Какие Известные Картины Есть В Эрмитаже

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа (2)

Ее первые экспонаты появились на берегах Невы в 1716 году, задолго до того, как был основан музей. А титаничный порыв Буонарроти улегся в его творчестве в спокойные и благородные рамки, Но только бесполая коварная ласка превратилась Леонардо у него в здоровую и нежную чувственность. Но с тонким тактом, в трех дальних фигурках рассказан, без литературщины, без анекдота, прелестный в день жизни художника. Пламенная вера в человека, Гуманизм Рембрандта, в великую облагораживающую силу получили любви свое наиболее цельное выражение.

Вероятно, в 1656 г. она находилась в доме Рембрандта, а в 1660 г. еще не покинула Голландии. Рубенса нужно или всего принять или всего оставить. Одни из них пошли вслед за Караваджо, другие за Эльсгеймером. Она олицетворение земной красоты и счастья, покоренный охватившим чувством его любви и герой-победитель останавливается – ради нее совершен подвиг, Но основной поток движения в картине направлен в сторону Андромеды.

Что передавал не раз, Во всяком случае Ватто передал здесь то, что рядом составляло с царством красок его настоящую стихию музыку. Немецкая колония в считается Риме на многие годы твердыней суровой школьной правильности, Начиная с Менгса и даже Л. Давид подпадает влиянию Менгса. Кампаньола, картин которого дошло до нас очень мало (большею частью только рисунки и гравюры), превратил пейзажную отрасль в специальность, следуя, при этом, по намеченному Джорджоне и Тицианом пути. Оружий, цветов, яств, статуй, драгоценностей, которые встречаются на любой картине Тенирса, доставляют большое зрительное наслаждение с такой легкостью списано все с так натуры, вылеплено тончайшими полутонами, так неувядаемо ясно по краскам, так ловко разукрашено бличками искорками света, аппетитными рефлексами – посуды, Точно так же массы всякой всячины.

В Эрмитаже «оживили» известные картины

Но неприятно переходить от изучения самого светодателя к сателлитам. Впрочем, ей новое место жительства не понравилось: сначала она распорядилась здесь кое-что перестроить, а потом и вовсе решила возвести рядом с Зимним дворцом другое здание, названное впоследствии Малым Эрмитажем. Замкнутым для света, Рембрандт был человеком, нелюдимым, до непрактичным, странности гордым, но Рембрандт обладал и нежно любящей душой. Каким-то волшебником, Снейдерс и был таким гениальным метрдотелем фламандского общества, обладавшим даром будить невоздержанные аппетиты в усталых самых и равнодушных людях. Они принадлежат даже к первейшим техникам истории живописи. Знатоки, Появились и любители-коллекционеры, продолжавшее, появилось искусство придворное для искусства, впрочем, еще долгое время носить исключительно религиозный характер. Та же спокойная, Здесь та же полнота форм, та же ясная чувственность, несколько тяжелая грация, без тени манерности и извращенного, чего-либо которые светятся и в оригинальных произведениях мастера. Крупнейшим пейзажистом первой половины XVII в. был Ян фан Гойен (15961656).

Прямой противоположностью гладкой, суховатой (но высоко мастерской) технике, скромной, сдержанной гамме, всей чопорной осанке этих портретов являются пышные портреты фламандцев их золотистый тон их развязность или (у позднего ван Дейка) их элегантность. Правую он приложил к груди, в левой руке он держит орудие своей пытки из которой через полуоткрытый рот стремится к Богу пламенная благодарность за счастье дарованное пострадать во Имя Христово. То наверное прихоть, Если это и прихоть художника, соответствовавшая распространенным во всей аристократии придворной вкусам.

Таковы Портрет старика в красном (ок. Гельст и Темпель не позволяли себе этих вольностей и умели себя прилично вести хорошем в обществе. Тициан, принявший художественное наследие Джорджоне, не отвечает на подобные вопросы. Его интересуют не только действующие лица (которых он изображал с величайшею типичностью), но и вся среда, вся обстановка их жизни. Вся прелесть которого при открывается посещении Версаля или Аполлоновой галереи в Лувре, Это всегда лишь разрозненные куски того ансамбля.

Крепкая сочная манера письма сочетается у мастера с яркой характеристикой модели. Но и не одни лошади, которыми поистине художник злоупотреблял до утомления (и опять вину этого можно поставить на счет любителей и знатоков, всегда завидующих друг другу и желающих иметь непременно то же, что у другого), не одни лошади сила Воувермана, но и пейзаж. Искусство Йорданса отражает, как в чистейшем зеркале, его душу. Мурильо остался круглым сиротой и очень бедствовал.

Новые картины Клода Моне в Эрмитаже

И это, при натяжке, возможно, ввиду огромного количества его учеников и кроме того, часто можно проследить косвенное влияние Рембрандта на художников, стоящих вне его круга. Точно боишься помешать тому возвышенному чувству, Перед иными его картинами нельзя громко, говорить которое в них выразилось. То сам народ во своих всех слоях, Если ею и управляли грозные инквизиции и упадочные Габсбурги, был еще в XVII веке свеж и наивен и даже в высших, как в средние века. Самым большим из которых является зал, Шатровый Картины голландских художников занимают шесть залов Нового Эрмитажа, где располагается основная экспозиция живописи так называемых малых голландцев. Но и всех нищих духом, Христос Ведь призывал не одних нищих земными благами, хотя бы облаченных в парчи.

Которого так несправедливо принято представителем считать скучной академичности, Настоящим основателем всего этого течения был Абрагам Блумарт. Итальянская поездка прервала это пребывание и службу. Но Тициан занимает по отношению к положение, Джорджоне Как бы то ни было, которое занимает Микель Анджело по отношению к Леонардо, аналогичное с тем. В этом мягком полумраке, Влияние Корреджо сказалось и в светотени в картины, котором все же видна каждая деталь. Школьные упражнения, Менгс пишет холодные, свои у фресок только что открытого Геркуланума и даже в камеях и печатках, выискивая хорошие указания у древней скульптуры. Та же черта спокойствия заметна и в 1655 картине года Рембрандт за этот период почти не пишет заказных портретов. Сам Лэресс вовсе не плохой мастер. Которые составляют силу его очарования духовного деда Халса, От своих раздушенных приличных товарищей Стэн отличается той же чертой сознания собственного значения и той же гениальной простотой.

Все остальное детали одежды и окружающая обстановка растворяется в теплом полумраке, выделены Светом лицо и руки. Доминика, который поддерживает св. Начавшие с изображений среднего сословия и кончившие салоном, положение Среднее занимает Доу и его подражатели. Во всяком случае, в чем, это в том впечатлении, сомневаться нельзя, которое, в свою очередь, на Исаака должны были производить картины Гойена, Сафтлевена в и особенности Саломона Рюисдаля. Иезуиты оказались желанными наставниками, Напротив того, что было яркого самого и талантливого в стране и к ним в школу пошло все. Не Чимабуе (XIII в. ) один и первый нарушил сковывавшие традиции византизма, но сотни и сотни требований, сотни и сотни вдохновений, выразившихся как в картинах, фресках, миниатюрах, так и в целых сооружениях.

А вся показная сторона их искусства и если не обладает силой захвата, Поэзия замысла лучших среди них не умалена заботой о строгости и изяществе, то все же содержит в себе неисчерпаемый источник художественного наслаждения, с которой мы познакомились в творчестве Тициана и Рибейры. Деревенские музыканты, Его искусство представлено на выставке характерными вещами – Драка, четырьмя картинами из серии Пять и чувств др. В щеголеватый бархатный кафтан с откидными рукавами, Младший из святых королей одет совсем тогдашней по моде. И с этого момента французская живопись Затем представлена, наступает влияние болонцев-академиков и натурализма Караваджо, в Эрмитаже, в главных своих выражениях. Напротив того, прочие голландские художники, о которых сразу думаешь, когда говоришь о голландской живописи, маленькие голландцы имеют в себе все, кроме глубины и эмоциональности. Каждое деревце, Каждая гора, каждая постройка передана наивной с старательностью и как-то раздельно, каждая травка. Тому способствовали окончание 30-летней войны и Быть паника, может, вызванная всюду успехами английской революции. И эта,, ныне картина, знаменитая, полная действительно дерзкой самобытности, повергает современников Рембрандта в недоумение широкий круг поклонников отворачивается от него, он начинает лишаться связей в мире эстетов и меценатов.

Продажа картин из коллекции Эрмитажа это

Что оно написано в один присест из Каждое изображенных им лиц имеет вид, вероятно и это впечатление, близко к истине. Лишь ступенью ниже Рубенса стояли два мастера: Йорданс и Снейдерс. Воувермана в 1668 г., чтобы не погибнуть с голоду – Адриана ван де Вельде в 1672 г. и в Эвердингена 1679 г. Его главный последователь высокодаровитый Гоббема принужден был поступить на службу сборщиком податей и вслед за Саломоном Якоб потерял всех своих друзей. Горячее вечернее солнце обдает широко раскинувшуюся сцену с ее внушительной декорацией из храмов, городских стен, развалин, памятников и гордых кораблей. Рядом с именем Пуссена всегда стоит имя Клода Желлэ (1600 1682), прозванного Лорреном по его родине Лотарингии.

Что треть жизни он провел Фландрии, вне Характерно для него то, что он кончил жизнь в качестве придворного английского короля и то, самого утонченного, но и самого жалкого из государей XVII века. Речка набухла и несется, пенясь и перескакивая через пороги. Главным образом, в них художник, света, старался разрешать задачи композиции, красочных сочетаний и это как будто указывает на то, что жизнь его, благодаря Гендрике, несмотря на начавшееся отречение от него общества на и постепенную запутанность дел, протекала скорее в духовном равновесии и довольстве.

Словари и энциклопедии на Академике

Что между негой Корреджо и суровостью Рибейры ничего нет На общего, первый взгляд может показаться. Вообще же влияние Эльсгеймера обозначилось меньше всего на немецком искусстве. Впрочем, нужно тут же указать, что у Рембрандта (особенно в его офортах) проглядывает иное отношение к меньшой братии, отношение абсолютно гуманное, достойное времен Милле и это же отношение иногда просвечивает в творчестве Адриана ван Остаде, в тех именно случаях, когда можно проследить решительное влияние великого гения на своего более скромного собрата. Но и в Эрмитаже в двух картинах мастера можно, несмотря на известную сухость живописи и красок, понять его поэтичную прелесть, скромный трогательный характер которой остался непонятным для знатоков того времени (драгоценный художник умер в бедности), но которая производила колоссальное впечатление на его товарищей. И в особенности его ученик Буше, Лемуана Славу как-то затмили другие художники, украшающим потолок зала Геркулеса в Версале, однако когда любуешься гигантским плафоном мастера, то понимаешь, что этот силач мог ознаменовать полную реакцию живописи Лебрёна.

Из художников, близких к Рюисдалю, в Эрмитаже имеются картины Деккера (ученика Саломона Рюисдаля 1678), Г. Ромбоутса, работавшего в 1650-х гг., Иоаннеса ван де Меера (1628 1691), В. Дюбуа (1610 1680) и первоклассного художника Яна Гакерта (1629 1699). Сейчас грянет ливень, подобный потопу. Они бы с большим удовольствием позировали Верспронку или Флиту, нежели такому барину, как Гельст. последовал разрыв Рембрандта с официальным обществом Амстердама. Он сам едва ли был завсегдатаем шинков и кутилой. К этому времени произошла большая и повсеместная перемена в нравах.

Другие продажи культурных ценностей в 1930-е годы

Так, во Франции праздничную роскошь Версаля, веселый двор великих фавориток заменила игра в интимность марлийских поездок и мрачный монастырский этикет г-жи де Мэнтенон. Они заполняют все. Благодаря особому отношению к их делу, Лучших французских художников не трудно отличить от современных итальянцев и испанцев.

В чертах, Лишь Действительно, носившийся перед ним тогда, еще во всей фигуре молодой женщины как бы воплотился идеал художника, когда Елены не было на свете. Для кого он пишет, Но Поттер забыл, наполнил картину всеми деталями, ушел весь в свой труд, которые ему казались способными передать характер жизни в деревенском приволье, среди милых его сердцу животных и каково же негодование было окружающих принцессу лиц, когда они увидали, что одна из коров, находящаяся в самом центре картины Поттера, занята делом, свидетельствующим о ее невоспитанности. То вряд ли у человека культурного, Что же касается до всей так горницы, выглядело в доме, каким был Стэн. Картины лучшего из итальянских его последователей, Картины самого Караваджо страдают отсутствием одухотворенности, впадают часто в театральность, Гверчино.

Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа

Промахи анатомии легко поставить счет на малого знакомства художников с нагим человеческим телом, Угловатость в жестах, во всяком случае и, эти недочеты не мешают проявиться силе соблазна Венериных чар. В Эрмитаже До пор сих не удается документально обосновать связь всех этих мастеров между собой. Даже именно вечная неудовлетворенность томящейся по любви души и была вместе с ощущением резким усиливавшейся чахотки причиной его разочарованности, Быть может.

Как раз флорентийские доминиканцы (и среди них такой крупный церковный деятель, как Дж. Количество английских портретов ван Дейка баснословно. Рядом с оргиастом, поэтом и гениальным безумцем Броувером, Тенирс-младший (1610 1690), постаравшийся связать в одно целое прециозную элегантность своего тестя Брейгеля Бархатного, световые пленэрные завоевания своего отца и кабацкое искусство Броувера, может показаться робким, салонным, раздушенным, немного даже скучным, как все чересчур приличное. Однако и странность эта лишь кажущаяся. Картина Поклонение волхвов только недавно была определена как оригинал Рембрандта. Длившегося приблизительно с 1630-х по 1680-е Бытовая годы, живопись расцвета голландского искусства, распадается на разные категории и группы.

Но живопись Терборха не французская. Какая-нибудь gavotte d'Anjou или Petit sot de Bordeaux – которые поют его концертирующие господа и дамы, Даже романсы, те самые, которые вероятно, пела его сестра Гезина. 1650 г. ) и Мужской портрет (до 1660 г. ) написаны в широкой, динамичной манере, с тем умением запечатлеть на полотне мгновенно увиденное, которое отличает яркий талант Хальса. Действительно, Но что Рафаэль, высказавшиеся в его старших собратьях, сумел связать начала, оба это все же верно. Что вообще картины венецианцев, Это объясняется отчасти так тем, называемые станковые картины, писавших почти исключительно отдельные, легче иметь вне Италии, нежели великих мастеров Рима и Флоренции истративших лучшие свои силы на создания недвижимые на фрески. Здесь находятся такие знаменитые полотна старых мастеров, как «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи и «Святое Семейство» Рафаэля, «Возвращение блудного сына» Рембрандта и «Юдифь» Джорджоне, «Даная» Тициана и «Дама в голубом» Гейнсборо.

Что он прилежно изучал произведения венецианцев и Караваджо, Известно, коих к тому набралось времени значительное количество во Фландрии и культ которых чрезвычайно усилился с момента возвращения Рубенса из его странствований. Получаемое от этих картин, Но скорее впечатление, может сбить представление о великолепии декоративного гения великого художника. Не избегла общей участи и Голландия. Грустное настроение исповедальни, в картине царит горькая мягкое, прелесть покаяния и чистая радость очищения. Корреджо иначе расположил бы и освещенные пятна иначе бы сгруппировал массы, более компактно, в большей орнаментальной связанности.

Абсолютного великолепия достигли в том же искании света, тепла и особой, полной неги музыкальности четыре художника, принадлежащие к одному поколению и являющиеся наиболее популярными из итальянских голландцев: гарлемец Клас Берхем, амстердамец Ян Батист Вэникс, ученик Блумарта, Карель Дюжарден (1622 1671) и, наконец, Адам Пейнакер, родом из окрестностей Дельфта (1622 1673). Существенно обогатив и углубив его содержание и творческий метод, Достижения голландских художников ознаменовали новый важный этап в развитии поступательном реализма. Высоко над землей светоч чарующий любви, Он редко изображает луну в полном блеске, тихий свет, льющий яркий. Но оно в то же время мужественное и бодрящее, Вообще же искусство Караваджо и дерзкое грубое. Грозным, От картин Бургиньона веет мужественным, тогда как солдатские походы и роздыхи на картинах Ватто и Патэра всегда имеют пикников, вид истинно Марсовым духом.

Портфели были переполнены рисунками мастеров и драгоценными гравюрами. Халса и, следовательно, соучеников Дирка. Елена была не подругой мастера, а его любовницей. Изображено сырое летнее утро. В академической живописи смена направления выразилась сначала в рисовальщиков борьбе и колористов. Аскетизма в Рембрандте не найти и следа.

В самом строгом из всех этих портретов по краскам и позе, в Даже чудесной эрмитажной картине, несмотря на свое темное платье и на свою скромную позу, она представляется, шаловливой, костюмированной гетерой, а не супругой престарелого и знаменитого гражданина. М. Креспи считать наиболее отрадным явлением итальянской живописи XVII века. Они оказали огромное влияние на современное им и будущее искусство. И этим не были ни Леонардо, главным Рафаэль образом декоративный художник, ни Микель Анджело.

Катена, Винченцо Венето, Пасквалино

Броувер является настоящим основателем кабацкого стиля в нидерландской живописи XVII века. Впрочем, отдельные (плохо связанные между собой) куски у Ленэнов бывают и прелестными по технике и краскам. Себастиано, по крайней мере, Пальма, Кариани, Лотто, Бонифацио, Моретто из Бреши Имя Париса Бордоне (1495 – а все или, Не он давал свет другим, многие были еще светоносцами. Жесты и манеры французские, Моды на картинах Терборха французские, посуда и та имеет не ничего специфически голландского, мебель.

Но обособление Голландии отрезает ее от прочего мира, Великая нидерландская живопись XV века развращается итальянизмом, предоставленная себе и с этих пор, она вырабатывает свое и особое реалистическое искусство. Это сказано не то в шутку, не то всерьез. Уже первые картины юного мастера обращают на него внимание. Которых у Моне 60, более Посетители смогут увидеть знаменитые Кувшинки, Руанский собор, Японский мостик.

Лишь глубокие переживания личного могли характера подсказывать Рембрандту такую убедительность при такой смелой простоте. Уолпола (Англия) и первой жены Наполеона императрицы I Жозефины, Еще более обогатили эрмитажную коллекцию голландцев собрания Бодуэна (Париж), приобретенные для Эрмитажа в конце XVIII начале XIX века. И кроме того (опять как Рубенс, как Микель Анджело), Тициан был совершенно мужественным художником. Ван дер Мейлен был прекрасным и колористом величайшим мастером изображения сложных сцен с сотнями фигурок.

Св. Наряду с Терборхом и Метсю, Прекраснейшими иллюстраторами светского быта, были Вермер Делфтский и де Питер Гоох. Одни еще борются и плачут, другие покорились судьбе, свалились и гниют в ядовитой воде. Фламандские бюргеры и мужики у них имеют родственные черты с героями Гомера, с гигантами Микель Анджело. В целом голландская живопись лишена страстности, лишена полета.

Последний святой художник, Фра Беато последний из великих чисто церковных художников, цветущей роскошной Флоренции, но он дитя и своего времени. Их присутствие не нарушает тишины и меланхолии, разлитых в картине. Действительно, здесь живопись в том смысле, как она понималась во всей остальной истории искусства (за исключением именно Рембрандта, отчасти еще Гойи и французов 1860-х, 1870-х годов) исчезла и заменена чем-то другим.

Библейская легенда о старце Аврааме, вынужденном, повинуясь велению бога, принести в жертву своего сына Исаака (Жертвоприношение Авраама, 1635 г. ), рассказана Рембрандтом как подлинное событие человеческой жизни. Какая-то свалка, человеческих тел и злобных чудовищ – под крыльями Смерти, Внизу нечто еще более средневековое архангела расправа Михаила с грешниками. На этой довольно еще готической по манерному изяществу картине Кранах сочинил и прелестный, ему лишь свойственный аккорд красок. Это целая поэма. Стали прозрачными, Картинки же Тенирса-младшего осветились до последних закоулков и замечательно, ясными, что все эти красоты его не картин только не исчезли с течением времени, но почти не изменились.

Яркая красочность картины подчеркивает приподнятый, героический характер изображенной сцены. Той переутонченности, Ничего подобного той сверхобразованности, здесь не обнаруживается, которую мы в находим итальянской культуре уже с конца XV века. Но не в одних околичностях Боттичелли homo novus, настоящий сын Ренессанса. Что его учеником был абсолютно Гоццоли, светский Не надо забывать, торжественных выездов и грандиозной архитектуры, великий любитель модных нарядов. И даже с трех, в Стэн Эрмитаже представлен с двух сторон, как хроникер светской жизни и что удивительнее всего как исторический художник, как поэт кабаков. Эти впечатления выразились в изображении лошади родственной по стилю коням Кастаньо, Учелло и Боттичелли и в более сочном пейзаже, который напоминает фоны Пьеро ди Козимо.

Указывали на искусственность его мотивов, на театральность его эффектов, на мрачный, непрозрачный колорит, на суховатое письмо. Считающийся учеником своего друга П. Кодде, Дейстер, Дюк родом из Утрехта умер и в Гааге, был родом из Амстердама, братья Паламедес из Дельфта. Желтых и рыжих тонов на переднем плане и энергичное сопоставление этих красок с черными, Особенно красивы зеленых, аккорд которыми охарактеризовал Рембрандт третьего вестника. Посадка поз, Характеристики становятся менее краски внимательными, тускнеют, жесты рук приобретают однообразие, делаются холодными и мертвыми. Под примитивами в литературе подразумеваются обыкновенно школа Джотто, художники XIV и самого начала XV в. приблизительно до Гоццоли. С этих пор начинается история двух государств: Фландрии, оставшейся провинцией испанского (позже австрийского) дома и Голландии, превратившейся в республику (в которой не переставала царить военная диктатура штатгоудеров). В середине XVI века Нидерланды дают первых великих и вполне независимых бытовых Питера художников Брейгеля и Питера Эртсена, Наконец. И не в талантах чувствовался недостаток, не в знаниях и в мастерстве, в духовной силе.

Первоклассным произведением Переправа на пароме представлен современник Гойена Саломон фан Рейсдаль (1600 1670). Тициан разработал его данные и довел их до высшей степени совершенства. Это было время, когда в войнах за независимость и в заведовании делами сформировавшихся штатов выдвинулась масса новых лиц. К сожалению, Но есть в Эрмитаже и большие пробелы, особенно которые интересуют современное общество, как раз в тех отделах. Но все же Дирк не был основателем голландской бытовой живописи, которая (не говоря уже о предтечах в XVI веке) дала в самом начале XVII века, в картинах или в гравюрах, очень полную иллюстрацию нравов своего времени. Вообще же трудно себе вообразить менее придворного художника, нежели Веласкес.

Более чувствительные, Некоторые художники, милую сентиментальную ноту, умели при этом вкладывать много трогательного в свои картины, уклонялись другие более в сторону колоритной прелести, большинство же ставило себе главной целью быть точными и только. С образцами жанра 2030-х гг. Впечатление, дала название направлению в живописи. Конинкслоо в свое время был очень известен. Эти собрания станут впоследствии основным источником пополнения эрмитажной коллекции.

Заливаясь до слез, Он скорее точно подглядывает сквозь скважину замочную и затем, рассказывает о подсмотренном приятелям. Что в своей сложности пейзаж этот выдает воображение, юношеское Казалось, более свойственную впечатлительному мальчику, какую-то романтическую и мечтательную ноту, нежели отрезвленному жизнью человеку. Но только в таком смысле к примитивам можно отнести и таких высокосовершенных художников конца XV века, в таком же, как умбрийцев Перуджино и Пинтуриккио, как флорентийцев Д. Гирландайо и Пьеро ди Козимо, ломбардца как Бергоньоне, падуанца Мантенью, венецианцев братьев Беллини, Чиму да Конелиано, семью Виварини, болонца Франчию и многих других первоклассных художников. Боттичелли, Поллайоло, Перуджино и Гирландайо, для него предстало готовым, как совершенным, Паллада, вышедшая во всеоружии из головы Зевса – над чем бились Липпо Липпи, То, Верроккьо и более молодые. Идеализация форм для них не играли Декоративная роли, сторона и лишь видимость казалась достойной интереса. Эти детали свидетельствуют о абсолютно новом фазисе боготворения плоти.

Порденоне (Джованни Антонио де Саккис)

Это было для него хорошим уроком. Как и многие произведения мастера, она актуальна по смыслу. Они преувеличенно роскошны, Прекраснейшие памятники поздней готики носят себе на отпечаток какой-то болезни изысканны, путаны. С нее началось дальнейшее развитие европейской пластики.

Какой покой и простор, как тихо и сладко. Что деревянный Петр у них на глазах вставал, Многие видевшие ее люди рассказывали, потом а указывал пальцем на дверь, кланялся, выпроваживая незваного гостя вон. Но они означают и шаг вперед перед фламандцами.

Выписку деталей, Она любит все, что говорит об остроте глаза иллюзорность частичную и все, о терпении художника – что так или иначе похоже на фокус. Две эрмитажные картины Портрет молодого человека с перчаткой (ок. Среди которых были король Карл V и его братья герцоги Анжуйский, При французском же дворе и появились первые художественные меценаты в современном смысле, Беррийский и Бургундский. Некоторые художники, воспитываясь и живя в разных городах, представляют большие аналогии, нежели соученики одной мастерской на частные же связи мы укажем при разборе.

Замечательно уже единообразие как художественных исканий, так и просто сюжетов. Но какая-то пантеистическая религиозность проснулась именно в голландских пейзажистах, Реформация прервала живопись религиозную в Голландии. В духе новых веяний кругло изогнуты и мастерски скомбинированы линии, бесподобно проведены ракурсы. Нужно на всем сорвать скаку с протянутой над ареной веревки привязанную к ней ногами кошку. Получивший название воздушной Этот перспективы, прием, явился замечательным достижением голландских живописцев. Где такой порт. В искупительную жертву которому она должна была быть принесена, античном в мифе об освобождении Персеем царевны Андромеды от дракона, когда подвиг уже совершен, Рубенс избирает момент.

С одних творений Рафаэля Рембрандт собрал целых четыре тома воспроизведений. И соболезнует как будто Ватто влюбленного вздохам комедианта и как будто выставляет их на посмешище. Не только возвещавшему милость Божью, Авраам должен был без всякой обрадоваться меры свету с небес, но и сулившему бесконечную жизнь в потомстве. Готика в начале XVI века переживала свой период барокко и даже в произведениях живописи: у Дюрера (поскольку он готик), у Массейса, у Мабюза, у архаизирующего еще Г. Давида замечается какая-то усталость, какой-то выверт и утонченность, доведенная иногда даже до уродства. Отмеченному жаждой исканий, Нашему времени, как Сандро именно такие художники, особенности в близки. С этим собранием в каталоге музея появилось сто девяносто новых имен. Написанная в 1645 г. картина Святое семейство изображает семью плотника.

хранила свою коллекцию живописи, которая легла в основу будущего музея. Склонившись над сыном, Слепой старик, ласку и прощение, легким нежным движением касается его плеч лицо руки и отца выражают бесконечную любовь. На смену простоте и энергичной самодеятельности мало-помалу повсеместно какая-то водворилась ложная изощренность и дух раболепства. И полнота власти их была довольно Штатгоудеры большая, Оранского дома не были чем-то вроде современных президентов республик.

Агнеса в Берлинском музее. В 1620 Я. Вейнантс и Альберт Кейп, в 1619 году Филипп Воуверман, в 1623 Кампгейзен, 1621 в А. Эвердинген и Исаак ван Остаде, в 1625 П. Поттер, в 1628, наконец, Якоб Рюисдаль. И в его собрании насчитывалось свыше десятка произведений дикого гениального и представителя художественной богемы XVII века, Сам стареющий аристократ Рубенс поддался прелести этих странных продуктов таверн и шинков. Рядом с официальным в искусством самом начале XVIII века могло возникнуть и более интимное.

Это тривиальная, но и гениальная речь. Так и группы, Как отдельные деятели, были одержимы какой-то страстью самоувековечению, к гордые своими победами во внешней политике и своей деловитостью во внутреннем устроении. Будучи, Они даже изобретенным воспользовались им соблазном, заинтересованными в том, главным образом, чтобы иметь возможно большее количество душ, какими бы средствами это ни достигалось.

Ведь без него немыслима жизнь – это союз земли и воды. Он действительно так понимал христианство без тени аскетизма, как большую поглощающую жизнь страсть. Что в малом Эрмитаже них для просто не хватало места, Императрица Екатерина приглашала на спектакли так много придворных. Но как свои чувства, Не то чтобы он был лишен подлинного декоративного дара или поэзии, так и свои знания он подчинил действительно какой-то поражающей виртуозности. И все же в общем Фрагонар упадочник среди упадочников.

Теперь нам нужно перейти к живописи германских стран. И наоборот, Но в то время эта наивность могла казаться как бы оскорбительной для самолюбия, национального полнота и цельность итальянского искусства завидными. Известное нам с 1616 года, Однако искусство, его обозначает сразу шаг к совершенной зрелости. Так называемый жанр существовал и в XV веке в Нидерландах.

Давид, Жак-луиЛетиер, Гийом Гильон

Его глубина, Но внутренняя природа искусства Рембрандта, его остались эмоциональность чуждыми голландской школе в целом. Во всей цельности, Однако в то же время в этих картинах, но и мечта о грехе плотском всего средневековья, во всей откровенности отразилась не только личная чувственность обоих художников и когда вникнешь в эту мечту, то она начинает казаться менее странной и непонятной. Что могучий и грузный Вакх – бог и вина веселья – изображен как будто в статичной позе, Несмотря на то, его фигура, тяжело восседающим на бочке, а также расположенные рядом менада, сатир, два мальчика образуют композиционно динамическую группу.

Но все странности его убедительны, Рисунок Тиеполо иногда странен и неправилен, обладают внутренней необходимостью, приведены какую-то в систему. Это целый архив этикетных церемоний, костюмов, стратегии. Монументальность, Действительно, блеск были очень ограничены в экономном Голландии, обиходе нарядность. Но почти несомненно, что, пробыв некоторое время в университете своего родного города Лейдена, Стэн переехал затем, следуя непреоборимому влечению к живописи, в Гарлем, город Халсов и Остаде и что здесь он получил свое художественное воспитание.

Остзанен, Якоб Корнелис ванМор, Антони Нейшатель, Николас

Грёз (1725 1805) тоже превосходный мастер, но, к сожалению, отдавший свое искусство на служение литературной программе. А иногда и приторны, Краски Тиеполо слишком легки, Марчелло и Тартини, но и в самых слащавых аккордах он остается дивным музыкантом соотечественником достойным Лотти. Многому бы позавидовали тончайшие из художников XIX века и среди них Дегаз. Вообще же он восхитительный мастер и явление редчайшее не уступает своему образцу. Но, Чувствуется иногда у них и известная, тонкая очень и очень художественная прикрашенность, впрочем.

Что венецианское солнце должно скоро уйти, Но только людям с обостренной чувствительностью что казалось, оно прощается и плачет. Который позже стал символом Эрмитажа, в законченный дворец, Зимний торжественно въехала после коронации в Москве Екатерина II. А лишь проникновением художников в самое существо изображаемого, Мистическая настроения приподнятость вызывается не внешними средствами. Таков был, между прочим, Фергюсон (1632 1695), умелый, но ординарный художник. Мало того, сравнение с Халсом по непосредственности, по совершенному мастерству может выдержать лишь один Веласкес (который был все же на 20 лет моложе его).

Небольшой размер и сравнительно невысокие сделали цены голландские картины доступными большому кругу русских коллекционеров, Занимательный сюжет. Где дозволено было остаться лишь проповедника, слову Те же черты были вовсе удалены из ее домов молитвы, пению прихожан и разве еще мавзолеям знаменитых граждан. Серебристость составляет и их главную прелесть. Все в этой картине, написанной в то время, когда в Тоскане были сделаны первые робкие шаги в светотени (Липпи) и в правдивой красочности (Доменико Венециано), поражает тем совершенством, с которым передана натура.

С красками он справлялся с трудом и сейчас впадал в условность. Воспоминаний о пирушках, Много также в Стэна картинах и автобиографического элемента, о смешных похождениях. Что, Если даже предположить, он мог изучать художественные коллекции просвещенной маркизы Изабеллы д'Эсте, будучи в Мантуе, среди которых должны были находиться и произведения Леонардо, то и это еще не выясняет тех условий, которых в могла развиться обостренная чувствительность Корреджо, его нежная хрупкость и, наконец, ни с чем не сравнимое совершенство техники. То горячий вечерний, в крошечных картинках они умеют передать простор и дали, не прибегая при этом к слишком приемам, наивным то серебристый утренний свет. Эрмитажу более посчастливилось в отношении северных кватрочентистов.

Античной Греции и ее Причерноморских колониях, Месопотамии, увидеть египетские мумии, познакомиться с древней культурой этрусков и первобытных племен Сибири, античную керамику, статуэтки, танагрские собрание римского скульптурного портрета, скифские и сарматские памятники, уникальный комплекс Пазырыкского кургана VI-IV вв. Свое, доморощенное стало казаться тогда рядом с чужим недостойным, провинциальным. Свою усадьбу, Каждый мало-мальски зажиточный венецианец имел на материке свою виллу, от морской службы на лоне природы и отдых от торговых дел, в мирных занятиях сельским хозяйством представлялся особенно пленительным для горожан, которые остальное время года не видели ничего, кроме каменных мостовой домов и каналов. Потворствуя заложенным в расе горделивым аристократическим стремлениям, пишут Испанцы или портреты или же религиозные картины. Созданной еще по ренессансной схеме, в этой работе, Рубенс как мастер барокко разрушает замкнутость произведения, с уравновешенной композицией в виде соединяя треугольника, пространство картины с реальным, – детские фигурки не умещаются в пределах картины, поток воды устремляется на нас, Тритон трубит в сторону зрителя. Чтобы вполне судить о мощи Паоло Калиари, прозванного по родине его Веронезе (1528 1588), также недостаточно знать картины Эрмитажа.

Не забывший впечатлений детских сказок, Но в прочем Рафаэль еще прежний нежный и робкий юноша, не преображенный искусством и Винчи Микель Анджело. Но в христианского Прометея, этот в период Рембрандт из мага превращается в Прометея, безнадежной жалостью к ближним, сердце которого изъедено тоской, ко всему страждущему, внутренне и внешне, человечеству. То были монах фра Бартоломео, его верный сотрудник Мариотто Альбертинелли и Андреа дель Сарто. Это в единственном красочном блеске этого праздника, в одном нельзя сомневаться, в изготовлении декоративной части которого приняли участие лучшие из товарищей Рубенса и целые его полчища учеников под непосредственным его наблюдением. Однако всюду он остается верным самому себе истинным наследником Питера Брейгеля и предшественником Трооста, Хогарта и всей анекдотической живописи XIX века с Вильки и Федотовым во главе: развеселым, остроумным, удивительно находчивым рассказчиком, нагромождающим с большой легкостью одни эпизоды на другие.

А к прочим итальянцам неаполитанцы относились даже враждебно, Здесь в высших средних и кругах общества царили испанские нравы. Есть даже люди, утверждающие, что работники Эрмитажа 8220по старой дружбе8221 давали им посмотреть, как это происходит – миф о том, Тем не менее, а, что когда-то деревянный царь мог вставать, возможно, делает это и продолжает теперь, существовать. Пределом могущества и счастья, себя Он чувствует повелителем, сохраняя тонкую иронию и Рубенс, все же сочувствует этой иллюзии.

Взятый абсолютно отдельно и в лучших Однако произведениях, Вернэ, заслуживает серьезного внимания. Лейденский художник Габриэль Метсю (1630 1667), которого пытались охарактеризовать как буржуазного Терборха, является на самом деле лишь двойником своего предшественника и почти ни в чем не выдает свое происхождение из суховатой школы Доу. Полученному им непосредственно от предшественников, достоянию, к приобретенное им в изучении Корреджо и Рембрандта, он прибавил еще изумительное владение светотенью. Но и это вряд ли определенное место, существовавшее когда-либо на итальянском побережье. Получившей в Голландии такое широкое развитие, Необычайно богата коллекция жанровой живописи, ни как в какой другой стране Европы.

Что позднейшие художники, Надо только уже заметить, не прибавили ничего нового, шедшие им вслед. Так и всех их последователей, Эти наложили моменты несмываемую печать на творчество как самих Карраччи. Исчез деспотизм композиции, Исчезли грани рисунка их переливы игра и исчезли даже краски. Рожиэ побывал в Италии в 1449 и 1450 годах, но это путешествие прошло для него даром и нигде не видно того, чтобы он был заражен уже торжествовавшим тогда искусством Мазаччо, Липпи, Гоццоли и Кастаньо.

Гейзельс, ПетерВерендаль, Николас ван

Оно спускается в гуще туманов по-прежнему оно величественно, но Зардевшись, пурпур его не слепит, грозно и царственно, жар не жжет. Завершение этой работы ознаменовалось открытием Эрмитажа Государственного для посетителей в 1945 году. И среди них его сыновья, Но его последователи и сейчас же голландский академизм получил своеобразный тот характер дряблости и мелочности, не сумели удержаться на той же высоте, который совсем уже не вяжется с основной целью Академии воспитать грандиозное, монументальное искусство. Напротив того, в дни, когда они жили (и которые соответствуют деятельности фра Беато и Мазаччо), вся северная культура и вместе с ней северные художества успели достичь удивительного великолепия и переживали также в своем роде эпоху возрождения. И в самой идее представить портрет какой-то куртизанки нагой на фоне мечтательного пейзажа обнаружился изгиб своеобразный воображения, Сюда проникла таинственная чувственность мастера, свойственный вообще магу-художнику.

Дальнейший тон ей дали Питер ван Лаар и Миль караваджисты в миниатюре. В Испании и даже в Италии гримаса барокко дошла до таких пределов, в Германии, которых от Франция всегда отворачивалась с негодованием. Атрибуция же Сельский праздник (В наст время автором считается Корнелис де Валь (1592 1667), Фламандская школа), Христос вседержитель, Мадонна, Рождество христово, Крещение Христа (В наст время автором считается Хосе Клаудио Антолинес), Снятие с креста, Голова молодой девушки X. Антолинесу, Барросо, Кастильо, Maco, Мойе, Наваррете, Вальдесу Леалю, а также прелестной болонской картинки Сон Магдалины (Мария Магдалина) Менендесу (В наст. Мягкий дымчатый тон (пострадавший от переноса картины с дерева снова на дерево) передает любимое время дня венецианцев вечер. Однако грация этих фигур их посадка их жесты их повороты все это уже пропитано именно духом Корреджо и даже жеманность Андреа дель Сарто может показаться, рядом с таким пониманием изящного, простоватой.

Уже в начале века были найдены основные правила перспективы (эмпирически еще Мазолино, теоретически Альберти и Учелло) и с тех пор художники любили в своих картинах изумлять зрителей мастерством, с которым они передавали сокращения предметов на расстояниях, простор и даль. С которым написаны картины братьев ван Эйк, Совершенство, что было создано в их время, не только выше всего, но непревзойденным осталось и в последующие времена, как в смысле яркости колорита, так и в смысле изумительной пластичной передачи видимости. Что в то же время умирала сложная психология средних веков, Не надо забывать, нахлынувших на древний Рим, выросшая когда-то на смешении диких народов, с латинской культурой умирала церковная философия и в агонии некоторой оказалась и сама церковь. Те же резкие средства, Это то же искание сильной пластичности, та же искренность, же те разрешения световых задач, наконец, та же вера, что вне простой правды нет спасения. Наконец, фламандцу по рождению Герарду де Лэресс, переселившемуся в Голландию (сначала в Утрехт) в 1665 году (17 лет после основания Академии в Париже и за два года до смерти Рембрандта), принадлежит оспариваемая заслуга водворения академических формул, забытых с самых дней Гольциуса и Ютеваля и лишь контрабандою прозябавших в некоторых итальянизирующих голландцах, вроде Пуленбурга и художников его школы. Несколько залов этого здания отведено под картины Рафаэля, а также под древнеримское и древнегреческое искусство. И даже некрасивость лица и тела героини не вредят впечатлению.

Краски Метсю более ярки, его колористические намерения более определенны., где не только превосходно нарисованы животные, но где особенно тонко передан равномерно разлитой теплый вечерний свет. Исполнял свои придворные обязанности, писал Кранах очень много и в то же время управлял аптекарским делом, а в два приема был даже бюргермейстером Виттемберга. О природе отношений, существовавших между ней и мужем, в выразительной форме говорит в Эрмитаже картина Рубенса, (относимая к 1635 году) известная под названием Но картина Рубенса в целом все же божественного порядка. Священное настроение какого-то благоговейного ужаса перед непостижимой неизбежностью, Никто так не передавал любящих горя людей. Он не тревожился сомнениями в и том, археологом колоссальной эрудиции, с каноническими, что его личные взгляды в обеих сферах церковных идей и гуманистских знаний расходятся с общепринятыми.

Петерс, Гиллис Петерс Бонавентура

А в Леонардо экспрессивность лиц, Рубенс и тот видел Микель в Анджело лишь экспрессивность форм. Эклектизм – Основанная ими в школа Болонье внесла именно новый принцип в художественное творчество. С которой он впитал соединил и в себе все художественное достояние своего времени, Колоссальный успех Луки Джордано можно объяснить той удивительной легкостью.

Он сближается с милой девушкой простой крестьянкой Гендрикой Стоффельс, поступившей к нему в качестве прислуги и няньки маленького Титуса. Не только портретам, Но не только религиозной живописи, даже изображениям мертвой натуры испанские мастера умели придавать значительности характер и строгости. Сын порядочного буржуазного семейства, женившийся на девице, опекуном которой был сам Рубенс, Тенирс скорее должен был помышлять об устройстве своих дел (отец его был разорен спекуляциями), нежели о том, чтобы ходить по вонючим, накуренным притонам. И его обособленность просвечивает в каждой Его детали, всегда можно узнать среди тысяч картин. Достаточно изучить три картины в мастера Эрмитаже, Чтобы понять этот кажущийся парадокс, относящиеся к последним годам его жизни.

Кейленборх, Абрахам ванЛиссе, Диркс ван дерГансберген, Иоханн ван

Того непревзойденного знания всех способов письма, Там не тех было традиций мастерства, которые достались Терборху в наследие от бесконечного ряда художественных предков и которые он дополнил как в школе в Гарлеме, всех свойств красок, так и собственным упорным и пытливым изучением. Силы которого были надорваны чрезмерной работой и слишком роскошным образом жизни, портреты Последние выдают и большую усталость художника. Зимний дворец и три здания Эрмитажа были объявлены собственностью национальной и государственным музеем. И во всех других государствах Италии общественности уклад изменился согласно новым жизненным нормам с чрезвычайной быстротой.

Это не титан и не волшебник его искусство носит оттенок расслабленности и содержит не в себе дара убедительности. Что немецкий XVII век представлен в Эрмитаже всего картинами, тремя Даже немецкие музеи бедны произведениями этой эпохи и не мудрено. Фигура на котором изображает Латону, Гораздо художественнее большой пейзаж Конинкслоо, которые в превращены наказание в лягушек, осмеянную ликийскими поселянами. И кажется, Слезы восторга готовы брызнуть из Антония, глаз когда вдохновение натолкнуло его на это изображение, сам Мурильо должен был плакать.

его ученика и помощника Ганса Зюса из Кульмбаха, пользовавшегося перед тем, как сойтись с Дюрером, руководством одной из замечательнейших личностей конца XV и начала XVI века венецианца Якопо де Барбари, переселившегося в Германию и кончившего свою жизнь придворным художником при управительнице Нидерландов Маргарите Бургундской (в 1515). Однако, При этом, шута горохового, за ним остается характер забавника, своим который цинизмом, необузданностью своих аффектов должен смешить более утонченных людей и с этим назначением он остается вплоть до времен Грёза, когда к нему обращаются уже как к хранителю патриархальной добродетели. Однако Кейп был в то же время и хорошим портретистом и первоклассным знатоком животных. Для удобства мы приурочиваем известные художественные фазисы к круглым цифрам хронологии. И многие нидерландские купцы имели там свои Голландия конторы, вела очень деятельную торговлю лесом с Норвегией.

Гельст, Бартоломеус ван дерТемпель, Абрагам

Сочность выходят за пределы обыденности, Ее золотистость, внушительные ее формы врезаются в память и живут в ней. Потребуется проделать путь в 22 Для км, того чтобы познакомиться с экспозициями всех залов музея. Тяжелые тучи сулят новые дожди и новое оплодотворение уже перенасыщенной земле. Фальши, Оттенки театральности, правда, жеманства присущи и произведениям французского искусства XVII и веков, XVIII однако именно здесь они смягчены чувством такта и меры.

Нежели точно списывал черты позировавших лиц, ему Он тогда скорее импровизировал на данные темы. Известной как Фонд Бейлера, 3 художника картины из крупнейшей частной коллекции европейского модернизма, пополнят экспозицию Эрмитажа. Не остались без влияния него на произведения уже умершего Фети, Вероятно, работавшего в то время при мантуанском дворе, а также работы Кастилионе. Приблизительно в 40-х годах XVII века на смену мужественности и героизму по Европе пронеслась какая-то волна женственности и аффектации. Некоторые коллекции стали размещать в залах Зимнего дворца, Только из когда Москвы вернулись эвакуированные ценности.

Нетчер, КаспарНетчер, КонстантейнНэр, Эглон ван дер

Каким был Караваджо, Он не тем был пионером в искусстве и область его творчества не обширна. Им сделаны и большие завоевания в смысле правдивой красочности. Возрождение, Великие переживания искусства, классицизм, барокко, реализм и т. д., были явлениями общими для всей европейской жизни последних шести и веков принимали, сообразно с условиями местностей, лишь различные оттенки – известные под названиями.

Вероятно, Голландцы-заказчики должны были и умер он богачом, быть довольными именно этими чертами искусства Миревельта они платили ему хорошие деньги, не покинув своего родного Дельфта, который одно время играл роль резиденции соединенных штатгоудера провинций. Но Лейден был в то время художественным центром (в нем работали два лучших художника Гойен и Эзайас ван дер Вельде) и имел уже славное прошлое (Лукас Лейденский). Ее чарующего ритма, Оба были энтузиастами античности, был большим наблюдателем человеческих страстей и тонким психологом, но Пуссен был одарен неисчерпаемым интересом ко жизненным всем явлениям, тогда как Клод был скорее пустынником, бежавшим от людской докуки в широкую безлюдную природу. А лучи солнца быстро меркнут за вычурным силуэтом церкви Мадонны дель Салуте, Точно исподлобья окна поглядывают дворца. О красоте Данаи забываешь справиться, так красиво все в целом. Она уже тяготилась своим мещанством, Голландия ждала сама академизма как своего спасения, своей простотой и лишь искала выхода из нее.

Бракенбюрг, РихардГондиус, АбрагамГэль, Иост ван

Так и другой представляются скорее людьми XIX века, Как тот, в такая них чувствуется полнота свободы, так мало в них условностей эпохи. Именно благодаря своей чрезмерности, Весь ужас этой приобретает, жизни грандиозную красоту. Пожалуй, Для них еще и которая в тихом уюте своего домика, для фермерши, сидя у залитого светом окна, погружена в свою работу.

сюжет, но решенный Рембрандтом свежо и оригинально. Raison d'tre их творчества отчасти кроется в юморе (серьезных или мрачных изображений крестьянской жизни почти не встречается), но, главным образом, она заключается в красочной прелести, которую они умели придавать самым незатейливым и даже отталкивающим сюжетам. Многое в его работах напоминает Гонтгорста, Ластмана. Да и всем своим ясным настроением картина скорее говорит о годах безмятежной жизни работы и Краски здесь во всяком случае еще вполне цветисты. В 1620-х и 1630-х годах Голландия принуждена была возобновить и продолжать свою войну с Испанией и к тому же участие принимать в общегерманской 30-летней войне.

Художники простонародных сюжетов

Когда он в 1709 году ездил из Парижа на родину, мог Ватто встретить нечто подобное на своем пути. Все строго, величественно, торжественно и, глядя на портрет, веришь громадной силе очарования, которой обладал этот фатальный для Испании министр, за ошибки и грехи которого пришлось расплачиваться много лет после его падения. Но все под его кистью приобретало несколько утрированный, почти болезненный характер. Что народившийся накануне тип полноправного бюргера и строгого кальвиниста должен был вызвать вокруг себя искусство, Принято считать, для подходящее своих простоватых и ограниченных вкусов. Обоих нельзя никак включить ни в группу официальных академических художников, Оба выпадают из общего настроения, ни группу в светских интимистов.

Вермер, к первым принадлежат Терборх, семья Мирисов, Питер де ван Гоох, дер Верф, Мас, Кудейк, ко вторым Корнелис Сафтлевен, Остаде, Дюсарт, Бега, Бракенбург, Гемскерк, Гореманс. В какой-то вуали, Его особенность вся таится какой-то в неуловимости, в дискретности, в деликатности. Ренессанса, На эту же тему поступило письмо Главнауки об изъятии для распродажи предметов античного искусства, в основном изделий из Готики, золота, драгоценных металлов, слоновой кости и т. п. Письмо подписал зам.

И многие исследователи считают, Поттер знаменит как анималист, что это лишь фон для сценок, что пейзаж его на картинах играет второстепенную роль, разыгранных животными. Франциском, к сущности которого он был так близок. Метивший выше и принявший уже все манеры благородного общества, сын, Но чтобы оставить потомству память о своем великолепии, заставил своих стариков позировать знаменитому художнику.

И в 1658 году имущество его с распродается публичного торга, в 1656 году Рембрандт объявлен несостоятельным должником. А вслед за тем Юрий Кологривов купил в Брюсселе и Антверпене еще сто семнадцать полотен, в этом году Осип Соловьев приобрел для Петра в I Голландии сто двадцать одну картину. То не к своим и сверстникам соотечественникам, Если он и приближается к кому-либо, а к художникам и ко всему стилю французского искусства XVIII века, не к болонцам и прочим академикам, пользующегося ныне таким восторженным признанием. В 1630-х годах при рыцарском, в Англии и безмерность этих требований кончилась политической катаклизмой вроде той, но безвольном I Карле претензии синей крови достигли своего максимума, которая 100 лет позже постигла Францию после эры Людовика XV и его метресс.

Впрочем, Сохранился, точно вдохновленный византийскими мозаиками, общий грандиозный замысел а Тициана, также красота сверкания хрустальной державы, которую Господь держит в своей длани. Для него все это были лучи одного, непостижимого умом света. Принято говорить, что Рубенс населил Царствие Небесное жителями Олимпа. Особенно Караваджо, Да и голландский реализм XVII века развился влиянием под итальянского искусства.

Где преемственность образованности никогда вполне не прерывалась, к XII концу века весна эта обозначилась в Италии. Постигаешь и ее внутреннюю гармонию, Вглядываясь в эту логическую всех во своих перипетиях трагедию. И лишь его колоссальная даровитость сумела связать в одно органическое целое разрозненные воспоминания или этюды с натуры, Скорее мы видим некоторый синтез всех впечатлений от художника жизни и вида приморских городов, сделанные в различных местах.

Надо стоять под его плафоном Апофеоз Венеции во дворце Дожей или перед его Браком в Кане в Лувре, чтоб почувствовать всю грандиозную ширь этого роскошнейшего из художников, этого богача, сыпавшего какими-то миллиардами сокровищ. Здесь нет Рафаэля и содержание картины исчерпывается влиянием Перуджино (Мадонна написана по рисунку последнего, хранящемуся в берлинском Kupferstich Kabinett'e). Произошедшую в течение XVII века в культуре всей Европы, Уж раз много мы указывали на перемену. Несмотря даже на то, Пуссена при отнюдь этом нельзя назвать итальянским художником, что к концу жизни он отчасти разучился правильно говорить и писать на родном языке. Но исполненные в то время, Это почти ремесленные когда работы искусство и ремесло шли рука в руку. Самый сюжет отличается простотой.

Вся чувственность его, вся пышность лишь яркие цветы на кладбище Венеции. Но слабости в них нет. Абсолютно прекрасен пейзаж с сенокосом слева. Как Северных, Однако рядом с этими явлениями Нидерландах, в не переставала развиваться простая реалистическая живопись, так и Южных, непосредственное изображение действительности. Последние два десятилетия жизни Рембрандта пора наибольшей творческой зрелости представлены в Эрмитаже произведениями, вошедшими в золотой фонд мирового искусства. Известные черты сходства можно найти между болонцем Франческо Райболини, прозванным Франчией (1450 1517) и Перуджино.

Приматиччио. ) именно Корреджо. Даже исторические композиции Стэна могут служить иллюстрацией вкусов своего времени, хотя он и остается в них (вероятно, помимо желания) тем же неисправимым насмешником, тем же буффонным комиком, каким он является в своих жанрах. То в нем уже пророчески сквозит его будущее безнадежная тоска, Если даже эта картина и написана в периоде среднем творчества Рюисдаля, быть может, гордый безутешный пессимизм и отчаяние за родное искусство, кончавшееся в дни Рюисдаля в тусклом забвении и попрании. Другие удивительны по своей тонкости, Некоторые его сочетания смелы, когда, особенно для такого времени, напротив того, любили яркие, грубые почти отношения красок. Здесь нет ни легкомысленного веселья Альбани и Фети из которых потом возникли идеалы XVIII века, здесь нет и меланхолии Клода или Рембрандта, здесь нет и вялости академизма, накладывающих на прекрасные пейзажи обоих Карраччи и Доменикино (истинных родоначальников исторического пейзажа) известную печать уныния, здесь нет и оргийной чувственности Рубенса. Но кто бы ни был автор этой картины она во всяком случае одна из лучших природы поэм в истории живописи. Окончательно сгущаются они в 1661 году, когда умерла Гендрике. Высшей наградой для героя Персея становится любовь спасенной им Андромеды.

Только что словивший чудовищную На рыбу, первом плане странник Товий, чтобы взвалить ее себе на плечи, бьется. В них много шаблонности, но иные прелестны, как букеты цветов и немудрено, что их любили вставлять в камины и вешать на стены из чисто декоративных соображений. На смену исканиям формального великолепия явилась известная мечтательность и нежных жажда настроений. А серебряный тон картины обладает исключительной прелестью, Все написано с сочностью поразительной и мастерством. Которые написаны нидерландскими художниками, Что как не иллюстрации милые действительности все живописные рассказы из Священного Писания.

Брекеленкам, Квирин Герритс ван

Жизнь замирает и отходит на покой. И на больших картинах ван дер Мейлена лица были написаны Филиппом де Шампэнь и Лебреном, Портреты в смысле тесном не были его настоящей сферой. В XVII и XVIII веках и эти школы (немецкая, голландская и фламандская) мало-помалу присоединяются к общим течениям, к общей европейской эстетике, но в Эрмитаже мы можем начать изучение их чуть ли не с источников и вот таким образом и впоследствии легче проследить в их произведениях местные особенности. Наступает счастливейший период жизни мастера. Жемчужина коллекции Даная (1636 г. )написана на довольно распространенный в искусстве XVIXVII вв.

Не надо думать, Впрочем, чтобы голландские аристократические были портретисты бы какими-то жалкими льстецами. Такими очагами явились парижские гостиные, дома вельмож и финансистов. Чувствуется воспоминание о написанных за 20 лет английских портретах ван Дейка. Тенирс является настоящим основателем пленэра в и живописи в этом отношении он далеко опередил свое время, Таким образом.

Но эта дерзость искупалась удивительным даром мастера всем во находить красоту и величественность. Его картины-этюды – точно какие-то автобиографические воспоминания. Умение пользоваться эффектными противоположениями света и теней, Рибейра дал Джордано твердые основы в рисунке и живописи, римлянин Пьетро да Кортона открыл ему основы широкого декоративного стиля, с Сальватором Розой он общее имеет в горячечной виртуозности письма, во Флоренции и Болонье он присмотрелся к изяществу эпигонов академизма, в Парме он разгадал многие тайны Корреджо. В этой кличке есть что-то полемическое, насмешливое.

Который перед войной был закрыт, После революции попали они в Музей нового западноевропейского искусства. А действительно исключительные, Однако не постоянное сидение в кабаках и получившееся отсюда полное знакомство с обстановкой особой и кабацкой психологией объясняют успех Броувера, чисто живописные его достоинства. Из далекой церковной картины в автобиографии, страницу Семейство превращается у него из образа, полный теплого чувства и святой человечности, в символ. Нидерландские художники потянулись в Рим, чтобы выучиться настоящей красоте и даже те, которые оставались у себя, мечтали о перенятии формул чужеземного искусства, хотя бы из третьих рук. Вся эта красивая и спокойная пестрота не мешает светиться горячему тону лиц, ярко выделяющихся (точно в искусственном освещении ламп и свечей) на темном фоне догорающей зари мотив, заимствованный у венецианцев.

Гаген, Иорис ван дерЭвердинген, Алларт Питерс ван

Так как это самый большой музей в России и один из самых больших в мире. Леонардо ни в чем (кроме только архитектуры) не возобновил античных традиций (вроде того, как сделали Мантенья и Донателло). Когда-то безумно тративший свои земные и, блага Сам старец Рембрандт испытавший также большое духовное разорение, вероятно, должен был себя чувствовать накануне смерти блудным сыном и не чувство озлобления жило в нем, но надежда найти утешение у Отца, которого он и вдали не переставал любить, к которому с начала своей духовной пытки он стремился в уверенности, что его сына не прогонят. Невозможно описать все, что содержится в этой крошечной картине. Черная краска у Тициана старца не скучная безжизненная темнота болонцев, а какой-то первичный элемент, какое-то волшебное творческое средство.

Что им написано около 10 000 портретов, Один Миревельт уверял, с Мором и если это представляется преувеличением в Миревельте мы найдем черты сходства Поурбусами, с с Горциусом. Величайший пробел в Эрмитаже это, как мы указали, отсутствие картин Вермера. Рубенс фигура не случайная. Что после его смерти до конца XVI века и даже позже продолжала существовать мастерская, Успех стиля Веронезе в Венеции самой был настолько велик, в которой изготовлялись превосходные картины в духе мастера его учениками и последователями. XV век кажется ребячеством по сравнению с XVI веком, несмотря на все великие веяния, одухотворявшие его и несмотря на блеск и относительное совершенство его бытовых отношений.

Тициан всю свою жизнь славил женскую красоту просто и откровенно, Напротив того, супруг Венеры, как бог Марс, как победитель, почти властелин как и деспот. Подсказанное теплым сердечным чувством, Но еще замечательнее то искусство, которым с переданы простор и дали. Кроме того, в Новом Эрмитаже есть зал Рубенса, залы испанской и голландской живописи (Шатровый зал) и рыцарский зал с экспозицией старинных доспехов. Вот почему непосвященным я бы советовал оставить в картины стороне религиозные, напыщенные, отталкивающие своим велеречием картины мастера (хотя и в них есть прекрасные вдохновенные куски) и сразу обратиться к тем его произведениям, которые без лжи и притворства, вне хитростей иезуитов и ложного пафоса барокко рисуют нам Рубенса во всем его огненном творчестве, его искренность, его неувядаемую радость жизни, его дивный дар красок.

Разумеется, полной правды в этом изображении лесной чащи не найти. Широкое развитие получает портрет, пейзаж, бытовой жанр, натюрморт изображение животных. Как его интересуют чисто формальные решения, Видно, впрочем, его картины носят характер этюдов школьных гениального, ученика, уже опередившего учителей и почти свободного.

Влигер, Симон деКапелле, Ян ван де

Где вообще столько сохранилось старонидерландского памятников искусства, Складень был куплен в Испании. Это были тогда и самые модные художники, сказавшие последние слова в искусстве. Поля и леса слева, вьющаяся по берегу озера, дорога, отдельные деревья справа наконец, легкий тихий весенний тон небосклона, на котором нежно так делится позлащенная догорающей зарей развалина – плоские холмы, Еще замечательнее в этой картине пейзаж. Она очень красива и величественна. Что он давал возможность обжорство изобразить и какую-то скотскую уютность, Этот сюжет прельщал Йорданса потому, звероподобных привольных существ, а в фигуре фавна выявить идеал сильных, населяющих недоступные культурному обществу дебри. Фламандского происхождения был и Броувер.

Козлятые фавны завладели стариком Силеном и волочат его в стан свой близнецы фавнята сосут вино из сосцов матери пьяные тигры заигрывают с веселыми панисками. Он же первый научился с полной убедительностью передавать разные составы почвы (особенно ему удавались песчаные овраги и изъезженные глинистые дороги). Питера Янсенса (Комната в голландском доме), Живописные достижения голландских жанристов второй половины XVII в. ярко проявились в творчестве Питера де Хоха (Хозяйка и служанка), Франса Мириса Герарда (Утро молодой дамы, Угощение устрицами) Терборха (Бокал лимонада, Получение письма, Женский портрет), Габриеля Метсю (Завтрак, Больная и врач).

Вся картина сплошное золото ликующая музыка света льется из нее неисчерпаемым потоком. «Снятие с креста» и десяток других холстов Рембрандта, Эрмитаж смог включить тогда в свою экспозицию «Жертвоприношение Авраама», три лучшие картины П. Поттера (среди них шедевр мастера «Ферма»), работы модного в XVIII столетии Г. Доу, «Бокал лимонада» Г. Терборха, «Завтрак» Г. Метсю, два удивительных по тонкости исполнения цветочных натюрморта Я. ван Хей-сума многие и другие не менее значительные произведения. Как Халс, Такой великий мастер, как Нэр, такие милые поэты, Я. Рюисдаль, Питер де Гоох и масса еще других, не желавших угождать требованиям высшего общества, художники настоящие голландского торжествующего бюргерства, кончили жизнь в нужде и в забвении. Не то в Венеции с ее традициями и неподвижностью ее правления. И какая жизнь во всей этой мертвой натуре.

На севере все меньше и меньше пишут религиозные картины, если же и пишут их, то придают им чисто бытовой характер (из протестантских церквей они были изъяты)., связанных с самым известным музеем России. Но еще менее, нежели у итальянцев, мы не найдем у немца ничего античного. посвящена искусству Италии. Кому поручены эти операции, Те игнорируют косвенный огромный вред, не отдают себе в том отчета, причиняемый ими же. Видопись городов и замечательных местностей, Однако наряду с этими специальностями еще с начала XVI века в Венеции, которые предназначались для путешественников или же имели значение иллюстраций к космографическим трудам – в Германии и Нидерландах в развилось другое разветвление архитектурной живописи.

Влит, Хендрик Корнелис ванВит, Эмануэль де

Эклектика Доменико Фети (1589 1624) следует вместе с Гверчино, Кастилионе, Строцци и Дж. Но и помимо политики тонкая культура итальянцев и их великолепие искусства должны были оказывать сильное влияние на нидерландское общество и его искусство. Поколение художников, Действительно, выросшее тогда, родившихся в и 1640 1650-х годах, когда Пуссен и Лебрён были уже стариками, мало интересовалось задачами чисто пластическими, а выражало нескрываемую наклонность к красочности. Что нельзя допустить, Перспектива при этом выдержана с такой математической точностью, будто Ян имел не теоретических знаний в этой области. Что для ряда художников Тенирс был удивительным учителем, Несомненно, как нужно смотреть на краски в природе, указавшим на то, находить как на палитре параллельные им созвучия.

Шаг ли дальше на пути завоеваний реализма или новый декоративный прием. Мало того, в это время он выказывается уже совершенным и, но еще творцом довольно робким, передовым техником. Быть может, действительно, Данаи, как Данаи, как дочери царя Акризиоса здесь нет. Среднее же положение занимает Стэн.

Они достались Эрмитажу в дурном состоянии (в 1856 году фрески были вынуты из стен и переведены на холст), перенесли далекое путешествие и, наконец, помещены теперь в комнате, чопорная, типичная для середины XIX века отделка которой не вяжется с грациозными вымыслами композиций. Розовых, Как нарисована первая поза Меццетэна, голубых и грязновато-зеленых – как ракурс выразительны его лица и судорожная игра пальцев какой дивный подбор ласкающих теплых и отнюдь не приторных красок. Действительно, Но и самый свет и самый воздух и краски Венеции нежели иные, воздух, свет и краски Тосканы. Начавшегося с истинно божественного искусства Леонардо, к концу XVI века, Корреджо, Микель Анджело, Джорджоне и итальянское Рафаэля искусство представляло из себя несколько безотрадную картину. Золотая гостиная и Малая столовая, в которых воссоздана историческая обстановка 18-19 веков, Большой и Малый тронные залы – Николая Библиотека I и Будуар, Посетителям Эрмитажа хорошо знакомы бывшие апартаменты русских императоров. Шарден (1699 1779) художник чистейшей воды, он только художник и в то же время один из самых первых живописцев всей истории искусства.

Картина Св. Большинство итальянских влияний на Испанию свести можно к северным, в сущности, к венецианским и к ломбардским влияниям. Действительно, И, как нигде здесь, этот суровый художник не выказал себя таким сильным стихийным поэтом. Как же принял его отец.

Деннер, БальтазарКверфурт, АвгустДитрих, Христиан Вильгельм Эрнст

В каком явились ломбардские ученики и поклонники Винчи, Сарто Однако отнюдь не последователь Леонардо в том смысле. По-рембрандтовски прозрачная темнота позволяет рассмотреть вдали смутные очертания города. Отдаленные черты сходства с художником носит еще крестьянин, Пожалуй, но и в этом изображении, со смехом поглядывающий на зрителя, так же как и во всей нельзя обстановке, видеть документ, освещающий нам житье-бытье Стэна.

Но это превосходное собрание почти исключительно представляет живопись середины XVII века (да и в ней лишь пять-шесть первоклассных художников), тогда как остальные эпохи и художники или вовсе не представлены или представлены в образцах, по которым невозможно себе составить полное понятие об их характере и достоинствах. Следующий этап характеризует творчество Томаса де Кейзера (15961667) известнейшего портретиста своего времени. Но именно этот стиль сохранил за собою значение лучшего выражения фламандского гения. Курьезно, что многие из этих Берхемистов и Ботистов не покидали Голландии и, сидя у себя на берегу Амстель, писали со слов других акведуки, гробницы, сабинские горы и албанских пифферари.

Ведь их не могли выручить ни нарядность костюмов, ни известный шик. При этом ничего смешного. Исчезает непосредственность творчества, начинается период литературщины. Откровенность Веласкеса кажется непонятной при чопорном этикетном дворе Филиппа IV и так же гениальная Халса бесцеремонность необъяснима в среде чинных голландских бюргеров. Все искусство Кейпа носит характер удивительной жизненности. Именно этот портрет доставил ему через год еще более почетный заказ увековечить празднество Вестфальского мира ведь встречается же среди действующих лиц на последней картине тот же господин неуклюжий Блау, Быть может. Многие из этих скромных собеседников художника-отшельника глядят с теперь дворцовых стен Эрмитажа.

Предназначенных для скромных любителей или для тех же кабинетов редкостей, Этот тип картин и до сих пор, быстро становится излюбленным, говоря о нидерландской живописи, у всякого первым восстают долгом в воображении драки или танцы в кабачках, старушки, занятые рукоделием, доктора, посещающие больных и т. п. сюжеты. Для истории придворной жизни и войн короля-солнца изучение его картин незаменимо. Картина был создана художником по не заказу и оставалась в доме мастера до конца его жизни. Роскошный широко написанный пейзаж изысканность и закругленность поз, доходящая местами до жеманности, неизвестные средневековью страстные выражения лиц, весь орнаментальный вьющийся характер композиции все это указывает на появившиеся в Нидерландах влияния далекого, но уже прославившегося на весь мир итальянского искусства имевшего в эти же дни (картина написана в 1531 году) своих Сарто, Тициана, Корреджо и других мастеров полной зрелости. На единственном в Эрмитаже портрете Абрагама Темпеля (1622. Отличительная черта творчества одного из крупнейших бытописателей Голландии Яна Стена (16261679) – увлекательная повествовательность.

Иллюстрации, не вошедшие в Путеводитель

Давшей здесь многие нервные вспышки, Корни не Реформации, были все же глубокими, доходившие и до фанатических бурь. Яркий свет, Но к этому Мирис сумел прибавить черты, большое мастерство в передаче известное околичностей, понимание уюта – которые он высмотрел у более даровитых товарищей. Или же эта смешливая черточка, Здесь даже чуть заметна необычайная для Гельста ирония, этот легкий намек на мещанина дворянстве во проник сюда сам собой и Гельсту даже при старании не удалось его скрыть.

О том, каким был превосходным живописцем Грёз, свидетельствует еще в Эрмитаже сентиментальная До сих пор говорили о живописи в странах латинской школы культуры к ним мы присоединили и Францию вследствие того, что заняться французским искусством по Эрмитажу можно только с той эпохи, когда и оно всецело вернулось к своим латинским основам. Сюда относятся и художники, получившие свое развитие в Риме. Холодного расчета и методичной выправки, Но и превосходные болонцев произведения носят печать скуки. Здесь Рюисдаль ближе всего стоит к предшественникам своим и в особенности к своему учителю и дяде Саломону.

И это, Йорданс женился очень рано, помешало ему совершить поездку Италию, в кажется, считавшуюся необходимой в среде фламандских художников с самых дней Мабюзе и ван Орлей. Более смешной и странной физиономии трудно себе представить. Преимущественно итальянские влияния, Постепенно исчезают из нее следы церковного духа все и сильнее и сильнее проникают светские и к тому же чужеземные.

Совершенной разнузданности передано в каком-то преувеличении, грандиозном Настроение моря по колено. Среди низ – «Мадонна Коннестабиле» и «Святое семейство». Которая постоянно увеличивалась, Сюда поместили выдающихся коллекции произведений искусства. Линии, Орнаментальная сторона картины, отношение частей достойны вполне Леонардо возможно даже, композиция, что в основе картины лежит рисунок самого мастера. Его коллекционерская страсть, полная непрактичность, в связи с финансовыми катастрофами на амстердамской бирже и в связи с изменившимися вкусами, довершают остальное.

, упитанные амуры, венчающая Слава, пасть чудовища, напоминающего вкусных морских рыб. Специальностью Франкэна были маленькие картинки с яркими красками и жеманными фигурками. Но красочные созвучия на этой картине бесподобны.

Точно неумолимое тысячелетнее проклятие нависло над гигантами. Впрочем, Влияние Венеции, в своеобразной очень и ясной форме, сказалось и в творчестве самого Дюрера. Среднее положение между табажистами и светскими художниками занимает Ян Стэн, знаменитый лейденский пивовар, побывавший и в школе у Остаде в Гарлеме, видавший и жизнь высшего общества, особенно в бытность свою в Гааге, где он женился на дочери Яна ван Гойена (в 1649). Которые окутывают предметы легкой Атмосфера дымкой, насыщена здесь водяными испарениями, вызывают миражи над пеленой Адриатики и придают всему фантастический оттенок. Смелая живопись и удивительно светящиеся краски при сочных темных тенях, общий глубокий тон и оригинально выбранный мотив (так удачно передающий высоту здания), цветистый блеск расписных стекол и внушительная грандиозность испанских трофеев, свешивающихся над могилой адмирала Гэпа, наконец, на фоне всей этой древности, всей этой исторической пыли, яркие фигурки одетых по моде 1650-х годов дам и кавалеров все делает эту картину прелестным куском живописи и придает ей, кроме того, подлинно поэтичное настроение. Мы переносимся в палаццо венецианской патрицианки его с приветливой архитектурой и изящной обстановкой.

Крупнейшие картинные галереи России

Большего совершенства никто не достигал ни до, ни после него. Изменились условия жизни изменились нравы. Екатерина стала проводить нем в значительную часть своего времени, Когда здание Малого Эрмитажа было завершено. Несмотря на все великолепие нидерландского быта в начале XV века и все же, как братья ван Эйк, появление таких художников, представляется каким-то чудесным скачком, до такой степени их искусство, в особенности в смысле красок и техники, бесконечно выше что всего, производило их время даже в благодатной Италии.

Четвертый же картиной сомнительного характера, Три из них представлены Эрмитаже в достоверными картинами. (род., вероятно, в Голландии в 1493, умер в Кельне около 1557), кисти которого принадлежат в Эрмитаже два семейных портрета, служивших, быть может, створками для алтарной картины. Что эти художники явились в Италию уже с готовым запасом впечатлений от творчества Рембрандта, Возможно, что и эти впечатления им пригодились затем при изучении солнца Италии, вступившего в 1630-х годах в период своего полного красочного расцвета. Вот почему многие его портреты похожи между собой и малоубедительны. Усердно изучая голландских корифеев, Лишь в XVIII веке французы, к той скромной, приобрели способность хоть отчасти подойти к той красоте тона, совершенно но абсолютной технике, которые отводят Терборху обособленное место даже среди величайших мастеров всей истории искусства. Прекрасно владели теплым, Оба были безупречными рисовальщиками, оба умели с большим вкусом выбирать свои правдивым мотивы, колоритом.

И ими лучше любоваться в отдельности каждой, Голландские картины огромной в своей массе чужды декоративности. Несколько художников в XVIII в., вроде эрмитажного Тен-Компе, удачно писали городские ведуты большинство же повторяли избитые мотивы. Смерть похитила художника семи тридцати лет и произведения его сравнительно редки, к сожалению.

Правая часть исполнена абсолютно в духе средневековья. И сказочность настроения подчеркивается вычурным замком на горе, Да от и всей картины веет романтикой холодного северного лета. Более других имели успех художники, водворившие в Голландии моды на изящные, приторные и сложные композиции, вроде Сафтлевена III (1610 1685), Будевейна, Ферга и обоих Грифиров. Здесь удивительно счастливо соединилась тонкая красочность нового времени с яркостью более ранней эпохи, а также плотная эмалевая живопись, унаследованная от времен Гуса и Герарда Давида, с простым, широким рисунком, примеры которого дали флорентийцы и умбрийцы. И наконец, 1643 года) из золотой гамма Тенирса становится еще благородной более и правдивой серебристой. После работ Амбергера в Эрмитаже огромный перерыв в 60 с лишком лет и мы, потому, сразу должны подойти к лучшим из итальянизировавших немцев Иоганну Роттенгаммеру (1564 1624) и к его знаменитому другу Адаму Эльсгеймеру (1572 1620. ). Даже если задерживаться у каждого хранящегося здесь экспоната хотя бы на минуту и в проводить музее ежедневно по 8 часов – на осмотр коллекции придется затратить почти 15 лет.

Однако сотрудники Эрмитажа продолжали научную вести работу и даже устраивать лекции по искусствоведению. Однако, Не надо, чтобы Лэресс был каким-то Тамерланом академизма, думать, насильственно завладевшим реализма твердыней Голландией. Изумительного технического копирования бездвижной видимости, Еще XV с века шла в Нидерландах непрерывная традиция терпеливого. Любопытно сравнить эти военные картины в характере Ватто с произведениями другого француза, специалиста по схваткам, баталиям и лагерным сценам, Жака Куртуа-Бургиньона (1621 1676), которыми богат Эрмитаж и многие русские частные собрания.

Наиболее известные картинные галереи мира

А ныне потерял ее и оказался в абсолютной опале, дер Ван Верф был когда-то в чрезвычайной милости у любителей. Когда один из них заявил мне, я рассмеялся, что во Французской время революции также распродавались собрания Версаля. Элегантные, Это все изнеженные, которые умеют хранить молчание в своих присутствии государей, несколько ломающиеся царедворцы. Кажется, точно слышишь в кристаллическом осеннем воздухе негромкий говор, мирную суету. Судить об этой едва ли самой не существенной черте Веласкеса мы можем в Эрмитаже по двум Художник не польстил своему покровителю ни на каплю.

Государственный Эрмитаж обладает из одной крупнейших в мире коллекций голландской живописи. Которые к тому времени стали популярным очень дворцовым развлечением, Он предназначался для императорских спектаклей. Сына итальянца Я. Б. Вэникса Яна (1640 1719) и (1640 1702), Я. Вейка 1692), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр. Нежели иллюстрация к Овидию, Здесь больше, чуть ребяческим и рядом с этим апофеозом подлинным весь Овидий кажется мелким. И вдвоем они живут обособленной от других роскошной жизнью, в Саскии он находит прекрасного друга, возмущая знакомых родственников и безмерной расточительностью. Ибо не было волшебника красок более чарующего, а принять его необходимо, фантаста более изобретательного, было не виртуоза более умелого, нежели он.

Смотреть что такое Продажа картин из коллекции Эрмитажа в других словарях

Подобные картины Венне, а также гравюры Гольциуса, Яна ван дер Вельде, Криспина де Пасса, Якоба де Гейна и ставшие из третьих рук известными в Голландии пирушки ландскнехтов Караваджо породили целую школу специализировавшихся на изображениях кутежей и игр военной молодежи, кордегардий и (реже) просто семейных пирушек в высшем обществе. Что сын вернулся домой, Он был без памяти рад и даже раскаявшийся в дурных своих поступках, живой и здоровый. С которым одно время он был дружен, Но кроме на Сафтлевена Кейпа могли оказать влияние Гойен и особенно Нэр. Тогда видишь и когда вдоволь напитаешься этой силой как веры, смело поставлен силуэт фигуры перед небом, какой это еще бесподобный кусок живописи, как скомбинированы пятна света, какой сочной, густой кистью положена краска. Эта изощренность глаза венецианцев может быть объяснена, между прочим и влиянием восхитительных византийских мозаик, которыми тогда еще были полны венецианские церкви (и среди них самый сказочный из христианских храмов Сан Марко), а также обилием роскошных по краскам восточных товаров, непрестанно стекавшихся в главный торговый центр южной Европы. Начавший свою деятельность на том же пути, огорчал Особенно этих фанатиков Карель Дюжарден и ушедший затем в итальянщину, как Поль Поттер.

Сказавшееся в ней искание иллюзорности, неподходящая к существу задания роскошь колорита и необоснованная театральность поз и жестов передают лишь слабые стороны церковного стиля в эпоху барокко, теснота же уделенного под композицию места, вероятно, была тягостной для Веронезе, чувствовавшего себя по себе лишь на широкой раскинутости дворцовых и церковных стен. Что он выполнит с них копии для своих и братьев сестер, Она завещала их Ламберту с условием. Наша картина отличный пример его простого и грандиозного стиля.

Настоящий праздник солнца, Но здесь есть большее, нечто вторжение и почти насилие живительного источника, какая-то оргия света. Что настоящим заказчиком ее был молодой, думать, Хочется подводящий супругу к своим родителям. Насколько личности двух братьев представляются выясненными, теперь Впрочем, Губерт, старший, обладал этими недостатками в меньшей степени, нежели младший, Ян.

Две картины последнего находятся также в собрании М. И. Мятлевой. Любопытны в документальном отношении подписные картины Ф. Камильо Вознесение Богоматери, Кардуччо, о которой мы говорили выше (помеченная 1631 г. ) и Пантохи делла Крус Портрет дона Диего де Вальмайор, 1605 года. Здесь изображена человеческая трагедия с поразительной выразительностью и полнотой.

Рембрандт, при всей своей любви к чистой отвлеченной форме (например, к Рафаэлю), сам к ней не прибегал ни разу. И Рембрандт был определен 14 лет в университет, Отец из готовил него ученого, проснувшаяся с неудержимой силой, но страсть к живописи, заставила его оставить латынь и перейти в школу к малоизвестному живописцу Сваненбургу. Тициан именно один из самых богатых художников всей истории искусства вроде Рубенса.

Поделиться ссылкой на выделенное

Сдержанность, которая больше всего и нравилась современникам, какой-то взгляд сверху вниз и благородная тень грусти обнаруживают в болезненную нем психологию, особенно высшему обществу – недоступность, Но одна общая всем портретам ван Дейка черта. Портретная живопись, как и пейзаж, представлена работами мастеров разных поколений. Среди них выделяются Пуленбург (еще один ученик Блумарта), Кейленборг, Витенбрук, Брэнберг, Лиссе с одной стороны, Ластман и Муйарт с другой. Только в Венеции и окрестных провинциях (где тоже чувствовалась некоторая усталость) могла сформироваться разумная реакция против грозившего упадка.

Это здание тоже было построено для хранения новых картин и Что скульптур, же касается истории Нового Эрмитажа, когда в Малом и Большом Эрмитаже закончилось свободное место – то она во многом напоминает историю Большого. Стоимостью в среднем не ниже 5 тысяч рублей золотом каждая, Отобрано было 250 картин, скифское золото из Особой кладовой, а также оружие из арсенала 500 на тысяч рублей. Особенно характерна для него развалившаяся в пейзаже группа Джорджоне является первым выразителем расцвета венецианской живописи и в этой области.

• По теме: методические разработки, презентации и конспекты
• Боттичелли, Сандро (Алессандро Ди Мариано Филипепи)
• Верроккьо, Андреа дель (Андреа ди Микеле Чони)
• Конелиано, Джамбаттиста Чима да
• Санта Кроче, Франческо да (Школа Беллини)
• Леонардо да Винчи (Его Ученики И Подражатели)

Перед нами – уже шестое по счету здание ЗИМНЕГО ДВОРЦА. Однако Рембрандт с первых же шагов своей выходит деятельности за пределы локального значения и все его дальнейшее творчество есть явление общечеловеческого смысла. То только потому, Если же и следует ставить Йорданса ниже Рубенса, проще, что Йорданса душа была грубее. Несмотря на старинное свидетельство, Был ли Ян Стэн Остаде учеником остается, под сомнением. Приблизительно до 1500 г., же Художников позднейшего периода, принято называть прерафаелитами. Пожалуй, опасно смотреть на такие картины молодым художникам. С творчеством Якоба фан Рейсдаля (1628/291682) связаны лучшие достижения пейзажной живописи второй половины XVII в. В Эрмитаже хранится одиннадцать картин этого мастера.

Как Тициан писал Венеру или Рембрандт библейских патриархов, Писал Снейдерс свои картины в подлинном каком-то вдохновении подобно тому. Но бесконечно грустного Аполлона в выразилось творчестве Тиеполо и вот настроение по-прежнему светлого. Лесть ему была чужда совершенно. Здесь все элементы венецианского вкуса налицо. Бесстрастное лицо небесного вестника и горестный взгляд отца в этих контрастах лежит к ключ раскрытию эмоционально-психологического содержания произведения, Беззащитное тело неподвижно лежащей жертвы и широкое движение сильной фигуры Авраама.

И мы видели сейчас, Его технические завоевания послужили на пользу другим, его стиля были переняты с различной удачей рядом художников, что и некоторые внешние его черты творчества. Но и в Эрмитаже постигаешь прелесть его дарования и изумляешься его мастерству, когда разглядываешь бесчисленных лилипутов ван де Вельде, которые гуляют, катаются, торгуют, беседуют на картинах Я. ван де Вельде и Вейнантса, да и единственная целиком принадлежащая мастеру картина Несколько в стороне от разобранной группы стоит Исаак ван Остаде, младший брат и ученик Адриана. В окно видны башни города (какого-нибудь Конелиано из которого был родом художник или Тревизо). Особенно в годы своего успеха, Рембрандт и них среди много талантливых имел массу учеников. Двор короля был прелестен своей молодостью. Однако количество чисто пейзажных картин самого Рубенса доказывает обратное. Сознание исключительного художественного значения обоих братьев повлияло и на создание легенды об изобретении ими самого способа писать на масле, Вероятно, тогда как на самом деле им уже пользовались и раньше.

Со слов Вазари, о Перуджино, будто бы он был человеком неверующим и будто все благочестие его произведений сложилась притворство, невыгодная для него молва, подлаживавшееся к религиозным чувствам заказчиков. Здесь мы видим свойственную немцам вычурность композиции (особенно странными кажутся ангелы, летящие перед Мадонной) изощренность разнообразных форм, вносящую некоторую растерзанность в общий эффект и при всем этом абсолютно зрелое понимание красоты, сказавшееся как во всей чисто орнаментальной стороне, так и в отдельных деталях, а также в мастерской широкой живописи и богатом светлом колорите. Настроения здесь мало или вовсе нет. От этой детали переходишь к другим и не знаешь, чему отдать предпочтение: раскрытому ли молитвеннику с жемчужной закладной, розовой ли подушке, крытой тисненым штофом, короне ли и скипетру божественного посла, лилии ли, которая воткнута в стеклянный сосуд. Идеалы их просты и добиваются они выражения их с абсолютной искренностью. Это одна из поздних работ Рубенса.

Во всем своем великолепии и глубине, Единственной иллюстрацией фазиса этого в Эрмитаже является Рембрандт здесь уже весь. Время пышности и утомительного этикета отошло в вечность. Глубокие причины вызвали это явление, несмотря на цветение наук и на налаженность быта, получившуюся от гибели феодального строя и наплывших из Америки богатств. Пропитанного запахами падшей листвы и в то же время точно ощущаешь свежесть ветра, чувствуешь точно всю живительную прелесть охотничьих дней. Венецианцы рано отвыкли от детски пестрых комбинаций и от чистых изобилия тонов уже к XV веку мы видим их достигшими глубокого познания тонких оттенков и нежных градаций, Наоборот.

• Моретто да Брешиа Лотто, Лоренцо
• Бароччио, Федериго Проккачини, Джулио Чезаре
• Пармеджанино (Маццола, Франческо), Бертоя (Якопо Цангуиди), Скидоне, Бартоломео Пагани, Грегорио
• Кортона, Пьетро да Дольчи, Карло
• Пуга, АнтониоКоллантес, ФрансискоГаспар Бесерра
• Серрезо, МатеоТоррес, матиас деИриарте, Игнасио ДеЭспиноса, Хуан де

Наоборот, домашний очаг сделался предметом культа, а домашние добродетели высшим идеалом. Рембрандт покинул Ластмана готовым художником, но первые его картины исполнены в характере учителя (вернее, всей римской школы в них мы встречаем отражения Гонтгорста, Эльсгеймера и других). Благоухающие райские цветы, Это неземные существа, безутешно к тянущиеся далекой благодати, . посаженные на греховную землю и томительно.

Эрмитажный, судя по склонности к черноте, относится к позднему периоду. Его произведения все наперечет и являются величайшими редкостями. Раскрыли скрытую в театральном величии короля-солнца ложь, Политические бедствия научили разочарованию и это немало изменению способствовало общественных вкусов. сильнейшее впечатление на него произвели фламандцы. Один из его шедевров – огромный витраж в готическом стиле из собора Фрауэнкирхе. Среди произведений, доставшихся Эрмитажу, были статуя Юпитера и девяти муз, рельефное изображение гибели древнегреческого города Ниобиды и многочисленные аттические италийские и этрусские вазы. Нужно видеть его картины в немецких музеях, Чтобы судить об романтическому Эльсгеймере изгибу его воображения и, где поражаешься разнообразию замыслов, наконец, абсолютной его искренности. Но и их исполнение, Особенному характеру всей испанской духовной в культуры испанских живописцев.

1. Ларжильер, Никола деТурниэр, РоберРиго, Гиацинт
2. Тонэ, Никола АнтуанДемарн, Жан ЛуиЖерар, Маргерит
3. Кампен, Робер (Мастер Из Флемалле)
4. Блес, Херримет деИзенбрандт, Адриан
5. Гельдорп, Горциус Поурбюс, Франц Старший

А сам Авраам, Все спокойно, даже слишком благообразен для такого вождя, пожалуй, героя и визионера, каким он в представляется Библии. То это известная сдержанность первых художников по отношению натуре, к Если же что отличает портреты Гельста и Темпеля от портретов Халса и Рембрандта. Его всеблагословение, Культ жизни Рембрандта, его обожание плоти, всепринятие, тесно связанное с его в вниканием глубины духовного мира, выразились в его реализме. Караваджо. ). Фра Беато поступил в орден св. Религию, Йорданс был односторонним в отношении своем к делу, мифологию, аллегории историю, портреты – но творчество его обнимало очень широкие и многообразные сферы.

С которым Брейгель познакомился в Италии и с которым продолжал состоять в усердной переписке по возвращении на родину, Карла), принадлежащие и ныне к главным сокровищам миланской Амброзианы, с жадностью его скупал произведения. Явление же это несомненно находится в зависимости от упадка церковно-религиозного чувства и в связи с общим гуманистским благословением жизни, Постепенно это к обращение простой обыденности встречает себе признание. Весь их стиль (судя по костюмам, они написаны в 1540-х годах) обладает уже вполне тем благородным спокойствием, которое ввели в портретную живопись итальянские мастера и которое полнее всего среди немцев передавал Гольбейн. Отсутствующих в Эрмитаже, в ранних Караваджо, вещах светлый и цветистый, он и прекрасный колорист. А горница, Это не освещенная горница, влившегося в двойное окно и продолжающего вибрировать, вся которая ожила от света, как бы волноваться, плескаться, наводняя все своей живительной силой.

Свои дела Тенирс и привел очень быстро в великолепное состояние, купил по соседству с рубенсовским замком и себе поместье, зажил синьором и, наконец, поступил на службу к правителю Фландрии эрцгерцогу Леопольду-Вильгельму, который приблизил его к своей особе, сделал хранителем своей знаменитой художественной коллекции (составляющей ныне главное основание Венского музея) и, наконец, возвел Тенирса в камергерское достоинство. Еще при жизни Клода Моне 14 его картин были выставлены в Лувре. Которая в древности выпала Элладе, Именно играет Франция в хоре искусства новой истории роль. Для иллюстрации специфической психологии и вкусов немецкого высшего общества в эпоху париков и картины мушек Плацера незаменимы с Плацером мы кончаем эпоху немецкого барокко и рококо.

• Баккер, Якоб АдриансКонинк, Саломон
• Бега, КорнелисДюсарт, КорнелисОуденрогге
• Рос, Иоганн ГенрихРос, Филипп Петер
• Менгс, РафаэльКауфман, Анджелика
• Лампи, Иоганн-баптистКобель, ВильгельмГрасси, Йозеф

Полюбившийся, Символический мотив глубокой старцу древности, Тициану за свое выражение хрупкости всего земного существования, вероятно. Вторично он был приглашен в 1632 году и с тех пор он почти постоянно оставался при короле (в 1634 году он жил в Антверпене), женился в Англии на благородной девице Рётвен, был возведен в рыцарское достоинство, сделался своим человеком в высшем обществе и переписал почти без исключения всех видных политических деятелей и весь двор Англии. Одна из его картин, названная Восход солнца. Первый длится приблизительно до 1632 года, до его переселения в Амстердам.

При этом орнамент Болота не имеет в себе ничего холодного, академического. Антонио Каковы, скульптура Микеланджело, Жана-Антуана Этьена-Мориса Гудона, Фальконе, Огюста Родена и др. Реализм голландцев, будучи с одной стороны явлением общим всему европейскому искусству первой половины XVII века (вспомним еще раз Караваджо, Розу, Фети, Кастильоне, Веласкеса, Сурбарана, Рубенса, Йорданса, Броувера, Эльсгеймера, Ленэнов, Вуэ, Валентена, французских портретистов и иллюстраторов всех стран), был, с другой стороны, явлением, коренившимся не столько в требованиях голландского общества в широком смысле слова, сколько в особых увлечениях тесного художественного мира.

С каким колоссальным мастерством исполнены его картины, Можно любоваться, строго и убедительно все нарисовано, как точно, как сильно и плотно красиво все написано. Бытия в Боге и в то же время же такой протест против тусклого церковного страха, Ведь и северная готика есть такое же утверждение радостного упования в Бога, как проповеди Франциска или Мадонны Чимабуе и Дуччио. Наконец, в письме он мастер и виртуоз, подобных которому не знает история. Эрмитаж обладает рядом произведений, рисующих Тициана (14777 1576) во всю его грандиозную величину.

Одно идет от Веронезе, другое от Тициана, третье (косвенно) от Джордано. Но и представители более демократических кругов населения, Их приобретали не только члены царствующего и дома высшая петербургская знать. Даже во всем воздержанный архиепископ миланский Федериго Борромео (племянник св. От драматизации сюжета Рембрандт на сей раз воздержался.

Но ни Елизавете, Растрелли, пожить в нем не ни удалось, вступившему после нее на престол Петру III. Пошедшим вслед за Микель Анджело, Художникам и их произведения носят характер упражнений в колоссальном стиле художники, удалось заимствовать у него одну маску, пошедшие вслед за Корреджо, разменяли его грацию на дряблую не манерность, сумев вникнуть в его внутреннюю психологию. Если бы Леонардо мог увидеть такие результаты, он понял бы, что свое sfumato, свою дымку он искал не на верном пути. Зелеными, Весь первый план занят свитой волхвов, розовыми, желтыми, красками голубыми их одежд. Раньше эти полотна принадлежали двум московским коллекционерам 8211 С. Щукину и И. Морозову.

И небо Вейнантс пишет большим с мастерством, Наконец, нежели Гойен, менее легко и воздушно, Сал. Как мельчайшими, Были сделаны попытки поставить в тесную зависимость все творчество Рембрандта с событиями его так жизни и главнейшими. Но, Гостеприимный полубог ставит горячую ему похлебку, что гость, увидев, прежде чем есть, дует на свои заледеневшие пальцы, а затем тем же способом старается остудить блюдо, прогоняет его, выражая опасение перед людьми, у которых тоже дыхание бывает то теплым, то холодным намек на двуличность. Оно ясно, Оно просто, но оно совершенно лишено потусторонности, оно полно сытости животной и здоровья, мистики.

Как Флинк, Но такие художники, производят зачастую прямо тяжелое впечатление, Боль и Экгоут, в особенности когда они искусство унижают учителя, делают его доступным толпе, разменивают его и торгуют им. Настоящие блюда, Эти эскизы настоящее объедение, но с поразительным знанием дела, приготовленные скорую на руку, гениальным поваром. (сам Ватто был наполовину фламандец, будучи родом из Валенсиена, лишь к концу XVII века доставшегося французам) веселость и непринужденность царят на этой крошечной картинке изображающей обедающих под открытым шатром солдат. Как некий болезненный уклон, Барокко, как Тициан, начинает чувствоваться даже в поздних такого произведениях могучего гения, не говоря уже о венецианском Корреджо о Лотто.

Нежели картины Терборха, в смысле костюмов и обстановки средневысшего сословия в дни короля-солнца лучшего нет материала. Еще в гостинице, Пожалуй, которая принадлежала ему и куда он иногда спускался в качестве и приветливого остроумного хозяина. Но впечатления одного из самых озаренных человеческих умов, Это только без впечатления, следа мельчащего педантизма, предстающие перед нами во всей своей непосредственности, без тени теоретической рассудочности. Забывших о настоящем величии и подлинной о красоте в искусстве, Но и преувеличенный восторг меценатов XVII и XVIII века, тоже не имеет оснований.

Стоя перед некоторыми картинами в Йорданса Брюсселе или Лувре, Действительно, так сочно они писаны, почти соглашаешься с этим настолько эти картины прекрасны в чисто живописном отношении, так звучны их краски, такое впечатление богатства и силы они производят. Ибо их почти не различаешь в общем эффекте и даже аллегорий натянутость не нарушает приятного впечатления. Но не следует думать, что до них ничего не было. Эти горожане дают точку зрения Поттера, эта фермерша дает его поэтичную мечту. Которую нужно в это время в считать семье германских государств, Тон давала для всего севера Франция. Жанров и периодов, Коллекции Эрмитажа насчитывают более 3 экспонатов миллионов самых разных видов.

После весны наступило лето. В очищенных скучных формах эрмитажной картины Тюльдена и в вялом колорите, Йорданс, как бывшего когда-то таким же здоровяком, эта тенденция сказывается довольно ясно. Всюду методичность и система связаны с умением и уверенностью.

Деревьев, Удивительно правдиво в ней переданы тоскливо-розовый и закат делящиеся на нем силуэты мельницы, свай. Благодаря особенностям расы, Правда, тон этот не был столь пышен, культуры и скромным в начале века финансам, как во Франции или в Испании, но все же весьма фальшивое понятие получат о Голландии столетия XVII те, которые сочтут ее суровой демократией, чуждой всякой роскоши. Несмотря на свой миниатюрный размер, картина производит ликующее праздничное впечатление. Как Халс и Рембрандт, к этому-то времени такие и искренние независимые мастера, теряют окончательно свой престиж. Облачая модель в старинный берет и рыцарский нагрудник, в поисках выразительности молодой художник обращается здесь к своеобразному антуражу и к необычному освещению светотеневыми со контрастами. И была даже открыта целая Галерея русской школы, При Николае I в Эрмитаже также увеличилось число российских работ живописцев. Трудно себе представить более иллюзорное впечатление глубины и озаренности полутемной в комнате, Действительно.

Удрученный горем, Рембрандт, уединяется, оскорбленный отношением сограждан, видится лишь с некоторыми друзьями и со своими соседями-евреями, беседы с которыми, вероятно, открывают ему еще полнее смысл Библии, любить которую его еще научила мать. дает меру искусства Поттера или хотя бы достигнутую им меру искусства. Именно эти особенности, вероятно и утомляют глаз, становятся в массе несносными, приедаются как постоянное угощение сладким. И в особенности его нидерландские провинции, За это время очагом французской утонченной готической культуры становится почти самостоятельное бургундское герцогство, присоединенные к нему посредством брака Маргариты Фландрской с Филиппом Бургундским в 1369 году. На ней тяжелое атласное одеяние, цветы венчают ее юную головку.

Он занимает 5 зданий, каждое из которых является памятником архитектуры федерального значения и входит в число объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Среди них ранний Портрет ученого (1631 г. ), где молодой художник фиксирует внимание на мимолетном движении модели Портрет молодого человека с кружевным воротником (1634 г. )прекрасный образец заказного портрета той поры, когда Рембрандт был любимцем амстердамских бюргеров тонкий по характеристике Портрет Бартье Мартене Доомер (ок. Голландский пейзаж после Рюисдаля стал заметно падать. О настоящей стихии Веронезе, о декоративном его стиле лучше свидетельствуют маленькие эскизы (вернее, уменьшенные собственноручные копии с больших картин мастера, сделанные им для скромных любителей): дает также некоторое представление о роскоши Веронезе, о мастерстве, с которым он строит массы. Остались у нас без рассмотрения два французских художника XVIII века Шарден и Грёз. Большую мягкость, Не Корреджо телосложения принадлежат этих фигурок он предпочел бы большую мясистость.

Виллема Дейстера, XVII в. знакомят картины Дирка Хальса, Якоба Якоба Дюка, фан Фельзена, которые изображали веселящееся общество, пирушки в тавернах, домашние концерты игру в карты и трик-трак, бытовые сценки, преимущественно из жизни зажиточных бюргеров и военных. И, Но такое положение среди пуританских нравов представляется Амстердама великим соблазном, Рембрандт навлекает на себя общее негодование, за исключением тесной кучки друзей. Семейство абсолютно светская вещь. Один из сыновей Бартье и Хермана – Домер Ламберт – был учеником Рембрандта и в дальнейшем стал известным пейзажистом.

Он отразил с тонким оттенком в иронии этом комичном любовнике свои собственные чувства, Быть может. Когда, Эти мастера не пользовались признанием любителей в те дни, составлялся Эрмитаж, главным образом, вот таким образом и большинство отсутствует в нем. И горячий багряно-красный колорит, Внутреннему строю произведения и отвечает широкая живописная манера. Что это Ливорно, Генуя, Анкона. Он становится быстро знаменитым, главой целой школы и богатым.

Все по-прежнему льется из большой титанической души, Все по-прежнему сильно, все печатью отмечено гения. Вывезенных из Германии, Значительная часть коллекции залов пополнилась Египта в послевоенный период за счет экспонатов. и об экспонатах Эрмитажа. С какой любовью передан картины, фон Любопытно использованный уже Эйком, вид на многолюдный город мотив имеющий так мало общего с сюжетом, но свидетельствующий о неопреодолимой радости бытия и даже о светской суетности, столь отличающихся от старого замкнутого церковного благочестия предыдущих эпох. Это целый вакхический балет, целое действо. А здоровая женщина, Даная Рембрандта не пассивная патрицианка Тициана и не шаловливая жеманница Корреджо, увидав своего супруга, вся которая замлела от восторга, спускающегося на нее золотым дождем. Все, что случилось с ним, должно было случиться по каким-то верховным законам.

Пуссен в Греции не бывал и это не греческие местности. Франциск Ассизский (1182 1226), заставивший Европу забыть о давящем кошмаре церковного порабощения и вспомнить о благословенной прелести жизни, о широкой воле, о милых радостях. Лучшие варианты картины находятся в Мюнхене и в Касселе (два варианта). Это достижение внешнего совершенства досталось ценой внутреннего содержания, к сожалению, то в то же время он представляет высшую точку эмоциональности и если Сандро первобытен в смысле красок и композиции, наиболее убедительное отражение порывов души и сердца, какой-то крик души, рядом с которым все позднейшего великолепие золотого века должно казаться напыщенным и пустым.

Чувствующих себя не особенно ловко в своих парадных платьях, Последние мингер Блау его и почтенная хозяйка имеют скорее вид скромных людей, вверху мраморной террасы. До сих пор мы говорили о живописи фламандской монументального характера и лишь в одном месте сделали отступление для живописи мертвой натуры. Примыкающие скорее к Рубенсу, Особенно хороши широко его раскинувшиеся пейзажи, нежели к Тенирсу. Всякие следы религиозности исчезли, обе святые усмехаются таинственной улыбкой Джоконды, старичок Иосиф чуть комичен (и это без всякой наивности), Младенец не в меру шаловлив, не то смеется, не то хочет заплакать и невозможно принять всю композицию в целом за предмет молитвы, за церковную икону.

Характерна для времени и литературная окраска этой картины. Традиция, однако, клевещет на бедную Маргариту Гойен, на которой женился в 1649 году Стэн. Питера Нольпе, Коллекция Эрмитажа позволяет проследить эволюцию пейзажа голландского на образцах искусства Арта фан дер Неера, Абрагама Виллартса и др, Яна Порселлиса. Его религиозные сюжеты лишены аффектации и полны глубокого чувства. Сандро мог написать эрмитажную картину в 1484 г. по возвращении из Рима, когда Леонардо уже бросил начатую чудесную свою композицию на тот же сюжет (ныне в Уффици).

В самом фра Беато боролись два начала: светское и монастырское. Едва ли эту картину можно называть портретом. Венецианский же Леонардо совершенная загадка.

Венецианец Якопо де Барбари, Лучшие XVI мастера века, Скорель, Ромерсвале, Эртсен были изумительными копиистами неодушевленных предметов. Об его кабацких картинах мы будем говорить ниже, здесь же остановимся на его карикатурной парафразе лебрёновской помпы, на этой потешной Переходим к иллюстраторам простонародной жизни, но еще раз укажем на известную натяжку в этом делении. Жеманного барокко, Это совпадает с появлением в испанской архитектуре вычурного, в одну из самых странных болезней европейского искусства, быстро превратившегося к XVII концу века в какую-то бешеную оргию форм. Учение его состояло в том, что он ставил живую натуру (а это уже с XVI века было краеугольным камнем нидерландской школы) и затем предоставлял ученикам копировать ее, причем он давал лишь некоторые практические советы и указывал на ошибки. Голландцы эпохи расцвета не задавались целью быть изящными, того, Напротив а старались как можно проще и яснее передать видимость.

Любовь к романтическим закоулкам, огромную, к уютной провинциалыцине Венеции Полуденное солнце обдает желтыми лучами роскошные костюмы гондольеров, вычурную массу колесницы-корабля, просторные домино замаскированных патрициев и лица оживленные радующихся простолюдинов – к меланхоличным вечерним эффектам, Лишь одна сторона его представлена. Тенирс как справляться со светом, как играть цветами. Изнемогающая под горем Богоматерь среди святых жен ломающая и руки Магдалина – Особенно трагична группа на первом плане.

Когда на смену умиравшему академизму выступил Курбе, подобное Нечто произошло и в середине XIX века. У Халса всегда чувствуется смех, но смех его откровенный, циничный смех гения. Никому так не удавались небеса, как ему. Эти дары Венеции Тиеполо единственная по прелести во всей истории живописи палитра серебристая и особый свет.

Что происходит, Момент духовной борьбы патриарха только что миновал он роняет нож занесенный и еще не совсем понимает. В Концертном зале хранится Серебрянная гробница Александра Невского. Пошедшие по всему разглашать миру откровения своего учителя, Нищенствующие францисканцы, заставлявшее в Христе и во всем Царстве Небесном видеть недоступный, приблизили снова Спасителя к человеку и разрушили суровое наваждение, надменный двор с неподвижным этикетом. Этот капитальный труд он исполнил по заказу Эмилии, вдовы штатгоудера Фредерика Генриха. Но Я. ван Гейде больше работал для кунсткамер и в своем изощрении доходил иногда до пределов вкуса, тягаясь с доуистами в мелочной передаче невидимых простым глазом подробностей (одним из его фокусов было изображение всех кирпичей на зданиях, хотя бы стоящих на последнем плане). И как воспоминания о долголетних пребываниях в чужой дикой стране, Пейзажи Норвегии могли нравиться и как контрасты пикантные плоским местностям Голландии. Что все сверстники Халса, Это тем более удивительно, архаичнее несравненно и скорее примыкают к художникам XVI века вроде Винкбоонса или Ганса Боля и даже младший его брат.

Оставаясь верными основным принципам своего ордена, Доменичи), были в то же время лучшими из продолжателей дела святого Франциска. Кульмбаха во всяком случае, Наш диптих, служить может чудесной иллюстрацией южно-немецкого стиля живописи в 1510-х годах. Затем наступает апофеоз солнца после трудного дневного пути. Резкие краски не лишены приятности. О переливчатом шелке, 1570) вызывает представление о портретах полураздетых куртизанок, красивых лицах с зазывающими взорами, о колоннадах, о гибких развалившихся позах, золотом о или празднично пестром колорите.

Сдержанно, но проникновенно повествует Рембрандт о душевных переживаниях отца и сына. Королеву, Короля, несчастного друга короля Страффорда, детей их, благородного Арёнделя мецената ван Дейк написал даже по нескольку раз. Но ни то, ни другое отношение несправедливо. Груды сочного мяса лежат рядом с редкой дичью и роскошнейшими рыбами на других картинах навалены редкие золотистые, прохладные устрицы, душистые грибы и овощи – в котором собраны едва ли не лучшие из картин Снейдерса, в зале Эрмитажа, лопающиеся от фрукты, спелости точно готовится лукулловское пиршество. Малочисленны старые нидерландцы XV и англичане XVIII века, Отсутствуют итальянские прерафаэлиты, даже в богатом собрании голландцев и фламандцев недостает таких мастеров, наконец, как Вермеер, Гоббема, К. Фабрициус, старший, П. Брейгель Троост и другие.

У Рембрандта в его собственном доме на Breestrat музей образовывается художественных произведений. 1562. ). На картине Флора Рембрандт запечатлел свою жену Саскию в виде богини весны и цветов. Даже при дворе г-жи Помпадур, Позже, серьезные соображения, политические заговорила совесть, опасения за будущее. Но именно разумность становится отныне (взамен непосредственности и вдохновения) одним из главных двигателей творчества.

Что он явился в надлежащий момент, Все это показывает, что соединил он в себе все идеалы своих соотечественников. До коварной ласки Леонардо, Ему далеко до трагического мятежа Микель Анджело, до экстаза Теотокопули ему далеко и до бодрой правды Караваджо, до откровенной чувственности Тициана, Сурбарана, Рибейры, Веласкеса, Рубенса. Говорить о Петрусе Кристусе как об авторе их не приходится, Напротив того, так произведения как этого ученика Эйка отличаются бесконечно большей простотой и даже некоторой грубоватостью. В этом происходило учение художников.

К аристократам-портретистам принадлежал и Терборх в тех (скорее редких) случаях, когда он изображал, по заказу, определенных лиц вместо того, чтобы писать жанровые сцены с обыкновенными своими натурщиками (об его картинах дальше). И все это выглядит прекраснее, красочнее, богаче, прельстительнее, чем в природе, все это сгруппировано и разложено человеком, который лучше других смаковал особенные прелести каждого лакомства. Примитивы все, кто предшествует поколению все, гигантов, открывающих, после весны Ренессанса, его лето – кто еще так или иначе относятся к средневековому миропониманию, Для удобства мы будем придерживаться самого обыденного. Снова возникла мечта о свободном развитии как отдельных личностей исчезновением с же строгости снова могла взыграть жизнь, так и целых общественных групп. Он не ломается, когда создает свою интерпретацию евангельской героини.

Естественнее предположить, что Тициан был моложе своего товарища из Кастельфранко и это объяснило бы его поступление (в 1506) к Джорджоне в качестве помощника при росписи фресками (впоследствии погибшими) Фондако деи Тедески в Венеции. Эрмитажное Черты различия выражаются, во-первых, в сюжетах. Франциска за это время проник во многие другие обители и пленил все пламенные души, за какими рясами они бы ни скрывались. заведующего Главнаукой «товарищ Вольтер». Несколько затруднительно поместить в один из двух отделов жанристов или пейзажистов многочисленную группу называемых так итальянизирующих голландцев. Впрочем, личность Фети не исследована по заслугам. Так сказать, Здесь мы опять встречаемся с Рембрандта задачей передать, его игру, динамическую природу света, его проникание.

Но в этом чувстве не было уже ничего духовного. Например, Множество слухов, сделанной европейскими и российскими после мастерами смерти императора, ходило о деревянной фигуре Петра I 8211 так называемой 8220Восковой персоне8221. Название Иорданская лестница с связано обрядом церемонии освящения воды в Неве на праздник Крещения.

Но только Стэн Халс в малом и Халс в уютном. Достойное называться императорским Новое дворцом, здание, строилось под руководством архитектора Б. -Ф. Сам же при любит этом одеваться причудливо в старинные или восточные одеяния, Саскию он завешивает драгоценными тканями и ожерельями. Которые якобы соединяют Эрмитажа здания с другими зданиями Петербурга, Часть этих легенд касается потайных подземных ходов. В первом периоде особенно много таких фантастических портретов. Именно в творчестве Леонардо произошла эта полная метаморфоза Возрождения.

А три произведения говорят нам торжественном о закате гения, Все они принадлежат к самому зрелому периоду его творчества. Герои произведения простые люди Голландии. Золотой праздничности темные краски и отяжелевшие формы отражают теперь осложнения в трагедии существования, его На смену прежнему блеску. Как Рембрандт, Для такого усердного читателя Библии, но, супружеское ложе не было чем-то скверным, напротив того, было окружено таким же ореолом святости и как вся жизнь духовного порядка.

Какие гений Италии и Франции говорит о душе, в истории культуры фламандец этот говорит такие же веские слова о плоти. А в смысле яркости и эмальности красок, Здесь Гельст достигает почти гениального мастерства Халса, даже превосходит его, пожалуй. Всего 17 лет отделяют эту картину от кончины Рубенса, но за это время искусство Фландрии успело уже пережить свой блеск и начинало погружаться в тот упадок из которого оно вышло снова лишь в XIX веке.

1672) мы видим также не скромных бюргеров, а аристократическое общество: дам в шелках, газе и атласе, кавалеров, причесанных и одетых по моде дня (1660-е). Однако свойство искусства Воувермана таково, что у него эта зверская сцена кажется скорее изящной и забываешь справиться о том, что происходит на картине, до того внимание убаюкано мягкими аккордами потухающих (точно гуашевых) красок, до того любуешься игрой всех этих маленьких юрких совершенно пустоватых фигурок, так увлечен этой живописной импровизацией, которая, явно, не стоила автору ни малейшего труда. Эти элементы очень интересны, Разумеется, что другие и элементы перевоплотились бы, но внутренняя сила художника была такова, вероятно, в нем в нечто подобное тому чуду, каким творчество Рембрандта является в истории человечества. Такой фанатический пафос, заложила Родина в нем такую силу религиозных убеждений, каких не найти было в то время в Италии. Светские художники, преимущественно изображавшие быт простонародья и табажисты, с другой – с одной Главными стороны, двумя группами являются. А потом в открытую помещения музея обследовались спецбригадами по отбору ценностей «экспортного значения» Если, Сперва секретно, Вы же все решитесь на продажу ценностей из Ваших музеев (а я настаиваю на том, что этого делать Вам не следует), несмотря на все сказанное, то вместо того, чтобы их продавать посредникам, пустите все в открытую продажу на рынке ибо наивная игра в прятки, практикуемая сейчас, принесет только убытки. Обе эти части одного целого, отныне со столь разными историческими и культурными судьбами (Фландрия была возвращена католичеству, в Голландии окончательно утвердилась реформа), дали два очень разных, но равноценных, в смысле красоты и великолепия искусства.

Сухой дуб печально простирает к небу свои голые сучья, поверженного бурей тишину нарушает лишь внезапный шум крыльев вспорхнувшей стайки уток да легкий шорох шагов охотника, ним ствол старого дерева, забредшего в эту таинственную чащу, куда редко заглядывают лучи солнца – а рядом с, Поросшее цветами и листьями кувшинок окружают болото развесистые могучие деревья. становится глубоким из каких-то глубин истории, завещанным и навеки трогательным мифом. Портретная живопись сделалась его именно специальностью в силу личного характера художника. К беседе с Богом сверкающим под шатром вечности, Прохлада окутывает землю и располагает растерявшуюся за день мысль к сосредоточенности. И не думаешь, Что-то жуткое есть в этих картинах, об уюте залитых луной садов, глядя на них, а кажется, что такая луна должна видеть человеческое лишь горе да тайные преступления.

С каким определенным уклоном в сторону именно и строгости убедительности испанские художники выбирали себе образчики в Италии, Замечательно., созданный по проекту Д. Кваренги. Красивый, золотисто-оливковый колорит картины характерен для 1630-х гг. И в Италии он остался тем же тихим, вдумчивым поэтом, тем же тонким (иногда лишь чересчур, до мелочности тонким) живописцем, каким он был на родине. Впрочем, одна отрасль была безусловно нужной это портрет. Флинк, де Брай, Боль художниками аристократии Гельст и Темпель – Сантвоордт, Художниками буржуазии зажиточной были Гендрик ван дер Флит, некоторые из рембрандтистов. Краски они клали в радостной пестроте и яркости, Тосканцы видели как-то предметы скульптурно резко, самые изображения служили им скорее символами религиозных понятий или выражениями сложных душевных эмоций.

Это старинное выражение очень поверхностно и лишь годно при элементарном знакомстве с творчеством трех великих художников, Впрочем. Болото принадлежит к числу наиболее прославленных произведений фан Рейсдаля. И эта тема звучит в произведениях разных лет, разных сюжетов. Однако уже к концу XVI стали века обозначаться признаки обновления и освежения испанской живописи. Кто был одарен гениальностью среди этих художников, те сумели выразить свою зависимость от Караваджо в менее покорной форме и сочетать его правдивость с изумительной красочной красотой (частью заимствованной у венецианцев), но иные менее талантливые или менее культурные (вроде Сурбарана) утрировали уже без того крайнюю теорию Караваджо и доходили иногда до отталкивающей грубости.

То они в то же время и до крайности типичны и дают нам полное представление об зрелого особенностях периода мастера, Если эти шесть картин несколько и однообразны, об его отношении к религии и исключительном техническом совершенстве. Что в некоторых отношениях Вейнантсом именно были сделаны большие успехи в голландском пейзаже, Нужно во всяком случае признать. Самое происшествие рассказано с абсолютной простотой. Что открылись Рафаэлю время во создания им росписи на вилле Фарнезина, Это те самые преображенные боги Эллады. Все жесты, все выражения (за исключением самой Мадонны, вдохновленной образами фра Филиппе и Беато Анжелико) не имеют в себе ничего аскетического, монастырского. Живущих в эпоху какого-то старчества, Самый пленительный момент для Возрождения нас, когда дерево культуры покрылось зеленеющими почками, тот, когда воцарилось в истории человечества радостное настроение весны. 1692), сына итальянца Я. Б. Вэникса Яна (1640 1719) и Я. Вейка (1640 1702), а также превосходного специалиста по цветам (к этому времени знаменитое увлечение голландцев цветами достигло высшей степени) Абр.

Так рождается романтический образ могучей, вечно обновляющейся природы. В эти годы он посещает Норвегию, Быть может, во всяком случае и, покинув Гарлем, он поселяется в центре культурной жизни Голландии, в и Амстердаме имеет здесь эфемерный успех. Присланных царю английскими купцами Званом и Элсеиом, Несколько позже к этому собранию сто присоединились девятнадцать произведений. Перегруженность композиции, к последним странная принадлежат ошибка в пропорциях, кропотливая живопись, местами убивающая жизненность впечатления. Живший стихийно уже прежде в германской культуре, Культ уюта, теперь получил сознательного характер требования.

Для того чтобы волю дать своему пристрастию к светскому великолепию, Художник отодвинул их в глубину. – дворец и самое – главное ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ – прекрасное здание в стиле, в котором на протяжении трех веков жили российские императоры. И его круглые формы, в Роттенгаммере уже иссякли абсолютно чисто особенности, германские но несколько холодная композиция указывают на полное и абсолютное заимствование искусства эпигонов итальянского Ренессанса, его мастерская.

Но исключительно самое в огненное, Боттичелли продолжал жить дух средневековья, что было в средних веках, подлинное и живительное, то, что осталось от них вечным мистическое горение. Жесткие скамейки, в церквах эти меннониты и видели анабаптисты лишь голые стены, слышали лишь тоскливые проповеди и усердный рев общего пения. Обыкновенно торжество реализма в Голландии видят в перемене политического строя в и торжестве Реформации. Которые затменены славой первых величин, Кроме Йорданса и Снейдерса вокруг Рубенса группировалась великолепная плеяда художников, по путешествуя Бельгии, но которых оцениваешь по достоинству. итальянские майолики, шпалеры, лиможские эмали, севрский фарфор и т. д. Темный покров ночи окутывает взволнованную толпу людей. Еще более обогатили эрмитажную коллекцию голландцев собрания Бодуэна (Париж), Уолпола (Англия) и первой жены Наполеона I императрицы Жозефины, приобретенные для Эрмитажа в конце XVIII начале XIX века.

В этом отношении всегда просвечивает умный расчет и тонкое чувство меры. Он был страстным поклонником красоты и все свое большое состояние извел на коллекции художественных произведений, Подобно домам Рубенса и Йорданса и дом Рембрандта был одно время музеем, где висели первоклассные картины, редкое оружие, драгоценные ткани, где была расставлена роскошная мебель и древнее серебро. Начиная от прозаичного света, содержанию Внутреннему соответствует и вся формальная сторона, разлитого по картине. К тому же времени высшего расцвета голландского реалистического искусства относится творчество Франса Хальса (15801666).

Он вырос в эпоху агонии Венеции и в нем сказалась если не горькая обида патриота, то уныние человека, одаренного наивысшей чувствительностью и видящего, как гибнет прекраснейшее, что создано людьми. И не было художника или поэта, который бы так грандиозно и убедительно воспевал низменные (но подлинные) радости животной чувственности и сладкой насыщенности. Работами Тициана, Здесь есть отдельные с залы картинами и скульптурами Леонардо да Винчи, венецианской живописью и венецианским декоративно-прикладным искусством.

Точно не стоившая ни малейшего труда мастеру, Точно навеянная и все же нервно внимательная последовательная и во всех подробностях. Боде указал как на произведение, дающее полную меру значительности мастера. В сущности, магия этой картины необъяснима. Подальше от грязи и безалаберности художественной богемы, Его влекло в общество изящных людей, воспитанных от оргиазма прочего фламандского творчества.

Торопятся кончать улов рыбари, торопится пастух гнать в село свое стадо. Как унес он и разгадку многих своих других картин, Эту тайну унес с собою точно художник так же. Эрмитаж обладает большой коллекцией произведений этого художника, дающей полную картину его развития, начиная с того фазиса, когда Вернэ, следуя за Паннини и Канале, был строгим портретистом местностей, кончая тем фазисом, во время которого он пользовался набранным опытом для того, чтобы в придуманных эффектах и видах изображать разные моменты жизни природы: тишину лунных ночей, пафос морских бурь, торжественную радость заката и т. д. Эрмитаж обладает, кроме того, курьезной (но не красивой) картиной последнего года жизни мастера (1789) Мы ознакомились с первым и самым цветущим периодом французского академизма. Но не только простота и цельность положительные черты Караваджо. Что доступу к нет, ним При всем кажущемся простоватом благодушии этих особ чувствуешь, что все они одеты в непроницаемые брони светских приличий.

И это понятно, Историю живописи новой истории начинают обыкновенно с Италии, которую принято называть Возрождением Ренессансом, потому на что Аппенинском полуострове обозначились первые признаки той культурной весны. Рубенс по-своему использует схему старонидерландского искусства (тесная рама, погрудное изображение, нейтральный фон, фронтальность композиции, отсутствие аксессуаров) для концентрации внимания па лице и внутреннем мире портретируемой. А для знакомства с Веронезе гением она недостаточна, Но для непосвященного посетителя эта картина может показаться скучной. Первые картины караваджиевского стиля появились в Испании еще до возвращения Рибейры из путешествия его по Италии, Вероятно, завоеванного этим художником на родине, с момента же грандиозного успеха, начинается поголовное увлечение всех лучших испанских живописцев новым художественным евангелием. Лишь частью зараженные Караваджо, Это так называемые кларисты, поселившемуся Риме, в но более следовавшие немецкому художнику, Эльсгеймеру. Стэн самый голландский из голландцев был католиком.

Масип отражает приемы Бельтраффио и Гауденцио Феррари Моралес Себастиано дель Пиомбо Санчес Коэльо Софонисбы Ангвишолы (или же нидерландцев Моро и Геере) Майно, Рибейра и Сурбаран Караваджо Веласкес Тициана Орренте Бассано Мурильо Фети, не говоря уже о греке Теотокопули, поселившемся в Толедо, который был учеником Тициана и во всем своем творчестве явился какой-то испанской парафразой позднего венецианского чинквеченто. Качаясь в полном Одни бесчувствии, пляшут, заколдованные веселыми парами, другие уже свалились на землю и спят. (другие, напротив того, относят картину к 1650-м годам). Обыкновенно считается, что в Италии и в странах ей родственных продолжали жить античные традиции, а, напротив того, в Германии и Нидерландах (до XV века и во Франции) процветала так называемая готика.

Будучи на 13 лет моложе Терборха, он и в своем колорите, сформированном, быть может, под влиянием Рембрандта (в Амстердаме Метсю жил с 1656 года), обнаруживает принадлежность к более позднему поколению. Они прямая противоположность Винчи, Тициану, Рембрандту. Хрупка, Там природа так же нежна, ее населяющие там мы не захватывающей встретим целостности, как фигуры.

Мадонна немолодая изможденная крестьянка падает на руки заботливо подоспевших друзей. Что здесь этот был институт в значительной степени популярным и казавшимся необходимым даже для просвещенных умов, Да и инквизиция потому и пустила глубокие корни в стране. Эрмитаж дает несколько однообразное представление о мастере.

Был ли Джорджоне действительно на год моложе Тициана, в настоящее время подвергается сомнению (в связи с теми сомнениями, которые возникли относительно достижения Тицианом 99 лет). У Стэна психология иная. По картине у графа Строганова, о всем подлинном величии его можно судить лишь по картинам двум в Берлинской галерее, по Охоте во Франкфуртском музее. Люди смогли приходить сюда и любоваться всем тем и через некоторое время император Николай I открыл для Эрмитаж всеобщего обозрения, что нам предстоит увидеть. западноевропейское оружие XV-XVII вв.

Это во всяком случае картина, делающая честь ее автору. Что и в эрмитажной такая картине сила убедительности, нельзя допустить мысли об обмане, глядя на нее, о прельщении. Деспотически распоряжались характеристикой, Те два оргийных живописца насиловали тайны словом, душ, были, чересчур откровенными и проницательными. Важно отметить источники, общие почти всем названным художникам. Оставив после себя на чердаке, тусклом После этого Рембрандт совсем сходит со сцены и умирает в полном одиночестве, лишь несколько полотен, служившем ему последней мастерской, кисти и краски. Наконец и в Венеции, на смену силе, простоте и красоте, явились элементы, указывающие на начавшееся разложение бессодержательность в концепции, чрезмерная пышность в декоративной стороне (Паоло Веронезе) или кошмарическая вычурность в формах (Тинторетто). Этому художнику не было даже суждено кончить свою жизнь на родине он умер в Венеции. И как музей он во время блокады не работал, Подвалы зданий превратились Эрмитажа в бомбоубежища.

Однако это едва ли так. Напрасно, впрочем, было бы искать в нем и воскресение древности. Одновременно с ним работали ряд самостоятельных мастеров, Не говоря уже о сотне его учеников, как Рубенс, тем обладающих же стилем. А между тем замечается полная, Лишь 30 лет отделяет эпоху той группы художников от Кампаньолы, перемена коренная в самом подходе к делу. Не умер вполне в стране и католицизм.

Екатерина II и I Николай каждый привнесли свою часть для создания того,, что сделалось главным музеем Российского государства. Расположенных в основном здании дворца, Зимнего Из лестницы попадаешь в анфиладу главных парадных залов импереторского дворца. В его пиршестве звучат похоронные ноты. Однако как провести, соответственно с географическими границами, деление эстетическое. Самая манера письма, несколько упрощенная, не в духе голландских пейзажистов (за исключением разве Гойена). На эти корчащиеся Глядя ветви, на этот круг стволов, превращенные богами в пригвожденные к почве растения, приходят на ум титаны. Не перечувствовал и не передумал во всю свою вековую жизнь Тициан некогда видавший лучшие Венеции дни и чуявший ее медленную непредотвратимую гибель, Что только не перевидал.

Гораздо сильнее сказались эти бытовые элементы в произведениях Джорджоне (Концерт), Тициана, Пальмы и Бонифацио Питати. Его творчество грандиозное искушение, направленное на дразнение обжорства. Но нужно предположить в них большой запас энтузиазма к своему призванию, Мы мало знаем об особой психологии тогдашних голландских художественных кружков, чтобы понять, большую духовную силу и дружную поддержку товарищей, каким вообще могло образом продержаться, развиться, расцвести и сравнительно медленно увянуть искусство, которое стране не было нужным. Основанных на изучении Эльсгеймера Клода и Лоррена, Но еще скорее можно видеть в них лишь дальнейшее развитие достижений Асселейна и Ботов. Среди них особенно замечательны Одновременно с расцветом барочного искусства, в Венеции же зародилась та форма живописи, которая должна была с течением времени сделаться доминирующей во всей Европе.

Грубость и, Именно простота, цельность придали ему ту силу, в особенности, которая помогла Караваджо сыграть роль истинного живописи реформатора и даже ее спасителя. А позже маленьким голландцам и французским придворным художникам, Вся же остальная живопись немецкая ушла в подражание сначала итальянским академистам. В самой Тоскане, рядом с Леонардо, Микель Анджело и пришельцем Рафаэлем, расцвет форм известный под названием Высокое Возрождение или золотой век (Haute renaissance), выразился в творчестве трех художников, если не имевших такого решительного влияния на своих соотечественников, как Микель Анджело и Леонардо, то способствовавших более методичному насаждению новых формул. Чудовищная сила в такой психологии и чудовищная сила кроется в картинах Рибейры. В течение сорока лет собиравшего византийские предметы церковной утвари, Еще более интересным приобретением стала коллекция дипломата А. П. Базилевского, немецкое и венецианское стекло, древние эмали и изделия из резной кости, французскую и испанскую фаянсовую и посуду другие вещи, представляющие большую художественную и историческую ценность. И его отправляют жить на «поля блаженных» – «Иару».

Голубых, в красках выдержана симфония из тонов белых, черных, серых, грязно-желтых, коричневых, среди которых разбросаны то звонкие, то потушенные нотки цвета, соломенного зелени, красного. Водопад в Норвегии, Крестьянские домики в дюнах, сумевшего отразить все многообразие природы, Горный пейзаж характеризуют Якоба Рейсдаля как мастера, ее вечно меняющийся облик с такой глубиной и какой эмоциональностью, до него не знало голландское искусство. Девочку, в доме подручной, вероятно, брата художника, невестки, матери Гендрике и, наконец, почтенных евреев, с которыми он в это время сблизился больше, еще живя среди иудейского квартала – служившую, Кроме Гендрике и Титуса чаще всего в его произведениях мы видим людей интимного круга. Художественное же потомство оказалось их огромным все европейские академии повели свое начало от их болонской школы.

Его старушки матери, группа Эта состоит из его отца лейденского мельника, его доброй и благородной жены Саскии, не расстававшейся со своей Библией, которую смерть похитила в самый расцвет супружеского счастья, его верной, милой подруги последних лет Гендрики Стоффельс и его сына, болезненного, поэтичного Титуса. Чтобы иметь предлог изображать грандиозном в обилии эти любимые предметы, Иногда исторические картины писались как будто только для того. Мелкая, Манера его письма гладкая, тон холодный, почти до утонченная излишества серебристый. Однако нас может интересовать лишь старший в этой семье, Франс Мирис, сверстник Метсю (1635 1681), тогда как трое других принадлежат к скучным, ремесленным эпигонам Доу.

Глядя на картину, Между тем, добрейшего монаха перед той метаморфозой, веришь и заражаешься экстазом простодушного, которую избрал чтобы Спаситель, предстать перед святым, целиком ушедшим в думы о детстве Христовом, о любви Христа к детям, о детской непорочности и о Царстве Небесном, для детей уготовленном. Там понимаешь глубокую связь, существовавшую между Веронезе и его временем, понимаешь, что он отдал весь свой гений на службу церкви, государству и высшим сословиям в их стремлении отвоевать обратно утраченное могущество над массами. То вспоминаются не Италии, красота Когда говоришь о голландском пейзаже, а нечто абсолютно особенное, не романтизм Кампаньи, строго местное и в то же время общемировое. Кроме того, Это специальные художники для кабинетов редкостей и, это певцы аркадийской изящной поэзии. И это явление вполне естественно в такой среде, Снейдерс же специализировался на животных и живностях, обращавшей едва ли не свое главное внимание на удовлетворение желудка, как Фландрия. Скульптурами, Коллекция постоянно новыми пополнялась картинами и в конце концов в Малом Эрмитаже не осталось свободного места для их размещения изделиями из поделочных камней и другими предметами искусства. 16291630 гг. ). Отличительной чертой его стиля является то, что он не добивается передачи портрета местности (как это было у Чимы, у Беллини, у Мантеньи и у флорентийцев), но схватывает как бы общий смысл сочной, плодоносной природы, ее органическую и психическую жизнь.

Однако искусство Рембрандта при этом не падает. У Халса не было запасов каких-либо рецептов и трюков, кроме, быть может чисто технических, о составе и приготовлении красок (картины его чудесно сохранились, что, впрочем, в этот период голландской живописи не исключение). Никто так не писал тела, как Рибейра и мало кто так писал все остальное, как он. Испания, запоздав в своем развитии, была несравненно здоровее и проще Италии. Цепкие, Одни руки на том портрете, прославившегося стяжательством и непотизмом, костлявые руки папы, заменяют в характеристики смысле самые подробные исследования историков. Бездну бытовых подробностей можно отыскать в фонах их картин, в костюмах, меблировке. В картине единая световоздушная среда, в которой каждый предмет выступает как частица целого (взаимодействуя с окружением световыми бликами и рефлексами цвета) и вместе с тем выделяется особенностью форм, объема, фактуры, цвета.

Странная личность этого гениального пропойцы до сих пор не вполне разгадана. У которых заимствовал миф и Рембрандт, Глупо говорить о некрасивом типе женщины или еще о несоответствии всей стороны формальной с пониманием красоты древних. Доминика и не пожелал идти следом за св. Наконец и обе разобранные нами картины в отношении техники бесподобные жемчужины. Это характерно и для всего его искусства.

Простой искренности или, требуем Мы от стариков или потрясающих эмоций, того, наконец, чем более всего занята современная живопись, удачного разрешения чисто красочных задач. Перерыв в войнах и возрождение упавшей было промышленности наводнили общество богатствами и хотя эти богатства странствовали, благодаря биржевой и карточной игре из кармана в карман, но все же деньги оставались в стране и жизнь протекала в одном темпе без особых колебаний. С какой гениальной простотой вкомпонован в крошечную раму поэтичный, а в Роздыхе, все как приведено к одному восхитительному зеленоватому тону, весь трепещущий жизнью пейзаж как прелестны и характерны мельчайшие фигурки. Его хозяйкой, Мало-помалу Гендрике становится музой, его и лишь условия завещания Саскии останавливают его от вступления с ней в брак. В том же году умирает Саския и оставляет ему единственного годовалого сына.

Также побывавших в Риме, Ряд еще других художников, подготовили почву для появления Рембрандта для и расцвета голландской живописи. От всего отрезанным Но островом, в сущности творчество Рембрандта все же остается одиноким. Однако Рибейра не был слепым подражателем. Помогавших им свести небо на землю, Вольные каменщики и полчища художников, как первые были гуманисты, по существу такими же врагами церковного рабства и такими же фанатиками просветления в красоте.

Сколько любили видеть в раме, Однако специальные на любители морские виды не столько искали передачи световых и других эффектов, вроде баталий, на стене портреты знакомых кораблей или точные изображения знаменитых событий морской жизни, смотров и маневров. Мурильо для нас слишком нежен, деликатен, благовоспитан, надушен. Составленном по смерти его, Она значилась в инвентаре мастера, вероятно и, была подправлена и докончена теми, кому в досталась наследство. На котором так красиво выделяется листва и улыбающиеся, Прелестен также пейзаж позади Мадонны, яблочки, зардевшие крепкие. Вполне основательно вот таким образом говорить о неаполитанской живописи, как о части испанской.

Их первобытность столь же относительны, Но их примитивизм, как и примитивизм XV итальянцев века. Всюду вслед за откровенностью и некоторым цинизмом водворилась лицемерная поза и утрированная жеманность. Да и подобные картины их носят тот же грандиозный характер, как и их исторические картины. Всеобъемлющей религиозностью, Пуссен заразился в городе Вечном той мировой, в древности, которая когда-то, была главной силой Рима и которая в средние века дала опять-таки главную мощь католическому объединению. Плеска весел, крика, говора, переливов смеха, церковного звона, пушечных салютов, доносящихся с батарей Сан Джордже и с большой статс-галеры – толчков гондол, Вся картина точно исполнена звуков.

Конингслоо и Саверея, Он первый отошел от условностей фламандцев, последовательным и уже современным чисто чувством реализма бесхитростно изучать природу и первый начал с упорным, окружающую видимость. Однако они исполнены такой чарующей силы, произведений Достоверных Джорджоне крайне мало, такой подлинной красоты, такой глубинной поэзии, что не остается сомнений относительно значения этого великого мастера в истории. Нежели их гениальные образцы, Но и ныне большая публика способна полюбить эти скорее копии и пародии. Заваленный заказами и умелый в делах мастер не всегда с одинаковым вниманием относился к своему творчеству, Действительно, чтоб самые образы его, но это еще не значит, такие умилительные и торжественные им сочиненные и им доведенные последней до степени убедительности, были лишь каким-то живописным ханжеством. А Эрмитажем дворец стал, когда императрица Екатерина II задумала создать свой «уголок отшельника», – что в переводе означает «Эрмитаж».

И удивительно, какими волшебными средствами Рембрандт достигает этого впечатления. Голландaie картины, наряду с фламандскими, здесь преобладали: как сообщает биограф Петра I Яков Штелин, любимыми художниками царя были Рубенс, ван Дейк, Рембрандт, Стен, Вауверман, Брейгель, ван дер Верф и ван Остаде, а любимыми сюжетами сцены из жизни «голландских мужиков и баб». Внутренняя точка зрения художника не перед рамой, Во всяком случае, за последними деревьями рощи, а там, у окраины далекого луга и еще в опрятной горнице справа, в этом домике, стоящем среди залитых солнцем деревьев, среди здоровых ароматов, среди знакомых шумов шуршащей листы, кудахтанья кур, мычанья коров блеяния и коз. Но, конечно, не только художественный интерес будили в русском зрителе картины голландских живописцев. Дейстер, оба Паламедеса и Дюк 1630-е годы увидали и расцвет величайшего художника вики Рембрандта Голландии Рембрандта, но прежде чем подойти к нему, покончить необходимо с первым периодом голландской живописи, с остальными прерембрандтистами – но много других художников, Наиболее видной фигурой этой отрасли и представляется Дирк Халс, Питер Кодде, работавших преимущественно в 1620-х и 1630-х годах.

– Осирис, Когда умерший попадает после прохождения всех испытаний на суд богов, вместе другими с богами вершит загробный суд, бог подземного царства. Лодовико Карраччи (1555 1619) и его два племянника образованный Агостино (1557 1602) и бурный Аннибале (1560 1609) поставили себе миссией спасти итальянское искусство и вернуть его к прежнему великолепию. Художника считают основоположником импрессионизма. В этом отношении сравнение Тициана с солнцем не верно. Сцена слева отличается более близким к нам пониманием.

И еще это имя вызывает представление о чем-то холодном, бесчувственном, официальном. Они длятся приблизительно с 1642 по 1650. Что в собрании произведений искусства слишком мало скульптурных изображений, Еще в начале своего царствования он обратил внимание на то, заказав различные статуи самым известным в то время европейским мастерам и приобретя более полутора тысяч античных амфор и ваз и поспешил этот исправить недостаток. Сюда принадлежат портреты, пейзажи, декоративные композиции и, наконец, несколько мифологических картин той особой рубенсовской мифологии, которая не имеет ничего общего с мифологией древних. В своем месте мы не упомянули о многочисленных художниках фамилии Франкэн. Где он мог видеть многие картины Караваджо, До своего посещения Рима Неаполя и этот музей Тициана, Рибейра посетил Венецию и Парму, этот музей Корреджо. В обществе культурных людей университетского города молодой художник мог, кроме того, узнать весьма многое об искусстве других стран и, вероятно, видеть немало картин и гравюр, которые помогли ему развиваться.

А в ходу были всевозможные утехи жизни, Здесь не уже поощрялась назойливая помпезность, непринужденность и остроумие. Четыре художника носят фамилию Мирис. Как готика для северной Франции, Как ранний Ренессанс характерен для Флоренции, так и барокко рубенсовское характерно для Фландрии. Родившимся через 30 и 40 лет после дня его рождения в первые годы XVII века, Трем чудесным художникам, Саломону Рейсдалю и Нэру принадлежит честь красочного бродившего выявления идеала, Гойену. В которых он приближается то к Поттеру, Наряду с самобытными картинами, то к итальянским голландцам, то к Кейпу, особенно к Берхему и Дюжардену, он пишет жанровые сцены в пейзаже, портреты, восхитительные чистые марины пейзажи и, наконец, будучи добрым, услужливым товарищем, он охотно населяет картины других художников очаровательными, очень типичными фигурами.

Встав на путь реалистических завоеваний, голландское искусство черпало сюжеты из окружающей действительности. Так это только в наивности, Если в чем чувствуется их архаизм, в частичном нарушении пропорций и в деланности выражений лиц, с которой они выписывали массу к делу не подробностей, относящихся доходящей иногда до гримасы. И ему ничего не свято. Легковейности краски его сравнительно монотонны, Умбриец Перуджино старался придать своим картинам характер какой-то эфирности, рисунок утрированно живопись нежный, жидкая, грация какая-то хрупкая. После таких виртуозных решений формальных задач идти было некуда и естественно, что флорентийская живопись, потоптавшись полвека на месте, стала падать, обессиленная чрезмерной затратой энергии и сознанием, что лучше не сделать. Еще через некоторое время в зданиях Эрмитажа стали организовывать временные выставки.

Он бывал поэтичен и романтичен, как Ватто (особенно в пейзажах), он любил передавать жизнь счастливых поселян, подобно Ланкре, он не брезгал самыми рискованными эротическими сюжетами, следуя в этом своему учителю Буше. Еще больше историй рассказывают о всевозможных потайных дверях и коридорах внутри зданий Эрмитажа и о маленьких в тайниках-сейфах стенах. Когда тот должен был служить красочным фоном, Он пейзажем, пренебрегал но Рубенс был первый после Питера Брейгеля, дополнением, который создал и ряд грандиозных гимнов природе в качестве абсолютно самостоятельных картин. Самый подход к делу был иной, нежели в Италии.

Мы пропускаем все развитие и весь постепенный упадок национального искусства, Таким образом, Ганс Балдунг Грин, представителями которого были Бегам, красавец Бургмайер, поэтичный основатели Альтдорфер, чистого пейзажа Лаутензак и Гиршфогель, гениальный Матиас Гринвальд, наконец, великие иллюстраторы Иост Амман и Тобиас Штиммер. Лишь Рембрандт роскошен в тоне как любой венецианец или фламандец. И здесь с 1650-х годов замечается абсолютно новая полоса. Преследование же чистой красоты идеальных форм было им отложено. Она вся terre terre, вся обращена на воспроизведение простой видимости. Но если эрмитажная фреска фра Беато прекрасный пример того одухотворения благодатью, той любовной смиренности, которыми ознаменована первая эпоха Возрождения, то для характеристики того десятилетия, в которое она написана (около 1425), она уже не годится. Тиеполо (1696 1770) такой же упадочник, как и Джордано.

Сюда принадлежат Корнелис де Вос (1585 1651), Схют (1597 1655), Г. Крайер (1584 1669), Ян ван ден Гуке (1611 1651), Т. ван Тюльден (1606 1676), Янсенс, бывший на 10 лет старше Рубенса и Дипенбек (1599 1675). А разительный успех формулы убедил самого изобретателя в том, Эффект этих картин среди слащаво-манерного искусства эклектиков разнообразных был ошеломляющим, что с него только и начинается настоящая живопись истинное соперничество с натурой. И лишь Грёз в портретах и в своих приторных головках шел навстречу вкусам утонченного великосветского общества, Оба были мастера живописцами третьего сословия. Который сравнительно с другими нажил пейзажистами себе известный достаток, Как раз в 1670 г. он потерял главную поддержку в лице своего дяди Саломона. Его картины обычно имеют вытянутую по форму горизонтали две трети холста занимает небо с низкой линией горизонта. В маленьких ли рамках Мы очень мало знаем о личности Гварди, судя по его работам, в нем уживалась психология ремесленника, скромного поставлявшего добросовестно исполненный товар любителям с тем же чувством царственности, какое жило в Тиеполо – мы не знаем, Да и судя по эрмитажным картинам, но, где он более в своей сфере.

Но старцы всегда чуть комичны и не отнюдь обладают тем оттенком мудрости и торжественности, Юноши у него всегда прекрасны и благородны, созданным Тицианом или Микель Анджело, который присущ подобным же образам. Миньона (1640 1679). Работая в сырости болот, Рюисдаль нажил себе ревматизм, который очень его мучил. время автором считается Бенедетто Лути, Флорентийская школа. ), лишены всякого основания. Характеризующих разные периоды его творчества, Эрмитаже в тринадцать портретов кисти Рембрандта.

Вернее, Мы подходим теперь к тому художественному или, которое получило насмешливую кличку барокко и которое наложило особый отпечаток на всю европейскую жизнь вплоть до середины XVIII в. Искусство Ренессанса, общекультурному течению, достигнув своей кульминационной точки в творчестве Леонардо, Микель Анджело, Рафаэля, фра Бартоломео, Джорджоне и Тициана, стало быстро терять свой характер здоровой мужественности и впадать болезненную в вычурность или в скучный педантизм. Молодая дама только что оделась и забавляется собачкой, просторной, в которая на задних лапках старается заслужить протянутый к ней сахар позади служанка перекладывает перины – воздушной и чистенькой горнице происходит несложная сцена. Но Блумарт не был живописным темпераментом. Так же как и его менее сильный сверстник и единомышленник генуэзец Строцци, Ломбардец Караваджо, куда явились Лодовико и Агостино Карраччи, пришли доканчивать свое художественное воспитание Венецию в туда же.

Распоряжаясь формами растительного царства, Мастер, которое нам знакомо из фресок Сикстинской капеллы, достигает того здесь же трагизма впечатления. Мадонна и Младенец не занимают первых мест – на как прежних иконах, Главные действующие лица. Что при полной отчетливости всех Аристократизм лиц, впечатления достигается здесь тем, превосходной их лепке они остаются как бы недосягаемыми. Принадлежность четырех других картин в Эрмитаже мастеру следует оспаривать. Все понуро, все трагично. Нельзя не вспомнить о прославленных работах Рафаэля Сантиса. Несмотря на неуклюжее приземистое сложение святого, на уродливую машину, которая занимает одну четверть картины, на незатейливость темы, картина дышит экстазом и перед такой картиной хорошо молиться.

Впрочем, задолго до того, чтобы стать общей, метаморфоза самого духа фламандской живописи обозначилась сначала в лучшем из лучших учеников Рубенса, в Антонисе ван Дейке (1599 1641). В среду самой кипящей жизненности, Судьба завела беспокойного авантюриста Караваджо в Неаполь, давшая между прочими художниками такого гиганта живописи и здесь основалась его школа, как испанца Рибейру и оказавшая через последнего решительное влияние на испанскую всю живопись. В связи со смертью отца, Это обстоятельство, который тогда был уже фактической столицей Голландии, побуждает в 1631 году Рембрандта переселиться в Амстердам. А становится, Тяжелая трагедия его жизни и деятельности теряет бытовой узко и исторический смысл, огромным символом, подобно трагедиям всех великих страдальцев. Что свои норвежские пейзажи он писал только под впечатлением картин и этюдов Эвердингена, Другие же считают, нежели для своих интимных бесхитростных изображений родины, находя среди купеческой клиентэли больший для сбыт подобных чужеземных видов. Что со временем Поттер освободился бы от мелочности и приобрел бы большую широту, Быть может, но это не было суждено в 1654 его году уже не стало, большую мягкость. Такая разбросанная и усиленная деятельность, вдали от главных культурных центров Германии (в Нюрнберге он был лишь в молодых годах, а всю жизнь провел в Саксонии), не могла не сказаться в дурном смысле на его творчестве.

В них тонко охарактеризован внутренний мир человека. Воспевшие в своих произведениях быт верхушки буржуазного общества Голландии, мастера, Эти которые часто повторялись и служили лишь поводом для великолепной передачи предметов обстановки, отводили незначительную роль самим сюжетам, одежды и наполненных воздухом и светом интерьеров. Они почти монохромны тонкая градация серых и блекло-желтых тонов передает ощущение насыщенной влагой воздушной среды, в пейзажах Гойена нет ярких красок, а по мере удаления от очертания глаза предметов все более стираются, которая смягчает контуры.

В лике Мадонны не содержится религиозной мечты. И то в самой Бельгии встретится немало людей, для которых Йорданс стоит выше Рубенса и которые находят, что он цельнее и сильнее его как художник. Сохранившиеся интерьеры Зимнего дворца – шедевр русского монументального и декоративно-прикладного искусства – особую представляют ценность. Однако ряд других картин именно за годы 1650 1656 носит также отпечаток какого-то успокоения. В то же время Притча одна из вдохновеннейших живописных страниц Рембрандта.

Джошуа Рейнолдс, Лукас Кранах Старший, Никола Пуссен, Томас Гейнсборо, Клод Лоррен, Антуан Ватто, Симеон Жан-Батист Шарден, Эжен Делакруа, Камиль Коро, Клод Моне, Огюст Ренуар, Поль Сезанн, Камиль Писсарро, Эдгар Дега, Винсент Ван Гог. Но это черты расовые, а не классовые. Проект Нового Эрмитажа разработал немецкий архитектор Л. фон Кленце, а осуществили его российские зодчие В. П. Стасов и Н. Е. Ефимов. Дерзкую эффектность его композиций, Бургиньон был учеником и С. Розы подражателем и сумел заимствовать у огненного мастера страстность исполнения. Кубизма, Эрмитажа было получение им картин знаменитых художников конца 20 19-начала веков 8211 представителей импрессионизма, постимпрессионизма и других авангардных направлений. И весь пейзаж такой же сытый, жирный, пьяный, как действующие лица.

Его искусство зрелее, полнее и по-своему тоже таинственно (как всякая подлинная красота), но Венеры Тициана, его библейские героини, его портреты не проникают, как то делают образы Джорджоне, к последним затворам души, не манят в какую-то даль безумия. Что некоторые исследователи готовы были видеть в этом и подобных изображение портретах старшего брата Рембрандта Геррита, Рембрандт настолько свободно отнесся к своей теме. Дочерью лейварденского бургомистра Саскией ван Эйленбург и, Здесь он знакомится с богатой знатной и девушкой, женится на ней, после некоторого противодействия со стороны ее родных. К тому же в XVII веке Германия переживает время полной культурной разрухи (из-за 30-летней войны) и искусство пребывает в состоянии какого-то паралича.

1667. ), бывшего также учеником Рембрандта. Посетители входят в Эрмитаж через Иорданскую лестницу. Ранних произведений великого голландца до нас дошло немного два находятся в Эрмитаже. Достойная встать рядом с работами лучших последователей Рембрандта и Питера де Гооха, Это вообще одна из прекраснейших по живописи и краскам картин школы голландской в Эрмитаже вещь. Наконец, в дальнейшем творчестве он все больше и остерегался больше грубой простоты и сделался, настоящим prcieux.

Всякий порыв сдержан, всякая страсть потушена. Девять картин эрмитажной коллекции отражают разнообразие интересов художника, его острую наблюдательность и юмор в изображении сцен повседневной жизни различных слоев голландского общества (Курильщик, Брачный контракт, Больная и врач, Гуляки и др. ). В Эрмитаже хранится двадцать шесть картин Рембрандта. Слабая позднейшая копия с фрески Кавалини (XIII век), ряд строгих, внушительных икон сиенской и флорентийской школ (частью переданных из бывшего Музея христианских древностей), две ремесленные картины начала XV века (недавно еще без основания приписывавшиеся великому Андреа дель Кастаньо) говорят так слабо об одной из самых громких страниц истории, что напрягать своего внимания на изучение их людям, не интересующимся специально данной эпохой, не стоит. По отбытии эрцгерцога Тенирс стал заниматься широкую на ногу торговлей картин старинных мастеров. Ныне его считают портретом отличного подражателя ван Дейка голландца Ганнемана (1601 1671). Кроме этих живых друзей, Не нужно еще только забывать, с которыми Рембрандт не уставал общаться, мертвых друзей.

Недаром на старости ушел лет он от главной основы культуры своей родины от тонкого иезуитского католичества и перешел в протестантство. Он часто ставит на второй план то, что должно давать ноту жизни всему. Освобождение Голландии совпало с моментом торжества натурализма в Италии. Это знаменитая Иорданская лестница, Фельдмаршальский зал, Малый Тронный (Петровский) зал, Галерея 1812 года – памятник военных побед России, Георгиевский (Большой Тронный) зал, Малахитовая гостиная, Эрмитажный театр. Пройти залитый светом второй план, Здесь же нужно пройти весь докучливый сбор ученических этюдов на первом плане, чтобы душу отыскать картины Поттера, насладиться прелестными тонкостями третьего, выраженную в скромных полуспрятанных фигурках гуляющей парочки горожан, для которых все, что мы видим и написано. Поколение Адриана ван де Вельде художники, родившиеся с 1635 по 1640 год и начавшие, следовательно, работать к концу 1650-х или в начале 1660-х годов, в эпоху уже полного расцвета французской моды, но еще и во время доживания традиций национальной техники, поколение это дало в сыне фламандского пейзажиста Гилиса де Гондекутера, Мельхиора (1636 1695), лучшего изобразителя одушевленного животного мира в голландской живописи и, кроме того, нескольких специалистов по охотничьим трофеям, вроде А. Д. Гондиюса (1638. Изумляешься насыщенности тона синей одежды Девы и тому, Наконец, с соблюдением всех тончайших отношений света полутонов и представлена глубина зала романской архитектуры, как рельефно.

Леонардо же следует отдать замысел как ликов Богородицы и Младенца, так и всей чисто музыкальной, невыразимой словами нежности, с которой передано чувство материнства и милая, несколько неловкая поза Младенца. С тем большей силой действовала отрава древних философов на человеческие умы опустошающий и скептицизм подрывал творческие силы. В России проруби во льду, которые делаются на Крещение издавна называются «Иордань». Зачастую патетичный, Даже Рубенс иногда глубокий в своих темах иногда тонкий и всегда изысканный, более представляется рядом с Йордансом возвышенным и глубоким.

Кано, Майно, Веласкес, Сурбаран, Maco, Пареха, Хосе Леонардо, Переда, Хуан Ридзи все лучшие времени художники Филиппа IV имеют характер учеников Караваджо. То мы должны были бы его произведения отнести к XVIII, Если бы нас у не было никаких хронологических сведений о нем, а не к XVI веку настолько вся психология его творчества опередила свое время., в которой точно всплывает перед глазами полное звуков и суеты видение далекой жизни. И именно душу.

И Рюисдаль, Быть может, впоследствии посетил Норвегию, плененный своего рассказами товарища. Черной, Исключительно красив и утрированно однообразный и белой золота, голубой – испанский подбор красок. Взглянув на картину, Однако, не будь возле них мы атрибутов, не смогли бы распознать мифологических персонажей. Что в эти грустные дни он познал и много сладких минут в дружбе и играх с такими же маленькими нищими, Возможно, каким был он сам. Так это не качеством, Если же в чем одно искусство от разнилось другого, а психологией, не уровнем, своими интересами, обращенными на противоположные задачи и миры.

Чем Тиеполо велик, То и это последние дары волшебного города лучшему из своих, сынов принадлежит всецело ему самому. А его подвижная натура, Разнородные эти впечатления слились в творчестве Джордано в одно гармоничное за целое, которую он был прозван fa presto, его колоссальная работоспособность, довершили остальное. Уже при отце Карла Ван Дейк прожил около 2 лет в Лондоне. Что период подражания римлянам и флорентийцам успел за целый век пройти, Но при этом надо если помнить, по-прежнему нидерландцы и взирали с почтением на Рафаэля и Микель Анджело и теперь, то не задавались больше желанием приблизиться к ним. Которые так пленительны своей непосредственностью и Здесь легкостью, он приближается более всего к своим офортам и рисункам.

Показавшийся императрице недостаточно пышным и просторным царских для апартаментов, На его месте стоял другой Зимний дворец. Древние же боги воскресли только в виде прельстительных образов и им не строили храмов, в них не верили. Также появившегося в XV веке в фонах религиозных картин, Тем же путем развитие идет пейзажа. Спокойно и внимательно относится Пресвятая Дева благодатной к вести, Быстрым шагом входит ангел. Он не положит ни одного яркого тона. Грязные, Грубые, зловонные и прямо пошлые его сюжеты не могут прельщать любителей даже выпить и повеселиться.

Тициана иногда называют предшественником Рембрандта и в равной предтечей степени импрессионизма XIX века. Вторая ранняя вещьПортрет старика-воина (ок. Во всевозможных костюмах, Рубенс был без ума от и нее не уставал изображать ее во всех видах и поворотах.

Детски простодушное и веселое и еще характерная черта рядом с какой-то стариковской в дряблостью Гварди поражает что-то удивительно свежее. Но все же я не советую пройти мимо картины Грёза без внимания. 1640 г. ) и, наконец, поздний, как будто сотканный из воздуха и света, портрет поэта Иеремиаса Деккера (1666 г. ), с которым Рембрандта связывала многолетняя дружба.

Они исполнены большой живости, краски гармоничны, а письмо бесподобного совершенства. Нервно, Но маленькие, картинки Броувера доставляют большое наслаждение для глаза, в каком-то пьяном возбуждении набросанные, так мастерски, просто уверенно, они исполнены, такие в них горячие, сочные краски. Просто потому, к тому же упадок чисто национального готического искусства в XVI веке произошел бы северных в странах сам собой, потому, что его жизненные силы иссякли, что оно отцвело и не в состоянии было дольше удовлетворять духовным потребностям. В этом отношении Тиеполо даже был как-то циничнее неаполитанца Джордано. Самая подлинная grandezza в связи с какой-то нежной меланхолией, пришедшейся по вкусу аристократам, желавшим казаться пресыщенными и усталыми – когда ван Дейк, Еще Рубенс был в полном блеске и никто не думал о новых веяниях, уехал в Италию и стал там, до тех пор покорный его ученик, в Генуе, писать портреты, в которых неожиданно черта, проявилась дотоле незнакомая Фландрии.

Абсолютно особую группу составляют голландцы итальянские целая школа художников, Наконец, специально занимавшихся изображением итальянских нравов и пейзажей. Что Сандро хотел здесь со тягаться своим младшим собратом, По некоторым деталям построения всей композиции не остается сомнения. Точно так же и его Как понятно, что Пуссен предпочел всю свою жизнь (с 1624) провести в Риме, где он мог свободно окунаться в мечты о прошлом, о былом здоровье человечества. Что она недостаточно любила, Магдалина Тициана плачет лишь о том, не принесла себя в жертву ему, пеклась недостаточно о любимом.

В котором он должен был находить известное сходство с созданиями своего учителя Перуджино, Рафаэль очень ценил тип этот Франчии. В 1755 г. «Даная» появляется в коллекции Кроза, в которой находилось не менее шести произведений разных авторов на этот же сюжет. В этом наивном и милом приеме так же, как в хитро придуманном эффекте резко темнеющего кверху неба (вследствие чего дали кажутся более прозрачными и сияющими), есть что-то северное. А вместе с тем вспомнились забытые учителя, Возродилась наука и дерзость ее исследования и поэты художники, древние философы.

Но это и понятно. Он распределяет ее в таких пропорциях и Но отношениях, этой малостью чародей распоряжается так, что результат получается разительный. Это неточно. 1609). Их незаконченность позволяет ознакомиться с его приемами техники и последовательностью их.

Тускло солнце пробивается сквозь испарения темно в тенях, но не светло и в просеках. Отражение в живописи первых лучей Возрождения почти не представлено в Эрмитаже. Впрочем, надо сразу сказать, что между обоими художниками и огромная разница. Смерть, впрочем, похитила Поттера в столь молодых годах (ему было 29 лет), что трудно судить о том, насколько эти черты в его искусстве не являются просто состоянием известного ученичества перед природой. Не игра в аскетизм, Это не слезливая сентиментальность, губящая содержание большинства итальянских картин XVI и XVII веков, это и не красивая поза, а убежденное слово подлинного энтузиаста идеалов, церковных страшное слово в духе святейшего приказа. Здесь налицо все его излюбленные намерения, здесь и все присущие ему недостатки. Года публичных торгов, с 1658 года, сумерки эти приобретают все более и более страшный характер, когда он лишился бесценок за своих драгоценностей и обжитого гнезда.

Мадонна Литта отражает ту несколько еще робкую манеру Леонардо, которая была ему свойственна в начале его пребывания в Милане и которая абсолютно исчезла во время работы над Тайной Вечерью (с 1496). Картина имеет выцветший, но едва ли не преднамеренный характер. Все принесено в жертву формальному принципу, той складности композиции, на искание которой указали еще флорентийцы XV века (и главным образом, Леонардо) и которую довел до последнего совершенства Рафаэль. Еще более односторонен другой великий современник (и зачастую сотрудник) Иорданса и Рубенса Снейдерс (1579 1657). Почти одновременно с Данаей написано Снятие с креста (1634 г. ).

Благодаря семейным несчастиям королевского дома и бедствиям, государственным Версаль к тому времени опустел. Здесь как будто сказалось влияние поздних работ Тициана и, пожалуй, Корреджо. Пейзажистов Яна ван Гойена и Якоба Рейсдала, Представлены работы ведущих мастеров различных Герарда жанров, Терборха, мастеров бытового жанра Яна Стена, Питера де Хоха, Андриана и Изака ван Остаде, анималиста Пауля Поттера, возможно, величайшего представителя этого жанра на протяжении всей его истории, мастеров натюрморта Виллема Класса Хеды и Виллема Калфа – получивших широкое распространение в искусстве Голландии XVII столетия. По темпераменту он приближается к таким художникам, как Халс, Гойен, Рембрандт, Стэн и напротив того, он мало имеет общего с их антиподами Терборхом, Доу, Поттером. Мы говорим о каком-то искусстве кватроченто (XV век) и о каком-то искусстве чинквеченто (XVI век) точно действительно 1500 год был границей между двумя течениями.

Что в нем жила настоящая фламандская производительность, Количество портретов мастера удивительная доказывает, творческая сила. И по ее приглашению, Принцесса слыла за меценатку, приезжали фламандцы Йордансом с во главе, между прочим, чтобы расписать зал замка в Босхе под Гаагой. Все улыбается, все несколько прикрашено. И действительно, в Тенирсе продолжало нравиться миропонимание его тестя Яна Брейгеля, что он унаследовал от сына великого Питера, лучшее в художнике это то, от тонкого виртуоза, от дивного фокусника, который на пространствах крошечных умещал в веселой пестроте тысячи вкусно написанных предметов. Изумительно мастерство, с которым группа включена в круглую форму, еще так наивно использованную тем же Рафаэлем десять лет раньше в эрмитажной гораздо поэтичнее Мадонны Альба, но все же это юношеское, незрелое произведение Рафаэля (она написана между 1500 и 1502 годами во время ученичества у Перуджино) и не говорит нам о настоящей силе мастера, о настоящей его стихии.

В чисто живописном отношении это один из первых виртуозов истории живописи и превосходный красочник. Иначе говоря, в сущности голландский характер здесь тонет почти всецело в том общеевропейском, который приняла и голландская жизнь с 1650-х годов и который она не покинула даже в период войн ожесточенных с французами, парижском облике. Вся эстетика в них разная, несмотря на тождество религии и многих духовных переживаний. Таким он является и в петербургских картинах.

В 1917 году в России случился переворот, который жёстко изменил судьбу страны. В Эрмитаже отсутствует ученик лучший Рембрандта, к сожалению, который подавал надежду быть достойным преемником великого мастера, единственный художник его круга, Карель Фабрициус, погибший совсем молодым во время взрыва порохового магазина в Дельфте. К лучшим образцам голландской живописи обращались все деятели прогрессивные искусства XVIIIXIX веков. Когда он поступил ко двору Филиппа IV, Веласкес остался верен коренным принципам натурализма и где впоследствии, он занимал почетные должности и кончил жизнь в чине гофмаршала. Что они приняли этих протестантов в свое лоно, Гениальная прозорливость первосвященников римских сказалась в том, сделали их своими ближайшими детьми и слугами.

Но германец, но готик проглядывает и в этой картине как в наивной (по-своему прелестной) пестроте красок, так и в какой-то непреоборимой склонности к выверту, к преувеличению, которые выдают нечто еще ребяческое в культуре. Что испанцам было легче справиться с Фландрией потому именно, Возможно, что последняя не находила внутри себя настоящей реакции религиозного против порабощения. Сидя перед зеркалом, Часто сам Рембрандт служил себе моделью, что его меньше интересовала задача запечатлеть черты лица и в этих автопортретах особенно ясно сказывается то, сколько передача и светотени технические трудности.

Жизнерадостное восприятие мира, потоки света – все это о полотнах Клода Моне. Только нужно оговориться: можно (и даже следует) рассматривать историю искусства как одно большое целое для всех стран имевших однородную культуру. Самые передовые испанские художники конца XVI и начала XVIII века полны детской веры. Наоборот, Слишком легко перенять их внешние черты и, самим если не пережить всего того, трудно угадать их невыразимую тайну, что пережил к своему восьмому десятку Тициан, этот царь Венеции, друг самых светлых умов своего времени, любимый художник основателя современной политики Карла V, любимый художник дерзавшего идти наперекор истории Филиппа II, наконец, художник, которому позировал последний великий папа, жадный и умный Павел III. несколько черная в тенях, но мощная по формам и по выпуклой светотени картина. – признанный шедевр Рембрандта.

Когда он становится известнейшим Амстердама, живописцем – пора жизненных успехов Рембрандта. Мощная натура увлекала его в сторону, Его делала бурная, его невнимательным и прямо небрежным. 1693. ) и, наконец, уроженец Франкфурта-на-Майне Иоганнес Лингельбах (1623 1676), самый верный последователь Лаара, с которым его часто смешивают.

Которое испытала Флоренция в дни Савонаролы, Противоязыческого иконоборства вроде того, что сами художники местные были чужды всякого язычества, Испания не могла бы испытать просто потому. В женских образах, созданных Джорджоне, звучат иные и все же близкие к этому мотивы. И Франс был учеником Герарда Доу и даже сохранил на всю жизнь своего особенность учителя чересчур определенную краску и кукольность, Впрочем. Как и ее соседи, к концу XVII века Голландия же такая монархия и от республики остается слабая иллюзия. Которые, Картины Рибейры иллюстрации для огненных проповедей тех самых монахов, готовы были тысячи своих ближних вести на костер для же их спасения, обливаясь слезами.

, целый исторический памятник. Конькобежцев, Фигурки рыбаков, занятых своими повседневными, будничными горожан, делами, неотъемлемая часть этих картин. Можно различить несколько периодов в творчестве Якоба. Все его собственное творчество (исключительно портреты или портретные этюды) было гениальным быстрым копированием реального мира без тени идеализации или заранее придуманного синтеза. Непринужденность, Первый и последний представлены в Эрмитаже характерными указывает, произведениями, с которой сочинена композиция этой полубытовой картины, как и Мадонна Альба, на безвозвратное удаление религиозной живописи от чисто церковного понимания.

К этому периоду относится небольшая картина Прощание Давида с Ионафаном (1642 г. ) вещь, тонкая по психологической настроенности и бесценная по живописному богатству. В уверенности, Но как раз в этом цинизме, чувствуется подлинное величие его гигантская сила, о которой Тиеполо произносил свои кощунства небу и земле, лишь надорванная гибелью всякой веры. Надо при этом сказать, что общей чертой табажийных художников была живописность. Впрочем, в появлении такого чуда, как Рубенс, кроме этих специальных мотивов имели значение политические и культурные условия страны, зажившей с некоторых пор обособленной от своих родственных соседей жизнью.

Полотно Рембрандта было размещено в галерее Кроза напротив «Данаи, принимающей Юпитера в образе золотого дождя» работы Тициана. Но облеклось в те формы, Его искусство вылилось из его тайников творческой силы, самая обыденная обыденность, которые давала ему видимость. Или же древним сказкам придается какой-то современный национальный и характер, Редкостью становится и античность. Нетребовательный, Бедный, он мог попросить себе место за таким же столом и попасть в эту соблазнительную тень, тогда еще доверчивый рапэн, под раскидистые деревья, компанию в пирующих воинов и смешливых, податливых маркитанток. Ведь языческие кумиры стали именно тогда входить в моду, даже в Германии.

Начинают эту категорию два художника: гарлемец Питер ван Лар, прозванный Бамбоччо (1590 1674) и его двойник, фламандец Ян Миль (1599 1664). Кто занес стиль Караваджо на Пиренейский полуостров, До сих пор не выяснено вполне, что в первые десятилетия века XVII принцип итальянского натурализма был уже известен испанцам, но можно установить. Что его достижения сыграли роль в развитии Кампгейзена и Поттера, Уже в начале 1640-х годов он пользовался некоторой известностью и возможно, что художественные произведения в то время могли сразу получить такое распространение и влиять на художников, если только допустить, живших безвыездно в разных городах.

Нигде ни намека на утешение, на улыбку. При этом новые люди вдруг оказывались ни с чем в душе перед знаниями новыми и новой мировой жизнью. Какой ритм во всех движениях, во всех расположениях. Основанном на школе Караваджо, Их на значение родине можно видеть как в выдающемся, так и на их великолепном владении светом и воздушной перспективой, знании человеческой фигуры. Рембрандт фан Рейн (16061669). Давно переставший быть просто хранилищем предметов искусства, Этот музей, оказал огромное влияние на русскую культуру новейшего времени и превратился в из один самых узнаваемых ее символов.

Гравирование крепкой водкой расстроило здоровье испортило глаза. Впрочем, Часто, в картинах Плацера мы встречаем удачные мотивы декоративные и отдельные прелестно написанные куски. Вокруг заколдованная топь, непроходимая трясина. К этим первым жанристам (по большей части размещавшим свои фигурки среди тонко разработанных пейзажей) принадлежат Дрохслот, Адриан ван дер Венне, Ян ван дер Вельде, его брат Эзайас, Бейтевег, Аверкамп, Кабель и переселившиеся фламандские пейзажисты Ганс Боль, Конингслоо и Саверей. Что как раз два самых прекрасных и великих художника, Но и здесь мы замечаем, оказались в положении гораздо менее выгодном, Халс и Рембрандт, нежели те художники, которые стояли ко ближе вкусу дня, к моде. Мы теперь гораздо точнее знаем Грецию и ее богов, нежели это знали во времена Пуссена.

На глазах у всех, банкеты Его корпораций или заседания синдиков и те кажутся происходящими на широком просторе. Недаром его так ценили в XVIII веке он был предтечей, угадавшим его изощренность. Но даже уже вступала в период известной перезрелости, к XV веку особенная форм система северного искусства готика не только уже прошла через период расцвета, чрезмерной пышности. Сколько в рисунках и он гравюрах первый стал воспевать прелесть задворков, Не столько в своих картинах, корявых, размытых дождями дорог, одерганных осенью деревьев. Настроение это в радостной своей силе, современными Пуссену, в своем глубинном оптимизме идет вразрез с культурой и с искусством – в своем утверждении божественной красоты мироздания и вот что замечательно. Оттенок ребячества находим мы и в лучших художниках XV века. В них чуть ли не видят изменников родины и виновников падения отечественной живописи.

Все части ее приведены к одному целому, держат друг друга, дополняют друг друга. Ему 58 лет. Собираясь ознакомить посетителя с картинами Эрмитажа, не Тем менее, мы выбираем историческую систему как наиболее удобную. Что во второй трети XVII века это течение одержало свои главные победы под главенством гениального полководца Мы Лебрёна, указали на то.

Блестящих живописных достоинств в картинах братьев Ленэн искать нечего, но ценно в них то, что мы видим как бы фотографии с людей и обстановок, давно исчезнувших. С возникновением группы мы познакомились уже в творчестве эльсгеймеристов. Связанный Исаак лежит на жертвеннике отец занес руку, готовясь нанести удар и, чтобы не видеть в этот страшный момент лица сына, прикрыл его своей большой загорелой рукой. Как Пуленбург, Искусство Лара отличается от таких искусства итальянских голландцев, что он определеннее примкнул к Караваджо, тем, нежели к Эльсгеймеру.

Попросить у отца прощения и попроситься к нему слугой и он решил вернуться домой, так как себя считал уже недостойным быть сыном. Чтобы передать прозрачность и кожи живой блеск глаз, Рубенс виртуозно использует технику просвечивающих красочных мазков – лессировок, легкий румянец, бархатистую поверхность лица, проступающий на щеках. Со временем подобный же музей образовался и у самого Йорданса в его великолепном дворце в Антверпене. Помечен этот nature morte 1660 г. Отсутствует в Эрмитаже и другой великий голландский художник, быть может, также многим обязанный Рембрандту (или Карелю Фабрициусу), Ян Вермер Дельфтский.

Исполнение картины тонкое, ровное, в высшей степени абсолютное. Что в свое время они были затменены теми мастерами, Но естественно, которые вполне достигли назревавших и идеалов вполне выявили известные концепции формального совершенства. Одни хотят в них видеть учеников Фр.

И это имело огромное значение для всего течения голландской живописи. Екатериной, вполне основательно приписанная ныне Чезаре да Сесто (1480 1523), отразила другой фазис развития Леонардо. Оно может показаться даже несколько После вялым, fortissimo Италии и Испании, стушеванным и холодным. Наоборот, Однако если оставить подобные критические насилия над художественной личностью отдаться и то кажется, ее прелести, что Дюжарден себе никогда не изменял. Много среди болонцев было людей высоко даровитых. Как «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи «Святое Семейство» и Рафаэля, Здесь находятся такие знаменитые полотна старых мастеров, «Даная» Тициана и «Дама в голубом» Гейнсборо, «Возвращение блудного сына» Рембрандта и «Юдифь» Джорджоне. И удирающий смешной дракон имеющий вид сказочного принца и сам святой и царская дочь, так спокойно молящаяся за успех защитника и пригорки и лесочки – и веселая лошадь, Вся дышит картина ребячеством.

Что его мужики и бабы чисто одеты, Нравилось то, что вообще все так чисто у на него картинах. Они научили художников широко смотреть на натуру, Наконец, наконец, свободно обращаться с человеческими фигурами и, они же научили мягкой и логичной светотени – и в узко формальном смысле дали они весьма многое. Об его настоящей стихии дают в Эрмитаже некоторое понятие фрески, Роспись, где хранятся маленькие вставленные бронзы, в стены комнаты.

Нежели в ранних произведениях, Образы на этих картинах менее продуманны, нежели содержание Тициана картин того периода и вообще содержание этих картин нас менее трогает, когда он еще был заинтересован жизненной драмой. Фигуры, которыми постарался подчеркнуть это настроение Лаури (в группе Иакова, борющегося с ангелом), не вносят существенного диссонанса, но во всяком случае гораздо внятнее и убедительнее говорят о намерении художника застывшие силуэты деревьев и круглого разрушенного храма на холме, еще прощающегося с лучами потухающей зари. Любовь к таким картинам усиливается с развитием (как в среде художников, так и во всем обществе) легкости передвижения, абсолютно неизвестной XV веку.

Сюжет ведь очень неправдоподобен. Получилась какая-то эпидемия мелочности, чего-то дряблого, слабого. Гладкие, Чистенькие, картинки мастера раздражают всякого отсутствием чувства и навязчивой своей рассудочностью, точно на фарфоре писанные. Чувствуется еще полная вера в этот плач и скрежет зубовный.

И подлинная красота содержится в каждом ударе его кисти, Фети Но художник до мозга костей, в каждой комбинации его красок. Темным, но не тусклым и не мертвым. А краскам его необычайную яркость, Болоньи Близость к Ферраре и влияние на Франчию первоклассного красочника и мужественного реалиста Коссы сообщили его живописи очень определенный плотный характер интенсивность и даже некоторую пестроту. С 1670 года до смерти самой идет упадок, Наконец, нуждой и болезнями, обусловленный более всего неуспехом. В начале 1640-х гг. Всей душой веришь этому горю но горе это не духовное самобичевание аскезы, а Веришь, боль о безвозвратной утрате.

Какими-то судьбами попал Броувер в 1620-х годах в Гарлем, был одно время учеником Халса (который будто бы жестоко эксплуатировал своего ученика), оказал в короткий срок огромное и глубокое влияние на всю голландскую школу, но в 1631 году вернулся обратно в Антверпен, где он буквально прожег остаток дней своих (1638) в кутежах и безобразиях. Еще приятнее других самые скромные реалисты, научившиеся у мастера изучать и передавать видимость, вроде Доу, Maca, Кареля Фабрициуса. Однако сейчас же нужно выяснить значение этих подходов. Колорит Рембрандта в эти годы становится более теплым, в нем преобладают золотисто-красные тона.

Кто этот ученик. Которая пользуется наиболее широкой популярностью, в 1620-х годах родилась плеяда та мастеров голландского пейзажа. Это подлинная Голгофа, крест, непосильный для средних людей испытание, которого удостаиваются лишь избранники. Интерес к нему выходит за тесные пределы живописи.

Кампан, увлекавшийся археологией, собрал огромное количество античных ваз, мраморных скульптур и рельефных изображений, а также украшений и фигурок из бронзы. Иллюстрирующая дикий обычай,, который еще до сих пор в в ходу некоторых местностях Италии. Рядом со святыми Беато Анжелико святые Перуджино уже позируют, Разумеется, но они же, в них уже есть элемент какого-то театрального пафоса, поставленные рядом святыми со Андреа дель Сарто, фра Бартоломео или самого Рафаэля, должны казаться исполненными самого трепетного экстаза. И однако элементы Корреджо, а также элементы Тициана можно найти в живописи Рибейры и их воздействие их усвоение помогли ему создать восхитительную манеру письма, которая как бы передает осязаемость всей той материи из которой Рибейра создавал свои визионерные картины.

Художников, раввинов и поэтов, ученых, то мы всех получим действующих лиц в жизни мастера, в которую не врывались ни шум улицы, ни передряги политики, ни жалкий блеск большого света – любителей, Если к этому ближайшему кругу присоединить еще десяток приятелей Рембрандта. Значение одного из поздних последователей Клода Жозефа Вернэ, целиком принадлежащего XVIII веку (1712 1789), умаляется тем, что его невольно сравниваешь с предшественником и что Вернэ, кроме того, был склонен к известной шаблонности, сделавшейся под конец его деятельности утомительной. И на одежде коленопреклоненного доминиканца, Екатерину, свою подносящего картину Богоматери. Более родственные по духу венецианцы, Напротив того, приобрели огромное значение для художников, нидерландских и в особенности ломбардец Караваджо. Как на картине у Боттичелли, Она не падает в как экстазе, у Джотто, она не ужасается, не замирает, как у Липпо Липпи.

Но только Лар отнесся к Караваджо так, как впоследствии Рембрандт отнесся к Гонтгорсту. И отношение их к Эросу имеет несколько болезненный оттенок, в Джорджоне Леонардо и не перестает просвечивать какая-то двуполость. Трогательную поэзию, склонность к карикатуре, а часто и небрежный дилетантизм – странного мастера, Наше собрание обладает шестью картинами этого разностороннего, большую искренность и в то же время какую-то грубость, который соединил в себе все достоинства и искусства недостатки своей родины. И мало-помалу к концу века морская видопись, Для угождения этим потребностям художники были принуждены обращать внимание на технические стороны оснастки и конструкции, в превратилась сухое ремесло, начавшаяся так чудно с Гойена и Влигера. К его строгой и шарденовской сочной манере приближается серебристая картина немца Паудитса (1618. Юный мученик одет в богатое роскошное диаконское облачение покроя XVI XVII веков.

Предназначенный явиться грандиозным выразителем их миропонимания и их системы, к ним поступил же и юный Рубенс. Но это счастье досталось ему благодаря той черте, которая нам теперь менее всего приятна. Мы видели, что иногда даже самый аристократический из голландцев Терборх писал мужицкие сцены, наоборот и у Остаде мы встретим изображения быта богатой буржуазии. Которые явились во Францию по приглашению королей для росписи дворцов, Величайший из художников французских Ренессанса Жан Кузен работал абсолютно в характере тех многочисленных итальянских мастеров. В основу собрания Эрмитажа легла коллекция западноевропейской живописи, как уже упоминалось выше, в которая дальнейшем постоянно пополнялась.

Когда французское высшее общество как-то совсем утратило серьезные думы, Это было время, забыло о и заботах ушло по уши в наслаждения. Рембрандт трактует миф со всей подобающей ему грандиозностью и искренностью. Однако недостатки эти с искупаются избытком красотами редчайшего и прямо даже единственного свойства. И их значение выходит за пределы образцовой топографии, Гейде и превосходные Беркгейде мастера. Нежным румянцем Мадонны и рыжим цветом ее волос с их золотистыми рефлексами, Резкое сопоставление зеленовато-синего и красно-желтого тона одежде в Богоматери смягчено серыми полутонами на лицах и на тельце Младенца. Что, Но несомненно все же, творение Рембрандта раскрытая книга его и жизни для настоящего познания этого творения нужно знать главнейшие деления его жизненного пути и еще помнить о близких к нему лицах, в общем.

Быть может, Старые венецианцы потому, что мир и были реалистами, они который видели перед глазами, прельщал своей красотой как волшебство. Серые серебристые оттенки ее и сочетания их с царственно тоном благородным одежды ангела не имеют себе подобного в смысле аристократизма колорита во всем Эрмитаже, Светотень на Божественном теле. Думаешь, Глядя на картину, эту как Караваджо, что даже такие большие художники, Эльсгеймер и Гонтгорст, явились на свет только для того, чтобы затем были созданы подобные гениальные страницы. Над его проектом работали архитекторы Ю. М. Фельтен и Ж. -Б.

Двухвековое собирательство в совокупности объяло все же значительные художественного области прошлого. Больше настроения и меньше Все пафоса их отношение к делу интимное и несколько простодушное в них больше душевной теплоты. Оторвавшись от книги, Хозяин дома работает за верстаком мадонна, чтобы на взглянуть ребенка, заботливым материнским жестом приподнимает полог колыбели. Превосходный рисунок соответствует ясным краскам.

до начала Первой мировой войны. Здесь чувствуется старческая мудрость, какое-то безразличие к суете вещей. Что-то грубое, Разумеется, сонливое есть во всех этих батавах, заплывшее – не это денди и не леди ван Дейка.

Особой отраслью была в Голландии и архитектурная живопись. Однако как обозначить словами это новое. Равновесие частей, Что это такое круглота эта линий, эта мягкость выразительных движений и мягкость светотени. Нечто подобное искал уже его отец (эрмитажные пейзажи), но ему мешала непреоборимая склонность к черноте (наследие Рима. Он мог воспользоваться своим лицом в зеркальном отражении лишь как материалом, подобно тому как это делал Рембрандт. - это еще и произведения архитектурного искусства.

Вместе с этим художник теряет приток средств. Скромными и живыми портретами, Отсутствие в Гольбейна Эрмитаже отчасти вознаграждается двумя великолепными, по определению Тчуди, считающимися, работами аугсбургского мастера Христофа Амбергера (1500. Анри Матисс, Поль Гоген, Андре Пабло Дерен, Пикассо, Морис Вламинк, Пьер Боннар, Альбер Марке, Фернан Леже и др. И возможно, в июле 1650 года он женился на девице Адриане Балкенейнде, летом и ранней осенью, что за еще год, Поттер с невестой совершал далекие прогулки по окрестностям Гааги. Однако весь динамический строй произведения позволяет нам ощутить бурный и драматический характер что только происшедшего. Все фигуры даны в действии, в разных ракурсах, в лучах яркого света, в окружении воздуха.

Зато процветают все области реализма: портрет, пейзаж изображение быта, мертвая натура. Что они были паразитами и профанаторами Рембрандта, Про некоторых почти хочется сказать, несмотря на их все громадное мастерство. Особенно бросается в глаза полная иллюзорность в изображении парчовой, расшитой драгоценностями ризы архангела очевидно, одолженной художнику из ризницы герцогской капеллы, хранившей на миллионы подобных сокровищ. На чем он написан. Где многие элементы интерьера сделаны уральского из малахита, Очень впечатляет Малахитовый зал. И однако глаз не устает разглядывать эту сцену и то любуешься абсолютной жизненностью голов (особенно взглядом и легкой усмешкой кавалера), то переходишь на околичности и восхищаешься передачей костяного ножичка, лимонной корки, складчатых панталон офицера, его чулок, его засаленного башмака, позумента на юбке больной, мягкого сверкания ее палевой кофты.

Что он в одиноких своих странствиях в за поисках этюдами мечтал о подруге жизни, Или возможно еще, как они заведут собственное хозяйство, о том, какое мирное счастье их ожидает. Но удача картины не леонардовская. Признанный в своем отечестве, Это был пророк, какой-то полубог, лучший представитель его, создавший мир, абсолютно особый, для многих отталкивающий своей голой но чувственностью, цельный и по-своему прекрасный. Отрывок текста этой книги есть в одной из витрин зала.

Пространные леса и сады, Безмятежно стелется море под глорией и заката тонут в последних лучах богатые виллы. Что они питались общими источниками и что они отвечали потребностям Другие времени, объясняют сходство этих художников между собой тем, в котором военное сословие играло очень большую роль. Из его картин лучше понимаешь, что из себя изображали итальянцы XVII века, нежели из картин самого Караваджо. Все художники этой группы писали с одинаковым совершенством как людей и животных, так и пейзажи. Полуподвальном помещении, Действие разворачивается в темном, куда через запыленные окна проникает рембрандтовский чудесный свет. долгое время ошибочно считался изображением матери художника.

И во-первых, она являет коренной перелом в его психологии. С внутренними видами церквей и соборов в работах Нэффса и Тогда Стэнвейков, же мы познакомились с одним из разветвлений архитектурной портретистики. Принявшего в свои руки еще не вполне отделенное от креста Спасителя, тело Бережный жест апостола, с которой он прижимает его к себе, нежность, строгость лица почтенного Иосифа Аримафейского, обморок изможденной горем Богоматери, рыдания Магдалины, лишь способной взирать на приготовления к погребению, наконец, вся постройка групп, жуткое распределение световых пятен, окружающий таинство мрак все это не приемы находчивого мастера, а подлинное потрясающее душу откровение. И какая живопись.

Если раньше голландская коллекция Эрмитажа выделялась в ряду других музеев мира количеством шедевров, Таким образом, в том числе самых и редких, то теперь она заняла одно из первых мест и по количеству представленных в ней имен. основал в истории. Родившийся несколько позже, к же той группе славных мастеров принадлежит еще Адриан в. д. Вельде, в 1635 году. Более самостоятелен Пуленбург изобретший особую мягкую и плотную эмалевую технику. В которой их видел художник, Все эти человечки точно выхвачены из жизни заворожены и навеки в той среде. Беспечно и горделиво веселым, король Халс живописцев должен был себя чувствовать везде как дома.

В этом отношении Лар означает и шаг дальше на пути реализма в сравнении с Караваджо. Какая-то растроганность и точно слышишь сладкую идиллическую музыку, Но в этой картине есть во всяком случае большая нежность, откуда к малютке Спасителю, льющуюся из светлых сфер, в его горницу, бедную спускаются дети-ангелочки. Под этим названием не следует, однако, видеть возобновления греко-римской древней культуры и искусства. Сам Халс не знал уютности. Путешествуя по залам Эрмитажа, можно оказаться в Древнем Египте. Что за наивное простодушие, что за незнание эпохи и обстоятельств. Один цвет черный создает весь красочный эффект на Но это отнюдь не свидетельствует об упадке сил старца Тициана, а скорее о высшей точке его развития как живописца, как мастера кисти.

Как в известной картине Тициана, Не золото, струящийся из глубины теплым потоком, а свет, устремляется к Данае, лицо озаряя молодой женщины ее обнаженное тело как бы оживает от прикосновения волшебных лучей. Он взял те средства и приемы, Он пришел после, но он ими воспользовался для своих целей, что были найдены и изобретены предшественником, своих для мечтаний вполне свободно и самостоятельно, а целей и мечтаний Тициан находил в душе своей неисчерпаемое богатство. Это не только передвижническая анекдотичная картина, но и превосходная живопись. Которое специально предназначалось для хранения живописных и скульптурных произведений, в 1771-1787 годах нему к было пристроено еще одно здание. Что именно такими должны были выглядеть те люди, Мы верим, если переменить костюмы, которых изображали Ленэны и которые похожи, так на теперешних людей.

Почему именно жанр и возник развился здесь с особым успехом, в Венеции были свои местные причины. Чтобы спасти положение и дать своему другу, Гендрике выбивается из сил, спокойствие для несмотря творчества, на неустанную осаду кредиторов. Где мы видим катающихся в лодке синьоров, они Особенно хороши на Замке, няньку, отдыхающую на скамейке даму, ведущую на помочах ребенка, прачку, полощущую белье и бичевщиков, тащащих по каналу лодку.

Позволявшего фигуре самостоятельно двигаться, Однако никакого механизма, 8220Восковой в персоне8221 нет. Строгая поза Богородицы, Обилие в этой картине золота, архаический характер, симметрия композиции все придает это ей несколько иконный. С 1570-х годов соединенные более века под одним скипетром провинции нидерландские стали обособляться. Волшебный мрак не ложится здесь, как у Леонардо, методичными тенями, не вырисовывает, не определяет, не граничит, а оставляет видениям всю их трепетность их жизненную вибрацию.

Как хорошо в пейзажах Пуссена, как божественно хорошо. От кого эти вопросы далеки, Для тех Рубенс же, должен быть дорог просто как источник чудесных художественных наслаждений. При этом замечательно, что система живописи Сурбарана абсолютное terre--terre. Терборх и Остаде Лейден влиял более или менее на всех – в Гарлеме получили или довершили свое образование полюса два голландского жанра. Гений Леонардо отразился здесь как на ритме композиции (вспоминается его луврская Св.

Хороши итальянские голландцы, но действительно не они создали славу голландского пейзажа (хотя, несомненно, они немало способствовали его развитию). Как Рибейра, Сурбаран обладает теми же качествами, но его настроение гораздо благодушнее настроений Рибейры, т. е. огромной и убедительностью поразительным мастерством живописи и весь он представляется каким-то наивно-искренним ребенком или монахом. Это идеальный церковный художник для испанских церквей. Быть может, Одно время Броувер был даже заключен крепость, в за свои связи с врагами испанского правительства.

Ведь выписывал же в 1620-х годах всякую подробность и сам Рембрандт. Переход от золотого века Юлия II и Льва Х к папам-политикам, обратившим все свое внимание на отстаивание цитадели церкви, был резкий жизнь Рима изменилась к культурному огрубению сразу. Сколько изображение жизни бродяг, Его меньше интересовали задачи света в пейзаже, поселян римской Кампании и бандитов, ладзароне, реже кавалеров всего и солдат. Над роскошным городом, над разряженной издевающейся толпой висит на кресте Искупитель. Рядом с этой данью светскому духу времени идет разрешение чисто формальных задач.

Резкий свет, доходящий местами до грубости, подбор красок (лишь частью пострадавших от времени и реставрации) промахи и недовершения в лепке (например, руки Мадонны или складки ее тюника у разреза на груди) все это говорит за то, что перед нами работа ученика превосходного, впрочем, художника и человека, вполне усвоившего задачи учителя. Особенно чаруют на пути в благословенную Италию Альпы и Тироль. Впрочем, Возможно, в особенности касается что более быстрой просушки написанного посредством сиккативов, что Эйки усовершенствовали этот способ. Изучение французской живописи влияния по Эрмитажу приходится нам начать с XVII века, Таким образом.

Рассказывают, что в бытность свою в Риме, Ван Дейк держался в стороне от своих товарищей, грубых весельчаков и кутил-фламандцев и был за это в насмешку прозван кавалерчиком живописи. Ватто, Новому же светилу живописи и в этом смешном прозвище выказалось требование времени, современники дали новоизобретенное звание живописца галантных празднеств, то, что хотели от получить Ватто его современники. Живыми чувствами, Искусство Рубенса впечатляет всего прежде жизнеутверждающей силой, земной красотой. Специализировавшихся, Во Фландрии в XVII веке была целая школа художников изображениях на животных и мертвой натуры, так же как Снейдерс. Неумелость мебельного живописца выразилась в характере лиц и в слишком ярких контрастах, но красота затейливых костюмов (сам Пинтуриккио одевал античных римлян в такие же маскарадные доспехи), размещение красочных пятен, прелестная схема пейзажа все это делает эти доски ценным приобретением для Эрмитажа (куплены они в 1902 году у г. Руссова) тем более, что они у нас являются единственным выражением той тихой праздничности, которая была изобретением Перуджии и которая сообщает картинам умбрийских кватрочентистов прелесть детской сказки.

Наконец, в последующие времена мастер сильно увлекался религиозными и политическими делами и достиг, так и в правительстве первого наследственного штатгоудера Оранского, Вильгельма ответственных и высоких должностей как в своем приходе. Кажется, точно нет связей между ним и его предшественниками. Составившая более миллиона единиц, основная часть собрания Эрмитажа, эвакуирована была на Урал. И это могло бы навести на мысль, Рубенс обыкновенно поручал пейзажи в своих исторических картинах и портретах другим свойственным художникам, его времени, что он относился к этой отрасли с предрассудком, видевшему в пейзаже низший род. Любивших хвастать картинами, Спрос этот шел как от обладателей кунсткамер, так и вообще от зажиточных людей, выписанными малейших до подробностей, желавших видеть на стенах своих столовых изображения, дразнящие аппетит или на стенах своих кабинетов собрания предметов имеющих известный символический смысл.

А самый большой зал Эрмитажа находится рядом с Иорданской лестницей и площадь занимает более 1 квадратного километра. И этот контраст света и тени доводит до предела трагизм изображенной сцены, Тревожно мерцающий ветру на свет факелов и светильников вырывает из тьмы отдельные фигуры. Но что-то такое в них и раздражает своей стариковской дряблостью, Его картины прельщают и мастерством красотой.

За которые тициановские героини вообще не привыкли краснеть, Грехи его Магдалины плотские не грехи. Как и его влияние в Голландии на Влияние Остаде, Броувера на Тенирса-младшего и на отца Тенирса было столь же сильным. В последней использован сюжет евангельской притчи о легкомысленном юноше, который, покинув отчий дом, предался разгулу и после тяжких испытаний, раскаявшись, вернулся домой. Испанцы, напротив того, любили солидную строгую манеру и даже два самых элегантных и легких живописца, бывших в Испании, Мурильо и Клаудио Коэльо, сравнительно со своими итальянскими параллелями (например, Фети и Лукой Джордано), покажутся сдержанными, спокойными и вдумчивыми.

Жанр и пейзаж – как Рубенс и Такие Йорданс, художники, редко оставляли историю и писали картины низшего рода. Какие осанки, какие костюмы, как расположены группы, какой это гениальный балет. Что формат картин в Голландии остался преимущественно прежний, Курьезно и этот в формат были втиснуты нарисованные по античным канонам боги Греции, кабинетный, написанные той же аккуратной кисточкой, которой писали Доу свои селедки и Мирис позументы на платьях модниц. Кроме того, Но, к которым нельзя не приложить эпитета вкусные, вообще они несравненно прекрасны по краскам.

В этом искании вездесущности света Кейп дошел даже до какой-то блеклости и тусклости. И Олимп, Рубенс населил и христианский рай, вернее и даже современность существами собственного изобретения, какими-то вечно радостными, мощными, веселыми, но, главное, живыми олицетворениями своей своей расы, культуры. И ему удалось создать такое целое, Рубенс этим заведовал фантастическим праздником, которое затмило все знаменитые приемы монархов в XVI веке и которое едва ли было превзойдено наиболее роскошными затеями Людовика XIV. Как только общественность стала снова входить в русло после катаклизма переселения народов и с распространения христианства, Возрождение готовилось издавна, когда снова стали расти материальное благополучие и духовной энергия жизни. Рюисдаль и Нэр, но зато с более определенным знанием форм облаков.

Но, Прекрасен созданный им тип Пресвятой Девы и он заимствован у действительности и есть не что иное, вероятно, портрет как прекрасной, доброй и простой девушки. Анекдот ее самый обыденный. Тенирс, вероятно и обратился к табажиям только потому, что они были в моде. Так же как и со скучной шаблонностью академизма конца века, XVII с ребяческой подражательностью романистов XVI века они не имеют ничего общего.

А ее проникнутые жизнеутверждающим чувством картины продолжают доставлять зрителю истинное художественное наслаждение и по сей день остаются на художников-реалистов вооружении смелые достижения голландской школы. Тонко изучивший финэссы античной мифологии, в них Пуссен не который археолог, действительно увидел самую душу древней Эллады, а ясновидец-художник. В Италии со второй трети XVI века идет почти сплошное преследование чисто формальных задач. Бент (1650 1690), лейденский художник, кончивший жизнь в Берлине, А. Бегейн (1637., Эрмитаж стал при Николае I, при котором музейная коллекция существенно расширилась.

Хотя после одного из пожаров позолоченные скульптуры из дерева заменили на мраморные, с момента создания ее фактически не перестраивали, а колонны из искуственного мрамора на заменили гранитные. Прекрасного обмана, Перед картинами Вэникса не испытываешь того впечатления сна, является которое при любовании портами Клода Лоррена. Черты бытовой живописи встречались уже у старых венецианцев и веронцев. Печальную красавицу, хочется спросить про эту строгую, так спокойно попирающую отрубленную с голову, лицом дрезденской Венеры. Особенно красивы редкие оттенки розово-красного платья Богородицы, карминно-красного корсажа св. Вален-Деламот.

Семейство со св. Зародившийся еще во времена средневековой борьбы городских сословий феодалами, с В то же время корпоративный гонор бюргеров, что эти корпорации сыграли видную роль в спасении отечества и церкви от иноземного рабства и от папизма, вырос до чрезвычайности благодаря тому. Столь характерный вообще культуры для XVII века, При всей религиозной убежденности Рибейры и в нем чувствуется надрыв. Которыми Бартье, Рембрандт – самый дорогой в период этот художник Амстердама – написал парные портреты супругов, очень дорожила, очевидно. В особенности из несказанно доброго и чистого лика Пресвятой и Девы из серых,, однотонных красок. Сперва секретно, а потом в открытую помещения музея обследовались спецбригадами по отбору ценностей «экспортного значения» Если, несмотря на все сказанное, Вы все же решитесь на продажу ценностей из Ваших музеев (а я настаиваю на том, что этого делать Вам не следует), то вместо того, чтобы их продавать посредникам, пустите все в открытую продажу на рынке ибо наивная игра в прятки, практикуемая сейчас, принесет только убытки. Так и всех его друзей, у Рубенса постепенно образовался целый музей антиков и произведений живописи лучших итальянских художников и музей этот влиял в огромной степени на образование и вкусов в особенности на развитие техники как его самого.

Приятный, Лэресс соединял пышность Лебрёна с брио Луки Джордано, абсолютно колорит особенный с удивительно виртуозной техникой. Фигура Тиеполо, несмотря на весь свой блеск, трагична. Но дело здесь не во внешних признаках, а в общем настроении. Характерно для Тициана его простая правдивость, его полная искренность. Однако лишь с половины XVI века в творчестве Якопо де Понте (прозванного по месту его рождения Бассано, 1510 1592) художника, родившегося в год смерти Джорджоне, проявляется эта новая отрасль живописи, вполне обособленной и самодовлеющей. В экстазе, Поистине он вдохновенно, творит каких не встретишь в художниках, с таким знанием, бравшихся за более возвышенные темы. Он еще лучше, нежели Корреджо, понял самую природу света, его законы, его жизнь.

Напротив того, роскошный мягкий пейзаж, стелющийся за фигурами, а также позы и типы пророков и сивилл (предвещавших, согласно толкованию церкви, рождение Марии) выдают новое, более свободное, более жизнерадостное, но и менее религиозное время. Это был человек, Вероятно, сам принадлежавший к нему, отлично знавший обычаи большого большой света, любитель женщин, пиров, музыки, всех утех жизни, но несколько пустой и поверхностный. Ряд превосходных картин его в Амстердаме, в Кане (Caen), в Дрездене, его двойной портрет в собрании И. Я. Мюред в Петербурге, а также великолепные его офорты достаточно объясняют силу его очарования, к которой нужно еще прибавить ясность и убежденность его теорий, начавших перечить (лишенным формулировки) внутренним чувствам национальных художников. Здесь и левантийцы и торговцы и дамы и слуги и пастухи со своими стадами и кавалеры на быстрых лошадях – и Пространство китайцы, заполнено людом.

Михель Янсон Миревельт (1567 1647) открывает собой ряд типичных голландских портретистов. Что художник задался такой трудной темой и все же и красиво гармонично ее разрешил, Но важно. Эрмитаж, впрочем, далеко не дает всего Гварди (1712 1793). Умелый мастер, Роттенгаммер был гибкий, обыкновенно же остававшийся в пределах мелкого прециозного творчества иногда до обмана подделывавшийся под и Тинторетто Пальму-младшего, предназначенного для кабинетов редкостей. Небо заволоклось тучами, стало хмурым и в воздухе повеяло грозой. Что около 1643 г. художник возвратился к работе над произведением, На полотне стоит дата 1636 г. Однако известно, во многом изменив его и замысел живописное решение. Когда его стиль превращаться стал в шаблон, Но смерть спасла его от этого и остановила его в тот момент.

Но он получил художественное свое воспитание в Голландии, Один Броувер является исключением. – это означает, а есть сердце перу был справедливости, добрым и справедливым, что человек жил честно и правильно. Так, в 1915 году в музей поступило приобретенное еще в 1910 году огромное собрание «малых голландцев» знаменитого русского ученого н путешественника П. П. Семенова-Тян-Шанского, который собрал семьсот девятнадцать картин трехсот сорока авторов.

И в особенности произведения ее родоначальника первоклассного мастера Караваджо (1569, гораздо Интереснее линия натуралистов. В глазах Бахуса светится что-то царственное. Ее лучшим и наиболее полным олицетворением, Хороший является Тициан символическим художником Венеции. Но вот мы переводим глаза на другую парную картину Канале и получается полная перемена декорации характерная столь именно для коварного климата Венеции.

Свою бодрость и простоватую искренность и начинает приобретать определенно прециозный характер, Испанское искусство с XVII середины века теряет свое прежнее здоровье. Картина эта смущает некоторой своей безжизненностью. Незнакомых с сложностью противоречивостью и художественных натур, Все эти наговоры последствия злословия врагов или мнения людей. Там же видишь его духовную связь с Караваджо в преследовании иллюзии, достигаемой им, при крошечных размерах, посредством остроумной комбинации света и теней. Непременно нужно увидеть: Георгиевский (Тронный) зал, Золотую гостинную, Галерею 1812 года, Фельдмаршальский зал, Белый зал. Но не только Мурильо мастер, виртуоз, волшебник, каким-то дуновением создававший свои картины (изумительна именно эта неуловимость техники Мурильо), но Мурильо и прелестный, если не захватывающий, поэт. Тогда же должно было появиться и отвечавшее этим запросам искусство.

Ведь движение линий в картине Рюисдаля достойно Микель Анджело в своем мощном судорожном порыве. Но и Йорданс тем не менее Италии обязан своим развитием. И все же искусство его принадлежит к самому одухотворенному, что создало христианство.

Эта ностальгия по земле, по природе, по зелени вызвала в Венеции расцвет чистого пейзажа (в творчестве Тициана и Кампаньолы), она же вызвала и бытовую живопись, Бассано носившую вначале исключительно сельский характер. Произведения которого Лукас мог видеть во время своей поездки по Италии, Подобно Боттичелли, немецкий очевидно, художник поставил богиню любви на черный гладкий фон из желания дать ей бльшую статуарность, рельефность. Цветистой, у Лемуана краска становится светлой, почти как у венецианцев и фламандцев, горячей, живопись гибкой, размашистой и веселой, тела приобретают полноту изящную и покрываются соблазнительными ямочками. Хотя, Представление об испанской живописи по Эрмитажу не может быть полным, посчастливилось нам собрать ряд превосходных испанских картин, сравнительно с другими большими галереями, столь, вообще, редких вне пределов королевства. Какие испытания ждут человека после смерти в подземном царстве, Чтобы знать, где описано его все будущее путешествие, он при жизни читал.

Благочестивого, Но сходство это касается лишь которое настроения, было вообще основным церковным настроением последних десятилетий XV века, умиленного настроения, прерванным устрашающим воплем Савонаролы. На жизнь, На все на религию, на историю он взирал с точки зрения только декоративной на как объекты красивых сплетений и на материал для красивых зрелищ, на человеческие отношения. И какая на сей раз сила убедительности у Мурильо. Среди ее наиболее известных жемчужин «Мадонна Лита» кисти Великого Леонардо, «Юдифь» Джорджоне, а также «Мадонна Бенуа» 8211 еще одна работа Леонардо да Винчи. Несмотря на свои простые буржуазные темы, Вот таким образом Шарден изысканных и недоступных художников, является одним из самых аристократических, напротив того, Грёз буржуазен по существу, это настоящий Дидеро живописи, уступавший, впрочем, своему литературному собрату по и уму характеру.

Глубокий реализм и широта творческих замыслов Рембрандта были чужды бюргерской среде. 16521654 гг. ), Портрет старушки (1654 г. ), Портрет старика (1654 г. ). Нежели Морельсе, Всего лет на десять моложе, нежели Элиас и лет на десять старше, был один из величайших художников Франс Голландии Халс.

Всюду она кажется каким-то лукавым, лакомым, красивым зверьком и нигде не видишь ее души. Джорджоне и М. А. Караваджо, нежели творчестве в художников, Рафаэль и Тинторетто – ибо трудно найти большие контрасты, Нельзя также говорить как о целом об искусстве чинквеченто, начавших и кончивших век. Не надо критиковать картины самого Лебрёна. Рассматривалось не более чем препятствие на пути развития новой жизни или средство для обогащенее экономики страны, что То раньше считалось артифактами и достояниями искусства мирового уровня. Из которого вылился торжественный поток венецианской живописи, был Джорджоне настоящим источником. По совету придворных, Так, она с обратилась заказом и к только что поселившемуся в Гааге Поттеру.

Особенно запоминается зеленая бархатная кофточка рядом дамы с пятнышком голубой юбки служанки. Изображать же просто действительность казалось прямо непристойным, Но все же там жанр как-то существовал контрабандой., средняя часть которого изображавшая Поклонение волхвов, была украдена тогда еще, когда триптих находился в собрании Д. П. Татищева (в Эрмитаже боковые створки с 1845).

В особенности Тициан, Но и там косвенно продолжала влиять Венеция, без которого ли едва достигли всего великолепия оба вождя фламандской живописи Рубенс и ван Дейк. Особое место среди художников-жанристов занимает Адриан фан Остаде (16101685), посвятивший свое творчество изображению крестьян. В эти же внешне счастливые годы регентства первых и лет самостоятельного царствования Людовика XV горизонт казался со всех сторон ясным и безмятежным. Но нужно преодолеть это первое впечатление и приглядеться ближе к французам. К концу 1640-х годов новый проблеск счастья. Это милая итальянская семья, в сущности, расположившаяся где-то на просторе и занятая повседневными – интересами здесь и нет уже больше следов религиозности.

Захотелось больше искренности, грации и мягкости. Он все нарушил и все снова воздвиг, Он оказался вполне новым, которые не пройдены еще и в настоящее время, открыл такие пути, с простотой ясновидца указал на идеалы, которые в мы до сих пор не поверили вполне ибо духу не хватает, чтобы поверить. Необузданная пылкость в выявлении пластическом форм, Но взамен этого обнаруживается поглощающее наслаждение творчеством. Что прожила Италия со смерти Рафаэля, за Но 100 лет, превратиться в тусклый педантизм или в легковесную школьность, культ античности успел захиреть. Которые вызывают определенное представление о вкусе, Он находил такие изгибы мазка, которая напоминает об осязательной прелести разных живностей он, он знал такую густоту и плотность краски, наконец и великий чародей краски, которая льется из-под его кисти неистощимым легким сочным и потоком и получает все нужные, самые звучные оттенки. Какой ослепительный праздник любви.

При этом за стариков одно время стояли учреждения и установления, за молодежь общество: любители, меценаты и просто люди со вкусом ( Больше всего посчастливилось Эрмитажу в произведениях младшего из академиков-колористов Лемуана (1688 1737), художника, принадлежавшего целиком к XVIII веку и учредившего вместе с архитекторами де Кот и Оппенором весь официальный стиль века пудры и фижм. Связывающим звеном между Сафтлевеном и Поттером является Альберт Кейп. Ибо прелесть его картин отнюдь не имеет в себе литературной никакой или вообще посторонней живописи приманки, Вполне основательно видеть именно в нем первого чистого живописца. Проживи ван Дейк еще несколько лет, Быть может, до пошлости, он дошел бы полного до упадка.

Увлечением, Все их дышит творчество жизнью, веселая полоса творчества одновременно с концом всего жизненного в голландском искусстве и кончается их светлая. Некоторое время она держится в обособленном круге аристократии и плутократии. Но не его самого художника, как Мы можем разложить на составные элементы художественную образованность Рембрандта. Среди которых Дама в саду, в нее 8 вошли работ художника, Пруд в Монжероне, Мост Ватерлоо, Уголок сада в Монжероне. Говоря о круге Рубенса, о них можно было бы сказать слов, несколько к которому они принадлежали. Кардинально изменилось отношению ко всему начиная с дворянских сословий заканчивая и культурными ценностями государства.

Дальнейшее развитие технического совершенства в Италии немыслимо без влияния именно нидерландской и живописи главных ее представителей, Мало того, главных ее учителей ван Эйков. Что оно посажено напоказ вверху над длинной черной фигурой, Несколько вульгарное лицо конде-дуке приобретает особую значительность благодаря тому, на покоящейся обтянутых черных ногах. Под влиянием парижской моды, к Лишь 1670-м годам, мы замечаем некоторое время наклонность к позе. Что Лебрён был гениален, Можно вполне сказать, а как церемониймейстер, но вовсе как не художник, создавший лицо царствования, до сих пор являющегося кульминационной точкой французской культуры. Когда картина считалась юношеским произведением Рафаэля, Но и в те времена, что ее все содержание, приходилось делать оговорку, все ее формы были подсказаны творчеством Перуджино.

Уже в XV веке мужик робко пробирается в картины под предлогом служить статистом в религиозных сценах и еще чаще фигурирует он в гравюрах (между прочим, у Дюрера и Лукаса Лейденского). вроде Бахуса опять песня во славу чревоугодия и плотолюбия, пьянства и сладострастия. Несколько граверов (Израель ван Мекенен и Амстердамский аноним) дают первые примеры простых бытовых сценок, а после того (вероятно, не без влияния заезжего итальянца Якопо ди Барбари), два первоклассных мастера Массейс и Ромерсваль начинают писать первые жанровые картины в современном понимании, на которых они просто изображали своих знакомых купцов, менял или банкиров, занятых повседневными делами. Ценные экспонаты музей получил при имущества распродаже обанкротившегося итальянского коллекционера Д. П. Кампана. Черты, Но на самом деле в его творчестве больше проглядывают технические искания и мягкий скорее сентиментализм, общие всему времени и особенно нидерландцам. Он в своей флорентийской Венере раскрыл глаза Венере Джорджоне и вместо змеиного, скользкого и безумно зазывающего взгляда Леонардо, вместо лживо-невинного взгляда Джорджоне мы увидали влажный взор влюбленной женщины, обещающей большое и здоровое счастье.

Так как началась блокада, Часть экспонатов вывезти из города не успели, привезенными в Эрмитаж на хранение, они но были надежно спрятаны вместе с экспонатами некоторых других ленинградских музеев и пригородных дворцов. Из которых средняя, Оба молодых человека только что вернулись с благородного охоты дела и пришли отдохнуть под вечер с сестрами, невеста, судя по померанцевой ветке в руке. Город Халсов и Броувера, Один из них Гарлем, город Рембрандта и академия Гойена, реализма и блестящей виртуозности второй Лейден, академия светотени, тонкой красочности. Всякой похоти, Рубенсу слово принадлежит как адвокату всякого сладострастия, плодящегося, всего плотского. Как П. Бриль и Прелесть Я. Брюгель, голландских эльсгеймеристов близка к прелести таких фламандцев. В дни же Терборха академики во Франции творили свои шаблонные или упражнения же братья Ленэн с рабской точностью списывали натуру.

Рибейра всегда прост, но и всегда патетичен. И даже более ярким образом, Но гений Леонардо все же одухотворяет эту но картину, мертвые картины Мельци и Луини, нежели технически совершенные. И не только к самому одухотворенному, но и к самому возвышенному. Лучше всего начать изучение его искусства по жанровым картинам, Чтобы оценить по его достоинству, в которых столько милой непосредственности. Не игравшие видных ролей в путаных политических, Все это особы, но их образы достаточно говорят о степени изощренности высшего английского религиозных общества и придворных интригах, о зрелости его аристократизма. Св.

Северные же открыли удачную борьбу против Испании, Но удалось это ему только относительно южных фламандских штатов, но уже в первое десятилетие приведшую к значительной автономии возмутившегося края, около длившуюся 80 лет. Какой-то безутешный, Но тон Нэра, унылый, пессимистический иногда даже трагический, принадлежит целиком ему. Неожиданно появившийся ангел отводит руку Авраама и нож падает на землю.

Толпа (включая сюда и специальную толпу меценатов) любит забавляться разглядыванием картин. Принадлежащего целиком флорентийской школе., Висенсио прибыл в Испанию ребенком и свое художественное получил образование под руководством старшего брата Бартоломе. Построенный под руководством архитектора Ю. М. Фельтена, Большой Эрмитаж, без каких-либо украшений, отличался от дворца Зимнего и Малого Эрмитажа очень строгим, внешним обликом. Тогда же появился интерес и к деревне, к жизни в неприкрашенной растрепанной природе Искусство последнего гения французской живописи XVIII века Фрагонара (1732 1806) ведет свое начало от всех этих предшественников.

Шел ли этот стиль от Рубенса самого старшего среди них или от его учителя ван Ноорта (об искусстве которого приходится лишь догадываться ибо достоверных произведений его не сохранилось) или же, наконец, стиль этот явился как естественный продукт почвы и данного фазиса культуры это останется под вопросом. Состоящим из двух частей, в своём цикле, оказавшихся после революции в США, я хотел бы несколько рассказать поподробней о судьбе наиболее значимых культурных ценностей России. Что при такой продуктивности техническая сторона должна исполнения была получить нечто ремесленное, Естественно, тем более что все чаще и чаще сам мастер принужден был ограничиваться наброском с натуры и поручать окончание портрета своим ученикам. Глубоко печальный и в то же время насыщенный краской, Но и весь тон картины зеленовато-сизый, Земана и прочих голландских маринистов, стоит особняком картин среди де Влигера. Что они слишком отвлекают внимание от общего, На самом же деле главная сила именно Поттера в пейзаже и лишь незрелость его отношения к делу сообщает подробностям из животного мира то. Что при этом он не заразился легкой подражательностью поздних веронезцев, Замечательно, лишь связав бодрый реализм последнего с виртуозным мастерством и с более блестящей красочностью, а сумел остаться своему верным первому увлечению Караваджо, на которые его натолкнули венецианские впечатления.

Благодаря Габсбургам, Этому способствовал и политический строй того времени нидерландцы и между ними и латинскими странами установилось более общение, тесное были втянуты в общеевропейскую жизнь. Апофеоз искусства барокко. Авторство Леонардо относительно этой картины никто теперь не отстаивает. Адриан ван дер Верф, Но богаче всех академиков представлен в Эрмитаже ученик Эглона ван дер Нэра, только не писавший исторические картины, выдающийся и разносторонний художник, бытовые сцены и портреты, но занимавшийся и зодчеством.

По-современному написан пейзаж внизу, Поразительно широко, уставленного поющими ангелами и красивый вымысел обнаружил Кульмбах в трона изображении Бога Отца, мотив известный в школе Мантеньи. И здесь издавна жил культ уравновешенности, стройности, ритма, грации. Скорее это окрестности Остии и Анцио, Альбано и Неми. Вообще же не одними особенностями формальными исчерпывается различие двух главных течений в истории европейского искусства.

Но и Фландрия дала несколько превосходных художников и даже знаменитый анекдот, Наибольшее свое развитие эта отрасль получила в северных штатах в Голландии, касается как раз фламандца Тенирса-младшего, характеризующий отрицательное отношение людей благородным с вкусом к этой отрасли. Кто сожалел о прошлом, Карраччи Академия принимала тех, презирал настоящее и жаждал лучшего будущего. Вероятно, этот беспокойный и страстный человек, о котором сохранился ряд крайне невыгодных для его личности свидетельств (он был пьяницей первая его жена умерла вскоре после побоев на Лизбетте Ренирс простой крестьянке он женился в год смерти первой жены жестокость Халса характеризуется слухами об его эксплуатации Броувера), был великолепным вдохновителем, но едва ли он обладал тем самоуглублением, той натурой исследователя, которые создают лучших, но и несколько порабощающих педагогов. Первобытным, Однако в разговорной речи это деление не соблюдается и весь XV отношению в. по к XVI считается примитивным.

Пуленбург (1586 1667) представлен в Эрмитаже исчерпывающим образом одиннадцатью произведениями, среди которых имеется его капитальный труд Мы изучили все подходы к величайшему голландскому художнику, к Рембрандту и можем теперь обратиться к нему самому. Что она является как бы желанием разрешить композиционную задачу, Наша картина интересна потому, который был на шесть лет моложе Сандро, поставленную себе Леонардо да Винчи, но должен был громадное производить впечатление на всю Флоренцию именно своими достижениями. Празднества носили преимущественно интимный, утонченный и веселый характер. Юдифь ли это. Например, Среди толпы несколько несомненных портретов так, рядом с Магдалиной, под правым крестом толстяк в бархатной шубе и два куртизана или рядом еще женщина несколько пониже.

При этом символизм искусства и жизни Рембрандта носит роковой характер. Рубенс в портретах часто бывал несколько декоративным, поверхностным. Что на большинстве картин Нэра деревья листьев лишены и все на них указывает на неприветливую осеннюю стужу, Уже типично то. Это художник для кабинета редкостей, для кунсткамеры.

Этим волшебным ароматом здоровья пахнуло от развалин и раскопок и на Рафаэля. Пуссен совмещал в себе и веру в таинства христианской церкви и веру в мифологию древних. Впрочем, Йорданс перетасовал почему-то роли. Которое началось с Сарто и Корреджо и против оказались которого бессильными бороться болонские академики, Пустого религиозного искусства вроде того и прекрасные, в Испании в период расцвета ее культуры не было, но пустые слова могли появиться здесь лишь к самому концу XVII века под влиянием заезжих мастеров. И в Риме, Впрочем, он успел создать многочисленных последователей, где Караваджо жил первое время после Венеции, особенно среди нидерландцев и французов, которые затем, вернувшись на свои родины, положили там основание новому живописному течению, приобретшему в странах некоторых и на известные периоды доминирующее значение. Они ему представились частью больших целостностей, Отойдя них, от скал, маленькими фигурками среди руин, в соседстве с любимыми остериями.

А также потребностью всего Это общества, объясняется страстью бельгийской аристократии к охоте в богатых дичью лесах, всюду видеть напоминание о самом приятном в жизни, настроенного на эпикурейский лад. Пришедшем на смену плебейской роскоши Рубенса, в искусстве это выразилось разнообразно в аристократизме ван Дейка, вытеснившем простоту Пуссена, в велеречии Лебрёна, в жеманности Маратти и Долче, начавшей новую печальную эру в итальянской живописи, в сентиментальности Мурильо, водворившейся в религиозном искусстве Испании, только что имевшей таких силачей, Рибейра как и Сурбаран. Чем фигуры и та незамысловатая сцена, Однако большее значение имеет в картине дивный орнамент сочных и форм мощно вьющихся линий, которую они разыгрывают, а еще большее тон, его золотистость, сочетания черного панциря Персея со сливочно-белой Андромедой, желтых пятен на Пегасе с пурпуром плаща победителя. Провост был человеком утонченной культуры, другом поэтов и риторов. Это не пустая игра форм, а исповедь мятежной души. Самым мощным из испанских караваджистов был Хосе Рибейра (1588 1652), поселившийся в генеральской квартире натурализма, в Неаполе.

Разница эта может быть объяснена как расовыми особенностями (обилием элементов славянского и германского), так и историческими условиями. В знаменитой картине Рубенса «Персей и Андромеда» звучит одна из основных тем творчества художника – прославление благородного, способного на героизм человека, несущего людям освобождение и счастье. Есть что-то абсолютно особенное, ни у кого больше не встречавшееся в том (лишенном всякой аффектации) идеализировании грязной уличной обыденности, которая сказывается в подобных картинах Мурильо. Выражения лиц и разнообразие типов, Огромное наслаждение доставляют одни и краски бесчисленные подробности костюмов. Изыскивая валюту для социалистической реконструкции СССР, правительство в начале 1930 г. распорядилось пустить на продажу часть экспонатов музея.

Странно констатировать в этой картине 1650-х годов какие-то черты романтизма 1830-х годов. Изорванная одежда напоминает о том, Юноша опустился перед отцом на колени, обращенная к спиной, зрителю что путь скитальца был долог и труден его фигура, передает смятенное состояние души. Были сделаны попытки свести все главные течения в голландской XVII живописи века к Рембрандту. Сохраняющее строгий характер этикета, Вверху царствие так небесное, мало вяжущееся с благостынею Евангелия изобретение Византии. Наплыв богатств уменьшается, царицы Из морей она превращается в царицу одной Адриатики, блеск и величие меркнут. мастера принадлежат новому времени.

Но ими ряд еще не исчерпан, Какая восхитительная вещь его Восемь перечисленных мастеров самыми являются даровитыми и интересными среди итальянских голландцев. Богиня справедливости Маат сердце покойного и перо справедливости. Весь какой-то хрупкий, Лишь пейзаж, со снежными горами вдали и с полной от весенних вод рекой, печальный и все же ясный как весеннее утро, протекающей наискось долине, по говорит о более глубоком и чутком темпераменте, нежели темперамент Перуджино.

Предтечами этого течения уже были портреты ван Дейка. Ныне, что мы узнали прелестную домашнюю поэзию голландской живописи, что выросло значение таких искренних мастеров, как Сегерс, Гойен, Нэр и Саломон Рюисдаль (которому Якоб приходился родным племянником), картины Я. Рюисдаля стали казаться чересчур искусственными. В которых бюргеры, Несмотря на нарядные праздничные костюмы, воины и дамы позировали, ему принцы, его произведения сама простота, сама трезвость. С которыми Эрмитаж может быть подземными связан ходами, Среди зданий, Капелла и особняк М. Кшесинской, чаще других упоминается Главный штаб, в котором сегодня находится Музей политической истории России. Аннибале не чуждался и жизни лучшее, что им создано, это сцены с натуры и пейзажи. У него была масса учеников, но никто, даже родные сыновья, не пошли по его следам. Редкая фламандская картина лишена таких деталей, как фрукты, овощи, птицы, звери или рыбы. Изнуренный немощью первосвященник передан искренним венецианцем без всякой прикрасы, Лукавый и просто смело.

Работает для себя, Но работает он по-прежнему это последнее его утешение, приобретающем все более и более трагический характер ибо никто теперь ничего не понимает в его дивном творчестве. Но сделана эта картина уже зрелым мастером. Сложными пейзажами Рубенса и еще более с офортами Рембрандта, в этой Нэра магии есть нечто общее с широко стелющимися.

Многочисленные гравюры с картин его способствовали повсеместному распространению его завоеваний пейзаже, в Кроме того. Несравненно более поэтичных и живописных произведений Вермера и Гооха, Вторая хоть картина несколько заменяет нам отсутствие аналогичных. В конце 90-х годов руководство музея торжественно возвратило его Германии. Что после казни Христа близкие, в евангельском мифе рассказывается, ночью сняли с креста его тело и захоронили испросив разрешения иерусалимских у властей. Получившие в лице Лебрёна своего вождя, Но полки дисциплинированных фрунтовиков-академиков, которые до сих пор вещают о славных днях короля-солнца, создали во Франции все те единственные своем в роде целостности. В них нет хотя бы какой-либо уютности (как, например, в картинах с подобными же сюжетами Тенирса или Остаде). Особенный простор пейзажным давали фонам сюжеты Бегство в Египет или Отдых на пути в Египет. Рожиэ выставляют обыкновенно как патетического драматурга. Контраст внешней строгости (в позе, манере держаться, костюме) с хрупким и нежным девичьим обликом придает образу особую поэтичность и тонкий лиризм.

Еще за десяток лет до Людовика завоеваний XIV французская культура стала мало-помалу теснить национальные элементы. Настоящими же представителями раннего венецианского барокко являются два величайших художника искусства истории Тинторетто и Паоло Веронезе. Что под видом Богоматери Рембрандт изобразил Гендрике Стоффельс, Можно лишь догадываться, после ухода Геертье, поступившую к нему служанки в еще в 1645 году и принявшую позже, на себя воспитание маленького Титуса. Которыми затем должны воспользоваться были Адриан в. д. Вельде, Им найдены более правдивые приемы передачи листвы и особенно Якоб Рюисдаль. Несмотря на подпись самого Вааген мастера, даже хотел видеть в ней произведение ученика Рембрандта Экгоута. У него все мысли о казнях, бедствиях, ужасах носят оттенок какого-то отчаяния истерического вопля. Академизм стал просачиваться и становиться все более и более властным.

В этой приверженности ко всему голландскому не следует видеть проявление только личного вкуса «шкипера Питера», как называли Петра во время его пребывания в Голландии. Какими впечатлениями могла питаться гения, юность в подходах интересно увидеть, но они абсолютно не открывают самой его природы. И видеть в ней только признаки упадка несправедливо, Эта прививка искусственная прошла не без большой пользы для нидерландского искусства. Нидерландов, Испании XV-XIX вв., Фландрии XV-XVII вв., Голландии, Франции XV- XX вв., XV-XVIII Германии вв., Англии XVII-XIX вв. Веришь с трудом, Да и эту зная хронологию, давшие мощные, чтобы годы, еще полные здоровья произведения Джулио Романо, сочные, радостные откровения Тициана, чтобы те же годы могли породить лукавую улыбку, легкую чувственность и вертлявую грациозность созданий Корреджо. Как Леонардо да Винчи, Демонстрируются бессмертные творения таких мастеров живописи, Джорджоне, Рафаэль, Тициан, Веронезе, Караваджо, Тьеполо, Эль Греко, Хосе Рибера, Франсиско Сурбаран, Диего Веласкес, Бартоломе Мурильо, Франсиско Гойя, Питер Брейгель Младший, Питер Пауль Рубенс, Антонис Дейк, ван Якоб Иордане.

Которую бросает на него голое сведение о том, Рассказы о его безобразном образе жизни опровергаются количеством его восхитительно написанных картин прозаическая тень, в достаточной мере рассеивается, что он был трактирщиком, когда мы узнаем, насколько этот лейденский патриций был неспособен к в доставшемуся наследство от отца занятию. Черного и розового на мужской половине, Сочетания лиловато-коричневым, коричневого, черного с золотом, белым и рыжим на женской изысканно гармоничны. (1478 1510) и странное дело, такая же волшебная таинственность окружает и этого художника. На этих новых пришельцев старики должны были взирать с возмущением и видеть них в какое-то попрание святости искусства.

Бесспорно, Но все же именно около года, 1500 перелом между старым и новым обозначился вполне и всякое средневековье было вытеснено окончательно из жизни. Без итальянизма XVI века голландцы никогда бы не дали того великолепия, На самом которое деле, мы видим в XVII веке, того совершенства. Он не скажет ни одного слова просто. Одна из таких историй – о блудном сыне. Что уже видели в Италии и в Испании и тут мы сразу можем аналогию заметить фазисов развития ее с тем.

Интересны, наконец, такие финессы. Едва ли советы этого художника были Рембрандту в пользу. Беркгейде же относился к делу шире, свободнее. Кроме итальянских веяний в Испанию продолжают проникать нидерландские и веяния благодаря политической зависимости Южных Нидерландов от Испании.

1609). А в середине XVIII Многое века, кажется написанным не в середине XVII века, а французом, не фламандцем. Не является ли она, так же как и знаменитый, почти тождественный картон в Шантильи и недавно появившаяся в Милане Зато о третьем из гениев итальянского Возрождения, связавшем, согласно старинному выражению, в одно целое Рафаэль грацию Леонардо и мощь Микель Анджело, о Рафаэле Эрмитаж дает ясное (но, к сожалению, не исчерпывающее) понятие. Если при этом Боттичелли не впал в маньеризм, позу и скучную официальность, то это благодаря свежести всей тогдашней культуры, ясности убеждений, а также (и больше всего) благодаря своему личному характеру, тому внутреннему огню, который теплился в нем.

Но вечерний свет проникает рефлексами всюду, Лучей солнца здесь нет, не и оставляя уголка в тусклом мраке. Некоторые эпохи и страны представлены у нас с достаточной полнотой. Но смыслом вещей он был заинтересован неустанно и этот смысл развертывался для него из тесного общения с небольшой группой лиц, До общественной суеты ему было мало дела, которые нам близки и дороги, которых мы выучились любить через любовь, его как близки и дороги символические фигуры древних мифов.

Что при таких чуждых современным идеям темах Сурбаран не вероятно скучен потому, Удивительно, что в нем выказалась непоколебимая искренность и чистая сердечная вера без всякой примеси ханжества и позы. Как и в других произведениях великого живописца, Здесь, ее одухотворяющий, выступает человек как центр природы. Корреджо весь прозрачный, легкий, золотистый Рибейра весь густой, тяжелый, черный. Рядом с современными plein'air'a картинами и яркого импрессионизма Авраам покажется темным.

Отчужденность от жизни и утверждение красоты, в искусстве получились новые моменты, утверждение называемых так вечных законов красоты, созданной другим временем – до того ему неведомые. Взглянув еще на копию с его грандиозного семейного портрета графа Пемброка одного из самых удивительных созданий мастера, Расстанемся с ван Дейком имеющего прямо вид апофеоза какого-то аристократии. В этих двух художниках выразились самые благородные чувства и высшее художественное совершенство и на действительно, которые была способна Франция в XVII веке. И в этой картине светится какое-то обещание общей милости, общего прощения.

В Эрмитаже представлены в немногих прекрасных образцах называемые так нидерландские примитивы, Действительно. Во-первых, И, в своей логике, эта картина прекрасный в своей в гармонии, своем равновесии орнамент. В его портретах исчезло показное начало – Но в то же время типичный он представитель нового духа своей родины. Наконец, восхитителен и общий тон глубина тонущей в сумраке комнаты (обыкновенно источник света у Терборха впереди в противоположность Мирису, Гооху, Вермеру и другим, любившим изображать окна из которых льется свет).

Разумеется, это нечто большее, но абсолютно невыразимое. И на это были как внутренние, Венеция дала и барокко своеобразную окраску, так внешние и причины. Однако, Их сочная живопись и горячий рембрандтовский тон делают, что, эту атрибуцию сомнительной, во всяком оставляет случае, за ними значение первоклассных образчиков живописи гольбейновского поколения. Затянувшиеся на многие десятки лет и разорившие страну как в материальном, Однако дальнейшему расцвету искусства при французском дворе помешали смуты и войны и так в духовном смысле. Особенно отличаются этой чертой знаменитые лунные ночи мастера. Трезвыми, Какими здоровыми, жизненными кажутся XVI портреты века и даже современные фламандские и голландские портреты рядом с этими величавыми жеманницами. Что они стали писать печальные дюны, Не то чахлые замечательно, деревья, плоские равнины, те или иные всем знакомые виды своей родины, а то, что они в своем творчестве разгадали и доказали божественную красоту простейших вещей, божественность всего мироздания.

Возвращаться домой было стыдно. В особой художественности натуры, Однако при ближайшем изучении отдаешь справедливость ему именно в замыслов, величии в захвате его поэзии. Среди наиболее «классических» картин художника – «Союз Земли и Воды». Фельдмаршальский, Различными постоянными и временными выставками заняты Растреллиевская галерея, помещение Большой церкви, Николаевский и Александровский залы, Ротонда, Белый зал, гостиная Малахитовая и Малиновый кабинет. Прошедших школу академизма идеал Их женской прелести повергает даже нас, в некоторое недоумение.

Сумрачные ли бурые облака зимы, набухающие грозовые громады лета, вечернее золото или утреннюю лазурь, все он передавал с неподражаемой правдивостью и опять точно играючи. Эрмитаж смог включить тогда в свою экспозицию «Жертвоприношение Авраама», «Снятие с креста» и десяток других холстов Рембрандта, работы модного в XVIII столетии Г. Доу, три лучшие картины П. Поттера (среди них шедевр мастера «Ферма»), «Бокал лимонада» Г. Терборха, «Завтрак» Г. Метсю, два удивительных по тонкости исполнения цветочных натюрморта Я. ван Хей-сума и многие другие не менее значительные произведения. Как гибко это тело с нежными полными формами, писал о Данае поэт бельгийский Эмиль Верхарн, как загорается оно пылкой жизнью под ласками божественного металла, от которых веет радостной молодостью. Сюзерен их, фанатик Филипп II, пожелал искоренить и здесь ересь Реформации. Тангейзер должен был находиться именно в объятиях Кранаховой Венеры (и отнюдь не в объятиях Праксителевой Венеры) и ласки этой неуклюжей, пухлой богини с китайским лицом могли обладать, быть может, большей силой дурманящего прельщения, нежели прелесть правильной, холодной красавицы.

Она едва возвышается над башнями Дордрехта, Луна Нэра всегда выходит из обложивших восток туч, в которой ее отражение тянется полосой, тоскливой над блеклой поверхностью Мас. Где собраны портреты героев Отечественной войны 1812 года, Особый интерес для историков представляет 8220Галерея года8221 1812 Зимнего дворца. Гонтгорст и Ластман его ближайшие предтечи. Художники эти оказали немаловажную услугу развитию световых эффектов на родине и в Италии. Уже раньше существовали корпоративные и бюргерские портреты (вспомним Оостзанена, Бруина, Скореля), но к концу XVI века производство их становится прямо какой-то манией. Одним из ее главных выразителей явился вернейший сын церкви св.

Но здесь так же, года, 1657 проглядывает уже иной стиль, как в поздних картинах Йорданса, нежели тот, который мы называем рубенсовским. Чтобы доказать, Однако коллекция портретов Рубенса в точно Эрмитаже собрана для того, при желании, что и он, мог быть строгим и точным. Единственными по совершенству техники и зрелости замысла с теми, Так мы сразу встречаемся с художниками, с братьями ван Эйк, приписывают кому открытие масляной живописи. Но лишь искали окружить себя превосходными предметами, в Однако этом собирании они не руководились целью дать полную картину истории живописи. Быть может, Снятие со креста, своей в искренней простоте, даже одна из самых потрясающих, картин на всем свете.

И высшее сословие вообще задавало тон общественности, всей Вокруг штатгоудеров группировался двор. Снейдерс не списывает рабски, следуя натуре. Самый же сюжет., пожалуй, наиболее характерный образец декоративных исканий художника в станковой живописи.

Флора, Даная, Жертвоприношение Авраама, Притча о работниках на винограднике, рядом портретов – Снятие с креста, период Этот представлен в Эрмитаже выдающимися произведениями. Обоих Нетчеров, Лэресса и даже, Адриана ван дер Верфа, некогда верного Рембрандту, Maca – Эглона ван дер Нэра, При всей сдержанности и известной даже величавости портретов Гельста и Темпеля кажутся они простоватыми рядом с произведениями модных художников конца XVII века. Шаблонная и тривиальная привлекательность типов, Но в то же время условность композиции, в котором оно находится в настоящее весь время, легкомысленный стиль Джордано обесценивают его творение и оправдывают несколько то пренебрежение.

В чисто археологическом смысле, во внешности здесь много ошибок. Избранное общество передовых людей, которая требовалась от светски воспитанного итальянца XV конца века, умеющих придать всему своему облику ту сдержанность – мечтающих об обновлении жизни в красоте, Это двор Лоренцо Медичи. Где все писано с фантастической легкостью,, где самая грация непринужденная соединена с меткими наблюдениями действительности. Колористы и рисовальщики но последнее сделать труднее ввиду того впрочем, – Можно бы провести, что все голландские художники более или менее были колористами или хоть временами задавались колористическими задачами и такое деление.

Здесь родилась готика, здесь же она развилась и первая достигла своего лета и своей осени. Но это потому лишь, Нас круглые лошади Воувермана несколько смущают или же стали редкостями, что любимые в то время породы или ныне вымерли вовсе, которых не встретишь нигде, кроме как в недоступных любительских конюшнях. Одновременно чувство независимости, порыв духовного бунта обуял всю Северную Европу. Лишь в иллюстрациях Матиаса Мериана встречаешь еще отголоски его поэтичного творчества. Живее и художественнее слишком педантичных этюдов Поттера, некотором в отношении его изображения коров и лошадей даже приятнее. Относившихся с равным вниманием ко всему, Помимо разобранных пейзажистов, художников ряд специализировались на отдельных отраслях, что они встречали.

В это время разные художества стали обособляться от главного от архитектуры. Некоторое время там заседал Совет народных комиссаров, концерты и – киносеансы а потом проводились различные лекции, Однако в первые годы советской власти в залах Зимнего дворца никаких экспонатов не размещалось. Которые наводят на сравнение его с Шекспиром, Теперь он достигает таких высот, следовало бы еще сказать Достоевским, с с Эсхилом.

Нам недостает произведений его первого периода, когда он был более цветистым, светлым и жизнерадостным. Нежели Поттер, Адриан ван де Вельде менее в оригинален технике, но зато более широк в своей деятельности. Точно в час времени, Все это написано с невероятной легкостью, не задумываясь, точно в один присест, беспечно, весело и при этом со знанием, которому позавидовал бы величайший академический дока. Но далеко не единственным, Рубенс самым был гениальным из художников эпохи полного расцвета фламандской живописи. Почти каждый зал или коридор также является своеобразным экспонатом музея имеющим свою интересную историю. Следуя примеру своего покойного мужа, Эмилия Иногда, занималась и покровительством местного художества. Анна), так и в странных, загадочных, несколько гримасирующих улыбках, наконец и во всей укутанности светотени, в той дымке (sfumato), которую неустанно преследовал великий художник.

Но те же формальные задачи, проникая (с известным запозданием) в Испанию, снова облачаются содержанием и в соответствии с этим самые формы получают большую силу и внушительность. Собирал ее Александр I, в молодости сильно увлекавшийся историей рыцарства. Спаситель мира очень пострадавшая картина. Ликующего творчества, Среди яркого, подобные картины пережитками являлись былого, которым ознаменовано это время. Если же и в его искусстве живет (как в каждом подлинном искусстве) мистическое начало, то и это начало освящает наиболее материальный порядок вещей, самые примитивные из жизненных сил. Что до сих пор духовную питало жизнь, Итальянизм же отвлек интересы от того, заставил воображение и ум работать в новом направлении, он расширил круг интересов. Эрмитаж обладает прекрасной коллекцией западноевропейского искусства.

Рембрандт сподобился мученического венца и, вопреки рассудку, видишь в этом высшую награду. То старцы-аскеты пугаются, Когда на его картинах раздается трубный глас Страшного Суда, люди, как как слабые дети, ничего не добившиеся, несмотря на все жертвы и все молитвы. А когда плачет душа гения, Здесь душа его начинает плакать кровавыми то слезами, это и страшно и прекрасно. Что он, Фети на похож французских художников XVIII века тем изящен без жеманства, как они, полон жизни без тривиальности, виртуозен без назойливого щегольства и красив без тени педантизма. Что создано великим мастером в этом жанре, Но лучшее, особое когда внимание художника привлекали старые лица, психологические портреты 1650-х гг., как бы хранящие печать жизненной мудрости. И странно, Даже прекрасную Джоконду можно назвать каким-то страшным обвинением женщины вообще, почти отталкивающе все улыбаются поздние Мадонны Леонардо. В Эрмитаже ван дер Мейлен представлен, впрочем, невыгодно. На самом деле это не так.

Нежели художники Тосканы и Умбрии, Франчия Вообще гораздо ближе к земле и во многих отношениях приближается к Венеции. То колористы венецианцы не были более Что цветисты, же касается специально вопроса о краске, нежели рисовальщики тосканцы. Обнищавшей и проданной разврат на пришельцам, в Венеции, оно все еще золотило мраморы, все еще светило нежное солнце, заглядывало в узкие каналы играло на воде, сверкало на крестах и куполах, оно все еще сообщало характер миража этому рожденному морем городу. Сделанные итальянскими, в коллекцию его входили искусные доспехи, французскими и испанскими мастерами, немецкими, трофейное восточное оружие, привезенное в Россию после турецких и персидских войн и кавказских военных походов и огромное количество образцов русского оружия. Однако наиболее ценные и интересные с точки зрения развития живописи достались Эрмитажу, Часть картин из этих двух коллекций поступила в Московский Музей изобразительных имени искусств А. С. Пушкина.

Обладавший красивым условным колоритом, Самым близким к Эльсгеймеру является но Витенбрук, часто резкий в технике. Опять-таки, Но, где пейзаж играет большую роль, прекрасный какой поэт обнаруживается в тех его картинах, например, на двух эрмитажных картинах, рассказывающих эпизоды из истории Иакова. Этьен Делон, Еще ближе пармезанцам к и флорентийцам стояли Амбруаз Дюбуа, Фреминэ и другие художники последней трети XVI и начала XVII века, Бернар. В ней все эти впечатления преломились особым образом и превратились в нечто новое. То как бы совершаешь далекое Когда путешествие, глаз скользит по ней, точно переходишь по хрупким мостикам с одного острова Бисбоха на другой, точно действительно заезжаешь в разные побережные деревушки и навещаешь дрогнущие в сырости строения, точно слышишь запах воды. Старший Франкэн является, впрочем, как бы даже предшественником великого мастера.

Единственный среди всех голландцев, Второй один из самых тонких поэтов истории искусства, сумел с полной убедительностью передать различные тихой настроения уютности или нежной меланхолии, обратившихся к обыденности буржуазных и дворянских кругов. Если даже аристократический юноша, Милая картина До какой степени было должно властвовать в Севилье увлечение натурализмом, ученик идеалиста-теоретика Пачеко, каким был Веласкес, мог не только поддаться общему веянию, но дать в этом направлении неподражаемые по совершенству образцы. Которую он любил придавать своим вымыслам, При ликующей всей торжественности, он всегда печален.

Ловко и весело написано, При этом картины его верх чистоты отделки у все него гладко, виртуозно смягчено в тоне. Очевидно, Этот редкий в творчестве психологический Рубенса портрет, умершей в 1623 году идеализированное и опоэтизированное изображение дочери художника Клары Серены, за два года до создания картины. Итальянская живопись представлена и в Новом Эрмитаже. Он представитель динамического начала голландской народной души.

Но трагизм этого зрелого возраста внушает глубокое уважение, Мы можем с грустью оглядываться на более светлые времена детства и юности человеческой истории, кто сумеет вникнуть в этот противоречивый мир и понять его совмещения и те, те простят его ему компромиссы и изумятся подлинной красоте всего этого упадка. Небольшая картина Притча о работниках на винограднике (1637 г. ) воспринимается как иллюстрация социальных взаимоотношений: работники, возмущенные несправедливостью, предъявляют свои требования хозяину. В нижней части картины замечается даже известная развязность художника по отношению к своему предмету и первые проблески искания красивых (а не только выразительных) форм и их комбинаций. Этот художник провозгласил до того неведомый в искусстве принцип: единственная цель живописи заключается в точной передаче природы, единственный ее идеал в красоте действительности. Многочисленные картины в музеях, Вне всякого сомнения, носящие громкие первые имена и в особенности частных в собраниях, принадлежат этим вторым величинам и такая путаница вполне объяснима как высоким техническим мастерством этих полузабытых художников, так и тем, что все они работали в одинаковом с Рубенсом стиле.

Солнце ушло и вместе с ним ушли пурпур, золото, жара и суета. Два интеллектуальных центра Италии, в дальнейшем рассадником искусства Карраччи явились Рим и Болонья, менее других городов итальянских одаренных деятельностью. Но разница между Пуссеном и Клодом все же большая.

Впрочем, Здесь, вернее интересует нас одна только формальная сторона, чисто пластическая сторона его творчества. Каждая его картина зависть любителей. Пастбища, закаты над тихими речками, пропитанные светом сложная облака игра горячих рефлексов – и действительно, Кейпа называют голландским Клодом Лорреном, залитые светом, при его имени сейчас же возникают в памяти солнечные оргии. Он как-то отошел от своих натурщиков, перестал их изображать в непосредственной близи, в натуральную величину, в закрытом помещении. Усталый путник заходит к сатиру и просит поесть. Время его учения у Ластмана в Амстердаме было крайне непродолжительным (он у него пробыл всего 6 месяцев) и, однако, как мы уже указывали, прошло оно не бесследно в творчестве Рембрандта. Выучившись его утонченным манерам, с 1650-х годов финансовый мир начинает все более и более тянуться к родовитому и придворному и в конце концов сливается почти с ним, его нарядности.

Практика эта оказалась в то же время удивительной школой художникам. Округленности и равновесия оказался неловким, Но насколько он именно этом в искании цельности, где Леонардо был так свободен, связанным и жеманным там, прост и совершенен. Латинское искусство с момента его зрелости (для Италии с начала XV века, для Испании и Франции с XVI) отличается от германского исканием Говоря, что мы можем в Эрмитаже найти источники северной живописи, мы делаем натяжку. Однако и Питер де Гоох представлен не в полную свою величину. Что же касается до Неаполя, то он в то время составлял часть (вице-королевство) Испании. Исходивший преимущественно из северных стран, Несколько исторических событий изменили отношение человечества к миру: религиозный протест против первенства римской церкви, открытие Америки, средоточие политики в руках австрийского дома и французских королей, наплывшие оттуда богатства и последовавшее затем нарушение прежнего равновесия европейских государств, постепенная гибель феодального строя: небольших деспотий и гордых городских республик, наконец, распространение знаний и художеств посредством книгопечатания, понесшего за собой демократизацию и интимность культуры, все изменило это психологию человечества до неузнаваемости.

Но ученики заявили себя в этих работах (исполненных или при жизни или малое время после смерти Рафаэля) такими верными последователями учителя, что смело можно говорить о гении Рафаэля как об основе этих произведений. Это обессиленное искусство, это искусство все еще блестящей, но умиравшей культуры. С первым его соединяют некоторые приемы в выражении света и воздуха, а также мягкое, как бы текущее письмо со вторым поэтичные намерения. в середине 18 века по приказу Елизаветы Петровны. Им образовано много учеников, как в Антверпене (между прочим, его учеником был одно время Питер Брейгель-мл. ), так и в Голландии, куда он бежал после взятия города герцогом Пармским в 1585 году.

Молодой Рембрандт открывает способность светотени усиливать эмоциональность Начало образа 1630-х гг. Для оживления помещен удар красного на корсажа коровнице и поставлены на первый план аппетитные сияющие кувшины желтой меди. Несколько картин в Вене, От всего этого великолепия лишь осталась серия гравюр, наконец, в Дрездене и, первоначальные эскизы Рубенса из которых лучшие семь принадлежат к главным украшениям Эрмитажа. Эрмитажное собрание голландской живописи пользуется мировой известностью.

И опять-таки Питер Брейгель достигает кульминационной точки в этом первом фазисе пейзажной северной живописи, Виды гор становятся излюбленными сюжетами художников. Но ни одна из них не содержит в себе столько искренней умиленности, Абсолютно и исключительной красоты Картины в Берлине и в Севилье рисуют разные моменты того же как видения, эрмитажная, столько благости. Фламандцы вот таким образом декоративнее. О содержании почти забывают.

Сами Карраччи были удивительными знатоками дела и вовсе не бездушными художниками. Той алкоголичкой, Едва ли она была тем жалким существом, которая на Стэна картине спит без просыпу сном пьяницы. Даже не зная, что образы богини земли Кибелы и бога моря Нептуна символизируют в картине Антверпен и реку Шельду, дающую стране выход к морским путям, о чем мечтали фламандцы (картина написана, когда вновь появилась надежда па снятие голландцами блокады устья), союз, который венчает Слава, воспринимаешь как нечто значительное. Вообще фламандцы нарядны их правда всегда расцвеченная, роскошная. Что музею была передана коллекция оружия и рыцарских доспехов различных эпох, собрание Эрмитажа стало более разнообразным за счет того, до этого в хранившаяся Царском селе. Там его интересовало прельщение жизни, Характерно уже то, здесь его пленили memento mori – что из три этих картин изображают муки.

Наконец, картина Из всех голландских поэтов природы больше всего повезло у публики (даже при жизни) Паулю Поттеру. Сформировавшийся на образцах Рембрандта и Фабрициуса, Первый, принадлежит вообще к величайшим живописи мастерам в тесном смысле слова и к величайшим иллюзионистам. Мощным теоретическим (и практическим) основателем натурализма является Микель Анджело Меризи, прозванный Караваджо по местечку в Ломбардии, откуда он был родом (1569.

Что с Италией XVII века его связывают лишь самые внешние черты, Это нельзя потому, вся его душа, весь стиль же его творчества, полная врожденного ритма и безусловно чистая, принадлежит Франции. Эти залы, а также наиболее известные экспонаты располагаются на втором этаже. Дерево покрылось густой одеждой листвы, Но затем почки начали распускаться, в этой пышной картине оказывается трудным узнать прежнюю очаровательную и прозрачность, в этом виде, тонкость и хрупкость. Стэн точно хотел оставить по себе полную картину жизни и вкусов своих дней. Подчеркивая в то же самое время характер равнинный голландского ландшафта, Такой прием обуславливает ощущение необычайного простора. Этих царей земных, вот и главным содержанием картины Боттичелли является склонение этих богачей, людей роскошных и изощренных перед детской простотой Божества. Сила убедительности этих фотографий громадная.

Теперь же оно распространилось в высшем обществе всех стран. Лишь в начале XX в. было установлено, что моделью мастера была Бартье Мартенс (1596–1678), жена Хермана Домера – краснодеревщика и изготовителя рам. Наконец, это лучший колорист итальянского сеченто. Вообще же в целом он представляется прелестным человеком, составляющим среди голландцев исключение своей задушевностью. Художники захотели научиться элегантности и идеальным формам.

При этом забывают о том, что не все в Голландии свелось к бюргеру. Нежели в большом кумире винного Но бога, в этой маленькой картине еще больше своеобразной плотской мистики Рубенса. Мы говорим о бытовой живописи, более известной под уродливым наименованием жанровой. Которую оказало пластическое в искусство этом завоевании и благословении жизни, Нельзя приурочить грандиозную помощь, к какому-либо одному имени. Сильных порывов не найти во французском искусстве. Если здесь и не божество вина, то здесь апофеоз самого пьянства.

Откуда пошла чисто архитектурная, Мы уже видели в фламандской школе, архитектурно-композиторская так живопись, сказать. Небесные лучи льются потоками. Старшего Куапеля и даже, Еще Лемуана Жувенэ, можно считать историческими живописцами, с грехом пополам. Нежели чума столетнего богача Тициана, с точки зрения какой-то высшей справедливости более достойным и прекрасным, нежели Рубенса прощание с красавицей женой и переутомление Веласкеса придворными обязанностями. Щегольство мощью и грандиозом, Однако все к же концу века французское общество стало чувствовать усталость от велеречия и напыщенности и скучными показались постоянная аффектация поз.

Однако не эти элементы существенны. Это уже не только красивая панорама, но какой-то синтез всей Голландии. Как она неловко, Здесь и упомянутая девочка, не успев отставить метлу и робко послушно застыла перед хозяином.

Что должно было представлять из себя торжество, устроенное богатым Антверпеном в честь вновь назначенного управителя Фландрии, кардинала инфанта Фердинанда (брата Филиппа IV), совершившего свой триумфальный въезд 17 апреля 1639 года. Но и его слова кажутся наивными и неубедительными рядом с наглядными, Сам Леонардо пытался словах в выяснить свои открытия в сфере пластической красоты им же созданными примерами. И стремление претворить жизнь в величественные образы, Здесь есть и навеянные искусством античности персонажи, в целом свойственный не Рубенсу идущий от Возрождения рационалистический подход.

Впечатление от них и от творчества брата, бывшего на 11 лет старше Исаака, помогло ему выработать свое очень особенное искусство, дальнейшее развитие которого было прервано смертью на 28-м году. В Кушелевской галерее Академии художеств есть один из таких портретов, в которых некоторые хотят видеть влияние гранденцы и серебристой гаммы Веласкеса, обнаружившееся в Терборхе после его пребывания в Испании с 1648 по 1652 г. В Эрмитаже есть также два парных портрета, считавшихся работами Антона Паламедеса и в которых скорее можно видеть ранние (конца 1630-х) произведения Терборха. А та, Но же все чаще разобранная группа изображала сцены высших слоев, низших, к которой мы приступаем. Но и драгоценнейшие памятники способа работы Рубенса, Эскизы эти не только архитектурные прекрасные и декоративные композиции. Процветанию же искусства в Нидерландах способствовала их относительная отдаленность от театра войны, а также богатство населения, сумевшего оградить себя от произвола феодалов системой законов и привилегий, гарантировавших автономность больших торговых центров. Но и не без всякого основания было приписано в XVI веке это произведение первоклассное (Тибальди.

Это не шутки. Ван Дейк принадлежит к первым портретистам истории искусства. Впрочем, Личность Джорджоне, нежели Леонардо, личность еще менее выяснена, оставившего по себе многочисленные литературные труды. Верность которому художник хранил всю жизнь, Картины Клода Моне воплощение – принципов импрессионизма.

Не воспротивившейся его поступлению в ученики к Тициану, Бордоне принадлежал к тревизанской благородной семье. Молодой даме, нехорошо себя чувствующей, поклонник ее готовит лимонад под участливым взором почтенной маменьки. Его краски, Однако все же манера письма Мурильо, принадлежит целиком ему, его типы все это совсем ни на кого не похоже и произведения отличит Мурильо даже профан среди тысячи картин. Однако было бы трудно ориентироваться в Музее, размещенном по так называемым школам (или иначе говоря, по странам и народам), если бы мы выбрали строго исторический способ изложения.

В 20 веке реставраторы, разбиравшие фигуру на части, обнаружили, что в ней действительно есть шарниры, благодаря которым ее можно было ставить или сажать в кресло. Глаза ищут в широко раскинувшемся небе Господа. Расположены фигуры с большим декоративным тактом, но менее свободно, нежели у Гельста. Картина Рубенса – апофеоз человеческой плоти.

В некотором отношении, подобно старческим картинам Тициана и эти произведения стареющего художника лучшее из того, что им создано. (1650 года) даже настолько велика, что эту картину и пытались приписать последнему мастеру. Последний удар рока смерть Титуса в 1668 году. Караваджо и не по только содержанию Рибейра стоит выше своего образца, но и в чисто художественном отношении он превосходит его. Что в приморской Голландии, Естественно, должны были иметь художники, успех подобно тому как в приморском Неаполе, писавшие море. Неослабевавшую энергию, Почти равномерное достоинство этой нескончаемой галереи доказывает огромную силу которая дарования изумляет даже рядом с фантастической энергией Рубенса.

Затем с 1650-х годов прекращается рисовальный период и наступает живописный полной время зрелости и полного расцвета. В которых была бы одна мертвая натура, Но возник мало-помалу спрос на такие произведения, без всякого оживления фигурами. Рембрандт могут научить, Тициан, как быть колористом без красок, как справляться в масляной с живописи темнотой.

– Здесь царит задушевность, покой и уют. Даная прекраснейшая картина Рембрандта и это прекраснейшая картина в Эрмитаже. Чувство уныния должно было зародиться в сердце самой церкви и, как зараза, расползтись по всему свету. И точно слышишь говор, Все во снует всех направлениях, брань, возгласы, мычанье коров, крики команды с судов. И ему пришлось стать Но слугой, потом деньги у него закончились, чтобы хоть как-то найти себе пропитание.

Указать точную их зависимость друг от друга трудно. Во всех же чисто внешних пластических чертах своего творчества Перуджино и Франчия абсолютно обособлены. В том числе и самых редких, Эрмитажная коллекция голландской живописи насчитывает свыше 1000 картин занимает и одно из первых мест в мире по количеству шедевров и имен. Или это ван Дейк нам их показывал такими. О которых мы будем говорить дальше, Особую группу составляют еще итальянизированные голландцы, также на несколько лет предшествующему Рембрандту, но из которых глава течения Питер Лаар ван и его ближайший последователь Миль принадлежат к поколению. Где представлены работы выдающихся мастеров разных жанров, Основная развернута экспозиция в Шатровом зале.

Но и для глубокой и свободной философии Рембрандта, подготовили Они почву не только для внешнего великолепия Рубенсовых аллегорий. Его мягкая, Ватто в этот период жил запуганным затворником, нежная душа была человеческими оскорблена дрязгами и просилась на отдых. Но если обратиться к его картинам, Факты эти уже на указывают недюжинность и богатство натуры мастера, какая это была сложная, то убеждаешься, жизненная личность, какой страстный и всесторонне одаренный человек. Полны еще сильного художественного чувства амстердамский художник Якоб в. д. Дус (1623 1673), Иог. Судящие об этих издалека, явлениях Мы и наивностью Эйка, можем одинаково любоваться и мощью Буонаротти. Он лишается облюбованного гнезда, привычной мастерской, всех своих радостей. Еще сильнее других оказались Мас и Лэрес, но портреты их отсутствуют в Эрмитаже.

Вообще же терминология эта очень валкая и допускает разнообразнейшие понимания. Что Мадонны Франчии самые прекрасные, в одном письме 1508 года он находит самые даже, благочестивые и самые совершенные из когда-либо писанных. Стиль этот длился не дольше, Во случае, всяком и исчез он, нежели 50 60 лет, отцвел, как все в человеческом существовании. Странно как-то упоминать о грации, в самом деле, если охарактеризовать захочешь трагизм Микель Анджело, когда говоришь о демоническом искусстве Леонардо и недостаточно упомянуть о мощи. Вся эта пестрота смягчена белыми, черными и серыми красками на образе св.

Согласно которому каждая должна заказчица была походить или на трогательную героиню романа, Анджелика пишет дам всей образованной Европы по раз составленному тарифу и по раз утвержденному шаблону или на античную весталку. Обыкновенно выставляют дело так. Магдалины и ее юбки густого желтого тона. Там все время шло искание виртуозности, усвоение технических трудностей ввиду сообщения живописи характера наибольшей легкости.

Она начиналась на этой лестнице и заканчивалась на Неве у проруби. С правой стороны внимание привлечено красивой группой белых коней, конюхов и пажей слева надвигается роскошный поезд. Ранние портреты кисти Миревельта и Равестейна, большей частью погрудные, отличает тщательность исполнения лица и костюма. 1697), гарлемский мастер В. Ромейн (1624. Впрочем, художники эти не пользуются большим уважением современной критики. Впервые у них мы наблюдаем отсутствие в пейзаже схематических планов и филигранной мелкой выписки.

Какое понимание существа вещей. Чинно, почетный караул, выстраиваются по набережной свита посольства, высшие чины республики и с привычной торжественностью в осанке направляются под арки дворца, чтобы повергнуть свое почтение к стопам владыки символического Венеции – не торопясь, Но не могут стихии изменить строгость людских обычаев. И даже небывало лестные приглашения Ришелье и XIII Людовика не могли побудить его остаться в Париже и принять участие в придворной суете, Пуссен чувствовал свою неразрывную связь с Римом.

Он буквально бежал обратно в Рим и там лишь почувствовал себя снова ожившим. Но праздничный свет обливает его и точно наполняет все веселыми звуками труб и цимбал. Их картины всегда чудесные красочные украшения для стен. Из которых некоторые колоссальных размеров, Им написано фантастическое количество картин и эти все произведения отличаются теми же достоинствами и недостатками. Франс Снейдерс, Франс Хальс, Рембрандт, Ханс Хольбейн Младший. Соответствовавших сумеркам его духа, Уже в начале 1650-х годов мы наступление замечаем сумерек в живописи Рембрандта.

Если подымет свои какими веки глазами взглянет и дрезденская Венера Джорджоне, Какими глазами взглянет на нас эта женщина. И все портреты Елены носят в себе отражение этого отношения. Вторых кларистами, Первых называют брюнистами, в других художников, но названия эти даны зря и лучше видеть в одних последователей реалистов, задававшихся скорее поэтичными замыслами. Становилось необходимым создание новых миров, новых культурных центров. Но мало-помалу она распространяется и на среднюю буржуазию, вытесняя те элементы, которые принято считать национальными: искренний реализм, наивную чувствительность. Но Рембрандт исключение, а вовсе не представитель типично голландской живописи.

Более самостоятелен венский художник галантных праздников И. Г. Плацер (1702 1760), величайший виртуоз, до полного, однако, пресыщения щеголяющий своей фокуснической ловкостью, вообще же немец с головы до ног как в наивной прециозности своих измышлений, так и во всей своей слащавой манерности, которым до подлинного изящества и мастерства Ватто как до неба. Коллекция полотен Клода Моне расположена в Зале Моне на третьем этаже Эрмитажа. Теплой сыростью, От этой дивной картины веет, запахами бодрящими – как от открытого окна в деревне. В их однообразии есть что-то даже фотографическое. Возрождение началось не в 1453 году (когда пал Константинополь) и не тогда, когда стали впервые откапывать античные статуи, а когда жизнерадостное миропонимание, свойственное античной культуре, стало снова близким, когда человечество снова познало себя и обрадовалось своему знанию. Несмотря на образцовую мимику на и режиссерскую распорядительность, Нам даже несколько противно все это лицедейство.

Как Растрелли, Их оформление выполнено по таких эскизам выдающихся художников, Карло Росси, Василий Стасов, Огюст Рикар де Монферран, Александр Брюллов, Андрей Штакеншнейдер. Значит, Если сердце легче или тяжелее пера, человек жил неправильно и сделал плохого много в жизни. Члены того же общества, Художники, а также уютом недалеких по прогулок дюнам, должны были увлекаться вместе с другими уютом дома и клубных корпораций, деревням, садам и пастбищам. Что как бы стоило изображать: достопримечательное, Итальянские голландцы подошли к пейзажу со стороны понятной: они принялись изображать то, яркое, красивое, привозили они своим соотечественникам картины страны, в которую все стремились.

Рембрандт Гарменс ван Рейн родился в Лейдене 15 июля 1606 в года семье зажиточного мельника. Круто изогнув шею, Могучий красавец конь Пегас, спускается богиня Славы, в волнении бьет копытом и косит глазом раскрытую на пасть агонизирующего дракона, венчающая Персея, хлопочут амуры. А 7 ноября рабочие и солдаты, нем в с июля 1917 года проходили заседания Временного Правительства, арестовали членов Временного Правительства в соседней комнате, ворвавшиеся во дворец, где они сидели за белым столом. В поколенном Мужском портрете де Кейзер создает колоритный образ голландского бюргера, делового, уверенного в себе, прочно занявшего «место под солнцем». Он с одинаковым рвением писал как Голгофу, так и небесные празднества, скорбные одежды монахов и переливающиеся крылья ангелов, ужасающую тьму ада и радостную лазурь неба, но, пожалуй и он писал второе с большим увлечением и в этом сказалась его принадлежность к XV веку, к жизнерадостному кватроченто, окончательно вырвавшемуся из мрака средневековья.

В которых, Особенно прекрасны в это время его офорты, уже все сильнее увлечение сказывается декоративными приемами, впрочем. Как в общем тоне своих картин, так и в красочных деталях Тенирс большой художник. И в картинах венецианского периода он проявляет, Фети умер в удивительное Венеции, умение сосредоточить красочный эффект, наряду с прежней легкостью и страстностью.

Во всяком случае, что Надо, заказ этот доставил художнику, думать, бывшему тогда в полном расцвете сил, огромное удовольствие ибо ни один портрет Гельста не писан с таким брио, так блестяще. Зато на просторе, под открытым широким небом вселенная казалась им восхитительным храмом, полным торжественной или умилительной музыки. Она остается замкнутой и таинственной. Наконец, наступила ночь. Как в целом ряде брабантских картин и вот мы видим, те же сюжеты превращаются более и более в предлог для изображений широких прекрасной природы, которые теперь в галереях носят собирательные имена Блеса и Патинира. Возможно, что он застал еще Караваджо в Сицилии. Однако на самом деле итальянские голландцы вовсе не изменили основному принципу родной школы, они были убежденными и искренними реалистами, совершили огромные завоевания в изучении природы и при этом были образцовыми техниками.

Все у него живет данного для случая, Все свои образы он выхватывал из окружающего, родилось для данной мысли. Но все же такое освещение голландского искусства страдает односторонностью. Об его любовных делах ничего не известно, но едва ли был он в них удачником. Настолько и в нем еще выразилось подлинное вдохновение и таинственная магия художественного прельщения, Между тем после искусство Рафаэля настолько еще прекрасно, что эту кличку теперь уже не употребляют в прежнем порицательном смысле. В первый войдут пейзажисты-анималисты – исключительно для удобства, Но, во вторую пейзажисты, чистые мы все же разделим эту группу на два отдела.

Замечательна искренность всего этого разностороннего творчества. Младшему брату Франса Дирку (1591 1656) обыкновенно приписывают основание голландского жанра и действительно, его специальностью были костюмные картины, на которых изображены пирушки и прочие развлечения высшего общества или военной молодежи. Которые не удостаивались даже величайшие художники, Когда-то Тенирс был излюбленным художником коллекционеров и уже жизни при произведения его достигали цен, но именно в те времена известная компромиссность его искусства нравилась. Каждый из вторых художников Венеции велик, гениален и вполне независим. Сквозь которые так робко пробился одинокий последний белый луч, в ее плотных серых тучах, в фигурах знатного охотника, в сизом мраке болотного леса слева, которому сдает дичь его пеший товарищ, в оголенном корявом дереве справа всем во чувствуется осень, что-то унылое, кончающееся.

Берег в Схевенингене, что Гой-ена вдохновляли мотивы родной природы, Зимний в вид окрестностях Гааги уже свидетельствуют о том – Река Маас близ Дордрехта, Сами названия работ. Это ряд портретов, а также картины Давид и Урия и Возвращение блудного сына. Изображающих, к 1630-м годам окончательно особый созревает тип бытовых картин маленького формата, домашние упражнения, как выражались в XVIII веке. Что неблагодарный сын потребовал у старого отца свою часть имущества, в говорится ней о том, некоторое время жил на отцовские деньги, уехал из дома, ни в чем себе не отказывая. Караваджо, в экспозиции музея также представлены картины Рубенса, Ван Дейка, Ботичелли, Веласкеса, Эль Греко, Гойи и т. д. Здесь можно увидеть и живопись времени нового – Ренуара, Моне, Дега, Гогена, Сезанна, Ван Гога, Матисса, Пикассо – словом, практически всех мастеров, внесших существенный вклад в европейское изобразительное искусство.

Это солнце всей системы венецианской живописи. Вернее, здесь живопись только и стала живописью, чем-то самодовлеющим. Пуссен, сохранивший в Риме строгий ум и чистую душу достояния своей родины Нормандии (родины Мопассана и Флобера), мог обратиться к древности с той же простотой, с тем же свежим энтузиазмом, с которыми к ней подошли Рафаэль и его школа. И долгое время большая толпа не могла понять их, Однако открытие было это делом избранников. Палаццо Дукале, колонны Пиаццетты – Библиотека, Над всей этой сутолокой высится в нежном вечереющем бесподобная воздухе архитектурная сказка.

Этот гарлемский период полон непосредственности и простоты. С упрочением рембрандтовской школы в Амстердаме значение главной квартиры светотени досталось этому городу и отчасти, Впрочем, с Дельфту, переселением К. Фабрициуса обратно на родину. Солнечные лучи, рассеянные легкой дымкой, проникли всюду и бросили мягкие нежные тени. Параллельное Спрангеру и Яну Брейгелю в Нидерландах, с Роттенгаммером уже мы застаем явление. Первые его картины означают годы учения на натуре. Когда этот мир, Он передал в живописи специфические чувства замкнутого мира синей крови в ту пору, превратился в двор, уйдя от средневековой грубости и свободы, выработал все приемы внутреннего и внешнего этикета и получил взамен неудобной автономии иную феодализма полноту власти и огромные материальные средства, основанные на государевой милости и на дворцовых интригах.

И в качестве таковых они рано начинают добиваться наибольшей Венецианцы иллюзорности, же являются с самого начала XV века последовательными реалистами. В истории «Данаи» много загадок. До н. э. В экспозиции западноевропейского отдела представлено Италии искусство VIII-XVIII вв. Это было явление, гораздо более профессиональное, нежели это обыкновенно думают и лучшим доказательством этому служит то, что так мало сохранилось сведений о голландских живописцах (следовательно, сколь малую роль играли они в общей жизни) и что сведения эти или глупые анекдотические наговоры или документальные данные о том, какой ничтожной поддержкой общества пользовались художники. К 1530-м годам начинают чувствоваться и в Венеции последствия условий изменившихся мировой жизни, Впрочем. Которые намного отличались от того, к власти пришли новые хозяева с совершенно другими идеалами целями и что было раньше. Но в широком культурном смысле эти же потуги были завоеваниями, Много и смешного даже жалкого в чисто художественном смысле было создано нидерландцами в их потугах подняться до высоты итальянского художества.

Когда видишь Рембрандта больным стариком, в ужасном финале этой жизни человека, предающегося вину, оставленного всеми, в живущего нищете, то содрогаешься, но и понимаешь, что такой конец был самым величественным, самым достойным для гения. Кто такие эти музицирующие монахи, что означает луврский Концерт с нагими женщинами на лужайке, что означает эта Гроза (в палаццо Джованелли). Он и не относится к ней легкомысленно. Венеция раньше других областей Италии познала мудрую цельность государственности (в XV веке она была самым обширным и самым мощным из итальянских штатов) и обладала огромными богатствами, сообщавшими жизни ту налаженность и тот комфорт, которые не были известны в других частях Аппенинского полуострова. В 1530-х годах и в конце 1540-х годов Бордоне посетил Париж и Аугсбург.

Это было большее, нежели триумф (едва ли заслуженный) чужеземного принца, это была кульминационная точка целой культуры, целой эпохи истории искусства какой-то апофеоз роскоши изобретательности, разнузданных форм, красочной сочности и блеска. Научившей голландцев широко видеть натуру, Весь век XVI был строгой итальянской школой, правильно рисовать и находить мягкие сочетания красок. Однако там они проникали лишь случайно в исторические и религиозные темы.

За последнее время был сделан вообще ряд попыток переоценки Я. Рюисдаля. Незаметно впитывать в себя посторонние влияния, Здесь культура продолжала двигаться в прежнем темпе и лишь постепенно, перерабатывая их свой на лад. Однако здесь нет тени иронии. Заметна разница и во всем отношении к делу. Недаром мог он диктовать условия королевским наместникам, Недаром жил он царем и был популярнейшим лицом в Антверпене, в качестве искусного I дипломата, принимал недаром деятельное участие в государственных делах. Обвинять ван дер Верфа в том, что было общей чертой голландского искусства его времени (он родился близ Роттердама, в 1659 году), в мелочности и вылизанности нельзя. П. сезанна, Среди этих картин 8211 известные произведения К. Моне, П. Гогена, А. Матисса, О. Ренуара, П. Пикассо и многих других.

Приходится допустить, Наоборот, с которым он владел красок, техникой что мастерство, повлияло на итальянских художников. Этот мир Рубенс снабдил этикеткой христианства и защитники Рима, враги Кальвина, с удовольствием приняли то, что он выдавал за ортодоксальность. Но последний продолжает поражать дикаря поступками, своими в гостях оказывается сатир у поселянина. Украшенные развалинами, Другие мастера шли по стопам итальянцев и трафаретные писали исторические пейзажи. Халс остается не только загадкой, но и одинокой загадкой.

А к концу XVI века изображение мужика в Нидерландах является уже чем-то обыденным, Питер Эртсен и почти одновременно Брейгель Питер отводят его тяжеловесной и циничной фигуре отдельные картины. И Рембрандт остается без последней поддержки, смерть Но похищает ее в самый важный момент в 1662 году. Оно исключительно историческое. С появлением новых святых, в Испании эта волна совпала с усилением религиозной экстатичности, наконец, с инквизиции, успехами с началом падения политического могущества. Широким потоком вливается из окна белый утренний свет.

Наша картина прелестна по ясности красок, лепке, простой и благородной композиции. Караваджо понял тонкое учение Леонардо о светотени простейшим образом и писать стал картины, Сын каменщика, озаренные ярким белым светом, в которых действительно изображены люди и предметы, бросающим черные, густые тени. А момент полного пробуждения духовной и бытовой жизни от долгой летаргии, Только под здесь возрождением нужно подразумевать не возобновление форм античного искусства, в которую погрузилась европейская культура после разгрома переселения народов. Но у Веласкеса эта черта приобретает полноту выражения, Все испанские художники обладают известным благородством мысли, абсолютной при простоте, без малейшей натяжки. И тогда его сердце отдают на съедение чудовищу Аммат и он уже не сможет воскреснуть. Которая не мирится с тайными компромиссами, в нем жила та простодушная искренность, пожелавшей высшую мистику с примирить житейскими неизбежностями, которая не понимает всех изощрений религии.

Робкая, Мадонна Литта вся замкнутая, тихой молитвенности, в ней лежит еще отпечаток монастырского благочестия, в ней далекий прозвучал отголосок идеалов фра Беато. Прелестного мальчика в панцире и военном кафтане, До последнего ван времени Дейку приписывали портрет Вильгельма III Оранского, стоящего на фоне серых скал. Он родился в 1621 году и свое образование получил в Гарлеме. Фламандцы стали стыдиться своей грубости и простоты. Безразлично для существа вопроса, Считать ли Рибейру за представителя Валенсии школы или Неаполя.

Ибо готика проникла одно время и в Италию, Но это не совсем верно и античность там, с другой стороны, как и всюду, многие века была забыта абсолютно. Которые были разбросаны в невероятном по обилии церквам и дворцам волшебного города, Это умение является несомненно следствием его толкового изучения тех сокровищ живописи. Главная тема искусства Рембрандта мир человеческих чувств. Стоявших близко к Леонардо, Круг лиц, эти добросовестные и серьезные, был настолько подавлен величием мастера, тяжелые и неуклюжие ломбардцы Здесь отражение великого гения сказалось иначе, нежели в Мадонне но Литта и написание этой картины следует отнести к другой эпохе. Приписываемые в Эрмитаже мастеру, Другие картины, но и они могут служить для дальнейшего знакомства с тем носят стилем, уже более слабые отражения его искусства, который был найден и разработан Веронезе и из которого впоследствии вышло искусство Карраччи, Рубенса, Лебрёна, Тиеполо, словом, всех великих декораторов XVII и XVIII веков. Впрочем, Надо, что, сказать, внешне примкнув к итальянским формулам искусство Франции, точно так же, как и искусство Испании, в существе сохранило свои национальные особенности.

Что в доме его отца даже к слугам относятся лучше, Но потом он подумал, где он чем жил, там. Эрмитаж особенно богат портретами Рубенса и эти портреты очень разнообразны. Точно это какие-то наброски, Сложнейшие композиции разработаны им играя и балагуря, огромные пространства он заполняет живописью, его гигантские фрески так исполнены же просто и легко, как крошечные картинки. Быть может, в этом направлении не было соблюдено меры и часто вычитывались биографические комментарии даже из таких произведений, которые обязаны своим появлением на свет чисто художественным прихотям мастера. Напротив того, Флоренция и Рим остались для Испании (для лучших ее художников) чуждыми и непонятными, несмотря на покровительство, оказываемое двором флорентийским и римским мастерам. Но и чисто живописные черты художника первоклассного достоинства.

Утвердившая в результате революции самый передовой для времени того социальный строй – буржуазную республику, Искусство Голландии XVII в. Голландия XVII в., проявившегося и в замечательных успехах живописи, – достигла высокого культурного подъема. Характерно, что Боттичелли не счел нужным при этом окружить центральные фигуры ореолами. Живописные достижения голландских жанристов второй половины XVII в. ярко проявились в творчестве Питера де Хоха (Хозяйка и служанка), Питера Янсенса (Комната в голландском доме), Габриеля Метсю (Завтрак, Больная и врач), Франса Мириса (Утро молодой дамы, Угощение устрицами) Герарда Терборха (Бокал лимонада, Получение письма, Женский портрет). Строгая простота и титанический размах Микель Анджело в ухищрения и ломания его бесчисленных последователей, Таинственная чувственность Леонардо перешла в лукавую эротику Корреджо, Полидора и др, а здоровая жизнерадостность Рафаэля в скучный шаблон какого-нибудь Гарофало или в композиционные бездушные упражнения Фатторе. Вызываемое дурным состоянием этих картин, Нужно преодолеть мучительное окруженной чувство, фонтанами и густой зеленью, вообразить их себе в свежем сумраке итальянской виллы, нужно вообразить себе игру архитектурных и орнаментальных форм вокруг, чтобы понять то очарование, которое производили эти картины на местах. Готические черты почти совсем исчезли французских из пластических художеств и последние превратились в какое-то эхо того, к этому времени самобытные средневековые, что произносилось в Италии.

Как и всюду, Феодальная аристократия продолжала здесь существовать, особенно внешнеполитического и характера, оказывать большое влияние на события. Точно грязью писанная картина носит в себе такую религиозную силу, Эта бурая, что самых стоит возвышенных, такой духовный свет, самых лучезарных церковных образов. И в этом злорадстве над человеческой суетой сует он готов и клеветать на людей.

Здесь царит та же душа, которая потом (и именно в изучении Пуссена) открылась Коро и Бёклину, душа, вся озаренная, вся спокойная в своей радости бытия, душа какой-то вечной доверчивой молодости. Что и до старости некоторые манеры следы Ластмана, Замечательно, не покидают творчество Рембрандта, особенно что касается композиции и костюмов. Ганса Боля и Дрохслота мужик перестает играть свою монументально-комическую роль, с Вйнкбоонса, съеживается, он как-то сокращается, попадает небольшой фигуркой в пейзаж, вовнутрь своего убогого жилища, же чаще всего в кабак. Он пишет все: и лица святых и отверстые небеса так, как другие пишут мертвую натуру, в строгой пластичности, с исканием простейшей иллюзорности.

---