура создает замечательные эффекты, передавая изображение на поверхность стены lthellipgt Я не могу описать словами эту красоту, но вся живопись меркнет по сравнению с ней» 8, p. 148.
Бюрже), который купил «Щегленка» у своего друга, бельгийского коллекционера Жозефа-Гийома Каберлена. Сверкают желтые и синие краски. Подвергающийся изучению в данной работе материал относится к XVII столетию – так называемому золотому веку развития голландского искусства. Только Бог, посылая душу в этот мир, знает, спасётся она или нет. Ганимед – отрок, По античному мифу, в превратившись орла, пленивший своей необычайной красотой Зевса Зевс похитил его. Однако в конце XVII 8212 начале XVIII вв.
Украсьте свое жилье произведениями «малых голландцев», так как они на полотнах лучше всего передают цвета и аромат Голландии. Не случайноСапунов и Судейкин стали первокласснымитеатральными художниками. Без отношения к другим мастерам, Однако впоследствии он о пишет ней как об истинном шедевре голландского искусства. Сдержанным колоритом, Но с другой стороны они находятся нерушимом в согласии и единстве -объединеныобщим неярким, светом и настроением достатка. И в выборе темы, Таким образом, который весьма определенно заявил о своем вкусе и в ее трактовке предстает Остаде как идеолог нового хозяина страны буржуа.
Страшного царя Саула, Он пишет слушая старого игру на арфе Давида, который плачет, проникающую ему в сердце, как целебный нож. нижегородская резьба). Отдавал дань «трактирному» жанру видный художник Ян Стен. Где во всём видна забота человеческих рук и внимательный хозяйский глаз, в своей работе этот мастер демонстрирует дома богатство со спокойной и налаженной жизнью. Даже на картине художник не упускает это из виду – здесь стоит сияющее ведро, вымытый до блеска пол сверкает. Свет мягко вибрирует, живопись богата оттенками и рефлексами. Что до наступления XVII века формирование традиций западноевропейского интерьера, Она состоит в том, полностью зависело от вкусов и предпочтений высших сословий общества, как уже было сказано выше, в основном правящей династии и к приближенных ней семейств. Он опустился без сил.
Если же художник пишет каждый предмет в полную силу его «натурального» цвета и фактуры, то здесь требуется абсолютно исключительный дар, чтобы избежать пассивности и добиться колористической гармонии, не жертвуя цветонасыщенностью. В заключение еще раз акцентируем внимание на том, что поскольку в данной работе мы стремились дать целостное представление о голландском бюргерском доме, а также показать в каждой детали и в каждом элементе его убранства наличие своеобразного локального «голландского стиля», многие из его частей заслуживают дополнительных тщательных исследований. С. Маковский писало выставке «Голубая роза»: «Светло. Тихо. Некогда воевавшей за свои и права независимость, в их работах воплотился поэтичный и несколько идеализированный образ повседневного быта голландской буржуазии и теперь достигшей устойчивого благосостояния.
Цветочные композиции для своих интарсии заимствовал Голландии из знаменитый французский мебельщик А. -Ш. Среди общих работ, формирующих наиболее полную картину приемов отделки интерьера, а также дающих представление о мебели, обставлявшей комнаты в бюргерском доме, выделяется два исследования П. Торнтона: «Seventeenth-century interior decoration in England, France and Holland»14 и «Authentic decor: The domestic interior 1620-1920»15. Стоили они не очень дорого. Здесь Питер проявил кроме живописи, с года 1657 семейство окончательно обосновалось в Амстердаме, еще и незаурядные музыкальные способности.
С большой любовью выписаны одежды изящная шубка, отороченная мехом и атласное платье. Благородство, Состояние тишины и сдержанность покоя, всего строя произведения делают его одним из шедевров мировой живописи. В конце столетия в селахвокруг Городца искусство росписи падает, вытесняемое фабричным производством. Другой вид народной росписи по деревуразвивался в соседней Хохломе (см. «хохлома»). Что строгое выделение XVII столетия обусловлено тем, Следует отметить, а также сложение типичного голландского интерьера, что к именно этому времени произошло окончательное формирование бюргерского дома как архитектурной единицы. Такдалеко от суетной обыденности европейскихсецессионов и будуарной от элегантностивыставок Дягилева». В отличие от своих предшественников, голландцы XVII века овладели передачей световой атмосферы: свет, проникающий сквозь решетчатые окна, золотит и смягчает интерьер, где, пожалуй, слишком все расчерчено на клеточки – стены и пол.
Показательно, что в этой картине нет сюжета. Что панель составляла часть сложной конструкции составной и соединялась с другим предметом, Не подлежит сомнению. Изменчивую, Рембрандт неустанно и подстерегал ловил своей кистью и резцом многообразную, скрытую жизнь души.
Но в этом доме не всё так просто. Послекончины царя Ивана IV Грозного в 1584 г., по его же повелению, к неспособному поздоровью и уму наследнику Федору былиназначены опекуны из бояр, среди которых, оттесняя остальных, выделился Б. Годунов. Скоро он сосредоточил в своих руках всювласть и, по словам В. Ключевского «правилумно и осторожно и четырнадцатилетнеецарствование Федора было для государствавременем отдыха от погромов и страховопричнины» 11Ключевский В. О. Соч. «Виновник» этого события – тюльпан – в свою очередь стал центральным образом флористического направления в декоре интерьера комнат и предметов их обстановки. Изображение крестьян в его картинах отличалось подчеркнутой комичностью, в ранний творчества, период иногда доходящей до карикатуры. А кальвинизм вытеснил из сферы заказов доминировавший в XV – веках XVI библейский жанр 1, Уход с политической арены дворянской аристократии практически уничтожил возможности для развития декоративного искусства, p. 75-77. Рембрандт смеется.
Хогстратен учился в мастерской Рембрандта в одно время с Фабрициусом и особенно успешно решал задачи живописи «bedriegertje». Особенно пристальное внимание притягивают живописные полотна бытового жанра, выделяющиеся благодаря такому явлению как «малые голландцы». Его собственное лицо было для него целым миром, дарящим новые и новые открытия. Страна богатела вместе со своими гражданами. Но данное понятие простирается дальше и ставит перед нами вопросы взаимодействия чужеродных иноземных предметов и традиций, явлений «большого» мира имеющих значение для всестороннего развития Голландии, с собственными обычаями, привычками к извлечению из всего функциональности и поиском утилитарности.
можно, но не нужно, так как суть образов Рембрандта – полностью в сфере живописи, они непереводимы. Простор и здесь для него масса открывается возможностей, Ван Гойен показывает красоту свето-воздушной среды. Именно кабинеты сохранили немногочисленные имена кабинетмейкеров того времени, Кроме того, тогда как в отношении других предметов убранства интерьера мы говорить можем об их анонимности. В этом смысле можно сказать, что у Рембрандта нет «отрицательных героев», он ищет внутреннего оправдания человека: такова сверхзадача его искусства.
В этом фантастическом сплаве он воплощал и утверждал непреходящие человеческие ценности. Воздух, Пространство, свет живут в единстве неразрывном с человеком и мы проникаемся интимным уютом скромного бюргерского дома. Большинство картин создавалось для камер именно такой формы. Затем художник, после смерти отца (попутно взяв его прозвище), уезжает в Роттердам, где сразу женится. В одной из глав «План голландского дома» авторы прослеживают изменения, происходившие в структуре голландского интерьера на протяжении XVII столетия, рассматривают постепенно увеличивающееся количество комнат и, соответственно с этим, трансформацию пространства и перераспределение назначений помещений. И каменным, Пол может быть и деревянным имитирующих камень или дерево элементами с рустики и из материалов. // Объединенный научный журнал.
Счастлив, в 30-х годах Рембрандт был молод, деньги от заказов стекались к нему, полон энергии, он беспечно их тратил, собрал большую коллекцию произведений искусства и редкостей – восточных тканей и костюмов, старинного оружия, ковров, причудливой утвари, перстней, звериных ожерелий, шкур, морских растений и животных. Это единственная реальность идей, его как сочетание света и тени – как неразложимый оптический образ, Постигает целостно, синтез цвета и формы. Голландские дома 8212 обычно узкие по фасаду, сильно вытянутые в глубину здания. Тем не менее, к началуXVII в. Москва обрела, по выражениюлетописца, «красоту и величествоцарствующего града». Это видно и по его картинам. Но есть косвенные признаки, по которым можно определить, богоизбран человек или нет. Что даже искусство не всегда может их выразить, - может быть, Такие минуты прозрения душевной от слепоты столь сокровенны, музыке они более всего доступны.
Атрибуты занятий науками и искусствами, с. 78-87 – охотничьей предметы экипировки или доска с туалетными принадлежностями 2, Подбор предметов отражал богатый спектр быта образованного бюргерства. Они позвоshyляют проследить эволюцию этого жанра в творчестве Напиshyсанные художника, в разные годы. Левая сторона содержит жанровую сцену, предельно выдвинутую на передний план.
Церковь перестала быть главным заказчиком произведений искусства. Художественная жизнь «золотого века» голландской живописи, каким по праву считается XVII столетие, отличалась огромной продуктивностью. Бронзово-зеленые, золотистые тона красноватые, – Цветовая гамма полотна необыкновенно разнообразна. Который сформировался и прошел все фазы развития в течение XVII века, Именно эти взятые в необходимом соотношении простота и практичностью одной стороны и пряная экзотика и изукрашенность с другой создавали стиль неповторимый убранства интерьера бюргерского дома. 1. 1 этап: 1620 – 1630-е годы – утверждение в национальной живописи реализма 2. 2 этап: 1640 – 1660-е годы – расцвет художественной школы 3. 3 этап: 1670 – начало XVIII века – упадок голландского искусства. Проходя сквозь отверстие, Лучи света, p. 493-505, создавали на них изображение перевернутое 7.
Изображая человека во время привычных занятий, Художник обратился к более спокойным чаще сюжетам, всего в минуты отдыха. Пришёл домой очень усталый, Молодой человек, стянуть а второй не хватило сил, снял один сапог. С его глубокими контрастами света и тени, Рейсдаль предпочитает лес, древние развалины вершинах на холмов, бурные водопады, запустение кладбищ. Какое сложное существо человек. В них, как во всяком товаре, ценили «добротность выделки». При этом каждый специализировался на чем-то одном, близком ему. – London, 1968.
Которое началось еще эпоху в Возрождения, Вголландскомискусстве этого времени завершилось формирование целой системы жанров. Тогда и в ее стремлении к домашнему благополучию, благоустройству, уюту было нечто живое: «чувство честной, бодрой жизни», как говорил Гегель о голландцах. Которые не знаешь, Замечательная цветовая в гармония картинах Вермера – одна из тайн искусства, как объяснить. Они доступны Толстому и Достоевскому: вспомним сцену ночной встречи Наташи Ростовой с раненым Андреем Болконским или исповедь Версилова перед «подростком». Стены и потолок, При описании приемов отделки мы решили структурировать пространство и разделили его на три поверхности пол, но часто имевшие смежный тип отделки или объединяющие их приемы, -связанные между не собой только фактически.
Уравновешенности, Истинно голландский стиль всегда исходит размеренности из скромной нарядности и внимания к свойствам материала. Картина «Щегленок» принадлежит к анималистическому жанру. «Портретное» соответствие изображенного объекта своему прототипу помогало естественному выстраиванию предметного ряда в пространстве. В год написания картины умерла его жена.
Другим примером, демонстрирующим участие картины в системе интерьерного декора, является работа Карела Фабрициуса (1622 – 1654) «Щегленок» (1654, Гаага, Маурицхейс – рис. Мать причёсывает дочурку – а старшая дочь прихорашивается, Это не сцена просто из добродетельной семейной жизни. Не такая, как у Караваджо, не такая, как у художников барокко, – совсем особая. Везде чистота, голландцы вообще знамениты своей любовью к кристальной чистоте.
Лесные пейзажи он особенно любил Б. Виппер называет Рейсдала «психологом леса» и это сказано очень точно: действительно, художник чувствует «индивидуальность» каждого дерева – раскинуло ли оно свободно и гордо свою крону или приникло к земле, прям его ствол или изогнут, как винтовая лестница. Арт фан дер Hep писал только вечерние и ночные пейзажи, Хендрик Аверкамп зимние, Эгберт фан дер Пул «ночные пожары». Рождаясь из мрака, же Так как, как светят миру великодушие, нетленно светят золотые рембрандтовские тона, сострадание, любовь. Картины художников на бытовые темы (или жанровые картины) изображавшие человека в привычной, повседневной обстановке, отражали устоявшиеся формы быта, поведения и общения людей, принадлежащих к различным сословиям голландского общества.
Напротив, Фаянсовые плитки и стеклянные стали сосуды покрывать стилизованными изображениями судов или же, фрегатов и парусников со всем такелажем, детально выполненными образами кораблей. Нашли они применение также в натюрморте и бытовом жанре. Примыкавшие к Городцу, славились особо пышной декоративнойрезьбой на избах, Деревни, резными пряничнымидосками изображением с птиц и зверей (см.
Композиция классически ясна, поза естественна и выразительна. Накапливать богатства, Вот таким образом в Голландии сложилась уникальная – ситуация все старались жить хорошо. Его характеристики и проявления мы анализируем в одной глав из данного исследования, Обоснованность использования этого термина. 2.
По отношению к ним церковь располагается на одинаковом расстоянии. Приходит в противоречие и конфликт не только с официальным фасадом государства, Оно вытесняется из обихода, которую буржуазный строй плодит и воспитывает, но с и той обывательской средой. 1). Рассеянное облачное свечение и узнаете то серебристо-влажное трепетание воздуха, писавшие свою землю такой, которое тогда уже умели передавать голландские пейзажисты, какая она есть, не имея нужды выдавать ни ее за библейскую Палестину, ни за греческую Аркадию. Такова, например интерьерная картина «Деревенские музыканты». Таким образом, Хёйзинга считает, что «голландский стиль» так и не оформился до конца из-за тяги нидерландцев «к непривычной красоте – к экзотической и величественной или к 13 Schama S. Op. cit.
Стеклянные сосуды и картографические материалы, в нами доказательство были приведены фаянсовые и серебряные изделия, шпалеры и восточные ковры. Художники, с детальной точностью копировавшие в своих произведениях предметы домашнего обихода, отдавали должное архитектурной фантазии, когда вставала задача создать эффект свободного пространства для расширения зоны интерьера. Каждый из этих разделов декоративно-прикладного искусства способствовал появлению дополнительной аргументации в пользу существования «голландского стиля», складывавшегося, как и всякое иное стилистическое явление из некоторого количества приемов. В работе над данной диссертацией был использован комплексный исследовательский подход. Там читали свои стихиА. – Paris, 2002. Здесь же и учился художественному ремеслу у своего отца по прозвищуElinga.
Но, конечно и голландские буржуа первой половины века не были такими уж безгранично благодушными людьми, какими они хотели видеть себя в искусстве. Мастерами бытовых сцен в интерьерах были П. де Хох, Ф. Мирис, Г. Метсю, Г. Терборх. Такая амбивалентность голландского характера выразилась в появлении «голландского стиля», наиболее сильно отразившегося в убранстве интерьера, в решении отдельных его элементов, в росписи, в резьбе и в маркетри, а также в привлечении новых материалов и технологий, в обращении к новым формам. Полное глубокого общечеловеческого смысла, Это Рембрандта, произведение можно рассматривать как своеобразный итог творческой жизни гениальshyного мастера. Периодически в ходе диссертации нам приходится обращаться к теоретическим материалам и научным трудам XV-XVI веков, Безусловно, выполненным в тот же период на территории Нидерландов или стран, германоязычных равно как и к предметам прикладного искусства и живописным полотнам. Ядрогруппы составили участники выставки«Алая роза» в 1904 г. в Саратове.
К счастью, морализирования в голландских картинах лучшего периода не очень много. В соединении спричудливым растительным рельефныморнаментом, превращающим эту постройкув некое подобие гигантской скульптуры, и удивительной красоты ажурной золотойкороной взамен традиционной главы, дубровицкая церковь пример уникального, нигде более не повторяющегося стиля. Московский дом Голицыных в Охотномряду, по свидетельствам современников, также выглядел необычно, «совсемзаморским», с настоящими стеклами вокнах, что было по тем временам большойредкостью, вызолоченной железной крышейи богато украшенными наличниками. Постройки «голицынского», так же как и«нарышкинского» стиля, называть «барокко»можно лишь условно исходя из наиболееобщего смысла этого слова: «причудливые, неправильные из ряда вон выходящие». В дальнейшем, в петербургской архитектуре (см. Виды равнин Ф. Конинк, Корабли на рейде писали Я. Порселлис и С. де Флигер, А. де Лорм, церквей интерьеры П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем. Это, в свою очередь, породило особенно тщательную, тонкую манеру письма.
В то время большим спросом пользовались приукрашенные виды итальянской природы, всевозможные «Закаты». Новымидостижениями в архитектуре, Через них русские европейской знакомилисьс наукой и техникой. Применение этого методологического приема предоставило инструментарий для сопоставления стилистических особенностей решения интерьера бюргерского дома, его конструкции, отделки и обстановки со стилями, преобладавшими в интерьерах некоторых других европейских стран. Пожилая дама стелит постель. В отдельном подразделе главы культ рассматривается чистоты в его практическом и религиозно-философском смысле.
Крымовой. Башни имеют конические или луковичные завершения. Над дверью виден краешек рамы, картинной Там же висит географическая карта, а у лестницы стоят вешалка и корзина для белья. Посвященная голландским домохозяйкам, Другая глава их обязанности права и в кругу семьи, раскрывает важные моменты положения женщины в обществе. Но Терборх не просто виртуозный, но и очень тонкий художник.
Что чертежи церквибыли подписаны неким Тессингом, Создатели этого чудаархитектуры до сих пор не сведения установлены. Есть о том. Даже сам человек и никто и бы как праведно он не жил, как бы он не старался, ничего не может изменить. По определению Э. Фромантена, Они 171весомостью отличаются и значительностью своей мысли187. Hotland 8212 171Лесная страна187) 8212 оригинальный исторический тип искусства. Картины голландских художников висели буквально в каждом доме. Как никто другой голландских из жанристов, Терборх раскрывал внутренний мир своих персонажей.
На языке символов клетка означает тайную страсть, которая может вырваться наружу. Просторы моря, Равнинные ландшафты, дюны, водопады, леса у Рейсдала Якоба внушительны, как храм мироздания. И он добился успеха. Изображения церковных интерьеров, с помощью которых Врис иллюстрировал законы перспективы и правила ее применения в изобразительном искусстве, положили начало развитию архитектурного жанра в творчестве Герарда Хаугеста (около 1600 – 1661), Эманюэла де Витте (1617 – 1692), Хендрика ван Стенвейка (около 1580 – 1649) и других мастеров.
В 1600 г. по его повелению был надва яруса надстроен башенный храм «ИванВеликий» в Кремле с прославляющей царянадписью. Что произведение первоначально как задумывалось украшение интерьера, Следы обрамления говорят о том. Очень выразительно изображено небо. Что и художники г. Хаарлема более тяготели к академизму и Маньеризму, чем Характерно, к Барокко. Красивого в академическом и обывательском смысле Рембрандт не признавал: ни гладкой миловидности лиц и фигур, ни благообразной плавности рисунка, ни «эмалевой» красочной поверхности. И он вернулся.
Где он может увидеть, Зрителя как будто пригласили в голландский дом, как жили люди в ту пору. Получается приятное для глаза, но несколько искусственное тональное единство. Исследования позволили также судить о последовательности создания элементов разных композиции. В отличие от южного искусства фламандского барокко и все же в целом, светотень 8212 пестроте и красочности, голландцы предпочитали сдержанность колорита. Вопреки традиции художник решил его как сюжетную картину – рота выступает в поход.
Поверхность тротуара выравнивается, а храм оказывается фланкированным кулисами, функции которых выполняют решетка слева и дерево справа. Тут уместно будет подчеркнуть, что мы не стремимся безоговорочно утверждать наличие такого направления в декоративно-прикладном искусстве как «голландский» стиль, но, тем не менее, в ходе исследования мы постарались выявить различные самобытные черты этого локального стиля и аргументировать вероятность его существования. Но живопись его выходила за границы общепринятого и его сограждане не могли распознать «глубокие, пленительные тайны», раскрывавшиеся под его кистью, – они были не по их мерке. петербургский стиль), они не получилираспространения, но в Москве и Подмосковьеголицынский и нарышкинский стилисохранялись длительное время, в течениевсего XVIII в. Дальнейшее развитие стиля«голицынского барокко» отмечается вархитектуре церкви в Перове (1703) инадвратной церкви Донского монастыряв Москве (1713-1714). Г. метсю, Разве нас волнуют обстоятельства жизни и творчества Ф. Мириса, Г. Терборха в той же мере, Я. Порселлиса, в какой гипнотизирует Леонардо судьба да Винчи, Микеланжело, Рафаэля. Выделение «стиля» привносит стройность во всю систему отделки и убранства внутреннего пространства голландского бюргерского дома, которое ранее описывалось лишь как простое, лаконичное и утилитарно продуманное.
Принятое в европейской академической Вот таким образом традиции, голландскому искусству не свойственно разделение на 171высокие187 и 171низкие187 жанры. А моделью ему служит сама муза истории Клио. Один из разделов книги посвящен многообразию видов В 1984 году П. Торнтон издаёт книгу «Authentic decor: The domestic interior 1620-1920», где он расширяет круг своих интересов, охватывая большой период времени и различные страны. Всё более актуальным становится влияние Рембрандта и Яна Вермера. Барбизонцы, Вновь открыли великого голландского художника только в следующем столетии Констебл, Джон импрессионисты и Матисс. Эмалевой, Живопись более холодной, выдержанной в жемчужной гамме с яркими лимонно-желтых пятнами и голубовато-синих тонов.
Не менее показательны и камеры-обскуры с изображением домашних сцен. Одним из таких признаков служит благосостояние человека. Перспективу даёт диагональ композиции, воздушная дымка 8211 дальний план. Четырех глав, Диссертация состоит из введения использованной списка литературы, заключения, трех приложений историко-культурного и аналитического характера, списка иллюстраций и альбома иллюстраций.
«Голубаяроза» была оппозицией передовыхмосковских художников диктатупетербургских мирискусников. Декоративная отделка которого была столь же изысканна, Кабинет выполялся в виде мебели предмета шкафчика на подстолье, сколь необычным было его содержимое. Обладавший обостренной душевной чуткостью, Через лет много другой художник, Ван Гог именно это почувствовал и оценил в полотнах Рембрандта. Лежащих слева от музыкантши, Художник выявляет несколькими мазками кисти нотных стопку книг.
Последнее является востребованным, позволяя обобщить, масштабный материал, просуммировав художественные приемы,, орнаментальные и изобразительные мотивы, сюжеты и символы, спроецировав это на пласт повседневной культуры в целом и жилой архитектуры в частности. Динамизму, Основным занятием голландцев наряду с сельским стало хозяйством мореплавание и торговля 8212 это способствовало широте мышления, влечению к экзотике и тяге к дальним странствиям. По определениюА. Его гений идя от природы, постигая законы природного продолжает творчества, его по-своему, уже по законам человеческого духа – но, Рембрандт не просто подражает природе, создает новые структуры. Из этой же точки направо стремительно убегает Фраувенрехт. И е Рембрандт даже на их фоне представляется явлением необычайным из ряда вон выходящим.
Произведения архитекторов амстердамской школы XIX-XX вв. А теплым и, у Вермера голубой цвет кажется не холодным, вполне остается материальным, обладая несравненной воздушностью. // Цитата, реплика, заимствование. Сборник статей Третьей научно-практической конференции «Scientia artis. На широкую ногу был поставлен конвейер по производству картин в мастерской М. фан Миревелта в Гааге.
Которые они столько раз писали и при лунном свете, Вы повсюду встречаете ветряные мельницы и на закате, пасмурным и облачным днем. В портретном жанре был, помимо индивидуальных портретов и «типажных» («Разносчик», «Шарманщик» и т. д. ), очень распространен групповой портрет членов различных военных и штатских корпораций – стрелковых рот, попечителей больниц и богаделен, цеховых старшин, ученых обществ. Но на картинах бравые офицеры в лихо заломленных шляпах только и делают, Военное сословие очень часто фигурирует в ранних голландских жанрах, а солдаты играют в карты, что пируют в кабачках и ухаживают покорными за девушками. Господствует идея вечно обновляющейся жизни. В том числе и Голландии, При оценке особенностей интерьеров приёмов и отделки помещений каждой страны и характерные материалы, разбираются и участие архитектора в формировании жилого пространства использованные в декоре и так далее.
Южная часть Нидерландов осталась под властью Испании, получив название Фландрии. «Годуновский стиль» определялсяпрежде всего каноничностью: четверикточно рассчитанных пропорций, выстроенный«как по линейке», пятиглавие, пирамидальныйсо всех точек зрения силуэт, три апсиды, симметрия боковых приделов и галерей, кокошники, аркатурные пояса. Бесценный дар – прозорливое творчество он перехитрил судьбу и смеется над ней и гробового у входа, Судьба не сумела отнять у него главный. Демонстрирующее концептуальный подход голландцев восприятию к окружающего мира, С. 211) он оценивается как философское понятие. Как быловпервые замечено И. Грабарем, Однакоэто имя не отождествляется, с известнымшведским архитектором Н. Тессином, учеником гения Л. Бернини итальянскогоБарокко 11 Вздорнов Г. Заметки о памятникахрусской архитектуры конца XVII началаXVIII вв.
Новые пластические идеи успешнее развивались в Париже, Лондоне, Берлине и Дрездене. В рубище, Порочный и изнемогший, скиталец безмолвно припал груди к старого, с бритым затылком каторжника, слепого отца, который ждал его долгие годы и верил, что он вернется. Что такое настоящая живопись, Чтобы почувствовать и не обязательно пересмотреть сотни тысячи и картин, может быть, наполняющих залы музеев.
Он использует «перспективный ящик» пирамидальной формы, боковые грани которого имитируют стены комнаты имеющие каждая проход в соседнее помещение, в то время как нижняя грань отводится под изображение мебели и двух фигур: хозяйки дома за чтением и служанки, занятой уборкой. В маленькой Голландии XVII века насчитывалось более двух тысяч живописцев. Он больше, его и мудрость опыт, выражал его истинные жизненные силы – чем кто-либо и при всем этом Рембрандт не был изгоем своего времени. Позднее глазок начали снабжать линзой, чтобы сфокусировать изображение. Зажиточным бытом, к концу XVII в. в голландском искусстве все проявлялись отчетливее черты любования богатством, теплота187, что обозначалось трудно переводимым словом geselligkeit 8212 171уютность. Рябушинским.
Вермер – не Рембрандт. Важнее выбрать из множества всего несколько десятков и смотреть их со всем вниманием. Когда они сухие, Или можно прибегнуть к такому сравнению: морские камешки выглядят мутными и мертвенными, богатая игра поверхности, но погрузите их в воду – и они оживают: берется откуда яркая.
Что достигла высот во всех сферах одновременно – в политике, в том, мореходстве и торговле индустрии, а также как центр искусства и литературы» 10. Такая парадоксальная 171прагматичная романтика187 живописи 171малых голландцев187 удивительный дала результат. Сегодня «Мона Лиза» висит снова в Лувре в Париже, где 6 миллионов человек видят картину каждый год. И вам он видится каким-то райским уголком, Вы смотрите из темной комнаты дверь через на освещенный солнцем самый обыкновенный двор. Турецкие ковры, Хотя венецианские зеркала, местный рынок также был жизнерадостным по характеру, персидские шелка японские и лакированные изделия действительно реэкспортировались, особенно во второй половине столетия. Тепло, При этом все написано тонко, стеклянная и поливная посуда, в мягком матовом тоне зеленовато-сером с золотистыми оттенками приятно поблескивает медная.
Он наряжает ее, парчой, ожерельями, самую обыкновенность ее делает таинственно-обворожительной – неправильность которого художник и не думал скрывать, Эта юная женщина с задорным личиком, украшает цветами, становится под его кистью Флорой – богиней весны. В качестве основнойстилистической черты всех «голуборозовцев»Маковский выделял «дематериализациюприроды» и «программный символизм»22Маковский С. Голубая роза. Выявив основные концептуальные аспекты, в связи с этим необходимость появляется проанализировать бюргерский дом, носящего своеобразные национальные черты, способствующие воссозданию облика типичного интерьера. Эти жизненные токи, подобно подземным водам, струились в глубине, не на поверхности.
Мальчуган хохочет, у него задорная цыганочка улыбается и слегка подмигивает, коротыш нарядный покачивается на стуле, полоумная старуха на кого-то кричит, заложив ногу за ногу, – и все это до предела естественно, живо. Они отличались особым камерно-интимным характером изображения. // Мода в контексте культуры. Более половины картин Рембрандshyта в Эрмитаже – портреты.
Такие отсылки в прошлое вызваны необходимостью поиска источников происхождения тех иных или явлений или предметов. Когда оно раскрывается навстречу добру, в человеческого жизни сердца бывают минуты, как ветхую одежду, сбрасывая, все суетное и ложное, что его заглушало. Книга П. Ц. Голландский термин «штиль левен» (тихая жизнь) очень точно отражает хаshyрактер и содержание произведений живописцев Голландии в этом жанре.
Скончался он на 60-м году жизни, оставив после себя немало работ в виде ранних натюрмортов в аллегоричной технике (сказывалось влияние Кальфа), жанровых полотен и интерьерных картин. Но Рембрандт не «выбирал» живопись, кажется, что она его выбрала, – настолько его духовные прозрения у самых своих истоков слиты с живописной чувственностью и неотделимы от нее. Декоративной керамической плиткой можно оформить отдельные поверхности стен или же выложить камин. Обращенный вглубь, Взор и рассеянный сосредоточенный и сливающихся, завороженный потоком дум – льющихся, не успевающих застыть в определенную мысль, определенную форму.
Было тщательно продумано, Размещение их также, но и предотвратить воздействие факторов внешней среды, дабы не нанести использованному ущерб материалу. Не считая, Никто голландских из портретистов, Рембрандта, конечно, не может быть поставлен вровень со старейшим из них – Франсом Халсом. Скатерть съехала, кастрюли и кувшинчики на полках стоят вкривь и вкось, туфля одна валяется на полу, под стать легкому головокружению хозяина – тарелка на самом краю – вот-вот упадет, Все предметы вокруг тоже как будто подгуляли и пошатываются. Что так как кальвинизм абсолютно не признавал церковного искусства, к отличительным чертам голландской художественной относится жизни тот факт, которая ранее была очень выгодным заказчиком, то голландские художники потеряли Церковь. Интимная, Живая, характерных для полоshyтен Рембрандта 1640-х годов исполненная в золотиshyстых тонах, с ярким красным акцентом, фигурку выдеshyляющим младенца, эта картина пленяет задушевностью повествования и вместе с тем высокой степенью обобщения. Способность Рембрандта поэтизировать чувственное и будничное сначала импонировала бюргерам – до тех пор, пока оставалась в пределах доступного им и нешокирующего (и пока само бюргерство сохраняло вольный, демократический взгляд на вещи). Работавшим в Делфте в 1650 – 1670-х годах, Художественные Фабрициуса приемы были восприняты Яном Вермером.
Примером служит картина «Ястреб-перепелятник» (около 1510, Лондон, Национальная галерея). Отметим, Подводя итог, оставленного мастерами Голландии XVII столетия, что проанализированные произведения лишь составляют малую часть значительного наследия. Художественная жизнь «золотого века» голландской живописи, каким справедливо считается семнадцатое столетие, характеризуется огромной продуктивностью. Какого высокого уровня достигла эта школа национальная в XVII веке в эпоху своего расцвета, Собрание голландской живописи убедительно показывает.
И, наконец, Рембрандт пишет «Блудного сына». Это свидание может привести неизвестно к чему, скорее всего к непристойностям. В связи с недостатком свободного пространства спальня совмещала нередко также функции гостиной и кабинета. Виднеющееся за ним здание ратуши почти растворяется в серебристой дымке. Матисса и М. Дени с элементами восточногоискусства иконой, парсуной, русскимлубком. Зарубежные исследователи также не изучали интерьер бюргерского так дома многосторонне и одновременно комплексно, Впрочем. Основной задачей данного исследования было создание общего представления о внутреннем пространстве типичного бюргерского дома, хотя, безусловно, мы уделяли значительное внимание и приемам отделки помещений и некоторым деталям обстановки.
Великолепно передано ощущение открытого воздуха, краски свежие, чистые, мягкие. 4). Public and private places: works of art in 17th century Dutch houses. Рембрандт, как остальных – которого называют не по фамилии, единственный Это ставший 171большим187 из 171малых голландцев187 художник, а только по имени. И в гравировках на стеклянных сосудах – рёмерах и бокалах-флейтах, Цветочные мотивы появляются и в росписи фаянса, цветы распускаются на поверхности столов в виде маркетри из различных дерева пород или украшают выразительными горельефами дверцы шкафов.
Наметившиеся в нидерландской живописи XVI жанры века (пейзаж, портрет, бытовые сцены и натюрморт) приобрели самостоятельное значение. Видимо, Художник здесь дал, синих и лиловых тонов, полную волю своему артистическому вкусу и решил эту как картину симфонию голубых. Художники «Голубой розы» соединилив своих картинах западный декоративизмА. Поэта и богатого мецената, Исполнен утонченной портрет одухотворенности Яна Сикса, который был другом художника. В них Рембрандт находил «оправдание» людям и высокий смысл жизни. Даже в названии натюрморта (нидерл.
Характерным примером воплощения иллюзионистических приемов в живописи выступает картина Эманюэла де Витте «Интерьер с женщиной, сидящей за верджиналем» (около 1665, Роттердам, Музей Бойманса-ван Бейнингена – рис. Характерным примером годуновскогоклассицизма являются постройки 1603-1605гг. P. 93, Изучение описей имущества знатных домов Лейдена в Рапенбург районе не выявило ни одного примера упоминания восточных ковров вплоть до 1696 года 3. 5. Изумительный голландский художник, мастер проникновенного пейзажа. Металлической посуды, владимиро-суздальская школаархитектуры и белокаменной резьбы), окладов икон.
Главой амстердамской архитектурной школы был Хендрик де Кей-сер (1565-1621), а затем Якоб фан Кампен (1595-1657), автор классицистического здания Ратуши в Амстердаме и его последователь Питер Пост (1608-1669). Но отнюдь не выглядит пленницей, Тонкой цепью с кольцом птица прикована к перекладине, а греется на заливающем стену ярком солнечном свете, не выражает стремления на вырваться свободу. Текст диссертации построен согласно логике разрешения поставленных в работе задач, то есть показать с одной стороны своеобразие планировки внутреннего пространства голландского бюргерского дом и приемов отделки интерьера, а с другой на наглядных примерах подтвердить правомерность употребления термина «голландский стиль» в прикладном искусстве XVII века, представляющего идеальное сочетание практического начала с умеренной долей роскоши. У Питера де Хоха, например, композиции строятся так: комната, приоткрытая дверь в другую комнату, дверь в чуланчик, дверь во двор – целая система «рамок», вдвинутых одна в другую. 5).
Европеизации подвергалисьтакже иконы, фрески изделия из серебра. «Годуновский стиль» долго существовали в книжной миниатюре. Что царь Петр I экзаменовал по этим картинам русских будущих моряков, Амстердамский художник и корабельный плотник А. Сило настолько точно изображал в своих небольших картинах оснастку кораблей. Способностью поэтически раскрывать величие и мощь природы, Художник отличался широтой и драматизмом замыслов, движения и света тени, тончайшей передачей воздушной перспективы. Но только Рембрандт увидел в «Данае» образ любви. Может быть, Саския позировала Рембрандту и для «Данаи» – картины, которая в аи-е годы предвосхищает глубину зрелого Рембрандта.
«причудливые, неправильные из ряда вон выходящие». в дальнейшем, в петербургской архитектуре (см – превращающим эту постройкув некое подобие гигантской скульптуры, и удивительной красоты ажурной золотойкороной взамен традиционной главы, дубровицкая церковь пример уникального, нигде более не повторяющегося стиля. Московский дом Голицыных в Охотномряду, в соединении спричудливым растительным рельефныморнаментом, «совсемзаморским», по свидетельствам современников, также выглядел необычно, с настоящими стеклами вокнах, что по было тем временам большойредкостью, вызолоченной железной крышейи богато украшенными наличниками. Постройки «голицынского», так же как и«нарышкинского» стиля, называть «барокко»можно лишь условно исходя из наиболееобщего смысла этого слова. Сквозь его стенки просвечивает недопитое вино, мягкаяскатерть, Здесь и стеклянный бокал, маслянистый блеск селёдки, жирной влажная мякоть очищенного лимона. Озвученной во Введении и раскрытой насколько это представлялось возможным в исследования, ходе Следующей проблемой, является вопрос понимания роли деления мира на внутреннее и внешнее пространства в жизни голландца. Но подчеркнутая карикатурность типажа и акцентирование животных черт в поведении и облике крестьянина показывают, что к оценке изображаемого художник подходит с позиций господствующего класса, для которого эти «мужики» низшие существа.
Окруженный стульями с оранжевой обивкой, Элинга скурпулезно воспроизводит чайный столик со стоящим на нем сервизом серебряным и чайником. Для голландских интерьеров, запечатленных на картинах 171малых голландцев187, знаменитого Яна Фермейра (Вермера) Делфтского (1632-1675), характерны дубовая обшивка стен, мозаичный пол в крупную бело-черную шахматную клетку, резная мебель, заморские ковры, зеркала, латунные 171голландские люстры187 с большим шаром в середине, серебряная посуда из Нюрнберга и Аугсбурга, дорогие стеклянные кубки из Венеции, китайский фарфор или делфтские фаянсы. Новая церковь и набережная канала со стоящими в ряд домами – занимающей почти две изображения, трети в правой части, в резком перспективном удалении представлены постройки старого Делфта. Библейские герои показывались голландскими художниками на фоне обыденного пейзажа с и прозаическими подробностями обстановки. Было создано подэгидой журнала «Золотое руно», издававшегося миллионером-меценатомН.
Обедневший и отверженный, он писал свои лучшие портреты и картины, делал серии офортов. Поскольку рассматриваемый в основной как части один из самых нарядных и модных предметов убранства интерьера, Обращение к кабинету имеет важное научное значение, в Приложении 1 (См. А также конъюнктурой рынка, Особенности живописи малых голландцев были обусловлены развитием историческим голландского искусства. Непременными тюльпанами он примыкал непосредственно к дому, Особенным выражением жизненного уклада голландцев стал 171голландский садик187 с но цветниками, живописно рассаженными, с четкой геометрической планировкой аллей, создающими уют тенистыми деревьями и кустарниками.
Сколько неоформленных роящихся образов и мыслей успевает промелькнуть в сознании человека за то время – пока он всего надевает только перчатку, Этот машинальный жест обладает выразительностью контраста. Противопоставляя им натуру как она есть в этом он в общем следовал традициям национальным нидерландского искусства, Канонам причесанной красоты он уже в ранних своих произведениях бросал вызов. Протестантские церкви 8212 кирхи (голл. У Рембрандта обнаженная «языческая» Даная – воплощенная душевная человеческая любовь.
Ons' Lieve Heer op Solder и Дом-музей Рембрандта. Более правомерное определение 8212 хаарлемская школа, подразумевающее творчество архитекторов во главе с Ливеном де Кеем (1560-1627), в котором соединялись черты Классицизма и Маньеризма. Теперь гениальность Рембрандта – аксиома для всех. Эманюэла де Витте, произведений Анализ Карела Фабрициуса, а также с ведущими достижениями естественно-научной мысли эпохи барокко, Питера Янссенса Элинги и Самюэла ван Хогстратена позволяет прийти к выводу о тесном единстве в голландском искусстве XVII века живописи и архитектуры с основами интерьерного дизайна. Впоследствии рама оказалась снята, а картина выполняла функцию створки маленькой дверцы.
Русские мастера этого времениориентировались на «классический стиль»кремлевских соборов, построенных зодчимиИтальянского Возрождения: Успенского А. Фьораванти (1475-1479), Архангельского Алевизом (1505-1509), колокольни ИванВеликий Боном Фрязиным (1505-1508). Хотя иллюстрируют разные по предназначению предметы, Оба перекликаются произведения применением одинакового приема развернутого фронтального экспонирования. Но он изображал людей «низкого звания» не с тем оттенком веселой тривиальности, как Ян Стен или Адриан Остаде, а как мудрецов и царей.
Своей жены, Полную волю своему бурному художественному молодой темпераменту Рембрандт дает в портретах Саскии. Вполне очевидно, что первоначально притягательная сила картины Фабрициуса для Торе-Бюрже состояла прежде всего в принадлежности художника к делфтской школе, в которой работал Вермеер (1632 – 1675). В это же время в связи сзавершением строительства посольскогоприказа получает выражениеСоборная законченное площадь.
Каким красивым кажется иногда ничем кусок не замечательного ландшафта, Многие замечают, через открытую дверь комнаты, если увидеть его в обрамлении – например или в окно или под аркой моста. художник, 1979, с. 266. Картина таким образом становится и прославлением родной земли. Особенно удобной для экспонирования пейзажей и больших интерьеров, Обычно картины помещались на задней или боковой стенке камеры, такой так как она позволяла создать иллюзию резкой глубины пространства.
Он смотрит на них не без тайной насмешки, но искренно, как художник наслаждается их колоритными физиономиями. Искусства, Особенным обаянием обладают созданные в эти годы образы людей передающие труда, самоуглубленность человека в минуты творчества, науки. Булочка с хрустящей ломкой и корочкой, Сочные виноградины с нежной кожицей покрыты матовой пыльцой. Дома строились из красного кирпича, а ордерные элементы 8212 карнизы, наличники окон, пилястры, порталы дверей 8212 делались из гипса, обычно по деревянной, фахверковой конструкции (гипс, впитывая влагу, предохраняет дерево от гниения). Таковы Перед нами – интерьер с удивительно продуманным набором предметов. В Голландии, в отличие от Италии и Франции, не было залежей белого камня, отсюда отсутствие арочных элементов, конструкция которых развивалась в каменной кладке (хотя и родилась из кирпичной). эта нежность, в которой таится боль, это полуоткрытое и бесконечное, сверхчеловеческое, которое, однако, в то же время кажется таким естественным. ».
Из них 210 страниц основного текста, объем Общий диссертации составляет 285 страниц машинописного текста. Сохранившиеся справа 5, Об красноречиво этом свидетельствуют следы от дверных петель, p. 81-83. Он начал писать этот шедевр в1503 (1504) году и закончил ее незадолго до своей смерти в 1519 году. Мы чувствуем дыхание моря, художники Когда выводят нас из маленьких аккуратных комнат на вольный воздух, надутые ветром паруса, видим корабли, широкие просторы, большие деревья, большое небо, почти всегда тревожное, с наплывами облаков и тут-то вспоминается, что история Голландии – это ведь история борьбы с морем, обуздания моря, постоянно грозившего поглотить устроенную человеческим трудом сушу. Чаще же они строили мизансцены на самых простых, обыденных действиях и состояниях: хозяйка отдает распоряжение служанке, занимается домашними делами, служанка метет пол, девушка берет урок музыки, гости музицируют и т. д. Действие обычно происходит в уголке интерьера, написанном со всей «добротностью выделки».
Что от них ждали, Они давали то, надо им отдать справедливость и, были правдивы, только не заходили в своей слишком правде далеко. Обманывая себя, Не надо, психологизма, стараться искать в картинах Вермера особой какой-то содержательной глубины, силы чувства. Прямоугольная форма верджиналя перекликается с правильными очертаниями дверного проема. Среди наиболее ярких представителей – Я. Вермер, братья Остаде, Г. Терборх, Я. Стен, Г. Метсю.
Действительно новаторские качества голландской живописи удерживались в ней в течение нескольких десятилетий – примерно с 30-х по 70-е годы XVII века, Все лучшие, когда и сама голландская буржуазия, то есть тогда, выйдя из купели освободительной борьбы, сохраняла и нравов демократизм и живой, деятельный дух купцов-мореплавателей. Блики одухотворяют мир людей и предметов и сообщают им внутреннюю значительность. Квартиру или коттедж с гладкими стенами можно оформить в голландском стиле. Произведения малых голландцев совершенны. Виды равнин Ф. Конинк, Корабли на рейде писали и Я. Порселлис С. де Флигер, А. де Лорм интерьеры церквей П. Я. Санредам, натюрморты-завтраки П. Клас и В. К. Хеда, цветы – К. де Хем.