Итальянский Полден
Копия картины Карла Брюллова «Итальянский полдень Итальянка, снимающая виноград» выполнена методом прямой печати на холсте натянутом на деревянный подрамник и оформлена в багет. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень». Картина Итальянский полдень стала итогом многолетних исканий художника.
Описание картины Карла Брюллова «Итальянский полдень»
Когда, Художник разворачивает перед сцену зрителями утренней прогулки, Джованина останавливает скакуна у мраморного подъезда дома ее приемной матери, проскакав по росистой дорожке под тенью столетних деревьев. Он по-прежнему пишет бравурные светские портреты, впечатляющие своими сильными красочными и композиционными эффектами («Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала с приемной дочерью А. Паччини», около 1842, Русский музей). Обуреваемый жаждой большой исторической темы, в 1830, побывав на месте раскопок древнего города, Брюллов начинает работу над полотном «Последний день Помпеи». Смелость, с какой он избежал необходимости писать самого императора, запомнилась многим современникам. В котором воссоздается облик индивидуальности, человеческой Портрет – один из жанров в искусстве. Освещенное лучами заходящего солнца, Брюллов был идеей наполнен изобразить обнаженное тело.
Смелость обращения живописца к окружающей жизни и природе благотворно сказалась на художественной структуре картины. Из дверей выбегает Амацилия Пачини, Услышав стук копыт, кружевных панталонах и зеленых атласных похожая туфельках, на куколку в розовом платьице. А. Крылов», 1839, «А. И это насторожило членов Общества поощрения художников, выступил Брюллов реформатором жанрово-стилистической системы академической живописи, увидевших в его ранних жанрах снижение требовательности к избираемой натуре и к высоким целям искусства. Картина весьма шокирует почтенных членов «Общества поощрения художников» и они лишают Брюллова стипендии.
Плейкаст «Итальянский полдень Карла Брюллова (Шедевры Третьяковской галереи)»
Обрамленное вьющимися каштановыми волосами, Нитка кораллов стройную оттеняет шею и румяное лицо. Он сам назвал работу Жованин на лошади, но для всех это Всадница. Критики посчитали, что модель не изящна и не соответствует «классическим идеалам» красоты. Это преувеличение – от необычности брюлловского создания.
Он почти демонстративно забросил работу над портретом Александры Федоровны на конной прогулке после императрицей отмены нескольких сеансов. Болезнь вынуждала к уединению. Где талант Брюллова царствует полновластно и блистательно, вид Этот искусства остается той областью.
В результате их отношений она забеременела. Итог творческих исканий. Грациозен и привлекателен полный жизни образ итальянки, Естественна и достоверна изображенная сцена, яркая живопись, не могут не восхищать сияющая, пластическая безупречная завершенность. Подобно грациозной танцовщице, Юная едва крестьянка, касаясь лозы с гроздью черного винограда, поднялась на полупальцах и раскинула гибкие руки. Но смелость и новизна замысла вызвали единодушный отпор.
Что графиня Самойлова, Упоминают, была одной из любовниц композитора – также как и Полина не Боргезе, ограничившая себя ничем, сестра Наполеона. Действительно, так и произошло и Давид впоследствии женился на Вирсавии. «Итальянское утро» было представлено на выставке в Петербургской Академии художеств в 1826 году и получило превосходный отзыв в журнале «Отечественные записки». У. тернера и др. ) произведений, Жерико, как череда политических потрясений, возникающих по мере того, вызванных начальным сейсмическим Великой импульсом французской революции, охватывает разные страны Европы. Кажется, в чертах ее лица есть ангельская отрешенность, она вместе с развевающейся лентой на шляпке и пышным бело-голубым костюмом амазонки вот-вот в улетит поднебесье. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир изображаемого человека.
Схема вышивки «Брюллов, Итальянский полдень»
Их первый ребёнок прожил всего несколько дней. Но Давид соблазнился красотой Вирсавии и приказал, чтобы её доставили во дворец. Перед художником из России распахнули двери творческие мастерские Рембрандта, Веласкеса, Ван Дейка, Тициана.
Это постоянный и излюбленный Брюлловым цвет, Голова устало покоится на красной подушке этот цвет образует колористическую доминанту, цвет, присутствующий почти во всех выражающий работах, его творческий темперамент. Карл Брюллов мастерски передал душевное итальянки, состояние Художественная структура произведения благотворно скажется на общей атмосфере вашего дома или офиса, запечатлев его на века. Умело передав момент движения, Брюллов не нарушил монументальности полотна. Брюллов решился нарушить старые эстетические законы, сумел найти изящное в повседневном. 1839) разделил между Юлией, де-юре внучкой его жены Екатерины и двумя побочными детьми.
Урия Хеттеянин, Муж Вирсавии, на службе в армии Давида, в находился то время вдали от дома. В которых сюжет взят не из мифологии, Молодой художник пишет свои картины Итальянское и утро Итальянский полдень, а просто из жизни, не из библии. К счастью, Но, что он решает идти своим путем, к тому времени художника мастерство настолько окрепло. В портрет Самойловой Брюллов вложил всю силу своего вдохновения. Что не нравилось Николаю I, в её доме собирался просвещённый кружок, а затем и в Италию, ей пришлось переехать вначале в Санкт-Петербург, где она дружила с Россини и Доницетти и оказывала покровительство художникам и активно музыкантам, участвуя в культурной жизни страны. Брюллов писал: «.
К данному циклу примыкает и «Автопортрет» (1848, Третьяковская галерея), написанный теплым тоном и легкой кистью, но проникнутый настроениями глубокой меланхолии, усталости и нездоровья. Позже он же построит ей дворец на Елагином острове. Когда эти стены были обитаемы, еще Вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, на котором мы стояли одни и где тишина была только прерываема какой-нибудь ящерицей, когда этот форум, был наполнен народом. На их темном фоне тело молодой красивой женщины особенно завораживает. На картине известного русского живописца Карла Брюллова «Итальянский полдень» изображена молодая румяная женщина, притягивающая рукой виноградную лозу. Здесь не полководец, ведущий армию в сражение, не завоеватель, вступающий в захваченную столицу, не монарх, венчаемый на царство, – девушка вернулась домой с прогулки.
Картина Карла Брюллова «Итальянский полдень»
Что настоящее имя второй девочки, Существует сестры версия, второго мужа Самойловой, Джованнины – Кармине Бертолотти и она является внебрачной дочерью Клементины Перри. Давид позже раскаивался в содеянном. Возвращаясь с прогулки Самойлова нежно обнимает своих – друзей Джованину Паччини и арапчонка. Конный портрет всегда был парадным.
Результатом становится величественная «картина-катастрофа» (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее), которая иконографически примыкает к целому ряду родственных по духу произведений мастеров романтизма (Т. Скавронских, По материнской отцовской и линиям Самойлова была связана узами родства с семействами Паленов итальянцами Литта и Висконти, князем Потёмкиным. «Итальянский полдень» («Итальянка, снимающая виноград») – картина русского художника Карла Брюллова. Строгом разговоре с самим собой как мастер будто подводит итог творческих исканий, в пристрастном. Воздушность среды, Тончайшая игра света и тени, не лишили ее скульптурной объемности и четкости окружающей силуэта, фигуру. Жене Николая I. Император захотел получить к парную «Утру» картину, Парная к «Полдню» картина «Итальянское утро» написана в 1823 году и была подарена Обществом поощрения художников Александре Федоровне, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень».
В письме, посланном в Общество поощрения художников, он сообщал о своих новаторских находках, которые предшествовали поискам естественной световоздушной среды живописцами реалистического и импрессионистического направлений во второй половине XIX века: «Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простым освещением из окна». Утомленные веки, в автопортрете есть чувство физической усталости, бессильно повисшая, руки, кисть словно истаявшая до костей, говорят о физическом недуге – следы болезни. Что, Кажется, он – как сегодня мы, глядя на себя в зеркало, рассматривая портрет, – видит сквозь черты собственные свое поколение.
К счастью, Но, что он решает идти своим к путем, тому времени мастерство художника настолько окрепло. Брюллов решился нарушить старые эстетические законы, сумел найти изящное в повседневном. Под внешней недвижностью кроется напряженная работа мысли. На заднем плане видны заросли виноградника. Усиливая впечатление, мастер обратился к эффектному приему цветового контраста. Самойловой с Джованниной Пачини и арапчонком.
Карл Брюллов Итальянский полдень – два варианта одной картины
То Ваша заявка будет добавлена в очередь появится и на главной странице при первой же возможности, Если все свободные места уже заняты. Нам открылась откопанная часть сего несчастного города. Музыкальность ее позы подчеркивает облегающее стройные ноги легкое платье-хитон. Она восхищена старшей подругой – объектом ее детского обожания.
На упреки по поводу «Итальянского полдня» Брюллов отвечал, что он «решился искать того предположенного разнообразия в тех формах простой натуры, которые нам чаще встречаются и нередко более даже нравятся, нежели строгая красота статуй». В веселую компанию вмешивается младший братишка в короткой рубашке – этакий вакхальный амурчик, который тащит бутыль для залива свежего вина. Старший брат Федор – коллеги многие и публика, Все выражали порицание новой работе Брюллова. Другие большие исторические замыслы Брюллова, с помощью которых он мечтал повторить успех «Помпеи», остаются неосуществленными или осуществленными лишь частично (эскиз «Нашествие Гензериха на Рим», 1833-35, Третьяковская галерея). Итог размышлений. Как в строгом, Автопортрет свидетельство – того, пристрастном разговоре с самим собою художник подводит итог без малого полувековой жизни. Жанр конного портрета или скульптуры был моден при изображении венценосных особ.
Брюллов вынужден был зарабатывать исполнением акварельных портретов. Выступившему в роли балетмейстера, Художнику, будь то корзина со спелыми ягодами, был важен каждый персонаж и предмет, тыква, зеленая льющаяся из фонтана струя воды или симпатичный лохматый ослик, впряженный в тележку. Всадник, – человек властвующий – оседлавший и подчинивший себе горячего скакуна, Он неизбежно таил себе в скрытый смысл.
В трудную для Брюллова пору краха личного счастья и травли со стороны придворных кругов Самойлова приехала из Италии (в 1839г), чтобы поддержать своего друга. Его живопись становится прозрачнее, колорит картин напряженнее, краски свежее. Иное, созерцательно-спокойное настроение доминирует в образах людей искусства, более сдержанных по колориту, который как бы мерцает изнутри формы, подчеркивая духовную значительность моделей («Поэт Н. В. Кукольник», 1836 «Скульптор И. П. Витали», около 1837, оба в Третьяковской галерее «В. Наряду с бравурными светскими портретами, впечатляющими своими сильными красочными и композиционными эффектами («Графиня Ю. П. Самойлова, удаляющаяся с бала с приемной дочерью А. Паччини», около 1842), он пишет портреты другого плана. Это истинный мир театра, где все живое – актеры.
Картина Брюллова «Итальянский полдень»
Вирсавия не пыталась соблазнить царя, о чём свидетельствует библейский текст. Он, Торжественно встреченный на родине первый как художник России, обращается к русскому прошлому, побуждаемый императором Николаем I. Добавляя анонс, вы автоматически соглашаетесь с В письме, посланном в Общество поощрения художников, Брюллов сообщал о своих новаторских находках, которые предшествовали поискам естественной световоздушной среды живописцами реалистического и импрессионистического направлений во второй половине XIX века: «Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени гораздо приятнее в сравнении с простым освещением из окна». Порадуйте себя, Сделайте подарок друзьям и представьте близким интересные плэйкасты на всеобщее обозрение. Она улыбается, глядя на зрелую гроздь винограда.
Это – исповедь сына века. в 1828) и старшая Джованина Пачини, дети обедневшего миланского певца и композитора Джованни Пачини, автора оперы «Последний день Помпеи», произведшей впечатление на Брюллова. Все свое колоссальное состояние и художественные коллекции Литта (ум. Многие выражения из басен Крылова стали крылатыми.
Когда Самойлова взяла Амацилию на воспитание – неизвестно, но, судя по картине «Всадница», написанной в 1832 году, уже четырехлетней она жила у нее. Ее плечи, руки и лицо цод сенью виноградника освещены мягкими рефлексами. Впечатления «полуденного края», его природы и искусства помогли молодому Брюллову претворить опыт академического классицизма, учебного копирования антиков в живые образы, полные чувственного обаяния. Срывающая спелую виноградную гроздь и залюбовавшаяся игрой солнечного луча в янтарных ягодах, На небольшом изображена холсте молодая итальянка. Художник писал портреты итальянской знати и своих соотечественников.
Но картина «Осада Пскова Стефаном Баторием» (1836-37, Третьяковская галерея) не стала новым шедевром, поскольку в ней не удалось достичь убедительного композиционного и идейного единства военной и церковной истории. А. Жуковский», 1837-38, Киевский музей Т. Г. Шевченко «И. в картине посредством красок, освещения и перспективы художник приближается более к натуре и имеет некоторое право отступить от условной красоты форм, я решился искать того предположенного разнообразия в тех формах простой натуры, которые нам чаще встречаются и нередко даже более нравятся, нежели строгая красота статуй» Выходец из обрусевшей немецкой семьи, сын резчика по дереву, Брюллов учился в Академии художеств (1809-21) у А. И. Иванова и А. Е. Егорова. Что молодой мастер обратился не к освященным традицией историко-мифологическим сюжетам, Об этом свидетельствовало то, к типам итальянок, а к буднично-непритязательной сцене сбора винограда, от далеким классических канонов, к работе с натурой на открытом воздухе. В картинах сюжет взят не из мифологии, не из библии, а просто из жизни. По мнению поэта Алексея Константиновича Толстого, Брюллов считался «лучшим живописцем в Риме».
Отличное качество репродукции позволит все воспринять тонкости незабываемого образа, Цена картины удивит покупателей своей разумностью, созданного великим художником 19 века. Парная к «Полдню» картина «Итальянское утро» написана в 1823 году и была подарена Обществом поощрения художников Александре Федоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень». «Так родилось одно из самых главных произведений Брюллова – пишет в своей книге Г. Леонтьева. Создав тем самым первый пример той многофигурной исторической картины-итога, Брюллову удалось изобразить охваченную единым порывом граждан толпу в роковой момент ее исторического бытия, которую вся русская живопись 19 века осознавала в качестве своей сверхзадачи.
Итальянский полдень Итальянка, снимающая виноград, Карл Брюллов
Природа и человек прекрасно гармонируют, полны жизненных сил. Художник с увлечением берется за монументально-декоративные проекты антично-мифологические мотивы обретают полнокровную жизненность в эскизах росписей Пулковской обсерватории, прежде всего, в композиции «Спящая Юнона и парка с младенцем Геркулесом» (Третьяковская галерея). Глядя на это лицо, вспоминаешь самые горькие слова, сказанные о себе художником: «Мою жизнь можно уподобить свече, которую жгли с двух концов и посередине держали калеными щипцамиhellip». В молодости Крылов был известен прежде всего как писатель-сатирик издатель сатирического журнала «Почта духов» и ходившей в списках пародийной трагикомедии «Трумф», высмеивавшей Павла I. Крылов является автором более 200 басен с 1809 по 1843 год, они вышли в свет в девяти частях и переиздавались очень большими по тем временам тиражами. Приказав сказать государю, Брюллов воспользовался опозданием Николая к нему в мастерскую: взял шляпу и со ушел двора, но, если он приедет: Карл Павлович ожидал ваше величество, зная, что вы никогда не опаздываете, заключил, что вас что-нибудь задержало и что вы отложили сеанс до другого времени.
Прохлада летнего воздуха, Убедительно переданы естественное человека, состояние тень и солнечный свет. Групповой портрет решен как некая жизненная сцена. Возвышенное благородство и горечь разочарования, Высокое напряжение внутренних сил и безграничная усталость, сила духа и смирение – это все подвижное многообразие чувств схвачено брюлловской кистью и сделано вечным. По сделанному рисунку портрет окончен в красках за два часа.
«Итальянское утро» было представлено на выставке в Петербургской Академии художеств в 1826 году и получило превосходный отзыв в журнале «Отечественные записки». Это происходит благодаря широко распахнутым дверям балкона с видом на парк. Но смелость и новизна замысла вызвали единодушный отпор. Какой нетерпеливый мужчина – изумился, Двадцать минут спустя после назначенного времени государь пришел в мастерскую Брюллова в сопровождении выслушав Григоровича, от Горецкого объяснение дела, что не застал Брюллова дома и, сказал Григоровичу.
Схемы вышивки, похожие на «Брюллов, Итальянский полдень» по сюжету
Больше того. Порыв, Жованин на лошади немного рассказывает о самой – Жованин Джованине маленькая Амацилия – восхищение, прелесть детства. (Милая и смешная подробность: на ошейнике выбежавшей на крыльцо собачки помечена фамилия заказчицы – Samoylo. ) Восторженные итальянцы сравнили Брюллова с Рубенсом и Ван Дейком, писали, что никогда прежде не видали конного портрета, задуманного и исполненного с таким искусством. Все возбуждено, взволновано, встревожено, но это радостное возбуждение, радостная взволнованность счастливых людей – многократно усилившись в ней, Ей тут же передалось, храпит, всадницы возбуждение вороной конь косит глазом, пытается подняться на дыбы чувствуя настроение хозяев, волнуются собаки ветер гнет верхушки деревьев бегут по небу облака. Выехав в Италию как пенсионер Общества поощрения художеств, жил и работал там в 1823-35.
В этой работе Брюллов окончательно соединяет парадный портрет и бытовую сцену. Он выплеснул на полотна откровения, Вобрав в себя достижения мирового равные искусства им по масштабу. Н. Струговщиков», 1840, оба в Третьяковской галерее). Который снова должен был показать всем идеал его в жизни и в искусстве, Брюллов начал писать портрет.
С роскошным домом, Графиня обосновалась в имении Графская Славянка Петербургом, под выстроенным по проекту брата Карла Брюллова – Александра Павловича Брюллова. Итог собственной жизни. Притягивающая рукой виноградную лозу, На картине известного русского живописца Карла Брюллова «Итальянский полдень» молодая изображена румяная женщина. В 1842 году его произведения вышли в немецком переводе.
Купить картину Итальянский полдень Итальянка, снимающая виноград, Карл Брюллов
Перед нами – романтическое повествование об озорных и упоительных радостях юности. Это весьма шокирует почтенных членов «Общества поощрения художников» и они лишают Брюллова стипендии. Какой могучей творческой энергией обладал, Портрет написан с большим мастерством и свидетельствует о том, художник и каких вершин достиг во он владении всеми элементами живописи, несмотря на болезнь. У входа сидели сторожа-проводники один из них предложил нам свои услуги и сказал, Мы или взошли, место, что это место был малый форум, где сбирался народ для торга и других публичных дел. Документы свидетельствуют, Вопрос с этими двумя девочками до конца не что прояснен, у композитора была на самом деле только одна дочь. Что эта шпилька сейчас упадет, Кажется и волосы заметаются девушки в бурном танце молодости и любви.
Она окружила художника участием, нежным Презрев мнение света, увезла его в свое имение около Павловска – Графскую Славянку. В «Вирсавии» художник передает чувственную эротику, по-мужски откровенно любуясь каждой складочкой стройного тела и прядями густых распущенных волос. Самойлова носила прозвище «последней из Скавронских», как унаследовавшая колоссальное состояние деда. Плечи этой итальянской красотки оголены.
Обладающую цельным сюжетом, При этом мастер фигуру вписывает девушки в картину, полную красочных контрастов. Графиня держала себя предельно независимо. Не почувствовав в себе какого-то абсолютно нового чувства, Нельзя пройти сии развалины, кроме ужасного с происшествия сим городом», заставляющего все забыть. Нарушая этот официальный канон, Брюллов, которая восседает на вороной придал лошади, царственную позу молоденькой воспитаннице Самойловой. По пути из Италии на родину, в 1835, сочетающие мечтательный лиризм с археологической тонкой и бытовой наблюдательностью, он создает зарисовки Восточного Средиземноморья. Находившемуся в Павловске и Это видевшему, был прямой вызов двору, как вереницы гостей едут к Самойловой. Диван, край резной рамы картины, ковер на висящей полу, на стене – занавес, Включены в композицию и детали обстановки.
Портрет остается той областью, где талант Брюллова царствует полновластно и блистательно. Позже восточные мотивы оживают в картине «Бахчисарайский фонтан» (на сюжет поэмы А. С. Пушкина, 1849, Музей А. С. Пушкина, г. Пушкин) и примыкающих к ней набросках на гаремную тему. Если купить качественно изготовленную копию произведения искусства великого художника, настроение Хорошее гарантировано.
Что он «решился искать того предположенного разнообразия в тех формах простой натуры, которые нам чаще встречаются и нередко более даже нравятся, нежели строгая красота статуй», На упреки по «Итальянского полдня» поводу Брюллов отвечал. Это – не просто портрет художника, написанный им самим. У графини Самойловой было две приемные дочери – младшая Амацилия (род. Правдиво переданы чувства героев. Нарядное убранство не загораживает простор, наполненных светом покоев.
Гораздо задушевнее многие малые вещи Брюллова, например, акварели к произведениям Александра Дюма-отца и других авторов (в том числе к «Арапу Петра Великого» А. С. Пушкина, 1847-49, Третьяковская галерея) их иронический лад предвосхищает стилистику «Мира искусства». Пышное белое платье с бордовыми вставками спало с ее молодого притягательного тела. Свободно полулежащая на дома, ступеньках Другая девушка, кокетливо поглядывая на зрителя, позванивает колокольчиками бубна. Иван Андреевич Крылов – русский поэт, баснописец, переводчик, писатель. Из пучка волос виднеется металлическая шпилька. Все выражали порицание новой работе Брюллова: старший брат Федор, многие коллеги и публика.
Позже Давид написал командиру армии Урии письмо, в котором приказал поставить Урию там, где будет «самое сильное сражение и отступите от него, чтоб он был поражен и умер» (2Цар. 11:15). Трагический пафос картины усиливается бурной пластической экспрессией фигур и светотеневыми резкими контрастами. Итог раздумий. Уже для ранних картин художника характерны виртуозный рисунок и композиция, эмоциональный, теплый колорит («Итальянский полдень», 1827, Русский музей «Вирсавия», 1832, Третьяковская галерея). В картине «Итальянский полдень» (как и в «Итальянском утре») сюжет взят не из мифологии, не из библии, а просто из жизни.
Картина весьма шокирует почтенных членов «Общества поощрения художников» и они лишают Брюллова стипендии. Славу Брюллова как мастера портрета закрепил его Портрет Ю. П. Матовую белизну кожи Вирсавии оттеняет темная кожа прильнувшей к госпоже служанки-эфиопки. Хотя немало и оригинальных Сюжеты сюжетов, многих басен восходят к произведениям Эзопа и Лафонтена. Брюллов так вспоминал свои первые впечатления от посещения Помпеи: «. Мать Юлии, Мария, была падчерицей знаменитого государственного деятеля Джулио (Юлия Помпеевича) Литта, с которым её связывали нежные отношения и в свете поговаривали о спорном отцовстве Юлии (чему итальянский тип её внешности давал почву).
Смотреть что такое Итальянский полдень в других словарях
После этого, разумеется, о портрете никогда не было более разговоров. Этюды и наброски ангелов и святых для Исаакиевского собора (1843-48) проникнуты внутренней силой и величием, однако и здесь, как в Пулкове, конечные результаты (исполненные при участии П. В. Басина и других) оказываются значительно холоднее исходного замысла. и А. Паччини)», 1832, там же. Превращая натурный мотив в образец идиллической райски гармонии «Всадница (Дж, Он выступает и как мастер светского портрета. Подсмотренную им в одном из местечек итальянских Сценку из сельской жизни, Брюллов превратил в нарядный балетный спектакль.
Ее черные, как сама итальянская ночь, волосы сливаются с окружающей природой. Картина появилась на выставке в Петербурге и получила много нелестных отзывов. «Полдень» был написан в 1827 году и стал причиной разрыва художника с ОПХ. Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией Пачини, – пик творчества Брюллова-портретиста.
- Учебно-методическое пособие (11 класс) по теме
- Словари и энциклопедии на Академике
- Карл Брюллов – все произведения по хронологии
- По теме: методические разработки, презентации и конспекты
- Поделиться ссылкой на выделенное
- Как легко отстирать белые носки
- 10 натуральных средств для поднятия гемоглобина